Présentation de l'artiste, son parcours, ses influences
Explication de la démarche artistique et des sources d'inspiration
Les Toiles
Présentation des oeuvres les plus représentatives : Séries Aborigène, Graffiti, Labyrinthe & Abstraction
Les Dessins
Sélection de dessins : Séries Aborigène, Graffiti & Labyrinthe
LA SYMBOLIQUE
Explication des principaux symboles utilisés
ZEM
Nicole Gumez akaZEM
Née en mai 1954 (France)
Artiste française, ZEM s'initie au dessin et à la peinture en autodidacte Depuis l'enfance, elle croque, dessine et peint les scènes ou paysages qui l'inspirent, principalement des marines qu 'elle élabore à l'aquarelle avant de s'initier aux peintures acrylique et huile
Son expression artistique, d'abord figurative s 'oriente vers le Sketching, où la spontanéité du trait marque ses dessins de gestuelle et de perspective, avant se tourner vers l'abstraction.
Nourrie des expressions faciales de Modigliani et Toulouse-Lautrec, de la technique des pointillistes tels Seurat ou Signac, des jeux optiques de Vasarely, ou encore le traitement de la lumière de Sorolla, c 'est la découverte de l'Art Aborigène au Musée du Quai Branly à Paris qui marque un tournant dans l'élaboration d'un style très personnel
Présentation
Aujourd'hui, ses compositions aux couleurs chamarrées se déclinent autourdesesthèmesdeprédilection, l'Art Aborigène, l’Art Amérindien, et surtoutlasymboliqueduLabyrinthe
LA DEMARCHE
Sur toile comme sur papier, mon travail s’est structuré autour d’une source majeure d'inspiration qu ’est l'Art Aborigène Puis progressivement, je me suis intéressée à la symbolique présente dans l’Art Amérindien, pour aboutir à celle du Labyrinthe
Dans mes compositions, réalisées au feutre, acrylique, aquarelle ou à l'huile, l’usage de la couleur s’est préalablement vue réduite à des expressions mono ou bichromatiques, avant de s’élargir. Je privilégie, cependant, les couleurs contraires afin de marquer les contrastes
Les techniques se diversifient, intégrant désormais, le travail au couteau, la pâte à relief, ou parfois le collage Pour comprendre mon univers, faut-il encore comprendre mon parcours.
L’amour de l'art me vient de l'enfance et pour anecdote, de la découverte de "La Leçon d'Anatomie du Docteur Tulp" de Rembrandt dans le dictionnaire de ma grand-mère!!
Ce besoin viscéral de peindre est en moi depuis toujours, mais les évènements personnels, les aléas de la vie m ' en éloignent Le détonateur, la motivation profonde qui réveille cette passion intervient en 2013, année charnière où l'on me diagnostique la maladie de Parkinson C'est un choc salutaire Je fais face et recommence à peindre Je reprends des études supérieures Tout d'abord, une Licence de Sciences de l'Education, sésame pour accéder au Master I de Psychanalyse que j'obtiens en 2018
De cet attrait pour la Psychanalyse surgit le désir d’intégrer la symbolique des grandes civilisations, de mettre en relief le caractère universel, conscient ou inconscient, onirique, voire ésotérique qui y est associé
Chaque composition est le fruit d’un véritable travail de recherche, qui met en exergue l’Universalité des comportements humains.
En définitive, par la peinture, j'exprime la joie qui m 'anime et le besoin de transmettre la beauté du Monde Ma devise, empruntée à Matisse : Il faut regarder toute la vie avec des yeux d'enfants
SERIES
aBORIGèNE
gRAFFITI
LABYRINTHE
Abstraction
L E S T O I
L E S
lE MESSAGE DES ANCêTRES
Première toile grand format de ZEM, au titre évocateur, et porteuse d'un message : être à l'écoute de ceux qui nous ont précédés, pour remettre la Nature au coeur des préoccupations sociétales modernes
Les ancêtres se situent à la base du tableau Le cercle central évoque la vie et la symbiose de l'homme et son environnement Le tableau se partage, à gauche entre l'homme et à droite, la nature Les tribulations de la vie humaine sont évoquées par les labyrinthes Les références à la nature sont suggérées par la présence de l'arbre et de l'oiseau, lui-même symbolisé chez ZEM par la spirale à deux crêtes. Petit clin d'oeil de l'Artiste au flamand rose, oiseau fétiche qui peuple son environnement quotidien, à Frontignan Le symbole du boomerang alerte sur la sanction apportée à nos actions.
