« N’espère rien de l’homme s’il travaille pour sa propre vie et non pour son éternité » Cette sentence d’Antoine de Saint-Exupéry convient à illustrer l’effort de certaines civilisations pour s’arracher à la contingence et à la marche du temps qui lamine tout, afin de léguer à l’humanité le témoignage d’une histoire gravée dans la pierre L’expression populaire « un travail de romain » traduit généralement l’importance de cet effort à rendre visibles, et de manière permanente, par les générations futures les origines de leur histoire commune Rendre l’antique toujours présent dans la cité, c’est tout le sens de la démarche de la ville de Nîmes qui a entrepris d’obtenir son inscription au Patrimoine mondial de l’Unesco Visibles dans le paysage par leurs formes et leurs décors, les monuments romains ont fortement influencé l’architecture de la cité gardoise jusqu’à nos jours Etroitement liés à la vie et l’animation de la cité, ils s’intègrent pour la plupart aux événements qui s’y déroulent Dès lors, quelle signification peut avoir pour Nîmes cette inscription au Patrimoine mondial ? Tout d’abord celle de la reconnaissance d’une exception patrimoniale gravée dans les édifices qui en font un élément permanent du décor Ensuite, cette distinction serait forcément porteuse d’une symbolique forte envers les héritiers de cette histoire, les générations actuelles et à venir, qui les positionnerait non plus en simples usufruitiers mais en responsables actifs du développement de la ville
Enfin, il est incontestable que cette inscription viendrait augmenter l’attractivité d’une ville ouverte vers son avenir, fière de ses racines romaines, capable de partager avec le monde entier la richesse monumentale et architecturale qui attestent son histoire exceptionnelle
Le challenge nîmois veut fédérer les volontés de toute une ville pour pouvoir décrocher le Saint Graal, et c’est en cela qu’il est aussi exemplaire et vaut pour l’ensemble des villes françaises attachées à valoriser leur patrimoine Il est avéré en effet que ce genre d’entreprise collective comporte un volet citoyen qui permet, à travers l’appropriation de l’histoire d’une ville par ses habitants, de souche ou nouveaux venus, de développer la conscience d’un destin commun et de retisser les mailles d’un lien social souvent délité Dans ce genre de démarche, cette vertu collatérale n’est pas à négliger dans une époque qui a tendance à exacerber les tensions entre « ceux d’ici » et « ceux d’ailleurs »
Edito par Luis Armengol
Rédacteur
en chef
18, Chemin de la Loge à Toulouse Tél 05 61 33 37 77 www casinosbarriere com/fr/toulouse
Dim 30 avril à 18h : I Muvrini
Mer 3 mai à 20h30 : Gérald De Palmas
Mer 17 mai à 20h30 : Soy de Cuba
Sam 10 juin à 14h30 Anaïs Delva
Jeu 15 juin à 20h30 : Shy’m
Mar 17 octobre à 20h30 : Tal
Mer 8 et Jeu 9 novembre à 20h30 : Véronique Sanson
Mer 22 novembre à 20h30 : Isabelle Boulay
Dim 11 février à 20h30 : ABBA Mania
Jeu 8 mars 2018 à 20h30 : Robert Charlebois
Lun 9 avril 2018 à 20h30 : Marcus Miller
Passage Claude Nougaro à Castres Tél 05 63 62 15 61 www bolegason org
Mer 19 avril à 19h30 : Starting Block
Jeu 27 avril à 19h30 : «Dis-moi ce que t’écoutes !»
Sam 29 avril à 20h30 : Sidi Wacho + MP1point2
Mer 3 mai à 20h30 : Ernest Barbery + Firereflect Orkestra
Ven 12 mai de 21h à 2h : ElectroBeat Party #3
Sam 13 mai à 20h : The Blue Note
Ven 19 mai à 20h30 : Capsula + Badass Mother Fuzzers
Mer 24 mai à 20h30 : Demi Portion + Berywam
Mer 7 juin à 20h30 : Julian Marley + Jah Legacy
Jeu 15 juin à 20h30 : Marta Ren & The Groovelvets + La Recette
Mer 28 juin à 19h30 : Jam Session
Les Docks à Cahors
430, allées des Soupirs à Cahors Tél 05 65 24 13 60 www.lesdocks-cahors.fr
Jeu 20 avril à 21h : DockS’Side+ Jell -OO
Sam 29 avril à 21h : Yaniss Odua & Artikal Band +Satya
Sam 13 mai à 21h : Askehoug + Keith Kouna + KKC Orchestra
Ven 9 juin à 19h : Arno + Radio Elvis + Norma
Sam 10 juin à 19h : MHD + Jahneration + DJ Djel + Percepolis
Dim 11 juin à 19h : Bernard Lavilliers en duo avec Mahut
20, Chemin de Garric à Toulouse Tél 05 61 93 79 40 www sallenougaro com
Mer 19 avril à 20h30 : Nougaro via Alsina
Ven 21 avril à 20h30 : Pulcinella et Sylvain Rifflet
Mar 9 mai à 20h30 : Raul Midón
Jeu 11 mai à 20h30 : Pedro Soler et Gaspar Claus
Jeu 18 mai à 20h30 : Dobet Gnahoré
Mar 23 mai à 20h30 : Art Mengo
Jeu 1er juin à 20h30 : Les Doigts de l’Homme
Jeu 8 juin à 20h30 : La Mal Coiffée
123, avenue de Muret à Toulouse Tél : 05 61 42 95 07 www le-bijou net
Sam 11 avril à 20h : Café Slam
les 12 , 13 et 14 avril à 19h30 : Bœuf Verbal
Mar 18 avril à 21h30 : J’écris comme on se venge
Les 19 et 20 avril à 21h30 : Pierrick Vivares
Mar 21 avril à 21h30 : Daguerre
Lun 27 avril à 21h30 : La tournée des duels
Mar 28 avril à 21h30 : Claire Gimatt
Mar 2 mai à 21h30 : Léonid
Mer 3 mai à 21h30 : Sapritch
Jeu 4 & ven 5 mai à 21h30 : Commando Nougaro Trio
Mar 9 mai à 21h30 : Jell-oO
Mer 10 & jeu 11 mai à 21h30 : Gauvain Sers #Complet
Ven 12 mai à 21h30 : M E S S
Mer 17, jeu 18 & vendredi 19 mai à 21h30 : Cinq
Mar 23 mai à 21h30 : Lucien La Movaiz Graine
Parc Technologique du Canal - Rue Théodore Monod à Ramonville. Tél. 05 62 24 09 50. www.lebikini.com
Mar 11 avril à 20h : Suicidal Tendencies
Jeu 13 avril à 20h : Kalash
Sam 15 avril à 19h : Deen Burbigo
Mer 19 avril à 20h : Chinese Man
Jeu 20 avril à 20h : Chinese Man
Mer 26 avril à 20h : Doolin
Jeu 27 avril à 20h : No One is innocent
Jeu 04 mai à 19h : Kid Wise
Mer 10 mai à 20h : 25 Years Of K’S Choice
Mardi 16 mai à 20h : Agnes Obel
Mer 17 mai à 20h : Camille
Avenue du Général Leclerc à Perpignan Tél 04 68 62 62 00 www.elmediator.org
Jeu 13 avril à 21h : Hilight Tribe
Sam 15 avril à 21h : Heavy Metal Night V
Jeu 20 avril à 21h : Kid Wise + David Simon Dj Set
Sam 22 avril à 21h : Martha High & The Soul Cookers
Mer 26 avril à 19h : Les Jam Sessions
Jeu 27 avril à 21h : Luz Casal
Ven 28 avril à 21h : Féfé Yellam
Jeu 4 mai à 21h : Dab Rozer & DJ Gre
Ven 5 mai à 21h : Death In Vegas SØS Gunver Ryberg
Jeu 11 mai à 21h : La Maison Tellier
Mar 16 mai à 21h : Raul Midón
Mer 21 juin à 19h : Les Jam Sessions
Dim 19 novembre à 18h30 : Trust
La Gespe à Tarbes
23, rue Paul Cézanne à Tarbes Tél 05 62 51 32 98 www.lagespe.com
Ven 21 avril à 21h : Sniper
Ven 28 avril à 21h : Les Sales Majestes
Sam 6 mai à 21h: Les enfants du Punk
Sam 13 mai à 21h : Demi Mondaine
Le Jam à Montpellier
100, rue Ferdinand de Lesseps à Montpellier. Tél. 04 67 58 30
30 www lejam com
Sam 13 mai à 21h : Demi Mondaine
Jeu 20 avril à 21h : Uèi
Vend 21 avril à 21h : Salsafon
Sam 22 avril à 21h : Time Tunnel
Mer 26 avril à 21h : Big James
Jeu 27 avril à 21h : Elull Noomi
Sam 29 avril à 20h : Coco Fanfare Club & Friends
Jeu 4 mai à 21h : Crébassa Project
2, rond-point Madame de Mondonville à Toulouse
Tél 05 31 22 94 17 http://metronum toulouse fr
Sam 15 avril à 19h30 : Roots & urban unit
Ven 21 avril à 21h : Emel Mathlouthi + The Roach
Mar 25 avril à 20h : PVT
Sam 6 mai à 20h30 : The Doors Tribute Show
Sam 20 mai à 20h : Hamid El Kasri + Lakdhar Hanou
Ven 9 juin à 20h30 : Sofiane #Jesuispassechezso
Paloma à Nîmes
250, chemin de l’aérodrome à Nîmes. Tél. 04 11 94 00 10. www paloma-nimes fr
Mer 12 avril à 20h : Suicidal Tendencies + 22 Below
Jeu 13 avril à 20h : Apéro Animé
Ven 14 avril à 20g : Groenland + Mess
Sam 15 avril à 20h : Guizmo + Lil Taï Z
Mer 19 avril à 20h : Da Titcha Boombap
Jeu 20 avril à 20h : Mr Oizo
Sam 22 avril à 20h : Bourse des Jeunes Talents
Jeu 27 avril à 20h : The Monsters + The Devils
Ven 28 avril à 20h : Hip Hop We’ve Got : Bon Gamin
Sam 29 avril à 20h : Zaragraph fête ses 20 ans « So Vintage »
Mar 2 mai à 20h : This Is Not A Love Night
Mer 3 mai à 20h : Le Voyage du Lion Boniface
Sam 6 mai à 20h : Jazz Gospel & Soul - Tribute to Black America
Ven 12 mai à 20h : VSO + Maxenss
Sam 13 mai à 20h : We Can Be Heroes
Mar 23 mai à 20h : Le Voyage D’Alice
Jeu 24 mai : Lady Sir
Rue de la Foire à Pérols Tél 04 67 61 67 61
www ps-arena com
Sam 14 octobre à 17h : Kids United
Mer 8 novembre à 20h : Michel Sardou
vendredi 10 novembre à 20h : M Pokora
Sam 18 novembre à 20h : IAM
Secret Place à Saint Jean de Védas
Secret Place - 25, rue Saint Exupéry - ZI La Lauze à Saint Jean de Védas
Tél : 09 50 23 37 81 - www toutafond com
Mar 11 avril à 20h : Antares Speedrock + Dust in Végas
Ven 14 avril à 20h : Elmer Food Beat
Dim 16 avril à 18h : The Exploited
Mar 18 avril à 20h : Osukaru
Ven 21 avril à 20h : Chaos Synopsis
Mar 25 avril à 20h : Sibérian Meat Grinder + xinquisitionx
Mer 26 avril à 20h : The Dictarors Nyc
Ven 28 avril à 20h : Bishops Green
Mar 2 mai à 20h : Madball + Unfit+ DJ Hugauze
Sam 6 mai à 20h : The Toasters + Korttex
Dim 7 mai à 20h : Black Mambas
Lun 8 mai à 20h : Crowbar
Ven 12 mai & samedi 13 mai: Moshfest #3
Sam 20 mai à 19h : Hardcore Cares
Dim 21 mai à 20h : Peelander Z
Sam 27 mai à 20h : Finale Wacken Metal Battle France
Sam 3 juin à 20h : Slim Cessna’s Auto Club
Dim 11 juin à 15h : The Desperados
Dim 11 juin à 17h : Scott H Biram
Sam 17 juin à 19h30 : Waverly Lies North
Mar 4 juillet à 20h : Koffin Kats
Jeu 6 juillet à 20h : See You In The Pit #7
Sam 8 juillet à 20h : Led Zeppelin By Crimson Daze
Dim 9 juillet à 20h : See You In The Pit #7
Mar 25 juillet à 20h : The Zipheads
Mer 26 juillet à 20h : See You In The Pit #7
Jeu 17 août à 20h : Giuda
Ven 22 septembre à 20h : Raygun Cowboys
Jeu 5 octobre à 20h : Tony Tc Coleman
Sam 14 octobre à 20h : Rage Against The Marmottes
Mar 17 octobre à 20h : The Rumjacks
335, Allée des Parcs à La Grande Motte Tél 04 67 56 46 46
www casinograndemotte com
Jeu 4 mai à 14h30 : Couleur Lopez
Mar 9 mai à 20h30 : Grupo Compay Segundo
Mer 10 mai à 20h30 : Kamel Le Magicien
Mer 15 novembre à 20h30 : Vincent Niclo
Mar 12 décembre à 20h30 : Isabelle Boulay
Le Rockstore à Montpellier
20, rue de Verdun à Montpellier Tél 04 67 06 80 00
www.rockstore.fr
Jeu 13 avril à 20h : Aquaserge
Ven 14 avril à 20h : Peter Von Poehl
Mer 19 avril à 19h30 : Parcels + Guest
Jeu 20 avril à 20h : Fujiya & Miyagi
Ven 21 avril à 23h : We are The 90’s
Sam 22 avril à 19h30 : Une touche D’optimisme
Jeu 27 avril à 19h30 : Cabalellero&Jean Jass
Jeu 11 mai à 20h : K’S Choice
Sam 13 mai à 23h : Chronologic
Mer 17 mai à 19h30 : Oh ! Tiger Mountain
Ven 19 mai à 19h30 : Kid Francescoli
Mer 24 mai à 19h30 : French 79
Sam 10 juin à 20h30 : Julian Perretta
Suivez toute
2, Avenue du Mas Salat à Gignac Tél 04 67 56 10 32
www lesonambule fr
ven 21 avril à 19h30 : Natyotcassan
sam 22 avril à 21h : HK-L’empire de Papier
ven 28 avril à 21h : Hypnose+Lessen
ven 12 mai à 21h : Bozo – Le Lien
mar 16 mai à 19h : Bleu
sam 3 juin à 21h : Catfish+Sound Circus
sam 10 juin à 21h : Le sentier du Vin des Poètes-Trio Zéphyr
Domaine du Mas de Grille - Route de Sète à Saint-Jean-deVédas Tél 04 67 42 93 90 www victoire2 com
Ven 14 avril à 18h : Fuck le Travail // Dj set + Paula Temple
Dim 23 avril à 12h : Cool Dimanche // Maxence Cyrin live
2733, Avenue Albert Einstein à Montpellier Tél 04 67 61 67 61
www montpellier-events com
Les 14 et 15 avril : Notre Dame de Paris
Sam 22 avril à 20h30 : Le Condor
Mar 25 avril à 20h : M Pokora
Mer 26 avril à 20h30 : Véronic Dicaire
Mar 9 mai à 20h : Quintessence spectacle Equestre et Aérien
Mer 10 mai à 15h : Quintessence spectacle Equestre et Aérien
Ven 12 mai à 20h : Le retour des Dix Commandements
Sam 20 mai 20h : Christophe Maé
Mer 24 mai 20h : Peter Pan par «Les Ballets de France»
Les 30 et 31 mai : Hit Parade
Sam 17 juin à 15h30 et 21h : « Les trois Mousquetaires »
Jeu 5 octobre à 20h : Black M
Lun 16 octobre : Florent Pagny
Ven 3 novembre : Patrick Sébastien
Sam 11 novembre à 20h : Les Choristes
Les 24 et 25 novembre : « Priscilla Folle du Désert »
Sam 9 décembre: Saturday Night Fever
Ven 15 décembre à 20h : Vianney
Dim 17 déc à 16h : Carmina Burana - Opera Nat de Russie
Jeu 27 avril à 20h : L’apéro des Inrocks Lab
Ven 28 avril à 20h : Broken Back
Sam 29 avril à 20h : E Sy Kennenga
Jeu 4 mai à 20h : Death in Vegas
Ven 12 mai à 19h30 : L Montagne + enfants école Beethoven
Sam 27 mai à 20h : 1D Wave // Burning Heads
Zénith de Toulouse
11, Avenue Raymond Badiou à Toulouse Tél 05 62 74 49 49
Dim 23 avril à 18h : M Pokora
Du 28 au 30 avril : Holiday on Ice
Les 13 et 14 mai : Hit Parade
Ven 19 mai à 20h : Christophe Maé
Sam 20 mai à 20h : « Timéo »
Les 3 et 4 juin : « Un été 44 »
Mer 7 juin à 20h : Giselle par la Ballet Nat de Russie
Sam 10 juin : Les Trois Mousquetaires
Sam 7 octobre : Saturday Night Fever
Sam 21 octobre à 20h : Les Choristes
Ven 17 novembre à 20h : IAM
Sam 25 novembre à 20h : Michael Gregorio
Les 1er et 2 décembre : « Priscilla Folle du Désert »
Sam 16 déc à 20h30 : Carmina Burana - Opera Nat. de Russie
Ven 2 février 2018 à 20h : Claudio Capéo
Mer 14 février 2018 à 20h : Prodiges - La Tournée
Sam 10 mars 2018 à 15h et 20h : Age tendre, la tournée
Sam 17 mars 2018 à 20h30 : Jésus de Nazareth à Jérusalem
Traverse de Colombiers à Montflourès Tél 04 67 36 82 82
www ville-beziers fr
Dim 23 avril à 17h00 : Messmer
Ven 28 avril à 20h30 : Olivia Ruiz / Cie J.-C. Gallotta «Volver»
Mar 2 mai à 20h30 : Gérald De Palmas
Mar 16 mai à 20h30 : Soy de Cuba
Sam 10 février 2018 à 20h30 : Abba Mania
15, Avenue Honoré Serres à Toulouse Tél 05 61 38 57 71
www lerextoulouse com
Mer 19 avril à 21h : Jam session spéciale Woodstock
Jeu 20 avril à 21h : Floyd generations Festival Woodstock
Jeu 21 avril à 21h : Génération Woodstock
Ven 22 avril à 21h : Jimi Hendrix Tribute War Heroes
Ven 28 avril à 19h Oranssi Pazuzu +Year of no light+Aluk Todolo
Ven 12 mai à 21h : Les Frères Brothers
Ven 9 juin à 21h : Buridane
L’Estive – Scène Nationale de Foix et de l’Ariège
20, Avenue du Général de Gaulle à Foix.
Tél 05 61 05 05 55 www lestive com
Sam 22 avril à 20h45 : Bernardo Sandoval
Sam 13 mai à 20h45 : Emler, Tchamitchian, Echampard Trio
Mar 06 juin à 20h45 : Allain Leprest – Philippe Torreton
1, Avenue de Béziers à Sérignan Tél 04 67 32 63 26
www lacigaliere fr
Sam 6 mai à 20h30 : Juliette
Sam 13 mai à 20h30 : Tété
Sam 27 mai à 20h30 : La Caravane Passe
Sam 8 juillet à 20h30 : Ciga’fest
L o c a t i o n : F n a c d e M o n t p e l l i e r, N î m e s , P e r p i g n a n e t A v i g n o n , C a r r e f o u r, A u c h a n , L e c l e r c . L o c a t i o n p a r i n t e r n e t : w w w . c o n t r e m a r q u e . c o mw w w . a d a m c o n c e r t s . c o m
Des concerts encore et toujours
Kintsugi vendredi 21 avril à 20h30 au Théâtre de Sète
Cabaret Indigné de Tom Torel vendredi 21 avril à 21h à l’Illustre Théâtre à Pézénas
Kintsugi samedi 22 avril à 20h30 à la Distillerie à Peyriac-de-Mer
Shen Yun 2017 Les 25 avril et 25 avril à 20h30 au Corum à Montpellier
Les Grands Jeux Romains - La Reine Celte samedi 29 avril et dimanche 30 avril à 15h30 aux Arènes de Nîmes
Johnny Idole de Légende samedi 29 avril à 21h au C C Léo-Lagrange à Bagnols-sur-Cèze
Les Grands Jeux Romains - La Reine Celte lundi 1er mai à 14h30 aux Arènes de Nîmes
Barbara Hendricks mardi 2 mai à 20h30 au Palais des Congrès à Perpignan
Big Band Garonne jeudi 4 mai à 20h30 au Palais des Congrès à Perpignan
Dalida, le show hommage de Céline Dubois samedi 6 mai à 21h à l’Illustre Théâtre à Pézénas
Joanda samedi 20 mai à 21h au Théâtre l’Ardaillon à Vias
Ndobo-Emma vendredi 26 mai à 20h à l’Eglise de Poujols
Blue Monkey Sax Quartet samedi 27 mai à 20h30 à la Parenthèse à Servian
Tombolero lundi 5 juin à 20h30 à l’Agora au Crès
Castel’York mardi 27 juin à 20h au Kiasma à Castelnau-le-Lez
Christophe Maé
vendredi 21 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Michel Sardou mardi 18 juillet à 21h30 aux Arènes de Béziers
Christophe Maé mercredi 19 juillet à 21h30 aux Arènes de Béziers
Soprano jeudi 20 juillet à 21h30 aux Arènes de Béziers
Star 80
vendredi 21 juillet à 21h30 aux Arènes de Béziers
Amir dimanche 23 juillet à 21h30 au Stade A Vaquerin à Valras-Plage
Manu Katché mercredi 9 août à 21h30 au Stade Armand Vaquerin à Valras-Plage
Kim Kovington jeudi 10 août à 21h30 au Stade Armand Vaquerin à Valras-Plage
Vianney jeudi 24 août à 20h30 aux Arènes d’Alès
Soprano samedi 7 octobre à 20h au Stade Vélodrome de Marseille
M Pokora vendredi 10 novembre à 20h à l’Aréna de Montpellier
Alonzo vendredi 24 novembre à 20h au Dôme à Marseille
Camille mercredi 6 décembre à 19h30 au Corum à Montpellier
Scott Bradlee mercredi 13 décembre à 20h au Corum à Montpellier
Festival de Nîmes
System Of A Down + Mass Hysteria mardi 20 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Les Vieilles Canailles jeudi 22 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Hans Zimmer samedi 24 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Zucchero + The Pretenders
Renaud
dimanche 2 juillet à 21h aux Arènes de Nîmes
mercredi 5 juillet à 21h aux Arènes de Nîmes
Julien Doré & Christophe + Omoh jeudi 6 juillet à 20h aux Arènes de Nîmes
Michel Sardou vendredi 7 juillet à 21h aux Arènes de Nîmes
Manu Chao dimanche 9 juillet aux Arènes de Nîmes
Ramstein mardi 11 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Ramstein mercredi 12 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Ramstein jeudi 13 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Ibrahim Maalouf samedi 15 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
London Grammar dimanche 16 juillet aux Arènes de Nîmes
Scorpions lundi 17 juillet à 21h aux Arènes de Nîmes
Placebo mardi 18 juillet à 21h30 aux Arènes de Nîmes
Les Insus mercredi 19 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Les Insus jeudi 20 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Star 80 samedi 22 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes
Les Dix Commandements samedi 1er juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Les Vieilles Canailles mercredi 5 juillet à 19h au Festival de Carcassonne
Lamomali, l'aventure malienne de -M jeudi 6 juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Renaud-Gauvain-Matmatah+Vianney vendredi 7 juillet à 19h au Festival de Carcassonne
Keziah Jones + Morcheeba dimanche 16 juillet à 20h30 au Festival de Carcassonne
Roberto Alagna mercredi 19 juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Trust + Europe vendredi 21 Juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Claudia Capéo + Olivia Ruiz samedi 22 juillet à 20h30 au Festival de Carcassonne
LP + Bryan Ferry dimanche 23 juillet à 20h30 au Festival de Carcassonne
Christophe Maé mardi 25 juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Michel Sardou jeudi 27 Juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Pixies samedi 29 juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Véronique Sanson dimanche 30 Juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Julien Doré lundi 31 juillet à 21h30 au Festival de Carcassonne
Festival Pause Guitare à Albi
Salvatore Adamo+Saratoga mercredi 5 juillet à 19h au Festival Pause Guitare à Albi
Mathias Duplessy mercredi 5 juillet à 21h au Festival Pause Guitare à Albi
Thomas Pitiot jeudi 6 juillet à 14h30 au Festival Pause Guitare à Albi
Renaud + ZZ Top + FEFE (Feniksi) jeudi 6 juillet à 19h au Festival Pause Guitare à Albi
Vincent Delerm + Art Mengo jeudi 6 juillet à 21h au Festival Pause Guitare à Albi
Saratoga + Mehdi Cayenne + Alfa Rococo vendredi 7 juillet à 14h30 au Festival Pause Guitare à Albi
Soprano + Vald + Christophe Mae + Olivia Ruiz vendredi 7 juillet à 19h au Festival Pause Guitare à Albi
Dalton Telegramme samedi 8 juillet à 14h30 au Festival Pause Guitare à Albi
Vianney + M Pokora + Slimane + L E J samedi 8 juillet à 19h au Festival Pause Guitare à Albi
Mesparrow + Lo Jo dimanche 9 juillet à 14h30 au Festival Pause Guitare à Albi
Les Insus + Cocoon + Radio Elvis dimanche 9 juillet à 19h au Festival Pause Guitare à Albi
Festival Les Déferlantes à Argelès
Renaud + Jain + Petit Biscuit
+ Boulevard des airs + Cali + Feder + Don Broco samedi 8 juillet aux Déferlantes à Argelès
LP (Laura Pergolizzi) + Sting + Last Train + Midnight Oil
+ Ludwig Von 88 + Birdy + Pumarosa dimanche 9 juillet aux Déferlantes à Argelès
Ibrahim Maalouf + Kungs + Iggy Pop + Archive
+ DJ Snake + Findlay + House of Pain lundi 10 juillet aux Déferlantes à Argelès
Manu Chao La Ventura + Calypso Rose + Die Antwoord
+ Tinariwen + Airbourne + Mat Bastard + N3rdistan mardi 11 juillet aux Déferlantes à Argelès
Festival Fiest’A Sète
Music of Many colours : Hommage à Fela Kuti mardi 1er août au Théâtre de la Mer à Sète
Roy Ayers, Seun Kuti & Egypte 80
Cubassimo ! Roberto Fonsesca + Eliades Ochoa mercredi 2 août au Théâtre de la Mer à Sète
Divas Africaines : Fatoumata Diwara + jeudi 3 août au Théâtre de la Mer à Sète
Hinda Zahra : Olympic Café Tour + Oumou Sangaré
Istanbul - Balkans Express : Baba Zula + Fanfare Ciocarlia vendredi 4 août au Théâtre de la Mer à Sète
Nuit Orientale : Dhafer Youssef + Natacha Atlas samedi 5 août au Théâtre de la Mer à Sète
Bayou Blues : Leyle McCalla + Eric Bibb & Jean-Jacques Milteau dimanche 6 août au Théâtre de la Mer à Sète
Afro Boogaloo : Orchestra Baobab + Joe Bataan meets Setena lundi 7 août au Théâtre de la Mer à Sète
Festival Cahors Blues Festival
Mavis Staples, Kathy Boye, Dawn Tyler Watson, Ben Racine mardi 11 juillet à l’espace Clément Marot à Cahors
Kenny Neal, Music Maker mercredi 12 juillet à l’espace Clément Marot à Cahors
Johnny Gallagher vendredi 14 juillet à l’espace Clément Marot à Cahors
Angel Forrest samedi 15 juillet à l’espace Clément Marot à Cahors
Festival Quand je pense à Fernande à Sète
Mathieu Boogaerts + Catherine vendredi 23 juin au Théâtre de la Mer à Sète
Benjamin Biolay + Radio Elvis samedi 24 juin au Théâtre de la Mer à Sète
Arno + CharlÉlie Couture dimanche 25 juin au Théâtre de la Mer à Sète
La femme + Palatine lundi 26 juin au Théâtre de la Mer à Sète
Katerine + Les Franglaises mardi 27 juin au Théâtre de la Mer à Sète
Festival Worldwide à Sète
Stagga & Magugu et Motor City Drum Ensemble lundi 3 juillet au Théâtre de la Mer à Sète
The Cinematic Orchestra mardi 4 juillet au Théâtre de la Mer à Sète
Adrian Sherwood, Vanishing Tin, et The Black Madonna mercredi 5 juilllet au Théâtre de la Mer à Sète
Shabaka & The Ancestors jeudi 6 juillet au Théâtre de la Mer à Sète
Addison Groove vendredi 7 juillet au Théâtre de la Mer à Sète
Retrouvez toutes les dates de notre agenda des concerts sur www.lartvues.com
Robert Combas est certes l’artiste talentueux que l’on connaît mais ce que l’on sait moins de lui c ’est la grande passion qu’il voue à la musique Les Sans Pattes est le nom du gr oupe qu’il compose avec un autr e artiste Lucas Mancione et le moins que l’on puisse dir e c ’est que les deux pr ennent vraiment leur pied à composer et fair e de la scène !
L’album qui est sortie le 12 mars der nier est particulièr ement intér essant, une œuvr e inclassable mais ô combien riche et entraînante.
Présentation express : Caprice ? Envie soudaine ? Mauvaise pioche Ceux qui suivent de près Robert Combas savent son lien indéfectible et tenace avec la musique Effectuer une plongée dans son éléphantesque discothèque s ’apparente même à une sorte de vertige Qui n ’ a pas été scotché par son impressionnant cabinet de travail, installé à l’identique l’été dernier au Palais de Tokyo durant l’exposition de Michel Houellebecq Rester vivant ?
« Robert Combas a toujours connecté son art au rock… l’un et l’autre propices à son inspiration »
C’est un collectionneur insolent de vinyles, un fervent connaisseur de la culture anglo-américaine Le peintre fondateur (avec Di Rosa, Blanchard, Boisrond) du mouvement Figuration Libre au début des années 80 a toujours connecté son art au rock L’un est toujours imbriqué à l’autre, propice à son inspiration. Juste avant son avènement, il avait même créé un groupe Les Démodés Durée de vue éphémère, moins d’un an Ce chemin sonore, il l’a emprunté jusqu’ici différemment, intimement à ses tableaux Se souvenir notamment d’une de ses expositions majeures il y a quelques années au Musée d’art contemporain de L yon Elle avait été judicieusement baptisée Greatest Hits Dans une des salles, la possibilité d’entendre Egyptian Reggae des Moder n Lovers, groupe pré-punk de la scène américaine Puis de découvrir, juste à côté, une toile s’intitulant Les garçons à la plage, clin d’œil aux Beach Boys qu’il vénère
La passion chevillée à son corps volcan, Robert Combas ressent comme
un besoin de viscéral de déchar ger ce trop plein créatif Cette fois-ci, il ne reculera plus Au cours de l’expo Sans filet, il fait la connaissance du plasticien-vidéaste Lucas Mancione Un Sétois, tout comme lui Rencontre essentielle, majeure, précieuse Naissance des Sans Pattes à l’orée de cette nouvelle décennie Mêmes velléités exploratrices, mêmes aspérités artistiques, mêmes langages communs Ces deux-là ne se cherchent pas, ils se trouvent Binôme aventureux, audacieux, complice, complémentaire Combas à l’écriture des textes et les deux comparses dans un même élan à la composition, aux arrangements et à l’enregistrement Sur scène, ils se livrent à des per for mances – et non pas des concerts – dans lesquels des vidéos filmées en plans fixes ont des allures de tableaux vivants Parallèlement et de manière presque jusqu’au-boutiste, Les Sans Pattes continuent d’accumuler de la matière. Démarche gloutonne et dé-
Un EP voit le jour en juin der nier Déjà des échappées libres, imprévisibles, des angles d’attaque ouverts à tous les vents Première déclaration d’indépendance avant de s ’attaquer au sacrosaint album Parce que si le projet est avant tout scénique, l’écoute du disque n ’ a rien d’anecdotique
« Un refus pour la sagesse pépère des mots universels, pour le conformisme redondant »
Notre Renaissance est une fulgurante déchar ge, un geyser d’émotions glacées et brûlantes, une recherche assumée d’une expérience extrême et unique Ce qui frappe c ’est la tension, autant féconde que constante, qui habite tous les morceaux Groupe au fort caractère donc Par fois electro Souvent un peu punk Toujours particulièrement rock Des morceaux physiques et bruts Compacts et entêtants
Les Sans Pattes accueillent à bras ouverts psychédélisme et répétitions Capables de passer d’une déflagration salement déstructurée (C’est bon c ’est bon) à des boucles chamaniques (I am
the king bee), d’un groove hypnotique (Nuage de plomb) à une langueur voyageuse (Un simple paysage), ils sabotent les repères Inventent un univers sans préoccupation des nor mes et des attentes Et alignent une série d’humeurs impétueuses Aucune attirance ici pour le confort ou les schémas pré-définis Les titres foncent tête baissée ou s’étirent sur la durée Il y a aussi des guitares au garde-vous qui embrassent une sensualité vénéneuse (Un amour à la Ser ge Gainsbour g), des cliquetis obsédants (Nos renaissances), une percée orientale incantatoire (You light me on), de l’électro en cavale et puissamment dansante (Europe)
Chez ce duo, un refus aussi pour la sagesse pépère des mots universels, pour le confor misme redondant. Écriture impressionniste, baroque, burlesque, spontanée En ressenti Elle dit des choses troublantes Elle secoue Elle s ’engouffre dans des contrées inconnues La voix de Combas, qui embrasse le spoken-word, se développe dans tous les positionnements inimaginables: en retrait, imprécatrice, psalmodiée, éructante, apaisée, tumultueuse Là encore, un saisissant brouillage de pistes Les Sans Pattes interpellent, provoquent, déconcertent Rarement un tel chaos n ’ aura été aussi jouissif ( Extrait texte Patrice Demailly)
Chez Because Music
A la Fnac et tout bon disquaire
Il y a des villes qui ont mar qué l’histoire et d’autres que l’histoire a mar quées, à l’image de Nîmes qui présente un riche patrimoine hérité de l’Antiquité. Un patrimoine dont la ville ne se contente pas d’êtr e la simple usufruitièr e puisqu’elle a su par faitement l’intégr er à son développement au fil des siècles. Ses principaux monuments ont ainsi fortement influencé l’ar chitectur e de la cité gar doise jusqu’à nos jours, étroitement liés à la vie et l’animation de la cité.
Les atouts nîmois sont multiples, le prochain musée de la Romanité n ’ en est pas un des moindr es, et les chances de voir cette candidatur e aboutir sont bien réelles Elle est portée par toute une ville, comme la réunion publique dans la grande salle du Par nasse l’a démontré, il y a quelques semaines, avec la présence d’un public fervent acquis à sa cause. Le slogan « L’Antiquité au présent », qui encadr e la candidatur e nîmoise et en résume le sens, trouve sa pleine justification dans la façon dont les habitants vivent leur ville aujour d’hui, fiers d’un passé pr estigieux en même temps qu’ils sont résolument tour nés vers l’avenir et le développement de leur cité.
Nous présentons dans ces pages les multiples facettes du dossier nîmois qui connaîtra son épilogue en juillet 2018, au ter me d’un par cours de gladiateur qui veut fédér er en chemin une bonne partie des éner gies locales rangées sous sa bannièr e. L’inscription au Patrimoine mondial de l’Humanité aurait certes valeur de r econnaissance inter nationale de l’exception patrimoniale nîmoise, mais elle serait en même temps le fruit d’une aventur e collective porteuse d’une dynamique nouvelle pour des pans entiers de l’économie nîmoise et régionale Il est évident, en effet, qu ’elle viendrait augmenter l’attractivité d’une ville ouverte vers son avenir, fidèle à ses racines romaines, capable aussi de partager avec le monde entier la richesse monumentale et ar chitecturale qui attestent son histoir e exceptionnelle.
Luis Ar mengolCité romaine par excellence, Nîmes a su conserver en par fait état ses monuments hérités de l’Antiquité que la pertinence du tissu urbain a intégrés har monieusement au fil des siècles. Depuis le début de l’année, la ville est officiellement candidate au Patrimoine mondial de l’Unesco. La décision sera r endue publique en juillet 2018.
L’âge d’or de la Nîmes antique commence sous le règne d’Auguste, peu après la mort de César, et se poursuit jusqu’au IIe s C’est à cette époque que la ville se pare de ses monuments emblématiques, la Maison Carrée et les arènes. A proximité, le pont du Gard constitue l’ouvrage d’art majeur d’un aqueduc d’une cinquantaine de kilomètres char gé d’amener l’eau qui alimente alors les fontaines mais aussi les ther mes et les plus belles demeures de Nîmes
Progressivement, Nîmes va devenir une colonie latine de premier plan Son enceinte, dont la tour Magne est la plus exemplaire des tours, fut la cinquième plus importante de tout l’empire romain
Les origines de la ville se fondent en un récit de 1500 ans, depuis la source sacrée de la Fontaine qui fonde la ville de Nemausus, jusqu’à la quasi disparition de Nîmes au milieu du VIIIe siècle Des Étrusques aux Grecs, des Gaulois aux Romains, jusqu’aux Wisigoths et Sarrazins, cette épopée voit défiler, entre autres, Hannibal, Marius, Pompée, César, Vercingétorix, Auguste, Cléopâtre et la dynastie des Antonins dont Nîmes tire aujourd’hui son sur nom de « cité des Antonins »
Les érudits de toute l’Europe défilent à Nîmes dès le XVIème s. Avec l’Amphithéâtre, la maison Carrée, le Temple de Diane, le sanctuaire de la Fontaine, les Portes d’Auguste et de France, la Tour Magne, le Castellum aquae où aboutissait l’acqueduc de Nîmes, et ses riches collections archéologiques, Nîmes offre l’un des témoignages les plus complets de la civilisation romaine dans tout l’Occident Ce qui lui a valu d’être étudiée par les érudits de toute l’Europe dès le XVIème s
Au fil des siècles, la ville de Nîmes va se construire de façon remarquable autour de ses monuments romains qu ’elle va intégrer à son urbanisme aux différentes périodes de son édification et de son développement C’est cette architecture antique déclinée au fil des siècles qui a donné à la ville son identité, sa personnalité et sa singularité, lui conférant une valeur universelle exceptionnelle qui légitime aujourd’hui sa candidature à l’inscription au Patrimoine mondial de l’Unesco
Le sens d’une candidature
Après le dépôt, le 30 janvier der nier, de la candidature de « Nîmes, l’Antiquité au présent » au Patrimoine mondial de l’Unesco par Laurent Stéfanini, ambassadeur de France auprès de l’Unesco, les responsables du Centre du Patrimoine mondial ont validé le dossier nîmois, autorisant ainsi le traitement par l’Icomos (Conseil In-
ter national des Monuments et des Sites), lequel va procéder à la constitution d’une mission d’évaluation du site nîmois dont la décision sera connue en juillet 2018
Soutenir la candidature de Nîmes au Patrimoine Mondial de l’Unesco aujourd’hui, c ’est vouloir faire découvrir au monde ce patrimoine unique et en assurer la transmission aux générations futures Porté depuis plus de dix ans par Jean-Paul Four nier et Mary Bour gade, adjointe déléguée au tourisme, en char ge de la candidature, le dossier nîmois se concrétise depuis 2012, date à laquelle a été choisi l’axe de la candidature sur la proposition d’un comité scientifique
Depuis, cette candidature s ’est élaborée avec l’aide et le soutien du Ministère de la Culture Il a fallu définir un périmètre du bien à classer, démontrer sa valeur universelle exceptionnelle, sans oublier de mettre sur pied un plan de gestion pour garantir la protection, la valorisation et la transmission du patrimoine que la ville souhaite léguer aux générations futures et partager avec le monde entier Les édiles nîmois et autres responsables de la candidature comptent bien disposer d’un atout maître avec le musée de la Romanité conçu comme une porte d’entrée pour la compréhension de la ville et de son patrimoine Edifié face aux Arènes, ce musée de la Romanité sera un for midable outil de transmission témoignant de ce lien indéfectible et intime entre l’histoire de la ville et son présent
La valeur universelle de la ville
Phénomène d’époque, les candidatures se multiplient et relèvent du parcours de combattant, ou plutôt de gladiateur en la circonstance Plus de 1 500 sites sont inscrits à l’Unesco et l’Europe est très représentée, en particulier la France, l’Espagne et l’Italie L’organisme mondial cherche désor mais à rééquilibrer avec d’autres pays et d’autres continents comme l’Asie et l’Afrique tout en inscrivant des sites naturels La stratégie nîmoise a consisté à mettre en avant la valeur universelle de la ville, et non pas la simple représentation d’une accumulation et d’une concentration de patrimoine antique.
Grâce à l’expert Olivier Poisson, Nîmes a démontré que, dès l’origine, elle a été fondée sur un principe urbain romain qui demeure une constante à travers sa trame urbaine et son développement Sa morphologie et de nombreux bâtiments s’inspirent de la romanité, avec des références par faites comme la gare le souligne de manière évidente
« Depuis les années quatre-vingt, les périmètres se sont accrus, l’Unesco inscrit
Pas moins de 240 bâtiments et éléments architecturaux antiques ont été recensés sur l’ensemble du périmètre de 100 ha concer né par le classement, à l’exemple de certains détails du XIe siècle de la cathédrale Saint-Castor ou des colonnades du château Fadaise A quoi on peut ajouter les façades de nombreux immeubles du XIXe, jusqu’à la succession d’arches de la gare SNCF Dans l’ensemble de la ville, de multiples détails architecturaux montrent l’influence des monuments antiques les plus importants sur les urbanistes et architectes qui ont dessiné la ville
désormais des paysages, des sites culturels Si nous nous étions contentés des seuls monuments antiques, ça n ’aurait pas suffi», fait remarquer Mary Bourgade, élue déléguée au patrimoine, qui travaille sur ce dossier de candidature depuis 2001 Le comité scientifique qui nourrit le dossier nîmois, renforcé par l’expertise d’Olivier Poisson, inspecteur général des monuments historiques, a per mis d’établir en 2011 les contours de l’unicité du patrimoine nîmois et sa valeur universelle On s ’est basé pour cela sur l’influence stylistique et urbanistique qu ’ a eue la romanité sur la ville depuis la fin du Moyen âge et au XVIIIe siècle
Un bien de 100
Le bien que la ville espère voir entrer sur la liste universelle s’étend sur plus de 100 ha, des jardins de la Fontaine, au nord-ouest, en passant par l’Écusson et, au sud, les environs immédiats de l’avenue Feuchères, jusqu’à la gare Un périmètre qui couvre entièrement le secteur sauvegardé élargi « En 2001, quand j’ai songé à cette candidature, j’étais motivé par l’importance de notre patrimoine antique et je pensais qu’il méritait un classement à l’Unesco On s ’est vite aperçu qu’il convenait aussi de considérer la Romanité dans ce qu ’elle a induit dans la ville Il suffit aujourd’hui de se balader dans les rues et de lever la tête pour découvrir la richesse architecturale de cette cité Tous les jours, on peut y découvrir quelque chose de nouveau qui mérite d’être connu » , s ’enthousiasme Jean-Paul Four nier, le maire de la ville
Critère (ii) : Par leur incidence sur l’organisation de l’espace urbain nîmois et la production de son écriture architecturale, les édifices antiques nîmois illustrent remarquablement l’influence que l’architecture et les arts de l’Antiquité ont exercés sur l’art occidental jusqu’à nos jours, tant par leur diversité typologique que par leur permanence dans le temps
A l’espace urbain actuel ainsi modelé par ses monuments romains, Nîmes juxtapose en outre les modèles antiques qui en sont la source
Critère (iV) : Nîmes conserve un ensemble monumental antique particulièrement évocateur de la civilisation romaine aux premiers temps de l’Empire
L’Augusteum est l’exemple le mieux conservé dans l’ensemble de l’Occident romain et l’un des plus précoces
Le décor intérieur du Temple de Diane donne l’idée la plus précise de ce que pouvait être l’ordonnance et l’ornementation internes des temples romains de l’époque augustéenne
La Maison Carrée est le plus ancien et le mieux conservé parmi tous les temples consacrés au culte dynastique L’amphithéâtre est l’un des plus complets et parfaitement conservé
Enfin, le castellum aquae, château d’eau autrefois alimenté par l’aqueduc de Nîmes dont fait partie le Pont du Gard, apparaît comme un précieux témoignage de l’hydraulique antique et ne connaît pas d’ouvrage analogue dans les provinces occidentales de l’Empire En outre, ces monuments et l’ensemble des vestiges urbains et domestiques ont eu une influence telle que Nîmes s’affirme comme une ville patrimoniale conçue avec ces édifices, sources de son développement urbain et de son identité
La romanisation de Nîmes commence véritablement au cours du Ier siècle av J -C Nîmes devient colonie de droit latin et se couvre de somptueux monuments L’empereur Auguste (Octave) et ses successeurs en font une ville de promotion de la romanité en Gaule et la cité s ’agrandit
La monnaie frappée à Nîmes célébrait une victoire en Égypte de légionnaires ayant obtenu des terres de la colonie nîmoise : en 31 av J -C , Octave défait à Actium la flotte d’Antoine et Cléopâtre et s ’ assure la mainmise sur l’empire La monnaie (As de Nîmes), une des plus célèbres de l’Empire romain, est à l’origine des ar moiries de la ville : un crocodile enchaîné à un palmier couronné de lauriers qui symbolise l’Égypte vaincue
Au IIe siècle, étape idéalement située sur la Via Domitia qui relie Rome à l’Espagne, Nîmes est à son apogée On estime la population à près de 25 000 habitants L’enceinte nîmoise est alors longue de 6 km et englobe 220 ha Nîmes devient donc une importante ville de l’Empire romain et une des plus brillantes de la Gaule romaine et narbonnaise, ce à quoi contribue l‘empereur Antonin le Pieux, originaire de la ville. Cette période très prospère est illustrée par l’édification de splendides monuments : l‘amphithéâtre ou arènes d’une capacité de 25 000 places, la Maison Carrée, la tour Magne (ancienne tour gauloise réhabilitée par les Romains), le temple de Diane et les aménagements culturels autour de la source de la Fontaine, l’arrivée de l’eau au castellum divisorium grâce à la construction d’un aqueduc depuis Uzès sur 50 km dont le pont du Gard constitue l’élément le plus remarquable Deux portes romaines datant de cette époque sont encore conservées : la porte d’Auguste et la porte de France Au IIIe siècle, Nîmes est évangélisée par Saint Baudile et subit des invasions barbares successives qui ralentissent l’essor de la cité antique Au Ve siècle, l’arrivée et l’installation des Wisigoths met fin à la prospérité de la cité
Les deux critères de l’Unesco justifiant de la Valeur Universelle
Nîmes démontre comment une ville avec un patrimoine aussi riche veut continuer de se développer har monieusement. C’est cette vision qu ’ expose ici avec conviction son sénateur-maire Jean-Paul Four nier.
Quel est à votre avis la place du patrimoine dans le développement économique local et peut-on évaluer son impact social ?
L’atout de Nîmes face aux enjeux économiques actuels repose en majeure partie sur son patrimoine, conçu comme un vecteur d’attractivité puissant en matière touristique, avec des retombées importantes en ter mes d’hôtellerie, de restauration et de commerces de proximité Il y a une recherche de sens, de re-contextualisation des hommes dans leur histoire, à laquelle répond pleinement Nîmes
Avoir des monuments, c ’est bien mais encore faut-il les intégrer dans un ensemble esthétique cohérent, moder ne et accueillant C’est une vision de longue haleine et il s ’agit d’une priorité pour l’équipe municipale avec par exemple la rénovation du secteur sauvegardé
L’Ecusson Nîmois est aujourd’hui l’un des plus beaux de France et l’un des mieux entretenus, avec plus de 60% de façades rénovées (d’ici 2020 le périmètre de sauvegarde sera d‘ailleurs étendu) Nous avons également travaillé à la rénovation des monuments romains, un chantier très encadré par les services de l’Etat : après celle de la Maison Carrée, celle de l’amphithéâtre est en cours C’est une réussite, leur fréquentation ne cesse de se développer, et les grands Jeux Romains constituent le plus grand spectacle de reconstitution antique du monde Enfin nous avons rénové le centre-ville, le tour des boulevards, les places, pour embellir la cité et la rendre encore plus accueillante L’ouverture du Musée de la Romanité, et je l’espère l’inscription au patrimoine mondial de l’Unesco, vont donner un for midable coup d’accélérateur en 2018. Quant à l’impact social, c ’est simple : ce dynamisme touristique induit une dynamique économique qui rejaillit sur l’ensemble des secteurs en ter mes d’emploi : bâtiment, hôtellerie, tourisme, restauration et l’ensemble de leurs four nisseurs
Vous avez toujours cru à cette candidature à l’inscription au Patrimoine mondial de l’Unesco ?
Bien entendu, les atouts de Nîmes sont nombreux et les interventions des scientifiques, historiens et spécialistes lors de la soirée de présentation de la
candidature de la Ville au Patrimoine Mondial de l’Unesco n ’ont cessé de le rappeler Depuis 2011, la Ville de Nîmes élabore avec ses services et avec l’aide de l’Etat son dossier de candidature ; depuis le 30 janvier der nier et son dépôt officiel au nom de l’Etat par l’Ambassadeur de France auprès de l’UNESCO, la candidature de Nîmes à l’inscription sur la liste du Patrimoine Mondial de l’UNESCO a été jugée complète par la D i r e c t r i c e d u Centre du Patrimoine Mondial, autorisant ainsi le traitement du dossier par l’ICOMOS (Conseil Inter national des Monuments et des Sites), lequel va désor mais procéder à la constitution d’une mission d’évaluation du site nîmois Avec Mary Bour gade, adjointe déléguée au Tourisme et à la promotion touristique du Patrimoine, nous défen-
dons cette candidature singulière et unique au monde, avec passion et déter mination
Une telle candidature réclame forcément de fédér er un maximum d’éner gies autour de soi Quels moyens vous êtes-vous donnés et vous donnez-vous encor e pour convaincr e le plus lar gement possible ? La Ville a créé un site dédié en 2016, qui présente la candidature de manière pédagogique avec des ar guments scientifiques synthétisés et sur lequel nous capitalisons déjà près de 30 000 soutiens De nombreuses personnalités et de Nîmois nous soutiennent et jouent le rôle d’ambassadeurs connus comme Philippe Caubère, Agnès Varda, Jean d’Or messon, Marc Fumaroli - Historien, membre de l’Académie
française, Ar naud d’Hauterives - Secrétaire perpétuel de l’Académie des Beaux-Arts, Sandrine Bonnaire, Patrice Lecomte, Irène Frain ou encore les Maires de villes jumelles, dont plusieurs sont déjà classées, avec lesquelles nous avons établi des conventions d’échanges culturels Nous faisons la promotion de notre candidature lors de tous les grands évènements majeurs mais aussi dans tous les secteurs de la Ville auprès des Conseils de quartiers D’une manière générale, on le voit sur les réseaux sociaux, les Nîmois sont fiers de cette candidature et de leur ville car leur attachement au patrimoine est au cœur de leur identité. Ce sujet est pleinement consensuel, et nous allons désor mais mobiliser les commerçants et les responsables culturels afin de recueillir leurs soutiens et leurs implications.
Réalisée il y a quelques années par l’agence régionale du patrimoine de la région PACA pour le ministèr e de la Cultur e, une étude nationale des r etombées économiques et sociales du patrimoine montr e que 1 € investi dans le patrimoine génère de 28 à 31 € de r etombées économiques Cela vous semble-t-il confor me à vos prévisions et que peut attendre la ville de Nîmes, en ter mes de r etombées économiques, d’un classement au Patrimoine mondial de l’Unesco ?
Nous ne disposons pas d’étude économique précise pour l’instant mais nous avons le retour d’expérience de villes comme Albi ou Bordeaux, où l’inscription a littéralement contribué au fort développement de la fréquentation (+ 50%) Notre objectif, raisonnable, se situe à 30% les premières années, il faut s ’attendre ensuite à un léger tassement mais Nîmes a le potentiel de faire – beaucoup plus, grâce à l’ouverture du musée de la Romanité, déjà inscrit chez les tours opérators Ces deux événements conjoints vont avoir un for midable impact sur l’attractivité touristique de la Ville Nous allons l’amplifier avec l’ouverture future d’un Palais des Congrès à proximité du Musée de la Romanité
« Nous défendons cette candidature avec passion et détermination »
« Un vecteur d’attractivité puissant »
« Les Nîmois sont fiers de cette candidature »
L’ouverture du Musée de la Romanité sera en 2018 une date essentielle de l’histoire culturelle nîmoise Que ressent l’élu que vous êtes face à ce proche événement ?
De la fierté, parce que j’aime passionnément ma ville et qu ’elle méritait cette ambition Le MUCEM à Marseille, Confluence à L yon, la grotte Chauvet connaissent des affluences extraordinaires depuis leur ouverture Je veux la même chose à Nîmes Je ressens aussi beaucoup de satisfaction car ce projet, très contesté au départ par de nombreux politiques (et quelques « réboussiers »), fait aujourd’hui consensus
Nous avons réussi à convaincre, à partager notre vision des choses Il a fallu du temps, mais chacun y voit désormais l’intérêt majeur que cela représente pour le territoire
On oppose par fois le patrimoine et le spectacle vivant et l’on a vite fait d’accuser les élus de favoriser l’un des deux au détriment de l’autr e, qu ’ en pensez-vous ? Notre volonté est justement de concilier les deux, car le patrimoine à Nîmes est vivant, et c ’est sa singularité avec notamment des spectacles vivants dans un amphithéâtre bimillénaire
Notre municipalité har monise son offre culturelle autour de son patrimoine Carré d’Art par exemple fait partie de ce patrimoine, par son architecture en dialogue avec la Maison carrée, et c ’est un haut lieu de culture, un centre d’art contemporain C’est la même ambition avec les musiques ac-
tuelles avec la création de la Smac Paloma, aujourd’hui reconnue comme une des plus avant-gardistes de France Et concer nant le théâtre, nous maintenons notre offre auprès du public, avec deux scènes de qualité, le Théâtre de Nîmes et le théâtre Christian Liger La culture représente ainsi le troisième poste du budget de la Ville
Comment imaginez-vous le Nîmes de demain ?
Une ville moder ne, pleine de visiteurs émerveillés et de Nîmois fiers de leur ville D’avantage d’emplois et de formations dans le tourisme Mais quel que soit le futur dans lequel on se projette, Nîmes sera toujours le
reflet de « l’Antiquité au présent » , avec les Arènes, la Maison Carrée, la tour Magne, en résonnance architecturale demain dans l’Ecusson avec le Carré d’Art et le Musée de la Romanité La Ville, son patrimoine et son histoire mettent en perspective des enjeux contemporains de développement urbain qui dépassent nos frontières Nîmes démontre comment une ville, avec un héritage aussi riche, peut, parce qu ’elle le doit et le veut, continuer de se développer har monieusement. Ceci dans la pleine reconnaissance du patrimoine et de sa valeur universelle exceptionnelle que nous devons transmettre aux générations futures et partager avec le monde entier
Recueillis par Luis Armengol
Les labels et or ganismes de classement à vocation cultur elle, patrimoniale et touristique pèsent de plus en plus dans les stratégies de développement économique des territoir es qui voient en eux des leviers de croissance.
Al’heure où les budgets sont à la baisse, crise oblige, les collectivités territoriales de notre pays sont par fois tentées de supprimer quelques postes, comme celui de la culture et de la préservation du patrimoine Mauvais calcul selon une étude nationale des retombées économiques et sociales du patrimoine réalisée par l’agence régionale du patrimoine de la région PACA pour le ministère de la Culture Sortie dans l’indifférence en 2009, elle a ressur gi à l’occasion des jour nées européennes du patrimoine mais aussi lors de la présentation en Conseil des ministres de la loi sur le patrimoine de 2013 Pour l’agence PACA, la for mule économique est simple : 1 € investi dans le patrimoine génère de 28 à 31 € de retombées économiques en métropole !
Une hausse de 30% du tourisme
La fréquentation touristique de Bordeaux a augmenté de 50 % depuis 2007, date de son inscription au Patrimoine Mondial de l’Humanité, selon les chiffres de l’observatoire local du tourisme De son côté, la cathédrale d’Albi a enregistré 30 % de visiteurs en plus depuis son inscription à l’Unesco en 2010 selon les estimations des autorités de la préfecture du Tar n Quant à Avignon, Ville européenne de la culture en l’an 2 000, elle a vu son tourisme grimper de 25% au cours des cinq années qui ont suivi sa labellisation
Selon des estimations basées sur les expériences d’autres villes et sites, l’inscription de Nîmes au patrimoine mondial de l’Unesco entraînerait une hausse de 30% des retombées touristiques génératrice de développement économique, c ’est-àdire d’activités et d’emplois
Un moteur économique important
En règle générale, il est avéré que l’impact économique national du patrimoine est plus de vingt fois supérieur à ce qu’il mobilise comme dépenses d’investissement Ce qui tend à prouver, selon les auteurs de cette étude, que « loin d’être une charge, le patrimoine est un moteur économique important et dynamique » Avant de parvenir à cette conclusion, ils ont, durant plus d’un an et demi, collecté une foule de données économiques et sociales, synthétisées par la région L’étude met en lumière la place importante du patrimoine dans le développement économique local et particulièrement le tourisme culturel qui génère les trois-quarts des recettes identifiées
Recettes générées par le patrimoine français
Les dépenses de l’Etat en 2009 s’élevaient à 232 millions d’euros, tandis que
les dépenses des collectivités territoriales étaient estimées entre 463,7 et 541,4 millions d’euros (incluant l’Outremer), soit une dépense totale comprise entre 695,7 et 773,4 millions d’euros Selon l’étude, la billetterie, les boutiques et librairies, les visites guidées payantes, la location d’audioguides, les événements, etc génèrent un montant de 520 millions d’euros Mais c ’est le poste des recettes indirectes qui rapporte le plus : 20,7 milliards d’euros, dont 15,6 milliards d’euros pour le tourisme patrimonial Au total, le patrimoine génère 21,2 milliards d’euros en France
Impact social du patrimoine
Le patrimoine, c ’est plus de 500 000 emplois dans notre pays L’immense majorité d’entre eux proviennent du tourisme (163 000) et des emplois induits (188 800) Ces der niers emplois sont définis comme étant créés grâce à l’activité générée par l’utilisation des rémunérations liées aux emplois directs et indirects du patrimoine Il est d’usage de considérer qu ’ un emploi créé dans le tourisme patrimonial suscite la création de 1,6 emploi dans l’économie Mais le secteur du patrimoine engendre aussi 33 390 emplois directs, dont 21 334 postes de fonctionnaires Par mi ces der niers, figurent 10 662 employés des monuments et des musées, 1394 guides, etc. Enfin notons que la rénovation du bâti représente 62 500 emplois
Les visiteurs étrangers, enjeu essentiel du développement touristique Avec 84,5 millions de touristes étrangers accueillis en 2015, la France revendique, depuis les années 80, le titre de première destination mondiale en nombre d’arrivées Si ce chiffre est fortement porté par des Allemands (80 % des touristes étrangers dans l’Hexagone), et que Paris se taille la part du lion, il attise la convoitise des régions françaises Logique : les visiteurs étrangers dépensent plus par jour que les Français (80 euros pour un étranger contre 68 pour un Français), et pendant plus longtemps Une réalité qui prend encore plus de sens en période de crise économique
La France, toujours attractive
Les Européens représentent l’essentiel du contingent (68,4 millions de visiteurs en 2014), mais les Américains (6,6 millions) sont toujours présents et les Asiatiques (4,9 millions) montrent un intérêt croissant pour la France (+ 14 % entre 2013 et 2014) Malgré les attentats qui ont découragé quelques touristes, l’attractivité de la France demeure Elle s’inscrit dans un engouement observé au niveau mondial pour le tourisme
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« A Nîmes, le patrimoine est vivant »
Une réunion publique, tenue dans la grande salle du Par nasse le 15 mars der nier, a montré de manièr e éloquente la mobilisation des Nîmois en faveur de la candidatur e de leur ville au Patrimoine mondial de l’Unesco.
