




Composition modulaire avec base en marbre noir Marquinia, ajouré pour donner vie à la girafe en nappa bovine velours. Le marbre réapparaît dans certaines taches de l'animal, tandis que d'autres sont réalisées en nappa bovine laminée or.



Composition modulaire avec base en marbre noir Marquinia, ajouré pour donner vie à la girafe en nappa bovine velours. Le marbre réapparaît dans certaines taches de l'animal, tandis que d'autres sont réalisées en nappa bovine laminée or.
Depuis plus d'un demi-siècle, la famille Pasini tisse les fils dorés de la haute couture, créant des sacs et des accessoires exclusifs qui ont orné les défilés les plus prestigieux du monde, produisant pour certaines des griffes les plus exclusives.
Ainsi est né Artèpura, un atelier d'excellence de maroquinerie artisanale qui se consacre à la réalisation de décorations murales, d'accessoires de design artistique et de décoration de surfaces Made in Italy. Nos créations sont un pont entre passé et futur, d'authentiques œuvres qui transforment les surfaces en sculptures vivantes, élevant les espaces et offrant de nouvelles clés d'interprétation.
Des yachts qui sillonnent les mers aux avions privés qui effleurent les nuages, des demeures d'élite aux temples du retail haut de gamme, Artèpura transforme chaque intérieur en une expérience sensorielle unique. En mettant à disposition notre savoir-faire, nous collaborons étroitement avec les professionnels les plus renommés du design d'intérieur, transformant leurs idées en réalités tangibles, dans les projets les plus exclusifs du monde.
Chaque pièce qui sort de notre atelier porte en elle l'essence de ce que nous sommes : des rêveurs, des artisans, des Piémontais.
“Artèpura est un écrin qui, une fois ouvert,peutréaliserdesDésirs.”
Pier Maurizio Pasini
Fondateur et maître artisan maroquinier
Composition modulaire d'éléments en cuir dans les variantes velours et tannées au tonneau.
“Notre expertise se manifeste à travers la réinterprétation des techniques de la tradition artisanale des maîtres maroquiniers.”
puisesesracinesdansl'histoiredetrois générations de maîtres maroquiniers. Tout a commencé avec Placido Pasini, fondateur de la famille, qui, après avoir déménagé de Vénétie à Milandanslesannées60,aouvertsamaroquinerie àcetteépoque.
Cette histoire de courage entrepreneurial est à la basedudéveloppementd'unsavoir-faireuniquequi trouveaujourd'huiunenouvelleexpressiondansles créations Artèpura, évoluant constamment tout en maintenant fermement le principe fondamental : l'excellencemanufacturièresanscompromis.
“Les murs d'art signés Artèpura sollicitent les sens dans un voyage émotionnel vibrant.”
La Pasini Pier Maurizio S.r.l. aouvertsonbagagede compétences entrepreneuriales acquises dans le domainedelaproductiond'accessoirespourlesplus importantesmarquesinternationalesdelamode,en incorporant créativité, recherche et capacité de prototypagepourexportertouteslesconnaissances versl'universdudesignd'intérieur.
est une révolution dans le monde des décorations en cuir. Notre recherche constante d'innovation se manifeste non seulement dans les techniquesdetravail,maisaussidanslechoixetla combinaisondematériaux,quicréentdesdialogues inédits entre le cuir et d'autres éléments précieux comme les marbres, les nacres, les métaux, les résinesetlesessencesrares.
Composition modulaire sur porte en base crust naturelle peinte à la main. Éléments décoratifs en cuir laminé à chaud avec feuilles d'or et d'argent
promeut une approche profondément personnalisée, où chaque création est conçue commeuneœuvreuniqueetirremplaçable.
Lechoixdesmeilleurscuirs,àtraversunesélection attentive des tanneries partenaires, nous permet d'être libres de procurer les matériaux les plus adaptés aux besoins spécifiques de chaque projet. Nousnesommesdoncpaslimitésàuneproposition fermée, puisque nous sommes essentiellement des transformateursfinaux.
offre un service complet qui englobe toutes les phases du processuscréatif,del'étudeduprojetàsaréalisation.
Lacollaborationcommenceparlacréationdeprojetsetdemaquettesqui prennentvieàtraversdesdessinsàmainlevéeexécutésavecprécisionsur des planches artistiques. Chaque trait est un témoignage de notre dévouementetdenotreattentionauxdétails.
Notreexpertises'étendàtraversdessecteursexclusifscommeleyachting, l'aviation privée, l'Ho.Re.Ca., le retail de luxe et les résidences d'élite, où nous proposons des solutions sur mesure pour des projets qui exigent excellence et unicité sur n'importe quelle surface, des murs courbes aux colonnes,portesetélémentsarchitecturauxcomplexes.
Décoration avec motif en haut-relief sur plusieurs niveaux. Sophistication de la surface par la technique du brossage avec des huiles et des cires spéciales
Les techniques incarnent le geste artisanalquidonnenaissanceàunrécit.Laprécision et la recherche qui caractérisent les coutures, l'assemblageetlafinitiondanslesproduitsdepetite tailleseretrouventégalementdanslespanneauxde décorationmuraux,bienplusgrands.
