Si la paraula lliure de Lorca acaronava la majoria d’edat del festival l’any passat, la històrica demanda de Blas de Otero ens servirà de refugi en aquesta 19a edició de l’Acròbates. Us tornem a emplaçar al mes de novembre, el mes en què la ciutat de L’Hospitalet es tornarà a omplir de música i poesia des de la paraula amiga, la paraula diversa, la paraula compromesa.
El cartell d’aquesta edició, realitzat amb l’antiga tècnica de la cianotípia, és un dels més creatius i artesanals que hem realitzat mai. Aquesta tècnica fotogràfica imprimeix imatges per l’acció de la llum sobre un paper fotosensible. El resultat, com veieu, és una imatge d’un preciós efecte blau intens que ens va captivar des del primer moment. Malgrat que en l’actualitat existeixen mètodes digitals per realitzar cianotípies, hem volgut donar valor al procés artesanal i creatiu partint de la fotografia d’unes mans, imatge recurrent del festival, que sostenen tot un seguit de paraules vinculades a l’essència del festival i escrites a mà. Aquestes paraules s’entrellacen i es converteixen en el fil conductor del disseny, que acaba amb el missatge «ACRÒBATES DE LA PARAULA»
Transformem el negre de l’any passat en un blau intens i les mans, que es mostren acollidores, continuen escrivint, tocant, abraçant, cuidant, acaronant i dialogant. La imatge ha estat fruit de l’equip que he format amb
la fotògrafa Eli Pedrosa i el resultat final de la feina de la dissenyadora i il·lustradora Marta Guijarro. Ja fa uns anys que treballem plegades i entenen com ningú l’esperit del festival, fent de cada creació un camí d’inspiració i aprenentatge. El missatge és clar: som artesanes i reivindiquem la paraula i la pau.
Acabem de passar la majoria d’edat del festival i no ens volem fer grans. De fet, ens sentim còmodes dins de la paraula petita, la poètica, que elevem com la més gran. Volem ser un espai d’inspiració, de creació i comunicació literària i musical fent xarxa dins dels carrers de la ciutat de L’Hospitalet. Tornem a tenir propostes per a tota mena de públic: recitals, converses, espectacles inèdits, d’altres de petit i gran format, concerts de proximitat, vermuts, exposicions, tallers i, en definitiva, moltíssimes experiències per compartir. Us convidem a descobrir tot el que hem preparat per a aquesta edició 2024, feu un cop d’ull a la programació en el nostre web (www.facrobates.com) i compartiu la vostra experiència amb el hashtag #AcròbatesLH.
Us hi esperem amb la ciutat plena de paraules, de música i poesia, de creació. Avui, més que mai, tornem als versos de Blas de Otero per demanar, i reivindicar, la paraula i LA PAU
Vanessa Martín Directora artística
Inauguració 19a
Dijous, 7 de novembre ҄ 19 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56. Entrada lliure.
Inauguració
19a edició amb La ciutat de la paraula
La ciutat de la paraula no és només una exposició, és un espai de trobada, de creació i de reflexió. Poètic, també. I blau. Perquè ens hem imaginat un espai blau, tan blau com el lapislàtzuli, com el blau Yves Klein, com el cartell de la present edició, i hem volgut posar en valor el seu procés creatiu i artesanal per acompanyar a la paraula i a la ciutat.
Dinou espais relacionats amb la cultura i el patrimoni de L’Hospitalet dialoguen amb dinou poetes a partir dels seus poemes. Ens disposem a posar el focus en la força de la paraula i de la imatge amb fotografies que s’han treballat sobre diferents suports i que posen en valor racons de la ciutat on també hi habiten les paraules.
L’encarregada de les imatges ha estat la fotògrafa Eli Pedrosa, especialitzada en fotografia terapèutica i de gènere, i apassionada de les tècniques fotogràfiques artesanals com la cianotipia o la fotografia híbrida.
La ciutat de la paraula com un espai emocional i poètic, un viatge per les entranyes d’una ciutat, L’Hospitalet, que acull la poesia com a resistència d’un món cada vegada més hostil.
