IMPART WYSTAWA
ESK
TEATR MUZYKA
FESTIWAL
DLA DZIECI
l i s t o p a d 2013
TEATR PIOSENKI
WKRÓTCE W IMPARCIE... 9 GRUDNIA
fot. Rafał Milach
MYSLOVITZ - akustycznie
10 GRUDNIA
KATARZYNA FIGURA
fot. Ola Grochowska
w monodramie pt. „Kalina”, poświęconym Kalinie Jędrusik. Intymna opowieść o dojrzewaniu – artystki, kobiety, legendy.
11 GRUDNIA
STARE DOBRE MAŁŻEŃSTWO,
któremu lideruje Krzysztof Myszkowski. Na pewno można będzie usłyszeć utwory z nowej płyty zatytułowanej „Mówi mądrość”.
Drodzy Czytelnicy i Widzowie… Długie wieczory listopadowe to idealny czas, by pokusić się o wyjście do teatru lub sali koncertowej. Jest to jednocześnie pora sprzyjająca zadumie i lirycznym nastrojom. Pamiętając o tym proponujemy wpisujące się w tę atmosferę i warte uwagi zdarzenia.
W Teatrze Piosenki także gorąco polecamy oparty na utworach polskich zespołów punkowych i rockowych z lat 80. i 90. koncert teatralny zespołu Siekiera pt. „Tańce polskie w tonacji punk!”. Warto wiedzieć, że jest to nowe dzieło Łukasza Czuja – twórcy kultowego spektaklu „Leningrad”.
Mamy nadzieję, że 11 listopada , wzorem lat ubiegłych, zechcą Państwo całymi rodzinami uczestniczyć w Radosnej Paradzie Niepodległości, która w dniu narodowego święta przejdzie ulicami Wrocławia, a jej zwieńczenie nastąpi tradycyjnie w Rynku.
Z przyjemnością witamy w Imparcie, po kilku latach przerwy, Nocne Spotkania Literacko-Muzyczne. Szczerze popieramy ideę połączenia młodości – wykonawców będących na początku artystycznej przygody – z mistrzostwem wokalistki tej klasy, co Aga Zaryan.
Idea wolności i niepodległości przyświeca również organizatorom i uczestnikom 5. Festiwalu Niezależnej Kultury Białoruskiej we Wrocławiu. Na dwa dni Impart stanie się enklawą niezależnej sztuki współczesnej Białorusi. W programie: prezentacje spektakli, koncerty, wieczory poetyckie, film, wystawa oraz dyskusje z udziałem przedstawicieli białoruskiej opozycji i polskich polityków.
W tym miesiącu jubileusz 20-lecia działalności obchodzi związana ze sceną przy Mazowieckiej Grupa Teatralna Te-O-Ka. Na obu scenach, w galerii, na podwórku oraz na estradzie kawiarni Autograf odbędzie się dwudniowy przegląd zdarzeń prezentujących przeszłość i teraźniejszość działań Te-O-Ka. Obejrzymy filmy z zapisem dawnych realizacji, spektakle z aktualnego repertuaru grupy ( w tym jedna premiera), będą warsztaty teatralne, koncerty oraz wystawa malarstwa.
Nowy sezon artystyczny przynosi także wiele premier płytowych. Oczywiście, nie mogło zabraknąć Impartu w planach znakomitych artystów, którzy układają swoje trasy koncertowe po Polsce. Anita Lipnicka zagości u nas z koncertem promującym świeżutką płytę Vena Amoris. Goszczący na Mazowieckiej regularnie, Michał Bajor przywozi swój najnowszy program, złożony z piosenek, które specjalnie dla artysty napisał Wojciech Młynarski. Mirosława Czyżykiewicza natomiast będzie można oklaskiwać na scenie Teatru Piosenki w nowym, wysmakowanym repertuarze, który znalazł się na płycie „Ma Chérie”.
Na ostatni dzień listopada – Andrzejki – zaprosiliśmy Andrzeja Poniedzielskiego, który zaprezentuje autorskie wykonanie piosenek pisanych dla innych wykonawców, a zapisanych na płycie „SzlafRock (&roll)”. Nietuzinkowa twórczość i niezwykła osobowość sceniczna tego artysty są gwarancją dobrego wieczoru. Serdecznie zapraszamy!
Krzysztof Maj
dyrektor generalny BF Impart 2016
www.impart.art.pl
1
Repertuar 4 XI
pon.
5-6 XI
wt., śr.
7 XI
czw.
8 XI
pt.
11 XI
pon.
12 XI
wt.
14-15 XI
czw., pt.
LISTOPAD
Jazz jam session koncert
str. 4
Jubileusz grupy teatralnej Te-O-Ka
str. 6-7
10zł
Siekiera ! koncert w Teatrze Piosenki
str. 8
35/45zł
Vena amoris - koncert Anity Lipnickiej
str. 9
50/60/70zł
Radosna Parada Niepodległości
str. 10
Blues jam session koncert
str. 4
Prometeusz spektakl
str. 11
35/45zł
16 XI
sob.
XV – lecie Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Zbigniewa Czwojdy str. 12
17 XI
ndz.
Moje Podróże - koncert Michała Bajora
str. 13
55/70zł
18 XI
pon.
Maska Faraonów spektakl
str. 16
25zł
21-22 XI 23 XI
śr.-czw. sob.
24-25 XI
ndz., pon.
27-28 XI
śr., czw.
29 XI
pt.
30 XI
sob.
5. Festiwal Niezależnej Kultury Białoruskiej
str. 14-15
10/15zł
Ma Chérie recital Mirosława Czyżykiewicza Teatr Piosenki
str. 18
45/55zł
Złota Kaczka spektakl dla dzieci
str. 19
15zł
Leningrad spektakl w Teatrze Piosenki
str. 20
35/40zł
37. Nocne spotkanie literacko-muzyczne
str. 21
35/45/55zł
Szlafrock (&roll) - koncert Andrzeja Poniedzielskiego
str. 23
40/50zł
Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w repertuarze
2
koncert
festiwal
spektakl
ESK 2016
spektakl dla dzieci
Teatr Piosenki
wystawa
inne
www.impart.art.pl
wystawa piątek 8 listopada godz. 19.00 Galeria ImpArt, ul. Mazowiecka 17
BILETY
Landscape (Pejzaż) Bogusław Rawiński fotografuje od roku 1977 – głównie pejzaż, jazz, portret, reportaż. Fotografia jest dla niego zatrzymaniem ulotnej chwili, która kiedyś była lub może kiedyś będzie, która jeszcze się nie wydarzyła. To przestrzeń, myśl, ulotność, zapach, pamięć. Jest realizacją marzeń, a także w pewnym sensie ucieczką od codzienności. Obiektyw stanowi pancerną szybę, która chroni i daje możliwość pokazania rzeczywistości tak, jak chce, gdyż to fotografujący decyduje jak, co, kiedy i dlaczego fotografuje. Urodzony w 1961r. w Tarnowie, nauczyciel fotografii kat. 1 w Polsce. W latach 80. aktywny członek Tarnowskiego Towarzystwa Fotograficznego oraz fotograf Muzeum Okręgowego w Tarnowie. Od 1997r. na stałe w Szwecji, gdzie współpracuje z Poloniainfo, miesięcznikiem Relacje, Instytutem Polskim oraz Ambasadą Polską w Sztokholmie. Fotografuje to, co piękne, co inspiruje, rozwija, zachwyca i daje satysfakcję. Jest fotografikiem, który lubi patrzeć, podglądać, a nie atakować, nie prowokować toku wydarzeń, woli być z boku, fotografować z obserwacji.
Uczestnik wielu plenerów fotograficznych, około 50 wystaw zbiorowych, oraz 7 wystaw indywidualnych w Polsce i Szwecji. Zdobywca nagród i wyróżnień w konkursach fotograficznych, min 1. nagrody w International Photo Competition JAZZ PHOTO`87. Na wystawie w Galerii ImpArt znajdzie się ekskluzywny wybór prac, fotografii czarno-białej z serii „Landscape” (Pejzaż). www.brfoto.eu Wystawy: 1987 – Sandomierz – Galeria Tarnów 3 – DK ZA – Tarnów, Polska 1987 – Jazz – Galeria Piwnica WOK – Tarnów, Polska 1987 – 13tka Jazz – Teatr im. Bogusławskiego – Kalisz, Polska 1987 – J. Paweł II w Tarnowie – Galeria TTF – Tarnów, Polska 2004 – Vårsalong – Galeria A-Line – Sztokholm, Szwecja 2009 – Samlingsutställning – Östra gymnasiet – Skogås, Szwecja 2011 – Polska Delikatesser Art – Galeria KG52 – Sztokholm, Szwecja
www.impart.art.pl
GALERIA
BOGUSŁAW KRÓL RAWIŃSKI MACIUŚ
fot. arch. artysty
wydarzenie bezpłatne
3
poniedziałek 4 listopada JAZZ godz. 20.30 wtorek 12 listopada BLUES godz. 20.30 kawiarnia Autograf, ul. Mazowiecka 17
BILETY
S
Jazzowe jam session prowadzą: Sławek Dudar – saksofon Dominik Mąkosa – pianino Kamil Pełka – kontrabas, gitara basowa Wojtek Buliński - perkusja
Nasze cykliczne imprezy adresowane są do bywalców wrocławskich klubów, którzy tęsknią za nieskrępowanym ramami czasowymi uczestnictwem w koncertach, odbywających się atmosferze wyluzowania, swobodnego muzykowania na żywo i solowych popisów. Taką możliwość dają comiesięczne jam sessions – bluesowe we wtorki i jazzowe w poniedziałki – odbywające się w kawiarni Autograf przy ul. Mazowieckiej. Bez wątpienia duża w tym zasługa umiejętnie tworzących klimat muzyków, którzy znakomicie sprawdzają się w roli prowadzących wieczory, a jednocześnie wyczuwa się, że im samym sprawia to autentyczną radość. Zarówno kwartet jazzowy Sławka Dudara, jak i muzycy spod znaku HooDoo Band z przyjaciółmi, swoją energią potrafią zjednać sobie i porwać każdą publiczność. Dołącz więc do sporego już grona bywalców.
Podczas wieczorów bluesowych dowodzą: Tomasz Nitribitt – wokalista i harmonijkarz Bartosz „Mr Shuffle” Niebielecki – kompozytor, perkusista Piotr Świętoniowski – instr. klawiszowe Bartek Miarka – gitarzysta Andrzej Stagraczyński – basista
KONCERT
tałych uczestników, a także wszystkich, którzy jeszcze nie znaleźli ulubionego miejsca spotkań z muzyką na żywo, zapraszamy na wieczory jam sessions w klimatach jazzu i bluesa.
