COUTURE VOL. 9 by GRUPO EDITORIAL COUTURE

Panamรก $3.50 PUBLICACIร N OFICIAL DE

chanel

cartier

salvatore ferragamo

fendi

loewe

Oto単o Invierno 2015 2016 10

loewe

Bolso Puzzle en calf turquesa, 2015

loewe.com 11

etro

paul smith

porta romana

mercedes benz

ch perfumes

valentino

nautica

design works

the hype

lunnetta

FASHION WEEK PANAMÁ 70 AGENDA DE PASARELA Horario de desfiles MBFWP 2015

72 LOS PROTAGONISTAS Diseñadores participantes

83 PETER PILOTTO El dúo que cautiva

86 NAEEM KHAN

NEWS 43 MODA NEWS INTERNACIONAL Acontecimientos de la moda mundial

46 MODA NEWS LOCAL

Acontecimientos de la moda local

56 ‘BEAUTÉ NEWS’ Tendencias en joyería

62 ‘BIJOUX NEWS’ Tendencias y consejos de belleza

64 ‘LIFESTYLE NEWS’ Noticias en estilo de vida

36 Créditos generales 38 De la editora 40 Bienvenidos a Mercedes-Benz Fashion Week Panamá 2015 Por Marie Claire de Bueno 32

EN ESTA EDICIÓN

Entrevista Exclusiva

chanel perfumes

110

116

136

ACTUALIDAD & MODA 90

GIRO A LO BÁSICO Fotografía Alex Alba

110 TREND REPORT Femenino

115 TREND REPORT

115

124

120

Masculino

116 LA LISTA 10 datos que no conocías sobre Fashion Week Panamá

120 COBERTURA ESPECIAL El universo de la Alta Costura

124 RUNWAY REPORT Tendencias Clave Primavera-Verano 2016

136 ‘LO QUIERO’ Cartera del deseo de la temporada

bellagio

EN PORTADA

JUSTINE PASEK FOTOGRAFÍA: ALEX ALBA EDITOR DE MODA: ROGELIO BURGOS ESTILISMO: FUZIÓN SALÓN JACKET: LEVI’S TOP: MENA SWIMWEAR CINTURÓN: RALPH LAUREN

GRUPO EDITORIAL COUTURE INC, empresa que produce y distribuye COUTURE FASHION BOOK, declaran: Que han recibido el material que se publica en la revista tanto de texto, como gráfico como de imágenes de autores o empresas que se declaran dueños de la Propiedad Intelectual trasladada a nosotros como editores, a saber este material consiste en: diseños, imágenes, fotografías y colecciones de ellos; de Agencias de Modelaje información concerniente a eventos y sucesos del mundo de la moda nacional e internacional; artículos de investigación y, en general, todo tipo de textos independientemente de su género o contenido; de Bloggers textos en general e imágenes.; de Anunciantes imágenes y reseñas de sus productos/servicios; fotografías de image.net (de Getty Images) material de imágenes, vídeos y kits de prensa electrónicos e imágenes de dominio público de celebridades nacionales e internacionales. REVISTA COUTURE y GRUPO EDITORIAL COUTURE INC. reciben el material antes mencionado de estos proveedores, sean colaboradores de la empresa o externos, entendiendo que dichos proveedores gozan Derechos de Autor sobre el material brindado, por lo que Revista Couture y GRUPO EDITORIAL COUTURE INC. no responden ni se hacen responsables por ninguna reclamación en cuanto al infringimiento de estos derechos.

FASHION BOOK EDICIÓN ESPECIAL PARA MERCEDES-BENZ FASHION WEEK PANAMÁ 2015 Volumen 9

DIRECTORAS PATRICIA ARAMBURÚ paramburu@couturepty.com GAIL DE LEVY gaildelevy@couturepty.com GERENTE COMERCIAL GIOVANNA PACE gpace@couturepty.com ADMINISTRACIÓN WALESKA RÍOS walarios@couturepty.com COLABORADORES ROGELIO BURGOS ILEANA PÉREZ BURGOS FOTOGRAFÍA ALEX ALBA ISABELLA DE LEÓN GEOVANNI HERNÁNDEZ GETTY IMAGES DIAGRAMACIÓN Y PREPRENSA OROSMAN & CO. IMPRESIÓN ALBACROME, S.A.

EQUIPO DE MERCEDES-BENZ FASHION WEEK PANAMÁ 2015 DIRECCIÓN GENERAL: MARIE CLAIRE DE BUENO, NIKKI DE ROY, Y ASTRUD CORDERO DISEÑO DE PROYECTO: MARIE CLAIRE DE BUENO Y ASTRUD CORDERO PRODUCCIÓN EJECUTIVA Y LOGÍSTICA: PHYSICAL ENTERTAINMENT HOLDING ASISTENCIA EJECUTIVA Y LOGÍSTICA DE FERIA: GIOBANA TORRES AUDITORÍA Y LOGÍSTICA: MABEL MARTÍNEZ CASTING Y BACKSTAGE: ALESSANDRA BUENO Y ALEXIS APOLILLO ASISTENCIA BACKSTAGE: MARISSA MIDOLO, RON DE GRACIA, KAROLINE WONG ASISTENCIA EN PRODUCCIÓN: ALESSANDRA RODRÍGUEZ LEGAL: ANDREA SOUSA

ASISTENCIA EN ACREDITACIÓN: ÁLVARO MILLER LE PETIT BAZAAR: ALICE BUENO REALIZACIÓN DE TALLERES: PHYSICAL ENTERTAINMENT HOLDING Y GANEXA DIRECCIÓN DE MAQUILLISTAS: ROBERTO BONNER Y ROBERTO GIL PEINADOS: HANDER SALON + STUDIO MARROQUÍN INTERNOS: GINA WOLFSCHOON, VIVIANA BONABURO, JIHSMAEL JUSTINIANI, SARAH SIMEÓN REDES SOCIALES: ALESSANDRA BUENO Y GINA WOLFSCHOON RELACIONES PÚBLICAS: SOCIALITÉ

Couture Fashion Book tiene una circulación trimestral en la ciudad de Panamá, República de Panamá. Es editada y producida por Grupo Editorial Couture, Inc. Dirección: Balboa Plaza, Oficina 516, Ave. Balboa. Teléfono: 209-4931. E-mail: info@couturepty.com. PO BOX 0823-05537, Panamá, República de Panamá. Couture no se hace responsable por material gráfico ni por las opiniones emitidas que hayan sido suministradas por colaboradores de opinión o anunciantes. ISSN 2305-1167

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@couturefashionbook

mercurio Joyeros

Parte del equipo de producción del editorial de portada. De Izq. a Der. Alex Alba, Patricia Aramburú, Rogelio Burgos, Justine Pasek, Angélica Rodríguez y Karolin Rodríguez.

carta DE La EDitOra Cuando nos embarcamos en esta aventura llamada Couture, soñamos con ser una publicación dedicada a la moda y el estilo de vida, tratando siempre de promover y resaltar el talento local, emular nuestra raíces y abrir una ventana al mundo de la industria de la moda internacional. Después de publicar cuatro ediciones oficiales para Fashion Week Panamá (y cinco ediciones regulares) podemos decir con toda seguridad que hemos cumplido con nuestra visión inicial, al posicionar esta publicación con excelencia en contenido editorial, de carácter internacional y con miras a seguir creciendo. Gracias a la plataforma que Fashion Week Panamá nos ha otorgado, COUTURE ha podido despegar y llegar a formar parte de la efervescente y creciente industria de la moda local. Este año rendimos homenaje a la evolución de la industria en nuestro país. Celebramos tanto las marcas internacionales que han apostado por Panamá como hub para abrir sus espacios dedicados al diseño, la moda y el arte, y llegar de esta manera a ese público sediento de variedad y actualidad, así como a los diseñadores panameños legendarios y emergentes, que muestran sus propuestas en la pasarela de este año. “Cualquiera se puede vestir glamuroso y arreglarse, pero es lo que lleves en lo diario lo que resulta más intrigante”, dijo en una entrevista el diseñador de modas Alexander Wang. Y de eso se trata esta edición. De regresar a lo básico y crudo del día a día de la moda. Así mismo, de celebrar raíces y herencias. En una entrevista exclusiva para esta edición, Naeem Khan, el diseñador hindú basado en Nueva York, mencionó la importancia de sus raíces como base para su carrera. Siguiendo esta línea, en nuestro editorial de moda transportamos a la ex Miss Universo Justine Pasek junto a tres modelos locales para celebrar la diversidad de nuestro país tanto en raza como en moda y estilo de vida. Piezas básicas y materiales como denim, algodón y seda adornan nuestras páginas, gracias a la visión del estilista Rogelio Burgos y del fotógrafo Alex Alba. Una oda a lo básico. Esperamos lo disfruten tanto como nosotros.

P a t r i c i a

a r a M B U r Ú

MBFWP2015 DE LUJO Por Marie Claire de Bueno

Fotos Backstage Fashion Week 2014 / UKMCBO

¡BIENVENIDOS!

La edición 2015 será una de lujo para Mercedes-Benz Fashion Week Panamá. La presentación de Naeem Khan en la noche de apertura, en alianza con United Way, ha sido un trabajo de meses, y estamos felices de poderlo hacer dentro del marco del evento de moda más exitoso de la industria y de Centroamérica. Quince diseñadores de moda y renombrados talentos internacionales de Gran Bretaña, México, Colombia, Estados Unidos, Venezuela, Nicaragua e Italia forman parte del conglomerado de artistas que presentarán sus colecciones a todos los amantes del arte y buen gusto.

Este año, a pesar del ambiente de ahorro que existe en el país, nos pusimos la tarea, con más ahínco que nunca, de concretar la plataforma que ha servido para el lanzamiento de decenas de diseñadores panameños y de la región, manteniendo a su vez el nivel de calidad de producción que nos caracteriza. Apoyo de marcas como HUAWEI, L’ORÉAL y FARMACIAS ARROCHA, NESCAFÉ DOLCE GUSTO y MALL MULTIPLAZA CITI hacen posible la realización de una plataforma como la de Fashion Week Panamá. A ustedes solo nos queda decirles ¡GRACIAS! Si no fuera por estas empresas, que consideramos generan un fuerte apoyo al emprendimiento creativo de Panamá y de la región, este proyecto no podría llevarse a cabo. >>

Jimmy choo

Asimismo, LA AUTORIDAD DEL TURISMO se sumó con el firme propósito que tiene de fomentar el turismo en nuestro país, y consciente de la importancia global de influenciadores y blogueros, así como prensa internacional, programas de cable y revistas de prestigio se sumaron para apoyar la divulgación de este magno evento y sus actividades. Gracias a plataformas y festivales como estos, nuestro país despierta a una ferviente y creciente economía creativa. Estamos convencidos de que este tipo de economía es un motor que genera movimiento en torno a estos eventos, todo beneficioso y atractivo para el turismo internacional. Naeem Khan será el protagonista del desfile inaugural este año.

Mercedes Benz Fashion Week Panamá se sigue consolidando en cuanto a la oferta en el área de feria, donde se encontrarán muchas novedades y marcas relacionadas con estilo de vida, y los visitantes podrán comprar y hacer pedidos de las marcas que exponen. El ciclo de conferencias que se dicta de forma gratuita anualmente es muy esperado por la calidad de contenido que ofrecen expositores nacionales e internacionales. Como productores nos sentimos orgullosos de formar parte de este despertar creativo en cuanto a moda y diseño local. Te invitamos a formar parte tú también.

astrUD, MariE cLairE y nikki

M N O E DWE S I N T E R N A C I O N A L

EN BOGA

Kate Hudson y Michael Kors hacen mancuerna en la campaña Watch Hunger Stop, que ha alimentado a 10 millones de niños desde que empezó en 2013.

Una de las diseñadoras latinas cuya carrera ha despegado es la colombiana Johanna Ortiz, quien este año ha sido reconocida en las grandes capitales de la moda.

EL RELOJ contra el hambre Watch Hunger Stop, campaña de Michael Kors creada en 2013, recauda fondos y crea conciencia para ayudar a lograr un mundo con cero hambre. La marca se alía al Programa Mundial de Alimentos de Naciones Unidas (PMA), y los fondos se destinan al Programa de Alimentación Escolar del PMA. La pieza central de la campaña es la colección de relojes Watch Hunger Stop, introducida por primera vez en abril de 2013. Este año, la marca ha agregado un reloj especial de edición limitada a la colección. El nuevo modelo, el Bradshaw 100, está disponible en negro o en tono dorado.