Quant aux couleurs : le rose évoque l'amour, la tendresse, qui doit être au coeur des relations intergénérationnelles, et qui fait singulièrement défaut de nos jours Le vert, quant à lui, évoque le respect de la nature, si souvent exempt des préoccupations matérialistes de notre société moderne
séRIE aborigène
L E M E S S A G E
D E S A N C Ê T R E S
E R R A M A G N A
V I T A L I T É
Acrylique et Feutre sur toile de lin
100 x 100 cm
ZEM nous invite à être à l'écoute de ceux qui nous ont précédés et remettre la Nature au coeur des préoccupations sociétales modernes
Petit clin d'oeil de l'Artiste au flamand rose, oiseau fétiche qui peuple son environnement quotidien à Frontignan La Peyrade
Acrylique et Feutre sur toile de lin
80 x 80 cm
Cette toile évoque les relations qu 'entretient l'homme avec la Nature De même, la difficulté de l'homme à gérer sa propre nature, où se côtoient ses parts d'ombre et de lumière
La composition des toiles s’élabore autour d’un axe central, signifiant à la fois la Naissance mais aussi l’Illumination Le travail de la Série
Labyrinthe est associé au Chemin de Vie, tantôt jalonné d’impasses Le travail en mono et en bichromie marque toutes les créations de la Série Le graphisme s’inspire des formes présentes dans l’iconographie
Aborigène, sans pour autant s’y limiter et donne vie à une symbolique toute personnelle. A noter par exemple, la spirale à deux crêtes qui évoque l’oiseau dans l’univers de ZEM
A mesure que les toiles se suivent, le trait se structure, le dessin s’enrichit de représentations qui viennent conforter les messages phares que l’Artiste souhaite transmettre
Acrylique et Feutre sur toile de lin
70 x 70 cm
Le rouge comme évocation du sang et l'énergie qui circule en nous et dans ce monde Le vert en référence à la Nature L'homme en proie à ses questionnements métaphy-siques et sa recherche sempiternelle de réponses
T
séRIE graffiti
La Série Graffiti nous saisit par l’abandon de la bichromie La couleur entre en force dans les compositions, accompagnée d’une richesse de symboles, empruntés aux civilisations celtes, amérindiennes, égyptiennes, au monde actuel de l’internet ZEM s’inspire ici du Street Art contemporain Le jeu autour des symboles est omniprésent Parfois utilisés en effet miroir, (le Triskell/le Retour du Guerrier dans “Imagine”), ils véhiculent des notions en résonnance directe avec le message de l’Artiste
Hommageàlasagessedel’un desplusgrandsChefsIndiens d'Amérique,TatankaIyotake,plus connucommeSittingBull Son messageestplusqued'actualité aujourd'hui etnousinviteàmettre laNatureaucoeurdenos préoccupationssociétales
Depuis toujours sensible à l’histoire des Indiens d’Amérique, ZEM décide de leur rendre hommage dans cette toile de la Série Grafitti. Une série qui, du reste, aide l’Artiste à transmettre des messages importants à ses yeux : les comportements humains, le respect de la Nature, la vie en société, la tolérance, la liberté des peuples à disposer d’eux-mêmes
Elle redécouv
Chef Indien, T comme Sittin projet Le m toujours d’act grands ques sociétés occid maintenir un m détriment d’un
La richesse de la symbolique Amérindienne et ses points de convergences avec la symbolique des Aborigènes d’Australie, confortent l’Artiste sur le caractère universel de la pensée humaine Quelle que soit son orgine, son continent d’appartenance, la couleur de sa peau, l’homme est en proie aux mêmes questionnements : Message que souhaite transmettre ZEM à travers ses toiles
Toutes les symboliques attirent ZEM, celle du Labyrinthe n ’est pas en reste
Abordée relativement tôt dès la Série
Aborigène où la structure des compositions reprenait le cercle central, l’Artiste l’a progressivement intégré à son univers pictural Dans la Série Labyrinthe, le travail se structure donc exclusivement autour de cette symbolique
A l’origine associé à la mythologie grecque et en particulier au Mythe de Thésée, le labyrinthe finit par s’inscrire au coeur de la symbolique chrétienne
Force est de contaster par ailleurs, que la constellation de Thésée est celle qui est prise en référence pour le calcul de la localisation des grandes Cathédrales Françaises, dont le tracet revêt le dessin d’une coquille SaintJacques, symbole d’un haut lieu de pélérinage chrétien
lA VOIE LACTéE
L’église lui confère une symbolique spirituelle, celle du cheminement de l’Homme vers la Lumière, l’Illumination, la compréhension de l’Amour Universel et du lien indéfectible avec le Divin Il est fait référence à l’Alpha et l’Oméga qui symbolisent le Christ (le Tout, le Commencement et la Fin)
L A P O R T E
É T R O I T E
U D O M A R U S
L A V O I E L A C T É E
séRIE LABYRINTHE
Acrylique et Feutre sur toile de lin