4
www.impart.art.pl
fot. M. Sławek Przerwa
JAZZ BLUES KRÓL jam MACIUŚ session
fot. M. Wouga Wołkowski
wydarzenie bezpłatne
MAM i PRACOWNIA TEATRALNA
fot. arch. MAM
fot. arch. Pracowni Teatralnej
PRACOWNIA TEATRALNA
sobota 9, 16, 23, 30 listopada, godz. 10.00 sala nr 13, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17 Zajęcia płatne 180 zł/miesiąc Młodzieżowa Akademia Musicalowa rozpoczyna piąty sezon warsztatów musicalowych. Powstała z pasji do muzyki, teatru i tańca, które splatają się na scenie w jedno życie. Powstała też z potrzeby dzielenia się tą pasją z innymi i stworzenia twórczego, przyjaznego młodym ludziom miejsca, w którym każdy może poczuć się swobodnie i otworzyć wyobraźnię! Jeśli lubisz śpiewać, tańczyć, dobrze czujesz się na scenie bądź chcesz się tego wszystkiego nauczyć, przyjdź do nas! W programie MAM są zajęcia : taneczne - Malwina Maksim (podstawy tańca klasycznego, hip-hop, taniec współczesny, musical dance) wokalne - Magdalena Zawartko (emisja głosu, praca nad piosenką, śpiew zespołowy, praca z mikrofonem) aktorskie - Joanna Kaczmarek (elementarne zadania aktorskie, ruch sceniczny, praca z tekstem, interpretacja piosenki). Podczas warsztatów realizowany jest program, który później przedstawiany jest w formie spektaklu na scenach Impartu, z profesjonalną oprawą nagłośnieniową oraz oświetleniową. Więcej na: www.mam-musical.pl
poniedziałek 4, 11, 18, 25 listopada, godz. 19.00 wtorek 5, 12, 19, 26 listopada, godz. 18.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17 Zajęcia płatne 100 zł/ miesiąc Pracownia Teatralna ogłasza nabór uczestników (licealistów, studentów i absolwentów uczelni) warsztatów na rok szkolny 2013/2014. Celem zajęć jest przybliżenie uczestnikom pracy aktora, reżysera, scenografa… poprzez zgłębianie i naukę ich warsztatu. Chcemy również, aby przy pracowni teatralnej powstał młody, niezależny teatr wystawiający swoje przedstawienia. W programie zajęć są min. takie zagadnienia z dziedziny teatru, jak: zadania aktorskie, emisja głosu, wzmacnianie i rozszerzanie skali głosu, pantomima, wyrazistość mowy – dykcja, interpretacja tekstu, praca z rekwizytem, improwizacja, techniki aktorskie, ruch sceniczny, praca z wyobrażeniem, rytm i tempo w warsztacie aktora, animacja formy, przedmiotu, lalki, ale przede wszystkim nowy spektakle teatralny...
WARSZTATY
WARSZTATY MAM
Zajęcia prowadzą: Ewelina Niewiadowska i Jarosław Paczkowski Więcej na: www.impart.art.pl
www.impart.art.pl
5
Sponsorzy:
Patronat medialny:
5 – 6 LISTOPADA 2013
wej. Metaforyczna tkanka spektaklu oparta na strukturach obrazowania marzeń sennych wywołuje skojarzenia i asocjacje, odnoszące się do odwiecznych pytań o kondycję współczesnego człowieka.
obchody XX-lecia Grupy Teatralnej TE-O-KA
„To moja Marylin Monroe” wg Crisa Henry - monodram aktorki teatru Te-O-Ka Eweliny Niewiadowskiej sala kameralna, wstęp 10 zł Bohaterką monodramu jest aktorka, która nie zrobiła kariery i zwątpiła w sens uprawiania zawodu. Jej zdaniem z Marilyn Monroe łączy ją podobieństwo życiorysów. Opowieść rwana, pełna dygresji, niedopowiedzeń, tęsknot, samotności i różnych odcieni emocji. Bohaterka chce nas sobą uwieść i zainteresować, prowadzi przewrotną grę z zaskakującym finałem.
wtorek 5 listopada 2013 godz. 10.00 - 14.00
Warsztaty teatralne dla młodzieży, prowadzą aktorzy Te-O-Ka duża scena, udział w zajęciach bezpłatny
godz. 20.30
godz. 15.00 - 17.00
Koncert zespołu „Astronomische Musikanten” kawiarnia Autograf, wstęp wolny
„Saga”, premiera spektaklu plenerowego Te-O-Ka, reż. Paweł Pawlik. Kooperacja kilku teatrów podwórko Impartu, wstęp 10 zł
INNE
Epickie widowisko teatralne, z wykorzystaniem wielkich form lalkowych, inspirowane archetypami i symbolami odnoszącymi do uniwersum ludzkiej świadomości zbioro-
6
www.impart.art.pl
fot. Zbigniew Bodzek
Projekcje filmowe spektakli Teatru Te-O-Ka sala nr 13, wstęp wolny
godz. 18.00
fot. Radek Sąsiadek
godz. 19.00
Konferansjerzy: Tomasz Marszałek, Jarosław Paczkowski
Grupa muzyczna założona przez Michała i Adama Wróblewskich, specjalizująca się w tworzeniu muzyki teatralnej i filmowej. Stworzyli muzykę m.in. do takich przedstawień, jak: "Rico, Oscar und die Tieferschatten", „Opat“, „W krainie snów Alicji”, „Calineczka”. Z grupą stale współpracuje Dorota Krzyżosiak.
fot. Adam Lach
JUBILEUSZ Te-O-Ka
JUBILEUSZ Te-O-Ka
Sponsorzy:
Patronat medialny:
środa 6 listopada 2013
terystyczne sytuacje dzieją się równocześnie. Komedia charakterów, sytuacji, aluzji. Nowa interpretacja dzieła G. Zapolskiej.
godz. 10.00 - 14.00
Warsztaty teatralne duża scena Impartu, udział w zajęciach bezpłatny, ilość miejsc ograniczona
godz. 19.00
„Opat”, spektakl Grupy Teatralnej Te-O-Ka, reż. Jarosław Paczkowski duża scena, wstęp 10 zł
godz. 15.00 - 17.00
Projekcje filmowe spektakli Teatru Te-O-Ka sala nr 13, wstęp wolny
fot. Jerzy Bury
Widowisko inspirowane jednym z wątków gotyckiej powieści grozy „Mnich” M. Gregory Lewisa. Uporządkowany rytm modlitwy, ciszy i pracy zostaje zachwiany pewnym wydarzeniem, które na zawsze odmienia życie mieszkańców klasztoru. Cisza, w której żyją mnisi, wpłynęła na wybór pantomimy i ruchu jako najsilniejszego środka teatralnego wyrazu przedstawienia.
godz. 18.00
godz. 20.30 - 21.00
„Wariacje wokół Dulskich” – pokaz spektaklu Pracowni Teatralnej sala kameralna, wstęp wolny Nieudolny pisarzyna próbuje pisać Moralność Pani Dulskiej ponownie z pomocą trójki przyjaciół. Świat dzisiejszy miesza się tu ze scenami znanymi z oryginału, charak-
fot. Patrycja Konieczna
W spektaklu opartym na tekście opowiadania „Stół to stół” Petera Bischela, Magda Bolkowska wcieliła się w postać Człowieka, który prowadzi monotonny tryb życia. Pewnego dnia rozpoczyna się gra słów, bo Człowiek postanowił nazwać otaczające go przedmioty inaczej. Ponosi jednak klęskę, bo ostatecznie nikt go nie rozumie i staje się jeszcze bardziej samotny.
Koncert zespołu „Astronomische Musikanten” - Adama i Michała Wróblewskich, którzy od wielu lat tworzą dla teatru Te-O-Ka kawiarnia Autograf, wstęp wolny Wydarzeniom JubiFestu towarzyszyć będzie wystawa malarstwa Agnieszki Przystawy, scenografki Grupy Teatralnej Te-O-Ka, w foyer Impartu
www.impart.art.pl
INNE
„Stół to stół” monodram Magdy Bolkowskiej z Dolnobrzeskiego Ośrodka Kultury, reż. Jarosław Paczkowski sala kameralna, wstęp wolny
fot. M. Gumienny
godz. 17.00
7
czwartek 7 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
Sponsor koncertu:
SIEKIERA!
Tańce polskie w tonacji punk
Nowy spektakl twórcy „LENINGRADU” Reżyseria: Łukasz Czuj Kostiumy, przestrzeń: Elżbieta Rokita Wizualizacje: Przemysław Pietras, Maciej Pietras Śpiew: Tomasz Mars
TEATR PIOSENKI
Aleksander Brzeziński - kierownictwo muzyczne, klawisze, chórki Paweł Nawrocki - gitara elektryczna, chórki Marek Henryk Mars - bas, chórki Damian Mielec - perkusja, chórki Punkowy koncert teatralny Łukasza Czuja jest opowieścią o Polsce widzianej oczami pełnego buntu zespołu punkowego. Kontestacja wolności w bezdusznym systemie i komentarz do relacji jednostka-społeczeństwo, oparte na piosenkach polskiego podziemia muzycznego z lat 80. i 90.
8
www.impart.art.pl
fot. Grzegorz Ziemiański
45 PLN normalny 35 PLN balkon
To opowieść o Polsce, zmaganiu się z nią, o ceremoniach zapisanych w muzyce punkowej i tańcach tworzących wspólnotę. Reżyser, wykorzystując prostą scenografię, głośno podaną muzykę, grę świateł i wielkoekranowe wizualizacje, opowiada o teraźniejszości, gestach i rytuałach, o rytmach i riffach, które w nas tkwią. Ekipa muzyczna złożona po części z muzyków spektaklu "Leningrad" - wzmocniona przez Aleksandra Brzezińskiego i Pawła Nawrockiego buduje punkowy front walki. Polski punk nie umarł. Wraca, aby opisać nasze nastroje i frustracje, wyśpiewać swój osobisty protest. „Siekiera”, to spektakl o buncie, potrzebie wolności, nienawiści do establishmentu i ciemnych zakamarkach polskiej duszy. W spektaklu wykorzystano utwory takich wykonawców, jak: WC, SIEKIERA, DEZERTER, RDZA, SEDES, VARIETE, KULT, HONOR i RDZA.
piątek 8 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
ANITA LIPNICKA – Vena Amoris
- koncert Koncert Anity Lipnickiej w Imparcie odbywa się w ramach trasy promującej najnowszą płytę piosenkarki, zatytułowaną „Vena Amoris”. Na album składa się 12 klimatycznych utworów, nagranych na żywo, utrzymanych w nurcie alternatywnego pop'u zabarwianego wpływami stylu „Americana”. „Chciałam nagrać coś, co nie będzie przypominało żadnych moich wcześniejszych dokonań, ani kojarzyło się z niczym, co można usłyszeć na naszym rodzimym rynku muzycznym” - zdradza Anita Lipnicka w rozmowie z Piotrem Baronem w radiowej Trójce. – „Postawiłam na niekonwencjonalny zestaw kolorów i vintage'owe brzmienia, instrumenty takie jak pedal steel, banjo, wibrafon czy Wurlitzer ”.
fot. Anna Włoch
70 PLN, 60 PLN, 50 PLN
czy politycznie. Tworzę piosenki, jak je nazywam, około sercowe. Tu zależało mi na połączeniu polskiego języka z nurtem "Americana", który uwielbiam, więc powstała bardzo ciekawa mieszanka. Pierwszy od trzynastu lat autorski krążek artystki nagrany w języku polskim, ukazał się na rynku 02.10.2013 r. Zaraz po premierze albumu artystka z zespołem z udziałem muzyków brytyjskich ruszyła w dużą trasę koncertową po Polsce.
