Color en el diseño gráfico

EL

EN EL

DISEÑO

GRÁFICO GUÍA CON EJEMPLOS REALES DEL USO CROMÁTICO

Título original Color Design Workbook Traducción Remedios Diéguez Diéguez Revisión de la edición en lengua española Pere Fradera Barceló Profesor de Diseño gráfico, Escola Massana, Barcelona

Coordinación de la edición en lengua española Cristina Rodríguez Fischer Primera edición en lengua española 2018 © 2018 Naturart, S.A. Editado por BLUME Carrer de les Alberes,52, 2.°, Vallvidrera 08017 Barcelona Tel. 93 205 40 00 e-mail: info@blume.net © 2018, 2017 Quarto Publishing Group USA Inc., Massachusetts ISBN: 978-84-16965-91-5 Impreso en China Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, sea por medios mecánicos o electrónicos, sin la debida autorización por escrito del editor.

WWW.BLUME.NET

Los colores que se han impreso en este libro se han ajustado al máximo.

Sin embargo, debido al proceso de impresión en cuatro colores, es posible que se produzcan ligeras variaciones al ajustar las tintas durante el proceso de impresión en ófset. No obstante, se han realizado todos los esfuerzos posibles para minimizar esas variaciones.

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EN EL

DISEÑO

GRÁFICO GUÍA CON EJEMPLOS REALES DEL USO CROMÁTICO

Contenido

6

8

14

24

32

94

126

Introducción

Capítulo 1 ¿Qué es el color?

Color aparente Propiedades del color

Capítulo 2 La teoría del color Historia de la teoría del color Armonía cromática

Capítulo 3 Significados de los colores Índice del color

Capítulo 4 10 reglas del color

Capítulo 5 Sistemas cromáticos

Capítulo 6 Hablar del color

34

96

Transmitir información

Sistemas cromáticos

40

Tendencias y pronósticos

Crear armonía cromática 98 46

Sistemas cromáticos

Captar y mantener

en la historia del arte

la atención

y el diseño

52

102

Contexto

Inspiración

58

para paletas de color

Experimentación

104

64

Once sistemas

Ver el color de manera

cromáticos

distinta 70 Valor mnemónico 76 Composición 82 Sistemas cromáticos estandarizados 88 Entender las limitaciones

134

226

236

238

239

240

Capítulo 7 Casos prácticos

Galería

Glosario

Índice

Bibliografía Recursos en internet

Sam Adams

136

158

180

202

Sean Adams

Stillhart Konzept

LUST

Pentagram

Los Ángeles,

Zúrich, Suiza

La Haya, Países Bajos

Londres,

162

184

144

Green Dragon Office

Methodologie, Inc.

208

Brand New School

Los Ángeles,

Seattle, Estados Unidos

Segura Inc.

Santa Mónica

Estados Unidos

Estados Unidos

Reino Unido

Nueva York, Estados Unidos 148

Chicago, 188 Morla Design

Johnson banks

San Francisco,

212

Londres, Reino Unido

Estados Unidos

Steinbranding

172

194

Uwe Loesch

Collins

Erkath, Alemania

Nueva York

218

San Francisco,

Volume Inc.

Estados Unidos

San Francisco,

Buenos Aires,

Chimera Design St. Kilda, Australia 152 Dynamo Dublín, Irlanda

Estados Unidos

166

176 Lorenc & Yoo Design Atlanta, Estados Unidos

Argentina

Estados Unidos

26

Significados de los colores

El color en el diseño

Índice del color

Color

Asociado con

Positivo

Negativo

Rojo

fuego sangre sexo

pasión

agresividad

amor

ira

sangre

lucha

energía

revolución

entusiasmo

crueldad

emoción

inmoralidad

calor poder

Amarillo

sol

entendimiento

celos

sabiduría

cobardía

optimismo

engaño

gloria

cautela

alegría idealismo

Azul

mar cielo

conocimiento

depresión

tranquilidad

frialdad

paz

indiferencia

masculinidad

apatía

contemplación lealtad justicia inteligencia

Índice del color

27

Vínculos culturales

Además

Costa de Marfil, África

• El color más dominante visualmente.

Para Pastis, la marca,

El rojo oscuro indica muerte.

• Sugiere velocidad, acción.

Mucca reprodujo la sensación

Francia

• Estimula el ritmo cardíaco, la respiración

de una brasserie francesa de

Masculinidad.

Gran parte de Asia Matrimonio, prosperidad, felicidad.

India

y el apetito.

• Las personas vestidas de rojo parecen más gruesas.

• Los coches rojos son los más robados.

Ejemplo

principios del siglo xx. Introdujo joie de vivre en el distrito industrial Meatpacking de Nueva York. Se emplearon varios tonos de rojo para

Símbolo de los soldados.

transmitir un aire parisino

Sudáfrica

clásico que ha evolucionado

Color del luto.

con el tiempo.

Mucca

Culturas budistas Los sacerdotes llevan túnicas de color amarillo

• Es el primer color que percibe el ojo humano.

azafrán.

• Más brillante que el blanco.

Egipto y Birmania

• Acelera el metabolismo.

Significa luto.

• El amarillo intenso es el color más

India Símbolo de los comerciantes y los agricultores.

agotador; es capaz de irritar los ojos.

• El amarillo claro puede favorecer

La cubierta de American Photography 17 «llama a gritos» al espectador, el objetivo del diseñador.

AP17 es un bonito volumen de 432 páginas que presenta las mejores fotografías del año seleccionadas por un jurado

Culturas hinduistas

la concentración (se utiliza en un tipo

de profesionales de la edición.

