DĚJINY UMĚNÍ

Předrománské a románské umění
Raně gotické umění
Vrcholně gotické umění Pozdně gotické umění
Umění renesance a manýrismu
Raně barokní umění
Vrcholně barokní umění Pozdní baroko a osvícenský klasicismus Umění 19. století Umění 1. poloviny 20. století Umění 2. poloviny 20. století Umění po roce 2000
1 13 23 37 47 63 77 93 109 127 149 169
Předrománské umění
6.-8. století Umění barbarských národů 11. století Raně románské umění
Románské umění
Předrománské umění
8. - pol. 10. stol. Karolinské umění 12. století Vrcholně románské umění 895 - 1000
Umění ranného Přemyslovského státu
pol. 10 stol. - 1024 Otonské umění do 1250 Pozdní románské umění
poč. 9. stol. - cca 908 Umění Velké Moravy
Předrománské a románské umění
Románské umění
12. století Vrcholně románské umění
volné umění neexistuje - všechna díla mají svou funkci hlavní je didaktická a reprezentativní funkce umělec je chápán jako řemeslník anonymita děl objednavatel = donátor = „autor“ dílenská praxe (hutě, skriptoria)
Umění barbarských národů
kolísání kvality geometrizace rustikalizace abstrakce tvaru vůdčím oborem je užité umění - zlatnictví monumentální umění téměř neexistuje kamenná architektura - pouze drobné sakrální stavby (podélné, centrální)
obnova monumentálního umění nápodoba pozdně římského, raně křesťanského a byzantského umění spoglia rozvoj benediktinských opatství westverk rozvoj knižní malby
Otonské umění
dvouchórové monumentální baziliky absence architektonického dekoru rozvoj knižní malby propojení s Byzancí vznik císařské ikonografie rozvoj řezbářství (dřevo, slonovina), kovolitectví
Umění Velké Moravy kamenná architektura - sakrální - dochováno jen v půdorysech kostely jednolodní podélné rotundy bazilikální užité umění - zlatnictví - gombíky, náušnice, křížky, nákončí Velkomoravská hradiště - Mikulčice, Staré Město Na Valech, Sady u Uherského Hradiště, Pohansko u Břeclavi, Olomouc
Umění raného Přemyslovského státu
silná závislosti na velkomoravských vzorech (architektura, liturgie) kamenná architektura - sakrální - rotundy, jednolodní podélné kostely přemyslovská hradiště - Levý Hradec, Budeč, Tetín, Stará Boleslav, Mělník zdivo - lomové, opus spicatum, nízké kvádříkové
inspirace římskou architekturou význam poutních cest (Compostela, Řím, Jeruzalém), křížových výprav a benediktinského řádu (Cluny) umění ve službách církve, oslavuje Boha hmotnost a tíha hmoty bez snahy o její překonání strnulost forem záměrná stylizace vyjadřující ideový systém abstrakce řídící se geometrickým řádem symbolismus - komunikační funkce umění
pravidelné kvádříkové zdivo hmotnost, veliká tloušťka zdiva půlkruhový oblouk - okna, portály, mezilodní arkády drobné okenní otvory s nálevkovitě se rozevírajícími špaletami ústupkové portály bazilika - nejčastějším typem kostela v Evropě (3-5 lodí, transept, ochoz kolem chóru, věnec kaplí, dvouvěžové průčelí) klenba valená, křížová vázaný systém: 1 pole hl. lodi = 2 pole lodi boční vnější výzdoba - obloučkový vlys, slepé arkády, lisény, oblé přípory, trpasličí galerie ornamentika: pletence, palmety, akant, zubořez, pila, perlovec
centrální kostely - rotundy, trikonchy podélné kostely - panské tribunové kostely, baziliky (biskupské, klášterní) stavební kámen - opuka světské stavby - hrady, dvorce, patricijské domy, mosty
Pražský hrad
g
Staré probošství před 1060
Bazilika sv. Víta od 1060 Opevnění (černá věž) od 1135 Románský knížecí palác od 1135 bazilika sv. Jiří přestavba po 973 a po 1142 kaple sv. Mořice 11. století
Vyšehrad
Bazilika sv. Vavřince po 1070 Bazilika sv. Petra a Pavla po 1070 Rotunda sv. Martina po 1070
Břevnovský klášter, založen 993 Bazilika sv. Vojtěcha a Benedikta 11. století - krypta
Strahovský klášter, založen 1143
Bazilika Nanebevzetí Panny Marie 2. pol. 12. století Románský konvent 2. pol. 12. století
Johanitská komenda, založeno 1158
Bazilika Panny Marie Pod Řetězem 2. pol. 12. století
Soukromé/farní kostely v podhradí
Rotunda sv. Longina poč. 12. století Rotunda sv. Kříže poč. 12. století
Bazilika sv. Petra Na Poříčí 2. pol. 12. století Kostel Panny Marie Na Prádle pol. 12. století Kostel sv. Vavřince pod Petřínem konec 12. století Mnoho zrušených či přestavěných románských kostelů (sv. Martin ve zdi, sv. Linhart, sv. Jan Na Zábradlí, sv. Michael archanděl, kostely v Podskalí, Na Zderaze)
hlavním nositelem výrazu jsou gesta (zejména ruce) záliba ve složitém ornamentu silný vliv byzantské malby nejčastější náměty - Maiestas domini, Nebeský Jeruzalém, Christologický cyklus a cykly ze života svatých
do 12. století vznik v německých skriptoriích, později v českých klášterních skriptoriích (Sázava, Břevnov, Ostrov u Davle) celostranné iluminace iluminace v iniciálách bordury iluminované rukopisy - výlučně náboženský charakter (evangeliáře, legendy, žaltáře...)
Strahovský evangeliář
rkp 860, ottonská iluminace, konec 10. stol. Gumpoldova legenda 1006 Kodex vyšehradský 1085
Dei civitate dei, horologium olomoucké 1. pol. 12. stol. Ostrovský žaltář kolem 1200 Mater verborum kolem 1240
Nástěnná malba
schéma výzdoby kostelů - koncha apsidy - Maiestas Domini v madorle mezi symboly 4 evangelistů, níže postavy apoštolů, stěny lodi - Legendy ze života svatých/Christologický cyklus, spodní pás malovaná draperie technika fresco-secco
g g
Výzdoba Baziliky sv. Jiří na Pražském hradě Nebeský Jeruzalém před 1180 Maiestas Domini 1. čtvrtina 13. století Fragmenty královských postav ze Staroměstského románského domu č.p. 102 2. čtvrtina 13. století Snímání z kříže, Zvěstování Panně Marie a Klanění třech králů, nástěnné malby v kostele sv. Vavřince pod Petřínem kolem 1200 Nástěnné malby v apsidě kostela sv. Jana Křtitele v Dolních Chabrech, Kristus v Mandorle, Pás apoštolů 1230-40
Ukřižování, nástěnné malby v kostele sv. Bartoloměje v Kyjích pol. 13. století
Charakteristika románského sochařství
spjato s architekturou - zejména reliéfní ornamentální dekor (tympanony, archivolty, sloupy, sloupové hlavice)
ornamentika - pletence, provazce, palmety, akant figurální kamenné sochařství - reliéfy strnulost forem, lineárnost, frontalita ojedinělé řezbářské práce - trůnící Madony (Sedes sapientiae)
Lapidárium
g
Kamenický dekor sloupů a hlavic z krypty bývalé baziliky sv. Víta 60. léta 11. století tympanon kostela sv. Lazara 2. pol. 13. století
Národní galerie
Madona z Klobouk 1. čtvrtina 13. století
In situ
Reliéf z Mostecké věže Juditina mostu (kopie, originál Muzeum hl. města Prahy) po 1158 Tympanon korunování Panny Marie z baziliky sv. Jiří na Pražském hradě 1220-1228
náhrobek poustevníka Vintíře klášterní kostel sv. Markéty na Břevnově 2. pol. 13. století
přemyslovské denáry terakotové dlaždice (vyšehradského typu, ostrovského typu) klepadlo z Kaple sv. Víta (2. pol. 12. století)
Francie:
1140–1250 Ranná gotika
cca 1240–1350 Vrcholná gotika
1350–1550 Pozdní gotika
Do 1200 pouze oblast Ill de France 1200–1240 Klasická gotika
Evropa:
Styl Ludvíka Svatého = poklasická gotika = rayonantní (paprskovitá)
14. století Vrcholná gotika
flamboyantní gotika
13. století Ranná gotika
České země:
1310–1419 Vrcholná gotika (Lucemburská)
15. století Pozdní gotika (v Itálii již renesance)
30. léta 13. století – 1310 Ranná gotika (Přemyslovská)
1419–1526 Pozdní gotika
hmota je ovládána ideou – produchovnění hmoty, odhmotnění subtilnost, vertikalita, směr vzhůru dynamismus a uvolnění formy (oproti románské statičnosti) novoplatonismus – mystický výklad světla, barev a číselných vzahů
syntéza mnoha progresivních nápadů románského stavitelství, zejména z oblasti Ill de France, Normandie a Burgundska hlavním systémem gotického stavitelství je spojení lomený oblouk, převýšená žebrová klenba, opěrný systém = postupné omezení funkce a tedy i nutné tloušťky zdiva vývoj směrem ke skeletovým konstrukcím velké okenní otvory s barevnými vitrážemi – světelné efekty systém ornamentálních forem – kružby, kraby, vimperky, fiály katedrála – ztělesnění gotického „gesamtkunstwerk“, ztělesnění středověké scholastiky stavební materiál – kámen (kvádry neomítnuté, lomové omítnuté), cihla; v Čechách pískovec
cistercko-burgundská gotika
40.–80. léta 13. století masivní zdivo mechanická skladebnost článků které nesrůstají žebra málo profilovaná (zejména tvary válcové) málo rozvinutý opěrný systém kalichové hlavice burgundské náběžné štítky trojitý oblouk – jetelový list (kružby, okna)
klasická gotika
od 60. let 13. století prosazení vertikality, větší subtilnost využití vnějšího opěrného systému klenby křížové, šestidílné, obkročné lomený oblouk nepřevýšený obliba naturalistického kamenického dekoru (vinný list, orlíček, břečťan) kostely – převaha podélných staveb, baziliky, pseudobaziliky presbytář pravoúhlý, polygonální vznik vrcholně feudálních vztahů, měst, městských kostelů hrady bergfritové městský dům (Mázhausový) města
Anežský klášter
1. stavební etapa - od 30 let. 13. století – loď kostela sv. Františka, severní křídlo konventu
2. stavební etapa - 40.–50. léta let. 13. století – ambit klarisek, chór kostela sv. Františka, soukromá kaple sv. Anežky a její obydlí
3. stavební etapa - kostel sv. Salvátora (přemyslovské mauzoleum), kapitulní síň, ambit klarisek – 60. léta 13. století Zbraslavský klášter - založen 1292 původní kostel sv. Františka a klášter Křížovníků u Karlova mostu - po 1252 Kostel sv. Kříže většího a areál křížovníků Božího hrobu - po 1256
Raně gotické umění
přestavba mnoha dnes zbouraných farních kostelů (sv. Linhart, PM Na Louži, sv. Mikuláš na MS, špitální kostel sv. Lazara) Kostel sv. Jana Křtitele Na Prádle, raně gotický polygonální presbytář
2. třetina 13. století Staronová synagoga konec 13. století
Pražský hrad: kaple sv. Ludmily při bazilice sv. Jiří
2. třetina 13. století raně gotický kostel Všech svatých pol. 13. století přestavba opevnění a královského paláce za Přemysla Otakara II. 3. čtvrtina 13. století
Městská architektura:
založení Starého Města Pražského 1232-34 Havelské město – Pravidelná síť ulic, dláždění hlavních cest (Rytířská, Uhelný trh, Havelská, V Kotcích, Ovocný trh) 1232-34
Opevnění Starého Města (pozůstatky Svatohavelské brány č. p. 404/12 – Stará rychta; Hradební věž v Bartolomějské ul.) 1230-32 Rotlevův palác – jádro Karolina konec 13. století Wolflinův dům – jádro SM radnice konec 13. století podloubí týnské školy konec 13. století Dům U Kohouta – románské jádro přestavba z 13. století Dům U Kamenného zvonu kolem 1310
knižní malba, nástěnná malba, malba na skle výrazný pathos, emocionalista převaha linie nad plastickou modelací protáhlé proporce postav, esovité prohnutí náměty: Mariánské, Christologické cykly, legendy svatých
Vývoj:
Lámaný sloh (Zackenstill)
2. třetina 13. století přechodný sloh románsko-gotický – vliv Byzance draperie s ostře zalamovanými cípy
Raně gotické umění
Kresebný (klasický) styl 1250–1300 vychází z malířství francouzského v období klasické gotiky (= čerpá z antiky typiku hlav, proporce, draperie – vlášničkové záhyby) lehký kontrapost, válcový trup
Lineárně kaligrafický styl 1280–1350
čerpá z francouzské poklasické gotiky plynulá, pružná a kaligraficky cítěná linie záhyby mísové, kaskádové změkčení ostré kresby plastickou modelací tvaru postavy prohnuté v dlouhém oblouku, dojem houpavé eurytmie
nástěnné malby v kostele sv. Bartoloměje v Kyjích – lineární styl – Tobiáš z Bechyně a postavy apoštolů před 1300 nástěnné malby v kostele sv. Vavřince pod Petřínem – Zmrtvýchvstání Krista, Nevěřící Tomáš kolem 1300 nástěnné malby v kostele sv. Jana Křtitele na Prádle Dům U Kamenného zvonu – Bolestný Kristus a christologické symboly (pelikán, fénix, lvice, labuť) počátek 14. století ryté náhrobky Guty II., Kunhuty Uherské a abatyše Kunhuty v Anežském klášteře 70-80. léta 13. století Knižní malba Skriptorium Na Františku: Františkánská Bible 1270 Osecký lekcionář Arnolda Míšenského 1280-90
architektonický dekor – reálná vegetace (vinné listy, břečťan) postupné uvolňování postavy od architektury uvolnění strnulosti stupňování tělesnosti
14. století Evropa
Obecná charakteristika slohu rostoucí zájem o skutečnost, realitu zlidštění, intimita dynamika a plynulost pohybu střídání světla a stínu devotio moderna vznik národních škol
poč. 14. století – 1420 Čechy Lucemburská gotika
gotická architektura Vrcholně gotické katedrály (poklasický/rayonantní styl) trojetážové členění hlavní lodi (arkády, triforium, okna) prosvětlení zóny triforia převýšený oblouk velká okna s kružbami a vitrážemi, omezení zdí na minimum, skeletový systém svazkové pilíře, z nichž vybíhají žebra kleneb
