streetmag 3

streetmag — d a s

St r a ß en - K unst- M a g a zi n

A u s g a b e # 3 J u n i / J u l i 2011

[ www.street-mag.de ]

beatsteaks 6

M it d a b ei

JÉRôME BOATENG P.M. – hall of fame R.V.M. ALIAS ROBBY ROB

3

Den machsPreis t Du !

1,50

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[e m pfo h le n]

street mag

8 22 27

STREETMAG ABHOL STATIONEN

W ä r m e m i t S t i f t u n g

H e r z

[ www.mitherz.org ] [ W ärmestube und

Obdachlosenwohnung:

[ A bholung: [ Haltestelle:

AW O K I E Z

[ Adresse:

[ A bholung: [ Haltestelle:

Sprengelstraße 46 13353 Berlin / Wedding ] täglich 17 — 19 Uhr ] S/U-Bhf Wedding ]

C A F E

Wühlischstraße 42 10245 Berlin / Friedrichshain ] Montag — Freitag 9 — 20 Uhr ] U1 Warschauer Straße / S9 Warschauer Straße / Tram M13 ]

W a r m e r O t t o

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[ A bholung:

[ H altestelle:

M i s f i t / D r o g e n S u c h t b e r a t u n g

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[ www.vistaberlin.de ] [ Geschäftsstelle: Cuvrystraße 1

10997 Berlin / Kreuzberg ] [ A bholung: Montag — Donnerstag 10 — 17 Uhr

Freitag 10 — 16 Uhr ]

Wittstocker Straße 7 10553 Berlin / Moabit ] Sonntag — Donnerstag 13 — 17 Uhr Freitag 9 — 13 Uhr Sonnabend geschlossen ] S-Bhf Beusselstraße ]

« K i r c h e n - C a f é » E m m a u s - Ö l b e r g

[ Adresse:

[ A bholung

Lausitzer Platz 8a 10997 Berlin / Kreuzberg ]

und Frühstück:

Montag + Donnerstag

[ H altestelle:

10 — 12:30 Uhr ] U1, 15 Görlitzer Bahnhof ]

danke!

streetmag bedankt sich herzlich beim berliner fenster [ www.berliner-fenster.de ] für die Unter­ stützung der 3. streetmag benefit-party!

Inhal t

Ein gesicht unserer Strasse Beatsteaks

Mitternachtssport Danone visible wall

edwin castaneda

doro petersen

lilith loco urberlin teppichtrAume

Vom fainzten Peter Missing

Astronaut

neues von der couch komplexe Robby rob Vista

Impressum X

Interview

Verein

streetmag

ist ein Straßen-KunstMagazin mit 100% sozialem Hintergrund.

Dieses Magazin dient als Plattform für junge Berliner Künst­ler aller Genres, informiert über die Schicksale junger Menschen, die auf der Straße gelandet sind und wird durch Interviews zahlreicher prominenter Musiker und Schauspieler unterstützt.

In dieser Ausgabe: Die beatsteaks, Robert Viktor Minich alias robby rob und Jérôme Boateng! streetmag wird durch Einnahmen aus Charity-Veranstaltungen, Werbeaktionen und -anzeigen finanziert. Es bietet im Gegensatz zu anderen Straßenmagazinen keine Notunterkünfte, kostenlose Verpflegung, soziale oder rechtliche Beratung und Betreuung. Deshalb kann es an die in Berlin lebenden obdach- und mittellosen Mitmenschen kostenlos zum Vertrieb verteilt werden. Die streetmag-Verkäufer bestimmen selbst den Preis (empfohlener Verkaufspreis 1,50 Euro) und erhalten 100% ihres Verkaufserlöses.

Vielen Dank für Ihren Beitrag, den Sie durch den Kauf dieses Magazins geleistet haben!

du

bist ein Berliner Künstler, Autor, Fotograf, Illus­ trator, Filmemacher, Modedesigner oder Journalist und möchtest Deine Texte, Artikel, Berichte, Kurzgeschichten, Gedichte, Fotostrecken usw. veröffentlichen oder auf anstehende Ausstellungen oder besondere Events aufmerk­ sam machen?

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EDITORIAL Offentlicher Aufruf — Volksreporter gesucht

Graffiti

Interview

Fotografie

Illustration

Gedicht

Street Couture

Graffiti Contest

Comic

Hall of Fame

Lukas Vogelsang

Christine Krokauer

Marija Stojanovic

alias Robert Viktor Minich

Organisation

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«Straße» ist nicht nur eine romantische Metapher aus italienischen Gangsterfilmen mit Familienehre und Kodex oder irgendein Ghettogebaren aus amerikanischen HipHop-Videos — Straße ist das ultimative gesellschaftliche Netzwerk und steuert das gesamte soziale Miteinander innerhalb von städtischen Gemeinden!

Sie ist im Grunde unsere reelle Matrix — unser FACEBOOK zum Anfassen! Und gerade in diesen Zeiten, wo sich jeder Zweite hinter seinem iPhone, FACEBOOK, Handy oder Netbook versteckt und soziale Kontakte vermehrt nur noch online stattfinden, sollte man die Augen öffnen und sich mal wieder in seinem Kiez umschauen, um vielleicht festzustellen: Nanu, wo ist eigentlich der Tante Emma Laden aus meiner Kindheit und was passiert streetmag-Berlin fordert jehier wirklich um mich herum!? (Meist nicht mehr als genormtes Einkaufen in den Arcaden) den Bürger der Bundeshauptstadt direkt auf, am journalistischen Leben aktiv teilzunehmen und mit Beiträgen wie Reportagen, Fotostrecken oder Zeichnungen indirekter Zeitzeuge unserer Stadt zu werden: «Sei Berlin» ist nur ein Schlagwort von vielen, welches wir täglich im Nahverkehr auf Plakaten oder Bildschirmen sehen dürfen. Dieses von der Senatsverwaltung ausgerufene «SeiBerlin» gefällt mir und mit Sicherheit auch den Touristen und Neuankömmlingen Berlins. Nur: was ist Berlin wirklich, was war es und wo trägt uns unsere Geschichte hin: globalisiertes Europa, Mauerfall, West & Ost, Gastarbeiter, alliierte Mächte, Nazideutschland, Pogrome und Vertreibung, die Hohenzollern, Askanier und Preußen, Hugenotten oder SorBerlin ist Geschichte. Und auch wenn es in den neuen Szenebezirken immer schwerer wird, ben? keinen Schwaben, Hessen oder Bayern anzutreffen: das unverwechselbare Berliner Original-Prädikat «besonders wertvoll» kommt spätestens jetzt direkt aus Spandau (für alle Nicht-Berliner: der älteste Stadtbezirk Berlins, sogar älter als die Stadt In diesem Sinne, wir freuen uns auf eure Beiträge!

A l e k s a n d a r V i d o j k o v i c´ Berlin selbst) .

Ein gesicht unserer StraSSe: BERLINS erster u-bahn-rapper

verdient « der schon genug geld —

wir müssen ihm nichts geben. Er würde es ja sonst nicht machen.», so der Kommentar eines Fahrgastes während der Performance des U-Bahn-Rappers X. Das dachten sich wohl die meisten Passagiere des Abteils, denn die Ausbeute ist mau. «Naja, heute ist nicht so ein good day, anyway the show must go on. Immerhin one Euro ist super für diese Coffee at the next station. I tell you this is the best coffee in diese Gegend! Und ick kenne mir aus, was das betrifft!», erklärt X und begibt sich ins nächste Abteil.

Kurze Konzentration, ein kurzes Checken der Fahrgäste und los gehts.

«Ick rappe über das Leben, aber hauptsächlich über diese crazy Typen, die ick vor mir in die Bahn sehe! Ich provoziere gerne Leute oder spreche mit Absicht die people an, die grummelig schauen oder stelle eine Frage zu die Gäste, über die sie vielleicht noch den ganzen Tag nachdenken.»

Schade ist nur, dass viele der Menschen seine Message offenbar überhaupt nicht wahrnehmen oder vielleicht einfach keine Lust auf Nachdenken haben. Vielleicht hören sie auch deshalb nicht hin, weil sie Angst haben, dann in der Schuld zu stehen, ihm etwas dafür geben zu müssen. Dann lieber erst gar nicht beachten und ‹sauber› aus der Sache rauskommen.

Der gebürtige Amerikaner sieht das genauso, aber dennoch trifft er hin und wieder Menschen, die anders sind, berichtet

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s t r e e t m a g # 3

er. Menschen, die gerne einen Euro für gute Unterhaltung übrig haben und dankbar sind für den einen oder anderen tiefen Gedanken, den ihnen X mit auf die Fahrt gibt. «Du musst die Leute ein Zweifel mitgeben», findet X, «denn nur wenn du gibst die Menschen einen Zweifel, sie können wählen — die, die gleich den Zweifel annehmen, lass die einfach weiterlaufen, aber die, die weiter zuhören und weiterdenken, die verstehen wirklich die Message. This is a good day».

An solchen ‹good days› hat X auch immer ein paar überschüssige Cent für seine Kollegen am Kotti übrig. «Die­ se armen Kerle haben es schwerer als ick. Diese Typen sitzen den ganzen Tag an dieselbe Fleck und warten, bis good people vorbeikommen an sie.

Ich kann directly zu die Menschen gehen und sie ansprechen, this is klar ein Vorteil.», erzählt er mit einem freundlichen Lächeln.

X rappt sich seit 2005 durch die Berliner U-Bahnen. Eigentlich ist er wegen der Liebe nach Deutschland gekommen, aber wie das Leben so spielt: «Es hat leider nicht geklappt», erklärt X. Er ist ein ‹Straßenmensch›, sagt er.

«Live goes on … Die Liebe zu die Frau ist weg, aber die Liebe zu die Stadt ist geblieben. Ick mache das, was ick mache. Every day is different und du musst selbst schauen, wie du das Beste aus jeden Tag rausholst.»

