Issuu on Google+

北京-第44期 总第44期

04-28 十五载三人成众,形体剧落拓为旗

专访三拓旗剧团 & 代表作《6:3》 有待专栏︱Soundtrack 电影原声

[书•途] Page One︱叶一堂(北京) 在时光之外梦见高山和森林

记意大利暗潮乐队ATARAXIA音乐现场 【REVIEW】戏剧《王府井》︱纪录片《海洋》《算命》 北奥•滚石三十演唱会︱迷笛音乐节︱草莓音乐节︱乐谷国际流行音乐季 艺术北京2011•当代艺术博览会


*

文艺,并非遥不可及

2011-04-28 北京-第44期 总第44期

封面图片:纪录片《海洋》剧照 封底图片:手绘/商胜南

主编 Chief Editor 米拉拉(何畔) 执行主编 Deputy Editor 路痴(曹真) 见习执行主编:王竹 美术总监 Art Director 袁 野 网络主管 Network Lead 屈 峰 特约记者 Reporter 专访:孙率兵 艺述现场:曹真、小粉、骨朵、李杰(摄影) 特约专栏作者 Writer 书·评:远近 书·途:倪敏、苟一戈(摄影)、商胜南(手绘) 特约编辑 Contributing Editor @RT微辞:夏春光、曹真 京城文艺活动热门、精品指南: 讲座版:张丛 戏剧版:阿笨、倪敏、吴梦圆 电影版:夏春光 音乐版:曹真、小粉 展览版:罗伟、徐怡菁 书氧空间:曹真、王竹、倪敏、吴梦圆 回顾/评论:王竹、高晓倩 美术编辑:彭昊、李晨铭、李倩、段宇 订阅 Subscribe

投稿 Contribute

http://zhoubao.cc/subscribe/

E-mail标题为 “投稿-文章名-作者名” 至 book@zhoubao.cc (书氧空间) m@zhoubao.cc (回顾/评论)

关注 Concern 本报读者Q群 51939806 新浪微博 http://t.sina.com.cn/beijingwenyishenghuo 豆瓣小组 http://www.douban.com/group/banmasenlin/ 豆瓣小站 http://site.douban.com/zhoubao/

合作 Contact E-mail: m@zhoubao.cc

本刊所有言论均属作者个人立场,不代表本刊立场。 本刊原创图文之版权受法律保护,如欲转载,请注明出处。 本刊所转载之图文如因故未征得原作者同意,请原作者与本 刊联系。 本刊非出版物,仅为非盈利性电子刊物。


往期回顾 http://zhoubao.cc/category/beijing/


卷首语

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

热爱你所热爱的东西,至死不渝 文 / 小粉 上周五去看了张内咸的《草莓100%》, 几个电影青年,几万块钱,豆瓣上征集来的几 乎不会表演的孩子们,一部日本漫画,那些宅 女,腐女,宅男,基佬,御姐,萝莉之间的 破事儿,完成了一部不算电影的电影,塞进 五六百人的Mao里面活像蒸桑拿。电影结束, 幕布突然掉下,刺猬乐队的无缝隙演出就这样 毫无预兆的开始了,《白日蓝梦》一出,现场 顿时沸腾,“青春是青涩的年代,我明白,明 天不会有色彩,社会是伤害的比赛,当我醒来 时才明白”。 青春是什么?它一定不是有着标准年龄界限的词,每个人心中都该有一个独特的答案。 在这样一个黑暗的时代,不反抗就意味着同谋,主流媒体强制灌输的信息我会直接使用 我脑中的自动过滤功能。请不要被物质蒙蔽思想,请不要被现实打垮梦想,请不要因为某些 原因远离文艺。文艺从来都不是遥远的,认真体会生活的细节,那就是全部。文艺不是有钱 之后的满汉全席,是大家都爱吃的豆浆油条。用心品味,你口中的便是大餐。一场电影,一 次文化沙龙,一个音乐现场,一台话剧,都是可以轻易走进文艺生活的方式。 五一临近,这是一个属于音乐爱好者的狂欢日。在北京,迷笛,草莓,平谷,每一个都 有值得去的理由。音乐节能给我们什么?好音乐,朋友聚会,秀漂亮衣服,勾搭美女帅哥, 抑或是回到那个曾经单纯的自己,对人有着简单的信任,在乌托邦的世界里平凡却耀眼。5月 2日的草莓音乐节,如果你在现场,如果你看到了《文艺生活周刊》象征着希望和快乐的橘黄 色的大旗子,别忘了过来打声招呼,也欢迎你加入到我们的队伍中,为音乐摇旗呐喊。 如果我们能够做些什么,我们就努力做些什么,如果我们做不了了,那么至少我们也要 拥有情怀!人一辈子能够做好两件事情就已然很牛逼了:做自己喜欢的想做的事,爱自己喜 欢的想爱的人!在有限的时空里,过无限宽广的日子。 需要说明的是,自5月起,《文艺生活周报》正式更名为《文艺生活周刊》,配合而来 的,是一个全新的改版计划,发刊周期也从每周一期到双周一期(下期发刊时间为5月5日), IPAD版本也同步上线。如果你是我们的老朋友,见证了我们的成长,那么这次的改版,相信 你会看得到我们的用心。但是,无论如何改变,为读者带来更有深度更有价值东西,是我们 一直不变的追求。

4


DIRECTORY P8

P10-19

@RT微辞

专访 三拓旗剧团 & 代表作《6:3》 十五载三人成众,形体剧落拓为旗 演员吴迪:台上演的很嗨,台后换衣服忙死了,每次都满头大汗。 演员朱荔莘:5秒钟就要换掉前一个角色的衣服。观众中有一对夫 妻因为我演了两个主要角色,一个愣说我没有出来谢幕,俩人都快 吵起来了。另外,分到一个演员头上的道具十好几件,每人一堆 儿,而且没法儿让其他的场务人员分担。这么累,演员还很高兴, 前天饶松还说有一段戏他闲着,求加戏。就是这么“贱”。

P20-23

有待音乐私房菜YOUDAI'S COOKING SESSION Soundtrack 电影原声


P24-31

艺述现场 在时光之外梦见高山和森林 记意大利暗潮乐队ATARAXIA音乐现场 演出的高潮在键盘手和主唱合唱《AQUA》那一刻的开始,所有 人的情绪被推向了一个极致,仿佛你的神经已被他们牵引至一个仙 境,键盘手的低声念白极富戏剧煽动力,我仿佛能够想象出如果 吉他手在场,如果其他负责戏剧表演与舞蹈的成员都能够到场, 这该是一场多么华丽的演出。我静静地闭上眼睛,享受着这人神 合一的时刻,一切杂念都玩儿蛋去吧!感受生活中的细节,体会 未知的力量是对自我最好的修行。

P32-49

回顾\评论 [戏剧]《金锁记 / 《蝴蝶变形记》/《王府井》 [电影] 纪录片《海洋》/《坏孩子的天空》/《十七岁的单车》 [音乐] 探戈舞曲《只差一步》 [电影放映交流现场] 纪录片《算命》 ……

P50-63 书氧空间 [书•讯] TAG:德国电子音乐,DJ有待,微博,《父后七日》, 音乐人生,四格漫画 [书•CLASSIC] The Myth of Sisyphus︱《西西弗的神话》 [书•评] 远近专栏:无限不循环(保罗•乔尔达诺《质数的孤独》) [书•途] Page One•叶一堂(北京)


P64-79 艺述生活导航 [电影] 《阿仆大的守候》放映+交流 切•格瓦拉主题放映(胶片) [戏剧] 歌剧《蝙蝠》/《未完待续》 《哥本哈根》/《在变老之前远去》 [演唱会] 北奥•滚石三十演唱会 [音乐LIVE] 北京国际流行音乐季 2011北京迷笛音乐节/2011北京草莓音乐节 [讲座/沙龙] 张翠容•阅读中东现场 草莓音乐节-台湾舞台•重点导聆沙龙 [展览] 艺术北京2011•当代艺术博览会/ THE BEATLES乐队经典回顾摄影展 ……

P80 读者优惠 [纪录片] 街头纪录短片 《巴黎奇妙众生相》(UCCA) [电影] 独立电影会:顾桃的内蒙纪事(UCCA) [音乐LIVE] 歌者森&田萌(江湖酒吧)


@RT微辞

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

编辑 / 夏春光、曹真

@俞心樵(诗人,思想家,画家,批评家。成名作《今生今世:到 处都是海》、《墓志铭》)

“还能够写诗,就像农民还能下田劳动,心里觉得踏实。”(来自新浪微博)

@戴立忍 (台湾电影导演,长于导演、编 剧、剪辑、表演。)

“从一颗果子,可以品出生长的土质、气候、虫害、乃至环 境。如同可以从一个人身上,看见养成他的教育、家庭、社 会、乃至一个时代。” (来自新浪微博)

@陆琪(畅销书作家、编剧、独立摄影。互联

网早期创业者,多个行业领先网站的缔造者)

“读书这种事,讲究的是循序渐进。很多人老是骂畅销书如 何不好,推荐大众去读晦涩难懂的书,实质上拔苗助长,搞 的许多人入门书不屑读,专著又读不懂,最后干脆不看书 了。所以要我说,任何人都请先读上三年畅销书,然后再按 需深化阅读。先别说畅销的一定烂,审美是很自我的东西, 是好是烂你读了才知道。“ (来自网易微博)

@赖声川 (台湾著名舞台剧导演,表演工作坊创立人) “音乐可提供的灵感基本上有两种:情感的灵感和结构的灵感。当二者合在一起的时候 当然威力加倍。”(来自新浪微博)

@周国平(著名学者、作家。) “学者是一种以读书为职业的人,为了保住这个职业,他 们偶尔也写书。 作家是一种以写书为职业的人,为了保住 这个职业,他们偶尔也读书。”(来自腾讯微薄)

8


@伊能静(著名歌手、演员) “和母亲一直是最远却又最近的距离。从小一直叛逆的希 望成为与母亲不一样的人,但时间过去,才发现自己不知 不觉有了母亲的面孔。而回首发现妈妈竟变成了自己的孩 子,而自己已经长成强大的女子,可以搀扶她的手和她未 来的快乐。感恩母亲让我是一个这样的女儿,古怪细腻叛 逆。那是最大的爱。母亲让我是我。“(来自网易微博)

@姚谦 (台湾著名写词人、制作人) “在生活里面很多的养分是来自于阅读后孤独中的思考。 说也奇怪,很多事情在接受自己的生命是完整而孤独的时 候,对许多事情的判断与结论可能会更清澈而客观。” (来自腾讯微薄)

@池莉(作家,成名作中篇小说《烦恼人生》) “我一生都在渴望不再应酬俗世,只做自己喜欢的事只看自己想看的人;可是我的希望 每一天与太阳同时升起,又每一天随太阳一起落下。” (来自腾讯微薄)

@崔永元(著名主持人) “老百姓的“百”是百舸争流的“百”而不是百般无奈的“百”,想让别人看得起自 己,先得自己看得起自己!”(来自搜狐微薄)

@梁凤仪(香港著名财经作家、企业家) “于我,昨天永远是不满,今天永远是努力,明天绝对是希 望。”(来自搜狐微博)

@胡赳赳 (著名媒体人,《新周刊》主笔) “对自我的要求,就是对他人没有要求。严于律己可能一时半会做不来,而宽于待人则 是放下念头就能做到的。搬起石头砸的是自己的脚,搬起念头砸的是自己的头。”(来 自新浪微博)

9


Exclusive Visit

本报专访


>十五载三人成众,形体剧落拓为旗 ——专访三拓旗剧团 &代表作《6:3》 演员吴迪:台上演的很嗨,台后换衣服忙死了,每次都满头大汗。 演员朱荔莘:5秒钟就要换掉前一个角色的衣服。观众中有一对夫妻因 为我演了两个主要角色,一个愣说我没有出来谢幕,俩人都快吵起来 了。另外,分到一个演员头上的道具十好几件,每人一堆儿,而且没 法儿让其他的场务人员分担。这么累,演员还很高兴,前天饶松还说 有一段戏他闲着,求加戏。就是这么“贱”。


专访

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

《6:3》剧照

十五载三人成众,形体剧落拓为旗 专访三拓旗剧团 &代表作《6:3》

记者/孙率兵

三拓旗剧团,1996年12月17日在北京大望路中学成立,初建名为“戏剧电影研究 社”,创建人赵淼。历经十五年的发展,现为国内独树一帜的形体剧剧团。追求“哀 伤的幽默”和“精彩的想象”的演剧风格,探索着“诗意的身体”的智慧。主要作品 有:《体验良心》,《战争与人》,《伊库斯》,《6 : 3》(I,II,III),《豆豆的魔法 时刻》,《达人未爱狂曲》,《2008罗密欧和朱丽叶》《东游记》《壹光年》《鬼马 电梯》等。

12


逐字解读三拓旗:十五年,累次“叁人成 众”——成员队伍不断壮大、稳固;成立 伊始便有多部原创戏剧作品,2003年第一 部原创形体剧《6:3》问世从此确定其独特 风格,其后每年一部戏亦不断突破,践行 着其在戏剧领域不断开拓的初衷;从“戏 剧是革命的!”到商业艺术两分清,其创 作思想之旗帜坚持屹立但不孤绝;叫好又 叫座之“剧”作等身;高中生兴趣小组性 质的话剧社成长为良性运营的文艺机构和 市场经济体,从“社”到“团”破茧蜕 变。 十五岁,正值生理意义上的青春期,象征 着无限的生机与可能;古代称十五岁为 “志学之年”,凸显向学、成熟之志。 十五岁的三拓旗像一位早慧的青春期少 年,揭形体剧以为旗,坚毅但不浮躁地成 长着。 本报记者在东方先锋剧场与三位颇具代表 性的三拓旗演员(吴迪——加入三拓旗时 间最长;朱荔莘——质感最好;秦枫——

拓旗剧团15周年纪念演出:1,2,3戏剧季

变化最大)以及“大家长”赵淼畅谈了他

时间: 2011年5月31日—6月29日19:00

们心中的一转眼已经十五岁的特殊朋友以

地点: 北京朝阳区九剧场(小庄文化馆)

及他们所共同热爱的形体戏剧。

购票及演出表: http://santuoqi.taobao.com/

三人成众,众梦所归 非典时期诞生的《6:3》

最想尝试的角色是小孩。

吴迪曾和赵淼就读于中央戏剧学院同一年级,

朱荔莘:从被“忽悠” 参演《6:3》到彻底爱上形体剧

并一起在2003年非典时期“凑泡面一起煮着 吃”、“在学校走廊里排练”的欢乐状态下排 出了《6: 3》,此后吴迪便一直留在三拓旗,

朱荔莘和吴迪是同班同学,毕业后演了几年

参演了《6:3II》、《达人未爱狂想曲》、《豆

影视剧,2008年经同学、三拓旗老成员“忽

豆的魔法时刻》、《壹光年》等多部戏。许是

悠”参演了《6:3III黑故事》,由于排练时和剧

因其“亘古不变”的标志性胡子和稳重的性

组成员“嘻嘻哈哈”“很好玩儿”,加之演出

格,吴迪在戏里多扮演长者角色,被剧团成员

后观众的高度评价使其对这种新的表演形式化

尊称为“老大”。

“忐忑”为“鼓舞”,再慢慢回想戏里表达的

13


专访

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

备时间只有两天,他在上台前甚至没有参加过 合成。 倒霉的是第一次演形体剧就遭遇了舞 台事故——在他跳一段特别烘托气氛的重要舞 蹈时,音乐没放出来……基本“懵在舞台上” 的秦枫随即拿起台上的一把吉他,以一段即兴 弹唱和即兴舞蹈“生生的演了下去”,而且观 众没有看出破绽。如此“是可忍孰不可忍”的 开始使得他在以后的演出中基本可以处变不惊 了。由于自己天天刻苦练动作,导演和其他演 员也经常鼓励他,他慢慢自信起来。到了2009 年出演《壹光年》时,面对对手戏演员、新加 入的唐夏娃,他就像之前吴迪他们带自己一样 带唐夏娃,从而彻底找到了自信。 说到秦枫的变化,朱荔莘的说法则完全是另外 一个角度:“秦老师刚来的时候挺正的,中戏 四年打了很扎实的基础,在这儿的演出对他来 说是颠覆性的,在《达人》这部戏里他一人演 了十几种东西,比如汽车之类的道具,他就开 吴迪

始“咧”开了,原来长相挺帅一小伙子,现在 已经不知道“咧”到哪儿去了。现在他演戏正

东西,不由爱上了形体剧,并一心留在了三拓

常的角色都看不上了,非得演不正���的。”进

旗,也彻底没再演过影视剧。

而她还调侃三拓旗演员专一的原因:“导演就 是要把演员调教成别的戏都不敢用的,让别的

《达人未爱狂想曲》的囧经历成就 如今的自信

戏都觉得这演员太咧了,没法儿用。”

被吴迪和朱荔莘称为“秦老师”的秦枫是个笑

记》,给前来观摩演出的现代音乐学院师生留

得很开但仍显腼腆的斯文男生,最爱说“这你

下了深刻印象,系主任多方打听找到他的电

受得了么”,一副总被朱荔莘调侃的无奈状。

话聘请他去学校教表演,他就这么成了“秦老

值得一提的是,2009年,秦枫出演《东游

师”。他也是除赵淼外三拓旗另一位“赚双份 被问及他“最大的改变”何在,他说应该是变

工钱”的成员。作为一名中戏表演系的毕业

自信了。在朱荔莘的启发下他讲了参演三拓旗

生,可以继续留在舞台上,并做着表演老师这

的第一部戏《达人未爱狂想曲》的囧经历。

个可以“充电”的工作,秦枫无疑是十分幸运 的。

那是2008年,秦枫还在中央戏剧学院上学, 刚接触“要求演员情绪、热情度和动作幅度特 别高”的形体剧还不太适应,在台上放不开,

“有时导演一个眼神我们就知道要 怎么演。”

甚至会害羞脸红,刚进组时众师哥师姐一度担 心他能不能演,他因此压力很大,而且由于准

14

《文》:与戏剧相比,演影视剧更容易名利双


家经常出来一起聊天,不光是工作关系,生活 中也是朋友,一般人很少变动,下一部戏还是 愿意在一起。 吴:为什么三拓旗能一直坚持到现在,就因为 一直有一个固定的团队,包括演员灯光舞美。 朱:十几个演员加上幕后都是固定的。大家都 熟了,有时导演一个眼神我们就知道要怎么 演。 吴:我们几乎不演其他剧组的戏,因为现在 戏比较多,今年6月开始的戏剧季要连演七个 戏,还有青戏节。三拓旗一步步往前走,我们 演员心里也踏实,这么多年的奋斗怎么着也看 到点儿成果了。从一个小的剧社发展到现在的 剧团,没准儿以后越来越好,成了国家什么组 织呢。梦想贵在坚持。

当“爹”又当“娘”的大家长赵淼 《文》:听过一次赵淼的讲座,他说要带领着 这些热爱戏剧而且一直在坚持的人,把生活过 朱荔莘

的比别人好。

收,这些年你们坚持留在舞台上感觉到艰辛

的团队一步一步走过来的,会碰到各种问题,

么?