Au cours de cette réunion, des personnalités de villes déjà classées à l’Unesco et un nombr e d’importants d’experts sont venus apporter leurs témoignages et leurs explications pour éclairer le sens de la candidature nîmoise.
Ils ont dit :
Laurent Stéfanini, ambassadeur per manent de la France auprès de l’Unesco :
« Nous avons en France énormément de sites inscrits à l’Unesco, mais il y en a encore à inscrire dont la valeur universelle est évidente
C’est un processus exigeant qui prend en moyenne une dizaine d’années. Ce n ’est pas une récompense pour services rendus, c ’est un engagement pour l’avenir Il y a un engouement certain des touristes, en particulier de ceux d’Extrême Orient, pour les sites classés par l’Unesco »
Yves Dauge, Président de l’association des biens français du patrimoine mondial :
« Il n ’ y a que Nîmes comparable à Rome
On y observe comment un territoire s ’est constitué dans une mise en scène cohérente avec l’espace urbain, ce qui lui confère une valeur universelle unique Cela suppose qu’il y est une conscience patrimoniale partagée par les habitants »
Christian Mourisar d, adjoint au maire d’Arles, délégué au patrimoine : « Le vivre ensemble, c ’est aussi une sensibilisation à l’humanité Ce qui nous réunit tous, c ’est le génie de ceux qui nous ont précédés Sans négliger l’aspect économique, puisque 1 euro investi dans le patrimoine en rapporte facilement 7 en retour sur investissement »
Patrick Malavieille, Président de l’EPCC Pont du Gar d : « Ça ne sert à rien de protéger les vieilles pierres si on ne les fait pas vivre de
Adjointe au Mair e déléguée au Tourisme et à la promotion touristique du Patrimoine, Mary Bourgade porte la candidature nîmoise depuis l’origine du dossier, aux côtés de Jean-Paul Four nier.
« L’aventure a commencé en 2002 avec "Les villes antiques de la Narbonnaise", puis avec l’extension du Pont-du-Gard Par la suite, nous avons recentré notre dossier sur Nîmes sous l’angle "l’Antiquité au présent" et nous avons convaincu l’État français du bien-fondé de notre démarche. Nîmes a donc été inscrite sur la liste des biens français en 2012, puis en 2014, nous avons obtenu la reconnaissance par la France de la valeur universelle exceptionnelle de notre ville Les touristes des pays émergents, mais aussi les Japonais, les Américains, les Australiens voyagent en suivant le classement Unesco, ce qui représente 30 % de fréquentation supplémentaire et génère des retombées pour le commerce et l'emploi "
nouveau Il faut aussi une médiation culturelle pour éclairer l’histoire, expliquer les enjeux et agir sur la citoyenneté »
Stéphanie Guiraud-Chaumeil, maire d’Albi, ville classée au Patrimoine de l’Unesco : « C’est collectivement qu ’ on fait vivre cette inscription, afin de préparer ensemble sa transmission et son appropriation par les habitants »
Pierre Gros, membre de l’Institut, historien spécialiste de l’antiquité romaine :
« Il y a à Nîmes une remarquable continuité de l’inspiration romaine qui n ’ a pas d’équivalent dans d’autres villes françaises. »
Mickaël Colin, directeur de adjoint du cabinet Grahal (Groupe de recher che art histoire Ar chitecture et Littérature) :
« Nîmes offre un exemple éminent d’un type de construction juxtaposée à la source antique Ce n ’est pas le reflet d’une époque révolue, c ’est un ensemble urbain façonné par un exemple classique à travers lequel on continue à imaginer la ville d’aujourd’hui »
Bruno Favel, chef du Département des affaires européennes et internationales, ministère de la Culture et de la Communication
« Cette candidature rappelle les origines de l'histoire de l'Europe à un moment où le patrimoine est en danger, elle constitue un espace de solidarité entre les pays et d'universalité du Patrimoine »
Jean-Paul Four nier, sénateur-maire de Nîmes :
« Le chemin parcouru a été long et complexe, celui des mois à venir s ’ annonce tout aussi difficile, mais la présence des nîmois et leur détermination me laissent espérer Notre patrimoine nîmois n ’est pas figé et reste vivant Tous les nîmois ont vocation à devenir des ambassadeurs de notre candidature »
Calendrier institutionnel de la candidature après que le CPM a transmis en mars les dossiers considérés aux Or ganisations consultatives
Pour Nîmes il s ’agit d’ICOMOS (Conseil Inter national des Monuments et des Sites)
• Mai-Juin 2017 - ICOMOS adresse un courrier concer nant l’or ganisation de la mission technique d’évaluation du bien, qui a pour objectif d’étudier l’authenticité, l’intégrité, les facteurs affectant le bien, la protection, la conservation et la gestion du bien
• Juin-Octobre 2017 - ICOMOS étudie le dossier de proposition d’inscription de Nîmes et envoie son expert en mission sur site afin de préparer les évaluations
Avant Octobre 2017, éventuelle première série de questions d’ICOMOS
• Décembre 2017 - Réunion des Commissions d’ICOMOS qui a pour objet d’envisager une première évaluation du bien
• Avant le 31 janvier 2018 - ICOMOS infor me du projet de recommandation finale, à savoir : une inscription ou une non inscription
• Mars 2018 - Deuxième réunion des Commissions des Or ganisations consultatives qui décide des recommandations et rédige l’évaluation finale
• Mai 2018 - Les évaluations et les recommandations d’ICOMOS sont transmises au CPM et aux Etats Parties concer nés
• Juin-Juillet 2018 - Le Comité du Patrimoine Mondial prend sa décision au cours de sa cession ordinaire
La Ville de Nîmes possède un patrimoine architectural exceptionnel tant par son état de conservation et sa qualité architecturale que par la diversité des édifices et les périodes historiques représentées par ses monuments romains.
Un Secteur Sauvegardé créé en 1985, d’une super ficie de 41 ha, composé de 99 îlots et 843 immeubles, abrite un ensemble d’édifices privés et publics, datant de l’époque romaine au XXème siècle : les monuments romains, la cathédrale d’origine romane, l’Hôtel de Ville, la chapelle des Jésuites, le Grand et le Petit Temple, des hôtels particuliers L’extension du Secteur Sauvegardé validée en 2015 va doubler sa super ficie Un Plan de Sauvegarde et de Mise en Valeur (PSMV) a été adopté en 2007
Nîmes compte également des édifices civils et religieux représentatifs des tendances architecturales du XIXème siècle (néoclassicisme, néomédiéval, éclectisme), ainsi qu ’ un des premiers jardins publics en France, les Jardins de la Fontaine, labellisés par le ministère de la culture “Jardin remarquable” en 2004
La majorité des édifices historiques (76 sites) bénéficient d’une protection au titre des Monuments Historiques ou sont protégés dans le cadre du règlement d’urbanisme du Secteur Sauvegardé (PSMV)
Grands travaux
Soucieuse de conserver et de protéger son patrimoine antique, la Ville de Nîmes a engagé de vastes programmes de travaux de restauration de nombreux édifices, notamment la Maison Carrée, ce temple gallo-romain qui présente un état de conservation unique dans le bassin méditerranéen Après la restitution de la toiture avec ses tuiles au module antique en 1992, les travaux de restauration de l’ensemble des façades et du soubassement ont été achevés fin 2010.
Par ailleurs, la restauration de l’Amphithéâtre a été conduite par la Ville de Nîmes en partenariat avec la DRAC, la Région Occitanie, le Département du Gard et Nîmes Métropole C’est un
chantier qui se déroule sous le contrôle scientifique et technique de l’Etat Une campagne de restauration des façades extérieures des travées 49 à 53 a déjà été réalisée entre 2010 et 2015 avant de se poursuivre sur les 55 travées restantes et la cavéa dans les prochaines années
Depuis trente ans, une forte politique de valorisation et d’animation de son patrimoine architectural historique et contemporain, est menée par la Ville Elle se traduit notamment par le label “Ville d’Art et d’Histoire” obtenu en 1986, ainsi que par la mise en place d’Ateliers du patrimoine proposant au public, Nîmois et touristes, des activités de sensibilisation à l’architecture et au patrimoine de la ville S’ajoutent à cela l’or ganisation d’activités pédagogiques des musées, la réalisation d’événements et de visites sur le thème de la Romanité, comme par exemple “Les jour nées romaines”, réa-
lisée conjointement par la Ville de Nîmes, Culturespaces, l’Université et l’Office de Tourisme, Enfin, la ville met également à disposition du public et des chercheurs un fonds patrimonial considérable à la bibliothèque de Carré d’Art A noter encore la création d’un Centre d’Interprétation d’Architecture et du Patrimoine (CIAP) numérique dont l’objectif est la sensibilisation, l’information et la for mation de tous les publics à l’architecture, à l’urbanisme et au patrimoine, sans oublier la création de web documentaires sur les monuments
L’école antique de Nîmes Fondée en 1920, l’Ecole Antique de Nîmes (association loi 1901) a pour but de faire connaître au public le plus lar ge l’histoire, l’archéologie et le patrimoine de la Préhistoire, de l’Antiquité et du Moyen-Âge Elle regroupe à ce jour plusieurs centaines d’adhérents Ouverte à un lar ge public, étu-
diants, enseignants, et, d’une façon plus générale, à tous ceux qui ont pour vocation de diffuser les connaissances acquises auprès des intervenants hautement qualifiés : chercheurs du C N R S , professeurs d’université, conservateurs de musées, archéologues
De nouveaux aménagements valorisant les abor ds des monuments
Une politique de création de nouveaux espaces urbains visant à donner toujours plus de place aux piétons se crée autour des monuments antiques, avec des projets comme AEF (Arènes, Esplanade, Feuchères), reliant l’amphithéâtre à la gare SNCF tout en créant la plus grande place arborée de Nîmes C’est ce projet qui a porté les nouveaux aménagements des abords des Arènes, libérant le monument des voitures et redonnant à l’architecture antique un espace et un cadre à la hauteur de sa beauté
Les nouveaux récents aménagements des “allées Jean-Jaurès” par Jean-Michel Wilmotte requalifient de manière identique le boulevard Jean-Jaurès, imaginé au XVIIIème siècle par l’architecte du roi Jean-Philippe Mareschal, pour la mise en valeur des Jardins de la Fontaine qu’ils prolongent
La requalification de ces espaces urbains vise à confronter et à établir un dialogue entre les monuments, la ville ancienne et l‘architecture d’aujourd’hui. Ceci pour donner de nouveaux points de vue, des axes urbains ouverts sur l’architecture et le patrimoine
Cette démarche n ’est pas nouvelle à Nîmes, elle est même inscrite dans les gènes de la cité qui depuis des siècles a évolué sur le plan urbain pour toujours se donner plus à voir comme la « Rome française » ■
Présents dans le paysage urbain, un certain nombr e de monuments antiques ont servi au fil du temps de points d’ancrage pour la création d’axes urbains.
C’est le cas de l’avenue Feuchères, le Boulevard VictorHugo, les allées Jean-Jaurès ou la rue Auguste Progressivement la ville s ’est dégagée de ses remparts successifs pour ouvrir des perspectives sur ses monuments, or ganisant la ville, surtout à partir de la fin du XVIIIème siècle, sur un “mode d’exposition”
A partir du IIIème siècle, la ville se rétracte s ’adaptant à la mutation de l’Empire romain L’amphithéâtre et les éléments les plus importants de l’enceinte (Portes Auguste et du Cadereau, Tour Magne) sont transfor més en citadelles À l’intérieur de l’espace antique, la Maison Carrée est incluse dans la première enceinte de la ville médiévale (XIIème siècle). Celle-ci s ’agrandit progressivement jusqu’à atteindre à la fin du Moyen Âge les boulevards qui délimitent le centre-ville
Au XVIIIème siècle, l’industrie de la soie en plein essor pousse la ville à réaménager la source de la Fontaine L’ingénieur du roi, J -P Mareschal, crée les jardins et trace le premier plan d’urbanisme axé sur l’ancien sanctuaire antique redécouvert à cette occasion
Immeubles autour de la Maison Carrée
Au XIXème siècle, les grands travaux d’urbanisme s ’accompagnent de la reconstruction d’immeubles autour de la Maison Carrée (vers 1824 : création de la place, percée de la rue Auguste dans
Le Conseil départemental du Gar d, présidé par Denis Bouad, qui par ailleurs participe déjà à la gestion d’un site classé au patrimoine mondial de l’UNESCO (le Pont du Gar d) soutient pleinement la candidatur e de Nîmes pour l’obtention de son classement.
Réaction de Denis Bouad, Président du Département du Gar d : « Avec le Pont du Gard et le musée de la Romanité, les monuments de Nîmes, le camp de César à Laudun , la romanité et son patrimoine constituent un atout maître pour l'attractivité de notre Département et sa notoriété
C'est la raison pour laquelle je soutiens pleinement la candidature de la ville de Nîmes pour son inscription au patrimoine mondial de l'Unesco
Cette reconnaissance, dont la valeur est universelle, marquera une étape importante du rayonnement international du Gard, de sa capitale et de son patrimoine
Ensemble, nous devons relever ce défi culturel et touristique pour répondre aux engagements qu’il implique
Nous devons réfléchir et parvenir à la mise en place d’une billettique commune entre les différents sites et monuments, au prêt mutualisé d'œuvres et de collections ou encore à l’organisation d’expositions multi sites
De cette mise en réseau doivent naitre des circuits ; de cette coopération entre les territoires doit naitre une destination : Le Gard »
l’axe du fronton), de l’Amphithéâtre, vers 1820 La percée “haussmannienne” de la rue Général-Perrier est opérée à partir de la Maison Carrée
L’arrivée du chemin de fer en 1844 amène l’urbanisation du faubour g sudest où est bâtie la gare : l’Esplanade, promenade publique créée au XVIIème
siècle, est réaménagée, enrichie de la fontaine monumentale due à James Pradier L’ambitieux projet d’urbanisme conçu en 1785-1786 par JeanAr naud Raymond (1742-1811), architecte du roi et architecte de la province du Languedoc, concernait les “embellissements” de la ville de Nîmes qui découleraient notamment de la démolition de ses remparts Le déclenchement de la Révolution de 1789 entraîna l’ajour nement de la majeure partie du projet, mais certaines lignes directrices en furent toutefois reprises au XIXème siècle notamment par l’ingénieur des Ponts et chaussées Victor Grangent (1768-1843) à qui l’on doit une grande partie de la ville d’aujourd’hui.
Le projet d’urbanisme de J -A Raymond complétait celui de Mareschal (1689-1778), qui avait per mis l’urbanisation rationnelle du faubour g étendu entre la source de la Fontaine et l’enceinte urbaine entre les années 1740 et 1760 et la création des Jardins de la Fontaine, un des premiers parcs publics de France, aujourd’hui classé ■
Dans l’œuvre d’Hugues Amblard, la présence physique de l’homme est anéantie et remplacée par celle puissante de l’animal. L’artiste crée, à partir de légendes humaines ou cinématographiques, une mythologie peuplée de gorilles.
« abstraite » cette peinture puisqu’elle se concrétise dans l’instant où le regard la découvre et s’attache à la contemplation. Il advient alors cette chose étrange : le spectateur s’aperçoit que le tableau tout entier est dans un état de suspension dont la totalité s’anime dès que le regard entre en contact avec la surface… »
Entre ombre et lumière, la peinture de David Pelat est celle d’un homme qui part à la découverte de ses congénères. Il peint l’humain et livre une œuvre troublante et empreinte de ce que nous sommes.
La peinture est haute en couleurs, Bocaj peint la vie, la sienne mais aussi la nôtre et ne rentre dans aucune catégorie, elle est libre et la femme y est sublime.
BHG, Bueno Home Gallery, derrière ces 3 lettres se cachent un couple, Cécile et Gérald Bueno qui depuis 20 ans consacrent leur vie à l’Art. Installés à Nîmes, ils ont fait de leur lieu de vie, une maison d’architecte des années 60, une galerie, un endroit privilégié où l’Art est mis en scène dans chacune des pièces. Ainsi, ils vous ouvrent grand les portes de leur maison pour partager leurs coups de cœur. Galeristes, Art advisors sont autant de mots qui pourraient les qualifier mais ils préfèrent celui de Marchands d’Art. BHG participe à de nombreux salons d’Art contemporain et expose les œuvres de ses artistes dans des lieux prestigieux et des musées. L’idée de trace et de transmission est primordiale dans leur démarche, l’édition de livres d’artistes et leurs liens avec des collectionneurs participent à cela, ainsi que d’étroites collaborations avec des sociétés et des institutionnels.
88 bis route de Sauve – Nîmes Ouvert tous les jours uniquement sur RDV
Jean-Paul Bocaj « Lion sur Tapis Rouge »
La Tour Magne était la plus haute et la plus prestigieuse tour de l’enceinte romaine Visible de loin, elle signalait la présence de la cité et du sanctuaire impérial de la Source, situé au pied de la colline
Elle a été bâtie autour d’une tour de pierres sèches de l’Age du Fer dont il ne reste aucun vestige
De for me régulièrement octogonale, elle se composait vers l’an 15 avant notre ère de trois niveaux édifiés en retrait l’un sur l’autre au dessus d’un soubassement Aujourd’hui, le der nier étage a disparu et elle s’élève à une hauteur de 32 mètres
De son sommet, la vue sur Nîmes est remarquable
Edifiée au tout début de notre ère en l’honneur de Caïus César et de Lucius César, petit fils et fils adoptifs de l’Empereur Auguste, elle faisait partie du Forum, cœur économique et administratif de la cité antique Inspirée par les temples d’Apollon et de Mars Ultor à Rome, séduit par l’har monie de ses proportions Seul temple du monde antique complètement conservé, la Maison Carrée mesure 26 mètres de long sur 15 de lar ge et 17 de hauteur. Le plafond du pronaos date du début du XIXème siècle ; la porte actuelle a été réalisée en 1824
La Maison Carrée doit son état de conservation exceptionnel à une utilisation sans interruption depuis le 11ème siècle : tour à tour maison consulaire, écurie, appartement et église ; après la Révolution Française, elle est le siège de la première préfecture du Gard, puis est aménagée en archives départementales et devient en 1823 le premier musée de Nîmes La place a été réaménagée en 1993 par l’architecte de Carré d’Art, Lord Nor man Foster, afin de créer une unité spatiale entre les deux édifices
En 2010, s ’est achevée la restauration de la Maison Carrée, débutée en 2006 Après la rénovation de la toiture en 1992 au moyen de tuiles moulées à la main, selon le modèle antique, il s ’agissait de restituer le lustre des façades et du sol du bâtiment exposé aux effets du gel et de la pollution
Cette campagne de restauration aura été la plus importante depuis un siècle : après la façade Sud, en 2006, qui constitua une phase expérimentale per mettant d’affiner les techniques d’interventions, ce fut ensuite le tour des façades ouest en 2007/2008, puis est en 2008/2009 avant d’aborder la façade principale (côté nord) Il aura fallu plus de quatre années et près de 44000 heures de travail pour que les sculpteurs et les compagnons tailleurs de pierre, sous la responsabilité de Thierry Algrin, architecte en chef des Monuments historiques, donnent un nouveau souffle à la Maison Carrée
L’amphithéâtre (ou arènes) de Nîmes est le mieux conservé du monde romain Dès la fin du 1er siècle de notre ère, il accueillait des chasses de bêtes sauvages et des combats de gladiateurs Aujourd’hui, de nombreuses manifestations s ’ y déroulent
L’amphithéâtre mesure 133 m de long pour 101 m de lar ge Haute de 21 m et composée de deux niveaux d’arcades, sa façade extérieure est divisée en 60 travées De nombreux escaliers et 5 galeries circulaires per mettent une circulation optimale Répartis selon leur rang social sur les 34 gradins, plus de 23 000 gallo-romains assistaient aux combats de gladiateurs ou d’animaux
Au Moyen Âge, le monument transfor mé en forteresse constitue un refuge pour la population en cas de péril Plus tard, l’intérieur sera occupé par des maisons privées jusqu’au XIXème siècle En 1809, maisons, chapelles ainsi que le château des vicomtes de Nîmes seront démolis pour redonner au monument son apparence antique Aujourd’hui, les arènes offrent leur cadre prestigieux à de nombreux événements Elles accueillent corridas, congrès, concerts et manifestations sportives.
Or nés de vases et de statues, les Jardins de la Fontaine figurent par mi les premiers jardins publics d’Europe Ils furent créés au 18ème siècle sur le site antique de la Source qui intègre la Tour Magne et le Temple de Diane
Au 18ème siècle, les embellissements de Nîmes furent nombreux, mais le grand travail de cette époque fut la création des Jardins de la Fontaine par JacquesPhilippe Mareschal, ingénieur militaire du roi, amplement secondé par l’architecte nîmois Pierre Dardailhon
Des travaux de régularisation du débit d’eau de la source sont à l’origine de la découverte d’un site romain abandonnée depuis le Moyen Age Aujourd’hui encore, les Jardins de la Fontaine sont le lieu de promenade favori des Nîmois
L’Empereur Auguste a offert à Nîmes l’une des plus vastes enceintes de la Gaule Romaine La Porte Auguste ainsi que la Porte de France en sont les seules portes encore visibles L’enceinte nîmoise, datée de 16-15 avant JC, englobait dans un périmètre de 7 Km un espace de 220 hectares Haute de 9 m, lar ge de 2 m, elle comptait une dizaine de portes et environ 80 tours dont la Tour Magne
La Porte Auguste (ou Porte d’Arles), où passait la via Domitia, est l’une des principales entrées de la ville antique Elle se compose de deux arcades centrales destinées aux véhicules, encadrées de deux arcades plus petites pour les piétons. A l’origine, la porte fortifiée était flanquée de deux tours
La Porte de France, dite porte d’Espagne, compte une seule arcade en plein cintre sur montée d’une galerie aveugle décorée de pilastres toscans Durant l’Antiquité, elle était flanquée de deux tours circulaires
Le Castellum, point d’arrivée de l’aqueduc de Nîmes, est un vestige rarissime Pour alimenter la cité en eau, on construit au milieu du 1er s. après JC un aqueduc de 50 km dont le Pont du Gard est un témoin prestigieux
A partir de ce bassin circulaire de distribution d’eau, taillé dans le rocher (5 90 m de diamètre, 1 40 m de profondeur), des canalisations en plomb acheminaient l’eau vers les fontaines publiques et les différents quartiers de la cité Cet apport supplémentaire en eau contribua à asseoir le prestige de Nîmes, à lui apporter confort et art de vivre à la romaine
On ne connaît pas sa fonction exacte C’est le monument le plus romantique mais aussi le plus énigmatique de Nîmes, certainement associé au sanctuaire impérial Ses couloirs latéraux menant autrefois à un niveau supérieur, ses différentes voûtes de couvrement, les niches de sa grande salle ne correspondent pas aux éléments constructifs typiques des temples gréco-romains L’origine de son appellation est également mystérieuse Vers 1570, L’architecte vénitien Palladio lors de son séjour à Nîmes en fit de multiples croquis avant qu ’ un incendie ne donne son apparence actuelle au Temple de Diane Aujourd’hui, il ne se compose plus que d’une nef voûtée en berceau, et de deux couloirs latéraux, dont un, celui du Sud-est, est presque totalement détruit
Un musée ouvert sur la ville, qui autorise un libr e accès vers un nouveau jar din ar chéologique autour des vestiges de r emparts antiques et qui per mette aux Nîmois de s ’approprier leur identité bimillénair e : tel est le défi r elevé par le musée de la Romanité qui ouvrira ses portes en 2018.
La Ville de Nîmes souhaitait depuis longtemps valoriser l’exceptionnelle qualité de son patrimoine antique et ses collections archéologiques en leur four nissant un écrin à la hauteur Le musée archéologique actuel réclamait en effet plus d’espace et une présentation innovante, et par ailleurs le site de l’îlot Grill, face aux Arènes, était laissé à l’abandon depuis vingt ans, comme en attente d’une fonction patrimoniale pertinente Lors de fouilles préventives, les découvertes d’une domus et de deux mosaïques, dont celle de Penthée dans un état de conservation admirable, allaient accélérer les évènements
En juin 2011, la Ville de Nîmes lance un concours inter national d’architecture pour la réalisation d’un grand musée de la Romanité avec un cahier des char ges exigeant: il s ’agit d’imaginer un musée qui aura la capacité de faire connaître la singularité et les richesses de la ville au plus large public, qu’il soit local, national ou inter national Le jury retiendra finalement la candidature d’Elizabeth de Portzamparc, qui a conçu le bâtiment et la muséographie et celle de Christian de Portzamparc pour l’urbanisme La Ville accueille ainsi un 3ème prix Pritzker, la plus prestigieuse récompense mondiale de la profession
Jar din ar chéologique
Le futur musée de la romanité proposera un jardin archéologique autour des remparts antiques et une riche collection d’objets, de mosaïques et de
fresques datant de l’époque des Romains jusqu’au Moyen-âge Au delà de son aspect historique, il per mettra de faire reconnaître la singularité et la richesse de la ville de Nîmes Quant au futur jardin, il sera ouvert au public en dehors des horaires du musée luimême et sera accessible au public par la rue de la République, la rue Ducros et la Porte de France Un futur restaurant sera aménagé au der nier étage du musée de la Romanité, avec une entrée indépendante du côté rue de la République Avant l’ouverture du musée en 2018, la cha-
pelle des Jésuites présente plusieurs œuvres antiques restaurées tandis que la galerie Courbet per met de visualiser le futur musée et de s’informer auprès d’un médiateur. Le chantier actuel est ouvert aux visites, les 2 premiers vendredis de chaque mois, pour lesquelles il est prudent de réserver. L’installation de la scénographie du musée de la Romanité et des quelque 7 000 pièces antiques devrait prendre environ 7 mois, la première année étant consacrée à la collection de la Ville Un partenariat est également prévu avec le musée du Louvre et son
président Jean-Louis Martinez pour présenter des pièces nîmoises que le musée parisien détient JeanLouis Martinez viendra tenir une conférence à Nîmes en octobre 2017 et pourrait annoncer par la même occasion une grande exposition en 2019 au musée de la Romanité
Un projet de 60 millions d’euros Disposant d’une sur face de 10 000 m², le futur musée de la Romanité, dont le coût est estimé à 60 millions d’euros, accueillera 25 000 pièces de l’âge de fer, de l’époque romaine et du Moyen-âge, dont des centaines se trouvent actuellement dans des réserves municipales. Situé face aux arènes, le musée apportera une dimension supplémentaire à la ville en matière d’urbanisme
« Nîmes, qui défend ardemment son inscription au patrimoine mondial de l’Unesco, ne pouvait pas exprimer plus clairement son ambition » , déclare le maire Jean-Paul Four nier Face aux antiques arènes, l’amphithéâtre romain de Nîmes, à quelques encablures de la Maison Carrée, de son forum et de Carré d’Art, le musée de la Romanité veut s’inscrire dans l’histoire nîmoise en y exposant un lar ge panel expliquant de manière précise l’identité de la ville et de ses habitants
Inscription obligatoire pour les visites au 04 66 76 73 53 dans la limite des places disponibles, du mardi au vendredi
A ce jour, la France compte 42 biens inscrits au Patrimoine mondial de l’Unesco, cultur els ou natur els, dont une partie se trouve dans le Sud du pays.
La région Occitanie dispose de huit sites majeurs inscrits au patrimoine mondial de l’Unesco Sites hors du commun, d’une valeur exceptionnelle, préservés pour l’humanité et pour les générations à venir : le Pont du Gar d, les Causses et Cévennes, le Canal du Midi, les Chemins de SaintJacques-de-Compostelle, la Cité fortifiée de Car cassonne, la Cité épiscopale d’Albi, le Cir que de Gavar nie-Mont per du et les forteresses Vauban de Villefranche-de-Conflent et Mont-Louis
Le Mont-Saint-Michel, le château de Versailles, le Pont du Gard mais aussi le bassin minier du NordPas de Calais ou encore les rives de la Seine parisiennes sont autant de joyaux culturels ou naturels qui ont leur place dans ce palmarès En 2014, la grotte Chauvet, en Ardèche, découverte en 1994 par trois spéléologues, a été un des tout der niers site français à obtenir cette reconnaissance mondiale avec ses peintures du paléolithique remontant à 31 000 ans Avec sa nature sauvage, ses paysages authentiques et variés, la destination Sud de France offre de nombreuses possibilités de loisirs et de balades pour les vacances Mais on pénètre aussi dans une région riche d’histoire séculaire, dotée d’un patrimoine architectural hors pair qui renfer me quelques-uns des grands sites historiques et monuments romains de France
Passer des vacances dans la région, c ’est découvrir des grands sites natur els classés au patrimoine mondial de l’Unesco, renfer mant une nature sauvage, comme les paysages des Causses et des Cévennes, entre rivières et petites monts, promettant de belles randonnées La destination Sud de France présente quelques réserves naturelles régionales im-
portantes : les Gor ges du Gar don, soit un patrimoine naturel protégé sur plus de 400 ha, et les Gor ges de l’Ar dèche, l’un des sites les plus remarquables de France aux paysages de falaises recouvertes de garrigue et de chênes, abritant une grande diversité d’espèces animales et végétales
* voir cahier spécial consacré aux sites classés de la Région Occitanie (en pages 45 à 50).
Les cinq sites de la région PACA inscrits au patrimoine mondial de l’Unesco : Arles, monuments romains et romans ; Avignon, centre historique, Palais des Papes, ensemble épiscopal et pont d’Avignon ; Orange, théâtre antique et ses abords et Arc de triomphe ; Briançon et MontDauphin, fortifications Vauban
Monument emblématique de notre région (classé à l’UNESCO depuis 1985) le Pont du Gar d n ’est pas qu ’ un simple lieu touristique et historique mais également un site d’activités culturelles Tout au long de l’année, une programmation riche et variée est proposée au public Des concerts, expositions, activités familiales qui en ont fait en 2015, le monument le plus visité de la région avec plus d’1.5 million de visiteurs.
Cetété, plusieurs évènements pour les petits et grands
Au programme :
• Du 25 mars au 15 octobre : Parsus, Rétr ospective Une plongée dans l’univers artistique foisonnant du peintre Pierre Parsus Une exposition sous for me de rétrospective de toute son oeuvre (voir article page exposition).
• Le 5 avril : Rando-anim’ pour les enfants : « Mon herbier coloré »
A l’occasion des vacances scolaires, le site du Pont du Gard or ganise un nouvel atelier créatif, sportif et instructif Durant une ballade le long de l’aqueduc
Nîmois, les enfants âgés entre 6 et 10 ans, choisissent et récolte en garrigue, les feuilles qui vont leur servir à créer leur herbier coloré
• Le 8 avril : L’olive en fête Une deuxième édition pour cet évènement qui a lieu entre Uzès et le Site du Pont du Gard Au programme, des conférences, des expositions, des démonstrations de taille dans Mémoires de Garrigue, la messe des Rameaux à Uzès, et également des dégustations et ventes d’huile d’olives AOP de Nîmes
L’occasion de découvrir un terroir local et un patrimoine végétal Des produits dérivés tels que des cosmétiques, des huiliers en céramiques, du bois travaillé, des pépiniéristes, ouvrages spécialisés seront proposés
• Le 16 et 17 avril : Garrigue en Fête Pour la 15e édition, et toujours à l’occasion du weekend de Pâques, rendez-vous avec les bêtes étranges qui peuplent la garrigue Ateliers, spectacles, petits déjeuners, pique-nique, animations musicales Tout pour savourer l’arrivée des beaux jours
• Les 23 avril et 21 mars : Visite thématique : « Une pratique ancienne au Pont du Gar d : le tourisme ! » et « Une enquête ar chéologique ».
Durant cette première balade, découvrez une facette méconnue de l’histoire du lieu autour des usages et pratiques de visites au pont du Gard : les prémices d’un tourisme dès le 18 ème et le 19ème siècle Un retour en arrière qui
plonge au début des temps moder nes et de l’histoire touristique du site Pour la seconde, Avis aux amateurs d’histoire Une ballade est or ganisée le long des vestiges de l’aqueduc pour mener une enquête archéologique
Une observation des restaurations antiques, moder nes et contemporaines réalisées sur le Pont du Gard sont également au programme
• Du 29 au 30 avril : Cir que avec la compagnie Nicole et Martin Ils reviennent au Pont du Gard présenter leur der nière création : La compagnie Nicole et Martin en co-accueil avec les ATP d’Uzès et de l’Uzège Sous le chapiteau rond et blanc comme un igloo, passionnés par le jeu théâtral, la force de la narration, la transposition musicale et dansée, ces deux artistes conjuguent tous les arts de la scène et de la piste Tous leurs spectacles sont adaptés des contes de Grimm Cette année ils présenteront leur nouvelle création « Jean de Fer » ainsi que « la Jeune fille sans les mains »
• Du 13 au 14 mai : Raid Handisport Pour la 10e édition, le raid revient pour faire découvrir diverses activités de pleine nature et les variétés du paysage gardois Une manifestation ouverte à tous, petits et grands, personnes valides ou en situation de handicap (moteur et/ou sensoriel)
Plusieurs activités au programme, organisée par équipes ou activités
• Du 2 au 10 juin : Les Fééries du Pont, l’incontour nable événement ! Une heure de rêve et d’effets visuels pour un voyage à couper le souffle Dès le début de la soirée, musiques en fanfare seront au rendez-vous A la tombée de la nuit le Pont du Gard s’habillera de lumière. Flammes, pyrotechnie, personnages de lumière, vidéo en morphing, composition musicale et sonore, effets spéciaux et acrobaties aériennes se déploieront pour le plaisir des spectateurs installés dans l’herbe au pied du monument
Tél. 04 66 37 50 99.
www.pontdugar d.com
Le théâtre Jérôme Savary à Villeneuve-lès-Maguelone or ganise une jour née autour de Ber nard Pivot, le 22 avril Au programme, La grande dictée à 14 h ; une rencontre avec Ber nard Pivot, à 16 h 30 et en soirée Souvenirs d’un gratteur de têtes, un récit littéraire et cocasse tiré de plusieurs de ses livres et qu’il dit seul sur scène Il y raconte des épisodes de sa vie, ses rencontres avec de grands écrivains et surtout les mots, leur orthographe, leur poésie Il parle encore de son amour pour la littérature, la bonne chère, le football et le triporteur de sa jeunesse Un régal en perspective pour les amoureux du verbe
Le 22 avril, Théâtre Jérôme Savary à Villeneuve-lès-Maguelone (34).Tél. 04 67 69 58 00. www.villeneuvelesmaguelone.fr
Lorsque le chorégraphe Jean-Claude
Gallotta rencontre la chanteuse Olivia Ruiz, cela donne Volver une sorte de comédie musicale A l’origine il y a eu le spectacle autour de l’Amour sorcier où Olivia chantait Candelas, en 2013 « Je lui ai proposé un soir de créer ensemble une comédie musicale ayant pour thème l’histoire de sa vie : une fille du Sud aux prises avec ses deux pays, avec ses deux cultures, avec son désir de l’un et de l’autres, avec des rejets qui vont parfois avec Et ce constat : l’expression « pays natal » , n ’ a pas de pluriel » raconte Jean-Claude Gallotta Un spectacle total : chorégraphie de Gallotta, textes de Claude-Henri Buffard et Olivia Ruiz, chant et danse Olivia Ruiz avec ses musiciens et neuf danseurs
Le 28 avril, Zinga Zanga à Béziers (34) Tél 04 67 36 82 82
Compagnie associée au théâtre Garonne, Tg Stan donne un autre spectacle cette saison dans cette salle Cette fois il s ’agit d’Art, le texte à succès de Yasmina Reza dont elle donne sa version Dans un salon, Ser ge, Marc et Yvan, amis de longue date, se retrouvent face à un tableau contemporain Cette « merde blanche » , devient objet de désaccord profond entre eux au point de faire vaciller leur amitié Malgré les apparences, une conversation presque mondaine entre trois hommes, il s ’agit d’une interrogation sur l’art contemporain et, à travers cet échange, sur le fondement de l’amitié Qu’est-ce qui nous lie à l’autre, C’est certainement cette portée qui a attiré Kuno Bakker, Gillis Biesheuvel et Franck Vercruyssen qu ’ on attendait pas pour jouer une telle pièce Du 2 au 6 mai, Théâtre Garonne, à Toulouse. Tél. 05 62 48 54 77. www theatregaronne com
« Dans le ciel grec, à mi-chemin entre la terre et l’Olympe des dieux, Aristophane a rêvé Coucouville-sur-Nuages Cité dans l’immensité, au milieu des nuées, c ’est le paradis d’un poète où la petite huppe et son épouse, le rossignol au blond jabot, deviennent les messagers de deux humains guidés par une Corneille et un geai » Agathe Mélinand présente ainsi Les Oiseaux d’Aristophane dont elle est la traductrice et dont Laurent Pelly signe la mise en scène, les décors et les costumes Déçus par les humains, deux personnages quittent la ville avec dans l’idée de construire une ville modèle dans les airs avec la complicité des oiseaux Ils sont dix-sept sur scène à chanter et parler oiseau ; la mise en scène suit la division traditionnelle de l’œuvre avec une alter nance de scènes chantées et parlées ; ce qui fait dire aux adaptateurs qu’Aristophane a inventé la comédie musicale Comme les oiseaux nous sommes à la recherche de la cité idéale Du 18 avril au 13 mai, TNT à Toulouse Tél. 05 34 45 05 05. www.tnt-cite.com
Wajdi Mouawad avait 23 ans lorsqu’il a lu les grecs « Ce qui m ’ a frappé chez Sophocle c ’est son obsession à montrer comment le tragique tombe sur celui qui aveuglé par lui-même ne voit pas la démesure Sophocle interroge sur la raison de la démesure et de la violence » , souligne -t-il en présentant ses deux adaptation qu’il met en scène en Dyptique des mourants
Inflammation du verbe vivre, inspiré de Philoctète 4 et 6 mai Un étonnant roadmovie dans lequel Wahid, impuissant à créer, part en quête de sens de sa vie, via la recherche de Philoctète Les lar mes d’Œdipe, d’après Œdipe à la colonne Ici le public est invité à pénétrer dans le ventre du monde pour tenter d’en ressortir plus humain et plus au fait de soi-même, au cours d’une sorte d’Oratorio, 5 et 6 mai
Du 4 au 6 mai, Théâtre de l’Ar chipel à Perpignan (66)
Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredelar chipel.or g
Un spectacle de Pippo Delbono est toujours en soi un évènement, alors lorsqu’il y en a deux dans la semaine, l’évènement devient incontour nable Au TNT de Toulouse, l’artiste présente : La Notte, d’après La nuit juste avant les forêts, de Koltès Une première que cette confrontation à cet auteur. Avec l’autorisation de François, frère du dramatur ge, Pippo Delbono a coupé et retravaillé le monologue pour en faire une autobiographie qu’il donne seul sur scène avec intensité Du 9 et 10 mai
Amore e car ne, est un spectacle concert sur des musiques d’Alexander Balenescu Une sorte d’hommage au violon dont jouait son père, en lien présumé avec Niccolo Paganini Du 11 au 13 mai.
TNT à Toulouse.
Tél 05 34 45 05 05
www tnt-cite com
Nos voisins belges et hollandais sont par mi les plus créatifs, les plus libres d’Europe Leur venue en France et particulièrement en Occitanie attise la curiosité des amateurs de spectacles Ainsi, ils devraient se précipiter à Nîmes pour Woyzeck, de Buchner, mise en scène de Michel Dezoteux du théâtre varia de Bruxelles Woyzeck, homme à tout faire du capitaine est le cobaye d’un médecin à l’éthique douteuse De cette pièce légendaire du répertoire allemand, il ne reste que des brouillons, des fragments, dont Michel Dezoteux s ’ empare pour faire ressortir la folie du héros, bon et naïf Une pièce dont l’intrigue est inspirée d’un fait divers, un soldat accusé du meurtre de sa femme Au sein d’un plateau grillagé, couvert de neige, conçu par le metteur en scène, sur fonds de blues, les acteurs semblent être plongés dans les abîmes de la démence
Les 17 et 18 mai, Théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes (30).
Tél 04 66 36 65 10
www theatredenimes com
Toni Cafiero, auteur et metteur en scène installé dans l’Hérault, a décidé de s ’attaquer à trois grandes héroïnes de la littérature, Car men, Médée et Cassandre et de les réunir dans un même spectacle, Déliquentes opus#2. Trois femmes imaginées par des hommes, coupables de crimes : Carmen, la sensuelle, Médée, la magicienne et Cassandre la prophétesse « Je rends hommage à ces protagonistes, pour les percevoir, les voir, les écouter avec les yeux des femmes, leur donner la parole » soutient Toni Cafiero Il poursuit « coupables ou victimes de la communauté qui les juge respectivement pour infidélité, infanticide, prophétie de terribles malheurs » Vanessa L yautey, Gregory Nardella, Leonardo Montecchia et Miguel-Angel Ramirez jouent ce drame Du 19 au 21 avril, théâtr e Jacques-Cœur à Lattes (34).
Tél 04 99 52 95 00
En pleine campagne électorale pour les législatives, le théâtre des Franciscains à Béziers programme Polit’Circus
Cette pièce radiophonique a été créée en feuilleton sur France-Culture en 2002, c ’est la première fois qu ’elle est portée à la scène L’œuvre de JeanPierre Pelez, mise en scène par Mireille Huchon, est une coproduction de l’Illustre théâtre de Pézenas, de l’Entresort de Narbonne et des théâtres de Béziers, qui accueillent la compagnie en résidence début mai Comme l’indique le titre, les grands boniments des candidats aux élections sont traités de façon clownesque, tour nés en dérision
De grands guignols se présentent devant les spectateurs hilares, à moins qu’ils ne rient un peu jaune.
Les 19 et 20 mai, théâtr e des Franciscains à Béziers (34)
Tél. 04 67 36 82 82.
Nouvelle création pour Machine théâtre, cette fois-ci un solo conçu et joué par Nicolas Oton, mis en scène par Mathieu Zabé Les carnets du sous-sol est une adaptation pour la scène du roman de Dostoïevski Le récit se présente sous la for me d’un jour nal intime Très court, de la taille d’une longue nouvelle, il condense les thèmes développés par l’auteur dans l’Idiot, Crime et Châtiment et les Frères Karamazov « Ce personnage est le premier anti-héros de la littérature moderne Acariâtre et méchant, intelligent et ridicule, il arrive pourtant à nous séduire » , soutient Nicolas Oton qui nous invite à le découvrir
Les 19 au 21 avril, Le Cratère à Alès (30) Tél 04 66 52 52 64 www lecratere fr
« Rue Jean-Jaurès » de Frédéric Michelet
Trois jours avant la déclaration de la Grande Guerre, Jaurès est assassiné La CIA, spécialiste du spectacle de rue en région depuis plus de 30 ans, fait revivre le combat du pacifiste humaniste dans Rue Jean-Jaurès Frédéric Michelet a imaginé une déambulation libre et vive au cours de laquelle public et comédiens font revivre le passé pour le confronter au présent « Quel chemin parcouru en cent ans ? » s’interroge la CIA En prenant le parti de faire vivre par l’émotion ce cours d’histoire vivante, elle veut exorciser cette inertie qui nous ballotte tous aujourd’hui Spectacle gratuit à voir dès 9 ans Dans le Gar d : 17 mai, Saint-Hilaire-de-Brethmas 18 mai, Salindres 19 mai, Sauve. Tél. 04 66 52 52 64. www.lecratere.fr
Sébastien Lagord met en scène le texte de Nourdine Bara, Tous ceux qui errent Dans cette pièce on suit un homme qui peu à peu se perd, se laisse distancer « L’errance est, dans mon travail d’écriture, un sentiment, une idée, une sensation qui m ’ accompagne depuis longtemps C’est dans la description des personnages, pas tout à fait à leurs places, que je m ’appliquais à la décrire, comme un fascinant et parfois inquiétant équilibre » , indique l’auteur Son humour tout en douceur, sa colère comme refusée, lui per mettent de se faire entendre, nous invite à l’écouter Cet homme a quelque chose à nous dire Ecoutons-le
Les 13 et 14 avril. Théâtre Jean-Vilar à Montpellier. Tél 04 67 40 41 39 www theatrejeanvilar montpellier fr
Guillaume Sévérac-Schmitz, l’excellent interprète d’Un obus dans le cœur, met en scène Richard II de Shakespeare Ce drame raconte l’abdication après moult péripéties, de ce roi dont le règne est l’histoire d’une déchéance, de celui qui perd tout après avoir été divinisé La nouvelle traduction et l’adaptation prévoient d’être jouée par sept interprètes Ainsi le théâtre est sans cesse mis en abime, il se construit à vue par les acteurs eux-mêmes qui changent le décor Une pièce à la fois épique poétique et intime
Les 21 et 22 avril, La Tuilerie à Bédarieux (34) Tél 04 67 95 48 27 www.bedarieux.fr
Marcel Proust a 24 ans, 12 ans avant l’écriture de La Recherche, il commence Jean Santeuil
Il y travaille cinq ans mais l’œuvre reste inachevée
Des fragments épars ont été retrouvés et édités 30 ans après la mort de l’auteur Emue, Agathe Mélinand l’a adapté dans Vers Santeuil
Les thèmes chers à Proust sont déjà là La directrice du TNT propose une approche laboratoire de l’œuvre traitée comme un « livre d’initiation » pour l’écrivain de l’intime, dont Jean Santeuil serait un double moins intimidant Du 16 au 20 mai au Théâtre national de Toulouse - 1 rue Pierre Baudis à Toulouse.
Tél 05 34 45 05 05 www tnt-cite com
Habituellement installé à L yon, il met en scène une des plus belles pièces de Koltès, Dans la solitude des champs de coton.
Au plateau, la question centrale du désir se joue avec les deux comédiennes Anna Alvaro et Audrey Bonnet, qui endossent les personnages traditionnellement interprétés par des hommes
Deux solitudes s ’affrontent, celle du client et celle du dealer Un échange verbal lyrique et brûlant Chaque spectateur est muni d’un casque pour entrer dans l’intime des mots, de la situation et des corps Une démarche qui per met de dépasser la seule vision de la représentation
Les 28 et 29 avril, Théâtr e de l’Ar chipel - Avenue du Général Lecler c à Perpignan (66).
Tél 04 68 62 62 00
www.theatredelar chipel.or g
Les dir ections de tr ois grandes scènes régionales, le TNT de Toulouse, le CDN de Montpellier et la Scène Nationale de Sète et du bassin de Thau ont changé ou sont en train de le fair e.
Préféré à Éric Lacascade, Dominique Pitoiset, Philippe Calvario et au duo féminin Aurélie Namur et Félicie Artaud de La Compagnie Les Nuits Claires également candidats, Galin Stoev succède au tandem Agathe Mélinand/Laurent Pelly à la tête du TNT de Toulouse Le nom du metteur en scène, né en Bulgarie est souvent associé à celui du Théâtre de Liège et à La Colline Il a commencé par monter des auteurs classiques tels que Cor neille, Strindber g, Shakespeare, Eschyle, Büchner, Brecht, Musset, avant de se tour ner vers un répertoire contemporain : Mishima, Harold Pinter, Tom Stoppard, Philip Ridley Depuis 2005, il est à la tête de sa propre compagnie Fringeprint à Bruxelles, partageant son temps avec cette ville, Paris C’est à Paris qu’il commence sa collaboration avec la Comédie-Française, où il met en scène La Festa, la création française de la pièce de Spiro Scimone (2007), Douce vengeance et autres sketches d’Hanokh Levin (2008), L’Illusion comique de Pierre Cor neille (2008), Le Jeu de l’amour et du hasard de Marivaux (2011) et Tartuffe de Molière (2014) Mais il est également demandé à Moscou, à Lausanne, à Londres, Rome Ottawa Au festival d’Avignon, il crée la version française d’Oxygène, Genèse n°2 de son ami Ivan Viripaev
Ils étaient 70 à vouloir succéder à Yvon Tranchant à la tête de la Scène Nationale de Sète. C’est finalement à l’unanimité du jury et avec le plein accord des collectivités locales que Sandrine Mini a été nommée Après avoir été successivement attachée culturelle à l’Ambassade de France à Rome et directrice des publics et du développement au Musée national Picasso, elle a dirigé deux ans Le Toboggan à Décines. Son projet laisse place aux acteurs de la scène artistique régionale et prévoit un pôle de création et de diffusion dédié au jeune public Sandrine Mini aura à cœur de renforcer l’empreinte de la scène nationale dans la région, en organisant dans l’espace public des communes de l’agglomération un événement annuel autour du cirque, de la danse, de la musique et des arts plastiques Ce projet s’inscrit dans la continuité du travail remarquable accompli par Yvon Tranchant, toujours à l’affut du meilleur pour son public Soutenant les artistes régionaux, faisant découvrir au public sétois les grands noms de la scène française et inter nationale, multipliant les coproductions à risque On le remercie pour les bonheurs qu’il nous a procurés et on souhaite la bienvenue à Sandrine Mini
Décidément les nominations au CDN de Montpellier ne se passent pas comme ailleurs, la fumée blanche n ’apparaît pas tout de suite Début avril Philippe Saurel, Président de la Métropole Montpellier Méditerranée n ’avait toujours pas reçu d’appel téléphonique de la Ministre de la Culture, Audrey Azoulay Pour lui le candidat idéal est « celui qui connaît aussi bien le département que la Métropole, et qui de plus, est Biterrois, mais je ne dirai pas son nom » et nous d’ajouter, « directeur également d’un certain festival de Printemps particulièrement en vue » au cas où le premier indice ne suffirait pas A suivre
Le MoCo, pour Montpellier Contemporain, qui réunit la Panacée, L’Ecole des Beaux-Arts de Montpellier Méditerranée Métropole et le Centre d’Art contemporain de l’Hôtel Moncalm a désor mais une présidente en la personne de Vanessa Bruno La célèbre créatrice de mode est tombée dans l’art contemporain quand elle était petite et voue à la région un attachement particulier Un grandpère nîmois explique en partie cela « je travaille à Paris, mais mon cœur est ici » , soutient-elle Le fait que Nicolas Bourriaud soit Directeur du Moco n ’est peut-être pas étranger à sa décision En effet, elle ne tarit pas d’éloge sur le travail qu’il a accompli lorsqu’il était à la tête du Palais de Tokyo en faveur de l’art contemporain, le rendant accessible au plus grand nombre Le Centre d’Art contemporain dont l’architecte est Philippe Chiambetta, ancien collaborateur de Ricardo Bofill et qui a imaginé un espace à la fois fonctionnel et accueillant, ouvrira au public en juin 2019 La restauration des jardins est pratiquement ter minée, on rêve déjà d‘y déambuler
Nouvelle création de Blabla productions, 24 : 42 ou le souffle du mouflet, marche dans les pas de Dans la gueule du Gnou, un spectacle enchanteur.
Fabien Coulon l’artiste de cirque et Olivier Merlet, le musicien ont imaginé une balade insolite Champions du détour nement d’objets, ils surprennent le public avec des trouvailles poétiques ou drôles, toujours insolites C’est fou ce qu’ils peuvent faire avec des lames de couteau Créer un bestiaire, les faire danser, jongler ou jouer de la musique 24 : 42, le titre du spectacle, indique la cible, il s ’agit de la taille du pied d’un enfant et celle du pied d’un adulte Le souffle du mouflet, c ’est la légèreté de l’air, celui que l’on respire, celui qui fait voyager
Olivier Merlet qui se définit comme bidouilleur, tire des sons et de la musique de tout ce qu’il trouve
Fabien Coulon, personnage lunaire et clownesque, joue à merveille l’émerveillement devant un univers totalement onirique
Le duo s ’est trouvé des partenaires étonnantes : des petites danseuses qui interviennent tout au long de ce spectacle à découvrir dès 6 ans Un délice pour traverser la vie
Mer credi 17 mai, Centre culturel
Léo Malet à Mireval (34).
Tél 07 83 22 14 59 www cclm-mireval fr
La version des Femmes savantes de Molière, mise en scène par Macha Makeïeff, renommée Trissotin est à l’image de la créatrice, déjantée
Une mise en scène branchouille à l’image des personnages grotesques des pseudo philosophes, des snobs de la pire espèce, des cousins du Bourgeois ou des Précieuses ; le trait est forcé
Les femmes se livrent à des expériences de chimie, sous le regard complètement éberlué du pauvre Chrysale et Bélise est jouée par un comédien
Malgré toutes ces dérives, la pièce se laisse voir, elle est géniale.
Un chef d’œuvre à l’égal du Misanthrope ou de Tartuffe qui mettent le doigt sur d’autre travers
Comment ne pas rire aujourd’hui de ces femmes réclamant leur émancipation intellectuelle (déjà !), de ces philosophes de salon (suivez mon regard !) qui n ’ont de philosophes que le nom (des noms ! des noms !) et des hommes dépassés par les événements (vous en connaissez certainement !)
Molière ne doit surtout pas être rangé dans le placard du grenier, il a décidément encore bien des choses à nous dire
Jeudi 20 avril, Zinga Zanga à Béziers (34).
Tél 04 67 36 82 82
www.ville-beziers.fr
Ceux qui ont aimé Fall Fell Fallen vont adorer la nouvelle création de Lonely Circus, Masse critique, encore plus ludique Alors que le bois était le partenaire de Sébastien Le Guen et Jérôme Hoffman, pour des prouesses d’équilibre instable, c ’est autour de la pierre de jouer l’accessoire de choc En costume de ville, gris très élégants, quatre hommes, debout sur un mur de calcaire taillé comme des briquettes s ’observent et commencent à sonder de leurs pieds la sur face inégale Ça tangue, un peu comme les concurrents de Koh Lanta sur leurs étroites passerelles au-dessus de l’eau. En la frôlant ils découvrent des sons feutrés Leur prend l’envie de jouer avec ces pierres qu’ils se passent en les cognant Le mur finit par s’écrouler dans un bruit de cascade Derrière ce tas, for mant une sorte de tumulus comme en voit sur les causses Les artistes découvrent des gros blocs irrégulièrement taillés. Là on pense évidemment à Sisyphe condamné à rouler son rocher A chaque instant, les quatre compères imaginent de nouveaux jeux, construisent, démolissent, toujours à la recherche de l’instant extrême, du point de rupture, entre l’équilibre et la chute
De plus en plus difficile, de plus en plus risqué, de plus en plus osé, jusqu’au striptease final de Sébastien le Guen perché sur une pile de pierres
Le spectacle est mis en scène par Blaï Mateu Trias qui avait créé Mazùt, mémorable et l’étonnant Bestias, la saison der nière Jérôme Hoffman, le musicien fait ses débuts comme équilibriste avec Jonathan Fenez musicien et compositeur comme lui
Les deux se tirent bien de cet exercice inhabituel Stéphane Guillemin a rejoint lui, Sébastien Le Guen, il est par fait dans le rôle du personnage décalé Une excellente idée qui vient apporter de l’humour dans des situations très maîtrisées
Le spectacle peut se voir comme un quartet où chacun joue sa partition, une sorte de concert pour pierres équilibristes, accessible à un vaste public dès 8 ans Masse critique créé le 20 janvier à Mireval est parti pour connaître le même destin que Fall Fell Fallen : le succès
Dimanche 23 avril à la salle des fêtes du Caylar (34).
Tél 04 67 88 86 44
Vendredi 5 mai à la salle polyvalente de Cruzy (34). www.polecir que.com
C’est dans les arènes de Béziers que David Dimitri va se produire seul L’homme cirque, son spectacle, nécessite un vaste espace
En effet, il s ’achève sur un numéro époustouflant de funambule au-dessus des spectateurs Frisson garantis pour le public familial toutes générations confondues C’est l’apogée de cette per for mance
Avant, seul sur scène, David Dimitri joue toutes les disciplines ; tour à tour acrobate, musicien, clown, il émaille son spectacle de surprises, il raconte sa vie d’artiste avec sa famille Il est également machiniste de son matériel plein d’ingéniosité.
Il prend tous les risques, il émerveille pendant une heure
Un bonheur total
Du 3 au 6 mai aux Arènes -
1, Avenue Jean Constans à Béziers (34) Tél 04 67 36 82 82 www.ville-beziers.fr
Un obus dans le cœur
Un spectacle coup de poing que cet Obus dans le cœur, un monologue de Wajdi Mouawad, mis en musique et interprété par Guillaume SévéracSchmitz, un titre éloquent qui donne une idée juste de la pièce
L’intrigue peut se résumer ainsi, un jeune homme est appelé au chevet de sa mère mourante Dans sa tête les idées et les souvenirs se bousculent Un thème poignant presque insoutenable, tant la tension et l’émotion son grandes
Si l’on ne perd pas de vue que c ’est du théâtre, on en prend cependant plein la gueule Une chaise sur le plateau nu et le comédien qui, comme dans un sketch de Raymond Devos ou dans une pièce de l’absurde commence à s’interroger sur avant, après, comment ça a commencé On sourit et bien vite le texte s ’emballe, les mots se télescopent, les sentiments se bousculent dans une violence inouï : « ma mère meurt, elle meurt, la salope, et elle me fera plus chier » Ce n ’est plus de l’amour c ’est une tempête de rage On comprend au fil de la pièce l’origine de cette haine
L’auteur libanais, Wajdi Mouawad qui a vécu les horreurs de la guerre a conservé des séquelles Il les évacue dans l’écriture, dans la poésie Malgré toutes la violence, il reste une lueur d’espoir en la jeunesse
Guillaume Sévérac-Schmitz l’a bien compris, il prend le texte à bras le corps, il mur mure, il hurle, il s ’apaise dans l’art, la peinture Mais lorsqu’il utilise une couleur, c ’est le rouge, le sang, la mort, la guerre
Un coup de poing à recevoir de plein gré
Les 27 et 28 avril au Cratèr e, Scène Nationale - Squar e Pablo Néruda, Place Barbusse à Alès (30).
Tél 04 66 52 52 64
lecratere fr
Les créations de Phia Ménard ne laissent pas le spectateur indifférent
Cette per for meuse a le don de l’entraîner dans son univers singulier L’artiste a créé P P P alors qu ’elle n’était pas encore Phia mais plus complètement Philippe, elle est transsexuelle
On pourrait penser que cela n ’ a pas d’importance Cela n ’ en a plus vraiment dans ses créations ultérieures
C’est capital dans P P P , dont le thème est le changement de peau, de personnalité, au plus profond. Ancienne jongleuse, elle décide un jour de rompre avec son art pour qu ’ on la regarde, elle se met en scène dans une per formance éblouissante, sous for me de balles suspendues au plafond, de siège, de plateau où son partenaire est la glace Au fil de la représentation et des tableaux chorégraphiés, des balles viennent s’écraser au sol, la glace fond Comme l’artiste, elles passent d’un état à un autre
On est saisi par la beauté plastique du spectacle et par la per for mance de Phia, troublante Les avis sont partagés à la sortie Il y a ceux qui sont totalement emballés Ceux qui restent de marbre Ceux qui pensent c ’est beau mais un peu creux
Sauf que l’artiste revient sur scène pour rappeler le sort des transsexuels
Pour l’administration, ils n ’ont plus d’identité ! Ils n ’existent pas !