T o r s t e n S c h o l z

[

E-Bass, beatsteaks www.beatsteaks.com

]

beat Steaks Naja, wahrscheinlich war die Dame einfach nur traurig, dass ihr alle schon vergeben seid.

?!

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(lacht) Ja, vielleicht hatte sie Liebeskummer. Ja, das kann sein. Aber dann kann sie doch auch direkt zu uns kommen. Da haben wir doch Verständnis, da kann man doch mit ihr reden, mal den Abend mit ihr verbringen, sie ein bisschen trösten, den Schmerz versuchen zu nehmen oder so ,-)

So ganz am Rande hat man ja als aufmerksamer Berliner anhand vereinzelter Plakate mitbekommen, dass ihr ein neues Album herausgebracht habt. Welche Resonanz habt ihr denn bisher darauf bekommen?

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(lacht) Ja,

ick hab mich selber auch gewundert, dass wir ein Album rausgebracht haben, weil ick hab davon auch ganz lang nichts mitbekommen ,-) Nee, die Reaktionen waren bisher, also ohne Scheiß, durchweg positiv.

Also egal, was man jetzt meint, ob es jetzt in der Zeitung ist oder Reaktionen von Leuten, die man bei diversen Autogrammstunden hört. Ick war letztens mit meiner Tochter einkaufen und da meinte dann ein so Typ nur: «He, richtig geiles Album!» und lief weiter. Also bis jetzt scheinen wir alles richtig gemacht zu haben. Irgendwie funktioniert’s.

Das scheint uns auch so. Auf Eurer facebook-Seite sind auch nur positive Kommentare zu finden.

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Ja, es gibt auch mal ganz selten was Negatives. Da war zum Beispiel ein Mädchen aus Saarbrücken, die sich darüber ausgelassen hat, dass wir alle mit Rock überhaupt nichts mehr zu tun hätten, weil wir ja Väter und vergeben sind, und dann is man ja auch überhaupt nich mehr real. Man is ja nur real, wenn man wahrscheinlich wild rumhurt und alles, was bei drei nich auf dem Baum ist, … naja, du weeßt schon. Ja, aber das war jetzt nur eine.

Na, das ist ja schön, dass ihr so lieb zu euren Fans seid ,-) Einige eurer neuen Songs sind vereinzelt etwas «Ska»-lastig.

Ist das so, dass ihr schon beim Schreiben darauf achtet, dass die Lieder auch festival- und bühnentauglich sind?

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Ob das festivaltauglich ist, das ist nicht der erste Gedanke, den man dabei hat. Wir denken natürlich daran, ob die Songs live reproduzierbar sind.

Wir haben bei der Platte auch angefangen, Sachen richtig zu produzieren, also einzeln alles einzuspielen — Schlagzeug, dann Bass, dann Gitarre und so weiter — also alles so zu schichten. Wir haben irgendwann gemerkt, das kriegt man live gar nich so hin und sind dann noch mal in den Proberaum und haben halt einfach die Songs noch mal ganz normal live eingespielt.

Dass jetzt, ich sag ma, eine reinrassige Ska-Nummer und eine Nummer mit ’ner Offbeat-Gitarre dabei rausgekommen ist, ist wahrscheinlich dem Fakt geschuldet, dass wir alten Roots Reggae und alten Ska aus den 60ern oder vielleicht noch älter halt übertrieben gut finden und doll feiern und auch selber ganz viel von dem Zeug gehört haben. Das hat sich dann einfach so’n bisschen auch auf die Musik übertragen.

Also man denkt jetzt nicht wirklich an die Festivals, ob die Leute jetzt alle abgehen und springen, das wär dann auch zu viel Berechnung, aber ich glaub, so’n bisschen hat man immer im Hinterkopf, dass die Songs für uns live funktionieren.

Wenn die Songs für euch funktionieren, funktionieren sie ja auch fürs Publikum.

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Ja, das ist so’n bisschen das Geheimnis, denk ich ma. Ja, weil ick wunder mich manchmal, warum das alles so funktioniert. Am Ende sind es aber immer die Sachen, die wir alle fünf total super finden, die nach außen hin gut ankommen. Dann is da wahrscheinlich irgendwat Richtiges dran.

Wie lange habt ihr an dem Album gearbeitet?

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Also, wir hatten ’ne Bandpause, die fing 2008 an. Wir hatten in der Wuhlheide unser letztes Konzert und danach war die Pause. Die Pause war eigentlich, obwohl sie nach außen fast zweieinhalb Jahre ging, nur drei bis vier Wochen lang. Also ’ne richtige Pause, danach hat halt so jeder sein Ding gemacht, ein paar haben persönliche Sachen zu bewältigen gehabt, ein paar haben gleich wieder angefangen, Demos zu schreiben. Ich zum Beispiel hab Bass-Unterricht genommen, dann haben wir unseren Bürokram gemacht und die Sachen, die da in Berlin so liegengeblieben sind über Jahre. So richtig ums neue Album gekümmert haben wir uns dann eigentlich so ein Jahr lang, kann man sagen.

Wie anstrengend ist so eine Tour mit den ganzen Presseterminen usw.? Hat man da noch Spaß dabei oder ist das alles eigentlich mehr Stress für Euch?

Nee, das ist alles total okay bei der Tour. Also wenn da jetzt irgendjemand anfängt zu jammern, dass das anstrengend ist, dem sollte man gleich den Arsch versohlen. Wir sind hier mit drei Bussen unterwegs, ’ner Riesencrew, wir haben Catering, Freunde von uns, wir kochen jeden Tag — wir werden von Tag zu Tag fetter — wir schlafen in Hotels, also da gibts Leute, muss ich euch ja nicht sagen, den gehts tausend Mal beschissener. Also wer sich hier aufregt über drei, vier Interviews am Tag oder mal ’n Foto machen oder zum Radio fahren, weils Leute gibt, die sich für einen interes­ sieren — na Hallo! Also da bin ick weit davon entfernt, mich darüber aufzu­ regen oder das blöd zu finden. Ich kann solche Leute nur verachtenswert von ‹unten› herab angucken, die über Pressearbeit abgehen. Also ich merk schon, dass es mehr geworden ist jetzt durch die Nummer eins, aber letztendlich — ich mein, wie geil, dass jemand oder ihr jetzt mit mir reden wollt, weil ich in dieser Band spiele. Also die Leute würden doch sonst ’nen Teufel tun, als mit mir zu reden.

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Wir hätten auch so mit dir gesprochen ,-)

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(lacht) Ja, ihr seid da eine rühmliche Ausnahme! Nee, ihr wisst schon, was ich meine. Ich sehe diese ganze Pressearbeit als Kompliment, deswegen kann man das nich blöd finden.

Das freut uns! Ihr dürft also eure Freunde mit auf Tour nehmen? Macht ihr dann so eure eigene Party oder wie kann man sich das vorstellen?

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Naja, nee, das ist mehr so im Laufe der Zeit entstanden. Also, die Cateringfirma, die wir haben, ist halt von ’ner guten Freundin, die seit mehreren Jahren dieses Cateringunternehmen in Berlin hat und jetzt für uns mal kocht. Auch die Crew, also die direkte Crew — die Backliner, der Lichtund der Soundmann usw. das sind halt alles Leute, die schon seit Ewigkeiten mit uns mitfahren. Und das sind dann natürlich Freunde. Mit denen steht man dann abends gerne mal vorm Bus und trinkt ’n Bier, aber so richtig feiern — da muss ich euch leider enttäuschen, das passiert nich so wirklich.

Also doch schon alt geworden und keine richtigen Rocker mehr?

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(lacht) Also dieses «Sex, Drugs & Rock’n’Roll» erfüllen wir echt nur teilweise. Wir haben zwar alle unfassbar viel Sex, aber mit Drogen und Rock’n’Roll hat das, glob ick, nich so viel zu tun.

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Kann man diesen unfassbar vielen Sex auch auf beat tv sehen?

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Nee, das is zu schmutzig dafür!

Nee, ick finde, eine Band sollte auch immer sowas also nicht ‹Geheimnisvolles› haben, aber auch nich alles von sich preisgeben. Ick selber bin ja auch Fan von Bands und ick find dat immer besser, wenn man nich alles weiß und sich so’n paar Sachen auch selber überlegen muss. Muss man aufpassen, dass man die Leute auch nich langweilt mit «ach ja, guckt ma, wir machen dies und das», das is dann nich so gut.

Es geht also darum, dass die Fans ein bisschen näher an euch dran sind und nicht, dass euer komplettes Leben dokumentiert wird. Wer hatte denn die Idee mit beat tv?

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Ja, also dass das so mit dem beat tv entstanden ist, ist schon so auf unserem Mist gewachsen mit den Jungs vom beat tv. Das sind vier Typen, die seit über zehn Jahren für mtv und andere Fernsehsender Sachen machen, also handwerklich total am Start sind und glücklicherweise zum Teil auch befreundet mit uns sind und die der Sache mal endlich ein professionelles Gesicht gegeben haben. Wir wollten halt nich wieder, wie bei den letzten Platten, mit ’ner Handycam draufhalten und dann so halbprofessionell immer ein paar Filmchen ins Netz stellen und dachten uns, nee, das kann man ja auch richtig machen. Ja, und die Jungs vom beat tv-Team haben mittlerweile auch richtig Ideen und bringen sich da mit ein und dann kann man so als Band sagen: «Nee, will ick nich, schneid das ma raus, ick will nich, dass man mich da nackt sieht» oder sowas.

Was auch witzig is, einen von den Jungs kenn ick schon seit fünfzehn Jahren. Der hat früher mal bei einer Hardcore Band gespielt, bei shortage, und ick hatte damals ma so ’ne Radiosendung, so ’nen Kanal, und da haben wir den eingeladen und jetzt, fünfzehn Jahre später, steht der mit der Kamera vor mir und filmt mich. Ja, das is halt sauangenehm mit den Jungs von beat tv, weil wir alle auf derselben Wellenlänge sind.