Por cada reloj vendido, 100 niños de zonas afectadas por el hambre reciben una comida nutritiva. Además, Lily Aldridge, Candice Swanepoel y Liu Wen se han unido a Michael Kors para apoyar la causa al posar para un retrato y video con las camisetas Watch Hunger Stop. El video se puede ver en watchhungerstop.com y en las redes sociales.

Después de cursar su carrera en el Art Institute of Fort Lauderdale y de realizar una especialidad en Parsons School en Nueva York, Ortiz comienza diseñando trajes de baño y vestidos de novia hasta fundar Pink Filosofy junto a la exmodelo Adriana Arboleda. Años después, Ortiz lanza su marca epónima, que posterior a una creciente presencia nacional en Colombiamoda, ha florecido y atrapado la atención de la plataforma digital Moda Operandi. Este año, cuando la reconocida stylist y socialité Olivia Palermo llevó una de sus blusas, el reconocimiento por la marca y por quien la diseña se disparó, creando un frenesí por sus diseños. Conoce más en su página web www.johannaortiz.com.

Desde que Olivia Palermo lució la blusa off shoulder ‘Tulum’, creación de la diseñadora colombiana Johanna Ortiz, su marca despegado.

Desde julio de 2015, MK ha ayudado a PMA a entregar más de 10 millones de comidas escolares a niños a través de las ventas del reloj. La meta de este año es llegar a 1 millón de comidas a finales de octubre. Las modelos Lily Aldridge, Candice Swanepoel y Liu Wen se han unido a la causa de Michael Kors contra el hambre.

M N O E DWE S I N T E R N A C I O N A L

EL ARTE DEL PAISLEY Etro es una marca que fusiona la combinación de experiencia artesanal y experimentación creativa. Todo comenzó en 1968, cuando Gimmo Etro, su visionario fundador, puso en marcha una producción de gran prestigio utilizando tejidos nobles y naturales, que embellece con diseños originales y colores innovadores. El paisley, el estampado de los diseños de cachemira del cual nace la tradición Etro, es una antigua decoración rica en historia y significado. El motivo en forma de gota nació en Mesopotamia, donde simbolizaba la semilla de la palma de dátil, el “árbol de la vida”. El arte de utilizar las técnicas de impresión combinado con materiales rebuscados, diseños modernos y excelente mano de obra, dan vida a creaciones únicas de belleza. Hasta el día de hoy, Etro mantiene la tradición del dibujo a mano. Es un arte tradicional crear diseños de paisley exclusivos, los cuales son el origen de los tejidos y creaciones ETRO. Conócelos en su boutique de Mall Multiplaza Pacific.

TOMMY & NADAL El tenista español Rafael Nadal ha firmado un contrato de dos años como embajador de Tommy Hilfiger para ser la imagen de su línea de ropa interior, relanzada este año. Además, será imagen de una nueva colonia de Hilfiger, TH Bold, y de su línea de trajes a la medida, cuya campaña se verá la próxima primavera. A Nadal y el diseñador neoyorquino les une “una larga y cercana relación” desde que se conocieron hace 10 años.

“

Somos globales ahora y Rafael Nadal es conocido en todo el mundo , apuntó Hilfiger.

”

Por su lado, Nadal aseguró que a pesar de su timidez, es un atleta que busca promover los buenos valores, como lo hace la marca.

¿La próxima KATE MOSS? En el reciente desfile de la colección Primavera-Verano 2016 de Saint Lauren, Hedi Slimane presentó una colección inspirada en esa chica descomplicada y amante del arte y la música. En la pasarela parisina, una chica en especial dejó a los espectadores cautivados. Se trata de Staz Lindes, modelo nacida en Londres, criada en California, que fue descubierta jugando bolos. Lindes posee una estética muy estilo noventas, con el aire relajado de los californianos, que la ha hecho escalar en el mundo de la fama en poco tiempo. Es ese tipo de modelos que te hacen voltear la cabeza y volver a mirar.

VERDE EN TUS PIES

Sergio Rossi se ha convertido en la primera marca de accesorios en crear una colección totalmente verde y en sintonía con la naturaleza. La colección –creada en conjunto con la empresa verde Eco-Age- comprende zapatos de noche con la mariposa como inspiración, con hilados de seda orgánica, completamente fabricados en Italia.

VIBRANTE COLECCIÓN Para la presentación de su colección Primavera-Verano 2016, la directora creativa de Jimmy Choo, Sandra Choi, buscó su inspiración en los cielos de California. Estampados gráficos de palmeras con gestos arquitectónicos crean una colección que evoca el sentido de libertad y glamur sin remordimientos, típico de esta región del país.

M N O E DWE S L O C A L

SERGIO ROSSI cautiva Mermaid, uno de los modelos más cotizados.

120 pasos obligatorios tiene que pasar la confección de una pieza de calzado Sergio Rossi, la marca italiana que desde los años 50 ha cautivado a los amantes del buen diseño en calzados. Conocida por su alta calidad y vanguardia, cada zapato es hecho a mano en Italia por hábiles artesanos y los mejores materiales. Cada zapato es visto como un accesorio precioso, un símbolo de estilo y un componente esencial en el armario. Los modelos Sergio Rossi en Panamá están disponibles en boutique Bellagio, Multiplaza. Tim Crout, Paola Alvarado y Joe Harari en el lanzamiento de la marca en Panamá.

Bota París, una de sus más recientes creaciones. Para obtenerla existe una lista de espera de 65 fieles clientas.

Personaliza tu ‘LOUIS’ En 2008 Louis Vuitton crea un nuevo concepto de personalización: el Mon Monogram, que ofrece la posibilidad de crear y adquirir un bolso realmente único. Este año, a partir de octubre, la boutique en Panamá ofrecerá este servicio a toda su clientela que desee personalizar y grabar sus iniciales en su piezas LV. Un conjunto de iniciales con hasta tres letras, rayas verticales o diagonales o una combinación de iniciales y rayas estarán disponibles en 17 colores diferentes, resultando en más de 200 millones de combinaciones posibles por bolso, que te harán sentir única y original.

furla

M N O E DWE S

Stefanie de Roux

L O C A L Michelle Arjona, Hamudi Waked y Olga Sinclair

María J De Lovera, Ismael Cala, Carolina Ramírez, César Anel Rodríguez, Bárbara Romero y Elías Sarmiento

ICÓNICA APERTURA Bottega Veneta celebró la apertura de su boutique en Soho Mall con una exhibición privada de la icónica “knot” para invitados especiales. Este es uno de los bolsos más reconocidos y apreciados de la marca. Su forma y función han creado un lienzo irresistible entre el director creativo, Tomas Maier, y los artesanos, haciendo que muchos estilos sean limitados en disponibilidad. Bottega Veneta ha creado un nuevo estándar de lujo desde que fue creada en Vicenza en 1966. Inmersa en las tradiciones de los artesanos del cuero, Bottega Veneta ha surgido recientemente como una de las marcas de lujo más importantes del mundo. Ubicada en SOHO Mall, ofrece a sus visitantes ropa para mujeres, accesorios para hombres y mujeres y joyería. Cristina de la Guardia, Carolina Thayer y Alexandra Alfaro

Susan Kitras, Lolita Cupas, Carolina Kitras y Verónica Vallarino

Exhibición del icónico modelo ‘knot’ en su primera boutique en Panamá. Heimy Chamorro, María Teresa Díaz y Alex Liakópulos

pacific chic

M N O E DWE S L O C A L

El ballet toma protagonismo como la inspiración para la colección OtoñoInvierno 2015 de Sandra Choi, la directora creativa de Jimmy Choo, cuyas piezas emblemáticas están disponibles en su nueva boutique de Soho Mall. Tomando como referencia el poderoso sentido de la emoción, y la pasión transmitida por la línea del cuerpo de un bailarín, la colección explora una relación entre la vinculación de un tobillo de bailarina con una cinta que da la confianza para lograr un desempeño cargado de emociones. La paleta de colores refleja la inocencia del color rosa en contraste con tonos más oscuros como el rojo, canela, negro y un degradé de tono rosa a negro. La colección de Jimmy Choo OtoñoInvierno 2015 anuncia el nacimiento de una nueva punta redondeada en diferentes siluetas, desde un clásico tacón a un botín de zapatos con acabado en cuero, un ribete de terciopelo delicado y una cinta.

CHOO ‘LOVERS’

pretty ballerina

M N O E DWE S L O C A L

Detrás de la imagen de #MBFWP2015

(@andimacka)

UNIDOS CON NAEEM @naeemkhannyc)

United Way Panamá y Mercedes Benz Fashion Week Panamá 2015 presentan este año la pasarela de la colección Primavera-Verano 2016 del renombrado diseñador de origen hindú, basado en Nueva York, Naeem Khan, quien viajará a Panamá exclusivamente para este evento. Este artista es uno de los diseñadores contemporáneos más destacados a nivel internacional. Viste a celebridades como la primera dama de Estados Unidos Michelle Obama, Beyoncé, Jennifer López, Taylor Swift y Lady Gaga, entre muchas más. Su pasarela, que se llevará a cabo el día inaugural de MFWP (martes 27 de octubre) a las 8 p.m., es un esfuerzo para recaudar fondos para los programas educativos de United Way Panamá. El 100% del recaudo se destinará al funcionamiento de los programas educativos de esta ONG, que tiene como objetivo el bien común de las comunidades más vulnerables del país. Logra esto a través de una inversión estratégica enfocada en la primera infancia de Panamá por medio del programa “Nacer aprendiendo”, y mediante una intervención urgente de prevención de jóvenes en riesgo a través de los “Centros de alcance por mi barrio”. 52

Andi Soto es la talentosa artista chileno-panameña de 31 años, egresada de la Universidad de Panamá, autora de la ilustración de la campaña de Mercedes-Benz Fashion Week Panamá 2015. Para lograrla, se inspiró primordialmente en la industria, la tecnología y naturalmente, en la moda. “Su finalidad es fusionar cuidadosamente elementos mecánicos industriales con la anatomía humana, dando como resultado una ilustración delicada y poderosa a la vez. Soto utiliza grafito, plumillas y rapidógrafos sobre papel archivo para cada ilustración; que le puede tomar de “1 hora a 3 días dependiendo de la complejidad”. Actualmente trabaja en cuatro exposiciones colectivas: "Seinfeld Show", "Crazy4Cult" y "Sega Genesis vs. Nintendo" con la galería G1988 de Los Ángeles; "Beauties of the Night", con Galería Alexi Era de Illinois; y "Memento Mori" con Penumbra Gallery, de Portugal. A nivel local, forma parte de una colectiva de artistas que exhibirán a través de ilustraciones historias de la ciudad de Panamá y su gente. A nivel personal, diariamente se dedica al contenido de lo que será su primera compilación "The Smell Of Thunder" ("El Olor del Trueno"). Una travesía personal por tres países: Panamá, Suecia y Croacia. Más información en: www.andisoto.com.

timberland

M O D E N

L O C A L

‘DENIM’ PARA EL MUNDO

“

He llegado a la revelación de que en mi corazón soy una chica de jeans. me siento más segura, cómoda, sexy y fuerte en mis jeans , revela

”

ALICIA KEYS, la nueva imagen de Levi’s, una marca que según su criterio “es para todas las mujeres, hay algo para todas, al igual que la música, Levi’s, reúne a gente de todas las clases sociales y culturas”. Keys prestará su voz y su estilo único para presentar la nueva colección de jeans para mujeres y de su campaña global Otoño 2015, “Live in Levi's”, que continuará rindiendo homenaje a los más de 140 años de historia que tiene esta marca, siendo compañera constante de quienes la porten, desde estrellas de rock hasta presidentes, desde agricultores hasta íconos de la moda, desde empresarios hasta personas comunes. La tienda en Panamá celebró recientemente esta nueva campaña con un desfile y coctel en su boutique de Multiplaza.

Casa Nolita planea abrir sus puertas al público a mediados de noviembre, con una propuesta que cautivará a los amantes del arte y el diseño.

La nueva "Indie Collection" de la boutique Pacific Chic es un claro reflejo al más puro estilo boho-chic que representa este concepto. La tienda cumple un año de ofrecer a su clientela las últimas tendencias y piezas que se adecuan al clima local. Para esta temporada, abundan los flecos, la piel, las plumas, los atrapa sueños... un viaje a los años 70. Visita Pacific Chic (Ave. Samuel Lewis) y encontrarás esa pieza que complemente tu estilo y está al día con las tendencias.

