« Crime et châtiment » d'après Dostoïevski mise en scène Nicolas Oton, par la Cie Machine Théâtre, les 7 et 8 juin Au Printemps des Comédiens à Montpellier (voir article page 11)
slogans voyagent dans le temps sans toujours résister aux assauts de la réalité Celui de Joseph Proudhon, « La propriété, c’est le vol », énoncé et théorisé dans son ouvrage Qu’est-ce que la propriété ? paru en 1840, n’a pas été promis à la fortune espérée par celui que Karl Marx traitait de « petit-bourgeois » « Cette proposition fera le tour du monde et causera plus d’émoi que la cocarde de La Fayette » estimait Proudhon avec une certaine suffisance L’histoire lui a donné tort Enfin, presque
En adoptant en mars dernier, par 348 voix contre 274, la directive sur le droit d’auteur qui faisait depuis deux ans l’objet de très vifs débats, le Parlement européen a fait un grand pas en direction de la pleine reconnaissance de celui-ci Pour les auteurs, c’est une victoire C’en est une aussi pour tous ceux qui estiment que la création intellectuelle n’est pas une marchandise comme une autre et qu’elle doit être protégée.
La directive ne fait certes pas l’unanimité Elle est décriée par une partie des internautes qui unissent ainsi leurs voix à celle des fameux Gafa (Google, Apple, Facebook et Amazon), la main dans la main avec ces géants du net pour dénoncer une limitation de leur liberté entraînant un filtrage généralisé des contenus publiés en ligne
Pareille alliance objective ne manque pas d’interroger On peut se demander en effet si ceux qui se présentent sous la bannière des Pirates du net ne battent pas faux pavillon La liberté de pouvoir allègrement piller les œuvres intellectuelles ressemble à celle du renard dans le poulailler, les poules aux œufs d’or étant les auteurs. Plus que de liberté, on peut parler d’un libéralisme débridé qui fait les choux gras de quelques puissants Ces dispositions ont mis aux prises représentants d’ayants droit et éditeurs de presse, qui demandent leur application, et les grandes sociétés du Web rejointes par des organisations de défense des libertés numériques. Il faut pourtant voir dans cette directive une victoire des créateurs, des artistes et de la culture européenne que nous soutenons à longueur de colonnes dans ce magazine
Non, la propriété intellectuelle n’est pas du vol C’est bel et bien son pillage systématique qui en est un et constitue une menace contre l’existence des artistes et des auteurs européens
N° du 10 avril au 10 juin
Prochain numéro : « Spécial Evénements de l’été » (Festivals et Expositions), sortie le 10 juin
Casino Barrière à Toulouse
18, Chemin de la Loge à Toulouse Tél 05 61 33 37 77
www casinosbarriere com/fr/toulouse
Ven 26 avril à 20h30 : François Feldman
Mer 22 mai à 20h30 : Lenni-Kim
Lun 27 mai à 20h30 : Jean-louis Aubert
Jeu 13 juin à 20h30 : Grupo Compay Segundo
Mar 18 juin à 20h30 : Amel Bent
Mer 30 octobre à 20h30 : Bilal Hassani
Sam 9 novembre à 20h30 : Lisa Stansfield
Mer 13 novembre à 20h30 : Emmanuel moire
Mar 17 décembre à 20h30 : Renan Luce
Du 14 janvier au 16 janvier 2020 à 20h30 : Zazie
Dim 1er mars 2020 à 20h30 : Michel Jonasz
Elmediator à Perpignan
Avenue du Général Leclerc à Perpignan Tél 04 68 62 62 00 www elmediator org
Ven 11 avril à 20h : Trois Cafés Gourmands + Air Détourné
Mer 17 avril à 19h : Martha High
Jeu 18 avril à 21h : Antoine Tato Garcia
Jeu 25 avril à 21h : Mars Red Sky + Deadly Vipers
Sam 27 avril à 21h : Luke + Dimoné & Kursed
Mar 7 mai à 19h : Ezra Hesper
Jeu 9 mai à 21h : Dead Time
Dim 12 mai à 18h : Bill Deraime
Sam 18 mai à 21h : Plk
Jeu 23 mai à 21h : N3rdistan 2uo + Slim Paul + Korttex
Sam 25 mai à 21h : Puppetmastaz
Ven 4 octobre à 21h : Deluxe
Sam 16 novembre à 21h : Archive
Metronum à Toulouse
2, rond-point Madame de Mondonville à Toulouse
Tél. 05 31 22 94 17. http://metronum.toulouse.fr
Jeu 11 avril à 20h : Initiative Hx Moondog
Lun 15 avril à 20h : Tamino + Elia
Mer 17 avril à 20h : The Young Gods
Jeu 18 avril à 20h : La Rue Kétanou
Sam 20 avril à 20h : Moondog
Jeu 25 avril à 19h : Backyard Babies
Mar 30 avril à 20h : Marduk
Paloma à Nîmes
250, chemin de l’aérodrome à Nîmes Tél 04 11 94 00 10 www paloma-nimes fr
Dim 14 avril à 20h : La Yegros + King Coya
Mer 17 avril à 20h : Inflames
Mer 24 avril à 20h : Hellfest
316, route de Bayonne à Toulouse Tél 05 61 93 79 40 www sallenougaro com
Mar 16 avril à 20h30 : Myles Sanko
Jeu 18 avril à 20h30 : Gabriel Saglio & les Vieilles Pies
Mar 14 mai à 20h30 : Otis Taylor
Jeudi 16 mai à 20h30 : Lucibela
Mar 28 mai à 20h30 : Omer Klein
Mer 12 juin à 20h30 : Portico Quartet
Le Bijou à Toulouse
123, avenue de Muret à Toulouse Tél : 05 61 42 95 07 www le-bijou net
Jeu 18 avril à 21h30 : Lise Martin
Mer 24 avril à 21h30 : Igit
Jeu 2 & Ven 3 Mai à 21h30 : Jell Oo
Jeu 8 & Ven 9 mai à 21h30 : Ablaye Cissoko
Jeu 16 & Ven 17 mai à 21h30 : Tangonella
Jeu 23 & Ven 24 mai à 21h30 : karimouche
Le Bikini à Ramonville
Parc Technologique du Canal - Rue Théodore Monod à Ramonville Tél 05 62 24 09 50 www lebikini com
Jeu 11 avril à 20h : N M Novator
Ven 12 avril à 19h30 : Les Fatals Picard + Natis
Sam 13 avril à 20h : La Yegros
Lun 15 avril à 20h : Jacob Banks
Mar 16 avril à 20h : In Flames
Jeu 18 avril à 20h : Caballero & Jeanjass + Senamo
Mar 23 avril à 19h30 : Vegedream
Mer 24 avril à 19h30 : Aya Nakamura
Jeu 25 avril à 20h : Georgio
Jeu 2 mai à 20h : Le bal des Enragés
Lun 6 mai à 20h : Tokio Hotel
Mer 5 juin à 20h : Plk
Jeu 6 juin à 20h : Ber ywam
Mer 12 juin à 20h : Madame Monsieur
Jeu 25 avril à 20h : Seun Kuti
Ven 26 avril à 20h : All Them Witches
Mer 15 mai à 20h : Alexis HK
Ven 17 mai à 20h : PLK
Jeu 27 juin à 20h : Flamin Groovies
Ven 8 novembre à 20h : Camelia Jordana
Le Pasino à La Grande Motte
casinograndemotte com
Dim 14 avril à 17h : Francis Cabrel
Mer 29 mai à 20h30 : J.-B. Guégan «La Voix de Johnny»
Dim 17 novembre à 18h : Amel Bent
Le Rockstore à Montpellier 20, rue de Verdun à Montpellier Tél 04 67 06 80 00 www.rockstore.fr
Jeu 11 avril à 19h30 : The French Touch
Ven 12 avril à 19h30 : Myth Syzer Live
Sam 13 avril à 19h30 : Minuit
Ven 19 avril à 19h30 : Stuck in The Sound
Sam 20 avril à 19h30 : Papooz
Mer 24 avril à 19h30 : Jérémy Frérot
Sam 4 mai à 19h30 : Peter Hook & The Light
Ven 10 mai à 19h30 : Bumcello
Jeu 16 mai à 19h30 : Miel de Montagne
Lun 20 mai à 19h30 : Miles Kanes
Jeu 23 mai à 19h30 : Voyou
Sam 25 mai à 19h30 : Who is Brinker
Lun 28 mai à 19h30 : Deerhunter
Mar 29 mai à 19h30 : Tété
Salle Victoire 2
Domaine du Mas de Grille
Route de Sète à Saint-Jean-de-Védas. Tél. 04 67 47 91 00. www victoire2 com
Jeu 11 avril à 20h : Yung Festival
Sam 13 avril à 20h : Exo Fam
Mer 17 avril à 20h : Omar Souleyman
Jeu 25 avril à 20h : Guts & Les Akaras de Scoville
Mar 7 mai à 20h : Soirée Bass Pressure #3
Sam 11 mai à 20h : Frustration + Encore Malade
Sam 18 mai à 20h : High Tone
Jeu 23 mai à 20h : La Maison Tellier + Laross
Jeu 6 juin à 20h : La Pietà x Govrache
Ven 14 & Sam 15 juin à 20h : Musika + Festi’ Diff
Rue de la Foire à Pérols Tél 04 67 61 67 61 www suddefrance-arena com
Sam 13 avril à 17h : Kids United
Dim 16 juin à 17h : Kendji Girac
Sam 16 novembre à 20h : M Pokora
Mar 10 décembre à 20h : -M-
Zénith de Toulouse
11, Avenue Raymond Badiou à Toulouse Tél 05 62 74 49 49
www zenith-toulousemetropole com
Dim 14 avril à 15h : Kids United
Sam 20 avril & Dim 21 avril : Holiday on ice
Ven 3 mai à 20h : Véronique Sanson
Sam 4 mai & Dim 05 mai : Patrick Bruel
Mar 7 mai à 20h : Mark Knopfler
Jeu 9 mai à 20h : Jenifer
Sam 11 mai à 20h : Jain
Mer 15 mai & Jeu 16 mai à 20h : M
Dim 19 mai à 20h : Lenny Kravitz
Sam 25 mai à 20h: Kendji Girac
Ven 7 juin à 20h : Back To Basic
Dim 9 juin à 20h : Shy’M
Sam 29 juin à 20h : Nadau
Narbonne Arena
74 Avenue Maitre Hubert Mouly à Narbonne www narbonne-arena fr
Sam 21 décembre 2019 à 20h : Stars 80
Mar 21 janvier 2020 à 20h : Casse-Noisette
Mer 5 février 2020 à 16h : Forever King of Pop
Ven 7 février 2020 à 20h : One Night Of Queen
Dim 29 mars 2020 à 16h : Irish Celtic
Jeu 2 avril 2020 à 20h : Le lac des Cygnes
Sam 4 avril 2020 à 20h : Jain
Ven 24 avril 2020 à 20h : L’Idole des Jeunes
Mar 3 juin 2020 à 20h : Messmer
Jeu 3 décembre 2020 à 20h : Carmina Burana
Secret Place
25, rue Saint Exupéry - ZI La Lauze 34430 Saint Jean de Védas Tél : 09 50 23 37 81 www toutafond com
Dim 14 avril à 19h : Orphaned Land
Ven 19 avril à 20h : Jupiterian
Sam 20 avril à 20h : King Salama and the Cumberland
Ven 26 avril à 20h : Les Clebards
Jeu 2 mai 2019 à 20h : The Word Alive…
Sam 4 mai à 20h : Afar
Dim 5 mai à 19h : Insanity Alert…
Jeu 9 mai 2019 à 19h30 : In Arkadia
Ven 10 mai à 20h : Crippled Fox
Sam 11 mai à 20h : Rectal Smegma
Mar 14 mai à 20h: Lords Of Altamont
Vend 17 mai à 20h : Jupiter…
Sam 18 mai 20h : In Other Climes
Mer 22 mai à 20h : Johnny Casino
Dim 26 mai à 19h : Opera IX
Mardi 28 mai à 20h : Daddy Long Legs
Ven 31 mai à 20h : Aephanemer…
Sam 1er juin à 20h : Sharked
2733, Avenue Albert Einstein à Montpellier Tél 04 67 61 67 61
www montpellier-events com
Ven 19 avril à 21h : Back To Basic
Sam 20 avril à 20h : Ultra Vomit
Sam 4 mai à 17h30 : Battle Of The Year
Jeudi 9 mai à 20h : Véronique Sanson
Ven 10 mai à 20h : Jenifer
Sam 11 mai à 15h : Chantal Goya
Mer 22 mai à 20h : Angèle
Dim 9 juin à 20h : Jain
Sam 29 juin à 20h : Shy’m
Mar 15 octobre à 20h : Pascal Obispo
Sam 19 octobre à 20h : Star Wars In Concert
Ven 25 octobre 20h : Keen’v
Sam 26 octobre 20h : Ninho
Jeu 14 novembre à 20h : Born In 90
Ven 15 novembre à 20h : Coverqueen
Sam 16 novembre à 20h : Patrick Bruel
Mar 19 novembre à 20h30 : Saez
Sam 23 novembre à 20h30 : Roméo Elvis
Ven 29 novembre à 20h30 : Era
Mer 11 décembre à 20h : Forever king of pop
Sam 14 décembre à 20h : Aya Nakamura
Dim 26 janvier 2020 à 18h: Camille Lellouche
Ven 31 janvier 2020 à 20h30 : Jean-Baptiste Guegan
Mer 5 février 2020 à 20h : Véronic Dicaire
Ven 21 février 2020 à 20h : Messmer
Sam 7 mars 2020 à 16h : Frédéric François
Ven 20 mars 2020 à 20h30 : Les Rabeats
Sam 25 avril 2020 à 20h : L’Idole des Jeunes
Traverse de Colombiers à Montflourès Tél 04 67 36 82 82
www ville-beziers fr
Mer 17 avril à 20h30 : Bob’s Not Dead
Ven 10 mai à 19h30 : Les Années 80
Vend 17 mai à 20h30 : Pietragalla Derouault «Lorenzaccio»
Sam 9 novembre à 20h30: Danceperados of Ireland
Dim 8 décembre à 20h30 : Goldmen
Dim 2 juin à 20h : Scott H Biram…
Jeu 6 juin à 19h30 : Black Bomba
Ven 7 juin à 20h : Funeral Parade
Dim 9 juin à 20h : Wild Karma
Sam 15 juin à 20h : Satomi Zpira
JAM
100 Rue Ferdinand de Lesseps - 34070 Montpellier
Tél : 04 67 58 30 30 - www.lejam.com
Jeu 11 avril à 21h: Octet La Nocturne
Sam 13 avril à 21h : Robyn Bennett
Jeu 18 avril à 21h : Fission Quartet
Ven 19 avril à 21h : Irie Jahzz
Jeu 9 mai à 21h : Carole Gabrile
Ven 10 mai à 21h : Soyouzz
Passage Claude Nougaro - 81100 CASTRES
Tel : 05 63 62 15 61 - www.bolegason.org
Sam 13 avril à 20h30 : Groundation + Eliasse
Ven 10 mai à 20h30 : L’Or du Commun + Totem Crew
Mar 14 mai à 20h30 : La Rugissante + Délinquante
Ven 17 mai à 20h30 : Kimberose + M.A.N
Sam 25 mai à 20h30 : Eiffel + Paranoïd
Ven 7 juin à 20h30 : Mélissa Laveaux + Agathe Da Rama
Mer 12 juin à 20h : Starting block - scène acoustique
Scène de Musiques Actuelles Les Docks
430 allées des Soupirs - 46000 Cahors
Tél : 05 65 24 13 60
www lesdocks-cahors fr
Ven 12 avril à 21h : Groundation + Eliasse
Mar 7 mai à 21h : Tagada Jones + La Raya
Ven 10 mai à 21h : Vaudou Game + Choeur forer ver Gospel
Jeu 16 mai à 21h : Zedrine Duo
Parc de la Cigalière – 34410 Sérignan
Tél : 04 67 326 326
www lacigaliere fr
Sam 20 avril à 20h30 : Les Franglaises
Ven 17 mai à 20h30 : Charles Pasi
Sam 25 mai à 20h30 : Soviet Suprem
L o c a t i o n : F n a c d e M o n t p e l l i e r, N î m e s , P e r p i g n a n e t A v i g n o n , C a r r e f o u r, A u c h a n , L e c l e r c . L o c a t i o n p a r i n t e r n e t : w w w . c o n t r e m a r q u e . c o mw w w . a d a m c o n c e r t s . c o m
Franck Michael
vendredi 19 avril à 15h à Vergèze
Couleur Pop Rock samedi 27 avril à 20h30 au Centre C Léo-Lagrange à Bagnols-sur-Cèze
Alors, On Danse ? dimanche 28 avril à 17h au Corum à Montpellier
Alors, On Danse ? mercredi 22 mai à 20h à Zinga Zanga à Béziers
Kumbaya Gospel Choir
Jean-Louis Aubert
dimanche 26 mai à 18h à l’Eglise de Bessèges
lundi 17 juin à 21h au Théâtre Antique d’Arles
Jean-Louis Aubert vendredi 5 juillet à 21h au Théâtre Antique de Vaison-la-Romaine
Patrick Fiori mardi 23 juillet à 21h30 aux Arènes du Grau-du-Roi
Jeremy Frerot jeudi 1er août à 21h30 aux Arènes du Grau-du-Roi
Les Années 80 jeudi 8 août à 21h30 aux Arènes du Grau-du-Roi
CharlElie Couture jeudi 26 septembre à 20h30 à la Salle des Dômes à Rivesaltes
Zazie vendredi 20 décembre à 20h30 au Corum de Montpellier
Lara Fabien samedi 15 février 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Messmer vendredi 21 février 2020 à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Les Déferlantes au Parc de Valmy à Argelès sur Mer
M + Dadju
Jain + Bigflo & Oli
Vendredi 5 juillet
Vendredi 5 juillet
Feder Vendredi 5 juillet
Delgres
ZZ Top
Patrick Bruel
Vendredi 5 juillet
Samedi 6 juillet
Samedi 6 juillet
Festival de Nîmes aux Arènes de Nîmes
Festival de Nîmes aux Arènes de Nîmes
Elton John
Soprano
Soprano
Kendji Girac et Boulevard des Airs
Pascal Obispo et Zazie
SlipKnot et Avata
Slash feat Myles Kennedy and the conspirators et Rival sons
ZZ TOP et Status Quo
Nick Mason et Anathema
Toto et Supertramp's Roger Hodgson
Met Marcus Miller
Lomepal et Eddy de Pretto
Mark Knopfler and band
Tears for fears et UB40
Patrick Bruel
Twenty one pilots
Stars 80
Festival de Carcassonne
Tosca
Camille et Julie Berthollet
Thomas Dutronc et Ibrahim Maalouf
Orchestre symphonique de la Garde Républicaine
Joan Baez
Christine and the queens
Soprano
Hubert Félix Thiéfaine et Marc Lavoine
Hoshi et Angèle
Trois cafés gourmands et Bénabar
Les Négresses vertes et Bernard Lavilliers
Pascal Obispo
Shaka Ponk
Sting
Orelsan
Liam Gallagher
Black eyed peas
Kendji Girac
Eros Ramazzotti
Dimanche 23 juin à 20h
Mercredi 26 juin à 20h30
Jeudi 27 juin à 20h30
Vendredi 28 juin à 20h
Dimanche 30 juin à 20h
Lundi 1er juillet à 20h
Mercredi 3 juillet à 20h
Jeudi 4 juillet à 20h30
Samedi 6 juillet à 20h30
Jeudi 11 juillet à 20h
Vendredi 12 juillet à 20h
Samedi 13 juillet à 20h30
Lundi 15 juillet à 20h30
Mercredi 17 juillet à 20h
Jeudi 18 juillet à 20h30
Vendredi 19 juillet à 20h
Samedi 20 juillet à 20h30
Mardi 2 juillet à 21h30
Dimanche 7 juillet à 21h30
Lundi 8 juillet à 20h30
Mardi 9 juillet à 21h30
Lundi 15 juillet à 21h30
Mardi 16 juillet à 21h30
Mercredi 17 juillet à 21h30
Jeudi 18 juillet à 20h30
Vendredi 19 juillet à 20h30
Dimanche 21 juilet à 20h30
Lundi 22 juillet à 20h30
Mardi 23 juillet à 21h30
Jeudi 25 juillet à 21h30
Vendredi 26 juillet à 21h30
Samedi 27 juillet à 21h30
Dimanche 28 juillet à 21h30
Lundi 29 juillet à 21h30
Mardi 30 juillet à 21h30
Mercredi 31 juillet à 21h30
Zaz
Boulevard des airs
La ruda
La Pietà
The B-52S
Nekfeu
IAM
Supertramp's Roger Hodgson
Thérapie Taxi
Gringe
Didirri
Macklemore
Thirty seconds to mars
Samedi 6 juillet
Samedi 6 juillet
Samedi 6 juillet
Samedi 6 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Dimanche 7 juillet
Lundi 8 juillet
Lundi 8 juillet
John Butler trio Lundi 8 juillet
Dionysos
Trust
Lundi 8 juillet
Lundi 8 juillet
Raggasonic Lundi 8 juillet
Festival Pause guitare à Albi
Yves Jamais
Govrache
Marc Lavoine
Les hôtesses d'hilaire
Garbage
Ben Harper and the innocent criminals
Mardi 2 juillet à 22h30
Mercredi 3 juillet à 21h
Mercredi 3 juillet à 22h15
Jeudi 4 juillet à 19h
Jeudi 4 juillet à 20h15
Jeudi 4 juillet à 21h45
M Jeudi 4 juilletà 23h15
Trois cafés gourmands
Zazie
Boulevard des airs
Soprano
Hyphen Hyphen
Eddy de Pretto
IAM
Shaka Ponk
Procol Harum
Toto
Scorpions
Vendredi 5 juillet à 19h
Vendredi 5 juillet à 20h30
Vendredi 5 juillet à 22h
Vendredi 5 juillet à 23h30
Samedi 6 juillet à 19h
Samedi 6 juillet à 20h30
Samedi 6 juillet à 22h
Samedi 6 juillet à 23h30
Dimanche 7 juillet à 19h
Dimanche 7 juillet à 20h30
Dimanche 7 juillet à 22h10
Blues festival à Cahors
Blues Bones
Nico Duportal & the Sparks
Jessie Lee & the Alchemists
Will Barber trio + Axel Bauer
Malted Milk Soul Orchestra feat Hugh Coltman
Chris Bergson feat Ellis Hooks
Michelle David & the Gospel Sessions
Curtis Salgado + Don Bryant & the Bo keys
Jazz à Sète au Théâtre de la Mer
Collectif Orchestré
Louis Martinez Quartet
Biréli Lagrène Trio
Christian McBride
Fred Pallem & Le Sacre du Tympan
Butcher Brown
Makaya McCraven
Louis Cole Big Band
J.P. Bimeni & The Black Belts
Michelle David & The Gospel Sessions
José James
Erik Truffaz 4tet feat Nya
Time's Tim Dahan Trio
Joe Jackson
Jacky Terrasson Trio
Ron Carter Quartet
Delvon Lamarr Organ Trio
Festival de Thau
La Chica
Kongô blue
Pretty Slick
Slim Paul
Un monde pour demain
Barry Moore
Kimberose
Charlie Winston
Pantais Clus
Minuit
Goran Bregovic
Chekidjy
Vaudou Game
Deluxe
Que tengo
Pedro Soler & Gaspar Claus
Vendredi 12 juillet à 17h
Vendredi 12 juillet à 19h
Vendredi 12 juillet à 20h30
Vendredi 12 juillet à 21h30
Dimanche 14 juillet à 23h
Lundi 15 juillet à 21h
Lundi 15 juillet à 23h
Mardi 16 juillet à 21h
Vendredi 12 juillet à 20h30
Vendredi 12 juillet à 21h30
Vendredi 12 juilletà 23h
Samedi 13 juillet à 20h30
Samedi 13 juillet à 22h30
Samedi 13 juillet à 00h
Mardi 16 juillet à 21h
Mardi 16 juilletà 23h
Mercredi 17 juillet à 21h
Mercredi 17 juillet à 23h
Jeudi 18 juillet à 21h
Jeudi 18 juilletà 23h
Vendredi 19 juillet à 21h
Vendredi 19 juilletà 22h30
Samedi 20 juillet à 20h30
Samedi 20 juilletà 22h30
Samedi 20 juillet à 00h
Lundi 15 juillet
Lundi 15 juillet
Mardi 16 juillet
Mardi 16 juillet
Jeudi 18 juillet
Vendredi 19 juillet
Vendredi 19 juillet
Vendredi 19 juillet
Samedi 20 juillet
Samedi 20 juillet
Samedi 20 juillet
Dimanche 21 juillet
Dimanche 21 juillet
Dimanche 21 juillet
Lundi 22 juillet
Mardi 23 juillet
Festival Worldwide à Sète
Rashad ‘Ringo’ Smith
Peggy Gou
Virgil Abloh
Vendredi 28 juin
Vendredi 28 juin
Vendredi 28 juin
Etienne Jaumet Samedi 29 juin
Gilb'R Samedi 29 juin
Coco Maria
Nicola Cruz
Samedi 29 juin
Samedi 29 juin
Skinny Pelembe Samedi 29 juin
Khruangbin
Seiji Ono
Layla
Sadar Bahar & Lee Collins
Leroy Burgess full band
30/70
Samedi 29 juin
Dimanche 30 juin
Dimanche 30 juin
Dimanche 30 juin
Dimanche 30 juin
Lundi 1er juillet
Bradley Zero Lundi 1er juillet
Airto Moreira with Flora Purim Mardi 2 juillet
Dj Koze Mardi 2 juillet
Boogarins Mardi 2 juillet
Mr Scruff Mercredi 3 juillet
Swindle feat Eva Lazarus feat Kojey Radical Mercredi 3 juillet
Josey Rebelle Mercredi 3 juillet
Poppy Ajudha Mercredi 3 juillet
Wookie Mercredi 3 juillet
John Gómez b2b Nick The Record Jeudi 4 juillet
Gilles Peterson Jeudi 4 juillet
The Comet Is Coming Jeudi 4 juillet
Khalab Trio Jeudi 4 juillet
Carista Vendredi 5 juillet
James Brandon Lewis Trio Vendredi 5 juillet
DBridge + Skeptical + Kamaal Williams + SP:MC + Steve Spacek Samedi 6 juillet
Festival Quand je pense à Fernande à Sète
Jean-Louis Aubert Samedi 22 juin à 21h
Brigitte Dimanche 23 juin à 21h
Mr Ston Dimanche 23 juin à 21h
Clara Luciani Lundi 24 juin à 21h
Clarika Lundi 24 juin à 21h
Flavien Berger Mardi 25 juin à 21h
Charlotte Gainsbourg Mardi 25 juin à 21h
Stephan Eicher Mercredi 26 juin à 21h
Alexis HK Mercredi 26 juin à 21h
Toutes les dates des concerts sont sur www.lartvues.com
Les vendredi 3, samedi 4 et dimanche 5 mai, 500 reconstituteurs venus de France, d’Italie, de Croatie et d’Allemagne se donnent rendez-vous dans le cadre exceptionnel des Arènes de Nîmes pour participer aux Grands Jeux Romains. Il s ’agit d’un événement unique qui s ’est imposé comme la plus grande reconstitution historique sur l’Antiquité en Europe, au sein de l’amphithéâtre le mieux conservé au monde.
L’ or ganisation des Grands Jeux Romains répond à la volonté de la Ville de Nîmes d’animer, de valoriser et de promouvoir le patrimoine romain de la ville et d’accroître l’attractivité de ses monuments
Cette manifestation s’étend dans tout l’écusson (jusqu’aux Jardins de la Fontaine) avec en point d’or gue la grande reconstitution historique dans les Arènes Pendant trois jours, les Arènes proposent de revivre les légendaires ludi (jeux) comme auraient pu les vivre les habitants de Nîmes il y a 2000 ans : cour impériale, défilé des légionnaires romains, courses de chars et combats de gladiateurs
Cette édition met à l’honneur les Rois Barbares et l’invasion des Cimbres, des Teutons et des Ambrons que les Romains ont dû affronter entre 113 et 101 avant J -C ! Le scénario de ce nouveau spectacle est signé par Éric Teyssier, professeur en Histoire romaine à l’Université de Nîmes Les Rois Barbares retrace l’épopée des barbares suite à leur victoire sur les Romains à Arausio (actuelle ville d’Orange) et le triomphe du Général Marius lors de la célèbre bataille d’Aix-en-Provence en 101 avant J -C
S’appuyant sur de solides fondements scientifiques et historiques, les reconstituteurs fabriquent leurs costumes avec des matériaux identiques à ceux utilisés dans l’Antiquité Passionnés d’archéologie, ils travaillent main dans la main avec des historiens Dans les arènes, les techniques de combat, les costumes des gladiateurs, des légionnaires romains ou des combattants celtes sont au plus près de ce qui existait à l’époque antique
Nouveautés 2019
Sur nommée la « Rome française » , Nîmes possède les monuments romains les mieux conservés au monde : les Arènes, la Maison Carrée, la Tour Magne, sans oublier le Castellum Divisorium, la Porte Auguste ou le Temple de Diane Cet héritage exceptionnel offre un décor idéal pour accueillir une reconstitution historique d’une telle ampleur Entre les défilés, les animations dans le centre-ville et dans les Jardins de la Fontaine, c ’est toute la ville de Nîmes qui vit à l’heure antique
Nîmes accueille des nouveautés en 2019 Du 1er au 5 mai, Culturespaces et AERA (Association Européenne de Reconstitution Antique) mettent en place dans la ville un Camp romain où des reconstituteurs passionnés vivront comme à l’époque romaine, 24h/24h pendant cinq jours, dans des tentes de légionnaires
L’occasion d’échanger avec des historiens et archéologues en tenue d’époque et de participer à plusieurs ateliers et démonstrations
Pour la première fois, les Arènes de Nîmes proposeront une catégorie Premium pour assister à la grande reconstitution où le spectateur est invité à venir costumé à la mode romaine Cette nouvelle catégorie met à disposition des places réservées près de la tribune de l’Empereur Hadrien, une décoration à la romaine et un service de boissons à la place
Les Rois Barbar es, les 3, 4 & 5 mai aux Arènes de Nîmes et dans toute la ville Infos et réservations : Tél. 04 66 21 82 56. message@arenes-nimes com Programme complet et achat des billets sur : www.arenes-nimes.com
ou dans les billetteries spectacles (Fnac, Géant, Auchan, Carrefour, Cultura )
À la fin du IIe siècle av J -C , les Ambrons, les Cimbres et les Teutons quittent les rives de la mer Baltique Commandés par trois rois, ces peuples se dirigent vers le sud Ils traversent l’Europe centrale et en 113, affrontent les Romains à Noreia (actuelle Autriche) La bataille est un désastre pour Rome mais les barbares ne marchent pas sur l’Italie, préférant se tour ner vers l’ouest
Ce sont des centaines de milliers d’individus qui se déplacent Les guerriers vont à pied ou à cheval, tandis que les femmes et les enfants sont sur des chariots Après avoir traversé le Rhin, ils sont repoussés par les Gaulois de Belgique et se dirigent vers la Méditerranée En suivant les vallées de la Saône et du Rhône, ils arrivent à Arausio (Orange) en 105
C’est là que deux ar mées romaines les attendent Celles-ci sont commandées par les consuls Caepio et Maximus Mais ces deux généraux ne parviennent pas à s ’entendre et une nouvelle victoire laisse le champ libre aux barbares
Défaits par les barbares, les deux consuls s ’enfuient en abandonnant leurs hommes Après avoir traversé le Rhône, les barbares ravagent Nemausus (Nîmes) et le territoire des Volques Arécomiques Ils continuent ensuite vers l’Espagne, laissant alors un répit aux Romains
■ Les temps forts
• Vendredi 3 mai à 18h
• Samedi 4 et dimanche 5 mai à 15h30
Entrée de l’empereur Hadrien
En 122 ap J-C , de retour de l’Ile de Bretagne (actuelle Grande-Bretagne), l’Empereur Hadrien offre des ludi (jeux) au peuple de Nîmes dans l’amphithéâtre récemment construit Son entrée sera suivie de démonstrations militaires et de la prière à Jupiter
Démonstration de phalange macédonienne
Pour la première fois, l’Empereur Hadrien offre une démonstration de phalange macédonienne, for mation de combat de l’infanterie macédonienne utilisée à partir du IVe siècle av J -C et anéantie par l’ar mée romaine lors de la célèbre bataille de Pydna
Course de chars
Le public est invité à encourager son favori en agitant sa mappa, morceau d’étoffe de couleur différente en fonction du quartier d’origine : l’équipe rouge pour le quartier du Forum de la Maison Carrée, l’équipe blanche pour le quartier de Neptune près de la Fontaine et l’équipe bleue pour le quartier de la Tour Magne
Munus des gladiateurs
Combats de gladiateurs Provocator contre Provocator, Thrace contre Mir millon et combat d’équipe de deux Rétiaires contre trois Sécutors
L’invasion des Rois Barbares
L’attaque de l’oppidum gaulois à Nîmes - 105 avant J -C : Après avoir vaincu l’ar mée romaine à Arausio (Orange), les Teutons et les Cimbres, tribus barbares venues du Nord, pillent et détruisent l’oppidum gaulois des Volques arécomiques
Mar ché antique
Un marché antique prend ses quartiers sur l’Esplanade et expose durant les 3 jours de festivités, du 3 au 5 mai, sur une vingtaine de stands, des textiles, bijoux anciens, ceintures, pièces de monnaies, objets artisanaux reconstitués selon les critères de l’époque, cosmétiques au lait d’ânesse, vins, miel, charcuterie, vinaigre, huile, confitures ou encore jus de raisin
De quoi ravir les curieux et surtout les plus gourmands, le tout dans une atmosphère animée digne des grands marchés de l’époque Horaires : vendredi : de 13h à 22h samedi : de 10h à 22h dimanche : de 10h à 19h
Un camp r omain r econstitué au cœur de la ville
Pour la première fois depuis la création des Grands Jeux Romains, Culturespaces et l’Association Européenne de Reconstitution antique (AERA) créent un camp romain grandeur nature où des reconstituteurs passionnés vivront nuit et jour comme à l’époque romaine du 1er au 5 mai
Une quarantaine de reconstituteurs et spécialistes d’AERA proposeront sur le Camp Romain une série d’ateliers, présentations, démonstrations et entraînements militaires visant à faire découvrir la vie militaire et la vie civile sur un camp de l’époque
Les visiteurs pourront s’initier à un atelier de fabrication du pain militaire romain et découvrir des tentes militaires décorées par les objets utilisés à l’époque Les reconstituteurs seront en tenue militaire, de différents grades, et pourront faire la présentation des paquetages que possédaient les soldats romains de l’époque
Dans la tente centurion un historien spécialisé présentera, à l’aide de figurines, les différentes stratégies mises en place par l’ar mée romaine lors de ses conquêtes
Nous sommes le 24 août 79 après J.-C. le Mont Vésuve entre en éruption et en quelques heures, il ensevelira les villes de Pompéi et Herculanum. Depuis la base navale de Misène, Pline l’ancien, homme de lettres et amiral de la flotte romaine, observe le phénomène et décide d’appareiller douze navires pour per mettre aux habitants de Pompéi de fuir par la mer.
L’exposition « Pompéi, un récit oublié » revient sur cet épisode méconnu, considéré aujourd’hui comme le premier cas documenté de sauvetage de civils de la part d’une force militaire L’utilisation de la flotte navale dans cette occasion dramatique témoigne de l’absolue maîtrise que Rome avait acquis sur les mers, qui lui per mit peu à peu d’imposer sa suprématie militaire, commerciale et culturelle sur l’ensemble du bassin méditerranéen
Le parcours s ’ or ganise autour d’un ensemble de plus de 250 objets archéologiques issus de Pompéi, Herculanum et d’autres sites importants de campanie, exceptionnellement prêtés par des grands musées italiens
La scénographie riche en reconstitutions, décors et disposi-
tifs multimédias interactifs (cartes animées, vidéos, jeux) propose une réelle expérience immersive Si plusieurs expositions se sont récemment intéressées à ce chapitre tristement célèbre de l’histoire, il est ici raconté de façon totalement novatrice, à travers les yeux de Pline l’Ancien, témoin direct du drame
Avec cette exposition événement, conçue par le Contemporanea Progetti de Florence, en partenariat avec l’Australian National Maritime Museum of Sydney, le nouveau musée de la romanité de Nîmes invite les visiteurs à revivre les der niers jours de Pompéi, cité flamboyante au destin tragique, symbole immortel de la la puissance de Rome
À découvrir jusqu’au 6 octobre. Tél. 04 48 21 02 10. www museedelaromanite fr
Le Printemps des Comédiens est un facteur de lien social, une passer elle entr e les pr ofessionnels et le public, tous les publics. Insistant sur l’importance de l’accès à la culture comme rempart au populisme lattant. De son côté Jean Varela, directeur de la manifestation souligne son souci d’exigence, d’ouverture à toutes les for mes d’expression du spectacle vivant contemporain, répertoire, for mes hybrides, danse et cir que. La fédération des éner gies entre le Printemps des Comédiens et les théâtres de la Métropole et Montpellier, amor cée au cours des précédentes éditions se confir me et s’intensifie. Quant au contenu, la programmation s’intéresse à l’enfance, à l’éducation, aux questions politiques et de société C’est aussi une invitation à la rêverie et au voyage Jean Varela insiste également sur la place importante occupée par les créations, françaises et européennes. Une tendance qui s ’affir me d’année en année. Son message : « il faut vivre », par ce que on ne sait pas de quoi demain sera fait, si demain l’art aura toujours droit de cité.
Tous les spectacles :
■ Théâtre
• Mont Vérité, de Pascal Rambert, chorégraphie de Rachid Ouramdane : des jeunes cherchent un monde meilleur, 31 mai au 1er juin, Bassin
• Le marteau et la faucille, de Don DeLilo, mise en scène Julien Gosselin, une interrogation sur un monde qui court à sa perte, 31 mai au 2 juin, Théâtre d’O
• La clairière du grand n’importe quoi, d’Alain Béhar, une réflexion sur le monde qui se délite, se ter minant par un bal, 31 mai au 2 juin, Théâtre des 13 Vents
• Conférence de chose, de et mise en scène François Gremaud, avec Pierre Mifsud, apprendre en s ’amusant pendant 53 min. Du 31 mai au 4 juin, Château d’O Intégrale le 8 juin, Théâtre d’O
• Don Juan, de Molière, mise en scène Frank Castor f, un théâtre de l’extrême comme le rêvait Artaud, 1er et 2 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière
• Je suis la bête, d’Anne Sibran, mise en scène et avec Julie Delille, une histoire d’enfant sauvage, 1er et 2 juin, Théâtre des 13 Vents
• Un instant, d’après Proust, mise en scène Jean Bellorini, le metteur du théâtre narratif dans un spectacle sur la mémoire et l’enfance, 2 et 3 juin, Amphithéâtre d’O.
• Crime et châtiment, d’après Dostoïevski, mise en scène Nicolas Oton, Cie Machine Théâtre, 7 et 8 juin, Amphithéâtre d’O
• Le grand sommeil, de et avec Marion Siéfert, une enfant dans le corps d’une femme, 7 et 8 juin, Théâtre des 13 Vents
• First trip, d’après Jeffrey Eugenides, adaptation et mise en scène Katia Ferreira, cinq filles décident de se suicider , 7 et 8 juin, Théâtre JeanClaude Carrière
• Banquet capital d’après Karl Marx, adaptation et mise en scène Sylvain Creuzevault, la langue puissante de Marx, 9 au 14 juin, Chapiteau, La Pinède
• Opening night, d’après le film de John Cassavetes, mise en scène Cyril Teste, avec Isabelle Adjani dans le rôle de la star en répétition, spectacle évolutif, 12 au 15 juin, Théâtre JeanClaude Carrière
• Tous des oiseaux, de Wajdi Mouawad, Théâtre de La Colline, ils inventent une nouvelle langue pour parler de la mémoire des mondes, 14 et 15 juin, Amphithéâtre d’O
• The Cherry orchard, La Cerisaie, de Tchekhov, mise en scène Simon McBur ney, Inter national Theater Amsterdam, une première en France, spectacle en néerlandais surtitré, les 29 et 30 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière
■ Comédie musicale
• Le Bourgeois gentilhomme, de Molière, musique de Lully, mise en scène (et avec) Jérôme Deschamps, dans le rôle de M Jourdain, dans la tradition de la comédie ballet de l’époque, du 7 au 9 juin, Opéra Comédie
Dans la pénombre, on devine une sorte de viaduc, servant d’abri pour les sdf, bien crasseux, bien lépreux Une scénographie signée Gérard Espinosa qui se révèle particulièrement ingénieuse La lumière se fait sur le visage d’un de ses êtres faméliques et bien vite sur Raskolnikov, le héros de Crime et châtiment Un roman de Dostoïevski sur la misère, sur une descente aux enfers Un roman d’hier, un roman d’aujourd’hui Un étudiant à bout de ressources qui va assassiner pour survivre et tenter de devenir un surhomme
Un échec qui le conduit au bagne et à la rédemption Nicolas Oton a utilisé la traduction d‘André Markowicz pour son adaptation Il a opté pour une représentation resserrée, 2h30 sur le personnage central Un narrateur résume, les évènements indispensables Les scènes se succèdent rythmées par des éclairages créés par Dominique Borrini, autour du lit de Raskolnikov Tantôt à l’étage chez l’usurière et à la fin au bagne, tantôt dans le commissariat ou chez Poulkheria et Dounia, mère et sœur du héros Frédéric Borie joue Raskolnikov Dans son imper méable avachi, son pantalon élimé, il entre physiquement dans la peau du personnage Ses attitudes, son visage rendent les nuances de cet étudiant, maladif, chétif, fou qui se rêve hors du commun Autour du personnage principal la pièce est chorale, les différentes silhouettes jouent leur partition avec finesse A ne manquer sous aucun prétexte
Les 7 et 8 juin à l’Amphithéâtre d’O
• Une femme se déplace, de et mise en scène par David Lescot, exploration de l’enfance, dans l’esprit des comédies musicales de Broadway, 14 au 16 juin, Théâtre des 13 Vents.