Ihr seid ziemlich sozial engagiert und macht auch viele CharityAktionen wie junge helden, nimm zwei und so weiter.

Wie wichtig ist euch soziale Verantwortung als Band?

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Also, dass man soziale Verantwortung hat, da bin ick immer ganz vorsichtig. Da bewegt man sich immer auf ’nem Level, wo ick eigentlich nich hingehöre. Wenn jetzt zum Beispiel Herbert Grönemeyer von ’ner sozialen Verantwortung spricht, dann kann ick das eher verstehen, weil dem hören ja Leute zu. Ick bin ja nur so’n Typ von ’ner Band. Aber Fakt ist halt, man hat ’ne Außenwirkung und man bricht sich ja nun echt keinen Zacken aus der Krone, wenn man ma bei so ’ner Aktion mitmacht. Is zwar zeitlich leider nich alles möglich, aber nimm zwei is zum Beispiel ne Aktion: ein Foto machen dauert fünf Minuten, zehn Minuten, keine Ahnung, also da bricht man sich echt keinen Zacken aus der Krone, das zu unterstützen oder zum Beispiel, wenn jetzt auf Tour oxfam vorbeikommen, die sich ja gegen Armut in der Welt aussprechen und auch diverse Aktionen starten, naja dann kriegen die halt ne Ecke in der riesigen Halle, können sich da ihren Stand aufbauen und die Betreuerin des Standes kann dann auch ’nen Kaffee bei uns beim Catering trinken oder ’n Brot essen, da bricht man sich och keinen Zacken aus der Krone.

Ich finde halt, wenn man sich so’n paar Sachen rauspickt, kann man das doch jetzt echt mal locker machen und dann macht man das halt.

Bei den Straßenzeitungs-Verkäufern is das ähnlich — man kann zwar nich jedem ’nen Euro in die Hand drücken, aber ick denk mir halt, auch wenn ick jetzt kein Millionär bin, aber ick hab immer, auch damals als Student, mehr Geld als ein Obdachloser. Auch wenn das bloß ma nur ’n Euro im Portemonnaie war, hab ick ihm das gegeben und hab früher immer gesagt «Wenn ick ma dasteh und dir geht’s ma besser, dann hilfste mir och einfach.»

Mitter nachts sport M i t t e r n a c h t s S p o r t S p a n d a u

[ Die Website ist derzeit noch im Aufbau ] [ Spendenkonto: Kto: 600 005 43 41

BLZ: 100 500 00

Berliner Sparkasse Stichwort: MitternachtsSport Spandau Ansprechpartner: Ismail Öner

Tel: 0178–449 66 14

i.oener@yahoo.de Hauptstandort: Sporthalle der Bertolt-Brecht-Oberschule

Wilhelmstraße 10

13595 Berlin ]

unter dem

Motto «Meine Stadt! Mein Verein!

Mein Projekt!» holt seit nunmehr vier Jahren der mitternachtssport im Berliner Bezirk Spandau mit dem nächtlichen sportpädagogischen Angebot an jedem einzelnen Wochenende, Freitag & Samstag, in der Zeit von 21 bis 3 Uhr Hunderte (Spandauer) Jugendliche zu einer ungewöhnlichen und gefährlichen Zeit von der Straße und bietet ihnen an inzwischen vier (!) Standorten bzw. Sporthallen eine friedliche und sinnvolle, aber vor allem auch gewaltpräventive Freizeitgestaltung an. Das Projekt mitternachtssport schließt daher die Lücke der fehlenden Freizeitangebote für Jugendliche zur besagten Zeit, vorbeugend gegen Gewaltbereitschaft und Straffälligkeit.

Mit seinen an den Bedürfnissen der Teilnehmer im Alter von 14 bis 27 Jahren ausgerichteten Sportarten (Fußball,

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Vom GewaltprAventionsprojekt zum Verein — Eine Berliner Erfolgsgeschichte

Basketball, Selbstverteidigung/Kampfsport, Streetdance etc.) bietet der mitter­ nachts­sport eine regelmäßige, kontinuierliche und attraktive Alternative zu den üblichen, oftmals nicht unproblematischen sonstigen Wochenendaktivitäten zu später Stunde.

Nicht zuletzt wegen seines anerkannten sozialen Stellenwertes, vor allem hinsichtlich der Gewaltprävention, hat sich der mitternachts­sport als oft kopiertes und modifiziertes Erfolgsmodell in der Jugendarbeit etabliert. Durch Selbst­regulation innerhalb der Sportgruppe und die Beachtung vereinfachter Regeln der jeweiligen Sportart wird allen Beteiligten deutlich, wie wichtig es ist, sich an Absprachen zu halten, fair miteinander umzugehen und andere mit ihren individuellen Fähigkeiten zu akzeptieren. Beim Fußball wird z.B. gänzlich auf einen Schiedsrichter verzichtet. Es gelten stets die goldenen Regeln des sozialen Zusammenlebens: Respekt! Toleranz! Fairplay!

Der Erfolg des mitternachts­sports liegt u.a. im Charakter eines ‹offenen› Angebots. Bei den Jugendlichen geht es dabei in erster Linie um Spaß ohne Leistungsdruck, bei den Organisatoren um die Fortführung bzw. Unterstützung der offenen und sozialen Jugendarbeit.

Die große Besonderheit des Spandauer Projektes liegt vor allem in der Verschmelzung des Mediums Sport mit der intensiven sozialpädagogischen Jugendarbeit. Der mitternachts­sport spandau gilt in seiner Form als federführend und wegweisend für alle ähnlich geprägten sportpädagogischen Angebote in der gesamten Berliner Jugendsozialarbeit.

Das Projekt wird vom im September 2010 gegründeten Verein «Mitter­ nachts­Sport e.V. — Verein für interkulturelle Jugendsozialarbeit Berlin» umgesetzt. Der Verein entstand sozusagen aus der praktischen Projektarbeit he­raus und war das Ergebnis der erfolgreichen Umsetzung, aber auch eine Ant­wort auf die passive bezirkliche Jugendpolitik, die sich zwecks Projektfinanzierung im letzten Jahr nicht positionieren konnte und wollte.

Für die Vereinsgründung suchte der Projektinitiator und Diplom-Sozialpä­ dagoge Ismail Öner ( 33) ein Zugpferd, um dem Verein und seiner erfolgrei­ chen, aber öffentlich zu dieser Zeit stiefmütterlich behandelten und finan­ ziell nicht geförderten Projektarbeit ein Gesicht zu verleihen. Ein Gesicht, mit welchem sich vornehmlich die Migrantenjugendlichen, die stark auf das Projekt ansprechen (80% der Besucher) , sehr wohl identifizieren konnten.

jérôme boateng und ismail öner

gesucht! gefunden! zahlreiche perspektiven

Das Gesicht trägt den Namen Boateng, Vorname: Jérôme, Beruf: Fuß­ ballstar aus Berlin mit Wurzeln in Ghana, er gehört zum Stammpersonal der deutschen Fußballnationalmannschaft und war WM-Teilnehmer! Den Kontakt zu dem Nationalspieler vermittelte seine Spandauer Lebensgefährtin Sherin Senler, welche Öner aus seiner pädagogischen Tätigkeit in der Spandauer Jugendfreizeiteinrichtung SportJugendClub wildwuchs kannte. Als Jugendliche ging sie hier häufig ein und aus. Am ersten gemeinsamen Treffen konnte Öner Boateng schnell von der Idee und dem Projekt mitternachts­sport begeistern. Boateng war sofort bereit, die Schirmherrschaft für das inzwischen berlin-, aber auch deutschlandweit renommierte Projekt zu übernehmen und einen gemeinsamen Verein für junge Menschen zu gründen. Ein Gesicht war gefunden, welches mehr als nur maßgeschneidert ist: jung, männlich, Migrant!

sensationelle erfolge

Das Projekt mitternachts­sport spandau hat im März 2010 den bezirklich hochangesehenen Spandauer Integrationspreis für seine Arbeit und Bemühungen in diesem gesellschaftlich relevanten Bereich erhalten.

Im Dezember 2010 kürte der Deutsche Fußball Bund (DFB) bzw. die Deutsche Fußball Liga samt der Bundesliga-Stiftung den spandauer mitter­ nachts­sport zum besten Jugendprojekt Berlins. Der Erfolg spiegelt sich auch in Zahlen: in den letzten vier Jahren wurden an ca. 235 (!) Veranstaltungstagen etwa 25.000 Jugendliche (!) erreicht.

Das Projekt mitternachts­sport spandau ist inzwischen ein unverzichtbarer Teil der bezirklichen und der Berliner Jugendsozialarbeit geworden. Der Verein verfolgt mit seinem interkulturellen Ansatz jedoch ebenso das Ziel, aus dem Angebot des mitternachtssports heraus weitere wichtige gesellschaftlich relevante Themen wie Integration, Migration, Rassismus, Diskriminierung, Zivilcourage, Suchtprävention etc. aufzugreifen und gemeinsam mit den Jugendlichen neue weitere und interessante Projekte zu initiieren.

Das zweite große Projekt des Vereins ist im Februar dieses Jahres angelaufen und trägt den Namen «Setz’ auf Dich selbst!»; ein Projekt bzw. eine Kampagne zur Bekämpfung und Prävention von Glücksspielsucht bei Jugendlichen.

Mit dem Spandauer Manuel Schmiebach, Bundesliga-Shootingstar der abgelaufenen Saison von hannover 96, steht seit Anfang Mai ein weiterer prominenter Mitstreiter dem Projekt und dem Verein bei. Weitere Fußballprofis aus dem Umfeld Boatengs und Schmiedebachs werden mit großer Wahrscheinlichkeit folgen.