Vrcholně gotické umění
čtyřdílná žebrová klenba (1 pole lodi hlavní odpovídá 1 pole lodi vedlejší) vtažení transeptu do obvodu stavby
klenby – křížové, síťové, hvězdicové oblouk – převýšený lomený, ale i půlkruhový (portály) a segmentový zkrácené přípory kružby – plaménkové, sférický trojůhelník, čtyřúhelník snaha o vytvoření jednolitého prostoru, mizí jednotlivá travé, omezení zdobnosti a členitosti článků obliba síňových kostelů jižní Čechy – dvoulodní kostely hrady
královské, panské, biskupské, řádové blatné výšinné kastely městské paláce, domy, mosty, radnice
Vývoj:
lineární (poklasický) styl (Matyáš z Arrasu) – subtilní články, vertikalita parléřovská architektura – plnost tvaru (oblá žebra), plynulost a sjednocení prostoru krásný styl – halové kostely, síťové a hvězdicové klenby, štíhlé sloupy
Pražský hrad
g
Přestavba královského paláce – na románském přízemí (dnešní podzemí) vystavěn nový 2 patrový palác, dochována spodní část – dnešní přízemí od 30. let 13. století
Matyáš z Arrasu (1344–1352)
Katedrála sv. Víta – chór do výše triforia s ochozem, 8 pětibokých kaplí Týnský chrám do 1352 Karlův most – projektace
Petr Parléř (1356–1399)
Katedrála sv. Víta od 1356 Stará sakristie 1356 Kaple sv. Zikmunda, Kaple sv. Šimona a Judy, kaple Martinická 60. léta 14. století Kaple sv. Václava svěcena 1367
Jižní předsíň 1367 Chór svěcen 1385 Transept od 1385 Založení trojlodí od 1392
Staroměstská mostecká věž od 70. let 14. století Týnský chrám
Vrcholně gotické umění
Vyšehrad
g
Bazilika sv Petra a Pavla, od 1369 přestavba románské baziliky Královský palác
Opevnění, brána Špička (kopie zrcadlové bludiště na Petříně)
Založení Nového Města 1348
Trojice trhů – Koňský (Václavské náměstí), Dobytčí (Karlovo náměstí), Senovážný
Opevnění navazuje na opevnění Vyšehradu přes Karlov k Poříčí – dodnes dochována část z ulice Na Slupi směrem ke Karlovu
Klášter karmelitánů a kostel Panny Marie Sněžné 1347 Emauzský benediktinský klášter s kostelem Panny Marie, sv. Jeronýma a slovanských světců 1347-72
Klášter servitů s kostelem Nanebevzetí Panny Marie Na Trávníčku 1360-75
Klášter augustiniánů s kostelem Nanebevzetí Panny Marie a Karla Velikého po 1348
Klášter augustiniánek s kostelem sv. Kateřiny po 1355
Kostel sv Apolináře po 1360 Kostel sv Štěpána 1351-1360 Kostel sv. Jindřicha kolem 1350
Založení Pražské univerzity 1348
Karolinum – jádrem dům mincmistra Rotleva. Arkýř 80. léta 14. století
Rozšíření Malé Strany směrem k Újezdu 1360
Hladová zeď 60. léta 14. století Zderazský hrádek po 1380 Králův dvůr po 1383
Vrcholně gotické umění
Charakteristika vrcholně gotického malířství
pronikání italských, byzantských a francouzských prvků vznik pražského malířského cechu dochována nejstarší díla deskové malby plasticita tvaru zářivost barev šerosvit
g
Vývoj: Lineárně kaligrafický styl – dekorativní sklad záhybů draperie v rytmické kaligrafické linii kolem 1350 Měkký styl – význam barvy, světla –měkká modelace tvaru (Theodorik) 50.-70. léta tzv. Krásný sloh – napětí mezi realismem a idealizovanou stylizací, formální krása postav, samostatné pojednání postav, mísové záhyby, kaskády po stranách kolem 1400
Desková malba vznik tzv. devočních obrazů, milostné madony
Mistr vyšebrodského oltáře 50. léta 14. století
Vyšebrodský oltář – 9 desek (Zvěstování, Narození, Klanění tří králů, Olivová hore, Ukřižování, Oplakávání, Zmrtvýchvstání, Nanebevstoupení, Seslání Ducha svatého)
Mistr Theodorik 60. léta 14. století
Evangelista Lukáš, Karel Veliký, sv. Kateřina - Národní galerie v Praze
Mistr třeboňského oltáře 80. léta 14. století
Třeboňský oltář – NG, 3 oboustranně malované desky (Kristus na hoře Olivové, Kladění do hrobu, Zmrtvýchvstání) 1380-85
Madona Roudnická kolem 1385
Madona Ara Coeli
Díla anonymních mistrů v Národní galerii Praha
Madona Mostecká kolem 1340
Vrcholně gotické umění
Madona Strahovská kolem 1350
Madona Zbraslavská kolem 1340
Madona z Veveří kolem 1355
Votivní deska Jana Očka z Vlašimi kolem 1365 Madona Svatovítská kolem 1400
Epitaf kanovníka Jana z Jeřeně 1395
Kapucínský cyklus před 1419
Knižní malba
velký rozvoj během vlády Václava IV. – dvorské iluminátorské dílny
Pasionál abatyše Kunhuty 1320-21
Liber Viaticus – knihovna Národního muzea kolem 1360
Bible Václava IV. kolem 1390 Madona Svatovítská kolem 1400
Zlatá Bula 1400
Bible Konráda z Vechty, Mandevillův cestopis, Martyrologium z Gerony kolem 1410
Nástěnná malba
Nástěnné malby ambitu Emauzského kláštera, typologický paralelismus –výjevy ze SZ a NZ po 1365
Nástěnné malby v chórových kaplích katedrály – Mistr Osvald
Vlašimská kaple – Křest sv. Otýlie kolem 1370 Saská kaple – Klanění tří králů kolem 1370
Kaple Máří Magdalény –Madona mezi světci kolem 1370
Nástěnné malby ve svatováclavské kapli, Pašijový cyklus 70. léta Nástěnné malby v kostele sv. Apolináře 80. léta
Nástěnné malby v kostele sv. Václava Na Zderaze kolem 1400
Charakteristika
vrcholně gotického sochařství
výrazné prostorové rozvinutí figury otevřenost tvaru
Vrcholně gotické umění
naprosté odpoutání od architektury
lineárně rytmický styl (=poklasický) dekorativní skladba draperie do 1350 měkký styl – parléřovské sochařství plnost tvaru, objem, realismus tzv. Krásný sloh kolem 1400 zdrobnění formátu = devotio moderna napětí mezi realismem a idealismem vysoká formální krása, líbeznost rysů esovité prohnutí ponderace tzv. draperiové postavy záhyby mísovité, trubicové, kaskádové náměty – madony (kolem 1350 sedící, kolem 1400 stojící), piety (zejména horizontální), náhrobky, busty materiál – opuka (z Bílé hory), dřevo
Madona z Michle zdroj: Národní galerie Praha
Řezbářství
Mistr Michelské madony
Madona z Michle kolem 1340 Madona z Prostějova kolem 1350
Mistr madony ze Žebráku
Madona ze Žebráku – období MTO, řezbářský protějšěk opukových krásných Madon 80. léta 14. století
Mistr Týnské kalvárie
Kalvárie z kostela Panny Marie před Týnem (viz také pozdní gotika) před 1420 Díla anonymních mistrů v Národní galerii Praha
Madona z Hrabové kolem 1340 Pieta ze Strakonic kolem 1360 Madona ze Zahražňan kolem 1370
g 1 2
Madona s děckem / Strakonická zdroj: Národní galerie Praha
Petr Parléř a parléřovská huť
Náhrobky knížat a králů v katedrále sv. Víta konec 70. let 14. století Náhrobek Přemysla Otakara I. 1377 Náhrobek Přemysla Otakara II. po 1377
Dílna – Náhrobek Bořivoje II., Břetislava II., Spytihněva II., Břetislava I.
Náhrobek Jana Očka z Vlašimi, mramor, kaple Máří Magdalény 60. léta 14. století Busty v triforiích
Vnitřní triforium - 21 bust příslušníků Lucemburského rodu, pražských arcibiskupů, architekti katedrály, ředitelů stavby 70. léta 14. století
Vnější triforium – Čeští zemští patroni, Kristus, Panna Marie před 1393 Výzdoba Staroměstské mostecké věže 70.-80. léta 14. století Tympanon z kostela Panny Marie před Týnem výjevy Ukřižování, Bičování, Korunování trním 80. léta Socha sv. Václava ze Svatováclavské kaple 1383
Mistr Krumlovské madony sv. Petr ze Slivice kolem 1400 Madona z Hallstadtu kolem 1400
Díla anonymních mistrů v Národní galerii Praha Madona z Rouchovan 1330-50 Pieta z Lásenice Světice s knihou 1380 Muzeum hl. m. Prahy Madona ze Staroměstské radnice 1365
Kovolitectví
bratři z Kološváru sousoší sv. Jiří s drakem 3. čtvrtina 14. století
Vrcholně gotické umění
Zlatnictví
Ostatková herma sv. Ludmily
Svatovítský poklad kolem 1340
Svatováclavská koruna, chrám sv. Víta 1346
Onyxová číše, svatovítský poklad kolem 1350
Ostatkový kříž (Korunovační)
Svatovítský poklad kolem 1357
Parléřovský relikviář, Svatovítský poklad kolem 1370
Monstrance sedlecká, Národní Galerie konec 14. století Kříž papeže Urbana V., Svatovítský poklad po 1368
Textilie - liturgické oděvy
Rožmberské antependium, Národní muzeum kolem 1380 Kasule Rokycanská, Národní galerie Praha 3. čtvrtina 14. století Kasule Broumovská, UPM kolem 1380
Vitráže
Vitráž s Bolestným Kristem, UPM kolem 1390
Vitráž s Korunováním PM Národní galerie Praha kolem 1360
15. století Evropa
1350–1550 Francie Flamboyantní styl
1420–1526 Čechy
„podzim středověku“ umělecké dílo se stává „uměním“ a do pozadí odstupuje jeho dosud hlavně informační funkce = změna sociálního postavení umělce rozbujelá dekorativnost, ornamentika rozšíření objednavatelské základny (měšťanstvo, šlechta)
Umění v době husitské vlna obrazoborectví ohlasy husitského učení - důraz na eucharistii, prostota, absence výzdoby (sochy bez polychromie) husitské (utrakvistické) náměty (Upálení Mistra Jana Husa – Bible Martinická) zánik monumentální malby přerušen styk s okolními státy - opoždějí vývoje
Umění doby poděbradské obnova monumentálního umění snaha dohnat vývoj, ale velmi se šetří
Umění doby jagellonské obnova dvorského umění dohnáno opoždění za okolními státy protorenesanční prvky
mizí vertikalismus ve prospěch horizontální osy arkýrismus - osamostatnění jednotlivých architektonických článků, čistě dekorativní použití, bez funkce kostely - obliba síňových/halových prostor klenby síťové, přetínané, kroužené, sklípkové tordování sloupů naturalistická ornamentika seschlé větvoví, uvadající architektonické články střecha stanová užívání jednotlivých renesančních architektonických článků (okna, portály) na jinak gotických stavbách
Architektura doby husitské provizorní materiály (hlína, dřevo) srubová opevnění kostely typu stodoly výstavba husitských měst (Tábor) 1
Architektura doby poděbradské dostavba Týnského chrámu (s jezdeckou sochou Jiřího z Poděbrad) stavba větší Malostranské mostecké věže
Architektura doby jagellonské
Hans Spiess
Královská oratoř kolem 1480
Matěj Rejsek z Prostějova
Prašná brána, základní kámen 1475 Baldachýn Týnského chrámu (Luciano z Mirandolly) 1493
Dům U Bílého koníčka (Staroměstské náměstí), přestavba – dochován portál, průjezd se síťovou klenbou po 1496
Benedikt Ried (Rejt)
Severní opevnění Pražského hradu s věžemi Bílou, Mihulkou (Prašná), Daliborkou konec 80. let 15. století Vladislavský sál 1493-1502
Jezdecké schodiště 1501 Ludvíkovo křídlo 1509 Stará sněmovna – požár 1541 přestavba v 16. století Vladislavova ložnice
dlouho trvající tradice krásného slohu lidnaté kompozice (horror vacui) narativnost, exprese horizontální rozvin kompozice vliv nizozemského realismu - časovost (mizí zlatá folie), objevuje se nebe, krajina, realistické detaily, vržený stín silně čerpá z dobových grafických listů (Martin Schongauer, monogramista E. S., Albrecht Dürer)
Deskové malířství náměty – Assumpta, expresivně pojaté Pašijové výjevy
Pozdně gotické umění
Malíři působící v Praze v období pozdní gotiky
Mistr rajhradského oltáře
Rajhradské ukřižování (Z Nových Sadů) kolem 1440
Svatojakubský oltář, 8 desek s výjevy martyria sv. Jakuba, Mariánský cyklus kolem 1440 Mistr svatojiřského oltáře
Svatojiřský oltář kolem 1480 Mistr křížovnického oltáře (Puchnerovy archy)
Křížovnický oltář 1482 Mistr litoměřického oltáře
Strahovský oltář, triptych 1505-10 Oltář Svaté Trojice po 1510 Litoměřický oltář, dochováno 8 desek kolem 1505 Další významná díla v Národní galerii Praha
Oltář ze Zátoně kolem 1440 Assumpta z Deštné kolem 1450 Zvěstování Panně Marii kolem 1460
obliba vegetabilní ornamentální výzdoby světských prostor – tzv. zelené světnice (Žirovnice, Blatná, Švihov) světská tematika - rytířské eposy, dvorské scény veduty
Pozdně gotická nástěnná malba v Praze kaple sv. Václava – svatováclavský cyklus mistr Litoměřiského oltáře po 1500 bývalá zelená světnice ve Starém královském paláci na Pražském hradě
g
obliba graduálů, kancionálů, antifonářů rozbujelá úponková výzdoba vynález knihtisku - inkunábule Kodex Jenský kolem 1500 Martinická Bible 30.-40. léta 15. století Smíškovský graduál 1490-95 Litoměřický graduál 1517
propojení internacionálního slohu a franko-vlámského (nizozemského) realismu po pol. 15. století vlna stylismu - styl lámaných záhybů, mačkaných drapérií kolem 1500 styl vzdutých drapérií - tzv. barokní fáze gotiky dunajská škola rozvoj řezbářství - skříňové oltáře, dekorativní řezbářství nové náměty - assumpta
In situ
kamenická výzdoba postranních partií orloje konec 15. století
Pozdně gotické umění
Mistr Týnské kalvárie - tvorba 30.-40. let - utrakvistická tvorba
viz také vrcholná gotika
Trůnící Madona z Týnského chrámu
Bolestný Kristus ze Staroměstské radnice
Bolestný Kristus z Novoměstské radnice
Mistr oplakávání ze Žebráku
g
Oplakávání ze Žebráku kolem 1510
Mistr oplakávání ze Zvíkova
Oplakávání ze Zvíkova kolem 1520 Sv. Linhart po 1520
Monogramista I. P.
