Film fra Sør programmagasin 2017

09 19

27 F I L M S FROM THE NOVEMBER T H

SOUTH F E ST I VA L

2 017 ° O S L O

WWW.FILMFRASOR.NO

FACEBOOK.COM/ FILMFRASOR

NO. 1 FILM FESTIVAL IN OSLO

VELKOMMEN

FRA REGISSØREN AV JACKIE, EL CLUB OG STEM NEI

«Årets beste film» Pedro Almodóvar

N E RU DA En film av

Pablo LARRAÍN Gael GARCÍA BERNAL Luis GNECCO Mercedes MORÁN

Årets Film fra Sør-stab. Foto: Johnny Vaet Nordskog

OSLO – KONGEN AV FILMKULTUR Det er spennende tider for filmformidlingstilbudet i Oslo. Da politikerne i Oslo kommune la frem den aller første filmmeldingen for byen i fjor, lå ambisjonsnivået like under taket. Ett år senere følger vi spent med på realiseringen. Ny filmkommisjon er på vei, nytt filmfond planlegges, Oslo er blitt del av Viken Filmsenter, Oslo Pix har vist seg frem for første gang, og en større satsing på byens flora av filmfestivaler kan merkes i budsjettforslagene. På toppen av det hele er etableringen av Vega Scene i rute, SF Kino åpner nytt kinosenter på Storo i mars, Jan Vardøen restaurerer Frogner Kino, Oslo 16 flytter inn i Røverstaden og Kunstnernes Hus Kino leverer et sterkt program. Alle byens filmelskere må nesten ta på seg solbriller for ikke å la seg blende av de formidable fremtidsutsiktene for hovedstadens filmkultur. La oss nå belage oss på gode tider for filmkulturen i årene som kommer.

Midt oppe i det hele står byens eldste og største filmfestival fjellstøtt, når den 27. utgaven av Film fra Sør-festivalen åpner dørene 9. november, med film fra Asia, Afrika og Latin-Amerika på menyen. Et rikholdig program, med 80 titler som utfor-

Kongen av filmkultur er Oslo, og hovedstaden serverer nok engang et senhøstens eventyr av sjarm, spenning og drama. Velkommen skal du være!

Heidi Palm Sandberg Daglig leder

Lasse Skagen Kunstnerisk leder

HILSEN FRA REDAKSJONEN: VELKOMMEN TIL FILMFESTIVAL! Kanskje er du som leser dette, en av dem som kommer tilbake til Film fra Sør år etter år? I så fall er det å holde et rykende ferskt programmagasin i hendene en blanding av noe velkjent og ukjent. Å la fingrene gli over sidene, se på bilder, lete etter film fra et land du er særlig opptatt av, eller la deg overraske av noe nytt – det skaper forventninger og fremkaller gode festivalminner.

Eller er dette ditt første møte med Film fra Sør? I så fall kan programmet virke kaotisk og omfattende. Hva skal jeg velge, hvordan funker det med billetter, hva skal jeg gjøre for ikke å gå glipp av noe? Vel: Vi i redaksjonen, som har sett og skrevet om filmene, kan love at du har mange gode filmopplevelser foran deg. Velg filmer du blir fristet av, men også noen du ikke helt vet om du vil like. All praktisk informasjon er samlet på side 31, og visningsoversikten på midtsidene. Riv ut og ta med. Få med deg minst én visning med filmskaperen til stede – gjestene våre er presentert på side 6.

PÅ KINO FRA 24. NOVEMBER

drer i tema, form, farge og temperament. Men er vi fortsatt relevante, i en tid hvor aktivitetsnivået innen filmformidling når nye høyder og tilgangen på film er større enn noensinne? Riktignok er antallet filmer på kino rekordhøyt, men publikum samles om stadig færre filmer, og blockbusterne skummer fløten som aldri før. Film fra Sør-festivalen har derfor fortsatt en viktig rolle, ved å bringe filmene som nå er presset ut i hjørnene og ned i de små salene, inn i sentrum igjen. Det er vår misjon å løfte frem den fortellerkunsten som nedprioriteres fordi den ikke er kommersiell nok – av den enkle grunn at den har langt større verdi og kvalitet enn det kravene til bunnlinjen skulle tilsi.

Enten du er nykommer eller festivaltraver: Film fra Sør byr på filmreiser utenom det vanlige: berusende, forbløffende, fargesprakende, vakre, intense, opprørende

og morsomme. Noen av dem lager vi en spesiell ramme rundt, og i år har vi ekstra mange spesialvisninger, med film på nye steder og i nye sammenhenger. Vi har også et nytt, mørkt og blodig sjangerfilmprogram, og filmer fra Nigeria og Colombia som du neppe får mange andre sjanser til å se.

Er det noen rød tråd i årets program? Det vakre med filmfestival er at forbindelseslinjene og trendene i programmet først blir synlige i møte med dere – med publikum.

Det er deres tanker, følelser og samtaler som får filmene til å snakke sammen. Så finn dine favoritter, del, snakk og spre, og stem på publikumsprisen. Og så vil jeg at du sender en vennlig tanke til de fantastisk dyktige medarbeiderne i festivalstaben som har lagt all sin omsorg og innsats ned i å gi deg en god opplevelse i kinomørket og på møteplassene rundt. Det fortjener de!

Cato Fossum, Redaktør

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

3

4

PRISER OG JURYER

INNHOLD

INNHOLD / CONTENTS

PRISER OG JURYER

VELKOMMEN

3

PRISER OG JURYER

5

GJESTER VED FESTIVALEN

6

ÅPNING 8 AVSLUTNING 9

INTRODUKSJON TIL PROGRAMMENE

SØLVSPEILET

PUBLIKUMSPRISEN

Sølvspeilet er Film fra Sør-festivalens hovedpris, og deles ut til den beste av 14 filmer i den internasjonale konkurransen. Prisen er på 35 000 kr, og er gitt av Stiftelsen Film fra Sør. Prispengene går til den norske distributøren som lanserer filmen på kino i Norge. Årets jury har følgende medlemmer:

Gi poeng til dine favorittfilmer og vær med i trekningen av en Pelago-sykkel fra Dapper!

Vanja Ødegård er født og oppvokst på Lillehammer, men bor nå i Oslo. Hun har en mastergrad i Filmvitenskap fra NTNU. Ødegård har jobbet med filmfestivaler siden 2011 og er for tiden programmerer og gjestekoordinator for Kortfilmfestivalen i Grimstad og festivalsjef for Oslo/Fusion Internasjonale Filmfestival.

Foto: Mona Lindseth

11

HOVEDKONKURRANSE 12 DOK:SØR 16

SPESIALVISNINGER 20 25

Marte Vold er en norsk filmfotograf og regissør, utdannet ved Nordland kunst- og filmfagskole, Statens Kunstakademi og Den norske filmskolen. Hennes kortfilm Totem ble vist på den prestisjetunge festivalen New Directors, New Films. Vold co-regisserte spillefilmen Mot Naturen med Ole Giæver, og har premiere på sin nye helaftens dokumentar Letters på Asias viktigste filmfestival Busan i oktober.

MANGAPOLIS 26 DET KRITISKE ROM

28

REGISSØRPORTRETTER 36 SJANGERFILM: THRILLS & CHILLS

DISSE SYV FILMENE KAN DU STEMME PÅ: Mannen mot strømmen, En fantastisk kvinne, Ut av intet, Neruda, The Third Murder, The Villainess, The Wound

Kaveh Tehrani er en norsk-iransk filmskaper. Han har skrevet og regissert kortfilmene 1994 og Victor, som begge er prisbelønt ved internasjonale filmfestivaler og blitt vist på NRK og BBC Persia. For 1994 vant han også en Amanda for beste kortfilm.

Tehrani arbeider nå med en ny kortfilm og utvikler et spillefilmprosjekt med produksjonsselskapet Ape&Bjørn.

SIDEPROGRAMMER

BARNAS SØRFILM

Syv av filmene i årets program konkurrerer om publikumsprisen. Dette er filmer som senere kommer på norske kinoer. Filmen som får høyest poengscore får en lanseringspakke til en verdi av 40 000 kroner, som skal hjelpe filmen å nå frem til sitt publikum.

Markedspakken er sponset av Dagsavisen og filmtidsskriftet Cinema. Du kan stemme på våre nettsider, hvor filmene som konkurrerer om publikums gunst er merket med logo.

Stemmene må avgis før kl. 21.00 fredag 17. november.

44

GEOGRAFISK PROGRAM FOKUS: NIGERIA

48

FOKUS: COLOMBIA

50

ASIA 54 AFRIKA 56

Alle som stemmer er med i trekningen av en Pelago Brooklyn-sykkel fra Dapper til en verdi av 11 092 kroner. Sykkelen kommer i fargen Dapper Red, og er fullt utstyrt med kurv, bagasjebrett og lykter.

DOK:SØR Dok:Sør er Film fra Sør-festivalens dokumentarpris, og deles ut til den beste av 10 filmer i dokumentarkonkurransen. Prisen er på 10 000 kr, og er gitt av Stiftelsen Film fra Sør. Prispengene går til filmens regissør. Juryen har følgende medlemmer:

MIDTØSTEN 58 LATIN-AMERIKA 60

PRAKTISK INFORMASJON

31

VISNINGSTIDER 32 ARRANGEMENTER OG RABATTER

34

SØRFOND 35 ALFABETISK INDEKS

Ellen Ugelstad er filmskaper, utdannet ved Academy of Art i San Francisco. Hennes filmer er blitt vist ved en rekke internasjonale filmfestivaler. Hun jobber for tiden med dokumentaren Making Sense Together som undersøker forholdet mellom makt og avmakt i psykiatrien.

62

KOLOFON 63

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Mette Cheng Munthe-Kaas er en prisvinnende produsent og klipper som arbeider med uavhengig dokumentarfilm. Hun har 20 års erfaring som klipper, og grunnla sitt eget produksjonsselskap Ten Thousand Images i 2014. Munthe-Kaas har blant annet produsert dokumentaren Nowhere to Hide, som er vist og hyllet ved filmfestivaler verden over.

Bendik Mondal er utdannet ved Westerdals Oslo ACT med spesialisering i dokumentarregi. Hans avgangsfilm I det fri turnerte flere internasjonale festivaler, og vant både Terje Vigen-prisen på Kortfilmfestivalen og pris for beste norske kortdokumentar under Bergen Internasjonale Filmfestival. Mondal har også arbeidet med TV-dokumentar for NRK og er nå utvikler i Monster Entertainment.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

5

6

GJESTER

GJESTER VED FESTIVALEN

”FASCINERENDE” ”Full av mørk humor” BERGENS TIDENDE

Anahí Berneri (f. 1975) er en argentinsk filmskaper. Hun er utdannet ved det franske audiovisuelle instituttet INA og laget sin første film, kortdokumentaren Modelo para armar, i 1997. Siden har hun laget fem spillefilmer, som har vunnet henne mange priser ved internasjonale festivaler. Berneri underviser ved Argentinas nasjonale filmskole i Buenos Aires og arbeider også med teater.

Hun presenterer tre av sine filmer under

Tunde Kelani (f. 1948) er utdannet ved London Film School, og regnes som en av Nigerias fremste nålevende filmskapere. Han har regissert en rekke filmer, som Koseegbe, Thunder Bolt, Dazzling Mirage og The Narrow Path. Kelani har spesialisert seg på litterære adapsjoner og film som trekker på Nigerias kulturarv, blant annet den rike Yorubakulturen. Han har i mange år jobbet som filmfotograf og er produsent i sitt eget selskap Mainframe.

årets festival, inkludert Alanis, som ble svært godt mottatt under filmfestivalene i Toronto og San Sebastian i høst.

”En FENGSLENDE thriller med fantastiske skuespillerprestasjoner” ROGEREBERT.COM

”Colin Farrell, Nicole Kidman og nykommeren Barry Keoghan er FANTASTISKE” SCREEN DAILY

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Diego Lerman (f. 1976) fra Buenos Aires er en sentral skikkelse i argentinsk film etter årtusenskiftet. Han studerte lyd og design ved universitetet i hjembyen og drama ved scenekunstakademiet. Lerman spillefilmdebuterte med dramaet Helt plutselig, som ble vist på festivaler verden over og gikk på kino i Norge. Sammen med sin faste med-manusforfatter María Meira har han laget ytterligere fire spillefilmer, og hadde premiere på A Sort of Family i høst. Han er også produsent innen film og TV.

Feras Fayyad (f. 1984) er en syriskfødt regissør, produsent og filmfotograf, nå bosatt i København. Han har tidligere regissert flere kort- og dokumentarfilmer, blant annet My Escape (2015) om flyktningkrisen og One Day in Aleppo (2017). Hans siste film Last Men in Aleppo vant blant annet juryens spesialpris under filmfestivalen Sundance i januar, og er en av årets mest kritikerroste filmer. Fayyad har jobbet som filmklipper på både dokumentar- og fiksjonsfilmer. Han har mottatt anerkjennelse på internasjonale filmfestivaler for sin behandling av aktuelle syriske temaer og politiske endringer i den arabiske verden.

Mohammad Rasoulof (f. 1972) er en av Irans fremste nålevende filmskapere. Han er opprinnelig sosiolog, men studerte filmklipping og laget en rekke kortfilmer på 1990-tallet.

Etter spillefilmdebuten The Twilight i 2002 har han laget ytterligere seks prisbelønte langfilmer, som Goodbye (2011), Manuscripts Don’t Burn (2013) og hans film av året, Mannen mot strømmen. På grunn av sine kritiske synspunkter og filmskaping er han i konflikt med Irans sensurapparat. Rasoulof er fortsatt tiltalt for propagandaspredning og er per dags dato løslatt i påvente av rettssak.

Tiffany Hsiung er en regissør, manusforfatter og filmfotograf, bosatt i Toronto i Canada.

Hun er filmutdannet ved Ryerson-universitetet i Toronto, og har tidligere regissert kortfilm og TV. Siden 2009 har hun arbeidet særlig med ofre for sex-slaveri, og fremmet deres sak, i offentligheten og overfor FN. Det har resultert i The Apology, Hsiungs første film som regissør, som hun presenterer på årets festival.

Filmen hadde premiere på festivalen HotDocs i Toronto i fjor og har vunnet en rekke priser, blant annet for beste dokumentarfilm ved den store Busan-festivalen i Sør-Korea.

Annemarie Jacir (f. 1974) er født i Palestina, utdannet i New York, og er en av de ledende filmskaperne innen «den arabiske nybølgen».

Hun har skrevet, regissert og produsert over seksten filmer siden 1998, men slo igjennom med Salt of This Sea (2008), som ble nominert til debutprisen Gullkameraet under Cannes-festivalen. Den er også første spillefilm noensinne laget av en kvinnelig palestinsk regissør. Jacir jobber aktivt for å fremme uavhengig film i regionen. Hun driver produksjonsselskapet Philistine Films, jobber med filmkuratering og som klipper, og underviser i manus-skriving.

Natalia Orozco er en kolombiansk filmskaper og uavhengig nyhetskorrespondent. Hun er utdannet innen journalistikk og statsvitenskap, og har en mastergrad i internasjonalt samarbeid fra Sorbonne-universitetet i Paris.

Hun har dekket valg, konflikter og internasjonal politikk som korrespondent for en rekke nyhetsmedier, og produsert flere dokumentarfilmer. I 2012 returnerte hun til hjemlandet hvor hun har produsert og regissert When The Guns Go Silent (2017), en dokumentar om verdens eldste gerilja, FARC, og deres rolle i fredsprosessen i Colombia.

Gustavo Rondón Córdova (f. 1977) er en venezuelansk filmskaper og manusforfatter.

Han har en kommunikasjonsutdanning fra Universidad Central de Venezuela og er utdannet fra regilinja på den tsjekkiske nasjonale filmskolen FAMU i Praha. Han har tidligere laget seks kortfilmer, og La familia (2017) er hans spillefilm-debut. Den er støttet av Sørfond, hadde premiere i kritikeruken under årets Cannes-festival, og er blitt vist på festivaler som Karlovy Vary, San Sebastian, Chicago og mange andre.

Joakim Demmer (f. 1956) er en svensk filmskaper, født i Stockholm. Etter å ha studert fotografi begynte han å arbeide frilans som filmfotograf og klipper, og studerte senere regi ved det tyske film- og fjernsynsakademiet DFFB i Berlin. Siden da har han arbeidet som regissør og filmfotograf, og har regissert fem dokumentarfilmer. Hans siste film Dead Donkeys Fear No Hyenas, som vises på festivalen, er et resultat av mange års journalistisk gravearbeid og hadde verdenspremiere på dokumentarfestivalen CPH:DOX i vår.

En film av Yorgos Lanthimos, regissøren av "The Lobster"

PÅ KINO 24. NOVEMBER /NORSKFILMDISTRIBUSJON

8

AVSLUTNING

ÅPNING

EN FANTASTISK KVINNE

THE AGE OF SHADOWS

Engelsk tittel: A Fantastic Woman Originaltittel: Una Mujer Fantástica

Engelsk tittel: The Age of Shadows

Tor. 9. nov kl. 18:00 Klingenberg 1 / Lør. 11. nov kl. 13:30 Vika 2 / Tir. 14. nov kl. 18:30 Vika 2

Lør. 18. nov kl. 19:30 Vika 1 / Søn. 19. nov kl. 20:45 Vika 2

Årets åpningsfilm En fantastisk kvinne forteller historien om en kvinnes standhaftige kamp for å kreve det hun fortjener, tross den verbale og fysiske mishandlingen hun utsettes for. Det er et drama krydret med surrealistiske visjoner av Marinas døde elsker, og den siste av flere filmer om sterke kvinner fra regissør Sebastián Lelios hånd. Hans forrige film Gloria, en komedie om en skilt chilensk kvinne, fikk mye velfortjent ros, og En fantastisk kvinne vant flere priser under årets filmfestival i Berlin, inkludert Sølvbjørnen for beste manus.

Regissør Sebastián Lelio uttalte etter filmens premiere at «vi må bekjempe de mørke tidene med skjønnhet, eleganse og poesi». En fantastisk kvinne kjemper denne kampen gjennom Marinas glødende vilje og de vakre melodiene i hennes musikk. Historien viser hvor vanskelig det kan være å slåss mot transfobi og leve ut sin egentlige kjønnsidentitet, og ikke minst å ta farvel med den du elsker. Det er en film som kan sette våre egne vanskeligheter i perspektiv, og også inspirere oss til å overvinne dem. AH

Marina, en ung kelner og operasanger, blir vitne til at hennes langt eldre kjæreste Orlando dør av hjerneslag. På toppen av det hele må hun fordele eiendelene etter Orlando sammen med hans grådige eks-kone og barna han etterlot seg, og forholde seg til familiens intense hat mot henne – fordi hun er transperson. Hjemsøkt av minnet om Orlando bestemmer Marina seg for å prøve å få tilbake hunden deres, Diabla, og respekten hun føler hun har mistet.

Sebastián Lelio (f. 1974) er født i Argentina, men har bygget filmkarrieren sin i Chile. Han har studert journalistikk og senere film, og har laget flere kortfilmer og musikkvideoer i tillegg til syv spillefilmer. Lelio er også aktuell med den amerikansk-produserte spillefilmen Disobedience, som har premiere i høst.

ÅPNINGSSEREMONI

ÅPNINGSFEST

AVSLUTNINGSSEREMONI OG PRISUTDELING

AVSLUTNINGSFEST

Klingenberg 1, Olav Vs gate 4 Torsdag 9. november kl. 18.00

MESH, Tordenskioldsgate 3 Torsdag 9. november, kl. 21.00, aldersgrense 20 år

Vika kino, Ruseløkkveien 14 Lørdag 18. november kl. 19.30

Vika kino, Ruseløkkveien 14 Lørdag 18. oktober kl. 22.30, aldersgrense 18 år

Velkommen til den offisielle åpningen av den 27. utgaven av Film fra Sør. Årets åpningsfilm er En fantastisk kvinne av Sebastian Lelio.

Etter festivalens offisielle åpning er det duket for fest! Vi fyller bakgården på MESH med sørfilmentusiaster og danser oss inn i elleve dager fullspekket med film. Følg faklene og publikumsstrømmen fra Klingenberg til MESH i Tordenskioldsgate 3.

Vi inviterer til avslutningsseremoni og prisutdeling i et festkledd Vika. Her presenteres årets prisvinnere, før visningen av The Age of Shadows av Kim Jee-woon.

Umiddelbart etter avslutningsfilmen omdannes kjelleren på Vika kino til dansegulv og tradisjonen tro runder vi av årets festival med en skikkelig avslutningsfest! Endelig er det på tide å strekke ut beina, røre på kroppen og danse oss inn i den siste festivalnatta. Det blir DJ, forfriskninger og baren holder åpen ut i de små timer.

Chile, Tyskland, Spania, USA 2017 Regi Sebastián LELIO Manus Sebastián LELIO, Gonzalo MAZA Foto Benjamín ECHAZARRETA Med Daniela VEGA, Francisco REYES, Luis GNECCO Prod. Fabula, Participant Media, Komplizen Films, Muchas Gracias, Septembro Cine Språk Spansk Undertekst Norsk Spilletid 104 min Format DCP

DJ Nefertiti spiller eklektisk musikk fra det afrikanske kontinentet. Hun skaper temperatur på dansegulvet, og er kjent fra energiske klubbkvelder på Internasjonalen, Turkish Delight, Revolver og ikke minst på Oslo World Music Festival.

Årets avslutningsfilm setter på en overbevisende måte sluttstrek for et program der sjangerfilmen endelig fikk sin egen seksjon. Thrills & Chills vil forhåpentligvis pumpe bøtter av adrenalin inn i en filmmeny som siden starten av festivalen har gitt de tradisjonelle dramaene mest plass. Vi håper publikum gir sin velsignelse til programeksperimentet, så vi kan videreutvikle det i årene som kommer!

Kim Jee-woon er en av Sør-Koreas aller fremste regissører, og har signert stilsikre og hypervoldelige titler som I saw the Devil og The Good, the Bad and the Weird. I denne stilrene og velkomponerte spionthrilleren tar han oss med tilbake til slutten av 20tallet, til et Korea under japansk okkupasjon. Den koreanske uavhengighetsbevegelsen vil sprenge japanernes hovedkvarter i landet, og lykkes med hjelp av ungarske anarkister å smugle dynamitten frem til det endelige målet. Men nervene er på høykant underveis. I sentrum for fortellingen står politisjefen Lee-jung Chool – mesterlig spilt av superstjernen Song Kang Ho – en koreaner som jobber for japanerne i jakten på bevegelsens ledere. Men i denne gjengen finner Chool også gamle bekjente, og dermed blir han litt mindre sikker på hvem han egentlig bør kjempe for.

The Age of Shadows briljerer med en periodestil og design som nesten tar pusten fra en. Skuespillerprestasjonene er glitrende, og actionscenene velkoreograferte ned til minste detalj. Fra de store tablåene til de tetteste nærbildene fanger foto, klipp og lyd kjernen i en fortelling hentet fra koreanernes spennende historie. Det er all mulig grunn til å følge narrativet så godt som mulig; denne spionthrilleren porsjonerer nøye ut informasjon om begivenheter og involverte. Men skulle du mot formodning falle ut litt underveis, trekker Kim Jee-woon deg raskt inn igjen – som den fortellerkunstneren han er. LS

Kim Jee-woon (f. 1964) fra Seoul er en av vår tids største regissører innen thrillerformatet. Han står bak hypervoldelige og stiliserte godbiter som A Tale of Two Sisters, A Bittersweet Life, The Good, the Bad and the Weird, samt knyttneveslaget I Saw the Devil. I 2013 ble The Last Stant med Arnold Schwarzenegger hans Hollywood-debut.

Sør-Korea 2016 Regi KIM Jee-woon Manus KIM Jee-woon Foto KIM Ji-yong Med SONG Kang-ho, GONG Yoo, HAN Ji-min Prod. Grimm Pictures, Harbin, Warner Bros. Språk Koreansk, Japansk, Mandarin, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 140 min Format DCP

Avslutningsfesten er gratis.

Avslutningsfesten arrangeres i samarbeid med Sør-Koreas ambassade i Norge.

Arrangementet er gratis, men ta vare på kinobilletten din – den fungerer som inngangsbillett til festen.

Embassy of the Republic of Korea to Norway

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

9

PROGRAM

HOVEDPROGRAM HOVEDKONKURRANSE

SIDE 12

Den internasjonale hovedkonkurransen er festivalens døråpner. Her finner du noe for enhver smak, med filmer som konkurrerer om vår gjeve festivalpris Sølvspeilet.

Utvalget er bredt, med 14 kvalitetssikrede filmer og en rekke sjangere, splitter nytt og håndplukket fra de beste regissørene!

DOK:SØR

SIDE 16

Ti titler konkurrerer om dokumentarprisen Dok:Sør, og viser spennvidden i hva dokumentarfilm kan være. Her er alt fra dristige og utforskende festivalvinnere til gledesspredere og provoserende tankevekkere.

SIDEPROGRAM

We’re not just in the shipping business, we’re in the problem solving business.

SPESIALVISNINGER

SIDE 20

Dette er visninger vi legger ekstra mye flid i. En helaften hvor du får utvidet filmopplevelsen gjennom informative innledninger, kulinariske opplevelser og visningssteder utenom det vanlige.

MANGAPOLIS

REGISSØRPORTRETTER

SIDE 25

Barnas Sørfilm tilbyr spennende, engasjerende og morsomme filmopplevelser for de små. Ta med barna og se Ronja Røverdatter i animasjonsfilm-utgave eller den spennende naturfilmen The Eagle Huntress.

SIDE 26

DET KRITISKE ROM

SIDE 28

Det Kritiske Rom er et debattforum med spennende gjester og inspirerende samtaler.

Med utgangspunkt i dokumentarfilmen utforsker vi problemstillinger knyttet til samfunnsforhold i Asia, Afrika og Latin-Amerika. Få et utvidet perspektiv på verden!

Mangapolis er et uttrykk for vår kjærlighet til og entusiasme for anime, med klassikere, bortglemte skatter og nye perler innen sjangeren.

With over 400,000 people across the globe, we’re here to help you figure it out and get it done – whatever “it” is. Our global shipping team can help you find solutions to grow your business, expand overseas, or optimize your supply chain with our expertise and innovative technology. We operate at the speed of right now, so you can operate more efficiently than ever. Find solutions at ups.com.

BARNAS SØRFILM

SIDE 36

Fire regissører av internasjonalt format kommer på besøk for å møte Film fra Sørpublikummet. I år er det Mohammad Rasoulof, Annemarie Jacir, Anahí Berneri og Diego Lerman. Vi gjør ekstra stas på regissørene, i form av presentasjon, filmvisninger og samtaler.

SJANGERFILM: THRILLS & CHILLS

SIDE 44

Årets nyvinning! Mange av de beste sør-filmene er sjanger- og underholdningsfilmer, og i denne seksjonen graver vi frem noen virkelige godbiter fra sjangerkista. Det blir japansk vampyrfilm, hardkokt koreansk action, brasiliansk skrekk og vietnamesisk body-horror.

GEOGRAFISK PROGRAM I det geografiske programmet finner du alltid skjulte perler fra Afrika, Asia, LatinAmerika og Midtøsten. I år presenterer vi også to spennende fokusprogrammer fra Nigeria og Colombia.

FOKUS: NIGERIA

SIDE 48

Ikke uten grunn har Nigerias filmbransje fått tilnavnet Nollywood – de produserer underholdningsfilm i et vanvittig tempo. Vi gir deg fem smakebiter, inkludert den romantiske komedien The Wedding Party og actiondramaet 93 Days.

ASIA

SIDE 54

India markerer seg sterkt med politisk komedie og snertent samlivsdrama i årets Asia-seksjon, som også er innom Kina og Japan.

MIDTØSTEN

SIDE 58

Den arabiske verden har sin egen festival om våren – Arabiske filmdager – som er med og presenterer en av årets profiler, palestinske Annemarie Jacir. I tillegg har vi fire filmer fra regionen, inkludert det israelske dramaet The Cakemaker.

© 2017 United Parcel Service of America, Inc.

FOKUS: COLOMBIA

SIDE 50

Colombia er en av Latin-Amerikas sterkeste filmnasjoner for tiden. Vi har gjort et utvalg av de beste produksjonene, som prisvinneren Candelaria fra årets Veneziafestival.

AFRIKA

SIDE 56

Zambia, Kenya og Sør-Afrika er representert i årets Afrika-seksjon. Ikke gå glipp av festivalfavoritten I Am Not a Witch – og husk at vi har eget Nigeriaprogram (se s. 48).

LATIN-AMERIKA

SIDE 60

Seksjonen Latin-Amerika inneholder fire filmer fra Mexico, Argentina og Cuba. Sjekk også ut programmet med kolombianske filmer på s. 50.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

11

12

HOVEDKONKURRANSE

HOVEDKONKURRANSE

EN FANTASTISK KVINNE

A SORT OF FAMILY

LA FAMILIA

MANNEN MOT STRØMMEN

Engelsk tittel: A Fantastic Woman Originaltittel: Una Mujer Fantástica

Originaltittel: Una especie de familia

Originaltittel: La Familia

Engelsk tittel: A Man of Integrity Originaltittel: Lerd

Tor. 9. nov kl. 18:00 Klingenberg 1 / Lør. 11. nov kl. 13:30 Vika 2 / Tir. 14. nov kl. 18:30 Vika 2

Lør. 11. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Søn. 12. nov kl. 20:45 Vika 2 Søn. 19. nov kl. 21:15 Klingenberg 2

Man. 13. nov kl. 18:00 Vika 3 / Tir. 14. nov kl. 16:15 Vika 4 / Ons. 15. nov kl. 20:30 Vika 1 Fre. 17. nov kl. 16:30 Vika 2

Søn. 12. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Ons. 15. nov kl. 18:30 Vika 2 Søn. 19. nov kl. 21:00 Klingenberg 3

Marina, en ung kelner og operasanger, blir vitne til at hennes langt eldre kjæreste Orlando dør av hjerneslag. Hun må dessuten fordele eiendelene etter ham sammen med hans eks-kone og barn, og forholde seg til familiens hat mot henne – fordi hun er transperson. Hjemsøkt av minnet om Orlando bestemmer Marina seg for å prøve å få tilbake hunden deres, Diabla, og respekten hun føler hun har mistet. En fantastisk kvinne forteller om en kvinnes standhaftige kamp, og om hvor vanskelig det er å ta farvel med den du elsker. Regissør Sebastián Lelio har begått en ny film om en sterk kvinne, etter komedien Gloria (2013). Han har selv uttalt at mørke tider må bekjempes «med skjønnhet, eleganse og poesi», og filmen kjemper denne kampen gjennom Marinas glødende vilje og de vakre melodiene i hennes musikk. AH

I denne visuelt utsøkte thrilleren vender Diego Lerman tilbake til en tematikk han også undersøkte i Refugiado: Hva vil det egentlig si å være mor, eller å være biologisk i slekt med noen? Malena er en lege fra Buenos Aires som tyr til surrogati for å få barn, og vi møter henne på vei til en ulovlig klinikk et sted på landsbygda som tilbyr denne tjenesten. Barnet blir født, men gleden overskygges av at surrogatmorens familie prøver å presse Malena for penger. Hun er på sin side fast bestemt på få adoptert barnet.

Filmen engasjerer fra første scene: De ofte lange tagningene der kamera er tett på rolleinnehaveren, gjør at vi nærmest føler Malenas sårbarhet og fortvilelse på kroppen. A Sort of Family blottstiller et korrupt og moralsk tvilsomt system, og behandler komplekse temaer på en måte som både taler til øye, hjertet og hjernen. CF

Støv, svette og slit ligger som et tjukt teppe over denne drama-thrilleren fra et av Caracas' tøffeste nabolag. Pedro på tolv år bor sammen med faren Andres. Faren tar diverse strøjobber for å få endene til å møtes, så Pedro er for det meste overlatt til seg selv i et område hvor bare de sterkeste overlever. Etter en fatal hendelse må far og sønn pakke sakene sine og dra, og det er først nå de to kan bli ordentlig kjent med hverandre. La Familia er et nærgående far og sønn-portrett, blottet for sentimentalitet. Men uansett hvor tøft de to behandler hverandre når pengene ikke strekker til, og nok en mulighet går i vasken, merker man at de innerst inne er genuint glade i hverandre. Det hele er filmet med stødig hånd av filmfotograf Luis Armando Arteaga, kjent fra Ixcanul, som vant hovedprisen Sølvspeilet under Film fra Sør i 2015. JS

I Mannen mot strømmen vender Mohammad Rasoulof tilbake til skildringen av enkeltmenneskers skjebne under et autoritært styresett. Det gjør han med lidenskap og elegant presisjon. Vi følger Reza, som bor i en avsides småby nord i Iran med sin kone og unge sønn. Reza prøver å leve et fredelig liv, men oppdager at noen ønsker å drive ham ut fra gården hans og legge beslag på eiendommen. Et ansiktsløst firma, bare kalt «selskapet», bestemmer over alt i den lille byen, og snart begynner Reza å merke de alvorlige følgene av å legge seg ut med stormakten. Filmen setter tidlig sitt premiss: Enten er du på parti med de undertrykte, eller med undertrykkerne. Rezas stahet er inspirerende, men hjerteskjærende. Hvor mye motgang ville du selv tålt i kampen for rettferdighet?

Spørsmålet vil trenge seg på etter at du har sett Mannen mot strømmen. AVR

Sebastián Lelio (f. 1974) er født i Argentina, men har bygget filmkarrieren sin i Chile. Han har studert journalistikk og senere film, og har laget flere kortfilmer og musikkvideoer i tillegg til syv spillefilmer. Lelio er også aktuell med den amerikansk-produserte spillefilmen Disobedience, som har premiere i høst.

Diego Lerman (f. 1976) fra Buenos Aires er en sentral skikkelse i den oppblomstringen argentinsk film har opplevd etter årtusenskiftet. Han er også produsent innen film og TV. Sammen med sin faste med-manusforfatter Maria Meira har han laget fem prisbelønte spillefilmer.

Gustavo Rondón Córdova (f. 1977) har studert kommunikasjon i hjemlandet Venezula, samt vært filmstudent ved FAMU i Praha. Han har tidligere laget seks kortfilmer, blant annet Nostalgia (2012). La Familia, hans første spillefilm, er støttet av Sørfond, og ble vist under kritikerprogrammet ved filmfestivalen i Cannes i vår.

Mohammad Rasoulof (f. 1973) er opprinnelig utdannet sosiolog, men studerte seinere filmredigering ved Sooreh-universitetet og laget en rekke kortfilmer på 1990-tallet. Etter spillefilmdebuten i 2002 med fengselsdramaet The Twilight har han laget ytterligere seks langfilmer. Hans tre siste filmer har alle vunnet priser ved filmfestivalen i Cannes.

