PROGRAMFÜZET
2023. MÁRCIUS – MÁJUS

03. 11. Decolonize Your Mind Society – lemezbemutató
03. 12. QJÚB – a kocka kibontása (vendég: Platon Karataev Duó) 03. 14. Purple Rain (1984) – Rock movies #5
03. 14. Partitúra Live – Petőfi 03. 15. Huszár-kaland 03. 16. Koncertélmény virtuális valóságban – installáció 03. 16. Dukay Barnabás, Weisz Gábor, Hock Ernő, Korb Vanessza: A belső csend felé 03. 17. Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív #1: Ákos – felolvasás és beszélgetés 03. 17. Az elveszett Szmirna dalai – Hangadó Globál #2 03. 17. Kamus Quartet (FIN) 03. 18. Babazuri – családi program 03. 18. Lajkó Félix és VOŁOSI (PL) 03. 21. Patai Zoltán és Zenekara – Muzsikusok Kávéháza #4 03. 23. BURDON: Szerényi Béla és fiai 03. 24. Csak tiszta forrásból! Néhány érdekesség Bartók Béláról –Hangadó Senior 03. 24. Four Bones Quartet 03. 25. Momentán Társulat: Zenei RögvEst – Zene a művészetben, művészet a zenében 03. 25. Jakab Péter – lemezbemutató 03. 25. Himnuszok az Éjszakához – Új Liszt Ferenc Kamarakórus
05. Nik Bärtsch: Reflecting Bartók – a Bartók Tavasz rendezvénye
06. Nekünk írták a dalt! – A médiumok tere – Poptörténeti talkshow #4
06. Random Trip – Egy este a világ körül
07. Dargay Marcell, Dinyés Dániel, Futó Balázs: Jób könyve
08. Ramazuri – Húsvét és zenéje
11. Elvis on Tour (1972) – Rock movies #6
11.
12.
Live – Vers és Zene
(EGY) | Tariqua – a Bartók Tavasz rendezvénye
04. 13. Lunchtime-koncert: szaxofon kvartett 04. 14. Szaloniki-blues – Hangadó Globál 04. 14. Svaneborg Kardyb (DK) | iamyank 04. 15. Makám: Álomvigyázó lemezbemutató 04. 15. Håvard Enstad (NO) – Zongorahangolódás #4 04. 16. Zene és háború – Tóth Árpád Hangadó 04. 21. Ünnepek és dallamok: mit, mikor és miért? – Hangadó Senior 04. 21. Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív #2: Wahorn András – zene és beszélgetés 04. 21. Tükrös 04. 22. Babazuri – családi program 04. 24. Lucian Ban (RO), John Surman (UK), Mat Maneri (US): Transylvanian Folk Songs 04. 25. Operabeavató: Bánk Bán-sorozat 9. rész 04. 25. Eszkimó asszony fázik (1984) – Rockfilmklub #11 04. 26. Brahms-est – a Cziffra György Fesztivál programja 04. 27. Bill Frisell & Thomas Morgan (US)
28. Bartók Konzi – Új Zene 04. 28. Tim Hecker (CA) | OOO | emcsi 04. 29. Oran Etkin – Timbalooloo 04. 29. Jávai árnybábjáték gamelán zenei kísérettel 05. 02. Kovács Gergely: Természet-szonáták – Zongorahangolódás #6
05. 03. Ligeti: Szimfonikus költemény 100 metronómra – DOME_LIVE 12
05. 03. A brit bluesboom – Rock and Roll Szabadegyetem #14
05. 03. Rajk Judit, Molnár Anna és a MilleniArt Ensemble
05. 04. Nekünk írták a dalt! – A technológia tere – Poptörténeti talkshow #5
05. 04. Tabula Rasa #5 – Kurátor: Holló Aurél – Grencsó István, Juhász Gábor, Lukács Miklós
05. 06. Bíró Eszter gyerekzenekarának 10. születésnapi koncertje
05. 07. Tánc a parkban: Erdőfű 05. 09. Pink Floyd: The Wall (1982) – Rock movies #7
05. 09. Oláh Ernő és zenekara – Muzsikusok Kávéháza #6
05. 09. Várallyay Petra: szerzői est – Szerzők? Jelen! #4
05. 11. Lunchtime-koncert: tuba-kvartett
05. 12. Észak csillaga: Edvard Grieg mesés dallamai – Hangadó Senior 05. 12. Így lettünk mi! – #6 Zenepedagógia 05. 13. Babazuri – családi program
05. 13. Messiaen: Madárkatalógus I., II., III. rész – Borbély László
szólókoncertje
05. 14. Műfaj, tele titkokkal: a kánon – Tóth Árpád Hangadó 05. 14. Énekmondók estje: Róka Szabolcs, Mansur Bildik (TR/AT) 05. 16. Vibe Changers x Schoblocher Barbara (Blahalouisiana) x Vavra
Bence 05. 17. Fiatal művészek pódiuma
05. 19. Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív #3: Rupaszov Tamás –zene és beszélgetés 05. 19. Time Wharp (USA) | Ensemble Mobilé – Terry Riley: In C 05. 20. MintaPinty zenekar – Zene a művészetben, művészet a zenében 05. 20. Várdai István Kurátori hétvége – előadás, workshop, koncert tanítványokkal
05. 21. Várdai István Kurátori hétvége – előadás, koncert barátokkal
05. 21. Tánc a parkban: Samu Zoltán és zenekara 05. 23. Bródy János 05. 24. Csonka Balázs: A sokszínű Délvidék muzsikája
05. 25. Berecz Mihály zongoraestje – Az MVM rendezvénye 05. 26. A Brunszvik-rejtély: ki volt Beethoven titokzatos kedvese? –Hangadó Senior
05. 26. Kodály Kvartett 05. 27. Ramazuri – Hang-szer-elő: gyereknapi zenei barangoló 05. 27. Orbay Lilla Quartet 05. 30. Rozsda Endre: A Kékszakállú herceg vára – DOME_LIVE 013
05. 30. Rozsda Endre 110 – Kortárs zene és képzőművészet – A Várfok Galériával közös
05. 30. Operabeavató: Bánk Bán-sorozat 10. rész 05. 30. Rocktérítő (1988) – Rockfilmklub #12 05. 30. Vibe Changers
Március 1-étől március 31-ig látható a Zene Háza Multimédiás Könyvtár és Klubjában az Azok a rockzenészek – Ahogyan Szalay Zoltán látta őket című fotókiállítás, amely negyven fotó segítségével mutatja be a magyar zene hőskorát. Az utazó kiállítás a Magyar Zene Házában lesz utoljára látható és nem érdemes lemaradni róla, hiszen az 1954-től 2017-es haláláig számtalan újságnak dolgozó, a Magyar Sajtófotó Pályázat és Kiállítást elindító és harminc
éven át rendező, Pulitzer-emlékdíjas és Táncsics Mihálydíjas Szalay Zoltán könnyűzenei témájú munkái a korszak igen értékes dokumentumai. Omega, Illés, Kovács Kati, Koncz Zsuzsa, Zalatnay Sarolta – pazar portrékon.
Hogyan legyen a zene és a színház mindenkié? Az Operabeavató-sorozat azt vallja, hogy ezen két terület egyesülése, azaz az opera, bárki számára érthetővé és élvezetessé tud válni. A legnagyobb operákat humoros és közérthető formában ízekre szedő beszélgetős koncertsorozat a 2022/23-as évadban Erkel Ferenc Bánk bán című művének elemzésével zajlik a Magyar Zene Házában. A nézőket az előadásokon az ötletgazda Dinyés Dániel vezeti be a zene rejtelmeibe, míg az operai próbafolyamatba Göttinger Pál rendező enged betekintést.
# Operabeavató
Jávorszky Béla Szilárd rocktörténész szabadegyetemének újabb évadában a hatvanas évek eleji brit beatrobbanás a téma. A rock and roll Nagy-Britanniában is jóval többet jelentett, mint zene és tánc – a kezdetektől összekapcsolódott a fiatalok lázadásával, az életforma forradalommal, a születő ifjúsági szubkultúrákkal. A brit beat (egyik) bölcsője egy észak-nyugati kikötőváros, Liverpool volt, ahol az ötvenes-hatvanas évek fordulóján már formálódott a Mersey-beat. 1962. október 24-én pedig új időszámítás vette kezdetét: ezen a napon tűnt fel az angol sikerlistán a Beatles első kislemeze, a Love Me Do.
# Rock and Roll Szabadegyetem #12
Az egykori Orient Expressz főbb állomásait egy-egy zenemű idézi meg ezen a koncerten. A műsor csaknem fél évszázadot fog át az 1880-as évektől az 1920-as évekig, amely nemcsak az Orient Expressz fénykorát fedi le, hanem egyúttal a zenetörténet egyik legfelforgatóbb időszakával is egybeesik. Párizs levegőjét Debussy, Münchenét Richard Strauss, Bécsét Webern, Budapestét Kodály, Bukarestét Enescu, Londonét Vaughan Williams, Velencéét pedig Puccini zenéjén keresztül szívhatjuk be Karasszon Eszter és Mali Emese cselló-zongora duókoncertjén, amelyen Méhes Csaba pantomimművész teszi teljessé az élményt.
A Zene Háza első időszaki kiállításához, a Nekünk írták a dalt! című Kádár-kori magyar poptörténetet bemutató nagyszabású, élményközpontú tárlathoz kapcsolódó sorozatban zenészekkel és zenei szakemberekkel beszélget az időszaki kiállítás szakmai kurátora, Jávorszky Béla Szilárd. A politika terét bemutató beszélgetés során Csatári Bence rocktörténész a vendég. A populáris zene hazai fejlődési lehetőségeit nagyban meghatározta a Kádárkorszak politikai klímája. Nemcsak a keleti blokk országaiban általános monopolisztikus intézményrendszer szűrte a szólistákat és zenekarokat, hanem az Aczél György
nevével fémjelzett kultúrpolitikát jellemző 3T-szemlélet
(Támogatott, Tűrt, Tiltott) is.
# Poptörténeti talkshow
Az elmúlt évtizedben ragyogó pályát bejáró Ricsárdgír zenekar hamarosan feloszlik, olyannyira, hogy utolsó előtti koncertjét a Zene Házában adja. Ezen a szentendrei gyökerű zenekar speciális megközelítésű programja fog szólni, a formáció saját szavaival a következőkre lehet számítani.
„Kedves MŰÉRTŐ, IGÉNYES MAGYAR ZENÉT IMÁDÓ
közönségünk! Mielőtt eltűnnénk, mint szürke koala a ködben, igyekszünk kimaxolni mindent, ezért azt találtuk ki, adunk egy utolsó ülős akusztikus koncertet. Áthangszereljük a dalokat, amennyire tudjuk, jönnek IGAZI zenészek is majd, szóval mindenképpen izgalmas lesz, így még sosem hallottatok minket.”
Hangadó Senior című sorozatunkat az idősebb korosztálynak szánjuk, de persze minden érdeklődőt szeretettel várunk. A széria célja, hogy klubként működjön és egyórás interaktív időutazás keretében játékosan meséljen el a zenetörténet érdekességeiből egy-egy fejezetet. Ezen a délutánon ismét a romantika korába kalandozunk, Felix Mendelssohn-Bartholdyt a német Mozartként tartja számon a zenetörténet. Remek zeneszerző, zongoraművész és karmester, korai halála megrendítette a kortársakat.
Mindazonáltal érdekes feltételezések kaptak szárnyra: valóban ő a szerzője minden művének?
# Hangadó Senior
Improvizációs workshop Szirtes Edina Mókussal és Nagy János Yanchával. A Magyar Jazz Szövetség és a Magyar Zene Háza rendezésében létrejött – Akárhogy, szabadon – improvizációs előadások (nem csak) zenészeknek című – előadássorozat záró alkalma, melynek központi témája az improvizáció. A két Erkel-díjas muzsikus zenéjének életvidámsága, impulzív ereje az élő bizonyíték arra, hogy nincsenek sorrendek, nincsenek korlátok, csak felszabadult öröm létezik, ha tehetséges zenészek együtt dolgoznak. Együttműködés a Magyar Jazz Szövetséggel.
A hazai jazzélet egyik meghatározó szereplője, az Oláh
Krisztián Quartet harmadik nagylemeze Music for 24/7
címmel 2023-ban jelenik meg. A 2022-es Crescendó t követő album különlegessége, hogy közreműködik rajta
Nagy-Britannia egyik emblematikus fúvós szekciója, a
TRYPL Horns (Ryan Quigley, Paul Booth, Trevor Mires).
Az új anyagot a Quartet ebben a kibővített, héttagú fel-
állásban mutatja be a Magyar Zene Házában, egyszeri, különleges koncertre érdemes készülni.
A Traviata a virtuális térben című installáció az első kísérlet egy metaverzumra szabott opera bemutatására: Verdi
Traviatá jának válogatott jeleneteit teljesen új módon, a virtuális valóságban élvezhetjük. Az OCULUS Quest
2 technológia segítségével az operát, illetve annak
49 perces kisfilmes megvalósítását 360°-ban lehet megnézni, és teljes egészében átélni. A Zene Házában ez az
Előcsarnokban valósul meg, öt virtuális valóság állomáson egyszerre öt látogatható szemlélheti a Traviatát eddig nem látott nézőpontokból: az énekesek mellől, a zenekar felett elrepülve, egy olyan álomváltozatban, amely csak az első lépése ezen technológiai alkalmazásnak, és úgy általában az új technológiáknak a melodráma világában. Az installáció nyitvatartási napokon látogatható: hétköznap 12-17 óra között, hétvégén 12-18 óra között. Március 15-én az installáció nem látogatható.