Grâceàdestechniquessophistiquées,chaquepièce devient une œuvre unique et irremplaçable. La matière première est élevée à son apogée d'expressionartistiquegrâceàdesgesteshéritésde sièclesdetraditionartisanaleitalienne.
Les techniques raffinées peuvent être davantage enrichiespardesfinitionsmanuellesextraordinaires avec des teintures spéciales qui pénètrent dans les fibres naturelles, créant des effets chromatique impossiblesàreproduireindustriellement.
Un niveau supplémentaire de raffinement est conféré par l'application manuelle de feuilles laminées, qui crée des variations de lumière chatoyantesàchaquemouvementdel'observateur.
L'art s'exprime à travers un polissage exclusif à la main,oùd'anciensonguentsetciresprécieusessont appliquésavecdesmouvementscalibrés,donnantà la surface une gamme de nuances ton sur ton qui émergentducœurmêmedumatériau.
Lesdernierseffortsderechercheetdéveloppement menés en atelier nous permettent d'utiliser ces matériauxàl'étatliquidepourêtremodeléscomme desélémentsdécoratifsenchâssésdanslecuir.
Les marqueteries représentent une manifestation de haute maîtrise artisanale,s'érigeantcommed'authentiquesœuvresd'artsurlesmursetles transformant en robes de soirée élégantes grâce à la combinaison sophistiquéedecouleursetdematériaux.
La particularité intrinsèque de cette technique réside dans la savante combinaison de divers types et nuances de cuirs, permettant une harmonisationparfaiteavecd'autresmatériauxdevaleur.
Laversatilitédecettetechniquepermetdes'adapteràunevastegammede contextes et de styles, offrant la possibilité de personnaliser les marqueteriespoursatisfairelesexigencesesthétiqueslesplusraffinées.Par exemple, la marqueterie s'exprime dans la décoration de murs artistiques, boiseries, têtes de lit, revêtements intérieurs et autres éléments d'ameublement.
Ce panneau décoratif raffiné représente une interprétation contemporaine del'artdelamarqueterie,oùlamaîtriseartisanaleitaliennesefondavecdes influences esthétiques orientales dans une symphonie de matériaux précieux.L'œuvresecaractériseparuneutilisationsavantedeboisprécieux et d'essences rares, chacun sélectionné non seulement pour ses qualités esthétiquesmaisaussipourlescaractéristiquesspécifiquesdetextureetde veinure qui contribuent à la composition globale. Ces éléments ligneux s'entrelacent harmonieusement avec des sections de cuir naturel crust, créantundialoguematérield'uneextraordinairefinesse.
Chaque coup de pinceau est calibré pour créer des gradations de couleur qui confèrent profondeur et mouvement au dessin, générant des effets de clair-obscurimpossiblesàreproduireavecdesméthodesindustrielles.Cette technique de coloration manuelle permet d'obtenir des nuances uniques et irremplaçables, où chaque intervention chromatique contribue à créer un effetd'uneextraordinaireélégancevisuelle.
L'ensemble du panneau représente un exemple exceptionnel de la façon dontlestechniquestraditionnellespeuventêtreréinterprétéesdansuneclé contemporaine,créantuneœuvrequis'insèreparfaitementaussibiendans des environnements classiques que modernes. La précision de la marqueterie,unieàlasensibilitéartistiquedansletraitementdesmatériaux, fait de ce panneau une authentique œuvre d'art décorative qui transcende safonctionpurementornementale.
Le panneau représente une extraordinaire célébration de la délicate beauté desfleursdecerisier,symbolederenaissanceetdefugacitédanslaculture orientale,réinterprétéeàtraverslamaîtrisedelamaroquinerieitalienne.
Laréalisationtechniquedel'œuvrerévèleuneprofondecompréhensiondes matériaux et de leurs potentialités expressives. Les branches, éléments structurels de la composition, sont réalisées en souple cuir de mouton, un matériau choisi pour sa malléabilité particulière qui permet de créer des courbes naturelles et organiques. Le travail du cuir mouton requiert une expertise particulière pour en préserver la souplesse tout en assurant la stabilitéstructurellenécessaireàlacomposition.
Les fleurs de cerisier, véritable cœur de la composition, représentent un tourdeforcetechniquedansletravailducuir.Ellessontcrééesenutilisant du cuir bovin dans deux finitions différentes : suédé et lisse. Cette double texture confère aux pétales une variété tactile et visuelle qui capture l'essencedélicatedesfleurs.Lecuirsuédé,avecsasurfaceveloutée,créeun effetdedouceurquirappelleladélicatessedespétalesnaturels,tandisque le cuir lisse ajoute des points de lumière et de contraste qui donnent du dynamismeàlacomposition.