Ces spectacles sont un combat
Allons la soutenir
Jeudi 11 mai, Théâtre + Cinéma à Narbonne (11)
Tél. 04 68 90 90 20. www.letheatrenarbonne.com
John Cassavetes, peu avant sa mort avait écrit Begin the Beguine pour Peter Falk et Ben Gazzara Il s ’agit de deux hommes en bout de course qui veulent faire la fête un der nière fois, boivent et invite des prostituées. Jan
Lauwers donne sa version de la pièce
On comprend qu’il ait été séduit par le thème propice à l’épanouissement de son art Un art totalement libre, mêlant habilement danse, théâtre, arts plastiques, où les personnages accomplissent des per for mances plus ou moins folles, plus ou moins déjantées, plus ou moins osées S’agissant d’une ambiance or giaque, il plante le décor
Les comédiens déboulent du fond de la salle en hurlant et gesticulant, nus comme des vers Rien de bien nouveau Ces messieurs bavardent et refont le monde tout en vidant des bouteilles et en s ’offrant les dames
Plus ou moins hystériques selon les scènes
La Needcompany et Jan Lauwers nous avaient habitués à plus d’inventivité et de créativité Malgré tout, on peut apprécier la per for mance des artistes et l’utilisation fort bien maitrisées de l’image
Mar di 16 mai, Le Cratère à Alès.
Tél 04 66 52 52 64 www lecratere
Dans Noos, Justine Berthillot et Frédéri Ver nier for ment un duo de portés acrobatiques tout à fait exceptionnel Les deux artistes repoussent à l’extrême les limites de leur discipline Sans accessoire, dans un décor dépouillé, ils accomplissent un numéro zéro défaut Ces techniciens époustouflants se livrent à un corps à corps chorégraphié sur le thème du laisser tomber rattrapé. On vibre, on tremble pour la jeune femme qui, en confiance, se laisse enlever en l’air sans relâche ; avec eux tout semble simple et naturel, tant les mouvements, les gestes sont justes Un spectacle tout en finesse et en délicatesse, éblouissant En complément de programme Merci pardon par la Cie Happyface Jeudi 11 mai, salle polyvalente de Langogne (48)
Tél 04 66 65 75 75 www.polecir queverrerie.com
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Il s ’ en passe de belles dans le cimetière de Moret-sur-Raguse, les morts discutent, se racontent leurs souvenirs et révèlent des secrets que l’on croyait enfouis dans les tombes muettes La mastication des morts, de Patrice Ker mann est l’histoire de ces personnages étonnants Seul sur scène Nicolas Heredia, dans un décor minimaliste interprète ces gens dans une sorte d’oratorio Un petit bijou ! Un des spectacles les plus tendres, les plus joyeux qu’il nous a été donné de voir dans la région Des dialogues concis, truculents que nous livre un comédien plein de talent avec justesse et simplicité Il nous émeut par fois avec cette sa mastication des mots des morts On pourrait craindre l’horreur des tombes qui s ’ouvrent, d’une mise en scène trash, non Nicolas Heredia se contente de dire sans sombrer sur jouer Un spectacle surprenant et irrésistible qui séduira dès l’adolescence Le 21 avril à l’Agora, Voie Domitienne au Crès (34) Tél. 04 67 70 83 42. www.kiasma-agora.com
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Pixel
Ovationné par le grand public, Pixel de Mourad Merzouki n ’ en finit pas de voler de triomphe en triomphe Le chorégraphe s’interroge sur le rapport à l’image, à la vidéo, au numérique Pixel n ’est pas un titre innocent, immédiatement perceptible par une génération nourrie au virtuel Les jeunes trépidants avaient envahi l’Opéra Berlioz pour ce spectacle qui les a comblés ; des danseurs de hip hop, enveloppés dans un décor d’images en 3D, fabuleux ; ils s ’ en sont mis plein les mirettes Comme eux, Mourad Merzouki a la « sensation de ne plus savoir distinguer la réalité du monde virtuel » Pixel est né de cette envie « de tester un nouveau rapprochement en exploitant les nouvelles technologies avec et pour la danse » Test réussi, enlevé par ses dix danseurs, dans une chorégraphie débridée.
Les 20 et 21 avril, La Cigalière à Sérignan (34) Tél 04 67 326 326 www.lacigaliere.fr
3♥ 4♥ © A g a h e P o u p e n e y Pixel de Mourad Mer zouk
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Or Le Bourgeois Gentilhomme exalte le jeu des apparences, des mascarades, c ’est une farce énor me où le manipulé est peut-être le manipulateur
Car si Jourdain est le dindon de la farce, il s ’ en amuse jusqu’à la fin Tous les partenaires du Bour geois sont des marionnettes excepté les deux jeune gens Nicole elle-même est représentée par une poupée de chiffon qui se gondole, comme aucune comédienne ne parviendrait pas à le faire !
Une lecture franchement irrésistible, une nouvelle version de référence déjà représentée près d’une centaine fois, et qui continue à séduire
Loufoque et intelligent
Samedi 29 avril, Théâtre des Aspr es - Boulevar d Violet à Thuir (66). Tél. 04 68 34 58 74. www.thuir.fr
Mar di 2 mai au Dôme, CIRCa, pôle national des arts du cir que Allée des Arts à Auch (32).
Tél 05 62 61 65 00 www cir ca auch fr
Ça ira
La monarchie aujourd’hui serait le capitalisme, honni qui doit être renversé Le message est limpide Un peu simpliste tout de même
Le travail de Joël Pommerat, toujours rigoureux, qu ’ on apprécie sans réserve dans ses créations telles que Le petit chaperon rouge ou Cendrillon, nous a un peu assommé Trop didactique, trop politisé au premier degré, sans nuance Mais ses spectacles demeurent par mi les plus intéressants et les plus aboutis
Alors Ça ira pour vous aussi ! Allez-y, faites-vous votre propre idée Les 19 et 20 mai, L'Estive Scène Nationale de Foix et de l'Ariège20, avenue du général de Gaulle à Foix (09).
La lecture théâtralisée de Jean Moulin Evangile de Jean-Marie Besset, au Festival Nava avait été bien accueillie par les professionnels, les élus et le public Depuis elle a été créée à Angers juste avant d’être présentée au festival de Carcassonne C’est la pièce la plus ambitieuse de l’auteur, très documentée Ecrite en une année mais qui a nécessité quinze années de recherches
Elle s ’attache à l’évolution du personnage, Jean Moulin, de sa jeunesse à sa mort en passant par son engagement dans la résistance Elle éclaire cette figure complexe et nous replonge dans cette période noire de l’occupation La rencontre avec De Gaulle est un des temps très fort de la pièce Avec le sens du dialogue dont il fait toujours preuve le dramatur ge, enchaine les séquences sans temps mort, passant des moments intimes à des pages historiques réalistes et par fois violentes La scénographie d’Alain Lagarde et la mise en scène de Régis de MartrinDonos favorisent le texte, admirablement joué par l’ensemble des comédiens Jean-Marie Besset souhaite que l’œuvre soit donnée dans toutes les villes qui ont marqué la vie de Jean Moulin Il faut que le projet se réalise La pièce le mérite amplement, tant par le sujet que la façon dont Jean-Marie Besset l’a abordé
Les 18 et 19 mai au Théâtr e Jacques-Cœur à Lattes (34).
Tél 04 99 52 95 00
Bang ! et Merci d’être venus
Plus connus en Allemagne, en Espagne ou en Russie où ils sont régulièrement invités, la compagnie Volpinex entreprend de conquérir cette année l’Aude et l’Hérault Si leurs spectacles sont accessibles aux enfants, les adultes les apprécient au second degré La preuve dans les deux petites merveilles à voir près de chez vous Bang ! Deux desperados bricoleurs réinventent le cinéma, le grand, le spectaculaire, le genre le plus populaire : le wester n, dont les héros sans peur et sans reproche sont les Bayard du XXe siècle, avec les moyens du bord, c ’est-à-dire des figurines et jouets d’enfants Fred Ladoué avec la complicité de Rémi Saboul, invite le public à assister à la projection d’un film Dans leur bordel ambulant, les bobines ont été perdues ! la copie du film ! Pas de problème les deux comparses décident de produire un film en direct C’est partie pour une folle soirée qui réjouira un lar ge public dès 8 ans Plusieurs niveaux de lectures, de l’anecdotique aux références sur l’histoire du cinéma et au questionnement sur la création artistique
Merci d’être venus revisite un autre grand classique, Les contes des Mille et une nuit Fred Ladoué et Marielle Gautheron entrainent le public dans sept voyages, symbolisés par sept valises qui contiennent les éléments du rêve Tout cela est très joyeux, très ludique, créatif et plein d’humilité Un spectacle déjanté à l’image de ses auteurs
Bang : ven. 21 avril, Le Chai à Capendu (11). Tél. 04 68 79 73 98. www.piemont-alaric.fr
Mer ci d’être venus : samedi 22 avril à Prémian (34) et samedi 29 avril à L’imprimerie - 22, rue du Général Lafon à Montpellier Tél 06 16 26 14 79 www volpinex com
C’est l’histoire d’un vieux petit bonhomme, un vieil employé modèle dans une entreprise qui lamine ses collaborateurs Grosses lunettes cerclées de noir, mauvais bonnet rouge en tricot, nez rouge, cravate en bataille sur chemise blanche, Boris Arquier se met dans la peau d’un clown triste pour jouer One Day à la Bobitch Ancien d’Archaos, et du Cirque Gosh, cet artiste est un homme cirque complet, clown, bruiteur, acrobate Il se transfor me à vue selon les besoin de cette histoire très actuelle d’un homme proche de l’épuisement On rit jaune, on sourit , on ne s ’esclaffe pas dans ce spectacle émouvant qui continue à tour ner, depuis sa création Samedi 22 avril. Salle du foyer à Félines (34).
Tél. 04 68 91 31 50. www ccleminervois fr
C’est toujours un bonheur d’assister à un spectacle signé du triumvirat Dan Jemmett, metteur en scène, David Ayala, comédien, Shakespeare, auteur évidemment Et dans cet ordre, s ’agissant de Macbeth(The notes), car Shakespeare, n ’est qu ’ un prétexte à une per for mance jubilatoire des deux premiers A la suite d’une répétition de Macbeth, peu avant la première représentation, le metteur en scène fait le point avec ses comédiens « C’était très bien, mais » , s ’ en suit une lecture d’une kyrielle de « mais » consignés dans un cahier débordant de notes L’idée n ’est pas très nouvelle, on a vu récemment Ce soir on improvise, de Pirandello, une pièce sur le même thème La proposition de Jemmett et Ayala est plus radicale Seul sur scène le comédien joue tous les rôles et celui du pseudo metteur en scène Le texte, hor mis les extraits de la pièce originale, est faible, très faible, en revanche l’interprétation d’Ayala est remarquable Ce comédien nous tient de son entrée en scène frénétique à sa sortie de scène et de la baignoire sanglante, théâtre de l’ultime assassinat Sous l’apparence d’une one man show étourdissant, d’une farce grand guignolesque, sourd la détresse d’un metteur en scène devant un chef d’œuvre dont il ne maitrise pas totalement tous les codes Comment faire passer le sur naturel ? Les apparitions de fantômes et de sorcières ? La forêt en marche ? Les solutions absurdes et décalées suscitent des moments de rire, irrésistibles (les moments et les rires) Un délice, malgré quelques longueurs Vendredi 14 avril, Théâtre dans les Vignes, Route de Pomas, Hameau de Cor nèze, Couffoulens (11). Tél. 04 68 72 30 55. www.letheatredanslesvignes.fr
Du 19 au 22 avril, Théâtre Sorano à Toulouse Tél 05 32 09 32 35 www.theatre-sorano.fr
Bellorini a encore frappé juste ! Depuis Tempête sous un crâne, une adaptation remarquable des Misérables de Victor Hugo, ce jeune metteur en scène ne cesse d’enthousiasmer Son adaptation des Frères Karamazov, le roman fleuve de Dostoïevski est un monument Créé au festival d’Avignon en plein air, il est certain que ce spectacle a gagné en passant en salle Il avait été reproché aux comédiens de crier pour se faire entendre sans risquer d’être couvert par le mistral. Dans la très belle salle du TNT de Toulouse, le public reçoit le verbe des personnages, dans d’excellentes qualités d’écoute. Et il en faut car le propos est riche et complexe, il allie le drame familiale et l’intrigue policière qui en résulte à une réflexion métaphysique Des personnages au bord e la folie, devenant schizophrènes, ressentant une vertigineuse dichotomie En effet, la question de l’existence de Dieu, de la foi et de l’athéisme, celle du bien et du mal sont au cœur de l’histoire Elle divise les personnages Face aux débauchés, Fiodor et Dimitri et à l’athée Ivan, le croyant Alliocha Dans Karamazov, Jean Bellorini et son complice Camille de Guillonière se sont attachés à recentrer l’histoire autour du jeune frère Alliocha, superbement interprété par François Deblock (remarqué dans paroles gelées), un échalas lunaire contrastant par faitement avec les mécréants interprétés par Jacques Hadjaje (Fiodor), Jean-Christophe Folly (Dimitri), Geoffroy Rondeau (Ivan) et Marc Plas (Smerdiakov) Autre sujet de discorde, les femmes qui divisent elles aussi, plus ou moins manipulatrices, elles aussi bien défendues par les comédiennes : Karyll Elgrichi (Katérina), Blanche Leleu (Lise), Clara Mayer (Grouchenka) S’agissant d’un récit, Camille de la Guillonière endosse le rôle du récitant déguisé en femme dans un costume très moche de Macha Makeïeff Il faut qu’il y ait une ombre au tableau, elle est là ! dans ces défroques par fois clownesques En revanche la scénographie, composées de boîtes transparentes, glissant sur des rails de travelling devant la maison du père Fiodor est à la fois judicieuse, esthétique et cohérente, tout comme les interventions musicales qui per mettent au spectateur de souffler un peu, faisant légèrement baisser la tension Car on doit vous le dire, le spectacle dure près de 5 h avec un entracte avec de longs monologues métaphysiques qu’il faut suivre et qui interpellent « Je rêve d’un spectacle terrible et joyeux » , déclarait Bellorini Une réalité épatante. A ne pas manquer à Sète et à Montpellier
Le 20 avril, 19h, Théâtr e JeanClaude Carrièr e à Montpellier.
Tél. 0800 200 165.
www domaine-do-34 eu
Les 27 et 28 avril au Théâtre Molière à Sète.
Tél. 04 67 74 66 97.
www theatredesete com
Frissons garantis avec Combat, proposé par la Cie La part Marquante, un thriller écrit par Gilles Grenouillet Alors qu ’elle est invitée par son frère à fêter la médaille du travail de leur mère, une femme de la bour geoisie de province commet un crime de sang froid Son frère s ’ accuse pour lui éviter la prison Alain Daffos met en scène cette tragédie contemporaine avec sobriété, sans compassion pour les personnages et les travers de l’âme humaine L’auteur utilise une langue à la fois crue et poétique pour raconter la détresse des petites gens Du 18 au 22 avril, Théâtr e du Pavé à Toulouse.
www.theatredupave.or g
Le 25 avril, Cir ca, Théâtr e à Auch (32) Tél 05 62 61 65 00 www.cir ca.auch.fr
Le très talentueux Alexis Michalik, récompensé par deux Molières pour Le Porteur d’histoire et Le cercle des illusionnistes revient avec Intra Muros, sa dernière création dont il est l’auteur et le metteur en scène Tandis que l’orage menace, Richard vient dispenser son premier cours de théâtre en centrale Il espère une forte affluence or deux détenus seulement se présentent il choisit de donner son cours devant ce public plus que clairsemé
Le 19 avril, Espace culturel des Corbières à Ferrals-les-Corbières (11).
Tél 04 68 27 03 35 www ccrlcm fr
La pièce de Lee Hall, La cuisine d’Elvis, mise en scène par Pierre Maillet est une comédie noire à l’humour très grinçant, dont l’intrigue est incontrôlable Il s ’agit d’un huis clos familial ayant comme protagonistes un sosie d’Elvis en chaise roulante, une femme, un amant boulanger, une adolescente goinfre Le metteur en scène a choisi l’atmosphère d’un cabaret fantasmatique pour célébrer gaiement les aléas d’une vie loin d’être tranquille.
Du 19 au 21 avril, Odéon à Nîmes (30) Tél 04 66 36 65 10 www theatredenimes com
Dans sa der nière mise en scène, Anne-Laure Liégeois raconte la terrifique et drôlatique histoire des Ceausescu, une pièce de David Lescot « Un homme et une femme Des gens très ordinaires, dans la Roumanie du XXe siècle Ils deviennent les époux que l’on sait, prennent le pouvoir, instaurent la plus implacable des tyrannies en Europe de l’Est, restaurent Byzance derrière le rideau de Fer, et pendant plus de vingt ans font régner la peur au plus profond de chacun des Roumains, avant de finir exécutés publiquement, devant des caméras de télévision, aux yeux du monde entier » raconte l’auteur Les époux, une comédie caustique et politique autour d’un couple ridicule et monstrueux, interprétée par Agnès Pontier et Olivier Dutilloy
Les 20 et 21 avril, Scène Nationale d’Albi (81)
Tél 05 63 38 55 56 www.sn-albi.fr
L’offre ne faiblit pas au Théâtre Garonne, la fin de saison s ’avère d’une richesse remarquable. Il cielo non è un fondale, de et avec Daria De Florina et Antonio Tagliarini On dit de ces artistes qu’ils font du théâtre à mains nues, c ’est-à-dire en observant le monde qui les entoure C’est là qu’ils trouvent leur inspiration ainsi que dans leur passé, l’ensemble devenant une sorte d’autobiographie collective Ils font dialoguer ensemble le réel et la fiction, les moments de vérité par fois tragiques et les fulgurances poétiques
L’ensemble se joue dans une scénographie minimaliste de Christian Chironi, 26 au 29 avril Rencontre avec un homme hideux de David Foster Wallace avec Rodolphe Congé, seul sur scène L’odyssée flippante d’une auto-stoppeuse enlevée par un tueur en série, une histoire d’amour aussi dévorante qu’inattendue et presque une rédemption , tel est le contenu de la nouvelle que le comédien adapte à la scène Rodolphe Congé a envisagé le spectacle comme une machine à fantasmes, avec la fer me conviction que la richesse émotionnelle du texte deviendra une puissante expérience intérieure, 19 au 22 avril
Théâtre Garonne - 1, rue du Château d’eau à Toulouse.
Tél 04 62 48 54 77 www theatregaronne com
Faust est un personnage populaire d’Allemagne, on pourrait parler d’un mythe Depuis plus de cinq siècles, il fascine auteurs, musiciens, metteurs en scène de théâtre et de cinéma, dans son pays d’origine et dans le monde Sylvain Creuzevault se penche à son tour sur ce personnage vieillissant qui vend son âme au diable pour retrouver beauté et jeunesse Angelus Novus, qu’il met en scène, prend le contre-pied avec une sorte d’anti-Faust Il se pose la question du devenir du mythe dans un société totalitaire marchande où la rationalité scientifique semble incapable de jouer son rôle de contre-pouvoir Un Faust contre son propre mythe, un spectacle très politique
Les 20 et 21 avril, théâtre de l’Ar chipel à Perpignan (66) Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredelar chipel.or g
Les 10 et 11 mai, Le Parvis à Tarbes (65). Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
Geor ges Feydeau, le champion du Vaudeville revient depuis quelques années sur le devant de la scène Il est vrai que la satire des mœurs et des usages de la bour geoisie fait la joie des comédiens et des spectateurs ; mais attention on ne joue plus Feydeau au premier degré, on tente de lui trouver une nouvelle épaisseur En un siècle, on en a vu d’autre Occupe-toi d’Amélie mise en scène d’Hugues Chabalier est un pur produit de la lecture XXIe siècle de l’œuvre Marcel doit se marier pour toucher un héritage Mais il ne veut pas abandonner sa vie de fêtard Il jette son dévolu sur Amélie une demi-mondaine La pièce est poussée à son paroxysme, les genres des principaux personnages étant abolis ou transfor més Quand le masculin prend la place du féminin et vice-versa, toutes les barrières sont abolies Une satire féroce de la société
Le 21 avril, Chai du Terral à Saint-Jean-de-Védas (34).
Tél 04 67 82 02 34
www.chaiduterral.com
Florence le Corre-Person et Pascal Faber ont traduit et adapté Le marchand de Venise de Shakespeare
Une histoire rocambolesque Antonio, un riche marchand de Venise, décide d’emprunter trois mille ducats à l’usurier juif Shylock afin d’aider son ami Bassanio à conquérir la belle et riche héritière Portia Comme les autres prétendants, Bassanio doit se soumettre à l’épreuve que le père disparu de la jeune femme a imaginée, et choisir entre trois coffrets, d’or, d’ar gent et de plomb Tout s ’ arrange à la fin comme dans toute les comédies
Le 21 avril, Théâtr e Olympe de Gouges à Montauban (82).
Tél 05 63 21 02 40
www.theatre.montauban.com
Catherine Frot a reçu le Molière de la meilleure actrice pour son rôle dans la reprise de Fleur de Cactus, un des plus grands succès de Barillet et Grédy Une raison nécessaire et suffisante pour aller applaudir cette pièce pétillante où Michel Fau qui signe la mise en scène, reprend le rôle tenu par Jacques Charon à la création Mentir à sa maitresse n ’est pas une bonne idée surtout si elle décide de rencontrer votre ex-femme imaginaire ! Mensonges, quiproquos et portes qui claquent, tous les ingrédients du boulevard sont dans cette pièce sublimée par une comédienne aussi épatante qu ’ une Sophie Desmaret ou une Jacqueline Maillan en leur temps
Le 24 avril, Le Corum à Montpellier Tél 04 67 92 23 53 www les-theatrales com
■ 24 heures de la vie d’une femme
■ Qui a peur de Virginia Woolf ?
Bien qu’immortalisé au cinéma par le couple star Taylor/Burton, Qui a peur de Virginia Woolf ? est une pièce qui continue à attirer depuis sa création, metteurs en scène et comédiens Edward Albee a atteint à l’universel dans cette histoire d’un couple mûr frustré, Geor ges et Martha face à une jeune couple aspiré dans le tourbillon destructeur des deux plus âgés Alain Françon signe la mise en scène d’une production nominée cinq fois aux Molières, jouée avec brio par Wladimir Yordanoff et Dominique Valadié.
Du 27 au 29 avril, Théâtre Sorano à Toulouse Tél 05 32 09 32 35 www theatre-sorano fr
■ 9
Le thème de la pièce 9 rappelle étrangement celui de Douze hommes en colère, ou les jurés devaient se prononcer sur la culpabilité d’un jeune homme accusé de parricide Ici ils ne sont plus que neuf enfer més dans la salle de délibération d’un tribunal à étudier le cas de Karim, 16 ans accusé d’avoir tué ses grands-parents
Dans sa langue flamboyante, Blaise Cendrars décrit l’histoire véridique du Général Suter, aventurier suisse, qui quitte son pays, traverse l’Atlantique et le continent américaine pour s’installer en Califor nie et le premier y faire fortune, jusqu’à ce que ses terres soient pillées par les chercheurs d’or en 1848. L’or raconte cette ruée, cette curée. Xavier Simonin et Jean-Jacques Milteau jouent cette adaptation mise en scène par Xavier Simonin L’harmonica de Jean-Jacques Milteau enveloppe et prolonge la voix du comédien Un texte populaire brillant Un récit haletant
Le 17 mai, théâtre municipal, allées Paul-Riquet à Béziers (34).
Tél 04 67 36 82 82 www ville-beziers fr
Un des chefs d’œuvres de Stefan Zweig, 24 heures de la vie d’une femme est devenue une pièce grâce à Éric-Emmanuel Schmitt Une femme traine son ennuie dans les casinos, elle rencontre un homme avec lequel elle va vivre une jour née particulière Clémentine Célarié incar ne cette femme troublante dans une mise en scène de Steve Suissa Avec elle, nous sommes embarqués dans un voyage fascinant dans la complexité humaine, dont le vertige et la confusion des sentiments constituent le thème
Le 26 avril, Théâtre Jean-Alary6, rue Courtejaire à Car cassonne (11). Tél. 04 68 115 915. www.car cassonne.or g
Par mi les personnages de la mythologie grecque, Médée est l’un des plus étranges. Tueuse, fratricide, infanticide, on ne compte plus les meurtres qu ’elle a perpétrés directement ou qu ’elle a inspirés François Cervantès a, lui aussi, été attiré par cette femme « à la fois solaire et ténébreuse, guérisseuse et dévastatrice ; son amour est absolu » Avec Face à Médée, il se confronte à ce mythe, à cette histoire qui « n ’est pas seulement dans le passé, elle est aussi dans les fibres de nos corps Nous avons enfoui en nous, cette tragédie Dans notre nature profonde, il y a cet amour, cette violence inouïe » Une femme complexe qui n ’ en finit pas de fasciner
Le 27 avril, L’Estive à Foix (09). Tél 05 61 05 05 55
www lestive com
La pièce de Stéphane Guérin est jouée par la cie Théâtre de pain, mise en scène de Manex Fuchs Le dispositif tri-frontal rappelle l’agencement d’une salle d’audience, il renforce l’impression de huis-clos et per met d’inclure le spectateur dans la réflexion
Le 28 avril, salle Geor ges Brassens à Lunel (34)
Tél 04 67 22 03 78 www lunel com
■ Finir en beauté
Artiste associé à la scène de Narbonne, Mohamed El Khatib joue seul sur scène un texte dont il est l’auteur, Finir en beauté Il raconte les der niers mois précédents la mort de sa mère Yamna, une femme entre deux pays le Maroc et la France ; Le fils a capté des instants de vie, voix, films, sms, extraits de jour naux, autant de traces laissées et recueillies qui lui ont per mis d’essorer son chagrin. Un texte de l’intime, mais cet intime-là est universel, un jour où l’autre, chacun est confronté au décès de sa mère et doit apprendre à vivre sans elle Du 2 au 5 mai, Théâtre + Cinéma à Narbonne. Tél. 04 68 90 90 20. www.letheatre-narbonne.com
Les belges de la Compagnie Marius qui nous ont enchanté avec la trilogie de Pagnol, sont de retour avec Manon et jean de Florette, une épopée méridionale avec l’accent belge La représentation se joue en plein air, sur l’aérodrome de Valmascle avec un pique-nique entre les deux parties, chacun apporte son panier, un bar et des tartines sont prévus sur place ; Le pastis est servi une heure avant le début du spectacle Les acteurs jouent dix-sept rôles à six, ils ont la gouaille méditerranéenne qui sied à Pagnol et même s’ils sont belges, leur spectacle sent le thym de la garrigue
Du 19 au 21 mai, domaine de l’Oustalet à Fleury d’Aude (11).
Tél. 04 68 90 90 20. www letheatrenarbonne com Du 25 au 27 mai, aérodrome de Valmascle (34).
Tél. 04 67 95 99 70. www bedarieux fr
La pièce Avanti ! de Samuel Taylor réunit deux stars Francis Huster, l’un des comédiens les plus brillants de sa génération et Ingrid Chauvin, révélée par le petit écran Cette comédie romantique et délicate, baignée d’humour, éclairée par l’ironie gouailleuse et tendre des italiens, est mise en scène par Steve Suissa Elle entraîne sous le soleil de Rome, Geor ges un homme d’affaire américain puritain et Alison une jolie comédienne anglaise sur les traces de leurs parents décédés dans un accident de voitures. Ils découvrent une façon d’appréhender la vie et pourquoi pas, le couple sous l’influence d’un malicieux italien
Le 29 avril, Théâtr e Olympe de Gouges à Montauban (82)
Tél 05 63 21 02 40 www.theatre.montauban.com
Le 27 mai, Opéra Berlioz, Le Corum à Montpellier
Tél 04 67 92 23 53
www.les-theatrales.com
Si en avril ne te découvre pas d’un fil, en avril tu es invité à rire et sourire, c ’est le mois de l’humour La vie, de et avec François Morel, comédien, chroniqueur radio sur France Inter, acteur pour le petit et le grand écran, auteur et poète à ses heures, François Morel dévoile une autre facette de son talent : la chanson, 18 et 19 avril Trois trompettes, trois trombones et un tuba, les maîtres viennois du Mnozil Brass Band sont aujourd’hui connus dans le monde entier, ce sont les Monty Python des cuivres ! Ils explorent avec humour et virtuosité, un répertoire allant de la variété à l’opéra, 21 avril Avec Comme vider la mer avec une cuiller, Yannick Jaulin interroge dans un spectacle spirituel et savamment caustique les dogmes des trois monothéismes. Un voyage humoristique au pays des saintes écritures ! 22 avril
Le Parvis Scène Nationale Tarbes Pyrénées à Ibos (65)
Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
Le concert humoristique est à l’honneur en cette fin de saison à Castres le temps de deux soirées Cinq de cœur par Le concert sans retour, 21 avril, un récital humoristique qui déraille Ce soir, grand concert de prestige ! Cinq de cœur attaque son fameux programme romantique allemand qui fait le délice des mélomanes : Brahms, Schubert, Bach ! Mais soudain, les tensions et les jalousies explosent, les souvenirs et les fantasmes ressur gissent, les cinq acrobates de la voix perdent tout contrôle ! Le quatuor espagnol PaGAGnini offre un spectacle délirant, qui rallie tous les suffrages, du néophyte au mélomane érudit, 29 avril PaGAGnini reprend de grands morceaux de la musique classique en les agrémentant d’humour et de folie, en mêlant les genres, de façon déconcertante Place de la République à Castres (81). Tél. 05 63 71 56 58. www.ville-castres.fr
Poésie
« J’ai toujours vécu comme une blessure que le grand public ne connaisse pas cet artiste, ce grand poète Nous étions d’accord pour ne pas chanter à sa place, certains le font très bien, d’autres moins, mais notre envie commune était de faire entendre la force poétique de ses textes » , déclare Philippe Torreton Le poète en question est Allain Leprest décédé trop jeune à 57 ans, en 2011 Mec ! est un hommage dans lequel le comédien dit les textes de ce poète, comme on dirait du Rimbaud. Une prestation dépouillée où il sera « derrière un pupitre avec des feuilles comme un musicien derrière sa partition et laisser Allain Leprest parler aux gens encore et encore »
Le 19 mai, Théâtre Molière à Sète (34). Tél. 04 67 74 66 97. www.theatredesete.com
Le 6 juin, L’Estive à Foix (09) Tél 05 61 05 05 55 www lestive com
Kamel Guennoun entreprend une tour née dans les communes audoise avec une soirée œnologique et théâtrale Son Apéro-conte AOC se compose de textes de comptoir, de devinettes et de chansons signées Ber nard Dime, Omar Khayyâm, Boris Vian, Ser ge Reggiani, égrenées au son de l’accordéon, un verre à la main Les dates de cette tour née : 1 juin, Pôle culturel, Montredondes-Corbières ; 2 juin, salle jean-Moulin, La Palme ; 3 juin, salle des fêtes, Mailhac ; 8 juin, salle Espace Loisirs, Sainte-Vallières ; 9 juin, salle Espace loisirs, Salles-d’Aude ; 10 juin, Maison villageoise, Treilles ; 15 juin, Mairie, Moussan ; 16 juin, parc municipal, Raissac-d’Aude Au Théâtre + Cinéma - 2, avenue Maître Hubert Mouly à Narbonne (11) Tél 04 68 90 90 20 www.letheatre-narbonne.com
■ Dino fait son crooner, Shirley fait sa crâneuse
Ils avaient un peu disparu des scènes, le couple Shirley et Dino est de retour avec un nouveau spectacle musicale à leur image, c ’est à dire plein d’humour Dino fait son crooner, Shirley fait sa crâneuse donne idée de leur per for mance Dino chante avec la gouaille des artistes italiens un répertoire populaire de la péninsule, entrecoupé de scènes de comédie Il en profite pour raconter sa vie, sa famille avec ses traditions comme la sauce tomate dont la recette se transmet de génération en génération. Et pendant ce temps-là Shirley fait des siennes. Le 22 avril, Dôme, CIRCA à Auch (32) Tél 05 62 61 65 00 www.cir ca.auch.fr
■ Bled Runner
France-Algérie, retrouvailles heureuses avec Fellag, qui campe affectueusement les regards de ses concitoyens Bled Runner consacre les vingt ans de carrière de cet artiste Il se compose des meilleurs moments de ses précédents spectacles avec ça et là quelques nouvelles pépites L’humoriste stigmatise les situations grotesques et les personnages extravagants en poussant jusqu’à l’absurde leurs histoires Par le rire en rafales, il tente d’exorciser les tensions entre la société française et algérienne Une soirée qu’il a construite avec la complicité de Marianne Epin et Ahmed Madani
Du 25 au 27 avril, Théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes (30)
Tél. 04 66 36 65 10. www.theatredenimes.com
Pour passer un bon moment en famille, seul ou entre amis, le théâtre
La Comédie du Mas du Pont offre une programmation dans laquelle chacun peut trouver son bonheur
Du 6 au 8 avril : After Work
Quand un employé prend son PDG en otage et que c ’est le patron qui s ’ occupe de tout
Du 6 au 22 avril : Prête moi ta femme Léa veut se marier Léo ne veut pas Comme dans tous les couples, ils connaissent des hauts et des bas. Au bord de la rupture, ils consultent un psy pour sauver leur union
9,16, 23 et 30 avril : Les familiales du dimanche
Du 13 au 22 avril : Le mariage nuit gravement à la santé. « Business woman » et « homme au foyer » : chez Sophie et Romain autant dire que c ’est le monde à l’envers !
Portes qui claquent, quiproquos et courses poursuites
Du 27 au 29 avril : Mars et Venus L’homme et la femme sont différents ! Sont-ils vraiment faits pour vivre ensemble ?
Du 4 au 20 mai : Arrête de pleurer Pénélope L’histoire d’une soirée où se retrouvent 3 copines liées par une amitié qui vieillit mal, pour fêter l’enterrement de la vie de jeune fille d’une 4e amie qui est en retard Mas du Pont - Le Crès (34)
Tél 04 67 55 65 36 www lacomediedumas com
Acteur et producteur de la scène régionale depuis douze saisons, le Kawa Théâtre n ’ a qu ’ une idée en tête : l’humour
A l’initiative de Bertrand Mayet, son fils Tony et Marie-Jo Durdan, il met en avant les professionnels de chez nous, collabore avec des talents d’ailleurs, reçoit les humoristes les plus en vogue
Que du rire, que du bonheur Pour cette nouvelle saison le Kawa vous a concocté une programmation digne des emblématiques théâtres de Boulevard de la capitale, afin de s ’ amuser ensemble dans la convivialité et la bonne humeur Et comme nous l’affir me Tony Mayet, n’était-ce pas l’esprit des farces de monsieur Molière ?
Et après le spectacle, pour continuer la soirée dans cet esprit festif et joyeux, c ’est le Toaster Club qui vous reçoit autour d’un verre et d’un bon repas
Pour ma part rendez-vous au Kawa !
Nicola Casties• A cause des garçons. Du 29 avril au 6 mai Auteurs : Guillem Connac et Benoit Labannierre Mise en scène : Guillemn Connac Avec : Alexandra Mori, Corinne Maillé, Emilie Leredde Une production 221b
• Le monde per du. Du 5 avril au 27 mai Auteurs : Guillem Connac et Benoit Labannierre Avec : Benoit Labannierre, Olivier Devals, Alexandra Mori, Stephane Herve, Didier Chaix, et… Les dinosaures Une production 221b et Florian Martinez
• La grève du sexe. Du 10 mai au 17 juin Avec : Dorothée Caby Et Jordi Cardoner Mise en scène : Nathalie Hardouin Production : Kawa théâtre
• Les Katchs (Impr o). 2 mai et 6 juin Compagnie BAO
• Impr oces (Impr o) 30 mai et 30 juin Compagnie BAO
18, rue Fouques à Montpellier. Tél. 04 67 58 15 45 www kawatheatre com
A cause des garçons
Baptiste Lecaplain mardi 18 avril à 20h30 au Palais des Congrès de Perpignan
Ahmed Sylla «Avec un grand A» mercredi 19 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde
Les voisins du dessus jeudi 20 avril à 21h à la Salle Oméga aux Saintes-Marie-de-la-Mer
Après le mariage Les emmerdes jeudi 20 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde
Alban Ivanov jeudi 20 avril à 20h30 à l’Auditorium Atria à Nîmes
Jeremy Ferrari jeudi 20 avril à 20h30 au Zénith Sud de Montpellier
On a vendu le pont d’Avignon vendredi 21 avril à 20h30 à l’Auditorium Atria à Nîmes
J’aime beaucoup ce que vous faites vendredi 21 avril à 20h30 au Palais des Congrès de Perpignan
Manu Payet vendredi 21 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde
Conseil de famille samedi 22 avril à 20h30 au Théâtre de L’Etang à St-Estève
Manu Payet samedi 22 avril à 20h30 à l’Auditorium Atria à Nîmes
Olivier De Benoist samedi 22 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde
Jeff Panacloc mercredi 26 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde
Alain Bernard mercredi 26 avril à 20h30 à la Salle Nougaro à Toulouse
Jeff Panacloc jeudi 27 avril à 20h30 à l’Auditorium Atria à Nîmes
Laurent Barat vendredi 28 avril à 20h30 à la Salle Nougaro à Toulouse
Jeff Panacloc vendredi 28 avril à 20h30 au Théâtre Jordi Père Cerdà à Perpignan
Mathieu Madénian vendredi 28 avril à 20h30 à la Cigalière à Sérignan
Jean-Michel Boch vendredi 28 avril à 21h au Théâtre de Lamalou Les Bains
Zize vendredi 5 mai à 21h au Théâtre de Lamalou-les-Bains
Ahmed Sylla vendredi 5 mai à 20h30 au Palais des Congrès de Perpignan
Les Franglaises mardi 9 mai à 20h30 au Palais des Congrès de Perpignan
Kamel Le Magicien mercredi 10 mai à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Fred Pellerin jeudi 11 mai à 20h30 à l’Agora au Crès
Sellig vendredi 12 mai à 20h30 au Palais des Congrès de Perpignan
Le Mec plus ultra vendredi 12 mai à 21h au Théâtre de Lamalou-les-Bains
Dieudonné samedi 13 mai à 20h au Zénith Sud Montpellier
Jean-François Cayrey jeudi 18 mai à 20h30 au Théâtre Jordi Père Cerdà à Perpignan
Alil Vardar jeudi 18 mai à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Alil Vardar vendredi 19 mai à 20h30 à l’Auditorium Atria à Nîmes
Frédérick Sigrist vendredi 19 mai à 20h30 au Théâtre Jordi Père Cerdà à Perpignan
Antonia De Rendinger samedi 20 mai à 20h30 au Théâtre Jordi Père Cerdà à Perpignan
Je t’ai rencontré par hasard samedi 20 mai à 20h30 au Théâtre de L’Etang à St-Estève
Alil Vardar samedi 20 mai à 20h30 au Théâtre de la salle bleue à Palavas
Mathieu Madenian mercredi 24 mai à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Burlingue jeudi 26 mai à 21h au Théâtre de Lamalou-les-Bains
Thierry Garcia mercredi 14 juin à 20h30 à la Salle Nougaro à Toulouse
Anne Roumanoff vendredi 21 juillet à 21h30 au Stade Armand Vaquerin à Valras-Plage
Vincent Moscato samedi 22 juillet à 21h30 au Stade Armand Vaquerin à Valras-Plage
Roland Magdane lundi 24 juillet à 21h30 au Stade Armand Vaquerin à Valras-Plage
Vincent Dedienne mardi 7 novembre à 20h au Théâtre de Nîmes
Vincent Dedienne mercredi 8 novembre à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Jamel Debbouze jeudi 9 novembre à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Jarry vendredi 24 novembre à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Jeff Panacloc mercredi 29 novembre à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Jeff Panacloc jeudi 30 novembre à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Bernard Mabille jeudi 7 décembre à 20h30 au Pasino à La Grande Motte
Bernard Mabille vendredi 8 décembre à 20h30 à la salle Zinga Zanga à Béziers
Laurent Gerra mercredi 13 décembre à 20h au Zénith Sud Montpellier
Comte de Bouderbala samedi 27 janvier 2018 à 20h30 au Zénith Sud Montpellier
Michel Leeb mardi 27 mars 2018 à 20h30 au Corum à Monptellier
Les Bodin’s – Grandeur Nature samedi 14 avril 2018 à 20h au Zénith Sud Montpellier
Les Bodin’s – Grandeur Nature dimanche 15 avril 2018 à 15h au Zénith Sud Montpellier
Gaspard Proust jeudi 24 mai 2018 à 20h au Corum à Monptellier
Alban Ivanov Jeremy Ferrari Zize Olivier De BenoistDepuis 2004 le Collectif théâtre Lila poursuit un même objectif pour l’Avril des Clowns : faire rimer culture et convivialité, humour et exigence artistique et partager avec un public de plus en plus nombreux la fantaisie infinie du clown En dehors des grands spectacles, ateliers, scène s ouvertes et autres animations émaillent la manifestation Le festival itinérant dans les villages de la communauté de communes de la vallée de l’Hérault passe par Montpeyroux, Vendemian, Saint-Guilhem-Le-Desert et cette année
Viols-le-Fort, les 8 et 9 avril, dans le cadre du festival
Chap Les temps forts :
• 8 avril à Viols-Le-Fort :
Ça déboite ! théâtre chant marionnettes, 1 à 6 ans, Cie Crocambule, création, Mise en scène : Laurence Vigné, de et par Antonia Carozzi, 17h ; Je vais encore me faire remarquer ! Collectif Théâtre Lila, de et par Laurence Vigné, clown, tout public, 18h30 ; Man on the Spoon Cie le Bestiaire à Pampilles, de et par Alexandre Bordier, solo fantastique, dès 8 ans ; les hot Jam Stompers, concert gratuit, 23h
• 9 avril à Viols-Le-Fort :
Ça déboite ! théâtre chant marionnettes, 1 à 6 ans, Cie Crocambule, création, Mise en scène : Laurence Vigné, de et par Antonia Carozzi, 11h ; The King of The Kingdom Cie Bruitquicourt, avec Luc Miglietta, Estelle Sabatier, Olivier Merlet/Emmanuel Valeur, dès 8 ans, 16h
Chaque année les plus grands humoristes de la planète rire passent au Palais des Congrès du Cap d’Agde Cette 14ème édition du festival d’humour s’inscrit dans la continuité, une façon sympathique de lancer la saison touristique
• Avec un grand A, de et avec Ahmed Sylla Avec ses sketchs où il se déguise en multitude de personnage, transfuge de Ruquier, 19 avril
• Après le mariage les emmerdes
Comédie de Sophie Depooter et Pierre Leandri La pièce à succès qui devrait sauver les couples, 20 avril
• Nouveau spectacle de Manu Payet
Trois soirs de propositions loufoques à Nîmes au Périscope, selon une tradition bien établie, Rires en scène s’installe.
L’atelier café-théâtre du Périscope présente en première partie, le meilleur de son travail et de ses créations de l’année
• L’homme de rien, de et avec Emilien Gobard sans un mot mais avec humour, poésie et éner gie, un divertissement unique pour tous les âges
A u f i l d e c e c o n t e m o u v e m e n t é ,
L’Homme de Rien combat un incendie, une mouche, rencontre la femme de sa vie puis la femme fatale
Jeudi 8 juin
• Tant bien que mal, de T itus et Servane Deschamps Un spectacle conjuguant théâtre et conte, à la fois burlesque
• 14 avril au foyer rural à Vendémian :
Au p’tit manège Cie Belle&Fou, avec Marion Chomier et Emmanuelle Rivier, mise en scène Robert Magur no, duo de Clowns, jusqu’à 5 ans, 15h30
Monsieur Mouche Cie Gor gomar, avec Thomas Garcia, mise en scène Sigrid Bordier, solo clownesque musical, tout public, 17h
• 16 avril, Saint-Guilhem-le-Désert :
Au p’tit manège Cie Belle&Fou, avec Marion Chomier et Emmanuelle Rivier, mise en scène Robert Magur no, duo de Clowns, jusqu’à 5 ans, 15h
Le doux supplice de la planche, de et par Pierre-Jean Bréaud, Tom Gaubig, Pablo Monedero de Andres, cirque burlesque tout public, 17h
• 22 avril à Montpeyroux :
Seul comme un grand Cie Auguste Singe de et avec Matthieu Penchinat, humour, dès 8 ans, 21h, 22 avril, Montpeyroux
• 23 avril à Montpeyroux :
Ça déboite ! théâtre chant marionnettes, 1 à 6 ans, Cie Crocambule, création, Mise en scène : Laurence Vigné, de et par Antonia Carozzi, 11h Chapelle du Barry ; The King of The Kingdom Cie Bruitquicourt, avec Luc Miglietta, Estelle Sabatier, Olivier Merlet/Emmanuel Valeur, dès 8 ans, 16h
Itinérant dans la Vallée de l’Hérault.
Tél. 06 88 78 37 46.
www avrildesclowns com
Il alter ne films à succès et spectacles en solo Lui aussi vient de chez Ruquier, 21 avril
• 0/40 ans avec Olivier de Benoist Ancien juriste il a été le premier à passer chez Ruquier dans On n’demande qu’à en rire, 22 avril
• Nouveau spectacle en rodage avec Jeff Panacloc
Le ventriloque le plus célèbre de génération, un compliment tant cet art est compliqué, 26 avril
Au Palais des Congrès du Cap d’Agde (34).
Tél. 04 67 50 39 56. www vincentribera-or ganisation com
et tendre, mené par une improbable conteuse Sœur Marie-Paule est responsable de l’économat du Couvent Sainte-Ber nadette à Benais mais elle raconte aussi avec enthousiasme des contes traditionnels
Vendredi 9 juin.
• Les Michels, chansons françaises aléatoires Duo poétique et loufoque, Les Michels partagent contrebasse, humour et ukulélé pour revisiter avec élégance et complicité le répertoire du patrimoine culturel francophone
Samedi 10 juin
Au Périscope
4, rue de la Vier ge à Nîmes
Tél 04 66 76 10 56
Dans son émission scénique Radio live, Aurélie Charon donne la parole à des jeunes qui interrogent la démocratie et les identités Elle est invitée par ICI, dans la programmation de Christina Rizzo pour le Centre chorégraphique national de Montpellier, dans un projet en association avec le chorégraphe syrien Mithkal Alzghair L’artiste présentera une perfor mance, animera un club de danse et témoignera de son histoire
Transaction, per for mance de Mithkal Alzghair, 20 avril, studio Bagouet
Club de danse animé par Mithkal Alzghair, 19 avril Radio Live, 21 avril, studio Bagouet
Du 19 au 21 avril, CCN de Montpellier, Agora, Bd Louis-Blanc.
Tél 04 67 60 06 70 www ici-ccn com
■ Don Quichotte
Kader Belarbi reprend le ballet Don
Quichotte, dans une nouvelle version
Le roman de Cervantès écrit il y a quatre siècles, continue à caracoler par mi les livres les plus vendus dans le monde et à inspirer les artistes du XXIe siècle
Le personnage toujours actuel, est réinventé à l’infini
Dans cette version, l’intrigue de ce ballet d’action tour ne autour des amours contrariées de la belle Kitri et du barbier Basile, avec des moments de bravoure et des scènes pleines d’humour
Le chef d’orchestre Koen Kessels dirige la partition de Ludwig Minkus Du 20 au 25 avril, Théâtr e du Capitole à Toulouse.
Tél. 05 61 63 13 13. www theatreducapitole fr
Après la Boîte à joujoux de Claude Debussy, nouvelle commande de l’Opéra Orchestre National de Montpellier à Hamid El Kabouss, une chorégraphie sur Les quatre saisons de Vivaldi Venu du hip hop, l’artiste en collaboration avec l’acousticien Julien
Guillaumat, revoit la partition pour six danseurs qui devient Les Quatre saisons Remix Avec cette pièce, son travail chorégraphique qui mêle différentes méthodes et recherches techniques en introduisant la notion de mouvements multidimensionnels, s’épanouit Elle lui per met, ainsi qu’à ses danseurs, d’explorer de surprenantes sphères musicales, à la recherche d’un nouveau vocabulaire et d’une nouvelle émotion artistique
Les 22 et 23 avril, Opéra Comédie à Montpellier
Tél 0 800 600 740 www.montpellier danse.com
Avec la reprise de Parades & changes, c ’est un pan de l’histoire contemporaine qui s ’ ouvre devant les yeux du public. Un demi-siècle après sa création par Anna Halprin sur une musique de Morton Subotnick, Anne Collod propose de la redécouvrir En 1965, cette pièce a été interdite aux Etats-Unis pour cause de nudité, ce qui ne l’a pas empêché d’avoir une influence déter minante sur la post-moder n dance américaine Elle pose en effet les jalons d’un processus de création fondé sur le collectif, la per for mance, l’entrée en jeu des gestes du quotidien
Le 3 mai, Théâtre Ber nadette Lafont à Nîmes Tél 04 66 36 65 10 www.theatredenimes.com
Fanny de Chaillé s ’est inspirée du slogan créé dans les heures qui ont suivi l’attentat contre Charlie Hedo pour sa nouvelle chorégraphie, Je suis Elle se pose les mêmes questions du point de vue du geste et du mouvement, je suis S’agitil du verbe être ou du verbe suivre ? « S’accorder physiquement, ne pas pouvoir faire, fabriquer un geste sans l’autre, sans les autres (qui représentent à la fois une contrainte mais aussi un soutien) rester néanmoins soi-même au sein de ce groupe de ce collectif » explique la chorégraphe Une œuvre conçue pour les danseurs d’Extensions
Du 12 au 14 mai, studio du CD - 5, avenue Etienne Billières à Toulouse. Tél. 05 61 59 98 78. www.cdctoulouse.com
La danse d’Anne Teresa de Keersmaeker est une exploration intime, fine et sensible de la musique par le mouvement « La musique est mon premier partenaire, le maître qui m ’apprend comment organiser le temps et l’espace » , souligne la chorégraphe Créée en 2005, en collaboration avec Saliva Sanchis, A Love supreme s ’attaque au chef d’œuvre du saxophoniste John Coltrane Une suite de quatre mouvements d’inspiration mystique Quatre jeunes danseurs mêlent leurs gestes aux lignes de cette partition à cheval entre écriture et improvisation Les corps de ces hommes s’har monisent puis se détachent Du 10 au 13 mai, Théâtre Garonne, - 1, rue du Château d’eau à Toulouse Tél 05 62 48 54 77 www theatregaronne com Le 16 mai, Le Parvis à Tarbes. Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
Bruno Pradet s’intéresse aux gens dans sa nouvelle chorégraphie People what people ? Les gens, il y en a beaucoup et de toutes sortes : des pauvres, des riches, des sales, des affreux, des méchants, des gentils, des jeunes, des vieux
« Dans Peolple what people, on s’intéressera à quelques-uns d’entre eux seulement (on ne peut quand même pas accueillir toute la misère des gens sur un plateau) pour leur faire parler une danse grinçante souvent, riante parfois, enlevée la plupart du temps »
Une pièce pour sept danseurs de la Cie Vilcanota et une musique de Yoann Sanson
Le 13 mai, Espace cultur el des Corbières à Ferrals-les-Corbières (11). Tél. 04 68 27 03 35. www.ccrlcm.fr
Une chorégraphie ayant pour thème l’histoire de la fameuse toile de Nîmes, c ’est ce que propose La Zampa dans Bleu avec deux danseuses, Anna Vanneau et Magali Milian qui évoluent dans un dispositif scénique original : un cube.
Bleu comme la couleur de ce vêtement porté depuis des siècles par tous, l’ouvrier et le cadre, l’homme et la femme, le jeune et le plus vieux, vêtement symbole malgré lui d’une histoire politique et sociale Pourtant, Bleu renvoie le spectateur à son imaginaire, la couleur de la Méditerranée, celle de l’immensité du ciel, celle des yeux aimés, ou encore celle des hématomes et de la révolte
Car Bleu est avant tout une invitation à rêver
Le 16 mai, Le Sonambule - avenue du Mas Salat à Gignac (34). Tél. 04 11 95 01 40. www lesonambule fr
Kader Attou est un fidèle du parvis, après Douar, Symfonia Piésni Załosnych, The Roots, il est de retour avec Opus 14
Et si pour cette pièce, il n ’explore pas le croisement de différentes cultures et esthétiques : danses hip hop, contemporaine, arabo-andalouse, kathak, cirque, c ’est qu’il cherche avant tout le plaisir de dessiner les lignes de force d’un ballet qui fait corps jusqu’à l’unisson
Seize danseurs et danseuses, vont faire corps à ses côtés aux côtés La pièce évoque le rêve d’une humanité qui s ’agite, fébrile d’éner gie et de puissance, qui s’élève, se développe Entre solos et danses chorales, unissons et contrepoints, les interprètes mêlent popping et breakdance, avec une éner gie rare et une technique époustouflante
Le 31 mai, Le Parvis à Tarbes (65). Tél. 05 62 90 08 55.
Or ganisé par l’association Claquettes en Vogue, le festiva est un évènement biennal s’inscrivant désor mais par mi les grandes manifestations culturelles montpelliéraines Au programme, parades dans les rues, des spectacles des stages dispensés par des professeurs de renommée inter nationale : Guillem Alonso (Espagne), Ivan Bouchain (Espagne), Steven Harper (Brésil), Jeannie Hill (USA), Linda Maestrini (Espagne), Pia Neises (Allemagne), Sarah Petronio (France), L ynn Schwab (USA) ainsi que par Fabien Ruiz, chorégraphe du film aux 5 Oscars The Artist, parrain du festival Temps forts :
• Soirée jam claquettes avec les Carolina Reapers Swing, initiation, 13 avril, Gazette Café, 6 rue Levat
• Parade aux sons jazzy de la Cie Les
Enjoliveurs, 19h, de la Place jean-Jaurès à la Place Dionysos, Montpellier et Scène ouverte aux festivaliers, 20h, 14 avril, Place Dionysos
• Initiations (enfants dès 4 ans, ados, adultes), 14 h, Place de la Comédie et International Tap Schools, spectacle, 20h30, 15 avril, salle Molière
• Michelle’s tap dance dream 2, spectacle avec la participation de tous les professeurs du festival et du Trio Olivier Caillard, 16 avril, salle Molière Stages multi niveaux, 8h30 à 18h, sur inscription, 14 au 17 avril, Agora, Cité Inter nationale de la danse
A l’Agora à Montpellier Tél. 06 43 66 38 02. www.festival-claquettes.com
DU 18 AU 28 AVRIL À TOULOUSE
Un festival de danse spécialement à l’attention du jeune public, ainsi se définit Nanodanse, or ganisé par le CDC à Toulouse, une événement qui aura lieu du 18 au 28 avril avec la participation de grands chorégraphes
Tout le programme :
• Au pied de la lettre de Loïc Touzé et Ambra Senatore, dès 6 ans Entre les mots et les mouvements, y aurait-il concordanse, pardon, concordance ? Des textesselon l’étymologie, tissus de mots entremêlés - aux chorégraphies, ces écrits du geste, n ’ y aurait-il qu ’ un pas ? 18 avril, studio du CDC
• My (petit) Pogo, de Fabrice Ramalingom, dès 9 ans Le chorégraphe Fabrice Ramalingom commence par expliquer de quoi la pièce est faite, son thème, le choix des mouvements et des gestes, en même temps que les danseurs interprètent ces éléments peu à peu la pièce prend for me et la représentation a lieu, 21 avril Théâtre des Mazades
• Chotto Desch, d’Akram Khan, dès 7 ans. C’est l’histoire d’un homme qui se souvient du petit garçon qu’il a été Un petit garçon qui grandit à Londres, mais dont les parents sont nés au Bangladesh Un petit garçon qui ne tient pas en place, rêve de devenir danseur et que seuls les contes de sa grand-mère peuvent calmer, 25 au 27 avril, TNT.
• Babarman, mon cirque pour un royaume, de Sophie Perez et Xavier Boussiron, dès 7ans, il est demandé au public d’aider Babar, l’éléphant roi atteint d’une inquiétante perte de mémoire Ils vont participer, imaginer tout ce qu’ils peuvent pour que l’histoire trouve son dénouement, 26 avril La Grainerie
• Stéréoscopia, de Vincent Dupont, dès 9 ans Isolées dans deux boîtes blanches capitonnées, deux ombres chapeautées semblent des clones l’une de l’autre, jusqu’à ce que des distorsions, des décalages de plus en plus marqués, les distinguent puis les rapprochent Le spectateur affine jusqu’à la pointe ses capacités sensorielles, 28 avril, Théâtre Garonne
Au CDC de Toulouse Tél 05 61 59 98 78 www cdctoulouse com
5 jours intenses consacrés à la création émer gente et aux nouvelles for mes, avec expositions, rencontres, per formances et spectacles, dans des lieux patrimoniaux et des espaces extérieurs insolites à découvrir, tel est Uzès danse Certains artistes sont étroitement liés au festival par un compagnonnage : Christophe Haleb, Laurent Pichaud, David Wampach Avec d’autres artistes que les liens ont été tissés : Martine Pisani, la libanaise Danya Hammoud, Magali Milian et Romuald Luydlin, Alexandre, Laurent Paillier et Philippe Verrièle, Jann Gallois De nouveaux noms participent à cette édition : Malika Djardi, Paula Pi, Lea Moro Les bords de plateau prolonge généralement la représentation Les temps forts : Un sueño despierto de Christophe Haleb, 15h, Lavoir ; Bleu, de Magali Milian & Romuald Luydlin, 17h, église Saint-Etienne ; Conjurer la peur de Gaëlle Bour ges, 21h30 jardin de l’évêché, 10 juin
Un sueño despierto de Christophe Haleb, 15h, Lavoir ; Indivisibilité de Laurent Pichaud, 17h église SaintEtienne ; Sa prière de Malika Djardi et Ecce (H)omo de Paula Pi, 19h, jardin de l’évêché, 11 juin
Danser la peinture, de Jann Gallois, Laurent Paillier, Philippe Verrièle, 18h, Lavoir ; Sans de Martine Pisani, 19h30, église Saint-Etienne ; Urge, de David Wampach, 22h, jardin de l’évêché, 15 juin
Veine de David Wampach, 19h30, jardin médiéval ; Weaver-Quintet d’Alexandre Roccoli, 21h30 jardin de l’évêché, 16 juin
Fun! de Lea Moro, 17h église SaintEtienne ; Il y a longtemps que je n’ai pas été aussi calme de Danya Hammoud, 19h30, église SaintEtienne ; Undated de Martine Pisani, 21h30, jardin de l’évêché, 21h30, 17 juin
Tél. 04 66 03 15 39. www.uzesdanse.fr
Tatiana Ganoza, danseuse et chorégraphe, s ’allie avec la compagnie Miracielo (danse, guitare, chant, percussion), pour proposer des stages et ateliers « Connexion Sevilla »
Ces temps d’apprentissages sont séparés en deux niveaux, un premier pour les débutants et un second pour les inter médiaires
Ils auront lieu durant les week-ends et vacances scolaires Trois différents types de danse sont proposés, l’initiation à la Bata de Cola (robe à traine en tant qu ’outil chorégraphique), initiation à la danse Flamindi (fusion de danse gitane et d’Inde), et de danse et culture flamenco. Des cours à l’année y sont également assurés depuis janvier 2017 Stages durant les week-ends et vacances scolaires 155, rue de Boulogne à Montpellier.
Tél. 06 40 17 44 35. www flamenco-puro blogspot fr
La région Occitanie qui comprend 13 départements dispose de nombreux et importants atouts touristiques et culturels. Les pages de ce cahier vous permettront d’avoir une vue d’ensemble des richesses inestimables de notre grande région. Des sites patrimoniaux uniques et des parcs naturels de toute beauté.
