арткурсив
НОВИЙ ПРОЕКТ ДЛЯ НОВОЇ
РЕАЛЬНОСТІ A New Project for a New Reality The article addresses the online international exhibition project “Strange Time,” launched and curated by the artist Stepan Ryabchenko and the Art Laboratory art union. It outlines the project’s idea and specificity, realized as a website with several pages. The project’s goal is to show the vectors of artistic energy these days, and to highlight how artists see the current “strange times.” At present, the website presents works and interviews of more than 40 artists from around the globe. The project is expected to expand and grow organically, with new works to be added until the pandemic is over. Author: Nataliia Matsenko
Степан Рябченко. Мисливець, цифровий друк, 2020
50
Вже неодноразово у навколомистецькому медіа просторі лунала думка про те, наскільки ж мав рацію куратор 58-ї Венеційської бієнале Ральф Руґофф і як моторошно спрацював китайський прокльон-побажання (бодай і неіснуючий), що став темою останньої бієнале — «Щоб ви жили в цікаві часи». Перед людством сьогодні постала низка глобальних викликів, лише загострених пандемією, що змушують переосмислити існуючу парадигму. І багатозначна гама, закладена в цьому «цікаві», розкривається перед нами в усій красі. У безперервній динаміці цих «плинних часів» тверді субстрати тікають з-під ніг, а рефлексія дається вкрай непросто. Складно давати імена тому, що не набуло остаточних обрисів. Але в такій динаміці вивільняється і маса енергії. Когось цей потік знерухомлює, когось навпаки — спонукає до дії. Художник Степан Рябченко належить до другої категорії. Під час глобального локдауну, коли соціальна й культурна активність переважно перемістилася в онлайн, Рябченко, чия творчість давно вже відбувається у цифровому полі, вирішив вийти за межі індивідуальної практики і зробити свій дебютний кураторський проект у віртуальному просторі. Коли світ завмирає в невизначеності та відчайдушно шукає шляхи порятунку і відповіді на нескінченний потік питань, складно дати вичерпну характеристику того, що відбувається. Єдине, що можна сказати з упевненістю: ми живемо у справді дивні часи, які складно описати. Звідси і назва виставки — «Strange Time» (www.strangetime.art). Час проявити гнучкість, переосмислити існуючий життєвий устрій і відпрацьовані моделі поведінки, подивитися на ситуацію масштабно та з різних точок зору. У проекті художники і художниці з різних країн, які працюють з різними медіа й жанрами, показали свої роботи, що відкривають широкий спектр поглядів на актуальну ситуацію в світі. Завдання проекту — показати, на що спрямована сьогодні творча енергія і як художники бачать теперішній час. Адже за часів невизначеності саме мистецтво одним із перших шукає навпомацки
шлях в імлі, допомагаючи відкривати новий світ і нову систему відносин. Передбачається, що проект буде жити і розширюватися за принципом організму, що розвивається. Куратор позиціонує його як своєрідну медійну протиотруту від вірусу і породженої ним паніки, що заполонила весь інформаційний простір. Разом зі своїм братом Сергієм Степан створив сайт, який поповнюватиметься новими художниками і їх роботами, доки не завершиться пандемія. Сайт проекту має розділ «Виставка», в якому роботи і текстові блоки цитат художників рухаються екраном подібно до клітин чи їх органел під мікроскопом. Також є розділ «Учасники», де зібрано структурований архів всіх авторів, їхніх творів і думок. У розділі «Три питання — три відповіді» зібрані інтерв’ю з художниками, які відповідали на стислу, розроблену спеціально для проекту кураторську анкету. Таким чином дається можливість ознайомитися з різними думками і баченнями ситуації у світі загалом, ролі в ній мистецтва і зокрема постаті художника. Варто відзначити оперативність, із якою було втілено проєкт, адже від появи ідеї до її втілення минуло трохи більше місяця. У надзвичайно стислі терміни сформувався концептуальний каркас цифрової виставки, художники надали зображення своїх творів і текстові коментарі, було створено складний за структурою сайт, де на даний момент представлено роботи більш ніж 50 художників і художниць, що розкривають тему крізь різноманітну оптику. Серед них є твори прогностичні і злободенні, ескапістські, постапокаліптичні, філософські та іронійні, камерні й масштабні, абстрактні й наративні. Це роботи Кенні Шарфа, Алекса Юдзона, Андерса Крісара, Джина Кіґеля, Люсьєна Дульфана, Самуеля Яблона, Річі Кулве, Ніка Рамажа, Фелікса Шрамма, Ханни Халлерманн, Валентина Абада та багатьох інших митців і мисткинь зі США, Бразилії, Чілі, ПАР, Японії та низки країн Західної Європи. Українське мистецтво презентоване як уже відомими творами, що в контексті виставки набувають нового звучання,
Люсьєн Дульфан. Ветеран Першої світової війни, із серії «Бездомні», змішана техніка на фанері, триптих, 180 х 100 см, 2018
Олександр Ройтбурд. Портрет пані в білому, 90 х 45 см, колаж на папері, 1993