Vanessa Martín Comissària i directora del festival
Dissabte, 9 de novembre ҄ 12.30 h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Entrada lliure fins a completar aforament.
A les palpentes,
amb
Anna Gual i Àngela Balcells
Anna Gual i Àngela Balcells, o el que és el mateix, Angeladorrrm, s’uneixen en aquesta proposta onírica per emprendre un viatge cap a l’ocult. La poesia mística de la reconeguda poeta Anna Gual es fusiona amb el teclat virtuós de la cantant i guitarrista Angeladorrrm. El resultat: un diàleg que interpel·la l’espectador tot buscant allò que incomoda, allò que conmou, allò que amaguem.
L’espectacle s’estructura amb els poemes de la penedesenca Anna Gual del llibre Les ocultacions, Premi Miquel de Palol 2022, i s’encavalca amb les melodies i cançons de la cantant vilassarenca, un dels secrets més ben guardats de l’escena indie emergent catalana. Aquestes dues artistes pugen a l’escenari per regalar als espectadors el món dels somnis en una safata de plata.
Anna Gual i Angeladorrrm convoquen la bellesa i el misteri en aquesta cerimònia que oscil·la entre el xiuxiueig i la navalla. Tendresa i salvatgia en un camí de múltiples direccions ple de poemes i cançons de creació pròpia. Gosa posar-hi un peu i endinsa’t al seu món.
TEATRE JOVENTUT. c/Joventut,10.
Entrades: teatrejoventut.cat
MISHIMA presenta Alta Infidelitat
El Premi Nobel mexicà Octavio Paz va deixar dit ara fa cinquanta anys que la traducció és «transmutació i metàfora; una forma del canvi i la ruptura» Qui hagi seguit d’a prop la carrera de Mishima sap que la banda barcelonina sempre ha considerat l’adaptació –i per tant, la traducció– com una part inherent del seu univers. Més enllà dels darrers exemples, Roses (Flowers, de Miley Cyrus) i La diablessa (La Diabla, Xavi), concebuts com a sintonia no oficial de les dues edicions consecutives de La nit de les roses, la seva discografia està plena de figues d’aquest suculent paner on la fidelitat, en distingir-se de la literalitat, es converteix en creació i, fins i tot, en poesia.
Ja sigui musicant W. H. Auden (Qui més estima) o rellegint El libre de l’amor de The Magnetic Fields (The Book of Love), David Carabén (veu i guitarra) ha exercitat el seu múscul creatiu traslladant al català l’obra dels seus poetes, narradors i escriptors de cançons favorits. I amb Marc Lloret (teclats), Dani Vega (guitarra), Xavi Caparrós (baix), Alfons Serra (bateria) –i ara també amb Bernat Sánchez (teclats)–, l’ha portat al seu territori, allà on el rock es troba amb la chanson, Tin Pan Alley i l’indie. Mishima ens proposen una «excursió a la versió», un concert on es pronuncien paraules alienes que han contribuït a conformar el seu discurs, un espectacle on interpreten no només les més cèlebres de les seves adaptacions sinó també algunes creades per l’ocasió. Com dirien els enyorats Diabologum: a découvrir absolutment.
Diumenge, 10 de novembre ҄ 12.30 h
CA N’ARÚS. Avinguda Carrilet, 312. Entrada lliure.
Spoken Word amb Isa García, Pablowski, Crisal Rodríguez i Salva Soler
Obrirà l’acte Mili Mena, guanyadora del Poesia
Jove LH 2024
L’Spoken Word és, literalment, paraula parlada, un tipus de performance poètica. Centrant-se en la representació de la paraula, el to, l’entonació, el ritme, els gestos i l’expressió facial i corporal, utilitza el discurs narratiu tenint en compte recursos poètics com la rima, els jocs de paraules, etc. fent de la poesia un espectacle proper i impactant.
