Poppunt Magazine 77

MAGAZINE

cover

77

dj talk

SUE AVENUE dossier

ONLINERADIO IN BELGIË rapport

BRAHIM gearslutz

DAVID NZEYIMANA WWWAREMPEL!

driemaandelijks magazine jun - jul - aug 2018 BC0405 Afgiftekantoor Brussel X

De nieuwe Lotto.

Da’s 2 keer zoveel kans om te winnen.

Globale winstkans met Lotto tot 23 mei 2018: 1 op 25.

Globale winstkans met de nieuwe Lotto vanaf 26 mei 2018: 1 op 11.

De nieuwe prijs is € 1,25 per spelcombinatie van 6 nummers.

colofon

voorwoord

Een aanhef als een vrolijk lentelied. Daar is de lente, daar is de zon. En de fallus impedicus staat in bloei. Het was de – heden al – oude grijsaard Jan De Wilde die de lente lang geleden zo mooi bezong, en daarmee het stromen zijner jeugdige sappen voorgoed op een notenbalk stanste. Na hem volgden er velen. En then some more. De meest recente editie van Lokale Helden bleek weer een gigantisch schot in de roos. De Vlaamse jeugd zit niet stil en slaat massaal aan het musiceren.

Lazen wij eind april ergens in een opiniërend stuk dat rock niet langer relevant zou zijn, dan bewees het jonge grut toch maar even het tegendeel.

Geen enkel muziekgenre is irrelevant, toch zeker niet voor diegene die er zijn/haar passie, ziel en ondeugden in kwijt kan. Ten bewijze daarvan? Dit magazine, want er passeert alweer fris, jong, mooi en doorleefd volk de revue. Met een pun beginnen dan maar? Er zit iets in het Gentse water. Het is WWWater en Charlotte Adigéry vertelt er alles over. Of wat gedacht van David Nzeyimana, het jonge gitaarwonder dat zomaar eventjes met Charlotte Gainsbourg de hort op mocht, naar Japan, maar ook bekend is onder zijn eigen nom de plume Le Colisée. Tussen de bedrijven door hadden we ook een gesprek met Brahim (dé Brahim), niet enkel presentator bij MNM, maar ook de samensteller van UrbaNice. Verder doen we een boekje open over onlineradio. Is de klassieke radio dood? In het geheel niet, maar onlineradio blijkt een steeds grotere aantrekkingskracht te hebben. Meer daarover in het dossier. We gaan ook wat dieper in op Spotify, GDPR en duurzaam organiseren (weg met plastic, onder andere). En we focussen op het Brusselse muziekcentrum VOLTA, 5 jaar GRIMM in Gent en op hiphopacademie De Stroate in Kortrijk. Eruit gaan doen we zoals we gestart zijn, met jonge wolven: Nightshop, Bombataz, Lagüna en Sun Gods. Dat zal het zowat zijn voor deze zomer. Geniet ervan!

Poppunt Magazine juninummer Hoofdredacteur Joachim Wemel Fotograaf Koen Bauters Vormgeving Tim Broothaers Verantwoordelijke uitgever Luc Nowé, Poppunt vzw, Bloemenstraat 32, B-1000 Brussel Medewerkers Korneel Boon, Oscar Bouwhuis, Sven De Potter, Koen Galle, Lennert Hoedaert, Peter Houben, Tristan Jong, Jan Pauly, Art Philippeth, Bram Vermeersch, Arnaud Wolters Advertentiewerving Charlotte Lootens (Poppunt) Oplage 6.000 exemplaren

ISSN 1375-064X

POPPUNT MAGAZINE IN JE BUS? Je vindt Poppunt Magazine gratis in de belangrijkste music en dj-gear stores, in jeugdhuizen en muziekcentra, repetitiekoten en studio’s …

Vind je toch geen Poppunt Magazine bij jou in de buurt? Voor 7,99 euro / jaar krijg je het netjes in de bus. Koop een abonnement via shop.poppunt.be.

Mis je een exemplaar in je collectie?

In de online shop kan je ook alle oude nummers nabestellen.

Voor de redactie, Sven & Joachim

-3-

inhoud

@

RAPPORT

BRAHIM 08 DOSSIER

ONLINERADIO IN BELGIË 12 COVER

WWWATER 18 DJ TALK

SUE AVENUE 24 GEARSLUTZ

DAVID NZEYIMANA 28 IN THE PICTURE Popadvies: Het ABC van Spotify

38

Nightshop 07

Tips & Tricks: Duurzaam organiseren

46

Bombataz 34

Talking Heads: Festivals off the beaten

Lagüna 35

track 54 Popadvies: GDPR WTF?!

Sun Gods 49

56

FOCUS

OTHER STUFF

De Stroate 36

Column 33

5 jaar GRIMM Gent

vi.be Reviews 52

43

VOLTA 50

-5-

vi.be Wall of Fame

58

Mzkt zkt Mzkt

64

photo: Koen Bauters

selector

BURIAL

Archangel

KURAMA

Nightshop, het project van de Gentse student Yan Geraltovskiy, maakt harde, melancholische beats voor gevoelige ravers.

Elektronische muziek die herinneringen aan benevelde nachtelijke stadsdooltochten oproept. Carapils, lange blaadjes en chillen met de boys & girls. Zijn dj-sets zijn action packed en gaan van footwork tot UK garage en van ambient tot trap.

Tijdens livesets wordt hij vaak bijgestaan door de Gentse producer Brickle, die keyboards en synths voor zijn rekening neemt. We vroegen Nightshop welke drie tracks altijd in zijn bakken zitten.

Boyzzdontcry (Umbertron Remix)

CARMEN

Time To Move

Mijn grootste inspiratiebron. Die oorwurm vocals, de textuur en die off-beat swingende drums. De perfecte atmosfeer.

Eén woord: heavy.

Driving bassline met honingzoete vocals.

Een moderne classic. It’s time to groove! vi.be/nightshop DJ Vision met Nightshop op Poppunt.tv

-7-

rapport

BRAHIM Binnen de vaderlandse urbanscene trekt zanger Brahim zowel voor als achter de schermen aan de touwtjes. Van maandag tot vrijdag klinkt zijn warme stem vanuit het VRT-gebouw door de ether. Naast het presenteren van UrbaNice (iedere donderdag tussen 20 u en middernacht), Sing Your Song (maandag tot donderdag tussen 9 en 10 u) én Sing Your Song Deluxe (iedere vrijdag tussen 9 en 12 u), is de zanger ook nauw betrokken bij het redactionele luik van de shows. Niet alleen in Vlaanderen zet hij zoden aan de dijk: voor het project Imagine Mosul reisde Brahim afgelopen najaar met Rudi Vranckx naar de Iraakse stad om een lading muziekinstrumenten af te leveren bij de plaatselijke muziekschool. Ook onze eigen ‘hell hole’ werd onlangs voorzien van hulpmiddelen: vorige maand werd de nieuwe onlinestream van MNM UrbaNice gelanceerd – een apart themakanaal binnen de MNM-app waarop 24 uur per dag en 7 dagen in de week de zwoelste hiphop, R&B en soul wordt geserveerd.

Poppunt kletste met Brahim over zijn carrière bij de radio, de staat van de vaderlandse urbanscene én zijn eigen muzikale carrière.

Brahim: “Het was nooit mijn plan om radiomaker te worden. Toen ik in 2003 op achttienjarige leeftijd werd ontdekt door mijn deelname aan Idool, was het enige doel in mijn leven muziek maken – optreden en albums uitbrengen, that’s it. Nadien werd ik wel eens gecontacteerd om mee te werken aan televisieprogramma’s, en op mijn 26e werd ik als artiest gevraagd voor een radioprogramma, MNM Party of zoiets. Het opzet was dat een gastartiest zijn eigen favoriete ‘partyplaatjes’ aankondigde en er telkens bij vertelde waarom hij die plaat zo leuk vond. Toen kreeg ik de vraag ‘Lijkt het je niet leuk om een radioprogramma te presenteren?’. Dat leek mij wel wat, en voilà!”

text: Oscar Bouwhuis photos: Koen Bauters

-8-

Later, in 2013, ben je samen met Astrid Demeure MNM UrbaNice begonnen. Hoe is dat van de grond gekomen en wat was aanvankelijk de visie van het platform?

Brahim: “In 2013 presenteerde ik het tv-programma ‘In de mix’. Simultaan met het tv-programma werd het op de radio uitgezonden. Toen ‘In de mix’ stopte, kregen we het idee om het concept op donderdagavond voort te zetten. Ik kwam toen met de naam UrbaNice. Zo is dat verder gegroeid. De insteek van UrbaNice is altijd geweest dat het niet alleen een platform moest zijn voor gevestigde namen binnen de urbanscene, maar zich vooral moest richten op jonge artiesten. Een platform voor jonge mensen die zich bezighouden met alle facetten van de hiphopcultuur: dus niet alleen rap, maar ook graffiti, dj’en en breakdance. Voordat wij in 2013 dat platform opzetten, was hiphop nauwelijks vertegenwoordigd in de mainstream media. Het was belangrijk dat die doelgroep een platform kreeg.”

Is de pas gelanceerde MNM UrbaNice onlinestream ook bedoeld als een steun in de rug voor jonge creatievelingen?

“DE INSTEEK VAN URBANICE IS DAT HET NIET ALLEEN EEN PLATFORM MOET ZIJN VOOR GEVESTIGDE NAMEN BINNEN DE URBANSCENE, MAAR ZICH VOORAL MOET RICHTEN OP JONGE ARTIESTEN.”

Brahim: “Absoluut! Iedere donderdag heb ik een meeting met Manu (Lammens, red.), de muziekcoördinator van MNM, waarbij we – voordat we alle nieuwe internationale releases checken – eerst luisteren naar producties van eigen bodem. Als bijvoorbeeld Roméo Elvis of Coely met een nieuwe plaat komt, krijgt dat voorrang. Vervolgens kijken we of de muziek past binnen ons profiel en rond welk dagdeel we hem het beste kunnen inplannen. Spelen we de track ’s ochtends, ’s middags of uitsluitend ’s avonds? Eigen kweek krijgt extra aandacht en we luisteren naar alles wat binnenkomt.”

-9-

Toen jij meedeed aan Idool in 2003 zei je als reactie op de gretige platenbazen die in jou hun nieuwe popicoon

“BIJ MNM KRIJGT EIGEN KWEEK EXTRA AANDACHT, EN WE LUISTEREN NAAR ALLES WAT BINNENKOMT.”

zagen: ‘Ik ben niet bereid om pop te brengen. Als ze me willen kneden, stap ik eruit.’ Toen jij begon, was de wereld van urbanmuziek veel meer gescheiden van pop, terwijl vandaag de dag pop en hiphop min of meer in elkaar overlopen. Is jouw kijk op de dingen veranderd?

Brahim: “(lacht) Ik was toen achttien jaar. Ja, op die leeftijd ben je jong en stoer, hé? Dat zijn van die uitspraken waar je later anders tegenaan kijkt. Ik zei destijds ook dat ik nooit dancemuziek zou maken …

Het was de tijd van Usher – dance en R&B waren toen echt een ding. In Vlaanderen was het vroeger eigenlijk not done om als geloofwaardige naam binnen de hiphop- of R&B-wereld samen te werken met een pop- of dance-act. Tegenwoordig zijn er veel meer crossovers. Er is veel veranderd. De tijd waarin we nu leven, is naar mijn mening fantastisch voor jonge artiesten. Ze kunnen geheel onafhankelijk een publiek opbouwen. In principe heb je – buiten jezelf en YouTube – niemand meer nodig om een fanbase op te bouwen. Het is allemaal voorhanden. Social media is ongelooflijk belangrijk geworden. Vroeger was het leven van een artiest gehuld in mysterie. Nu kan iedereen die creatief bezig is zichzelf tonen aan de wereld.”

Verzonden SoundCloud-linkjes komen dus niet linea recta in de spamfolder terecht?

Brahim: “Integendeel. Dagelijks sturen jonge artiesten hun YouTube- en SoundCloud-links en we checken alles. Heel veel kunnen we al filteren op basis van de kwaliteit van de muziek. En als we zien dat er nog werk aan de winkel is, wordt dat beleefd meegedeeld.

Op donderdag, voor de uitzending, zitten we met het team samen en bespreken we de planning, overlopen we de show, nemen we de tijd om te luisteren naar nieuwe tracks en bekijken we eventueel bijgeleverde videoclips – want vaak zijn er ook heel vette clips bij gemaakt. Gevoelsmatig proberen we te beoordelen of de tracks zullen aanslaan bij de doelgroep. Op ons algemene e-mailadres, urbanice@mnm.be, komt het leeuwendeel binnen, maar mensen sturen mij ook dikwijls een persoonlijk berichtje. Zelf hoeven wij in principe weinig op zoek te gaan naar nieuwe talenten omdat ze zich meestal zelf aanbieden. Het geeft een goed gevoel dat jonge artiesten blijkbaar weten waar ze moeten zijn.”

Er wordt beweerd dat Vlaamse rappers geen voet aan de grond kunnen krijgen bij onze noorderburen. Toch harken gasten als Soufiane Eddyani of Abigail Johnson miljoenen views binnen. Zij slagen erin om succes te

Hiphop wordt vaak nog als randverschijnsel gezien.

hebben in heel het Nederlandse taalgebied. Waarom

Zou UrbaNice niet gewoon zijn eigen zender moeten

lukt het hen wel?

worden – zoals bijvoorbeeld FunX in Nederland – in

Brahim: “Dat is een goede vraag. Ik denk dat het management, de focus en het verhaal achter de artiest dan toch een grote rol spelen. In Antwerpen hebben we tegenwoordig een afdeling van het grote Nederlandse hiphoplabel Top Notch. Zij zoeken naar Vlaamse artiesten met eventueel crossover-potentieel.

De ene keer lukt dat super, de andere keer gaat dat iets minder. Maar het wordt in ieder geval aangeboden en dat is erg belangrijk. Er wordt tegenwoordig ook meer genetwerkt en er wordt door Nederlandse hiphoplabels meer ingespeeld op de Vlaamse markt.

Maar ook: Vlaamse artiesten die getekend zijn bij Nederlandse labels krijgen de kans een graantje mee te pikken van de Nederlandse afzetmarkt.”

plaats van alleen een programma op donderdagavond?

Brahim: “UrbaNice is een luik binnen de grote mainstreamzender die MNM is. Ik denk dat die extensie het juist mooi maakt. Mensen weten dat ze op vrijdag de Urban50 krijgen en dat ze op donderdagavond uitsluitend urbanmuziek krijgen voorgeschoteld. Ik denk dat we op die manier onze doelgroep en iedereen die geïnteresseerd is in urbanmuziek goed weten te bereiken. Hoewel ik een fan ben van FunX, denk ik dat het juist een voordeel is dat we werken vanuit een breed georiënteerde zender, omdat je op die manier ook breed georiënteerde muziekliefhebbers kan blijven aantrekken.”

- 10 -

“IN PRINCIPE HEB JE – BUITEN JEZELF EN YOUTUBE – NIEMAND MEER NODIG OM EEN FANBASE OP TE BOUWEN.” Zie jij het ooit gebeuren dat er een natuurlijke doorstroming komt in heel het taalgebied?

Brahim: “Er wordt hier en daar wel samengewerkt met Nederlandse artiesten, maar dat zou nog een stuk meer moeten gebeuren, willen we de barrière doorbreken.

Wat wij hier nog een beetje missen, zijn grote gezamenlijke events. Het is natuurlijk niet helemaal te vergelijken, maar kijk bijvoorbeeld naar Summer Jam van het Amerikaanse hiphop-radiostation Hot 97 of de Powerhouse tours van Power 105, waarbij artiesten uit verschillende Amerikaanse steden samenkomen op één podium. Dat hebben we hier niet. Althans, nog niet. We hebben hier natuurlijk wel festivals, maar geen gezamenlijke showcases waarbij artiesten langs steden in Nederland en Vlaanderen trekken. Ik hoop dat het ooit gebeurt.”

Het presenteren van de Urban50 op vrijdagavond heb je doorgeschoven naar het jonge talent Anushka Melkonian. Kriebelde het weer om zelf nieuwe muziek te maken?

Brahim: “Ik vond het fantastisch om de Urban50 te doen, omdat je meteen ziet wat er binnenkomt en je goed op de hoogte blijft van de laatste trends. Maar ja, zoals ik al zei: in de eerste plaats ben ik muzikant. Op een gegeven moment keek ik naar mijn schema en dacht ik: ‘Wow! Ik ben wel erg veel bezig met radio.’ Ik doe het ontzettend graag, maar ik wil ook tijd om te werken aan nieuw materiaal. Omdat ik op vrijdag de voormiddag presenteerde tot 12 u, en dan ’s avonds nog een keer van 19 tot 21 u, heb ik voorgesteld om een jong, fris talent de kans te geven. Via de talentendagen van de VRT heeft MNM Anushka gevonden. En ik breng weer tijd door in de studio om te werken aan m’n nieuwe plaat. De eerste single ligt al klaar!” mnm.be

- 11 -

dossier

NTS (London), Red Light Radio (Amsterdam), Berlin Community Radio, Radar Radio (London), Dublab (Los Angeles), The Lot Radio (New York), Seoul Community Radio, Operator (Rotterdam), Intergalactic FM (Den Haag), Rocket Radio (Verona, Milaan), Le Mellotron (Parijs) … de lijst van radiozenders die via het internet uitzenden is eindeloos.

Elke zichzelf respecterende stad met een bloeiende muziekscene heeft er wel één. Eind 2017 sprongen in België ook enthousiastelingen op de kar en schoten de onlineradiozenders als paddenstoelen uit de grond: The Word Radio en Kiosk Radio vanuit de hoofdstad, Drrrip Radio en We Are Various vanuit Antwerpen. Waarom nu? En wat maakt die onlineradiozenders zo uniek? Waarom zou ik ernaar luisteren en kan ik er als dj ook m’n ei kwijt? text: Koen Galle photos: Koen Bauters

Radio is een oud medium. Dankzij een reeks uitvindingen in de tweede helft van de negentiende eeuw en het baanbrekend gebruik op grote schaal tijdens de Eerste Wereldoorlog werd het een massamedium: een eenvoudige manier om stem en muziek van één zender naar een groot aantal ontvangers te sturen. In België start het Nationaal Instituut voor de Radio-Omroep (NIR) in 1931 met uitzenden. Fast forward naar 1993, wanneer de Amerikaan Carl Malamud zijn ‘Internet Talk Radio’ lanceert, een wekelijkse talkshow met een computerexpert, en als eerste radioprogramma ooit enkel en alleen online te beluisteren. Het internet stond toen nog in z’n kinderschoenen en de bandbreedte was nog laag, maar de basis werd gelegd voor een revolutie die het radiolandschap stevig op z’n grondvesten zou doen daveren. Het world wide web maakte het verspreiden van het signaal een pak eenvoudiger en goedkoper. Voordien lukte dat enkel via radiogolven die door de ether werden verspreid, een procedure waar een dure uitzendinstallatie voor nodig is, alsook een uitzendfrequentie inclusief een vergunning afgeleverd door de overheid.

- 12 -

Via internet werd het een pak eenvoudiger en (bijna) gratis, op een computer en een stabiele internetverbinding na. Net zoals in heel wat andere domeinen in onze samenleving zorgde het internet ook hier dus voor een revolutie, al heeft die de traditionele radio – zoals in de beginjaren van het internet hier en daar gevreesd werd – absoluut niet weggeveegd.

Integendeel, al in 1994 deed de Amerikaanse zender WXYC iets wat op termijn alle radiozenders zouden gaan doen: zijn signaal naast de traditionele FM-band ook via het internet uitsturen. En ondanks de opkomst van andere manieren om muziek te luisteren via het internet – wie kan nog zonder onlinestreaming? – blijft radio een zeer populair medium. Het recentste Digimeter-onderzoek van imec toonde nog dat 65,7 % van alle Vlamingen dagelijks naar de radio luistert, via welk toestel dan ook. Traditionele radiozenders zaten dan ook niet stil. Studio Brussel, dat laatst nog z’n 35e verjaardag vierde, is uitgegroeid tot een van de sterkste Vlaamse digitale merken. Naast het online streamen van haar uitzendingen, gebruikt het verschillende andere kanalen op het internet (sociale media, website, YouTube …) om de luisteraar – of beter: het doelpubliek – te bereiken.

locatie van Red Light Radio in Amsterdam. Midden in de Wallen en tussen de iconische bordelen ligt de kleine en gezellige studio. Voorbijgangers kijken vaak verbaasd op wanneer ze een dj achter het glas zien staan. De onlineradiozender ging van start in 2010 en is samen met NTS wellicht de bekendste Europese speler in een bloeiende scene van underground onlineradio’s.

Die nieuwe generatie internetradiostations gooit alle regeltjes van traditionele radiozenders overboord.

Reclame valt er niet te horen, er zijn geen nieuws-, verkeers- of weerberichten en er heerst een enorme muzikale vrijheid. NTS dompelt je onder in de muzikale sfeer van een wereldstad als Londen, net zoals Red Light Radio in Amsterdam en elke andere radiozender die hun voorbeeld volgt. Andere onlineradio’s kiezen dan weer voor een bepaalde muzikale sfeer, zoals Intergalactic FM uit Den Haag met electro, Italo disco en exotica. Alle zenders zetten een muzikale vrijheid voorop die niet per toeval onmogelijk is geworden bij de traditionele radiozenders. Onder druk van subsidiënten en commerciële concurrenten mikken publieke omroepen als het Britse BBC Radio One, het Nederlandse 3FM of Studio Brussel op een breder en groter doelpubliek.

Liefhebbers van underground- en nichemuziek voelen zich meer en meer thuis bij de onlineradiozenders, die onafhankelijk opereren met minder middelen, maar ook een pak minder kosten. De internationale dj-cultuur heeft dit nieuwe netwerk van muzikale vrijplaatsen snel omarmd. Op een doordeweekse dag op een van bovengenoemde internetradio’s kan je makkelijk zappen tussen dj’s als Nina Kraviz, Floating Points, Mount Kimbie, LeFtO … En de pionierende onlineradiozenders raakten doorheen de jaren ook beter en beter georganiseerd, met gigantische archieven, populaire evenementen en honderdduizenden fans over de hele wereld.