Mit hertha bsc wird in diesem Jahr noch ein Kooperationsvertrag in die Wege geleitet und mit der Bundesliga-Stiftung und der DFL bzw. dem DFB stehen dem Spandauer Projekt weitere starke Partner zur Seite.

Wenn auch das Projekt mitternachtsport spandau nach langem Kampf derzeit und bis Ende 2014 aus dem Stadtentwicklungsprogramm aktionsraum plus finanziell gefördert wird, sind weitere angemessene Finanzierungsgrundlagen unabdingbar, um das Projekt und die weiteren Pläne der Vereinsarbeit umzusetzen, auszubauen und zu verstetigen. Um den mitternachtssport und weitere Hilfsangebote bedürftigen und gesellschaftlich teils stark ausgegrenzten jungen Menschen weiter zu offerieren, bittet der Verein um persönliche sowie finanzielle Unterstützung.

f.c. liverpool vs. manchester city Jérôme Boateng hatte 20 Jugendliche des mitter­nachts­ sport e.v. im April nach liverpool einge­laden, um hautnah bei dem Spiel manchester city gegen liverpool dabeisein zu können!

20 spandauer vs. liverpool the Reds Zwanzig Spandauer (Migranten & Atzen) gemeinsam als gelade­ne VIP-Gäste im Liverpooler Anfield Stadion zum Spiel gegen manchester city — das nenne ich Integration! Wie kommts?

Jérôme Boateng, Nationalspieler und derzeit bei manchester city unter Vertrag, zahlte die Reise plus Unterkunft im Epstein-Haus (hier wurden die Beatles erfunden) für eine Jugend-Gruppe seines mitternachtssport e.v. Korrekte Nummer, finden auch die Jungs. Treffpunkt Bahnhof Spandau, nach Schönefeld zum Flughafen, ein Tag Liverpool und zurück!

Ankunft = Umdenken: Zuerst nach rechts schauen! Englische Straßen — hier kann man überfahren werden, wenn man nicht aufpasst!

Und das Englisch ist nicht das Englisch aus meiner Schulzeit, das Pfund, schräge alte Taxen! Direkte Fahrt zum Hotel in die Anfield Street, das Spiel beginnt zeitnah.

Die Straßen sind kaputt, die Häuser wirken am Stadion wie Baracken, viele Fenster sind mit Holzlatten und Brettern zugezogen. Es herrscht eine unbehagliche Atmosphäre direkt in der Fußsperrballzone — soziale Armut ist hier direkt sichtbar und im Stadion ums Eck werden Millionen mit Fußball erwirtschaftet! Strom-Oberleitungen an den Straßen, man kann die Spannung des Stroms direkt hören.

Echt Zweiter-Weltkrieg-Stimmung. Selbst das Beatles-Haus ist eine Jugendherberge mit Feldbetten und Pub, das heißt, im Brian Samuel Epstein Hostel finden sich alte Säufer und Fußballfanatiker gepaart mit alternden Tresenfrauen.

Uns wird geraten, nichts Blaues zu tragen! Überall ist Polizei mit großen Hüten auf Pferden! rot wird direkt von blau getrennt. Die Stimmung im Stadion ist sensationell: alle singen, keine Zäune, statt dessen direkte Sicht aufs Feld, das ist wahre Fankultur und echte Liebe zum Fußball. Diese Inselmenschen und der englische Fußball sind echt eine andere Nummer. rot schlägt heute blau. 3:0 Halbzeitstand, auch Endstand: Alle drei Tore waren für uns Spandauer direkt hinter dem Tor zu sehen. Besser gehts nicht! Leider sind wir im falschen Fanblock. Die Mannschaft von Boateng verliert. Uns juckt es nicht — wir machen unsere Party direkt hinter dem Tor mit den betrunkenen und zu Recht wütenden City Fans mit ihren skurril zerbeulten Visagen, Piraten, würde man meinen. Die Edin Dzeko-Family ist auch dabei.

Yugo-Connection everywhere.

Nach dem Spiel ist klassisch vor dem Spiel, aber etwas Richtiges zu essen gibt es in Liverpool anscheinend echt nicht.

Gesucht und gelaufen wurde ohne Ende, also

t h c i beriner e ise re

wie gewohnt auf zum kurdischen ‹Nevroz›-Dönerladen — irgendwie ist überall ein bisschen Spandau!

Ein Tag Jetset & wieder zurück!

Danke, Jérôme Boateng & Ismail Öner.

P .S . Die Bullerei war natürlich Thema. Aber das ist eine andere Story. Peace, der Yugo-Aleks!

[

Vielen Dank an die Sponsoren:

www.geniusartcorp.de

]

* seit 1990: streetbomber / seit 2004: tcf / seit 1991 bis heute: ksb

*

rettet unsere Kultur — gebt die wAnde frei !!!

Keiner behauptet, es sei okay, fremdes Eigentum zu beschmieren, dies jedoch mit einem ‹Schwerstverbrechen› gleichzusetzten, ist es genauso wenig. 1994 wurde die Anti-Graffiti-SOKO namens GIB ins Leben gerufen.

1995 war Jörg Schönbohm der Meinung, ‹Graffiti› vernichten zu können, indem er allen Kindern und Jugendlichen in Berlin die legalen Sprühwände entzog, dabei hätte er doch wissen müssen, dass man auf diese Art erst recht Kriminalität und Jugendgewalt schürt. Wohin sollen die Kinder denn gehen, wenn sie nicht einmal mehr an ihren Jugendheimen sprühen dürfen, wo dies immer als legal galt und wo sie nun als Straftäter gesehen werden?

Meiner Meinung nach wusste Herr Schönbohm ganz genau, was er tat: Die Jugendkriminalität ( Jugend- und Ausländerkriminalität) in Berlin in die Höhe schießen zu lassen, um sicherzugehen, dass sich seine Karriere auch so entwickelt, wie er sie für sich geplant hatte, nämlich 1996 Innensenator Berlins und schließlich 1999 Innenminister des Landes Brandenburg zu werden . And the story goes on … Seitdem wurde keine Kreativität und Kultur im Bereich moderne Kunst (GR A FFITI) gefördert, sondern stattdessen wurden Tausende von minderjährigen Kindern und Jugendlichen zu Kleinkriminellen degradiert.

Graffiti gibt es auf der ganzen Welt und selbst unsere besten Politiker sprühten bereits Parolen an die Wände!!!

Kinder aus weniger reichen Gegenden der Welt werden durch Kreativität nicht kriminell, sondern entkriminalisiert, was jedoch nun in eine komplett falsche Richtung läuft. Durch die immens hohen Strafen, die für Graffiti-Malerei angesetzt wurden, wurde ledig­lich eine noch größere Kluft zwischen Arm und Reich geschaffen. Während Kinder reicher Eltern ‹freigekauft› werden können, hat der Rest ein Leben lang mit den Zahlungen zu kämpfen. Dabei ist es doch Sinn und Zweck einer kreativen Beschäftigung, zu lernen, selbst etwas zu erschaffen und anerkannt zu werden. Und zwar ohne Gesellschaftszwänge oder sich mit Geld definieren zu müssen, und ohne dass es eine Rolle spielt, welche Voraussetzungen einem das eigene Zuhause mit auf den Weg geben kann. In der Kunst respektieren sich reiche und arme Kinder aufgrund ihrer Fähigkeiten, und nicht anhand materieller Statussymbole, denn niemand kann sich seine Ideen kaufen. Man hat sie oder hat sie nicht.

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Dies alles ist ‹Kultur›. Moderne Kunst, ob man sie versteht oder nicht, ist da und wird immer da bleiben.

Man sollte sich genau überlegen, wieviel uns unsere Kinder wert sind. Meine Meinung: Förderung statt ein Gesetz einzuführen, welches Kinder schlimmer dastehen lässt als Kinderschänder! Schließlich kommt die Polizei nicht gleich angefahren, wenn jemand anruft, weil sich ein Mann verdächtig auf einem Spielplatz verhält, aber wird ein kleiner Junge mit Rucksack beim Rumschleichen gesehen, wird ihm gleich das SEK (Sondereinsatzkommando) an die Fersen gehaftet und unser super Antigraffiti-Helikopter kommt auch noch zum Einsatz! Nur weil Kinder und Jugendliche nicht ihre eigene Lobby bilden können??!!

Die Politiker sollten sich ernsthafte Gedanken machen. Jeder weiß, dass es ärgerlich ist, eine beschmierte Hauswand jeden Monat zu reinigen, aber dafür wurde die ‹Anti-Graffiti-Paste› erfunden. Chemie zu unterstützen ist zwar scheiße, jedoch in diesem Fall ein wirksamer Schutz, weil Sprayer diese Wände meiden.

Anstatt Leben zu zerstören, sollte man es fördern! Die wirkliche Gefahr geht nicht von Kindern und Jugendlichen aus. Talentwettbewerbe anstatt Gerichtshilfe! Hinter den Statistiken stehen junge Leben, die unsere Zukunft sind, ob die Gesellschaft das will oder nicht. Man kann nicht etwas «ausrotten», was ein Teil unserer Kultur ist. Wenn man sich unsere Straßen genauer anschaut, kann man sehen, dass aus Protest eher noch mehr beschmiert wurde!

Rettet unsere Kultur – gebt die Wände frei (peace 2 Stöbele :-) )!!!

Nur so kriegt man die Kinder, die unser Erbe sind, von der Straße und in die offizielle ‹Gesellschaft›. danone 2011

Visible wall

13.8.1961 — 9.11.1989

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s t r e e t m a g #3

Die Mauer als Symbol der friedlichen deutschen Revolution.

Die Bedeutung der Mauer als Symbol dafür, dass es möglich ist, eine totalitäre Trennung auch friedlich zu überwinden — als zeitloses Symbol des Freiheitswillens — wird in der ganzen Welt verstanden. Viele Gäste Berlins machen sich tagtäglich auf die Suche nach den wenigen verbliebenen Relikten der betonhaften Überreste des ‹eisernen Vorhangs› zwischen den Blöcken des Kalten Krieges.