El moviment Sham Poetry, molt lligat al fenòmen Spoken Word, i els combats poètics, han pres força en els últims anys i han creat un moviment consolidat en diferents ciutats d’Espanya, destacant de manera notable a L’Hospitalet i el Baix Llobregat.
Algunes de les veus més destacades de l’Spoken Word a Catalunya arriben de la mà del Festival Acròbates a la Biennal Manifesta. Isa Garcia, Pablowski, Salva Soler i Crisal Rodriguez estaran acompanyats de Mili Mena, guanyadora del Poesia Jove LH 2024 i ens oferiran un espactacle amb la millor poesia oral. Poemes pensats per copsar al públic, per interpel·lar-lo i no deixar-lo indiferent.
Dijous, 14 de novembre ҄ 20 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56.
Entrades: auditoribarradas.cat
Visca l’amor, amb Jordi Boixaderas, Marina Prades i Artashes Aslanyan
En l’any del centenari de la mort de Joan Salvat-Papasseit presentem un espectacle, homenatge biogràfic i artístic a aquest gran poeta, on la poesia, la música i les cançons ens apropen la seva obra i la seva vida. Un poeta fet a si mateix, que va aprendre a llegir i escriure mogut per l’interès i les ganes de voler saber.
Lluitador, idealista, àcrata, que va col·laborar i crear revistes i publicacions, influït per les avantguardes europees del moment, però que, desenganyat, va trobar la seva veu en la poesia.
Veu: Jordi Boixaderas
Cançó: Marina Prades
Piano: Artashes Aslanyan
ESPAI LLAVORS. C/Llobregat, 66.
Entrada: 5 €
Tapias blancas
, amb José Arcenegui
Una tàpia és el mur que sosté els dos moments poètics que habito: el passat i el futur. Tàpies blanques és un viatge de tornada a les parets de la casa, a la memòria de la meva mare, a les faneques de terra del Palomar, on canten les cigales a l'estiu a l'hora de la migdiada.
És un exercici de simetria poètica, amb les plantes dels peus plenes de terra d'Andalusia i la vista posada en un bloc de pisos dels quals em parlava la meva cosina quan venia per vacances des de Barcelona.
És un reliquiari que té les mans del meu pare partint olives, repellando un mur, cuinant unes molles. És l'aigua que mata i alhora allarga el trànsit de la barca en la nit quan no es tenen brúixoles.
És aquesta ciutat que s'empassa als fills i que necessita de tàpies blanques, perquè en els comptes continuen sonant nanas sota terra.
Aquest recital és un homenatge poètic a la meva estirp i una celebració de la vida, la memòria i la identitat, unint passat, present i futur.
Poesia
ESPAI LLAVORS. C/Llobregat, 66.
Entrada: 5 €
Cosas asombrosas ocurrirán hoy, amb Carmen Berasategui i Patossa
Poesia, música i arts visuals en directe a partir de poemes de Cosas asombrosas ocurrirán hoy (Olifante). La poesia de Berasategui beu d'un profund sentiment d'identificació amb la natura, una mena de germanor màgica que cada cop impregna més el seu llenguatge, ritme i imaginari visual. Les visuals que realitza l'artista Patossa en viu afegeixen a l'univers poètic una bellesa simbòlica i una contemplació hipnòtica.
Divendres, 15 de novembre ҄ 20.30 h
CENTRE CULTURAL SANTA EULÀLIA. C/Santa Eulàlia, 60. Entrada lliure fins a completar aforament.
Gamboa,
amb Diego Paqué
GAMBOA submergeix el públic com visualitzant un film o delectant en un plagut temps de lectura poètica.
El projecte escènic creat i dirigit pel músic autor Diego Paqué és una expressió sonora i audiovisual. La genialitat i el tacte en conjugar les formes d'expressió que aporten els membres del repartiment, vinguts de vessants diversos, ja és una característica notable.
Se suma el contingut literari, que compacta amb un ritme poètic el trànsit de l'obra, equilibrant harmonies, escriptures i interpretació.
Flamenc de cova
L’ONCLE JACK. C/Roselles, 32.