尤其是制作方面,赵淼除了要做导演还要为我

吴:生活上肯定有艰辛。现在生活压力多大

们的生计着想。尤其是幕后人员在一部戏里工

朱:其实他压力挺大的。毕竟我们是从不成熟

啊!演话剧赚那点儿钱确实只能维持基本生

作的时间比演员短,不可能闲置着,还要接别

活。但是只要大家一排练,一聊天,就把这些

的组的戏。但是只要三拓旗需要,他们会推掉

烦心事儿全忘了。我就是十分享受这个过程,

别的组一万块钱一天的戏立刻回来,哪怕只赚

所以还能坚持。俗话说老天爷饿不死瞎家雀,

几百块……

怎么着都能生存,但不能把自己喜欢的东西抛

吴:他就是个大家长,什么都得管,要导戏,

掉,否则活着也没有意义。可能这么说有点儿

和投资方谈判他也得跟着。他还要在中国戏曲

大,但的确是这么回事儿。

学院教课。

《文》:还好遇到了三拓旗这个“对”的组

是搞贫穷戏剧,还是演影视剧?

织? 吴:如果没有遇到赵淼,我也许真的随波逐流 去了。 朱:我也拍过其他组的戏,大多是今天这拨人 排完了下次排新戏又换一拨。而赵淼很注重三 拓旗这个团队,经常组织大家集体出去玩,大

《文》:就像旧时大戏班子的班主,一手抓艺 术一手抓饭碗。 吴:因为他这样的坚持, 我们才有信心坚持, 但凡他有一丁点儿的动摇我们也坚持不下去。 我刚进三拓旗没多久,就要大学毕业,面临着

15


专访

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

限。一部戏里一个演员要演很多东西,人人都 是主角,演员基本上找不到没演过的角色,没 有遗憾。 吴:台上演的很嗨,台后换衣服忙死了,每次 都满头大汗。 朱:5秒钟就要换掉前一个角色的衣服。观众 中有一对夫妻因为我演了两个主要角色,一个 愣说我没有出来谢幕,俩人都快吵起来了。另 外,分到一个演员头上的道具十好几件,每人 一堆儿,而且没法儿让其他的场务人员分担。 这么累,演员还很高兴,前天饶松还说有一段 戏他闲着,求加戏。就是这么“贱”。

演员心中的三拓旗 《文》:用一个词形容三拓旗在你心里是什 么?对三拓旗的期待?有没有想过和她一起变 老? 朱:有次赵淼做视频,也让我用一个词形容三 拓旗。我从来没想过这个问题,下意识的蹦出 秦枫

一个词儿:“亲爱的”,我会一直伴着她。他

抉择。那是七年前, 排《6:3II》的时候,有

品牌、一面旗帜,要让地球人、火星人、小狗

也问过我对三拓旗的期望,我说三拓旗是一个

天演出完在一个小酒吧里我跟赵淼说,我可能

狗和所有的人都喜欢她。我前几天也在想老了

以后再也没有机会回到这个舞台上了。今年有

以后的事儿,为什么现在我们没有特经典的台

一天,他突然说吴迪你记得你七年前说过那句

词,因为我们都是八零后,生活积淀还没那么

话么?但是今天你还留在舞台上。我特别感

丰盛,我们又不像韩寒那么有水平,说不出内

动——我自己都不记得了他还记得,而且因为

涵那么深刻的话,所以我们现在二十多岁就做

我这句话,这七年他一直在努力。

二十多岁该做的事,三十多岁就自然会做出 三十多岁有深度的戏,等我八十岁了我还要站

《文》:当时的迷茫是什么?

在舞台上,演出我八十岁的样子。到时我也可

吴:是搞贫穷戏剧,还是演影视剧,还是干脆

以做布景、缝戏服,反正都是舞台的一部分。

转行做别的。可能每个人毕业的时候都面临类

吴:用一个字形容三拓旗就是“巢”,是归

似的选择题。

宿。我们就是一帮小鸟,需要的时候就回到巢 里找吃的。

把演员用到极限!

秦:她是我们的心灵港湾。在影视剧组,很少 有人愿意真心跟你交朋友,我不顺心的时候能

《文》:那是什么让你坚持留下来了?

想起这个团队和这帮朋友,这比挣多少钱都

吴:就是很快就又有戏排了。哈哈!

强。赵淼的形体剧是独一家,我们既然能坚持

朱:赵淼的戏最大的特点就是把演员用到极

这么长时间,就能把他做到最好!

16


舞 台 上 的 朱 荔 莘 (左)和秦枫(右)

落拓旌旗,上下求索 受英国形体戏剧《三个黑的故事》 影响

评声一片以及部分观众的热烈追捧,从此“形

2002,赵淼看了来华演出的英国形体戏剧《三

2005年,三拓旗又排演了原创新媒体形体剧

个黑的故事》颇受感动,决心要做这样好看的

《6:3II》,2007年排演了向《三个黑的故事》

戏,在2003年的大学生戏剧节上,赵淼偕三拓

致敬的原创形体剧《6:3III黑故事》,都是一句

旗剧社上演了原创形体剧《6:3》,招致专家批

台词没有的纯形体剧,三拓旗剧社的落拓风格

体戏剧”在国内戏剧界从书面走上了舞台。

逐渐确立。 2008年,三拓旗原创形体剧《达人未爱狂想 曲》在北京商演成功,此后一系列叫好又叫座 的形体剧为三拓旗赢得了更广阔的探索和发展 空间。

十五周年系列活动之一:1、2、3 戏剧季 作为成立十五周年系列活动之一的“1、2、3 戏剧季”将于今年的6-7月为观众呈现三拓旗 七部经典形体剧,其中包括《6:3I》和《6:3III 黑故事》(《6:3II》的新媒体技术不好落实, 导演赵淼

所以暂不复排),对于这两部有着特殊意义的

17


专访

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

舞台上的朱荔莘

舞台上的吴迪

戏和方兴未艾的形体剧等问题,最有发言权的

密欧与朱莉叶》这四部。台词越少的戏,我们

三拓旗“大家长”、导演赵淼与我们交流了他

越是只在合适的时机比如艺术节期间才会拿出

的想法。

来,也只有在艺术节期间才可能有观众以欣赏 艺术作品的视角来看戏,而不是寻求简单的哈

《文》:《6:3I》和《6:3III黑故事》此次复排

哈一笑。另外我们把这些戏放到自己的戏剧季

与以前相比有什么改变?

里来演,而不想占着投资,人家想收票房我们

赵:即便已经过了十年,《6:3I》现在看起来

还非得坚持做艺术。我们现在把艺术和市场分

还是很前卫。我们希望做出跨时代的作品,所

得比较开。

以创作时没有加入时代的符号,属于中性风向 标,所以不会有什么变化,只是表演样式会比 以前丰富;第三部黑故事的情节和舞台趋于简

形体剧的独特魅力

洁,表现方式丰富,时间缩短。我们的表演希

《文》:会一直坚持形体剧么?对让更多人接

望走在观众前面,让观众目不暇接。我们不一

受和喜爱形体剧有信心么?

定要求观众当时看懂,可以两三秒以后反应过

赵:肯定会!形体剧是新生事物,有很多其他

来或者回去之后有所回忆和思考。

形式的传统戏剧所没有的魅力。说实话,自从 看过英国0剧团的《三个黑故事》之后,再也

《文》:这次1、2、3戏剧季中的戏有哪些是

没有哪部戏剧可以打动我。我觉得那些表演特

近期不会再演的?

虚假——让我感动的点已经往上走了。就像你

赵:《6:3》、《黑故事》、《东游记》、《罗

看过了《让子弹飞》那么给力的电影之后,审

18


美情趣就被拉上去了。观众都是这样的,当一

蹈韵律是高度抽象的,而形体剧的戏剧动作尽

个人的生活阅历和修为达到一定水平之后,他

管有抽象之处,但主要还是通过极简的戏剧动

一定更喜欢那种舞台上,给他一块砖、引出他

作来叙事和塑造人物。所以没有舞蹈基础的人

心中的玉、丰富他内心情感的戏。

也可以做到。我们反倒比较担心有舞蹈基础的 演员容易带“范儿”,把形体戏剧演成舞蹈。

《文》:形体剧除了可以引发观众的思考之

有意思的是我选的演员都是偏不自信的,特别

外,是否还有刺激视觉审美的效果?比如像沙

自信的那种驾驭不了自己,形体剧更多的是发

画一样让人在视觉上感觉很爽?

现自身的问题,要么扬长避短,要么取长补

赵:一部戏要达到你说的这种效果主要有两

短,不自信的演员会十分努力去弥补先天的不

点:一是变化丰富,二是流畅。我们也一直在

足,通过舞台可以慢慢建立自信,我觉得在

朝着这个方向努力,这也是为什么我的故事总

舞台上建立自信的演员是最有光芒的。生活中

是三段式的——用一部戏的容量讲三段故事,

不自信是对的,好演员就应该是在生活中很低

会给创作者很多压力,用短时间去讲一个故事

调,在舞台上很张扬。

很难,要求你必须在有限的时空内迅速创作, 这对创作者绝对是一种鞭策。要想短时间内表

《文》:形体剧运用台词很少,演员平时会做

现好一个东西,必定有很多过场戏,就得像沙

台词训练么?

画那样迅速转换,还得让观众看清楚是什么,

赵:形体剧其实对演员的台词要求非常高,比

也许观众会跟不上,但是这种跟不上挺爽的。

一般的戏都高,可能只有七个字的台词我们都

《文》:这样演员也会演的很过瘾,你对演员

会争论很久重音到底在哪儿。我们经常会把台

的利用率很高。刚才两个演员说你的戏每个人

词文本减半甚至三分之二,那么剩下的三分之

都是主角。

一台词一定是很到位的。我们也不愿意把台词

赵:其实这就是给演员的一个糖——大家每个

和形体分开,因为好的形体是有语言性的,好

人都是主角。

的台词也是有行动性的。“话剧”这个说法就 不对。就应该叫“戏剧”。

《文》:你选演员时是否会侧重找一些有舞蹈 基础的? 赵:有舞蹈基础的人不一定就能演形体剧,舞

采访后记: 记者在约采导演赵淼的时候,他反复强调让我们多关注演员的心声和感受,言语里透出对这些演 员的关爱和认可。采访完赵淼推荐的这三位演员,加之之前看过他们的形体剧演出,我想我完全 可以明白,这些演员钟情于形体剧,钟情于三拓旗的原因。这个舞台、这个集体的魅力,超出我 们对一个戏剧团体的想象和认识。 舞台上的朱荔莘鬼马精灵,舞台下的她一身文艺范儿十足的混搭装,言语间尽显孩子气,如何也 看不出她已是一个五岁儿子的妈妈。她说起自己酷酷的儿子“从小就能感受剧场的气氛,爱看 戏”时,面露让人羡慕的喜悦之色。 最后问起赵淼对三拓旗走到今天的感受时,赵淼毫不犹豫的用“自然了”三个字来结尾。但是我 们能够感受到,这三个字背后所承载的分量和所有的努力。

19


有待音乐私房菜

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

专栏作者:有待 毕业于中央戏剧学院,现任中国国际广播电台、北京音乐台、中央人民广播电台都 市之声三家电台主持人。有待是中国的唯一独立电台主持人,也是唯一一个双料 DJ——电台DJ&clubDJ。九十年代初开始致力于摇滚乐、爵士乐、电子乐在中国 的传播。主持的《新音乐杂志》、《LISTEN FM》等音乐节目,被认为是“影响了 一代人”的节目。多次参与美国格莱美颁奖典礼、全英音乐奖,荷兰北海爵士音乐 节、苏黎士电子音乐节等全球大型音乐活动的现场转播。

直播 《我的音乐生活》每周日下午 三点到五点@ 北京音乐广播FM974 《舞曲时代》 每周五、六晚 十点到十一点@ 中国国际广播电台 轻松调频 FM91.5 《爵士春秋》 每周日至四晚 十点到十一点@ 中国国际广播电台 轻松调频 FM91.5 《午夜飞行》 每周六日晚十一点到凌晨一点@ 中央人民广播电台 TOP FM 101.8

关注 新浪微播 http://t.sina.com.cn/youdai 官方播客 http://itunes.apple.com/podcast/dj-youdai/id400697123 豆瓣小站 http://www.douban.com/artist/youdai/ 聚友聆听 http://www.myspace.cn/youdai/fm

Radio Youdai, Mix-up Your Emotion, Inspire Your Life!

20


YOUDAI'S COOKING SESSION

Soundtrack 电影原声 Henry Mancini Henry Mancini曾说:"there was a magic, coming from the screen, and it would not have happened without the music!"电影音乐是种经常被人忽视的音乐,而Henry Mancini创作的 电影音乐甚至比电影本身还要出名。

Henry Mancini原名Enric Nicola Mancini, 1924年出生在俄亥俄州克里夫兰一个意大利移民 家庭,他的父亲是钢铁工人,八岁时学习长笛;十二岁开始学习钢琴;1943年高中毕业之后考 入了纽约著名的茱莉亚音乐学院;一年后由于战争辍学;二战后他加入了著名的Glenn Miller Orchestra担任钢琴和配乐;1952年他加入了Universal Pictures 的Musical Department,在 之后的六年当中为超过百部电影创作配乐。Henry Mancini一生获奖无数:他曾经72���获得格莱 美提名,20次获奖;18次获得奥斯卡提名,4次获奖;他还获得过1次金球奖和2次艾美奖提名。 1995年,Henry Mancini获得格莱美终身成就奖! Henry Mancini创作的配乐炫酷、高贵、迷人、古怪、世故、充满喜悦。他第一次将爵士音乐介 绍到电影和电视配乐当中,还成功地将Orchestra和Big Band结合在一起。他是独一无二的,不 仅将电影音乐赋予了新的生命,也使得电影音乐成为了一种受人尊敬的独立音乐类型。 代表作品:Pink Panther Theme, Moon River等 聆听有待: http://site.douban.com/youdai/room/569610/?s=40880

21


有待音乐私房菜

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

Ennio Morricone 20世纪最著名最多产的电影配乐大师Ennio Morricone 于1928年10月11日出生在意大利罗马, 他的父亲是小号手,十二岁时,他进入罗马著名的Santa Cecilia音乐学院学习音乐,在两年中完 成了四年的课程,是个音乐神童。在过去的几十年当中他参与的电影配乐达五百多部,所涉及的 音乐类型从古典音乐、爵士音乐、流行音乐、摇滚音乐、电子合成器音乐、沙龙音乐到意大利民 间音乐都无所不及。 他的电影音乐创作充满了深刻的内涵、浪漫的气质和细腻的情感,可以让观众的内心产生共鸣。 他的音乐本身就充满了画面感,即使没有看过这些电影,在他音乐里所表现出来的空旷的荒原、 漫天的黄沙,还有寂寞的牛仔都会出现在你的眼前,他的电影配乐超越了荧幕的局限,超越了 音乐种类的界限,同时也超越了影片当中主人公的命运。1968年他应导演Sergio Leone要求在 史实性影片《狂沙十万里》拍摄之前就完成音乐创作,这使得导演可以在拍摄现场把音乐播放 给演员听,片头音乐充满史诗画面感。1988年,60岁的Ennio Morricone带领年仅24岁的儿子 Andrea Morricone为电影《天堂电影院》创作配乐。就像影片当中的一老一少一样,年轻的 Andrea Morricone在父亲的指导下完成了人生当中的第一部作品——Love Them,这首让人屏 住呼吸聆听的作品深情婉转、旋律感人,甚至超过了他父亲为影片创作的主题音乐! 代表作品:For A Few Dollars More, Cinema Paradiso等 聆听有待: http://site.douban.com/youdai/room/569610/?s=35227

John Barry 除了Henry Mancini和Ennio Morricone外,英国著名作曲家John Barry也是我最喜爱的电影配 乐大师,他有着独特的音乐语言,从早期充满张力的爵士风格到后来带有浪漫和唯美主义色彩的 管弦乐配器。他的音乐配合着大荧幕上精彩的画面给人们留下了难忘的记忆,在电影院里一听到 他的旋律响起,无数人就会血脉喷张,这时,那个代号007的特工James Bond英俊潇洒而又威武 神勇的身影就会出现在大荧幕上!