Nueva casa de moda

@casa_nolita

Casa Nolita es un concepto que agrupa diferentes espacios, pensados para dar una alternativa en la ciudad y complacer a todos los gustos. Ubicada en la antigua Casa Chanel o Casa Pacheco, en calle 49 Bella Vista, Nolita contará con varios espacios: Ocho, una boutique de piezas vintage y de segunda mano; @lasanwicheria, con signature sandwiches bajo el sello del chef Mario Castrellón; Studio Nolita, una galería de arte alternativa con artistas plásticos de la región iberoamericana; Y para los amantes de la moda, la boutique The Hype abrirá aquí su segunda sucursal, con una sección exclusiva de lencería de las marcas Skivvies (For Love & Lemons) y Mai Petit; y por último, habrá un espacio donde la diseñadora panameña Graciela Lasso ofrecerá sus creaciones. Casa Nolita planea su apertura para el 15 noviembre de este año. Más información en @casa_nolita.

rali

B E A U T É N

Isabella Neira de 27 años es la mente detrás de Nativo Skin Care, una línea de productos orgánicos para la piel.

B E L L E Z A

ORGÁNICA

NATIVO Skin Care es el bebé de Isabella Neira, una apasionada por lo orgánico que decidió tomar muy en serio los ingredientes y productos de su rutina de belleza. Hace dos años se puso la tarea de confeccionar sus propias cremas y lociones a base de ingredientes orgánicos. Así, hace un año nace Nativo, la marca de productos para la piel a base de materiales orgánicos y producidos localmente en su taller. La respuesta del consumidor ha sido positiva, y la demanda altísima. En un año ha crecido y aumentado el volumen para suplir los pedidos, asegura Neira.

El elíxir es su producto más vendido, un tratamiento facial, tipo tónico, que te ayuda a eliminar irritaciones de la piel.

LA PAREJA IDEAL

según Carolina Herrera CH MEN PRIVÉ, es la nueva fragancia masculina de la familia CH Carolina Herrera. Es cálida, con notas de whisky y cuero. Con su botella lacada en negro pulido, el aspecto elegante de CH Men 56

Privé se inspiró en un frasco atractivo y clásico. Sugerencias provocativas de oro añaden elegancia, haciendo de la botella una poderosa declaración de sofisticación y masculinidad. Para esta campaña, la marca trabajó con el renombrado fotógrafo peruano Mario Testino. CH Men Privé encarna a la perfección el hombre de Carolina Herrera, protagonizado por el modelo Justice Joslin, dispuesto a infundir pasión en todo lo que hace.

Body Oil

Para finales de este año y principios del próximo, el enfoque de Nativo será en los puntos de venta para crear una experiencia con el consumidor. “Estamos trabajando en diseño de muebles con una arquitecta panameña que va en línea con la estética de la marca, donde el cliente conocerá más a fondo el estilo de vida que tratamos de ofrecer”. EL OBJETIVO además de crecer es educar al consumidor, por lo cual estamos creando material impreso y videos de la marca (Más info en www.nativoskincare). Y finalmente, planea lanzar nuevos

Por otro lado, la legendaria fragancia femenina de CH Carolina Herrera cuenta con un nuevo envase de oro con la cubierta roja y un CH delicado que cuelga de la botella, como uno esperaría de una fina pieza de joyería o un lujoso bolso de cadena. Es femenina, elegante y un poco difícil de alcanzar, una mujer perfectamente encarnada por Lily Aldridge. Una mezcla de cítricos y frutas seguida de notas de rosa, jazmín, sándalo y almizcle transparente. Como la mujer CH Carolina Herrera, el olor es sin esfuerzo elegante y moderno.

Cleansing Face Wash

productos utilizando cacao panameño 100% orgánico. “Ya estamos en fases finales de formulación y si todo va como lo planeado el lanzamiento sería para diciembre 2015”. “DE LA GAMA DE PRODUCTOS, EL ELíXIR ES EL MÁS VENDIDO”, AFIRMA NEIRA. “HE RECIBIDO COMENTARIOS MUY POSITIVOS DE QUIENES LO HAN PROBADO. OTRO QUE HA GUSTADO ES EL DESODORANTE EN CREMA, 100 % ORGÁNICO. NO TE TAPA LOS POROS Y TIENE INGREDIENTES ANTIBACTERIALES, COMO ACEITE DE ÁRBOL DE TÉ, BICARBONATO DE SODA Y ACEITE DE NEEM, QUE EVITAN EL MAL OLOR”.

la prairie

B E AN UE TWÉS EL MAQUILLAJE IDEAL QUE PUEDES LUCIR TANTO PARA EL DíA COMO LA NOCHE, PARA LA OFICINA COMO PARA UN EVENTO SOCIAL, TE LO EXPLICAMOS A CONTINUACIÓN GRACIAS A LAS MANOS EXPERTAS DE ANGÉLICA RODRíGUEZ, DE FUziON SALóN SOHO MALL.

‘LIGHT SMOKEY’

DIFUMINADO Fotos Geovanni Hernández Modelo Fabiana Lucas de Physical Modelos

PASO A PASO

Antes de maquillarte, debes de limpiar tu piel e hidratarla. Para que el maquillaje dure más tiempo puedes aplicar un primer, de la marca de tu preferencia. Te recomendamos el de Smashbox. El siguiente paso es aplicar correctores en ojeras, pómulos, debajo de la boca y en la frente. Escoger la base liquida acorde al tono de piel y untar con brocha. Sellar la base con polvo translúcido. 58

Empieza con tus ojos y aplica sombras de tonos claros en el párpado inferior debajo de la línea del ojo (de menos a más). puede ser un tono de sombra “Taupe” con una brocha plana de sombra. -Consejo: mantén tu ojo abierto mientras te maquillas para que vayas calculando la medida y aplicándolo en forma circular.

Aplica delineador líquido o de lápiz en el extremo del ojo, de acuerdo a la forma de tu ojo. Ojos almendrados, como la modelo, llevan delineador solo en el borde para levantar la mirada.

Aplica sombra gris oscura (puedes usar la brocha 217 de MAC) para lograr el efecto de smokey solamente aplícala alrededor y al borde del ojo.

Aplica blush guiándote a partir del iris del ojo hacia la oreja. Con rostro redondeado, como el de la modelo, se le aplicó en dirección hacia arriba pegado al extremo del ojo para darle efecto de rostro delgado.

Dependiendo del color de ojos, escogimos un lápiz labial de tono claro y se aplica con una brocha especial.

Con la brocha especial para esta técnica, difumínala. -Con una brocha limpia elimina el exceso de sombra o lo que se haya ensuciado alrededor.

Aplica una máscara gruesa, empieza en la raíz de las pestañas y mueve el aplicador de un lado a otro mientras subes.

B E AN UE TWÉS

POR

UNA

MIRADA IDEAL Fotos Geovanni Hernández Modelo Fabiana Lucas de Physical Modelos

¿TE SIENTES INSATISFECHA CON LA CANTIDAD, VOLUMEN O RIZADO DE TUS PESTAñAS? NO TIENES POR QUÉ SUFRIR CADA VEZ QUE UN RíMEL NO TE FUNCIONA COMO QUISIERAS. LA SOLUCIÓN RADICA EN UN SIMPLE PROCEDIMIENTO LLAMADO ExTENSióN dE PESTAñAS. A CONTINUACIÓN TE EXPLICAMOS CÓMO FUNCIONA Y Tú DECIDES SI ERES CANDIDATA O NO.

Primero llama para hacer tu cita en el salón de belleza de preferencia. En esta ocasión los expertos de Fuzion Salón se encargaron del procedimiento.

2 3

Se limpia el ojo con un tónico especial para pestañas.

Se deben retocar cada 15 días. Se retiran las que están viradas y se ponen nuevas donde haya espacio.

Muy importante que no utilices desmaquillante en aceite, solamente gel o tónico.

Se utiliza una goma especial, dos pinzas, una para separar y otra para pegar la pestaña pelo por pelo.

Para retirar el maquillaje de los ojos, debes hacerlo con hisopo o q-tip, para no dañarlas. Evitar algodón.

Encima del mismo pelo se aplica la pestaña postiza 2mm separada de la raíz (para no irritar el ojo).

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El procedimiento dura de 45 minutos a una hora.

Recuerda, cuando tienes extensión de pestañas, no debes aplicar rímel desde la raíz, solo en las puntas.

El tiempo aproximado de vida de las pestañas postizas depende del cuidado de cada cliente. No es recomendable mantenerlas por más de dos meses.

Se recomienda dejar descansar las pestañas naturales meses, una vez extraídas las postizas.

Evitar tratar de extraer las pestañas en casa ya que se pueden desprender las naturales. Es importante visitar el salón de belleza para removerlas con los productos especiales para este procedimiento.

COSTO TOTAL: $120.ºº EL PRIMER RETOQUE DURANTE EL MES SIGUIENTE, ES GRATIS. A PARTIR DEL SEGUNDO RETOQUE TIENE UN COSTO DE $35.00.

Mas información en @fuzion_salon

B I J N O E U WX S

AIRES MASCULINOS

LO ÚLTIMO EN TENDENCIAS DE JOYERÍA

El Boy.friend es la nueva creación relojera de CHANEL, con aire masculino sólo para las mujeres. Una pieza con sobriedad, estética refinada, líneas fuertes y forma distinguida. El diseño es a la vez contemporáneo y clásico, con ángulos pulidos y satinados. El reloj se inspira en los elementos del vestuario masculino, tan querido por Gabrielle Chanel. Conócelo en su boutique de Soho Mall.

DIAMANTES EN TU MUÑECA Para esta temporada, BULOVA lanza su nueva colección Maiden Lane, de relojes inspirados en diamantes incrustados a mano. Su impresionante diseño en acero, su caja en forma circular y brazalete slim harán que esta pieza se convierta en el mejor amigo de cualquier mujer. Descubre más de esta nueva colección en la boutique Bulova, Multiplaza. 62

IGNITE heartsSOMETHING on fire O N LY T H E P E R F E C T C U T C A N U N L E A S H A DIAMOND’S BRILLIANCE.

H E A R T S O N F I R E S T O R E S , A U T H O R I Z E D R E TA I L E R S , H E A R T S O N F I R E . C O M

HEARTS ON FIRE MULTIPLAZA Local B-239 Tel. 209-4786 heartsonfiremultiplaza@gmail.com MG JOYEROS MULTICENTRO Local 229-230 Tel. 301-0576 mohinanimulticentro@gmail.com MG JOYEROS SOHO MALL Local B22 Tel. 370-0154 mgsohomall@gmail.com

LIFESTYLE news Invasión Floral UN ‘APP’ CON ESTILO Completamente inmersa en el universo digital, la maison Chanel ha actualizado su aplicación para móviles, que ya cuenta con más de dos millones de usuarios. Más intuitiva, mejorada y completamente dedicada a sus clientes, esta nueva ventana ofrece novedosas funciones y modos de lectura, cuyo diseño emblemático se reconoce al instante. La nueva página de inicio, depurada y elegante, se divide en tres secciones principales dedicadas a los desfiles, a las últimas noticias y a las colecciones disponibles en las boutiques. Desarrollada en 13 idiomas, la aplicación Chanel Moda se puede descargar de forma gratuita y está disponible para dispositivos móviles iOS y Android.

Con el objetivo de presentar las tendencias en decoración de la próxima temporada, la nueva colección Otoño 2015 de zara Home se divide en tres estilos distintos, igualmente sofisticados, para vivir las últimas tendencias para tu hogar. La primera parte se titula Flora y tiene un aire romántico y vintage. Dentro de esta se encuentra la colección Hotel, que se destaca por sus mezclas metalizadas en oro y plata con el blanco como base. En general, la colección tiene un estilo que te remonta a la campiña, compuesta por linos lavados en tonos pastel, volantes, encajes y estampados de flores antiguos que te transportan a un ambiente nostálgico, pero inundado de estilo.