Naast een groot en vrij standvastig netwerk van traditionele radiozenders, maakte het internet plaats voor nieuwe radio-initiatieven. Al snel zouden er overal ter wereld nieuwe zenders enkel en alleen via het internet gaan uitzenden. De Noord-Amerikaanse markt, traditioneel een kluwen van zenders en netwerken over een gigantische geografische oppervlakte, leidde de dans. In de tweede helft van de jaren ’90 leverden zenders als netradio.com pionierswerk wat betreft onlineradio. Naast het overbruggen van de geografische grenzen die bij radiogolven horen, zou onlineradio ook een plek worden waar muziekliefhebbers van overal ter wereld elkaar kunnen vinden. In 2011 ging bijvoorbeeld onlineradiozender NTS van start. Het opzet was eenvoudig: een dj-booth en enkele microfoons in een groot uitgevallen kraam in de hippe Hackney-wijk hartje Londen. Dj’s en muziekfreaks spelen er plaatjes en de hele wereld kan via een website meeluisteren.

Elke dj wordt er gefotografeerd in het ondertussen legendarische en met honderden stickers beplakte raam dat uitkijkt op de straat. Even markant is de

- 13 -

Tot november 2017, toen ging het plots snel. Op 7 november vierde Drrrip Radio in Antwerpen z’n eerste onlinestream vanuit een oud klooster in Borgerhout.

Drie dagen later opende Kiosk Radio z’n nu al legendarische … kiosk in het Brusselse Warandepark.

Op 1 december 2017 lanceerde The Word Magazine vanuit z’n kantoren in Etterbeek The Word Radio. En op 9 april van dit jaar kwam er dan nog We Are Various bij, een Antwerps internetradiostation in het Pixel Café verbonden aan het Fotomuseum. Alle vier zijn ze uniek, met hun eigen look & feel, redactionele focus en dj’s.

“LIEFHEBBERS VAN UNDERGROUND EN NICHEMUZIEK VOELEN ZICH MEER EN MEER THUIS BIJ DE ONLINERADIOZENDERS, DIE ONAFHANKELIJK OPEREREN MET MINDER MIDDELEN, MAAR OOK EEN PAK MINDER KOSTEN.”

Drrrip Radio In België was het tot eind 2017 wachten op een volwaardige muziekgeoriënteerde webradio. Al zijn twee vroege initiatieven hier wel het vermelden waard.

Radio Soulwax is het project van Stephen en David Dewaele dat tussen 2011 en 2014 24 dj-mixes in zowel audio als video van elk een uur lang deelde via een website en mobiele applicatie. Het is eerder een vorm van podcasting (of videocasting) dan van echte radio, want van een radiostudio waar één verzender een onbeperkt aantal ontvangers toespreekt, is hier geen sprake. Zo’n radiostudio stond dan weer wel centraal bij het Gentse Stroom.tv, een initiatief van Ziggy Devriendt a.k.a. Nosedrip. De dj was al actief bij NTS en Red Light Radio en startte in 2013 zelf een onlineplatform. Dat bestond uit een digitaal televisiescherm met enkel een aan/uit-knop. Er speelde non-stop muziek en enkele uren per dag werd er live uitgezonden vanuit de studio in het huis van Devriendt.

Stroom.tv ademde de muzikale wereld van Nosedrip en z’n vrienden en was de eerste echte Belgische onlinemuziekradio. De website was erg rudimentair (geen archief, geen programmaschema), maar het project werd snel populair in de Belgische muziekscene. In de zomer van 2017 ging de stekker uit het platform – Stroom leeft verder als een muzieklabel – en waren we in België dus terug bij af.

Drrrip Radio is het meest DIY van de vier.

Het project van Nicolas Kerstens en co (de evenementorganisatoren achter Antwerpse concepten zoals Warm, Het Eiland en How I Work) kreeg via de vzw Studio Start de sleutels in handen van de derde verdieping van een oud klooster in Borgerhout dat nog tot juni 2019 tijdelijk ingenomen wordt door jonge kunstenaars en ondernemers. Er werd een radiostudio geïnstalleerd die bij goed weer naar het dakterras kan verhuizen. Tijdens de zomer zullen er naast de live radio-uitzendingen ook culturele activiteiten plaatsvinden. De onregelmatige uitzendingen zijn enkel te bekijken via Facebook Live en worden steeds de dag zelf aangekondigd. Er komen ongeveer 45 dj’s per maand langs. De huur van het pand verdienen de initiatiefnemers terug met de fees van hun eigen dj-sets in cafés en op feestjes en het materiaal verzamelden ze zelf bij elkaar, zonder grote investeringen. Kerstens en z’n team gaan zelf actief op zoek naar dj’s: “Ik luister zoveel mogelijk naar dj-sets op SoundCloud, check de line-ups van festivals in Antwerpen en omstreken en spreek ook zoveel mogelijk mensen aan. We hebben maar een klein aantal vaste residents, ongeveer 80 % zijn guest-dj’s. We programmeren heel breed en willen vooral jong talent een kans geven zich aan een groter publiek te tonen.”

Solliciteren? Check het formulier op de Facebookpagina.

Resident dj’s: Benny Bang, Tuupe, 1000 CC … drrripradio.org

- 14 -

V.l.n.r. Thanh Lam, Jim Becker, Mickaël Bursztejn, Nicolas Bucci

Kiosk Radio De initiatiefnemers achter het project (Thomas Kok, Thanh Lam, Nicolas Bucci, Jim Becker en Mickaël Bursztejn) investeerden heel wat eigen middelen in het project: de aankoop en het onderhoud van het materiaal, kosten aan de infrastructuur, maar vooral veel tijd. Bucci legt uit: “We werken elk 20 tot 25 uur voor de radiozender, naast onze bestaande jobs. Er komt veel bij kijken om zo’n ambitieus project te laten draaien. We vinden dat we een culturele waarde toevoegen aan de stad, dus we hopen wel ooit een beroep te kunnen doen op subsidies. Daarnaast gaan we ook af en toe een samenwerking aan met een sponsor, zolang die maar begrijpt waar we voor staan.

We hebben recent een kleine bar geopend in de kiosk die ook wat geld in het laatje moet brengen. Daarmee willen we onze dagelijkse kosten dragen. En we zetten ook in op een aantal evenementen, zowel in het park hier als op andere locaties zoals het Dour Festival of Klub Dramatik. We gaan onze radiostudio meenemen op verplaatsing, dat belooft erg leuk te worden.”

De prijs voor beste locatie gaat zonder twijfel naar Kiosk Radio. Pal in het Warandepark in het centrum van Brussel, op een boogscheut van het Koninklijk Paleis, de Wetstraat, Bozar en het Centraal Station bevindt zich de radiostudio in een gerenoveerde kiosk, die dankzij z’n houten interieur door ingewijden ook wel ‘de sauna’ wordt genoemd. Vooral in de lente en zomer levert het park aangename taferelen op.

Parkgangers raken gecharmeerd door de luidsprekers en het gezellige terras voor de kiosk. Alleen in de winter is het er soms wat eenzaam, en bij stormweer wordt het park ontruimd en dus ook de uitzendingen van Kiosk Radio onderbroken. Die uitzendingen worden steeds de dag zelf aangekondigd via sociale media – ongeveer vier per dag – en lopen van 14 tot 18 u (in de zomer wat langer). De sfeer is erg ontspannen, verschillende camerastandpunten in de studio tonen hoe gemoedelijk het eraan toe gaat. Ondanks de aanwezigheid van een microfoon wordt er erg weinig gepraat. Er is muziek in alle genres en klanken: van house tot techno, hiphop, disco, jazz, wereldmuziek of gitaren. Kiosk Radio telt een 20-tal resident dj’s en maakt gretig gebruik van de internationale dj’s die elk weekend langs Brussel reizen. Het zendt uit via Facebook Live en beschikt daarnaast ook over een website waar je de stream in videoformaat kan volgen.

Het archief is terug te vinden via de podcastingservice Mixcloud. Er is ook een mobiele applicatie voor iOS (Android volgt) met de audiostream om bijvoorbeeld makkelijk in de auto te kunnen luisteren.

Solliciteren? music@kioskradio.com Resident dj’s: Soumaya Pheline, Kwak, Sheridan kioskradio.com

- 15 -

Nicholas Lewis — photo: Julien Pik for The Word Radio

The Word Radio Het meest op een traditionele radiozender lijkend is The Word Radio. Het project is een onderdeel van The Word Magazine, een driemaandelijkse gratis papieren uitgave met de ondertitel ‘Neigbourhoud life, art & music, made in Belgium’. Op diezelfde inhoudelijke lijn focust ook de radiozender, die zich in het gebouw van het magazine in Etterbeek bevindt. Dat gebouw mag er zijn: het was de laatste boerderij in de stad en de stallen in het achterhuis werden stijlvol gerenoveerd tot de kantoren van het magazine. Daar huist nu dus ook de radiostudio. Het lijkt de initiatiefnemers ook helemaal niet te storen dat ze, in tegenstelling tot de meeste andere populaire internetradiostations, geen studio hebben die publiek toegankelijk is of zichtbaar vanop straat. Hoofdredacteur van The Word Magazine Nicholas Lewis verklaart: “We zetten af en toe onze deuren wel open tijdens evenementen, maar over het algemeen willen we dat onze dj’s en hosts zich op hun gemak voelen tijdens de uitzendingen.” The Word Radio onderscheidt zich nog van vele andere onlineradioplatformen door slechts heel selectief live video te streamen via Facebook. Ook daar zit een duidelijke visie achter, zo vertelt Lewis: “Het is makkelijk, zelfs een beetje verslavend om alles via Facebook te streamen. Maar dan zit je te kijken naar iemand die statisch wat aan knopjes zit te prullen of een plaat op de platenspeler legt. Daar heeft niemand echt iets aan. Laatst kwam Le Motel met een vj en enkele rappers langs. Dat was echt een performance, die we wel als video hebben uitgezonden. Of de Poxcat dj’s die stonden te strijken in de studio terwijl ze muziek speelden als een feministisch statement.

Dan heb je ook echt wat te tonen. Maar over het algemeen willen we een pure radiozender zijn, waar muziek en spraak centraal staan.”

The Word Radio gelooft sterk in een maandelijkse horizontale programmatie met resident dj’s. Allemaal Belgisch (of wonen in België) en een mengeling van jong te ontdekken talent en doorwinterde muzikale iconen. Niet minder dan 112 dj’s nemen 1 keer per maand op een vaste dag één of twee uur voor hun rekening. Dagelijks wordt het programma gedeeld via een filmpje op de sociale media en elke uitzending wordt ook netjes als podcast inclusief playlist beschikbaar gemaakt via een uitgebreide en goed gestructureerde website. Inhoudelijk onderscheidt de zender zich van de andere Belgische radio-initiatieven als serieuzer, meer avant-gardistisch en meer gericht op muzikale ontdekking. Het programmaschema is weloverwogen en de microfoon die in de studio staat, is geen overbodig decorelement maar wordt wel degelijk actief gebruikt. Tot slot blijkt dat de zender er ook financieel sterk voor staat, zo vertelt Lewis: “We zijn geen hobbyclub. Net zoals ons magazine is ook dit project er eentje met een zakelijke structuur. Enkel de dj’s zijn vrijwillig aan de slag en willen we via het platform meer visibiliteit en ook speelkansen geven op evenementen waarmee we ons verbinden. Verder betalen we iedereen die zich inzet voor het project, zoals de studiomanager en de studio-assistent. We zien de radiozender als een communicatiekost van ons magazine en implementeren die dus ook in het totale zakelijk plan. Daarnaast worden we gesubsidieerd voor de culturele werking van de radiozender.”

Solliciteren? m.oki@thewordmagazine.com Resident dj’s: Asa Moto, DTM Funk, Louis Vogue, Kraak … theword.radio

- 16 -

Frederic Naessens (links) en Nikolai Pascual (rechts)

We Are Various Het meest recente Belgische onlineradio-initiatief bouwde een studio in het Pixel Café in het Antwerpse Fotomuseum. Dat biedt heel wat voordelen: radiouitzendingen kunnen verbonden worden aan evenementen in het café en als het café geopend is, dan is de studio dat dus in theorie ook – er hoeft geen extra personeel ingezet worden. Wat niet wil zeggen dat We Are Various tijdens die openingsuren altijd uitzendt. De jongste onlineradio lijkt ook de voorzichtigste en gaat niet voor kwantiteit maar voor kwaliteit, zo vertelt een van de oprichters Frederic Naessens: “Er bestonden al heel wat internetradiostations over de hele wereld en we merkten dat hun aanbod vaak nogal vluchtig overkwam. M’n partner in crime Nikolai Pascual en ik beslisten daarom om niet te hard van stapel te lopen en voor een andere aanpak te kiezen. We proberen voor elke show met een breder verhaal te komen.

Naast een dj-mix kan je bijvoorbeeld ook een interview lezen. Zo willen we ons publiek wat meer bieden dan enkel dj’s die platen draaien.” Ook inhoudelijk tracht We Are Various zich te onderscheiden. De focus ligt op Antwerpse lokale dj’s en buitenlandse guests, en ook muzikanten, schrijvers en kunstenaars zijn welkom; Tim Coppens en Sarah Vandeursen (De Ideale Wereld) bevestigden al hun komst. Niet toevallig voor een Antwerps project is er ook een sterke link met mode. De broers Jan en Patrick Olyslager, eigenaars van het modemerk Howlin’ en de winkel Morrison, vervoegden ondertussen het team en er komt een merchandisinglijn en een onlineshop. De zender is ondanks de rustige aanpak dus wel behoorlijk ambitieus.

Er werd veel aandacht besteed aan het decor van de studio, dat in het venster van een internetbrowser erg ruim en uitnodigend aanvoelt. Dat is een groot voordeel bij het organiseren van evenementen. Pascual legt uit: “Binnenkort komt Andy Votel van het Finders Keepers label draaien terwijl we een whiskey tasting organiseren. Andy is zelf liefhebber van whiskey en was dus erg enthousiast. Je kan alles volgen via onze website en sociale media, maar je kan je ook gewoon inschrijven en langskomen. Op die kruisbestuiving tussen de online en fysieke wereld willen we inspelen.”

Solliciteren? wav@wearevarious.com Residents dj’s: Vincent Brijs, Aldo Struyf, Texture, Diepvries … wearevarious.com

- 17 -

cover

Een verhaal dat tijd en ruimte overstijgt WWWater

- 18 -

De eerste keer dat wij van Charlotte Adigéry hoorden, was op de soundtrack van Felix Van Groeningens ‘Belgica’. Op ‘The Best Thing’ drapeerde ze haar ijle, maar loepzuivere vocaal rond muziek van de Deewee-broertjes. Twee jaar later breekt ze met WWWater potten, in binnen- en buitenland. The next big thing? Wie zal het zeggen? Charlotte zelf alleszins niet: haar Gentse nuchterheid houdt haar met beide voeten stevig op de grond. Maar de ambitie is groot.

Wij gingen op de koffie, kregen een cinammon roll als versnapering en vuurden wat vragen op haar af. text: Sven De Potter photos: Koen Bauters

Onlangs las ik in De Morgen over jou: ‘Superster in

Het is wel tekenend voor de tijd: bands die anders

wording.’ Na amper één ep en een aantal gesmaakte

klinken, een nieuw geluid laten horen, worden steevast

optredens zijn de verwachtingen niet min. Hoe ga je

ingehaald als the next big thing. Maar een hype kan

daarmee om?

snel terug gaan liggen.

Charlotte: “Ik ben uiteraard supertevreden dat het publiek de muziek van WWWater weet te smaken en dat de media positief zijn. Al kan ik ook wel triest worden als mensen me zeggen dat ze helemaal niet mee zijn. Waarmee ik niet wil zeggen dat iedereen mijn muziek graag moet horen, hé. (lacht) Ik vind het een mooi compliment dat iemand me de next superstar noemt, maar het is niet iets wat hard binnenkomt.

‘La Falaise’ was mijn eerste ep: de weergave van een zoektocht naar de muziek die ik wou maken. Voor mij is het verhaal nog maar net begonnen.”

Charlotte: “Dat is waar. Ik zie het vaak gebeuren, maar het staat haaks op mijn idee van een muzikale loopbaan. Die heeft alle baat bij een trage groei. Je moet je tijd nemen, durven te experimenteren en niet willen meesurfen op het succes van the flavours of the day. Dat korte succes is misschien wel even fijn, maar het is tegelijk erg vluchtig. Ik heb de indruk dat de media dat wel wat in de hand werken, want ik zie dat het ene medium het andere gewoon kopieert, niet omdat ze echt geloven in de muziek die ze aandacht geven, maar gewoon om mee te zijn met de vibe.”

“JE MOET JE TIJD NEMEN, DURVEN TE EXPERIMENTEREN EN NIET WILLEN MEESURFEN OP HET SUCCES VAN THE FLAVOURS OF THE DAY.”

“Ik las ergens dat ik R&B maak. Dat klopt helemaal niet, hé. Ik ben niet de volgende Solange. Ik begrijp wel dat je aandacht nodig hebt om je muziek aan de man te brengen, maar een carrière bestaat uit meer dan een debuut-ep. Die aandacht en de verwachtingen kunnen verlammend werken: op ‘La Falaise’ staan songs die ik al ontgroeid ben, maar waarvan het publiek wel verwacht dat ik ze speel. Het is niet altijd even makkelijk om terug te grijpen naar het gevoel dat ik had toen ik ze schreef, omdat er sindsdien heel wat is gebeurd.”

- 19 -

Bands en artiesten hebben tegenwoordig nog weinig

Het vinden van de balans tussen geven en nemen?

controle over wat ze de wereld willen insturen: tijdens

Charlotte: “Ja. Ik heb lang backings gedaan bij andere bands; de rol die ik daar had, was helemaal anders. Nu ik zelf vooraan op het podium sta, is het nog een beetje zoeken naar de plaats die ik wil innemen, naar wat ik wil of kan geven.”

concerten staat iedereen te filmen of in real time livebeelden te verspreiden. Social media bepalen de snelheid van je succes …

Charlotte: “Ja, je hebt er helemaal geen vat meer op.

Soms vergeten mensen dat er achter de artiest een mens schuilgaat. Het is eigenlijk niet echt oké dat je zomaar iemand filmt en dat met de hele wereld deelt.

Alsof je als artiest gewoon gemeengoed geworden bent. Het is een mes dat aan twee kanten snijdt.

Onlangs maakte een fan een filmpje op muziek van WWWater. Erg goed gedaan, en ik was erg blij dat iemand de moeite had genomen om dat te maken.

Maar ik vond het wel raar dat die kerel er niet mee gediend was dat ons antwoord te lang op zich liet wachten en te kort was. Ik begrijp wel dat je fans bijvoorbeeld verwachten dat je met hen de op foto gaat, maar niet meteen na een optreden. Dan wil ik zelf eerst wat landen, wat rust. En social media geven niet echt de rust die ik soms nodig heb. Ik heb mijn persoonlijke Facebookpagina op slot gezet en ben enkel nog bezig met de pagina van de band.”

Heb je voorbeelden van artiesten die het doen zoals jij het zou willen doen?

Charlotte: “Niet meteen, maar ik zie wel soms clichés waar ik helemaal van over mijn nek ga. Zaken als ‘Brussels, how are you!’, of mensen laten meezingen door je microfoon in hun richting houden met je ene hand achter je oor. Marc DeMarco doet dat wel goed, en Prince was er een meester in. Als hij het publiek liet meezingen, en ze deden het volgens hem niet goed, zei hij dat ook: ‘You’re not quite there yet.’ Spelen met je publiek en toch je integriteit en waardigheid behouden als artiest, daar kijk ik naar op. Ik ben ook niet de persoon die tussen songs het publiek wil entertainen met anekdotes.”

Hoe zou jij je eigen muziek omschrijven? Je mag het vergelijken met een boek, een film … Toen ik ‘Presence’

Ik zag je vorig jaar spelen op Boomtown, tijdens de

hoorde, moest ik meteen denken aan de film ‘Ex-

Gentse Feesten. Het prille begin, en zeer ontwapenend.

Machina’, om de ijlheid van de track, het nu-gehalte …

Tussen jou en het publiek was er helemaal geen afstand.

Charlotte: “Vind ik echt een compliment. Weet je, ik vind inspiratie bij de oude punk, bij artiesten als Henry Rollins ten tijde van Black Flag, MC5, etc.

Niet dat ik hun soort muziek wil maken, maar het moet wel uit het hart komen. Ik voelde me lange tijd onzeker over wat ik deed, wie ik was, en ik denk dat de huidige staat van de samenleving daar wel voor iets tussen zit. Je kan tegenwoordig alles en iedereen bereiken via social media en er is heel veel peer pressure. Doe wat anderen doen en je zit op de goeie lijn. Dat is niet hoe ik het zie. Ik denk dat je de opmars van hiphop daar wat in kan kaderen, als een tegenreactie op alle readymade oplossingen. Het internet heeft ons enorm veel gebracht, is heel democratisch want vrijwel overal beschikbaar, maar de digitale revolutie is nu wat te veel naar een kant aan het doorslaan. Het is allemaal té aanwezig. Ik denk dat we nog volop bezig zijn met dat medium op een goeie manier te leren gebruiken.

Het is het middel bij uitstek om ons met anderen te verbinden, en tegelijk zie je dat we ons massaal terugtrekken in een eigen wereld.”

Je begroette al je vrienden die kwamen kijken alsof je in je huiskamer stond.

Charlotte: “Ja, dát optreden! (lacht) Nu ja, WWWater op klaarlichte dag tijdens de Gentse Feesten, dat was niet meteen de juiste setting. Niettemin, voor ons was het wel een referentieshow – vooral een voorbeeld van hoe we het niet meer willen aanpakken. Kwam er nog bij dat mijn lief zijn kinderen op het podium gedropt had, en ik plusmama moest spelen terwijl ik stond te zingen. Nu ik erop terugkijk, was het een hilarisch moment, maar we gaan nu toch enigszins anders te werk. Ik probeer wel een connectie met het publiek te maken, maar het hoeft er niet vingerdik op te liggen. Als we een show starten, is dat steevast met het nummer ‘Presence’, waarmee we de sfeer zetten.