A MÁV Szimfonikus Zenekar óvodás és kisiskolás korú gyerekeknek szóló Tavaszváró koncertjén az évszakot köszöntő művekből válogatunk, hiszen sok zeneszerzőt megihletett a madárdal és az ébredő természet üzenete. Vetítéssel, közös zenei játékokkal, gyermekdalokkal, mondókák megidézésével tesszük szórakoztatóbbá a programot. A hangverseny után a gyerekek közelebbről is szemügyre vehetik a műsorban szereplő hangszereket, és zenészeink örömmel válaszolnak a kérdéseikre.
A matiné koncertet Székely Edit fuvolaművész, zenepedagógus vezeti.
# Zene Világai a Zene Házában
A GranCanada öt fős felállásában a dob, basszus, gitár alaphármasán túl a trombita kap helyet, a hangszerelésre pedig a soul lágyságát néhol a hiphop keménységével ötvöző ének teszi fel a koronát. A Zene Házába új nagylemezükkel érkeznek, míg az est másik fellépője a pop-funksoul tengely körül keringő Nunki Bay Starship lesz. A két zenekar rokoni megszólalása egy perfekt koncertestet ígér, pláne, hogy a GranCanada második lemezét mutatja be élőben.
Dr. Freund Tamás Széchenyi-díjas agykutató és Balázs
János Kossuth-díjas zongoraművész közös estjén megtudhatjuk mi is a kapcsolat a két világ – a zene és a tudomány – között. A nemzetközi elismertségű tudós előadása New York, Boston és Európa nagyvárosai után Budapesten lesz hallható. Megismerhetjük a kreatív gondolkodás alapfeltételeit, de szó lesz az érzelmekről, motivációról, a hatékony tanulásról, és belső világunk fejlesztéséről is. Balázs János saját improvizációkkal és parafrázisokkal demonstrálja mindazt, amit előtte szavakkal mutatott be Freund Tamás. A Magyar Zene Háza és a Cziffra Fesztivál közös produkciója.
Két korszakos legenda együtt a Zene Háza színpadán!
Először állt össze duóvá az indie-sztárzenekar Animal Collective alapítója, a szólóban is az elmúlt két évtized egyik meghatározó artpop alkotója, Panda Bear, valamint a nyolcvanas évek egyik legfontosabb zajrock zenekarát, a Spacemen 3-t vezető, később szólóban
és producerként (MGMT, Beach House) is nagyhatású Sonic Boom. Ugyan már régóta barátok és alkotótársak, de most készítettek is egy közösen írt albumot, amely a 2022-es év egyik sikerlemeze, és aminek turnéján Panda Bear és Sonic Boom szólóban először látható élőben
Magyarországon.
Koncertterem
Az időn túli hangzás nyomában
Köztudott, hogy Bogányi Gergely varázsol a zongora billentyűin. A sok varázslatból vagy két évtizede egy
klasszikus/kortárs
új hangszer-született. Mi késztetett egy jelentős zongoraművészt arra, hogy ne elégedjen meg azokkal a zongorákkal, amelyeket a mai hangversenyéletben kínálnak? Mit álmodott meg és mi vált valóra? Mitől más ez a hangszer? Új fejezet a zongorakészítés évszázados történetében? Mi a Bogányi-zongora titka? A koncerten magával a névadó művésszel, Bogányi Gergellyel beszélget a régi barát, Batta András. És persze a közönség megcsodálhatja a Bogányi-varázst Chopin, Bach, Liszt, Bartók, Schubert művein keresztül.
A Zeneakadémia ifjú tehetségei a Magyar Zene Házában ebédidőben
klasszikus/kortárs
A Zene Háza új sorozatában – Lunchtime-koncertek – ebédidőben élvezhetjük fiatal tehetségek rövid koncertjeit. Ebben a sorozatban a Zeneakadémia hallgatói zenélnek, a 35 perces minikoncertek mellé pedig még az étkezés is belefér az ebédidőbe. A márciusi Lunchtime-koncerten a klasszikus gitár irodalom remekei mellett, Oláh Vilmos saját műveit is hallhatja a közönség. A Zene Háza Trilla étterme egy, csak erre az eseményre készülő kétfogásos menüvel várja vendégeit. A Lunchtime-koncertek helyszínét adó Előadóterem melletti étteremben húsos és vegetáriánus menüből választhatnak az ebédelni vágyók.
# Lunchtime-koncertek
Győrffy Ákos József Attila-díjas író, költő, a Bajdázó zenekar egyik alapítója, akinek saját formációja a horhos. Kobza Vajk a hazánkban kevéssé ismert középkori, illetve perzsa eredetű pengetős hangszereken játszik két évtizede, úgymint: az úd (arab lant), baglama, pszaltérium, kithara és a koboz.
A két előadót összeköti a valóságkutatás, a hétköznapok zaja mögötti csend megtalálása, megragadása, majd elengedése. Ezen Gázló című közös szellemi és zenei utazásuk alkalmával, belső világuk forrásához kapcsolódva fognak törekedni, a mindenben ott létező eredendő megidézésére.
Ez az előadás az első közös fellépésük.
A Tájak és zenéik tradicionális zenei sorozatunkban ezúttal a mezőségi Tóvidék Buza nevű településére kalauzoljuk el közönségünket. Az idevalósi parasztasszonyok elsöprő erejű énekét elsőkézből, adatközlőktől hallhatjuk, a falu zenéjét azt jól ismerő zenészek idézik meg. Széki Soós János író pedig a koncerthez írt narrációjával kalauzol el bennünket a Tóvidék dombjai közé. A Magyar Zene Há-
zában az énekes adatközlők mellett a falu népzenéjét jól ismerő Salamon Ferenc és Kovács Márton prímások, Fekete Antal „Puma” kontrás és Bankó Sándor bőgős játéka idézi meg a hajdanvolt buzai zenekarok játékát.
# Tájak és zenéik + előtte népdaltanulás Buza énekeseivel és Enyedi Ágnessel
A 2018-ban alakult Decolonize Your Mind Society – amelyet a Gosheven nevű szólóprodukciójával is ismert Szabó
Bálint gitáros hozott létre – 2020-as első nagylemezével nagy figyelmet és elismertséget vívott ki nemcsak Magyarországon, de világszerte is. És nem is meglepő módon, hiszen a nem európai kultúrák zenéiből, nem-temperált hangolásokból, az amerikai minimalizmusból és a pszichedelikus, rituális zenékből inspirációt merítő anyag valóban figyelemreméltóan unikális produkció. A némileg átalakult zenekar 2023-ban megjelenő második albumával hasonlóan egyedi, de más megközelítésű – temperált, az oktáv egyenlő közű felosztásából származó hangolásokkal, páratlan metrumokkal, és ezúttal a rögzített hangolású hangszerek helyett intonáló hangszeres játékkal megszólaltatott – anyagot hozott létre, amelyet a Zene Házában mutat be.
Filmpremier a Hangdómban, hangszerbemutató, írótalálkozó
A hazai vizeken nagy közönségkedvenc a Berg Judit által fémjelzett Lengemesék, melyből tévésorozat, illetve két egészestés rajzfilm is készült, ám most egy új dimenzióban éled újjá nem csak a nagyobbacska óvodások és kisiskolások számára. Az apró, tetőtől-talpig zöld lengék a Nádtenger védelmezőinek történetei ezúttal egy háromdimenziós térben folytatódnak. A bemutató alkalmából a Lengék és a mese készítői a Zene Háza kvázi minden terébe beköltöznek, így a fiatal közönségnek a premier vetítésen túl lesz lehetősége beszélgetni az író-alkotókkal, illetve egy zenei workshop keretében megismerkedhetnek a mesében hallható hangszerekkel is.
# Ramazuri – Program az egész családnak, # DOME_LIVE
Vendég: Platon Karataev Duó
Vecsei H. Miklós és csapata, Pilinszky János és Csoóri
Sándor életműve alapján, a Kiégő Izzók kollektíva élő, vetített díszletében, Koltay Szonja installációjával készítette el legújabb koncertszínházi előadását „a kocka kibontása”
címen. Ennek lesz a budapesti bemutatója a Magyar Zene Házában, ahol a Platon Karataev két frontembere alkotta duó, Balla Gergely és Cz.K. Sebő a vendégek. Új előadásukban a látványvilág, a zenei komplexitás és a fényművészet elemeit próbálták meg a lehető legkatartikusabb formában előállítani, hogy a két költőóriás életműve ne csak a szavak szintjén ragadjon meg emlékezetünkben.
A nyolcvanas-kilencvenes évek egyik legnagyobb sikereket elérő amerikai előadója, Prince eklektikus, de innovatív életművében sajátosan keverednek a pop, a rock, az R&B, a soul, a funk, a hiphop, a diszkó és a pszichedélia elemei. Mindez megfejelve kendőzetlen erotikával, éteri romantikával és királyi pompával. A film gyakorlatilag Prince saját ötlete, víziója, egy hollywoodi produkciótól szokatlanul maga hagyta jóvá a forgatókönyvet, választotta ki a rendezőt, a szereplőket és a helyszíneket. Az életrajzi ihletésű film egy gettónegyedben felnőtt fiatal fekete zenész felemelkedését, karrierjét és befutását mutatja be – sok látványossággal, tánccal és zenével. Prince benne remek mozgású, remek hangú zenész-komponistát alakított, ráadásul a film Oscar-díjas zenéjéből készült album hetekig vezette az amerikai sikerlistát.
# Rock movies #5
Az öt éve futó, hetvenöt adásnál tartó Partitúra című TV-műsor a Duna TV csatornáján vált népszerűvé, ám 2023-ban beköltözött a Zene Házába is, színpadra szabott változatban, Partitúra Live sorozatcímmel. Az alkotóknak: Miklósa Erikának és Batta Andrásnak műsorvezetőként, valamint Novák Péternek rendezőként a kezdet kezdetétől az volt a célja, hogy felfedezze Magyarország fővároson túli kulturális világát. Ebben az élő változatos sorozatban az alkotók új találkozásokkal gazdagítják az eddigieket – mindezt kötetlen beszélgetés és zenélés formájában. Ezúttal Petőfi Sándorral a fókuszban.
# Partitúra Live
Tamási Bori mesés-táncos foglalkozása óvodások számára
Zenés játék, melyben Hős Huszárunk elveszett kincsei nyomába eredünk közösen. Útnak indulunk sok-sok énekkel és
tánccal, melyet a harmonika érdekes és sokszínű hangja
tesz még izgalmasabbá. Ehhez hívunk segítségül minden aprót és nagyobbacskát, csöndes és hangos segítőt, kutassunk közösen, játsszunk együtt! 3 éves kor felett belépőjegy váltása szükséges. A programot 3 éves kortól ajánljuk.
A Kamus Quartet VR installációja
A finn Kamus Quartet március 17-én ad egy remeknek
ígérkező kamarakoncertet finn szerzők, a kortárs Kaija
Anneli Saariaho és a romantika nagy mesterének Jean Sibeliusnak a műveiből, ám már a koncert előtti nap és a koncert napján egy egészen egyedi élményt garantálva belekóstolhatunk abba, hogy milyen érzés színpadon zenélni. A Koncertélmény virtuális valóságban című installáció ugyanis pontosan azt nyújtja, amit a címe ígér, VR szemüvegen keresztül léphetünk elő előadóvá. Milyen lenne egy vonósnégyesben játszani? Itt most bárki megtudhatja.
Egy koncert, amelyen a csend a főszereplő, egy koncert, amelyik nagyon halk lesz, de éppen ezért különleges. Újragondolása annak, hogy mi is a zene és a csend viszonya egymáshoz. Megkérdőjelezése jó néhány zenei beidegződésnek, alátámasztása annak, hogy a hang a csendből születik. Négy kiváló zenész: zongora-bőgő-szaxofon-hegedű felállásban.
Ákos a Bonanza Banzai-jal a Zene Háza magyar poptörténeti kiállításához a tárgyalt korszak lezárásával csatlakozik, az átmenetet képviselte a kilencvenes évekbe, és 2021-ben megjelent novelláskötete ehhez és a rendszerváltozás időszakához több ponton is kapcsolódik. Erről és persze a korszakról fog beszélgetni Jávorszky Béla Szilárd rocktörténésszel, a Zene Háza Multimédiás Könyvtár és
Klub szakmai munkatársával, a kiállítás társkurátorával, és fel is fog olvasni említett kötetéből.
# Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív
Varga Veronika előadássorozata
Az egykori Szmirna dalai, amelyek egyszerre tükrözik a görög, török, örmény és zsidó lakosság zenei hatását, első új otthonukban, a görög kikötővárosok eldugott sikátorainak kávéházaiban, a kafe amanban szólaltak meg ismét az 1920-as, 1930-as években, érzéki táncritmusokban, virtuóz hangszerjátékban és fesztelen éneklésben feloldódva. Az elveszett Szmirna dalai címet viselő, egyedülálló programban görög és török nyelven hangzanak el a két nemzet közös dalkincséből származó autentikus dallamok, valamint emelkedett hangvételű hangszeres és énekes improvizációk, amelyek még közelebb viszik a hallgatóságot a mesés Kelet zenei kincseihez.
# Hangadó Globál #2
Saariaho és Sibelius kvartettek
A 2002-ben alapított Kamus Quartet Finnország egyik vezető vonósnégyese, egy tökéletesen összeforrt csapat. Sőt, nyugodt szívvel az egyik legjelentősebb skandináv együttesnek is nevezhető, amely új módjait dolgozta ki a kamarazene bemutatásának – például a TeemaHelsinki nevű, elismert koncertsorozatával, ám a Zene Házába egy még meghökkentőbb projektet is hoznak. Ugyanis amellett, hogy Saariaho és Sibelius kvartetteket játszanak a március 17-i koncerten, már előző nap délelőtt 10-től – és a koncert napján is – megtekinthető a Koncertélmény virtuális valóságban című installációjuk az Előadóteremben, amely során a zenészek nézőpontjából élhetjük át a koncert műsorát.
