indiciais, a-significativos, constituindo um Aberto que muda incesSantemente, que se refaz a si mesmo. Psyché, Archeo-logos, Cérebro. FRACTUS. Fragmentos afetivos, sonoros, picturais, conceituais, humanos. No limite, qualquer conjunto, por mais fechado que pareça, deve manter um laço com os fragmentos do Aberto. Fibra do Universo. Tal seria o burburinho fragmentado do Universo, desse Aberto que se refaz. Nas cadeias dos fragmentos, uma outra sonoridade, uma outra visibilidade se abre, estilhaços de uma mesma explosão, um mesmo estrondo para todos os ruídos, que devem ainda se fragmentar, e de novo ao infinito. Cosmofratura. Rogério Costa
Carona Borealis. Series FRAGMENTUM: splinter, crup, piece, fragment. GRASH: 1. Act of breaking, fracture; rupture. 2. Noise generated by an object that breaks; crash; noise, rattle, roar.
The Whole is the sum of the parts, the complex is composed of its elements. Such proposition, anchored at the global/local metaphor, is based on a point of view which is organic, organizing, centered in perception. It is evident that perception cuts out the real, according to the interest of a possible action upon things. In such sense, the Whole can always be explained by the parts that compose it as being a projection of the parts, the common horizon that conveniently gathers portions of the real. Thus, the World as the Whole of things and beings, the Self as the Whole of psychism and God as the Whole of alI. Well, this conception of global and local is linked to a determined orientation as much perceptive as psychic. It is evident we can only loca te the parts of a Whole or the elements of a complex if we are settled in a space of organic orientation, with high and low, right and left, inside and outside, near and faro But what would happen, then, if we had not such orientation? For example, it is already perfectly clear to us that the direction of brain synapses does not obbey any of the above parameters and nevertheless,
they do have a direction. The stratigraphy (archaeologicallayers) is a guidance in depth, in such depth that does not mean an extension, but a time. Hypnosis (as well as any other remembrance process) is a guidance to the inward of the memory, an inward that is not confused with a simple internaI space. So, when the subjects are these guidance dimensions, psychism and perception neither cut out nor seize elements of a c10sed Whole. Instead, they face fragments; fragments that do not allude to a Closed, but which project an Open. Such fragments are purely indicating, nonsignificant, constituting an Open that ceaselessly changes, that remakes itself. Psyche, Archeologos, Brain. FRACTUS. Affectionate, sonorous, pictorial, conceptual, humane fragments. At the limit, any complex, the closest it seems, must keep a tie with the Open fragments. Fiber of Universe. Such would be the shattering babble of the Uni verse, of such Open that remakes itself. At the fragments chain, another sonority, another visibility opens, splinters of the same explosion, a unique roar for a11 noises, that are yet to be shattered, again and again, inifinitely. Cosmofracture. Obra Apresentada/WoI'Ic in the Exhibition Corona Borealis, 1991 Técnica mistajmixed media, 250x400 cm, 350x600 cm (2), 350x250, 400x120 cm, 135x220 cm (6 obras da sériej6 works of the series)
OSWALD DE ANDRADE FILHO Nasceu em São Paulo, Brasil, em
1914. Iniciou os estudos de pintura na França. Voltou ao Brasil em 1929, onde estudou com Portinari, Anita Malfatti e Lasar Segall. Recebeu orientação e influência de Tarsila do Amaral. Morreu em São Paulo, em 1972. Born in São Paulo, Brazil, in 1914. Began his painting studies in France. Came back to Brazil in 1929, where he sfudied with Portinari, Anita Malfatti and usar Segal. Recelved orientation and influence from Tarsila do Amaral. Died in São Paulo, in 1972. Exposições Individuais/Solo Exhibitions • 1939 Palace Hotel, Rio de Janeiro
• 1945 Instituto de Arquitetos do Brasil, São Paulo • 1948 Galeria Domus, São Paulo • 1954, 56 Museu de Arte Moderna, São Paulo • 1961 Galeria da Aliança Francesa, São Paulo • 1963 Museu de Arte do Rio Grande do Sul • 1965 Galeria São Luiz, São Paulo • 1966 Galeria Atrium, São Paulo .1970 The Chelsea Gallery, São Paulo; Biblioteca da Pontifícia Universidade Católica, Rio de Janeiro • 1971 Galeria Mão de Pilão, Itapecerica da Serra Exposições Coletivas e Prêmios/ Collecfive Exhibitions and Prizes • 1935 111 Salão Paulista de BelasArtes • 1937 I Salão de Maio, São Paulo; IV Salão Paulista de Belas-Artes (Medalha de Bronze) • 1938, 39 Salão de Maio, São Paulo • 1940 Salão Nacional de Belas-· Artes (Premiado); Salão Paulista de Arte Moderna (Medalha de Prata) • 1941 I Salão de Arte da Feira Nacional de Indústrias .1947 Salão Nacional de BelasArtes .1951 1· Bienal Internacional de São Paulo • 1952 I Salão Nacional de Arte Moderna, São Paulo • 1953 2· Bienal Internacional de São Paulo • 1955 3" Bienal Internacional de São Paulo; Salão Paulista de Arte Moderna (Medalha de Bronze); Salão Nacional de Arte Moderna • 1957 VI Salão Paulista de Arte Moderna (Medalha de Prata) • 1958 Galeria de Arte das Folhas • 1959 5· Bienal Internacional de São Paulo; 47 Artistas, Prêmio Leirner de Arte Contemporânea, Galeria de Arte das Folhas • 1961 6" Bienal Internacional de São Paulo (isenção do júri); X Salão Paulista de Arte Moderna • 1963 7· Bienal Internacional de São Paulo • 1965 8" Bienal Internacional de São Paulo • 1966 Premissas 3, Fundação Armando Álvares Penteado, São Paulo • 1967 9· Bienal Internacional de São Paulo • 1971 IV Salão de Arte Contemporânea de Piracicaba • 1972 Paço das Artes, São Paulo Outros Trabalhos/ other Works • 1934 Teatro de Experiência, com Flávio de Carvalho • 1937 Asia, de H. R. Lenormand, O Rio (com Santa Rosa), de Julio Travassos, e Rei do Câmbio, de J. Carlos (cenografía) • 1950 Missa de Requiem, de Fauré (cenografia e figurinos) • 1954 Bolero, de Ravel, Ballet IV Centenário, São Paulo (cenografia e figurinos) Obra Apresentada/Work in the Exhibition Exposição CenográficajScenographic Exposition Desenhos de cenário e figurinos para o Bolero de Ravel, com coreografia de Milloss para o Ballet IV CentenáriojScenery and costumes drawings to Bolero by Ravel, Milloss' choreography to the Ballet IV Centenário, 1954 Guache sobre papeljgouache on paper, 46x28 cm Série de 10jseries of 10 Col. Adelaide Guerrini Andrade