Ik heb het publiek na die song ooit eens aangesproken, maar Steve (Slingeneyer, de drummer, red.) was daar niet mee opgezet omdat hij vond dat ik de magie doorbrak en hem uit zijn bubbel haalde. Als we gaan spelen, willen we het publiek in een sfeer trekken, in een verhaal dat tijd en ruimte een beetje overstijgt. Je wordt als artiest als het ware een persona; dat is iets wat ik gaandeweg heb geleerd.”

- 20 -

- 21 -

Als ik je zo hoor vertellen, moet ik meteen denken

Je hebt onlangs getourd met Young Fathers en voor een

aan Coely. Toen ik haar interviewde, viel me dezelfde

groter publiek gespeeld. Heb je het idee dat je muziek

oprechtheid op; ze is ook iemand die op een podium

beter tot zijn recht komt in de kleine clubs of grotere

uitgroeit tot een ongelooflijk performer, naar wie mensen

venues? WWWater kan beide aan, denk ik.

luisteren. Maar naast het podium is ze heel ingetogen,

Charlotte: “Ja. We kunnen het minimal houden, maar evengoed groter gaan. Maar in de Lotto Arena zou de intimiteit toch verloren gaan, vrees ik. Dat gevoel is inherent aan onze muziek. Ik ben vorig jaar naar Death Grips gaan kijken in de AB. Ik had er enorm naar uitgekeken en stond al klaar in de mosh pit. (lacht) Maar toen die gasten begonnen, raakte het me niet. Ik vond dat echt erg. Lag het aan het geluid? Aan de zaal? Misschien, maar wellicht meer nog aan het feit dat de energie er anders was dan in een kleinere club.

Sommige artiesten komen veel beter tot hun recht in kleinere zalen of underground clubs, gewoon omdat je ze als publiek moet kunnen voelen. Ik denk dat het met WWWater ook zoiets is: het publiek moet nabij zijn.

Ik weet niet of een grote afstand zou werken. David Byrne heeft daar interessante zaken over geschreven in zijn boek ‘How Music Works’.”

met de voeten op de grond.

Charlotte: “Ja, Coely is de max. Ik heb zelf niet die ambitie om de stem te worden van een jonge generatie, maar soms heb je die dingen gewoon niet in de hand.

Ik weet niet wat mijn muziek betekent voor mijn publiek, maar als iemand er iets aan heeft, dan maakt me dat blij. Ik weet me verder zeer goed omringd door de juiste mensen. Jarri, mijn manager, is op korte tijd een vriend geworden, omdat we zowel qua muziek als qua mens op dezelfde lijn staan. We kunnen elkaar alles zeggen, ook als het gaat om zaken waar we het niet meteen over eens zijn.”

“ALS IK NAAR EEN CONCERT GA, WIL IK GERAAKT WORDEN, EN NIET HET GEVOEL HEBBEN DAT IK IN EEN MARKETINGVERHAAL BELAND BEN.”

Het is nochtans een van de grote dromen van veel commerciële acts tegenwoordig: de Lotto Arena uitverkopen.

Charlotte: “Ja, maar dat heeft naar mijn gevoel niets met muziek te maken, maar alles met het verspreiden van een soort sfeer; iets waar iedereen blij van wordt.

Als ik naar een concert ga, wil ik geraakt worden, wil ik opgeslokt worden door het gegeven, en niet het gevoel hebben dat ik in een marketingverhaal beland ben.”

In WWWater zit iets onmiskenbaar Gents: een je m’en fous-houding, iets wat je ook ziet bij Soulwax.

Charlotte: “Ja. Ik heb niet het gevoel dat David en Stephen een invloed hebben op de muziek van WWWater, maar met Deewee (hun platenlabel, red.) geven ze wel kansen aan bands die anders niet aan de bak zouden komen. Ik vind hun integriteit inspirerend.

Ze hebben hun afkomst nooit verloochend en zijn nooit gezwicht voor de commercie.

Integendeel, zelfs.” facebook.com/wwwatersounds

- 22 -

versterkt muzikanten

Werken met de vrijheid van een freelancer en de bescherming van een werknemer Amplo is een persoonlijke en betrouwbare HR-partner voor de creatieve sector.

amplo.be

dj talk

Met zijn project Sue Avenue kleurt geestelijke vader Pieter Santens graag buiten de lijntjes van de clubmuziek. Muziek geschikt voor de dansvloer, maar dan met een flinke injectie soul en jazz dankzij een resem bevriende muzikanten en vocalisten. De nummers van Sue Avenue scheren momenteel niet alleen hoge toppen op vaderlandse labels als Lemonade Records en Lany Recordings maar vonden ook hun weg naar de legendarische New Yorkse labels Nervous Records en King Street Sounds. Tijd om de sympathieke Gentenaar eens aan de tand te voelen. text: Tristan Jong photos: Koen Bauters

- 24 -

DE ZONNIGSTE AVENUE VAN ’T ZUID Pieter, door je releases kennen de mensen je wellicht vooral als producer. Hoe is het allemaal begonnen voor jou, was je eerst dj of producer?

Pieter: “Het is voor mij allemaal begonnen met dj’en.

Toen ik een jaar of vijftien was, ging ik regelmatig skaten aan het Zuid in Gent. Toen kwam ik voor het eerst in contact met onder andere J Dilla en zo geraakte ik al gauw in de ban van de hiphop- en vinylcultuur. Er was toen een platenwinkel aan het Zuid, City Beatz. Daar stond een grote kerel aan de toog, Kaine, die me mijn allereerste platen aanraadde.

Duizenden euro’s van mijn eerste vakantiegeld, verdiend als afwasser, heb ik er daar doorgejaagd. (lacht) Op mijn bescheiden dj-setup thuis oefende ik dan hiphoptechnieken als scratchen, beatmixen en beat jugglen. In de hiphop was het gebruikelijk om met d ​ ouble copies​te werken: op de meeste platen stond een acapella, instrumental, dirty version, etc. waar je dan combo’s mee kon maken. Ik gooide dan bijvoorbeeld de acapella van de ene plaat op de beats van de andere.”

Als dj gebruik je vinyl én digitaal. Waar ga je zoal op zoek naar nieuwe muziek?

Pieter: “Gezien mijn beperkt budget is er steeds het dilemma: geef ik mijn geld uit aan platen, of koop ik instrumentjes voor de studio? Dus ben ik nogal selectief op vlak van platenaankopen en koop ik enkel de essentiële dingen. Ik loop geregeld eens bij de Music Mania binnen want daar kan je altijd pareltjes vinden, en het is altijd leuk om er met mensen over muziek te kletsen. Ik ben overigens ook niet uitsluitend gefocust op nieuwe muziek: als het maar soul heeft. Lorin (Deforce, een van de Music Mania-platenboeren, red.) legde onlangs het nummer ‘Rovertine’s Ways’ van Studio 32 op in de shop en dat nummer blies me omver. Zo’n plaat heeft dan ook veel meer emotionele waarde voor mij dan eender welke nieuwste release. Hoewel ik dus nog wel met vinyl draai en mijn collectie gestaag blijft groeien, vul ik aan met een flinke portie digitale muziek. Die is natuurlijk ook niet gratis, maar ik ontvang geregeld promo’s van bevriende artiesten en labels. Verder surf ik vaak op SoundCloud en check ik de dj-charts op het digitale platform Traxsource, dat mijn eigen releases steevast goed support.”

Hoor je die hiphoptechnieken vandaag nog in je sets terug?

Pieter: “Tegenwoordig draai ik meer housy sets, dus qua mixing kies ik vaker voor langgerekte smoothe​ ​ blends​. De muziekstijl vergt een totaal andere aanpak dan hiphop. Maar ik heb toch wel nog altijd de neiging om af en toe eens te cutten met de crossfader, zoals in de hiphop. Dus er is wel iets van blijven hangen.”

“IN DE STUDIO BEZIG ZIJN IS FANTASTISCH MAAR JE KUNT ER NOOIT HET EFFECT VAN JE MUZIEK OP EEN PUBLIEK VOELEN, WAT BIJ CLUBMUZIEK NATUURLIJK EEN ESSENTIEEL ASPECT IS.”

- 25 -

Beschouw je jezelf vandaag de dag meer als een dj of een producer?

Pieter: “Tot voor kort zag ik mezelf meer als producer, maar ik geniet steeds meer van het draaien. Voor mij zijn die twee dingen onlosmakelijk met elkaar verbonden: in de studio bezig zijn is fantastisch maar je kunt er nooit het effect van je muziek op een publiek voelen, wat bij clubmuziek natuurlijk een essentieel aspect is. Het leukste aan draaien is zien wat mijn platen bij een publiek teweegbrengen, hoe de mensen op de eerste rij reageren. Ook productietechnisch test ik een nummer graag uit op de dansvloer: blijft het nummer overeind tussen de andere platen? Om die reden is digitaal draaien ook een voordeel: je kunt zelfs onuitgewerkte basisideeën ​loopen​ en zo zien of een track al dan niet de moeite waard is om verder uit te werken.”

Je sound als dj ligt vrij dicht bij de muziek die je zelf maakt. Produceer je bewust tracks die in je dj-sets zullen passen?

Pieter: “Ik denk daar veel over na. Enerzijds vind ik het belangrijk dat je de vrijheid hebt om creatief te zijn zonder druk om een bepaalde richting uit te gaan.

Je flow mag niet gelimiteerd zijn als je creëert, anders kun je jezelf niet uitdrukken. Mijn muziek moet een verhaal vertellen maar ik wil niet in een keurslijf terechtkomen. Anderzijds is Sue Avenue ook een afgebakend concept, waarmee ik deels bewust en deels onbewust een bepaalde richting wil uit gaan. Ik probeer een balans te vinden tussen die twee dingen: de vrijheid om te creëren en een muzikale visie.”

“Zoals de meeste producers weten: het is moeilijk om tevreden te zijn over je eigen werk. Het heeft lang geduurd voor ik mijn eigen stuff durfde opleggen.

Bovendien hoor je je eigen nummers zoveel in de studio dat je ze al beu bent voor ze uitkomen. Voor mijn project Studio 58 namen we een maand lang op in het Amerikaans Theater. Uiteindelijk had ik 40 minuten materiaal per track, dan nog overdubs en noem maar op. Ik heb die muziek zoveel herbeluisterd en herkauwd dat ik die nummers nu nog steeds niet kan draaien. Ik kan er niet meer objectief naar luisteren. Over mijn laatste drie, vier ep’s ben ik tevreden, en die hoor je dan ook wel eens in mijn set.

Ik heb meer zelfvertrouwen in de studio dan vroeger.”

“Het hangt natuurlijk ook van de set af: laatst speelde ik een negen uur lange set in Bar Giraf in Gent en tijdens zo’n a ​ llnighter​draai ik natuurlijk wat eclectischer: dan begin je de avond met wat rustigere ​ sounds​en bouw je langzaam op richting house. Dus hoewel ik mijn eigen muziek draai, gaan mijn dj-sets toch breder.”

- 26 -

In zijn boek ‘How Music Works’ wijdt Talking Headsfrontman David Byrne een hoofdstuk aan de link tussen muziek en specifieke ruimtes. Muziek bedoeld om in kerken gespeeld te worden, zoals Gregoriaanse gezangen, klinkt heel weids. Sommige muziek wordt duidelijk gecreëerd voor een bepaalde plek, omgekeerd beïnvloedt de locatie ook weer de muziek.

Met wat voor plek associeer jij jouw tracks?

Pieter: “Ik heb dat boek ook gelezen, fantastisch geschreven. Ik zou het nog eens moeten gaan uitlenen in de bibliotheek. (lacht) Toen ik pas begon, had ik een soort slogan voor mezelf bedacht: ‘cuddle your eardrums’. Dat heeft voor mij ook met ruimtelijkheid te maken. Als universum beeld ik me dan een warme, harmonische en natuurlijke plek in. Voor mijn muziek is een bepaalde intimiteit het belangrijkst. Mijn nummers passen niet meteen in de Kompass (grote technoclub in Gent, red.) maar eerder in een open airomgeving met veel​sfeer. Ik kan dat moeilijk concreet maken, het is eerder een abstract idee.”

Je sound is heel organisch met een jazzy touch en

Tot slot, wat staat er in 2018 nog op het programma voor

veel live-instrumentatie. Hoe ben je met deze sound in

Sue Avenue?

contact gekomen, wie zijn je invloeden?

Pieter: “Ik kijk ik heel hard uit naar mijn dj-debuut op Dimensions Festival in Kroatië: de perfecte locatie en gegarandeerd een ​zonneke​. Lokaal kan je me dan weer geregeld achter de draaitafels van Café Theatre in Gent terugvinden. Qua producties ben ik momenteel een nieuwe vinylrelease op Lany Recordings aan het afwerken die is opgenomen in de gloednieuwe studio’s van House of Media in de Krook. Daarnaast komt er nog een opvolger op mijn release op Nervous aan, net als een remixpakket van Studio 58 op het Belgische label Lemonade. Allerlei dingen om naar uit te kijken dus!”

Pieter: “Toen ik begon met producen was ik heel strikt: samples gebruiken was not done dus creëerde ik élk geluidje – kick, snare, noem maar op – zelf in Operator (een softsynth in Ableton, red.). Nu denk ik niet meer zo radicaal. Die jazzy sound is er eigenlijk onbewust gekomen. Qua invloed is de warme sound van Compost Records altijd een inspiratie geweest, net als Kraak & Smaak en dan vooral hun album ‘Boogie Angst’. Verder is Marc Moulin ten tijde van ‘Into The Dark’ onovertroffen, net als Garnier z’n jazzy meesterwerk ‘Unreasonable Behaviour’. Ook Jamiroquai vind ik ook w ​ reed wijs​, Truby Trio, DJ Spinna, Patchworks, New Tropic … Het is meestal muziek met een live-aspect die me boeit. Ook van de hedendaagse productiestijl van Jimpster ben ik fan, zijn werkt duikt dan ook regelmatig in m’n djsets op. Conceptueel ben ik dan weer beïnvloed door hoe Ford Romeo muzikaal in de wereld staat: het is interessant om niet alleen stil te staan bij de vraag hoe muziek klinkt maar ook: wat ís muziek?”

soundcloud.com/sue-avenue

- 27 -

gearslutz

Wanneer we met David Nzeyimana (24) afspreken in het Park van Vorst in Brussel, bruist het van de stralende gezichten, spelende kinderen en picknickdekentjes. De zon is namelijk voor het eerst écht in het land en de jassen zijn ingeruild voor T-shirts. David is nog maar net terug van een korte tournee in Japan met de Franse zangeres / actrice / alleskunner Charlotte Gainsbourg. Je leest het goed: deze ‘kleine’ Belg staat momenteel op de grootste podia met de dochter van. Denk aan een uitverkochte Chapiteau tijdens Les Nuits Botanique of een belangrijke spot op Primavera Sound in Barcelona. David verdiende eerder zijn strepen in de populaire Franse indieband Frànçois & the Atlas Mountains en steekt daarnaast al zijn unieke muzikale creativiteit en eigenzinnigheid in zijn project Le Colisée. Of hij geen last heeft van een jetlag? text: Arnaud Wolters photos: Koen Bauters

- 28 -

Hoe komt een Franse superster bij jou terecht?

David: “Zij heeft mij niet gevonden. Ze kende me zelfs niet. Via Frànçois & The Atlas Mountains is haar team tot bij mij gekomen. Ik heb wel even getwijfeld of ik het zou doen, want ik kwam net terug van een tournee met die band en zat met een verhuis. Ik kreeg een week de tijd om erover na te denken. Voor ik het goed en wel wist, mocht ik gaan repeteren … in New York. Een heel gek gevoel: vrijdag nog van niks weten en zondag zit je op het vliegtuig naar New York, een droom die uitkwam. Na ruim vijf maanden intensief repeteren stond ik ein-de-lijk op het podium.”

Je hebt een eigen specifieke sound met Le Colisée en dan moet je plots spelen in zo’n grote productie, waar natuurlijk enkele verwachtingen zijn. Wat doe je in zo’n situatie? Hoe pas je je aan?

David: “Bij aanvang waren we maar met z’n drieën: Charlotte, Paul Prier en ik. En dan had je nog Bastien, die functioneerde als supervisor – vergelijkbaar met een producer, maar dan voor het live-aspect. We bespraken hoe we de plaat, die al klaar was, zouden vertalen naar het podium. Het album is zo divers qua instrumenten dat dit een flinke uitdaging was. We moesten de songs ontleden om de essentiële partijen over te houden. Ik nam meestal de iets complexere gitaarpartijen voor mijn rekening.”

Je had dus een zekere inbreng?

David: “Dat valt best wel mee hoor. Ik kwam gisterenavond thuis, ben gaan slapen en stond de volgende ochtend weer op. Niks aan de hand!”

David: “Ja! Het grappige was dat ik enkel mijn gitaar meehad naar New York en dat ik die niet heb gebruikt.

Deze muziek was meer gebaat met de sound van de Fender Stratocaster. Ik speelde eerst clean, zonder pedalen. Met mondjesmaat begonnen we pedalen te huren om aan de klank te komen die we nodig hadden.

Ik kwam uiteindelijk tot een podiumklank die enerzijds mijn stempel draagt, en anderzijds perfect aansluit bij het album. Daarna duurde het niet zo lang om de partijen aan te leren en om het juiste evenwicht te vinden tussen de verschillende muzikanten. Nu staan we met z’n zessen op het podium.”

Misschien een atypische openingsvraag: hoe gaat het met je?

David: “Slecht! (lacht) Nee nee, alles gaat prima. Ik geniet nog na van Japan, waar ik mij precies op een andere planeet bevond. Alles is er veel kleiner: de auto’s zijn klein, de gebouwen zijn kleiner, de mensen zijn kleiner. Ik was er een weekje voor twee concerten met Charlotte Gainsbourg.”

- 29 -

“Het was voor mij erg interessant om dat proces mee te maken en zo nieuwe geluiden en manieren van spelen te ontdekken. Ik merkte wel dat ik voornamelijk harmonieën en dergelijke meebracht naar de repetities en in mindere mate sound.”

“Ik had nooit het gevoel dat ik bij een grote productie was terechtgekomen, tot ik plots die knoerten van lichten op het podium zag. Daar viel mijn mond toch wel even van open, putain. (lacht) Ik had ook totaal geen idee waar we zouden gaan spelen. Maar dan sta je plots dromen te realiseren: je speelt in de Botanique die in tien minuten uitverkocht was, op Primavera, en op tientallen andere festivals. C’est ouf! Weet je wat gek is? Een maand voor heel dit verhaal begon, schreef ik een nummer met Pierre Rousseau waarin ik zong over reizen naar New York en Tokio. En dat is uitgekomen. Ik denk dat mijn volgende song ‘Geef me één miljard dollar’ zal heten. (lacht)” Je belandt dus in een wereld met nieuwe geluiden.

Wat is typisch aan het geluid van Le Colisée?

Word je hierdoor beïnvloed bij het creëren van nieuwe

David: “Le Colisée bulkt van de harmonieën en een overdaad aan noten. Ik kan er veel meer experimenteren. Ik hou geen rekening met le bon goût, terwijl ik me bij Gainsbourg meer houd aan een beperkter geluid: chorus, reverb en een phaser. Ik ga daar niet losgaan met een whammy, wat ik mij dan wel weer kan permitteren bij Le Colisée.”

muziek?

David: “Ik ontdekte niet alleen nieuwe geluiden, maar zelfs een nieuwe manier van spelen. Al sinds het begin werd er van mij verwacht dat ik meer de funky en snappy gitaaraanslagen à la Nile Rodgers zou spelen, maar ik heb nooit iets met disco gehad. Dat heeft ertoe geleid dat ik veel meer muziek ben gaan ontdekken. Op dit moment luister ik bijvoorbeeld naar Diana Ross. (lacht) Ik wilde begrijpen hoe dat typisch gitaargeluid in elkaar zit. Muziek analyseren: dat zou iedereen moeten doen. Luisteren, luisteren, luisteren.”

“Toen ik begon met mijn eigen muziek was ik totaal niet bezig met geluid. Mijn kleine amp zwierde ik vol treble. Ik had echt un son de merde. Klank was voor mij onbekend terrein, ik hoorde zelfs geen verschil.

Ik hield me vooral bezig met melodieën, harmonieën, structuren, dat soort dingen. Mijn kompaan bij Le Colisée, Raphaël Desmarets, hielp me dan met de juiste geluiden op mijn computer. Pas toen ik zelf ook begon te werken in Logic en Ableton ben ik geluid even belangrijk gaan vinden als de song. Geluid kan alles veranderen.”

“Mijn gitaarspel kenmerkt zich voornamelijk doordat ik met mijn vingers melodieën speel, het totaal tegenovergestelde van die dansbare discoritmes. Maar nu hou ik ervan om zo gitaar te spelen. Het geluid dat ik gecreëerd heb voor Gainsbourg is nog steeds mijn sound, maar staat mijlenver van Le Colisée.”

- 30 -

Ging de bal toen aan het rollen voor jou?

David: “Het heeft me doen inzien dat je veel kan experimenteren met klanken en songs. Ik had het antwoord gevonden op de vraag ‘hoe maak je een klaviergeluid zonder een klavier?’. En dan begin je verder te zoeken. ‘Hoe maak je fuzz zonder een fuzzpedaal?’, bijvoorbeeld. En ’t is grappig dat je deze vragen stelt voor een rubriek met als titel ‘Gearslutz’, want ik zoek net hoe je geluiden kan maken zonder gear. (lacht)” Ik vind Le Colisée zeer divers en vindingrijk.

Het is toch cool dat je op die manier met muziek

David: “Ik ga je een nummertje laten horen dat ik in 2011 letterlijk in elkaar heb geknutseld. ‘Kukulu’ is een nummer waar experiment centraal staat. Ik wilde kijken hoe ik met een gitaar een klaviergeluid kon nabootsen. Ik had enkel de computer met GarageBand van mijn moeder en een klassieke gitaar. Ik nam elke noot apart op en knipte de eerste en laatste fractie van een seconde van die noot weg. Dat maakte dat die gitaarnoot slechts één korte volle klank had, zonder de aanslag en fade-out. Daarna plakte ik als een neuroot alles achter elkaar en creëerde ik arpeggio’s. En dat proces herhaalde ik ook met mijn stem. Ik was daarbij zo onhandig met de opnametools dat ik de stukjes met millimeterwerk aan het slepen was. Wist ik veel dat je alles op een tempo kon zetten. Dat heeft me enorm veel tijd gekost. (lacht) Maar het nummer toont wel waar ik mij als muzikant mee bezig hield.”

omgaat? Ik ken genoeg muzikanten die hun pedalboards maar blijven uitbreiden.