KONCERT
Dzięki temu, że nagrywaliśmy na żywo wytworzyła się naprawdę niesamowita energia i jestem przekonana, że przysłużyło się to płycie. To były emocje trochę przypominające pierwszą fazę zakochania. Wierzę w to, że one się także przeniosły na album – mówi artystka. – Ja raczej piszę o emocjach, a nie angażuję się społecznie
www.impart.art.pl
9
poniedziałek 11 listopada Wrocław
ŚWIĘTO NIEPODLEGŁOŚCI
INNE
Zgodnie z tradycją, 11 listopada wrocławianie całymi rodzinami spotykają się w centrum miasta, by oddać hołd bohaterom walk o odzyskanie niepodległości oraz wziąć udział we wspólnej Radosnej Paradzie Niepodległości, manifestując w ten sposób przywiązanie do chlubnej historii. W uroczystych obchodach 95. Rocznicy Odzyskania Niepodległości wezmą udział przedstawiciele władz województwa i miasta, kombatanci, mieszkańcy Wrocławia, a przede wszystkim uczniowie wrocławskich szkół. Program oficjalnych uroczystości: godz. 10.00 Msza Św. celebrowana przez J.E. Abp Józefa Kupnego Bazylika Mniejsza p.w. Św. Elżbiety godz. 11.30 Uroczysty apel niepodległościowy Rynek, Plac Gołębi godz. 12.00 XII Radosna Parada Niepodległości przemarsz ulicami Wrocławia
10 www.impart.art.pl
godz. 12.50 Ogłoszenie wyników konkursów organizowanych przez WCDN godz. 13.00 Koncert Orkiestry Reprezentacyjnej Wojsk Lądowych Rynek, Plac Gołębi Imprezy towarzyszące: * wystawa pokonkursowa prac plastycznych dzieci i młodzieży – Bazylika Mniejsza p.w. Św. Elżbiety (Tematem konkursowych prac są w tym roku: liściaki-wyklejanki niepodległościowe, okolicznościowy znaczek pocztowy, patriotyczne szablony graffiti oraz gawęda o Polsce i historii.) * pokaz sprzętu ratowniczego WOPR, samochodów Volkswagen „Garbus”, motocykli Harley Davidson – okolice pręgierza * miasteczko harcerskie ZHR, pokaz wojskowych samochodów bojowych – ul. Świdnicka, od przejścia podziemnego w kierunku rynku. Na uczestników Parady jak zwykle czeka też gorąca, żołnierska grochówka.
fot. arch. BF Impart 2016
Radosna Parada Niepodległości
czwartek 14 listopada, godzina 19.00 piątek 15 listopada, godzina 10.00 i 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
KRÓL PROMETEUSZ MACIUŚ
spektakl akrobatyczno-taneczny Kamil J. Przyboś – scenariusz i reżyseria, scenografia, adaptacja muzyczna Maja Lewicka – choreografia Anna Chadaj – kostiumy Tomasz Filipiak – reżyseria świateł Spektakl oparty na micie o Prometeuszu, który wykradł bogom ogień i rozbudził w ludziach kreatywność i zainteresowanie światem. Artyści opowiadają historię bez słów – tylko poprzez ruch, muzykę i grę aktorską. Podczas trwającego ponad godzinę spektaklu grupa tancerzy i akrobatów przedstawia w wyjątkowy sposób losy tytułowego bohatera i całej ludzkości. Żadnych dialogów, tylko światło, dźwięk i ciało. Ruch splata się z dźwiękiem w sposób niewyobrażalnie doskonały. Jako główny środek wyrazu artyści wykorzystują szeroko rozumiany ruch sceniczny, taniec, akrobacje oraz ekwilibrystykę cyrkową, jednocześnie nie pozbawiając widowiska treści. Spektakl czaruje widza hipnotyzującą muzyką, akrobacjami zapierającymi dech w piersiach, gibkością ciał aktorów
Produkcja: Biuro Festiwalowe Impart 2016 we współpracy z Agencją Artystyczną EVEREST
i emocjami, które przenoszą swoim tańcem na publiczność. Oglądając, nie da się nie podziwiać technicznej perfekcji artystów, a brak dialogów nie jest wadą, a zaletą przedstawienia. Pozwalając sobie na szczyptę metafory i fantazji należy patrzeć na ten spektakl jak na przedstawienie dramatyczne, w którym aktorom odebrano mowę, a dodano skrzydła. Walorem realizacji jest też połączenie widowiska z teatrem dramatycznym. Treść jest uniwersalna – ponadczasowa, międzykulturowa. Doskonałe tło dla historii tworzą: oświetlenie, scenografia i przede wszystkim muzyka - szokujące połączenia jazzu, hip-hopu, muzyki bałkańskiej i klasycznej. Prometeusz to nie jedynie efektowne widowisko, ale po prostu świetnie i pięknie opowiedziana historia, będąca jednocześnie demonstracją możliwości ciała, kiedy zapanują nad nim umysł i wola. Spektakl udowadnia, że człowiek może stać się tworem godnym swych boskich stwórców... Przedstawienie to doskonały hołd dla Prometeusza, samozwańczego stworzyciela i opiekuna ludzi.
SPEKTAKL
Jedyna taka produkcja w Polsce!
fot. Wiktor Bernatowicz
45 PLN normalny 35 PLN ulgowy
Jest to innowacyjny projekt, który okazał się wielkim sukcesem. Pierwsze i jedyne tego typu widowisko w Polsce.
www.impart.art.pl
11
sobota 16 listopada godz. 18.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
- koncert z okazji 15 - lecia działalności
KONCERT
Wrocławska Szkoła Jazzu i Muzyki Rozrywkowej jest ewenementem z kilku względów. Po pierwsze jest to jedyna tego typu szkoła w Polsce! Po drugie w skład Kadry Nauczycielskiej wchodzą wybitni, koncertujący muzycy. Po trzecie Absolwenci oraz Uczniowie to nieprzeciętnie zdolni młodzi ludzie, którzy pochwalić się mogą ogromną ilością sukcesów muzycznych w Polsce i na świecie! W tej chwili w szkole jest ponad 180 Uczniów, a Kadra Pedagogiczna liczy 28 osób. Podczas piętnastoletniej działalności naukę w szkole pobierało ponad 1000 osób! Wszyscy entuzjaści szkoły podkreślają wspaniałą atmosferę, która towarzyszy tradycyjnym wspólnym koncertom uczniów i pedagogów. Jubileusz będzie niepowtarzalny, jedyny w swoim rodzaju.
12 www.impart.art.pl
Podczas koncertu wysłuchać będzie można Absolwentów, Uczniów oraz Kadrę Nauczycielską. Swój udział w tym wydarzeniu zapowiedzieli między innymi: Zbigniew Czwojda, Piotr Baron, Artur Lesicki, Zbigniew Lewandowski, Marek Bałata, Kasia Mirowska, Janusz Konefał, Anna Rejda, Michał Czwojda, Marek Markowski, Robert Kamalski, Marcin Lutrosiński, Witold Żuromski, Rafał Karasiewicz, Tomasz Grabowy, Maciek Garbowski, Magdalena Czwojda, Piotr Schmidt. Podczas koncertu w Imparcie zabrzmią przeróżne gatunki muzyczne – od popu, przez rock, do jazzu!!! Więcej informacji na oficjalnej stronie szkoły: www.szkolajazzu.wroclaw.pl oraz na Facebook'owym fanpage'u www.facebook.com/WSJiMR
Zbigniew Czwojda, fot. M.Bałata
WROCŁAWSKA SZKOŁA JAZZU I MUZYKI ROZRYWKOWEJ
fot. arch. WSJIMR
wydarzenie bezpłatne
niedziela 17 listopada, godzina 18.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY 70 PLN 55 PLN balkon
MICHAŁ BAJOR KRÓL - MOJE MACIUŚ PODRÓŻE
Po dwóch latach koncertowania z recitalem piosenek francuskich z albumu “Od Piaf do Garou” Michał Bajor rozpoczyna nową koncertową i fonograficzną przygodę. Nagrał swoją 18-tą płytę pt. ”Moje podróże”. 13-ście /szczęśliwa dla artysty liczba/ autorskich tekstów napisał specjalnie dla niego mistrz, Wojciech Młynarski. Muzykę skomponowali tak uznani twórcy, jak Włodzimierz Korcz, Włodzimierz Nahorny, Janusz Sent, Jerzy Derfel i Wojciech Borkowski, a także świetni muzycy grający w zespole artysty: Paweł Stankiewicz, Maciej Szczyciński, Tomasz Krezymon i Marcin Olak. Piosenki opowiadają o latach dzieciństwa w Opolu, debiucie w Warszawie, podróżach po świecie, a nawet o charakterystyce Bliźniąt - znaku zodiaku, spod którego jest Michał Bajor. Utwory są, jak zawsze u tego artysty, bardzo różnorodne: od nostalgicznych i dramatycznych, po zabawne, a nawet żartobliwe. I jedno je mocno łączy - są niezwykle osobiste.
Piękne, mądre teksty Wojciecha Młynarskiego są bardzo wyraziste i porywające. I to zarówno te poważne, jak i te pogodne. A kompozycje tak znakomitych muzyków dopełniają całości tego nowego, artystycznego wyzwania artysty. Tradycyjnie, po nagraniu kolejnego krążka, Michał Bajor rozpoczyna trasę koncertową, która potrwa dwa sezony. Na koncercie znajdzie się również kilka piosenek z jego starszego repertuaru, jak m. in. “Ogrzej mnie”, ”Błędny rycerz”, ”Początek mojej drogi”, czy “Moja miłość największa”. Wszystkie autorstwa Wojciecha Młynarskiego. Oczywiście, pomysł na kolejny 19-ty album już jest... Ale na razie artysta serdecznie zaprasza Państwa do posłuchania repertuaru z płyty “Moje podróże” i ma nadzieję na szybkie spotkania na koncertach.
KONCERT
- koncert
www.impart.art.pl
13
FESTIWAL NIEZALEŻNEJ KULTURY BIAŁORUSKIEJ 21 – 22 Listopada 2013,Wrocław BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
na spektakl i koncert 15 PLN normalny 10 PLN ulgowy Wybitne dzieła białoruskiego malarstwa, współczesne utwory białoruskich poetów, spektakl niezależnego teatru, koncert legendy białoruskiego rocka, rozmowy polityków o obecnej sytuacji politycznej na Białorusi czekają na Was podczas V edycji Festiwalu Niezależnej Kultury Białoruskiej we Wrocławiu.
godz. 17.00
BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Wieczór poetycki połączony z dyskusją „Białoruska identyczność” z udziałem Andreja Chadanowicza, Uladzimira Arlowa, Uladzimira Niaklaewa i Wiery Burlak.
godz. 19.00
BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Przedstawienie Teatru KORNIAG "Spektakl №7". Jauhien Korniag jest najważniejszą postacią „młodego” życia teatralnego na Białorusi. Jego spektakle bez słów, inspirowane m.in. twórczością Piny Bausch, są wyrazem głębokiej niezgody i sprzeciwu, były także jednym z katalizatorów budzenia świadomości buntu wśród białoruskiej młodzieży.
Fundacja „Za Wolność Waszą i Naszą” i Biuro Festiwalowe IMPART 2016 zapraszają do udziału w festiwalowych imprezach: 18.11.2013 -01.12.2013 Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, ul. Plac Polski 3/4 Wystawa dzieł współczesnego malarstwa białoruskiego połączona z wernisażem. Wykłady i spotkania autorskie. BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Dyskusja „Problemy z tożsamością narodową na Białorusi” z udziałem białoruskich liderów: Aliaksandra Milinkiewicza, Zmicieara Bondarenko, Waliancina Akudowicza, Wincuk Wiaczorka oraz polskich polityków: Adama Lipińskiego, Jacka Protasiewicza, Kazimierza Ujazdowskiego i innych.