• Girl from the Fog machine factor de et mise en scène Thom Luz, réflexion sur le temps qui passe, sur l’instant insaisissable, 18 et 19 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière
■ Cir que
• Scala, de Y Bour geois, toujours en recherche de l’équilibre instable, 7 au 9 juin, Le Kiasma, Castelnau-le-Lez
• Tout est bien ! un cirque de bric et de broc, plein de poésie, Cie Pré O
Coupé, 11 au 20 juin sauf 17 juin, Domaine d’O, Espace Sud
• Passagers, les 7 doigts de la main, la Cie de Shana Carroll toujours pleine de surprises éblouissantes, 19 au 22 juin, Amphithéâtre d’O
• Le cirque piètre, de et avec Julien Candy, une sorte de florilège de ses créations, à faire découvrir aussi aux enfants, (dès 8 ans) 24 au 29 juin, sauf le 27 juin, La Pinède à Jacou
■ Danse
• Une maison, chorégraphie de Christian Rizzo, une danse en flux continu, à l’instar des courants marins, 22 et 23 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière.
Et aussi :
La Fête de la musique, 21 juin
Le grand débat avec Laure Adler
• War m up, rencontres, chantiers, spectacles en répétitions : Le dimanche de M. Dézert, de et avec Lionel Dray, 1er et 2 juin ; La religion du Capital, de et avec Luc Sabot, 1er et 2 juin ; La troisième vague, de Camille Daloz, Cie le cri dévot, 4 au 6 juin ; Conseil de Classe, de Geoffrey Rouge Carrassat, 7 au 9 juin ; Neverland, David Léon, mise en voix, 28 et 29 juin ; Espèce d’animal, de Douglas Maxwell, chantier de création dirigé par Dag Jeanneret, Cie In Situ, 22 au 24 juin ; Neverland, de David Léon, Cie Osmose et Muses, 28 et 29 juin ; Persona, de Nicolas Vallet, Cie Troispetits Points, 1er et 2 juin ; La fabrique des idoles, de Théodore Oliver, Méga SuperThéâtre, 7 et 8 juin ; Requiem, de Marie Vauzelle, Cie Moebius, 28 juin La rue à qui est ce monde ? de Caroline Canc, L’autre Théâtre, 22 au 24 juin
Du 31 mai au 30 juin à Montpellier. Tél. 04 67 63 66 67.
Billetterie à partir du 18 avril
Rêver, chanter, imaginer, avancer Tous ces ingrédients sont nécessaires à l’évolution et à l’épanouissement des enfants afin qu’ils deviennent un jour des êtres complets forts de leurs expériences C’est tout ça « Saperlipopette » : grandir, tous simplement Les 4 et 5 mai, le festival familial propose de découvrir au Domaine d’O une dizaine de spectacles pour les petits comme pour les plus grands De la danse, des acrobaties, du théâtre, de la musique, des marionnettes L’art sous toutes ses coutures, avec toujours autant de poésie Au programme, on retrouve la Compagnie du Dr Troll avec leur spectacle « Pépé » Ce vieillard à la vie bien remplie invite le spectateur à entrer dans son monde de magie, toujours bien présent, malgré son âge avancé Avec ses cartes, ses foulards et ses balles rouges, Pépé continue de surprendre après avoir traversé un siècle, la guerre et des amours aujourd’hui perdus La Cie-Qui-Bout sera également présente avec du théâtre d’images Leur der nière création, « Sur mon chemin » , entraîne Alice et son indissociable acolyte, le lapin blanc, dans un voyage dans le temps à l’époque de l’enfance Par mi les
ombres chinoises, la plus célèbre des petites Anglaises grandit et fait ses premiers pas sur des ondes sonores rassurantes dans un spectacle pour les tout petits mais à la portée universelle Du cirque et des clowns seront également de la partie dans « Banc de sable » , présenté par la Compagnie 126 kilos Une création tendre et malicieuse qui met en scène des acrobates qui se jouent de leurs rêves tel des enfants jouant au château de sable Le nez rouge en plus ! Un petit peu d’électro pour animer cette jolie programmation ? Cela tombe à pic, puisque Blanca Li et ses danseurs présenteront leur dernière création pleine d’éner gie : « Elektrik » Une prestation de danse déjantée sur des airs surprenants qui allient du Jean-Sébastien Bach ou du Domenico Scarlatti à des sonorités électro et agrémentées par des notes subtiles de musiques du monde Les 4 et 5 mai au Domaine d’O à Montpellier puis en voyage dans sa métropole Tél. 0 800 200 165. Programme complet sur : www.domainedo.fr
DU 8 JUIN AU 28 JUILLET DANS DIVERS LIEUX DU CENTRE-VILLE
Cette année, la ZAT (Zone Artistique Temporaire) est de retour dans le centre-ville de Montpellier mais sous un tout nouveau for mat encore plus ambitieux que lors des éditions précédentes Pour accompagner l'ouverture du MO CO (Montpellier Contemporain), la Ville or ganise du 8 juin au 28 juillet la plus grande exposition à ciel ouvert d'Europe consacrée à l'Art Contemporain « 100 artistes dans la ville » , c 'est, comme son nom l'indique, une centaine d'artistes qui investissent l'espace public dans l’Écusson Le projet mobilise les plus grands créateurs contemporains et propose au public de découvrir leurs œuvres dans un large ensemble de magasins, de cafés, d'espaces d’exposition et de places situés entre la gare et l’École des BeauxArts de Montpellier Seront présents notamment par mi bien d'autres invités de renom, Neil Beloufa, Hicham Berrada, Braco Dimitrijevic, Agnès For nells, Mona Hatoum, Mathieu Mercier, Julien
Prévieux, Lili Reynaud-Dewar, Jeanne Susplugas, Pascale Marthine Tayou ou bien encore le Collectif Opavivara L'idée qui est en construction depuis plus d'un an a été élaborée en se fondant sur un projet similaire or ganisé en 1970 par quatre artistes montpelliérains issus du mouvement Support/Sur face : Jveerk Alkema, Jean Azemard, Vincent Bioulès et Alain Clément C'est une façon pour la ville de leur rendre hommage tout en favorisant la scène contemporaine française Afin de bénéficier d'un rayonnement régional et inter national des plus larges, elle a signé de nombreux partenariats avec des organismes tels que les Mécènes du Sud, le musée Fabre ou en core le FRAC
Du 8 juin au 28 juillet dans divers lieux du centre-ville de Montpellier entre la Gare et l'École des BeauxArts Tél 04 67 34 88 80
Voicila 34ème édition de la Comédie du Livre qui, cette année, met l’accent sur les littératures suisses Littératures plurielles pour un pays qui compte pas moins de quatre langues nationales : l’allemand, le français, l’italien et le romanche. C’est donc tout naturellement que le festival a décidé de mettre à l’honneur l’axe linguistique ainsi que la circulation d’une langue sur un territoire pour construire son programme Par sa sélection de libraires, d’auteurs, de maisons d’édition et d’associations, Florence Bouchy, directrice artistique et littéraire de la comédie du livre, a tenté de créer « un salon du livre pointu mais ouvert à tous » selon ses dires, avec une « programmation qui consiste en une question de dosage entre auteurs reconnus et qui méritent de l’être » Par mi les troiscents auteurs présents, trente invités venus tout droit de Suisse feront l’honneur de leur présence lors d’entretiens, de tables rondes et de séances de dédicaces Alain-Claude Sulzer, notamment, a reçu le Prix Schiller et le Prix Médicis étranger pour son livre « Un garçon par fait » , sorti aux éditions Jacqueline Chambon Alex Capus, jour naliste et romancier franco-suisse, sera
également de la partie pour présenter sa der nière œuvre: « Au Sevilla Bar » .
À ses cotés, le per for meur Ar no Camenisch a acquit sa renommée internationale grâce à son don unique pour jongler entre les patois. Quant à Alberto Nessi, il a obtenu le Grand Prix
Suisse de Littérature pour l’ensemble de son œuvre Aude Seigne et Bruno Pellegrino, sont tous deux membres du collectif Ajar qui réunit une vingtaine de jeunes auteurs suisses écrivant collectivement afin de repenser la littérature. Ils représentent selon Florence Bouchy « une jeune garde d’écrivains dynamiques » que le festival souhaite mettre en avant Véronique
Ovaldé sera l’invitée d’honneur du festival Nommée présidente de la Commission Vie Littéraire du CNL en 2016 et Officier des Arts et Lettres en 2017, elle a à son actif un impressionnant palmarès de récompenses littéraires Son statut d’invité d’honneur lui a permis de convier au salon les auteurs dont elle admire le travail pour des rencontres, des concerts littéraires, des lectures et bien d’autres surprises. Pour son impressionnante aventure éditoriale, c ’est la maison d’édition Allary Édition qui a été sélectionnée par la Comédie du Llivre L’un de ses auteurs phares, Riad Sattouf, donnera une Masterclass le samedi 18 mai et célébrera le lendemain la parution du nouveau tome « Les Cahiers d’Esther » Enfin, grande nouveauté pour cette ambitieuse édition : la comédie du OFF Un stand sera présent sur l’esplanade Charles De Gaulle sur des créneaux de trois heures entre le 17 et le 19 mai pour accueillir trente-six auteurs auto-édités
Place de la Comédie et dans le centre-ville à Montpellier Tél 04 67 13 60 00
www.comediedulivre.fr
l s ’agit de la toute der nière création du Théâtre équestre Zingaro qui se produit depuis plus de trente ans sur les scènes du monde entier, « Ex Anima » transporte le spectateur au plus près des chevaux Du 23 avril au 19 mai, Bartabas et sa troupe sont de retour à Bayssan pour une vingtaine de représentations dans le cadre de la saison Hérault Culture 2019 Écuyer d’exception, il est le pionnier d’une expression nouvelle qui allie prodigieusement l’art équestre, la danse, la comédie et la musique À chacune de ses nouvelles créations, le succès l’accompagne En 2003, il a également fondé l’Académie équestre de Versailles, un corps de ballet unique qui se produit dans le manège de la grande Écurie royale Celle-ci tient lieu de laboratoire lui per mettant d’enrichir son art par un apport chorégraphique très recherché De New-York à Tokyo, en passant par Moscou ou Istanbul, le théâtre équestre Zingaro est acclamé et il s ’est for gé au fil du temps une réputation sans faille Ce nouveau spectacle émouvant et puissant est un vé-
ritable hommage rendu à l’animal qui devient l’artiste « Il m ’ a semblé qu’il était temps pour moi de leur rendre hommage à la hauteur de ce qu’ils m ’ont donné, de les célébrer comme les acteurs véritables de notre théâtre équestre » , explique Bartabas En effet, sur une esplanade spécialement créée pour l’occasion et sous les lumières d’un chapiteau de 1321 places, les étalons semblent évoluer seuls et réalisent plus d’une dizaine de scènes en semiautonomie Les artistes du théâtre sont bien présents mais se cachent dans l’ombre à la façon d’acteurs presque invisibles Chaque représentation devient alors unique et ouverte à son lot de surprises créant autour du spectateur une atmosphère fascinante qui relève du mystique « Ex Anima » , c ’est à la fois l’âme et le souffle Le souffle de la bête et de l’homme qui résonnent en cœur avec celui de la musique Du 23 avril au 19 mai au Domaine Départemental de Bayssan à Béziers. Tél. 04 67 28 37 32. www.heraultculture.fr
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« Ex Anima » de Zingaro
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■ Rhizomes
AU LAVOIR DU PUITS COUCHOUX À NÎMES
Faisant référence au mythe de l’Eldorado, terre promise regor geant d’or, le chorégraphe Philippe Ménard convie le public à son nouveau projet participatif, métaphore du rêve et de l’espoir Le 19 avril, le Lavoir du puits Couchoux à Nîmes se transfor me en véritable per for mance multimédia à la conquête de nos territoires imaginaires Rempart contre la morosité, « Eldorado/s » fait se rencontrer la danse, la musique, la vidéo, le texte et le chant autour de nouvelles utopies et transporte le spectateur dans une quête de sens inédite en perpétuelle mutation
Vendr edi 19 avril au Lavoir du puits Couchoux à Nîmes. Tél. 04 66 36 65 00. www theatredenimes com
AU THÉÂTRE B LAFONT À NÎMES
Inspirée d’un grand texte de John Webster, « La Duchesse d’Amalfi » , pièce maîtresse du répertoire Elisabethain, raconte l’exaltation des passions qui vient se heurter à des affaires d’état et de religion
Cette histoire est celle d’une jeune veuve à qui les deux frères libertins et avides d’ar gent interdisent de se remarier
Bravant leur interdiction, la jeune duchesse décide malgré tout d’épouser en secret son intendant
Une tragédie puissante que Guillaume Séverac-Schmitz a choisi de revisiter à la manière d’un polar
Ce joyau du théâtre baroque à l’énergie expressive et à l’esthétique cinématographique travaillée est à découvrir au théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes
Les 17 et 18 avril au Théâtr e Ber nadette Lafont à Nîmes
Tél 04 66 36 65 00 www.theatredenimes.com
■ Cannes. Trente-neuf /quatre-vingts-dix
AU THÉÂTRE MOLIÈRE À SÈTE
Représenter le festival de Cannes sous toutes ses facettes, que se soit sous son aspect commercial, artistique, politique, économique ou bien encore religieux, c ’est cette mission que se sont donner Étienne Gaudillère et ses dix comédiens dans « Cannes Trente-neuf/quatre-vingt-dix » Les 14 et 15 mai, le public du théâtre Molière pourra se questionner à leur côté sur cette mini-société qui regroupe artistes, producteurs, politiciens et touristes Une mini-société représentative par bien des aspects de nombreuses problématiques contemporaines Étienne Gaudillère reviendra ainsi sur les événements qui ont marqué le célèbre festival de cinéma, de sa création en réaction à la Mostra de Venise et à l’avancée du fascisme en Allemagne et en Italie en 1935, en passant par la mort de Simenon ou Fellini, et ce, jusqu’en 1990
Les 14 et 15 mai au Théâtre Molière à Sète (34)
Tél. 04 67 74 02 02. www.theatredesete.com
■ Le bourgeois gentilhomme À L’ESCALE DE TOURNEFEUILLE
S’inspirant du texte de Molière, œuvre majeure du répertoire classique, le Grenier de Toulouse revisite « Le bour geois gentilhomme » dans une version moder ne et toujours aussi drôle Mise en scène par Stéphanie Batlle, la pièce compte les péripéties de Mr Jourdain, pauvre petit garçon riche qui se débat pour exister dans un monde qui semble perpétuellement se retour ner contre lui L’histoire d’un bobo gentilhomme prêt à tout avoir, mais qui se fait pourtant toujours avoir Une comédie revigorante qui se fait la critique gentille de ces azimutés persuadés d’être les stars de demain Ces personnalités cocasses que le ridicule ne tue pas, pour notre plus grand malheur Ou ici, pour notre plus grand plaisir Du 15 au 26 mai à l’Escale de Tour nefeuille Tél. 05 62 13 60 30. www.grenier detoulouse.fr
À L’ESTIVE DE FOIX
La nouvelle création de la compagnie 3x2+1 en résidence à l’Estive, Scène Nationale de Foix et de l’Ariège, est un travail de compositions et d’arrangements originaux autour de l’œuvre du grand créateur brésilien : Egberto Gismonti
Le compositeur, guitariste et pianiste à la renommée inter nationale a notamment collaboré avec des artistes tels que Naná Vasconcelos ou Jan Garbarek
Le spectacle « Rhizomes » réuni à nouveau, du 23 au 26 avril, Antoinette trio et Denis Badault dans une escapade musicale entre Jazz, créolisation et musiques du monde
Un moment de détente exotique par mi les sonorités chaleureuses du brésil à découvrir à L’Estive Du 23 au 26 avril à L’EstiveScène Nationale de Foix et de l’Ariège - 20, avenue du Général de Gaulle à Foix (09).
Tél. 05 61 05 05 55. www lestive com
■ Les démons
Œuvre de dénonciation et de lutte devenue véritable chef d’œuvre d’écritures plurielles, « Les démons » de Fedor Dostoïevski est, à l’origine, un roman qui plonge le lecteur au plus profond de ses ténèbres intérieurs
Du 14 au 17 mai au théâtre Garonne à Toulouse, Sylvain Creuzevault et ses acteurs se réapproprient l’œuvre magistrale et donnent naissance à une pièce qui se veut à la fois fidèle et surprenante
En s’imprégnant du texte dans son intégralité, la compagnie donne lieu à un assemblage d’improvisations pour un moment de théâtre unique et puissant qui saura en séduire plus d’un
Du 14 au 17 mai au Théâtre Garonne à Toulouse.
Tél. 05 34 45 05 05.
www.theatre-cite.com
Mademoiselle Julie, meurtre d’âme
Dans la pièce originale de Strindber g, « Mademoiselle Julie » , ils étaient trois, Jean, le valet ; Kristin, la cuisinière, sa presque promise et Julie, la patronne
L’histoire fait penser à l’Amant de Lady Chatterley : une aristocrate a une liaison avec son domestique, un jeu de domination entre eux en proie à leurs pulsions s’instaure Pendant trois ans Roxane Bor gna a travaillé à la création de sa version, proposée sous le titre Mademoiselle Julie, meurtre d’âme
Le personnage de la cuisinière Kristin, disparaît. La comédienne qui, signe ici sa première mise en scène, s ’est attachée à l’âme des héros, qu ’elle veut mettre à nu Autre liberté, avec l’original, l’action se passe la nuit de la Saint-Jean, tout un symbole avec ses feux qui brûlent comme une passion dévorante Sa complice Moni Grégo a écrit cette digression avec la sensibilité poétique qui est la sienne, les mots crus soulignent la sensualité et l’exaltation des corps Le couple for mé par Roxane Bor gna et Jacques Descorde évolue dans une scénographie minimaliste enrichie d’images projetées en direct par Laurent Rojol Avec l’engagement qu ’ on lui connaît, la comédienne se livre sans retenue Elle est Mademoiselle Julie, elle vit sa folle passion, son destin tragique Une réserve cependant, cédant à la tendance, Roxane Bor gna se fait filmer pendant certaines séquences Cela pour montrer qu ’elle met son âme à nu, qu ’elle s ’ expose L’effet produit n ’est pas celui qu ’elle recherchait, c ’est dommage
Jeudi 16 mai au Théâtre de Pézenas Tél 04 67 32 59 23 www ville-pezenas fr/theatre
Allez Allez Allez !
Les moins de vingt ans ne peuvent pas connaître la fameuse injonction du célèbre présentateur TV, Roger Couderc « Allez Allez Allez les petits » , pour inciter le XV de France à pousser en mêlée, pour les soutenir lorsque l’un d’entre eux allait à l’essai Rémi Checchetto et Fabien Ber gès ont choisi de voir le rugby à travers les yeux des supporters de Portel-les-Corbières, un club amateur et ceux du Racing club Narbonne Méditerranée qui fut un très grand club A partir des témoignages recueillis, Rémi Checchetto a écrit une trentaine de scènes courtes, dans son style concis et incisif Fabien Ber gès en a sélectionné seize pour concevoir Allez Allez Allez ! Trois comédiens, Mathilde Lefèvre, Cyril Amiot et Antoine Joly jouent ces supporters, plus vrais que nature Pendant toute la représentation la fanfare Le Réveil Narbonnais, accompagne les comédiens On n ’est pas tout à fait dans un stade, ni totalement au théâtre, on se prend à vouloir se mêler aux musiciens Le monde de l’ovalie peut être fier d’être joyeusement célébré avec humour et respect
Mar di 14 mai à Zinga Zanga à Béziers. Tél. 04 67 36 82 82. www.beziers.fr
Le feuilleton les Trois Mousquetaires, en six saisons et une intégrale, découvert en version déambulatoire dans le somptueux parc du Domaine d’O au cours du Printemps des Comédiens l’an der nier, s’installe au Théâtre
Sorano de Toulouse
Un spectacle familial, jubilatoire qui réconcilie tous les publics, du plus populaire au plus blasé Comme au XIXe siècle, cette adaptation de l’œuvre se découvre en feuilleton en six saisons, avec indicatif de début et de fin, en l’occurrence l’air du froid, « Gla, gla, gla » de King Artur de Purcell Chaque chapitre est indépendant avec rappel du précédent, le spectateur suit aisément l’intrigue. Le collectif 49701 adapte sa mise en scène aux espaces Dans le premier tableau le jeune gascon, d’Artagnan, sac à dos, est immédiatement confronté à Rochefort et Milady Le tableau suivant voit l’entrée en scène de Portos, Athos et Aramis, ses futurs potes qu ’ on dirait échappés du film le Bon, la Brute et le Truand Le spectacle se joue en costumes contemporains, avec des allusions aux vêtements et perruque d’époque Louis XIII Comme chez les Monty Pythons, les trouvailles décalées, caricaturales, les anachronismes se bousculent Et ainsi de suite jusqu’à la fin des six saisons Le souffle épique est là, l’héroïsme, les intrigues, l’amitié et le panache gascon, tout est là dans une enveloppe de saga contemporaine, bondissante, généreuse, pleine d’humour et d’autodérision
Du 15 au 26 mai au Théâtre Sorano à Toulouse. Tél. 05 32 09 32 35. www.theatre-sorano.fr
Les 16 et 17 avril au Cratère Scène Nationale à Alès, Guillaume Poix présente sa pièce « Et le ciel est par terre » L’histoire d’une famille confrontée au deuil d’un père et d’une sœur dans un quartier, qui, à l’image de leur vie, se trouve être en destruction Dans cette pièce à la fois tragique, poétique et lyrique, par fois même comique par sa cruauté, Guillaume Poix tente d’expliquer comme se reconstruire et comment apprendre à vivre avec ses fantômes dans une œuvre qui invite le spectateur à la fantaisie, au beau et au pathétique à travers des scènes de la vie quotidienne
Les 16 et 17 avril au Cratèr e à Alès. Tél. 04 66 52 52 64. www lecratere fr
■ J’ai pris mon père sur mes épaules
S’inspirant de l’Enéide de Vir gile, Fabrice Melquiot livre avec « J’ai pris mon père sur mes épaules » un texte moder ne, intime et politique
Par sa mise en scène pop, Ar naud
Meunier fait écho aux grands questionnements d’aujourd’hui dans une création à la distribution impressionnante et digne des grands plateaux
Cette pièce, à découvrir du 16 au 18 avril au Théâtre Molière à Sète, est l’épopée comique et désespérée d’un homme fatigué et dont la santé laisse à désirer
Accompagné de son fils, il part pour le Portugal, pays qui s ’avérera être la destination finale de son existence
Une œuvre touchante qui parle de la France et de ses tour ments, et qui met à l’honneur les oubliés et les vaincus
Du 16 au 18 avril au Théâtre Molière à Sète
Tél 04 67 74 02 02 www.theatredesete.com
À L’ESTIVE DE FOIX
« Je suis Fassbinder » , c ’est une part de Falk Richter. Une part d’engagement face à son temps En se glissant dans la peau de R W Fassbinder, artiste et modèle de lutte politique, le Groupe Merci livre un regard critique sur les artistes, l’Allemagne, la France et surtout l’Europe Par cette figure révolutionnaire qui rêvait de changer le monde, se pause la question des mutations de nos sociétés et des conséquences que celles-ci ont engendré concer nant une certaine for me de militantisme par l’art
Dans cette pièce, Falk Richter s’interroge sur la possibilité de changer les choses, sur les représentations du courage et sur les for mes de critiques qui existent aujourd’hui
Les 22 et 23 mai à l’Estive de Foix. Tél. 05 61 05 05 55. www.lestive.com
S’ilest dans le festival « Molière, le théâtre dans tous ses éclats » de Pézenas une volonté que l’on peut applaudir, c ’est celle de nous faire redécouvrir le théâtre à travers plusieurs axes, en trois dimensions : celle envisagée par le point de vue du texte, la plus évidente, celle mise en avant par des historiens, des ouvrages ou des films, la plus réfléchie, et celle qui revisite la création, qui respecte sans avoir peur d’écorcher, la plus vivante Visites, rencontres littéraires, pièces, expositions d’art graphique Du théâtre ma foi : des artistes, qui racontent une histoire, en interaction avec un public face à un décor créé de toute pièce pour un événement humain et festif Au programme : des auteurs classiques et contemporains, du théâtre de rue et de tréteaux pour marcher sur les pas de Poquelin ! NC
Les temps forts :
• L’Ours d’après Tchekhov par Jacqueline et Marcel - Vendredi 7 juin - 19hPlace Gambetta (Centre Historique) - Gratuit
• Madame Fouquet de Anne Caumont Lafor ce - Vendredi 7 juin - 21hThéâtre de Pézenas
• Othello variation pour 3 acteurs - Conception Nathalie Garraud et Olivier Saccomano - Samedi 8 juin - 18h30 - Cour d’Honneur Hôtel de Ville
• Les Fâcheux de Molière - Par la Compagnie A - Samedi 8 juin - 21h15Théâtre de Verdure
• Moliere et Pezenas - Par la Cie des Scènes d’Oc / Olivier Cabassut - Dimanche 9 juin - 16h - Théâtre de Pézenas
• Francis Huster Impromptu autour de Molière - Lundi 10 juin -18h30Théâtre de Pézenas
Tél 04 67 32 59 23
S’inspirant de l’œuvre culte de Jean Racine, Chloé Dabert et la Cie Héroslimite revisitent « Iphigénie » dans une écriture contemporaine terriblement efficace
La pièce proposée au Théâtre de la Cité du 16 au 19 avril à Toulouse, est un travail sur le rythme, les silences et la ponctuation Par le jeu de scène, Chloé Dabert s’interroge sur l’Alexandrin et sur la façon de le mettre en valeur et de le rendre audible aux oreilles du public Elle manie ce langage fascinant bien qu ’effrayant et le magnifie à sa manière
Du 16 au 19 avril au Théâtre de la Cité à Toulouse
Tél 05 34 45 05 05
www.theatre-cite.com
AU PARVIS À TARBES
Pour l’anniversaire du père, toute une famille se réunit autour d’un déjeuner qui va rapidement devenir une scène de conflit C’est cette histoire que raconte « La Truite » jouée le 7 mai au Parvis à Tarbes Un texte écrit par Baptiste Amann qui aborde la dynamique de la famille autour de grandes discussions sur l’amour, la mort, les valeurs et le communautarisme Tant de thèmes actuels qui donne sujet à débat lors de réunions familiales
Par une mise en scène audacieuse mais sans extravagance, Rémy Barché sublime l’écriture affûtée de son congénère et parvient à soutenir le rythme tonique de la pièce qui se structure en trois parties : l’entrée, le plat et le dessert.
De quoi régaler des spectateurs tiraillés entre rire et gravité
Mar di 7 mai au Parvis à Tarbes. Tél. 05 62 90 08 55. www parvis net
AU THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL
Les 9 et 10 mai, Stephano Ricci et Gianni Forté rendent hommage à l’un des plus grands réalisateurs du cinéma italien au Théâtre de l’Archipel à Perpignan
Pier Paolo Passolini a construit au fil de sa carrière une œuvre qui se veut à la fois intellectuelle, profonde et engagée Un univers que la pièce revisite sous la for me d’un manifeste poétique déplorant les conséquences de la mondialisation sur les différentes for mes d’expression qui semblent aujourd’hui avoir perdu leurs valeurs
Une création qui pause la question de l’éthique dans notre société et qui tente dans un der nier sursaut d’espoir de montrer une voie salutaire pour l’homme
Les 9 et 10 mai au Théâtr e de l’Ar chipel à Perpignan
Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredelar chipel.or g
10ème Festival Molière, le théâtre dans tous ses éclats
AU THÉÂTRE GARONNE À TOULOUSE
Avec “Ligne de Crête” Maguy Marin reprend une piste déjà amorcée avec sa précédente pièce “Deux mille dix sept” en l’attaquant sous un tout nouvel angle. Du 22 au 24 mai, la philosophie de Spinoza croise celle de Marx dans cette création singulière où s ’entremêlent passions et politique au Théâtre Garonne à Toulouse À la manière de fous, les six artistes interprètes de la compagnie Maguy Marin se mettent en scène et tentent de venir à bout d’un questionnement qui semble sans réponse Tels d’irrécupérables aventuriers, ils tentent de venir à bout d’un sommet inatteignable mettant en émois toute notre réflexion
Du 22 au 24 mai au Théâtre Garonne à Toulouse.
Tél. 05 34 45 05 05. www theatre-cite com
Dans un ballet noir à la voracité équivoque, huit danseurs inter nationaux se mettent en mouvement les 9 et 10 mai au Théâtre Bernadette Lafont à Nîmes avec « Mouvoir »
Sous la direction de la chorégraphe de renom Stéphanie Thiersch, cette perfor mance de haut niveau constitue le reflet d’une société marquée par une absence de mesure et dominée par la séduction visuelle Accompagnée par la compositrice Brigitta Muntendor f, Stéphanie Thiersch mélange les arts avec une dextérité pour le moins déconcertante, dressant ainsi une satire stimulante et poétique sur l’influence des médias et sur la facilité qu’ils ont à véhiculer un sentiment malsain de beauté et de pouvoir
Les 9 et 10 mai au Théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes. Tél. 04 66 36 65 00. www.theatredenimes.com
Les 17 et 18 avril, la Scène
Nat d’Albi accueille « Saigon » , une œuvre sur la mémoire créée en 2017 lors du festival
Ambivalence. Mise en scène par Caroline Guiela Nguyen, cette pièce fait se rencontrer dans un restaurant vietnamien au cœur de Paris deux histoires afin d’évoquer le départ des der niers Français d’Indochine au cours de l’année 1996 Bouleversante et pleine d’amour, cette création développe l’ambiguïté de l’identité à travers des thèmes universels Ceux de la cuisine, de la langue, de la musique et de l’amour Une invitation à voyager dans le temps, à la rencontre du multiculturalisme et de la quête de soi portée par des comédiens eux-mêmes français et vietnamiens
Les 17 et 18 avril au Grand Théâtre, Scène Nationale d’Albi Tél 05 63 38 55 56 www sn-albi fr
■ En Avril : Aux 13 Vents en avril, rendez-vous avec la compagnie belge Zoo Théâtre qui nous présente deux pièces issues d’une écriture collective : Money (du 2 au 5 avril) et Etudes, the elephant is in the room (les 9 et 10 avril) Françoise Bloch décortique le fonctionnement du monde de la finance et des lobbys Des mises en scènes élégantes et précises qui imposent la réflexion à travers ces fictions inspirées de sujet socio-économiques Comme dans un documentaire, elle explore diverses interrogations de manière aussi ludique que critique Atour du thème, une jour née « Qui Vive » le 6 avril, une projection au Diago (Let’s make money de Erwin Wagenhofer) le 1er avril, ainsi que divers ateliers et une lecture de poésie/scène ouverte le 18 avril au quartier gare
■ En mai : Le Théâtre des 13 Vents accueille Sylvain Creuzevault tout au long du mois de mai Il propose d’augmenter sa série des « Tour mentes » en présentant une 4ème pièce : Les Dimanches de Monsieur Dézert de et avec Lionel Dray (également comédien dans les « Tour mentes »)
Ainsi, du 15 au 17 mai seront présentés, chaque soir, Les Dimanches de Monsieur Dézert suivi de Au désert (plus de représentation le 14 mai) Et du 21 au 24 mai, nous maintenons comme prévu Un coup de Dés jamais n ’abolira le Hasard suivi de Construire un feu NC
Tout le programme sur : www.13vents.fr
Théâtre des 13 Vents - Domaine de Grammont à Montpellier
Tél. 04 67 99 25 25.
Voilà déjà six mois qu ’ un OVNI nommé Elodie KV a atterri sur la scène d’humour montpelliéraine Atterri Que dis-je ? Envahi ! Cette jeune auteureinterprète a littéralement pris en otage notre hypothalamus, l’obligeant à nous faire passer du gloussement aux éclats ! Sa recette : elle décortique l’emploi du temps d’une mère soidisant sans travail, nous présente le rythme soi-disant reposant d’un soi-disant congé mater nité Bref, elle nous prouve par a+b+c+d que mère nature, un brin misogyne, ainsi que les hommes un brin faignants, on décidé de faire l’autruche sur l’inégalité hommefemme à l’heure de faire face aux responsabilités du quotidien Un one-woman décalé sous le joug de l’hystérie de l’amour, la fatigue chronique et la tendresse compulsive Un spectacle à voir et revoir D’ailleurs pourquoi ne pas y aller une fois par mois, quand elle est le plus énervée Elle sera également en Avignon du 5 au 28 juillet ! NC
Mar di 16 avril à 21h - Mer credi 24 avril à 21h - Tous les mar dis du 14 mai au 25 juin à 21h - Vendredi 24 mai à 21h15 - Vendredi 4 juin à 19h30
9, rue Sainte Ursule à Montpellier Tél 06 04 14 76 08 www lepointcomedie fr
AU THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL À PERPIGNAN
Léandre est un clown, oui, mais avant tout, il est un poète sans parole, drôle et empli de bienveillance « Rien à dire » est le récit de ce clochard au grand cœur De son quotidien fait de solitude et d’humanité Une humanité de celles des âmes simples qui parviennent à s’émerveiller des petites choses du quotidien D’une discussion avec le facteur, d’une rencontre au coin de la rue Dans cette œuvre absurde, Léandre invite le public dans son cocoon modeste afin d’en faire le témoin privilégié de ses émotions et de ses sentiments Du 25 au 28 avril, au Théâtre de l’Archipel à Perpignan, l’insatiable émerveillé se transfor me en source d’émerveillement pour les spectateurs dans une per for mance à la fois comique et tendre Du 25 au 28 avril au Théâtre de l’Ar chipel à Perpignan.
Tél 04 68 62 62 00 www theatredelar chipel or g
AU THÉÂTRE GARONNE À TOULOUSE
Avec sa der nière création « Robot, l’amour éter nel » , Kaori Ito livre une confession dansée qui enchaîne les oxymores T iraillée entre la lumière et l’obscurité, elle évolue dans un clair-obscure, métaphore des difficultés de la vie d’artiste Dans cette traversée intime, la danseuse et chorégraphe émérite enfile le costume d’un robot qui se débat pour parvenir à comprendre et à assimiler la complexité des comportements humains Comme unique compagnie, Siri, un assistant vocale robotique dialogue avec elle Une danse sensuelle et fascinante où Kaori Ito représente son propre fantôme et où elle dévoile ses frayeurs et ses incertitudes au grand jour
Du 17 au 19 avril au théâtre Garonne à Toulouse Tél 05 62 48 54 77 www theatregaronne com
À LA SCÈNE NATIONALE DU GRAND NARBONNE
Pour Yannick Jaulin, écouter, collecter et partager les chants et les récits des gens est une véritable passion Dans « Causer d’amour » , il livre une per for mance malicieuse qui traite des langues mater nelles et de la mondialisation linguistique Accompagné par la musique de Morgane Houdemont et de Joachim Florent, il aborde avec cette création les langues régionales et la disparition progressive des patois qui lui sont si cher au profit d’une langue nationale Il fabrique ainsi avec une ingéniosité certaine, un paysage à la beauté paysanne emprunt d’une poésie qui laisse sans voix Jeudi 16 mai au Théâtre Scène Nationale du Grand Narbonne.
Tél. 04 68 90 90 20. www.theatrecinema-narbonne.com
AU PARVIS À TARBES
« Face à Terre » est une per for mance de danse qui questionne le sens de la vie et aborde la mort qui l’accompagne inévitablement Par la danse et la musique, Bouziane Bouteldja oppose la justice des hommes à la justice divine et tente de donner une signification aux rites funéraires et à leur rôle dans l’hommage fait aux morts en fonction des différentes cultures Sur scène, il est accompagné par Ana Pi, chanteuse, danseuse et chorégraphe brésilienne
Ensemble, ils utilisent leurs corps dans un entrelac de mouvements spirituels et de gestes vitaux Pour les accompagner, le chanteur virtuose réunionnais Bastien Picot s ’ engage lui aussi sur scène et dialogue avec la danse dans un spectacle vivant d’une grande beauté Mar di 16 avril au Parvis à Tarbes Tél 05 62 90 08 55 www.parvis.net
À ODYSSUD À BLAGNAC
Dans son spectacle de magie nouvelle « Les limbes » , Étienne Saglio se met en scène dans une épopée truffée d’illusions Cer né par des fantômes mystérieux, il affronte des créatures imaginaires qui font se confondre le songe et la réalité Tour à tour en proie à un mannequin, spectre de plastique irréel qui se présente à lui comme son double, puis à des méduses mystérieuses voguant là, à l’image d’âmes vagabondes, il tombe et se relève sans cesse Une per for mance onirique dans un monde déroutant peuplé de spectres et bercé par les mélodies de Vivaldi à découvrir à Odyssud à Blagnac Lundi 13 mai à Odyssud à Blagnac. Tél. 05 61 71 75 15. www odyssud com
– page vingt-deux –
On ne présente plus le Festival Uzès Danse, un événement lar gement destiné à la danse dans ce qu ’elle a de plus pluridisciplinaire Une manière de mettre en valeur les nouveaux espoirs de la scène française tout en découvrant de nouvelles expressions chorégraphiques expérimentales Du 14 au 16 juin puis le 21 et 22 juin découvrez ainsi tout un ensemble d’ateliers et autres expériences artistiques, à consommer sans modération Et pour les plus attachés à l’histoire de la danse, plusieurs spectacles revisiteront certains classiques du répertoire chorégraphique
Par mi les artistes qui se produiront, découvrez ou redécouvrez ainsi : Aina Alegre, Meytal Blanaru, le collectif Mobil Casbah, Sorour Darabi, Aurélie Gandit, Laurent Goldring, Thiago Granato, Danya Hammoud, Sylvain Huc, Emilie Labedan, Guillaume Marie, Paula Pi, Laurent Pichaud ou encore Thierry Thieû Niang Des moments joyeux intenses et surtout forts en émotions plurielles, le tout dans des lieux patrimoniaux et des espaces extérieurs.
La Maison Uzès Gar d Occitanie
2, place aux herbes à Uzès (30)
Tél. 04 66 03 15 39. www.lamaison-cdcn.fr
« Scala » de Yann Bour gois, s ’articule un peu comme une phrase qui n ’aurait de ponctuation Elle commence et ne s ’arrête plus, par fois désiquilibrée souvent dégringolante, son cours est régulièrement altéré par une succession de réactions et d’événements qui la bouleversent l’ordre établi comme un domino en cascade Emplie de liberté et d’émancipation son mouvement est rebelle et mélodique à la fois Ralentissant, accélérant cette phrase pour être l’histoire d’un homme et des événements qui changent sa vie dans le bien ou le mal. Dans ce spectacle de cirque, Yoann Bourgois, une des figures du nouveau cirque et de la danse actuelle, invente une partition corporelle à chacun de ces spectacles Pour Scala, il défit la gravité dans un jeu de suspensions et de chutes aussi belles que les mots Les 7 et 8 juin au Kiasma Agora - 1, rue de la Crouzette à Castelnaule-Lez (34)
Tél 04 67 14 19 06
Lié l’art de la danse à celui de la boxe, c ’est le pari étonnant que les chorégraphes Koen Augustijnen et Rosalba Torres Guerrero se sont lancés dans leur spectacle intitulé « Danse » Dans cette oeuvre, la Siamese Cie et tous les interprètes issus de disciplines au pluriel se rencontrent dans un combat artistique De ces deux expressions corporelles que sont la danse et la boxe, nait alors un dialogue commun qui interroge en même temps la per for mance physique, l’exigence, la deter mination ainsi que les limites du corps Un spectacle à retrouver mardi 14 mai à 21h.
Au Cir ca, Allée des Arts à Auch (32) Tél 05 62 61 65 00
Après l’annonce de son entré dans la famille prestigieuse des prestigieux Jeux Olympiques (Paris 2024), la breakdance ne cesse de progresser à l’échelle planétaire Battle Of the Year (B O T Y) lance déjà sa trentième édition en commençant par son étape française, les 3 et 4 mai au Zénith Sud de Montpellier
L’occasion pour les 24 meilleurs crews, bboys et bgirls de France métropolitaine et Dom-Tom de s ’affronter pour tenter de remporter le titre nationale Une distinction qui per mettra également au gagnant de représenter la France au SnipesBattle of the Year Inter national, prévu le 26 octobre prochain, à la Sud de France Arena de Montpellier
En amont de cet événement, le festival « A change of direction » compte bien célébrer la culture hip hop dans toute ses for mes, du 27 avril au 3 mai, à Montpellier et dans toute la région Occitanie Animations, spectacles, stages, rencontres débats, expositions sont ainsi or ganisés cà et là dans plein de lieux du centre ville de la belle héraultaise et dans plein d’autres en région, pour célébrer cette danse née de la rue dans les années 80 Bref, un événement à ne manquer sous un prétexte pour tous ceux qui ont été bercé depuis leurs plus tendre enfance par ce mouvement culturel qui n ’ a décidément pas fini d’avoir de beaux jours devant lui et tant mieux.