Chile, Tyskland, Spania, USA 2017 Regi Sebastián LELIO Manus Sebastián LELIO, Gonzalo MAZA Foto Benjamín ECHAZARRETA Med Daniela VEGA, Francisco REYES, Luis GNECCO Prod. Fabula, Participant Media, Komplizen Films, Muchas Gracias, Septembro Cine Språk Spansk Undertekst Norsk Spilletid 104 min Format DCP

Argentina, Brasil, Frankrike, Polen, Tyskland, Danmark 2017 Regi Diego LERMAN Manus Diego LERMAN, María MEIRA Foto Wozciech STARON Med Bárbara LENNIE, Daniel ARÁOZ, Claudio TOLCACHIR Prod. El Campo Cine, Bossa Nova, Bellota Films, Staron Film, 27 Films, Act 3, Snowglobe, MG, Telefé Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 95 min Format DCP

Venezuela, Chile, Norge 2017 Regi Gustavo Rondón CÓRDOVA Manus Gustavo Rondón CÓRDOVA Foto Luis Armando ARTEAGA Med Giovanni GARCIA, Reggie REYES, Prod. La Pandilla Producciones, Cine Cercano, Factor RH, Ávila Films, Dag Hoel Filmproduksjon Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 82 min Format DCP

Iran 2017 Regi Mohammad RASOULOF Manus Mohammad RASOULOF Foto Ashkan ASHKANI Med Reza AKHLAGHIRAD, Soudabeh BEIZAEE Prod. Mohammad Rasoulof Språk Farsi Undertekst Engelsk Spilletid 117 min Format DCP

KILLING JESUS

GOOD MANNERS

THE THIRD MURDER

MORE

Originaltittel: Matar a Jesús

Originaltittel: As Boas Maneiras

Originaltittel: Sandome no satsujin

Originaltittel: Daha

Søn. 12. nov kl. 16:15 Vika 1 / Fre. 17. nov kl. 18:30 Vika 4 / Søn. 19. nov kl. 13:45 Vika 3

Lør. 11. nov kl. 20:45 Vika 3 / Tor. 16. nov kl. 18:00 Klingenberg 2 / Søn. 19. nov kl. 20:15 Vika 1

Lør. 11. nov kl. 18:30 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 15:30 Vika 2 / Søn. 19. nov kl. 21:00 Vika 3

Fre. 10. Nov kl. 17:30 Klingenberg 2 / Søn. 12. Nov kl. 18:00 Vika 3 / Tor. 16. Nov kl. 18:30 Vika 1

I Killing Jesus gir regissør Laura Mora oss en brutal historie basert på hennes eget liv.

Den nekter å skygge unna de harde realitetene i det kolombianske samfunnet, men løfter frem enkeltmenneskers skjebne uten å bli stereotypisk. 22 år gamle Paula blir vitne til mordet på sin høyt elskede far, som jobber som professor ved universitetet hvor hun studerer. Hun unngår kuleregnet og får et glimt av morderen før han forsvinner på motorsykkel, men politiet, som sliter med hundretalls uløste drapssaker, vegrer å løfte en finger. Så hva skjer da Paula en sen kveld møter Jesús, farens morder, og plutselig har reell mulighet til å ta hevn? Killing Jesus bæres frem av en rekke sterke skuespillerprestasjoner. Med et nærgående kamera som nekter å slippe tak på Paula, skildrer filmen hennes voksende tvil og forvirring på gripende vis. JSR

Clara er fra en favela i São Paulo, skylder flere måneders husleie og er desperat etter jobb. Hun søker en stilling som barnepike, og selv uten erfaring og referanser blir hun ansatt av den rike og mystiske Ana, som er høygravid og bor alene i en luksusleilighet.

Ana krever både diskresjon og dedikasjon, og Clara blir også hennes hushjelp, kokk, ledsager og sykepleier. Etter hvert som fosteret vokser inne i henne, blir Ana stadig mer urolig, og når fullmånen lyser går hun i søvne og higer etter blodig, rødt kjøtt…

Good Manners er en særegen magisk-realistisk skrekkfabel, der den bevisste B-filmestetikken minner om Hollywood-skrekkfilmens gullalder. Men filmen er like mye kjærlighetsdrama og oppvekstskildring, og berører komplekse sosiale problemstillinger.

La deg sjarmere av denne høyst originale og underholdende skrekkfilmen. CF

Mesterregissør Hirokazu Koreeda skifter gir fra familiedrama til mordmysterium med The Third Murder. Advokaten Shigemori skal forsvare fengselsfuglen Misumi, som står tiltalt for ran og drap. Motivet er til stede, Misumi er tidligere dømt, men etter som rettssaken nærmer seg blir Shigemori usikker på hva som har hendt. Kan kona til offeret være innblandet? Kan drapet være hevn for en mer alvorlig forbrytelse? Misumi endrer stadig forklaring, og for Shigemori blir ikke saken enklere av at hans egen far var dommer i Misumis forrige sak. Kanskje burde faren ha brukt dødsstraffen da, slik at flere liv kunne vært spart? Tvilen og de filosofiske betraktningene om forbrytelse, straff, sannhet og identitet stikker dypt i The Third Murder. Som alle Koreedas filmer er den velspilt, klartenkt og full av humanisme i karaktererskildringene. CFO

More er ikke en film man glemmer med det første – den treffer som en knyttneve i mellomgulvet. Gaza bor med sin far ved den tyrkiske Egeerhavs-kysten, hvor de to driver med menneskesmugling. Men der Gaza prøver å vise omsorg for de sårbare menneskene på flukt, ser den brutale faren på dem som noen som kan brukes for å tjene penger.

Vel så mye som selve smuglingen handler More om hvordan psykisk og fysisk mishandling bryter ned det menneskelige i Gaza. Vi blir sugd inn i den unge guttens hverdag, hvor drømmene om studier i Istanbul er erstattet med farens voldelige og fornedrende angrep. Det er noe foruroligende og marerittaktig over det som skjer, mye takket være det nærmest David Lynch-aktige lydsporet. Skuespillet er ypperlig, og sjelden har noen kombinert sinne og sårbarhet bedre enn Hayat Van Eck i rollen som Gaza. JS

Laura Mora Ortega er en kolombiansk regissør fra Medellin. Hun har regissert en rekke kortfilmer, som Brotherhood (2006) and Salomé (2012), og hatt regien på en rekke episoder i TV-serien Pablo Escobar: El Patrón del Mal (2012).

Killing Jesus (2017) er hennes internasjonale spillefilmdebut, etter Before the Fire som kom i 2015.

Marco Dutra (f. 1980) og Juliana Rojas (f. 1981) har laget en rekke filmer sammen og hver for seg siden slutten av 1990-tallet, og har spesialisert seg på skrekksjangeren. Deres første spillefilm Hard Labor ble vist ved filmfestivalen i Cannes i 2014. De er begge medlemmer av det São Paulo-baserte filmkollektivet Filmes do Caixote.

Hirokazu Koreeda (f. 1962) er en av Japans fremste filmregissører. Han studerte først litteratur, men ombestemte seg og begynte å arbeide som dokumentarfilmskaper. Koreeda har regissert prisvinnende spillefilmer som After Life (1998), Still Walking (2008) og Som far, så sønn (2013) og var en av hovedgjestene under fjorårets festival.

Onur Saylak (f. 1977) er opprinnelig skuespiller, og Daha er hans første langfilm som regissør. I 2015 laget han kortfilmen The Jungle. Saylak er gift med skuespiller Tuba Büyüküstün, som spiller en sentral rolle i More.

Colombia, Argentina 2017 Regi Laura Mora ORTEGA Manus Laura Mora ORTEGA, Alonso TORRES Foto James L. BROWN Med Natasha JARAMILLO, Giovanny RODRÍGUEZ Prod. 64-A Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 100 min Format DCP

Brasil, Frankrike 2017 Regi Juliana ROJAS, Marco DUTRA Manus Juliana ROJAS, Marco DUTRA Foto Rui POCAS Med Isabél ZUAA, Marjorie ESTIANO, Miguel LOBO Prod. Dezenove som e imagens, Good Fortune Films, Globo Filmes, Urban Factory Språk Portugisisk Undertekst Engelsk Spilletid 135 min Format DCP

Japan 2017 Regi Hirokazu KOREEDA Manus Hirokazu KOREEDA Foto Mikiya TAKIMOTO Med Suzu HIROSE, Masahuru FUKUYAMA, Yakusho KOJI, Hashizume HISAO, Ichikawa MIKAKO Prod. Fuji Television Network, Amuse Gaga Corp. Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 124 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Tyrkia 2017 Regi Onur SAYLAK Manus Hakan GUNDAY, Onur SAYLAK, Dogu Yasar AKAL Foto Feza CALDIRAN Med Hayat VAN ECK, Ahmet Mumtaz TAYLAN Prod. Ay Yapim, B.I.T. Arts Språk Tyrkisk, Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 115 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

13

14

HOVEDKONKURRANSE

HOVEDKONKURRANSE

NERUDA

WAJIB

ARABY

WÙLU

Originaltittel: Neruda

Originaltittel: Wajib

Originaltittel: Arabia

Originaltittel: Wùlu

Fre. 10. nov kl. 18:00 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred Lør. 18. nov kl. 14:00 Vika 1

Man. 13. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Tir. 14. nov kl. 21:00 Vika 2 / Tor. 16. nov kl. 21:00 Klingenberg 2 / Lør. 18. nov kl. 15:30 Filmens Hus - Tancred / Søn. 19. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred

Fre. 10. nov kl. 21:15 Vika 3 / Tor. 16. nov kl. 20:45 Vika 3 / Søn. 19. nov kl. 15:30 Vika 1

Fre. 10. nov kl. 21:00 Vika 4 / Tir. 14. nov kl. 18:45 Vika 4 / Søn. 19. nov kl. 15:00 Klingenberg 3

Neruda følger Chiles nasjonalpoet Pablo Neruda i noen dramatiske dager i 1948, like før han søker eksil. Dikteren er aktiv i kommunistpartiet og har uttalt seg negativt om president Videla, som han frykter vil utvikle seg til Chiles svar på Spanias diktator Franco. Snart er myndighetene på jakt etter Neruda, og en katt-og-mus-lek begynner mellom Neruda og politimannen Peluchonneau (spilt av superstjernen Gael Garcia Bernal), som blir fortellingens andre hovedperson. Mer enn i tidligere filmer er regissør Pablo Larraín inspirert av sin landsmann Alejandro Jodorowsky. Selv om surrealismen er mer nedtonet, blandes faktiske historiske hendelser med myter og oppdiktede sekvenser. I flere scener veves Nerudas og Peluchonneaus drømmer og tanker sammen til poetiske øyeblikk, drasjert i regissørens umiskjennelige blåduse fargekoloritt. JS

Wajib er et solid familiedrama om palestinere i dagens Israel. Shadi, en palestinsk arkitekt bosatt i Italia, er tilbake i hjembyen Nazareth for å hjelpe til med søsteren Amals bryllup. Mens Shadi og faren kjører rundt i familiens gamle Volvo med bryllupsinvitasjoner, er han nødt til å forholde seg til alt han misliker med stedet han har flyttet fra: det vanskelige forholdet til faren, konservative holdninger i nabolaget, og den israelske undertrykkingen av Palestina. Både visuelt og i dialogen er Wajib jordnær og lavmælt.

Den tar seg god tid i skildringen av Shadis kompliserte forhold til faren og landet han elsker og hater, og Annemarie Jacirs arbeid med skuespillere imponerer. Mohammad og Saleh Bakri i de to hovedrollene er far og sønn også i det virkelige liv, og i likhet med alle biroller fremstår de som sammensatte mennesker. KBS

Denne praktfulle filmen kunne vært kalt «Balladen om Cristiano, en omstreifende arbeidskar, og hans eventyr.» For dette er en ballade, en folkevise om et liv på veien, hvor det er omveiene, anekdotene og ikke minst lydsporet som driver fortellingen.

Etter å ha havnet i fengsel tvinges Cristiano ut på landeveien på jakt etter strøjobber.

Arbeidet som fruktplukker, veiarbeider, sjauer og til slutt smelteverksarbeider i Mina Gerais-provinsen i Brasil lærer ham å finne sin plass nederst på rangstigen, men vekker også hans politiske bevissthet. Filmen bindes sammen av notatboka hvor Cristiano skriver ned alt han opplever, og selv om den virker slentrende er Araby effektivt fortalt, med betydningsfulle detaljer i hver scene. Den gir innsikt i arbeidsfolks slit, og et håp om at ting bedrer seg rundt neste sving eller i neste vers. CFO

Wùlu følger en sympatisk ung mann som gjør dårlige valg av gode grunner, og må hanskes med korrupte tjenestemenn, iskalde gangstere og Al-Qaida. 20 år gamle Ladji fra Mali har jobbet som bussjåfør i fem år for å hjelpe sin søster ut av prostitusjon.

Når han mister forfremmelsen han var lovet, kontakter han narkolangeren Driss, og det blir begynnelsen på en ny karriere som smugler. Med sin kløkt og sine ambisjoner stiger Ladji i gradene, men en dag finner han sjefen brutalt myrdet og erstattet av en ny mann. Derfra blir Ladji dratt ned i en eskalerende malstrøm av vold, penger og korrupsjon. Denne mørke thrilleren gir et virkelighetsnært bilde av det dramatiske oppspillet til borgerkrigen i Mali i 2012. Med sine intense opp-og-nedturer og originale karakterer er den blitt sammenliknet med Brian DePalmas gangster-tragedie Scarface. KBS

Pablo Larraín (f. 1976) var en av Film fra Sørs mest prominente gjester da han besøkte festivalen i 2015. Etter en rekke filmer i hjemlandet Chile – som Tony Manero (2008) og Stem nei (2012) – ble han for alvor internasjonalt kjent med Jackie (2016), som tok for seg førstedamens dramatiske dager etter drapet på John F. Kennedy.

Annemarie Jacir (f. 1974) er født i Betlehem, oppvokst i Saudi-Arabia og utdannet i New York. Hun er en av Palestinas fremste regissører, og en foregangskvinne for arabisk film. Jacir har laget film siden 1998, men slo igjennom med Salt of This Sea (2008), som ble nominert til debutprisen Caméra d’Or under Cannes-festivalen.

João Dumans er produsent og klipper og har skrevet manus til flere spillefilmer, mens Affonso Uchoa (f. 1984) begynte som kortfilmskaper i 2003. De to har tidligere jobbet sammen på The Hidden Tiger (2014), en hybridfilm som også er lagt til Minas Gerais-provinsen. Araby deltok i hovedkonkurransen på filmfestivalen i Rotterdam tidligere i år.

Daouda Coulibaly (f. 1977) er en fransk-malisk filmskaper, født i Marseille. Han har tidligere jobbet med TV-redigering, og regisserte sin første kortfilm i 2009. Han har vært del av produksjonsselskapet Focus Features' støtteprogram for afrikanske filmskapere, som har resultert i Wùlu. Islamist-angrep i Bamako tvang Coulibaly til å spille inn filmen hovedsakelig i Senegal.

Chile, Argentina, Frankrike, Spania, USA 2017 Regi Pablo LARRAÍN Manus Guillermo CALDERÓN Foto Sergio ARMSTRONG Med Gael García BERNAL, Luis GNECCO Prod. AZ Films, Fabula, Setembro Cine, Telefé Språk Spansk Undertekst Norsk Spilletid 107 min Format DCP

Palestina, Frankrike, Tyskland, Colombia, Norge, Qatar, UAE 2017 Regi Annemarie JACIR Manus Annemarie JACIR Foto Antoine HÉBERLÉ Med Mohammad BAKRI, Saleh BAKRI, Maria ZREIK Prod. Philistine Films, JBA Production, Cactus World Films, Metafora, Klinkerfilm, Ape&Bjørn, Snow Globe Film, Shortcut Films Språk Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 96 min Format DCP

Brasil 2017 Regi João DUMANS, Affonso UCHOA Manus João DUMANS, Affonso UCHOA Foto Leonardo FELICIANO Med Aristides DE SOUSA, Murila CALIARI Prod. Katasia Filmes, Vasto Mundo Språk Portugisisk Undertekst Engelsk Spilletid 96 min Format DCP

Frankrike, Senegal 2016 Regi Daouda COULIBALY Manus Daouda COULIBALY Foto Pierre MILON Med Ibrahim KOMA, Olivier RABOURDIN Prod. La Chauve Souris, Astou Films, Orange Studio, Appaloosa Films Språk Fransk, Bambara Undertekst Engelsk Spilletid 95 min Format DCP

www.volkswagen.no

Den nye Volkswagen Polo.

Ny fra innerst til ytterst.

ALANIS

APRIL'S DAUGHTER

Originaltittel: Alanis

Originaltittel: Las hijas de Abril

Tor. 16. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 20:45 Vika 3 Lør. 18. nov kl. 18:00 Klingenberg 3

Fre. 10. nov kl. 20:30 Vika 1 / Søn. 12. nov kl. 20:30 Klingenberg 2 / Tir. 14. nov kl. 20:15 Vika 1

Alanis er en pulserende og empatisk film om en ung, hardhudet prostituert i Buenos Aires. Den bekrefter Anahí Berneris status som en av Latin-Amerikas fremste, smarteste og mest radikale filmskapere. Maria, eller Alanis som hun kaller seg, kastes ut fra stedet hun leier etter at det blir avslørt at hun selger sex. Sammen med sønnen Dante får hun bo i en liten klesbutikk eid av en slektning, men i det nye nabolaget er fremtidsutsiktene høyst usikre. Buenos Aires er filmet utallige ganger, men Alanis viser en mindre kjent side av storbyen: bydeler hvor migranter ender opp i prekære livssituasjoner etter å ha søkt lykken i Argentina. Filmen skildrer miljøet fordomsfritt og med stor nyanserikdom. Sofía Gala Castiglione er fremragende i hovedrollen som Alanis, mens Dante blir spilt med stor sjarme av hovedrolleinnehaver Castigliones egen sønn. NY

17 år gamle Valeria er gravid, uten jobb og utdannelse. Likevel velger hun å la være å fortelle noe til moren sin. Men Valeria har sine grunner – det skjønner vi når moren April flytter inn hos henne for å hjelpe til. For April er sin datters rake motsetning: rik, vakker, selvsikker og handlekraftig, og med rikelig erfaring etter selv å ha blitt mor i ung alder. Lenge før barnebarnet Karen er født, tar April kontroll over situasjonen og også mye av omsorgen for barnebarnet. Men er det ønsket om å hjelpe til som driver henne? April’s Daughter er en nervepirrende thriller som holder på spenningen til siste slutt. Det er også en opprørende film. Men det er noe avklart og nesten nøytralt over filmskapingen som tvinger oss til å observere og tenke over om ikke de hensynsløst uansvarlige karakterene faktisk prøver å handle logisk. CFO

Anahí Berneri (f. 1975) er en argentinsk filmskaper. Hun er utdannet ved det franske audiovisuelle instituttet INA og dtebuterte som regissør med kortdokumentaren Modelo para armar i 1997. Siden har hun laget fem prisbelønte spillefilmer. Hun underviser ved den nasjonale argentinske filmskolen i Buenos Aires og arbeider også med teater.

Michel Franco (f. 1979) er regissør og produsent fra Mexico. Han har vært en gjenganger på filmfestivalen i Cannes, og vant debutprisen Gullkameraet der for sin første spillefilm Daniel & Ana i 2009. Norske publikummere vil trolig kjenne ham best fra dramaet After Lucia, som gikk på norsk kino i 2012.

Argentina 2017 Regi Anahí BERNERI Manus Anahí BERNERI, Javier DE COUTER Foto Luis SENS Med Sofia Gála CASTAGLIONE, Dante della PAOLERA Prod. Varsovia Films, Laura Cine, Rosaura Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 82 min Format DCP

Mexico 2017 Regi Michel FRANCO Manus Michel FRANCO Foto Yves CAPE Med Emma SUÁREZ, Ana Valeria BECERRIL Prod. Lucia Films, Trebol Stone Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 103 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Med mer standardutstyr og flere førerassistentsystemer.

Den nye Volkswagen Polo er ny fra innerst til ytterst. Du får den med avanserte sikkerhetssystemer og motoralternativer som gir den en sportslig og leken følelse. Designet har også blitt ”frekkere” med lavere sidelinjer og nye LED-hovedlykter. Størrelsesmessig er den litt større enn forgjengeren, noe som blant annet gir den 25% større bagasjerom. Kort fortalt er den nye Polo både morsom, sikker og praktisk å kjøre. Du får den fra 204.100,-*. Les mer på volkswagen.no. Volkswagen. Innovasjoner du har bruk for.

*Prisen er veil. levert Oslo inkl. lev.omk. kr. 10.500,-. Frakt til forhandler utenfor Oslo og årsavgift kommer i tillegg.

Drivstofforbruk blandet kjøring: 4,4 – 4,7 l/100km. CO2-utslipp: 101 – 108 g/km.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

15

16

DOK:SØR

DOK:SØR

THE APOLOGY

ASK THE SEXPERT

DISTANT CONSTELLATION

THE GROWN-UPS

Originaltittel: The Apology

Originaltittel: Ask the Sexpert

Originaltittel: Distant Constellation

Originaltittel: Los niños

Lør. 11. nov kl. 16:15 Vika 4 / Lør. 18. nov kl. 18:15 Vika 3 / Søn. 19. nov kl. 17:00 Vika 2

Tir. 14. nov kl. 20:00 Klingenberg 3 / Tor. 16. nov kl. 16:00 Vika 4 / Søn. 19. nov kl. 13:45 Vika 4

Fre. 10. nov kl. 21:30 Filmens Hus - Lillebil / Tir. 14. nov kl. 15:30 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 18:30 Vika 4

Lør. 11. nov kl. 21:15 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 18:45 Vika 3 / Lør. 18. nov kl. 18:00 Klingenberg 2

Tidlig i The Apology får vi se en scene hvor unge aggressive menn med japanske flagg og bannere roper «Horer, gå hjem!» og «Jævla kommunister!». Det er en nesten absurd, men like fullt vond og grusom scene. Raseriet og ropene er nemlig rettet mot en liten gruppe gamle damer på over 90 år – såkalte «comfort women». Uttrykket brukes om kvinnene som ble brukt som sex-slaver av japanske soldater under andre verdenskrig.

Det er anslått at så mange som 200 000 jenter og kvinner fra flere av landene Japan okkuperte ble tvunget til sex-slaveri. Kun noen få av disse kvinnene er fortsatt i live.

En håndfull av dem krever nå en unnskyldning og oppreisning fra en motvillig japansk regjering. The Apology fokuserer på tre av dem – Cao fra Kina, Adela fra Filippinene og evigkjempende Gil fra Sør-Korea – og deres kamp for rettferdighet. PEG

93 år gamle Mahinder Watsa er gynekolog og Indias store kjendis-sexolog. Som pensjonert veksler han mellom arbeidet som samtaleterapeut og sex-spaltist i avisen Mumbai Mirror. «Hvorfor ikke prøve onani, det er jo ufarlig», råder han en av sine lesere. Når han får brev fra en annen om det er greit at kona bruker en banan, hever han øyenbrynene til kamera – før det kuttes til en frukthandel på et lokalt marked. Ask the Sexpert er underholdende og til tider hylende morsom. Men bakteppet er alvorlig: Selv om Dr. Watsa ikke er oppsiktsvekkende i en norsk sammenheng, er han svært frittalende i et India hvor sex tradisjonelt har vært tabubelagt, og hvor seksuelt misbruk er utbredt. I flere byer er seksualundervisning forbudt i skolen, og aktivister har saksøkt Watsa og Mumbai Mirror for deres frittalenhet og gjør alt de kan for å stoppe ham. CS

En insisterende stillhet preger både det tyrkiske gamlehjemmet som står i sentrum for Distant Constellation, og filmens uttrykk. Enkelte vil se likhetstrekk med Andrej Tarkovskijs drømmeaktige landskap når regissør Shevaun Mizrahi skildrer livene til Roger, Osep, Herald og Selma, som er i livets siste fase og deler sine livsanskuelser, lidenskaper og fortvilelser. Selma erindrer sin frykt under folkemordet på armenerne. Svaksynte og kreftsyke Osep viser begeistret frem utstyret fra sin karriere som fotograf, mens Herald forteller energisk om sine erotiske fantasier og seksuelle erfaringer. De ofte lange tagningene i Distant Constellation gir oss mulighet til å dvele ved hver detalj i bildet. Det gir også rom til å fundere over personenes livshistorier, og de eksistensielle spørsmålene vi må forholde oss til som mennesker. SPV

The Grown-Ups er en morsom og sjarmerende historie fra en chilensk skole for mennesker med Downs syndrom. Her fylles kjøkkenet av småkaker og den sosiale sfæren av et følelsesspekter uten sidestykke. Anita, Andrés, Ricardo og Rita jobber på kjøkkenet og har gått i samme klasse i 40 år, men drømmer om eget arbeid og egen bolig, å bli selvstendige, etablere seg og få barn. Kjæresteparet Anita og Andrés bor begge hjemme hos sine foreldre, men tørster etter et privatliv sammen og planlegger å gifte seg. En dag kunngjør Andrés en nyhet som oppskaker klassekameratene. Fordomsfritt og ærlig skildrer Maite Alberdi de fires tilværelse og umyndiggjøringen de opplever fra familie og samfunn. Som publikummer vil du mest sannsynlig le, fnise, rive deg i håret og gråte om hverandre. Men du vil garantert ha et smil om munnen gjennom hele filmen! SPV

Tiffany Hsiung er en filmskaper bosatt i Toronto i Canada. Siden 2009 har hun arbeidet med overlevende etter sexslaveri, og fremmet deres sak, i offentligheten og overfor FN. The Apology har vunnet en rekke priser, blant annet for beste dokumentarfilm ved den store Busan-festivalen i Sør-Korea.

Vaishali Sinha er en indisk filmskaper fra Mumbai, nå bosatt i Brooklyn i New York. Hun har selv bakgrunn som aktivist i kvinnegrupper i Mumbai, og er involvert som filmprodusent for en rekke organisasjoner. Sinha var med-regissør på filmen Made in India om surrogati. Ask the Sexpert er blant annet vist på Hot Docs i Canada, en av verdens største dokumentarfilmfestivaler.

Shevaun Mizrahi begynte å studere film ved New York University etter 13 år som stillfotograf. Gjennom Marcie Bloom Fellowship in Film møtte hun den Oscar-nominerte filmfotografen Ed Lachman (Far From Heaven, Carol) og ble hans assistent. I 2011 startet hun arbeidet med Distant Constellation, hvor hun jobbet alene med regi, opptak og redigering.

Maite Alberdi (f. 1983) har gjort seg bemerket med et knippe intime portrettdokumentarer, og det er tydelig at hun lærer mennesker godt å kjenne. Hennes første langfilm The Lifeguard hadde premiere ved den store dokumentarfestivalen IDFA i Amsterdam, og hun har senere vunnet priser for filmene Tea Time (2016) og I’m Not From Here (2016).

USA, Tyrkia, Nederland 2017 Regi Shevaun MIZRAHI Foto Shevaun MIZRAHI Prod. Shelly Grizim & Denis Burga Språk Tyrkisk, Engelsk, Fransk Undertekst Engelsk Spilletid 80 min Format DCP

Chile, Nederland, Frankrike 2016 Regi Maite ALBERDI Manus Maite ALBERDI Foto Pablo VALDÉS Prod. Micromundo productions, Volya Films, Mandra Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 82 min Format DCP

Canada 2016 Regi Tiffany HSIUNG Manus Tiffany HSIUNG Foto Tiffany HSIUNG Prod. Icarus Films, National Film Board of Canada Språk Koreansk, Mandarin, Tagalog, Japansk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 104 min Format DCP

India, USA 2017 Regi Vaishali SINHA Foto Anup SINGH Prod. Coast to Coast Films Språk Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 80 min Format DCP

BRIMSTONE & GLORY

CANIBA

HUMAN FLOW

INSHA'ALLAH DEMOCRACY

Originaltittel: Brimstone & Glory

Originaltittel: Caniba

Originaltittel: Human Flow

Originaltittel: Insha'allah Democracy

Søn. 12. nov kl. 16:30 Filmens Hus - Tancred / Man. 13. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Lillebil Lør. 18. nov kl. 20:45 Vika 4

Lør. 11. nov kl. 18:00 Kunstnernes Hus / Ons. 15. nov kl. 21:15 Vika 4 Søn. 19. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Tancred

Fre. 10. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Tancred / Man. 13. nov kl. 20:45 Klingenberg 2 Tor. 16. nov kl. 15:30 Vika 1

Søn. 12. nov kl. 13:00 Vika 2 / Ons. 15. nov kl. 16:00 Vika 1 / Fre. 17. nov kl. 20:45 Vika 2 Lør. 18. nov kl. 16:00 Vika 4

Du vil sitte igjen med mye etter å ha sett Brimstone & Glory – en film som bokstavelig talt bringer fyrverkeri ned på jorda, i hendene på mennesker tilsynelatende blottet for frykt. I Tultepec i Mexico er hverdagen og store deler av næringslivet bygget opp rundt fyrverkeri. Under en tidagers festival til ære for fyrverkerimakernes egen skytshelgen, San Juan de Dios, lages store fargerike fyrverkeritårn, og digre okser av papir paraderes rundt i byen mens de skyter fyrverkeri til alle kanter. Denne dokumentarfilmen skildrer den praktfulle, livsfarlige feiringen som definerer og gir liv til et helt lokalsamfunn. Vi ser det som fluer på veggen, overlatt til oss selv, lokalbefolkningen og gnistregnet. Den intime fortellemåten gjør filmopplevelsen vakrere og mer levende, og faren lokalbefolkningen utsetter seg for gjør desto sterkere inntrykk. AH

Det er laget flere dokumentarfilmer om kannibalen Issei Sagawa – som ble utvist fra Frankrike til Japan i 1981 etter å ha spist en medstudent, og satt fri i 1986 – men ingen av dem er så kunstnerisk ambisiøse som Caniba. Filmen går så tett på Sagawa og broren hans, både fysisk og psykisk, at det nærmest føles som vi dykker ned i hudporene deres. Resultatet er et komplekst og dypt forstyrrende intervjuportrett.

Sagawa fikk slag for et par år tilbake, og bor nå sammen med sin bror. Filmskaperne har klart å komme under huden på Sagawa, som forteller om forbrytelsen, sitt eget ønske om å bli spist, og den seksuelle drivkraften bak kannibalismen. Véréna Paravel og Lucien Castaing-Taylor viderefører den kompromissløse estetikken fra tidligere filmer som Leviathan (2012) og har laget en makeløs dokumentar. TF Advarsel: Enkelte publikummere vil kunne finne deler av filmen støtende.

Over 65 millioner mennesker verden over er på flukt på grunn av sult, klimaendring eller krig. Samtidskunstner Ai Weiwei gir visuelt uttrykk for strømmen av mennesker i Human Flow, en episk dokumentasjon av den massive flyktningkrisen. Filmen kombinerer Ais reise til i alt 23 land, personlige møter med mennesker som er på flukt eller bistår, og kraftfulle bilder som viser hvor omfattende krisen er. Afghanistan, Bangladesh, Italia, Frankrike, Tyskland, Tyrkia, Hellas, Kenya, Mexico, Syria og Irak er noen av landene Ai besøker på sin reise. Ved å kombinere massive oversiktsbilder med personlige møter klarer han å gi et tydelig politisk og humanistisk budskap: I en usikker tid for store deler av verdens befolkning må vi tørre å vise toleranse, tillit og medmenneskelighet. Ellers vil menneskeheten antageligvis gå en desto større krise i møte. TF

Insha’Allah Democracy følger filmskaper Mohammed Naqvi i hans forsøk på å finne noen å stemme på i valget i Pakistan som kan styre landet unna terror og korrupsjon.

Blant kandidatene er den kontroversielle eks-diktatoren Pervez Musharraf, og valget viser seg å være vanskelig å ta med god samvittighet. Filmen spør om stabilt demokrati er mulig i en muslimsk stat, og dens dramatiske karakter speiler situasjonen i Pakistan. Hvem vil det beste for folket, og hvem ønsker makt og personlig vinning? Filmen er Naqvis dypt personlige reise, laget over fire år, og gir unikt innblikk i pakistansk politikk. En nøkkelfigur er Musharraf, en av landets mest polariserende ledere noensinne.

Naqvi undersøker generalens tidligere og nåværende kampanjer på leting etter svar: Hva var det som gikk galt, og hvordan kan vi lære av våre feil? AH

Véréna Paravel (f. 1971) fra Sveits er kunstner og Lucien Castaing-Taylor (f. 1966) fra Storbritannia er filmskaper.

Begge er også antropologer, og er tilknyttet Harvard-universitetet i USA og avdelingen Sensory Ethnography Laboratory, hvor de arbeider med etnografi og visuell kunst. De er særlig kjent for den nyskapende dokumentaren Leviathan (2012).

Ai Weiwei (f. 1957) anses som en av Kinas og verdens fremste samtidige kunstnere, og er også aktivist og filmskaper, blant mye annet. Med sin politiske kunst og åpne kritikk av Kinas styresett, ble han i 2011 fengslet og satt i husarrest, men er nå løslatt. Blant hans mest kjente verk i tillegg til dokumentarfilmene er Study of Perspective Tiananmen Square (1995), Ton of Tea (2008) og Sunflower Seeds (2010).

Mohammed Naqvi (f. 1979) er født i Montreal og vokste opp i Canada, USA og Pakistan. Han vant en Emmy for sin første langfilmdokumentar Shame i 2008, og filmene hans er vist ved anerkjente festivaler som Toronto, Tribeca og Berlin.

Among the Believers, hans forrige film, ble vist ved Film fra Sør i fjor.

Frankrike 2017 Regi Verena PARAVEL, Lucien CASTAING-TAYLOR Manus Verena PARAVEL, Lucien CASTAINGTAYLOR Foto Verena PARAVEL, Lucien CASTAING-TAYLOR Prod. Norte Productions, Harvard Sensory Ethnography Lab Språk Japansk, Fransk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 90 min Format DCP

Tyskland, USA 2017 Regi AI Weiwei Manus Chin-Chin YAP, Tim FINCH, Boris CHESHIRKOV Prod. 24 Media Productions, AC Films, Ai Weiwei Studio, Human Flow, Participant Media Språk Engelsk, Arabisk, Farsi, Fransk, Tysk, Gresk, Ungarsk, Kurdisk, Rohingya, Spansk, Tyrkisk Undertekst Engelsk Spilletid 140 min Format DCP

Viktor Jakovleski (f. 1983) er regissør og produsent, opprinnelig fra Berlin. Han studerte ved det tyske film- og TVakademiet DFFB, og har også erfaring fra store Hollywood-produksjoner. Jakovleski har tidligere laget flere kortfilmer, og stiftet produksjonsselskapet Rafkin sammen med sin søster. Brimstone & Glory er hans første helaftens dokumentarfilm.

USA, Mexico 2017 Regi Viktor JAKOVLESKI Foto Viktor JAKOVLESKI Prod. The Department of Motion Pictures, Cinereach, Court 13 Pictures Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 72 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Pakistan, USA, UAE, UK 2017 Regi Mohammed NAQVI Manus Mohammed NAQVI Foto Mohammed NAQVI Språk Engelsk, Urdu Undertekst Engelsk Spilletid 85 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

17

DOK:SØR

Prøv oss GRATIS i 3 uker. Send SMS DA til 2012

Vi gir deg alt du trenger, på den tiden du har.

JAHA'S PROMISE

THE PRINCE OF NOTHINGWOOD

Originaltittel: Jaha's Promise

Originaltittel: Nothingwood

Fre. 10. nov kl. 16:00 Vika 3 / Tir. 14. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred Lør. 18. nov kl. 21:00 Vika 3

Lør. 11. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred / Lør. 18. nov kl. 21:00 Vika 2 Søn. 19. nov kl. 16:00 Vika 3

Gambiske Jaha Dukureh ble omskåret da hun var svært ung. Ekteskapet hennes med en 40-årig mann fra New York ble planlagt allerede da hun var 8 år gammel, og fullbyrdet da hun ble 15. Grotesk, ville mange hevde, men fortsatt en tradisjon som må utfordres i en rekke land. Da hun var moden nok til å ta ansvar for sitt eget liv, forlot Jaha ekteskapet og begynte en enestående kamp for å endre gambiske tradisjoner.