David: “Ik ben niet voor niets met één gitaar naar New York vertrokken voor die repetities met Charlotte Gainsbourg. Ik weet gewoon dat als ik te veel pedalen voor me heb liggen, ik ze te veel ga gebruiken.

En dat wil je ook niet doen. ’t Is een discipline die je moet creëren. Ik gebruik enkel het broodnodige. Thuis heb ik vrij weinig gear liggen. Een paar gitaren, een MIDI-controller … Voor de rest speel ik met samples in Logic. ’t Is wel zo dat ik door mijn situatie als muzikant heel vaak stuit op instrumenten die niet van mij zijn die ik kan gebruiken. Plots ligt daar een Mellotron of een Yamaha CP80 die ik zomaar kan testen. Als ik een dag vrij heb, verlies ik mezelf in die nieuwe instrumenten.”

- 31 -

“IK STEEL CONTINU GELUID VAN INSTRUMENTEN. MIJN HARDE SCHIJF STAAT VOL MET OPGENOMEN KLANKEN.”

“IK HOEF GEEN STUDIO MEER IN WANT MIJN SLAAPKAMER, OF BETER, MIJN LAPTOP IS MIJN STUDIO GEWORDEN.”

Dus zelfs op een zeldzame verlofdag ga je op zoek naar

Dus we mogen binnenkort nieuw werk van Le Colisée

nieuwe muzikale prikkels?

verwachten?

David: “Ik vind het ontzettend belangrijk om daarmee bezig te blijven. Vorig jaar tijdens de Biënnale van Venetië leerde ik bijvoorbeeld de hedendaagse kunstenaar Xavier Veilhan kennen. Hij heeft een gigantische houten studio propvol instrumenten van Nigel Godrich, de producer van Radiohead. Zijn project was muzikanten in duo uit te nodigen in zijn studio. Je kreeg dan twee dagen de tijd om op te nemen wat je wilde terwijl een publiek toekeek. Ik heb mij toen twee dagen beziggehouden met onder andere het samplen van drumgeluiden. Ik heb het geluk vaak omringd te zijn door een shitload aan gear zonder die zelf te moeten bezitten. Ik steel continu geluid van instrumenten. Mijn harde schijf staat vol met opgenomen klanken.”

David: “De nieuwe plaat is bijna klaar. Als in: ik zou ze na dit interview kunnen afwerken. ’t Zijn de laatste loodjes. Nog een beetje mixen hier en daar. ’t Wordt een ep waarvoor ik songs met een blauwe kleur heb geschreven. Daarna volgt een rode ep. De kleuren geven het gevoel weer, of een specifieke klankkleur.

De blauwe ep vergelijk ik qua klank bijvoorbeeld met het werk van Debussy: de vele harmonieën, een clean gitaargeluid, de jazz, de majeur, die typische klavierklank … Maar in jouw hoofd kan het uiteraard een andere klankkleur hebben. Bij ‘rood’ voel ik dan weer een luider geluid.”

Opnieuw staat experiment dus centraal.

David: “Ik laat inderdaad veel experiment toe. Da’s leuk, maar ik vind het ook goed om soms niét meer te experimenten en uit te puren wat je uit een eerder experiment hebt gehaald. Om nadien dan terug loos te gaan. Mijn blauwe ep is bijvoorbeeld vrij eenvoudig en meer pop. Tot op heden heb ik altijd het gevoel gehad dat ik bleef proberen. Ik herbeluister mijn oude dingen zelfs niet meer. We spelen natuurlijk nog wel wat oudere nummers live, maar we hebben gelukkig een publiek dat openstaat voor veel dingen. We zijn ook niet de bekendste band, en dat geeft vrijheid. Zo stonden we ooit eens op het podium als karaoke-act.

Dat was een risico, maar het heeft keigoed gewerkt.

Wel maar één keer, want de tweede keer zijn we na een paar minuten van het podium geflikkerd. (lacht)”

Gebruik je die dan ook effectief?

David: “Ik gebruik ze zeker en vast. Het laat me toe om mijn eigen muziek te maken. Ik neem de nieuwe plaat van Le Colisée gewoon als een nomade op. Ik hoef geen studio meer in want mijn slaapkamer, of beter, mijn laptop is mijn studio geworden. Ik neem continue op en werk op hotel of op de tourbus aan muziek.

Soms doe ik er helemaal niets mee, maar dat is niet erg. En als iemand zegt dat iets crap is, dan is dat ook niet het einde van de wereld. Aan de lezers: blijf vooral dingen maken, ook als ze crap zijn. Het proces zelf is ook erg belangrijk.”

Hopelijk gebeurt dat niet tijdens je tournee met Gainsbourg. Veel succes en bedankt voor het gesprek!

lecolisee.bandcamp.com

- 32 -

column

Rare naam, filk, klinkt een beetje als een exotische passionele handeling (filk me, baby!) of een huidziekte (oh nee, dokter, toch geen filk?!) maar het blijkt gewoon om een foute spelling van ‘folk’ te gaan. Een essay uit de jaren ’50 kreeg per abuis de titel ‘The Influence of Science Fiction on Modern American Filk Music’ mee. De schrijver had het over groepjes sci-fi freaks die op informele bijeenkomsten folky liedjes over sci-fi personages ten gehore brachten. Filk kon jarenlang in de rand van de sci-fi subcultuur gedijen en kreeg gaandeweg zijn eigen DIY-organisaties, labels, een beurs voor rondreizende filkers (Interfilk) en zelfs een Filk Hall of Fame.

Het zwaartepunt van de filkbeweging ligt nog steeds bij de samenkomsten, filk circles genaamd. Beeld je een groot lokaal in, meestal een conferentie- of vergaderzaal in een hotel, een groep filkers, in een cirkel gezeten, elk met zijn gitaar, banjo, blokfluit, mondharmonica, bongo … Tot diep in de nacht zingen en spelen ze samen liedjes die ze zelf hebben geschreven. Geliefkoosde thema’s zijn fantasy, sciencefiction, wetenschap, het heelal, computers, technologie, de toekomst … Enkele titels: ‘Sun of Vulcan’, ‘Call the Navigator’, ‘The Ballad of Apollo XIII’, ‘Minus Ten and Counting’ … Let wel, een filk circle is geen jamsessie waarin losweg instrumentaal geïmproviseerd wordt. Bij filk staan de liedjes centraal en speelt iedereen om de beurt de hoofdrol met zijn of haar liedje, de anderen spelen of zingen mee. De filketiquette is dan ook gebaseerd op respect voor ieders kunnen, hoe beperkt ook. In die zin is filk een cult of amateur bij uitstek (ook een interessant boek, ‘Cult of Amateur’, maar dat is voor een andere keer).

FILK ME, BABY! (INCLUSIEF FESTIVALTIP) Peter Houben

In het inleidende hoofdstuk van ‘This Is Your Brain on Music’ merkt neuroloog Daniel Levitin op dat het onderscheid tussen muzikanten en niet-muzikanten een zeer recent gegeven is. Als we de geschiedenis van Den Mensch bekijken, heeft de productie van muziek altijd aan iedereen toebehoord: elk individu zong/ speelde/trommelde/floot dat het een aard had. Slechts sinds een eeuw of vijf (een oogwenk in het Grotere Geheel der Dingen) is er in de westerse cultuur een aparte klasse van muzikanten ontstaan, zijn er podia ontstaan waar die muzikanten op kruipen en betalen de gewone stervelingen om naar de professionals te gaan luisteren. Tiens, vraagt de amateuronderzoeker in mij zich af, zijn er in de pop dan geen stromingen die de eeuwenoude neiging om collectief te zingen/ musiceren op een of andere manier exploiteren? Het eerste antwoord is gospel. Het tweede antwoord, gelooft zij god, is filk.

Misschien een mooi alternatief voor diegenen die deze zomer NIET tussen een massa andere ellendelingen op een festivalweide naar de geniale Editors willen staan gapen: organiseer uw eigen filk circle! Ik kom af! Zo begaaid als een deur! Met een doedelzak!

- 33 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

BOMBATAZ Bombataz is de band van vier jonge Brusselaars die muzikale uitersten weten te combineren. Je hoort dansbare elektro-glitch-80s-jazz-funk die melancholie koppelt aan bevreemdende samples. Bombataz klinkt op hetzelfde moment spectaculair virtuoos én kinderlijk speels. Aanrader!

vi.be/bombataz

Repetitiekot met Bombataz op Poppunt.tv

- 34 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

LAGÜNA Lagüna veroverde in een vorig leven nog de vaderlandse podia als Melting Time.

Ondertussen hees de band straf volk van Flying Horseman en Ivy Falls aan boord en mixen ze nog straffer dan voorheen donkere postpunk met schurende melodieën en lijzige vocals. In de nieuwe bezetting gooide het vijftal hoge ogen in Humo’s Rock Rally én won het het Gentse concours De Beloften. vi.be/laguna

Repetitiekot met Lagüna op Poppunt.tv

- 35 -

focus

Sinds twee jaar huist de allereerste hiphopacademie van België in Kortrijk.

“Jullie zijn De Stroate en hiphop is de waarde”, zo luidt het motto van De Stroate.

Poppunt zocht oprichter/beroepskracht/ ex-voorzitter Tomas Vanderbeke aka MC Equal op tijdens een van de drukste weken voor het jeugdhuis. Op vrijdag een Lokale Helden-event, een beat battle op zaterdag en tijdens hetzelfde weekend ook nog optredens met enkele jongeren op locatie. Een dynamiek die Vanderbeke toejuicht: “Er beweegt heel wat op hiphopvlak in Kortrijk.” text: Bram Vermeersch photo: Koen Bauters

Tomas: “Was er nood aan een hiphopacademie? Ik denk het wel. Er was in Kortrijk geen vaste stek voor wie bezig was met hiphop. We stelden ook vast dat er weinig of geen communicatie was tussen de verschillende spelers. Hiphop is een cultuur met vele elementen, maar alles was versplinterd. De rappers, de breakers, de graffers: iedereen was op zijn eigen eilandje bezig. Daarom hebben we beslist te starten met De Stroate en er gelijkaardige hiphopverenigingen bij te betrekken: de graffitibeweging Artkor en de breakdancecrews Rootdivision en Joined forces.”

“Creatieve mensen samenbrengen primeert. Dat was ons vertrekpunt en tevens een van de eisen van de stad Kortrijk: alle verenigingen uit de hiphopsubcultuur onder één dak krijgen. Net zoals in de beginjaren van de hiphop tijdens bloc parties proberen wij bij onze liveshows ook breakers en graffers te betrekken.

Iedereen heeft zijn eigen expertise en daar moet je gebruik van maken. Kruisbestuiving en knowledge, hé.”

“Ik werk hier halftijds als coördinator. Ik geef mijn ervaring door en ondersteun en begeleid de jongeren waar nodig. Subsidies verkrijgen op bovenlokaal niveau is de volgende stap. De Stroate is een sociaal, creatief en educatief centrum voor en door jongeren in de vorm van een hiphopcafé en een hiphopacademie.

De Stroate is als jeugdhuis de structuur achter alles wat hier gebeurt. We hebben een bar, organiseren evenementen en bieden een educatief luik aan met tal van workshops rond hiphop: slam poetry, rap, breakdance, graffiti, dj’en, scratchen, beatboxen …”

“We zijn van start gegaan in JC Tranzit met een werking waarbij we op woensdag workshops rond graffiti, producten en rap organiseerden, om te zien of er een markt voor was. Dat bleek zo te zijn, waarop we vrijwel meteen overschakelden naar workshops op woensdag én zaterdag. We begonnen ook kleinschalige hiphopevenementen te organiseren waarmee we jongeren engageerden om verantwoordelijkheid op te nemen.

- 36 -

“DE STROATE GAAT VOOR HIPHOP WAARBIJ KENNIS, EEN BOODSCHAP EN MAATSCHAPPIJKRITIEK CENTRAAL STAAN.”

In JC Tranzit wogen we echter te veel door op de agenda en de beschikbaarheid van de lokalen. De oplossing: zelf een jeugdhuis oprichten. Ons dossier met een duidelijk omlijnde visie werd positief onthaald door de schepen van jeugd. Een jeugdhuis starten was meteen ook de snelste piste om een pand ter beschikking te krijgen. Vzw cinéPalace, die hier voorheen actief was, had beslist om er mee op te houden. Dat gaf ons de kans om onderdak te vinden in het pand in de Zwevegemstraat. Aanvankelijk een tijdelijk verhaal, maar de bal ging vervolgens helemaal aan het rollen. Stad Kortrijk zag onze goede flow en gaat het pand nu volledig renoveren. Die renovatie zal twee jaar in beslag nemen. Binnenkort verhuizen we naar een oud rusthuis in het Begijnhofpark. En na twee jaar keren we terug naar de gerenoveerde locatie.”

“Mochten we geen visie uitstralen, dan zouden de jongeren niet meestappen in het verhaal. De Stroate is een platform met een gezicht. Het educatieve luik en de podiumkansen zorgen voor een platform. Het gezicht slaat op het feit dat we met De Stroate het imago van hiphop willen opkrikken. Wat nu vaak aanzien wordt als hiphop is voor ons niet echt hiphop.

De Stroate heeft meer met de boom bap hiphop van de jaren negentig: hiphop waarbij kennis, een boodschap en maatschappijkritiek centraal staan. We staan heel sterk achter hiphop met inhoud.”

“Het meest positieve aan het verhaal is dat de hiphopacademie een definitief gegeven is. Een droom is bottom up uitgekomen. Ik heb twee jaar geleden all-in blufpoker gespeeld en mijn job opgegeven. Het heeft geloond. Wat kan beter? We willen zo laagdrempelig mogelijk werken. De meeste events zijn gratis maar mits wat meer middelen kunnen we de workshops aan een voordeliger tarief aanbieden aan schoolgroepen en onze jongeren. Zo willen we nog meer mensen warm maken voor De Stroate.”

“Hiphop is een subcultuur. Je weet snel of die levensstijl bij je past of niet. Zelf rap ik ook. Ik ben teksten beginnen te schrijven uit frustratie over mijn thuissituatie, die niet ideaal was: ik werd afgeblaft en mocht niet praten over mijn emoties. Ik kropte alles op. Hiphop heeft me geholpen om dingen van me af te zetten en rust te vinden in mijn hoofd. Ik weet niet waar ik nu zou staan zonder hiphop.”

“Het café is een ontmoetingsplaats en ook de workshops dragen bij aan het geheel van de hiphopacademie. Ik zeg altijd tegen onze leden: ‘Jullie zijn de Stroate en hiphop is de waarde.’ Als je community wil, moeten er events zijn. Onze open mic-avonden en evenementen als Beatbattle, A Day Of Hip Hop en A Night Of Hip Hop zijn ideaal om mensen te leren kennen die ook vertrouwd zijn met hiphop. In vergelijking met andere jeugdhuizen is ons café heel veel open. We werken heel intensief samen met onze jongeren. Los van de wekelijkse vergaderingen is er ook een maandelijkse werkgroepvergadering waarbij we een inspraakmoment inlassen. Daar zijn vaak 20 à 30 mensen bij aanwezig. Alles is bespreekbaar.”

“Voor veel van onze leden is De Stroate ook een tweede thuis. Niet dat we sociale werkers zijn, hoor.

We zijn gewoon onszelf. We spreken dialect met onze jongeren. Er is geen officieel kader dat hen afschrikt.

Iedereen is hier gelijk. Er is een draagvlak voor. Dat het om een academie gaat, vind ik heel belangrijk. We tonen aan dat hiphop ook iets educatiefs kan zijn. Je kan en mag hier iets leren. Er zijn doorgroeimogelijkheden. Jongeren die hier workshops volgden, geven nu zelf ook workshops. Dat draagt bij aan een positieve uitstraling van hiphop naar de buitenwereld. Academie: met dat woord maak je een geslaagd statement.” destroate.be

- 37 -

popadvies

Spotify: you love it or you hate it, maar anno 2018 kan je er niet meer omheen als artiest. Na jaren van achteruitgang stijgen de wereldwijde inkomsten in de muziekindustrie opnieuw; streaming heeft daarin het grootste aandeel. Spotify en consorten kampen nog steeds met zware kritiek, maar tegelijk worden ze omarmd door de muziekindustrie als nooit tevoren, als moneymaker en als promotool.

Dringend tijd dus om wat ins en outs van Spotify op een rijtje te zetten!

Audience geeft je alle info over je luisteraars: leeftijd, locatie, geslacht, naar welke andere artiesten ze vaak luisteren (deze artiesten zijn trouwens ook zichtbaar op je publiek profiel onder ‘Vergelijkbare artiesten’) etc. Verder krijg je ook nog een overzicht van je dagelijks aantal luisteraars, streams en volgers en kan je nagaan in hoeverre dit cijfer stijgt, daalt of stagneert – erg handig om te meten hoe ‘hot’ je op dit moment bent. De gegevens over je luisteraars kan je inzetten om bijvoorbeeld een tour te helpen plannen (of een promotor te overtuigen van het feit dat je wel degelijk luisteraars hebt in die welbepaalde regio) of een potentiële sponsor over de streep te trekken als jullie doelpubliek enorm overeenstemt. Ten slotte krijg je hier ook een overzicht van je ‘Sources of streams’ en kan je te weten komen hoe mensen jouw muziek juist beluisteren op Spotify: op jouw artiestenprofiel, in hun eigen playlists en/of muziekbibliotheek of op hetzij algoritmische, curated of 3rd party playlists (zie verder). Een luisteraar die je muziek beluistert op je eigen profiel of in zijn/haar eigen bibliotheek is wellicht eerder een ‘fan’ dan iemand die je muziek meer passief beluistert via een of andere playlist waar hij/zij zelf niet de curator van is. Anders gezegd: heel veel passieve streams betekent niet meteen veel échte fans die ook je plaat zouden kopen, naar je concert zouden komen of op een andere manier geld aan jou zouden spenderen. Een hoog percentage aan editorial playlist streams is interessant want zorgt wellicht voor hoge streamingcijfers, maar betekent ook dat je erg afhankelijk bent van de goodwill van Spotify: eens je muziek verdwijnt uit de playlists verdwijnt ook een groot deel van je luisteraars als sneeuw voor de zon.

text: Jarri Van der Haegen

Spotify For Artists Van zodra je muziek beschikbaar is op Spotify, is het Spotify For Artists-dashboard een goed vertrekpunt om inzicht te krijgen in hoe je muziek het nu juist doet op het platform. Een hoop grafieken, cijfers en kaartjes tonen je wie er waar precies naar je muziek luistert.

Toegang claimen doe je via artists.spotify.com en is zo gepiept als je kan teruglinken naar je Instagram- of Twitteraccount. Van zodra je toegang in orde is, kan je gaan grasduinen in je data en kan je je profiel naar je eigen smaak aanpassen. Een bloemlezing:

- 38 -

Songs biedt je een overzicht van je op Spotify beschikbare discografie en een aantal statistieken over deze nummers. Naast opnieuw het aantal streams, luisteraars en sources of streams krijg je hier ook een bijzonder handig inzicht in welke playlists jouw cijfers doen aandikken. Opvallend is hier meestal de aanwezigheid van algoritmische playlists zoals Discover Weekly en Radio (strikt gezien geen playlist maar werkt wel volgens hetzelfde principe). Illusies van playlists met (honderd)duizenden volgers blijken soms ook maar goed te zijn voor een handvol plays, terwijl playlists met minder volgers vaak een erg toegewijd publiek hebben en dus in verhouding veel plays opleveren. Noteer zeker de 3rd party playlists en onderzoek in hoeverre je de curatoren kan bereiken om hen op de hoogte te houden van toekomstige releases (zie hieronder).

Profile laat je toe om je artiestenprofiel enigszins naar je eigen hand te zetten. Pas zeker je profiel- en bannerafbeelding aan naar een recente (pers)foto, maar let op: in tegenstelling tot Facebook is Spotify geen voorstander van bannerafbeeldingen met tekst (bv. tourdata)! Ga zeker even na of je afbeelding zowel op mobiel als op desktop tot z’n recht komt. Een erg handige en vrij nieuwe tool is de Artist’s Pick, waarmee je als artiest zelf iets bovenaan op je profiel kan pinnen. Je krijgt de mogelijkheid om een nummer uit te lichten, je concertenreeks in de kijker te zetten of je artist playlist een prominente plek te geven. Op het ‘About’ tabblad kan je ten slotte nog een korte bio schrijven, een aantal andere foto’s toevoegen en links naar je verschillende social mediaprofielen of Wikipediapagina leggen.

Widgets geeft je in de html-code die je nodig hebt om hetzij een ‘Follow’ button, hetzij een nummer, album of playlist op je website te embedden.

Playlists vat het bovenstaande nog eens samen, maar gooit al je nummers op één hoop. Ga wel even na hoeveel van je nummers in algoritmische playlists belanden om zo af te leiden in hoeverre jouw muziek als het ware Spotifyvriendelijk is.

Toemaatje: je profiel zal automatisch verified zijn van zodra je hebt ingelogd in je Spotify For Artists dashboard!

Concerts importeert jouw concerten uit o.a.

Songkick en Ticketmaster en toont automatisch het dichtstbijzijnde concert aan luisteraars die op jouw profiel belanden. Zorg er zeker voor dat al deze info up-to-date is zodat je concerten aan je profiel worden toegevoegd. Spotify importeert geen concerten van bijvoorbeeld Facebook of Bandsintown.

- 39 -

Playlists

Gecureerde playlists

Spotify draait in se om playlists: enerzijds als bron van inkomsten en anderzijds als promotietool.

Waar traditioneel je inkomsten kwamen van fans die bewust je muziek kochten, laat Spotify ook je ‘passieve’ luisteraars (potentiële fans) je bankrekening aandikken. Toegegeven, de payout per stream is erg laag, maar deze tweede groep mensen had anders je muziek mogelijks zelfs nooit gehoord, laat staan op enige manier geld aan jouw carrière gespendeerd.