viz také renesanční sochařství
Zlíchovský epitaf, Národní galerie Praha po 1521
Oltář sv. Jana Křtitele z Týnského chrámu po 1521
Anonymní díla v Národní galerii Praha
Velhartická archa 1490-1500
Pozdně gotické užité umění Zlatnictví
Relikviářové busty sv. Víta, Václava a sv. Vojtěcha (Svatovítský poklad) před 1487
Oltářní kříž , UPM v Praze konec 15. století Kalich zdobený sedmihradským emailem
Svatovítský poklad konec 15. století
Kolowratský plenář Mistra Martina
Svatovítský poklad 1465
Liturgické textilie
Kappa pluviálu s Adorací Krista, UPM v Praze poč. 16. století
Pozdně gotické umění
V Itálii:
1300-1400
Protorenesance - Trecento 1492-1526
1400-1500 Ranná renesance - Quattrocento 1526-1547 Ranná renesance
do 1527
1527-1580 Manýrismus 1580-1620 Manýrismus - rudolfinská renesance
Protorenesance - Jagellonská renesance
Vrcholná renesance - Cinquecento 1547-1580 Vrcholná renesance
Umění renesance a manýrismu
inspirace antikou užívání řádové architektury (dórský, toskánský, iónský, korintský, kompozitní), superpozice proporčnost obliba centrálních prostor, ideálních staveb horizontální členění krenelování štíty - obloučkové, volutové portály - bosované, edikulové okna edikulová, pravoúhlá kupole na pendentivech klenby - křížová s hřebínky, klášterní, necková, valená s lunetovými výsečemi, zrcadlová zámek 3-4 křídla, vkopomování zahrad, arkádová nádvoří sgrafito plastická bosáž dekor - kuželkové balustrády, piniové šišky, čučky ornament - feston, mušle, girlanda, kariatida, kartuše (rolverk), růžice
Umění renesance a manýrismu
Významní architekti působící v Praze v období manýrismu
Ulrico Aostalli
Nejvyšší purkrabství
Bývalá kaple sv. Vojtěcha u katedrály sv. Víta 1576 1879 zbourána
Přestavba domu pánů z Hradce dokočeno 1597
Letohrádek císaře Rudolfa II.v Bubenči – přestavba od 1578
Urbanistické řešení osady Obora od 1578
Portál kostela Všech svatých na Pražském hradě 1580
Giovanni Maria Filippi
Jižní trakt – Letní palác od 1583 Severní stavení – konírna, Španělský sál, Rudolfova galerie (Obrazárna Pražského hradu) po 1583 Střední trakt (východní) – Rudolfova Kunstkomora kolem 1600
Letohrádek Stromovka 1593
Císařský mlýn v Bubenči – brána 1606 Kostel sv. Trojice na Malé Straně 1611 Malostranská radnice 1617-18 Matyášova brána 1614
Giovanni Gargiolli
Císařský mlýn v Bubenči spolu s G. M. Fipillim Úpravy Pražského hradu spolu s G. M. Filippim
kostel sv. Rocha od 1603
Vlašská kaple Nanebevzetí Panny Marie, Otavio Mascarini, Domenico Bossi před 1600
Umění renesance a manýrismu
tzv. rudolfínští malíři pracují výhradně pro dvůr kunstkomory náměty - portréty, krajiny, mythologie, alegorie obliba nahoty svalnaté postavy (Michelangello), figura serpentinata sbírání kreseb, grafiky
Giuseppe Arcimboldo
g
Autoportrét, Národní galerie Praha 1571/76 Rudolf jako Vertumnus 1590 (Švédsko) Cyklus živly
Bartholomeus Spranger
Zmrtvýchvstání Krista, Strahovská obrazárna 1576 Epitaf Mikuláše Pycklera (Okruh B. Sprangera) Schwarzenberská kaple 1579
Bílá věž – Hermathena 1585
Epitaf Mikláše Mullera, Národní galerie Praha 1592-93 Nanebevzetí Panny Marie, dnes Horova kaple v katedrále sv. Víta 1593
Podobizna Zdeňka Vojtěcha Popela z Lobkowic, Lobkowický palác na Pražském hradě 1598-1603
Alegorie turecké války, Obrazárna pražského hradu kolem 1610
Hans von Aachen
Podobizna malíře Josefa Heinze, Národní galerie Praha 1584
Portrét malířovy dcery Marie Maxmiliány, Obrazárna Pražského hradu 1601-12
Zvěstování Panně Marii, kostel sv. Salvátora v Klementinu 1613
Umění renesance a manýrismu
Silén a Bakchus, sbírky Pražského hradu před 1612 Portrét císaře Matyáše po 1612 Josef Heinz
Sv. Rodina s anděly, sv. Kateřinou a sv. Barborou, kostel sv. Tomáše na MS, kaple sv. Barbory 1595-1600
Agnolo Bronzino - Portrét Eleonory z Toleda 1543 Alessandro Allori - Křest Kristův 1570 El Greco - Modlící se Kristus 1585-97 Pieter Brueghel ml. - Klanění tří králů po 1600
Charakteristika sochařství období renesance
zájem o proporce, anatomii, reálný prostor náměty - jezdecké sochy, busty, akty, náhrobky, fontány a kašny materiál - kámen (mramor), štuk, bronz, keramika
Mistr I. P.
g
Zlíchovský retábl, Národní galerie Praha 1543
Navštívení Panny Marie, Národní galerie Praha 1521-24
Oltář sv. Jana Křtitele, kostel Panny Marie před Týnem 1521-24 Adam a Eva, Národní galerie Praha po 1521 Mistr Doksanské archy Doksanská archa, Strahovská obrazárna 1526 Alexandr Colin Královské mauzoleum, katedrála sv. Víta dokončeno 1589 Další významná díla renesančního sochařství v Praze
Krocínova Kašna, Lapidárium Národního muzea 1591-1596
Francesco Terzio, Tomáš Jaroš – Zpívající fontána dokončeno 1574 Portál domu U Dvou medvědů před 1600 Náhrobek Tycha de Brahe 1601 Štuková výzdoba letohrádku Hvězda, mythologické náměty 1556-1560
Rudolf II. jako Vertumnus (1590/91, zámek Skokloster, Švédsko); zdroj: Erik Lernestål | commons.wikimedia.org Epitaf Mikuláše Müllera (Národní galerie Praha); zdroj: commons.wikimedia.org Mladý pár se zrcadlem (s malířovým autoportrétem), Uměleckohistorické muzeum, Vídeň | zdroj: commons.wikimedia.org Babylonská věž (Roelandt Savery), 1602, Germanisches Nationalmuseum, Norimberk) | zdroj: commons.wikimedia.org
Umění renesance a manýrismu
figura serpentinata, atletické svalnaté postavy pohyb (bez jeho vyjádření v obličeji) náměty - mythologie, alegorie
Giovanni Battista Quadri Klanění tří králů, polychromovaný štuk, zámecká kaple v Brandýse n. Labem před 1611 štuková výzdoba Španělského sálu počátek 17. století
Laokont; Venuše a Adonis; Bakchus; Nymfa a satir; dvě postavy zápasníků; dvě plastiky kráčejících koní, kopie (1910) plastik z let 1622-26 odvezených Švédy 1648 Herkules a Saň, kopie plastiky z roku 1598 z Rudolfových sbírek 1910
cca 1620 až 1690 Čechy
poslední čtvrtina 1600 až 1625 Evropa
v evropském umění cca poslední čtvrtina 1600 až 1625 v Čechách navazoval na manýrismus cca 1620 až 1690 1627 v Čechách obnovené řízení zemské – dovoleno pouze katolické náboženství
Od 17. století vznikají v Evropě umělecké Akademie – občas se tam umělci nechávali inaugurovat, přestože na nich nestudovali – v baroku sloužili hlavně reprezentačně, umělci nadále patří do cechů, na Akademiích měli lepší teoretické vzdělání na počátku 17. století se v Itálii i v dalších evropských zemích rozvíjí barokní sloh, zatímco v Čechách ještě přetrvává pozdní manýrismus na dvoře Rudolfa II. se scházeli vynikající umělci, ale byli trochu stylově opoždění po smrti Rudolfa II. se sbírka postupně rozpadá, ale určitá tradice zde přetrvává česká katolická církev bohatla – solní pokladna
baroka
Monumentalita, efekty, emoce, polarita světla a stínu, pohyb Okázalost, zdobnost, reprezentace bohatství a moci církevní a panské rostoucí vliv měšťanstva V Čechách po Bílé hoře měšťanský stav strádal (značnou část tvořili protestanti), hlavními objednavateli byla církev a šlechta – figurální sakrální obrazy
Ikonoklastické čištění kostelů – nové katolické oltářní obrazy oficiální (panský) a lidový proud baroka (u nás též tzv. selské baroko)
Tridentský koncil (1545-1563) - rekatolizace – rozsáhlá stavební i umělecká činnost
zájem o lidskou duši alegorie, metafora
Vzniká v Itálie, termín pravděpodobně odvozen od portugalského termínu barocco či barucca – perla nepravidelného tvaru napětí mezi českými protestantskými stavy a císařem Ferdinandem II. - Pražská defenestrace (1618)
Třicetiletá válka (1618-1648)
Architektura se váže na malířství a sochařství
Stále doznívají prvky známé z renesance Na průčelích se objevují dekorativní prvky jako koule, piniové šišky, obelisky
Volutová křídla , barokní štíty v raném baroku často nesou odkaz na klasickou architekturu (trojúhelníkové štíty) – stále vliv renesance – ale postupně se dynamizují a více prohýbají
Podélná jednolodní dispozice s transeptem a kupolí nad křížením – vliv jezuitského kostela Il Gesù od Jacopo Vignola a Giacomo della Porty (1571-1584) – ,,tabernáklová“ fasáda se stala inspirací pro celou řadu dalších kostelů Portál zůstává edikulový ale postupně přicházejí tvarové deformace Okna – pravoúhlé otvory postupně různé variace oblouků, suprafenestra, dekorativní motivy jako ucho, kapka či diamantový řez v parapetu; trojúhelníkové a segmentové frontony
Raně barokní zámky mají většinou pravoúhlou čtyřkřídlou dispozici známou již z renesance, postupně přibývá věž s cibulovou bání a lucernou klenba typu česká placka fasády – uplatňují osovost a vysoký řád
Opevňovací systém Brna 40. léta 17. století průčelí jezuitského kostela sv. Salvatora v Praze na Starém Městě, Praha jezuitská kolej v Kladsku
Carlo Antonio Lurago (1645-1684)
chrám sv. Salvátora v pražském Klementinu modernizace 1638-1640
Jezuitský kostel Kostel sv. Ignáce z Loyoly a sv. Františka Xaverského v Březnici 1642-1650
Svatá Hora u Příbrami 1660-1673 Jezuitský kostel sv. Ignáce z Loyoly 1663–1671
Jezuitský kostel svatého Ignáce z Loyoly na Novém Městě v Praze 1665–1678 Leopoldova brána na Vyšehradě v Praze 1670
Francesco Caratti (1620–1677)
Letohrádek a další úpravy na zámku v Roudnici nad Labem 1652-1656
Kostel svaté Máří Magdalény na Malé Straně v Praze od 1654 Nostický palác na Malé Straně v Praze cca 1660 Černínský palác na Hradčanech v Praze plány Gian Lorenzo Bernini 1669–1694 Bazilika sv. Jiří na Pražském hradě barokní průčelí od 1657
Giovanni Domenico Orsi (1634-1679)
Kostel svatého Víta, Tuchoměřice 1667–1669
Jezuitská kolej, Kutná Hora od 1667 Kolowratský palác na Starém Městě v Praze 1670–1697 Klášter v Nové Bystřici – spolupráce s Carattim od 1668
Teologický sál Strahovské knihovny v Praze 1671-1674
Jean-Baptiste Mathey (1630–1696)
kostel svatého Františka Serafinského na
Historická podoba kartouzy ve Valdicích (1823) zdroj: Österreichische Nationalbibliothek | commons.wikimedia.org kostel sv. Jakuba Většího, Valdštejnovo nám., Jičín; zdroj: Petr1888 | commons.wikimedia.org Kostel svatého Salvátora (Křižovnické náměstí); zdroj: Radler59 | commons.wikimedia.org Svatá Hora (Příbram) - vstup do kostela; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org Nostický palác na Maltézském náměstí v Praze; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
Starém Městě v Praze 1688 přestavba arcibiskupského paláce na Hradčanech v Praze 1676–1694
Toskánský palác (Thun-Hohenštejnský palác) na Hradčanech v Praze – autor návrhů 1689–1691
Trojský zámek v Praze 1679-1685
Kostel svatého Vojtěcha na Starém Městě v Praze - zbořeno 1694-1697 Jízdárna Pražského hradu 1694
dramatické rozlišení světla a stínu – raně barokní prvek malířství viz. Vzkříšení (1600-1625) od Domenica Cresti zvaného též Passignano repusoárové figury figurální malba mytologie a biblické náměty krajinomalba – v Čechách ovlivněna zejména Holanďany dominantní náboženská tématika dramatický způsob kompozice práce s diagonálou jasné barvy v kontrastu s tmavými plochami; často zlatožlutá v kombinaci s modrou a červenou – typické barvy pro Federica Barocciho (1535-1612) nadnášená drapérie z Florencie se baroko dostává do Říma kde se dále rozvíjí – Řím dodal umělecký tón velké části Evropy Florencie – velkovévodství – Medici – měšťané Řím – mecenát papežského dvora Cremona a Mantova jako důležité periferie; lokálně je baroko vždy specifické Barokní malířství je plné legend, příběhů a parabol, jež dnes nejsme často rozpoznat
Postupně dochází k rozlišení krajinomalby a zátiší jako samostatného žánru –dříve se do krajiny zasazoval mytologický či náboženský námět pro její legitimizaci, zátiší představovala pouze součást většího celku – od 17. století se vyvíjí samostatně, ale jsou naplněny symbolickým obsahem převážně odkazujícím na křesťanské vnímání světa
Michelangelo Merisi zvaný Caravaggio (1571-1610) – realistický přístup k malbě, akcentování detailů, častá dramatizace kompozice pomocí diagonály, do figurálních výjevů vkládá zátiší, energický způsob malby á la prima, často autoportrétní prvky – Bacchus , dramatický kontrast světla a stínu
Svatováclavský cyklus - 8 děl, pro augustiniány z kláštera na Zderaze, dnes NG v Praze, obrazárny v Mělníku a Olomouci asi 1641-1643 Kostel svatého Vojtěcha na Starém Městě v Praze - zbořeno 1694-1697
František Antonín Hovora hrabě Berka z Dubé a Lipého a Aloisie Ludovika Anna de Montecuccoli jako Paris a Helena, NG v Praze kolem 1672
Michael Willmann (1630–1706)
Sv. Jeroným s andělem Posledního soudu, NG v Praze kolem 1664
Umučení sv. Filipa a Jakuba - hlavní oltář kostela v Sedlci u Kutné Hory zasvěcený sv. Filipu a Jakubovi (1817 zbořen), dnes NG v Praze před 1700
Krajina s Jákobovým snem 1675 Kristus nesený anděly kolem 1653
Jan Kryštof Liška (1650-1712)
Nanebevzetí Panny Marie, hlavní oltář cisterciáckého klášterního chrámu v Oseku 1696
Pieta s českými zemskými patrony, NG v Praze kolem 1705 Stigmatizace sv. Františka, pro křížovnický kostel v Praze 1700-1701
Nanebevzetí Panny Marie, pro křížovnický kostel v Praze 1701-1702 Fresky pro prelaturu v Plasech 1702
Jan Jiří Heinsch (1647-1712)
Svatý Josef s Ježíškem, chrám Panny Marie před Týnem, Staré Město pražské 1685
Svatý Jindřich a Kunhuta, kostel sv. Jindřicha, Nové Město pražské 1689
Svatý František Xaverský křtí indického prince, NG v Praze 80. léta 17. století
Svatý Ignác z Loyoly, NG v Praze 80. léta 17. století