22


20011年1月30日, John Barry因 心脏病发作在纽约去世,终年77 岁,他的音乐伴随着人们在电影院 里度过了最美好的时刻,同时他的 名字也伴随着电影工业黄金时代的 到来! 直到今天著名的《James Bond》 主题音乐的原作者究竟是Monty Norman还是John Barry仍有争 议,然而由于后来John Barry陆续 为十一部James Bond系列影片创作音乐,所以仍然被认为是James Bond系列影片的音乐之父。 代表作品:Goldfinger, You Only Live Twice等 聆听有待: http://site.douban.com/youdai/room/569610/?s=89603

Yann Tiersen 很多人是从影片《天使爱美丽》开始认识 Yann Tiersen的,如果说他是以《天使爱 美丽》一举成名的话,那么用电影配乐大师 来形容他再合适不过。但事实正好相反,因 为在电影当中使用的大部分音乐都是来自他 的早期作品,我们可以认为电影是为Yann Tiersen的音乐而拍摄的。 1970年Yann Tiersen出生于法国的布勒斯特,6岁开始学习钢琴和小提琴,学生时代便迷上了摇 滚乐,最后他又对古典音乐产生了浓厚的兴趣。1995年Yann Tiersen发表了个人首张专辑《La Valse des Monstres》,以器乐表演为主,包括古典,摇滚,民谣,实验等多种音乐风格,而他 本人又精通多种乐器:钢琴,打击乐,小提琴,手风 琴和木琴等。 Yann Tiersen的音乐会给人带来一种旅行的感觉,即使不是在电影当中,也让人能够通过他细腻 的音乐感受到故事情节的发展和人物的变化。他就像电影放映员一样,把收集来的旧电影胶片剪 辑成通过色彩和光影变化讲述着一个支离破碎的故事,从而打开你童年记忆里的八音盒。在Yann Tiersen的电影配乐当中可以感受从未感受过的情感,看到从未见过的美景,闻到你从未闻过的花 香,甚至于难以辨认现实和梦幻之间的界限。 代表作品:La Valse D'Amélie,Tabarly等 聆听有待: http://site.douban.com/youdai/room/569610/?s=48553

23


On-the-Spot

艺述现场


>在时光之外梦见高山和森林 ——记意大利暗潮乐队ATARAXIA音乐现场 演出的高潮在键盘手和主唱合唱《AQUA》那一刻的开始,所有人的 情绪被推向了一个极致,仿佛你的神经已被他们牵引至一个仙境,键盘 手的低声念白极富戏剧煽动力,我仿佛能够想象出如果吉他手在场, 如果其他负责戏剧表演与舞蹈的成员都能够到场,这该是一场多么华 丽的演出。我静静地闭上眼睛,享受着这人神合一的时刻,一切杂念 都玩儿蛋去吧!感受生活中的细节,体会未知的力量是对自我最好的 修行。


WEEKLY

CULTURAL 艺述现场 ATARAXIA,成立16年的意大利三人DARK WAVE(暗潮) INFORMATION OF BEIJING

组合,音乐融合了哥特音乐、中世纪音乐、宗教音乐与文艺复 兴文化等多种元素。他们正在尝试用所有古典和现代的设备来 演绎音乐的生命,用各种语言来诠释他们世界中的信仰。

在时光之外梦见高山和森林 ——记意大利暗潮乐队ATARAXIA音乐现场 (2011年4月15日︱地点:壹空间︱主办方:声演坊) 记者/曹真(采访/翻译)、小粉、骨朵

记录者:曹真(采访/翻译),小粉(摄像)

有什么变化?

第几次来壹空间:曹真第一次,小粉第二次

女主唱Francesca Nicoli(下简称F):我们乐

感想:采访时,他们的英文略带意大利腔调,

队有2个作曲人,Vittorio Vandelli(没来的吉

偶尔有些难辨,但是感受着南欧人的热情,我

他手)和 Giovanni Pagliari。因为有很多曲子

们的紧张心情很快就平缓下来。 

是由Giovanni Pagliari作的,本来就可以没有 吉他,所有这次的演出没有太大影响。今晚演

开场前半小时,我们和乐队成员进行了简单对

出中的一些曲子也会用电子合成器来完成很多

话。

效果,所以没有什么关系。

《文》:这一次的巡演,吉他手因为家里突发

《文》问Giovanni Pagliari(下简称G):作

急事而无法到场,那演出现场没有吉他,音乐

曲时,什么最影响你?

26


G:一般来说,与写作的时间和环境有 关。但其实任何东西都可以启发我,生 活本身,梦,各种经历,旅行,阅读等 等。 《文》:乐队会一起旅行么? F:取决于不同情况,当然与乐队一起 时,我们每个人都是一个表演家,都是 一个演员。在一个乐队中,我们每个人 也依旧是以个体的形式存在的。 《文》问F:你负责乐队歌词的创作,主 要影响你创作的因素是什么? F:主要是受诗歌和自然的影响,所有大 自然的元素,这也是我大多数写词时的 灵感来源。诗歌部分,包括英语,希腊 语,法语和意大利语。我最喜欢的语言 是法语,所以我喜欢用法语演唱。而且 拉丁语是一种非常美丽的语言。 《文》:你们的音乐风格是DARK WAVE,属于gothic(哥特),会不会 现场有些偏冷? F:最开始我们运用了一些独立的元素, 比如像中世纪的音乐元素,后来,我们 用了意大利以外的地区、中东的,会有 很多民间的,不同的元素加入进来,所 以是一种不同的方式,可以令音乐更丰 富。 《文》:谈谈对中国的看法吧,北京是 第一站么? 乐队:对,北京是第一站。还没有花太 多时间来游览。我们昨晚才到北京,明 天又要去上海。这次的巡演时间非常

27


艺述现场

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

紧,所以没有时间到处逛。

F:在意大利的中国餐馆做出的味道与中国本

G:但是去年我们看了许多地方,非常美的寺

地食物的味道非常不同。

庙,故宫,都非常美。我们在那祈祷,聆听。 《文》:去年有去中国的其他城市么? 《文》:喜欢哪些中国的食物?

乐队:对,我们去了成都,上海,杭州,参加

乐队:所有的,我们没想到中国的食物这么美

了杭州的西湖音乐节。西湖非常大,非常美。

味。去年刚来时我们比较担心中国的食物,但 是在品尝之后,我们非常喜欢。

《文》:想对中国的歌迷说些什么? F:我们很高兴能第二次来到中国,来参加 你们为我们举办的音乐会。我们对Vittorio Vandelli不能来感到很抱歉,虽然很多人都知 道他的吉他演奏很独特,但是很可惜。我们会 尽力做好我们的演出,因为这里的人们让我们 感觉很温暖。

记录者:骨朵 第几次来壹空间:第一次 感想:在时光之外梦见高山和森林。 推荐Ataraxia的Outremer,闭上眼睛,靠近 那个安静美好的世界。 柏拉图说人的灵魂是一个游子,它曾在一个美 好的国度生活过。所以当我们在当下看到一些 美丽的事物的时候,会觉得伤感和忧郁,那是 因为我们想起了曾经的家乡。 我一直相信,每个人会对美产生共鸣,会因为 乐队成员和本刊记者在演出前合影

28

美而懂得爱,同时也懂得痛苦和伤害。你在看


到这些美的时候,心里会产生和其他人一样的

芳香却依然盛开得欢欢喜喜的花朵。

频率,你们的心里会形成一种无形的连结,此 刻你们靠得很近。

是的,这个世界里似乎没有人。但是我们对这 个世界拥有深刻的记忆。

在Ataraxia的现场的时候,我感受到的就是这 样一种心情。

在闹哄哄的社会里,很多人在发出一些声音, 他们说这是个伤害的时代,这是个魔鬼控制灵

北京是Ataraxia中国巡演的第一站,遇到了一

魂的时代。可是向善的真实是无法被掩盖的,

点意外——演出场地临时从MAO改到了壹空

依然有人相信着爱。

间,这直接导致了一些歌迷无法前来观看演 出。但是我想每个坚持来看演出的朋友都会觉

我们说信仰,它不该是欺骗自己的工具。它应

得不虚此行。

该是人们心里的一座高山,我们用一生去攀 爬,以登顶的耐力和毅力,还有无限的勇气和

壹空间的现场非常华丽,灯光在乐队间像从山

信心。它应该是人们心里的一片蓊郁的森林。

谷升起的圆月一样。麦克风被装饰着葡萄藤蔓

我们用一生去寻找,为的不是寻找森林中遗留

特别好看。主唱姑娘同时用身体和歌声给你讲 述古老的故事:她在唱歌的时候,时而挥动手 臂,时而仿佛在抚摸着一朵花,时而又拿着摇 铃。有些歌迷索性席地而坐,闭上眼睛,随着 Ataraxia的音乐走入一个幽静的世界。 Ataraxia的大多数歌曲采用法语和拉丁语演 唱,甚至当他们用英语向我们致意的时候我依 然听不太懂。但是音乐响起的时候,我能看到 每个人的眼睛里最宁静致远的风景,我们可以 安静地抵达彼此心里的世界。 我们知道这个世界真的曾经存在过,有覆盖山 谷郁郁葱葱的森林,有飞过月亮的鸟的翅膀, 有泛着涟漪的湖泊泛着白光,有没有名字没有

29


艺述现场

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

的宝藏,而是做下记号让更多的人看见它们而

曾经在上学的时候特别迷恋欧洲音乐,疯狂地

感到愉悦。

去感受那种与我们的现实生活完全不同的一个 状态。那时候,我听维京金属,听哥特,听

在Ataraxia的音乐里,会获得一种神奇的力

仙音,一度沉湎于这些阴暗的音乐,“暗夜

量,身体会慢慢地变轻,然而心却变得坚定。

妖娆”是我每天必上的论坛。在暗潮音乐里

我们不再会紧张,因为会惊讶地发现身边有许

我发现了另一个世界。古希腊的先知们认为

多可爱的跳跃着的花灵草精,它们好像书里写

ATARASSIA是一种只有经历过深厚的生活体验

的那样长得不太讨好,但是让人觉得亲切。我

与精神磨炼后才能达到的一种精神上的平衡,

们因为到过这个世界而雀跃,我们确信曾经看

也就是类似涅槃的说法,他们认为追求这种平

过它,确信曾经有一双手牵着我们在时光之外

衡的过程艰辛而漫长。而在ATARAXIA的音乐

跳过一支舞。确信一切美好的东西必将因为消

中,你能体会出许多与神对话的片段,让你重

失而永恒。

新回归自己的内心。

然后我们会听到一个声音:“世界的喧扰都是

暖场的嘉宾是blood woods,国内优秀的暗

暂时的,你知道你还拥有一个世界,它因为美

潮乐队,但是其音乐本身又不限于暗潮,而

而宁静,因为相信美而存在着。”

是融合了许多其他的音乐元素。安娜(blood woods主唱)安静地站在舞台中央,灯光落 下,音乐响起,一切如朝圣般肃穆。此刻,

记录者:小粉

blood Woods就像一片神秘而未知的丛林,

第几次来壹空间:第二次

表面郁郁葱葱,而在那暗道的尽头,则隐秘着

感想:乐队如果所有人都来了该有多好

另一个世界,那里有参天大树,有鲜花小草,

30


有无数精灵在讲述它们的故事。他们是游吟诗

活中的细节,体会未知的力量是对自我最好的

人,是雾落城的歌者,是古老传说的讲述者,

修行。

他们把那些生活中我们不曾发现的故事,讲给 我们听。

当《gloomy Sunday》的前奏一响起,我激 动地不能自已。我无法割舍自己对这首歌的喜

ATARAXIA这一次的演出因故只有三位成员到

爱,哪怕已经有好多年没有主动去聆听这首歌

场,所以现场演绎的多是乐队早期的仙音风格

曲了。乐队为它填上了意大利文的歌词,虽不

作品,女主唱的声音略显低沉,却刚好更适合

懂,但是意境已到。绝望,不舍,都不足以表

表现暗潮或是黑金类型的音乐。但是无奈于吉

达那复杂的情绪,这也就是“忧郁星期天”绝

他手的缺席,导致乐队无法更完美的展现暗潮

望的力量吧。

时期的作品。 下一次,希望能在北京的音乐节上看到他们, 演出的高潮在键盘手和主唱合唱《AQUA》那

看到他们完整的阵容。

一刻的开始,所有人的情绪被推向了一个极致, 仿佛你的神经已被他们牵引至一个仙境,键盘

还是用ATARAXIA自己的话来诠释他们自己

手的低声念白极富戏剧煽动力,我仿佛能够想

吧——“我们是亿万丧失意识的妇女们逝去的

象出如果吉他手在场,如果其他负责戏剧表演

灵魂,我们是人类从未知晓的魔鬼,我们寂寞

与舞蹈的成员都能够到场,这该是一场多么华

的活着,我们是一种集体的呼喊,这声响来自

丽的演出。我静静地闭上眼睛,享受着这人神

于人类自古生存着的这片土地。”

合一的时刻,一切杂念都玩儿蛋去吧!感受生

31


Events Review 回顾\评论


欢迎投稿: 1、本版块接收来自于读者的投稿,请将参加文艺类活动之后的反馈/评论以摄影图 片或文字的形式发邮件至:m@zhoubao.cc (邮件题目注明:投稿+你的署名) 2、如稿件不希望被本报刊登,或有特殊署名等要求的,请发邮件到 m@zhoubao. cc 详细说明,否则本报将视为所接收的投稿均有权在本报刊登,供读者交流分享。

P34 P36 P38 P48

[戏剧]《金锁记 / 《蝴蝶变形记》/《王府井》 [电影] 纪录片《海洋》/《坏孩子的天空》/《十七岁的单车》 [音乐] 探戈舞曲《只差一步》 [电影放映交流现场] 纪录片《算命》 ……


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

| 戏评 专栏:倪生记 倪敏 http://www.douban.com/people/nimin/ 作者介绍:八五年生人。南京人在北京。学习电视出 身,巧入演出行业,现就职国家大剧院。混迹于京城 各大剧场,沉迷于剧场灯光昏暗,立志做忠实的剧场 蛀虫。

“在那周身的凝滞中,仿佛站在一百年前的月亮下,呼吸着清冷的空 气,看着曹七巧可悲却又可憎的面目,怎么都觉得这人生的凉薄挥之不 去。”

一百年前的月亮——话剧《金锁记》 (2011年4月11日︱北京大学百年纪念讲堂︱许鞍华首部舞台剧作品︱焦媛实 验剧团︱原作:张爱玲︱编剧:王安忆︱导演:许鞍华)