Letizia y sus ‘BALLERINAS’ Son las favoritas de la reina Letizia de España para asistir a eventos donde la comodidad con estilo debe predominar. Este modelo ‘Grace’, de Pretty Ballerinas, lo puedes conseguir en su boutique de Mall Multiplaza Pacific.

couture fabrics

LIFESTYLE news POR UN ESTILO QUE PERDURE

debbie Kuzniecky es la imagen y talento detrás del programa de TV, radio, blog y redes sociales PANAMA STREET STYLE, cuya principal misión es brindarle al público todos los conocimientos históricos, ideas y consejos sobre cómo descubrir un estilo y personalidad propios, utilizando todas aquellas herramientas a su alrededor para alcanzarlo. En el programa de TV, con estreno todos los lunes a las 8:00 p.m. por Canal 23, la idea es

“

enseñarle al público a encontrar ese estilo propio con segmentos de proyectos manuales, retos de compras, cambios de looks, consejos de cómo utilizar prendas, nuevas colecciones, nuevas tiendas, y el nuevo segmento social para conocer nuestras fundaciones locales .

”

En el programa de radio transmitido por Power 92.1 todos los miércoles de 1:00 p.m. a 2:00 p.m., el objetivo es, con música 100% retro “ofrecer un poco de historia y conocer el origen y evolución en materia de estilo y cultura pop”, explica Kuzniecky. “La idea es mostrar todo lo relacionado con mi estilo personal y también mi rol como madre, esposa y mujer panameña en general”. Más información: www.panamastreetstyle.com.

Los ELEFANTES LOCALES Como parte de la iniciativa mundial “The Elephant Parade”, cinco artistas panameños: Raúl Correa, Annie Pereda, Alexander Witges, Samuel Rumaldo Choy y Camila Bernal, en colaboración con Manifesto, han plasmado su arte en pequeñas estatuas con forma de elefantes con el propósito de crear conciencia para la conservación de este animal (el 20% de lo recaudado se destina a fundaciones que crean proyectos para su bienestar y protección). Esta iniciativa ha contado con exhibiciones en las más grandes metrópolis del planeta, y ahora en Panamá podrás ver las propuestas de estos artistas en Manifesto, ubicado en avenida Samuel Lewis.

@dk_panamastreetstyle

fuzion salon

LIFESTYLE news Los chefs pasteleros de la casa francesa.

Marie McGrath y Gabriel Sukenik

DELIRIO DE ‘MACARONS’

Sonia Mari

Para celebrar que Ladurée trae a Panamá su exquisito gusto y renombrada casa de té, su presidente, David Holder, ofreció un coctel en el que compartió con personalidades y medios de comunicación su pasión por la pastelería francesa. Todo comenzó en 1862, cuando Louis Ernest Ladurée, hombre del sudeste francés, fundó una panadería en París, situada en 16 rue Royale. Años más tarde, Jeanne Souchard, la esposa de Ladurée, tuvo la idea de mezclar los géneros: el café parisino y la pastelería, y de esta forma da nacimiento a uno de los primeros salones de té de la capital. El salón de té tenía una ventaja sobre los tradicionales cafés: poder recibir a las mujeres con toda libertad. En 1997, cuando Ladurée abre su casa de té en los Campos Elíseos, la franquicia despega y ahora llega a Panamá para ofrecer un pedacito de París en tierra istmeña.

Erasmo Abrahams, Peggy Ortiz, Darío Vásquez y Paola Schmitt 68

Cristina de la Guardia, Madelaine Ford y Marilyn de Troetsch

Suzanne y Pedro Cordovez

Hamudi Waked, David Holder y Phillippe Casenave

Vista general de la nueva tienda Calvin Klein en Soho Mall.

#MYCALVINS La nueva tienda Calvin Klein celebró la apertura en Soho Mall de un espacio moderno y fresco, en el que ofrece su línea de ropa y accesorios masculina y femenina. Ubicada en el segundo piso del lujoso centro de compras, abarca 140 m2 con colecciones Calvin Klein sportswear para hombres y mujeres, Calvin Klein Jeans y Calvin Klein Underwear, así como accesorios. Con un exclusivo brunch, invitados especiales y amantes de la marca asistieron para brindar junto al equipo CK este logro.

Paula Schatzky y Ana Gabriela Delgado

Jaime Penedo, Debbie Kuzniecky, Matthew Windey y Roshni Copriz

OCT.

PASARELAS DE MBFWP 2015

MARTES 5:30 p.m. DESFILE INAUGURAL

Patrocina Mall Multiplaza/VISA Citi A BENEFICIO DE FANLYC DISEÑADORES R.A. (Raúl Lewis y Anna Francesca Blasser) presentado por Gogo KRIS GOYRI (MÉXICO) presentado por Multiplaza MICHELLE NASSAR presentada por Revista Hola CHAJÍN DESIGNS presentada por Mundo Social

8:00 p.m. UNITED WAY

PRESENTA A

NAEEM KHAN

A BENEFICIO DE PROBIDSIDA DISEÑADORES VERÓNICA ANGEL presentada por Selecta Magazine PAOLO ERRICO (ITALIA) HELENE BREEBART presentada por Perrier GLADYS VALLARINO

7:30 P.M. Patrocina COPA & BRISTOL A BENEFICIO DE FUNDACÁNCER DISEÑADORES PILAR SÁINZ (ESPAÑA) LIDIA MINOTA FABIOLA BRACHO KATERINA EVANS Y MARISABEL BAZÁN JORGE DUQUE VÉLEZ (COLOMBIA)

9:00 P.M. DISEÑADORES EMERGENTES COLECTIVA NESCAFÉ DOLCE GUSTO CARMELÁ (VENEZUELA) presentada por Oferta Simple SOUSA PITTI presentada por Mundo Social MARCISCANO presentada por Red Carpet

JUEVES 4:30 P.M. ALCALDIA DE PANAMÁ

OCT.

MIÉRCOLES 5:30 p.m.

PRESENTA PROYECTO MUJERES EMPRENDEDORAS, MUJERES SEGURAS

JAIME LUNA 25 AÑOS DE MODA EN PANAMÁ

5:30 P.M. Patrocina Le Meridien A BENEFICIO DE JESÚS LUZ DE OPORTUNIDADES DISEÑADORES PETER PILOTTO presentado por Porta Romana TIMBERLAND ALESSANDRA GRAU presentada por Neutrogena PRAHA GALLERY PAOLA ARGÜELLO presentada por Revista MUJER

7:30 P.M. Patrocina Hard Rock Hotel A BENEFICIO DE PATRONATO DE NUTRICIÓN DISEÑADORES JOHN BEJARANO presentado por Lobby GRACIELA LASSO presentada por Revista MIA CAROL GINTER (VENEZUELA) presentada por Mundo Social GUAYABERAS BLASSER SHANTALL LACAYO (NICARAGUA) presentada por Ocean Drive y ELLAS & TU 71

LOs PrOtagOnistas Un especial grupo de talento local e internacional forma parte del abanico de diseñadores que presentará sus creaciones en la pasarela de Mercedes-Benz Fashion Week Panamá 2015. Fotos:

iSaBELLa DE LEÓN Textos:

iLEaNa PÉrEZ BUrGOS 72

cOUtUrE FasHiOn BOOk

conversó con los protagonistas de #MBFWPTY2015. Conócelos a continuación.

anna FrancEsca BLassEr

La diseñadora colabora en esta edición con Raúl Lewis, para ofrecer una colección cargada de originalidad y arte. Este dúo será el primero en desfilar el martes 27 de octubre a las 5:30 p.m.

¿Qué tela te tiene flechada? ¡Me encantan todas! Quisiera que todas fueran mías. Pero sí soy mucho de encajes, texturas, fringe y plumas. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar porque no te gustó? En mi taller hay una regla y es que todo tiene arreglo. Si no sirve para esto funciona para lo otro. ¿Por qué quemar algo que pudiera ser grandioso? ¿Lo que te tiene inspirada? La verdad es que siempre me inspira lo mismo. Colores, texturas y naturaleza. La cultura nativo americana también. Mi cabeza ayuda bastante. Me gusta escoger temas con los cuales me identifico para que junto a mis inspiraciones pueda crear cosas magnificas. ¿Para qué mujer diseñas? Para todas, ¿ese es el reto no? No hay que limitarse a la hora de diseñar. Pienso que el objetivo es hacer que toda mujer se sienta especial. El momento en que supiste que diseñar ropa era lo que querías hacer por el resto de tu vida. Hay muchas cosas que quiero hacer por el resto de mi vida. No me limito a una, qué aburrido. Supe que diseñar ropa era una de ellas desde chica. Cuando iba a casa de mi abuela agarraba las toallas de mano y hacia carteras. Desde chiquita me ha gustado crear. La creatividad es maravillosa. @annafrancescany

MicHELLE nassar

Cuando transformó las piezas vintage de su abuela en diseños para ella, supo que esta sería su profesión. Actualmente maneja una línea de mujeres y otra para niñas, Nassarina. Participará del showcase inaugural de MBPFW.

¿Lo que te tiene inspirada? ¡Los mosaicos! Estoy obsesionada con una cuenta en Instagram @Ihavethisthingwithfloors. Salen los pisos más bellos que he visto y de ahí me inspiré para mi búsqueda de telas para esta colección. ¿El diseño tuyo que más usas? Una blusa naranja que tiene unos diseños orientales de seis colecciones atrás. ¡Me encanta! ¿Lo que has creado que no te gustó? Un vestido amarillo con negro que no lo pude ni terminar de lo feo que estaba. ¿Qué tela te tiene flechada en este momento? ¡Los prints florales! Sobre todo una blanco con azul eléctrico y verde limón que estoy sacando en esta colección. ¿La idea que te hizo creer en ti misma? Hacer una correa de oro con molas y cristales de Swarovski que me llevó a tener un reconocimiento por la marca en Nueva York. En ese momento me dije: ‘Yo sí puedo’.

@michellenassar 73

VErónica angEL

El año pasado,Verónica Angel debutó en la pasarela de la semana de la moda panameña, solo cuatro meses después de haberse graduado de diseño en Milán. Este año arrancará las pasarelas del día 28 de octubre, y su inspiración le viene de Palenque, el poblado de la costa arriba de Colón.

¿A quién te gustaría robarle algo del clóset? ¡Le robaría una cartera a Leandra Medine! ¿El diseño tuyo que más usas? Falda dorada hecha con un brocado que, dependiendo de la luz y el ángulo, se ve diferente el color. ¿Para qué mujer diseñas? Espontánea, divertida y muy segura de sí misma. ¿El traje que curaría todas las angustias de la mujer? Vestido blanco entallado a la perfección. ¿Qué es más importante: la tela, el corte, el entalle? El entalle.

@vero2angel 74

HELEnE BrEEBaart

La reina del diseño inspirado en las molas de las indias guna, Helene Breebaart, de origen francés, que comenzó su taller en 1984 en su apartamento de La Cresta, presentará su nueva colección en el bloque de las 5:30 p.m. del 28 de octubre.

¿El diseño tuyo que más usas? Tengo puesto un vestido blanco de piqué con una rebanada de sandía. Ayer, un camisero negro con una mola étnica en el peto. Estos son los diseños que más uso. ¿Para qué mujer diseñas? Mi abuelo decía: “Para Helene, todo el mundo es bello, es amable”; yo sigo creando para este mundo. ¿El mal endémico del vestir de las panameñas? Muchas mujeres quieren la ropa muy apretada; un error. Primero, porque se ven más gordas. Segundo, porque una ropa apretada es más caliente. ¿El traje que curaría todas las angustias de la mujer? Uno que te pongas de la mañana hasta la noche, que no se arrugue cuando pasa del calor al frío, que se lava y no necesita plancha. ¿Cómo comenzó todo? A los 8 años diseñaba mi ropa y ayudaba a coser a una costurera petite main quien trabajaba en mi casa. En ese momento, todos los alumnos tomaban clases de costura en las escuelas.

gLaDys VaLLarinO

Una incansable luchadora por lo autóctono en el diseño local, Gladys Vallarino es una firma de accesorios de lujo hechos con pieles exóticas de cocodrilo y otras especies (cuenta con la certificación C.I.T.E.S que permite estrictos controles en la comercialización de sus productos).

Reconocida por sus carteras donde mezcla piel con mola, este año incorpora a Tony Vergara como director creativo. Con la introducción de este artista panameño en su equipo, Vallarino introduce una nueva línea de ropa, en la cual los colores pastel y el básico beige predominan. Conoce su nueva propuesta en la pasarela del miércoles 28 de octubre. ¿A quién te gustaría ver en la primera fila de tu desfile? A la reina Leticia de España. ¿Qué diseño tuyo usas más que ninguno? Mi cartera roja. ¿El faux-pas recurrente de la panameña? Comprar las copias baratas de los famosos diseñadores. El momento en que supiste que querías diseñar. Cuando abrí una pequeña tienda en Amador, de 16 metros cuadrados, y llegaban extranjeros recomendados por otros, buscando mis productos.