Entrades: ticketandroll.com Divendres, 15 de novembre ҄ 21 h
Luis Pastor presenta Extremadura Fado
Nascut a Berzocana, enamorat de la seva terra i de l'amor, Luis Pastor ens regala un treball deliciós, una bella història d'amor a cop de missatges i d'equívocs, que acaba confirmant un disc bonic, tant transparent com màgic en el seu ésser poètic, i extremeny com portuguès en el seu ésser musical. «Extremadura fado» no és res més que Luis Pastor en estat pur.
«Me debía y le debía un disco homenaje a mi tierra. En este trabajo he querido que mi ser extremeño comparta música y poesía, con la querencia por Portugal y Cabo Verde que tanto ha influido en mi carrera. ‘Extremadura fado’ es el disco que siempre sentí que faltaba en mis composiciones» (Luis Pastor).
Dissabte, 16 de novembre ҄ 12.30 h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Entrada lliure fins a completar aforament.
Vermut poètic,
amb Alicia Zapata i Laura Solís
Alicia Zapata Girón (1991), nascuda a Jerez de la Frontera i establerta a Barcelona, és traductora de professió i poeta. El juliol de 2021, se li va atorgar el primer premi del X Certamen Internacional de Poesia «Yolanda Sáenz de Tejada». El seu primer poemari, Querida bestialidad, es va publicar el desembre del 2023 amb Editorial Páramo.
Els seus poemes solen combinar el seu caràcter intimista amb el fet col·lectiu i les particularitats de l'ecopoesia; exploren la connexió del cos amb el món natural, així com el trauma transgeneracional de la Guerra Civil i la repressió franquista.
Laura Solís González (1983) és una santboiana a qui li encanta escriure. Va cursar a l'Ateneu Barcelonès, on va coincidir amb autors i autores amateur amb molt a dir a través de les seves paraules. És de Joan Manuel Serrat, Ismael Serrano, Elvira Sastre i Marta Orriols. Han niat en ella els poemes de Machado i Lorca. Devora instants, ha treballat de tot una mica i li agradaria viure moltes vides en una, com canta Lluís Llach a la seva cançó Si arribeu. És militant confessa, capdavantera de l'humanisme i feminista des de les entranyes. «Somos los silencios que nunca nos dijimos» és el seu primer llibre.
Dissabte, 16 de novembre ҄ 20 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56.
Entrades: auditoribarradas.cat
Miriam Reyes presenta Con
Una relació entre dos que desemboca —inevitablement— en una multiplicitat de relacions possibles. La revelació d'allò que es percep com a obvi, però sovint es nega o es perd de vista: la consciència que l'altra persona és una altra, sobirana i insondable. Com relacionar-s'hi? La veu que escriu dubta i confia; també conmuta i confronta, conjetura i congenia. No vol enganyar-se ni donar per fet: construeix el que és mutu, celebra la seva estranyesa.
Con és una obra de música contemporània per a quartet de jazz-rock de cambra, soprano i recitadora a partir del llibre homònim de Miriam Reyes.
Composició i direcció: El Pricto
Soprano: Ilona Schneider
Bateria: Basc Trilla
Guitarra elèctrica: Diego Caicedo
Saxos: Luis Erades
Sintetitzadors: El Pricto
Text i recitat: Miriam Reyes
Diumenge, 17 de novembre ҄ 19 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56.
Entrades: auditoribarradas.cat
Coral romput, amb Pere Arquillué i Toti Soler
«Coral Romput» és un dels textos més representatius de l’obra del poeta
Vicent Andrés Estellés. Recull, al llarg d’un poema dividit en tres parts, els temes bàsics de l’obra estellesiana i en conforma una mena d’antologia de l’autor amb vida pròpia. El poema està organitzat com si es tractés d’un film: una història in crescendo narrada des de la perspectiva del poeta, que fa una revisió de la seva existència i el fet d’escriure, a través de la pròpia vivència —marcada decisivament per la mort de la filla— que esdevé un retrat de les persones inserides en un temps, esdevenint la poetització de l’existència quotidiana, marcada per somnis, moments colpidors, esperances, records, obsessions i desitjos.