A Babazuri népszerű sorozatunk, a Ramazuri kistestvére, ahol valóban a kicsikre gondolunk! Célunk, hogy a család legkisebb tagjaival együtt az egész család jól érezze magát, ezért a párhuzamosan futó foglalkozások közül az egyiket a 0-3 éves korosztálynak ajánljuk, a másikat a 3-6 éveseknek. Cipollino babakoncertjén az olasz bábfigura kalauzolja el a gyermekeket a komolyzene világába, ahol a zeneterápia szemléletmódjával, eszközeivel a gyermekek játékosan ismerkedhetnek meg a klasszikus zene világával, változatos hangszerek bemutatásán keresztül. A nagyobbaknak szól a Gardrób Művészeti Csoport: Eltáncolt cipellők című interaktív bábos mesemondó előadása, amelyben a juhászlegény és a királylányok történetét mondjuk el klasszikus balett és zeneszó kíséretében.
A globálzenei színtér egyik legsikeresebb projektje volt az elmúlt években Lajkó Félix és a lengyel VOŁOSI vonós kvintett összeállása, amely 2019-es lemezével (Lajkó Félix és VOŁOSI) megszámlálhatatlan díjat nyert, és végigkoncertezte a világ híres színpadjait. A műfaj legrangosabb magazinja, a brit Songlines az év legjobb lemezei köré sorolta a vonósvirtuózók közös kiadványát. A páros
Magyarországon adta első koncertjét, most a Magyar Zene Házában, közelről is átélhetjük a páratlan élményt, amit Lajkó és a VOŁOSI közös műsora okoz.
Legyen szó vonós cigányzenekarok vérpezsdítő dallamairól, vagy bárzongoristák megindító melódiáiról, a magyar városok éttermeit, kocsmáit, kávéházait mindig átjárta a muzsika. A Magyar Zene Házában útjára induló Muzsikusok Kávéháza sorozat havonta egyszer a vendéglátós zenészek világába kalauzolja el a közönséget, ezúttal Patai Zoltán és Zenekara játszik klas zszikus éttermi muzsikát. Patai Zoltán 1989-ben tett sikeres előadóművészi vizsgát, azóta végigmuzsikálta a budapesti Rézkakas étteremtől kezdve a szentendrei Skanzenen át a bajai Halászcsárdáig az ország meghatározó vendéglátóhelyeit, de a magyarországi helyszínek mellett a világ számos pontján is játszott: Belgiumtól az USÁ-n át Marokkóig.
# Muzsikusok Kávéháza #4
Valamikor, az 1980-as évek közepén Szerényi Béla az alföldi tanyavilág utolsó tekerőseivel beszélgetett és ők arról meséltek, milyen is volt a régi időkben apjukkal, testvérükkel, gyermekeikkel együtt zenélni. Ki gondolta volna, hogy
három évtizeddel később már valósággá válik a hagyományátadás természetes rendje: az apáról fiúra öröklődés, és ennek ékes példája lehet a Szerényi család. Ez az áthagyományozódott tudás, a Dél-Alföld zenei világának, és a tekerő ezeréves történetiségének esszenciája mutatkozik meg a Magyar Zene Házában megvalósuló koncerten.
# Burdon #2
A Hangadó Senior sorozatban ezúttal Bartók Béláról, a 20. századi egyetemes zenetörténet meghatározó alakjáról lesz szó. Magyar szempontból népzenegyűjtőként
és kutatóként fantasztikus munkát végzett Kodály Zoltánnal egyetemben. Folklorista szemléletű művei a magyar zeneirodalom gyöngyszemei. Milyen ember volt Bartók
Béla? Levelezései, írásai számos érdekességet rejtenek! Ismerkedjünk meg vele közelebbről! Zenehallgatással
és kvízjátékkal fűszerezve egy kellemes péntek délutánt tölthetünk együtt, újabb anekdoták mellett. Az előadást
Tápai Dóra karnagy, középiskolai tanár, a Magyar Zene
Háza zenepedagógusa tartja.
# Hangadó Senior
20 éves jubileumi koncert
A 2023-ban 20. jubileumát ünneplő Four Bones Quartet megalakulása óta megfordult a világ számos országában.
A kvartett tagjai a harsona igazi elkötelezettjei, Európa-szerte adnak teltházas koncerteket, emellett kimagasló eseményeken képviselik nagy sikerrel Magyarországot, de visszatérő vendégnek számítanak Ázsiában is. Jubileumuk
alkalmából – vendégeikkel: Szabó Balázzsal és Ferencz
László dobossal a Szabó Balázs Bandájából, Szirtes Edina
Mókus énekes, hegedűssel, Nagy János zongoristával, Harangozó Sebestyén gitárossal, Rózsa István heliko-
nossal, Kovács Tamás Tobzi ütőhangszeressel – a Zene
Házában is.
Zene és színház kereszteződik ezen a délelőttön a Momentán Társulat izgalmas improvizatív előadásában. Szórakoztató improvizáció gyerekeknek és felnőtteknek. Egy pörgős előadás tele nevetéssel, fordulatokkal és váratlan megoldásokkal. Nincs megírt szöveg, nincsenek előre kidolgozott poénok, nincsenek beépített nézők. Minden jelenet, minden történet a közönség előtt, a nézők ötletei alapján születik. Elég, ha mondasz egy műfajt, egy helyszínt vagy akár egy mesehőst, és máris a színpadon látod viszont. Megszólalni nem kötelező. De érdemes!
# Zene a művészetben, művészet a zenében
Lemezbemutatót tart a Jazzékielből is ismert Jakab Péter énekes-dalszerző, aki második szólóanyagát játssza ezen az esten először. A 2021-ben megjelent debütáló, szobazenés, személyes dalcsokor után az új, 2023. február 1-én megjelent, Ez még nem az című album némileg elmozdul az előzőtől – szolidan akusztikusabb hangvételű –, és ezúttal már a koncertmegszólalást biztosító zenekar tagjai (Hajba Áron gitáros, Kalmár Tibor basszusgitáros és Mózes Zoltán dobos) is szerepelnek rajta.
Pszichedelikus kóruskoncert
Az Új Liszt Ferenc Kamarakórus Himnuszok az Éjszakához című hangversenye dinamikus műsort ígér, amely sok felfedezést kínál a hallgatóknak. Az újszerű kórushangzás, a hangszerek kombinációja az emberi hanggal (hangolt üvegpoharak, zongora, vonósnégyes), valamint a művekben használt progresszív effektusok szokatlanok, de egyben igen izgalmasak is. A koncert műsora az éjszaka tematikája köré épül. A program alcíme – pszichedelikus kóruskoncert – elég gyakori jelző a pop és rock világában, és egyfajta transz-állapotot feltételez, amit asszociálhatunk az éjszakával, a csenddel, az álmokkal vagy akár a tudatalattival. A zenehallgatást a művek befogadását segítő vetítés kíséri majd.
Kalandozások a zenében az ország legszórakoztatóbb, legbeszédesebb ének-zene tanárával, Tóth Árpáddal.
Ismerünk-e olyan dalokat, melyeket nők komponáltak?
Ha igen, vajon nyomon követhetők-e műveiken keresztül különös sorsaik? Történelmi kalandozás ezer év ze-
neszerzőnői között – természetesen énekléssel. Végre egy Hangadó, amely csak a női alkotókról szól! A művek, melyeket boncolgatni fogunk, két kritériumnak biztosan
megfelelnek: mindegyikről tudjuk, hogy nő komponálta őket, és egytől-egyik remekművek. Hogyan tükröződnek
azonban a darabokban sorsaik?
# Hangadó
Haydn-művek Mária Terézia tiszteletére
„Ha jó operát akarok hallani, Eszterházára megyek.” A hagyomány szerint e szavakat Mária Terézia mondta elismerőn 1773 szeptemberében, amikor Eszterházára látogatott. Bármilyen nehezünkre esik is kimondani: Eszterházán a „személyzethez” tartozott a bécsi klasszika egyik legnagyobb zeneszerzője, Joseph Haydn is, akinek a megszólaló kompozíciókról kellett gondoskodnia. Az Orfeo Zenekar a kiváló szoprán, Ella Smith közreműködésével, Vashegyi György vezényletével ezen az estén olyan műveket ad elő, amelyek
Mária Terézia Eszterházán tett látogatásához kapcsolódnak – ezzel emlékezve meg az esemény 250. évfordulójáról.
A Hangdómba folyamatosan érkeznek expedíciók: felfedező kedvű hang- és fény-művészek, kísérletező műhelyek és a különböző képzésekben résztvevő tehetséges fiatalok. Ez alkalommal tágítjuk a kört: a berlini Művészeti Egyetem (Universität der Künste) hangművészeti mesterprogramjának (Sound Studies and Sonic Arts) diákjait hívtuk meg, hogy egy tíznapos rezidensprogram keretében készítsenek térhangzásos műveket a ház félgömb formájú sokcsatornás rendszerére. A program másik partnere az Art Quartet Budapest részét képező, nemrég megújult Syndicate of Sound and Space (SSS), amely 4D Sound-os software-ének köszönhetően egyik úttörője a bő egy évtizede indult térhangzásos fejlesztések új hullámának.
# DOME_LIVE #11
Ezt a múltba néző kamaszfilmet vannak, akik egyenesen az 1955-ös, Magyarországon 1980 körül bemutatott Rebel Without A Cause (Haragban a világgal) című amerikai kultuszfilmmel rokonítják. Tény, mindkettő középpontjában a kiábrándult fiatalok álltak, és Gothár Péternek a hatvanas évek eleji Budapestjét felelevenítő munkája erősen támaszkodott a tengerentúli rock and rollra. Nem utolsósorban pedig felbukkant benne az akkori magyar underground zenei színtér számos alakja, a balatonos Hunyadi Károlytól a spenótos Sőth Sándorig. # Rockfilmklub #10
Palágyi Ildikó zenéje az art-pop, a jazz és az élő elektronika találkozásából születő izgalmas zenei utazás. Dalai műfaji sokszínűségét az érzelmes dallamok, a személyes szövegek és a pillanatot megragadó improvizáció egységesíti. A felvidéki születésű énekes-dalszerző eredetileg klasszikus énekesnek készült, ismerhetjük az Indigó projektből, a Klipszemle programjából, A Dal című műsorban pedig az elődöntőig jutott 2022-ben. Legújabb EP-jén egy bensőséges, titokzatos és meglepetésekkel teli zenei világot tár a közönség elé. A lemez különlegessége, hogy ezúttal magyar nyelven szólalnak meg Ildikó hol éteri, hol pszichedelikus színekkel játszó szerzeményei.
„A címben szándékosan nem írtam le ezt a szót: zenetörténet. Noha az én esetemben persze minden mögött az van: a tanulmányok és több, mint 40 év tanítás” – mondja Szubjektív című sorozatáról Batta András, a Zene Háza ügyvezető igazgatója. „A mai szubjektív zenei elmélkedésben azt kutatom, hogy mit hagytak magukból a csodás búcsú-zenék szerzői. Mert bizony a nagy zeneszerzők tudtak igazán búcsúzni, minden műfajban és minden életkorban. Dufay, Schubert, Mozart, Verdi, Wagner és a többiek – mind máshol, mástól búcsúztak. De egy közös: ezek a zenék megrendítő, misztikus pillanatok. Itt valóban igaz, hogy a „komoly” zene egyben „szomorú” zene is – ahogyan a „könnyű” zenészek szarkasztikusan állították. Persze ők is sokszor búcsúztak műveikben, méghozzá milyen szépen!”
# Szubjektív! Batta András sorozata
A Comet Is Coming a 2010-es években minden korábbinál látványosabban felvirágzott brit jazzélet egyik meghatározó, egyben egyik leginkább előremutató triója, amelyben a 21. századi londoni jazz-színtér talán legfontosabb hangszerese, Shabaka Hutchings szaxofonos (halld még: Sons Of Kemet, Melt Yourself Down) mellett egy igazi grúvgyár, a dobos Betamax és egy végtelenül kreatív billentyűs, Danalogue áll a színpadon. A trió a nagysikerű legutóbbi albumával, a 2022-es Hyper-Dimensional Expansion Beam című harmadik nagylemezével érkezik először Magyarországra. A Comet is Coming előtt egy magyar zenészpáros, imdb & Dom Beats zenél.
Egy ikonikus mű kortárs adaptációját kínálja a Magyar
Zene Háza nagyböjti programja: Bach János-passiójának
új feldolgozása rendhagyó és mégis tiszteletben tartja a kiindulópontként szolgáló darabot. Az eredmény egy intenzív és magával ragadó élmény, kamarazenei formában tálalva. Az izlandi tenor, Benedikt Kristjánsson az evangélium alapján tárja elénk a történetet, miközben a szereplők megszólaltatását is magára vállalja, míg a zenekari szólamokat Elina Albach csembalón és orgonán, Philipp Lamprecht pedig ütőhangszereken hívja életre. A produkcióból a közönség vállalkozó szellemű tagjai is kivehetik a részüket, hiszen a Bach korában bevett hagyományhoz híven a korálok (népének-harmonizálások) eléneklésében a zenészek a hallgatóság közreműködésére is számítanak – a koncertet megelőzően Kocsis-Holper Zoltán irányításával a közönség megtanulhatja a korálokat. # Szakrális zenei sorozat
A Kokopelli Jazz Matiné az országban egyedülálló módon koncertezik a gyerekeknek: műsorukban a jazz zene mellett sok-sok játékot, feladatot és érdekes zenei dolgokat is hallhatunk. Érkezik majd hozzájuk a két plüss báb jóbarát, Bolyhocska és Csiripcsőr, akik mindenféle kalandba keverednek. Jazz Matiné, melynek keretében a héttagú jazz zenekar óvodás és kisiskolás gyerekeknek ad interaktív, játékos koncerteket. Céljuk, hogy saját szerzeményeiket és szövegeiket előadva a jazz segítségével életben tartsák a gyerekek rögtönzőkészségét, s az improvizációk által előmozdítsák a kreatív problémamegoldás kialakulását
és mindennapi alkalmazását.