Für die Menschen in heutigen Konfliktregionen der Erde ist und bleibt die Berliner Mauer ein Hoffnungszeichen: Was den Deutschen 1989 friedlich gelang, kann überall gelingen. Kein Regime dieser Erde kann auf Dauer gegen den freien Willen seiner Bürger bestehen. visible wall vertreibt in Zusammenarbeit mit führenden Mauerkünstlern ausgewählte Exemplare der originalen Berliner Mauer für Sammlung­ en und Institutionen. Ein Konvolut von originalen T- und L-Elemen­ten steht Dank der langjährigen kuratorischen Arbeit der luxpopart-group auch heute noch der Öffentlichkeit zur Verfügung.

Aktu­­ell arbeiten ausgewählte Künstler wie z. B. Thierry Noir, James Rizzi, Alban Seyboth, Kiddy Citny und Jakob Wagner an den Mauerstücken. Ab Au­gust können die Mauer-Werke von visible wall bei der großen Eröffnung des Freedom Parks an der Uferpromenade des Nhow Hotels (Stralauer Allee 3. 10245 Berlin) bewundert werden!

V i s i b l e W a l l

[ www.visiblewall.com ] [ F ür alle die sich ein Mauerstück in Originalgröße nicht leisten können, gibt es Miniaturmodelle (1:25) aus rosenthal- Porzellan

?!

]

Interview mit Patrice Lux von der luxpopart-group

Die Berliner Mauer als Leinwand für Künstler – wann fing das an, dass die Mauer bemalt wurde?

Wie habt ihr das angestellt? So ein Mauerstück kann man ja schließlich nicht mit einem Auto hin und herfahren.

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Die Berliner Mauer war zu Westberliner Zeiten das größte Display wo sich kreative Köpfe zum Ausdruck bringen konnten bzw. als die Berliner Mauer noch intakt war, war sie nicht so beachtet, aber dennoch gab es Vereinigungen von jungen Leuten, die der Mauer zugesetzt haben — in dem Fall mit Farbe. Vor allem, als die Graffiti-Welle aus Amerika kam und die Leute inspiriert wurden, große Bilder zu malen, fing das an. Mit «große Bilder» meine ich 200 –300 Meter Bilder. Einer der ersten Künstler war Keith Haring, der nach Berlin kam, um als New Yorker PopArt Künstler die Mauer mit seinem «Freiheitswillen» zu gestalten. Nach dem Fall der Mauer ging das Interesse an der Mauer verloren. Aber nicht für uns, da wir mit der Mauer gelebt und gearbeitet haben. Wir haben uns dann unsere Mauerstücke gesichert.

2

Ein Mauerstück wiegt etwa 2,8 Tonnen. Das geht nur mit Schwertransporten, also auch wenn wir verkaufte Mauerstücke zu den Käufern bringen. Wir haben uns damals an eine Baufirma gewandt, die für die Bebauung des Potsdamer Platzes zuständig war, und im Zuge dessen sehr viele Mauerstücke zur Selbstverwendung gebunkert hatte. Wir sind über Jahre hinweg an diesen Mauerstücken drangeblieben. Die Verwendung der Mauerstücke für die Baufirma war, Baustoff-Boxen zu stützen. Man muss sich riesige Boxen vorstellen, gestützt von Berliner Mauerstücken. Und diese Mauerstücke haben wir dann gekauft und sie zu uns transportieren lassen.

Wer kauft so ein bemaltes Berliner Mauerstück?

3

Da ist hauptsächlich ein öffentliches Interesse dahinter. Es gibt auch hin und wieder Privatsammler, die sich ein Mauerstück leisten. Wir vergeben manchmal Mauerstücke für wohltätige Zwecke, die werden dann versteigert und der Erlös kommt verschiedenen Stiftungen zugute. Die Mauer ist ein historisches Mahnmal, das darf man nicht vergessen. Insofern verkaufen wir History.

[

E dwin C a st aned a www.facebook.com/skafdesignz

]

edwin castaneda

Künst­ ler­name skaf, aufgewachsen in Staaken, Berlin-Spandau (einem der kriminel­l sten Stadtteile Berlins) .

«Ich bin 1991 in Berlin geboren.

Zu meiner Nationalität: also meine Mutter ist Türkin und mein Vater kommt aus Peru, ich selber habe zur Zeit einen Staatenlosenpass.

Ich fotografiere seit knapp 1 –2 Jahren, seitdem mein Vater mir eine Spiegel­reflexkamera geschenkt hat. Eine bestimmte Richtung oder so habe ich beim Fotografieren nicht, ich fotografier alles Mögliche, was mir vor die Kamera kommt wenn ich unterwegs bin …»

doro petersen

studierte in Berlin, Bilbao und Barcelona und wohnt und arbeitet in Berlin-Wedding. Auf ih ren Wegen sammelt sie die verschiedensten FundstĂźcke, die sie zu farbenfrohen Collagen und Scherenschnitten verarbeitet. Ihre Lieb lingsstraĂ&#x;e in Berlin ist die ManteuffelstraĂ&#x;e.

[

D o r o Pet er sen www.doropetersen.com

]

StreetArt L i l ith L oco

Streetart IST ÜBER das LEBEN

kUNS t gibt ES überall

für streetart ist der EIN tritt FREI .

SIE DOKUMENT iert

während WIR UNS durch die STADT beWEGE n SIE schließt JEDEN mit EIN STREET art IST ROMA ntisch

in jedem KÜNSTLER ein TRÄUME r der ZWEILFEL t dass das das das das das das LEBEN ist SIE verMUT en ES gibt mEHR SIE nehmen sICH die FREI heit SPUREN zu hinterlassen LEBEN szeichen

bLEIBen sie in den KÖPFEn sICH SELBST überlassen

BERLIN IST unter deinen füssen unendlICH die STADT PUL Siert

unUNTER brochen

an JE der ecke kann dICH allES erwART en häuser, bahnhöfe, müllcontainer, haltestellen SIE stehen SCHWEIGEN d

bis der zahn der ZEIT sie knackt wir ATME n ES IST UNS unmöglICH zu schweigen WIR LIEBE n

das LEBE n ES IST von NATUR aus

kreativ

STREETART hat kEIN e fES ten regeln

was haften bLEIB t ob im GEIST oder an den WÄNDE n IST herausRAGEND

von JEDEM für JEDEN EIN e provokation

eine INSPIRATIO n SIE IST das was DU in ihr siehst

Fr an z i

EIN wholeTRAIN WEG lässt mEINen GEIST die STADT schmecken M a r auf t i sEINem n

verEIN zelte LEUCHTEND e TAG e auf die NATUR bLEIB t verlass sie erBLÜH t im FRÜH ling IST ES LEICHT er über schlagzeilen hinwegzusehen

unter FREI em HIMMEL zu schlafen kann JETZT wieder SPASS machen

zuversICH tlich zu bLEIB en

ur berlin [

www.urberlin.de

]

teppichträume lädt alle Künstler ohne Rücksicht auf die Kunstform zum offenen Graffiti Contest ein! ( Jeder angemeldete Teilnehmer erhält gegen eine kleine Kostenpauschale seinen persönlichen Teppichtraum!)

Sinn des Contests ist es, eine Plattform zu errichten, die eine Win-Win-Situation schafft. Die Künstler werden an den Verkäufen der Teppiche beteiligt.

Die Teppiche werden in verschiedenen Galerien und ausgewählten Geschäften ausgestellt.

Die Teppichkunstwerke können online bewertet werden.

urberlin ist urban (u r bn) . urberlin ist kunst zum tragen. urberlin ist Stadt auf der Haut.

Exklusive Designs von Berliner Künstlern, deren Kunst sich auch außerhalb ihrer Ateliermauern manifestiert. Diese Kunst in all ihren Facetten tragbar zu machen, ist die Idee von urberlin.

Es entsteht limitierte Street Couture, die Kunst Berlins, gebannt auf hochwertige Produkte. Made in Berlin. urberlin ist Leinwand und Medium zugleich und deren Träger werden zu Botschaftern dieser Kunst. «urbn Art» ist kreativer Ausdruck im öffentlichen Raum und darüber hinaus. urberlin bietet diesen Künsten eine neue Plattform und ist somit Label und Agentur in einem: für Künstler sowie für Style-Orientierte, die hier Außergewöhnliches finden und gleichzeitig Gutes tun können. Denn langfristig soll die Geburtsstätte der Urban Art, die Straße, von dem Gewinn ebenso profitieren, wie die Marke selbst. urberlin will von zukünftigen Erlösen pro verkauftem Artikel soziale Projekte in Berlin unterstützen.

In diesem Sinne heißt «Kunst tragen» auch Farbe bekennen.

Teppich trAume wei t ere I n for mat ionen [

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s t r e e t m a g # 3

www.teppichtreaume.webnode.com

]

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s t r e e t m a g # 3

[ www.vom-fainztn.de ]

fortsetzung folgt ...

peteR missing [ [

K u n s t h a u s T a c h e l e s

Pet er M issing

www.petermissing.de

]

www.humanityrecords.de

]

[ www.Kunsthaus-Tacheles.de ] [ Oranienburger Straße 54–56a

Berlin–Mitte ]

Peter (Künstler, Poet, Musiker und Aktivist) wurde in der Bronx in New York City geboren.

Sein Zeichen, ein umgedrehtes Martiniglas mit drei durchgestrichenen Linien, bedeutet: «party’s over» (die Party ist vorbei), war überall in der Lower East Side zu sehen, oft zusammen mit Slogans gegen Hausbesitzer, Gentrifizierung, Polizeibrutalität, Unter­ nehmen und für die Umwelt. Das Symbol wurde eigentlich für die 1980 von Missing gegründete Band drunk driving entworfen und sym­ bolisiert inzwischen den Verfall unseres Planeten mit der Aufforderung, endlich etwas Neues zu beginnen. Es ist Zeit für eine Veränderung!