14 www.impart.art.pl
fot. Elena Makuszkina
FESTIWAL
czwartek, 21 listopada, godz. 11.00
FESTIWAL NIEZALEŻNEJ KULTURY BIAŁORUSKIEJ piątek, 22 listopada, godz. 11.00 BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Pokaz filmu „Żywie Biełaruś!”
godz. 17.00
BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Dyskusja „Stosunek demokratycznych elit Białorusi do mniejszości polskiej” z udziałem Mieczysława Jaśkiewicza, Andżeliki Borys, Jacka Protasiewicza, Mirosławy Stachowiak-Różeckiej, Krzysztofa Grzelczyka i innych.
godz. 20.00
BF Impart 2016. ul. Mazowiecka 17 Koncert zespołu Lavona Volskiego Lavon Volski, kultowa postać wśród białoruskiej młodzieży, rockowy wokalista i gitarzysta, znany z zespołów Mroja, N.R.M., Krambambula i Zet oraz projektów takich jak „Narodny Albom” i „Ja naradziusia tut”, jego teksty mają mocne przesłanie wolnościowe. Może występować jedynie poza granicami Białorusi, gdyż w kraju jego koncerty są zakazane. Podczas występu we Wrocławiu przypomni swoje największe przeboje, które poprzez przesłanie stały się hymnem pokolenia białoruskich patriotów.
www.impart.art.pl
FESTWIAL
Patronat: Miasto Wrocław, NSZZ „Solidarność” Region Dolny Śląsk. Patronat medialny: Telewizja Republika, Gazeta Wrocławska, Ruch „Za Wolność”, Belsat, Radio Racja, Fundacja My razem, Białoruski Dom w Warszawie, portal Eastbook.eu.
fot. Andrej Dawydczyk
Część dochodów z przedsięwzięć przeznaczona będzie na rehabilitację Żmiciera Daszkiewicza, byłego więźnia politycznego na Białorusi.
15
poniedziałek 18 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
MASKA FARAONÓW – spektakl taneczny Od wieków maska – dar bogów – dawała faraonom nadprzyrodzoną moc. Jej uroczyste założenie było wielkim wydarzeniem dla każdego zasiadającego na tronie faraona. Jednak maska oznaczała władzę, a tej pragnęli wszyscy... Co stanie się, gdy maska trafi w niepowołane ręce? Zobaczcie sami! Historia o władzy, nienawiści, pasji i walce, opowiedziana bez słów, do rytmów muzyki orientalnej, ale także filmowej, współczesnej i dupstepowej zapewni dużą dawkę emocji.
TANIEC
Wystąpią kursantki i soliści Szkoły An Najma, grupy Asz Szams, Al Ard Amar, Hilal, Fada, Mahakala i Naizak oraz zespół AN NAJMA – mistrzowie Europy Wschodniej w tańcu orientalnym. Szkoła Tańca AN NAJMA zaprasza na swoje kolejne przedstawienie do Impartu. Piękna, różnorodna muzyka, taniec, emocje... Nie możesz tego przegapić!
16 www.impart.art.pl
fot. arch. AN NAJMA
25 PLN
sobota 23 listopada godz. 15.00 sala 13, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY wydarzenie bezpłatne
WARSZTATY FILMU ANIMOWANEGO Zajęcia poprowadzi: Aniela Lubieniecka Zapraszamy młodych miłośników filmu animowanego do udziału w kolejnych warsztatach filmowych, które odbędą się w ramach Ogólnopolskiego Przeglądu Dziecięcych Filmów Animowanych. Zrealizowane podczas warsztatów filmy mają szansę znaleźć się w programie pokazów w ramach kolejnej edycji "Halo Echo".
Mile widziane są materiały niezbędne do pracy podczas warsztatów: blok rysunkowy, blok kolorowego papieru, kolorowa bibuła, farby, nożyczki. Zajęcia są bezpłatne. Ilość miejsc ograniczona. Zapisy zainteresowanych warsztatami przyjmujemy do 18 listopada pod numerem tel. 71/ 343 81 54 lub e-mail: barbara.perczynska@impart.art.pl
W zajęciach mogą uczestniczyć dzieci w wieku od 9 do 14 lat, zainteresowane sposobami tworzenia obrazu filmowego przy zastosowaniu podstawowych technik animacji klasycznej, takich jak: rysunek, wycinanka, wydzieranka, lalka, materiały sypkie i plastyczne.
WARSZTATY
Młodzi twórcy po zapoznaniu się z podstawowymi zasadami konstruowania, tworzenia filmowego obrazu animowanego i jego realizacji, będą pracować w zespołach nad przygotowaniem projektu etiudy filmowej - scenariusz, scenopis obrazkowy, scenografia, dekoracje, projekty plastyczne postaci i propozycja techniki, w jakiej realizowany będzie film.
www.impart.art.pl
17
sobota 23 listopada godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
MIROSŁAW CZYŻYKIEWICZ
Do odbiorcy muzy Mirosława Czyżykiewicza trafia jego najnowsza płyta Ma Chérie. Piszę muzy, gdyż to słowo najlepiej oddaje święty związek poezji i muzyki, słowa i śpiewaka. Najważniejszym odcieniem tego związku jest nastawienie Czyżykiewicza do słowa w sztuce poezji, które bierze pod język i smakuje, które przykłada do ucha jak muszlę, jakby w ten sposób chciał poznać, czy jest ono jadalne i słyszalne. Ma Chérie jest więc hołdem złożonym Szekspirowi, Norwidowi, Mandelsztamowi, Broniewskiemu, Różewiczowi, Herbertowi, Woroszylskiemu, Brodskiemu (obecnemu na wszystkich płytach barda), Barańczakowi, Kaczmarskiemu oraz mistrzom piosenki literackiej. Jest też zarazem szkołą czytania poezji, interpretowania i przekładania na muzykę. - Wojciech Kass
stycznym Młodzieży Akademickiej (FAMA), I nagrodę im. J. Kaczmarskiego za całokształt swojej pracy przyznawaną przez Kapitułę tej nagrody Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, a także szereg wspaniałych, niezapomnianych koncertów na festiwalach, przeglądach, w audycjach radiowych. Cenią go zarówno miłośnicy Stachury, Wysockiego jak i Leonarda Cohena. Artystę wyróżnia charakterystyczny głos i swoisty typ emocji, gdzie jego własne aranżacje przerywa niespodziewanie krzyk, przejmujący szept, melorecytacja. Jego teksty pozostają niedoścignionym wzorem dla wielu młodych twórców. Ten artysta słowami potrafi oddać to, na co wielu z nas często nie znajduje własnych słów. Nadaje kształt emocjom, które możemy odnaleźć w każdej codzienności. O czym śpiewa Czyżykiewicz? Po prostu: o życiu. Jego pieśni to opis świata, zapis wrażeń, notatka z podróży.
Mirosław Czyżykiewicz jest kultowym artystą w kręgach piosenki literackiej. Z wykształcenia artysta grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Kompozytor, poeta, pieśniarz, malarz. Biografia Mirosława Czyżykiewicza jest bardzo bogata, warto wymienić tu chociażby nagrody na Festiwalu Arty-
Artyście będzie towarzyszył zespół Kameleon w składzie: Hadrian F. Tabęcki - kierownictwo muzyczne, instrumenty klawiszowe, Bartłomiej Krauz - instrumenty klawiszowe, akordeon, Radosław Labhakua - trąbka, Mariusz Jeka - klarnet i klarnet basowy, Sebastian Wypych - bas, Witold Cisło - perkusja, Andrzej Olewiński - gitary
„Ma Chérie”
TEATR PIOSENKI
fot. Greg Klukowski
55 PLN normalny 45 PLN ulgowy
18 www.impart.art.pl
fot. Karol Stępkowski
BILETY
niedziela 24 listopada, godz. 15.00 poniedziałek 25 listopada, godz. 9.00 i 11.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
Spektakl dla dzieci na motywach legendy Artura Oppmana reżyseria: Maja Friedrich scenografia: Małgorzata Bekalarska muzyka: Elżbieta Sokołowska obsada: Anna Zych, Ola Pejcz, Anna Makowska-Kowalczyk, Wojciech Stagenalski Opowieść o biednym szewczyku Lutku, który – ogarnięty chęcią wzbogacenia się – omal nie zaprzedaje duszy złej królewnie, zaklętej w tytułową Złotą Kaczkę. By jego marzenie się spełniło, musi przejść przez ciężką próbę. W trakcie tej przygody, pełnej ciekawych zwrotów akcji i wędrówek przez zaczarowane labirynty, Lutek przekonuje się, że w życiu ważne są nie dobra materialne, ale otwarte serce i wartości, takie jak dobro, pracowitość, chęć niesienia pomocy i pełne szacunku bycie z innymi. Jest to zrealizowane w sposób klasyczny, kameralne
przedstawienie, w trakcie którego wszelkie dekoracje budowane są na oczach widza. To widowisko – pełne humoru, okraszone piosenkami oraz bogate w ciekawe formy lalkowe i scenograficzne – adresowane jest do dzieci od czwartego roku życia. Z recenzji spektaklu „Kolejny już raz (…) lalkarze pokazali, jak stworzyć „coś z niczego”. Giętkość ruchów i plastyczność przestrzeni jest chyba ich naturalnym żywiołem artystycznym, który wypada nam jedynie podziwiać. 27 września w sali kameralnej Impartu obejrzałam premierowy spektakl dla dzieci pt.: „Złota kaczka” w reżyserii Mai Friedrich. (…) Na premierze była najszczersza, bo dziecięca widownia. To ona oceniła spektakl żywiołową reakcją. Słychać było okrzyki: Wstawaj! – gdy bohater drzemał, Łoooo – gdy Złota Kaczka, w oparach dymu, zmieniała się w królewnę. Młodzi adepci sztuki lalkarskiej potrafili oczarować i zaczarować dziecięcą widownię. Gdyby mogli, [widzowie] wręczyliby twórcom spektaklu Złotą Kaczkę za udany debiut, ale nie mogli... bo to nagroda filmowa, a nie teatralna.” (Dorota Olearczyk - pik.wroclaw.pl)
www.impart.art.pl
SPEKTAKL DLA DZIECI
ZŁOTA KACZKA
fot. Marcin Wołkowski
15 PLN
19
środa, czwartek 27, 28 listopada godz. 19.00 sala kameralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
LENINGRAD - spektakl muzyczny koncepcja i reżyseria spektaklu: Łukasz Czuj aranżacja i kierownictwo muzyczne: Krzysztof Łochowicz tłumaczenie tekstów: Michał Chludziński projekty kostiumów i przestrzeni: Elżbieta Rokita
TEATR PIOSENKI
występują: Mariusz Kiljan i Tomasz Mars wokalistom towarzyszy grający na żywo zespół w składzie: Piotr Płonka – gitary Marek Henryk Mars - kontrabas i gitara basowa Marek Krupa - piano, saksofon, akordeon Damian Mielec - perkusja, instrumenty perkusyjne Znakomicie zrealizowany i brawurowo zagrany spektakl muzyczny Teatru Piosenki, oparty na utworach kultowego zespołu „Leningrad” Siergieja Sznurowa z Sankt Petersburga, w polskim tłumaczeniu Michała Chludzińskiego. Przedstawienie jest przebojem teatralnym od kilku już sezonów. Są widzowie, którzy obejrzeli spektakl kilka razy, a śpiewane przez artystów songi znają na pamięć.