Les 3 et 4 mai au Zénith Sud - 2733, av Albert Einstein à Montpellier Tél. 04 67 64 68 83. battleoftheyear france.com
« Le Petit Bain » de Johanny Bert
■ « Le Petit Bain » de Johanny Bert
Le Petit Bain de Johanny Bert, c ’est l’histoire en apparence toute simple d’un nageur qui prend son bain Ou disons plutôt que c ’est un danseur qui sculpte à sa façon les nuages Ou alors un nuage qui qui prend dans ses bras un danseur Quoi qu ’ a bien y réfléchir c ’est encore autre chose Le Petit Bain est une création imaginée par des très jeunes spectateurs et les adultes qui les accompagnent Un véritable terrain de jeu pour éveiller les imaginaires de chacun tant que la mousse de bain n ’est pas loin En effet, le corps d’un danseur dessine et sculpte la mousse au milieu de bulles légères un peu comme celle de l’imagination Un spectacle accessible dès 3 ans à découvrir les 6 et 7 mai à 10h et 14h30
Au Théâtre Municipal de Béziers, Allée Paul Riquet à Béziers (34).
Tél 04 67 36 82 82
Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault unissent leurs expériences artistiques dans ce spectacle de danse pour sublimer l’œuvre d’un des plus grands écrivains romantiques : « Lorenzaccio » d’Alfred de Musset
Entouré d’une troupe ardente, de jeunes comédiens-danseurs, ce duo de choc propose ainsi de faire danser le théâtre, de théâtraliser le mouvement, chercher du sens à travers le corps et les mots : telles sont l’envie, la volonté pour mieux exposer la quête de cette aventure chorégraphique, théâtrale et humaine
Théâtre, danse, images 3D et musique électro se mêlent alors en un ensemble qui transcende l’art vivant
À découvrir lundi 27 mai à 17h au Théâtre Municipal de Béziers, Allée
Paul Riquet à Béziers (34)
Tél. 04 67 36 82 82.
Solstice est un spectacle de danse fait pour 14 danseurs issus de la danse classique, du hip-hop ou du cirque et d’un percussionniste Ensemble, ils célèbrent une grande fête : celle du solstice à travers une danse or ganique ou l’éner gie explose sans discontinuer un peu comme le feraient les coulées de lave d’un volcan, les ouragans, les tsunamis ou encore les raz de marées
Tout aussi fascinée par la beauté de ces phénomènes naturels que par leurs conséquences, Blanca Li s’interroge sur l’avenir de notre planète Grâce à une scénographie d’exemption et à des images vidéos de qualité, ce spectacle chorégraphique délivre une impression globale lumineuse qui met en valeur l’homme et les éléments naturels dans ce qu’ils ont de plus mélodieux mais de plus fragile aussi Une œuvre à découvrir !
Mar di 21 mai à la Scène Nationale du Grand Narbonne (11).
Tél. 04 68 90 90 20.
Et vendredi 24 mai à 20h30 au Cratère Scène Nationale d’Alès (30) -
Square Pablo Neruda, Place Henri Barbusse à Alès (30)
Tél. 04 66 52 52 64.
Un employé de maison un brin gaffeur entre dans le bureau d’un écrivain absent pour y déposer une pile de livres Consciencieux, il classe, époussette, range Mais l’employé de maison est surtout très curieux alors, aujourd’hui, il ne va pas se contenter de faire simplement son travail Non, il va aller plus loin et va ouvrir ses livres qui ont trop longtemps bercé son imaginaire. De cette découverte, les choses vont se mettre en mouvement, transformant alors les livres en oiseaux migrateurs et les feuilles en avions de cirque à dompter Dans son monde parallèle qui n ’appartient qu’à lui, même les crayons en plume sont à apprivoiser, faisant alors de ce bureau un lieu de voyage extraordinaire Entre cirque d’objets, magie nouvelle et mime, ce spectacle muet mais non moins sonore, plonge le spectateur dans l’univers bouillonnant de ce personnage poétique et onirique (À partir de 6 ans) Mer cr edi 22 mai à la Cigalière, Par c de la Cigalière, à Serignan (34).
Tél 04 67 32 63 26
■ Grou
■ logiquimperturbabledufou
Dans un lieu qui ressemble étrangement à un asile, quatre personnages déambulent sur le fil fragile de l’humanité et de ses paradoxes Tantôt soignants, tantôt patients, tour à tour les uns sont les fous des autres, puisqu’il n ’ y a qu’à « changer l’entonnoir de tête » dit la comédienne Zabou Breitman
Afin de réaliser cette œuvre destinée au jeune public, l’actrice et metteur en scène a mélangé les textes de grands auteurs comme Anton Tchekhov ou William Shakespeare à des extraits de documentaires Images logiques et troubles pathologiques se lient alors aux langages far felues du corps et du verbe, pour troubler en légèreté la gravité des choses Une per for mance acrobatique et poétique à découvrir (A partir de 12 ans)
Mar di 16 avril à la Scène Nationale du Grand Narbonne - 2, avenue Hubert Mouly à Narbonne (11) Tél 04 68 90 90 20 theatrecinema-narbonne.com
■ Les MaxiMômes à Lattes
Voici donc un nouvel événement sur Lattes présenté par le dynamique Théâtre Jacques Cœur que dirige Frédérique Muzzolini et son équipe
Un jour dans sa cuisine, Charles souffle ses bougies d’anniversaire Et comme le veut la tradition, il fait un voeux Le sien est simple : changer le monde. Et c ’est à cet instant précis que quelque chose d’extraordinaire va se produire Du four de la cuisine surgit une créature poilue munie d’une torche enflammée Son nom est Grou, et elle compte bien offrir au petit Charles un cadeau qui va lui per mettre de réaliser son rêve Malheureusement, dans son voyage à travers le temps, il a perdu ce présent qui aurait pu changer tous les destins Charles et Grou embarquent alors dans une épopée fantastique vers le passé pour retracer une belle histoire de l’humanité faite de pharaons, de chevaliers et même d’homme sur la lune Tout est ainsi prétexte à prendre des notes sur ce que le futur a de possible La cuisine, les objets, les éléments tout devient ainsi un terrain d’aventure inventive imaginé par le duo composé de Baptiste Toulemonde et Arthur Oudar Un spectacle accessible dès 7 ans Mer cr edi 22 mai à la Scène Nationale de Grand Narbonne -
2, av. Hubert Mouly à Narbonne
(11) Tél 04 68 90 90 20
theatrecinema-narbonne com
Les MaxiMômes se concentreront sur deux jour nées (les 12 et 13 avril) et seront dédiées aux enfants, à leurs familles, leurs enseignants et leurs éducateurs également
Une fête des arts dans le cadre scolaire et hors cadre scolaire ; une sensibilisation aux différentes for mes artistiques allant du cirque au théâtre, des arts plastiques au livre, de la danse à la musique. Ce rendez-vous s’intègre dans le dispositif mis en place par la Ville de Lattes au bénéfice de la jeunesse
Des moments de culture partagée à vivre en famille et entre amis au Théâtre Jacques Cœur Au programme :
• « Et Juliette » par la Cie Didascalie (Danse et théâtre) Dès 5 ans Vendredi 12 avril à 14h15
• « Ici on sème » par la Cie Mungo Conférence spectaculaire et décalée à partir du mouvement Les incroyables comestibles animée par une « ex biologiste » quelque peu far felue (Dès 7 ans) Samedi 13 avril à 11h30
• « Tourette » par la Cie joli mai / Félicie Artaud Rencontre avec le public autour d’une pièce jeune public en cours (Adultes et enfant dès 7 ans) Samedi 13 avril à 15h
• « 12 rue de la Joie » par la Cie Mungo Pour le Théâtre de rue (ou en salle) Dès 4 ans Samedi 13 avril à 16h
• « Les Loustics du Pic » , Fanfare d’enfants Samedi 13 avril à 16h et 18h30
• « Clowns en liberté » par la Cie Teatro Necesario Cirque - Musique - Clowns Tout public Vendredi 12 avril à 20h et Samedi 13 avril 18h30 Mais aussi des ateliers de peintures et d’écritures Des rencontres, une fête du livre pour la jeunesse, lecture d’un conte local Programme complet sur : ville-lattes.fr Tél 04 99 52 95 00
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Dans ce spectacle pour les plus petits, l’enfant est invité à saisir le crayon, qui est, de fait, l’objet principal du spectacle Il trace, trouve sa place au milieu d’autres traits, s ’ y mêle et s ’ y démêle Puis une pataphysicienne, spécialiste de « traitologie » emporte alors enfants et adultes dans un voyage archéologique étonnant par mi les « gribouillons » !
L’imaginaire poursuit ce que les traits ont commencé et l’histoire se déroule Une redécouverte de la matière méconnue de l’enfance à plus d’un sens
Mer cr edi 24 avril à l’Escale à Tour nefeuille (31), Place Roger Panouse. Tél. 05 62 13 60 30.
La mécanique des ombres lie des figures acrobatiques stupéfiantes à des gestuelles mécaniques pour délivrer une poésie drôlissime, construite autour d’un trio d’histoires d’une petite humanité qui sonde tant que possible les frontières de son existence Ici, tout est question de tentatives La chute, motif récurrent de l’écriture, devient le moyen de se rencontrer, de créer la nécessité
Mêlant les éner gies de la danse hiphop et la poésie du cirque contemporain, trois danseurs-acrobates, trois figures entre prototype et archétype, gesticulent avec une persévérance proche de l’absurde, pour redécouvrir les codes oubliés de la relation humaine Et comme le trio danse visages cachés, les conditions de l’empathie semblent s ’effacer pour mieux laisser les choses se reconstruire, inlassablement Vendredi 3 mai au Théâtre le Sillon, Allée Roger Salengro à Cler mont l’Hérault (34).
Tél. 04 67 96 31 63.
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La Cie Mercimonchou propose un spectacle à découvrir en famille au sein du Théâtre municipal de Béziers « Un balcon entre ciel et terre » est une véritable immersion dans les tableaux oniriques et colorés de Marc Chagall, grand peintre russe du XXe siècle aux œuvres souvent emplies de joie et de beauté Dans ce spectacle de théâtre d’image, les illustrations marionnétiques jaillissent çà et là pour révéler les merveilles de l’univers du peintre Un coq rouge et un âne bleu, un violoniste et un bouquet de fleurs, un acrobate de cirque, des amoureux qui volent dans le ciel Voilà autant d’images pour découvrir le paradis souvent naïf de l’enfance A travers un jeu de son, de vidéo et d’illusions optiques, le rythme des surprises visuelles raconte comme le ferait un vitrail, le bonheur d’aimer et de peindre Merrcr edi 17 avril (dès 3 ans) au Théâtre municipal, Allée Paul Riquet à Béziers (34) Tél. 04 67 36 50 03.
Au mois de mai, la programmation de la Scène Conventionnée Le Sillon fait la part belle au théâtre et au cirque Les 11 et 12 mai, le théâtre forain des Stutman fait escale à Usclas d’Hérault pour une représentation en plein air de « Véro : 1ère Reine d’Angleterre » sur la place de la mairie Ce mélodrame burlesque raconte le destin surprenant de Véronique, une femme aux ambitions limitées qui se retrouve reine d’Angleterre Entre frissons et stupeur, la pièce enchaîne les coups de théâtre et donne lieu à un spectacle étonnant À Canet-enRoussillon, c ’est le cirque qui est mis à l’honneur du 28 mai au 31 juin Le Cirque Trottola
pose ses valises à l’Espace StMartin avec sa der nière création « Campana » Le duo de T itoune et Bonaventure s ’est agrandi et a laissé place à un quatuor avec l’arrivée des talentueux multi-instrumentistes Thomas Barrière et Bastien Pelenc
Tous les quatre, ils réalisent une prestation aux numéros virtuoses Ils explorent la piste à la recherche d’instants brefs, furtifs, de gestes et de regards éloquents et invitent les spectateurs à percer les mystères de l’âme humaine à leurs côtés
Les 11 et 12 mai sur la Place de la Mairie à Usclas d’Hérault et du 28 mai au 31 juin à l’Espace St-Martin à Canet-en-Roussillon
Tél. 04 67 96 31 63.
Entre les mois d’avril et juin, de nombreux événements culturels aux for mes diverses et variées sont or ganisés par la Maison de l’eau À l’occasion des 20 ans du Club photo d’Allègre, elle or ganise une exposition qui leur est tout spécialement dédié du 19 avril au 25 mai où sera présent le photographe Franck Esse Le ver nissage aura lieu le 26 avril lors d’une « soirée événement » Celle-ci vient célébrer la sortie de résidence de Natacha Santos et donnera lieu à une scène ouverte en fin de soirée Dimanche 12 mai, les airs de guitares espagnoles et anglaises viennent à la rencontre des voix de deux talentueuses sopranos lors d’un concert de chants traditionnels à l’église d’Avéjan : « Aire y fuego » Vendredi 17 mai, la Compagnie Dynamogène or ganise « Encore raté ! » , un ciné-concert qui aura lieu dans la cours du Château de Barjac Enfin, l’église de Bessèges accueillera dimanche 26 mai
« Kumbaya Gospel Choir » pour un concert de unique en son genre. À la Maison de l’eau à Allègre-le- Fumades Tél 04 66 24 96 02 www culture-maisondeleau com
La Communauté de Commune des Avants-Monts fait honneur à la culture ! Cinémas et châteaux, salles polyvalentes et stades de rugby, elle propose cette saison une programmation variée allant des marionnettes aux siestes musicales Il y en a pour tous les goûts
Focus sur deux spectacles :
• « Boxon(s) Jusqu’à n ’ en plus pouvoir » , par le Petit Théâtre de Pain, salle polyvalente de Roujan, dimanche
19 mai à 21h
Une satire de notre « servitude participative » face aux pouvoirs publics qui met en lumière d’un côté une certaine lâcheté due à l’habitude et au ras le bol, de
l’autre les abus et l’incompétence chronique
• « Allez, allez, allez » , de Rémi Checchetto, vendredi 24 mai à 21h, stade de rugby de Murviel (repli salle mutimodale si nécessaire)
Pour une fois le match ne sera pas le sujet, mais le décor de ces portraits de supporters… Une réflexion sociale sur l’énergie motrice autour du rugby qui fascine, et motive hommes et femmes à vivre intensément autour du Dieu ballon ! NC
Tél. 06 43 92 46 84. Programme complet sur : www.avant-monts.fr
■ Face à Médée
AUX SCÈNES DES 3 PONTS À CASTELNAUDARY
Avec « Face à Médée » , François Cervantes transfor me la vie de chacun en véritable tragédie grecque Dans cette pièce mettant en scène Hayet Darwich et Catherine Ger main, Médée nous apparaît sous ses for mes les plus diverses et variées Tour à tour magicienne, amoureuse, en colère, Médée c ’est nous Transvasant la réalité en mythe, le talentueux metteur en scène livre un texte universel qui nous ressemble, nous plaît et nous effraie mais surtout qui nous touche Une per for mance unique à découvrir sur la scène du Théâtre des 3 ponts à Castelnaudary
Jeudi 18 avril au Théâtre-Scènes des 3 ponts à Castelnaudary.
Tél 04 68 69 53 65
www atpdelaude com
■ Incertain Monsieur Tokbar
AU THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL À PERPIGNAN
Une histoire de mémoire où les époques se succèdent et se croisent dans un folklore imaginé de toute pièce C’est bien l’expérience que propose de découvrir le Turak Théâtre avec « Incertain Monsieur Tokbar » Dans ce poétique théâtre d’objets recyclés, les marionnettes à taille humaine de Michel Laubu s ’animent dans un univers de réfrigérateurs, peuplé par des robinets et où un certain Monsieur Tokbar veille sur un moteur en panne Dans cet univers sans limite, les objets racontent les sentiments et Monsieur Tokbar en recyclant sa mémoire, donne naissance à un étonnant cabaret de souvenirs et de curiosités
Les 19 et 20 avril au Théâtre de l’Ar chipel à Perpignan
Tél. 04 68 62 62 00.
www.theatredelar chipel.or g
AU THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL À PERPIGNAN
Détentrice d’un Lion d’argent fièrement obtenu en 2015 à la Biennale de Venise, la Compagnie catalane Agrupacion Senor Serrano est de retour les 28 et 29 mai au Théâtre de l’Archipel à Perpignan Alliant le jeu de scène, la vidéo, la musique et le théâtre d‘objet, elle nous livre une œuvre protéifor me qui aborde la crise économique « Kingdom » reprend la figure de King Kong comme cette bête insatiable, dévoreuse de ressources dans une satire originale du capitalisme Par un dispositif scénique démesuré, à l‘image de la prestation elle-même, le roi des gorilles apparaît ici comme une bête aux besoins expansifs dans un royaume qui court tout droit à sa perte
Les 28 et 29 mai au Théâtre de l’Ar chipel à Perpignan.
Tél. 04 68 62 62 00.
www.theatredelar chipel.or g
■ Là
AU PARVIS À TARBES
Premier volet d’un diptyque en noir et blanc, « Là » , c ’est l’écriture sensible du cirque contemporain Créée par la Compagnie Baro d’Evel, la pièce est un prologue qui circule entre le corps et la voix, un gros plan sur l’instant présent qui donne la parole à nos gestes ignorés et revisite la langue qui se tient sous nos vies Sur scène, libre, une pie prénommée « Gus » , guide les deux artistes vers un univers instinctif et onirique à la lisière des possibles Un univers rendu possible par une maîtrise virtuose de la lumière, du son et de l’équilibre. Une scénographie paradoxale, à la limite de l’immaculée d’abord, puis qui avance peu à peu dans l’obscurité et apporte toute sa force ainsi que sa poésie à la narration
Les 20 et 21 mai au Parvis à Tarbes. Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
■ Le Nouveau Monde avec Gilles Cailleau
■ Excentrique par les Acrostiches
Le « Nouveau Monde » est une histoire poétique et inquiétante qui se déroule au début du XXIème siècle Raconté à travers le cirque, c ’est dans les objets, les odeurs et la musique qu’il prend tout son sens Dans ce spectacle, Gilles seul en piste interroge à sa manière le monde qui l’entoure Quand le XXIème siècle a- t-il vraiment commencé ? En novembre 89 à la chute du Mur de Berlin ? Le 11 septembre 2001 ? Gilles Cailleau tente ainsi de répondre à toutes ses questions tantôt en musique, tantôt en poème tout en lançant des couteaux et en ce mettant en (dés)équilibre Dans ce nouveau monde qu’il imagine, il y a du plastique, de la ferraille, du bois, du verre Il y aussi l’odeur de brûlé, un sol d’aire d’autoroute mais plus surprenant avec des marionnettes Un véritable spectacle d’enfant qui ne comprend pas le monde et qui joue à la poupée pour tenter de fuir ce qui peut bien lui tomber dessus D’ailleurs quand il tombe devant les autres, il est vexé et par fois il s ’ en « fout » Mais son secret réside en ce pouvoir qu’il a de commencer seul pour finir par être avec son public tout entier
Les 31 mai et 1er juin à L’Estive - 20, avenue du Général de Gaulle à Foix (09). lestive.com
Banc de sable, c ’est d’abord une pelle, un seau et un château de sable. Alors quoi c ’est comme à la plage ? Pas exactement Si le décor semble planté, avouez qu’il est quand même rare de voir sur un banc de sable deux éner gumènes au nez rouge et aux gros godillots s’élancer sur le sable mouillé pour s ’ envoyer de grandes pelletés de sable dans une baignoire Vous êtes perdus là hein ? Une baignoire sur la plage, mais quelle idée ! Des clowns acrobates tendres et malicieux se portent et se supportent en jouant de tout et surtout de leurs rêves pour déplacer des montagnes de leur complicité sans faille Des montagnes de sables bien sûr À découvrir les 4 et 5 mai Au Domaine d’O - 178, rue de la Carriérasse à Montpellier (34) Tél. 0 800 200 165.
■ Léger démêlé par le Collectif à Sens Unique
« Excentrique » par la Cie les Acrostiches
Ah les mathématiques Voilà bien une science compliquée Dans ce spectacle, la Compagnie les Acrostiches joue à la fois les poètes et les mathématiciens Courbes par faites, ellipses impeccables, pyramides humaines for mant le plus beau des triangles isocèles, ils réinventent ensemble avec leurs gyropodes aux pieds le temps et l’espace
D’un petit tour de mono-roue électrique et d’un tour de pédales, ils s ’amusent du hasard et des petits cailloux qui dérèglent leurs prouesses d’acrobates époustouflants Toujours plus haut, toujours plus vite, en souriant et en épatant la galerie, ils ont découvert une nouvelle équation légère et communicative Celle du bonheur (A découvrir les 4 et 5 mai)
Au Domaine d’O - 178, rue de la Carriérasse à Montpellier (34)
Tél. 0 800 20 01 65.
Dans « Campana » deux personnages arrivent d’un ailleurs mystérieux en quête de lumière Si ils ont connu la lueur des abysses il cherchent maintenant celle des sommets Mais là n ’est pas leur étonnement quand ils se rendent compte que les regards sont partout sur eux Les spectateurs sont bel et bien là, tout proche Après « Matamore » , co-signé avec le Petit Théâtre Baraque et joué plus de 300 fois en France et à l’étranger, le Cirque Trottola revient à sa cellule originelle : un duo devenu quatuor avec les multi-instrumentistes touche-à-tout, Thomas Barrière et Bastien Pelenc
Avec leurs instruments nus ou trafiqués, installations et autres machines sonores, ils sont les compagnons de cordée de cette ascension menée par T itoune et Bonaventure Gacon, interprètes fascinants qui exposent toutes les émotions Dans « Campana » , la cloche sonne et le temps passe, inexorablement Et il est temps Le temps de retrouver ces artistes singuliers qui explorent la piste pour y déplier délicatement les ourlets de l’âme humaine
A découvrir du 28 mai au 1er juin au Théâtre du Sillon, Allées Roger Salengro à Cler mont-l’Hérault.
Tél 04 67 96 31 63.
Dans « Léger démêlé » rien de fantasque ou de loufoque Juste l’histoire de la vie dans ce qu ’elle a de plus joyeux et de plus mélancolique aussi C’est l’histoire simple de Mademoiselle et Monsieur Toutlemonde. Cinq personnages sur scène se connaissent bien, il se tiennent et se soutiennent depuis longtemps Mais malgré tout, on finit par fois par se sentir seuls Alors d’acrobaties légères en démêlés tumultueux, ils racontent ensemble leurs histoires quotidiennes qui ne se résument qu’à se porter les uns les autres Drôle et en même temps un peu acide, ce spectacle délivre une éner gie contagieuse et une chaleur communicative comme les douces soirées entre amis
A découvrir les 4 et 5 mai au Domaine d’O - 178, rue de la Carriérasse à Montpellier. Tél. 0 800 200 165.
La Cie Baro d’Evel est de retour avec « Là » , une pièce en blanc et noir pour deux humains et un corbeau pie Premier volet d’un diptyque, ce spectacle est un prologue, un geste brut et nu qui circule entre corps et voix, entre rythmes et portés, entre chutes et élans Rien ne s ’ y fixe, rien ne s ’ y installe, tout s ’ y laisse dévaler Cette première pièce donne à voir cette langue sans mot ni arrêt qui se tient devant nous et nous invite à nous observer dans la sur face changeante que nous tendent nos actions Zoomant sur le présent de l’ici et maintenant, « Là » revisite nos gestes ignorés, nos gestes impulsifs, ceux de la saccade, ceux du spasme ou du cri, ceux de la vie n’importe comment, ceux de la vie à tout prix Au coeur d’une scénographie totalement immaculée, qui se modifie progressivement vers des tonalités plus sombres, le duo circassien que constituent Camille Decourtye et Blaï Mateu Trias, mêle les différents langages qui nourrissent son imaginaire Les 20 et 21 mai au Centre Commer cial le Meridien, (1er étage), route de Pau à Ibos (65) Tél 05 62 90 08 55
Depuis 2013, le CIRCa accueille chaque année, au printemps, « Pirouette Circaouette » , un temps dédié spécialement au jeune public Réalisé en collaboration avec les acteurs culturels de la ville d’Auch, le festival invite les enfants et leurs familles ainsi que les acteurs éducatifs et artistiques locaux et (au delà) à découvrir tout un lot d’expositions, spectacles et autres ateliers de films en tout genre Un moyen de libérer la création artistique d’un côté et l’imagination de l’autre pour le plus grand plaisir de l’échange et du partage qui se lient pour aiguiser les sensibilités et les relations plurielles : enfants / adultes et artistes / spectateurs. Mieux, Pirouette Circaouette est aussi une occasion de consolider encore un peu plus les projets menés en direction du public scolaire, grâce à une programmation de spectacles et des rencontres entre élèves. Bref, un événement à retrouver
du 11 au 25 avril, pour les curieux de tout âge, désireux de s ’ouvrir aux per for mances du cirque au pluriel
• Tout d’abord - Cie Manie (Théâtre de mouvement) :
Dimanche 14 avril à 11h et 16h à la salle Ber nard Turin
De 1 à 6 ans
• Plock ! - Grensgeval (Cir que et Théâtre visuel) :
Dimanche 14 avril à 15h et 17h sous le chapiteau CIRCa Dès 4 ans
• Urbis & Orbis - Alamourak (Entresort en caravane) :
Mardi 16 avril à 19h à l’école de Preignan
Mercredi 17 avril à 14h30, 17 et 19h au CIRCa Jeudi 18 avril à 19h, quartier du Garros. Dès 5 ans.
• Gadoue - Le Jar din des Délices (Cir que) :
Dimanche 21 avril à 15h à la salle Ber nard Turin
Dès 5 ans
• Willy Wolf - la Contrebande (Cir que) :
Dimanche 21 avril à 17 au Dôme Dès 8 ans
• Je brasse de l’air - Cie L’insolite Mécanique (Per f. Mécanisée) :
Mercredi 24 avril à 10h30, 14h30 et 17h
Jeudi 25 avril à 10h30, 14h30 et 17h
Salle Ber nard Turin Dès 6 ans
• In Perhappiness - Kistch Kong (Cir que) :
Mercredi 24 avril à 19h au Dôme Dès 8 ans
Pirouette Cir caouette au CIRCa, Allée des Arts à Auch (32).
Tél. 05 62 61 65 00. cir ca.auch.fr
Du 24 au 28 avril s ’ ouvre déjà la seizième édition du Festival d’humour dans la jolie ville d’Agde. Et pour cette nouvelle édition, la programmation promet des rires à s ’ en faire mal aux zygomatiques Le mercredi 24 avril d’abord, avec le duo comique composé de Cécile Giroud et de Yann Stotz, qui propose pour l’occasion « Classe » Le fruit d’une association de deux per for meurs qui lient à merveille l’humour à la musique et à l’imitation, afin de proposer un spectacle de music hall comique et moder ne qui saura surprendre son public à plus d’un sens Le lendemain, découvrez le Bajon avec « Vous couperez » , une véritable institution de l’humour selon le Bajon, lui même, évidement Cela vous parait mystérieux comme description ? Eh bien, c ’est ce que souhaite l’artiste justement Vendredi 26 avril, la romance sera à son tour mise à l’honneur dans le spectacle : « Amant à mi-temps » Les français sont considérés comme les meilleurs amants du monde mais comme les plus infidèles aussi Ce spectacle raconte l’histoire de Vincent, un homme marié,
SAMEDI 21 ET DIMANCHE 22 AVRIL EN VALLÉE DE L’HÉRAULT
Plaissan, St-Guilhem-le-Désert, Vendémian, Montpeyroux, Saint-André-deSangonis, Tressan, Montar naud, St-Paul-et-Valmalle ou Cler mont-l’Hérault s ’apprêtent à s ’animer de manière très clownesque du vendredi 19 au dimanche 21 avril À l’occasion de la 16ème édition de l’Avril des clowns en Vallée de l’Hérault, le collectif Théâtre Lila propose tout un show où les clowns et le burlesque sont mis à l’honneur
Le public découvrira cet univers inédit et renouera avec les clowns qui ont pu faire peur dans l’enfance Entre la grande diversité et la créativité foisonnante de ces personnages attachants, participez sans retenu aux moments de partages, de rires et d’émotions à travers le jeu du théâtre, de la danse, de la musique, des animations, des expositions et autres projections autour des clowns
Une véritable plongée dans les univers loufoques et décalés d’artistes talentueux
Rens. : Mairie de St-Guilhem-le-Désert. Tél. 04 67 57 70 17. www avrildesclowns com
père de deux enfants qui aime sa femme de tout son coeur et encore plus celui de sa maîtresse. Problème Christian marié et père de deux enfants également, fréquente la même femme en dehors de son mariage, la sulfureuse Patricia Jusqu’au jour où la vérité éclate au grand jour pour mieux signer une comédie extra conjugale drollissime Avec son « nouveau spectacle » , Jarry investi le festival le samedi 27 avril Découvrez ou redécouvrez ce personnage attachant, délirant et un brin à fleur de peau qui s ’ amusera à interagir le maximum avec son public pour des expériences d’improvisations d’exceptions
Enfin, Sellig clôturera les festivités avec son « épisode 5 » , qui explore le quotidien et ses situations par fois drôles et d’autre fois plus agaçantes Partez ainsi à la montagne avec sa truculente soeur et son beau frère Ber nard, pour un séjour pour le moins mouvementé Bref, laissez-vous embarqué dans ces quatre petits jours dédiés au rire Au Palais des Congrès, Av. des Ser gents à Agde (34). Tél. 04 67 50 39 56. vincentribera.com
Et voilà le moment pour nous de vous dévoiler la programmation prévue de la Comedie du Mas du Pont d’avril à juin Et le moins que l’on puisse dire c ’est qu’il y a de quoi rire au printemps ! En témoigne le spectacle : « Monsieur Paul » d’Olivier Labiche, qui intervient justement dans le festival d’humour de Montpellier « la Comédie du rire » L’histoire de la radio Paul FM, qui a le don de donner la bonne humeur à ses auditeurs Mais plus qu ’ une histoire de radio, c ’est surtout le portrait maladroit, lunaire et tendre d’un homme qui seul depuis son studio propose des séquences hilarantes et débordantes d’humanité, qui est dévoilé. (les 3, 10 et 17 avril à 20h30).
Vient ensuite : « Murder Part, les enquêtes du commissaire Duran » , un véritable carton depuis quatre saisons Un spectacle pas comme les autres où le spectateur est directement invité à devenir le héros de l’aventure policière Le but ? Trouver le coupable avant les autres bien évidemment ! (Le 1er mai 20h30). Toujours dans les rendez-vous interactifs, retrouvez également « Hypnose Xperience » de Pierr Cika , un véritable show autour de l’hypnose et du subconscient qui risque d’en perturber plus d’un (le 24 avril à 20h30) Dans le registre de la comédie pure et dure, la compagnie « les Imprévisibles » de Marion Forêt et Jean-Charles Jantet propose « Bobby et Mistinguette, mission Cuba » Une plongée dans le Cuba des années 50, pour les besoins du scénario Bobby devient ainsi Ricky Valdez, un businessman et Mistinguette alias Electra Dominguez, une historienne et grande collectionneuse de cartes téléphoniques À eux deux, ils vont tenter de retrouver un homme kidnappé sous la chaleur écrasante de la Havane (les 14, 21, 28 avril et les 5 et 12 mai)
Pour les plus jeunes, c ’est au tour de la compagnie « Sens en Eveil » , de proposer un spectacle sur mesure « Une journée au zoo » , c ’est la folle aventure de Sébastien qui cherche du travail et finit par devenir gardien de zoo Sans aucune expérience avec les animaux, les péripéties vont alors s ’enchainer au fil des rencontres Ainsi, l’otarie est affamée, le crocodile a mal aux dents, le lion a le moral dans les chaussettes Bref, rien ne va se passer comme il l’avait prévu ! (du 29 avril au 3 mai à 15h30) Enfin du côté des comédies du soir, la Comédie du Mas de Pont propose entre autres « Une soirée très épicée » de la création « Hot and Spicy 2019 » de Maxime Sorib
L’histoire banale mais toujours drôle des vacances entre amis Des problèmes de cohabitation en passant par les déceptions et une soirée particulièrement épicée, les zygomatiques risquent d’être mis à rude épreuve (du 4 avril au 4 mai à 21h15)
La Comédie du Mas - Mas du Pont au Crès (34).
Tél. 04 67 55 65 36. lacomediedumas com
Laura Laune mardi 16 avril à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Ahmed Sylla mercredi 17 avril à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Chantal Ladesou jeudi 18 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Haroun jeudi 18 avril à 20h30 à l’Espace Vergèze à Vergèze
Kev Adams vendredi 19 avril à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Chantal Ladesou vendredi 19 avril à 20h30 à la Salle Bleue à Palavas-les-Flots
Ahmed Sylla vendredi 19 avril à 20h30 au Théâtre Jean Alary à Carcassonne
Les Franglaises samedi 20 avril à 20h30 à la Cigalière à Sérignan
Cécile Giroud & Yann Stotz mercredi 24 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
La Bajon jeudi 25 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Amants à mi-temps vendredi 26 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Jarry samedi 27 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
Sellig dimanche 28 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d'Agde
La Bajon vendredi 10 mai à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Kev Adams vendredi 17 mai à 20h au Pasino de La Grande Motte
Noëlle Perna jeudi 23 mai à 20h30 au Palais des Congrès d'Arles
Noëlle Perna vendredi 24 mai à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Malik Bentalha vendredi 28 juin à 21h au Théâtre Antique à Vaison-La-Romaine
Jamel mercredi 10 juillet à 20h aux Arènes de Nîmes
Yves Pujol dimanche 21 juillet à 21h30 aux Arènes du Grau-du-Roi
Maxime Gasteuil samedi 5 octobre à 20h au Palais des Congrès de Perpignan
Maxime Gasteuil samedi 2 novembre à 20h au Corum à Montpellier
Véronic Dicaire mardi 5 novembre à 20h au Pasino de La Grande Motte
Alex Ramirès vendredi 8 novembre à 20h au Corum à Montpellier
Ricoune vendredi 15 novembre à 20h30 au Novotel Atria à Nîmes
Kheiron vendredi 22 novembre à 20h au Corum à Montpellier
Kheiron samedi 23 novembre à 20h au Palais des Congrès de Perpignan
Jeff Panacloc jeudi 28 novembre 20h au Zénith Sud de Montpellier
Kev Adams jeudi 5 décembre à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Eric Dupond-Moretti dimanche 8 décembre à 17h au Corum de Montpellier
Veronic Dicaire mardi 10 décembre à 20h à la salle Zinga Zanga à Béziers
Moscato vendredi 13 décembre à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Jeff Panacloc vendredi 17 janvier 2020 à 20h à l’Aréna de Narbonne
Roman Frayssinet samedi 18 janvier 2020 à 20h30 au Corum de Montpellier
Waly Dia samedi 18 janvier 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Les Chevaliers du Fiel jeudi 23 janvier 2020 à 20h30 au Zénith Sud de Montpellier
Nora Hamzawi vendredi 24 janvier 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Nora Hamzawi samedi 25 janvier 2020 à 20h au Palais des Congrès de Perpignan
Camille Lellouche dimanche 26 janvier 2020 à 18h au Zénith Sud de Montpellier
Véronic Dicaire mercredi 5 février 2020 à 20h30 au Zénith Sud de Montpellier
Malik Bentalha jeudi 6 février 2020 à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Laurie Peret vendredi 7 février 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Laurie Peret samedi 8 février 2020 à 20h au Palais des Congrès de Perpignan
Haroun vendredi 28 février 2020 à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Dani Lary samedi 29 février 2020 à 20h au Zénith Sud de Montpellier
Cauet vendredi 6 mars 2020 à 20h au Corum de Montpellier
Noëlle Perna vendredi 10 avril 2020 à 20h30 au Zénith Sud de Montpellier
Véronic Dicaire mardi 17 novembre 2020 à 20h à l’Aréna de Narbonne
Les Bodin’s Les 16 & 17 janvier 2021 à l’Aréna de Narbonne
Les Bodin’s du 26 au 28 mars 2021 au Zénith Sud de Montpellier
Lefestival Jazz au Vigan ouvre sa dixième édition du 26 au 27 avril grâce à l’impulsion de l’association Jazz à Junas et de la mairie du Vigan Au programme, du jazz bien sûr mais pas n’importe lequel puisque ce sont les légendes du genre, Henri Texier et Juan Carmona qui seront les invités d’honneur de cette édition anniversaire Entre concerts, stages de jazz vocal, spectacles jeune public et autres animations, le festival devrait encore une fois savoir réunir les passionnés de jazz avec les jeunes initiés qui pourront groover de concert
Vendredi 26 avril à 20h30 - Auditorium du L ycée André Chamson :
• Naïma Quartet - Naïma Girou (contrebasse, chant), John Owens (guitare), Jules Le Risbé (piano), Thomas Doméné (batterie)
• Henri Texier Sand Quintet - Henri Texier (contrebasse), Sébastien Texier (saxophone alto, clarinette), François Cor neloup (saxophone baryton), Vincent Le Quang (saxophone ténor et soprano), Gautier Garrigue (batterie)
Samedi 27 avril à 20h30 - Auditorium du L ycée André Chamson :
• Hokusaï Trio - Gérard Pansanel (guitare), Jean-Marie Frédéric (guitare) et Olivier Roman Garcia (guitare)
• Juan Car mona - Juan Car mona (guitare), Kike Terrón (percussions), El Bachi (basse), Domingo Patricio (Flûte/Clavier)
Vendredi 26 avril à 16h30 - Espace Lucie Aubrac (5 euros, gratuit - 3 ans) :
• Hipcat, spectacle jeune public - Naïma Girou (contrebasse, chant), John Owens (guitare), Jules Le Risbé (piano), Ar naud Le Meur (batterie)
Jazz au Vigan, Ville du Vigan (34).
Tél 04 66 80 30 27
A NARBONNE
Toute l’année, le château de l’Hospitalet s ’anime chaque vendredi d’une programmation jazz inédite ! Un moyen de découvrir le char me des diners-concerts au sein même du restaurant du château où les mets de choix et les vins s ’accordent par faitement au rythme de la musique
Pour la période d’avril à juin, une dizaine de concerts est déjà prévue à l’Hospitalet Découvrez ainsi le 5 avril et le 7 juin : David Costa Coehlo & Smoky Joe Combo qui alter neront entre des covers des classiques jazz et des compositions empruntées à la folie du swing de Cap Calloway au rythm & blues de Louis Prima Le tout toujours agrémenté d’une touche d’humour et d’une éner gie débordante Le 19 avril et le 31 mai, retrouvez ensuite Léo & Co et une réinterprétation du répertoire du chanteur-poète Claude Nougaro Le 26 avril, le trio Slice revisitera les classiques du top 50 des années 80/90, emplies de soul et funk Carré d’As Jazz Quartet prodiguera à son tour une éner gie formidable autour d’un groove communicatif alter nant compositions personnelles et standards réadaptés (le 17 mai et le 28 juin) Toujours dans des sonorités groovy, Trio Ber gin propose à leurs spectateurs une recette inédite faite de jazz bien sûr mais aussi du swing manouche de Sanseverino, les couleurs latines du Buena Vista Social Club et les arrangements typiques des années 70 (le 10 mai) Le 24 mai, Layla & Alex Dhers proposera son univers éclectique mêlant jazz, chansons françaises et musiques latines avec passion Et le 3 mai, le public découvrira également Gead Mulheran & Christophe Lebreton, deux habitués de la scène de l’Hospitalet, qui savent toujours aussi bien gérer la fusion entre standards jazz et compositions originales Bref, une programmation éclectique autour du jazz à consommer sans modération, en plein cœur du massif naturel de la Clape Château de l’Hospitalet, route de Narbonne Plage à Narbonne (11). Tél. 04 68 45 28 50. chateau-hospitalet.com
Du 29 mai au 2 juin, SaintGaudens en Haute Garonne, s ’apprête à accueillir le festival Jazz à Comminges, tour née vers le jazz du monde et ses cultures Dans cet événement musicale pas de premières parties et secondes parties habituelles Tous les artistes sont mis au même niveau pour le plus grand plaisir des spectateurs Retrouvez ainsi par exemple le concert du célèbre contrebassiste Ron Carter en « première partie » de la voix exceptionnelle de la coréenne Youn Sun Nah Mais ce n ’est pas tout, par mi la programmation de l’événement on compte aussi entre autres : Andrea Motis, Marcus Miller, Boyan Z trio, Joshua Redman, the Amazing Keystone Big Bang, et bien sûr Thomas Dutronc qui s ’associe pour l’occasion à les Esprits Manouches Du côté du festival OFF dans le centre ville, le chapiteau Magic Mirrors proposera tout un lot de concerts où l’histoire du jazz se mêlera à merveille aux nouveaux talents émer gents de la scène jazz locale Laissez-vous donc entrainer sans retenue par les sonorités jazz, soul et blues tintées pour certain d’influences directement importées de la Nouvelle Orleans, d’Orient ou d’Amérique Latine. Mais également par les classiques de la chanson française revisités tout spécialement pour l’occasion Et comme le son se lie souvent à l’image, durant le festival Jazz à Comminges, plusieurs exposition sont proposés çà et là au détour des ruelles du centre ville Notamment au Centre d’Art Contemporain Chapelle Saint-Jacques mais également à la Médiathèque Square Saint-Jean et à l’Office de Tourisme de Saint-Gaudens Et les mal-voyants ne seront pas en reste, puisqu’une Master Class de trois jours leur est proposée afin qu’ils puissent appréhender le Jazz autrement Association Clap - 16, rue de l’Independance à Saint-Gaudens (31). Tél 06 08 49 37 81 www jazzencomminges com
DU 9 AU 18 MAI
Du 9 au 18 mai, Jazz in Arles revient pour dix jours d’une 24e édition inédite Avec sa programmation ouverte et éclectique à l’image du jazz, le festival compte bien proposer de nombreuses surprises autour des concerts gratuits, proposés aux prémices des soirées de printemps Dans la chapelle du Méjan qui accueille pour l’occasion l’événement, le public retrouvera ainsi quelques-uns des prestigieux représentants de la scène jazz du moment, toujours débordante de vies Entre tradition et moder nité, écriture et improvisation, plongez ainsi sans réfléchir, dans le groove des instruments à corde mis à l’honneur spécialement cette année En plus de tous ces concerts enivrants, laissez-vous tenter également par les autres animations proposées lors des festivités Lectures, expositions et autres projections se joindront à la partie pour rendre la fête plus folle encore L’univers du jazz tout simplement à consommer sans modération
A la Chapelle du Méjan, Place Nina-Berberova à Arles (13).