@gladysvallarino

PiLar sáinz

Para la diseñadora española radicada en Panamá, esta será su tercera pasarela en la semana de la moda panameña. Creó su firma hace 17 años en Madrid, y se ha convertido en un conocido nombre en la moda nupcial.

La colección de Pilar Sáinz será la primera en presentarse en el showcase de las 7:30 p.m. del miércoles 28 de octubre. ¿Qué tela te tiene flechada en este momento? La rafia estampada tipo cebra, y me vuelven loca las plumas con pedrería fina, noble. También me tienen flechada los tweeds rústicos con apliques de rebrodé. ¡Son una auténtica belleza! ¿A quién te gustaría ver sentada en el front row de tu desfile? A Meryl Streep y a Kate Winslet; son actrices de una talla inigualable. ¿Lo que te tiene inspirada en este momento? Marbella, una preciosa ciudad del sur de España. Está situada a orillas del Mediterráneo, entre Málaga y el estrecho de Gibraltar. ¿Mal endémico al vestir? No me gusta la mujer tan exagerada. En la sencillez está la clave. ¿El traje que curaría todas las angustias de la mujer? Un básico en chaqueta-pantalón de color negro, en tejido de crepé de seda. Siempre salvan la vida, junto con unos buenos accesorios.

@pilarsainzmadrir 75

LiDia MinOta

FaBiOLa BracHO

¿Qué tela que te tiene enamorada? La organza. ¿Para qué mujer diseñas? Diseño para una mujer romántica, sensible, que quiere ser ella y que mi traje sea su cómplice. ¿El mal endémico de la latina? Lo sobrecargado. ¿El traje que curaría todos los males? Una pieza blanca. La experiencia que te hizo creer en ti. Cuando mis amigas me decían que los trajes que les había hecho fueron todo un éxito y volvían por más .

¿Qué piedra te tiene cautivada? Las amazonitas, el granate y los cristales de Swarovski. ¿A quién te gustaría robarle algo del clóset y qué? A Sara Jessica Parker. Un vestido largo de falda amplia con top ceñido al torso. ¿El diseño tuyo que más usas? Los tejidos artesanales. Ideo cada temporada diferentes tipos de enlaces y tejidos. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar porque no te gustó? Tres collares de una colección que presenté en el FWP de 2012. ¿La prenda que curaría todas las angustias de la mujer? Un collar protagónico con un sencillo vestido.

La diseñadora nació y estudió diseño en Bogotá, Colombia. Años después se radica en Panamá y hace su debut en la semana de la moda panameña en 2012. Su colección se presentará el 28 de octubre.

@lidiaminota 76

La diseñadora venezolana radicada en Panamá, comenzó a diseñar en 2005 joyería contemporánea y carteras. La nueva colección de joyas de su marca ‘Buru’ se presentará el 28 de octubre en el showcase de las 7:00 p.m.

@brubracho

katErina EVans y MarisaBEL Bazán

La artista plástica Marisabel Bazán une su explosión de colores y mariposas al diseño de trajes de baño de Katerina Evans. Acrylic Collection se presentará el 28 de octubre en el bloque de las 7 p.m.

MARISABEL BAZÁN ¿A quién te gustaría robarle algo del closet? A Sarah Jessica-Parker. ¿A quién te gustaría ver sentados en primera fila de tu desfile? Oprah Winfrey con Daisaku Ikeda. ¿El diseño tuyo que más usas? Por mi trabajo, mis shorts de jeans pintados por mí para la batalla. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar? Unas falditas tipo globo que hacían juego con su camisa y su lazo del pelo. Terrible. KATERINA EVANS El momento en que supiste que diseñar ropa era lo tuyo. Desde pequeña siempre me han encantado los vestidos de baño y en 2012 confeccioné mis primeras piezas. Luego de trabajar un año como arquitecta, decidí crear mi propia marca, Katerina Evans Swimwear, y dedicarme a ser diseñadora de vestidos de baño, mi pasión. ¿El diseño tuyo que más usas? El modelo Hibis. Un crop top cruzado con abertura en el centro, y en la espalda se entrelazan ligeramente cuatro tiras. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar porque no te gustó? Todo lo que diseño lo hago con amor y pasión; de cada pieza saco una enseñanza. No quemaría ninguna porque todas tienen algo que vale la pena resaltar. ¿Lo que te inspira en este momento? La marca de vestidos de baño Zimmermann, son elegantes, femeninos y sexy. @katerina.swimwear

anDrEa sOUza

La diseñadora panameña dejó el derecho para estudiar diseño en el Instituto Marangoni. Inició su marca Sousa Pitti en enero de este año, y es parte de la pasarela de diseñadores emergentes presentada por Nescafé Dolce Gusto el miércoles 28 de octubre.

¿A quién te gustaría ver sentada en primera fila de tu desfile? Si estuviera viva, a la editora de moda Diana Vreeland. Pero en su ausencia, me encantaría ver a la legendaria Grace Coddington y saber lo que piensa de mi trabajo; tiene una visión increíble. ¿El diseño tuyo que más usas? Un vestido estilo chemise de organza y tejido de algodón con seda. ¡Me encantan los vestidos holgados! ¿Lo que te tiene inspirada en este momento? Desde hace un tiempo tengo una fijación especial con la cultura árabe, en especial con Marruecos. Por la cantidad de detalles que tienen y cada cosa, por pequeña que sea, tenga un significado para ellos. ¿El mal endémico al vestir en las latinas? Usar ropa que no va acorde con su cuerpo. Las latinas tienden a usar la ropa muy ceñida, pensando que se ven más sexy. Es importante conocer tu cuerpo y el tipo de ropa que te favorece. Cada quien es diferente. El momento en que supiste que diseñar ropa era lo que querías hacer por el resto de tu vida. Estaba en mi tercer año estudiando derecho cuando empecé a sentir que necesitaba tomar cursos de diseño. Pero no fue sino hasta terminar la carrera que me fui a un curso en Parsons, Nueva York. Al terminarlo supe que definitivamente esto era lo que quería hacer por el resto de mi vida y decidí irme a estudiar la carrera a Marangoni en Milán, Italia. La mejor decisión que he tomado en mi vida.

@sousapitti 77

DaniELa arias

Su marca lleva por nombre su apellido materno, Marciscano, en honor a su madre quien le inyectó la pasión por la moda. Su colección “Metamorfosis” cerrará las pasarelas el 28 de octubre.

¿Qué tela te tiene cautivada? Un blend de algodón bordado con un diseño abstracto en negro blanco y azul eléctrico, divino y se ve súper elegante. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar? ¡Nada! Si no me gusta como quedó, lo modifico. Todo tiene arreglo. ¿Qué te inspira? Mi mayor fuente de inspiración siempre ha sido la naturaleza, especialmente las flores; me encantan. ¿Para qué mujer diseñas? Diseño para las mujeres independientes, innovadoras y que no creen en tendencias, sino en su propio estilo. El momento en que supiste que diseñar era lo tuyo. La primera vez que vi uno de mis dibujos hechos realidad, fue una sensación increíble y todavía me pasa; ver cómo mis sketches se convierten en algo real y palpable.

@marciscano 78

aLEssanDra graU

La diseñadora panameña presentó su primera colección en 2007, ganando el premio de diseñadora emergente. Este año presenta una colección de vestidos de noche inspirados en la famosa pintura del renacimiento El Nacimiento de Venus por Botticelli.

Su propuesta es un sueño mágico. Las telas con caída suave, transparencias, encajes, flores y perlas acompañan el brillo de esta colección, que presenta colores como el rosado, turquesa, blanco y negro. Conócela el 29 de octubre en el bloque de las 5:30 p.m. ¿A quién te gustaría ver sentada en el front row de tu desfile? A Leandra Medine. ¿El diseño tuyo que más usas? Un conjunto de pantalón y top en peau de soie azul marino. ¿Lo que has creado que te gustaría quemar porque no te gustó? Un vestido manga larga amarillo que hice para Fashion Week Panamá 2012. ¿Lo que te tiene inspirada en este momento? Las novias. ¿Qué es más importante: la tela, el corte, el entalle? El corte, seguido por la tela. Si estos dos están bien, el estalle va a ser perfecto.

@graupty

PaOLa argÜELLO

En 2010, la diseñadora colombiana radicada en Panamá se prendó del arte textil de las mujeres guna, y con este como base, crea desde vestidos de baño hasta piezas casuales. Su pasarela cierra el bloque de las 5:30 p.m. el 29 de octubre.

¿A quién te gustaría ver sentada en el 'front row' de tu desfile? Anna Wintour, Emmanuelle Alt, Kelly Talamas e Ileana Pérez Burgos. ¿Lo que te tiene inspirada en este momento? Molas, molas y ¡más molas! ¿Qué tela te tiene flechada? Mi debilidad: las transparencias. ¿El traje que curaría todas las angustias de la mujer? Sastre negro con detalle bordado en mola y camisa blanca. El momento en que supiste que diseñar ropa era lo que querías hacer por el resto de tu vida. Desde que tengo uso de razón. Empecé a los 11 años haciendo los vestidos de reina y los disfraces de mi hermanita Mile. Entonces ella tenía 4 años y siempre ha sido mi modelo y fuente de inspiración porque disfruta cada uno mis diseños hechos exclusivamente para ella, y me ha dado la mejor paga del mundo: su carita de increíble felicidad cuando llegaba de cada evento del colegio porque todo el mundo le halagaba su vestido.

@argpola

JOHn BEJaranO

Antes de establecer su marca atelier en Panamá, el diseñador estuvo a cargo del negocio de confección de su familia en su natal Palmira, Colombia. Debutó en la semana de la moda panameña en 2012. Su colección Urban Abstract se presentará en el bloque que cierra MBFW el 29 de octubre a las 7:30 p.m.

¿Qué tela te tiene flechado en este momento? El neopreno. Una tela con una gran textura que se adapta y moldea bien para mi nueva colección. ¿A quién te gustaría robarle algo del clóset? A David Beckham. Me gusta su estilo y su forma de combinar las prendas. Además, es muy versátil a la hora de vestir. Cuándo supiste que diseñar ropa era lo que querías hacer por el resto de tu vida. Cuando acompañaba a mi madre y veía la dedicación y pasión con que se entregaba a sus trabajos. Esa magia al crear una prenda me inspiró a dedicarme a esta carrera, a la cual trato de darle el mismo nivel de esmero que siempre vi en ella. ¿Tu inspiración del momento? Las obras del artista y pintor Tomory Dodge por su uso de colores vibrantes y figuras abstractas. Algo que estoy mezclando con una inspiración que ya forma parte del ADN de mi marca, que es la vida cosmopolita moderna. ¿La idea que te llenó de fe en ti? El iniciar la línea pret-a-porter con un toque de ropa deportiva, creando cortes y estilos nuevos para mi marca. Es algo que me permitió ampliarme hacia otros mercados y crear una conexión con un consumidor distinto. @johnbejaranomoda 79

graciELa LassO

JaiME LUna

¿Qué tela te tiene flechada? Una seda con detalles de lentejuelas circulares en tonos tornasol que refleja colores rosas, lilas y celestes. ¿El diseño tuyo que más usas? Un vestido de vinilo negro de mi colección Primavera-Verano 2015 Urban Glamour. ¿Lo que te tiene inspirada en este momento? Los años 60. ¿Para qué mujer diseñas? Para una mujer elegante, arriesgada, que le guste expresar su feminidad, pero que busque sobre todo piezas versátiles y funcionales al vestir. ¿La idea que te hizo creer en ti misma? Cuando tenía alrededor de ocho años, diseñaba figurines de moda y había compañeras del colegio a las que les gustaban tanto que se los vendía a 10 centavos.

¿El diseño tuyo que te gustaría ver en un museo? El vestido de Luz María Chiari de Spiegel, reina de Calle Abajo de Las Tablas 1997. ¿Qué diferencia a la mujer panameña del resto? Físicamente las amplias y protuberantes caderas. Espiritualmente, el sabor latino intenso. ¿Cómo festejarás tus 25 años? Lanzando mi proyecto de mujeres reales: Mujeres emprendedoras, mujeres seguras. ¿Lo que tiene inspirado en este momento? La madre naturaleza siempre. ¿Qué pedirás a Niño Dios para tu 25 cumpleaños en la moda? Salud. Sin salud, no se puede emprender nada.