La disposition des fleurs sur la surface suit un rythme étudié qui recrée le mouvement naturel des branches sous une légère brise. Chaque fleur est disposéeavecuneprécisionmillimétriquepourcréerunéquilibrevisuelqui guideleregardàtraverstoutelacomposition
Lerésultatfinalestunecompositionéquilibréeetharmonieusequidépasse lasimplereprésentationdécorativepourdeveniruneréflexionsurlabeauté transitoiredelanature
Ces panneaux décoratifs évocateurs surprennent par l'originalité de leurs sujets. Sur une base de précieux marbre Calacatta Oro, est représentée et entièrementmarquetéeuneraiemantastylisée,utilisantduprécieuxcaïman avec finition brillante, en deux colorations différentes. La même chose se produitpourlepoisson-lionentroiscouleurs,surunebaseGreyStone.
Latechniquederéalisationestparticulièrementraffinée:lamarqueterieen caïman est traitée comme un bijou précieux, travaillée comme un bijou précieux,estenchâsséedanslemarbreavecuneprécisionquiunitcesdeux matériaux nobles dans un dialogue esthétique d’une complexité remarquable. Cette approche artisanale transforme le panneau d'un simple objetdécoratifenuneœuvred'artquicélèbrel'excellencedesmatériauxet lamaîtrisetechnique
L'enchâssementduprécieuxcaïmandanslemarbrerappellelesplushautes techniques d'orfèvrerie, où des pierres précieuses sont insérées avec une précisionmillimétrique.Danscecas,deuxmatériauxnaturelssontunisavec une attention telle qu'ils semblent presque impossibles à séparer, créant uneunitécompositivequidépasselasommedesélémentsindividuels
Lespanneauxsontmontéssurunsupportenaluminiumennidd'abeille,une solution technique qui garantit légèreté et résistance. Le système d'installation Fitlock® - optionnel mais hautement recommandé - permet un ancrage précis et sûr, facilitant l'intégration de la pièce dans différents contextesarchitecturaux.
Console SOPHIA.
Détail de la décoration en matelassé diamond avec gravures sur le revêtement des portes.
L'artdumatelassédonnevieàunesuggestivesymphoniedetexturesetde détails sur la surface du cuir, créant une expérience tactile et visuelle enveloppante.Lesoriginesdecettetechniquedansledomainedelamode et de l'ameublement trouvent un terrain fertile dans la longue tradition textile et manufacturière italienne. Ce furent en effet les tailleurs et les tapissiersitaliensquidéveloppèrentetperfectionnèrentcettetechniquede rembourrageetdematelassageàpartirduXVIIesiècle,initialementutilisée pourconférerplusdestructureetdevolumeauxvêtements.
Laversatilitédecettetechniquesemanifestedanslacréationdemultiples interprétations. Ce qui distingue le matelassé, c’est la possibilité d'enrichir son charme par des incisions délicates. Chaque piqûre est un détail réalisé avec soin, contribuant à définir et à souligner la beauté intrinsèque de chaqueélément.
Aveclesmatelassés,ilestpossiblededécorerdesélémentsoùl'onsouhaite avoir une surface raffinée et douce au toucher, comme des portes de meubles,destêtesdelit,desdossiers,despanneauxinsonorisantsetmême desobjetsd'ameublement.
Porte décorée selon la technique du haut-relief. Détails décoratifs en croûte de cuir peinte à la main et reliefs laminés à chaud avec feuille d'or.
La technique en haut-relief représente une forme de travail artistique qui implique la création de dessins tridimensionnels sans l'utilisation de coutures. Puisant ses racines les plus profondes dans l'art italien, cette technique est réinterprétée par Artèpura sur le cuir, donnant vie à des compositionssculpturalesàfortimpactvisuelettactile.
Les artisans préparent préliminairement les rembourrages, qui servent de base tridimensionnelle sur laquelle le cuir sera façonné. Ces supports sont réalisés avec des matériaux qui garantissent volume et profondeur,permettant de créer un effet décoratif qui dépasse la bidimensionnalitétraditionnelle.
Celangagefascinantestidéalpourladécorationdesurfacesquidemandent àêtretransforméesenobjetssculpturaux,commed'importantesportesou entrées, plafonds, têtes de lit, boiseries, panneaux décoratifs avec propriétésinsonorisantesetmêmedesobjetsd'ameublement.
Cette technique artisanale de travail du cuir naturel représente une expressionsublimedel'artdelamaroquinerie,oùlamaîtriseetlaprécision sefondentdansunprocessuscréatifextrêmementcomplexeettraffiné.
Leprocédécommenceparlasélectiond'uncuiruniqueetdegrandetaille, de haute qualité, de préférence en cuir bovin pleine fleur, qui est soigneusement examiné pour en évaluer la consistance, la texture et l'intégritéstructurelle.
Les artisans préparent d’abord les rembourrages, qui servent de base tridimensionnelle pour façonner le cuir. Le travail d'équipe devient ici crucial : plusieurs artisans collaborent simultanément, chacun avec un rôle spécifique dans le processus de modelage et de fixation. La technique prévoitl'applicationducuirsurlerembourrageparunprocessusdecollage extrêmementprécis.
Lepanneaudécoratiffinalsedistingueparsacomplexité:lesquatreniveaux deprofondeurscrééesparlesrembourragesdonnentvieàunobjetquiest bienplusqu'unsimpleélémentdécoratif:ildevientunevéritablepièced'art artisanal.
Danscecasspécifique,lepanneauaétéconçucommedécorationpourune porte, transformant un élément fonctionnel en une œuvre de valeur qui racontel'histoiredutravailartisanalducuirnaturel
Ce tableau décoratif encadré représente une excellente expression de maîtrise artisanale, réalisé par une technique de travail extrêmement complexe et raffinée. L'œuvre naît de l'utilisation d'une seule grande pièce de cuir bovin, soigneusement sélectionnée pour sa qualité et son intégrité structurelle.
La technique de réalisation requiert une précision extraordinaire et une parfaitesynchronisationentrelesmaîtresartisans,quidoivents’assurerque le cuir adhère parfaitement aux formes sous-jacentes sans créer de plis ni d'imperfections.
La méthode de collage est extrêmement précise : des colles spéciales sont utilisées pour garantir une adhérence parfaite tout en préservant la souplesse naturelle et la plasticité du matériau. Le résultat est un panneau tridimensionnelstructurésurquatreniveauxdeprofondeur,quitransforme le cuir d'un matériau bidimensionnel en une surface sculpturale d’une grandecomplexité.
Les reliefs sont ensuite traités avec des onguents et des pommades, appliqués par la technique dite de "brossage", qui permet d'altérer la saturation et la brillance de la texture. Cette étape finale confère au panneauunegammedenuancesetderefletsquirenforcentlaprofondeur visuelledel'œuvre.
Cettetechniquen'estpasseulementuneméthodedefabrication,maisune véritableexpressionartistiquequicélèbrelatraditionartisanaleitalienneet la capacité de transformer un matériau brut en un objet d'extraordinaire beautéetd’unecomplexitétechnique.
Composition modulaire sur socle en marbre Bardiglio Imperiale.
Les éléments décoratifs intégrés sont en cuir pleine fleur et stratifié doré. Le troisième niveau de profondeur
Cette technique enrichit le mur à travers une composition originale de modules géométriques ou figuratifs, créant un impact esthétique délicat et garanti,quitransformel'espaceenuneexpériencevisuelleuniquedeclairsobscurs. Les appliqués façonnent la surface avec un raffinement couturier, mettant en évidence une haute valeur esthétique à travers des effets tridimensionnelsmagistralementobtenus.
Laparticularitédecettetechniquerésidedanslajuxtapositiondemodules individuels réalisés à la main, chacun contribuant de manière unique à la profondeurglobaledel'installation
Les jointures sont travaillées avec une telle maîtrise qu'elles deviennent pratiquementinvisibles,créantuneffetesthétiqued’unegrandeéléganceet raffinement. Grâce aux compositions modulaires, il est possible de décorer de vastes surfaces, telles que des portes importantes ou des entrées, des plafonds,d es têtes de lit, des boiseries, des panneaux décoratifs aux propriétésinsonorisantesetmêmedesobjetsd'ameublement.
Cette porte extraordinaire représente l'apothéose de la fusion entre art et technique,uneœuvrequipuisedanslesplusraffinéestraditionsartisanales du monde arabe, où chaque surface était conçue comme une opportunité pour raconter des histoires à travers le langage des matériaux, en les réinterprétantavecunregardcontemporainetinnovant.
Les panneaux somptueux naissent de l'utilisation de la technique du hautrelief sur cuir semi-fini. L'effet tridimensionnel est davantage exalté par l'application de feuilles laminées en trois tonalités différentes qui, combinées avec la précision d'un travail entièrment manuel, donnent vie à un motif décoratif idéalisé : un drapé d'étoffe agité par le vent. Cela fait référence aux élégantes décorations des tissus arabes, où les mouvements destissussontsouventmétaphoredemouvementspiritueletdeliberté.
Lamaîtrisedansl'usagedelacouleur,savammentdégradéeàlamainàcôté des laminés, suit le thème décoratif et en renforce l'expressivité. Les nuances rappellent les délicats passages chromatiques présents dans les miniaturesetlestissuspersans.
L'approche artisanale d'excellence émane une aura unique et raffinée, reflétant cette méticuleuse attention aux détails qui caractérise notre savoir-faire. Les jointures sont réalisées avec une telle maîtrise qu'elles deviennent pratiquement invisibles, créant un effet esthétique de grande éléganceetraffinement.
Cette porte n'est pas un simple élément architectural, mais un récit visuel quicélèbrelabeautédumouvement,delalumièreetdelamatière.
L'installation représente une fascinante exploration de la géométrie à traversl'artdelamaroquinerie,oùlaprécisionmathématiquedesformesse fond avec la sensualité des matériaux naturels. Chaque module, conçu comme une figure géométrique indépendante mais partie d'un tout
La bichromie de la composition n'est pas fortuite, mais étudiée pour créer un rythme visuel qui transforme la surface en une danse de formes et de textures. Chaque module est travaillé individuellement, avec une attention particulièreàlaprécisiondescoupesetàlaqualitédesfinitions,éléments
L'alternance des finitions du cuir crée en outre un jeu de lumières et d'ombresquivarieselonl'éclairageambiant,rendantl'œuvredynamiqueet toujours différente en fonction du moment de la journée et du point
La complexité technique de l'œuvre se cache derrière une apparente simplicité formelle, caractéristique typique du design de haute qualité. Chaquedétail,duchoixdesmatériauxàlaprécisiondesjointures,contribue à créer une œuvre qui est à la fois décorative et conceptuelle, capable de dialoguer aussi bien avec des espaces contemporains qu'avec des
Ce panneau célèbre la maîtrise artisanale à travers une représentation botanique d'une extraordinaire élégance et complexité technique, entièrementréaliséeencuirprécieuxdepremièrequalité.
L'œuvre représente une branche de ginkgo, un arbre millénaire chargé de significations symboliques dans les cultures orientales, ici interprété avec une technique de haut-relief à la main qui transforme la matière en une véritablesculpturetridimensionnelle.
La composition est construite par modules créés individuellement et appliqués : les branches sont réalisées en souple cuir de mouton, savamment modelé pour conférer une sensation de naturel et de mouvement.Chaquefeuilleduginkgo-symbolederésilienceetdelongévité - a été méticuleusement façonnée, peinte à la main et cousue sur les branches,créantuneffetd'incroyableréalismeetraffinement.
Le fond, réalisé en cuir bovin lisse, sert de toile neutre et lumineuse qui exaltelatridimensionnalitédesbranchesmarquetées.Lechoixd'unepalette monochrome n'est pas fortuit : il renvoie aux frises classiques sculptées dans les marbres antiques, transférant l'esthétique des sculptures classiquesdansunecréationartistiquemoderne.
Chaquedétailaétésoignéavecuneprécisionmaniaquepourtransmettreun sensdevieetdedynamismeàlabranchedeginkgoreprésentée.
Ce panneau extraordinaire de grand format représente une audacieuse fusion entre art contemporain et maîtrise artisanale, où la magnificence d'une girafe est interprétée à travers une combinaison sophistiquée de matériauxnobles.
La figure de l'animal, réalisée en doux cuir bovin suédé couleur sable, est littéralement enchâssée comme un bijou précieux à l'intérieur du marbre noir Marquinia, créant une œuvre qui défie les frontières traditionnelles entreartdécoratifetsculpture.
La technique de réalisation est d'une complexité particulière : la girafe émergedupanneauàtraversunraffinétravailtridimensionnelquilaplace sur un niveau d'épaisseur supérieur, lui conférant une présence presque sculpturale dans l'espace. Les taches caractéristiques de l'animal ont été recréées à travers une alternance magistrale d'inserts : certaines sont réaliséesaveclemêmemarbrenoirMarquinia,d'autresavecducuirlaminé or,créantunfascinantjeudecontrastesmatérielsetlumineux.
Letravaildereliefetl'applicationmanuelledelafeuilled'orsurlestaches en cuir ajoute une préciosité supplémentaire à l'œuvre, captant et réfléchissant la lumière de façon dynamique. Ce détail technique non seulement enrichit la composition mais crée aussi un effet chatoyant qui varie selon la lumière ambiante, rendant l'œuvre toujours vivante et changeante.
Le panneau est monté sur un support en aluminium en nid d'abeille, une solution technique qui garantit légèreté et résistance. Le système d'installationFitlock®-optionnelmaishautementrecommandé-permetun ancrage précis et sûr, facilitant l'intégration de la pièce dans différents contextesarchitecturaux.
Lepanneaureprésenteuneaudacieusefusionentrepierrenaturelleetcuir précieux,oùl'anciennetraditiondutravaildumarbrerencontrel'innovation dans le travail du cuir. L'œuvre se développe sur un fond de marbre Bardiglio impérial raffiné, choisi non seulement pour sa beauté intrinsèque mais aussi pour ses veines particulières qui créent un arrière-plan dynamiqueàlacomposition.
La composition atteint son apogée expressive à travers l'usage savant du cuir laminé, alternant des finitions en or rose et noir mat qui créent des pointsdelumièrechatoyantsdansl'œuvre.
La pureté du marbre de Carrare, avec son caractéristique blanc cristallin, crée un contrepoint parfait avec les tonalités plus chaudes du Bardiglio impérialetaveclesrefletsmétalliquesducuirlaminé.
Lacomplexitétechniquedel'œuvreserévèledanslaprécisionaveclaquelle lesdifférentsmatériauxontététravaillésetassemblés,révélantunparfait équilibre visuel. L'insertion des éléments en marbre a requis une précision millimétrique pour garantir des transitions parfaites entre les différents niveaux. Le résultat final est une œuvre qui représente un parfait exemple de comment des matériaux traditionnels peuvent être réinterprétés dans uneclécontemporaine.
Le panneau est monté sur un support en aluminium en nid d'abeille, une solution technique qui garantit légèreté et résistance. Le système d'installationFitlock®-optionnelmaishautementrecommandé-permetun ancrage précis et sûr, facilitant l'intégration de la pièce dans différents contextesarchitecturaux.
Cette installation représente une extraordinaire interprétation abstraite du paysagemontagneuxàtraverslelangagedelagéométriecontemporaine.La composition se développe à travers un système complexe de modules qui s'élèventàdifférenteshauteursetinclinaisons,créantunrythmevisuelqui évoquelemouvementdynamiquedeschaînesmontagneuses.
Le choix des matériaux révèle une profonde compréhension des potentialités expressives du cuir : trois différentes finitions du cuir bovin sont utilisées - lisse, suédée et laminée - chacune sélectionnée pour ses qualitéstactilesetvisuellesspécifiques.
L'insertion d'éléments en marbre Forest Brown à la finition brossée ajoute un niveau supplémentaire de complexité matérielle à l'œuvre : la texture mate du marbre brossé crée un contraste fascinant avec la variété de finitions du cuir, tandis que sa coloration naturelle ancre davantage le conceptd'élémentterrestredanslacomposition.
Le panneau est monté sur un support en aluminium en nid d'abeille, une solution technique qui garantit légèreté et résistance. Le système d'installationFitlock®-optionnelmaishautementrecommandé-permetun ancrage précis et sûr, facilitant l'intégration de la pièce dans différents contextesarchitecturaux.
Cettecréationextraordinairereprésenteunexempleparfaitdelafaçondont l'art de la maroquinerie peut s'élever au rang de véritable sculpture, fusionnant avec les principes de la haute joaillerie pour donner vie à une œuvre unique en son genre. L'abeille, sujet choisi non par hasard pour sa richessesymboliqueetsonélégancenaturelle,estréinterprétéeàtraversun assemblagesophistiquédematériauxprécieuxquienexaltentchaquedétail.
Le corps de l'insecte, dont la surface est un chef-d'œuvre de micromarqueteriecomposéedepetitstrianglesdecuirdecrocodilequialternent danslesfinitionsoretnoirbrillant.Cetravailminutieuxexigeuneprécision extrêmedansladécoupeetl'assemblagedechaqueélément,créantuneffet visuel qui change et s'enrichit à la variation de la lumière, exactement commepourlesfacettesd'unepierreprécieuse.
Le collier de l'abeille, réalisé en veau velours, introduit un élément de contraste tactile et visuel dans la composition. La douceur de la surface veloutée crée une pause dans la brillance générale, ajoutant de la profondeuretdelasophisticationàl'ensemble.
Lesyeuxdel'insectereprésententundétaild'unraffinementextraordinaire: réalisés en galuchat, ils exploitent les caractéristiques naturelles de ce matériau unique pour créer des points de lumière brillants qui semblent presque animer la créature. Le même galuchat est repris dans les décorations des ailes, mais dans une variante poncée qui en révèle une texture complètement différente, créant un fascinant jeu de renvois matérielsauseindelamêmeœuvre.
Lescontoursdel'abeille,délimitésencuirbovinlaminécouleuror,nesont pasunsimpleélémentdedéfinitionmaisdeviennentpartieintégrantedela composition,créantdesligneslumineusesquiguidentleregardàtraversles formes de l'insecte. L'œuvre dans son ensemble représente un exemple exceptionnel de la façon dont différentes traditions artisanales peuvent fusionnerdansunecréationcontemporaine.
L 90 x P 45 x H 185 cm
Cecabinetbarélégantsecaractérisepardesportes décorées avec deux types différents de nappa bovine:unelisseetunevelours,toutesdeuxdans untonrougeintense.
Le motif géométrique est composé d'hexagones allongés, modelés pour créer un effet tridimensionnel qui joue avec la lumière et les surfaces.Lavariationentrelestexturesdelanappa offre une expérience sensorielle riche et multifacette.
Le compartiment central est doté d'un plateaurabattablequisesoulève.Surles côtés, deux tiroirs complètement extractibles permettent une utilisation confortable.
Àl'intérieur,uneprécieusedécorationen marqueterie enrichit le plateau central.
L'intérieur en cuir, à la délicate couleur champagne,accueilledeuxcompartiments enbois.
À l'intérieur des portes, des branches de cerisier sont magistralement reproduites en utilisant différents cuirs, dont le mouton. Le fond de cette marqueterie est réalisé en nappa bovine lisse couleur champagne, qui sert de toile neutre et lumineuse pour mettre en valeur les détails des branchesincrustées.
L'intérieur du meuble présente trois étagères en verre extra-clair qui offrent des espaces d'exposition,misenvaleurparlemiroirencristal. Deuxpairesdetiroirsenbois,àlasaveurexotique, complètentlafonctionnalitédumeuble,ajoutantun élément supplémentaire de raffinement et de charme.
L 90 x P 45 x H 185 cm
Ce paravent devient la toile pour une précieuse décorationinspiréedelanature:unvoldehérons, symbolesvivantsdel'OasisduTessin,estreproduit aumoyendemarqueteriesréaliséesavecdifférents typesdecuir.
Les hérons, élégants et majestueux, sont un hommage à notre territoire et symbolisent la relationdélicateentrel'artisanatetlanature,entre l'habileté humaine à manipuler les matériaux et la beautéspontanéedumondenaturel.
L'autre côté du paravent est caractérisé par une composition bichromatique, enrichie d'étagères et depatèresdecouleurcontrastée.Lescuirsdansles variantes lisse et velours créent un dialogue chromatiqueettactileextrêmementsuggestif.
Le thème décoratif réalisé en technique de hautrelief,délicatetprécis,metenvaleurlescouleurset lessurfaces,tandisquedeuxmiroirsrectangulaires de dimensions différentes animent l'ensemble, créantdesjeuxdesperspectivesinattendues.
en collaboration avec
"FloatingNymphae"aétédévoiléeenavantpremièredurantleFuorisalone2024,offrantaux visiteursl'opportunitédes'immergerdansune expériencesensorielleetartistiquesansprécédent.
Lasculpturetiresoninspirationduchef-d'œuvre impressionniste"LesNymphéas"deClaudeMonet. Latoiledel'artistesematérialiseenuneinstallation verticale,uneréinterprétationmoderned'unmiroir d'eauornédefleursdelotusetdenymphéas.
En collaboration avec Budri, la haute couture du marbre, le projet célèbre le dialogue matériel et créatif entre les mondes apparemment contrastés dumarbreetducuirnaturel,mettantl'accentsurla légèreté et l'éthéréité. Les couleurs vives et le jeu des matériaux donnent vie à l'installation, la transformantenuneœuvresculpturalequidéfieles loisdelagravité.
L'arrière-plandel'œuvre,quireprésentel'étang,est réalisé en Azul Boquira, Azul Cielo, Onyx Blanc et Onyx Aquarel. Pour les feuilles de nymphéa, l'Onyx Blancaétéchoisi,reconnupoursatransparenceet représentantlasourcelumineusedel'artefact,ainsi que l'Onyx Ivoire, renommé pour ses veinures caractéristiques.
Lesfeuilles,réaliséesencuirdeveaulaminédansles variantes or et argent, ainsi qu'en cuir crust savamment nuancé à la main, leur confèrent une élégancerecherchée.Lavirtuositéartisanaletrouve son expression maximale dans le modelage sculpturaldesfleursdelotus,égalementteintesàla main. Chaque couleur, chaque nuance, est une essencecapturéedelapalettedeMonet.L'éclairage anime l'eau imaginée par Monet avec des jeux de reflets.
CettecollaborationentreBudrietArtèpuran'estpas seulement une exploration artistique mais aussi un messageaudacieuxquidéfielesfrontièresdutemps et de l'espace. L'installation, inspirée d'un chefd'œuvre du passé, révèle un futur où créativité et innovationconvergentenuneexpressionuniquede beautéintemporelle.
Doppia Firma est un événement organisé par la "Fondazione Cologni dei Mestieri d'Arte" et la "Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship". Rendez-vous consolidé et très attendu pendant le Fuorisalone de Milan, il célèbre l'union entre l'innovation du design et la tradition desgrandsmaîtresd'art.
Pour l'édition 2024, l'accent a été mis sur la collaboration entre d'importants designers internationaux et certains des meilleurs maîtres artisans de la "grande Milan" : non seulement capitalemondialedudesign,delamodeetdel'art, mais aussi berceau des métiers d'art et des arts appliqués.
"Mural Perch" est le résultat d'une collaboration avec la designer Nada Debs, un esprit créatif aux
racines multiculturelles qui se reflètent dans son approchecontemporainedel'artisanattraditionnel.
Inspiré de la Villa Mozart, un exemple d'élégance architecturale Art Déco des années 30, le "Mural Perch" rend hommage à la fusion entre beauté naturelleetélégancearchitecturalemilanaiseetles fantaisies arabesques. L'œuvre présente des marqueteries en bois et des sculptures en cuir laminé sur base en veau peint à la main, avec des détails en haut-relief laminés avec des feuilles couleuroretargent.
Lacollaborationaétéuneexpérienceextraordinaire, en collaboration avec
Armoire décorée selon la technique de marqueterie avec motif de fleurs de cerisier.
Les cuirs pleine fleur, foulonnés et suédés ont été incrustés d'inserts en peau de mouton.
Le travail du cuir représente l'un des plus anciens exemples de recyclage durable dans l'histoire de l'humanité. Depuis la préhistoire, nos ancêtres ont démontréuneprofondesagesseetunrespectdans l'utilisation complète des ressources animales, développant des techniques de tannage qui sont parvenues jusqu'à nos jours, perfectionnées mais substantiellement inchangées dans leur essence. Il est fondamental de dissiper un préjugé répandu: l'industrie du tannagene détermine pas l'abattage d'animauxpourlaproductiondecuirs.Aucontraire, elles'insèredansuncyclevertueuxenrécupérantet en ennoblissant les déchets de l'industrie alimentaire. Ce processus représente l'un des systèmes de recyclage les plus efficaces de l'industrie moderne : sans le travail du cuir, des millionsdetonnesdedéchetsorganiquesdevraient êtreéliminéspardesméthodesalternatives,avecun impactenvironnementalsignificativementnégatif.
