24
MAY 2016
Una diva de la arquitectura: “su personalidad tiene la fuerza de cualquiera de sus diseños”. Caroline Frost, periodista
“Es un planeta en su propia órbita inimitable”. Rem Koolhaas
Dongdaemun Design Plaza & Park en Seúl, Corea del Sur.
Aquellos eran años de crisis para la arquitectura, años de manierismos y de dudas en el legado de los maestros del siglo XX. En ese contexto, Zaha dibujaba arquitecturas rompedoras y casi utópicas. Había ahí algo de expresionismo, de constructivismo llevado hasta el límite, algo de experimentación sesentero, algo de autobiografía... Sus propuestas eran una especie de historia alternativa de la arquitectura del siglo XX. Además, estaba su carisma. Era mujer y de piel oscura, era rica de familia, rebosaba seguridad en sí misma y se comportaba con aire desafiante. No era una chica mona ni una mujer-de complaciente que se conformara con aparecer en segundo lugar después de su socio/marido. Vestía de una manera extravagante y hasta en los trazos de sus dibujos transmitía algo femenino pero, a la vez, violento y duro. Y, además, llevaba consigo
una historia familiar fascinante. Esa actitud combativa era el presagio de que Zaha no se iba a conformar con ser una casi-arquitecta o una arquitecta-para-ser-leída. En su currículo aparece una primera obra construida en 1994, una pieza de museo para la casa Vitra. Nada realmente significativo. La verdadera conquista aún hubo de esperar ocho años, hasta el 2002, cuando construyó su primer proyecto importante: un trampolín para esquiadores en Innsbruck, Austria. Tenía 52 años y le quedaban dos para recibir el Premio Pritzker, siendo la primera y única mujer en obtenerlo de manera individual. Han pasado 14 años desde entonces. Zaha Hadid los aprovechó para construir sin descanso por todo el mundo. El momento histórico que permitió su llegada al mundo real, el boom de la arquitectura de los años 90 y 2000, quedó atrás y casi la engulló. Zaha