张爱玲。“三十年前的上海,一个有月亮的晚

台上大概是很难表演出来的。曹七巧在姜家大

上……我们也许没赶上看见三十年前的月亮。

宅里日复一日的变化,大概就顺延着张爱玲笔

年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一

下细腻的思绪一点点展开。于是,王安忆便只

个红黄的湿晕,像朵云轩信笺上落了一滴泪

得将这些思绪化作台词,下人的对白成为过

珠,陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的

场,也交代出曹七巧逐渐变态的心理。但我实

月亮是欢愉的,比眼前的月亮大、圆、白;然

在不太能接受王安忆将主线落在了曹七巧与姜

而隔着三十年的辛苦路望回看,再好的月色也

季泽亦真亦假的畸恋,着力刻画了二人之间的

不免带点凄凉。”中学时候读《金锁记》,总

勾兑与争斗,弱化了姜家大宅笼罩着的肃杀,

是凝滞在一种缓慢的时空当中,悠悠的,幽幽

却将曹七巧变态的原因归结的过于简单。以至

的。在那周身的凝滞中,仿佛站在一百年前的

于我觉得上半部的铺陈过于平淡,而下半部的

月亮下,呼吸着清冷的空气,看着曹七巧可悲

爆发又来的排山倒海,强烈的对比却来的不明

却又可憎的面目,怎么都觉得这人生的凉薄挥

不白。可同样,剧终落点在相顾无言的长安与

之不去。那时候的曹七巧,是可恨的,也是可

童世舫,却着实是王安忆的妙笔生花,这出悲

怜的。

剧中的悲剧,看得人肝肠寸断,唏嘘不已。

王安忆。张爱玲笔下温温脉脉的心理活动,在

许鞍华。上海与香港,是张爱玲笔下最迷人的

34


记忆。《金锁记》从旧时代的大上海挪到孤岛

焦媛。如果说下半部十二分,我不得不把其中

香港,台词大致保留着张爱玲的意思,但用粤

八分给焦媛,另外四分则是长安与童世舫的凄

语说出,倒也是地道的,也因着张爱玲与香港

情。她扮演的曹七巧,尽管面相上从头到尾都

的过往,而显得自然流畅。许鞍华导演利用简

有些刁钻的样子。年轻时候少了几分令人怜惜

单的竹木景片,立出姜家大宅的高墙,阳台与

的凄楚,但显然这更符合老了的曹七巧,消

门外隔出不同的空间与气氛。特别是小双在阳

瘦、尖酸、恶毒。特别最后那一场,姜家人聚

台上的一段独白,屋内是沉默无语的曹七巧,

集在曹七巧的房子里,童世舫前来拜会。曹七

似乎她就在小双那短短的独白中,一下子老了

巧在姜家众人面前撒泼,大有一副诸葛亮“舌

几十岁,一下子变成了后来的曹七巧。然而,

战群儒”的架势,这个变态的老妇人见谁骂

上半部平淡的铺陈与下半部疯狂的爆发,多少

谁,骂走了一个又一个,最终骂散了惶惑的长

有些难以承接。上半部对曹七巧一步步走向变

安和无辜的童世舫。那一场“大战”,曹七巧

态心理的心路历程圈定在一个情字,但却显得

可恨的嘴脸紧逼着台上台下的每一个人,焦媛

轻飘了,曹七巧之所以成为后来的曹七巧,那

入木三分地演出真是淋漓畅快。当曹七巧跳上

种又怜又恨变成了完全的憎恨。当姜季泽举起

姜季泽的背上,戏仿佛又回到了开场,几十年

右手的时候,真恨不得他就此挥下去,多想

前姜季泽替兄长拜堂娶回曹七巧的那一幕。只

听见那一下巴掌声,那才畅快。可是,再一反

可惜,原可以意蕴悠长的一幕,曹七巧却吼出

应,这不对啊,这似乎有点儿不是张爱玲的味

了情锁之意,太过露骨的表达反倒失去了感人

道。妄自打个分,上半部只得六分,下半部却

的意蕴。

有十二分。

35


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

专栏:瞭望塔听雨 陶唐浪迹 http://www.douban.com/people/tangwei6423471/ 作者介绍:2010年大学毕业,漂在北京。本名唐伟,英文 名Alvin.Tang,现就职于北大公众演讲与管理沟通课题组, TEDtochina撰稿人,迷恋话剧和独立电影,爱好旅游,摄 影,轮滑……喜欢特色书店和文艺活动。

“青春就在链条齿轮之间的吻合和分离中渐行渐远,再次跨上单车的时 候,已不再年轻,曾经骑着单车勾勒的梦想也早已经生锈脱落了。”

有多少单车,还年轻着! ——电影《十七岁的单车》 (《十七岁的单车》︱剧情︱中国 / 台湾︱2001︱2001年柏林国际电影节银 熊—评审团大奖)

对于80后而言,少年时代对于单车的渴望实 在是来的猛烈。在单车的诱惑下,一次次地像 “小坚”们那样,英雄般地考上家长要求的学 校,达到家长要求的名次。十年前的17岁,最 想驾驭的便是一辆气派的单车,这是准男人们 对于权力对于地位的一次不可错失的加冕。 不想去纠结这部片子关于农村人与城市人之间 的深刻命题,导演让周迅在本片中跑了一次龙 套,就为了把阿贵眼中高高在上的、美丽的城 市女人和农村来的保姆这两种截然不同的矛盾 身份,很有内涵地重合在一起。这是王小帅关 于城市人和农村人的一次调侃,也是一次迷惑 人的伪命题。 鸿沟其实一直都不存在于城市人和农村人之 间,而在于贵与贱之间,贫与富之间,这才是

36


值得深入挖掘的答案。片尾阿贵和小坚的握 手,不是城市人和农村人融合了,而是贫苦人 民之间的一种慰藉和同质化的认可。 看这部片子的时候有一种咬牙切齿的痛,而看 过之后会有一种涤荡心扉的感动。阿贵在一次 次的对峙中保持沉默,极少的言语中显出笨 拙;女会计70元钱的误差;洗浴中心莫名其妙 洗澡、丢车;拽着自行车,在小坚一帮人的围 困中一遍遍说着“这是我的”。这种老实得让 人生恨的劲儿,实在是一种让我捶胸顿足的折 磨,直到最后的一幕,阿贵扛着破烂不堪的自 行车穿过人群的时候,我才不得不冰释前嫌, 心生感动。 在小坚面对父亲的咆哮、阿贵抱着自行车声嘶 力竭之外,有一种夏日里的安静,在错乱如麻 的细小胡同里一次次的弥散开来。砖头,打 斗,交替骑车的接头地点,错失爱情的雨滴 声……都变得安静,像素描一样封存了起来。 就像是在翻看着自己的17岁,伤已经感觉不到 痛,爱已经失去那份真,只能勉强相信17岁的 那个他和我原本是同一个人。 有单车的地方,就有挥之不去的青春年少,就 有刻骨铭心的懵懂岁月,与善恶无关,与爱 情无关,与年龄无关……单车对于我们这一代 人,特别是男人,有着缠绵悱恻的暧昧情怀。 《练习曲》里有听觉障碍的明相,骑单车环岛 旅行,在青春时代完成青春时代的梦想,一句 “有些事现在不做,一辈子都不会了”,让我 无限懊悔自己平淡的青春。 《阳光灿烂的日子》里,单车更是一种力量和

扶着,见证着。目击着少年时代的顽主生活, 见证着车主的爱情,跟主人肝胆相照,豁出命 地追人或者被追。 …… 豆瓣电影搜索“单车”一词,长长的表单把屏 幕填的很满。青春就在链条齿轮之间的吻合和 分离中渐行渐远,再次跨上单车的时候,已不 再年轻,曾经骑着单车勾勒的梦想也早已经生 锈脱落了。 十年前的片子,十年后的我,骑上单车,已经 不再年轻!

权力的象征。每一场打斗,厮杀,都由单车托

37


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

专栏:丛乐听音 本初子午线 http://www.douban.com/people/andyfly/ 作者介绍:本初子午线,本名张丛。音乐系毕业生,虎妞一 枚。学习钢琴近二十年,以散播古典音乐为乐。喜欢电影戏剧 等一切文艺形式。以阅读的姿态生活,偶尔伤感,一切凭感觉 行事。

“一定是时地不对。音乐还在响着,螺旋上升或是下降。旋律还是那段 旋律,欲语还休,一如高贵的舞者。各种乐器也都配合默契,和声也 对。只是为什么人已不在?”

音乐停下来,你将离场 ——探戈舞曲《只差一步》 (《只差一步》Por Una Cabeza︱探戈舞曲︱曾出现于《 闻香识女人》、《真 实的谎言》、《辛德勒的名单》等影片中) “也许音乐不对,也许我们听错了,也许是另 一种舞,不是这个跳法。”

电影《闻香识女人》中,艾尔•帕西诺的一段探 戈精彩之极,小提琴含蓄的拉出旋律,那声音

我无数次读到这一段,亦舒的《圆舞》。七岁

像上好的苏州丝绸,冰凉细滑,划过皮肤,留

的周承玉在母亲的婚礼上认识了大她二十五岁

下轻柔的触感久久回味并绵远悠长。艾尔•帕西

的傅于琛。从此在周承玉的成长中,傅于琛成

诺始终主导着舞步,美丽的舞伴在他的带动下

为她生命中不可或缺的重要人物。他们之间,

更加妩媚动人。在中间一段钢琴和手风琴共同

开始了漫长的亲近与对抗。他教他跳一支圆

奏出强烈的音符冲击,转为小调音色却没有暗

舞,他将她带入舞池,此后的日子里,她们转

下来。舞伴在欲拒还迎中随着更加悠长的旋律

了多少圈,换了多少舞伴,她笃定他们会在舞

愈发熟练。小提琴与大提琴、钢琴、手风琴的

曲结束时相遇。可也许是时地不对,他们最终

配合将乐曲推向高潮。似乎大家都在小心翼翼

还是差了一步,也只差了一步。

的迈步,舞步中双方互相试探寻找。始终都在 寻找最终进入舞池的那一个。

这哀伤的故事只有这首乐曲才能相称。《只差 一步》,卡洛斯•加德尔,号称阿根廷探戈音乐

这段音乐出现在许多电影中,我最喜欢它出现

的无冕之王。在他所有探戈音乐中,这是最为

在《闻香识女人》中。一个失明的男人将音乐

人熟知的一首。

理解的如此透彻,与第一次见面的女伴默契配

38


合,这是需要多么丰富的人生经历才能做得到 的啊。就像他说:“探戈里无所谓错步,不像 人生。他简单,所以才棒。” 他简单,所以才棒。 可是周承玉与傅于琛,始终都在舞蹈,都在跳 那一曲圆舞。最终他们还是没有能在最后遇 见。错失彼此。 一定是时地不对。音乐还在响着,螺旋上升或 是下降。旋律还是那段旋律,欲语还休,一如 高贵的舞者。各种乐器也都配合默契,和声也 对。只是为什么人已不在? 钢琴和大提琴在一个华丽的转身后渐渐演奏起 了旋律,小提琴将音乐送到极致。这一支舞, 在即将结束时达到高潮,舞伴也在不停变换, 各个角色轮番出场,每个人心里都越发激动。 她的那个他,也即将在下一刻出场。舞台上依 旧热闹,舞步不停变换。台下看客也都在翘首 期待。男主角也许就在下一刻走上舞台,与女 主角跳起这一只圆舞。 可是,音乐高潮之后渐渐趋于平静,节奏突然 间慢了下来,结束了。他们始终没有一起谢 幕。 傅于琛在等周承玉长大,长大后他们却互相不 见了对方。这一支舞跳完,彼此的爱还在,周 遭却已物是人非。他们还是差了一步。 多么像王菲的那首《旋木》:“音乐停下来, 你将离场,我也只能这样。”可是承玉却依旧 说:“曾经共舞,是我毕生快乐。”

39


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

| 影评

同一片天空——电影《坏孩子的天空》 (《坏孩子的天空》 キッズ・リターン ︱剧情︱日本︱1996) 文/序 http://www.douban.com/people/pansiyi/ 《坏孩子的天空》的叙事方式十分有趣,没有

鉴。

倒叙或者插叙,一切都稳步向前,因为任何发

  

生过的事情,甚至将要发生的事情都无法改

在这些“循环”中,我们看到很多不可逆的事

变。而在这平稳的叙述中,又有无数个“小循

情,这当中自然包括青春。无论你以怎样的方

环”,从电影开始新志和小马在学校操场上骑

式度过,结果都不一定是你所预料的那样。片

自行车,教室里有个靠窗少年出神地看着他

中的新志和小马,和其他同龄人并没有什么不

们,到电影最后已经长大的新志和小马重新来

同,困惑、懦弱、偏执,那三个小流氓、追求

到操场骑车,教室里又是一个少年望着他们,

幸子的男生、学相声的那对同学、坐在教室里

这是电影中一个较大的“循环”。除此之外,

望向窗外的男生,都是如此。从某种程度上来

还有新志和小马两人一起跑步去练拳击,到后

说,大家度过的无非是一种青春,所仰望的也

来变成教练陪同新志跑步;新志,小马在拳击

无非是同一片天空。

馆请教前辈发拳的姿势,后来三个“小流氓”

  

也来到拳击馆向新志请教发拳的姿势;追求幸

就算是在现实中,就算是现在,电影中的“循

子的羞涩男生在咖啡馆里和幸子的多次对话,

环”也在不断重复。这也是《坏孩子的天空》

到最后新的追求者出现,恍惚间让人觉得回到

让人感伤的原因。

了当年;就连新志“堕落”的过程也有前车之

  

40


因为每个人都能在电影中看到自己。    但我并不认为《坏孩子的天空》是部纯粹的 “青春残酷物语”,除了青春,还有北野武对 人生的态度和思考。北野武在1995年遭遇车 祸,与死神擦肩而过,后来他写了《向死而 生》,再后来他在96年拍摄了这部《坏孩子的 天空》。    “要重新审视之前的生活方式,不能再像以前 那样了。”“总而言之,要以面对死亡的态度 过好今后的人生。”这就是在《向死而生》一 书中北野武所提出的观点。    追求幸子的男生考不上大学,成为工薪阶层, 又在同事劝说之下改行当了的士司机,但是压 力却没有减轻,同事在倒茶时一语中的,“到 哪都是一样啊。”    最后男生在车祸中死亡,就这样过完了一生, 这同时也是日本很多年轻人的真实写照,是北 野武对“婴儿潮一代”的反思。能否不再进行 这种悲哀的循环了呢?也许电影最后小马所说 的“才开始呢!”正是导演对未来抱有希望的 回答。    《坏孩子的天空》台词十分精炼,这也是我喜 欢这部电影的一个原因,虽然不像《艋胛》里 那样,“我混的不是黑道!是义气!”“意义 是三小!我只知道义气!”但新志和小马的友 谊却贯穿电影始终,没有任何言语上的痕迹, 只有新志在小马家门前长久的等待和无数次按 响自行车上的铃铛。为了小马开始练拳,到后 来也是因为小马离开,在寂寞和孤独的阴影之 下选择了堕落。两个人的友谊是这部让人看了 很难开心的电影中最温暖的,甚至可以说是最 温柔的部分。虽然无言,但正如电影海报上的 那一抹红色,能够让你以最直接的方式感觉到 情感的存在。

41


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

| 影评

若你不愿生活在人造世界——电影《海洋》 (《海洋》Océans ︱纪录片/剧情︱法国 / 瑞士 / 西班牙︱2009) 文/吴梦圆 http://www.douban.com/people/wileam/ 这是一部非常棒的纪录片,用视觉盛宴来形容 毫不夸张。从画面,到音乐,再到主题,都非 常震撼和感动。 影片的开始,第一次见到海的小男孩问:“海 洋是什么?”眼神纯真。镜头转向海浪,然后 到达海的深处。这时候旁白响起:“在远离人 类的海洋,是动物们的领地。” 看似平静的海面下隐藏了多少暗涌,那是一个 怎样的遥远神奇丰富绮丽而自成体系的世界 啊。 夕阳下的海面,红通通的,鱼群游过,不时跃 出水面,美极了;长长的有着美丽花纹的水蛇 游过,就像在跳绸带舞;憨厚温和的食草动 物,在海底“吭哧吭哧”的吃草;在隐秘的海 洋深处,大自然尝试每一种形状:一些奇形怪 状、稀奇古怪的鱼儿,让人忍俊不禁;满屏幕 白色的精灵般的伞状浮游生物,很美;伪装成 岩石的鱼,挨个儿吃掉过路的鱼儿;刚出生的 小海龟,争先恐后钻出白沙滩,可是还来不及

一切都是自然选择的结果,自有他的道理。就

感慨它们的可爱,就被天上虎视眈眈许久的飞

像失事的船只也会成为动物的庇护所。万物都

鸟抓走,存活下来的寥寥无几……

有他自然的归宿。

出于是人类同情的本性,每一次捕食的瞬间都

尽管前面很多捕食的镜头,但是都没有血腥,

会被震颤到。然而,弱肉强食,物竞天择,适

因为这是平衡的,是自然的。然而,人类出现

者生存。对弱小生命的同情毫无用处,就好像

了,以主人的姿态。人们捕鱼,画面变得血

大鱼一口就能吞没小鱼的庞大鱼群,那种震

腥、杀戮,让人目不忍视。这并不是自然原本

撼,不是言语所能表达。

的样子,人类破坏了规则。

生物链有着神奇的相连关系。有时捕食者同时

于是,画面回到那个最初的小男孩,在博物馆

又是保护者,因为他们都是其中的一部分,共

里看那些化石,已经消失的物种的化石。画面

同构成了这个体系。或许不需要狭隘的同情,

出现一个个鲜活的物种的图像,眼神里仿佛还

42


流露着渴望。然后旁白:“灭绝。灭绝。灭

因为这些实在是很美好。然而,极地航运、贸

绝……”

易即将开放。也就意味着这些人类未曾涉及的

它们经历了百万年的进化,却在短短几十年间

安全地带也在消失。在极地美丽的背景下,旁

消失。我们导致了多少物种的灭绝,多少物种

白清醒的说:“没有动物能保护自己的生存,

正在灭绝。

对濒临灭绝动物保护的呼吁,也不会改变什 么。”

在自然面前,人类如此渺小。卫星观测着这些 年来的改变。海洋由蔚蓝变成深蓝,然后是出

可是,难道我们要准备生活在人造世界吗?难

现了黑色的污染带。对海洋的污染、破坏,从

道我们要一直看水族馆里的动物?

未如此迅速。河流的污染排入海水,像血。 地球是已知的唯一的存在生命的星球。地球不 在遇到风暴时,人们能团结起来共同面对,难

属于我们,它必须被分享。物种的多样性,也

道我们不能一起保护海洋吗?

是我们生存的必需。

画面转向两极,依然远离人类的地方,动物仍

在沉重的基调下,影片最后还是给了我们一个

然自如的生存着,犹如萌芽时期。

乐观的结尾,“我们仍有机会,因为自然一直 在自我修复。”

北极,海狮慵懒的晒太阳,小眼神萌死个人。 小企鹅亦步亦趋。笨拙可爱。南极,海象妈妈

影片的画面堪称完美,磅礴精致,美的令人窒

逼小海象下海,然后又在水里抱着孩子游泳。

息的海洋生物,配乐也同样的精美。这是一个

很温馨的画面。

400多人的团队耗时4年多完成的片子,凝聚 了多少的心血。其用心,足够让我们向他们致

看到这些镜头大家都会不由自主的嘴角上扬,

敬。

43


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

| 戏评

伪锋与真疯——话剧《蝴蝶变形记》 (2011年4月1日︱蜂巢剧场︱导演:孟京辉) 文/史楚锡 http://www.douban.com/people/liangzhuzaoshu/

的手法表现出来——其实究竟什么是现代和后 现代,观众没几个懂的,所以就大量地使用象 征、隐喻手法,这样演出来的话剧,才显得高 深莫测,才能千秋万代,一统江湖。至于观众 懂不懂,那是观众自己的事。 观众憋屈的太久了,受一些电视剧、一些电影 “荼毒”的时间太长了,那就在话剧里加一 些噱头,什么NMLB啊,什么KJ啊,什么SM 啊,这才叫前卫。什么是先锋?就八个字:特 立独行,哗众取宠! 保持什么话剧的艺术性,那都是傻子想出来 的,只要把观众忽悠进剧场,在国家法律法规 允许的框架下,谁还管话剧的好坏、观众的评 价?演员该爆粗口就爆粗口,该赤裸裸地就要 赤裸裸地,舍不得孩子套不住狼。先排演几部 稍有艺术性的话剧,再找一帮文艺小青年当观 众,把名头炒起来再说!搞话剧靠什么?靠名 先来看一组关键词:粗口、裸露、SM、各种

头啊,名头上去了,观众自然就来了,尤其是

姿势的性行为、胸器、香烟、中指……

那些文艺小青年,你排演一部他看一部。一定

还有另外一组:命运、赎罪、复仇、审判、罪

得选个交通便利的剧场,找一帮身材特棒的男

愆、人性的丑恶……

女演员,该凹则凹,该凸则凸,《满城尽带黄 金甲》那样的最好。舞台上撒满沙子,男女演

前一组属于话剧《蝴蝶变形记》,后一组属于

员皮衣皮裤,放几个话筒,放个大沙发,放一

《老妇还乡》,前者是根据后者改编的。你惊

架床,要是有观众想知道这是象征了什么,那

诧么?不要惊诧,那只能说明你的知识还不

也不告诉他,让他自己琢磨去。再放几段外国

够,你的智商还不够。

摇滚歌曲,演员一定要唱上几段,一口地道的 英文歌曲腔,倍儿有面子!票价一定要保持

《老妇还乡》看过么?没吃过肥猪,你也应该

住,一定不能有免费票或关系票,你得研究观

看过肥猪跑。它属于现实主义文学范畴,通过

众的心理,知道导演名头的,看过导演以前话

上面的那组关键词,你一定能找到它的命题

剧的,尤其是那些文艺小青年,根本就不在乎

了。现在,这样的命题作文,用现代或后现代

那么几个钱。所以,我们做话剧的口号就是:

44


不求艺术,但求噱头。 鉴于以上种种想法,面对《老妇还乡》这部现 实主义作品,又是名著经典,如果按照常理排 演出来,难免落于窠臼,并且会有损于“先 锋”这个名头。那就来个“新瓶装旧酒”好 了。于是,观众们就看到了2011年3月上演的 这部《蝴蝶变形记》。 我坐在第一排,满台的沙子,灰尘在剧场昏暗 的氛围中到处弥漫,我的鼻腔充斥着泥土味, 看着演员们在舞台上来回折腾,我真替他们感 到辛苦。如果仅仅为了演出的形象和逼真,而

字不差或者情节没有一丝改变的,好像喝矿泉

使用了这么多的沙土,那还不如把背景改一

水一样,倒是能起到解渴的作用,但不宜常

下。有哪个观众会在乎舞台,而自己不发挥想

喝。看过的最好的改编自文学名著的话剧,就

象呢?

是德国汉堡话剧团演的《哈姆雷特》,它的情 节和台词都发生了改变,也使用了很多表现手

《蝴蝶变形记》,蝴蝶啊蝴蝶,你让我思考得

法,但使你更加体会到哈姆雷特选择命运的主

好苦!蝴蝶和老妇有什么关系,还是和那些村

题,更进一步升华为每个人如何选择人生的主

民有什么?变形和还乡有什么关系,还是和那

题。

些村民善变有什么?谁能解答一下我心中的疑 问?千万不要使用“事物是普遍联系的”的观

话剧中,象征、隐喻等表现手法运用的好,就

点!

像卡夫卡《变形记》,看似荒诞,但读者能够 很容易从表象深入到内里:现代社会里,在压

我不反对对文学名著进行改编,使用现代和后

力的作用下,每个人都在变形,格利高里是每

现代主义手法进行解读和解构,保持原著的内

个人的影子。但这些表现手法使用得不好,就

涵也好,或者挖掘出另一层中心也罢,都能带

很容易让人费解,甚至莫名其妙;如果只有导

给我全新的思考和启示。但是,我最害怕遇见

演解释一下,才能更好地表达主题,那这些手

的,就是在原著情节、人物、内涵等等都不变

法使不使用也就没有任何用处了。毕竟,一部

的情况下,加入一些当代元素,尤其是一些非

话剧从诞生的那一天起,它就不仅属于导演、

主流的东西——我不是说非主流不好,况且我

演员、音效等人,还属于观众。

也极其讨厌主流。而这些元素仅仅是起到了蒙 蔽观众、故作深沉的作用,反而使话剧显得不

昨天晚上十点,我实在感到无聊,在央视看了

伦不类。

赵本山和范伟几年前的一个小品,范伟有一句 很搞笑的台词:“忽悠,接着忽悠……”

我喜欢看使用象征、隐喻手法排演出来话剧, 那样让人有个咂摸劲,耐品耐看,够咀嚼几

今天早晨六点从寓所里出来,发现天气冷了好

天,就好像品香茗、喝咖啡一样,可以唇齿留

多,天气预报上说:有冷空气,气温下降。

香。而那些完完全全按照众所周知的名著,一

45


回顾\评论

| 戏评

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

比这条街还要宽广的是胸怀 ——话剧《王府井》 (4.19-5.3 | 国家大剧院 | 国家大剧院原创话剧《王府井》) 文/陶子 在国家大剧院看《王府井》,我觉得最好的位

的那份深沉的悲凉,那份从今天眺望历史的沧

置应该是在剧场稍微靠后一点的地方。在靠后

桑,是要离着稍远一点的距离才好细细品味

一点的位置上,才能更好地享受到舞台在光与

的。

影的运动中呈现出的韵律。这方面最典型的是 老佟掌柜与佟寿春二人在元宵节离开喜爷家的

在这带有韵律的舞台上,《王府井》以那些次

那场戏。佟掌柜一家为了完成捉海龙的任务,

第展开的人物命运,力图铺展出一幅关于王府

失去了长子;在把海龙送给太监喜爷后,佟掌

井百年历史的风俗画。在《王府井》的那些传

柜与二儿子寿春悲愤地离开喜爷家。这时,一

奇故事里,震颤着的是人的呼吸与心跳:在以

场多媒体制作的雪景,分外妖娆地扑卷在工笔

佟寿春与王爷纠葛的半生为主线的故事中,充

画勾勒出来的王府井大街上。在这如真似幻的

实的是这条街上形形色色的男男女女的命运,

雪景中,老掌柜与少掌柜携着手,分外落寞地

以及在命运中起伏的人的感情与心境。

往舞台纵深处悠悠地走去。在这舞台上沉淀着

46


从这些故事中,我们读到的是老北京生意人对

的纠葛,最终化作了在这条街道中共同承担、

于“信”与“义”的坚守,而这个信与义,又

共同应对沧桑变局的胸怀——佟寿春与王爷在

“恰巧”落在了从清末民初到49年之前那段

监狱中的那一段戏,有着王爷对年少轻狂的悔

跌宕起伏的历史过程中。于是,这信与义,必

恨,有着佟寿春对夺妻之恨的宽恕。

然要被这历史裹挟着,浸染上更多家与国的哀 思。不过,让我觉得饶有趣味的,是这个关于

我以为这从传奇与历史中、从老生意人的信与

信与义的传奇的书写,在一位女性编剧笔下呈

义中荡开的一笔对内心胸怀的书写,对于《王

现的较为特殊的面貌。那是一种更为细腻的对

府井》这样一部鸿篇巨制是饶有趣味的。正因

人内心的观察。在佟寿春与王爷的纠葛中,在

为有了这细腻地对男性内心世界的探究,在那

要做个“爷们”的语词后,写的是这信与义背

信义故事背后的人物,因而有了更丰厚的立足

后的胸怀——宽广的,比这条街道还要宽广的

点;而那在王府井大街百年历史中上演的一出

胸怀。在这样的观察下,佟寿春与王爷之间的

出有关信义的传奇,也因为有了人物心境的观

纠葛,不是传统与保守的对立,不是官与民的

照,不再只是生硬的高调。

对峙,也不是对与错的判断;这两个“爷们”

47


回顾\评论

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

| 电影放映交流现场

算命—— 被逼无路之后的最后信仰 (2011年4月22日︱徐童 唐小雁 张献民︱ 北京电影学院纪录片《算命》观影交流会) 文/小Q http://www.douban.com/people/AlmitraQ/

《算命》以残疾算命先生历百程为视点,扫描

且历百程最后也说了,十四年了,他也不可能

出了一幅底层游民闹哄哄的生存图景,那是他

放弃石珍珠,不忍心。看,他给她梳头、换衣

们的江湖:身世坎坷的按摩店女老板;为了救

服、洗手,不依旧温情么?

出监狱里的丈夫而沦为小姐的年轻妈妈;露宿 街头却要上旅馆找小姐的乞丐……

这部片中的一个亮点人物叫唐小雁,她在燕郊 开了一间按摩店,带三个小姐。她不高兴的时

“算命”是大多数中国劳苦大众最后的精神寄

候喜欢去算命,问感情。历百程说,她注定是

托,大家都愿意相信抬头三尺有一个慈眉善目

孤独命。唐小雁十六岁开始闯荡社会,两次被

的佛,他能看到自己的悲苦,不嫌贫爱富,会

强暴,她粗俗甚至下流,恨不得一句话三个脏

救自己于水火。导演徐童说,他希望能表现人

词,要放到平时会让每一个女人脸红不已,但

性的复杂。他做到了。他展现了他们的可怜与

她讲起过往,真实坦诚,直视着镜头好像坐在

可爱,可恨与可笑,还有幸和不幸。

你对面直直地看着你。她怕孤独,所以找算命 先生求破解孤独命的方法,并且认真践行,看

历百程在旅店里找小姐时用吹嘘的口吻讲起了

上去就像她在生活中急不可耐地需要一个男

自己的性经历,对于徐童的质疑他不服气地指

人。可是当有人坐在发廊的沙发上对她死缠烂

着自己花130块“买”来的残障妻子说:“我

打时,她那么粗暴而又不留情面地将他扫地出

怎么不行,要是不可以我娶她���什么,她什么

门,抄起门口的木棒将他“敲”进了医院。醉

也不会,我伺候她!”放映结束后,有观众问

酒后,她劝店里的女孩不要相信爱情,却又说

导演是不是有意撕破前面展现出的那种两人相

女人只有找到一个真正爱她的男人才能获得幸

濡以沫的温馨?徐童奇怪地问“为什么看到这

福。她那么渴望爱情,但叫一个每天直面男人

里你觉得不温馨?我就是在当他说起那些的时

最原始最冷酷那一面的她如何还能相信爱情不

候才突然觉得历百程是一个很可爱的人。”大

是交易?

概很多人都期望着一个美好的童话,他娶那个

  

受家人虐待、吃不饱睡猪棚的石珍珠完全是因

“严打”时期,唐小雁被出卖。导演打出了一

为同情或者其他什么伟大的理由,可人就是复

行字:唐小雁拘留十四天后放出将店面盘出,

杂的,就算贫穷又残疾,也都是有欲望的,况

从此下落不明。   

48


结束后,灯光亮起。所有人似乎同时掩嘴轻声

法,只有去拼。她讲自己大胆到个什么地步:

尖叫“啊”。我看向大家目光的汇聚处——唐

有人给她一把刀让她扎自己大腿,她马上就

小雁——对,是那个“下落不明”的她!夹

扎,怎么办?不扎就死。

克、短裙、高跟、黑网袜,比片里显年轻,带

  

着笑意。舞台上的她,一身江湖气散发出无比

现场居然有观众自以为高尚地对她进行道德评

真诚而朴实的魅力。交流时,问起她和导演的

价,殊不知没有女人愿意坚毅虚伪粗俗浅薄,

结缘,她看了旁边的徐童一眼,说:“徐童不

哪个女人不希望自己永远天真美好简单,眨巴

装犊子,不装逼,是掏出自己的心在交朋友,

着大眼睛永远一副可怜兮兮需要保护的怜样。

从来不会觉得自己是导演就多么牛逼而把你看

可是,不是每个人都有单纯的条件和环境。社

成什么样。这是我第一次提起这件事,我和徐

会残酷,需要大多数女人们扔掉那层纯真美好

童的深交其实是在我被拘留之后,是他拿钱

的外壳,去变庸俗。她打动了我,无论是片中

找人想办法帮我忙把我弄出来,不然我可能会

还是现实中。

判刑。”她见过太多男人,一定听过的不少感 天动地的承诺和豪言壮语,不过听她那意思大

《算命》完成后,徐童仍住燕郊镇,怕自己搬

多数人不过是在“装犊子”。她说:“徐童以

回城市后做出来的东西变质。这是一个善良

后无论想拍什么,我都没问题。看上了我身边

的,人性的,用心在做艺术的导演。

任何一个朋友,只要他想拍的,管他们愿不愿

  

意,必须拍,不拍不行。只要徐童一个电话,

生活总是充满戏剧性,就像纪录片的拍摄,永

不管什么事儿,拿命换我都去。”

远不知道下一个精彩的地方在哪里。

   有女生站起来说:“姐姐,你是我的偶像!”