8 sites classés au patrimoine mondial de l’Unesco dont le Pont du Gard, les chemins de Saint-Jacques-de-Compostelle, la cité épiscopale d’Albi, Mont perdu Cirque de Gavarnie et le Canal du Midi.
Des espaces naturels préservés : 6 Parcs Naturels Régionaux, 2 Parcs Nationaux des Pyrénées et Cévennes, et 1 Parc marin.
4500 monuments historiques.
Plus de 130 musées labellisés « Musée de France ».
3ème région ayant le plus de monuments historiques et de festivals.
4 Grands sites de France, 26 Grands sites et 8 opérations Grands sites.
Quelques chiffres : – page quarante-cinq
4ème région touristique de France avec 14 milliards d’euros de consommation touristique (près de 10% du PIB régional).
1,42 milliard d’euros d’investissements annuels, et 108 000 emplois touristiques.
1091 jours de tournages sur le territoire en 2016 (tous films confondus).
Plus de 300 festivals.
20 000 intermittents employés dans les festivals.
Inscription Unesco : 1985
Inscription Unesco : 1997
Inscription Unesco : 1996
Le Pont du Gard a été construit peu avant l’ère chrétienne pour permettre à l’aqueduc de Nîmes, long de près de 50 km, de franchir le Gardon. En imaginant ce pont de 50 m de haut à trois niveaux, dont le plus long mesure 275 m, les ingénieurs hydrauliciens et architectes romains ont créé un chef-d’œuvre technique qui est aussi une œuvre d’art.
Avec ses 360 km navigables assurant la liaison entre la Méditerranée et l’Atlantique et ses 328 ouvrages (écluses, aqueducs, ponts, tunnels, etc) le réseau du canal du Midi, réalisé entre 1667 et 1694, constitue l’une des réalisations de génie civil les plus extraordinaires de l’ère moderne, qui ouvrit la voie à la révolution industrielle. Le souci de l’esthétique architecturale et des paysages créés qui anima son concepteur, Pierre-Paul Riquet, en fit non seulement une prouesse technique, mais aussi une œuvre d’art.
Inscription Unesco : 1997
Ce paysage de montagne exceptionnel, qui rayonne des deux côtés des frontières nationales actuelles de France et d’Espagne, est centré sur le pic du Mont-Perdu, massif calcaire qui culmine à 3 352 m. Le site, d’une superficie totale de 30 639 ha, comprend deux des canyons les plus grands et les plus profonds d’Europe sur le versant sud, du côté espagnol, et trois cirques importants sur le versant nord, plus abrupt, du côté français – formes géologiques terrestres classiques. Ce site est également un paysage pastoral qui reflète un mode de vie agricole autrefois répandu dans les régions montagneuses d’Europe. Il est resté inchangé au XXe siècle en ce seul endroit des Pyrénées, et présente des témoignages inestimables sur la société européenne d’autrefois à travers son paysage de villages, de fermes, de champs, de hauts pâturages et de routes de montagne.
Toutes les informations sur : unesco.org
Depuis la période préromaine, des fortifications ont été érigées sur la colline où est aujourd’hui située Carcassonne. Sous sa forme actuelle, c’est un exemple remarquable de cité médiévale fortifiée dotée d’un énorme système défensif entourant le château et les corps de logis qui lui sont associés, les rues et la superbe cathédrale gothique. Carcassonne doit aussi son importance exceptionnelle à la longue campagne de restauration menée par Viollet-le-Duc, l’un des fondateurs de la science moderne de la conservation.
Inscription
Tout au long du Moyen Âge, Saint-Jacques-deCompostelle fut la plus importante de toutes les destinations pour d’innombrables pèlerins venant de toute l’Europe. Pour atteindre l’Espagne, les pèlerins devaient traverser la France, et les monuments historiques notables qui constituent la présente inscription sur la Liste du patrimoine mondial étaient des jalons sur les quatre routes qu’ils empruntaient.
L’œuvre de Vauban comprend 12 groupes de bâtiments fortifiés et de constructions le long des frontières nord, est et ouest de la France. Ils constituent les meilleurs exemples du travail de Sébastien Le Prestre de Vauban (1633-1707), l’architecte militaire de Louis XIV. Cette série comprend des villes neuves créées ex-nihilo, des citadelles, des enceintes urbaines à bastions et des tours bastionnées. Y figurent aussi des forts de montagne, des forts de côte, une batterie de montagne et deux structures de communication en montagne. Ces sites sont inscrits en tant que témoins de l’apogée de la fortification bastionnée classique, typique de l’architecture militaire occidentale. Vauban a joué un rôle majeur dans l’histoire des fortifications en influençant l’architecture militaire en Europe, mais aussi sur les autres continents jusqu’au milieu du XIXe siècle.
Située en bordure du Tarn, la vieille ville d’Albi, dans le sud-ouest de la France, reflète l’épanouissement d’un ensemble architectural et urbain médiéval dont témoignent aujourd’hui encore Le PontVieux, le bourg de Saint-Salvi et son église (10e-11e siècle). Au 13e siècle, la ville devint une puissante cité épiscopale au lendemain de la croisade des Albigeois contre les Cathares. D’un style gothique méridional original à base de briques aux tons rouge et orangé fabriquées localement, la cathédrale fortifiée qui domine la ville (XIIIe siècle) illustre la puissance retrouvée du clergé romain. Elle est complétée par le vaste palais épiscopal de la Berbie qui surplombe la rivière et est cernée par des quartiers d’habitations datant du Moyen Age. La cité épiscopale d’Albi forme un ensemble de monuments et de quartiers cohérent et homogène qui n’a pas subi de changements majeurs au fil des siècles.
Le site, s’étendant sur 302 319 ha au sud du Massif central français, constitue un paysage de montagnes tressées de profondes vallées qui est représentatif de la relation existant entre les systèmes agropastoraux et leur environnement biophysique, notamment au travers des drailles ou routes de transhumance. Les villages et les grandes fermes en pierre situées sur les terrasses profondes des Causses reflètent l’organisation des grandes abbayes à partir du XIe siècle. Le mont Lozère, faisant partie du site, est l’un des derniers lieux où l’on pratique toujours la transhumance estivale de la manière traditionnelle, en utilisant les drailles.
2014, réintroduction des premiers bouquetins ibériques
Parc National des Pyrénées :
Ce parc est situé à la fois sur la région Occitanie et l’Aquitaine - Limousin - Poitou-Charentes dans les départements des Hautes-Pyrénées et des Pyrénées-Atlantiques (64).
Parc National des Cévennes :
Ce parc est situé à la fois sur la région Occitanie et l’Auvergne - Rhône-Alpes dans les départements de l’Ardèche (07), du Gard (30) et de la Lozère (48).
Créé le 2 septembre 1970 et désigné Réserve de biosphère en 1985, le Parc national des Cévennes est remarquable par un équilibre particulier entre l’homme et une nature façonnée par les générations successives, depuis le néolithique, et par souci d’associer protection et développement.
Il est habité jusque dans son « cœur », espace protégé et réglementé. Il constitue aussi 70% du bien reconnu par l’Unesco en 2011, les Causses et les Cévennes, au titre du Paysage culturel de l’agropastoralisme méditerranéen. Le Parc national des Cévennes est composé de 127 communes, dont 50 ont une partie de leur territoire dans le cœur, 110 ont adhéré à la charte.
Surface du cœur : 93 500 ha.
Patrimoine :
La biodiversité du Parc national est très riche. On dénombre 2410 espèces animales dont 45% des vertébrés et les deux tiers des mammifères de France, parmi lesquels 20 espèces de chiroptères. Le territoire abrite de nombreux rapaces menacés : aigle royal, circaète Jean-le-Blanc, faucon pèlerin, grand duc...
C’est un site privilégié pour les vautours fauve, moine, percnoptère et gypaète barbu. La flore est très diversifiée (11 000 espèces dont 2350 plantes à fleurs), avec des associations végétales remarquables et endémiques, en particulier dans les tourbières des monts Lozère et Aigoual, ou encore de la pseudo-steppe caussenarde.
Date de création : 2 septembre 1970.
Le Parc national des Pyrénées est créé le 23 mars 1967 après plusieurs années de discussions passionnées.
Depuis 2013, il met en œuvre les actions de la charte définies conjointement par les acteurs du territoire et validées par les communes.
Le Parc national des Pyrénées est composé de 85 communes. 14 ont une partie de leur territoire en cœur de parc, 65 ont adhéré à la charte. Surface du cœur : 45 700 ha.
Patrimoine :
Le Parc national s’étire sur plus de 100 kilomètres entre les hautes vallées d’Aure et d’Aspe, le long de la frontière de l’Espagne. Véritable barrière climatique, son influence océanique explique l’aspect verdoyant des paysages, la profusion de lacs et de cascades.
Le Vignemale, plus haute cime des Pyrénées françaises, culmine à 3298 mètres.
Le Parc national joue le rôle de zone refuge pour de nombreuses espèces : isards, ours, gypaètes barbus...
En 2014, il a réintroduit les premiers bouquetins ibériques, espèce ancestrale disparue depuis plus d’un siècle du versant français et depuis 2000 des Pyrénées espagnoles. La richesse floristique y est également exceptionnelle.
Le Parc national favorise l’accueil de tous les publics : les maisons du Parc national ainsi que plusieurs sentiers d’interprétation sont labellisés « Tourisme et Handicap » pour les quatre familles de handicap.
Date de création : 23 mars 1967.
Plus d’information sur : www.parcsnationaux.fr
Parcs nationaux de France : les dix parcs nationaux français participent de l’identité culturelle de la nation au même titre que les équipements culturels les plus prestigieux. Ils jouissent auprès de tous les publics d’une valeur symbolique très forte. Reconnus au niveau international comme des territoires d’exception, ils offrent une combinaison d’espaces terrestres et maritimes remarquables et un mode de gouvernance et de gestion qui leur permet d’en préserver les richesses. En France, il existe en 2016 dix parcs nationaux : la Vanoise (1963), Port-Cros (1963), les Pyrénées (1967), les Cévennes (1970), les Ecrins (1973), le Mercantour (1979), la Guadeloupe (1989), La Réunion (2007), la Guyane (2007) et les Calanques (2012) et un projet de parc national : le GIP des forêts de Champagne-Bourgogne. Les parcs nationaux couvrent des domaines terrestres et maritimes variés et représentent par leur périmètre maximum près de 9,5% du territoire français (60 728 km²). Ils attirent chaque année plus de 8,5 millions de visiteurs. Au 1er janvier 2017, les parcs nationaux sont rattachés à l’Agence française pour la biodiversité afin de renforcer l’action collective pour préserver la biodiversité.
Parc naturel régional des Pyrénées Ariégeoises
Le Parc naturel régional se situe au cœur du Massif Pyrénéen, à la verticale de Toulouse. Il s’étend des Pré-Pyrénées au Nord, coteaux calcaires marquant la spécificité des Pyrénées Ariégeoises, à la frontière espagnole et andorrane au Sud.
www.parc-pyrenees-ariegeoises.fr
Parc naturel régional des Pyrénées Catalanes
Créé en 2004, le Parc naturel régional des Pyrénées catalanes s’étend le long de la frontière espagnole. Situé à un peu plus d’une heure de la Méditerranée, ce territoire de montagne offre une diversité de paysages exceptionnels, étagés entre 300 et près de 3 000 m d’altitude.
www.parc-pyrenees-catalanes.fr
Parc naturel régional de la Narbonnaise en Méditerranée
Offrant des contrastes saisissant entre mer, garrigues sèches et zones humides, le territoire du Parc naturel régional de la Narbonnaise en Méditerranée est un lieu d’une extraordinaire diversité de paysages, de milieux naturels et d’espèces animales et végétales.
www.parc-naturel-narbonnaise.fr
Parc naturel régional du Haut-Languedoc
Véritable balcon ouvert sur les plaines viticoles du Languedoc et les vastes étendues céréalières du Lauragais, le Parc naturel régional du Haut-Languedoc s’appuie sur les derniers contreforts méridionaux du Massif central. www.parc-haut-languedoc.fr
Parc naturel régional des Grands Causses
Une mosaïque de terroirs ! Créé en 1995, le Parc naturel régional des Grands Causses, situé au sud de l’Aveyron, regroupe 96 communes (soit 64 000 habitants).
www.parc-grands-causses.fr
Parc naturel régional des Causses du Quercy
Les Causses du Quercy, territoire particulièrement intime et fragile méritaient largement de devenir Parc naturel régional. C’est-à-dire un territoire exceptionnel, homogène, voué à la préservation de ses richesses et à leur mise en valeur.
www.parc-causses-du-quercy.fr
Les Parcs naturels régionaux sont créés pour protéger et mettre en valeur de grands espaces ruraux habités. Peut être classé “Parc naturel régional” un territoire à dominante rurale dont les paysages, les milieux naturels et le patrimoine culturel sont de grande qualité, mais dont l’équilibre est fragile. Un Parc naturel régional s’organise autour d’un projet concerté de développement durable, fondé sur la protection et la valorisation de son patrimoine naturel et culturel.
Les chiffres :
• 51 Parcs naturels régionaux (49 métropolitains et 2 ultramarins),
• Une vingtaine de projets de Parcs à l’étude,
• 8,7 millions d’hectares,
• 15 % du territoire français,
• 12 Régions et 3 collectivités territoriales à statut particulier,
• 74 Départements,
• Près de 4 millions d’habitants,
Plus d’information sur : www.parcs-naturels-regionaux.fr
• Plus de 2000 agents,
• Plus de 4300 communes.
Le décret de création et acte de naissance du parc :
Après trois années de concertation et une enquête publique en 2010, le Parc naturel marin du golfe du Lion a été créé par décret le 11 octobre 2011. Le décret de création fixe les trois composantes du parc :
• le périmètre : le Parc couvre une superficie de 4 000 km2 d’espace marin, soit l’équivalent de la surface du département des PyrénéesOrientales.
• la gouvernance du Parc est assurée par 60 membres représentant l’ensemble des acteurs locaux.
• les orientations de gestion : au nombre de 8, elles définissent les grandes finalités du Parc.
Géographie du site :
• 4 000 km2 d’espace exclusivement marin.
• 100 km de linéaire côtier : 35 km de côte rocheuse et 65 km de côte sableuse.
• Profondeur maximale : plus de 1 200 mètres.
• 12 communes littorales : Leucate, Le Barcarès, Torreilles, Sainte-Marie-la-Mer, Canet-en-Roussillon, Saint-Cyprien, Elne, Argelès-sur-Mer, Collioure, Port-Vendres, Banyuls-sur-Mer, Cerbère.
• 3 fleuves côtiers : l’Agly (82 km de long), la Têt (120 km de long) et le Tech (85 km de long).
Richesses naturelles :
Une biodiversité exceptionnelle :
• 1 200 espèces animales.
• 500 espèces végétales.
• 5 habitats remarquables : trottoirs à lithophyllum, gravelles à amphioxus, herbiers de posidonies et cymodocées, coralligène, canyons sous-marins.
• Nombreuses espèces marines protégées ou règlementées : mérou brun, oursin diadème, tortue caouanne, posidonie, grande nacre, cigale de mer, corail rouge, etc.
• Plus de 20 espèces de cétacés : grand dauphin, rorqual commun, etc.
Un patrimoine naturel reconnu :
• 4 sites classés Natura 2000 (500 km2) gérés par le Parc.
• La Réserve naturelle marine de CerbèreBanyuls, première de France exclusivement marine, couvrant 6,5 km2
• 11 sites acquis par le Conservatoire du Littoral : étang de Canet, Mas Larrieu, anse de Paulilles, etc.
Plus d’information sur : www.parc-marin-golfe-lion.fr
www.laregion.fr
Dans un paysage exceptionnel de collines méditerranéennes, le site de Saint-Guilhemle-Désert - Gorges de l’Hérault est situé à l’articulation entre les monts de SaintGuilhem-le-Désert, les Gorges de l’Hérault et le piémont languedocien, vaste zone agricole caractérisée par la culture de la vigne et de l’olivier. Il s’est développé autour de l’Abbaye de Gellone, témoin du premier art roman languedocien, fondée en 804, et du pont du Diable, passage emblématique sur le chemin de Saint-Jacques-de-Compostelle. Inscrits au Patrimoine Mondial de l’Humanité, ces deux monuments font l’identité de ce site qui accueille 700 000 visiteurs par an.
Labellisé Grand Site de France en 2010
Vigie maritime de la chaîne pyrénéenne, premier bastion d’altitude depuis la Méditerranée, le Canigó est la porte de deux mondes entre les hautes terres et la plaine du Roussillon. Visible du Languedoc, de l’Ariège et de la province de Gérone, son histoire l’a élevé au rang de montagne sacrée du pays catalan. Fasciné et intrigué par sa silhouette imposante, l’Homme a tour à tour craint, respecté, admiré et conquis ses cimes émaillées de récits et de légendes.
Labellisé Grand Site de France en 2012
La Camargue gardoise
La Camargue gardoise est un territoire très singulier aux paysages plats et fortement influencés par l’eau qui y est omniprésente. Ces paysages sont composés d’une mosaïque de milieux naturels s’imbriquant avec des zones agricoles et du bâti. La lumière intense qui se reflète dans les eaux des marais et des lagunes signe le caractère unique et exceptionnel de ce territoire. Son identité se trouve renforcée par ses habitants qui y vivent avec un goût de liberté aux côtés des taureaux noirs, chevaux blancs et flamants roses.
Le Pont du Gard
Les Grands Sites, l’autre label mis en place par la région, va se développer et s’étendre à toute l’Occitanie
La collection « Grands Sites Midi-Pyrénées » a été mise en place en 2007 par l’ancienne région Midi-Pyrénées. Aujourd’hui, elle permet toujours d’identifier les sites touristiques qui présentent un intérêt incontournable et facilite ainsi la découverte de la région. 26 Grands sites au total !
Dans les années à venir la démarche des grands sites sera progressivement étendue à l’ensemble de la région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée. www.tourisme-occitanie.com
Le Grand Site, d’une superficie de près de 40 000 hectares, a la particularité de porter sur quatre sites classés : les marais de la Tour Carbonnière, l’étang de la Ville et de ses abords, le site classé du panorama découvert depuis la route littorale RD 62 sur les Remparts d’Aigues Mortes et le site classé de l’Espiguette sur la commune du Grau du Roi. Labellisée Grand Site de France en 2014
Le Pont du Gard, inscrit sur la Liste du patrimoine mondial par l’UNESCO depuis 1985, est le monument antique le plus visité de France. Labellisé Grand Site de France avec un périmètre de 165 hectares, c’est un espace naturel sensible composé de paysages méditerranéens intimement liés au Pont. Au cœur d’un univers minéral unique aux portes des gorges du Gardon, le site présente des ambiances caractéristiques, différentes pour chaque rive du Gardon (garrigue, falaises et grottes, forêts de chênes verts, parcelles agricoles). Le Grand Site propose une offre de découverte très diversifiée avec notamment un musée de 2500 m² sur l’Histoire du Pont du Gard, un espace de découvertes - Ludo - avec de nombreux jeux et devinettes sur la civilisation romaine, l’eau, l’environnement et l’archéologie. Il dispose également d’un parcours de plein air - Mémoires de Garrigue - une promenade en garrigue rythmée par de nombreuses découvertes pour comprendre comment ce paysage typiquement méditerranéen a été façonné par les hommes au fil du temps.
Labellisé Grand Site de France en 2004 Label renouvelé en 2011
Plus d’information sur : www.grandsitedefrance.com
Per for mances et spectacles hybrides continuent à se succéder au CDN de Montpellier jusqu’à l’été Fruits of Labor de Miet Warlop Autour d’une batterie dont la rythmique domine la bande son, le spectacle traite de physique, des lois de la gravitation qui influencent nos vies, dans une installation vivante évolutive, 25 au 28 avril The Dog days are over de Jan Martens qui dirige huit danseurs pour une per for mance très physique La chorégraphie très compliquée oblige les exécutants à se tromper, le spectacle est une interrogation sur le rôle de la danse et de l’art Que souhaitons-nous atteindre en tant que public ? 4 et 5 mai La nuit des taupes, conception, mise en scène et scénographie de Philippe Quesne. Plasticien, l’artiste traque le merveilleux, le minuscule dans ses spectacles Il pousse à l’extrême les expériences du quotidien et les relations entre l’homme et la nature Il travaille sur de petites communautés qu’il regarde au microscope Dans son œuvre, la scénographie est envisagée comme un écosystème dans lequel il plonge ses acteurs, 22 au 24 mai
Au Théâtre de Grammont à Montpellier Tél 04 67 99 25 00 www humaintrophumain fr
Dans le cadre du mois des arts numériques proposé par la SNA et la Maison de la Musique de Cap’Découverte, Albi programme : Le mouvement de l’air, der nière création de la Compagnie Adrien M / Claire B Cette œuvre étonne par sa recherche aboutie dans le domaine de la technologie numérique toute entière au service d’une poésie du mouvement Les images sortent de leur cadre pour devenir des espaces et des partenaires de jeu, 24 avril We are Big Data ! Big Data ? Les méga-données bien sûr Pour cette création, le collectif stéphanois la Quincaillerie Moder ne s ’appuie sur les écrits du philosophe Michel Serres qui pose un regard résolument optimiste sur le monde numérique et sur les nouvelles générations qui le portent, promises, selon lui, à une libération sans précédent Les 4 et 6 mai.
Scène Nationale d’Albi (81). Tél. 05 63 38 55 56. www.sn-albi.fr
Neuf danseurs per for mers, un décor impressionnant réalisé par Berlinde de Bruyckere, deux chanteur congolais et l’univers musical de Gustav Mahler participent à Mahler Projekt, mise en scène par Alain Platel Depuis qu’il a créé sa compagnie les ballets C De la B en 1984, l’artiste belge et ses interprètes sont régulièrement invités dans le monde Ce mélange unique de visions artistiques diverses signe une espèce de style maison, à la fois populaire, anarchique, éclectique et engagé Dans cette der nière création, Mahler et son époque sont source d’inspiration, des années qui aboutirent aux crises majeures du XXe s Les 28 et 29 avril, Scène Nationale d’Albi (81) Tél 05 63 38 55 56 www sn-albi fr Les 12 et 13 juin, Théâtre de l’Ar chipel à Perpignan (66). Tél. 04 68 62 62 00. www.theatredelar chipel.or g
Textes, vidéos, dialogues, musiques, chansons, Saga, conçu et mis en scène par Jonathan Capdevielle, appartient au genre hybride A travers le prisme déformant de l’autobiographie fictionnée, les lieux, personnages et situations surgissent drapés de théâtralité. L’artiste construit son récit en doublant son point de vue de celui de sa sœur, autre protagoniste essentielle de l’œuvre Des morceaux choisis de vie, par fois cruels, sont manipulés et or ganisés en autant de tableaux qui se succèdent sous les yeux des spectateurs Jonathan Capdevielle qui a écrit les textes est également interprète avec Malika Dreistadt, Jonathan Drillet et Franck Saurel A ceux qu’il a aimés, qui, entre rêve et cauchemar, ont fait éclore l’artiste, il redonne aujourd’hui une place Les 20 et 21 avril, Théâtre Garonne - 1, rue du Château d’eau à Toulouse. Tél. 05 62 48 54 77. www.theatregaronne.com
Thierry Bedard et la Cie Notoire proposent une conférence foraine, Vive les animaux Il s ’agit d’un exposé animé dans un stand de foire par un philosophe des sciences passionné d’éthologie C’est-à-dire le comportement de l’espèce animale et humaine Il est question de perroquets, de singes, de moutons, de corbeaux, présentés sous for me de peluches animées Inspiré des écrits de Vinciane Despret, Thierry Bedard conjugue habilement amusement et didactisme ; histoires et anecdotes, comme autant de miroirs inversés de la société humaine Et comme chez tous les bons bonimenteurs, cela commence par « Approchez mesdames et messieurs, approchez ! venez assister à Vive les animaux, une conférence savante et foraine » .
Les 26 et 27 avril campus Université Paul-Valéry ; 29 et 30 avril, Zoo de Lunaret à Montpellier Tél 04 67 40 41 39 www.theatrejeanvilar.montpellier.fr et www.theatrelavignette.fr
Les 3 mai, place du village à Loubières (09) ; 5 mai, place du village, Castelnau Durban (09) ; 10 mai, place du village à Saurat (09)
Tél 05 61 05 05 55 www lestive com
Philippe Nicolle est l’un des artistes les plus délirants que nous ayons rencontré Avec sa Compagnie 26 000 couverts, il a le don de plonger le public dans le vrai faux réel ou le réel faux vrai Un projecteur tombe, est-ce exprès ? est-ce un accident ? est-ce les deux ? Ces spécialistes de l’utopie ont l’habitude de nous surprendre Souvenez-vous, ils ont autrefois inventé un pays La Podémie et une tour née de la Famille Four nel Leur der nier spectacle A bien y réfléchir, et puisque vous soulevez la question, il faudra trouver un titre un peu plus percutant, en dit long sur leurs intentions Il faut être bar ge pour espérer attirer le spectateur avec un titre pareil Le sous-titre ne vaut pas mieux, La sortie de résidence, banal à pleurer, mais à pleurer de rire Venue de la rue et du spectacle forain, la compagnie de Philippe Nicole s ’enfer me maintenant dans les théâtres où elle met le souk, où elle dérègle les règles A quoi assiste-ton ? A une répétition ? A une représentation ? Une proposition qui promet des surprises à la pelle pour ceux qui aiment l’esprit décalé Vous pouvez y aller en famille avec les enfants dès 10 ans, ils vont adorer
Les 27 et 28 avril, salle des fêtes Paulhan (34) Tél 04 67 96 31 63 www.theatr e-lesillon.fr et 29 et 30 avril, Espace cultur el des Corbières, Ferrals-les-Corbières (11). Tél. 04 68 27 03 35. www.ccrlcm.fr
L’Usine, centre national des arts de la rue, est invitée par le théâtre Garonne à présenter deux spectacles qui peuvent être vus séparément ou dans la même soirée le 2 juin Lenga, par le GdRA, s’interroge sur les langues, elle sont menacées D’après l’Unesco, 3000 idiomes auront disparu d’ici la fin du siècle Sur scène, chorégraphiés par Julien Cassier, quatre interprètes musiciens, acrobates, danseurs comédiens, puisent dans leur chair pour vibrer Lenga comme un seul corps, 30 et 31 mai, 1er et 2 juin L’homme de Hus, de Camille Boitel L’artiste acrobate, jongleur, danseur, bidouilleur de génie a à peine la vingtaine lorsqu’il crée L’homme de Hus en 2000 Il l’abandonne après avoir enthousiasmé le monde entier et finalement décide de le reprendre Improbable feu follet vêtu d’une robe de bure, l’homme de Hus revient à la lumière, telle une diva du ratage, comme les personnages de Beckett ou comme Keaton, du 1er au 10 juin
Théâtre Garonne - 1, rue du Château d’eau à Toulouse
Tél. 05 62 48 54 77. www.theatregaronne.com
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Claire B et Adrien M parient de rendre visible Le mouvement de l’air, par la magie des outils numériques et de la danse Auteurs de l’environnement interactif de Pixel, ils réussissent à donner corps à l’imperceptible, faire entrer les corps dans l’image, deux impossibles qui se trouvent pourtant réunis dans ce spectacle de haute volée Des corps affranchis de la pesanteur per mettent de visualiser la palette infinie des nuances de l’air, de ses tourbillonnements et de ses accélérations, variant du plus doux au plus vif, du plus dense au plus transparent, du plus puissant au plus subtil Des corps qui génèrent le déplacement de l’air ou qui, portés par lui, font naître à leur tour l’émotion !
Les 27 et 28 avril, Le Parvis à Tarbes (65). Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
■ Les Butors
Avec leurs cervelles de piafs, les Butors se livrent à une parade amoureuse de haute voltige, perchés à 7 mètres de hauteur sur une invention délicieusement spectaculaire : une immense échelle rotatoire, un manège diabolique inspiré des moulins à vent et des roues de la mort 350 kg de ferraille, d’astuces, de précision et de grâce
Une création du Cirque Hirsute fondé en 2006 par Mathilde Sebald et Damien Gaumet De drôles d’oiseaux se volent dans les plumes au cours d’un rituel saugrenu, enchaînant préliminaires aériens insolites, défis légèrement grivois, danses décalées et envols vertigineux Un spectacle virtuose, acrobatique et burlesque à la recherche de l’oiseau rare et du mystère de l’équilibre amoureux
En tour née dans l’agglo d’Albi, du 2 au 17 juin.
Tél. 05 63 38 55 56. www sn-albi fr
« Notre ambition est de créer un langage corporel et jonglé On s ’ amuse de tout ce qui peut vivre de cette pratique qui nous touche » , annoncent les artiste de la Cie de Fracto Flaque, leur der nière création, en témoigne. Il s ’agit d’une chorégraphie jonglée se situant à mi-chemin entre le cartoon et le buto japonais Deux danseurs jongleurs de très haute volée se confrontent aux expérimentations musicales d’un DJ inspiré Ensemble, ils écrivent un nouvel art martial Le corps devient balle et c ’est désor mais lui qui est rattrapé par son mouvement, arrêté par le sol
Le 27 avril, Théâtr e Albarède à Ganges (34).
Tél. 04 67 73 15 62.
www theatre-albarede fr
Le 28 avril, Chai du Terral à Saint-Jean-de-Védas (34).
Tél. 04 67 82 02 34.
Le 29 avril à Saint-Mathieu-deTréviers (34)
Tél. 04 34 81 26 09.
■ Mama Carnaval/Papa Carnaval
Difficile de trouver une troupe plus car navalesque que Cridacompany, cependant le Car naval de Dunkerque les a surpris : « Nous y avons découvert des rituels à grands risques corporels, des choses hallucinantes » , soulignent-ils
A tel point que Mama Carnaval/Papa Carnaval doit beaucoup à cette manifestation du Nord
Les quatre comparses, deux hommes et deux femmes, se laissent emporter et nous emportent dans un mélange imprévisible des disciplines de la piste, de la danse , du théâtre et de la musique Un univers toujours loufoque aux accents beckettiens
Le 25 avril à Langogne (48). Tél. 04 66 65 75 75. www.polecir queverrerie.com
Relativement rare en région, la tradition autrichienne est ici représentée par la Cie Helmut Von Kar glass et son Défilé de haute culture « Je me demande moi-même régulièrement pourquoi je m’intéresse au cirque, et je remarque de plus en plus qu ’ en fait je ne m’intéresse pas trop au cirque, je le fais » , souligne Helmut Von Kar glass.
Pour convaincre son public français, il s’impose un numéro de jonglerie au rythme d’une valse viennoise, lance des couteaux pour illustrer un discours éminemment scientifique et fait de l’accrodanse sur une marche militaire un spectacle de grand virtuose mis en scène par Stéphane Filoque avec Lukas Wiesner
Le 13 mai à St-Jean-de-Maruejols (30). Tél. 04 66 24 99 02. www.polecir queverrerie.com
Olivier Delamare et Emmanuel Sembély se sont rencontrés à l’école de clown du Hangar des Mines en 2001 Cinq ans plus tard, ils créent leur compagnie Nezdames & Nezsieurs Les compères proposent deux spectacles dans les hauts cantons héraultais
Dans Hep ! Les mobiles ! ils incarnent deux personnages aux allures de techniciens d’un genre communal, délégués à la gestion des événements culturels, accueillant le public, gérant la sécurité en or ganisant la bonne circulation des personnes Il se frayent un chemin impromptu dans l’univers du cirque, jusqu’à l’exploit, impossible mais véritable
Dans Attention Danger, ils ont choisi la rue comme scène de leurs ménages, de leurs nettoyage, de leurs accidents, de leurs farces Le hic c ’est que l’un connaît son métier depuis vingt ans, l’autre débute dans ces nouvelles fonctions. Les situations catastrophiques virent au burlesque
Hep ! Les mobiles ! le 10 juin, Colombières-sur-Orb (34).
Attention danger le 11 juin, Saint-Pons-de-Thomières (34) Tél 04 66 86 45 02
www.polecir queverreie.com
Après sa circonférence jonglée, JeanMichel Guy donne sa Circonférence sur le fil En compagnie d’artistes fildeféristes de renom dont Marion Collé, il explore toutes les possibilités de ce fameux fil
De façon conviviale et interactive, il démultiplie les points de vue pour mieux ouvrir notre champ de vision sur cet art A la fois pédagogiques, critiques, ludiques, les circonférences sont construites autour de réflexions esthétiques, d’expériences sensorielles, de per for mances
Le 11 mai, salle Ber nar d Turin, CIRC à Auch (32)
Tél 05 62 61 65 00
Pour sa nouvelle création, la Cie du Grand Hôtel invite à découvrir un spectacle de réparations magiques Le théâtre à roulette se présente comme une boutique de poche, dans le style des magasins d’électroménager des années 60 Au programme, des apparitions et des disparitions, des lévitations, des métamorphoses, un festival de surprises visuelles et d’illusions servi avec une dose de magie nouvelle, d’humour et de bricolage Une source d’émerveillement pour tous
Les 27 et 28 avril à Bédoués (48) ; 2 et 4 mai à Barre-des-Cévennes (48), 5 mai à Rousses (48). Tél. 04 66 86 45 02. www.polecir queverrerie.com
Inspiré et adapté par le conte de Grimm, Jean de fer, der nière création de Nicole & Martin, raconte, en mille péripéties, le passage de l’enfance à l’âge d’homme Une histoire de lac qui engloutit les chasseurs les uns après les autres, de fils de roi qui libère un prisonnier, d’errance dans le monde Sous leur drôle de chapiteau rond et blanc comme un igloo, Nicole et Marin racontent en musique, avec des acrobaties, des jonglages et beaucoup d’espièglerie ce conte initiatique, un conte d’amour aussi avec une princesse et un homme sage, savant, rouillé Les 28 et 29 avril, Pont du Gar d (30). Tél. 04 66 03 14 65. www.polecir queverrerie.com
Une expérience unique réservée à 150 privilégiés qui auront pris la précaution de réserver Une soirée pluridisciplinaire qui débute en bus devant l’Espace culturel de Ferrals et s ’achève deux heures plus tard, toujours devant l’Espace Entre temps, les spectateurs auront fait le grand tour des petites for mes dans des lieux tenus secret avec des artistes dont les noms sont également des surprises Laissez-vous guider, laissez-vous surprendre, faites confiance aux or ganisateurs !
Le 22 avril, Espace culturel des Corbières à Ferrals-les-Corbières (11).
Tél 04 68 27 03 35 www ccrlcm fr
Belle initiative des saisons Lodève Larzac que ces jour nées intitulées D’un village à l’autre Elles ont pour but l’animation d’une petite commune avec deux spectacles et un repas partagé Acte 1 à Poujols (34), 26 mai : Ami(s), Cie Déjà, théâtre de rue, derrière la mairie. Et si un chien parlait des hommes et de leurs comportements ? à 18h30 ; repas partagé, 19h30 ; concert avec Ndoboemma, franco camerounaise, folk, néo-soul, église de Poujols Acte 2, Le Puech (34), 27 mai : visite de la chapelle Saint-Agricol, 17h ; concert avec Ndobo-emma, dans la chapelle, 17h30 ; atelier pizza, apportes les gar nitures, pour la dégustation collective, 19h ; Argent pudeur et décadence, cie AIAA, une pièce de théâtre burlesque, virulente et surréaliste qui plonge dans les méandres obscurs et fascinants de la monnaie, 20h30, salle des fêtes Tél. 04 11 95 01 40. http://lodevoisetlarzac.fr
DU 30 MAI AU 1ER JUILLET À MONTPELLIER
Jean Varela, directeur du festival, place le Printemps des Comédiens sous le signe de l’engagement En tribun, il avertit « si des gens de progrès lâchent la barre, engagent une course au populisme, nous sommes perdus » Sa programmation reflète cette préoccupation majeure « le festival est ouvert sur ce questionnement, sur des choses qu ’ on pensait acquises, la notion de partage, la démocratie, elles sont en danger » , souligne-t-il tel Jaurès dont il a l’allure Des spectacles tels qu ’Une chambre en Inde de Mnouchkine, Les Bas-fonds de Gorki, De la démocratie en Amérique, par Castellucci, Angelus Novus, les proposions de Guillaume Vincent ou de Christoph Marthaler sont autant de sujets de réflexion « Le théâtre transforme, on sort plus fort, plus ouvert L’histoire n ’est pas finie Nous devons apporter joie et espérance » , conclut-il non sans émotion Que la fête commence, elle sera fort belle
Tous les spectacles :
■ Théâtre
• Une chambre en Inde, création collective du Théâtre du Soleil dirigée par Arian Mnouchkine, spectacle musical, une sorte d’hommage à tous les théâtres, comme seule cette compagnie est capable de le faire, 30 mai au 10 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière, places non numérotées, on choisit en arrivant
• Angelus Novus, mise en scène Sylvain Creuzevault, d’après le mythe de Faust, CDN, théâtre de Grammont, Montpellier, 2 au 4 juin
• Les Bas-fonds, théâtre, de Gorki, mise en scène Éric Lacascade, les voleurs, les exclus, les mar ginaux, si près, si loin des ors du Kremlin, 8 au 10 juin, Amphi d’O
• Lenga, théâtre, par le GdRA, chorégraphie Julien Cassier, un spectacle arc-en-ciel d’anthropologie joyeuse, 8 au 10 juin, théâtre d’O
• Les restes, théâtre, de et mise en scène Charly Breton, le 5e Quart, avec la promotion 2016 de l’ENSAD ,13 au 15 juin, théâtre d’O
• De la démocratie en Amérique, d’après Tocqueville, mise en scène
Castellucci, en italien surtitré Un spectacle politique visionnaire conçu avant l’élection de Trump, 15 au 17 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière
• Songes et métamorphoses, d’après Ovide et Shakespeare, théâtre, mise en scène Guillaume Vincent, cie Midiminuit, Myrrha, préfigurait ce spectacle abouti, 23 au 25 juin, Théâtre Jean-Claude Carrière
• Suspens(e)s, mise en scène Béla Czupon, L’Autre théâtre, un clin d’œil à l’œuvre d’Hitchcock, 23 au 25 juin, Théâtre d’O
• Isabelle Huppert lit Sade, textes réunis par Raphaël Enthoven, Juliette et Justine, le vice et la vertu, l’humour de Sade et la voix de la comédienne, 24 juin, Amphi d’O
• Sentiments connus, visages mêlés, Christoph Marthaler, théâtre, en allemand surtitré, les fantômes du mythique Voskbühne apparaissent, 30 juin et 1er juillet, théâtre Jean-Claude Carrière
■ Cabaret, cir que, théâtre forain
• Terabak de Kyiv cabaret, mise en scène Stéphane Ricordel, avec les DaKh Daughters, artistes ukrainiens, à la fois acrobates, chanteurs et musiciens, 1er au 4 juin, Amphi d’O
• Funambule, cirque, de et avec Pierre Deaux, à voir les yeux levé sur son fil tout en haut suivi de Floe, perfor mance, Jean-Baptiste André et Vin-
cent Lamouroux, le premier en équilibre sur des cubes installés par le second, plasticien, Sud, 2 au 4 juin
• La dévorée, cie Rasposo, de et mise en scène Marie Molliens, une évocation de la femme telle qu ’elle est exposée dans les cirques, 2 au 12 juin, Grands Cyprès
• Le jour du grand jour, théâtre forain, de et avec Igor et Lily Théâtre Dromesko, une suite de cérémonies, de rituels, 4 au 8 juin, Grands Cyprès
• Le dur désir de durer, théâtre forain de et avec Igor et Lily, Théâtre Dromesko, deuxième partie du diptyque, nostalgique mais pas morose, 13 au 17 juin, Grands Cyprès
• Fall, Fell, Fallen, cirque, Lonely Circus, Jérôme Hoffmann, déséquilibre sonores et Sébastien Le Guen, revisitent leur spectacle phare en explorant
d’autres sources de déséquilibre, 15 au 17 juin, Sud
• Bêtes de foire, cirque, avec Laurent Cabrol, Elsa de Witte, Sokha, entre théâtre, cirque, marionnettes avec des petits riens, 16 au 26 juin, Grands Cyprès.
• Cirkulations libres, centre des arts du cirque Balthazar, avec les stagiaires de la section professionnelle, 6, 7, 9 au 11 juin, Bassin
■ Et aussi
• Fête de la musique, carte blanche aux Folies L yriques, 21 juin
• First trip, d’après Vir gin Suicides de Jeffrey Eugenides, mise en scène Katia Ferreira, première ébauche du travail, 1er au 3 juin, lieu à préciser
• Le Mahabharata, lu par JeanClaude Carrière, en son théâtre, 3 juin
• Le printemps des collégiens, avec des jeunes du Département, 15 et 16 juin, pinède.
• Lectures par Dag Jeanneret
• Rencontres animées G Lieber
• La librairie avec Laurent Lalande ; Rest’o avec Sauce Cévennes.
Domaine d’O - 178, rue de la Carriérrasse à Montpellier. Location ouverte pour les cartes DUO, le 13 avril Pour les autres le 20 avril Tél. 04 67 63 66 66.
www.printempsdescomediens.com
Année de transition pour les festivals du Domaine d’O. Pour faire court, le Département de l’Hérault était seul propriétaire du Domaine et le principal financeur des activités qui y étaient or ganisées Désor mais, il partage le domaine avec la Métropole de Montpellier Celle-ci hérite des équipements au nor d, Théâtre Jean-Claude Carrière et Amphi d’O, le Département conservant la partie historique au sud. Les Folies d’O, Arabesques et le Printemps des Comédiens, festivals or ganisés par des associations, sont concer nés par ce changement Leur financement passent du Département à la Métropole, avec comme principe leur maintien avec les mêmes dotations « C’est inscrit dans le marbre de l’accord » souligne Renaud Calvat, délégué à l’éducation et à la culture au Conseil départemental. Pour Saperlipopette et les Nuits d’O, la situation est moins claire, c ’est la métropole qui devrait décider du sort de ces deux manifestations Leurs responsables ont cependant été invités à établir les programmations de la saison d’hiver Tout est encore possible Cette année donc, les cinq manifestations sont là et réservent bien des bonheurs à tous les publics, petits et grands, amateurs de musique ou de spectacles vivants. – page cinquante-six
Le festival jeune public Saperlipopette a 20 ans, le bel âge ! Cet âge a inspiré à sa programmatrice Isabelle Grison le thème de cette édition : le voyage, car à 20 ans on a envie de partir, de faire ses bagages, de découvrir d’autres mondes et d’en tirer profit pour s ’ouvrir Saperlipopette est à Montpellier les 6 et 7 mai, en voyage dans le département et à sortieOuest du 19 au 21 mai.
■ Tous les spectacles
• Le voyage des p’tites Z’oreilles, spectacle musical, dès 6 mois, cie La gamme, voyage sonore et onirique,12h30, 15h30, 17h30 tente, pinède nord.
• Les Musiciens de Brême, théâtre, ¾ ans, La Nivatyep cie, un âne, un chien et une chatte rêvent de devenir musiciens, 15h et 17h, baraque Napo
• Le journal de Lulu, théâtre d’images, ¾ ans, cie LunaSol, un peintre cherche son inspiration, 12h30, 15h15, 17h15, château
• Tandem, cirque, cie l’Appel du pied, 4/5 ans, une fantaisie cyclothymique à perdre les pédales, 14h15 et 17h15, chapiteau Balthazar
• Bankal, cirque, cie Puéril-Péril, 4/5 ans, cirque, deux acrobates qui prennent des risques, 14 h 30 et 16 h 45, Micocouliers
• Ici et ailleurs, théâtre d’objets, cie Pupella-Noguès, 5/6 ans, des parcours en terre inconnue, à portée universelle, 14h30 et 16h30, salle Paul Puaux, théâtre d’O
• Voyage au centre de la terre, danse, théâtre, vidéo, cie Roseland musical, 6/7 ans, variations autour du roman de Jules ver ne, 15h, théâtre JeanClaude Carrière
• Halka, cirque, groupe acrobatique de Tanger, 6/7 ans, créateurs de pyramides humaines impressionnantes, 18h30, Amphi d’O
• Bagatelle, théâtre, cie Agora Theater, 6/7 ans, Cor nelius vagabonde, son chez soi c ’est la route, 14h et 16h, Lire à la plage, sud du Domaine
• Je brasse de l’air, cie l’Insolite mécanique, théâtre, 6/7 ans, « ma mère n ’ a jamais su nager, c ’est pour ça qu ’elle m ’ a appris à voler, 13h, 15h et 17h, Gabriel Monnet, Théâtre d’O
• Grands petits départs, marionnettes, cie Les Voyageurs immobiles, 8/9 ans, petites histoires de départs, cocasses, volontaires, symboliques, 14h et 16h, chapiteau pinède nord
• Tutti in Valigla, cie Luigi Ciotta, tout public, dans un hôtel imaginaire, le portier transporte des valises, 13h, pinède nord, 16h, pinède sud 4 représentations, tout public, 6 et 7 mai
• Le nuage, déambulation, cie Roberte et Robert, tout public, un nuage tombé du ciel qui fait des siennes, 14h, pinède nord, 16h15, château, 18h, pinède nord
• Les grands voyageurs, déambulations de ma-
DU 9 AU 21 MAI À MONTPELLIER
rionnettes géantes, cie les Géants du Sud, 12h, pinède nord, 15h, château, ers le sud, 1 h15, château vers le nord
• Et aussi : Les découvertes, les jeux, les expositions, les lectur es, les ateliers, les buvettes et les animations
Les 6 et 7 mai, Domaine d’O à Montpellier Tél. 0 800 200 165.
www.domaine-do-34.eu
En voyage du 8 au 24 mai
Du 19 au 21 mai, Domaine de Baysan, sortieOuest à Béziers, Tél. 04 67 49 49 65. www.sortieouest.fr.
Les Trémouillés, le conte, inédit écrit par Marie-Christine Harant sera lu par Stéphanie Rondot dans des décors de Louis François Larnaud
Savez-vous comment la terre a sur gi de l’océan immense ? Vous le saurez en allant en écouter le récit à l’espace pinède sud
Montpellier se met aux couleurs de l’Orient pour la douzième édition du festival arabesque C’est tous les ans un nombreux public se réunit pour partager autour des mondes merveilleux de l’Orient Le festival, dédié aux arts du monde arabe, est le plus important en Europe Une occasion de passer des moments agréables, mais pas uniquement
L’évènement véhicule de véritables valeurs humanistes et génère un élan d’ouverture, transmis au travers des artistes mais également autour de son esprit, sa philosophie, et des réflexions qu’il suscite
Au programme, toujours autant de richesses culturelles et artistiques La programmation, pluridisciplinaire, regroupe hommage, chant, humour mais également de la photo et du cinéma
Grâce à l’initiative de l’association
Uni’Sons, créateur du festival, la musique vibrera, encore une fois, sous les grands pins du Domaine d’O.
• Mer 10 mai : Malûf.
• Jeu 11 mai : Alchimix.
• Ven 12 mai : Arabesque Sound System.
• Sam 13 mai : Par cours enquête, Une balade insolite au coeur de ville.
• Lun 15 et mar 16 mai : Ensemble
Dahabia (Orchestre Symphonique
National Algérien) Hommage à
Warda El Djazairia
• Jeu 18 mai : Nawell Madani, C’est moi la plus belle.
• Ven 19 mai : Tamer Abu Ghazaleh + 47SOUL + Speed Caravan
• Ven 19 mai : Orient Express.
• Sam 20 mai : Anouar Brahem Quartet
• Dim 21 mai : Jihad Darwiche, Place Tahrir.
• Dim 21 mai : Idir.
• Sam 20 et dim 21 mai : Les contes pour enfants Trois expositions ont lieux en parallèle
Laila Hida et Fatima Mazmouz offrent deux regards féminins dans la photographie contemporaine, les 9 et 10 mai à l’Hôtel Mercure Montpellier Centre Comédie Egalement, Les grandes Dames d’Arabesques, du 18 avril au 30 juin à l’Aéroport Montpellier Méditerranée Pour finir, Les grandes dames de la chanson arabe, une exposition en partenariat avec l’Institut du monde arabe Les 15 et 16 mai à l’Opéra Comédie; et du 18 au 21 mai au domaine d’O
Entre chaque édition du festival, la Caravane Arabesques continue son chemin, en proposant une programmation artistique, autour des Arts du Monde Arabe Elle promeut la diversité culturelle en se déplaçant d’école en école, mais aussi en traversant villes, villages, festivals ou encore théâtre et grande salle de concerts Spectacles, expositions, projections et ateliers sont à chaque étape de cette caravane qui, pour l’instant, est déjà allée à la rencontre de 34000 spectateurs Quelques dates pour aller à sa rencontre et assister à ces différentes manifestations : Ven 19 mai Magyd Cher fi, Catégorie Reine, à Pennautier (11). Sam 22 juillet : Hindi Zahra + Fatoumata Diawara, Olympique tour, au festival Détours du Monde, à Chanac (48)
Lun 24 et Mar 25 juillet : Waed Bouhassoun, le 24 dans le cadre du Festival de Thau, Abbaye de Valmagne à Villeveyrac (34) ; et le 25 dans le cadre du Festival Détours du Monde, à Chanac (48)
En partenariat avec le Cinemed, deux rendez-vous photographiques sont proposés Les vendredi 12 et samedi 13 mai, au cinéma Diagonal
LES 22 ET 23 AVRIL À MONTPELLIER
Après Figuerolles, l’organisation de la 11e ZAT (Zone Artistique temporaire) est à nouveau confiée à Lieux publics et Pierre Sauvageot Elle aura lieu les 22 et 23 avril dans le parc Montcalm
Cet espace de 26 ha, situé sur l’ancien site de l’EAI est ouvert au public depuis 2011, équipements sportifs très complets voisinent avec des parties boisées propices aux promenades
Le concept des ZAT propose au public de découvrir la ville autrement, chaque fois dans un quartier différent Les artistes interrogent en situation le fait urbain, la vie dans des quartiers anciens ou moder nes, la mémoire des lieux La programmation de la ZAT, tout public, mêle des disciplines telles que le théâtre, la danse, le cirque, le street art, ou encore la musique Manifestation gratuite, possibilité de restauration sur place
Les spectacles :
• Le nid de Adhok, grandir et se faire les ailes avant de s ’ y risquer Que se passet-il quand l’oisillon quitte le nid ?
• L’envol de Adhok, ils ont les ailes bien déployées et l’envie d’aller voir plus loin et plus haut, dans quelle direction aller ?
DU 29 MAI AU 4 JUIN
L’équation est simple et va certainement en réjouir plus d’un(e) Pour célébrer ses dix ans d’existence, le festival investit la ville de Sète avec dix artistes L’espace public va alors être investi et une sélection d’oeuvres urbaines proposée aux visiteurs Beaucoup seront éphémères Celles qui resteront sur les murs viendront enrichir le MaCO (Musée à Ciel Ouvert) Toujours fidèle à son envie d’apporter de la poésie dans l’espace urbain, le festival propose, une fois encore, une palette éclectique d’approches artistiques, d’expressions ainsi que de techniques Les artistes invités représentent la richesse de l’Art Urbain Contemporain Par mi eux : Satone, Levalet, Madame, Mademoiselle Maurice, Monkeybird, Erell, Codex Urbanus, Quentin DMR Et un invité surprise En parallèle du festival, Fred Trobrillant expose ses photographies, des projections publiques, ainsi qu ’ une conférence (accessible à un lar ge public) et bon nombre d’autres évènements sont prévus Comme chaque année, la semaine se conclura par deux soirées de concerts au Théâtre de la Mer Soirées qui lanceront la saison estivale du Théâtre
• Mer. 31 mai : Ver nissage exposition Mon MaCO à moi !, Fred Trobrillant • Jeu 1er juin : Projections
• Sam 3 juin : Conférence • Ven 2 et sam 3 juin : Concerts (programmation en cours). www.k-live.fr
• Des bâtisses sœurs aux villes éphémères, d’Olivier Grossetête, il invite les habitants d’une ville à se réunir autour de l’édification d’un bâtiment utopique, éphémère et dérisoire, et à vivre ensemble une expérience artistique.
• The Baïna Trampa
Fritz Fallen du Collectif G Bistaki, l’utilisation du jonglage, du théâtre ou de la danse alimente un langage commun qui fait naître des situations par fois foutraques
• Intrude d’Amanda Parer invite à une spectaculaire invasion de lapins géants poétiques et inoffensifs dans le parc
• Pelat de Joan Català, cinq personnes du public se joignent à l’artiste pour participer au spectacle sur le thème du corps en mouvement
• La Transumante de Cirque ici, 150 carrelets de bois de trois mètres de longueur, dix manipulateurs et un maître d’œuvre : Johann Le Guiller m
• GRAVITY.O de la Compagnie Yann Lheureux, ils s’élèvent, chutent, s ’effraient, se surprennent, se suspendent, spectacle du samedi soir Programme complet des animations et infor mations pratiques sur le site Parc Montcalm à Montpellier. www.zat.montpellier.fr
19 AU
La Bulle Bleue est un lieu de production et de diffusion artistique, animé par des comédiens, techniciens, jardiniers, cuisiniers et char gés des relations avec les publics, en situation de handicap, accompagnés par des professionnels du travail social et de la culture
Au fil des saisons, La Bulle Bleue propose des évènements ouverts à toutes les for mes d’expressions et d’expérimentations Le spectacle Si ce n’est toi, création 2017 du Théâtre de la Remise est au cœur de cet événement de printemps. un spectacle écrit à trois plumes par Auriane Vivien, Denis Taffanel et Marion Coutarel, le 20 et 21 avril Le public découvrira un nouveau lieu de fabrique artistique, le Chai du Mas Prunet Diverses rencontres, ateliers, moments de partages et de pauses gour mandes, sont l’occasion d’apprécier les savoir-faire des différentes équipes 285, rue du Mas Prunet À Montpellier Tél 04 67 42 18 61 www.labullebleue.fr
A Frontingnan, l’association No Pasaran expose sur la guerre d’Espagne, dans le cadre de Suds Cabaret d’Espagne Un spectacle musical et théâtral est également prévu « La Pasionaria, Chants et mots de la guerre d’Espagne » Sur scène, la chanteuse Clara Tudela, le guitariste Gregorio Ibor-Sanchez, enfants d’immigrés espagnols, ainsi que le pianiste Raphaël Lemonnier Les trois artistes, ont collecté et restitué des chansons de la guerre civile pour en livrer une partition qui leur ressemble, mêlant flamenco et jazz actuel.
Du 21 avril au 26 mai (pour l’exposition) - Centre culturel FrançoisVillon, Avenue Frédéric Mistral, à Frontignan (34).
Tél. 04 67 18 50 26.
Spectacle : 21 avril - Espace cultur el 7Sois 7Luas - Centr e cultur el François-Villon à Frontignan (34)
– page cinquante-huit
LES 17 ET 18 MAI AU CDN DE MONTPELLIER
Deux spectacles, une installation, un atelier professionnel, sont or ganisés par le CDN de Montpellier en liaison avec le cinéma Diagonal pour se plonger dans l’univers de Gob Squad, un collectif anglo-allemand aussi jouissifs que cynique Super night shot, un programme de vidéo instantanée d’une aventure dans les rues de Montpellier, les spectateurs deviennent acteur d’un film qui célèbre les rencontres impromptue, 16 mai, 22h, cinéma Diagonal Where do you want to go to die ? Une projection vidéo dévoile un voyage à Berlin, du point de vue du pare-brise avant d’une camionnette Les épisodes commencent dans le noir, puis sur git un passager dans la lumière, 17 et 18 mai, CDN Western society, la per for mance est un portrait de la civilisation du 21e siècle Entre paradis et enfer Trop vrai, trop faux, trop familier, trop étranger, 17 et 18 mai , CDN Pour les professionnels, une atelier portant sur les méthodes d’écriture du collectif, 17 mai, au CDN
Au Domaine de Grammont Tél 04 67 99 25 00 www.humaintrohumain.fr et Cinéma Diagonal, rue de Ver dun, Montpellier, le 16 mai. Tél. 04 67 58 58 10. www.cinediagonal.
Belle alter native pour ceux qui n ’aiment ni les corridas ni la Saint-Bourrou, les festival Derrière le hublot qui a lieu à Capdenac en Aveyron, le 3 et 4 juin pendant le weekend de la Pentecôte
A ce jour le programme complet n ’est pas totalement dévoilé mais on peut déjà vous annoncer les compagnies et groupes choisis pour cette manifestation très conviviale, pluridisciplinaire et sans prétention Les représentations ont lieu à Capdenac-Gare : Rara Woulib avec Bizangos, une traversée noctur ne à laquelle pourront participer 50 à 75 choristes amateurs ; Cheveu et Doueh la réunion explosive d’un trio français punk-rock et d’un combo saharien ; Nous sommes pièce chorégraphique de Jeanne Simone pour huit danseurs ; Le Petit Théâtre de Pain pour une soirée dédiée au film NON et à Ceux qui l’ont fait... ; Brame ou tu me vois crier
Papa, création 2017 d’Alix Montheil, cie AlixM ; Troubs avec une exposition et la parution d’un nouvel album de BD réalisé sur les causses du Quercy
La violoncelliste Noémi Boutin dans différentes for mations avec Fantazio et Benjamin Colin et peut-être dans votre jardin ; Les Arts Oseurs avec Les Tondues, nouvelle création des Arts Oseurs Programme complet sur le site fin avril Tél. 05 65 64 70 07. www derrierelehublot fr
Apartir du 1er septembre prochain, Christophe Ghristi prendra les fonctions de directeur artistique et culturel du Théâtre du Capitole
En fait, Christophe Ghristi est déjà bien connu des toulousains pour avoir exercé cette même fonction, au côté de Nicolas Joel, entre 1995 à 2009
Directeur de la dramatur gie à l’Opéra de Paris entre 2009 et 2014, il a été entre autre, à l’origine du projet 14+18, coproduction des Opéra national de Paris, Opéra de Reims, Opéra national de Lorraine et Opéra Orchestre national Montpellier, mise en scène par Marie-Eve Signeyrole
Nous espérons vivement qu’il continuera à programmer quelques œuvres rares et méconnues, pour le grand bonheur des mélomanes curieux !
■ Lucia di Lammer moor
(entre le 19 mai et le 30 mai au Théâtre du Capitole)
Le Théâtre du Capitole a eu la bonne idée de remonter, en mai prochain, Lucia di Lammermoor une production conçue en 1998 par Nicolas Joel
Il y a maintenant 19 ans, elle réunissait une double distribution de chanteurs : Annick Massis et Valeria Esposito, à tour de rôle Lucia ; William Joyner et Marcello Alvarez, Edgardo ; Boris Statsenko et Marc Barrard, Enrico
A ce propos, il est fort regrettable que seules encore quelques très grandes maisons d’opéra puissent se per mettre de doubler les distributions de chanteurs
Et les incidents rencontrés en mars dernier lors d’Er nani ont crispé les mélomanes et la direction du Théâtre du Capitole
Tamara Wilson (Elvira) totalement aphone, mais jouant tout de même son personnage pour éviter une annulation préjudiciable et le pire avec Alfred Kim (rôle-titre !), en Une de la rubrique des faits divers locale et faisant les honneurs de la presse people conduisant à l’annulation de la soirée !
