STRICTLY GRATITUD: OTOÑO 2021

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a id V i M e d s o d a Aspectos Destac t t o c S ) e f a r G ( a h t r e De Meda H Mi nombre es Meda Hertha (Grafe) Scott. Nací el 6 de marzo de 1931 durante los años de la depresión.

Entonces todo escaseaba. Teníamos una granja de 160 acres. Plantamos y cultivamos toda nuestra propia comida junto con una vaca para ternera, un cerdo para cerdo y pollo para freír. Sin electricidad. Cocinamos en una estufa de leña y mantuvimos nuestra casa caliente en el invierno con un calentador de leña. Tuvimos que talar muchos árboles para cocinar todos los días. Cuando las verduras de nuestro jardín se acababan, salíamos al bosque y arrancábamos las hojas de una planta llamada Poke Salad y moras silvestres. Fueron días de trabajo muy largos y duros, pero el domingo fuimos a la iglesia y descansamos.

Después del almuerzo, los niños jugábamos, pero la tarea de ordeñar vacas y alimentar a los animales era algo cotidiano.

Tenía una hermana gemela, dos hermanas mayores y un hermano mayor. Mi papá pintaba casas por $ 1.00 al día. Todos tuvimos que trabajar duro. Conocí al hombre que sería mi esposo cuando tenía 14 años.

Estuvimos cortejando durante 2 años, luego nos casamos. Tuvimos 5 hijos. 2 2

En la foto: (Arriba a la derecha - Nueva casa en la que vivió la abuela Alrededor de 1930); (Medio a la derecha: mamá, papá y hermano frente a la casa); (Fondo Derecha: mamá en un carro cargado de tallos de maíz tirado por dos mulas)

niños y 3 niñas. Estuvimos casados 64 años antes de que mi esposo falleciera el 2 de abril de 2013. Amaba mucho a mis hijos. Mi hijo mayor, Jerry, falleció el 26 de noviembre de 2016. Era ciego y a los 18 años comenzó a perder la audición. He rezado mucho en mi vida. Creo que Dios es nuestro creador y te dará la fuerza y el valor para superar y enfrentar todos tus problemas y tristezas. Solo tenemos que recordar preguntarle. Ahora tengo 90 años y 6 meses. He sido cuidadora de personas mayores durante muchos años y estoy pensando en jubilarme.

Ahora solo trabajo en mi trabajo un día a la semana.

Mis hijos y nietos han crecido para ser muy trabajadores en sus trabajos particulares.

Tengo 10 nietos, 21 bisnietos y 1 tataranieto.

He sido maravillosamente bendecido por Dios. Alecia Winter Scott es una de mis nietas. Espero que haya disfrutado de mi historia y esté agradecido por la cantidad de tecnología con la que ha sido bendecido.

-Meda Scott

En la foto: (Arriba a la derecha - Hermana Annie y mamá en el gallinero); (Medio Derecha: Mula jalando a G-Whiz y Hermano; (Abajo a la derecha: Nuestras vacas)

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ArtículodePortada

STRICTLY: BOSS BABES UNACONVERSACIÓNCONELTEAM3xT

Antes de comenzar el ensayo de la compañía ese día, Alecia Winter Scott (Editora en Jefe; STRICTLY Magazine) se reúne con Alex Kaye y Ferly Prado (cofundadores de Team3xT) para tomar un café rápido en una tienda cercana en Torrance, CA. Al darse cuenta de repente del momento oportuno y la posibilidad fugaz de tener a ambas Boss Babes en el mismo lugar al mismo tiempo, Alecia configura su teléfono para grabar su conversación:

Alecia Winter Scott: Entonces, ¿cómo sucedió Team3XT? Alex Kaye: Bueno, supongo que el segundo también va en el primero, cuando empezamos, estábamos juntos en una compañía de baile en Los Ángeles que representa a Katherine Dunham y viajamos por todo Los Ángeles y también enseñamos en escuelas primarias. Y luego seguimos cruzando caminos a lo largo de nuestras carreras profesionales, ya sabes, haciendo televisión, no sé, comerciales, presentaciones en vivo. Y en realidad nos juntamos en esto como, no sé, durante aproximadamente un mes. ¿Verdad? El trabajo de Nike que estaba en Puerto Rico. Y fue duro porque era como algo industrial, como los olímpicos. Así que teníamos que estar en el punto como si estuviéramos en el gimnasio fuera de los ensayos. Y como por lo que recuerdo cuando estuvimos allí en Puerto Rico, los dos siempre estábamos a un lado, como haciendo planchas extra, abdominales, y como todos los demás, simplemente estábamos relajándonos. Y ella y yo estábamos como mirándonos el uno al otro. Y Ferly recordó que antes tenía una empresa antigua que era como una clase inspirada en tacones.

que estamos como, OK, ¡hagámoslo! Como, no estoy seguro de qué era, ya sabes, al principio.

Después de eso, hicimos una lluvia de ideas y, ya sabes, hablamos de nuevo. Pero no fue hasta que sentí que ambas estábamos de gira.

Nos reunimos en Londres. Estabas de gira con Beyonce, yo estaba de gira con Lana Del Rey. Y dijimos, vamos a juntarnos. Hagamos ejercicio en el gimnasio y, por ejemplo, comencemos a grabar videos y llamémoslo, como "Entrenamientos en la carretera".

AWS: ¡Eso es genial!

AK: Así que originalmente comenzó como cosas que hacíamos a un lado, en el camino para mantenernos en forma detrás, ya sabes, entre bastidores como entrenamientos que hicimos en los lugares, ya sabes, en las

Ferly Prado: Si me dijiste algo sobre eso.

AK: Sí. Sí. Y ella dijo, ya sabes, qué está pasando con eso, qué estás haciendo. ¿Sabes?

Y yo estaba como, bueno, solo por trabajar profesionalmente, ya sabes, no podía dedicar suficiente tiempo y comprometerme con eso.

Y dejé que mi pareja en ese momento hiciera lo suyo con eso. Pero, ya sabes, ella dice, bueno, quiero armar algo. Me encanta lo que estás haciendo con eso y quiero crear algo. Así 5

habitaciones de hotel sobre la marcha que teníamos que hacer. Aparte de nuestras presentaciones en vivo, porque nuestros cuerpos se acostumbraron tanto a, ya sabes, el movimiento y la repetición que necesitábamos pensar en otras formas de, ya sabes, mantenernos en forma. Así que fue todo este concepto de que no importa en qué parte del mundo te encuentres y no importa, ya sabes, si solo tienes una cama con la que trabajar, puedes hacer que funcione y puedes hacer estos entrenamientos con nosotros. Y empezó así. No sé cuánto tiempo después de que comenzamos a enseñar.

FP: Sí. Porque comenzó, el fitness comenzó en gran medida basado en el fitness. Y luego empezamos a darnos cuenta de que la gente nos sigue porque bailamos. Entonces, tal vez deberíamos empezar a bailar para ser una buena idea. Y creo que la primera vez fue Shine, ¿no? ¿Entonces ella ya estaba reemplazando el fitness de baile y ni siquiera

puedo recordar si lo llamamos 3xT? Probablemente lo fuimos. No estoy seguro. No estoy seguro. Ni siquiera puedo recordar. Pero enseñamos una clase juntas la primera vez que realizamos la transmisión en vivo en Instagram en el camino. Fuimos en vivo y sí.

Luego decidimos, creo que lo que nos impulsó a dar una clase en vivo fue saber con quién estábamos hablando, porque al principio pensamos que nuestra audiencia es como, sí, es la gente que sigue a estos artistas la que nos sigue. Y tal vez quieran saber cómo nos mantenemos en forma. ¿Verdad? Y todo estaba enfocado en el fitness, y luego pensamos, quiero decir, tal vez quieran bailar, ¿verdad? Y entonces queríamos dar clases porque queríamos ver con quién estábamos hablando. Porque pensamos que nuestra audiencia era de 18 a 45. Y todos sabemos que los de 18 años quieren algo completamente diferente a los de 40. Entonces, ¿con quién estamos hablando? Así que comenzamos a enseñar en persona y rápidamente nos dimos cuenta de que nuestro grupo objetivo eran realmente mujeres de 30 años. Tenemos 20, tenemos 40. Pero en realidad son mujeres de 30 años. ¿Verdad? Lo que nos hace felices porque esa es nuestra edad. Como si supiéramos, sentimos que conocemos las luchas. Conocemos las inseguridades.

Conocemos las dificultades financieras.

Verdad. Entonces pensamos que era tan perfecto que no es descabellado. Es como, ¿qué es lo que querríamos en una clase de baile si entramos?

Entonces comenzamos a experimentar con eso. Y covid sucedió. Y dio un giro. Y siempre quisimos comenzar un grupo, ya sabes, eso fue que una vez que comenzamos a enseñar danza queríamos, ¿cómo podemos crear oportunidades para estar en el escenario con mujeres? Verdad. En lugar de simplemente decir, oye, ven a vernos en el escenario, ha venido a estar en el escenario con nosotros. Y después de covid, quiero decir, nos prostituimos.

Alecia resopla de risa mientras Ferly y Alex se ríen al recordar los muchos videos que crearon a lo largo de 2020.

Dimos todo gratis. Quiero decir, estábamos en YouTube, estábamos en Instagram. Si había un sitio web, estábamos allí, ya sabes, dando

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cosas gratis porque queríamos asegurarnos de que estuviéramos presentes en nuestra comunidad como nunca antes. Ya sabes, la gente necesitaba mantenerse cuerda en casa y no había mejor remedio que bailar, al menos según nuestra experiencia. Así que queríamos dar todo lo que pudiéramos. Y creo que eso nos empujó a decir, quiero decir, tan pronto como llegue el 2021, será una nueva realidad.

Entonces, ¿cuál es la nueva realidad para nosotros? Dije, si no ahora, no va a suceder.

Verdad. Y también necesitábamos un empujón, con lo que queríamos hacer con 3xT. Nos sentimos un poco dormidos. Nos sentíamos algo planos. Entonces, si vamos a correr riesgos, ahora es el momento. Verdad.

De lo contrario vamos a bajar y esto se va a desmantelar. Y este fue también nuestro impulso, para llevarnos al siguiente nivel, que es el nivel en el que queríamos estar. Siempre le decimos a la gente que suba de nivel. Es hora de que suba de nivel. Y fue un tiro en la oscuridad, porque no sabíamos ... Me encanta cómo fue tu pregunta: ¿cómo comenzó 3xT? Y aquí estamos.

En la foto: Página derecha: (Arriba - Primera clase de 3XT de la historia)

Ferly y Alex le dan a Alecia una mirada divertida con respecto a la versión extendida de su historia hasta ahora.

Siento que cubrí todas las preguntas. Pero siento que fue un disparo en la oscuridad porque a.) Las mujeres con las que estamos hablando, así que la mayoría de nuestras niñas, estaban perdiendo sus trabajos. Así que ahora no solo estamos diciendo, oye, ya sabes, no vamos a dar cosas gratis, no tanto. Y, por cierto, en lugar de pagar quince dólares por clase ahora, es como toda esta experiencia, ya sabes, ya no estamos enseñando por quince dólares.

AK: Habíamos establecido el valor porque obviamente tenemos nuestra experiencia, ya sabes, no solo en el baile profesional porque podrías ser un bailarín, sino que eso no necesariamente te convierte en un gran maestro. Sabes, quiero decir, hemos tenido experiencia en ambos extremos a través de nuestra compañía de baile. Fuimos a la escuela primaria y estábamos como en el campo 7

enseñando. Sabes, era una audiencia diferente, pero todavía no teníamos experiencia. Ferly ha estado enseñando desde que nació, ¿sabes? Y entonces teníamos, ya sabes, ambos como nuestros currículums, no solo para respaldarnos, sino también para nuestra experiencia docente. Y se necesita mucho para prepararse para una sola clase, una clase de 50 minutos, ¿sabes lo que estoy diciendo?

Y también obtuvimos tanto, creo, no sé, crecimiento también en estos estudios que estábamos entrando y enseñando también.

Así que dijimos, está bien, hemos dado mucho de nosotros mismos. Ahora tenemos que, ya sabes, estar en el extremo receptor en algún nivel. Y también sé que hablando por mí misma, también vi este algo, ya sabes, esta pieza que faltaba en las clases y en las clases de baile de Hollywood. Sí. Que, ya sabes, vimos que estas personas estaban realmente, ya sabes, simplemente no intimidadas sino derrotadas por, ya sabes, no como si no todo el mundo quisiera entrar a una clase de baile en, ya sabes, Millennium o una de esas en North Hollywood y Sea un bailarín profesional y

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mucho menos esté frente a la cámara y haga que se sienta como si estuviera en una audición. Y nos han alejado de una muy buena formación y simplemente entramos y entrenamos duro con buenos profesores. Y entonces vimos que eso faltaba. Vimos el lado del fitness, el lado del fitness de baile, un poco cursi, ya sabes, solo sobre las calorías, simplemente sentí quemar, sin agregar realmente ese lado mental, ya sabes, e incluso crecer en ese tipo de sentido. Sabes, queríamos ser más grandes que eso. Así que ahí es donde vinimos. Creo que ahí es donde se nos ocurrió, como, Team3xT. Simplemente unirnos y asegurarnos de que esa comunidad fuera algo importante para nosotros. La conexión era importante para nosotros. Creo que nos han educado para pensar que no puedes hacer todo como mujer, ¿sabes a qué me refiero? Tienes que tener esta vida o esta vida y no puedes tener tu carrera y tu familia también. Y no puedes perseguir tus pasiones y, ya sabes, estar casado y tener hijos también. Y era como si quisiéramos romper todas esas ideas caducadas. Y es por eso que creamos,

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creo, triple amenaza.

FP: Sí, porque la triple amenaza, como sabe, en la industria, significa que puede hacerlo todo. Y queremos que las mujeres crean eso sobre sí mismas, no para crear presión, sino para, en todo caso, para liberarte. Verdad. Que no hay factores limitantes a menos que los adopte. Así que voy a intentar resumirlo por ti. ¿OK? AWS: OK. Los tres se ríen entre sí mientras Ferly se reúne para dar una versión resumida.

FP: Se formó Team3xT. Nos conocimos en una compañía de danza, Dunnam Dance Company.

Después de eso, desarrollamos nuestra carrera profesional. Nuestro pasado siguió cruzando.

Nos conocimos en Puerto Rico para un trabajo en Nike, fue un trabajo muy intenso. Como dijo Alex, ambos éramos extra. Ella estaba haciendo abdominales en un lado. Estaba haciendo booty y los otros decían, oye, ¿quieres entrenar juntas? Y a partir de ahí, me habló de su programa anterior llamado Stiletto Fit, y me dijo que su socio comercial lo llevó a Canadá y estaba haciendo lo que ella estaba haciendo con él. Y dije, ¿cómo es que no seguiste con eso? Porque suena como una gran idea. Ella dijo, simplemente no estaba en el lugar y no estoy muy seguro de cuál fue la respuesta, pero creo que ella no estaba en el lugar para dedicarle mucho tiempo. Y dije, escucha, no sé mucho, pero si puedo ayudarte, creo que es una gran idea. Creo que las mujeres lo necesitan. Quiero decir, sé cómo editar videos. Te puedo ayudar con eso. Sabes, recuerdo haberle dicho eso. Dije, sí, volveremos a Los Ángeles como, te firmaré y editaré y veremos, ya sabes, a dónde va. Y luego, antes de que nos demos cuenta, no soy yo quien la está filmando, somos nosotros creando juntos.

Y como dijimos que comenzaste con el fitness, nos dimos cuenta de que las personas que nos seguían también nos amaban por nuestro baile. Y al conocer las dos industrias, la danza y el fitness juntas, vimos qué hay con el baile y el fitness. Lo decimos con el debido respeto, como bailarines profesionales, como personas que han sido transformadas por la danza. Es cursi lo que hay ahí fuera, pero tú no deberías estarlo, no debería estar diciendo lo mismo a alguien de 30 años que le digo a un niño de En la foto: Página izquierda: (Abajo - Clase Team 3XT); Página derecha: (Arriba a la derecha - Puerto Rico NIKE donde comenzó 3XT)

cuatro como, "agita tu trasero". "Eres tan lindo". ¿Sabes lo que estoy diciendo? No deberían serlo. Deberíamos poder experimentar la danza a los 30 años, ya sabes, así que cambiemos vidas con eso. Y ese era el objetivo con 3xT y 3xT es una abreviatura de triple amenaza. Y es el concepto de que las mujeres pueden hacerlo todo porque eso es lo que creemos. Y queremos que las mujeres crean que pueden hacerlo todo. Eso no debería ser intimidante. Eso debería liberarte. Debería permitirte hacer lo que quieras en tu vida, porque eso es lo que también encontramos.

Aunque somos bailarines profesionales, encontramos que todo lo que aprendes de la danza, lo puedes llevar a cabo en cualquier profesión en la que estés. Y ese es nuestro objetivo, cambiar nuestras vidas profesional y personalmente. Y Alex fue inflexible sobre el "equipo". Yo estaba como, no, solo "3xT". Ella es como, sin "equipo", así que yo estaba como "¡BIEN! Team3xT ”. La comunidad era muy importante para ella. Entonces, sí, aquí estamos.