Dé manier om streams te verzamelen is via de alom gekende playlists: Spotify curated playlists zorgen meestal voor de grootste impact, maar onderschat zeker algoritmische en 3rd party playlists niet.

Spotify heeft tal van playlists gebaseerd op moods, momenten en genres die op regelmatige basis een update krijgen: Dinner With Friends, Coffee + Chill, Mood Booster, RapCaviar, Piano In The Background, wat je maar kan bedenken … Spotify heeft wereldwijd curatoren die zich als dagtaak aan deze playlists zetten. Deze playlists hebben duizenden tot soms miljoenen volgers en kunnen bijzonder veel luisteraars richting je muziek sturen, zij het vaak wel passief.

Vooraleer we dieper ingaan op de soorten playlists is het belangrijk te onderstrepen dat Spotify niet het ideale platform is voor álle soorten muziek. Genres als pop, hiphop en dance, die ook in meer traditionele media populair zijn, zijn heer en meester op Spotify.

Niettemin is er voor elk genre wel een plek binnen Spotify, zij het wellicht met minder volgers. Een aantal minder commerciële genres zoals lo-fi instrumental hiphop of instrumentale pianocomposities blijken zelfs perfect te zijn voor een reeks easy listening playlists.

Verwacht dus niet meteen dat je experimentele glitchy triphop meets jazz miljoenen streams gaat behalen, maar probeer wel je weg te zoeken binnen de massa.

Pitchen: Met de opmars van Spotify is playlist plugging ontstaan en big business geworden. Gelet op de veelheid aan playlists kan in principe elk nummer wel ergens in een playlist passen, althans in theorie.

Labels hebben hun pluggers, maar ook sommige promotiekantoren bieden (veelal enkel lokaal) playlist plugging aan. Besef dat hier net zoals bij algemene promotie geen enkele garantie op succes is. Goeie playlist pluggers beginnen ook niet met eender welk nummer te werken, maar kiezen bewust nummers waarvan ze weten dat ze kans hebben om opgenomen te worden in bepaalde playlists. Sinds kort is er ook een aantal distributeurs (FUGA, Believe, AWAL, The Orchard, etc.) die in ruil voor een commissie (i.p.v. een vaste fee) ook je nummer(s) pitchen bij Spotify. Je kan ook zelf aan het pitchen gaan via verschillende Google Docs die je met wat intens Googelen kan terugvinden, of door Spotifycuratoren per mail te stalken (wat ook een averechts effect kan hebben). Sommige curatoren hebben zelf publieke formulieren waarin je je muziek kan submitten (bijvoorbeeld ‘Kramify’ van Austin Kramer, die zich focust op elektronische muziek) of hebben momenten op Twitter waarop ze graag muziek ontvangen. Een beetje research naar welk soort playlists de curatoren onderhouden, kan zeker geen kwaad, zodat je gerichter kan pitchen. Iets van verhaal (pers, shows, samenwerkingen, etc.) brengt ook wat gewicht in de schaal.

De hamvraag is natuurlijk hoe je ervoor kan zorgen dat net jouw muziek op zo’n curated playlist belandt. Dat kan op verschillende manieren.

- 40 -

Data based: Spotify verzamelt een pak info over alle muziek (infosheets van de tracks zelf en data van luistergedrag) en kan zo meten welke nummers het goed of minder goed doen op het platform. Op deze manier kan een nummer ook plots in het oog springen van een curator en plots in een playlist belanden.

Discover Weekly schotelt je elke maandagochtend een reeks nummers voor die je wellicht nog niet hebt gehoord maar die volgens Spotify wel eens jouw dingen zouden durven zijn. Zoals hoger al aangegeven is dit voor veel artiesten een belangrijke bron van plays en nieuwe luisteraars (en dus mogelijks ook nieuwe fans). Grasduin zeker even in je Spotify For Artists dashboard om na te gaan hoeveel streams deze algoritmische playlist jou al opleverde.

Pers: Spotifycuratoren zijn in de eerste plaats muziekliefhebbers die ook zelf actief op zoek gaan naar nieuwe muziek en mogelijk zo op jouw nummer stoten. Persaandacht, reviews op blogs etc. helpen om deze kans te vergroten.

Daily Mix zijn gepersonaliseerde playlists waarin nummers en artiesten die je al kent gemixt worden met vergelijkbare artiesten en nummers die je nog niet kent. Veelal gebaseerd op genres maar de kans is groot dat je als Belg ook een Daily Mix tegenkomt met enkel Belgische en Nederlandse artiesten.

Plekjes in de (populaire) Spotify curated playlists zijn erg gegeerd en niet voor iedereen weggelegd.

Verwacht dus zeker niet dat je muziek meteen hierin zal worden opgenomen en probeer vooral zelf streams te genereren waarmee je later Spotify kan proberen te overtuigen om jouw muziek een kans te geven in hun curated playlists. Bijkomend probleem: momenteel is er nog geen editorial team van Spotify actief in ons land. Dat betekent dus dat er niet actief gewerkt wordt op muziek van Belgische artiesten. In Nederland zijn er wel curatoren die je kan contacteren met je nieuwe releases, maar zij focussen toch vooral op Nederlandse muziek.

Zoals eerder aangehaald, vertrekken deze playlists van data. Aan de infosheet van je nummer kan je weinig doen (tenzij je echt bewust muziek probeert te maken die ‘past’ binnen Spotify) maar het kan wel interessant zijn om data te (laten) genereren: als je muziek niet (vaak) wordt beluisterd op Spotify is de kans klein dat je nummer in de algoritmes scoort. Je hebt er dus alle baat bij om je fans richting Spotify te sturen om naar je muziek te luisteren.

De functies Radio en Aanbevolen nummers zijn strikt genomen geen algoritmische playlists, maar vertrekken wel vanuit data:

Algoritmische playlists Spotify kent van alle gebruikers het luistergedrag en dus de muzieksmaak. Daarnaast stelt Spotify ook (automatisch) een soort van sheet op met een aantal parameters voor elk nummer (BPM, danceability, acousticness, instrumentalness …) alsook hoe goed het nummer scoort bij luisteraars (streams, saves, playlist adds, skip rates, repeats …). Algoritmische playlists combineren deze data en schotelen je zo muziek voor waarvan Spotify vermoedt dat je ze wel zal kunnen smaken. Er zijn verschillende soorten algoritmische playlists die voor iedere persoon uniek zijn:

Radio lijkt enigszins op de Daily Mixes, maar vertrekt vanuit het oogpunt van een artiest en diens vergelijkbare artiesten (opnieuw gebaseerd op data) in plaats van het luistergedrag.

Aanbevolen nummers bundelen zich onderaan playlists die je zelf maakte en zijn nummers uit het Spotifyrepertoire die volgens de data goed zouden moeten aansluiten bij de playlist die je maakte.

- 41 -

Voor de volledigheid voegen we ook nog Release Radar toe aan dit lijstje – niet gebaseerd op data maar wel een persoonlijke playlist aangezien ze elke vrijdagochtend nieuwe muziek bundelt van de artiesten die je volgt op Spotify. Helaas is het aantal nieuwe nummers hierin ook steeds beperkt en is het niet zo dat je effectief alle nieuwe muziek van alle artiesten die je volgt voorgeschoteld krijgt. Niettemin heb je er wel alle baat bij dat je fans je profiel op Spotify volgen om in deze persoonlijke playlist te worden opgenomen.

Follow the stream

Third party playlists De major labels hebben elk hun eigen ‘merk’ van playlists op Spotify: Filtr van Sony, Digster van Universal en Topsify van Warner. Die playlists zijn gelijkaardig aan de moods en genres die Spotify zelf aanbiedt op de door hun gecureerde playlists, zij het natuurlijk wel met een lichte voorkeur voor artiesten die bij hen onder contract liggen. Op die manier kunnen ze streams verzamelen van eigen repertoire zonder dat ze afhankelijk zijn van de smaak van een curator bij Spotify, of de algoritmes. Tal van muziekblogs, websites en merken onderhouden ook verschillende Spotifyplaylists met soms duizenden volgers. Deze curatoren zijn vaak iets makkelijker te bereiken via de moederwebsite of een mailadres waar je je muziek naartoe kan sturen. Daarnaast kunnen ook gewone stervelingen playlists aanmaken op Spotify, maar sinds het verdwijnen van de messaging-functie binnen Spotify is het erg moeilijk om deze mensen te bereiken. In sommige gevallen staat er een emailadres in de beschrijving van de playlist of kan je met behulp van je beste Googlekunsten op een Facebook-profiel belanden en de persoon in kwestie daar als het ware stalken (al is dat niet altijd een aanrader). Helaas is er ook een praktijk ontstaan waarbij individuen geld vragen om je nummer toe te voegen aan hun populaire playlist – althans schijnbaar populair, aangezien het hier in erg veel gevallen gaat om fake volgers die dus amper streams opleveren. Doe grondig je research en stel je ook de vraag of je bereid bent om te betalen om je muziek in een playlist te laten opnemen …

Miljoenen streams zijn absoluut niet voor iedereen weggelegd, maar je kop halsstarrig in het zand steken en streaming als de duivel blijven aanzien gaat je carrière wellicht ook geen goed doen. Zeker voor beginnende artiesten kan streaming een erg interessante bijkomende bron van inkomsten én een promotietool zijn. In dat opzicht doe je enkel jezelf, je bankrekening en je carrière te kort als je je muziek niet via streaming aanbiedt. We hopen dan ook dat dit artikel niet enkel als naslagwerk kan dienen, maar je vooral aanzet om wat STRategie in STReaming te steken.

Meer insider tips over Spotify vind je trouwens op phonofile.com (klik bovenaan op ‘Marketing’) of via de Spotify Hub (gewoon even Googelen om de juiste link te vinden). Wil je nog info over hoe je je muziek precies op Spotify kan krijgen, check dan poppunt.be voor een handig overzicht.

POPPUNT GEEFT POPADVIES! Antwoorden geven op de vragen waar je mee zit, da’s onze job. Van je eerste stappen als muzikant of dj tot het nalezen van je platencontract: we staan je bij over de hele lijn. poppunt.be

popadvies@poppunt.be 02 504 99 00

- 42 -

jubilee

Wat vijf jaar geleden impulsief begon als een kroegentocht voor liefhebbers van het zwaardere werk, is anno 2018 een van dé metalhotspots in Vlaanderen. GRIMM Gent heeft naast een eigen concertwerking en webzine intussen ook een venue en partnerships met de grootste labels en festivals in het genre. Het is, kortom, een metalvlag die vele ladingen dekt.

“Gemeenschapsgevoel is een van onze belangrijkste waarden.” text: Lennert Hoedaert photos: Koen Bauters

Ilse Bosch is samen met Bernd Coppieters en Yves Pairiot de oprichter van GRIMM – voluit: Gentse Rock, Industrial en Metal Muziek. “We zaten allemaal als bestuursleden in studentenverenigingen, maar misten ons favoriet genre op tal van activiteiten, zoals caféavonden en feestjes”, legt Ilse uit. “In het voorjaar van 2013 besloten we tussen pot en pint een kroegentocht voor metalfans te organiseren. Die kwam er op 8 mei dat jaar en liep langs de Gentse alternatieve cafés Den Drummer, ’t Genoegen en Kinky Star. Het was meteen een succes. Die zomer zaten we al met de mensen van de Kinky Star samen om de door hen ingerichte Kinky Metal-avonden over te nemen. Het doel was van in het begin om zoveel mogelijk mensen uit het Gentse op een laagdrempelige manier naar optredens te lokken. Omdat die avonden ook een succes waren, besloten we ze twee keer per maand te organiseren.”

- 43 -

In 2016 kregen jullie ook de kans om een eigen venue, jeugdhuis Asgaard, op te richten. Hoe is dat in zijn werk gegaan?

Ilse: “In de zomer van dat jaar werden we door de mensen van Formaat (de federatie van jeugdhuizen in Vlaanderen, red.) en de stad aangesproken om een eigen thuis op te richten in het voormalige jeugdhuis JOB (langs de Antwerpsesteenweg in SintAmandsberg, red.). We vielen uit de lucht, maar het was uiteraard een hele eer om die vraag te krijgen.

Ook op praktisch vlak was het een stap vooruit. In de Kinky Star worden vijf keer per week optredens georganiseerd, en het was niet altijd eenvoudig om een gaatje te vinden voor druk tourende bands. Wat vrijwilligerswerking betreft, was het ook een hele verandering. We hadden al heel wat vrijwilligers die meehielpen op onze festivals en aan de toog in de Kinky Star, maar vanaf dan moesten we op wekelijkse basis barshifts organiseren, techniek regelen …

In het jeugdhuis is er bovendien niet alleen plaats voor optredens, maar ook voor Metal Movie Nights, comedyavonden en gezelschapsspelletjes.”

GENTSE ROCK INDUSTRIAL EN METAL MUZIEK In 2014 bleef GRIMM gestaag groeien en werden jullie een vaste waarde in de stad.

Ilse: “Er kwamen snel vaste café- en thema-avonden in Den Drummer en ’t Genoegen, waarvoor we speciaal dj’s uitnodigden, en optredens in de Decadance in de Overpoortstraat. Ook op die avonden kwam telkens veel volk opdagen. We hadden bovendien als voormalige bestuursleden in studentenverenigingen ervaring met het organiseren van evenementen, dus ook de praktische kant ging vlot.”

GRIMM is ook uitgegroeid tot een van de grootste webzines in de metalscene. Dat levert interessante partnerships op. Wat houden die precies in?

Ilse: “Wij werken samen met bijna alle grote metallabels en festivals voor promo-cd’s en perskaarten. Daarnaast organiseren we enkele weken voor Graspop, MetalDays, Alcatraz en Wacken ook officiële pre-party’s. Daarop mogen we goodie bags weggeven en draaien dj’s de muziek van de bands die dat jaar op de affiche staan. Sinds 2016 organiseert GRIMM in samenwerking met Jeka (organisatie gespecialiseerd in jongerenreizen, red.) trouwens ook een tiendaagse festivalreis naar het Sloveense festival MetalDays. Ook die samenwerking is zeer organisch gegroeid.”

Den Drummer en Kinky Star werden de vaste uitvalsbasissen voor losse optredens. Op die tweede locatie breidde GRIMM in 2015 haar community verder uit met een festivalhoofdstuk. De organisatie kaapte in de zomer van dat jaar de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten voor de eerste editie van de GRIMMse Feesten.

Ilse: “Het daaropvolgende jaar, in februari, kwam liefst 400 man afgezakt naar de Minus One voor Grimm Extreme Fest, met naast het Duitse Endstille ook Belgische bands Saille, Herfst, Drawn Into Descent en Lichtschade. Voor de tweede editie richtten we ons op glamrock met de coverbands Elected Babies en W.A.S.B. Ook dat was een succes. Een derde editie vond vorig jaar plaats.”

“WE WILLEN LATEN ZIEN DAT METAL VEEL MEER IS DAN CONCERTEN.”

- 44 -

Het metalgenre heeft een heel trouw publiek. Is dat ook een deel van de verklaring voor jullie populariteit?

Ilse: “Jazeker. Gemeenschapsgevoel is een van onze belangrijkste waarden. Het metalpubliek had tot enkele jaren geleden niet zoveel opties in Gent.

GRIMM kon hen wel een plaats aanbieden om af te spreken en nieuwe muziek te ontdekken. Zo ontstond snel een trouw publiek, met wekelijks nieuwe gezichten. Mensen die voor het eerst naar onze activiteiten komen, worden bovendien meteen in de groep opgenomen.” “We maken ook reclame voor onze activiteiten in specifieke Facebookgroepen zoals ‘Lowlands Metalheads’ en ‘Rock Tribune’. Sinds kort hebben we ook een eigen Facebookgroep: ‘GRIMM Community’.”

Wat brengt de toekomst?

Ilse: “We organiseren al een tijdje bier- en wijntastings, en daaruit is een nieuw project ontstaan: binnenkort lanceren we een eigen bier, in samenwerking met Brouwerij Totem. Onze leden mochten stemmen op de soort, en zo is het een Black IPA Braggot geworden.

De bedoeling is om er nog een honingwijn die door de vikings werd gedronken aan toe te voegen. Het bier zal Odroerir (ook wel geschreven als Óðrœrir, red.) heten – de naam komt net als die van het jeugdhuis uit de Noorse mythologie. Daarnaast zijn we op zoek naar een nieuwe locatie, meer samenwerkingen, financiering, en blijven we inzetten op het uitbreiden van ons (evenementen)aanbod.”

KAART VAN DE HARDERE GENRES IN BELGIË Onder de noemer ‘LOUD’ sloegen Poppunt en Court-Circuit in 2017 de BE for Musichanden in elkaar om een beter zicht te krijgen op de scenes van de harde muziek (metal, stoner, noise, punk, hardcore …) in België. Met de hulp van muzikanten en professionals in de sector brachten we alle venues, festivals, managers, boekers, labels … die actief zijn in die specifieke scene(s) in kaart.

Zeg nu nog eens “ik weet niet waar ik in godsnaam kan gaan spelen” of “ik zoek een label dat mijn lawaai wil uitbrengen” …

Vergaten we volgens jou nog hotspots voor de metal of hardrock scene? Laat het ons weten.

Ontdek de kaart:

Wat moeten de mensen doen die bij jullie willen spelen of vrijwilliger willen worden?

Ilse: “Bands die bij ons willen spelen, moeten mailen naar bookings@grimmgent.com. We krijgen veel aanvragen. Liefst willen we die zo kort en krachtig mogelijk, en met zoveel mogelijk info er al in: technische fiche, vraagprijs, geprefereerde speeldatum, stagemap, vergoeding, en uiteraard ook luistermateriaal en kwalitatieve live-opnames. We zijn ook altijd op zoek naar nieuwe vrijwilligers: hoe meer we er hebben, hoe makkelijker voor iedereen.

Kandidaten kunnen mailen naar info@grimmgent.com of een bericht sturen via Facebook, dat is eigenlijk nog makkelijker.”

beformusic.be

Aan alle jonge metalheads: horns up en aanmelden! grimmgent.com

- 45 -

tips & tricks

Heerlijk, bijna zomer! Lekker lang buiten zitten, fris pilsje in de vuist, wat bandjes kijken misschien. Je volgt waar we heen willen: het festivalseizoen komt eraan.

Wat uitzonderingen daar gelaten, besteden alle festivals tegenwoordig in meerdere of mindere mate aandacht aan hun ecologische impact. Maar ook als je zelf in je tuin een barbecue organiseert, en een dj en wat volk uitnodigt, zijn er kleine dingen waar je op kan letten. Vijf haalbare tips om leuke evenementen te organiseren zonder op je muil te krijgen van Moeder Natuur, je aangeboden door Boomtownorganisator Jeroen Vereecke. text: Jan Pauly & Jeroen Vereecke photo: Koen Bauters

Nabijheid Maar liefst 85 % van de voetafdruk van je evenement wordt bepaald door mobiliteit. Alle verplaatsingen die bezoekers, artiesten, leveranciers … moeten doen om op jouw event te geraken, hebben dus een serieuze impact. Daarom zijn alle maatregelen die je kan nemen om minder afstand te creëren mooi meegenomen.

Toegegeven, een festivalletje op een afgelegen eiland of een feest ergens in het hol van Pluto is leuk, maar eco friendly is het allerminst. Als het even kan, kies dan een locatie die ‘nabij’ is: dichtbij de grootste groep bezoekers of op zijn minst makkelijk bereikbaar.

- 46 -

Gebruik bestaande lokale infrastructuur en bronnen Deze tip staat rechtstreeks in verband met de eerste.

Een hoop tenten naar je locatie laten vervoeren, vergroot je voetafdruk. Denk bij de keuze voor de plek van je event goed na over het gebruik van bestaande infrastructuur. Toegegeven, de lokale parochiezaal is niet altijd de meest gezellige plek, maar met een gezonde dosis creativiteit tover je die misschien wel om in een droomlocatie. Doe je iets in open lucht, bekijk dan misschien eens of je die tenten en dat flashy podium wel écht nodig hebt.

Zoek je leveranciers zoveel mogelijk in de buurt van je evenement. Misschien is er wel een lokale brouwerij die lekker bier kan leveren? Kan de plaatselijke bakker je voorzien van pistolets voor de (vegetarische) hamburgers? Haal je de groenten voor de spaghetti die je de artiesten voorschotelt bij een lokale bioboer?

We breken hier ook graag even een lans voor kraantjeswater. Veel lokaler kan het niet, je spaart een hoop verpakking uit (zie verder) en het scheelt een heel pak in transport en koeling. Bovendien kan je ervoor kiezen om siropen aan je kraantjeswater toe te voegen om frisdranken te maken. En vergis je niet: ook kraantjeswater heeft een prijs, dus het is helemaal niet raar om je bezoekers te vragen om te betalen voor dat water. Als je geïnteresseerd bent in kraantjeswater op events en daarvoor materiaal nodig hebt, kan je terecht bij Deleiding.be, de organisatie die diensten rond duurzame drankvoorziening aanbiedt.

Je kan natuurlijk niet vermijden dat mensen zich zullen moeten verplaatsen. Maar je kan hen wel met alle mogelijke middelen stimuleren om die verplaatsing met de fiets of het openbaar vervoer te doen. Check bij de keuze van je locatie bv. of er dichtbij een treinstation of een bus- of tramhalte is. Faciliteer en stimuleer carpooling. Lok zoveel mogelijk mensen met de fiets naar je evenement, en beloon ze ook als ze de fiets gebruiken. Zorg bv. voor gratis fietsherstelling terwijl mensen bij jou aan het feesten zijn, we roepen maar iets.

- 47 -

Voorkom afval

Wees zuinig met energie

Uiteraard voorzie je op je evenement gescheiden afvalinzameling, zodat er zoveel mogelijk gerecycleerd kan worden. Recycleren en sorteren is goed, maar afval voorkomen is nog véél beter. Herbruikbare bekers zijn al redelijk goed ingeburgerd (al kan het natuurlijk altijd beter), maar als er iets te eten valt op je evenement, voorzie dan ook herbruikbaar eetgerei. Op de site van OVAM (de Openbare Vlaamse Afvalstoffenmaatschappij) vind je daarover heel wat tips, naast algemenere info over duurzame evenementen.

