МИР М ИР РИ ИСКУССТВА СКУССТВА
бем; детали Национального памятника на Виткове), декорирует скульптурами фасады и интерьеры общественных учреждений (в том числе – зданий Гражданского банка в пражском районе Карлин; Почтового управления в г. Пардубице; Табачного управления на пражских Виноградах; Министерства здравоохранения и Министерства труда и социальных дел в Праге). С коллегой Ладиславом Махонем им был осу-
Стиль, который наиболее высоко ценится в творчестве Горейца, сформировался в 1915 – 1927 годах. Две великолепные скульптуры «Орфея», созданные в 1908 г. и 1916 г., наглядно демонстрируют, как с течением времени мастер оттачивает технику, осмысливает и придает глубину каждой детали, наделяет образ характерностью и внутренней силой. Работы Ярослава Горейца довоенного времени пользуются огромной популярностью у современных коллекционеров и бьют ценовые рекорды. «Орфей», гипс, 75 см. 1916 г.
ществлен престижный международный проект – спроектирована и изготовлена кованая решетка в часовне у места захоронения Яна Амоса Коменского в нидерладском городе Наардене. Скульптор тонко чувствовал музыку, а его работы отличались особой мелодичностью. Будучи разносторонней личностью, Ярослав Горейц с интересом экспериментировал не только с палитрой всевозможных материалов, но и с разными художественными жанрами. В начале двадцатых годов он с воодушевлением принял предложение композитора и дирижера Ярослава Кржичика попробовать себя в качестве художника-декоратора и дизайнера костюмов для спектакля «Саломея» со знаменитой танцовщицей Анкой Чекановой. Несомненно, их сотрудничество обогатило творческий опыт обоих. Отдельной главой в творчестве Ярослава Горейца стоит выделить работы в кафедральном храме свя-
«Орфей», гипс, 89,5 см. 1908 г.
27