Hun startet en kampanje som brakte henne tilbake til Gambia – hvor hun har utfordret sin egen familie og fått presidenten til å gjøre omskjæring ulovlig. Jaha's Promise er en imponerende dokumentar, og en historie om en enkelt kvinnes kamp mot grufulle tradisjoner. I den fortellingen ligger en usedvanlig kraft, som på forbilledlig vis viser hva enkeltmennesket er i stand til å få til. LS

Idet vi møter den afghanske regissøren og skuespilleren Salim Shaheen i The Prince of Nothingwood, er han i gang med å lage sin hundreogtiende(!) film. Regissør Sonia Kronlund har fått bevege seg i kulissene av hans arbeid, og gir oss et portrett av den karismatiske filmnestoren, som usjenert erklærer seg selv som primus motor for den afghanske filmindustrien, eller «Nothingwood» som han kaller den. Farene ved å lage film i Afghanistan er høyst reelle, men i denne lune og fornøyelige filmen blir de vanskelige omstendighetene kun et bakteppe. Shaheens egne filmer portretterer ofte lokale helter, i en estetikk inspirert av Rambo så vel som Bollywood, og ut fra publikums reaksjoner gir han dem underholdning, adspredelse og inspirasjon i en ellers krevende hverdag. En annerledes dokumentar om Afghanistan som det er vel verdt å få med seg! PEG

Patrick Farrelly og Kate O'Callaghan har regissert og produsert en rekke filmer og TV-serier, og driver produksjonsselskapet Accidental Pictures i Dublin og New York. Deres forrige film Nuala: A Life and Death, handlet om en kjent irsk aktivist og forfatter. Jaha's Promise hadde premiere på den anerkjente dokumentarfestivalen CPH:DOX i København i vår.

Sonia Kronlund (f. 1966) er en fransk filmskaper, manusforfatter og journalist. Hun er utdannet innen litteratur, og har siden 2002 produsert et daglig dokumentarprogram på fransk radio kalt Les Pieds sur Terre – «beina på jorda». Kronlund har laget flere dokumentarer fra Iran og Afghanistan tidligere. The Prince of Nothingwood er hennes første helaftens dokumentarfilm.

USA, UK, Gambia 2017 Regi Patrick FARRELLY, Kate O'CALLAGHAN Foto Kate MCCULLOUGH Prod. Accidental Pictures, Guardian News & Media Språk Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 80 min Format DCP

Ekstra fyldig kulturdekning i helga

Frankrike, Tyskland 2017 Regi Sonia KRONLUND Manus Sonia KRONLUND Foto Alexander NANAU, Eric GUICHARD Prod. Gloria Films, Made in Germany Språk Dari, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 85 min Format DCP

k Tusen tak r! å i r fo

Melafestivalen ble avviklet 18.-20. august 2017.

«Melafestivalen har gjort det til sin oppgave å skape overraskende og uventede møter, ikke bare mellom de ulike utøverne, men også

mellom utøvere og publikum, og ikke minst publikum seg imellom.»

Cecilie Asker Aftenposten

Sees vi neste år? Rådhusplassen i Oslo 17.-19. august.

Naseebo Lal på Melafestivalen 2017

En ny arena for flerkulturelle kunst- og kulturuttrykk åpnet i Mariboes gate i Oslo i desember 2016. Melahuset vektlegger samtaler, debatter, verksteder, utstillinger, musikk, dans og film.

Foto: André Clemetsen

18

Manu Chao på Melahuset i 2016

– Man trenger et sted der ulike miljøer, kulturer og generasjoner kan møtes og skape noe sammen. Melahuset kan bli et slikt sted.

Manu Chao,

Artist in Residence, Melahuset 2016

Nettside: mela.no Facebook:/melaoslo/Melahuset Adresse: Mariboes gate 8, Oslo

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

FOTOMONTASJE: DAGSAVISEN/ISTOCK

20

SPESIALVISNINGER

SPESIALVISNINGER

POESI SPESIAL: NERUDA

EROTISK REVIVAL: ANTIPORNO

Originaltittel: Neruda

Originaltittel: Anchiporuno

Ons. 15. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred

Fre. 10. nov kl. 20:00 Klingenberg 2 / Man. 13. nov kl. 20:30 Klingenberg 3 / Fre. 17. nov kl. 19:15 Filmens Hus - Lillebil

Politikk, poesi og kjærlighet møtes i to filmer på årets program, som begge handler om den chilenske poeten og statsmannen Pablo Neruda. Det blir første møte for Oslo-publikummet med mesterregissør Pablo Larraíns Neruda, en vilter og fabulerende film som speiler mange av kvalitetene i Nerudas diktning. Vi setter opp filmen som enkeltstående visning og i en double bill med Michael Radfords klassiker Postmannen. Dobbeltvisningen 15. november blir innledet av forfatter og regissør Hans Petter Blad, som vil diskutere poetens rolle i dagens samfunn.

Neruda følger Chiles nasjonalpoet i noen dramatiske dager i 1948, like før han må søke eksil. Dikteren har uttalt seg negativt om sittende president Videla, som han frykter vil utvikle seg til Chiles svar på Spanias diktator Franco. Snart er myndighetene på jakt etter Neruda, og en katt-og-mus-lek begynner mellom Neruda og politimannen Peluchonneau (Gael Garcia Bernal), som blir fortellingens andre hovedperson.

Filmen hadde premiere under filmfestivalen i Cannes. I Neruda virker det tydelig at Larraín i større grad enn før har latt seg inspirere av landsmannen Alejandro Jodorowskys filmer. Selv om surrealismen er mer nedtonet enn hos Jodorowsky, blander Neruda historisk korrekte hendelser sammen med myter og oppdiktede sekvenser. I flere scener veves Nerudas og Peluchonneaus drømmer og tanker sammen til poetiske øyeblikk, drasjert i regissørens umiskjennelige blåduse fargekoloritt. JS Pablo Larraín (f. 1976) var en av Film fra Sør mest prominente gjester da han besøkte festivalen i 2015. Etter en rekke filmer i hjemlandet Chile – som Tony Manero (2008) og Stem nei (2012) – ble han for alvor internasjonalt kjent med Jackie (2016), som tok for seg førstedamens dramatiske dager etter drapet på John F. Kennedy.

Chile, Argentina, Frankrike, Spania, USA 2017 Regi Pablo LARRAÍN Manus Guillermo CALDERÓN Foto Sergio ARMSTRONG Med Gael García BERNAL, Luis GNECCO Prod. AZ Films, Fabula, Setembro Cine, Telefé Språk Spansk Undertekst Norsk Spilletid 107 min Format DCP

Det japanske filmstudioet Nikkatsu fylte 100 år for et par år tilbake. Som del av feiringen satte de i gang spesialprosjektet Reboot Roman Porno – en relansering av selskapets egen erotiske filmserie. Vi har plukket ut to høydepunkter: Sion Sonos Antiporno og Akihiko Shiotas Wet Woman in the Wind. Filmkritiker Truls Foss innleder til dobbeltvisningen av filmene fredag 17. november.

Antiporno tar oss med inn i den ekstravagante leiligheten til Kyôko. Den unge, glamorøse artisten og moteikonet venter på å bli intervjuet av et fasjonabelt moteblad, men bestemmer seg for å ta ut noe av sin kjedsomhet og frustrasjon på en underdanig eldre assistent. Alt er imidlertid ikke som det ser ut til å være i den glorete leiligheten, og snart snus roller og situasjoner på hodet. Det som så utfolder seg, kan beskrives som en forstyrret «meta-sexploitation»-film, med flere plot-omdreininger enn rene sex-scener.

Antiporno er Sion Sonos bidrag til Nikkatsus relansering. Den fungerer også som

kommentar til og dekonstruksjon av en kjent japansk filmsjanger: Fra midten av 60-tallet frem til hjemmevideoens gjennombrudd i Japan var lavbudsjetts erotiske filmer – såkalt pink films – et stort og lukrativt marked. Filmene var et springbrett for unge regissører ,som fikk ganske frie tøyler kreativt. Som tittelen antyder er Antiporno ingen pornofilm, selv om vi får solide doser sex, nakenhet og underkastelse. Snarere leker Sono med sjangerens konvensjoner, og serverer en barokk, gøyal og bisarr fest av en film som tar Japans patriarkalske seksualmoral på kornet. CF Sion Sono (f. 1961) fra Toyokawa er utdannet ved universitetet i Hosei. Han omtales av bransjebladet The Hollywood Reporter som «Japans mest subversive filmskaper i dag» og «sin generasjons mest egenartede kunster». Han er særlig kjent for det voldelige skrekkdramaet Suicide Club (2001) og komedien Love Exposure (2008), som vant kritikerprisen under filmfestivalen i Berlin.

Japan 2016 Regi Sion SONO Manus Sion SONO Foto Maki ITO Med Ami TOMITE, Mario TSUTSUI Prod. Django Film, Nikkatsu Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 76 min Format DCP

POESI SPESIAL: POSTMANNEN

EROTISK REVIVAL: WET WOMAN IN THE WIND

Engelsk tittel: Il Postino: The Postman Originaltittel: Il Postino

Originaltittel: Kaze ni nureta onna

Ons. 15. nov kl. 20:30 Filmens Hus - Tancred / Tir. 14. nov kl. 20.45 Filmens Hus - Lillebil / Lør. 18. nov kl. 20.30 Filmens Hus - Lillebil

Fre. 10. nov kl. 17:30 Klingenberg 3 / Man. 13. nov kl. 18:30 Klingenberg 2 / Fre. 17. nov kl. 21:15 Filmens Hus - Lillebil

Ja, hva kan vel være mer naturlig enn å pare Neruda med Postmannen, Michael Radfords Oscar-nominerte klassiker fra 1994? Tre år etter flukten fra Chile var Pablo Neruda fortsatt i eksil, og tilbrakte sommeren 1952 på Capri. Også i Postmannen befinner han seg på en italiensk øy, i selskap av sin kone og en ivrig postmann.

Andre del av Film fra Sørs spesialvisninger av Roman Porno Reboot Project er Wet Woman in the Wind, en løssluppen og uhøytidelig komedie fra en av veteranene innen japansk uavhengig film: Akihiko Shohita. «Ikke tro at du kan unnslippe meg – for det kan du ikke!» Den anerkjente forfatteren Kosuke har flyttet fra storbyen til en liten fjellhytte i landlige omgivelser i håp om å slippe unna sin fortid og finne ro og fred. En ettermiddag blir han overrumplet av den energiske og lite sjenerte Shiori, som arbeider på en kafé i området. Shiori er ekstremt seksuell av seg, og etter deres første møte blir Kosuke raskt et offer for hennes ustoppelige seksuelle appetitt.

Gradvis intensiveres og tilspisses forholdet mellom de to, og Wet Woman in the Wind utvikler seg til en hysterisk screwball-komedie med en god porsjon sex.

Mario vil ikke bli fisker som sin far, og har slått til på et vikariat ved øyas postkontor.

Mesteparten av jobben består i å bringe brev og pakker til Neruda fra kolleger (og kvinnelige beundrere) verden over, og de to innleder et vennskap som påvirker Marios syn på politikk, språk og poesi. Ikke minst får han hjelp av Neruda til å overvinne sin sjenanse overfor Beatrice – som han er forelsket i – gjennom sine egne dikt.

Postmannen har forblitt en publikumsfavoritt, ikke bare på grunn av kjærlighetshistorien og de virkelig utsøkte bildene. Uten å overforenkle Nerudas tankegods og litterære grunnsyn klarer filmen å formidle den kraften som kan ligge i ord – som

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

brobygger mellom mennesker og mellom vår indre og ytre verden, eller som en kilde til mistenksomhet i et Italia preget av kommunistenes frammarsj. Philippe Noiret (Cinema Paradiso) ruver i rollen som Neruda, men filmens store beholdning er Massimo Troisi, som spiller Mario med en livsappetitt og uimotståelig klønete sjarme som er verdt inngangspengene alene. Tragisk nok utsatte han en hjerteoperasjon for å kunne spille i filmen og døde dagen etter siste opptak. CFO Michael Radford (f. 1946) er en britisk regissør og manusforfatter, utdannet ved National Film and Television School.

I tillegg til Postmannen, som er basert på en roman av chilenske Antonio Skármeta, er han kjent for sin filmatisering av George Orwells 1984 (1984) og periodedramaet White Mischief (1987).

Italia, Frankrike, Belgia 1993 Regi Michael RADFORD, Massimo TROISI Manus Furio SCARPELLI, Giacomo SCARPELLI, Anna PAVIGNANO, Massimo TROISI Foto Franco Di GIACOMO Med Philippe NOIRET, Massimo TROISI Prod. Penta Film, Cecchi Gori Group, Esterno Mediterraneo Film Språk Italiensk, Spansk Undertekst Norsk Spilletid 108 min Format 35mm

serie. Men i motsetning til Sonos kritiske og mer bisarre prosjekt er Shiotas bidrag mer tradisjonelt, og likner kanskje mer på de opprinnelige Roman Porno-filmene.

Kritikere har også trukket tydeligere paralleller mellom Wet Woman in the Wind og Shiotas tidligere filmer, samt med screwball-klassikeren Bringing Up Baby. TF Akihiko Shiota (f. 1961) begynte å lage film da han studerte ved Rikkyo-universitetet i Tokyo, før han ble tatt under vingen til regissør og manusforfatter Atsushi Yamatoya og lærte seg kunsten å skrive manus. Først i 1999 debuterte han med spillefilmen Moonlight Whispers, som fikk premiere under filmfestivalen i Locarno.

Japan 2016 Regi Akihiko SHIOTA Manus Akihiko SHIOTA Foto Hidetoshi SHINOMIYA Med Yuki MAMIYA, Tasuku NAGAOKA, Ryushin TEI Prod. Nikkatsu Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 77 min Format DCP

Wet Woman in the Wind er både ført i pennen og regissert av Shiota, og i likhet med Sion Sonos Antiporno er filmen et bidrag til relanseringen av filmstudioet Nikkatsus

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

21

22

SPESIALVISNINGER

SPESIALVISNINGER

HYLLEST TIL EN KUNSTNER: 76 MINUTES AND 15 SECONDS WITH ABBAS KIAROSTAMI

VAMPYRSKREKK I KIRKA: TOKYO VAMPIRE HOTEL

Originaltittel: 76 minuta i 15 sekundi sa Abasom Kjarostamijem

Originaltittel: Tokyo Vampire Hotel

Fre. 10. nov kl. 16:30 Filmens Hus - Tancred / Tir. 14. nov kl. 18:45 Filmens Hus - Lillebil / Lør. 18. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Tancred / Søn. 19. nov kl. 20:15 Filmens Hus - Lillebil

Tor. 16. nov. kl. 19.00 Kulturkirken Jakob, Hausmanns gate 14

Den iranske regissøren Abbas Kiarostami gikk bort i 2016. Film fra Sør har fulgt hans karriere gjennom mange år, og i 2006 gjestet han festivalen med retrospektiv, fotoutstilling, workshop og diktutgivelse. Med hans siste kortfilm og en dokumentar som ble laget like før han døde, hyller vi lysets og stemningens sanne mester.

Forfatter og litteraturviter Mazdak Shafieidan innleder visningen 10. november.

Kulturkirken Jakob omdannes til kinosal denne kvelden, med japansk vampyrskrekk på plakaten. Det smått legendariske støyrock-bandet Deathcrush stiller som DJs før og etter filmvisningen og baren er åpen med forfriskninger. Stemningen er satt for en thrillerkveld i kirkerommet, så ta på deg huggtennene og sjekk inn på vampyrhotellet!

Tokyo Vampire Hotel starter med et blodig oppgjør i Tokyos neonfargede gater, hvor den unge Manami blir fanget av det som viser seg å være blodtørstige og våpenglade vampyrer. Hun blir ført til et pittoresk hotell, hvor en stor gruppe mennesker holdes fanget. Vampyrklanen instruerer alle til å finne en partner om de vil overleve: menneskene skal fungere som matforsyning for vampyrer i årene som kommer. På samme tid brygger det opp til konflikt mellom klanen i hotellet og en rivaliserende vampyrklan i Romania, og Manami viser seg å bli en viktig brikke i oppgjøret.

Dokumentaren 76 Minutes and 15 Seconds with Abbas Kiarostami er ingen tradisjonell gjennomgang av hele hans liv og virke. I stedet har regissør Seifollah Samadian samlet egne opptak fra sin tid som fotograf på flere av Kiarostamis filmer. Resultatet er et poetisk og intimt portrett av en perfeksjonistisk filmskaper. Vi møter ham også som fotograf, poet og installasjonskunstner, og ikke minst som en ydmyk og livsglad mann med en forkjærlighet for det vakre i livet. En vintermorgen på vei ut fra Teheran lyser han av gutteaktig glede over nysnøen over landskapet. Under opptakene til

filmen Five tar han seg av en flokk med gjess på stranda. Vi hører ham deklamere dikt og lære Juliette Binoche å snakke iransk. Kiarostami banet også veien for yngre filmskapere som Jafar Panahi, og filmen viser de tette båndene av respekt og vennskap som knytter filmarbeidere av ulike generasjoner sammen. Før 76 Minutes... vises kortfilmen Take Me Home, en kollasj av stillbilder og animasjon om en gutt som mister en ball ned en uendelig lang trapp. Filmen er en hyllest til Albert Lamorisses Den røde ballongen, og viser Kiarostamis utsøkte talent for visuell komposisjon. CF Seifollah Samadian (f. 1954) er en iransk regissør og filmfotograf. Samadian er utdannet innen engelsk litteratur, og har arbeidet som kunstfotograf siden før filmkarrieren startet. Han har regissert en rekke kortdokumentarer, og vært kameramann for Abbas Kiarostami på filmer som Five og ABC Africa.

Iran 2016 Regi Seifollah SAMADIAN Manus Seifollah SAMADIAN Foto Seifollah SAMADIAN Prod. Tassfir Film Center Språk Persisk Undertekst Engelsk Spilletid 76 min Format 92mm

OSLO DANSE ENSEMBLE Salve Regina 9.–17. desember

Oslo Danse Ensemble viser sin nye danseforestillingen med 8 dansere, koreografert av Jo Strømgren.

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Billetter og informasjon: dansenshus.com

Japanske Sion Sono har gjort sin egen vri på vampyrsjangeren. Med sin barokke stil og ustoppelige idérikdom har Sono laget et forfriskende sjangerbidrag. Kultregissøren leker seg på fandenivoldsk vis med sjangerens konvensjoner, og leverer et verk som nærmest aggressivt avstår fra sammenligning med sine amerikanske slektninger.

Dørene åpner kl. 18.00, og filmvisningen starter kl. 19.00. Billetter kjøpes gjennom www.filmfrasor.no og i døra. Har du klippekort eller festivalpass, må du reservere billett gjennom billettlenken. Forbehold om utsolgt – møt opp i god tid! 18-årsgrense grunnet skjenkebevilling – vergeordning for publikum under 18 år. TF Sion Sono (f. 1961) fra Toyokawa er utdannet ved universitetet i Hosei. Han omtales av bransjebladet The Hollywood Reporter som «Japans mest subversive filmskaper i dag» og «sin generasjons mest egenartede kunster». Han er særlig kjent for det voldelige skrekkdramaet Suicide Club (2001) og komedien Love Exposure.

Japan 2017 Regi Sion SONO Manus Sion SONO Med Ami TOMITE, Yumi ADACHI, Ami FUKUDA Prod. Amazon, Nikkatsu Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 142 min Format DCP

DEN ANDRES ANSIKT: SONITA Originaltittel: Sonita Lør 18. nov kl 13-17 Kulturkirken Jakob, Hausmanns gate 14

Filmseminaret «Den andres ansikt» inviterer til en visning i religionsdialogens tegn under årets Film fra Sør. Gjennom visninger og panelsamtaler ønsker dette seminaret å bidra til likeverdig og nyansert dialog om viktige og eksistensielle spørsmål – på tvers av kulturer og religioner. Under den tematiske overskriften Mennesker er ikke til salgs viser de den iransk-tyske filmen Sonita av Rokhsareh Ghaemmaghami.

Det teologiske Menighetsfakultet; og Vigdis Vevstad, forsker ved Fafo og Senter for menneskerettigheter. Seminaret er åpent for alle. Billetter kjøpes på www.jakob.no eller i døra. Den andres ansikt er et samarbeid mellom Norske Kirkeakademier og KULT – Senter for kunst, kultur og kirke. Høstens filmseminar arrangeres i samarbeid med Film fra Sør. Støttet av Fritt Ord.

Sonita ble vist i Dok:Sør under fjorårets Film fra Sør, og handler om 15 år gamle Sonita fra Afghanistan, som bor illegalt i Iran. Dette er en fascinerende og gripende historie om ei jente med flyktningstatus og artistdrømmer, men som nekter å la seg definere, begrense og kue.Visningen finner sted i Kulturkirken Jakob, og blir etterfulgt av en samtale om filmen. Den ledes av kirkerådsleder Kristin Gunleiksrud Raaum. I dialogpanelet sitter blant andre Anne Sender, spesialrådgiver i Samarbeidsrådet for tros- og livssynssamfunn; Shoaib Sultan, politiker og samfunnsdebattant; Sturla Stålsett, professor ved

18-årsgrense grunnet skjenkebevilling - vergeordning for publikum under 18 år.

Rokhsareh Ghaemmaghami er fra Teheran. Hun har regissert seks dokumentarfilmer og vunnet mer enn 20 internasjonale priser. Sonita vant publikumsprisen under festivalen IDFA i Amsterdam i 2015, og World Cinema Grand Jury Prize samt publikumsprisen under Sundance i 2016, begge noen av verdens fremste filmfestivaler.

Iran, Tyskland, Sveits 2015 Regi Rokhsareh GHAEMMAGHAMI Foto Rokhsareh GHAEMMAGHAMI Prod. TAG/ TRAUM Filmproduktion, Intermezzo Films Språk Engelsk Undertekst Norsk Spilletid 90 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

23

24

BARNAS SØRFILM

SPESIALVISNINGER

KULINARISK KINO: RAMEN HEADS Originaltittel: Ramen Heads Lør. 11. nov kl. 19:00 Vippa

Bli med på en real smaks- og sanseopplevelse når vi inviterer til gratisvisning av gastro-filmen Ramen Heads på Vippa. Vi rigger til kinovisning og japansk matgilde i det gamle havneskuret Vippa, Oslos nye matmekka!

I Ramen Heads lar regissør Koki Shigeno oss møte de beste ramen-kokkene og den mest ihuga fansen, også kalt «ramen heads». I sentrum for filmen står kokken Osamu Tomita, kjent som «kongen av Ramen», og vi blir kjent med hans matfilosofi og jakten på de beste ingrediensene. Vi blir også kjent med historien til denne retten som folk slurper i seg over hele verden – for eksempel hvordan ramen livnærte nærmeste hele Japans befolkning i tiden etter andre verdenskrig. Det er både fascinerende og morsomt å se den enorme dedikasjonen og kreativiteten Tomita legger i å finne den perfekte kraften og lage de beste nudlene. Også mange andre ramen-kokker og deres like tallrike fans får plass i filmen. Innimellom kokkepraten blir vi servert

vakre bilder av matretten, gjerne i sakte film akkompagnert av svulstig musikk. Ja, det er litt over the top, men også fryktelig sjarmerende.

Vi kan nesten garantere at du vil ha rumlende mage både før og ikke minst etter visningen, og heldigvis er BowlsbyTrio på plass og selger ramen fra sin matbod.

Ramen serveres fra kl. 18.00, og filmvisningen starter kl. 19.00. Eier av Norges første ramen-restaurant Masaru Inage introduserer filmen. Visningen er gratis, så møt opp i god tid for å sikre deg en plass. JSR Koki Shigeno er en veteran innenfor TV-dokumentaren. Arbeidene hans har i hovedsak fokusert på sushikokken Mr Araki, Mr Kotoka som er kjent for sine japanske nudler og den franske kokken Alain Passard. Ramen Heads er hans første spillefilm for kino.

Japan 2016 Regi Koki SHIGENO Manus Koki SHIGENO Foto Koki SHIGENO Prod. Netzgen Inc., Generation Eleven Pictures Inc. Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 93 min Format DCP

TERROR OG RASISME I VÅR TID: UT AV INTET Engelsk tittel: In the Fade Originaltittel: Aus dem Nichts Søn. 12. nov kl. 18:30 Vika 1 / Tor. 16. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 20:30 Klingenberg 2

Fatih Akin er en tysk-født regissør, men hører likevel hjemme på Film fra Sør: Som få andre filmskapere har han klart å ta pulsen på det flerkulturelle Europa, og også skildret foreldregenerasjonens hjemland Tyrkia med fintfølelse og intensitet. Hans nyeste film er en intens hevn-thriller med høyreekstremisme og terror i dagens Europa som bakteppe. En bombe eksploderer like utenfor en kurdisk butikk i sentrum av Hamburg. På åstedet, i vrimmelen av sirener og blålys, kommer Katja løpende, bare for å oppdage at Nuri – hennes mann og innehaver av butikken – og deres sønn Rocco er blant de drepte. Sorgen og fortvilelsen forsterkes av at politiet graver i detaljer fra Nuris bakgrunn som narkotikalanger, og at angrepet mistenkes å ha vært et gjengoppgjør.

Venner og familie forsøker å hjelpe Katja, men rus er det eneste som gir trøst.

ren. Akin leverer et drivende godt manus og solid regi, mens Rainer Klausmann maler frem stemningen med vakre komposisjoner av et grått og regntungt Hamburg.

Filmen er basert på de såkalte Kebab-drapene, en serie rasistisk motiverte drap som rystet Tyskland for noen år tilbake, og Akin har uttalt at han har villet lage filmen som et svar til de høyreekstreme voldshandlingene i hjemlandet. PEG

Ut av intet er første gang Diane Kruger spiller i en tysk film, og i den utypiske og svært krevende rollen som Katja leverer hun den beste tolkningen så langt i karrie

Tyskland, Frankrike 2017 Regi Fatih AKIN Manus Fatih AKIN, Hark BOHM Foto Rainer KLAUSMANN Med Diane KRUGER, Denis MOSCHITTO, Numan ACAR Prod. Bombero International, Macassar Productions Språk Tysk Undertekst Engelsk Spilletid 106 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Fatih Akin introduserer filmen i en videohilsen laget spesielt til årets festival.

Fatih Akin (f. 1973) en tysk-tyrkisk regissør, skuespiller, manusforfatter og filmprodusent. Etter flere kortfilmer debuterte han med spillefilmen Short Sharp Shock i 1998. Mest kjent er de kritikerroste filmene Mot veggen (2004) som sikret ham Gullbjørnen i Berlin, og Den andre siden (2007) som vant pris for beste manus ved filmfestivalen i Cannes.

BORN IN CHINA

THE EAGLE HUNTRESS

Originaltittel: Born in China

Originaltittel: The Eagle Huntress

Søn. 12. nov kl. 14:00 Filmens Hus - Tancred (norsk stemme) / Tor. 16. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Lillebil Lør. 18. nov kl. 13:00 Filmens Hus - Lillebil (norsk stemme)

Søn. 12. nov kl. 16:00 Filmens Hus - Lillebil / Tir. 14. nov kl. 17:00 Filmens Hus - Lillebil Lør. 18. nov kl. 13:15 Filmens Hus - Tancred

Kinas vidstrakte landskap, med alt fra snødekte fjelltopper til frodige bambusskoger, er hjem for dyr som for oss her i Norge er veldig eksotiske: pandabjørnen, snøleoparden, den gyldne kortnese-apen og den tibetanske antilopen. Born in China er en aldeles nydelige naturdokumentar hvor vi kommer vi helt tett på noen av disse dyrene. Vi får følge en nysgjerrig pandaunge som elsker å dra på små og store oppdagelsesferder. Vi treffer en kortnese-ape som blir utstøtt fra familien sin, men som finner et nytt fellesskap hos andre unge og rebelske aper. Og så får vi innblikk i livet som mor til to små snøleopard-unger, som kan være vanskelig, særlig når man må slåss om maten med andre dyr. Fortellerstemmen i filmen er på engelsk, men vi viser den med live-tolkning til norsk på visningene 12. og 18. november. CPH:PIX

En århundrelang tradisjon har fulgt nomadefolket i Mongolias høye fjell: å jakte rev og andre villdyr fra hesteryggen sammen med ørner. I denne dokumentaren møter vi 13 år gamle Aisholpan som bor i Altaj-fjellene. Hun er et naturtalent med ørner, og drømmer om å bli jeger, men ifølge tradisjonen er jakt forbeholdt menn, og i hvert fall ikke for småjenter. Overraskelsen er derfor stor når Aisholpan trosser reglene og deltar i en stor, årlig ørnejegerkonkurranse – og ikke minst når alle ser hvor dyktig hun er! The Eagle Huntress er en fortelling om en jente med vilje av stål. Hun gjør alt for å vise de eldre jegerne at hun duger: I bratte fjellsider og i 40 minusgrader jakter hun med en sju kilo tung ørn på armen. En spenningsfilm om å forfølge sine drømmer, utspilt i spektakulære naturomgivelser. SPV

Lu Chuan (f. 1971) er en av Kinas mest fremstående og politisk kontroversielle regissører. Han er utdannet ved filmakademiet i Beijng, og har tidligere laget fem spillefilmer for voksne. Hans andre spillefilm Kekexili: Mountain Patrol er også en naturfilm, og handler om ulovlig jakt i en avsides del av Tibet.

Otto Bell er regissør og produsent med bakgrunn fra reklamebransjen. The Eagle Huntress er hans dokumentardebut.

Han har reist til festivaler verden over med filmen, blant annet til prestisjetunge Sundance, og har blitt nominert til en BAFTA-pris.

UK, Kina, USA 2016 Regi LU Chuan Manus David FOWLER, Brian LEITH, Phil CHAPMAN, LU Chuan Foto Justin MAGUIRE, Shane MOORE, Rolf STEINMANN, Paul STEWART, Irmin KERCK Prod. Chuan Films, Disneynature Språk Engelsk, Kinesisk Spilletid 79 min Format DCP

UK, Mongolia, USA 2016 Regi Otto BELL Foto Simon NIBLETT Prod. Kissaki Films, Stacey Reiss Productions Språk Kazakh Undertekst Engelsk Spilletid 88 min Format DCP

KATTEPRINSEN

RONJA RØVERDATTER

Engelsk tittel: The Cat Returns Originaltittel: Neko no ongaeshi

Engelsk tittel: Ronja, the Robber's Daughter Originaltittel: Sanzoku no Musume Ronya

Søn. 12. nov kl. 14:15 Filmens Hus - Lillebil / Søn. 19. nov kl. 14:00 Filmens Hus - Lillebil

Lør. 11. nov kl. 13:15 Filmens Hus - Tancred / Lør. 18. nov kl. 15:00 Filmens Hus - Lillebil Søn. 19. nov kl. 14:15 Filmens Hus - Tancred

Etter at skolejenta Haru redder en katt fra å bli overkjørt, kommer et opptog av katter til gata hvor hun bor for å ære henne. De erklærer at Haru skal få gifte seg med selveste Katteprinsen! Hun blir bortført til kattenes hemmelige verden, Kattekongeriket, men når hun til og med begynner å likne på en katt, med værhår og spisse ører, blir hun forskrekket. Vil hun virkelig dette? Heldigvis står noen snille katter – den elegante Baronen og tøffingen Muta – klare til å hjelpe henne. Katteprinsen er laget i Studio Ghibli, som står bak klassikere som Min nabo Totoro og Chihiro og heksene.

Den er fartsfylt og morsom, med katter og mennesker å bli glade i, og øyeblikk der verden blir forvandlet. Men akkurat som i vår verden er det forskjell på godt og vondt i Kattekongeriket, og på fattig og rik. Vi viser filmen med norske stemmer! CFO

Et av de de fineste eventyrene fra Norden får nytt liv i denne animeversjonen, opprinnelig laget for TV. Ronja Røverdatter er slik vi kjenner henne fra Astrid Lindgrens bok: Hun fødes som datter av røveren Mattis, i en natt med et så fryktelig tordenvær at Mattisborgen blir revet i to. Og hun er en villstyring, som svinger seg fra tre til tre, klatrer opp fjellsider og leker på kanten av de høyeste stup. Vi viser de fire første episodene av serien, som kombinerer noe av det japanske Studio Ghibli er kjent for: sprudlende energi, musikk og latter, men også en undring over det vakre og gåtefulle i naturen. Vi møter en Ronja som begynner å ane litt om de voksnes verden, og som lærer noe viktig av foreldrene Mattis og Lovis: å passe seg for farene som lurer i skogen, og at redselen inni oss er vår verste fiende. Norske stemmer!. CFO

Hiroyuki Morita (f. 1964) er en japansk animatør og filmskaper. I tillegg til Katteprinsen har han laget science fiction-serien Bokura no for TV og arbeidet med mange animasjonsfilmer, for eksempel Kikis budservice fra Studio Ghibli.

Gorô Miyazaki (f. 1976) er filmskaper, og sønn av animatøren Hayao Miyazaki som grunnla japanske Studio Ghibli.

Han er utdannet innen landbruk, og jobbet som landskapsarkitekt før han bestemte seg for å tre inn i farens fotspor.

Norske animasjons-fans vil kjenne ham som regissør av Møte på valmueåsen, som gikk på norske kinoer i 2012.

Japan 2002 Regi Hiroyuki MORITA Manus Reiko YOSHIDA, Cindy Davis HEWITT, Donald H. HEWITT Foto Kentaro TAKAHISHI Med Chizuru IKEWAKI, Yoshihiko HAKAMADA Prod. Ghibli, Hakuhodo, Mitsubishi, NTV, Toho, Tokuma Shoten, Walt Disney Productions Språk Norsk Spilletid 75 min Format DCP

Japan 2014 Regi Gorô MIYAZAKI Manus Hiroyuki KAWASAKI, DAN HENRY, Lyn FREEDMAN Prod. Dwango, NKH Enterprises, Polygon Pictures, Studio Ghibli Språk Norsk Spilletid 96 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

25

26

MANGAPOLIS

MANGAPOLIS

ANCIEN AND THE MAGIC TABLET Originaltittel: Hirune-hime: Shiranai watashi no monogatari Fre. 10. nov kl. 18:30 Vika 3 / Lør. 11. nov kl. 15:45 Filmens Hus - Tancred / Ons. 15. nov kl. 15:30 Vika 3

Drømmen er kongeveien i anime-eventyret Ancien and the Magic Tablet. I den virkelige verden bor tenåringsjenta Kokone sammen med faren sin, Momotaro, en dyktig men fåmælt mekaniker som har vært alene etter at Kokones mor døde i en ulykke.

Men Kokone sovner gjerne når og hvor som helst, og i drømme blir hun til prinsessen Ancien i et underlig fremtidsrike, kalt Heartland. Her er innbyggerne ansatt av en gigantisk bilprodusent, og selv er hun en prinsesse, utstyrt med et magisk nettbrett som gir henne spesielle krefter hun bruker for å hjelpe sin far kongen. Brettet gir også liv til kosebamsen Joy og motorsykkel-roboten Hearts.

hverandre. Sammen med barndomsvennen Morio legger hun ut på en reise for å løse floken, og de to parallelle verdenene flettes inn i hverandre.

Kokones drømmetilværelse som Ancien blir mer og mer bisarr og konfliktfylt. Når Kokones far så blir arrestert, og hun blir oppsøkt av en mann med skumle hensikter, begynner hun å ane at drømmemysteriet og farens problemer er forbundet med

Japan 2017 Regi Kenji KAMIYAMA Manus Kenji KAMIYAMA Foto Hiroshi TANAKA Med Mitsuki TAKAHATA, Shinnosuke MITSUSHIMA Prod. Production I.G., Bandai Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 111 min Format DCP

Ancien and the Magic Tablet er en fartsfylt, mangetydig drama, hvor fantasi og destruksjon står mot hverandre – og hvor drøm og virkelighet, fortid og fremtid, er langt tettere forbundet enn de ser ut til å være i vår verden. CS Kenji Kamiyama (f. 1966) er en japansk anime-regissør og manusforfatter. Han er knyttet til selskapet Production I.G og har regissert en rekker serier og filmer for TV og kino, særlig innenfor Ghost in the Shell-universet.