# Zenei világai a Zene Házában
Sebestyén Márta, Fekete László, Gryllus Dániel, Gryllus Vilmos, Richter Pál, Schola Cantorum
A Magyar Zene Háza koncerttermében Virágvasárnap estéjén a zsoltároké főszerep. A műsor gerincét Sebestyén Márta, Gryllus Dániel és Gryllus Vilmos megzenésített zsoltárai, a legendás 15 Zsoltár album számai adják. A hagyományos zsidó zsoltáréneklést a koncerten Fekete László főkántor tolmácsolásában hallhatjuk, a különböző keresztény
egyházak zsoltáréneklési gyakorlatát a Schola Cantorum
kórusa idézi meg, akik est különlegességeként az Egyesült
Államok délkeleti területéről ismert Sacred Harp énekstílus
lehengerlő erejű himnuszait is megelevenítik.
# Szakrális zenei sorozat + előtte előadás
A Magyar Zene Házában útjára indult Muzsikusok Kávéháza sorozat havonta egyszer a vendéglátós zenészek világába kalauzolja el a közönséget. Ezúttal a bárzongoristák kávéházi muzsikálására mutat példát Pikács István estje. Pikács István komolyzenei tanulmányai után a zeneművészeti Jazz Tanszakán Gonda Jánostól és Binder Károlytól tanult.
A bárzongorázást és a kimeríthetetlen repertoárt Esze
Jenő irányítása alatt – aki a műfaj egyik legnagyobb szaktekintélye – volt lehetősége elsajátítani. Pályakezdőként számos zongorista közül őt nevezték ki a Hilton Hotel bárzongoristájának. Hosszú éveken át játszott a Hotel Kempinski és a Le Meridien luxusszállodákban trióformációkban.
# Muzsikusok Kávéháza #5
Jávorszky Béla Szilárd rocktörténész szabadegyetemének újabb évadában a hatvanas évek eleji brit beatrobbanás a téma. Ezúttal az alighanem legnagyobb hatású popzenekar, a Beatles kerül fókuszba. A Time magazin szerint a Beatles volt a „modern populáris kultúra legkreatívabb alkotója”. Jelentőségét Leonard Bernstein Bachhoz és Beethovenhez hasonlította. Ők jegyzik az elmúlt hatvan esztendő legtöbb listavezető dalát és legtöbb listavezető albumát. Paul McCartney és John Lennon a poptörténelem legsikeresebb dalszerzői, közösen kereken huszonöt number one számot írtak. S bár a Beatles kapcsán a nagyközönség elsősorban a korszakos slágerekre emlékszik szívesen, a liverpooli kvartett az évtized második felében gyakorta és bátran kísérletezett is.
# Rock and Roll Szabadegyetem #13
A svájci zongorista, zeneszerző, Nik Bärtsch a modern jazz kivételes egyénisége, hipnotikus hatású, meditatív zenéjével kapcsolatban pedig rendszeresen felvetődik a kérdés, hogy mennyiben tekinthető még jazznek. Legutóbbi, Entendre című albumán a rá jellemző módon kapcsolja össze a legkülönfélébb, látszatra egymástól idegen zenei világok elemeit. Új darabjait nem rögzített, végleges kompozícióknak tekinti, inkább kereteknek, mintáknak, melyek sokféle módon töltődhetnek fel. Olyanok, mint a harcművészeti alapgyakorlatok: mindenféle helyzethez igazíthatóak. Budapesti koncertjén e helyzetekhez hazai zenésztársakkal együtt, Bartók zenéje felől közelítve jut el. A koncert a Bartók Tavasz keretében, a Müpa szervezésében valósul meg.
A Zene Háza Nekünk írták a dalt! című magyar poptörténeti kiállításához kapcsolódó sorozatban ismert zenészekkel és zenei szakemberekkel beszélget az időszaki tárlat szakmai kurátora, Jávorszky Béla Szilárd. A médiumok terét bemutató beszélgetés során Bajnai Zsolt, a NKA Hangfoglaló Program elindítója és korábbi vezetője a vendég.
A huszadik század hatvanas-hetvenes-nyolcvanas éveiben alapjaiban változott meg a zenének e felhasználóhoz (előbb hallgatóhoz, majd nézőhöz) való eljutása. A zene – a megváltozó rádiók és a megjelenő televíziók révén – tömegesen jutott be az otthonokba, tárolható és bármikor elővehető, egyedül vagy társaságban egyaránt élvezhető lett.
# Poptörténeti talkshow #4
Hogy hogy kerül Phil Collins egyik kedvenc vokalistája a Genesis 2022-es búcsúturnéjáról egy színpadra egy
Kossuth-díjas szaxofonművészünkkel, Borbély Mihállyal és hazánk legnemzetközibb előadóival a Magyar Zene Házában? Nos, erre nemcsak Delov Jávor dobos, a Random Trip művészeti vezetőjének tizennégy évnyi folyamatos álmodozása a válasz, hanem a csapat 2023-as évre kitűzött egyik legnagyobb célja is: minél több nemzetközi koncert és kollaboráció megvalósítása, egyben „füllel fogható” bebizonyítása annak, hogy Európában a jazz- és popzenei szcénát tekintve is kiemelkedő helyen áll Magyarország a zenei tehetségek és klasszisok felmutatásában. A koncert az Osztrák Kulturális Fórum támogatásával valósul meg.
Kortárs oratórium
Dargay Marcell, Dinyés Dániel és Futó Balázs állandó szereplői a magyar kortárszenei életnek, generációjuk legfoglalkoztatottabb komponistái közé tartoznak, emellett régóta
tartó baráti és munkakapcsolatban állnak egymással. A Jób könyve a három zeneszerző legújabb közös vállalkozása a modern oratorikus darabok műfajában, amely a bibliai Jób történetét dolgozza fel. Az oratórium megkomponálása olyan együttműködés a három szerző között, amely még a Zeneakadémián együtt eltöltött éveikre nyúlik vissza.
# Szakrális zenei sorozat
Családi kvízjáték
A húsvét sokkal kevésbé ismert és értett, mint a másik legnagyobb keresztény ünnep, a karácsony. Pedig a húsvét évszázadokon keresztül jelentette az elcsendesedést követő megújulás ünnepét, ami számos zeneszerzőt is megihletett. Rendhagyó Ramazurink során arra vállalkozunk, hogy ehhez a szellemiséghez kapcsolódva, megidézzük a zenetörténet legnagyobbjait, miközben játsszunk, hangszerekkel ismerkedünk és közös erővel próbáljuk megérteni a legkülönbözőbb húsvéti zenéket. Mindezt egy szórakoztató családi kvíz keretén belül, ahol a családok nem egymással versenyeznek, sokkal inkább a fülükkel és eszükkel, és ahol legkisebbeknek, legnagyobbaknak egyaránt fontos szerep jut!
# Ramazuri – Program az egész családnak
Ahhoz, hogy a rock and roll az ötvenes évek derekán elindulhasson világhódító útjára, szüksége volt egy gyújtópontra, egy vezéralakra, egy univerzális ideálra, akit nem kell megosztani a felnőttekkel. Elvis Presley, a fekete hangú fehér, az extatikus mozgású, szexuálisan vonzó új előadó, már megjelenésével, hajviseletével, öltözködésével, előadói stílusával is csupa olyat ígért, amire a fiatalok régóta vágytak. A tíz év kihagyás után a színpadra visszatérő, attól kezdve rendszeresen turnézó Királyt az 1972-es amerikai koncertkörútjára kísérhetjük el, belesve a kulisszák mögé is.
# Rock movies #6
Miklósa Erika és Batta András műsorvezetők, valamint Novák Péter rendező Partitúra című tévéműsora ebben az élő változatos kötetlen beszélgetés és zenélés formájában folytatódik. Ezúttal a vers és a zene kapcsolódási pontjaival és témájában. Berzsenyi Dánielről, Weöres Sándorról, Nagy Lászlóról, azaz a nagy Kemenes-környéki költőkről és hozzájuk kapcsolódóan sok más egyébről is lesz szó az április 11-i esten, József Attila születésnapján, a magyar költészet napján. Weöres Sándor, József Attila és Nagy László számos versét megzenésítették, az esten sok más egyéb mellett szó lesz a költészet és zene kapcsolatáról is. Az irodalmi sétán Fűzfa Balázs irodalomtörténésszel, az ELTE Savaria Egyetemi Központ tanárával, versekkel
és élőzenével elevenítjük fel a Nagyok alakját. # Partitúra Live
Az Egyiptomból érkező Mazaher együttesben a zar szellemiségéhez illően a nőké a főszerep: Um Sameh, Um Hassan és Nour El Sabah a műfaj utolsó előadói közé tartoznak.
Az ősi, több évszázados hagyománnyal rendelkező zar olyan rituális zene, mely segíti a lélek megtisztulását, megbékülését, így számos szertartásban játszik fontos szerepet. A Mazaher együttes nemcsak a szertartás zenéjét, hanem magát a rituálét is megjeleníti, a Budapest Ritmo nyitókoncertje tehát nemcsak a programsorozat alaphangját adja meg, de lelkileg-szellemileg is ráhangol a különleges élmények befogadására. Nem kevésbé szakrális dimenziókba emel az estet nyitó, Saïd Tichiti által alapított Tariqa is, mely Marokkóból hozza el az ősi transzzenei formát. A koncert előtt egy workshopot is tart a Mazaher.
A koncert a Bartók Tavasz keretében a Hangvetővel és a Magyar Zene Házával közös programként, a Müpa szervezésében valósul meg.
# Szakrális zenei sorozat + előtte workshop
A Zeneakadémia ifjú tehetségei a Magyar Zene Házában ebédidőben
A Zene Háza új sorozatában – Lunchtime-koncertek –ebédidőben élvezhetjük fiatal tehetségek rövid koncertjeit. Ebben a sorozatban a Zeneakadémia hallgatói zenélnek, a 35 perces minikoncertek mellé pedig még az étkezés is belefér az ebédidőbe. A Zene Háza Trilla étterme egy csak erre az eseményre készülő kétfogásos menüvel várja vendégeit. Ezúttal a Zeneakadémia szaxofon hallgatói (Daradics Flórián, Pusomi Viktória, Bakó Noémi, Xulun Ai)
játszanak az Előadóteremben. # Lunchtime-koncertek
Varga Veronika előadássorozata
Az argentin tangóhoz és az amerikai blueshoz hasonlóan a görög rebetiko is a 20. század elején született a nagy kikötővárosok nyomornegyedeiben; a görög blues néven is emlegetett műfajt kezdetben azzal a több százezer görög
menekülttel azonosították, akik 1922-ben, Anatóliából érkeztek, magukkal hozva a rájuk leginkább jellemző zenei
világot – és az otthontalanság fájdalmát. Thessalonikiben ma is léteznek olyan kocsmák és éttermek, amelyekben
élőben hallható a rebetiko – még az 1930-as években
született szerzemények is! Ez a jelenség egy életérzés, amely sosem veszít aktualitásából, szólaljon meg bármilyen
énekhangon, bármilyen hangszerekkel kísérve.
# Hangadó Globál
Ezen az áprilisi estén a dán Svaneborg Kardyb és hazai oldalról iamyank egy nagyon különleges formációja, a Phasing Shapes koncertezik a Zene Házában, és kínálnak mindketten izgalmas utazásra hívó instrumentális zenét. A Phasing Shapes egyszeri projektnek indult, az iamyankra jellemző texturális downtempo világot ebben az exkluzív formában színesebb, dinamikusabb, nagyívű irányba terelik, rituális ritmusokkal és avantgárd jazz ízekkel fűszerezve, Boros Levente (dob, elektronika), Gyányi Marcell (basszusgitár) és Varga Dániel (szaxofon, elektronika) segítségével. Majd egy rövid szünet után az északi jazzes, elektonikus, ambientes színtér egyik vezető formációja, a Svaneborg Kardyb billentyűs-dobos duó varázsol el természet ihlette szabadstílusú zenéjével. A kísérleti, jazzes, elektronikus Gondwana Records-nál megjelenő páros harmadik lemezének, a 2022-ben kijött Over Tage című anyagnak a turnéjával érkezik és koncertezik először Magyarországon.
A Makám évtizedek óta a minőségi magyar zene egyik legkiválóbb képviselője. Megújuló tagokkal és ötletekkel folyamatosan lépést tart az idővel, immár több generáció nagy örömére! És még nagyobb örömünkre a legfiatalabbakra is mindig gondol, így időről időre őket is megörvendezteti egyegy albummal. Ennek a munkának a legújabb gyümölcsét tárják a nagyérdemű elé egy különleges lemezbemutató koncert keretein belül, aminek a Magyar Zene Háza különleges tere ad otthont. Krulik Zoltán szerzeményei, a hangszerelés, a hamisíthatatlan „Makám-hangzás”, valamint a Zene Háza különleges színpada nagyszerű koncertet ígér.
Amerikai minimalizmus Debussy harmóniavilágával fűszerezve: leginkább így lehetne jellemezni Håvard Enstad stílusát. Darabjai ismétlődő-variálódó elemekből épülnek fel, megállíthatatlanul gyöngyöző hangokból képeznek hullámzó felületeket, amelyek merengésre és elmélyült, mégis pihentető befelé fókuszálásra hívnak. A Zongorahangolódás sorozat jelen epizódjának fő különlegességét az adja, hogy a meghívott zongorista saját kompozícióit játssza, Ács Dominika fuvolaművész közreműködésével. A koncerten Oláh Krisztián jazz-zongorista beszélget a művésszel – angolul.