Svatý Mikuláš z Myry rozděluje almužnu chudým, Galerie moderního umění Roudnice nad Labem 1685
Karel Škréta: Podobizna řezače drahokamů Dionysia Miseroniho a jeho rodiny; zdroj: Národní galerie Praha
Michael Willmann: Krajina s Jákobovým snem; zdroj: commons.wikimedia.org
Jan Kryštof Liška: Nanebevzetí Panny Marie; zdroj: Národní galerie Praha
Jan Jiří Heinsch: Sv. Mikuláš uděluje almužny; zdroj: commons.wikimedia.org
Freska na stropě čestného sálu Trojského paláce od Abrahama a Isaaca Godynových; zdroj: commons.wikimedia.org
Baccio del Bianco (1604-1657)
Audienční sín, Hlavním sál, Astrologické chodba a Mytologicka chodba Valdštejnského paláce v Praze – fresky a štukový výzdoba
Abraham (1655-1724) a Izák Godynové (1650-1729)
Výmalba Hlavního sálu Trojského zámku (Vítězství nad Turky u Vídně, Apoteóza rodu Habsburků a další) 1688-1692
Izákovy malby byly součástí Kolowratské sbírky (dnes na zámku v Rychnově nad Kněžnou)
Abrahám – olejomalby v Trojském zámku se Starozákonními náměty; Abraham vypuzující Hagaru a Juda s Tamarou před hranicí (1692), Smrt safiry v přítomnosti svatých Petra a Jana a Jael a Sisara (1698)
raně barokního sochařství
v Čechách pod vlivem manýrismu – poté vliv římského barokního umění spirála, členění do prostoru, dynamika, dramatická drapérie, idealizace figur Čechy – sochařská díla v krajině
Převážně náboženské náměty, ale také alegorie či mytologie Polychromie a zlacení byly často dražší nežli samotná sochařská práce Bocetto, model, modeletto Trojiční sloupy, morové sloupy U nás byl mramor nedostatkové zboží – časté imitace nebo nápodoba alabstru – leštěná křída
Povrch soch upravovali štafýři a malíři – sochaři neprováděli vnějškovou úpravu
Materiál často pískovec nebo dřevo
Rudolf II. si pozval Adriana de Vries (1556-1626) – sochy v zahradě
Valdštejnského paláce pro Albrechta z Valdštejna – významným mecenášem, ale zval si především italské umělce
V Čechách sochařství dlouho pokulhávalo za malířstvím a architekturou – ,,čekání na Brokoffa“
Kristus Sv. Anna Sv. Jáchym
Ottavio Mosto: Sochy na štítu kostela sv. Jakuba v Praze; zdroj: Sokoljan | commons.wikimedia.org
Ottavio Mosto (1659-1701)
Průčelí kostela sv. Jakuba, Staré Město, Praha štuková výzdoba 1695 Svatý Václav Karlův most, Praha 1699–1700
Újezdská brána pražského opevnění, Praha, štuková dekorace – zničeno 1699–1701
Sochy v kostele Panny Marie před Týnem, Staré Město, Praha 1695–1700
Sochařská výzdoba kostela sv. Voršily, Nové Město, Praha 1699–1701
Sochařská dekorace Valdštejnského paláce, Malá Strana, Praha 90. léta 17. století Socha sv. Ludmily, Loreta, Hradčany, Praha cca 1692
Jan Jiří Bendl (1620-1680)
Mariánský sloup na Staroměstském náměstí v Praze 1650-1652 Socha svatého Václava, původně na Koňském trhu, dnes na Vyšehradě socha sv. Václava na viničném sloupu, původně na Křižovnickém náměstí, dnes u kostela sv. Františka z Assissi v Praze 1676 Sloup Neposkvrněného početí v Lounech 1673 Práce v dřevě: oltář sv Václava z Týnského chrámu v Praze 60. léta 17. století Sochy andělů, kostel Nanebevzetí a sv. Jakuba, Praha-Zbraslav 1664–1668
Sochy 12 apoštolů pro kostel sv. Salvátora v Praze 1673-1675 Herkules zdolávající Kerbera na kašně v Královské zahradě Pražského hradu 1670
Jeroným Kohl (1632-1709)
Kohlova kašna (též Lví, Leopoldova nebo Kamenná), II. nádvoří Pražského hradu 1686 Oltář pro Chrám sv. Mikuláše, Louny 1701–1708
Sochy sv. Augustina, sv. Mikuláše Tolentinského a sv. Judy Tadeáše na Karlově mostě v Praze 1708
Sochy sv. Augustina a sv. Tomáše pro kostel sv. Tomáše na Malé Straně v Praze 1683
Medvědí kašna původně Slavatovská zahrada, dnes na Náměstí 14. října na Smíchově v Praze 1685
Medvědí brána Slavatovské zahrady v Praze, dnes Lapidárium
Socha sv. Voršily pro Kostel sv. Voršily na Novém Městě v Praze, dnes Muzeum hlavního města Prahy 1677
Jan Brokoff (1652-1718)
Socha svatého Jana Nepomuckého na Karlově mostě 1680
Pieta na Karlově mostě, dnes Nemocnice Milosrdných sester sv. Karla Boromejského, Malá Strana, Praha 1695 Socha sv. Josefa a sousoší Křest kristův na Karlově mostě – poničeno – fragmenty jsou dnes v Lapidáriu sochařská výzdoba Toskánského paláce na Hradčanech v Praze sochařská výzdoba zámku Libochovice a Klášterec nad Ohří
chebská práce – reliéfně vyřezávaná intarzie z různobarevných měkkých dřev – 1.pol. 17. století – skříňky, sekretáře atd. – proslulá výroba v Chebu Marek Nonnenmacher (1653–1720) - dvorní truhlář a řezbář v Praze, vzorník nábytku Der architektonische Tischler oder Pragerisches Säulenbuch (1710)
Sloupové skříně a stojací hodiny Fajáns – majolika – keramika s bílou polevou (ciničitoolovantou), zdobené malbou nebo plasticky Kontrastní barevnost, oblé tvary
cca 1625-1675 Evropa
cca 1690-1740 Čechy
pohybovost – konkávní a konvexní křivky, půdorysy – průniková architektura, portály, okna, střechy, interiéry a exteriéry, ornamentika složitá kompozice do elipsy; spirály, kruhová rotace symboly, podobenství, alegorie rozvíjí se žánr zátiší – oblíbený zejména v měšťanském prostředí – charakteristické pro nizozemskou malbu 17. století – často mají symbolický význam, memento mori, vanitas (Pieter Claesz, Jan Brueghel mladší, Frans Snyders, Clara Peeters) rozvíjí se též žánrová malba – často má symbolický obsah, moralistní ponaučení podobně jako zátiší – oblíbené zvláště v protestantském prostředí (Gerard van Honthorst, Joos van Craesbeeck, Judith Leyster) emblematika teatrálnost – svět jako divadlo ducha a emocí gesamtkunstwerk kartuše, boltcový ornament, páska ve štuku, mřížka, mušle portály – prolamování, krepování, niky se sochou, desky s nápisy; od statičtějšího raného baroka inklinace k většímu rozpohybování tvarů, častá sochařská výzdoba supraposta a suprafenestra – často segmentový oblouk a erb kasulová okna/kasulové otvory – tvar připomíná roucho kněze; nadokenní římsy a parapetní výplně fasády členěny ve vysokém řádu, rozvolnění vazby podlaží – plovoucí okno
kopule na tamburu i bez; pendativ, okulus; česká klenba paláce/zámky otevírají svoje dispozice do prostoru – podkovová dispozice Sala terrena osová symetrie fasády i architektury jako celku (viz. kaple v rámci architektury zámku bude mít stejnou protějškovou budovu s odlišným využitím) barokní zahrady – osovost, symetrie – fontány, kašny, sochařský výzdoba a drobná architektura cibulové věže s lucernou barokní gotika – inspirace gotickými prvky přetvořenými v novém stylu mansardová střecha budují se nová městská opevnění oblamované, zalamované kladí
Marcantonio Canevalle (1652–1711)
g
Kostel sv. Ducha, Jablonec nad Nisou 1697-1699 Kostel Zvěstování Panny Marie, Duchcov 1696-1721
Hřbitovní kostel v Liberci, přestavěno v 18. století 1695–1698 kostel Nejsvětější Trojice, Vratislavice nad Nisou 1700–1701 Kostel svaté Voršily a přilehlý klášter, Nové Město, Praha 1702–1704
Kryštof Dientzenhofer (1655-1722)
Dům U zlaté lilie, Staré Město, Praha před 1698
Šternberský palác, dnes Národní galerie, pravděpodobně podle návrhu Giovanniho Battisty Alliprandiho, Hradčany, Praha 1698–1708
Kaiserštejnský palác, Malá Strana, Praha kolem 1700 Kostel svatého Mikuláše, západní průčelí a část lodi; autorství sporné, Malá Strana, Praha 1703–1711
Dům U bílé kuželky (Míšeňská čp. 66), Malá Strana, Praha 1708–1710
Marcantonio Canevalle: Kostel Zvěstování Panny Marie, Duchcov; zdroj: SchiDD | commons.wikimedia.org
Kryštof Dientzenhofer: Kaiserštejnský palác na Malostranském náměstí; zdroj: commons.wikimedia.org
Kylián Ignác Dientzenhofer: Michnův letohrádek
Giovanni Battista Alliprandi: Portál Hrzánského paláce; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
Kostel Nanebevzetí Panny Marie a svatého Jana Křtitele v Sedlci u Kutné Hory; zdroj: Sergey Ashmarin | commons.wikimedia.org
Kostel Nejsvětější Trojice, Nové Město, Praha 1708–1713
Břevnovský klášter s bazilikou svaté Markéty, Praha 1709–1722
Loreta, hlavní průčelí a postranní kaple, Hradčany, Praha 1711–1722
Vrtbovský palác, Malá Strana, Praha 1712–1720
Weisbírovský dům (U dvou panen, Tomášská čp. 13), Malá Strana, Praha 1714–1722 Rožmberský dům (Náprstkova čp. 213), Staré Město, Praha kolem 1716
Kostel sv. Jana Nepomuckého u kláštera voršilek, Hradčany, Praha 1720–1722
Kilián Ignác Dientzenhofer (1689-1751)
Cisterciácký klášter, barokní přetavba 1711-1740
Jezuitské gymnázium na Malé Straně v Praze, Malostranské náměstí č.p. 1/16 1724
Spolupracoval s otcem na Loretě a Břevnovském klášteru kolem 1717
Kostel sv. Jana na Skalce, Nové Město, Praha
Kostel sv. Máří Magdaleny, Karlovy Vary 1729–1730
Kostel sv. Mikuláše, Staré Město, Praha 1732-1735 Kupole chrámu sv. Mikuláše na Malé Straně, Praha 1737–1751
Michnův letohrádek, nazývaný též Vila Amerika 1717-1720
Kostel Panny Marie Sedmibolestné u alžbětinek, Nové Město Praha 1724-1725
Portheimka (Dienzenhoferův palác, Bukvojka), Praha přestavěno v 19. století 1728
Dům U dvou hrdliček je vrcholně barokní dům v Nosticově ulici č. 466/5 v Praze 1726
Giovanni Battista Alliprandi (1665-1720)
Černínský palác na Loretánském náměstí, Hradčany, Praha spolupráce od 1683
Hartigovský palác na Malostranském náměstí 259/12, Praha (dokončil F. M. Kaňka) 1720
Hrzánský palác (palác Hrzánů z Harasova)
Celetná 558/12, Staré Město, Praha 1 1720-1723
Kaiserštejnský palác, Malostranské náměstí 23/37, Praha 1714
Lobkovický palác (palác Přehořovských z Kvasejovic), Vlašská 347/19, Malá Strana, Praha 1702
Šternberský palác na Malostranském náměstí
Morový sloup Nejsvětější Trojice, Malostranské náměstí, Praha 1715
Přisuzované autorství: Šternberský palác, Malá Strana, Praha (1703), Šternberský palác, Hradčany (kolem 1690)
František Maxmilián Kaňka (1674-1766)
Kostel sv. Klimenta, Klementinum, Praha 1711-1715
Zrcadlová kaple Klementina, Praha 1724
Astronomická věž Klementina, Praha 1721-1723
Východní křídlo Klementina, Praha kolem 1720
Věže kostela sv. Salvátora, Klementinum, Praha 1714
Vlašská kaple Nanebevzetí Panny Marie, Klementinum, Praha - vstupní portikus 1715
Prelatura a konvent augustiniánského kláštera na Karlově v ulici Ke Karlovu, Praha 1716-1719
U zlatého jednorožce, Staroměstské náměstí 20/548, Praha 1712-1717
Vrtbovská zahrada, Malá Strana, Praha 1720
Jan Blažej Santini - Aichel (1680-1709)
Benediktinský klášter v Rajhradě u Brna 1721–1746
Poutní kostel sv. Jana Nepomuckého na Zelené hoře a dolní hřbitov ve Žďáru nad Sázavou 1719-1721
Želivský klášter 1713-1720 Klášter Plasy - spolupráce 1761-1785 Zámek Karlova Koruna v Chlumci nad Cidlinou –spolupráce s F.M. Kaňkou 1721-1723
Kostel Nanebevzetí Panny Marie, svatého Wolfganga a svatého Benedikta v Kladrubech 1712-1726
Kostel Nanebevzetí Panny Marie a svatého Jana Křtitele (konventní chrám bývalého cisterciáckého kláštera), Sedlec u Kutné Hory 1702-1708
vrcholně
iluzivní klamy, využívá barevnou perspektivu (vzdušná perspektiva) složitá kompozice do elipsy, spirály, kruhová rotace napětí mezi objemem a prostorem horror vacui – prázdný prostor byl spojován se smrtí, kompozice obrazů jsou často až ,,přeplněné“ Šerosvit – chiaroscuro propojení reálných prvků s náboženskými (náboženské výjevy se odehrávají mezi skutečnými lidmi v dobově reálném prostředí) dynamika – často se používá diagonála jako tvůrce dramatické a dynamické situace v kompozici reprezentativní portréty mají důmyslně promyšlenou ikonografii v Holandsku zvítězila krajinomalba nad vedutou – uklidňující kompozice, zvláště vhodné pro měšťany – často vnímali krajinomalbu jako propojení s krajinou venkova a idealizovaným pohledem na venkovský způsob života; jan Brueghel st. Komponovaná krajinomalba, častý motiv moře a lodí – námořnictví jako součást holandské společnosti, Jan van Goyen – malíř marin – nízký horizont, propracovaná plocha nebe, horizont moře je přímá linka – otázky nekonečnosti a věčnosti italské malířství bývá prozářenější a jasnější než holandské – jižní světlo v Holandsku tři významná centra – Haarlem (Frans Hals), Delft (Jan Vermeer) a Amsterdam (Rembrandt van Rijn) měšťané si hojně objednávají reprezentativní portréty – vynikajícím portrétistou byl Rembrandt van Rijn
Petr Paul Rubens představuje kombinaci místní – vlámské tradice s italskou zkušeností, dramatické figurální kompozice s důrazem na tělesnost a specifickou barevností, líbezné obličeje, rozbité – negeometrické členění kompozice v Čechách dlouho chyběla žánrová malba a fresky – Rudolf II. byl především sběratel – zajímali ho závěsné obrazy a drobná plastika v Čechách nebyli zkušení freskaři – zadavatelé se obraceli na Italy v 17. století nebyla v Čechách fresková výzdoba příliš kvalitní – později si šlechta začíná nechávat zdobit své vily (před tím jen extravagantní Albrecht z Valdštejna)
Jan Jakub Stevens (1651-1730)
Klášter Valdsasy, nástěnné malby 1695–97
Klášter Svatá Hora, fresky v Pražské kapli 1696
Klášter Sedlec, fresky v kupoli klášterního kostela 1705
Jan Hiebel (1681–1755)
Bibliotheca maior – sál knihovny pražského Klementina – fresky 1725
Oratoř latinské větší kongregace Zvěstování Panně Marii v pražském Klementinu - fresky 1723 Kostel sv. Klimenta v pražském Klementinu - fresky 1714–1715
Kostel Neposkvrněného početí Panny Marie a sv. Ignáce v Klatovech 1716–1717
Václav Jindřich Nosecký (1661-1732)