Tél. 04 90 49 56 78.
DU 23 AU 27 AVRIL À PÉZENAS (34)
DU 24 MAI AU 3
Quin ’ a pas le souvenir d’une des chansons de Boby Lapointe ? En seulement 12 ans de carrière, il a marqué de manière incontestable la variété française de son style inimitable Avec le Printival, c ’est justement son esprit qui est perpétué à travers une programmation musicale composée d’auteurs, de compositeurs, et d’interprètes qui travaillent tous sur le même crédo de l’amour de la chanson Du 23 au 27 avril, Pézenas va s ’animer des voix plurielles d’artistes confir més qui résonneront fort comme celles de jeunes talents de la nouvelle scène française Mais ce ne sera pas tout, puisque l’événement propose également tout un lot d’animations en tout genre Spectacle jeunes public, cinéma en plein air, expositions décalées et autres animations seront tant d’autres occasions de continuer les festivités et d’échanger avec les artistes, la famille et les amis un moment inoubliable aux prémices du retour des beaux jours Hervé Vilard sera ainsi à l’honneur tout comme un vaste champs d’artistes avec comme nouveauté pour les 20 ans de l’événement Sans oublier les per for mances rap de Demi Portion ou encore Chilla De quoi plaire à toutes les générations
A Pézenas (34). Tél. 09 50 53 46.58. www printivalbobylapointe com
DU 17 AU 19 MAI À CASTELSARRASIN (82)
Du 24 mai au 3 août, s ’ ouvre un festival éclectique dans la ville de Lunel « Ensemble » tel est le nom évocateur de cet événement qui a pour vocation de faire des passerelles entre les genres musicaux et les générations Dans les nouvelles arènes de la ville, sera ainsi proposé au public de l’électro avec des grands noms de la scène actuelle comme Feder, Møme, Synapson, Bleu Toucan, Joris Delacroix, Vimala Ensuite, place à la scène hip-hop avec entre autres Fianso, Aya Nakamura, JoeyStarr, Cut Killer, Rim K du 113 Les adeptes de variété française ne seront pas en reste, puisqu’ils pourront à leur tour, chanter les plus grands titres de Julien Clerc, L E J ou encore Barbara Hendricks tout comme les enfants grâce à la soirée spéciale, dédiée à Aldebert Enfin, la sensation de cette édition sera Skip the Use et sa pop rock inimitable Bref, de quoi faire de ce festival un lieu d’échange et de cohésion où les styles musicaux se mêlent et se démêlent pour le plus grand plaisir de tout le monde En plus de cette programmation musicale au pluriel, des conférences et autres actions culturelles seront proposées durant toute la durée des festivités Un moyen de sensibiliser les publics aux valeurs du vivre ensemble en proposant notamment des débats sur les problématiques sociales actuelles « Ensemble » n ’ aura décidément jamais pris autant de sens que durant ce festival de Lunel Aux arènes Francis San Juan - Rue Tivoli à Lunel (34).
DU 31 MAI AU 2 JUIN AUTOUR D’APT (84)
Du 17 au 19 mai prochain, le Festival Grain de Sel à Castelsarrasin revient pour une troisième édition dans le cadre bucolique du canal latéral à la Garonne et au Port Costeau En plein coeur de la saison printanière, découvrez ainsi au fil de l’eau une programmation musicale où se mêlent des artistes de la scène régionale à des têtes d’affiches nationales et inter nationales Un moyen pour les festivaliers et les habitants du terroirs de profiter de trois jours de fêtes musicales où les animations variées et les spectacles adressés à tous les publics per mettront de s ’ amuser De Calypso Rose en passant par Jeremy Frérot, Trois Cafés Gour mands, collectif 13 ou encore Agathe da Rama et bien d’autres, le leitmotiv du Festival Grain de Sel semble ainsi clair : proposer une expérience de far niente musical sous le jolie soleil de Castelsarrasin et la volonté de l’Association les Amis de Pierre Salle Jean-Moulin - 12, avenue Jean Moulin à Castelsarrasin (82) www.festivalgraindesel.com
Du 31 mai au 2 juin s ’ ouvre la deuxième édition du Luberon Music Festival, en plein coeur du Parc du Luberon, dans le tout nouveau site de Bosques à Apt Fort de ses plus de 7000 festivaliers l’an passé l’association Luberon en Scène, (labellisée Réseau Spedidam), compte bien proposer à nouveau une programmation artistique de qualité dans un décors naturel de choix Chanson française, variété inter nationale, rock, reggae, world music, hip hip ou encore electro, tous les styles musicaux se mêleront pour offrir la meilleure expérience possible aux visiteurs, venus apprécier l’ambiance résolument détendue, conviviale et familiale du festival De Boulevard des airs à Collectif 13 en passant par Charlie Winston, Brain Damage, Dub Inc, Sanseverino et bien d’autres, laissez vous enivrer les pieds dans l’herbe par les sonorités d’un été qui se rapproche à grands pas Mieux, cette année un camping est complètement intégré au festival afin de per mettre aux festivaliers de planter leurs tentes à proximité des douches, toilettes et point d’eau mis à disposition durant les trois jours de l’événement Toutes les conditions semblent réunies pour passer d’agréables soirées musicales Site de Bosques (le long du Calavon) à Apt (84).
www luberonmusicfestival com
AOÛT, ARÈNES F SAN JUAN À LUNEL (34)
Fierté de l’arrière pays biterrois, la Cigalière accueille depuis son ouverture en 2002 les grands noms de la scène musicale Force de création, elle est aussi lieu de résidences d’artistes, et ouvre également ses portes aux nombreuses associations culturelles que compte la ville Elle accueille de nombreuses for mations artistiques et couvre toutes les for mes de spectacle vivant Sa programmation musicale est audacieuse et variée, aussi vous pourrez profiter prochainement des chœurs de l’Opéra National de Montpellier avec les « Grandes Pages d’Opéra » le jeudi 11 avril, ainsi que d’un spectacle mêlant humour et musique avec Les Franglaises le samedi 20 avril
■ Deux temps forts cette saison :
Coup de cœur pour Charles Pasi Ce crooner moder ne qui, à la manière d’un Harry Connick Jr, aurait été bercé aux Red Hot Chili Peppers, nous entraine dans son univers souriant et jazzy Il dégage une espèce de nonchalance sexy digne d’un chanteur à midinettes qui se serait réconcilié avec le talent
Du velours quoi Dans ce piano qui nous raconte Bricks, son premier opus ; on se sent jeune ; on se sent beau On aime, on adore même ! Vendredi 17 mai à 20h30
Un autre registre : Soviet Suprem, qui nous présente Marx attack, le samedi 25 mai à 20h30
Dans une veine à la Massilia Sound System, en un peu plus rigolo encore, on découvre la satire d’une Russie obsolète et risible Ils jouent des lèvres et des mots Les syllabes et les doigts claquent en rythme dans une tactique de tic et tac Le tout si chic, so choc pas du toc NC
Par c Rayonnant - 1, av de Béziers à Sérignan Tél 04 67 326 326 www lacigaliere fr
Ala fois école et vitrine, le JAM montre, et crée la tendance Cette saison encore il sait s ’entourer des meilleurs noms tout en faisant valoir les siens
En alter nant découvertes, tremplins, hommages et musique du monde, le JAM propose une programmation éclectique d’une extrême qualité
■ Temps forts :
• Robyn Bennett, le 13 avril, élégante et funky, nous présente « Glow » , son der nier album Soul, Jazz
Une voix sensuelle et groovy à la hauteur des plus grandes voix américaines Auteure, compositeure, interprète, elle confir me avec légèreté son talent, et sa place sur les plus belles scènes inter nationales
• Le son de Fission, entre Jazz et Rock, nous catapulte au gré des improvisations tour à tour chez
The Doors, Dire Straits et Pink Floyd La for mation est née à l’école du Jam en 2016 Ils nous présenteront le 18 avril leur premier album « Waves/And/Flow » sur la même scène où il a été enregistré
• En mai, focus sur Carole Gabriel Xperience, car c ’ en est une, d’expérience, que le Jazz en transe qu ’elle nous propose Tout en émotion, elle est capable de dessiner musicalement un univers bouleversant dont la dramatur gie peut rappeler l’éloquence de Björk ou les emportées lyriques d’Alanis Morissette (le 9 mai)
Le lendemain, le 10 mai, c ’est Soyouzz qui présente son album Un jazz d’influence classique qui n ’ a pas peur de s ’encanailler avec des mouvements plus moder nes, du funk à l’électro Le résultat est frais et entrainant, une réussite ! NC
JAM - 100, rue Fer dinand de Lesseps à Montpellier. Tél
Pourclôturer cette saison en salle, le Sonambule a choisi un duo qui représente bien son approche de la musique actuelle vouée à leurs yeux à créer du lien Avec la frater nité artistique de Winston Mcanuff & Fixi qui présenteront « Big Brothers » , leur der nier opus, la musique devient l’expression du partage culturel Si Mcanuff nous plongeait en solo dans un univers plus Reggae, son union avec Fixi donne une dimension nouvelle à sa musique qui gagne de l’ampleur et de la maturité La palette d’instruments a évolué et les inspirations, plurielles, rendent toujours hommage aux racines avec des arrangements un peu décalés qui donnent une couleur plus moder ne aux morceaux Le rythme, festif, concède à la musique cette joie de vivre qui donne envie de danser. Parceque la musique n ’est rien d’autre qu ’ un moment de partage, de bonheur Ils nous prouvent en somme qu’il faut jouer très fort, et très bien, pour arriver à l’unisson à n ’entendre plus le bruit
Puis c ’est au tour d’Itinéraire Bis, le circuit hors les murs proposé par le Sonambule pour la saison d’été
Encore une fois du partage, de la fête, et des vignobles Des repas, ensemble, des randonnées qui deviennent des spectacles, une grotte qui résonne, parce que rien n ’arrête une équipe qui ne croit pas aux embûches, qui ne réfléchit qu ’ avec des « pourquoi pas après tout » ! Le festival débutera le dimanche 26 mai à 17h30 sur les chemins de l’arrière pays avec une bonne paire de chaussures de marche
Pour une randonnée spectacle, « Lonely Cir cus » , proposée par Sébastien Le Guen, avec le musicien Jérôme Hoffmann (dont nous nous rappelons la belle per for mance le 17 février der nier dans l’église de Murviel-lès-Montpellier) et le danseur Benjamin Tricha NC
Le Sonambule - 2, avenue du Mas Salat à Gignac (34). Tél. 04 67 56 10 32. www.lesonambule.fr
MonDieu que c ’est bon quand le Rockstore reçoit les petits nouveaux de la scène Pop française ! Et au risque de passer pour des midinettes, et bien oui ! On en veut des univers fleuris, des nappes électroniques et des voix langoureuses Parce qu ’ on est français bon sang, des enfants de « La Boom » et de Joe Dassin Des nostalgiques du cool, des Etiennedahophiles La variété : Même pas peur !
Alors nous souhaitons la bienvenue à Voyou ! Notre der nier petit chouchou qui nous renvoie dans cet univers édulcoré où nos brosses à cheveux sont des micros
Mais ce voyou là, son succès il ne l’a pas volé Avec une esthétique musicale qui rappelle les années 80, des arrangements soignés viennent rythmer les morceaux hauts en couleur Alors ce sera avec des paillettes dans les yeux et des strass dans le cœur que nous sauterons à pieds joints le 23 mai dans l’univers fleuri de son premier album « Les bruits de la ville » .
Autre coup de cœur bien sûr pour Bumcello qui nous présentera le 10 mai Monster Talk, en partenariat avec Radio Nova Si les DJ avaient voulu prouver à la base qu’ils pouvaient remplacer les musiciens en live, et bien Bumcello nous prouve, depuis vingt ans, que des musiciens en live peuvent remplacer un DJ… Et le plus difficile à croire, c ’est qu ’ on en est presque étonné Voyez vous ça : Des nappes électroniques remplacées par des violons, des boucles remplacées par des percutions Même les samples sont remplacés par des voix : Etourdissant ! On adore NC
Le Rockstore - 20, rue de Ver dun à Montpellier
Tél 04 67 06 80 00 www rockstore fr
À MONTPELLIER Le JAM, entre découvertes et hommagesCarole Gabriel Voyou Winston Mcanuff & Fixi Charles Pasi
L’ORAP s ’affiche sur plusieurs fr onts en ce début de printemps, notamment avec le concert symphonique d’avril Paris était une fête à l’Opéra Confluence d’Avignon.
Voyage dans la France musicale de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, le concert Paris était une fête emprunte son nom au célèbre ouvrage d’Er nest Hemingway, rassemblant des œuvres de Gabriel Fauré, Camille Saint-Saëns, Darius Milhaud et Francis Poulenc Dans son illustration de la commedia dell’arte, Fauré séduit par la justesse de ses proportions et la saveur de ses har monies Saint-Saëns fut ce compositeur prolifique qui allia à son impressionnant métier cette folie du geste qui est la marque de son Introduction et Rondo capriccioso, écrit pour Sarasate Supersoliste de l’Orchestre du Capitole de Toulouse, Geneviève Laurenceau se joue des difficultés de cette partition et apprivoise sa virtuosité Tous deux membres du Groupe des Six, Milhaud et Poulenc ont adopté des postures bien différentes : folie surréaliste propre aux années vingt pour le premier ; raffinement et clarté d’inspiration néoclassique pour le second
Direction : Benjamin Levy
Violon : Geneviève Laurenceau. Vendredi 5 avril à 20h30. Opéra Confluence.
Grâce au concours de la Direction de la Culture de la Région ProvenceAlpes-Côte d’Azur et de la Régie Culturelle Régionale, l’Orchestre Régional Avignon-Provence est en résidence dans trois lycées de la Région cette saison L’équipe artistique associée à cet ambitieux dispositif est la Compagnie
Cie Point C Dans chaque lycée, un groupe d’élèves travaillera à leurs côtés à une pratique artistique tout au long de l’année qui aboutira à trois concerts dans chaque établissement associant les élèves aux musiciens de l’Orchestre Régional Avignon-Provence. Afin de faire rayonner le projet tant que possible dans ces lycées, des parcours de sensibilisation artistiques seront imaginés : venues sur des répétitions générales de l’Orchestre à l’Opéra Confluence, préparations musicales, rencontres avec différents métiers de l’orchestre, mais aussi participation des élèves à l’or ganisation des concerts et à l’élaboration d’une trace de ce beau projet
En avril, l’orchestre sera présent dans ces établissements : L ycée Marseilleveyre Marseille / L ycée Vitivinicole Orange / L ycée Paul Arène Sisteron
Direction : Pieter-Jelle de Boer Conception, mise en scène, direction des ateliers : Cie Point C avec Laure Vallès et Ar ny Berry.
L’Or chestr e à l’Opéra
Les Saltimbanques de Louis Ganne les 27 et 28 avril à l’Opéra Confluence d’Avignon
Direction musicale : Alexandre Piquion Adaptation libre et mise en scène de Mireille Larroche, assistante Francesca Bonato, scénographie et costumes de Camille Vallat, lumières d’Arthur Michel Solistes : Dima Bawab, Ségolène Bolard, Raphaële Andrieu, Julie Mauchamp, Frédéric Cor nille, Cyril Héritier, Alain Iltis, JeanFrançois Baron et Alain Rastoin Choeur et ballet de l’Opéra Grand Avignon, acrobates, jongleurs et circassiens, Orchestre Régional AvignonProvence
L’élixir d’amour de Donizetti
Dimanche 19 mai et mar di 21 mai à l’Opéra Confluence
Direction musicale : Samuel Jean Mise en scène : Fanny Gioria Décors et lumières : Hervé Cherblanc, Costumière : Irène Ber naud
En créant l’opéra américain Porgy and Bess avec, les frères Gershwin démontrent en 1935 que la musique et les lyrics de haut vol peuvent se marier avec l’idiome populaire À Broadway, au sein de l’industrie du divertissement musical, puis à l’écran, Rodgers et Hammerstein deviennent un duo prometteur dont le but est de créer des hits My Favorite Things popularisée par Mary Martin puis par Julie Andrews, est l’une de ces perles immortelles Leonard Ber nstein leur fut à tous redevable, qui triompha en 1957 avec West Side Story L’auteur des lyrics, Stephen Sondheim, fit lui-même carrière dans le musical Grâce aux arrangements de Cyrille Lehn, l’occasion est donnée de revivre, sous for me symphonique, cette folle aventure de Broadway, sans oublier les paroles et mélodies inoubliables de Mary Poppins popularisées par les frères Sher man ou
de Singin in the Rain Voilà un puissant antidote contre la sinistrose ! Vendr edi 24 mai à 20h30 à l’Opéra Confluence d’Avignon.
Direction : Samuel Jean
Mezzo-Soprano : Isabelle Geor ges
Ténor : Frederik Steenbrink
Quartet Jazz : Gilles Barikosky (Saxophone), Guillaume Naud (Piano), David Grebil (Batterie), Jérôme Sar fati (Contrebasse)
Arrangements : Cyrille Lehn
L’ORAP poursuit son partenariat avec la Collection Lambert par un projet d’enver gure associant une compositrice, un artiste associé à la Collection Lambert, les musiciens de l’orchestre et des enfants et adolescents
La compositrice Pascale Jabubowski réalisera ainsi une création autour de l’œuvre iconique Heaven de Miroslaw Balka, installée dans la Cour de l’Hôtel de Caumont depuis son acquisition par les Amis de la Collection Lambert Polonaise comme lui, elle a tout de suite trouvé des inspirations communes avec le travail de l’artiste
Pascale Jakubowski travaillera sur une composition qui impliquera des jeunes dans des ateliers d’écriture et de recherches sonores en lien avec cette œuvre À l’issue d’une période d’expérimentation, les enfants, aux côtés des musiciens de l’orchestre, seront les interprètes d’images sonores ponctuant la composition lors de deux concerts en juin L’installation Heaven sera rendue accessible au public lors des concerts
Du 29 mai au 9 juin à la Collection Lambert d’Avignon Tél. 04 90 85 22 39. www.or chestre-avignon.com
Durant les deux mois à venir, l’Opéra Orchestre National de Montpellier propose comme, à son habitude, une multitude de concerts lyriques Ouvert aux amateurs comme aux plus férus, le programme de l’OONM s’inscrit dans une volonté de valorisation de la musique classique Un événement se déroulera le 19 avril avec les 250 choristes amateurs des ateliers « Un air de famille » qui se réunissent à l’Opéra Berlioz pour s ’ essayer aux grands chœurs d’opéra Sous la direction de Valérie Blanvillain et Vincent Recolin, ils seront accompagnés par l’Orchestre National de Montpellier pour un moment de partage unique Le 5 mai, l’église de Tauriacde-Camarès accueillera « TrioRusse » , un concert de violoncelle et de piano qui reprend les œuvres magistrales de trois grands maîtres russes Les créations de Tchaïkovski, Chostakovitch et Rachmaninov se rencontreront à la lisière du sublime pour un grand moment de mélancolie et de lyrisme poignant « Le songe d’une nuit d’été » de
mai Cette nouvelle production de l’Orchestre National de Montpellier est un opéra en trois actes adapté de la pièce éponyme de William Shakespeare Elle renouvelle l’approche dramatur gique de l’œuvre originelle dans une per formance pleine d’amour, d’humour et de poésie, abordant les thèmes de l’innocence, de la nuit et du songe L’Opéra Comédie accueillera ensuite « Grand Est » les 17 et 18 mai Ce concert fera se rencontrer Michèle Gamba et Victor Julien-Laferrière autour des Symphonies de Brahms et de son protégé Dvorak Enfin, Andréa Fallico reprend à la clarinette les airs de Bartok, Mozart et Ligeti du 31 mai au 1er juin avec « Frater nités » Un concert que David Niemann a voulu à la fois ouvert et exigeant et qui démontre une fois de plus toute l’étendue de son talent
Opéra Orchestre National de Montpellier Tél. 04 67 60 19 99. www.opera-orchestre-montpellier.fr Programme avril - mai
Figures Latines (prélude au concert) vendredi 12 avril à 12h Opéra Berlioz
Die Forelle (prélude au concert) samedi 13 avril à 12h Opéra Berlioz
Figures Latines (E M Izquier do) dimanche 14 avril à 17h Opéra Berlioz
Un air de famille (Grand Chœur) vendredi 19 avril à 20h Opéra Berlioz
Le Songe d’une nuit d’été (B. Britten) les 8, 10 et 12 mai à 20h Opéra Comédie
Vocello (Catherine Simonpietri) samedi 11 mai à 19h Salle Pasteur
Le Songe d’une nuit d’été (B Britten) dimanche 12 mai à 15h Opéra Comédie
Stabat Mater remix (N. Stutzmann) mardi 14 mai à 19h Opéra Comédie Grand Est (Michèle Gamba) les 17 et 18 mai à 20h Opéra Comédie Jar dins migrateurs Est (A Cissoko) dimanche 19 mai à 19h Opéra Comédie
L’histoire du Soldat (M Fryklund) samedi 25 mai à 17h Opéra Comédie
L’histoire du Soldat (M. Fryklund) dimanche 26 mai à 15h Opéra Comédie Frater nités (David Niemann) vendredi 31 mai à 20h Opéra Comédie
Frater nités (David Niemann) samedi 1er juin à 20h Opéra Comédie
Benjamin Britten sera également à découvrir à l’Opéra Comédie du 8 au 12
Grand titre incontour nable de l’Opérette française, Mam’zelle Nitouche est un Vaudeville-opérette en trois actes proposé à cette occasion par Olivier Py portant sur les livrets d’Henri Meilhac et Albert Milland Il met en scène une jeune fille à la double vie : étudiante discrète le jour et chanteuse à la voix ennivrante le soir Son nom de scène ? Mam’zelle Nitouche, celle qui fait tour ner les têtes et chavirer les cœurs Deux hommes se retrouvent amourachés de la jeune fille Son professeur de musique, qui ne la reconnaît pas sous son costume de scène et un lieutenant pourtant fiancé, qui lui aussi, tombe sous son char me Débute alors une aventure légère, pleine de finesse et d’espièglerie entre les trois personnages qui for ment un trio endiablé Cet extravagant spectacle est à découvrir du 11 au 19 mai au Théâtre du Capitole à Toulouse
Du 11 au 19 mai au Théâtre du Capitole à Toulouse.
Tél. 05 61 63 13 13. www.theatreducapitole.fr
Avec le festival « Musique en Dialogue » , la musique de chambre est mise au tout premier plan Du 16 juin au 1er septembre à la Chapelle des Car mélites à Toulouse, des musiciens et des comédiens issus de cet univers si particulier viendront à la rencontre du public dans une ambiance à la fois baroque et intimiste Quatre créations inédites sont à découvrir pour une proposition d’excellence Le 16 juin, deux talentueuses musiciennes et une conteuse invitent les spectateurs dans un voyage musical au cœur des peuples hispaniques avec « Du Flamenco au Tango : Duende y misterio » Le 7 juillet, accompagnée d’un violoncelle et d’une guitare, Oriane Moretti met sa voix envoûtante au service des musiques traditionnelles et savantes dans « Voix d’enfance, voix d’exil » Porté par les textes et poésies d’éminentes figures comme Lamartine ou Aragon, « Terre, nature et liberté » est à découvrir le 25 août La prestation reprend deux chef-d’œuvres issus des sonates de Ravel et de Kodaly ainsi que l’œuvre « Porque Llorax » d’Hersant au violon et au violoncelle Enfin, le der nier jour, Cyril Guillotin accompagne François Marthouret au piano dans « Notes françaises » Ils reprennent ensemble les préludes de Debussy partageant ainsi leur monde imaginaire et personnel avec le public Du 16 juin au 1er septembr e à la Chapelle des Car mélites à Toulouse. Tél. 05 34 44 92 05. www.musiquendialogue.or g
Apporter l’excellence de la musique classique jusqu’aux oreilles des territoires ruraux, c ’est la mission que s ’est donnée « Ma Vigne en Musique » Entre culture et convivialité, le festival donne lieu du 5 au 21 avril à quatorze concerts au Palais des Archevêques et aux Châteaux Pech-Céleyran, le Bouïs et de Marmorières Pas moins de dix-huit artistes et deux orchestres de renommée internationale y sont conviés Par mi eux, Bruno Rigutto, monument du piano mondial ainsi que chef d’orchestre et compositeur de talent Pascal Contet, incontour nable de la création contemporaine depuis plus de 20 ans sera également présent aux côtés de Frédéric Lodéon, violoncelliste, chef d’orchestre et grand ambassadeur du classique L’excellent Quatuor Yako et enfin, les sœurs francoroumaines Nemtanu partageront leur amour du violon avec le public pour des moments de partage inoubliables
Jusqu’au 21 avril au Palais des Ar chevêques, au Château Pech-Céleyran, au Château le Bouïs et au Château de Mar morièr es à Narbonne. Tél. 06 61 71 58 08. www.narbonne-classic-festival.fr – page quarante-six
Créé en 2010, ce festival a pour but de promouvoir au delà du piano, tous les instruments à clavier et de permettre aux élèves de l’école de musique, et aux autres, d’approcher et d’entendre un véritable piano de concert, la diversité des genres musicaux joués au piano, et même, pour certains, de pouvoir jouer dessus en conditions réelles de récital Programme :
• “Ciné piano” par Fabrice Cano Pilier incontesté du festival, celui qui enchante l’écran noir de nos nuits blanches sera fidèle au rendez-vous pour une magistrale mise en notes d’un impérissable chef d’œuvre de Charlie Chaplin Pour replonger dans la magie surannée des débuts du cinéma, au temps du noir et blanc, tandis qu ’ un musicien sonorisait en direct la projection en live dans la salle ; éclats de rire garantis !
Mar di 4 juin à 18h30 à la salle Terrisse - Maison du Cœur de Ville à Agde.
• “Les arts de la rue : une déambulation de l’imaginair e, toute une histoir e dans la ville d’Agde”
Quatre places, quatre pianos... Tout au
long de l’après-midi, une déambulation musicale cyclo-pianistique et festive vous attend à travers le Cœur de Ville derrière un piano-vélo un peu fou, sans oublier des concerts, des auditions et des per for mances
De scène en scène, ces moments musicaux se finiront sur piano à queue, à 2 ou 4 mains
A pied, vélo ou trottinette, rejoignez la grande batucada !
A 16h : départ de la déambula-
tion du parking de la Calade, à Agde (face à la Poste) Défilé festif vers les places du 18 Juin, Conesa, la Glacière et Molière
A 19h : concert place de la Marine Mer credi 5 juin de 16h à 21h au Cœur de Ville d’Agde.
• Concert piano-jazz - Antonio Faraò Trio avec Ameen Saleem (contrebasse) et Mike Baker (batterie)
Antonio Faraò a fait depuis longtemps
ses preuves sur les scènes de jazz internationale
Sa carrière de plus de trois décennies est égrenée de nombreuses et prestigieuses collaborations
Né dans une famille de musiciens (son père était batteur de jazz), Antonio Faraò a commencé à jouer du vibraphone à l’âge de 6 ans, avant d’étudier le solfège et la batterie Il s’intéresse au piano et se for me au Conservatoire Giuseppe Verdi, où il achève ses études huit ans plus tard Ses influences ?
Oscar Peterson, mais aussi John Coltrane, Herbie Hancock, Miles Davis, Charlie Parker et le célèbre compositeur John Williams En 1997, il rejoint le quartet d’André Ceccarelli avant de remporter, l’année suivante le prestigieux Concours Martial Solal, décer né par la Ville de Paris Pour son der nier album, sorti en 2017 et baptisé “Eklektik”, il s ’est entouré d’artistes exceptionnels : Manu Katché, Didier Lockwood, Marcus Miller sans oublier Snoop Dogg et Krayzie Bone Vendredi 7 juin à 21h au Théâtre de plein air, cour de l’Îlot Molière à Agde.
Réservation : Direction des Affaires Culturelles. Tél. 04 67 94 65 80.
La découverte d’un fichier du camp dans une déchetterie, suivie d’une pétition nationale, est à l’origine du projet de mémorial. Inauguré en 2015, il est l’aboutissement de la volonté de personnalités de la société civile et du monde politique.
On retiendra, d’abord, que ce projet est né de la société civile Trois personnalités ont joué un rôle décisif à l’origine : Claude Delmas, écrivain catalan, et Claude Vauchez qui ont su mobiliser les forces locales ; Ser ge Klarsfeld, avocat rendu célèbre pour sa traque des nazis après-guerre, lequel a activé ses réseaux nationaux L’essentiel se joue au milieu des années 1990 Les uns et les autres peuvent déjà s ’ appuyer sur le « Jour nal de Rivesaltes 1941-1942 » paru en 1993, tenu par une infir mière du Secours suisse aux enfants, Friedel BohnyReiter, qui y raconte la vie dans le camp et le drame des déportations
En 1994 une stèle est érigée à la mémoire des Juifs déportés du camp de Rivesaltes vers Auschwitz, une autre pour les harkis en décembre 1995 Elle sera suivie en 1999 par une stèle en hommage aux Républicains espagnols Mais c ’est le scandale provoqué par la découverte d’un fichier du camp dans une déchetterie par le jour naliste Joël Mettay qui marque un tour nant de l’histoire du
Infos pratiques
projet Dans la foulée une pétition nationale de grande enver gure est lancée par Claude Delmas et Claude Vauchez, signée par Claude Simon, Simone Veil et Edgar Morin
C’est au même moment que le relais politique de ce combat entre en jeu en la personne de Christian Bourquin, candidat socialiste à la présidence du département des Pyrénées-Orientales, qu’il gagnera en 1998 Tout au long de sa vie, comme Président du Conseil Général, puis comme Président du Conseil Régional, y succédant à Geor ges Frêche, il fera de la réalisation d’un Mémorial sur le site du camp l’un de ses principaux objectifs Ce sera sur l’îlot F, inscrit à l’inventaire des Monuments Historiques en 2000
Christian Bourquin demande à l’historien des camps d’inter nement, Denis Peschanski, de créer et de présider un conseil scientifique qui cadre historiquement le projet Une commission Mémoire qui réunit les associations ainsi qu ’ une commission pédagogique qui rassemble les nombreux enseignants déjà mobilisés de-
puis plusieurs années avec leurs élèves complètent le dispositif
La caution de Badinter
Enfin, en janvier 2006, c ’est l’architecte Rudy Ricciotti, aidé du cabinet Passelac & Roques, qui remporte le concours inter national d’architecture Le projet de Mémorial est voté à l’unanimité par le Conseil Général des Pyrénées-Orientales Bientôt Robert Badinter apporte sa caution morale en acceptant de parrainer le projet. Alors s ’ engage un long travail de mise au point Tandis que les aléas politiques ralentissent la réalisation concrète, le temps est mis à profit pour mieux connaître l’histoire du camp Un inventaire photographique est réalisé sur les trois îlots majeurs, J, F et K Tout s ’accélère finalement en 2010 avec la délivrance du per mis de construire, en 2012 avec le début des travaux, et en 2013 avec la création du Fonds de dotation présidé par Anne Lauver geon, char gé de solliciter et mobiliser l’aide privée En janvier 2014 le portage administratif est mis sur pied : il s ’agira d’un
Préparer sa visite du Mémorial du Camp de Rivesaltes
info@memorialcamprivesaltes fr
Adresse GPS la plus proche : avenue Clément Ader, 66600 Rivesaltes
Horaires
Du 01/04 au 31/10 de 10h à 18h tous les jours
Du 01/11 au 31/03 de 10h à 18h du mardi au dimanche.
Fer meture les 1er janvier, 1er mai, 1er novembre et 25 décembre
Attention : Compte tenu du temps nécessaire à la visite complète des expositions présentées au Mémorial, l'accès à l'exposition ne peut se faire après 16h45
Accès :
En voiture: A9 sortie 41 Perpignan-Nord, suivre D 12 / Foix
Aéroport Sud de France Perpignan à 12 kms
Gare TGV : Perpignan à 15 kms
Etablissement Public de Coopération Culturelle (EPCC) dont la direction est confiée, le mois suivant, à Agnès Sajaloli Décédé le 26 août 2014, Christian Bourquin ne pourra voir l’aboutissement de ce projet et la réalisation du Mémorial
L’histoire retiendra que c ’est sur son cercueil, par la voix du Premier Ministre Manuel Valls, que le Gouvernement français décide d’engager le soutien moral et financier de l’Etat au côté de la région Languedoc-Roussillon et du département des Pyrénées-Orientales
L’inauguration a lieu le 16 octobre 2015 en présence du Premier Ministre de l’époque, Manuel Valls, de la Ministre de l'Education Nationale, Najat Vallaud Belkacem, de la Secrétaire d'État char gée des Personnes handicapées et de la Lutte contre l'exclusion, Ségolène Neuville, du Secrétaire d'Etat char gé des Anciens combattants, Jean-Marc Todeschini, du Président de la Région Languedoc-Roussillon, Damien Alary, et de la Présidente du Conseil Départemental des Pyrénées-Orientales, Her meline Malherbe.
Mémorial du Camp de Rivesaltes
Av. Christian Bour quin 66600 Salses-le-Château +33 (0)4 68 08 39 70
www memorialcamprivesaltes eu
Gare TER la plus proche : Rivesaltes à 7 kms
Venir au Mémorial en bus :
Départ Gare TGV Perpignan : ligne 13 vers le Barcarès, changement à l'arrêt Cap Roussillon, prendre bus ligne 21 vers Rivesaltes Pressoir, arrêt Espace Entreprises
Départ Gare Rivesaltes : ligne 31 arrêt lycée agricole, descendre à l'arrêt Espace Entreprises
Retour du Mémorial : ligne 21 arrêt Espace entreprises, changement à l'arrêt Cap Roussillon, prendre bus ligne 13, direction gare TGV
Le 12 novembr e 1938 est promulguée la loi instituant l’inter nement administratif pour les « indésirables étrangers ». Elle a pour particularité de per mettr e l’arr estation et l’inter nement de personnes non pour des crimes ou des délits qu ’elles auraient commis, mais pour le danger potentiel qu ’elles sont censées r eprésenter pour l’Etat.
Les pr emièr es victimes de cette loi ser ont les Espagnols et les volontair es des brigades i n t e r n a t i o n a l e s chassés d’Espagne par la victoir e de Franco.
Au tout début février 1939, Ils sont plus de 450 000 à franchir la frontière pyrénéenne dont une majorité se retrouve rapidement sur les plages du Roussillon, à Ar gelès, à Saint-Cyprien et au Barcarès Un certain nombre d’entre eux échouent à Rivesaltes C’est à l’automne 1939 qu ’ on commence réellement à aménager le site militaire du camp Joffre, vaste espace de plus de 600 ha Il n ’ a alors qu ’ une vocation militaire et, de fait, des troupes coloniales sont les premières à les occuper En juin-juillet 1940, avec l’effondrement de la France et l’instauration du régimede Vichy mettant en oeuvre une politique d’exclusion et faisant le choix de la Collaboration, plus de 50 000 personnes se retrouvent en quelques mois dans les camps du sud de la France, dans cette zone non occupée, dite « libre » Mais les camps du sud traversent une grave crise, le Gouver nement n ’ayant pas vraiment les moyens de sa politique En décembre 1940, on pense trouver une solution en transférant des milliers de femmes, d’hommes et d’enfants dans les bâtiments en dur de Rivesaltes Très vite cependant, les difficultés du ravitaillement, la rigueur du climat, le nombre important de bébés et d’enfants offrent un tout autre spectacle C’est le 14 janvier 1941 qu ’arrivent les premiers convois venus des autres camps Ce sont des Espagnols, des Juifs et des Tsiganes, ces der niers ayant été évacués depuis plusieurs mois d’Alsace-Moselle, un territoire rattaché au Reich de facto
1942 au coeur de la tour mente Si, depuis janvier 1941, l’histoire de Rivesaltes s’inscrit dans la logique d’exclusion voulue par Vichy, la donne change à l’été 1942 L’Etat
français accepte en effet de cogérer la déportation des Juifs de France voulue par l’occupant nazi, bien qu’il n ’ y ait pas de soldats allemands en zone sud jusqu’en novembre 1942 Entre août et novembre 1942 près de 10 000 Juifs seront ainsi livrés par Vichy au nom de la Collaboration
A Rivesaltes, ils seront quelque 2 313 hommes, femmes et enfants à partir en 9 convois Le premier convoi part de Rivesaltes le 11 août 1942 en direction de Drancy, centre de transit de la déportation des Juifs de France, antichambre de la mort L’essentiel des 76 000 Juifs déportés de France en partent principalement pour Auschwitz-Birkenau Au début, l’Etat français ponctionne par mi les inter nés eux-mêmes puis, rapidement, Rivesaltes devient un camp régional Enfin, début septembre, il est même le centre interrégional de déportation de tous les Juifs de zone non occupée, le « Drancy de zone libre » pour reprendre l’expression de Ser ge Klarsfeld
On retiendra aussi que sur les quelques 5000 Juifs inter nés à Rivesaltes entre août et novembre 1942, plus de la moitié échapperont à ces convois grâce au travail des oeuvres d’assistance (Croix Rouge suisse, OSE, Cimade, YMCA, Unitarian Service par mi d’autres) mais aussi à l’envoyé du préfet, Paul Corazzi, qui fait tout pour exclure de la déportation un maximum de personnes, en particulier la plupart des enfants
En près de deux ans d’existence, 17 500 personnes auront été détenues à Rivesaltes, dont 53% d’Espagnols, 40% de Juifs (étrangers) et 7% de Tsiganes (français)
Dès le 22 novembre 1942, soit une dizaine de jours après l’occupation de la zone sud, les Allemands vident le camp pour le rendre à sa vocation
première, celle d’une caser ne pour les troupes concourant à la défense des côtes
Les aléas de la sortie de guerre La libération du département des Pyrénées-Orientales se traduit, très vite, par la réutilisation des baraques pour un camp d’inter nement Il s ’agit alors, pour l’essentiel, de suspects de Collaboration et de trafiquants de marché noir Nous sommes en septembre 1944 quand ce « centre de séjour surveillé » voit le jour En avril 1945, il devient camp de prisonniers de guerre, principalement des Allemands, mais aussi des Autrichiens et, un temps, des Italiens Le nombre de prisonniers augmente très rapidement jusqu’à plus de 10 000
La libération des der niers prisonniers début 1948 entraîne la dissolution du dépôt Le camp de Rivesaltes retrouve alors pleinement sa vocation militaire nor male, en quelque sorte A la fin de la guerre d’Algérie, entre janvier et mai 1962, quatre îlots sont même transfor més en centre pénitentiaire où sont enfer més des prisonniers du Front de Libération Nationale (FLN). Mais c ’est en septembre 1962, alors que la guerre est finie, qu ’arrivent les ex-supplétifs de l’ar mée française en Algérie, ceux qu ’ on appelle les harkis. Ceux qui ont pu quitter l’Algérie avec leurs familles s ’ y retrouvent, provenant le plus souvent des autres premiers centres d’accueil, comme Bour g-Lastic, Bias et le Larzac Dans un premier temps, ils se retrouvent sous des tentes militaires Aux difficultés matérielles et à la promiscuité s ’ajoutent la détresse morale et la douleur de l’exil Le vent et le froid de l’hiver 1962 accentuent tragiquement la précarité des installations Avec le relogement des familles dans les baraques, la vie s ’ or ganise pro-
gressivement Mais l’intégration des anciens supplétifs et de leurs familles est difficile Rejetés par l’Algérie indépendante, et donc par une part de l’opinion française, ils sont longtemps laissés pour compte par le Gouver nement français
Vers les mines du Nor d Nombre d’entre eux sont orientés vers les mines, la sidérur gie et les industries du nord de la France ou sont progressivement répartis entre des ensembles immobiliers en zones urbaines spécialement conçues pour leur accueil, ainsi que dans 75 hameaux de forestage situés essentiellement dans le sud et le sud-est (dont un sur le camp de Rivesaltes) Le camp de transit de Rivesaltes, qui aura vu passer près de 21 000 Harkis et leurs familles, fer me officiellement en décembre 1964 Un village civil subsiste cependant jusqu’en mars 1965 Les der nières familles quitteront le hameau de forestage de Rivesaltes pour être relogées à la cité du Réart (Rivesaltes) en 1977 Après le départ des harkis et jusqu’en mars 1966, des militaires guinéens et leurs familles, environ 800 personnes, investissent le camp Il s ’agit de nationaux qui, après l’indépendance de la Guinée en 1958, se trouvaient dans des caser nes françaises en au Sénégal, en Côte d’Ivoire et au Niger
A cette même période, le camp accueille également un petit groupe de militaires venu d’Indochine française
Le camp revient encore une fois à sa vocation militaire Il connaît un nouveau soubresaut de l’histoire quand, entre 1986 et 2007 un petit centre de rétention administrative pour étrangers expulsables y est installé
Ce centre sera finalement transféré à Perpignan, étant considéré comme incompatible avec la réalisation d’un lieu de mémoire et d’histoire ■
EXPOSITION ITINÉRANTE SUR LA RETIRADA
Cette année 2019 mar que les 80 ans de la Retirada, l’exode en France d’un demi-million de réfugiés espagnols fuyant le régime de Franco en 1939. Jusqu’en décembr e, de nombr eux événements liés à cet anniversair e seront or ganisés dans la région Occitanie, notamment au Mémorial du Camp de Rivesaltes qui, avant d’êtr e un lieu de mémoir e, fut un centr e d’inter nement des populations en exil.
