ai l’impression d’être dans un bateau qui prend l’eau avec une cuillère pour écoper » confiait à Jean-Jacques Bourdin qui l’interviewait l’animateur Stéphane Bern, inlassable défenseur du patrimoine français C’était peu avant l’organisation d’un Loto qui a rapporté une vingtaine de millions d’euros en faveur de cette monumentale cause Quand on n’a pas de pétrole, on a des idées dit un vieux slogan publicitaire Oui, et même des idées de patrimoine, car la notion a nettement évolué au cours de ces dernières décennies Dans le passé, elle désignait à la fois des biens concrets, dont on héritait personnellement, et le grand patrimoine des œuvres, des monuments et des sites, générateur d’identité collective, enraciné dans l’intemporel et le durable
Des événements réguliers sont venus consacrer l’engouement de nos compatriotes pour leur patrimoine, à l’image des Journées annuelles, avec des records de fréquentation des principaux monuments et musées Autre tendance récente que l’on peut constater, la patrimonialisation d’objets, d’événements et de lieux jusque-là ordinaires et anonymes. Avec un cortège de procédures de protection et de conservation qui ont transformé des villages et des communes entières, des paysages et même de petites régions (parcs naturels, nationaux et régionaux), des quartiers urbains et des villes, des espaces industriels et maritimes en aires patrimoniales protégées.
C’est que l’enjeu économique est évident Première destination touristique mondiale, la France accueille environ chaque année 90 millions de visiteurs attirés par l’art de vivre à la française, ses monuments, musées et paysages Avec ses 60 milliards d’euros de retombées et ses 500 000 emplois, il est clair que le patrimoine est devenu le pétrole
S’ajoute à cela une symbolique forte : dans le contexte de mondialisation qui génère une crise des identités, sur laquelle prospère, soit dit en passant, les populismes actuels, se fait jour une aspiration à l’authentique face aux simulacres, au local face à la dissémination et à la dilution Ainsi, le patrimoine cristallise des valeurs culturelles qu’on ne peut expatrier ni internationaliser, et par conséquent dont on ne saurait être spolié Combien de lieux, de pays, de villages souhaitent-ils ainsi se démarquer de leurs voisins, constituant des patrimoines locaux dans le souci de consolider une identité collective ou d’imposer la reconnaissance du lieu Dans une situation de concurrence territoriale accrue du fait de la crise économique et de la reconversion des systèmes productifs, il est évident que le patrimoine territorialisé devient un argument économique de premier ordre en même temps qu’un besoin social contemporain
On comprend mieux que les Régions en fassent un de leurs objectifs prioritaires, au premier rang desquelles la Région Occitanie qui lui consacre un budget annuel de plus de 10 millions d’euros, comme on peut le découvrir dans le cahier central de ce numéro de l’Art-vues.
Luis Armengol Rédacteur en chef
Casino Barrière à Toulouse
18, chemin de la Loge à Toulouse Tél 05 61 33 37 77 www casinosbarriere com/fr/toulouse
Sam 23 février à 20h30 : I Muvrini
Mer 13 mars à 20h30 : The Dire Straits Experience
Ven 15 mars à 20h30 : Daniel Guichard
Ven 26 avril à 20h30: François Feldman
Mer 22 mai à 20h30 : Lenni-Kim
Lun 27 mai à 20h30 : Jean-Louis Aubert
Jeu 13 juin à 20h30 : Grupo Compay Segundo
Mar 18 juin à 20h30 : Amel Bent
Sam 9 novembre à 20h30 : Lisa Stansfield
Du 14 au 16 janvier 2020 à 20h30 : Zazie
Salle Nougaro à Toulouse
316, route de Bayonne à Toulouse
Tél 05 61 93 79 40 www sallenougaro com/
Jeu 14 février à 20h30 : Esperanza Fernández
Mar 12 mars à 20h30 : Souad Massi
Ven 15 mars à 20h30 : M. David & the gospel sessions
Mer 20 mars à 20h30 : Emel Mathouthi
Jeu 4 avril à 20h30 : Vaudou Game
Mar 16 avril à 20h30 : Myles Sanko
Jeu 18 avril à 20h30 : Gabriel Saglio & les Vieilles Pies
Jeudi 16 mai à 20h30 : Lucibela
Mar 28 mai à 20h30 : Omer Klein
Mer 12 juin à 20h30 : Portico Quartet
Le Bijou à Toulouse
123, avenue de Muret à Toulouse
Tél 05 61 42 95 07 - www le-bijou net
Les 14 & 15 février à 21h30 : Moran
Jeu 21 février à 21h30 : K
Jeu 22 février à 21h30 : Dalele
Le Bikini à Ramonville °)
Parc Technologique du Canal - Rue Théodore Monod à Ramonville Tél 05 62 24 09 50 www lebikini com
Jeu 14 février à 20h : Angèle
Mar 19 février à 20h : Disiz la peste
Jeu 21 février à 20h : Bouler vard des Airs
Mar 26 février à 20h : The Blaze
Jeu 28 février à 20h : Flavien Berger, Laure Briard, Bumby
Sam 9 mars à 20h : Worakls Orchestra
Mar 12 mars à 20h : Christian Scott
Mer 13 mars à 20h : Thérapie Taxi + Corps
Jeu 14 mars à 19h30 : RK + 13 Block
Ven 15 mars à 20h : San Holo
Mer 20 mars à 20h : Paul Kalkbrenner
Jeu 21 mars à 20h : Hamza
Ven 22 mars à 20h : Meute
Mardi 26 mars à 20h : Gringe
Jeu 28 mars à 20h : Toure Kunda
Ven 29 mars à 20h : Cadillac
Mer 3 avril à 20h : Youssoupha
Jeu 4 avril à 20h : Keen’v - Thérapie Tour + Ajnin
Dim 7 avril à 20h : Trois Cafés Gourmands
Lun 8 avril à 20h : Hoshi
Mar 9 avril à 20h : Miossec + Braziliers
Mer 10 avril à 20h : Lou Doillon
Jeu 11 avril à 20h : N M Novator
Ven 12 avril à 19h30 : Les Fatals Picard + Natis
Sam 13 avril à 20h : La Yegros
Lun 15 avril à 20h : Jacob Banks
Mar 16 avril à 20h : In Flames
Jeu 18 avril à 20h : Caballero & Jeanjass + Senamo
Mar 23 avril à 19h30 : Vegedream
Mer 24 avril à 19h30 : Aya Nakamura
Jeu 25 avril à 20h : Georgio
Elmediator à Perpignan
Avenue du Général Leclerc à Perpignan Tél 04 68 62 62 00 www elmediator org
Jeu 14 février à 21h : Feu ! Chatterton
Jeu 21 février à 21h : Fabulous Sheep + OPTM
Ven 22 février à 21h Odezenne + Welch + Moussa
Jeu 7 mars à 21h : Bigblack Rhino
Mer 13 mars à 19h : Talents d’ici
Jeu 14 mars à 21h : Mass Hysteria + Working Klass H
Jeu 21 mars à 20h : Hoshi + Eko Eko
Sam 23 mars à 21h : - Vanupié + Flox
Jeu 28 mars à 19h : Les Désallumés
Jeu 28 mars à 21h : La Brigade du Kif+ Mateolika
Sam 30 mars à 21h : Mr Oizo + Sophonic + Esteban +…
Mer 9 avril à 21h : Alborosie + Marcus Gad
Ven 11 avril à 20h : 3 Cafés Gourmands Un Air Détourné
Jeu 25 avril à 21h : Mars Red Sky + Deadly Vipers
Dim 12 mai à 18h : Bill Deraime
Sam 16 novembre à 21h : Archive
2, rond-point Madame de Mondonville à Toulouse Tél 05 31 22 94 17 http://metronum toulouse fr
Jeu 14 février à 20h : Alpha Wann
Ven 15 février à 20h : Guizmo + Fresh Gordon
Ven 22 février à 20h : Zenzile + Bunny Dread
Jeu 14 mars à 20h : Robin Fincker
Ven 15 mars à 20h : Jean-Benoît Duckel
Dim 17 mars à 20h : Breizh Er Metronum
Jeu 21 mars à 20h : Radio Elvis + Jules Nectar+
Ven 22 mars à 20h : Malik Djoudi + Mauvais Œil
Mer 27 mars à 19h : Delgrès + The Wild Zombies +
Jeu 4 avril à 20h : Tample + Smogs & Tacos
Jeu 11 avril à 20h : Initiative Hx Moondog
Lun 15 avril à 20h : Tamino + Elia
Paloma à Nîmes
250, chemin de l’aérodrome à Nîmes Tél 04 11 94 00 10 www paloma-nimes fr
Sam 16 février à 20h : Aldebert
Sam 23 février à 20h : Tank and the Bangas
Jeu 7 mars à 20h : Gringe
Ven 8 mars à 20h : Busy P
Jeu 14 mars à 20h : Therapie Taxi
Ven 15 mars à 20h : Uto Frizzy P & Mr Cole +
Ven 22 mars à 20h : Roméo Elvis
Sam 23 mars à 20h : Mermonte + Deux boules vanille
Sam 23 mars à 20h : Los del Guadalquivi Manuel Orta
Mar 26 mars à 20h : Lucky Peterson
Mer 27 mars à 20h : Vegedream
Jeu 28 mars à 20h : Nemir
Sam 30 mars à 20h : Hamza
Jeu 4 avril à 20h : Youssoupha
Ven 5 avril à 20h : Passenger
Ven 5 avril à 20h : Crippled Black Phoenix
Sam 6 avril à 20h : Miossec
Mer 17 avril à 20h : Inflames
Jeu 25 avril à 20h : Hellfest
Ven 26 avril à 20h : All Them Witches
Mer 15 mai à 20h : Alexis HK
Mar 2 juillet à 20h : John Butler Trio
Ven 8 novembre à 20h : Camelia Jordana
Rue de la Foire à Pérols Tél 04 67 61 67 61 www suddefrance-arena com
Le 19 et 20 mars : Holiday On Ice
Dim 24 mars à 20h : Maître Gims
Mar 26 mars à 20h : Patrick Bruel
Sam 30 mars à 20h : Shawn Mendes
Dim 31 mars à 18h : Soprano
Sam 13 avril à 17h : Kids United
Dim 16 juin à 17h : Kendji Girac
Sam 16 novembre à 20h : M.Pokora
Mar 10 décembre à 20h : -M-
Le Pasino à La Grande Motte
335, allée des Parcs à La Grande Motte Tél 04 67 56 46 46 www casinograndemotte com
Sam 16 février à 20h30 : Duel à Davidéjonatown
Dim 17 février à 11h & 14h30 : T’Choupi
Sam 16 mars à 20h30 : Daniel Guichard
Dim 14 avril à 17h : Francis Cabrel
Mer 29 mai 2019 à 20h30 : Jean-Baptiste Guégan
Dim 17 novembre à 18h : Amel Bent
Le Rockstore à Montpellier 20, rue de Verdun à Montpellier Tél 04 67 06 80 00 www rockstore fr
Jeu 21 février à 19h30 : Fred Wesley & The Nex JB’S
Sam 2 mars à 19h30 : RK
Jeu 7 mars à 19h30 : Thylacine
Ven 8 mars à 19h30 : Les Négresses Vertes
Sam 9 mars à 19h30 : Yarol
Mar 12 mars à 19h30 : Bertrand Belin
Jeu 14 mars à 19h30 : JB Dunckel
Ven 15 mars à 19h30 : Dosseh + Guest
Mer 20 mars à 19h30 : Kokoko
Jeu 21 mars à 19h30 : Meute + Anchorsong
Sam 23 mars à 19h30 : Frank Carter & The Rattlesnakes
Mar 26 mars à 19h30 : Bjorn Berge + Képa
Ven 28 mars à 19h30 : Dimoné & Kursed
www facebook com/artvues www.twitter.com/artvues
Ven 28 mars à 19h30 : Balthazar+ Faces On TV
Jeu 4 avril à 19h30 : Neko Light Orchestra
Ven 5 avril à 19h30 : Trois cafés gourmands
Sam 6 avril à 19h30 : Nusky + Le77
Mer 10 avril à 19h30 : Miossec
Jeu 11 avril à 19h30 : The french Touch
Ven 12 avril à 19h30 : Myth Syzer Live
Sam 13 avril à 19h30 : Minuit
Ven 19 avril à 19h30 : Stuck in The Sound
Sam 20 avril à 19h30 : Papooz
Sam 4 mai à 19h30 : Peter Hook & The Light
Ven 10 mai à 19h30 : Bumcello
2, avenue du Mas Salat à Gignac Tél 04 67 56 10 32 www lesonambule fr
Ven 15 février à 21h : Electro Deluxe
Dim 10 mars à 17h : Gainsbourg For Kids
Ven 15 mars à 21h : Mass Hysteria
Ven 29 mars à 21h : Vamos Ya !
Dim 31 mars à 12h : Pierre Guitard et Menoncle Jason
Sam 13 avril à 21h : Winston Mcannuff & Fixi
Domaine du Mas de Grille - Route de Sète Tél 04 67 47 91 00 www victoire2 com
Sam 16 février à 20h : Seth Gueko + Béni Blanco
Ven 1er mars : Sortie de résidence d’Ethioda
Sam 9 mars à 20h : Bass Pressure #3
Ven 15 mars à 23h: French Waves : Para one + Cherokee
Sam 16 mars à 20h : Soirée Pandémic : Vortex +
Jeu 21 mars à 20h : Marina P & Stand High Patrol
Ven 22 mars à 20h : Pierpoljak
Sam 23 mars à 20h : Francky goes to pointe à pitre
Ven 29 mars à 20h : Adam Naas + Hoox
Sam 11 mai à 20h : Frustration + Encore Malade
11, avenue Raymond Badiou à Toulouse Tél 05 62 74 49 49 www zenith-toulousemetropole com
Jeu 14 février à 20h : Stars 80 & Friends
Sam 16 février à 20h : Messmer
Ven 22 février à 20h : Lomepal
Dim 10 mars à 20h : Slash
Mar 12 mars à 20h : Amir
Jeu 14 mars à 20h : Eddy de Pretto
Ven 15 mars à 20h : Le lac des Cygnes
Dim 17 mars à 20h : Soprano
Jeu 21 mars à 20h : Shaka Ponk
Les 23 & 24 mars : Cirque Alexis Gruss
Mer 3 avril à 20h : Zaz
Jeu 4 avril à 20h : Celtic Legends
Sam 6 avril à 20h : Gospel pour 100 voix
Mer 10 avril à 20h : The Australian pink Floyd
Dim 14 avril à 15h : Kids United
Sam 20 avril & Dim 21 avril : Holiday on ice
Ven 3 mai à 20h : Véronique Sanson
Sam 4 mai Dim 05 mai : Patrick Bruel
Mar 07 mai à 20h : Mark Knopfler
Jeu 09 mai à 20h : Jenifer
Sam 11 mai à 20h : Jain
Mer 15 mai & Jeu 16 mai à 20h : M
Dim 19 mai à 20h : Lenny Kravitz
Sam 25 mai à 20h: Kendji Girac
Ven 07 juin à 20h : Back To Basic
Dim 09 juin à 20h : Shy’M
Sam 29 juin à 20h : Nadau
Zénith Sud à Montpellier
2733, avenue Albert Einstein à Montpellier Tél 04 67 61 67 61 www montpellier-events com
Dim 14 avril à 20h : Orphaned Land
Sam 20 avril à 20h : Aephanemer
Dim 5 mai à 19h : Insanity Alert
Ven 10 mai & Sam 11 mai à 20h : Moshfest N°5
Mar 14 mai à 20h : Lords of Altamont
Ven 17 mai à 20h : Jupiter
Dim 9 juin : Puces Rock N° 8
Sam 15 juin à 19h : Le bal des enfers
100, rue Ferdinand de Lesseps à Montpellier
Tél : 04 67 58 30 30 - www.lejam.com
Jeu 14 février à 21h : Keltoum
Ven 15 février à 21h : Filentre + Conquering Sound
Sam 16 février à 21h : Tourat
Le 20, 21 & 22 février à 19h : Concerts des élèves du JAM
Jeu 14 mars à 21h : Miximetr y
Ven 15 mars à 21h: Thomas De Pourquer y Supersonic
Sam 16 mars à 21h : Robin Mckelle
Jeu 21 mars à 21h : Bangril
Ven 22 mars à 21h : The Kenny Garrett
Mer 27 mars à 21h : Kenny Neal
Jeu 28 mars à 21h : Parade
Jeu 4 avril à 21h : Franck Nicolas
Ven 5 avril à 21h : Grout Grout
Sam 6 avril à 21h : Anthony Joseph Cosmic Groove
Jeu 11 avril à 21h: Octet La Nocturne
Sam 13 avril à 21h : Robyn Bennett
Dim 17 février à 18h : Messmer
Sam 16 mars à 20h30 : Gospel pour 100 Voix Tour
Dim 3 mars à 14h30 et 16h30 : Masha et Michka
Ven 29 mars à 20h30 : M
Dim 7 avril à 18h : Amir
Jeu 11 avril à 15h30 : Celtic Legends
Sam 20 avril à 20h : Ultra Vomit
Jeudi 9 mai à 20h : Véronique Sanson
Ven 10 mai à 20h : Jenifer
Sam 11 mai à 15h : Chantal Goya
Mer 22 mai à 20h : Angèle
Dim 9 juin à 20h : Jain
Sam 29 juin à 20h : Shy’m
Mar 15 octobre à 20h : Pascal Obispo
Jeu 14 novembre à 20h : Born In 90
Ven 15 novembre à 20h : Coverqueen
Mar 19 novembre à 20h30 : Saez
Mer 11 décembre à 20h : Forever king of pop
Sam 14 décembre à 20h : Aya Nakamura
Ven 31 janvier 2020 à 20h30 : Jean-Baptiste Guegan
Ven 20 mars 2020 à 20h30 : Les Rabeats
Traverse de Colombiers à Montflourès Tél 04 67 36 82 82 www.ville-beziers.fr
Sam 9 mars à 20h : NougaroTribu
Mar 12 mars à 20h : Jane Birkin
Ven 15 mars à 20h30 : Ben Portsmouth (Elvis)
Mer 3 avril à 20h : Alors, on danse ?
Jeu 4 avril à 20h30 : Best of Pink Floyd
Jeu 11 avril à 20h : Irish Celtic «Spirit of Ireland»
Mer 17 avril à 20h30 : Bob’s Not Dead
Ven 10 mai à 19h30 : Les Années 80
Vend 17 mai à 20h30 : Pietragalla Derouault
Secret Place
25, rue Saint Exupéry - Z I La Lauze à Saint-Jean de Védas Tél : 09 50 23 37 81 www toutafond com
Dim 17 février à 19h : Angelic Upstarts
Sam 23 février à 20h : Paul Collins Beat
Mer 27 février à 20h : Not Scientists
Ven 1er mars à 20h : Toundra
Sam 2 mars à 20h : Electric eel Shock
Jeu 7 mars à 20h : The Schizophonics
Sam 8 & Dim 9 mars à 20h : This is england N°8
Jeu 18 avril à 21h : Fission Quartet
Ven 19 avril à 21h : Irie Jahzz
Jeu 9 mai à 21h : Carole Gabrile
Ven 10 mai à 21h : Soyouzz
Scène de Musiques Actuelles Les Docks 430, allées des Soupirs à Cahors
Tél : 05 65 24 13 60 www lesdocks-cahors fr
Sam 16 février à 21h : Les Negresses Vertes +
Sam 23 février à 20h30 : Blues & The Alligator + …
Jeu 14 mars à 21h : Les Ramoneurs de Menhirs +
Ven 22 mars à 21h : Daniel Puente Encina +
Ven 29 mars à 21 : La Pieta + Madam + Diod
Ven 12 avril à 21h : Groundation + Eliasse
Mar 7 mai à 21h : Tagada Jones + La Raya
Ven 10 mai à 21h : Vaudou Game + Forer ver Gospel
Jeu 16 mai à 21h : Zedrine Duo
Parc de la Cigalière à Sérignan
Tél : 04 67 326 326 - www lacigaliere fr
Sam 16 février à 20h30 : Grand Corps Malade
Sam 9 mars à 20h30 : Les Wriggles
Ven 15 mars à 20h30 : Syrto
Ven 22 mars à 20h30 : Hoshi
Ven 5 avril à 20h30 : Alain Chamfort
Ven 17 mai à 20h30 : Charles Pasi
Sam 25 mai à 20h30 : Soviet Suprem
L o c a t i o n : F n a c d e M o n t p e l l i e r, N î m e s , P e r p i g n a n e t A v i g n o n , C a r r e f o u r, A u c h a n , L e c l e r c . L o c a t i o n p a r i n t e r n e t : w w w . c o n t r e m a r q u e . c o mw w w . a d a m c o n c e r t s . c o m
Masha et Michka samedi 16 février au Palais des Congrès à Perpignan
Magyd Cherfi mercredi 20 février à 20h à l’Agora au Crès
Aron'C vendredi 22 février à 20h30 à La maison de l'eau à Allègre-les-F
I Muvrini dimanche 10 mars à 18h au Corum à Montpellier
Rock The Ballet mercredi 13 mars à 20h30 au Corum à Montpellier
Le Lac des Cygnes jeudi 14 mars à 20h au Corum à Montpellier
Carolina Reapers Swing vendredi 15 mars à 20h30 au Kiasma à Castelnau-le-Lez
Massilia Sounds Gospel dimanche 17 mars à 16h à Bagnols-sur-Cèze
Le Lac des Cygnes mardi 19 mars à 20h au Corum à Montpellier
Lorenzaccio - Pietragalla mercredi 20 mars à 20h au Corum à Montpellier
Hugues Aufray vendredi 22 mars à 21h à Altigone à Saint-Orens-de-Gameville
The Sweet Peppers vendredi 22 mars à 20h30 au Kiasma à Castelnau-le-Lez
Pierre Guitard & Menoncle Jason mercredi 27 mars à 20h à l’Agora au Crès
Oyster Brothers vendredi 29 mars à 20h30 au Kiasma à Castelnau-le-Lez
Tango Passion dimanche 31 mars à 17h30 au Corum à Montpellier
Les Chœurs de l’armée Rouge mercredi 3 avril à 20h30 au Corum à Montpellier
Bamba Wassoulou jeudi 4 avril à 20h à l’Agora au Crès
Jofroi vendredi 5 avril à 20h30 à La maison de l'eau à Allègre-les-F.
Le Lac des Cygnes samedi 6 avril à 15h30 & 20h30 au Corum à Montpellier
Shen Yun du 25 au 26 fév à 20h30 au Corum à Montpellier
Franck Michael vendredi 19 avril à 15h à l’espace Vergèze à Vergèze
Couleur Pop Rock samedi 27 avril à 20h30 à Bagnols-sur-Cèze
Alors, On Danse ? dimanche 28 avril à 17h au Corum à Montpellier
Les grands jeux romains du 3 au 5 mai aux Arènes de Nîmes
Kumbaya Gospel Choir dimanche 26 mai à 18h à l’Eglise de Bessèges
Jean-Louis Aubert lundi 17 juin à 21h au Théâtre Antique de Arles
Elton John dimanche 23 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Soprano mercredi 26 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Soprano jeudi 27 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Kendji Girac et Boulevard des Airs vendredi 28 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Pascal Obispo & Zazie dimanche 30 juin à 20h aux Arènes de Nîmes
Slipknot lundi 1er juillet à 20h aux Arènes de Nîmes
Slash mercredi 3 juillet 20h aux Arènes de Nîmes
ZZ Top et Status Quo jeudi 4 juillet 20h aux Arènes de Nîmes
Jean-Louis Aubert vendredi 5 juillet à 21h au Théâtre Antique de Vaison-la-Romaine
Nick Mason et Anathema samedi 6 juillet 20h aux Arènes de Nîmes
Toto & Roger Hodgson jeudi 11 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
-M- & Marcus Miller vendredi 12 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Lomepal et Eddy de Pretto samedi 13 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Mark Knopfler & UB40 lundi 15 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Tears For Fears mercredi 17 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Patrick Bruel jeudi 18 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Twenty one Pilots vendredi 19 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Stars 80 samedi 20 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Zazie vendredi 20 décembre à 20h30 au Corum de Montpellier
Lara Fabian samedi 15 février 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Zize jeudi 14 février à 19h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Amants à mi-temps jeudi 14 février à 19h30 au Palais des Congrès du Cap d'Arles
Haroun jeudi 14 février à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Si c’était à refaire jeudi 14 février à 21h au C. C. Oméga de Sainte-Marie-la-Mer
Après le mariage les emmerdes jeudi 14 février à 19h30 à la Salle Bleue de Palavas
Mariage nuit gravement à la santé jeudi 14 février à 19h30 à l'Auditorium Novotel Atria de Nîmes
Duels à Daviddejonatown vendredi 15 février à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
François –Xavier Demaison vendredi 15 février à 20h30 au Théâtre de l’étang à St-Estève
Anne Roumanoff dimanche 17 février à 16h au Corum à Montpellier
Messmer dimanche 17 février à 16h30 au Zénith Sud de Montpellier
Fabrice Eboué mercredi 20 février à 20h30 au Théâtre Jean-Alary à Carcassonne
Smaïn mercredi 20 février à 21h à Altigone à Saint-Orens-de-Gameville
Fabrice Ebooué vendredi 22 février à 20h30 au Corum à Montpellier
La Guerres des Garces jeudi 28 février à 21h au C C Oméga de Sainte-Marie-la-Mer
Pendant ce temps Simone Veille vendredi 1er mars à Bagnols-sur-Cèze
Laura Laune mercredi 6 mars à 20h30 à l’Auditorium Novotel à Nîmes
Les Wriggles samedi 9 mars à 20h30 à la Cigalière à Sérignan
Véronic Dicaire mardi 12 mars à 20h au Corum à Montpelllier
Franck Dubosc mercredi 13 mars à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Kev Adams mercredi 13 mars à 20h30 au Théâtre Jean-Alary à Carcassonne
Dans la peau de ma femme jeudi 14 mars à 21h au C C Oméga de Sainte-Marie-la-Mer
Zize samedi 16 mars à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Vincent Moscato vendredi 22 mars à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Fabien Olicard vendredi 22 mars à à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Mathieu Madenian samedi 23 mars à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Fabien Olicard samedi 23 mars à 20h30 à la Salle Bleue de Palavas
Ben & Arnaud Tsamere samedi 23 mars à 21h au Théâtre Municipal à Castres
Jérôme Commandeur mercredi 27 mars à 20h30 au Pasino à La Grande-Motte
Jeff Panacloc jeudi 28 mars à 20h au Zénith de Toulouse
Thé à la Menthe jeudi 28 mars à 21h au C C Oméga de Sainte-Marie-la-Mer
Un bébé nommé désir vendredi 29 mars à 20h30 à la Salle Bleue de Palavas
Jérôme Commandeur vendredi 29 mars à 20h à la salle Zinga Zanga à Béziers
Bun Hay Mean vendredi 29 mars à 20h au Pasino à La Grande-Motte
Alex Luth samedi 30 mars à 20h au Corum à Montpellier
Véronique Gallo dimanche 31 mars à 20h au Pasino à La Grande-Motte
Duels à Daviddejonatown mercredi 3 avril à 20h30 au Théâtre Jean Alary à Carcassonne
Cecile Giroult & Yann Stotz jeudi 4 avril à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Ahmed Sylla vendredi 5 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Cécile Giroult & Yann Stotz vendredi 5 avril à 20h30 à la Salle Bleue de Palavas
Sellig samedi 6 avril à 20h30 à la Salle Bleue à Palavas-Les-Flots
Didier Bénureau samedi 6 avril à à 21h à Altigone à Saint-Orens-de-Gameville
Sellig dimanche 7 avril à 18h à l'Auditorium Novotel Atria de Nîmes
Le clan des divorcées jeudi 11 avril à 21h au C. C. Oméga de Sainte-Marie-la-Mer
Bun Hay Mean vendredi 12 avril à 20h30 au Novotel Atria à Nîmes
Véronique Gallo vendredi 12 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
La nuit du Printemps du rire vendredi 12 avril à 20h30 au Zénith de Toulouse
Bun Hay Mean vendredi 12 avril à 20h30 au Palais des Congrès à Perpignan
François Martinez samedi 13 avril à 20h30 à la Salle Bleue de Palavas
Laura Laune samedi 13 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Véronique Gallo samedi 13 avril à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Christophe Alévêque samedi 13 avril à 21h au C C Léo-Lagrange à Bagnols-sur-Cèze
François Martinez dimanche 14 avril à 18h au Palais des Congrès d'Arles
Laura Laune mardi 16 avril à 20h30 au Pasino à La Grande-Motte
Ahmed Sylla mercredi 17 avril à 20h30 au Pasino à La Grande-Motte
Chantal Ladesou jeudi 18 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Haroun jeudi 18 avril à 20h30 à l’Espace Vergèze à Vergèze
Kev Adams vendredi 19 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Chantal Ladesou vendredi 19 avril à la Salle Bleue à Palavas-Les-Flots
Ahmed Sylla vendredi 19 avril à 20h30 au Théâtre Jean Alary à Carcassonne
Les Franglaises samedi 20 avril à 20h30 à la Cigalière à Sérignan
Cecile Giroult & Yann Stotz mercredi 24 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
La Bajon jeudi 25 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Amants à mi-temps vendredi 26 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Jarry samedi 27 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Sellig dimanche 28 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
La Bajon vendredi 10 mai à 20h30 au Pasino à La Grande-Motte
Allez Allez Allez mardi 14 mai à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Kev Adams vendredi 17 mai à 20h au Pasino de La Grande Motte
Noëlle Perna jeudi 23 mai à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Noëlle Perna vendredi 24 mai à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Malik Bentalha vendredi 28 juin à 21h au Théâtre antique à Vaison La Romaine
Jamel mercredi 10 juillet à 20h aux Arènes de Nîmes
Véronic Dicaire mardi 5 novembre à 20h au Pasino de La Grande Motte
Jeff Panacloc jeudi 28 novembre 20h au Zénith Sud de Montpellier
Kev Adams jeudi 5 décembre à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Moscato vendredi 13 décembre à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Malik Bentalha jeudi 6 février 2020 à 20h30 au Zénith Sud de Montpellier
Haroun vendredi 28 février 2020 à 20h au Zénith Sud de Montpellier – page six
Guillaume Séverac-Schmitz est audois, il s ’est révélé dans l’excellente pièce de Wajdi Mouawad, Un obus dans le cœur Fidèle à Narbonne, il y a joué Richard II de Shakespeare en 2016, il revient avec sa der nière création, La Duchesse d’Amalfi La pièce de John Webster, de 1612 raconte l’histoire d’une jeune veuve qui épouse secrètement son intendant contre l’avis de ses frères Une intrigue encore actuelle avec son climat misogyne, sa critique de la domination masculine et de l’église catholique Comme souvent dans le théâtre élisabéthaine l’écriture est triviale, l’érotisme et le sang, en première ligne Un théâtre total qui révèle la complexité humaine et la vanité de toute gloire Le 3 avril au Théâtre+Cinéma à Narbonne (11). Tél 04 68 90 90 20 www theatrecinema-narbonne com
Un étrange hôtel au bord de la mer qui abrite des migrants, deux enfants échouent là Maeterlinck Avenue, de L ydie Parisse associée au scénographe (et artiste plasticien) Jean-Luc Parant raconte l’histoire de ces deux enfants
Le poète plasticien va les guider dans la découverte d’un monde invisible, celui où on apprend à voir depuis les planisphères jusqu’au monde infini des vivants, avec Yves Gour melon, Grégoire Seners, Ludivine Bluche, un spectacle tendre à voir dès 8 ans Du 21 au 23 février, le Ring à Toulouse Tél 05 34 51 34 66 www theatre2lacte-lering com
■ PRLMNT
Spectacle en deux partie PRLMNT est une fiction d’anticipation politique
Deux volets pour passer de l’effondrement au relèvement, écrits par Camille de Toledo et Christophe Ber gon La chute de l’Union européenne, à travers deux personnages, un fonctionnaire européen et un lobbyiste interroge les vieilles rentes du pouvoir européen sur les êtres et les choses
L’invention du monde invite sept jeunes européens à dessiner un avenir désirable, à penser ce qui vient et à nous rappeler le sens des réalités
Du 12 au 21 février à La Cité à Toulouse Tél 05 34 45 05 05 www theatre-cite com
Les 26 et 27 mars à L’Ar chipel à Perpignan (66).
Tél 04 68 62 62 00
www theatredelar chipel or g
Nicolas Heredia et sa compagnie La Vaste Entreprise nous proposent une visite bien singulière Muni d’un audioguide, vous déambulez dans les rues pour une visite de groupe tout à fait inédite De surprise en surprise, loin d’une découverte de la ville, c ’est un parcours intime et savoureux auquel nous convient les artistes Une déambulation audioguidée pour l’espace public au cœur du groupe qui la constitue. Avec une approche for melle, subtile et malicieuse, la Visite de Groupe s ’ amuse de la confrontation entre réalité et fiction, et joue de la rencontre entre l’intime et l’espace public Petite précision rassurante (pour certains) : ce n ’est pas une visite interactive, vous ne devrez pas intervenir ou participer de quelque manière que ce soit, simplement écouter et regarder ailleurs
En tour née, du 6 au 14 avril dans le Tar n Tél 05 63 38 55 56 www sn-albi fr
La compagnie Le Grenier de Toulouse s ’ empare du fameux texte de E E Schmitt, Oscar et la dame Rose le récit est porté par Pierre Matras qui raconte l’histoire de ce petit garçon hospitalisé qui attend avec impatience la visite de mamie Rose, une bénévole qui bouleverse sa vie Son destin s’illumine au contact de cette ancienne catcheuse qui devient son amie, sa confidente Plein de pudeur et de sensibilité, d’humour et de poésie, la marque de l’auteur, pour un vaste public dès 10 ans Les 29 et 30 mars, L’Altigone à Saint-Or ens-deGameville (31) Tél 05 61 39 17 39 www altigone fr
Soutenu par le théâtre de l’Archipel à Perpignan, Roland Auzet livre au mois de février une pièce tragique et contemporaine entièrement locale Librement inspirée des œuvres d’Henrik Ibsen et de Falk Richter, « D’habitude on supporte l’inévitable » s ’ empare du personnage d’Hedda Gabler, héroïne puissante et magnétique dans une version revisitée et moder ne. Le metteur en scène traduit avec une justesse et une émotion implacable la complexité des rapports humains et le pouvoir destructeur qu ’ a tendance à engendrer la quête de l’absolu O J
Les 21 et 22 février au théâtre de l’Ar chipel à Perpignan.
Tél. 04 68 62 62 00. www theatredelar chipel or g
Le 18 février à Béziers, la Compagnie
La Vaste Entreprise présente une exposition spectacle pleine d’imagination Écrit par Nicolas Heredia, la pièce « Encore des vestiges » met en scène deux comédiens évoluant par mi un ensemble d’objets et de photos qui évoquent un petit village du sud de la France situé tout prêt de l’autoroute Dans celui-ci, natifs et nouveaux arrivants se croisent dans des allées de lotissements qui semblent comme figées dans un temps qui pourtant évolue en per manence Les destinées se frôlent sans pour autant se rencontrer Cependant, le mouvement de ces vies éphémères laisse des vestiges, des traces de leurs passages qui semblent bien modifier de façon plus ou moins minime leur environnement O J Le 18 février à sortieOuest à Béziers. Tél. 04 67 28 37 32. www.sortieouest.fr.
À partir d’expériences vécues et de paroles recueillies au cours d’ateliers organisés au sein de plusieurs collèges de la région, la Cie Moebius a créé une pièce sur le harcèlement scolaire afin d’éveiller les consciences sur les victimes de la petite violence banalisée Charlotte Dacquet raconte ainsi l’histoire d’une adolescence mise en pièces par les humiliations et les rivalités Celle de Justine, héroïne-victime qui navigue en équilibre sur un fil, à deux doigts de basculer Adepte d’un théâtre du présent, le collectif nous plonge dans l’univers fantasmatique de cette adolescente exclue En nous livrant la perception de la jeune fille, il dresse un portrait à la fois sensible et salvateur qui devrait en toucher plus d’un O.J.
Le 21 mars au théâtr e de Nîmes Tél 04 66 36 65 00 www theatredenimes com
Le 5 avril, l’œuvre de Colette débarque au théâtre municipal de Béziers pour le plus grand plaisir de ses spectateurs ! « Je veux faire ce que je veux » voilà la phrase qui résume bien ce spectacle hilarant En 1913, « L’envers du music-hall » rassemble à la base une vingtaine de textes assez courts, inspirés de la carrière de mime de Colette Sa carrière qui l’a pousse à dépasser les frontières de tous les pays d’Europe lui fait interpréter tantôt une bohémienne, tantôt une chatte amoureuse exhibant pour la première fois une chair nue et provoquant ainsi son lot de curiosités, scandales et autres envies De son histoire, elle a rapportée une multitude d’anecdotes prises sur le vif qui peignent à merveille le décor des gares glauques et des hôtels minables On y lit ainsi tout l’attachement de l’artiste pour ses compagnons de tour née qu ’elle appellent « ces abeilles pauvres et sans butin » dont elle esquisse, un a un les traits de chacune de leurs physionomie Un véritable Balzac des temps moder nes interprété et mis en scène par Danielle Lebrun Le 5 avril au théâtr e municipal, Allées Paul Riquet à Béziers (34). Tél. 04 67 36 82 82. www.beziers.fr
À la manière d’un polar haletant, Toni Cafiero, metteur en scène, propose un « Oedipe, roi de Sophocle, étranger de nous même » contemporain, au Kiasma de Castelnau-le-lez, le 23 mars L’histoire est posée, simple et en même temps si complexe Comment mettre un ter me à la peste qui sévit sur la ville de Thèbes ? Les oracles sont clairs, Oedipe doit découvrir et punir l’assassin de Laïos, l’ancien roi de la ville Mais le puzzle ne se laisse reconstituer qu ’ au fil des scènes et des preuves qui s ’accumulent contre Oedipe Et sans qu’il s ’ en rende encore compte, il est déjà juge et coupable en même temps Meurtrier de son père, époux de sa mère et frère de ce fait, de ses enfants, l’histoire est, on l’avoue, bien complexe Plus il croit savoir, plus il s’éloigne de sa propre vérité Jusqu’à ce que l’aveuglante vérité éclate avec fracas Un drame dicté non pas par les terribles secrets d’une famille mais bien par la réalité d’un soi, trop longtemps nié Et comme le dit Toni Cafiero : « Se pencher sur Oedipe [ ] c ’est convier les spectateurs à vivre cette tragédie au « présent » de la représentation et non comme un texte littéraire lointain et fermé sur lui-même Nous mettre à son épreuve, le mettre à notre épreuve » Kiasma Agora - 1, rue de la Crouzette à Castelnau-le-Lez (34)
Tél. 04 67 14 19 06. kiasma-agora.com
• Fais que les étoiles me considèrent d’avantage Les 27 et 28 mars, le célèbre metteur en scène Jacques Allaire et Hakim Bah proposent : « Fais que les étoiles me considèrent d’avantage » au théâtre Jean Vilar, à Montpellier. Cette pièce de théâtre, c ’est avant une belle histoire d’amour L’histoire d’une jeune femme, Ruby, qui migre avec son amant Zan pour des lendemains meilleurs, dans les montagnes lointaines d’un Klondicke imaginaire Avec trois compagnons de route, ils rêvent ensemble d’or et de richesse pour démarrer une nouvelle vie Avec cette pièce, Jacques Allaire et son acolyte Hakim Bah signent un conte philosophique où l’aventure n ’est jamais loin pour attiser encore un peu plus l’espoir et l’amour Mais avec la fortune la folie n ’est jamais bien loin, alors chacuns des protagonistes se perd peu à peu dans sa propre humanité devenue sauvage, tout comme l’environnement qui les entoure Une oeuvre théâtrale directement inspirée de « ainsi parlait Zarathoustra » de l’incontour nable Nietzche tant dans ses interrogations sur l’émancipation humaine et sa pensée que sur l’idée du pacte social Les 27 et 28 mars.
• Ce genre de Clown Grâce à trois Maisons pour Tous de l’ouest Montpelliérain, le théâtre s ’exporte à l’extérieur pour provoquer de plus belles rencontres encore L’occasion d’un bon moment dans des lieux impliqués dans la vie trépidante des quartiers de la ville Avec les deux clowns Alter et Ego, qui se sont décidément bien trouvés, découvrez leur travail d’urgence Mais que peuvent-ils bien préparer ? Le problème c ’est qu ’ eux même eux n ’ont pas l’impression de le savoir Interrompus à chaque instant, ils avancent tant bien que mal dans leurs péripéties quand ils ne laissent pas trop apercevoir leur envie d’ailleurs Partir loin Il n ’ y a bien que ça qui les obsèdes S’enivrer des lignes d’horizons qui s ’ouvrent comme autant de champs des possibles Faire rire à l’infini, voilà leur rêve et quand ce sont des inconnus c ’est encore mieux Un trip drolissime qui n ’ a rien à envier à Buster Keaton Fruit d’heures d’improvisations, l’humour irrésistible de cette pièce cache un travail de précision où la fantaisie et le désordre sont sublimés par le génie de Didier Chaix et Philippe Goudard
• Jeudi 28 février - Maison pour tous François Villon.
• Samedi 23 mars - Maison pour tous Marie Curie.
• Vendredi 29 mars - Maison pour tous Geor ges Brassens.
• Tumultes (une pièce française) de Marion Aubert La compagnie Tire pas la nappe, de Marion Aubert propose une pièce de théâtre au Domaine d’O : « Tumultes (une pièce française) » un aller-retour direct vers les années 30 et ses âmes éprises de révolution C’est en tout cas ce qui anime la troupe de jeunes acteurs qui décident de préparer leur révolte en occupant un théâtre Entre interrogations, affrontement et utopies, la peur se fait par fois sentir mais leur désir d’émancipation reste toujours le même Une œuvre qui peint le portrait d’une génération entière inquiète de son temps et prête à tout pour décider de son destin Empoigner le monde avec rage pour l’égayer d’amour, voilà toute la volonté de Marion Aubert accompagnée de la mise en scène efficace de Marion Guerrero Laissez-vous embarquer dans ce va et vient incessant entre les années 30 et notre époque où l’engagement et l’humour ne sont jamais loin
Les 4 et 5 avril
Théâtre Jean Vilar - 155, rue de Bologne à Montpellier. Tél. 04 67 40 41 39. theatrejeanvilar.montpellier.fr
Une réflexion sur l’identité, l’indépendance et le besoin de transmission comme une confidence précieuse à la fois unique et universelle, c ’est l’expérience que propose Pauline Sales avec sa nouvelle création Le 20 et le 21 février, elle présente sa pièce le Groenland au Domaine d’O à Montpellier
Un texte onirique mettant en scène une mère mais avant tous une femme qui décide de tous quitter et de partir avec sa fille pour l’immensité reposante du Groenland Cette histoire est d’abord celle d’une mère prête à lâcher la main de son enfant afin de se retrouver elle-même dans le blanc glacial des étendues infinies Car la solitude ne l’effraie pas, la solitude, elle ne l’a connaît que trop bien et elle a décidé de l’apprivoiser Bien loin des jugements de valeur, cette pièce est une tribune, un lieu d’expression ouvert à de multiples pistes portant sur la difficulté « d’être » O.J.
Les 20 et 21 février au Domaine d’O à Montpellier
Tél 08 00 20 01 65 www.domainedo.fr.
■ Un ennemi du peuple
Sébastien Bour nac, se confronte pour la première fois à Ibsen dans Un ennemi du peuple, adaptation de JeanMarie Piemme La pièce illustre la comédie des pouvoirs, des partis, de la presse et des médias, et qui étrille le caractère versatile de l’opinion publique A la veille de l’inauguration du nouvel établissement ther mal, le Docteur Stockmann découvre que les eaux sont sérieusement polluées et contaminées par les rejets d’une industrie locale Des travaux très importants et une longue période de fer meture s ’avèrent nécessaire, aussi le maire, frère du docteur, tente de le faire taire et d’étouffer l’affaire Se dessine à partir de ce moment-là une comédie féroce des opinions et des intérêts Peu à peu tous se liguent contre le docteur dont l’éloquence enflammée, au nom de la vérité, déborde les faits et en vient vite à faire le procès de la société moder ne livrée toute entière au mensonge généralisé Les fidèles de Sébastien Bour nac, la Cie Tabula Rasa interprètent cette comédie Le 22 mars, Cir ca à Auch (32).
Tél 05 62 61 65 00 www.cir ca-auch.fr
Dans cette rubrique figure une sélection de spectacles portés par des artistes de renommée inter nationale, toutes disciplines confondues.
Un des trublions de la scène inter nationale, Tiago Rodrigues, que les habitués des festivals connaissent bien, est à l’honneur à Toulouse avec deux spectacles
• Tristesse et joie dans la vie des girafes au théâtre de la Cité, 3 au 6 avril Comment vivre dans un monde inadapté lorsqu’on est une girafe, on pense au renard et la cigogne de la fable Girafe n ’est jamais à sa place, trop haute ou trop petite Elle est confrontée à des situations inquiétantes
• By heart, au théâtre Garonne, 19 au 23 février, tient de la per for mance participative Il invite au plateau dix volontaires à apprendre ensemble le sonnet 30 de Shakespeare sans pour autant délaisser le public en proie à la vivacité de la scène, en entrecoupant cette transmission de récits modestes ou grandioses Rien de tel face à la barbarie des assassins des livres que les apprendre par cœur pour pouvoir les transmettre MCH
Du 3 au 6 avril au théâtre de La Cité Toulouse.
Tél. 05 34 45 05 05.
www theatre-cite com et du 19 au 23 février, Théâtr e Garonne, Toulouse.
