Principais artistas

Wassily Kandinsky

Nasceu em Moscovo em 1886, onde se formou em Direito e Economia, vindo a ser assistente destas cadeiras na Universidade de Moscovo. Em 1896 inicia os estudos em pintura na Escola de Arte AZBÈ, em Munique.

Inicialmente foi recusado pela Academia de Munique, na qual acaba por ingressar em 1900. Para além de ter tido um período com uma nítida influência do impressionismo, ao representar paisagens ao ar livre, foi o pioneiro do abstracionismo com a sua obra ‘’Aquarela abstrata’’. Nesta sua nova vertente artística, Kandinsky não procurava representar a natureza, mas sim os seus sentimentos.

De 1922 a 1933, tornou-se mestre da Bauhaus, foi chefe do atelier de pintura até outubro de 1925 e deu cursos de desenho analítico e Elementos de Forma Abstrata para estudantes do primeiro semestre e aulas de pintura livre a partir de abril de 1927.

Com o fecho da Bauhaus (1933), mudou-se para Paris onde vem a falecer em 1944. As suas teorias sobre a cor e a forma influenciaram o design realizado a partir de 1923 e as aulas de pintura que deu a partir de 1927, foram uma das maiores atrações da fase posterior da Bauhaus.

18.

Johannes Itten

19.

Nasceu em 1888 na Suíça e após ter formação como professor em Berna (de 1904 a 1908), e curto período como professor primário, estudou Matemática e Ciências Naturais (de 1910 a 1912).

Em 1913, ingressou na Academia de Estugarda. Teve a sua primeira exposição individual em 1916 em Berlim e, nesse mesmo ano, abre, em Viena, uma escola de arte onde manifesta um grande interesse em filosofias orientais.

Em 1919, iniciou o seu percurso como mestre na Bauhaus, seguido por um número considerável de estudantes da sua escola de Viena.

Até 1923, exerceu atividade na Bauhaus, tornando-se uma figura dominante da fase de Weimar. Nesta fase desenvolveu e dinamizou o Vorkurs (curso preliminar), base fundamental de toda a filosofia pedagógica da Escola. O curso iniciava-se com exercícios de respiração que ajudavam a criar um clima introspetivo em que a atenção se focava no aluno, desenvolvendo neste a capacidade criativa. Nas suas aulas, os alunos aprendiam sobre a natureza dos materiais e respetivas aplicações.

Itten também desenvolveu estudos sobre a cor, dinamizou aulas de Teoria da Forma e, em colaboração de Georg Muche, dirigiu vários ateliers. a título individual, dirigiu os ateliers de metal, pintura mural e vitrais. A partir de 1920, Itten tornou-se seguidor do Masdeísmo e aplicou esta filosofia na Bauhaus.

Após a sua saída da Escola, em 1923, ingressou num centro masdeísta na Suíça e, em 1926, fundou uma escola de arte moderna em Berlim, a “Ittlenschule”, que durou até 1934.

De 1932 a 1938 foi diretor de uma academia de téxteis em Krefeld. Posteriormente, e até 1953, foi diretor do museu e escola de Artes e Ofícios de Zurique, e construiu ainda o museu Rietberg para a Arte Não Europeia, em Zurique, onde vem a falecer em 1967.

18.Aula de Johannes Itten. 19. Johannes Itten.

Gunta Stölzl

Nasceu em 1987, em Munique e foi a única mestre da Bauhaus.

Estudou na Escola de Artes e Ofícios de Munique de 1914 a 1916, interrompendo os estudos até 1918, período durante o qual trabalhou num hospital de campo, e regressa à Escola de Artes e Ofícios em 1919 e, neste mesmo ano, ingressou na Bauhaus. Frequentou o Vorkurs e aulas de Klee estudou no atelier de tecelagem. Stölzl terminou os estudos em 1925 e, nesse mesmo ano iniciou a sua carreira como professora na Bauhaus.

Até 1931 foi professora na Bauhaus de Dessau onde teve um papel predominante no atelier de tecelagem, primeiramente com Georg Muche e mais tarde totalmente sozinha.

É considerada uma tecedeira muito importante da Bauhaus, devido à influência que teve na transição de peças individuais pictóricas para designs industriais modernos. Da sua obra destacam-se as tapeçarias de parede nas quais se notam a influência das formas de Itten e Klee.

Esta artista conseguiu transformar a tecelagem, área das artes decorativas que, até então, não era devidamente respeitada com o design de têxteis industriais modernos, que fez com que ela alcançasse um nível de produção nunca antes visto na Bauhaus.

Stözl tinha o talento de transformar composições complexas em trabalhos sofisticados e inovadores de tecelagem. Nas suas aulas, usava a improvisação e a experimentação como elementos base do ensino e motivava os alunos para que estes trabalhassem com a indústria com espírito de equipa e paixão.

Após o período da Bauhaus e em conjunto com colegas fundou fábricas de tecelagem e trabalhou em tapeçarias de parede. Vem a falecer em 1983, na Suíça.