4 minute read

WYNIKI FINANSOWE

Next Article
AKCEPTACJA

AKCEPTACJA

Zarz D

Piotr M. Śliwicki Prezes Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Grzegorz Szatkowski Wiceprezes Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Justyna Wajs Członek Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Adam Roman Członek Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Rada Nadzorcza

Heiko Stüber Przewodniczący Rady Nadzorczej 01.01.2020 – 31.12.2020

Wojciech Kostrzewa Wiceprzewodniczący Rady Nadzorczej 01.01.2020 – 31.12.2020

– 31.12.2020

Sopockie Towarzystwo Ubezpieczeń na Życie ERGO Hestia SA

ZARZĄD

Piotr M. Śliwicki Prezes Zarządu

– 31.12.2020

Grzegorz Szatkowski Wiceprezes Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Justyna Wajs Członek Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

Adam Roman Członek Zarządu 01.01.2020 – 31.12.2020

RADA NADZORCZA

Heiko Stüber Przewodniczący Rady Nadzorczej 01.01.2020 – 31.12.2020

Dr Maximilian Happacher Wiceprzewodniczący Rady Nadzorczej

01.01.2020 – 31.12.2020

Dr Oliver Willmes Członek Rady Nadzorczej

01.01.2020 – 31.12.2020

Wojciech Kostrzewa Niezależny Członek Rady Nadzorczej

01.01.2020 – 31.12.2020

Janusz Reiter Niezależny Członek Rady Nadzorczej

01.01.2020 – 31.12.2020

Natalia Bażowska

Urodziła się w 1980 roku w Dąbrowie Górniczej. Mieszka i tworzy w Katowicach, gdzie w roku 2013 ukończyła z wyróżnieniem Wydział Malarstwa na tamtejszej ASP. Wcześniej, w latach 19992005, studiowała na Śląskim Uniwersytecie Medycznym. Tam też, przy Katedrze Psychiatrii, rozpoczęła w roku 2007 studia doktoranckie. Przez kilka lat jej praca naukowa przeplatała się z twórczością, stając się polem wzajemnych inspiracji i uzupełnień. W 2010 roku obroniła doktorat powiązany z obiema dziedzinami. Od 2011 roku zajmuje się wyłącznie twórczością, koncentrując się na badaniu zależności między życiem a sztuką. W 2012 otrzymała Stypendium Ministra Kultury oraz Stypendium Marszałka Województwa Śląskiego. Laureatka 10. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii.

W swojej twórczości artystka przekształca idee i własne obserwacje w materialne formy. Korzysta przy tym z różnych mediów: nie tylko z malarstwa i rysunku, ale też z instalacji, rzeźby czy wideo. Zaobserwowany świat przekłada na swój własny artystyczny język, jednocześnie analizując relacje społeczne oraz międzygatunkowe. Prace Bażowskiej są często wieloznaczne, mogą być odczytywane zarówno na płaszczyźnie intelektualnej, jak i emocjonalnej. W swoich działaniach kwestionuje zastane interpretacje, poszukuje wizualnych formuł, które stają się odzwierciedleniem procesu poznawania i które są próbą odpowiedzi na pytanie, czym tak właściwie jest życie i jakim jego elementem jesteśmy.

Wybrane działania i wystawy:

Instalacja Rodzisko w CSW Kronika, Bytom 2012. To studium będące częścią pracy dyplomowej artystki, w której Bażowska wykorzystała swoją wiedzę medyczną. Całość dyplomu dotyczyła koncepcji życia jako ciągłej podróży, zapoczątkowanej właśnie narodzinami.

Stepowa Dusza – seria prac, w których artystka zajmuje się potrzebą podróżowania, poruszania się i odkrywania nieznanego. Pierwsza odsłona projektu pokazana została w 2016 roku w Galerii Rodriguez w Poznaniu. W roku 2018 prace z tego cyklu zaprezentowano podczas COOP 2018 w Katowicach, w ramach programu Cool Down dotyczącego problemu globalnego ocieplenia, a także na wystawie Pejzaże Antropocenu w Centrum Aktywności Twórczej w Ustce.

Luna – jedno z najbardziej rozpoznawalnych działań artystki, skupiające się na międzygatunkowej przyjaźni między wilczycą a człowiekiem. Prezentacja projektu odbyła się w roku 2014.

Dzieci Ziemi , czyli seria prac malarskich, rzeźb i projektów wideo, które były prezentowane na wielu wystawach krajowych i zagranicznych, m.in. w Galerii Tetryakow, ramach Biennale Moskwy (kuratorka Yuko Hasegawa), na wystawie Leże w Miejscu Projektów Zachęty (kuratorka Magda Kardasz) w 2015 roku, na wystawie Luna w CSW Kronika (Bytom 2016).

Projekt 12 na minutę zrealizowany w 2016 roku w Tabakalera w San Sebastián.

Zapoczątkowany w 2013 roku malarski cykl ID wykorzystujący skojarzenia ze słowem określającym jeden z typów ludzkiej podświadomości oraz angielskim skrótem słowa „identity”.

Norbert Delman

Urodził się w 1989 roku w Warszawie, gdzie mieszka i pracuje. Studiował w pracowni Mirosława Bałki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, którą ukończył w roku 2014. Studiował również sztuki piękne na University College Falmouth (Wielka Brytania) w 2010 roku. Artysta multidyscyplinarny, pracuje w kilku mediach: wideo, rzeźba, instalacja, grafika. Współtwórca przestrzeni artystycznej Stroboskop w Warszawie. Jest finalistą 13. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii.