Tél. 05 62 48 54 77.
www theatregaronne com
Depuis qu’il a été révélé au Festival d’Avignon en 1999, Thomas Ostermeier directeur de la prestigieuse Schaubuhne de Berlin, s ’est vite imposé comme un maître de la scène occidentale
Albi programme Retour à Reims avec Irène Jacob et en français, 10 ans après la parution du célèbre essai de Didier Eribon Dans un studio d’enregistrement, une actrice enregistre le commentaire d’un documentaire Le réalisateur lui donne des instructions depuis la cabine de mixage Le film, projeté en arrière-plan, défile au rythme des prises C’est la version cinématographique de l’essai de Didier Eribon, mettant en scène l’auteur luimême rendant visite à sa mère et évoquant son enfance et son adolescence par un jeu d’archives
Eribon y mêle confessions et analyse sociologique Cette confrontation avec son propre passé le renvoie aux angles morts de la société d’aujourd’hui : qui défend encore aujourd’hui le projet humaniste et progressiste que la gauche a fini par abandonner ? Où et comment ont disparu les représentations de la classe ouvrière ? Et quelles sont les solutions ? MCH
Les 21 et 22 février, Scène Nationale d’Albi
Tél. 05 63 38 55 56. www.sn-albi.fr
Premier volet du Cycle du dollar imaginé par la compagnie belge de Roovers, Timon d’Athènes d’après Shakespeare s ’ annonce comme des monuments de 2019 Timon est riche, ses amis apprécient ses fêtes, ses cadeaux jusqu’à ce que ses caisses soient vides Là plus personne Timon se retire dans les bois pour préparer sa vengeance Six comédiens interprètent les vingt rôles Les Belges pouvant tout se per mettre avec talent leur jeu est coloré, comique grotesque Une cadence soutenue rythme la représentation Le parallèle avec la population grecque frappée de plein fouet par la crise, est évident MCH Le 9 avril, Le Parvis Tarbes. Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net et du 11 au 17 avril, théâtre Garonne à Toulouse Tél 05 62 48 54 77 www theatregaronne com
Benjamin Lazare, l’un des plus imminents metteurs en scène français collabore avec Verdi et Florent Hubert et livre un petit bijou de poésie L’idée de la Traviata s ’est imposée à Verdi lors d’une représentation de La Dame aux Camélias La pièce mêle de manière totalement fluide le théâtre et l’opéra pour un pur moment de bonheur Par une mise en scène délicate et végétale où la fumée déambule par mi les tulles et les vases en verre, on découvre l’intimité de Violette, lors d’une fête musicale des plus fantasmagoriques L’adaptation musicale pour huit instruments est puissante, emplie d’émotions et d’une justesse dramatur gique folle C’est la vie qui est représentée sur scène dans tout ce qu ’elle a de plus beau, de plus triste et dérisoire Une invitation à la liberté, au drame, à la vivacité à l’ironie et au rire à découvrir à Sète le 20 et 21 février O J Les 20 et 21 février au théâtr e Molière S. Nat. de Sète.
Tél 04 67 74 32 52 www theatredesete com
Depuis trente ans, Bartabas enchante le public avec ses spectacles équestres Sa der nière création Ex Anima, donne au chevaux un rôle de tout premier plan « Pour cette ultime création, je souhaiterais les célébrer comme les acteurs véritables de ce ‘‘théâtre équestre’’ si original Montrer un rituel sans mémoire, une cérémonie où le spectateur se surprendra à voir l’animal comme le miroir de l’humanité Pour cela nous devons apprendre à nous dépouiller de notre ego, de notre corps individuel au profit d’un corps partagé, anonyme N’être plus qu ’ une présence en retrait et devenir des ‘‘montreurs de chevaux’’ et avec eux, défricher des terres nouvelles » déclare Bartabas sortieOuest a le privilège d’accueillir cette der nière aventure Zingaro pour une longue série de représentations, du 23 avril au 19 mai, les seules programmées en Occitanie Un spectacle tout public dès 7 ans Un évènement pour lequel il est prudent de réserver rapidement Du 23 avril au 19 mai, tous les jours à 20h30 sauf les lundis et jeudis. Les dimanches à 19h. sortieOuest à Béziers (34). Tél. 04 67 28 37 32. www sortieouest fr
Pour l’édition 2018 du festival d’Avignon, Olivier Py à créé « Pur présent » , un ensemble de trois pièces inspirées des tragédies d’Eschyle, grand précurseur du genre tragique « L’inaccessible » , « L’inaccompli » et « L’irrévocable » sont des tragédies qui contrairement à ce que l’on peut penser ne finissent pas forcément mal mais dans lesquelles sont abordées sans détour les grandes questions qui sont au cœur de nos sociétés contemporaines Cette pièce se distingue par sa force dramatique et la tension et l’angoisse qui s ’ en dégage à l’image des créations d’Eschyle Le 14 mars, une représentation aura lieu au théâtre de l’Archipel à Perpignan L’occasion pour les amateurs de théâtre et les curieux de découvrir un spectacle intense qui pousse, à n ’ en pas douter, à une réflexion des plus active O.J. Le 14 mars au théâtre de l’Ar chipel à Perpignan.
Tél. 04 68 62 62 00.
Les bistrots sont depuis toujours des lieux de rencontres extraordinaires Combien de couples se sont créés au détour d’un verre ? Combien d’amitiés s ’ y sont liées ? Quelles sont ces vies qui ont été marquées d’une rencontre fortuite ? L’aventure d’ « Hugo au Bistrot » évoque ces petits coups de pouce de la vie, ces coïncidences, ces moments de partage…
Avec une oeuvre en contact direct avec les spectateurs, la pièce revient aux essentielles d’un théâtre spontané, impromptu et remarquable, sublimé par l’acteur Jacques Weber, devenu le temps d’une heure et vingts minutes, le porte-paroles des grands auteurs de l’histoire
Le 4 avril au Théâtre J Coeur1050, Av de Vinci à Lattes (34)
Tél. 04 99 52 95 00.
Décidément les histoires de mythologies ont le vent en poupe au théâtre Jean Vilar, pour cette saison hiver nale C’est au tour l’Iliade d’Homère de se voir dépoussiérée L’histoire vous la connaissez déjà D’un côté les grecs, de l’autre les Troyens qui s ’affrontent encore et encore dans une guerre sans fin Mais un événement va faire vaciller le destin de ce combat épique. Quand Agamemnon a humilié Achille, ce dernier a décidé de se retirer de la bataille
Privé de leur meilleur guerrier, les Grecs se voient alors obligés de lâcher du terrain au Troyens qui en profitent Dans cette débâcle qui semble inévitable, l’histoire d’Achille, Hélène, Andromaque, Hector et Agamemnon va se lier dans une destinée faite de colère, de compassion et de lar mes Pour le domaine d’O, Pauline Bayle signe une réadaptation où la crise européenne actuelle résonne derrière ces tragédies qui semblent si lointaines Une véritable leçon d’humanité où les prises de conscience se font à bien plus
d’une échelle ! Illiade constitue la première partie du diptyque Iliade et Odyssée, mis en scène par Pauline Bayle
Un premier chapitre qui dépeint comment faire la guerre tandis que le second raconte comment s ’ en remettre Une oeuvre en deux temps à découvrir les 12 et 13 mars (l’Illiade) et le 14 et 15 mars (Odyssée) au théâtre J -C Carrière du Domaine d’O à Montpellier Domaine d’O - 178, rue de la Carriérasse à Montpellier (34).
Tél. 0 800 200 115. domainedo fr
Jean Bellorini, un des plus talentueux metteurs en scène de sa génération est de retour avec sa nouvelle pièce « Un instant » Inspirée du monument littéraire « À la recherche du Temps Perdu » de l’illustre Marcel Proust, cette création aborde le rapport aux souvenirs, à la sensibilité de l’enfance et à la super ficialité des rapports bour geois Grâce à un théâtre où les images, les objets et le son per mettent au spectateur de glisser de l’intime à l’universel, Jean Bellorini capte la sensibilité exacerbée des mots de Proust et les revisite en en captant toute la poésie et la simplicité En collaboration avec Macha Makeïeff, il met en scène deux comédiens au centre d’une boîte noire autour de laquelle gravitent des objets porteurs de mémoire conçus par le scénographe Les images qui accompagnent les actions servent de lien entre le monde des rêveries et de la mémoire et celui de la réalité du récit
Il donne ainsi naissance à une œuvre magistrale qui per met de faire immerger les sensations enfouies au plus profond de chacun de nous O.J.
Les 21 et 22 mars au théâtre de l’Ar chipel à Perpignan
Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredelar chipel.or g.
L’Orestie d’Eschyle, 500 ans avant notre ère, pose la question d’une violence relationnelle inhérente à toute société Cette violence, est donc la nôtre A nos Atrides adapté et mis en scène par Laurent Pérez, transpose cette tragédie grecque fondatrice du théâtre à notre époque Il s’interroge Comment est-il possible qu ’ un homme puisse sacrifier sa propre fille ? Qu’une femme trucide son mari ? Que deux enfants égor gent leur mère publiquement ? Au nom de quoi ? Pourquoi tant de haine tant de violence ? Qui sont nos Atrides ? Sommes-nous tous des Atrides en puissance ?
Du 12 au 15 mars au théâtre Sorano - 35 allées Jules Guesde à Toulouse Tél 05 32 09 32 35 www.theatre-sorano.fr
Des pièces de Molière, Le Misanthrope est certainement la plus actuelle Il s ’agit d’un plaidoyer anti langue de bois, anti faux-cul comme on dirait aujourd’hui Du grand art La joute oratoire entre Philinte et Alceste est une leçon pour les amateurs des médiocres débats distillés à la télé. Un délice Rodolphe Dana a été séduit par cet aspect de la pièce La sincérité et la pureté face aux hypocrites Car Le Misanthrope est une apologie du vrai. Ce qui n ’empêche pas Alceste d’être amoureux d’une femme frivole, un paradoxe, moins paradoxal qu’il n ’ y paraît Tant les contraires peuvent s ’attirer Aujourd’hui le culturellement correct a remplacé le culturellement courtisan La cour du Président fait écho à celle de Louis XIV La lecture de Rodolphe Dana devrait combler le fan de Molière et d’Alceste Du 19 au 21 février au théâtr e des Nouveautés à Tarbes (65). Tél 05 62 90 08 55 www parvis net
Voilà maintenant 20 ans que le « Masque des Pyramides » propose un festival dédié au théâtre amateur, en collaboration avec la ville de la Grande Motte. Cette année l’or ganisation propose quatre jours de Festival inter national Francophone de théâtr e amateur Avec cinq troupes étrangères francophones et 2 troupes françaises, la programmation promet d’être accessible à les tous goûts et toutes les émotions Découvrez ces rencontres souvent atypiques, entre les auteurs français et étrangers que vous pourrez prolonger à chaque fin de pièce en échangeant directement avec les artistes, comédiens, or ganisateurs et autres metteurs en scènes Un rendez-vous pour les amoureux de théâtre
Du 22 au 24 février, Palais des Congrès Jean Balladur, 192 Av. Jean Béne, à la Grande Motte (34) Tél. 04 67 56 14 18.
Retour à une adaptation sur scène d’un film mythique à Carcassonne Après Sur la route de Madison le 17 octobre der nier, voici Le Lauréat, film culte sorti en 1967 de Mike Nichols qui propulsa Dustin Hoffman au rang de star On a tous en mémoire la célèbre réplique « Miss Robinsons vous êtes la plus belle des amies de mes parents » ainsi que la chanson de Simon et Gar funkel Benjamin Braddock, jeune étudiant un peu gauche tombe dans les filets d’une amie de la famille, deux fois plus âgée que lui Une célébration de la liberté de mœurs qui déferle sur la société inter nationale et va exploser en France avec le mouvement de mai 68 Dans la mise en scène de Stéphane Cottin, Anne Parillaud et Arthur Fenwick nous remettent en scène des moments cultes de ce chef d’œuvre Le 22 février au théâtre Jean-Alary à Car cassonne (11).
Tél. 04 68 115 915. www.theatre.car cassonne.or g
A la fois acteurs et auteurs, les Italiens Daria Deflorian et Antonio Tagliarini font un théâtre à leur image Ils regardent le monde, réinventent le réel, floutent les limites entre dedans et dehors Leur der nière création Quasi niente s’inspire du film d’Antonioni Le désert rouge Le cinéaste déclarait : « Derrière notre rêverie, il y a le monde entier » L’héroïne tente de survivre dans une société industrielle, hyperréaliste, privée d’espaces d’imagination Sur scène, trois femmes et deux hommes explorent les contours brumeux de cette femme gelée asphyxiée par ce monde Les histoires du duo s ’entrecroisent avec le récit qui les a inspirés Un théâtre fait de presque rien, quasi niente En italien surtitré Du 20 au 23 mars au théâtre Garonne à Toulouse.
Tél. 05 62 48 54 77. www.theatregaronne.com Les 26 et 27 mars à La Vignette à Montpellier Tél 04 67 14 55 98 www billeterie theatrelavignette fr
Monsieur Or gon décide de marier sa fille Silvia au jeune Dorante
Comme les deux promis ne se connaissent pas, ils ont la même idée sans le savoir : échanger leur identité avec celle de leurs valets afin de mieux découvrir la véritable personnalité de leur fiancé Tout le monde connait l’intrigue de la pièce de Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard. L’ancienne sociétaire de la Comédie Française, Catherine Hiegel signe la mise en scène de cette nouvelle production interprétée en particulier par Vincent Vivienne dans le rôle d’Arlequin Un Marivaux brillant alerte et moder ne avec une succession de quiproquos et de rebondissements jusqu’à ce que l’amour finisse par triompher Jusqu’au 16 février au Cratère, Scène Nationale d’Alès (30)
Tél 04 66 52 52 64
Du 3 au 6 avril à Odyssud à Blagnac (31). Tél. 05 61 71 75 10. www.odyssud.com
Une pièce où se pose la question des liens entre l’art et le pouvoir, la politique et les artistes, et plus lar gement, de nos propres existences avec le compromis ainsi se présente Méphisto, de Samuel Gallet, mise en scène JeanPierre Baro, avec Jacques Allaire par mi les interprètes « Montée des extrémismes, banalisation des discours racistes, crise économique, replis identitaires, autoritarisme, appels répétés à la grandeur et à la pureté nationale, mépris du débat d’idées et haine de la démocratie, ressentiment, hargne et colère, attrait obscur pour la catastrophe
L’Europe actuelle se retrouve fortement hantée par le spectre de son histoire fasciste La comparaison régulièrement faite entre le contexte actuel et l’Allemagne des années 30, a de quoi nous interpeller.
Si la séquence historique que nous traversons ne peut être calquée sur celle de la République de Weimar (l’Histoire bégaie mais ne se répète jamais à l’identique) si la période qui s ’ ouvre ne s’inscrit pas dans les mêmes enjeux politiques, cette époque du début des années 30, minée par le dégout d’elle-même, hantée par la destruction, le désir de vengeance et la grande catastrophe, impuissante à empêcher l’horreur d’advenir, pourrait peut-être nous permettre de questionner la nôtre » souligne l’auteur
Le 26 mars à L’Estive - Scène Nationale de Foix et de l’Ariège - 20 avenue du Général de Gaulle à Foix (09). Tél. 05 61 05 05 55. www.lestive.com
Créé par Compagnie Ariadne (France) et Théâtre Le Clou (Québec), « Je suis le contrepoids du monde » de Karin Serres, se passe dans une usine abandonnée
Là, Jessica fait la rencontre de Samir
Il lui raconte que le plancher sous leurs pieds est spécial : chaque instant de beauté qu ’ on y crée peut apaiser la violence du monde
Est-ce possible ? Est-ce réel ? Combien sont-ils, ces Veilleurs sensibles et créatifs qui, comme Samir, œuvrent aux quatre coins du monde à faire de l’art un objet d’entraide, de vérité, d’empathie et d’amour ? Conçue dès ses prémisses pour accueillir naturellement la parole des jeunes au cœur même de la fable, la pièce est interprétée par 4 comédiens et 7 jeunes amateurs différents dans chaque ville La pièce rend hommage au pouvoir créatif de chaque individu et à l’importance du rôle de chacun face au reste du monde
Le 21 février au théâtr e les 2 Points - 1, rue Saint-Cyrice à Rodez (12)
Tél. 05 65 67 01 13. www.theatrerodez.fr
Un balai, un nez crochu, un chaudron ou encore un chat noir : voilà ce qu’inspire généralement en nous l’évocation du mythe de la sorcière Pourtant, plutôt que d’avoir for niqué avec le diable ou ingurgité des enfants, leurs crimes étaient néanmoins généralement bien plus communs De la prostitution à l’infertilité, en passant par la connaissance des plantes médicinales, ou plus simplement, de l’expression d’un esprit contestataire, d’une volonté de s’émanciper des chaînes d’une oppression alors déjà à l’œuvre mais ne portant pas encore le nom qu ’ on lui donne aujourd’hui : le patriarcat, Tels étaient en effet les fautes justifiant l’oppression et le bûcher. Les quatre membres du collectif Marthe incar nent, chacune à leur tour et sur une période de plusieurs siècles, la sorcière du même nom et vous embarquent dans un voyage à la découverte d’une facette, certainement plus méconnue, du mythe de la femme au chapeau pointu Néanmoins, peu de temps vous sera nécessaire pour comprendre que, à travers l’ensorceleuse, ce sont bien-sur des questionnements autour du corps de la femme et de sa réappropriation que « Le Monde renversé » veut vous interpeller Terriblement d’actualité, cette pièce résolument engagée et féministe réussi le tour de force de mêler déconstruction de stéréotype avec tact, légèreté et espièglerie Du 12 au 15 mars au théâtre des 13 vents à Montpellier
Tél 04 67 99 25 00 www 13vents fr
AU THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL
Au cœur de Paris, dans un restaurant vietnamien situé au 18, rue du faubour g Saint-Antoine, s ’entrechoquent deux histoires : celle de la génération des Français colons au Viêtnam et celle d’immigrés vietnamiens en France Dans cette œuvre sur la mémoire, Caroline Guiela Nguyen met en scène des personnages qui se rencontrent entre Paris et Saigon et leurs histoires qui s ’entrecroisent pour évoquer le départ des der niers Français d’Indochine ainsi que l’année 1996, date à laquelle le gouver nement vietnamien invite ceux qu’ils appellent les « VietKieu» à rentrer au pays Au centre de cette œuvre, l’ambiguïté de l’identité est développée à travers des thèmes tels que la cuisine, la langue, la musique et l’amour Portée par des comédiens français, vietnamiens ou encore français d’origine vietnamienne, cette pièce est à la fois bouleversante et pleine d’amour Un beau voyage dans le temps, dans le multiculturalisme et dans la recherche de soi Créée en 2017 lors du festival ambivalence, « Saigon » n ’est pas une œuvre autobiographique mais l’histoire de milliers d’exilés
Du 11 au 12 avril au théâtre de l’Ar chipel à Perpignan.
Tél. 04 68 62 62 00.
www theatredelar chipel or g
Inspirée de l’histoire d’Amanda Todd, un fait d’actualité ayant secoué le Canada, cette pièce aborde des sujets trouvant des échos dans bien des cours de récréations, le harcèlement scolaire et son pendant moder ne, le cyberharcèlement Élève à Sainte-Hélène, Scarlett va voir sa vie basculer soudainement le jour ou une photo d’elle, nue, apparaît et se diffuse Ne voyant pas d’autre échappatoire à sa situation qu ’ un changement d’établissement, ce départ ne marquera pourtant pas pour elle la fin du calvaire escompté, le cliché continuant en effet à réapparaître dans sa vie par le biais des réseaux sociaux Portée par vingt comédiennes, douze professionnelles et huit adolescentes, deux voix se distinguent dans la narration de « Ces Filles-Là » D’un coté les autres élèves de Sainte-Hélène, ce groupe de camarades qui se fait simultanément procureur et avocat, juge et bourreau Ce sont elles, et non Scarlett, qui vont raconter son histoire De l’autre,l’on trouve les ancêtres de la jeune fille, des femmes du passé qui ont elles aussi, chacune à leur époque lutées contre des discriminations Dans cette pièce, et par le biais du harcèlement, ce sont donc des phénomènes de société encore terriblement d’actualité qui sont abordés, à savoir la différence de traitement réservé aux individus et à leur image en fonction de leur genre, l’adolescence et ses difficultés et les phénomènes de groupe et leurs dérives
Le 27 mars au Centre culturel Léo Malet à Sète.
Tél. 04 67 74 02 02. www.theatredesete.com
AU DOMAINE D’O
Les jeunes artistes
Julie Bertin et Jarde Herbulot, fondatrices du Bir git Ensemble nous offrent une véritable plongée dans la fin du XXème siècle : les conflits bosniens du milieu des années 90 Le siège de Sarajevo, qui oppose les forces de la BosnieHerzégovine et les paramilitaires serbes commence en 1992, deux mois après la signature du Traité de Maastricht qui transfor me la Communauté européenne en Union européenne Construit comme un jour nal de bord, cette fresque historique alter ne les scènes, tantôt exprimées du point de vue des diplomates inter nationaux et des institutions européennes assis autour d’une table et tantôt du point de vue d’un peuple qui souffre et qui ne peut qu’être témoin de sa propre histoire
La participation du spectateur comme stratégie de mise en scène nous éloigne du théâtre contemplatif et nous immer ge grâce aux archives, extraits de films, chansons ou encore discours qui accompagnent la pièce « Memories of Sarajevo » se révèle être une satire des institutions politiques, soulevant une réelle interrogation sur la réalité et l’utopie européenne Le message véhiculé est, à l’image de l’espace scénographique, scindé en deux parties ; les politiciens en hauteur et le peuple en contrebas, reflétant ainsi le cœur de la problématique « Memories of Sarajevo » et « Dans les ruines d’Athènes » sont les deux der niers volets de la tétralogie « Europe mon amour »
Le 20 et 21 mars au Domaine d’O à Montpellier.
Tél. 0 800 200 165. www.domainedo.fr.
8 kilomètres sur un tapis roulant, 598 calories dépensées par représentation pour une per for mance théâtrale humoristique et surtout sportive ! Kristien de Proost, la comédienne, court encore et encore en petites foulées sans jamais perdre haleine Elle commence par décrire son corps qu ’elle considère elle-même comme bien bâti, puis tout en continuant sa description minutieuse elle finit par dévoiler ce qu ’elle aime, des aliments croustillants aux cartes et autres plans Puis de foulées en foulées, la discution s ’oriente vers des questions bientôt bien plus existentielles avec son coach mi-gardien, mi-régisseur, qui lui donne à boire, gère la musique et prépare tous les accessoires dont elle a besoin À contre-courant de toute la folie des réseaux sociaux et du monde du digital en général, cette oeuvre expose une mise à nu à plus d’un titre, pour signer un état des lieux personnel aussi profond qu’humoristique À découvrir au théâtre Odéon à Nîmes Du 9 au 11 avril au théâtre Odéon - 7, rue Pierre Semar d à Nîmes (30). Tél. 04 66 36 65 00. theatredenimes.com
Voilà maintenant une histoire qui ne manque pas de piquant et c ’est peu dire ! Le prince Léo à décidé de se faire passer pour un aventurier en se faisant appelé Lélio Son but ? Explorer le monde, apprendre à gouver ner, découvrir la nature humaine et pourquoi pas trouver sa future épouse Sur sa route, char gé de rebondissements, il sauve in extremis d’une attaque de brigands, Hortense, une jeune et jolie princesse alors déjà mariée Le destin va les lier de manière inattendu puisqu’entre eux c ’est immédiatement le coup de foudre, mais leur amour est impossible Alors le prince Léo alias « Lélio » va s ’ engager comme mercenaire dans l’ar mée de la princesse de Barcelone sans savoir que son destin va à nouveau croiser celui d’Hortense Un classique signé Marivaux et réadapté par Yves Beaunesne comme ce der nier explique : “Marivaux nous poursuit Il y a toujours un Marivaux sur les scènes Son Prince travesti est une tragédie ou il avait voulu que la vérité du jeu soit bannie, ou le “la” était donné par les références aux opéras de Mozart ”
Le 21 mars au théâtre Jacques Cœur - 1050, avenue Léonar d de Vinci à Lattes (34). Tél. 04 99 52 95 00.
Un face à face magistral ! Après la débâcle de Waterloo et l’exil de Napoléon Bonaparte, Wellington et les troupes coalisées marchent dans Paris
La colère gronde, le crise éclate et la population se soulève. Mais qui va reprendre les rennes du pays ? Tout va se décider avec les « Faiseur de rois » , Fouché et Talleyrand, lors d’un souper qui déter minera le prochain gouver nement français Mais après moultes et moultes discussions, si le premier veut une république, le deuxième, lui, ne voit que le retour des Bourbons Problème, aucun des deux ne peut agir sans l’autre et les deux protagonistes se détestent farouchement Entre histoire de France et obligation, comment les deux hommes vont il mettre de côté leurs rancoeurs ? C’est là tout l’intérêt de l’oeuvre de Jean Claude Brisville Une pièce de théâtre orchestré par les Mesguich père et fils A découvrir le 11 avril au théâtre Municipal, Allées Paul Riquet à Béziers (34). Tél. 04 67 32 82 82. www.beziers.fr
La mort d’un homme, roué de coups pour avoir bu une bière qu’il n ’ a pas payée Un plaidoyer puissant contre l’oubli qui vaut acceptation de la violence ordinaire « On ne meurt pas pour ça » , dit le procureur On ne meurt pas pour avoir bu une canette de bière dans un super marché sans la payer Et pourtant un homme est mort sous les coups des vigiles à l’écart des rayons Inspiré par un fait divers incompréhensible survenu à L yon en 2009, Ce que j’appelle oubli est d’abord un texte fort et accusateur de Laurent Mauvignier que Denis Podalydès, de la Comédie Française, a choisi d’incar ner et d’offrir à la conscience des spectateurs Le texte ne raconte pas, n ’explique pas, il tente de dire ce qui se refuse à toute compréhension Il parle pour que l’on n ’oublie pas, il s’insur ge contre le silence qui accepte et il met des mots pour s’indigner Et parvient, à force d’éner gie, à rendre un souffle de vie à cette victime de l’horreur ordinaire
Le 25 mars à Odyssud à Blagnac Tél 05 61 71 75 10 www odyssud com
Camus a toujours son actualité aujourd’hui Les metteurs en scène adaptent souvent ses romans Stéphane Battle pour le Grenier de Toulouse crée L’Etranger avec Laurent Collombert comme unique interprète L’étranger, ce récit absurde, ce plaidoyer exemplaire contre le mensonge. Meursault meurt car il refuse de mentir Un chef-d’œuvre qui mérite d’être lu mais aussi d’être entendu Comme Meursault, le comédien est seul face à la société, il doit accepter les choses telles qu ’elles sont et non comme on voudrait l’obliger à les transfor mer Laurent Collombert a le privilège de faire entendre le récit, de le porter et de faire passer le message de Camus Les 29 et 30 mars à la Salle Nougaro à Toulouse.
Tél. 05 31 22 10 15. www.greniertoulouse.fr
Variations politiques, économiques, amoureuses et sociologiques autour de François Hollande Tout un programme qui a inspiré Nicolas Ducron pour Un président aurait pu dire ça, texte qu’il a écrit et qu’il joue : « Le personnage Hollande est un vrai animal politique Un des meilleurs dans son genre Fin, drôle, dynamique, terriblement malin Mais aussi gaffeur, séducteur, très prudent, ambitieux, abominable communicant Il a tous les atouts possibles pour incarner l’homme politique du système, au plus haut niveau, avec, en plus, une vraie dimension romanesque Sa vie affective en a fait un héros de roman de gare On a beaucoup écrit sur lui Il en a aussi beaucoup dit Bref, il est parfait pour questionner ce fameux système néolibéral qui nous gouverne aujourd’hui… » , souligne l’auteur. On peut s ’attendre à un grand moment de drôlerie Le 16 mars, Scène Nationale d’Albi (81)
Tél 05 63 38 55 56 www sn-albi fr
Phénomène plutôt qu ’objet théâtral, « Tartuffe d’après Tartuffe d’après Tartuffe d’après Molière » , réalisation du groupe Fantômas, met en scène un comédien unique pour une précision rythmique totale Librement inspirée de l’œuvre magistrale de Molière, cette pièce atypique s ’appuie sur le principe d’exposition de la parole Chaque rupture, chaque souffle, chaque montée en puissance se trouvent exacerbés par l’éner gie de l’écriture Sur le sol, les noms des personnages sont inscrits, les yeux fer més, l’acteur passe de l’un à l’autre en convoquant des conduites de jeu à la fois précises et évasives propre à chacun d’entre eux C’est dans cette transe portée par une multitude de rôles qu ’apparaît le personnage de Tartuffe Un seul corps qui évolue autour d’une table et d’un feu pour une interprétation démesurée et déclamatoire qui met en éveil tous les sens Du 19 au 22 mars au théâtre des 13 vents à Montpellier Tél. 04 67 72 61 83. www.13vents.fr.
Christophe Barbier, l’ancien directeur de la rédaction de l’Express au théâtre ?
Oui vous ne rêvez pas, l’homme a mille et unes casquettes. Si le jour nalisme et la critique sont ses métiers de tête, le théâtre est comme il le dit lui même « sa vie » Alors depuis plus de 33 ans, il foule encore et encore les planches pour jouer Au théâtre de Lattes, il dévoile certains textes de son « dictionnaire amoureux du théâtre » , une bible de son expression théâtrale de 1156 pages, parue aux Editions Plon Tout y est, du masque de comédien, au maquillage en passant par les trois coups avant l’entrée en scène, les trous de mémoires et surtout l’écriture dramatique, pour le plus grand plaisir des spectateurs Mais plus qu ’ un comédien, Christophe Barbier imagine aussi des heures durant les scanographies et les décors d’où sa confession bien à lui : « Acteur, auteur, critique : le destin m ’offre d’occuper tous ces emplois Si le théâtre n ’est pas mon metier, il est ma vie » Une passion des mots et de l’oration qui l’anime depuis son rôle de Cyrano au théâtre Son spectacle « Le tour du monde en 80 minutes » est à découvrir au théâtre Jacques Coeur
Le 15 mars au théâtre Jacques Cœur - 1050, Avenue Léonard de Vinci à Lattes (34). Tél. 04 99 52 95 00.
La pièce classique la plus représentée de la saison, mérite cette ample diffusion depuis qu ’ on l’a découverte au Printemps des Comédiens 2018 Le triomphe de l’amour, de Marivaux, mis en scène par Denis Podalydès, était pratiquement la seule pièce du répertoire, non adaptée Jouée dans des costumes baroques magnifiques créés par le couturier Christian Lacroix, devenu un des grands spécialistes de la scène et une scénographie d’Éric Ruf, très pertinente, une cabane de pêcheur au milieu d’un étang accessible en barque, avec des bosquets propices aux cachettes, pour mieux jouer à voir sans être vu Idéale retraite pour Her mocrate, le philosophe misanthrope et sa sœur, la très prude Léontine, ainsi que leur fils adoptif Agis Ils sont la proie de la princesse Léonide qui sous le nom de Phocion force leur porte, accompagnée de sa servante Corine sous le nom d’Her midas Tel Don Juan, la jeune femme séduit les trois er mites auxquels elle promet amour et mariage, tantôt en tant que fille, tantôt en tant qu’homme Un jeu cruel et spirituel dans lequel Marivaux excelle, tout son théâtre n ’est que masque et travestissements Sa langue très pure, admirablement servie par les comédiens, peut dérouter certains spectateurs habitués aux approximations contemporaines, au franglais, au verlan Et pourtant quel bonheur d’entendre le passé simple et le subjonctif. Voilà qui change du quotidien C’est aussi cela le théâtre, un vrai grand texte, des comédiens habités et un public
Les 18 et 19 février au Parvis à Tarbes (65).
Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
Le 22 février au Théâtre + cinéma à Narbonne (11) Tél 04 68 90 90 00 www.theatrecinema-narbonne.com
Les moins de vingt ans ne peuvent pas connaître la fameuse injonction de Roger Couderc « Allez Allez Allez les petits » , pour inciter le XV de France à pousser en mêlée, pour les soutenir lorsque l’un d’entre eux allait à l’essai Rémi Checchetto et Fabien Ber gès, ont accepté le défi lancé par Marion Fouilland-Bousquet, directrice de la Scène Nationale de Narbonne : créer un spectacle ayant pour thème le rugby Ils ont choisi de voir ce sport à travers les yeux des supporters de Portel-les-Corbières, un club amateur et ceux du Racing club Narbonne Méditerranée qui fut un très grand club A partir des témoignages recueillis, Rémi Checchetto a écrit une trentaine de scènes courtes, dans son style concis et incisif Fabien Ber gès en a sélectionné seize pour concevoir Allez Allez Allez Trois comédiens, Mathilde Lefèvre, Cyril Amiot et Antoine Joly jouent ces supporters, plus vrais que nature Avec quelques beaux temps forts tels : Tout le monde m ’appelle Mamour, Vive le rugby, Moins 40, la der nière « branlée » , du racing avant la trêve hiver nale Là, les vrais supporters revivaient leur cauchemar Pendant toute la représentation la fanfare Le Réveil Narbonnais, accompagne les comédiens Ils ne sont pas les faire-valoir, ils jouent avec eux. Eux, les habitués des stades et de la rue, les voilà sur scène, humble mais ravis d’avoir découvert l’exigence du travail théâtral On n ’est pas tout à fait dans un stade, ni totalement au théâtre, on se prend à vouloir se mêler aux musiciens Un très joli spectacle adapté à toutes les salles avec son petit gradin démontable, comme dans un stade Le monde de l’ovalie peut être fier d’être joyeusement célébré avec humour et respect
Les 14 et 15 mars au Sillon à Cler mont-l’Hérault (34) Tél 04 67 96 31 63 www theatre-lesillon fr
Le 22 mars à Coursan. Le 24 mars à Porteldes-Corbières. Le 29 mars à Ar geliers. Le 31 mars à Névian Tél 04 68 90 90 20 www theatrecinema-narbonne com
Francis Huster est fidèle à Carcassonne, régulièrement programmé, il a créé deux spectacles au festival de la Cité, dans la cour du Château Comtal Le dernier, Horowitz, le pianiste du siècle, une réussite tour ne encore cette année Il s ’agit comme pour le précédent d’une sorte de conférence récital théâtralisée Un hommage au sublime interprète virtuose de Schumann, Liszt, Rachmaninoff, Tchaïkovski, Ravel et bien évidemment et surtout Chopin Le comédien avec humilité raconte la vie d’Horowitz, son ascension, ses doutes, ses dépressions qui le contraignent à mettre sa carrière entre parenthèse, l’exil à NewYork Il laisse à Claire-Marie Le Guay qui joue le répertoire du T itan, la vedette En virtuose elle interprète les morceaux les plus exigeants sublimés par Horowitz Les deux artistes sont dirigés par Steve Suissa dans une mise en espace très dépouillée L’essentiel est la musique, celle de ce piano absolument magique Un grand moment de grâce
Le 20 février au théâtre de Béziers
Tél 04 67 36 82 82 www beziers fr et le 21 février au théâtre Jacques-Cœur à Lattes
Tél 04 99 52 95 00 www lattes fr
Au der nier Printemps des Comédiens, on s ’est interrogé à la vue de ce titre 100 mètres papillon On a vu, on a été comblé Un jeune nageur en voie de professionnalisation, Larie, jette l’éponge pour se recycler comme acteur Ecrit et joué par Maxime Taffanel, ce solo raconte avec énor mément de pudeur, sa propre expérience En maillot ou en jogging, il revit son histoire, en répétant dans l’air, ses mouvements de nageurs Il évoque le travail avec l’entraîneur, jamais satisfait, brutal, par fois humiliant, le doute, la per for mance attendue qui ne vient pas, et la nage encore et encore ; par fois le soutien des supporters, souvent celui des proches, de sa mère La mère de Maxime n ’est autre que la chorégraphe Jackie Taffanel, elle a certainement influencé son fils dans sa manière fluide de se déplacer, d’occuper l’espace. Finalement vaincre le chrono dans une piscine ou le stress sur les planches, même combat Comédien ou sportif, on ne doit pas, on ne peut pas tricher Le bonheur de saluer après cette per for mance, vaut bien celui des acclamations du nageur On ne sait si Maxime Taffanel aurait raflé des médailles d’or mais le comédien qui s ’est révélé cette année devrait engranger des récompenses rapidement Après Montpellier et Avignon, le spectacle continue sa tournée dans toute la France. On lui dit bravo ! Dans le cadr e du Grand Tour sortieOuest : le 15 février à Maraussan Le 16 février sur la communauté de Saint-Ponais Les 22 et 23 février sur la communauté du Grand Orb Bédarieux Tél. 04 67 28 37 32. www.sortieouest.fr
Achetée dans une brocante, la copie du fameux tableau de Courbet, l’Origine du monde (46 x 55) devient le sujet du spectacle imaginé et joué par Nicolas Heredia A partir de cet achat, la vie de son nouveau propriétaire est bouleversée. Elle lui ouvre des horizons insoupçonnés Du coup, sa valeur devient inestimable, car sans elle pas de représentation ! On ne dévoilera pas la kirielle de surprises dont le comédien émaille son spectacle, on a promis de ne rien dévoiler Mais on s ’est bien amusé Plein d’humour, rafraichissant, une jolie per for mance de Nicolas Heredia qui nous avait enchanté avec la Mastication des morts Un délice
Du 16 au 21 mars, délocalisé au musée Fabre de Montpellier Sur réservation uniquement
Tél 04 67 40 41 39 www theatrejeanvilar montpellier fr
En mars, chaque année, les principales scènes et réseaux de diffusion du spectacle vivant dans l’Aude se réunissent, afin de toucher un plus grand nombre de personnes et particulièrement les plus jeunes
Au travers d’une centaine de séances données dans tout le département, Scènes d’enfance a pour vocation de sensibiliser le public au spectacle vivant tellement riche de par sa diversité : théâtre, marionnettes, musique, cirque, ciné-concert, danse, lecture
Notre sélection :
• Le ciel est par-dessus le toit, texte, mise en scène et jeu Sarah Hassier et Marou Thin, théâtre musical, dès 3 ans, 13 mars, foyer des campagnes, Caves ; 16 mars, salle des fêtes, Bize-Minervois ; 17 mars, Théâtre + Cinéma, Narbonne
• Nouvelles courtes pièces, de Philippe Decouflé, inspirées par le rock, le cirque, la comédie musicale et la BD, ces pièces sont un enchantement, dès 7 ans, 14 et 15 mars, Théâtre + Cinéma, Narbonne
• J’ai trop peur, de et mise en scène
David Lescot, le der nier été avant l’entrée au collège, ce n ’est pas la joie, dès 7 ans, 23 mars, Théâtre + Cinéma, Narbonne
• My(petit)Pogo, chorégraphie de Fabrice Ramalingom, quatre danseurs donnent à voir la fabrique chorégra-
phique, dès 6 ans, 27 mars, Théâtre + Cinéma, Narbonne
Tél 04 68 90 90 20
www theatrecinema-narbonne com
Également 20 et 21 mars à Odyssud, Blagnac (31) www odyssud com
Bouge plus ! De Philippe Dorin Cie
Petit Bois, un peu comme une photo de famille, mais ça bouge tout le temps ! dès 8 ans, 15 mars, Théâtre dans les vignes à Couffoulens www letheatredanslesvignes fr et 20 mars, Limoux Histoire en bois, de et avec marine Monteiro et Philippe Hassler, Alban
Depuis 2013, le calendrier de CIRCa est rythmé au printemps par Pirouette Circaouette, un temps fort dédié au jeune public Un rendez-vous autour de spectacles, d’ateliers, de films, d’expositions De véritables espaces d’évasion et de liberté, pour aiguiser la sensibilité, de tisser une relation enfant-adulte et artiste-spectateur dans le dialogue et le partage des émotions
Les spectacles :
• Tout d’abord, Cie Manie (Théâtre de mouvement), sur le thèmes de la métamorphose par le vêtement, 14 avril, 1 à 6 ans, Salle Ber nard Turin, CIRC.
• Plock ! Grensgeval (Cirque et théâtre visuel), un danseur devient tableau de Pollock, 14 avril, dès 4 ans, sous chapiteau CIRCa
• Urbis & Orbis, Alamourak (Entresort en caravane), se lancent dans une aventure à bord d’une fusée, théâtre d’objets, 16 avril, dès 5 ans, Ecole de Preignan ; 17 avril, au CIRC ; 18 avril, quartier du Garros
• Gadoue, Le Jardin des Délices (Cirque), un jongleur en complet veston cumule les difficultés, 21 avril, dès 5 ans, salle Ber nard Turin, au CIRC
• Willy Wolf, La Contrebande (Cirque), acrobaties entre exploit et absurde, 21 avril, dès 8 ans, Dôme
• Je brasse de l’air, Cie L’Insolite Mécanique (Per for mance mécanisée), on déambule au milieu de drôles de machines dans un atelier, 24 et 25 avril, dès 6 ans, salle Ber nard Turin, au CIRC
• In perhappiness, Kitsch Kong (Cirque), sommes-nous heureux ? là est la question 24 avril, dès 8 ans, Dôme MCH Du 14 au 24 avril au Cir ca à Auch (32).
Tél. 05 62 61 65 00. www.cir ca.auch.fr
s ’absorbe dans une magnifique construction sous les directives de la Marquise, dès 4 ans, 15 mars, le Chai, Capendu Loulou, Cie les Muettes bavardes, d’après Grégoire Solotareff, le loup et le lapin deviennent contre toute attente les meilleurs amis, dès 4 ans, 17 mars, Théâtre des 3 conques, Conques-surOrbiel
Juste un jour, Cie Rouge Vir gule, depuis le moment du réveil à celui qui précède les rêves, dès 1 an, 17 mars, Le Chai, Capendu Hip Hop(s) or not ? Chorégraphie
de Milène Duhameau, une conférencière dévoile l’origine de cette danse, dès 10 ans, 19 mars, Le Chai, Capendu
L’histoire de Julie qui avait une ombre de garçon, Comme une compagnie, cette fille est un garçon manqué, dès 6 ans, 19 mars, Ventenac-Cabardès
Kalifourchon, Cie T intamarre et Boudeficelle, un petit âne s ’ennuie dans son pré, dès 3 ans, 21 mars, Alairac Cœur cousu, Cie de fil et d’os, d’après Claire Martinez, depuis la nuit des temps une lignée de femmes se transmet une boîte mystérieuse, dès 8 ans, 22 mars, Le Chai, Capendu Mange tes ronces, de Moquette production, Léopold doit débroussailler le jardin de mamie, dès 5 ans, 24 mars, Moussoulens
Occupé ! Cie Bouche bée, d’après Philippe Gauthier, l’un est en échec scolaire, l’autre est le premier de sa classe, dès 8 ans, Le Chai, Capendu
L’Envolée. Tél. 07 72 40 86 91. www.car cassonne-agglo.fr Scènes d’enfance dans l’Aude du 14 au 28 mars www aude fr Théâtre + Cinéma à Narbonne Tél 04 68 90 90 20 www.theatrecinema-narbonne.com.
Stratèges Organisation (lic 3-135083) présente :
ZENITH SUD
MESSMER
Dimanche 17 février
16H30
FRANCK DUBOSC
Mercredi 13 mars 20H
KENDJI GIRAC
Dimanche 16 juin 17H
JÉRÔME COMMANDEUR
Vendredi 29 mars 20H
Renseignements et location : points de vente habituels Strateges Organisation
En plein milieu de la saison artistique, le théâtre Garonne présente depuis quelques années un festival à la programmation plus que pluridisciplinaire. In Extremis propose à ses visiteurs de découvrir des for mes scéniques alter natives et surtout innovantes, tout en partageant des moments d’échanges avec les artistes invités en résidence sur place. Plus qu ’ un festival, l’événement constitue surtout un temps suspendu où les durées et les for mats variables invitent à des découvertes lors de chaque représentation
Cetteannée, In extremis qui s’étire du 20 mars au 13 avril, propose tout une déclinaison de spectacles issus du théâtre, de la musique et de la danse bien sûr En témoigne, Suites absentes de Pierre Rigal (21 au 23 mars) Un duo atypique et poétique entre un danseur et un piano électrique qui s’inspire de la vie du célèbre compositeur, Jean Sébastien Bach, pour en revisiter les influences dans une version décalée et surprenante Un savant mélange de chorégraphie et de musique, qui n ’est pas sans rappeler le cinéma muet d’autrefois Toujours dans l’univers de la danse, c ’est alors au tour de Marlene Monteiro Freitas de proposer une relecture complètement transgressive d’une oeuvre majeure, celle de la tragédie qu’Euripide consacrée à Dyonisos Bacchantes, Prélude pour une purge (27 au 29 mars) promet un rythme sauvage orchestré par les 13 danseurs et musiciens qui osent le burlesque, le clownesque et le théâtre pour sublimer la figure mystérieuse des Bacchantes, avec un accent à mi-chemin entre le Portugal et le Cap Vert Plus
tard en avril, Chroma (2 au 4 avril), d’Alexandre Sciarroni, expose un solo où les mouvements de rotations résonnent à plus d’un sens Enfin, pour clore les spectacles de danse, le néerlandais, Jan Martens, offre à son tour une ex-
périence chorégraphique per for mative Ode to the Attempt (2 au 4 avril) est une recherche compulsive de la beauté et de la provocation à travers un univers numérique résolument actuel Côté théâtre, les italiens Darias Deflo-
rian et Antonio Tagliarini, proposent au festival In Extremis, Quasi Niente, (20 au 23 mars) un duo d’acteurs et auteurs empli de sincérité, qui s ’amusent des frontières floues entre la réalité et la fiction Un besoin d’utopie dans un monde qui ne le per met plus vraiment, incar né par trois hommes et deux femmes sur scène
Enfin, la musique sera également à l’honneur au théâtre Garonne, grâce à Moondog (30 mars) par l’ensemble Minisym À l’aide d’instruments singuliers (violon, violoncelle mais aussi guitare/ théorbe, har monium indien, vielle à roue et percussions), les cinq musiciens dessinent un panorama lar ge de la musique unique du musicien américain Moondog Tantôt ancrée dans un passé sans nostalgie, puis animée d’une moder nité radicale, la musique du compositeur utilise l’ur gence contemporaine au service de la tradition oubliée
Théâtr e Gar onne - 1, avenue du Château d’eau à Toulouse (31) Tél. 05 62 48 54 77.
www.theatregaronne.com
Entre chaque édition du festival Arabesques dédié aux arts du monde arabe, la Caravane assure la continuité du projet en proposant une programmation artistique qui invite au voyage. Afin de promouvoir la diversité culturelle, elle propose un ensemble de spectacles, de projections, d’ateliers et d’expositions qui mettent en avant des artistes émer gents aussi bien que des légendes du monde arabe et n’hésite pas à mélanger les expressions artistiques traditionnelles et contemporaines Au programme ces deux prochains mois, Magyd Cher fi, chanteur et parolier du groupe toulousain Zebda et compteur de talent, vient présenter « Catégorie reine » le 20 février à l’Agora Entre lectures, comptes et chansons, l’écrivain fait partager ses mots, sa langue et sa musique au grand public Le lendemain, au même endroit, a lieu la projection du film « Moi, Magyd Cher fi » de Rachid Oujdi Enfin, le 22 mars, l’Opéra comédie accueille le duo Jasser Haj Youssef et Piers Faccini pour un concert surprenant qui allie la musique folk du premier aux sonorités jazz et traditionnelles du second À Montpellier. Tél. 04 99 77 00 17. www.festivalarabesques.fr.