60 x 60 cm
Nécessité de s'interrroger sur ses choix de vie pour une compréhension éclairée plutôt que d'adhérer au mercantilisme et au consumérisme Le bleu outremer suggère la paix et la sérénité tandis que l'orange évoque l'ascétisme la sagesse et l'éveil spirituel
Acrylique et Pâte à relief sur toile de lin
100 x 100 cm
Nom latin de la ville de Saint-Omer (62), dont la Cathédrale abrite un célèbre labyrinthe qui faisait office de pélèrinage aux pénitents le jour de Pâques Le jaune renvoie à la lumière, but ultime du cheminement spirituel, associé à la couleur neutre grise, symbole de maturité
La composition des toiles s’élabore autour d’un axe central, signifiant à la fois la Naissance mais aussi l’Illumination Le travail de la Série
Labyrinthe est associé au Chemin de Vie, tantôt jalonné d’impasses mais qui nous mène inéluctablement à notre fin, ou seconde naissance, tantôt symbolique (prise de conscience), ou mystique par la transcendance de l’Illumination
Acrylique, Feutre et Pâte à relief sur toile de lin
90 x 90 cm
La symbolique présente dans les labyrinthes qui peuplent les grandes Cathédrales marque le caractère sacré et universel de la Création, où l’Homme cherche dans les étoiles une réponse à ses questions métaphysiques
Le sablier, l’un des symboles des “Vanités” nous renvoie au caractère transitoire de l’existence et nous invite à nous interroger sur la fragilité de la vie humaine Une fois encore, l’artiste nous ramène à l’Inconscient représenté ici par les nuages L E S E R P E N T
Acrylique sur toile de lin
60 x 60 cm
Ce Serpent est depuis plus de 10000 ans vénéré par les Aborigènes comme gardien de l’eau et source de vie
Le Labyrinthe nous renvoie à la force vitale, le Cosmos La Tortue à la Longévité
Acrylique sur toile de coton
80 x 100 cm
Le jaune lumineux symbolise le rayonnement Le gris renvoie au Subconscient Par sa dualité, l’Homme est prisonnier de son propre labyrinthe intérieur Il évolue dans un univers tout aussi labyrinthique
Cependant, par sa réflexion, par sa Conscience, l’Homme est en mesure de naviguer entre ces deux Mondes et ses propres dualités
La Série Abstraction détermine un nouvel axe dans l’expression artistique de ZEM qui nous surprend et nous entraîne loin de ses symboliques familières (Labyrinthe, Aborigène).
C’est l’occasion pour l’artiste de s’initier à la technique du travail au couteau, mais également d’explorer une conceptualisation des formes et des couleurs
En effet, l’abstraction lui offre la liberté d’exprimer sa vision personnelle du Monde en s’éloignant des représentations symboliques identifiables
Très attachée aux symboles, dans son travail pictural, qu’ils proviennent de civilisations antiques, de sources religieuses ou de peuples plus lointains (les Aborigènes d’Australie ou les Indiens d’Amérique), ZEM cherche dans la Série Abstraction à s’émanciper de tous ces symboles, qui nous sont bien souvent rendus compréhensibles par notre “ programmation” socio-culturelle
Le travail de ZEM dans cette Série, s’attarde donc à faire naître, chez ses spectateurs, des émotions par les formes et les couleurs, et ce indépendemment du message que l’artiste lui-même transmet en utilisant ces associations
Dans cette Série, ZEM débute également le travail au couteau
Les couleurs et les formes cherchent d’avantage à suggérer, à inspirer des sentiments qu’à s’attacher à un symbolisme travaillé, issu d’une “culturalisation”
SERIES
aBORIGèNE
gRAFfITI
LABYRINTHE
L E S D E S S I N S
séRIE aborigène
D E S S I N # 0 3 1
Feutresurpapier
42x29,7cm
Letraitesttoutdroitinspiré del’ArtAborigène ZEM travailleenmonochromie, commedansdenombreuses compositionsdecette époque,etintégredes symbolespropresàcetart
D E S S I N # 0 3 8
AquarelleetFeutresurpapier
42x29,7cm
Ledessinestréaliséen bichromie,surlabasede couleurscontraires Les formessymboliques Aborigènesyapparaissent plusmarquéesetdenouvelles symboliquescrééespar l’Artistes’yintègrent(laspirale àdeuxcrêtes)
Les dessins de la Série Aborigène ont tous été travaillés en mono et en bichromie ZEM y aquiert progressivement les codes qui caractérisent son graphisme personnel
Le style de ZEM évolue et se peaufine Cette Série, inspirée par le Street Art, reste fidèle à l’idée fondatrice du cheminement, déjà évoquée et structurée dans les compositions de la Série précédente Le trait s’affirme et avec lui, la création de formes symboliques propres à l’Artiste qui deviennent progressivement reconnaissables
Le style de ZEM évolue et ne se limite plus à la seule représentation du labyrinthe comme axe central de la composition, mais s’accompagne et s’enrichit de formes nouvelles issues de diverses cultures ou courants de pensées.