AWS: Si! ¡Me gusta eso! Bien, tal vez hiciste esto. Tal vez no. Pero, ¿por qué 3xT la empresa?

AK: OK, me refiero a estar de acuerdo con Comunidad, Conexión, entrenamiento real de ustedes saben, decimos instructores de élite en el negocio. Una vez más, el entrenamiento que faltaba no era realmente práctico. Se trataba menos del estudiante y más de, ya sabes, el coreógrafo, el maestro, captar las opiniones, conseguir su reconocimiento, su popularidad. Y entonces, ya sabes, lo que empezó como algo íntimo. Un par de ustedes, como un puñado de ustedes, ahora se 9

duplican. Sabes, todavía quiero mantener eso.

Pero pensé que era realmente importante, debido a toda la dedicación y el tiempo que dedicamos a la capacitación y la estructura de, incluso en este momento, lo que estás aprendiendo, yendo y volviendo a lo básico, yendo, ya sabes , volviendo al ballet, los cimientos y todas las cosas que, ya sabes, hicimos detrás de escena e incluso, ya sabes, entrenar al crecer para llegar a donde estamos. Simplemente pensé que era realmente importante tener un grupo y una empresa más comprometidos, más estructurados, que les brindara a esas personas la atención que necesitaban para crecer, ya sabes. Sí. Ver su transformación y también, ya sabes, aplastar esas creencias limitadas de, ya sabes, ser bailarín tiene una fecha de vencimiento. Tenemos tantas mujeres, ya sabes, viniendo y diciendo, como, acabo de tener un bebé. No lo sé, no puedo hacer eso. Poniendo todas estas excusas y nunca pensé que seguiría bailando después de los 30, pensé, oh, nunca lo haré, pero sigo aquí.

Me encanta. Sabes, es algo que obviamente me mantiene vivo, me mantiene, ya sabes, inspirando a los demás, así que solo quería crear algo así para todos los demás también. Y, ya sabes, decimos que no todo el mundo es una estrella y alguien a quien decimos que no todo el mundo es una estrella por derecho propio. Como, ¿por qué estas celebridades, ya sabes, deberían estar en estos pedestales y

solo experimentar estas, ya sabes, cosas increíbles como por qué no todos pueden experimentarlo? ¿Por qué no todos pueden vivir sus sueños de la infancia y, ya sabes, grabar videos musicales y asistir a estos increíbles retiros y hacer conciertos juntos y actuar con nosotros? Ya sabes, así que no digo mucho. Pero si.

FP: ¡Sí! Creo. Estábamos hambrientos de una comunidad de personas que estaban dispuestas a entrenarse. El baile es divertido, pero estábamos listos para tener una comunidad que no solo lo hiciera para actividades extracurriculares, ¿sabes a lo que me refiero? Así que estábamos muy, muy hambrientos de eso. Y queríamos encontrar a aquellas personas que quisieran una formación auténtica y genuina. Ese es uno. Dos: Queríamos que nuestras niñas tuvieran una meta por la que trabajar porque siempre hablamos de crecimiento. Pero si tienes algo con lo que compararlo, es mucho más fácil verlo, ¿verdad? En lugar de simplemente decir, no chica, lo mejoras. Ellos no lo saben. Ellos no lo saben. Porque cada semana antes, cuando venían a nuestra clase, estaban haciendo algo diferente. Entonces no pueden decir si mejoraron o no. Verdad. Podemos, pero ellos no pueden. Así que fue una buena oportunidad para que vieran cómo se ve el crecimiento como bailarín. Pero lo más importante, en clase, siempre les decíamos que usaran su imaginación. Eran como al final de la clase, diríamos que imagina que estás frente a 70.000 personas. Y como, escuchas los gritos y, sabes, tienes el oído interno, una pieza interna en uh ..

AK: En el oído.

FP: En el oído encendido porque no se puede oír de otra manera. Todo lo que les pedimos es que sean niños y usen su imaginación como si estuviera permitido. ¿Por qué no convertimos eso en realidad? Así que les decimos a nuestras chicas, ese es nuestro lema, "mantén tu trabajo diario y ven a vivir tu sueño con nosotros" para que no tengas que convertirte en bailarina profesional. Pero en lugar de vernos a ella y a mí en el escenario, ¡sube al escenario con nosotros! Experimente lo que le hemos estado diciendo cuando le decimos que se nos pone la piel de gallina, ahora queremos que se le ponga la piel de gallina.

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Sabes, cuando hablamos de cómo esa persona te está mirando y puedes decir que creen que se están olvidando de sus problemas porque te están viendo actuar. No te lo imagines ahora. Sé esa persona en la cima del escenario. Es mirar a esa persona ahora en la audiencia y decir, sí, lo entiendo ahora, ¿sabes? Entonces, sí, esas son algunas de las razones.

AWS: ¡Eso es genial! .... ¡Veamos! Bien, entonces, ¿qué inspiró enfocarse en los bailarines no profesionales en lugar de en los bailarines profesionales?

FP: Bueno, los bailarines profesionales ya están viviendo sus sueños. Y como dijo Alex, una de nuestras grandes cosas es que tu sueño no tiene vencimiento. Todos deberían tener la oportunidad de vivir su sueño. Y entonces encontramos esta oportunidad, esta apertura en la que nadie está aprovechando y nadie está dando el amor no profesional. Y esa es la cosa, es que en cualquier programa como el nuestro, el objetivo es convertirte en un profesional y escuchar, si quieres reservar un trabajo te apoyamos, ya sabes, pero ese no es el objetivo. El objetivo es que literalmente vivas tu sueño y el sueño puede cambiar. Puede comenzar como, oh, Dios mío, solo queremos estar en el escenario. Y luego, una vez que conozcas el sabor del escenario, si te gustan, en realidad, Ferly y Alex, quiero hacer esto ahora, y eso es lo que esperamos. Esperamos que un sueño crezca. Eso es lo que queremos.

Queremos a los no profesionales. Las personas que nunca van a ganar, lo más probable es que nunca se ganen la vida como bailarines porque son buenos en su trabajo. Y queremos que experimenten este gran mundo. Y egoístamente, ¡es más emocionante!

Ferly se ríe cuando Alex retoma la siguiente parte de su respuesta.

AK: Sí, hay suficientes oportunidades ahí afuera. Y, ya sabes, por más asombrosos que sean estos programas que nos han dado trabajos como Dancing with the Stars, So You Think You Can Dance, ya sabes, esos son como establecer expectativas poco realistas porque no deberíamos saberlo, no deberíamos de estar compitiendo entre sí todo el tiempo. Y el baile no se trata de eso. Por eso también, ya sabes, a lo que queríamos traerlo de vuelta. La

danza es una expresión. Sabes, es un idioma universal. Todo el mundo en el mundo, ya sabes, creo que prospera con la música. Eso es lo único que tienen que unirse, ya sabes, celebrar. Y eso es solo algo que vimos que faltaba. Entonces, ¿por qué no, ya sabes, llenar ese vacío?

Alecia interviene para una interjección emocionada: AWS: ¡Sí! Además, haga una pausa por un segundo. Eso es como palabra por palabra, lo que dije en mi entrevista en Strictly, fue que no deberíamos estar compitiendo entre nosotros.

AK: ¡Sí! Hay suficiente para todos.

AWS: Es divertido tener una competencia sana.

AK: Es cierto!

AWS: Quedan tres preguntas. ¿Qué 11

estrategias utiliza para asegurar el éxito de la empresa?

FP: Utilice las fortalezas de la niña. Entonces, nuestra prioridad número uno es reconocer quién está en la habitación, conocer a cada mujer tanto como ellas quieran que las conozcamos y aprovechar sus fortalezas, no esconder sus debilidades, porque las debilidades siempre pueden seguir siendo debilidades, ¿verdad? Todos tenemos nuestras debilidades que nos acompañan hasta el día de nuestra muerte. Y todos tenemos debilidades que se convierten en fortalezas.

Pero sí, aproveche sus puntos fuertes. Algunas chicas son líderes realmente fuertes. Algunas chicas son amantes realmente fuertes.

Algunas chicas son grandes partidarios.

Entonces, donde sea que estén, nos aseguramos de usarlos porque lo primero que es importante en todo lo que haces con la humanidad es la conexión. Tenemos que asegurarnos de conectarnos de una manera muy genuina, cómo se dice, de una manera muy genuina. Y Alex y yo no podemos hacer eso solas. Si tenemos 40 mujeres en la sala, necesitamos ayuda. Entonces, sí, nuestra estrategia es en realidad vivir de acuerdo con nuestro único requisito previo, y es que no puedes ser un idiota. Entonces, si no eres un gilipollas, te aceptamos y luego nos muestras tus fortalezas porque las vamos a usar.

AK: Sí, y desde el principio, no requerimos audiciones. Tal vez lleguemos a eso algún día, ya sabes, pero lo abrimos para todos. Y luego creamos un sistema de apoyo realmente bueno, porque permitimos que estas otras plataformas se comuniquen, que las chicas se hablen entre sí, que las chicas vengan a nosotros y también expresamos que la comunicación lo es todo, ¿sabes? Tenemos nuestros estándares, tenemos nuestro código de conducta, pero creo que somos una especie de mujeres acogedoras. Y nosotros, ya sabes, algunos pueden estar un poco nerviosos por hablar con nosotros al principio, pero creo que proporcionamos simplemente, ya sabes, una muy buena clase abierta de ... cómo se llama, como una plataforma para que vengas y háblenos de lo que está pasando, ¿saben a qué me refiero? ¿Y cuáles son estos bloqueos que están sucediendo? No se trata de que lo sepas, no siempre se trata de los pasos. Como, los pasos son como, ya sabes, 12

los problemas mínimos.

FP: Y una tercera cosa también es presentarnos como profesionales. Estamos liderando este equipo correctamente. Por mucho que dependamos de las fortalezas de las niñas y de que construyan la comunidad a nuestro lado, debemos ser el ejemplo.

Entonces, si estamos apareciendo en la habitación: a tope. Si nos presentamos en la sala: profesionalmente. Estamos preparados ¿Nos disculpamos cuando nos equivocamos?

Todo eso entra en cuenta, ¿verdad? Sí, responsabilidad. Sabes, cuándo te pedimos que hagas algo, hazlo. Hay una razón para ello.

Tienes la opción de no hacerlo porque eres un adulto. Nadie te va a pegar, pero tienes la opción. Pero cuando te pedimos algo y nuestras chicas han aprendido a confiar en nosotras, que si estamos pidiendo algo no es para ser molesto, no es solo para llenar tu calendario porque ya sabemos que está lleno, es literalmente con una intención en mente. .

Así que creo que cada vez más están aprendiendo que nuestro liderazgo es bueno y fuerte. Entonces, sí, para nosotros es muy importante predicar con el ejemplo.

AWS: ¡OK! ¿Cuáles son los beneficios de estar en una compañía de danza como 3xT? AK: ¿El número uno que sé que ni siquiera estábamos esperando? No creo que lo hayamos pensado. Algo que sucedió naturalmente. Además, sé que podemos tomarnos algo de crédito por ello, pero es la hermandad que es. Ya sabes, en todos los ámbitos.

FP: Real!

AK: Sí, como si pudiéramos, ya sabes, ser amigos de todos al final del día, pero la conexión, la comunidad, todo el grupo de mujeres de las que nunca pensaste que serían amigas ahora son amigas y se apoyan unas a otras. Confianza.

FP: La confianza es enorme. Es una de las cosas que escuchamos de las chicas, que su confianza y autoestima ha crecido mucho. Y no nos sorprende cuando realmente te sumerges en la danza y lo que tiene para dar, eso es exactamente lo que te devolverá, ¿verdad? Si te inviertes en ello. Si confía en él.

Siempre digo, como si solo, déjate llevar. Justo

como si tuvieras que tirarse panza en esa piscina. Haz eso con el baile y verás lo que haría por ti. La confianza es enorme. La comunidad es una. Ella dijo, la confianza es otra. Y tercero, si te importa la danza, si te importa crecer como bailarina, este es el lugar para estar. Y lo digo con humildad. Y nuevamente, es por el entrenamiento auténtico. Verdad. Estábamos hambrientos de un grupo de personas que querían el entrenamiento auténtico, no solo para entrar y quemar calorías y verte la próxima semana.

Entonces, sí, estas chicas están mejorando.

Tienen videos. Les pedimos que hagan la tarea. Verdad. Y tienen videos para verlo, ¡desde enero hasta ahora! Mira tu mejora. Y es algo con lo que pueden alejarse y saber que ese era su trabajo. Ellos sudan por eso. Ellos hicieron eso. Sí, éramos su responsabilidad, pero lo hicieron. Y eso siempre se siente bien.

AWS: ¡Sí! ¡Weeeeeee! Bueno. El último. ¿Dónde quieres ver Team3xT Dance Company en el futuro?

FP: (inmediatamente) Japón (risas) ¡En todas partes!

AWS: ¡Si! Bueno, dado que esta es la entrevista grupal, ¿de qué están agradecidos?

AK: Me encanta esto!

FP: Awwwwwww ¡Estoy agradecido de que te hayas unido a 3xT Dance Company! ¿Qué hay sobre eso?

AK: Verdad?

AWS: Aww Gracias!

AK: ¡Tampoco tenía idea de que ese único desafío de Lana Del Rey conduciría a esto! (risas) FP: ¡Es asombroso!

AWS: ¡Yo tampoco honestamente!

FP: ¡Pero en serio, estamos muy agradecidos de tenerte con nosotros!

Las chicas beben su café y disfrutan de los pocos minutos restantes de felicidad soleada en el patio antes de dirigirse al estudio de ensayo.

AK: Si, Internacional!

FP: ¡Todos los continentes! En todos lados. Pero empezaremos por Estados Unidos. Sí, en todas partes. Sí. Nuestro objetivo en el futuro, quiero decir, el futuro es muy largo, pero quiero decir que el año que viene me encantaría estar en una tercera ciudad, ya sabes, el año siguiente en dos ciudades más. Y, ya sabes, solo queremos plantar nuestras semillas en todas partes porque, una vez más, la danza no debería limitarse a California. Estamos aquí, pero nos vamos a poner rudimentarios y vamos a ser creativos y encontrar formas de hacerte sentir que Ferly y Alex te están entrenando, incluso si estás en Kentucky o Arkansas, ¡Alecia!

Alecia y Ferly se ríen juntas sobre el motivo de Arkansas presente a lo largo de su entrevista.

AK: Accesible en todos los ámbitos, básicamente porque sentimos, ya sabes, que somos solo dos. Pero al mismo tiempo, sabemos que tenemos algunos seguidores en Brasil, en el extranjero, tan accesibles como podamos. Y como saben, formamos nuestro equipo, ese es el objetivo.

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EDITORIALESDELA COMUNIDADPT.I 14

ESTOY AGRADECIDO POR… Esta pieza se llama "The Land of Lost Loves and Stolen Suns" y describe un mundo en el que desaparecen los objetos y los re c u e rd o s perdidos.

Las cosas que se extrañan del pasado y no tienen forma de regresar al presente se quedan aquí, están seguras y amadas, pero ya no se pueden tocar. La gratitud es una gran parte de esta pieza porque la pintura trata sobre el amor que una vez tuve por estas cosas perdidas.

Estoy agradecido de haberlos tenido una vez a pesar de que ya no puedo verlos.

- Allie Lazar Instagram l Website

Después de perder a mi madre y a mi padre debido a cánceres relacionados con el tabaquismo en 2013,me sentí agradecido porel tiempo.Tiempo para honrarsu memoria,tiempo para crear,tiempo para llorar, tiempo para reflexionar sobre Memento mori y Memento vivere. Mi mano cortó esculturas de papel que recuerdan heridas emocionales y reflexionan sobre las hermosas cicatrices que compartimos colectivamente como sociedad.

- Charles Clary Website

"Grande, estúpido y de mal gusto" Noviembre de 2020 Pintura abstracta acrílica y técnica mixta sobre lienzo estirado de 30 "por 40". Cuenta con pinturas y materiales de diseñador / boutique para lograr un aspecto pulido, divertido y perfectamente pegajoso.

Culture Hustle Mirror pintura, resina, cristales Swarovski y más.

Esta pintura es una expresión descarada, franca y segura de individualidad y libertad. Si bien es completamente abstracto, los colores contrastantes, las formas nítidas pero amigables y los efectos brillantes representan el crecimiento personal y la falta de miedo.

Hablando tanto de experiencias personales como de relaciones en el mundo del arte contemporáneo, los creativos navegan por los altibajos de la expresión, el rechazo y la recuperación. "Grande, estúpido y de mal gusto" es un anuncio para el espectador de que este ciclo conduce al crecimiento y mejora personal, un fenómeno por el que todas las personas están agradecidas. Esta pintura a gran escala sirve como un homenaje a la libertad, la individualidad y el amor propio bien merecidos.

- Shayla Nolan Instagram l Website

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FAMILIA Rosemarie.tyg es un proyecto que expresa la gratitud de la familia, la herencia y la cocina a través de una serie de fotos. Es un proyecto que conserva mis gratos recuerdos de la cocina de mi madre a través de la documentación y el archivo a través de una serie de procesos de imágenes dentro de un libro.

Descripción: Rosemarie.tyg es un proyecto que lleva el nombre de mi madre.