Plonger à la découverte des méandres nippons, dans une culture riche et unique aux antipodes du monde occidental, c ’est l’expérience que propose de vivre le festival Manga Mania Du 23 février au 10 mars, il fait son grand retour à Béziers pour sa dixième édition Une occasion de découvrir ou de redécouvrir le Japon sous un nouveau jour De nombreux ateliers seront or ganisés pour l’occasion Dessins, créations, découvertes, récupérations, il y en a pour tous les goûts et pour tous les âges Pour les accompagner, des cosplays, des rétro-gamings et des séances de cinéma Des café-arts, des lectures, des karaokés et des conférences seront également au rendez-vous pour toujours plus de moments de partages multi-culturels à l’image du festival Du 1er au 31 mars notamment, la médiathèque André Malraux accueille l’exposition « Au pays du soleil levant » . Réunissant les productions plastiques et les textes de plusieurs artistes partageant une passion commune pour le Japon, elle met en lumière un univers poétique et authentique Un univers har monieux où les papiers washis, l’art de l’estampe et l’esprit zen cohabitent Aussi, le 8 mars à l’auditorium, aura lieu une per for mance dansée des plus étonnantes. « Kimonoshima » est un spectacle bouleversant inspiré des événements de Fukushima À la fois lente et violente, cette création dépeint le passage d’un monde paisible à un chaos total puis le long processus nécessaire à l’espoir d’une renaissance Un moment de pure émotion représentatif d’une triste réalité Du 23 février au 10 mars à Béziers
Tél 04 99 41 05 50 www mediatheque-beziers-agglo or g
Voicila 16e édition du festival Partances, dédié au voyage et à l’aventure, des conférences, des films, des rencontres pour découvrir le monde autrement, du 15 au 17 mars
Le programme complet n ’est pas encore connu mais voici un avant-goût
• Itinéraire d’un photographe voyageur, de Martine Crozet, un regard nomade sur le monde ; Le passeur de Nahanni, film canadien de Dominique Snyers, quatre grimpeurs tente de gravir la fameuse paroi la Tour de la Fleur de Lotus ; Dugout, film de Benjamin Saad, exploration dans les profondeurs de la forêt amazonienne, 15 mars
Mélangeant le théâtre, le cirque, la danse et la musique, le festival Résur gence couvre tous les spectacles de la saison culturelle en territoire Lodévois et Larzac ainsi que le festival de 4 jours or ganisé en juillet à Lodève
Accessible à tous, il constitue un soutien au processus de création des artistes locaux et offre au public une occasion unique de se laisser aller à la rêverie, au partage, au rire et à la réflexion
Au programme, notamment, on retrouve « MADA » le 8 mars à la médiathèque
Confluence Cette pièce de théâtre présente le manuel d’auto défense à méditer de Hélène Soulié Un manifeste sur l’égalité entre les hommes et les femmes et sur la question de la diversité
Le 9 avril, à l’Espace Marie-Christine Bousquet cette fois-ci, Kristen Debrock invite le publique à une rencontre chorégraphique mêlant les genres qui amène chacun à s’interroger sur sa place dans la société
Enfin, le 13 avril, « Olé ! » allie le spectacle de clown et le flamenco pour donner naissance à une per for mance drôle et décalée
Jusqu’en juillet en Lodévois et Larzac
Tél 04 67 44 24 60 www.festival-resur gence.fr.
• Aziz, parapentiste marocain, de Stéphanie Bluche et Gregory Müller, les aventures d’un jeune pêcheur d’Aglou ; Grandir, de Jill Coulon, les destins croisés d’enfants au Vietnam et en Bir manie ; Passion Alaska, de Mathieu Wenger, pendant six mois la Suisse Nicole Reymond quitte son pays pour vivre là-bas, 16 mars
• Sous le plus beau ciel du monde, de Patrick Foch, Vanessa Morales, une passionnée de course à pied en Laponie ; De Chatila nous partirons d’Antoine Laurent, trois Palestiniens nés dans un camps de réfugiés au Liban y ont créé un centre de soutien scolaire
MCH
Du 15 au 17 mars à l’Altigone - Place Jean Bellières à Saint-Orens de Gameville (31). Tél. 05 61 39 17 39. www.altigone.fr
La Cave Poésie lance la quatrième édition de son festival « La poésie dans la rue » , à Toulouse, du 20 février au 6 mars L’occasion de transfor mer les affiches publicitaires habituelles pour les embellir de poésie, à chaques coins de rue Une initiative d’utilité publique et poétique, donc, qui à travers les jolies rues de la ville rose. Cette année, c ’est au tour de l’artiste Franco-Cubain Yoël Jimenez d’être mis à l’honneur par la cave Poésie, en se voyant confié le visuel de cette nouvelle saison Installé depuis 2006 à Toulouse et diplômé de l’Ecole nationale des Beaux Arts de la Havane, l’artiste s ’est spécialisé dans l’art de la gravure et plus particulièrement de la xylographie Proche de l’univers du livre, il signe régulièrement des albums pour adultes, des livres objets et des couvertures de la revue Recto Verso, depuis 2017 Il pratique allègrement le langage de l’affiche pour évoquer sa vision critique ou fantastique du monde de la rue et des bars qui l’entoure Voilà pourquoi son nom est apparut comme une évidence pour les organisateurs du festival la poésie dans la rue 2019 ! Partez donc à l’assaut des rues toulousaines pour découvrir une ville devenue un temps poétique de jour comme de nuit et surtout dans la gratuité la plus totale
Du 20 février au 6 mars, dans les rues de Toulouse
Tél 05 61 23 62 00 www cave-poesie com
Les lettres à Pénélope de et dit par Cati Roman Dialogue au bord du chant du poème et de l’exploration vocale et sonore
Toutes les villes du nord au sud de la France et d’Europe, traversées par des canaux et un fleuve se rêvent Venise Castres, la petite Venise du Tar n fait de cette similitude un atout en or ganisant depuis 8 ans un Car naval Vénitien, comme dans la cité des doges
Du 15 avril au 17 mars, élégance et mystère sont au rendez-vous des défilés masqués dans les rues de la cité Des jour nées rythmées par le marché italien, la Festa sull’acqua, un spectacle magique porté par l’Agout Castrais et touristes sont invités à venir flâner masqués comme sur la Place Saint-Marc Les autres regarderont, rêveront, voyageront par la pensée
Du 15 au 17 mars. www.ville-castres.fr
Une lecture d’un autre type pour tenter de dire les « lettres à Pénélope » entre dissonances et accords entre le plus clair et le plus sombre Chant, exploration vocale : Christine
Demogue Guitare et matière sonore : François Thomas Le 16 mars à 19h Salle Barral à Lodève. Le 20 mars à 20h30 au Clap à Lodève (Printemps des Poètes) Tél 06 09 02 95 03
C’est la 21ème édition du printemps des poètes, du 9 au 25 mars Il célèbre la beauté cette année De quoi inciter le plus de personnes possibles, amateurs ou fins connaisseurs à célébrer la poésie dans toutes ses for mes et expressions
De quoi rencontrer bon nombres de poètes, éditeurs, enseignants, élèves, bibliothécaires, chanteurs, comédiens, musiciens et autres inconditionnels lecteurs, pour des moments de partage
La manifestation a pour marraine Rachida Bakin, césar du meilleur espoir féminin dans le film Chaos de Colline Serreau en 2002, elle est autant actrice que comédienne au théâtre, au cinéma ou encore à la télévision L’affiche a été dessinée par Enki Bilal
L’Art-vues a sélectionné quelques dates en Occitanie
• A Montpellier : La beauté « Pluri-elles » Rencontre artistique gratuite autour d’une cocréation sur la beauté ’pluri-elles’ en art plastique, expression corporelle, photos et atelier d’écriture avec une scène ouverte à tous, 17 mars
7e marathon de mémoire poétique, chacun est invité à dire par cœur un texte sur le thème, 19 mars
• A Toulouse : Rencontre petits et grands poètes, lectures croisées inter générationnelles entre jeunes enfants et personnes âgées, 20 mars Atelier Créatif de lectures poétiques, suivi d’un spectacle, en présence d’un poète, 23 mars
Puisqu’il est question de poésie autant se quitter sur les mots de Sophie Naulleau, directrice de la manifestation depuis 2018 qui a signé un poème sur la beauté pour l’occasion : « J’ai vu une enfance violentée rêver devant un amandier en fleurs J’ai vu un homme emprisonné retrouver souffle à la lecture d’un poème J’ai vu le ciel déverser des tonnes d’azur sur nos morts J’ai vu la neige brûler moins que les larmes J’ai vu le soleil consoler un coquelicot, et réciproquement J’ai vu un arc-en-ciel en cavale sous l’orage J’ai vu un ange noir chanter sous les étoiles Je n ’ai trouvé qu ’ un mot pour dire cela qui transcende le chaos, l’éphémère et la joie mêlés de nos vies : la beauté » Toutes les régions participent. Le programme complet est sur le site Du 9 au 25 mars. www.printempsdespoetes.com
Amoureux des livres ou simplement amoureux des mots ? Alors la deuxième édition du festival « Arles se livre » est faite pour vous Lectures, spectacles, ateliers, rencontres et autres expositions sont à retrouver, du 27 mars au 3 avril, pour fêter comme il se doit le plaisir de la lecture Et quoi de mieux de le faire dans une ville à l’empreinte culturelle inter nationale
Célèbre pour son patrimoine et ses traditions, Arles se distingue aussi des autres grandes villes du sud par son statut de capitale mondiale de la photographie et de l’art. Mais si l’art est partout dans la ville camar guaise, le livre n ’est pas en reste, en témoigne la présence de la quasi-totalité des métiers du monde littéraire et les nombreuses manifestations culturelles liées à l’édition
C’est donc tout naturellement que la ville d’Arles et l’Office de Tourisme ont décidé de créer ce festival d’interêt collectif, à plus d’un sens D’abord, parce qu’ils souhaitent comme l’année der nière favoriser la lecture sous toutes ses for mes mais aussi mettre un coup de projecteurs sur les métiers du livres
Enfin cette manifestation va également per mettre aux acteurs culturels arlésiens de se rassembler pour un moment d’échange convivial où la découverte sera omniprésente
Une bonne manière de sortir tout doucement de l’hiver Du 27 mars au 3 avril dans plusieurs lieux à Arles.
Tél. 04 90 49 39 39. arles-se-livre.fr
Unedizaine de jours dédiés à la diversité de la danse et à ses pratiques Au programme : des créations, des ateliers et des spectacles amateurs, dont Cheffe, un projet imaginé par Bouziane Bouteldja avec des femmes de l’agglo tarbaises Notre sélection :
• Ligne de Crête, chorégraphie de Maguy Marin, une pièce politique sur le désir des gens, 11 avril
• Gracy Hopkins, chanson rap, mariant avec grâce la langue de Shakespeare et celle de Molière, 12 avril
• Face à la terre, chorégraphie de Bouziane Bouteldja qui aborde la question de la mort sous l’angle de la justice des hommes sur terre, en opposition à la justice divine, danse hip hop, 16 avril
• Dans l’engrenage, chorégraphie de Mehdi Mechari, remettant en cause la course sociale effrénée, dépourvue de valeurs humaines, 18 avril Du 11 au 18 avril, Le Parvis à Tarbes (65). Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
ÀBézierspendant le mois de mars, la ville sera bercée par les douces sonorités et les couleurs chatoyantes du Flamenco Du 14 au 23 mars, les festivités vont s ’enchaîner, placées comme chaque année sous le signe d’une des danses les plus sensuelles et intenses au monde Au programme, de la danse bien sûr, mais également du chant, des expositions, des conférences, des stages et de nombreuses surprises sauront mettre en émoi le cœur des visiteurs Le festival a pour objectif de mettre en lumière une culture riche à travers l’expression de différentes for mes artistiques qui s ’ y rapportent Pour ce faire, la ville accueillera aussi bien des jeunes révélations que des artistes d’exception, tous spécialistes dans leur domaine
Le 14 mars, « Cendrillon Cuento Flamenco » , revisite le fameux compte de Cendrillon dans une version latine où notre princesse se transfor me en une Cenicienta venue du fin fond de l’Andalousie Un spectacle de danse théâtralisé où se mêlent le chant et la danse accompagnés par le bruit des guitares et des violons, et ce, non sans une bonne touche d’humour délicat Le même jour, au théâtre municipal, débutera l’exposition photographique d’Alain Scherer : « Couleurs Flamencas » Elle se prolongera jusqu’au 24 mars pour le plus grand plaisir des visiteurs
À découvrir également, le 15 mars à la Chapelle des pénitents, la fraîche et singulière prestation de chant de Laura Santos immer gera le public dans ce qui fait l’essence même d’un véritable art de vivre : le flamenco La compagnie Guadelupe Torres, quant à elle, invite à un voyage unique au cœur de la vie, dans ce qu ’elle a de plus contradictoire Entre fragilité, élégance et force de la tradition, « Roble » , à découvrir le 16 mars au théâtre municipal, est un spectacle de danse sur les aléas de la vie, les absences et les silences qui ne laissent pas indifférents Le 21 mars, le théâtre accueillera cette fois David Perez et La Choni, tout deux nommés meilleurs danseurs de flamenco au Lorcaawards of the anda-
lusian theater, avec leur spectacle « D2 » Experts dans la communication de leurs émotions, ils réalisent une chorégraphie à l’esthétique contemporaine qui se veut à la fois simple et complexe Enfin, le spectacle de danse « Baile de autor » propose une chorégraphie originale sur la symbolique du trois Une réalisation qui allie le classique au contemporain autour des mythes et des légendes à découvrir le 23 mars. En plus de ces nombreuses représentations, quatre projections auront lieu au centre commercial Polygone : « Lamour sorcier » de Rovira Beleta, « Beyond flamenco » de Carlos Saura, « Car men » de Francesco Rosi et « Bienvenue Monsieur Marshal » Enfin, en famille ou entre amis, le festival convie tous les amateurs de flamenco ainsi que les petits curieux au Bal Sévillan le 22 mars à La Marisma Et pour les plus petits, des ateliers seront or ganisés au foyer du théâtre municipal Du 14 au 23 mars à Béziers. Tél. 04 67 36 73 73. www.ville-beziers.fr.
Tandis que le Théâtre de la Cité à Toulouse poursuit son Portrait/paysage (un programme spécial autour de Maguy Marin), la chorégraphe est à l’honneur dans différentes salles de la région
• Partage de danses avec le Ballet du Capitole, quatre pièces décryptent les liens qui se nouent entre les êtres : Liens de table, chorégraphie de Kader Belarbi, musique de Chostakovitch ; Fugaz, chorégraphie de Cayetano Soto, musique de Georges I Gurdjieff ; Eden de Maguy Marin ; Grossland, de Maguy Marin musique de Bach, du 13 au 15 mars, Portrait/paysage, Théâtre de la Cité, Toulouse.
• Ha ! Ha ! de Maguy Marin par sa compagnie, les sept interprètes, assis face aux spectateurs à l’avant-scène La partition donnée en oratorio, s ’offre comme
objet de pure écoute, les 13 et 14 avril, Portrait/paysage, L’Usine, Tour nefeuille • Ligne de crête, création 2018, chorégraphie de Maguy Marin avec sa compagnie Cette pièce prend for me entre les passions de la philosophie de Spinoza et la philosophie politique de Marx, proposé par Frédéric Lordon, à la manière des fous d’escalade, pour tenter de venir à bout d’un sommet peut être inatteignable Du 22 au 24 mars, Portrait/paysage, Théâtre Garonne Tél. 05 34 45 05 05. www.theatre-cite.com
Autres dates pour Ligne de crête : le 9 avril au Cir ca à Auch et le 11 avril au théâtre Le Parvis à Tarbes
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Travailler en profondeur sur les œuvres de Bach ? C’est ce que propose Bach Projet, le 2 et 3 avril, au théâtre de l’Archipel à Perpignan Un travail multi-focal sur l’art du mouvement dans la musique de ce grand compositeur comme les variations de Goldman, une oeuvre d’une richesse infinie tant dans l’har monie du son que dans le rythme, l’expression ou encore le raffinement technique C’est de cette justesse incroyable que se nourrit le langage chorégraphique de Mal Pelo Un savant mélange de circulation constante et de recherche collective pour sublimer les thèmes du corps, du texte, des médias et de l’espace scénique Un camaïeux de danse et de musique qui se marient à merveille, pour le plus grand plaisir de la vue et de l’oreille Et quoi de mieux que les réalisateurs eux même pour résumer leur œuvre : « un projet mutant qui se centre sur l’étude de la musique de contrepoint baroque et sa relation au mouvement et à l’espace »
La musique sera, elle, interprétée par le musicien Franco Américain Dan Tepfer, qui proposera les Variations de Goldber g combinées à leurs propres variations improvisées sur les mêmes har monies
Théâtre de l’Ar chipel, avenue Général Lecler c à Perpignan (66)
Tél. 04 68 62 62 00. theatredelar chipel.or g
AU KIASMA DE CASTELNAU-LE-LEZ
Pourle théâtre de Nîmes, Emmanuelle Huynh propose deux spectacles de danse inédits !
Le premier, Formation, s ’articule comme un long parcours de vie La chorégraphe, figure majeure de la scène contemporaine française, réunit pour cette oeuvre, quatre danseurs issus de quatre générations différentes, comme pour représenter les grandes étapes de l’existence humaine Inspiré de l’oeuvre autobiographique de Pierre Guyotat au nom éponyme, Formation dépeint les histoires de ces âges où les grandes aventures se font au pluriel Une sculpture partition inspirée par l’artiste Nicolas Floc’h qui agit comme entrave et tremplin pour les danseurs Accélération, cristallisation, ce spectacle à deux temps explore les thématiques de l’esprit et de la dextérité dans l’invention de son individualité où du dressage à l’émancipation il n ’ y a qu ’ un pas Le 12 mars au théâtre Ber nadette Lafont
Deuxième spectacle d’E Huynh, Etrangler le temps, Bolero 2 est en collaboration avec l’artiste Boris Char matz pour une soirée d’hommage à Odile Duboc Si la première partie de la soirée est consacrée à une réinterprétation du Bolero de Ravel, inspiré des variations issues de leur mémoire collective, pour la seconde partie, ils proposent la version originale de la chorégraphie imaginée par la regrettée Odile Duboc, dont elle disait elle même : « Dans le deuxième boléro, la danse de Boris Charmatz et Emmanuelle Huynh oppose une résistance puissante à l’expansion musicale progressive Ce duo, concentré en un point de la scène, se laisse envelopper par la musique sans jamais être envahi Il sculpte avec lenteur une matière commune qui tient de l’abandon et de la douceur, de l’attirance, du désir, de la fusion et de l’arrachement » Un moment de partage pour une femme qui a marqué l’histoire de la danse contemporaine emplie de convictions artistiques Les 14 et 15 mars au Carré d’Art • Formation, le 12 mars au théâtre Ber nadette Lafont - 1, place de la Calade à Nîmes (30).
• Etrangler le temps, Bolero 2, les 14 et 15 mars au Carré d’Artmusée d’art contemporain - Place de la Maison Carrée à Nîmes Tél. 04 66 36 65 00. theatredenimes.com
Il a fait ses ar mes dans le hip hop français auprès de Farid Berki, Mourad Merzouki ou encore Kader Attou, mais c’était sans compter l’âme de chorégraphe qui sommeillait au fond de Brahim Bouchelaghem, notamment avec son solo très remarqué : « Zahrbat » C’est d’ailleurs ce nom qu’il donnera quelques années plus tard à sa compagnie Profondément rêveur et un brin poète comme dit de lui Carolyn Carlson, avec « Usure » , Brahim Bouchelaghem signe une chorégraphie pour 7 danseurs Une manière de s’interroger sur la matière première, en l’occurence le corps, son outil de travail qui s ’ use sans jamais plier dans la persistance Mais alors l’usure est elle transcendance, révélation ? Un question transversale depuis toujours dans le milieu de la danse Et si il était venu le temps de faire un point sur toutes ces interrogations ? C’est en tout cas le souhait du chorégraphe dans ses mots : « Usure, un cadeau du temps, comme une nouvelle ressource pour se réinventer et aborder le processus créatif autrement » Une danse plurielle, urbaine et généreuse au service de l’engagement et rythmée par la musique de Nicolas de Zorzi.
Le 14 février au Kiasma Agora - 1, rue de la Crouzette à Castelnau-le- Lez (34) Tél 04 67 14 19 06 kiasma-agora.com
C’est en 2009, après une longue carrière d’acrobate qu’Hamid El Kabouss fonde sa compagnie Mim H, à Montpellier, et se lance dans la danse hiphop, qu’il commence à pratiquer en compétition puis en suivant les cours de l’école de danse contemporaine de Veronique Honegger En 2010, il est accueilli par Montpellier Danse, pour qui il crée d’abord le Tryptique Trafic, une oeuvre dans laquelle il expose son expérience de « migrant » face aux préjugés Plus tard, en 2015 et 2016, il imagine tour à tour, « la boite à joujoux » puis les « quatre saisons remix » pour l’orchestre national de Montpellier Danse Il est même depuis cette année, un artiste étroitement liée au Cratère, scène nationale d’Alès Avec Héritage, Hamid El Kabouss, sublime les compositions musicales d’Ibrahim Maalouf à travers quatre tableaux pour autant de danseurs Un mélange entre hip-hop, pantomime et humour qui match bien et pose des interrogations essentielles. « Qu’en est-il de notre « place » surtout quand on est « autre » ? Qu’en est-il des devises symboliques de liberté, d’égalité et de fraternité ? » Sincère et existentiel, ce projet résonne dans l’actualité à plus d’un sens Les 20 et 21 mars au théâtre Jean Vilar - 155, rue Bologne à Montpellier (34) Tél 04 67 40 41 39 theatrejeanvilar montpellier fr
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La littérature de la Grèce antique est décidément à l’honneur cette année, que ce soit Homère ou Eschyle au théâtre ou Euripide comme dans cette adaptation des Bacchantes par la chorégraphe
Marlène Monteiro Freitas, dans la lignée de son travail inspiré par Jérôme Bosch Chez Euripide se manifestent la férocité et le désir de paix, la sauvagerie et le désir d’une vie simple et paisible. Des directions opposées et contradictoires La musique, la danse et le mystère nous conduisent comme des funambules sur le fil de l’intensité, dans un combat d’apparences et dissimulations, polarisé entre les champs d’Apollon et Dionysos Des êtres fantastiques, des figures hybrides mihumaines mi-animales se transfor ment comme dans un rêve, et nous transportent d’une hallucination à l’autre Les contrastes, le rythme et le mystère, plus que l’histoire, expriment l’étrangeté humaine et l’intensité de la tragédie
Du 27 au 29 mars au théâtre de La Cité à Toulouse.
Tél 05 34 45 05 05 www theatre-cite com
Deux spectacles de danse importants au Parvis, cet hiver
D’abord Le Cercle, chorégraphie de Nacera Belaza le 19 mars Une pièce pour six danseurs dans laquelle il explore le mouvement comme un souffle serein, profond et continu Une nouvelle version d’un projet pour deux danseurs, créé en 2012 en Avignon
Le thème est développé, amplifié Dark Union, le 4 avril, chorégraphie de Josef Nadj, là aussi il s ’agit d’une multitude de variations à partir de sa première pièce Canard Pékinois L’histoire funeste d’un mariage qui ne pourra vivre que quelques instants Une évocation sensible de l’homme et de la femme, de la vie et de la mort.
Les 19 mars et 4 avril, le Parvis à Tarbes (65) Tél 05 62 90 08 55 www.parvis.net
Leduo de chorégraphes Honji Wang et Sébastien Ramirez approfondit son travail sur la voltige, avec Everyness Les deux artistes ont imaginé une pièce magique et poétique qui s’intéresse à toute l’amplitude émotionnelle d’une relation : amour, amitié, indifférence, jalousie À travers la danse, les deux artistes créent différentes ambiances qui matérialisent l’attirance et les rapports de force émotionnels Au centre de la scène une sphère gonflable monumentale, illuminée de l’intérieur, vrille et oscille pendant que les danseurs se débattent avec leur espérance amoureuse D’une véritable puissance cosmique, cette boule blanche aux multiples for mes donne éclat et grâce à cette nouvelle création aussi complexe que fascinante Suspendus et défiants les lois de la gravité, Honji Wang et les danseurs aux parcours éclectiques donnent l’illusion de s ’envoler Ensemble, ils incar nent une fusion charismatique et très contemporaine de différents langages corporels, influencés entre autres par le hip hop et les arts martiaux Bienvenue dans une explosion d’images !
Le 12 avril à la Scène Nationale d’Albi (81). Tél. 05 63 38 55 56. www sn-albi fr
Dada Masilo, grande danseuse et chorégraphe originaire d’Afrique du Sud, est de retour avec, comme à son habitude, une relecture iconoclaste du répertoire classique C’est dans le personnage de Giselle, archétype du ballet romantique, qu ’elle se réincar ne cette fois-ci accompagnée par le compositeur Philip Muller et une compagnie de danse au talent indéniable qui vient sublimer avec puissance et délicatesse sa gestuelle inventive. « Giselle » aborde le thème du chagrin et de la vengeance suite à la trahison d‘un homme dans une création qui mêle danse contemporaine, danse classique et influences africaines En s ’amusant du passé pour raconter le monde d’aujourd’hui, Dada Masilo nous livre une interprétation drôle et contemporaine d’une Giselle féministe à découvrir au théâtre Molière à Sète Les 2 et 3 avril
Réalisé par Thomas Lebrun, « Les rois de la piste » est une traversée funky et amusante des courants de danse, de musique et de mode qui constituent le reflet de nos époques Dans cette création enjouée, la piste de danse se transfor me en un véritable défouloir où s ’enchaînent les airs funk et les sonorités house et électro En endossant le rôle de différentes personnalités, les danseurs se mettent à nu et s 'affrontent dans une compétition tendre et drôle Ce portrait de l’espèce humaine dans ce qu 'elle a de plus crue est aussi à découvrir au théâtre Molière à Sète. Avec cette création chorégraphique atypique, la danse alors perçue comme une ar me de séduction massive, se transfor me pour le plus grand plaisir des spectateurs en un outil d'expression satirique Le 12 avril.
Du 19 au 20 mars, la Compagnie
Tie Break propose de découvrir son nouveau show explosif au théâtre Molière à Sète Issus du collectif Pockemon Crew, champion du monde de breakdance, les huit danseurs allient la danse, l’humour et le jazz dans une comédie musicale hiphop à mi-chemin entre la per for mance et la revue Comique et insolite, le spectacle se base sur la vie dans les grands hôtels, sur les rapports entre le personnel et la clientèle et le quotidien de ses lieux de vie éphémères qui donnent régulièrement lieu à des situations cocasses, comiques et insolites Par ses prouesses et sa virtuosité acrobatique, la Cie T ie Break donne naissance à une comédie généreuse et ingénieuse où le rire et la poésie des gestes trouvent toute leur place Du 19 au 20 mars.
Monsieur et Madame Lepetit ont un fils, comment s ’appelle-t-il ? Prince Lepetit ! Le texte d’Henri Bor nstein raconte la vie de cet enfant qui a pour meilleur ami un lapin nommé Aristote, sous la for me d’un spectacle avec for mes animées Ils vivent heureux paisiblement jusqu’au jour où la mère est hospitalisée à la suite d’un accident. La pièce qui s ’adresse aux enfants dès 8 ans, questionne le rapport de chacun face à l’absence, interroge nos ressources face à l’idée de la mort et témoigne du pouvoir de l’imaginaire Chacun porte en lui la puissance de transfor mation et de résilience
Du 14 au 21 mars au théâtre de la Cité à Toulouse.
Tél 05 34 45 05 05 www theatre-cite com
Clown, marionnettes danse, théâtre, les familles ont le choix à Albi Arrivederci, Marina Montefusco et Le Clan des Songes, marionnettes inspirées par le linge qui sèche au vent aux fenêtres, en Italie Le linge prend des for mes étonnantes, il danse au souffle de la brise, 20 février et en tour né en Avril La Compagnie Baccalà présente Oh. Une création qui s’inscrit dans la tradition clownesque, la renouvelant sans la dénaturer Camille Pessi et Simone Fassari, deux personnages à la fois forts et incertains, deux caractères dans un état errant et naïf, dès 9 ans, 16 mars Il y a des spectacles désar mants de simplicité, à l’humilité émouvante et dont on ressort ébloui. Le petit cercle boiteux de mon imaginaire fait partie de cette catégorie Sous la toile du petit chapiteau et au milieu des étranges sculptures mobiles qui composent le décor, on trouve un petit monde bricolé et magique où tout est incertain, Cie Zampanos, dès 5 ans en tour née, 2 au 14 avril Avec humour, We are Monchichi de la Cie Wang Ramirez s ’adresse aux plus jeunes comme aux moins jeunes interrogeant les identités multiples que nous portons en nous, ainsi que la manière dont l’autre peut venir les bousculer Dans cette chorégraphie, les corps ont leur ironie, leur désir de joie, par fois leur mélancolie, 9 avril
Ar més de leurs batteries et de leur grande déter mination, ils sont cinq et viennent dénoncer le système bancal dans lequel ils vivent Bien décidés à crier au monde leur indignation, mais emportés par un enthousiasme débordant, ils sont pris dans la zizanie de leurs contradictions Passant d’un humour réaliste et grinçant à un absurde clownesque, ce quintet désordinaire nous emmène dans un spectacle à la for me et au rythme tonitruant ! Il y a quelque chose à clamer, mais comment le dire
Le 29 mars, Théâtr e dans les vignes à Couffoulens (11).
Tél. 04 68 72 30 55. www letheatredanslesvignes fr
Sonnerie criarde, chacun retour ne dans le rang La cour du collège, la plus grande piste de cirque remplie d’animaux non domestiqués Pionne dans un bahut, Dolorès est le capitaine d’un grand navire qui flotte comme il peut sur les vagues de l’adolescence
Même pas mal ! raconte l’histoire de ces enfants, une autobiographie de Dolorès Garcia jouée par Muriel Darras L’histoire d’un tas d’enfants, ceux que nous étions, que nous aurons, qui sont là et le revendiquent L’histoire d’un enfant devenue femme
Du 10 au 14 avril à L’Escale de Tour nefeuille (31).
Tél. 05 31 22 10 15.
www greniertoulouse fr
Le jeune public, y compris le très jeune est invité à aller au théâtre de L’Estive Dès 2 ans, il ira voir Le petit bain, de Johanny Bert, une création à partir d’une matière à la fois concrète, reconnaissable pour l’enfant et qui peut devenir une abstraction, un terrain de jeu pour l’imaginaire : la mousse de bain A cette matière fascinante va se confronter le corps d’un danseur qui sculpte la mousse pour créer des masses fragiles, des paysages ou des personnages éphémères, le 20 février Le chat n’a que faire des souris mortes, de Sylviane Fortuny - Philippe Dorin - Cie Pour ainsi dire Une adaptation de Faust autour de figures de l’adolescence, ce moment fragile de l’existence où tout peut basculer d’un côté comme de l’autre Deux garçons assis au bord d’un lac Hier ils étaient déjà là et demain ils y seront encore Si y en n ’ a pas un qui se décide à faire quelque chose, ça peut durer longtemps comme ça, dès 8 ans, le 20 mars
L’Estive à Foix (09).
Tél 05 61 05 05 55 www.lestive.com ■
Scène Nationale d’Albi (81) Tél 05 63 38 55 56 www sn-albi fr
En dehors de sa participation à Scènes d’enfance (voir page 25), L’Envolée poursuit sa programmation intense vers les familles au Chai de Capendu et dans les salles de Carcassonne Agglo Récits de mon quartier, Collectif Gena, l’histoire d’ un minot de Marseille, dès 10 ans, 16 février, Le Chai ; Ta vie sera plus moche que la mienne, de et avec Didier Super, raconte l’histoire d’un chômeur, dès 12 ans, 22 février, Alzonne ; Jonglage percutant, par Les frères Colle, éh oui on peut tout faire avec une batterie, dès 6 ans, 23 février, Le Chai ; A l’ombre de Coré, Cie Bakhus, chorégraphie Mickaël Six, exploration dansée du champs visuel, 5 avril, Le Chai ; Joesphina, Cie Chalwaté, Alfredo est seul, pourtant accompagné, dès 7 ans, 6 avril, Na Loba, Pennautier
L’Envolée Tél 07 72 40 86 91 www car cassonne-agglo fr
Pendant les vacances d’hiver, les jeunes Castrais iront voir en famille, Mon prof est un troll, 27 février Ce matin, comme tous les matins, Max et Alice, deux jumeaux turbulents, s ’amusent à faire tour ner en bourrique leur institutrice Arrive alors un nouveau directeur : un troll ! Rapidement, de nouvelles règles sont imposées et à la moindre petite bêtise Le 6 mars à la salle Louisa Paulin, ils ont rendez-vous avec Corps de bois, Cie Daromaï A travers cette nouvelle création, notre regard est interpelé sur l’autre et sur la différence Sur une scène ronde, dans une scénographie épurée qui place le public au cœur du spectacle, un mât chinois rotatif symbolise la béquille, ou la canne Arrivederci, le 13 mars Pour cette toute nouvelle création, Marina Montefusco s ’est inspirée du linge qui séchait au soleil, fascinée par ces vêtements jouant et se démenant dans le vent et par leurs ombres projetées sur les façades, images fantasmées et fantastiques
de Castres (81).
Entre cirque et spectacles hybrides, la programmation du Circa à Auch parcoure tous les styles y compris les spectacles à voir en famille Bigre, Cie le Fils du Grand Réseau est un mélo burlesque Trois petites chambres de bonnes habitées par trois personnes dont le destin serait de tout rater Ils ont l’art de se prendre les pieds dans les tapis de l’existence, de se recevoir les portes de l’amour en pleine figure et qui se vautrent devant nous tellement lamentablement que c ’ en est brillant ! dès 10 ans, 19 février, Le Dôme Les Inconsolés, Parti Collectif, des artistes hyperactifs, hyperactants, toujours sur la brèche de la création in situ : dans les musées, sur les places, les scènes, les bateaux et les théâtres pour décaler les regards au fil de ses désirs et de l’actualité. Ils inventent des spectacles, concerts, per for mances ou autres selon les lieux, les pensées, les envies dès 8 ans, 28 et 30 mars en tour née.
Au Cir ca à Auch (32)
Tél 05 62 61 65 00
www.cir ca-auch.fr
Au théâtre Jean Vilar de Montpellier, les spectacles pour enfants ne sont pas en reste En témoigne, « Cache Cache avec Popi le poisson / bar du théâtre » , l’histoire d’un poisson offert à Chloé pour son anniversaire Depuis la petite fille va rendre visite tous les jours à son poisson Problème, un jour Popi n ’est plus là, c ’est sûrement qu’il se cache… D’apparition en disparition, les personnages jouent à un cache cache dans un voyage improbable Les univers défilent, le décors aussi et c ’est alors tout un monde tour né vers la rêverie et l’éveil des sens qui s ’ ouvre aux yeux des plus petits (Dès 6 mois, le 27 et 28 mars) Autre spectacle pour les plus jeunes, « Mange tes ronces » de Moquette
Production Mamie Ronce n ’aime vraiment pas les enfants, elle leurs préfèrent lar gement son basset appelé Moquette Un jour, Leopold est emmené chez sa grand mère pour prendre un bon bol d’air frais Mais c’était sans compter sur Mamie Ronce qui lui fait débroussailler inlassablement tous les fourrés envahis de ronces dans le jardin Le soir c ’est pire, il mange des soupes Aux orties Pas très réconfortant ces vacances avec mamie qui fait peur Un jolie théâtre d’ombre qui emmène ses spectateurs à rire de tout et surtout des peurs enfantines (11 et 12 avril)
Théâtre Jean Vilar - 155, rue de Bologne à Montpellier (34)
Tél. 04 67 40 41 39. theatrejeanvilar.montpellier.fr
Après le succès d’Edmond, le virtuose de la scène théâtrale, Alexis Michalik et ses 5 Molières, signe une nouvelle oeuvre pour le plus grand plaisir de ses spectateurs « Intramuros » s ’ ouvre à des perspectives contemporaines où l’ailleurs à ce quelque chose de doux amer Une sorte de fable à la Pagnol avec ses rebondissements dignes d’un bon policier où l’humour et la gravité s ’embrasse pour captiver le public
L’histoire de Richard un metteur en scène sur le tard venu dispenser son premier cours de théâtre en centrale
De cette première expérience, il espère du public et d’autres occasions de se faire un peu d’ar gent Problème, seul deux détenus se présentent à son cours : Kevin un jeune chien fou et Ange, 50 ans au compteur, venu accompagner son ami Pire, Richard doit donner son cours avec son ex femme, actrice du jour, et une assistante sociale totalement inexpérimentée De quoi le mettre dans les meilleurs conditions pour faire le professeur Cinq comédiens et un musicien pour sublimer les textes de Michalak, de quoi rappeler sa précédente oeuvre « Porteur d’histoire » et son art de l’improvisation (Le 6 avril)
Théâtr e Jacques Coeur - 1050 avenue Leonar d de Vinci à Lattes (34) Tél 04 99 52 95 00
Les spectacles en famille ont la vie belle au théâtre du Sillon à Cler mont l’Hérault
En témoigne les quatre spectacles que l’Art-vues a sélectionné, juste pour vous Le premier « A l’envers de l’endroit » de la Compagnie Jeanne Simone, est un duo dansé pour découvrir un meilleur vivre ensemble à l’école Une chorégraphie ludique et poétique (Dès 6 ans, 2 février école Clément Rostand) « Allez Allez Allez » , de la Scène Nationale du Grand Narbonne, plonge ses spectateurs dans le monde du rugby Quels sentiments traversent les supporters d’un petit club de village ou ceux des meilleurs équipes françaises ? Une histoire de passion, de ceux qui sont près à donner beaucoup pour leur équipe de coeur (Dès 8 ans, 14 et 15 mars au théâtre de Cler mont l’Hérault)
En avril, Délit de façade et les collégiens de Paulhan proposent « le sens du pouvoir » , une pièce de théâtre issue d’une semaine de collecte de témoignage de collégiens autour des thématiques de « l’étranger » et de « l’ailleurs » avec en fond l’effervescence médiatique autour des migrants (Dès 10 ans, 3 et 4 avril au collège E Maffre Baugé à Paulhan) Enfin, Madani Compagnie propose « J’ai rencontré Dieu sur Facebook » , l’histoire d’une communication rompue entre une mère et sa fille La réalité d’une jeunesse désorienté et face au choc de deux cultures Bref, l’ardeur de l’adolescence exposée dans un drame théâtral (Pour les ados, 21 et 22 février au théâtre de Cler mont l’Hérault)
Le Sillon, Allées Roger Salengro à Cler mont l’Hérault (34).
Tél 04 67 96 31 63 www theatrelesillon fr
Pour la saison d’hiver la rédaction l’Art-vues à sélectionner deux spectacles destinés aux enfants au théâtre de Nîmes Le premier « Piletta remix » du collectif Wow, met en scène une pièce de théâtre à écouter autant qu ’ a voir Piletta est une petite fille de neuf ans (et demi !) qui adore écouter aux portes Un soir où elle écoutait une discussion entre son père et le docteur du village, elle apprend que sa grand mère est tombée gravement malade Pour la guérir, il n ’existe qu ’ une seule solution : le bibiscus ! Mais cette fleur est rare et doit être cueillie avant la prochaine lune prévue dans trois jours Sans réfléchir, Pilettta part donc à l’aventure Munis de casques audio, les spectateurs découvrent alors avec « Piletta Remix » un conte radiophonique fabriqué en direct Dans un studio radio reconstitué sur scène pour l’occasion, les comédiens, les ingénieurs sons et le bruiteur font ressur gir tout leurs talents pour per mettre à l’imagination d’avoir libre cours Une histoire fabuleuse qui prouve que le coeur à finalement ses oreilles (Dès 7 ans, le 27 mars théâtre Odeon)
« Cent mètres papillon » de Maxime Taffanel
u théâtre sortieOuest de Béziers, deux spectacles ont retenu l’attention de la rédaction de l’Art-vues Le premier « cent mètres papillon » de Maxime Taffanel, expose l’histoire de Larie, un jeune homme passionné de natation et des courses qu ’elle entraine Il y a le chrono, la découverte de la glisse, les rituels, les compet’ et les défaites aussi Entre les remises en question et les angoisses du nageur face aux entrainements, Maxime Taffanel signe un spectacle qui résonne en lui à plus d’un sens. Ex-nageur de haut niveau puis ancien élève de l’Ensad, école d’art dramatique de Montpellier, avec « Centre mètres papillon » tout sonne comme une évidence (À partir de 12 ans, 15, 16, 22 et 23 février) Autre spectacle spécialement écrit pour les plus petits : « Suis-moi » de Jose Campanari a des beaux airs de conte. Il était une fois un éléphant amoureux d’une four mi Cette der nière l’invite à la suivre sous terre et même dans l’eau dans un trou minuscule Impossible pour l’éléphant ? Et s’il commençait par passer sa trompe, le reste devrait suivre non ? Ce n ’est pas un obstacle d’être trop gros parce que dans ce monde utopique, il n ’ y a plus de différence de taille ou de couleur Voilà, l’histoire d’une ode à la tolérance et à l’amour, qui mettra le sourire aux coins des lèvres à coup sûr ! (De 3 à 6 ans, les 18 et 19 mars) Théâtr e sortieOuest, Domaine départemental de Bayssan, r oute de Vendres à Béziers (34). Tél. 04 67 28 37 32.
Dans un tout autre univers, « Songe » de Florence Lavaud, propose une immersion dans l’adolescence créative Après un long travail de recherche, la metteuse en scène à été tout naturellement inspirée par Puck, un personnage incontour nable de la féérie de : « Songe d’une nuit » de William Shakespeare Une réinterprétation contemporaine des textes de cette auteure incontour nable où le slam et le rock remplacent la prose théâtrale dans un rythme effréné (À partir de 9 ans, 3 avril au théâtre Ber nadette Lafont)
Le 27 mars, Piletta Remix, théâtre Odéon - 7, rue Pierre Sémar d à Nîmes (30).
Le 3 avril, Songe, théâtre Ber nadette Lafont - 1, place de la Calade à Nîmes (30).
http://theatredenimes.com. Tél. 04 66 36 65 00.
Une jolie programmation destinée aux familles est prévue au théâtre de l’archipel à Perpignan avec notamment trois spectacles Le 18 et 19 février, « Du vent dans la tête » , à partir de 4 ans, réunit le duo de marionnettistes Ser ge Boulier et Nathalie Le Flandre à l’intérieur d’une salle de classe Dans leur quête du bonnet d’âne disparu, un garçon et une fillette vont essayer de trouver des réponses à leurs questions sur le monde. Du 20 au 23 mars, la Cie des Bestioles s ’adresse aux toutpetits avec « Sous la neige » Une immersion dans un univers de papier blanc crissant comme la neige. Véritable voyage sensoriel baigné par les lumières, les sons et les musiques changeantes Enfin, du 9 au 6 avril, « J’ai trop peur » , actuellement en tour née et adapté à un public de plus de 7 ans, met en scène trois personnages : « Moi » qui a peur d’entrer en 6ème, un grand et sa petite sœur Un spectacle qui évoque avec justesse l’enfance et l’adolescence
Au théâtre de l’Ar chipel à Perpignan (66).
Tél 04 68 62 62 00 www theatredelar chipel or g
Au théâtre Jean-Alary, deux spectacles sauront combler le cœur des petits comme des plus grands
À découvrir en famille le 17 février, « Zoom Dada » , dès 3 ans, est un théâtre à bascule, une pièce où deux danseurs de hip-hop partent à la recherche de l’inspiration afin de pouvoir dessiner leurs portraits respectifs Ils racontent le corps et la liberté dans un voyage commun qui les mènera tout droit en enfance Le 14 février, « Monte-Cristo » , à partir de 8 ans, met en scène quatre comédiens dans une histoire qui révèle l’existence des monstres qui se cachent en chacun de nous Réalisé par la compagnie du chien qui tousse, le spectacle raconte les aventures du compte de MonteCristo, bien décidée à se venger des personnes l’ayant empêché d’épouser l’amour de sa vie
Au théâtr e Jean-Alary à Car cassonne (11) Tél 04 68 11 59 15 www.theatre.car cassonne.or g.
À Béziers, le théâtre est ouvert à tous et surtout à tous les âges En effet, deux spectacles pour jeune public ont lieu aux mois de février et de mars Le 15 février, au théâtre des Franciscains, « Lago » , dés 8 ans, mélange théâtre d’objet et d’acteurs pour offrir Shakespeare à la jeunesse Cette création pleine de grâce et d’émotion raconte les aventures du personnage d’Otello, esclave affranchi devenu général, et de son homme de main Lago, jaloux et bien décidé à le faire disparaître Le 26 mars, au théâtre municipal cette fois-ci, la compagnie La Rousse propose une pièce à la mise en scène plus que réussie, accessible dés 7 ans « Micky & Addie » est l’histoire universelle de deux amis cherchant à comprendre la complexité du monde qui les entoure pour pouvoir grandir et évoluer
Au théâtr e des Franciscains et au théâtr e municipal à Béziers (34). Tél. 04 67 36 82 82. www.ville-beziers.fr.
Évoquant chacun à leur façon les angoisses et les tour ments de l’enfance et de l’adolescence, trois spectacles à voir en famille sont or ganisés à Sète en février et en mars « Quand j’étais petit je voterai » d’Emilie Capliez est inspiré d’un roman de Boris Le Roy Comique plutôt que moralisatrice, cette pièce créée en réaction aux présidentielles de 2002 raconte l’histoire d’Anard, candidat aux élections des délégués or ganisées dans son collège, de son amoureuse Lune et de son adversaire Cachot Dés 8 ans, le 20 février au Centre Culturel Léo Malet Mireval « J’ai trop peur » narre les aventures d’un jeune garçon de 10 ans tour menté par sa rentrée en 6ème Sur scène, trois actrices incarnent avec humour les rôles du principal intéressé, de sa peste de petite sœur et d’un ado moralisateur de 14 ans Dés 7 ans, le 13 et 15 mars au Piano-T iroir à Balaruc-lesBains Enfin, « Tout Seul(s) » est un projet original mêlant le théâtre, la musique, la bande dessinée et la vidéo Poétique, le spectacle convoque l’imaginaire pour évoquer l’idée que l’on peut se faire du monde lorsqu’on ne le connaît pas Dés 8 ans, le 16 mars au Centre Culturel Léo Malet Mireval
Au Centre Culturel Léo Malet Mir eval à Sète et au PianoTiroir à Balaruc-les-Bains
Tél 04 67 74 02 02 www.theatredesete.com.