L'Italiemaintientunepositiondeleadershipabsolu danslesecteurdutannage,représentant65%dela production européenne et 23% de la production mondiale. Les districts de tannage italiens, en particulier ceux de Toscane et de Vénétie, ont développé un modèle de production qui conjugue traditionartisanaleetinnovationtechnologique.La maîtrisedesartisans,commedanslecasd'Artèpura, est transmise de génération en génération, préservant un patrimoine de connaissances inestimable.
Levéritablecuirdequalitéprovientnécessairement d'animauxélevésdansdesconditionsoptimales.Les élevagesintensifsnepeuventpasfournirdescuirs de premier choix, car le bien-être de l'animal se reflète directement sur la qualité de la matière première.Lestanneriesitaliennesontdéveloppédes processus de production à l'avant-garde dans le respectdel'environnement,privilégiantl'utilisation de techniques de tannage végétal traditionnelles. Une grande attention est portée au recyclage des déchets de production et à la réduction des émissions, l'empreinte hydrique, dans une optique d'intégrationparfaiteavecl'économielocale.
Danscettechaînevertueuse,Artèpurasepositionne comme transformateur et dernier maillon fondamental. Les soi-disant "éco-cuirs" et les matériauxsynthétiques,souventprésentéscomme alternatives écologiques, cachent une réalité bien différente.Ils'agitdeproduitsdérivésdupétrole, dont le processus de production a un impact environnemental élevé. Le véritable cuir nécessite un travail qui ne peut pas être complètement industrialisé. La sélection, la découpe et le travail descuirsnécessitentl'œilexpertetlamainsavante de l'artisan. Cette expertise se traduit par des produits d'une qualité extraordinaire qui s'améliorentavecletemps.
Enconclusion,letravailducuirnaturelreprésente un exemple vertueux d'économie circulaire qui conjugue tradition, durabilité et excellence productive. L'industrie du tannage italienne, en particulier,asuévoluerenmaintenantfermement les principes de qualité et de respect environnemental, démontrant comment il est possibledeconcilierdéveloppementéconomiqueet durabilité à travers l'innovation responsable et le maintiendestraditionsartisanales.
Aucœurpalpitantdudesignmilanais,àl'intérieurde la prestigieuse cour du Palazzo Durini, Artèpura a trouvé son emplacement naturel. Le showroom, enchâssé comme un joyau dans l'architecture baroqueduXVIIesiècle,représentelaparfaiteunion entrehistoireetinnovation.
Entraversantl'imposantportaildupalais,onaccède à une cour noble où le temps semble s'être arrêté.
Ici, le showroom Artèpura se révèle comme un espace où notre excellence dialogue avec l'héritage architecturalmilanais.
Via Durini est également le siège d'autres marques prestigieuses qui utilisent leurs showrooms comme théâtresanimantchaqueannéeleFuorisalone.
Leshowroomdevientainsinonseulementunespace d'exposition, mais une expérience immersive où les professionnels du design peuvent toucher du doigt la qualité de nos créations et imaginer de nouvelles possibilités créatives. L'emplacement exclusif de la Via Durini, au cœur du quartier du design milanais, souligne davantage le positionnement d'Artèpura danslepanoramaduluxecontemporain.
PasiniPierMaurizios.r.l.-©2024
Celivrereprésenteunmatérielillustratifcommercial.Lesinformationsconcernantlestechniquesetlesfabricationssontlapropriétéexclusive de Pasini Pier Maurizio srl. Les photomontages sont fournis exclusivement à titre illustratif. Chaque détail et particularité sont destinés uniquementàoffriruneexpérienceesthétiqueetreprésententlerésultatdenostechniquesetcompétences.Lesreprésentationscontenues danscematérielnedoiventpasêtreinterprétéescommedes"propositionsfermées"d'uncataloguestandard.Aucontraire,chaqueœuvreet projetsontconçuscommedessolutionssurmesure,partieintégranted'uneapprochebespokequiestcomplètementpersonnalisée.Cette personnalisations'étendàlacapacitéd'adapternoscréationsàdessurfacesplanes,courbes,murs,élémentsarchitecturauxcommeles plafonds,ainsiqu'àdescomposantstelsquelesportesdemobilieretlesportes.
CréditsPhotographiques:
LailaPozzoph-Couvertureetpage72.NousremercionslaFondazioneColognipournousavoirpermisd'utiliserlesimagesDoppiaFirma.
via Flavio Torti, 5 Castelnuovo Scrivia 15053 AL Italia
Partita IVA/C.F.: IT 02223360062 - COD.SDI: BA6ET11
Laboratoire
via Flavio Torti, 5 Castelnuovo Scrivia 15053 AL Italia
www.artepura.design
Showroom
Palazzo Durini, via Durini, 24 Milano 20122 MI Italia
diego.pesando@artepura.design +39 3312782566 +39 0131 826382 projects@artepura.design