20 www.impart.art.pl
fot. Natalia Borzymowska
40 PLN normalny 35 PLN ulgowy
Bohaterami są dwaj faceci oraz czterach muzyków. Każdy z nich, jak to zwykle bywa, ma swoją historię i pełne absurdalnych zdarzeń życie. (…) Ta dwójka przypomina nieco makabryczną ekipę z Bułhakowa. Może zresztą kiedyś przeczytali o tę jedną książkę za dużo i świat nabrał w ich spojrzeniu niepokojąco diabelskiego koloru. A może rzeczywistość naokoło zdawała się być tak nieciekawa, że trzeba było wymyślić jakiś sposób na przetrwanie. Na zapomnienie. Bohaterowie tej historii to także duchowi kuzyni „Big Lebowskiego” – kolesie na nieustających wakacjach, od życia, odpowiedzialności. Oczywiście to też bohaterowie ze świata Wieniczki Jerofiejewa. Pokój, w którym rozgrywa się akcja – przypomina trochę przedział z pociągu Moskwa – Pietuszki – ludzie wchodzą i wychodzą, wódka leje się szerokim strumieniem, czasem nawet aniołowie zaglądną. No i oczywiście jest to też po trosze historia o Rosji dzisiejszej – mocarstwie z powybijanymi zębami, kraju, który cierpi na nieuleczalną melancholię, tak samo jak wszyscy jego mieszkańcy. – Łukasz Czuj, reżyser przedstawienia
piątek 29 listopada, godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY 55 PLN, 45 PLN, 35 PLN
Część I: Konkurs wokalny Tradycyjnie już od kilku dekad, późną jesienią, miłośnicy dobrej piosenki mają okazję uczestniczyć w nastrojowym wieczorze, będącym spotkaniem młodości i piosenki artystycznej podczas 37. Nocnego Spotkania Literacko – Muzycznego.
mailowy artpiotrg@poczta.onet.pl lub barbara.perczynska@impat.art.pl Szczegółowe informacje na temat konkursu i Koncertu Galowego 37. Nocnego Spotkania Literacko – Muzycznego, a także konkursową kartę zgłoszeniową znaleźć można na stronie organizatora: www.piotrguzekimpresariat.pl oraz na www.impart.art.pl.
Wstępne przesłuchania do Finałowego konkursu odbędą się 17 listopada br., w sali kameralnej Impatru, w godzinach 10.00 – 16.00. Zgłoszenia do konkursu należy przesłać drogą elektroniczną do 15.11.2013 roku włącznie, na adres
Barbara Piotrowska, laureatka 36. NSL-M
www.impart.art.pl
fot. Piotr Guzek
Podobnie jak w latach ubiegłych, Spotkanie i tym razem składać się będzie z dwóch części. W pierwszej przeprowadzony zostanie Finał Konkursu Wokalnego dla młodych wokalistów lub zespołów, uprawiających: piosenkę literacką, poetycką, satyryczną, wyłonionych we wstępnych przesłuchaniach. Każdy z uczestników konkursu zaprezentue się w dwóch piosenkach. Występujących w Finale oceniać będzie najbardziej demokratyczne jury, czyli publiczność, które w głosowaniu wybierze zwycięzcę.
21
KONCERT
37. NOCNE SPOTKANIE LITERACKO – MUZYCZNE
Kasa Impartu, tel. 71-341-94-32, rezerwacje@impart. art.pl, www.biletin.pl, www.eventim.pl oraz punkty sprzedaży: Empik, Media Markt, Saturn Planet
piątek 29 listopada, godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
BILETY
37. NOCNE SPOTKANIE LITERACKO – MUZYCZNE
KONCERT
Koncert Galowy: Aga Zaryan Drugą część 37. Nocnego Spotkania Literacko-Muzycznego wypełni Koncert Galowy. Jego bohaterką będzie Aga Zaryan, jedna z najwybitniejszych polskich wokalistek jazzowych młodego pokolenia. Artystka przybliża współczesnej publiczności to, co najlepsze w historii wokalistyki jazzowej, kontynuując tradycję takich artystów, jak Shirley Horn, Carmen McRea czy Joni Mitchell. Wyróżnia ją specyficzny styl i podejście do śpiewania z charakterystyczną lekkością frazowania oraz ciepłym, matowym tonem głosu. Co ważne, Aga Zaryan przywiązuje dużą wagę do śpiewanych tekstów, w jej repertuarze znajdują się wiersze oraz teksty autorstwa m.in. Czesława Miłosza, Anny Świrszczynskiej, Krystyny Krahelskiej, Agnieszki Osieckiej oraz Denisse Levertov czy Dorothy Nimmo. Jak mówi sama artystka: „śpiewanie tekstów jest dla mnie tak samo ważne jak warstwa muzyczna kompozycji, w śpiewaniu pociąga mnie możliwość opowiadania historii ...”. Wokalistce udało się połączyć ambitne cele artystyczne z umiejętnością dotarcia do szerszej publiczności, co
22 www.impart.art.pl
fot. Mateusz Stankiewicz
55 PLN, 45 PLN, 35 PLN
Kasa Impartu, tel. 71-341-94-32, rezerwacje@impart. art.pl, www.biletin.pl, www.eventim.pl oraz punkty sprzedaży: Empik, Media Markt, Saturn Planet
zaowocowało nagraniem siedmiu albumów, w tym złotych, platynowych i multiplatynowych. Aga Zaryan jest dwukrotną laureatką nagrody Fryderyk w kategorii poezja śpiewana za albumy “Umiera piękno” oraz “Księga olśnień”. Za swoją artystyczną konsekwentną działalność była wielokrotnie nagradzana oraz wyróżniania: sześciokrotna zwyciężczyni plebiscytu na najlepszą wokalistkę roku magazynu Jazz Forum (2007-2012), laureatka nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2011, mianowana tytułem honorowego Ambasadora Kultury Miasta Stołecznego Warszawy, laureatka nagrody Róże Gali 2011, laureatka nagrody Mateusz, przyznawanej przez “Trójkę” Polskie Radio. Aga jest pierwszą oraz jedyną polską artystką, której płyty ukazują się w legendarnej wytwórni jazzowej Blue Note Records. Artystce będzie towarzyszyć znakomity zespół muzyczny. Obok muzyków polskich, stale współpracujących z Agą Zaryan, usłyszymy także instrumentalistów z USA. Dokładne informacje o zasadach uczestnictwa w Konkursie Wokalnym, a także o całej imprezie dostępne na www.piotrguzekimpresariat.pl, www.impart.art.pl, www.pik.wroclaw.pl
sobota 30 listopada (Andrzejki) godz. 19.00 sala teatralna, BF Impart 2016, ul. Mazowiecka 17
ANDRZEJ PONIEDZIELSKI - SzlafRock (& roll) Andrzej Poniedzielski na scenie sprawia wrażenie, jakby nie lubił mówić, nie lubił śpiewać. Natomiast jeśli już mówi lub śpiewa, czyni to wybornie i – co najistotniejsze – mądrze, a przy okazji inteligentnie dowcipnie. Chociaż jest – jak sam o sobie mówi – „skończonym magistrem inżynierem, automatykiem przemysłowym”, na szczęście dał się poznać polskiej publiczności jako znakomity mistrz słowa, poeta, autor kilkuset tekstów piosenek, felietonów, „jedyny taki” konferansjer, a także scenarzysta oraz reżyser spektakli estradowych i koncertów.
fot. Łukasz Bardowicz BARTstudio
BILETY 50 PLN normalny 40 PLN ulgowy
O płycie Andrzej Poniedzielski powiedział: W tytule – „SzlafRock (& roll)” – najistotniejszy jest cudzysłów. Od niego należałoby czytać tę płytę. I na nim skończyć. Bo w środku – mójsłów. W spektaklu cudzysłów można sobie ustawiać dowolnie. Jako Ona - Sylwia Różycka (Teatr Polski, Szczecin) Akompaniament - Andrzej Pawlukiewicz
KONCERT
Najnowsza płyta Andrzeja Poniedzielskiego „SzlafRock (& roll)” to autorskie wykonanie piosenek pisanych dla wielu wykonawców: Maryli Rodowicz, Edyty Gepert, Anny Treter... Spektakl „SzlafRock (& roll)” to ilustrowane piosenkami z płyty opowiadanie o nadziejach, marzeniach, planach, przeczuwaniach, odkryciach, zachwytach, rozczarowaniach...
www.impart.art.pl
23
CENTRUM KULTURY AGORA
CENTRUM KULTURY AGORA ul. Serbska 5a, 51-111 Wrocław, tel.: 71- 325 14 83, fax: 71- 325 24 73 sekretariat@ckagora.pl, www.ckagora.pl historię i ideę machinimy. Wstęp na Level ART jest bezpłatny, na warsztaty machinimy obowiązują zapisy. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Patronat: Wrocław 2016 ESK DEMOSCENA WERNISAŻ 13 listopada 2013 / godz. 18.00 wystawa do 6 grudnia BILETY wydarzenie bezpłatne
Level ART WARSZTATY / PROJEKCJE / WYKŁAD / WYSTAWA / DYSKUSJA 13-15 listopada 2013 / na warsztaty obowiązują zapisy
CK AGORA
BILETY wydarzenie bezpłatne
Level ART to opracowana przez Centrum Kultury Agora koncepcja bezpłatnych warsztatów edukacyjnych, prowadzonych przez Isabelle Arvers oraz Emmanuela Mayoud, poświęconych machinimie - technice animacji wykorzystującej obraz generowany przez gry komputerowe. Machinima umożliwia kręcenie filmów za pomocą gier video w czasie rzeczywistym, w wirtualnym środowisku, często przy użyciu technologii 3D. Punktem kulminacyjnym Level ART będzie - połączona z dyskusją - publiczna projekcja filmów, stanowiących efekt trzydniowej pracy uczestników warsztatów. W programie również wykład Isabelle Arvers "Machinima jako medium", przybliżający
24 www.impart.art.pl
Na ekspozycji znajdą się m.in. legendarne komputery domowe: IBM PS/2, Toshiba T3200, AMIGA, COMMODORE, a także retro konsole do gier: Nintendo NES, SNES, GBA, Sony Playstation, SEGA Mastersystem i Game Gear, ELWRO Ameprod TVG-10, archiwalne magazyny komputerowe, pokazy demo/intro, sendy, schetowane znaczki pocztowe, dyskietki. Podczas wernisażu odbędzie się projekcja filmu Demoscene – The Art of The Algorithms. Projekt w ramach Level ART. DAMASIEWICZ/FERRANDINI KONCERT 28 listopada 2013 / godz. 19.00 BILETY
7 PLN
Spotkanie dwóch wyjątkowych postaci europejskiej sceny jazzowej i improwizowanej: Piotra Damasiewicza (laureat Fryderyka 2013 i nagrody WARTO) – charyzmatycznego trębacza i kompozytora z nieprzewidywalnym portugalskim perkusistą Gabrielem Ferrandinim.