Dans un éloge de l’incongruité, la compagnie Barks se met en scène avec un surprenant duo d’acrobates en apesanteur les 27 et 28 février au Domaine d’O à Montpellier
Dans une chorégraphie millimétrée, Bastien Dausse et François Lemoine bouleversent tous nos repères en endossant le rôle de deux cow-boys célestes qui se querellent dans une confrontation sans queue ni tête à l’issue incertaine Les Idées grises, spectacle incongru, où le rêve et la réalité fusionnent jusqu’à se confondre, détour ne avec un humour poétique les objets de la vie quotidienne et parodie les films d’action à l’aide d’accessoires toujours plus insolites Une per formance onirique sur la quête de liberté à couper le souffle qui défie avec malice les lois de la gravité
Les 27 et 28 février au Domaine d’O à Montpellier.
Tél. 08 00 20 01 65. www domainedo fr
La scène belge est un creuset inépuisable d’artistes de renommée inter nationale qui ont fait de la création hybride leur spécialité, souvent imités, très rarement égalés Anne-Cécile Vandalem avec Tristesses a conçu un spectacle inclassable entre théâtre musical et film policier, dans la lignée de Jan Lauwers Une sombre histoire sur l’île Tristesses au nord du Danemark, un drame politico-social A la mort de sa mère, Martha Heiger, dirigeante du Parti du Réveil Populaire, retour ne dans cette île désertée par beaucoup d’habitants depuis la fer meture des abattoirs Si sa mère ne s ’est pas suicidée qui l’a assassinée ? Un état des lieux grinçant, un regard sombre sur la société, menacée par les manipulateurs Les 13 et 14 mars au Parvis à Tarbes (65).
Tél. 05 62 90 08 55. www parvis net et du 9 au 12 avril, Théâtre La Cité Toulouse
Tél. 05 34 45 05 05. www.theatre-cite.com
Roulement de tambour les artistes entrent en scène pour Parade de la lune rouge, une sorte de cabaret mis en scène par Éric Sanjou Rien ne manque, le grand escalier, le smoking, un peu de fumée, pour recréer l’ambiance des cabarets Les comédiens rêvent de numéros, se dévoilent souvent pour se sentir ensemble et joyeusement graves humains ! Pour la musique et les paroles, l’ensemble un peu canaille et grinçant, on entend Mouloudji, Rimbaud, Brel, Lafor gue, Gainsbourg, Vidalie, Baudelaire, Rutebeuf, Corbière
Du 21 au 23 février au théâtr e du Pavé à Toulouse.
Tél 05 62 26 43 66
www theatredupave or g
Une galerie de personnages déjantés mais aussi une chorégraphie fascinante avec un étalon, dans son der nier spectacle, Alex Lutz fait rire, surprend, sublime à la fois comédien, humoriste, metteur en scène et auteur, cet artiste étonne à chaque création
Entre moments tendres et envolées trashs, Il incar ne ses personnages avec une profondeur et une précision impressionnantes Avec ce spectacle, il dresse un portrait à la fois doux et acide de notre époque Il mêle avec talent, humour grinçant, mimiques hilarantes et textes ciselés Après le rire vient la poésie lorsque, sur quelques notes de piano, un étalon rentre sur scène L’homme et le cheval s ’apprivoisent doucement pour finir par cheminer ensemble dans une chorégraphie fascinante Un spectacle original, inclassable et sublime ! Le 4 avril à L’Estive à Foix (09). Tél. 05 61 05 05 55. www lestive com
Johann Le Guiller m nous livre son cirque mental ou comment recréer le monde à partir du point minimal Une tentative pataphysique ludique que n ’aurait pas désavouée Boris Vian L’affir mation que le monde peut être réélaboré par soimême pour ne pas le subir mais mieux l’éprouver, le penser, le vivre Sauf que quand Johann Le Guiller m dialogue avec le point, l’aventure prend des tours extrêmement inattendus Accepter d’entrer dans les méandres de ce cerveau réfractaire nous fait perdre nos repères les plus élémentaires. Le déséquilibre menace, le tourbillon est per manent Car accepter de penser contre le monde, c ’est abandonner nos a priori mais peut-être aussi nos a posteriori Avec Le Pas Grand-Chose nous entrons de plain-pied dans quelque chose de son pas grand-chose ! Le 12 mars, Cir ca à Auch (32). Tél. 05 62 61 65 00. www cir ca auch fr
Après le succès de sa der nière pièce, Francis Lambert présente la très attendue « Aujourd’hui Sauvage » En effet, le 15 février, le théâtre Molière ouvre ses portes à la Cie L’Expérience Har maat pour une prestation au carrefour du spectaculaire et de l’installation qui mêle les genres avec une dextérité probante Habitué à collaborer avec des personnalités issues d’autres domaines faisant appel à l’art telles que des plasticiens, des vidéastes ou encore des ingénieurs, le metteur en scène propose cette fois-ci une danse en suspens très librement inspirée de Levi-Strauss Faisant appel à nos intuitions primaires, la pièce explore nos mouvements sauvages, fondamentaux et générateurs et donne naissance à un monde parallèle dans lequel chacun de nous peut aisément se reconnaître Le 15 février au théâtre Molière à Sète (34) Tél 04 67 74 02 02 www.theatredesete.com
« Blockbuster » est une pièce-film parodique d’une effarante intelligence Conçue par le collectif belge Mensuel, elle met en scène les plus grandes stars du cinéma dans un scénario inédit réalisé à partir de 1400 séquences puisées dans pas moins de 160 grands classiques À l’affiche, Sylvester Stallone, Sean Penn ou encore Julia Roberts se rencontrent autour d’une intrigue au suspens haletant Le film met en scène un richissime patron embarrassé par l’annonce du gouver nement d’un projet de loi destiné à taxer les hauts revenus et de l’autre une journaliste qui attise l’insurrection populaire sur les réseaux sociaux après avoir été censurée Les courses-poursuites et les trahisons s ’enchaînent, et ce, pendant que cinq comédiens et musiciens assurent l’ensemble des doublages, de la musique et des bruitages en direct devant les spectateurs Ce projet original qui, comme son nom l’indique, est digne d’un véritable blockbuster, est à découvrir au théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes du 20 au 22 février
Du 20 au 22 février au théâtr e Ber nadette Lafont à Nîmes (30). Tél. 04 66 36 65 00. www theatredenimes com
Metteur en scène belge, Françoise Bloch met sur pied des spectacles portant sur des sujets socio-économiques À la fois joyeuses et rigoureuses, ses pièces qui mêlent les genres interrogent et éclairent le spectateur sur des sujets qui peuvent très souvent lui paraître obscurs Au mois d’avril, le théâtre des 13 vents à Montpellier offre la possibilité de découvrir ses deux der nières réalisations Du 2 au 5, « Money ! » met en scène quatre comédiens autour d’un collage scénique où la vidéo, la musique et la chorégraphie dialoguent entre elles Ludique et critique, la pièce interroge et explore, non sans une bonne dose d’humour et de dérision, la question du devenir de l’argent placé en banque Du 9 au 10 avril, la seconde pièce de Françoise Bloch intitulée « Études » revient sur les liens entre le secteur financier et la sphère politique. Interprétant leur propre rôle de chercheurs amateurs, trois acteurs exposent le résultat de leurs recherches au cours de multiples conférences bien décalées.
Du 2 au 5 et du 9 au 10 avril au théâtre des 13 vents à Montpellier. Tél. 04 67 99 25 00. www.13vents.fr.
Depuis trente ans Ber nard Kudlak et le Cirque Plume, font l’évènement à chacun de leur passage Ils effectuent leur tour née d’adieux Le Cirque Plume, la der nière saison est programmée à Odyssud, pour une longue série Pionnier du nouveau cirque, Plume mêle poésie visuelle, théâtre, chant, acrobaties, jonglerie, numéros de clowns et musique en live dirigée par Benoit Schick dont la voix rappelle celle de Tom Waits
Histoire de finir en beauté, la troupe composée pour moitié de jeunes circassiens surdoués et pour moitié des piliers de la compagnie a concocté un spectacle qui évoque les saisons et la vie de la nature Feulement des feuilles mortes, danse des flocons de neige, fracas des icebergs, ballet des par fums, farandole de fleurs et bien d’autres secrets, bien d’autres chimères encore Car dans nos yeux et nos âmes, Plume sera toujours aussi beau qu ’ « une goutte de rosée dans une feuille de rhubarbe » Les adieux du Cirque Plume dans un hymne merveilleux à la nature Un ultime spectacle baigné de poésie, de musique, d’humour et de tendresse Vaut le voyage MCH
Du 8 au 29 mars à Odyssud à Blagnac (31).
Tél 05 61 71 75 10 www odyssud com
Uncorps féminin, un corps masculin et une échelle, dans un jeu de forces et d’équilibres C’est au croisement de leurs pratiques respectives que Frédéric Arsenault et Mathilde Arsenault-Van Volsem explorent la complexité inhérente à toute relation humaine, entre besoin de l’autre et difficulté à avancer ensemble Une échelle pour s’élever socialement, spirituellement ? Pour travailler ? Pour se perdre ?
En son sommet, une platefor me à priori trop petite pour deux L’autre s ’ y posera-t-il en adversaire ou en corps solidaire ?
Emboitements, portés, jeux d’équilibre et de déséquilibre, de suspension et de contrepoids Avec Météore la Cie Aléas entend placer deux êtres face à la matérialité de leurs corps, leurs tentations, leurs zones de fragilité, de résistance, de puissance, de vertige, de plaisir En haut comme en bas de cette échelle, ils grimperont et dévaleront inlassablement les échelons, tels des Sisyphe par fois heureux MCH
En tour née du 9 avril au 31 mai, dans la région de Foix. Tél. 05 61 05 05 55. www.lestive.com
au Domaine d’O à Montpellier
Après quatre ans passé en tour née, le cirque Trotolla est de retour avec son nouveau spectacle « Campana » du 19 au 23 février à Frontignan Titoune et Bonaventure sont cette fois-ci accompagnés par le duo multiinstrumentiste et touche-à-tout Bastien et Thomas Ces quatre aimants à émotions livrent un spectacle de haute voltige où cohabitent les exploits acrobatiques virtuoses des uns et les installations et machines sonores des autres Dans cette création fascinante et singulière, deux personnages en quête de lumière débarquent d’un ailleurs et cherchent à atteindre l’éclat des sommets après avoir connu la pénombre Par leurs mimiques subtiles et les détails qui constituent chaque instant furtif, les artistes dressent un paysage pointilliste de la condition humaine et révèlent à leur façon les mystères de l’âme humaine O J Du 19 au 23 février à l’Espace Chapiteau à Frontignan Tél. 04 67 74 02 02. www.theatredesete.com.
Entre pièce de cirque et tragédie comique, l’actrice acrobate Sandrine Juglair s’illustre dans « Diktat » , une per for mance désopilante sur le besoin de plaire Jonglant entre séduction et répulsion, elle est accompagnée par un mât chinois, son unique point d’ancrage qui endosse tour à tour le rôle de barre de strip-tease, de poteau d’exécution ou encore de montagne de Sisyphe Sensuelle, elle le gravit avec son attirail de la féminité avant de combattre son désir ardent de captiver les regards Phénomène de foire des temps moder nes, Sandrine Juglair intéresse et trouble dans cette véritable ode à la liberté qui se fait la satire de l’un de nos besoins les plus primaires O.J.
Le 27 mars au Domaine d’O à Montpellier Tél 08 00 20 01 65 www.domainedo.fr.
Le cirque, on l’imagine toujours sous un chapiteau avec une piste de sciure et une ambiance un peu foraine Mais si l’on vous dis qu ’ avec le Cirque Poussière, c ’est sur un plateau circulaire surélevé qui tour ne sur lui même, que toute l’action se passe ? Un peu comme sur un manège d’enfants, les circassiens un brin musicien, entrainent leurs spectateurs dans un tourbillon où les pauses se font rares À toute allure, dressages d’assiettes blanches, lancés de fourchettes, jonglage de papiers et acrobaties sur vélo sont les plus belles des voltiges aériennes Entre un clin d’œil au temps qui passe inlassablement et un pied de nez au présent, tout n ’est qu ’ une éloge à l’instanté, au music-hall de poche et à une opérette rêvée où l’histoire du cirque prend tout son sens Julien Candy et sa compagnie le Faux populaire Le Mort au dents proposent, « Cirque Poussière » les 20, 21 et 22 décembre (À partir de 6 ans) A sortieOuest, Domaine départemental de Bayssan, route de Vendres à Béziers (34)
Tél 04 67 28 37 32 www sortieouest fr
Le gros sabordage débarque à la Vignette pour défendre un cirque de situation qui n ’est pas sans rappeler l’univers forain Imaginé par Alexandre Denis et Timothé Van der Steen, cette pièce de cirque interroge sur la complexité humaine tant dans sa capacité à s’émanciper qu’à se détruire Entre situations absurdes et équilibre, la beauté se confronte au chaos pour sublimer l’art du cirque Dans « Le gros sabordage » , cinq circassiens évoluent dans un espace en mouvement où le risque des obstacles est partout dans une volonté du déraisonnable Dans ce jeu borderline, les situations de baraques foraines se confrontent à des combats de lutte où les règles sont si injustes qu ’ aucune réponse n ’est la bonne Ici, le basting sort du monde de la charpenterie pour épouser le rôle d’agrès du cirque et de support d’équilibre Un jeu de mouvements où l’autodérision de l’homme et du temps qui passent, sont autant de thématiques évoquées
Les 12 et 13 mars au théâtre de la Vignette, Université Paul-Valery3, route de Mende à Montpellier (34) Tél 04 67 14 55 98
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Àla Comédie du Mas du Pont, les trois prochains mois seront placés sous le signe des relations amoureuses et des petits tracas et situations cocasses qui les accompagnent indéniablement Quatre pièces aussi hilarantes les unes que les autres sont à découvrir Jusqu’au 23 février, « Adoptes un Jules com » met en scène Marie, Clara et Kitty dans une comédie tonique où les trois geeks chasseresses se livrent sur leurs expériences avec les hommes Du 21 février au 23 mars, « Tout pour être heureux » de Christian Poissonneau, raconte l’histoire d’un homme et d’une femme, partenaires dans la vie, qui voient leur soirée idyllique chamboulée après la réception d’un SMS inattendu Alil Vardar quant à lui, propose du 28 février au 30 mars sa nouvelle comédie rocambolesque « Le clan des divorcées » , c ’est le nom par fait pour désigner cette collocation agitée entre 3 femmes que tout oppose Tout, sauf une chose : la recherche de l’âme sœur Enfin, du 28 mars au 27 avril, le public pourra découvrir « Après le mariage, les emmerdes » Une comédie piquante où Patrick et Isabelle, mariés depuis 10 ans, voient leur flamme ravivée grâce à l’intervention d’un spécialiste conjugal bien rock n ’roll À la Comédie du Mas du Pont à Montpellier.
Tél. 04 67 55 65 36. www.lacomediedumas.com
Cetteannée encore, la Comédie du rire est de retour pour une sixième édition haute en couleur Or ganisé par la compagnie Cocotte Minute, l’incontournable festival de l’humour a lieu du 19 mars au 17 avril Multipliant les dates pour toujours plus de rires, les spectacles humoristiques et les one man shows seront, durant cette période, omniprésents dans les salles de Montpellier et de sa métropole avec une programmation bien barrée À l’affiche notamment, Thomas VDB se produira le 19 mars à la salle Molière Dans « Bon chien-chien » , il accumule avec dextérité les phrases drôles et cinglantes en cultivant son image de chien fou Le lendemain, la trentenaire à l’humour libérateur Élodie Poux prend la relève avec son nouveau spectacle faussement naïf et délicieusement grinçant : « Le syndrome du playmobile » . Le Rockstore accueillera quant à lui Guillaume Meurice et les disruptives le 30 mars Politiquement incorrects, ils se mettent en scène dans un spectacle déjanté à l’ambiance musicale rock Enfin, Mathieu Madenian présentera son monologue aux accents pagnolesques « En état d’ur gence » le 5 avril au Domaine d’O.
Du 19 mars au 17 avril à Montpellier et sa métropole
Tél 06 64 33 97 22 www.compagniecocotteminute.com
Réalisée par Isabelle Mer gault et mise en scène par Gérard Jugnot, « La raison d’Aymé » est une pièce vive et percutante qui use d’un savant dosage d’humour pour enchanter son public Dans cette comédie désopilante, les deux artistes se mettent en scène pour raconter l’histoire d’Aymé, un riche industriel marié à Chloé âgée de 30 de moins. Intéressée uniquement par son argent, cette der nière va tenter de le faire disparaître alors qu’Aymé, aveuglé par l’amour, va faire preuve d’une crédulité à toutes épreuves Afin de le sauver, sa conscience, incar née par Isabelle Mer gault, décide de prendre les choses en main et va apparaître en chair et en os pour lui faire ouvrir les yeux Face à la fureur et à l’autorité dont elle va faire preuve et du manque de lucidité quasi-chronique du riche industriel, la cohabitation va s ’avérer être une véritable épreuve Un scénario parfait pour une comédie désopilante
Les 8 et 9 mars à l’Opéra Comédie à Montpellier.
Tél 04 67 60 19 99 www les-theatrales com
L’humour est à l’honneur en Haute-Garonne à l’occasion du Printemps du rire, du 22 mars au 21 avril On peut déjà annoncer Guiller mo
chaque année, le centre culturel Omega de Sainte-Marie-la-Mer dans les Pyrénées-Orientales, dévoile la programmation pleine d’humour de son festival Primavera L’occasion toute trouvée de passer une soirée d’hiver loin de la maison et surtout dans le rire, la joie et la bonne humeur Après avoir débuté l’année en beauté avec la pièce de théâtre Ticket gagnant de Virginie Caloone et Tristant Zerbib joué en janvier, c ’est au tour de la jalousie féminine d’être en question (en février) avec la pièce Et si c’était à refaire de Catherine Laurent Celle-ci expose les petits problèmes du quotidien que peut connaître une clinique de chirurgie plastique Mais entre la jalousie des unes et les exigences des autres, tout va se compliquer pour le Docteur Jouvence Une comédie signée à la pointe du bistouris par Laurent Ruquier, lui-même Toujours en février, La guerre des garces de Fabrice Blind, Michel Delgado et Carole Fonfria, raconte l’histoire d’Hubert prêt à rencontrer Vanessa, une jeune femme repérée sur inter net après un an de célibat Mais c’était sans compter le retour de son ex, Marie, le même soir Un savant mélange de folie et de naïveté où les garces sont reines
En mars, les enfants dès 4 ans sont mis à l’honneur avec le Chat botté de Charles Perraut, revisité par Karinne Tabet Et les parents ne sont pas en reste puisqu’ils peuvent aussi découvrir dans la Peau de ma femme de Guilhem Connac, Benoit Labannierre et Pierre du Tremblay Un conte contemporain dans lequel Cécile, après à une scène de ménage avec son mari le soir de la Saint Valentin, fait le voeux qu’il se retrouve une jour née à sa place Le lendemain ce voeux est exaucé, elle devient lui, il devient elle Une promesse aux situations cocasses
Pendant que Thé à la maison ou thé citron ? de Danielle Navarro-Haudecoeur et Patrick Haudecoeur mettra en scène le chao comique qui peut par fois régner à quelques heures d’une première représentation de spectacle
Enfin, le clan des divorcées d’Alil Vardar expose la vie en colocation de trois femmes, toutes les trois fraichement divorcées, venues d’horizons différents Une ode à la solidarité féminine
• Et si c’était à refaire - 14 février à 21h - 16 février à 16h.
• La Guerre des Gar ces - 28 février à 21h
• Le Chat Botté - 6 mars à 15h.
• Dans la peau de ma femme - 14 mars à 21h
• Thé à la maison ou thé au citron ? - 12 mars à 21h.
• Le clan des divor cées - 11 avril à 21h
Centre culturel Omega à Sainte-Marie-la-Mer (66)
Tél. 04 68 80 14 00.
www.saintemarielamer.fr
Guiz, Rachid Badouri, Jeanfi Janssens, Didier Porte, Sophia Aram, Didier Benureau, Frédérick Sigrist, Didier Gustin ou encore Roland Magdane* Le point d’or gue étant la Nuit du Printemps au Zénith de Toulouse le 12 avril, soirée emblématique du festival depuis 24 ans La Nuit c ’est LA soirée du festival avec 3 heures de spectacles menées tambour battant par un maître de cérémonie, avec un plateau exceptionnel d’artistes confir més et de jeunes talents qui montent, qui montent *Programme complet sur le site Du 12 mars au 21 avril en Haute-Garonne. www leprintempsdurire com Sophia
Labellisée SMAC (Salle de musique actuelle), en 2014, la Paloma répond aux exigences d’un public friand de styles émer gents, sous toutes ses for mes et technologies, dans des for mats de concert comme de clubbing Accordant autant d’importance à la création qu’à la distribution, La Paloma multiplie les missions culturelles et nous concocte en même temps un programme digne des plus grands ! Et oui, cette saison s ’ annonce riche en émotions à la Paloma
Angèle le 16 février qui nous présente Brol, son petit chef d’œuvre Gaëtan
Roussel, Passenger, Miossec…
Focus sur Thérapie Taxi le 14 mars : On compte bien s ’ amuser le 14 mars, avec les insolents petits der niers du paysage musical français On les aime, on les kiffe, on les like et on les suit partout Thérapie Taxi bien sûr, devenus les nouveaux incontour nables de la Pop française Vulgarisant les mœurs d’une société grinçante de plaisirs éphémères, le satirique trio ironise sur sa propre génération C’est frais, c ’est léger Une bonne humeur qui n ’ a pas peur de la vulgarité, ni de la censure Enfants terribles du 21ème siècle, ils savent rire de tout, de la nonne à la partouze, s ’attaquent à tous les tabous Venu au monde en 2012, le groupe aux millions de vues enchaîne aujourd’hui les dates à travers la France entière où il s ’ amuse à guichet fer mé ! Une aubaine de les avoir à côté le temps d’une soirée qui s ’ annonce des plus folles ! NC Paloma - Scène de Musiques Actuelles de Nîmes Métropole - 250, chemin de l’aérodrome à Nîmes (30). Tél. 04 11 94 00 10.
Nougarotribu revient à Béziers L’enfant chéri et grand poète de la ville rose, Claude Nougaro, s’éteint en 2004 Dix ans après sa disparition de ce der nier, Jean-Michel de Courthezon (chant) et José Molero (direction musicale) créent à Béziers le spectacle-hommage qui ger me dans leur tête depuis plus de huit ans Ils nous proposent une interprétation troublante des chefs d’œuvre de leur idole, revisitant avec le cœur le parcours de ce géant Le choix des morceaux, la richesse des arrangements, la qualité des musiciens donnent à ce spectacle une dimension unique
Après avoir voyagé dans toute la France, Nougarotribu retrouve Béziers, son lieu de création, à l’occasion de la sortie du DVD « Live à Zinga Zanga »
Deux heures de spectacle qui nous refont découvrir le livre-musical de la légende du Jazz français à travers trente morceaux de 1960 à 2004
La nouvelle équipe composée de 16 musiciens reprend les classiques que les amoureux de la chanson française connaissent sans doute par cœur et ne se lassent pas d’écouter, de fredonner Comme toujours au Zinga Zanga, on met l’accent sur la qualité, la variété L’amour du travail bien fait NC
Samedi 9 mars à 20h30.
Salle Zinga Zanga à Béziers (34)
www.nougarotribu.fr et www.facebook.com/Nougarotribu
Cette saison encore, le Rockstore nous balance entre avant garde et grands classiques ! Et c ’est ça qu ’ on aime Pouvoir passer des têtes d’affiche aux petits nouveaux La salle mythique de Montpellier nous réserve toujours de bonnes surprises, nous fait découvrir les tendances sans oublier de cajoler les groupes phares !
Au programme :
Du rock bien sûr, avec Les Lullies, Rendez Vous, Yarol.
Cequ ’ on retient en premier du Sonambule, c ’est son désir de transmettre, sa vocation à faire découvrir, enseigner, montrer le chemin Avec une programmation audacieuse, l’équipe du Sonambule n ’ a pas peur des frontières Elle a l’esprit ouvert Elle nous fait découvrir l’univers sombre de My Great Blue Cadillac, le met en reflet avec celui, plus violent, de Mass Hysteria Puis elle présente Gainsbour g aux enfants ou laisse Splendor in the Grass mettre en musique la BD d’Alfred dans Come Prima.
Elle fait la part belle aux musiciens locaux le vendredi 12 avril avec La Région sur un Plateau en partenariat avec la Sacem et RPH Nous découvrirons à partir de 21h Bololipsum, musicien hacker qui fabrique et explore un univers lowtech par fois chaotique mais surtout groovy, puis Laurent Montagne, dans son nouvel album « Souviens Moi » , qui nous ramène vers sa poésie tantôt revendicative, tantôt contemplative où l’âme se raconte à fleur de peau Bref, une programmation variée, pour toutes et tous, dans laquelle vous retrouverez tantôt des concerts, tantôt des soirées plus interactives avec repas Une politique culturelle éclectique qui montre que cette dynamique ville de l’arrière pays n ’ a rien à envier à ses grandes sœurs ! NC
Infos Billetterie : Sur place les jours de spectacle OCVH de 14h à 20h30. Le Sonambule - 2, Avenue du Mas Salat à Gignac (34). Tél 04 67 56 10 32 www lesonambule fr
De la soul avec Fred Wesley et the New JB’S, Franck Carter and the rattersnakes
Deux dates pour Neko Light Or chestra qui passe de la country rock au tango électronique
Du rap et du french Hip Hop avec RK, Dosseh
Une bonne session d’Electro Hypnotisante avec Thylacine et Jaffna
Du bon son bien planant aussi avec JB Dunckel
La musique française n ’ a pas été oubliée non plus : Rendez-vous avec Dimoné, Trois Cafés Gour mands, et Miossec
En perspective le 29 mars, une belle soirée rock, chic et suave avec Balthazar et Faces on TV.
Nos coups de cœur Bertrand Belin le 12 mars, sa prose au second degré et ses arrangements minimalistes Les Négr esses Vertes bien sûr, parce qu ’ on croque en enfance le 8 mars
Et nos petits chouchous locaux La French Touch NZ le 11 avril ! Leur univers acoustique « Pop’N’Joy » Parce qu ’ on les suit depuis le début, qu ’ on les a vu grandir ! Lascars ou Last Stars ? En tous cas une sacré bande d’extra-terrestres du live-acoustique dont le nouvel album sort début 2019 NC Rockstore - 20, rue de Ver dun à Montpellier. Tél. 04 67 06 80 00. Tout le programme et billetterie sur www.rockstore.fr .
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Jazzebre qui or ganise chaque année son fameux festival à Perpignan pour le lancement de sa saison, n ’est pas en reste en ce qui concer ne sa programmation musicale durant le reste de l’année Et ce ne sont pas les mois à venir qui viendront contredire ce fait Mettant en avant le Jazz et les musiques du monde, l’association culturelle or ganise au mois de mars deux ciné-musiques au cinéma Castillet Aussi, le 22 mars, le médiator accueille Julien Desprez avec « Acapulco Redux » Avec sa guitare, il plonge le spectateur au cœur de son installation sensorielle et visuelle pour une expérimentation sonore unique Le lendemain, à Céret, Violeta Duarte et le Trio sensible se produisent à la salle de l’Union avec « Ella y yo » Ce spectacle ressuscite la poétesse Alfonsa Stor ni, l’une des seules femmes à s’être pleinement assumée en tant que telle dans le Buenos Aires des Années 20 Enfin, trois « frénétiques » auront lieu les 3, 4 et 6 avril à Perpignan Au programme : Sonora Trio, Liquid Tension Jazz experiment et Ukandanz viennent bousculer les codes et ouvrir nos oreilles à de nouveaux horizons.
A Perpignan et dans ses alentours Tél 04 68 51 13 14 www jazzebre com
Toute l’année, le château de l’Hospitalet s ’anime tous les vendredis d’une programmation jazz inédite ! Un moyen de découvrir le char me des diners-concerts au sein même du restaurant du château où les mets de choix et les vins s ’accordent par faitement aux rythmes de la musique
Pour la période, févriermars, une dizaine de concerts sont déjà prévus Découvrez ainsi le 1er février : Léo & Co, le 8 février Edith Calas
Trio Puis le 15 février
David Costa Coelho & Smoky Joe Combo, une manière de retour ner aux plus belles heures de Broadway et des crooners bien sûr
Enfin, pour clôturer ce joli mois de février, Esther
Norri Thr ee For Jazz, le 22 février Le 1er mars, laissez-vous porter par Coton Combo, le 8 mars par Léo & Co qui revient faire une représentation, le 15 mars c ’est alors au tour de Layla & Alex Dhers de prendre le devant de la scène Le 22 mars, Carré d’As Jazz Quartet va tout faire pour faire groover et le 29 mars ce sera au tour de Trio Ber gin
Bref une programmation éclectique autour du jazz à consommer sans modération, en plein coeur du massif naturel protégé de la Clape Château de l’Hospitalet, route de Narbonne Plage à Narbonne (11) Tél 04 68 45 28 50
www.chateau-hospitalet.com
Pour sa trentetroisième édition le festival de musique sacrée revient à Perpignan pour annoncer les beaux jours du printemps et convie les habitants à un voyage unique au cœur de l’histoire de l’humanité Accessible à un lar ge public qui se veut de plus en plus varié au fil des années et riche d’une pléiade d’artistes à la fois créatifs et exigeants, le festival interpelle sur l’ur gence perpétuelle du renouveau artistique Emplie d’une spiritualité certaine, cette manifestation culturelle intense et foisonnante qui a lieu cette année entre le 10 et le 20 avril prend tout son sens dans la quête du renouveau et de l’acte de création Source de vitalité et d’espérance, il constitue un élan de liberté pour les musiciens qui invitent ainsi le public à prendre place à leur côté pour un moment d’écoute, de contemplation et de rêverie Porteur de valeurs fortes, il constitue pour la ville de Perpignan un événement majeur de sa vie culturelle.
Du 10 au 20 avril à Perpignan Tél 04 68 62 38 56 www mairie-perpignan fr
Cyril Guillotin, pianiste et directeur artistique fondateur du festival Ma vigne en Musique place la manifestation qu’il a créée dans le Narbonnais sous le signe du plaisir En effet, elle associe sur trois week-ends prolongés, la musique et la convivialité « Le plaisir des sons, grâce aux nombreux, merveilleux et prestigieux artistes invités ayant répondu présent avec enthousiasme, et venant nous offrir leur talent avec générosité et bonheur Le plaisir de la convivialité, à travers une expérience de vie narbonnaise subtile et envoutante grâce à nos fidèles partenaires, au premier rang desquels les domaines viticoles Pech Céleyran, de Marmorières et Le Bouïs, ou les institutions gastronomiques que sont Les Grands Buffets et Le petit Comptoir » , comme le souligne Cyril Guillotin Pour cette 4e édition, les concerts et dégustations ont lieu du 5 au 21 avril au Palais des Archevêques de Narbonne, aux Châteaux Pech-Céleyran, de Mar morières et Le Bouïs Parallèlement aux rendez-vous musicaux, l’artiste peintre Charlaineka est exposé dans les domaines viticoles et à l’O T de Narbonne Avec son équipe de bénévoles et l’Association Les Classiques Buissonnières, Cyril Guillotin organise pendant cette période des concerts gratuits pour les scolaires et d’autres à participation libre, pour attirer un public plus large Les grands rendez-vous :
• Sur la route des Balkans, avec les sœurs Nemtanu, œuvres de Prokofiev, Bartok et Mozart, concert présenté par Frédéric Lodéon, suivi d’une dégustation, 6 avril, Château de Pech-Céleyran à Salles-d’Aude
• Grandes pages pour violon et piano, avec Sarah Nemtanu et Cyril Guillotin, œuvres de Beethoven, Franck, Ravel et Bartok, concert présenté par Frédéric Lodéon, 7 avril, Palais des Archevêques à Narbonne
• Sur la corde, Cyril Guillotin et Quatuor Yako, œuvres de Schumann Lefrançois, Brahms, 11 avril, Palais des Archevêques à Narbonne.
il y a 20 ans, le festival interreligieux de musique sacrée continue à œuvrer pour la frater nité entre les communautés juives, chrétiennes et musulmanes par le biais de l’art Un beau message de paix et de frater nité Plusieurs temps forts cette année marquée par une création exceptionnelle : Comme une île Lampedusa, un oratorio inspiré par la lecture des textes sacrés, la Bible, le Coran, la Torah
Texte et mise en scène de Colas Valat sous la direction musicale de Sylvie Golgevit et Fethi Tabet Depuis la nuit des temps, l’île est un espace géographique singulier L’île reçoit, accueille mais elle est point de passage Dans la noirceur du voyage et l’immensité des incertitudes, elle est balise dans la nuit de l’âme ; elle est lumière Lampedusa la lumineuse, Djerba la mystérieuse, Buyukada la précieuse et tant d’autres îles en méditerranée ont été et sont encore carrefour aux chemins de l’espérance, bouées sur la route des migrations ; le 16 mars, Kiasma à Cas-
telnau-le-Lez et 17 mars, Eglise SaintHilaire à Mèze
Tout le programme :
• Confér ence, Musique et Spiritualité par Mme Gisèle Clément, 21 février, Espace Candolle, Conservatoire à Montpellier
• Trois femmes pour la Paix, Joelle Ittah, Sylwia Grabska, Khatoon Panahi, 9 mars, Temple Maguelone, Montpellier, 10 mars, Salle St-Guiraud à Béziers
• Comme une île Lampedusa, Oratorio, 16 mars, Kiasma, Castelnau-le-Lez et 17 mars, Eglise St-Hilaire à Mèze
• Soirée interreligieuse, B.a.
Bach (direction Jean-François Héron), Nadra, (chants spirituels soufis), Ahmad Alrifai Hambr ouch (derviche tour neur), 23 mars, Eglise N D Souveraine du Monde à Sète et 24 mars à Lunel
MCH
Du 21 février au 24 mars, dans l’Hérault. Tél 04 67 64 14 10. www chretiensetcultures fr
• Génération Spedidam, avec Damien Ventula et Gaspard Dehaene, après leur succès au festival 2018, œuvres de Brahms, Huillet, Rachmaninov, 12 avril, Palais des Archevêques à Narbonne
• Les talents de demain, piano solo avec le lauréat du concours Steinway & Sons, 10h30 et Récital prestige avec Bruno Rigutto, piano, œuvres de Schumann, Chopin Liszt, Choveaux, Ravel, 16 h30, 13 avril, Palais des Archevêques à Narbonne
• Bis repetita, avec Les Anches Hantées, quatuor de clarinettes, le public choisi les œuvres à l’applaudimètre par mi celles de Puccini, Offenbach, Gounod, Ber nstein, Grieg, Ravel, Trenet suivi d’une dégustation, 14 avril, Château de Mar morières à Vinassan
• Tous à l’orchestre, création mondiale par l’Orchestre de chambre de Toulouse, commande du festival Vincent Wavelet, 19 avril, Palais des Archevêques à Narbonne
• Splendeurs romantiques, concert de clôture avec Geoffroy Couteau, œuvres de Schubert et Brahms, concert suivi d’une dégustation, 21 avril, Château
Le Bouïs à Gruissan MCH
Du 5 au 21 avril, Ma vigne en musique Tél 06 61 71 58 08 www.narbonne-classic-festival.fr
Le fait est suffisamment rare pour être souligné : un spectacle lyrique tour ne cet hiver dans plusieurs salles de la région Il s ’agit de Didon et Enée, l’œuvre de Purcell inspiré à Nahum Tate par l’Eneide de Virgile, dans la mise en scène de Benoît Benichou L’Ensemble Diderot est dirigé par Johannes Pramsohier Dido et Aenas, premier véritable opéra anglais, représenté en 1689 est une œuvre unique, pleine d’audace et de fraicheur Cet opéra de chambre relate la passion entre la reine de Carthage et un prince troyen, déchirés entre amour et devoir Didon, d’abord hésitante, cède malgré tout à Enée qui, trompé par une sorcière, abandonne sa bien-aimée qui meurt de désespoir
Musicalement, cette œuvre recèle un étonnant pouvoir émotionnel, où la concision n ’enlève rien à la tension dramatique et où la richesse mélodique associée à un grand éventail de styles vocaux, laissent libre cours à l’effusion sentimentale
Le chant de Didon mourante, cette lamentation qui reste le sommet de l’œuvre, illustre par faitement ce trouble qui nous étreint, suivit du chœur final aussi puissant que dans une Passion de Jean Sébastien Bach
Le 4 avril à L’Ar chipel à Perpignan (66). Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredeelar chipel.or g
Le 6 avril au théâtre Molière à Sète (34) Tél 04 67 74 02 02 www.tmsete.com
Le 10 avril à Odyssud à Blagnac (31). Tél. 05 61 71 75 15. www.odyssud.com
Le 12 avril au théâtre+cinéma à Narbonne (11)
Tél 04 68 90 90 20 www theatrecinema-narbonne com
Michel Fau fait son entrée au Capitole de Toulouse comme metteur en scène d’Ariane à Naxos Dans cet opéra, Richard Strauss s ’ amuse à recréer à sa manière un « bourgeois gentilhomme » désireux de donner à ses convives un beau spectacle, qui mêlera tragédie et comédie.
Opéra drôle et pétillant, porté par la fantaisie et la poésie de Michel Fau Ce tragédien et saltimbanque de génie était idéal pour rendre justice au chef-d’œuvre virtuose et jubilatoire de Richard Strauss et Hugo von Hofmannsthal ? Théâtre dans le théâtre, cette œuvre mêle avec une fausse désinvolture, le sérieux de la tragédie lyrique et le comique de la commedia dell’arte Sous la direction d’Evan Rogister, trois prises de rôle très attendues pour Stéphanie d’Oustrac, Catherine Hunold et Jessica Pratt !
Du 1er au 10 mars au théâtre du Capitole à Toulouse. Tél 05 61 63 13 13 www theatreducapitole fr
Samuel Acache, metteur en scène a fait appel à Sébastien Daucé à la direction de son Ensemble Correspondances pour créer Songs, son der nier spectacle Une invitation à plonger dans l’univers de Purcell, et de ceux qui l’ont inspiré Comme une belle anthologie, Songs retracent l’art de bien chanter à la manière anglaise, où la France et sa délicatesse ne sont jamais loin, où les extravagances italiennes sont enviées et imitées Et comme interprète, il s ’est adjoint la chanteuse Lucile Richardot et Alexandre Steiger, nommés aux Césars. Tout pour honorer comme il se doit la musique anglaise baroque
Le 27 mars, Le Parvis à Tarbes (65) Tél 05 62 90 08 55 www.parvis.net
Du côté des Arts Renaissants de Toulouse, deux concerts d’importance sont à noter en février-mars Le premier est une représentation du quatuor Hagen, le 20 février à 20h30 à l’auditorium Saint-Pierre des Cuisines Composé de Luka Hagen et de Rainer Schmidt tous deux au violon, de Veronika Hagen à l’alto et de Clemens Hagen au violoncelle, le groupe issu d’une même famille originaire de Salzbourg et fondé en 1981, propose une musique baroque et contemporaine où l’har monie de la réflexion et la qualité sonore se lient Après 30 ans de carrière, le quatuor Hagen constitue toujours une des figures de premier plan en matière de musique de chambre Pour les Arts Renaissants, ils proposent « Quatuor à cordes n°4 op 83 en ré majeur » de Dimitri Chostakovitch, « Les Cyprès, quatuor à cordes n°13 op 106 » {B 192} (3 extraits) et enfin « Quatuor à cordes n°14 D 810 la jeune fille et la mort » de Franz Schubert. Deuxième date, Roger Muraro « Quatuor pour la fin du temps » le lundi 11 mars à 20h30 à l’auditorium Saint-Pierre des Cuisines Virtuose du piano, Roger Muraro sait mettre son talent au service de la poésie et de la sincérité d’un moment musical Pour Les Arts Renaissants, il s ’entoure de trois artistes spécialistes de la musique de chambre : Fanny Robillard au violon, Raphael Perraud au violoncelle et Patrick Messina à la clarinette Ensemble, ils comptent bien sublimer les partitions de « Chaconne de la partita n°2 en ré mineur pour violon seul BW 10043 de Johann Sebastian Bach mais aussi « 3 Fantasiestücke pour clarinette et piano op 73 » de Robert Schumann, « Elegie pour violoncelle et piano op 24 » de Gabriel Fauré et enfin « Quatuor pour la fin du temps (1940) » d’Olivier Messiaen
Les Arts Renaissants - 22 bis, rue des Fleurs à Toulouse (31). Tél 05 61 25 27 32 arts-renaissants fr
Dans sa volonté de sensibiliser le public à la musique classique, l’Opéra Orchestre National de Montpellier poursuit sa belle saison 2018-2019 qui aura vu l’accueil de sept opéras et non des moindres
La saison des concerts Symphoniques n ’est pas en reste avec de belles représentations en perspective Rendez-vous à l’Opéra Berlioz et à l’Opéra Comédie Temps forts :
• Don Pasquale, la nouvelle coproduction de l’Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie et de Staatstheater Karlsruhe reprend Gaetano Donizetti, les 20, 22, 24 et 26 février à l’Opéra Comédie
• La Belle au bois dor mant, l’Opéra Junior propose son adaptation d’un ouvrage lyrique d’Ottorino Respi-
ghi, les 23 et 24 mars à l’Opéra Comédie
• Schumann, die Familie, la violoniste Dorota Anderszewska et ses collègues de l’Orchestre de Montpellier rendent hommage à Clara Schumann, le 23 mars à la Salle Pasteur
• Philippe Jaroussky, le contreténor français reprend Haendel, Vivaldi, Vinci, Porpora ou Scarlatti, le 26 mars à l’Opéra Berlioz
• Intensité- Jeudi expr ess, le violoniste Nemanja Radulovic reprend le concerto d’Aram Khatchatourian, le 28 et 29 mars à l’Opéra Berlioz
Tél. 04 67 60 19 99. Programmation complète sur : opera-or chestre-montpellier fr
La musique adoucit les moeurs, le théâtre de l’Archipel à Perpignan l’a bien compris ! Deux concerts de musique de chambre sont à découvrir entre février et mars
Le premier, Nemanja Radulovi & l’Ensemble Double sens, promet d’être la sensation du mois de février ! Fougueux concertiste et musicien de talent, Nermanja Radulovi n ’ a en commun avec le rock que sa crinière rebelle et son oeil noir perçant Violoniste de profession, il s ’ amuse des partitions de Bach à Vivaldi et de Dvorak à Rimsky-Korsakov en virevoltant allègrement sur chacunes d’elles « Révélation international de l’année » aux Victoires de la musique A l’Archipel de Perpignan, il compte bien livrer toute sa sincérité Accompagné de l’Ensemble Double Sens, le musicien serbe revisite « Concerto pour violon » en la mineur BMW 1041 et « Double concerto » pour violon en BWN 1043 de Jean Sebastien Bach, mais également « Extrait des Saisons » d’Antonio Lucio Vivaldi, « Casse-Noisette, Danse russe » de Piotr Ilitvh Tchaikovskï, « Chanson que ma mère m ’apprenait » d’Antonín Dvorak, « Gayaneh danse du sabre » d’Aram Khatchatourian, « Le
Taon » Romance, op 97 de Dmitri Dmitrievitch Chostakovitch et enfin « Scheherazade » , op 35 de Nikolaï Rimski-Korsakov Le 15 février Presque un mois plus tard, c ’est au tour de la plus française des anglaises, Jane Birkin, d’honorer le théâtre de l’Archipel de sa présence sur scène, accompagnée de l’Orchestre National de Montpellier
Il y a 30 ans, elle montait sur scène pour chanter son amour passion avec Ser ge Gainsbour g Aujourd’hui rien n ’ a changé, c ’est toujours avec une sensibilité qui lui est propre qu ’elle émerveille son auditoire d’un concert symphonique où la poésie et la mélodie de Gainsbour g reprennent tous leurs droits « Fuir le bonheur » , « Amour des feintes » ou encore « Alone in Babylone » sont ainsi bien sur au programme tout comme « Requiem pour un con » et « Pull marine » avec lesquels elle changera de registre pour évoquer la palette incroyable de Gainsbour g Le 13 mars
Théâtr e de l’Ar chipel - Avenue Général Lecler c à Perpignan (66).
Tél 04 68 62 62 00
www theatredelar chipel or g
hiver trois concerts symphoniques de l’ONCT sont dédiés à la musique française principalement
Opéra ? Cantate ? Symphonie ? Inclassable assurément !
La Damnation de Faust donne vie à l’un des mythes fondateurs du romantisme En cette « année Berlioz » , mort il y a cent cinquante ans, Toulouse rend un juste hommage à une œuvre phare du compositeur français Pour découvrir les amours de Faust et Mar guerite, les machinations de Méphistophélès et pour s’émerveiller devant l’un des magiciens de l’orchestre, une soirée incontour nable Direction Tugan Sokhiev, le 22 février
Féérie française, avec un plateau d’exception autour de Debussy et Ravel : c ’est dans les œuvres de Ravel que s ’est révélé Kazuki Yamada, c ’est dans celles de Debussy qu’il poursuit son histoire d’amour avec la France À ses côtés, deux des plus belles voix actuelles : Sandrine Piau et Karine Deshayes ont en commun l’amour et l’intelligence des textes, direction Kazuki Yamada, 8 mars
Enfin pour clore ce joli mois de mars, laisser vous séduire par l’art de l’improvisation
Tout comme Beethoven est devenu une véritable star à 22 ans grâce à son talent d’improvisateur, Jean-François Zygel et les musiciens de l’Orchestre National de Toulouse vont se coller au talent du célèbre compositeurs viennois, dans un duo entre piano et orchestre, improvisation et répertoire, le 30 mars
Création de pièces pour violon, soprano et orchestre de Benjamin Attahir, jeune compositeur toulousain qui représente la relève française Direction de l’ONCT Tugan Sokhiev avec Renaud
Capuçon au violon et la soprano Raquel Camarinha, le 12 avril
Un concert est dédié à deux grands compositeurs Mozart et Mendelssohn, l’ONCT est dirigé par le pianiste Maxim Emelyanychev, le 5 avril
À la Halle aux Grains - 1 Place Dupuy à Toulouse.