RONJA RØVERDATTER

HAVE A NICE DAY

Engelsk tittel: Ronja, the Robber's Daughter Originaltittel: Sanzoku no Musume Ronya

Originaltittel: Hao ji le

Lør. 11. nov kl. 13:15 Filmens Hus - Tancred / Lør. 18. nov kl. 15:00 Filmens Hus - Lillebil Søn. 19. nov kl. 14:15 Filmens Hus - Tancred

Søn. 12. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 20:45 Vika 4 Søn. 19. nov kl. 17:15 Klingenberg 3

Et av de de fineste eventyrene fra Norden får nytt liv i denne animeversjonen, opprinnelig laget for TV. Ronja Røverdatter er slik vi kjenner henne fra Astrid Lindgrens bok: Hun fødes som datter av røveren Mattis, i en natt med et så fryktelig tordenvær at Mattisborgen blir revet i to. Og hun er en villstyring, som svinger seg fra tre til tre, klatrer opp fjellsider og leker på kanten av de høyeste stup. Vi viser de fire første episodene av serien, som kombinerer noe av det japanske Studio Ghibli er kjent for: sprudlende energi, musikk og latter, men også en undring over det vakre og gåtefulle i naturen. Vi møter en Ronja som begynner å ane litt om de voksnes verden, og som lærer noe viktig av foreldrene Mattis og Lovis: å passe seg for farene som lurer i skogen, og at redselen inni oss er vår verste fiende. Norske stemmer! CFO

En rekke personer med ulik bakgrunn dras mot en by sør i Kina, og en veske med én million yuan. Dermed dras de også inn i en blodig konflikt med hverandre. Filosoferende gangstere, aldrende drapsmenn, og andre, både menn og kvinner, som er lei av å måtte kjempe for å overleve – alle klamrer de seg til vesken så snart de får tak i den. Have a Nice Day er en svart komedie, med en lakonisk humor som speiler samtidens Kina. Menneskets iboende grådighet møter et samfunn i rask forandring, og konflikten settes på spissen med de stiliserte bildene som animasjonsformen gjør mulig. Filmen blir en makaber dans, hvor deltakerne vandrer gjennom bylandskaper som også er i endring. Og selv om moderne kapitalisme gjør seg gjeldende overalt, er det fortsatt bilde av Mao Zadong på alle pengesedler. CFO

Gorô Miyazaki (f. 1976) er filmskaper, og sønn av animatøren Hayao Miyazaki som grunnla japanske Studio Ghibli.

Han er utdannet innen landbruk, og jobbet som landskapsarkitekt før han bestemte seg for å tre inn i farens fotspor.

Norske animasjons-fans vil kjenne ham som regissør av Møte på valmueåsen, som gikk på norske kinoer i 2012.

Liu Juan (f. 1969) er kunstner, og utdannet innen landskapsmaleri ved Nanjing-universitetet. Han begynte å arbeide med animasjon i 1995, og etablerte sitt eget animasjonsstudie Le-joy i 2007. Hans første helaftens animasjonsfilm Piercing I kom i 2010 og vant en rekke priser på festivaler i Asia og Europa.

Japan 2014 Regi Gorô MIYAZAKI Manus Hiroyuki KAWASAKI, DAN HENRY, Lyn FREEDMAN Prod. Dwango, NKH Enterprises, Polygon Pictures, Studio Ghibli Språk Norsk Spilletid 96 min Format DCP

Kina 2017 Regi LIU Jian Manus LIU Jian Med YANG Siming, CAO Kou, MA Xiaofeng Prod. Nezha Bros. Pictures, Le-joy Animation Studio Språk Mandarin Undertekst Engelsk Spilletid 75 min Format DCP

filmpoolen film fra sør .qxp_Layout 1 12.10.17 11.22 Side 1

KOMMER PÅ KINO FRA ARTHAUS SE DEM FØRST PÅ FILM FRA SØR Neruda av Pablo Larraín

Mannen mot strømmen

KATTEPRINSEN

av Mohammad Rasoulof

Engelsk tittel: The Cat Returns Originaltittel: Neko no ongaeshi Søn. 12. nov kl. 14:15 Filmens Hus - Lillebil / Søn. 19. nov kl. 14:00 Filmens Hus - Lillebil

Har du noen gang lurt på om kattene har en hemmelig verden som vi mennesker ikke vet om? Sånn er det i Katteprinsen. Etter at skolejenta Haru redder en katt fra å bli overkjørt, våkner hun om natta av et opptog av katter som vil gjøre stas på henne.

Haru skal få gifte seg med selveste Katteprinsen! Hun blir bortført til Kattekongeriket og begynner til og med å likne på en katt, med værhår og spisse ører. Men er det egentlig dette hun vil? Snart oppdager Haru at Kattekongen og hans hoff ikke er så snille og gavmilde som de virker, men heldigvis får hun hjelp av andre snille katter – som den elegante Baronen og tøffingen Muta.

Katteprinsen er laget av Studio Ghibli, det japanske selskapet som står bak klassikere som Min nabo Totoro og Chihiro og heksene, og likheten er ikke vanskelig å oppdage.

Dette er en fartsfylt og morsom film, med katter og mennesker å bli glade i, og

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

mystiske øyeblikk der verden slik vi kjenner den blir helt forvandlet. Samtidig er Kattekongeriket også som vår verden: det er forskjell på godt og vondt, og på fattig og rik. Vi viser filmen med norske stemmer! CFO Hiroyuki Morita (f. 1964) er en japansk animatør og filmskaper. I tillegg til Katteprinsen har han laget science fiction-serien Bokura no for TV og arbeidet med mange animasjonsfilmer, for eksempel Kikis budservice fra Studio Ghibli.

Japan 2002 Regi Hiroyuki MORITA Manus Reiko YOSHIDA, Cindy Davis HEWITT, Donald H. HEWITT Foto Kentaro TAKAHISHI Med Chizuru IKEWAKI, Yoshihiko HAKAMADA Prod. Ghibli, Hakuhodo, Mitsubishi, NTV, Toho, Tokuma Shoten, Walt Disney Productions Språk Norsk Spilletid 75 min Format DCP

Ut av intet av Fatih Akin Filmene er en del av Filmpoolen – et innkjøpssamarbeid mellom filmfestivalene TIFF, BIFF og Film fra Sør, NRK og Arthaus.

Sammen velger vi hvert år tre filmer for visning på festivaler, kino og tv.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

27

28

DET KRITISKE ROM

DET KRITISKE ROM

DET KRITISKE ROM FILM OG DEBATT Det Kritiske Rom er festivalens forum for film og debatt. Vi har arrangert godt over 100 diskusjoner og møter mellom inviterte gjester og publikum siden forumet åpnet i 2003. Målet er å grave dypere i samfunnsaktuelle spørsmål relatert til Asia, Afrika og Latin-Amerika, ved å bruke film som utgangspunkt.

Filmene i årets utgave av Det Kritiske Rom har til felles at de løfter frem historier og begivenheter som ellers ofte ikke kommer frem i norsk offentlighet. India er verdens mest folkerike demokrati, det er likevel sjelden vi hører om politiske hendelser fra det enorme landet med over en milliard innbyggere. I An Insignificant Man presenteres vi for den nye wonderboyen i indisk politikk, Arvind Kejriwal. Skatteinnspektøren Kejriwal blir ofte kalt «Indias Bernie Sanders», og rystet hovedstaden New Delhi i 2015 med sitt nystartede grasrotparti. Filmskaper Feras Fayyad retter linsen mot Aleppo, hans egen hjemby i Syria. Det er etter hvert laget mange dokumentarer om Syria, men få har klart å vise krigens meningsløshet og livet på innsiden av krigen så godt som Fayyad

gjør i den vonde men viktige Last Men in Aleppo. I Dead Donkeys Fear No Hyenas ser vi nærmere på fenomenet «land-grabbing» hvor multinasjonale selskaper kjøper opp jordbruksområder i fattige land. Lokale bønder tvangsflyttes uten kompensasjon, og lokale journalister bures inne om de skriver for mye om saken. I When the Guns Go Silent får vi bli med rundt forhandlingsbordet når regissør Natalia Orozco skildrer prosessen bak fredsavtalen som nylig satte en stopper for 52 år med borgerkrig i Colombia.

Dokumentaren The Apology av Tiffany Hsiung setter søkelys på seksualisert vold i krig, gjennom historiene til tre kvinner som var blant de tusenvis som ble holdt som sexslaver av japanerne under andre verdenskrig.

Vi lover interessante gjester og engasjerende diskusjoner.

Velkommen til Det Kritiske Rom!

DEAD DONKEYS FEAR NO HYENAS: LANDGRABBING – EN GLOBAL JAKT PÅ MATJORD Originaltittel: Dead Donkeys Fear No Hyenas Tor. 16. nov kl. 19:00 Vika 2

Per Eirik Gilsvik, prosjektleder Hvordan kan et land som eksporterer tonnevis med mat, stadig rammes av sult og være avhengig av matvarebistand? Noe av svaret ligger i fenomenet landgrabbing, at rike land eller store multinasjonale selskaper kjøper opp eller leier matjord i utviklingsland. Globalt har tilgangen på matjord per person blitt halvert siden 1990-tallet, og en ny halvering av dagens områder forventes innen 2050. Dette har skapt økende matpriser og en global jakt på matjord, av mange kalt en ny form for kolonialisme.

Etiopia har svært gunstig klima og jordsmonn, hvor avlinger produseres året rundt, og det har gjort landet attraktivt for aktørene i det nye kappløpet om ressurser. Filmen Dead Donkeys Fear No Hyenas undersøker konsekvensene for etiopiere på landsbygda når landjorda deres tvangsselges til utenlandske eiere. Det korrupte og diktatoriske regimet sender bøndene til flyktningleirer og selger matjorden deres på billigsalg. Utvik-

lingen er drevet frem av EU, Verdensbanken og andre internasjonale aktører gjennom politiske føringer, ofte under dekke av «bistand» eller investeringer i jordbruket. PEG Vi inviterer den etiopiske journalisten Aseged Tefera og regissør Joakim Demmer til diskusjon om konsekvensene av såkalt landran, og aktørene som driver utviklingen.

Joakim Demmer (f. 1956) er filmskaper, født i Sverige. Etter å ha studert fotografi, begynte han å arbeide som kameramann og klipper, og studerte senere regi ved det tyske film- og fjernsynsakademiet DFFB i Berlin. Siden da har han arbeidet som regissør og filmfotograf, og laget fem dokumentarfilmer.

Finland, Sverige, Tyskland, Etiopia, Sudan, USA 2017 Regi Joakim DEMMER Foto Ute FREUND, Joakim DEMMER Språk Amharisk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 85 min Format DCP

AN INSIGNIFICANT MAN: POPULISME OG POLITIKK I INDIA

LAST MEN IN ALEPPO: SYRIA OG KRIGEN OM SANNHETEN

Originaltittel: An Insignificant Man

Originaltittel: De siste mænd i Aleppo

Lør. 11. nov kl. 18:00 Vika 2

Fre. 17. nov kl. 18:00 Vika 1

Som så mange andre alminnelige mennesker i India var Arvind Kejriwal lut lei korrupsjon og maktmisbruk. Han mente vanlige folk ville være langt flinkere til å holde orden i sysakene enn de udugelige politikerne. Den tidligere skatteinspektøren Kejriwal trommet sammen en gjeng likesinnede og startet The Common Man’s Party, som skulle kjempe for mannen i gata. Ganske naivt, mente mange, i et land som har vært preget av familiedynastier i politikken siden uavhengigheten i 1947.

Men et par år etter oppstarten i 2012 rystet partiet den politiske eliten i India ved å vinne 67 av 70 seter i lokalvalget i New Dehli, Indias hovedstad – en by med over 21 millioner innbyggere. Arvind Kejriwal leverer ramsalt kritikk av landets korrupte elite, samtidig som han strør om seg med svært ambisiøse valgløfter om mer makt til folket og lavere levekostnader. PEG

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

I et diskusjonspanel etter visningen inviterer vi eksperter på politikk og samfunnsforhold i India for å diskutere demokratiets tilstand i dagens India. Er det plass til den alminnelige mannen i gata i landets politiske system?

Khushboo Ranka er en forfatter, journalist og dokumentarfilmskaper med filmutdannelse fra Goldsmith’s College i London. Hun har tidligere regissert kortfilmene Continuum (2007) og Right to Pray (2016). Vinay Shukla er filmskaper og skuespiller. Han har tidligere regissert kortfilmen Bureaucracy Sonata (2012).

India, Nederland 2016 Regi Khushboo RANKA, Vinay SHUKLA Manus Khushboo RANKA, Vinay SHUKLA Foto Khushboo RANKA, Vinay SHUKLA, Vinay ROHIRA Prod. Memesys Culture Lab Språk Hindi Undertekst Engelsk Spilletid 96 min Format DCP

Støv fra ødelagt bygningsmasse svever fortsatt i luften. Desperate hender graver som besatt, flytter armeringsjern og murstein i håp om å finne levende under en utbombet ruinhaug. Vi følger de tre syrerne Khalid, Subhi og Mahmoud, som er frivillige hjelpearbeidere for organisasjonen De hvite hjelmene. Nå gjør de alt de kan for å finne gjenlevende og hente ut de døde fra ruinene etter kampene i Aleppo. Midt i all elendigheten og mellom bombetoktene skildres samtidig de hverdagslige øyeblikkene – en improvisert fotballkamp på løkka, et besøk på lekeplassen. Last Men in Aleppo tar oss med på innsiden av borgerkrigen i Syria, men dette er ikke først og fremst en film om krig. Det er en film om mennesker fanget i krigens helvete og hva de gjør for å overleve. Denne prisvinnende dokumentaren er en vond, men uhyre viktig film som krever å bli sett. PEG

Vi inviterer regissør Feras Fayyad til samtale om krigen i Syria, dens aktører og kampen om sannheten om hva som foregår der. Arrangementet er i samarbeid med SPACE – Syrian Peace Acrion Research Centre – og Arabiske filmdager.

Feras Fayyad (f. 1984) er en syriskfødt regissør, produsent, journalist og filmfotograf, nå bosatt i København. Han har tidligere regissert flere kort- og dokumentarfilmer, blant annet My Escape (2015) om flyktningkrisen. Last Men in Aleppo vant juryprisen under filmfestivalen Sundance i januar, og er en av årets mest omtalte og kritikerroste filmer.

Danmark, Tyskland, Syria 2017 Regi Feras FAYYAD Manus Feras FAYYAD Foto Fadi AL ALABI, Thaer MOHAMED Prod. Aleppo Media Center, Larm Film Språk Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 110 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

29

30

FILM FRA SØR

DET KRITISKE ROM

PRAKTISK INFORMASJON BILLETTINFO ENKELTBILLETT

115 KR

KLIPPEKORT (5 KLIPP)

460 KR

FESTIVALPASS

1050 KR

FESTIVALPASS STUDENT

600 KR

ANDRE BILLETTKATEGORIER

WHEN THE GUNS GO SILENT: FRED ETTER ET HALVT ÅRHUNDRE MED KRIG? Originaltittel: El Silencio de los Fusiles Man. 13. nov kl. 19:00 Vika 2

Nobels fredspris ble i fjor tildelt Colombias president Juan Manuel Santos. Etter 52 år med krig, flere hundretusener drepte og millioner av mennesker på flukt, var Santos pådriver for at partene endelig gikk til forhandlingsbordet med et gjensidig uttalt ønske om fred. FARC, verdens eldste geriljaorganisasjon, skrev under avtaler hvor de lovet å gi fra seg våpnene. Sammen med den kolombianske regjeringen skal de nå kjempe det som kanskje er den vanskeligste kampen, nemlig kampen for å vinne freden.

Vi inviterer journalist og regissør Natalia Orozco sammen med norske representanter fra fredsforhandlingene, for å samtale om fredsprosessen og veien videre for et fredelig Colombia.

Den anerkjente journalisten og regissøren Natalia Orozco har fulgt fredsprosessen over flere år. Hun gir oss et unikt innblikk i prosessene som har ført frem til den historiske avtalen, og vi får også innblikk i Norges deltakelse som fredsmekler. Men kan freden sikres uten at etterlatte får se gjerningsmennene bak grusomme krigsforbrytelser bli tiltalt for sine ugjerninger? PEG

Colombia, Frankrike, Cuba 2017 Regi Natalia OROZCO Manus Natalia OROZCO Foto William ALFONSO Prod. Alegria Productions, Arte, Pulso Mundo Films, RCN Televisión Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 120 min Format DCP

Natalia Orozco er en filmskaper og journalist fra Colombia. Hun er blant annet utdannet fra Sorbonne-universitetet i Paris og har dekket valg, konflikter og internasjonal politikk for en rekke nyhetsmedier. Orozco har to ganger vunnet den nasjonale journalistprisen i Colombia for sitt arbeid.

ÅPNING/AVSLUTNING

135 KR

KULTURKIRKEN JAKOB Billetter kjøpes via www.filmfrasor.no

135 KR

CINEMATEKET-MEDLEMMER Gjelder kun enkeltbilletter på Cinemateket.

80 KR

BARNAS SØRFILM PÅ CINEMATEKET 20 kr for medlemmer av Barnas Cinematek.

40 KR

BRUK AV FESTIVALPASSET Festivalpasset gir fri inngang til alle filmer under festivalen. Det er ikke mulig å ta ut billett til to filmer som vises samtidig. Billett til hver enkelt visning må løses ut i forkant av visning, med forbehold om utsolgte visninger.

Festivalpasset er personlig og må ha lesbar signatur.

Passet må medbringes og vises sammen med billett ved inngang til kinosalen. Misbruk vil føre til inndragelse.

Festivalpass selges kun i et begrenset antall.

BRUK AV KLIPPEKORTET Klippekortet innholder fem klipp og kan brukes på valgfrie visninger under festivalen. Billett til hver enkelt visning må løses ut i forkant av forestillingen, i billettluka på kinoen der visningen finner sted. Billetter kan ikke reserveres på nett. Klippekortet er personlig og må ha lesbar signatur.

Kortet må medbringes og vises sammen med billett ved inngang til kinosalen.

Originaltittel: The Apology Søn. 19. nov kl. 17:00 Vika 2

Tidlig i The Apology får vi se en scene hvor unge aggressive menn med japanske flagg og bannere roper «Horer, gå hjem!» og «Jævla kommunister!». Det er en nesten absurd, men likefult vond og grusom scene. Raseriet og ropene er nemlig rettet mot en liten gruppe gamle damer på over 90 år – såkalte «comfort women».

Uttrykket brukes om kvinnene som ble brukt som sexslaver av japanske soldater under andre verdenskrig. Det er anslått at så mange som 200 000 jenter og kvinner fra flere av landene Japan okkuperte ble tvunget til sex-slaveri. Kun noen få av disse kvinnene er fortsatt i live. En håndfull av dem står nå på barrikadene og krever en unnskyldning og oppreisning fra en motvillig japansk regjering. The Apology fokuserer på tre av dem – Cao fra Kina, Adela fra Filippinene og evigkjempende Gil fra Sør-Korea – og deres kamp for rettferdighet. PEG

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Vi får besøk av regissør Tiffany Hsiung og førsteamanuensis Inger Skjelsbæk til samtale. Sammen diskuterer de seksualisert vold i krig, konsekvensene disse voldsformene får for menneskene og samfunnene som rammes og hva verdenssamfunnet kan gjøre for å forsøke å bekjempe fenomenet.

Tiffany Hsiung er en filmskaper bosatt i Toronto i Canada. Siden 2009 har hun arbeidet med overlevende etter sex-slaveri, og fremmet deres sak, i offentligheten og overfor FN. The Apology har vunnet en rekke priser, blant annet for beste dokumentarfilm ved den store Busan-festivalen i Sør-Korea.

Canada 2016 Regi Tiffany HSIUNG Manus Tiffany HSIUNG Foto Tiffany HSIUNG Prod. Icarus Films, National Film Board of Canada Språk Koreansk, Mandarin, Tagalog, Japansk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 104 min Format DCP

Har du festivalpass kan du booke billetter til Vika og Klingenberg kino på nett. Bruk koden på baksiden av festivalpasset ved booking av billetter online.

Fremgangsmåten er som følger: - Velg forestilling - Velg billettkategorien «FFS Festivalpass» og antall billetter (kun én billett per pass).

- Tast inn hele koden som du finner på festivalpasset (FFS + 13 sifre).

- Tast inn mobilnummer, navn og e-postadresse.

- Fullfør transaksjonen.

- Du får tilsendt en SMS med link til en mobil-billett til forestillingen. QR-koden på billetten må vises frem ved innslipp til kinosalen.

Til visninger på Cinemateket og Kunstnernes Hus Kino er det ikke mulig å booke billetter på nett med festivalpass, billetter må hentes ut i billettluken.

Har du festivalpass eller klippekort kan du booke billetter til spesialvisningen av Tokyo Vampire Hotel i Kulturkirken Jakob torsdag 16. november gjennom www.filmfrasor.no. Velg billettkategoriene ”festivalpass” / ”klippekort”. Passet/ klippekortet må fremvises sammen med billett ved innslipp.

VISNINGSSTEDER VIKA KINO Ruseløkkveien 14, Vika Åpent: Hverdager 15.00 – 22.00 / 12.30 – 22.00 Vika Kino har 18-årsgrense på grunn av skjenkebevilling. Mindreårige slipper likevel inn på filmene i følge med foresatte, såfremt filmens aldersgrense overholdes.

KLINGENBERG KINO Olav Vs gate 4, Nationaltheatret Åpent: Hverdager 15.30 – 21.15 / Helg: 15.00 – 21.15 Kinoen er åpen en time før seniorvisningene starter under festivalen.

Festivalpass og klippekort kan kjøpes på Vika, Saga, Klingenberg og Cinemateket. Ved kjøp av festivalpass til studentpris må gyldig studentbevis forevises.

FILMENS HUS / CINEMATEKET Dronningens gate 16, Kvadraturen Åpent: Hverdager 10.00 – siste forestillingsstart / Lørdag 12.00 – siste forestillingsstart / Søndag 13.00 – siste forestillingsstart. Filmkafeen holder åpent i hele husets åpningstid.

Enkeltbilletter til visninger på Vika kino kjøpes i billettluken på Vika eller på www.nfkino.no.

KUNSTNERNES HUS KINO Wergelandsveien 17

Enkeltbilletter til visninger på Klingenberg kino kjøpes i billettluken på Klingenberg eller på www.nfkino.no.

KULTURKIRKEN JAKOB Hausmanns gate 14 Kulturkirken Jakob har 18 års aldersgrense på grunn av skjenkebevilling. Vergeordning for publikum under 18 år.

SLIK KJØPER DU BILLETTER OG PASS

THE APOLOGY: SEKSUALISERT VOLD I KRIG

BESTILLE BILLETTER PÅ NETT MED FESTIVALPASS

Enkeltbilletter til visninger på Cinemateket (Filmens Hus) kjøpes i billettluken på Cinemateket eller på www.cinemateket.no.

Enkeltbilletter til Kunstnernes Hus Kino kjøpes i billettluken på Kunstnernes Hus eller på www.kunstnerneshus.no.

Billetter til spesialvisningen av Tokyo Vampire Hotel i Kulturkirken Jakob torsdag 16. november kjøpes gjennom www.filmfrasor.no. Ledige billetter selges i døra.

UNUMMERERTE SETER Alle filmvisningene har unummererte seter, så det kan lønne seg å være tidlig ute. En kjekk fordel er at dere kan kjøpe billetter hver for dere - og likevel sitte sammen i salen. NB: Filmene starter presis!

ALDERSGRENSER Alle filmer som vises under Film fra Sør har aldersgrenser. Disse er oppgitt i filmomtalene i magasinet og på www.filmfrasor.no. Foresatte kan ta med barn som er inntil tre år yngre enn aldersgrensen.

Unntaket er 18-årsgrensen, som er absolutt. For mer informasjon om aldersgrenser generelt, se www. medietilsynet.no.

UNDERTEKSTER Informasjon om hvilket språk filmene er tekstet på er oppgitt i filmomtalene i magasinet og på www.filmfrasor.no.

EVENTUELLE ENDRINGER Film fra Sør forbeholder seg retten til å endre programmet i løpet av festivalen. Eventuelle endringer vil bli annonsert umiddelbart på våre visningssteder, på www.filmfrasor.no og på vår facebook-side.

MER INFORMASJON På www.filmfrasor.no finner du blant annet filmomtaler, trailere, fyldige artikler og regissørintervjuer. Du kan også sette sammen ditt eget festivalprogram.

Du finner Film fra Sørs informasjonsstands på hovedkinoene under festivalen. Der møter du våre frivillige som vil hjelpe deg med å velge mellom årets festivalfilmer og svarer på alle praktiske spørsmål du har om festivalen.

Følg også #filmfrasor i sosiale medier: www.facebook.com/filmfrasor Twitter/Instagram @filmfrasor

SPØRSMÅL? Kontakt oss på 92 32 96 56 eller mail@filmfrasor.no

SPEAK ENGLISH? Go to WWW.FILMFRASOR.NO/EN for film programme, events and other information in English!

VIPPA Akershusstranda 25, Skur 40, Vippetangen Vippa ligger ytterst på kaia bak siloen på Vippetangen.

Adkomst: Kollektivt med 60-bussen til Vippetangen fra Jernbanetorget, eller 10 minutters gange langs Havnepromenaden fra både Rådhuskaia og Jernbanetorget. Følg skilting fra Vippetangen busstopp.

Spesialvisningen av Ramen Heads på Vippa lørdag 11. november er gratis, og det vil ikke selges billetter til denne. Møt opp i god tid for å sikre deg en plass.

Riv meg ut, brett meg sammen og putt meg i lomma, så har du alltid full oversikt.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

31

32 32

VISNINGSTIDER

Riv meg ut, brett meg sammen og putt meg i lomma, så har du alltid full oversikt.

SCREENING SCHEDULE / VISNINGSTIDER

VISNINGSTIDER / SCREENING SCHEDULE

VISNINGSTIDER VISNINGSTIDER / SCREENING SCHEDULE TOR. 9 NOV. KLINGENBERG 1 KLINGENBERG 2

FRE. 10 NOV.

LØR. 11 NOV.

18:00 ÅPNING:

En fantastisk kvinne 104’ CHL s. 8, 12

SØN. 12 NOV.

MAN. 13 NOV.

TIR. 14 NOV.

ONS. 15 NOV.

TOR. 16 NOV.

FRI. 17 NOV.

LØR. 18 NOV.

SØN. 19 NOV.

15:30 Lipstick Under My Burkha 117’ IND s. 54 17:30 More 115’ TUR s. 13

19:00 The Sacrifice 99’ COL s. 46, 51

15:00 Toilet 155’ IND s. 54

18:30 Wet Woman in the Wind 77’ JPN s. 21

18:00 I Am Not a Witch 98’ UK s. 56

18:15 KFC 68’ VNM s. 45

18:00 Good Manners 135’ BRA s. 12, 46

18:00 The Cakemaker 104’ ISR s. 58

18:00 The Grown-Ups 82’ CHL s. 17

15:00 Toilet 155’ IND s. 54

20:00 Antiporno 76’ JPN s. 21

21:00 The Wedding Party 110’ NGA s. 48

18:00 Kill Me Please 101’ BRA s. 46, 60

20:45 Human Flow 140’ DEU s. 17

20:00 Candelaria 87’ COL s. 35, 51

20:30 Free and Easy 97’ CHN s. 54

21:00 Wajib 96’ PSE s. 14, 35, 39

20:30 Ut av intet 106’+15’ DEU s. 24

20:00 Kill Me Please 101’ BRA s. 46, 60

19:00 The Merciless 120’ KOR s. 45

20:30 April’s Daughter 103’ MEX s. 14

KLINGENBERG 3

17:30 Wet Woman in the Wind 77’ JPN s. 21

17:30 Nollywood: Something

Out of Nothing 47’ NGA s. 49

15:00 Taxi Driver: Oko Ashewo 110’ NGA s. 49

19:00 93 Days 118’ NGA s. 49

18:00 The Villainess 129’ KOR s. 45

21:30 I Am Not a Witch 98’ UK s. 56

21:00 KFC 68’ VNM s. 45

15:30 The Merciless 120’ KOR s. 45

13:00 Kill Me Please 101’ BRA s. 46, 60

13:30 Manuscripts Don’t Burn 125’ IRN s. 37

16:15 Beauty and the Dogs 99’ TUN s. 58

15:30 Distant Constellation 80’ USA s. 17

16:00 Insha’allah Democracy 85’ PAK s. 17

15:30 Human Flow 140’ DEU s. 17

18:00 Last Men in Aleppo 110’+45’ DNK s. 29

14:00 Neruda 107’ CHL s. 14, 20

18:00 Neruda 107’ CHL s. 14, 20

15:30 Close-Knit 127’ JPN s. 54

16:15 Killing Jesus 100’ COL s. 12, 50

18:30 Samui Song 108’ THA s. 35, 46

18:00 Invisible 87’ ARG s. 60

18:00 The Cakemaker 104’ ISR s. 58

18:30 More 115’ TUR s. 13

21:15 The Darkness 92’ MEX s. 45

20:30 April’s Daughter 103’ MEX s. 14

18:30 The Third Murder 124’ JPN s. 13

18:30 Ut av intet 106’+15’ DEU s. 24

21:15 Candelaria 87’ COL s. 35, 51

20:15 April’s Daughter 103’ MEX s. 14

20:30 La Familia 82’ VEN s. 13, 35

21:15 The Merciless 120’ KOR s. 45

19:30 AVSLUTNING:

The Age of Shadows 140’+30’ KOR s. 9

21:15 The Grown-Ups 82’ CHL s. 17, s. 13

21:15 Buena Vista Social Club: Adios 110’ CUB s. 60

16:00 Refugiado 93’+20’ ARG s. 43

13:30 En fantastisk kvinne 104’ CHL s. 8, 12

13:00 Insha’allah Democracy 85’ PAK s. 17

15:45 The Villainess 129’ KOR s. 45

16:00 The Wound 88’ ZAF s. 56

15:30 The Third Murder 124’ JPN s. 13

16:45 The Sacrifice 99’ COL s. 46, 51

16:30 La Familia 82’ VEN s. 13, 35

13:00 Manuscripts Don’t Burn 125’ IRN s. 37

17:00 The Apology 104’+45’ CAN s. 16, 30

18:45 The Cakemaker 104’ ISR s. 58

16:00 Iron Island 90’ IRN s. 37

15:45 Candelaria 87’ COL s. 35, 51

18:30 En fantastisk kvinne 104’ CHL s. 8, 12

20:45 The Age of Shadows 140’ KOR s. 9

18:00 Nollywood: Something Out

of Nothing 47’+30’ NGA s. 49

19:00 Dead Donkeys Fear No Hyenas 85’+45’ FIN s. 29

16:00 Djam 97’ FRA s. 56

18:00 An Insignificant Man 96’+45’ IND s. 28

18:30 Mannen mot strømmen 117’+20’ IRN s. 13, 37

18:45 The Dragon Defense 81’ COL s. 51

21:15 When I Saw You 93’ PSE s. 39

19:00 When the Guns Go Silent 120’+45’ COL s. 30

20:45 Insha’allah Democracy 85’ PAK s. 17

18:00 Tokyo Vampire Hotel 142’ JPN s. 23, 44

20:00 Beauty and the Dogs 99’ TUN s. 58

VIKA 1

VIKA 2

20:45 The Darkness 92’ MEX s. 45

VIKA 3

FILMENS HUS LILLEBIL

FILMENS HUS TANCRED

20:30 Antiporno 76’ JPN s. 21

18:00 Taxi Driver: Oko Ashewo 110’ NGA s. 49 20:00 Ask the Sexpert 80’ IND s. 16

21:00 Wajib 96’+20’ PSE s. 14, 35, 39

20:45 A Sort of Family 95’ ARG s. 12,43

18:00 The Dark Wind 92’ IRQ s. 58

18:00 The Darkness 92’ MEX s. 45

18:00 The Dark Wind 92’ IRQ s. 58

18:00 Alanis 82’ ARG s. 14, 41

15:00 Wùlu 95’ FRA s. 15

20:30 Samui Song 108’ THA s. 35, 46

21:00 The Wedding Party 110’ NGA s. 48

20:30 Cactus Flower 104’ EGY s. 35, 58

20:30 KFC 68’ VNM s. 45

17:15 Have a Nice Day 75’ CHN s. 27 21:00 Mannen mot strømmen 117’ IRN s. 13, 37

21:15 Buena Vista Social Club: Adios 110’ CUB s. 60

15:30 Araby 96’ BRA s. 15 20:15 Good Manners 135’ BRA s. 12, 46

21:00 The Prince of Nothingwood 85’ FRA s. 18

13:00 Cactus Flower 104’ EGY s. 35, 58

15:30 When I Saw You 93’+20’ PSE s. 39

16:00 Iron Island 90’+20’ IRN s. 37

18:30 Ancien and the Magic Tablet 111’ JPN s. 26

16:00 Cactus Flower 104’ EGY s. 35, 58

15:30 It’s Your Fault 90’ ARG s.

18:00 La Familia 82’+20’ VEN s. 13, 35

18:30 When I Saw You 93’+20’ PSE s. 39

18:30 Djam 97’ FRA s. 56

18:00 More 115’ TUR s. 13

20:45 Bad Lucky Goat 76’ COL s. 51

20:45 Good Manners 135’ BRA s. 12, 46

20:30 The Wedding Party 110’ NGA s. 48

21:00 Manuscripts Don’t Burn 125’+20’ IRN s. 37

16:15 Cactus Flower 104’ EGY s. 35, 58

13:45 Free and Easy 97’ CHN s. 54

13:00 Beauty and the Dogs 99’ TUN s. 58

15:45 Maami 93’+20’ NGA s. 49

16:15 La Familia 82’+20’ VEN s. 13, 35

15:30 Ramen Heads 93’ JPN s. 24, 55

16:00 Ask the Sexpert 80’ IND s. 16

18:30 Maami 93’+20’ NGA s. 49

16:15 The Apology 104’ CAN s. 16, 30

15:30 Maami 93’+20’ NGA s. 49

18:45 Wùlu 95’ FRA s. 15

18:30 Distant Constellation 80’ USA s. 17

21:00 Wùlu 95’ FRA s. 15

18:30 The Dark Wind 92’ IRQ s. 58

17:45 Bad Lucky Goat 76’ COL s. 51

18:00 Nollywood: Something

Out of Nothing 47’ NGA s. 49

20:45 A Year Without Love 102’ ARG s. 41

21:15 Caniba 90’ FRA s. 16,

20:45 Taxi Driver: Oko Ashewo 110’ NGA s. 49

20:30 93 Days 118’ NGA s. 49

16:45 Salt of This Sea 109’ PSE s. 39

13:30 It’s Your Fault 90’ ARG s.

14:15 Katteprinsen 75’ JPN s. 25, 26

18:30 Brimstone & Glory 72’ USA s. 16

17:00 The Eagle Huntress 88’ UK s. 25

18:30 Beauty and the Dogs 99’ TUN s.