Najnowsza premiera w Teatrze ARKA to najsłynniejsza farsa teatralna Gabrieli Zapolskiej. Reżyser Dariusz Taraszkiewicz na nowo odczytał postacie z „Moralności Pani Dulskiej” i wpisał je we współczesny kontekst. Wyszło mu, że Anno Domini 2013 mamy do czynienia z dulszczyzną do kwadratu. Tekst skandalistki Zapolskiej odczytał przez pryzmat współczesnych problemów: homofobii, wykluczenia niepełnosprawnych oraz dewocji. Na scenie przy Menniczej 3 będzie i śmiesznie, i strasznie. Ponad sto lat temu Gabriela Zapolska wprowadziła do polskiego teatru postać, która niezmiennie stroi różne miny, przybiera różne pozy, ale wciąż jest tą samą bohaterką społecznej tragifarsy. Okazuje się, że współczesność, mimo ogromnego postępu cywilizacyjnego, nie wyeliminowała kołtuństwa i moralnej hipokryzji z mieszczańskiej mentalności. Dulszczyzna jest rozpoznawczym kodem i nie ma znaczenia, jaki jest dziś status społeczny Anieli Dulskiej. Odnajdziemy ją w różnych ludzkich relacjach z „gębą” wykrzywioną zakłamaniem, wyrachowaniem, pozbawioną samokrytycyzmu i ludzkiej solidarności. Taką ‘”gębę” współczesnej polskiej mieszczanki twórcy spektaklu dostrzegli również w stosunku do wszelkiej odmienności, tej niechcianej, odrzuconej, wyrzuconej poza… Artystów Teatru Arka wyróżnia wyjątkowa troska o zbyt
otwartych i zbyt zamkniętych, nie dziwi więc, że wyrachowana i bezwzględna, gorliwa i „uczciwa” katoliczka bez empatii, obnaża wciąż głęboko zakorzenioną niechęć do osób niepełnosprawnych. Z czego ta niechęć wynika? Z lęku i niezrozumienia czy pychy, chciwości, megalomanii…? Odpowiada na to pytanie sama bohaterka: Wy myślicie, że uczciwi ludzie będą na was harować? A na co to komu? Tylko same kłopoty! Na gorzką diagnozę moralnej kondycji polskiego społeczeństwa i współczesnej dulszczyzny zapraszają twórcy tragifarsy Moralność Pani Dulskiej², gwarantując przy tym wspaniałą zabawę. Adaptacja i reżyseria - Dariusz Taraszkiewicz Scenariusz - Jarosława Makus Scenografia i kostiumy - Maciej Strumiłło Muzyka - Jacek Zamecki Asystent reżysera - Beata Lech - Kubańska Obsada: Renata Jasińska, Alexandre Marquezy, Sylwester Różycki, Michał Przybysz, Agata Obłąkowska-Woubishet, Joanna Gierdal, Beata Lech-Kubańska, Jan Kot, Teresa Trudzik, Alicja Idasiak, Anna Rzempołuch, Andrzej Kusiak, Marek Trociński, Dariusz Bajorczyk Repertuar Teatru na listopad: 8, 22, 23 - Moralność pani Dulskiej2 – reż. Dariusz Taraszkiewicz godz.19.00 29, 30 - Kamienie na szaniec – reż. Dariusz Taraszkiewicz godz.19.00
TEATR ARKA
fot. Andrzej Nowak
TEATR ARKA
TEATR ARKA ul. Mennicza 3, 50-057 Wrocław (wejście od ul.Świdnickiej 28), tel. 71 723 78 03, www.teatrarka.pl e-mail: teatr@teatrarka.pl, bilety@teatrarka.pl
Rezerwacja biletów: bilety@teatrarka.pl, tel. (71 )723-78-03; 500-423-919 www.teatrarka.pl
www.impart.art.pl
25
CIA
CENTRUM INICJATYW ARTYSTYCZNYCH ul. Tęczowa 79 /81, 53-603 Wrocław, tel.: +48 666 533 665, www.cia.wroclaw.pl cia@cia.wroclaw.pl, szpiegujemydlakultury@gmail.com
Wydarzenia listopadowe
Bilety: 18 zł (N) i 12 zł (U) rezerwacja : +48 666 533 665 / cia@cia.wroclaw.pl / szpiegujemydlakultury@gmail.com
EPIZODY - O EDITH PIAF
ŚRODA, 06.11.13 GODZ. 20.00 Spektakl taneczny z piosenkami Edith Piaf inspirowany biografią tej wspaniałej artystki.
BABĘ ZESŁAŁ BÓG ?
PIĄTEK, 08.11.13 GODZ. 20.00 Musical dotyczy różnych kobiecych przymiotów i wad. Aktorzy w żartobliwy sposób starają się odpowiedzieć na pytanie, czy kobiety to anioły? A może diabły?
ŻEGNAJ KOTKU !
ŚRODA, 13.11.13 GODZ. 20.00 Spektakl muzyczno- taneczny, będący próbą odpowiedzi na pytania w jaki sposób zdobyć, utrzymać i porzucić faceta. Spektakl o kobietach, ale nie tylko dla kobiet !
MIMO_ZA - CZYLI PROFIL DAMY
ŚRODA, 20.11.13 GODZ. 20.00 monodram inspirowany biografią i twórczością Marii Pawlikowskiej Jasnorzewskiej wieczór poświęcony pamięci Oli Piekarczyk
CYMES
ŚRODA, 27.11.13 GODZ. 20.00 inspirowany kulturą żydowską musi-cal dla każdego, kto lubi poznawać inne kultury kameralne wnętrze, cudowna muzyka, nostalgiczny taniec...
PIOSENKA TEŻ JEST KOBIETĄ
NIEDZIELA, 29.11.13 GODZ. 19.00 musical o trzech (i więcej) odsłonach kobiecości. Muzyka jest kobietą. Miłość jest kobietą. Radość, zabawa, przyjemność są kobietami. Zazdrość, zdrada, intryga - cóż - kobiety. Tajemnica, to kobieta. Piosenka też jest kobietą. Zapraszamy na spektakl muzyczny w trzech kobiecych odsłonach, w którym kobiety śpiewają o kobietach.
CIA
MIASTECZKO
NIEDZIELA, 17.11.13 GODZ. 19.00 Musical osadzony w realiach getta z II wojny światowej, w którym kobiety starają się za wszelką cenę nie stracić siły, ducha walki, nadziei.
26 www.impart.art.pl
fot. Arkadiusz Kniga-Leosz, Aga Więckiewicz, Marcin Wojtowicz, Marcin Wołkowski
niedziela 17 listopada godz. 14:00-22:00 RELAKSACJA
wstęp: 30 zł/25 zł (studenci) Niezwykły dzień poświęcony technikom relaksacji, na którą składać się będą warsztaty oraz koncert: 14:00 - 15:30 - Choreoterapia - terapia tańcem, z elementami masażu, relaksacji, tańców w kręgu, pracy z mandalami. 30 minut przerwy ok. 16:00 - 17:30 – Praca z oddechem - technika głębokiej relaksacji 30 minut przerwy ok. 18:00-19:00 - Kąpiel w dźwiękach gongów i mis tybetańskich – koncert. Niezwykła medytacja, która uspokaja, przenika, koi, przenosi w inny wymiar.
niedziela 24 listopada godz. 18:00 WERNISAŻ Z MUZYKĄ
wstęp wolny wystawa prac Katarzyny Klich - Pan od gitary (potrwa do 22 grudnia) Tytuł wystawy „Pan od gitary” zaczerpnięty jest z pomysłu Jaremy Klicha na nową książkę o relacjach uczniów z pedagogiem, której niestety nie zdążył już napisać. W książce miały być wykorzystane jego wieloletnie obserwacje i doświadczenia w nauczaniu muzyki. Wystawa będzie prezentować rysunki i obrazy o tematyce
muzycznej, przedstawiające lekcje gry na gitarze. Materiałem i inspiracją do wykonanych prac były dla Katarzyny Klich szkice i fotografie, które powstały m. in. podczas odbywających się corocznie warsztatów gitarowych w Krzyżowej, a także w czasie innych lekcji gitary, którym się przysłuchiwała i przyglądała. Kasia Klich dedykuje wystawę swojemu niedawno zmarłemu Mężowi, znanemu wrocławskiemu gitarzyście, Jaremie Klichowi.
KONCERT POŚWIĘCONY PAMIĘCI JAREMY KLICHA
wstęp wolny
Leszek Zaleski Quartet, tworzą studenci i absolwenci Akademii Muzycznej we Wrocławiu – Leszek Zaleski (gitara), Dawid Troczewski (fortepian/klawisze), Piotr Sypień (kontrabas) i Michał Polak (perkusja). Muzyka zespołu to nastrojowa mieszanka jazzu oraz smooth jazzu, z bogatymi solówkami gitary oraz wyrazistą sekcją rytmiczną. Utwory skomponowane przez Zaleskiego inspirowane są kompozycjami Pata Metheny’ego, Johna Scofielda oraz Brada Mehldau’a. Kwartet zakończył niedawno nagranie swojej debiutanckiej płyty i obecnie przygotowuje cykl koncertów na Dolnym Śląsku. Już wkrótce będzie można go usłyszeć na wrocławskich scenach muzycznych.
www.impart.art.pl
KLUB FORMATY
WROCŁAWSKI KLUB FORMATY
WROCŁAWSKI KLUB FORMATY ul. Samborska 3-5, 54-615 Wrocław tel/fax 71 789 33 20 wkf@wkformaty.pl, www.wkformaty.pl
27
KLUB FIRLEJ
KLUB FIRLEJ ul. Grabiszyńska 56, 53-504, Wrocław tel./fax: 071 795 66 67, mobile: 695 42 42 29 firlej@firlej.wroc.pl, www.firlej.wroc.pl
Gaba Kulka, 21.11.2013
Nazywa swoją muzykę progresywnym popem. Nagrodzona między innymi Fryderykiem (wokalistka roku 2009), główną nagrodą Transvocale we Frankfurcie, nominowana do Paszportu Polityki, w ciągu ostatnich pięciu lat uczestniczyła w licznych, stylistycznie zróżnicowanych projektach. Koncert w Firleju będzie promował „Wersje”, pierwszy autorski album Gaby od czasów pokrytego złotem „Hat, Rabbit”. Nowa płyta to podsumowanie czterech lat pracy i zapis artystycznej ewolucji, jaka nastąpiła w muzyce Gaby od czasu debiutu. Jest to zarówno spojrzenie na dotychczasowe osiągnięcia, jak i wyznacznik nowego muzycznego kierunku na przyszłość.
Start: 20:00
BILETY 39 PLN normalny, 29 PLN ulgowy
przedsprzedaż: www.TicketPro.pl, salony Empik i MediaMarkt
Więcej informacji: www.firlej.wroc.pl
KLUB FIRLEJ
fot. Tomasz Dubiel
Dolnośląska Giełda Fonograficzna
Jedna z najciekawszych osobowości polskiej sceny muzycznej zagra w Firleju 21 listopada. Gaba Kulka na scenie klubu będzie promować materiał ze swojego najnowszego albumu. Artystka wydała dwie autorskie płyty, które zdobyły liczne wyrazy uznania ze strony słuchaczy i krytyków.