Tél
Durant les deux prochains mois, l’ORAP or ganise trois concerts symphoniques qui reprennent chacun à leur façon les grands chefs d’œuvres de la musique classique Un programme qui devrait ravir les amateurs comme les plus férus dans le domaine. À découvrir :
• Aimez-vous Brahms ? Dirigé par David Nieman, le violoniste Nicolas Dautricourt reprend la première symphonie de Brahms, véritable hymne libérateur, ainsi que son concerto pour violon À travers des inspirations mélancoliques inépuisables, Brahms comme vous ne l’avez jamais entendu le 1er mars dans le cadre d’Opéra Confluence
• Facette du piano romantique. Le piano, outil d’expression pour l’or gueil, la raillerie, les pleurs et la rêverie selon Liszt. Confesseur de l’âme pour Chopin ou encore meilleur ami de Mendelssohn La pianiste ukrainienne Natacha Kudritskaya revient sur les différentes facettes du piano romantique, le 22 mars dans le cadre d’Opéra Confluence
• Paris était une fête La violoniste Geneviève Laurenceau invite le public dans un voyage au cœur de la France musicale de la fin du 19ème siècle et du début 20ème, à découvrir le 5 avril dans le cadre Opéra Confluence Programme complet sur : www.or chestre-avignon.com
Tél 04 90 85 22 39
La stratégie régionale en faveur du patrimoine passe par le renforcement de son accès pour le plus large public, le financement de la restauration et de l’innovation, la for tification de son économie, des emplois et l’accroissement de sa visibilité.
La nouvelle politique adoptée en décembre 2017 l’annonçait clairement, exprimant l’ambition culturelle de la Région à travers plusieurs axes prioritaires jusqu’en 2021, avec tout d’abord un renforcement de l’égalité d’accès à la culture et le maintien d’un aménagement culturel équilibré du territoire La stratégie régionale passe également par le financement et l’encouragement de la création produite en Occitanie et l’accompagnement de l’innovation. Autres impératifs qui complètent ce dispositif : fortifier l’économie de la culture et du patrimoine et accroître leur visibilité et leur rayonnement à l’international. Cette stratégie affirme une volonté de réduire les inégalités, y compris les inégalités territoriales et culturelles avec l’ambition de développer une «culture pour tous et partout» parce qu ’elle est synonyme de vivre ensemble, de sentiment d’appartenance et de partage de valeurs communes.
Un marqueur du territoire
Dans le domaine du patrimoine, la large concer-
tation organisée par la Région au cours de l’année 2017 a mis en évidence une évolution significative de ce champ d’action et de ce qui « fait patrimoine » Il faut noter en premier lieu l’évolution dans l’approche conceptuelle, en passant de la notion d’objets isolés à des démarches plus intégrées où le patrimoine devient un marqueur de son territoire. Il s ’agit aussi de favoriser le développement de la « patrimonialisation » autour de la redynamisation des centre-bourgs, en modifiant les usages au service du patrimoine, notamment en favorisant la mixité
A l’ordre du jour également la prise en compte des nouvelles attentes des publics ceci dans un contexte de raréfaction des fonds publics qui nécessite la mobilisation de nouveaux acteurs et de nouveaux réseaux.
Forces et fragilités
Parmi les atouts, constatés lors de la concertation, il convient de souligner qu ’ en Occitanie, le patrimoine est riche, diversifié et équitablement
La région ne dénombre pas moins de 8 sites classés à l’Unesco et 2 candidatures, soit près de 20% des sites classés Unesco en France
• Elle compte plus de 4 500 monuments historiques, 24 Villes et Pays d’Art et d’Histoire et 134 Musées de France
• Le patrimoine génère en Occitanie 2,7 milliards€ de retombées économiques*, dont 758 millions€ de retombées directes et 2,02 milliards€ de retombées indirectes, ainsi que 12 814 emplois* dans la filière restauration du patrimoine
* Sources : Ministère de la Culture et étude FIGESMA 2009 (données 2006)
réparti sur le territoire de la grande région De plus, il est un facteur incontestable d’une attractivité résidentielle et touristique et constitue le terreau d’un tissu artistique et culturel dynamique et diversifié En cela, il est porteur d’innovation et de créativité.
Cependant, des fragilités ont été recensées au cours de la concertation de 2017. Les moyens des propriétaires, publics et privés confondus, sont de plus en plus limités et le montage des opérations devient complexe et lourd financièrement, en décalage avec les capacités d’ingénierie technique et financière de la plupart d’entre eux. Il apparaît aussi que la valorisation du patrimoine est insuffisante et que des difficultés proviennent également de l’hétérogénéité des formations des professionnels et de leur professionnalisation.
Dans son action en faveur du patrimoine, la Région s ’est appliquée à adapter sa stratégie à ce diagnostic et à ces évolutions en proposant une approche partenariale, transversale et pragmatique. Elle a voulu donner du sens à cette stratégie en favorisant le phénomène d’appropriation patrimoniale auprès des acteurs et des usagers et en soutenant la dynamique de réseaux L’enjeu de la préservation et du rayonnement patrimonial est particulièrement significatif en Occitanie compte tenu de la répartition harmonieuse du patrimoine sur le territoire, ce qui en fait un outil d’équilibre
Pour renforcer l’égalité d’accès à la culture et maintenir un aménagement culturel équilibré du territoire, la Région entend promouvoir la re-
cherche et le partage de la connaissance avec l’ensemble des publics, grâce d’une part, au développement des contractualisations avec les territoires en matière d’inventaire et d’autre part à la diffusion des données de la connaissance via des publications ou leur mise en ligne sur le portail Patrimoine de la Région
Il s ’agit d’assurer un maillage territorial grâce à la restauration et à l’enrichissement des collections patrimoniales et leur valorisation, tout en contribuant, grâce aux partenariats, à une meilleure coordination ou complémentarité de l’action publique.
Cette mesure a notamment pour objectif de réduire la fracture territoriale urbain/rural par une prise en compte des spécificités territoriales et grâce à un rééquilibrage de l’intervention régionale
D’où l’éligibilité des opérations de restauration du patrimoine dans les communes de moins de 30 000 habitants et l’aide en faveur des propriétaires privés s’ils sont positionnés sur les 2 tranches les plus basses du barème de l’impôt
Un plan de valorisation du patrimoine archéologique Un plan de valorisation du patrimoine archéologique proposera une offre de découverte du patrimoine antique d’Occitanie comme les musées de la romanité à Nîmes [30], Saint-Raymond à Toulouse [31], Eauze [32], Lattes [34] entre autres.
Les lieux de conservation et de valorisation du patrimoine doivent désormais s’inscrire dans une triple logique : intégration dans les programmes opérationnels des Contrats Régionaux Uniques, prise en compte de la structure dans
un réseau patrimonial et mission de service public privilégiant une médiation de grande qualité
Le but est de réduire les distances géographiques, culturelles et sociales et de faciliter le rapprochement des œuvres en direction du public et celui du public aux œuvres Pour cela, la Région souhaite mettre en œuvre une incitation à la mobilité des publics, en couplant un billet TER avec le ticket d’entrée d’un équipement muséographique ou patrimonial
Au programme également, l’installation, dans le cadre d’expositions temporaires, d’œuvres d’art contemporain dans des lieux patrimoniaux, comme le Canal du Midi par exemple, en lien notamment avec le FRAC Occitanie. Levier de développement de l’économie régionale, le patrimoine fera par ailleurs l’objet d’une évaluation de ses retombées directes et indirectes
Sites patrimoniaux inscrits sur la liste du patrimoine mondial par l’Unesco et Grands sites d’Occitanie
Il s ’agit aussi de développer les synergies entre les structures patrimoniales en soutenant la mise en réseau des différents acteurs tels que ceux œuvrant dans le domaine du patrimoine. La volonté de la Région vise aussi à renforcer le lien emploi-formation via la formation continue des professionnels du patrimoine, ou bien encore à développer la formation liée aux savoir-faire de l’architecture traditionnelle C’est dans cette optique que s’inscrit la création et l’animation d’un réseau des 8 sites Unesco (sur 44 en France), l’unique marque internationale reconnue pour le patrimoine Leur mise en synergie devrait renforcer l’attractivité patrimoniale de la région sur un plan international Pour la mise en œuvre de cette dynamique spécifique en faveur des sites Unesco, les dispositifs
vont être déployés en cohérence avec les actions menées par l’Etat (garant du label) et en complémentarité avec la politique régionale des Grands Sites d’Occitanie En effet, certains territoires labellisés par l’Unesco ont été retenus dans l’appel à projet Grands Sites. 30 GSO (grands sites d’Occitanie) sur 40 sont concernés par une inscription sur la liste du patrimoine mondial, dont la majeure partie au titre des Chemins de St-Jacques de Compostelle). La structuration d’une offre touristique d’excellence, qui s ’appuie sur le patrimoine naturel et culturel régional, devrait améliorer la visibilité et la compétitivité de la région dans le concert des destinations internationales Le dispositif « Grands Sites Occitanie » et la création d’un réseau des sites Unesco, qui constituent les moteurs du tourisme culturel régional, serviront au développement de projets de destination d’excellence.
Cette dynamique transversale devrait être amplifiée par une attention particulière aux innovations artistiques et numériques dans les Grands Sites Occitanie et les sites Unesco Ce travail d’innovation sera notamment développé par une concertation et une coproduction permanente avec les acteurs des territoires et par un appui à l’ingénierie, avec un effort particulier dans le domaine de la médiation.
Recensement des vitraux
Le recensement des vitraux anciens est achevé sur l’ensemble du territoire régional Les dossiers des œuvres situées dans les départements de l’Aude, du Gard, de l’Hérault, de la Lozère, des Pyrénées-Orientales et du Tarn sont achevés Ceux des autres départements devraient être finalisés courant 2018. La publication de synthèse sur les vitraux du Languedoc et du Roussillon est parue en juin 2017, dans la collection régionale Focus Patrimoine Le volume du Corpus Vitraerum consacré à la Région Occitanie devrait sortir en 2019
L’opération, liée à un travail de recherche sur Lagrasse, Caunes-Minervois, Alet-les-bains en collaboration avec l’université de Toulouse
Jean-Jaurès, est terminée 152 dossiers sont à ce jour finalisés et le manuscrit de l’étude est achevé Un cahier du patrimoine est en préparation et devrait être publié à l’été 2019.
L’étude des soieries du Gard est achevée Les 549 dossiers sont aujourd’hui terminés et mis à disposition du public Dans leur grande majorité, ils concernent des objets mobiliers
Patrimoine industriel et demeures médiévales
Le travail sur le patrimoine industriel progresse lentement Mais plusieurs opérations d’urgence liées à des restructurations de sites industriels ont dû être menées (Reyrevignes, Blajan, Limoux, Usines Latécoère à Toulouse, pour les plus importantes) L’enquête sur les demeures médiévales du département de l’Aveyron s ’est enrichie de 33 dossiers On dispose désormais de 213 dossiers sur cette thématique dans le département Il en est de même pour l’inventaire thématique des demeures viticoles conçues par l’agence des architectes Garros, menée en relation avec le laboratoire Art Dev de l’université de Montpellier Les dossiers d’inventaire sont en cours d’élaboration.
L’enquête thématique sur les peintures monumentales se poursuit. Le travail est mené à la fois dans le département du Gers et celui des Hautes-Pyrénées dans le but d’actualiser des études anciennes et de les mettre à disposition des départements partenaires. Sur les 404 dossiers disponibles, une dizaine ont été enrichis
Les monuments aux morts remarquables de l’Occitanie
Il s ’agit d’un programme de recensement des monuments commémoratifs remarquables sur l’ensemble du territoire régional Ce projet, élaboré en lien avec la conservation régionale des monuments historiques a permis de définir un corpus de monuments commémoratifs de la première guerre mondiale Cette étude a permis de réactualiser une partie des dossiers réalisés dans les années 1990 sur le territoire de
l’ex Languedoc-Roussillon et de finaliser le repérage des monuments aux morts sur la partie ouest du territoire régional. Un ouvrage dans la collection « images du patrimoine » vient d'être publié début 2019. Les dossiers d’inventaire sont en cours de rédaction
Outre l’enquête topo-thématique sur la commune de Lamalou-les-Bains, le programme interrégional lié à l’étude du thermalisme et de la villégiature sur le versant français du massif pyrénéen démarre Il mobilise non seulement les services de l’Inventaire général mais également les universités de Toulouse, Pau et Perpignan Près de 200 dossiers (architecture et mobilier confondus) sont déjà ouverts
L’un des objectifs fixés par la nouvelle politique culturelle est celui de renforcer l’égalité d’accès à la culture et de maintenir un aménagement culturel équilibré du territoire. Le service Patrimoine de la Région pilote et coordonne environ une vingtaine de missions d’inventaire sur le territoire régional Il exerce sa responsabilité scientifique sur 28 agents recrutés par les collectivités territoriales partenaires pour mener les opérations d’inventaire. Il forme ces agents à la mé-
thodologie de l’inventaire et leur apporte ses compétences de diffusion, de gestion informatique autant que de besoin. À ces agents directement dédiés aux opérations de connaissance du patrimoine s ’ajoutent une dizaine de collaborateurs liés à la diffusion des données recueillies localement ou à leur intégration dans les documents d’urbanisme Le service coordonne et assiste donc l’action d’environ 40 personnes à l’échelle régionale
Actions de valorisation
La Région a mis en place un site internet dédié au patrimoine : www.patrimoines.laregion.fr. Il permet de faire connaître l’actualité de la recherche et des actions de valorisation menées à l’échelle régionale par l’ensemble des acteurs du patrimoine. Les musées, Villes et Pays d’art et d’histoire et les réseaux du patrimoine participent au dynamisme de ce site.
La Région poursuit ses actions de diffusion de la connaissance tant par le biais de visites virtuelles ou de produits multimédias que par la publication d’ouvrages de valorisation scientifique : collections régionales (Focus Patrimoine, Archives d’Architectes en Occitanie) ou collections nationales (Cahiers du Patrimoine, Images du Patrimoine) ■
Le budget rég ional pour le Patr imoine est passé de 7 320 000 euros en 2018 à 10 650 000 euros en 2019.
constitue la seule compétence culturelle des Régions
Un budget de plus de 10 millions d’euros pour le Patr imoine en OccitanieParmi les principaux atouts de l’Occitanie : 8 sites Unesco soit 20 % des sites français
L’inventaire du patrimoine est l’unique compétence culturelle des Régions : faut-il selon vous, amplifier le mouvement de délégation de compétence de l’Etat vers les Régions dans le champ patrimonial, sous quelle for me et comment ?
La gestion des Monuments Historiques est parfaitement assurée par les services déconcentrés de l’Etat et la Région n ’apporterait aucune valeur ajoutée si elle revendiquait ce champ d’action Pourquoi changer les choses quand cela fonctionne ? En revanche, les Régions pourraient avoir leur mot à dire sur le patrimoine caractéristique de leurs territoires Je pense par exemple aux constructions en pierre sèche ou en brique comme les briqueteries qui sont des sites emblématiques de notre région rarement protégés au titre des Monuments Historiques et souvent laissés à l’abandon Des sites de ce type pourraient faire l’objet d’une prise en compte globale : de la production/extraction à l’emploi en passant par la connaissance/recherche sur la performance des matériaux, des techniques et des savoir-faire ou encore la formation et la médiation. Cela permettrait d’apporter une véritable reconnaissance régionale aux spécificités architecturales locales et de créer ou de pérenniser des savoir-faire et des emplois non-délocalisables.
Quelles sont les ambitions de la politique régionale en faveur du patrimoine ? Et pourquoi celui-ci apparaît-il comme un outil d’équilibre capable de réduire la fracture territoriale urbain/rural ?
Le patrimoine est un des marqueurs de notre identité Dans notre région, il n ’est ni l’apanage du milieu urbain, ni celui du milieu rural En revanche, la conservation du
patrimoine représente un coût important difficile à supporter en zone rurale. C’est pourquoi nous soutenons en priorité la restauration et la mise en valeur des bâtiments situés dans des communes de moins de 30 000 habitants.
Nos musées, nos festivals et l’ensemble de nos sites patrimoniaux génèrent des retombées économiques importantes.
Depuis deux ans, nous avons pratiquement doublé ce budget pour atteindre cette année plus de 4,6 millions d’euros. La Région participe également activement à la restructuration des établissements labellisés musée de France On en compte près de 140 répartis sur l’ensemble du territoire régional
Le patrimoine semble devenir un enjeu majeur pour l’attractivité des territoires. Par quels dispositifs essentiels répondre à ce défi ?
En Occitanie, notre patrimoine est riche et exceptionnel Au-delà de nos 8 sites labellisés par l’Unesco, nos musées, nos festivals et l’ensemble de nos sites patrimoniaux génèrent des retombées économiques importantes Notre politique en faveur des 40 Grands Sites d’Occitanie vise justement à faire fructifier ce formidable potentiel de développement, notamment à l’international Mais comme je le disais précédemment, notre attention n ’est pas uniquement focalisée sur ces pépites du patrimoine régional, car nous avons en Occitanie des milliers de sites qui valent le détour. A nous de les faire connaître et de les accompagner pour faire rayonner avec eux les territoires. Pourquoi vous semble-t-il important de mesurer le poids du patrimoine et de ses retombées, dans l’économie régionale ?
Une étude avait été conduite il y a une dizaine d’années par les deux ex-Régions
Languedoc-Roussillon et Midi-Pyrénées
Les retombées directes et indirectes avaient été évaluées à 2,7 milliards d’euros et à près de 13 000 emplois en ne prenant en compte que la filière de la restauration du patrimoine. Cela montre bien que le patrimoine est un levier de développement de l’économie régionale. Ces données sont essentielles pour connaître les enjeux spécifiques liés au patrimoine et à son économie et pour adapter l’action publique de façon efficace et cohérente avec les besoins constatés Nous allons d’ailleurs réactualiser ces données cette année
L e p at r i m o i n e e s t u n d e s m a rq u e u r s d e n o t re i d e n t i t é »La Cité épiscopale d'Albi, les Chemins de St-Jacques-de-Compostelle, la Fortification de Villefranche-de-Conflent, trois des huit sites de la région Occitanie classés au patrimoine mondial de l'Unesco
Depuis treize ans, le festival « Les Troubadours chantent l’art roman » propose au public régional ou extra-régional d’écouter des artistes d’ici et d’ailleurs dans une réinterprétation contemporaine du chant et de l’esprit des troubadours Pendant cinq mois, de mai à octobre, ce festival rassemble des musiciens du monde entier, de culture occitane, corse, araboandalouse, espagnole, italienne ou encore bulgare, sur l’ensemble du territoire régional, pour offrir au public une programmation riche, diversifiée et multiculturelle
Direction artistique : Gérard Zuchetto (Trob’Art Productions). www.art-troubadours.com
In Situ propose des parcours d’œuvres d’art contemporaines dans des sites patrimoniaux remarquables de l’Occitanie (11 sites en LanguedocRoussillon en 2016 ; 20 prévus en 2019). Cette manifestation organisée par l’association Le Passe-Muraille était soutenue par la Région Languedoc-Roussillon depuis sa création en 2012. En 2018 parmi les sites valorisés par le programme In Situ, la Cité de Carcassonne a été retenue comme « Capitale In Situ » avec l’intervention de Félice Varini pour marquer le 20ème anniversaire de l’inscription de la Cité sur la liste du Patrimoine mondial par l’Unesco. Direction artistique : Le Passe-Muraille. www.patrimoineetartcontemporain.com
Occitanie Musées, association des conservateurs et personnels scientifiques des musées d’Occitanie, regroupe les personnels scientifiques des Musées de France et des établissements à but culturel et patrimonial de la Région Occitanie : elle fédère près d’une centaine de professionnels.
L’association mène des actions scientifiques et culturelles dans une dynamique d’animation et de valorisation du réseau muséographique régional par l’animation du site internet (www.musees-occitanie.fr) qui présente un panorama des 134 musées d’Occitanie
Il met en valeur la richesse et la diversité des musées, de leurs collections et de leurs programmations Cette valorisation passe également par la production d’outils de communication à destination des publics En 2018, l’association a réalisé un clip vidéo sur les réserves des musées : une immersion en coulisses avec l’exemple de deux réserves de musées d’Occitanie : musée Dom Robert (Tarn) et musée du Gévaudan (Lozère)
Excellente qualité de l’animation du site internet www.musees-occitanie.fr qui présente un panorama des 134 musées d’Occitanie
L’association organise également des journées professionnelles, d’échanges et de réflexion sur les métiers et pratiques La dernière en date, « Musées en chantier », le 22 novembre 2018 au musée Toulouse-Lautrec à Albi était sur le thème des créations/rénovations de musées et des réserves de musées
Contact : Occitanie Musée, https://musees-occitanie fr
Tél 05 34 43 60 49 (permanente : Nathalie Boudet)
ANAAP Occitanie
ANAAP Occitanie représente le réseau des professionnels des Villes et Pays d’Art et d’Histoire (VPAH) à l’échelle régionale Elle est fédérée à
l’ANAAP nationale L’association regroupe l’ensemble des 24 territoires conventionnés Villes et Pays d’Art et d’Histoire d’Occitanie et développe un partenariat avec Occitanie Musées
L’association mène des actions culturelles, de médiation et de formation dans une dynamique d’animation et de valorisation du réseau régional par la création d’un outil de communication commun, le soutien à la professionnalisation des médiateurs du patrimoine et des guides conférenciers publics et privés des VPAH et de musées.
Contact : ANAAP Occitanie
Tél. 04 68 83 99 49 (Présidente : Aurélia Greiveldinger), e-mail : aurelia greiveldinger@valleescatalanes org
Comment accroître aujourd’hui la visibilité du patrimoine régional ainsi que son rayonnement à l’inter national ?
La Région Occitanie, dans le cadre de sa mission "Inventaire du Patrimoine" dispose d'une importante somme de connaissances qu 'elle souhaite partager et diffuser au plus grand nombre Dès les prochain mois, il sera possible de se connecter à un site internet dédié et accessible à tous
Par ailleurs nous avons renforcé notre politique d'édition d'ouvrages grand public en créant notamment la collection "Focus Patrimoine" ainsi qu ' une revue scientifique "Patrimoine du Sud" consultable en ligne.
Enfin, le rayonnement international qui permet de développer un tourisme culturel de qualité, peut s ' appuyer sur un patrimoine matériel et immatériel d'exception Nos monuments, nos villages, nos sites historiques, nos langues, notre gastronomie, nos paysages et notre histoire séduisent de plus en plus de visiteurs Nos nombreux sites Unesco témoignent de cette richesse et nous veillons à les préserver, à en développer l’accueil et la découverte tout en soutenant les nouvelles candidatures qui complèteront à l’avenir ce panorama patrimonial qui figure parmi les plus riches de France.
La Région veut promouvoir une « culture pour tous et partout ». Quel est le sens de cette démarche dans le domaine patrimonial et comment y parvenir ?
le public des œuvres Cette orientation se traduit par l’incitation à combiner les esthétiques artistiques au sein de lieux patrimoniaux (musique, art contemporain, etc.) afin de renouveler l’intérêt du public et à mettre l’accent sur la qualité de la médiation.
La question de l’insuffisance des moyens humains se pose dans tous les secteurs de la culture. L’effort des collectivités territoriales propriétaires d’un établissement patrimonial, pour maintenir et professionnaliser les emplois dans leurs musées ou centres d’interprétation est particulièrement louable, car il s ’agit, souvent en zone rurale, des seuls professionnels de la culture. La Région est donc attentive à proposer la mise en réseau de ces établissements afin d’une part d’éviter leur isolement et d’autre part, de les inciter à coproduire ou mutualiser leurs actions
Comment la Région peut-elle renforcer l’irrigation culturelle dans les lieux patrimoniaux ? Et pourquoi est-ce important ? L’irrigation culturelle est un lourd travail d’animation, continu qui impose un renouvellement permanent des contenus proposés Les musées et les Centres d’interprétation du patrimoine sont particulièrement attentifs à cette action. Il est donc essentiel de favoriser la mobilité des publics afin de lui permettre de découvrir ces lieux et les contenus qu’ils proposent.
Nos sites Unesco témoignent de cette richesse et nous veillons à les préserver, à en développer l’accueil et la découverte.
La culture joue un rôle primordial dans la construction du lien social, dans la vie quotidienne de nos territoires et de ses habitants. La Région est alors particulièrement attentive à un aménagement harmonieux sur tout le territoire régional et particulièrement en matière patrimoniale en veillant à un équilibre dans nos interventions entre territoires urbains et territoires ruraux De la rénovation des musées labellisés comme le musée ToulouseLautrec à Albi ou le musée Ingres à Montauban situés dans les lieux patrimoniaux majeurs à la création de nouveaux équipements comme le musée de la romanité à Nîmes ou le musée Soulages de Rodez qui mettent en valeur différents atouts culturels et artistiques de la Région et dont les gestes architecturaux seront le patrimoine de demain.
La Région souhaite également réduire le plus possible les distances géographiques, culturelles et sociales et rapprocher les œuvres du public et
Le maillage des équipements patrimoniaux structurants en région et les moyens humains dédiés sont-ils selon vous suffisants ? Comment la Région peut-elle agir dans ce domaine ?
La Région Occitanie finance la restructuration et la construction d’équipements patrimoniaux structurants qui s'inscrivent dans une triple logique : inscription dans la programmation opérationnelle d’un Contrat Régional Occitanie, intégration de la structure dans un réseau patrimonial et une mission de service public de grande qualité, tout particulièrement dans le domaine de la médiation
Les projets doivent être portés par une équipe professionnelle (personnel scientifique, équipe dédiée aux publics) et disposer d’un Projet Scientifique et Culturel
La priorité de l’action régionale porte sur des établissements labellisés « musée de France » ou sur des Centres d’Interprétation des Villes et Pays d’Art et d’Histoire Les établissements ne disposant pas de label ne sont pas prioritaires. Ils doivent démontrer un niveau qualitatif équivalent à celui exigé des équipements labellisés.
Les édifices patrimoniaux majeurs, par leur caractère exceptionnel et l’ambition de leur projet de restauration, peuvent être soutenus dans le cadre des politiques territoriales
Parmi les actions mises en œuvre par la Région pour soutenir l'irrigation des territoires, soulignons le partenariat avec la SNCF consistant à favoriser la mobilité des visiteurs pour les inciter à visiter des établissements patrimoniaux Cette nouvelle dynamique se met en place dès 2019 avec une offre couplée train/billet d’entrée et facilitera l’accès dans des lieux patrimoniaux éloignés des grandes métropoles
La Région souhaite également réduire le plus possible les distances géographiques, culturelles et sociales.
La Région soutien également les musées qui proposent des expositions coproduites avec d’autres établissements afin d’offrir des approches et des regards complémentaires d’un même sujet Enfin, une réflexion est actuellement engagée visant à accroitre cette irrigation culturelle dans le domaine de l’archéologie, où le futur musée Narbo-Via de Narbonne aura pour mission de jouer un rôle de chef de file.
Cette irrigation culturelle dans les lieux patrimoniaux est primordiale Elle permet aux individus de découvrir, d’apprendre, de se projeter pourquoi pas dans de nouveaux projets d’avenir tout en leur permettant de s ’approprier pleinement leur histoire, de cultiver leurs racines et d’assurer ainsi à leur tour une certaine transmission
Par mi les équipements culturels structurants, certains ont fait l’objet de remarquables travaux de construction ou de restructuration au cours de ces der nières années.
Baptisé en mémoire du célèbre peintre perpignanais de la fin du XVIIe siècle, le musée Hyacinthe Rigaud a ouvert le 23 juin 2017 Les travaux ont consisté à démultiplier le musée qui préexistait, en assurant au public les meilleures conditions de découverte de ses collections et de ses expositions temporaires
Le projet architectural s ’est établi au cœur de la ville sur deux hôtels particuliers : l’hôtel de Lazerme et l’hôtel de Mailly. La rénovation du musée d’art Hyacinthe Rigaud s’inscrit dans la trame culturelle et historique de la Ville de Perpignan en visant un changement de regard et de perception du public sur le patrimoine perpignanais, en matière d’art comme d’architecture
L’aide régionale s ’est élevée à 1 200 000€, soit 13% du coût total du musée (9 292 000€).
Contact : Claire Muchir (conservatrice)
Tél. 04 68 35 81 23.
de la Romanité – Nîmes (30)
Cet établissement conserve environ 18 000 objets et documents qui intéressent l’archéologie, l’ethnographie extra-européenne (objets de Chine, Polynésie, Afrique ou encore de l’Ile de Pâques), l’histoire (fonds Gambetta), l’histoire de l’Art (Henri Martin, Bissière, Hartung, Gonzales, Breton, etc ) et l’art contemporain (Turpault, Dieuzaide, etc.). L’opération de restructuration du musée vise à accroître les surfaces d’exposition par le réaménagement de l’existant avec un gain de 500 m2 (espace disponible porté de 1 300 à 1 800 m²), un redéploiement des collections à l’intérieur de l’établissement, la création d’une salle d’expositions temporaires La maitrise d’ouvrage est portée par la Commune de Cahors La durée des travaux est estimée à 18 mois. Le coût global de la restructuration est chiffré à 5 863 887 € HT Le soutien financier régional s’élève à 1 275 000 €. L’inauguration du musée est prévue en début d’année 2020
Musée des Jacobins à Auch (32)
Le musée a rouvert le 6 juillet 2018 après quatre années de travaux. Il présente un projet inédit pour valoriser pleinement ses collections tout en poursuivant une politique d’expositions temporaires ambitieuse La spécificité du projet est sa volonté de lier trois collections de nature très différente : Sciences de la Terre, Archéologie et Beaux-Arts. Tout le long du parcours, d’une collection à l’autre, c ’est le récit qui anime les objets, les rend familiers et intelligibles. Cette approche par le récit permet de s ’adresser à tous les publics et peut s ’enrichir au rythme des connaissances scientifiques nouvelles
L’aide régionale s ’est élevée à 1 848 000€ soit 22% du coût total du musée (8 402 452€)
Contact : Ivonne Papin-Drastik (conservatrice)
Tél. 04 67 88 86 10.
Musée Ingres – Montauban (82)
Face aux Arènes, le musée de la Romanité a ouvert ses portes au public le 2 juin 2018 Il présente plus de 5 000 œuvres patrimoniales dont la valeur archéologique et artistique est exceptionnelle.
Une des principales missions du musée consiste à valoriser et expliquer le patrimoine antique de la ville Il établit un dialogue entre ses monuments, sa cité ancienne et son architecture contemporaine L’ambition de la Ville est de renforcer les liens entre la population et son riche passé romain
L’aide régionale s ’est élevée à 10 000 000€, soit 17% du coût total du musée (60 170 000€)
Contact : Dominique Darde (conservatrice)
Tél 04 66 76 74 80
La Communauté d’Agglomération du Grand Auch a décidé de réaliser la mise en accessibilité du musée des Jacobins Cet établissement, musée d’art et d’histoire de la Gascogne, se signale par la deuxième collection française d’art précolombien, après le musée du Quai Branly. Il est implanté à proximité de la cathédrale dans un ancien couvent inscrit au titre des monuments historiques L’accès sécurisé de tous publics aux collections réparties sur trois niveaux rend nécessaire des aménagements : la création d’une nouvelle entrée par le jardin, des mises en accessibilité intégrées à l’architecture du site, ainsi qu ’ une mise en sécurité incendie Ce programme est estimé à 1 000 000 € HT Le soutien de la Région se chiffre à 250 000 € Le musée restructuré devrait être inauguré courant 2019
La restructuration du musée Ingres est globalement estimée à 14 000 000 € HT, elle se décompose en 2 phases :
1 - La phase 1 (chantier 2017-2019) a été estimée à près de 11 M€ HT Elle porte sur la reprise des toitures, la création d’un espace d’accueil modernisé, la mise en accessibilité d’espaces publics augmentés de 600 m² (en plus des 2 000 m² actuels) et la mise en valeur des collections redéployées dans une nouvelle muséographie. Le financement régional pour cette première phase s’élève à 1 966 380 € soit 18 % du coût des travaux HT L’inauguration de cette 1ère phase est prévue en fin d’année 2019.
2 - La phase 2 (à partir de 2020) estimée à près de 4,0 M€ HT, concerne principalement les travaux au titre des Monuments
Historiques
Musée Hyacinthe Rigaud – Perpignan (66) Musée Musée Henri-Martin – Cahors (46)
CharlElie Couture à Sète, Andy Summers à Montpellier, voici deux artistes issus de la scène musicale qui ont comme point commun de connaître le succès auprès du grand public par leurs talents musicaux Mais ils ont en commun également cette absolue nécessité d’exister à travers d’autres expressions artistiques comme en témoigne les deux événements proposés actuellement. Hasard de calendrier, il est intéressant de souligner le caractère exceptionnel de ces deux rendez-vous d’hiver Car ce n ’est pas dans une salle de concert que le public pourra apprécier à nouveau leur talent mais dans un musée avec l’exposition de ses toiles pour le premier et au Pavillon Populaire pour le second avec l’exposition de ses photos
Passé par les Beaux-Arts (et pas un conservatoire), CharlElie Coutur e se définit comme « multiste » pour expliquer son rapport à l’art - plus exactement aux arts - qu’il exerce avec la même passion (musique, peinture, poésie ) De retour récemment de New York après y avoir passé 15 ans, il a des choses à raconter, à chanter, à montrer, à faire lire même Sa riche actualité artistique en témoigne : ce début d’année voit la sortie d’un nouvel album, d’un livre de poésies et bien sur cette exposition exceptionnelle à Sète Rien que ça !
Il nous a accordé un entretien particulièrement intéressant (page juste derrière) dans lequel il évoque son œuvre - ses œuvres - ainsi
Pour Andy Summers, la photographie a également un lien étroit avec la musique Certes, il a très souvent une guitare dans une main, mais un appareil photo n ’est jamais loin de l’autre...
Pour le grand public, il est l’illustre guitariste du groupe The Police. Par son jeu scintillant (et si atypique), cet alchimiste de la 6 cordes a transcendé les compositions d’un certain Sting, alors charismatique leader et chanteur de la for mation dans les années 80 Des tubes planétaires que le guitariste a marqué de son empreinte comme entre autres (et cela résonnera bien sur à votre oreille) : Message in a botlle, Walking on the moon, Roxane, So Lonely, Every breathe you take, etc
Mais la courte et fulgurante épopée du groupe (5 ans seulement, 1978 - 1983) n ’ a finalement été qu ’ une parenthèse pour cet artiste hors nor me qui retrouva ensuite des for mations plus discrètes notamment dans le monde du jazz
Ainsi durant toutes ces années, il a pu se par faire dans sa passion pour la photographie Une passion qui, au fil du temps, l’a fait entrer dans un univers de recherche, d’analyses sur lui même et son rapport à l’image Une façon aussi de poser et porter un certain regard sur les autres et la vie autour de son monde, comme « une certaine étrangeté » en quelque sorte !
Entre les gratte-ciels traités en nuances de noir et de gris, les pathways (passages piétons) zèbrent de leurs larges bandes blanches le noir opaque du bitume : ces lignes, ont-elles été tracées pour nous contraindre ? Sontce des conseils ou des ordres ? Quand on parle de « Street Art » , je pense à ces lignes, et à ces signes peints sur le bitume qui sont pour moi les premières « peintures urbaines » , des peintures qui ont du sens car elles or ganisent les flux des voitures, des vélos ou des piétons Ces peintures blanches simples, géométriques transmettent des messages : ce sont à la fois des conseils, des suggestions ou des ordres
Cela vous a fait vous questionner au point de vous lancer dans ce travail ?
Si l’artisanat s’intéresse aux réponses, l’Art s’intéresse à poser des questions Je crois qu ’ une peinture est d’autant plus intéressante qu ’elle a du sens Maîtriser un savoir-faire, une technique peut aboutir à de belles œuvres décoratives, mais peindre c ’est aussi et surtout le fait de transmettre une certaine idée du monde Les peintures rupestres faites par des hommes il y a 40 000 ans ne nous s’interrogent pas tant sur leur technique, qu ’ on ne s ’efforce plutôt d’essayer de pénétrer leur esprit, leurs croyances, leur conscience du monde, grâce à la peinture !
« Peindre c’est aussi et surtout le fait de transmettre une certaine idée du monde »
Vous expliquez qu’une œuvre naît en effet dans l’urgence d’un état poétique, produit d’une conjonction de hasards, hors de toute préméditation, mettant en résonance le dedans et le dehors
Bien résumé, en effet c ’est tout à fait ça !
Est-ce qu’il s’agit pour vous d’un processus ou plutôt d’un conditionnement dans lequel vous entrez naturellement ?
Disons que je suis un cuisinier J’ai choisi mes ustensiles, je connais quelques « recettes » , mais j’ai surtout une envie de transfor mer les aliments pour les rendre goûteux Mais quelle que soit la qualité des plats que je concocte, par contre ni l’appétit des convives, ni leurs goûts, ni leurs envies de présentation et/ou de décorum, ne dépendent de moi Alors je tente juste
de satisfaire ma conscience Ça commence en effet par un process, une technique, mais très vite les sens reprennent le dessus
« À New York, on ne peut s’en sortir qu’en allant au delà de ses propres limites »
New York, où vous avez vécu 15 ans, vous a t’elle fasciné durant tout ce temps.
New York est une ville de compétition, où viennent ceux qui ont envie de se chalenger À NYC, on ne peut s ’ en sortir qu ’ en allant au delà de ses propres limites Mais cette ville a changé : avant c’était l’expérimentation culturelle et la prise de risque individuelle, le rock, la poésie, la réalisation de soi, toutes ces choses qui prévalaient et on avait l’impression que tout le monde pouvait s ’ en sortir, il fallait juste y croire et se donner à fond
Après 2001 et la crise de 2008, la ville s ’est tour née plutôt vers les nouvelles technologies, les nanoparticules et les micros économies, l’intelligence artificielle et la robotique, et des domaines scientifiques / financiers qui font plus appel à la neuroscience, à la physique quantique et aux nouvelles mathématiques plutôt qu’à la sensibilité artistique
Quel lien gardez-vous avec elle,
aujourd’hui que vous êtes revenu en France ?
En fait j’ai gardé une adresse, un piedà-terre dans le Hells Kitchen, midtown Manhattan West, mais disons que j’ai inversé les proportions : au lieu d’être à NYC à plein temps et de revenir en France pour y faire certaines choses, je suis maintenant à Paris et je retour ne à NYC au coup par coup
Cette exposition dans un musée est aussi une nouvelle marque de reconnaissance de votre travail d’artiste peintre, comment vivez-vous celle-ci aujourd’hui ?
Oui, j’en suis ravi, et je remercie la directrice Maïthé Vallès-Bled de m ’avoir fait confiance Je suis aussi revenu pour partager ce que j’ai fait aux US, d’ailleurs la plupart des œuvres présentées à Sète a été réalisée à NY Une certaine reconnaissance peut per mettre de faire d’autres choses, mais pour moi la reconnaissance est un moyen et non une fin en soi
« Je mène depuis quarante ans cette recherche esthétique que certains découvrent seulement de moi maintenant »
Vous comble t’elle autant que celle que vous avez obtenu depuis longtemps comme chanteur-compositeur ?
Je mène depuis quarante ans cette recherche esthétique que certains découvrent seulement de moi maintenant Pour être plus exact disons que quelques-uns, curieux, s’étaient heureusement intéressés à ce que je faisais, mais peut-être cette reconnaissance naissante per mettra à des spectateurs plus nombreux de découvrir mon travail de plasticien En ce qui concer ne la chanson, c ’est une relation « long term » comme on dit, dans laquelle il est question d’amitié et de fidélité
Le hasard du calendrier fait que cette exposition tombe au même moment que la sortie de votre nouvel album « Même pas sommeil », l’année démarre fort pour vous ?
Oui en effet, et en même temps aussi que la sortie d’un florilège de textes poétiques, un recueil de textes choisis allant de 1973 à 2017 et regroupés sous le titre « la mécanique du ciel » publié au Castor Astral
Passez d’un art à un autre n’a jamais été un problème pour vous qui vous considérez comme « multiste » selon votre propre définition ?
Oui, de même un bi-athlète court sur ses skis puis change d’attitude pour viser une cible, ou tel un triathlète qui passe de l’eau à la bicyclette et qui finit sa course à pied, moi aussi je passe d’un état d’expression à l’autre avec la même impatience, la même fringale, la même joie de créer en musique, en littérature ou à travers les Arts visuels
Après cette exposition au musée Paul Valéry, aura t-on le plaisir de vous voir sur scène notamment dans la région à l’occasion de votre nouvelle tournée ?
Oui sûrement, je ne connais pas les dates par cœur je vous avoue, mais je vous confir me que la tour née qui accompagne ce disque « Même pas sommeil » va démarrer en mars et elle me mettra sur les routes pendant des mois S’il y a bien une différence entre la peinture et la musique, c ’est qu ’ une peinture ter minée reste telle qu ’elle pour toujours, tandis qu ’ une chanson se doit d’être jouée en live pour en prendre tout son sens de partage Une chanson se doit de se réinventer elle même, tandis que face à une toile c ’est le spectateur qui se réinvente
Recueillis par Stéphane JurandL’exposition au musée Paul Valéry s’intitule « Passages », mar que de l’univers urbain de New-York.
« Une chanson se doit de se réinventer elle-même tandis que, face à une toile, c’est le spectateur qui se réinvente »
Prenonscomme constat qu ’ en France, quant aux activités sérieuses, mieux vaut être mort ou exilé pour se voir reconnu, et que nul n ’est prophète en son pays ; d’autre part que l’on n ’aime rien tant que la catégorisation des créateurs dans des cases spécifiques, à l’exclusion de la polyvalence pourtant des dizaines de fois constatée (Michaux, Klossowski, Novarina ) et l’on comprendra mieux pourquoi un chanteur reconnu comme CharlElie Couture s ’est finalement fait « new-yorkcoeur » Peu importe qu’il ait fait les Beaux-arts, qu’il soit issu d’une famille d’artistes ou qu’il ait toujours mené ses activités en parallèle, considérant qu’être artiste est un tout qui peut s ’exprimer selon diverses facettes : musicales, filmiques, iconiques Sa peinture paraît suspecte secondaire par rapport à la chanson Toujours est-il que CharlElie rend bien à la « big apple » ce qu ’elle lui a apporté en possibilité de se faire remarquer et reconnaître en tant que plasticien à part entière Ses buildings à la verticale, ses rues longilignes et numérotées, continuellement animées, son effervescence et le fait qu’il s ’ y passe continuellement quelque chose, l’ont bien évidemment « inspiré » C’est que CharlElie est avant tout un regard Mais un regard qui se ferait empreinte, à savoir qui laisserait une trace définitive de son passage Or ce transit par le port de Sète, pour cet infatigable voyageur, s’intitule justement « Passages » On y voit des scènes prises sur le vif et témoignant d’une vie trépidante, perçue en transparence à travers un contour ou silhouette, de dos ou de profil Cela suppose une ouverture d’esprit, sur le monde, constamment aux aguets La ville est observable, si je puis dire, sous toutes ses coutures Cette désincar nation est certes liée au caractère anonyme des personnes qui composent la foule newyorkaise On la sait cosmopolite, de même que l’on connaît le statut de la ville comme capitale incontestée de l’occident La Babylone des temps moder nes et contemporains Pourtant cette transparence est porteuse d’un autre effet de sens : au-delà de la silhouette c ’est le
peintre qui affir me son angle de vue Il fait de l’extérieur visé une part de son intériorité ce qui n ’est qu ’ un juste retour des choses puisque l’intention émane de ses pulsions ou aspirations intérieures Il intériorise donc l’extérieur Il ne faut d’ailleurs pas oublier l’intérêt de CharlElie pour le portrait, et le reflet en général, meilleur moyen de vérifier l’existence de son propre visage Or derrière le peintre, derrière la silhouette, interposés entre la ville et nous, se trouve le regardeur On peut donc dire que le visiteur est à même d’intérioriser cette part du réel que le peintre a choisi pour lui et la faire sienne, trouvant ainsi des échos dans son propre univers inter ne Et que rêver de mieux, pour un artiste, sinon susciter de telles résonances et partager ainsi des émotions par fois ineffables même si universelles ?
Au-delà de leur caractère urbain, les images de CharlElie frappent par le choix du noir et blanc qui a tendance à déréaliser la scène de rue, preuve de son appropriation, propension à la faire sienne Autre aspect non négligeable intéressant l’artiste : son obsession des passages pour piétons et la soumission de ces der niers à des codes qu’ils n ’ont pas forcément choisis D’où l’instance sur les bandes blanches au sol qui semblent comme des signes de coercition. CharlElie Couture en tire des images quasi-fantastiques L’art justement essaie de brouiller, d’outrepasser, de réinventer les codes et c ’est ce que nous montre la peinture de CharlElie Couture, qui semble en outre vouloir récupérer l’apport que la photographie a pu apporter à l’image contemporaine – au détriment des arts traditionnels
Il fait partie de ceux qui tentent d’inverser la tendance, à Sète, où la figure n ’ a jamais fait peur à qui que ce soit
BTN
Du 16 février au 28 avril au musée Paul Valéry, rue François Desnoyer à Sète (34) Tél 04 66 04 76 76
certaine Etrangeté » est le titre de cette exposition actuellement présentée au Pavillon Populaire Celle-ci conçue spécialement pour Montpellier est la première rétrospective mondiale d’Andy Summers
Cet événement propose de découvrir l’univers de l’artiste ; photographe et guitariste du groupe mythique des années 1980 «The Police»
Il nous donne à voir une œuvre dense, assimilable à un jour nal intime en images
Forte de plus de 250 images, dont beaucoup totalement inédites, l’exposition inclut la série « Osons l’insolite » , un regard lucide et décapant de l’artiste sur l’ascension de The Police notamment entre 1978 et 1983 puisque le groupe s ’est séparé au bout de 5 ans de carrière
Autodidacte, Andy Summers montre une œuvre photographique dense, issue de ses explorations diur nes et noctur nes dans les grandes capitales au fur et à mesure de ses pérégrinations musicales, et de ses souvenirs de coulisses de l’épopée vécue auprès ses comparses Sting et Stewart Copeland C’est en 1979 qu’Andy Summers découvre la photographie L’artiste décrit luimême ce moment : « Assis dans une chambre d’hôtel à New York, en septembre 1979, je regardais la télé tout en grattant ma vieille Finder Télécaster cabossée, quand je me suis dit qu’il fallait que je m ’achète un vrai appareil photo Notre groupe - The Police - commençait à avoir un certain succès aux États-Unis. Soudain, nous nous retrouvions avec des dollars plein les poches
et nous accaparions l’attention médiatique : nous étions le nouveau groupe à la mode On le sentait dans cette ville, où nos noms retentissaient déjà dans la rue C’était marrant, mais être assis dans une chambre d’hôtel à contempler les murs, c’était ennuyeux, et nous avions besoin de nous occuper »
Au fil de l’exposition, on découvre comment la technique de l’artiste s ’affine, ses clichés se faisant moins pressants au fur et à mesure qu’il acquiert de la précision, rationnalise, et met à distance sa notoriété comme membre du groupe Son engouement pour la photographie fait évoluer son rapport à la musique
C’est sa rencontre avec Ralph Gibson qui lui per met de faire évoluer définitivement son rapport à la photographie Andy Summers traduit d’ailleurs cette rencontre dans ces ter mes : « Mon processus de création changea complètement. Je commençai à prendre mon temps, à faire une photo à la fois, la plupart du temps à l’aide d’un objectif 50 millimètres J’apprenais une nouvelle manière d’être avec cet appareil (un Leica), un changement de regard et, grâce aux pellicules en noir et blanc, je retrouvais le cinéma percutant que j’avais tant aimé à l’adolescence, les films de Truffaut, les photographies de Cartier-Bresson ; tout cela se réconciliait et s ’assemblait dans l’objectif du Leica »
A découvrir jusqu’au 14 avril au Pavillon Populair e - Esplanade Charles-de-Gaulle à Montpellier. Tél. 04 67 66 13 46.