Uczestniczył w rezydencjach artystycznych: ESW w Edynburgu (2014), InterModem w Centre for Modern and Contemporary Arts w Debreczynie (2011) oraz WRSW | BRLN (2016). Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2016). Jego prace prezentowane były w kraju i za granicą: Galeria Foksal w Warszawie (2019), CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie (2017), MODEM CCA w Debreczynie (2011), Edinburgh Sculpture Workshop w Edynburgu (2014), Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie (2013), Park Rzeźby na Bródnie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2016), Muzeum Historii Jugosławii w Belgradzie (2016), Ludwig Múzeum w Budapeszcie (2016).

Wystawy indywidualne:

A posteriori , Pawilon Sztuki ERGO Hestia, Warszawa 2021. S.P.A. Galeria Foksal, Warszawa 2019. Transfer , Rondo Sztuki, Katowice 2019. Body Over Galeria Biuro Wystaw, Warszawa 2017.

Soon project Spectra Art Space –Fundacja Rodziny Staraków, Warszawa 2017.

Augmented city Asia Contemporary Art Platform NON Berlin, Berlin 2016. Illegal Personal Contact With an Opponent Maria Stenfors Gallery, Londyn 2015.

Wystawy zbiorowe:

#LasRzeczy , Galeria Foksal, Warszawa 2020.

Metonymic Sequence Or Third Eye Galeria Propaganda, Warszawa 2020. Force Field OFICINE 800, Giudecca, Wenecja 2019.

Owoce drzew wszystkich , Festiwal Łódź Czterech Kultur, Łódź 2019.

Happening Force wernisaż wystawy finałowej konkursu Artystyczna Podróż Hestii, 2019.

Slav Squatting Meet factor, Praga 2018. Waiting for Another Coming , Contemporary Art Centre (CAC), Wilno 2018. Próba sił BWA Katowice, Katowice 2018.

Krzysztof Maniak

Artysta wizualny. Urodził się w 1990 roku w Tuchowie, gdzie mieszka i pracuje. Studiował na Wydziale Grafiki a następnie na Wydziale Intermediów ASP w Krakowie, którego jest absolwentem (2015). Po uzyskaniu tytułu doktora sztuk plastycznych (2018), związany z Katedrą Zjawisk Sztuki Intermediów na Wydziale Intermediów. Laureat 14. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii.

Zajmuje się filmem, fotografią i performansem. Jego sztuka bazuje na prostych gestach i efemerycznych działaniach w krajobrazie: wydeptuje ścieżki na polach, toruje sobie drogę wśród krzewów, buduje konstrukcje z gałęzi. Laureat stypendiów i zwycięzca konkursów artystycznych, m.in. Talentów Trójki 2013 oraz Grand Prix V Salonu Wiosennego organizowanego przez BWA w Tarnowie. Swoje prace pokazywał na licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych.

Wystawy indywidualne: Kamień i drzewo (w duecie z Joanną Przybyłą), BWA Warszawa, Warszawa 2021.

Wybrane filmy, fotografie i obiekty Krzysztofa Maniaka z lat 2017-2020 , Galeria Bielska BWA (kurator Sebastian Cichocki), Bielsko-Biała 2020.

Wybrane filmy, fotografie, spacery i obiekty Krzysztofa Maniaka z lat 20162019 BWA Tarnów (kurator Sebastian Cichocki), Tarnów 2019.

Przypomina mi się śnieg , BWA Warszawa, Warszawa 2016.

Zatrzymane , Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej / Baszta Czarownic, Słupsk 2014.

Wystawy zbiorowe:

Wiek Półcienia. Sztuka w czasach planetarnej zmiany , Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (kuratorzy: Sebastian Cichocki i Jagna Lewandowska), Warszawa 2020.

Natura w sztuce / Nature in Art , MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie (kuratorki: Delfina Jałowik, Maria Anna Potocka, Martyna Sobczyk), Kraków 2019.

Polski las Galeria Biała (kuratorka Magdalena Ujma), Lublin 2017.

Mocne stąpanie po ziemi – wystawa w ramach projektu Rezerwat , BWA Katowice (kuratorka Marta Lisok), Katowice 2015. Spoczywanie / Repose (kuratorka Agnieszka Kilian), Kraków / Lanckorona / Znamirowice 2015. Into the Country , Galeria Salt Ulus (kurator Łukasz Ronduda), Ankara 2014. Co widać. Polska sztuka dzisiaj Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (kuratorzy: Sebastian Cichocki i Łukasz Ronduda), Warszawa 2014.

Raport Roczny 2020 został wydany i opracowany przez Grupę ERGO Hestia z udziałem: Natalii Bażowskiej, Norberta Delmana, Krzysztofa Maniaka.

Redakcja i opieka merytoryczna: Magdalena Kąkolewska, Janusz Heller, Maja Wolniewska

Narracja: Janusz Heller

Opieka i koncepcja kuratorska: Maja Wolniewska

Projekt graficzny i skład: Jerzy Gruchot

Materiały zdjęciowe reprodukcje prac: archiwum Fundacji Artystyczna Podróż Hestii

Druk: Argraf Sp. z o.o.

Grupa ERGO Hestia ul. Hestii 1

81-731 Sopot www.ergohestia.pl www.artystycznapodrozhestii.pl

ISBN: 978-83-958544-1-5

This article is from: