Operación mundo
Educación Plástica, Visual y Audiovisual
ESO
1 Un mundo de imágenes
• La percepción visual
– De los ojos al cerebro. Mirar y ver. La vista nos engaña
– Teoría de la percepción de la Gestalt. El cerebro simplifica. El cerebro crea imágenes originales
• La comunicación visual
– Pensamiento y comunicación visual. Elementos de la comunicación visual
– El significado de las imágenes: imaginario y connotación
– Las funciones de las imágenes
• El collage. El collage en el arte
2 El lenguaje visual
• Componentes básicos de las imágenes
– Componentes mínimos
– La representación de las formas
– Las texturas
– Representación e interpretación
• El color, un fenómeno complejo
– La mecánica de la percepción del color
Del blanco al negro. Organización de los colores
– Colores cálidos y colores fríos. Dimensiones del color. Paleta de color
– El color se construye
• El action painting o pintura gestual. Impresionismo y expresionismo
3 Un mundo organizado
• Geometría plana
– El dibujo técnico, un lenguaje universal
– Líneas rectas y curvas. Ángulos
– Lugares geométricos. Circunferencia, círculo y arco
– Polígonos
• El simbolismo de las formas geométricas
– El símbolo
– Polígonos estrellados
– Enlaces y tangencias
– Movimientos en el plano: traslación, rotación y simetría
– Módulos y redes
• Intervenciones artísticas en la naturaleza. El land art o arte de la tierra
4 A escala
• Tamaño, escala y proporción
– El tamaño y las dimensiones
– Proporción, igualdad y semejanza. El teorema de Tales. Escalas y medidas
– Cuadrícula para copiar, escalar y deformar
– Proporción y belleza
• A nuestra medida
– La representación de la figura humana
– Los cánones de la figura humana. Diseño a medida. Antropometría y ergonomía
– El diseño de moda. Las revoluciones de la moda
• El diseño a escala. El modelismo y las maquetas. El patronaje
5 Crear objetos
• Cuerpos geométricos
– Tridimensionalidad
– Materiales y técnicas de volumen
– Poliedros y otros cuerpos geométricos
– Desplegando un volumen
– Sistemas de representación de objetos
• Diseño de objetos
– De lo artesanal al diseño industrial
– Croquis. Acotación
– La evolución de los objetos de consumo
– El proceso de diseño. Diseño sostenible y ecoeficiente
– Diseño modular. Packaging
• El ensamblaje escultórico
6 Crear mensajes
• Componer imágenes
– Encuadre, formato y orientación
– La organización de la imagen. Peso visual y equilibrio compositivo. La regla de los tercios
– Esquemas compositivos
• Diseño gráfico y publicidad
– La publicidad. Lenguaje publicitario: la metáfora
– Diseño gráfico. Identidad corporativa: marca, logotipo y eslogan
– Tipografía. Caligrafía, lettering y caligrama
• El cartel. Decollage. Estampación.
7 Espacio, luz y volumen
• Percepción y representación del espacio
– El mapa y la representación geográfica
– El género artístico del paisaje
– Espacios pasajeros
• La luz descubre el volumen
– Distintas luces, distintas expresiones
– Luz y volumen en la historia del arte
– Tipos de sombras. El claroscuro
• El dibujo del natural. El paisaje en el arte
8 Capturar el instante
• La fotografía
– La técnica de la fotografía
– De la cámara oscura a la cámara del móvil
– Realidad y creatividad en la fotografía
– Controlando la imagen. Tipos de planos. Edición y retoque fotográfico
• Profundidad y perspectiva
– La percepción de la profundidad
– La perspectiva
– Juegos de profundidad y perspectiva
• El dibujo en perspectiva. La perspectiva en el arte
9 Ilustrar historias
• Imagen y narración
– Elementos y estrategias de la narrativa visual
– La ilustración
– Del chiste a la novela gráfica. Elementos de una historieta
– La imagen secuencial y en movimiento: los dibujos animados
• El audiovisual
– Del cine a la televisión
– Géneros audiovisuales
– Recursos técnicos. Efectos especiales. Montaje y edición audiovisual
• El stop motion. La narración en el arte
NIVEL 1
–
1 La imagen en los medios de comunicación
• Intencionalidad y significado de las imágenes
– Comunicación global e instantánea. Con una intención
– Relación entre significado y significante
• La imagen personal
– Tecnología al servicio de la vida
– La identidad en los medios de comunicación
– Del autorretrato al selfi. Fenómeno influencer
• La fotografía escenográfica o dramatizada.
2 Cuerpo y emoción
• Rostro y expresión
– Rostros que cuentan historias
– Dibujar el rostro. El rostro en el arte
– El autorretrato. El retrato caricaturesco
• Expresar con el cuerpo
– El cuerpo humano en el arte
– Los cánones. Esqueleto y musculatura. El dinamismo del cuerpo
– La belleza de la diversidad
• El papel maché y el arte. El autorretrato
3 Otras miradas
• Puntos de vista
– Nuestra forma de mirar. Una mirada particular
– Las imágenes en las distintas culturas. Imágenes y globalización
– Arte, tradición y multiculturalidad
– Reconocer y aceptar las diferencias
• Poner el foco
– La fotografía: origen, materiales y concepto; composición, luz y color; géneros y usos.
– Fotografía de prensa
• El fotorreportaje
4 Movimiento y composición
• Componer para crear movimiento
– Equilibrar los elementos
– Sensación de movimiento
– Cuerpos geométricos
– Composiciones en movimiento
– Recorrer la obra para conocerla
• Ritmo geométrico
– Construcción de polígonos
– Movimientos en el plano
– Trazados geométricos
– Ritmos en la composición – El arte óptico
– Tangencias
• Escultura cinética. El movimiento en el arte
5 Artesanía e industria
• El arte como oficio
– Los artesanos y las artesanas
– Artesanía e identidad.
Procedimientos y técnicas. Moldes y plantillas
• Producción en serie
– La creatividad en el proceso del diseño
– Dibujar el objeto. Escala y acotación: un lenguaje común
La ecología en el diseño
• Intervenciones artísticas sobre los objetos. La artesanía y el arte
6 La obra de arte
• El arte a lo largo de la historia
– El misterio de los objetos
– La belleza clásica. La Edad Media. La Edad Moderna
• La creación artística
– Realidad y romanticismo: el arte desde el individuo
– Nuevos medios
– El arte conceptual. El arte multidisciplinar. Arte con sentido
• El mapa visual. El arte al servicio del concepto
7 Espacios
• Abarcar el espacio
– Ordenar y proyectar
– Diseño urbanístico
– La representación de los espacios
– Espacios comunes
• Transformar el entorno
– Espacio interior y exterior
– Arquitectura, naturaleza y sostenibilidad. Espacios efímeros
– Innovar para transformar
• Diseñar un proyecto espacial. El arte de proyectar y transformar el espacio
8 Diseñar para persuadir
• La publicidad
– Objetivos publicitarios. AIDA
– Publicidad y consumo
– Las estrategias publicitarias. Medios y modos de difusión publicitarios. Canales y soportes
– Elementos de composición publicitaria. El spot publicitario
• Publicidad para cambiar el mundo
– Identidad en la publicidad
– Artivismo. Una publicidad a la contra: publicidad social y activismo publicitario
– Concienciación por la red
• El estarcido. El arte de proyectar
9 Creación multimedia y digital
• La revolución de lo audiovisual
– De la imagen y el sonido a lo multimedia. Despertando emociones
– Nuevos dispositivos: multiplataforma y conectividad
– Edición y montaje. De las dos dimensiones al 4D. Del arte de acción al arte multimedia
– Nuevos medios, nuevas vías de expresión. Arte digital: del mail art al net art. La videocreación
– Videojuegos
• El videoclip. El audiovisual y lo multimedia en el arte
1 El proceso creativo
• Generar la idea
– Todos somos artistas
– La importancia de la imaginación
– Fases del proceso creativo
– La importancia de los bocetos
– El simbolismo y las metáforas visuales
• Producir la obra
– Materiales y soportes: posibilidades de expresión
– Tipos de técnicas: planas en volumen
– Arte conceptual, arte de acción y arte digital
• Técnicas mixtas
2 Arte y sociedad
• Arte y cultura
– El arte como patrimonio
– Análisis formal de la obra
– Análisis sociocultural de la obra
– El artista, reflejo de una sociedad
• Arte social
– El valor del arte
– El arte del pueblo. El arte urbano. El arte relacional
– El artivismo
• La pintura mural
3 Arte y naturaleza
• Aprender a mirar
– La percepción de lo natural
– Las formas vivas de la naturaleza
– Geometrías en la naturaleza
– Transformaciones geométricas
– Los ciclos vitales
• Interpretar y actuar
– La naturaleza en el arte. El paisaje como identidad
– Arte e intuición
– El artista como observador, intérprete y agente. Ecoarte
• Intervenciones artísticas en la naturaleza
4 Diseño sostenible
• Sostenibilidad
– Diseño ético. Educar para el consumo responsable
– Ética y publicidad
– El coleccionismo, apego material
• Representar un objeto
– De la idea al plano
– Del plano al volumen
• El reciclaje artístico
5 Crear tendencias
• La moda
– Mi cuerpo es único
– Cultura y moda
– Historia del traje a través del arte
– La moda como identidad
– La creación de las modas
• Diseño de complementos
– Del amuleto al complemento
– Forma y función
– Materiales y proceso de creación
– De lo artesanal a lo tecnológico
– Moda y sostenibilidad
– Peluquería y maquillaje
• Diseño de moda. El figurinismo
6 Narrar con imágenes
• Narración visual
– Activismo con el arte gráfico
– La comunicación y el lenguaje visual. El creador o la creadora de la imagen
– Un relato con imágenes
• Imagen multimedia
– El deseo de animar las imágenes
– Producción audiovisual
– El diseño para Internet
– Multimedia e interactividad
• La animación digital
7 Crear objetos
• Objetos para la vida cotidiana
– Estilos que nos definen
– Interiorismo y decoración
– El arte cotidiano
• Dibujo industrial
– Las normas en el diseño
– La representación del objeto
– El sistema axonométrico
– Visualizando los objetos – Curvas en el diseño: tangencias y enlaces
– Las formas en el espacio, formas para el diseño
• Proyecto de diseño industrial
8 Crear espacios
• Organizar espacios
– Diseñar edificios
– Profesionales del diseño y de la construcción de espacios
– El proyecto constructivo
– La perspectiva cónica. Tipos
– Método para dibujar en perspectiva cónica
• Espacios compartidos
– Intervenir el espacio
– Rehabilitación de edificios
– Diseño espacial, urbanismo y paisajismo
– Construcción, tecnología y ecoeficiencia
• El proyecto arquitectónico
9 Arte para la vida
• El arte como forma de vida
– El arte y el aspecto corporal
– El arte y la forma de vestir. El arte en el hogar. El arte en el entorno social
• El arte en la globalidad
– Arte para el cuidado del medio ambiente y de la naturaleza
– El arte culinario
– Arte para el encuentro
– Relación arte, ciencia y tecnología
– La actitud creativa
• Técnica interdisciplinalr
NIVEL 2 CUARTO
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