À partir de fin janvier 1939 : près de 500 000 réfugiés espagnols se massent à la frontière française, après des heures de marche dans la neige d’un hiver particulièrement rigoureux Le Général Franco vient d’accéder par un putsch militaire au pouvoir en Espagne, la République est déchue. Cet exode porte le nom de Retirada, la « retraite » Arrivés en France dans le dénuement le plus complet, les Espagnols en exil sont parqués dans des camps d’internement, que les autorités françaises nommeront elles-mêmes en 1939 « camps de concentration »
Janvier 2019 : la Région Occitanie rend hommage à ces combattants de la liberté qui ont façonné l’identité de tout un territoire. On dénombre en effet 13 camps sur le territoire de l’actuelle Occitanie, implantés dans 9 des 13 départements actuels : Rivesaltes, le Barcares, Saint Cyprien, Argelès sur Mer, Agde, Rieucros, Bram, Le Vernet d’Ariège, Brens, Le Récébédou, Noé, Septfond et Lannemezan Repris par le gouvernement de Vichy, la plupart de ces camps ont fonctionné jusqu’en 1944
1 200 photographies
Les commémorations du 80 anniversaire de la Retirada vont jalonner l’année 2019 à travers de nombreux événements organisés dans les Pyrénées-Orientales et dans toute la région À commencer par l’exposition du photojournaliste suisse Paul Senn au Mémorial du Camp de Rivesaltes À travers 1 200 photographies (144 exposées, les autres accessibles sur des tablettes fournies par le Mémorial), Paul Senn témoigne à la fois de l’accueil déplorable fait par les autorités françaises aux 500 000 réfugiés espagnols en 1939, et de l’élan de solidarité
de la population française.
L’exposition Paul Senn sera également itinérante. Sous le nom « Des espagnols dans les camps », elle fera escale dans les 13 anciens camps de la région et sera composée de 14 portraits accompagnés de témoignages de réfugiés. Enfin, le Centre international de photojournalisme de Perpignan présentera l’ensemble de l’œuvre de Paul Senn
À travers son soutien aux commémorations de la Retirada, la Région Occitanie exprime avec force et conviction les valeurs républicaines qu ’elle porte et défend. Elle apporte ainsi son aide au Mémorial du camp de Rivesaltes et à sa programmation 2019 autour de la Retirada (plus de 700 000 euros) La Région accompagne aussi les commémorations portées par ses partenaires, le Festival MAP, le BBB Centre d’art, le Centre d’Art Le Lait, le Festival Fotolimo, entre autres
L’Occitanie a également mis en place plusieurs dispositifs participant à la transmission de la mémoire et de l’histoire aux générations futures, et notamment deux dédiés à la Retirada : un Appel à Manifestation d’Intérêt (AMI) ainsi qu ’ une aide aux projets mémoriels. En solidarité avec les populations contraintes à l’exil de nos jours, la Région a créé un dispositif de soutien à
L’exposition « Des Espagnols dans les camps » s ’ accompagne d’une lecture autour des « Récits de la Retirada » qui présente des extraits de 14 témoignages que les espagnols internés dans chacun de ces camps ont livrés sur leur expérience de l’exil et leur vie quotidienne d’interné Le Mémorial a mené depuis son ouverture un travail en direction des publics empêchés ou éloignés avec ses quatre salons de lecture créés à partir des témoignages des internés du camp de Rivesaltes et présentés sur des territoires éloignés des métropoles régionales.
Forts de ce travail, qui a permis la rencontre de nouveaux publics, notamment jeunes, et de créer des espaces de réflexion collective sur des questions historiques et mémorielles qui nous concernent encore aujourd’hui (émergence des idéologies extrémistes, engagement dans les valeurs humanistes, citoyenneté, etc ), et forts de l’intérêt manifesté par les publics lors de ces moments d’émotion et de convivialité autour de la mémoire vivante, il a été décidé d’accompagner l’exposition Des Espagnols dans les camps d’un nouveau salon de lecture
Il était par ailleurs important pour la construction du projet d’associer à cette démarche les associations mémorielles, les descendants de républicains espagnols et les Archives Départementales des lieux concernés afin de recueillir des témoignages existants et pour que la diffusion de l’exposition et du salon de lecture dans chacune des communes permette la rencontre de publics élargis Un salon de lecture intitulé Récits de la Retirada, constitué de 14 témoignages d’internés (un témoignage par lieu concerné), figurant dans l’exposition, sera diffusé au moment des vernissages de l’exposition et permettra surtout à chacun des partenaires du réseau de travailler autour du témoignage lié à sa propre histoire et de travailler auprès de leurs publics pour créer une dynamique mémorielle autour de cet accueil Terr e de Mémoir es
l’accueil des demandeurs d’asile et réfugiés en Occitanie
Dans le cadre des commémorations du 80ème anniversaire de la Retirada, le Mémorial du Camp de Rivesaltes a réuni 14 communes de la région Occitanie et Gurs, de nombreux partenaires et associations mémorielles pour créer un projet scientifique, culturel et pédagogique autour de l’exil et de l’inter nement des républicains espagnols intitulé Terre de Mémoires
Le projet « Terre de Mémoires » présentera tout au long de l’année 2019 à Agde, Argelès, Bram, Varhiles, Gaillac, Lannemezan, Le Barcarès, Mende, Noé, Portet sur Garonne, Perpignan, Saint Cyprien, Septfonds, une exposition et salon de lecture itinérants, ainsi que des travaux réalisés par les élèves de 50 établissements scolaires du territoire régional et du Département des P -O
- 1er au 19 avril : Mende
- 6 au 18 mai : Noé
- 20 au 31 mai : Le Récébédou
- 3 au 29 juin : Saint-Cyprien
- 9 au 29 septembre : Le Bar carès
- 1er au 18 octobre : Agde
- 4 au 29 novembre : Lannemezan
- 2 au 21 décembre : Varhiles
- 13 au 31 janvier 2020 : Gurs (Villa du Pays d’Art et d’histoire des Pyrénées Béar naises)
Paul Senn est un photo-reporter qui a couvert pour la Croix Rouge suisse la guerre d’Espagne, la guerre civile en Espagne, l’exil et l’inter nement de 1937 à 1944, dans divers camps et lieux de la Région Occitanie Photographe et portraitiste exceptionnel (sur nommé le Capa suisse), il a réalisé sur cette période plus 1200 clichés
Le commissariat de l’exposition consacrée à la Retirada a été confié à Markus Schürpf, historien de l’art et de la photographie, directeur de l’Office de l’histoire de la photographie et des Archives Paul Senn au Kunstmuseum de Ber n, et Michel Lefebvre, jour naliste au Monde, rédacteur en chef du secteur «Histoire» dans Le Monde Magazine.
Paul Senn est un bon exemple du travail photographique des reporters de la presse illustrée suisse Venant de la publicité, il commence sa carrière en 1930 à Ber ne et réussit très vite à diffuser ses reportages dans une presse illustrée
Dans les camps, les hommes sont parfois enrôlés dans une compagnie de travailleurs étrangers Créées dès avril 1939, ces unités militarisées regroupent des réfugiés qui travaillent surtout dans l’agriculture D’abord basé sur le volontariat, le travail devient obligatoire quand la France entre en guerre Sans salaire, les prestataires sont contraints de participer à l’économie de conflit Ces hommes sont en première ligne lors de l’invasion allemande. Ils seront les premiers déportés à partir du territoire français, dès l’été 1940. Sous Vichy, devenues des groupements de travailleurs étrangers, ces unités servent de réserves de main d’œuvre aux autorités françaises pour répondre aux demandes allemandes et épargner les Français. Beaucoup de réfugiés espagnols vont alors rejoindre la Résistance dans l’espoir que la libération de la France soit une première étape vers la libération de l’Espagne
Au Centre International de Photojournalisme de Perpignan
En relation avec l’exposition hommage à la Retirada au Mémorial du Camp de Rivesaltes, le Centre Inter national de Photojournalisme de Perpignan présente l’exposition « Paul Senn 1901- 1953 » Jusqu’au 28 avril, pas moins de 100 photos et une quinzaine de reportages réalisés par le photographe suisse sont à découvrir Centre Inter national de Photojour nalisme de Perpignan, Couvent des Minimes, rue Rabelais.
Tél 04 68 62 38 00 www.photo-jour nalisme.org
Le 16 février dernier, le président de la Catalogne Quim Torra a fait le déplacement au col d’Ares à la frontière franco-espagnole ce samedi dans le cadre des cérémonies pour les 80 ans de la Retirada Une journée pour rendre hommage aux réfugiés qui avaient franchi le col en 1939 dans des conditions très éprouvantes avec le froid et la neige à plus de 1500 mètres d’altitude Le président de la Generalitat a tenu à refaire une partie du chemin de l’exode, accompagné par plusieurs élus français et catalans. Il a profité de cette cérémonie pour délivrer un message de remerciement adressé aux catalans de France dans les Pyrénées-Orientales, pour avoir accueilli et aidé les réfugiés Il a également exprimé son soutien aux dirigeants indépendantistes jugés en mars à Madrid Les élus, notamment les maires de Mollo et Pratsde-Mollo-la-Preste, ont déposé une gerbe sur le monument de la Retirada au col d’Ares
très dynamique et très friande de photos Il s’illustre en particulier en novembre 1932 en couvrant une manifestation antifasciste qui dégénéra en un bain de sang incroyable : 13 morts et 65 blessés
Il a beaucoup documenté le monde ouvrier et paysan suisse, et il a aussi beaucoup voyagé en Europe et en Amérique du Nord et du Sud Il est de ce point de vue par faitement comparable à David Seymour-Chim pour sa manière de photographier les enfants et le cadrage très particulier du 6x6 qu’il maîtrise par faitement, à Roger Schall pour sa technique sophistiquée et la variété des sujets.
On pourrait même parler de Capa suisse au sens où il pratique ce que le frère de Robert Capa qualifiait la « concer ned photography » , improprement traduit en français par « photographie engagée » .
En 1938, le gouvernement de la IIIe République adopte des mesures visant à surveiller et contrôler les étrangers jugés «indésirables», qui ne plus reconnus ou protégés par leur pays, surtout des réfugiés politiques.
Le décret du 12 novembre 1938 autorise leur internement dans des centres spéciaux, sous une surveillance constante Il est appliqué pour la première fois à grande échelle pour les républicains espagnols en 1939 Les camps où sont internés les Espagnols sont nommés par les autorités «camps de concentration» Ce terme est souvent employé dans les textes officiels dans le sens de concentrer en un lieu des personnes jugées indésirables pour les surveiller La signification diffère cependant de celle qui sera donnée plus tard aux camps nazis
Le Mémorial de Rivesaltes accueille de nombr eux événements au cours du trimestr e qui vient, en particulier des lectur es, confér ences et projections.
Une rencontre avec l'avocat international Philippe Sands aura lieu le jeudi 18 avril à 18h30. Il est avocat spécialisé dans la défense des droits humains Il a participé à la naissance de la cour pénale internationale et a eu à traiter autant de contentieux en mer de Chine que des questions d’extradition de Pinochet à la fin des années 1990 Il enseigne par ailleurs le droit à l'University College de Londres Dans son livre « Retour à Lemberg », l’avocat franco-britannique tisse des liens entre son aïeul, deux juristes juifs et le procès des responsables du IIIe Reich (Réservation indispensable)
• Jeudi 16 mai / Maquis / Alfons Cervera
18h30 - Conférence Un livre/une histoire
(Lecture précédée d’une conférence)
Maquis et les mémoires de la guerre d’Espagne, par Jean François Berdah ( maître de conférences à l’Université Toulouse le Mirail, membre du CS du Mémorial du Cap de Rivesaltes, auteur de La République assassinée. La République espagnole et les grandes puissances 1931/1939
19h30 - Lecture du roman d’Alfons Cervera, écrivain de langue espagnole et catalane, auteur de plusieurs romans sur la thématique de la mémoire de la guerre d’Espagne, par l’auteur
• Jeudi 6 juin / L’espoir / André Malraux
18h30 - Conférence Un livre/une histoire.
(Lecture théâtralisée précédée d’une conférence)
André Malraux et « L’espoir » : un engagement dans la guerre d’Espagne Conférence de Rémi Skoutelsky, historien français spécialiste de la guerre d'Espagne, chercheur associé au Centre d'histoire sociale du XXe siècle à l'université
Paris-I, co-auteur avec Michel Lefebvre de Les brigades internationales (Editions Tohu Bohu).
19h30 / Lecture théâtralisée du roman de Malraux par le comédien François Marthouret
François Marthouret évolue depuis près de cinquante ans sur une route où s ’entrecroisent théâtre, cinéma et télévision Il a joué au théâtre entre autre sous la direction d'Antoine Vitez, Peter Brook, André Engel, Peter Zadek, et au ci-
néma pour Adbellatif Kechiche, Carlos Saura, François Ozon, Jean Becker, Alain Tanner, René Allio, Eric Rohmer, Costas Gavras...
• Mardi 21 mai / 18h30
Cinéma / Documentaire autour de Josep , long métrage d'animation réalisé par le dessinateur Aurel et inspiré de la vie et l'oeuvre de Josep Bartoli, combattant antifranquiste et dessinateur, exilé en France durant la Retirada Bartoli, le dessin pour mémoire / Vincent Marie.
Dans une lettre adressée à Josep Bartoli, le cinéaste historien, Vincent Marie interroge la mémoire des images Il convoque les témoignages des membres de la famille de l’artiste catalan (sa veuve, son neveu Georges Bartoli), des historiens (Geneviève Dreyfus-Armand, Antoine De Baecque), d’auteurs (Aurel, Antonio Altarriba ) pour décrypter les dessins et raconter l’épisode tragique de la Retirada
Vincent Marie est historien, sémiologue de l’image et professeur de cinéma au lycée Philippe-Lamour de Nîmes.
Il a réalisé deux films documentaires qui mêlent bande dessinée et histoire : Bulles d’exil en 2014, Là où poussent les coquelicots – Fragments d’une guerre dessinée en 2016
Production : Les films d’ici méditerranée, France 3 Occitanie
Durée : 52 mn
Deux belles révélations et découvertes, que ces deux œuvres de femmes dont l’une, la première, que les amoureux de Lisbonne ont pu repérer à la Fondation Gulbenkian, a le double de l’âge de l’autre
L’œuvre de Lourdes Castro, et sa participation à la revue KWI, témoignent en effet de l’effervescence des années 60 et des préoccupations des artistes d’alors hésitant entre l’abstrait, le surréalisme et les nouveaux-courants tels que le nouveau réalisme On peut ainsi voir des accumulations d’objets méticuleusement répertoriés et unifiés, des expériences lettristes, avant que l’artiste portugaise ne trouve ce qui allait la distinguer de ses compagnons : l’ombre portée
Dans un monde trop plein d’objets de surconsommation, le choix d’une être familier, ou adulé, semble un antidote et un réconfort Il s ’agit d’un essai de dématérialisation qui petit à petit passera des supports traditionnels au plexiglas, plus moder ne, plus maniable et qui apporte de surcroît la transparence teintée
Dans le même esprit elle recourt au film intimiste et son théâtre d’ombres
Lourdes Castro s ’est également adonnée au collage dans un esprit plutôt pop de papiers aluminium et glacés
Dans les années 80, on l’a vue s’intéresser au motif du bouquet de fleurs mais dans une perspective inédite, les ombres du motif s’écrasant autour du
centre vide Enfin, dans les années 2000, elle se fait brodeuse sur drap, renouant avec une activité ancestrale et quelque peu féminine, toujours dans une volonté de simplification et d’intimité Le clou de cette exposition demeure toutefois le grand herbier d’ombres, proposé dans une salle conçue spécialement pour l’abriter Il s ’agit des espèces de l’île de Madère dont l’artiste est originaire, en recourant à l’archaïque technique de l’héliogravure Lourdes Castro a également beaucoup enrichi le livre d’artiste, de matériaux et de procédés à chaque fois très inventif Au fond, cette exposition montre une artiste plongée dans
l’avant-garde de son époque mais dégageant petit à petit sa personnalité dont on s ’aperçoit au bout du compte qu ’elle tenait à un fil Dans un monde surpeuplé Lourdes Castro a choisi l’absence, la soustraction, la discrétion C’est là son moindre défaut Ulla Von Brandebour g, sa cadette, travaille dans un esprit bien différent Elle a remodelé, de façon spectaculaire l’espace même du MRAC en recourant à des rideaux, lesquels renvoient au monde du spectacle, du théâtre notamment et quelque peu de l’irréel, si l’on s ’ en tient aux nombreuses traces de tableaux décrochés qui rythment les tentures colorées
SiPicasso a dominé l’art mondial du siècle der nier, c ’est sans doute grâce à son exceptionnelle vitalité inventive, mais aussi parce qu’il sut s ’ engager pour des causes justes et auxquelles l’histoire a souvent apporté son adhésion En l’occurrence, celle de la liberté dont on sait qu ’elle importe en premier chef aux artistes Cette exposition, sur trois étages, part des événements de 1936, de l’exil forcé et de l’impossibilité de retour ner au pays natal pour cause de franquisme effectif Toulouse est d’autant plus sensible à ce thème qu ’elle s ’est retrouvée au cœur de la si peu glorieuse Retirada
Du coup, Picasso et ses chefs d’œuvre, son rideau du Minotaure, l’accent mis sur l’histoire de Guer nica, feront comme à l’accoutumée le bonheur des inconditionnels du maître mais l’intérêt semble ici ailleurs
C’est que le peintre andalou est entouré de nombreux compagnons d’exils, ou engagés comme lui, par mi lesquels on trouve des noms aussi prestigieux que ceux de Miro, Julio Gonzales, Oscar Dominguez, Luis Fer nandez et bien sûr Antoni Clavé ou Tapiès D’autres moins connus mais à
découvrir et qui nous parlent de la réalité des camps que l’on a si longtemps occultée Avec en questionnement sous-jacent sur la part d’hispanité, de nostalgie, de colère qui nourrit les œuvres en général L’expo va plus loin puisqu’elle prévoit un volet contemporain sur les artistes travaillant sur l’exil
ou engagés sur la scène artistique espagnole aujourd’hui, pour les causes au présent Ils sont regroupés sous le titre de Dulces suenos (songes) empruntés à Goya Oriol Vilanova vient d’exposer au Lait (cf l’Art-vues n° février/mars) sature l’espace de cartes postales Carlos Aires a filmé deux policiers dansant
C’est un peu la relation avec l’œuvre de sa consœur, que l’on retrouve également dans une installation faite d’accessoires suspendus et dont on peut voir les ombres imprimées sur tissus décolorés Six espaces nous familiarisent avec l’univers de l’artiste allemande qui travaille par thème (le jeu, le car naval, l’archéologie ) dans une volonté manifeste de solliciter la mémoire, individuelle et collective Les tables sont en suspension, ce qui donne une impression de fragilité et de précarité, à l’instar de la vie des comédiens, dont on voit de grands portraits à l’aquarelle posés ça et là. Sur ces tables, de manière thématique, objets et œuvres de l’artiste
Des films viennent compléter le propos : sur la visite fantomatique d’un musée, sur une brocante et son lot de tissus, sur des réalisations artisanales et familiales de patchworks allemands, une danse macabre et surtout cette œuvre où la caméra avance en zoom par mi des dizaines de tissus qui s’écartent pour laisser place le uns aux autres Du grand art, que l’on peut dire total, et qui prouve une fois encore la vitalité de la création féminine, en parité avec son homologue masculin BTN
Jusqu’au 2 juin au MRAC av de la Plage, à Sérignan (34) Tél. 04 67 17 88 95.
http://mrac.laregion.fr
le tango, transgressant ainsi un tabou franquiste Un groupe s ’ appelle Démocracia On a de quoi découvrir, tout comme par mi les artistes travaillant sur l’exil, notamment notre régionale Nissrine Selfar Au-delà des Abattoirs et rayonnant autour de ce centre incontesté, une soixantaine d’artistes de toutes nationalités, seront présentés dans divers lieux des deux anciennes régions, d’Aurignac au Vigan, du Canal du Midi à l’EAC de Bédarieux, du musée Goya au couvent des minimes de Perpignan etc autour de quatre thématiques en cohérence avec le thème (Nés de l’exil, Marcher pour vivre, Paysages de l’exil et La traversée) Comme quoi l’œuvre et la personnalité de Picasso, ses drames personnels qui rejoignent ceux de l’histoire, n ’ont pas fini de nous interpeller en ces époques de flux migratoires qui voient ressur gir le spectre des bêtes immondes Picasso, réveille-toi, ils sont devenus amnésiques et fous
Jusqu’au 25 août, les Abattoirs76, allée Charles de Fitte à Toulouse Tél 05 62
00
AU MUSÉE DE LODÈVE (34)
AU MUSÉE SOULAGES À RODEZ (12)
12 mai, le musée de Lodève expose dans son cabinet d’art graphique un nouvel accrochage de Paul Dardé, artiste que le musée affectionne tout particulièrement puisque qu’il est présent dans le hall d’entrée du musée avec sa monumentale sculpture : le Faune L’accrochage est composé d’une trentaine de dessins de paysages et d’architectures inspirés de l’œuvre de Shakespeare À l’âge de 39 ans, le sculpteur s ’exile dans le Larzac après avoir fait faillite un an plus tôt Durant cette période, il va réaliser un très grand nombre de portraits sculptés dans le calcaire local ainsi que des milliers de dessins illustrant les cinq grandes tragédies de l’auteur de Macbeth Un projet qui fut des plus prolifiques même s’il n ’ a jamais été achevé et qui laisse derrière lui de très belles esquisses dont une partie est aujourd’hui visible au musée de Lodève Ces œuvres sont une fois de plus la preuve du talent exceptionnel de Paul Dardé
Jusqu’au 12 mai au musée de Lodève. Tél. 04 67 88 86 10. www.museedelodeve.fr
AU MUSÉE MÉDARD À LUNEL (34)
Àl’occasion de son 4ème Prix inter national de la Reliure d’art, le musée Médard à Lunel or ganise du 17 avril au 21 septembre une exposition sur le thème des papiers décorés intitulée « Feuilles et Merveilles » Celle-ci retrace les différentes époques et techniques historiques de décoration du papier, elles-mêmes intimement liées aux goûts raffinés des collectionneurs de livres La bibliothèque de Louis Médard comporte en effet de nombreux ouvrages présentant des papiers marbrés Un procédé traditionnel venu tout droit d’Orient, riche en couleurs, en motifs et en compositions Il existe bien d’autres procédés comme celui des papiers à la colle, des papiers gaufrés ou encore des papiers dorés La collection de Valérie Hubert, quant à elle, est représentative d’une technique lar gement rependue en Europe au 18ème siècle : les papiers dominotés Ces der niers sont imprimés et colorés à partir de gravures sur bois Pour cette exposition, le musée invite tous spécialement des artistes et des artisans qui perpétuent cet art encore aujourd’hui, et mieux, qui le réinvente Du 17 avril au 21 septembre au musée Médar d à Lunel.
Tél 04 67 87 83 95 www museemedar d fr
Sile musée Soulages, en tant que musée, est forcément tour né vers le passé célébrant l’œuvre du maître, il n ’est pas pour autant fer mé à la création contemporaine, du présent comme de l’avenir C’est ce que prouve l’invitation faite à l’un des représentants les plus connus de l’art numérique, Miguel Chevalier Celui-ci se sert du pixel comme d’un pinceau et immer ge le corps du visiteur dans l’espace un peu comme s’il per mettait de pénétrer dans la toile Il y ajoute le mouvement et l’interactivité Le mur et le sol deviennent des sur faces actives et vivantes nous faisant assister à une sorte de création du monde La dominante et noire et lumineuse, avec des nuances de bleu, un peu à l’instar des œuvres de Soulages, dont on se souviendra qu ’elle change d’aspect selon le déplacement du spectateur Ce der nier fait en tout cas corps avec l’œuvre dont il suscite les multiples transfor mations per manentes La vie appelle ainsi la vie La création selon Miguel Chevalier ne se fait pourtant pas ex nihilo. L’artiste s’inspire manifestement des grands courants de l’art abstrait qui auront traversé le siècle der nier et dont Soulages fut l’un des principaux représentants, à l’égal des grands lyriques américains C’est en tout cas le plus bel hommage que l’on pouvait rendre au futur centenaire du plus connu des grands peintres français vivants que d’insuffler la vie, le mouvement, la re-création dans son musée, par essence supposé statique et rétrospectif Des projections cosmiques sont également programmées dans la cathédrale de Rodez, comme si l’esprit du musée se répandait dans la ville Christian Lapie a eu longtemps également affaire à la peinture avant de trouver sa voie dans la sculpture monumentale, qu ’ on verra présentée dans les jardins du foirail et également sur un parcours prévu en la ville Lapie travaille toujours en fonction à partir de la proposition qui lui est faite d’occuper un lieu de ses totems de bois calciné Il extirpe de ce matériau des œuvres à la fois gigantesques longilignes et puissantes qui semblent entrer en résonance avec les pierres préhistoriques, érigées dans le secteur, et qui auront tant marqué le jeune Soulages Certes, il s ’agit de for mes anthropomorphes stylisées et réduites à leurs grandes lignes, sans jambes ni bras Elles rappellent que l’homme peut dans ses meilleurs moments réaliser de grandes choses, qu’il en a la capacité et l’ambition Elles montrent qu ’ un matériau calciné peut renaître de ses propres cendres et ainsi maintiennent l’espoir et la confiance en l’homme Elles deviennent enfin les témoins des déambulations humaines et urbaines, voire touristiques, qu ’elles rappellent à plus d’humilité, sans doute de respect envers ce qui vit et nous fait vivre, à l’instar de l’art qui enrichit la vie BTN Du 19 avril au 26 mai pour M. Chevalier et jusqu’au 15 sept. pour C. Lapie au musée Soulages, Avenue Victor Hugo à Rodez (12). Tél. 05 65 73 82 60.
Depuis plus d’un an, la Ville de Béziers a décidé de mettre en valeur ses collections et de réor ganiser son offre muséale en regroupant ses trois principales entités (Hôtel Fayet, musée du Biterrois et musée Taurin). La municipalité a entrepris un travail de restructuration, restauration des œuvres et moder nisation des moyens de conservation L’objectif est de pérenniser les collections et les rendre accessibles afin de pouvoir au mieux les mettre en avant Pour cette opération destinée à mettre en lumière des collections jusqu’à aujourd’hui stockées dans les réserves, (seuls 3% des œuvres étaient jusqu’à présent exposées), des mains expertes ont rejoint les équipes de la ville Dans le respect des nor mes imposées par les musées de France, l’équipe technique s ’est penchée sur l’hydrométrie, l’encadrement, la sécurité dans le transport ( ), pour recenser, dépoussiérer, restaurer les trésors de notre culture, notre
patrimoine et notre histoire : sculptures du XIXème siècle (Collection Injalbert), textiles du XIIIème, le trésor de Béziers « Les plats d’ar gent » , ainsi que de nombreuses toiles classiques dignes du musée d’Orsay (Delacroix, Géricault, Cabanel, Corot, etc ) Pour mener à bien cette reconversion en un musée unique et de référence, la ville a décidé de faire participer le public à cet avènement Et si les structures ne peuvent rester ouvertes pendant la convalescence des musées du Biterrois, un agenda de manifestations et d’événements autour des œuvres et de leur restauration per mettra au public de suivre le processus en direct Afin que certaines des pièces maîtresses ne s ’ennuient pas dans l’ombre du pharaonique chantier, celles-ci seront prêtées à d’autres musées dans plusieurs villes d’Europe NC Infos : Musées du Biterrois, tél 04 67 36 81 60 www ville-beziers fr
Albert Dubout, artiste touche-à-tout, à la fois dessinateur humoriste, illustrateur, peintre ou bien encore affichiste, entretenait une relation bien particulière avec la ville de Palavas-les-Flots Par son style caricatural et incisif, il a donné vie à de nombreux personnages burlesques, multipliant les effets de cocasseries pour se jouer des ridicules propres à l’espèce humaine L'exposition « Vive le camping et Joyeuses Fêtes » per met aux visiteurs de découvrir 41 tableaux mis à la disposition du musée Albert Dubout par la famille de l'artiste, ainsi que 47 œuvres appartenant à la collectivité Des dessins originaux, des lithographies, des reproductions des aquarelles et des dessins à l'encre de Chine, il y en a pour tous les goûts Comme son nom l'indique, l'exposition aborde le thème des vacances festives que se soit en montagne ou en bord de mer Un sujet inspirant pour un artiste de composition qui fonctionne à la dérision
Jusqu'en mars 2020 au musée Albert Dubout à Palavas-les-Flots.
Tél. 04 67 68 56 41. www.palavaslesflots.com.
Dans la foulée de la « Jour née inter nationale des musées » , a lieu la 15ème édition de « La Nuit Européenne des musées » Lors de cette soirée or ganisée par le ministère de la Culture, de très nombreux musées ouvriront gratuitement leurs portes au public dés le couché du soleil, et ce, jusqu’à minuit tapante Pour l’occasion, de nombreuses animations seront or ganisées dans les différents lieux d’art de la région afin de mettre en valeur les nombreuses collections de manière insolite et ludique Des visites commentées, des ateliers, des projections, des dégustations, des spectacles vivants et bien d’autres surprises attendent les visiteurs pour une nuit des plus magique Chaque année, l’événement ramène de plus en plus de monde, et surtout, il ameute un public de plus en plus varié L’opération « La classe, l’œuvre ! » y a très certainement contribué puisqu’elle per met à des classes scolaires d’élaborer des projets pédagogiques en partenariat avec les musées Cette année encore, l’initiative a été renouvelée Elle favorise la venue d’un public familial qui encourage une ambiance festive et conviviale autour de la culture Un programme qui saura à n ’ en pas douter ravir toutes les générations Samedi 18 mai dans tous les musées de la région (et partout en France). www.nuitdesmusees.culture.gouv.fr
« K
inshasa Chroniques » est le résultat d’une rencontre entre soixante-dix créateurs du continent africain, vivant et travaillant à Kinshasa, capitale de la République démocratique du Congo Jusqu’au 2 juin, cette jeune génération d’artistes livre sous différentes for mes d’expression leur expérience intime de l’espace urbain dans cette ville très fortement marquée par la violence politique et économique mais à l’impressionnante richesse créative Par des vidéos, des photos, des installations, des per for mances, des peintures, de la musique et de la poésie, l’exposition or ganisée au MIAM (musée inter national des Arts Modestes) contribue à l’histoire plurielle de l’art urbain congolais Elle s ’articule autour de neuf chroniques portant sur des thématiques variées qui per mettent une fois réunies de redéfinir des clichés pourtant tenaces Un moment de spéculation, de célébration mais également d’affrontement qui per met au public d’appréhender les choses sous un tout nouvel angle
Jusqu’au 2 juin au musée inter national des Arts Modestes de Sète.
Tél 04 99 04 76 44
www miam or g
Né à Saintes, Jano Pesset peint et dessine depuis toujours Par son art, il cherche avant tous à célébrer le monde populaire sans pour autant tomber dans l’art populaire C’est dans ce paradoxe que réside toute la complexité de son œuvre Jusqu’au 1er septembre, l’artiste expose au musée d’Art Brut à Montpellier Il travaille principalement avec le lière, un matériau pauvre, tordu, certains diront même par fois rejeté, à son image Avec ses tiges sinueuses, Jano Pesset façonne les traits de ses figures comme d‘un coup de crayon fin et précis L’exposition réunie dans des décors spécifiques de petits personnages aux caractères narratifs Sur chacun d’entre eux, l’artiste dispose des phylactères où figurent des inscriptions se voulant à la fois drôles et satyriques et où tout le monde trouve échos Drôle et satirique, voilà donc ce qui caractérise peut-être le mieux cette exposition qui ne laisse en tout cas certainement pas indifférent
Jusqu’au 1er septembre au musée d’Art Brut à Montpellier Tél. 04 67 34 70 00. www.montpellier.fr.
En collaboration avec la Fondation Giacometti, le musée Toulouse-Lautrec à Albi propose jusqu’au 30 juin « Alberto Giacometti, d’après modèle » L’exposition offre un regard original et singulier sur l’œuvre de l’artiste et s ’attarde sur sa relation particulière à la figure humaine et aux modèles Dans un parcours chronologique et thématique finement pensé, elle revient sur les différentes périodes de création de l’artiste Le visiteur déambule ainsi par mi de nombreuses sculptures de bronze et de plâtre, des dessins et un nombre impressionnant d’estampes qui lui ont été inspirés par ses amis de l’époque, des têtes familières telles que Stravinski, Leiris ou bien encore Sartre Une traversée unique dans l’intimité d’un créateur de génie. Une quinzaine de photographies de Peter Lindber gh viennent également compléter la visite Le photographe rend hommage à Alberto Giacometti avec des photographies contemporaines et en noir et blanc d’une attraction saisissante Jusqu’au 30 juin au musée Toulouse-Lautrec à Albi. Tél 05 63 49 48 70 www musee-toulouse-lautrec com
C’est à un voyage esthéticocosmique que nous convie le musée Céres-Franco, sise en la ville du livre par excellence : Montolieu, à quelques encablures de Carcassonne. L’idée fédératrice, c ’est d’avoir associé la carrière de galeriste de la célèbre collectionneuse parisienne, d’origine brésilienne, à une sorte de conquête de l’univers telle que l’ont rêvée les auteurs de tous bords, et réalisée l’histoire récente de l’humanité Ainsi s’instruit-on, se rafraîchit-on la mémoire à travers les péripéties du parcours, tout en traversant quelques courants de l’art récent, quelque peu singulier, qu’il s ’agisse du groupe CoBrA (Cor neille), de la nouvelle figuration (Pouget, Grinber g, Macréau) ou de l’art des originaux et inclassables (Dans la proximité de Dubuffet) Au demeurant, des grands noms s’imposent çà et là, qu’il s ’agisse de César, de Lindstrom ou de Chaïba même si bien des artistes présentés demeurent peu connus du grand public tel Jaber, Yvon Taillandier ou André Robillard bien que reconnus des spécialistes Ce der nier se taille la part du lion avec ses immenses soucoupes volantes ou habits de cosmonautes et autres machines L’itinéraire est prévu en six étapes, et 87 artistes, dont celle du décollage intitulée Embarquement immédiat La deuxième est vouée à la matière céleste et sollicite ainsi les peintres de la matière Vient ensuite la Conquête spatiale proprement dite – et c ’est là que notre Robillard intervient La quatrième prend la for me d’un planétarium et revient sur la for me ronde, en référence à la galerie parisienne L’œil de bœuf On plonge ensuite dans la figuration tératologique avec les multiples créatures supposées exister ailleurs que sur la terre, dans la dimension de l’imaginaire, ce que la commissaire nomme des Présences (Kiropol, Atila, Dors, D’Archer, Murua…). Enfin, le domaine poétique n ’est pas oublié avec la der nière partie, qui sonne moins comme un atterrissage ou un retour que comme un prolongement vers le monde du rêve et de l’imaginaire universel : Pierrot et Colombine La volumétrie non négligeable de cette ancienne coopérative sert bien évidemment le propos L’expo s ’adresse en priorité aux enfants pour l’aspect merveilleux et également didactique, mais bien évidemment aussi aux grands enfants que nous sommes restés ainsi qu’à ceux qui auraient envie de se plonger dans la vie artistique des années 60-70, ses tendances et ses goûts singuliers Ces artistes, souvent mar ginaux, furent les contemporains de la conquête spatiale que, d’une certaine façon, ils accomplissaient dans le même temps, sur le plan pictural entre autres BTN Du 20 avril au 3 novembre, musée Céres-Franco - 5, route d’Alzonne à Montolieu (11). Tél. 04 68 76 12 54.
Née d’une résidence artistique avec Manuela Marques, la nouvelle exposition du musée de Lodève intitulée « Et le bleu du ciel dans l’ombre » offre un regard singulier et ré-enchanté sur la nature et les paysages arides des causses du Larzac La photographe propose aux visiteurs une série de clichés faisant l’éloge du détail et du temps à l’image du musée et de ses collections. Un temps à la fois fugace et immuable qui laisse des traces et que l’artiste s ’ amuse à reconstituer à l’aide de son objectif Ces fragments de temps captés avec délicatesse donnent naissance à des images déroutantes où les jeux de miroirs et les pierres en lévitation font oublier toute notion de pesanteur Dans cette dimension nouvelle intimement liée à l’expérience d’un lieu, d’un territoire, l’homme conserve plus que jamais un contact avec la nature et tout devient alors possible Un moment de contemplation unique qui ouvre la voie à de nouveaux horizons Jusqu’au 19 mai au musée de Lodève (34).