# Zongorahangolódás #4
Csaták, harcok, háborúk és párviadalok egész sora hallható zeneművekben, sőt, számos zenei műfaj is kötődik közvetlenül vagy közvetetten fegyveres konfliktusokhoz. Hogyan hangzanak ezek? Hogyan befolyásolták a fegyverek a zene fejlődését? Nem egyértelmű válaszok egy szokatlan kérdésben. Tóth Árpád Hangadó-sorozatában ezúttal arról a kevéssé ismert tényről lesz szó, hogy éppúgy, ahogy a történelemszemléletünket a fegyveres konfliktusok határozzák meg, a zenetörténetnek is örök témája a csatatér – legyen szó annak konkrét, vagy akár áttételes megjelenéséről.
# Hangadó
A naptári év ünnepeinek zenetörténeti hagyományait tekintjük át ezen alkalommal. Miként a népzenében, úgy a klasszikus műfajokban is vannak olyan “kötelező” zeneművek, amiknek megvan a helye az évkör rendjében. Híres dallamok, jeles napok és egy kis érdekesség mindegyikről!
Zenehallgatással, énekléssel és kvízjátékkal fűszerezve egy kellemes péntek délutánt tölthetünk együtt, újabb anekdoták mellett. Az előadást Tápai Dóra karnagy, középiskolai tanár, a Magyar Zene Háza zenepedagógusa tartja.
# Hangadó Senior
Fellépések az időszaki kiállításban
Wahorn András képzőművész-zenész – tágabban: multiinstrumentalista, multimédia művész, filmrendező – zenészi minőségében a Bizottság zenekarral lett a nyolcvanas évekbeli magyar undergound egyik meghatározó figurája.
Wahorn tehát az avantgárd, az underground kultúra felől kapcsolódik a Zene Háza magyar poptörténeti kiállítá -
sához ebben a minikoncert-sorozatban. Munkásságáról és persze az adott időszakról fog beszélgetni Jávorszky Béla Szilárd rocktörténésszel, a Zene Háza Multimédiás
Könyvtár és Klub szakmai munkatársával, a kiállítás társkurátorával – és persze zenélni is fog az est során.
# Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív
Az 1986-ban alakult Tükrös Zenekar falusi magyar népzenét játszik a vonószenekarok hagyományos felállásában, cimbalommal kiegészülve. A zenekar tagjai vallják, hogy a falusi bandák muzsikájának örökérvényű szépsége és ereje a feldolgozás szándéka nélkül is képes hatni a mindenkori hallgatóságra. Az együttes zenészei elsősorban a Felső-Tisza-vidék, a Mezőség és a Székelyföld egy részének zenei világával foglalkoznak behatóan. Ezt tükrözi az eddigi munkáikat összefoglaló koncertjük a Magyar Zene Házában, melyben közönségkedvenc számaik mellett, már a 2023-ban készülő új albumuk zenei anyagából is játszik a zenekar.
Ramazuri a legkisebbeknek
A Babazuri népszerű sorozatunk, a Ramazuri kistestvére, ahol valóban a kicsikre gondolunk! Célunk, hogy a család legkisebb tagjaival együtt mindenki jól érezze magát, ezért a párhuzamosan futó foglalkozások közül az egyiket a 0-3 éves korosztálynak ajánljuk, a másikat a 3-6 éveseknek.
A Zenés-táncos délelőtt Tamási Borival című program a legkisebbeknek nyújt élményt. Egy mesés-zenés-táncos interaktív foglalkozás – közös játékkal és zenével.
A 3-6 évesek szóló Népzenei táncház Sztarácsek Jázminnal a magyar népzenét hozza közel, úgy ahogyan arra az óvodában, iskolában ritkán adódik lehetőség: egy nagyszerű népi zenekarral, illetve egy talpraesett táncoktatóval.
Transylvanian Folk Songs
A népzenegyűjtő és népdalokat feldolgozó Bartók Béla nemcsak a magyar zenészeket ihlette meg, de mint folkkutató is komoly hatással van – külföldi zenészekre, zeneszerzőkre is. Ebben a sorban a legújabb reveláció három jazz-zenész közös lemeze, a Transylvanian Folk Songs
– The Bartók Béla Field Recordings című album, amely címéhez hűen Bartók-gyűjtésekből indul ki és erdélyi népzenét ültet át improvizatív jazzre. A romániai születésű, de New Yorkban élő zongorista, Lucian Ban, az angol fúvós-billentyűs multiinstrumentalista, John Surman, és az amerikai hegedűs-brácsás, Mat Maneri ihletetten nyúltak a többszáz éves népdalkincshez.
Hogyan legyen a zene és a színház mindenkié? Az Operabeavató-sorozat azt vallja, hogy ezen két terület egyesülése, azaz az opera, bárki számára érthetővé és élvezetessé tud válni. A legnagyobb operákat humoros és közérthető formában ízekre szedő beszélgetős koncertsorozat a 2022/23-as évadban Erkel Ferenc Bánk bán című művének elemzésével zajlik a Magyar Zene Házában. A nézőket az előadásokon az ötletgazda Dinyés Dániel vezeti be a zene rejtelmeibe, míg az operai próbafolyamatba Göttinger Pál rendező enged betekintést.
# Operabeavató
A több nemzetközi díjjal jutalmazott játékfilm a korabeli underground díva, Méhes Marietta, a zongoraművészt alakító Bogusław Linda és a siket állatkerti gondozót játszó Lukáts Andor szerelmi háromszögére épül. Különlegességét emellett az adja, hogy benne számos nyolcvanas évekbeli underground formáció és figura felbukkan: a bárzenélő Bizottságtól Menyhárt Jenőn (Európa Kiadó)
és Víg Mihályon (Balaton) át az addig csak szobazenekarként létező Trabantig, melynek álomszerű, hajnali házibulis dalai közül több is rákerült a filmhez kiadott Hungaroton filmzene-kislemezre.
# Rockfilmklub #11
Koncertterem
Közreműködik: Balázs János, Balogh Kálmán és Kelemen Barnabás
Előadóterem
klasszikus/kortárs
A Cziffra György Fesztivál keretében a Magyar Zene Házában egy Brahms-estre kerül sor, amely során Balázs János, Balogh Kálmán és Kelemen Barnabás mutatja meg Johannes Brahms két arcát. A kifinomult kamarazenészét és a világ felé nyitott szívvel forduló zsenijét, aki azonnal a saját nyelvére fordítja új felfedezéseit. A magyar népies műzenével való találkozás Reményi Ede és Joachim József hegedűművészek jóvoltából jött létre, Brahmsot pedig életreszólóan elbűvölte e nyelvezet szépsége és kifejezőereje. A hegedű-zongora szonátái az előadóknak különleges kihívást, a hallgatóságnak feledhetetlen utazást jelentenek, főleg, hogy egymás után szólalnak meg.
A Cziffra György Fesztivál programja.
klasszikus/kortárs
A Bartók Konzi – Új Zene rendezvény tizedik éve fut a Zeneakadémia gyakorló iskolájában, a Bartók Konzervatóriumban. Nem hivatalos tananyagként a program célja a muzsikusnövendékek zenei látókörének szélesítése, kifejezési eszköztárának felkészítése a mai zene tolmácsolására.
Az idei, jubileumi Új Zene egyik témája a 100 éve született
Ligeti György munkássága lesz. E mellett egy templomi térbe tervezett hangversennyel, és névadójának, Bartók
Bélának műveivel ünnepli a Konzervatórium az új zenei projekt 10 éves működését. Ebből az anyagból hangzik el egy
bő órás válogatás a Magyar Zene Háza Előadótermében.
’Small Town’ duo
Bill Frisell a nyolcvanas évek eleje óta az egyik legjobb, legjelentősebb jazz gitáros, de ezt úgyis tudja mindenki, aki kicsit is érdeklődik a műfaj iránt. Sőt, persze azon túl is jól ismert munkássága, hiszen lemezein, koncertjein a folk, a country, az americana és a rock and roll elemeivel is játszik, de dolgozott már Elvis Costellóval vagy épp Suzanne Vegával is. A jazz világából meg aztán tényleg az elittel (Paul Motian, John Zornnal, Jan Garbarek, Ron Carter, Dave Holland stb.). Zenél például Thomas Morgen bőgőssel, akivel szintén több lemezt és duólemezt készítettek, közte a 2016-os Small Town című anyagot, amit most a Zene Házában újra elővesznek. Békés, elringató, meditatív imp -
rovizációkra lehet számítani, olyan koncertre, ami nagyon illik a ház – tavaszi ébredést mutató – üvegfalai közé.
A kanadai Tim Hecker a 21. század egyik legjelentősebb zeneszerző-producere a kortárs elektronikában, munkáiban az ambient, a drone, a zajzene és az avantgarde metszéspontjait keresi változatosan, nagy érzelmekkel. Legjobb albumai az elmúlt évtizedek legfontosabb alkotásai között szerepelnek, élő fellépésein elképesztő energiákat szabadít fel. A Zene Házába friss, áprilisban megjelenő No Highs című albumával
érkezik, amely afféle ellenpont a jelenleg divatos, tömegtermelésű, hamisan pozitív ambient áradatával
szemben. Akár figyelmeztetésnek, akár ígéretnek veszszük, a No Highs beváltja a hozzá fűzött reményeket. Az est további fellépői pedig hazai alkotók: OOO és Emcsi.
New York-i jazz gyerekeknek
Kodály Zoltán és híres zenepedagógus tanítványa, Kokas Klára együtt vallották, hogy a gyerekeknek mindig a lehető legmagasabb minőségű zenét kell nyújtani, legyen szó klasszikus, népi vagy akár kortárs zenéről. Őszintén hitték, hogy a gyerekek megérzik a zene művészi minőségét. Ez az elv vezérli a Zene Háza családi programjait is, és bár sem Kodály Zoltántól, sem Kokas Klárától nem ismerünk a jazz zenére utaló idézetet, hisszük, hogy az áprilisban hozzánk látogató Oran Etkin Timbalooloo programja is megfelelne az ő elvárásaiknak. Oran ugyanis New York egyik legjobb jazz klarinétosa, aki azonban nem a budapesti jazz klubok közönségét szeretné lenyűgözni, hanem a legfiatalabb korosztályt megnyerni a jazz, a hangszerek és úgy általában a zene világának, mégpedig a hazai jazz élet kiválóságaival karöltve.
tradicionális
Arjuna mély meditációja
Ezúttal egy minden túlzás nélkül egészen különleges, és itthon nagyon ritkán átélhető élményben lesz része a közönségnek. Egy wayang kulit, azaz egy jávai árnybábjáték elevenedik meg a Zene Házában monumentális, nemzetközi gamelán zenekar kíséretében. Az egyszeri alkalmon az árnyjáték egyik legnagyobb, világszerte is elismert mestere, az Indonéziából, Jáva szigetéről származó Purbo Asmoro bábmester vezetésével az Arjuna mély meditációja című ősi jávai történet vetül vászonra. A magyar tagokból álló Surya Kencana A nevű gamelán zenekar mellett itt lesz a prágai Indonéz Nagykövetségről Agus Prasetyo, valamint a bábos, Purbo Asmoro kíséretében érkező hat jávai zenész és énekes. Az előadást a budapesti Indonéz Nagykövetség támogatja.
A többszörös díjnyertes Kovács Gergely a fiatal zongoraművész-generáció egyik kiemelkedő egyénisége, akinek repertoárja a romantika és a 20. század szólózongora-irodalma mellett kamaraművekben is bővelkedik. Korszaktól és stílustól függetlenül fontosnak tartja, hogy bemutassa a zene folyamatos hullámzását, amely – az élet hullámhegyeit és -völgyeit tükrözve – a legnagyobb mélységektől a legszédítőbb magasságokig terjed. A zongoraművész ezúttal Beethoven két természet inspirálta zongoraszonátájáról beszélget majd Eckhardt Gábor zongoraművésszel, pedagógussal.
# Zongorahangolódás #6
Ligeti György talán egyik legismertebb szerzeménye a Szimfonikus költemény 100 metronómra, amelynek vizuális esztétikája is mély nyomot hagy abban, aki már egyszer látta. A mű hipnotikus és mély gondolatokat indít meg az időről, a létezésről, illetve az univerzummal való kapcsolatunkról. A Szimfonikus költemény egyben kritika is Ligeti György korabeli kortárs zenei közege felé. Ligeti György születésének 100. évfordulója alkalmából, a szerző instrukciói szerint a Hangdóm vásznán elindítjuk a 100 metronómot és a mágikus tér közepéről végighallgatjuk, ahogy a kattanások hol együtt, hogy külön-külön kifutnak az időből, elnémulásig.
# DOME_LIVE 12
Jávorszky Béla Szilárd rocktörténész szabadegyetemének újabb évadában a hatvanas évek eleji brit beatrobbanás a téma. Miközben Liverpoolban a Beatles és más zenekarok révén formálódott a Mersey-beat, addig a londoni Sohóban, illetve a fővárosi agglomerációhoz tartozó Richmondban egyre-másra tűntek fel a részben a tradicionális jazzvonalból, részben a skiffle-mozgalomból kinőtt rhythm and blues zenekarok. Alexis Korner és Cyril Davies, a Blues Incorporated és a Marquee klub, John Mayall és Graham Bond, Yardbirds és Animals. No meg persze a Rolling Stones.
# Rock and Roll Szabadegyetem #14
Vihar és Beszéd
A fiatal zeneművészeti szakiskolások és zeneakadémisták körében nagyjából 10 évente létrejön egy kreatív energiákat összpontosító gócpont, amit általában pár igen tehetséges jóbarát hoz létre. Elkezdik közösen felfedezni a zeneirodalom nagy műveit, együtt lelkesednek Bachért, Mahlerért és Jacob Collierért, és ez a lelkesedés kivédhetetlenül a közös zenélésben ölt testet. Ilyen együttes a MilleniArt Ensemble, melynek vezetője Király Eszter, fiatal fuvolista-karmester. Ezen a hangversenyen az együttes tagjai – Rajk Judit és Molnár Anna énekesekkel kiegészülve – beláthatatlan mélységeket és szédítő magasságokat hoznak el a Házba.