Vytažení těla Svatého Jana Nepomuckého z vltavských vod po 1730 Mystické zasnoubení Blahoslaveného Heřmana Josefa s Pannou Marií po 1725 Dvanáctiletý Ježíš v chrámu kolem 1725 Cyklus nástropních maleb na zámku Zákupytechnika secco kolem 1700
Petr Brandl (1668-1735)
Simeon s Ježíškem, NG v Praze kolem 1730
Vlastní podobizna zvaná Lobkovická, NG v Praze 1697 Poprsí vykládajícího apoštola, NG v Praze 1725
Podobizna šlechtice v modrém plášti, NG v Praze kolem 1710
Máří Magdaléna 1693-1694 Zvěstování na Svaté Hoře 1697
Historie Josefa Egyptského, Zámecký kostel ve Smiřicích 1721
V. J. Nosecký: Bohové na Olympu, zámek Zákupy; zdroj: commons.wikimedia.org
P. Brandl: Simeon s Ježíškem; zdroj: Národní galerie Praha
P. Brandl: Vlastní podobizna zvaná Lobkovická; zdroj: Národní galerie Praha
J. Kupecký: Vlastní podobizna umělce malujícího portrét manželky; zdroj: Národní galerie Praha
J. K. Liška: Pieta s českými zemskými patrony; zdroj: Národní galerie Praha
Podobizna hornického úředníka, NG v Praze kolem 1728 Boční oltáře v kostele sv. Markéty na Břevnově
Jan Kupecký (1667-1740)
Podobizna Michala Kreisingera, NG v Praze 1700
Vlastní podobizna před 1707 Vlastní podobizna umělce malujícího portrét manželky, NG v Praze 1711
Podobizna malíře miniatur Karla Bruniho (Podobizna neznámého šlechtice), NG v Praze 1709
Podobizna Hedviky Františky Wussinové, NG v Praze 1716
Podobizna Ludemille Magdalene von Gotter roz. Happe, NG v Praze 1725
Jan Kryštof Liška (1650-1712)
Nanebevzetí Panny Marie, hlavní oltář cisterciáckého klášterního chrámu v Oseku 1696 Pieta s českými zemskými patrony, NG v Praze kolem 1705 Stigmatizace sv. Františka, pro křížovnický kostel v Praze 1700-1701
Nanebevzetí Panny Marie, pro křížovnický kostel v Praze 1701-1702 Fresky pro prelaturu v Plasech 1702
Václav Vavřinec Reiner (1689-1743)
Orfeus se zvířaty v krajině, NG v Praze před 1720 Krajina s ptáky, NG v Praze před 1720 Krajina s vodopádem a rybáři, NG v Praze před 1740
Podobizna malířovy manželky Anny Veroniky, rozené Hertzogové, NG v Praze asi 1725 Hornatá krajina se stafáží, zámek Kozel u Plzně po 1720 Vlastní podobizna, NG v Praze asi 1725
František Xaver Palko (1724-1770)
Kostel sv. Mikuláše, Malá Strana – freska v kopuli 1752-1756 Ukřižování v Kapli sv. Kříže na Pražském hradě Tělo sv. Jana Nepomuckého cca 1760
V. V. Reiner: Orfeus se zvířaty v krajině; zdroj: Národní galerie Praha V. V. Reiner: Krajina s vodopádem a rybáři; zdroj: Národní galerie Praha 1 2 Michael Václav Halbachs (1661-1711)
Obláčka sv. Norberta na bočním oltáři kostela sv. Jakuba v Jihlavě - přemalováno 1702 Oltářní obraz sv. Jana Nepomuckého v kostele sv. Jakuba v Jihlavě kolem 1705 Vyučování P. Marie v klášterním kostele v Louce u Znojma 1712 Mariánský morový sloup uprostřed, Hradčanské náměstí v Praze – spolupráce 1725-1736 Sv. Florián, kostel sv. Jakuba v Praze - přemalováno 1709 Svatá Rodina, Kostel Panny Marie Božské prozřetelnosti na Malé Straně v Praze 1707
Charakteristika vrcholně barokního sochařství
verismus, naturalismus dynamika, neklid, citová vypjatost rozevlátá drapérie výrazná tělesnost Šerosvit – chiaroscuro postavy vystupují do prostoru, oltářní obrazy mohou být doplněny sochařskou tvorbou, která má diváka ještě více v táhnout do děje expresivita výrazu – ve Vidění sv. Terezy (1645-1653) od Gian Lorenza Berniniho se prolíná náboženská inspirace s až erotickým ztvárněním, stejně tak Vidění sv. Luitgardy (1710) od Matyáše Bernarda Brauna
Matyáš Bernard Braun (1684-1738)
g
Sv. Luitgarda, Karlův most v Praze 1710 Sv. Ivo, Karlův most v Praze 1711 Sv. Ludmila, Karlův most v Praze 1720 Clam-Gallasův palác – sochy bohů na atice, Staré Město, Praha 1714-1715 sochy Ctností a Neřestí v Kuksu 1717-1719 sochy v Novém lese (Betlém), Kuks 1718-1732 sochy ve Vrtbovské zahradě v Praze sochy ve Valči – zámecký park po 1733 Náhrobek Leopolda hraběte Šlika, Katedrála sv. Víta 1723 Výzdoba Thunovského paláce, Nerudova ulice, Praha kolem 1724 Ukřižovaný, letní refektář Plasy, zapůjčeno do NG v Praze po 1720
M. B. Braun: Sen svaté Luitgardy, kopie; zdroj: Michal Kmínek | commons.wikimedia.org
M. B. Braun: Sousoší sv. Ludmily se sv. Václavem, originál; zdroj: Ondraness | commons.wikimedia.org
M. B. Braun: Velký křesťanský bojovník v zahradě hospitalu (1732), Kuks; zdroj: Stanislav Jelen | commons.wikimedia.org
g
socha sv. Kajetána na Karlově mostě 1709 socha sv. Víta na Karlově mostě 1714 socha sv. Vojtěcha na Karlově mostě 1709 sousoší sv. Jana z Mathy se sv. Felixem z Valois a blahoslaveným Ivanem na Karlově mostě 1714 sousoší sv. Barbory se sv. Markétou a sv. Alžbětou na Karlově mostě 1707 sousoší sv. Františka Xaverského na Karlově mostě 1711-1712 sousoší sv. Vincence Ferrerského se sv. Prokopem na Karlově mostě 1712 morový sloup Panny Marie na Hradčanském náměstí 1728 socha sv. Filipa Neri, Zámecké schody, Praha 1715 výzdoba portálu Morzinského paláce v Nerudově ulici po 1714 výzdoba Týnského chrámu, Staré Město Praha výzdoba Hrzánského paláce, Praha výzdoba Klementina, Praha
Matěj Václav Jäckel (1655-1738)
g
sousoší Madony se sv. Dominikem a sv. Tomášem Akvinským na Karlově mostě 1708 sousoší sv. Anny Samotřetí na Karlově mostě 1707 sochařský výzdoba kláštera paulánů u chrámu sv. Salvátora, Staré Město, Praha 1696 sochařská výzdoba hlavního oltáře kostela sv. Františka z Assissi na Křižovnickém náměstí, Staré Město, Praha kolem 1689 sochařská výzdoba kostela sv. Kajetána, Malá Strana, Praha 1691-1717
Sochy Starého a Nového zákona po stranách Kalvárie na nádvoří Broumovského kláštera 1721-1723
Sochařská výzdoba kostela sv. Markéty na Břevnově
Rozvíjí se výroba luxusního nábytku zejména pro šlechtu a církevní objednavatele – nábytek často přejímá dekorativní tvarosloví, které nalezneme i v architektuře – konvexní a konkávní prolamování, závitnice, mušle, boltcový ornament Intarzování drahými materiály – slonovina, želvovina, polodrahokamy či dřevem
Konzolové stolky a police mají bohaté zdobení – festony, girlandy, roušky s putti Gobelíny (tapiserie) či jejich nápodoba – malované gobelíny
Jan Dobner, Jan Ignác Unmuth, Kristián Kovář
Marek Hrbek – zlatnictví – velká poptávka po zlatém zdobení Rozvoj sklářství – dvoustěnné, malované, později i křišťálové rozvoj zámečnictví
barva v kombinaci se zlacením a textilními doplňky výrazných barev, rokoko představuje alternativu k rozšiřujícímu se umírněném u projevu klasicismu (rokoko se v architektuře uplatnilo zejména v Německu, Rakousku a Itálii), štukový dekor
Využívají se vysoká zrcadla pro optické zvětšení interiéru, optickou iluzi vytvářejí i bohatě zdobené lustry a iluzivní fresky
Exteriéry jsou pojaty s velkým důrazem na zdobnost
Staví se belvedery a další prvky drobnější architektury
V lidové architektuře baroko v Čechách dosáhlo velice specifického výrazu, který se udržel až do 19. století
Jihočeské zděné statky, průčelí domů s výraznými dekorativními prvky, štuková výzdoba obytných i účelových budovy (sýpky, statky, městské brány); roubená lidová architektura je lokálně specifická v rámci jednotlivých částí Čech a Moravy
Hrázděné zdivo
Boží muka, mariánské sloupy, morové sloupy, kapličky, křížové cesty –baroko změnilo tvář celé krajiny České barokní umění je významné i ve světovém kontextu
Barokní klasicismus – od 30. let 18. století Francie – proti radikálnímu dramatickému baroku návrat k umírněnosti klasického řádu – v 18. století se uplatňuje zejména v architektuře palladianismus (odkaz italského architekta Andreo Palladia [1508-1580]) – zejména Anglie cca od 1715
Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) – historik umění a archeolog – antické vykopávky (Pompeje a Herculaneum) – kniha Dějiny umění starověku (přestože pracoval zejména s římskými vykopávkami psal hlavně o starém Řecku) – archeologie – velký vliv na obnovený zájem o antiku v 18. století umírněnost, řád, harmonie hledání nadčasového ideálu – v době politických a společenských změn víra v to, že hodnoty minulosti mohou pomoci k nalezení klidu v současné bouřlivé době osvícenství – republika – vzor ve starém Řecku a Římě vědecký přístup ke skutečnosti – empirické poznání je více než smyslová zkušenost antická kultura považována za vrchol slohové dokonalosti stavitelského umění a za vzor absolutní a věčné krásy
Pozdní baroko a osvícenský klasicismus
vznikaly mimo jiné ideální projekty budov a měst – symbolikou jednoduchých geometrických tvarů bez ozdob předznamenaly již na přelomu 18. a 19. století estetické zásady moderní architektury, Étienne-Louise Boullée: Kenotaf Isaaca Newtona (1784), Claude-Nicolas Ledoux: Projekt ideálního města Chaux (1785-1804) navrací se ke klasickému tvarosloví antické architektury – zejména inspirace starořeckým a později spíš starořímským chrámem není rozdíl v tektonických a dekorativních prvcích, ale v jejich užití toskánský a dórský sloup, často dórský vlys vítězné oblouky a sloupy – Napoleon široké bulváry nové stavební materiály, konstrukce a stavební způsoby boží oko – často v empíru
Charakteristika klasicistního malířství
ideální kompozice, sošné tvary, lokální barevnost důležitost obrysu, kresba klasicismus je propojen s výukou na Akademiích (akademismus)
Jacques-Louis David, Anton Raphael Mengs, Angelica Kaufmannová raný klasicismus – Ludvík Kohl, akademický klasicismus – Josef Bergler ml., Karel Postl malba je komponována v jednotlivých plánech – většinou ve třech důraz na klidnou harmonii a nadčasovost studium historických pramenů
Boullée, Newtonův kenotaf; zdroj: commons.wikimedia.org
Boží oko, Sloup nejsv. Trojice na Malostranském náměstí; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
Ledoux: Dům polních strážců; zdroj: commons.wikimedia.org
Ledoux: Projekt města Chaux z roku 1804: dům, kterým protéká řeka; zdroj: commons.wikimedia.org
Jacques-Louis David: Kupido a Psýché (1817); zdroj: commons.wikimedia.org
Pozdní baroko a osvícenský klasicismus
klasicistní uměřenost a lineárnost pevné a uzavřené pojetí náhrobky v podobě pyramid hladké precizní mramorové sochy ideál – tichá velikost – v tomto duchu tvořili umělci hluboko do 19. století
Vídeňská akademie byla centrem klasicistního sochařství – studoval tam Ignác František Platzer (1717–1787) Antonio Canova (1757-1822): Amor a Psyché (1793), Bertel Thorvaldsen (1770-1844): Jáson (1803)
Anselmo Lurago (1701–1765)
Zámek Buštěhrad – dokončil výstavbu, kterou započal K. I. Dientzenhofer 1751
Interiéry paláce Sylva-Taroucca v ulici Na Příkopě, Nové Město, Praha 1743–1752 Kaple sv. Kříže na II. nádvoří Pražského hradu 1756–1767 Kostel sv. Klimenta v areálu pražského Klementina 1711–1715 Millesimovský (Cavrianovský) palác v Celetné ulici, Staré Město, Praha 1756 Palác Goltz-Kinských na Staroměstském náměstí, Praha 1755–1765 Nové vstupní portály a oranžerie Černínského paláce na Loretánském náměstí, Praha 1744-1746 Ústav šlechtičen (Tereziánský ústav šlechtičen) v Jiřské ulici na Pražském hradě 1753-1756
Nicolo Pacassi (1716-1790)
Tereziánské křídlo Pražského hradu 1753-1775 Úprava věže katedrály svatého Víta na Pražském hradě 1770
Antonín Haffenecker (1720-1789)
Dostavba kostela Kostel Nanebevzetí Panny Marie, Plzeň - podle plánů K. I. Dientzenhofera; stavbu vedl postupně F.I.Preé, A. Lurago, A. Haffenecker 1775 Stavovské (Nosticovo) divadlo, Staré Město, Praha 1781-1783
Nostický palác Maltézské nám., Nosticova 471/1, Malá Strana, Praha – úpravy 1762 Kostel Nejsvětější Trojice, Tachov - úpravy 1760
Josef Jäger (1721-1793)
Palác Smiřických na Malostranském náměstí 6/18, Malá Strana, Praha - přestavba 1764-1765
Grömlingovský palác, Malá strana, Praha po 1786
Palác Turbů, Maltézské náměstí 477/6, Malá Strana, Praha 60. léta 18. století
Stavovské (Nosticovo) divadlo
Zámek Nové Hrady 1760
Zámek Kostelec nad Černými lesy - úpravy 1759
Jan Josef Wirch (1732-1787)
Novoměstská jezuitská kolej při kostele svatého Ignáce z Loyoly, Karlovo náměstí 504/36, Nové Město, Praha – úpravy kolem 1760
Palác Pachtů z Rájova, Celetná 36, Staré Město, Praha – přestavba 1755
Novoměstský ústav šlechtičen u sv. Andělů, Praha - přestavba 1765-1769
Arcibiskupský palác, Hradčany, Praha - přestavba hlavní budovy i křídel, přebudováno průčelí, nová galerie 60. léta 18. století Bretfeldský palác, Malá Strana, Praha - přestavba 1765
Ignác Jan Nepomuk Palliardi (1739-1824)
Přestavba průčelí Filosofického sálu knihovny Strahovského kláštera, Praha konec 18. století
Klasicistní úpravy Thunovského palác, Malá Strana, Praha 1785–1792
Zámek Kozel – spolupráce – Václav Haberditz 90. léta 18. století Klasicistní úpravy Ledebourského paláce, Malá Strana, Praha 1856
Jan Lukáš Kracker (1717-1779)
Zázraky a Apoteóza sv. Mikuláše – freska v klenbě lodi kostela sv. Mikuláše v Praze na Malé Straně 1766 Smrt sv. Josefa kostel sv. Mikuláše v Praze na Malé Straně 1766
Navštívení Panny Marie kostel sv. Mikuláše v Praze na Malé Straně 1760 fresky premonstrátského kostela sv. Petra a Pavla v Nové Říši 1766-1767
Norbert Grund (1717-1767)
Dáma na houpačce – Galantní scéna v parku I, NG v Praze kolem 1760 Římská zřícenina, NG v Praze kolem 1760 Malířská dílna (Návštěva v ateliéru), NG v Praze kolem 1760 Krajina s pastýři u jezera I, NG v Praze kolem 1760
Antonín Kern (1709-1747)
