Philip-Lorca diCorcia: el lenguaje del narrador

Ribbat: ¿Hasta qué punto influyen los lugares reales en tu obra? California parece ser un lugar especialmente importante, al igual que Nápoles. diCorcia: Como soy de la Costa Este, pasé por un periodo de especial sensibilidad con respecto a Los Ángeles. Fue distinto y complicado de una forma a la que no estaba acostumbrado. Con Nápoles me pasó lo mismo. Mucha gente piensa que me siento atraído por los bajos fondos, ya que voy a Los Ángeles y fotografío a chaperos. Nápoles es famoso por la delincuencia y fotografío a bailarinas de striptease. Pero no siento más fascinación que el resto de la gente o más que un espectador de una película de Quentin Tarantino. Respeto a los que se ponen en situaciones precarias, pero no creo que mudarse a Nápoles sea precario. Las personas que viven al límite se arriesgan en muchos aspectos y esto es lo que me atrae. Me parecía una idea mejor vivir en Nápoles que quedarme en Nueva York averiguando lo que quería hacer. A veces lo que hacemos surge tras rechazar algo más. No se trata de aceptar lo que haces.

Ribbat: Las fotos de Nápoles tienen un toque sincero y una carga emocional mayor que tus otros trabajos. ¿Estás de acuerdo? diCorcia: No sé qué decir, puede que sea cierto. Justo acabo de regresar por primera vez desde que viví allí. Por un largo periodo de tiempo no volví porque las experiencias que viví en Nápoles fueron muy intensas y ese cúmulo de circunstancias ha desaparecido. El lugar ha cambiado, yo ya no estoy casado. Mi hijo, que tenía un año cuando me mudé allí, ha crecido, así que nunca regresé. A veces pienso que la gente le da un significado rebuscado a mi obra... Quizá sea mejor no pensar en ello. Siempre hay una especie de sentimiento subterráneo —por llamarlo de alguna forma— en las obras, incluso en aquellas que tienen lugar en un entorno completamente neutro. Fotografiar a peatones, con quienes nunca medié palabra y solo vi durante una fracción de segundo, no quita que las personas puedan sentir algo cuando las observen. Me interesa el embrollo que surge entre la claridad del idioma y la ambigüedad de los sentimientos.

Cuando se estructura una imagen de forma tan cuidadosa e intencional para que el significado y la narración sean ambiguos, la creación será muy fiel a la vida real.

Ribbat: Un ejemplo de una reacción intensa a tu obra es Erno Bussenzweig, un hombre que fotografiaste para Heads y que te llevó a los tribunales en 2005. diCorcia: Cuando alguien me pregunta, lo admito. No creo que sea muy agradable descubrir que apareces en una galería de arte con tu foto a la venta, sin comerlo ni beberlo, y ni siquiera puedes hacer nada por evitarlo. Confieso que es inquietante pero también he tenido que luchar para que los artistas tuvieran derecho a hacer cosas que no son necesariamente aceptables para todos. Jamás pensé que iba a perder y, echando la vista atrás, creo que podía 14