18:00 Born in China 79’ UK s. 25

17:15 Refugiado 93’ ARG s. 43

13:00 Born in China 79’ UK s. 25

14:00 Katteprinsen 75’ JPN s. 25, 26

19:00 Close-Knit 127’ JPN s. 54

15:30 Kati Kati 75’ KEN s. 56

16:00 The Eagle Huntress 88’ UK s. 25

20:00 Salt of This Sea 109’+20’ PSE s. 39

21:00 A Year Without Love 102’+20’ ARG s. 41

20:30 Bad Lucky Goat 76’ COL s. 51

19:15 Antiporno 76’ JPN s. 21

15:00 Ronja røverdatter 96’ JPN s. 25, 27

17:30 Salt of This Sea 109’ PSE s. 39

21:30 Distant Constellation 80’ USA s. 17

18:15 Candelaria 87’ COL s. 35, 51

18:30 Free and Easy 97’ CHN s. 54

21:15 Wet Woman in the Wind 77’ JPN s. 21

18:00 Helt plutselig 94’ ARG s. 43

20:30 Helt plutselig 94’+20’ ARG s. 43

20:30 A Year Without Love 102’ ARG s. 41

18:45 76 Minutes and 15

Seconds with Abbas

Kiarostami / Take

Me Home 92’ IRN s. 22

20:30 Postmannen 108’ ITA s. 20

20:15 76 Minutes and 15 Seconds

with Abbas Kiarostami /

Take Me Home 92’ IRN s. 22

13:15 Ronja Røverdatter 96’ JPN s. 25, 27

14:00 Born in China 79’ UK s. 25

18:00 Wajib 96’+45’ PSE s. 14, 35, 39

17:15 The Human Surge 97’ ARG s. 60

18:00 Neruda 107’+15’ CHL s. 14, 20

18:30 Alanis 82’+45’ ARG s. 14, 41

17:00 I Am Not a Witch 98’ UK s. 56

13:15 The Eagle Huntress 88’ UK s. 25

14:15 Ronja Røverdatter 96’ JPN s. 25, 27

15:45 Ancien and the Magic Tablet 111’ JPN s. 26

16:30 Brimstone & Glory 72’ USA s. 16

21:00 Cactus Flower 104’ EGY s. 35, 58

19:15 The Dragon Defense 81’ COL s. 51

20:30 Postmannen 108’ ITA s. 20

21:00 Ut av intet 106’+15’ DEU s. 24

19:00 The Wound 88’ ZAF s. 56

15:30 Wajib 96’ PSE s. 14, 35, 39

16:30 The Sacrifice 99’ COL s. 46, 51

21:00 Samui Song 108’ THA s. 35, 46

18:30 76 Minutes and 15 Seconds

with Abbas Kiarostami /

Take Me Home 92’ IRN s. 22

18:30 Caniba 90’+30’ FRA s. 16

16:30 76 Minutes and 15 Seconds

with Abbas Kiarostami /

Take Me Home 92’+15’ IRN s. 22

21:15 Helt plutselig 94’+20’ ARG s. 43

18:00 A Sort of Family 95’+45’ ARG s. 12, 43

18:00 Mannen mot strømmen 117’+45’ IRN s. 13, 37

21:00 The Prince of Nothingwood 85’ FRA s. 18

21:00 Have a Nice Day 75’ CHN s. 27

19:00 VIPPA

Ramen Heads 93’ JPN s. 24, 55

18:00 KUNSTNERNES HUS KINO

The Human Surge 97’

ARG. s. 60

20:30 Kati Kati 75’ KEN s. 56

15:30 Ancien and the Magic Tablet 111’ JPN s. 26

13:00 Buena Vista Social Club: Adios 110’ CUB s. 60

13:30 Refugiado 93’+20’ ARG s. 43

18:30 Human Flow 140’ DEU s. 17

ANDRE VISNINGSSTEDER

18:00 93 Days 118’ NGA s. 49

16:00 Jaha’s Promise 80’ USA s. 18

21:15 Araby 96’ BRA s. 15

VIKA 4

21:15 A Sort of Family 95’ ARG s. 12,43

18:45 The Grown-Ups 82’ CHL s. 17

16:00 Samui Song 108’ THA s. 35, 46

15:30 Ramen Heads 93’ JPN s. 24, 55

13:30 Samui Song 108’ THA s. 35, 46

13:45 Killing Jesus 100’ COL s. 12, 50

20:45 Araby 96’ BRA s. 15

18:30 Invisible 87’ ARG s.

15:45 Lipstick Under My Burkha 117’ IND s. 54

16:00 The Prince of Nothingwood 85’ FRA s. 18

20:45 Alanis 82’+20’ ARG s. 14, 41

18:15 The Apology 104’+20’ CAN s. 16, 30

18:30 Lipstick Under My Burkha 117’ IND s. 54

21:00 Jaha’s Promise 80’ USA s. 18

21:00 The Third Murder 124’ JPN s. 13

15:30 Beauty and the Dogs 99’ TUN s. 58

13:30 Candelaria 87’ COL s. 35, 51

13:45 Ask the Sexpert 80’ IND s. 16

18:00 Invisible 87’ ARG s.

18:30 Killing Jesus 100’ COL s. 12, 50

16:00 Insha’allah Democracy 85’ PAK s. 17

16:00 The Human Surge 97’ ARG s. 60

20:45 It’s Your Fault 90’+20’ ARG s.

20:45 Have a Nice Day 75’ CHN s. 27

18:15 Kati Kati 75’ KEN s. 56

18:30 Iron Island 90’ IRN s. 37

21:00 Close-Knit 127’ JPN s. 54

20:45 Brimstone & Glory 72’ USA s. 16

20:45 Postmannen 108’ ITA s. 20

21:00 Jaha’s Promise 80’ USA s. 18

21:00 Wajib 96’ PSE s. 14, 35, 39

21:00 The Dragon Defense 81’ COL s. 51 19:00 KULTURKIRKEN JAKOB

Tokyo Vampire Hotel 142’ JPN s. 23, 44

13:00 KULTURKIRKEN JAKOB

Den andres ansikt: Sonita 90’ IRN s. 23

18:00 KUNSTNERNES HUS KINO

Caniba 90’ +30’

FRA s. 16

OSLO 9 -19 OCTOBER 2014 24 FILMS FROM THE SOUTH FESTIVAL T H

T H

T H

33 33

34

SØRFOND

FILM FRA SØR

ARRANGEMENTER OG SPESIALVISNINGER RAMEN PÅ VIPPA: GRATISVISNING AV RAMEN HEADS

FILMSEMINARET DEN ANDRES ANSIKT: SONITA

Lørdag 11. november kl 19, Vippa i Skur 40 på Vippetangen Bli med på en real smaks- og sanseopplevelse når vi inviterer til ramen-fest på Vippetangen. Vi rigger til kinovisning i det gamle havneskuret Vippa, som i det siste er forvandlet til et matmekka. Baren er åpen og vi slurper ramen fra BowlsByTrios matbod, mens vi lar oss fascinere av den japanske gastrofilmen Ramen Heads.

Det vil være mulig å kjøpe forfriskninger i baren. ✎ Les mer om arrangementet på side 24.

Lørdag 18. november kl 13-17, Kulturkirken Jakob i Hausmannsgate 14 Filmseminaret «Den andres ansikt» inviterer til en visning i religionsdialogens tegn under årets Film fra Sør. Seminaret er åpent for alle, og årets film er dokumentaren Sonita. Den andres ansikt er et samarbeid mellom Norske Kirkeakademier og KULT – Senter for kunst, kultur og kirke og Film fra Sør. ✎ Les mer om arrangementet på s. 23

VAMPYRSKREKK I KULTURKIRKEN JAKOB: TOKYO VAMPIRE HOTEL

QUIZ + LIVE-INNSPILLING AV FILMFRELST

Torsdag 16. november kl 19, Kulturkirken Jakob i Hausmannsgate 14 Bli med på spenningen når vi inviterer til skremmende god japansk vampyrthriller i Kulturkirken Jakob. Vi setter stemningen med Deathcrush DJ-set før og etter filmvisning. Det vil være mulig å kjøpe forfriskninger i baren.

Ta på deg hoggtennene og sjekk inn på vampyrhotellet! ✎ Les mer om arrangementet på s. 23

Onsdag 15. november kl. 19, Vika kino Det nettbaserte filmtidsskriftet Montages.no samarbeider med Film fra Sør. Under festivalen spiller de inn en spesialepisode av sin populære podcast Filmfrelst, live fra kjelleren på Vika kino, onsdag 15. november kl. 19.

Samtalen vil dreie seg om film på årets program og blir etterfulgt av en egen filmquiz med fokus på japansk film.

Se www.filmfrasor.no for mer info.

REGISSØRPORTRETTER Mohammad Rasoulof, Annemarie Jacir, Diego Lerman og Anahí Berneri gjester årets festival! Gå ikke glipp av regissørsamtalene der vi blir bedre kjent med dem og dykker dypere inn i filmene deres. ✎ Les mer på side 36-44.

DET KRITISKE ROM Spennende film- og debattarrangementer. ✎ Les mer på s. 28–30.

Formålet med tilskudd fra Sørfond er å øke produksjonen av filmer i utviklingsland, hvor penger til filmproduksjon er begrenset av politiske eller økonomiske årsaker. Tilskuddet skal bidra til å styrke film som kulturuttrykk, fremme mangfold og kunstnerisk integritet på den internasjonale filmscenen og styrke ytringsfriheten. Tilskuddet skal også bidra til økt samarbeid mellom norsk og internasjonal filmbransje.

Midlene i fondet kommer fra Utenriksdepartementet, og fondet forvaltes av Norsk filminstitutt i samarbeid med Stiftelsen Film fra Sør.

BARNAS SØRFILM I helgene 11.-12. og 18.-19. november viser vi sørfilm for barn på Cinemateket. Foajeen fylles med aktiviteter for barna i for- og etterkant av visningene, med tegneverksted, buttonsverksted og ansiktsmaling. Følg med på www.filmfrasor.no for oppdatert informasjon.

SØRFOND PITCHEFORUM

STØTTEDE FILMER SOM VISES PÅ ÅRETS FESTIVAL

Onsdag 15. november.

Presentasjon av potensielle prosjekter til produksjonsfondet Sørfond. ✎ Les mer på side 35 og www.sorfond.com

RABATTER MED FESTIVALPASS/ KLIPPEKORT Har du festivalpass eller klippekort til Film fra Sør 2017 får du rabatt på flere spisesteder i nærheten av våre festivalkinoer.

Passet/klippekortet må fremvises for å få rabatt. For oppdatert informasjon om rabatter og tilbud, se www.filmfrasor.no.

Sushi Asia

RENT MEL

Fridtjof Nansens Plass 9 Man-fre: 11.00-20.00 / Lør-søn: 13.00-19.00 15% rabatt på mat og alkoholfri drikke.

Sushi Asia serverer fristende sushi et steinkast fra Klingenberg kino, og har både take-away og bordservering.

Prinsens Gate 6 Man-fre: 07.00-22.00 / Lør-søn: 08.00-22.00 20% rabatt på mat, kaffe og alkoholfri drikke.

Rent mel legger vekt på ærlig håndverk og gode råvarer, og lager brød, sandwicher og italiensk steinovnspizza med surdeig og økologiske råvarer fra lokale gårder og produsenter.

LETT Klingenberg

Norð Klingenberg

MESH

Klingenberggata 7 Man-fre: 08.00-19.00 / Lør: 10.00 - 17.00 20% rabatt på mat, kaffe og alkoholfri drikke.

LETTs konsept er sunn og kjapp mat bestående av gode råvarer. Friske juicer, sprø salater, herlige wraps og supper som varmer. Du kan komponere din egen salat eller velge blant ferdige retter.

Haakon VII´s gate 1 Man-fre: 07.00-19.00 / Lør:10.00-18.00 / Søn: 12.00-18.00 20% rabatt på mat, kaffe og alkoholfri drikke.

Norð Klingenberg er et lunsjsted hvor du kan få rask mat, blant annet sandwicher og varm suppe. Menyen forandrer seg gjennom sesongen, og er inspirert av det nordiske kjøkken med rene smaker og ferske råvarer.

Tordenskiolds gate 3 Man-ons: 08:00-21.00 / Tors-fre: 08.00-23.00 (kjøkken stenger kl. 15.00) 20% rabatt på sandwicher og kaffe.

MESH er Oslos første «co-working space», og et møtested for entreprenører. Restauranten i bakgården serverer internasjonale retter med et nordisk tilsnitt, i tillegg til sandwicher og frokost.

Xich Lo

Filmkaféen

Victoria Terrasse 5 (Vika) / Karl Johans gate 23B (Eger) XÍCH LÔ Vika: Man-fre: 10.00-20.00 / Lør: 12.00-20.00 Eger: Man-lør: 11.00-23.00 15% rabatt på take-away og alkoholfri drikke i Vika.

15% rabatt på mat og alkoholfri drikke i restauranten på Eger.

Restaurant Xích Lô Eger har tilbudt vietnamesisk gourmetmat i over 15 år. Avdelingen i Vika spesialiserer seg på ferske bakverk, bánh mì og vietnamesiske småretter.

Dronningens gate 16 (Filmens hus) Man-fre: 10.00-21.00 / FILM Lør: 12.00-17.00 / Søn: 13.00-21.00 20% rabatt på mat, kaffe og alkoholfri drikke.

Filmkaféen tilbyr en rekke velsmakende retter og noe godt i glasset som du kan nyte inne i restauranten eller på den hyggelige uteserveringen. De har også en egen snacksmeny som er spesiallaget til å ta med inn i kinosalen.

RESTAURANT

LA FAMILIA Regissør: Gustavo Rondón Córdova Land: Venezuela Norsk co-produsent: Dag Hoel Filmproduksjon Støtte fra Sørfond: 400 000 kr ✎ Omtale side 13

SAMUI SONG Regissør: Pen-Ek Ratanaruang Land: Thailand Norsk co-produsent: Tenk.tv v/Frode Søbstad Støtte fra Sørfond: 400 000 kr ✎ Omtale side 46

WAJIB Regissør: Annemarie Jacir Land: Jordan/Palestina Norsk co-produsent: Ape&Bjørn v/Ruben Thorkildsen Støtte fra Sørfond: 550 000 kr ✎ Omtale side 14

BEAUTY AND THE DOGS Regissør: Khaled Walid Barsaoui, Kaouther Ben Hania Land: Tunisia Norsk co-produsent: Integralfilm v/Jørgen og Nefise Özkal Lorentzen Støtte fra Sørfond: 500 000 kr ✎ Omtale side 58

CANDELARIA Regissør: Jhonny Hendrix Minestroza Land: Colombia Norsk co-produsent: Dag Hoel Filmproduksjon Støtte fra Sørfond: 415 000 kr ✎ Omtale side 51

CACTUS FLOWER Regissør: Hala ElKoussy Land: Egypt Norsk co-produsent: DUOfilm v/Marie Fuglestein Lægreid og Linda Bolstad Støtte fra Sørfond: 370 000 kr ✎ Omtale side 58

SØRFOND PITCHEFORUM Årets pitcheforum arrangeres 15. november. 8 prosjekter er plukket ut blant 135 søknader fra hele verden.

Prosjektene pitches for norske co-produsenter, slik at de sammen kan søke støtte fra Sørfond i mars 2018.

Påmelding for norske produsenter: www.sorfond.com Ønsker du å være observatør på forumet?

Send en mail til sorfond@filmfrasor.no For mer info og oversikt over støttede prosjekter, gå inn på www.sorfond.com

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Riv meg ut, brett meg sammen og putt meg i lomma, så har du alltid full oversikt.

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

35

36

REGISSØRPORTRETT: MOHAMMAD RASOULOF

REGISSØRPORTRETT: MOHAMMAD RASOULOF

MANNEN MOT STRØMMEN Engelsk tittel: A Man of Integrity Originaltittel: Lerd Søn. 12. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Ons. 15. nov kl. 18:30 Vika 2 / Søn. 19. nov kl. 21:00 Klingenberg 3

I sin gripende nye film Mannen mot strømmen vender Mohammad Rasoulof tilbake til skildringen av enkeltmenneskers skjebne under et autoritært styresett. Det gjør han med lidenskap og elegant presisjon. Vi følger Reza, som bor i en avsides småby nord i Iran med sin kone og unge sønn, etter å ha havnet i unåde hos sin tidligere arbeidsgiver i Teheran. Reza prøver å leve et fredelig liv, men oppdager at noen ønsker å drive ham ut fra gården hans og legge beslag på eiendommen. Et ansiktsløst firma, bare kalt «selskapet», bestemmer over alt i den lille byen, og snart begynner Reza å merke de alvorlige konsekvensene av å legge seg ut med stormakten.

Filmen setter tidlig sitt premiss: Enten er du på parti med de undertrykte, eller med undertrykkerne. Rezas stahet er inspirerende, men hjerteskjærende. Hvor mye motgang ville du selv tålt i kampen for rettferdighet? Spørsmålet vil trenge seg på etter at du har sett Mannen mot strømmen. AVR

IRON ISLAND

MANUSCRIPTS DON'T BURN

Originaltittel: Jazireh Anahi

Originaltittel: Dast-Neveshtehaa Nemisoosand

Lør. 11. nov kl. 16:00 Vika 2 / Tir. 14. nov kl. 16:00 Vika 3 / Søn. 19. nov kl. 18:30 Vika 4

Søn. 12. nov kl. 13:30 Vika 1 / Tir. 14. nov kl. 21:00 Vika 3 / Lør. 18. nov kl. 13:00 Vika 2

Hva slags redning er det for et synkende skip? Spørsmålet er presserende i Iron Island, hvor fattige, hjemløse mennesker bor på en forlatt oljetanker i Den persiske gulf. For å overleve skrur de skipets metalldeler fra hverandre og selger dem i land sammen med restene av oljelasten. Skipets overhode kaptein Nejat styrer med kjærlighet og omsorg, men også med hard hånd. Han er dessuten stormannsgal nok til å tro at han er skipets frelser, og nekter å innse at det sakte synker i havet. Iron Island er en underholdende og hjerteskjærende fortelling om et samfunns kamp for overlevelse. Regissør Mohammad Rasoulof gjør maksimalt ut av hver krik og krok ombord, hvert nærbilde, hvert blikk og hver flik av lys og skygge. Samtidig målbærer filmen en kritikk av autoritært politisk styre, kroppsliggjort i kapteinens motsetningsfylte skikkelse. CFO

Manuscripts Don't Burn er helt direkte i sin kritikk av Iran under Mahmoud Ahmadinejads styre. Så direkte at navnene til alle medvirkende, unntatt regissøren, er fjernet fra rulleteksten for deres sikkerhets skyld. Nullpunktet fortellingen springer ut fra, er en virkelig hendelse: På 1990-tallet ble en busslast med forfattere og opposisjonelle utsatt for en nestenulykke. Alle overlevde, og filmen følger flere av dem, nå bitre og desillusjonerte over Irans utvikling mot totalitært regime. Samtidig kjører to statlige agenter rundt i Teheran på jakt etter et manuskript som avslører at ulykken var et kaldblodig drapsforsøk utført av staten. Det blir bekmørkt og brutalt når fortellingens to spor flettes sammen. Manuscripts Don't Burn er en saktegående thriller, hvor den innestengte atmosfæren speiler karakterenes politiske fangenskap. CFO

Iran 2017 Regi Mohammad RASOULOF Manus Mohammad RASOULOF Foto Ashkan ASHKANI Med Reza AKHLAGHIRAD, Soudabeh BEIZAEE Prod. Mohammad Rasoulof Språk Farsi Undertekst Engelsk Spilletid 117 min Format DCP

MOHAMMAD RASOULOF Portrettør av makt og avmakt Å bruke ordet «modig» om kontroversielle kunstnere kan virke som en klisjé, men få fortjener merkelappen mer enn Mohammad Rasoulof. I 2009 var han blant filmskaperne som tydelig støttet opposisjonens grønne revolusjon for demokrati i Iran. Etter at regimet slo tilbake, ble Rasolouf arrestert i 2010, mens han arbeidet på sin fjerde spillefilm Goodbye. Både Rasoulof og Jafar Pahahi ble dømt til fengsel samt yrkes- og utreiseforbud.

Mens Jafar Panahi er feiret på festivaler verden over, deriblant Film fra Sør i 2015, er Rasoulof mer ukjent. Det til tross for at han er en av Irans mest interessante og allsidige filmkunstnere. Filmene hans kombinerer stemningsskapende og ofte vakre iscenesettelser med bitende politisk kritikk og et våkent blikk for enkeltmenneskets skjebne. I hjemlandet er alle hans filmer forbudt. I sin debut, fengselsdramaet The Twilight fra 2002, bruker Rasoulof virkelige hendelser og karakterer til å fortelle en fiktiv historie om frihetstrang og sosial fordømmelse. Deretter fulgte Iron Island (2005) og The White Meadow (2009), filmer som kan leses som allegorier over det iranske samfunnets undertrykkende mekanismer.

REGISSØRSAMTALE Film: Mannen mot strømmen Tid: 12. november kl. 18:00 Sted: Filmens Hus - Tancred I tilknytning til filmvisningen blir det en samtale mellom regissør Mohammad Rasoulof og nettidsskriftet Montages.no.

MOHAMMAD RASOULOF (f. 1973) er opprinnelig utdannet sosiolog, men studerte seinere filmredigering ved Sooreh-universitetet og laget en rekke kortfilmer på 1990-tallet. Etter spillefilmdebuten i 2002 med fengselsdramaet The Twilight har han laget ytterligere seks langfilmer. Hans tre siste filmer har alle vunnet priser ved filmfestivalen i Cannes.

UTVALGT FILMOGRAFI Rasoulofs spillefilmer er alle vist ved filmfestivalen i Cannes, og yrkesforbudet til tross var han tilbake der bare to år etter arresten i 2011 med Manuscripts Don’t Burn – en film skutt og smuglet ut av Iran i all hemmelighet. Denne dystre thrilleren er lagt til 90-tallet, og anklager iranske myndigheter for drapsforsøk på kunstnere og intellektuelle. Mens hans film av året, Mannen mot strømmen (også den laget i det skjulte), handler om en avvikers kamp for rettferdighet i en landsby kontrollert av et mystisk storselskap.

Rasoulof er også produsent og filmklipper, og driver sitt eget produksjonsselskap.

CFO

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

The Twilight (Gagooman, 2002) Iron Island (Jazireh Anahi, 2005) Head Wind (Baad-e-daboor, 2008) The White Meadows (Keshtar haye sepid, 2009) Goodbye (Bé omid é didar, 2011) Manuscripts Don’t Burn (Dast-neveshtehaa nemisoosand, 2013) Mannen mot strømmen (A Man of Integrity / Lerd, 2017)

Iran 2005 Regi Mohammad RASOULOF Manus Mohammad RASOULOF Foto Reza JALALI Med Ali NASSIRIAN, Hossein FARZI-ZADEH Prod. Farabi Cinema Foundation, Sheherazad Media International Språk Farsi Undertekst Engelsk Spilletid 90 min Format DCP

Iran 2013 Regi Mohammad RASOULOF Manus Mohammad RASOULOF Språk Farsi Undertekst Engelsk Spilletid 125 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

37

38

REGISSØRPORTRETT: ANNEMARIE JACIR

REGISSØRPORTRETT: ANNEMARIE JACIR

WAJIB Originaltittel: Wajib Man. 13. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Tir. 14. nov kl. 21:00 Vika 2 / Tor. 16. nov kl. 21:00 Klingenberg 2 / Lør. 18. nov kl. 15:30 Filmens Hus - Tancred / Søn. 19. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred

Fem år etter sin forrige spillefilm vender Annemarie Jacir tilbake med Wajib, et familiedrama om hva det vil si å være palestiner i dagens Israel. Shadi, en palestinsk arkitekt bosatt i Italia, er tilbake i hjembyen Nazareth for å hjelpe til med søsteren Amals bryllup. Mens Shadi og faren kjører rundt i familiens gamle Volvo med bryllupsinvitasjoner, er han nødt til å forholde seg til alt han misliker med stedet han har flyttet fra: det vanskelige forholdet til faren, konservative holdninger i nabolaget og – boblende under overflaten – den israelske undertrykkingen av Palestina.

skuespillerne og evnen til å lage gode manus. Hovedrolleinnehaverne Mohammad og Saleh Bakri er far og sønn også i det virkelige liv, og fremstår som sammensatte mennesker, i likhet med filmens mange bikarakterer. KBS Palestina, Frankrike, Tyskland, Colombia, Norge, Qatar, UAE 2017 Regi Annemarie JACIR Manus Annemarie JACIR Foto Antoine HÉBERLÉ Med Mohammad BAKRI, Saleh BAKRI, Maria ZREIK Prod. Philistine Films, JBA Production, Cactus World Films, Metafora, Klinkerfilm, Ape&Bjørn, Snow Globe Film, Shortcut Films Språk Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 96 min Format DCP

Wajib («plikt» på arabisk) er jordnær og lavmælt både i dialogen og i det visuelle uttrykket. Det er en film som tar seg god tid i skildringen av den hjemvendte sønn Shadi og hans kompliserte forhold til faren og til landet han elsker og hater. Den viser også to av Annemarie Jacirs fremste styrker som filmskaper: arbeidet med

ANNEMARIE JACIR En pionér i palestinsk film Som Annemarie Jacir selv har uttalt i et intervju, har (lande)grenser i en eller annen form alltid definert hennes tilværelse, som menneske og som kunstner. Hun er født i Betlehem, men tilbrakte de første 16 årene av livet sitt i skytteltrafikk mellom Riyadh i Saudi-Arabia, der faren jobbet for FN, og hjembyen. Livet i Riaydh ga Annemarie tidlig følelsen av utenforskap, i et samfunn som var ganske lukket. Som 16-åring ble hun sendt til en privatskole i Dallas i USA av sin far. Etter college i California og arbeidserfaring i filmindustrien i Los Angeles kom hun inn på Columbia Film School i New York. Masterutdanningen der beseglet hennes videre skjebne som filmelsker og filmkunstner. Etter New York reiste hun tilbake til Palestina, hvor hun møtte sin vordende ektemann på settet til sin første spillefilm Salt of This Sea (2008).

Allerede i debutfilmen definerer Jacir en arabisk-amerikansk posisjon, gjennom hovedpersonen Soraya. Hun er født av palestinske foreldre i eksil i USA, og reiser tilbake til hjemlandet etter nyheten om at hennes avdøde bestefars sparepenger er frosset av banken. For Soraya blir reisen hjem også en oppdagelse av hjemlandet – eller snarere myten om og nostalgien knyttet til et hjemland som bare kanskje eksisterer. Også When I Saw You og ikke minst Wajib forteller om enkeltmennesker som står på siden av sin egen kultur, og om hvordan de finner tilbake til den – på godt og vondt. Over 70 prosent av alle palestinere bor utenfor hjemlandet, og Jacirs historier har solid klangbunn blant alle dem som opplever det samme utenforskapet, verden rundt.

Annemarie Jacir er en auteur med et bankende hjerte for det palestinske folkets sak.

Hun skriver sine egne manus, og driver produksjonsselskapet Philistine Films som er avsender for hennes filmer. Jacir spiller også på andre strenger: Hun er poet, og hennes historier er publisert i mange litterære tidsskrifter. Formidling og kultivering av palestinsk film og filmhistorie opptar henne sterkt, gjennom prosjektet «Dreams of a Nation», hvor hun er en av grunnleggerne. Hun underviser i manuskriptutvikling ved Columbia University. De siste årene har hun bodd i Amman i Jordan. Wajib hadde verdenspremiere under filmfestivalen i Locarno i august i år, hvor den høstet tre priser. LS

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

REGISSØRSAMTALE Film: Wajib Tid: 13. november kl. 18:00 Sted: Filmens Hus - Tancred I tilknytning til filmvisningen blir det en samtale mellom regissør Annemarie Jacir og Gjermund Granlund fra Arabiske filmdager.

ANNEMARIE JACIR (f. 1974) er en palestinsk filmskaper og poet. Hun har skrevet, regissert og produsert over 16 filmer. Hennes kortfilm Twenty Impossibles (2003) var første palestinske film som ble invitert til Cannes-festivalen. Senere ble også debutfilmen Salt of This Sea valgt ut til sideprogrammet Un Certain Regard (2008).

Jacir grunnla sitt eget produksjonsselskap Philistine Films i 1997. Hun underviser, arbeider som klipper og kurator, og promotorer uavhengige filmskapere i den arabiske verden.

UTVALGT FILMOGRAFI Wajib (2017) When I Saw You (Lamma Shoftak, 2012) Salt of This Sea (Milh Hadha al-Bahr, 2008) Quelques miettes pour les oiseaux (2005) Like Twenty Impossibles (2003) The Satellite Shooters (2001) A Post Oslo History (1999)

WHEN I SAW YOU

SALT OF THIS SEA

Originaltittel: Lamma Shoftak

Originaltittel: Milh Hadha al-Bahr

Fre. 10. nov kl. 21:15 Vika 2 / Man. 13. nov kl. 15:30 Vika 3 / Tir. 14. nov kl. 18:30 Vika 3

Fre. 10. nov kl. 16:45 Filmens Hus - Lillebil / Man. 13. nov kl. 20:00 Filmens Hus - Lillebil Søn. 19. nov kl. 17:30 Filmens Hus - Lillebil

Annemarie Jacirs When I Saw You følger palestinske flyktningers motstandskamp, sett fra et lite barns perspektiv. Vi befinner oss i Jordan i 1967: Seksdagerskrigen er akkurat slutt, og Vestbredden og Gaza er okkupert. For mange palestinere markerer denne perioden, og krigsnederlaget, en overgang fra det å være flyktning til å utøve aktiv og voldelig motstand mot den israelske okkupasjonsmakten. Hovedpersonen Tareq har flyktet med sin mor til en flyktningleir i Jordan. Han lengter hjem, og skjønner ikke hvorfor det skal være så vanskelig for dem å dra tilbake til Palestina.

Da han til slutt rømmer, møter han på en gruppe motstandskjempere han kjenner seg hjemme hos. When I Saw You er en sterk film om krig fra barns perspektiv, nydelig regissert og med en fantastisk skuespillerprestasjon av 11 år gamle Mahmoud Asfa. FFS 2012

I Annemarie Jacirs første spillefilm konfronteres en palestinsk kvinne fra Brooklyn med familiens fortid og Palestinas nåtid. Den har flere trekk til felles med hennes nyeste film Wajib: konflikten med Israel, en fremmed som vender hjem, og skildringen av betydningsfulle rutiner og detaljer. Soraya oppdager at bestefarens sparepenger ble «frosset» på en bankkonto i Jaffa da han flyktet i eksil i 1948. Hun reiser til Vestbredden for å kreve pengene tilbake, men harde realiteter står mellom henne og målet: murer, gjerder, sjekkpunkter, og mistroen mellom palestinere og israelere.

Sammen med Emad og Marwan, to mannlige bekjentskaper, tar Soraya loven i egne hender for å hevne fortidens urett. Salt of This Sea er en intens og vakker film, hvor Suheir Hammad samler seksti års palestinsk frustrasjon, sinne og stolthet i rollen som Soraya. CFO

Palestina, Jordan, Hellas, UAE 2012 Regi Annemarie JACIR Manus Annemarie JACIR Foto Hélène LOUVART Med Mahmoud ASFA, Ruba BLAL, Saleh BAKRI Prod. Philistine Films Språk Arabisk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 93 min Format DCP

Palestina, Belgia, Frankrike, Spania, Sveits 2008 Regi Annemarie JACIR Manus Annemarie JACIR Foto Benoit CHAMAILLARD Med Suheir HAMMAD, Saleh BAKRI, Riyad IDEIS Prod. Philistine Films Språk Arabisk, Engelsk, Fransk Undertekst Engelsk Spilletid 109 min Format Digibeta

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

39

40

REGISSØRPORTRETT: ANAHÍ BERNERI

REGISSØRPORTRETT: ANAHÍ BERNERI

ALANIS Originaltittel: Alanis Tor. 16. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 20:45 Vika 3 / Lør. 18. nov kl. 18:00 Klingenberg 3

Alanis er en pulserende og empatisk film om en ung, hardhudet prostituert og hennes tøffe tilværelse i Buenos Aires. Den bekrefter Anahí Berneris status som en av Latin-Amerikas fremste, smarteste og subtilt radikale filmskapere.

Filmen gir en forfriskende ærlig innsikt i verdens såkalt «eldste yrke», gjennom historien om Maria, eller Alanis. Hun kastes på dør fra stedet hun leier etter at det blir avslørt at hun selger sex, og sammen med sønnen Dante får hun tak over hodet i en liten klesbutikk eid av en slektning. Men i det nye nabolaget er fremtidsutsiktene høyst usikre. Buenos Aires er festet til film utallige ganger, men Alanis viser en mindre kjent side av storbyen: bydeler hvor migranter ender opp i prekære livssituasjoner etter å ha søkt lykken i Argentina. Dette miljøet skildrer filmen fordomsfritt og med stor nyanserikdom. Sofía Gala Castiglione er fremragende i hovedrollen som Alanis, mens Dante blir spilt med stor sjarme av hennes egen sønn.

Filmen ble varmt mottatt av kritikere og publikum da den hadde premiere på filmfestivalen i Toronto i høst, og vant pris for beste regi og hovedrolle under Spanias ledende festival San Sebastian. «Alanis er så autentisk i sin miljøskildring, og hovedrollen er spilt med så stor realisme, at man nesten glemmer at filmen er en nøye planlagt kunstnerisk konstruksjon», skrev kritiker Jessica Kiang fra bransjebladet Variety i sin omtale av filmen. NY Argentina 2017 Regi Anahí BERNERI Manus Anahí BERNERI, Javier DE COUTER Foto Luis SENS Med Sofia Gála CASTAGLIONE, Dante della PAOLERA Prod. Varsovia Films, Laura Cine, Rosaura Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 82 min Format DCP

ANAHÍ BERNERI Med blikket rettet mot de innerste rom Blant filmskaperne som har blomstret i argentinsk film etter tusenårsskiftet er noen av de mest fremstående kvinner, som Lucrecia Martel, Celina Murga – og Anahí Berneri. Den Buenos Aires-fødte film- og teaterregissøren er en av Argentinas mest spennende for øyeblikket. Hennes siste film Alanis ble varmt mottatt etter premieren på festivalen i Toronto i september, og vant pris for beste regi og hovedrolle under Spanias ledende festival San Sebastian like etter.

Sterke kvinneroller går igjen i Berneris filmer, men hun langfilmdebuterte i 2005 med A Year Without Love, om den hiv-positive, homofile forfatteren Pablo Perez. Filmen vant den høythengende Teddy-prisen for beste skeive film under filmfestivalen i Berlin. Vi følger Pablo fra sykehus til sykehus, og i uforpliktende seksuelle møter i Buenos Aires’ lærhomse-miljø. Berneri verken skandaliserer eller opphøyer sin hovedperson – et kjennetegn også for hennes senere karakterportretter.

Oppfølgeren Encarnacion (2007) handler om en fallert skuespillerinne, og introduserer en tematikk vi finner igjen i de to andre Berneri-filmene på Film fra Sørs program: kvinner som ikke oppfyller samfunnets forventning om å være god mor eller trofast kone. It’s Your Fault (2010) forteller om Julieta, en nyskilt enslig mor, som mistenkes for mishandling av sin egen sønn. Alanis er på sin side lagt til et flerkulturelt og marginalisert område i Buenos Aires, hvor mange immigranter har slått seg ned på jakt etter en bedre fremtid. Her forsøker en ung, hardhudet prostituert å skape trygge rammer for seg og sin sønn.

Menneskene Anahí Berneri forteller om, er alle under sterkt sosialt press, og hun er en mester i å bruke tid og rom for å skildre det. Vi merker hvordan konsentrasjon, spenning eller fortvilelse bygger seg opp i dem, og hvordan tyngden fra veggene i et rom nærmest presser seg mot dem. Ved å løfte frem enkeltindivider tynget av skam og fordømmelse gir Berneri dem en plass og en stemme. Hun utfordrer fastlåste tanker og konvensjoner, og får oss til å møte våre egne moralske vurderinger i døra.

REGISSØRSAMTALE Film: Alanis Tid: 16. november kl. 18:30 Sted: Filmens Hus - Tancred I tilknytning til filmvisningen blir det en samtale mellom regissør Anahí Berneri og nettidsskriftet Montages.no.

ANAHÍ BERNERI (f. 1975) er en argentinsk filmskaper. Hun er utdannet ved det franske audiovisuelle instituttet INA og debuterte som regissør med kortdokumentarren Modelo para armar i 1997. Siden har hun laget fem prisbelønte spillefilmer.

Hun underviser ved den nasjonale argentinske filmskolen i Buenos Aires og arbeider også med teater.