Veu: Pere Arquillué
Guitarra: Toti Soler
Divendres, 22 de novembre ҄ 20 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56.
Entrades: auditoribarradas.cat
Dones de paraula, amb Anna d’Ivori, Maria Jacops, Nerea Bassart i Txell Mas
La música i la literatura s'uneixen de la mà posant melodia a obres de poetesses catalanes que abans mai s'havien musicat. I com a col·laboradores excepcionals, Meritxell Gené i Lia Sampai.
L’espectacle es complementarà amb altres poemes musicats i també cançons pròpies de les quatre components del grup. Una proposta reivindicativa a través de les veus i talent d'unes artistes que saben trobar, a la perfecció, l'equilibri entre la calidesa, la força i l'emoció dalt dels escenaris.
Anna d’Ivori, Maria Jacobs, Nerea Bassart i Txell Mas.
ESPAI LLAVORS. C/Llobregat, 66.
Entrada lliure fins a completar aforament. Dissabte, 23 de novembre ҄ 12 h
Líquida y salada, de Noelia Salvador
Líquida y salada és un poemari que aborda la controvertida i inevitable recerca del consol propi al cos aliè, davant del dolor d'una pèrdua. El cos d'una dona gran es fon gota a gota i el de la néta s'entolla en llàgrimes. Una aura humida, alhora que aspra, travessa tres generacions de dones per les quals flueix el dolor en aquest dol.
Nascuda a Castelló el 1998, Noelia Salvador és especialista en infermeria familiar i comunitària. Treballa com a gestora de casos a Barcelona. La seva tasca professional consisteix a brindar atenció domiciliària als pacients que ja no es poden desplaçar fins al centre de salut. Així mateix, proporciona les cures pal·liatives a les etapes finals de la vida i realitza un seguiment posterior als familiars, detectant de manera precoç un possible dol patològic. Aquest darrer aspecte ha estat la motivació per escriure la seva obra Líquida y salada
Presentació
23 de novembre ҄ 12.30 h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Entrada lliure fins a completar aforament.
Una poètica de la seda, amb Elina Norandi i Kima Guitart
Kima Guitart (Esparraguera, 1947) és, tal com ella es defineix, una artista de la seda. La seva fascinació per aquest material l'ha portat a desenvolupar, des dels anys 70, peces d'indumentària (roba i complements) pintades sobre seda les quals es van poder veure en les millors passarel·les de moda. Amb aquests vestits la Kima va elaborar i dotar de sentit el seu concepte Art wear, el significat del qual comporta que la vestimenta va molt més enllà per esdevenir una autèntica obra de creació que es pot lluir sobre el cos. A més, la poesia ha estat una constant referència i inspiració per a aquesta artista, en els seus atuells podem trobar cites de Stéphane Mallarmé, Paul Valéry o Salvador Espriu, per exemple. L'any 2017 va publicar, amb la poeta Susanna Rafart, el llibre Mapes de seda Darrerament, la Kima s'ha centrat en les arts visuals, on també treballa la seda per articular escultures, combinant aquest teixit amb ferro. Amb la historiadora i crítica d'art Elina Norandi, repassarem la trajectòria vital i artística d'aquesta destacada artista.
Diumenge, 24 de novembre ҄ 19 h
TEATRE JOVENTUT. C/Joventut, 4-10.
Entrades: teatrejoventut.cat
Babel, dels fems i les flors, amb Lídia Pujol
Lídia Pujol celebra vint anys de trajectòria musical amb el seu darrer disc, Babel, dels fems i les flors, es presenta com un mosaic musical que vol posar en valor la vulnerabilitat, la misèria i els conflictes, elements que, en ser treballats i travessats, possibiliten la flor i el fruit que després podem compartir. A través de 15 missatges interpretats pels millors músics del país, Pujol convida el públic a desemmascarar la mentida que redueix les nostres vides a la competitivitat i la confrontació amb aquell que és diferent.