Es una respuesta a la insuficiencia de documentación. Un tesoro de comida, platos, diversión y recuerdos en mi hogar. Y una interpretación del medio ambiente.

Este proyecto presenta una serie de imágenes y creación de imágenes utilizando una colección de fotos tomadas dentro de mi hogar.

Estas fotos son documentaciones de la comida y el tiempo dedicado a la comida, como cocinar, hablar, comer, comprar y preparar platos. Las imágenes se presentan en materiales que se encuentran en mi casa. La creación de imágenes incluye impresión por chorro de tinta, impresión con clorofila, adhesivos, transferencias de tinta, escaneos y fotografía en general.

El proyecto completo se puede ver en rosemarietyg.archerda.com o archerda.com/RTYG.html

- Archerd Aparejo Instagram l Website

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AMOR Estuve soltera durante tres años. Tres años de intentar ser paciente y poco a poco renunciar a que había una persona para mí. Decidida a no conocer a un hombre en línea, conocí a un hombre en línea, pero no de la manera que esperaba. Un hermano del buen amigo de mi hermana (que vivía en Montana), conoció a mi hermana y ella le mostró mi Instagram. Extendió la mano mientras estaba en la ciudad, y nunca lo vi. Poco a poco comenzamos a hablar más y más, enamorándonos el uno del otro sin siquiera conocernos oficialmente en persona. Cuatro meses después volé a Montana y mi vida no ha sido la misma. La gratitud que tengo por mi hermana, por Dios por tener un plan para mí incluso cuando ya no lo creía, y por este hombre que cambió mi vida para siempre, es inmensa. La paciencia realmente vale la pena, y cuando te dejas curar y esperas TU tiempo, suceden cosas hermosas.

Puedes encontrar el amor y la verdadera felicidad.

- Brittany Lawrence Instagram l Website Sunflowers Four months of anticipation packed into a carry-on. 30 years of life and I’d never flown alone.

I swear my heart was beating louder than the roar of the engines as we touched down.

My knees weak and nervous, my mouth dry from my mask. The world was falling apart, but I just wanted to fall into you.

The descend of the escalator, Lord please don’t let me fall. I could see you, cowboy boots, the sunflowers bright in your hand, my favorite.

You wrapped your free arm around me, strong but gentle, and we kissed for the first time. It took everything in me not to melt into a puddle on the floor.

A trade, flowers for my bag, my hand in yours, and the wonder of whether the moment was even real as we walked to your Jeep.

You opened my door. The brief moment to myself, as you put my bag in the back, might have been the first breath I took since you stole it away.

Door closed behind you, my face is in your hands, your lips on mine. You pulled back and smiled and I could see my future in your eyes.

Grateful I’ve been lucky in the love that’s come my way And the friends I’ve made are the kind of friends who stay Some are with me now and some have travelled on Their love is with me yet though they have gone And I’m grateful For the love that will not die I’m grateful As years go slipping by I’m grateful To be able to sing this song My gratitude to you is ever strong There are times when my loneliness has won And others where you were the only one To lift me up and make me smile again I can’t tell you what it means to have a friend And I hope that I have done the same for you Made you better when you were feeling blue Acting like a fool to make you smile You showed me how to go that extra mile La canción: GRATEFUL, de Cathy Fink y Tom Paxton (© 2 Spoons Music ASCAP / Bristow Songs, SESAC)

Dedicado a Grace Griffith - Cathy Fink Website

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COMUNIDAD Isabelle and the Magic Bird es un libro para niños donde una niña que está agradecida por el mundo en el que ha crecido está decidida a sanar la tierra y cambiar el futuro contaminado de un parque que está visitando. Cuando escribí e ilustré esto, me identifiqué con Isabelle a nivel personal. Tengo la suerte de haber crecido en un entorno relativamente limpio y seguro. Disfruté de las flores de verano que perfumaban el aire de mi vecindario y recuerdo incontables horas jugando al fútbol en el verano en enormes campos de césped ondulante. De mis veranos en Hong Kong, sé que tengo mucha suerte de haber crecido en un entorno tan espacioso y saludable. Pero no puedo simplemente disfrutar de todo esto sin hacer algo para abordar la amenaza que se avecina para la tierra. Isabelle y el pájaro mágico es la forma en que educo a la generación futura sobre por qué debemos preocuparnos por los efectos del cambio climático y la contaminación.

Ofrece una solución y demuestra a los niños que tienen agencia. Este libro terminó siendo un nuevo lanzamiento n. ° 1 en libros de historia local y estatal de EE. UU. Para niños y libros de historia de exploración infantil en Amazon. Se clasificó como un nuevo lanzamiento número 4 en libros de ecología y medio ambiente para niños. Fue un bestseller n. ° 8 en libros de historia local y estatal de EE. UU. Para niños y un bestseller n. ° 13 en libros de historia de exploración para niños.

- Charlotte Yeung Instagram l Website l Book

En tiempos como estos; cuarentena, incertidumbre de la muerte, depresión y aislamiento social, la idea de estar en un lugar cálido con amigos se siente como un regreso a casa. La gente estaría agradecida de verse y estar cerca por un momento. La pieza muestra a un grupo de chicas en una habitación que tienen una fiesta en casa. El otro es un grupo de chicas caminando por la ciudad durante un festival. La libertad que muchos de nosotros deseamos volver a tener.

- Laylah Muhammad El Instagram l Website 18

VIDA Perséfone surge del inframundo, devolviendo el mundo a la vida con su regreso anual en primavera. Ella es mi musa.

Cuando era adolescente, me diagnosticaron lupus e insuficiencia renal, lo que me enredó en problemas de mortalidad mientras mis compañeros disfrutaban de la emoción de sus vidas cambiantes.

Décadas más tarde, después de años de diálisis y tres trasplantes de riñón, estoy lo suficientemente saludable no solo para disfrutar de mi vida sino para concentrarme a tiempo completo en mi arte. Uno de los temas que surge una y otra vez es mi recuerdo de mi primer trasplante en 1981. (El éxito del trasplante estuvo lejos de ser el actual). ¡Fue alucinante! Se sintió como un verdadero milagro. Me fui a dormir, me llevaron a un quirófano y, varias horas después, mi vida había cambiado por completo. ¡No tenía idea de lo enferma que estaba hasta que me desperté y me sentí absolutamente fantástico! Pude experimentar este milagro nuevamente en mis 30 y 50 años con dos trasplantes más.

Intento expresar el sentimiento indescriptible en todas mis pinturas con un torbellino de movimiento, celebración y nuevos comienzos que capturan la forma milagrosa en que mi propia vida se ha reiniciado una y otra vez.

En esta pintura, Perséfone cobra vida después de ser la Reina de los Muertos trayendo primavera, nueva vida, luz, calidez y alegría con ella.

- Cindy Ruskin Instagram l Website

Cuando pinto, revisito constantemente mi gratitud por mi existencia, expresada por los mundos mágicos que creo.

Después de cumplir 60 años, me sentí inspirado a aprender a pintar debido a un momento primordial a la medianoche con mi hija y mis nietos. Vimos a una tortuga marina llegar a tierra para anidar en la misma playa donde nació, como lo han hecho desde que los dinosaurios vagaban por la tierra. Estaba abrumado con este hilo universal que me conectaba a mí, a mis nietos, a esta mamá tortuga y a todos los seres vivos a lo largo del tiempo. Encontramos sus huellas a la mañana siguiente y decidí que debía documentarlas para demostrar que estábamos agradecidos de compartir su viaje. Ahora tomo fotos de las huellas que quedan en la arena y las convierto en pinturas abstractas.

Cada pintura es específica de la pista de una mamá, como esta, Solivagant, que se encuentra el 8/8/17 a las 8:14 a.m.

- Diane V. Radel Website

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BELLEZA "The Black Gaze" consiste en el trabajo de mi serie en curso "Idealism", una serie en la que confronto ideas que tenía anteriormente y las reutilizo para los estándares actuales. Aunque las imágenes provienen de diferentes tomas y conceptos por igual, la única consistencia que me gusta resaltar en todos mis trabajos son los ojos de mis sujetos. Es en los ojos donde siento que la idea de gratitud cobra vida. Los sujetos de mis obras no solo presentan una capa de transparencia, sino que es dentro de esta transparencia donde se puede medir su inocencia y vulnerabilidad. Dicho esto, siempre me gusta destacar a las mujeres negras de esta manera debido al papel de crianza que han desempeñado en mi educación y en mi vida cotidiana. Contrasta directamente esta imagen endurecida que la sociedad les da y es por eso que creo que estas obras encajan en el tema de la “gratitud”. Es una gratitud hacia la esencia de la mujer negra pero también es una gratitud que exhiben dentro de las obras.

- Daniel Leka Instagram l Website Pieza n. ° 1: "Casual de negocios" Modelo: Lihem Russom “Business Casual” es un código de vestimenta occidental ambiguamente definido que generalmente se considera ropa casual pero con componentes inteligentes (en el sentido de “bien vestido”) de un traje de salón adecuado de la ropa informal tradicional, adoptada para lugares de trabajo de cuello blanco. Esta interpretación generalmente incluye camisa de vestir, corbata y pantalones, pero se usa con una chaqueta de color extraño o un abrigo deportivo.

Pieza n. ° 2: "{DIS} conectar" Modelo: Aminata Diop dis/ dis / prefijo 1. expresando negación. conectar / kəˈnekt / verbo 1. Reunir o en contacto para que se establezca un vínculo real o nocional. desconectar / ˌDiskəˈnekt / verbo 1. romper la conexión de o entre. sustantivo 1. una discrepancia o falta de conexión.

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Pieza n. ° 3: "La carta robada" Modelo: Nia Marshall Maquillaje: Joy Paulk "La carta robada" es un cuento del autor estadounidense Edgar Allan Poe. Es la tercera de sus tres historias de detectives con la ficción C. Auguste Dupin, las otras dos son "Los asesinatos en la calle Morgue" y "El misterio de Marie Rogêt". Estas historias se consideran importantes precursoras de la historia de detectives moderna. Apareció por primera vez en el anual literario The Gift for 1845 (1844) y pronto se reimprimió en numerosas revistas y periódicos.

Pieza n. ° 4: "Good Days" Modelo: Ava Mone’t Estilista: Tiffany Lupien "Good Days" es una canción de la cantante estadounidense SZA con voces adicionales de Jacob Collier. Fue lanzado el 25 de diciembre de 2020 a través de Top Dawg y RCA, y se espera que sirva como el segundo sencillo de su próximo álbum de estudio.

"Apodada una" pista nostálgica "," Good Days "ve a SZA cantando sobre" amor anterior, búsqueda del alma y regocijo despreocupado "sobre" riffs teñidos de guitarra ", mientras hace uso de su" voz de ensueño ". La canción "logra alcanzar un tono mucho más melódico y narrativo que la pone más en línea con su salida CTRL".

Pieza n. ° 5: "Field of Dreams" Modelo: Amara Richardson Field of Dreams es una película dramática de fantasía deportiva estadounidense de 1989 escrita y dirigida por Phil Alden Robinson, que adapta la novela Shoeless Joe de W. P. Kinsella de 1982. La película está protagonizada por Kevin Costner como un granjero que construye un campo de béisbol en su campo de maíz que atrae a los fantasmas de las leyendas del béisbol, incluidos Shoeless Joe Jackson (Ray Liotta) y los Chicago Black Sox; Amy Madigan, James Earl Jones y Burt Lancaster (en su último papel cinematográfico) también protagonizan. Fue estrenada en cines el 5 de mayo de 1989.

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ArtículodePortada

STRICTLY: BOSS BABES UNA CONVERSACIÓN CON ALEX KAYE Y EDITORIA-EN-JEFE ALECIA WINTER SCOTT

L.T. (Editorial; CASA ALTA LLC) y Timothy (Fotógrafo; Haus of Lanier LLC) se escabullen detrás del equipo de grabación para finalizar la instalación de nuestro espacio para entrevistas. Nuestra maquilladora, (Jessica Cogburn; @dazzlewithbrazil), le da a nuestra entrevistada, Alexandra Kaye (Team 3xT), algunos retoques finales después de unas horas increíbles de sesiones de fotos llenas de acción. La escena está preparada y estamos rodando:

Alecia Winter Scott: Gracias por acompañarnos hoy. Eres asombroso como motor, y como persona; ¡Eres una luz tan brillante y estamos tan felices de que nos permitas entrevistarte para nuestra edición de Gratitud!

Alex Kaye: Gracias por tenerme!

AWS: Entonces, nuestra primera pregunta para ponernos en marcha: ¿Cuál es tu experiencia en la danza?

AK: Empecé cuando tenía cinco años. Mi madre fue mi primera profesora de baile; ella ya se había establecido y había enseñado a muchas otras niñas a una edad temprana.

Cuando eres joven empiezas a hacer ballet, tap, jazz, un poco de todo, solo para ver lo que realmente disfrutas hacer. Aquí en Los Ángeles, comencé en Catnap, ya no creo que esté allí, luego fui a la American Dance Factory y comenzamos a hacer competencias a medida que crecía. La versatilidad era

realmente importante para ADF, por lo que se aseguraron de que obtuviera un poco de todo.

A partir de ahí, me uní a un club de gimnasia rítmica. Mi mamá pensó que todavía tenía algo de energía para salir, así que me inscribió en gimnasia rítmica. Ya estaba haciendo un poco de ambas cosas; rítmica viene del ballet y la técnica [de la danza], así que pensó que era lo más seguro ponerme y desarrollarme aún más como bailarina. ¡Y luego lo perseguí profesionalmente!

AWS: Toda tu vida… ¿Cuando eras niña alguna vez tuviste un estilo de baile específico que te gustaba hacer?

AK: Esa es buena ... Cuando era niña, supongo que el tap, porque no se disculpaba. Haces todo el ruido que quieras; es original, estás escuchando los sonidos y ritmos que puedes crear, así que fue divertido para mí cuando era niña. Con el tiempo, el hip-hop se convirtió en mi número uno debido a la libertad y versatilidad y lo lejos que me ha llevado en mi carrera.

AWS: Cuéntanos qué te inspiró a seguir la danza como carrera. Muchos niños comienzan a bailar y es solo una forma de sacar su energía, entonces, ¿qué te mantuvo en movimiento? ¿Qué te hizo pensar: "Esto es lo que quiero hacer con el resto de mi vida"?

AK: Quiero decir, tuve mucha inspiración, creo que varias personas, pero el número uno tendría que ser mi padre. Él mismo es un artista. Todavía es un músico en activo en la actualidad. Toca el piano, hace giras y viaja. Me dio un ejemplo sobre lo lejos que puedes llegar.

Mis dos padres, de verdad; me apoyaron mucho en la consecución de este sueño mío.

Realmente no fue apoyado por amigos y, en

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cierto modo, "forasteros". Sabes, cuando le preguntas la opinión de la gente, ellos solo quieren lo mejor para ti ... Pero es una vieja idea que ser bailarín no va a durar tanto, no ganarás dinero. Al ver de primera mano el viaje de mi padre, él estaba mucho ausente porque estaba en el estudio, y creando y de gira, nunca se sintió resentido. Así que al volver a casa, siempre sacaba lo mejor de él y podía ir a verlo actuar en el escenario. Conocí a otros artistas y crecí rodeado de grandes influencers en la industria de la música. Eso no fue una muleta que solía empujarme para llevarme a donde estoy, es un mundo completamente diferente, ya sabes, pero al mismo tiempo, realmente me mostró cuáles eran las posibilidades y me inspiró a seguir. lo que [me] apasiona al final del día. Estoy muy agradecido de tener ese apoyo porque sé que no mucha gente también lo tiene. Lo siento, eso se puso muy profundo.

AWS: ¡Nos gusta eso! Siento que es difícil, pero es mejor, seguir tus sueños y lo que te apasiona porque te sentirás más satisfecho al final del día, incluso si estás luchando, te convierte en un trabajador más duro.

AK: Para estar de acuerdo con eso, en realidad quería asegurarme de que el baile fuera algo que realmente amaba y quería seguir. Me alejé [del baile] en la escuela secundaria. Probé otros deportes, otras actividades. Yo era animadora, También el atletismo; [fue] realmente solo para En la foto: Página izquierda: (Abajo a la izquierda - Clase de baile) Página derecha: (Arriba a la izquierda: el pequeño Alex y su papá); (Arriba a la derecha: Alex y papá)

saber, está bien, es bailar mi amor? ¿Quiero hacerlo por mí? ¿O es simplemente algo que obviamente se me asignó cuando era niña?

Quería decidir por mí mismo, así que me tomé un momento para alejarme y asegurarme de que era algo que realmente extrañaba. Sabía que era bueno en eso, tenía potencial, pero [al final] me di cuenta de que me encantaba escapar al estudio de baile, actuar y todo eso.

AWS: ¿Siempre planeaste ir por la ruta comercial o alguna vez quisiste hacer concierto de danza y repertorio o teatro?

AK: Lo pensé, para ser honesta. Quería explorar tanto como fuera posible. Pero, ya sabes, al nacer y criarme aquí en Los Ángeles, [el camino comercial] me fue proporcionado y dado a mí. Estaba en el lugar indicado. Crecí aquí. Me encanta estar con mi familia, mis amigos. Tuve que viajar a una edad temprana para competir en gimnasia, L.A. siempre ha sido mi hogar y donde vi las mayores oportunidades profesionales para mí. En el fondo de mi cabeza, todavía quiero dedicarme al teatro algún día en Nueva York. He probado muy bien la actuación y los ensayos, un par de trabajos más y todo eso, pero L.A. fue un hecho, ya sabes.

AWS: Eso es realmente genial. Tu carrera te ha llevado a muchos lugares increíbles con muchos artistas diferentes. ¿Tienes algunos artistas específicos que te hayan inspirado 25

mucho en el camino?

AK: Sí, definitivamente. Son realmente los coreógrafos, la gente detrás de los artistas, los que son la razón y los mayores influenciadores e inspiraciones [para mí]. Pero [en cuanto a] artistas ... Es difícil, porque obtengo mucho de tantos diferentes. Tendría que decir ... ética de trabajo, rendimiento general y rango vocal, el compromiso y el entrenamiento duro - oh Dios mío, probablemente voy a volver y estar como espera, ¿qué pasa con este? - pero tendría que decir Usher. Él era ese artista y el bailarín con el que te esfuerzas por actuar. La calidad y el nivel de sus actuaciones ... Si alguna vez has visto su espectáculo, canta en directo, baila, da cada paso, realmente practica su oficio. No es solo alguien que aparece cuando quiere.

Dedica horas dentro y fuera del estudio y, ya sabes, creo que solo [su] musicalidad en general fue una influencia increíble. Como dije, hay mucho para elegir, pero en general con la forma en que he crecido como bailarina, como intérprete, todo lo que vino con eso. De los coreógrafos, bailarines, la disciplina que vino con eso y el crecimiento que tuve de esa [experiencia], tengo que decir Usher.

AWS: Volviendo a los coreógrafos: estoy segura de que tu madre es una de tus mayores inspiraciones, pero, aparte de ella, ¿hay alguien en la industria (en cuanto a coreógrafos) a quien admiras y realmente te gusta la forma en que lo han hecho? coreografía pavimentada para todos en Los Ángeles, ¿o en cualquier otro lugar del mundo?

AK: No sabe que es mi mentor, pero yo lo veo como un mentor, y pasé tantos años con él en un grupo global ... Aparte de ser bailarín y artista él mismo, diría que Richard Jackson.

Creo que es increíble en el sentido de que se mantiene fiel a sí mismo. Él siempre ha sido muy diferente y creativo con lo que hace.

Trabaja con creativos que les permiten ser verdaderos artistas y no solo seguir el camino que se les ha trazado. Sabe quién es como coreógrafo. Ha experimentado el mundo como bailarín, como un bailarín exitoso en eso, estando en ese campo y luego haciendo la transición a la coreografía y la dirección. El crecimiento que tuve estando en la habitación con él ... Como mujer, aprendiendo a estar en mi poder y realmente salir de mi caparazón; Creo que también es mi número uno.

AWS: ¿Tiene el deseo de hacer eso también?

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¿Transferencia al mundo coreográfico?

AK: Me encanta ser más, como ... El Director del Movimiento. Todo se superpone. Esa no es realmente la pasión que me esfuerzo por perseguir. Yo puedo; Creo que muchos bailarines tienen esa capacidad, especialmente con las experiencias clave que tienen, [es] la siguiente cosa a la que [muchos] hacen la transición: eso o ser actores y actrices. Pero lo que realmente me apasiona es compartir mi experiencia y transmitirla. Entonces, [disfruto] enseñar a otras personas que pueden no haber tenido el mismo acceso, o que pueden pensar que no son capaces de seguir una carrera, o que tienen miedo de simplemente ingresar a una clase de baile. Realmente disfruto ser útil en ese sentido.

AWS: ¿Tiene algún ejemplo de artistas con los que haya compartido esa experiencia? ¿Aquellos que tal vez no piensen que podrían ser un motor?

AK: La transformación con las mujeres de nuestra empresa [Team 3xT] que no son profesionales ha sido asombrosa. Y aparte de ellos, quiero decir, la primera persona en la que pienso es Lana Del Rey. La he visto crecer mucho desde que empecé a trabajar con ella

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hasta ahora. Y la confianza que ha ganado incluso con algo tan pequeño como sentir tu propio cuerpo. Existe este tipo de vacilación que nosotras, como mujeres, a veces sentimos, como que no podemos ser sexys o que llegas a cierta edad y no puedes sentirte así. No se puede mostrar ese [tipo de] confianza porque podría tomarse de manera incorrecta. Pero con ella, realmente he visto una transformación, por no decir que no tuvo nada de eso antes, porque es increíble y me ha enseñado mucho. Pero solo en términos de movimiento, verás algunas cosas que hacemos en el escenario; se mantiene en su manera sutil pero elegante, pero lo hace alarde de ello. Jugamos y nos divertimos. Al final del día, ¡no es tan serio! Todos nos apoyamos en el escenario. Eso es lo bello que hay en él.

AWS: He visto sus shows desde antes de que ustedes subieran al escenario con ella, y, como fan de Lana, su transformación [visible] ha sido un florecimiento poderoso. Ella es una mariposa. Siempre ha sido hermosa de ver y luego, cuando te agregó a ti y a Ashley al escenario con ella, puedes notar que se siente

En la foto: Página izquierda: (Arriba a la derecha - Usher) Página derecha: (Abajo - Tour Lana Del Rey)

más cómoda estando allí. Ella es tan talentosa, por lo que no hay razón [para que] esté nerviosa, pero a veces los artistas no pueden evitarlo, especialmente cuando tanta gente te está mirando.

AK: Ponerse nervioso demuestra que te preocupas, eso es algo bueno al final del día.

Cuando dejas de ponerte nervioso, quizás sea algo en lo que pensar. Estoy feliz de que hayas compartido esto conmigo. Es empoderador, ¿verdad? Ese es nuestro trabajo como bailarines, como cantantes de respaldo, es realmente apoyar y ser como si no estuvieras solo. Te entendemos. Frente a decenas de miles de personas, y hay mucha presión, especialmente si está siendo televisado o transmitido. Todos los ojos están puestos en ti, por eso la banda, los bailarines, los cantantes están ahí; es para el artista. Para no quitarles el brillo; estamos todos felices de estar allí juntos.

Suena cursi, pero ¿sabes a qué me refiero?

Solo estamos allí para dar vida a la visión de este artista y contar la historia. Inspirador.

AWS: Me gusta que dijeras eso porque siento

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que es una forma muy positiva de verlo. Siento que hay algunas personas en la industria, la industria de la actuación o la industria del baile o el canto, que no es necesariamente su momento en el centro de atención, pero intentan que sea su momento. Así que me gusta que digas eso porque, [para] ciertos trabajos, es para lo que te contratan y todavía te encanta como si fuera tu programa. Hace que toda la experiencia sea mucho mejor.

Todos se divierten con lo que hacen, y eso es genial.

AK: Sí, y cuando sea el momento de seguir adelante, salga con gracia y ¡listo!

AWS: Dado que has realizado giras y otros proyectos como videos musicales y anuncios, ¿hay algún lugar al que te haya traído un trabajo que te haya cambiado mucho la vida?

AK: Oh Dios mío. Tengo un par. Diría que cuando viajé a África por Chris Brown, solo porque enfrenté muchos miedos en esa experiencia. Pasamos mucho tiempo allí.

Fuimos a Johannesburgo, Ciudad del Cabo, que era preciosa; absolutamente increíble.

Cuando estás de gira, es un trabajo. La gente dice, oh, puedes ir a estos lugares increíbles, pero no puedes ver muchos de ellos. Quiero decir, tienes suerte si tienes un día libre, como un día libre, y tienes suerte si tienes tiempo entre medias para quedarte, explorar y ver dónde estás realmente. Entonces, África…

Tengo que ir a las calles ya los mercados comerciales; trueque y cosas así. Vi una de las Siete Maravillas del Mundo. Fui a bucear con tiburones blancos, que era como algo grande, popular y turístico allí en ese momento. Ves, vas dos horas en un bote ... y vas allí como, oh, probablemente no veremos nada. Son una especie en peligro de extinción. Y te empujas bajo el agua dentro de la jaula que está colgada en el bote real, así que no es realmente… no sé, no es el más seguro. Pero de nuevo, fue como, no. Quiero hacer algo loco que nunca había hecho antes, y no tendré la oportunidad de volver a hacerlo. Pasé tal vez dos minutos bajo el agua, vi un tiburón de dos metros y pensé, está bien, sí, ¡estoy bien!

Pasando a la siguiente; nunca más.

La habitación estalla en carcajadas ante la idea de encontrarse con un pez tan aterrador.

AK: (Cont) Cosas como esa, realmente aprovechar la oportunidad de hacer cosas que nunca más tendrás la oportunidad de hacer, y

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hacer turismo donde estás, si tienes la oportunidad. Algunos bailarines en la carretera simplemente se quedan en su hotel. Estás agotado la mitad del tiempo, así que debes tener ese fuego extra para levantarte y disfrutar realmente de la cultura y experimentar todo. Además, solo para tener un mejor espectáculo también, ¿verdad? Quieres saber un poco sobre quién te está mirando en la audiencia. Y puedes permitir que eso también brille.

AWS: ¿Crees que viajar a algún lugar debido a tu trabajo te pone en una mentalidad diferente para ver los lugares de interés y experimentar cosas que si eliges ir allí de vacaciones?

AK: Por supuesto que sí. Con ese trabajo real, también se nos pidió que nos quedáramos en Nigeria. Y eso es, ya sabes, o eres ... o eres muy rico o eres muy pobre allí. No hay motivos intermedios. Entonces, hemos visto lo mejor de lo mejor y también lo peor de lo peor.

Permitirse estar abierto a eso. Cuando vas a algún lugar de vacaciones, obviamente quieres divertirte. Hicimos Lollapalooza, por ejemplo, en Brasil. Tengo amigos allí, así que me llevaron por la ciudad y me mostraron la realidad de las cosas. Es muy revelador y te hace comprender realmente las cosas en las que vivimos más allá de nuestras posibilidades durante la mitad del tiempo. Aprecié volver a casa y estar agradecido por la vida que vivimos [aquí]. Saber que retribuir en su propio patio trasero es importante, y también lo es retribuir a nivel mundial, si puede.

AWS: Gracias por compartirlo. Dado que has estado mucho de gira, con grupos de cualquier lugar entre tú y otro bailarín, tú y docenas de personas, ¿hay alguno del que creas que te beneficias más? Grupos más pequeños de bailarines o grupos más grandes; ¿O uno que sea más divertido?

AK: Sí, quiero decir ... ¡Realmente no lo sé! Se puede decir que cuando tienes un elenco más grande de bailarines, como lo tuvimos en el Super Bowl, tener esa energía, por supuesto, es una experiencia emocionante, única en la vida. Tener más cuerpos, más personalidades; ese fue uno de los elencos más grandes de bailarines con los que he actuado en el escenario. Es una plataforma enorme; más de 70 millones de espectadores, ni siquiera sé la cantidad. Ese equipo específico era un grupo que había trabajado juntos antes, por lo que En la foto: Página izquierda: (Arriba a la izquierda - Sudáfrica); (Medio izquierda Gdańsk, Polonia Con Lana y Ash); (Abajo a la izquierda - Arabian Nights Village) Página derecha: (Arriba a la derecha - Super Bowl con Lady Gaga)

eran como una familia. Ese trabajo fue realmente un poco sentimental para mí porque fue con Richard Jackson; reunió a todas estas personas con las que había trabajado durante años para que Lady Gaga se sintiera mejor y más cómoda en esta actuación monumental. Esa energía era simplemente ridícula. Teníamos siete minutos para, como, corrernos, hacer nuestra actuación. Todo sucedió tan rápido. Pero, obviamente, es una experiencia increíble compartir eso con tanta gente ... Realmente no estoy respondiendo muy bien a tu pregunta.

También hay aspectos positivos en un grupo más pequeño. Bailando con Lana desde hace un par de años ... Estar en la carretera puede ser muy solitario. Echas de menos los cumpleaños y las relaciones pueden luchar con la distancia. Me perdí una de las bodas de mi mejor amiga. Entonces, tener ese grupo realmente cercano con el que tener una conexión más profunda, se siente como si tuvieras a tu familia en el camino. Realmente no puedes reemplazar esa [experiencia] también, así que ... realmente no puedo elegir una, para ser honesto.

AWS: Ambos tienen aspectos positivos.

AK: Exactamente!

AWS: ¿Hay alguien con quien sigues cruzando caminos que tal vez haces un trabajo y dices, oh sí, vibramos totalmente, y luego tomas 29

caminos separados y te encuentras de nuevo en el camino y estás como oh Dios mío, ¡Oye! AK: Oh sí. Pasa mucho en la industria. Ferly, con quién vas a hablar a continuación, mi socia comercial y amiga; ese es alguien. Nos conectamos e instantáneamente dijimos, está bien, tenemos que hacer algo [juntas] fuera de este mundo. Estuvimos juntas en una compañía de baile en Los Ángeles; actuamos y enseñamos en las escuelas primarias.

Finalmente, ambos dejamos la compañía en nuestro tiempo libre para buscar experiencias de baile más comerciales, pero luego seguimos cruzando caminos. ¡Y creamos otra cosa a partir de eso!

AWS: ¿Crees que la idea del Equipo 3XT surgió porque ambos tenían ideas similares que siguen rebotando entre sí? ¿O fueron ustedes amigos primero y compartieron ideas sabiendo que querían crear algo juntos?

AK: Hicimos un trabajo con Nike. Fue muy divertido, fue en Puerto Rico. Se llama "Industrial"; era solo para la gente corporativa en su actividad de fin de año para promover la

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marca y mostrársela a sus empleados. Estaba rodeado por los Juegos Olímpicos. ¡Así que tuvimos que aprender diferentes deportes como voleibol, atletismo, modelaje deportivo y también baile! Durante este tiempo, pensamos, ¡vamos a estar en el escenario con los atletas olímpicos! Necesitamos estar en plena forma.

Fuera de los ensayos de baile, todos los bailarines estaban en el gimnasio haciendo horas extra, simplemente para ser lo mejor de sí mismos. Así que también nos estábamos mirando de lado, haciendo tablas y cosas adicionales, porque cuando eres bailarina, tu cuerpo se acostumbra a las rutinas, por lo que tienes que cambiarlo para obtener resultados serios. Tienes que rastrearlo para asegurarte de mantener esa resistencia y mantener tu físico. Ella y yo somos iguales. Somos los amigos más cercanos en el trabajo, y ella se acercó a mí porque tenía otra empresa antes (Stiletto Fit), así que sabía que tenía este ajetreo lateral que estaba haciendo. Ella estaba como, ¿qué está pasando con eso? Pensé, bueno, mi socio comercial, en ese momento, se mudó con su familia a Vancouver y todo eso. Así que no era mi objetivo principal. Ella dijo, hablemos, hagamos algo. Intentemos crear algo más.

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Simplemente vimos la necesidad de algo diferente; algo más emocionante en el mundo del fitness, algo que se adapta al mundo de la danza profesional. Team3XT está lejos de donde comenzó [en comparación con] donde está ahora.

AWS: ¡Eso es tan cool! Si le preguntaras al pequeño Alex, ¿dirías que estás viviendo el sueño?

AK: Ay Dios mío. Para ti, tengo algo realmente divertido. ¿Puedo agarrarlo muy rápido?

AWS: Si! Alex se apresura hacia su bolso para sacar un folleto de cartulina dibujado a mano.

AK: Así que mi mamá siempre está limpiando el garaje y esas cosas, y dice ¡oh, mira lo que encontré! Y este es un - no sé qué tipo de, ya sabes, "proyecto de situación de reciclaje", supongo. Pero este es mi libro de deseos. No sé si tenía cinco o seis o algo así. La primera pregunta, la declaración es: Ojalá fuera ... punto, punto, punto ... y esta es mi respuesta.

AWS: ¡Una bailarina en el escenario!

AK: Y esta es la segunda pregunta: desearía poder ser ... cantante. El último aún no ha sucedido, espero que suceda algún día ...

Además, desearía tener un caballo.

AWS: ¡Sí! ¡Yo también era una chica de caballo!

AK: Fue divertido porque sé que las palabras son poderosas y las meditaciones son poderosas; Lo he presenciado. Pero solo para ver esto, lo que hice cuando era niña y mi mamá lo encontró recientemente, lo desempolvó y fue como, para que lo sepas, soñaste con estas cosas y se hicieron realidad.

AWS: ¡Eso es tan dulce! El universo proporciona. Tienes que hablar para que exista, y luego sucederá. ¡Me encanta! De acuerdo, solo unas pocas preguntas más ... Aparte de bailar, cuando te encuentras pensando maldita sea, no he reservado un trabajo en un tiempo, ¿qué haces para mantenerte ocupado que no te permitirá pensar en las partes negativas de estas carreras artísticas que hemos elegido?

AK: Me he permitido seguir siendo un estudiante. No solo entre trabajos, sino que he vuelto a la escuela un millón de veces y En la foto: Página izquierda: (Abajo: Alex Kaye y Ferly Prado) Página derecha: (Arriba a la derecha: Alex Kaye en clase)

también me mantengo muy activo en la industria del fitness. Cualquier gran convención que surja proporciona una plataforma increíble para informarse sobre los diferentes estilos de ingresos por fitness. Obtuve mis certificaciones en fitness y yoga. He ido a retiros. Viajar es una gran parte de mi conexión a tierra, por lo que tengo la oportunidad de viajar, explorar y aprender algo nuevo. He realizado talleres de Acro-Yoga en Bali, por ejemplo; He tomado clases de español en Barcelona.

Definitivamente no puedo simplemente correr, salir y divertirme, sino cosas que puedo traer conmigo y desarrollarme para mostrarme como un mejor maestro. Entonces, junto con eso, enseñé en un gimnasio local. Entonces, cuando regrese, no pienso, ¿qué diablos acaba de pasar? Si vengo de un Lollapalooza o algo así ... Es como una sensación loca; es un subidón lo que experimentas ... Vuelves y piensas, ¿qué hago ahora? ¿Qué se va a comparar con eso? ¿Qué me va a dar ese mismo sentimiento? Para responder a su pregunta, volvería y enseñaría. Me encanta practicar yoga. Voy a mi estudio de yoga local.

Tengo un pequeño círculo de amigos que son muy positivos en mi vida y nos aseguramos de que todos nos animamos unos a otros; que seguimos siendo niños al final del día. Ir a la playa, andar en patines, pequeñas cosas así.

Mantén ese espíritu.

AWS: ¿Hay algo específico que te impulse al éxito? ¿Una mentalidad o una persona u objetivo específico?

AK: Obviamente, espero que mis padres se sientan orgullosos, especialmente como mi madre, ya sabes. Los padres se sacrifican, sé que mis padres se sacrificaron mucho, y obviamente quieren lo mejor para sus hijos, y 31

los niños desean el día en el que puedan decirles a sus padres que hiciste un buen trabajo. Estoy bien. No tienes que preocuparte por mí. Puedo mantener un techo sobre mi cabeza. Puedo alimentarme solo. Creo que mis padres y mi familia son una gran parte de eso.

Mi hermana tiene dos hijos, mis dos sobrinos, y yo solo quiero poder poner dinero en su educación y realmente ayudarlos a tener el mejor futuro que puedan tener, al menos hasta que algún día tenga mis propios pequeños. Mi familia me conduce. Y como dije, me han apoyado desde el primer día y siempre me han permitido esa libertad. Eso es lo principal.

AWS: Por último, dado que nuestro tema es la gratitud, queremos saber: ¿Qué es algo por lo que estás agradecido que te ha dado tu oficio?

AK: Hm, yo diría ... en este negocio puede ser una montaña rusa de emociones y uno se queda en un camino positivo o baja por uno negativo. Creo que la resiliencia es algo que definitivamente me ha dado mi experiencia.

Tienes que seguir apareciendo en esta industria y de por vida en general. No permita que el fracaso o el no o la influencia de otras personas en usted lo lleve en una dirección diferente. Creo que una piel resistente es algo por lo que estoy realmente agradecido. No tomar nada personal al final del día y saber que eres suficiente y tienes algo que ofrecer.

Puede que no sea para todos, pero ¿sabes qué? Está bien.

AWS: Me encanta eso. Gracias Alex, nos encantó tenerte y tu sesión fue ¡woohoo fuego!

Jessica Cogburn: Eso fue increíble de escuchar. Y espero que sepas que mereces todo el éxito que se te presente. Tu corazón es de oro y se irradia a tu alrededor.

AK: Gracias… Voy a llorar!

JC: ¡Lo digo en serio! Fue increíble escuchar lo que tenías que decir. Y eres tan hermosa por fuera, pero eso es solo tu interior magnificado.

AK: ¡Oh Dios mío! ¿Puedes traerla a todo?

JC: Lo digo en serio!

AWS: Me gusta que dijiste ser un niño. Porque voy a la playa todo el tiempo solo o con, como, un amigo y simplemente juego en la arena.

Esta vez, estaba fingiendo que era una sirena por mí misma y esta niña dice, eso parece 32

divertido. ¿Puedo jugar? ¡Así que digo, claro! Así que estamos jugando y ella me sigue como si estuviéramos fingiendo hacer cosas. Entonces Jamie Fox se acerca y dice, oh, Dios mío, siento mucho que mi hija te moleste. Y yo estaba como, oh no, ¡ella no me está molestando en absoluto! Y él estaba como, oh, está bien, ¿está bien si juega contigo? Y dije, ¡sí, por supuesto! ¡No te preocupes por jugar a las sirenas y fingir que soy una foca con la hija de Jamie Fox! AK: Está bien, pero ¿puedes compartir eso, por favor? ¡Dime que tienes esto!

L.T. Martinez: Oh, absolutamente!

AK: Mira, esa es la cosa. ¡Nunca se sabe quién está mirando!

AWS: ¡Estoy aquí solo siendo una sirena!

AK: No hay nada de malo en eso. Y de qué se trata.

AWS: Quiero decir, iré activamente al patio de recreo solo para columpiarme sola.

AK: Quiero decir, es por eso que también estoy tan feliz de que vayan a hacer este próximo trimestre con nosotros; el próximo pequeño viaje y ser parte de la compañía de baile. Porque es como ¿por qué tienes que ponerle un límite de edad? Es como dices, me encanta bailar. Me encanta verte bailar.

Entonces, aquí está tu puerta abierta. Estás invitado y eres bienvenido. La gente te adora y no debes dejarte intimidar o sentir que no es posible. ¡Estoy tan emocionada!

AWS: ¡Yo también estoy emocionada! Sin embargo, soy como un tonto. Me vas a ver hacer todas estas muecas que me hago a mí mismo.

AK: Pero tienes que intentarlo, ¿verdad? Me refiero incluso al hecho de que te cortaste el pelo, porque dijiste que me escondo detrás de mi pelo. Esa era otra cosa que había dicho el coreógrafo de Usher: deja de usar tu cabello para todo. Sabes que ese es el camino a seguir: ser una chica, para que uses tu lado femenino. Pero él estaba como, no. No va a funcionar aquí. Tienes que hacer movimientos y seguir el ritmo de los muchachos; muestra ese lado agresivo, y luego, cuando sea el momento de poner el lado sexy, puedes hacer todos los giros de cabello que quieras.

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ArtículodePortada

STRICTLY: BOSS BABES UNA CONVERSACIÓN CON FERLY PRADO Y EDITORIA-EN-JEFE ALECIA WINTER SCOTT

L.T. Martínez (Editorial; CASA ALTA LLC) y Timothy Lewis (Fotógrafo; Haus of Lanier LLC) han creado, una vez más, nuestro espacio para entrevistas. Nuestra maquilladora, (Jessica Cogburn), le da a nuestra entrevistada, Ferly Prado (Team 3xT), una rápida actualización de glamour después de sudar durante su sesión de fotos. Las cámaras están encendidas y estamos rodando:

Alecia Winter Scott: ¡¡Oye, Ferly !! Eres una hermosa diosa brasileña y estamos muy felices de que estés haciendo esta entrevista con nosotros para nuestra siguiente revista, Gratitud. ¡Estamos muy agradecidos por ti!

Ferly Prado: ¡El honor es todo mío! Y amo este tema. Creo que no podemos tener suficiente gratitud en nuestras vidas.

AWS: Estoy de acuerdo. Entonces, lo primero que queremos saber es: ¿qué lo trajo a Estados Unidos desde Brasil?

FP: Mi hermana. Es una historia deprimente con final feliz. Nací y crecí en Brasil, donde crecí bailando en la academia de baile de mamá desde los 3 años. Nunca me obligaron a bailar, pero sabía que quería ser como mi papá: una persona de negocios. Cuando era niña, mis padres nos bendecían con unas vacaciones en los Estados Unidos, específicamente en Orlando y [Ciudad de] Nueva York. Mi hermana mediana, Fernanda, estaba obsesionada con el Lincoln Center. Ella era una hermosa bailarina. Y le dijo a mi papá: "Quiero

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bailar aquí algún día", refiriéndose al Lincoln Center. Dos años seguidos ella dijo esto y él le preguntó si hablaba en serio y ¡lo era! Para mi papá, creo que fue música para sus oídos. Amaba los Estados Unidos y pensaba que sus hijas tendrían una vida mejor en este país. Entonces mi papá estaba pensando a largo plazo. Mi hermana hizo una audición para un internado de ballet ruso que mi padre encontró llamado Academia de Ballet Kirov en Washington, D.C., lo logró y, un año después, la extrañé terriblemente. Solo quería estar con mi hermana. Les pregunté a mis padres si podía unirme a ella. La noticia los estresó y los consoló al mismo tiempo.

AWS: Comprensible FP: Así que entrené muy duro durante 1 año con un profesor privado de ballet ruso en Brasil. El ballet no era mi fuerte, pero trabajé muy duro.

Quería estar al lado de mi hermana, ese era el objetivo. En pocas palabras, llegué a la escuela.

Esto parece un final feliz, pero el director odiaba a las chicas altas. Siempre he sido alto. Este fue el comienzo de mis problemas cuando era adolescente. Me dijeron que su odio por las bailarinas altas se debía al hecho de que su exmarido se había casado con una bailarina alta.

Entonces, una mujer adulta fue tras chicas altas.

Se propuso llamarme semanalmente a su oficina para decirme que yo también era alta y que nunca lo haría como bailarina profesional. Empecé a deprimirme y a ganar peso. “Ahora eres demasiada alta y demasiada gorda. Deberías volver a Brasil, barrer las calles ”, decía. Fue ofensivo, prejuicioso y abusivo. No sabía cómo etiquetarlo entonces, pero ahora sí. En ese momento estaba profundamente deprimida. Me estoy adaptando a una nueva cultura, aprendiendo un nuevo idioma y siendo pisoteada todos los días.

E F F

AWS: Vaya, qué montaña rusa arriba y abajo a los 12 años.

FP: Sí, es una locura. Terminé en Los Ángeles por Debbie Allen. Conocimos a su hija, Vivian Nixon, del Kirov. Debbie Allen abrió una escuela en Los Ángeles e invitó a mi hermana a unirse a ella. Fue realmente genial porque ahora no solo estábamos entrenando ballet. Nos presentaron Hip-Hop, Jazz Funk, danza africana, técnica Dunham, Hoofing… Todo enseñado por increíbles maestros. Y, tan pronto como pude, comencé a hacer audiciones y el baile se convirtió en mi carrera.

Me diagnosticaron anorexia nerviosa, que es un trastorno mental, justo antes de cumplir los 14 años. Ya media 5'8 "y solo pesaba 89 libras.

Apenas podía ver, apenas podía saltar. Lo único positivo de esta historia es que Dios me bendijo lo suficiente como para tener la única maestra estadounidense en esa escuela, y ella me cuidó lo mejor que pudo. Mis padres tenían problemas económicos. Los llamamos con tarjetas telefónicas IDT y tuvimos 5 minutos para hablar. ¿Crees que les diremos que estamos deprimidos y enfermos mentales, especialmente cuando es tan caro mantenernos allí? Cuando finalmente pudieron venir a visitarnos, vieron nuestra realidad: mi hermana era bulímica y yo tenía anorexia nerviosa. Estaban incrédulos. No tenían ni idea. Entonces mi maestra le dijo a mi papá: "Estas chicas necesitan salir de aquí".

Ella recomendó una escuela en Orlando llamada Southern Ballet Theatre, y en ese momento el director era Fernando Bujones. Fue conocido como el cubano Baryshnikov. Fue entonces cuando me enamoré de la danza por primera vez. Era tan genial, como un bailarín ruso a mis ojos, técnicamente perfecto, pero tenía corazón.

No era miserable como los bailarines rusos perfectos que había estado observando. En Mr. Bujones vi grandeza y alma. Cuando lo miré, sentí algo; No solo tenía una opinión intelectual de su técnica. Me dije a mí misma: “Eso es lo que quiero.

Si puedo hacer que la gente sienta eso cuando bailo, eso es lo que quiero ". Así que ese fue el principio de que me enamorara de la danza, por eso me quedé en el país.

AWS: ¡Eso es increíble! Entonces, supongo que tu mamá bailó cuando era niña y eso es lo que la hizo querer enseñar baile.

FP: Mi mamá era extremadamente pobre mientras crecía. Ella me dijo que su familia compartía una toalla. Pobre familia italiana inmigrante. Mi abuela favorecía a mi tío, trataba a mi madre como basura. Mi mamá se enamoró de la música y el baile, lo que creo que realmente la salvó. Caminaba de escuela de baile en escuela de baile y miraba las clases desde la ventana. Así fue como empezó a aprender a bailar. Su padre era herrero y amaba mucho a su hija. Entonces, cada vez que tenía un poco de dinero extra, se lo daba para que pudiera comprar un libro sobre danza o música. En realidad, mi madre nunca estuvo en una clase formal de baile hasta más tarde en la vida, cuando comenzó a ganar su propio dinero.

Mi mamá comenzó a enseñar a otros niños a los 8 años. Probablemente ella apenas sabía lo que estaba haciendo, pero sabía que quería ganar dinero, hasta que pudiera comprar otro libro o

Sin embargo, sabiendo lo que sé ahora, estoy realmente agradecida con mis padres. Confiaron en el mundo y confiaron en nosotras para estar solas. Confiaban en su crianza de nosotras.

En la foto: Página izquierda: (Abajo a la izquierda: Fabiana, papá, Fernanda, mamá y Ferly) Página derecha: (Arriba a la izquierda - Internado); (Abajo a la derecha: Ferly, Fernanda, y Elza)

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eventualmente entrar a una clase, ¿sabes? En su adolescencia, comenzó a tocar el acordeón.

Comenzó a recibir premios por ello y a recibir humildes premios en efectivo. Su padre la ayudó a construir su primera escuela desde cero.

Cuando yo era niña, su estudio tenía 400 estudiantes registrados. ¡Ella es increíble!

AWS: ¿Empezaste a enseñar a seguir los pasos de tu madre? ¿Qué provocó la enseñanza?

FP: Mi madre finalmente fue invitada por Debbie Allen para enseñar flamenco en la Academia de Baile Debbie Allen, que es la escuela a la que asistíamos mi hermana y yo en ese momento.

Eventualmente dejé DADA para entrenar profesionalmente en Millenium, Edge, etc. Pero mi mamá necesitaba mi ayuda debido a su inglés, así que la ayudaba en sus clases todos los jueves y sábados.

Mi primera experiencia enseñando fue literalmente bajo su protección; bajo su supervisión. Mi mamá es la verdadera esencia de lo que significa ser una gran maestra. A la mujer le importa. Ella tiene mucho conocimiento. Ella ha experimentado lo que significa ser bailarina y lo que significa ser transformada por la danza. No puedo decirlo lo suficiente, porque no creo que la mayoría de los profesores lo hagan, ¡a ella realmente le importa! Nunca fue solo un cheque de pago para ella. Entonces ella me inculcó eso.

Ella me enseñó que cuando estás frente a un salón de clases, tienes la oportunidad y la responsabilidad de cambiar la vida del estudiante, y lo vas a mejorar o lo vas a empeorar. Así es como empecé a enseñar y cómo veo la enseñanza. Para mí, no es un cheque de pago.

Para mí, no lo doy por sentado. En todo caso, me pesa mucho, pero me encanta. Es mi forma de servir.

AWS: ¡Increíble! Y tienes que volver y enseñar en el estudio de tu madre en Brasil, ¿verdad?

FP: Si!!!!

AWS: Y como fue?

FP: Oh, tengo la piel de gallina. Te dije que era un gran estudio mientras crecía y que tenía muchos profesores. Cuando mi mamá entraba a la habitación, todo el mundo se ponía más alto.

Cuando tenía 6 años compartí escenario con mi mamá por primera vez.

Subo ese video a youtube mientras hablamos. En mi boda rehicimos el baile con el video de fondo. Fue muy divertido y emotivo para nosotros.

cuando enseñé allí en 2019. A pesar de que estos jóvenes estudiantes no me conocían personalmente, ni siquiera conocían a mi madre, ya que ella había estado en los EE. UU. Durante tanto tiempo, sabían y entendían el legado que era, construido allí por ella.

Algunos de sus antiguos alumnos también vinieron a tomar mis clases, ¡lo cual fue increíble para mí! Estas mujeres, que fueron mis maestras cuando yo era una pequeña pepita, me dijeron: "Siento que estoy mirando a Elza y siento que estoy escuchando a Elza".

Elza es mi mamá. Gracias a mi mamá y mi papá tengo una carrera en los Estados Unidos como bailarina, y estos niños probablemente ... me ahoga ... lo más probable es que nunca tengan la oportunidad que tuve de mudarme a los Estados Unidos y convertir la danza en una carrera.

Entonces, es mi oportunidad de llevar todo lo que he aprendido en el escenario, en televisores, videos musicales y …

AWS: Regáleselo.

Todos esperaban su próxima palabra. [Había] mucho respeto y mucho amor. Y sentí que 38

E L P d

Ferly asiente y respira hondo. Puedes escuchar las lágrimas brotar en la voz de Alecia mientras hace su siguiente comentario.

AWS: Gracias por eso.

Detrás de la camera, L.T habla lo siguiente: LTM: Esto es bueno.

El estudio se llenó de risas.

AWS: Okay. Wow. LTM: Está bien, tenemos todo el tiempo del mundo…

Después, Ferly continua con: FP: Mi padre murió hace cuatro años, Yo lo siento muy fuerte ahora.