En revanche, en Allemagne pratiquement tous les opéras constituent une troupe de chanteurs maison interchangeable, laquelle est capable de presque tout chanter
Lucia di Lammermoor est le Chef d’œuvre absolu de Gaetano Donizetti, au sommet du chant italien
C’est l’histoire d’un amour impossible entre Lucia et Edgardo l’élu de son coeur
Mais il a été décidé que les deux familles rivales ne pouvaient pas se réunir autour de cet amour, fâchées à mort depuis plus d’un siècle
Mariée à Arturo bien malgré elle, Lucia voit apparaitre, lors de la cérémonie de mariage, son amant qu ’ on lui avait donné pour mort
La suite, jusqu’à la fameuse scène finale de la folie ou elle tue son mari
pendant sa nuit de noces s ’achèvera par le suicide de son amant désespéré, apprenant la mort de Lucia
La mise en scène de Nicolas Joel version 1998 valait pour la richesse et la beauté de ses décors et costumes
En 2017, on pourra peut-être la juger un peu plus conventionnelle (surtout pour sa direction des chanteurs) Dans tous les cas, elle devrait rester tout à fait plausible
Le tableau au second acte réunissant sextuor et Chœur s ’ annonce comme l’un des moments les plus remarquables de cette belle production
Une production qui réunit, la jeune soprano biélorusse Nadine Koutcher qui après avoir remplacé au pied levé, Sabine Devieillhe (Olympia) à l’Opéra de Paris, en novembre der nier apportera fraicheur et diction par faite Par contre, la scène de la folie sera un vrai défi pour cette jeune soprano Nadine Koutcher est 1er Prix 2015 Singer of the World – BBC Cardiff Singer
Ser gey Romanovsky (Edgardo) est
un jeune ténor russe qui se caractérise par des vocalises stupéfiantes, une diction irréprochable du répertoire italien qu’il manie avec aisance Vitaliy Bilyy (Enrico) a été for mé à Odessa
Sa carrière inter nationale à vraiment démarrer à partir de 2004
Spécialiste des répertoires italiens et français, il est régulièrement invité par le Met, la Scala, le San Carlo, le Bayerische Staatsoper de Munich, Wien, etc et l’Opéra de Paris lui offre de jouer Ger mont en février 2018
Il revient à Toulouse, après avoir été un splendide Carlo, en mars der nier Cette nouvelle génération de chanteurs vaut probablement la distribution de 1998 !
L’excellent chef italien Maurizio Benini, grand spécialiste du répertoire italien et français, invité lui aussi des plus grandes maisons d’opéra dirigera, comme à son habitude d’une manière très juste.
(entre le 23 juin et le 2 juillet)
Le Pr ophète (1849) de Giacomo
Meyerbeer sur un livret d’Eugène Scribe est le genre d’opéra rarement joué en France.
Un peu plus en Allemagne, deux fois depuis 2010, c ’est-à-dire trois fois rien au Badisches Staatstheater de Karlsruhe (octobre 2015 à avril 2016), en ce moment même à l’Aalto-Musiktheater Essen (avril à mai 2017) et à nouveau au Deutsche Oper Berlin à partir d'octobre 2017
Les opéras de Meyerbeer, Robert le Diable (1831), les Huguenots (1836), le Prophète et l’Africain (1865) encensés par la critique, dès la création, ont été des succès remplissant les salles pendant au moins 30 ans
Meyerbeer qui ne laissait rien au hasard (partition annotée et indications théâtrales du livret) a été associé à un style musical qui a occupé une grande partie de ce XIXème siècle lyrique français, mélange de styles, puisant leurs sources à la fois dans le Bel canto italien, la Symphonie allemande et l’héritage de Lully, à savoir, l’art de la déclamation à la française
Même Verdi a pu se prêter à cet exercice (les Vêpres Siciliennes) et Rienzi est peut-être le meilleur opéra de Meyerbeer
Cet ouvrage qualifié de « grand opéra à la française » est depuis progressivement tombé dans l’oubli, bien aidé en cela par l’hostilité manifeste de certains compositeurs français (notamment Vincent d’Indy) préférant Wagner à Meyerbeer et Verdi
A ce moment là, la relation francoprussienne était très tendue et la France surtout anti-allemande (la domination prussienne sur le Rhin étant à nouveau contestée, conséquence d’un Congrès de Vienne qui avait défait toutes les conquêtes napoléoniennes)
Meyerbeer a ensuite été victime de l’antisémitisme et sa musique interdite par les nazis
Aujourd’hui, Le Prophète doit être apprécié pour ses moyens scéniques et musicaux ; l’admirable écriture des parties vocales par fois poussées jusqu’aux extrêmes (explosions dramatiques lyriques de hautes volées ou ritardandos sublimes)
Ses masses chorales (le Chœur devenant du coup le véritable personnage central de l’histoire racontée)
Ses effets orchestraux aux or nementations excessives mais très représentatives de cette musique 19èmesiècle
Ses scènes de ballets et mouvements chorégraphiques d’ensemble
Le Prophète est un ouvrage en cinq actes reconstitué à partir de faits historiques qui mettent le sentiment amoureux au second plan, traitant en priorité de l’opposition entre la liberté et l’oppression ainsi que ses conséquences
Inspiré par les récits de Voltaire, le modèle est Jean de Leyde, devenu roi des anabaptistes, une minorité religieuse refusant la soumission de la religion au prince
Manipulé par les anabaptistes, reconnu comme le nouveau Messie, Jean de Leyde annonça en 1534 à Münster, l’avènement d’un royaume céleste et le règne futur de l’égalité des conditions
Il incitera ses fidèles à engager la lutte contre les riches et les puissants
Devenu une sorte de faux prophète
« fils de Dieu » toutes ses actions ne furent que violence, rapine et horreurs
Trois anabaptistes Jonas, Mathisen et Zacharie songèrent à le livrer aux autorités pour sauver leur vie et la paix de leurs âmes
Son mouvement fut écrasé dans le sang, causant sa perte et celle de ses partisans
On ne refait pas l’histoire, l’histoire des manipulations sociales ou mentales en tout genre ont toujours existées et subsisteront toujours !
Comme a pu l’écrire Guillaume Métayer dans son ouvrage consacré à Nietzsche-Voltaire (Flammarion) « Le regard de Nietzsche nous rend l’audace de Voltaire Dans ce détour
créateur, Voltaire apparaît comme l’aboutissement d’une civilisation capable d’engendrer une indépendance d’esprit exceptionnelle dans l’histoire humaine Par-delà un siècle de romantisme, Nietzsche renoue avec cette polémique contre l’obscurantisme et pourchasse le « fanatisme moral » Son « Dionysos contre le Crucifié ! » prolonge la devise de Voltaire : « Écrasez l’Infâme ! » Ce long et très bel opéra est à découvrir absolument !
Le Théâtre du Capitole a engagé le ténor américain
John Osborn actuellement Jean de Leyde, à l’AaltoMusiktheater Essen
Tous les autres chanteurs seront dans une prise de rôle
L’américaine Kate Aldrich sera Fidès, la mère de Jean, personnage central de l’intrigue qui échoit à une mezzo soprano
Sofia Fomina (Berthe), soprano russe qui excelle dans le répertoire rossinien (Meyerbeer considérait Rossini comme son Maître) se révolte lorsqu'elle apprendra que son amant est ce faux-pro-
L’Or chestre sera en tour née en Asie du 22 au 30 avril et aux Emirats Arabes Unis, les 2 et 3 mai. Et de retour en France à Tarbes, le 13 mai
• Dimanche 14 mai à 10h45 (mais aussi pour les écoliers du CE2 au CM2, les jeudi 11 et vendredi 12 mai).
(En création mondiale) L’Ile Indigo, un conte musical participatif (à partir de 9 ans) Sur un livret et récit de Julie Martigny Musique de Julien le Herissier Orchestre national du Capitole sous la direction de Christophe Mangou
• Vendr edi 19 mai à 20h (une soirée à ne surtout pas manquer !) : Mille et une nuits des musiciens
Au programme : Aladin, Suite pour orchestre, op 34 de Carl Nielsen
Marianne Crebassa chante Shéhérazade, mélodies pour voix et orchestre Ravel Danse des Sept Voiles, op 54 de Richard Strauss L’oiseau de Feu de Stravinski
L’Or chestre nat. du Capitole sous la direction de Tugan Sokhiev.
• Samedi 27 mai à 20h : Mahler, l’un des fils rouges de la saison Symphonique 2016-2017 !
Au programme : La Symphonie n°3 en ré mineur de Mahler, servie par le chef japonais Kazuki Yamada à la baguette de l’Orchestre national du Capitole Les parties lyriques sont chantées par Karine Deshayes, le Chœur féminin du Capitole et par les Eclats (un Chœur d’enfants)
• Vendredi 2 juin à 20h : Soirée Beethoven-Brahms
Au programme : Ouverture en ut mineur, op 62 de Beethoven (Coriolan), Concerto pour violon et orchestre en ré majeur, op.77de Brahms. Symphonie n°5 en ut mineur, op 67 de Beethoven
Conunova Dumortier, violon L’Or chestre National du Capitole sous la direction d’Antonello Manacor da.
• Vendredi 9 juin à 20h : Soirée de clôture de la saison
Au programme : Ouverture dans le style italien, D 950 de Schubert Concerto pour alto et orchestre op posth de Bartók Symphonie n°2 en
phète monstrueux et se précipitera pour lui porter un coup fatal
Mikeldi Atxalandabaso (ténor), Thomas Dear (basse) et Dimitry Ivashchenko caractériseront les anabaptistes Jonas, Mathisen et Zacharie
Le Comte d’Oberthal sera joué par Leor nardo Estévez, baryton ar gentin à découvrir que l’on connait peu en Europe
L’Orchestre national du Capitole, Chœur et Maîtrise sous la direction musicale du chef Claus Peter Flor, lequel vient régulièrement diriger au Capitole
Par exemple: Die Zauber flöte (2007) ; Hansel & Gretel (2013) ; Tristan und Isolde (2015) ; Faust en 2016
Stefano Vizioli, metteur en scène déjà connu à Toulouse dont le public conserve en mémoire la mise en scène spectaculaire I due Foscari ne souhaite pas souscrire à une reconstitution stricto-historique, ni la transposer à une époque moder ne Avec Pierluigi Vanelli (qui règle les mouvements chorégraphiques) ils souhaitent "contextualiser" l'ouvrage au-
tour de 1849, année de la création du Prophète et d'une Europe qui depuis 1830 est en pleine tour mente révolutionnaire Il est amusant par exemple, de se rappeler que justement en mai 1849 et pour la première fois, les élections législatives auront eu lieu au suffrage universel (masculin)
En définitive, Meyerbeer plaisait au public puisque ses ouvrages collaient en quelque sorte à l'actualité politique et économique
A noter :
Pour en parler et faire découvrir les ouvrages, le Théâtre du Capitole organise, comme à son habitude : Journée d’étude le 4 mai (Lucia di Lammermoor & Le Prophète) de 9h à 17h. Conférence le 18 mai (Lucia di Lammermoor) et le 22 juin (Le Prophète) à 18h Rencontre d’avantspectacle les 19, 23, 23, 30 mai (Lucia di Lammermoor) et les 23, 27 et 30 juin (Le Prophète) Un Thé à l’Opéra le 13 mai (Lucia di Lammermoor) à 16h30
Tous les détails sur www.theatreducapitole.fr
Vendredi 19 mai, mar di 23 mai, vendredi 26 mai, mar di 30 mai à 20h. Dimanche 21 mai et dimanche 28 mai à 15h : Lucia di Lammer moor (durée 2h50 environ)
Reprise de la production de 1998 (Nicolas Joel)
Mer credi 24 mai à 12h30 : Récital de Marion Lebègue, mezzo soprano (lauréate du concours international de chant de Toulouse 2014)
Mélodies et airs d’opéras de Ravel, Berlioz, Gounod, Mozart et Bellini Christophe Larrieu, piano
ré Majeur, op 36 de Beethoven Le Mandarin merveilleux, suite d’orchestre, op 19 de Bartók Adrien La Mar ca, alto Direction musicale de Gustavo Gimeno.
Réservations :
Par téléphone au 05 61 63 13 13
Service.location@capitole.toulouse.fr
www theatreducapitole fr
www onc toulouse fr (Or chestre national du Capitole) – page soixante et un
« Aujourd’hui, Le Prophète doit être apprécié pour ses moyens scéniques et musicaux »
Les temps forts :
Samedi 22 avril à 20h30 : Généralement la musique de ballet est diffusée via des haut-parleurs, mais ce samedi 22 avril pour notre plus grand plaisir, c ’est l’orchestre Régional Avignon-Provence qui sera dans la fosse placé sous la direction artistique de Dominique Trottein
- Le Festin de L’Araignée est un ballet-pantomime commandé en 1921 à Paris par le Théâtre des Arts (aujourd’hui Théâtre Hébertot) Déjà donnée en Fragments Symphoniques sans le ballet, la musique d’Albert Roussel est réellement fantastique Cette musique est tout à fait illustrative de l’histoire de cette araignée que l’on suit véritablement et qui attend patiemment de capturer les insectes devant composer son dîner
Mais les obstacles sont nombreux et la concurrence du plus grand que soi, fatalement mortelle (soliste, Béryl de Saint-Sauveur)
- Pulcinella est un ballet crée par Stravinski plus justement intitulé Pulcinella, ballet avec chant en un acte d’après Giambattista Pergolesi
Diaghilev initiateur des ballets russes a été l’instigateur du ballet Pulcinella
Lors de sa création, c ’est Picasso qui en fit les décors et les costumes Un peu à court d’inspiration, Stravinsky fut séduit par l’idée que lui souffla Diaghilev de puiser les thèmes de son Pulcinella dans la musique de Per golèse A ce sujet, tout le caractère du compositeur se retrouve dans les propos extravagants et choquants qu’il a pu tenir : « le viol peut être justifié par la création d’un enfant ! »
En effet, il s’était avisé que n’importe quel thème musical inventé par un compositeur peut retomber dans le domaine public, appartenir à tous, être repris et traité par un autre compositeur de la même manière qu ’ un air populaire Je ne suis pas un compositeur mais un inventeur de musique comme il aimait le rappeler !
Les danseurs solistes, Noémie Bontoux, Anne-Sophie Boutant, Anthony Beignar d et Ari Soto sont les figures de ce ballet dont les costumes constitueront une surprise
Chorégraphie d’Eric Belaud, sur des décors d’Emmanuelle Favre, lumières de Philippe Grosperrin et costumes
« maison » de Danièle Barraud
L’Or chestr e Régional AvignonProvence sous la direction de Dominique Trottein.
Dimanche 23 avril à 17h (chapelle de l’Oratoire) : En co-réalisation avec l’Opéra Grand Avignon, Musique baroque en Avignon se propose de faire découvrir un pro-
gramme original, dont les instruments de référence seront la flute à bec ou la flûte traversière en duo Jean-Mar c Andrieu (flute à bec), célèbre chef militant habité par la musique baroque basé à Montauban est accompagné de Fabienne Azéma (flute traversière), Marie-Madelaine Mille (violoncelle) et de Yasuko Uyama-Bouvar d (clavecin)
Au programme :
- Trois fantaisies pour flutes renaissances de Thomas Morley
- Le Par nasse ou l’apothéose de Corelli « grande sonate en trio pour flutes et basse continue » de Couperin
- Sonate en canon pour flûte, sans basse &sonate pour deux flûtes, en do majeur de Telemann
- Sonate pour flûte à bec, flûte traversière et basse continue, en ut majeur
- Sonate en trio, pour deux flutes et basse continue, en mi majeur de CPE
Bach
Dimanche 14 mai à 14h30 et mar di 16 mai à 20h (Grand Opéra Avignon) :
Production de l’Opéra national de Bordeaux
Opéra en deux actes sur un livret de Felice Romani, Musique de Gaetano
Donizetti
Mise en scène de Marie-Louise
Bondy-Bischofber ger, décors d’Eric
Wonder, Lumières de Bertrand Couderc et costumes de Kaspar Glar ner
Une mise en scène de MarieLouise Bondy-Bischofber ger associant l’historique et une transposition contemporaine globalement très esthétique
Personnages : Anna Bolena : Irina Lungu (prise de rôle) ; Giovanna Seymour : Kate Aldrich ; Smeton ; Alhima Mhamdi
Enrico VIII : Carlo Colombara ; Lord Riccardo Percy : Ismaël Jor di ; Lord Rochefort : Patrick Bolleir e ; Sir Hervey : Jérémy Duffau.
Chœur de l’Opéra Grand Avignon (direction des Chœurs Aur or e Marchand)
L’Or chestr e Régional AvignonPr ovence sous la direction de Samuel Jean
■ Renaud Capucon & Katia Buniatishvili
Samedi 20 mai à 20h30
Au programme : Pièces romantiques, op 75 de Dvorak Sonate n°3 pour violon et piano en ut mineur, op 45 de Grieg Sonate pour violon et piano en la Majeur Renaud Capuçon, violon Sonia Buniatishvili, piano
■ Concert Baroque
Dimanche 21 mai à 17h à la Chapelle de l’Oratoire : Toujours en co-réalisation avec l’Opéra
Grand Avignon, Musique bar oque en Avignon se propose de faire découvrir la soprano Raquel Andueza dans un programme racontant l’histoire de « l’Amore e tor menti »
Au programme :
Des pièces de Tarquino Merula; Barbara Strozzi, Kapsber ger, Monteverdi, Sances, Cavalli et Ferrari Raquel Andueza est accompagnée au théorbe par Fer nandez Jesùs Baena.
■ Faust
Vendredi 9 juin à 20h
Dimanche 11 juin à 14h30
(Grand Opéra Avignon)
En co-production avec les opéras de Marseille, Massy, Metz, Nice et Reims
Opéra en cinq actes deux actes sur un livret de Jules Barbier et Michel Carré, Musique de Charles Gounod
Une mise en scène de Nadine Duffaut et chorégraphie d’Eric Belaud sur des décors d’Emmanuelle Favre et lumières de Philippe Grosperrin Costumes de Gérard Audier
Un Faust donné dans son intégralité y compris les scènes de ballets
Pour Raymond Duffaut, Faust avait été son premier contact avec le lyrique, dès l’âge de 7 ans C’est pourquoi il a tenu à ce que cet opéra, der nière programmation de sa saison, coïncide très exactement avec son départ à la retraite ! Les personnages :
Mar guerite : Nathalie Manfrino ; Dame Marthe : Marie-Ange Todorovitch. Faust : Florian Laconi, Méphistophélès : Jérôme Var nier ; Valentin : Lionel Lhote ; Siebel
Rémy Mathieu ; Wagner : Philippe Er melier
Chœur et ballet de l’Opéra Grand Avignon
Or chestre Régional Avignon-Provence placé sous la direction d’Alain
Guingal
Voilà c ’est devenu définitif, vendredi 16 juin, Raymond Duffaut mettra fin à 43 années d’activités à l’Opéra d’Avignon, consacrées à servir la musique et à défendre la tradition et l’intérêt porté aux chanteurs français, sans négliger de présenter la moder nité
Grâce à lui, l’opéra d’Avignon est resté l’une des der nières maisons d’opéra dans laquelle on ne pratique pas de coupures ni du livret ni de la musique, ballets compris
Qu’il en soit chaudement remercié !
Le départ de Raymond Duffaut (qui conserve quelques fonctions de directions extérieures, comme par exemple au CFPL) coïncidera avec la fer meture des portes de l’opéra et son «exil» sur Courtine, afin d’opérer d’indispensables travaux de mise au nor me et de confor mités réglementaires
Le confort des spectateurs va être privilégié tout en espérant que l’acoustique exceptionnelle soit préservée
Malheureusement, les travaux vont durer près de deux années et la jauge sera revue à la baisse passant de 1120 à 950 places, soit près de 15% de places en moins Certains soirs, il faudra donc être prévoyant et assurer sa réservation bien plus en avance !
Présenté par Alain Duault, une soirée spéciale a été préparée à l’occasion du départ de Raymond Duffaut
C‘est aussi la meilleure manière de lui témoigner notre affection et de lui rendre le meilleur des hommages
Les chanteurs invités seront très nombreux ainsi que les chefs qui dirigeront ce soir là !
Réservations : 04 90 14 26 40 www.operagrandavignon.fr
Cette année l’ORAP invite Alice Daquet, alias Sir Alice, une jeune compositrice étrange et captivante, diplômée en neurosciences et ayant travaillé plusieurs années comme chercheuse à l’IRCAM sur l’inter face homme/machine
A ses débuts, cette artiste per for meuse et polyvalente a touché à peu près à tout : expositions photos ou vidéos, rock indus, drum’n’bass, musique contemporaine, folk éthéré, abstractions laptop et electroclas Souvent du chinois pour le mélomane classique et du chébran pour le jeune public !
Témoin d’un événement gardé secret à ce jour, son Ave Maria (création mondiale à Avignon) est un message personnel adressé à la Vier ge
En octobre 2014, l’Opéra-Théâtre d’Avignon invitait Leonardo Garcia Alarcon pour présenter sa nouvelle version du Requiem de Mozart Un travail musicologique dont a beaucoup parlé, avec un résultat assez sensationnel Sa solution étant d’écarter les Sanctus, Benedictus et Agnus Dei en réintroduisant des esquisses d'un Amen écrit par Mozart luimême
Les temps forts :
■ Vendredi 19 mai à 20h30
Opéra-théâtre du Grand Avignon Requiem de Mozart (création mondiale)
Au programme :
- Ave Maria, une création mondiale de la compositrice d’Alice Daquet, alias Sir Alice
- Requiem en ré mineur K 626 de Mozart
Ani Sar gsyan, mezzo-soprano (Avé Maria) Sarah Laulan, mezzo-soprano (Requiem)
Jennifer Michel, soprano (Requiem)
Olivier Dumait, ténor (Requiem)
Renaud Delaigue, basse (Requiem)
Chœur Symphonique Avignon-Provence L’Orchestre Régional Avignon-Provence sous la direction de son chef Samuel Jean
■ Ciné-Concert(s) Burlesques
Du 2 au 4 mai à destination des 2000 collégiens du département de Vaucluse à l’Auditorium Jean Moulin-
Le Thor
Le 28 avril, réservé à la communauté universitaire - Cinéma Pandora
Le 29 avril tout public - cinéma le Pan-
dora à Avignon
High and Dizzy (ma fille est somnambule) un film de 1920 de Hal Roach sur une musique de Carl Davies
One Week (la maison démontable) un film de 1920 réalisé par Buster Keaton et musique de Robert Fienga
L’Orchestre Régional Avignon-Provence placé sous la direction de Sébastien Billar d (chef de la Garde Républicaine)
■ Jeudi 22 juin à 21h45 au Théâtre Antique à Orange : - Pop The Opera
Un projet pédagogique impliquant 600 collégiens et lycéens de la région Provence-Alpes Côte d’Azur sous la direction artistique de Jean-Marie
Leau, qui chanteront les grands airs d’opéra, les tubes de la Pop Music et du cinéma, aidés en cela par le Chœur de l’Opéra de Monte-Carlo Ils ont répété toute l’année scolaire et donneront le meilleur d’eux-mêmes !
L’Or chestr e Régional Avignon Provence sera placé sous la direction de Didier Benetti, percus-
La version présentée par Samuel Jean sera probablement plus sage, utilisant classiquement les complétions de Süssmayer révisées par Beyer
Une soirée qui mettra aussi à l’honneur les chanteurs amateurs réunis autour du Chœur Symphonique Avignon-Provence Ce Chœur Symphonique Avignon Provence a été créé au printemps 2013, sous l’impulsion de Philippe Grison, directeur général de l’Orchestre Régional AvignonProvence et de Samuel Jean son premier chef invité, avec l’aide de Vincent Fuchs chef de chœur vauclusien Projet qui a donné aux chanteurs amateurs de haut niveau la possibilité de partager un projet artistique avec des musiciens et des solistes professionnels
Associés à un ou deux programmes de la saison symphonique de l’ORAP, ils for ment aujourd’hui le Chœur Symphonique Avignon-Provence
On se souvient encore de la Messe en ut de Beethoven, L’Enfance du Christ d’Hector Berlioz, La Messe en ut de Mozart et La Messe n°5 de Schubert
sionniste de for mation Il est le directeur musical de la soirée
■ Lundi 3 juillet - Abbaye de Saint-Victor à Marseille.
A l’occasion des 30 ans de Marseille-Concerts :
- Martial Caillebotte « Ecce quam bonum pour chœur, cordes et orgue »
- Charles Gounod « Messe solennelle de Sainte-Cécile pour voix solistes, chœur, cordes et orgue »
Vincent Vannier, or gue
Lucile Pessey, Luca Lombardo, Florent Leroux-Roche
Chœur Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur
L’Orchestre Régional Avignon-Provence placé sous la direction de Michel Piquemal
Réservations
Par téléphone : 04 90 14 26 40 ou www.operagrandavignon.fr
Depuis la saison der nière, avec calme, autorité et beaucoup de prévenance, Jean-Louis Grinda, directeur général des Chorégies, entend obtenir maintenant un consensus général et l’adhésion unanime de tous les partenaires institutionnels, sans aucune distinction, pour que vivent et per durent les Chorégies dont le 50ème anniversaire aura lieu en 2020 ! Avec Christine d’Ingrado Présidente des Chorégies, il partage la même vision des actions à mener. Les Chorégies r estent fragiles avec un autofinancement à 83% (fait unique et inégalé dans tous les grands festivals de l’été) Les objectifs sont à la résorption et au retour impératif de l’équilibre des comptes, à l’augmentation de la fréquentation et une politique incitative vers les jeunes publics.
Avant de lancer une nouvelle programmation choc à partir de 2018, les actions se portent actuellement sur de subtiles modifications, assez radicales : baisse des prix de plus de 20% en 2ème série, possibilité de « packager » plusieurs soirées en obtenant une remise de prix de 10% sur l’ensemble de la commande.
Le renouvellement des publics est au cœur de la stratégie de reconquête et invite à découvrir des soirées au for mat plus court et plus accessibles aux familles (la découverte du fantôme de l’Opéra-Pop the Opera, rencontre avec Jean-François Zygel, Les Planètes de Holst et bien sûr Musiques en Fête) histoire de donner envie de revenir et voir ensuite le grand répertoire
Qu’est ce qui caractérise pour vous le mieux cette nouvelle édition ?
La continuité dans le plaisir d’entendre de grandes voix dans les plus belles œuvres du répertoire Verdien Les chanteurs invités sont en effet d’une qualité exceptionnelle, les orchestres et les chefs remarquables, les propositions scéniques très intéressantes Bref, de quoi satisfaire les spectateurs les plus exigeants mais aussi ceux qui seront heureux de découvrir le monde de l’opéra dans un lieu magnifique
Il semblerait que vos actions commencent à porter leurs fruits, les réservations de billets étant supérieures à celles des autres années ?
La baisse substantielle des prix des places (-20%) remporte l’adhésion du public et c ’est bien nor mal Nous sommes aujourd’hui à plus ou moins 20% de tickets vendus en plus à date égale avec la saison der nière Cela dit, il nous faudra faire à l’arrivée une per for mance au moins du double si l’on veut atteindre l’équilibre Nous allons nous battre pour cela ! Il y a des combats moins agréables, convenons-en
Vient-on aux Chorégies pour l’Ouvrage ou pour les chanteurs ?
En vous demandant cela, on pense au demi-échec du Vaisseau-fantôme et du Bal Maudit que les puristes ont pu bouder, les considérant comme œuvr es de transition, sans intérêt alors que les chanteurs étaient excellents L’année der nière, le récital de Sonya Yoncheva (en duo avec Saimir Pir gù) n ’ a attiré qu ’ un peu plus de 2000 spectateurs. Je crois que l’alchimie est extrêmement délicate à trouver L’essentiel, selon moi, est que puisse se lier une relation de confiance entre le public et l’institution C’est ce lien qu’il me revient désor mais de créer On doit venir aux Chorégies en sachant que l’on va y vivre une soirée inoubliable, quelle que soit l’œuvre ou les chanteurs
N’y aurait-il pas quand même un déficit de notoriété concer nant certains chanteurs présents aux Chorégies ?
Cette année, le Casting est somptueux, pourtant, on se précipite pour voir ces mêmes stars au Cinéma, souvent réunies ensemble, en direct du Met, mais pas aux Chorégies ! Comment expliquez-vous cela ? (*)
J’explique cela d’abord par la différence de prix ! Ensuite, je crois que certaines œuvres ont été présentées un peu trop souvent ces der nières années et qu’il faut dorénavant susciter la curiosité, quitte à prendre des risques
Ce raisonnement est aussi valable pour les chanteurs Si ce métier était simple, cela se saurait
Cette prise de risques devrait être salutaire ou alors le Festival s ’enfoncera dans une crise encore plus grave
Comment investir pour l’avenir ?
Renouveler le répertoire, inviter des artistes qui n ’ont encore jamais été présents aux Chorégies, surprendre par les mises en scène, et travailler pour que l’image des Chorégies soit la plus jeune et la plus innovante possible
Propos recueillis par Michel Pavloff
(*) Nadine Sierra (alter ne Opéra de Paris et le Met) ; Sondra Radvanovsky chante Nor ma au Met, en septembre puis à l’ONP Amelia (Le bal Masqué ), Bryn Ter fel est bien sûr Scarpia au Met et enchaine entre le Wiener Staatsoper et l’Onp Marcelo Alvarez, l’un des plus grands ténors de notre temps sera Radamès ! Sans oublier Stefan Kocan, une basse de légende pratiquement en résidence au Met, Celso Albelo un très solide ténor, Florian Sempey notre nouveau baryton national.
L es prochaines Chorégies d’Orange accueilleront entre autres, Aida, Rigoletto et la IXème de Beethoven commandes décidées en son temps par Raymond Duffaut, qui tenait en quelque sorte à refaire le match de 2011 (ou 2001 !) entre les deux metteurs en scène, Charles Roubaud et Paul-Emile Four ny
Cette fois-ci, ce sera l’inverse : Charles Roubaud met en scène Rigoletto et Paul-Emile Four ny, Aida
■ IXeme Symphonie de Beethoven
- Dimanche 16 juillet à 21h45
Pour le plus grand plaisir des mélomanes, de retour aux Chorégies le temps d’une soirée, Myung Whun Chung rejoindra son cher Philar (quitté en 2015) et dirigera la IXème Symphonie de Beethoven, ce mo-
nument dont le fameux final, véritable Ode à la joie sera chanté par des solistes d’exception: Ricar da Merbeth, Sophie Koch, Robert Dean Smith, Samuel Youn, le Chœur mixte de Radio France.
Cette soirée fera l’objet d’une retransmission sur France Télévision
Les or ganisateurs ayant pour ambition d’en faire profiter le plus grand nombre de spectateurs, déploieront des trésors d’ingéniosité pour rendre la captation la plus vivante possible La monumentale frise en sept panneaux l’Hymne à la Joie peinte par Klimt en 1902 sera projetée sur le Mur des Chorégies
■ Récital de Bryn Ter fel
Lundi 10 juillet à 21h45
Mikko Frank (qui a succédé à Myung Whun Chung) a tenu à accompagner
spécialement le fantastique basse-baryton Bryn Ter fel, alias Mister Bad Boy pour cette soirée
Bad Boys est le titre de l’un de ces der niers enregistrements CD, consacré aux figures les plus sombres de l’opéra, cyniques, diaboliques, retords, fripouilles mais par fois simplement espiègles : Mefistofele (Boito) ; Méphistophélès (le Faust de Gounod), Kaspar (der Freischütz-Weber) ; Mack (Kurt Weil-l’Opéra de Quat ‘sous) le très louche Roderic dans l’opérette Ruddigore de Gilbert&Sullivan, les très célèbres passages « Tre sbirri » dans Tosca ou « It ain’t » dans Porgy and Bess
Il est justement à parier qu ’ au moins l’un de ces personnages, se retrouvera dans l’un des prochains opéras des Chorégies 2018
■ Rigoletto (Nouvelle version 2017)
Sam. 8 et mar. 11 juillet à 21h45
Leo Nucci (né un 16 avril) déjà présent aux Chorégies en 2011 et comment ! (Bissé, puis trissé au côté de Patricia Ciofi) revient pour, ses 75 ans, chanter Rigoletto
Certes, son Rigoletto ne peut plus avoir la projection suffisante et flamboyante qui lui per met de rugir face à son destin Mais son jeu d’acteur reste unique et très émouvant, caractérisant à la per fection ce personnage trouble, à deux facettes que la malédiction de Monterone va anéantir
Leo Nucci, ce très grand Monsieur va découvrir une nouvelle et splendide
Gilda, en Nadine Sierra soprano américaine, propulsée depuis 2012 tête d’affiche de toutes les grandes maisons d’opéras
Gilda est le rôle qui fait sa gloire et elle le chante en mai-juin à l’Opéra de Paris.
Nous espérons que Celso Abelo, jeune ténor au phrasé exemplaire et aux projections de haut vol, campant probablement un Duc de Mantoue plus chanteur qu ’acteur, ne nous arrivera pas trop épuisé vocalement ! (Il chante, pratiquement un rôle différent tous les mois en ce moment)
Une mention particulière à la nouvelle génération, la basse slovaque Stefan Kocan invité par les Chorégies devrait faire sensation aux Chorégies Il est Sparafucile au Met jusqu’en avril
Nous retrouverons aussi cet été, Marie-Ange Todorovitch (pétulante Maddalena en 2011), ainsi que Wojtek Smilek ; Christophe Berry, Matteo Borsa ; Jean-Marie Delpas, Pierre Doyen et Violette Polchi, des artistes qui par fois ne viennent chanter que quelques mesures et que presque chaque été, Raymond Duffaut a réengagé
Sous la direction artistique attentive et éclairée de Mikko Franck à la tête de son Orchestre Philar monique de Radio France
Charles Roubaud a conçu une mise en scène simple et efficace, sans changements de décors avec quelques subtilités pour traiter le tableau final, casse tête de tous les metteurs en scène et pour nous montrer comment, dès le début, Sparafucile propose déjà furtivement ses services au Duc
Les années folles l’ont aussi inspiré par le bouillonnement et l’effervescence qui ont gagnés la culture, bouleversant les codes, usages et mœurs
Cette euphorie se propagera ainsi jusque dans les tenues vestimentaires que l’on retrouvera dans les costumes très années folles de Katia Duflot
Pour faire vivre la scène, une gigantesque marotte, attribut du Bouffon servira de décor C’est en fait la maison de Rigoletto qui va, grâce à l’usage de projections vidéos, se transfor mer, modifiée jusqu’à disparaitre au fil des tableaux
La langue de la marotte devenant comme par magie un toboggan et in-
troduisant progressivement les personnages sur scène
Au tableau final, le long bout de bois qui tient la tête de la Marotte va se changer en une sorte de débarcadère laissant apparaitre un bord de fleuve et Gilda agonisant sur le quai.
■ Aïda (Nouvelle Version 2017)
Mer. 2 et Sam. 5 aout à 21h30
Le musicologue Philippe Gut nous rappelle que Camille du Locle (né d’ailleurs à Orange), impresario, directeur de théâtre et librettiste de Verdi, se fit raconter une histoire « très ensablée » par l’égyptologue Auguste Mariette
Il dégrossit l’idée et la proposa à Verdi qui la refusa plusieurs fois Même le souverain d’Egypte, Ismaïl Pacha eut beaucoup de mal à le convaincre et il fallu user de subter fuges pour y arriver Aida prit finalement for me pour en devenir l’un des opéras le plus populaire et le plus joué au monde
Paul-Emile Four ny qui signe la mise en scène d’Aïda 2017 veut reconstituer par Flash-back, deux époques qui s ’ entrecroisent, l’une se situant en 1830 et l’autre remontant à la période de l’antiquité égyptienne
Dans les années 1830, l’Europe fascinée par les découvertes archéologiques se passionnait pour l’Egypte Antique Avec l’aide de son scénographe Benoit Dugar dyn, Paul-Emile Four ny reprendra tous les ingrédients de la création du 24 décembre 1871 au Caire, avec scènes, costumes et décors historiques aux couleurs égyptiennes, scènes de ballets patriotiques, statues et trompettes comprises Plutôt que de présenter un énième intérieur de Palais égyptien, ils reconstitueront (sans l’utilisation de projections vidéo), une salle du musée du Caire, en s’inspirant pour les décors, de planches des bandes dessinées « Tintin et les cigares du Pharaon » ou celles du « Le mystère de la Grande Pyramide » de Blake et Mortimer
Une distribution inter nationale étincelante autour de Marcelo Alvarez (Radamès) qui selon Jean-Louis Grinda, est un des meilleurs ténors du monde ! Sondra Radvanovsky, rôle-titre, aux moyens vocaux et dramatiques excep-
tionnels ; la superbe voix de la mezzosoprano géor gienne Anita Rachvelishvili (Amneris), la basse exceptionnelle Nicolas Courjal (Ramfis et le Grand Prêtre), sans oublier les autres rôles tenus par Ludivine Gombert (La Sacerdotessa), Quinn Kesley (Amonasro), Roberto Tagliavini (Il Re di Eggito), Rémy Mathieu (Un Messagero), les Chœurs des opéras d’Anger-Nantes, Avignon, MonteCarlo et Toulon, ni les ballets des opéras d’Avignon et Metz
Une direction musicale confiée à Paolo Arrivabeni, à la tête de l’Orchestre National de France
Des soirées au for mat un peu plus court donc plus accessibles, à partager en famille
■ Les Planetes de Holst Vendredi 4 août à 21h30 (50mn environ)
Les 7 Planètes de Holst, un merveilleux poème symphonique passant au crible notre système solaire et son symbolisme cosmique Un message du compositeur inquiet de la destinée du monde racontant le caractère de la planète Mars, celui qui apporte la guerre, Vénus, celle qui apporte la paix, Mercure le Messager ailé, Jupiter , celui qui apporte la gaité, Satur ne qui apporte la vieillesse, Uranus le Magicien et Neptune, le Mystique Une projection vidéo avec des images inédites et exclusives de la Nasa Si de plus la nuit est étoilée, le choc de la musique peut faire déborder l’imaginaire des petits et des grands et laisser libre l’interprétation
Les Planètes de Holst sous la direction de Jesko Sirvend à la tête de l’Or chestre National de France et des Chœurs des opéras d’Avignon, Monte-Carlo et Toulon.
■ Le Fantôme de l’Opéra (Ciné-Concert)
Mar di 25 juillet à 21h45 (93mn environ)
La version reconstituée de Phantom of the Opera (1925) tiré du roman de Gaston Leroux va être projetée sur le Mur des Chorégies
Jean-François Zygel, seul au piano va raconter une histoire musicale qu’il veut à la fois « romantique et mystérieuse, haletante et passionnée, ironique, lyrique et inquiétante tout à la fois » probablement inspirée en partie par la musique d’Erik Satie
La veille, à 18h dans la Cour Saint-Louis (entrée libre), le public pourra rencontrer Jean-François Zygel Il va bien sûr parler de l’art de l’improvisation Il en est bien sûr passé Maître !
■ Pop the Opera
Jeudi 22 juin à 21h45
Un projet pédagogique qui concer ne 600 collégiens et lycéens de la région Provence-Alpes Côte d’Azur sous la direction artistique de Jean-Marie Leau
Confrontés à l’Or chestr e Régional Avignon-Pr ovence, ils vont chanter les grands airs d’opéra, les tubes de la Pop Music et du cinéma, aidés en cela par le Chœur de l’Opéra de MonteCarlo
Didier Benetti, percussionniste de for mation est le directeur musical de la soirée Il saura donner les bons tempi et la souplesse voulue à cet ensemble choral monumental inédit, for mé de jeunes amateurs très motivés Ils ont répété toute l’année scolaire et donneront le meilleur d’eux-mêmes. Allez maintenant les applaudir !
■ On n ’oubliera pas le samedi 8 juillet à 18h, un récital de Florian Sempey, baryton de talent aux mimiques expressives ce qui lui per met, pour notre plus grand enchantement de caractériser à la per fection, ses personnages Accompagné de Jeff Cohen au piano, il va interpréter les higthlights réservés à l’opéra aux barytons de grande classe Les airs de Papageno, du Comte Almaviva, Guglielmo (Cosi fan tutte) Mercution (Roméo et Juliette de Gounod) Valentin (Faust de Gounod) le très bel air Ô, puissante magie (dans le pardon de Ploër mel (ou Dinorah) de Meyerbeer), Hamlet « Ô vin dissipe la tristesse » , Le Comte Ory de Rossini, Enrico de Donizetti et Figaro bien sûr lar go al factotum
A noter aussi le concert des révélations classiques d’Adami, mardi 11 juillet à 18h (Cour Saint-Louis) qui soutient huit jeunes artistes lyriques et instrumentistes
Justement ceux qui se préparent à être les vedettes de demain. Une soirée à coupler par exemple, avec Rigoletto donné le soir même Et puis la 7ème édition de Musiques en fête se prépare le 19 juin à partir de 20h35 précises (retransmission télé oblige) les Chorégies et réserve comme à son habitude son lot d’invités surprise !
Tél 04 90 34 24 24 www choregies fr
En février der nier bien que suscitant un accueil mitigé pour sa mise en scène plutôt « sextape » , Ar mida a réveillé le public, réservant ses applaudissements pour Karine Deshayes et ses partenaires, notamment Enea Scala.
Le déluge baroqueux et Symphonique de février et mars der nier, imaginé par Michael Schonwandt fut très apprécié, faisant la part belle aux compositeurs français du XIXème siècle ou de l’entre-guerre
Le fil conducteur de la prochaine saison 2017-2018 sera « échanges et diversité »
En attendant, de l’Opéra Orchestre national Montpellier Occitanie clôturera la saison lyrique par :
Le Monstr e du Labyrinthe (The Monster in the Maze) quinzième opéra du compositeur anglais Jonathan Dove, né en 1959 Direction musi cale : Jérôme Pillement
Donné seulement pour deux représentations les 21 et 22 avril prochains, il est à signaler comme l’autre rendezvous de la saison lyrique Joué au Festival d’Aix-en-Provence en juillet 2015, le public lui avait réservé un triomphe dans sa version française.
Le public montpelliérain a pu l’apprécier récemment, jouant le Comte dans Cherubin de Massenet en octobre
2015
S’il vous plait, ne boudez pas cette très belle production d’une durée de 1h15mn environ !
La mise en scène et les projections vidéo live «in situ» sont particulièrement réussies, sans longueurs ni remplissages inutiles, en rapport avec un livret puissant
Une musique captivante qui donne vie à une grande fresque mythologique, à associer aujourd’hui à l’histoire de tous ces enfants de migrants, traversant la mer méditerranée dans des conditions ahurissantes, pour tenter de rejoindre notre Europe
La saison lyrique 2016-2017 se clôture en juin avec La Nuit d’un neurasthénique de Nino Rota et Gianni Schicchi de Puccini
En juin 2016, le public a déjà pu apprécier Il Tabarro (couplé à Royal Palace de Kurt Weil), le premier opéra constituant Il Trittico
La logique aurait voulu qu’à la suite d’Il Tabarro, Suor Angelica soit présentée, puis ensuite Gianni Schicchi…
surprendre, faire pleurer ou faire rire)
Mais il est aussi vrai que le triptyque Il Tabarro, Suor Angelica et Gianni Schicchi (trois époques et lieux différents) oblige à mobiliser pour une soirée, des distributions vocales différentes et des moyens importants
Même du temps de Puccini, il était quasiment impossible de monter les trois actes pour une seule et même soirée
Il Tabarro et Suor Angelica sont des ouvrages jugés plutôt sérieux, alors que Gianni Schicchi est plus une comédie musicale
Comme il en est l’usage maintenant, Suor Angelica est présenté à part Ce conte sentimental vécu dans l’aristocratie du XVIIème siècle sera donné à Montpellier en juin 2018
Les maisons d’opéra débordent aujourd’hui d’imagination pour associer à l’un des éléments du triptyque, un format relativement court et pouvant en plus continuer à raconter l’histoire de la soirée
Bonne idée donc de coupler La Nuit d’un neurasthénique de Nino Rota avec Gianni Schicchi
ainsi : à Florence en 1299, Gianni Schicchi s ’enrichit aux dépens d’héritiers forts imprudents Et c ’est tant pis pour eux !
Dès le départ de l’histoire, tous étaient déjà malhonnêtes et Gianni Schicchi a su jouer sur ce registre sans aucun scrupule pour détour ner à son seul profit, l’héritage convoité
Il y a presque un pardon à la fin étant donné que l’amour est en jeu !
Considéré par les experts musicologues comme le seul opéra véritablement buffa du XXème siècle, La nuit d’un neurasthénique de Nino Rota, drame bouffe en un seul acte, est une histoire à dor mir debout bien sûr, en 38mn chrono !
Un soir un client réserve trois chambres contigües pour être absolument certain de pouvoir dor mir enfin A son insu, l’hôtelier loue et introduit des clients dans les deux chambres inoccupées Les séquences bouffonnes vont se mettre en place jusqu’au matin et tenir éveillé notre neurasthénique
Après avoir lui-même fait la police et au moment même où il peut enfin aspirer à trouver un peu de repos toctoc, le garçon d’étage frappe à sa porte
Le London Symphony Orchestra & l’Orchestre des jeunes de la Méditerranée étaient dirigés par Sir Simon Rattle en très grande for me, heureux de servir la moder nité d’un pareil ouvrage.
Le Monstre du Labyrinthe est un théâtre musical qui mobilise 300 choristes sur scène (l’Opéra Junior et le Chœur Symphonique de Montpellier).
Le chœur est à la fois un personnage qui alimente la clameur collective et en même temps, la matérialisation d’un labyrinthe infer nal qui sert l’intrigue
Les excellents chanteurs vus à Aix-enProvence sont en reprise à Montpellier, à savoir : Damien Bigourdan (Thésée), habitué des rôles très exigeants et de créations ; Lucie Roche (la Mère de Thésée), mezzo-soprano à la voix remarquée; Miloud Khetib (Minos)
Un récitant
En revanche, c ’est une prise de rôle pour Philippe Estèphe, (Dédale)
En effet, le théâtre musical de Puccini a ses règles particulières (intéresser,
Le librettiste Giovacchino Forzano s’était inspiré de quelques vers tirés du 30ème chant de la Divine Comédie pour monter le livret de Gianni Schicchi que l’on peut résumer sommairement
pour lui apporter son petit-déjeuner
C’est encore raté, voilà encore une nuit sans sommeil !
Associée à son équipe artistique habituelle, Marie-Eve Signeyrole signe les deux mises en scène Fabien Teigné (décors), Yashi X (costumes) ; Philippe Berthomé (lumières)
Le site « marie-evesigneyrole.fr » donne tous les détails sur ses mises en scène anciennes et à venir
Ces deux ouvrages nécessitent des distributions vocales confir mées
Rien dans la musique de Nino Rota ou de celle de Giacomo Puccini n ’est fait dans la facilité
La partie tenue par le baryton, rôle titre aux deux ouvrages est redoutable
Valérie Chevalier, directrice générale de l’OONM offre à nouveau, la possibilité à de jeunes chanteurs de se produire à Montpellier
La distribution est réunie autour du baryton italien Bruno Taddia pour lequel les rôles bouffe n ’ont aucun secret Il portiere en première partie et en deuxième partie Gianni Schicchi
Le ténor Kevin Amiel a déjà venu depuis 2015 chanter trois fois à Montpellier (l’Hirondelle Inattendue, l’Enfant et les sortilèges et Geneviève de Brabant)
Il sera Gherardo et Il commendatore (l’intrus de la chambre)
La jeune soprano italienne Giulliana
Gianfaldoni (tout le monde est unanime pour lui promettre un bel avenir) vient faire ses débuts à Montpellier (Lei et Lauretta)
Giulliana compte bien se faire remarquer avant de filer au festival de Wexford en octobre prochain
Charles Alves da Cruz (il cameriere), jeune ténor pratiquement inconnu fait lui aussi ses premiers pas sur scène dans un petit rôle
Elodie Méchain (Zita), jeune contralto au répertoire déjà bien four ni, chante Geneviève, la mère de Pelléas et de Golaud, Dryade, Mallika, Hedwige, La libellule, Euryclée, Ericlea, La tasse chinoise Elodie est déjà venue à Montpellier dans les productions de l’Hirondelle Inattendue et l’Enfant et les sortilèges
Yijie Shi est un ténor confir mé et sûr
de ses moyens, invité par toutes les grandes maisons d’opéra (Lausanne, Rossini Opera Festival, Le Capitole, Florence, TCE, San Carlo, etc ), il sera Lui (le neurasthénique) et Rinuccio (Gianni Schicchi)
Julien Véronèse, baryton-basse revient lui aussi à Montpellier après avoir été le Baron (Cherubin) et joué dans l’Enfant et les sortilèges ou l’Hirondelle Inattendue
• Vendredi 21 à 20h et samedi 22 avril à 17h - Opéra Berlioz-Le Corum
Le Monstre du Labyrinthe (The Monster in the maze).
• Vendredi 28 à 20h et dimanche 30 avril à 19h - Opéra-Comédie
Et aussi à Alès (20h30), le 29 avril
Concerto pour piano ou pour orchestre et danses Symphoniques.
• Jeudi 11 à 19h-Vendredi 12 mai à 20h - Opéra Berlioz-Le Corum
Et aussi à Sète (17h), le 14 mai Concerto-et Symphonie.
• Dimanche 14 mai à 19h - Opéra Comédie Liszt et les Tziganes
• Vendredi 19 à 20h -Samedi 20 mai à 20h - Opéra Berlioz-Le Corum
Et aussi à Perpignan (18h), le 21 mai
Concerto pour piano & L’Oiseau de feu
• Vendredi 26, samedi 27 à 20h et
Les chanteurs, le Chœur de l’Opéra national Montpellier Languedoc-Roussillon, le Chœur Opéra Junior-classe opéra (*) et l’Orchestre national Montpellier seront dirigés par le jeune et prometteur chef italien Francesco Lanzillotta
(*) Présents uniquement dans la Nuit d’un neurasthénique MP
dimanche 28 mai à 17h - Salle Molière-Opéra Comédie
Svadba (par l’Opéra-Junior).
• Samedi 27 mai à 19h - Salle Pasteur-Le Corum
Musique de Chambre.
• Samedi 2 à 20h ; dimanche 4 juin à 19h - Salle Molière-Opera Comédie
Festival Klang !
• Vendredi 9 ; mardi 13 et jeudi 15 juin à 20h - Opéra-Comédie.
• Dimanche 11 juin à 15h
La Nuit d’un neurasthénique (la Notte di un nevrastico) - Gianni Scicchi
• Samedi 10 juin à 19h Salle Pasteur-Le Corum Concerto Jazzy.
• Mercredi 21 juin à 19h Opéra Berlioz-Le Corum Fête de la musique
Réservations :
Tél. 04 67 601 999 www opera-orchestre-montpellier fr
présentent
GAUMONT MULTIPLEXE
235, rue Georges Mélies 34000 Montpellier
GAUMONT COMÉDIE
10, place de la Comédie 34000 Montpellier
CINEMAGAUMONT.COM
Lefestival de chansons, Printival Boby Lapointe à Pézenas atteint sa majorité cette année C’est dire que l’esprit du créateur d’Aragon et Castille ou de l’hilarante Leçon de guitare continue à planer sa la ville
Les artistes sélectionnés ont souvent un petit je ne sais quoi du chanteur et partagent tous la passion pour le verbe, les mots, la musique
Au programme :
• Amélie les crayons, précédée de T im Dup, 11 avril, théâtre
Kosh, dans Faut pas louper le Kosh, à L’Illustre
Théâtre, 15h ; Tony Melville, 19h, au théâtre ; Thomas Pitiot chante Vassiliu, précédé Makja, 21h, foyer des campagnes, 12 avril
Les hôtesses d’Hilaire, 12h, place Gambetta ; En enfance, 15h, Illustre Théâtre ; Flow, 19h, théâtre ; Carte blanche à Muses, précédée de Laross, 21h, foyer des Campagnes, 13 avril
Wallace, 12h, place Gambetta ; Camille Hardouin, 19h, théâtre ; Le trottoir d’en face précédé de Grén Semé, 21h, foyer des Campagnes, 14 avril. Les idiots, 12h, place Gambetta ; Vitrine chan-
son avec Emilie Marsh, R-Can, NatyotCassan, 19h, théâtre ; Melissmel et Bancal Chéri se partagent le plateau, 21h, foyer des campagnes
Divers lieux de Pézenas (34)
Tél 09 50 534 658
www.printivalbobylapointe.com
Lestrois jours de musiques des Balkans qui composent le festival Welcome in Tziganie à Seissan, dans le Gers, sont dominés par Goran Bregovic, mais les autres invités sont pas mal aussi Pour ceux qui aiment l’ambiance manouche, ce festival est incontour nable et la dixième édition semble très prometteuse Diverses actions culturelles pour mieux connaître la culture des Balkans, sont également proposées. Les temps forts : Bako Jovanovi , un des plus talentueux joueurs de tambura, de la famille de la guitare, accompagné des frères Pillers, deux virtuoses tziganes, violoniste et accordéoniste, à 20h30. Goran Bregovic, le compositeur serbe a contribué à l’essor de la musique des peuples Roms, et de la culture tsigane dans le monde Cet artiste refuse obstinément la fatalité des peuples qui se déchirent, préférant y opposer une musique colorée et inclassable, à 22h30 Le collectif Shazalakazoo, considéré comme un des meilleurs live électro-balkan s ’approprie les sonorités de sa région natale, les Balkans, mais aussi d’Afrique, d’Amérique latine ou du Moyen-Orient, à 0h30, le 28 avril Aälma Dili, les quatre compères se trouvèrent sur
les bancs de l’école buissonnière : la musique, à 18h30. L’ensemble de danses tziganes Romafest a été for mé à T ir gu Mures, en Roumanie en 1999 Il propose un spectacle de danses tziganes roumaines et hongroises, accompagné les musiciens du Jakab
Attila Gypsy Band, à 20h30. Ekrem Mamutovic est de retour au festival avec son orchestre, descendant de La famille Bakic, une des plus vieilles familles de trompettistes connue en Serbie, il joue de la musique depuis l’âge de 11 ans, à 22h15, le 29 avril. Yannis Constans est lui aussi de retour, avec ses acolytes toulousains et siciliens pour une création de swing manouche avec une pointe de musique d’Europe de l’Est, ils sont accompagnés de Stochelo Rosenberg, un des meilleurs représentants du jazz manouche, à 18h30. Hommage à Esma Redžepova, la reine de la musique tzigane, ambassadrice des cultures tziganes à travers le monde, décédée en décembre der nier, avec ses musiciens les Folk Masters, à 20h30 Džambo Agusevi, un des trompettistes les plus talentueux des Balkans, explore et métisse le plus d’influences, allant de la Turquie aux musiques latines, en passant par les standards macédoniens, le reggae, le ska à 22h30, le 30 avril.
Au Théâtre de Ver dure à Seissan (32) www welcome-in-tziganie com
Pourfêter comme il se doit son 15e anniversaire, Jazz en Comminges a composé une programmation où les artistes habitués côtoient de nouvelle têtes Concerts payants dans le IN, au Parc des expositions de Saint-Gaudens et nombreux concerts gratuits dans le OFF, en ville. Programme au parc des expositions :
• Hugh Coltman, à la fois crooner et dandy, le britannique Hugh Coltman joue sur tous les tableaux : blues, pop, jazz 20h30, 28 avril.
• Le Big Band Garonne, grand orchestre de jazz de 16 musiciens, ayant Toulouse comme port d’attache qui se donne comme port d’attache Toulouse, s ’affir me comme une fabuleuse machine, avec une rythmique vigoureuse et un son puissant, 21h ; Quand Hiromi rencontre Edmar Castaneda au Montréal Jazz Festival 2016, elle reconnaît en lui une musicalité merveilleuse et envisage immédiatement une future collaboration, qui continue allégrement,
22h50, 24 mai.
• Jacob Collier, à lui tout seul, il est un groupe britannique composé d’un seul musicien : un guitariste,
un claviériste , 21h ; Propulsé sur la scène inter nationale, Roy Hargrove, virtuose et novateur, distille ses manifestes sonores en inventant et réinventant, 22h50, 25 mai
• Pianiste jamaïcain, Monty Alexander est un musicien aux multiples facettes : du lyrique, des ballades, du be bop, du stride, des calypsos, les swing les plus difficiles, 21h ; Kyle Eastwood, son der nier album
Timepieces est composé de reprises d’Herbie Hancock ou Horace Silver et de compositions personnelles, Kyle Eastwood, 22h50, 26 mai
• Jamie Cullum, pianiste accompli, multi-instrumentiste, chanteur, compositeur, showman émérite, a déjà conquis le public de Jazz en Comminges, 21h, 27 mai
Au parc des expositions à Saint Gaudens (81) Tél. 05 61 94 77 61.
www.jazzencomminges.com
Promouvoir des artistes de réputation inter nationale et offrir aux représentants de la scène française la possibilité de se montrer dans sa diversité, tel est le but du festival Jazz’Velanet, 28e du nom
Au programme :
• Nuit blanche, ciné-concert Placé sous la direction musicale de Didier Labbé, le spectacle propose une sélection de films d’animation (Pologne, Iran, France, Canada, Etats-Unis) qui pour certains ont marqué l’histoire du genre Les quatre musiciens posent une ambiance : une rumba, une mélodie néo-classique, une balade, dans un aller-retour per manent entre la musique et l’image, 18 mai.
• Rémi Panossian, Maxime Delporte et Frédéric Petitprez tour nent beaucoup depuis cinq ans, dans un grand nombre de pays, et le public adhère très vite à leur univers vivace Il est assez difficile de résister aux assauts de cette musique virevoltante, marquée par des rythmes complexes, mais jamais démonstrative, 19 mai
• Craig Adams est depuis sa plus tendre enfance une figure emblématique des églises noires de Louisiane Sur les traces de Fats Domino, il est aujourd’hui l’un des plus talentueux pianiste et or ganiste de la Nouvelle-Orléans, 20 mai. Mar ché couvert à Lavelanet (09) Tél 05 61 01 81 41 www lavelanet-culture com
DU 10 AU 12 MAI AU THÉÂTRE JEAN ALARY
Une semaine de trois jours pour célébrer le jazz, c ’est ce que propose le théâtre Jean-Alary, depuis quelques années en mai. Le jazz dans tous ses états à travers trois concerts
• A night in New Orleans, avec le groupe Oyster Brothers for mé par Christian Vaudecranne, sax soprano et Francis Guero, trombone avec Jérôme Arlet, banjo, Yves Buffetrille, contrebasse et Benoît Aupretre, batterie et The Funky swing dancers, 10 mai.
• Frank Sinatra Tribute avec Gead Mulheran au chant et les Brass Messengers dirigés par Dominique Rieux, trompette, pour retrouver Th Voice !, 11 mai
• Le carnaval jazz des animaux et Tribute to Quincy Jones, avec The Amazing Keystone Big Band ; la première partie revisite l’œuvre de Saint-Saëns, la seconde est un hommage au maître avec qui ils ont joué en 2014, 12 mai.