1984, während er in Hamburg lebte, gründete Peter Missing die einflussreiche Underground Industrial-Band missing foundation und brachte sie 1985 mit neuen Mitgliedern in die USA . Der Band haben über die Jahre 20 Mitglieder angehört. Der Name stammt von der ostdeutschen Polizeieinheit, deren Aufgabe es war, Menschen aufzuspüren, die nach Westdeutschland fliehen wollten. Bei seinen Auftritten zündete sich Missing als Teil der Performance manchmal selbst an. Die Band veröffentlichte fünf Alben mit Restless Records in L.A. , darunter your house is mine, welches 1988 von der New York Times zum Rockalbum der Woche ernannt wurde.

Peter malt bereits seit 30 Jahren. Seine Werke wurden in über 30 Museen in den USA und Europa ausgestellt, darunter The Museum of Modern Art, The Whitney Museum of American Art, The Getty Institute und dem Stadtmuseum Berlin. Momentan verkauft er seine Gemälde in seiner Galerie Conto Gallery im Kunsthaus Tacheles in Berlin.

Peter arbeitete viele Jahre beim Film als Bühnenbildausstatter für das RTL -Fernsehen, Studio Hamburg. Missing lebt derzeit in Berlin, wo er sich hauptsächlich auf die Malerei und die Produktion elektronischer Musik konzentriert. Peter unterrichtet Kunst und ist sehr engagiert in Kunstgemeinschaften, egal, wo er sich gerade aufhält.

Aktuelle Werke sind erhältlich in der Galerie im Kunsthaus Tacheles.

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s t r e e t m a g # 3

INTRODUCTION

by Pet er M issing

ART MUST BE REDEFINED / IN ORDER TO STAY ALIVE / OUR LANDSCAPES HAVE BECOME TOO TYPICAL / IN LINE WITH THE PAST BACK TO THE BEGINNING TO TR IBALISM THE SIRENS BLARE INTO EACH OTHER LISTENING TO A PAINTING CIVILIZATION BEFORE EVERYTHING WAS GIVEN A LABEL MATER IAL OBJECTS DON’T CHANGE ENOUGH THEY CONVINCE OR CONDITION THE VIEWER TO SEE SHAPES IN ONE LIGHT EVEN A SQUARE GUITAR WOULD BE MORE INTERESTING

TAKE AN OBJECT CLOSE DOWN YOUR THEOR IES BLOCK OUT ANY CONCEPTION YOU HAVE OF THE WORLD NOW — RESTRUCTURE / RECREATE R IP PARTS AWAY / BURN DIFFERENT SECTIONS INVISION THE SOUND / FROM ZEN TO A FRAME LOOK DEEPER INSIDE / THE MEANING IT’S MADE TO FOOL THE EYE / DISTORTED IN IMAGE A NONFUNCTIONAL BEAUTY A DISFUNCTIONAL PAINTBRUSH PLAYING WITH THE MIND TERROR ISM OF THE SUBCONSCIOUS IN A FIELD OF UNKNOWN TERR ITORY ALWAYS PROVOK ING ANOTHER THOUGHT PAT TERN RUBBER INNERTUBES TURNING THE MOOD

Fr an z i

INTO A METAL M a rSURFACE tin AIR AND LIGHT ANGLED FOR A NEW FOCUS LIKE SOMEONE COMING BY AND TURNING THE CAMERALENS / WITH ALL ELEMENTS MINIMAL / TO AVOID CONFUSION / SPIR IT OF EXPRESSION / DR IVEN TO THE POINT.

schuld an allem

ist der Astronaut. M. steht am Potsdamer Platz, direkt neben der grünen Ampel, die hier nicht den Verkehr regelt, dafür aber den historischen Bezug, und beobachtet die Touristen, die an ihm vorbeiziehen, die Anzüge und Frühlingskleider mit großen Warenhaustüten in frisch manikürten Händen, Menschen, in deren unmittelbarer Umgebung die Luft so klar ist wie sonst nur über einem frisch eingegossenen Glas Mineralwasser, säuberlich und bedacht dekolletierte Ibizabräune. Kaffeehauslächeln. Kein Ort könnte ihm fremder sein. Er blinzelt in die Sonne oder vielmehr in die kaleidoskopische Reflexion einer Sonne in den Fenstern der Bürogebäude. Kein Ort, an dem er sich kleiner fühlen könnte. M. greift in seine Hosentasche, seine Finger umklammern ein Stück Kreide, langsam gleiten sie über die un­ ebene Oberfläche, tasten nach den winzigen Kerben, wie um sich daran festzuhalten. M. sucht Halt. Er wird hektisch. Panik. Ich habe hier nichts verloren, denkt er und seine Finger schließen sich enger um die Kreide, weiß wie ein Tag am Meer, sie liegt wie eine Waffe in seiner Faust. Keine Schusswaffe, eher ein Dolch. Auch du, mein Sohn. Ein Schweißtropfen rinnt ihm über die Stirn, M. zittert, der Schweißtropfen zerplatzt mit dem Geräusch einer Wasserbombe auf dem Asphalt.

Schuld an allem ist der Astronaut. Je länger M. darüber nachdenkt, desto klarer wird

angetan.

Damals. Das sagt M. immer. Dabei ist damals noch gar nicht so lange her. Es gibt Dinge, an die sich M. erinnern kann, die liegen länger zurück als das Ereignis, mit dem sein Heute begann. Als sein Vater, Alkoholiker, Schichtarbeiter am Band, einfach ging. Tür auf, Tür zu. Kein Wort. Er ließ M. und die Mutter zurück, sie weinte und mit jeder Träne zerfloss auch ein Stück von ihr, bis sie irgendwann nur noch auf der Couch kauerte, mit dem Fernsehgerät als Fenster zur Welt, ohne auf die Bilder zu achten. Arbeitslos. Kein Geld im Haus. Ihren Sohn erkannte sie nicht wieder und wenn er ihr zu nahe kam, sah sie den Vater in ihm. An einem Nachmittag um kurz nach vier schloss auch M. die Tür hinter sich und ging. Seitdem also Straße. Das volle Programm.

Wenn er seine Geschichte erzählt, irgendjemandem, der es wissen will, nicken die Leute nur kurz und gehen dann weiter. Seine Geschichte, er selbst ist ein Klischee. M. ein Stereotyp, eine Figur wie aus dem Fernsehen. Vormittags­ programm. Die Ausreißer, wie man das eben kennt. Eine Geschichte, zu oft erzählt, um noch Mitleid zu erzeugen. Irgendwie Schema Christiane F., doch das Leben schert sich einen Scheißdreck um wissenschaftliche Kategorisierungen. Das hat M. gelernt.

Irgendwann war er einfach Teil des Straßenzirkus’ Berlins, nur ein weiterer Statist im Elendstheater der Hauptstadt, in einem Stück, das jeden Tag von neuem aufgeführt wird.

Astro naut es ihm. Der Astronaut hat etwas in ihm verändert. Er ist ihm unter die Haut gefahren wie diese Insekten in den schlechten Science-Fiction- Filmen, die er früher hin und wieder im Kino gesehen hat. Immer dann, wenn er eigentlich in der Schule sein sollte. Lehrer oder Aliens. Am Ende ist der Unterschied ohnehin nicht groß. Und was hätte ihm die Schule schon beibringen sollen, das er nicht auch im dunklen Kinosaal hätte lernen können. Was nütze ihm Dezimalrechnung, hat er immer gesagt, wenn die grünen Besucher, Gesichter voller Tentakel, auf die Erde kommen, um die Menschheit zu fressen. M. jedenfalls wird vorbereitet sein. Er hat genau hingeschaut, kennt ihre Schwachstellen. Er wird ihnen mit einem alten Düsenjäger einfach direkt in den Lichtstrahl fliegen, das Mutterschiff zurück ins All schicken. Mit einem Gruß wie eine Punchline. Hasta la vista.

Irgendwas arniemäßiges halt. Ohnehin: Arnie, geiler Typ, findet M. Da­ rüber gibt es nicht viel. Jetzt, da Chuck Norris ein Wiedergeborener ist, eigentlich nur noch Bruce Willis. Das ist der letzte Actionheld. Natürlich auch wegen stirb langsam, blutverschmiert im Tanktop, das hatte was.

Mehr aber noch wegen dieser einen Szene in armageddon, als er allein auf dem Asteroiden zurückbleibt, um den zukünftigen Mann seiner Tochter zu retten. Das ist wahres Heldentum. stirb langsam als Mondlandung.

Kein Wunder also, dass es ein Astronaut sein musste, der ihn aus dem Gleichgewicht gebracht hat. Astronauten hatten es M. eben schon damals

wie wurde m.

eins mit der strasse [

L u k a s Vogel sa ng lucas.vogelsang@tagesspiegel.de

]

Mit Gauklern und greisen Klarinettenspielern, Handlesern, Jongleuren, Geschichtenerzählern. M. gelang es, die Straße anzunehmen, er lernte ihre Regeln. Er aß, wenn er essen konnte, lachte, wenn es etwas zu lachen gab und schlief, wenn er schlafen musste. Es war ein Leben, so normal, wie ein Leben jenseits der Norm sein kann. Doch das Schicksal zuckt immer dann, wenn man es am wenigsten erwartet.