Avecce petit musée privé, impulsé par la famille du zingueur Fer nand Michel, dont on peut voir non seulement les œuvres, l’atelier et la maison mais les fleurons de sa collection, Montpellier peut s’honorer de posséder un lieu d’art incontour nable, à même de réconcilier avec les activités artistiques ceux qui sont fâchés avec les extrêmes audaces de l’art que l’on dit contemporain Outre sa collection per manente, composée à l’étage d’art brut (dont un magnifique Chaissac) mais aussi de folk art, d’art singulier et d’un peu de figuration libre, d’un Latier par ci, d’un Gérardin par là, les expos temporaires viennent prouver la vitalité du genre, défini par Dubuffet, mais que l’on peut élar gir à toutes les activités qui se moquent bien des nor mes, des codes et du bon goût Mario Chichorro s ’est fait depuis belle lurette un nom avec ses toiles et ses bas-reliefs toutes en exubérance et excentricité Chichorro recourt à des matériaux non nobles en guise de support (polyuréthane, aggloméré de liège, résine synthétique), il ne craint pas de saturer la sur face de scènes et personnages disloqués, son art se rapproche souvent du totémisme avec des figures hiératiques et primitives La sur face ne se veut jamais tridimensionnelle, du moins dans la profondeur puisqu’au contraire Mario Chichorro semble de plus en plus motivé par le relief, par l’émancipation des contours stricts du tableau qui deviennent ceux de ses personnages Ceux-ci semblent en suspension, se moquant bien de nos reflexes rationalistes Quant à la
’invisible est le visible » d’Alexandre Hollan, voilà le nom de l’exposition proposée en ce moment au musée Fabre à Montpellier, et ce jusqu’au 10 mars Depuis maintenant plus de dix ans, Alexandre Hollan n ’ a eu de cesse de renouveler les dons au Musée Fabre, per mettant de constituer cette exposition de 80 oeuvres, qui résonne à plus d’un sens comme une retrospective de l’artiste Pour comprendre l’histoire du plus occitan des hongrois, il faut remonter au début des années 80, quand Alexandre trouve dans la garrigue Languedocienne la meilleure des muses pour y implanté son atelier d’artiste 40 ans après, c ’est toujours à la belle saison, qu’il peint et dessine inlassablement les
arbres qui l’entourent pour mieux décrire l’infinie pluralité des expressions du lien originel entre l’Homme et la Nature Un savant mélange de silences et de vibrations où les oeuvres tantôt colorées, tantôt sombres mais surtout nourries de son extraordinaire sensibilité, se dévoilent « Je cherche quelque chose que je ne vois pas » voila sans doute la phrase d’Hollan qui exprime le mieux la profondeur de son travail fait de peinture et d’art graphique Une ode à la nature dans ce qu ’elle a de plus simple et de plus beau aussi
Au musée Fabre - 39, Boulevar d Bonne Nouvelle à Montpellier. Tél 04 67 66 09 20
couleur, en règle générale, elle célèbre la joie de vivre, les activités simples et naturelles, la générosité envers l’autre, en l’occurrence le visiteur avec qui elle tend à communiquer Elle est vive ou intense, répartie en zones multiples sans se soucier du moindre réalisme
Chaque tableau ou relief de Chichorro se donne à voir dans sa complexité for melle, témoignant d’une éner gie à toute épreuve et d’une inventivité jamais prise en défaut L’espèce humaine, dans ce qu ’elle a d’inépuisable, dans sa variété inouïe, semble l’objet essentiel de son inspiration Des visages émer gent, le plus souvent saisis d’étonnement : face à la complexité du monde ? A ses merveilles et par fois ses horreurs ? Ou tout simplement d’avoir été tirés du néant pour accéder à l’existence esthétique que leur attribue le créateur ? Avec pour effet de se savoir regardés par ces visiteurs dont ils sont les semblables défor més, parce que c ’est le privilège de l’artiste que de ne pas montrer la réalité selon des critères cartésiens Il ya du baroque dans l’œuvre de Chichorro comme il s ’ en trouve dans le monde, ondoyant et divers, pour parler comme Montaigne. Le mot « barocco » n ’est-il pas justement portugais, à l’instar de notre peintre que l’on dit brut mais qui se moque bien des catégories et leurs mar ges exclusives ? BTN
Jusqu’au 31 mars au musée d’Art Brut - 1, rue du Beau Séjour à Montpellier Tél 04 67 79 62 22
AU MUSÉE TOULOUSE-LAUTREC À ALBI
En mars, le musée Toulouse Lautrec d’Albi présente une exposition exceptionnelle en l’honneur des oeuvres d’Alberto Giacometti (1901-1966)
L’artiste sculpteur, qui s ’est beaucoup intéressé à l’humain a ainsi réalisé bon nombre de représentations créées à partir de modèle
Entre son arrivée à Paris dans les années 20 jusqu’à la fin de sa carrière, c ’est ainsi toute son oeuvre qui est présentée à Albi, via un parcours chronologique et thématique Un face à face entre ses sculptures et ses nombreux dessins, outils essentiels de compréhension du sujet et de la vision pour l’artiste
Une collection de 80 oeuvres de bronze et de plâtre à découvrir dont 12 estampes inédites directement inspirées d’Igor Stravinsky, de Michel Leiris, de Simone de Beauvoir, de Jean Paul Sartre, amis artiste et poète de Giacometti
Une exposition proposée grâce à la collaboration de la Fondation Giacometti avec le musée Toulouse Lautrec d’Albi
Du 16 mars au 30 juin
Au musée Toulouse Lautr ec, Palais de la Berbie, place Sainte-Cécile à Albi (81). Tél. 05 63 49 48 70. musee-toulouse-lautrec.com
L a peinture sur papier est mise à l’honneur, cet hiver, au musée Soulages de Rodez ! En témoigne les 118 oeuvres tantôt brous de noix, tantôt fusains, encres ou encore gouaches, rassemblées pour l’exposition
Pierre Soulages, oeuvres sur papier, jusqu’au 31 mars
Issues en majorité de la donation de Pierre et Colette
Soulages, les oeuvres de dimensions variables ont été reconditionnées en conservation préventive et encadrées selon les règles des nouvelles technologies
Née d’une résidence artistique avec Manuela Marques, la nouvelle exposition du musée de Lodève intitulée « Et le bleu du ciel dans l’ombre » offre un regard singulier et ré-enchanté sur la nature et les paysages arides des causses du Larzac La photographe propose aux visiteurs une série de clichés faisant l’éloge du détail et du temps à l’image du musée et de ses collections Un temps à la fois fugace et immuable qui laisse des traces et que l’artiste s ’ amuse à reconstituer à l’aide de son objectif Ces fragments de temps captés avec délicatesse donnent naissance à des images déroutantes où les jeux de miroirs et les pierres en lévitation font oublier toute notion de pesanteur Dans cette dimension nouvelle intimement liée à l’expérience d’un lieu, d’un territoire, l’homme conserve plus que jamais un contact avec la nature et tout devient alors possible Un moment de contemplation unique qui ouvre la voie à de nouveaux horizons
Jusqu’au 19 mai au musée de Lodève (34).
Tél 04 67 88 86 10 www museedelodeve fr
AU MUSÉE MÉDARD À LUNEL
Un travail qui n ’aurait jamais été possible sans un mécénat d’importance venu tout droit de la Fondation BNP
Paribas
Pour l’exposition autour du travail sur papier de Soulages, une sélection de photographies et de films ainsi que beaucoup de documentation autour de l’actualité de l’artiste (der niers dons, acquisitions, dépôts) sont également proposés aux visiteurs Des documents collectés conjointement par la collectivité et la société des amis du musée Soulages
Jusqu’au 31 mars au musée Soulages de Rodez, Jar din du Foirail, Avenue Victor Hugo à Rodez (12). Tél. 05 65 73 82 60. musee-soulages.rodezagglo.fr
16 mars, le musée Médard de Lunel propose toute une exposition autour de la culture Pop-Up et des « histoires et éclats du livre animé » ! Mais comment parler de ce genre d’ouvrage sans revenir à son histoire Au XVème s , les livres animés étaient principalement des documents scientifiques à orientation surtout pédagogique Réalisés à partir de superpositions multiples de gravures, ils avaient pour principal vocation d’illustrer les traités d’astronomie et d’anatomie C’est ensuite au XIXème s que le livre animé se destine finalement à la jeunesse, grâce à des illustrations de type diaporamas et des livres tirette pour s’étirer, plus tard, vers les prouesses techniques du pliage et de volume avec l’apogée du « Pop-up ». Ce n ’est ainsi qu ’ a partir des années 1960, que livre animé découvre toute la liberté artistique qu ’ on lui connait aujourd’hui Grâce aux prêts de deux collectionneurs passionnés et de partenaires importants comme le Carré d’art Bibliothèque de Nîmes et la Bibliothèque Universitaire de Montpellier, le musée Médard aidé par les Amis du musée et du fond Médard per met aux visiteurs de découvrir toute une sélection de livre anciens, mais également, des oeuvres plus contemporaines jusqu’aux livres 3D actuels Autre exposition jusqu’au 16 mars au
sein du musée Médard : « Verdigris : le noir en filigrane dans le cadre de la biennale sudestampe » Un moyen pour l’institution de renouveler sa participation au réseau de manifestation régionale autour de la création artistique de l’estampe En invitant la Maison Verdigris en ses murs, le musée Médard per met à ses visiteurs de découvrir une approche contemporaine de la bibliographie Un travail de Mark Lintott et Judith Rothchild, fait de gravure et de typographie inspiré des plus grands noms de la littérature française Jusqu’au 16 mars au musée Médar d - 71, place des martyrs de la Résistance à Lunel (34)
Tél 04 67 87 83 95 muséemedar d.fr
AU MUSÉE FENAILLE À RODEZ
Àl’occasion des rencontres d’Arles de 2017, le collectionneur Claude Ribouillaut a four ni un corpus d’images inédites autour des personnes considérées différentes de par leur taille L’exposition réalisée dés lors a donné lieu à un panorama unique et saisissant qui interroge la notion de représentation humaine à travers le temps « Nains, Hercules et Géants » est depuis le 26 janvier à nouveau visible au musée Fenaille à Rodez Elle représente des figures atypiques qui ont fréquemment nourri les imaginaires voir même alimenté des mythologies entières Qualifiés à tour de rôle de Lilliputiens, Pygmées, Cagots ou encore Patagons, ces hommes hors nor mes ont rapidement été contenus dans des groupes ethniques incongrus avant que leurs différences ne soient reconnues comme des pathologies L’exposition confronte le spectateur au regard porté sur cette humanité au début du 20 ème siècle Elle est le reflet de nos préjugés et interroge ainsi notre rapport à la différence.
Jusqu’au 21 avril au musée Fenaille à Rodez (12) Tél 05 65 73 84 30 www musee-fenaille rodezagglo fr
« Nains, Hercules et Géants »
C’està Carcassonne et nulle part ailleurs, l’exposition Samouraï, art et symbole de Japon vaut le déplacement, dans cette ville au cœur de la région Occitanie Or ganisée à l’occasion des 160 ans d’amitié entre la France et le Japon, cette exposition somptueuse est réalisée grâce aux prêts des collectionneurs Gregory Riffi et Xavier Durand, ce der nier en étant par ailleurs le commissaire. Elle bénéficie d’une muséographie exceptionnelle. Des panneaux limpides retracent leur histoire sur 700 ans environs Pendant cette période s ’est développée une culture faite de traditions toujours bien actuelles dans le Japon d’aujourd’hui Un seul ter me convient : le raffinement Les ar mures le plus souvent composées d’un casque en une seule pièce, d’un plastron en fer repoussé et bordé de tissus tissés en soie, période Edo en plein XVIIe siècle Pays bouddhiste, Amida-nioray en est la figure principale, une statuette en bois dorée à la feuille le représente L’exposition s ’achève sur l’évocation de la cérémonie du thé, avec des accessoires finement décorés Mais surtout les admirables peintures et estampes révélant les batailles livrées par les samouraïs, dans un souci du détail éblouissant A découvrir ou redécouvrir Et en plus, l’entrée est libre, ce serait bête de passer à côté de l’évènement
MCH
Jusqu’au 5 mai - 15, boulevar d Camille Pelletan à Car cassonne (11). Tél 04 68 77 73 70 www car cassonne or g
AU MUSÉE HYACINTHE RIGAUD
Du 1er février au 12 mai le musée Hyacinthe Rigaud à Perpignan expose l’artiste catalan Antoni Clavé à l’occasion de la commémoration de la Rétirada Lors de cet épisode dramatique où près d’un demi-million de Barcelonais ont du fuir leur pays en 1939 face à la montée des troupes franquistes, de nombreux artistes ont été inter nés dans des camps des Pyrénnées-orientales avant de retrouver leur liberté à Perpignan
Par mi eux, Antoni Clavé jeune peintre affichiste avait mis ses talents au service de l’ar mée républicaine C’est dans la seconde moitié des années 50, après avoir développé ses talents et s’être élar gi à la gravure et à la sculpture au cotés d’artistes renommés tel que Pablo Picasso qu’il devint l’un de ces Catalans inter nationaux à avoir fait rayonner leur art par-delà les frontières
L’exposition “Antoni Clavé, sur le front de l’art” revient sur le parcours
pour le moins singulier de l’artiste et narre avec intelligence la guerre d’Espagne, son arrivée à Perpignan ainsi que son exil vers une nouvelle vie Soutenu par les archives Antoni clavé, le parcours présente les sculptures, gravures, peintures et tapisseries de ce talentueux artiste qui a marqué l’histoire
Jusqu’au 12 mai au musée Hyacinthe Rigaud à Perpignan
Tél. 04 68 66 19 83. www.musee-rigaud.fr
Le MRAC ter mine l’hiver, et attaque le printemps, avec deux artistes étonnantes et à découvrir sur notre territoire
L’une, Lourdes Castro, originaire du Portugal et qui aura traversé plusieurs décennies avant d’affiner son style personnel (art abstrait, assemblages d’objets de manière nouveau réaliste) ; l’autre, Ulla Von Brandebur g, qui nous vient d’Allemagne, avec l’ambition wagnérienne de pratiquer un art total Cette der nière déploiera toute la mesure en occupant le premier étage du MRAC, récemment agrandi Ses installations s’inspirent en effet des arts du spectacle et de la magie et se composent souvent de rideaux se répandant dans tout l’espace devenu ainsi scénique, et aire de jeu, ou simplement de déplacement, de visite et de présence publique Les couleurs des tissus sont en général rutilantes et font penser à un patchwork qui se serait offert l’expérience du volume.
Le spectateur devient ainsi acteur ou du moins participant, figurant et peut se situer face à l’installation proposée, remodelant évidemment le lieu habituel d’exposition On peut en effet parler d’illusionnisme ou de magie puisque un espace en cache en fait un autre, celui qu ’ occupe le réel Toutefois, l’exposition témoigne de l’accès à une autre dimension, temporaire certes mais d’autant plus mémorable qu ’elle est vouée à disparaître, le spectacle terminé
En l’occurrence, Ulla Von Brandebur g prouve qu ’elle a d’autres cordes à son arc - dramatique - puisqu’elle pratique les portraits en pied, ou en gros plan, de tous les protagonistes des arts du spectacle, notamment les gens du cirque et du voyage A l’aquarelle comme pour ajouter à la légèreté qu ’ on leur prête dans leur mode de vie mobile et mouvant Le tissu se prête à cette manipulation itinérante On peut ainsi voir des dompteurs et leurs animaux, des danseuses, des acrobates
Des gens du spectacle, des célébrités féminines
Au fond, l’artiste devient comme la régisseuse d’une troupe qui plante sa tente ou pose ses tréteaux, là où le vent de sa destinée la mène, sollicitant un public à chaque fois différent L’artiste pratique aussi la per for mance, la sculpture, l’image en mouvement
Des films d’intérieurs sont projetés sur les tentures Des empreintes de tableaux absents se repèrent sur l’habillage mural Ailleurs, les ombres d’objets de l’univers théâtral s ’avèrent suggérés par décoloration Au sol, des éléments empruntés à l’univers intime de l’artiste L’exposition se veut ainsi généreuse et participative, nous faisant pénétrer au plus près de l’espace scénique habituellement distant Au point de le fouler des pieds Passé le rideau qui ouvre les expos, six chambres nous accueillent
Un film ter mine le parcours : il donne
l’impression qu ’ un corps pénètre des multiples couches de tissu Un peu comme nous pénétrons les divers espaces de cette exposition
L’art de Lourdes Castro est beaucoup plus discret Petit à petit, elle a lâché ses proies - qu’étaient devenus les objets qu ’elle assemblait après les avoir patiemment observés - pour leurs ombres
L’huile a laissé ensuite place au plexiglas dont la transparence per met de suggérer la dématérialisation Elle pratiquera ensuite la vidéo le temps d’un Théâtre d’ombres dans le même esprit
Lourdes Castro, assez proche des figurations des années 60-70 (Fromenger, Adami, Télémaque) s ’est petit à petit focalisée sur des personnages, désincarnés, des silhouettes, et dont le spectateur peut toujours imaginer les traits ou la situation qui leur a servi de prétexte : amis, milieu de l’art
Le réel est ainsi mis à distance mais surtout à plat, ce qui nous rappelle au fond la bi-dimensionnalité du tableau. Il peut s ’agir de scènes de genre, prises dans l’univers intime, bien entendu privées de leur contexte On ne sait rien de l’espace et du temps, du décor et du moment Lourdes Castro cultive ainsi le mystère
En même temps, elle s’inscrit en contradiction avec une sur exploitation de l’image contemporaine, de plus en plus précise, de plus en plus technique, bruyante, violente et mouvante Celles qu ’elle nous propose incitent au calme et au repos, au geste mesuré, naturel, usuel, par fois même au rêve à l’instar de cette ombre chinoise d’ange passant derrière une fenêtre
Face au bruit et à la fureur, dont parlent déjà Shakespeare et Faulkner, Lourdes Castro évoque une intimité retrouvée C’est sans doute ce qui lui fait explorer les diverses fonctions et possibilités du livre d’artiste, qu ’elle manipule avec dextérité, n’hésitant pas à recourir certes à la peinture mais surtout au collage, à l’écriture, et à la broderie, activités intimistes et domestiques et, pour la dernière non conventionnelle dans le milieu de l’art - et féminine
Elle propose aussi son encyclopédie des ombres, de grands herbiers collectés depuis des années conçus comme des albums de famille C’est que l’artiste construit en quelque sorte son espace à soi, pour se protéger du monde qu’il rejoint toutefois en présentant ses œuvres au public, et en partageant avec lui ses convictions, propositions et créations originales
Rappelons que Bande à part per met de se familiariser avec les acquisitions du MRAC (Buren et Peinado en tête mais aussi Bismuth, Blocher, Dolla, Veronica Janssens, Muniz, Trouvé, Viallat etc ), assortis de sept bandes sons commandées à sept artistes en guise d’interprétation des œuvres) BTN
Du 17 février au 2 juin au MRAC, avenue de la Plage à Sérignan (34). Tél. 04 67 17 88 95.
Cetteexposition en plein cœur de Montpellier rend un hommage bien mérité à l’un des artistes les plus méconnus, ou incompris, vivant dans notre région : Dominique Gutherz Célébré par le plus grand poète français de ces quarante der nières années (Yves Bonnefoy), ami de Balthus, commenté par Christian Delacampagne, Dominique Gutherz, est demeuré fidèle, sa vie durant, à la peinture et au corps féminin qui l’incar ne, plus précisément à celui de sa compagne A priori le sujet pourrait paraître académique, s’il ne relevait pas d’une volonté forcenée, captivante, de faire de la répétition du même motif le ressort, unique en son genre, de sa production Ainsi sur chaque toile, avec une déter mination obsessionnelle qui force l’intérêt, laisse-t-il émer ger le corps de l’autre avec d’infimes variations, la tâche s ’avérant suffisamment ouverte pour occuper toute une vie Car Gutherz ne peint pas seulement sa compagne Il ne la peint qu ’ en apparence A travers elle, il peint la Peinture, et c ’est cette Peinture même qui lui prête vie Ainsi, peut-on dire, en maniant quelque peu le paradoxe, que sa femme lui donne en quelque sorte la vie La vie de peintre s ’entend. Si le motif est toujours identique, la couleur ne déroge guère à la règle. C’est le rose qui nimbe les toiles de Gutherz, d’une tonalité reconnaissable entre mille, et qui définit un style personnel Ce rose se rapproche évidemment de celui de la chair qui s’incar ne sous nos yeux, mais au moyen de la peinture : sa matière, très fluide chez Gutherz, ses couleurs lumineuses et ses lumières qui ne renient pas le contre-jour La figuration, telle que la pratique Gutherz, use des moyens traditionnels de l’univers pictural mais c ’est pour en signifier le statut de seuil entre deux mondes : le réel et le symbolique C’est pourquoi les détails métonymiques d’architecture, - il peint des espaces intimistes - jouent comme le redoublement des limites du tableau Les miroirs multiplient le phénomène Le lieu d’intimité ainsi consigné sur la toile est temporairement celui du peintre, qu’il lui faut conti-
nuellement reconduire afin d’espérer lincarner par le truchement de la chair de l’autre On relèvera la subtilité des poses (marquant d’ailleurs un moment de pause), leur présence singulière, la manière de faire jouer la lumière et d’habiller le corps de couleurs Une manière unique et personnelle de s ’abandonner au repos, une position particulière des jambes, l’échancrure précise du vêtement : voilà qui mêle l’instant à l’éternité C’est ce que Bonnefoy appelait la présence, à la fois fugitive et donnant lieu à un long travail de déplacement (de la réalité vers le tableau) A l’espace Dominique Bagouet, deux séries de pose sur canapé témoignent de la vitalité de cette peinture fidèle à son modèle et au genre du portrait singularisé Au centre de la salle, une grande toile de 69, mère et sœur de l’artiste, sert un peu le point de départ de cette démarche originale. Les bleus viennent adoucir la violence des rouges Le canapé affir me cette intimité domestique qu ’aime tant à explorer le peintre L’arrière plan demeure vaporeux comme si l’artiste indiquait la dimension onirique de toute création et mettait en valeur la présence du corps, au premier plan. L’articulation Corps-Canapé-Salon tend à la déréalisation. Pourtant l’inverse est aussi vrai : Le corps est tour né vers nous, c ’est-à-dire vers le réel Le tableau, même immobile, est un lieu de passage, où se précise la présence d’un moment saisi, consigné et qui vaut pour l’éter nité L’exposition montre aussi des paysages de village à l’aquarelle Au fond, l’architecture est un peu le cadre qui contient les désordres prêtés à la nature La passion est contenue par la raison Cela amène à relire les portraits sous un jour de nouveau dans l’articulation du décor intime et de la chair féminine exhibée Des instants de plénitude et qui témoignent de l’ouverture de cette intimité vers un monde à portée de regard Jusqu’au 31 mars à l’Espace Dominique Bagouet - Esplanade De Gaulle à Montpellier Tél 04 67 63 42 78
Réunis comme les cinq doigts d’une main Tel est le principe de cette exposition intitulée Khamsal, sous l’égide de Mohamed Lekleti, fidèle à l’esprit de générosité, de partage et d’humanisme qui caractérise sa production On y rencontre en effet le ch’ti Damien Deroubaix, le marocain Mohamed Elbaz, la gabonaise Myriam Mihindou et le franco-algérien Yazid Oulab
L’art de Mohamed Lekleti nous rappelle que la figure et le dessin ont encore de belles années devant eux Chez Lekleti, il est traité avec singularité dans le souci de perturber nos représentations communes et usuelles Les corps sont martyrisés, les créatures monstrueuses sont légion, l’hybridité est de rigueur Les liens dessinés entre les êtres ont une fonction ambivalente : ils signifient l’aliénation sous toutes ses for mes mais tout aussi bien les relations nécessaires entre tout ce qui vit et qui pense En fait, les dessins de Lekleti, car le trait domine chez lui, amalgament des signes contraires qui créent un effet de mystère Après tout, pourquoi la peinture, champ d’exploration d’un imaginaire particulier ou collectif, ne se déchiffrerait-elle pas non seulement comme un langage mais à l’instar de l’inconscient dont elle s ’origine ? Les for mats sont souvent imposants : nous pouvons parler avec les for mes d’égal à égal, la virtuosité graphique ayant tendance à insuffler son énergie au regard, à l’esprit et même au corps du regardeur Lekleti est certes économe de couleurs, de même qu’il rechigne à recouvrir toute la sur face et laisse la figure ne pas faire sans blanc. A la pléthore, il préfère l’économie des moyens, et y gagne alors en force graphique, plus assertive sans doute Toujours ce besoin de créer des liens Le tableau explore l’irréel
L’artiste a introduit récemment le volume, ou relief, à partir d’oiseaux taxider misés, sans doute dans un désir d’émancipation de ses figures qui incar nent les aspects les plus contraints de la nature humaine Lekleti s’inspire certes de la réalité
voire de l’actualité la plus brûlante : décisions « trumpeuses » liées à la Palestine, fatwa lancée sur des artistes, mais vise avant tout à traiter de l’universel C’est par là qu’il nous touche. François Deroubaix nous plongerait plutôt dans le passé médiéval à travers les danses macabres et les scènes d’apocalypse L’activité artistique devient alors un moyen d’exorciser l’angoisse non seulement de la mort mais de la destruction planétaire que l’on nous promet régulièrement et dont nous n ’ avons jamais été aussi proches La réflexion se fait davantage politique encore avec les tapis rasés ou tondus de Mohamed Elbaz En choisissant ce symbole criard de la peinture arabo-orientale, il s’inscrit dans une tradition dont il montre les contradictions, le rejet de la figureque d’aucuns s’ingénieront pourtant à resusciter Ne pourrait-on pourtant concilier une religion actualisée, devenue réaliste, avec une liberté de conscience et de pensée en phase avec notre époque ? Myriam Mihindou s ’exprime surtout par la per for mance et la photographie Elle fait de son handicap matière à communiquer autrement, par le geste for mel, se faisant sculpture de chair à grands renforts d’aiguilles, aux pouvoirs magiques Enfin Yazid Oulab recourt à des outils de maçon, tel la truelle et même l’échafaudage, au fil de fer barbelé grâce auquel il dessine ou rédige des propositions conceptuelles, aux clous de toutes sortes, en volume comme en dessin, et dont il explore le syncrétisme religieux En gros, l’objet pater nel suscite une pensée voire une poésie mater nelle. A y regarder de plus près, des passerelles sont évidentes entre la virtuosité graphique des uns et l’origine culturelle des autres, l’engagement et l’intimité, l’affir mation d’une singularité et la propension à l’universel, qu ’elle soit de l’ordre du langage, de la culture ou de la relation au monde et aux autres Jusqu‘au 17 mars - Acentmètreducentredumonde - 3, av Grande Bretagne à Perpignan (66) Tél 04 68 34 14 35
Il nous faut donc dire adieu à l’ère Noëlle T issier, qui nous aura tant gâtés en tant d’années d’exercice, et saluer l’arrivée de Marie Cozettes, à qui l’on souhaite bon vent, il en souffle suffisamment du côté de Sète Le choix de Laura Lamiel laisse augurer d’une exigence de rigueur et d’un refus de la démagogie qui forcent sans doute l’intérêt Certains situent cette artiste expérimentée dans la continuité d’un minimalisme d’origine américaine, renouvelé et singularisé, et de l’Arte povera, plus latin, et qui atténue les aspects les plus froids du premier mouvement
Les œuvres de Laura Lamiel se présentent souvent sous for me de cubes de verre, cer nés de métal blanc, dans lesquels l’artiste or ganise l’espace, intérieur comme extérieur Ce cube, à l’instar des tapis au sol et des éléments de cuivre, qui semblent rappeler des portes ou des lieux de passage, peuvent être considérées comme le noyau, le cœur ouvert d’une démarche qui a besoin d’une assise géométrique constructive en guise de base Tout un jeu d’organisation de l’espace du dedans, pour reprendre un titre cher à Henri Michaux (Laura Lamiel aime à jouer avec les références littéraires : Le vicomte pour fendu, Bonjour tristesse, Le voyeur, Vous les entendez ? La chambre claire ), se voit dès lors mis en place, recourant à des objets sans nul doute industriels mais également à des choses plus intimes et personnelles : des valises, des livres, et de bien des objets récupérés Extraits de la série, du « tout fait » , pour parler comme Marcel Duchamp, ou ressuscités de leur fonction usuelle (je pense à des gants protecteurs et usagés), ils sont combinés de telle sorte qu’ils donnent l’impression que la géométrie s’humanise, prolifère, et surtout sort de ses contraintes originelles Le cercle se fait rouleau ; le carré, module d’acier émaillé que l’on peut empiler à loisir ; le rec-
tangle, tas de briques en équilibre audacieux Les for mes abstraites se font choses avant que d’accéder à une nouvelle dimension, celle de leur disposition dans l’espace et de leur confrontation à l’environnement immédiat Celui de la salle d’exposition certes mais, plus précisément, celui de tous ces éléments que l’on retrouve dans bien des propositions de Laura Lamiel : juxtapositions de néons, table de travail plus ou moins ancienne, chaises, lampe de chevet, miroirs chaussures, valises
La valeur symbolique n ’est pas difficile à décrypter
On nous renvoie par exemple à un espace de pensée, de transition entre l’intérieur et l’extérieur, de voyage aussi, l’œuvre de Laura Lamiel se posant en point de départ d’une expérience qui confine à l’universel, ce n ’est pas par hasard si elle s ’appuie sur un fondement géométrique Si le verre, l’acier, le cuivre, le bois dominent, des matériaux plus mous sont également convoqués, je pense au caoutchouc, au tissu ou au cuir Les cellules sont construites et donc érigées dans l’espace mais elles se présentent également posées sur le sol, ou dans l’entre deux sur une table saturée d’objets, d’un même matériau, dans un certain ordre assemblée
Des photographies, des sérigraphies, pérennisent et archivent la proposition temporaire L’espace mord ainsi sur le temps Dans la volumétrie exceptionnelle du Crac, avec ses immenses salles d’accueil et son étage plus intimiste, l’œuvre de Laura Lamiel devrait trouver de quoi respirer et nous faire partager un tant soit peu de son univers intime de réflexion
Les miroirs pourraient nous y aider Du 14 février au 19 mai au CRAC - 26, quai Aspirant Herber à Sète (34). Tél. 04 67 74 94 37.
Anne Slacik AU CENTRE D’ART DE BÉDARIEUX, À LA BIBLIOTHÈQUE DU CARRÉ D’ART ET À LA GALERIE ADOUE DE NABIAS…
Sil’année 2019 ne devient celle d’Anne Slacik, du moins son début lui appartient-il de droit, si l’on en juge par le nombre et l’importance de ses expositions, lesquelles s ’ajoutent au Musée Paul Valéry et à Samira Cambie, en fin d’année der nière On sait qu’Anne Slacik a toujours mené de front deux activités : l’une de peintre, proche du all over à l’américaine et à ses pendants français (Debré), abstraite en apparence et jouant sans complexe avec une symbolique des couleurs directement accessible ; l’autre relevant d’une collaboration avec les écrivains et poètes, présents comme passés, et sollicitant le livre d’artiste auquel la fluidité de sa palette, huile de lin diluée à l’essence, ou aquarelle, s ’accorde aisément Si les quatre éléments, qu ’ a si bien analysés Bachelard, l’ont toujours inspirée, c ’est l’eau, associée aux rêves, qui retiendra l’attention dans les grandes toiles et papiers ou livres peints présentés au Centre d’art contemporain et à la médiathèque de Bédarieux La question se pose face à un tableau d’Anne Slacik, de savoir ce que nous regardons exactement La couleur dominante, en l’occurrence le bleu, est éminemment suggestive (ciel, eau, pureté ) mais si nous nous en tenons à l’aspect concret du tableau, il s ’agit d’un paysage aquatique avant tout pictural, ce que prouvent les nombreuses coulures, transparences et opacités Le tableau se peint en effet au sol, se voit manipulé dans les quatre directions, et n ’accède au statut artistique qui fonde le lien social et culturel qu ’ avec le redressement mural qui célèbre son achèvement D’où cette impression de suspension, d’état inter médiaire, entre deux éléments, entre deux eaux dit-on couramment Ce qui s ’ y trame, entre la toile vier ge, allongée, et sa célébration maculée, ne nous regarde pas si je puis dire C’est un peu le laboratoire alchimique où se trame la création d’une œuvre nouvelle. La technique de base est sans doute répétitive mais le résultat visuel relève de variations infinies N’oublions pas qu’Anne Slacik est musicienne et connaît l’art de combiner les notes, les attaques, les rythmes, les valeurs et, dans
son domaine, les tons ou tonalités Nous décelons, sur ces toiles, avant tout des effets de lumière et d’ombre selon l’intensité du pigment utilisé et les valeurs claires ou foncées qui explorent toutes les tessitures du camaïeu Tout en nuance, chaque tableau englobe pourtant de forts contrastes La distribution des lumières et effets colorés dynamise la toile qui vibre de rythmes aléatoires. Ce style de peinture échappe à la description et l’on comprend l’intérêt de l’artiste pour les poètes et la poésie en général dont l’expo à la bibliothèque de Carré d’art (du 5 au 30 mars) rendra compte. La poésie, c ’est l’au-delà de la communication, c ’est l’incar nation sonore et conceptuelle de l’indicible Anne Slacik, selon le for mat proposé, nous place devant un fragment de la réalité picturale plus ou moins proche, plus ou moins présente et tactile, à tel point que le regard voire le corps entier s ’ y noie Le papier, quant à lui, contient suffisamment de réserves de blanc pour donner l’impression que la lumière vient de l’intérieur J’ai tendance à penser que l’épandage coloré que lui fait subir l’artiste, notamment sur les livres imprimés, est une autre for me d’écriture, gestuelle et cursive, hypertrophique, mettant moins l’accent sur le signifié (il est déjà dans les poèmes) que sur le signifiant Chez Adoue de Nabias (3, rue de la Violette à Nîmes) sera proposée, outre un florilège de livres d’artistes, la série « Emeraude » , pierre qui nous rapproche de l’élément Terre, mais qui par sa couleur demeure dans le domaine de l’eau et de sa propension à susciter le rêve (21 février-26 mars) Au Carré d’art, dans un lieu bien approprié, seront exposés, par fois suspendus, bien des livres d’artistes, publiés par elle-même ou par d’autres éditeurs Ils rendent hommage à des poètes anciens (Valéry, Ponge, Yourcenar ) ou à ceux qu ’ a rencontrés l’artiste : Michel Butor, Ber nard Noël, Jean-Pierre Faye, des dizaines d’autres… Du 15 février au 31 mars au CAC de Bédarieux (34) - 19, rue Abbé Tarroux. Tél. 06 67 95 48 27.
Les relations entre la cuisine et les arts plastiques semblent a priori évidentes : on pourrait multiplier les preuves dans les innombrables scènes de banquet ou de produits de la chasse, dans les natures mortes ou du côté des reliefs chez les émules de Spoerri, plus récemment dans les cloaques de Wim Delvoye Et même si on y regarde bien Piero Manzoni Arcimboldo a su montrer la voie Ne parle-t-on d’ailleurs pas de mauvais goût ou de bon goût ? La correspondance gustative n ’est pas le fruit, si je puis dire du hasard Certaines couleurs sont savoureuses, donnent l’envie d’y presser la langue L’huile n ’ y est pas étrangère Inversement, la manière de disposer les aliments, de les présenter sous leurs meilleures apparences, relève d’un esthétisme certain Le dosage alimentaire n ’est pas si éloigné de la cuisine du peintre par exemple, et l’on compare des grands cuisiniers à nos plus grands artistes La saveur, l’odeur sucrée ou de friture, par fois même le son d’une cocotte-minute ou d’un bouillonnement sont à même d’interpeller des jeunes créateurs soucieux d’enrichir les codes artistiques traditionnels
A cela s ’ajoute l’importance démesurée qu ’ a prise l’image dans la connaissance que nous avons tant des plats à consommer que des œuvres, dont certaines ne sont connues avant tout que grâce à des magazines, des livres ou bien évidemment Inter net On ne sera donc guère étonné que la Panacée explore cette analogie pérenne qui unit les arts plastiques et culinaires, d’autant plus que les uns et les autres se veulent expérimentateurs, inventeurs ou selon un concept tout nouveau initiateurs de collaboration C’est évident pour les chefs mais bien des artistes recourent aussi à des assistants De grands chefs seront ainsi mis sur le même rang que des artistes plus ou moins reconnus, qu’il s ’agisse sur le plan régional de Nicolas Daubanes, (décidément incontour nable, et qui, outre l’univers carcéral, peut tout aussi bien séparer en deux tas le fourré et le biscuit d’un goûter habituellement présentés en sandwich), national (Mathieu Mercier, ses détour nements d’objets à des fins de sublimation, notamment tous les aliments de la cuisine mis sous vitrine, et capable d’associer une banane à un nuancier) ou inter national (Zoé Williams et ses reliefs sur table allongée, c ’est le cas de le dire, en céramique douçâtre, célébrant le vide par le trop plein, telle une vanité contemporaine) Des plus jeunes, telle Tiphaine Calmettes, sollicitent les plantes sauvages se maintenant dans le milieu urbain Mélanie Villemot sérialise les inévitables cocktails de ver nissage Nicolas Boulard propose de nuanciers à base de produits viticoles
Davide Balula recourt aux par fums colorés des glaces ou s’intéresse de près aux vertus des artichauts, Dorian Bauer exporte ses macaronades à Taïwan On ne saurait présumer des œuvres qui seront présentées lorsque seront publiées ces lignes mais force est de constater que les artistes répertoriés sollicitent la nourriture : Valentine Kar ga et Tessa Zettel se sont fait connaître avec des projets convoquant des toilettes sèches (c’est l’envers du décor), l’une, pour qui la nourriture est éner gie, avec ses constructions pyramidales en verre et abritant des serres hybrides ; l’autre avec sa cuisine itinérante, ses enquêtes en matière d’apiculture et en fer mentation souterraine Comme on le voit, la réflexion artistique mène aux portes de l’écologie, du développement durable et des préoccupations actuelles sur le devenir planétaire Mahalia Kohnke- Jehl et Tania Gheerbrand ont naguère défini à grands renforts de plâtre et de câbles, d’alimentation justement, électriques, l’espace d’exposition, afin d’insuffler une ruée lente vers une figue dorée, en opposition avec les ruées vers l’or des grands capitaux Le photographe turc présente des fruits et légumes selon une géométrie qui nous les fait considérer selon d’autres perspectives On ne présente plus Beth Galton, notamment ses images publicitaires (dont l’affiche sucrée de cette expo Cookbook) mais ses natures mortes ou ses aliments non préparés réservent de sacrées surprises Le steak cosmique de Charlie Malgat semble douer de parole et d’âme à l’instar des prochaines intelligences artificielles Poussant la réflexion encore plus loin et fondant une société commercialisant les algues, Sean Raspet se sert de l’art comme trait d’union entre la chimie alimentaire (ou par fumée) et l’entreprise, dans un esprit prospectif étonnant On pourrait multiplier les exemples, de la vidéo d’Esmeralda Kosmatopoulos intitulée A quatre tables, filmées en plongée, aux installations culinaires, couverts comestibles, drapés et nappés de chocolat, carcasse de glace royale en fil de fer, confectionnés par Fanny Maugey Natsuko Utchini s’épanouit dans les récipients de porcelaine adaptée aux produits qu ’elle confectionne selon des règles écologiques Et tout cela sans présumer des saveurs et par fums que nous concoctent les grands chefs, ou l’artiste Cozinha Radicante A consommer avec modération à peine sortis de cette période de grande consommation festive
Jusqu’au 12 mai à La Panacée - 14, rue Ecole de Phar macie à Montpellier Tél 04 34 88 79 79
La maison des arts Georges et Claude Pompidou ne semble jamais à court d’idées (Los amigos, Reflets dans un œil d’or, Espace d’espèces, le yeux vers le ciel) En l’occurrence, se saisissant d’un constat du trop plein de tout qui caractérise l’état de la planète, et inversement de la raréfaction des éléments vivants, elle a délégué aux artistes le soin d’imaginer un plan B, plus précisément d’imaginer une planète B Les jeunes créateurs qui forment le Collectif In extremis semblent tout à fait à leur place dans ce projet : d’abord parce qu’ils sacrifient leur ego au dessein utopique du groupe, ensuite parce qu’ils pratiquent la multidisciplinarité (installation, films, dimension sonore, écriture ), enfin du fait qu’ils recourent à la technologie de pointe tout en s’intéressant aux éner gies vertes ou renouvelables, aux dangers représentés par les produits toxiques. Au FRAC OM, leur machine, de for me oblongue et aérienne, sortie de quelques livres de SF, s’était posée pour nous raconter en quelque sorte son voyage à grand renfort d’images mixées à la manière d’un morceau de hiphop De là à imaginer que la machine se pose sur la planète B, sans doute adaptée à l’environnement qui l’accueille, Maison des Arts Sera projeté par ailleurs le fameux film de Fischli et Weiss, le Cours des choses Il prouve combien les phénomènes peuvent être liés, ceux qui émanent de l’eau comme ceux qui émanent du feu, de l’eau, de l’air, de la chimie ou de la physique Sans doute sur une autre planète pourrait-on revenir à des techniques simples, de bricolage ou de pensée sauvage, afin de produire une éner gie vitale qui ne nous déborde point Le film, en un plan séquence, et en long travelling, montre l’enchaînement contrôlé des
manifestations suscitées par deux artistes inventifs, à partir de données humaines Une œuvre majeure qui fait toujours son petit effet Avec Junie Briffaz, auteure de BD, on revient à des petites peintures figuratives très colorées, narratives au demeurant, dans un univers poétique où le règne animal se mêle à celui des humains, où les proportions ne sont plus respectées, où tout est rendu compossible sur le même plan sans problème de perspective On est dans un aspect onirique avec sa part de cruauté et sa part de char me, en tout cas dans un monde qui nous ouvre à une autre dimension, sans doute primitive et innocente, inspirée des miniatures persanes, enfantine mais sans angélisme Benjamin Perré se recentre sur le végétal dans la continuité des recherches graphiques anglaises du 19ème ayant précédé l’art nouveau L’effet est saisissant
On est plongé dans un univers surréaliste où les règnes se confondent dans un concert de volutes, de for mes contour nées, de racines qui semblent vivantes Perré privilégie la sérigraphie et les techniques d’édition multiples Jul Quanouai préfère, quant à lui, le noir et blanc : il dessine des images choc, qu’il s ’agisse d’une catastrophe, d’un acte violent ou d’un reflet impressionnant. Lui aussi part de notre monde pour explorer des réalités parallèles On est curieux de voir comment ces œuvres, les unes traditionnelles, les autres plus sophistiquées, relevant d’un univers singulier ou fruits d’une œuvre collective, peuvent cohabiter sur la supposée Planète B , dont l’existence aurait plutôt de quoi rassurer Du 23 fév au 2 juin à la Maison des arts Geor ges et Claude Pompidou 134, Av Ger main Canet à Cajar c (46) Tél 05 65 46 78 19
Au fond, chaque adolescent a eu l’occasion une fois dans sa vie de jouer les petits commissaires d’expo, le jour où on l’a laissé un tant soit peu décorer sa chambre de jeune Ce lieu refuge, pour certains, tabou Pour d’autres lieu où l’on vous punit (« Va dans ta chambre ! »), lieu de travail aussi, de méditation, de rêvasserie et des premiers émois sentimentaux - ou sexuels Un lieu que chacun s ’est efforcé de personnaliser : les affiches des films rendant compte de l’esprit d’une époque ; les photos intimes, prises soimême ou découpées ; les livres bien sûr, c ’est le temps des études, du besoin d’évasion, d’ouverture au monde par le biais des romans d’aventures ou sentimentaux A cela s ’ajoute décor mural, disons un papier peint, pas toujours de bon goût mais qui témoigne de l’attachement à des for mes, des motifs, des couleurs, premiers fer ments des primes rapports avec l’art en général Pour résumer : Décris-moi ta chambre et je te dirai qui tu fus, et en passe d’être : préoccupé par la mort, angoissé par l’avenir, enthousiaste et offensif, révolutionnaire, sensible, « cultureux » Mais l’exposition proposée en l’espace Ecureuil de la Caisse d’épar gne ne se contente pas de décrire : elle montre. La chambre est en trois dimensions, quatre si l’on y ajoute celle du temps, cinq si l’on y projette son imagination, si l’on se livre à un jeu de devinettes, ou de comparaisons avec sa propre adolescence Car le public n ’est pas oublié : si huit personnalités du milieu artistique sont bien évi-
demment sollicitées (la géniale vidéaste Valérie Mréjen, les photographes Patricia Combacal et Pauline Hisbacq, l’écrivain Laurent Mauvignier, Christian Ber nard ), le public est également convié à contribuer, puisque deux non-professionnels par quinzaine pourront participer à cette exposition dont chaque invité est au fond le commissaire Des tas de questions se posent alors : Les représentations domestiques changent-elles foncièrement selon les générations ? Les éléments du décor (bureaux, stores, éclairage) sont-ils, authentiques ou refaits d’après modèle ? La chambre a-t-elle été reconstituée de mémoire ou d’après photos ? Qu’est-ce qui a poussé les invités ou le public concer né, à accepter ce style de proposition ? Quelle image de soi a-t-on voulu transmettre aux autres ? Quelle char ge symbolique prêter à ces bibelots, ces collections surannées, objets inattendus (une machine à coudre ! En référence à Lautréamont ?) ? En fait, le bureau, les étagères, le lit peuvent servir de cadre obligé mais tout de même singularisé à toute une mise en scène particulière où chacun déter minera moins la personnalité de l’adolescent que le regard rétrospectif que l’adulte porte sur lui Une initiative sympathique d’autant qu ’elle fait intervenir ce que nous avons de plus précieux en nous : le désir d’émancipation, qui incar ne le mieux les vertus de l’adolescence. A nous de nous y replonger, moins par nostalgie que pour en retrouver l’esprit Jusqu’au 27 avril à l’Espace Ecureuil - 3, place du Capitole à Toulouse Tél. 05 62 30 23 30.