Aquest viatge musical recorre les diverses formes de violència que impregnen la societat, des dels abusos més íntims fins a les opressions més àmplies, desafia els assistents a reflexionar sobre les seves pròpies experiències i la realitat que els envolta, i els anima a compostar els fems per treure'n les flors.
Veu: Lídia Pujol
Direcció musical i piano: Dani Espasa
Violoncel: Marçal Ayats
Guitarra: Sebastià Gris
Violí: Carlos Montfort
Bateria: Dídak Fernández
Cloenda de la 19a edició del Festival Acròbates
Espai de creació per a nenes i nens. Entrada lliure
Poeteca, poesia a la biblioteca
Per a nenes i nens, a partir de 8 anys. Durada: 90 min.
La POETECA és un taller per escriure poesia. Descobrirem junts com en pot ser, de divertida! Mitjançant uns jocs simples i entretinguts, veurem que les coses que ens envolten poden no ser el que…
Acabarem creant un llibre entre totes i tots, un llibre de poesia que es quedarà a la biblioteca, i que podrà consultar tothom!
Dilluns 04/11 ҄ 17.30 h. Bellvitge
A càrrec de Rubén Martínez Santana
Dimecres 06/11 ҄ 17.30 h. Can Sumarro
A càrrec de Judith Navarro
Dimarts 12/11 ҄ 17.30 h. La Bòbila
A càrrec de Judith Navarro
Dimecres 13/11 ҄ 17.30 h. Pl. Europa
A càrrec de Judith Navarro
Divendres 15/11 ҄ 17.30 h. La Florida
A càrrec de Rubén Martínez Santana
Dissabte 16/11 ҄ 11.30 h. Tecla Sala
A càrrec de Judith Navarro
Dimarts 19/11 ҄ 17.30 h. Bibliomercat Santa Eulàlia
A càrrec de Rubén Martínez Santana
Dimecres 27/11 ҄ 17.30 h. Josep Janés
A càrrec de Rubén Martínez Santana
Dimarts, 5 de novembre ҄ 17.30 h
BIBLIOTECA LA FLORIDA. Avinguda del Masnou, 40. Entrada lliure.
El veïnat, a càrrec de Berta del Poblet
A casa de la Rosalia, que tot ho llegeix i tot ho somia, un nou aparell no para de sonar. Els més vells de l’edifici, el Joan i l’Àngel, somriuen en veure-la jugar i ballar amb l’altra mainada de l’escala: la Montserrat, amb el sol a la mà; i l’Antoni i el Vicent, que no paren d’escriure i de pintar!
Una sessió per celebrar els 100 anys de la ràdio a Catalunya, el centenari de la mort d’Àngel Guimerà i Joan Salvat Papasseit, el centenari del naixement de Rosalia Guilleumas, Montserrat Vayreda i Vicent Andrés Estellés i l’Any Tàpies!
Dissabte, 9 de novembre ҄ 18 h
AUDITORI BARRADAS. Rambla Just Oliveras, 56.
Entrades: auditoribarradas.cat
Womagis, el mag de les paraules
Els llibres són màgics, savis, fan viatjar, regiren les idees.
Sovint l’Olívia s’enfada amb la seva mare, no s’entenen, fins que… Un dia, la nena s’endinsa en l’univers de la lectura. Tot llegint, la petita Olívia invoca el mag Womagis i junts descobriran el poder de les paraules per transformar el món i les relacions, crear la realitat on vivim i qui som. Podran vèncer l’Ombra que amenaça i construeix la guerra? D’on sorgeixen les diferents llengües? Servirà tot plegat per entendre’s millor amb la mare?
Un espectacle que fomenta la lectura, convida a jugar a inventar paraules d’amor i crear diàlegs de pau: fer màgia amb el poder de les paraules!
