김소월

김소월, 저만치 혼자서 피어있네.

과목명: 사고와 표현 담당교수: 김윤선 교수님 학과: 융합경영학부/디지털경영학과 4 조(학번/이름): 2017390292 김수인 2017390293 김준범 2017390291 김정우 2017390312 안재현

<목차> 1. 김소월에 대하여 (1)김소월의 생애 (2)시인으로서의 김소월

2. 시 <금잔디> 3. 시 <엄마야 누나야> 4. 시 <접동새> 5. 시 <진달래꽃> 6. 김소월 시의 현대적 의의 7. 참고문헌·자료 출처

1. 김소월에 대하여 (1) 김소월의 생애

김소월은 1902 년 음력 8 월 6 일에 향토적이고 아름다웠던 곳, 평안북도 정주군 곽산면 남단동 569 번지에 서 부유한 지주 집안의 장손으로 태어났다. 김소월의 본명은 김정식이다. (후에 구슬 옥변을 떼고 장시 정식 으로 바꾸었다고 한다. 한동안은 ‘갓놈’이라는 아명으로 불리기도 하였다고 한다.) 할아버지(김상주)는 구학 문을 한 사람이었지만 금광업에 투자하시느라 바빴고, 아버지는 철도공사를 하던 일본인 노무자에게 구타당 하고 경찰서에 끌려갔다 나온 뒤 정신 이상자로 생을 살았다. 그는 어머니 장씨와 여동생, 둘째 삼촌 김학도 와 그의 처 계희영, 그리고 셋째삼촌 김인도와 함께 어린시절을 보냈다. 김소월은 15 살에 부모가 정해준 3 년 연상의 홍상일과 혼례를 올렸다. 그의 시 <아내>, <부부>, <밭고랑 위에서>에 나오는 의 좋은 부부처럼 이 두사람은 서로 아끼고 다정하게 부부의 정을 나누었다고 한다. 두 부 부는 4 남 2 녀의 자녀를 두었다.

4 년제 남산학교를 졸업하고 학업을 중단했던 소월은 결혼 후 오산중학교로 유학을 갔는데, 소월은 오산에 있을 때 성실하고 학과 성적이 우수했던 학생이었다고 한다. 그 당시에 김억 선생은 오산에서 영어 작문을 가 르치는 젊은 교사였는데 두 사람은 그 곳에서 굳건한 사제관계를 맺을 수 있었다고 한다. 김소월은 오산학교 시절에 기숙사에 머물면서 많은 시를 썼는데, 그 시 중 상당수가 안서의 지도를 받은 후에 <개벽>과 같은 잡 지에 발표되었다. 김억은 당시에 쓴 시의 대부분을 훗날 <진달래꽃>에 수록하였다. 오산을 졸업한 후 소월은 서울에 있는 배재고보로 다시 유학을 간다. 배재고보를 졸업한 후, 소월은 귀국길에 서울에 들러 몇몇 문인들과 교류하면서 술을 배웠다. 고향인 곽산 남산으로 돌아온 후에도 그의 생활의 단조 로움을 이기기 위해 친구들과 자주 술을 마셨다고 한다. 아버지의 정신 이상은 점점 심해지고, 할아버지의 금 광 사업이 기울기 시작하자 소월은 삭주 구성으로 보금자리를 옮겼다. 그리고 여러 가지 사업에 손을 대기 시 작한다. 대금업에 손을 댔다가 실패하고, [동아일보] 지국을 운영하다가 상황이 나빠지기 시작하자 다시금 술을 가까이 했다고 한다. 소월은 원래 마른 체격이었는데, 구성에 와서 뚱뚱해지기 시작하면서 건강도 나빠 졌다. 정신적인 압박감과 술로 인해 그는 33 살의 젊은 나이에 그만 세상을 떠나게 되었다. 소월의 죽음에 대해서도 여러 이견이 있다. 김억 선생은 죽기 전날 아내와 함께 술을 마시다가 뇌일혈로 쓰러 졌다고 회고하고 있는데, 소월의 셋째 아들이 어머니로부터 들은 내용을 기록한 것에 따르면 생아편을 먹고 음독 자살한 것으로 되어 있다. 늦게까지 술을 마시고 들어와 아이들과 함께 잠든 아내의 입에 평상시 은단을 나눠 먹던 행동처럼 무엇인가를 넣어 주었는데, 홍씨는 잠결에 그것을 삼키지 못했다고 한다. 다음날 아침 일 찍 괴로워하는 소월을 발견했는데, 베갯머리에 굴러 있는 검은색 아편 덩어리를 발견했을 때는 이미 늦은 상 태였다. 유가족의 기록에 따르면 소월은 동반 자살을 하려다가 실패한 것이며, 김억의 회고록에 따르면 잦은 술자리로 인한 뇌일혈이 사망의 원인이라고 하지만 구체적인 사인은 알 수 없다.