Als je je huis uitgaat, zorg je ervoor dat alle lichten uit zijn. Kweek dezelfde reflex voor je evenement. In open lucht overdag lichten gebruiken is heel vaak overbodig.

Veel extra sfeer creëren ze niet, ze jagen alleen maar je elektriciteitsfactuur de hoogte in. Als je dan toch verlichting installeert (bv. omdat je iets binnen organiseert, of ’s avonds …), kies dan zoveel mogelijk voor LED-verlichting. De meeste verhuurfirma’s van licht & geluid zijn intussen volledig overgeschakeld op LED, maar je let er toch maar beter op.

Denk ook goed na over de koeling die je nodig hebt en die je vooral niét nodig hebt voor je bar. Het wordt saai, maar ook hier speelt kraantjeswater een grote rol: kraanwater als drinkwater én als hoofdbestanddeel voor frisdrank die je ter plaatse met siropen maakt, sluit al een hele hoop energieverslindende koelkasten uit.

Elke eventlocatie heeft een zekere mate van inkleding nodig. Ook hier kan je ervoor kiezen om geen plastic of ander wegwerpmateriaal te gebruiken. Ben je van plan om regelmatig events te organiseren, kies dan voor herbruikbare decorstukken. Je maakt je afvalberg kleiner én je bouwt er een identiteit voor je event mee uit.

Communiceer over wat je doet en waarom je het doet

Kraantjeswater verkopen i.p.v. die onnozele kleine PET-flesjes is natuurlijk al een hele verbetering.

Maar dat water moet natuurlijk ook ergens ín, en dan liefst niet in wegwerpbekertjes. Denk aan een systeem van herbruikbare waterflessen voor je medewerkers, en verzin ook iets dergelijks voor je publiek. Geef iedereen die zijn/haar eigen herbruikbare waterfles meebrengt bijvoorbeeld onbeperkt kraantjeswater voor een forfaitair bedrag. Of verkoop coole herbruikbare Dopper-flessen, inclusief een waterabonnement voor je evenement.

Zelf organiseren met aandacht voor ecologie is super, anderen aanzetten om hetzelfde te doen is nog beter.

Toeter dus in het rond welke maatregelen je allemaal neemt om je voetafdruk kleiner te maken. Zo geef je anderen ideeën en spoor je hen aan om thuis of op andere plaatsen dat duurzaam gedrag te gaan herhalen.

De inspanningen die jij doet, hebben zo nog veel meer impact.

Belangrijk in je communicatie is dat je het niet alleen hebt over welke maatregelen je neemt, maar vooral ook waarom je die neemt. Als je daar op een gedreven manier over vertelt, dan krijg je je publiek makkelijker mee. Vergeet niet dat ecologische ingrepen vaak eerst een mentaliteitswijziging vragen voor ze helemaal ingeburgerd geraken. Je publiek, leveranciers etc. op een goeie, doordachte manier meenemen in je verhaal kan wonderen doen.

Fijne (festival)zomer!

- 48 -

photo: Koen Bauters

jonge wolven

SUN GODS Het Gents-Antwerpse Sun Gods is de uitlaatklep van vier muzikanten die elkaar vonden bij Barefoot & The Shoes. Als Sun Gods serveren ze kristalheldere melodieën, midtempo beats en loepzuivere popsynths. De band haalt geheel terecht kleppers als Peter Gabriel, Daniel Lanois en Gotye aan als invloeden.

vi.be/sungods

Repetitiekot met Sun Gods op Poppunt.tv

- 49 -

focus

Wat hebben Whispering Sons, Ulysse, Brihang en DC Salas met elkaar gemeen? Allen zijn het creatieve muzikale geesten die elkaar vinden in een voormalig kantoorgebouw in Elsene. We spreken met Arne Huysmans, bezieler van het snel groeiende muziekcentrum VOLTA. “We zijn jong, hebben weinig geld, maar we hebben wél een droom. En ideeën over hoe we die willen vormgeven.”

“Eigenlijk hebben we deze plek in het leven geroepen door een gemis dat ikzelf als geschoolde muzikant heb ervaren. Naar mijn – en dat van veel van mijn collega-muzikanten – aanvoelen zijn er nog steeds hiaten die het erg moeilijk maken om als artiest door te groeien naar een professioneel niveau. VOLTA probeert een artistieke en zakelijke tussenstap of springplank te zijn, zowel voor presentatie, creatie als educatie.”

“De VOLTA-werking bestaat uit die drie inhoudelijke pijlers. De eerste is ‘presentatie’, met een kwalitatief podium dat gebruikt wordt voor concerten en try-outs voor een 80-tal toeschouwers. De tweede pijler is ‘creatie’: we bieden artiesten op een goedkope manier de mogelijkheid om zich in volle focus te ontwikkelen of zich voor te bereiden op een tour. Concreet zijn dat langdurige residenties, audio- of video-opnames, repetitieruimtes en PA-repetities, waarvoor je in Brussel erg moeilijk de juiste plek kan vinden. Alle inkomsten die we hiermee vergaren, steken we integraal in de aankoop van instrumenten, de geluidsinstallatie, het gebouw etc. ‘Educatie’ is het derde luik, waarmee we via masterclasses en workshops willen bijdragen tot de ontwikkeling van individuele muzikanten of artiesten, ongeacht hun niveau.”

text: Art Philippeth photo: Koen Bauters

“VOLTA is een muziekcentrum dat ik in september 2017 samen met Flor Huybens heb opgericht. We gaan daarbij uit van de DIY-principes: we hebben weinig financiële middelen, maar zoals dat voor veel muzikanten geldt, zorgt die beperking net voor extra creativiteit en vastberadenheid. Nadat we via Camelot – de organisatie die zich bezighoudt met leegstandsbeheer van gebouwen – voordelig maar tijdelijk onze intrek konden nemen in dit oude kantoorgebouw, kreeg VOLTA al snel de wind in de zeilen. Vandaag baat een team van gepassioneerde vrijwilligers een warm huis uit vol repetitieruimtes met instrumenten en PA, een volwaardig podium en een bar.”

- 50 -

“VOLTA staat met de voeten stevig in Brussel, maar heeft banden met Vlaanderen én Wallonië. We vinden het mooi dat artiesten met verschillende achtergronden elkaar hier treffen. Whispering Sons en Brihang zijn Vlaamse artiesten, Ulysse of Great Mountain Fire zijn van Waalse afkomst. In VOLTA komen ze met elkaar in contact, motiveren ze elkaar én leren ze van elkaar. Daar zijn we érg trots op. In onze programmatie combineren we trouwens ook steeds een Vlaamse en Waalse act in een double bill, zodat we ook in het publiek die bruggen kunnen bouwen.”

MUZIKALE HOTSPOT IN ELSENE “De artiesten die bij ons in residentie zitten, worden echt geselecteerd. Enerzijds omdat we nu eenmaal niet élke vragende artiest een plek kunnen geven, anderzijds – en vooral – omdat we er écht willen zijn voor de juiste artiesten die doelbewust de stap van semiprofessioneel naar professioneel willen zetten.

Iedere artiest nodigen we uit om bij een warme tas koffie hun ideeën, plannen, noden of dromen te komen bespreken. Als we aanvoelen dat die artiest een duurzaam verhaal wil opbouwen, dat muziek meer nodig dan vrijblijvend is, en dat VOLTA een antwoord kan bieden, kan hij/zij bij ons terecht. Deze selectie vinden we zelf een erg moeilijke en soms vervelende oefening, en steunt vaak toch ook op buikgevoel.”

“Ons statuut laat dat ook toe: dat we voorlopig een niet-gesubsidieerde organisatie zijn die zich op geen enkele manier moet verantwoorden tegenover Vlaamse, Waalse of Brusselse overheden, geeft ons erg veel vrijheid. Al moeten we daar meteen ook realistisch in zijn: om deze werking überhaupt te kunnen volhouden, de huidige vrijwilligerswerking te kunnen professionaliseren én te kunnen voldoen aan de enorme vraag van de muzikanten, is het noodzakelijk om in de toekomst wél subsidies binnen te halen, in combinatie met meer middelen uit partnerships.”

“Ik droom van een samenwerking met de (Brusselse) cultuurhuizen, waardoor we artiesten die in VOLTA komen creëren nadien kwalitatieve presentatiemomenten kunnen bieden in het middelpunt van de aandacht. Naast financiële middelen gaan we in de komende maanden ook naarstig op zoek naar een nieuwe, grotere en vooral centraler gelegen locatie, dichter bij alle Brusselaars.”

“De educatiepijler willen we in de toekomst verder uitwerken, zowel muzikaal als zakelijk. Op muzikaal vlak mikken we op alle niveaus van deelnemers, en nodigen we (inter)nationale toppers uit voor masterclasses. Zo kwam Son Lux-drummer Ian Chang onlangs een sessie geven. Dat drummers van heinde en verre afzakten naar VOLTA sterkt ons in het vermoeden dat we hiermee goed inspelen op de noden van muzikanten.”

voltabxl.com

- 51 -

- 52 -

damusic.be

vi.be/fortress

In vi.be Reviews bespreken Vlaanderens meest toonaangevende muziekmedia hun favoriete vi.be van het moment. Lees de volledige reviews en beluister de muziek op vi.be!

dansendeberen.be

vi.be/bronce

portie scheurende gitaren. Ze blijven wel radiovriendelijk en zouden meteen airplay krijgen als wij onze eigen radiozender zouden hebben. (Katrijn Vermoesen)

Bronce zijn vier heren uit Maasmechelen, Limburg. Volgens hun vi.be-profiel komt de bandnaam van bro(ma)nce – dat de vonken ervan afspatten, is dus al zeker.

Op hun debuut ‘Some Things Are Better Left Untouched’, dat op 21 april verscheen, toont de band wat ze in huis hebben: een fris staaltje indierock met een flinke

Bekendste gezicht in Fortress is Hanne Torfs, die je kan kennen van School Is Cool. Het is Torfs die de nummers schrijft en zingt, al krijgt ze daarbij wel al eens hulp van producer en toetsenist Ruben den Brok, die door zijn synths de kleur van de nummers bepaalt. Hoe mooi dat uitpakt, bewijst eerste single ‘Wanderlust’: een zorgvuldig opgepoetste, zwoele synthpopparel die tegelijk dromerig en dansbaar is. Met Fortress heeft Antwerpen er een band bij om in de gaten te houden.

(Marc Alenus)

enola.be

vi.be/nagloed

Het Gentse trio Nagløed trekt voluit de kaart van het kosmische en de zweverige elektronica. Zelf halen ze Floating Points aan als invloed, en wij horen zelfs een beetje Tycho – vooral in de manier waarop de gitaar om zijn as draait in het laatste deel van het prachtig opgebouwde ‘Wintermuts’. De Rhodes zorgt voor een ambient-achtig valnet waardoor het dromerige aspect dat deze muziek zo intrigerend en verslavend maakt nooit verloren gaat. Nagløed levert de ideale soundtrack bij een eerste lenteavond.

(Maarten Langhendries)

NAGLØED

3.

BRONCE

2.

FORTRESS

vi.be reviews 1.

4.

- 53 -

op vi.be en in Poppunt Magazine!

redacties via vi.be. Wie weet verschijn jij dan in hun webzine,

Laat ook jouw muziek bespreken! Zend je beste tracks naar de

indiestyle.be

erin slaagt om deze demo’s om te zetten tot een album met iets meer homogeniteit en identiteit, zouden ze weleens hoge ogen kunnen gooien. (Bart Somers)

van speeches binnen muziek vaak nogal knullig over. Maar we kijken gretig uit naar wat LXNGTN ons nog zal serveren!

(Florian Strik) vi.be/dehavilland

de ingetogen instrumentatie het meest overtuigt, is de zang. Als De Havilland

het nummer. Hij geeft de track een extra dimensie, maar tegelijk komen samples

vi.be/lxngtn

‘Much That I Will Be Missing’ troont ons mee naar Aziatische paradijzen, ‘No More Tenderness’ is een erg radiovriendelijke ballad die zo uit het Suffolk van Ed Sheeran had kunnen komen, en de Antony and the Johnsons-cover ‘Hope There’s Someone’, geeft blijk van een fijne smaak. Wat ons naast de stille kracht van

LXNGTN voelt zich zowel thuis in schemerige lofi house als in downtempo elektronica en melodische techno. Zijn inzending, ‘Visionäre’, hoort in dat laatste segment thuis. Een fijn baslijntje en goed gelaagde synths zetten de toon. De speech van John F. Kennedy over de maanlanding is zowel de sterkte als de zwakte van

fuzz-mag.be

DE HAVILLAND

LXNGTN

luminousdash.com

vi.be/vito

drums, zonder het zomerse laidbacksfeertje te verliezen. Wij zijn alvast overtuigd van het potentieel van Vito.

(Quinten Jacobs)

een nummer al eens volledig te doen opencrunchen met synths en akoestische

Vito is het muzikale ei van de 22-jarige Vito Dhaenens en maakt naar eigen zeggen ‘belgicana’. Vrij accuraat, want wie debuutsingle ‘Ever Since I Got To This Town’ beluistert, hoort in de gitaartokkel het Belgische neefje van Kurt Vile aan het werk. De band combineert indiefolk met elektronische percussie en durft

VITO

Wat is het concept van Waking Life?

Waking Life is een vijfdaags arts & music festival in Crato, Portugal dat wij met een groep Gentenaren organiseren.

Het domein ligt rond een prachtig meer, de muziek en performances lopen er de klok rond door. Ons festival is een tijdelijk dorpje dat het best functioneert als iedereen er verantwoord samenleeft.

Stel Bos! eens voor.

Bos! is een nieuw festival dat focust

op beleving en een fijn, eerlijk, lokaal,

kindvriendelijk alternatief voor

grote zomerfestivals wil bieden. Het

programma is grotendeels onversterkt

en genre-overschrijdend: jazz, pop,

singer-songwriters en elektronica. Bos!

zet 17 diverse muzikale acts op 4 podia

- 54 -

te trekken is gegroeid vanuit onze organisatie in Gent. Na lang zoeken en veel ‘via-via’s’ zijn we bij deze afgelegen plek uitgekomen. De hele trip ernaartoe, het prachtige landschap en het desolate gevoel dragen bij aan de ervaring van de bezoekers. En het klimaat is er bovendien gunstiger.

Dat mensen uit hun kot komen en op

een hele spontane manier genieten

van elkaar en van de muziek. Dat er

veel gebabbeld wordt, dat er geproefd

wordt van muziekgenres, dat er samen

gedronken en gedanst wordt, en dat

mensen naar huis gaan met een content,

verzadigd gevoel.

maar kraanwater in glas. Hopelijk kunnen we mensen inspireren om dit mee te nemen naar hun dagelijks leven.

een locatie met veel beeldige plekjes waar het aangenaam is om te spelen,

Kindvriendelijk bovendien!

kleine en verkeersarme wereld op zich.

oog in oog met het publiek. Het is een

verkopen geen water in plastic flessen, semi-akoestische sets. Het is daarnaast

eerlijke prijs betaald is aan de telers. We

cateringproducten die we verkopen een

keten en zorgen ervoor dat voor alle

Wij werken bijvoorbeeld steeds in korte

inspireren – ook wat ecologie betreft.

DITW wil amuseren, maar ook

ademt een sfeer uit die vraagt om

Stadsmuzikantenfestival. Het begijnhof

De locatie speelt een hoofdrol voor het

festival?

Welke rol speelt de locatie voor het

samen.

Wat willen jullie bereiken?

van een festival.

loopt gratis tussen de straatmuzikanten

Het idee om richting het zuiden

Wat willen jullie bereiken met het festival?

door en stelt zo z’n eigen programma

terugkeren naar de originele definitie

wandelafstand van elkaar. Het publiek

amusementsmaximalisatie. We willen

Winstmaximalisatie is niet ons doel, wel

wordt, blijft DITW bewust kleinschalig.

bossen. Terwijl alles steeds groter

vakantiepark te midden van de Ardense

Het is drie dagen onthaasten in een

Picknick for Music & Art Lovers’.

Deep In The woods is een ‘countryside

Wat is de filosofie van Deep In The Woods?

– Deep In The Woods –

• JEF VERHEIJEN

Hoe kwamen jullie in Portugal terecht?

doen dat zonder podium en (semi-)

Werelderfgoed) van Tongeren. Ze

de open lucht in het Begijnhof (Unesco

spelen ze elk vier sets van 20 min. in

straatmuzikanten. In de namiddag

spelen een zondagnamiddag lang als

Acht bands en singer-songwriters

voor.

Stel het Stadsmuzikantenfestival eens

– Stadsmuzikantenfestival –

• DANIELLE GIELEN

akoestisch. De concertlocaties liggen op

middenin de natuur.

– Waking Life –

• VICTOR LUYCKX

3.

– Bos! Festival –

Meer podia, meer acts, meer animatie, meer vuurwerk, meer foodtrucks, meer decors, meer kermisattracties, meer confetti!

Iedereen Instagram! Of anders, minder … Er zijn festivals die de snelweg verlaten en offroad gaan. Wij zochten ze.

2.

• ELISAH VANDAELE

FESTIVALS OFF THE BEATEN TRACK

talking heads 1.

4.

- 55 -

gages, hoe zou het festival logistiek er

en blijven het hele jaar staan. We willen elk jaar een stukje bijbouwen, om zo een duurzaam festivaldorpje te bouwen op maat van de omgeving. We proberen zoveel mogelijk zelfvoorzienend te zijn: zo hebben we zonnepanelen die onze opbouw van stroom voorzien en een waterzuivering die al het afvalwater van de douches en toiletten reinigt.

provinciedomein Bergelen sowieso.

Ik ging daar zelf als kind zwemmen,

spelen met de jeugdbeweging, en

ging er als tiener pintjes drinken met

vrienden in de zomer. En nu, jaren later,

ga ik er zelf met mijn kinderen naar

de grote speeltuin, of wandelen langs

het water. Dat het bereikbaar is en alle

voorzieningen heeft, maakt het ideaal. idee om muzikanten, letterlijk, op straat te zetten. In België bleek er bovendien

de regio door wisselwerkingen op te zetten met de lokale gemeenschap en handelaars: lokale boeren zorgen tijdens opbouw/afbraak voor groenten en kaas, de lokale bakker brengt elke morgen vers brood en met de lokale school en het brandweerkorps werken we samen rond permacultuur en brandpreventie.

artiesten en publiek?

Velen zijn het niet gewoon om ‘out in

the open’ te spelen, met een zeer kleine

afstand tussen hen en publiek. Op Bos!

zijn er geen grote podia, is er geen

frontstage met fotografen … Het is er

heel integer en soms misschien wel

originele oplossingen.

positieve impact te kunnen nalaten op de regio. Daarnaast zouden we de eigen (vrijwilligers)werking op termijn willen

het donker aan het water … dat komt

toch echt anders binnen bij het publiek.

wakinglife.pt

verduurzamen.

inslaan. En sla terug met creatieve en

We hopen op termijn een blijvende

band tussen de bomen, elektronica in

bosfestival.be

Laat je uitdagen door beperkingen en

Wat brengt de toekomst voor het festival?

of contrabassist in het struikgewas, een

moment.tongeren.be/ het-stadsmuzikantenfestival

die je spontaan misschien nooit zou

problemen. Ze duwen je in een richting

Heb je tips voor jonge organisatoren?

intimiderend om te spelen. Een pianist

reacties op.

leverde alleen maar enthousiaste

muzikanten, managers en boekers

bestaan. En een kleine rondvraag bij

nog geen gelijkaardig concept te

dan uitzien? Zo kom je dus uit bij het

We trachten een impact te hebben op

Welke impact heeft jullie concept op

budget zouden gebruiken voor artistieke

omgedraaid: als we nu eens het héle

de vraag. Dus heb ik het probleem

budget matchte echter niet met

podia, licht en geluid’. Het beschikbare

binnenstad een festival met een vijftal

opdracht luidde ‘programmeer in de

op een probleem. De oorspronkelijke

Het concept is ontstaan als antwoord

Podia en structuren bouwen we in hout

Als je van de regio bent, dan ken je het

Wat is de filosofie achter jullie festival?

Hoe spelen jullie in op die locatie?

Hoe zijn jullie bij de locatie uitgekomen?

deepinthewoods.be

spreken.

domein en de natuur moeten voor zich

karakter naar boven te brengen. Het

te werken en vooral het charmante

kamers. We trachten met veel sfeerlicht

slaapblokken met slaapzalen en aparte

daarnaast over een zwemvijver en

en danst aan de oever. We beschikken

en concerten terwijl het publiek luistert

een podium zetten. We doen er dj-sets

bijvoorbeeld een eilandje, waarop we

het uitgestrekt terrein. In de vijver ligt

We benutten alle mogelijkheden van

Hoe speelt DITW in op die locatie?

maar we zien dat carpoolen populair is.

te bereiken met het openbaar vervoer,

van de natuur. Anderzijds is het lastig

omgeven door bomen, bossen en de rust

communesfeer tussen gelijkgezinden,

wereld’. Dit creëert een soort

beetje afgelegen ligt van de ‘bewoonde

We zitten in een vakantiepark dat een

festival?

Welke rol speelt de locatie voor jullie

popadvies

Data. Je kan er ontzettend veel mee doen (je muziek op een gerichte manier gaan promoten, bijvoorbeeld), maar je kan er ook ontzettend veel verkeerd mee doen (zie Cambridge Analytica & Facebook).

We worden voortdurend gevolgd, onze gegevens worden opgeslagen en verkocht, we krijgen gerichte reclame in de mailbox etc. Op zich allemaal misschien niet eens zo verkeerd, maar we willen toch dat de gegevens die we (al dan niet bewust) doorgeven, zo goed mogelijk beschermd zijn. Europa riep daarom een nieuwe privacywetgeving in het leven: de GDPR of General Data Protection Regulation.

Sinds 25 mei 2018 moet iedereen die persoonsgegevens verzamelt zich aan de nieuwe spelregels houden. Jij ook, dus.

Wat moet ik doen?

GDPR draait rond 3 sleutelwoorden: informeren, documenteren en beveiligen.