Commençons par Montpellier, dans nos cœurs à jamais, la capitale culturelle de notre région
■ Le FRAC OM (4, rue Rambaud) sollicite le philosophe Derrida pour interroger La cécité du tournesol, notre expérience de l’aveuglement solaire et en fin de compte le rapport des artistes à la réalité Pour cette exposition, celleci prend l’apparence du paysage, des objets qui nous environnent, ou d’un point de vue inattendu sur le monde Il est question justement de paysage à peine discer nable dans les Tempêtes orange de la libanaise Lina Jabbour, où il se devine à peine dans des dessins au crayon de couleur sur papier, lesquels occultent la réalité plutôt qu’ils ne la révèlent Venue d’Irlande (et d’Argentine), Shannon Guerrico a fixé ses objectifs sur le ciel d’Islande, pérenne et char gé d’histoire : cela donne une série de 20 quadrichromies sur plexiglas dévoilant des variations célestes donnant l’impression que l’on ne sait plus à quel ciel se vouer Le photographe Yohann Gozard, un montpelliérain une fois n ’est pas coutume, semble hanté par la nuit, fût-elle américaine Notre vision du réel, piscines, constructions urbaines, routes en paraît alors chamboulée Avec Benjamin L Aman, on a affaire à un théâtre d’ombres abstraites sur pastel sec Il franchit un palier supplémentaire dans la dématérialisation du réel en adaptant l’expérimentation sonore
L’anglais Graham Gussin en est devenu un spécialiste, lui qui envahit l’espace des lieux du bruit mobile d’un hélicoptère en évolution Le travail du vidéaste belge Serge Lebon semble s ’ appuyer sur notre capacité à développer et interpréter les métonymies que ses clichés nous proposent, de la réalité toujours apte à susciter des narrations subjectives Le franco-américain Daniel Firman s ’est rendu célèbre avec ses personnages de plâtre à taille hu-
maine dont l’entourage objectal semble collé à la tête, un peu comme un essaim de choses multiples dont il ne pourrait plus se dépêtrer Le visage est d’ailleurs caché et la sculpture humaine, à échelle adéquate semble chercher son équilibre contre un mur où elle vient se heurter Bel exemple d’aliénation aux objets de consommation De son côté l’anglaise Ann Veronica Janssens, la magicienne des brouillards pénétrables, modifie notre perception de l’espace qu ’elle inverse dans ses miroirs de sorcière que l’on croirait extrait d’un tableau de Van Eyck La sculpture selon l’allemande Katinka Boch ne manque pas d’humour Deux morceaux de charbon brut, aux for mes indécises, semblent se chevaucher de façon bestiale ou anthropomorphe Mais peut-être projetons-nous, à l’instar du spectre de Rorschach, nos subjectivités toujours promptes à se rassurer d’une émergente ressemblance Cette expo se veut certes inter nationale, mais avant tout didactique, c ’est là le privilège, la fonction du Frac et son moindre et mignon défaut D’où l’effort à remarquer du côté des scolaires, grands bénéficiaires des collections, avec la complicité du rectorat Jusqu’au 16 mars.
■ Le Musée Fabr e (39, bd Bonne Nouvelle) nous per met de retrouver les donations effectuées par Alexandre Hollan, l’artiste d’origine hongroise qui n ’ en finit pas de nous donner à voir, comme disait Eluard, les présences de l’arbre, dont il saisit les diverses for mes jusqu’à l’abstraction Quelques natures mortes, plus colorées accompagnent ces quelque quatre-vingt œuvres qui nous plongent dans la complexité de structure et de représentation d’un élément du monde qu’il nous reste à découvrir et qui est plus proche de nous que nous n ’aurions pu le penser Il est prisonnier de son corps qui croît, se
transfor me et finit par mourir Il s ’ enracine sur cette bonne vieille terre que le poète Bonnefoy caractérisait comme notre seul bien, et certitude Il cherche désespérément à rejoindre les cieux à l’instar de l’éter nel humain, avide de per fection et de vie spirituelle Alexandre Hollan en suit la quête existentielle qu’il poursuit sur le motif dans sa campagne héraultaise, à l’acrylique ou au fusain, à l’aquarelle sur papier ou au moyen des techniques que l’on dit mixtes Il nous fait pénétrer dans l’arbre, nous invite à la vie silencieuse, nous le présente « déchêné » soumis aux souffles du vent, dansant dans le paysage ou sur la sur face de l’œuvre, et confondu à des collines de l’arrièrepays qui l’abritent. Une plongée dans l’immanence à portée de main, dans notre environnement familier mais dont le peintre nous per met de saisir l’étrangeté, si familière pourtant que nous ne la considérons jamais Jusqu’au 10 mars
ceux des tropiques qui ne sont pas mieux lotis, grands singes et éléphants surtout Toutefois, la figure n ’est qu ’ un détail d’une aventure de plus en plus picturale, tachiste et abstraite Sans doute ses créatures préfigurent-elles la mort de la peinture, et au-delà, celui de l’espèce humaine si nous n ’ y prenons garde Oddbjor g Reinton unit les deux et restitue aux animaux leur élément Ceci dit, elle recourt aussi au collage, au dessin et au texte, ce qui donne à son engagement un ton plus intimiste Récemment elle s ’est intéressée au conte, lequel recourt beaucoup au monde animal Elle a ressuscité un souvenir d’enfance à propos d’un orang outan, Rango, vu dans un film, et dont elle parcourt l’histoire à l’envers (« un conte » à rebours) pour éviter la fin tragique Naturellement Rango est devenu le héros de sa récente peinture Jusqu’au 3 mars. Avec une lectur e le 26 février de J -L Talamani
■ Côté galeries, il nous faut signaler la fermeture de la galerie Clémence Boisanté qui assurera la gestion artistique du Réservoir (45, quai du Bosc à Sète) ainsi que de l’ample salle dite la Serre, dans la prouesse architecturale L’Arbr e blanc, sur les bords du Lez à Montpellier Le réservoir dispose d’un superbe espace de plain pied et tout en longueur, consistant en enfilades de salles occupées autrefois par les entrepôts des tissus Boyé
■ La Gazette café (6, rue du Levat) offrira ses cimaises à l’artiste norvégienne Oddbjorg Reinton et aux deux hémisphères animaux qui habitent prioritairement ses tableaux, ceux du nord en voie de disparition, on pense essentiellement aux ours blancs,
En attendant une programmation cohérente, on peut se promener, et éventuellement faire ses choix, par mi des centaines d’œuvres de la collection Ganivenq Des toiles diverses et colorées, de Dominique Gauthier dont un hommage à Rubens qui nous rappelle combien cet artiste incontour nable de notre région doit à l’art baroque ; d’imposantes réalisations sur contreplaqué de Jean Denant (présélectionné pour le prix Duchamp) mais aussi un paravent ajouré, un transat citationnel ; le classicisme abstrait de Jean Rouzaud ; des sculptures d’André Cervera, notamment sa partie de cartes, étonnante de vérité masquée ; les ténors de la figuration libre (dont une grande tapisserie de Combas ; des variations sur Le déjeuner sur l’herbe) ou de l’école sétoise en général ; la cabine téléphonique de Chappert-Gaujal ; beaucoup d’art brut ; Yann Dumoget, P Pacacio et l’incroyable et belliqueux, Tristan, qui nous vient d’Asie, et dont on n ’ a pas fini de parler De quoi y passer au moins deux heures
■ La galerie Vasistas (37, avenue Bouisson-Bertrand), fidèle à son suivi de jeunes artistes, démarre sa saison avec un original, Thomas Wattebled, explorant la veine sportive et la hantise de l’exploit qui caractérise nos époques où la compétition est devenue la nor me Par mi ses œuvres les plus remarquables : une vidéo où il joue de tout son corps au « pong game » avec une animation ludique (l’homme contre la machine) Par mi les œuvres qui l’ont fait connaître : des balles de badminton entrecroisées en bouquets ou enlacées au repos en duo contre un mur ; la famille royale anglaise promise au balltrap ; huit oies taxider misées, renversées, victimes d’une chasse meurtrière ; des per for mances noctur nes avec feux de détresse sur des ronds-points pour bâteaux abandonnés Comme on le voit, la démarche ne manque ni de sérieux dans la réflexion ni d’humour dans la for me L’artiste travaille aussi le slogan sur écharpe de supporter, sur jeu à gratter, ou sur tampon plus ou moins encré où s’inscrit un ironique « no more » On verra bien ce qu’il nous réserve à Vasistas, sa « Normale de saison » présentant un empilement de structures en bois couronnées de transats ou chaises longues, aux couleurs tricolores Manière de célébrer les champions du monde du repos, et du coup de prendre ses distances avec les per for mances et émulations vaines Le propos est donc critique voire moraliste Il va bien au-delà du sport et des
activités populaires C’est notre nature humaine qui est visée Du 15 mars au 20 avril
■ L’hiver n ’effraie pas Le lieu multiple (3, rue de Moissac), lequel présente deux artistes quelque peu touche à tout, Denis Brun (qui s ’est inventé un double, Toshiro Bishoko) et Thomas Rimoux, les deux bien en prise avec notre monde Du moins avec la façon dont il interagit avec les préoccupations des artistes, qu ’elles passent par l’image, la musique personnalisée, le film, le collage ou le recours au numérique, entre autres. Jusqu’au 23 février
Le premier, Denis Brun, semble s’être inventé un monde et tend à considérer sa vie comme un voyage jalonné de créations multiples et non hiérarchisées, mêlant passé et présent, en toute fantaisie Il bénéficie d’une expo personnelle à la galerie n°5, (rue SainteAnne) On peut y trouver toute sortes d’objets d’art commercialisés, expo durant laquelle il revisite, de manière distanciée, sa conception enfantine de la beauté Jusqu’au 16 mars
■ À la galerie Al/ma (5, rue du Plan du Palais) il ne restera que quelques jours pour voir les objets pétrifiés concoctés par Ar naud Vasseux, à partir d’un processus géologique naturel Des marqueurs et des creux de concrétions notamment, qu’il s ’agisse du geste de recevoir l’eau d’une fontaine, d’un moulage d’aisselle féminin, de dames-jeannes fissurées et colorées, d’un bloc d’or gue basaltique quasi géométrique ou d’une feuille de chardon incrustée de cristallisations Un voyage dans l’archéologie telle qu ’elle se décline au présent et sans doute aussi dans la mémoire de l’eau Jusqu ’ au 16 février.
■ Passons à Nîmes, en attendant la nouvelle expo au Carré d’Art, celle du libanais Rayyane Tabet, du 12 avril au 22 septembre
Il s ’agira de reconstituer un palais syrien, dont les vestiges sont présents un peu partout dans le monde, le travail de Tabet s ’appuyant essentiellement sur la mémoire et se constituant d’installations, vidéos et documents En attendant, on peut toujours revoir les lignes de fuite, misent en parallèle avec l’œuvre offensive ou dramatique de Picasso, le massacre en Corée, le chat saisissant un oiseau, le mouton écorché mais aussi la Suppliante et la fameuse femme qui pleure Jusqu’au 3 mars.
■ Le CAC Nîmes (25, rue St-Rémy) saisit l’opportunité des accointances de notre région avec le groupe SupportsSur faces (nîmois, gardois, sétois, montpelliérain, perpignanais et au-delà, niçois entre autres), récemment exposé à Carré d’Art, pour rendre hommage au groupe, en s’inspirant d’un paronyme utilisé récemment par Stéphane Bordarier, encore un grand peintre nîmois : Super Surfaces Neuf artistes, encore jeunes ou tout juste diplômés, ont donc été conviés à montrer certains de leurs travaux (donc quelques-uns réalisés spécialement pour les lieux), lesquels sont censés se rapprocher de l’esprit du mouvement, débarrassé de ses ambitions politiques d’alors, mais toujours fascinés par la notion de sur face qu ’ont pu explorer les Ar nal, Bioulès, Devade, Dolla, Pincemin, Viallat et bien d’autres, dans le groupe et à l’entour (Certains, tel Dezeuze, se concentrant davantage sur le châssis, d’autres sur le pli à l’instar de Saytour ou sur des matériaux sculpturaux inédits) En l’occurrence, on voit Nelson Aires diviser la sur face de manière géométrique, selon des règles qui semblent émaner du pliage, et la maculer d’encre, de brou de noix ou de sang Les tissus dont posés sur un étendoir, occupant ainsi l’espace du lieu d’exposition et proposant un mode de présentation auquel on n ’est pas habitués, liberé du mur, en trois dimensions John Cor nu a recours au buvard de belle dimension, imprégné de vin vers le bas de la feuille, suscitant un contraste entre les connotations bachiques évoquées et la rigueur for melle du procédé Jean-Adrien Arzilier se sert de bâtons de craie de couleur, incrustées dans du plâtre, émer geant en surface et la dynamisant, la rythmant avec sobriété Les expériences autour de la fenêtre et du hors champ de Guillaume
Linard-Osario peuvent faire penser aux réalisations murales se prolongeant sur le sol de Louis Cane Sauf qu’il s ’agit ici d’un matériau urbain, transparent, le polycarbonate, travaillé à l’encre L’artiste projette un film d’atelier ce qui donne de surcroît du mouvement à l’œuvre Les supports ne sont pas en reste A l’instar d’un Viallat, récupérant des bois flottés ou des objets mis au rebut, François Xavier Laloi, glane l’inattendu dans l’espace urbain afin de
réaliser des assemblages de bois en for me de bouclier (bien dans l’esprit polémique et belliqueux du temps) et corde peints, à l’acrylique dorée, qui fait accéder l’œuvre à une dimension supérieure, quasi sacrée Une sorte de bouclier primitif Le support est souvent pauvre : béton où dessiner des reliefs en creux chez Laurence de Leersnyder qui conçoit la réalisation comme un processus plus que comme une recherche d’effet séduisant; plastique adhésif double face et poussière chez Capucine Vandebrouck qui récupère les éléments épars dans son atelier et semble se situer dans une logique de l’empreinte ; mastic et tulle chez Emmanuel Le Cer f dont on a l’impression qu’il procède d’une logique, tactile et énigmatique, de la tonte du matériau; contreplaqué, enduit et porcelaine chez Estela Alliaud, la plus proche du monochrome à la Ryman, sur matériau pauvre ; plâtre et treillis chez Arzilie ;, tréteaux et bois chez Nelson Aires ; résine chez Linard-Osario qui prouve que les nouveaux artistes savent s’intéresser aux nouveaux produits apparus depuis l’époque de leurs glorieux aînés Il ne faut donc pas s ’attendre à des épanchements figuratifs ni lyriques mais à des œuvres austères, fruits d’une réflexion sur le matériau, sur nos références culturelles et sur le rapport de l’œuvre au lieu, sans doute aussi aux autres A chacun de considérer la relation que certaines d’entre elles entretiennent, plus ou moins sciemment, avec le contexte social, politique, sur le plan local ou inter national (Jusqu’au 30 mars)
Œuvre de Thomas Wattebled
« Le chat saisissant un oiseau » de Picasso
Œuvre de Thomas Rimoux
■ À la gare de Nîmes, plus précisément dans une salle d’attente transformée en bar et restauration sucré-salé, invité par Catherine Guilbot, Joris Brantuas revient le temps d’une expo dans cette ville qu’il connaît bien pour y avoir fait les Beaux Arts Les voyageurs peuvent ainsi patienter en attendant qui l’heure du train, qui la personne désirée La gare est un lieu de rencontre avec des gens certes mais aussi des objets Il s ’agit d’une série sur la supposée beauté de la grandissime Tour Eiffel, censée emporter toutes les adhésions, qui devient, à l’instar du Mont Fuji, une figure opérationnelle à partir de laquelle esquisser des variations Le motif ironise sur les images habituelles que l’on trouve dans les trains et qui incitent au voyage Il prend du recul avec le bon goût des gens en général et pour la fascination envers la si admirée habileté technique Jusqu’au 28 février.
Suivra, en mars, le très étrange peintre nîmois, Jean-Philippe Gérard
■ A Vauvert (30), l’Espace cultur el Jean Jaurès (Place Dr Ar nous) offre une carte blanche à Luc Long, véritable archéologue sous-marin, pour un ensemble intitulé Assemblage archéologique Il s ’agit essentiellement de pages de car nets, enrichis de dessins aux qualités graphiques évidentes On est entre la science et l’art, un peu comme on est entre la sur face de l’eau et les abysses explorés Les précieux documents sont placés sous vitrine, un peu comme le plongeur a besoin de vêtements protecteurs La céramiste Annette Gilbert expose sa série des Naufragés, bien dans l’esprit du temps, des figurines d’ar gile peintes flottantes sur des radeaux de bois, récupérées sur quelque plage ou rivière Le troisième larron, Paul Rey, met les figurines du monde marin en bouteille, on se demande bien comment L’exposition séduit par sa fraîcheur qui contraste avec la génération à laquelle appartiennent chacun des intervenants On flirte avec le tragique, on traite les sujets avec humour, on ne néglige pas le fantastique dans les pas sous-marins de Jules Ver ne ou de Victor Hugo, par fois de la brûlante actualité Jusqu’au 9 mars.
■ A Lunel, à l’Espace Louis Feuillade (boulevard Lafayette), Pêcheurs d’images exposera Il était une fois dans Lunel, témoignage du patrimoine cinématographique lunellois
Le projet s ’articule autour de l’enfant du pays, Louis Feuillade, du wester n tour né en Camar gue et des lieux de tour nage régionaux Du 29 mars au 12 mai
■ A Sète, la Galerie Sur les quais, (10, Quai Rhin et Danube) après Routier, JJ François ou C Cavalier, invite Frédéric Hoyer et Jean-Luc Parant Le premier décline le radis sous toutes ses for mes, faisant d’un objet et aliment simple, matière à peinture Elle peut être figurative mais tout aussi bien tendre vers l’abstraction, l’objet au fond
n’étant qu ’ un prétexte neutre qui contredit l’expression consacrée Oui, un radis ça peut valoir quelque chose ! Tout dépend comment on l’accommode, à quelle peinture justement Jean-Luc Parant est devenu célèbre avec ses boules en cire noire ou en terre cuite et ses textes sur les yeux Il s ’est en outre depuis longtemps essayé aux œuvres murales dans un esprit faussement naïf, et que l’on pourrait rapprocher d’un art brut élar gi Parant, outre d’être un grand écrivain, singulier et unique en son genre, est un for midable dessinateur qui mêle à des textes griffonnés des dessins répétés de petites boules dans des for mes animales approximatives, traitées de manière primitive Il peut également réaliser en cire des sortes de tableaux saturés de cire colorée et travaille depuis quelques temps l’empreinte Les boules également ont célébré l’apparition de la couleur, monochrome
L’expo dur era jusqu’à la fin février.
■ Le Lait, passé le long épisode des Moulins albigeois, a déménagé dans un ancien hôtel particulier du 28, rue de Rochegude à Albi
L’artiste catalan Oriol Vilanova, prenant prétexte de l’importance en la ville tar naise de l’industrie de la carte postale, y installera une partie non négligeable de son innombrable collection
Il s ’agira d’investir trois chambres, selon un mode de présentation qui rappelle l’un des jalons de la diffusion iconique des temps passés, le diorama, si merveilleux pour les gens de l’époque d’avant le cinéma La réflexion de l’artiste se propage dans le passé sans doute pour interroger le rapport que la moder nité entretient avec l’image, qu ’elle relève du grand art, de la technologie contemporaine ou de l’artisanat populaire En l’occurrence les choix sont thématiques, balayant les grands problèmes humains, et c ’est le for mat vertical qui est privilégié, car il est moins courant. Jusqu’au 31 mars
couverte d’un bleu soutenu rivalisant avec le sombre noir Une telle proposition recentre l’intérêt du musée sur la personnalité et l’œuvre du peintre, laquelle justifie l’existence du musée à Rodez, et dont il reste sans doute bien des facettes à découvrir pour le, grand public Pour cette occasion, des documents, photos et films seront mis à la disposition du public On devrait également se faire une idée des acquisitions récentes du musée, œuvres et livres Jusqu’au 30 mars
■ Le Miam (22, quai de Lattre de Tassigny) nous familiarise avec la ville africaine de Kinshasa (cf L’Art-vues de décembre), trop riche pour être résumée en quelques lignes, mais haute en couleur, bien dans l’esprit d’effervescence, de curiosité, par fois d’insouciance coupable qui caractérise la ville Beaucoup de peinture, d’images, de sons et d’installations nous plongent dans l’étrangeté qui sévit à quelques heures d’avion Jusqu’au 10 mars.
■ Musée Soulages (1, place Adrien Rozier à Rodez.)
A Rodez, on fête l’entrée de l’enfant du pays, Pierre Soulages, dans sa centième année, un âge de menhir qu’il a dû observer sensiblement durant sa jeunesse, où l’ombre et ses masses le passionnaient davantage que les for mes du réel Le Musée Soulages, réserve ainsi son exposition hiver nale peintures sur papier de Pierre Soulages, également présentes dans le fonds permanent L’encre, le brou de noix, les gouaches, quelques fusains sont représenté(e)s par mi les quelques 117 œuvres dont 17 appartiennent encore au peintre lui-même Elles sont plus intimistes que les tableaux avec lesquelles on pourra toujours les comparer Ce sont plusieurs décennies de production qui sont alors révélées, qu ’elles renvoient aux signes abstraits dans des tons bruns des années d’après-guerre ou à ces bandes en stores de plus en plus tour nées vers « l’outrenoir » , laissant passer la lumière qui caractérisa le travail du peintre de part et d’autre du changement de siècle et de millénaire Avec, durant ces douze lustres d’activité, la période bleue, la sur face étant
■ Galerie Barrès Rivet (1, place Saintes Scarbes à Toulouse)
Juste avant son one woman show au VRAC de Millau (Aveyron), Vanessa Notley expose ses sculptures en acier noir ou en inox, et ses dessins à l’encre de Chine (dont elle revient) Vanessa Notley, écossaise d’origine et sétoise d’adoption, marie le dramatique et l’humour, dans des réalisations qui sont souvent des prétextes pour approfondir les travers humains, en particulier masculins Ses sculptures mêlent les matériaux les plus contradictoires (métal et tissu), établissent des raccourcis métonymiques de silhouettes humaines (un arc de cercle et deux bras), et surtout explorent les cor nets acoustiques, vestibules et autres cor nets auditifs Ils
fonctionnent en tant qu’incar nation du brouillage des messages communicationnels, et difficulté de transition d’un extérieur vers un intérieur, à bon entendeur salut Ses dessins sont d’une grande diversité avec en bonne et due place le règne animal : on y voit des chouettes à une oreille, un kangourou boxeur, des bêtes de somme dont la dentition, et l’angle de vue, prêterait à sourire si le destin de l’animal n’était pas entravé par le sort tragique qu ’ on lui réserve, des canards assis et ainsi pris pour cibles Le lièvre pourrait passer pour un hommage au mouvement cher à Barry Flanagan si Vanessa Notley n ’ en entravait pas l’élan, obstacle qui lui interdit de s’épanouir - tel est le sort de la sculpture : elle fige Même chose pour le cheval de bois, réalisé en métal Mais avec la distance que sait prendre le britannique Auparavant, du 21 fév au 16 mars, l’un de nos nîmois les plus exportables, Yves Reynier, aura exposé en la même galerie ses collages, ardoises et autres skates bricolés. Du 21 mars au 27 avril.
■ Cela vaut sans doute le coup de faire un détour par la Chapelle de l’Ancien Collège (2, rue du Collège) à Montauban (le musée Ingres étant en travaux), dans le cadre du projet Muse
Musique Musée Notre compatriote
Sylvie Mélis y a concocté une perfor mance musicale et chantante dont une installation vidéo rendra compte, avec effets stroboscopiques, et l’aide de deux complices (chanteur et infor maticien) Son travail prend la for me d’une installation multimédia, cherche à mêler disciplines et genres artistiques et interroge la notion générale de Tonalité C’est Le bleu du ciel, pour parler comme Bataille, en mouvements de
surcroît, qui a retenu son attention Elle en conjugue les prises de vue aux œuvres du musée, qu ’elle revisite, colore, sonorise, bref anime et revivifie Une expérience intéressante qui se joue des catégories officielles.
■ On nous signale enfin l’existence d’un atelier annuel, municipal, d’arts plastiques Immeuble Panoramique - 8, cité Branly à Tarascon (13), géré par la nîmoise Anne Pons, et qui a déjà invité annuellement par le passé, des artistes que l’on a souvent pu voir dans notre région : Joël Renard (Le lieu multiple, Aldébaran, Carré Ste-Anne, Espace Feuillade), Florence Mirol (n°5) ou Christine Foulché (4, Barbier)…
Cette année c ’est la francilienne Claire Colin-Collin qui expose ses tableaux, le principe est de favoriser les rencontres et stages en atelier. L’artiste semble préoccupée avant tout de peinture-peinture, à savoir de couleurs empilées, à la recherche de l’événement qui viendra donner du sens en sur face à sa recherche for melle Cela peut donner de très grands for mats, des fresques murales ou des supports inattendus Un signe suffit par fois à conclure le tableau, ou une figure abstraite, approximative, un effet de rythme Car pour l’artiste, le motif du tableau, c ’est le tableau Jusqu’au 8 mars
■ Retour par Cér et (66) où l’espace Lumièr e d’encr e (27, rue de la République) nous signale l’exposition des photographies de Richard Petit, vouée au blanc, bien de saison, de la neige, pas forcément contextualisée mais plutôt associée à des paysages de montagne Intitulée Cheap land, elle traite de notre relation à la nature et de l’expérience visuelle des limites qu ’elle nous per met. Jusqu’au 23 mars. Curieusement, elle sera suivie, à partir du 30 mars, de Matière noire, cette autre extrême, qui aura interpellé Geoffroy Mathieu Comme entre le blanc et le noir, mon cœur balance, autant aller voir les deux, et en profiter pour faire un saut au musée voir les collections per manentes
■ Dernière minute : Notre compatriote, la ver gézoise Nicole Remy Guieysse expose ses toiles faites de strates de matière et couleurs en la Chapelle du Collège jésuite, rue du collège à Carpentras (84), à quelques encablures du Rhône et de la frontière gardoise Il s ’agit d’écritures multiples, mettant en exer gue une thématique de la mémoire quand elle se fait matière, lumière et transparences, en quête de signes Denis Remy animera pour l’occasion un atelier d’écriture Du 26 fév au 21 mars
■ La Fondation du Pioch-Pelat, Arpac, association qui sévissait avant même que les FRAC ne soient conçus, rend hommage à l’un de ses fidèles, le peintre d’origine italienne, Serge Uberti, décédé en mai 2018 Sa pein-
ture néo-figurative s’inscrit bien dans une tradition italienne, à la fois cultivée très construite Elle peut rappeler la Transavantguardia des années 80 et mérite amplement d’être redécouverte, notamment sa série de barques, anticipant celle qui a fini à l’emporter dans son der nier voyage Jusqu’au 31 mars, 511, r oute de la Pompignane à Castelnau-le-Lez (34) .
■ In extremis : Suite à sa résidence arlésienne, Gérard Depralon expose ses dessins commentés au Palais de l’archevêché, du 26 mars au 22 avril Ses séries s’intitulent Le paysage pour certitude L’artiste, à son accoutumée, a arpenté le territoire environnant, en l’occurrence camarguais ainsi que la région du Crau Il a beaucoup photographié, pris des notes, interrogé, avant d’aboutir à un jour nal dessiné, lui qui démarra dans la BD avant d’aborder la peinture Le reportage est réalisé à la mine de plomb, alter nant textes explicatifs et images, personnalisant le paysage et échappant de la sorte à la dictature photographique Avec Depralon, le dessin revient en force, avec sa faculté à la fois de rendre visible et de déréaliser la banalisation iconique du numérique triomphant (35, rue de la république, à Arles)
A propos de dessin, Chantiers Boite noir e, 1, rue de la Carbonnerie annonce un maître du genre, Abdelkader Benchamma (cf Carré Ste-Anne) et ses plongées dans le cosmique ondoyant, en général in situ. ■
Œuvre de Nicole Remy Guieysse
Installation vidéo de Sylvie Mélis
C’estle retour de Daniel Castan en solo ! Deux ans après son succès chez CC galerie, l’artiste revient dans la cité aux 10 portes pour une nouvelle exposition personnelle Bien connu des habitués de la galerie, Daniel Castan est un peintre éner gique voire éner gétique ! Il travaille principalement le sujet de l’urbain mais qui n ’est en fait qu ’ un support à sa technique éprouvée au couteau
Représenté par plus d’une vingtaine de galeries en France et à l’étranger (ÉtatsUnis, Belgique, Liban ), il a beaucoup de succès lors de ce genre d’événements
Issu des Beaux-Arts de Bordeaux et après un long parcours dans le privé qui l’a fait voyager de l’Europe à l’Amérique, il a tout lâché pour ses couteaux il y a maintenant plus de quinze ans
Il a une façon pour le moins originale (et qui n ’appartient qu’à lui) de s ’exprimer au sujet de son travail : « Parler de ma peinture C’est comme demander à un poisson rouge pourquoi il nage Il nage tout simplement parce qu’il ne sait pas faire grand-chose
En cette période de morosité ambiante, la galerie de l’ancien courrier sera à partir du 29 mars un remède efficace contre l’humeur sombre avec sa traditionnelle expo bisannuelle de Jean Pierson
Après de nombreuses commandes publiques, une fresque au Stade de France par exemple, ou un plafond à l’hôpital de l’hôtel Dieu à Paris, nombreux ont vu en sa peinture des vertus relaxantes, voire thérapeutiques. Certains malades ont même utilisé son travail dans leur convalescence jusqu’à considérer que l’énergie positive dégagée par sa peinture représentait à leurs yeux un soutient dans leur combat vers la guérison L’inventeur de mondes idéaux revient avec sa peinture positive, son regard optimiste sur le seul monde qu’il conçoit : celui qu’il imagine Ce monde que l’humain n ’ a certes pas inventé, mais qu’il a su s ’ approprier On aurait tendance, à la hâte, à penser au travail de Hopper Pourtant son dessein est à l’opposé de celui de son prédécesseur Déjà parce qu’il n ’ y a chez lui aucune introspection Il nous fait partager des spots que nous rêverions d’intégrer mais nous n ’espionnons personne Le spectateur n ’est pas caché, il est invité S’il est une importance dans le fait que les lieux peints ne sont que le fruit de son imagination, c ’est qu’il ne peut y avoir ni nostalgie ni jalousie dans un univers rêvé C’est ainsi que l’absence d’affect concède à son travail une légèreté apaisante qui est contraire aux émotions que provoque une toile de Hopper Comme une naïveté assumée qui serait capable d’abattre les murs, de braver les saisons pour se retrouver à l’endroit voulu, au moment voulu Cette idylle avec la nature est pourtant bien humaine, car pour profiter de ces paysages, de cette mer et de ces cieux, Jean Pierson ne s ’abrite pas dans les dunes, mais à l’ombre d’un portique, du bois d’une maison Une fois à l’abri des humeurs de cette nature merveilleuse, il ne reste plus qu’à la chérir, la contempler NC
A partir du vendredi 29 mars à la Galerie de l’Ancien Courrier - 3, rue de l’Ancien Courrier à Montpellier Tél 04 67 60 71 88 www galerieanciencourrier com
d’autre On peut s’émerveiller devant le spectacle ou trouver cela d’une triste banalité, le poisson, il s ’ en moque Tout ce qu’il demande, c ’est que personne ne vienne le sortir de l’eau »
Et ce n ’est sûrement pas Cécile Chiorino, la responsable de CC Galerie, qui va le « sortir de l’eau » Au contraire, elle compte bien lui laisser une liberté totale et ne lui demande que de laisser libre court à son expression et imagination artistique. Ainsi, ce sont plus de 40 toiles qui seront présentées lors de ce nouveau rendez-vous en solo
L’originalité de cette exposition viendra aussi de la présentation de grands et très grands for mats qui n ’ont pas encore été montrés
Et bien sur quelques surprises, surtout lors de la soirée de ver nissage le samedi 13 avril Bref que de bonnes choses Comme un poisson dans l’eau en somme !
A découvrir du 13 au 28 avril chez CC Galerie - 11, rue Pasteur à Aigues-Mortes (30)
Tél. 04 66 51 67 91.
Focus sur un peintre autodidacte qui a vu dans la peinture l’accès, la porte d’une dimension entre matière et émotion Narbonnais d’origine italienne, compagnon, chef de cuisine, restaurateur, cet artiste multifacettes construit dans la labeur et le dépassement de soi verra la peinture s’imposer à lui dans les années quatre vingt dix Pour Vicenzo Galati, la création n ’est pas une représentation concrète mais un terrain de rencontre, un lieu où l’on peut parler en sensations Comme s’il coloriait des chemins, donnait substance à des labyrinthes de pensée, il « aime à penser qu ’ on ne regarde pas seulement ses toiles, mais qu ’ on y pénètre »
Alors tous les sens sont sollicités : « Toucher, voir, goûter, sentir, entendre Et si c’était cela le mouvement perpétuel ? » Ses créations sont le reflet d’une vie en relief, où l’on ne tranche pas au premier coup de couteau Et c ’est à partir d’une émotion que la création commence Une émotion qui définira d’abord le for mat de la toile, puis les matières, les tons
Il raconte en couleurs les aspérités d’une vie, trace des liens entre son parcours et sa toile, châssis de sa reconversion Entre interrogations et souvenirs, il s ’ exprime en réminiscences comme dans un car net de voyage que l’on écrit pour ne jamais oublier Et si les couleurs étaient des sons ? Les courbes des odeurs ? L’atelier-galerie présente se der nières créations et propose des ateliers de création picturale pour les adultes comme pour les enfants NC
En per manence à l’Atelier-Galerie - 1, Quai Dillon à Narbonne (11). Tél. 04 68 75 86 67.
Galerie d'Ar t Saint-Guilhem à Montpellier
« L’eau et les rêves » 9 février au 30 mars 2019 21, r ue Saint-Guilhem 34000 Montpellier
Du mardi au samedi de 10h à 19h
Tél. 04 67 67 17 34 / 06 83 27 68 83 tristanhosotte@yahoo fr www.hosotte.com
Présentation et vente du livre sur réser vation : Tél. 06 76 42 15 64 garaulavigne@wanadoo.fr
Exposition : du 12 au 28 février à la Maison des Ar ts Por t Barcarès du 2 au 30 mars à la Galerie ETC à Bédarieux
Peintre, désigner, sculpteur métal, professeur honoraire des beaux-arts, art appliqués d’Aix-en-Provence
Patrick Boutillier de Saint-André, 50 ans de création – Editions Lelivredart, Paris
Ce bel ouvrage de 400 pages, richement illustré présente le parcours obstiné d’un artiste complet : dessins, peintures, bronzes polis or, fers forgés, sculptures en acier Corten, sculptures colorées, émaux, dinanderie et art sacré, soit 600 œuvres reproduites en couleur dans un livre grand format, 24 x 30 cm, relié (couverture cartonnée, pelliculage brillant).
L’ouvrage, publié à 300 exemplaires est d’ores et déjà disponible auprès de l’artiste au prix de 60 € TTC + 10 € frais de port
Ceux qui le désirent peuvent demander une dédicace
Ouvrage disponible également au rayon « sculpture » librairie Sauramps et librairie du Musée Fabre à Montpellier, à la Librairie AB à Lunel et au Musée des Abattoirs à Toulouse
Patrick Boutillier de Saint-André
Tél. 06 12 12 47 28 ou 06 19 72 24 69 – patrick.luc.boutillier@gmail.com
Inspirée de l’une des répliques du film culte « Peau d’âne » de Jacques Demy, la nouvelle exposition de la galerie La perle noire aborde le pouvoir qu ’ont les artistes à représenter l’impossible Dans le fameux film, le roi demande à un tailleur de lui confectionner une robe « couleurs du temps » pour sa fille, « beau temps, évidemment » ! Des mains de l’artiste, va alors immer ger un sublime habit aux couleurs du ciel et des nuages Deux motifs qui recouvrent entièrement l’espace d’exposition, des murs au plafond, donnant ainsi naissance à un univers unique aux accents oniriques Dans cet aperçu du paradis, bercé par d’apaisantes teintes de bleu et de blanc, sont disposées les œuvres toutes plus singulières les unes que les autres de pas moins de 35 créateurs du grand-sud et d’ailleurs Par mi les artistes invités, Frédérique Fleury, peintre et sculpteur lyonnais, créé des compositions qui explorent l’espace et ses limites Friands de l’exubérance et de la géométrie des for mes, il utilise le motif et la couleur comme des moyens de réconciliation entre l’art et les arts décoratifs Eric Bavaillot, quant à lui, retranscrit sa vision d’un monde issu du fin fond de notre inconscient dans des créations qui invitent le public à se reconnecter avec la nature S’inspirant de l’art chamanique, ses œuvres sont l’expression d’un chemin initiatique qui invoque le mystère de la création À leurs côtés, de nombreux créateurs résidents d’Agde ou de Pézenas participent à la création de ce monde envoûtant que constitue Beau temps, évidemment Sera présent notamment, Gérard Adde et
ses jeux de lettres Artiste graphique, sculpteur et peintre, il s ’ amuse à extraire des mots de poèmes, de romans, de slogans publicitaires ou bien encore de propos d’artistes avant d’en altérer la lisibilité En utilisant la sérigraphie comme un rappelle à la circulation massive d’infor mations qui défilent chaque jour sur nos écrans, ses œuvres tendent vers une nouvelle for me d’écriture abstraite Enfin, les réalisations fantasmées de Sid Ahmed Chaâbane seront également présentes Après avoir longtemps baigné dans l’obscurité, le peintre algérien ne représente désor mais plus que la lumière La lumière, certes, mais toujours emplie d’une certaine noirceur Grattant, déchirant et gribouillant les supports, cet artiste plasticien travaille la texture et représente de manière intense et troublante le passage du temps et de son effet sur les corps et la matière Foyer de convergence de bien d’autres créateurs, la nouvelle exposition de la Galerie la Perle noir
est un rendez-vous où toutes les matières confondues cohabitent dans un joyeux mélange entre le rêve et l’or ganique Une occasion de vivre un moment unique de contemplation et d’émotion enchanté Jusqu’au 11 mai à la Galerie la Perle noire à Agde (34)
Tél 04 67 94 60 00 www ville-agde fr
AU CENTRE D'ART RHODANIEN SAINT-MAUR À BAGNOLS SUR CÈZE (30)
F idèle au lar ge éventail de facettes qui compose chacune de nos personnalités propres et distinctes, Fikas propose un art visuel qui fait appel aux sens et à nos neurones miroirs Fascinée par le fonctionnement de nos sociétés, ses créations reflètent le monde sans filtre et de façon exacerbée Représentant en grande majorité des mains et des portraits, elle joue sur le contraste et sur l’intensité des couleurs qu ’elle utilise afin de faire émer ger un maximum d’émotions.
Du 12 mars au 4 avril, elle présente son art au centre d’Art Rhodanien Saint-Maur à Bagnols-surCèze
À ses cotés, Francis Duval sera également présent Né en région parisienne, l’artiste s’installe à Montpellier à la fin des années 80, avant de s’établir définitivement à Aniane où il réside encore aujourd’hui D’abord friands des natures mortes, il va très vite développer un penchant pour la représentation de la femme, un sujet qui l’inspire et le fascine En utilisant une multitude de techniques telles que l’huile, l’acrylique, le crayon, la photo ou encore le collage, il tend à traduire l’effacement lié au temps comme l’un de ses principaux thèmes de prédilection Un effacement qui va de pair avec ce voile subtil qu’il s ’applique à mettre entre la femme et les spectateurs dans une volonté de pudeur Emplies de sérénité, ses œuvres offrent un regard nouveau sur la femme, har monieux et d’une rassurante étrangeté
Du 12 mars au 4 avril au centre d’Art Rhodanien Saint-Maur à Bagnols-sur-Cèze (30). Tél. 04 66 50 50 54. www.bagnolssur ceze.fr.
Par son travail gestuel, figuratif et expressionniste, Fikas réalise des œuvres dont la puissance réside dans l'affect Exposée jusqu'au 28 février au Mas du Ministre à Mauguio, l'artiste a comme sujets de prédilection les mains et les portraits, reflets émotionnels à la fois personnels et universels des moments qui composent nos existences, qu'ils soient bons ou mauvais Jouant sur les contrastes de couleurs, elle privilégie les
teintes lumineuses et vibrantes afin de donner vie à ses sujets Chaque détail est pensé, les regards, les mimiques, les positions et les mouvements Chaque élément est travaillé de manière à toucher et interpeller le spectateur.
Jusqu’au 28 février au Mas du Ministre - Chemin du Ministre à Mauguio (34)
Tél. 04 99 63 05 94. www.le-mas-du-ministre.fr
« Beau temps, évidemment »
À travers un procédé technique et chimique de manipulation de l’image, Nicolas Guyot donne naissance à de nouvelles illustrations exemptes de toute incandescence propre de manière générale à la photographie numérique Il présente ses peintures photographiques dont la proposition plastique se trouve être à la fois originale et émouvante à l’Espace Molière à Agde Fuyant les artifices, cet artiste à part entière cherche à toucher le cerveau et les sens en s’inspirant de la photographie ar gentique et des techniques ancestrales de développement L’exposition « Tu regardes quoi ? » met en scène des séries de visages aux expressions variées faisant face à des paysages qui n ’ en sont pas vraiment Des univers emplis d’une présence plus ou moins abstraite qui donnent lieu à des toiles poétiques aux l’arrière-plans historiographiques qui demeurent cependant détachées de leur histoire propre
Du 9 mars au 6 avril à l’Espace Molière à Agde (34).
Tél 04 67 94 65 80 www ville-agde fr
AU KIASMA
Pendant deux mois, le Kiasma ouvre ses portes à la forêt locale L’artiste Ursula Carruel vient présenter « Humus » , exposition d’œuvres semblables à des bouts de nature, des témoins de la richesse et de la beauté des sites forestiers qui bordent Castelnau-le-Lez Dans une ballade en quatre temps à travers le cœur, le vent, la mémoire et le sol, elle donne à voir une interprétation poétique et graphique des sols et des paysages Le spectateur se perd ainsi avec délice dans un assemblage de troncs où chaque élément évoluent de façon unique dans un espace vier ge et où « les parties du tout deviennent alors le tout » explique l’artiste Tous les espaces, des murs aux plafonds, sont investis par les dessins sur papier qui débordent et se rejoignent via des fils d’or, du wall drawing ou bien encore des installations originales donnant ainsi naissance à tout un écosystème
Le 28 mars sera présenté le livre Ce qui tombe, aux éditions Gros Textes Cet ouvrage a été réalisé à 6 mains par les poètes Cati Roman, Fabien Drouet et Ursula Caruel (voir page 98) Jusqu’au 29 mars au Kiasma à Castelnau-le-Lez (34).
Tél 04 67 14 19 06 www kiasma-agora com
Artiste marseillais, Nicolas Daubanes s’inspire de thèmes universels et existentiels tels que la vie, la mort, la condition humaine et ses construits sociaux afin d’alimenter son imagination débordante Déjà lauréat du prix Yia 2016 et du Grand Prix Occitanie d’art contemporain 2017, il a cette année obtenue le prix des Amis du Palais de Tokyo. Du 10 février au 24 mars, il vient présenter son der nier travail « NWAR » à la chapelle du quartier haut à Sète En questionnant le passé pour appréhender le futur, il explore dans sa quête de liberté la vitesse, la fragilité et l’aspect fantomal Cherchant par tous les moyens à se dégager de la contrainte, Nicolas Daubanes expérimente avec « NWAR » l’intensité et la rigueur
Du 10 février au 24 mars à la chapelle du quartier haut à Sète Tél 04 99 02 87 62 www sete fr
Lauréat du prix Eugène Smith pour l’un de ses nombreux reportages, le photographe John Vink est jusqu’au 27 avril l’invité de la Maison de l’Image Documentaire (MID) à Sète D’abord membre de la très réputées agence VU, puis de la non moins prestigieuse agence Magnum, il a aujourd’hui fondé le collectif MAPS. Il documente depuis prés d’une vingtaine d’années les camps de réfugiés un peu partout dans le monde Muni d’un unique objectif, John Vink va directement à l’essentiel en utilisant des cadrages au cordeau et en faisant le choix du noir et blanc. Comme il le dit si bien, « Cette tension qui existe entre la réalité et sa représentation est plus affirmée quand on photographie en noir et blanc » En partenariat avec Médecins sans frontières, l’exposition « Réfugiés » constitue une iconographie digne et talentueuse Elle revient sur l’histoire de ces candidats à l’exil, de leur départ contraint jusqu’à leur tentative de reconstruction, notamment à Sète, ville frontière de la méditerranée Jusqu’au 27 avril à la Maison de l’Image Documentaire à Sète. Tél. 04 67 18 27 54. www.la-mid.fr.
Du 30 mars au 21 avril, le Château des Évêques à Laverune accueille un artiste aussi intense que singulier. Frédéric Plumerand a toujours été fasciné par l’abstraction et la couleur Au début d’avantage penché vers la peinture abstraite, il s ’est ensuite tour né vers l’art figuratif et réalise aujourd’hui des œuvres figuratives et décalées à l’instar du nom de l’exposition qu’il nous propose L’artiste détour ne dans un premier temps des photographies qu’il modifie à l’aide d’outils numériques afin de créer un récit qui lui convienne Il s ’attache ensuite avec application à le retranscrire sur une toile au crayon avant de le retravailler à l’huile Un processus long et rigoureux qui tend vers la per fection Il créé ainsi des scénarios qui se veulent par fois sereins et bien souvent torturés, mais toujours intrigants à l’image de la vie Son univers, bien qu’indéfinissable, est marqué par une volonté d’expression qui donne toute sa puissance à son travail
Du 30 mars au 21 avril au Château des Évêques à Lavérune (34) Tél 04 99 51 20 00 www.laverune.fr.