In einer Nacht, zu kalt für eine erfolgreiche Suche nach Schlaf, strich M. durch die Straßen, folgte, ohne wirklich zu wissen warum, den Gleisen der U1. Er ließ sich treiben, seine Gedanken folgten mit etwa zwei Schritten Abstand. Am Schlesischen Tor trat er in eine Nacht ohne Dunkelheit. Als er endlich anhielt, stand er vor einer Brandmauer, einer jener klaffenden Zahnlücken, die der Krieg in das Lächeln der Stadt geschlagen hatte. Und dort, wo sonst nur kahler Stein gewesen wäre, schwebte, scheinbar schwerelos, ein gigantischer Astronaut. M. legte den Kopf in den Nacken, er konnte sich kaum bewegen, und hätte in dieser Sekunde jemand neben ihm gestanden, er hätte auch nicht sprechen können. Der Astronaut war ein Besucher aus einer anderen Welt, aus der Realität gefallen. Aber das war nicht alles.

Was M. an diesem Bild wirklich berührte, seinen inneren Kern punktierte, war die einkalkulierte Illusion: Der Astronaut griff mit der rechten Hand am Ende eines sehnsüchtig ausgestreckten Arms nach einer Fahne, die es eigent­ lich gar nicht gab. Sie war kein Teil des Gemalten. Mehr noch: Wäre es Tag gewesen, der Griff des Astronauten wäre ins Leere gegangen. Denn die Flagge, die aus dem einzelnen Astronauten eine Mondlandung machte, war schließlich nur der Schatten einer Flagge, die etwas weiter weg und viel kleiner, vor einem Autohaus von einem Scheinwerfer angestrahlt wurde.

Jemand musste also in einer Nacht wie dieser hier vorbeigekommen sein und den Schatten entdeckt haben, den Schatten einer Flagge ohne Bestimmung, die erst durch das Zusammenspiel von Dunkelheit und Flutlicht entstehen konnte. Überdimensionale Schattenspiele. M. hatte nie viel von Museen gehalten und er war noch zu klein gewesen, um sich an Christo und den Reichstag zu erinnern, aber instinktiv spürte er, dass der Astronaut etwas Besonderes war. Etwas, das seine Wirklichkeit veränderte. Weil die Straße, der Ort seiner inneren Unruhe, eine Heimat, in der er nie ankommen würde, ständig aufgebracht, tosend, plötzlich mehr

war als Asphalt und Stein, zersplittertes Glas. Plötzlich war die Straße Kunst. Der Astronaut gab ihr eine ungewohnte Tiefe, er veränderte sie.

Und mit ihr auch M., der ja längst Teil der Straße war. Ein lebendiger Pflasterstein.

Seine Augen waren weit geöffnet, sein Blick ein anderer, noch in derselben Nacht entdeckte er andere Mauern und Hauswände, die im Zeitraffer an ihm vorbeizogen. Ein urbanes Daumenkino, in dem sich M. und seine Gedanken, mittlerweile wieder neben ihm, verloren. M. konnte nicht mehr schlafen. Er begann zu sammeln. Er wollte sie alle haben, alle Mauern, alle Figuren, das ganze Mosaik großstädtischen Schabernacks in seinem Gedächtnis speichern. Und je mehr er suchte, desto mehr fand er. Sie waren überall, er begegnete ihnen in zwielichtigen Tunneln, im Dornröschenschlaf hinter Hecken. M. entwickelte einen Blick, dem des Predators nicht unähnlich. Nur, dass er statt auf Wärme auf far­bige Abnormitäten reagierte. M. starrte in die shining-Fratze Jack Nicholsons. Sie quoll aus einem Hauseingang. Er lief mit Strichmännchen um den Block, spielte alleine Verstecken in Ecken, in denen Legosteine durch die Fassade brachen, kletterte in unbewohnte Keller und starrte dort auf von Unsichtbaren hinterlassenen Weißraum für Notizen. Er lehnte sich erschöpft an eine Mauer, die der Eingang in ein Aha-Video hätte sein können. M. fand mit wütenden Haikus bekritzelte Fotoautomaten und einen Stuhl ohne Sitzfläche, auf dessen Lehne jemand mit Kreide «Setz Dich doch» geschmiert hatte. Er setzte sich nicht.

M. lief durch die Stadt und vergaß, dass er vergessen wollte. Er fuhr mit der U-Bahn, das Gesicht ganz nahe an der Scheibe und einmal, als er einen Kobold über das Gleisbett huschen sah, zog er die Notbremse und sprang hinterher.

Er war nie näher bei sich. Doch dann, drei Tage ist es jetzt her, hielt er plötzlich an. Etwas war anders. M. spürte eine große Leere, die einherging mit einer unbestimmten Traurigkeit. Eine Epiphanie, würden Leute sagen, die Cordsakkos tragen. Aber M. sagte nicht Epiphanie. Das Leben schert sich einen Dreck um wissenschaftliche Begrifflichkeiten. M. hatte verstanden. Er hatte genug gesehen, um verstehen zu können. Es würde nichts bringen, immer weiter zu rennen, der Kunst der Straße hinterher. Das würde immer oberflächlich bleiben. M. musste selbst eines jener Muster werden, die erst aus einem bestimmten Blickwinkel zu erkennen sind. Er wollte, dass die Menschen über ihn stolperten, wie er zuvor über die Hinterlassenschaften der unsichtbaren Künstler.

Zuerst wollte sich M. in den Farben der Straße anmalen. KopfsteinplasterCamouflage, doch er konnte sich die Farben nicht leisten. Dann überlegte er, ob er sich mit Zement einreiben sollte, doch schnell fiel ihm ein anderer Film aus den Tagen ohne Schule ein. Ein alter james bond, in dem Menschen mit Goldfarbe bestrichen wurden, bis sie erstickten, weil die Haut nicht mehr atmen konnte. Keine gute Idee also, das mit dem Zement.

Gestern dann, wieder in der U1, fand er das Stück weißer Straßenmalkreide, eines, wie man es vom Spielplatz kennt. Himmel und Hölle. Kinder mussten es versehentlich vergessen haben. M. wusste nun, was er tun würde, er steckte die Kreide in seine Hosentasche, legte sich in den Görlitzer Park und schlief, das erste Mal seit Wochen, bis das erste Licht des Tages ihn weckte. Dann stand M. auf und lief in Richtung Potsdamer Platz, wo er nun noch immer unbeweglich steht, die Augen starr auf dem kleinen dunklen Fleck, den der Schweißtropfen auf dem Asphalt hinterlassen hat.

M. holt die Faust, in der die Kreide ruht, aus der Tasche und kniet sich auf den von der Sonne warmen Boden. Langsam zeichnet er den Umriss eines menschlichen Körpers auf den Stein. M. zögert dabei nicht.

Das Bild, die Proportionen hat er klar vor seinem geistigen Auge. Kopf, Arme, Rumpf, Beine. Er steht auf, schaut auf die Linien wie aus einem Kriminalfilm, wenn hinter Flatterband nur noch eine eindimensionale Topographie des Unaussprechlichen geblieben ist. Er zieht seine Jacke aus, die Schuhe, die Hose und legt sich, peinlich genau auf jede Bewegung achtend, in die vorgezeichnete Position.

Die ersten Touristen kommen, in den Fenstern der Bürogebäude tausend kleine Sonnen. M. liegt zwischen den Kreidelinien, er sieht, wie sich die ersten Beinpaare auf ihn zu bewegen. Er ist jetzt eins mit der Straße. Die Beine kommen näher, sie sind so nah, er kann die Marken der Schuhe erkennen. M. denkt an den Astronauten, nur ein kleiner Schritt. Er schließt die Augen.

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s t r e e t m a g #3

Neues von der Couch #3

C h r i s t i n e K r o k a u e r

[ www.seelengarten-krokauer.de ]

Neues Spiel, neues Glück. Dieses Mal war Mr. Superman als Erstes dran. Und kaum zur Tür drin, platzte er auch schon heraus: «Ich treff mich nachher mit Megan!», zeitgleich (sonst macht er alles exakt hintereinander, bislang lehnte er Multitasking ab) griff er nach der Glaskaraffe. «Ich hab sie nämlich nach meiner letzten Stunde zufällig im Café getroffen, da saß sie vor dem vierten Latte Macchiato und war voll nervös! Koffeinschock! Wir haben den ganzen Abend gequatscht und weißt du was? Megan zieht bei mir ein, weil Nelson weg ist und ich Platz hab und sie steht demnächst sonst auf der Straße und …» Hab ich richtig gehört? Mr. Oberschwul lässt Megan, Mrs. Rührmichjanichtanduarsch, bei sich einziehen?

Megan, die auf alle Konventionen pfeift, logiert dann in der Nobel­ ratzwohnung mit Designermöbeln und kompletter Schickimickiküche, unbenutzt? Er schwätzt schon weiter: «Weißt du, die Frau braucht ja mal ’ne positive Unterstützung und da sie auch ihren Job verloren hat, hast du das gewusst (nee, natürlich nicht, Megan redet über solche Dinge wenig) , also, ich hab sie bei mir untergebracht und da braucht sie kein Fahrgeld, sie fährt dann frühs mit mir und ich hab ihr auch ein paar Klamotten von meiner Schwester besorgt, die ist dicker geworden und Megan nur so’n Strich in der Landschaft, hast du gemerkt, dass sie kaum was isst?» «Ja!» «Ja? Und warum hast du sie nicht in die Klinik eingewiesen, die ist viel zu dünn!» Oha! Weil Megan dünn, aber längst nicht magersüchtig ist und wir bereits über Magersucht geredet haben? Megan ist null gefährdet. Umpf, Mr. Superman ist schon fünf Sätze weiter und ich höre nur noch «… habe beschlossen, Megans Mutter mal zum Essen einzuladen, die sollten sich aussprechen!» Jetzt ist es aber gut. Ich räuspere mich. Er muss was trinken.

«Also, Mutter Teresa …» fange ich an. «Was, geht’s noch? Ich reiß mir den Arsch auf für die Kleine und du nennst mich deshalb Mutter Teresa?!»