A Zene Háza 2022 tavaszán Tabula Rasa néven indított sorozatában a címnek megfelelően üres lappal, a nulláról indít négy zenész, akik másfél nap próbafolyamat után a második estéjén adnak egy improvizatív koncertet. Az ötödik ilyen alkalmon az Amadindából ismerős Holló Aurél a koncepcióért felelős kurátor, és ő vezeti a kizárólag erre az alkalomra összeálló formációt, amely igazi szupergrup lesz, hiszen Grencsó István fúvós, Juhász Gábor gitáros és Lukács Miklós cimbalomművész teszi teljessé a kvartettet. A fellépőkkel ifj. Bazsinka József, a Bartók Rádió szerkesztő-műsorvezetője beszélget a koncerten.
# Tabula Rasa
Plasztikus történetek tucatjait lehetne idézni a hatvanas évek házibarkács hangszereiről, a Pacsirta rádiókból átalakított erősítőkről, a sufnituningban készített elektromos hangszedőkről. A beat hőskorában még a vezető fővárosi zenekaroknak is komoly technikai kihívást jelentett egyes brit vagy amerikai slágerben hallott hangszínek megszólaltatása, egy tremolós gitársound, vagy később egy torziós effekt reprodukálása. Főleg abban a korban, amikor egy csehszlovák Jolana vagy egy kelet-német Framus gitár sokak számára maga volt a mennyország. A magyar poptörténet hőskoráról szóló időszaki kiállítás a korabeli technológiának is teret biztosít. A Nekünk írták a dalt! című tárlathoz kapcsolódó sorozatban ismert zenészekkel és
zenei szakemberekkel beszélget a kiállítás szakmai kurátora, Jávorszky Béla Szilárd. Vendég: Rozsonits Tamás.
# Poptörténeti talkshow #5
Interaktív, jubileumi, családi koncert meglepetésekkel
Bíró Eszter 10. éve énekel gyerekeknek. 2013 óta közel 70 gyerekdal, megszámlálhatatlan koncert és klip, Az Időmanó kalandjai című 17 részes TV-sorozata (JimJam Tv-n), 4 könyv és CD (közel 10 000 példányban) született, és rengeteg gyerek, akik a zenéjén nőttek fel. Lemezeit iskolák alsó tagozatában is használják a tananyag kiegészítéseként. Az énekesnő a 10. születésnapot természetesen a gyerekeket bevonva, a zenekar legnépszerűbb dalaival szeretné megünnepelni meglepetés vendégekkel.
Idén is folytatódik a Városliget nagysikerű sorozata, a Tánc a parkban, amelynek keretében a Zene Háza Szabadtéri színpadán május 7-én az Erdőfű muzsikál. Az Erdőfű Magyarországon tevékenykedő táncházzenészek öszszefogásából jött létre. Tagjai mind elkötelezett hívei a Kárpát-medencei népzenei hagyomány hiteles előadásának, táncházakban és koncerthelyszíneken egyaránt. A zenei műhelynek is tekinthető kezdeményes célja, hogy átfogó
képet adjon a magyarlakta területek és a velünk együtt élő etnikumok vonós népzenéjének sokszínűségéről, az adott vidék vagy falu sajátosságait tartva szem előtt.
# Tánc a parkban
A hetvenes évek egyik legnépszerűbb rockzenekara, a Pink Floyd irányítását az énekes-basszusgitáros Roger Waters szép fokozatosan vette át, és az 1976 és 1982 közti időszakot gyakorlatilag teljesen az ő akarata és alkotói elképzelései határozták meg. Mindezt legplasztikusabban az 1979-es The Wall demonstrálta, mely nemcsak az évtized egyik legfontosabb alkotása lett, de egyben újabb hatalmas
kereskedelmi sikert hozott. A magányossággal, a mindent és mindenkit bedaráló/bekebelező rendszerrel, illetve az emberek és a rocksztárok közé épült fallal foglalkozó
rockoperát három évvel később Alan Parker nagy sikerrel filmvászonra vitte (főszerepben Bob Geldoffal).
# Rock movies #7
A Magyar Zene Házában útjára indult Muzsikusok Kávéháza sorozat havonta egyszer a vendéglátós zenészek
világába kalauzolja el a közönséget. Ezúttal a cigányzenészek muzsikálására mutat példát Oláh Ernő és zenekara.
A kiváló prímás 1978-ban született, zenei tanulmányai után édesapja, neves csellóművész, Oláh Ernő hamar felismerte, hogy fiát különleges szálak fűzik a magyar cigányzenéhez, így, mint a 100 Tagú Cigányzenekar alapító tagja, illetőleg, mint szólamvezető, fia, Ernő, 10 éves korában már a 100 Tagú Cigányzenekar tagja volt. 1998-ban, 20 évesen
megalapította saját zenekarát, azóta is ezzel a formációval
tesz eleget a számtalan felkéréseknek.
# Muzsikusok Kávéháza #6
Koncertterem
Várallyay Petra első nagy sikereit klasszikus hegedűsként érte el, később azonban érdeklődése egyre inkább az improvizatív fúziós zene és a komponálás irányába vitte.
klasszikus/kortárs
A Bartók Konziban jazz-zongorát és jazzéneket, majd a Zeneakadémián jazz-zeneszerzést és klasszikus hegedűt tanult. Három évvel ezelőtt saját hegedűversenyével hallhattuk őt a Zeneakadémián, amely mind a közönség mind a szakmabeliek körében elsöprő sikert aratott. Májusi szerzői estje azért is különleges, mert saját vonószenekari darabjának és vonósnégyesének ősbemutatója mellett ezúttal Mozart D-dúr hegedűversenyével áll zenekar élére, amelyet kifejezetten erre a koncertre íródott saját kadenciákkal tesz még személyesebbé.
# Szerzők? Jelen! #4
A Zeneakadémia ifjú tehetségei a Magyar Zene Házában ebédidőben
klasszikus/kortárs
A Zene Háza új sorozatában – Lunchtime-koncertek – ebédidőben élvezhetjük fiatal tehetségek rövid koncertjeit. Ebben a sorozatban a Zeneakadémia hallgatói zenélnek, a 35 perces minikoncertek mellé pedig még az étkezés is belefér az ebédidőbe. A Zene Háza Trilla étterme egy, csak erre az eseményre készülő kétfogásos menüvel várja vendégeit. Ezúttal a Zeneakadémia tuba hallgatói (Szabó Benedek, Komáromi Gergő, Péterszegi Balázs, Lőrincz Jenő, Vincze Nándor) játszanak az Előadóteremben.
# Lunchtime-koncertek
Edvard Grieg a „Norvég zene csillagaként” emlegetett zongoraművész és zeneszerző nem szokványos zenei karriert tudhatott maga mögött. Viszontagságos kezdetek után elnyerte Henrik Ibsen és Liszt Ferenc barátságát és elismerését is. Beutazta Európát és soha nem lett hűtlen „Norvégia szelleméhez” – ahogy ő fogalmazott. Művei kedveltek, a-moll zongoraversenye a világ 10 legnépszerűbbje között van, Peer Gynt szvitjének minden tétele klasszikus zenei sláger. A mai klubdélutánunkon Tápai Dóra előadásában néhány érdekes történetet tudhatunk meg Griegről, gyönyörű dallamokkal fűszerezve! Irodalom, történelem és zene. # Hangadó Senior
Az Így lettünk mi! sorozatunk következő állomásán a Magyar Zene Háza egyik legfontosabb tartóoszlopát, a Zenepedagógiai csoportot ismerhetjük meg. A zenepedagógia nálunk egyszerre jelenti a missziót, az inspirációs forrást és a koncertprogramot, valamint a kiállítótereket összekötő filozófiát is. Horn Márton intézményigazgató vendégei ezúttal Severinghaus Artemisz Zenepedagógiai Csoportvezető és munkatársai lesznek. A Zenepedagógiai Csoport célja, hogy a legkisebbektől kezdve egészen az idős korosztályig mindenki számára ajtót tudjon nyitni a zenei élmény felé. Az eseményen a beszélgetést a zenepedagógusok (és valószínűleg a közönség) által létrehozott zenei pillanatok fogják színesíteni.
# Így lettünk mi! #6
Olivier Messiaen vitán felül a múlt század egyik legeredetibb és legnagyobb hatású komponistája, aki természet- és madárrajongóként a különböző madárénekeket műveiben is felhasználta. Monumentális Madárkatalógus című alkotása a zenetörténet egyik legnagyobb szabású billentyűs szerzeménye, amelynek egyetlen estés, teljes előadására világszerte kevesen vállalkoznak. Ezen kivételek egyike Borbély László zongoraművész, aki Magyarországon először adja elő így a komplett kompozíciót. A teljes mű három részletben fog elhangzani, közöttük Fazekas
Gergely zenetörténész, illetve Orbán Zoltán ornitológus szakértő előadását hallgathatjuk meg a darabok kapcsán. A háromrészes koncert 17:00-tól kezdődik, a közte lévő szünetekben az említett előadásokkal.
A Babazuri népszerű sorozatunk, a Ramazuri kistestvére, ahol valóban a kicsikre gondolunk! Célunk, hogy a család legkisebb tagjaival együtt mindenki jól érezze magát, ezért a párhuzamosan futó foglalkozások közül az egyiket a 0-3 éves korosztálynak ajánljuk, a másikat a 3-6 éveseknek. Tarts velünk havonta az újabb és újabb előadókkal a Babazuri délelőttjein! Mozogj, zenélj, alkoss, énekelj együtt velünk!
Kalandozások a zenében az ország legszórakoztatóbb, legbeszédesebb ének-zene tanárával. Tóth Árpád ezúttal a kánon titkaiba vezet be. Úgy tűnik, a kánon komponálás mindig valamiféle rituális tevékenység a szerzők részéről. Alig találunk olyan művet a zenetörténetben, ahol ne lenne különös jelentősége annak, hogy egy mű kánon formájában szólal meg. Már a középkor ezer fajtáját ismerte ennek sokszínű műfajnak – a 12 apostolt éppúgy szimbolizálhatja, mint a kéz-a-kézben járó szerelmeseket. A reneszánsz és barokk matematikus zeneszerzői pedig végképp megsokszorozták a hagyományos kompozíciós technika lehetőségeit. Énekeljünk bele régi korok különleges, gyakran rejtvény-szerű darabjaiba, miközben szemünk előtt tárul fel a zeneszerzés egy ma már szinte teljesen ismeretlen aspektusa.
# Hangadó
Róka Szabolcs kobzos-lantos régóta ismert alakja a hazai énekmondók, történeti zenét előadók körének, ezen az esten a török származású, Bécsben élő Mansur Bildikkel, a bağlama (avagy saz) mesterével közösen lépnek színpadra, hogy két kultúra eltérő, mégis hasonló hagyományát elevenítsék fel. Az énekmondás régi tradíciója mind a magyar, mind a török zenében megtalálható, ahogy a koboz és a bağlama is sok hasonlóságot mutató hangszerek, Róka és Bildik pedig egyaránt kiváló mestere a maga területének, így közös koncertjük kivételesen izgalmas találkozásnak ígérkezik, főképp, hogy a műsor folyamán Róka Szabolcs narrációjában barangolhatjuk be az énekmondás dimenziót.
A Vibe Changers a Random Trip és a Seven Seconds In the Future, azaz Budapest két legismertebb improvizációs csapatának szerelemgyereke. Egy improvizációs koncert
és open mic-est egybekapcsolva. Az elmúlt időszakban már megmutatta magát a projekt, de a nyári, szabadtéri koncertek időszakában a Városligetbe, a Magyar Zene Házának Szabadtéri színpadára költöznek. A második évad ezzel koncerttel kezdődik, Schoblocher Barbara (Blahalouisiana) és Vavra Bence vendégszereplésével.
Dolfin Benjámin fagottozik, Tony Chen Lin zongorázik
A legendás Márványteremből a Zene Házába költözik a Bartók Rádió egyik sorozata, a Fiatal Művészek Pódiuma.
A Rádió hangversenyszervezőként kiemelt feladatának tartja, hogy segítse a fiatal muzsikusok pályájának elindítását, ezzel a céllal hívta életre 1994-ben az azóta is futó Fiatal
Művészek Pódiumát. A májusi epizód két fellépője Dolfin Benjámin fagottművész, a Hannoveri Zeneművészeti Egyetem hallgatója és a Bajor Állami Operaház fagott akadémistája, valamint Tony Chen Lin új-zélandi zongoraművész, aki Németországban végezte szólista tanulmányait, jelenleg a budapesti Zeneakadémia doktori iskolájának hallgatója. A Bartók Rádióval közös produkció.
KIÁLLÍTÁS EXKLUZÍV #3:
Zene és beszélgetés
Rupaszov Tamás a Trottel zenekarral 1982 óta megkerülhetetlen, állandóan aktív szereplője a hazai zenei életnek. A Trottel ősi, 1982-83-as és a ’85 novemberétől máig tartó korszaka között 1984-85-ben a Marina Revue formációval a hazai hardcore-nak is törte az utat. Rupaszov tehát a punk, az underground kultúra felől kapcsolódik a Zene Háza magyar poptörténeti kiállításához ebben a minikoncert-sorozatban, amely az időszaki kiállítótérben zajlik. Minderről fog beszélgetni Jávorszky Béla Szilárd rocktörténésszel, a Zene Háza
Multimédiás Könyvtár és Klub szakmai munkatársával, a ki-
állítás társkurátorával – és persze zenélni is fog az est során.
# Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív
Kettő az egyben kompakt zenei élmény vár a közönségre ezen az esten, amely során a tavalyi év egyik meglepetéslemezét jegyző Time Wharp önálló koncertje mellett a hazai Ensemble Mobilé lepi be a Zene Háza Koncerttermét, hogy a „határozatlan kiterjedésű időszakos kortárszenei műhely” előadja a komolyzene és a pop közötti határmezsgyén járó Terry Riley legendás minimalista darabját, az 1964-es In C-t.