L A S Y M B O L I Q U E
sYMBOLIQUE
L A B Y R I N T H E
C A R R É
Associé au lieu la vie terrestre, le matériel, aux Ténèbres
C E R C L E
Associé à l’espace la vie spirituelle,etlaLumière
O C T O G O N E
Associé à la quadrature, intermédiaire entre carré et cercle et symbole de lapérégrinationdel’âme
P O I N T S
C A R D I N A U X
Ou “Rose des vents”, rose étant l’anagramme de EROS Associé à lAmourUniversel
C H R É T I E N N E
C H R I S M E
Formé par les deux majuscules grecques X (chi) et P (rhô), premières lettres du mot Χριστός qui signifie Christ et associées à l’alpha et l’oméga symbolisant ainsi le Tout, le Commencement et la Fin
É G Y P T I E N N E
C E L T E
C R O I X A N K H
Connue comme “Croix de Vie”, elle est symbole de la vie éternelle, d’immortalité
T R I S K E L L
Représente le cycle de la vie: Enfance, Vie Adulte et Vieillesse Allégorie du sommeil, rêve et éveil
Symbole de paix
A M É R I N D I E N N E
A
I G L E
Associé à l’Est, au Printemps la Naissance au Corps Physique à l’élément Air, au Jaune
G E C K O
Associé au Sud, à l’Eté, à la Jeunesse, au Mental, à l’élément Feu, au Rouge
T O R T U E
Associé à l’Ouest à l’Automne à l’Âge adulte au Coeur à l’élément Eau et au Noir
B U F F L E
Associé au Nord, à l’Hiver, à la Vieillesse, à l’Esprit à l’élément Terre au Blanc
M A I N D U
S H A M A N
Symbole de protection et de chance La spirale représente l’Univers et l’Eternité
R E T O U R D U
G U E R R I E R
Comme son nom lindique, symbole du retour du guerrier chez les Indiens d’Amérique
A
B
O R I G È N E
L E T E M P S D U R Ê V E ”
La Nature est centrale pour les Aborigènes d’Australie, qui vouent un grand respect à la faune et la flore Le Temps du rêve représente le Mythe Fondateur de la société humaine l'idéal la cristalisation des croyances spirituelles liées aux origines du monde Le rêve, est un lien privilégié entre les hommes et le monde divin Savoir interpréter ces rêves est une tâche noble et ardue qui éclaire l'homme sur son cheminement vers le divin
T O R T U E
Animal sacré, associé à la Création à la Longévité à la Protection et à la Fertilité
L E S C O U L E U R S
Jaune: couleur du Soleil symbole de Vie et de Protection Jaune et Rouge sont intrinsèquement liés à la Nature Rouge : associée au commencement et à la communication,, couleur de la Terre
Noir : représente le Peuple Aborigène Blanc : couleur des Esprits
La liste ci-contre n ’est bien évidemment pas exhaustive, mais elle apportera un éclairage sur la portée symbolique, présente dans les compositions que ZEM réalise aussi bien sur toile que sur papier
Chaque symbole s’inscrit comme un vecteur de compréhension des oeuvres et renforce le message de l’Artiste, tourné vers le respect de la Nature, l’Empathie, la Tolérance et la Paix