Comenzó con el diseño gráfico, pero pensando en las piezas de vestir, y finalmente cumplió su meta de estudiar diseño de modas. Graciela Lasso presentará pasarela en el bloque final del 29 de octubre.

@houseoflasso 80

Para el diseñador, esta será una semana de la moda especial pues celebra sus 25 aniversario en la moda con un homenaje especial de la Alcaldía de Panamá. Su nueva colección abre la jornada el 29 de octubre a las 4:30 p.m.

@jaime_luna25

INTERNACIONALES

kris gOyri

El diseñador mexicano Kris Goyri comenzó a diseñar desde los 12 años y en 2010 creó su propia marca. Su colección es parte del showcase inicial el 27 de octubre.

¿Qué te inspira en este momento? La azulita. ¿Qué tela te tiene flechado? Faille de seda. ¿Para qué mujer diseñas? Para una mujer fresca, de espíritu joven, súper femenina, amante del color y los detalles. Es una mujer sutilmente sexy y amante de lo bello. ¿El mal endémico al vestir de las latinas? Siempre he creído que menos es más. La mujer latina tiene un furor por ponerse cosas y maquillarse y peinarse siempre dos rayitas de más. Cuando ya tienes un vestido espectacular, no necesitas muchos accesorios ni un maquillaje y peinado elaborado. Una mujer entre más natural se vea, siempre va ser más bella. ¿Qué es más importante: la tela, el corte, el entalle? Todo, es un conjunto de cosas desde la idea, el corte la tela y el fit. Si una no está bien, todo lo demás falla.

@krisgoyri

carOL gintEr

La diseñadora venezolana Carol Ginter, conocida por sus líneas fluidas, estampados y toques de brillo, vistió a Barbie para su 50 aniversario y tiene su propia tienda virtual. Su nueva colección se presentará en Panamá en el último día de MBFWP.

¿Qué tela te tiene cautivada? Para esta colección Woman in Love, la tela por la que deliro es un jersey de seda con un estampado irregular con plumas de pavo real. Tiene colores como el fucsia, turquesa y amarillo jugando con el negro y el off white. Es alucinante. ¿La idea que te hizo creer en ti misma? Cuando diseñé unos jeans bordados para mí. Ese dia nació esta historia. ¿El diseño tuyo que más usas? Mis faldas midi porque me siento super glam y femenina; y mis jumpsuits porque estilizan la figura y me siento sexy y elegantísima. En qué momento decidiste que querías diseñar. A los 19 años trabajé para el fitting de los diseñadores venezolanos Ángel Sánchez y Margarita Zing, con ellos aprendí cómo nacía y moría una colección ¡Era mágico estar ahí! Desde ese momento el mundo del diseño y yo nunca nos separamos. ¿A quién te gustaría robarle algo del clóset? A Sarah Jesica Parker. Creo que me lo llevaría todo. @carolginter 81

JOrgE DUqUE VéLEz

El diseñador colombiano fue el ganador de la primera edición de Project Runway Latinoamérica, y actualmente es coach del programa. Más allá de la pasarela, también ofrece talleres de diseño a artesanos. Su pasarela se presentará el 28 de octubre.

¿A quién te gustaría robarle algo del clóset? Sueño con la idea de que Anna Dello Russo tiene en su clóset un mini vestido bordado de Fausto Puglisi y que me deje tenerlo por unos días para observarlo. ¿Qué es más importante: la tela, el corte, el entalle? Siempre he dicho que una tela no es fea, es culpa de quien diseña y confecciona sobre ella el que el resultado sea bueno o malo. Por otra parte sí considero que el corte es el fundamento de todo, el corte mismo puede exaltar la tela y definir una maravillosa silueta. ¿El mal endémico al vestir en las latinas? Creo que es una mala interpretación confundir la exuberancia con la voluptuosidad. Creo que la mujer latina es en esencia exuberante y sexy, no por eso debe caer en un exceso al momento de vestir con figuras muy adherentes, recargadas de abalorios. ¿Qué tela te tiene flechado en este momento? Es una elaborada por Singtex Taiwan, hecha de fibra recuperada de PET y con incrustación nano-tecnológica de café. Su tecnología es impresionante, sus propiedades físicas y funcionales maravillosas, y el tacto es muy suave. Suelo trabajar con materiales tecnológicos e innovadores. @jorgeduquevelez 82

sHantaLL LacayO

La diseñadora nicaragüense, educada en Argentina, brilla con fuerza en el cielo de la moda latinoamericana. Participó en Project Runway Latin America, lo que la llevó a trabajar en el taller neoyorquino de Ángel Sánchez. Su colección cierra la semana de la moda panameña el 29 de octubre.

¿Qué tela te tiene flechada? Estampados lineales con tendencia retro. ¿A quién te gustaría ver en primera fila de tu desfile? Anna Wintour. ¿Para qué mujer diseñas? Para una mujer distinguida, fuerte, segura de sí misma, que no tiene miedo de ser vista. ¿El traje que curaría todos las angustias de la mujer? Un conjunto de falda y blazer, que pueda vestir y combinar bien con cualquier cosa y no pase de moda. ¿Cuándo supiste que diseñar era tu destino? Cada vez que algún ‘crítico de moda’ hace un comentario positivo de mi trabajo y del camino que estoy tomando.

@shantalllacayo

De Izq. a Der. Peter Pilotto y Christopher Vos, las mentes detrás de la marca.

EL DúO qUE caUtiVa iLEaNa PÉrEZ BUrGOS

Por Fotos Cortesía Peter Pilotto

Un nOMBrE cOn DOs DisEñaDOrEs qUE DisParan sOBrE Las MUJErEs Una MEzcLa innOVaDOra DE EstaMPaDOs y LínEas qUE caUtiVan a MOrtaLEs y cELEBriDaDEs. así Es PEtEr PiLOttO, La Marca Británica qUE PrEsEntará sUs crEaciOnEs En FasHiOn WEEk PanaMá. Detrás de cada silueta y caleidoscopio de color está el dúo de Peter Pilotto y Christopher de Vos. Pilotto es mitad italiano, mitad austríaco. De Vos es mitad belga, mitad peruano. Se conocieron en la Royal Academy of Fine Arts, en Amberes, Bélgica, donde estudiaron.

“EstáBaMOs siEMPrE iMPrEsiOnaDOs POr EL traBaJO DEL OtrO. crEO qUE HaBía Una EsPEciE DE sana cOMPEtEncia En La EscUELa, DOnDE yO VEía EL traBaJO DE PEtEr y PEnsaBa ‘éL Está HaciEnDO EsO BiEn; yO DEBO HacEr BiEn LO MíO’ y VicEVErsa” , contó de Vos a la revista digital Matches Fashion.

Atreverse a innovar Poco después de graduarse, emprendieron esta aventura de moda juntos y decidieron hacerlo en Londres, aunque ninguno de los dos es británico. “aqUí PUEDEs tEnEr

LOs ExtrEMOs UnO aL LaDO DEL OtrO, DE LO Más cOnsErVaDOr a LO Más ExtrEMO, EsPEciaLMEntE aL EstE DE LOnDrEs” , comentó Pilotto. Justo en esta parte londinense es donde está su singular estudio; en él trabajan alrededor de 40 personas. Ambos son muy abiertos en comentar que su educación fue muy creativa, pero nada empresarial, por lo que el tema de los negocios lo han aprendido sobre la marcha.

Diseños de la colección Primavera-Verano 2016 presentada en Londres Fashion Week. 83

Tras ochos años desde su fundación, se les considera una de las empresas jóvenes más pujantes de Londres. Pilotto comentó a la revista Time Out que lograron hacerlo gracias al Centre for Fashion Enterprise, una incubadora de negocios de moda.

“nOs DiO Un EstUDiO, EL UsO DE Las MáqUinas DE cOsEr y FaciLiDaDEs. y, LO Más iMPOrtantE, nOs DiO MUcHOs cOnsEJOs sOBrE cOntaBiLiDaD… tODO PUEDE acaBarsE si nO ManEJas EL MOMEntO BiEn”.

Explicaron también que su relación ha evolucionado. “Es

MEJOr qUE aL PrinciPiO, así qUE EL PrOcEsO DE DisEñO Es MEJOr. EntEnDiMOs ráPiDO qUE nO EstáBaMOs DEntrO DE La caBEza DEL OtrO”, afirmó Pilotto.

“sOLíaMOs DiscUtir POrqUE nO nOs EntEnDíaMOs. aPrEnDiMOs a EsPErar Hasta qUE La iDEa EstUViEra cOMPLEtaMEntE EVOLUciOnaDa antEs DE cOMPartirLa” , explica de Vos.

DESDE GRAN BRETAÑA LLEGAN AMBOS DISEÑADORES Y SU EQUIPO PARA MONTAR LA PASARELA QUE ABRIRÁ LOS DESFILES EL JUEVES 29 DE OCTUBRE A LAS 5:30 P.M.

Diseños de la colección PrimaveraVerano 2016 presentada en Londres Fashion Week.

ESOS EMBLEMÁTICOS ESTAMPADOS QUE HACEN SUS PIEZAS RECONOCIBLES DONDE SEA, SON OBRA DE PETER; MIENTRAS QUE CHRISTOPHER ESTÁ DEL LADO DE LOS PATRONES Y LA ESTRUCTURA DEL TRAJE.

Esos emblemáticos estampados que hacen sus piezas reconocibles donde sea son obra de Peter; mientras que Christopher está del lado de los patrones, del diseño de la estructura del traje.

“PEtEr EstaBa siEMPrE En LO gráFicO y LOs cOLOrEs, y yO EstaBa Más En Las FOrMas y La arqUitEctUra DEL VEstiDO” , contó de Vos a Matches Fashion. “crEO qUE tEnEMOs

Un gUstO MUy siMiLar. nOs gUstan Las MisMas cOsas, PErO Las EncaraMOs DE ManEras LigEraMEntE Distintas” .

“nOs gUstan LOs cOLOrEs y EL DEsEO DE LOs cOLOrEs Es DE aLgUna FOrMa EL PUntO DE PartiDa, y EntOncEs rEUniMOs tODOs LOs cOMPOnEntEs” , agregó Pilotto. Todas las miradas En la calle y en las alfombras rojas lo primero que llama la atención son los estampados de sus diseños, pero los entendidos de la industria de la moda piden ver más allá y apreciar lo innovador de sus líneas y los textiles que usan. Este dúo dinámico de la moda de Londres es uno de los platos fuertes de MercedesBenz Fashion Week este año. @peterpilotto

banco general

La ExUBErancia DE kHan iLEaNa PÉrEZ BUrGOS

Por Fotos Getty Images

El diseñador Naeem Khan, quien pertenece a la tercera generación de una familia dedicada al textil, ha logrado hacerse un nombre importante en la industria de la moda, basado en Nueva York y con sus raíces indias como inspiracion.

La DELiciOsa aMaLgaMa qUE Ha LOgraDO naEEM kHan DE La ExUBErancia inDia cOn Las LínEas ExqUisitas DE La aLta cOstUra, aParEcErán En MErcEDEs-BEnz FasHiOn WEEk PanaMá DE La ManO DE sU cOLEcción PriMaVEra-VEranO 2016, En Un EVEntO a FaVOr DE LOs PrOgraMas EDUcatiVOs DE UnitED Way PanaMá.

egó a Nueva York con la intención de quedarse a estudiar diseño, pero acompañó a su padre a una reunión sobre textiles con el diseñador Roy Halston, y jamás pisó un salón de clases. Se convirtió en asistente en su taller. El diseñador Naeem Khan pertenece a la tercera generación de una familia dedicada al textil. Su abuelo fundó la fábrica de textiles de la familia, y el diseñador ha llevado los bordados, colores, tejidos y brillo de la India al

máximo nivel imaginable. Los viste desde la primera dama de Estados Unidos Michelle Obama hasta la reina de Noor de Jordania y Lady Gaga, mujeres opuestas en su imagen, pero que encuentran el justo impacto en las piezas de Khan. A ellas se unen otras famosas como Jennifer López, Beyoncé, Emily Blunt, Christina Richi... la lista es larga. Ese mundo mágico y de trabajo lo comparte con sus hijos y su esposa, la diseñadora de joyas india Ranjana Khan.

“sOy LO qUE inDia Ha HEcHO DE Mí: EL sEntiDO DE La cULtUra, La HistOria, LOs VaLOrEs, EL EstiLO, LOs cOLOrEs, EL aMOr, La FaMiLia”.