À l’occasion de la commémoration du 80ème anniversaire de la Retirada, le mémorial du Camp de Rivesaltes organise à compté du 3 février une exposition dédiée au photographe
Paul Senn Considéré comme l’un des plus grands reporters pendant les années 1930 à 1950, le photographe
Suisse à documenté cet épisode dramatique durant lequel des dizaines de milliers de civils espagnols ont dû fuir leur pays en direction de la frontière Française face à l’avancée des troupes franquistes Le reporter à la notoriété aujourd’hui devenue inter nationale à suivi le conflit du début à la fin L’exposition regroupe pas moins de 180 photographies issues des archives de Paul Senn conservées au musée des Beaux-Arts de Ber ne Par son engagement, sa maîtrise par faite du cadrage 6 x 6 et sa technique sophistiquée, le photographe a su capter l’état d’esprit qui régnait dans la tête des exilés espagnols plongeant ainsi le spectateur au cœur de l’exode
Jusqu’au 30 septembr e au Mémorial du Camp de Rivesaltes
Tél 04 68 08 39 70 www.memorialcamprivesaltes.eu.
À L’ESPACE WAW À NARBONNE
Du 15 février au 15 avril, l’Espace WAW fait la part belle aux monuments
Cathares régionaux en accueillant le photographe Jean-Luc Verchere
« In situ... » est une exposition photographique en noir et blanc et à la scénographie originale Les clichés dont l’immensité se trouve amplifiée par l’utilisation d’un for mat panoramique, constituent de prime abord un intérêt artistique mais également historique et éducatif Véritable expérience sensorielle, l’exposition met l’accent sur le ressenti, du photographe d’abord, mais aussi et surtout sur celui du public Elle convoque autour de l’œuvre de Verchere le savoir-faire des compositeurs Yang & Kodeko, de l’écrivaine Isabelle Millet-Ursin et de l’architecte Vir ginie Lautrédou afin de constituer un univers à part entière autour des citadelles de pierre Du 15 février au 15 avril à l’Espace WAW à Narbonne.
Tél. 06 13 51 10 37. www.photographic-instant.com
Artiste, peintre et plasticien aux œuvres flashies et décalées, Olll est une figure emblématique de Narbonne dont il est originaire Influencé par le mouvement pop-art et la religion, ce phénomène confronte les angles de vues inattendus au sujet de thèmes qui défraient les chroniques et suscitent le débat Cet ancien communicant de métier utilise désor mais l’art comme un moyen d’expression et de réflexion sur l’actualité, les croyances et le vivre ensemble Jusqu’au 14 avril, il expose pour la première fois à la chapelle des Pénitents-Bleus « My Teddy is god » fait référence à son premier ours en peluche : « Dés notre plus jeune âge, notre doudou est la première chose à laquelle on s ’attache vraiment, il est comme notre dieu, c ’est la raison pour laquelle j’ai décidé de l’attacher sur un crucifix » Une pièce maîtresse qui prend place par mi une vingtaine d’autres et qui propose une réflexion originale sur les méfaits et les abominations commises dans le monde Jusqu’au 14 avril à la chapelle des Pénitents-Bleus à Narbonne (11). Tél. 04 68 90 30 30. www.narbonne.fr.
Jusqu’au 1er mars, la Maison de la Région à Béziers accueille Gabriel Vitaux et sa passion vive pour l’Amérique du Nord. Fou de jazz, des textes et de la musique de la Nouvelle-Orléans, ce passionné offre un témoignage enrichissant de la diversité culturelle du sud de la Louisiane L’exposition est uniquement composée de photographies récentes ayant été prises entre octobre 2015 et avril 2017 Elle a pour but de mettre en avant la résilience d’un peuple, la joie de vivre provenant d’un lieu pourtant connu pour être la cible de catastrophes naturelles telles que l’ouragan Katrina ou bien les inondations qui lui ont succédées
Gabriel Vitaux rend ainsi hommage à une région unique dont la richesse culturelle n ’ a d’égale que son char me saisissant
Jusqu’au 1er mars à la Maison de la Région à Béziers.
Tél. 04 67 22 89 34.
Jusqu’au 31 mars, la Ville de Perpignan or ganise en partenariat avec le quotidien l’indépendant deux expositions consacrées au maître du surréalisme Salvador Dali à l’occasion des trente ans de sa disparition La première exposition « Dali hommage » se tient à l’Espace Dali au Couvent des Minimes et vient également célébrer les vingt ans de sa création Une quarantaine de tirages de qualités issus du fond photographique qui s ’est développé au fil des années dans ce lieu emblématique de la ville où se sont succédé les photographes qui ont rendu hommage à l’artiste catalan y sont exposés Par mi eux, les visiteurs auront l’occasion de découvrir les six lithographies des fameuses affiches SNCF où l’artiste fut représenté La deuxième exposition intitulée « Dali vu par les photographes de l’indep’ » a lieu au siège du jour nal régional Elle présente une trentaine de clichés pris sur le vif par des photographes du quotidien entre les années 50 et 80 Ces photographies placent le spectateur au plus prêt du génie de Port-Lligat et dévoilent l’attachement particulier du peintre envers la région
Jusqu’au 31 mars au couvent des minimes et au siège de l’indépendant à Perpignan (66).
Tél. 04 68 66 33 18.
www mairie-perpignan fr
« My Teddy is god » de Olll À LA CHAPELLE DES PÉNITENTS-BLEUS À NARBONNE« New Orleans et le Sud de la Louisiane », expo photos à la Maison de la Région à Béziers
La galerie Cortade Art nous présente une rétrospective d’André Mar faing, l’un des premiers « broyeurs de noir » apparus après la seconde guerre mondiale
Né à Toulouse en 1925, il s’installe à Paris pour se consacrer exclusivement à la peinture en 1949 Sa carrière est ponctuée des plus belles rencontres est son œuvre est exposée dans le monde entier.
Introspection minimaliste sur la lumière, son travail n ’est pas sans nous rappeler l’œuvre de Soulages, dont l’approche est pourtant relativement opposée Si la genèse du trait de l’un se trouve dans la recherche sur la matière, sa per fection, l’autre part des déchirures, des imper fections austères peut être puisées dans un univers plus expressionniste
Ces abstractions autour de la lumière, si l’on peut dire que la lumière est abstraite, sont aussi le dessin d’une génération qui a connu le contraste, et le trait épuré fait penser au geste de cette même génération, désenchantée, à qui l’on a appris à aller droit au but
Une génération qui retrouve ses propres codes dans un langage moder ne et aéré NC
En per manence à la Galerie Cortade Art - 15, place Nationale à Montauban (82)
Tél 05 63 91 44 92 www cortade-art com
Le 17 octobre, les habitants de plus de cent communes audoises se réveillaient, au mieux les pieds dans l’eau, au pire sans abri devant les maisons dévastées ou pleurant un proche décédé pendant cette catastrophe naturelle Les habitants du département ont du mal à oublier Par mi les nombreuses initiatives de solidarité, la dernière vient de deux artistes, Mona Badie et Michaz Elle peintre collagiste et lui sculpteur ondulatoire sur acier ont réalisé une oeuvre à quatre mains « Inondulation » qui sera vendue lors d’une vente aux enchères par le commissaire-priseur, Maître Pascal à Carcassonne, et dont une partie de la vente sera reversée à une association locale oeuvrant pour les sinistrés de l’Aude Cette sculpture est exposée dans le cadre de Transpositions en ondulations, présentant des tableaux et sculptures des deux artistes, ainsi que des réalisations où ils ont mêlé leurs techniques et leurs univers pour en faire des oeuvres singulières Chacune des oeuvres est une histoire racontée : à deviner, à découvrir, à inventer dans les tableaux et sculptures de Mona Badie, soit à lire, tantôt pertinente, loufoque, humoristique ou cyniques pour illustrer les réalisations de Michaz
Du 15 au 28 février à la Galerie MAPOC - 20, route Minervoise à Car cassonne. www.monabadie.fr
Le 1er mars à 14h, vente aux enchèr es - 30/32, avenue Franklin Roosevelt - Hôtel des ventes de Car cassonne.
Tél. 04 68 47 23 29.
Ora-Mosaiques
Eléments centraux de nos lieux de vie, les objets d’art et surtout de design sont mis à l’honneur dans l’Art-vues, comme chaque année, à l’approche des beaux jours. Un moyen pour la rédaction, de fair e un point sur les tendances du moment et les événements en lien avec la décoration intérieur e. Un prétexte aussi pour présenter nos coups de coeur du moment et pour sélectionner quelques objets qui illuminer ont peut-êtr e bientôt vos intérieurs.
Le moder ne et l’épurée ont décidément le vent en poupe depuis ces der nières années Le minimalisme s ’affir me et la fantaisie s ’efface pour laisser place à un retour vers le passé et surtout le vintage qui n ’ a de cesse de plaire. Transparence, blanc immaculé et matière brute tout est là pour revenir aux fondamentaux du beau. Alors le bois, le fer et les matériaux de base se réinventent vers un originel un brin sophistiqué. Et comme nos habitudes de vie changent, il faut maintenant des mobiliers d’intérieurs évolutifs pour convenir à tous les besoins et les envies Mais dans ce culte du pragmatisme esthétique, une notion est à privilégié : l’écologie Tous les plus grands créateurs du design s ’ y sont maintenant mis et proposent des collections éco-responsables où l’esprit recup ’ n ’est souvent pas bien loin. Bohème, moder ne, casual ou encore industriel, c ’est parti pour un tourbillon de tendances, pour tous les goûts.
« L
e salon Ob’Art : objets de créateurs » s’inscrit depuis des années comme une référence d’importance en matière d’événement français rassemblant des créateurs des métiers d’arts
Créé initialement en 1998 à Paris et 2000 à Bordeaux, sous le nom de « Cadeau A p’Art » , il est renommé plus tard « Salon des Créateurs et des Ateliers d’Art »
À Montpellier c ’est en 2013 que Ob’Art voit le jour Depuis 2014, les trois événements ont été renommé sous un même étendard « Ob’ Art » que cela soit à Montpellier, Paris ou encore Bordeaux Ce salon d’experts propose à ses visiteurs de rencontrer des créateurs tout en partageant sur leurs savoir-faire respectifs : créations de bijoux, textile, céramiques, art de la table, verrerie, ébénisterie, sculpture, maroquinerie, luminaire, mode et accessoires, mosaïque, chapellerie, ou encore gravure
Toutes les spécialités sont ainsi représentées pour proposer une expérience des plus complètes Un rendez-vous qui per met aussi aux exposants d’alimenter et d’élar gir leur réseau professionnel tout en valorisant leurs créations
Bref, un salon éclectique à ne manquer sous aucun prétexte surtout pour les amateurs d’art
Du 12 au 14 avril, au Corum, Esplanade Charles de Gaulles à Montpellier (34).
www salon-obart com
Des manifestations pour dénicher de nouvelles pépites ! (suite)
Le Salon Domus Signature se réunit au Château de Flauger gues à Montpellier pour sa 4 ème édition Imaginé en 2016 par un collectif d’entreprises régionales désireuses de faire découvrir leurs créations aux amoureux de design, le salon réunit les plus belles marques de l’habitat dans un cadre sublime et intimiste Une quinzaine de grandes signatures héraultaises seront ainsi réuni pour présenter leurs nouveautés au milieu d’une scénographie des plus travaillées Seront présents notamment les radiateurs et luminaires de Cinier, les menuiseries en aluminium de Technal by Daniel Bories ou bien encore les cheminées suspendues de Focus Le couturier de la salle de bains Clim fera également la part belle à ses créations au côté des meubles de Ligne Roset, des home-cinémas du showroom Multi-zone et de la marque Jacuzzi by Proxi-Piscine Pour agrémenter le tout, des animations, des soirées musicales et des dégustations de vins seront organisées pendant ces trois jours de festivités dédiées aux amateurs de l’art de vivre à la française Du 12 au 14 avril au Château de Flauger gues à Montpellier Tél 04 99 52 66 37 www.domus-signature.com
◆ Artoulouse’Expo et Art’Galler y Créé en 2008, le salon Artoulouse’Expo et Art’Gallery revient pour sa 11ème édition Cette année encore, il met en avant le contact entre les artistes et les visiteurs en proposant un grand salon à taille humaine Du 22 au 24 mars à l’Espace Lauragais à St-Orens-Toulouse. www.artoulouse.com
Le salon Maison Mania est de retour en mars au parc des expositions de Montpellier avec son lot d'idées et d'astuces pour la maison Avec une lar ge offre de spécialistes, d'entreprises, de four nisseurs et d'experts, le salon propose les meilleures solutions en matière de rénovation et d'amélioration de l'habitat, d’aménagement intérieur et de décoration, de paysagistes et d'équipements d’extérieur ainsi que d’artisans et de services Pas moins de 120 exposants spécialisés seront réunis du 22 au 25 mars pour partager leurs conseils ainsi que les der nières tendances dans le monde de l'habitat Des animations, des initiations et l'intervention d'invités pertinents sont à prévoir Au programme notamment, la célèbre architecte d’intérieur Sophie Ferjonie prendra la parole lors d'une conférence « Tendances Déco »
Du 22 au 25 mars au Par c des Expositions de Montpellier www salon-maisonmania com
◆ Nimagine
Événement majeur de la ville de Nîmes, le salon des créateurs « Nimagine » réuni autour des métiers d’art, des créateurs, des professionnels et le grand public pour une rencontre unique et pleine de surprise. À découvrir cet automne au parc des expositions de Nîmes : des objets de décorations, du mobilier, des luminaires, des bijoux, des accessoires de mode et tous le savoir faire de l’art de la table. En automne au par c des expositions de Nîmes.
Tél. 04 66 84 93 39. www.expo-nimes.com
Or ganisé par l'association des artistes occitans depuis 2006, ce salon d'art contemporain réunit les sociétaires, les membres des ateliers et les artistes régionaux afin de présenter leurs œuvres au public Durant les mois d'avril et de mai, le salon du printemps des artistes occitans fait cohabiter dans un même espace des cultures, des sensibilités et des messages différents véhiculés chacun par des artistes talentueux et singuliers Aux mois d'avril et mai à la salle Bar celone à Toulouse
Fabriquées à la main à partir de cuivre massif et d’acier, les jolies lignes simples de la lampe Prism sont par faitement adaptées aux for mes or ganiques des plantes qui y prennent place Pour se faire les structures comportent une base étanche à l’eau pour faciliter l’arrosage et une ampoule LED à basse température qui garantira la croissance des plantes Une ode à la légèreté et à la nature proposé par le designer Patrick Shroeter, pour vos intérieurs
Atelier Shr oeter, 13 avenue du Theron à Mas-Cabar des (11) Tél. 06 45 72 53 28. www.atelier-schroeter.com
Mais qu ’est-ce donc que cette boule de main ? Un sac ? Non non vous n ’ y êtes pas ! Cet objet bien une enceinte no Le Vif Reykjavik, te son nom imprononç ble, expose une look mystérieux sobre et même organique à la nordique Réel hommage aux paysages brumeux et fissurés de l’Islande, cette enceinte musicale ressemble fortement à un galet avec son gris or ganique Conçu avec des matériaux bruts e robustes (laine p mium Kvadrat Sands Grey), son look spé l’empêche pas d’avo fonctionnalités du moment en matière de diffusion de son. Grâce à sa for me arrondie, le Vifa propose ainsi une expérience sonore à 360 degrés, de quoi profiter d’autant plus de la musique et cela n’importe où À retrouver dans la boutique Multizone à Montpellier Boutique Multizone - 203, rue de l’industrie à Montpellier (34). www multizone fr
Le Karlingueuses c ’est l’histoire d’une collaboration inédite entre Karine Ulldemolins et Line Constantins Depuis 2014, les deux créatrices de mobilier d’intérieur crée des objets et autres meubles à partir de carton recyclé Une idée novatrice et éco-responsable qui a séduit la rédaction de l’Art-vues Fortement inspirés des années 50, les produits sont simples et ludiques Pour ce dossier tour né vers l’art et le design de nos intérieurs, nous vous proposons de découvrir la tables de chevets et tables basse de la série OVUM et leurs couleurs d’un autre temps totalement « made in France » et étanche à l’humidité, on vous le promet !
Les KarLingueuses - 5, places des Karantes à Narbonne (11). www.leskarlingueuses.com
Les collections 2018-2019
Par mi les nouveautés de la gamme de produits proposée par la marque de cheminées et poêles Focus, on retrouve trois déclinaisons de créations Tout d’abord la gamme White, rhabille les modèles les plus iconiques, comme le Gyrofocus, d’un blanc pur et léger qui sublimera d’autant plus les flammes dans le foyer La marque propose aussi, depuis peu, toute une gamme Outdoors idéale pour retrouver le plaisir de la cheminée en extérieur Tandis que le Boafocus, inspiré du Petit Prince, l’oeuvre de Saint-Exupéry, per met l’utilisation du gaz Enfin le Lensfocus, grande nouveauté de cette année, est un nouveau petit modèle de cheminée murale en for me de hublots qui sait, grâce à son design circulaire atypique, hypnotiser les regards pour mieux dire : « regarde moi dans les yeux » Enfin, Focus s ’est aussi ouvert à la 3D en proposant à sa clientèle une application de réalité augmentée avec mise à l’échelle automatique, disponible sur Google Play et Apple Store Plus besoin de se déplacer pour visualiser sa future cheminée !
Focus - Atelier Dominique Imbert - 3, Impasse Claque Patin Le Fort à Viols-Le-Fort (34). Tél. 04 67 55 01 93. www focus-creation com
C'est en 2016 qu'Aurélie a créée son entreprise de céramiques artisanales « L'empotée » Riche d'un talent et d'un savoir-faire unique, elle transfor me la terre depuis son atelier situé à Carcassonne à l'aide de son four électrique, de ses pains d'ar gile, de ses émaux et surtout de ses mains appliquées. Affectionnant tout particulièrement l'art de la table, elle travaille le grès, de nature fonctionnel et décoratif, afin de confectionner une vaisselle de qualité et pensée pour durer Sa collection de céramiques « Carbon » rompt par son noir intense avec ses créations d'ordinaires plus colorées mais conquière tout autant les amoureux d'objets d'art par son jeu de texture surprenant www lempotee fr
Installé à Revel, Nicolas Aubagnac s ' entoure d’artisans qualifiés à son image pour concevoir du mobilier et des luminaires sobres et structurés En 2018, il a été nominé par mi les créateurs emblématiques pour les talents du Luxe par le centre du Luxe et de la Création Doué de son talent et d'une connaissance aigüe de l'art et de l'ébénisterie, il propose de ravissants luminaires, entièrement faits mains et aux for mes géométriques par faitement pensées Ses créations qui se veulent à la fois contemporaines mais d'inspirations antiques sont un plus qui confèrent à n'importe quel espace un char me et un cachet indéniable
www.latelier2nicolas.fr
Lorsqu'un décorateur d’intérieurs et un architecte se rencontrent autour d'une préoccupation commune qui est celle de l’environnement, cela donne naissance à une jolie initiative au succès grandissant
Reine mère, c 'est l’œuvre de deux créateurs engagés : Stéphane Olivier et Didier Lachaize. Deux passionnées d'art et de design dont la conscience sociale et environnementale a su nourrir l'imagination En utilisant des matériaux naturels et locaux ainsi que des emballages recyclés par exemple, ils redessinent de façon simple et singulière les objets du quotidien en véritables œuvres d'art De l'arbre à bijoux, au miroir, en passant par les accessoires de cuisine, la marque Reine Mère propose un lar ge choix d'objets pratiques et ludiques qui raviront tant les amateurs d'art que les soucieux de la protection de la nature www reinemere com
Du client à l'architecte à Béziers.
Dans la ville de Béziers, résident deux petits trésors regor geant d'idées pour nos maisons et notre mobilier : Architruc & Baltaz'art se décline en deux showrooms dédiés au mobilier contemporain et aux objets design Créé par Ber nadette Boissière, une passionnée de l’intérieur, ils constituent de véritables espaces de présentation Architruc & Baltaz'art et le point de ralliement d'une multitude de marques de grande qualité tel que Zanotta, Lago ou bien encore Fer mob C'est également le seul espace sur Béziers où il est possible d'admirer les œuvres des plus grands designers tel que Philippe Starck ou le très renommé Le Corbusier Plus qu ' une simple boutique, le magasin se déplace directement chez ses clients afin de leur faire bénéficier de leurs services en ter me de conseils pour la décoration de leurs espaces intérieurs et extérieurs Il réalise également des projets sur-mesure pour les professionnels et les particuliers Cette structure unique fait du client son propre architecte d’intérieur afin qu'il puisse satisfaire au mieux son imagination et ainsi concrétiser sa vision de l'espace
Ar chitruc & Baltaz'art - 28, rue la Citadelle et 5, rue Montmorency à Béziers. Tél. 04 67 36 26 87. www.ar chi-truc.com
Au cœur du vieux village de Canet-enRoussillon, tout près de Perpignan, la Galerie des Hospices abrite, de février à mars, une exposition photographique exeptionnelle Celle-ci propose toute une collection de photographies des oeuvres architecturales de 5 artistes d’importance, qui ont agit d’une manière ou d’une autre dans l’architecture de la ville de Canet Il y a ainsi d’un côté Geor ge Candilis (1913-1995) , et son idée de « l’habitat au plus grand nombre » qui a influencé Toulouse mais aussi Canet en y proposant des lotissements de logements individuels comme les résidences « les Maisons claires » dans le quartier dit des « sinistrés » Mais aussi Ferid Muchir (19061980) architecte et urbaniste moder niste à Perpignan qui à imaginé entre autres une villa vaisseau à Canet en Roussillon, s’inspirant de la mer toute proche Victor Vasarelly (1906-1997) lui, a longtemps exprimé son oeil géométrique à Paris Il est aussi le créateur des for mes colorées de la promenade du front de mer à Canet, dans les années 80 Pierre Saint Paul (1926-2018), a eu pendant des années son atelier d’artiste à Canet, sa céramique transpire toujours aujourd’hui un « lyrisme pictural controlé » inimitable Enfin Jacques Poussine (1923-1985), a longtemps décoré de ses céramiques les halls d’entrées des immeubles du front de mer de Canet en Roussillon, imaginés par le promoteur Pierre Philbert « Moder nisme à la plage : Architecture et Design » est ainsi une exposition transversale de l’art et de l’architecture qui a transfor mé au fil du temps la ville de Canet-en-Roussillon En plus de l’exposition « Modernisme à la plage » situé au rez-de-chaussée de la galerie, les lieux proposent également une exposition plus contemporaine sur l’interprétation de l’occupation et de la transfor mation de l’espace imaginé par les artistes Pierot Cipolat et Isa Soler For mes et aplats de couleurs sur papiers blancs ou installation de sculptures géométriques occupent l’espace de multiples manières Du 22 février au 31 mars, Avenue de Sainte-Marie à Canet-enRoussillon (66). Tél. 04 68 86 72 60.
Œuvre de Vasarelly
Quand on parle d’ar chitectur e, on pense toujours aux édifices rivalisant de hauteur et de design fous qui viennent maintenant gratter nos cieux de leurs génies pluriels. Mais on oublie souvent que l’ar chitectur e se joue aussi dans nos intérieurs. À Montpellier et à Toulouse, les boutiques et concept stor e se font et se défont au fil des quartiers aux 1000 visages de la ville. Vintage, bohème, indus’, artisanat et ar chitectur e d’intérieur, on en donne pour tous les goûts. L’occasion pour l’Art-vues de sortir un peu de ses sentiers battus en pr oposant une liste non-exhaustive de magasins de décorations intérieur es tendances et branchés.
■ La Maison Emilienne : la bohème du centre ville
■ La Maison Pernoise : une ode aux voyages
En plein coeur du centre historique de Montpellier, la Maison Emilienne propose tout un univers bohème où les matériaux naturels et l’élégance subtile s ’allient pour sublimer l’artisanat avec un grand « A » Pile-poil dans les tendances du moment, la jolie boutique créée par Lorène et Vincent est plus qu ’ un simple magasin de décoration Le cabinet d’architecture intérieure propose ainsi des objets uniques confectionnés en petites séries mais également des produits high-tech et des bougies par fumées ainsi que tout un espace papeterie et accessoires de bureau qui sublimeront votre poste de travail. Mieux, pour les plus gour mands, un petit coin d’épicerie fine attisera vos narines alléchées à l’idée de pouvoir repartir avec un peu de soleil, de la belle cité méditerranéenne Enfin, pour les plus grands fans de cette jolie boutique, la Maison Emilienne met aussi à la disposition de sa clientèle un site inter net pour retrouver toute la collection du moment proposée en boutique, ainsi qu ’ un blog autour de l’actualité locale en matière déco, d’inspirations voyages et même de bons plans gastronomiques !
17, rue de Petit Saint-Jean à Montpellier. Tél. 09 80 37 69 84. Ouvert les mar di et du jeudi au samedi de 10h30 à 19h. maison-emilienne com
■ La Redoute Intérieurs : la tendance à petits prix
Après une première boutique à Per nes Les Fontaines, en Provence, Lau Déjente et Léo Braumer ont ouvert un second magasin au désor mais très branché Marché du Lez, dans le quartier Port Marianne de Montpellier Installée dans une ancienne grange de 250 m2 complètement rénovée, la maison Ber noise, est un véritable concept store qui propose toute une sélection d’articles influencés par les thèmes inspirants du voyage et de la culture des brocantes Mobilier d’intérieur, luminaire, vaisselles et autres objets déco’ sont ainsi dénichés aux quatre coins du globe par Lau Déjànte et son équipe, qui ont souvent recours aux marques scandinaves ultra branchées comme House Doctor, HK Living ou encore Honoré et DCW Éditions Enfin, et c ’est bon à savoir, le magasin de décoration propose également de réaménager une pièce de votre maison, votre bureau, votre restaurant et même votre hôtel Laissez-vous donc guider par les suggestions d’éclairage, la remise en couleur des espaces ou tout simplement de bons conseils en décoration pour changer du tout au tout votre espace de vie ou de travail Mar ché du Lez - 1348, Av. Raymond Dugrand à Montpellier.
Tél. 07 69 53 55 25. Ouvert du mar au sam de 10h à 19h et dim de 10h à 13h lamaisonper noise com
■ Métropolitan : le concept store made in France
Autre grande enseigne spécialiste des der nières tendances en matière de décoration ? La Redoute Intérieurs à ouvert son 5ème magasin, en mai der nier à Montpellier, du côté du quartier Port Marianne, une première dans le sud ! De quoi enfin découvrir dans une boutique physique la collection maison et textile familiale et surtout accessible Celle-ci se décline autour de trois styles irremplaçables en matière de décoration intérieure : scandinave, ethnique ou encore classique En inter ne, des équipes de designers et de stylistes dessinent et créent des objets de décoration, du mobilier intérieur et autres textiles de maison en tout genre, vers un esthétisme, une er gonomie et une accessibilité de prix qui ont fait le succès de la marque Un univers pluriel à découvrir en partie (seulement 10 % à 15% de l’immense collection de la Redoute Intérieurs sont exposés) dans les 280 mètres carrés de magasin installé au sein de l’immeuble Mantilla du quartier Port Marianne
812, Avenue de la Mer à Montpellier.
Du lundi au ven. de 10h à 19h et le sam. de 10h à 19h30. laredoute.fr
Toujours en plein coeur de l’Ecusson, Métropolitan est un concept store qui redonne toutes ses lettres de noblesse à l’artisanat À travers un univers personnel et inédit, le magasin propose ainsi toute une déclinaison de marques, en majorité « made in France » , issues de jeunes éditeurs en devenir et de marques plus reconnues comme Lexon, Lampe Ber ger Izipizi, Chaise Nicolle, La case de cousin Paul et String Fur niture Décoration, mobilier d’intérieur, luminaire, high tech, accessoires pour homme et femme ainsi que des bijoux et pochettes délivrent une atmosphère éclectique, semblable à nul part ailleurs Et quand c ’est tout doux c ’est encore mieux, en témoigne toutes les collections aux couleurs chaleureuses et aux matières naturelles proposées Bref, un savant mélange de coups de coeur et de produits tendances, pour le plus grand plaisir de vos intérieurs 30, rue Foch à Montpellier. Tél. 04 67 67 18 70. Ouvert du mar di au samedi de 10h à 18h45 metropolitan-ad.com
■ MOna MArket : la boutique familiale
Changement de décor ou plutôt d’époque pour un saut dans un hangar au style résolument industriel, à la Eiffel Le concept store MOna MArket s ’est installé en 2012 dans près de 450 mètres carrés de baies vitrées, inondées de lumière, à l’atmosphère résolument familiale Elisabeth Verdier, décoratrice d’intérieurs de profession, a puisé dans ses voyages et dans l’artisanat ancien pour proposer tout un catalogue de mobilier, aux inspirations mêlant style industriel, vintage, contemporain et même botanique mexicaine ou japonaise, à fin d’habiller la boutique, très proche, du centre-ville de Montpellier Le tout étant agrémenté de meubles sur-mesure en bois ou en acier dessinés par Elisabeth, elle même ! Et avec elle, pas question d’exposer ses objets ou ses créations sur de simples étagères Non, l’ensemble du mobilier, des suspensions et autres tapis disponibles à la vente constituent le cœur de décors de vie, bien pensés ! Sa fille Clémence Rondony, elle-même architecte d’intérieur, tient d’ailleurs la deuxième boutique de l’entreprise familiale ouverte depuis
2013, à Paris
16, rue Desmazes à Montpellier.
Tél. 04 67 02 23 67.
Ouvert le lundi de 14h à 19h et du mar di au samedi de 11h à 19h monamarket.com
Pourquoi le design ne serait qu ’affaire d’architecture ? Chez RBC, le design est véritablement un art de vivre, que dis-je, une ode au bien être contemporain Si l’aventure de la chaîne a commencé en 1987, avec l’ouverture d’un premier showroom à Nîmes par Franck Argentin, l’aventure s ’est exportée à Montpellier, depuis 2012
Dans le quartier entièrement restructuré de Port Marianne, le bâtiment RBC imaginé par l’architecte Jean Nouvel, trône en maître dans le décor du quartier à l’architecture contemporaine Le magasin qui se présente sous la for me d’un parallélépipède de 2000 mètres carrés, comprend neuf niveaux suspendus comme autant d’activités proposées : cuisine, mobilier extérieur, intérieur, luminaire, librairie spécialisée en architecture et design, objets de décoration et même un nouvel espace dédié à la mode, ouvert en novembre der nier, le 609 Un temple au beau qui propose sans cesse les collections des marques les plus en vogues du moment ! RBC Montpellier - 609, Av. Raymond Dugrand à Montpellier.
Tél. 04 67 024 024.
Ouvert du lundi au samedi de 10h à 19h rbcmobilier com
■ De La Luce : le concept store aux accents contemporains Parquet brut, voûtes au plafond et doux accents moyenâgeux, le concept store De La Luce se trouve dans un de ces lieux typiques et en même temps extraordinaires, qui font la beauté inimitable du centre historique de Montpellier et de ses hôtels particuliers Et quand le char me de l’ancien se mêle au design pointu du contemporain : le mix match ! Entre décorations diverses, art de table, textiles en tout genre, accessoires et même mode, le magasin est un lieu incontour nable de la déco à Montpellier qui ne plaira pas qu ’ aux initiés En plus d’un panel de propositions riches, c ’est toute la boutique en elle-même et sa scénographie qui char me l’œil dès l’entrée du magasin Sur des tables hautes en bois sont disposés çà et là des objets du quotidien et de la décoration en tout genre issus, tantôt de pièce unique tantôt de petites séries, mais toujours de créateurs ambitieux ou de marques scandinaves (Mariemekko et Ittala) qui s ’assemblent avec ce petit brin de culot qui fait du design et de la décoration d’intérieur un art De La Luce - 2, rue Saint-Côme à Montpellier Tél. 04 67 06 90 75.
Ouvert du mar di au samedi de 11h à 19h.
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Cuisine, salon, chambre, salle de bain, bureau et autres dressings
Chez Lluck tout est possible et réalisable. Grâce aux conseils des professionnels de l’enseigne, la clientèle se voit accompagnée des toutes premières esquisses des projets, à la réalisation, in situ, des nouveaux décors de vie Mieux, le magasin de mobilier d’intérieur propose également de réaménager vos espaces de travail et même vos jardins extérieurs ! De quoi trouver une véritable cohérence et har monie dans l’ensemble des espaces de maison Créateurs de mobilier d’exception, Lluck propose aussi toute une collection de marques comme Montana, Artemide, Falper, Floas ou encore Living Divani Un magasin immanquable à Montpellier qui conjugue design, luxe et surtout savoir-faire d’experts
Lluck Mobilier contemporain - 19, boulevar d du Jeu de Paume à Montpellier Tél. 04 67 60 52 04. lluck.com
■ Magasin Trentotto à Toulouse : l’offre au pluriel
Les luminaires Boudard, c ’est avant tout une belle histoire qui dure depuis 85 ans. Référence incontestable en matière d’éclairage à Montpellier, au départ quand Emile Boudard fonde la société du même nom, l’établissement ne vend que du matériel électrique Il faudra attendre les années 1950, pour que Jean Boudard et sa femme finissent par se spécialiser dans l’art du luminaire Grâce à un savoir faire unique et des professionnels passionnés, les grands éditeurs de luminaire font depuis, confiance à l’enseigne Voilà pourquoi la marque propose les plus grands noms du marché de l’éclairage comme : Artemide, Fontana Arte, Martinelli Luce, Poulsen ou encore Tar getti Lampes, plafonniers, suspensions, lampadaires et autres appliques, il y en a pour tous les goûts dans l’espace de 200 m2 Sans compter la grande gamme d’ampoules des plus classiques aux plus originales en passant par les traditionnelles et les moder nes En plus de ses produits de qualité, Boudard et luminaires propose également plusieurs services à sa clientèle Des projets d’aménagement, des conseils en magasin ou à domicile, de la restauration et surtout de la création et réalisation sur-mesure De quoi faire de l’établissement, le nec plus ultra, pour vos intérieurs comme vos extérieurs 32, rue Foch à Montpellier.
Tél. 04 67 60 56 26.
luminaires-boudar d.fr
À Toulouse, existe un temple du design à plus d’un sens Trentotto, tel est son doux nom italien, se compose de trois magasins voués au design Le premier, sur nommé « l’original » , propose un catalogue de produits phares et cultes du design avec un grand « D » , ainsi que des inspirations intemporelles à la Toulousaine Mieux, la boutique propose également un réaménagement sur-mesure pour repenser vos intérieurs Le deuxième, « le Concept Store » , propose un espace, ouvert sur trois niveaux, consacré à du mobilier intérieur, des luminaires, de l’art de table, des objets de décoration, des produits high-tech, une librairie, un espace réservé aux enfants et même un espace bien être ainsi qu ’ un rayon mode pour adulte où se mêlent des sacs, des montres ou encore des chaussures de sport, résolument tendances Enfin, le troisième espace, « Outside » , propose 500 mètres carrés d’aménagement extérieur, dans un ancien hangar Par mi les marques proposées : Botania, Emu, Tribu, Fer mob, Kettal et Tolix Enfin, pour compléter cette offre déjà bien gar nie, la marque met aussi à la disposition de sa clientèle, un blog avec toute l’actualité des trois magasins ainsi qu ’ un petit magazine aux sonorités décidément très italiennes : « la Gazzetta » Trentotto est ainsi une tentation pour laquelle vous aurez trois fois plus de raison de succomber
A Toulouse : Trentotto Original - 11, boulevar d Car not.
Trentotto Concept Store - 14, rue Paul Vidal.
Trentotto Outside - 231, avenue de Muret.
Tél 05 61 224 307 trentotto fr
La Star, La Divine, La Sublime. Christian Limouzy célèbre la vedette aux yeux améthyste dans Elizabeth Taylor, la belle imprudente Une biographie jour après jour de la naissance en 1932 aux der nières heures en 2011 On découvre une femme battante, qui triomphe à plusieurs reprises de terribles problèmes de santé, généreuse qui s’implique dans plussieurs associations, aimante, pas seulement avec les hommes de sa vie mais aussi avec ses enfants et ses amis à qui elle voue une fidélité sans faille
La seconde partie de l’ouvrage est dédiée à sa filmographie impressionnante, jalonnée de distinctions et à des focus sur ses engagements, ses rapports à la presse, sa passion pour les bijoux et ses créations de par fums Christian Limouzy, passionné de cinéma a épluché une documentation importante pour livrer ce vibrant hommage à la Star des Stars Editions Deuxième époque
Thautalement Marseillan de Véronique Chouraqui
Après un premier roman fort réussi, D’un rouge incomparable, Véronique Chouraqui passe au document avec Thautalment Marseillan Cette commune sur les rives de l’Etang de Thau qui vit un peu à l’ombre de ses rivales, Balaruc, Bouzigues, Mèze Cette fille du ciel et de la mer qui a engendré le fameux Noilly Prat, méritait qu ’ on se penche sur elle Sur son histoire qui débute avec les romains, 27 ans avant J C La création du Canal du Midi qui vient se jeter dans les eaux de l’étang, dynamise la petite cité qui grandit et se développe au cours des siècles. Une économie qui s ’appuie sur la viticulture et l’ostréiculture Totalement tour née sur l’Etang de Thau avec Le Saint-Clair à l’horizon Au fil des pages, l’âme et le char me de Marseillan se profilent Une certaine idée de bien vivre ensemble en regardant les flamants roses, devant un verre de blanc et une assiette d’huîtres TDO Editions.
Le trône maudit de José Luis Corral et Antonio Piñero
Hérode, le grand vient de mourir, ses fils se disputent le trône d’Israël, mais son testament doit être validé par l’Empereur Auguste Nous sommes en l’en 4 avant J C
Le trône maudit de José Luis Corral et Antonio Piñero raconte l’histoire des Juifs au temps de la tutelle romaine, sous les descendants d’Hérode La première partie, jusqu’à l’arrivée de Tibère sur le trône des César relate les intrigues de palais et d’alcôve, les soulèvements qui ont marqué la période, les sièges successifs de Jérusalem, les divisions de la région, les combats fratricides La deuxième partie relate des évènements plus connus puis qu’il s ’agit de Jean Baptiste qui annonce le messie attendu, l’arrivée de Jésus, sa vie, son fameux procès avec Pilate qui s ’ en lave les
mains Un livre qui éclaire de manière captivante, une période mouvementée de l’histoire d’Israël Ce pays et ses habitants connaitront-ils enfin le calme durablement ? Une nouvelle pépite des Editions Hervé Chopin
Après la moder n dance, il y a eu la post moder n dance, on entre dans l’ère du post féminisme, c ’est du moins ce que pense et ce qui riposte Agnès Desarthe lorsqu’on l’interroge sur l’héroïne de La chance de leur vie, son der nier roman En effet sa Sylvie est une femme au foyer qui suit son Don Juan de mari, Hector, aux Etats-Unis avec leur fils Lester, un ado surdoué Comment ose-t-elle s’intéresser à cette épouse dévouée à ses deux mâles qui ne parvient à exister qu ’ en s ’adonnant à la poterie ? Croit-elle que les femmes d’aujourd’hui vont avoir de l’empathie pour elle ? Eh bien oui on aime ces trois personnages qui vient le drame des attentats du 13 novembre de loin Dans cette Caroline du Nord, un des états qui ont fait sécession, les habitants ont une idée de la France idéale, entre béret, baguette, élégance et art de vivre La famille française voit elle aussi l’Amérique à travers des clichés, l’Amérique n ’est-elle pas la chance de leur vie ? Elle s’intègre facilement, Lester se fait des amis, à sa façon, Hector, séduit, les élèves de l’Université et couche avec ses consœurs, sous le regard bienveillant de Sylvie qui se fait des amis à L’alliance française Oui ce roman pétille, se lit avec délice Agnès Desarthe aime l’écriture et ceux qui la font Elle truffe son livre d’hommages, à Brassens, à Virginia Woolf, à Flannery O’Connor Léger et profond, grave et plein d’humour Un peu de soleil dans la grisaille Editions de L’Olivier.
Ce qui tombe de Cati Roman, Fabien Drouet et Ursula Caruel
Ce qui tombe est un dialogue-poème entre deux êtres non identifiés Les personnages nous parlent de ce qui peut tomber en nous, de « ceux » qui tombent, du « nous » qui tombe et de tout ce que cela peut révéler de nos faiblesses puis, petit à petit, de nos forces
- J’ai trop pensé, ce n ’est plus toi que je cherchais
- Alors que cherches-tu ?
- Je cherche ce que j’inventerai ce que j’invente, de toi, ce que j’inventerai d’eux et de moi
- Alors tu m ’ as oublié ?
Ursula Caruel donne une interprétation graphique du poème à la façon d’un flip-book Ce qui tombe sur le sol devient ce qui bouge puis ce qui s ’envole audelà de nous Le livre est construit sur un double mouvement qui en fait le reflet des cycles naturels de la vie…
Une lecture musicale de ce livre aura lieu le jeudi 28 mars à 19h au Centre Kiasma de Castelnau-le-Lez (34) dans le cadre de l’exposition Humus d’Ursula Caruel Cet événement clôturera l’exposition dédiée à la forêt Occitane qui a commencé le 31 janvier. (Voir page 83 de ce numéro)
Editions Gros Textes - Rions de soleil rionsdesoleil or g
5, Bd de l’Observatoire 34000 Montpellier Tél 04 67 12 06 00
Fax : 04 67 60 70 32
E-mail : contact@lartvues com
Directeur de la publication : Stéphane Jurand
Direction commerciale : Philippe Pech
Responsable du développement : dominique dupland-Ychou
Rédacteur en chef : Luis armengol
Rédaction : Marie-Christine Harant - Btn
océane Jacques - nicola Casties
Camille Heurtebise-garnier
Administration, agenda concerts et abonnements : Christine Jurand
Réalisation : Francis duval
Impression : rotimpres
Diffusion : BMC diffusion
Dépôt légal à parution - Magaz ne gratuit ISSN : 1164-7531
Du 15 au 17 février, le Salon inter nationale ART 3F s ’ ouvre à Toulouse pour le plus grand plaisir des passionnés d’art contemporain En plus d’une multitude d’exposants aux expressions artistiques les plus variés, l’événement se veut également culturel à plus d’un sens Voilà pourquoi un bar proposant de la restauration de qualité et une jolie sélection de vins est accessible tout le long du salon En plus du bonheur de vos papilles, le Salon propose également une ambiance jazz ainsi qu ’ une zone happening réservé à la créativité des plus jeunes ART 3F est un salon qui est résolument accessible tout en proposant toutes les tendances du moment en matière d’art contemporain Peintres, sculpteurs, photographes et autres céramistes se feront d’ailleurs un plaisir d’échanger avec les visiteurs sur leur travail et leur savoir faire, qui cache pour certain sûrement les grands talents de demain
Du 15 au 17 février, Par c des Expositions, rond Point Michel Benech à Toulouse (31). Tél. 03 89 59 02 40. www.art3f.fr
Depuis 2010, la ville de Sète accueille un événement majeur dans le monde de la navigation maritime « L’escale à Sète » propose à ses visiteurs de célébrer les traditions maritimes au coeur du célèbre port de « l’ile Singulière » comme aimait tant l’appeler, Paul Valéry À l’initiative de près de 400 bénévoles, ce rendezvous inter national est ainsi le premier événement dédié au patrimoine maritime sur toute la Méditerranée Voilà ce qui explique les près de 300 000 visiteurs et 120 bateaux traditionnels présentés durant la semaine pascale en 2018 Tout comme la venue de plusieurs Marines Nationales et les 1000 intervenants authentiques présents sur toute la durée des festivités Depuis 2018, « l’Escale à Sète » , qui n ’ a décidément de cesse de faire parler d’elle, à également obtenu le prix du patronage français de l’UNESCO, les labels français et américains de la Mission du Centenaire de la Première Guerre Mondiale et le label Année Européenne du Patrimoine, de quoi renforcer l’importance de ce rendez-vous des amoureux de la mer Pour la prochaine édition, prévue du 7 avril au 13 avril 2020, « l’Escale à Sète » propose toute une multitude d’activités et autres animations tour nées vers les vagues Parades de répliques de bateaux d’époque, tour nois de joutes, batailles navales, dégustations de spécialités de la mer, ateliers pour enfants, scène musicale, concours de chant et autres rencontres sont autant de champs des possibles qui s ’ouvrent aux spectateurs de l’événement Et comme, les Pays-Bas seront mis à l’honneur, pour cette dixième édition, sachez que les voiliers l’Oosterschelde et le Mor genster ont déjà annoncé leurs venues pour l’événement À bâbord ou à tribord il y aura donc milles et une raisons de lar guer les amarres vers les merveilles de la Méditerranée
Du 7 au 13 avril 2020 - 22 Quai d’Alger à Sète (34).
Tél. 04 30 17 42 09.
escaleasete com
Lefestival de cinéma d’Alès est devenu au fil des années l’un des principaux événements cinématographiques d’Europe Au cours des éditions précédentes, il a vu se succéder en son sein des personnalités telles que Clovis Cor nillac, Agnès Varda ou bien encore Samuel Benchetrit En mettant en avant des films à l’exposition commerciale limitée, le festival Itinérances a pour objectif de valoriser la jeune création européenne et d’encourager l’éducation au septième art chez les plus jeunes En alliant la fiction, le documentaire, la découverte et le patrimoine, il constitue une passerelle entre le cinéma et les autres arts Ainsi, du 29 mars au 7 avril, se succéderont à Ales des projections de films inédits, des avant-premières, des hommages ainsi qu ’ une sélection de documentaires et de films d’animation Ils seront également accompagnés de ciné-concerts, de rencontres, d’expositions et de master-class en lien avec le cinéma Du 29 mars au 7 avril à Alès (30). Tél. 04 66 30 24 26. www.itinerances.or g.
Du 29 mars au 6 avril, le festival Traversées fait son grand retour en terre lunelloise pour sa 35 ème édition Portée par l’association Pêcheurs d’images, ce rendez-vous culturel majeur du pays de Lunel destiné à tous les amoureux du cinéma affiche une programmation éclectique et exigeante Des avant-premières, des expositions, des animations musicales et la traditionnelle compétition de courts-métrages sont à prévoir Aussi, de nombreux invités à la renommée nationale et inter nationale seront présents lors de multiple rencontre-débats Ouvert à tous et notamment à l’initiation des plus jeunes, le festival or ganise des séances gratuites sur tous le territoire avec comme point d’ancrage le cinéma méditerranéen
Du 29 mars au 6 avril à Lunel et en région. Tél. 04 67 83 39 59. www.pecheursdimages.fr. – page trente et un