Dramatúrgia, actriu i titellaire: Elsa Lluch. Kali Teatre
CENTRE CULTURAL SANTA EULÀLIA. C/Santa Eulàlia, 60. Entrada lliure. Dimecres, 13
Kadires en vers, amb la cia Katakrak
Proposem un petit entorn lúdic per conèixer grans veus i també –per què no?– confegir un vers propi.
En Kadires en Vers el joc entra a través d’una dinàmica creativa simple: podem intentar reproduir cada vers escollit o crear-ne de nous amb les mateixes paraules. Un joc que ens porta a aprofundir en els versos originals o obrir-nos a universos mai no escrits. Cada vers ens ha suggerit un entorn plàstic, físic, al voltant d’un element qüotidià: la cadira, que pren diverses formes i que ofereix al joc una estructura bàsica. També la tipografia i les paraules-objecte estan pensades dins aquest context poètic i prenen rellevància plàstica.
La proposta neix de la constant motivació per part de la cia. Katakrak de trobar nous nexes entre el joc i altres disciplines, així com transformar aquest nou vincle en una instal·lació lúdica a l’abast d’un públic ampli i divers.
Dissabte, 30 de novembre ҄ 12 h
BIBLIOTECA PLAÇA EUROPA. C/Amadeu Torner, 57.
Entrada lliure.
Sons rimats,
a càrrec de La Botzina
Adreçada als més petits de la casa públic familiar, és una adaptació per a nadons, on la música i les rimes ens apropen a la poesia de la Leire Bilbao. Aquesta coneguda poetessa basca té una sensibilitat especial quan parla dels animalons, amb les seves paraules senzilles i cert humor ens apropa a la paraula poètica. Nosaltres hem transformat la poesia en cançó i les portem als més petits perquè la puguin descobrir amb l’ajuda de ninos d’amigurumi i molts elements sonors.
ACR -BA TES +
Dissabte, 9 de novembre ҄ De 10:30 a 12:30h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Gratuït. Inscripcions a hola@facrobates.com
Introducció
a l’escriptura poètica
, amb Anna Gual
T'agrada escriure poesia però et paralitza la pàgina en blanc? En aquest taller practicarem l'escriptura de poemes a partir d'exercicis específics. En un entorn participatiu i de confiança, et donarem claus i tècniques per fer el primer pas. Gaudeix d'escriure poemes. Si t'agrada la poesia i vols començar a plasmar amb paraules la teva mirada cap al món o cap al teu interior, aquest és el teu taller.
Anna Gual desenvolupa una carrera com a poeta, amb vuit poemaris publicats: Implosions (LaBreu Edicions, 2008), L’ésser solar (Lleonard Muntanter Editor, 2013), Símbol 47 (LaBreu Edicions, 2015), Molsa (AdiA Edicions, 2016), El tubercle (Editorial 3i4, 2016), Altres semideus (LaBreu Edicions, 2019), Ameba (Llibres del Segle, 2020) i Les ocultacions (Proa, 2022). La seva obra està marcada per l’interès per la imatge i el llenguatge i hi apareixen temàtiques com la natura, el cos, la mística i la pròpia escriptura.
Taller de poesia
Dissabte, 16 de novembre ҄ De 10:30 a 12:30 h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Gratuït. Inscripcions a hola@facrobates.com
Lorca Jondo, amb José Arcenegui
Lorca Jondo és un taller teòric-pràctic d'escriptura creativa per explorar la profunda relació que existeix entre la poesia de Federico i l'art flamenc. És la invitació a una trobada amb el follet que salvaguarda l'univers poètic i musical d'un dels escriptors més universals de la literatura.
El poeta granadí beu d'aquesta font inesgotable d'inspiració al llarg de tota la seva obra, on labellesa, el dolor i la passió es reflecteixen en l'aigua del riu.
El quejío flamenc, el compàs i les cançons populars enriqueixen els seus textos, dotant-los d'universalitat.
A través de lectures, referències, anècdotes i comentaris d'alguns dels seus poemes més coneguts, ens omplirem d'inspiració per a crear un text. Lorca Jondo és una activitat oberta i que no requereix coneixement previ per a la seva realització.