El proceso de confección de tus piezas ocurre alrededor del mundo, del material europeo a los bordados en india. “Es muy complicado. Tenemos un equipo bastante grande y muchos departamentos para coordinar producción. Todo el diseño se hace en Nueva York. Las telas son diseñadas y producidas en Europa y Asia. Los bordados son producidos en India. El hub de organización es mi estudio en Nueva York. Toma cuatro meses planear una colección. Entre 300 a 600 personas hacen la colección. El ensamblaje final se hace en Nueva York”.

DISEñOS

Diseño de la colección Primavera-Verano 2016

ESENCIA INDIA Sueles decir que india siempre está en tu mente. “Soy lo que India ha hecho de mí: El sentido de la cultura, la historia, los valores, el estilo, los colores, el amor, la familia. Hubo un tiempo en que no había diseñadores indios en el mundo de la moda occidental. Halston abrió el mundo a India y a mí.

“Hoy, India es uno de los mayores productores de la moda más lujosa para el mundo. Estoy orgulloso de mi herencia y espero haberle hecho bien a mi país. Visito India unas tres veces al año, mayormente para ver a mis padres y familia”. ¿El primer vestido que diseñaste? “Después de dejar Halston y comenzar mi propio estudio, fue uno para Barbara Sinatra. Un largo vestido de pedrería en cuentas plateadas y perlas”.

Diseño de la colección PrimaveraVerano 2014

Diseño de la colección Otoño-Invierno 2015

Diseño de la colección PrimaveraVerano 2016

con divas del pasado, como Liza Minnelli y Elizabeth Taylor? “Fue durante los primeros días de mi carrera de diseño con Halston que trabajé con muchas celebridades. Fue una gran experiencia de aprendizaje, de diseñar piezas que son glamurosas pero al mismo tiempo funcionales, sobre todo en el escenario. Siluetas y formas que te halagan, telas que pueden ser drapeadas y amoldarse a formas artísticas. Yo vi de primera mano cuán confiada y poderosa la ropa puede hacerte lucir y sentir. Lo que me hace lo que soy hoy son las experiencias de mi pasado”. ¿Cómo el rol de los 'stylists' ha impacto el negocio de la moda y los diseñadores? “Los stylists son grandes editores y juegan un papel muy importante en la industria. Desde influenciar a los diseñadores para editar y refinar sus looks, hasta vestir a celebridades. He colaborado con grandes estilistas como Mary Alice Stevenson, Michaela Erlanger, Sara Gore Reeves y Kate Young”.

LECCIONES DE VIDA

“nO PUEDEs triUnFar sin traBaJO DUrO y Pagar tUs cUEntas. La EscUELa iMPOrta, PErO tú MisMO sErás EL qUE Haga La DiFErEncia.” ICÓNICOS ¿Cómo logras que una pieza sea imperecedera? “Los clásicos no son fáciles de crear: Una silueta sencillamente halagadora, bien balanceada con texturas y colores que pasará la prueba del tiempo”.

¿Hay algo del taller de tu abuelo que quisieras traer a tus diseños, pero todavía no lo has hecho? “¡Ahhhh! Mi abuelo fue un pionero y un gran ejemplo de un hombre dedicado a su arte. Hay un arte perdido: el trabajo a mano, como se hacía en esa era. Quisiera traer eso de vuelta”. para celebridades, reinas y primeras damas, pero todas con personalidades y funciones muy distintas. “Diseñamos ropa que hace a una mujer sentirse empoderada, confiada, hermosa y sexi. Entender el estilo de vida de la estrella de rock o de la realeza es importante. Los trajes tienen que ser diseñados teniendo en mente la personalidad, función, lugar, clima y hora. Mis vestidos son clásicos, finamente entallados para ser relevantes en el presente”.

¿Cómo ser aprendiz de Halston cambió tu manera de crear? “Halston fue un gran maestro. Las cosas que aprendí las aplico en mi mundo de moda creativa y funcionalmente, como pensar fuera de la caja, mantenerse enfocado y tener una historia; entender el estilo de vida de la mujer para la cual diseñas; conocer las telas y el arte de construcción y drapeado. Necesitas tocar las telas y trabajarlas tú mismo; te dirán lo que pueden hacer. Poner las manos en la masa. Sencillo, pero lujoso.

¿de qué manera te marcó trabajar

Aprendiste en un taller, no en una

Has creado piezas impactantes 88

“LO qUE ME HacE LO qUE sOy sOn Las ExPEriEncias DE Mi PasaDO”

universidad. ¿Qué le recomiendas a los jóvenes que quieren estudiar diseño? “Dedicación a tu visión y tu arte es muy importante. No puedes triunfar sin trabajo duro y pagar tus cuentas. La escuela importa, pero tú mismo serás el que hagas la diferencia. “Viaja, lee, conoce culturas, entiende

“La MODa nO Es sOLO sOBrE DisEñar rOPa, sinO taMBién sOBrE EntEnDEr La cOrrELación cOn La sOciEDaD y EL MUnDO”.

la sociedad, museos, naturaleza, teatro y películas, arquitectura, comida, etc. La moda no es solo sobre diseñar ropa, sino también sobre entender la correlación con la sociedad y el mundo. Enfócate y sé de mente abierta.

MUSA Y C O M PA ñ E R A Háblanos sobre la influencia de tu esposa en tu proceso de diseño o inspiración. Ranjana es una diseñadora impresionante y una gran compañera. Ella es mi inspiración y una gran amiga en la cual rebotar ideas. Ha colaborado con mis colecciones con sus hermosas joyas durante muchas temporadas. ¿Cómo te gusta vestirla? Ranjana es muy independiente, muy entendida en la moda y tiene su propio sentido del estilo. Ella es chic, elegante y bohemia al mismo tiempo. Se lo dejo a ella el combinar y mezclar a su gusto. Mi mundo es su clóset.

LA MAGIA DE LA COMIDA Te encanta cocinar, ¿qué recomendarías a los panameños? Los camarones al curry de mi madre, condimentados y picantes, servidos sobre arroz. En tu hogar, familia y negocio se entremezclan. ¿Cómo logras el balance? Es tan raro. Yo crecí en una familia muy grande y en un negocio familiar. Mi negocio es mi familia; mis empleados son como mi familia. Tenemos un almuerzo cocinado en la oficina casi todos los días. Nos mantiene felices y unidos.

@naeemkhannyc Diseño de la colección Primavera-Verano 2015

GIRO A LO BÁSICO JUSTINE PASEK EN SU ESTADO MÁS NATURAL Y CRUDO, PROTAGONIZA UNA HISTORIA QUE A TRAVÉS DE LAS IMÁGENES HABLA SOBRE LA EVOLUCIÓN, DIVERSIDAD E INNOVACIÓN EN LA MODA LOCAL, VOLVIENDO A LOS BÁSICOS: ABRIGO DE ALGODÓN, PIJAMA, SEDA Y DENIM. ELEMENTOS QUE CONFORMAN LA NATURALEZA DE LA MODA.

Fotografía: Alex Alba @alexalbaphoto

‘Styling’: Rogelio Burgos www.studioburgos.com

Protagonistas: Justine Pasek @justinepasek

Kelly Acosta Hilary Cerezo Jenia Yao de Physical Modelos Maquillaje y cabello en Justine by: Fuzion Salon @fuzion_salon

Maquillaje y cabello en Kelly, Hilary y Jenia: Amami

‘Look’ completo:

@amamin0722

MERCURIO JOYEROS

RALPH LAUREN

Collar y anillo de brillantes:

‘Look’ completo: BURBERRY

Zapatillas: CONVERSE

‘Look’ completo: HERMÈS

‘Look’ completo: CHANEL

‘Look’ completo: ETRO

Pijama y zapatos: MICHAEL KORS

‘Look’ completo: LAKUNATROPICALE por Andrea Claus 97

‘Look’ completo: POLO RALPH LAUREN

‘Look’ completo: R.A.

Cinturón: DSQUARED

Saco, camisa y pantal贸n: PAUL SMITH

Zapatos: JIMMY CHOO 100

Bolsos, cintur贸n y aretes: LOUIS VUITTON

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‘Jumpsuits’: ANNA FRANCESCA BLASSER

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Vestido: VERÓNICA ANGEL

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Saco, pantalón, ‘romper’ y tacones: DOLCE & GABBANA

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Vestido y bolso: BOTTEGA VENETA

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Vestido: GRACIELA LASSO

Zapatos: VALENTINO

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‘Look’ completo: SAINT LAURENT

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Vestido: VALENTINO

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nescafe dolce gusto

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Trend Report

FEMENINO

A RAYAS Colores vibrantes y rayas en todas las direcciones, son una mezcla perfecta para lucir a tono una silueta estilizada.

ES TANTO EN LA CALLE COMO EN LOS DESFILES DONDE NOS INSPIRAMOS PARA ESCOGER LAS TENDENCIAS QUE NO DEBES DEJAR DE PROBAR EN ESTA TEMPORADA OTOñO 2015. SON FÁCILES Y VERSÁTILES DE LLEVAR. BOLSOS GRÁFICOS Y DE CADENA

Bolso grafiti multicolor de Furla

Olvídate del típico Messenger de color neutro. Escoge uno que tenga ese diseño único y original.

Bolso Metrópolis de Furla

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Chelsea Leyland y Kyleigh Kuhn en Tommy Hilfiger.

Pasarela de Coach Primavera Verano 2016

Langley Fox Hemingway en Tommy Hilfiger

Chlöe Grace Moretz en Coach

INICIALES POR DOQUIER Si aún no has adquirido alguna pieza con tus iniciales, ¿qué esperas? Serán tu sello de partida para lucir original.

‘JEANS’ A LA CINTURA Volvieron, y esta vez más ceñidos que nunca. Llévalos con o sin cinturón a juego con una blusa por dentro. 111

Chiara Ferragni

MEZCLA DE ESTAMPADOS Atrévete a mezclar distintos tipos de estampados como una camisa a rayas con una falda floreada.

‘RIPPED JEANS’

Karmen Pedaru en Michael Kors

Polo Ralph Lauren PrimaveraVerano 2016

‘ONE SHOULDER’ (Getty Images for Michael Kors)

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alquila couture

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Gatito de Hermès

LA BLUSA BLANCA Y EL GATITO

Look de Chanel ready-to-wear Otoño-Invierno 2015

Las mujeres también podemos llevar gatito… diviértete experimentando con esta nueva tendencia.

EL VESTIDO ‘SLIP’ El favorito de los noventa ha sido reinventado. Llévalo con pocos accesorios y en tonos pálidos. Polo Ralph Lauren PrimaveraVerano 2016

‘FRINGE’ Siguen reinando los flecos en piezas de vestuario y accesorios.

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Trend Report

MASCULINO HÉCTOR CASTILLO KRAEMER

UNA HISTORIA ÚNICA Cada reloj Panerai es tan único como la historia que cuenta, cuyos orígenes se remontan a 1860, en Florencia, donde el empresario, artesano e innovador Giovanni Panerai abrió la primera relojería de la ciudad.

EMBAJADORES ‘MADE TO ORDER’ Los amantes de los mocasines Drivers de Salvatore Ferragamo, ahora podrán diseñar una pieza única en su clase, en Panamá. Ricardo Velásquez, reconocido exponente en el mundo del canto lírico y Héctor Castillo Kraemer, fundador del estudio fotográfico Stile Di Vita, son los dos panameños escogidos por Salvatore Ferragamo como los perfiles ideales para presentar su nueva iniciativa Made to Order (Hecho a la Medida), que celebra el icónico mocasín masculino Driver. Esta iniciativa permite seleccionar entre más de 100 permutaciones de materiales superiores, construcción única de la suela y el famoso sello de calidad el Gancino, dando como resultado un calzado que refleje su estilo personal. Para facilitar el proceso, se ha desarrollado una aplicación, a través de la cual se puede visualizar cómo quedaría el zapato desde diferentes ángulos, de acuerdo al color y material escogido. Esta exclusiva personalización incluye

RICARDO VELÁSQUEZ

adicionalmente un espacio para introducir 20 caracteres, ya sea el nombre, apodo o un mensaje significativo. “Con tantas ofertas a la hora de comprar un zapato, el hecho de poder personalizarlo al gusto del cliente es una ventaja sobre otras marcas. Poder decidir el color, el material, la talla del pie, la horma a la medida, es una iniciativa muy novedosa y única de esta legendaria marca italiana”, comentaron los embajadores. Más información en www.ferragamo.com o en su boutique de Multiplaza Pacific Mall.