Informeren: elke Europeaan heeft sinds 25 mei duidelijk het recht op informatie over welke gegevens op welke manier worden gebruikt. Gegevens kunnen worden opgeslaan, bewaard, gepubliceerd, doorgegeven etc. Al die vormen van gebruik moet je melden. Dat doe je het beste in een privacyverklaring, die je op je website zet en waarnaar je verwijst op het moment dat je gegevens vraagt. Bv. bij het inschrijfvenster voor je nieuwsbrief zet je altijd een link naar de privacyverklaring waarin je meegeeft welke gegevens verwerkt worden, hoe je aan die gegevens komt, waarom je die gegevens bewaart (bv. om te kunnen communiceren met je fans), wie de gegevens verwerkt, aan wie je ze eventueel doorgeeft, waar en hoe lang ze bewaard worden, hoe ze beveiligd worden etc. Let op: GDPR verwacht niét dat je toelating vraagt om deze gegevens te bewaren, wél dat je voldoende informatie geeft.

text: Jan Pauly

Over welke gegevens gaat het?

‘Iedereen die persoonsgegevens verzamelt’ moet dus de GDPR-regels volgen. Maar wat zijn persoonsgegevens precies? Vrij simpel: het zijn gegevens die rechtstreeks aan één bepaalde persoon gelinkt kunnen worden, of gegevens die gebruikt kunnen worden om één bepaalde persoon te identificeren. Naam, leeftijd, geslacht, postadres, persoonlijk mailadres …: allemaal persoonsgegevens.

Een naam van een bedrijf/organisatie, het postadres van die organisatie, een info@ mailadres etc. zijn géén persoonsgegevens. Stel nu dat je een lijst hebt aangelegd met namen en mailadressen van fans naar wie je regelmatig een newsletter stuurt, of je hebt een online merchandise shop waarin je bepaalde gegevens vraagt, dan verzamel je dus persoonsgegevens en moet je een aantal dingen zeker weten.

Documenteren: iedere keer als je iets nieuws op poten zet waarbij je persoonsgegevens opvraagt (bv. nieuwsbrief, online merch shop, crowdfundingcampagne …), creëer je een nieuwe ‘verwerkingsactiviteit’. Van al die verwerkingsactiviteiten ben je verplicht een register bij te houden, waarin je per verwerkingsactiviteit bijhoudt welke gegevens je verzamelt en hoe je ermee omgaat.

In dat register moeten eigenlijk dezelfde zaken opgesomd staan als in je privacyverklaring (zie hierboven).

- 56 -

Beveiligen: je moet heel zorgvuldig omgaan met de gegevens die je verzameld hebt. Dat betekent dat je die data zo goed mogelijk gaat beveiligen tegen lekken of diefstal. Scherm je lijst online zo goed mogelijk af met goeie wachtwoorden en zorg dat niet iedereen zomaar aan die lijst kan. Gegevens die je nergens meer voor nodig hebt (bv. van mensen die al een aantal jaar geen contact meer met je hebben gehad) schrap je het beste.

Als je gegevens op papier bijhoudt, zorg er dan voor dat ze ergens achter slot en grendel zitten.

Moet ik dat allemaal alleen doen?

Bijlange niet. GDPR is een hele business geworden, met dure consultants en al even dure advocaten die je kunnen bijstaan, maar daar is je bankrekening waarschijnlijk niet dik genoeg voor gespijsd. Gelukkig bestaan er in de culturele sector allerhande initiatieven die precies het soort support bieden dat je zoekt.

Scwitch is zo’n organisatie, op hun site (scwitch.be/toolkit) vind je een schat aan (gratis) informatie en sjablonen die je wegwijs maken in het hele GDPR-kluwen. Succes!

Weet dat iedereen een aantal rechten heeft i.v.m. zijn/ haar persoonsgegevens, en dat je die rechten moet respecteren. Enkele voorbeelden: recht op inzage (‘toon me alles wat je van me weet’), recht op wijziging, recht om vergeten te worden (‘schrap alle gegevens die je van me hebt’), recht op weigering van geautomatiseerde individuele besluitvorming (het zgn. ‘profiling’) etc. Je moet procedures ontwikkelen om die rechten te kunnen respecteren op het moment dat iemand je dat vraagt.

POPPUNT GEEFT POPADVIES!

Mag ik nog nieuwsbrieven sturen?

Antwoorden geven op de vragen waar je mee zit, da’s onze job. Van je eerste stappen als muzikant of dj tot het nalezen van je platencontract: we staan je bij over de hele lijn.

Je hebt waarschijnlijk in de loop van de tijd een lijstje verzameld van mailadressen waar je af en toe wat nieuws naartoe stuurt. Sommige mensen op die lijst hebben expliciet toelating gegeven om mails te sturen (bv. door zichzelf in te schrijven voor de nieuwsbrief), maar andere heb je hoogstwaarschijnlijk zelf in die lijst gestoken. Vooral die laatste vormen een probleem: je mocht hen eigenlijk in the first place al geen nieuwsbrieven sturen, en dat mag nu nog steeds niet.

poppunt.be

popadvies@poppunt.be 02 504 99 00

Als je iemand een nieuwsbrief wil sturen, moet je daar expliciet de toelating voor gekregen hebben van die persoon. Enkel voorzien dat die persoon zich kan uitschrijven, volstaat dus niet. Daarom stuur je nu het best een mail naar heel je adressenbestand om iedereen te vragen om de inschrijving opnieuw te bevestigen. Een aantal abonnees zal nooit reageren (en daar mag je dus ook geen nieuwsbrieven meer naar sturen!), maar dan weet je tenminste dat je correct bezig bent.

- 57 -

vi.be wall of fame

In februari, maart en april 2018 kregen 383 artiesten via vi.be podium- en/of mediakansen. Het overzicht hieronder, in een nieuwe vi.be Wall of Fame. Méér kansen en méér winnaars: check vi.be!

-LUCID- Selectie Lokale Helden Lint 2018 51 NORTH Show op Twentyfoor 2018 A MURDER IN MISSISSIPPI Show op Bockor Rock 2018 A POINT OF INTEREST Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel ABSINTHE Derde plaats BXL Student DJ Contest 2018 ALBERT’S BASTARDS

Selectie De Lokale Lichting 2018 ALEXANDRA GADZINA Show op Open Mic @ Het Depot • Show op Lokale Helden Zaventem 2018 @ De Factorij ALIA Selector in Poppunt Magazine + Poppunt.tv ALP EMRE Winnaar BXL Student DJ Contest 2018 ALPS Selectie Maanrockrally 2018 AMAJUNZI Show op Music Mayday 2018 • Show op Open Kiosk 2018 AMBRAZAR Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Show op Festival Aan Zee 2018 ANNA BORODIKHINA Winnaar Violencia Showcase 2018 ANOTHER TOM Show op Lokale Helden Londerzeel 2018 • Show op Open Kiosk 2018 ANTHE Show op Open Mic @ Het Depot ANTWERPENCAMERATA Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 ANTYNOMY Finalist Freedom of Mind 2018 • Show op Open Kiosk 2018 ARGON Show op Lokale Helden Landen 2018 ARIAN ZAND Winnaar

House Of Muze DJ Contest B-ROAD BASTARDS Show op Open Kiosk 2018 BAGUDEBASTARD Show op Café Jardin Tervuren 2018 BALDER DENDIEVEL Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 BALTIMORE Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Selectie Maanrockrally

2018 • Dansende Beren: Zalm van de maand BARDTHESQUE & TOON VLERICK Show op Tuesday Circle @ Café de Loge BARELY AUTUMN Show op Caféstival 2018 • Show op Lokale Helden Tervuren 2018 @ De Kaaf BAROSZ Selectie Road to Graauwrock 2018 BASS!K Set op Lokale Helden Tongeren 2018 BEAT UPRISING Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest BEATEN BY HIPPIES Show op Caféstival 2018 • Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 BEAUFOR Show op Bockor Rock 2018 BEHIND BARS Finalist Wacken Metal Battle 2018 BEHIND THE PINES Show op Bandcave Sessions BELATED PROMISE RING Show op Open Mic @ Het Depot BENJI BEATS Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 BERG Show op Ik Zie U Graag 2018 in Mezz (NL) BÈTA Show op Lokale Helden Avelgem 2018 BEUK Show op Festival Aan Zee 2018 BIG FAT TODDLERS Show op Moe Is Menne Bok Rock 2018 BLACKRAE Selectie TomorrowBand 2018 • Selectie VOLTA RSL Rock Rally 2018 • Winnaar Bruudruuster Talent 2018 BLAIN Selectie De Lokale Lichting 2018 BLEAK Selectie Calamartes Rock Rally 2018 • Show op Black Sheep #2 BLUELINK Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 • Show op Open Kiosk 2018 BONZO Show op Dreef Festival 2018 BOSUM Show op Tuesday Circle @ Café de Loge • Selectie Red Rock Rally 2018 • Show op Bandcave Sessions BOXING DAY Show op Lokale Helden Londerzeel 2018 BRENT BUCKLER Winnaar Gentse Helden 2018 BRIVE Finalist Cirque@Traxie 2018 BROEKLYN Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 BRONCE Dansende Beren: Zalm van de maand BUCHT Show op Open Kiosk 2018 BUCKLEFISH Winnaar Pop@Park 2018 Rock Rally • Show op Open Kiosk 2018 BUDGET TRASH Finalist HUMO’s Rock Rally 2018 BULLET ’N ARROW Selectie Bruudruuster Rockrally 2018 BY FAR Selectie Road to

Graauwrock 2018 • Show op Lokale Helden Eeklo 2018 BYE BYE BIRD Show op TL Blues @ JH Tonzent CAPTAIN TÖBIE Winnaar Tervuren Got Talent 2018 CARMAMUSE Show op Lokale Helden Veurne 2018 • Show op Open Kiosk 2018 CASEY Show op Open Kiosk 2018 CATBUG Jonge Wolven in Poppunt Magazine + Poppunt.tv CHARLIE BIT MY FINGER Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest • Show op Scoutsdorp 2018 CHIAROSCURO Finalist Tomorrowband 2018 CHIEF ROBERTS Winnaar Statiewestrijd 2018 CHRANDESYX Selectie Bruudruuster Rockrally

2018 CHRISTO Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 • Show op Lokale Helden Boortmeerbeek 2018 CLCKWS Show op Kaiser Fest 2018 CLOUD NIMBUS Selectie TomorrowBand 2018 COMMON STRANGERS Show op Lokale Helden Lommel 2018 - bands CONFIG&STEMVORK

Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest CREEP CLUB Show op Switch Off ON TOUR 2018 CRÊPE BRULÉE Show op Festival Aan Zee 2018 • Show op Music Mayday 2018 CROOKED STEPS Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest • Selectie TomorrowBand 2018 • Show op Bockor Rock 2018 • Selectie

Maanrockrally 2018 • Selectie VOLTA RSL Rock Rally 2018 • Winnaar Bruudruuster Talent 2018 CRUDA Selectie S(a)int-Gilli(es)

loves Caribbean DANA REXX Show op Open Mic @ Het Depot DANNY BLUE AND THE OLD SOCKS Finalist HUMO’s Rock Rally 2018

- 58 -

DAVID JAHMILL Show op Stoemp! x Chase x LUCA • Selectie Maanrockrally 2018 DAVIDENKLAAS Show op Tuesday Circle @ Café de Loge DC NOISES Finalist Cirque@Traxie 2018 • Set op Cirque@Taque 2018 DE HAVVILAND Indiestyle’s vi.be DE KANAALVISSERS Show op Lokale

Helden Londerzeel 2018 • Finalist Pop@Park Rock Rally 2018 DE RAND Show in VK concerts DE RIEN Show op Open Kiosk 2018 DEEJAY TICO Set op Sfinks Mundial 2018 DELANGN Selectie Maanrockrally 2018 • Show op Open Kiosk 2018 DENALI WRENCH Support

Carmody in De Zwerver • Show op VOLTA Brussel 2018 DESTROY HUMANITY Show op EP-Release Point Fifty DIANE GRACE Finalist HUMO’s Rock Rally 2018 DITO Winnaar Scorpion Rises 6.0 DJ Contest DJ DAUWE Selectie Scorpion Rises 6.0 DJ Contest DJ FELIZ Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest DJ LAVITA Set op Lokale Helden Tongeren 2018 DJ MATTIC Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest DJ SIRL Finalist Jospop DJ Contest 2018 DJ TIM V Winnaar The Woeling DJ-Contest 2018 DJEFRY Show op Twentyfoor 2018 • Support Massief

in Den Eglantier • Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 DOSSCHY Set op Sfinks Mundial 2018 DR. DAVY WINEDOOR Show op Gentse Helden 2018 DRIVING MISS TAKE Selectie Veldrally 2018 • Show op Open Kiosk 2018 DROWN THE PHOENIX Show op Lokale Helden Kortemark 2018 • Selectie VOLTA RSL Rock Rally 2018 DRUMCUBE Selectie Lokale Helden Lint 2018 • Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel EL PABLO Set op Sfinks Mundial 2018 ELEPHANT TRAP Show op Open Kiosk 2018 ELEVEN-O-SEVEN Selectie Noise Gate Rock Rally 2018 ELISE K Show op Lokale Helden Veurne 2018 • Show op Open Kiosk 2018 EMMY WILS Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 EMPLOYERZ Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest EMY Show op Switch Off ON TOUR 2018 • 3e plaats HUMO’s Rock Rally 2018 EVAC Show op Lokale Helden Brugge RUIS 2018 EVIE Show op Festival Aan Zee 2018 EYEMÈR Show op U-Nite 2018 FAKE EMPIRE Show op

Switch Off ON TOUR 2018 FAKE INDIANS Finalist T-Strijd 2018 in Gebouw-T (NL) FAKE THE EFFORT Selectie Noise Gate Rock Rally 2018 FAMILYBEACHES Show op Lokale Helden Brugge RUIS 2018 FARSE Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 • Show op Open Kiosk 2018 FAT MAX Publieksprijs ROHP Rock Rally 2018 FEATHERS AND MORE Show op Open Kiosk 2018 FEATHERS EVE Selectie Noise Gate Rock

Rally 2018 • Finalist Pop@Park Rock Rally 2018 FELIX BAELE (The Golden Showers) Publieksprijs Gentse Helden 2018 FHEETA & THE WESTFRONTBAND Selectie ROHP Rock Rally 2018 FIRST Enola’s vi.be FITZ ROY Selectie Maanrockrally 2018 • Winnaar

Tervuren Got Talent 2018 FORTRESS daMusic’s vi.be FREDDIE WEBBER Show op Open Kiosk 2018 FREE THINKERS CLAN Show op Switch Off ON TOUR 2018 FTAKKE Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest GEORGE DYLAN Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Selectie TomorrowBand 2018 • Show op Festival Aan Zee 2018 • Show op Open Mic @ Het Depot • Show op Open Kiosk 2018 GOLD SPLIT Show op Gentse Helden 2018 GOYIE Publieksprijs Rupel Heroes 2018 GSD Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel GUMBOGUMBO! Show op U-Nite 2018 H3KTOR Show op Switch Off ON TOUR 2018 HARRISON Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest HAWKEYS Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest HOLLYWOODBEDSHEETS Show op Joenk Er Op! 2018 HUNTER Selectie Statiewedstrijd 2018 HYPER! Support Suspenders’ Gravity in Café De Keyzer • Show op Switch Off ON TOUR 2018 I SOLISTI ACADEMY WOODWIND TRIO Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 ICTO MUSIC Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 IFIDIVIDE Finalist Willrock Demo Battle 2018 INDOLUWE Selectie S(a)int-Gilli(es) loves Caribbean INNERVATE Finalist Wacken Metal Battle 2018 ISADORE Show op Open Kiosk 2018 IVANKA Selectie Lokale Helden Lint 2018 JAGMONKX Show op Caféstival 2018 JAIRO TARACENA Selectie S(a)int-Gilli(es) loves Caribbean JAKOBISTAN Show op Open Kiosk 2018 JAKOMO Selectie Noise Gate Rock Rally 2018 • Selectie Maanrockrally 2018 JAMES FRANCIS KING Show op Heelal Invites... Hiphop Night JAN DE MAEYER TRIO ANTWERP Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 JARCHIMO Show op Open Kiosk 2018 JAY AND THE COFFEE Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest • Selectie Maanrockrally 2018 • Winnaar Student Rock Rally 2018

- 59 -

JD LUPIJER Set op Scholendorp 10 Miles 2018 JEROENVANBEVER Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 JOEY AYDEN Finalist

Jospop DJ Contest 2018 JOHNNYTIGHTLIPSANDTHESNITCHES Show op Caféstival 2018 JOKARI Show op Lokale Helden Landen 2018 JONEZY Finalist Tomorrowband 2018 • Finalist Student Rock Rally 2018 • Show op Lokale Helden Avelgem 2018 JORDEN DUX Selectie Release Rally 2018 JOSEFIEN DELOOF Publieksprijs HUMO’s Rock Rally 2018 JULIE BENWA Selectie Calamartes Rock Rally 2018 • Show op Café Jardin Tervuren 2018 • Show op Kampvuurfestival 2018 JUST WAYNE Selectie ROHP Rock Rally 2018 JUUL 4 PRESIDENT Set op Lokale Helden Tongeren 2018 KC WOONG Finalist Freedom of Mind 2018 • Show op Open Kiosk 2018 KING FOR A DAY Show op Black Sheep #2 KING LOW Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 KINGSSUMMIT Show op Lokale Helden Erpe-Mere 2018 KIRSTIE DIALEGRIA Show op Slorarock 2018 KOALA COMMISSION Selectie Veldrally 2018 KOEFERBAK FUNK Selectie Maanrockrally 2018 KONVOÏ Show op Music Mayday 2018 L’ITCH

Selectie Maanrockrally 2018 L’ORGUE DE SAX Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 LA CHAMBRE D’ECOUTE Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 LAGÜNA 2e plaats HUMO’s Rock Rally 2018 LAMBICIOUS Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest LARSSEN. Selectie Maanrockrally 2018 LATIDUDE Selectie House Of Muze DJ Contest LAUTSPRECHER Finalist Cirque@Traxie 2018 LEBALD

Finalist Cirque@Traxie 2018 • Set op Cirque@Taque 2018 LED-LIGHT Set op KLJ Openluchtfuif 2018 LEN-G Show op Lokale Helden Lommel 2018 - dj’s LES FRULES Selectie Scorpion Rises 6.0 DJ Contest LES VACHES ESPAGNOLES Finalist Pop@Park Rock Rally 2018 LIES & JEROEN Show op Open Kiosk 2018 LINDE Selectie Maanrockrally 2018 LIP SERVICE Show op Lokale Peecee Helden 2018 LIZZIE Show op Kampvuurfestival 2018 LONDON BULLET Finalist Tomorrowband 2018 LONE WOLF & THE FOREST CROOKS Finalist Willrock Demo Battle 2018 LORITH Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Show op Festival Aan Zee 2018 LOS FANTASMAS Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 LOST BARON Winnaar Antwerp Metal Fest Contest 2018 LOUIS VOGUE Show op Stoemp! x Listen LOW LAND HOME Show op Lokale Helden

Gent 2018 @Graffiti vzw LUDO Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 LUDOVIQ Indiestyle’s vi.be LUPA GANG GANG QUARTET Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel MADAME BLAVATSKY FuzzTrack van de maand MADDIS Selectie House Of Muze DJ Contest MAFI Finalist Jospop DJ Contest 2018 MAJOR Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 MANNETO Show op Twentyfoor 2018 MANTOVANI MARCO Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 MANUEL DE ALMEIDA-FERRER & WOUTER VALVEKENS Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 MARS2DUO Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 MARY’S LITTLE LAMB Show op Caféstival 2018 MAUGER Selectie Red Rock Rally 2018 • Show op P’LatseDoen 2018 MEMENTA Set op HipHop Conferentie #2 • Finalist Cirque@Traxie 2018 MERMAID Winnaar Student Rock Rally 2018 MICHIEL GELUYKENS Show op Open Kiosk 2018 MIDNIGHT ANIMAL Finalist Willrock Demo Battle 2018 MIDWINTER Show op Lokale Helden Londerzeel 2018 MILLBROOKS Winnaar VOLTA RSL Rock Rally 2018 MINI MAAL Set op Untz-Untz 2018 • Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel MONDAYITIS Show op Open Kiosk 2018 MONSKOPOLI Finalist HUMO’s Rock Rally 2018 MOONEYE Indiestyle’s vi.be • Vi.be-tip bij Luminous Dash • Support Fenne Lily @ Democrazy/NEST MORGAN ABEND Show op Lokale Helden Geel/JOM 2018 MOUNT SOON Livesessie in Spoetnik op Urgent.fm MR HELIOS Set op Festival Aan Zee 2018 MR.PETIT Selectie Scorpion Rises 6.0 DJ Contest MUDDLER Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel MUKAKU Tweede plaats BXL Student DJ Contest 2018 MULTITUDE Selectie BXL Student

DJ Contest 2018 MURPHY Selectie Red Rock Rally 2018 MURPHY MUNRO Show op Open Kiosk 2018 MUSA Finalist Jospop DJ Contest 2018 MUSH Set op Lokale Helden Tongeren 2018 NAGLØED Show op Backdoor Sessions 23/3/18 • Enola’s vi.be • Finalist Freedom of Mind 2018 NEO MINOR Show op Switch Off ON TOUR 2018 NEUFCHÂTEL Show op Lokale Helden Tervuren 2018 @ De Kaaf NIGHT NULES Finalist

Willrock Demo Battle 2018 NIVEAU.NIHIL Show op Lokale Helden Zaventem 2018 @ De Factorij O BAIN MARIE Show op Café Jardin

- 60 -

Tervuren 2018 ODDVERSE Selectie S(a)int-Gilli(es) loves Caribbean • Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 OFF LIMITZ Winnaar District 9 DJ Contest 2018 OH-G6 Winnaar Rupel Heroes 2018 ONE MAN BRAWL Show op Caféstival 2018 ONE WITH THE BLUES Show op Open Kiosk 2018 OPIATE Selectie House Of Muze DJ Contest OPROER Winnaar Tomorrowband 2018 ORIENS Selectie Lokale Helden Lint 2018 OTHER THAN THE OTHERS Show op Lokale Helden Kortrijk 2018 • Selectie ROHP Rock Rally 2018 OUR HATE Finalist Wacken Metal Battle

2018 OUTSIDE REVELATION Selectie Red Rock Rally 2018 P.A.N.T.H.E.R Selectie Maanrockrally 2018 PAGAN SOUND SMASH Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 PASTIS Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 PAVLOVE Jonge Wolven in Poppunt Magazine + Poppunt.tv PITCH MODE ACTIVATED Selectie De Lokale Lichting 2018 PLANEET 9 Show op Lokale Helden Kortemark 2018 • Show op Festival Aan Zee