UTVALGT FILMOGRAFI Alanis (2017) Aire Libre (2014) It’s Your Fault (Por tu Culpa, 2010) Encarnacion (2007) A Year Without Love (Un año sin amor, 2005) Modelo para armar (1997)

IT'S YOUR FAULT

A YEAR WITHOUT LOVE

Originaltittel: Por tu culpa

Originaltittel: Un año sin amor

Lør. 11. nov kl. 13:30 Filmens Hus - Lillebil / Søn. 12. nov kl. 15:30 Vika 3 Tor. 16. nov kl. 20:45 Vika 4

Søn. 12. nov kl. 20:30 Filmens Hus - Lillebil / Tir. 14. nov kl. 20:45 Vika 4 Ons. 15. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Lillebil

Erica Rivas, kjent fra komedien Wild Tales (Film fra Sør 2014), imponerer i rollen som Julieta i It’s Your Fault: en nyskilt mor mistenkt for mishandling av sin egen sønn. Hun er hjemme en kveld med sønnene Valentin på åtte år og Teo på to, men egentlig er det eks-mannen Guillermos tur til å ha dem. Barna herjer, Julieta prøver desperat å jobbe på PC-en, og plutselig faller Teo og brekker armen. På sykehuset konstaterer legen at Teo har flere andre blåmerker. Da Julieta svarer unnvikende på hvorfor, blir situasjonen gradvis verre for henne. Its Your Fault utspiller seg over en natt, og er et intenst drama om skyld, ansvar og kommunikasjon. Anahí Berneris smarte manus får oss gradvis til å endre oppfatning av Julieta, og kaster et viktig spørsmål tilbake på publikum: Hvor lett er det egentlig for oss å vurdere hvordan andre oppdrar sine barn? CFO

Året er 1996. For den hiv-positive, homofile Pablo Perez blir dette et år uten kjærlighet. I sine dagboknotater beskriver han sin lengsel etter å bli elsket, og sin frykt for å dø. Han skriver ikke bare fordi han vil, men fordi han må, siden han ser døden i øynene. Nesten ti år senere ble Perez’ historie til film – omskapt til bilder av Anahí Berneri, basert på et manus hun og Perez skrev sammen. Vi følger hovedpersonen Pablo fra sykehus til sykehus, og i uforpliktende seksuelle møter i Buenos Aires’ lærhomse-miljø. Filmuttrykket er rolig og observerende, men utfordrende. Berneri verken skandaliserer eller moraliserer, ei heller opphøyer hun Pablo til martyr. I stedet viser hun hvordan han uttrykker sin smerte og dødsfrykt gjennom S/M-sex og lærfetisj. Filmens form og rytme er umiddelbar og pulserende – nesten som Pablos hjerteslag. FFS 2005

Argentina, Frankrike 2010 Regi Anahí BERNERI Manus Anahí BERNERI, Sergio WOLF Foto Willi BEHNISCH Med Erica RIVAS, Nicasio GALÁN, Zenón GALÁN Prod. BD Cine, Tu Vas Voir Productions Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 90 min Format Bluray

Argentina 2005 Regi Anahí BERNERI Manus Anahí BERNERI, Pablo PÉREZ, Susana Silvestre Foto Lucio BONELLI Med Juan MINUJÍN, Mimí ARDÚ, Carlos ECHEVARRÍA Prod. BD Cine, Cinema Digital Språk Spansk, Fransk Undertekst Engelsk Spilletid 102 min Format Bluray

JSR / CFO

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

41

42

REGISSØRPORTRETT: DIEGO LERMAN

REGISSØRPORTRETT: DIEGO LERMAN

A SORT OF FAMILY Originaltittel: Una especie de familia Lør. 11. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Tancred / Søn. 12. nov kl. 20:45 Vika 2 / Søn. 19. nov kl. 21:15 Klingenberg 2

Hva vil det egentlig si å være mor, eller å være biologisk i slekt med noen? I den visuelt utsøkte thrilleren A Sort of Family vender Diego Lerman tilbake til denne tematikken, som også ble undersøkt i det prisvinnende dramaet Refugiado. Malena er en lege fra Buenos Aires som tyr til surrogati for å bli mor, og vi møter henne idet hun reiser mot et avsidesliggende område på den argentinske landsbygda – til en klinikk som tilbyr denne tjenesten ulovlig. Barnet blir født, men gleden overskygges av at surrogatmorens familie prøver å presse Malena for penger. Den ressurssterke legen er fast bestemt på få adoptert barnet, og med hjelp fra sin skeptiske ektemann tyr hun til desperate midler. Gjennom Malenas kamp viser Lerman frem et korrupt og moralsk tvilsomt system, der medisinske og rettslige instanser begge er medskyldige.

Diego Lerman bygger en rik og nyansert fortelling med utgangspunkt i en smertefull og problematisk situasjon. Filmen engasjerer fra første scene: Via en våken og dynamisk bruk av kamera understrekes Barbara Lennies intense og emosjonelt ladede rolleprestasjon. De ofte lange tagningene der kamera er tett på rolleinnehaveren, gjør at vi nærmest føler Malenas sårbarhet og fortvilelse på kroppen. Spenningen tilspisser seg, etter hvert som karakterene blir stilt overfor tilsynelatende håpløse moralske dillemaer. A Sort of Family er en innsiktsfull og empatisk moralsk thriller, som behandler komplekse tema på en måte som taler til øye, hjertet og hjernen. CF Argentina, Brasil, Frankrike, Polen, Tyskland, Danmark 2017 Regi Diego LERMAN Manus Diego LERMAN, María MEIRA Foto Wozciech STARON Med Bárbara LENNIE, Daniel ARÁOZ, Claudio TOLCACHIR Prod. Campo Cine, Bossa Nova, Bellota Films, Staron Film, 27 Films, Act 3, Snowglobe, MG, Telefé Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 95 min Format DCP

DIEGO LERMAN Spenningsmester med sterke kvinneportretter I sine fem spillefilmer har argentinske Diego Lerman utforsket ulike sjangre: roadmovie, periodefilm, thriller og drama. Om de har noe til felles, er det Lermans evne til å uttrykke sosialt engasjement gjennom fintfølende skildring av karakterer, og da særlig kvinner.

Lerman er født i Buenos Aires i 1976, bare dager før de militære tok styringen og innførte et diktatur som har preget landet også etter at demokratiet ble gjeninnført i 1983. Han slo igjennom som filmskaper i 2002, og i en «bølge» av unge argentinske filmskapere som forholdt seg kreativt til den økonomiske krisen i landet. Mange av nybølge-regissørene la større vekt på å skildre dagligdagse hendelser og stemninger enn å tvinge filmen inn i konvensjonelle fortellermåter.

Både krisen og diktaturet har satt sine spor i Lermans filmer, som i debutfilmen Helt plutselig (2002) og The Invisible Eye (2010), lagt til en kostskole i tiden rundt militærkuppet. Også Refugiado (2014), om en kvinne på flukt fra sin voldelige mann, er tydelig politisk. I forarbeidet til filmen besøkte Lerman en rekke krisesentre, og filmen er blant annet vist i FN for å sette søkelys på vold i nære relasjoner, som er et stort problem i Argentina.

Likevel er det karakterene hans som gjør det politiske forståelig for oss: hvordan de snakker og oppfører seg, veksler blikk eller ser i et butikkvindu, går gjennom rommet eller beveger seg i et landskap. Lerman bruker mye tid på å øve med skuespillerne for å gjøre dem så naturlige som mulig. I tillegg er han en mester i å holde tilbake informasjon og bygge opp spenning, noe hans film av året – A Sort of Family – er et godt eksempel på.

Diego Lermans filmer er prisbelønt ved festivaler verden over. De er produsert av El Campo Cine, Lermans eget produksjonsselskap, som også lager dokumentarer og serier for TV. CFO

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

REGISSØRSAMTALE Film: A Sort of Family Tid: 11. november kl. 18:00 Sted: Filmens Hus - Tancred I tilknytning til filmvisningen blir det en samtale mellom regissør Diego Lerman og nettidsskriftet Montages.no.

DIEGO LERMAN (f. 1976) slo igjennom som filmskaper med Helt plutselig, en road movie-komedie som ble vist på filmfestivaler verden over og gikk på kino i Norge.

Flere av hans senere filmer har hatt premiere i sideprogrammet Quinzane på filmfestivalen i Cannes, som The Invisible Eye og Refugiado. I tillegg til spillefilmer har han også regissert ni kortfilmer og film og dokumentar for TV.

UTVALGT FILMOGRAFI A Sort of Family (Una especie de familia, 2017) Refugiado (2014) The Invisible Eye (La mirada invisible, 2010) Mientras tanto (2006) Helt plutselig (Suddenly / Tan de repente, 2002)

REFUGIADO

HELT PLUTSELIG

Originaltittel: Refugiado

Engelsk tittel: Suddenly Originaltittel: Tan de repente

Fre. 10. nov kl. 16:00 Vika 2 / Lør. 11. nov kl. 13:30 Vika 3 Fre. 17. nov kl. 17:15 Filmens Hus - Lillebil

Fre. 10. nov kl. 21:15 Filmens Hus - Tancred / Lør. 11. nov kl. 20:30 Filmens Hus - Lillebil Lør. 18. nov kl. 18:00 Filmens Hus - Lillebil

Trusselen er usynlig, og friheten dyrebar i Diego Lermans dramathriller Refugiado.

Den er fortalt gjennom øyene til syv år gamle Matias, som i starten av filmen venter forgjeves på at moren Laura skal hente ham i bursdagsselskapet til en venn. Etterpå finner han henne bevisstløs på gulvet hjemme i leiligheten. Vi forstår at Matias’ pappa Fabian har banket henne, at hun er gravid, og at noe fryktelig kan skje dersom han finner dem. Refugiado følger mor og sønn fra krisesenter til krisesenter, til øyeblikket hvor Laura innser at flukt er eneste mulighet. Den er til tider uutholdelig spennende, og mesterlig i sin skildring av Matias’ forvirring og utsatthet. En empatisk og foruroligende film, hvor det også er plass til øyeblikk av glede og lykke, og med strålende prestasjoner fra Sebastian Molinaro og Julieta Diaz i de to hovedrollene. CFO

Helt plutselig er Diego Lermans debutfilm, og ble noe av et gjennombrudd for argentineren. Den ble vist på en drøss festivaler, ble nominert til Argentinas nasjonale filmpris i en rekke kategorier – og fikk kinodistribusjon i flere land, inkludert i Norge.

Marcias kjedelige liv snus på hodet den dagen hun støter på Mao og Lenin, to tøffe jenter med skarpe kanter, lesbiske tendenser og få hemninger. Mao forsøker å sjekke opp Marcia, som avviser henne, og dermed får kniven på strupen, bokstavelig talt. I en stjålet bil bærer det av gårde, først til havet og deretter til byen Rosario, hvor Lenins gamle tante bor. Her slår de tre seg ned for et par dager, fulle av uoppgjorte følelser for hverandre og seg selv. Filmen begynner som en road movie i svart/hvitt, men utvikler seg snart til å bli en nærgående, underfundig og velspilt historie. FFS 2002

Argentina, Colombia, Frankrike, Polen, Tyskland 2014 Regi Diego LERMAN Manus Diego LERMAN, María MEIRA, Gustavo CABAÑA, María CASTAGNINO Foto Wojciech STARON Med Julieta DÍAZ, Sebastián MOLINARO Prod. El Campo Cine, Burning Blue, Staron Film, Bellota Film, Río Rojo, 27 Films Production, Backup Media, Gale Cine Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 93 min Format DCP

Argentina, Nederland 2002 Regi Diego LERMAN Manus Diego LERMAN, Maria MEIRA, Eloisa SOLAAS Foto Diego del PIANO, Luciano ZITO Med Tatiana SAPHIR, Carla CRESPO, Veronica HASSAN Prod. Lita Stantic Producciones, Nylon Cine, Hubert Bals Fund Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 94 min Format 35mm

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

43

44

SJANGERFILM: THRILLS & CHILLS

SJANGERFILM: THRILLS & CHILLS

THRILLS & CHILLS SJANGERFILM FRA SØR I år introduserer vi en rykende fersk seksjon til programmet, Thrills & Chills, viet sjangerfilm fra sør. På den blodige menyen står blant annet postapokalyptisk skrekkfilm fra Mexicos mørke skoger, spektakulær hevn-action fra Sør-Korea, en utradisjonell varulvfilm fra Brasil, fandenivoldsk vampyrfortelling fra Japan og overskridende body-horror fra Vietnam. Thrills & Chills er godt og blandet sjangerdrops med noe for enhver smak.

Film fra Sør har alltid vist sjangerfilm, men det føles på tide med en egen seksjon, viet fullt og helt til disse ofte gåsehudfremkallende, underholdende, sjokkerende og kreative filmene. Thrills & Chills favner bredt i tematikk og uttrykk, men konsentrerer seg om det blodige, mørke og spenningsfylte. Her er ingen romantiske komedier eller sosialrealistiske dramaer, men opplevelser som enten får blodet til å pumpe eller fryse til is.

Thrills & Chills byr på filmer fra både etablerte regissører, så vel som lovende debutanter. Den japanske kultfilmregissøren Sion Sono vrenger vampyrfilmen slik vi kjenner den fra amerikanske filmer, elter inn elleville absurditeter, og marinerer den i sitt barokke uttrykk. Jung Byung-gils The Villainess er en maktdemonstrasjon i action-koreografi, hvor kamera danser imponerende rundt dødelige oppgjør i smale korridorer, så vel som

på motorsykkelen. I seksjonens mørkeste og mest utilgjengelige avkrok finner vi Lê Bình Giangs spillefilmdebut, KFC, en ekstrem body-horror for de aller mest hardhudede.

I Japan, Sør-Korea og Mexico har sjangerfilm vært viktig siden tidlig i filmhistorien, og vært en lekeplass hvor filmskapere har kunnet utfolde seg kunstnerisk og utforske ulike uttrykk og fortellerteknikker. Colombia, Vietnam, Thailand eller Brasil har ikke samme tradisjon, og filmene herfra eksperimenterer i større grad med å blande sjangere.

Brasilianske Marco Dutra og Juliana Rojas blander melodrama og fantasy i varulvfilmen Good Manners, og landskvinnen Anita Rocha da Silveira leker seg med å blande ungdomsfilm med seriemorderfilm i Kill Me Please.

Med ni titler tegner Thrills & Chills et bredt bilde av sjangerlandskapet i sør, og byr på noen av de mest interessante og urovekkende filmopplevelsene fra verdens filmfestivaler det siste året.

Truls Foss

TOKYO VAMPIRE HOTEL Originaltittel: Tokyo Vampire Hotel Tor. 16. nov kl. 19:00 Kulturkirken Jakob / Lør. 18. nov kl. 18:00 Vika 2

Under et blodig oppgjør i Tokyos neonfargede gater blir den unge Manami fanget av det som viser seg å være blodtørstige og våpenglade vampyrer. Hun blir ført til et pittoresk hotell, hvor en stor gruppe mennesker holdes fanget. På storskjerm viser vampyrklanen at verden sprenges i fillebiter utenfor hotellets fargesprakende vegger, og de instruerer alle i å finne en partner om de vil overleve: menneskene skal fungere som matforsyning i årene som kommer. På samme tid bygger det opp til konflikt mellom klanen som holder til i hotellet, og en rivaliserende vampyrklan med tilholdssted i Romania. Det viser seg at Manami utgjør en viktig brikke i opprøret som står for tur.

Den japanske kultregissøren leker seg på fandenivoldsk vis med sjangerens konvensjoner, og leverer et verk som nærmest aggressivt nekter å sammenlignes med sine amerikanske slektninger. TF Den japanske regissøren Sion Sono (f. 1961) fra Toyokawa er utdannet ved universitetet i Hosei. Han omtales av bransjebladet The Hollywood Reporter som «Japans mest subversive filmskaper i dag» og «sin generasjons mest egenartede kunstner». Han er særlig kjent for det voldelige skrekkdramaet Suicide Club (2001) og komedien Love Exposure (2008), som vant kritikerprisen under filmfestivalen i Berlin.

Japan 2017 Regi Sion SONO Manus Sion SONO Med Ami TOMITE, Yumi ADACHI, Ami FUKUDA Prod. Amazon,

Tokyo Vampire Hotel er Sion Sonos innovative bidrag til den populære vampyrsjangeren. Den er opprinnelig laget som en miniserie for Amazons strømmetjeneste, men har også blitt klippet ned til en spillefilm. Med sin barokke stil og ustoppelige iderikdom har Sono laget et forfriskende og anarkistisk bidrag til den populære sjangeren.

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Nikkatsu Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 142 min Format DCP

KFC

THE MERCILESS

Originaltittel: KFC

Originaltittel: Bulhandang

Søn. 12. nov kl. 21:00 Klingenberg 3 / Ons. 15. nov kl. 18:15 Klingenberg 2 Lør. 18. nov kl. 20:30 Klingenberg 3

Fre. 10. nov kl. 15:30 Vika 1 / Tor. 16. nov kl. 21:15 Vika 1 / Søn. 19. nov kl. 19:00 Klingenberg 2

Ren ondskap eksisterer! Den finnes i et lite hus i Vietnams hovedstad Hanoi. Huset rommer en blanding av operasjonssal, slakterhall og torturkammer, og her bor en nekrofil kannibal sammen med sin overvektige sønn, som også har sans for menneskekjøtt. Når gutten innleder et vennskap med barna til en avdød prostituert, utløses en sirkel av vold og ondskap, fortalt som en slags familiekrønike. Med en manisk og uforutsigbar fortellerstil, og utilslørte skildringer av nekrofili og kannibalisme, vil regissør Lê Bình Giang undersøke hvordan ondskap avler ondskap. Han har selv uttalt at filmen viser hvordan det kan gå når vi ikke anerkjenner ondskapen som en nødvendig motsetning til det gode.

Denne bisarre og ekstreme kannibalfilmen er blitt satt opp med nattvisninger på andre festivaler, og det med god grunn – den egner seg IKKE for alle! TF Advarsel: Filmen inneholder scener som kan virke støtende på noen publikummere.

Sør-Korea er best i Asia på actionfilm og thrillere, og på sitt beste blåser de Hollywood av banen hva gjelder produksjonskvalitet, tempo og superkoreograferte actionscener. Politithrilleren The Merciless er intet unntak. Jo Hyun-su er en ung og lovende politimann som søker seg til en dekkoperasjon i et fengsel. Oppdraget er å skape en allianse med den brutale mafiabossen og innsatte Han Jae-ho, som styrer innsiden av fengselet med hard hånd. Jo lykkes, og skaper en fortrolighet med Han som bærer hele filmen. Når begge er ferdigsonet, tar Han med seg Jo inn i sitt mafianettverk, og det hele utvikler seg til en balansegang mellom forræderi og lojalitet. Det oppstår ingen teit romanse i The Merciless, heldigvis, men filmen kan likevel fremkalle tårer over Jos syke mor. Men, dette er først og fremst nådeløs, hardtslående action. LS

Vietnamesiske Lê Bình Giang (f. 1990) studerte film ved universitetet i Ho Chi Minh (tidligere Saigon), men ble nektet å ta avgangseksamen fordi universitetsrådet mente manuset til Kfc var for voldelig. Den unge regissøren ga ikke opp prosjektet, og etter en rekke kortfilmer og tre år med finansieringsarbeid fikk han omsider laget sin kontroversielle spillefilmdebut.

Byun Sung-Hyun er en av Sør-Koreas mest lovende regissører. Han er utdannet ved kunstakademiet i Seoul, og har laget flere store publikumssuksesser i hjemlandet, som boyband-filmen The Beat Goes On og Whatcha Wearin’ (begge 2012). Med The Merciless tar han steget ut i sjangerterritoriet for første gang.

Vietnam 2016 Regi Lê Bình GIANG Manus Lê Bình GIANG Foto Nguyen Phuc VINC Med Ta Quang CHIEN, Tony NGUYEN, Hoang Ba SON Prod. VBLOCK Media Språk Vietnamesisk Undertekst Engelsk Spilletid 68 min Format DCP

Sør-Korea 2017 Regi BYUN Sung-Hyun Manus BYUN Sung-Hyun, KIM Min-Soo Foto CHO Huon-Rae Med YIM Si-Wan, Han Jae-Ho, JEON Hye-Jin Prod. CJ Entertainment, ARP, Pollux Barunson Språk Koreansk Undertekst Engelsk Spilletid 120 min Format DCP

THE VILLAINESS

THE DARKNESS

Originaltittel: Ak-Nyeo

Originaltittel: Las Tinieblas

Søn. 12. nov kl. 18:00 Klingenberg 3 / Man. 13. nov kl. 15:45 Vika 2

Lør. 11. nov kl. 20:45 Vika 2 / Tor. 16. nov kl. 18:00 Klingenberg 3 / Fre. 17. nov kl. 21:15 Vika 1

Det mangler ikke på blodsutgytelse i den spektakulære sørkoreanske actionfilmen The Villainess. Vi kastes rett inn i det fra starten heltinne og leiemorder Sook-hee slåss seg gjennom et narkoreir – i en sekvens som ikke står tilbake for klassikere som Tarantinos Kill Bill og Park Chan-wooks Oldboy i intensitet og brutalitet.

Dødstallene er tresifrede før fortekstene engang har begynt. Men så blir Sook-hee arrestert og rekruttert som hemmelig politiagent, og først etter ti års tjeneste vil hun bli satt på frifot. Ikke overraskende har Sook-he problemer med å tilpasse seg et lovlydig liv der sosiale ferdigheter er viktigst. Også The Villainess er best når den får lov til å være hyper-voldelig og energisk actionfilm. Det hele drar seg sammen i en nærmest endetids-aktig sluttsekvens der Sook-he finner tilbake til sitt gamle jeg. CFO

Verden ser ut til å ha stoppet fullstendig opp i The Darkness. En mystisk tåke ligger over skogen hvor 12 år gamle Argel bor med sin far, storebror og lillesøster. Argel har bodd i skogen hele livet, og er vant til å frykte hva det nå er som kaster skygger og lager grusomme lyder der ute mellom trærne. Det eneste Argel vet om verden, er det faren hans forteller ham. Men da storebroren plutselig forsvinner, bestemmer Argel seg for å bryte noen av de strenge reglene faren har satt og finne ut hva som skjedde med broren. The Darkness er fortalt utelukkende fra Argels synsvinkel, og balanserer elegant intense skrekk-scener med en underliggende ubehagelig atmosfære.

Gjennom mesterlig bruk av lys og skygge skaper regissør Daniel Castro Zimbron en genuint klaustrofobisk film med glitrende skuespill både fra barn og voksne. AVR

Jung Byung-gil er en sørkoreansk filmskaper. Han har bakgrunn fra Seoul Action School, som utdanner stuntmenn og -kvinner, og regidebuterte med Action Boys (2008), en dokumentar om yrkesgruppen. Før The Villainess, som ble strålende mottatt under Cannes-festivalen i vår, har han regissert actionthrilleren Confessions of Murder (2012).

Daniel Castro Zimbron (f. 1983) er en meksikansk regissør og manusforfatter. Han har tidligere jobbet med TV og på flere kortfilmer. Hans første langfilm Tau kom ut i 2012 på hans eget produksjonsselskap Varios Lobos.

Sør-Korea 2017 Regi JUNG Byung-gil Manus JUNG Byung-gil, JUNG Byeong-sik Foto PARK Jung-hun Med KIM Ok-bin, SHIN Ha-kyun, SUNG Jun Prod. Apeitda, Next Entertainment World Språk Koreansk Undertekst Norsk Spilletid 129 min Format DCP

Mexico, Frankrike 2016 Regi Daniel Castro ZIMBRON Manus Daniel Castro ZIMBRON, Denis LANGUÉRAND, David PABLOS Foto Diego GARCÍA Med Aliocha SOTNIKOFF, Brontis JODOROWSKY Prod. Varios Lobos, Zoología Fantástica, Les Films de L'Etranger Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 92 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

45

46

SJANGERFILM: THRILLS & CHILLS

“EN BLENDENDE VAKKER K JÆRLIGHETSHISTORIE” BIRGER VESTMO, NRK FILMPOLITET

HHHHH

“CAPTIVATING”

“BEAUTIFUL”

“SPELLBINDING”

HHHH

HHHH

HHHH

BBC.COM

THE GUARDIAN

HEYUGUYS

“UNMISSABLE” METRO

SAMUI SONG

THE SACRIFICE

Originaltittel: Mai Mee Samui Samrab Ter

Originaltittel: Siete Cabezas

Man. 13. nov kl. 18:30 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 20:30 Klingenberg 3 / Tor. 16. nov kl. 16:00 Vika 3 / Fre. 17. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred / Lør. 18. nov kl. 13:30 Vika 3

Lør. 11. nov kl. 19:00 Klingenberg 2 / Tor. 16. nov kl. 16:45 Vika 2 Søn. 19. nov kl. 16:30 Filmens Hus - Tancred

Samui Song begynner med at Viyada, en vakker skuespiller, kjører på et hjortedyr. Hun trer ut av bilen, og i en nærmest poetisk sekvens får hun øyekontakt med dyret. Med ett forstår hun at hun må endre sin destruktive livsførsel, men hennes desperasjon etter å unnslippe blir kostbar for alle involverte - særlig fordi hennes rike, utenlandske mann Jerome er en trofast og hjernevasket følger av den karismatiske sektlederen Den Hellige. På et sykehus etter bilkrasjet møter Viyada en mystisk mann som vokter over sin syke mor. I håp om å tjene på det selv, går han med på å hjelpe Viyada med å kutte alle bånd til sin nåværende eksistens. Følelsen av at noe ubehagelig skal skje gjennomsyrer denne nervepirrende og etter hvert brutale thrilleren, og stemningen er nesten mer skremmende når det tilsynelatende råder fred og fordragelighet. JS

To biologer og kjærester drar til et kolombiansk naturreservat for å finne ut hvorfor alle fuglene i området har dødd. Den introverte parkguiden Marcos tar motvillig på seg oppgaven med å bistå dem. Å samhandle med mennesker ligger langt utenfor Marcos' komfortsone, og når Marcos selvpålagte isolasjon brytes, blir stemningen raskt anspent og stadig mørkere sider hos den mystiske parkguiden kommer til overflaten. Regissør Jaime Osorio Marquez har tidligere arbeidet med skrekksjangeren, og denne psykologiske thrilleren fokuserer først og fremst de mørke sidene ved menneskesinnet. The Sacrifice gjør det ikke lett for oss, og svarene den tilbyr er tvetydige. Takket være sterke skuespillerprestasjoner og solid regi fra Marquez suges vi inn i den kolombianske villmarken, fascineres av dens mystikk og etterlates med en ekstrem uhygge. JSR

Pen-Ek Ratanaruang (f. 1962) har hatt hele fire filmer på programmet under tidligere utgaver av Film fra Sør, blant annet Last Life in the Universe (2003) og Ploy (2007). Før han flyttet hjem til Thailand studerte han ved Pratt Institute i New York og jobbet som illustratør og designer.

Jaime Osorio Marquez (f. 1975) skrev og regisserte sin langfilmsdebut, El páramo i 2011. Filmen vant prisen for beste manus på Guadalajara filmfestival i 2012. Den beveger seg, på samme måte som hans andre film The Sacrifice, innenfor den psykologiske thrilleren. I tillegg til disse to filmene har Marques jobbet med tv-serien El Laberinto.

Thailand, Tyskland, Norge 2017 Regi Pen-Ek RATANARUANG Manus Pen-Ek RATANARUANG Med Chermarn BOONYASAK, David AVASANOND Prod. Bluering Company Ltd , augenschein Filmproduktion, Tenk.tv Språk Thai, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 108 min Format DCP

Colombia 2017 Regi Jaime Osorio MARQUEZ Manus Jaime Osorio MARQUEZ Foto David GALLEGO Med Andrés CASTAÑEDA, Valentina GÓMEZ Prod. Burning Blue, Dead Hamster VFX Studio, Dynamo Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 99 min Format DCP

KILL ME PLEASE

GOOD MANNERS

Originaltittel: Mate-me por favor

Originaltittel: As Boas Maneiras

Lør. 11. nov kl. 13:00 Vika 1 / Søn. 12. nov kl. 18:00 Klingenberg 2 Lør. 18. nov kl. 20:00 Klingenberg 2

Lør. 11. nov kl. 20:45 Vika 3 / Tor. 16. nov kl. 18:00 Klingenberg 2 / Søn. 19. nov kl. 20:15 Vika 1

I Barra da Tijuca i den rike delen av Rio de Janeiro lever en gjeng privilegerte og hormonelle tenåringer et skjermet og behagelig liv. Hverdagen består for det meste av tøylesløs festing og et ønske om å vokse opp litt for fort. Men så begås en rekke mord i bydelen, og det blir klart at en seriemorder går løs. En av dem som påvirkes av drapene er 15 år gamle Bia, som fascineres av at morderen ser ut til å velge ofre med samme utseende som henne selv. Kill Me Please er en feberdrøm av en film, hvor estetikken er preget av pastellfarger og neonlys. Tempoet skifter fra pulserende scener til saktegående klipp med et observerende kamera som beundrer tenåringene på samme måte som filmens seriemorder. Kill Me Please blander skrekkfilm og oppvekstskildring på en måte som er gjennomført, ubehagelig og uendelig forførende på samme tid. JSR

Clara er fra en favela i São Paulo, skylder flere måneders husleie og er desperat etter jobb. Hun søker en stilling som barnepike, og selv uten erfaring og referanser blir hun ansatt av den rike og mystiske Ana, som er høygravid og bor alene i en luksusleilighet.

Ana krever både diskresjon og dedikasjon, og Clara blir også hennes hushjelp, kokk, ledsager og sykepleier. Etter hvert som fosteret vokser inne i henne, blir Ana stadig mer urolig, og når fullmånen lyser går hun i søvne og higer etter blodig, rødt kjøtt…

Good Manners er en særegen magisk-realistisk skrekkfabel, der den bevisste B-filmestetikken minner om Hollywood-skrekkfilmens gullalder. Men filmen er like mye kjærlighetsdrama og oppvekstskildring, og berører komplekse sosiale problemstillinger. La deg sjarmere av denne høyst originale og underholdende skrekkfilmen. CF

Anita Rocha da Silveira er regissør og manusforfatter, og selv fra Rio. Med tre kortfilmer bak seg ble hun invitert til filmfestivalen i Venezia med debutfilmen Kill Me Please i 2015. Hun har selv oppgitt David Lynch, Brian DePalma, Dario Argento og Claire Denis som forbilder i arbeidet med filmen.

Marco Dutra (f. 1980) og Juliana Rojas (f. 1981) har laget en rekke filmer sammen og hver for seg siden slutten av 1990-tallet, og har spesialisert seg på skrekksjangeren. Deres første spillefilm Hard Labor ble vist ved filmfestivalen i Cannes i 2014. De er begge medlemmer av det São Paulo-baserte filmkollektivet Filmes do Caixote.

Brasil, Argentina 2015 Regi Anita Rocha DE SILVEIRA Manus Anita Rocha DE SILVEIRA Foto João ALTAO Med Valentina HERSZAGE, Dora FREIND Prod. Bananeira Filmes, Fado Filmes, Rei Cine Språk Portugisisk Undertekst Engelsk Spilletid 101 min Format DCP

Brasil, Frankrike 2017 Regi Juliana ROJAS, Marco DUTRA Manus Juliana ROJAS, Marco DUTRA Foto Rui POCAS Med Isabél ZUAA, Marjorie ESTIANO, Miguel LOBO Prod. Dezenove som e imagens, Good Fortune Films, Globo Filmes, Urban Factory Språk Portugisisk Undertekst Engelsk Spilletid 135 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

HHHHH

HHHHH

EN FILM AV

FRANCIS LEE

ATTITUDE

EMPIRE

48

FOKUS: NIGERIA

FOKUS: NIGERIA

FOKUS: NIGERIA “It’s not the technical depth that has made our films so popular. It’s because of the story.

We tell African stories.”

-Ugezu J. Ugezu, en av Nollywoods ledende regissører.

For mange nordmenn vil Nigeria og nigerianere gi assosiasjoner til prostitusjon, kriminalitet, korrupsjon og nyhetsinnslag om Boko Haram. At landet er et økonomisk kraftsentrum i Vest-Afrika, med over 180 millioner innbyggere, er det færre som vet, for ikke å snakke om at Nigeria har verdens nest største filmindustri.

Begrepet «Nollywood» ble brukt første gang i en New York Times-artikkel på 2000-tallet, som samlebetegnelse på nigeriansk filmindustri, men trenden begynte tidlig på 1990-tallet. På det meste blir det laget 50 nye filmer i uken i Nollywood, og med over 2500 titler i året er bransjen på få tiår blitt nest størst på verdensbasis, like bak Bollywood, og langt foran amerikanske Hollywood i produksjonsvolum. Her lages film i alle mulige former og sjangre, men romantiske dramakomedier, periodedramaer og actionfilmer er mest utbredt. Nollywood er også kjent for kvantitet fremfor kvalitet, kanskje mest av alt fordi filmene raskt piratkopieres og i stor grad er laget for å vises på TV. De siste årene har det imidlertid vokst frem et «New Nollywood»: filmer med betydelig større budsjett, rettet mot et publikum i og utenfor Nigeria som ser film på kino i stedet for i stua. Nollywood er også helt essensiell for Nigerias økonomi: Det anslås at bransjen bidrar med over 600 millioner dollar til nasjonalproduktet og sysselsetter over

1 million mennesker. For et afrikansk publikum som tidligere har sett seg selv portrettert som outsidere i utenlandsk og vestlig film – ofte med rasistiske undertoner – redefinerer Nollywood filmopplevelsen. Det skjer gjennom lokale perspektiver og historier om alt fra frigjøringskampene fra tidligere kolonimakter til samtidsdramaer om et Afrika i spenn mellom det urbane og det tradisjonelle. Et økende antall kvinnelige regissører har også problematisert kjønnsstereotyper og satt likestilling på agendaen.

I samarbeid med Institutt for kriminologi og rettssosiologi ved Universitetet i Oslo har vi valgt ut fire spillefilmer og en dokumentar som gir en smakebit på Nollywood. Dette er noe du aldri har sett på Film fra Sør-festivalen tidligere! Ressurspersoner som jobber daglig med Nollywood – kunstnerisk og akademisk – vil bidra med å skape bredere forståelse for filmene. Vi ønsker å utfordre bildet nordmenn har av nigerianere, afrikanere og afrikansk populærkultur, og gi plass til en filmindustri som altfor lenge er blitt oversett.

Hjertelig velkommen til Nollywood!

JSR

93 DAYS

TAXI DRIVER: OKO ASHEWO

Originaltittel: 93 Days

Originaltittel: Taxi Driver: Oko Ashewo

Lør. 11. nov kl. 19:00 Klingenberg 3 / Søn. 12. nov kl. 20:30 Vika 4 / Man. 13. nov kl. 18:00 Klingenberg 3

Lør. 11. nov kl. 20:45 Vika 4 / Søn. 12. nov kl. 15:00 Klingenberg 3 / Tir. 14. nov kl. 18:00 Klingenberg 3

Superstjernen Danny Glover, kjent fra Dødelig våpen-filmene, er det internasjonale trekkplasteret i 93 Days, en dramathriller basert på virkelige hendelser under utbruddet av ebola i 2014. USA-diplomaten Patrick Sawyer ankommer Lagos og legges inn på sykehus med symptomer på ebola. Selv vil han kun behandles for malaria, og også sentrale politikere og leger prøver å feie ebola-trusselen under teppet. Støttet av sin kollega (Glover) nekter sykehuslegen Ameyo Adadevoh å skrive ut amerikaneren, og når hennes bange anelser blir bekreftet, må legene hindre viruset i å spre seg til Lagos' 20 millioner innbyggere. 93 Days bruker sjangerfilm-formatet med hell, og fokuserer på enkeltindivider som må håndtere egen livsfare og risikoen for å smitte andre. Den er tilegnet virkelighetens Ameyo Adadevoh og hennes kollegaer. JSR

Denne actionkomedien er en av Nollywoods største publikumssuksesser fra de siste årene. Den tar oss med til skyggesidene av Lagos, dit unge Adigun flytter for å ta over sin avdøde fars drosje. Adigun dras inn i den kriminelle underverdenen, hvor han må reorientere seg for å kunne jobbe og overleve. Motvillig blir han privatsjåfør til en luksusprostituert og vikles inn i et nett av farer. For i filmens univers er det jungelens lov som gjelder, og lovlydige borgere er byttedyr. Fokuset på en noe naiv karakters reise fra bygda til byen er et velkjent Nollywood-tema, og gjør Taxi Driver: Oko Ashewo til en spesifikt nigeriansk film. Den viser de grelle konsekvensene av den uformelle skyggeøkonomien i en av verdens raskest voksende byer, men er også en varm film om hvordan mennesker fra ulike verdener tar vare på hverandre mot alle odds. JSR

Steve Gukas er produsent og regissør med lang erfaring fra TV, teater, reklame og film. Han har blant annet produsert storfilmen Namibia – The Struggle For Liberation (2006). Gukas har tidligere regissert spillefilmen A Place in the Stars (2014).