En Panerai se funde de manera singular la tradición de la marca, el diseño italiano y la refinada maestría de la técnica suiza. Cada modelo expresa autenticidad, creatividad y pasión, valores renovados año tras año en las nuevas colecciones con profundas raíces en Florencia y en el mundo del mar. Todos los relojes se producen en la manufactura de la empresa en Suiza. ORLANDO BLOOM

es fanático de la marca y colecciona sus relojes.

La propia marca se encarga de realizar, diseñar y desarrollar los movimientos y cajas de sus relojes, cuyo montaje se lleva a cabo en la fábrica, que también es responsable de los controles de calidad pertinentes en cada etapa del proceso productivo. Los relojes Panerai se venden exclusivamente en una red internacional de distribuidores autorizados y especializados y en las boutiques de la marca. En Panamá, puedes conocer su más reciente colección en Mercurio Joyeros.

Lista Fotos UKMCBO

10 DATOS QUE NO CONOCÍAS DE FASHION WEEK PANAMÁ

DÍAS DE MODA En 2001, Physical Modelos se lanzó al ruedo para crear una manera más formal de mostrar el talento local en diseño. Lo llamaron Días de Moda hasta 2008, cuando el nombre evolucionó a Fashion Week Panamá. Mercedes-Benz entra a formar parte del nombre desde 2014.

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PIONERAS El primer evento de moda comenzó de la mano de Nikki de Roy, Marie Claire de Bueno y Astrud Cordero, con el respaldo de su empresa Physical Modelos como compañía productora.

FIEL A LA CAUSA Moisés Sandoya ha sido el diseñador panameño que ha participado todos los años desde su inicio; le siguen Jaime Luna y Helene Breebaart, que tiene siete bajo la manga.

DETRÁS DE CÁMARAS Un equipo de seis personas forma parte de la producción de MBFWP. Al final, el grupo de backstage y producción es de unas 250 personas o más, incluyendo personal técnico de pasarela (pantallas, audio, iluminación) vestuaristas, logística, capitanes de camerinos, asistentes de producción, estilistas, maquilladores y modelos.

PLANIFICACIÓN La producción empieza a desarrollar la logística del evento a partir de marzo (unos siete meses antes).

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PEDIDOS EXQUISITOS Los diseñadores pueden llegar a ser muy exigentes. Una vez una diseñadora colombiana quiso que peinaran a todas las chicas estilo María Antonieta, ¿recuerdan?

CIFRAS

Alrededor de 75 mil dólares de inversión se necesitan para montar solamente el área de pasarela. “Mucho se logra gracias a alianzas y ayuda de empresas de iluminación y sonido”, aseguran las productoras. 118

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‘FASHION LOVERS’

MANCUERNAS Fashion Week Panamá no fuera posible sin la colaboración del personal técnico de pasarela, iluminación, sonido, vestuaristas, logística, capitanes de camerino, asistentes de producción, estilistas, maquilladores y, por supuesto, los modelos (120 aproximadamente) y diseñadores participantes. Aproximadamente, unos 50 estilistas se encargan de recrear los looks de cada colección, y el equipo de prensa que documenta y publica todo lo sucedido es de alrededor de 200 personas.

2012 fue el año que más gente recibió; asistieron unas 10 mil personas.

FILANTROPÍA El 70% del recaudo de los boletos vendidos para la pasarela es donado a ONGs locales que participan oficialmente.

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VIAJE AL ORIGEN DE LA

ALTA COSTURA Imágenes cortesía Chanel

UNA FRASE TAN USADA EN EL MUNDO DE LA MODA, PERO REALMENTE, ¿SABEMOS SU SIGNIFICADO?

5 Atelier de la casa circa 193

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Gabrielle Chanel fot ografiada por Cecil Beaton

en 1936

Vestido dora do, Alta

En las escaleras del estudio

de Gabrielle Chanel en 193

Costura, circ a 1934.

Data del año 1858 cuando Charles Frederick Worth abre su casa de sastrería en el barrio rue de la Paix en París. Así se transforma de costurero a proveedor o creador, y presenta sus colecciones, llevadas por modelos, a sus clientes en salones de lujo. En ese entonces, en París abundaban pequeñas empresas dedicadas al arte de la costura y tenia la fama de ser la única capital del mundo donde se podía vestir con elegancia verdadera. Fue hasta 1945 que la Alta Costura se definió con reglas precisas y en 2002 se adaptan a la era moderna. Los costureros oficiales son escogidos por la Cámara Sindical de la Alta Costura y uno de los requisitos más importantes, es que los modelos originales sean creados por el diseñador de la casa y producidos en sus propios talleres con un mínimo de 20 empleados. Cada temporada la casa debe presentar una colección que consista de al menos 25 diseños de pasarela con atuendos para el día y la noche.

EL INICIO DE UNA LEYENDA

Transportarse a 1910 en la rue Cambon en París, es imaginar a una Gabrielle Chanel inaugurando su estudio de sombreros con gran entusiasmo. Tres años más tarde incursiona con una boutique en Deauville, donde se dedicaba a confeccionar sombreros y una pequeña gama de ropa en jersey. Fue en 1915 cuando abrió su Casa de Costura en Biarritz, donde creó su primera colección que reflejaba libertad y confort. Además del jersey, introdujo el crepé y bordado. En 1918 establece su marca definitivamente en la 31 rue Cambon donde se mantuvo devota a la Alta Costura hasta su fallecimiento en 1971. En la actualidad el encargado de darle vida a los diseños de Alta Costura de la casa es el director creativo Karl Lagerfeld. Con cada colección, define una nueva imagen, una silueta moderna inspirada siempre por el legado de mademoiselle Chanel. Hoy día se trata tanto de un vestido bordado visto en la alfombra roja, así como de una chaqueta con jeans. 121

Chanel dedicada al trabajo, en 1937.

DE IDEA A REALIDAD UN ‘LOOK’ ALTA COSTURA paso a paso: Vestido acampanado sin mangas en encaje tornasol y tul de seda, bordado con tubos. Prenda interior en encaje gris tornasol. En principio, el atuendo solo existe en la mente del diseñador, se materializa en la forma de un boceto de Karl Lagerfeld que es entregado a la costurera encargada.

MÁS DE UN SIGLO DE TRADICIÓN

“Un poderoso generador de sueños”, así se describe Chanel, la casa de costura más antigua aún activa. La Alta Costura encarna un savoir-faire único y atención al detalle que define el carácter de esta casa emblemática. ¿Cómo se dividen el arduo y dedicado trabajo de crear una pieza haute couture? Existen dos ateliers de 25 personas que se dedican al “flou”, generando un diálogo entre los vestidos y las blusas y los materiales delicados (tul, organza, chifón, crepé y encaje). Dos ateliers “tailleur” de 25 personas se dedican a las chaquetas, faldas, pantalones y abrigos hechos en tweed, lana, cuero y otras telas. Las costureras jefe se aseguran del más mínimo detalle en ejecución de los 60 a 70 modelos en cada colección. En promedio se requiere de 200 horas de trabajo para terminar una traje y entre 300 y 600 para un vestido (existen trajes que requieren mas de mil horas de trabajo). La Alta Costura es un orgullo del conocimiento francés que comparten con el resto del mundo. Todos y cada uno de lo involucrados en el proceso, bordadores, trabajadores en plumas, sombreros y zapateros de París responden a este llamado del arte del diseño… todos centran delicadamente su trabajo alrededor de la creatividad y excelencia, manteniendo en alto los estándares de calidad requeridos. 122

El boceto es interpretado en la forma de un lienzo y reproducido en tela.

El vestido y la prenda interior son probados en un maniquí de madera para confirmar las proporciones de la silueta.

Al vestido le agregan accesorios sujetos a la aprobación de Karl durante la prueba final.

En los talleres Lesage utilizando una muestra el diseño, es creado en papel para calcar. El encaje y tul de seda se colocan en un marco de bordado y el bordado es realizado con la técnica Luneville.

La piezas completadas son enviadas a los talleres Chanel para que las costureras puedan iniciar el ensamblaje del vestido y prenda interior.

El diseño final hace su debut en el desfile Alta Costura Invierno 2015/2016

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Runway Report PRIMAVERA-VERANO 2016

La nueva caRa de #NYFW 124

K AT E S PA D E

espués de casi cinco años de llamar al Lincoln Center su hogar, los desfiles principales de la Semana de la Moda de Nueva York se trasladaron este año por primera vez a dos nuevos escenarios en Skylight de Moynihan Station, en el antiguo edificio de correos en el oeste de la calle 33, y a Skylight Clarkson Sq en SoHo. Fueron menos los shows en estas dos locaciones, y el evento ya no se llama Mercedes-Benz Fashion Week sino “New York Fashion Week: the Shows”.

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Runway Report PRIMAVERA-VERANO 2016

Legendarias marcas como Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, Michael Kors y Calvin Klein forman parte de la agenda de NYFW, sin embargo realizan su desfile en otros venues, para salir del molde y donde ya lo han hecho por a単os consecutivos.

RALPH L AUREN

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TOMMY HILFIGER

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Runway Report PRIMAVERA-VERANO 2016

ALICE & OLIVIA

Los nuevos dueños del evento, WME/IMG tienen una visión completamente diferente de lo que un Fashion Week debe ser, en especial por tratarse de Nueva York. Por lo que han dado un giro al evento, y son convencidos de que tanto las marcas como el público adoptarán su nuevo estilo y concepto.

DKNY

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M I C H A E L KO R S

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Runway Report PRIMAVERA-VERANO 2016

C A LV I N K L E I N

Para ellos, la manera de ver los shows debe ser una que interactúe con el público común, y no se limite a solo un grupo de personas con puesto asignado en la pasarela. Llevar la moda a todos por igual, de eso se trata al fin y al cabo. A nosotros nos gusta la idea, ¿a ustedes?

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REBECCA M I N KO F F

J CREW

ÁNGEL SÁNCHEZ

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Runway Report PRIMAVERA-VERANO 2016

REEM ACRA

+novedades de nYFW2015: Nuevo venue en Skylight Studios y Soho Primera fila virtual para todos en el nuevo ‘App’ gratis de ‘New York Fashion Week’ en Apple Store y Google Play con desfiles en directo e información del evento. Pantallas con los desfiles en la calle 14 para que los peatones y transeúntes puedan apreciar minuto a minuto lo ocurrido. Concepto menos comercial y más enfocado en promocionar el talento del diseñador y su creatividad. Nuevo canal on-demand titulado M2M (made to measure/hecho a la medida) con documentales, reality shows, filmes y reportajes relacionados al mundo de la moda y a los 13 Fashion Weeks que IMG representa (Nueva York, Milán y Londres, entre ellos).

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Primera fila en Ralph Lauren.

Virginia Smith y Anna Wintour en Coach.

TRAS BASTIDORES Y PRIMERA FILA Bryanboy, Danielle Bernstein y Shea Marie en Tommy Hilfiger.

Camila Coelho, bloguera brasileña.

Como todos los años, celebridades, blogueros, stylists y editores se dan cita en las primeras filas, visitan al diseñador tras bastidores y posan para los fotógrafos del street style en los desfiles más renombrados de la Semana de la Moda de Nueva York. Un vistazo a quienes formaron parte de las colecciones Primavera-Verano 2016.

Modelos y un ‘selfie’.

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Runway Report Steven Kolb y Eva Chen en Tommy Hilfiger.

PRIMAVERA-VERANO 2016 Michelle Salas, bloguera, afuera de TH.

Joe Jonas y Gigi Hadid en Tommy Hilfiger.

Carine Roitfeld, Ciara y Stuart Vevers en backstage de Coach.

Julianne Moore backstage en Ralph Lauren.

Sarah Gore Reeves, Kelly Talamas, Lucy Lara, Michelle Salas, Brenda DĂaz de la Vega en primera fila de Tommy Hilfiger.

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Primera fila de Coach.

Modelos backstage de TH.

Ciara tomรกndose un selfie en Coach.

Chiara Ferragni en Coach, celebrado en The Standard Hotel del Meatpacking District.

Aimee Song, en Michael Kors.

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Uno de los modelos mรกs cotizados de la marca italiana: La Fendi tote bag

3JOURS

, en piel tono rojo ladrillo. Hecha a mano en Italia.

Fendi, Soho Mall

Lo QuIeRo CARTERA DEL DESEO

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louis vuitton

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