El estudio se queda atónito en un silencio repentino. Ferly, llorando, hace un gesto hacia su lado derecho mientras dice: FP: Es como si estuviera aquí. Mi papá amaba profundamente a mi mamá. No funcionaron, pero fueron así: Ferly entrelaza sus dedos de puntero y medio.

FP: Pero así también.

Ferly golpea ambos puños y se ríe.

FP: Entonces creo que cada vez que hablo de mi mamá, él se acerca.

AWS: Si. Se escuchan sollozos en todo el estudio.

LTM: Toma tu tiempo, por favor.

LP: Gracias… Ok! Ferly de repente mira a su derecha y dice riendose: FP: Papa, callate!!! ¡Espera tu turno!

El equipo del estudio se une a ella en una estruendosa risa.

AWS: De acuerdo, todavía vamos a hablar un poco sobre la enseñanza de la danza, si está bien.

En la foto: Página izquierda: (Arriba a la derecha - Fin del número de baile en la boda de Ferly y A Mi Manera: La primera vez que mi mamá y yo compartimos el escenario - YouTube: https://youtu.be/D0huzWkDQZo Página derecha: (Arriba a la derecha - Viendo el tributo de papá); (Medio a la derecha - Homenaje al papá de Ferly en su Boda); (Abajo a la derecha - Papá - Fernando)

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FP: Es perfecto. Me encanta.

AWS: Tuviste la oportunidad de enseñar en el estudio de tu mamá y de dar algunas clases aquí [en Los Ángeles]. ¿Cuántos años llevas enseñando en total?

FP: Déjame hacer matemáticas ... He estado enseñando un total de 18 años. Mi estilo de enseñanza ha cambiado mucho a lo largo de los años. Mis influencias son algunas. Incluso puedo nombrarlos porque siento que merecen el crédito.

AWS: Claro!

FP: Obviamente, ante todo, mi mamá, Elza Prado.

Ella es la razon de mi enseñanza.

Mi hermana; no como maestra, pero [ella] fue muy influyente en mi vida. Tuvo las agallas de mudarse a un país por sí misma, sin saber el idioma, sin conocer la cultura, sin saber lo que le depararía esa experiencia. Es muy difícil ser un adolescente, y mucho menos en un país diferente.

Entonces, si tengo un poco de coraje en mí, creo que es por el ejemplo de mi hermana.

Adrianne Dellas, quien fue mi maestra en el Kirov.

Ella era una profesora de ballet muy bien informada que explicó la anatomía de los pasos.

Quería que entendieras cómo funciona tu cuerpo.

No se trata solo de levantar la pierna, sino de cómo. Me enseñó a respetar y apreciar realmente la danza. Ella involucró ciencias, matemáticas, historia de la música, historia de la danza en su enseñanza. Así que realmente disfruté eso.

Fernando Bujones, por supuesto, el cubano Baryshnikov, cómo bailaba, cómo se movía por el espacio. Era tan perfecto y tan humano. Me enseñó que puedes ser un genio conmovedor.

En casa de Debbie Allen: Stephen Smith era uno de los bailarines principales de Alvin Alley y mi maestro moderno, que fue así como me presentaron a Alvin Ailey Dance Company por primera vez. Lo que el Sr. Smith me enseñó fue a bailar con mi espíritu, tal como le enseñaron en la compañía Ailey. Es muy espiritual para mí y se lo debo a él.

Titus Fotso fue mi maestro africano en Debbie Allen's, y la forma en que fue muy influyente para mí fue a través de su gran corazón y su respeto por su cultura. Me enseñó a respetar la danza, su historia y su cultura en evolución.

Y por último, pero no menos importante, Kennis 40

Marquis, quien dio una clase a nuestra compañía de baile 3XT ... ¡Ustedes [ambos] tomaron su clase!

AWS +LTM: Si! FP: Kennis me enseñó a estar al máximo. Me enseñó que a bailar no le importa el color. Me enseñó que todo el mundo tiene un lugar en la pista de baile. Creo que mi enseñanza ha cambiado gradualmente en función de las diferentes personas que han llegado a mi vida en diferentes momentos.

AWS: Sí, estoy de acuerdo. Solo quiero decir ...

Siempre que L.T. y yo venimos a hacer esa clase con ustedes y Kennis, todas las cosas que dijeron ese día, literalmente estaba abofeteando a L.T. en el brazo como, "¡Sí, sí, sí, sí, sí, sí!" Estoy muy contento de haber estado allí para pedirles a ustedes que fueran nuestra próxima historia de portada porque todo lo que decían era simplemente: Alecia hace manos explosivas. Ferly se ríe en respuesta.

FP: ¡Gracias! Esto me recuerda, tienes que saber tu valor al final del día. En una clase de baile, no tienes tiempo para no agradarte a ti mismo. En una clase de baile, se supone que debes experimentar poder y libertad. Se supone que debes experimentar dar y recibir. Se supone que debes experimentar la expresión. No hay tiempo para mirarse al espejo y no gustarle. Simplemente no hay tiempo.

Creo que otra cosa que estoy tratando de hacer en mi enseñanza e incluso en la coreografía, esto está fuera de tema, pero espero que esté bien, estoy cansada de que las chicas sean símbolos sexuales. Estoy cansada de ver mujeres follando el piso. Estoy cansada de ver un video de una clase de tacones donde a los bailarines se les enseña "coreografía de piso" - alias pornografía.

Estás robando el dinero de esa persona, sin mencionar su dignidad.

El equipo del estudio lanza un suspiro largo y comprensivo.

FP: Les estás robando el tiempo. No les estás enseñando nada. Incluso si las chicas salen sintiéndose sexys y se sienten bien consigo mismas, es como ... ¿es todo esto? ¿Es así cómo vas a experimentar la danza por el resto de tu vida? ¿Solo desde un punto de vista egoísta? ¿Placer o satisfacción temporal? ¡DANZA! Deja de follar con todo.

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AWS: Me encanta eso. Como una persona que no es bailarina pero que realmente ama el arte de la danza, y, como todos mis amigos son bailarines.

Soy, literalmente, el único que no es bailarín.

sentir muy cómoda. Sé que no voy a tener que entrar allí y acostarme en una silla, ¿sabes?

FP: Eres bailarina.

AWS: Quiero llevarlo de regreso a su perspectiva de la enseñanza. ¿Cómo ve la enseñanza ahora?

Alecia se ríe tímidamente mientras dice: AWS: Pero por eso estoy tan asustada de hacer clases de baile, porque …

FP: Porque no quieres quedar embarazada.

AWS: SI! El equipo del estudio vuelve a estallar en un animado ataque de risas y carcajadas.

FP: ... por el suelo! Lo entiendo. Yo tampoco.

AWS: ¡Me encanta el ballet! ¡Amo hacer ballet!

FP: ¡Sí, porque el ballet no te va a [acosar]!

AWS: Sí. Creo que por eso quiero unirme a la compañía de sus chicos. Lo que dijiste me hizo En la foto: Página derecha: (Arriba: Ferly enseña una clase)

FP: Nunca!

FP: ¡Se trata de crear una mentalidad de patio de recreo para mis alumnos! El patio de recreo es divertido y hay reglas que debes seguir para poder participar. Tienes que respetar a los demás niños en el patio de recreo y respetarte a ti mismo. Si algo anda mal, habla. Si te estás divirtiendo, demuéstralo. [En el] patio de recreo, hay tiempo para el juego libre y hay tiempo para el juego estructurado.

Entonces, el juego estructurado es la técnica de la danza para mí. Vivimos en un mundo que dice: "Eres tan hermosa y eres tan perfecta". Bueno, eres hermosa pero no perfecta. La gente se ofende tanto cuando se corrige. Cuando enseño, quiero que mis alumnos sepan que está bien equivocarse. De hecho, espero que lo estés. ¡Estás aprendiendo algo nuevo y yo estoy aquí para enseñarte! De hecho, digo: "Si te vas a equivocar, 41

dentro de las reglas del patio de recreo. Una vez más, tienes dirección como tienes libertad de expresión. La danza es considerada y honesta, y nos invita a ser iguales.

Mi enseñanza implica conexión, respeto, estructura y juego libre. Todo esto requiere cuidado. Cuando terminas de dar una clase realmente buena, es como si un autobús te golpeará porque estás dando todo mientras tomas lo que tus estudiantes te están lanzando. Si solo lo hace por un cheque de pago, no va a sentir todo eso.

AWS: ¡Estas son excelentes respuestas!

Jessica Cogburn: ¡Estoy literalmente empapando todo en mi vida!

AWS: Sí, esta es mi sesión de terapia del día.

FP: Muchas gracias! ¡hazlo FUERTE!" Comete el mayor error que pueda cometer. Todos tomamos [un] camino equivocado y terminamos en Arkansas.

El equipo del estudio estalla en un breve ataque de carcajadas al saber que tanto Jessica como Alecia son de Arkansas.

FP: Está bien. La buena noticia es que hay otro camino que lo llevará por el camino correcto.

Cuándo aprendes más rápido: cuando tomas ese giro equivocado y te quedas atascado en la autopista durante 15 millas hasta que finalmente aparece la siguiente salida; ¿O cuando tomas un giro equivocado que se puede corregir en un bloque? Lo más probable es que nunca vuelva a perder esa salida y conduzca por error durante 15 millas.

Los pequeños errores y los grandes errores son necesarios para aprender y crecer. El juego estructurado significa que hablamos de lo que está bien y lo que está mal. Esa es la estructura.

Hay libertad en la estructura porque nos ofrece una dirección y muy pocas dudas.

También animo a mis alumnos a encontrarse en mi clase. Creo que a los 12 años, por la razón que sea, todos perdimos el sentido de nosotros mismos. Nos miramos al espejo. No tenemos idea de quiénes somos la mitad del tiempo.

El juego libre es cada vez que les pido que se involucren en los pasos, ya sea en coreografía o estilo libre. Ahí es cuando estableces tus reglas 42

AWS: ¿Estás viviendo tu sueño de la infancia? ¿O ha cambiado?

FP: Sí, porque mi sueño de niña era ser empresaria. Cuando era pequeña, mi padre era presidente de Johnson & Johnson.

AWS: Wow. FP: Recuerdo que cuando era una niña pequeña, entraba en su oficina, me sentaba en su regazo y pensaba que era la cosa más genial que jamás había visto. Luego logré grandes cosas como bailarina. Y el bicho del emprendedor me mordió.

Comenzó cuando estaba haciendo ShowStoppers en Las Vegas; era un espectáculo en el Wynn y yo era la capitana de baile. Parte de la política del hotel era que, como empleado, debe lucir [siempre] presentable en la propiedad.

Convertí mi ropa de entrenamiento y baile en ropa de abrigo linda para poder pasar del pasillo del hotel a la reunión y al ensayo rápidamente. Los bailarines siempre me felicitaban como, "Ferly, siempre estás en el punto". Entonces, acabo de abrir una tienda en línea que vendía la ropa que amaba y que ayudaba a las mujeres a pasar del entrenamiento a salir, para que puedas mostrarte como la mejor. Cuando te sientes bien, lo haces bien.

AWS: Literalmente estaba pensando eso en mi cabeza.

FP: Lancé mi sitio web llamado "Wear Success" y recién comencé a obtener piezas de diferentes

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marcas que realmente me gustaron; el requisito previo era que fueran propiedad de mujeres y estuvieran dirigidas por ellas. El primer mes hice doce mil en ventas.

AWS: Wow! FP: ¡Es cierto! Mi papá estaba muy orgulloso. No tenía un título en negocios, nada. Solo lo estaba haciendo desde el corazón.

AWS: ¡Entonces tienes que ser una mujer de negocios!

FP: ¡Ya Sé! Y yo estaba como, "¡Oh, hay algo en esto!" No quería vender ropa, ¡pero fue una experiencia fantástica porque aprendí mucho!

Luego viene Team3XT. Comenzó mientras trabajaba con Alex en Puerto Rico para Nike, mientras escuchaba su historia sobre Stiletto Fit, su antiguo programa de baile y fitness. Solo quería ayudar a revivirlo. Fue un concepto muy bueno, y su socio comercial se fue con élla, con la bendición de Alex, e hizo lo suyo. “Chica, tú deberías hacer lo mismo”, le decía. No pude entender por qué no hizo nada con él. Así que empezó así. Pasó de querer ayudarla a hacer lo nuestro, con una cuenta de Instagram llamada On The Road Workouts; autoexplicativo allí mismo.

Compartimos lo que hicimos en el camino para mantenernos saludables y en forma. Y luego nació 3XT, que significa triple amenaza. El concepto era mostrarte que eres una mercancía, que eres especial y, al igual que una triple amenaza, puedes hacerlo todo si quieres. Nuestro objetivo siempre ha sido enseñar danza y acondicionamiento físico de una manera accesible, impactante y que cambie la vida.

Estoy tan cursi. Estoy tan obsesionada con ciertos programas que están engañando a todos con respecto a lo que la danza es y tiene para ofrecer.

Creamos este programa para que las personas puedan experimentar el milagro del baile, no solo las calorías quemadas o los pasos geniales para publicar en TikTok. Entonces, sí, el sueño ha cambiado. Ahora quiero llevar a la gente al escenario conmigo. Ahora quiero crear un video musical para que los soñadores y los trabajadores puedan estar en el video musical conmigo, ¿sabes?

AWS: Si! FP: Entonces, sí, está evolucionando. Y creo que los sueños deberían evolucionar porque tú estás En la foto: Página izquierda: (Arriba a la izquierda - Ferly y Team 3xT); Página derecha: (Arriba a la derecha - Durante el Tour-en los camerinos de Beyonce)

evolucionando. Si tu sueño está estancado, eso significa que estás estancado. Mire sus sueños y vea cómo lo está haciendo.

AWS: ¡Me gusta eso! Voy a compartir contigo una pequeña historia.

FP: Por favor!

AWS: Cuando era más joven, quería ser manicurista. Quería aprender vietnamita y trabajar en el salón de manicura …

FP: Y comprende todo.

AWS: Sí, y mi mamá me dijo: "Dios mío, por favor, no". Pero le haría las uñas y usaría mi acento falso y, como, le pediría que me diera propina.

FP: Ya eras actriz.

AWS: ¡Sí! Luego, en octavo grado, tuvimos que hacer una presentación de dónde queremos ir a la universidad y en qué queremos especializarnos. Y mi mamá estaba pensando: “¿En qué diablos va a hacer un póster? No hay una universidad famosa para las uñas ". Entonces llegué a casa y dije: “Está bien, lo voy a hacer en 43

UCLA. Este es su programa de teatro ". Y ella estaba como, "¿Qué?" Y yo estaba como, “Sí, aquí es donde quiero ir. Esta es la escuela de mis sueños ".

FP: ¿Simplemente sucedió así?

AWS: ¡Sí! Así que hice todo mi trabajo, lo escribí, lo investigué todo. Mi mamá me dijo: "¿Qué hizo el cambio?" Y dije: "Bueno, no sabía que literalmente podrías estar en las películas como todos los demás". No sabía que era una opción. Desde octavo grado, mi mamá me puso en el teatro y me dijo: "Está bien, lo intentaremos". Y lo probé en el escenario y luego hice clic. No me veía haciendo nada más. Como, no soy bueno en matemáticas. Mi mamá hace impuestos y es contadora.

FP: ¡Oh Dios mío! ¿Recuerdas quién te dijo que podrías estar en una película?

AWS: Creo que tuvimos que inscribirnos en sexto grado para la banda, el arte, la pintura o el coro. No sabía cuál era la palabra coro, así que no sabía qué significaba cantar. Tuvimos que ir a una asamblea y observar las tres cosas y elegir inmediatamente después. Entonces yo estaba como, “Oh. ¡Puedes cantar! Canto todo el tiempo ".

Luego, algunas personas dijeron: "Tenemos un programa de teatro aquí, para que puedas cantar y actuar". Y yo estaba como, "¿Qué? ¿De verdad puedes hacer eso? ¡Nunca supe!" Mi mamá me llevaba a conciertos cuando tenía como tres años e iba a espectáculos de Broadway y esas cosas, pero no tenía ni idea.

FP: Escuche, cuando reserve su primera función, escriba una carta a esa escuela.

AWS: Sí. Literalmente, como: Gracias.

FP: Gracias por esa asamblea. ¡Gracias a Dios por el coro!

AWS: Literalmente, o habría estado arreglando las uñas de la gente en ese momento.

FP: ¡Sin vergüenza! ¡Todos los necesitamos!

AWS: ¡Pero sí, es tan cierto! ¡Los sueños cambian y nunca se sabe cuándo!

FP: Exactamente!

AWS: ¡De todos modos! La forma en que enseña es muy positiva, inspiradora e influyente para las personas. ¿Cómo se ha introducido la ética y la 44

moral que se le ha inculcado en la forma en que enseña o ve la enseñanza?

FP: En primer lugar, si mi padre no puede estar en la primera fila, no quiero hacerlo. Y si no quiero hacerlo, seguro que no debería enseñarlo.

Fuera de eso, aquí están las tres cosas que sigo: sé humilde; no todo está bajo mi control, pero trabajar duro sí lo está; quédate como un niño.

Para mí, ser humilde significa recordar de dónde vengo. También significa recordar mi identidad, que merezco el respeto, que merezco el amor, que merezco ser considerado como mi vecino.