Théâtre Jean-Alary à Car cassonne (11) Tél 04 68 115 915 www car cassonne or g
DU 2 AU 5 JUIN À NARBONNE
C’est sur le boulevard de la Méditérannée et les Terasses de la mer que va se dérouler, pour la troisième édition, le festival musical inter national espagnol « La Primavera » Sur la Place de la Meditérrannée, sera implanté tout un ensemble de chalets/bodegas Une sorte de mini village pour déguster et/ou découvrir la gastronomie ibérique et quelques boissons typiques La programmation de l’évènement est haute en couleur Tous le long du festival, concours de danse Sévillane, défilé de robe de flamenco, un film en espagnol à la salle Dominique Baudis, des animations musicales et bien entendu des concerts À propos des concerts, justement, nouveauté cette année, des vedettes venues tout droit d’Espagne La rumba et le flamenco seront également de la partie dans l’après-midi
C’est Beyond Flamenco, le film de Carlos Saura sortie en salles début janvier, qui va ouvrir le bal Salle Dominique Baudis Les acteurs locaux, comme l’associaton narbonnaise Chispa Flamenca, ne seront pas en reste Le festival peut également compter sur la présence de Chopo et d’Indiana Carsin, ainsi que le groupe franco-espagnol Via el Mundo, qui clôturera l’événement en réinterprétant des classiques espagnols
Place de la Méditerranée à Narbonne (11). www.narbonne.fr
Le meilleur de la scène électronique européenne se retrouve à Perpignan durant quatre jours à l’occasion du T ilt Festival Cette année, pour la célébration de ses 15 ans, la devise « Sea, Music and Sun » sera accompagnée par une programmation regroupant ceux qu’ils ont considérés comme étant les meilleurs du moment, et qui vont jouer sur les 6 lieux du festival
• Jeu 25 mai : Dj Fly & Dj Netik + Ed Banger House Party + Guts +Art of Tones + Master Fader + Franck de Villeneuve + SquareGoLab
• Ven 26 mai : Bachar Mar Khalifé + Jaques + DJ Pushit + Straybir d + Franck de Villeneuve
• Sam 27 mai : Vitalic + Superpoze + French Fuse + Everydayz X Freak Show + ChillOhm + Soul Traumer + CloZee + Franck de Villeneuve + DquareGoLab
• Dim 28 mai : Pierre & Le Loup + Da Sound Truck + Funplay + SquareGoLab + Brunch & Jeux www tilt-festival or g
DU 25 AU 27 MAI À APT (84)
Au sein d’un écrin de nature, le tout nouveau festival Luberon Music Festival voit le jour cette année dans la ville d’Apt Or ganisé par l’association Luberon En Scène, il s’inscrit dans le dispositif national des festivals labellisés « Réseau Spedidam » Dans l’optique de promouvoir et de défendre les musiques actuelles, plusieurs groupes vont se succéder sur scène pendant 3 jours Une programmation éclectique, avec du rock français, des musiques du monde, du reggae, rap, pop folk
• Jeu 25 mai : Bir dy Nam Nam + General Elektriks + Tryo + La Yegros.
• Ven 26 mai : Vitalic doc live + Møme + Bon entendeur show + Paradis
• Sam 27 mai : Stand High Patrol (Dj Set - Rootystep, MacGyver & Merry) + Biga*Ranx + Keziah Jones + Yellam.
www luberonmusicfestival com
DU 12 AU 14 MAI À CASTELSARRASIN (82)
Or ganisé par l’association Les Amis de Pierre, le nouveau festival Grain de Sel va voir le jour en mai S’inscrivant aussi dans le dispositif national des festivals labellisés « Réseau Spedidam » , l’évènement veut promouvoir et défendre les musiques actuelles sur un territoire propice
La programmation, pilotée par Alain Navarro (directeur du festival Pause Guitare) et Sophie Valensi (co-directrice de Bleu Citron) est diversifiée
Ven 12 mai : Barcella + Les Idiots + Pirouettes + Cocoon + Christophe. Sam 13 mai : Julie et le velo qui pleure + Makja + Lise Martin + Erwan Pinar d + Gatshen’s + Sianna + Igit + Tryo+ Broken Back + Bon Entendeur + French Fuse + Bir dy Nam Nam.
Dim 14 mai : Ecart + Erik E + Clio + Jeremie Bossone + Zaza Four nier + Catherine Ringer + Berywam + Claudio Capeo www festivalgraindesel com
William FENECH a tenu à rendre hommage au musicien de génie et citoyen du monde Mstislav RostRoPovitCH disparu il y aura 10 ans le vendredi 27 avril 2007 à l'âge de 80 ans à Moscou.
Mstislav Rostropovitch est connu pour avoir joué du violoncelle près du mur de Berlin au moment de la chute de celui-ci
C'est un véritable virtuose qui a marqué le paysage international de la seconde moitié du XXe siècle, il s'est également fait connaître en tant que défenseur de la liberté d'expression et des valeurs démocratiques.
Montpellier en a rêvé, le rêve est en voie de se réaliser, mais Nîmes l’a fait : Grâce à Bertrand Riou, enfant du pays, directeur de ce nouveau Centre d’Art Contemporain, lequel offrira au public d’autres choix et projets thématiques que muséaux, commerciaux, voire associatifs Ce nouveau lieu, très proche du musée de la romanité, offre un espace non négligeable Une ancienne ferronnerie dont il reste quelques traces Seron présentées des expositions thématiques qui interrogeront, d’un point de vue artistique, l’Inter net (en juin), la photographie de bâtiments en ruine, avant de s’intéresser à l’univers carcéral, notamment avec Nicolas Daubanes, récent prix de l’Occitanie
La première exposition, « Explore » (ver nissage public le 21 avril), donne bien le ton et les ambitions de cette contribution à l’effervescence nîmoise
Les artistes viennent certes de notre région (Audrey Martin vit dans le Gard, Eléna Salah est de Sète) mais aussi d’Aix ou Marseille, Angoulême ou
L yon, Cler mont Ferrand ou Paris bien sûr, et même Sao Paulo La scène émer gente est privilégiée, les artistes répertoriés s ’avérant en voie de confirmation Zaina Andalibe et Nicolas Kozerawski explorent le désert avec une
pelote de laine, dont ils se servent pour éviter toute perte de repère Ainsi, comme Thésée et son fil d’Ariane, la pelote est-elle reconstituée pour effectuer le chemin du retour et conserve la preuve concrète de l’investigation hasardeuse effectuée Elle per met le déplacement corporel dans l’inconnu, le paysage horizontal qui se déroule à perte de vue Dans un tout autre genre Audrey Martin s’inspire des ballons gonflés à l’hélium et généralement envoyées jusques aux confins des sphères
étoilées, patinés de poussière d’or Elle en présente la version moins ambitieuse, dégonflée, qui dessine en creux d’étranges paysages, sur le sol, pour lequel à l’instar de l’albatros, il n ’est point fait Audrey Martin s’intéresse également à la cartographie lunaire dont elle reconstitue, par le matériau la blancheur, et les aspérités concrètes, dans un moulage où les deux faces s ’emboitent. Johan Decaix lui emboîte le pas dans ses réalisations vidéo, où il conçoit un véritable voyage vers notre
satellite On peut explorer également des pays, ce que fait par la photographie Eléna Salah, dans ses approches vietnamiennes de bâtisses fantomatiques, et qui pourraient passer pour de vraies installations Lucas Volpe se lance à la conquête de l’espace mais aussi de nouveaux continents à partir de cartes uniques et en perpétuelles évolutions
La brésilienne Costa Lima s ’est servie de google map pour contacter des inconnus choisis pour leur demeure à travers le monde et dont certains ont accepté de lui répondre, tandis que Caroline Corbasson utilise des livres de science, passés au charbon alchimique Vincent Bleston collecte des objets lors de ses inter minables pérégrinations en montagne Abraham Poincheval imagine, de façon fantaiste, la vie à l’intérieur d’un ours naturalisé Enfin, Marc Etienne semble explorer la notion de figure Comme on le voit, les artistes n ’ont point été choisis par hasard et chacun illustre le thème annoncé C’est assez dire la cohérence qu ’entend respecter Bertrand Riou, gage d’une qualité qui enrichira le décor culturel nîmois BTN
Du 21 avril au 24 juin, CACN25, rue de St-Rémy à Nîmes (30)
Tél 06 59 01 07 86
On reconnaîtra quelque jour l’importance d’un artiste surdoué comme Michel Batlle et tout ce qu’il a initié et dont témoigne la longueur volontaire de ma phrase : premières expositions dans les grottes préhistoriques, création de la revue Axe Sud (où je fis mes premières ar mes), per for mances de tatouage, publication ou concerts de musiques d’avant-garde, traversée de l’abstraction franco-américaine suivie d’un retour à la figuration, (laquelle n’émer gera vraiment et librement en France que quelques années plus tard), relation étroite avec Ben pour soutenir la cause occitane et bien d‘autres choses que j’oublie
Cette série d’expositions est orchestrées par l’association Caza d’Oro, sise au Mas d’Azil, au cœur de l’Ariège profonde, tout près de sa dynamique grotte et de ses fabuleuses expositions d’art contemporain
Ainsi, Batlle interviendra-t-il jusqu’à la fin de l’automne au Centre culturel
Multimedia du Mas d’Azil avec des séries de peintures, dessins et petits sculptures Battle privilégie en effet le corps, d’une part car c ’est un sujet inépuisable et fondamental, et qu’il incar ne quelque part le fond archéologique qui préside à notre pensée Il est aussi qu’il est ce qui survit aux modes, à l’éphémère, au contingent Il n ’ a pas
foncièrement changé depuis les débuts de l’histoire de l’art C’est d’ailleurs cette ressemblance entre les corps du passé et ceux d’à présent qui crée le lien entre l’artiste d’aujourd’hui et celui qui dessinait des bisons sur les parois rocheuses des grottes ancestrales
Le reste n ’est qu’infime détail, et c ’est la raison pour laquelle, dans ses grandes sculptures de chamanes, que l’on pourra voir dans le parc préhistorique de Tarascon sur Ariège, Batlle réduit le corps à son épure La sculpture ne fait ni bloc ni masse Elle laisse l’air
circuler à travers la silhouette et chacun peut y projeter sa représentation du corps universel Elle est traversée - le corps est traversé - de longues tiges qui s ’apparentent à des lances ou à des mikados géants, comme pour rappeler les épreuves qu’il a subies au cours de son histoire
Peut-être aussi pour incar ner la traversée du temps, sa capacité de résistance, bref tout ce qui en lui nous semble pérenne et éter nel Ce que la sculpture métallique par sa résistance aussi semble incar ner Et puis le travail
de l’artiste n ’est-il pas de mettre à jour de nouvelles interprétations et déclinaisons du corps, l’un des sujets incontour nables de l’histoire de l’art ? Par ailleurs Batlle figure des têtes Elles incar nent non seulement l’identité qui nous est propre mais surtout la capacité de penser le monde. Assez proche de Saura, souvent, elles supposent singulièrement toute une dynamique organique que Batlle ne se prive pas de développer, soit dans des grands formats impressionnants, aussi imposants que les grands animaux pariétaux, soit dans des for mats plus modestes, où elles sont perçues frontalement, et pourraient nous servir de miroir déformant L‘œuvre de Batlle nous incite donc à voir ce qu’il y a d’intemporel et donc d’actuel, voire de futur, dans les œuvres viscérales du passé Il ne faut pas aborder ses sculptures comme un simple hommage à la préhistoire qui nous occupe mais comme la révélation, au sein de nous même, du corps et de l’esprit, de cette préhistoire au sein de notre histoire, individuelle et collective Il s ’agit d’une œuvre à méditer
Du 17 avril au 11 novembre, proposé par l’Association Caza d’Oro - 15, rue du Temple au Mas d’Azil (09). Tél. 07 86 00 88 58.
Nous avons en France des artistes for midables, et nous ne le savons pas (ou pas assez) On trouve également, au fin fond de la Province, aux confins de l’Occitanie, des lieux merveilleux et nous ne le savons guère Mais quand la chance veut que l’un de ces lieux invite deux artistes de premier plan, nous serions impardonnables de ne point nous y rendre. En l’occurrence, il s ’agit deux artistes de l’image, l’une portée sur la photo, l’autre sur le film et la vidéo : le sujet qui les rassemble est le portrait Valérie Mréjen fait partie, depuis belle lurette, de mon panthéon personnel Ses séries de vidéos récentes, où elle interroge et film soit des enfants (sur les animaux, les films, les histoires qu’ils connaissent, les contes avec princesses, les expressions figées), soit des plus grands (sur leurs modèles, leurs peurs, leurs envies) sont char gés d’une intense vérité émotionnelle, l’effet de surprise jouant Les silences, les hésitations, les regards par fois embarrassés, les gestes quelquefois nous interrogent et nous révèlent des rapports au langage d’une subtilité inouïe, dont on peut trouver des échos chez une romancière et dramatur ge comme Nathalie Sarraute, dont Valérie Mréjen est littérairement si proche Ses portraits filmés nous font passer dans la catégorie adulte mais le propos est le même, s’il se char ge d’une assurance et d’une franchise qui laisse percevoir également des signes d’embarras Valérie Mréjen sait dégager la vérité des êtres parlants que nous sommes et le décor dépouillé dont elle use y contribue Mais sa cadette
Laure Ledoux, en résidence au Centre d’art, n ’est pas en reste, avec ses portraits rapprochés : de jeunes gens en particulier mais aussi de boxeurs fatigués. Au-delà de l’expression du visage et de l’abandon du corps à la fixité scopique de l’objectif, Laure Ledoux s’ingénie à habiller ses modèles de vêtements venus d’ailleurs, voire d’un simple plastique transparent, qu’ils s ’ approprient le temps d’une pose Beaucoup de sobriété ici aussi et beaucoup d’authenticité même si nous sommes dans le mutisme photographique Les valeurs et lumières sont très travaillées, les plis du vêtement comptent au moins autant que le modèle, lequel disparaît quelquefois dans une for me irréelle, à moins que l’artiste ne se concentre sur un détail, une nuque vue de dos, une attitude inédite Une présence évidente des regards qui transpercent le plan du support et entament avec nous un dialogue visuel Les deux artistes ont su créer un climat magique, avec lequel on se sent tout de suite en empathie, si bien que, pour reprendre le titre du der nier livre de Valérie Mréjen, on se sent, en plus des deux artistes « une troisième personne » Je pense qu’il s ’agit là du premier membre d’une série de spectateurs nombreux Il se passe décidément des choses, loin des capitales régionales
Jusqu’au 21 mai, CAP de Lectour e - 8, cours Gambetta à Lectour e (32). Tél. 05 62 68 33 72.
Geor ges Ayats fait partie de ces artistes qui considère que le tableau, en tant qu ’objet, se suffit à lui-même et n ’ a donc pas à s ’embarrasser de représentation ni de gestualité trépidante La couleur lui suffit, qui désigne l’acte de peindre Mais choisir un rouge et l’étaler de manière neutre sur une sur face, opération qui peut sembler simple, devient complexe, à partir du moment où la question du for mat ne va pas de soi, que le peintre choisit un système de répétition assorti de gradation, et qu ’enfin chaque toile trouve son sens au sein d’une série A Toulouse, ville qu ’ on dit rose, Ayats a choisi le rouge Trois séries sont ainsi proposées qui donnent une idée des possibilités four nies par le dispositif sériel mis en place La première donne l’illusion de la profondeur La couleur produit cet effet, et l’on a envie de dire impose le for mat qui lui convient le mieux Celui d’une porte ou fenêtre, au demeurant de for mat sobre, longitudinal On peut à partir de ce jeu optique concevoir toutes les interprétations imaginables Il n ’ en reste pas moins qu ’elle émane de la couleur, telle qu ’elle se joue de nous, se donnant à voir dans sa réalité concrète Une deuxième série, « Suite colorimétrique » , explore la tension rouge et bleu dans des for mats carrés Beaucoup de rouge pour un peu de bleu On passe graduellement d’une tonalité à une autre, un peu comme si l’on suivait les rayons lumineux du soleil Ici encore la force
symbolique est très forte, et le bleu semble aérien et donc spirituel, face à la brique envahissante de la grande métropole On pense aux grandes plages de silences que l’on retrouve dans les œuvres de Rothko au cœur du bruit, de la fureur et de la frénésie new-yorkaise Une troisième série « Tétralogie » , se fonde sur une diminution régulière des for mats tout en réduisant l’intensité des couleurs, dans un sens ou dans l’autre Il va de soi encore ici, à partir de cette gamme ascendante ou descendante, on peut se raconter bien des histoires, à commencer par celle du travail préparatoire, absolument indispensable pour que l’expérience soit réussie Car Ayats prévoit ses déclinaisons colorées en fonction d’un lieu, d’un moment et d’une action, comme au théâtre au fond Mais aussi comme en une narration ce qui explique que l’on ait envie, face à cet univers radical, ici réduit à la couleur rouge, de se raconter bien des histoires Des histoires qui nous parlent de nous, de notre rapport à la ville, à notre environnement, aux grandes entités naturelles qui nous structurent Et de la place qu ’ occupe la peinture, et ce qui la signale le mieux à savoir la couleur, dans notre monde actuel Alors oui « Pourquoi pas rouge ? » BTN Du 28 avril au 16 juin, CIAM La Fabrique, Université de Toulouse Jean Jaurès - 5, allée Machado à Toulouse. Tél. 05 61 50 44 62.
Les trois mousquetaires avaient besoin de D’Artagnan Ici, l’espace des lieux sera le fruit d’un dialogue à trois d’abord, mais plus précisément quatre, si l’on y ajoute l’intercesseur les ayant réunis, sans doute pas pour rien. Et c ’est ce qu’il conviendra de repérer : les points communs et les complémentarités, les contrastes et différences La question pourrait-être : comment nous apparaît une image ? Gaël Bonnefon produit un travail photographique sur trois thèmes de prédilection qui finalement se rejoignent : le déclin, l’abandon au rêve et au sommeil, l’entraînement qui confine à l’engrenage Son univers est dur, la violence s ’ y manifeste sans se cacher, l’enfance n ’est pas épargnée Les êtres font tout pour échapper à leur condition Les techniques utilisées altèrent sciemment un univers déjà passablement dégradé Et pourtant tous ces tirages inspirent un sentiment d’authenticité Il faudra s ’ y faire : l’homme est finalement fait pour l’autodestruction et pour les ravages de la maturité Le monde selon Caroline Pandelé semble au contraire particulièrement dépouillé, aux limites de l’effacé, de l’invisible Ses installations sont épurées Elle s’intéresse plutôt à ce que d’aucuns ont nommé les figures de l’enfer mement Aux maisons de retraite, aux hôpitaux, à l’univers psychiatrique, à la solitude en général Une lampe suffit à éclairer à un objet, à déter miner un espace ; des gros plans de dossiers à apporter la couleur, avant de nous livrer
quelques mots de l’intérieur de tant de vies intimes. Même si elle recourt à la photo, Caroline Pandalé privilégie l’installation, dont ces « assoupis » , masses de béton glissant à intervalle régulier le long du sol En se promenant dans le labyrinthe laissé vacant, on repère des figures de corps humains « entre les gens » , titre de l’exposition Pascal Navarro enfin est tout à fait capable de produire, à l’aide du dessin à main levé, des paysages suscitant le dépouillement extrême, et qui pourraient suggérer des étendues maritimes ou lacustres, en couleur ou en noir et blanc Il s ’agit pourtant de lignes répétées, apportant un calme nécessaire dans un monde saturé d’images Celles-ci, quand elles apparaissent, à grand renfort de lumière, semblent émaner d’un autre espace-temps, d’une autre dimension Navarro aime à capter la lumière solaire pour produire des altérations graduelles On sent chez ces trois artistes une volonté de ne pas laisser le recours à l’image aller de soi Elle se conçoit et n ’apparaît pas forcément telle qu ’ on eût pu l’attendre Elle peut s ’avérer, incomplète, dégradée, estompée, à peine perceptible Il sera donc curieux non seulement de découvrir ces trois initiatives singulières mais de vérifier comment elles fonctionnent au sein d’un projet collectif BTN Du 18 mai au 1er juillet, Maison Salvan - 1, rue de l’ancien Château à Labège (31) Tél 05 62 24 86 55
Tout nouveau lieu d’art contribue à la dynamique culturelle qui caractérise une ville, en pleine résurrection par les temps qui courent, à laquelle l’ouverture attendue du futur CAC et la création du Moco n ’est pas étrangère Ainsi l’inauguration de ce local dévolu à l’association des Mécènes du Sud Montpellier-Sète constitue-t-elle un événement, d’autant qu ’elle montre aux artistes une voie qu’ils ont trop tendance à négliger : l’économique, par le biais des entreprises, des soutiens qu ’elles offrent à leur carrière, sous for me de prix, de résidences ou d’achats
Ce sont ces deux mondes antipodiques, l’art et l’entreprise, qui peuvent alors se concilier, les deux étant reliés par le même but de production et de créativité
La première proposition, en attendant la mise en route de la composante Montpellier-Sète, émane de l’axe Aix-Marseille Du beau monde est invité dans c local montpelliérain, par mi les lauréats récompensés par l’association A commencer par Moussa Sarr et sa vidéo décomplexée où il se per met de pousser de superbes cocoricos sur les toits de Tétouan Polysémie assurée Ou Pierre Malphettes (Lambert, Salses ), et sa sculpture-poutre en acier, autour de laquelle s ’enroule la lumière d’un néon dans une osmose d’éner gies contradictoires Ou encore l’allemand Alexander Schellow, fabriquant, à partir
de dessins urbains, en noir et blanc, de très courts films d’animation d’un réalisme trompeur J’ai surtout apprécié le tondo en relief et mural de Vincent Beaurin, cerclé de bleu, mais couvert essentiellement de sable rayonnant Stéphanie Nava a dessiné directement sur le mur un couple inspiré de Giotto, auquel a ajouté une petite évocation en plâtre de la ville de Padoue Paulien Bastard produit des appareils-photos par assemblages de matériaux divers glanés dans l’univers des villes L’outil n ’est plus ce qui montre mais se montre Marie Reinert nous plonge en vidéo dans le monde du travail, d’abord au bord d’un navire marchand, avec présence humaine, puis dans les pipe-lines du port pétrolier de Fos, sans humanité apparente La marseillaise
Anne Valerie Gasc surprend avec un énor me pneu mais qui abrite en fait une caméra Gari Gonzales-Casanova nous invite à fantasmer sur le triangle des Bermudes tandis que Robin Decourcy laisse une hampe nous surprendre dans un coin Il faudra attendre l’automne pour découvrir les choix du jury qui représente notre ville et ses environs En attendant, contentons-nous d’Aix-Marseille BTN Jusqu’au 16 juin - Mécènes du Sud - 13, rue des Balances à Montpellier. Tél. 04 34 40 78 00.
On peut toujours compter sur le LAIT et les moulins albigeois pour nous concocter des expositions de qualité dont on ressort enrichis et initiés Celle-ci est double : d’abord une série de 11 vidéastes « made in Asia » , qu’il s ’agisse d’artistes vivant dans leurs pays respectifs (Chine et Taïwan, Japon, Corée) ou à l’étranger (USA, Europe) D’autre part un dessinateur et sculpteur, pour ceux qui s’inscrivent dans une certaine tradition, en voie de résurrection depuis quelques années, dans les mentalités françaises Les 11 vidéastes, qui touchent à des univers différents, poétiques, transdisciplinaires, documentaires, absurde proviennent de nos collections publiques Patty Chang et David Kelley montrent des quidams aux bains, devant des épaves de navire mais on se demande qui du bateau ou de l’homme joue les débris Le taïwanais Chieh-Jen Chen imagine des anciens ouvriers reprenant possession d’un bureau abandonné, empli d’ordinateurs vétustes La plus connue, Cao Fei, transfor me les employés en danseurs sur les lieux de leur travail même On glisse petit à petit de la satire vers l’utopie De manière plus réaliste, Tao Zhou égrène ses « collectors » , à savoir : ce que l’on peut percevoir à l’intérieur d’un paysage boisé des mœurs chinoise On demeure dans le réalisme alors que certains vidéastes se font plus conceptuels ou plus ludiques : le japonais Takehito Koganezawa, qui enroule ou déroule un câble durant une minute, pour la beauté et l’inutilité du geste Koki Tanaki qui s’ingénie à composer toutes les variations possibles pour un ballon et un seau Plus poétiquement, Tabaimo pratique un cinéma
Le dessin revient en force, préludant un retour en grâce de la peinture non pas contre les expériences pointues de l’art contemporain mais à ses côtés, comme une basse fondamental derrière un leader remuant Pour la seconde fois, le Lac débutera sa saison avec un florilège assez four ni, et inédit, d’œuvres sur papier : de tous for mats, de toutes dimensions et de tous genres, preuves que la famille Moget, et son patriarche récemment disparu, avait les idées lar ges et les goûts éclectiques Le prouvent les gouaches figuratives et grotesques d’un Lucebert ou d’un Guyomard L’architecture des chais favorise un accrochage à l’ancienne, style cabinet de curiosités où l’on pourra fureter entre un Ber nard Buffet et un Robert Matta, un Geer Van Velde et un Dado, un Foujita et un Villon C’est cette cohabitation des styles et confrontation des tendances et générations qui rendent la démarche pertinente. Car la présentation inclut des artistes plus jeunes que Piet Moget fit entrer dans sa collection, leur
d’animation et dévoile la nudité foncière d’un mafieux (yakusa), tatoué de divers pétales Su-Mei Tse recourt à la marionnette humaine pratiquant le violoncelle, ou contrainte de jouer du piano avec des attelles aux doigts Chen Jang filme un pissenlit dépouillé par le vent et tente de dessiner cette même plante qui s’érige vers le ciel de manière à produire un diptyque visuel De même, Heung-Sup Jung filme le paysage vu du train mais en deux perceptions décalées ce qui provoque un jeu optique perturbant L’importance de la Chine n ’est plus à démontrer On comprend qu’il était intéressant de voir les productions les plus riches et variées de ce pays qui construit petit à petit son avenir, alors que nous vivons sans doute trop sur la nostalgie de notre glorieux passé Tarik Essalhi évoque le corps humain dans sa vulnérabilité et les souffrances qu ’ on lui fait endurer Aux moulins, il propose un panoptique, le spectateur étant encerclé d’images violentes, empruntées aux medias Ses dessins mêlent des sujets issus de la Renaissance, les lamentations ou piétas, à des scènes d’arrestation, de mendicité, de violence ordinaire, empruntés à l’univers quotidien Ses sculptures peuvent figurer l’aveuglement policier ou la solitude foncière des êtres, enfer més dans leurs fragiles enveloppes charnelles, figées dans le plâtre La démarche est engagée, socialement et politiquement Une expo passionnante, comme souvent au LAIT BTN Jusqu’au juin, Centre d’Art Le Lait, Moulins albigeois - 41, rue Porta à Albi (81). Tél. 05 63 73 33 50.
donnant ainsi un coup de pouce au besoin Il eût été dommage de ne pas inclure de la photo dans une exposition consacrée au papier Ce sera chose faite avec une série de résurrections assez impressionnantes (corps nu sur fond tour menté) de Didier Desplats, ou ce triptyque de vues maritimes rappelant à bon escient les grandes toiles de Piet Moget Ce dernier fera l’objet d’un hommage chronologique cet été, avec des œuvres et des séries moins connues, l’essentiel de sa production tour nant autour d’un paysage minimal, maritime et intemporel Un film aussi sur ses années suédoises Et la présentation des artistes l’ayant influencé. Et puis, avec la rentrée les profs d’arts plastiques seront mis à l’honneur mais dans leur composante productive Une bonne idée qui rappelle combien l’activité alimentaire nous prive de talents qui ne demanderaient qu’à ger mer. BTN Jusqu’au 9 juin, Hameau du LAC à Sigean
Si l’idée de présenter au Carré d’Art les chefs d’œuvre de l’art minimal ne semble pas d’une originalité délirante (ni pour le grand public qui va chercher ailleurs de quoi su sustenter, ni pour les initiés qui en sont saturés tout en ayant reconnu une bonne fois pour toutes leur importance), leur association avec la danse, la musique, la vidéo des années 60-70 devrait leur per mettre d’acquérir une nouvelle jeunesse D’autant qu’à Carré d’art, on ne prend jamais les choses à la légère pour ce qui concer ne la scénographie et la stratégie de l’accrochage Alors positivons, et disons que cette expo instruira ceux qui n ’ont pas connu cette époque riche en artistes dont il suffit de prononcer les noms pour voir sur gir, dans notre esprit, les contours et spécificités d’œuvres si typées Carl André et ses sculptures totalement plates, Robert Morris et ses lourds feutres ondulés, Donald Judd et ses parallélépipèdes muraux en inox, Dan Flavin et ses néons, Richard Serra et ses poussières de plomb, Sol Lewit et ses cubes vides Mais, plus populaire sans doute, fut la musique répétitive ou électronique de Terry Riley, Philip Glass puis, dans le genre radical, Charlemagne Palestine et bien sûr La Monte Young, que m ’avait fait découvrir,
Une nouvelle galerie à Nîmes, c ’est un événement d’autant qu ’elle est placée peu ou prou à mi-chemin entre Carré d’art et le Musée de la Romanité Adoue de Nabias démarre fort avec des expos personnelles d’artistes confir més de notre région, qu’il s ’agisse de la gardoise Anne Slacik, du roussillonnais Patrick Loste ou de Valérie Crauzas Anne Slacik, donnera le ton des goûts de la galerie, elle qui, outre ses livres d’artistes (que l’on verra en 22018 à la bibliothèque de Carré d’art), est connue pour sa peinture dépouillée, fluide, allusive et en relation étroite avec les quatre éléments : eau, feu, terre et ciel et les couleurs symboliques qui y leur sont attachées Des taches affleurent ça et là qui nous plongent dans un entre-deux mondes, celui du visible et celui de l’invisible, partant du dicible et de l’indécis On est dans la « présence » que soulignait Yves Bonnefoy, et qui caractérisait les premières émotions humaines, celles de l’enfance notamment, quand les choses ne se percevaient qu’indifférenciées Ses toiles créent alors une certaine connivence avec le regardeur qui éprouve des réminiscences, tout comme en l’état flottant de la rêverie, ou simplement du rêve Patrick Loste n ’est finalement pas si éloigné que cela de la tendance incar née par Anne Slacik,
L’OCCITANIE ENCORE
L’importance accordée aux gestes décisifs et quelque peu suicidaire de Duchamp n ’ aura cessé d’interpeller l’art en France depuis des décennies, du nouveau réalisme à Fluxux, en passant par le néo-surréalisme ou une grande part de ce que l’on nomme l’art contemporain Les Frac s ’ en sont fait l’écho et ils sont partie prenantes de tous les projets visant à interpeller l’objet en tant qu’il passe très aisément du quotidien au symbolique, et du magasin au musée via quelquefois l’atelier Le projet est bipolaire : La fabrique à Toulouse, la MAGCM de Carjac. Ainsi a-t-on pu voir, en mars, à la Fabrique, un florilège d’œuvres traitant ce thème mis naguère à la mode du temps des débuts de Geor ges Pérec : Les choses –et les rapports que nous entretenons avec elles, qui déter minent notre culture, et signalent un état de notre civilisation A la Fabrique, on a pu voir des artistes aussi divers que notre Vanessa Notley ou Le gentil garçon, Jan Fabre ou Présence Panchounette, Berdeguer et Péjus, Taroop et Glabel (tableaux reliefs), Paul Ar mand Gette (sapin et guirlandes de culottes) ou Lou Andréa Lasalle (série des masques ?), ces 3 der niers se retrouvant à Carjac Dans cette petite ville du Gers, il semble que l’on ait privilégié
autrefois, pas pour rien, notre Pascal Comelade national La musique mais aussi la danse, et notamment la moder n dance de Trisha Brown dont on apprend ces jours-ci le décès !), star incontestée de l’époque La scène new yorkaise alors semblait indétrônable et ne craignait pas la concurrence chinoise, indienne, africaine, même pas italienne malgré la proximité de l’arte povera, bien plus séduisant, ou de Supports-Sur faces, dont la plupart des membres ont su pourtant évoluer vers moins de radicalité militante (et dont une expo est annoncée pour la fin de l’année) Gordon Matta Clark et ses immeubles vrillés, disparu prématurément, reste sans doute l’artiste le plus étonnant à redécouvrir Mais les vidéos d’un Bruce Nauman, pour ceux qui les ignorent, réservent pas mal de surprise Avec, Walter de Maria, on est quasiment dans le land art Bref, entre le son, le mouvement et l’image, on devrait, contre toute apparence, trouver de quoi se sustenter A suivre BTN
Jusqu’au 17 sept, Carré d’Art, Place de la Maison Carrée à Nîmes (30).
Tél. 04 66 75 35 70.
dont les modèles sont à chercher du côté d’Olivier Debré ou de la grande peinture féminine venue à l’américaine. Loste fait davantage intervenir la figure, la silhouette humaine ou les cavaliers rupestres, mais dans une ambiance voilée, comme mise à distance On a l’impression que chez lui, le sens se mérite et qu’il nous amène à nous plonger dans l’enfance de l’art afin d’y retrouver nos fondamentaux Les couleurs sont en général sourdes ou sombres Il ne s ’agit pas pour le peintre de séduire mais de créer une atmosphère On le sent proche de la terre car après tout les pigments en proviennent Valérie Crauzas paraît proche de la tradition matissienne de la for me colorée, voire du collage Elle aime les jeux de contraste entre un motif humain et un fond plus abstrait Quant à Thomas Ver ny on sait qu’il excelle dans le paysage, mais aussi dans les petites scènes intimes où l’homme, en particulier l’artiste, est saisi en toute intimité dans son univers quotidien Nous suivrons ça de près BTN Jusqu’au 19 avril pour Slacik, 20 mai pour Loste, 23 juin pour Crauzas et 29 juillet pour Ver ny à la Galerie Adoue de Nabias - 3, rue de la Violette à Nïmes (30). Tél. 06 52 69 09 78.
des œuvres décalées (D’où le titre : La maison de travers), associées au foyer, mais aussi à l’enfance et à l’émancipation juvénile On y retrouve des ténors de l’art mondial comme Mike Kelley pour une œuvre sonore mettant en scène des animaux en tissus, ou Fabrice Hyber et ses bassins gigognes Des œuvres marquantes comme la fameuse table de tennis de Richard Fauguet, toute en rebondissements, l’homme surchar gé en gravité de David Fir man, un tableau piège de Spoerri et les ballons verts de Martin Creed, qu’il est un peu inquiétant de traverser. Di Rosa est présent avec des figurines de résine, Boursier-Mougenot avec un petit déjeuner servi en bande son, Closky avec ses 20 mn préférées, et 200 bouches à nourrir Les objets du quotidien sont présents avec les balais de Vivien Roubaud, l’horloge de Véronique Joumard, les meubles de la vidéo d’Ori Levin, et ses mains baladeuses Tout cela fonctionne admirablement Les milieux ruraux seraient-ils par fois aussi bien servis que les capitales culturelles BTN Jusqu’au 30 juin, Maison des Arts CGP - 134, Avenue G. Canet à Carjac (46)
Quatre expositions successives de photographes plasticiens
Didier LEMARCHAND
« Ainsi va le monde »
Du 6 mai au 3 juin
David SAMBLANET
« Réexposition »
Du 10 juin au 15 juillet
Alberto BITAR
« Flux »
Du 5 au 31 août
Nicolas RIGAUX
« Métamorphose »
Du 9 au 30 septembre
14, rue des Remparts. 11360 Durban-Corbières www.galerie-remp-arts.com
Tél. 06 87 03 66 55
Du jeudi au dimanche de 17h30 à 20h00 et sur rv
Avec le soutien de
A quelques encablures de la frontière gardoise, et de la grotte Chauvet, le sud de l’Ardèche et cette petite galerie qui annonce un événement, cet été, avec la publication de livres d’artistes de Michel Houellebecq, illustrés par notre Claude Viallat national Mais en attendant, ce galeristeéditeur qu ’est Renaud Vincent, prévoit une programmation annuelle éclectique puisqu’elle annonce des artistes émer gents tels que Thibaut Franc en automne (Galerie Boisanté), ou l’un des artistes phares des années 80, le marseillais Geor ges Autard, représenté chez nous par Al/ma Ce peintre, qui a connu plusieurs périodes ou séries notables (je cite pêle-mêle les lunettes et vélos, les buissons ardents, les tableaux mathématiques, les clowns plus récemment), s ’est engagé sur la voie d’un état spirituel dont on trouve des traces dans ses « proster nations » , dans ses silhouettes de bonzes ou de temples bouddhistes Depuis quelques temps, il outrepasse les sages concepts du minimalisme triomphant et décline les siens, en peinture s’il vous plaît et comme en état d’urgence Il s ’agit le plus souvent d’énoncés polysémiques, empruntés à d’autres domaines (Spirit in the sky), souvent détour nés (Black is back) mais prenant un sens particulier, une résonance pertinente dans celui de la
peinture et de l’art Les signes sont tracés à même le support (carton, par ex), sans souci d’esthétisme, dans une perspective combative C’est l’autre aspect de la pensée : elle ne se contente pas de méditer, elle agit Elle médite pour ellemême mais opère sur les autres Lui succèdera un trio plus sage sur le thème justement des paysages, suite à la publication d’un texte de Gabriel Althen, en collaboration avec trois artistes : Le peintre Pierre Gangloff, aux compositions très architecturées, la céramiste Marie Noëlle Leppens, et le danois Jans Uffe Rassmusen, épris de paysages plats mais très colorés et d’arbres qui viennent en rompre la vibrante monotonie Enfin, avant l’événement Viallat, une autre collaboration littéraire du peintre Jean-Claude Pardou, à partir de La colonie pénitentiaire, de Kafka En attendant, comme dit la pub célèbre, on se déplace tous pour Autard BTN
Jusqu’au 19 avril pour Autar d ; du 21 au 14 mai pour les paysages ; du 17 mai au 18 juin pour Par dou ; 21 juin au 23 juillet pour Viallat. Galerie du Bour daric - 13, Calade du Bour daric à Vallon Pont d’Ar c (07) Tél 06 48 09 58 76
La peinture, à l’huile, de Patricio Palacio, fonctionne par séries qui se stabilisent depuis quelques années autour de la pratique du noir et blanc Un peu comme dans la photo telle qu ’ on l’aime, ou le cinéma que l’on dit noir Qu’il s ‘agisse de ses vues aériennes de mégapoles américaines ou de portraits de proches, de traversées maritimes et méditerranéennes au fil de jours toujours, toujours recommencés, ou encore de champs, à la limite de l’abstraction, de nuages aussi Ainsi l’on a les trois éléments : terre, mer, ciel, le feu se trouvant dans les yeux des personnages portraiturés, dans l’action ou dans quelque toile vaudou
Dans tous les cas, l’absence des couleurs de l’arc en ciel déréalise un référent concret qui se prête à la recomposition sous les pinceaux experts de l’artiste On sent ce der nier hanté par l’image, telle que la technologie moder ne nous per met de l’appréhender, notamment dans sa fragmentation Tantôt dans le calme des étendues terrestres ou marines, tantôt dans le mouvement d’une danse ou d’un combat. Palacio privilégie les paysages et les portraits, l’horizontal et le vertical, le lointain et le proche, la profondeur du
ARLES A LE VENT EN POUPE
champ et les rapprochements intimes Les motifs choisis s ’accordent à cette cette achromie revendiquée : univers de la boxe, noctur nes, érotisme et surtout rituels vaudous, qui se prêtent aussi bien au portrait mystérieux de groupes, qu’à l’apparition de masques, démesurément agrandis
La présence d’enfants (on connaît son Hendrix) accentue le caractère initiatique de la cérémonie métaphorisant au fond l’exploration picturale comme offrande, exploration d’une voie sacré et dialogue avec des esprits (ne serait-ce que les glorieux ancêtres : Picasso, Bacon, Courbet )
Les dessins au plomb exhibent plutôt la nudité féminine dans ses aspects les plus divers, comme si la feuille ouvrait un espace plus intime et confinant au fantasme, lequel n ’est pas sans rapport avec le rituel Encore un peintre proche de la quarantaine à découvrir et que l’on ne doit pas mettre, sous prétexte de peinture, en quarantaine BTN
Du 28 avril au 28 mai, Galerie S. Cambie 16, rue St-Fir min à Montpellier
Tél 06 80 64 12 22
Déjà connus pour leur action du côté de St-Laurent de Ver nède, Annick et Michel Rey ont posé leur valise en la ville d’Arles, toute frémissante de sa touristique Luma (le nouveau lieu dont tout le monde parle) En ce printemps, ils nous proposent l’association d’un peintre que nous connaissons bien dans la région, Fabien Boitard, et d’un photographe italien Luca Gilli Des deux, on peut dire qu’ils ne font pas dans la convention
Les sujets de Boitard sont le plus souvent incongrus, son attaque de la toile et à ses composantes traditionnelles iconoclaste, et il ne dédaigne pas de flouter les figures, humaines par ex, qu’il ne se prive pas de traiter de noms d’oiseaux Bref il ne laisse jamais indifférent et nous amène à réviser nos moyens habituels de perception, justement de la peinture, qu’il s ’agisse de sa conception de la perspective, du type de for mat utilisé ou de son goût immodéré de l’effacement On peut y ajouter les techniques superposées et la relation de l’arrière-plan au sujet
Claude Gilli, de son côté, est un adepte de la surexposition Il choisit une pièce
des plus banales et qu’il transfor me volontairement en boîte blanche, jouant avec une lumière aveuglante et qui transcende le réel Il choisit ses architectures intérieures en fonction justement de leur banalité, à peine dérangée par la contingence d’un objet, d’un trait de peinture au mur, d’une ouverture Ce qui lui importe, c ’est de déréaliser le banal, d’en extraire la transcendance Ainsi même la qualité la plus contestable, honnie et banale peut faire l’objet d’une épreuve artistique, pour ne pas dire photographique La lumière transfigure tout, et l’on peut légitimement parler de boîte blanche. Les deux œuvres dérangent car elles nous amènent à réviser nos préjugés en matière picturale et photographique Et c ’est un peu ce que l’on attend de ces deux activités qui ne cessent de se renouveler. Cet été le silence sera de rigueur avec 3 photographes et un peintre (jusqu’au 16 sept) avant l’hommage à l’incontour nable Sylvère (jusqu’au 30 déc ) BTN Jusqu’au 6 mai, Le Corridor - 3, rue de la Violette à Arles (13). Tél. 04 90 43 63 62.
Cela fait belle lurette que la photographie s ’est affranchie du simple désir de reproduire la réalité dans un cadre à portée demain Elle s ’est vite mise à réfléchir et devenir intelligente
Par ailleurs, elle a vite exploité ses potentialités poétiques
Les deux artistes choisis par la galerie Anne Gabrielli représentent au fond ces deux tendances Une qui se voudrait militante, au sens quasi politique, l’autre davantage tour née vers l’exploration de la mémoire et de la sensibilité
Yann Dumoget incar ne la première Il parcourt le monde dont il dénonce les travers en artiste responsable et impliqué. En l’occurrence, s’étonnant de la symbolique des couleurs, il s ’est intéressé à un chant rebelle de la révolution des œillets, au Portugal, et en a tiré un dispositif plastique Il propose ainsi des diptyques Couleur/Œuvre au noir. Que deviendrait le monde s’il prenait les tons d’une transfor mation brune, a fortiori noire ? L’arche d’une rue portugaise, la façade d’une marque célèbre d’auto, un hangar, une for me bi-chrome le long d’un mur choisis manifestement pour leur éclat coloré, et l’équilibre orthonor mé qui préside à leur composition, tendraient alors à disparaître Comme dans un trou noir La peinture ainsi reprend le dessus On peu même dire qu ’elle ajoute à sa concurrente directe la part de subjectivité militante qui lui manquait
Certes, le monde actuel va à sa perte, et nul ne sait si les initiatives de résistance qui se mettent en place porteront leurs fruits Mais le désespoir ne pouvant que précipiter le désastre, mieux vaut réhabiliter la bonne vieille espérance du bon vieux mythe de Pandore Et imaginer que le noir et sa matière puisse aussi relever
Après avoir exposé, en février der nier, à Art Capital au Grand Palais à Paris ; la peintre plasticienne Elia Pagliarino expose ses « Utopies » à La Mouche, lieu d’art contemporain à Béziers Un imaginaire sensible et fantaisiste, étrange et poétique; un véritable voyage, qui s ’articule autours de trois temps, trois étapes
La première, celle du temps présent, des « Contes sauvages » Pour celle-ci, l’artiste utilise de grands for mats, qui tracent un bestiaire humain exubérant Une utopie nécessaire qui réveille l’émerveillement enfantin et parle de mixité, du genre et des origines
Le second temps est celui à venir Celui des « Espèces en Voie d’Apparition » Une collection anthropologique qui présente des spécimens issus de croisements à la fois humains et animaliers mais également végétaux, minéraux et technologiques Le tout dans l’esprit des planches naturalistes Pour finir, le troisième temps Celui des « Balises » , du temps passé Des céramiques qui recensent des petites histoires individuelles Ainsi, de la Patagonie à Okinawa, de l’Afrique Centrale à l’Islande, l’artiste crée des ponts entre les pays et les civilisations
Un long chemin comme témoignage d’une « mémoire collective universelle, l’utopie n ’est plus une chimère, mais devient un engagement humaniste » Du 14 avril au 15 juillet, à La Mouche - Domaine de Pralines le Bas, Route de Cor neilhan, à Béziers (34). Tél. 04 67 30 63 52.
d’une connotation alchimique, avec en bout d’expérimentation, la pierre philosophale de sagesse et de longue vie
La démarche de Sylvie Romieu semble davantage tour née vers le biographique voire l’autobiographique
Soit dans des grands tirages, nimbés de lumière, et faisant jouer l’éter nité du paysage avec la temporalité de la présence humaine, abandonné, comme un vieux meuble abimé
Soit en enrichissant le portrait de tout un parcours visuel, composé de cartes ou références intimes : à l’œuvre de Duras, qui joue tant elle aussi sur la mémoire du réel et nous fait voyager dans les espaces du temps, ou à sa propre existence d’artiste de son temps, avec des souvenirs qui frappent à la porte et offrent quelques clés à nos créations et inclinations
Les montages photographiques de Sylvie Romieu sont empreints de mystère
Mais ils forcent la sympathie pour nous dévoiler (le thème du voile y est d’ailleurs récurrent) son intimité, en une époque qui se sustente d’apparences trompeuses
Deux artistes qui nous interrogent sur notre temps sachant que, si l’art n ’ a pas forcément un impact direct sur l’évolution des choses, il en est du moins, ainsi que le précise Dumoget, le lieu alter natif En attendant on pourra apprécier les vanités florales de Jean-Yves Moirin, dans des for mats surprenants, en clair obscur, jusqu’au 15 mai BTN
Du 29 mai au 15 juin à la Galerie Anne Gabrielli - 33, avenue F Delmas à Montpellier. Tél. 06 71 28 53 24.
La question de la cécité, illustrée par une dizaine de sculptures traditionnelles à toucher (Expo L’art et la matière), justifie la présence d’une douzaine de photographies commentées de Sophie Calle, au sein de la collection incroyablement riche du Musée Fabre L’expérience intitulée Des aveugles est d’autant plus intéressante qu ’elle amène la grand public à découvrir entre deux chefs d’œuvre la production de cette artiste française, l’une des rares à s’être imposée dans le monde entier Inversement, l’initié curieux de connaître son intervention au sein du musée découvrira, de part et d’autre de ses propositions, tel ou tel tableau qu’il avait négligé de considérer, découvrant du même coup combien il nous arrive à notre tour, d’être aveugles « Des aveugles » c ’est ainsi le nom de cette série Sophie Calle, à son accoutumée, s’intéresse aux gens Elle les prend en photographie, en noir et blanc, le but étant de leur demander leur conception de la beauté, au sens esthétique du ter me L’objet ou l’élément proposé seront également photographiés et exposée, auprès de la définition imprimée Pour l’un il s ’agira d’un piano lié à son espace intime, pour un autre la mer et son immensité, des poissons, un Rodin, le concept même de beauté Sophie Calle aime à pénétrer les espaces intimes, en tirer une sociologie de nos comportements, et se raconter des histoires Elle nous donne avec cette série une leçon de relativité dans la perception Venons-en à l’autre contemporain présenté dans ce musée voué aux chefs d’œuvre des siècles précédents : François Rouan, montpelliérain d’origine, compagnon de route de Supports-Sur faces, et dont 50 tressages de toiles vont être présentés au public. Un choix draconien dans 50 années de production inlassable marqué par une fidélité irrévocable à l’œuvre de
En cette période de Carême et de temps de Pâques, l’exposition Marie-Madeleine, la passion révélée, prend un sens bien particulier
En effet elle tour ne autour de cette femme qui était aussi auprès de la croix pour recueillir le corps du Christ en compagnie de Marie sa mère, de Jean et Joseph d’Arimathie qui avait prêté la sépulture
Qui était-elle ? En fait une figure mythique née de la fusion, selon la tradition, de trois femmes citées à plusieurs reprises dans l’Evangile : la pécheresse qui répand des par fums de grand prix sur les pieds de Jésus et les essuie avec ses cheveux, Marie de Béthanie, sœur de Marthe et de Lazare, Marie de Magdala, qui a assisté à la crucifixion et a été la première disciple à laquelle Jésus apparut après sa Résurrection
Cette femme a inspiré les peintres depuis le Moyen-Age à nos jours qui en ont fait la femme aimée de Jésus A travers 80 œuvres venues des musées et des églises de France, on retrouve la personnalité complexe de Marie-Madeleine On passe de l’évocation de la pècheresse voluptueuse à la rencontre chez Simon, Philippe Lejeune, en fait une interprétation très contemporaine Un très joli bas-relief en bois de la déploration mérite l’attention Les peintre s se sont lâchés sur deux thèmes forts, le premier Noli me Tangere, la rencontre de Jésus et Marie-Madeleine après la Résurrection, elle le prend pour un jardinier Le clou de l’exposition est cet immense tableau de Janssens, pour les personnages, de Utrecht pour la nature morte et Wildens pour le paysage, avec le Christ représenté torse nu, les plaies à l’air et coiffé d’un grand chapeau cabossé Le second, la pénitente, le plus souvent en extase ou méditant un crâne à la main par fois avec un crucifix Pignon Er nest la peint douloureuse Une belle occasion de revivre la passion Jusqu’au 24 mai, musée des Beaux-Arts à Carcassonne (11).
Tél 04 68 77 73 70 www carcassonne org
Matisse et à ses fameux découpages, peu avant sa mort Le tressage est une activité ancestrale après tout, et la pratiquer conjoint l’art et l’artisanat, l’art par la peinture savante, l’artisanat par le procédé mécanique Mais toute la première partie de l’œuvre de Rouan est abstraite, jouant sur des grilles quadrillées, souvent empreintes de signes, jouant sur l’entremêlement de bandes de toiles, au préalable maculées de couleur Petit à petit, la figure réinvestit l’espace, mais la plupart du temps, il faut prendre son temps pour la repérer La géométrie et l’angle droit ont laissé place à des for mes souples Les for mats ne craignent pas la démesure Par fois on a affaire à des tondo Et Rouan réfléchit aux techniques moder nes obligeant la peinture à se renouveler en s ’efforçant de l’intégrer, voire de la dépasser (négatif, empreinte, lumière, mouvement) Les couleurs sont souvent flamboyantes L’intérêt pour la lumière se lit aussi dans les vitraux, pas seulement ceux de Nevers, mais ceux de Castelnau-leLez, à quelques encablures du musée Car il est question de corps dans cette œuvre, qui à l’instar de celle de Viallat, a préféré explorer la particularité sur laquelle elle se fonde, que se disperser dans divers errements Une vie n ’ y suffit pas L’œuvre de Rouan en four nit la preuve De quoi réconcilier Montpellier avec les artistes qu ’elle a vu naître, et qu ’elle ignore le plus souvent
Jusqu’au 30 avril pour François Rouan, jusqu’au 28 mai pour Sophie Calle au musée Fabre - 39, Bd Bonne-Nouvelle à Montpellier.
Tél 04 67 14 83 00
AU MUSÉE D’ART BRUT À MONTPELLIER
A l’origine de nombreux artistes d’art brut étaient atteints de troubles mentaux et donc le plus souvent autodidactes
André Robillard exposé au musée atelier de Montpellier appartient à cette catégorie Ce fils de garde forestier, né en 1931 s ’est rapidement spécialisé dans la création de fusils réalisés en matériau de récupération Il envoie sa première œuvre à la collection d’Art Brut de Jean Dubuffet
Il se met à diversifier ses engins : Soyouz, avions Mirages et il continue avec ses ar mes de prédilection les fusils, « non pas pour faire la guerre, mais pour tuer la misère » Impressionné par les œuvres d’Auguste Forestier, il a réalisé une série d’animaux fantastiques et de personnages A 86 ans, il travaille toujours entouré de ses peluches, d’oiseaux, cochon d’Inde, chats, pigeons de materiaux hétéroclites qui lui servent à ses créations
Le public appréciera notamment une installation de grande envergure La Station Spatiale Mir réalisée dans les années 1999-2000, qui vient d’être exposée récemment au CNES à Paris Jusqu’en septembre, musée atelier d’art brut à Montpellier Tél. 04 67 79 62 22. www.atelier-musee.com
Michel Beltrand fait partie de ces êtres qui auront sans doute marqué une génération et dont le parcours peut d’autant plus se voir réhabilité qu’il nous a quitté récemment ? Je trouve en tout cas l’initiative du musée de Collioure à la fois pertinente et respectueuse, montrant qu’il ne suffit pas d’avoir le regard collé sur le présent ou le futur immédiat, mais que l’on peut tirer aussi des leçons du passé, qu’il soit amical ou plastique Cette rétrospective per mettra de cer ner le parcours singulier qu ’ a pu prendre un artiste ayant fait carrière en région catalane, et plus généralement sur les bords de la Méditerranée, de la période, la plus emblématique des « goudrons » jusqu’aux reliquaires et autres « stupas » , marqués par l’influence de l’architecture bouddhiste En d’autres ter mes : de la peinture au volume, avec passage obligé d’une part, dans les années 80, par la pâte à papier, d’autre part, à partir de 92, avec introduction du bois pour de surprenants reliquaires En fait, Michel Beltrand s ’est petit à petit défait de ses premières influences, notamment de la peinture sur toile, tirant sur le blanc et sur les effets de matière, pour adopter la rugosité du goudron, emprunté au domaine routier, donc à la fois extérieur et réel
Par contraste, la pâte à papier lui per met de revenir à la douceur tactile du blanc, au travail répétitif et archéologique de l’empreinte, à des motifs vestimentaires par fois Mais le mur est attiré par le sol, le papier par la boîte, et Michel Beltrand s ’est intéressé aux reliquaires Le bois lui per met d’ériger d’étranges colonnes, qu’il qualifie lui-même de baroques, et qui se développent en toute singularité équilibrée On pourra voir un peu de tout cela, et bien d’autres choses encore, ces compositions autour d’une série de châssis en bois, bronzine et goudron, qu’il réalise dans le années 2000 et qui sont peut-être son chef d’œuvre BTN Jusqu’au 14 mai, Villa Palm, Route de Port-Vendres à Collioure (66) Tél. 04 68 82 10 19.
Le musée Angladon - Collection Jacques Doucet présente un ensemble d’œuvres de Raoul Dufy généreusement prêtées par un collectionneur, ami fidèle de la Fondation Angladon-Dubrujeaud Cette exposition inaugure les nouvelles salles d’expositions temporaires aménagées au deuxième étage du musée
Les cinquante-deux œuvres exposées composent un lar ge panorama représentatif du travail de l’artiste sur plus de quarante années, de 1910 à 1953 On y retrouve les concerts, les baigneuses, les ports et les plages, les chambres aux fenêtres ouvertes, les ateliers, les scènes de rue, les champs de course et les élégantes, les métamorphoses de Paris, autant de thèmes chers à l’artiste, considéré comme le peintre de la joie de vivre, du plaisir, et d’une certaine légèreté Du 7 avril au 27 août - 5, rue Laboureur à Avignon Tél. 04 90 82 29 03. www.angladon.com
Connu comme passionné par la bibliophilie, Louis Médard est mis à l’honneur dans cette exposition en tant que négociant en toiles imprimées (peintes ou imprimées) et en cotonnades Curieux du monde, son attrait pour les routes non seulement commerciales, mais également culturelle, va être partagé avec le public Pour ce faire, deux artistes, Mireille Laborie et Jean-Charles Legros, se sont inspiré d’anciens modèles de souliers Des créations inédites et sur-mesure pour l’exposition, sur lesquelles sont imprimés des motifs personnalisés tels que des impressions indiennes, des citations de livres, des notes manuscrites Des visites commentées vont être mises en place, une façon de découvrir des anecdotes, des techniques ou encore des faits divers.
Jusqu’au 20 mai au musée Louis Médar d - 71, Place Martyrs de la Résistance à Lunel (34). Tél. 04 67 87 83 95. www.museemedar d.fr
Montpelliérain, Didier Mahieu, Mahi, expose au Musée HoferBury Plus de trente oeuvres vont y être présentés et disposées en deux parties très différentes L’une, la Chute des corps, est un essai de transposition séculière et amorale de la représentation religieuse de la chute des damnés Un projet plastique qui offre un monde et un espace « sans sens, et dans tous les sens » Le corps comme « objet » soumis à l’attraction universelle
La deuxième partie, De la chute au carré, met en lumière une figure qui, par sa symétrie, inspire la per fection à qui l’observe
L’artiste se demande donc donc Pourquoi cette attirance devant cette for me particulière ? Et y répond par son hypothèse personnelle Du 22 avril au 14 mai, Musée Hofer-Bury, Château des Evêques à Lavérune (34).
Tél. 04 99 51 20 00.
Comme une oeuvre évidente qui s’impose à la façon d’une muse essentielle, la nature, ses éléments, ses couleurs inspirent L’artiste Marie-Noëlle Fontan s ’ en sert et l’assemble T isserande et herboriste, elle crée des oeuvres complexes et raffinées en tissant des végétaux avec des fils de couleurs. Les feuilles, écorces, graines, fleurs ou même fruits utilisés, sont collectées et soigneusement choisis en Europe et en Amérique centrale. Le processus de création vient ensuite, elles sont séchées puis insérées dans son métier à tisser Une ode à la nature, une invitation et une réflexion subtile sur la fragilité du monde végétal qui nous entoure Jusqu’au 30 septembre - Au Musée de la Soie, Place du 8 mai 1945 à Saint Hippolyte du Fort (30) - Tél 04 30 67 26 94 museedelasoie-cevennes com
Cette année marque la 13e édition de la Nuit Européenne des Musées
L’occasion de découvrir ces bâtiments ou monument sous une autre face A l’atmosphère changée par la nuit, s ’ajoute une transfor mation provisoire du lieu qui devient alors scène de rencontres, de spectacles, de lectures, d’ateliers, de concerts et de balades Quelques exemples : Si toute la programmation n ’ a pas encore été dévoilée, le musée Toulousain Saint-Raymond a déjà annoncé sa participation avec « It’s alive » , et le musée Agathois Jules Baudou a également dévoilé sa présence Au programme, un cycle de conférence, suivi de « La Classe, l’Œuvre : voyage à bord de ‘’la Sylvie’’ » Pour clore cette soirée, au musée de l’Ephèbe de 21h à minuit, une visite - déambulation noctur ne www.nuitdesmusees.culturecommunication.gouv.fr
Dans le cadre du programme culturel 2017, le site du Pont du Gard consacre son exposition annuelle à l’artiste français Pierre Parsus Né rue Charles Le Brun (premier peintre du Roi Louis XIV), à Paris, comment ne pas penser que Pierre Parsus était alors déjà prédestiné à devenir artiste. C’est grâce au professeur et peintre Jean-Pierre Perroud, lors d’un cours de soir, que la révélation sur git et que les premiers sillons de ce destin se tracent Et quel destin ! Aujourd’hui, à 95 ans, après quatre-vingts ans d’activité et d’oeuvres sur divers thèmes comme « Le Corps féminin » ou encore « Les Paysages » , le peintre continu de créer Auteur de milliers de tableaux, il a également réalisé des illustrations, comme Regain de Jean Giono, l’Oeuvre poétique de Brassens, les Géorgies de Virgile ainsi que des fresques, les vitraux pour l’église Saint Joseph des Trois piliers à Nîmes etc
Un amour et une envie de travailler dans la région apparaissent lors de la visite d’une exposition de Van Gogh, à ses quatorze ans Il sait alors qu’il deviendra peintre dans le Sud de la France Et c ’est cette année justement au Pont du Gard, dans son département d’adoption depuis des décennies, que l’artiste présente une importante rétrospective
Une chance, pour le grand public, de découvrir et appréhender les évolutions et changements connus lors de son parcours, du figuratif au spirituel, du visuel à la vision Aura également lieu la projection du film « Causerie avec le peintre Pierre Parsus, sa vie, son oeuvre » Une occasion, pour le public de rencontrer et d’échanger directement avec l’artiste
Jusqu’au 15 octobr e au Pont du Gar d (30) - Salle Jean-Luc Fiches, Rive Gauche Tél 04 66 04 50 99 www pontdugar d fr
Tout comme l’étaient Frida Kahlo et Diego Rivera, Sean Scully et Liliane Tomasko sont un couple d’artistes En plus de partager leur vie, ils partagent également une certaine for me de création issue de l’observation de la réalité Ayant un style différent, ils s’inspirent dans leur vécu personnel et le monde qui les entoure La peinture de Scully est caractérisée par la présence de bandes tant verticales qu’horizontales dans lesquelles la couleur a une importance essentielle en par faite har monie avec les for mes Liliane Tomasko, elle, porte son regard vers la sphère privée, vers les objets qui nous entourent dans notre vie domestique et qui, habituellement, passent inaperçus Tomasko photographie ces objets et les transpose ensuite en peinture dans une série d’œuvres s ’orientant vers la troisième dimension et, plus récemment, vers l’abstraction
Du 23 juin au 1er octobre, à A Cent Mètres du Centre du Monde 3, Av. de Grande Bretagne, à Perpignan (66) - Tél. 04 68 34 14 35. www.acentmetresducentredumonde.com
Sujet de prédilection qui a inspiré plus d’un artiste, l’amour a toujours fasciné Sentiment majeur au sein des relations sociales et dans la psychologie humaine, il est l’un des thèmes les plus courants dans l’art Se déclinant de différentes façons, il per met tous les ans de donner un thème différent à cet évènement Cette année : Des hauts et des bas L’exposition collective va présenter les oeuvres de plusieurs artistes pluridisciplinaires, qui apportent leur perception, leur regard et tentent d’établir un dialogue universel avec l’amour et tous ses possibles. Pour cette dix septième édition : Karine Barrandon, Christine Boileau, Julia Collaro, Anna Kache, Caroline Mathieu Banville, Christy Puertolas, La Pop galerie, Moises Espinosa Urbano, Karl Gietl, Mister Helic, Damien Jouillerot, Maxime Lher met, Eric Liot, Philippe Loubat, Alexandre Nicolas, Ber nard Pras, Jean Racamier, Pierre T ilman, Stefan Vivier Des per for mances sont également proposées Durant le ver nissage mais également tout au long de l’exposition, des évènements auront lieu : « Les pochettes surprises » de l’Amour Des per for mances, lectures, et autres Christy Puertolas, à l’origine du projet, or ganise l’ensemble de la manifestation A ses côtés, Véronique Fis, coordinatrice, et des bénévoles d’Histrions Les buts de l’association sont de rassembler des artistes d’horizons et notoriété divers, autours d’une thématique commune Mais également proposer la gratuité de ses actions et présenter le travail d’artiste ayant par fois du mal à faire connaître leurs créations pour diverses raisons
Du 8 au 30 avril, à la Chapelle du Quartier-Haut - rue Bor ne à Sète (34) - Tél 04 99 02 87 62
Cette année, le salon d’excellence revient pour sa onzième édition Trente six maison d’éditions et artistes et français seront présents Toutes et tous sélectionnés pour leur engagement dans la pratique artistique et la diversité dans leurs créations et supports choisis L’ensemble du Village des Arts et Métiers sera alors investit Deux salles d’exposition et ateliers d’artistes seront occupées par les exposants, présents pour échanger avec le public Les artistes, dans le secteur de l’estampe et du livre d’artiste, utilisent encore par fois, de nos jour, l’impression manuelle sur presse à bras, ou le support « papier » par exemple, tandis que certains, moins totalement ancrés dans le traditionalisme, osent des supports atypiques et s ’associent à de nouvelles technologies
En amont du salon, de nombreuses expositions et animations L’évènement donne également l’occasion de partir à la découverte de la gravure et du livre d’artiste par des actions de sensibilisations
Les 26, 27 et 28 mai au Pôle Artistique Réseau Cultur el (PARC) à Octon (34)
Sur un circuit d’art et de randonnée s ’ouvrant sur le paysage immense des Hautes-Corbières, le Sentier Sculpturel de Mayronnes présente des sculptures contemporaines en pleine nature, entre vignes et garrigues, implantées dans le paysage et composant avec lui Lieu d’expérimentation, il propose des pratiques culturelles innovantes alliant à la sculpture la marche dans la nature, la sensibilisation au paysage et au respect de l’environnement ainsi que l’écriture, la danse, la musique, la botanique
Le sentier sculpturel donne priorité aux sculptures dont la matière s’impose et en est l’élément essentiel
Des sculptures qui ne donnent pas seulement à penser mais qui procurent aussi une émotion d’ordre esthétique et sensible.
Des sculptures ancrées dans notre temps, en lien direct avec les éléments naturels et le paysage
La 23e édition a lieu du 11 avril au 23 septembre Le circuit est à entrée libre Il est conseillé d’être bien chaussé et de ne pas craindre le dénivelé du début de parcours
Plus de vingt artistes ont une sculpture en per manence sur le site
Mais chaque année de nouveaux artistes sont sélectionnés
Deux d’entre eux seront en résidence
Jette Mellgren du 19 au 22 avril et Elparo, du 19 au 29 avril, ils seront disponibles pour pique-niquer avec le public
Des ateliers sont prévus, animé par certains professeurs du Conservatoire de Carcassonne
En outre Avales-des-Corbières or ganise des visites guidées théâtralisées ainsi qu ’ une création prévue courant juin 2017
Du 11 avril au 23 septembr e à Mayronnes, à 10 km environ de Lagrasse (11).
Tél. 06 11 75 54 99. www.sentiersculpturel.com
Platefor me de rencontre et lieu d’experimentation, de découverte, et d’expression artistique ; Lieu-Commun fête cette année son dixième anniversaire L’évènement Meeting s’inscrit pleinement dans une dimension citoyenne de l’art, en se posant comme regard critique de l’actualité sociale de notre environnement Julien Alins, Anabelle Arlie, Vincent Betbeze, Laura Rives et Tazasproject sont les cinq artistes invités de cette édition Ils vont à leur tours convier d’autres artistes en écho à leur travail Les frontière s ’effacent, et les rangs s ’agrandissent de la façon la plus artistique qui soit
Du 17 juin au 13 juillet, au LieuCommun - 25, rue d’Ar magnac, à Toulouse. Tél. 05 61 23 80 57. www lieu-commun fr
À LA COOPÉRATIVE DE MONTOLIEU
La nouvelle exposition de La Coopérative à Montolieu est réalisée à partir d’œuvres de la collection Cérès Franco complétées par d’autres provenant de la collection Daniel Cordier. L’internationale des Visionnaires, du 29 avril au 5 novembre, fait référence au chant révolutionnaire Conçue par Jean-Hubert Martin, elle est thématique, traitant de la vie et de la condition humaine : l’amour, la souffrance, la liberté individuelle, le monstrueux Les œuvres de Chaïba, Mendive, Roman Cieslewicz, Eli Heil proviennent de la collection Cérès Franco, celles de Dado, Combas Chaissac, Nedjar, Schröder Sonnenster n, de la collection Cordier
Du 29 avril au 5 novembre à La Coopérative à Montolieu. Tél. 04 68 76 12 54. www lacooperative-collectionfranco com
À LA GALERIE AUDE GUIRAUDEN
Diplômé de l’Ecole nationale Supérieure des Arts Appliqués et des métiers d’Art de Paris, Alain Ballereau flirt entre abstraction et figuration L’exposition En des rives, à la Galerie Aude Guirauden, présente ses peintures
Éveiller les consciences, porter un message fort, visuel, au-delà des frontières, tel est l’objectif du Festival Latino Graff avec son message Paz Partout (Paix Partout) qui rassemble à Toulouse pour cette nouvelle édition le Guayabo Colectivo, CISART’, la Galerie Zunzún et le MAPCU
Huit artistes d’Amérique Latine, sélectionnés par un comité de professionnels de l’art (galeriste, curateur, artiste et jour naliste) viendront graffer et peindre la ville rose du 16 au 28 juin
Les sérigraphies sélectionnées Paz Partout 2017 iront s ' exposer de Toulouse, (avec ouverture du festival le 16 juin à 19h à la Galerie Zunzún, Place Bachelier à Toulouse), jusqu'à Paris (Le 6b)
Retrouvez toutes les dates des éditions Toulouse, Cler mont Ferrand, Street Art City, Paris sur l’évènement Facebook Latino Graff Paz Partout et sur : latinograff com
Festival Latino Graff 2017 / L’équipe CISART’ (www.cisart.fr)
Anciennement dessinateur en entreprise puis maquettiste volume dans une agence de scénographie, il n ’ a jamais cessé de peindre
A partir de 1988, il expose régulièrement son travail en France et à l’étranger et se consacre exclusivement à la peinture en 1988
Son travail, difficile à décrire avec certitude, offre à voir l’indicible, qui se passe très bien de mots face à l’oeuvre
Du 22 avril au 16 juin - A la Galerie Aude Guirauden - 32, rue des Paradoux à Toulouse
Tél 06 32 06 31 08
www.galerie-aude-guirauden-toulouse.fr
MONT PELLIER
Le temps d’un rien, c ’est tout d’abord trois artistes
Trois démarches plastiques qui tournent autour du « temps » et de son interprétation, son expérience
Du côté des peintres, Felip Costes propose un travail utilisant les techniques mixtes et l’acrylique, Muriel Daydé, lui, utilise l’huile et questionne le support
Pour ce qui est de la sculpture, avec Guy Frédéricq, c ’est le volume avec l’utilisation de la pierre, du bois, de l’acier, du verre qui est questionné
Des oeuvres différentes mais une problématique commune autour de la matière, de l’épure, des lignes
Du 13 mai au 3 juin, à l’Espace Molièr e - Place Molièr e à Agde (34) - Tél. 04 67 32 35 76.
À BAGES
La métaphore est à la plume ce que l’expressionnisme est au pinceau : un effet de style per mettant d’imager le propos sans le révéler vraiment
Métaphore Graphique, c ’est la métaphore du trait : Exprimer réellement sans définir tout à fait
Le Volodia propose cette saison un cycle d’expressionnisme contemporain : Quatre artistes nous font découvrir leurs troublants univers
Dès le 10 avril celui de Benjamin Carbonne, aux corps en mouvement et expressions tour mentées semblant faire crier les muscles sur des toiles incapables de rester figées L’éner gie humaine, la violence comprimée
Son style bouillonnant ne cesse d’épater
À partir du 3 mai, Philippe Trefois nous aspire dans son début de voyage aux lumières sombres L’atmosphère fantasmagorique éclairant ses personnages, ils ont décidé de partir sous la seule lueur d’une étoile du Ber ger
Le 24 mai, dans les caisses américaines de Marie Ange Daudé, les suspensions de matières aériennes et légères dessineront des figures, des regards sensuels et raffinés qui lévitent en toute féminité
Pour clôturer, Marc Souque, le 5 juillet, nous présente ses personnages aux allures Pop, colorés par un pinceau schizophrène sur fonds urbains graffés Comme une joute, acrylique, entre Edvard Munch et Egon Schiele
À savourer
Nicola Casties
- Benjamin Carbonne, du 10 avril au 2 mai
- Philippe Tr efois, du 3 au 23 mai.
- Marie-Ange Daudé, du 24 mai au 13 juin.
- Mar c Souque, du 14 juin au 5 juillet.
Restaurant Le Volodia
29, rue Jean-Jacques Rousseau à Montpellier
Tél. 04 99 61 09 17.
www.volodiarestaurant.com
Tout nouvellement installé rue Saint-Guilhem sur les lieux d’une ancienne galerie d’art bien connues des montpelliérains durant 40 ans, l’artiste Tristan Hosotte présente ses œuvres dans un concept d’atelier-Galerie qui semble plaire aux visiteurs. Entretien :
Aprés quelques mois d'ouverture quel bilan pouvez vous faire a ce jour ?
Le concept d'atelier-galerie est très bien accueilli J'aime discuter avec les gens sur ma démarche artistique Il y a une recherche d'authenticité aujourd'hui, et voir l'artiste dans son contexte de travail est très apprécié J'ai également des retours très positifs des Montpelliérains qui sont heureux de voir cette ancienne galerie être de nouveau un lieu dédié à l'art Ma peinture colorée et moder ne, inspirée notamment de notre patrimoine héraultais trouve un très bon écho
Pouvez vous nous indiquer ce qui à motivé votre choix pour cette région et plus particulièrement Montpellier ?
Cela fait une dizaine d'année que je vis dans la région J'ai eu un coup de coeur pour Montpellier mais aussi pour le patrimoine paysagé très riche de l'Hérault, la Méditerranée, les étangs, les gor ges de l'Hérault, la vallée de la Buège, le lac du Salagou etc Quoi de mieux pour un peintre ?
Quel est la manière dont vous choisissez le thème de vos oeuvres ?
Au gré de mes voyages, de mes balades Je vais ensuite peindre sur le motif Der nièrement j'ai réalisé toute une série d'aquarelles sur les étangs autour de Villeneuve-lès-Maguelone
Quelque fois des idées autour de la couleur me viennent, je pars alors plus vers une for me d'abstraction
Avez vous des projets à venir pour cette année ou l'année prochaine dans d'autres lieux ?
Bien-sûr il ne faut jamais se satisfaire de ce que l'on a fait quand on est artiste Il faut se remettre en question, trouver de nouvelles sources d'inspiration
La Galerie Saint-Guilhem me prend beaucoup de temps mais j'ai une exposition en préparation à Uzès en mai puis j'ouvre ma galerie en Bour gogne à Irancy "l'Atelier" fin octobre
Atelier-Galerie Saint-Guilhem - 21, rue St-Guilhem à Montpellier. Tél. 04 67 67 17 34 . www.hosotte.com
• Claude Bourianes.
Ayant pour sujet de prédilections les paysages industriels, Claude Bourianes expose une rétrospective de ses peintures L’artiste est fortement inspiré par son environnement, et plus particulièrement Port-la-Nouvelle, où il a vécu trois ans Selon lui, « Les silos, élancés, sont comme des cathédrales contemporaines » Des sortes de monuments, des structures en béton ou même des cuves à pétrole, dont il arrive à dégager toute la poésie et la lumière qui en émane. Une beauté qui serait souvent, selon lui, délaissée et ignorée par manque d’attention Et c ’est justement cette lumière, qu’il saisit et fait danser sur ses toiles, qui caractérise son oeuvre Du 14 avril au 24 mai
• Maëva Barrièr e, Ma-chair infante.
Artiste plasticienne du goût, Maëla Barrière propose une « exposition » food art Une installation comestible articulée en trois temps forts
Ma-chair infante invite le spectateur à devenir acteur d’une gour mandise, Mangeur-Glaneur-Rêveur S’en suit une Conférence-Théma autours du thème
« voyage intime de l’aliment dans les pratiques contemporaines de la performances à l’installation » Du 2 au 8 juin.
A La Maison des Arts - 8, rue des Remparts à Bages (11). Tél. 04 68 42 81 76.
A L’OPEN SPACE À SÈTE
Couleur qui fascine, déclenchant un processus d’imagination profond chez qui l’admire, le bleu est la couleur qu ’utilise Muriel Lher met dans la création de ses oeuvres Les spectateurs découvrant ses toiles lui parlent souvent de « son bleu » De ce qu’ils pensent être un bleu bien précis Or, l’artiste n ’utilise pas un seul bleu mais des bleus, qui, par la superposition des couches successives de pigments, créent cette fameuse profondeur, cette vibration chromatique, mais également cette lumière, cette matière veloutée qui lui sont propres.
La peintre ne voit pas ses toiles comme un exercice de style Bien au contraire, le bleu n ’ y est pas utilisé pour sa portée symbolique mais comme un outil Comme une couleur, associée à des for mes géométriques courbes, servant une démarche Ces différentes couche superposées ou juxtaposées se confrontent à la minéralité du gris, et côtoient la vivacité du vert Un véritable mariage de différentes nuances, dont l’artiste finit par trouver les « affinités vibratoires » (bleu outremer, bleu de Prusse, bleu indigo, bleu phtalocyanine, bleu anthraqinone etc ) C’est la vibration de la couleur, qu ’elle soit solaire éclatante, ou profonde et intime, que la peintre recherche
« Celui qui regarde ces bleus peut se sentir absorbé par ce qu’il pense être un bleu ultramarin, et plonger dans les abysses, mondes sous-marins où se rejoignent les eaux souterraines Certains y voient même cette faune abyssale capable d’émettre de pâles signaux bleu-vert, que l’on appelle bioluminescence » Muriel Lher met Du 26 mai au 5 juin à l’Open Space - 8 rue Gar enne à Sète (34) Tél 06 42 75 01 26 www.muriellher met.fr
À CONCEPT ART MÉTAL
Pour Olivier Cayzac, la temporada c ’est toute l’année En effet cet artiste nîmois installé à Béziers, deux villes taurines, s ’est spécialisé dans l’univers de la corrida Matadors, capes, têtes de taureaux, autodidacte, il réalise ses sculptures en acier Il pousse le réalisme jusqu’ à insérer de vraies cor nes dans les têtes de taureaux Très habile, il peut réaliser des commandes spéciales sur un thème donné En dehors de la tauromachie, ses créations les plus célèbres sont les statues d’Armand Vaquerin jouer de rugby qui fut une des gloires de Béziers et David Bowie En dehors de sa boutique, Concept Art Métal, dans sa ville, Olivier Cayzac, expose pour les férias du sud de la France pendant lesquelles il habille la ville d’une multitude de pièces uniques
Concept Art Métal - 8, rue de la Coquille à Béziers.
Cer née par des jardins exceptionnels, l’abbaye Saint-André les anime dès le printemps en y or ganisant des expositions temporaires Le photographe botaniste Cédric Pollet ouvre la série, jusqu’au 26 avril
Au plus près de la nature, est un voyage dans l’intimité des arbres à travers une collection d’écorces des plus étonnantes, issues du monde entier, et des mises en scène de jardins sublimés par l’hiver
Ce naturaliste des temps moder nes allie avec virtuosité l’art de la photographie, retranscrivant à merveille cette diversité picturale et graphique, et la curiosité scientifique Son secret ?
L’observation régulière du spécimen le plus photogénique afin de déceler ces changements de couleurs si incroyables mais par fois tellement éphémères
Un travail de longue haleine
Suivra une exposition d’œuvres de Sylvie Pélissier et Chantal Pommier du 29 avril au 5 juin sur le thème Arrêt sur nature Les deux artistes étant inspirées par la botanique
Rue Montée du Fort à Villeneuvelès-Avignon (30).
Tél 04 90 25 55 95
www abbayesaintandre fr
Or ganisée par le Centre Inter national du Photojour nalisme de Perpignan, en partenariat avec le Mémorial du camp de Rivesaltes, une exposition de photos sur la guerre civile espagnole intitulée L’Espagne déchirée, 1936-1939, est visible jusqu’au 17 mai au Couvent des Minimes de Perpignan et au Mémorial du camp de Rivesaltes
C’est sur « l’île singulière » , comme l’avait baptisé le poète Paul Valéry, que Boris Obregon Alvarez, jeune artiste chilien, va accrocher ses toiles à la Galerie Plurielle Jusqu’à aujourd’hui, le peintre a majoritairement exposé et travaillé en Amérique du Sud (Brésil, Chili, Bolivie, Ar gentine)
Son premier pas en Europe fut néanmoins ancré dans un climat méditerranéen, puisqu’il s’inscrivait dans le cadre d’une exposition collective (au salon Bugatti), en 2014 à Milan Il fait cette année l’événement artistique de l‘entre-deux-tours, à la galerie sétoise, où il sera en résidence jusqu’au 15 mai
Les murs vont être or nés par des tranches de monde(s) Un monde déjanté qui se décline en plusieurs atmosphères et décors, présentant une technique d’une grande maîtrise, et des personnages quasi-oniriques dont les traits sont d’une extrême justesse
Les différentes couleurs choisies pour chaques oeuvres s ’allient dans une har monie subtile avec l’esprit dépeint Ses tableaux donnent par fois l’impression de grattes ciels d’objets du quotidien, de protagonistes, une composition qu ’ on comprend être la traduction de ce qui l’entoure. Dans cet univers emplis de détails, il y a toujours un personnage, une nuance, un élément du décor qui enivre et fait parti intégrante de la narration brossée Sorte d’histoire où les traits et spécimens peints remplacent avec suffisance les mots, et stimulent l’imagination, qui ne peut alors rester inerte
Des mots, par fois, se nichent là où on ne les attend pas et donnent une saveur d’engagement, comme dans « Naturaleza Muerta »
Les traces et effluves de ses années d’études en architecture sont perceptibles, notamment dans les lignes graphiques de ses oeuvres, qui structurent ce joyeux ensemble
En résidence du 12 avril au 15 mai (ver nissage le 29 avril), à la Galerie Plurielle - 76, Grand’rue Mario Roustan à Sète (34).
www.galerieplurielle.fr
Une centaine de photos historiques et dont beaucoup inédites - vise à présenter un panorama le plus complet possible de la guerre civile espagnole, depuis le déclenchement du soulèvement militaire les 17 et 18 juillet
1936
Un conflit fratricide qui a fait quelque 500 000 morts il y a 80 ans et a coupé en deux le pays
Les photos inédites proviennent des archives de l’AFP, ainsi que des clichés venant du fonds Nothomb (escadrille Malraux), de la collection du jour naliste Michel Lefebvre ou des archives espagnoles récemment publiées sur la guerre
Au mémorial, l’exposition est ciblée sur la Retirada et le sort des exilés républicains espagnols après la guerre, en France et à l’étranger Des évènements particuliers accompagnent les expositions : conférence sur le bombardement de Guer nica, présentation du film L’Espoir de Malraux
Au Couvent des Minimes - 24, rue François Rabelais à Perpignan et Mémorial du Camp de Rivesaltes - avenue Christian Bour quin à Salses-le-Château (66). www.2e-bureau.com
AU HAMEAU DE LA SABLIÈRE (81)
Dans les gor ges du Tar n, entre les Vignes et le Rozier se trouve le hameau de la Sablière C‘est dans ce site extraordinaire que l’association L’Essentiel a ouvert un lieu de transmission de savoirs Elle y accueille des résidences d’artistes C’est dans ce cadre que Dominique Brun a préparé ses installations sonores et visuelles qui composent Le Tarn au creux de l’oreille Une balade, en pleine nature, dans cet univers auquel les véhicules motorisés n ’ont pas accès Avec l’exigence écologique forte qui la soustend, cette exposition entraîne le visiteur dans une expérience et un questionnement sur le rapport que chacun peut vivre avec la nature au niveau sensible, émotionnel et esthétique. Dominique Brun étudie aussi la possibilité de créer, en dehors de tout contexte institutionnel, un musée du silence, basé sur un dispositif muséal décentralisé Important : pendant toute la durée de l’exposition, une traversée du Tar n vers la Sablière sera or ganisée à 10 h, 11 h, 15 h et 16h sauf les lundis et vendredis ainsi qu ’ en cas d’événement exceptionnel Sinon à pied des Vignes ou du Rozier Du 22 avril au 21 juin, hameau de la Sablière.
Tél 05 65 62 69 54 www letar naucreuxdeloreille wordpress com
AU CHÂTEAU D’ASSAS
SALON DE PRINTEMPS À LA GRANDE MOTTE (34)
La nouvelle saison, au Château d’Assas, est cette année marquée par la personnalisation d’expositions qui étaient auparavant collectives et axées sur une thématique sociétale L’exposition de Marion Tampon Lajariette marque un itinéraire dans la mémoire visuelle (notamment celle du cinéma) Marie Havel, elle, présente un accrochage entièrement personnel reliant ses oeuvres graphiques à ses installations Seront également exposés Qiong Zhao et Jeremy Damien, pour qui cette manifestation s’inscrit comme une césure dans la productivité de trois années décisives en matière de choix artistiques
1, route de Saint-Vincent à Assas (34) - Tél. 06 80 93 08 63.
Phillipe Lonzi vient d’intégrer CC Galerie à Aigues-Mortes en tant que sculpteur per manent. Un vrai choix de galeriste pour Cécile Chiorino qui se fait une joie de présenter ce nouveau talent.
Comment définissez vous votre travail de sculpteur ?
Je suis en fait en per manente recherche de nouvelles créations, heureusement que l’acier ne fait pas grossir, je serais énor me, je suis un boulimique de la ferraille Je vis avec des « flashs » per manents de sculptures, je les fais virevolter dans mon esprit et, si elles me séduisent, je fonce à l’atelier pour les réaliser, au plus vite
L’acier est votr e élément, comment et sous quelle for me le traitez vous ?
Je n ’aime pas trop ce qui existe déjà, alors j’ai eu l’idée d’utiliser cette matière pas très noble, sous sa for me la plus brute, j’adore les bleutés de la calamine qui la recouvre en sortie du laminoir, je n ’utilise que de l’acier neuf, comme la page vier ge de l’écrivain, je me contente de la fondre avec une torche, j’évite de trembler, d’éter nuer, voir de rire, là est ma difficulté Quelles sont les types d’œuvres que vous réalisez, vous avez des projets ?
Sûrement par manque de courage, je ne fais que des oeuvres allant de 50 cm à 2 mètres, après c ’est vite lourd Je ne me vois pas du tout travailler sur une nacelle à 20 mètres du sol, les tremblements de mon corps détruiraient toutes les soudures Pour les projets, j’ai conçu un pied tour nant et éclairé qui per met de créer des sculptures encore plus légères faites d’ombre et de lumière, c ’est bon pour mon dos (rires)
Vous venez d’intégrer la CC Galerie en tant qu ’artiste per manent, cela vous inspire-t-il, voire modifie votre travail ?
Je suis très heureux d’apprendre que mon travail séduit à ce point Cécile de la galerie et qu ’elle m ’ a ajouté à ses excellents artistes per manents, j’en suis très fier, mon travail déviera tout naturellement au fil du temps et au gré de la petite folie qui m ’anime, tout en conservant un gros brin de lucidité Si mes sculptures devaient plaire à un grand nombre d’amateurs, je serais vraiment comblé
A découvrir à CC Galerie - 11, rue Pasteur à Aigues-Mortes (30)
Tél. 04 66 51 67 91. www.cc-galerie.fr
Le Salon d’Art Contemporain PYRAMID’ARTS réinvestit le Palais des Congrès de La Grande Motte pour une édition haute en couleurs du 25 au 28 mai prochain Cette édition est résolument placée sous le signe de la moder nité et du dynamisme avec plus de 80 artistes venus de tous horizons et deux invités d’honneur prestigieux : le peintre nîmois Michel Tombereau, connu pour ses affiches de feria, et le sculpteur Michel Laurent, dont les installations de bouteilles de gaz sculptées ont été exposées en France et à l’étranger
Michel Tombereau, figure iconique de Nîmes à laquelle il voue un amour immodéré, est réputé pour ses toiles solaires traversées de personnages taurins et de graffitis dont les nuances vives sont connues dans toute la région et bien au-delà de nos frontières Cet artiste généreux, ancien professeur en biologie, présentera également sa palette impressionniste nourrie aux tons clairs des entomologistes avec ses toiles florales aux limites de l’abstraction, poétiques et sensibles Michel Laurent Alias MichL, for mé à l’école Boulle de Paris, se consacre pleinement au métal et s ’est installé en Franche-Comté dans une ancienne fer me où il peut laisser libre cours à sa créativité Son matériau de prédilection, ce sont les bouteilles de gaz qu’il détour ne et creuse au chalumeau, soude et empile Il en fait des sculptures colorées et inspirées, installées en pyramides ou en tours de dimensions par fois impressionnantes Elles sont comme des bouteilles à la mer, chacune délivrant son message que l’artiste laisse le soin au spectateur de décrypter
La mise en valeur professionnelle des œuvres présentées sur trois salles et plus de 800m², la sélection riche et renouvelée, offriront au public le choix et la diversité d’une visite au cœur de l’Art Contemporain Un rendez-vous culturel à ne pas manquer ! Ouvert de 10h à 19h Entrée gratuite Du 25 au 28 mai au Palais des Congrès Jean Balladur à La Grande-Motte
www pyramidarts fr
Après un certain nombre d’expositions et de voyages, notamment à Paris puis à Téhéran, l’artiste d’origine sicilienne Edoardo Puglisi connait un grand changement dans sa peinture. Préférants les oeuvres abstraites et fluide à la figuration, qu’il faisait jusqu’alors Marqué par son goût pour le spectacle et la mise en scène, il présente ses « expolosions volcaniques » sur toiles, et ses « sculptures excentriques » Le titre de l’exposition « Color King Color » n ’ a pas été choisi au hasard, selon l’artiste, « pour espérer devenir Roi de la Couleur, il faut apprendre à affronter et dominer les couleurs toutes puissantes ! »
Jusqu’au 22 avril - 1 Place Molière à Agde (34).
Tél. 04 67 32 35 76.
La première exposition personnelle de Laure Bloin est une réelle invitation à son univers Véritables échos de ses dessins, on voit au travers de ses peintures, un savoir indubitable de son art Style figuratif mais favorisant l’imagination, ses toiles transportent aux frontières d’un onirisme ramenant au mystère et à la curiosité de la découverte
Empreintes de mysticisme, ses oeuvres nous donnent à voir le « beau » et proposent au spectateur un voyage au coeur de ses paysages, comme pour sa série des huiles, « verdures » , dans lesquels on aperçoit un chemin, nommé tunnel par l’artiste, qui rappelle l’orée d’une forêt ou d’un bois
Jusqu’au 11 juin à la Galerie Larnoline - 2, rue de l’Evêché à Sauve (30).
Tél 06 22 35 45 93 www lar noline com
AU CHÂTEAU ST-JEAN DE GREZAN
Inspirée par leurs mouvements, leur essence et leur entité souvent allégorique de la vie, Nathalie Albaladejo représente les arbres comme nos miroirs de l’invisible, de l’insaisissable Avec une grande liberté dans son geste, elle laisse libre court à son inspiration, son imaginaire et sa pensée
Pour donner vie et profondeur (à la fois en ter me de signification mais aussi visuelle), à ses productions, l’artiste emploie des médiums comme les encres, le brou de noix, la mine de plomb, ou le graphite
Les supports aussi sont diversifiés, papiers photo vier ge, verre ou encore toile de velours ou plexiglas en fonction du rendu attendu
Du 6 mai au 3 juin au Château
St-Jean-de-Grézan (Centr e d’art et culture) à Laurens (34)
Tél. 07 78 80 24 35
www.grezan.net
Nous tenons à rendre hommage à Gérard Calvet, un de nos grands artistes de la région qui nous a quitté au mois de mars à l’âge de 91 ans
Un peintre de talent et un homme pour lequel nous avions une grande amitié Il fait partie de ces artistes avec lesquels le magazine a grandi et que l’on suivait depuis plus de 25 ans
Toujours aimable, gentleman et fidèle en amitié, il était apprécié de tous
Gérard Calvet était l’un des pionniers du groupe « Montpellier-Sète » que dirigeait François Desnoyer dans les années 60 - 70
Sa peinture figurative reconnue par le milieu artistique et institutionnel a fait le bonheur de nombreux collectionneurs et son talent a lar gement dépassé Montpellier et la région
Nous nous souvenons d’un grand moment vécu à ses côtés lorsqu’il avait été fait Chevalier de la Légion d’Honneur en août 2011 Une distinction que lui avait remis son ami de toujours, autre figure qui a marqué Montpellier, un certain Michel Galabru Adieu l’artiste !
En commémoration de ses 30 ans de création artistique et après un voyage en Patagonie, Nicole Barondeau expose à l’espace Morastel Une ode à ce pays qui l’a inspiré, et dont elle souhaite partager les récits de façon artistique Une véritable experience visuelle pour le public, qui prend part à ce voyage au travers de ce que traduit l’artiste dans ses oeuvres Les installations, mises en place dans l’espace, sont constituées de matériaux brut, qui rappellent les éléments patagoniens naturellement présents sur place Par mi les différentes séries d’oeuvres présentées, par exemple, les masques de cérémonies Hain, inspirés par la découverte de la culture selkman Du 12 mai au 30 juin - A la Salle Morastel - 531, avenue du 8 mai 1945 à Mauguio (34).
Tél. 04 67 29 65 35.
A LA GALERIE TERRA VIVA
En ce début de saison 2017, la galerie d’art céramique Terra Viva va présenter les oeuvres de plusieurs artistes Pour ouvrir le bal, les quatre invitées présentées transfor ment la terre en trésors, emplie de la richesse d’un héritage créatif et du tumulte des éléments Il sera donc possible de retrouver les travaux des françaises Marianne Castelly et Nicole Pagès-Linder, ainsi que l’anglaise Kerry Hastings et la danoise Mette Maya Gregersen Jusqu’au 7 juin - Galerie Terra Viva - 14, rue de la Fontaine à Saint-Quentin-la-Poterie (30) Tél. 04 66 22 48 78. www.galerie-terraviva.com
À LA GALERIE DNR
La Galerie DNR de l’Isle-sur-la-Sorgue, dirigée par Daphné Rougon depuis 2011, accueille des artistes peintres, sculpteurs, photographes, de renommée inter nationale tout en invitant la jeune génération d’artistes et créateurs de la région exposés avec les plus reconnus En avril, la galerie accueille une exposition de photographies de Beatrice Hug dont le support est le bâtiment lui-même L’ancienne filature devenue village d’antiquaires et galerie d’art, aux poutrelles 1900 signées Eiffel, est en effet le sujet de l’expo de cette artiste allemande qui projette sa vision sur ces structures métalliques pour en faire un objet d’art
Du 14 avril au 7 juillet à la galerie DNR de l’Isle-sur-la-Sor gue
www.levillagedesantiquairesdelagare.com
Dans le précédent numéro de l’Art-vues, nous avons lancé une nouvelle rubrique dédiée au design Un art qui r end plus beau notr e quotidien en alliant fonctionnel et esthétique. Il est partout ! Voici une sélection d’objets r epérés par la rédaction ainsi qu ’ une exposition à ne pas manquer au musée Fabr e à Montpellier et un salon consacré à l’habitat d’exception.
Jean-Marc Estaque a une spécialité : la menuiserie fine, même s’il réalise meubles, escaliers et autres créations sur mesure Meilleur ouvrier de France, installé en Ariège, il s ’est allié au designer Didier Versavel pour créer la collection Precious, des objets de la vie, travaillés à la manière des diamants, jusqu’à 20 facettes assemblées selon un angle précis, 20,80° Le bois massif de notre région provient du chêne, des platanes, des érables, des noyers, des frênes est associé au plexiglas fluorescent, rouge, jaune ou à l’impression 3D La gamme, créée en 2014 compte des coffrets, des abat-jours, des corbeilles, des vides poches, mais aussi un spectaculaire fauteuil, extérieur bois, intérieur recouvert de facettes triangulaires d’un bleu vif Elle ne cesse d’évoluer Des objets raffinés convenant aussi bien à un décor contemporain que classique Un projet soutenu par la Région Occitanie pour aider les petites entreprises de la filaire bois Repéré à Carcassonne aux jour nées des métiers d’Arts www.menuiserie-estaque.fr et www.didier-versavel.com
Emblème du design des années 80 le collectif Memphis a bousculé les codes esthétiques. Tant par l’utilisation des matières que des couleurs, ses architectes et designers ont su redéfinir le rôle du mobilier dans un intérieur Le plaçant bien au delà de ses fonctions pratiques, le meuble devient alors une œuvre d’art Chaque pièce est authentifiée, certaines même signées par le designer Alors ça colle chez Lluck, qui n ’est pas seulement une boutique haut de gamme, mais un espace de création où l’on vous accompagne dans vos projets les plus beaux Le showroom vous accueille et vous conseille afin de définir l’espace de vie dont vous avez toujours rêvé La bibliothèque Carlton, en bois laqué polychrome et laminé plastique, a été dessinée par le fondateur du « catalogue Memphis » , Ettore Sottsass, en 1981 Elle représente toute la folie du projet Stabilité dans le déséquilibre, proportions imposantes Ce meuble multicolore surpasse ses fonctions et devient une pièce maîtresse de l’art et du design de la fin du vingtième siècle On le retrouve d’ailleurs au MoMA à New York Mais en attendant de traverser l’atlantique, vous pouvez déjà le découvrir chez Lluck Collection, entouré d’autres perles de la décoration contemporaine Nicola Casties Lluck Collection - Ar chitecture d’Intérieur et mobilier contemporain 19, bd du Jeu de Paume à Montpellier. Tél. 04 67 60 52 04.
Avec les beaux jours commence le temps du petit rosé sur les terrasses et dans les jardins, les gourdes d’Obag’ allient esthétique et pratique Dessinées par Florence Aobaldia et Bérengère Marcellin, elles contiennent de 2 litre pour les petites soifs dans l’intimité à 10 litres pour un apéro avec les copains Il suffit de transvaser le contenu des cubis dans cette poche Ces gourdes existent en lin enduit, en dralon ou en jute Grises, indigos, épicéa, naturelle Pour les plus cocardier en bleu, blanc ou rouge, unies ou rayées L’anneau per met de les suspendre en un crochet, à une branche ou à un accessoire vendu séparément le site Elles peuvent se conserver dans le frigo couché, elles tiennent moins de place qu ’ un cubi On peut s ’ en servir pour les goûter des enfants en remplaçant la poche intérieures à l vin par une autre pleine de jus de fruit jus de fruit. Enfin ce produit malin, élégant, pratique est fait à la main en France A partir de 29 € www obag fr
La société Technilium, installée à Béziers, conçoit et fabrique du mobilier urbain d’éclairage en aluminium extrudé, depuis 1971 L’extrusion donne des pièces aux for mes encore plus précises que celles qui sont réalisées avec l’estampage ou le matriçage On comprend mieux la diversité, l’élégance de la gamme des produits réalisés en collaboration avec des designers, concepteurs lumière, artistes ou architectes Les collectivités locales française et étrangères font appel à Technilium pour transfor mer leur parc d’éclairage urbain, en adéquation avec les besoins des usagers et les enjeux de l’espace public
Entreprise du Patrimoine vivant, label délivré par l’Etat, cette société contribue efficacement à la valorisation des sites qu ’elle équipe Par mi ses der nières créations, Arbane, aux ramifications élancées d’un peuplier en hiver a été conçu par Maxime Saisse, Espace libre
Ce sculptural mobilier destiné à des applications piétonnières et d’ambiance se décline en plusieurs hauteurs et puissances pour répondre aux différentes exigences qu’impose un aménagement urbain moder ne Il a reçu le label de l’Observeur du Design 2017, reconnaissance pour la démarche de design et d’innovation
Technilium Tél 04 67 90 67 67 www technilium com
Arbane, système d’éclairage évolutif
Le design fait son entrée au musée via l’exposition dédiée à Constance Guisset, une des créatrices les plus en vogue du design français Les for mes savantes font découvrir son univers théâtral, poétique et onirique Cette exposition originale joue sur le mélange des styles et des époques Le parcours s ’articule autour des productions personnelles de l’artiste. Après s’être nourrie de l’esprit des lieux, la créatrice met en scène ses réalisations de manière originale, en jouant tout aussi bien avec l’espace du décor qu ’ avec les textures de ses oeuvres De salle en salle, tous les sens du public sont sollicités, comme au théâtre, dans de véritables dialogues entre les meubles d’hier et ceux d’aujourd’hui Par mi la sélection des oeuvres exposées, les visiteurs découvrent des objets innovants tels que le miroir « Francis » , issu d’expériences chromatiques, les boîtes « Cair n » superposées librement grâce à des aimants, les couverts « Funambule » maintenus en équilibre par un système d’imbrication ainsi que les lampes enveloppantes et légères « Vertigo » Du 12 mai au 17 septembre, Hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran, 6 bis rue Montpelliéret (musée Fabre) à Montpellier
2ème Salon Domus au Château de Flaugergues à Montpellier
Pour sa seconde édition, le Salon Domus se déroulera du 21 au 23 avril au Château de Flauger gues Consacré à l’habitat d’exception ce salon per mettra aux visiteurs de se projeter dans un décor unique et de s’imprégner de chacun des univers présentés Cette année, une quinzaine d’exposants se rassemblent durant ces trois jours pour promouvoir leur savoir-faire et présenter des nouveautés en avant-première Un rassemblement de passionnés prêts à transmettre leur amour de l’art de vivre
Les exposants : Abise, bureau d’étude en environnement aquatique Avinton, le concept Avinton relève un défi quotidien, celui de marier élégance et bestialité Bojar dins, paysagiste, réalisation et suivi du jardin Clim, couturier de la Salle de Bain «Sa- von en main» Cinier, spacialiste dans la fabrication de radiateurs et luminaires très design Daniel Bories, aluminier agrée Technal Focus, cheminées suspendues et pivotantes Grim Passion, Automobiles avec les marques Bmw et Mini. Jacuzzi, célèbre marque à l’origine du spa. Lux-Résidence, spécialiste de l’immobilier de luxe, Lux-Residence com Ligne Roset, premier éditeur-fabricant-distributeur de mobilier contemporain français MultiZone, architecte Image & Son spécialisé notamment dans l’installation de home cinéma Weezyo, transfor me les appareils infor matiques en réels objets d’art. Enfin, l’artiste Dysabo, peintre et designer contemporain présentera des œuvres uniques et pleines de caractère
A découvrir du 21 au 23 avril au Château de Flauger gues – 1744, Avenue A. Einstein à Montpellier. www.domus-prestige.com
Huitauteurs grecs contemporains majeurs seront présents à la Comédie du Livre, du 19 au 21 mai à Montpellier
Par mi eux, Christos Chryssopoulos, un des plus novateurs Romancier, essayiste, traducteur et critique littéraire, il décrit avec une paradoxale légèreté l’affolement d’un monde souffrant
Tous ses personnages sont des réfugiés dans un univers avide de soumission à la nor me : Monde clos (2007), La Destruction du Parthénon (2012) ou La tentation du vide (2016)
Cette nouvelle édition honore également les écrivains des deux rives de la Méditerranée, du Maghreb au proche -orient en passant par l’Adriatique
Notre mer est au cœur d’un des soucis les plus importants de notre société, le flux des migrants Cette question fondamentale sera abordée au cours des différentes rencontres ainsi que les problèmes adjacents : la coopération entre les peuples, les inégalités des droits individuels, le dialogue interculturel Des questions évoquées par le biais des écrivains Elles per mettront également de souligner les conver gences entre des auteurs venus pourtant d’horizons très différents et de valoriser la grande diversité des styles et des imaginaires qui composent la littérature méditerranéenne Parce que sans les éditeurs, pas de livre, le festival les honore aussi.
Malgré l’évolution de la lecture passant par le virtuel, des maisons continuent à
DU 25 AU 28 MAI À L’ABBAYE DE LAGRASSE (11)
Israël et ses littératures est le thème choisi par les or ganisateurs du banquet de printemps pour leur manifestation qui a lieu du 25 au 28 mai, à l’Abbaye de Lagrasse Israël est constamment tiraillée entre des forces contraires : guerre et paix, religion et laïcité, densité de son histoire spirituelle et frivolité d’une moder nité affir mée, Orient et Occident Durant quatre jours, des écrivains, penseurs et artistes, débattront et transmettront les témoignages de cette vie littéraire indispensable au monde actuel Les temps forts :
Les rencontres de l’après-midi : hommage au grand cinéaste Avi Mograbi, observateur impitoyable, de la bouillonnante société israélienne rendez-vous animé par Laure Adler, 25 mai, Espace Culturel des Corbières de Ferrals
Conférence inaugurale, par Valérie Zénatti ; ren-
DU 20 AVRIL AU 18 MAI À NÎMES A
se créer. Cette année, La Contreallée, jeune maison d’édition lilloise fondée il y a 10 ans est mise en avant
Dans son catalogue beaucoup de textes sont en résonnance avec les questions abordées : devenir et la condition de l’individu au cœur de nos sociétés contemporaines avec une grande diversité des styles et des for mes Comme chaque année des temps forts, tels que la Carte Blanche du dimanche 21 mai donnée à Alain Mabanckou, romancier, poète, essayiste né à Pointe-Noire, Congo-Brazzaville, auteur d’une vingtaine de romans souvent récompensés Son der nier livre, Le monde est mon langage (Grasset), est un for midable exercice d’admiration pour celles et ceux, célèbres ou inconnus, qui incar nent à ses yeux la langue française et ses immenses ressources pour penser, décrire et habiter le monde
A noter la présence en force d’auteurs pour la jeunesse et la BD toujours très en vue La comédie du livre déborde depuis des années de son cadre traditionnel Outre la place et son prolongement l’Esplanade, la manifestation s’étend à La Panacée, dans les médiathèque de la ville et de la Métropole Toutes les librairies accueillent des invités, c ’est l’ensemble des acteurs de la vie littéraire qui se mobilise, s’investit pour fêter le livre et ceux qui les font Toutes les manifestations sont gratuites. MCH www comediedulivre fr
contre avec Dory Manor ; Soirée littérature et cinéma, 26 mai, à l’Abbaye
Rencontre avec Moshe Sakal ; rencontre avec Dror Mishani ; projection, dans la salle du réfectoire des moines de l’abbaye de Lagrasse, du film d’Ar no Sauli Le Kaddish des orphelins (2016), portrait de l’écrivain Aharon Appelfeld, 27 mai
Table ronde sur Aharon Appelfeld, avec Valérie Zénatti et Dory Manor ; rencontre avec Michal Govrin ; rencontre avec Etgar Keret, 28 mai
Et ausssi : La librairie le nom de l’homme et le café de la maison du banquet, ouverts de 10 h à 20h La restauration durant le Banquet est assurée par Thibault Olivier, chef itinérant lagrassien
Tél. 04 68 32 63 89.
www lamaisondubanquet fr
« Approchez, approchez ! Elles sont belles mes écritures, regardez comme elles sont belles ! » C’est ainsi que La Maison Théâtre des Littératures à voix hautes à Nîmes interpelle le public en poursuivant « Nous ne sommes pas à la criée et les textes ne sont pas à consommer C’est autre chose Il ne s ’agit pas de poisson mais d’humain : bien plus qu’à contempler l’étalage des écritures d’aujourd’hui, nous vous convions à boire un grand bol frais d’humanité Et en plus du lait de la tendresse humaine, pour la cinquième saison, nous conti-
nuons à vous offrir un verre de vin à l’issue de la lecture et surtout des rencontres, des débats, des discussions autour des littératures » Les lectures sont or ganisées au et par le Triptyk Théâtre
Prochains rendez-vous :
Fantaisie Littéraire Lecture, 15 Jeudi 20 avril, 19h Entre frères de sang de Er nst Haffner
Fantaisie Littéraire Écrivain, 35. Jeudi 27 avril, 19h. Ecrivain invité, Philipp Weiss, accompagné par sa traductrice Katarina Stalder
Fantaisie Littéraire Écrivain, 36 Jeudi 4 mai, 19h.
Ecrivain invité, Michel Cécé
Fantaisie Littéraire Écrivain, 37 Jeudi 11 mai, 19h
Écrivaine invitée, Pascale Fautrier
Agacerie Littéraire 13 Jeudi 18 mai, 19h La grande soirée surprise de Charles La Via (Charlie) en présence de Michel Guillemot, éditeur, écrivain et photographe
La Maison des Littératures à voix hautes, Triptyk Théâtr e - 26, rue de la République à Nîmes Tél 04 66 62 06 66
www.triptyktheatre.fr
JUSQU’AU 29 AVRIL
Sortie de case, ce sont des rendez-vous nombreux autour de la bande dessinée, dans différents lieux du département de l’Aude, dans des bibliothèques et médiathèques, des librairies, des salles de cinéma Cette 4e édition, riche en événements et en découvertes, continue jusqu’au 28 avril, elle se déploie autour de Narbonne et Carcassonne dans une vingtaine de communes Des rencontres avec les auteurs favorisant les échanges mais aussi des expositions invitant à découvrir des univers graphiques variés ; des ateliers stimulant l’imagination et la créativité ; des perfor mances dessinées et des spectacles vivants impliquant dessinateurs et musiciens Quelques temps forts : Rencontres dessinées avec Sylvain Almeida et Youness Benchaïeb, 19 avril médiathèque, Castelnaudary ; Laurent Bonneau, 28 avril bibliothèque, Villagailhenc ; Roald dahl, 31 mai, médiathèque Pexiora ; Pierre Maurel, 7 juin, médiathèque, Bram
Rencontr es dédicaces avec l’auteur BD et dessinateur de presse Aurel, 22 avril, Librairie Bulle et cie, Carcassonne ; Emmanuel Roudier, 29 avril, mairie Lagrasse
LES 3 ET 4 JUIN
Le Festival de Sérignan est l’un des plus vieux festivals du département et de la région, sinon le plus vieux sans interruption concer nant la bande dessinée L’aventure du Festival commence en 1996 sur les chapeaux de roues avec les piliers de la bande dessinée franco-belge (Cabanes, Moebius, Her mann, Van Hamme, Mézières ), après s’être spécialisé vers la jeunesse, puis le roman graphique, le Festival de Sérignan fort de ses vingt années d’expériences est devenu le représentant de la bande dessinée d’aujourd’hui Il aura lieu les 3 et 4 juin Programme détaillé sur le site Les allées de la République à Sérignan (34). Tél. 04 67 39 57 50. www.ville-serignan.fr
DU 19 AU 21 MAI À HÉRÉPIAN (34)
L’association L’Enfant Lire créée en 2001 a pour objectif de promouvoir la littérature jeunesse dans l’arrière-pays de l’Hérault, elle or ganisait un festival de littérature jeunesse bi annuellement dans les hauts-cantons
Depuis 2008, elle s ’est orientée vers la BD jeunesse, toujours dans cet objectif de favoriser l’envie de lire et de découvrir albums et auteurs. BD’répian s’inscrit désor mais dans les rendezvous annuels autour du livre dans l’Hérault La BD Jeunesse est en pleine mutation, les codes traditionnels ont explosé et elle s ’est ouverte à une multitude de thèmes, de genres et de styles
Le festival BD‘répian fait connaître cette richesse littéraire Sont attendus : Véronique Cauchy, Eléonore Thuillier, Gorobei, Juan, Mic, Bénédicte Carboneill, Philippe Brocard, Karinka, Behem, Romain Poujol, Olivier Ganan, Cee Mia, Eric Hubsch, Sti, Cedric Gorbani
Et comme chaque année, les enfants sont invités à participer à un concours de de dessin, avec des lauréats primés par catégorie http://bdherepian.blogspot.fr
Atelier animé par Laurent Bonneau, 12 avril, bibliothèque Or naisons ; dessin manga animé par Olivier Faure, 26 avril, médiathèque, Villasavary ; 3 mai, médiathèque Villepinte ; 17 mai, médiathèque Belpech
Cafés BD, 22 avril médiathèque, Castelnaudary et 28 avril, médiathèque, Fleury d’Aude
Les spectacles : La valse d’Ombelle, concert dessiné avec la cie La femme du bouc émissaire, 22 avril, médiathèque, Narbonne ; Tourniquet, concert dessiné par Cyrille Pomès et Sylvain Loyseau, 28 avril, médiathèque
Castelnaudary
Les expositions : La revue dessinée, jusqu’au 31 mai, médiathèques du réseau Piège, Lauragais, Malepère ; Narbonne, par Laurent Bonneau, jusqu’ 29 avril, médiathèque de Narbonne ; Anuki, jusqu’au 31 mai, médiathèque de Bram ; Gingko, jusqu’au 26 avril médiathèque Fleury d’Aude
Tél. 04 68 11 66 77.
www.audealaculture.fr
DU 14 AU 16 AVRIL À GRUISSAN (11)
Pour cette 12ème édition, du 14 au 16 avril les rencontres autour de la BD de Gruissan, devenues incontour nables aura pour thème BD et guerres mondiales Un fil rouge qui sera décliné par des auteurs, des albums, des expositions et des documentaires
L’affiche est signée par Philippe Jarbinet, auteur de la saga
Airbor ne 44 et président d’honneur de la manifestation
Le festival demeure fidèle à se fondamentaux : un événement familial, des ateliers et des animations pour tous les âges, des expositions, des auteurs de notre territoire et bien sûr de très grands artistes Outre les institutionnels, l’événement est porté par l’association Bulle d’Oc et son président Eric Mattei Un rendez-vous populaire, plébiscité par les amateurs de la grande région Quelques temps forts : projection du film d’animation Lego Batman le film, de Chris McKay ; Projection du film Kong : Skull Island, de Justin Kurzel, 15 avril Projection de Quelques minutes après minuit de Juan Antonio Bayona, 16 avril Ateliers et animations : Coloriste BD numériqueFenice, atelier dessin et per for mance live ; Jean Bastide atelier dessin Boule et Bill ; Sweet Fairytalee, atelier manga, 15 et 16 avril Exposition de véhicules guerre 39-45 avec l’association Overlord, 16 avril www.ville-gruissan.fr
LES 10 ET 11 JUIN À SAINT-GAUDENS (31)
Le programme du Salon de la BD de Saint-Gaudens les 10 et 11 juin, n ’est pas complètement connu à ce jour On sait cependant que les or ganisateurs ont décidé de la dédier au scénario sous le parrainage de Luc Brunschwig, scénariste du Pouvoir des Innocents L’association BD Comminges, or ganisatrice du Salon, a été créée en juillet 2003 par un groupe d’amateurs de Bandes Dessinées dans le but de « favoriser le développement de la Bande Dessinée dans la région, de permettre à tous d’accéder à l’éducation et à la culture de l’image dessinée, et de promouvoir les jeunes créateurs par des expositions et des salons ». Par mi les auteurs on peut déjà citer : Laurent Hir n, Sydney Jordan, Roger Seiter, Vincent Wagner, Alain Grand, Claude Pellet, Marc Moreno, Gess, Kristof, Romain Pujol Sébastien Goethals, Beve A la Halle aux Grains. www.bd-comminges.or g
L’Occitanie est une région championne pour la lecture. La longue liste des manifestations autour de la lecture, répertoriée par LR2L en dit long. Outr e les évènements développés dans ce numéro, en voici un aperçu.
• Avril : Salon du livre ancien, 15 au 17 avril , Montolieu (11) ; Festival Les belles histoires, 19 au 23 avril, Montpellier ; Contes en campagne, 21 au 23 avril, Perpignan ; Festival Indélébile, 22 avril, Toulouse ; Salon du livre jeunesse, 22 avril, Mirande (32) ; De chair et de mots, 22 au 28 avril, Nîmes ; Sous couverture, Festival du livre d’artiste, 22 au 30 avril, Saint-AntoninNoble-Val (82) ; Des mots pour grandir, ensemble, 27 avril, Muret (31).
• Mai : Biennale de poésie visuelle, mai à septembre, Ille-sur-Têt (66) ; Printemps du livre, des médias et des arts, 1er mai, Le Vigan (30) ; Texte En Cours, 2 au 6 mai, Montpellier ; Le mai du livre, 3 au 13 mai ,Tarbes ; Scientilivre, 4 et 5 mai, Castres ; Le Mars des auteurs, 11, 12, 19 et 20
mai, Agglomération de Béziers ; Rencontres littéraires, 12 mai, Nogaro (32) ; Forum du livre Péplum, 13 mai, Nîmes ; Salon du livre jeunesse, 13 mai, Lectoure (32) ; Salon Japan Sun, 13 et 14 mai, Fabrègues (34) ; NmK, les nouveaux mangakas, 13 et 14 mai, Grabels (34) ; Lignes de partage, 13 et 14 mai, Florac (48) ; Mémoires Vives, Festival des arts de la parole, 15 au 20 mai, Alenya (66) ; La circulade du conte, 18 au 20 mai, Pézenas ; Salon du livre, 18 au 21 mai, Mazamet (81) ; Les éclats de lire, 19 au 21 mai, Le Vigan (30) ; Saint-Gilles à contes découverts, 19 au 24 mai, Saint-Gilles (30) ; Fête du livre perché, 20 et 21 mai, Mostuéjouls (12) ; Enfin Livre, 20 et 21 mai, Cazères-sur-Garonne (31) ; Les jolis mots de mai, 20 et 21 mai, Montauban ; Jor nada del libre
Le Salon du Livre et de la Jeunesse du Grand Narbonne est une invitation à la rencontre et à l’échange et de tisser des liens et du sens entre la littérature et différents modes d’expression culturelle telle que la musique, le théâtre ou les arts plastiques Ainsi le programme multiplie les approches esthétiques ; lecture théâtralisée et / ou musicale, spectacle, exposition, table ronde etc Seront notamment présents Florence Cestac, Victor del Arbol, Axel Kahn, Luc Lang, Jean Guilaine Le salon aura lieu du 11 au 14 mai Les temps forts : Les 11 et 12 mai, les élèves des établissements scolaires rencontrent les auteurs sélectionnés : Benoît Séverac, Jessie Magana, Claude Merle, Sébastien Gendron Les 13 et 14 mai, le public rencontre et échange, autour d’auteurs, d’illustrateurs, d’éditeurs et de libraires, d’ici ou d’ailleurs, représentés par tous les genres littéraires
La Fontaine / Brassens avec Marie Christine Barrault et Jean-Pierre Arbon Le spectacle , programmé le 13 mai, à la scène Nationale de Narbonne, fait dialoguer par-delà le temps deux des figures les plus populaires du répertoire français Tél. 04 68 58 14 58. www.legrandnarbonne.com
DU 2 AU 4 JUIN À RISCLE (32)
Rendez-vous champêtre des arts de la parole, or ganisé pour la quinzième fois à Riscle (Gers) par l’association Spirale, Spirale à histoires aura lieu du 2 au 4 juin Une trentaine de spectacles partout et pour tous proposés par un vingtaine de compagnies, constituent les temps forts de cet évènement Contes, théâtre, marionnettes, danse, concert, les arts vivants sont à la fête Programmes des folles soirées, points d’or gue, de folles jour nées : Massimo Staff, Cie Ultrabutane12 14, 21h ; Après moi le déluge, cie Avec des géraniums, 22h15 ; Concert de la lune de Un bruit Kikour, 2 juin Road movie du Taureau bleu, avec Frédéric Naud, 21h ; Maître Fendard, avec Fred Tousch, 22h15 ; concert de la lune, 3 juin
[Presque]dernières paroles ]de la 15e, avec Colette Migné, 21h ; Machintruc, avec Alberto Garcia Sanchez, 22h15 ; mix de la lune avec DJ’itane, 4 juin.
occitan, 21 mai, Saint-Orens-deGameville (31) ; Festival Philo, 21 mai, Lectoure (32) ; Artpage 11, 26 au 28 mai, Octon (34) ; Ecrire en mai, 26 au 28 mai, Bages-d’Aude (11)
• Juin : Tour née Petite enfance, Juin , Gard ; Pièces à lire sans frontières, 1er juin, Toulouse, Londres et Bruxelles ; Jour nées de la littérature jeunesse et de l’écrit (JLJE), 1er et 2 juin, Saint-Bertrand-de-Comminges (31) ; Salon de la caricature et du dessin de presse, 2 au 5 juin, Marciac (32) ; Bibliothèque en fête, 3 juin, Saze (30) ; Fête du livre vivant, 3 juin, Toulouges (66) ; Salon du livre et de la littérature régionale des Estivales de la Malepère - 4 juin, Arzens (11) ; Festival du livre de l’Agora de Sainte-Foy, 4 juin, Sainte-Foy-dePeyrolières (31) ; Salon des bouquinistes, lire à Monplaisir, 4 juin, Castelnau-le-Lez (34) ; Prix Hemingway, 5 juin, Nîmes ; Festival du car net de voyage, 9 au 11 juin, Carcassonne ; Méditerranée Polar et Aventure,
9 au 11 juin, Le Barcarès (66) ; Fête du conte, 10 juin, Saint-Drézéry (34) ; Amélire, 10 juin Amélie-les-bains (66) ; Salon du livre, 10 et 11 juin, Pamiers (09)
FIRN, Festival inter national du roman noir - Du 12 juin au 2 juillet - Frontignan (34) ■
Devenir peintre de Bernard Rancillac
Pionnier de la figuration libre, Ber nard Rancillac tenait un jour nal durant les années 56 à 68, Devenir peintre, édité par Her mann Le jour nal est précédé d’une série de chroniques de Ber nard Vasseur, Making of Rancillac qui expliquent comment le peintre a fini par s’imposer comme pionnier de la figuration libre Sa position vis à vis des différents courants de peinture pop art at abstraction. Sa bataille pour imposer son art Sa rencontre décisive avec Bourdieu Son rapport à la photo Et après mai 68, la pornographie, en réaction avec la censure au nom des bonnes mœurs. Dans son jour nal à plusieurs reprises il déclare la mort de l’abstraction, « elle a vécu » Et pour ter miner en annexe un entretien avec Patrick d’Elme sur l’art et la politique, d’où il ressort évidemment que « le peintre est autant que tout autre, un rouage indispensable dans l’ensemble des luttes politiques » Pour autant il ne tranche pas « entre la suspicion bureaucratique des communistes et le pouvoir d’assimilation récupérative du régime capitaliste, l’artiste aujourd’hui avance sur un fil où sa prétendue liberté rejoint celle du funambule de cirque » L’ouvrage constitue un ouvrage dense, qui éclaire bien un pan important de l’art au milieu du XXe siècle Her mann.