(2) 시인으로서의 김소월 ① 민요조 서정시 김소월은 근본적으로 민족적인 시를 쓰려고 노력하였다. 그는 시는 정서를 표현한 것이고, 민족적이며 한국 적인 근간을 아루는 것은 한의 정서이며, 그 형식은 예로부터 전해오는 민요의 가락이어야 한다고 생각한 것 으로 추정된다. 오늘날의 학자들은 그의 시에 나타난 민요조의 가락을 보고 그의 시를 민요시 내지는 민요조 서정시라고 일컫는다. 또한 그의 시의 담긴 민중들의 이야기인 민담적인 배경과 향토적인 제재를 사용한 것 이 민중적, 민족적인 호소력을 유발한다고 생각하여 그를 민중시인 이라고 부를 수도 있을 것이라고 말하기 도 한다. 김소월 작품의 민요적 특질은 첫째로 민요적 율조와 정서, 둘째로 향토적 제재, 셋째로 시어와 구절, 넷째로 민담적 배경 등에서 찾아볼 수 있다. ② 저항적 서정시 김소월의 시세계에 있는 또 다른 특징은 저항적 성격을 가진 작품들이 많다는 것이다. 그가 저항시를 쓴 데에 는 직접적 그리고 간접적인 필연성이 있다고 하는데, 그 이유를 세가지 들게된다면 첫 번째, 아버지가 철도를 부설하던 일본인들로부터 몰매를 맞고 정신병에 걸리게 된것을 들 수 있다. 존경하 던 아버지가 폐인으로 일생을 살게 된 것은 일본에 대한 증오심을 가져다준 원인이 되었다고 생각한다.

두 번째, 일제강점기에 살던 지식인이라면, 정도의 차이는 있지만 누구나 일제에 대해 저항의식을 가졌다는 것이다. 마지막으로 세 번째, 민요시를 썼다는 것은 일종의 저항의식의 표현이라는 점이다. 민요시를 쓴다는 것은 민 족의 정체성과 정통성을 확립하려는 문화운동의 하나이며, 이것은 간접적인 의미의 항일투쟁이라고 생각된 다.

2. 시 <금잔디> 잔디 잔디 금잔디 심심 산천(深深山川)에 붙는 불은 가신 임 무덤 가에 금잔디 봄이 왔네, 봄빛이 왔네, 버드나무 끝에도 실가지에 봄빛이 왔네, 봄날이 왔네. 심심 산천에도 금잔디에.

가에 금잔디

-주제: 임과의 이별-표현: 객관적 상관물, 대구, 반복, 도치, 상황의 대비-어조: 애상적 어조-정서: 애 상감, 슬픔-시상전개: 무덤가에 핀 금잔디(1~5 행) → 봄과 달리 오지 않는 임(6~9 행)-특징: 승화된 정한과 간결한 리듬, 디,네,에 등의 각운의 사용으로 봄의 생동감을 느낄 수 있음-화자: 임과 사별하 고 봄을 맞이하는 화자‘금잔디’라는 제목: 화자의 처지와 대비되는 소재, 임의 부재와 대비되는 소재

에 ⇨<금잔디>는 세상을 떠난 임을 그리워하는 처절한 심정을 노래한 시이다. 한없이 비탄한 심정이지만 시적화자는 임을 잃은 비극이 봄의 생동감과 어울림으로써 한층 더 슬픔을 느끼게 하는 작품이다. '금 잔디'의 의미는 죽은 임과는 대조적으로 금잔디는 강한 생명력을 지녀 봄이 오면 다시 돋아난다는 뜻 으로 임과 대조적인 의미를 가지면서, 임을 떠올리게 하는 매개체이다. 하지만 시적 화자는 임의 죽음 을, 임이 돌아오지 못한다는 것을 인정한다. 이러한 화자의 태도는 오히려 금잔디를 읽는 사람들의 심 정을 먹먹하게 한다.

3. 시 <엄마야 누나야> 엄마야 누나야 강변 살자.