Número dos es que sé que no tengo el control de todo. Dios tiene el control de todo, pero las cosas que yo controlo las tomo en serio.

Y ser como un niño para mí significa que abordó las cosas de la manera más clara posible con autenticidad. Quiero entrar en una habitación y saber quién soy y dejarme llevar por mis sueños, como un niño. No sé si tiene alrededor de 12 años, pero en algún lugar del camino lo perdimos porque alguien nos dijo que aterrizamos. "¡Esta es la realidad! Estás soñando despierto. Para." Esa parte de nuestro cerebro se cerró. La imaginación es la parte que nos lleva allí. No me gusta la manifestación, no me gusta hablar de las cosas para que existan, de modo que para mí no se trata la imaginación. Creo en Dios. Creo en lo que quiero; Lo veo, lo imagino, pero sé que si no [sucede] no es porque no lo manifesté correctamente o no pensé positivamente.

Simplemente no es para mí en ese momento. Y Dios me respalda, así que voy tras de sí con fervor y me entrego al resultado. La imaginación ha sido una gran parte de mí desde la infancia y gracias a Dios la conservé. Recuerdo estar en clase cuando era adolescente y me imaginaba en un video musical. Me imaginaba frente a miles y miles de personas. Me imaginaba en una audición.

Imaginarme me dio hambre, así que lo perseguí con todas mis fuerzas. Entonces, cuando llegué allí, me pareció familiar porque ya lo había imaginado. La imaginación me mantiene en el juego.

(Continúa en la página 64)

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EDITORIALESDELA COMUNIDADPT.II 52

ESTOY AGRADECIDO POR…

Esta ilustración es una mesa de acción de gracias. El tema de la gratitud encaja con la acción de gracias, que es una temporada de agradecimiento.

- Amelia Mellberg Website Estoy agradecido con Dios por brindarme la oportunidad de despertarme cada día.

- Duane Johnson Website

Bueno, muestra cómo estar agradecido no solo por VER otro día, sino por establecer TUS intenciones para ese día. Una vez estuve diez meses completos sin verlo porque estaba encerrado en una penitenciaría estatal.

Black Hands es una pieza sobre tomarse el tiempo para disfrutar de la vida en un momento que continúa alimentando y nutriendo. Insta a uno a considerar las cosas en su vida que dan por sentado, como el agua potable y la capacidad de moverse, sentir y expresarse. La gratitud es algo que puedes sentir en un trago de agua fresca o en un baño de limpieza después de un día particularmente insoportable. Las manos negras son un regalo para uno mismo y un agradecimiento de poder sostenerse a sí mismo.

- Erica Imoisi Instagram I Website

- Daniel Garza Instagram 1 Instagram 2

Gratitud por la inspiración. Modelo guía espiritual es el Tigre.

- Stephen Neil Gill Instagram I Website

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ARTE En 2020 hice una serie de obras de arte en papel para la prevención del suicidio. Muchos de ellos tienen letras de canciones de algunas de mis bandas y artistas favoritos.

Fue principalmente para mí porque lucho con la depresión y las ideas suicidas. Después de hacer un montón de piezas, los amigos y otras personas que siguen mi trabajo se conectaron con lo que estaba haciendo. Me sentí muy agradecido de que mi trabajo se volviera significativo para otras personas. En última instancia, eso es lo que quiero que sea mi trabajo: significativo, impactante y compasivo.

Hice varias piezas para el cuerpo del trabajo para la prevención del suicidio, pero la primera pieza es la más poderosa para mí personalmente. Aunque me diagnosticaron distimia, pensar en pensamientos depresivos y suicidas como temporales puede ser difícil pero factible. Lo he hecho antes, puedo hacerlo de nuevo. Quizás esta pieza inspire a otra persona a buscar ayuda si se encuentra en un mal lugar.

Inspirado en el 40 aniversario de la muerte de John Lennon. El nombre del cuadro es "El regalo". Al principio lo iba a llamar "Un regalo para John".

- Hunter Website

Todavía existe un estigma que rodea a la salud mental.

No se ve como salud real, cuando el cerebro es parte del cuerpo.

He intentado llevar este trabajo a diferentes exposiciones y oportunidades, pero siguió el rechazo.

Me hizo pensar que tal vez esas personas tienen algún estigma sin resolver hacia la depresión y la prevención del suicidio.

- Jordan Merlino Website

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NARRACIÓN Raccoons Can Play Soccer muestra el hermoso vínculo entre una madre que constantemente recibe malas noticias y su joven y perspicaz hija. Al final del día, pase lo que pase, la familia estará allí. Mi familia es mi mayor bendición y este guión refleja mi gratitud por mi familia. Estoy agradecida por cada risa, grito, lágrima y sonrisa causada por mi familia. Incluso en mis momentos más oscuros, encuentro alivio a través de mi familia.

- Kayla Elfers Instagram Raccoons Can Play Soccer

By Kayla Elfers (Lights up on a parking lot. ELENA enters and sits on a bench, on the phone.)

ELENA Hey, what’s going on? I’m at EJ’s soccer practice. Wait, what do you mean? No, no that can’t happen. Well that’s not what they told me.

They said they’d sell it for half price. Please don’t get upset, it’ll work out. You never know. Maybe next month. I’ll be able to chip in more, too. No, that’s ridiculous. His family shouldn’t be paying for that. We should. (Beat) Don’t say that. We all are struggling, not just you. What do you mean?

I do not have a perfect life! I know you’re angry and upset but I’m trying to help you. You know what? I’ll talk to you when you’re in a better mood.

(Elena calls another number.)

ELENA Hi Dad. Just wanted to check up on you and Mom. How’s she doing? I know, Donna told me.

We’ll figure it out though, so how’s Mom? Can I talk to her? I feel like she’s always there, well tell her she can leave the Audrey Penn book in the mailbox. Did she get the book I left for her?

Yeah, that one! John Updike will make her treatments fly by! Wait, what? I thought-- But they said--No, no, no, no, no. They specifically said there would be more. Why’d you tell me this now? You couldn’t have waited until I came over? I’ll-- Yes, I am. I do not care, it’s false information. I’ll let you know what they say. Bye. (Elena calls another number.)

ELENA Hello, I am looking for-- yes! How’d you know?

Okay, I’ll hold… Hello, yes, I um, wanted to know why my Mom finished her treatments even though she had eight more? How is that possible?

(EMMA enters.)

ELENA (CONT’D) Yesterday you said a year, now only a few months? Why, why would you say that? (Beat) Yes, I understand. You, too.

(ELENA ends call.)

EMMA Mommy, you missed it! A raccoon is on the field!

She’s still there if you wanna go see it.

ELENA Raccoons can be dangerous.

EMMA But they’re so cute! And they’re smart. Just like us!

(EMMA sits down on ELENA’s lap.)

EMMA (CONT’D) I think it’d be so cool to be a raccoon. Are there anymore around?

ELENA Oh darlin’, darlin’, darlin’. I love you baby girl.

EMMA I love you too.

(ELENA begins to cry. EMMA sits down right beside ELENA.) EMMA (CONT’D) Why you cryin’? Please don’t be sad.

ELENA (Smiling) Oh, I’m not crying, I’m just a little sad, that’s all.

EMMA Why are you so sad?

ELENA (Sighs) I don’t know why. Sometimes people cry because they want to let it all out.

EMMA Is this about who I think it’s about?

ELENA No, I just felt like crying, that’s all.

EMMA No! You and I know what you’re really crying about.

ELENA Why don’t we talk about someth-EMMA You’re crying because of your mom. I got it right, right? I heard you talking to Daddy before we left to go to EJ’s soccer practice. I know.

ELENA She’s NANA to you. Don’t call her anything else or she’ll be really sad, too.

EMMA So you are sad about Nana. Why would you be sad about Nana?

ELENA You were eavesdropping on me?

EMMA Maybe. But why are you sad about Nana?

ELENA (Sighs) Nana is really sick/ Just listen.

EMMA I know that/ Okay.

ELENA Nana is more sick now. She isn’t going to be here.

EMMA What do you mean? Where is she going? Is she gon-ELENA (Crying) Mom’s aren’t supposed to die at fifty-four.

Moms aren’t supposed to get cancer and leave.

(Beat) Mommy isn’t going to make it to Donna’s

wedding. She won’t even see her son. Daddy has spent every penny on her cancer and now he can barely afford a proper burial. God, why did this have to happen? I’m just-(EMMA hugs ELENA.) EMMA We will get through this, I promise.

(ELENA sits upright, blowing her nose.)

ELENA I love you, too baby girl. I’m sorry, too.

EMMA What for?

ELENA A mom should never cry in front of her children.

EMMA Really? That’s dumb.

ELENA Hey! Don’t say dumb, that’s a bad word.

EMMA If you can say it, I can say it.

ELENA (Smiling) No, that’s not how this works.

EMMA Your smile is so beautiful.

ELENA Thank you.

(EMMA looks up and points.)

EMMA Look! A shooting star! It’s a sign! Make a wish for Nana! Make a wish! Make a wish! Hurry!

Before it falls outta the sky!

ELENA That’s actually an airplane.

EMMA Oh. Are airplanes lucky?

ELENA What?

EMMA Because if they are then we can make wishes on them, too.

ELENA I don’t know if that’s how it works.

EMMA What works?

ELENA The universe. You see, the universe acts in mysterious ways. Whenever a shooting star passes and you make a wish, that wish will come true. Or a bird, that’s good luck.

Mysterious, right?

EMMA What do birds do to become so lucky?

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ELENA They poop on you.

EMMA Ew! That isn’t good luck!

(ELENA laughs.)

EMMA (CONT’D) But if the universe acts in mysterious ways, maybe Nana won’t be sick anymore.

ELENA I wish with all my heart for that to happen but it won’t.

EMMA You can’t say that because now it won’t happen.

You have to believe.

ELENA The universe doesn’t work in our favor.

EMMA Sometimes it does. Maybe not now, but it will.

ELENA (Smiling) How did I get so lucky to have you?

EMMA I don’t know. Ask the universe maybe!

(ELENA and EMMA laugh. ELENA picks up her ringing phone.)

ELENA Hi, this is she. May I ask who is speaking? Oh, hi!

I haven’t heard from you in so long! How’s Arizona? Nice, is the heat bearable? Hahaha.

And how’s he doing? Aw, that’s nice. I was just thinking about that! You should come back to New York for a bit. I wish I could chat more right now but EJ is getting out of soccer practice.

Yep, defense, he takes after me! I’ll call you in a bit. Okay. Love ya too, Brenda. Bye. (ELENA puts the phone away.)

EMMA How did you do that?

ELENA What? Answer a call? I pressed the green button.

EMMA No, I know that. How did you get so happy?

ELENA I’m a raccoon.

EMMA No, but really, how’d you sound happy even though you weren’t?

ELENA I have the superpower to cry one minute and then be happy.

EMMA Why do you do that?

ELENA I don’t know. I do it because I don’t want to make others cry?

EMMA But you cried in front of me and I didn’t cry.

ELENA Good point. I don’t know then.

EMMA I think it’s because you’re strong.

ELENA Thank you! My muscles must be showing off!

EMMA (Giggling) No, like a superhero kinda strong. You’re a tough cookie.

ELENA Nana was a tough cookie, too you know. And you’re a tough cookie just like us.

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EMMA I wonder if I’ll be able to have your superpower one day.

ELENA I don’t think you’ll need this super power.

EMMA Why not?

ELENA Because, I want you to have a better super power.

EMMA Like teleleeleekenisis?

ELENA Telekinesis? Sure.

(EMMA and ELENA both laugh. ELENA checks her watch.)

ELENA (CONT’D) EJ should be done with practice soon. Come on, let’s go find Daddy and tell him to start the car.

EMMA I love you, Mommy.

(EMMA hugs ELENA.) ELENA I love you, too baby girl.

(EEBIE and EJ enter.)

EEBIE We were looking for you guys everywhere.

EJ Mom! You missed it! The coach said he wants me on his travel team! Can I do it?

ELENA That’s awesome! We’ll have to think about it though.

EJ Well, think about it soon because the first game for travel is in two weeks!

EEBIE I’m gonna go start the car.

ELENA You’re just starting it now? I told you to start it five minutes before his practice ended.

EEBIE His practice ended five minutes early, and besides, I wasn’t gonna leave him. He would’ve thought we all left him.

EJ No I wouldn’t.

EEBIE I don’t know, the last time I went to start the car early, your mother got mad at me.

ELENA First of all Eebie, I wasn’t there to watch him while you went to the car. And second, don’t put this all on me! All I wanted was for the car to be started so we wouldn’t freeze to death.

EEBIE Freeze to death? It’s fifty degrees out!

ELENA It’s forty-five actually and your son is wearing fuckin’ shorts. SHORTS. I don’t want him to get the flu.

EEBIE Will you relax?

ELENA No, I will not relax! I wanted to avoid my son from getting sick but at this point it’s inevitable.

And if it’s not a big deal, why don’t you stand in the cold with shorts on?

EEBIE He got out earlier than expected, and I never said it wasn’t a big deal-ELENA Oh, but you did! Don’t play stupid.

EEBIE Why do you do this Elena? We aren’t even home.

ELENA Everyone else went home already because they started their FUCKING CARS FIVE FUCKING MINUTES BEFORE THE PRACTICE ENDED. EEBIE Whatever. I’ll start the damn car.

EJ Um, can I come with you?

ELENA (Calming down) We’ll all walk over as a family.

EEBIE Now you decide to be a family?

ELENA (Breaking down) My Mom is dying, Eebie. DYING. I haven’t seen my brother in over a year because God knows what he’s doing, Dad is living off of canned tuna, and my sister… She was going to purchase her wedding dress today. She was forced to put it back. She didn’t have enough money. That’s what’s going on right now. So I’m sorry if you ELENA (CONT’D) think I’m not thinking about our family. Right now, MY family is a mess and I don’t know what to do.

EEBIE (Hugs ELENA.) It’s okay, it’s okay. Calm down.

(EMMA begins to cry.)

EJ Now why are you crying?

ELENA (Calming down) She’s a tough cookie, that’s why. Now let’s get in the car, I’m freezin’.

EMMA Mommy, do you think the universe will make you happy again?

ELENA What do you mean? I am happy right now.

EMMA You aren’t happy.

(EEBIE looks at EJ.) EJ Hey Emma, wanna race to the car?

EMMA Okay.

EEBIE Whoever wins gets a slushie and whoever loses gets a slushie, too!

ELENA On your mark, get set, annnnd… GO! (EJ and EMMA run off the stage.)

EEBIE I’m sorry. I shouldn’t have said anything.

ELENA It’s okay, and I’m sorry too. I just don’t want to lose my Mom. EEBIE Death is inevitable, Elena and there’s nothing we can do about it.

ELENA (Sighs) I know. (Beat) Come on, let’s go get them slushies.

(EEBIE and ELENA exit. Lights out.)

MÚSICA Dear Gatekeeper escrito por Victoria Acuna celebra el poder que todos tenemos dentro de nosotros mismos para crear nuestras propias realidades.

- Victoria Acuna Instagram

Dear Gatekeeper In the moments that you feel empty turn to things that fill you with small joys.

Seeing flowers blooming, a hummingbird swiftly flying by, The garbage man hauling away the old couch that’s been littered on the sidewalk outside your house for weeks.

New beginnings, start with small steps and new initiatives.

The ability to get outside of your head creates a river of consciousness that leads out of the deep murky swamp you’ve been stuck in for weeks.

Often times you might wonder why you are not enough, or worthy of life, never fail to remind yourself that you hold the power to swiftly smash all of these petty thoughts and make them quiver in their own existence.

You are worthy, You are great, You radiate love, and deserve it in return.

Honestamente, tener música para trabajar durante la cuarentena fue un salvavidas. Mi socio musical (Foxx) y yo habíamos estado desarrollando nuestro álbum durante dos años antes de que Covid volviera a poner a todos en sus rincones. Lo usamos como una experiencia para sumergirnos profundamente debajo de la ola y terminar lo que comenzamos. Para cuando lanzamos nuestro álbum debut, Fine Tuned, habíamos pasado más de 3 años en el estudio y más de 6 como amigos y co-creadores. Este video musical de nuestro primer sencillo, “Danny Glover”, fue una oportunidad para poner nuestro dinero donde estaba nuestra boca. Reunir a nuestra tribu y permitir que el proceso de co-creación se expanda al incluir a nuestros amigos en la filmación, coreografía, dirección y edición. Unirnos, trabajar por un propósito común; para ser una SUPERFUERZA DEL AMOR ... y yo diría que logramos ese objetivo, en un momento en el que todo parecía tan inseguro y sombrío. Por esto, estoy agradecido. Por favor, disfruta de "Danny Glover (I Like Your Tattoo)".

- Judah Frank Spotify

The biggest feat of all is remembering you are the gatekeeper.

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EXPRESIÓN CREATIVA Título: "A Small, but Vast Space" Medio: fotografía digital visualización habitual: conjunto de 20 fotografías (4 a lo ancho, 5 hacia abajo) Durante mi segundo año de universidad viví en un solo dormitorio donde podías tocar ambos lados de la habitación simplemente levantando ambos brazos. Fue la primera vez que viví sola. A pesar de que la habitación era tan pequeña, era el hogar perfecto para mí. Este fue el seguimiento de un año de primer año difícil, lleno de altibajos que vienen con cada nueva etapa de la vida. En este espacio aprendí a pasar tiempo conmigo mismo de nuevo, a colgar tantas luces de cuerda, a sobrevivir con café y noches llenas de televisión, a llorar, cantar y bailar (donde había espacio). Nunca sentí que mi espacio fuera "demasiado pequeño". Me dio todo lo que necesitaba para volver a estar cerca de mí mismo.

