Miguel Betancourt, del silencio al color

Las obras mostradas en este libro son solo una parte del amplio catálogo de la labor perenne del artista; incansable cual artesano medieval, es pertinaz en su vinculación a una serie de conceptos base o leitmotivs de su obra. La iconografía de Miguel Betancourt viaja a través de inspiradoras exégesis al pasado desde la sombra de un sincretismo mestizo, curtido por el sol de la mitad del mundo.

Betancourt es el hacedor de una antología pictórica de creaciones que se intercalan en capas sémicas, donde la inspiración seduce a través de la candidez, la ilusión y la nostalgia. En su perseverante carrera artística, su pintura se hincha de gran diversidad de color matizada y el uso de variadas texturas y materialidades. Aplica el color de manera que tintinea en nuestros ojos, esa disolución de la luz en una paleta amplia y gozosa es un exceso para los sentidos. Hereda una simbología universal que persevera en sugerencias del ayer, retrospectivas que se esquematizan con su creación sorprendente.

Miguel desciende al país mítico de la infancia en la búsqueda de testimonios que den fe del pasado y de una reminiscencia familiar, de los recuerdos, de la interpretación de los sueños, de la reconstrucción de una memoria latinoamericana, andina e incluso prehispánica tratando de hallar las raíces de sí mismo desde una manifestación plástica que pacta en un punto justo entre la abstracción y el realismo.

Sonia Kraemer