28 www.impart.art.pl
Dolnośląska Giełda Fonograficzna to cykliczne wydarzenie kulturalne, którego od dawna brakowało we Wrocławiu. W każdą sobotę w godzinach od 15 do 17 klub Firlej otwiera swoje drzwi dla wszystkich miłośników muzyki: wydawców, sklepów płytowych, kolekcjonerów, wielbicieli płyt winylowych, kaset magnetofonowych, kompaktów i innych nośników z muzyką. Wydarzenie nawiązuje do bogatej tradycji odbywających się wcześniej wrocławskich giełd, w tym legendarnych spotkań w Pałacyku. Więcej informacji: www.firlej.wroc.pl www.facebook.com/DolnoslaskaGieldaFonograficzna
MDK ŚRÓDMIEŚCIE ul. Dubois 5, Wrocław, tel.: 71- 329 95 31, fax: 71- 329 95 31 mdkwrsr@wp.pl, www.mdksrodmiescie.wroc.pl
V Wrocławskie Spotkanie Podróżników Rowerowych sobota 30 listopada godz. 14.00 – 18.30 sala główna, Kino Nowe Horyzonty, ul. Kazimierza Wielkiego 19a-21 Rower jest kojarzony głównie ze środkiem komunikacji lokalnej, wykorzystywanym na krótkich dystansach. Potwierdzają ten fakt obserwacje prowadzone przez zarządy dróg miejskich i powiatowych. Polacy coraz częściej rowerem dojeżdżają do pracy, szkoły i wybierają się na rowerowe wycieczki. Po latach tzw. składaków, potem
górali przyszła moda na eleganckie, bogato wyposażone rowery holenderskie. Na ulicach dużych miast pojawiają się rowery z miejskich wypożyczalni, przybywa miejsc parkingowych dla rowerów. Rower jest modny. Za modą nie nadąża infrastruktura, ale widać zmiany na lepsze. Rower jako element komunikacji miejskiej, forma rekreacji – to sprawa świetna, można powiedzieć nasza codzienność. Przecież większość z nas ma rower i okazjonalnie lub systematycznie na nim jeździ. Ale na pewno nie można nazwać czymś zwyczajnym dalekodystansowych wypraw i podróży rowerowych. Nie co dzień p rzecież spotykamy kogoś, dla kogo rower jest sposobem na odbywanie dalekich wycieczek i zwiedzanie świata. Taką wyjątkową okazję stwarza wydarzenie organizowane przez Młodzieżowy Dom Kultury „Śródmieście” V Wrocławskie Spotkanie Podróżników Rowerowych „Rowerem ku przygodzie”. Podczas Spotkania organizatorzy planują przedstawić publiczności osiem półgodzinnych prezentacji multimedialnych o ciekawej i zróżnicowanej tematyce, które pokazują podróże rowerowe - filmy i zdjęcia skomentują przed publicznością uczestnicy wypraw. Wydarzenie to umożliwia poznanie rzeczywistości innej niż nasza, spotkanie z ciekawymi ludźmi, uczy tolerancji i może zainspirować do organizowania własnych wycieczek i wypraw. Współorganizatorzy: Stowarzyszenie Nowe Horyzonty, Stowarzyszenie Kulturalne „MDK art”.
MDK ŚRÓDMIEŚCIE
MŁODZIEŻOWY DOM KULTURY ŚRÓDMIEŚCIE
bilety na całą imprezę: 12 PLN www.kinonh.pl Facebook: www.facebook.com/pages/Wrocławskie-SpotkaniaPodróżników-Rowerowych/171357806229287?ref=hl
www.impart.art.pl
29
XI Wrocławski Festiwal Form Muzycznych
ODT ŚWIATOWID
WFFM to otwarta na wszelkie muzyczne brzmienia scena debiutów dla zespołów amatorskich. Młodzież gra tutaj własne kompozycje pisane do swoich tekstów, a jurorzy festiwalu starają się wyciągnąć z cienia i zaprezentować szczególnie te osobowości muzyczne, których jeszcze nie wypatrzyli inni. Okazywało się wielokrotnie, że nagroda na WFFM stawała się dla zespołu dobrą wróżbą. Świadczą o tym dynamiczne kariery Eweliny Lisowskiej (wokalistki nagrodzonęj na VIII WFFM grupy Nurth), czy Kamila Bednarka (razem ze StarGuardMuffin nagrodzony na VI WFFM), dla których scena w Ośrodku Działań Twórczych Światowid była jedną z pierwszych miejsc publicznej prezentacji. Słychać jest już także o ubiegłorocznych beneficjentach festiwalu - Michał Sobierajski (wokalista nagrodzonego na X WFFM zespołu Eugeniusz Kowalski) z sukcesem występował w 2. edycji programu „The Voice of Poland” - jeden z utworów Eugeniusza Kowalskiego pojawi się już wkrótce na płycie Ram Cafe 8. Światowid czeka na zgłoszenia!!! Na festiwalu wystąpić może każdy zespół – bez względu
30 www.impart.art.pl
na rodzaj uprawianej muzyki, warunkiem jest prezentacja własnych utworów, nieposiadanie w swoim dorobku oficjalnych wydawnictw muzycznych oraz brak podpisanych zobowiązań wobec wytwórni płytowych. Organizatorzy czekają na karty zgłoszenia (do pobrania na stronie www.swiatowid.net.pl) oraz materiał demonstracyjny zespołów (3 autorskie utwory grupy w formacie MP3) do 10 listopada 2013 r. Należy je przesłać na adres adam@ swiatowid.net.pl. Wyniki kwalifikacji zostaną ogłoszone 13 listopada 2013 r. Przesłuchania konkursowe na scenie ODT Światowid: 29 - 30 listopada 2013 Zwycięzca konkursu otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 6 tys. zł. Koncert laureatów w klubie muzycznym Alibi (ul. Grunwaldzka 67) 1 grudnia 2013 r. godz. 17.00. Wystąpią trzy nagrodzone przez jurorów grupy oraz gościnnie zespół BRACIA BILETY 40 PLN w dniu koncertu, 35 PLN przedsprzedaż
Bracia
Zadebiutowali płytą „Fobrock” w 2005 roku, która została nominowana do Nagrody Muzycznej Fryderyki (2006, kategoria „płyta rock/metal”). Obecnie zespół BRACI Cugowskich ma na koncie cztery krążki, wiele nagród, występy na największych scenach oraz trasy koncertowe (w 2012 po USA i Kanadzie).
fot. Rafał Masłow
ODT ŚWIATOWID
OŚRODEK DZIAŁAŃ TWÓRCZYCH ŚWIATOWID ul. Sempołowskiej 54A , 51-661 Wrocław, tel.: 71 348 30 10, 71 348 30 19; fax: 71 348 16 99 odt@swiatowid.net.pl, www.swiatowid.net.pl
Od 15.11.2013 do 31.12.2013 Galeria Komiksu i Ilustracji „Tymczasem…” zaprezentuje wystawę twórczości Krzysztofa Owedyka. Na wystawie znajdą się oryginalne plansze komiksowe m.in. z „Prosiacka X”, „Ósmej Czary”, zaprezentujemy również grafiki i obrazy artysty. Będzie się można przyjrzeć z bliska „Mikroobrazom”, które wydane były jako malutkie książeczki z grafikami. Komiksy Krzysztofa Owedyka pełne są bardzo trafnych, krytycznych spostrzeżeń dotyczących otaczającej nas rzeczywistości, czasami śmiesznej i absurdalnej, a czasami smutnej. Na swoim celowniku Owedyk stawia antysemityzm, nacjonalizm, hipokryzję i głupotę. Krzysztof Owedyk - urodzony w roku 1971, absolwent liceum plastycznego w Katowicach. Najbardziej płodny rysownik III obiegu. Zasłynął ośmioma numerami zina „Prosiacek”, który sam wydawał w latach 90. Jego najsłynniejszym dziełem pozostaje „Ósma czara”. To romantyczno-bluźniercza historia o tym, co zdarzyło się po końcu świata. Pełna pasji opowieść o miłości, wierze, wolnej woli i pragnieniu szczęścia. Album Prosiaka uważa się za jedno z największych osiągnięć polskiego komiksu. Jego komiksy można było znaleźć także w takich tytułach jak „Lampa i Iskra Boża”, „Kanaloza”, „Pasażer”, czy „AQQ”. Udało mu się zaistnieć na łamach pism oficjalnych np. „Gambler”, „Kelvin i Celsjusz”, „Wegetariański Świat”. W jego komiksowym dorobku znajdują się ponadto trzy części komiksu „Blixa i Żorżeta”, którego bohaterami jest
para młodych punkowców, pełnometrażowy album „Ratboy” opowiadający historię pół-człowieka, pół-szczura i dwa tomy niedokończonego cyklu „Objawienia i omamy”. Wziął także udział w komiksowym hołdzie złożonym kapitanowi Żbikowi pt. „Wesoły finał”. Oprócz komiksów stworzył m.in. „Mikroobrazy” - malutkie książeczki z grafikami, wydał i zadbał o szatę graficzną w tomikach wierszy Dominiki Dancewicz i Krzysztofa Łysiewicza. Sam także jest twórcą kilku tomików poezji opublikowanych pod pseudonimem Lucy Fear: „Neuropa”, „Senny Las”, „Zaciemniacz”. Wydał zina „40 i 4”, w którym nic co zostało zamieszczone nie było prawdą. Zakpił sobie tym samym z aktywistów działających na polu zinów, udowadniając, że wszyscy bezkrytycznie chłoną to, co przeczytają. Mieszka z małżonką we Wrocławiu, gdzie również pracuje. W wolnych chwilach maluje obrazy. Jeden z nich wystawiony na popularnym serwisie aukcyjnym odbił się szerokim echem w całej Polsce. (www.kultura.com.pl) 16-17 listopada , ZAMCZYSKO start godzina 12:00 Zamczysko to pierwsze ogólnopolskie spotkanie fanów uniwersum Świata Mroku, wielbicieli klimatów horroru i grozy w wydaniu zarówno literackim jak i filmowym oraz przede wszystkim pod postacią LARPów i Sesji Gier Fabularnych. Wszyscy fani wampirów, wilkołaków miejskich legend znajdą w programie coś dla siebie.
CK ZAMEK
CK ZAMEK
CENTRUM KULTURY „ZAMEK” Pl. Świętojański 1, 54-076 Wrocław www.zamek.wroclaw.pl www.facebook.com/ckzamekwro
BILETY 15 PLN
www.impart.art.pl
31
NIEZBĘDNIK ESK
ESK 2016
fot. Katarzyna Merdas
Brugia – ESK 2002, a co potem?