Panna Marie se čtyřmi světci 1735 až 1738 sv. Apoleny a sv. Agáty v pražské Loretě 1709-1747 Obřezání Krista, Děčín kolem 1730 Sv. Norbert, NG v Praze 30. léta 18. století Svatá rodina, Teplice 30. léta 18. století
Ignác Raab (1715-1787)
Hagar a Ismael s andělem na poušti, NG v Praze asi 1760 Oltářní obrazy sv. Barbory, sv. Aloise z Gonzagy, svatého Libora a svatého Františka Xaverského pro Kostel svatého Ignácena na Karlově náměstí v Praze kolem 1770
Oltářní obrazy sv. Ignáce, sv. Aloise, sv. Jan Nepomuckého a sv. Kateřiny pro Chrám sv. Mikuláše na Malé Straně v Praze kolem 1760
A. Kern: Sv. Jan na Patmu; zdroj: Národní galerie Praha
N. Grund: Dáma na houpačce – Galantní scéna v parku I; zdroj: Národní galerie Praha
J. L. Kracker: Svatý Ondřej (1754); zdroj: Vojtěch Krajíček | commons.wikimedia.org
I. Raab: Hagar a Ismael s andělem na poušti; zdroj: Národní galerie Praha
F. A. Maulbertsch: Svatá rodina; zdroj: commons.wikimedia.org
Pozdní baroko a osvícenský klasicismus
Oltářní obraz sv. Roch, sv. Šebestián a sv. Rozálie uctívají Pannu Marii pro Kostel sv. Rocha, s. Šebestiána a sv. Rozálie na Žižkově v Praze 1754
Josef Kramolín (1730-1802)
Bůh Otec na nebesích, Kostel Povýšení svatého Kříže v Děčíně - freska 1791-1792 Mojžíš a měděný had, Kostel Povýšení svatého Kříže v Děčíně - freska 1791-1792 Nalezení svatého Kříže, Kostel Povýšení svatého Kříže v Děčíně - výmalba kupole 1791-1792 Fresková výzdoba kostela svatého Petra a Pavla, Úštěk 1769-1770
Franz Anton Maulbertsch (1724-1796)
Nástropní freska Filozofickém sále premonstrátského kláštera v Praze na Strahově 1794 Alegorie výchovy šlechtice, NG v Praze kolem 1755
1 2 J. A. Quitainer: Jan Nepomucký ze sousoší na Pohořelci zdroj: Matěj Baťha | commons.wikimedia.org
Pozdní
F. Platzer: Zahrada zámku Dobříš zdroj: Michal Ritter | commons.wikimedia.org
Tordované sloupy – oltáře, nábytek i architektura
Portrétní busty
Rokokový umělecký výraz je více senzuální – oblíbené jsou galantní scény, intimita , niternost prožitku, hra světla a stínu (ne tak dramatická jako v baroku)
V rokoku jsou oblíbené drobné porcelánové plastiky
Vlající dekorativní drapérie Bílý štuk, zlacení
Ignác František Weiss (1695-1756)
g
Sochařská výzdoba v kostele u sv. Tomáše v Praze 1741–1742
Sochařský výzdoba v kostele sv. Jiljí v Praze 1734–1738
Sochy a oltář kostel ve Sv. Jánu pod Skalou 1731
Výzdoba oltář sv. Zikmunda pro katedrálu sv. Víta v Praze 1735–1741
Richard Jiří Prachner (1705-1782)
Sochy portálu kostela sv. Františka z Assisi, Staré Město, Praha 1741–1742
Sv. Jan Křtitel (ze skupiny Křtu Kristova), NG v Praze kolem 1750
Sv. Petr z Alcantary, děkanský kostel Lány před 1752
Putti na zpovědnici Kostela sv. Jiljí, Praha-Staré Město 1760
Socha sv. Dismase kaple sv. Kříže, Loreta, Praha 1735-1738
Matyáš Schönherr (1701-1743)
Sv. Kateřina, kostel sv. Jiljí, Staré Město, Praha 1734 Hlavní oltář kostela sv. Jakuba, Staré Město, Praha 1739
Řezbářská práce v pražské Loretě 30. léta 18. století
Pozdní baroko a osvícenský klasicismus
Jan Antonín Quitainer (1709-1765)
Sousoší sv. Jana Nepomuckého Pohořelec, Hradčany, Praha 1752
Průčelí a brána – sochy – Kostela Nanebevzetí Panny Marie na Strahově 50. léta 18. století Hlavní oltář a kazatelna Kostela sv. Tomáše na Malé Straně v Praze – v spolupráce v rámci dílny
Ignác František Platzer (1717-1787)
Sochařská výzdoba chrámu svatého Mikuláše v Praze na Malé Straně 60. léta 18. století Kenotaf svatého Jana Nepomuckého u svatého Víta na Pražském hradě 1763
Sochařská výzdoba zámeckého parku v Dobříši 1745–1765
Arcibiskupský palác – výzdoba attiky, Hradčany, Praha po 1764
Malý Buquoyský palác – výzdoba schodiště Malá Strana, Praha kolem 1780 Vstupní brána na I. nádvoří Pražského hradu 1761–1762
Sochařská výzdoba Paláce Kinských –originály v Lapidáriu Národního muzea
Výzdoba Schwarzenberského paláce, Nové Město, Praha 1787
František Xaver Lederer (1758–1811)
Výzdoba štítu východního portálu Klementina na Mariánském náměstí 1785
Wimmerova kašna, Uhelný trh, Praha 1797 Funerální plastika např. na Olšanských hřbitovech
Chaise-longue – ve Francii od 17. století, zvláště oblíbená koncem 18. století
Louis XIV – XVI styl – styl Ludvíka XIV. až XVI. – obecné označení celého stylu vlády těchto bourbonských panovníků v užším smyslu zejména označení nábytkářské tvorby
Louis Quatorze (1643-1715) – honosné, klasicistně orientované baroko
Louis Quinze (1715-1774) – rozvíjení francouzského rokoka Pozdní baroko
Francie – revoluce – vznik empíru, navazuje měšťanská kultura – biedermeier
1792-1835: české země – František I.: doznívající neoklasicismus a empír Doba osvíceneckého zájmu o památky, umělci zachycují Prahu před velkými stavebními změnami koce 19. století
1818: Vlastenecké museum v Čechách
1848: revoluce
2. polovina 19. století - historismus (romantické opakování minulých slohů) –ovlivnil především architekturu a užité umění; snaha překonat stylovou pluralitu novým sjednocujícím slohem. Vliv tradice, snaha o kontinuitu, ale i o reprezentaci Purismus (restaurování památek) – navracení do ,,původní“ čisté podoby –bourání a dostavba historizujících částí
Velké stavební podniky: Národní divadlo, Národní muzeum, Rudolfinum
Generace Národního divadla – umělci ND byli tzv. ,,středním proudem“ mezi akademismem a modernistickými tendencemi – výzdoba ND měla být konformní, srozumitelná – malířství bylo prestižnější zakázkou nežli sochařství, nesetkáme se tu jen s historismem – umělci měli uspokojit běžného diváka – ten stál o mytologii, inspirace Mánesem – národní typ
Pro architekturu 19. století je typické, že se pro různé typy staveb uplatňovaly historické styly, o kterých panovalo přesvědčení, že se k tomuto účelu hodí nejlépe.
V případě sakrálních staveb to byla nejčastěji gotika, v případě divadel renesance či antika, v případě obytných staveb stylový mix podle vkusu zadavatele.
Motivem k použití historismu byla často touha po identifikaci s hodnotami či reprezentací svého období (vrstvy obchodníků a buržoazie se identifikovaly např. s renesancí 15. a 16. století, republiky a parlamenty nalezly svůj předobraz v antickém Řecku či Římě). neogotika (především 1. polovina 19. století, zejména sakrální stavby, vliv romantismu, Zemská porodnice – Josef Hlávka)
neorománský sloh neorenesance (2. polovina 19. století – převážně světské stavby)
110 Umění 19. století
Josef Mocker (1835–1899)
V březnu 1872 nastoupil do funkce stavitele
Svatovítského chrámu v Praze
Obnova Prašné brány v Praze od roku 1879 Úpravy Karlštejna 1877–1899
Chrám sv. Ludmily v Praze na Vinohradech –spolupráce s Františkem Mikšem 1888-1893
Kostel svatého Prokopa na Žižkově –spolupráce s Františkem Mikšem 1898–1903
Kapitulní proboštství a dvě kanovnické rezidence na Svatojiřském náměstí v Praze - Hradčanech dokončeno 1879 Restaurování a dostavba Jindřišské věže, Karolina, Malostranské a Staroměstské mostecké věže, Baziliky svatého Petra a Pavla na Vyšehradě, Staronové synagogy, Kostela svatého Štěpána na Novém Městě, Kostela svatého Apolináře na Novém Městě, Kostela svatého Jindřicha a svaté
Kunhuty na Novém Městě
Dostavba chrámu svaté Barbory v Kutné Hoře 1883–1896 Dostavba kostela svatého Bartoloměje v Kolíně
Kamil Hilbert (1869-1933)
Dostavba katedrály svatého Víta, Václava a Vojtěcha od roku 1899
Rekonstrukce kostela sv. Martina ve zdi na Starém Městě 1905–1906
Rekonstrukce kostela sv. Remigia je novorománský kostel v Praze-Čakovicích
Antonín Viktor Barvitius (1832–1901)
Vila Alexandra Lippmanna 1869-1871
Vila Vojtěcha Lanny v Bubenči –s Ignácem Vojtěchem Ullmanem 1868-1872
Vila Moritze Gröbeho na Vinohradech 1871-1874
Kostel sv. Václava na Smíchově 1880-1885
Ignác Vojtěch Ullmann (1822–1897)
Česká spořitelna na Národní třídě v Praze 1 (dnes budova Akademie věd) 1858-1862
Prozatímní divadlo 1862 Tělocvična pražského Sokola v Sokolské třídě na Novém Městě pražském 1863–1864
Palác Lažanských na Smetanově nábřeží 1861-1863
Vyšší dívčí škola ve Vodičkově ulici 1866-1867
Španělská synagoga v Praze – Josefově 1867–1868
vila Vojtěcha Lanny – Lannova vila v Praze –Bubenči – s Antonínem Viktorem Barvitiusem 1868-1872 Schebkův palác v Praze v ulici Politických vězňů 1869-71 Budova české polytechniky na Karlově náměstí 1871-1874
Josef Zítek (1832–1909)
1866 vyhrál projekční soutěž na stavbu Národního divadla - (po požáru roku 1881 projekt dokončil jeho kolega Josef Schulz) Dům umělců – Rudolfinum, které navrhl společně s Josefem Schulzem 1876–1881
Josef Schulz (1840–1917)
Obnova a dostavba vyhořelého Národního divadla v Praze 1882-1883
Národní muzeum v Praze 1885–1891
Uměleckoprůmyslové muzeum v Praze 1892–1901
Antonín Wiehl (1846–1910)
Staroměstská vodárna 1883
Městská přečerpávací stanice v Praze –Sokolská ulice na Novém Městě 1883
Fara u kostela sv. Petra na Poříčí v Prazepouze průčelí, návrh stavitel Konstantin Mráček 1893-1894
Vlastní dům na Václavském náměstí v PrazeWiehlův dům čp. 792 1895-1896
Novorenesanční arkády Vyšehradského hřbitova 1887
Novobarokní architektura Autoři a jejich díla Alfons Wertmüller (1852-1916) Nové německé divadlo v Praze – Kancelář Fellner und Helmer 1886-1887 Václav Roštlapil (1856–1930) Strakova akademie 1891–1896 Ústav choromyslných v Bohnicích 1909 Akademie výtvarných umění v Praze – Letné
1
A. V. Barvitius: Vila Moritze Gröbeho na Vinohradech; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
I. V. Ullmann: Španělská synagoga
J. Zítek: Národní divadlo
J. Schulz: Interiér Uměleckoprůmyslového musea v Praze
5
Umění 19. století
1897-1903
Jindřišská č.p. 832/1, Nové Město –společně s Osvaldem Polívkou návrh 1895
Antonín Balšánek (1865-1921) a Osvald Polívka (1859-1931)
Obecní dům, Staré Město - budova byla vystavěna v novobarokním a secesním stylu 1906-1911
Novoklasicismus – obnovená vlna zájmu o antické památky – vykopávky; harmonie, řád, hledání ideálu, klasická krása, čistota linií, důraz kladen na přípravnou kresbu – kresba jako základ veškerých umění.
Romantický historismus – romantismus nacházel východiska v minulosti – zejména byl fascinován středověkem a stavem středověkých památek v 19. století – ruiny – propojení s přírodou, rozvoj historizujících slohů, zakládání romantických parků s drobnou architekturou a sochařskými prvky – Cibulka Kult pomníků – Josefínské reformy podnítily rozkvět sepulkrálního (náhrobního) umění, krásné „hřbitovní galerie“ konce 18. století a 1. poloviny 19. století – na Malostranském hřbitově nebo na Olšanských hřbitovech, od poloviny století vzestup sochařství díky veřejným zakázkám na realizaci pomníků a na výzdobu reprezentativních budov – František Xaver Šalda: Mor pomníkový. Kritika pražské pomníkové tvorby (1929).
Josef Max (1804–1855)
Náhrobek Františka Tkadlíka, Olšanský hřbitov II-1-206 1840 Pomník Přemysla Oráče, Stadice –architektura Friedrich Stamann 1839–1841 Pomník Františka I., Smetanovo nábřeží v Praze –architektura Josef Kranner 1845–1850
Emanuel Max (1810–1901)
Sv. Ludmila v Chrámu sv. Víta 1845 Pomník maršála Radeckého – původně Malostranské náměstí, dnes Lapidárium Národního muzea –architektura Bernard Grueber, sochařská část Josef a Emanuel Maxové, podle návrhu ředitele Akademie Christiana Rubena 1850–1858 Socha sv. Františka Serafinského na Karlově mostě 1855
J. V. Myslbek při práci na zpodobnění koně sv. Václava; zdroj: wikimedia.org
Václav Levý (1820–1870)
Liběchovský soubor: Blaník, jeskyně Klácelka, Čertovy hlavy atd. 1. pol. 40. let 19. století Adam a Eva, NG v Praze 1848 Lumír, NG v Praze 1848
Madona biskupa Strossmayera, NG v Praze 1857
Josef Václav Myslbek (1848–1922)
Záboj s varytem, NG v Praze 1873 Busta Anny Náprstkové, NG v Praze 1873
Sochy pro vídeňský parlament: Hospodárnost, Spořivost, Pilnost, Stálost ve smýšlení, Oddanost 1. pol. 80. let 19. století Sousoší Lumír a Píseň, (1888) Přemysl a Libuše, (1892), Záboj a Slavoj, (1895), Ctirad a Šárka, (1897), původně na pylonech Palackého mostu, dnes na Vyšehradě
Krucifix, NG v Praze 1877–1885 Náhrobek kardinála Bedřicha knížete Schwarzenberga, chrám sv. Víta 1892–1895
Praha Labutí zpěv, NG v Praze 1894
Vlastní podobizna, NG v Praze 1902–1903 Hudba, sádrový model a bronz NG v Praze, bronz ve foyer ND v Praze 1907–1912
Pomník sv. Václava, Václavské náměstí, Praha –čeští zemští patroni sv. Ludmila, sv. Prokop, sv. Anežka, sv. Vojtěch 1900–1924
Bohuslav Schnirch (1845–1901)
Apollon a devět múz, atika průčelí ND v Praze od 1873
Trigy, nárožní pylony ND v Praze – zničeny při požáru, nově vytvořeny Schnirchovými žáky –instalovány až deset let po smrti autora 1911
Pomník Jiřího z Poděbrad, Poděbrady 1891
Romantismus – (od konce 18. století – preromantismus, 1. polovina 19. století vrcholný romantismus, 2. polovina 19. století pozdní romantismus), inspirace minulostí (hlavně středověk) a exotikou. Proti osvícenskému rozumu staví romantismus iracionální cit. Základními hodnotami romantismu jsou cit, individualita a individuální prožitek, duše, zejména psychicky trýzněná. Uvolnění kompozičního schématu, hlavním výrazovým prostředkem se stává barva, světlo, mystické, tajemné náboženské prvky, lyričnost. Představitelé: E. Delacroix, T. Géricault, W. Turner, J. Constable, C. D. Friedrich, J. Mánes, A. Kosárek. V českých sbírkách: Eugene Delacroix: Jezdec napadený jaguárem (1855) a Théodore Géricault: Mameluk bránící trubače proti kozákovi (1818), NG v Praze.