Tél 04 67 88 86 10 www museedelodeve fr
C’està Carcassonne et nulle part ailleurs, l’exposition Samouraï, art et symbole du Japon vaut le déplacement, dans cette ville au cœur de la région Occitanie Or ganisée à l’occasion des 160 ans d’amitié entre la France et le Japon, cette exposition somptueuse est réalisée grâce aux prêts des collectionneurs Gregory Riffi et Xavier Durand, ce der nier en étant par ailleurs le commissaire. Elle bénéficie d’une muséographie exceptionnelle. Des panneaux limpides retracent leur histoire sur 700 ans environs Pendant cette période s ’est développée une culture faite de traditions toujours bien actuelles dans le Japon d’aujourd’hui Un seul ter me convient : le raffinement Les ar mures le plus souvent composées d’un casque en une seule pièce, d’un plastron en fer repoussé et bordé de tissus tissés en soie, période Edo en plein XVIIe siècle Pays bouddhiste, Amida-nioray en est la figure principale, une statuette en bois dorée à la feuille le représente L’exposition s ’achève sur l’évocation de la cérémonie du thé, avec des accessoires finement décorés Mais surtout les admirables peintures et estampes révélant les batailles livrées par les samouraïs, dans un souci du détail éblouissant A découvrir ou redécouvrir Et en plus, l’entrée est libre, ce serait bête de passer à côté de l’événement MCH Jusqu’au 5 mai - 15, boulevar d Camille Pelletan à Car cassonne (11). Tél 04 68 77 73 70 www car cassonne or g
Prenons comme constat qu ’ en France, quant aux activités sérieuses, mieux vaut être mort ou exilé pour se voir reconnu, et que nul n ’est prophète en son pays ; d’autre part que l’on n ’aime rien tant que la catégorisation des créateurs dans des cases spécifiques, à l’exclusion de la polyvalence pourtant des dizaines de fois constatée (Michaux, Klossowski, Novarina ) et l’on comprendra mieux pourquoi un chanteur reconnu comme CharlElie Couture s ’est finalement fait « new-yorkcoeur » Peu importe qu’il ait fait les Beaux-arts, qu’il soit issu d’une famille d’artistes ou qu’il ait toujours mené ses activités en parallèle, considérant qu’être artiste est un tout qui peut s ’exprimer selon diverses facettes : musicales, filmiques, iconiques Sa peinture paraît suspecte secondaire par rapport à la chanson Toujours est-il qu’il rend bien à la « big apple » ce qu ’elle lui a apporté en possibilité de se faire remarquer et reconnaître en tant que plasticien à part entière Ses buildings à la verticale, ses rues longilignes et numérotées, continuellement animées, son effervescence et le fait qu’il s ’ y passe continuellement quelque chose, l’ont bien évidemment « inspiré » C’est que CharlElie Couture est avant tout un regard. Mais un regard qui se ferait empreinte, à savoir qui laisserait une trace définitive de son passage Or ce transit par le port de Sète, pour cet infatigable voyageur, s’intitule justement « Passages » On y voit des scènes prises sur le vif et témoignant d’une vie trépidante, perçue en transparence à travers un contour ou silhouette, de dos ou de profil Cela suppose une ouverture d’esprit, sur le monde, constamment aux aguets La ville est observable, si je puis dire, sous toutes ses coutures Cette désincar nation est certes liée au caractère anonyme des personnes qui composent la foule newyorkaise On la sait cosmopolite, de même que l’on connaît le statut de la ville comme capitale incontestée de l’occident La Babylone des temps moder nes et contemporains Pourtant cette trans-
parence est porteuse d’un autre effet de sens : au-delà de la silhouette c ’est le peintre qui affir me son angle de vue Il fait de l’extérieur visé une part de son intériorité ce qui n ’est qu ’ un juste retour des choses puisque l’intention émane de ses pulsions ou aspirations intérieures Il intériorise donc l’extérieur Il ne faut d’ailleurs pas oublier l’intérêt de CharlElie Couture pour le portrait, et le reflet en général, meilleur moyen de vérifier l’existence de son propre visage Or derrière le peintre, derrière la silhouette, interposés entre la ville et nous, se trouve le regardeur On peut donc dire que le visiteur est à même d’intérioriser cette part du réel que le peintre a choisi pour lui et la faire sienne, trouvant ainsi des échos dans son propre univers inter ne Et que rêver de mieux, pour un artiste, sinon susciter de telles résonances et partager ainsi des émotions par fois ineffables même si universelles ? Au-delà de leur caractère urbain, les images de CharlElie Couture frappent par le choix du noir et blanc qui a tendance à déréaliser la scène de rue, preuve de son appropriation, propension à la faire sienne Autre aspect non négligeable intéressant l’artiste : son obsession des passages pour piétons et la soumission de ces der niers à des codes qu’ils n ’ont pas forcément choisis. D’où l’instance sur les bandes blanches au sol qui semblent comme des signes de coercition CharlElie Couture en tire des images quasi-fantastiques L’art justement essaie de brouiller, d’outrepasser, de réinventer les codes et c ’est ce que nous montre la peinture de CharlElie Couture, qui semble en outre vouloir récupérer l’apport que la photographie a pu apporter à l’image contemporaine – au détriment des arts traditionnels Il fait partie de ceux qui tentent d’inverser la tendance, à Sète, où la figure n ’ a jamais fait peur à qui que ce soit
Jusqu’au 28 avril au musée Paul Valéry, rue François Desnoyer à Sète (34) Tél 04 99 04 76 16
L’exposition de l’artiste libanais
Rayyane Tabet montre à quel point la représentation que l’on peut se faire des activités plastiques contemporaines a pu s’élar gir au point de ne plus correspondre aux critères et codes éprouvés, hérités de la tradition
C’est pourtant une dimension archéologique qui se fait jour dans cette œuvre qui sollicite autant des données familiales que l’histoire des fouilles allemandes au début du 19ème siècle dans l’Orient mythique, en passant par le sort dévolu aux chefs d’œuvre muséaux en cas de conflit mondial Nîmes, au passé si pieusement préservé, et qui bénéficie d’une économie touristique conséquente, ne pouvait qu’être sensible aux réalisations revigorantes de cet artiste préoccupé de patrimoine et de restauration L’espace du Carré d’Art étant suffisamment ample, l’installation se promet d’être généreuse, nécessitant par exemple six tonnes et demie de basalte syrien, c ’est le poids d’une statue de Vénus, aujourd’hui détruite, dont l’artiste restitue des fragments, sous for me de moulages en papier aluminium, montées sur des tréteaux de bois « Fragments » est d’ailleurs le titre de cette exposition qui contient, entre autres, des frottages de fragments non-identifiés, appartenant au musée créé par l’archéologue Von Oppenheim, patron de son ancêtre
Car Tabet joue sur un triple niveau d’héritage : celui qui émane de sa famille, à l’instar de ses tapis de poils de chèvre ayant appartenu à son arrière grand-père et distribué aux enfants par subdivision jusqu’à disparition totale Celui, culturel, qui relève de la mémoire, ou de l’épopée humaine dans ses croyances et sublimations par le biais de l’art et qui nécessite des techniques de fouille, de préservation, de conservation, de restauration, de duplication (d’où les frottages) etc Celui enfin d’une autre Histoire, de la destruction liée aux aléas des conflits et de
l’éventuelle survie ou reconstitution, avec nouvelle préservation éventuelle On pourrait y ajouter, telle une quatrième dimension, celle qui relève du projet de Rayyane Tabet, à savoir faire circuler les propositions qu’il avance, et ainsi retrouver le nomadisme originel L’une des présentations les plus étonnantes, en l’occurrence, est précisément celle de tentes militaires, accompagnées d’une carte migratoire et de l’arbre généalogique d’une tribu bédouine On pourra voir aussi, sous vitrine, des objets ayant appartenu au bisaïeul Faek Borkhoche, qui donne le ton à cette exposition qui est aussi un hommage Rayyane Tabet a également retranscrit, par frottage, des orthostates assez rares découvertes par Oppenheim et s ’est inspiré de sa devise, désespérément optimiste (Ressaisis toi et garde le sourire) - alors qu’il assisté à la destruction de l’œuvre de sa vie, du fait des bombardements berlinois Il a recours ainsi à un stylo de marque aux motifs bédouines en hommage à l’archéologue allemand
Enfin la dimension littéraire n ’est pas oubliée, avec l’oralité d’une lecture filmée
Un travail de mémoire en fin de compte, personnelle, collective et artistique Et qui n ’ en finit pas d’interroger notre passé mais aussi ses travers puisqu’il est évidemment question de colonialisme, d’ethnocentrisme culturel, d’appropriation des œuvres, de leur dispersion loin de leur cadre originel, d’espionnage même et bien sûr de destruction A restaurer
Jusqu’au 22 septembr e Carré d’Art, Place de la Maison Carrée à Nîmes. Tél. 04 66 76 35 70. www carreartmusee com
Leprintemps revient - et son effervescence Les idées fourmillent et on inspire comme un air de liberté D’où cette idée de rassembler quatre artistes qui ont su se faire un nom dans notre région, à présent élar gie, et dont la postulation justement présente un des aspects de la création contemporaine : vidéographique et graphique chez Agnès Rosse, picturale chez Valérie Du Chêné et Patrick Sauze, vouée au dessin pour Cédric Tor ne Agnès Rosse est sensible au monde animal au point d’avoir inventé la résidence d’animaux vivants Cela tombe à merveille puisque le parc naturel est tout proche et que son travail peut servir de transition entre l’authentique nature et sa répercussion artistique, les deux obéissant à des codes stricts, et s ’avérant, dans les deux cas, « encadrés » . Par mi eux, même si elle a travaillé sur pas mal des spécimens (de la féminine girafe au poisson en passant par l’escar got), Agnès Rosse a distingué le lion dont elle a récupéré et stocké une vieille affiche
On est dans le monde des êtres identifiables, de la figure et de ses symboles
Au LAC, elle offrira des assemblages de ses bonnes pioches par mi les multiples supports et matériaux qu ’elle récupère, à toutes fins utiles Elle les fait jouer entre eux de manière à susciter un dialogue empreint de surprise, d’humour et d’évidence, les matériaux semblant en quête de leur âme-sœur (un collier d’os et des callots), l’artiste jouant dès lors les médiatrices et un peu les accoucheuses puisqu’ils bénéficient d’une seconde naissance et vie L’image d’un enfant qui vient de naître, présenté dans un verre cassé et recollé incar ne bien cette métaphore de sa production
Cédric Tor ne fait confiance au dessin, extrêmement dense et n’hésitant pas à saturer la sur face Il faut dire que le thème de la pluie joue chez lui comme un écran entre le monde urbain observé et la position de regardant D’où l’étrangeté de chacune de ses images relevant à la fois d’un maximum de précision et d’une vision subjective qu’incar ne justement la précipitation On est en plein paradoxe car le motif de la pluie ralentit la virtuosité graphique, telle une contrainte pourtant
Œuvre d‘Agnès Rosse – page soixante-cinq –
mobile et souvent drue L’œuvre de Patrick Sauze, bien au contraire, se recentre sur une espèce de b a ba plastique constitué du monochrome d’une part, des contours redoublés du tableau de l’autre Ce cadre dans le cadre prend de plus en plus l’apparence stylisée du livre ouvert, planifié par le statut non perspectiviste de l’espace à peindre C’est en effet le pli qui divise les sur faces en deux parties, avec un léger creux au milieu de la toile. Les couleurs sont sobres, à peine déclinées de toutes les nuances du blanc grisé Patrick Sauze se per met ainsi un grand nombre de variations, de dimension, de couleur, de jeux de lignes qui témoignent d’une grande liberté de composition, un peu comme dans la musique : celle du silence ici Pas de mots dans le livre à qui ne manque que la parole, celle que veulent bien y ajouter les visiteurs L’œuvre paraît ainsi centripète Le travail pictural de Valérie Du Chêné aurait tendance au contraire à partir à la conquête de l’extérieur : elle peut déborder sur les murs ou le sol, prendre du relief ou éventuellement s ’articuler à l’alphabet des pierres Elle se veut certes géométrique, dans une perspective dynamique et centrifuge Par ailleurs, elle se dissocie difficilement du lieu où elle intervient, notamment du paysage Nul doute que le paysage vallonné de la région audoise, austère et torride, mais avec la perspective de la mer salutaire et du ciel bienveillant aura su l’inspirer Tout comme la ligne d’horizon maritime aura su stimuler l’ancien maître des lieux, Piet Moget, éter nel invité de ce lieu qu’il a rendu essentiel au dynamisme artistique de notre région BTN Jusqu’au 26 mai, le LAC - 1, rue de la Berre, Hameau du lac à Sigean Tél. 04 68 48 83 62.
L’undes événements de ce début de printemps est bien évidemment Cookbook à la Panacée, qui vaut décidément le détour même si le public non averti risque d’être décontenancé voire choqué ou irrité L’élar gissement des frontières de l’art s ’oriente ici vers la nourriture tandis qu’inversement un certain nombre de grands chefs de tous les pays du monde font l’expérience d’une postulation artistique : dans le premier cas, les photos de Nicolas Daubanes, décidément sur tous les fronts (Extraordinaire installation, d’actualité, à la chapelle du Quartier Haut avec ses vitrines brisées et ses scotchs décoratifs), nous incitent à fabriquer, à partir de l’alimentation ordinaire des prisonniers, des plats de choix ; Elise Carron présente ses conserves, à vendre sous for me de pyramides commerciales; Mathieu Mercier conçoit, avec ses invités, de nouvelles for mes de pâtes Le chef Inaki Aizpitarte propose un papillon de charcuterie en marbre d’Italie ; le brésilien Manoella Buffara rend hommage, au sens strict du mot, à ses « racines » ; Riccardo Camanini plonge une île de mozzarella sur un lac de lait, Fanny Maugey fait des zigzags en chocolat moulé On a parfois le droit de manger : ainsi Gilles Strassart nous convie à mâcher une fleur de lotus dans un environnement convivial et audio visuel très intimiste ; Mélanie Villemot a préparé de vrais cocktails, rigoureusement alignés sur des étagères, de manière pop et minimale, à ingérer par le visiteur ; Mahalia Kohnke-Jehl et Tania Gheerbrant nous font déguster un cocktail gélifié sur une installation circulaire, filmée en panoramique ; Davide Balula concocte des glaces de la même matière que ses tableaux ronds (boue, algues, bois brûlé) Côté chef, on peut goûter aux bonbons, dont une installation photo et vidéo du turc, Maksut Askar, nous révèle les secrets de fabrication ; le groupe Cozinha Radicante et Roberto Cabot collaborent afin de nous révéler secrets du manioc ; Alberto Landgraf trouve des équivalences entre le goût et le tactile pour nous convier au voyage sur un chemin sensoriel Il serait fastidieux de tout citer, par mi la cinquantaine d’artistes et de chefs répertoriés La vidéo, la photographie, l’installation sont à l’honneur, même si le chef taïwanais Richie Lin s ’est essayé à la peinture en 16 savoureux tableaux marbrés et multiples de 4 Le banquet au
féminin, mis en images par l’anglaise Zoé Williams est à déconseiller aux tout petits et aux bien pensants de tous bords mais elle sollicite le Mystère de rites initiatiques ancestraux de style bacchanales Les cuves à vin de Nicolas Boulard s’inspirent, quant à la for me, de la profonde Mélancolie de Durer et de la sculpture moder ne T iphaine Calmettes s’intéresse aux récipients en grès en partant de for mes creuses du corps humain Côté chefs, la canadienne Colombe St Pierre attribue une dimension sculpturale aux aliments en recourant aux mannequins habillés Chiho Kanzaki se sert de teintures alimentaires pour fabriquer des pelotes de fil qu ’elle présente dans un meuble en bois Le poulpe, les sardines inspirent le néo-japonais Thomas Frebel La nourriture séchée sert à colmater les fissures produite sur des couverts par un tremblement de terre pour le chef chilien Rodolfo Guzman Charlie Malgat fait parler et pleurer un steak (vidéo) La dimension écologique n ’est guère oubliée avec l’art d’accommoder les épluchures selon le chef ger mano-turc, Sakir Gokcebag, ou encore l’artiste japonaise Natsuko Uchino et ses pratiques de fer me collective en « permaculture » Ni la convivialité avec le film d’Esmeralda Kosmatpoulos L’olfactif est aussi présent dans la Quintessence de Dorian Bauer et ses effluves de citronnade Ou dans les sérigraphies colorées et tactiles du chef Esben Holmboe Bang On peut aussi fabriquer ses propres recettes, à partit du dispositif imaginé par le groupe Healthy Boy Band, ou s ’allonger sur le tapis préparé par le califor nien Jordan Kahn dans une atmosphère qui relève de l’art total Et c ’est un peu ce qui caractérise cette exposition dans son ensemble Elle est une fête des sens et, en tant que telle, rapproche les gens, atténue les différences, ignore les frontières entre activités humaines et artistiques En ce sens elle est par faitement réussie On ne sait plus trop qui est le chef et qui est l’artiste, sachant qu ’ en tout chef un artiste sommeille et que l’artiste dans sa tête ou dans ses mains nous ravit de sa cuisine BTN Jusqu’au 12 mai à la Panacée - 14, rue Ecole de phar macie à Montpellier. Tél. 04 34 88 79 79.
Noëlle T issier ayant pris une retraite amplement méritée, on attendait donc le renouveau promis par la nouvelle directrice du CRAC, Marie Cozette Le résultat va au-delà de nos espérances Il faut dire que l’artiste choisie, Laura Lamiel, n ’ en est pas non plus à son premier coup d’essai Certes le grand public risque de se trouver, comme souvent dans l’art contemporain, décontenancé Il sera pourtant obligé de concéder que l’occupation de l’espace si imposant du CRAC est par faitement occupé et maîtrisé de main de maître(sse) La salle 1, en particulier, qui nous oblige à chausser des protections pour nous hisser sur une plate-for me en partie ouverte, en carrés, à l’intérieur desquels Laura Lamiel glisse des matériaux qui lui sont chers, donnant ainsi le ton à l’ensemble du parcours : néons, valises, dessins Elle creuse l’Espace du dedans, célébré par Michaux et qui contient son langage for mel de prédilection, expression de sa pensée L’œuvre de Laura Lamiel peut être perçue en tant que renouvellement de la table rase effectuée par l’art minimal. C’est la raison pour laquelle ses pièces relèvent en général d’une géométrie de base Ses œuvres les plus remarquables se présentent sous for me de cellules en verre, à échelle corporelle, emplies d’éléments de bureau qui suggèrent la réflexion, et de néons qui per mettent à la lumière d’affir mer sa présence et celle de la pensée L’espace occupé est à double sens : intérieur et extérieur, incar nant finalement notre expérience scopique et les reflets qu ’elle suscite ou les jeux de miroir Chaque salle réserve ainsi son lot de surprises La
moindre d’entre elles étant ce tapis de grains d’encens qui devient un champ d’investigation archéologique parsemé d’objets en laiton ou cuivre Le travail de Laura Lamiel donne ainsi de la mémoire aux for mes ce qui explique les assemblages de matériaux, certains plutôt familiers d’autres plus universels Avec elle les choses non seulement réfléchissent mais elles s’humanisent Le cube de verre et ses cadres en acier deviennent les réceptacles de la pensée qui prend corps Ils peuvent abriter du matériel de stockage qui compose un assemblage de for mes abstraites poussée jusqu’au au statut de l’objet L’accumulation est une autre manière d’enrichir la valeur for melle du matériau de base A l’étage, plus intimiste, des vitrines de livres per mettent de voir le monde à l’envers Un jeu de miroir présente en effet les dessous de la réalisation livresque Plus étonnant, une série de dessins au stylo rouge nous per met de pénétrer davantage encore l’intimité de cette artiste Il s ’agit de bouches et de têtes perdues qui renvoient à l’espace du dedans, psychique à présent. Les dessins passent par la répétition comme si celle-ci servait de digue face au danger de la folie L’ensemble donne indéniablement une impression de cohérence dans une recherche rigoureuse et qui n ’opère une table rase, voire ses dessous, que dans une perspective constructive BTN
Jusqu’au 19 mai au CRAC - 26, quai Aspirant Herber à Sète (34) Tél. 04 67 74 94 37.
Laura Lamiel AU CRAC DE SÈTE
Quel’art contemporain soit en pleine mutation, il faudrait être aveugle pour ne point s ’ en apercevoir Que contrairement à ce que s’imagine les réactionnaires, en ce domaine, de tous poils, il puisse avoir son mot à dire dans l’orientation que prend une humanité en pleine crise c ’est ce que certains lui dénient, le reléguant à un rôle décoratif, à l’habileté technique et au savoir faire traditionnel Cette exposition et son concept de « post-exotisme » , empruntée à l’écrivain Antoine Volodine (et ses divers pseudos), balaie tous les préjugés et appuie là où ça fait mal, dans les préoccupations écologiques, humanitaires et scientifiques, sans oublier la technologie, laquelle a modifié notre rapport au monde et aux autres Les artistes post-exotiques présentés par Mécènes du sud, et provenant de tous les pays, revendiquent de nouveaux territoires qui passent outre les frontières mises entre pays, disciplines, genres ou règnes même Dès la première salle du rez-de-chaussée, le ton est donné avec les deux drapeaux en ber ne de Dimitri Robert-Rimsky (l’un inspiré du désert afghan, l’autre de son homologue américain), puis les graines psychotropes aux couleurs de l’anarchie, de Rometti/Costales La deuxième salle met en exer gue une préoccupation majeure du monde et des artistes contemporains : l’hyper-technologie et l’omniprésence médiatique d’un côté, avec la vidéo d’un mutant en talk show soulevant des problèmes identitaires (Will Benedict) et mêlant images Tv réelles et images de synthèse La troisième est la plus riche On pénètre petit à petit dans un autre univers : celui des sandales hybrides, pleines de doigts, en métal de Nils Alix Tabelling ; le souci écologique dans l’accumulation de débris, de déchets et de dégâts contre la nature (les insectes), bien montrée par l’instal-
lation de Mathis Altmann, celle qui se rapproche le plus du post-exotisme de Volodine ; celui des grands horizons numériques et corporels de Dimitra Ellie Antoniou ; celui de la kambucha bactérienne de Mimosa Echard et Michel Blazy, avec le peau comme dénominateur commun aux êtres et aux choses ; celui de l’installation enfin à base de cuir et silicone de Thierry Four nier Sur une table sont disposées des peaux qui pourraient être humaines, sur lesquelles est projetée une image numérique de main On pense à Almodovar. Comme on peut le constater les œuvres sont très variées toute en se déclinant d’un concept commun avancé par Volodine A l’étage, nous sommes invités à piétiner une bâche en plastiques, avec végétaux et photographies, de Gaelle Choisne L’œuvre se modifie en cours d’expo, forcément Une longue vidéo, tour née près des chutes du Niagara, a pour protagoniste des fugitifs, manipulant des minerais On peut se raconter toutes sortes d’histoire sur fond de catastrophe Ici il s ’agit d’une quête prenant pour prétexte des déchets chimiques aux conséquences fatales pour la vie des autochtones Jean-Marie le Perdrix a recours aux poils de chèvre ou de vaches et à des bronziers africains afin de faire accéder un produit simple à un symbole riche de sens Comme on le voit on est loin de la peinture, voire de tout ce que l’on a l’habitude de définir comme œuvre d’art C’est que les artistes sont également des chercheurs, des expérimentateurs, des êtres de leurs temps ; et qui pensent, qui sentent et qui accordent la for me ou le matériau à l’idée BTN
Jusqu’au 9 juin - 13, rue des Balances à Montpellier.
Tél 06 19 03 22 21
CHARTREUSE, FORT ST-ANDRÉ ET MUSÉE P. DE LUXEMBOURG, VILLENEUVE-LEZ-AVIGNON + RESPIRATIONS AU FRAC OM
Défor mer, tel est son rôle D’autant que défor mer c ’est aussi transfor mer C’est l’impression que nous laissent bien des réalisations de Jean-Adrien Arzilier (cf CaCN, l’Art-vues N° fév/mars) exposées dans ces trois lieux prestigieux, aux confins et au bord du Gard Rhodanien Une archaïque roue en bois subit les modifications de l’aérodynamisme post- einsteinien (Diligence) ; deux canoës transportables et en résine, sont découpés de manière à devenir trois embarcations transportables ; des outils en ar gile et en bois prennent une allure fantastique, et semblent s’émanciper de leur fonction usuelle. Et tout ceci non sans humour, non sans un brin de culture, ce qui n ’exclut pas la réflexion, notamment quand, à trois fûts d’une boisson fer mentée, Arzilier joint un cinétique hoola hoop, histoire de fêter l’ivresse dionysiaque du célèbre cynique, Diogène Pensons aussi à sa couverture de magazine, passée à l’épreuve du présentoir et qui semble bégayer le nom de la créature éponyme Betty avec deux trois « b » , deux trois « e » , etc L’humour n ’est toutefois pas dénué de profondeur, en particulier quand l’artiste confectionne de petites vanités intitulées, pas pour rien, Des testes L’une d’entre elles, en résine, recueille pieusement un chewing-gum mâché, métaphore du statut de l’artiste, lequel nomme justement sa triple exposition Mastic, cette géniale invention qui per met tellement de manipulations pratiques, ou médicales Au fond, l’artiste selon Arzilier, emprunte au réel, mastique sa singularité et le restitue modifié, soit en vertu des connaissances nouvelles offertes à l’humain contemporain, soit en fonction d’une coïncidence analogique, soit en raison d’une beauté artistique insoupçonnée (carénages de mobylette) Arzilier en profite pour donner du jeu à l’histoire de l’art Ces deux icones dorées (clin d’œil à son ami Julien ?) deviennent les corps conducteurs de la lumière réelle, que chacun interprètera comme il l’entend Car le spectateur aussi aura son mot à dire Lui aussi est une sorte de mastic qui relie et consolide la cohérence de l’ensemble Par mi les œuvres les plus remarquables, une table sciée et qui se découvre une nouvelle vie sculpturale grâce à l’apport de multiples serre-joints qui la dynamisent, lui font acquérir de la hauteur Des photos floutées de sorte que le fond ressorte en net et en transfor me le sujet De grandes photos démontables et mobiles qui montrent que même l’image, chez Arzilier, est soumise à une grande plasticité. Une triple
prestation qui per met de découvrir l’un des artistes les plus ingénieux apparus dans notre région Le FRAC ne s ’ y est pas trompé
Au FRAC OM, quatre stars au féminin de la vidéo pour des Respirations qui, comme leur nom l’indique, ont à voir avec l’élément Air La plus inquiétante est l’Air-bag de Simone Decker en laquelle une jeune femme aux cheveux rouges respire jusqu’à l’asphyxie dans un sac en plastique, nous rappelant que l’art est un jeu dangereux, que l’artiste est toujours prêt à affronter les limites et que l’activité artistique vaut bien qu ’ on lui immole son corps. Plus sportif, le saut à la corde intitulé Totem, de Maïté Fortuné, où des manipulations filmiques donnent au visage mille physionomies, comme aurait dit Diderot qui refusait, pour cette raison, que l’on peigne le sien, trop figé dans l’une des multiples attitudes qu’il peut adopter en un laps de temps restreint Plus érotique, le baiser narcissique que Paty Chang prend plaisir à laper d’une flaque rebaptisée Fountain, peut-être en référence à Duchamp C’est sans doute aussi une tentative d’aspirer son égo, dont on sait qu’il est démesuré du côté de ses confrères et consœurs La plus absurde, mais on sait combien celui-ci relève de la condition humaine, la tentative d’ouvrir un parapluie au fond d’une piscine, de Grazia Toderi et qui finit par s ’avérer chorégraphique On peut aussi considérer que l’artiste n’hésite pas à se lancer des initiatives impossibles, ou à essayer de grandes choses à la manière, dérisoire, des héros antiques Face au néant, il sera de toutes façons vaincu mais au moins il pourra s’honorer, à l’instar des héros vaincus, d’avoir essayé BTN
Jusqu’au 12 mai à la Chartreuse et au Fort St-André - 58, rue de la République et au musée Pierre-de-Luxembour g (5, rue République) à Villeneuve-lez-Avignon (30).
Jusqu’au 8 juin au FRAC-OM - 4, rue Rambaud à Montpellier. Tél. 04 99 74 20 35.
NB : On nous signale, in extremis, la présentation d’œuvres du FRAC, jusqu’au 27 avril, à la médiathèque Emile Cazelles de St-Gilles (30) Par mi la dizaine d’artistes retenus, on remarque les noms de Frédéric Di Martino ou de David Wolle, de Samuel Richardot, de Loïc Raguenes ou d’Etienne Bossut.
du 3 au 26 Mai
Christophe SIUTAT
« Monstres et dévots » Photographies ***
du 7 au 30 Juin
Camille ADRA
« La colline a des yeux, l’architecture
aussi mais ça fait pas peur » Peintures et dessins ***
du 5 au 28 Juillet
Mathieu RENAULT
« L’œil à nu » Peinture et affiches lacérées ***
du 2 au 25 Août
Mateo CHEVAILLIER
« L’objet comme matière première » Installations ***
du 6 au 29 Septembre
Elisabeth KROTOFF « Motifs ? Motifs intemporels ! » Peintures ***
du 4 au 27 octobre
Ulrike SEYBOTH & Ingo FRÖHLICH « Wo ich herkomme, schlafen die Wolken an den Bergen Wo du herkommst träumt das Meer im Nebel » Peintures et dessins
Les vernissages sont le premier vendredi du mois à partir de 19 h
511, route de la Pompignane - Allée Marie Banégas 34170 Castelnau-le-Lez Ouvert tous les après midi de 15h à 19h, sauf le lundi Entrée gratuite Tél 04 67 79 41 11 • e-mail : arpac@free fr - web : arpac.nomadi.fr
Tour d’horizon, qui ne saurait être exhaustif, des expositions les plus recommandables ou dignes d’intérêt. Pour avril et mai, aiguillonnées par le r etour du printemps, elles fleurissent un peu partout.
D’abord deux hommages : l’un à un lieu La Salamandre (Nîmes), qui vient de jeter l’éponge, après plusieurs décennies de bons et loyaux services et des expos d’anthologie (per for mance de Ser ge Lunal, ver nissage d’André-Pierre Ar nal en présence de Jack Lang, les scandaleux postérieurs taurins de Rodolphe Huguet, les toiles animalières de Dorothée Clauss etc ) Hommage aussi à un scientifique émérite, immunologue inter nationalement connu, qui s’était beaucoup investi dans l’art : Franz Jansen, galeriste d’Aigues-Mortes, à Europ’art, et qui vient de nous quitter
Un fidèle de l’Art-vues à qui nous dédions ces quelques pages ■ A quelques centaines de mètres de la citadelle et de sa célèbre tour, au célèbre Seaquarium du Grau du Roi (Av. du palais de la mer), Charlotte Caragliu a immer gé des têtes, membres et corps que l’on dirait sur gis des trésors maritimes, tels des vestiges des temps jadis En fait, il s ’agit d’œuvres en résine, tantôt creuses, tantôt pleines, faites de moulages de contemporains marqués par une malfor mation physique L’artiste s’intéresse en effet à l’altérité, à la différence, la mar ge et même l’indéter mination sexuelle Les pièces, toutes de blanc non vêtues, dialogueront avec les poissons mais aussi les algues et moisissures Elles se sont glissées dans les espaces vacants des aquariums et ajoutent une touche humaine, artistique et culturelle à l’univers aquatique et proto-marin L’une des œuvres réalisées se présente sous la for me d’un hybride, rejoignant les préoccupations majeures de notre
temps face à un avenir qui risque de réserver bien des surprises Une manière originale de marier merveilles naturelles, pieusement conservées, et art contemporain temporairement exposé, tout en célébrant des valeurs de tolérance envers l’humain dans sa diversité jusqu’à l’hors nor mes Un parcours per met de rappeler que 4 résidentes l’avaient précédée dans cette expérience : Audrey Martin dont on peut écouter la musique du point Némo dans le tunnel des requins ; Marion Tampon-Lajarriette avec sa vidéo toute en immersion flottante ; Dorothée Clauss qui réhabilite les inquiétantes murènes; Estelle Contamin qui ter mine la visite avec une fresque époustouflante aux motifs mémoriaux 30 ans déjà qu ’existe le Seaquarium A célébr er jusqu’au 30 juin
■ Deux des artistes sus-citées feront justement parler d’elles en ce printemps : Audrey Martin d’abor d. Le CACN nîmois, 25, rue StRémy, fête les dix ans d’activité de cette artiste originale qui s ’offre ainsi la première exposition monographique en ce lieu devenu incontour nable de la scène régionale, et au-delà Le travail d’Audrey Martin se situe davantage du côté du respect scrupuleux d’une exploration obstinée que de l’exploitation prolifique d’un filon Sa production conserve la rareté des métaux précieux notamment cet or dont la civilisation a su extraire des valeurs économiques, culturelles, symboliques et alchimiques On rappellera ce ballon doré, gonflé à l’hélium et qui perd de son arrogance en se dégonflant J’ai évoqué l’alchimie, à laquelle fait penser ce Dé-paysage, où une image ar gentique est mise en relation avec une fiole en pyrex, selon le principe des vases communicants, de sorte que l’on assiste à sa disparition, puis dissolution liquide Après tout, ne sommes-nous pas suffisamment gavés d’images ? Ne peut-on se per mettre d’en soustraire du réel ? En fait, le travail d’Audrey Martin, à qui cette exposition per met de faire le point, s ’articule autour de deux pôles entre lesquels elle cherche à établir des correspondances : l’or caché au ventre des abimes, au fin
fond de la terre, comme objet de la quête et dont l’origine pourrait s ’avérer céleste ; l’origine justement qui nous plonge dans l’infiniment grand, ses mystères et secrets Parlons aussi du bleu du ciel, dans un montage photographique tout en longueur, et qui a pour ambition de capturer l’or du temps Les catastrophes écologiques ou naturelles, telle cette éruption volcanique qui priva le monde de lumière durant tout un été sont une préoccupation per manente pour l’artiste La précieuse poésie (cet or du langage) de Byron pourrait animer une feuille de papier occultant, monochrome en apparence, œuvre au noir à laquelle quelques vers apportent la lumière. Plusieurs pièces inédites sont à prévoir, dessin, objets de plâtre et projection d’images Il s ’agit en tout cas d’une quête, identique à celle des chercheurs d’or, dont le parcours est souvent plus important que la trouvaille temporaire Ce qui n’interdit pas d’apprécier les pépites Du 26 avril au 29 juin
■ La néo-nîmoise Estelle Contamin s ’exporte dans une galerie de Narbonne, Vue sur cour (5, bis Cours Mirabeau).
Même si cette artiste excelle dans l’installation (en l’occurrence ficelle agricole, pierre et pigments) et ne renie pas la photographie, c ’est autour de la peinture que s ’articule son œuvre D’une part en restituant des fragments d’images empruntées à des souvenirs de moments familiers, d’autre part en se laissant aller aux vertiges d’une abstraction délicate et sereine La partie figurative figure souvent des enfants et à leur façon particulière de percevoir le monde, plus immédiate syncrétique, que les adultes plus rationnels finissent par considérer comme étrangère La peinture d’Estelle Contamin nous aide à retrouver cet univers qui nous fut si proche et dont nous nous sommes pourtant comme mis à distance D’où l’impression onirique de flou dans ses mises en scène
■ ACMDM, le grand espace qui jouxte la gare de Perpignan célébrée par le divin Dali (3, av. de Grande Bretagne), alter ne en géné-
ral les expositions dévolues à des artistes régionaux ou nationaux à même de ne pas s’inquiéter de la volumétrie du Centre et à d’autres qui nous font découvrir des créateurs venus de la péninsule ibérique, ou d’ailleurs Tel est le cas du croate Davar Vranhik dont on pourra découvrir les grands for mats sur papier à la mine de plomb Cet artiste s ’est créé un univers qui se moque bien du repentir et se satisfait en revanche de la saturation de la feuille blanche Exclusivement figuratif, très minutieux dans la précision, les scènes, portraits et objets hybrides relèvent du cauchemar matérialisé sur la feuille La cruauté, l’horreur, le supplice, sous le regard inquiétant d’observateurs complices, sont de mise, dans cette production en noir et blanc qui glisse souvent vers le fantastique Les êtres semblent soumis à quelque folie collective dans un style qui mêle les références majeures du passé et l’intérêt marqué pour la bande dessinée Les angles de vue sont souvent virtuoses, confinant aux distorsions corporelles et autres trompe-l’œil auxquels nous a habitués l’art baroque Tout cela semble traiter d’un chaos maîtrisé ou de visions d’apocalypse mêlant le contemporain à l’ancestral Jusqu’au 25 mai
■ Le Musée Paul Valéry, de Sète, aura per mis à CharlElie Couture de montrer qu’il n ’est pas seulement un chanteur reconnu mais un peintre chevronné, avec un style, des convictions et des décisions plastiques Il se promène ainsi dans New York, incar nation de la ville en tant que réalisation hu-
maine et y puise de multiples sources d’inspiration, dans les bandes de passage piéton, qu’il assimile à du street art Il mêle portrait et paysage urbain, et n’hésite pas à ajouter des éléments extérieurs collés sur la sur face de la toile, imprimée puis peinte Il privilégie le noir et le blanc, car la ville vit jour et nuit, que ces deux valeurs lui vont comme un film, les couleurs acquérant chez lui une dimension symbolique Il inclut également des mots, car la ville est le lieu de la communication et de l’écriture par excellence. L’angle de vue est toujours soigné L’artiste aime user de transparence Il place souvent des portraits anonymes au premier plan et c ’est à travers eux que se donne à voir le paysage urbain Cela sollicite la réflexion : les passants nous cachent souvent la vue et ils n ’ont pas de visage, du fait de la trop grande trépidation quotidienne Mais surtout, ils donnent l’impression de voir à notre place, ils montrent la frontière poreuse qui distingue l’extérieur de l’intérieur et, dans le meilleur des cas, le spectateur de ce qui lui est donné à voir, par le truchement, le passage obligé, du tableau
Cette exposition d’une trentaine de toiles mais aussi de cartons marouflés ou bois voire de supports et vinyle, a donc toutes les bonnes raisons de s’intituler Passages On y découvre une Big Apple subjective, à la fois inédite et universelle Jusqu’au 28 avril148, rue François Desnoyer).
■ Le Parvis de Tarbes, toujours à la recherche de qualité, aura présenté, jusqu’au 13 avril, les œuvres en ar gile de Rachel Labestie, traitant du corps et de ses pouvoirs dans tous ses états, avant de consacrer son expo de printemps à l’artiste africain Barthélémy Toguo (cf Carré Ste-Anne), du 3 mai au 3 juillet. Ce der nier est capable de faire flèche de tous bois, qu’il s ’agisse de ses objets ou installations, très marquées par les drames humains de la migration et de la guerre, ou de ses peintures et aquarelles, souvent inventives, voire fantastiques, et prouvant qu’il peut exister un art authentiquement africain à même de partir à la conquête du monde contemporain ; de ses per for mances et vidéos enfin où il se met en scène dans le but de faire partager des sentiments universels Centr e commer cial Méridien, route de Pau à Ibos (65).
■ Le Pavillon blanc, de Colomiers (31), avant de fêter ses trente ans d’existence, célèbre jusqu’au 10 mai l’imaginaire urbain et numérique, à grands renforts de films, de jeux vidéo et de photographies Le nom propre éponyme Ubik semble à lui seul tout un programme puisqu’il renvoie à l’univers de la SF et de tous ses avatars réels (agences, studios d’imagerie, éditeurs)
Alain Bublex était l’artiste tout désigné pour illustrer ce thème, lui qui conçoit la ville comme un chantier per manent, lequel en modifie les aspects, dans une atmosphère de saturation non dénuée de critique Couleurs électriques, mouvements per manent, architectures arrogantes, le tout conçu comme un
for midable jeu de lego : de quoi se sentir dépaysés Hugo Arcier, qui s ’est illustré dans le cinéma, explore les villes-fantômes, sur fond noctur ne, avec pour seuls habitants la lumière froide et lunaire Des images impeccables certes mais, à vous faire froid dans le dos, d’autant qu ’elles se limitent au noir et blanc Le réalisateur Jonathan Vinel plonge son personnage virtuel, Martin (le nom le plus courant en France), dans une quête toujours insatisfaite, avec de supposés amis qui ne répondent jamais à ses messages, de sorte qu’il n ’ a plus qu’à disparaître A ces 3 grands noms, il convient d’ajouter le groupe H5 et son courtmétrage d’animation dénonçant l’hégémonie des logos dans les méandres citadins de Los Angeles La réalité et la fiction finissent alors par se rejoindre Enfin, le groupe 3 Hit Combo nous incite à nous amuser avec un Colomiers reconstruit à partir d’un jeu vidéo Pour fêter les 30 ans, le Pavillon blanc (1, place Alex Raymond) a invité, à partir du 15 juin, la photographe Myr Muratet, ethnographe des quartiers nord de Paris, à four nir aux visiteurs un aperçu des zones périurbaines de la ville hôte, tandis que Marine La Rosa construira son kiosque à souvenirs, avec des images, à emporter Un lieu tour né vers l’avenir donc, puisqu’à présent trente années se sont bel et bien passées
■ Le Lait d’Albi - 28, rue de Rochegude, a choisi les émouvantes toiles du roumain Serban Savu, du 13 avril au 23 juin Il s ’agit de paysages figuratifs témoignant de la solitude des humains, désenchantés, dans une période postindustrielle se ressentant de l’administration communiste L’expo s’intitule En dérive, et présente des scènes de groupes désœuvrés, comme échappant à la réalité brute
■ L a G a l e r i e B a r r è s (1, place des Scarbes à Toulouse), décidément très dynamique (Bordarier, Reynier, bientôt Fauchier) expose jusqu’au 27 avril, Vanessa Notley, ses dessins d’animaux entravés dans leur mouvement par leur soumission aux hommes (sans doute à l’instar de certaines femmes), à l’encre de Chine dans un esprit qui paraît drôle en apparence, comme tout anthropomorphisme Mais on sait que l’humour est la noblesse du désespoir Ses sculptures, ses vestibules, mettent en évidence la difficulté paradoxale de communication de nos jours, surtout dans ses sortes de cor nets acoustiques, posés sur le sol, pour lesquels elle sollicite métal brillant et tissus effilochés Un photographe lui succèdera du 9 mai au 15 juin, Jacques Mataly Il s ’agit d’un passionné de lignes d’horizon, surtout maritimes Il en titre ainsi
confiant à Philippe Domergue le soin d’actualiser les photos de Vincent Tremeau et Manuel Moros sur les événements historiques ayant marqué les années 30 A mi-chemin de la peinture et de la sculpture, un peu comme les exilés sont à mi-chemin entre deux pays, et pas seulement dans leur corps Domer gue rend aussi hommage à Antoni Clavé, exilé catalan, qui pratiquait les deux disciplines Il recourt ainsi à des cageots, du bois récupéré et des objets tout trouvés afin de four nir une présentation plus contemporaine mais aussi plus symbolique (cageot = cage + cachot) des images dramatiques de l’époque de l’exil et des camps
Jusqu’au 26 mai - 21, rue Mailly
■ A Céret (66), la Galerie Lumière d’encre présente La matière noire du photographe Geoffroy Mathieu (47, rue République)
Toujours à Céret, Odile Oms (12, rue du commer ce) rassemble sous le titre « Constat de territoire » , les toiles d’Emmanuelle et Patrick Jude Les premières très colorées nous plongent dans l’univers chaleureux des parcs attractifs et focalisent le regard sur des mangeurs de glaces saisis sur le vif de leur geste gour mand, sur fond neutre Patrick Jude semble intéressé par les paysages de vignes et vallées catalanes dont il pousse petit à petit la représentation jusqu’à une abstraction faite de lignes et de couleurs sourdes
des paysages d’une grande pureté, quasi abstraite, souvent bi-chrome, comme un Rothko dépouillé de ses effets de matière
■ Le musée Hyacinthe Rigaud, de Perpignan honore les 80 ans de la Retirada d’une part en proposant une petite rétrospective, axée sur le thème du guerrier, du grand peintre catalan Antoni Clavé (jusqu’au 12 mai)
L’occasion de voir non seulement des peintures mais aussi des gravures et sculptures de cet artiste expérimentateur de matériaux inattendus et souvent détour nés de leur fonction ou application habituelle D’autre part, en
■ Venons-en à l’Hérault : Pascale Peyre nous annonce une exposition Bocaj tout le mois de mai, dans sa galerie sétoise Sur les Quais (10, quai Rhin et Danube) On connaît l’art du portrait de cet artiste montpelliérain à la peinture bien léchée, qui ne lésine pas sur l’érotisme et qui propose souvent des d’étonnants rapprochements de sujets tout droit sortis de son imagination Les couleurs sont vives, phosphorescentes et les modèles sorties de catalogues de femmes comme il n ’ en existe qu ’ en rêve Bocaj peint l’idéal parce que la réalité se situe hors de la peinture et que la beauté possède de multiples facettes Le fond est de plus en plus travaillé, saturé de motifs décoratifs
En l’occurrence cette expo parle du wester n et donc quelque part d’enfance, de bistrots si conviviaux comme les tableaux de Bocaj, sachant que pour lui la peinture est avant tout une fête
■ La Halle de Clar et invite du 3 mai au 30 nov, l’artiste d’origine portugaise, Fernando Agosthino, maître de l’humour verrier et qui allie sa maîtrise technique à l’univers de l’enfance On s ’ amuse à voir ces créatures sur ventre, mi-animales, et notamment aviaires, mi-humaines, pleines de fantaisie et de poésie et qui ne lésinent pas avec les couleurs gaies. Notre âme d’enfant se réveille devant ces créatures au bec jaune, aux cor nes zébrées, à la trompe rayée, au cou souvent démesuré, aux yeux exorbités, à la moustache catalane, adorant les bolides décapotables et se retrouver pour caqueter ou partager sinon le verre, du moins la bouteille l’amitié (50, rue du nouveau monde à Claret (34) et communauté des communes du Grand Pic St-Loup) Belle façon de fêter les 10 ans de ce lieu attachant où rivalisent, d’inventivité, les alchimistes verriers
■ L’immense peintre montpelliérain, Vincent Bioulès, s ’est attaché au motif du Pic St-Loup et du paysage en général, qu’il restitue Chemin faisant dans des séries de dessins ou de peintures anciennes (Du 26 mai au 1er septembr e - Musée des Consuls, Les Matelles) En prélude à sa rétrospective très attendue au musée Fabre, à partir du 15 juin, sur laquelle nous reviendrons en détail de même que 100 artistes dans la ville. Bioulès fut fondateur du groupe ABC, initiateur de l’événement originel avec Clément, Azemar et Alkema On retrouve ce der nier chez Al/ma, juste après Max Charvolen.
