N
IUF
E
X
Y
O L
GALERIE Confluence(s)
P
O
S
I
T
I
O
N
S
Valerio ADAMI EXPOSITION DU 22 SEPTEMBRE AU 28 OCTOBRE 2011 VERNISSAGE LE JEUDI 22 SEPTEMBRE A 18H30 en présence de l’artiste
Valerio Adami, le plus français des peintres italiens, est surtout connu pour ses célèbres aplats aux couleurs acidulées et ses formes cernées par un contour noir qui font penser à la ligne clair de la bande dessinée mais aussi aux vitraux des églises. Les principaux thèmes de ses peintures sont la littérature, les voyages, ainsi que les relations entre poésie, musique et peinture. Il a aussi entretenu dès ses débuts des rapports étroits avec les écrivains et les artistes de l'avant-garde internationale parisienne. Ses peintures très graphiques, proposent des formes, des morceaux d’images, des silhouettes, mais la dislocation formelle, les combinaisons imprévisibles, qui doivent beaucoup au cubisme et à l’oeuvre de Matta, perturbent le regard. La galerie présentera une cinquantaine de dessins, des cartons préparatoires et des peintures. Cette exposition s’inscrit dans le parcours de la Biennale d’art contemporain de Lyon.
Enea fugge da Troia con il padre Anchise sulle spalle, 2009 Acrylique sur toile - 198 x 147 cm
“Donnez-moi un musée, je le remplirai” P. Picasso
Exposition en hommage à
Christian CALLIGAROT
EXPOSITION DU 17 NOVEMBRE 2011 AU 13 JANVIER 2012 VERNISSAGE LE JEUDI 17 NOVEMBRE A 18H30 en présence de quelques artistes
Une quarantaine d’artistes qui ont fait depuis 1994, l’histoire de la galerie, seront réunis exeptionnellement afin de rendre hommage à son fondateur Christian Calligarot, décédé à l’automne dernier : Bernard Rancillac, Henri Cueco, Eduardo Arroyo, Gérard Fromanger, Herman BraunVega, Gérard Guyomard, Erro, Hervé Telemaque, Vladimir Velickovic, Pat Andrea, Pierre Buraglio, Jan Voss, Claude Viallat, Hervé Dirosa, François Boisrond, Ivan Messac, Mark Brusse, Bernard Pras, Eric Liot, Marko Velk, Daniel Clark, Marc Desgranchamps, etc.
ERRO "Face à face n° 2", 1994 Peinture glycérophtalique sur toile 146 x 97 cm
Eduardo ARROYO "Dos Anonimos observando a Fantomas en la Pasarela Cibeles", 2007 Huile sur toile 116 x 73 cm
Jacques MONORY EXPOSITION DU 3 FÉVRIER AU 23 MARS 2012 VERNISSAGE LE VENDREDI 3 FÉVRIER A 18H30 en présence de l’artiste
Né le 25 juin 1934 à Paris, Jacques Monory est un membre actif du courant de la figuration narrative dès 1962. Il est par conséquent très attaché à la représentation de l'actualité. Depuis sa première exposition en 1955 à la galerie Kléber à Paris, Monory est mis à l'honneur en France et dans toute l'Europe. Sa peinture correspond à un besoin d'expression cathartique de la réalité, interrogeant de manière obsessionnelle la violence du quotidien ainsi que la mort. Ses figures peintes en bleu, en rose ou en jaune évoquent des ambiances pesantes, menaçantes. Baignant souvent sur un fond monochrome d'un bleu algide, elles sont des allégories du monde Roman photo n° 7, 2007 contemporain, que le peintre développe par des séries de Huile sur toile, 100 x100 cm toiles constituées de plusieurs tableaux. La constance dans la monochromie, l'influence de la photographie et du cinéma, ainsi que la froideur d'une composition nettement identifiable caractérisent le style figuratif marginal de Monory, aujourd'hui considéré comme un représentant majeur de la figuration narrative. La galerie présentera en majorité des pièces historiques. Exposition en partenariat avec la galerie Anne-Marie et Roland Pallade (Lyon), qui présentera du 2 février au 24 mars des œuvres récentes de l’artiste. Vernissage le jeudi 2 février à 18h30.
ARTAQ / édition 2012 EXPOSITION DU 6 AVRIL AU 11 MAI 2012 VERNISSAGE LE VENDREDI 6 AVRIL A 18H30 en présence de quelques artistes
Une sélection des lauréats du concours international d’Arts Urbains d’Angers (édition 2011). Le Street Art, et plus largement les Arts urbains, est sans doute le mouvement le plus populaire de toute l'histoire de l'art. Il suscite l'engouement de tous les publics par sa convivialité, sa fraîcheur, son éclectisme, sa richesse et sa générosité. Son langage, ses codes, ses valeurs inspirent des artistes de tous horizons dans toutes les disciplines, aussi bien en arts plastiques qu'en arts graphiques, publicité, mode, design,… Le Street Art est devenu une composante importante de notre culture. C’est un mouvement artistique mature qui a longtemps été considéré au mieux comme art mineur, au pire comme acte de vandalisme, avec des typos et des signatures répétitives projetées illégalement à l'aérosol sur les murs. Le Street Art est partout, hier uniquement dans la rue, maintenant dans les salons, les musées, les maisons, les grandes et les petites collections, … C'est un art protéiforme que l'on appelle de plus en plus Art(s) Urbain(s) par la richesse de ses écoles, tendances et styles que rien ne semble pouvoir arrêter. Les artistes osent tout, sur tous supports, avec toutes les techniques possibles ! En partenariat avec la galerie Suty, organisateur de la manifestation.
“Carte blanche” à de jeunes artistes proposés par Pat ANDRÉA EXPOSITION 24 MAI AU 29 JUIN 2012 VERNISSAGE LE JEUDI 24 MAI A 18H30 en présence des artistes
L
Y
O
N
De 1960 à 1965, Pat Andrea étudie à l'Académie royale des Beaux-Arts de La Haye. En 1977, Jean Clair l'invite pour l'exposition « La nouvelle subjectivité » au Festival d'automne à Paris avec, notamment, Jim Dine, David Hockney, Kitaj, Raymond Mason, Olivier O. Olivier. Il voyage en Amérique latine et séjourne à Buenos Aires, où il demeure plusieurs années. À partir de 1989, il exécute ses premières sculptures en bronze. Pat Andrea enseigne à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Se situant lui-même « entre Bacon et Balthus », il a développé une peinture figurative créant un univers ambigu et trouble. La galerie IUFM Confluence(s) lui a consacré une exposition personnelle en 2002.
GALERIE
IUF
Confluence(s)
5, rue Anselme - 69004 Lyon Ouvert du lundi au vendredi de 9h à 18h le samedi de 14h30 à 18h Responsable : Cécile Carretti : 04 72 07 30 74 Réservations pour les visites de groupe : 04 72 07 30 14
http://web.lyon.iufm.fr/confluences/