Con franqueza capturé mi vida diaria en esta habitación, para inmortalizar la capacidad de ver y recordar en mi pequeño dormitorio, y todo lo que me dio.

- Nicole Malcolm Instagram I Website I YouTube

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Places You Pass es una reminiscencia de un recuerdo importante que tengo de mi primer año de universidad. Tenía diecisiete años, me mudé a la escuela y estaba tratando de superar mi primera angustia real. Se necesitaba un trabajo en el comedor, sentarse solo en las noches de micrófono abierto, beber en la mano y llorar por la noche. A pesar de todo, ese primer semestre de primavera es el período de tiempo más desafiante y gratificante que he experimentado.

Una noche en particular me mostró todo lo que estaba buscando. Llegué tarde al estudio con dos de mis nuevos amigos. Estábamos ansiosos tratando de terminar un proyecto final, al mismo tiempo que lo convertimos en una noche divertida, llena de podcasts, música y bocadillos. Mis dos amigos terminaron y decidí quedarme un poco más. Por primera vez en meses escuché música por mí misma y disfruté estar con mis pensamientos. Cuando empaqué y salí, me senté y miré hacia las colinas Apalaches y las luces en la distancia. Fue la noche anterior al último día de mi primer año. Yo estaba bien. Encontré gente increíble, volví a hacer obras de arte honestas y me divertí más de lo que jamás hubiera imaginado. Lo más importante es que podía sentir cuánto había crecido.

La semana pasada terminé con mi ritual semanal de ir sola a la noche de micrófono abierto en la parte alta de la ciudad. Los viernes por la noche eran días que dedicaba a pasar ese tiempo conmigo mismo. A lo largo de los años, me he llevado a amigos y familiares, mientras crecía una conexión con el músico local Bruce Dalzell. La canción de esta instalación, I Will Wait For You, fue escrita por Bruce y yo. Representa el momento de tranquilidad que tuve en la cima de la colina y quería transmitir esta historia a otros.

Creé esta pieza al final de mi último año, como un reflejo de los últimos 4 años, y un momento inmóvil congelado en el tiempo al final de mi primer año. A veces pienso en cómo algunos "lugares por los que pasas" terminan siendo lugares en los que tendrás momentos que te cambiarán la vida, y ni siquiera lo sabes todavía. El dormitorio en el que vivía con mi "compañero de habitación al azar", nuestro grupo de amigos increíbles, los estudios en los que pasaba hasta altas horas de la noche, las bebidas que considero mágicas de las cafeterías de la parte alta de la ciudad y la música nocturna de micrófono abierto que envió mi corazón al cielo son solo algunas de las razones por las que Atenas me ha cambiadoparasiempre.Estetrabajoesunarepresentacióndelaformaenque me aferro a lugares y momentos en el tiempo. Llevaré esto conmigo y recordaré que cada nuevo lugar al que vaya me cambiará de maneras que aún no conozco.

El exterior de la instalación está formado por imágenes dibujadas a mano que han sido serigrafiadas (lados dobles) en Tyvek y colgadas con hilo de pescar.

Los dos rollos de papel tapiz de las esquinas se levantan por la esquina exterior, como una cortina, para agregar una entrada acogedora a los espectadores. En el interior se encuentran tanto objetos recolectados como fabricados. Las luces de cadena en el interior actúan como una extensión de las imágenes de luciérnagasenelexterior.Lahabitaciónconstadealfombra,mantas,almohada, escritorio y silla. Sobre el escritorio hay un diario (encuadernado a mano, trapo de algodón hecho a mano y papel de abacá, técnica mixta) lleno de ilustraciones y recuerdos guardados de mi tiempo en Atenas. Una radio contiene un CD físico con la canción de Bruce y yo "I Will Wait For You", con auriculares que permiten al espectador tener una experiencia personal mientras la escucha a su propio ritmo. Esparcidas por todo el espacio hay hojas de papel de abacá hecho a mano, con la letra de la canción impresa en pantalla.

En un lado están las letras finales (escritas a mano y luego serigrafiadas), con las notas originales y el proceso de composición impreso en el otro lado. Algunas de estas láminas están suspendidas en el aire, representando un momento en el tiempo. Un recuerdo que se experimenta y luego se vuelve a visitar. Se anima a los espectadores a escuchar todo el tiempo que quieran, hojear el diario, recoger lo que deseen, revisar los cajones y sentirse como en casa.

Cuando se instaló esta pieza en la primavera de 2021, también proporcioné toallas y desinfectante de manos para las pautas de COVID.

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ArtículodePortada

CONTINUADO: FERLY PRADO AWS: Acaba de mencionar que su padre falleció hace unos años; ¿Eso fue justo en el momento en que entendiste correctamente la gira Formation de Beyonce?

FP: Ese día; el día que comencé el ensayo.

AWS: ¿Cómo fue eso? Porque estás muy emocionada por hacer algo tan grandioso y parte de tu sueño. Pero también, como si fuera parte de tu vida …

FP: Cuando fui a ver a mi papá en Brasil, él tenía problemas cardíacos, pero mi papá era el tipo de persona que solo decía que algo malo estaba sucediendo una vez que se resolvía. Entonces, sabía que estaba teniendo problemas cardíacos, pero no lo hizo sonar como si fuera un gran problema. [En] febrero de 2016, fui a la audición del Formation World Tour que duró dos largos días. Días realmente largos. Cuando recibí la llamada de que obtuve el trabajo, le dije a mi papá: "¡Tengo la gira de Beyoncé!" No importaba lo que hiciera, él siempre estaba muy orgulloso, pero esta vez me dijo: "¿Estás seguro de que eso es lo que quieres hacer?". Debido a que Wear Success estaba funcionando tan bien, dijo: “Sabes, tu negocio va a sufrir. No puedes estar en dos lugares al mismo tiempo ". Y dije: “Lo sé, pero me sacrifiqué mucho para venir a este país y perseguir mi sueño de bailar. Eso es en lo que necesito concentrarme. Eso es lo que me enseñaste de todos modos. Mantener la

concentración pase lo que pase.

Dos días antes de su fallecimiento, tuvimos una llamada de FaceTime y él solo me estaba mirando. Luego me dijo: "Estoy muy orgulloso de ti". Dije: "Gracias papá, pero ¿qué está pasando?" Él dice: "Mira, pase lo que pase, no vengas a Brasil". Yo estaba como, "¿De qué estás hablando?" Él dijo: "Si me pasa algo, tu regreso no me traerá de regreso". Y le pregunté: "Papá, ¿qué está pasando? ¿Estás tan enfermo? Él es como, “No, solo estoy diciendo. Ferly, escúchame, te mudaste allí a una edad tan joven, básicamente perdimos a nuestras hijas ... ”porque mi hermana y yo prácticamente nos criamos como adolescentes,“ Perdí a mis hijas para que persiguieran tus sueños. Mantén la concentración.

Tu regreso no me traerá de regreso. Y siempre elige tu perspectiva ".

Mi papá tenía mucha perspectiva. Sostenía un objeto y me preguntaba por mi perspectiva del objeto y me daba la suya, señalando que vemos cosas diferentes pero que estamos mirando el mismo objeto. Dos días después de esa llamada de FaceTime, falleció. Era el 1 de marzo de 2016 a las 4:30 de la mañana cuando recibimos una llamada de su novia en Brasil diciendo que falleció mientras dormía. Se suponía que tenía que empezar a ensayar a las 10 de la mañana.

Mi mamá se está volviendo loca. Lo estoy perdiendo. Mi mamá dijo: “No tienes que ir al ensayo. Tratemos con esto ". Y le dije: “Le hice una promesa a mi papá. Voy a mantenerme concentrada ".

Entonces, fui al ensayo. Le dije a mi manager de gira, a quien acababa de conocer, y le dije: "Lo siento mucho, pero esta es mi situación en este momento". Me dijo que se lo dijera a los coreógrafos, así que lo hice. El campamento fue muy amable y fue como "Si necesitas tomarte un descanso, ve a Brasil, maneja esa situación, hazlo".

Y dije: “No, gracias. Eso no es lo que mi papá quiere, así que me quedaré ". Y - oh, Dios mío - el primer día, estoy aprendiendo pasos con lágrimas en mi rostro, pensando en su rostro. Y seguía recordando a mí misma cada minuto: “Tienes que

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mantenerte enfocada. Tienes que mantenerte concentrada ". La gira duró siete meses, o algo así, y no lloré a mi papá hasta después de que terminó. Mi papá enseñó a sus hijas a ser fuertes; enseñó a sus niñas a tener un propósito, a mantenerse concentradas. No dejes que nada te exima. Y elige tu perspectiva.

AWS: Gracias por compartirlo.

FP: Por supuesto! Es un placer!

AWS: ¿Hay algún artista con el que hayas trabajado?

FP: Tina Turner.

Alecia y Ferly se ríen juntas de lo rápido que llegó la respuesta de Ferly.

FP: Ni siquiera me importa cuál sea la pregunta.

Tina Turner es mi artista favorita absoluta para la que he trabajado, y me sentí mimada porque ese fue mi primer gran trabajo. No conozco actores, pero a los bailarines se les enseña que estamos en la base de la pirámide.

Ferly continúa demostrando los niveles con sus manos comenzando desde la piedra angular.

FP: Aquí está el Artista y el A-Camp; el equipo inmediato del artista. Luego está el director musical, y luego los músicos, y en la parte inferior están los bailarines y el equipo. He trabajado en campamentos que dicen: "Tienes suerte de estar aquí".

En cambio, la mentalidad en el Tina Turner Tour era que NOSOTROS estamos todos bendecidos y felices de estar aquí.

Tina era absolutamente nuestra líder y todos los demás eran socios iguales. Trataba a todos con el mismo respeto, de la misma manera. Si pones un clavo en su escenario, eres tan importante como si estuvieras a su lado dando un paso de baile.

Antes de cada show nos llamaba a su camerino y nos preguntaba, uno por uno, "¿Eres feliz?" Y hasta el día de hoy, si me cruzo con choferes de bus, camioneros, aparejadores, músicos, bailarines de ese Tina Tour; todos lo recordamos con amor y nostalgia.

Cuando estás de gira, literalmente estás renunciando a tu vida. Por increíble que parezca estar de gira, y lo es, también es muy difícil para ti.

La Sra. Tina lo entendió. Así que, sin lugar a dudas, no creo que nadie supere los estándares de la En la foto: Página izquierda: (Abajo a la izquierda: Ferly y papá en el último viaje a Brasil); Página derecha: (Arriba a la derecha: Ferly y Tina Turner)

Sra. Tina en cuanto a cómo debería verse y sentirse una gira. Las personas que viajan deben ser tratadas bien, como en cualquier otra línea de trabajo.

AWS: ¿Ese fue tu concierto o gira favorita que tuviste o tienes otros? ¿O hay aspectos de otros que fueron súper geniales?

FP: Evidentemente, el Tour de Formation. Me encantaba mi tiempo en el escenario, se sentía tan bien. Fue un recorrido por el estadio, lo que significa que el tamaño de la audiencia fue de 70 a 90 mil. Tu cerebro ni siquiera puede comprenderlo. Hay tantos gritos que el escenario vibra. Tan pronto como subes al escenario, te dices a ti mismo: “¡Vaya! ¡Hagámoslo!" Es tan bueno. Y nuevamente, al igual que enseñar, tengo la oportunidad de cambiar el día de esa persona.

Durante 90 minutos, cuando vas a un concierto, 65

no estás pensando en Verizon, tu hipoteca. La vida es buena durante 90 minutos. Es muy poderoso.

También disfruté mucho trabajar para Justin Timberlake. Realmente tenía los pies en la tierra.

No se siente como si estuvieras hablando con una celebridad. Siéntete muy normal y familiar. ¡Y Cher! Cher es una leyenda. Ella es una de mis favoritas. En su gira, me sentí tan confiada que me sentí apreciada. Yo diría que está muy presente.

Ella te mira. Muchos artistas no miran a sus bailarines. Cher te mira, se ríe de ti, ¡en el buen sentido! ¡Y su audiencia! ¡Su audiencia es legítima!

Su audiencia viene para pasar un buen rato. Están todos disfrazados, yo digo: "¡Ahí está Cher! ¡También está Cher! " AWS: Has tenido una vida de baile muy bendecida y todo. Entonces, ¿cómo se equilibra la familia y los amigos, el trabajo, las giras, Team3xT? FP: Gran pregunta. ¡Yo no!

La pareja se ríe entre dientes.

AWS: ¿Son las personas al menos comprensivas si tienes que perderte algo?

FP: Por supuesto que lo son. Es algo con lo que tengo que tener mucho cuidado. Quiero hacer un mejor trabajo dando a mi vida personal, incluido el tiempo a solas y tranquilo, mucha más importancia porque pones las cosas como una prioridad cuando son importantes para ti. Quiero que ocupen más de ese primer lugar en mi lista de prioridades. Solo necesito reprogramarme porque creo que, a una edad tan temprana, venir a este país y estar tan impulsado por objetivos se convirtió literalmente en parte de mi ADN. Pero la buena noticia es que todos podemos cambiar.

Tengo mucha suerte de tener un esposo, una madre y unas hermanas que entienden que puedo pasar cinco años sin responder un mensaje de texto porque estoy muy concentrada.

Ellos entienden y no estoy orgulloso de ello.

Absolutamente no. No soy alguien que dice: "Bueno, así soy, o me aceptas o no". No creo que tengamos tiempo para eso. No me sirve. No quiero estar tan orientado hacia mí mismo, hacia metas o negocios, donde niega todo lo demás sobre mí. Estoy trabajando en ello.

AWS: ¿Cuáles son tus tres mejores consejos para los bailarines?

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FP: Número uno: conócete a ti mismo. Lo más difícil es ser tú mismo. "Sé tú" es el consejo más cliché que recibimos, no importa en qué carrera estés, y es lo más difícil de hacer. Mire su calendario y su chequera, ¿dónde está gastando su tiempo y su dinero? Tienes que tomarte un tiempo para salir contigo mismo. Ten una cita, sé raro y sal a almorzar. Conócete a ti mismo.

Ten la cabeza sobre los hombros, sé quién eres y lucha por mantener a esa persona que ves en el espejo.

Número dos: respeta lo que haces. Aprende a respetar la danza, aprende a respetar este mundo. Una vez más, cuando realmente respetas algo, las expectativas disminuyen, lo que significa que los derechos también disminuyen. Así que acérquese con respeto.

Número tres: no te rindas si te importa. Creo que la única diferencia entre los bailarines y yo que sé con certeza que eran mucho más talentosos que yo y que ya no están en la industria es que me quedé y seguí tocando puertas. Tocas una puerta el tiempo suficiente, alguien la abrirá. Alguien, en algún lugar, en algún momento lo abrirá. Y recuerda que quieres ser esa persona con la que la gente disfruta estar en la habitación.

FP: Confianza ... Pero sobre todo, propósito. Tengo mucho propósito cuando estoy bailando y enseñando, siento que el mundo es tan bueno y estoy tan en mi elemento. Y, aunque esas declaraciones parecen tan egoístas, tuve la suerte de que me enseñaran que la danza no se trata de mí. Con suerte, estoy inspirando, enseñando y guiando a las personas para hacer del mundo un lugar mejor, sea lo que sea que eso signifique para la persona en el momento. Así que sí, propósito. Estoy viviendo mi propósito.

AWS: Si! FP: Se siente bien.

AWS: Muchísimas gracias!

FP: Esto era como Dr. Phil!

La risa llena el estudio cuando se apagan los equipos de grabación y la iluminación.

Y, un bono, número cuatro ... diré esto porque me trajo aquí: no eres reemplazable. Los cuerpos son reemplazables. No eres absolutamente reemplazable. Mi papá me enseñó eso. Claro, puedes perder tu trabajo y alguien más puede tomarlo. No significa que seas reemplazable. Y creo que es importante aferrarse a eso porque esta industria te destrozará. Te hará olvidar por completo por qué empezaste a hacerlo y por qué estás en él.

AWS: ¿Qué significa trabajar duro para ti?

FP: Estar dispuesto a hacer algo que no ha hecho antes, especialmente si nadie lo ve o lo aplaude.

Tienes que estar dispuesto a hacer algo que nunca has hecho antes, sabiendo que es posible que nunca obtengas el reconocimiento por ello o el resultado que deseas. Eso es trabajar duro.

Quizás nadie te aplauda. Tal vez nunca logres aquello por lo que estás trabajando. Pero no lo sabes, por eso trabajas en ello.

AWS: Por último ... les estamos preguntando chicos, con la gratitud como tema, ¿qué es algo que les ha dado su carrera y por lo que están agradecidos?

En la foto: Página izquierda: (De arriba a abajo: 1. Formation Tour 2. Video musical de Suit and Tie 3. Cher Tour 4. Video musical de Work Bitch); Página derecha: (Abajo a la derecha - en los camerinos)

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