Un très beau livre que ce Rodin la sculpture nue, de Victoria Charles, Editions Eyrolles Professeur d’histoire de l’art, Victoria Charles ne nous livre pas un livre didactique Sérieusement documenté et abondamment illustré, il se lit comme un roman En cinq chapitres, il suit la carrière du sculpteur de sa première œuvres aux monuments à Hugo ou à Balzac ; de l’influence de Michel Ange, une révélation, à la maitrise de son art On suit sa ténacité, des commandes rejetées par ce que trop novatrice Sa passion dévorante pour Camille Claudel, sa muse qui lui inspire entre autres le très sensuel éter nel printemps. Une sensualité qui s ’exprime également dans ses dessins très suggestifs dédiés à l’amour saphique, épurés mais troublants Il est aussi question de son monument le plus célèbre, les Bour geois de Calais Un livre indispensable pour ceux qui aiment le sculpteur et ceux qui voudraient le connaître davantage Editions Eyrolles.
Tél
Et dans la brume épaisse de Claude-Jacky Guedj
Kafka imaginait un employé modèle se métamorphosant en cancrelat, non sans un humour grinçant qui relevait du tragique Claude-Jacky Guedj, auteur gardois déjà remarqué pour Étincelles de lumière (sa jeunesse en Algérie) imagine un solitaire, entretenant une relation d’amitié réciproque avec une millepattes
D’emblée le ton est donné de ce recueil de nouvelles qui flirte avec le fantastique, ouvert au monde des abeilles ou des moustiques, sans parler de ces fines mouches qui ne sont que le symbole discret de nos compagnes féminines C’est dire si ces textes se dégustent à deux degrés, chaque histoire ne trouvant sa justification qu ’ en sa chute, sidérante, paradoxale et éclairante Mais toujours avec légèreté, y compris quand CJ Guedj invente un procès kafkaïen à un gène mutant, responsable mais non coupable BTN
Mondial livre 2017.
SOUVENIRS SOUVENIRS
Les potentats de la Citadelle de Henri Turlan
On gagne le L ycée Joffre de Montpellier en traversant le jardin de l’Esplanade, par une passerelle audessus de la voie ferrée On pénètre ainsi dans la citadelle de Vauban dont on peut admirer les murailles sur deux côtés au moins Henri Turlan qui fut professeur de sciences physique dans l’établissement, se souvient Son der nier livre, Les Potentats de la citadelle raconte son histoire, celle du lycée, celle de la ville Potentats est un jeu de mot, il désigne ici aussi bien les chefs qui régnaient sur l’établissement, proviseur, censeur, professeur principal et les élèves les potes en tas ! Henri Turlan ne se met pas directement en scène il se cache, mal, derrière son héros Justin Torlès, personnage qu’il a créé avec Les cheminements de l’élève Torlès Les vrais Montpelliérains auront plaisir à retrouver des épisodes marquant de leur jeunesse tels que l’arrivée des pieds noirs, mai 68, les autres découvriront un aspect de la cité du temps où on chantait « A Montpellier petite ville, à Montpellier faut travailler ! » Le récit rigoureux d’un scientifique, non dénué d’humour à l’image de son auteur Editions Saltaréla.
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engagent que a
ité de eurs
Que faire lorsqu’on souhaite faire partager ses goûts littéraires et artistiques à ses lecteurs ? Raymond Alcovère a choisi pour Roman de romans la for me de l’Abécédaire qui tient du dictionnaire des citations et du florilège de ses amours Sont ainsi répertoriés les mots, les auteurs, les pays, les compositeurs, les villes, les peintres inscrits dans son Panthéon Si ennui et envie sont réduits à une ligne, La Fontaine, Kafka, Proust bénéficient d’un long développement, commentaire et citations mêlés La personnalité de Raymond Alcovère prend for me Il voue une réelle passion pour l’Italie le pays, ses villes et ses artistes Plus étonnante son admiration pour Philippe Sollers, le plus important de la période selon l’auteur qui le cite à moult reprise et lui consacre un paragraphe étoffé « Il propose une vision du monde complète et homogène, sans rien laisser de côté, en rassemblant, en harmonisant des univers aussi vastes et divers que la Chine, la Grèce, le XVIIIe siècle, la peinture, la poésie, la musique, la religion catholique, la sexualité, la politique » Eh bien voilà, c ’est exactement ce que contient Roman de romans A conserver précieusement sur sa table de nuit pour le déguster citation par citation Editions Les Réfractaires.
Le chant de la cigale de Gilbert Lhubac
Sous le joli titre évocateur Le chant de la cigale, Le Papillon rouge éditeur, se cache un recueil de mots et expressions ensoleillés du Midi rassemblés par Gilbert Lhubac Un livre conçu comme un abécédaire dans une langue particulière le Francitan : « Le Francitan est cousin de l’accent Il est ce qui reste quand l’Occitan est oublié » , comme le souligne Max Rouquette dans sa préface écrite en son temps Chaque ter me est remis dans son contexte et expliqué Cela va d’Adieu, qui peut signifier bonjour à ventrèche, synonyme de chair salé, en passant par entrabuquer, surtout employé dans l’Aude, trébucher ; languir, s ’ ennuyer ; plier pour envelopper, qui fait beaucoup rire au nord de la Loire, essayez donc de plier une bouteille !! rabastiné, trop cuit, qui attache aux casseroles et enfin cigalétcher, papillonner en français Ce que l’on fait en cheminant dans ce livre aux saveurs de terroir. Le Papillon rouge éditeur.
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DU 24 MAI AU 11 JUIN
Fidèle à elle-même et à son public, l’association or ganisatrice CéTàVoir, s ’attache à mettre en lumière des travaux documentaires de qualité, éclectiques et engagés Originalité, sincérité, accessibilité Pour cette édition, élection présidentielle oblige, le thème choisi sera celui de la France « Cette proposition n ’est en rien restrictive, c ’est une volonté affir mée de faire un état des lieux de notre pays Nous serons dans un temps politique fort et incertain, entre l’élection présidentielle et les législatives, et nous ne ferons pas l’économie d’un débat nécessaire autour de nos propositions » , souligne Gilles Favier, directeur artistique de la manifestation CéTàVoir a créé une collection de livres de photographes consacrée aux travaux réalisés lors des résidences à Sète. Des regards d’auteurs reconnus, invités à
gare SNCF, ancien collège Victor Hugo, chapelle du quartier haut, salle Tabouriech En découvrant la multiplicité des origines de ceux qui faisaient battre le cœur du pays, les ouvriers, et en particulier les mineurs, Paul Valéry, le Sétois, écrivait en 1932 dans une préface de La France travaille : « La terre de France diverse comme le peuple qui l’habite » Une phrase symbolique pour cette édition d’ImageSingulières
de Mario Ruspoli ; Saisons noires de Julien Coquentin, mémoire d’enfance à la campagne ; Les gens de mon village, portraits noir et blanc de Denis Dailleux ; Face au silence de Christophe Agou, retour en Forez
• Hommage à Thibaut Cuisset, avec La rue de Paris, un livre publié en 2004, sur cette artère qui irrigue Montreuil, à la Maison de l’Image Documentaire
jet lancé par le Ministère de la Culture et de la communication sur toute la France
• Pr ojections : thème France, avec Eu-t-elle été criminelle ? de JeanGabriel Périot
Foix, la ville la plus ringarde de France de Luc Moullet, 25 mai ; thème jeunesse avec Jeunesses françaises de Stéphan Castang, L’heure de la piscine de Valerie Winckler, jeune photographie » (étudiants de l’école 75 de Bruxelles et de l’ETPA de Toulouse, 26 mai ; thème Paris avec Être Vivant de Emmanuel Gras, L’amour existe de Maurice Pialat, Le Paris des Photographes de François Reichenbach, 27 mai Et aussi : des ateliers ouverts au public ; l’AgoraSingulière, un lieu de débat Per manent ; A boire à manger à danser au bar Ephémère des Entrepôts Larosa
se poser chaque année sur l’île singulière, cette année Anne Rearick, originaire de Boston a été choisi Le festival a lieu du 24 mai au 11 juin, principalement aux Entrepôts Larosa mais aussi :
• Les temps forts : La France vue d’ici, projet participatif mené depuis 3 ans avec une trentaine de photographes et jour nalistes, un livre et un film de Mehdi Ahoudig à partir des quelque 1000 photos du corpus documentaire
• Thème les Paysans, avec Les Inconnus de la terre, documentaire
• Autr es expositions : La France travaille de François Kollar reportage des années 30 sur la France ouvrière et paysanne, avec l’aide de l’agence Roger-Viollet, à la Maison de l’Image Documentaire ; Il était une fois la réalité, Pascal Dolémieux précoce et talentueux photographe des années quatre-vingt, au Théâtre de la Mer ; Jeunes générations, un pro-
Les seize années écoulées depuis la création des Boutographies ont été celles de la rencontre avec les nouveaux talents, des débats et des confrontations avec les acteurs de la photographie européenne sous toutes ses for mes
Pendant cette période fertile en découvertes, Les Boutographies ont affir mé leur projet sur une exigence simple et ambitieuse : montrer ce que la création photographique la plus contemporaine nous propose. Cela se traduit par une attention particulière à la façon de mettre en images, de représenter, de donner for me à ce qui accompagne et peuple nos vies, plutôt qu ’ aux évènements euxmêmes, insaisissables par essence
La programmation 2017 montre un lar ge éventail d’usages de l’image photographique
Certains, comme Christelle Boulé, Chun Eun produisent des images directement corrélées à des sensations physiques premières - odeurs, sons, perceptions visuelles pré-figuratives - images qui oblitèrent leur référent pour mieux exercer leur pouvoir d’évocation imaginaire ou symbolique Les autres auteurs présentés ici en accrochage ou en
À l’Entrepôts Larosa - 1472, Avenue Gilbert Martelli et autres sites à Sète (34).
Tél 04 67 18 27 54 www.imagesingulieres.com
projection sont plus proches d’une narration photographique plus traditionnelle, tels Sandra Mehl, qui expose pour la première fois dans sa propre ville ou Ali Mobasser Chez Zoé Van Der Haegen et Flaminia Celata, la nature porte la mémoire d’une présence humaine qui intervient sur les for mes, les matières, et la substance des choses avant même d’exercer son pouvoir de mise en image du monde.
La démarche d’Alban Lécuyer est proche d’une image documentaire Quant à Jennifer Niederhauser-Schlup, si sa série est structurée par un récit, c ’est pour en assumer le caractère imaginaire Olga Stefatou, Ikuru Kuwajima et Demetris Koilalous nous entraînent sur les routes et les chemins
Un jury comme chaque année accordera des prix aux participants lauréats
Au Pavillon Populair e, Esplanade Charles de Gaulle à Montpellier. Tél. 09 54 48 07 46.
www boutographies com
DU 5 AU 14 MAI À ARLES
Le corps humain fascine, et le festival européen de la photo de nu lui rends hommage Pour sa 17e édition, l’évènement culturel arlésiens réunit une nouvelle fois plus d’une quarantaine d’artistes venus de tous pays Connue comme la seule grande manifestation photographique française et européenne sur le thème du nu et du corps, les expositions seront présentées dans les lieux les plus emblématiques au coeur de la ville Prenant à coeur son rôle de tremplin pour la génération montante, il reste inscrit dans un optique visionnaire et novateur Après avoir eu la Chine comme partenaire culturel l’année der nière, cette année, c ’est avec l’Italie et plus particulièrement dans le cadre d’une coopération avec l’archiva Fotograhico Italiano et le festival Fotografico Europe de Milan et des environs que l’évènement ouvre un nouveau pont d’échanges culturels
Lieux divers , Arles (30) - Pour plus d’infor mations et de précisions : www.fepn-arles.com
DU 24 MAI AU 11 JUIN AUTOUR DU CANAL ROYAL À SÈTE (34)
Non sans rappeler la Méditerranée environnante, la troisième édition du Printemps des Photographes, or ganisé par le Collectif Images, met en lumière les Odysées Dans le coeur de la ville, la thématique a été décliné de différentes façons par les dix-huit photographes sélectionnés En plus des expositions, des soirées festives avec présentations des « Odyssées » , des conférences, des projections, un marathon photo et d’autres évènements sont prévus Du 24 mai au 11 juin, à Sète (34) - Tél. 06 83 91 20 98. www.collectif-images.fr
DU 12 AU 14 MAI À PÉZENAS (34)
L’Australie, c ’est vraiment le bout du monde, quasiment les antipodes de la France. Cela n ’empêche pas L’Illustre Théâtre d’or ganiser un festival du fil australien Et pourquoi pas ? La production cinématographique de la très grand île est suffisamment dense pour justifier un coup de projecteur L’Illustre Théâtre se transfor me en salle de cinéma pendant toute la durée de la manifestation Le bar et barbecue australien accueillent le public dans le beau jardin du théâtre, avec un grand choix de bières et de vins avec un superbe rouge de Sarabande L’ambiance détendue style bistro, est propice aux échanges avec les invités du bout du monde
Festival du bout du monde, L’Illustre Théâtre, 22 avenue de la Gare du midi à Pézenas (34) Tél 04 67 980 991 www filmfestivalboutdumonde fr
DU 19 AU 27 MAI EN CÉVENNES
Dans le cadre naturellement incroyable des Causses et des Cévennes, (classé au patrimoine mondial de l’Unesco), le festival DOC-Cévennes fait son retour Un rendez-vous annuel inter national du cinéma documentaire, vitrine de l’Occitanie Comme pour les éditions précédentes, les projections proposées sont accompagnées de rencontres avec les réalisateurs, de philosophes, d’historiens, de sociologues etc Si l’évènement s’étend sur une période de temps plus longue et sur plusieurs sites du territoire, le coeur reste tout de même à Lasalle Une occasion de relier les territoires et les habitants, autour du documentaire
Lieux divers - Pour plus d’infor mations et de précisions : www.doc-cevennes or g
31 MAI AU 4 JUIN À ANÈRES (65)
Un de nos festivals préférés Dans un village minuscule de 180 habitants, Anères, entre Saint-Gaudens et Tarbes, l’Association Remue-Méninge a créé un festival improbable, autour du cinéma muet ! Bon an mal an les séances font le plein avec 300 spectateurs en moyenne ; c ’est un vrai miracle d’ingéniosité En avril comme chaque année, les or ganisateurs tour nent un court métrage projeté au cours du festival L’édition 2017 aura lieu du 31 mai au 4 juin, longs et courtsmétrages se partagent la programmation Une quarantaine de films environ Et bien entendu le lancement de la manifestation a lieu autour d’un apéro très attendu des festivaliers
Tél 05 62 39 79 38 www festival-aneres fr
Le printemps de La Bulle Bleue, (lieu de production et de diffusion artistique, animé par des personnes en situation de handicap et aux qualifications différentes), et ses rencontres d’avril sont un temps fort de la saison Une occasion d’échanger, de partager, mais également de découvrir L’humain, d’abord, mais aussi le nouveau lieux de fabrique artistique et culturelle de la région : le Chai du Mas de Prunet Au programme, trois jours de rencontres, d’activités, et de représentations
Au coeur de l’évènement, la pièce Si ce n ’est toi, création 2017 du Théâtre de la remise Marion Coutarel, metteuse en scène et artiste associée à La Bulle Bleue, présente alors un spectacle qu ’elle a co-écrit avec le trio qu ’elle for me sur les planches : Auriane Vivien (comédienne à la Cie La Bulle Bleue), Denis Taffanel et elle-même Entre
auto-fiction et matériau documentaire, ces trois destins se croisent et se font échos, questionnant la définition de soi et de l’autre Leur point commun : le syndrome de Williams
Ces rencontres sont aussi l’occasion de découvrir le projet, qui ne pourrait vivre sans le savoir-faire des équipes qui y occupent différents postes. Des personnes qualifiées qui feront partager leur spécialité au travers d’ateliers au plateau, au jardin, en cuisine, à l’atelier technique
Pour finir en beauté et en appétit, un repas maison est proposé par l’équipe Traiteur de La Bulle Bleue
La Bulle Bleue - 285, Rue du Mas de Prunet à Montpellier
Tél 04 67 42 18 61
Une nouvelle fois, la plus grande manifestation hip hop française fait son retour La fracassante Battle of the year va une nouvelle fois ravir tous les curieux ou amateurs du genre La nouveauté de cette année, le BOTY Kids (Battle Of The Year Kids) !
Au programme :
Sam 6 mai : La grande Finale Les
12 meilleurs crews de France métropolitaine et des DOM-TOM se rencontrent pour gagner leur place au Battle Of the Year Inter national qui se déroulera le 21 octobre 2017 à Essen (Allemagne) + Final BOTY Kids
Le 28 avril, et 3, 4, 5 et 6 mai : Montpellier Rap Festival Pour sa seconde édition, le Montpellier Rap Festival invite en concert la crème du rap et propose des soirées DJ français
et inter nationaux
Le 29 avril, et 3, 4, 5 mai : Le HipHop est dans la Rue Concerts, spectacles, et battles de breakdance
Le tout en plein air et gratuit L’occasion pour le grand public de découvrir cette culture, vectrice de valeurs positives telles que le partage, le respect, et la solidarité
Du 28 avril au 8 mai : Hip Hop et transmission Des expositions, mais aussi des rencontres et débats, et des stages et projections
www.botyfrance.com
DU 11 AU 15 JUILLET À CAHORS (46)
Pour la 36 édition, ce festival présente sur une semaine, les meilleurs artistes de bues, n atonaux et inter nationaux
• Mar 11 juillet : Mavis Staples + Kathy Boye + Dawn Tyler Watson +
Ben Racine
• Mer 12 juillet : Kenny Neal + Music Maker.
• Ven 14 juillet : Johnny Gallagher.
• Sam 15 juillet : Angel Forrest. www cahorsbluesfestival com
A l’illustre Théâtre, puis au théâtre de la Chocolaterie
Vingt-deux étudiants de l’une des plus grandes écoles de théâtre de France se mobilisent Ils vont se produire au profit de l’association piscenoise CAP-OCAP, présidée par Nicole Périé Ils y présenteront leur nouvelle création, Dreams Un spectacle qui s ’articule autours du thème du rêve, et propose de nombreuses déclinaisons comme l’improvisation, le chant, la danse, le théâtre Une deuxième édition pour l’association qui mène une action solidaire avec des « townships » d’Afrique du Sud Elle offre en effet à ces zones crées au temps de l’apartheid, et à ses habitants, l’occasion d’être acteurs d’un processus culturel et solidaire, propice à la rencontre et à l’échange
Le 4 et 11 mai - Le 4 mai à l’Illustre Théâtre, 22 Avenue de la Gare du Midi, à Pézenas (34) - Tél 04 67 98 09 91 - Site inter net : www illustretheatre fr
Le 11 mai au théâtre La Chocolaterie, 203 rue de l’industrie, à Montpellier (34) - Tél. 04 34 40 11 78 - Site inter net : www.lachocolaterie.or g
La Compagnie Art-Mixte or ganise un après-midi riche en culture et activités pour célébrer la jour née des enfants ! Au programme, deux spectacles pleinair Le premier Les aventures du Prince Caraby, est un spectacle de marionnettes, par Marc Brument Suivi d’un atelier pour apprendre aux enfants à devenir un détective; avec des ateliers de camouflage, d’observation Pour clore cette jour née, deux der nières représentations dont une qui reste dans le thème, Bobby et Mistinguette contre le crime, une enquête policière de la Cie les Imprévérisibles, pour rester dans le thème; et un spectacle participatif jeune public 23 avril - Salle Lamouroux, rue des lavoirs (mairie), à Murviel-lèsMontpellier (34)
Vint ans, 20 jours, le FIRN de Frontignan s’étend du 12 juin au 2 juillet pour fêter cet anniversaire Le Festival Inter national du Roman Noir (FIRN), parrainé par Fred Var gas, s ’est donné pour mission d’apporter un regard neuf sur la littérature noire contemporaine à l’époque lar gement sous-estimée, de donner ses lettres de noblesse à un genre qui a considérablement enrichi la littérature en général et inspiré d’autres for mes artistiques comme la bande dessinée, le cinéma, les arts plastiques Rencontres, tables rondes, débats, lecture publiques jalonnent la manifestation Depuis sa création plus de 450 auteurs sont passé par Frontignan, les plus prestigieux, mais aussi d’autres peu connus ou émer gents, à découvrir, dont certains ont acquis aujourd’hui une réelle notoriété Américains, Britanniques, Italiens, Espagnols et des quatre coins de la planète, sans oublier les Français, toujours très présents Du 30 juin au 2 juillet, ils seront 50 auteurs de 20 pays à fêter joyeusement les 20 ans du Fir n Tél. 04 67 18 50 26. www.fir n-frontignan.fr
Le théâtre spécialisé de Montpellier est toujours aussi généreux avec le jeune public, à nouveau en vacances pour Pâques Aladin et la lampe de poche merveilleuse, cie Bao, théâtre comique, dès 4 ans, 13 au 16 avril
La petite ne veut pas s ’endor mir, elle réclame son histoire favorite, mais les parents n ’ont pas le temps, ils font des travaux dans la maison. Finalement la maman décide conter à sa manière De et avec Jordi Cardoner, le très imaginatif spécialiste du département
Rue Chocolat, spectacle musical de Laurent Montagne, 19, 22 et 23 avril
Le personnage est un jardinier d’un genre particulier entouré de drôles de machines, pleines de musique, de mots et de livres C’est une ode à l’imaginaire et à l’enfance, pour les petits dès 6 ans. Théâtre révolution, tragique comédie par la cie Bruitquicourt, 27 au 30 avril Pour faire sa révolution clownesque et burlesque la cie Bruitquicourt lance deux opus avant le grand rendez-vous d’octobre 2017 Orchestrée par Luc Miglietta, avec Estelle Sabatier, Françoise Boccadifuoco, Isabelle François le public, dès 10 ans, n ’ aura qu ’ une envie partager les prémices de cette drôle de révolution 42, rue Adam de Craponne à Montpellier.
Tél. 04 67 58 90 90. www.theatrelavista.fr
■ Souliers rouges
Le roman de Victor Hugo, Les Misérables est un des plus souvent adaptés au cinéma, au théâtre, en comédie musicale Les belges de la Cie Karyatides en donne une version surprenante pour le jeune public Le monument devient spectacle de marionnettes et d’objets, mis en scène par Félicie Artaud (la complice habituelle d’Aurélie Namur), interprété par Karine Bir gé et Marie Delhaye Le récit est évidement resserré sur les personnages de Valjean, Cosette, Fantine, Javert et les Thénardier Une heure pour approcher en famille, dès 9 ans, une des plus beaux et des plus puissants romans de la littérature française
Les 19 et 21 avril, Th. Jean-Vilar à Montpellier. Tél. 04 67 40 41 39. www.theatrejeanvilar.montpellier.fr
Le 23 avril, théâtre de L’Ar chipel à Perpignan (66). Tél 04 68 62 62 00 www theatredelar chipel or g
Chargé d’édifier le château de l’A-peu-près, Alban s ’absorbe dans une magnifique construction sous les directives de la Marquise Histoire en bois, dans un décor de Kapla, pour les 5 à 10 ans, par la cie Moustache, raconte la rencontre de deux mondes imaginaires où princesse et bâtisseur se cherchent, se disputent et finissent par s ’associer De palpitantes aventures avec cheval blanc, musique, valse et beaucoup d’humour !
Les 22 et 26 avril, Théâtre de poche - 29, Grande rue haute à Sète (34). Tél. 04 67 74 02 83. www.theatredepoche.or g
■ Goupil
La cie Les compagnons de Pierre Ménard revisite le fameux Roman de Renart à travers Goupil, adapté par Samivel
Ce spectacle où se mêlent théâtre, musique mime et langue des signes s ’adresse à un lar ge public dès 6 ans On peut suivre l’histoire en lisant sur les mains ou en entendant les comédiens jouer le texte.
Le renard Goupil n ’ a pas son pareil pour entourlouper son oncle le loup Ysengrin et pour chaparder la nourriture qu’il convoite au nez et à la barbe de ses congénères Un musicien bruiteur crée l’ambiance musicale de cette fable médiévale
Le 23 avril, Théâtre Jean-Alary6, rue Courtejaire à Car cassonne (11) Tél 04 68 115 915 www.car cassonne.or g
■ Barbe-Neige et les sept petits cochons au bois dormant
La chorégraphe italienne Laura Scozzi a eu un drôle d’idée, celle de s ’ embrouiller les chaussons avec les contes de Perrault de notre enfance, cela donne Barbe-neige et les sept petits cochons au bois normand, de quoi y perdre le Petit Poucet aux bottes de sept lieues dans la gueule du loup Elle donne une version dansée, où les intrigues se brouillent et les personnages s ’emmêlent joyeusement Huit danseurs cavalent dans cette relecture subversive, jubilatoire, hors des sentiers battus.
Ils brassent allégrement les styles : hip hop, classique, acrobaties et pure invention Un spectacle enchanteur à voir dès 8 ans
Le 25 avril, Le Cratère - Square Pablo Néruda, Place Barbusse à Alès (30). Tél. 04 66 52 52 64. www.lecratere.fr
Le 9 mai, Scène Nationale, Place de l’Amitié entr e les Peuples à Albi (81). Tél. 05 63 38 55 56. www.sn-albi.fr
Une tragi comédie adaptée du conte d’Andersen, Souliers rouges, par Aurélie Namur et mise en scène par sa complice Félicie Artaud Une petite fille orpheline, élevée par une marâtre cruelle qui ne supporte pas qu ’elle conserve le moindre souvenir de sa mère. Attirée par le rouge comme sa maman la petite fille adopte des souliers de cette teinte Las ils sont maléfiques ! Troublée par cette histoire Aurélie Namur propose une autre morale à ce conte où triomphent l’amour et les forces de vie Joué par Yannick Guégan, Aurélie Namur et Claire Engel, ce spectacle peut être vu dès 7 ans Les spectacles de cette compagnie sont toujours d’un excellent niveau tant d‘un point de vue de l’écriture que la mise en scène et du jeu
Le 19 avril au Théâtre Albarède4, rue Albarède à Ganges (34). Tél. 04 67 73 15 62. www theatre-albarede fr
Deux jolis spectacles au Théâtre à Narbonne Le premier par la compagnie montpelliéraine Méli Mélodie, Chaque jour, une petite vie, s ’adresse aux plus jeunes dès 3 ans, le 22 avril Les petits instants qui font les grands moments, c ’est l’enfance : les bougies d’anniversaire qu ’ on rallume pour les souffler encore, la pluie qui goutte, le goût du miel, avec Esther Thibault et Sylvia Walowski Le second, Le jardinier, d’après Mike Kenny, avec Brice Coupey, cie L’Esprit de la for ge, 13 mai, à voir des 7 ans Joe se souvient De son enfance et du temps où, à la naissance de sa petite sœur, en colère contre ses parents qui ne s ’ occupent que du bébé, il enterre la poupée dans le potager de sa grand-mère Le Théâtre + Cinéma à Narbonne (11) Tél 04 68 90 90 20 www.letheatre-narbonne.com
Offre alléchante pour les familles du Lodévois Larzac : La Gadoue, cie Caracol Théâtre, pour les 2 à 5 ans, théâtre gestuel, visuel et sonore, 22 avril, Lutéva Malaxer, creuser, modeler, planter, patauger Quoi de plus exaltant que de sentir le contact avec la terre, son odeur, sa texture Peau d’âne, cie Le grand Raymond, théâtre de marionnettes, très librement adapté de Perrault, 11 mai, La Vacquerie Lucie Boulay interprète avec finesse cette histoire de fille menacée d’épouser son père Le théâtre magique de Marcellus, magie, 21mai, dès 4 ans, salle des fêtes, Usclas-de-Bosc Paul Maz est magicien des mots, des gestes, qui cherche à retrouver l’atmosphère des spectacles de magie de son enfance Saison du Lodévois Larzac. Tél. 04 11 95 01 40.
www.lodevoislarzac.fr
Le TNT n ’oublie pas le public familial Deux spectacles dansés sont programmés pour eux ce printemps.
Chotto Desh, chorégraphie d’Akram Khan, un spectacle inspiré du Bangladesh, contes et récits traduits en images d’animation soulignent la chorégraphie Il évoque le parcours d’un enfant chahuté entre plusieurs cultures, 25 au 27 avril, dès 7 ans
De l’imagination, d’après barbeBleue de Perrault, chorégraphie de Maud Pizon, texte et mise en scène Clara Le Picard Soudain apparaît la der nière femme de Barbe-Bleue qui raconte sa vie L’inquiétude pointe lorsqu’arrive une ouvreuse 3 au 5 mai, dès 10 ans
Théâtre national de Toulouse
1, rue Pierre Baudis à Toulouse Tél 05 34 45 05 05 www.tnt-cite.com
Deux spectacles métissés danse et théâtre sont proposés aux familles. Zoom Dada par le Théâtre de la bascule, mêle surréalisme et danse hiphop avec finesse et intelligence, dans une scénographie très inventive Deux personnages à court d’idées pour se dessiner partent à la recherche de l’inspiration Des images, des situations poétiques et drôles, 26 avril Avec son savoir-faire impeccable, la chorégraphe Myriam Naisy transfor me l’histoire mythique de Coppélia dans PepsiKen et BarbieCola qui devient conte moder ne, où les héros fantasment leur relation par profils Facebook interposés, porté par deux danseurs éblouissants, un spectacle léger et plein d’humour, 4 mai Théâtr e municipal - Place de la République à Castres (81).
Tél. 05 63 71 56 58. www.ville-castres.fr
Un meunier meurt en laissant un chat pour tout héritage à son der nier fils Ce chat est magique, il utilise tous les moyens pour que son maître devienne puissant et riche Cette histoire c ’est celle du Chat Botté Dans cette adaptation, d’après Charles Perrault, mise en scène par Rebecca Stella, on découvre toute une galerie de personnages aux traits bien actuels : un chat masqué super héros, une Catwoman, un fils de meunier, un jeune homme d’aujourd’hui, une princesse au discours surprenant et enfin, l’ogre, représentant de tous les monstres !
Le 26 avril, théâtr e Olympe de Gouges à Montauban (82).
Tél. 05 63 21 02 40. www.theatre.montauban.com
Des tableaux réalisés en direct par un drôle de peintre dépassé par ses pinceaux, tel est le thème de Non mais t’as vu ma tête ! proposé par la cie Lucamoros, pour les 4 ans et plus
Une histoire imaginée par Luc Amoros, où un clown pathétique parle une langue inconnue complétement compréhensible par tous La mise en scène de Brigitte Gonzalez et le personnage far felu du peintre à la fois clown est peintre est joué par Pierre Biebuyck qui se laisse entrainer de son plein gré dans un combat hilarant contre ses hallucinantes créations Apéro diabolo pour les parents et les enfants
Le 26 avril au théâtr e Odéon7, rue Pierr e Semar d à Nîmes (30). Tél. 04 66 36 65 10. www theateredenimes com
Encore une salle qui chouchoute les familles, Le Parvis propose trois spectacles spécialement à l’intention du jeune public et de leurs parents Écrit par Philippe Dorin, En attendant le petit poucet nous entraîne sur les chemins du conte, ceux qui conduisent à se poser des questions sur soi-même et sur le monde Ar més de leurs petits cailloux blancs, le Grand et la Petite décident, un beau matin, de partir à la recherche d’un petit coin entrevu en rêve, un petit coin, dès 6 ans, 26 avril Librement inspiré du petit Chaperon rouge, l’un des contes populaires les plus connus du monde occidental, Suites curieuses expose, entre ombre et lumière, un pétillant quatuor de danseurs Sur une chorégraphie d’Hélène Balackbur n, dès 4 ans, 3 mai.
Avec Dormir 100 ans, Pauline Bureau s ’attache à dévoiler les transfor mations frappant l’adolescent Aurore et Théo auront à affronter les bouleversements propres à leur âge, en se confrontant à la dure réalité, ou, au contraire, en se réfugiant dans le rêve, dans l’imaginaire d’une forêt magique peuplée de curieux lapins blancs, qui aident les jeunes adolescents à devenir adulte, dès 8 ans, 6 juin Le Parvis scène nationale Tarbes Pyrénées - Centre commer cial Méridien - Route de Pau à Ibos (65). Tél. 05 62 90 08 55. www.parvis.net
Belle fin de saison pour les familles à La Cigalière
A livre ouvert, Cie Prune, 26 avril, conte acrobatique dansé, pour les 5 ans et plus, goûter offert L’histoire de deux petits
êtres vivant dans un grenier, sortant de leur coffre, ils se mettent à parler Bout à bout, cie Le Clan des songes, théâtre de marionnettes, dès 3 ans, 3 mai, goûter offert Les deux personnages s ’extirpent d’un mas de cordages, ils se découvrent, s ’ approchent, se disputent, la vie quoi.
Quand on écrit le mot arbre, on se plante, de et par Charly Astié, théâtre poétique, 18 mai, dès 10 ans Seul en scène Charly pense, ce qu’il pense ? Le monde des grands ne lui semble pas des plus attirants, il n ’ a pas envie de grandir Du coup il doit s ’ or ganiser un monde à lui Par c de la Cigalière à Sérignan (34) Tél 04 67 326 326 www lacigaliere fr
Dans Petits chaos, Cie de l’Echelle, mise en scène Caroline Ber geron, on suit le parcours d’un personnage de sa naissance à l’âge adulte Sa croissance est balisée par des tests de confor mité diaboliques, elle sera déviée de son cours par l’obligation suprême : le devoir de devenir quelqu’un Sans se poser la question de savoir quel quelqu’un il veut devenir, le petit bonhomme tentera donc de devenir d’autre en laissant tomber des morceaux de lui-même qu’il rangera proprement dans une caisse qui le suivra partout A voir en famille, dès 8 ans Les 27 et 28 avril, Théâtre Jean-Vilar à Montpellier. Tél. 04 67 40 41 39. www.theatrejeanvilar.montpellier.fr
La Fontaine est sorti du pur gatoire et c ’est tant mieux On doit en remercier Fabrice
LucchiniIl y a quelques dérives, on les apprend par fois en ar got aux élèves de primaire ! La compagnie Tabola Rassa, en adapte une quinzaine dans un spectacle intitulé Fables destiné au 7 ans et plus
Marionnettes et accessoires sont convoqués à la rescousse Olivier Benoit et Alexandre Jean donnent vie et voix au bestiaire imaginé par le poète, dans un décor fait d’un ramassis de vieux cartons et de sacs en plastique Et tous ces animaux ressemblent terriblement aux humains d’aujourd’hui, car c ’est la force des fables de décrire des caractères universels
Le 28 avril, Palais des Congrès du Cap d’Agde (34).
Tél.04 67 94 65 80. www saisonculturelle-agde fr
Deux spectacles de haut niveau sont programmés ce printemps au cratère d’Alès Piccoli sentimenti, par le Tof Théâtre, cie belge Une rencontre entre la marionnette, l’art brut et la musique, dans un cocon voiles et le public sur des gradins Une vision pour les 3 ans et plus des premiers temps du monde, 2 et 3 mai.
Don Quichotte, d’après Cervantès, mise en scène Anne-Laure Liégeois
L’artiste se souvient du Capitaine Fracasse, créé par Marcel Maréchal, sur un théâtre de tréteaux, elle a trouvé des similitudes entre Sigognac et Quichotte, pour les 8 ans et plus, 3 au 5 mai
Le Cratèr e Scène Nationale d’Alès (30)
Tél. 04 66 52 52 64. www.lecratere.fr
Deux spectacles proches du théâtre forain ou de tréteaux sont proposés en mai par la Scène Nationale de Sète
La veillée, par cie O P U S, du 3 au 6 mai, dès 8 ans Mme Champolleau et M Gauthier sont originaires de Ménetreux, ils étaient dans le spectacle
La Quermesse de Ménetreux Ils sont les principaux acteurs de la veillée, mise en scène pascal Rome On y parlera de es étoiles, de fondue savoyarde, de Brigitte Bardot, d’extra-terrestre
Shake, d’après La Nuit des rois de Shakespeare, mise en scène Dan Jemmett, dès 11 ans
Dans cet extravagant méli-mélo qui tient de la parade et du music-hall, Dan Jemmett s’éclate à faire du théâtre de tout bois
Il crée une fête à partir d’accessoires minables, de costumes ridicules, il électrise le public
Théâtre Molière à Sète (34).
Tél 04 67 74 66 97
www.theatredesete.com
Jean-Pierre Cacérès a écrit Propaganda, une fantaisie soviétique s ’adressant à un public familial dès 7 ans Il décrit la façon dont il envisage le spectacle : « Quelques éclairages rasants, un grondement d’applaudissements et, dans la pénombre, une cohorte mécanisée. Ils apparurent cerclés de jaune, de rouge, étincelants dans des uniformes austères, bruts, dignes ouvriers de l’appareil collectif : Le Chœur de l’Armée Rouge de chair, d’os et de musique
L’armée sans armes d’un pays gigantesque qui nous chantait son histoire extraordinaire ! Le public était en état de grâce suspendu comme éclairé par l’avenir qu ’ on leur proposait La fascination pour cette mise en scène éclatante m’interroge J’ai 12 ans J’apprends son nom : Propagande ! » Dirigé par Guillaume Destrem, il joue aujourd’hui ce qu’il a imaginé hier
Du 2 au 6 mai, Théâtre du Pavé - 34, rue Maran à Toulouse.
Tél 05 62 26 43 66 www theatredupave or g
Le texte de Suzanne Lebeau, L’ogrelet est en passe de devenir un classique du théâtre de la jeunesse Rien que dans cette région, c ’est la troisième mise en scène de cette histoire d’une mère qui doit défendre son enfant de lui-même et des autres En effet cet enfant est un ogre qui se nourrit du sang de ses copains d’école Pour fuir cette fatale attraction, le petit devra affronter trois grandes épreuves qui le transfor meront à jamais, s’il y parvient. Les Italiens Claudio Casado et Daniela Piccari, mis en scène par Marcello Chiarenza, donnent une version en musique de ce texte exceptionnel Le spectacle s ’adresse à un public familial dès 7 ans
Le 7 mai, Théâtre municipal, allées Paul-Riquet à Béziers (34).
Tél 04 67 36 82 82 www ville-beziers fr
Trois spectacles musicaux pour les familles au mois de mai à perpignan Le nid, par le théâtre de Spiegel, pour les 6 mois à 3 ans, 14 mai Une violoniste et une chanteuse embarquent le public dans un voyage musical, pour apprendre à gazouiller, grandir voler Les petits peuvent se lover dans le nid à l’issue de la représentation Une cArMen en Turakie, d’après Bizet et Mérimée, théâtre d’objet opéra, par le Turak Théâtre, dès 8 ans, 19 mai Lorsqu’elle débarque en Turakie, qui ressemble à la Bretagne, Car men s ’est assagie Elle doit atteindre avec ses compagnons le phare d’Ar-men au lar ge de l’île de Sein, sur de fragiles kayaks Adaptation pleine d’humour et de dérision de Michel Laubu Dark Circus, dessin théâtre d’objet, musique en direct, de Stereotopik, 9 et 10 juin, dès 7 ans Un conte en noir et blanc sur la genèse du cirque, d’après l’histoire originale de PEF Il est promis un spectacle avec des vedettes du monde entier, las, c ’est la cata le soir de la représentation La féérie finit par éclipser le chagrin et c ’est tout le cirque qui s ’emballe…
Théâtre de l’Ar chipel, Avenue Général Lecler c à Perpignan (66)
Tél. 04 68 62 62 00.
www.theatredelar chipel.or g
Il n ’ y a pas d’âge pour entrainer les enfants au théâtre Du vent dans ma caboche, de et avec Sylvie Conan, Emilie Chevrier et Renaud Dupré s ’adresse aux bébés, dès 6 mois Pétronille est un être onirique, pétillant haut en couleur Tandis que Joséphine bougon, maussade, porte un regard désabusé sur le monde Tout va changer lorsque Pétronille entre un jour dans la vie ter ne de Joséphine
Le 18 mai, salle Geor ges Brassens à Lunel (34). Gratuit sur résa. Tél. 04 67 87 83 96. www.lunel.com
Les locations ont commencé ou vont ouvrir pour les grands festivals d’été. Voici un avant-goût des programmes qui seront développés dans notre numéro spécial de juin.
DU 23 JUIN AU 7 JUILLET
« Une édition bigarrée ! » pr omet
Jean-Paul Montanari
Comme chaque année, Jean-Paul Montanari est le premier à présenter son festival à la presse Il a voulu cette 37e édition de Montpellier Danse comme « un panorama de ce qui se passe dans le monde, à cheval sur plusieurs générations, le plus jeune chorégraphe a 35 ans, le plus âgé, 85 ans Les différentes disciplines sont représentées, la danse néo-classique, la post moder n dance, le hip hop et le per for ming art Tous les continents sont représentés sauf l’Asie Plusieurs chorégraphes viennent d’Amérique du Sud Ce sera un festival bigarré » A noter les chorégraphies de trois anciens de chez Bagouet : Angelin Preljocaj, Fabrice Ramalingom et Ber nardo Montet Pas moins de treize créations Les deux tendances, grand public et recherche sont également représentées dans ce festival qui irrigue une quinzaine de communes de l’agglo. Les locations sont ouvertes Les temps forts de la première semaine :
• Spectral Evidense, musique de John Cage et La Stravaganza, musique de Vivaldi, deux pièces de New-York, d’Angelin Preljocaj, 23 et 24 juin, Opéra Berlioz, Le Corum
• Put your heart under your feet and walk, création, per for mance de Steven Cohen, en hommage à Elu, son amour décédé 24 et 26 juin, CDN, Montpellier
• Historias flamenco de Séville, chorégraphie et danse Antonio Canales et Rafael Campallo, chant Segundo Falcon, du pur flamenco, 24 au 26 juin, Théâtre de l’Agora, Cité de al danses, Montpellier
• El Baile, chorégraphie et conception de Mathilde Monnier et Alan Palus, ins-
piré par le Bal, mise en scène par JeanClaude Penchent, en création à Buenos-Aires, 25 et 26 juin, Opéra Comédie, Montpellier
• Endo, chorégraphie de David Sampath, retour sur l’histoire de la per formance et des pratiques d’art action, 26 et 27 juin, studio Bagout
• Networks, chorégraphies d’Emmanuel Gat par le ballet de l’Opéra de L yon, ces dix pièces sont dédiées à Jean-Paul Montanari qui le soutient depuis 25 ans, 30 juin au 2 juillet, Théâtre de l’Agora, cité de la danse, Montpellier
• Duos, créations, chorégraphie d’Emmanuel Gat, 25 au 29 juin, sur l’espace public, Montpellier Gratuit
• Nos, tupi or not tupi? conception et chorégraphie Fabrice Ramalingom, finit par s’intéresser au hip hop après l’avoir longtemps tenu à distance, 28 et 29 juin
• Autoctonos, pièce pour 4 danseuses et une musicienne, chorégraphie d‘Ayellen Parolin, inspiré par une femme, un des personnages du livre 2666 de Roberto Bolaño, 29 et 30 juin, studio Bagouet, Cité de la danse, Montpellier
• Bacchantes-prélude pour une purge, chorégraphie de Marlène Monteiro Freitas, référence à Euripide, entre les champs d’Apollon et de Dionysos, 29 et 30 juin, Opéra Comédie, Montpellier
• Tapis rouge, chorégraphie et interprétation Nadia Beugré, le public aura l’initiative d’inventer sa manière de participer et de faire partie du dispositif, 1er juillet, La Vignette, Université Paul-Valéry, Montpellier
A Montpellier et dans la Métropole Tél 0800 600 740
www.montpellier danse.com
DU 4 JUILLET AU 1ER AOÛT
Le plus long des festivals , le plus pluridisciplinaire, le IN principalement dans la Cité, le OFF, essentiellement dans la Bastide, gratuit Les locations pour le IN sont ouvertes
Les dix commandements, comédie musicale, 1 juillet, théâtre Jean Deschamps, La Cité
Le théâtre , ma vie, de et avec Francis Huster, 2 juillet, Château comtal, La Cité
Renaud Capuçon et Guillaume
Bellom, 3 juillet, musique classique, Château comtal, La Cité
Les vieilles canailles, Johnny Halliday, Eddy Mitchell, Jacques Dutronc, 5 juillet, grande scène de la Flajeolle
Lomomali, l’aventure malienne, 6 juillet, musique du monde, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Renaud avec Gauvain, Matmatah, Vianney, 7 juillet, grande scène de la Flajeolle Béjart ballet Lausanne, 9 juillet, théâtre Jean Deschamps, La Cité Horowitz, le pianiste du siècle de et avec Francis Huster et avec la pianiste Claire-Marie Le Guay, 10 juillet, Château comtal, La Cité
La louve, pièce historique de Daniel Colas avec Béatrice Agenin, 11 juillet, Château comtal, La Cité
La nuit de la jeune chorégraphie, 12 juillet, Château comtal, La Cité
Les Noces de Figaro, Opéra de Mozart, mise en scène Julie Gayet, 13 juillet,
Théâtre Jean Deschamps, La Cité. Keziah Jones soul funk et Morcheeeba, trip hop 16 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Maléna, avec Roberto Alagna, 19 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Laurent Gerra, nouveau spectacle, 20 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Trust et Europe, rock, 21 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité Olivia Ruiz et Claudio Capeo, 22 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
LP et Brian Ferry, en concert, 23 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Christophe Mae, chanson, 25 juillet
Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Michel Sardou, chanson française, 27 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Pixies, 29 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Véronique Sanson, 30 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Julien Doré, 31 juillet, Théâtre Jean Deschamps, La Cité
Festival de Car cassonne, 1 juillet au 31 juillet. Tél.04 68 115 915. www festivaldecarcassonne fr
La barre est haute pour cette 17e édition du festival de Théâtre de Figeac Le Collectif Colette, Pierre Note, Benjamin Moreau ou encore Philippe Caubère seront de la partie Nouveauté cette année, quatre soirées se ter mineront par un cabaret à la Salle Balène, l’occasion de boire un verre en musique et représentations
La danse des morts, d’Auguste Strindber g, qui questionne la vie; les 22 et 30 juillet, et le 3 août
Perez chante Aragon, chant et parlé par Eric Perez, accompagné au piano par Manuel Peskine; 23, et 30 juillet Pauline à la plage, des jeunes qui veulent aimer coûte que coûte; les 23 et 26 juillet L’Asticot de Shakespeare, de et par Clémence Massart; le 24 juillet Les soirées Cabaret-Balène, rencontres artistiques tout en musique; les 24, 28, et 29 juillet, puis, le 1 août A tour de rôle, deux comédiens, deux courtes pièces; les 25 et 28 juillet Presque l’Italie, par le collectif d’acteurs Colette; le 25 juillet Racine ou la leçon de Phèdre, par Anne Delbé, qui nous fait entendre ce qui raisonne chez Racine; les 26 et 29 juillet. Ma Folle Otarie, portrait d’un homme qui n ’ aura jamais dit ni oui, ni non à rien, ni aimé vraiment; le 27 juillet et le 2 août Le crépuscule, un faceà-face entre De Gaulle et Malraux; le 27 juillet C’est Noël, tant pis, l’histoire d’un soir de noël plein de rebondissements; le 28 juillet Don Quichotte, chronique d’un naufrage annoncé, de et par Jérémie Le Louët; samedi 29 juillet. La Mort de Judas, le récit, par Judas, de ce qu’il a vécu; le 31 juillet Sur les cendres, en avant, une comédie de Pierre Notte; lundi 31 juillet L’ombre de Stella, le rôle d’une star sous l’occupation; le 1 août Michel Faut lit Samuel Beckett, « le pire jusqu’à ce qu’il fasse rire »; les 1 et 3 août Le Bac 68, Comédie française, par Philippe Caubère; les 2 et 4 août
Du 22 juillet au 4 août à Figeac (46)
Tél. 05 65 34 24 78 pour les réservations, et 09 72 60 97 14 pour la boutique du festival www festivaltheatre-figeac com
Comme d’habitude depuis 6 ans, le concert Musiques en fête, à l’occasion de la fête de la musique est retransmis en direct du théâtre antique d’Orange En 2017 ce sera la 19 juin Cet évènement à entrée libre est réservé à ceux qui ont pris des places pour les Chorégies qui débutent le 8 juillet Les locations sont ouvertes
Florian Sempey, baryton, récital, airs de Mozart, Gounod, Meyerbeer, Thomas, Rossini, Donizetti, Rossini, 8 juillet, 18 h, cour Saint-Louis Rigoletto, de Verdi, livret de Piave d’après Le roi s ’ amuse de Victor Hugo, dirigé par Mikko Franck, mise en scène Charles Roubaud, 8 et juillet, report les 9 et 12 en cas de pluie, théâtre Antique
Bryn Terfel, baryton basse, concert lyrique dirigé par Mikko Franck, airs de Verdi, Donizetti, Boito, Mozart, Gounod, Von Waber, Gounod, Puccini, SaintSaëns, Weill, Sullivan, Offenbach, Gershwin, 10 juillet, théâtre antique
IXe symphonie de Beethoven, orchestre philhar monique de radio France dirigé par Myung Whun Chung, 16 juillet, théâtre antique
Le fantôme de l’opéra, ciné-concert avec Jean-François Zygel, le pianiste improvise au piano pendant la projection de The Phantom of the Opera de Rupert Julian, 25 juillet
Aïda, de Verdi, livret de Ghislanzoni d’après Camille de Locle, dirigé par Paolo Arrivabeni, mise en scène Paul-Emile Four ny, 2 et 5 août, report les 3 et 6 août en cas de pluie.
Les planètes de Holst, concert symphonique, dirigé par James Feddeck, avec la projection inédite d’images de la Nasa, 4 août, Théâtre Antique
Les Chorégies d’Orange. Tél. 04 90 34 24 24. www.choregies.fr
Depuis 1997, la ville de Nîmes (au sein de ces fameuses arènes), accueille des grands noms de la musique pour son festival Au programme, cette année :
• Mar 20 juin : System Of A Down (SOAD) (complet)
• Jeu 22 juin : Les vieilles Canailles (première partie The Gipsy)
• Dim 2 juillet : Zucchero + The pretenders
• Mer 5 juillet : Renaud
• Jeu 6 juillet: Julien Doré + Christophe + Omoh
• Ven 7 juillet: Michel Sar dou
• Dim 9 juillet: Manu Chao La Ventura (complet)
• Mar 11, 12, 13 juillet : Rammstein (complet sauf le 13)
• Sam 15 juillet : Ibrahim Maalouf
• Dim. 16 juillet : London Grammar
• Lun 17 juillet : Scorpions
• Mar 18 juillet : Placebo
• Mer 19, 20 juillet : Les Insus (complet le 19)
• Ven 21 juillet : Christophe Mae
Aux Arènes de Nîmes www festivaldenimes com
DU 5 AU 9 JUILLET À ALBI (81)
Cette année marque la 21e édition du festival albigeois Pause Guitare Un évènement qui célèbre la chanson francophone et les musiques actuelles La programmation est, comme pour les années précédentes, haut de gammes et variée
Mer. 5 juillet : Salvatore Adamo + Saratoga
Mer 5 juillet : Mathias Duplessy (et les violons du monde)
Jeu 6 juillet : Thomas Pitiot
Jeu 6 juillet : Renaud + ZZ Top + FEFE (Feniksi)
Jeu. 6 juillet : Vincent Deler m + Art Mengo
Ven 7 juillet : Saratoga + Mehdi Cayenne + Alfa Rococo
Ven 7 juillet : Soprano + Vald + Christophe Mae + Olivia Ruiz
Sam 8 juillet : Vianney + M. Pokora + Slimane + L.E.J (LEJ)
Dim 9 juillet : Mesparrow + Lo Jo
Dim 9 juillet : Les insus ? + Cocoon + Radio Elvis
Base de loisirs de Patagrussals, Théâtre des Lices, Athanator et Grand Théâtre,
DU 8 AU 11 JUILLET À ARGELÈS-SUR-MER (66)
Depuis 2007, la scène du festival a accueilli de nombreuses stars françaises et inter nationales. L’occasion de se réunir lors d’un évènement de musique actuelle qui, pendant quatre jours, prend place dans le théâtre de verdure du Parc de Valmy
• Sam 8 juillet : Renaud + Jain + Petit Biscuit + Boulevar d des airs + Cali + Feder + Don Broco
• Dim 9 juillet : LP (Laura Per golizzi) + Sting + Last Train + Midnight
Oil + Ludwig Von 88 + Bir dy + Pumarosa
• Lun 10 juillet : Ibrahim Maalouf + Kungs + Iggy Pop + Ar chive + DJ Snake + Findlay + House of Pain
• Mar 11 juillet : Manu Chao La Ventura + Calypso Rose + Die Antwoord + Tinariwen + Airbour ne + Mat Bastar d + N3r distan www.festival-lesdeferlantes.com
DU 23 AU 27 JUILLET À SÈTE (34)
16e édition du festival, au Théâtre de la Mer, à Sète, qui promet de bien belles soirées, en mettant en avant la scène musicale française
• Ven 23 juin : Mathieu Boogaerts + Catherine
• Sam 24 juin : Benjamin Biolay + Radio Elvis
• Dim 25 juin : Ar no + Charlélie Couture
• Lun 26 juin : La Femme + Palatine
• Mar 27 juin : Katerine + Les Franglaises www.festival-fer nande.com
DU
Pour sa 21ème édition, le festival de musiques du monde Fiest’A Sète se déploie sur tout le bassin de Thau pour 2 semaines de réjouissance sonore Elles débuteront par une série de chaleureux concerts gratuits à Poussan, Balaruc-les- Bains et Marseillan et Sète Le temps viendra ensuite de se diriger vers le fabuleux Théâtre de la Mer pour 7 soirées exceptionnelles, où les univers musicaux se transcendent Mais Fiest’A Sète, ce sont aussi des conférences, des expositions, des DJ sets en before et en after, des stands de cuisine du monde; une série d’événements culturels hauts en couleurs pour exalter les sens
■ Concerts au Théâtre de la Mer
Mar. 1 er août : Music of Many colours : Hommage a Fela Kuti
Roy Ayers, Seun Kuti & Egypte 80
Mer 2 août : Cubassimo !
Roberto Fonsesca + Eliades Ochoa
Jeu 3 août : Divas Africaines
Fatoumata Diwara + Hinda Zahra : Olympic Café Tour + Oumou Sangaré
Ven 4 août : Istanbul - Balkans Express :
Baba Zula + Fanfare Ciocarlia
Sam 5 août : Nuit Orientale :
Dhafer Youssef + Natacha Atlas
Dim 6 août : Bayou Blues :
Leyle McCalla + Eric Bibb & Jean-Jacques Milteau : Hommage à Lead
Belly
Lun 7 août : Afro Boogaloo : Or chestra Baobab + Joe Bataan meets Setena.
■ Escales musicales autour du bassin de Thau
Sam 22 juillet : Poussan
Aurelio + The bongo hop
Dim 23 juillet : Marseillan
Antoine Tato Gar cia + Los Wemblers de Iquitos
Jeu 27 juillet : Médiathèque F Mitterrand, Sète
Todo Mundo : Antoinette Trop & Teofilo Chantre
Sam 29 juillet: Balaruc-les- Bains
Patriar cas de la Rumba + Roda do Cavaco
Dim 30 juillet : Le Social, Sète
Tropical Discoteq : Emile Omar (Radio Nova) + El Rico
Lun 31 juillet : Plage la Ola, Sète
ELEKTROPIK MIX : Reza (Radio Nova) + A. Pastor (Paname City Recor d)
www fiestasete com
12e édition du festival sétois Worldwide Festival L’adaptation en live de l’émission de radio éponyme, animée par Gilles Peterson (directeur artistique du festival) et diffusée dans près de 50 pays Toute la semaine, les soirées s ’enchaineront avec des premières parties lives, avant de laisser place à la partie au clubbing
Lun 03 juillet : Stagga & Magugu (C.r.a.c.) et Motor City Drum Ensemble (Théâtre de la Mer -Club)
Mar 04 juillet : The Cinematic Or chestra (Théatre de la Mer - Live)
Mer 05 juillet : Adrian Sherwood (WF Beach); Vanishing Tin (Théâtre de la Mer - live), et The Black Madonna (Théâtre de la Mer Clubbing)
Jeu. 06 juillet : Shabaka &The Ancestors (Théâtre de la Mer -Live)
Ven 07 juillet : Addison Groove (Théâtre de la Mer - Cub)
Au Théâtre de la Mer - Promenade Maréchal Lecler c, à Sète (34)Tél. 04 99 04 76 00.
7 AU 16 AOÛT, BOURG-MADAME (66)
A l’origine dédié au classique, le festival de Bour g-Madame a évolué au fil des années pour devenir plus éclectique en proposant du jazz, des musiques du monde Les soirées ont lieu dans trois salles différentes, de la très intimiste église d’Hix à la halle des sports, capable d’accueillir un public plus populaire
Pour cette 49e édition les lauréats des plus grands concours inter nationaux joueront dans l’église : François Dumont, piano, récital Chopin, 7 août ; la violoncelliste Astrig Siranossian et le pianiste Nathanaël Gouin, 9 août ; le Quatuor à cordes Van Kuijk, 11 août ; le Trio Karenine, piano, violon et violoncelle, 14 août
Halle des sports : Austin O’Brien, hommage à Sinatra, jazz, 8 août ; Barrio Cante Gipsy musique gitane et du flamenco,12 août ; The Swing Commanders Quintet, jazz des années 40, 13 août ; Tanguisimo, musique et danse, 15 août
Salle J Calvet : Trio Concertanti, violoncelles et flûte, 10 août ; Michel Sadanowsky, hommage à Brassens, 16 août
Tél. 04 68 04 52 41www.bour g-madame.fr