《算命》背后,一个导演和一个按摩店女老板

她云淡风轻:“你们看到的只是我经历中的九

的相遇,无关风月,但英雄遇到豪杰,这就是

牛一毛。你们也是我的偶像,我没文化,这是

流传在江湖上的侠义豪情。

我第一次进大学,还是这么牛逼的大学。你们 好幸福,这么好的环境,吃好的,穿好的。” 她还说自己遭遇社会和家庭的无奈,别无他

49


BO2KS 书氧空间


P52 [书•讯] TAG:德国电子音乐,DJ有待,微博,《父后七日》, 音乐人生,四格漫画 P54 [书•CLASSIC] The Myth of Sisyphus︱《西西弗的神话》 P56 [书•评] 远近专栏:无限不循环(保罗•乔尔达诺《质数的孤 独》) P60 [书•途] Page One•叶一堂(北京)


书•讯

编辑/王竹

[本周重点推荐] 《声音的旅行:德国电子音乐风景》 作者: 北京德国文化中心•歌德学 院(中国) 一石文化 编 出版社:上海人民出版社(北京世 纪文景) 出版年:2011-4-30 每一座城市都有属于自己的声音,本书将带 你去拜访那些声音的制造者,那些不断带来 灵感的生活空间,流连忘返的唱片店,创造 无数惊喜的录音室,释放无限能量的俱乐 部。旅行最大的乐趣就是发现,本书还会找 到一些墨迹未干的新鲜标签,和整个世界期 待听到的属于未来的声音。值得一提的是本 书的主要作者是国内外公认的最具影响力的 DJ有待(本刊【有待私房菜】专栏作者)。 随书附赠10音轨CD大碟,69分钟的顶级德国 电子音乐听觉盛宴。以及珍藏系列明信片, “德国电子乐”海报大赏。

[新上榜书]《有权懦弱》 副标题: 中国微博英雄榜Ⅰ 作者: 胡赳赳 出版社: 新星出版社 出版年: 2011-4 本书由《新周刊》主笔胡赳赳编纂,十五位微博英雄横空出 世。如其所说:“微博是面对假想听众的独语,害怕假想敌的 做矜持状,遮遮掩掩说着半神半人的哲语,率性的交出了更多 的自己。这部汇聚姚晨、蒋方舟、封新城、北村、冯唐等十五 位各路微博英雄的语录,属于后者,在坦诚之外,他们睿智的 思想让人如沐春风,这也是他们阅世阅己的阶段性总结。”全 书别具只眼,至真性情。

52


书氧空间 [改编为影视剧]《父后七日》 作者: 刘梓洁 出版社: 人民文学出版社 出版年: 2011-4 这是一场笑中带泪、华丽荒谬的告别。2006年,刘梓洁以短短 四千字的《父后七日》,惊艳在座评审,夺下台湾林荣三文学 奖散文首奖。而那部有些沉重却又情感细腻的同名电影正是由 此篇散文所改编。而今,《父后七日》成集。七年的酝酿,作 者将此比喻为一段旅程,循着她笔下的几度回望,我们不自觉 地、俯伏成一名离乡的游子,在那一篇篇回忆絮语中,找到了 属于你我乡愁的共同记载。

[引进版畅销书]《小夜曲》 副标题:音乐与黄昏五故事集 原作名:Nocturnes: Five Stories of Music and Nightfall 作者: [英] 石黑一雄 译者: 张晓意 出版社:上海译文出版社 出版年:2011-4 郁郁不得志的餐厅乐手,风光不再的过气歌星,孤芳自赏的大 提琴手,为求成功被迫整容的萨克斯手等等,他们多是对音 乐一往情深,对生活却满腹牢骚。本书以音乐为线索,由五个 看上去独立却又关联的故事组成。情节或荒诞不经,或令人唏 嘘,借音乐人生这个主题,表现了作者一贯的对现代人生存状 态的反思:理想与现实的差距,命运的嘲弄,才华的折磨,以 及庞大社会机器控制下被压抑的情感……

[绘本/漫画]《花花世界》 作者: 智海 出版社: 广西师范大学出版社 出版年: 2011-4 “香港漫画奇才”智海的首部温情四格漫画作品。本书以小女 孩花花与父母的生活为主题,包含了作者自身对人生百态的 感悟。正如作家尘翎所说:“《花花世界》的存在未尝不是 奇迹,它自身就是一种对抗,逆时代的静默发声……这花花世 界,如此静好,恍若世外桃源。”

53


书•CLASSIC 编辑 / 曹真

《西西弗的神话》︱The Myth of Sisyphus 本书收录的是阿尔贝•加缪(Albert Camus)的一篇 短文,全文长120页,法语版于1942年出版,之后于 1955年由Justin O'Brien 翻译至英文。短文的题目来 自希腊神话中的一则故事。短文中,加缪用西绪弗斯 神话来比喻生命本身,探讨了自杀的问题及生命的价 值。借此他引入了荒诞主义哲学,此哲学认为生命没 有意义,除了我们构建出的价值外没有价值。他向人 们发问,在这样一个琐细的世界上,除了自杀还能做 什么?

作者介绍: 阿尔贝•加缪(Alber tCamus, 1913~1960),法国作家、哲学 家。1957年获得诺贝尔文学奖。 1960年在一次车祸中不幸身亡。 加缪是荒诞哲学及其文学的代表人 物,他的代表作《局外人》与同年 发表的哲学论文集《西西弗的神 话》,曾在欧美产生巨大影响。加 缪发展了“荒诞人”的观点,这些 人永久地意识着生命的终究无益。 他认为这是继构成宗教基础的无法 证实的信仰跃升外唯一可接受的。 加缪甚至不能完全接受存在主义。 对真理的找寻在加缪看来是无益 的,因为科学会不断推翻曾经被认 为坚不可摧的信条。

All great deeds and all great thoughts have a ridiculous beginning. Great works are often born on a street-corner or in a restaurant’s revolving door. So it is with absurdity.

54

一切伟大的行动和一切伟大的思想都拥 有一个微不足道的开始。伟大的作品通 常产生于转折路口或饭馆的喧嚣声中。 荒谬也是如此。


书氧空间

法文版

英文版

中文版

“Begins”—this is important. Weariness comes at the end of the acts of a mechanical life, but at the same time it inaugurates the impulse of consciousness. ... ...In itself weariness has something sickening about it. Here, I must conclude that it is good. For everything begins with consciousness and nothing is wor th anything except through it.

“开始”是至关重要的。厌倦产生于一 种机械麻木生活的活动之后,但它同时 启发了意识的运动。... ...厌倦自身中具 有某种令人作呕的东西。在此,我应得 出这样的结论:厌倦是件好事。因为一 切都始于意识,而若不通过意识,则任 何东西都毫无价值。

Likewise and during every day of an unillustrious life, time carries us. But a moment always comes when we have to carry it. We live on the future: “tomorrow,” “later on,” “when you have made your way,” “you will understand when you are old enough.” Such irrelevan-cies are wonderful, for, after all, it’s a matter of dying. Yet a day comes when a man notices or says that he is thirty. Thus he asserts his youth. But simultaneously he situates himself in relation to time. He takes his place in it. He admits that he stands at a certain point on a curve that he acknowledges having to travel to its end. He belongs to time, and by the horror that seizes him, he recognizes his worst enemy. Tomorrow, h e w a s l o n g i n g f o r t o m o r r o w, w h e r e a s everything in him ought to reject it. That revolt of the flesh is the absurd.

同样,时间为着平淡无光生活的日日夜 夜而与我们相即相离。但是,一个我们 沉浸其间面对着的时刻总会到来。我们 是向着未来生活着的:“明天”,“以 后”,“你到那时”,“随着年龄增长 你会明白”。这些悬而未决的设想值得 重视,因为它们最终都是与死亡相关联 的。然而在某一天,一个人确认或者说 出他30岁了。他这就是在显示他的青 年时代。但同时,他是相对时间而言立 足于青年时代,他在时间中取得他的地 位。他承认,他在某一时刻是附身于一 条他公开表明要通过的曲线。他是属于 时间的,并且属于这突然使他感到震惊 的恐怖,他从中认识到他最凶恶的敌 人。明天,当他的一切都不被接受时, 他把希望寄托于明天。这种肉体的反 抗,就是荒谬。

55


书•评

专栏/远近 http://www.douban.com/people/yuanjin/ 作者介绍:OUR文化总监,上海圣火国际广告公司创意总监,作家,媒体人。 豆瓣网人气关注TOP15。新浪博客80后作家百万博主TOP20。出版散文集《爱 上一个人的花开》、长篇小说《最后一个夏天》,2011年新作《无尽意》即将 上市。

无限不循环 ——《质数的孤独》 读完《质数的孤独》,心里真的会有一种难以名状 的情绪,它挥之不去,会久久地心甘情愿地停留在这层 情绪上慢慢回想很多的事情。也许我们可能无法体会在 书中故事里那种无奈的情感和世事的阴差阳错。但在心 中那份凉飕飕的寒意,以及发自内心当中的一声深深叹 息,都一样。这本身就是一份孤独的爱。 想要在自己的世界里,谁也不去接触,想要远远 逃离这个世界,或者是心里深深地爱着一个人,但对方 不知,只是这样把他默默放在心里就好,无法靠近,若 即若离。这种情绪我们每一个人身上或多或少都曾经有 过,只是作者将他们提出来,放大,成为两个这样孤独 的活生生的人。 一个是因为意外导致残疾的爱丽丝,一个是将妹妹 丢弃在树林里的马蒂亚,一个在内心深处深深怨恨着她 的父亲,一个每天被无尽的自责包围终日不得释怀。这 样的两个人,都是因为自己的无心之过,让他们注定了 此后的孤独。 此后他们的相遇,并不是没有道理,两个彼此遭 遇和情绪相互贴近的人,终究会走到一起,彼此吸引, 虽然并没有那么浓烈,但终究是同类,能够发现彼此身 上与这个世界格格不入的气息,这样的气息,被彼此敏 感地吸引到,成为能够之后相伴的最初依据。有时他们 开始走到一起,与自己、与对方彼此关照,将自己的灵

56

《质数的孤独》 作者:(意)保罗•乔尔达诺/Paolo Giordano 出版:上海译文出版社 出版年:2011-3 定价:RMB 26.00


书氧空间 魂开始慢慢舒展开来,慢慢张开曾经封闭了许多年的内 心,把对方视为这个世界上唯一理解自己的人,寂寞孤 独的人开始有了伴侣,两个心灵开始有了交集。但让人 无限惋惜的,同样是这样孤独的两个人,最终却因为总 在关键的时候阴差阳错,或者是事与愿违,最终未能够 走到一起相伴余生。 这是为什么呢?这就要说回到本书的书名《质数的 孤独》了。我数学不好,对于质数的了解就知道,是不 能够整除的,曾经在学校的时候,如果遇到了质数的题 目,就会觉得别扭,觉得很难做。因为它不能够得出一 个整数。后来慢慢知道,质数原来仅仅可以被1和自己整 除。 被1整除依然是它自己,被自己整除就是1。所以, 无论怎么运算,质数本身就是一个孤独的个体,它们永 远只能在1和自己之间游荡,否则就会万劫不复。 是的,不否认的是,故事当中的两个主人公彼此相 爱,这一点可以非常明显地被看出来,但遗憾的却正是 这种相爱,因为这爱他们恰恰无法在一起。可能我们忍 不住去问,为什么命运遭遇相似情感相依的两个人,却 不能够最终相伴到老呢?是什么让他们一次次地与对方 擦肩而过,又是谁什么让他们彼此做出错误的决定,看 似心甘情愿地接受了命运一次次无理的安排?难道真的 是内心的孤独在作祟么?还是说命运就是如此,按照常 理出牌只是我们的想象。 看到看多人拿着质数的性质在做比喻,这的确是一

保罗•乔尔达诺(Paolo Giordano, 1982--) 男,粒子物理学博士,1982年生于 意大利都灵。2008年,他凭借处女 作《质数的孤独》一举拿下“坎皮埃 罗文学奖”最佳作品奖和意大利文学 最高奖“斯特雷加奖”,并创造了意 大利出版史上最惊人的处女作销售记 录。该书在意大利掀起了读者的迷恋 狂潮,书迷们甚至在城市各角落涂鸦 书中佳句。2010年,根据该书改编 的同名电影在威尼斯电影节上映,由 著名导演萨维里奥•康斯坦泽执导, 阿尔巴•沃尔瓦彻、卢卡•马里内利和 伊莎贝拉•罗塞里尼主演。

件有趣的事情。是作者赋予我们的,相爱无法相守的两 个人,就像是彼此相邻的两个质数,你可能也会问,那 么偶数不也是相隔么?但偶数可以被许多数目整除,它 会有无数的可能性。但质数���远只能相隔一方,永远只 能被自己和1整除,最终得到的也永远只有单独的自己, 否则就是无限的不循环。为了避免永远在那样的漩涡里 游荡,最好的办法,就是牢牢地保护自己。 这便是关键的地方了,爱丽丝和马蒂亚都是儿时经 过大起大落的人,他们的内心敏感而脆弱,他们从小就 学会了在任何时候都要用心保护好自己,否则没有人可

57


书•评

《质数的孤独》改编电影海报

58


书氧空间 以保护你。正是因为这个心理,他们才会在一次次相互吸 引,并且准备打开心扉的时候,又一次次退缩和避让,他 们彼此避让,最后越离越远。或许是他们曾经的伤害那么 深,所以已经不愿意再去冒险,不愿意再去为了未知做出 任何的承诺和放下赌注,他们已经赌不起。我看了一个消 息说或许在许久之后,在数学领域里会出现双胞胎的质 数,但至今未能发现,因为它太过遥远,遥远到会让人丧 失信心和热情。 看得到的人,却无法相伴,看得到的人,却是咫尺 天涯,他们一直都在孤独的深渊,一直都在自己的世界, 这其中的苦或许彼此知道,但无法言说,他们了解彼此的 内心,却无法走入。那扇心门刚刚开启了一条缝隙,却被 自己又亲手关上。天地之间,实在没有另外一个人会比对 方更加了解自己,但无言的孤独却让他们彼此靠近又再次

《质数的孤独》台湾版封面

远离,中间永远有深深的无法逾越的鸿沟,那就是心的距 离。 一个人像是内心当中有巨大的漩涡,任何的事情在 这里都会被嚼碎和吞噬,一个人则像是杂乱无章的公式运 算,任何的数字添加上去都会成为转瞬即逝的筹码。一个 拒绝这个世界,一个被世界拒绝。一端的无限延伸,一端 的无法循环,注定他们的情感种子无法发芽。故事当中他 们的悲剧也是我们另外一面自己的结局。 作者让他笔下的人物回归到了一种自我救赎的状态, 让他们去真正的孤独,让他们自己去寻找内心的方向。这 会让许多的年轻人产生一种共鸣,同样是青涩年华里的我 们,或许也曾经有过类似的想法。我们可以肆意妄为,我 们可以无视一切,我们可以丢弃许多,我们可以不管不 顾。而在成长的过程当中,最终我们都会变成标准式的成 人,因为这个世界上只有偶数才能够快乐生存,只有将曾

《质数的孤独》改编电影海报

经无法整除的过往化整为零,才能够用在将来作为筹码, 放在岁月之上供奉,得到恩赐,继续前往。  你选择了用如何的目光看待世界,最终就会拥有怎样 的世界,一切都会是在你的内心里产生交集的故事,而在 这故事当中,不循环的是无限的孤独,小数点后面的是归 零的人生。

59


书•途

文/倪敏 摄影/苟一戈 手绘/商胜南

总店创立时间:1983年,新加坡 中国区分店之国贸店:2011年4月2日开幕 地点:朝阳区建外大街一号国贸三期商城地下二层3B201 官网:http://www.pageonegroup.com/

Page One•叶一堂(北京)

书店特色: - 书店占地面积960平方米,主打艺术与设计书籍。 - 英文书居多:艺术与设计区有90%左右是英文书,儿童区也有80%左右是英 文书。 - 繁体书(主要为文学类、生活方式类和艺术类)的比重将由现在的5%逐渐加 大。 - 个性化会员服务:会员卡上有会员自己的名字,还有特制的卡通化的儿童卡。 书店将根据会员的消费纪录,了解会员的兴趣爱好,每当新书到货,则通过短信 或者邮件进行提醒。会员也可以享受订书服务;书店举办的签售和讲座活动,也 会优先邀请会员参与。 - 经常举办不同的优惠活动:开幕的第一个月(2011年4月)Page One出版的 图书八折销售,接下来也会联合其他出版社,进行个别的优惠活动。

60


书氧空间

儿童区 中文区

英文区

数字时代的到来,威胁到传统出版行业的生存,也影响了图书市场的发展。电子书的方便快捷多 元,使其拥有了太多新时代的优势。于是,出现了纸质书必将被电子书取代这样的言论。然而, 纸质书给人带来的关于阅读的幸福和记忆,是电子书无法替代的存在感。 新华书店,大概是许多中国孩子共同的童年记忆。这之外,在北京,还有一些老牌出版社书店, 大家最先想起的也许还有三联韬奋书店、涵芬楼。后来,又出现了一些独立书店,最红火的大概 数光合作用书房、单向街图书馆等。北京书店的格局维持了好一段时间,新华书店自然以图书种 类多占据了相当的优势,而其他书店则以自己在某些领域的优势获得了一定的口碑。直到新成员 的加入,我们才发现,原来北京的图书市场,还有一块很大的空缺。 2011年4月2日,北京国贸商城三期,新加坡Page One书店国贸店开幕,这件事迅速成为北京艺 文界奔走相告的好消息。笔者三月初曾在香港去过海港城Page One,听闻国贸店开幕便也迅速 前来,在这里它又叫“叶一堂”。 一周后,再次来到Page One书店,见到了北京店总经理刘贵先生,我们从创立开始,慢慢走近 叶一堂。“1983年,新加坡某购物中心里,从一个小专柜开始,主营艺术与设计书籍。经过了 近三十年的发展,才成为了今天的Page One。现在,我们在新加坡有一家旗舰店,在泰国有十 几家店,在香港有三家大店和六家机场店,在台湾有一家店。在内地呢,去年六月我们开了杭州 店,北京店是内地的第二家。”