Az élmény, amit az Ensemble Mobilé a mű segítségével teremt, happeningként írható le, az egyre piszkosodó hangok egyre tisztább élvezete extázis felé segíti a közönséget. A multiinstrumentalista, producer Time Wharp kompozíciói gyakran az abszolút zenével foglalkoznak, az ambient jazz, a kozmikus zenék, a tánczene és a minimalista zeneszerzés területét lefedve, színes, fanyar mosollyal kivitelezett feldolgozásokkal megjelenve.
Áfonyka, az aprócska erdei tündér kalandjai elevenednek meg a MintaPinty zenekar harmadik nagylemezén Varró Zsuzsa azonos című, Édes Anyanyelvünk pályadíjas mese -
könyve és Varró Dani zseniális versei alapján – a zenekarra eddig is jellemző szellemességgel, zenei változatossággal és humorral! Ettől aztán senkinek sem lesz a kedve dacos…
(ugye?) A már 13 éve az országot járó csapat számára a legfontosabb szívvel-lélekkel zenélni, közben pedig valami
különlegeset, színvonalasat létrehozni, és mindezt átadni a számunkra legfontosabb és leghálásabb – ám egyben legkritikusabb – közönségnek, a gyerekeknek.
# Zene a művészetben, művészet a zenében
Idén is folytatódik a Városliget nagysikerű sorozata, a Tánc a parkban, amelynek keretében a Zene Háza Szabadtéri színpadán május 21-én Samu Zoltán és Zenekara muzsikál. Samu Zoltán (prímás, népzene pedagógus) több, mint
húsz éve tanulja, és közel tíz éve tanítja a magyar népzenét.
A művészi önkifejezésben zenekara segíti, melynek tagjai korosztályuk kiváló muzsikusai, énekesei. Az elmúlt időszak
alatt hosszas kutató-, gyűjtőmunkát követően 2019-ben Isaszeg, majd 2020-ban Kistarcsa dallamaiból készített a zenekar hanglemezt.
# Tánc a parkban
Előadóterem
A vonós hangszerek megújítása: a ’Tova Innovations’ előadása és hangszerbemutatója
klasszikus/kortárs
Immár hagyomány, hogy a Magyar Zene Háza időről időre megosztja a kurátori feladatokat egy-egy művésszel, akik így lehetőséget kapnak arra, hogy teljes hétvégés programsorozat keretében mutathassák be zenei és tágabb értelemben vett művészeti tevékenységüket, illetve társadalmi szerepvállalásukat. A negyedik kurátori hétvége középpontjában a világ egyik leghíresebb magyar zenésze, Várdai István áll. A közönség nem csak a színpadon találkozhat a csellóművésszel, de egy ingyenes előadás keretében betekintést nyerhet Várdai tanári és hangszerfejlesztői munkásságába is.
klasszikus/kortárs
A szombati ingyenes mesterkurzus (16:00) után az esti koncerten is Várdai István tanári tevékenysége és tanítványai állnak a középpontban. A világ több országából érkező csellista növendékei mellett fellép az Abouzahra testvérpár, illetve Balogh Ádám is. A műsoron különféle apparátusú vonósdarabok szerepelnek, a barokktól a kortárs zenéig több stílust és korszakot felölelve.
# Kurátori hétvége – Várdai István
Műhelybeszélgetés a tehetséggondozás perspektíváiról
A vasárnap délutáni ingyenes műhelybeszélgetés célja, hogy bemutassa a Várdai István elnökletével működő
Kamara Akadémia Egyesületet, a tehetséggondozás szerepét és perspektíváit.
Abouzahra Amira, Szűcs Máté, Magyar Valentin és a Liszt Ferenc Kamarazenekar
A kurátori hétvége főszereplője mellett a záróesemény során szólistaként köszönthetjük a színpadon a Berlini Filharmonikusok volt szólóbrácsását, Szűcs Mátét, valamint a jövő két nagy reménységét: a nemzetközi versenyeken rendkívül sikeres Magyar Valentin zongorán, a Virtuózok második évadából ismert Abouzahra Amira hegedűn játszik. A zenekari szólamok méltó megszólaltatásáról pedig nem is gondoskodhatna más, mint a Várdai István művészeti vezetése alatt álló Liszt Ferenc Kamarazenekar.
# Kurátori hétvége – Várdai István
Bródy János május 23-án egy szünettel ellátott, kétszer egyórás koncertet ad a Zene Házában. Rendkívüli alkalom ilyen intim közelségből látni a magyar nyelvű rockzene alapító atyját. A legendás dalszerző és előadóművész műsorán életművének esszenciája szerepel, a régebbi daloktól kezdve a legújabbakig. Bródy dalai természetesen már bizonyították, hogy túlélik a viharos idők hullámait, mégis vissza nem térő alkalom, hogy héttagú zenekara kíséretében újra lássuk a színpadon a szerzőt, aki minden megpróbáltatás ellenére is vigaszt nyújt, és reményt ad, hogy lesz még egyszer szép a világ.
Csonka Balázs a Népművészet Ifjú Mestere, vajdasági származású tamburás és harmonikás. A Kárpát-medence déli területein a tambura közkedvelt zeneszerszám az itt együtt élő magyarok és délszlávok körében. A koncerten az erre a vidékre jellemző hagyományos dallamokat elevenítik fel a zenésztársakkal, akikkel a Zeneakadémián ismerkedtek meg és barátkoztak össze: Kovács Kata Krisztina énekes, furulyás, Horváth Bálint tamburakontrás, Farkas Tamás tamburabőgős és Koller Dániel basszprímtamburás, prímtamburás.
Berecz Mihály zongoraestjén a következő műveket adja elő:
• Rameau: Piéces de Clavecin-3 tétel
• Haydn: G dúr-szonáta, Hob. XVI:39
• Thomas Adés: Blanca-változatok
• Beethoven: c-moll szonáta, op. 111
Az MVM rendezvénye.
Ludwig van Beethoven számos alkalommal megfordult Martonvásáron, a Brunszvik-kastélyban. Rossz nyelvek szerint ennek alapos oka volt, nem csupán annyi, hogy az ifjú hölgyeket tanította zongorázni, hanem sokkal inkább személyes okok vezérelték! Két Brunszvik lány is gyanúba kerül, ha a „hallhatatlan kedves” személyét keressük, akihez oly sok levelet írt Beethoven, őszinte szerelemmel. Jozefin húszéves, Teréz huszonnégy, mikor először találkoztak. Vajon melyik lány ejtette rabul a morózus és cseppet sem barátságos ember hírében álló zseniális zeneszerzőt?
Irodalom, történelem és zene. Mindez együtt élvezhető a Hangadó Senior Klub alkalmain, ahol a foglalkozást közös zenei kvízjáték zárja. Az előadást Tápai Dóra karnagy, középiskolai tanár, a Magyar Zene Háza zenepedagógusa tartja.
# Hangadó Senior
A Kodály vonósnégyes a következő műveket adja elő koncertjén:
• Haydn: C-dúr vonósnégyes op. 33 No. 3 „Madár”
• Dvořák: F-dúr vonósnégyes op. 96 „Amerikai”
Rendhagyó zenei barangoló
A Magyar Zene Háza ezen a napon nevet változtat, és Gyerekek Háza lesz belőle! Sőt, Zenevár, ahol – biztosan kitalálták – a zene vár. De nem csak nevet változtat, át is alakul a Ház, ugyanis családi programunk nem a megszokott terekben zajlik, hanem az épület legkülönbözőbb pontjain lehet majd zenével játszani, hangszerekkel ismerkedni, foglalkozásokon részt venni. Sőt, aki legalább hat helyszínen pecsétet szerez az „útlevelébe”, az egy apró ajándékkal is gazdagabb lesz! Mi leginkább mégis abban bízunk, hogy mindenkit, aki ellátogat erre a különleges gyereknapi barangolóra, a zene örömével ajándékozunk meg. # Ramazuri – Program az egész családnak
Az Orbay Lilla énekes-zongorista vezette zenekar tagjai több alkalommal játszottak együtt korábban, ám a formáció végleges formáját 2020-ban nyerte el. Kiemelkedően szerepeltek a MÜPA JazzShowcase-n, majd számos hazai klub- és fesztiválmeghívás alkalmával arattak hangos sikert. Műsorukban meghatározóak a mediterrán stíluselemek, az eredeti módon újragondolt jazz-sztenderdek, ám repertoárjuk gerincét egyre jellemzőbben könnyed, ugyanakkor izgalmas hangvételű saját szerzemények alkotják. Noha a tagok külön-külön meghatározó és markáns egyéniségek, együtt mégis letisztult és összeforrott hangzású zenekart alkotnak.
A Rozsda Endre 110 – Kortárs zene és képzőművészet című
koncerthez kapcsolódva a Hangdóm első alkalommal nyitja meg ajtaját a közönség felé vetítés helyett egy interaktív audiovizuális installáció helyszíneként. Rozsda Endrének
A kékszakállú herceg vára című Bartók-zenemű ihletésére készült festményét Maruscsák Dávid szabja a vászonra egy installáció formájában. A dómba lépve a 180 fokos vetített kép, és a térben elhelyezett tükör alá rejtett szenzorok és kamerák segítségével szó szerint részeseivé válunk
Rozsda Endre képi világának, miközben Bartók Béla legismertebb operáját hallgathatjuk teresítve a vászon mögött elhelyezett 32 hangszórón keresztül.
# DOME_LIVE 013
Kortárs zene és képzőművészet
Idén lenne 110 éves Rozsda Endre, az absztrakt szürrealizmus nemzetközi tekintélyű magyar képviselője, aki életének jelentős részét Budapesten és Párizsban töltötte. Május 30-án négy, nemzetközileg is elismert magyar zeneszerző (Dargay Marcell, Balogh Máté, Horváth Balázs és Tornyai Péter) Rozsda Endre által inspirált műveivel emlékezünk meg méltó módon a képzőművészről, egyúttal pedig a Magyar Zene Napját is ünnepeljük. A koncerten az ihlető festmények kivetítve lesznek láthatók, a darabok elhangzása előtt pedig Kovács Krisztina, a Várfok Galéria művészeti vezetője beszélget a zeneszerzőkkel.
A Magyar Zene Háza és a Várfok Galéria közös produkciója a Magyar Zene Napján.
Hogyan legyen a zene és a színház mindenkié? Az Operabeavató-sorozat azt vallja, hogy ezen két terület egyesülése, azaz az opera, bárki számára érthetővé és élvezetessé tud válni. A legnagyobb operákat humoros és közérthető formában ízekre szedő beszélgetős koncertsorozat a 2022/23-as évadban Erkel Ferenc Bánk bán című művének elemzésével zajlik a Magyar Zene Házában. A nézőket az előadásokon az ötletgazda Dinyés Dániel vezeti be a zene rejtelmeibe, míg az operai próbafolyamatba Göttinger Pál rendező enged betekintést. A sorozat záró epizódján mindenki számára végképp kiderülhet, hogy a zene és a színház egyesülése, az opera, bárki számára érthető és
élvezetes lehet, csak megfelelően kell közelíteni hozzá. # Operabeavató
A nyolcvanas évek budapesti undergroundjában külön kategóriát képvisel a Neurotic. Mindenekelőtt vezetője, Pajor Tamás miatt. Mind közül ő volt a legféktelenebb, a legexcentrikusabb, aki a lázadást a permanens közbotrányokozás szintjén művelte, mozgó autókon ugrált részegen, toronyházak ablakából lógott ki, drogos-alkoholos bódulatban teltek mindennapjai. Majd 1987 októberében a Rocktérítő forgatása alatt látványosan megtért. Ahogy ő fogalmazta a filmben: „a drog helyébe beült a Szentlélek”.
# Rockfilmklub #12
A Random Trip és a Seven Seconds In the Future az elmúlt években külön-külön is hétről hétre, klubról klubra, fesztiválról fesztiválra csábította a zene szerelmeseit, főleg azokat, akik az improvizatív zenét szeretik. A hangokból összeálló pillanatot, annak katarzisát. A Vibe Changers sorozatban szintén a rögtönzés áll a fókuszban, azonban az este első felében a házigazdák örömzenélnek meghívott vendégekkel, az est második felében pedig a jövő szólistái (énekesek, mc-k, fúvósok) „open mic” jelleggel csatlakozhatnak az alapítókhoz. Aztán egy néhány fordulós zenei társasjáték során az is kiderül a zsűri – azaz a közönség és a zenekar – jóvoltából, hogy az este folyamán ki bírt a legerősebb vibe-bal. Vagyis kinek a zeneisége, jelenléte volt a legenergikusabb és az adott zenéhez leginkább passzoló az este folyamán.
2023. június
02 . Kék vagy szomorú? Klasszikus vagy jazz? Gershwin!
Hangadó Senior
02. Berlin-Budapest Expressz:
Grischa Lichtenberger, L.A. Salami
02. Berlin-Budapest Expressz:
Németh András–Istvánfi Balázs duó
03. Berlin-Budapest Expressz:
Sven Helbig w/ Enselmbe (D) & Loraine James (GB)
03. Berlin-Budapest Expressz: Oláh Norbert
03. Kiskalász zenekar – Újra nyár van!
06. Vándorlás Schuberttel és Bretz Gáborral
07. A brit invázió és a beat elterjedése
Rock and Roll Szabadegyetem #15
08. Mohamad Zatari (SY), Ségercz Ferenc, Vitályos Lehel
09. Ustad Noor Baksh
10. Brass In The Five: Brass humorzsák
10. KFT
13. Villás György – Muzsikusok Kávéháza #7
15. Lunchtime koncert – Auratus Quartet
16. Nekünk írták a dalt! Minikoncert #4: Menyhárt Jenő
16. Város a Házban – Székesfehérvár
17. Város a Házban – Székesfehérvár
18. Város a Házban – Székesfehérvár
24. Várallyay Petra Trio
2023. október
27. Alfa Mist | New Fossils
Magyar poptörténeti kiállítás a Zene Házában
2023. január 22-én, a Magyar Zene Háza megnyitásának első évfordulóján elindult az első időszaki kiállítás, amely a magyar popzene korai meghatározó évtizedeit mutatja be interaktív, szórakoztató formában. A Nekünk írták a dalt! – A magyar populáris zene hőskora és társadalmi hatásai 1957-től a rendszerváltozásig című tárlat nyolc tematikus térben mesél játékosan, izgalmasan a hazai popzene legendáiról.