뜰에는 반짝이는 금모래 빛. 뒷문 밖에는 갈잎의 노래 엄마야 누나야 강변 살자.

⇨‘어

갈래 : 자유시, 서정시, 민요시운율 : 7.5 조의 율격성격 : 민요적, 동시적, 기원적, 동요적, 서정적어조 : 소망이 담긴 간절하고도 천진하고도 솔직한 어조구성 : 1 행 – 강변에 살고싶은마음 2,3 행 – 아름다운 강변의 모습 4 행 – 강변에 살고 싶은 소망주제 : 아름답고 평화로운 세계에서 살고 싶은 소망, 평화로운 세계의 삶에 대한 그리움, 자연속에서 평화롭게 살고 싶은 소망특징 : 3 음보의 율격을 통해 리듬감을 형성하고, 어린 화자의 목소리를 통해 동요적 분위기를 자아내고, 수미상관의 수법을 통해 화자의 소망 을 강조함.

린 남자 아이’를 시적 자아로 내세워 그가 엄마, 누나와 함께 살고 싶어 하는 ‘강변’은 그에게 평화와 행복을 보장해 주는 안식처로 첫째, 가족들과의 단란을 이상으로 하는 보금자리를 뜻 할 수도 있고, 둘째, 당시 일제 강점기라는 상황을 고려하면 일제의 모진 압박을 벗어난 어떤 이상향일수도 있다. 비 록 시인이 꿈꾸는 그곳은 이상적인 세계만큼이나 도달하기 어려운 서러운 정감도 느낄 수가 있지만, 항상 우리 가족들이 꿈꾸는 평화로운 세계의 표상으로 가장 좋은 사람들과 살고 싶어하는 아름다운 꿈을 주는 희망의 장소이기도 하다. <여기서 잠깐! 이 시가 발표된 1920 년대 시대 상황을 고려한다면 ‘엄마’ ‘누나’ ‘강변’은 어떻게 해석 될 수 있는가?> 이 시가 발표된 1920 년대는 식민지 시대이고, 일본의 군국주의라는 것이 남성주의적인 파시즘으로 연결되 기에 그에 대한 대결 방식은 여성주의일 수밖에 없고, 그런 차원에서 ‘엄마’ ‘누나’는 일제에 맞설 수 있는 적절 한 대응체이다. 또 ‘강변’은 식민지 현실을 벗어나 도피할 수 있는 장소인데 강변에 결코 접할 수 없음에도 불 구하고 강변에 살자고 청유하고 있다는 데에서 낭만적 아이러니라고 볼 수 있다.

4. 시 <접동새>

접동 접동 아우래비 접동 진두강(津頭江) 가람가에 살던 누나는 진두강 앞마을에 와서 웁니다. 옛날, 우리나라 먼 뒤쪽의 진두강 가람가에 살던 누나는 의붓어미 시샘에 죽었습니다.

-갈래: 자유시, 서정시-성격: 전통적, 애상적, 민요적, 향토적-특징: ① 전설을 활용하여 우리 민족의 보편적 정서를 드러냄 ②의성어(청각적 심상)를 통해 애상적 분위기 형성 ➂유사한 통사 구조의 반복 누나라고 불러 보랴 ➃ 7.5 조 3 음보의 변형, 민요적 율격-주제: 죽어서도 잊지 못하는 혈육의 정 오오 불설워 시샘에 몸이 죽은 우리 누나는 죽어서 접동새가 되었습니다. 아홉이나 남아 되는 오랍동생을 죽어서도 못 잊어 차마 못 잊어 야삼경(夜三更) 남 다 자는 밤이 깊으면 이 산 저 산 옮아가며 슬피 웁니다.

⇨화자는 깊은 밤 ‘접동 접동’ 하며 울어대는 접동새의 소리를 듣고, 억울하게 죽은 누나를 떠올리며 그리워하 고 있다. 이 작품에서 ‘접동새’가 상징하는 의미를 보면 일반적으로 새는 자유와 비상의 상징물이지만, 접동 새는 다양하게 의붓어미의 시샘으로 억울하게 죽은 누나의 혼이 환생한 존재, 억울하게 세상을 떠난 누나, 날 아가고 싶고 날아가야 하지만 현실적인 이유로 지상의 세계에 머무르고 있는 누나를 상징한다고 생각해 볼 수 있다. ⇨접동새는 구슬픈 울음소리 때문에 한이나 슬픔의 정서를 표현하는 소재로 자주 등장하며 접동새의 울음소 리를 흉내 낸 ‘접동’이라는 의성어를 행을 바꾸어 반복적으로 표현함으로써 그 소리가 공간적으로 확대되어 가는 느낌을 주고, 이를 통하여 누나의 한스러운 마음을 드러내면서, 작품 전체의 비극적 분위기를 효과적으 로 형성하는 효과가 있다.