61


书•途

文/倪敏 摄影/苟一戈 手绘/商胜南

但其实,早在2007年的时候,Page One就开始与国 贸接触,原计划在北京奥运会之前开幕。只是因为国 贸三期工程延期,结果让杭州店抢先一步成为内地首 家Page One。 近几年来,实体书店的发展受到了网络书店的冲击, 纸质书受到了电子书的冲击,这在很多人看来给实体 书店造成了很大的困扰。“我们认为这还是取决于书 店怎么做。对于我们在内地的主打图书,英文类和艺 术设计类,我们是很有信心的。同时,我们做实体书 店的时候,希望给读者营造一个好的购书环境,打造 一个好的购书体验,提供一个个性化的服务。” “我们相信实体书体还是很有市场的,特别是国贸店 开幕以来,事实也印证了我们的想法。我们可以看到 很多人从不认识我们到走进书店,很多人还在网上表 示了对我们的喜爱和认可。” Page One书店来到北京,相信给读者带来了很大的惊喜,大概也 给同行业的书店带来了压力。但无论如何,这再一次向我们证明了实体书店与纸质书的生命力。 书,对于阅读者来说,不仅仅是白纸黑字而已,更是一份捧在手中的扎实。翻阅的声音和油墨的 味道,共同交织成关于阅读的记忆,这才是书的生命所在。

地图:如何在Page One找书呢? Page One书籍陈列,首先分为四大区 块:中文区、英文区、艺术与设计区 和儿童区。艺术与设计区,中英文图 书并存,按类别相对独立陈列。在中 文区和英文区又分出小的类别,比如 文学、社科、生活方式等,在书架的 顶端有标签。然后,在中文区,每一 个小的类别里又细分,比如文学有小 说、诗歌、散文等,在书架的侧面有 标签。最后,在这个层级下,简体书 与繁体书相对独立。书架上的标签不 大,是在设计与实用之间做了一个权

艺术与设计区

衡。而儿童区的图书陈列位置较低、 空间较大、品种很多,便于儿童翻阅图书。因为书店系统是英文的、联网的,如果操作不当会导 致系统错误,所以读者虽然不能自行查询,但是书店每一个大区域里都有一个咨询处,只要有书 名和ISBN编号,便可请店员查到准确的陈列位置。

62


书氧空间

设计理念: Page One国贸店的设计,会唤起我们学生时代关于图书馆的记忆。“我们每一家 书店的设计风格都是不一样的,并且一直在优化我们的书店设计。” - 台北店的设计风格是中国山水画的写意风格,那里的书架都是波浪形的; - 新加坡的那家店,是以陶渊明的《桃花源记》的概念设计的,小路、回廊,曲 径通幽那种感觉; - 杭州店的风格现代一些,以白色调为主,非常简洁明快,但是书架的设计与摆 放又有些竹林的感觉。 - 国贸店是结合北京的都市文化进行的设计,原先的想法是运用城墙的概念,但 是在设计中发现这个概念很难操作。于是我们又想到现在这样的设计,现在这个 是古代的私塾的概念,整个调性上,包括书架的设计上。

63


Highlighted Events Guide

艺述生活导航


P66 [电影] 《阿仆大的守候》放映+交流 切•格瓦拉主题放映(胶片) P68 [戏剧] 歌剧《蝙蝠》/《未完待续》 《哥本哈根》/《在变老之前远去》 P72 [演唱会] 北奥•滚石三十演唱会 P72 [音乐LIVE] 北京国际流行音乐季 2011北京迷笛音乐节/2011北京草莓音乐节 P74 [讲座/沙龙] 张翠容•阅读中东现场 草莓音乐节-台湾舞台•重点导聆沙龙 P78 [展览] 艺术北京2011•当代艺术博览会/ THE BEATLES乐队经典回顾摄影展 ……


电影

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

路易•马勒《扎齐在地铁》 2011年4月30日 (周六) 15:00 地点:法国文化中心(朝阳区工体西路光彩国际公寓一 层) 票价:20元/10元(学生)

【编辑推荐语】乡下小姑娘扎齐是个言语粗鲁又脾气暴躁的孩子,而且十分叛逆,在说脏 话之余还经常与大人们捣乱。可是在巴黎生活的两天时间里,她却感受到成人世界的冷漠 和虚伪,发现这个世界存在着严重混乱失序,所有她认识的人都在对她说谎,连她妈妈在 内,都缺乏真诚善意的交流和沟通,这使扎齐在离开巴黎时感到自己已经被折腾得老了很 多。 这是法国名导路易•马勒的第一部喜剧,国外的导演都很喜欢通过一个孩子的角度,去揭 示世界的腐化与堕落。该片的表现手法相当繁复,运用了高速摄影、低速摄影、慢动作、 跳切、闪回等多种技巧进行叙事。

《阿仆大的守候》放映+交流 2011年4月30日(周六) 18:00-21:00 地点:北京市海淀区成府路文津国际酒店三层梦工厂 嘉宾:和渊

【编辑推荐语】本片应该算作人类学纪录片,全片充满了人 文主义的关怀,它所展现的艺术语言在当今中国独立电影群 中也属新奇之列。 片中,父亲曾是金沙江北岸深山峡谷中最伟大的纳族歌手,尽管已经被年龄摧残得失去了 美好的歌喉,但他仍深受此地人们的尊崇。阿仆大已人过中年,可他的心还像个孩子,父 亲十分怜爱这个先天有些智力障碍的儿子。父子二人相依为命。夏天悄悄来临,果园里的 苹果渐渐成熟,儿子像往常一样看守着父亲的果园。不祥的乌鸦突然出现在果园的上空, 儿子开始不安。他穿过苍翠的松树林回到山下家中,此时父亲已经卧床不起,生命的油灯 正缓缓熄灭……

66


免费活动

不容错过的西班牙电影 2011年4月30日—5月6日 地点:北京塞万提斯学院(朝阳区工体南路甲1号) 注:免费入场,限座90人

【编辑推荐语】该电影季精选了近年来西班牙最优秀的电影,均为知名导演的代表作。其 中不乏曾在柏林、威尼斯、戛纳和西班牙等各大电影节上斩获殊荣的影片。还有一些是不 为广大观众所熟知且从未在中国公映过的影片。想要了解西班牙当代电影和其过去十五年 来的发展,这些均可谓是必看的经典影片。 下周排片表 4月 30 日(周六), 16:00 《十三朵玫瑰》 | 西班牙语原声 | 英语字幕 5月4日 (周三), 19:30 《极地恋人》 | 西班牙语原声 | 英语字幕和中文字幕 5月 6日 (周五), 19:30 《阳光下的星期一》 | 西班牙语原声 | 英语字幕

切•格瓦拉主题放映: 再见理想(胶片) 2011年5月5日—5月27日 地点:中国电影资料馆(海淀区小西天文慧园路3号) 票价:20元

下周排片表: 5月5日 (周四),19:00 《切•格瓦拉:阿根廷》(2008)| 美国 | 史蒂文•索德伯格 5月6日(周五),19:00 《切•格瓦拉:游击队》(2008)| 美国 | 史蒂文•索德伯格 更多放映: http://www.douban.com/event/13813907/

67


戏剧

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

提前订票

约翰•施特劳斯歌剧《蝙蝠》 2011年6月3日—6月6日 19:30 地点:国家大剧院•歌剧院(西城区西长安街2号) 票价:VIP680/600/550/450/280/220/160元 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-39542.html

【编辑推荐语】《蝙蝠》是“圆舞曲之王”约翰•施特劳斯的一部传世轻歌剧,它的剧情 引人入胜、幽默诙谐。不仅是世界范围内上演频率最高的轻歌剧经典,更是很多知名歌剧 院迎接新年的保留“贺岁剧目”。作为一部轻歌剧,对白是最重要的亮点之一。每个国家 上演《蝙蝠》时,都会因地制宜改成不同的版本,添加相应的笑料,才能发挥轻歌剧原有 的喜剧功能。这也是国际通用的方法之一。此次大剧院版《蝙蝠》采用中文对白、德语演 唱,也是为了保证歌剧原有的品质不流失,并更加有利于中国观众的理解和欣赏。大剧院 版《蝙蝠》特别邀请到英国著名戏剧导演史蒂芬•劳利斯(Stephen Lawless)担纲执导,不 仅有莫华伦、么红等歌剧大腕儿担纲主角,著名女中音歌唱家梁宁也将在剧中反串出演男 性角色,而我国著名喜剧演员陈佩斯也将跨界参与,饰演全剧最出彩的“狱卒”一角(没 有唱段)。

《未完待续》 2011年4月21日—5月2日 19:30

地点:东方先锋剧场(东城区东单三条8-2号,近东方 广场) 导演:黄盈 票价:60(学生票)/100/180/280(VIP) 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-1116.html

【编辑推荐语】《未完待续》又来了!就如这个名字一样,我们一直期待这个戏能够未完 待续。对于黄盈,喜欢小剧场话剧的人应该都有所耳闻,《未完待续》作为他的代表作之 一,被誉为最“扎人”的话剧。当然,四个演员精湛的表演功力也是这个戏的一个亮点。 2011,让我们继续未完待续!

68


《哥本哈根》 2011年5月10日—12日 19:30 地点:中央戏剧学院实验剧场 导演:王晓鹰 主演:梁国庆、杨青、何瑜 票价:30元(学生票)/60元 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-40942.html

【编辑推荐语】作为2011年第二届南锣鼓巷戏剧节的开幕大戏,《哥本哈根》再次上演。 这部由迈克尔•弗雷恩创作,王晓鹰导演的作品,曾经多次被搬上过国家大剧院小剧场的 舞台,也成为王晓鹰导演的代表作品之一。而据说蓬蒿的“王大夫”对于话剧狂热的喜 爱,也有这个戏的因素。这次的演出,低票价无疑是最大的亮点,相比现在小剧场话剧少 则过百的票价,花60元看一场如此高品质的话剧绝对是超值之选。

提前订票

《撒娇女王》 2011年5月10日—5月14日 19:30 地点:保利剧院(东直门南大街14号东四十条桥东北角) 导演:何念 票价:80/180/280/380/480/680元 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-39183.html

【编辑推荐语】在话剧舞台上的何念,无疑是玩形式的高手,从舞���到音效,都是十分精 美。而他的这次新戏,在排练之前就开始了各种媒体的轰炸,伴随着“撒娇女王”产生的 争议充斥着各大时尚媒体,于是我们开始担心,这个戏,到底会如何?不过何念这次还是 “用作品说话”了。用在上海看过这次演出的朋友的话剧,何念在这个戏里开始认真的讲 故事了,而且讲得还不错。当然,讲故事的同时也不会忘记他拿手的形式,所以如果你喜 欢何念,想看看他认真讲故事的戏是如何的,那这个就一定不能错过了。

69


戏剧

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

《在变老之前远去》 2011年5月6日—5月22日 19:30 地点:人艺实验剧场(东城区王府井大街22号首都剧场3层) 导演:邵泽辉 票价:60(学生票)/120/280元 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-40941.html 【编辑推荐语】刚刚结束的“北大新文化演出季”的参演剧目《在变老之前远去》三场下 来几乎座无虚席。《变老》源于导演邵泽辉对一个朋友的承诺,这看起来不太像一部话 剧,没有丰富的情节,没有扣人心弦的剧情,然而就是这部有些“私人”的戏剧,却打动 了无数观众。这部话剧是改编自诗人马骅的真实故事。30岁这一年,他对着镜子问了自 己几个问题,没有找到理想的答案,于是决定上路,去了云南梅里雪山脚下,在一所小学 里当起了乡村教师。新的环境,新的生活,的确带来了新的体验和感悟,生活,不,应该 说是生命一下子又丰富了起来,就连诗歌的写作也达到了前所未至的高度。32岁的时候, 他准备回来了,回到城市,回到过去,开启另一段生活。但,他没有回来,却是远去了。 《在变老之前远去》,是对一个生命事件的诗意描述,一种残酷的诗意。

70


音乐\演出

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

提前订票

曹秀美与英国古乐学会乐团音乐会 2011年5月14日 (周六)19:30 地点:国家大剧院•音乐厅(西城区西长安街2号) 票价:VIP/680/600/520/400/280/180 元 官方网址: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-39653.html

【编辑推荐】曹秀美,当今世界上备受瞩目的女高音,也是亚洲第一花腔女高音。曹秀美 拥有令人赞叹的情感张力和温暖音色,有着精致的音质和高超的演唱技巧,当年指挥大师 卡拉扬曾称赞她是“上帝赋予的声音”。曹秀美曾赴罗马的圣塞西莉亚音乐学院攻读钢琴 和声乐。曹秀美早期的表演得到了卡拉扬的赏识,并凭借在威尔第歌剧《假面舞会》中饰 演奥斯卡这个俏皮讨喜的侍童角色而成为舆论关注的焦点,先后演唱了《魔笛》、《霍夫 曼的故事》、《后宫诱逃》等戏,受到好评。曹秀美的戏路很宽,不仅能演意大利歌剧, 对德国、法国歌剧同样很擅长。2008年国家大剧院世界歌王音乐会上初听曹秀美的现场, 精巧美妙的花腔让人窒息,此次独唱音乐会古乐作品更是令人期待。

提前订票

西班牙利塞奥大剧院室内乐团 与杨雪霏音乐会 2011年05月7日 (周六)19:30 地点:国家大剧院•音乐厅(西城区西长安街2号) 票价:VIP380/320/260/160/120/80元 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-39795.html 【编辑推荐】杨雪霏是享誉国际的古典吉他演奏家,目前居住于伦敦。她被誉为是“当代 最佳古典吉他演奏家之一”。著名作曲家罗德里戈听完她在马德里的演奏会后这样评价 道:“我简直无法相信这是一个只有十四岁的年轻人的演奏”。作为古典吉他的旗帜性人 物,杨雪霏已经非常著名。最有意思的是,她似乎每次进步都能为自己带来一把新吉他。 孩提时代,在中国国际吉他艺术节上小荷才露尖尖角的她,便引来西班牙使节慷慨相赠西 班牙音乐会吉他;十二岁时在日本大放异彩,日本吉他制作大师河野贤赠给她自己的心爱 之物;十八岁时,她的演奏令吉他大师约翰•威廉斯深受感染,将自己使用的斯摩曼吉他 割爱与她;到2003年,当代世界第一吉他制作大师斯摩曼则专为杨雪霏制作了一把吉他。 此次音乐会,杨雪霏就将带着这把吉他献上精彩的演出。

71


音乐\演出

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

提前订票

北奥•滚石三十演唱会 2011年5月1日(周日)17:00—22:00 地点:北京朝阳区国家体育场(鸟巢) 票价:280/380/580/880/1380/1980/2580/1500元 (套票880*2) 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-39293.html 电话:400-610-3721 ,010-64170068 艺人名单(部分):周华健、五月天、张震岳、任贤 齐、杜德伟、辛晓琪、黄品冠、小虫、顺子、苏慧伦、赵咏华、黄品源、阿牛、 曹格、杨乃文、黄韵玲、莫文蔚、陈绮贞、刘若英、郁可唯、丁当、花儿、李 泉。 【编辑推荐语】进入而立之年的滚石唱片被看作华语乐坛30年的发展史,有着深厚的文化 和历史底蕴,30年来孕育了上百位华语乐坛台前幕后的中流砥柱,总共发行近两千张专 辑,合作的歌手超过千人,创造了成千上万首脍炙人口的金曲,伴随着上亿歌迷的成长, 每一首歌都是一段回忆。“滚石30周年演唱会”,看的不仅仅是滚石乃至整个华语乐坛的 发展历程,同样也是所有伴随着滚石一起成长的歌迷们的成长记忆。

北京国际流行音乐季 (平谷音乐节) 2011年4月30日—5月1日 地点: 北京平谷渔阳国际滑雪场 票价:200元(预售单日票)/300(预售双日票)/260 元(单日票)/380(双日票) 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-40640.html 详情请见官网: http://www.cmvfestival.com/

阵容: Avril lavigne(艾薇儿 拉维尼)、Little boots(小皮靴)、Editors(完美编辑乐队)、 Ladytron(电子淑女)、juliette lewis(朱丽叶 刘易斯)、hot hot heat(活力四射 乐队)、KT tunstall(凯蒂彤丝朵)、Negative(奈格提夫乐队)、Rooney(鲁尼乐 队)、姜昕、黄小琥、黄贯中、黄舒骏、F.I.R飞儿乐队、李高阳乐队、深虹乐队、自游乐 队

72


2011北京迷笛音乐节 2011年4月30日—5月2日 11: 00-21: 00 地点:北京门头沟区京浪岛公园 票价:80元(4月30日、5月2日)/150元(5月1日) /200元(三日通票) 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-40583.html 电话:400-610-3721,010-64170068 【编辑推荐语】迷笛和中国摇滚是两个无法分开的词,这就跟所有有中国摇滚情结的人都 会有迷笛情结一样。这样一个春末夏初的时候,有一个很大的场地,有很多很好的乐队, 有很多志同道合的人,是一件很美好的事情。去迷笛,乐队已经不是我们的决定因素,我 们要的是重返乌托邦,重返那些被岁月遗忘的日子,那些被物质掩盖的日子。这三天,我 们看演出,喝酒,弹琴,扯淡……也许我们的鞋子会很脏,也许我们露营会被虫子骚扰, 也许我们会渴得四处找水,但是我们乐在其中!因为心在一起,乌托邦就存在。

2011北京草莓音乐节 2011年4月30日—5月2日 12:30 票价:60元(预售单日)/180元(预售通票,限3000 张)/80元(现场) 订票: http://www.228.com.cn/bj/product/detail-40584.html 更多详情请见: http://www.douban.com/event/13472976/

【编辑推荐语】不得不说,今年的草莓音乐节乐队阵容一出来就秒杀各类不明真相围观的 群众。你要看摇滚,草莓有!你要看民谣,草莓有!你要看朋克,草莓有!你要看重型, 草莓有!你要看大牌,草莓有!你要看出洋相,草莓有!你想去泡姑娘,草莓有!你想去 勾搭小清新,草莓有!你想去得瑟被各种街拍,草莓有!太过聪明的一份阵容名单,不过 是否这样就失去了音乐节最该有的原始的狂欢的气氛,这就仁者见仁智者见智了!至少, 如果你只是想轻松地听听好音乐,装装文艺范儿,草莓能给你所有你想要的!