A tárlat a Zene Házához híven szokatlan, meglepő technikai megoldásokkal kalauzolja a közönséget a magyar popzene első bő három évtizedén át társadalmi, politikai és szociológiai kitekintéssel. A hagyományos kiállítási eszközök mellett az időszaki kiállítótérben fellelhetőek olyan kreatív, interaktív megoldások, amelyek játékosan vonják be a látogatókat a felfedezésbe. A közel ezer négyzetméteren helyet kapó kiállítás nyolc tematikus blokkra bontva ad betekintést az időszak mindennapjaiba.
hétfő: zárva (minden hónap első keddjén is zárva)
kedd, szerda, csütörtök, szombat, vasárnap: 10-18 óráig
Pénztárzárás és utolsó belépés a kiállításra: 16:15
péntek: 10-20 óráig
Pénztárzárás és utolsó belépés a kiállításra: 17:45
Nekünk írták a dalt! Kiállítás Exkluzív Ebben a sorozatban minden hónapban lesz egy fellépés a kiállítás Klubok terében felállított színpadán.
március 17.: #1 Ákos (Bonanza Banzai) – felolvasás és beszélgetés
április 21.: #2 Wahorn András (A.E. Bizottság)
május 19.: #3 Rupaszov Tamás (Trottel)
június 16.: #4 Menyhárt Jenő (Európa Kiadó)
Poptörténeti talkshow
A Nekünk írták a dalt! című időszaki tárlathoz kapcsolódó beszélgetések a Multimédiás Könyvtár és Klubban. A Poptörténeti talkshow sorozatban sztorik és érdekességek hangzanak el a tárlat tereit adó tematika mentén, ismert zenészekkel és zenei szakemberekkel beszélget az időszaki kiállítás szakmai kurátora, Jávorszky Béla Szilárd.
április 6.: #3 Nekünk írták a dalt! – A médiumok tere
Vendég: Bajnai Zsolt
május 4.: #3 Nekünk írták a dalt! – A technológia tere
Vendég: Rozsonits Tamás
Rendhagyó tárlatvezetések 2023 márciusától minden csütörtökön 16:15-17:00 között tárlatvezetéseket tartunk az időszaki kiállításban, amely után a kiállítás még szabadon látogatható 18:00-ig. A vezetéseket a tárlat kurátorai, valamint az előkészítésben és a megvalósításban részt vett szakemberek végzik.
Zenepedagógia foglalkozás – POPtöri (csütörtök délelőttönként a Könyvtárban)
A gimnazistáknak tervezett játékos interaktív foglakozáson Jávorszky Béla Szilárd és Tápai Dóra zenepedagógus vezetésével játékos eszközökkel, közösen ismerhetjük meg a Kádár-korszak popkultúráját.
Zenei utazások térben és időben
A Magyar Zene Házában különleges zenei tárlat mutatja be a zene történetének legfontosabb állomásait, európai, illetve magyar fókusszal.
Az ősi ritmusoktól elindulva egészen a 21. századig az élet körforgásán keresztül meséli el a zene jelentőségét, végighalad a legfontosabb zenetörténeti fordulópontokon, kiemelve egy-egy ikonikus alkotót.
A Hangdimenziók – Zenei utazások térben is időben című állandó, interaktív kiállítás megtekintésére ajánlott két-három órát szánni. A kiállítás előszeretettel használja a technológia eszközeit és játékosan vonja be a látogatót, hogy új ismereteket nyújtson a zenéről.
A kiállítás időpontjaira a jegyek – főképp a hétvégi idősávokban – nagyon gyorsan fogynak. Kérjük önöket, hogy lehetőség szerint előre váltsák meg a belépőiket, mert elképzelhető, hogy a helyszínen erre már nem lesz lehetőség. A hétvégi idősávokban csak akkor induljanak el megtekinteni a kiállítást, ha előre megvásárolták belépőjüket!
A közösségi élmény varázsát kínáló Kreatív Hangtérben, a -2 szint kiállítóterének tárlatában a látogatók az Orchestrion virtuóz robotzenekar karmestereként brillírozhatnak, rögzíthetik első hangfelvételüket a Kreatív Hangstúdióban, létrehozhatnak négyszólamú ritmuskompozíciókat a Ritmushajtányon, megcsodálhatják, ahogy egy százéves elektrofon hangszer, a Chladni-Theremin hangjai szebbnél szebb geometriai mintázatokat rajzolnak ki. A kisebbeknek élvezetes játék a HANGolyópálya, ahol a látogatók építhetik meg a golyók zenei útvonalát, a legurított golyók pedig csilingelő dallamokat keltenek életre. A Hangfestővel énekelve, vagy zongorázva a hangok segítségével színes formák kelnek életre, melyeket egy holoventilátor jelenít meg.
Kreatív Hangtér nyitvatartás:
hétfő: zárva (minden hónap első keddjén is zárva)
kedd, szerda, csütörtök, szombat, vasárnap: 10:30-18 óráig
péntek: 10:30-20 óráig
A 360 fokos kupola egyben vetítővászon is, a 27.4 csatornás ambisonic hangrendszer mögötte helyezkedik el. Itt aztán forgathatja a fejét az, aki beül a tér közepére! A hangzó világ elevenedik meg, a természet hangjaitól a komponált zenéig. Időről időre el kell jönni ide, megismerni a legújabb felfedezéseket – részletek a Zene Háza honlapján.
DOME 000 – Hangulatok (18 perc, 4 éves kortól ajánlott)
Az első üzenet a Kárpát-medence hangjait és képeit közvetíti, különleges hallási és látási perspektívából.
DOME 001 – Siblicity (37 perc, 12 éves kor alatt, valamint fényérzékenységi rohamokra hajlamosaknak nem ajánljuk)
Az elektronikus zenei Siblicity formáció afféle hipnózisra hívja a vendégeket, melyhez a vizualitást Makró VJ és Nagy András munkája biztosítja.
DOME 002 – Moment’s Notice (27 perc, 6 éves kor alatt nem ajánljuk)
A Moment’s Notice (ifj. Kurtág György, Lukács Miklós, Gőz László) FeketeKovács Kornéllal kiegészülve rögtönzött kortárs zenei élményről gondoskodik, mely interaktív vetítéssel párosul.
DOME 003 – Lighthouse (23 perc, 6 éves kor alatt nem ajánljuk)
A debreceni Lighthouse alkotócsapata 6 különböző alkotást elevenít meg a 360 fokos vásznon.
DOME 004 – Ligeti Kamarakoncert (23 perc, 12 éves kor alatt, valamint fényérzékenységi rohamokra hajlamosaknak nem ajánljuk)
Ligeti György születésének 100. évfordulója alkalmából a zeneszerző
Kamarakoncert tizenhárom hangszeresre című alkotását szabja a dóm egyedi hangrendszerére.
DOME 005 – Nagy Zétény: Would There Be a Void? (18 perc, 12 éves kor alatt nem ajánljuk)
Kísérleti elektroakusztikus térkompozíció, mely a befogadót felfedezetlen terekbe vezeti.
DOME 006 – Mi az a Hangdóm?
(29 perc, fényérzékenységi rohamokra hajlamosaknak nem ajánljuk)
Mire képes a Hangdóm? Mi az a térhangzás? Mit jelent a 360 fokos vetítés?
Tengernyi kérdés, melyekre ezúttal vetítés formájában érkeznek a válaszok.
DOME 007 – Mákó Rozi – Mákó Bori: SOURCE (20 perc)
Mákó Rozi zeneszerző és Mákó Bori médiaművész munkái egymásra reflektálva invitálnak egy közösen (meg)álmodott metavilágba.
DOME 008 – Bosch: A Földi gyönyörök kertje
(29 perc, 14 éves kor alatt nem ajánljuk)
Kollázs animációs technikával mozgásba hozzuk a németalföldi festő hármas oltárképét miközben korabeli polifonikus kórusműveket hallgathatunk.
DOME 009 – Cloudhitects – Pontfelhő Budapest
(29 perc, 14 éves kor alatt nem ajánljuk)
Szokatlan utazás, amely során Budapest látványosságai (Parlament, Lánchíd, Várkert Bazár, Hold utca, Hősök tere stb.) naturalista pontfelhős környezetbe kerülnek.
DOME 010 – Berg Judit & Pálfi Zsolt: Lengemesék
A Berg Judit által fémjelzett Lengemesék most egy új dimenzióban éled újjá – nem csak a nagyobbacska óvodások és kisiskolások számára.
DOME 011 – Hemispheres Berlin-Budapest #1 (áprilistól)
A berlini Művészeti Egyetem (UdK) hangművészeti mesterprogram hallgatóinak direkt e térre szabott munkái.
DOME 012 – Ligeti György: Szimfonikus költemény 100 metronómra (májustól)
Hipnotikus mű, mely során 100 metronómot hallunk zenélni: és a mágikus tér közepéről végighallgatjuk, ahogy a kattanások hol együtt, hogy külön-külön
kifutnak az időből, elnémulásig.
Hangdóm nyitvatartás:
hétfő: zárva (minden hónap első keddjén és szerdáján zárva)
kedd, szerda, csütörtök, szombat, vasárnap: 10-18 óráig (utolsó vetítés 17:30-kor indul)
péntek: 10-19:30-ig (utolsó vetítés 19:00-kor indul)
Együtt énekelni, együtt mozogni nem csak jó játék, de fejlesztő hatással van kicsikre és nagyokra egyaránt. Kedd délelőttönként két időpontban (10:15-től és 11:00-től) a legkisebbek számára készülünk zenei foglalkozásokkal. A Magyar Örökségdíjas Ringató foglalkozás heti rendszerességgel elérhető a Zene Házában. A foglalkozásokat Gáll Viki tartja.
Gáll Viki: „A tőlem telhető legnagyobb odaadással szeretnék kedvet ébreszteni, bátorságot adni az énekléshez és a játékhoz. Számomra a zene emlékek őrzője, akár az ízek és az illatok. Remélem, a Ringatón tanult dalok és játékok egyszer majd úgy térnek vissza az egykori gyerekektől, hogy „ezt a dalt anyukám énekelte”, „az apukám kedvenc dalát én is tudom”, vagy „úgy döcögtetem kisbabámat, ahogy engem régen a nagymamám.”
Tavaszi időpontok:
március 7., 14., 21., 28.
április 4., 11., 18., 25.
május 2., 9., 16., 23., 30.
Ajánlott életkor: 0-3 év
Maximális csoportlétszám: 30 fő
Jegyár 1600 Ft (1 felnőtt + gyerekek)
Az egyre gyarapodó, helyben böngészhető, hallgatható írásos és zenei gyűjtemény mellett a könyvtári PC-ken további kutatásokat lehet végezni a Hungaroton 16.000 dalt tartalmazó könnyű- és népzenei archívumában, az Arcanum Digitális Tudománytárban és a Nemzeti Audiovizuális Archívumban. Az egyre nagyobb könyvállomány (tavasszal több tucat, angol nyelvű popzenei alapmű érkezett) és a poptörténeti folyóiratok mellett kurrens hazai és nemzetközi (Mojo, Record Collector, Rolling Stone, Shindig!, Wire) magazinok friss számai is olvashatók. A Könyvtár klubfoglalkozásai, szabadegyetemi és filmes sorozatai a programnaptárban böngészhetők. A legfrissebb hírekért érdemes csatlakozni a könyvtár Facebook-csoportjához:
Multimédiás Könyvtár & Klub @ Magyar Zene Háza
Multimédiás Könyvtár és Klub nyitvatartás:
kedd: 10-18 óráig | szerda: 10-13 óráig
csütörtök: 13-18 óráig | péntek-szombat: 10-13 óráig
vasárnap-hétfő: zárva
Felelős kiadó Magyar Zene Háza Nonprofit Kft. Batta András, Horn Márton Impresszum Főszerkesztő Dömötör Endre
Művészeti vezető Varga Csaba Fotó: Hajdú János, Mohai Balázs, Palkó György Layout Hlatki Dorottya, Hasenstaub Lívia
Magyar Zene Háza
1146 Budapest Olof Palme sétány 3.
zenehaza.hu
facebook.com/magyarzenehaza
instagram.com/magyarzenehaza
Levelezési cím:
1386 Budapest Pf. 910.
E-mail: info@zenehaza.com
Tel.: +36 70 7999 449 (hétközben: 10-18 óra között)
Jegyértékesítés:
jegy@zenehaza.com
+36 70 7999 449
jegypénztár: minden nap 10-18 óráig
információs pult: minden nap 10-18 óráig
A Magyar Zene Háza minden hétfőn zárva tart.
Hangdimenziók – állandó kiállítás nyitvatartás:
hétfő: zárva (minden hónap első keddjén is zárva)
kedd, szerda, csütörtök, szombat, vasárnap: 10-18 óráig
(a kiállítás megkezdésére 16:15 óráig van lehetőség)
péntek: 10-20 óráig
(a kiállítás megkezdésére 17:45 óráig van lehetőség)
Magyar Zene Háza Shop nyitvatartás:
hétfő: zárva
kedd-szerda: 12-18 óráig
csütörtök: 12-20 óráig
péntek-szombat-vasárnap: 10-20 óráig