Realismus – (2. po. 19. století), odmítl idealizaci klasicismu i únik romantismu do minulosti a vzdálených míst. Zaměřen k věcné i společenské skutečnosti tak, jak ji zprostředkuje zraková zkušenost, bez poetizace, idealizace apod., avšak nikoliv bez přetváření. Náměty: současnost, práce, smrt, politika, společnost, rodina, sociální kritika. Představitelé: K. Purkyně, S. H. Pinkas, V. Barvitius, A. Chittussi. V českých sbírkách: Gustave Courbet: Žena s kvítím na klobouk (1857), NG v Praze
Impresionismus - (konec 60. let 19. století - 1886) pojmenovaný posměšně kritikem L. Leroyem dle Monetova obrazu L´Impression, soleil levant (Dojem, východ slunce) z roku 1872, který byl vystaven na první výstavě impresionistů v roce 1874 v domě fotografa Nadara. Výstavy se zúčastnilo cca 30 umělců, mezi nimiž byli P. Cézanne, E. Degas, C. Monet, C. Pissarro, A. Renoir, B. Morisotová a další. Zachycení okamžiku, bezprostředního dojmu, prchavosti a neuchopitelnosti chvíle, osobní prožitek přírody a města. Zobrazování atmosférických jevů a světelných reflexů v přírodě (vodní plochy, mlha, déšť, ranní světlo, sníh), a čisté a světlé barvy (vzdání se lokálních barev, využití komplementárních barev). Barvy se osvobodily, černá byla zamítnuta, stejně jako šedé stíny a kresba (v impresionismu mají i stíny barvu). Používal se dělený rukopis, důraz byl kladen na element tahu štětcem a na skicovitost a určitou
E. Delacroix: Jezdec napadený jaguárem; zdroj: Národní galerie Praha
T. Géricault: Mameluk bránící trubače proti kozákovi; zdroj: Národní galerie Praha
G. Courbet: Žena s kvítím na klobouku; zdroj: Národní galerie Praha
C. Monet: Dámy v květinách; zdroj: Národní galerie Praha
C. Pissarro: Zahrada ve Val Hermé; zdroj: Národní galerie Praha
A. Renoir: Milenci; zdroj: Národní galerie Praha
nedokončenost. V českých sbírkách: Claude Monet: Dámy v květinách (1875), Camille Pissarro: Zahrada ve Val Hermé (1880), Auguste Renoir: Milenci (1875), NG v Praze.
Ludvík Kohl (1746-1821)
g
Vladislavský sál, NG v Praze 1810-1820 Interiér chrámu sv. Víta v Praze, NG v Praze 1810-1816 Vnitřek fiktivní antické svatyně se zápalnou obětí bohu Apollónovi, NG v Praze 1808—1809 Chrám sv. Víta, NG v Praze 1814 1 2 Ludvík Kohl: Interiér chrámu sv. Víta v Praze zdroj: Národní galerie Praha Ludvík Kohl: Chrám sv. Víta zdroj: Národní galerie Praha 1 2 Josef Mánes (1820–1871)
Setkání Petrarky s Laurou v Avignonu roku 1327, NG v Praze 1845-1846 Hrobník, NG v Praze 1843 Labská krajina, NG v Praze 1863 Červené paraplíčko (V létě), soukromá sbírka 1855
Josefina, NG v Praze 1855 Prapor Jednoty Říp v Roudnici nad Labem, NG v Praze 1863-1864 Švadlenka, NG v Praze 1858-1859
J.
J. Mánes: Josefina; zdroj: Národní galerie Praha
J. Mánes: Řipský kraj; zdroj: Národní galerie Praha
František Ženíšek (1849–1916)
1 2 3 g
Oldřich a Božena, NG v Praze 1884
Studie k první shořelé oponě Národního divadla v Praze, NG v Praze 1880
Podobizna Josefa Šebestiana rytíře Daubka, NG v Praze 1878
Vlastní podobizna, NG v Praze 1886
Realizace výzdoby ND (hlavní foyer, opona, strop hlediště) - Návrh Mikoláš Aleš
Karel Purkyně (1834–1868)
Podobizna kováře Jecha, NG v Praze 1860
Sova sněžná, NG v Praze 1862
Podobizna umělcovy choti, NG v Praze 1860
Soběslav Hipollyt Pinkas (1827-1901)
Václav Brožík (1851-1901)
Mistr Jan Hus na koncilu kostnickém 1883 Loučení Přemysla Otakara II. s rodinou před válečným tažením do Rakous 1873 Pasačka husí pol. 80. let 19. století Zvolení Jiřího z Poděbrad českým králem - studie 1897 Portrét dámy s chrtem 1895–1897
řecké eklegein – vybírat, volit styl, jenž metodicky začleňuje výtvarné prvky jiných uměleckých slohů/názorů do nového systému – vytváří jejich syntézu, nové kombinace kombinace, syntéza uměleckých prvků
Po skončení klasicismu, biedermeieru a empíru jsme tak svědky jednak stylového eklekticismu či pluralismu, kdy se staví nejen v napodobeninách historických stylů (renesance, gotika, baroko…), ale dochází i k jejich mutacím a vzájemné koexistenci
Biedermeier – interiéry zejména ve střední Evropě (1815–1848), měšťané napodobují styl šlechtických sídel; zjednodušení tvarů – sériová výroba, ale stále jsou zachovány prvky luxusu; měkké linie, ohýbané dřevo – zhruba od roku 1848 nahrazeno style druhého rokoka
Vliv historismu – přejímání dekorativních prvků gotiky, renesance, baroka atd. Hnutí uměleckých řemesel – Arts and Crafts – zrod Anglie, návrat k řemeslným postupům výroby užitého umění inspirace středověkou řemeslnou dílnou –protest proti průmyslové revoluci a masové výrobě; William Morris (1834–1896) a Johna Ruskina (1819-1900); krása každodenních předmětů, kterými se mohou obklopit i nižší vrstvy – designe látek, tapet, nábytek, sklo, práce s kovem. Michael Thonet (1796–1871) zakladatel továrny na nábytek z ohýbaného dřeva.
biedermeierského interiéru, Berlín, Německo (1849)
poslední pětiletí 19. století - 1. světová válka Čechy
Název
Francie, Belgie, USA, Velká Británie: L´Art Nouveau
Francie: Le Style Métro
Německo: Jugendstil
Rakousko: Secessionstil (die Wiener Secession, Wiener Jugendstil)
Itálie: La Stile Liberty
Katalánsko: Modernisme
Skotsko: Glasgow Style
podnětem k rozvoji secese britské hnutí Arts and Crafts (Umění a řemesla. William Morris, John Ruskin) – proti tovární výrobě zájem o rukodělnou výrobu, rehabilitace uměleckého řemesla
inspirace japonským užitým uměním (plošnost, rostlinný ornament, volná plocha pozadí, kombinace rostlinných a geometrických tvarů) vlnitá, asymetrická, zaoblená křivka organické, přírodní tvary geometrické, abstraktní, lineární tvary materiály: železo, litina, ocel – rozšíření možností konstrukce stavby, materiál je zároveň nositelem dekorace i v interiéru
Umění 1. poloviny 20. století
mizí rozdíl mezi užitým a volným uměním typické barvy: zlatá, fialová, zelená
Friedrich (Bedřich) Ohmann (1858–1927)
Hotel Central v Hybernské ulici 1897–1998 Vila dr. K. Kramáře 1910–1914
Josef Fanta (1856–1954)
Budova Hlavního nádraží v Praze 1901–1909 Spolková budova Hlaholu na Masarykově nábřeží v Praze 1903–1906
Antonín Balšánek (1865–1921)
Obecní dům v Praze s O. Polívkou 1903–1912 Most Legií u Národního divadla
Osvald Polívka (1859–1931)
Palác nakladatelství Topič, Národní třída 1905–1906 (1908)
Palác pojišťovny Praha, Národní třída 1906–1907 (1910)
Bedřich Bendelmayer (1872–1932)
s Aloisem Dryákem (1872–1932) dokončení
Ohmannova hotelu Central v Hybernské ulici 1889–1900 Hotel Arcivévoda Štěpán (Evropa) na Václavském náměstí 1902–1904
dvojdům s ateliéry U Prašné brány
Umění 1. poloviny 20. století
S Bedřichem Bendelmayerem dokončení
Ohmannova hotelu Central v Hybernské ulici 1889–1900
Hotel Garni (dnes Meran), Václavské náměstí 1903
Jan Kotěra (1871–1923)
Peterkův dům na Václavském náměstí 777/12 1899–1900
Alfons Mucha (1860–1939)
Podobizna Josephine Crane Bradley jako Slávie, NG v Praze 1908
Slovanská epopej, Galerie hl. m. Prahy 1910–1928
Dáma s kaméliemi (Sarah Bernhardt) 1896
Max Švabinský (1873–1962)
Symbolismus: Splynutí duší, NG v Praze 1896
Symbolismus: Chudý kraj, NG v Praze 1900
Jan Preisler (1872–1918)
Symbolismus: Obraz z většího cyklu, NG v Praze 1902
Symbolismus: Černé jezero, NG v Praze 1904
Jan Preisler: Černé jezero zdroj: Národní galerie Praha
Název z francouzského slova cube (krychle), poprvé ve vztahu k dílům George Braquea použil kritik Louis Vauxcelles
V Čechách se unikátně projevil nejen v malbě, ale i sochařství, architektuře a užitém umění
Kuboexpresionismus (1911–1912) v Čechách jedinečná česká fáze kubismu kolem roku 1911 umělci (expresionisté) příklon k malbě ostrých hran a úhlů krystal, hrana, pocit úzkosti
Analytický kubismus (1909–1912)
v Čechách od 1912 v Čechách spjatý se založením Skupiny výtvarných umělců (SVU, květen 1911) – sdružení umělců, kteří vystoupili z SVU Mánes – Vincenc Beneš, Emil Filla, Otakar Kubín, Bohumil Kubišta, Antonín Procházka, Ladislav Šíma, Václav Špála, Josef Gočár, František Kysela, Vlastislav Hofman, Josef Chochol, Pavel Janák, později Otto Gutfreund, bratři Josef a Karel Čapkové, Václav Vilém Štech zavržení mimetické konstrukce obrazu, nahrazení konceptuální představou zobrazovaných objektů tradiční perspektiva je nahrazena vícepohledovostí, předměty působí „hranatě“ geometrizace předmětů, výrazné hrany dominantní barvy – hnědá, béžová, tmavě šedá
Syntetický kubismus (od roku 1912)
dominuje dekorativní složka díla, celek obrazu srozumitelnější, líbivější zapojování písmen mimetické zobrazení struktur materiálů, z nichž zobrazené předměty vytvořené
ARTĚL (Družstvo pro výtvarnou práci) (1908–1934)
cíl: pozvednout úroveň vkusu po vzoru Wiener Werkstätte mladí ze Spolku výtvarných umělců Mánes
Pavel Janák, Helena Johnová (1884–1962), Vratislav Hugo Brunner (1886–1928), spolupráce Jan Kotěra, Rudolf Stockar (1886–1957), Vlastislav Hofman, Pavel Janák, Antonín Kybal (1901–1971), Ladislav Sutnar (1897–1976) krása, úspornost, kvalitní materiál pro předměty denní potřeby neměl své vlastní dílny nábytek, oděvy, vazby knih, grafika, sklo, porcelán, později i celé interiéry
Umění 1. poloviny 20. století
Pražské umělecké dílny (PUD) (1912–1914)
založili Pavel Janák, Josef Gočár vysoké nároky na provedení nábytku dubové dřevo, dýhy mořené v tmavých odstínech hnědé, černé exkluzivní produkce
Unikátní kubistická lampa architekta Emila Králíčka; zdroj: Coweeczwech | commons.wikimedia.org
Kávový servis s plochými uchy, Pavel Janák, 1912–1919; zdroj: commons.wikimedia.org
Kávový servis s okrouhlými uchy, Pavel Janák, 1911; zdroj: commons.wikimedia.org
Cukřenka ve tvaru krystalu, Pavel Janák, 1911; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
Umění 1. poloviny 20. století
povrch fasád tvořený fazetami s ostrou hranou
inspirace starou architekturou: diamantová bosáž, sklípkové klenba realizace respektují okolní zástavbu
Josef Gočár (1880–1945)
g
Dům U Černé Matky Boží 1911–1912
Josef Chochol (1880–1956)
Hodkův (činžovní) dům (roh Neklanovy ulice) 1913–1914
Kovařovicova vila se zahradou, Libušina ulice 1912–1913
Kubistický trojdům, Rašínovo nábřeží 1912–1913
Vratislav Hofman (1884–1964)
Brána hřbitova v Praze – Ďáblicích 1912–1913
Emil Králíček (1877–1930)
Adamova lékárna, Václavské nám. 8 1911–1913
Dům Diamant, Spálená 4 1912–1913
Oblouk nad sochou sv. Jana Nepomuckého, Spálená 1912–1913
Pavel Janák (1882–1956)
Kubistická dóza, Uměleckoprůmyslové muzeum, Praha 1911
E. Králíček: Adamova lékárna - detail; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
E. Králíček: Oblouk nad sochou sv. Jana Nepomuckého; zdroj: Gampe | commons.wikimedia.org
J. Gočár: Dům U Černé Matky Boží
V. Hofman: Brána hřbitova v Praze-Ďáblicích; zdroj: Packa | commons.wikimedia.org
J. Chochol: Kovařovicova vila se zahradou
Umění 1. poloviny 20. století
Kubistické malířství Emil Filla (1882–1953) Salome II, Národní galerie Praha 1911–1912
g 1 3 2
Emil Filla: Salome; zdroj: Národní galerie Praha
Emil Filla: Jitro; zdroj: Národní galerie Praha
Emil Filla: Čtenář Dostojevského; zdroj: Národní galerie Praha
1 2 3 Bohumil Kubišta (1884–1918) Svatý Šebestián, Národní galerie Praha 1912 1 2 B. Kubišta: Sv. Šebestián, zdroj: Národní galerie Praha
B. Kubišta: Kuchyňské zátiší (Zátiší s homolí cukru) zdroj: Národní galerie Praha
Pavel Janák (1882–1956)
S Josefem Zaschem, Palác Adria (italská pojišťovna Riunione Adriatica di Sicurtà) 1923–1924
Josef Gočár (1880–1945) Banka Československých legií 1921–1923
František Kysela (1881–1941)
Výzdoba vily v Hodkovičkách (arch. Pavel Janák) 1921–1922
architektonická forma určována provozními funkcemi stavby – krása spočívá ve funkci úspornost výrazových prostředků, bezozdobnost nadčasovost a trvanlivost hygienické nároky soudobé materiály (např. železobetonové konstrukce) pásová okna, důraz na denní osvětlení bílá barva administrativní budovy, nájemní domy pro více i méně movité, vila, velkoměstské paláce, obchodní domy
Jaromír Krejcar (1895–1950)
Palác Olympic, Spálená 1923–1927 Československý pavilón pro Světovou výstavu v Paříži 1937
Oldřich Tyl (1884–1939)
S Josefem Fuchsem, Palác pražských vzorkových veletrhů 1924–1928
Josef Fuchs (1894–1979)
Zimní stadión Štvanice a kavárna 1930–1932 Ludvík Kysela (1883–1960)
Obchodní dům Baťa, Václavské náměstí 1927–1929
Umění 1. poloviny 20. století
Ludvík Žák (1900–1973)
Vila Ing. M. Hajna, Praha–Vysočany 1932–1933
Josef Gočár (1880–1945)
Kostel svatého Václava ve Vršovicích 1928–1930
Obchodní dům Baťa v Celetné ulici 1933–1934
Pavel Janák (1882–1956)
Hotel Juliš, Václavské náměstí 1927–1933 Vlastní dům, Nad Paťankou 16 1932
Jaroslav Fragner (1898–1967)
Administrativní budova pojišťovny Merkur v Praze, Revoluční 767 1934–1936
Adolf Loos (1870–1933)
Müllerova vila 1927–1930
Karek Honzík (1900–1966) a Josef Havlíček
Všeobecný penzijní ústav (Dům odborových svazů, Dům radost) 1929–1934
Adolf Benš