■ Il ne restera que quelques jours, jusqu’au 20 avril, pour faire un saut à
Al/ma1, (5, rue du Plan du Palais) qui propose pour la quatrième fois ses murs à l’incroyable expérimentateur qu ’est le cannois Max Charvolen Ce der nier part d’architectures originales dont il isole des détails par le biais de morceaux de toile peinte, qu’il présente ensuite, après collages, le long des murs La for me est ainsi forcément inédite, le for mat toujours en rapport avec son corps souvent irradiant et le volume se fait sur face, l’architecture peinture Cette expo fleurera bon une saine nostalgie puisque Charvolen montre une pièce travaillée dans le premier local occupé par Al/ma Tjeerd Alkema, notre grand sculpteur hollandais, lui succèdera Il montre également l’ensemble de ses vidéos d’anthologie au musée Fabre dans le cadre de 100 artistes dans la ville Si on connaît en effet, depuis son disque d’or réalisé à même le mur d’une galerie, les réalisations en anamorphose de Tjeerd Alkema (métal ou plâtre), il faut impérativement redécouvrir ses travaux antérieurs où il concevait la sculpture à l’instar d’un parcours. La photographie lui était alors un précieux recours, dont il tirait des collages syncopés, divisant l’espace perceptif et renonçant aux codes en vigueur Il a réalisé également des pièces plus modestes, au sol ou au mur, avec sangle, plâtre et béton, d’une grande finesse et intelligence plastique, d’autant qu’il s ’agissait pour lui à l’époque, et encore aujourd’hui, de trouver un prolongement ou une issue à la suprématie américaine du minimalisme Il y a ajoutait son humour, des matériaux quotidiens, domestiques et
urbains, et la défor mation de la géométrie traditionnelle
■ Iconoscope (1, rue Général
Maur eilhan à Montpellier) fête le printemps avec le sobre et humble dessinateur Vincent Broquaire, créateur d’un petit personnage qui non seulement hante ses feuilles de dessins mais se glisse le long des murs, redéfinissant en noir et blanc l’espace de la galerie Son travail est toujours inventif, plein d’humour et de créativité, avec en filigrane la relation de l’homme, du petit homme pourrait-on dire, avec une adversité qui le dépasse, son ingéniosité à trouver des solutions, son affirmation du travail manuel le plus direct par rapport à la technologie des plus avancées C’est ainsi qu’il définit la seconde nature de l’homme Son expo, qui contient deux films et des wall dra-
meur des cercles » et c ’est vrai que l’on se sent intégré dans un tourbillon de questionnements qui nous englobent, notamment quand sur git de cette œuvre au noir une petite toile bleue striée de lumière
wing, dure jusqu’au 19 avril avant que Nina Childress, habituée des Frac, ne prenne sa place du 17 mai au 13 juillet Cette artiste mise davantage sur les séductions excessives de la couleur et sur la critique des stéréotypes de l’image, lorsqu’elle est vouée à l’exaltation de la féminité ■ Toujours à Montpellier, les Chantiers Boîte noire (1, rue Carbonnerie) font confiance à un artiste du cru qui s ’est fait un nom sur le plan national, Abdelkader Benchamma, que l’on retrouvera cet automne au Mrac Ce der nier, féru d’ésotérisme et d’hallucinations grégaires, a investi la galerie en deux temps Jusqu’au 13 avril il a, comme à son habitude, couvert les murs de peinture et d’encre noire dans laquelle interviennent des petits dessins, souvent empruntés à des repros de gravures, attribuées à Rembrandt ou Doré On est ainsi plongé non seulement dans son univers singulier mais aussi dans le mystère cosmique qu’il suscite et qui interroge notre rapport au visible, aux leurres qu’il crée, aux illusions et fantasmes collectifs Benchamma insère du dessin dans du dessin, une zone dans une autre, de sorte que l’on ne sait plus trop à quel repère se vouer La deuxième partie sera dévoilée du 16 mai au 6 juillet L’ensemble s’intitule « La ru-
■ Samira Cambie, après son expo collective sur le corps érotique, fait confiance à un artiste qu ’elle soutient depuis l’ouverture de sa galerie, Julien Descossy, en particulier ses carreaux supportant des oiseaux Mais Descossy est également un peintre Il s ’est souvenu des jeux de l’enfance et en particulier des avions en papier qui meublaient les moments ou les recoins de solitude et favorisaient l’imaginaire C’est un peu la capacité de la peinture que de nous rafraîchir la mémoire, de nous plonger dans un univers qui nous détour ne du quotidien et du rationalisme des adultes Les couleurs sont chaudes et intimistes ainsi qu’il sied au cocon protecteur de la maison familiale Des natures mortes et points focaux sur des objets du quotidien viendront compléter le tableau Une œuvre intimiste à l’instar de cette petite galerie qui n ’ en finit pas d’étonner Sans doute faut-il s ’enraciner dans l’intime pour espérer accéder à l’universel Du 24 mai jusqu’au 24 juin ■ Peinture et poésie ont souvent fait bon ménage Ainsi Adeline Yzac, à l’occasion du recueil (Eds Musimot) qu ’elle a consacré à l’artiste d’origine ar ménienne Jean Panossian, a-telle invité ce der nier à présenter plusieurs toiles dans sa petite galerie privée de l’avenue Xavier de Ricard (968) L’artiste ne cache pas son goût pour les grands abstraits américains des années 50-70, pour leur conception de la matière picturale, le traitement de la couleur, la répartition de la peinture sur la sur face où affleurent par fois de for mes corporelles De quoi inspirer le mystère et la quête du sens qui interpelle souvent les poètes Cette présentation durera du 20 mai au 16 juin et sera suivie en juillet-août de celle d’une artiste plutôt figurative, très attirée par les corps et les groupes humains qu’il lui arrive de composer, Anne Baradel Thénon (Galerie Borromée) ■ Le Lieu multiple (3, rue de Moissac) fêtera ses 5 ans d’existence en invitant 50 artistes ayant fait les beaux jours de ce lieu dynamique et ouvert, par mi lesquels on repère des artistes que nous apprécions beaucoup à l’Art-vues, qu’il s ’agisse de Chloé Viton, de Joël Renard ou de Dominique Longchampt en passant par Julien Bouissou, Agnès For nells, Helga Stüber, Anne Breguiboul, Katie Montanier, Claudie Dadu, Florence Mirol, pour n’évoquer que ceux que nous connaissons le mieux Il s ’agira d’un véritable cabinet d’amateur Auparavant, en parallèle avec N°5, seront présentées les dessins urbains de Cédric Torne (cf article sur le Lac, dans ce numéro), sachant que les traits chez Tor ne ressemblent à une sorte de précipitation qui trouble le champ de vision, lui four nit une dimension subjective et modifie ainsi la chose vue
C’est d’ailleurs tout à fait nor mal puisque les repérages sont faits souvent longtemps à l’avance et que la réalisation s ’appuie sur un souvenir quelque peu trouble N°5 (rue Ste-Anne) proposera des vues de villes et pays transfigurés par le dessin Le Lieu multiple a par ailleurs donné carte blanche à l’artiste qui a invité des amis afin de transfor mer ou modifier son propre travail Bel exemple de générosité et d’ouverture vers l’autre : Gilles Bingisser (poète, per for mer, plasticien etc ), Anna Novika-Sobierajski (dont l’univers est si proche de Tor ne, et qui a littéralement habillé de manière urbaine le paysage de la ville), Sébastien Granier, Thomas Vinau (qui met en exer gue le silence noir) Jusqu’au 20 avril.
■ Enfin n°5, en mar ge des boutographies, présente du 7 mai au 7 juin une photographe qui s ’est laissé fasciner par le tango ar gentin, les danseurs tour nant autour d’une sphère lumineuse Nathalie Sapin
■ Dans le Gar d, la Galerie Lar noline, à Sauve expose un spécialiste et quasi per for mer des vieux papiers empruntées aux archives et sur lesquels il applique de la craie pour créer des dessins singuliers : Geoffr ey Badel Le motif est centré sur des personnages quelque peu décalés, par fois même pas finis, et qui prennent donc une dimension métaphysique avant de se livrer à l’expérience des limites (hypersomnie, extase ) L’artiste est hanté par le, thème de la surdité ce qui le conduit à la quête du sens par celle du Faire langue Jusqu’au 5 mai, 2, rue de l’évêché.
■ Pas loin de là, à Vauvert (30), l’Espace Jaurès (place d’’Ar noux) ouvre ses portes aux sculptures, bas reliefs et constructions chimériques de Sylvain Brino et à ses « Lignes d’erre » , jusqu’au 4 mai Il semble que l’artiste fasse le bilan de toute une vie passée à chercher, à inventer ou à innover que ce soit dans le domaine du dessin ou des objets De nombreuses photos (blockaus de l’Espiguette, cabanes oubliées ), projets et dessins préparatoires, objets ingénieux, un char de course crétois, un pèse-bébé reconverti et une sculpture démesurée en structure étoilée en rendront compte Un hommage au génie inventif de l’icarien Léonard de Vinci, des
images d’installations publiques, réalisées ou de simples projets, photos de structures ver naculaires ou de cabanes paludéennes, de très belle séries de dessins de tours rendant hommage aux « sagnes » camar guais, bordant les étangs et marais tout proches On entre dans la vie créative d’un homme qui gagnait à être (re)connu
■ A Nîmes, Le Lac gelé présente le Fleurs fanées du grand photographe Jean-Pierre Loubat, spécialisé dans les ateliers d’artistes et les paysages qu’il glane lors de ses nombreux voyages (3, Grand-rue) Il succèdera à l’écrivain martiniquais Joseph Zobel (jusqu’au 27 avril).
■ Adoue de Nabias joue gagnant en un Sèt(e) à Nîmes en invitant, jusqu’au 27 avril, l’un des artistes majeurs de la riche scène sétoise, André Cervera. Ce der nier a su se créer un style bien à lui, fait de créatures ectoplasmiques, de couleurs sourdes, de scénettes burlesques dans un esprit à la fois enfantin, primitif et totémique La réflexion de Cervera s ’ ouvre sur le monde et ses cultures, dont il se sustente pour nourrir ses toiles Il y a d’ailleurs quelque chose de car navalesque dans sa persistance à recourir à des masques, et parfois à du macabre, car la peinture pour Cervera n ’est pas simplement un jeu C’est un engagement corps et âme afin de retrouver l’esprit de l’enfance, qui se moque de bien de la perspective, des lois de l’apesanteur ou de la finesse du trait, auquel Cervera préfère le cer ne (3, rue de la Violette).
■ Limitrophe de la frontière gardoise, La Galerie Bour daric de Renaud Vincent, à Vallon Pont d’Ar c (13, Calade de Bour daric), présente du 10 mai au 10 juin, les peintures de deux artistes nîmoises, Valérie Crausaz et Mélanie Bide La première développe une peinture néo-figurative, essentiellement axée sur des corps en mouvement, souvent entrelacés ou complémentaires dans un
esprit qui retrouve les secrets de l’art primitif La technique est d’ailleurs complexe faite de collage, de recours à la, gravure, au carton, le tout dans une recherche de mobilité or ganique qui ne renie pas les séductions de la couleur Mélanie Bide se sent plutôt à l’aise dans le paysage, et dans une vision subjective de la réalité Celui-là est traité par grandes zones colorées, par faitement délimitées, de façon un peu synthétique pourrait-on dire, de sorte que l’on pense à un paysage mental Les deux illustrent de surcroît un poème de notre surdouée, Régine Detambel (avant Prune Reichell et Catherine Hachon) Auparavant, Franck Chalendard les aura précédées, jusqu’au 8 mai, sur le thème du vol du papillon
■ DERNIERE MINUTE : Un double mixte #2 consacré au Paysage est organisé par A+ Ar chitecture, au 220, rue du Capitaine Pontal à Montpellier Par mi les quatre artistes retenus, et qui sont tous peintres (Camille Beauplan et ses noctur nes et portraits d’animaux, Sandrine Rondard et ses glaces à savourer su fond abstrait, Nicolas Pincemin et ses étranges lieux forestiers, on relève le nom de Fabien Boitar d pour sa façon toujours originale de jouer avec les clichés et les codes traditionnels de la peinture Jusqu’au 31 mai
• Annie Gabrielli, spécialisée dans la photographie contemporaine, a choisi d’exposer la Géographie désenchantée d’Yvon Bobinet, du 13 avril au 25 mai (33, av. F. Delmas à Montpellier)
• Nicolas Xavier (2, bis rue Glaize,) annonce trois noms de la scène urbaine contemporaine : Difuz, Hien et Nibian, jusqu’au 4 mai, regroupés autour de Projections Le premier dessine des scénettes urbaines sur la vie quotidienne des gens Le second peint des accumulations de détails empruntés à son monde personnel, fait de références à la SF ou à la BD Le der nier
est surtout à l’aise dans de grandes fresques poétiques où évoluent des vaisseaux volants
■ IN EXTREMIS : La Vigie, cet étrange immeuble tout en longiligne hauteur, animant le milieu artistique nîmois, nous annonce les Rencontres 51, traitant de l’espace, celui du mur ou du tableau ; celui qui s ’ ouvre dans et par la peinture, le collage et autres techniques mixtes Thomas Auriol, qui filtre d’étranges univers très floutés faits de gestes, matières produisant des phénomènes ; Nicolas Desplats qui entend faire, refaire et défaire, agrandissant à l’extrême des for mats à la base modestes ; Réjane Lhote, sont les trois invités, sachant qu’il s ’agira pour eux de se partager l’espace justement, en n’épargnant pas les œuvres dites in situ (Du 18 mai au 20 juillet - 12, rue Clérisseau)
• Aldébaran (2, rue du cours complémentaire, à Castries) offre, jusqu’au 17 mai, ses locaux au plasticien Dominique Lucci Ses dessins en noir sur blanc, occupant les murs, ont quelque chose de fantastique et de merveilleux, qu’il s ’agisse de bestiaires hybrides, de végétations inédites ou de signes proches de notre monde contemporain Son jardin d’acclimatation nous adapte en effet à un univers personnel et inventif qui ravira les petits, lesquels adhèrent d’instinct à ce monde merveilleux, et les grands qui cherchent à en décrypter le symbolisme et les significations sous-jacentes. L’artiste recourt aussi à la céramique, à l’acrylique sur papier et à des projections
• La Maison Salvan, à Labège, près de Toulouse, offre ses locaux à David Coste, connu comme dessinateur de paysages fictifs ou réels, mais également d’installations sollicitant divers matériaux et des impressions sur bâches et sur contreplaqué Il semble que l’artiste soit hanté par l’univers du cinéma, et par l’art du montage que l’on retrouve dans ses dessins, de même que le décor de la montagne ou celui qui sert d’exer gue à la Paramont Montant et démontant son thème de prédilection, le déclinant sous toutes ses for mes originales, David Coste fait montre d’une indéniable inventivité Du 18 mai au 22 juin - 1, rue ancien château à Labège (31). Enfin, le musée de l’art brut (1, rue Beau séjour à Montpellier) présentera jusqu’au 1er septembre l’œuvre de Janot Pesset , qui recourt au lierre, très graphique, et au noisetier pour confectionner, non sans humour et dérision, des petits personnages flanqués de phylactères bavards
Signalons l’entretien que Daniel Dezeuze a accordé à Pierre Manuel dans le magnifique ouvrage publié par Skira, à l’occasion de la présentation des dessins (1960 - 2018) de cet artiste majeur de notre région et ailleurs, chez Templon Al/ma a prêté ses lieux pour la signature de l’ouvrage par les deux comparses, et de quelques dessins le long des murs
Entretien avec Cédric Fiolet :
Après deux éditions d'Art Montpellier, est-ce que l'on peut dir e que l'événement est désor mais ancré dans la durée et dans les r dv artistiques importants de Montpellier ?
Au vu des retours qui nous ont été faits aussi bien par les galeries représentées que par les visiteurs, nous pouvons dire qu’Art Montpellier est devenu un rendezvous incontour nable de la vie culturelle montpelliéraine
Combien de visiteurs avez-vous comptabilisé lors de l'édition de novembre et quel est votre objectif en ter me de fréquentation et d'impact de l'événement pour l'avenir ?
Sur l’édition de novembre 2018 nous avons accueilli près de 9000 collectionneurs et amateurs d’art qui sont venus visiter les 45 galeries présentes sur la foire Pour l’édition 2019, nous comptons bien continuer sur notre lancée en passant la barre des 10 000 visiteurs et des 50 galeries présentes sur Art Montpellier
Quelle dimension souhaitez-vous que prenne l'événement dans les années à venir ?
Entr etien avec Didier Vesse :
Sur le plan artistique, est-ce que le responsable que vous êtes est satisfait de l'évolution que prend l'événement ?
Absolument, et cela est dû principalement à la qualité que nous apportons à cet évènement Une place montante comme Montpellier en matière d’art contemporain se doit d’avoir une foire d’art digne de ce nom : c ’est un crédit pour l’ensemble des professionnels mobilisés et les collectionneurs invités C’est aussi la promesse d’initier un public amateur à de belles rencontres avec des œuvres de référence ou en proche devenir
La prochaine édition se prépar e et aura lieu du 8 au 11 novembr e, que pouvez-vous nous en dire, quelle tendance se dessine ?
« Nous comptons passer la barre des 10 000 visiteurs et des 50 galeries ! »
Cédric Fiolet
Notre ambition est claire, grâce aux éner gies multiples qui se sont mises en place, nous souhaitons faire d’Art Montpellier l’événement de référence dans l’art contemporain du bassin méditerranéen ! Cette foire inter nationale se veut également être un véritable carrefour entre l’art et les entreprises à travers des conférences thématiques ciblées mais aussi la mise en place d’opérations de relations publiques
Une foir e aux fortes ambitions, ancrée dans le paysage cultur el méditerranéen
Depuis trois ans, Art Montpellier contribue aux temps forts de la vie culturelle montpelliéraine dont l’année 2019 sera particulièrement riche : avènement du projet M O CO, ouverture de la Fondation Hélénis et de l’espace d’art de l’Arbre Blanc (la Serre) Soutenu par de nouvelles galeries spécialement recrutées en Espagne, Portugal, Grèce nul doute que la 3ème Foire Méditerranéenne des arts contemporains sera un bel écho au dynamisme montpelliérain dans le paysage culturel national
Nous poursuivons la mise en avant de mouvements spécifiques, sans délaisser toutes les autres for mes de l’art contemporain Après la Figuration Libre et Supports / Sur faces en 2017 puis le Nouvel Expressionnisme et le Contemporain Urbain l’année der nière, nous avons choisi cette année de mettre en valeur l’art brut très bien représenté à Montpellier, la seconde ville en France à disposer d’un musée privé remarquable sur le sujet Nous mettons également à l’honneur la sculpture sous tous ces supports et toutes ses for mes, pour une visite « 3D » encore plus riche !
Que diriez-vous à un galeriste ou professionnel de l'art pour l'inciter à venir participer à cette 3ème édition de Art Montpellier ?
Participer à une foire d’art est un engagement fort et un investissement De nos jours, un galeriste doit sortir de ses murs pour aller rencontrer de nouveaux acheteurs et partager l’expérience d’autres professionnels C’est indispensable pour s’intégrer dans le milieu Art Montpellier est en croissance depuis 2 ans, mais il faut que toutes les galeries du territoire Occitanie et du pourtour méditerranéen s ’ y retrouvent aux côtés des structures culturelles et des partenaires entreprises qui nous soutiennent, pour maximiser les retombées positives pour chacun Le succès engendre des dynamiques vertueuses !
Du 8 au 11 novembre à la Sud de France Arena à Montpellier. Renseignements sur : www.art-montpellier.com
Inspirée de l’une des répliques du film culte « Peau d’âne » de Jacques Demy, la nouvelle exposition de la Galerie la Perle noire aborde le pouvoir qu ’ont les artistes à représenter l’impossible Dans le fameux film, le roi demande à un tailleur de lui confectionner une robe « couleurs du temps » pour sa fille, « beau temps, évidemment » ! Des mains de l’artiste, va alors immerger un sublime habit aux couleurs du ciel et des nuages Deux motifs qui recouvrent entièrement l’espace d’exposition, des murs au plafond, donnant ainsi naissance à un univers unique aux accents oniriques Dans cet aperçu du paradis, bercé par d’apaisantes teintes de bleu et de blanc, sont disposées les œuvres toutes plus singulières les unes que les autres de pas moins de 35 créateurs du grand-sud et d’ailleurs Par mi les artistes invités, Frédérique Fleury, peintre et sculpteur lyonnais, créé des compositions qui explorent l’espace et ses limites Friands de l’exubérance et de la géométrie des for mes, il utilise le
motif et la couleur comme des moyens de réconciliation entre l’art et les arts décoratifs Eric Bavaillot, quant à lui, retranscrit sa vision d’un monde issu du fin fond de notre inconscient dans des créations qui invitent le public à se reconnecter avec la nature S’inspirant de l’art chamanique, ses œuvres sont l’expression d’un chemin initiatique qui invoque le mystère de la création À leurs côtés, de nombreux créateurs résidents d’Agde ou de Pézenas participent à la création de ce monde envoûtant que constitue Beau temps, évidemment Sera présent notamment, Gérard Adde et ses jeux de lettres Artiste graphique, sculpteur et peintre, il s ’ amuse à extraire des mots de poèmes, de romans, de slogans publicitaires ou bien encore de propos d’artistes avant d’en altérer la lisibilité En utilisant la sérigraphie comme un rappelle à la circulation massive d’infor mations qui défilent chaque jour sur nos écrans, ses œuvres tendent vers une nouvelle
for me d’écriture abstraite
Enfin, les réalisations fantasmées de Sid Ahmed Chaâbane seront également présentes Après avoir longtemps baigné dans l’obscurité, le peintre algérien ne représente désor mais plus que la lumière La lumière, certes, mais toujours emplie d’une certaine noirceur. Grattant, déchirant et gribouillant les supports, cet artiste plasticien travaille la texture et représente de manière intense et troublante le passage du temps et de son effet sur les corps et la matière Foyer de convergence de bien d’autres créateurs, la nouvelle exposition de la Galerie la Perle noire est un rendezvous où toutes les matières confondues cohabitent dans un joyeux mélange entre le rêve et l’or ganique Une occasion de vivre un moment unique de contemplation et d’émotion enchanté Jusqu’au 11 mai à la Galerie la Perle noire à Agde (34).
Tél. 04 67 94 60 00. www.ville-agde.fr.
C’est le retour de Daniel Castan en solo ! Deux ans après son succès chez CC Galerie, l’artiste revient dans la cité aux 10 portes pour une nouvelle exposition personnelle
Bien connu des habitués de la galerie, Daniel Castan est un peintre éner gique voire éner gétique ! Il travaille principal e m e n t l e s u j e t d e l ’ u r b a i n m a i s q u i n ’est en fait qu ’ un support à sa technique éprouvée au couteau
Représenté par plus d’une vingtaine de g a l e r i e s e n F r a n c e e t à l ’ é t r a n g e r ( É t a t s - U n i s , B e l g i q u e , L i b a n ) , i l a b e a u c o u p d e s u c c è s l o r s d e c e g e n r e d’événements I s s u d e s B e a u x - A r t s d e B o r d e a u x e t a p r è s u n l o n g p a r c o u r s d a n s l e p r i v é q u i l ’ a f a i t v o y a g e r d e l ’ E u r o p e à l ’ A m é r i q u e , i l a t o u t l â c h é p o u r s e s c o u t e a u x i l y a m a i n t e n a n t p l u s d e quinze ans Il a une façon pour le moins originale (et qui n ’appartient qu’à lui) de s ’exprime r a u su j e t d e son t r a v a i l : « Parler d e m a p e i n t u re C ’ e s t c o m m e d emander à un poisson rouge pourquoi i l n a g e I l n a g e t o u t s i m p l e m e n t p a rc e q u ’ i l n e s a i t p a s f a i re g r a n dchose d’autre On peut s’émerveiller
d e v a n t l e s p e c t a c l e o u t ro u v e r c e l a d ’ u n e t r i s t e b a n a l i t é , l e p o i s s o n , i l s ’ en moque Tout ce qu’il demande, c ’est que personne ne vienne le sortir de l’eau »
Et ce n ’est sûrement pas Cécile Chiorino, la responsable de CC Galerie, qui va le « sortir de l’eau » Au contraire, elle compte bien lui laisser une liberté totale et ne lui demande que de laisser libre court à son expression et imagination artistique Ainsi, ce sont plus de 40 toiles qui sont présentées lors de ce nouveau rendez-vous en solo
L’originalité de cette exposition vient a u s s i d e l a p r é s e n t a t i o n d e g r a n d s e t très grands for mats qui n ’ont pas encore été montrés
Et bien sur quelques surprises, surtout l o r s d e l a s o i r é e d e v e r n i s s a g e l e s am e d i 1 3 a v r i l . B r e f q u e d e b o n n e s c h o s e s C o m m e u n p o i s s o n d a n s l’eau en somme !
A d é c o u v r i r d u 1 3 a u 2 8 a v r i l chez CC Galerie - 11, rue Pasteur à Aigues-Mortes (30).
Tél. 04 66 51 67 91.
Pour sa 11ème édition, le festival de photo-reportage de Sète « ImageSingulières » ramène une fois de plus la photographie documentaire à ses fondamentaux Il n ’est pas question de spectaculaire ou même de grandiose mais bien de vérité : celle qui pousse à la réflexion Cette année, le festival qui a ameuté plus de 60 000 visiteurs l’an passé, pose ses valises dans le centre-ville de Sète dans le but de toucher un public toujours plus lar ge Il investira le sublime Théâtre de la Mer pour des soirées de projections uniques Vanessa Winship est l’artiste résidente de cette 11ème édition La photographe anglaise est la seule femme à avoir obtenu le prestigieux Prix Cartier-Bresson Le travail qu ’elle a réalisé sur les paysages de Sète entre novembre et janvier sera exposé dans la Chapelle du Quartier-Haut John Trotter, lauréat du Grand Prix ImageSingulières 2018, sera de retour avec une exposition dédiée aux problématiques qui entourent la rivière Colorado Un travail de longue haleine qui s’étend sur une période de dix ans et qui est mis en valeur par le Réservoir, nouveau haut lieu de la culture sétoise Au programme également : Nina Ber man et son documentaire sur une jeune survivante du trafic sexuel, Nicola Lo Calzo qui exploite le thème de la traite et de l’esclavage Et une rétrospective consacrée à la photographe Ar gentine Adriana Lestido Les images en noir et blanc de Yan Ming aborderont sous un œil critique le développement économique de la Chine qui sévit dans le pays depuis des années au détriment de sa culture traditionnelle tandis que Jon Lowenstein présentera le « South Side » de Chicago Les photographies de Ronan Guillou (auteur de l’affiche officielle du festival) offrent quant à elles un regard singulier sur l’étrange pays qu ’est l’Alaska Aussi, l’Entrepôt Larosa 2 abritera cette année une exposition collective consacrée aux nouvelles écritures documentaires Celle-ci réunira trois projets qui allient à la fois le jour nalisme, l’anthropologie et la photographie. « Les Utopies rouges » aborde l’idéalisation du communisme dans les pays de l’Est, tandis qu ’ « Is this tomorow » évoque les moyens mis en place durant la guerre froide pour lutter contre les mouvements de gauche Enfin, « A Study of Assassination » détour ne des documents d’archives et offre un focus sur l’influence de la CIA au Guatemala Ce programme d’une justesse particulièrement impressionnante vient rendre hommage à un festival qui touche et surprend de plus en plus chaque année
Du 29 mai au 16 juin à Sète Tél 04 67 18 27 54 www imagesingulieres com
AU PAVILLON POPULAIRE
Du 4 au 26 mai, la Rencontre photographique « Les Boutographies » présente sa nouvelle édition Comme à son habitude, elle offre une vision éclectique des récentes démarches artistiques en matière de photographie mais aborde également des approches et des thématiques plus familières du grand public Pour cette 19ème édition, la manifestation se pose une fois de plus comme un découvreur de talents et de for mes des plus efficaces Elle aborde cette année, le thème de l’adolescence et des jeunes adultes en accueillant les artistes Mélissa Boucher, Sebastien Cuvelier, Geoffroi Caffiery et Matthieu Gafsov Les différentes for mes de représentations de l’histoire collective sont également mises à l’honneur avec les clichés de Peter Franck, Ulrike Hannemann et Patricia Morosan
Quant à Martha Frieda Friedel, Brigitte Listenber ger et Marja Sterck, elles abordent des notions d’avantage portées par la beauté et le sublime. Antoine Lechar ny, lui, offre avec son univers singulier une esthétique dense et épurée tandis qu’Olivier Gschwend met en valeur des expériences de laboratoires manqués La projection du jury vient compléter cette jolie sélection en proposant une vingtaine de séries qui couvre la photographie d’expression dans sa quasi-totalité
Du 4 au 26 mai au Pavillon Populaire à Montpellier.
Tél. 09 54 48 07 46. www boutographies com
Le festival de photographie Map à Toulouse ouvrira sa 11ème édition, du 3 au 19 mai, en investissant le 24 de la célèbre rue Croix Baragnon, en plein coeur de la ville rose
Un moyen pour les talents émergents de rencontrer des photographes confir més, mais surtout un moyen de rendre accessible cet art à tous, à travers celui de la photographie
Cette année, l’invité d’honneur n ’est autre que le photographe de mode, reconnu dans le monde entier et ancien directeur artistique du magazine ELLE, Peter Knaap qui signe également l’affiche du festival. Dans un lieu urbain en totale rénovation, les artistes vont ainsi prendre place afin d’offrir des décors d’expositions les plus immersifs dans l’ambiance du festival
En plus des expositions, le festival MAP à Toulouse propose également des concerts brunchs, conférences et projections, qui se feront les moment idéals pour partager et échanger sur le thème de la photographie
Festival Map à Toulouse 24, rue Croix Baragnon à Toulouse.
Tél. 05 34 33 22 95. www map-photo fr
Par ses photographies, François Thiaucourt tente de mettre en avant la beauté et la curiosité discrète de la biodiversité qui se cache dans nos jardins Une jungle peuplée d’animaux étranges qui se font de plus en plus rares Jusqu’au 26 avril, la Galerie du Bar à photo invite le public à approcher de très prés cette fascinante faune Dans sa volonté d’élar gissement du champ, le photographe utilise une technique de focus bien particulière : le stacking Une traversée exubérante et inquiétante dans un univers insoupçonnable qui se trouve pourtant juste sous nos pieds.
Jusqu’au 26 avril à la Galerie du Bar à photo à Montpellier
Tél. 04 99 61 10 63.
www.baraphoto.fr
Maître catalan contemporain connu à l’inter national, William Fenech vit et travail à Céret où il développe son art Dans son atelier, il expose des œuvres figuratives qui moder nisent le monde de la nuit et de la fête à la française L’artiste représente dans des lieux de convivialité traditionnels tels que les cabarets, les piano-bars ou bien encore les cafés dansants, des personnages des plus authentiques En donnant une importance toute particulière aux détails, il pratique un travail minutieux afin de cer ner au mieux la beauté existentielle de ses sujets Par ses créations, il tente d’embellir la vie en représentant l’humanité dans ce qu ’elle a de plus heureuse et chaleureuse Il travaille un expressionnisme figuratif qui lui est propre et accorde une grande importance à la sensation de mouvement dans ses créations Pour son œuvre unique, William Fenech a été sélectionné à de multiples reprises par les Édition des Musées et de la Culture (EDMC) au niveau national
A découvrir à l’Atelier William Fenech à Céret (66)
Tél 04 68 64 92 32
www.william-fenech.com
Une nouvelle saison démarre pour cet bien joli espace d’art sur le quai des croisades, au bord du canal d’AiguesMortes dédié à l’œuvre du célèbre artiste-navigateur T itouan Lamazou
Claude Lamon qui dirige le lieu, persiste et signe ! L’espace est donc fin prêt pour accueillir les visiteurs, les collectionneurs et les amateurs de car nets de voyage Une salle est spécialement dédiée aux originaux et les lithographies moder nes y sont exposées sur plusieurs grands murs Belle luminosité, belle circulation, le lieu ne manque pas de char me et se prête à la convivialité Les projets de rencontres pour cet été sont nombreux
L’occasion aussi de trouver à la vente des oeuvres intéressantes de l’artiste comme ses estampes en éditions limitées, ses grandes bâches outdoor, ses der niers dessins et peintures
Pour évoquer cet artiste hors nor me sans cesse à (re)découvrir, voici un extrait de "L’Errance et le divers", paru aux éditions Gallimard évoquer par Jean de Loisy : « Titouan Lamazou se méfie des voyages Lui qui fait le tour du monde d’une seule traite puis l’effectue à nouveau mais en faisant partout escale Il s ’ arme pour ses cabotages autour de la planète, car le monde ne ressemble pas sans doute à ce que l’on en dit Alors scrupuleux, il vérifie »
Jusqu’au 16 juin puis du 1er juillet au 30 sept. de 15h à 19h du jeudi au dimanche - 11, quai des Croisades à Aigues-Mortes (30) Tél. 04 66 53 88 61.
À LA CHAPELLE DES CAPUCINS
Avec ses for mes généreuses et contemporaines, Pierre Paulin est l’un des plus grands designers français Dans les années 60, il révolutionne les techniques de gar nissage des sièges avant de s ’ essayer, 10 ans plus tard, aux matériaux nouveaux tels que les résines de synthèse et les produits grands public, en compagnie de sa compagne de tous les jours Maïa Paulin Par la suite, ils se sont tous deux installés dans une bergerie dans les Cévennes qu’ils ont réhabilité en faisant dialoguer la rudesse de la pierre et la douceur des sièges Paulin Ce délicieux contraste est sublimé par les somptueux paysages environnants L’exposition « Design en Cévennes » qui a lieu jusqu’au 21 juillet à la Maison Rouge à Saint-Jean-du-Gard vient célébrer la récente inscription de ce Domaine aux monuments historiques Jusqu’au 21 juillet à la Maison Rouge à St-Jean-du-Gar d (30). Tél. 04 66 85 10 48. www maisonrouge-musee fr
Le peintre Claude Venard est en per manence représenté à la Galerie Atezart Michel Perrier Cette année, Josiane et Michel Perrier ont décidé de lui consacrer une exposition personnelle, qui débutera le 16 mai Né à la veille de la première guerre mondiale, Claude Venard a toujours développé au cours de sa vie une œuvre pleine de vitalité, d’optimisme, aux personnages et aux mœurs libérés Hasard ou pas, son travail est truffé de fête, de danse, de femmes et d’hommes aux bras levés semblant célébrer la victoire De nature aussi, et selon Jacques Prévert : « Venard aime la nature ( ), et la nature lui en est gré ! » Pour André Salomon, il est le représentant contemporain du « Volume coloré » , dont on attribue historiquement le mérite à Matisse Et ces toiles en effet font penser à ces vieux films qui ont été colorés après coup Comme si Claude Venard avait voulu colorier ses souvenirs, et colorier ce siècle aux guerres en noir et blanc Au niveau des volumes Son cubisme est à l’évidence un cubisme en relief, sur plusieurs plans, qui nous rappelle celui de Braque Un relief qu’il pousse même à son paroxysme avec « La Femme Cabine » en mettant en abyme son travail peignant le cadre dans le cadre Quand aux sujets, c ’est plutôt au cubisme de Picasso que l’on pense, avec ces objets accumulés dans sa vie, qui deviennent des objets cultes On a la sensation d’être face à un nostalgique du présent, qui ne dure jamais assez longtemps NC
Du 20 avril au 12 mai, la Chapelle des Capucins d’Aigues-Mortes expose trois artistes aux univers bien distincts Rosine Blachas est une peintre aux influences du sud et elle le revendique Dans ses peintures à l’acrylique sur toile de lin naturel, elle fait ressortir les matières et couleurs de la région en s’inspirant des objets simples du quotidien Tatiana Matueieff, elle, préfère les créations papiers pour exprimer son goût des lignes, des courbes et des contrastes Éter nelle aventurière, elle ne cesse d’expérimenter de nouvelles choses En février, elle a exposé à Paris au Grand Palais dans le cadre d’ « Art Capitale 2019 » Enfin, Charlotte Adam travaille la terre et donne naissance à des sculptures originales marquées par son expérience en Nouvelle-Calédonie Friande des volumes ronds et généreux, elle a fait de la femme sa première source d’inspiration Du 20 avril au 12 mai à la Chapelle des Capucins à AiguesMortes (30)
Tél. 04 66 53 73 00.
www.ot-aiguesmortes.fr
Sylvie ROMIEU & Claudio ISGRO
« Les deux rivages »
Du 4 mai au 2 juin
Filippo ZIBORDI
« Dyschronie »
Du 22 juin au 18 juillet
Katy FOURES & Cathy FRANÇOIS
« Papiers à déchiffrer »
Du 3 au 25 août
Chris FLAMMENTE
« Memento ludere »
Du 7 au 29 septembre
Dong Baichuan peint depuis plus de 30 ans au lavis Il représente des paysages et des personnages de sa province, celle du Guangdong, un des anciens royaumes de la Chine avant son unification
Chercheur et enseignant, il mène par ailleurs des études tout à fait intéressantes sur la grande variété des papiers et leurs rapports aux couleurs et aux pigments Il sera accueilli au musée chinois du quotidien de la galerie
Du 15 au 30 juin à la Galerie
Ô Mar ches du Palais à Lodève.
Tél. 04 67 88 03 31. www omar chesdupalais fr
À L’ESPACE SAINT-RAVY À MONTPELLIER
Frédéric Durieu et Nathalie Erin, couple à la vie comme dans l’art, invitent le public à venir découvrir l’univers singulier de la Poésie Algorithmique dans leur der nière création
Tous deux, ils ont mis au point une œuvre d’un genre nouveau en codant leur propre logiciel d’intelligence artificielle
Avec « L’Invitation au voyage » , le spectateur embarque alors à bord d’un cer f-volant dans une installation interactive qui utilise la réalité augmentée. Immer gé dans un monde parallèle qui célèbre la nature et sensibilise à la beauté, il peut ainsi laisser libre court à l’éveil de ses sens pour une expérience inédite et inoubliable au cœur de la technologie
À l’occasion du MICC, la visite se prolonge du 15 au 18 avril à la Halle Tropisme
Jusqu’au 21 avril à l’Espace
Saint-Ravy et du 15 au 18 avril et à la Halle Tropisme à Montpellier.
Tél 04 67 34 70 00 www montpellier fr
AU KIASMA À CASTELNAU-LE-LEZ
Couleurs, mouvements et émotions sont au cœur du travail graphique de Jennie Gallaine Exposée jusqu’au 29 avril au Kiasma à Castelnau-le-Lez, l’artiste-peintre est en quête d’impact brut
« Ce qui compte, c ’est de réussir à transmettre des émotions » , voilà comment elle justifie sa démarche artistique
Explorant l’équilibre instable entre la matérialité du corps et la liberté des sentiments, son œuvre presque autobiographique raconte des moments vécus, des souvenirs personnels qu ’elle camoufle afin d’en extraire l’âme
Jusqu’au 29 avril au Kiasma à Castelnau-le-Lez (34).
Tél. 04 67 14 19 06. www kiasma-agora com
Jusqu’au 11 mai, avec « Le long des golfes clairs » , Jean Pierson nous invite à partager la tranquillité solaire de ces spots imaginaires dont il a le secret Derrière son pacifique et optimiste coup de pinceau ne se cache pas pour autant un homme aveuglé par le bonheur suave et feutré de nos existences privilégiées
A l’occasion de « Pour un sourire d’enfant » qui se déroulera du 23 au 25 mai en partenariat avec la galerie, Jean Pierson, parrain de l’association, fera don d’une de ses œuvres pour une vente aux enchères au profit des enfants chiffonniers du Cambodge
• Du 17 mai au 15 juin, Rusiñol Masramon nous surprendra en abordant de nouveaux thèmes Celui de la cuisine professionnelle par exemple, à travers l’observation de brigades en train de travailler Comme à son habitude, R Masramon ne dénonce pas, elle annonce Sa manière à elle de mettre l’accent sur ce qui ne va pas, c ’est de mettre en avant ce qui va, qui avance, qui marche L’action, le moteur, voilà ce qui l’inspire L’action de propulsion des muscles d’une nageuse, l’action de réflexion avant prendre la bonne décision devant un monde qui n ’accepte pas l’erreur L’action du mouvement, celui du cavalier qui arrête son cheval pour faire une pause avant de repartir Ou encore le cuisinier, dans le feu de l’action, dans le jus, coup de feu Comme si la philosophie du mouvement Dada s’était invitée dans ce travail esthétiquement plus proche de l’art contemplatif, on retrouve dans cette expo des sujets en quête d’aboutissement et de per fection Une réflexion patiente sur le comportement à adopter pour que notre parcours puisse être le reflet de nos idéologies NC
3, rue de l’Ancien Courrier à Montpellier.