Daniel Oriahi debuterte som langfilmsregissør med Taxi Driver, som ble tatt ut til filmfestivalen i Toronto. Siden har han regissert filmen Love Lost som kom i år. Oriahi har også laget kortfilmen Birth fra 2012.

Nigeria 2016 Regi Steve GUKAS Manus Paul S. ROWLSTON Foto Yinka EDWARD Med Bimbo AKINTOLA, Danny GLOVER, Somkele IDHALAMA Prod. Michelangelo Production, BAP Production, Natives Filmwork Språk Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 118 min Format DCP

Nigeria 2015 Regi Daniel ORIAHI Manus Abara AMANZE Foto Akpe ODODORU Med Odunlade ADEKOLA, Ijeoma Grace AGU Prod. Film One Production, House 5 Production, Orbit Imagery Språk Yoruba, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 110 min Format DCP

MAAMI

NOLLYWOOD: SOMETHING OUT OF NOTHING

Originaltittel: Maami Fre. 10. nov kl. 18:30 Vika 4 / Søn. 12. nov kl. 15:30 Vika 4 / Man. 13. nov kl. 15:45 Vika 4

THE WEDDING PARTY

Lør. 11. nov kl. 17:30 Klingenberg 3 / Søn. 12. nov kl. 18:00 Vika 2 / Man. 13. nov kl. 18:00 Vika 4

Originaltittel: The Wedding Party Lør. 11. nov kl. 21:00 Klingenberg 2 / Søn. 12. nov kl. 20:30 Vika 3 / Tor. 16. nov kl. 21:00 Klingenberg 3

Latter og gråt om hverandre, en solid dose kjærlighet, familietrøbbel og intriger: den romantiske dramakomedien er en av de mest populære sjangrene i Nollywood, og The Wedding Party er et stjerneeksempel. Filmen er produsert av Mo Abudu, som har etablert sitt eget filmimperium i Lagos, og er en av de mer påkostede produksjonene fra Nigeria. Etter at den ble plukket ut til filmfestivalen i Toronto i fjor, har den nådd langt utenfor landets grenser.

Under filmens slapstick-humor og sterke fargepalett ligger tydelige politiske undertoner, og The Wedding Party har mye å melde om temaer som klassemotsetninger, seksuell frigjøring og likestilling. JSR

I The Wedding Party møter vi 24 år gamle Dunni på dagen da hun endelig skal gifte seg med sitt livs store kjærlighet, Dozie. Dunni har plaget livet av omgivelsene med sine astronomiske forventninger til bryllupet, og får en sjokkartet opplevelse når problemene begynner å hope seg opp. Har brudgommen brutt kyskhetsløftet i sitt eget utdrikningslag? Kan brudeparets foreldre komme overens selv om de er fra helt forskjellige samfunnslag? Og hva gjør man når elskerinnen til brudgommens far prøver å kuppe bryllupet?

Nigeria 2016 Regi Kemi ADETIBA Manus Kemi ADETIBA, Tosin OTUDEKO Foto Akpe ODODORU Med Alibaba AKPOROBOME, Zainab BALOGUN Prod. EbonyLife Films, FilmOne Distribution, InkBlot Productions Språk Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 110 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Originaltittel: Nollywood: Something Out of Nothing

Kemi Adetiba (f. 1980) er en filmskaper fra Lagos som begynte sin karriere som radiovert. Hun har regissert flere musikkvideoer og TV-filmer før hun i 2016 gjorde sin langfilmdebut med The Wedding Party. Filmen hadde premiere under fjorårets filmfestival i Toronto.

Maami er syttende film i rekken fra Tunde Kelani, en levende legende i nigeriansk film, og basert på en roman med samme navn. Den følger den berømte fotballspilleren Kashimawo, som er proff i engelske Arsenal og nå har tatt valget om å reise hjem for å spille for det nigerianske landslaget i VM i Sør-Afrika. Der konfronteres Kashimawo med minnene om en vanskelig barndom preget av stor fattigdom, men minnes også på hvor viktig morens ubetingede kjærlighet har vært for ham. Maami trekker linjene mellom det gamle og det nye ved å hoppe mellom nåtid og Kashimawos barndom, og bæres frem av solide rolleprestasjoner. Den gir et bilde av en nasjon som har overlevd takket være sterke kvinners mangeårige kamp mot korrupsjon og mannsdominans. Få med deg Tunde Kelanis hyllest til morsrollen når vi viser hans kanskje viktigste film så langt i karrieren. JSR Tunde Kelani (f. 1948) er en av Nigerias fremste nålevende filmskapere. Han er utdannet ved London Film School, og har laget filmer som Koseegbe, Thunder Bolt, Dazzling Mirage og The Narrow Path. Kelani har spesialisert seg på litterære adapsjoner og film som trekker på Nigerias kulturarv, blant annet den rike Yoruba-kulturen.

Nigeria 2011 Regi Tunde KELANI Manus Femi OSOFISAN Foto Sarafa ABAGUN Med Funke AKINDELE, Wole OJO, Olomide BAKARE Prod. Mainframe Films and Television Productions Språk Yoruba, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 93 min Format DCP

Fra tradisjonelle voodoohistorier via urban, realistisk spillefilm til grensesprengende sjanger-eksperimenter: Nigeriansk film har enorm spennvidde. Bli med på ferden når regissør Abba Makama utforsker den Lagos-baserte filmindustrien vi kjenner som Nollywood – en bransje som kverner ut opptil 50 filmer per uke, ofte til under 10 000 dollar per stykk. Nigeriansk film blomstret flere tiår før vestlige medier satte navnet Nollywood på den på 00-tallet. Den har grobunn i 1970-tallets omreisende filmvisninger, og fikk nytt liv med hjemmevideoens fødsel. Makamas dokumentar setter blant annet ord på hvordan Nollywood er en motreaksjon mot vestlig fremstilling av afrikanere på film – en viktig grunn til bransjens store popularitet i Nigeria og andre afrikanske land. JSR Visningen søndag 12. november kl. 18.00 kombinerer dokumentar og forelesning. Nollywood-forskerne Alessandro Jedlowski og Senayon Olaoluwa og regissør Tunde Kelani introduserer visningen og gir oss et videre innblikk i bransjen.

Abba Makama er en nigeriansk skuespiller, regissør og kunstner. Han har studert film ved New York University og driver sitt eget produksjonsselskap, Osiris. Dokumentaren Nollywood ble laget på oppdrag fra TV-stasjonen Al Jazeera.

Akamas debutspillefilm Green White Green (2016) ble blant annet vist under filmfestivalen i Toronto.

Nigeria 2014 Regi Abba MAKAMA Prod. Al Jazeera Språk Engelsk Spilletid 47 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

49

50

FOKUS: COLOMBIA

FOKUS: COLOMBIA

FOKUS: COLOMBIA Mange kultur- og samfunnsinteresserte vil assosiere Colombia med andre ting enn film: som at landet har fostret en av Latin-Amerikas fremste moderne forfattere, Gabriel Garcia Marquez. Eller at det i mange år har vært herjet av en borgerkrig som har sendt flere millioner mennesker på flukt i eget land. Like fullt er Colombia på vei fremover med stormskritt som filmnasjon.

På litt over et tiår har landet økt sin årlige spillefilm-produksjon voldsomt, fra 6 titler i 2003 til 47 titler i 2016, og blitt et av de mest spennende filmlandene i det sørlige Amerika. Flere filmskapere har trådt frem på den internasjonale festivalscenen, som Cesár Acevedo, Rodrigo Cortés og Ciro Guerra som gjestet Film fra Sør i 2015 med sin storslåtte og gåtefulle sort/hvitt-fantasi Embrace of the Serpent.

Mye av Colombias suksess handler om at disse og andre kreative filmskapere har fått sjansen til å realisere sine ideer. I likhet med Argentina, en annen latinamerikansk filmstormakt etter årtusenskiftet, har Colombia fått en filmlov som skal sikre en levedyktig filmbransje, og støtteordninger for å løfte frem nye talenter. Filmfondet PROIMAGENES støtter og promoterer kolombianske filmer i utlandet, og siden 2012 har Colombia også hatt en insentivordning for å tiltrekke seg utenlandske innspillinger og slik skaffe arbeid

til egne filmarbeidere. Blant prosjektene som har fått støtte, er den uhyre populære Netflix-serien Narcos og den norske spillefilmen Hjertestart av Arild Andresen.

Til dette fokusprogrammet har vi valgt ut noe av det beste fra kolombiansk film akkurat nå. Tre av de fem titlene er debutfilmer, og spennvidden er stor, både geografisk og tematisk. Her er hevnthriller fra Medellin og sorgmuntert drama fra Bogota, roadmovie-komedie fra Colombias karibiske kyst og psykologisk spenningsfilm fra dypet av jungelen. Vi er spesielt glade for å ha med Jhonny Hendrix Hinestrozas romantiske drama Candelaria, som er støttet av Sørfond og vant hovedprisen i et av sideprogrammene på filmfestivalen i Venezia i høst.

Fokus: Colombia viser mangfold og overskudd, og at film fra Colombia har langt mer å by på enn alvorstunge fortellinger om krig og elendighet. Når det er sagt – få også med deg dokumentarfilmen When the Guns Go Silent om den viktige og vanskelige fredsprosessen etter mange år med borgerkrig. Filmen vises i programmet Det Kritiske Rom (se s. 30).

CFO

BAD LUCKY GOAT

THE DRAGON DEFENSE

Originaltittel: Bad Lucky Goat

Originaltittel: La defensa del dragon

Søn. 12. nov kl. 17:45 Vika 4 / Man. 13. nov kl. 20:45 Vika 3 / Tor. 16. nov kl. 20:30 Filmens Hus - Lillebil

Tir. 14. nov kl. 19:15 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 18:45 Vika 2 / Lør. 18. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred

Denne absurde, men jordnære indie-komedien er slagferdig så det holder, selv om den er laget på mikrobudsjett. Tenåringssøsknene Corn og Rita Denton tvinges til å samarbeide når de ved et uhell dreper en geit. Mordet blir starten på en skikkelig ulykkesdag, hvor de to havner i konstant beit for penger for å dekke over sine feilgrep. Underveis må de forholde seg til slaktere, lånehaier, mekanikere og gangstere – og drasse på det fordervede geitekadaveret. Er det bare overtro, eller bringer geita faktisk ulykke?

Bad Lucky Goat kan skilte med fantastiske scener fra Colombias karibiske øyer, og en særegen, tørr og bedagelig humor – kontrasten mellom søskenparets reelt kompliserte forhold og den døde geita mellom dem på motorsykkelen er talende nok. En forfriskende, original og helstøpt historie som fra en geits ståsted er ganske så brutal. AH

The Dragon Defense forteller om tre middelaldrende kolombianske menn: Samuel, en apatisk matte- og sjakklærer, den gambling-gale homeopaten Marcos og klokkemakeren Joaquin. Sammen tilbringer de tre vennene dagene med sladder og småkrangling, i et melankolsk drama hvor mye av dramatikken skjer utenfor kamera. Men på et tidspunkt må alle stå til ansvar for sin mislykkethet og apati. Filmen er oppkalt etter en defensiv sjakkvariant som gir liten risiko på sjakkbrettet, men i det virkelige liv er det ikke nok med remis for å vinne. Denne bittersøte, latin-amerikanske blues-en kan virke dyster, men for tålmodige publikummere er det mye å hente. Handlingen utspiller seg til toner av klassisk tango som speiler karakterenes falmede ambisjoner, og filmen byr på scener fra steder i Bogota som, lik filmens protagonister, knapt har forandret seg de siste førti årene. KBS

Samir Oliveros (f. 1990) bor og arbeider i Bogota, og studerte film ved School of Visual Arts i New York. Bad Lucky Goat var tenkt som eksamensfilm der, men ble utsatt og senere filmet på bare 18 dager, i hovedsak finansiert gjennom en Kickstarter-kampanje. Filmen, som dels er basert på Oliveros forhold til sin søster, hadde premiere på South By Southwest-festivalen i 2017.

KILLING JESUS Originaltittel: Matar a Jesús Søn. 12. nov kl. 16:15 Vika 1 / Fre. 17. nov kl. 18:30 Vika 4 / Søn. 19. nov kl. 13:45 Vika 3

I Killing Jesús gir regissør Laura Mora oss en brutal historie basert på hennes eget liv. Det er en film som nekter å skygge unna de harde realitetene i det kolombianske samfunnet, men som skildrer enkeltmenneskers skjebner uten å bli stereotypisk.

Den 22 år gamle kunststudenten Paula blir vitne til mordet på sin høyt elskede far, som jobber som professor ved samme universitet i byen. Paula unngår kuleregnet og klarer å få et glimt av morderen før han forsvinner på motorsykkel, men politiet som sliter med hundretalls uløste drap vegrer å løfte en finger. Så hva skjer da Paula en sen kveld møter Jesús, farens morder, og plutselig står overfor en reell mulighet til å ta hevn?

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

Killing Jesús er spilt inn i kronologisk rekkefølge og bæres frem av en rekke sterke skuespillerprestasjoner der Natasha Jaramillo som Paula er et høydepunkt. Gjennom et nærgående kamera som nekter å slippe tak på Paula, mestrer filmen å skildre hennes voksende tvil og forvirring på gripende vis. JSR Laura Mora Ortega er en kolombiansk regissør fra Medellin. Hun har regissert en rekke kortfilmer, som Brotherhood (2006) and Salomé (2012), og hatt regien på en rekke episoder i TV-serien Pablo Escobar: El Patrón del Mal (2012).

Killing Jesús (2017) er hennes internasjonale spillefilmdebut, etter Before the Fire som kom i 2015.

Colombia, Argentina 2017 Regi Laura Mora ORTEGA Manus Laura Mora ORTEGA, Alonso TORRES Foto James L. BROWN Med Natasha JARAMILLO, Giovanny RODRÍGUEZ Prod. 64-A Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 100 min Format DCP

Natalia Santa (f. 1977) studerte først litteratur, men ble bedt om å skrive manuset til en såpeopera sammen med moren sin, og dette ble Santas inngang til TV og senere film. Med The Dragon Defense ble hun den første kvinnelige kolombianske regissøren noensinne til å delta med en film på Cannes-festivalen.

Colombia 2017 Regi Samir OLIVEROS Manus Samir OLIVEROS Foto David CURTO Med Honlenny HUFFINGTON, Kiara HOWARD Prod. Solar Cinema Språk Creole Undertekst Engelsk Spilletid 76 min Format DCP

Colombia 2017 Regi Natalia SANTA Manus Natalia SANTA Foto Nicolas ORDOÑEZ Med Hernán MENDEZ, Manuel NAVARRO, Gonzalo SAGARMÍNAGA Prod. Galaxia 311 Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 81 min Format Bluray

CANDELARIA

THE SACRIFICE

Originaltittel: Candelaria

Originaltittel: Siete Cabezas

Lør. 11. nov kl. 18:15 Filmens Hus - Lillebil / Søn. 12. nov kl. 15:45 Vika 2 / Man. 13. nov kl. 21:15 Vika 1 / Tir. 14. nov kl. 20:00 Klingenberg 2 / Lør. 18. nov kl. 13:30 Vika 4

Lør. 11. nov kl. 19:00 Klingenberg 2 / Tor. 16. nov kl. 16:45 Vika 2 / Søn. 19. nov kl. 16:30 Filmens Hus - Tancred

Vi er i Havanna i 1994. Det eldre ekteparet Candelaria og Victor Hugo elsker hverandre, men de økonomiske realitetene på Cuba henger som en mørk sky over hverdagen deres. Både livet og filmen får ny gnist da Candelaria finner et gjenglemt videokamera på hotellet hvor hun arbeider. Gjennom kameralinsen får Candelaria og Victor øynene opp for hverandre og begynner å leve igjen. De utforsker virkeligheten rundt seg, og får tankene bort fra det grå som omgir dem. Så da kameraet en dag blir stjålet, blir Victor tvunget til å oppsøke bydelen El Hormiquoe, hvor stjålne ting gjerne kan bli funnet. Candelaria er en varm kjærlighetshistorie, med et så nydelig visuelt uttrykk at hvert utsnitt er et vakkert bilde. En fortelling om å oppdage livet på ny, og om hvordan små gleder kan gjøre stor forskjell selv under den største fattigdom. CS

To biologer og kjærester drar til et kolombiansk naturreservat for å finne ut hvorfor alle fuglene i området har dødd. Den introverte parkguiden Marcos tar motvillig på seg oppgaven med å bistå dem. Å samhandle med mennesker ligger langt utenfor Marcos' komfortsone, og når Marcos selvpålagte isolasjon brytes, blir stemningen raskt anspent og stadig mørkere sider hos den mystiske parkguiden kommer til overflaten. Regissør Jaime Osorio Marquez har tidligere arbeidet med skrekksjangeren, og denne psykologiske thrilleren fokuserer først og fremst de mørke sidene ved menneskesinnet. The Sacrifice gjør det ikke lett for oss, og svarene den tilbyr er tvetydige. Takket være sterke skuespillerprestasjoner og solid regi fra Marquez suges vi inn i den kolombianske villmarken, fascineres av dens mystikk og etterlates med en ekstrem uhygge. JSR

Jhonny Hendrix Hinestroza (f. 1975) er født i Colombia og har tidligere laget filmer som Choco (2012) og Anina (2013). Candelaria er støttet av Sørfond og co-produsert av norske Dag Hoel. Filmen vant hovedprisen i sideprogrammet Venice Days under filmfestivalen i Venezia i høst.

Colombia, Tyskland, Norge, Argentina, Cuba 2017 Regi Jhonny Hendrix HINESTROZA Manus Jhonny Hendrix HINESTROZA, Maria Camilla ARÍAS, Abel ARCOS, Carlos QUINTERA Foto Soledad RODRIGUEZ Med Alden KNIGHT, Verónica LYNN, Manuel VIVEROS Prod. Antorcha Films, Razor Film Produktion, DHF, Pucara Cine, Fidelio Films, Producciones de la 5ta Avenida Språk Spansk Spilletid 87 min Format DCP

Jaime Osorio Marquez (f. 1975) skrev og regisserte sin langfilmsdebut, El páramo i 2011. Filmen vant prisen for beste manus på Guadalajara filmfestival i 2012. Den beveger seg, på samme måte som hans andre film The Sacrifice, innenfor den psykologiske thrilleren. I tillegg til disse to filmene har Marques jobbet med tv-serien El Laberinto.

Colombia 2017 Regi Jaime Osorio MARQUEZ Manus Jaime Osorio MARQUEZ Foto David GALLEGO Med Andrés CASTAÑEDA, Valentina GÓMEZ Prod. Burning Blue, Dead Hamster VFX Studio, Dynamo Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 99 min Format DCP

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

51

FILM FRA SØR

KOMMENDE KINOFILMER PÅ PROGRAMMET Med over 80 filmer på Film fra Sør-programmet er det umulig å få sett alt. Det er jo noe eget med å se film på festival, men heldigvis kommer noen av filmene også på kino senere i år eller neste år. Sjekk ut listen nedenfor, og se frem til en fin vinter og vår på kino!

THE WOUND

UT AV INTET

THE THIRD MURDER

Regi: John Trengove Kommer på kino: januar 2018 Distribusjon: Tour de Force ✎ Omtale side 56

Regi: Fatih Akin Kommer på kino: februar 2018 Distribusjon: Arthaus ✎ Omtale side 24

Regi: Hirokazu Koreeda Kommer på kino: mars 2018 Distribusjon: Another World Entertainment ✎ Omtale side 13

MANNEN MOT STRØMMEN

Norges mest internasjonale avis

VERDENS BESTE AVIS

Regi: Mohammad Rasoulof Kommer på kino: april 2018 Distribusjon: Arthaus ✎ Omtale side 13, 37

F U NE f.no

Norges største, beste og morsomste filmmagasin! film ma ga sin et.n o

NR. 01 2016

A M E N I C

Prøv Le Monde diplomatique gratis i to måneder!

Send LMD til 2030

f

/cinemaneu

maneuf.no

film ma ga sin et.n o

Kongens nei

WELCOME TO NORWAY!

Asylbaronen står klar til å ta dere imot

Rosemari

DET SOM EN GANG VAR

DEADPOOL

SPY

Å slå opp med en venn

Superantihelt

+

Os Oscar Spesial Spe

EDDIE THE EAGLE

Kvinnen i kjelleren

BIRKEBEINERNE

Mutantgudens vrede

MAD MAX: FURY ROAD

• WARCRAFT • SENSOMMER • KOLLEKTIVET • OUR KIND OF TRAITOR

La postapokalypsen komme!

+

Gråtass gir gass

Britt Robertson, Louder Than Bombs, Kortfilmfestivalen, m.m.

Cave

NORSK FILMHØST

Tilbake til skrekkøya

Jurassic World

X-MEN: APOCALYPSE

Løvekvinnen

Magnus

Silje Storstein Marte Germaine Christensen Benjamin Helstad Tobias Santelman

Det som en gang var

Oscar® -nominert | Beste fremmedspråklige film

NRK P3, Filmpolitiet

Hevneren Julia Roberts

Den ultimate duellen

BATMAN V SUPERMAN

Grand Jury Prix | Cannes filmfestival

«En helt rå filmopplevelse»

på kino:

SECRET IN THEIR EYES

10 CLOVERFIELD LANE

Krigeren Kristofer

Spinnvill agentkomedie

Vårløsning

Tema: Utdanning

Se, han flyr! Nesten...

El Clasico, Tony Revolori, Erlend Loe, m.m.

SAULS SØNN (Q ÀOP av László Nemes

(Q ÀOP DY Patrik Syversen

PÅ KINO 5. JUNI

På kino fra 18. mars

PÅ KINO FRA 19. FEBRUAR

E N T E R T A I N M E N T

film ma ga sin et.n o

film ma ga sin et.n o

HEVN

LOUDER THAN BOMBS

Avkledd vendetta

Joachim Trier flagger ut

BRIDGE OF SPIES

Spielberg på sitt beste

VILLMARK 2

Skrekkens sanatorium

+

Doktor Proktor, The Intern, Norske oppfølgere, m.m.

film ma ga sin et.n o

THE HUNGER GAMES: MOCKINGJAY PART 2

Årets romeventyr

THE MARTIAN

Måtte kraften være med dere!

Det endelige slaget

STAR WARS

THE FORCE AWAKENS

film ma ga sin et.n o

Oscarr spesiall

Mann vs. Natur

IN THE HEART OF THE SEA

A MOST VIOLENT YEAR

Skip vs. Monsterhval

AVENGERS: AGE OF ULTRON

GULLKYSTEN

Jakob Oftebro vs.

Onde dansker

SKAMMERENS DATTER

+

IT FOLLOWS

Solan og Ludvig - Herfra til Flåklypa, 45 år, Mannen fra Snåsa, Tale of Tales, m.m.

Debutant, men ingen novise

Ine Marie Wilmann ÅRETS PÅSKEMYSTERIUM

PÅ KINO FRA 27. MARS

#dirkohm facebook.com/dirkohmfilm

Regissert av Bobbie Peers Skrevet av Bjørn Olaf Johannessen

euf

film ma ga sin et.n o

THE REVENANT

Tema: Utdanning

JAMES BOND: SPECTRE

En guide til Bonds verden

ILLUSJONISTEN SOM FORSVANT

Tarantino rir igjen

THE HATEFUL EIGHT

Dakota Johnson - fyrig frøken i

Fifty Shades of Grey KINGSMAN: THE SECRET SERVICE

Heftig spionaction

WHAT WE DO IN THE SHADOWS

Når vampyrene våkner

BIRDMAN

Filmen alle snakker om

Gratis på en kino nær deg

blimed@cine

FM egenannonse.indd 1

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

film ma ga sin et.n o

HAIL, CAESAR!

/cineman cebook.com

fa

film ma ga sin et.n o

Coen-brødrenes Hollywood-satire

cinemaneu

om instagram.c

film ma ga sin et.n o

NR. 06 2016

Regi: Hiroyuki Morita Kommer på kino: 3. november Distribusjon: Fidalgo ✎ Omtale side 45

En uunnværlig stemme

NR. 01 2015

Regi: Sebastián Lelio Kommer på kino: 25. desember Distribusjon: Tour de Force ✎ Omtale side 8, 12

De beste analysene og reportasjene

NR. 04 2015

Regi: Pablo Larraín Kommer på kino: 24. november Distribusjon: Arthaus ✎ Omtale side 14, 20

48 utgaver verden over

NR. 09 2015

Regi: Hiroyuki Morita Kommer på kino: 3. november Distribusjon: Arthaus ✎ Omtale side 25, 26

UNIK

NR. 04 2016

THE VILLAINESS

KRITISK

NR. 03 2015

EN FANTASTISK KVINNE

UAVHENGIG

Gravende journalistikk

NR. 02 2016

NERUDA

GLOBAL

NR. 08 2015

KATTEPRINSEN

NR. 07 2015

52

05.09.2016 20.37

54

ASIA

ASIA

CLOSE-KNIT

FREE AND EASY

RAMEN HEADS

Originaltittel: Karera ga honki de amu toki wa

Originaltittel: Qing song jia yu kai

Originaltittel: Ramen Heads

Fre. 10. nov kl. 19:00 Filmens Hus - Lillebil / Lør. 11. nov kl. 15:30 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 21:00 Vika 3

Lør. 11. nov kl. 13:45 Vika 4 / Søn. 12. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Lillebil / Ons. 15. nov kl. 20:30 Klingenberg 2

Lør. 11. nov kl. 19:00 Vippa / Ons. 15. nov kl. 15:30 Vika 4 / Fre. 17. nov kl. 15:30 Vika 3

11 år gamle Tomo blir forlatt av moren sin og flytter inn hos onkelen og hans nye partner, Rinko. Tomo blir først overrasket når hun forstår at Rinko er en transkvinne, men de to blir tett knyttet til hverandre. Sakte, men sikkert tar Rinko over rollen som mor for Tomo. Naoko Ogigami slo igjennom med den filosofiske dramakomedien Briller (2007). Også i sin nye film tar hun seg god tid til å la oss komme tett innpå karakterene, og omfavner ideen om at det er fint, om enn til tider vanskelig, å være annerledes.

For selv om Japan er et forholdsvis tolerant samfunn, kommer fordommene fort frem om man begynner å grave litt, noe Tomo får erfare. Men filmens store styrke er at den nærmer seg «problem»-tematikk ved å bruke positive rollemodeller. Close-Knit er et mor-datter-drama med troverdige karakterer som det er umulig å ikke bli glad i. MWV

Jim Jarmusch, Aki Kaurismäki, Coen-brødrene og Samuel Beckett er treffende referanser for Free and Easy, hvor en fremmed ankommer en nedsnødd småby nordøst i Kina.

Han har ikke rent mel i posen, men derimot kofferten full av såpe. Også de øvrige personene er oppsatt på å lure andre eller seg selv: en pengekjær munk, en gladkristen på leting etter sin forsvunne mor, en forvirret skogvokter, en mislykket Kung Fuinstruktør og to late politifolk. Tilværelsen er håpløs og retningsløs, og det må et mord til for å få karakterene til å skjønne at de vil tjene på å hjelpe hverandre. Free and Easy er en svart komedie, utstudert langsom og med typete karakterer, men langt fra enkel og overflatisk. Fotograf Wang Weihua gjør fantastisk bruk av landskapet og det forfalne bymiljøet, og antyder at dramatisk sosial endring danner bakteppe for handlingen. CFO

Folk over hele verden slurper i seg ramen, men færre kjenner trolig til at retten livnærte en hel japansk befolkning i etterkrigstiden. I Ramen Heads får vi møte de beste ramen-kokkene og den mest ihuga fansen, og regissør Shigeno gir oss en film som både er informativ dokumentar og ren matporno. I sentrum for filmen står kokken Osamu Tomita, kjent som «kongen av Ramen». Det er fascinerende å se den enorme dedikasjonen han legger i å finne perfekt kraft og lage de beste nudlene. Minst like fengslende er det å se folk gråte av glede når de får en bolle av Tomitas berømte ramen servert i hans eksklusive restaurant. Med vakre bilder av ramen i sakte film, satt til svulstig musikk, blir det hele litt over the top, men også fryktelig sjarmerende.

Det vil garantert rumle i magen etter denne filmen, så sørg for å lokalisere nærmeste ramensted på forhånd. JSR

Naoko Ogigami (f. 1972) studerte film ved University of Southern California. Hun jobbet blant annet som filmfotograf og produksjonsassistent i TV- og reklamefilm før hun flyttet hjem til Japan og begynte å lage spillefilm. Ogigamis mest kjente film Briller (2007) ble en stor hit på festivaler verden over, og både den og Rent-a-Cat (2012) ble vist på Film fra Sør.

Geng Jun (f. 1976) er selv fra en nordøstlig provins i Kina, og er nå del av Beijings uavhengige filmmiljø. Han har skrevet og regissert en rekke filmer, deriblant komedien The Hammer and the Sickle are Sleeping (2014) som også foregår i nordøst.

Japan 2017 Regi Naoko OGIGAMI Manus Naoko OGIGAMI Foto Kozo SHIBASAKI Med Tôma IKUTA, Eiko KOIKE, Mugi KADOWAKI Prod. Dentsu, J Storm, Paradise Cafe, Parco, Sony Music Entertainment Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 127 min Format Bluray

Kina 2016 Regi GENG Jun Manus GENG Jun, LIU Bing Feng Foto WANG Weihua Med XU Gang, ZHANG Zhiyong, XUE Baoh Prod. Blackfin Culture & Media Språk Mandarin Undertekst Engelsk Spilletid 97 min Format DCP

STØTT OSS MED DIN GRASROTANDEL! Bli grasrotgiver i dag! Du kan bli grasrotgiver i alle Norsk Tippings kanaler eller ved å sende SMS «Grasrotandelen 876705192» til 2020

Koki Shigeno er en veteran innenfor TV-dokumentaren. Arbeidene hans har i hovedsak fokusert på sushikokken Mr Araki, Mr Kotoka som er kjent for sine japanske nudler og den franske kokken Alain Passard. Ramen Heads er hans første spillefilm for kino.

Japan 2016 Regi Koki SHIGENO Manus Koki SHIGENO Foto Koki SHIGENO Prod. Netzgen Inc., Generation Eleven Pictures Inc. Språk Japansk Undertekst Engelsk Spilletid 93 min Format DCP

1/4 s XX

LIPSTICK UNDER MY BURKHA

TOILET

Originaltittel: Lipstick Under My Burkha

Original tittel: Toilet – Ek Prem Katha

Søn. 12. nov kl. 15:30 Klingenberg 1 / Lør. 18. nov kl. 15:45 Vika 3 / Søn. 19. nov kl. 18:30 Vika 3

Søn. 12. nov kl. 15:00 Klingenberg 2 / Søn. 19. nov kl. 15:00 Klingenberg 2

Kvinners drømmer og fantasier står i sentrum for den tankevekkende, morsomme og viktige Lipstick Under My Burkha, et portrett av fire indiske kvinner. Studenten Rehana skjuler seg under burkhaen og drar på fester i smug, mens skjønnhetseksperten Leela utforsker sex med kjæresten samtidig som hun er på vei inn i et arrangert ekteskap.

Trebarnsmoren Shireen prøver å komme løs fra sin dominerende mann, mens den 55-år gamle enken Usha oppdager sin sensualitet i møte med en ung svømmetrener. Denne filmen vil få feministen i deg til å våkne og heie på de fire kvinnene. Den viser kvinner som vil bestemme over eget begjær, men som ikke kan gjøre det i åpenhet. Lipstick Under My Burkha ble først nektet distribusjon i India på grunn av sin skildring av kvinner og seksualitet, men fikk premiere i juli i år etter langvarig kamp mot sensuren. CS

Den romantiske Bollywood-komedien Toilet – Ek Prem Katha tar toaletthumor på ramme alvor. Keshav fra Uttar Pradesh er 36 år gammel og mer enn gifteklar. Han gjør kur til den vakre, smarte og velstående Jaya, men da hun etter bryllupet skal flytte inn hos hans familie, og oppdager at de ikke har vannklosett, marsjerer hun rett på dør.

Mangelen på innlagt toalett er et problem i India – særlig for kvinner, som risikerer å bli overfalt og voldtatt om de må ut av huset etter solnedgang for å gjøre sitt fornødne. Saken er hyppig debattert, og den politiske dimensjonen er til stede også i Toilet: Keshav må nemlig utfordre gammeldags tankegods i sin kamp for innlagt toalett – og for å få tilbake kvinnen han elsker. Men filmen er like mye en lettbeint komedie, full av sang, dans, satire og forviklinger – og passe smakfulle toalettvitser. CFO

Alankrita Shrivastava (f. 1980) er en uavhengig indisk filmskaper, utdannet innen kommunikasjon ved Jamia-universitetet i Dehli. Etter å ha jobbet som assistent for Bollywood-regissøren Prakash Jha debuterte hun med spillefilmen Turning 30 !!! i 2011. Lipstick Under My Burkha hadde premiere ved Tokyo internasjonale filmfestival.

Shree Narayan Singh er en indisk filmskaper. Han begynte med å regissere for TV, og har også arbeidet som klipper på en lang rekke filmer før han gjorde sin spillefilmdebut med den romantiske komedien Yeh Jo Mohabbat Hai. På sin neste film skal han jobbe med Shahid Kapoor, en av Bollywoods mest kjente unge stjerneskuespillere.

India 2016 Regi Alankrita SHRIVASTAVA Manus Alankrita SHRIVASTAVA, Gazal DHALIWAL, Suhani KANWAR Foto Akshay SINGH Med Aahana KUMRA, Ratna Pathak SHAH Prod. Prakash Jha Productions Språk Hindi Undertekst Engelsk Spilletid 117 min Format DCP

India 2017 Regi Shree Narayan SINGH Manus Siddhart SINGH, Garima WAHAL Foto Anshuman MAHALEY Med Akshay KUMAR, Anupam KHER, Bumi PEDNEKAR Prod. Plan C Studios, Abundatia Entertainment, Friday Filmworks, KriArj Entertainment Språk Hindi Undertekst Engelsk Spilletid 155 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

følg oss på

vegasceneoslo

vegascene

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

55

56

AFRIKA

I AM NOT A WITCH

Originaltittel: Djam

Originaltittel: I Am Not a Witch

Lør. 11. nov kl. 18:30 Vika 3 / Lør. 18. nov kl. 16:00 Vika 2

Lør. 11. nov kl. 21:30 Klingenberg 3 / Tir. 14. nov kl. 18:00 Klingenberg 2 / Fre. 17. nov kl. 17:00 Filmens Hus - Tancred

Er det noe som kjennetegner Tony Gatlif som filmskaper, er det hans kjærlighet til folk i samfunnets utkant: sigøynere, romfolk, reisende. Han formidler ikke bare det strevsomme ved deres liv, men også det livsbejaende ved kulturen de tar med seg uansett hvor de reiser. I Djam får tittelkarakteren, en ung gresk kvinne, i oppdrag av sin onkel å dra til Istanbul for å skaffe en sjelden motordel som kan redde husbåten deres fra havari. Vel fremme møter hun Avril, som arbeider som frivillig med å hjelpe syriske flyktninger. Uten penger er Avril i en håpløs situasjon, og hun blir i stedet med Djam i jakten på motordelen. Det blir en reise full av musikk, dramatikk og kostelige situasjoner. Fra regissøren bak filmer som Latcho Drom og Gadjo Dilo får vi en sjarmerende roadmovie som blomstrer – ikke minst takket være Daphne Patakia i hovedrollen. LS

Den ni år gamle foreldreløse jenta Shula bor i en landsby i Zambia, hvor hun anklages for å være heks. Hun blir forvist til en regjeringsdrevet hekseleir, som både fungerer som freakshow for turister og som rådgivende orakel for lokale embedsmenn. Slik er opptakten til Rungano Nyonis I Am Not a Witch, som viser hvordan visse typer overtro og kjønnsstereotypier lever i beste velgående på det afrikanske kontinentet. Men det er ikke bare grusomt å være heks, akkurat som ingenting er svart/hvitt i Zambia eller i Nyonis film. Den er eksentrisk og realistisk, full av galgenhumor, poesi og magi, hvor heksene blir bundet til trepæler med lange bånd for at de ikke skal fly bort. Dette er fanget i storslåtte bilder av filmfotograf David Gallego, som også fotograferte den enestående kolombianske filmen Embrace of the Serpent (Film fra Sør 2015). CPH:PIX

Tony Gatlif (f. 1948) er en fransk regissør, manusforfatter, skuespiller og produsent. Han tilhører selv romfolket, og slo igjennom som regissør med dokumentarfilmen Latcho Drom (1993) som forteller sigøynernes historie i Europa og Asia.