73


沙龙\讲座

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

张翠容︱阅读中东现场 2011年5月1日(周日)14:00 地点:雨枫书馆•崇文馆(新世界女子百货2F) 嘉宾:张翠容 特邀主持:纪彭(《文史参考》编辑) 电话:010-67087470 费用茶资:20元/人 报名方式: 将姓名(或昵称)+手机号码发送电子邮件至ladybooksaloon02@163.com, 标题请注明“报名5月1日张翠容”。 【编辑推荐语】张翠容,香港资深新闻工作者,曾服务于西方及中文媒体,包括BBC World Service和Inter Press Service,香港经济日报与现代传播等,其后以独立记者身份 活跃于两岸三地。曾采访的国际领导人物有委内瑞拉总统查韦斯、巴勒斯坦自治组织已故 主席阿拉法特、东帝汶开国总统古斯芒、柬埔寨王子拉那列等。 踏入21世纪第二个十年,阿拉伯世界牵动整个国际社会。各种纷争战乱让全球目光聚焦于 此。作为资深新闻工作者,张翠容以独立记者身份多次参与阿拉伯国家的新闻报道。作为 记者,她更有话语权。

免费活动

2011「草莓音乐节/台湾舞台」 重点导聆沙龙 2011年4月29日 周五 19:30 地点:单向街书店(朝阳公园路6号院蓝色港湾11号楼rs-16号) 嘉宾:张铁志、马世芳、叶云平、熊宝贝-魏骏 饼干 主持人:叶云平 电话:010-59056973 【编辑推荐语】历来最庞大阵容的台湾新音乐势力迢迢登陆:十八组独立乐队歌手,风格 囊括戏曲摇滚、草根民谣、清新电音、梦幻流行、个性女声………等秀异面貌。这是下世 代华语音乐的崭新未来。 知名乐评人张铁志、马世芳除针对特色表演乐队介绍、导聆外, 亦将深刻剖析近年台湾创作音乐的发展,以及两岸年轻乐人间的往来交流。

74


免费活动

我与中国的政治—— 寻求“草根中国学”之路 2011年5月1日 (周日) 15:00 地点:单向街书店(朝阳公园路6号院蓝色港湾11号楼 rs-16号) 嘉宾:加藤嘉一 电话:010-59056973 【编辑推荐语】 加藤嘉一,1984年出生于日本伊豆,作家,时政评论员。2003年“非典”高峰时来到中 国,从“零”开始在北京生活。北京大学国际关系学院毕业,2010年获得硕士学位,现任 北京大学朝鲜半岛研究中心研究员。 上一期,本刊为大家推荐了加藤嘉一在北京大学的讲座,本期他又转战单向街。这次活动 重点在于加藤与读者之间的草根交流。相信他与读者交流关于中国社会的方方面面,一定 会更加精彩。

免费活动

正解“交响乐” ——从入门到精通 2011年4月29日(周五)19:00 地点:清华大学 旧经管报告厅 主讲人:高屹 (可见本刊第42期的采访 http://zhoubao.cc/2011/04/14/issue-42/ )

【编辑推荐语】为什么有的交响曲只要20人演奏,而有的却需要上千人?为什么有的交响 曲只有一个乐章,而有的却有N个乐章?乐队的不同站位有何意义?为什么有的乐手需要 “躲到”幕后演奏?什么是总谱?什么是分谱?什么是钢琴缩编版? 高屹老师将在最短的时间内让听众完成从入门到精通的(原本漫长的)过程;同时将精选 最美妙的乐章聆听,配合精彩的多媒体展示,带来最为美妙的视听体验。

75


沙龙\讲座

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

免费活动,需要预约

三拓旗剧团《形体戏剧工作坊》 2011年5月1日(周日) 14:30—16:30 地点:国家大剧院•新闻厅(西城区西长安街2号) 报名方式:发送电子邮件(姓名+人数+手机号码)到zma-sf@263.net,按邮件 回复为最后确认成功!报名截止29日0点,确认后活动当天14:00在大剧院大厅 入口处集合发票带入。 注意:希望参与者身穿宽松衣裤,平底鞋。 【编辑推荐语】结合本期对三拓旗的专访,同时推荐这个近距离感受“形体戏剧”的工作 坊活动。通过游戏与互动,和观众参与者,一起了解戏剧的魅力,走进快乐的世界。通过 配合与交流,体会团队的力量和突破自我的喜悦。戏如人生,人生如戏,用戏剧的游戏和 训练,带大家进入一个快乐而又神奇的空间。释放内心,让我们的身体懂得表达与沟通。

南亚次大陆 淘货漫游记 2011年4月30日 (周六) 16:00-18:00 地点: 雕刻时光咖啡馆三联店(东城区美术馆东街22号三联书店2楼 ) 嘉宾:珊珊(生活饰集的创办人之一,旅行达人,淘货专家,足迹遍布全球,尤 其热爱南亚地区) 特约嘉宾:庄仔(雕刻时光创办人) 报名人数:70人 报名方式: 1.将联系方式(手机号码、邮箱)邮件至lostandfoundbj@gmail.com; 2.报名满70人即截止;生活饰集和雕刻时光会员有报名优先权。不接受现场空 降。座位有限,先到先得。 3.确认邮件、短信将在4月29日早上10:00前发出,请注意查收; 4.只有在自己邮箱里收到确认邮件才是报名成功。 【编辑推荐语】是否曾经在梦中踏上这样一方热土,那里植物浓密,鸟影兽鸣,一年四季 都有香甜的瓜果,人们爱用麻布裹起蜜色的皮肤,用婉转的歌谣唱颂他们美丽的神灵。生 活饰集那些异域风情的木头摆件,有着美丽刺绣的羊毛毯子,还有神秘的木偶,美味的花 果茶,它们都是从哪里来的?渴望揭开南亚次大陆的面纱?乐于分享你在那方热土的旅行 故事?想要在旅行同时做一个火眼金睛的收藏家?生活饰集创办人珊珊邀请你,一起分享 一段流光溢彩的旅行记!

76


展览

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

艺术北京2011 当代艺术博览会 2011年4月29日—5月2日 地点:农业展览馆新馆 (朝阳区东三环北路16号) 票价:50元

【编辑推荐语】艺术北京2011将继续力举学术价值和商业价值并重的原则,展场内将预 留1000平米的空间举办“ 艺术突破Art Unforbidden ”大型主题展,强调以当代艺术为 内容主体,并进一步旁涉当下更实验性的、更前卫性的艺术创作。同时将继续推广和深化 “艺术平台”项目,充分发挥北京作为各个国家经济文化在中国的代表——驻华大使馆聚 集地的优势,邀请10个国家的非盈利组织,博物馆,基金会,文化中心,以及大使馆,策 划主题展览,促进中外当代文化、当代艺术的交流,从一个侧面,展现北京的艺术资源整 合能力。

“拾贰相”艺术展北京站 2011年4月28日—5月2日 地点:北京世贸天街

【编辑推荐语】畅销全球的苏格兰威士忌品牌——尊尼获加「黑牌」苏格兰威士忌全新推 出精致现代的瓶身设计,并联合12位来自绘画、雕塑、摄影、时装、多媒体等多个领域的 艺术家倾情打造“拾贰相”艺术作品展。近日,尊尼获加「黑牌」苏格兰威士忌全新瓶身 与“拾贰相”艺术作品展巡回至北京,给人们带来非凡的艺术体验。届时12位艺术家中的 8位都会来到发布会现场。 更多详情请见: http://www.douban.com/event/13819660/

77


展览

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

THE BEATLES乐队 经典回顾摄影展 2011年5月1日—5月31日 地点: 北京 思莱德画廊(798艺术区内) 策展人:张利剑、de Voogd Pieter 【编辑推荐语】最初,英国最大的报纸《每日镜报》的一位记者创造了Beatlemania (Beatles狂)这个词。记者和摄影师们跟随着Beatles旋风般上升到事业顶点之前的每 一步,从那之后他们一同经历了TheBeatles成为世界上前所未见的最伟大乐队的历程。 从英国《每日镜���》数千张照片存档中,我们得以看到这段历程。本次展出的图片代表 了Beatles乐队音乐生涯中那些最伟大的时刻,不论台前还是幕后,抑或彼此间的亲密时 刻。这些照片所定格的瞬间,就是披头士狂热风暴的核心。本次展出包括100幅照片,每 幅均有三个尺寸。贝蒂相纸制作,具有浮雕印章、唯一编号及授权书。 作者Richard Havers签名图书《TheBeatles-The days of their life》同步发售。

"HOPE AND GLORY" Simon Birch艺术作品展 2011年4月29日—6月30日 地点: 贵点艺术空间(北京宋庄艺术东区内) 艺术家 Birch Simon

【编辑推荐语】香港艺术家 Simon Birch将挑战一贯的艺术展览模式和制作,创造出一 个难忘的互动体验。这个展览,Birch 的作品反映出了多个主题,这些主题包括:对于艺 术演化成舞台的概念;对于马戏团和游乐场,科幻小说和神话的着迷;还有对于手工艺创 作传统的专注。Simon Birch 汇集了来自香港及世界各地的艺术家、设计师、音乐家、电 影工作者、摄影师、演员和建筑师,包括艺术家又一山人(黄炳培),摄影师夏永康,英国 摇滚乐队UNKLE,电影制片人胡兴宇,设计师杨志超,建筑师 Paul Kember 和演员吴彦 祖。Hope and Glory 是香港特别行政区,旅游事务署—盛事基金以二百万港元支持的一 个视觉艺术项目,是香港特区去年其中一项大型活动。在2010年从5月至7月在香港展出 期间超过60,000名游客参观。

78


忻洛汀个展 2011年3月26日—5月6日 地点: 仁艺术中心 (798艺术区内) 艺术家:忻洛汀 【编辑推荐语】洛汀的画如同一个成年女子打开她儿时玩耍的八音盒时,所传来的那种快 被遗忘的即陌生而又熟悉的旋律。纯纯的、时断时续的、看似快乐却带着自愿的忧伤。 这是一个看似弱不禁风,骨子里却向往着坚强的女孩,她怯怯往后退的脚步却并没有淹没 她想要飞翔的翅膀的声音。生活的意义有时候可能就是这样被感动。

陈曼个展 2011年4月24日—5月8日 地点:今日美术馆(百子湾路32号) 票价:20元 艺术家:陈曼

【编辑推荐语】80后北京的陈曼毕业于中央美术学院,长期与《VOUGE》、《ELLE》等 国际品牌合作,其作品航天员、滑板妞系列和funky greatwall系列分别被《纽约时报》和 德国《镜报》刊登并述之为中国视觉改革的代表。 本次展览由《金木水火土》及《四大天王》两个系列组成。 陈曼新作运用其独特的当代艺术语言阐释艺术家对中国传统哲学的理解,构成世界五大元 素的《金木水火土》表达出艺术家对于人类与自然、社会关系的反思。而《四大天王》更 是通过颠覆创新的艺术语言展现出一组独特的女性天王的形象,将中国传统与现代文化融 会贯通。

79


Exclusive Promo

读者优惠


P82 [纪录片] 街头纪录短片 《巴黎奇妙众生相》(UCCA) P83 [电影] 独立电影会:顾桃的内蒙纪事(UCCA) P83 [音乐LIVE] 歌者森&田萌(江湖酒吧)


读者优惠

WEEKLY CULTURAL INFORMATION OF BEIJING

特殊说明 1.本版是本报读者专享区, 只有订阅了本报的读者方可享用。 2.获得优惠/免费票的读者,需要在参加完活动后3天内,发邮件至m@zhoubao.cc提交你的 反馈(日志链接/照片/500字以上评论), 3.未能按照第2条说明提交反馈的读者,将不能再享受本报提供的任何优惠福利。 4.报名抢票成功却未能按时到场的读者,将会被拉进本报读者的黑名单中。 5.本报会选出读者对于活动的文字/图片反馈刊登到周报的“活动回顾/评论版块”,如不希望 被本报刊登,或有特殊署名等要求的,请发邮件到m@zhoubao.cc详细说明,否则本报将视 为所接收的投稿均有权在本报刊登。

赠票 (本报独家,数量有限)

街头纪录短片 《巴黎奇妙众生相》 2011年4月30日 (周六)14:00-16:00 地点:尤伦斯(UCCA)当代艺术中心艺术影院 (798艺术区内) 嘉宾:奥利维耶•兰伯特(导演) 对外票价:15元/10元(学生) 读者抢票:发邮件至a@zhoubao.cc(豆瓣名+手 机号+巴里奇妙众生相+几张/每人限2张) 【抢票说明】获得优惠/免费票的读者,需要在参 加完活动后3天内,发邮件至a@zhoubao.cc提交 你的反馈(评论要求:清晰的活动照片+500字以 上评论),未能提交反馈的读者,将不能再享受本 报提供的任何优惠福利。

【编辑推荐语】 奥利维耶•兰伯特和托马斯•萨尔瓦的网络纪录片,作为一种新的思考和艺 术形式带我们以全新的方式观察城市空间,我们每天都在这空间中却忘记真正生活在其中 的人。通过一系列的短片,纪录一些巴黎边缘人物:照片、视频影像,以及展现这些无名 者身处的环境的声音。这是一个在巴黎城市深刻而主观的旅程,以全新的方式观察城市生 活空间。 生活中那些稍纵即逝的有趣片段,深具即时性,大多数都是可遇不可求,而这些统统都是 网络短片的优势所在,它的亲民性可以让我们大多数没有专业经验的人,也可以去记录身 边有趣的事情,以一种生活的见证者和参与者的身份就足够了。

82


赠票 (本报独家,数量有限)

独立电影会:内蒙纪事 2011年4月29日、30日 地点:尤伦斯(UCCA)当代艺术中心艺术影院(798艺术区内) 嘉宾:顾桃

主持人:刘姝

对外票价:15元/10元(学生)

读者抢票:发邮件至a@zhoubao.cc(豆瓣名+手机号+ 影片名称+几张/每人限2张) 4月29日 (周五) 19:00 《敖鲁古雅•敖鲁古雅》 导演顾桃见面交流 2007︱顾桃︱90 min.︱中英文字幕︱白玉兰国际纪录片自然类纪录片金奖 (2010) 4月30日 (周六), 16:30 《神翳》 导演顾桃见面交流 2010︱顾桃、周宇︱92 min︱中英文字幕︱云之南纪录影像展特别展映单元展映(2011) 【编辑推荐语】有着蒙古、满、鄂温克血统的顾桃是条真真正正的草原汉子。2003年,顾 桃进入大兴安岭的深山,开始了对一个传奇民族——鄂温克族的拍摄,并最终完成纪录片 《敖鲁古雅•敖鲁古雅》,人们看到了中国最后的部落的生活。新片《神翳》将镜头对准 了鄂伦春族最后一个萨满,影片将一个变迁社会中即将消失的传统信仰与人世纠葛叙述探 讨,令人思考回味。

优惠票,赠酒水 (本报独家,数量有限)

野性张狂的精灵 ——歌者森&田萌 2011年4月30日(周六)21:00-23:30 地点:江湖酒吧(东城区交道口南大街东棉花胡同7号) 票价:40元

电话:64015269,18610087613

演出嘉宾:歌者森、田萌 本刊优惠:赠送30元内酒水一杯 读者抢票方法:发邮件至a@zhoubao.cc(豆瓣名+手机号+歌者森+每人限2个 名额) 【编辑推荐语】歌者森,辽宁姑娘,音乐中的精灵,开创“奢侈音乐”的女音乐人。田 萌,生在天津,很小开始学习弹钢琴。十二岁移居瑞士。2008年,在瑞士发行了第一张专 辑“New Start”。 个人非常喜欢歌者森的《赛壬》,她的声音中透露着坚定的信仰,像 顽强地穿透乌云的光线,虽有迷茫,但绝不妥协。

83


04-28


文艺生活周报第44期