Brugia to niezwykle urokliwe belgijskie miasto w Zachodniej Flandrii. Piękny krajobraz formują tam ciasne uliczki, charakterystyczne kamieniczki, kanały wodne i pola zieleni. Szerokiej publiczności miejscowość znana jest jednak nie ze względu na jej walory estetyczne (od 2000 roku historyczne centrum miasta znajduje się na liście UNESCO), lecz z powodu filmu Najpierw strzelaj, potem
32 www.impart.art.pl
zwiedzaj (ang. In Bruges), w którym główną rolę zagrał Colin Farrell. W 2002 roku Brugia dzierżyła tytuł Europejskiej Stolicy Kultury wraz z hiszpańską Salamanką. Program spełniać miał sześć podstawowych założeń: międzynarodową jakość, skupienie na kreacji zamiast prezentacji, adaptację na skalę miasta, uczestnictwo społeczeństwa, ważność dla mieszkańców oraz skupienie na młodych. Budżet podstawowy, jakim dysponowała Brugia – 27 milionów euro, wzbogacony był dodatkowo o fundusze na funkcjonowanie instytucji kulturalnych (13,5 mln euro), konstrukcję Concertgebouw (43 mln 852 tys. euro) oraz odbudowę zabytków (25 mln euro). Obchody Europejskiej Stolicy Kultury rozpoczęły się dość symbolicznie, gdyż 20.02.2002 roku. Miasto nazywane Wenecją Północy (mianem tym bywa określany również Wrocław), w okresie tytularnym było gospodarzem trzech ważnych wystaw - malarstwa pod tytułem Jan van Eyck, wczesne malarstwo Niderlandów i Zachodniej Europy, HANSA@MEDICI poświęconej Medyceuszom i Hanzie, a także Zamknięty Świat, Otwarte Książki, w ramach której zaprezentowano piętnastowieczne manuskrypty oraz sztukę współczesną. Dzięki tytułowi ESK 2002 w Brugii powstało kilka obiektów architektonicznych zasługujących na uwagę. Jedną z pozostałości po obchodach w Brugii jest hala koncertowa Concertgebouw, będąca jednym z najciekawszych architektonicznie budynków w mieście. Modernistyczny budynek budzi podziw turystów, którzy mijają go na trasie z dworca kolejowego do historycznego centrum. Hala mieściła wydarzenia związane z jazzem, muzyką klasyczną, operą, pejzażami dźwiękowymi oraz tańcem współczesnym. Zainteresowanie przyjezdnych przykuwa też Toyo Ito Pavilion – nowoczesne przejścia będące symbolem styku kultur – historycznej i współczesnej. W ramach realizacji ESK w mieście odrestaurowano również strategiczne dla miasta zabytki, zorganizowano wiele wydarzeń artystycznych, ukazały się też wydawnictwa promujące trzy największe, wspomniane już wcześniej, wystawy. Przy okazji miejskie instytucje kultury
NIEZBĘDNIK ESK przytulnych knajpek i kawiarenek, w których można kupić belgijskie specjały: piwo i czekoladki, tworzy ona niepowtarzalny klimat ciągle żywego miasta.
fot. Katarzyna Merdas
Karolina Babij
www.impart.art.pl
ESK 2016
fot. Katarzyna Merdas
zaczęły jeszcze ściślej ze sobą współpracować, opracowano program polityki kulturalnej Brugii. Najważniejszym i najbardziej pozytywnym efektem Brugge 2002 wydaje się być jednak organizacja Brugge Plus, która powstała jako spadkobierca rozwiązań wypracowanych przez instytucję przygotowującą obchody ESK. Dzięki działaniom podejmowanym przez Brugge Plus każdego roku w mieście odbywają się ciekawe wydarzenia kulturalne. W 2005 roku odbył się festiwal miejski Brugge Corpus 05, w 2010 z kolei międzynarodowa impreza pod hasłem Brugge Centraal. Instytucja organizuje także cykliczne imprezy, takie jak Film na plaży, Cyrk plus, czy Święto światła. Instytucja ta zajmuje się również bieżącymi działaniami kulturalnymi na terenie miasta: koordynuje komunikację między jednostkami kultury w Brugii, przygotowuje specjalne broszury dla turystów i mieszkańców miasta, prowadzi specjalną bazę dokumentów kulturalnych, we współpracy z podmiotami kulturalnymi prowadzi warsztaty dla bruskich dzieci i młodzieży. Jak na Europejską Stolicę Kultury przystało, Brugia nie koncentruje się jedynie na rozwoju kultury wewnątrz miasta. Dzięki inicjatywie Brugge Plus w 2012 roku, a więc 10 lat po objęciu tytułu ESK, odbyła się konferencja The Decade After podsumowująca osiągnięcia Brugii 2002. W programie znalazły się również wystąpienia przedstawicieli innych stolic: Kopenhagi 1996, Lille 2004, czy Grazu 2003. Na spotkanie zaproszono też reprezentantów przyszłych ESK, aby mogli uczyć się dobrych rozwiązań wypracowanych przez poprzedników. Dzięki obchodom ESK w 2002 roku miasto stało się jeszcze bardziej atrakcyjne i popularne. Przyciąga więcej turystów – jak magnes działa nowa infrastruktura kulturalna, która pozwala na organizację imprez masowych. W połączeniu z ciasnymi uliczkami, kanałami i mnóstwem
33
NIEZBĘDNIK ESK Kolejna premiera teatralna w Kłodzku
fot. Magda Tramer
na żywo muzyka, stanowi tło opowieści inspirowanej celtycką legendą, której adaptacji i reżyserii podjął się Michał Tramer.
ESK 2016
„Tristan, Izolda,…” to kolejna produkcja w ramach inicjatywy „Teatr w Kłodzku”, działającej dzięki wsparciu instytucji kultury Kłodzko 2016. W przeciwieństwie do pogodnej „Daszeńki”, kierowanej do najmłodszych widzów, i która inaugurowała działalność kłodzkiego teatru, „Tristan…” to spektakl bardziej ambitny, dojrzały. To również dobry prognostyk na przyszłość dla nowej sceny, który choć dopiero na rozbiegu, bardzo pozytywnie zaskakuje. W formie spektakl jest inspirowany teatrem Kraju Kwitnącej Wiśni, o czym świadczą elementy jednego z gatunków tradycyjnego teatru japońskiego, bunraku, opartego na grze lalek, na potrzeby „Tristana…” zaprojektowanych i wykonanych przez Yumi Hayashi-Mraz. Istotnym elementem są również kostiumy oraz scenografia, którą zaprojektował i wykonał japoński reżyser i scenograf spektakli lalkowych, Nori Sawa. Spójna i na pewno nietypowa formalna całość, której ważną częścią jest grana
34 www.impart.art.pl
Odważne przedsięwzięcie połączenia dwóch różnych tradycji teatralnych, przed którym stanął Tramer, okazało się zadaniem trudnym. Tym bardziej należy podkreślić, że jego zespół poradził sobie z tym wyzwaniem. Forma bunraku sprawia, że aktor nie tylko wciela się w rolę granej postaci, musi zarazem być duszą lalki, która ożywając w jego rękach, niejako dopełnia jego własne aktorstwo. Ta dialektyczna sytuacja sprawia, że widz staje się świadkiem akcji, która rozgrywa się na scenie, ale jest również obserwatorem subtelnego dialogu, w jaki wchodzą aktorzy z lalkami-postaciami, poniekąd, z właściwymi bohaterami przedstawienia. Lecz „Tristan…” nie staje się przez to spektaklem trudnym w odbiorze, czy po prostu niezrozumiałym – wręcz przeciwnie. Połączenie treści celtyckiej opowieści z japońską formą narracji teatralnej sprawia, że problemy w niej zawarte nabierają charakteru uniwersalnego, a sama opowieść jest dla widza bardziej ciekawa i zrozumiała. Jeszcze kilka słów o „Teatrze w Kłodzku” i o samej premierze, w której udział wzięło blisko 300 widzów, co jak na średnie miasto, jakim jest Kłodzko, wydaje się wielkim sukcesem. Przedstawienie nie doszłoby do skutku, gdyby nie wsparcie ze strony Narodowego Centrum Kultury oraz samorządowej instytucji kultury Kłodzko 2016, w ramach której działa inicjatywa „Teatr w Kłodzku”. Inicjatywa ta, mimo że działa dopiero od kilku miesięcy, powoli przebija się do świadomości aktywnych odbiorców kultury także poza regionem Ziemi Kłodzkiej. Docelowo „Teatr w Kłodzku” ma stworzyć stały repertuar. Grzegorz Maryniec
CZYTELNIA Tadeusz Lira-Śliwa – ur. w 1953 r. w Głogowie, mieszka we Wrocławiu. Prawnik, poeta i krytyk literacki; redaktor magazynu społeczno – kulturalnego „Fragment”. Publikował w wielu pismach literackich w Polsce i Serbii. Wydał kilka tomików poetyckich, m.in. zbiór pt. „Przejście” (tomik nagrodzony w Konkursie Literackim im. Leopolda Staffa w 2005 roku).
Estetyka dla amatorów Złudzenia piękna rzecz prosta zatacza koło fortuny perskie ślepia lustrują nasz dorobek
Byt absolutny Jest uzbrojony w przyciski A co ty masz? Ślepe pociski Szary pas
Ko(s)miczna kula Za pięć dwunasta
Śmiech szalony! (Nie wiem z której strony)
Jeszcze się bronisz Zapisaną stroną Ale już celują - W twoje tkanki Snajperzy rozkładu
Wysokie progi
Wybór
"Trzymaj się poręczy życia"
(Poleciała luźna wskazówka)
Pamięci Zbigniewa Herberta
CZYTELNIA
Jak się do niej dobrać? (Szukam płaskiego bieguna)
"Moja dusza odmawia pociechy wiedzy" - Mistrz powtarza
www.impart.art.pl
35
zaklęcia Uderza patykiem w deskę Chciał być łowcą piękna
Moneta czułości
Do Błękitnej Ustawy
Nic nie ginie Twoje szkoły życia konto
ja
- Na błękitnej stronie
bezsenna kropla
Internetu Boga
opadam na srebrny rewers twojego snu
Świat otwarty
CZYTELNIA
Wchodzi Pan Skrzypią gwiazdy
Trzy Osoby Wpisały Świat
36 www.impart.art.pl
Piramida Musi być Ktoś... Rafał Wojaczek Poeta pisze A Bóg patrzy Z wierzchołka Zet
Czas Nie lubi przerzutni Nie biegnie na skróty Sortuje tomiki Ma swoich liryków
BIURO FESTIWALOWE IMPART 2016 sekretariat: tel./fax (71) 343 29 62 e-mail: sekretariat@impart.art.pl www.impart.art.pl Marketing i dział sprzedaży tel. (71) 344 28 18, (71) 344 39 45 Promocja tel. (71) 344 28 14, 344 16 03 Dział organizacji imprez tel. (71) 343 81 54 Teatr Piosenki tel. (71) 343 52 29 biuro@teatrpiosenki.pl
elektroniczna rezerwacja biletów rezerwacje@impart.art.pl punkty sprzedaży i sprzedaż internetowa www.eventim.pl www.biletin.pl www.ekobilet.pl Organizacja imprez zamkniętych, okolicznościowych, konferencji i sympozjów, wynajem sal na spektakle, koncerty, konferencje, sympozja oraz imprezy zamknięte wraz z profesjonalną obsługą organizacyjno-techniczną, wynajem sprzętu i wyposażenia. Ceny i warunki do negocjacji tel. (71) 344 85 30, tel. (71) 344 28 18 Wydawca:
Kasa biletowa czynna: poniedziałek-piątek 12.00-18.00 oraz na 2 godz. przed spektaklami i koncertami tel. (71) 341 94 32 ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław
Impart
Biuro Festiwalowe Impart 2016
wrocławski niezbędnik kulturalny
ul. Komuny Paryskiej 39-41, 50-451 Wrocław, Polska
Opieka redakcyjna: Artur Kusaj
Za treść publikowanych reklam odpowiedzialność ponosi
Współpraca: Marcin Jasiński
reklamodawca. Redakcja zastrzega sobie prawo skracania
Opracowanie graficzne, DTP, skład: Paulina Rosińska
tekstów. Materiałów niezamówionych nie zwracamy.
WYSTAWA
ESK
TEATR MUZYKA
FESTIWAL
www.impart.art.pl
DLA DZIECI
TEATR PIOSENKI