5. 시 <진달래꽃> 나 보기가 역겨워 가실 때에는 말없이 고이 보내드리우리다.

영변의 약산 진달래꽃 아름따다 가실 길에 뿌리우리다. 가시는 걸음걸음 갈래: 자유시, 서정시, 낭만시, 민요시, 전통시운율: 7.5 조의 음수율, 3 음보의 음보율성격: 애상적, 전 놓인 그 꽃을 통적어조: 슬픔을 참고 견디며 임의 뜻을 따르는 전통적 여인의 목소리의의: 정서, 어조, 소재, 율격 등의 측면에서 고전시가에 접맥되어 우리 사뿐히 시가의 즈려밟고 전통을 계승하는시제재: 진달래꽃주제: 이별의 정한과 그 승 가시옵소서 화 나 보기가 역겨워 가실 떄에는 죽어도 아니 눈물 흘리우리다.

⇨<진달래꽃>은 임으로부터 버림받은 화자의 ‘이별의 정한’이 절제와 인종의 정서로 잘 형상화된 현대시의 대표적인 작품이다. <진달래꽃>은 고대가요인 <공무도하가>나 고려가요<가시리>등과 같은 작품으로부 터 정서적 맥을 계승받아 과거로부터 면면히 흘러온 우리 민족의 전통적 정서인 ‘한(恨)’을 예술적으로 형상 화 하였다. ‘진달래꽃’ 이라는 전통적 소재로 사랑하는 임과의 이별의 상황을 가정하고 임에 대한 변함없는 사랑을 반어적 어조로 고백하였다. ⇨3 음보의 민요적 율격을 살림으로써 우리 시가(詩歌)의 전통을 이어받고 있다는 평을 받기도 한다. 우리나 라 민요는 대개 3 음보로 되어있다. (그 예로 <아리랑>을 들 수 있다.) 또한 김소월은 “영변에 약산“이라는 구절을 보면 시를 쓰면서 구체적인 지명을 많이 등장시켰다는 것을 알 수 있다. 이를 통해 독자들은 가본적 없지만 친근감을 느끼게 하게끔 하였다. ․음보: 운율을 이루는 기본단위. 대개 끊어 읽기 좋게 3 음절이나 4 음절 정도가 한 음보를 이루곤 한다.

6. 김소월 시의 현대적 의의 그는 생전에 한 권의 시집밖에 내지 않았지만, 서구의 향기는 전혀 내지 않았던 시인이었다. 다시 말해서, 그 는 고유한 한국적 정서를 표현하기에 노력한 시인이었으며, 토속적인 제재, 언어로 처음부터 민요조 서정 시 인으로 출발하였다. 서른세 살의 짧은 나이에 아편을 먹고 자살하기까지 그는 전통적인 민중 정감과 한의 가락을 서정시로 형상 화하는데 탁월한 솜씨를 보여주었다. 비록 그의 생애는 불행하게 자살로 끝났지만, 그의 시는 광범위한 독자 층을 형성하면서 오늘날까지 현대시의 중요한 모델이 되고 있다.

7. 참고문헌·자료 출처『 』「 」

-원명수, 「김소월 시의 현대적 의의」 , 『문예운동』, 2015 년 여름호 (총권 126 호), 문예운동사, pp3449 - 조수진, 한국어교육에서 김소월 시에 나타난 이별의 "정서" 교육 방안 -<진달래꽃>, <초혼>, <접동 새>를 중심으로- 국제한국어교육학회, <한국어 교육> 24 권 2 호 (2013), pp.317-339 -[네이버 블로그] 접동새_김소월, 현대시 해설, 고등학교 문학작품 해설 (http://9594jh.blog.me/220490490600) -박호영, 현대시 해석 오류에 관한 문학교육적 고찰 – 엄마야 누나야, <국어교육> 99 권, 한국어교육학회(구 한국국어교육연구학회), 1999, pp.187-202 -[네이버 블로그] 김소월 진달래꽃 전문 시해석 특징 (http://blog.naver.com/munpro86/220172177128)