Se utiliza para celebrar el festival de la primavera.

de cuaderno de notas).

344 Design

Japón Se relaciona con la valentía.

Gran parte del mundo

• Los alimentos azules son poco

Doyle Partners diseñó

Se considera un color masculino.

frecuentes en la naturaleza; poco

el estuche y los libros de

China

apetitoso, suprime el hambre.

The Lincoln Anthology.

Color de las niñas pequeñas.

Irán Color del luto.

Tradición occidental del matrimonio Significa amor.

Todo el mundo El color más popular entre las empresas.

• Hace que el cuerpo produzca químicos tranquilizantes; relajante.

• Se dice que las personas son más productivas en espacios de color azul.

• La ropa azul simboliza lealtad o confianza.

Dentro de The Lincoln Bicentennial Collection para The Library of America (LOA), el azul cobra protagonismo y sugiere honor, honestidad, lealtad y patriotismo estadounidense. El rojo y el blanco también son colores patrióticos.

Doyle Partners

146

Casos prácticos

El color en el diseño

«En realidad no tenemos una fi losofía del color.

Supongo que empezamos utilizando el color desde una perspectiva un poco más pop y divertida en lugar de apagada y seria», explica Jonathan Notaro.

«Las sutilezas del color no necesariamente se transmiten bien en televisión». Así, las elecciones de color de BNS tienden a ser más vistosas. «En parte se debe al humor de nuestro trabajo. Una paleta más brillante parece imponer esa actitud no tan seria», continúa Notaro.

Brand New School tiende a una paleta cromática optimista, moderna y masculina. Los elementos de la cultura pop se fusionan con parodias del arte contemporáneo. Todos los aspectos del diseño reflejan las ideas contradictorias de la vida moderna. «Creo que entendemos la historia del diseño mejor que muchas empresas que han evolucionado a partir de la cultura callejera», reflexiona Gelhaar, el director creativo, «lo que hace que el trabajo resulte inteligente y creativo».

Aunque motivado por el concepto, el suyo es un medio muy técnico y estéticamente muy exigente. «La mayor parte del tiempo nos ocupamos de tratar de resolver nuestras ideas en términos de arte narrativo y visual.

Se debe en gran parte a que tenemos plazos ajustados, y el color casi nunca se somete a un análisis muy profundo. Los colores son casi lo último en lo que pensamos, o más bien diría que son lo último de lo que somos conscientes en un proyecto», explica Notaro.

Este anuncio para Fuel TV Network, de Fox, crea un lenguaje cinematográfico basado en la acción que resulta visualmente llamativo. En un estilo de película de serie B, un motorista y su grupo de motocrossers recorren un mundo de gigantes y extraterrestres para acabar volando hacia la puesta de sol, estableciendo la seguridad de la humanidad una vez más. La paleta cromática ofrece un aspecto de película de 16 mm con grano, desaturada y de aspecto barato. La imagen aparece desgastada y dañada, con ángulos de rodaje que imitan el espíritu de la ciencia ficción de la década de 1950.

Brand New School

147

Para este vídeo musical, el director Chris Appelbaum llevó a la banda

El vídeo musical para el tema «Hysteria» de Muse tenía que ser

American Hi-Fi a Hays, Kansas; montó una fiesta en casa de un fan

una pieza rompedora que llegase al público estadounidense.

y grabó lo que allí ocurría. Con una actitud punk rock, BNS diseñó

Para encajar con el nivel de histeria de la canción, los gráficos de

posteriormente cinco composiciones pensadas para que diesen

abstracciones cerebrales y las hemorragias visuales de imágenes

la impresión de ser un cuaderno de bocetos de un estudiante de

mentales dejan a la banda sumergida en una nube del color

instituto cuyas imágenes cobran vida. El trabajo explora la iconografía

de la sangre. Todo el color es desaturado, con los tonos de piel

del rock and roll sin un sistema gráfico restrictivo; parece que

conservados para dar vida a la banda. En conjunto, el rojo oscuro

lo hayan creado varias personas, pero el uso generalizado

melancólico crea una sensación emocional agresiva.

de rotuladores y bolígrafos, proporciona el esquema cromático.

228

Galería: web

El color en el diseño

Galería: web

344 Design

Sean Adams

229

Hello Design

«El color me da miedo».

Este es un temor que expresan muchos diseñadores. Existe la percepción de que hay un discreto y complejo conjunto de reglas que se aplican al color, y que una mala elección llevará al fracaso.

Ese temor hace que se elijan únicamente los colores «seguros». Los colores comprobados de una paleta digital estándar deben ser correctos. El resultado es un trabajo que resulta previsible y anodino.

El trabajo extraordinario es el resultado de elegir colores únicos y aplicarlos con seguridad y claridad.

Existe un motivo por el que un Van Gogh exige nuestra atención; una pintura por números puede ser agradable, pero carecer de profundidad.

El secreto consiste en que la única manera de aplicar el color de modo incorrecto es hacerlo con indecisión. Cualquier paleta cromática funcionará si se emplea con valentía y conocimiento.

El diseñador también debe poseer la capacidad de explicar por qué una paleta es mejor que otra.

Tiene que convencer al cliente de por qué el tono cálido de rojo «va con la marca» y el púrpura no.

El diseñador actual se enfrenta a numerosos medios y opciones de producción. La capacidad de controlar cada reproducción de un color de empresa se ha quedado anticuada. Una paleta registrada y una elección clara del color siempre superarán a lo discreto y lo esperado. —Sean Adams

ISBN 978-84-16965-91-5

9 788416 965915