Budova Elektrických podniků hl. m. Prahy (Budova dopravních podniků) 1927–1935 Tradicionalismus Monumentalismus
Josip Plečnik (1872–1957)
Kostel Nejsvětějšího srdce Páně Praha–Vinohrady 1926–1928 Úpravy Pražského hradu 1920–1934
1
L. Žák: Vila Ing. M. Hajna; zdroj: Shadster | commons.wikimedia.org
J. Krejcar: Československý pavilon, za ním pavilon Švédska; zdroj: commons.wikimedia.org
A. Loos: Müllerova vila
J. Gočár: Kostel svatého Václava ve Vršovicích; zdroj: Packa | commons.wikimedia.org Jedna z nejslavnějších funkcionalistických budov v ČR, Vila Tugendhat, Brno; zdroj: Vít Švajcr, Dobré světlo.com | commons.wikimedia.org
Umění 1. poloviny 20. století
Otto Rotmayer (1892–1966)
Úpravy Pražského hradu 1921–1939–1958 Vlastní vila 1928–1929
František Roth (1876–1942)
Městská knihovna, Mariánské náměstí 1925–1928 Živnostenská banka (dnes ústředí ČNB) 1928–1938
Antonín Engel (1879–1958)
Vodárna a filtrační stanice v Praze–Podolí 1922–1931
Průčelí nájemních domů, Vítězné náměstí 1926–1934 Budova generálního štábu, Vítězné náměstí, projekt 1926–1934
Umění 1. poloviny 20. století
André Breton, Surrealistický manifest (1924) překlenuje hranice mezi vnitřními a vnějšími světy inspirací Sigmund Freud automatismus umělecké produkce umělec přijímá impulzy svého podvědomí a převádí je do výtvarné formy
Skupina surrealistů v ČSR (1934-1938) zal. 1934 Konstantin Biebl (1898–1951), Jindřich Honzl (1894–1953), Bohuslav Brouk (1912–1978), Jaroslav Ježek (1906–1942), Vincenc Makovský (1900–1966), Jindřich Štyrský, Toyen, Vítězslav Nezval (1900–1958)
Reliéf pro průčelí Banky československých legií –Návrat legionářů 1921–1922
Otakar Švec (1892–1955)
Sluneční paprsek – Motocyklista, Národní galerie Praha 1924
dekorativní styl desátých a dvacátých let, především v USA a Francii název po výstavě Exposition des arts décoratifs et industriels modernes v Paříži 1925 na výstavě úspěšná prezentace Jaroslava Horejce (1886–1983), Ludviky Smrčkové (1903–1991) či soubor osmi alegorických tapisérií Řemesla, oceněný velkou cenou, jež podle kartonu Františka Kysely (1881–1941) zhotovila průkopnice novodobé tapiserie Marie Teinitzerová (1879–1960)
Světelné umění Zdeněk Pešánek (1896–1965) Fontána československého lázeňství: Ženské torzo, Mužské torzo 1936–1937 Světelně-kinetická plastika pro budovu Transformační stanici Edison 1930
R. Kremlička: Toaleta; zdroj: Národní galerie Praha Z. Pešánek: Světelně-kinetická plastika pro Edisonovu transformační stanici v Praze; zdroj: Národní galerie Praha Z. Pešánek: Ležící torzo; zdroj: Národní galerie Praha
Umění 1. poloviny 20. století
SIAL (Sdružení inženýrů a architektů Liberecka) – vedle Prahy druhé nejdůležitější architektonické centrum
zal. 1968, navazuje na starší práci kolektivu Karla Hubáčka a jeho nejbližších spolupracovníků (Karel Hubáček – Zdeněk Zachař – Zdeněk Patrman, Televizní vysílač a horský hotel Ještěd, 1963–1973)
Škola SIALu založena 1969
Miroslav Masák (1932), John Eisler (1946) a Martin Rajniš (1944)
g
Obchodní dům Máj 1972–1975 Centrum Stromovka v Praze – Holešovicích 2017–2019
Architektura závěru 60. let – 80. léta (Aulický, Eisenreich)
Věra Machoninová (1928) a Vladimír Machonin (1920–1990)
Obchodní dům Kotva 1970–74 Věra Machoninová, Dům bytové kultury, Praha 1969–1981
Karel Prager (1923–2001)
Budova Federálního shromáždění 1966–73
Alena Šrámková (1929) a Jan Šrámek (1924–1978)
Dům ČKD na Můstku 1974–1983
Pavel Kupka (1936–2019) a Karel Prager (1923–2001)
Dostavba Národního divadla v Praze (P. Kupka –celkový koncept, provozní a restaurační budova, 1973–1981; K. Prager, Nová scéna, 1981–1983) 1973–1983
Tomáš Brix, Václav Králíček a Martin Kotík
Centrum Luka 1987–1989
SIAL: Hotel a televizní vysílač na Ještědu; zdroj: Zdeněk Fiedler | commons.wikimedia.org
M. Masák, J. Eisler a M. Rajniš: Obchodní dům Máj - současnost; zdroj: Ondřej Kořínek | commons.wikimedia.org
K. Prager: Budova Federálního shromáždění; zdroj: VitVit | commons.wikimedia.org
V. Machoninová a V. Machonin: Obchodní dům Kotva - současnost; zdroj: OD Kotva | commons.wikimedia.org
S. Fiala a D. Polubědovová: MUZO centrum; zdroj: archiweb.cz
F. O. Gehry a V. Milunić: Tančící dům
Umění 2. poloviny 20. století
Vlado Milunić (1941) a Jan Línek (1943) Domov důchodců, Praha – Chodov 1983–1989
Frank Owen Gehry (1929) a Vlado Milunić (1941)
Tančící dům 1990–1994
Jan Louda (1949), Tomáš Kulík (1954), Zbyšek Stýblo (1952) a Jindřich Smetana (1954)
Divadlo Spirála, Výstaviště 1991 Václav Králíček (1945)
Komerčně administrativní centrum Metrostavu, Thámova 18, Praha 8 1996
Stanislav Fiala (1962) a Daniela Polubědovová (1968)
MUZO centrum, Strašnice 2000
Eva Jiřičná (1939)
Hotel Josef, Rybná 20 2001–2002 Oranžerie v Královské zahradě, Pražský hrad 1995–1999
1 2 E. Jiřičná: Hotel Josef zdroj: hoteljosef.com E. Jiřičná: Oranžerie v Královské zahradě zdroj: Prazak | commons.wikimedia.org
styl především užitého umění nábytek: organické oblé tvary sedacího nábytku v kombinaci s diagonálními liniemi a kónickými nožkami (kosmické družice) nové materiály – sklolaminát, barevný umakart inspirace lety do vesmíru a vědou textil: barevné kresebné vzory, vytvářené technikou lití barvy (Olga Karlíková 1923–2004) Miroslav Navrátil (1913–1999) Židle s montovatelnými nohami, Národní galerie Praha 1994
nejde o školu ani doktrínu, spíše o souběžnost uměleckého projevu netradiční materiály (písek, paliva, laky, plastické hmoty, textilie, vata…) důraz na strukturu matriálu, upravován dotykem, destrukcí tlumená barevnost (odstíny šedé, černá, hnědá…)
g Jaroslav Vožniak, Červený IV (1961), olej, lak 89,5 x 80 cm, Museum Kampa zdroj: Jindřich Nosek | commons.wikimedia.org Karel Nepraš, Zámek III, (1967), bronzová svařovaná plastika, výška 165 cm zdroj: Alšova jihočeská galerie | commons.wikimedia.org
Skupina Křižovatka (1963–1968) Zdeněk Sýkora (1920–2011)
Keramická mozaika, odvětrávací komín tunelu Letná 1969
UB 12 (1959–1968)
Václav Boštík (1913–2005)
s Jiřím Johnem, 77 297 jmen nacistických obětí, zeď Pinkasovy synagogy 1954–1959
Akční umění snaha zrušit rozdíl mezi uměním a životem časový rozměr zapojení diváka důraz z výsledku na proces happening performance event po skončení akce zůstávají pouze dokumentární fotografie a popisy
Milan Knížák (1940) Demonstrace jednoho 1964
V. Boštík a J. John: Jména českých židovských obětí holocaustu v Pinkasově synagoze
Z. Sýkora: Komíny Letenského tunelu; zdroj: JiriMatejicek | commons.wikimedia.org
M. Knížák: Demonstrace jednoho; zdroj: Národní galerie Praha K. Nepraš: Velký dialog; zdroj: Národní galerie Praha | commons.wikimedia.org
Umění 2. poloviny 20. století
Křižovnická škola čistého humoru bez vtipu 1970–1989
založena v hospodě U Křižovníků na Starém Městě v Praze charakter akčního a konceptuálního umění, inspirace z každodenního života banalita, ironie a absurdita Karel Nepraš (1932–2002)
Velký dialog, Národní galerie Praha 1966 27 popravených českých pánů, litinové patníky na Malostranském náměstí 1993
Umění 80. let Tvrdohlaví (1987–2001)
Jiří David (1956), Jaroslav Róna (1957), František Skála (1956), Michal Gabriel (1960), Stanislav Diviš (1954), Čestmír Suška (1952), Petr Nikl (1960), Stefan Milkov (1956), Zdeněk Lhotský (1956) a v roli manažera Václav Marhoul (1960)
Založena 1987 po sérii soukromých Konfrontací návrat k technicky náročné rukodělné práci obtížně opracovatelné materiály návrat k přírodním materiálům i motivům humor, nadsázka Michal Gabriel (1960)
Okřídelný levhart, vstup do středního traktu mezi 2. a 3. nádvořím Pražského hradu
deformace reality, karikatura, sarkasmus, nadsázka 1987 se uskutečnila výstava v Galerii hlavního města Prahy výstava Grotesknost v českém umění 20. století, kde byla představena například díla Kurta Gebauera (1941), Jiřího Načeradského (1939–2014), Karla Nepraše (1932-2002), Zbyška Siona (1938), Jiřího Sopka (1942) groteskní tendence dále např. Karel Pauzer (1936), Michael Rittstein (1949) Michael Rittstein (1949)
g 1 2
Karkulka 1986
charakteristická pluralitou názorů a jejich zrovnoprávněním proti moderně historie se stává vědomým zdrojem inspirace nechce být srozumitelná pouze kulturní elitě, ale i běžnému vnímateli využívá parafrází, aktualizací starých stylů časté směšování banálního a vulgárního s vysoce estetizovaným
M. Gabriel: Okřídlený levhart; zdroj: michal-gabriel.cz
M. Gabriel: Modří hráči; zdroj: michal-gabriel.cz
M. Gabriel: Lameloví ptáci; zdroj: michal-gabriel.cz
Umění 2. poloviny 20. století
nejvíce se (v zahraničí) projevuje v architektuře a designu
g
Dinner, Národní galerie Praha 1982
nová témata k reflexi (média, internet, konzum atd.) vznik soukromých či nezávislých galerií zaměřených na prezentaci současného umění (např. zaniklá galerie MXM, galerie Futura, zaniklá galerie Behémot, Galerie Jiří Švestka, galerie NoD, galerie VERNON)
využívání nových médií - nástup nových technologií do umění – kamera, video, digitální fotografie, internet
Jméno, Národní galerie Praha 1990
1
Cena Jindřicha Chalupeckého
založena 1990 Václavem Havlem, Jiřím Kolářem a Theodorem Pištěkem pro mladé umělce do 35 let prvním oceněným byl Vladimír Kokolia, v posledních ročnících byli oceněni tvůrci pracující hlavně konceptuálně a multimediálně
Skupina Pondělí (1989–1993)
Milena Dopitová, Pavel Humhal (1965), Petr Lysáček (1961), Michal Nesázal (1963), Petr Písařík (1968) a Petr Zubek (1967) v programu si jako cíl vytyčili „demisi povinnosti k avantgardě“ skupinu charakterizuje ironie, odstup, konceptuální přístup
1945–1989
Metro
Stanislav Kolíbal (1925)
g
opěrná zeď na předmostí Nuselského mostu u stanice Vyšehrad 1968
František Vízner (1936–2011)
Obklad ze skleněných tvarovek, stanice Karlovo náměstí 1985
Václav Cigler (1929)
Obklad ze skleněných tvarovek, stanice Náměstí Republiky 1985
Sídliště
Jižní Město, Černý Most, Bohnice, Prosek a další
Jiří Novák (1922–2010)
Dálky, sídliště Novodvorská 1969
Miloslav Chlupáč (1920–2008)
Sedící figura, sídliště Novodvorská 1965–1973
Umění 2. poloviny 20. století
Pomníková tvorba
Vincenc Makovský (1900–1966) Nový věk 1957–1958
tvorba po roce 1989-2000
Umění
B. Kafka: Pomník Jana Žižky na Vítkově V. Makovský: Sousoší Nový věk; zdroj: Michal Klajban | commons.wikimedia.org D. Černý: Viselec H. Wichterlová: Pamětní deska F. Liszta; zdroj: Yair Haklai | commons.wikimedia.org O. Zoubek: Pomník obětem komunismu, úpatí Petřína
Lábus AA: Rekonstrukce Edisonovy transformační stanice
A32 atelier: Dům pod zemí; zdroj: a32.cz
AP atelier: Nové ústředí ČSOB Group; zdroj: apatelier.cz
DAM architekti s.r.o.: Úprava expozice Příběh Pražského hradu; zdroj: dam.cz
Petr Hájek architekti: Centrum současného umění DOX+; zdroj: hajekarchitekti.cz Jiran a partner architekti: Komunitní centrum sv. Prokopa; zdroj: jparch.cz
Umění po roce 2000
Pomníková tvorba Stefan Milkov (1955)
Pomník Nikoly Tesly, Dejvice 2006-2014
John Hejduk (1929–2000)
Památník Jana Palacha - sousoší Dům syna a Dům matky 1990 (2016)
Jaroslav Róna (1957)
Pomník Franze Kafky 2000–2003
Barbora Veselá (1956), Čestmír Houska a Jiří Veselý
Pomník Jana Palacha a Jana Zajíce, Václavské náměstí před Národním muzeem odhalení 2000
z angl. pouliční umění, umění ulice nejčastěji ve formě graffiti stickers (nálepky), stencils (šablony), posters (plakáty), malby, ale i instalace nebo mozaiky forma se v zahraničí vyvíjela z „tagů“, podpisových značek často necenzurované vyjádření představy nebo názoru
Participativní umění
důležitá komunikace s účastníkem vnímatel se stává aktivním spolutvůrcem díla díla mají často aktivizační funkci Kateřina Šedá (1977) UNES-CO 2000–2003 Something For Something 2019
umění
otevírá diskuzi nad tématy, která jsou málo veřejně diskutována nebo tabuizovaná či vnímaná jako rozporuplná v Čechách především činnost skupin: Pode Bal, Ládví, Guma guar, Ztohoven, Kamera Skura a Rafani Galerie Artwall (od roku 2000) plocha na opěrných zdech pod pražskými pod Letenskými sady na nábřeží Kapitána Jaroše původně zde propagace komunistického režimu
Guma guar Kolektivní identita, Galerie Artwall 2008
Ztohoven Otazník nad Hradem (Překrytí instalace Srdce na Pražském hradě Jiřího Davida do podoby otazníku) 2003 Paralelní polis 2014 Prezidentovo špinavé prádlo? (Rudé trenky nad Pražským hradem) 2015
M. Škapa: Hocus Pocus, Žďár nad Sázavou (2018); zdroj: michalskapa.cz
Guma guar: Kolektivní identita; zdroj: archiv.artwall.cz
Ztohoven: Prezidentovo špinavé prádlo?; zdroj: Ztohoven K. Šedá: UNES-CO; zdroj: katerinaseda.cz
Kamera Skura: Hvězdy stříbrného plátna; zdroj: kameraskura.wordpress.com
Umění po roce 2000
Tomáš Vaněk (1966)
Particip č. 18 (Moje Škoda 120)
Particip č. 57 (Cover art!) (zakrytí svetrem díla skupiny Podebal Damien Hirst / LSD / 2000, 2006) 2006
Ján Mančuška (1972–2011)
Perplex 1999 Co je to židle 2005 Ten druhý 2007
Jan Šerých (1972)
Shinning. The Kubrick‘s Carpet 2005
J. Šerých: !sey ,lleH, 2012; zdroj: janserych.com 1