Gatlif har vunnet en rekke priser for sine filmer, og er professor ved den franske nasjonale filmskolen La Fémis.

Rungano Nyoni (f. 1982) er født i Lusaka i Zambia, men vokste opp i Cardiff i Wales. Hun har tidligere regissert flere prisbelønte kortfilmer, og ble nominert til den britiske BAFTA-prisen for Mwansa the Great i 2011. I Am Not a Witch hadde premiere på filmfestivalen i Cannes, hvor den ble nominert til debutantprisen Gullkameraet.

Frankrike 2017 Regi Tony GATLIF Manus Tony GATLIF Foto Patrick GHIRINGHELLI Med Daphne PATAKIA, Simon ABKARIAN, Maryne CAYON, Kimin KOURIS, Solon LEKKAS, Eleftheria KOMI Prod. Pyramide Productions, Blonde Audiovisual, Guverte Film, Princes Films, Princes Production, Auvergne Rhône-Alpes Språk Fransk, Gresk Undertekst Engelsk Spilletid 97 min Format DCP

UK, Frankrike 2017 Regi Rungano NYONI Manus Rungano NYONI Foto David GALLEGO Med Maggie MULUBWA, Dyna MUFUNI, Nancy MURILO Prod. Clandestine Films, Film4, Soda Pictures, Unafilm Språk Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 98 min Format DCP

KATI KATI

THE WOUND

Originaltittel: Kati Kati

Originaltittel: Inxeba

Lør. 11. nov kl. 15:30 Filmens Hus - Lillebil / Man. 13. nov kl. 20:30 Vika 4 / Lør. 18. nov kl. 18:15 Vika 4

Tir. 14. nov kl. 16:00 Vika 2 / Fre. 17. nov kl. 19:00 Filmens Hus - Tancred

Kati Kati foregår på et sted som bare filmen og fantasien kan skape levende bilder av: det hinsidige. Hovedpersonen, den unge kenyanske kvinnen Kaleche, kommer til seg selv i et slettelandskap, og husker verken hvem hun er eller hvordan hun har havnet der. I en oase møter hun andre unge kenyanere som forklarer alt for henne: Hun er død. Og dette er livet etter døden. Thoma, som er en slags leder for gruppen, oppfordrer Kaleche til å huske sitt tidligere liv. Minnene som vekkes i Kaleche er forvirrende og forstyrrende. Snart mistenker hun at de andre i gruppen skjuler en fryktelig hemmelighet for henne. Kenyas nære og voldelige historie er en viktig del av bakgrunnen i Kati Kati, og gjør den til en spesifikt kenyansk fortelling. Den vant kritikerprisen under filmfestivalen i Toronto i høst, og er Kenyas Oscar-kandidat av året. CFO

Med The Wound gir den sørafrikanske regissøren John Trengove oss en fengslende historie om maskulinitet og ritualer. I Eastern Cape i Sør-Afrika lever den ensomme fabrikkarbeideren Xolani. Med fri fra jobben legger han ut på en reise til et avsidesliggende fjell for å hjelpe til med et tradisjonelt omskjæringsrituale - som gjør gutter til menn.. Helt isolert fra kvinner lærer de unge mennene de maskuline kodene for sin kultur. I dette barske og aggressive miljøet finner Xolani en venn i Kwanda, som raskt finner ut av Xolanis dypt bevarte hemmelighet – at han er forelsket i en mann.

Spenningen i filmen bygges opp gjennom Kwandas økende tvil til de patriarkalske rammene rundt manndomsinnvielsen, og Xolanis uutholdelige dragning mellom de sterkt tradisjonelle verdiene og sin seksuelle identitet som er stikk i strid med det samfunnet forventer. PM

Foto: Ruven Afanador

DJAM

Mbithi Masya er en filmskaper, forfatter og kunstner fra Nairobi i Kenya. Han har bakgrunn fra reklamebransjen, og som del av det anerkjente eksperimentelle kunstkollektivet Just A Band har han laget en rekke installasjoner og musikkvideoer. Kati Kati er hans debutfilm, og er blitt vist på over 40 festivaler verden over.

Kenya, Tyskland 2016 Regi Mbithi MASYA Manus Mbithi MASYA, Mugambi NTHIGA Foto Andrew MUNGAI Med Nykabi GETHAIGA, Elsaphan NJORA Prod. One Fine Day Films, Ginger Ink Films Språk Swahili, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 75 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

John Trengove (f. 1978) er en regissør og manusforfatter fra Johannesburg. Han studerte film ved New York University, og har arbeidet med teater og TV i tillegg til kortfilm og dokumentar. I 2010 ble han nominert til en internasjonal Emmy-pris for TV-serien Hopeville. The Wound er hans første spillefilm.

Sør-Afrika, Tyskland, Nederland, Frankrike 2017 Regi John TRENGROVE Manus Malusi BENGU, Thando MGQOLOZANA, John TRENGROVE Foto Paul OZGUR Med Nakhane TOURÉ, Bongile MANTSAI, Niza JAY Prod.

Urucu Media Språk Xhosa, Afrikaans Undertekst Norsk Spilletid 88 min Format DCP

Rossy de Palma (es) 4. nov, Sentralen

Chassol (FR) 1. nov, rikSScenen

BeiRut & Beyond

KinematiK, the GReat dePaRted, love & RevenGe

2. november, Sentralen

31.okt - 5.nov 2017 Kjøp billetter på: Ticketmaster.no, 7-eleven, Narvesen & Posten følg osloworld.no for fullt program

se fullt program: osloworld.no

58

MIDTØSTEN

ARABISKE FILMDAGER VISER DET BESTE AV SPILLEFILM OG DOKUMENTAR FRA OG OM DEN ARABISKE VERDEN! 19-22. april 2018 går festivalen av stabelen for åttende gang.

CACTUS FLOWER

THE CAKEMAKER

Originaltittel: Cactus Flower

Originaltittel: The Cakemaker

Fre. 10. nov kl. 16:15 Vika 4 / Lør. 11. nov kl. 16:00 Vika 3 / Søn. 12. nov kl. 13:00 Vika 3 / Man. 13. nov kl. 21:00 Filmens Hus - Tancred / Fre. 17. nov kl. 20:30 Klingenberg 3

Fre. 10. nov kl. 18:45 Vika 2 / Ons. 15. nov kl. 18:00 Vika 1 / Fre. 17. nov kl. 18:00 Klingenberg 2

At denne fargerike filmen har fått navn etter den hardføre kaktusblomsten, er ikke tilfeldig. Den handler om et nytt vennskap født under vanskelige forhold, i et Kairo preget av politisk uro og trykkende hete. Skuespilleren Aida blir kastet på gata sammen med naboen, divaen Samiha. Sammen med den gatesmarte Yassin tråler de byen etter et sted å bo. Jakten bringer dem innom slektninger, venner, gamle flammer – og minner fra fortida. Cactus Flower fanger en egen melankoli og rastløshet i skildringen av hovedpersonenes reise gjennom Kairo. For Aida handler reisen også om å finne balansen mellom sine kunstneriske ambisjoner og forholdet til kjæresten, forfatteren Ahmed. Dette er den typen film som prøver på mye: Her veksler det mellom komedie, realisme, drømmeaktige tablåer og satire av religiøst trangsyn og sosial ulikhet. CFO

Israelske Oren forelsker seg i Thomas, en tysk baker, og de inngår et hemmelig forhold som kun utfolder seg under Orens månedlige jobbreiser til Berlin. Så dør Oren plutselig i en ulykke. Fullstendig knust, og desperat etter å finne ut mer om mannen han forelsket seg i, reiser Thomas til Israel. Han tar kontakt med Orens familie – enken Anat og barna, som også er i sorg – og blander seg inn i livet deres.

Det å forsones med tapet av noen man elsker, er et kjent tema på film, men det som gjør The Cakemaker så gripende, er fintfølelsen hos regissør Ofir Graizer. Han holder tilbake følelsesutbruddene vi ofte ser i lignende dramaer, og Tim Kalkhof og Sarah Adler i rollene som Thomas og Anat speiler nummenheten de begge opplever.

Nesten umerkelig beveger filmen seg mot et følelsesladd klimaks som vil stikke dypt hos alle som ser den. MWV

Hala Elkoussy (f. 1974) er en kunstner og filmskaper som pendler mellom Kairo og Amsterdam. Hun har kunstutdannelse fra Nederland og Storbritannia, og er en av grunnleggerne av Contemporary Image Collective, et kunstnerstyrt nettverk i Kairo. Debutspillefilmen Cactus Flower hadde premiere på filmfestivalen i Rotterdam, og er støttet av Sørfond.

Ofir Raul Graizer (f. 1981) er en israelsk regissør og videokunster som pendler mellom Berlin og Jerusalem. Allerede med sin første kortfilm Prayer in January slo han gjennom i filmfestivalverdenen, og etter endt filmskoleutdanning ble han valgt ut til Berlin-festivalens talentprogram. The Cakemaker hadde premiere ved Karlovy Vary-festivalen i Tsjekkia i sommer.

Egypt, UAE, Norge, Qatar 2017 Regi Hala ELKOUSSY Manus Hala ELKOUSSY Foto Abdelsalam MOUSSA Med Salma SAMY, Menha EL BATRAWY, Marwan ALAZAB Prod. Transit Films, Nu'ta Films, Duo Films Språk Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 104 min Format DCP

Israel, Tyskland 2017 Regi Ofir Raul GRAIZER Manus Ofir Raul GRAIZER Foto Omri ALONI Med Tim KALKHOF, Roy Miller, Sarah ADLER Prod. Laila Films, Film Base Berlin Språk Tysk, Hebraisk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 104 min Format DCP

I løpet av fire dager kan du synke ned i kinosetet og se filmer som engasjerer, berører, opplyser og får deg til å smile.

I tillegg til 20 filmer fordelt på rundt 50 visninger arrangerer vi spennende debatter, fest og mye annen moro.

Følg med på hjemmesiden vår: www.arabiskefilmdager.no for mer informasjon om festivalen.

VIPPS VIPPS

100 KR EN GAVE BEAUTY AND THE DOGS

THE DARK WIND

Originaltittel: Aala Kaf Ifrit

Originaltittel: Reseba

Fre. 10. nov kl. 20:00 Klingenberg 3 / Søn. 12. nov kl. 13:00 Vika 4 / Man. 13. nov kl. 16:15 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 18:30 Filmens Hus - Lillebil / Fre. 17. nov kl. 15:30 Vika 4

Lør. 11. nov kl. 18:30 Vika 4 / Ons. 15. nov kl. 18:00 Klingenberg 3 / Fre. 17. nov kl. 18:00 Klingenberg 3

På en fest får 21 år gamle Mariam hull i kjolen og må låne en venninnes mer utfordrende antrekk. I diskotekets mørke møter hun Youssef, som tar henne med på en tur på stranden, og det ender med at Mariam blir voldtatt – av to politimenn på stedet.

De neste timene må Mariam og den unge mannen kjempe en nærmest surrealistisk kamp for rettferdighet, på politistasjonen, en helseklinikk og et offentlig sykehus. De to blir kasteballer i et system der folk er mest opptatt av å beskytte seg selv. Beauty and the Dogs består av ni lange scener, som gir filmen et sterkt virkelighetspreg og bidrar til at vi føler vi er tett på Mariam. Vi kan nesten lukte de kalde sykehuskorridorene og svetten på diskoteket. I sitt internasjonale gjennombrudd som regissør lykkes Kaouther Ben Hania i år utfordre patriarkalske krefter i det tunisiske samfunnet. AVR

Iraks Oscar-kandidat av året er et dristig drama, basert på en sann historie om en kvinne fra landet Jesidi-minoritet som ble kidnappet av IS og solgt som sex-slave.

Jesidiene er kurdisktalende, og teller rundt 650.000 mennesker. De holder til nord i Irak, men rundt 400.000 er plassert i leirer utenfor sitt område. I The Dark Wind møter vi Pero, én av kvinnene som opplever den uhyrlige skjebnen å bli kidnappet og solgt på et sexmarked i Irak. Etter å ha blitt voldtatt og torturert er hun dypt traumatisert, og å finne en vei tilbake til livet, til seg selv og det planlagte ekteskapet med sin utkårede er ekstremt utfordrende for henne. At hennes egen familie ser det hun har gjennomgått dels med religiøse briller, gjør ikke saken lettere. Diman Zandis intense prestasjon i rollen som Pero bærer veldig mye av The Dark Wind. LS

Kaouther Ben Hania (f. 1977) er en tunisisk regissør og manusforfatter. Hun har tidligere laget flere kortfilmer og to spillefilmer, deriblant liksom-dokumentaren Challat of Tunis (2014). Beauty and the Dogs ble vist under Cannes-festivalen i vår, hvor Ben Hania var en av to arabiske filmskapere med film på det offisielle programmet.

Hussein Hassan Ali (f. 1974) er en kurdisk regissør og skuespiller fra Irak. Før debutspillefilmen Narcissus Blossom, som ble vist under Berlin internasjonale filmfestival i 2006, har han arbeidet med barneprogrammer på TV og regissert flere kortfilmer og musikkvideoer. The Dark Wind vant hovedprisen under filmfestivalen i Dubai i 2016.

Tunisia, Frankrike, Libanon, Qatar, Sverige, Norge, Sveits 2017 Regi Kaouther BEN HANIA, Khaled Walid BARSAOUI Manus Kaouther BEN HANIA Foto Johan HOLMQUIST Med Mariam AL FERJANI, Ghanem ZRELLI Prod.

Cinétéléfilms, Laika, Film i Väst, Tanit Films, Shortcut Films, Integral Film & Literature, Chimney Productions Språk Arabisk Undertekst Engelsk Spilletid 99 min Format DCP

Irak, Tyskland, Syria, Qatar 2016 Regi Hussein Hassan ALI Manus Hussein Hassan ALI, Mehmet AKTAS Foto Turaj ASLANI Med Rekish SHAHBAZ, Dimen ZANDI, Maryan BOOBANI Prod. Mitosfilm Språk Kurdisk Undertekst Engelsk Spilletid 92 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

WWF.NO

INGEN FLERE DYR SKAL DØ UT

BIDRA TIL VÅRT ARBEID FOR Å REDDE TRUEDE ARTER OG BREMSE KLIMAENDRINGENE. WWF.NO © Sharon Fisher

60

LATIN-AMERIKA

THE HUMAN SURGE

BUENA VISTA SOCIAL CLUB: ADIOS

Originaltittel: El Auge del Humano

Originaltittel: Buena Vista Social Club: Adios

Søn. 12. nov kl. 18:00 Kunstnernes Hus / Tir. 14. nov kl. 17:15 Filmens Hus - Tancred / Søn. 19. nov kl. 16:00 Vika 4

Søn. 12. nov kl. 21:15 Vika 1 / Ons. 15. nov kl. 21:15 Vika 2 / Søn. 19. nov kl. 13:00 Vika 1

The Human Surge er en original film full av overraskelser, som evner å fange noe av essensen i vår komplekse, moderne verden. Det gjør den gjennom å følge tre unge voksne: Exe i Argentina, Alf i Mosambik og Canh på Filippinene. Filmen kaster oss rett inn i deres liv, og vi ser dem jobbe, kjede seg, være med venner og familie eller forflytte seg, ofte i lange strekk av gangen. Vi tas med til labyrintiske hus, fossefall i jungelen, vidstrakte sletter og hule trær, travle markeder og øde gater, og gutterom hvor kompiser selger sex-shows til fremmede på nettet. Ingen rom er for hemmelige for filmens virtuose kamera. The Human Surge viser hvordan Exe, Alf og Canh er intimt forbundet, gjennom moderne teknologi og en global økonomi av underbetalte jobber. Samtidig har de full frihet, til å løsrive seg og omskape sin egen identitet. CFO

Bandet The Buena Vista Social Club er oppkalt etter en berømt musikklubb i Havanna på Cuba, og har siden 1997 erobret hjerter og dansegulv med vibrerende kubanske toner. En slik suksess blir det selvsagt film av, og i 1999 kom den tyske regissøren Wim Wenders med filmen Buena Vista Social Club, som ble nominert til Oscar for beste dokumentar i 2000. 18 år senere kommer oppfølgeren Buena Vista Social Club: Adios, regissert av Waste Land-regissøren Lucy Walker. Den gir et gjensyn med de resterende medlemmene i bandet og følger dem på en siste turné hvor de snakker om sine opp- og nedturer og hvordan bandet har satt preg på kubansk historie. Dokumentaren munner ut i opptak fra en rekke konserter i Havanna, og tar farvel med en musikalsk bauta av et band gjennom storslagen musikk, god stemning og en ørliten porsjon melankoli. JSR

Eduardo Williams (f. 1987) er en filmskaper fra Argentina, utdannet ved Universidad del Cine i Buenos Aires og ved den franske kunstskolen Le Fresnoy. Han debuterte med kortfilmen Tan Atentos (2011), og har fulgt opp med ytterligere fire kortfilmer. The Human Surge er hans første spillefilm.

Lucy Walker (f. 1970) er en særdeles produktiv og velrennomert britisk regissør og produsent. Hun er mest kjent for den Oscar-nominerte Waste Land (2010) om mennesker på en gigantisk søppelfylling utenfor Rio de Janeiro. Walker står bak dokumentarer om en rekke temaer, fra så forskjellige land som Cuba, Mongolia, Japan og USA, flere av dem i kortformat.

Argentina, Brasil, Portugal 2016 Regi Eduardo WILLIAMS Manus Eduardo WILLIAMS Foto Eduardo WILLIAMS, Alice FURTADO, Joaquin NEIRA Med Sergio MOROSINI, Shine MARX, Domingos MARENGULA Prod. Ruda Cine, Un Puma, Bando à Parte, RT Features Språk Spansk, Portugisisk, Cebuano Undertekst Engelsk Spilletid 97 min Format DCP

Cuba, USA 2017 Regi Lucy WALKER Foto Enrique CHEDIAK, Lucas GATH, Nick HIGGINS Prod. Blink TV, Broad Green Pictures, Covergent Media, Produccions de la 5ta Avenida Språk Spansk, Engelsk Undertekst Engelsk Spilletid 110 min Format DCP

2. UTGAVE

OSLOS NYE FILMFESTIVAL MED DET BESTE FRA EUROPA OG NORD-AMERIKA KILL ME PLEASE

INVISIBLE

Originaltittel: Mate-me por favor

Originaltittel: Invisible

Lør. 11. nov kl. 13:00 Vika 1 / Søn. 12. nov kl. 18:00 Klingenberg 2 / Lør. 18. nov kl. 20:00 Klingenberg 2

Tir. 14. nov kl. 18:00 Vika 1 / Tor. 16. nov kl. 18:00 Vika 4 / Fre. 17. nov kl. 18:30 Vika 3

I Barra da Tijuca i den rike delen av Rio de Janeiro lever en gjeng privilegerte og hormonelle tenåringer et skjermet og behagelig liv. Hverdagen består for det meste av tøylesløs festing og et ønske om å vokse opp litt for fort. Men så begås en rekke mord i bydelen, og det blir klart at en seriemorder går løs. En av dem som påvirkes av drapene er 15 år gamle Bia, som fascineres av at morderen ser ut til å velge ofre med samme utseende som henne selv. Kill Me Please er en feberdrøm av en film, hvor estetikken er preget av pastellfarger og neonlys. Tempoet skifter fra pulserende scener til saktegående klipp med et observerende kamera som beundrer tenåringene på samme måte som filmens seriemorder. Kill Me Please blander skrekkfilm og oppvekstskildring på en måte som er gjennomført, ubehagelig og uendelig forførende på samme tid. JSR

Invisible er Pablo Giorgellis andre spillefilm, men det er allerede noe særegent over filmhåndverket hans. Som i forrige film, På veien til Buenos Aires, handler det om ekte mennesker som opplever ekte utfordringer. Tagningene er lange og filmmusikken fraværende. Handlingen skrider fremover i avmålt tempo, men med en alltid tilstedeværende intensitet. Skuespillet er dessuten så naturlig at filmen får noe av et dokumentarisk preg. I sentrum for handlingen denne gang står 17 år gamle Ely, som jobber hos en veterinær ved siden av skolen, og bor med sin depressive mor. Når Ely blir gravid etter en affære med en gift kollega, takler hun det slik hun takler alt i livet – med lakonisk likegyldighet. En abort virker uunngåelig, men dette er forbudt i Argentina. Etter hvert innser Ely at valget hun må ta, ikke er så opplagt som hun hadde trodd. JS

Anita Rocha da Silveira er regissør og manusforfatter, og selv fra Rio. Med tre kortfilmer bak seg ble hun invitert til filmfestivalen i Venezia med debutfilmen Kill Me Please i 2015. Hun har selv oppgitt David Lynch, Brian DePalma, Dario Argento og Claire Denis som forbilder i arbeidet med filmen.

Pablo Giorgelli (f. 1967) ble allemannseie med sin første spillefilm, På veien til Buenos Aires, som vant Sølvspeilet ved Film fra Sør-festivalen i 2013. Filmen vant dessuten et hav av andre priser ved festivaler verden over. Invisible fikk premiere under Venezia-festivalen i høst, i sideprogrammet Horizons.

Brasil, Argentina 2015 Regi Anita Rocha DE SILVEIRA Manus Anita Rocha DE SILVEIRA Foto João ALTAO Med Valentina HERSZAGE, Dora FREIND Prod. Bananeira Filmes, Fado Filmes, Rei Cine Språk Portugisisk Undertekst Engelsk Spilletid 101 min Format DCP

Argentina, Frankrike 2017 Regi Pablo GIORGELLI Manus Pablo GIORGELLI Foto Diego POLERI Med Mora ARENILLAS, Diego CREMONESI Prod. Tarea Fina, Airecine, Good Fortune Films Språk Spansk Undertekst Engelsk Spilletid 87 min Format DCP

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

www.oslopix.no

#oslo_pix @oslo_pix

62

FIILM FRA SØR

FILM FRA SØR

INDEKS

INDEKS ORIGINAL TITTEL

INDEKS LAND

76 Minutes and 15 Seconds With Abbas Kiarostami 22 93 Days 49 A Sort of Family 12, 43 A Year Without Love 41 Alanis 14,41 An Insignificant Man 28 Ancien and the Magic Tablet 26 Antiporno 21 April’s Daughter 14 Araby 15 Ask the Sexpert 16 Bad Lucky Goat 51 Beauty and the Dogs 58 Born in China 25 Brimstone & Glory 16 Buena Vista Social Club: Adios 60 Cactus Flower 58 Candelaria 51 Caniba 16 Close-Knit 54 Dead Donkeys Fear No Hyenas 29 Distant Constellation 17 Djam 56 En fantastisk kvinne 8,12 Free and Easy 54 Good Manners 12,46 Have a Nice Day 27 Helt plutselig 43 Human Flow 17 I Am Not a Witch 56 Insha’allah Democracy 17 Invisible 60 Iron Island 37 It’s Your Fault 41 Jaha’s Promise 18 Kati Kati 56 Katteprinsen 25, 26 Kfc 45 Kill Me Please 46, 60 Killing Jesus 12, 50 La familia 13 Last Men in Aleppo 29 Lipstick Under My Burkha 54 Maami 49 Mannen mot strømmen 13,37 Manuscripts Don’t Burn 37 More 13 Neruda 14, 20 Nollywood 49 Postmannen 20 Ramen Heads 24, 55 Refugiado 43 Ronja Røverdatter 25, 27 Salt of This Sea 39 Samui Song 46 Sonita 23 Take Me Home 22 Taxi Driver: Oko Ashewo 49 The Age of Shadows 9 The Apology 16, 30 The Cakemaker 58 The Dark Wind 58 The Darkness 45 The Dragon Defense 51 The Eagle Huntress 25 The Grown-Ups 17 The Human Surge 60 The Merciless 45 The Prince of Nothingwood 18 The Sacrifice 46,51 The Third Murder 13 The Villainess 45 The Wedding Party 48 The Wound 56 Toilet 54 Tokyo Vampire Hotel 23, 44 Ut av intet 24 Wajib 14, 39 Wet Woman in the Wind 21 When I Saw You 39 When the Guns the Silent 30 Wùlu 15

76 minuta i 15 sekundi sa Abasom Kjarostamijem 22 93 Days 49 Aala Kaf Ifrit 58 Ak-Nyeo 45 Alanis 14,41 An Insignificant Man 28 Anchiporuno 21 Arabia 15 As boas maneiras 12,46 Ask the Sexpert 16 Aus dem Nichts 24 Bad Lucky Goat 51 Born in China 25 Brimstone & Glory 16 Buena Vista Social Club: Adios 60 Bulhandang 45 Cactus Flower 58 Candelaria 51 Caniba 16 Daha 13 Dast-neveshtehaa nemisoosand 37 Dead Donkeys Fear No Hyenas 29 De siste mænd i Aleppo 29 Distant Constellation 17 Djam 56 El auge del humano 60 Hao ji le 27 Hirune-hime: Shiranai watashi no monogatari 26 Human Flow 17 I Am Not a Witch 56 Il Postino: The Postman 20 Insha’allah Democracy 17 Invisible 60 Inxeba 56 Jaha’s Promise 18 Jazireh Anahi 37 Karera ga honki de amu toki wa 54 Kati Kati 56 Kaze ni nureta onna 21 Kfc 45 La defensa del dragon 51 La familia 13 Lamma Shoftak 39 Las hijas de Abril 14 Las tieneblas 45 Lerd 13,37 Lipstick Under My Burkha 54 Los niños 17 Maami 49 Mai mee samui samrab ter 46 Matar a Jesús 12, 50 Mate-me por favor 46, 60 Milh Hadha al-Bahr 39 Neko no ongaeshi 25, 26 Neruda 14, 20 Nollywood 49 Nothingwood 18 Por tu culpa 41 Qing song jia yu kai 54 Ramen Heads 24, 55 Refugiado 43 Reseba 58 Sandome no satsujin 13 Sanzoku no musume Ronya 25, 27 Siete Cabezas 46,51 Sonita 23 Take Me Home 22 Tan de repente 43 Taxi Driver: Oko Ashewo 49 The Age of Shadows 9 The Apology 16, 30 The Cakemaker 58 The Eagle Huntress 25 The Wedding Party 48 Toilet - Ek prem katha 54 Tokyo Vampire Hotel 23, 44 Un año sin amor 41 Una especie de familia 12, 43 Una mujer fantástica 8,12 Wajib 14, 39 When the Guns the Silent 30 Wùlu 15

Afghanistan The Prince of Nothingwood

FILM FRA SØR ON 27 OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017

HOVEDPARTNERE 18

Argentina A Sort of Family A Year Without Love Helt plutselig Invisible It’s Your Fault Refugiado The Human Surge

12, 43 41 43 60 41 43 60

Brasil Araby Good Manners Kill Me Please

15 12,46 46,60

Canada The Apology

16,30

Chile En fantastisk kvinne Neruda The Grown-Ups

8, 12 14, 20 17

Colombia Bad Lucky Goat Candelaria Killing Jesus The Dragon Defense The Sacrifice When the Guns Go Silent Cuba Buena Vista Social Club Egypt Cactus Flower Etiopia Dead Donkeys Fear No Hyenas Frankrike Caniba Djam Gambia Jaha’s Promise India An Insignificant Man Ask the Sexpert Lipstick Under My Burkha Toilet Irak The Dark Wind

51 51 12, 50 51 46, 51 30

60

58

29

16 56

Italia Postmannen Japan Ancien and the Magic Tablet Antiporno Close-Knit Katteprinsen Ramen Heads Ronja Røverdatter Wet Woman in the Wind

56

Kina Born in China Free and Easy Have a Nice Day

25 54 27

Mexico April’s Daughter Brimstone & Glory The Darkness

14 16 45

Mongolia The Eagle Huntress

25

Nigeria 93 Days Maami Nollywood Taxi Driver: Oko Ashewo The Wedding Party

49 49 49 49 48

Pakistan Insha’allah Democracy

17

Palestina Salt of This Sea Wajib When I Saw You

TAKK TIL Agnes Arquez-Roth, Alexandra Archetti Stølen, Ane Nordskar, Anne Ormstad, AnneSigne Fagereng, Anita Svanes, Astrid Lundvang, Bahareh Heidari, Barth Niava, Cathrine Strøm, Christin Berg, Eiliv Gunleiksrud, Elisabeth Eide, Erica Marstein Ring, Erlend Paasche, Eva Brodtkorp, Gjermund Granlund, Guro Osmundset, Frøydis Indgjerdingen, Henning Aasheim, Hussein Hussein, Håkon Fretheim, Ingeborg Jørstad Sandberg, Jannicke Haugen, Jan Langlo, Johan Brox, Johanne Hannay, Julie Ova, Kaja SkovborgHansen, Kari Falk, Kari Helene Partapuoli, Karsten Meinich, Kenneth Korstad, Kjetil Granholt, Knut Evensen, Kristian Takvam Kindt, Kristine Høye, Lars Grini, Lars Ole Kristiansen, Lena Sunnby, Lisa Tennevoll Jensen, Louis Chaudré, Malin Fors, Masaru Inage, Mathias Marki, May-Len Skilbrei, Morten Valestrand, Nikolai Fuglerud, Niels Lind Larsen, Ragna Solbergnes, Runa Boman, Rune Sandnes, Silja Espolin Johnson, Silje Poulsen Viki, Sita Jacobsen, Sondre Hegna, Terick Bel-Lafkih, Thor-Kenneth Maarnes, Tonje Hjelmerud Sørdal, Tone Suhrke, Tore Myklebust, Tri Hai Le, Truls Foss, Vivi Beckmann, Ziba Sharifi, alle ved Vika og Klingenberg kino, Cinemateket i Oslo, alle stifterne av Film fra Sør, styret, programrådet, alle i 4. etg. på Filmens Hus og alle de frivillige som er med på å gjøre denne festivalen mulig.

STØTTEGIVERE

PARTNERE OG SPONSORER

39 14, 39 39

Senegal Wùlu

15

Storbritannia Born in China

25

Syria Last Men in Aleppo

29

Sør-Afrika The Wound

56

Sør-Korea The Age of Shadows The Merciless The Villainess

9 45 45

Thailand Samui Song

46

Tunisia Beauty and the Dogs

58

Tyrkia Distant Constellation More

17 13

Tyskland Ut av intet Human Flow

24 17

USA Human Flow

17

Venezuela La familia

13

Vietnam Kfc

45

Zambia I Am Not a Witch

56

Embassy of the Republic of Korea to Norway

FILM

XÍCH LÔ RESTAURANT

18

28 16 54 54

58

Iran 76 Minutes and 15 Seconds With Abbas Kiarostami 22 Iron Island 37 Mannen mot strømmen 13, 37 Manuscripts Don’t Burn 37 Sonita 23 Take Me Home 22 Israel The Cakemaker

Kenya Kati Kati

HOVEDSPONSORER

58

20

26 21 54 25, 26 24, 55 25, 27 21

FILM FRA SØR STAB Daglig leder: Heidi Therese Palm Sandberg Kunstnerisk leder: Lasse Skagen Produsent: Ida Gulbrandsen Markeds- og kommunikasjonssjef: Anett Fondevik Program- og printkoordinator: Mads Wølner Voss Prosjektleder Det kritiske rom, skole og Sørfond: Per Eirik Gilsvik Marked- og kommunikasjonskoordinator: Johanne Svendsen Rognlien Magasinredaktør: Cato Fossum Arrangementskoordinator: Åsa Paaske Gulbrandsen Festivalkoordinator: Mads Halvorsen Gjeste- og jurykoordinator: Hanna von Bergen Praktikanter: Lina Henningsson og Nora Ljøstad Fotograf: Johnny Nordskog og Bødvar Hole Markeds- og kommunikasjonssjef (i permisjon): Ida Johannessen FILM FRA SØRS STYREMEDLEMMER Truls Kontny, Synnøve Hørsdal, Tom Eilertsen, Cathrine Røsseland, Rolf A. Vestvik, Kari Hesthamar FILM FRA SØRS PROGRAMRÅD Truls Foss, Christin Berg, Per Eirik Gilsvik, Johanne Svendsen Rognlien, Mads Wølner Voss, Lasse Skagen

REDAKTØR Cato Fossum SKRIBENTER Johanne Svendsen Rognlien (JSR), Mads Wølner Voss (MWV), Lasse Skagen (LS), Truls Foss (TF), Per Eirik Gilsvik (PEG), Silje Poulsen Viki (SPV), Jon Sæter (JS), Andreas Veie-Rosvoll (AVR), Kasper Bræin Selvig (KBS), Alex Heller (AH), Chloé Faulkner (CF), Christina Svien (CS), Neil Young (NY), Pernille Middelthon (PM), Cato Fossum (CFO) DESIGN Per Høj v/Eiliv Gunleiksrud OPPLAG 50.000 TRYKK MittMedia FESTIVALKONTOR/ FESTIVAL OFFICE Filmens Hus Dronningensgt. 16 0152 Oslo Norway Tel: 92 32 96 56 E-post: mail@filmfrasor.no

OSLO 9.-19. NOVEMBER 2017 FILM FRA SØR ON 27

63

Jeg jobber med endring av tankesett for å bekjempe fattigdom Micheal Mboowa Uganda - India

Jeg vil lære mer for å utvikle min egen organisasjon i Rwanda Julienne Uwanziga Rwanda - Uganda

Å reise i et annet land er noe ganske annet enn å leve der Kristina Jerwell-Pettersen Norge - Uganda

Jeg har lært å lytte før jeg dømmer Camilla Ramsjø Norge - Kenya

Jeg har lært å leve med mennesker som har andre kulturelle verdier enn meg Fumbani Myasulu Malawi - Norge

se verden fra et nytt perspektiv Bytt arbeidsplass ett år. Samarbeid med nye kolleger i en bedrift eller organisasjon i Asia, Afrika eller Latin-Amerika. Ingeniører, sykepleiere, lærere og designere er blant de 600

fredskorpserne som hvert år krysser landegrenser for å lære, dele og forstå.

Utveksling gjennom Fredskorpset utvider perspektiver og endrer holdninger.

Å delta i et utviklingsprosjekt gir meg håp om at forandring er mulig

jeg er mer villig til å gå ut av komfortsonen

Aantony Agaba Uganda - India

Jeg jobber for kvinners rettigheter

Tamryn von der Merwe Sør-Afrika - Norge

www.fredskorpset.no

Asha Ayan Adan Kenya - Norge

cjm