2018 POZTMAN Show op Lokale Helden Brugge RUIS 2018 PRIMROSE PLAYERS Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 PYROCLASTIC WAVE Selectie Veldrally 2018 • Selectie Calamartes Rock Rally 2018 • Selectie Bruudruuster Rockrally 2018 • Show op Switch

Off ON TOUR 2018 • Show op Here We Art 2018 R-MIND Winnaar Violencia Showcase 2018 RA FEDERATION Show op Open Kiosk 2018 RAIN DOG Show op Lokale Helden Aarschot 2018 • Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 RAMAN. Winnaar Bruudruuster Talent 2018 RAYLUNE Selectie Release Rally 2018 REBA MALIN Finalist Freedom of Mind 2018 RECKLESS! Show op Caféstival 2018 RED STAGS Show op

Moe Is Menne Bok Rock 2018 REDNAX Set op Festival Aan Zee 2018 REFANDS Show op Music Mayday 2018 RENTON JULES Show op Open Kiosk 2018 ROBERT Selectie Red Rock Rally 2018 • Show op P’LatseDoen 2018 • Winnaar ’t Endezomer 2018 Bandcontest • Winnaar ROHP Rock Rally 2018 ROMI LUNA Selectie Release Rally 2018 • Set op Sfinks Mundial 2018 ROMULUS REX Show op Lokale Helden Lommel 2018 bands RONIN LFQ Show op VOLTA Brussel 2018 RUBIN Show op Open Mic @ Het Depot • Show op Open Kiosk 2018 RUNE Show op Caféstival 2018 SADDLE FOR SALE Show op Rock Earthfield 2018 SANDER BRAECKMAN Show op Lokale Helden Erpe-Mere 2018 SANIA Selectie Maanrockrally 2018 • Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel • Selectie Road to Graauwrock 2018 SCHIZOPHRENIA Winnaar Antwerp Metal Fest Contest 2018 SDSFCTN Set en DJ Livestream met Shlomi Aber in Flat A SEAMY LICENSE Show op Switch Off ON TOUR 2018 SEC Show op Lokale Helden Aarschot 2018 SECOND OPINION Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 • Show op Switch Off ON TOUR 2018 SECOND SON SAM Selectie Calamartes Rock Rally 2018 SELECTED BLEND Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Finalist Willrock Demo

Battle 2018 SELL ME YOUR COAT Show op Lokale Helden Machelen 2018 SEVENDO Finalist Jospop DJ Contest 2018 SHAKEDOWN TIM & THE RHYTHM REVUE Show op Caféstival 2018 SHE BAD Show op Caféstival 2018 • Show op Joenk Er Op! 2018 SHURIKEN II

Selectie De Lokale Lichting 2018 SIGNS OF ALGORITHM Finalist Wacken Metal Battle 2018 • Selectie Maanrockrally 2018 SIX HANDS Support dirk. in Charlatan (Kontzert.) SKERE BOYS Selectie BXL Student DJ Contest 2018 SKOPE B Selectie Maanrockrally 2018 SKRATT Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel SKUNK CITY Show op Café Jardin Tervuren 2018 SKYLO Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest • Winnaar Lokale Helden Desselgem 2018 DJ Contest SMASHING BIRDS Selectie Maanrockrally 2018 SMRADIO Selectie Statiewestrijd 2018 SO IT GOES Show op Lokale Helden Machelen 2018 SONICO Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 SONOS ENSEMBLE Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 SONS OF FLEM Selectie Road to Graauwrock 2018 SOULDRIFTA Show op

VOLTA Brussel 2018 SOUND SEA Set op Untz-Untz 2018 SPACE TOAD Finalist Jospop DJ Contest 2018 SPEER. Show op Open Kiosk 2018 SPIELMANN Show op Open Kiosk 2018 SPITFIRE Show op Black Sheep #2 SPRING CREEK REVIVAL Selectie ’t Endezomer 2018 Bandcontest •

Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Show op Open Kiosk 2018 • Show op Lokale Helden Erpe-Mere 2018 SQUIRREL Show op Lokale Helden Londerzeel 2018 STEFAN DIXON Show op Winteruur Café 31/01/18 STEPH VAN UYTVANCK (SINGER-SONGWRITER) Show op Open Kiosk 2018

- 61 -

STRUGGLES IN PARADISE Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 SUSTAIN Selectie Noise Gate Rock Rally 2018 SWEATS Dansende

Beren: Zalm van de maand • Show op Backdoor Sessions 23/3/18 SWEET BILLIE Show op Café Jardin Tervuren 2018 SWEETSALT Finalist Student Rock Rally 2018 SWITCH Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest SYM Winnaar Lokale Helden Lint 2018 TEGEN BETER WETEN IN Show op Kampvuurfestival 2018 TEKNO-J Selectie House Of Muze DJ Contest THE AWFUL BROTHERS BAND Show op Caféstival 2018 THE BACKUP PLAN Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 THE BLUE EARTH Show op Switch Off ON TOUR 2018 THE CALICOS Winnaar HUMO’s

Rock Rally 2018 THE DAY OFF Selectie ROHP Rock Rally 2018 THE FUNK ENGINEERS Selectie Bruudruuster Rockrally 2018 THE GANG BANK Selectie Statiewestrijd 2018 THE GIRL WHO CRIED WOLF Show op August in April 2018 THE HINDU NEEDLE TRICK Show op Slorarock 2018 THE HIPSTER JUGEND Show op August in April 2018 THE HOURGLASS INSTINCT Host VERSTERKER op Quindo • Show op Moe Is Menne

Bok Rock 2018 THE IMAGINARY SUITCASE Show op Open Kiosk 2018 THE INFANTRY Show op Caféstival 2018 THE ONE NIGHT STAND Show op Lokale Peecee Helden 2018 THE QUEST Selectie Pop@Park Rock Rally 2018 THE SCIENTIST Set op Lokale Helden Tongeren 2018 THE SPEKTRUMS Show op Lokale Helden Holsbeek 2018 THE WHEREABOUTS OF J. ALBERT Show op Open Mic @ Het Depot THEO & THE TREES

Show op Tuesday Circle @ Café de Loge THESTUMBLEANDSHAKE Selectie Maanrockrally 2018 THUNDERBOL Selectie House Of Muze DJ Contest TIEN TON VUIST Winnaar ’t Endezomer 2018 Bandcontest TOFEC Selectie Release Rally 2018 TOKYO UNDERWORLD Finalist Jospop DJ Contest 2018 TOP OF MIND Finalist Freedom of Mind 2018 • Show op Lokale Helden Erpe-Mere 2018 TRIUNFAL QUINTET Auditie Klassieke Muziek @ Cultuurmarkt 2018 TSHIPLAKE Show op Lokale Helden Boortmeerbeek 2018 TURBOWARRIOR OF STEEL Finalist Wacken Metal Battle 2018 TURNITY Set op Lokale Helden 2018 - Jakkedoe DJ Contest TWALLIE Finalist Jospop DJ Contest 2018 TWO LIGHTS DOWN Show op Open Kiosk 2018 TWOFVCE Show op Caféstival 2018 TYSTN Show op Switch Off ON TOUR 2018 UGLY WEIRDO Finalist HUMO’s Rock Rally 2018 UNCLE WELLINGTON Support Vive La Fête in Effenaar Eindhoven UNEXPECTED VISITORS Show op Open Kiosk 2018 UNIEKGRACE Selectie Maanrockrally 2018 UNIVERSE Finalist Freedom of Mind 2018 UNLOCK DIALOGUE Show op Switch Off ON TOUR 2018 • Show op Lokale Peecee Helden 2018 VAN PELT Show op Lokale Helden Lommel 2018 - bands VDC Selectie BXL Student DJ Contest 2018 • Selectie Release Rally 2018 VICCO Selectie Scorpion Rises 6.0 DJ Contest VIKTØR Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest VIKTOR PUYPE & TGBITW Show op Lokale Helden Kortemark 2018 VILIFY Selectie Veldrally 2018 VIOLENT SIN Finalist Wacken Metal Battle 2018 VITO Vi.be-tip bij Luminous Dash VUIL TALLOOR Selectie Calamartes Rock Rally 2018 VVYNN Finalist Freedom of Mind 2018 WALTHER Winnaar Concours Akoestiek 2017 • Selectie Maanrockrally 2018 WATCHOUTFORTHEGIANTS Finalist HUMO’s Rock Rally 2018 WAR. Support Dusky in AB WHYES Show op Spring in ’t Park 2018 WILL FEVER Selectie House Of Muze DJ Contest WOUTER CROMBEZ Show op Open Kiosk 2018 WPF

Show op Open Mic @ Het Depot • Show op Café Jardin Tervuren 2018 • Show op Lokale Helden Aarschot 2018 XLOAD Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest YADAYN Show op Rock Earthfield 2018 YOUR FAVOURITE HOUSE GARDEN KITCHEN ORCHESTRA Selectie Noise Gate Rock Rally 2018 • Show op Switch Off ON TOUR 2018 YURI Show op Joenk Er Op! 2018 • Show op Open Kiosk 2018 YVES PAQUET Show op Sinnekloas Rapt II in Den Eglantier • Selectie Maanrockrally 2018 • Show op Free Podium 25 in JH Kroenkel • Show op VOLTA Brussel 2018 Z-NOISE Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest ZEITGEIST Show op Open Kiosk 2018 ZEM Show op Open Mic @ Het Depot • Finalist Freedom

of Mind 2018 ZOELEVERT Set op Lokale Helden Tongeren 2018 • Finalist ’t Endezomer 2018 DJ Contest

- 62 -

Financieer je project met Hello crowd !

Een album opnemen?

Een live show, tournee, party of festival op poten zetten?

Met crowdfunding kan alles.

Onze expert deelt graag zijn kennis met jou!

Dien je project in op onze crowdfundingplatform of contacteer ons via hellocrowd@hellobank.be

hellocrowd.be Hello crowd! is het crowdfundingplatform van Hello bank!, in samenwerking met Ulule.

mzkt zkt mzkt

GITARIST EN/OF PIANIST GEZOCHT

donderdag als back-up. Leeftijd speelt

80 en 60 vind ik ook heel leuk! Ik wil al

geen rol. Als je zin hebt om samen

heel lang een bandje opstarten, ik zoek

Ik start een nieuw project als vocaliste,

muziek te maken, ben je welkom.

dus een gitarist, een drummer … Ik

in de eerste plaats voor mezelf na een

Repetitie: regio Oudenburg. Genre:

kan zelf een klein beetje piano spelen.

lang moment van stilte. Muziek …

Neil Young, The Cranberries, Guns N’

Ik kom uit Engeland en heb dus een

gevoel en verbinding. Songlist,

Roses, Green Day, Bryan Adams …

vrij goede uitspraak (ik zing liefst in

cd-opname, clips … Op zoek naar

• lesley_debeuckeleer@hotmail.com

het Engels). Ik woon in Turnhout,

akoestische setting: gitaar, piano,

• de_smet_jessica@hotmail.com

dus ik zoek eigenlijk mensen die vrij

contrabas, accordeon, percussie,

dichtbij zijn.

onbelangrijk, wel kunnen spelen.

DRUMMER GEZOCHT - OOST/ WEST-VLAANDEREN

• nancy.vanhaesendonck@telenet.be

Wij zijn op zoek naar een drummer

• 0476 35 82 38

uit Oost/West-Vlaanderen die een

mondharmonica, saxofoon … Leeftijd

• anneke.brits99@hotmail.com

combinatie van bluesrock, indierock

COVERBAND ZKT ZANGERES OF ZANGER EN LEADGITARIST

SEMIPROFESSIONELE U2 TRIBUTE BAND ZKT NIEUWE DRUMMER

en alternatieve rock wil spelen. Zang,

U2be moet noodgedwongen op zoek

gitaar en bas zijn dankzij een vorig

naar een nieuwe drummer. Meer info

Heropstartende coverband (regio

project al wat ingespeeld op elkaar

vind je op u2be.eu/drummer. Interesse?

Leuven) zoekt zangeres of zanger

waardoor snel progressie gemaakt kan

Neem contact op via mail en we sturen

en ervaren sologitarist. Leeftijd

worden. Bij voorkeur ben je rond de 30

je alle info rond de band door zodat je

is niet belangrijk. Wij spelen pop/

jaar oud en heb je wat podiumervaring.

je een goed beeld kan vormen van het

rocknummers van 1980 tot nu.

• andries.joren@gmail.com

niveau dat we binnen de band willen

Repetities in 3071 Kortenberg.

aanhouden.

• eric.vanroy@telenet.be

BAND ZKT GITARIST

• 0496 48 85 55

Metalcore band met screamer en

• info@U2be.eu

naar een tweede gitarist. Genre In

GEMOTIVEERDE DRUMMER GEZOCHT VOOR STONER/DOOM BAND

Hearts Wake, Wage War, Northlane …

Sludge, stoner, doom … Zeggen deze

• jordy.moerman@hotmail.com

stijlen je iets en drum jij? Dan heb jij

clean zangeres regio Oost-Vlaanderen

POPROCK COVERBAND ZOEKT SOLOGITARIST EN KEYBOARDSPELER

(repeteren in Deinze/Zulte) is op zoek

Rediscover is een poprockband uit Oudenburg. Onze groep bestaat uit een

wat wij zoeken. Band bestaande uit

zangeres, ritmegitarist, basgitariste

ZANGERES ZKT BAND

een bassist en gitarist (twee mannen)

en drummer. We zijn op zoek naar

Hey! Mijn naam is Anneke. Ik ben 18

is op zoek naar een drummer. Eigen

een sologitarist en keyboardspeler.

jaar en ik ben op zoek naar een band

drumstel en engagement zijn nodig.

Repeteren doen we (voorlopig)

waarmee ik muziek kan maken/spelen.

Er wordt minimum 1 keer per week

tweewekelijks op maandag, met

Ik hou van indie/folk muziek. Jaren 90,

gerepeteerd. Voorbeelden: YOB,

- 64 -

Electric Wizard, Sleep, Stoned Jezus,

open voor alles. Zolang het maar strak

wil brengen aan o.a. Peter’s Green,

Primitive Man, Kayus …

zit. Om een beeld te geven: youtube.

Fleetwood Mac, oude ZZ Top, classic

• paulinnne123@gmail.com

com/watch?v=EIOujmiRskg&t=2020s /

AC/DC, Thin Lizzy, Pat Travers,

youtube.com/watch?v=j5lCIXLV0Hc.

Aerosmith, CCR, Lynyrd Skynyrd, enz.

ERVAREN BASSIST(E) GEZOCHT

• alexanderdevroe_55@hotmail.com

Wij zijn 2 gitaristen en een bassist met

Brutal Exposure zoekt met spoed

• 0494 79 21 17

elk een 25-tal jaar ervaring. Drummers

ervaren bassist. Onze muziek vind je

met ballen, ervaring en een passie

terug via YouTube, vi.be, Facebook …

BASSISTE ZKT BAND

voor dirty bluesrock uit de sixties en

We zijn zelf uit Heusden-Zolder & regio

Beginnende, enthousiaste bassiste

seventies kunnen mailen.

Mechelen en daarom repeteren we

zoekt toffe rockband in regio Brussel.

• bramvandenheede@hotmail.com

iedere maandag in Aarschot.

Piano/keyboard is mijn primaire

• brutalxposure@gmail.com

instrument, maar wil graag wat meer

CLOUSEAU COVERBAND

groovy basslines brengen.

MULTI-INSTRUMENTALIST ZKT PRODUCER / DJ

• m.osmanoff@gmail.com

Hey, ben op zoek naar een

Voor het opstarten van een Clouseau

getalenteerde producer of dj voor samenwerking: kwalitatieve opnames

toetsenist. Leeftijd: 30-50. Repetities

GEZOCHT: DRUMMER VOOR BLUESROCKBAND

gaan wss door in Beveren-Waas of

Gezocht: drummer voor bluesrockband

Vandervorst / Unomy

Temse (regio Waasland dus).

Freak Finder, die op een pure,

• defons@mac.com

• lucvw_1975@hotmail.com

groovy en vettige manier een tribute

coverband ben ik nog op zoek naar een

ZANGERES/MUZIKANTE GEZOCHT Ik ben op zoek naar een creatieve zangeres/muzikante om nieuwe muziek te maken. Een project vol uitdagingen en op zoek naar vernieuwingen.

• info@gillessimoens.be

ZANGERES ZKT UITDAGING Hallo daar! Ik ben Margot, 20-jarige gedreven zangeres, heb ervaring met optreden en in de studio staan. Zowel bands als producers spreken me aan om mee samen te werken. Opgetreden op Qmusic – te vinden op YouTube.

• margot_pauwels@hotmail.com

CREATIEVE, GETALENTEERDE DJ/PRODUCER GEZOCHT Regio Antwerpen/Leuven: 23-jarige gitarist/bassist/toetsenist op zoek naar een getalenteerde muzikale geest die thuis is in dance, techno, electro of d&b. Dansmuziek waarop mensen losgaan en waarover wat gejamd kan worden. Ik denk op het eerste zicht in het genre van George Fitzgerald, Ross From Friends, Maribou State, Todd Terje, Disclosure … maar sta

- 65 -

+ optie live-optredens. Greetz, Fons

JAZZ + BLUES + SOUL

maandagavond. Indien interesse graag

Ik zoek gelijkgestemde zielen die van

een reactie en ik stuur je alvast wat

CLUZO ZKT DRINGEND GITARISTEN

deze genres houden om samen iets

tracks om de sfeer te proeven.

Cluzo, een Kortrijkse tribute band van

prachtigs op te bouwen en daarna

• rene@stalhop.be

Clouseau, zoekt voor een heropstart dringend 2 gitaristen. We bestaan

het volk te beroeren met optredens.

Ikzelf wil de zangpartijen – eerste

ACCORDEONIST GEZOCHT

meer dan 10 jaar en willen nu werken

alsook tweede stem – samen met

De Bokkepoten zijn op zoek naar een

aan een heropstart. Reeds enkele

andere mooie mannen- of liefst ook

accordeonist(e) regio Voorkempen om

optredens gepland voor het komende

vrouwenstemmen waarnemen, en

oude Vlaamse volksmuziek te vertalen

zomerseizoen, dus het is dringend.

speel daarbij eveneens drums. Groeten,

naar rock, rockabilly, funk … Iets wat

Interesse, aarzel niet op dit zoekertje

Marc

groovet! Demo’s van reeds bestaand

te reageren. Je zal het u niet beklagen.

• mcmacare@gmail.com

repertoire vind je op soundcloud.com/

Man of vrouw, jong of oud speelt geen

• 0495 35 46 18

radioriksja.

belang. Wel motivatie en inzet!

• zinderding@gmail.com

• facebook.com/cluzo

ZANGERES ZKT BAND

• stefaan-chantrie@telenet.be

m’n leven bezig met muziek. Ik zoek

GEZOCHT: RITMEGITARIST VOOR INDIEROCKBAND BRUSSEL

GEMOTIVEERDE ZANGER ZKT BAND MET EIGEN NUMMERS

mensen die mijn passie met me willen

Wij zijn een indierockband die

Ik ben een energieke 32-jarige man

delen en waarmee ik samen nummers

repeteert in Zaventem. Onze invloeden

uit Gent die (naast drummen) wil

kan schrijven en vooral veel plezier

zijn Interpol, The Strokes, Editors …

zingen in een band. Ik heb een stem

kan beleven binnen de muziek!

We hebben een tiental eigen nummers

die verschillende stijlen aankan. Ik

• lore020202@gmail.com

en zijn momenteel een demo aan het

heb een heel brede muzieksmaak en

opnemen die we zullen gebruiken om

het genre speelt niet echt een rol. Het

BANDLEDEN GEZOCHT

binnenkort live te spelen. We zoeken

belangrijkste voor mij is de sfeer in de

Ik speel al een tijdje drum en wil al

een tweede gitarist die ritme en/of lead

band én een doel hebben om naartoe

van kleins af aan een band opstarten.

zal spelen. Iemand die veelzijdig is, met

te werken, nl. eigen songs maken en

Ben zelf 16 jaar en ben op zoek naar

goeie technische skills en een goed

optreden. Ik schrijf ook songteksten.

creatieve muzikanten die van stevige

gevoel voor ritme. In zijn/haar 20’s, 30’s

Ik heb uiteraard eigen vervoer en wil

muziek houden. Dit jaar oefen ik zelf

met goed materiaal om op te treden.

me verplaatsen richting Brugge - Gent -

ook double-bass dus ik kan ook al wat

Beluister een demo op soundcloud.

Aalst - St-Niklaas - Oudenaarde.

metal spelen. Heb je zin om samen wat

com/user-559206457 en laat van je

•

muziek te maken, te zingen … en woon

horen!

je dichtbij Gent? Contacteer mij dan.

• mattijs.deraedt@hotmail.com

Hallo, mijn naam is Lore. Ik ben een 16-jarige zangeres en ben al heel

MUZIKANTEN GEZOCHT Akoestische gitarist (29) zoekt

• paul.desmet2002@gmail.com

Funky groovin’ band met veel ambitie

SINGER-SONGWRITER ZKT PERCUSSIONIST VOOR DUOPROJECT

is zoekende naar die speciale gitarist

Ik ben een 25-jarige singer-songwriter

met de feel van N. Rodgers en passend

op zoek naar een percussionist om

in een groep gevorderde muzikanten.

een muzikaal duoproject op te richten.

De studio waar wij repeteren is perfect,

Ik ben op zoek naar iemand in de

de bezetting (drum, percussie, blazers,

regio Kortrijk die gemotiveerd is om

bass, keys en 2x female fronted zang)

samen nummers uit te werken en deze

Lees veel meer zoekertjes en/of

leent zich voor een unieke sound

dan te performen op verschillende

voer zelf jouw zoekertjes in op

(eigen werk) waarin de gitarist die

evenementen.

wij zoeken het verschil gaat maken.

• waynedebock@gmail.com

SWAY GITARIST IS WELKOM

Regio is Brussel, reps wekelijks op

- 66 -

muzikanten voor akoestisch bandje, regio Gent/Brugge.

• deconinckpie88@gmail.

MZKT ZKT MZKT

poppunt.be/zoekertjes