Tél 04 67 60 71 88 www galerieanciencourrier com
Un voyage au temps de la préhistoire, c ’est ce que propose « Néandertal l’Expo » , à découvrir jusqu’au 13 juillet à l’espace PierresVives à Montpellier
Adaptée de l’exposition du musée de l’homme, elle dresse un portrait nouveau de l’homme de Néandertal si souvent qualifié à tort de sous-homme. Les découvertes faites au XIXe siècle ont en effet per mis de dresser le portrait d’un chasseur, d’un artisan ou encore d’un tailleur doué de ses mains, bien plus proche de nous qu ’ on ne le pensait
À travers un parcours qui s ’effectue en trois temps : une jour née, une vie, une espèce, l’exposition invite le public à la découverte de notre ancêtre et du patrimoine archéologique héraultais
Elle déconstruit une image négative de l’homme de néandertal aujourd’hui erronée et repense les idées reçues afin de mieux appréhender le futur Jusqu’au 13 juillet à l’Espace
Pierresvives,
1000, rue d'Alco à Montpellier Tél. 04 67 67 30 00. www.pierresvives.herault.fr
À AT DOWN GALLERY
À MONTPELLIER
« De tout et de rien » est une exposition réalisée par le street-artiste Jace qui a lieu jusqu’au 12 mai à la Galerie At Down à Montpellier
L’artiste met en scène sur les murs du monde entier des personnages tout droit sortis de son imagination appelés Gouzou
Ces figures aux couleurs brun-jaune, sans visages ni origines, imposent une réflexion sur la condition humaine mais également sur le rapport que l’homme entretien avec la nature dans un langage qui se veut universel Pour cette exposition, Jace décline ses œuvres sur de tous nouveaux supports mais avec toujours autant d’humour et d’humanité
Jusqu’au 12 mars à At Down Gallery à Montpellier.
Tél. 04 67 54 26 32.
www.galerie-atdown.com
Les Jour nées de l’Amour sont de retour pour une 19ème édition à la Chapelle du Quartier haut à Sète avec une exposition collective intitulée « Et quand bien même » Inspirée d’une chanson de Gainsbour g, incontour nable amoureux de l’amour lui-même, elle réunit une vingtaine d’artistes et mélange les genres autour d’un thème commun
Né de rencontres et d’affinités, ce pêle-mêle aventureux per met à chaque artiste d’apporter son regard singulier sur la question et d’ainsi trouver sa place dans ce vaste océan de sentiments Ils établissent chacun à leur manière un véritable dialogue avec l’amour, cette émotion tout à la fois universelle et pourtant tellement distincte qui domine notre vie entière Jusqu’au 21 avril à la Chapelle du Quartier Haut à Sète.
Tél. 04 99 02 87 62. www.sete.fr
Les deux rivages À LA GALERIE REMP-ARTS
« Les deux rivages » est la passerelle solide qui relie les deux univers du couple que for me Sylvie Romieu et son compagnon Claudio Isgro Dans cette exposition symbolique, chacun d’entre eux interprète à sa façon les codes de l’autre dans un libre-échange de leurs expressions et de leurs émotions Sylvie Romieu réalise un travail dialectique sur le rapport entre culture et nature, entre vérité et représentation, des thèmes récurrents dans le travail de son conjoint Elle donne ainsi vie à une œuvre sensible, forte et poétique Claudio Isgro quant à lui, recueille les artefacts disséminés dans les créations de sa compagne et les disposes dans la nature Il les transfor me ainsi en symboles de la trace de l’homme et de sa culture sur terre Du 4 mai au 2 juin à la Galerie Remp-Arts à Durban-Corbièr es (11). Tél. 06 87 03 66 55. www.galerie-remp-arts.com
Initié très tôt aux différentes techniques picturales, l’artiste Philippe Paquet s ’est très rapidement per fectionné grâce à ses rencontres avec des artistes issus d’horizons variés rencontré lors des nombreuses expositions collectives auxquelles il a participé Entre art figuratif et art abstrait, son travail est lar gement centré sur les vibrations éphémères qui découlent de toutes choses
Ces vibrations, il cherche à les extraire afin de fixer sur ses œuvres des morceaux d’histoire, des bouts de souvenirs Son exposition « Origines » est à découvrir du 13 avril au 18 mai à l’Espace Molière à Agde
Il utilise toujours les mêmes techniques et matériaux mais élar git cette fois-ci ses supports dans une volonté de libération de la for me
Jouant avec la matière, la transparence et les couleurs, il invite le spectateur à entrer dans son monde déstructuré et subjectif
Du 13 avril au 18 mai à l’Espace Molière à Agde (34).
Tél 04 67 94 65 80
www ville-agde fr
AU MUSÉE DE FRONTIGNAN
Pierr e-Régis Dides a pour fil conducteur la nature sauvage Guidé par un amour inconditionnel pour la terre, il invente un univers où la lumière transcende l’imaginaire Jusqu’au 22 juin, il propose au public de venir découvrir la magie de ses pigments et ver nis lors de son exposition « Terres de lumière » à l’Espace d’art contemporain de Bédarieux
Dans ce monde poétique, la nature débordante d’une vitalité sans nom laisse la part belle à une puissance créative qui plonge le visiteur dans un état de contemplation active Jusqu’au 22 juin à l’Espace d’art contemporain de Bédarieux.
Tél 04 67 95 48 27
www.bedarieux.fr
À LA MAISON DES ARTS DE BAGES
La Maison des Arts (MDA) de Bages propose du 3 mai au 10 juin une exposition qui réunit deux artistes talentueux pratiquant des for mes d’art différentes Léa Dumayet cultive un goût pour les situations ambivalentes avec des installations et des sculptures impromptus qui positionnent tout à la fois le public dans une situation entre danger et attraction Elle pratique une recherche instinctive et empirique sur les matériaux qu ’elle travaille afin de tester leurs limites et de déceler leurs points de rupture avec des structures, qui, à première vue, semblent douces et simples mais qui sont en réalité dures et coupantes lorsqu’on s ’approche de trop prêt Eric Rumeau, lui, préfère la photographie d’auteur Il transfor me le réel sans pour autant le mettre en scène et donne ainsi naissance à un monde fictionnel d’une profondeur envoûtante La MDA expose deux de ses séries photos « Les yeux fer més » détour ne la matière à l’image des rêves grâce à l’utilisation de couleurs saturées qui se trouvent contrastées par une intense obscurité « Refuge de l’ombre » dresse le portrait d’une ancienne mine de sel qui se transfor me en un refuge brouillant nos repères et qui déstabilise notre perception du réel
Du 3 mai au 10 juin à la Maison des Arts de Bages.
Jusqu’au 2 novembre, la Ville de Frontignan rend hommage à l’un des instigateurs de son musée : Jean Valette Durant les années 80, alors qu’il est le conservateur du musée, ce der nier va y créer de nombreux salons d’artistes dans le but de valoriser le travail des artistes régionaux Il en accueillera prêt de 500 dont Véronique Agostini, Jean Arène, Geor ges d’Acunto, Adrien Seguin ou encore Pierre François En collaboration avec la famille de Jean Valette, l’exposition « Le salon de Jean » réunie une sélection d’œuvres réalisées par ces artistes issus à la fois des collections municipales et des collections privées de la famille
Jusqu’au 2 novembr e au musée de Frontignan
Tél 04 67 18 51 05
www.frontignan.fr
Jusqu’au 29 juin, le centre d’art Le BBB propose trois expositions « Temps partiels I » de Matthieu Saladin aborde une approche conceptuelle et réfléchit sur le rapport entre art et société Artiste, musicien et maître de conférences, il créé des installations, des per for mances, des vidéos et même des logiciels qui utilisent le son Il repense ainsi la production d’espaces et les différentes for mes et processus de création Avec « Actes » , Dominique Mathieu appelle à un engagement moral de la part des créateurs en envisageant le design comme un acteur du changement positif dans la construction d’un avenir plein d’espoir Enfin, Marie Voignier est une artiste cinéaste qui porte un regard sur le regard lui-même Son exposition « Kino-glaz » propose des documentaires à la limite de la fiction qui passent outre les nor mes, là où le réel emprunte à l’artifice
Jusqu’au 29 juin au Centre d’art BBB à Toulouse.
Tél. 05 61 13 37 14. www.lebbb.or g
Membre d’un groupe d’artistes roumain installés à Cluj-Napoca, la capitale culturelle du pays, Serban Savu est exposé au Centre d’Art Le Lait à Albi jusqu’au 23 juin Riche d’un regard critique affûté, il peint des paysages post-industriels et représente des personnages souvent seuls, isolés et profondément occupés à la tâche Ses créations au ton désabusé sont révélatrices de l’état d’esprit d’une société en proie à de fréquents bouleversements économiques et politiques
En confrontant les promesses passées d’un rêve utopiste communiste à des scènes de réalités actuelles, il témoigne d’une époque révolue et entraîne le spectateur dans sa mélancolie lointaine
Jusqu’au 23 juin au Centre d’Art Contemporain Le Lait à Albi (81)
Tél 09 63 03 98 84 www centredartlelait com
Créé il y a 31 ans par Betty Rouzaud et Yves Faurie, The Marcel est très vite devenu la brasserie incontour nable de la ville de Sète Le restaurant a accueilli la plupart des artistes de passage dans la région : Catherine Deneuve, Johnny Hallyday, Vincent Lindon ou encore Jane Birkin
L’expression artistique y a toujours eu une place privilégiée, mais aujourd’hui, elle a pris une toute autre dimension depuis que le restaurant a été racheté par un couple passionné de culture et de gastronomie Ils ont tous deux mis au point un projet étonnant dans l’objectif de redynamiser cette institution si chère à leurs yeux Après avoir engagé le Chef Fabien Fage qui sublime les produits locaux et réinterprète la cuisine sétoise, ils ont entrepris d’étendre le restaurant à la galerie attenante afin de créer un lieu de rendez-vous artistique unique Cet espace, le Comptoir, compte accueillir les artistes de passage dans la région dans le cadre de concerts intimistes Il constituera également le lieu de nombreuses expositions durant lesquelles les artistes pourront échanger avec les visiteurs en partageant ensemble les « Minis-Marcel » , la spécialité de la maison 5 rue Lazare Car not à Sète (34) Tél 04 67 74 20 89 www.the-mar cel.fr.
L’exposition « Bagdad-Bagdad » présente du 6 mai au 12 juin l’ouvrage éponyme qui aborde l’exil et la guerre à travers les regards de Abbas Ali Abbas et Salah Al Hamdani Composé de sept poèmes, d’une nouvelle et de soixante-dix-sept photographies, cette œuvre est un partage entre deux expatriés originaires de la même ville Un témoignage de leurs émotions et de leurs ressentiments respectifs à la fois émouvant et réaliste Abbas Ali Abbas, né à Bagdad, a quitté son pays en direction de l’Allemagne en 1980 Quelques années plus tard, il y retour ne à de nombreuses reprises afin de photographier la situation désespérée du peuple Irakien Salah Al Hamdani, pour sa part, s ’est exilé en France en 1975 Opposant à la dictature de Saddam Hussein, il n ’ a pu revoir sa famille qu ’ en 2004 après la chute de ce der nier Une rencontre entre deux artistes qui donne naissance à un moment intime et touchant
Du 6 mai au 12 juin à La Petite Comédie de Montauban (82). Tél. 05 63 63 57 62. www.confluences.or g
L’intitulé de l’exposition « Continuité(s) » proposée aux Essars à Bram jusqu’au 5 mai, désigne le fil conducteur qui lie les œuvres de Mireille Llobet entre elles L’artiste aux origines occitanes bien affir mées représente à ce titre de nombreux éléments symboles de la région tels que les vignes, les frises grecques ou encore les palmettes À ces vestiges Gréco-romains, elle a, petit à petit, introduit dans ses créations des éléments plus contemporains Utilisant une multitude de techniques diverses : croquis, lithographie, gravure, peinture à huile ou encore acrylique, ses œuvres sont le reflet d’une terre pérenne marquée par un amour fou de la poésie
Jusqu’au 5 mai aux Essars à Bram (11)
Tél. 04 68 24 40 66.
www.villedebram.fr
À LA GALERIE LA QUINCAILLERIE À BARJAC
Du 9 mai au 15 août, la Galerie d’art La Quincaillerie à Barjac accueille Caroline Taper naux et son univers hors du temps où la lumière et les effets de transparence règnent en maître
L’artiste plasticienne sculpte et met en scène la lumière à travers des expériences visuelles qui convoquent les vibrations sensorielles du public Entre plaisir esthétique et méditation contemplative, elle développe une œuvre sur différents niveaux de profondeur faisant progressivement émerger une infinité de strates
À ses installations, s’intègrent les musiques contemporaines de Philip Glan, Fred de Fred et Dante Pannetier Multipliant les for mes d’expression pour toujours plus de plaisir, l’exposition donnera également lieu à une per for mance de danse d’Aurelia Peixoto à découvrir exclusivement le 20 juillet, toujours à La Quincaillerie Du 9 mai au 15 août à La Quincaillerie à Barjac (30).
Tél. 06 11 95 31 33. www.laquincaillerie.info
Véritable vitrine de l’art actuel dans les territoires ruraux de la Haute-Vallée de l’Aude, le festival « Artistes à Suivre » est un rendez-vous artistique incontour nable de la région Occitanie
Du 30 mai au 2 juin, cinquante-etun artistes exposent dans des « galeries éphémères » insolites, dispersées dans neuf communes de la vallée Adoptant une approche qui se veut pluridisciplinaire, le festival de tous les arts or ganise autour des expositions de nombreuses manifestations artistiques qui viennent animer l’ensemble du territoire durant cette période Pas moins d’une trentaine d’événements culturels sont ainsi à découvrir Des ateliers, du théâtre, des lectures, des per formances, des concerts et bien d’autres surprises sont à prévoir « Artistes à Suivre » constitue un terrain fertile pour l’art qui favorise indéniablement les échanges et les rencontres entre les artistes, les visiteurs et les habitants Du 30 mai au 2 juin dans les communes de la Haute-Vallée de l’Aude. www.artistesasuivre.or g
Jeudi 18 avril à 19h au belvédère du Corum à Montpellier, Danielle Engel présente sa nouvelle collection automne hiver 2019 / 2020 ainsi que le réassort de la collection d’été L’occasion pour la créatrice de mode, montpelliéraine d’adoption, de faire découvrir ou re-découvrir au public son univers unique chic et urbain À travers des vêtements élégants et intemporels, Danielle Engel se soucie du moindre détail dans chacune de ses créations
C’est bien simple, si le tissus, la coupe ou encore le style sont importants, c ’est avant tout sa sensibilité qu ’elle exprime à chaque nouvelle pièce Entre couleur et matière, la créatrice sait ainsi confronter les univers pour mieux provoquer avec classe D’ailleurs, la femme imaginée par Danielle Engel est un peu à son image : dynamique et sans complexe Elle arbore ainsi des tenus au grès du vent et des envies où le confort prend tout son sens Jupes, pantalons, robes, tailleurs, chemises, tous les vêtements signés Danielle Engel sont conçus à Montpellier et fabriqués en France et en Europe De ses voyages inspirés par la nature, les couleurs, les matières, la rue, la Méditerranée ou encore des rencontres, tout est donc prétexte à la création !
Défilé Danielle Engel : jeudi 18 avril à 19h, au salon du belvédère du Corum - Allée Austasi (accès par l’Esplanade Charles-de-Gaulle) à Montpellier (34).
Tél. 06 28 33 21 82. www.danielleengel.com
Les tableaux et globes de Isabel Mencion sont le fruit d’un travail de découpage tout en finesse sur le thème de la faune et de la flore, source universelle d’inspiration L’Espace des Arts du Boulou accueille jusqu’au 26 avril son œuvre inspiré des dessins animés de son enfance et de ses voyages en République Dominicaine Un monde féerique et délicat haut en couleur qui réchauffe les âmes. À partir du 9 mai et jusqu’au 28 juin, Bettina Eberhaer d lui succède en mettant à l’honneur la couleur et la matière Elle investira les lieux avec une installation textile où la laine, le fil et la fibre dialoguent dans un espace plastique riche et inspirant Jusqu’au 26 avril et du 9 mai au 28 juin à l’Esp des Arts du Boulou (11) Tél 04 68 83 36 32 www.espacedesarts.pro
Un voyage à la découverte des sensations olfactives de la région, c ’est ce que propose la nouvelle exposition de la Galerie des Hospices à Canet Jusqu’au 26 mai, « Ocre Bleu » confronte le public au potentiel émotionnel de l’odorat La mer méditerranée, les terres agricoles, la pierre sèche, tant d’éléments qui constituent l’identité des terres du sud et dont l’odeur et trop souvent méconnue par faute d’inattention Cette exposition qui sort des sentiers battus propose de revisiter la ville de Canet avec une fragrance créée spécialement pour l’occasion : Ocre-bleu Le visiteur est également invité à sentir Montpellier, capitale ancestrale inconnue du parfum, grâce à une senteur unique correspondant à l’identité olfactive de l’arbre blanc, la nouvelle construction incontour nable de la ville Il pourra par la suite participer à une traversée au cœur des arômes constitutifs des vins du terroir. Pour accompagner ses senteurs, huit artistes, peintres et céramistes ont créé des œuvres plastiques en lien avec les odeurs présentées Jusqu’au 26 mai à la Galerie des Hospices à Canet en Roussillon (66) Tél 04 68 86 70 00
www.canetenroussillon.fr
Quoi de mieux que le témoignage d’une entreprise qui a fait appel au ser vice d’« Art & Patrimoine » pour en expliquer le contenu et l’intérêt que celui-ci lui apporte En effet, la société Opaléo basée à Sète a récemment testé l’offre particulièrement intéressante qui lui a été proposée. Explications : « Courant mars, Art & Patrimoine a fait l’objet d’un reportage de la chaîne TV Sud - Via Occitanie pour évoquer cette nouvelle offre proposée aux entreprises. Le tournage s’est réalisé chez un de ses clients : la société Opaléo. Cette dernière avait fait auparavant un choix d’œuvres lors d’une visite au Réser voir, le nouvel espace d’art à Sète. Lors du reportage télévisé, la parole a été donnée aux salariés d’Opaléo et notamment à Mme Hélène Martin, directrice associée de la Sté Opaléo. Dans l’entretien qui suit, elle évoque ses impressions sur cette expérience ».
P ourquoi av oir fait ap pel à Art & Patrimoine ?
Hélène Martin : Au départ, cette envie a émané de notre gérant, sensible à l’art Il a souhaité améliorer notre cadre de travail d’un point de vue esthétique mais également apportant des valeurs, du sens et de la cohésion au sein de l’entreprise.
Nous passons beaucoup de temps au travail et il est important de se sentir bien dans notre cadre professionnel. Nous avons choisi Art et Patrim oine pour la diversité de leurs propositions en terme d’artistes et d’œuvres
Et de quelle façon vous o ntils ac compagné ?
H M Ils ont été très pro Nous ont accompagné du choix des œuvres à leur installation Nous avions en plus des contraintes d’aménagement car nos bureaux sont entièrement vitrés et le choix important des œuvres nous a permis de trouver celles adaptées à nos contraintes et qui nous plaisaient
Aviez-vous défini un budget au préalable ?
H. M. Oui, nous avions bien entendu un budget à ne pas dépasser Art et Patrimoine nous a proposé deux formules, la location ou le leasing Nous avons choisi le leasing car nous souhaitions garder les œuvres en fin de contrat. La location nous permettait de renouveler notre choix chaque année Art et Patrimoine s’est occupé du dossier de financement que nous avons transmis à notre comptabilité
Q uels c hangements av ezv ous pu voir ?
H M En interne, cela a suscité beaucoup de discussions sur l’interprétation des œuvres, si elles nous plaisaient ou pas Art et Patrimoine nous a installé des cartels explicatifs sous chaque œuvre, ce qui nous a permis d’apprendre sur l’artiste, le courant. Notre clientèle est également très curieuse, et nous pose régulièrement des questions sur les toiles notamment celles installées dans la salle d’attente Nous sommes ravis de voir que cela éveille la sensibilité de chacun Personne ne reste indifférent !
« Art & Patrimoine » p rop os e e n l oca t i on ou en l e a si n g d e s œ u vre s d ’ a r t p ou r l e s e nt re p r i se
La galerie Cor tade ' Ar t fête ces 10 ans
Exposition du 18 mai au 8 juin 2019
15 Place Nationale - 82000 Montauban
Tél : 05 63 91 44 92 - Por table : 06 61 51 02 25 cor tade-ar t@wanadoo fr / www cor tade-ar t com
Œuvre de Nolwen Samson
Et si l'art était un facteur de différenciation pour les entreprises, un outil de gestion managériale, d'innovation métier, de développement au territoire et à l'international ?
Trop souvent cantonné à la valorisation d’image de l’entreprise, l’art offre des opportunités bien plus larges en termes de renouveau du lien social entre salariés, pour une culture d’entreprise renforcée Il participe à la promotion de l’histoire et des valeurs de l’entreprise, pour une identité mieux affirmée Il interroge les usages, les procédures métiers et de ser vices pour faciliter l’innovation, susciter de nouvelles motivations Il permet de (re)contextualiser l’entreprise dans son territoire et dans ses relations à l’international quelque soit sa taille
Comment ? En intégrant l’art ou plus précisément le processus créatif au cœur même de l’entreprise pour interroger son fonctionnement, sa stratégie interne et externe Le processus créatif est en effet le chemin qui va de l’intuition à la finalisation d’un produit ou d’un projet fondé sur la réflexion et le savoirfaire constamment réinterrogés pour faire naître de nouvelles formes et propositions sensorielles singulières Ainsi, par la présence de l’artiste dans l’entreprise associé aux salariés et au dirigeant, l’art constitue une (r)évolution douce qui permet de réveiller les forces créatrices de chacun des acteurs et fait du capital humain le moteur de l’innovation
Par expérience, les enjeux et objectifs de transformation et de développement de l’entreprise par l'art sont à regrouper autour de quatre axes pour apporter des réponses adaptées :
Accroître la notoriété de l’entreprise, promouvoir ses qualités citoyennes, sa politique RSE en donnant de la visibilité à ses activités sociales, économiques et territoriales en lien avec les acteurs locaux et régionaux Dynamiser le capital humain de l’entreprise, valoriser son histoire et ses valeurs, renforcer le bien-être des ses salariés au travail, promouvoir ses richesses en interne en faisant de la rencontre artistique sur le lieu de travail un facteur d’émancipation, une expérience du sensible, à la fois intime et collective, qui incite à la réflexion, à l’expression et à l’échange Interroger les pratiques métiers et savoir-faire de l’entreprise, ses modes de management, ses procédures de fabrication ou de ser vices, responsabiliser et motiver ses équipes et ses collaborateurs, favoriser la prise d’initiatives et d’innovation parmi les salariés en réveillant la créativité de chacune et de chacun Préparer son développement à l’international par une meilleure acculturation vis-à-vis des pays cibles, élargir le champ de ses relations clients et partenaires en favorisant l’ouverture économique par l’ouverture artistique
La méthode est simple et claire ne nécessitant pas de coût supplémentaire au regard des déductions de charges directes et fiscales Ainsi, sur la base d’un contrat de projet entre l’entreprise, l’artiste et l’organisateur de ser vice, il s’agit de mettre en valeur les enjeux et objectifs de l’entreprise au travers de la réalisation d’une œuvre sur plusieurs semaines de présence de l’artiste en interne Cette présence de l’artiste en interne est essentielle à la démarche
Elle réclame l’engagement du personnel dirigeant, la transparence des objectifs entrepreneuriaux vis-à-vis des salariés et l’accompagnement du projet par une
médiation régulière Le projet artistique se double alors d’un projet entrepreneurial qui s’articulent entre enjeux artistiques et enjeux professionnels C’est de la qualité de cette rencontre que naît la réussite du projet
Sur le plan financier, les charges de production et de prestation de ser vice sont déduites dans la comptabilité de l’entreprise et le coût d’acquisition de l’œuvre est amorti sur 5 ans déductible de l’IS ou de l’IR en application de la loi du 23 juillet 1987 codifiée par l’article 238 bis du CGI
Par quelle méthode et quel déroulé ?
Artsynergie - l’opérateur culturel des entreprises développe une méthode éprouvée en six étapes pour assurer le meilleur résultat de l’opération :
• Débriefing initial impliquant le-la dirigeant-e sur l’histoire, les valeurs, les enjeux et les objectifs de l’entreprise
• Conception du pré-programme d’inter vention artistique par l’organisateur de ser vice
• Sélection partagée de l’artiste au regard de son profil créatif
• Organisation logistique et relationnelle des conditions d’accueil de l’artiste par l’entreprise
• Développement du projet artistique et entrepreneurial sous la coordination de l’organisateur de ser vice
• Promotion, valorisation, diffusion du projet tant artistique qu’entrepreneurial
Pour conclure, citons la phrase de l’ethnologue et écrivain Claude Levi Strauss qui rappelait que dans la rencontre « il y a plus de choses dans l’échange que de choses échangées » Gageons que l’artiste en entreprise sera au cœur de cet échange
Philippe MilleEn France, depuis maintenant plus de 65 ans, existe l'obligation de décoration des constructions publiques. Limitée aux bâtiments du ministère de l'Education nationale lors de sa création en 1951, elle a été élar gie et s'impose aujour d'hui à la plupart des constructions publiques de l'Etat et à celles des collectivités territoriales. Ce dispositif, qui est né de la volonté d'encourager la création contemporaine et de sensibiliser le public, reste pourtant encore méconnu de nombreux professionnels et collectivités Il est donc apparu opportun de le développer dans les grandes lignes ainsi que ses conditions d'application
■ Présentation du dispositif
L’obligation de décoration des constructions publiques communément dénommée « 1% artistique » ou encore « 1% culturel » , est une procédure spécifique de commande d’oeuvres d’art, qui impose aux maîtres d’ouvrages publics de consacrer un pour cent du coût de leurs constructions à la commande ou l’acquisition d’une œuvre d’un artiste vivant spécialement conçue pour le bâtiment considéré.
■ Le cadr e légal du dispositif, textes de référ ence
Le décret n°2002-677 du 29 avril 2002 relatif à l’obligation de décoration des constructions publiques encadre cette obligation pour l’Etat et ses établissements publics administratifs
L’article L1616-1 du code général des collectivités territoriales quant à lui s ’ applique aux communes, départements et régions Enfin, une circulaire du 16 août 2006 a apporté des précisions sur sa mise en œuvre
■ Les opérations r elevant de l’obligation du « 1% »
Le dispositif du 1% artistique est obligatoire pour :
• la construction ou l’extension de bâtiments publics,
• la réhabilitation de bâtiments publics, en cas de changement d’affectation, d’usage ou de destination
Ce dispositif ne s ’applique qu ’ aux opérations qui sont assurées par :
• l’Etat ou ses établissements publics (autres que ceux ayant un caractère industriel et commercial) et leur mandataire
• les établissements publics de santé (seulement les trois établissements nationaux cités par le décret à savoir le centre hospitalier national d’ophtalmologie des Quinze-Vingts ; l’établissement public national de Fresnes et l’hôpital national de Saint-Maurice dans le Val-de-Mar ne) Toutefois, la circulaire de 2006 encourage les autres établissements de santé a mettre en place spontanément le 1% artistique dans la mesure des moyens disponibles
• les collectivités territoriales (ou leurs groupements) pour leurs domaines de compétences (bibliothèques, collèges, lycées, etc ), mais uniquement concer nant les constructions neuves
• Les opérations immobilières relevant des ministères de l’intérieur, de la défense sont exclues de ce dispositif
■ Oeuvr es d’art concer nées
• Les œuvres susceptibles d’être commandées sont les œuvres d’art originales, plastiques et graphiques entrant dans les catégories définies aux 7e à 10e de l’article L 112-2 du code de la propriété intellectuelle
• Il peut s ’agir d’oeuvres de dessin, de peinture, de sculpture, de gravure, de lithographie, aussi bien que d’oeuvres graphiques et typographiques, d’oeuvres photographiques, d’oeuvres utilisant la lumière et d’oeuvres appartement à la catégorie des arts appliqués
• Il peut s ’agir en outre d’oeuvres utilisant de nouvelles technologies ou faisant appel à d’autres interventions artistiques, notamment pour l’aménagement d’espaces paysagers, la conception d’un mobilier original ou la mise au point d’une signalétique particulière
■ Le dispositif du 1% artistique peut financer :
• la conception, la réalisation, l’acheminement et l’installation des œuvres et les taxes afférentes
• les indemnités versées aux artistes dont l’oeuvre n ’ a pas été choisie ;
• les frais de publicité de la commande
Sont éligibles au dispositif tous les artistes, français ou étrangers, qui respectent les obligations sociales, fiscales et déclaratives
■ Assiette et mode de calcul du 1%
Le dispositif du 1% artistique est calculé sur le montant prévisionnel hors taxe de ravaux exprimé lors de la remise de ’avant-projet définitif (APD), dans la limite de 2 millions d’euros Sont exclues de la base de calcul les dépenses de voirie et réseaux, d’équipement mobilier, les études de géomètre et de sondage
Si le montant est inférieur à 30 000€ HT, le maître d’ouvrage peut, après avis du maître d’oeuvre, de l’utilisateur de l’ouvrage et du directeur régional des affaires culturelles (DRAC), choisir d’acheter une œuvre existante auprès d’un ou plusieurs artistes vivants
■
Un comité artistique composé du maître d’ouvrage, du maître d’oeuvre, de l’utilisateur du bâtiment, du Directeur Régional des Affaires Culturelles (DRAC) et de trois personnalités qualifiées dans le domaine des arts plastiques ; élabore le programme de la commande artistique L’appel à candidature doit faire l’objet d’une publicité adaptée (diffusion inter net, voie de presse, affichage )
L’avis de publicité doit indiquer :
• le programme de la commande, notamment la nature et l’emplacement de la réalisation envisagée
• le nombre d’artistes consultés.
• les conditions de dépôt des candidatures (délais, documents à four nir)
Le dossier de candidature doit comprendre :
• des documents artistiques (CV, lettre de motivation, catalogue etc ),
• des documents administratifs (lettre de candidature DC1, déclaration du candidat DC2, attestation sur l’honneur de non-condamnation pénale)
La personne responsable du marché arrête son choix après avis du comité artistique par une décision motivée Elle en infor me l’ensemble des candidats
Les artistes non retenus reçoivent une indemnité
L’artiste et le maître d’ouvrage doivent signer un contrat qui fixe les conditions de réalisation, d’installation, de maintenance et de rémunération
L’artiste bénéficie d’un droit au respect de son œuvre dont le commanditaire ne possède que le support matériel Déplacer l’oeuvre ou la modifier exige l’accord de son auteur
Enfin, le maître d’ouvrage, diffuseur de l’oeuvre est tenu de verser aux or ganismes de perception des cotisations sociales des artistes auteurs (Maison des artistes par exemple) une cotisation correspondant à 1% de toute rémunération brute hors taxe versée à l’artiste
Le non-respect de ce dispositif n ’entraîne aucune sanction
Cependant, il est important que les collectivités et les professionnels sensibilisent le public à la création contemporaine
De plus, la collectivité et le maître d’ouvrage peuvent valoriser leur image en intégrant l’art à leur projet de construction car l’art embellit
On peut citer à titre d’exemple l’œuvre la Portée de Daniel Buren réalisée en 2005 lors de la rénovation par l’Agglomération de Montpellier du musée Fabre Lien à faire avec les autres articles du numéro, lien entre art et architecture Finir l’article par une phrase qui encourage le mélange art et architecture
L’ARDEC (Association Régionale pour le Développement des Entreprises Culturelles) est vouée à accompagner les entreprises du milieu artistique dans leurs tâches administratives et la mise en place de leurs projets Avec leur déménagement dans les anciens locaux du Tri Postal, l’Ar dec développe son activité. Le Tri Postal devient un espace de co-working, de lien. Disposant d’une communication propre, il est la suite logique au travail de l’Ar dec Un quartier général, lieu de rencontre et de création mis en place pour concrétiser la mutualisation de compétences et de moyens qu ’offre celle-ci Explications avec Gilles Albalat :
Les milieux artistique et administratif sont souvent fâchés, y a-t-il dans votre démar che une tentative de réconciliation ?
Effectivement Nos adhérents sont souvent des TPE qui ne maîtrisent pas les questions administratives. Elles soustraitent donc à l’ARDEC Nous arrivons ainsi à vulgariser et à casser les craintes par rapport à ce travail
Parlons de la genèse, d’où est venu ce projet ?
L’ARDEC est née en septembre 1996 pour mutualiser les tâches administratives de structures associatives culturelles La structure s ’est développée avec l’ajout de la partie for mation professionnelle Personnellement, j’ai commencé en tant qu ’emploi jeune en mars 1999, j’assure la direction de l’ARDEC depuis 2006
La mutualisation des services s’étend aujourd’hui avec le Tri Postal qui permet une mutualisation d’espace de travail
Comment êtes-vous parvenus à convaincr e les institutions pu-
bliques de devenir vos partenaires ?
Aider l’ARDEC, c ’est contribuer à la structuration et au développement des entreprises culturelles qui ont des besoins d’accompagnement particuliers
L’ARDEC a un budget d’à peu près 500 000 € dont 15% proviennent de subventions publiques qui nous permettent de proposer des tarifs attractifs à nos adhérents
Comment gagnez-vous la confiance de vos adhérents ?
En proposant un service de qualité, en répondant à leurs questions, en les sécurisant Un jour une chorégraphe a parlé de nous comme d’une « vieille maison » , cela souligne notre savoirfaire, notre sens de l’écoute et notre connaissance du secteur
La cultur e est-elle un business comme les autres ?
Oui, mais (sourires) La for me associative ne simplifie pas les choses On essaie de rapprocher culture et business en combattant de vieux poncifs comme « la culture n ’est pas
une marchandise » On gère des entreprises, avec des salariés et des inter mittents du spectacle, un statut particulier. Le Tri Postal apparaît comme un lieu d’échanges et de rencontres, cela fait penser à une logique de start-up Ces méthodes peuventelles être appliquées à des entreprises artistiques ?
Tout à fait ! Même si les méthodes d’incubation dont bénéficient de nombreuses entreprises n ’existent pas pour l’instant dans le secteur culturel car les start-up visent souvent la rentabilité Pour une compagnie, les modèles économiques sont plus précaires et la rentabilité n ’est pas toujours économique : il existe des plus-values non financières en ter mes de vivre-ensemble, de ce qu ’apporte la culture à la société
Vous cher chez donc aussi une sorte de rentabilité sociale ?
Effectivement Cela reste le maître mot de ces initiatives Par exemple on travaille sur une offre de for mation « tourisme et culture » , pour que les acteurs du milieu artistique puissent s ’ emparer
des enjeux touristiques
Parlons de politique cultur elle : qu ’attendez-vous de vos partenaires institutionnels ?
Au regard du nombre d’adhérents que nous représentons et de nos missions, on aimerait un soutien plus important Cependant c ’est aussi aux opérateurs artistiques et culturels d’apprendre à ne pas compter que sur les pouvoirs publics
Y a t-il une question que je n ’ai pas posée et à laquelle vous auriez voulu répondre ?
Notre déménagement : on était installé à Figuerolles, on s’installe aujourd’hui dans le quartier Hôpitaux-Facultés, avec la volonté de dynamiser ce quartier un peu résidentiel On a déjà un partenariat avec Radio Campus qui est à côté Recueillis par Nicola Casties
ARDEC / TRI POSTAL - 120, rue Adrien Proby à Montpellier. Tél. 04 67 92 21 74. lar dec.fr
« Accompagner les entreprises culturelles »
Les 18 et 19 mai prochain, le festival BD’R i renouvelle l’expérience à travers une éd niversaire pour fêter leurs 10 ans d’ tence ! Et comme à son habitu l’événement propose bien sûr de la lec ture à tous les joyeux lurons avides de lecture, curieux ou jeunes amateurs d’écriture À travers des pauses lectures, des jeux, de dédicaces, des ateliers en tout genre et même des expositions, cette fête du mot devrait, pour le coup, savoir trouver le bon verbe pou motiver son public à se plonger enco et encore dans l’immensité de la littérat et de la bande dessinée Un événeme mesure pour le plus grand plaisir des pe grands, tant que l’univers saisit les yeux et les esprits Festival BD’Repian à Hérépian (34). www.bdherpian.com
Du 24 au 26 mai s ’ ouvre la douzième édition du festival Artpage, Biennale à Octon, portée par l’association P A R C Tout près du lac du Salagou, voilà une occasion toute trouvée de découvrir et redécouvrir des artistes graveurs et autres éditeurs régionaux, nationaux et même inter nationaux Artpage Biennale est installé en deux lieux : d’abord au sein de la salle polyvalente de la commune « les Fontanilles » , vaste et lumineuse Mais également dans la salle d’exposition du Village des Arts qui propose toute une collection d’oeuvres d’artistes exposés depuis des années à Octon et des ateliers d’artistes résidents En tout, ce ne sont pas moins de 31 exposants qui ont été sélectionnés pour animer les trois jours de festivités qui se veulent bien sûr tour nés vers l’échange, le partage et la rencontre autour de l’estampe au sens lar ge du ter me
Village des Arts et Métiers - 1, chemin de Ricazouls à Octon (34). Tél. 04 67 96 28 45. www.vam-octon.or g
Une institution de la bande dessinée revient pour une édition inédite !
Le Festival BD de Sérignan constitue l’un des plus vieux festivals du département et même de la région
C’est en effet en 1996, que l’événement est né grâce à des figures incontour nables franco belge du genre littéraire comme Cabanes, Moebius, Her mann, Van Hamme ou encore Mezières Si les festivités étaient initialement tour nées vers la jeunesse puis le roman graphique, après plus de 20 ans d’existence c ’est bien vers la bande dessinée que l’événement s ’est finalement orienté
Les 8 et 9 juin - 146, avenue de la Plage à Serignan (34).
www serignan-ville fr
■ Salon de la BD de Saint Gaudens
Les 15 et 16 juin, s ’ ouvre déjà la 16ème édition du Salon de la BD à Saint-Gaudens, or ganisé par l’association BD Comminges L’occasion pour touts les férus de comics de s ’adonner à la découverte des multiples styles qui font le succès de ce genre littéraire et culturel à part entière L’occasion également de se plonger dans des thématiques actuelles et plus éclectiques sans modération, tant que le plaisir de la lecture et de l’échange sont au rendez-vous Concours BD, discussions dédicaces, jeux, et même projections de films, sont tant d’autre animations accessibles durant les deux jours de l’événement Association BD Comminges - 16, rue de l’Indépendance à SaintGaudens (31). bd-comminges.or g
Sur fond idyllique de paysage méditerranéen, cet événement dédié aux amoureux de la nature « Garrigue en Fête » est proposé par le Site du Pont du Gard les 21 et 22 avril afin de célébrer le retour du printemps Champêtre et convivial, l’événement place au cœur de ses préoccupations la valorisation du patrimoine régional Comme à son habitude, le traditionnel marché de terroir et de saison « bienvenue à la fer me » sera présent pour régaler les plus gour mands Pour l’accompagner, des siestes musicales et de nombreux spectacles seront organisés Manège à pédale, jeux en bois, dompteur extravagant, vélo disc-jockey et clowns préhistoriques seront de la partie par mi bien d’autres surprises qui animeront ses deux jours de festivités Pour les plus petits, une chasse aux œufs sera or ganisée le lundi de Pâques durant laquelle les petits chérubins auront l’occasion de confectionner un joli nid douillet Pour conclure, le Véloshow et ses coureurs donneront lieu à un concert qui accueillera notamment les artistes Sanseverino et Didier Wampas
Au Pont du Gar d à Vers-Pont du Gar d (30) Tél 04 66 37 50 99 www pontdugar d fr
LES 21 ET 22 AVRIL AU PONT DU GARD
Avis à tous les amateurs de littérature ! Les 25 et 26 mai prochains s ’ ouvre le Salon du Livre du Grand Narbonne L’occasion de découvrir (et redécouvrir) tous les genres qui font les beaux jours du « Livre » avec un grand « L » autour de : rencontres, tables rondes, expositions, spectacles et autres ateliers de lecture
Au total, plus d’une centaine d’auteurs et professionnels du livre se rassemblent pour sublimer l’art de lire Ecrivains, illustrateurs, éditeurs et bien sûr libraires : toutes les professions qui touchent de près ou de loin à la chaine artistique et commerciale du livre, participent à l’événement pour deux jours d’échanges culturels inédits ! Et pour finir en beauté, ne manquez pas le spectacle de clôture, qui saura mieux que tout illustrer les multiples démarches qui mènent les hommes vers la lecture depuis des millénaires
Sur le Cours Mirabeau à Narbonne (11) legrandnarbonne.com
DU 31 MAI AU 2 JUIN À L’ABBAYE DE LAGRASSE (11)
Le Banquet de Printemps à Lagrasse dans l’Aude, per met de mettre en lumière des initiatives originales faites de créateurs locaux renouvelant inlassablement les genres artistiques afin de toucher sans cesse de nouveaux publics Du théâtre à la bande dessinée en passant par le cinéma et la radio, les idées prennent des for mes multiples et singulières, et bouleversent les modes de représentation et de partage Comment justement partager différemment les savoirs et les re-
L e M a g a z i n e C u L t u r e L d e v o t r e r é g i o n
5, Bd de l’Observatoire 34000 Montpellier
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Les articles insérés n engagent que la responsab li é de eurs auteurs n° 04/2019
cherches, que faire de la connaissance à la reconnaissance ? Cette manifestation philosophique et littéraire promet ainsi des échanges et découvertes au pluriel, pour le plus grand plaisir de ses protagonistes
L’événement est à retrouver du 31 mai au 2 juin à Lagrasse (11).
Tél 04 68 91 46 65 www maisondubanquet fr
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