José Arcenegui (Paradas, Sevilla-1986) és escriptor, rapsode i artista multidiscilpinar. Graduat en Turisme per la Universitat de Sevilla i especialitzat en història i evolució del flamenc. Realitza estudis de gestió cultural en la UNED i de dramatúrgia a la Sala Beckett de Barcelona. Mentre col·labora amb col·lectius de poesia lliure com a Poesia d’Emergència, participa en nombroses publicacions de poesia i narrativa com Raval, lletres per al dubte (Ateneu Barceloní). Imparteix tallers d'escriptura creativa y els seus poemes dialoguen amb el teatre, la dansa, el flamenc o la relaxació.
Dissabte, 23 de novembre ҄ De 10:30 a 12:30 h
BIBLIOTECA CAN SUMARRO. C/de la Riera de l’Escorxador, 2. Gratuït. Inscripcions a hola@facrobates.com
Cianotípia: la paraula a través de la fotografia, amb Eli Pedrosa
El taller de cianotípia és un taller de fotografia creativa, que engloba el valor terapèutic de la fotografia a través del velat de les paraules amagades a les imatges, alhora que explora el procés foto-químic de la tècnica artesanal de la cianotipia per obtenir la imatge final.
Eli Pedrosa, fotògrafa especialitzada en fotografia terapèutica i gènere, realitza tallers de fotografia amb l’objectiu de millorar el benestar de les persones a través del valor terapèutic de la fotogràfia i la divulgació del poder de la imatge i de la cultura visual.
Taller de cianotípia
Del 7 al 30 de novembre ҄ Inauguració: 7 de novembre, 19 h
AUDITORI BARRADAS
La ciutat de la paraula
La ciutat de la paraula no és només una exposició, és un espai de trobada, de creació i de reflexió. Poètic, també. I blau. Perquè ens hem imaginat un espai blau, tan blau com el lapislàtzuli, com el blau Yves Klein, com el cartell de la present edició, i hem volgut posar en valor el seu procés creatiu i artesanal per acompanyar a la paraula i a la ciutat.
Dinou espais relacionats amb la cultura i el patrimoni de L’Hospitalet dialoguen amb dinou poetes a partir dels seus poemes. Ens disposem a posar el focus en la força de la paraula i de la imatge amb fotografies que s’han treballat sobre diferents suports i que posen en valor racons de la ciutat on també hi habiten les paraules.
L’encarregada de les imatges ha estat la fotògrafa Eli Pedrosa, especialitzada en fotografia terapèutica i de gènere, i apassionada de les tècniques fotogràfiques artesanals com la cianotipia o la fotografia híbrida.
La ciutat de la paraula com un espai emocional i poètic, un viatge per les entranyes d’una ciutat, L’Hospitalet, que acull la poesia com a resistència d’un món cada vegada més hostil.
Vanessa
Martín Comissària i directora del festival
Del 5 al 29 de novembre ҄ Inauguració: 5 de novembre, 19:30 h
CENTRE CULTURAL LA BÒBILA
Viatge interior. Mongòlia 2015 de Iolanda Pàmies Rimbau
T’ha penetrat mai el paisatge exterior?
Has deixat mai que la natura se t’endugui?
T’has sentit mai en perfecta comunió amb l’exterior?
Et proposem una exposició amb 14 fotopoemes que conviden a un viatge que travessa la immensitat a través del desert, l’estepa i les muntanyes.
Hores i hores de furgoneta per camins que no ho són, de camins.
Monotonia en desèrtica sequera, roig encens de nit.
FESTIVAL ACRÒBATES
Direcció artística i comissariat
Vanessa Martín
Producció
Acròbates Cultura i Ajuntament de l’Hospitalet
Programació
Josep Lluís Marcé, Núria Vila, Ariadna Cruz i Vanessa Martín
Suport a la programació de centres culturals
Ricardo Castro i M. Carmen Ortega Premsa
Cristina Garrote
Imatge 2024 del festival Eli Pedrosa i Vanessa Martín