Er schäumt, interessant. Er ist sonst sehr diszipliniert und huldigt einer sehr gepflegten Wortwahl. Innerlich grinse ich. Die zwei therapieren sich sehr gut. «Also, Superman, wir reden hier über dich. Megan ist nach dir dran. Und meine Frage ist: Wie geht es dir nach Nelsons Auszug?» «Jaja, jetzt frag schon lieber: Wie fühlt sich das für mich an und diesen Therascheiß? Ich sags dir – beschissen! Beschissen! Aber das ist ja jetzt wurscht, weil ich mich um Megan kümmern muss …» «Warum musst du dich um Megan kümmern? Wer hat das angeordnet?» «Das liegt auf der Hand!

Die braucht Hilfe!» «Ach. Hat sie dich darum gebeten?» «Nicht so direkt!» Ich setze meine Lieblingsvariante von «hmmm» ein …

ein auszug aus:

büc ohnher ver e lag

SCHOCK MUSCHOLA M a r i ja Stojanov ic

Komplexe das leben

ist so simpel und wir Menschen machen ein Riesen-Chaos daraus, nur weil jeder Angst davor hat, als der Schwächere oder Verletzte dazustehen. Dabei kann man doch weder verletzt noch ausgenutzt werden, solange man sich seines eigenen Wertes bewusst ist.

Es ist wirklich schade, wie oft wir es vorziehen, uns wegen des Verhaltens anderer gedemütigt und schwach zu fühlen, anstatt diese primitive Denkweise abzulegen und uns dem Leben und seinen Herausforderungen zu stellen. Die Frage, die wir uns in solchen Momenten nämlich immer stellen sollten, ist, ob dieses «Fehlverhalten», über das wir uns so aufregen, tatsächlich am anderen liegt oder ob wir uns nicht schon vorher schlecht gefühlt haben und die negative Entladung, die wir am Gegenüber auslassen, nicht eventuell nur das Ventil für die Aggression ist, die uns selbst gilt. Wenn wir uns nicht ständig angegriffen fühlen und die Zeit lieber dafür nutzen würden, die Dinge universell zu betrachten, würde uns schnell bewusst werden, was die möglichen Gründe für das Verhalten anderer ist und feststellen, dass ihre Negativität in Endeffekt auch nur ihnen selbst zugeteilt ist.

Wenn wir unseren eigenen Komplex erkennen, werden wir auch in der Lage sein, den Komplex des anderen zu sehen und schließlich zu begreifen.

Jedes Mal, wenn wir uns verletzt fühlen oder uns über das vermeintlich gemeine Verhalten, das uns andere entgegenbringen, aufregen, passiert das nur aus der eigenen Unsicherheit heraus, denn die große Schwester des Komplexes ist die «Vertuschung». Der Komplex möchte unter allen Umständen unerkannt bleiben und nutzt daher jede sich bietende Emotion, um von der eigenen Unsicherheit abzulenken. Den Komplex mit Schuldzuweisungen anderen gegenüber zu bekämpfen, ist lediglich eine Kompensation und macht den Komplex nur größer (und das Problem letztlich komplizierter) . Die einzige Möglichkeit, sich dem zu entziehen, ist also, entweder seinen Komplex offen darzulegen oder sich auf den eigenen Selbstwert zu konzentrieren.

Wenn wir uns unseres eigenen Selbstwerts bewusst sind, wird uns nie-

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s t r e e t m a g #3

mand auf der Welt ernsthaft verletzen können, denn wenn wir unseren «wunden Punkt» bereinigen, sind wir auch nicht mehr angreifbar. Wir können lediglich über das ungenutzte Potential des anderen, der uns wichtig ist, traurig oder enttäuscht sein, aber niemals über uns selbst, solange wir uns selbst treu bleiben.

Die meisten Menschen denken, Minderwertigkeitskomplexe hätten etwas damit zu tun, den Anforderungen der Außenwelt nicht gerecht zu werden und sich daher «minderwertiger» als andere zu fühlen. Das stimmt jedoch nicht. Der Mensch ist ein egozentriertes Wesen. Alles im Leben dreht sich im Grunde nur um einen selbst. Deswegen ist jeder Anspruch, zu dem wir hineifern, nicht von außen aufoktroyiert, sondern von uns selbst errichtet. Einen Minderwertigkeitskomplex haben bedeutet also lediglich, seinem eigenen perfektionistischen Selbstbild nicht gerecht zu werden und von sich selbst enttäuscht zu sein.

Die Frage ist: Wenn unser Denken sowieso die meiste Zeit um selbst kreist, wieso besinnen wir uns in solchen Punkten nicht ebenfalls auf uns, anstatt die Gründe für unsere Unzufriedenheit bei anderen zu suchen?

Wer ehrlich zu sich selbst ist und anfängt, seinen Komplex zu durchleuchten, wird schnell feststellen, dass die meisten Komplexe ihren Ursprung in der Kindheit haben. Somit sind die meisten noch so bösartig ausfallenden Reaktionen, die wir bei anderen oder uns selbst beobachten, lediglich etwas Unverarbeitetes aus der Kindheit – und kann denn irgendjemand einem Kind böse sein?

Wahrscheinlich ist das das Prinzip von «Güte» und «Gutmütigkeit». Somit ist jeder gutmütige Mensch, bei dem der Anschein geweckt werden könnte, er ließe sich ausnutzen, lediglich jemand mit einem gesunden Selbstbewusstsein.

Egal, was hinter wahrer Gutmütigkeit steckt, ich finde, wir sollten uns stets dessen bewusst sein, dass die aus unserer irdischen Denkweise entstandenen Scheuklappen, die wir uns zu unserem Pseudoselbstschutz auferlegt haben, lediglich zum allmählichen Aussterben dieser Tugend beitragen.

Robby VORBEUGEN IST BESSER Rob ALSSCHMERZ RUCKEN +++

alia s R ober t

V i ktor

M inich

+++

Robert Viktor Minich, Schauspieler jugoslawischer Abstammung, in Berlin-Neukölln 1967 geboren. Unter dem Pseudonym robby rob war er 1992 der herr der spiele in GamesWorld auf Sat.1. 2008 grün­­dete er mit Aleksandar Vidojkovic den Berliner Kunstverein genius­ artcorp e.v. (GAC) mit Sitz in Spandau. Er bezeichnet sich selbst als «Berliner Legende!»

Ich beuge natürlich vor und unterstütze deswegen Projekte wie streetmag, weil ich merke: die Ungerechtigkeit in unserer Stadt kann nur bekämpft werden, wenn man handelt!!! Ich persönlich unterstütze immer nur das, was meiner Meinung nach funktioniert und das hier funktioniert: helfen, wenn man die Möglichkeit besitzt!

Du kannst dich darüber beklagen, den ganzen Tag in facebook zu chatten und abends haste die Rückenschmerzen vom Rumsitzen. Du könntest aber auch mal zwischendurch aufstehen, z.B. deiner Nachbarin beim Einkaufen helfen, mal deine Fenster putzen oder vielleicht mal lächeln. Weil: «Es ist nett, wichtig zu sein, aber wichtiger, nett zu sein!» [ wolfgang hans neuss ] Als Schauspieler verdiene ich manchmal gut, aber manchmal, wenn ich nichts verdiene, dann merke ichs: «Haste wat, biste wat, haste nüscht, weeßte, watte bist!»

Was ist mit denen, die nichts haben und denken, sie seien nichts? – Sind sie nichts, weil sie nichts haben oder weil sie denken, nichts zu sein?

Oder weil wir sie so sehen? … Denken Sie mal drüber nach, wa …

Mit vorzüglicher Hochachtung!

R ober t V i k tor M inich + + + Kako je, tako je + + +

Vista V i s t a

[ vista@vistaberlin.de ] [ www.vistaberlin.de ] [ G eschäftsstelle und zentrale Verwaltung:

Alte Jakobstraße 85/86

10179 Berlin

Fon: (030) 20 08 99 — 0

Fax: (030) 27 90 98 — 80 ]

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s t r e e t m a g #2

Verbund fUr integrative soziale und thera­peutische Arbeit gGmbH

der verbund

vista hilft, sich bei allen Fragen rund um soziale und therapeutische Betreuung zurechtzufinden. Mehr als 150 engagierte vista-Mitarbeiter und Mitarbeiterinnen machen sich gemeinsam dafür stark, Menschen in Notlagen neue Perspektiven aufzuzeigen.

Drei erfahrene soziale Träger – agd e.v., boa e.v. und vfs e.v. – mit mehr als 15 Standorten in ganz Berlin haben sich unter dem Dach vista zusammengeschlossen. Das Ziel ist, Menschen in psychosozialen Notlagen eine individuell passende Beratung, Betreuung und Behandlung zu bieten. Die enge inhaltliche Abstimmung innerhalb des Verbunds sichert die sinnvolle Vernetzung verschiedener Hilfen. vista unterstützt Menschen in psychosozialen Notlagen und arbeitet mit vereinten Kräften an Lösungen, um ihnen die beste Beratung und Betreuung zukommen zu lassen.

Das vista-Team besteht aus mehr als 150 erfahrenen MitarbeiterInnen. In mehr als 20 Projekten engagieren sich Psychologen, Sozialpädagogen, Pädagogen, Soziologen, Sozialarbeiter, Gesundheitsund Erziehungswissenschaftler und Therapeuten für Menschen mit psychosozialen Problemen. vista ist spezialisiert auf die Beratung und Therapie von Menschen mit Suchtproblemen. In dem erfahrenen Team finden Sie für Ihre Fragen die richtigen Ansprechpartner.

das angebot suchtberatung vista informiert und berät Menschen mit Sucht­ problemen und deren Angehörige zum Thema Suchtmittelkonsum, vermittelt in alle Bereiche des Suchthilfesystems und bietet Unterstützung bei der Reduzierung des Suchtmittelkonsums. ambulante sucht­ therapie vista unterstützt Menschen mit Suchtproblemen in ihrem Abstinenzwunsch. betreuung bei substitutionvista betreut Sie individuell während Ihrer Substitutionsbehandlung. kinder, ju­ gend und familie vista engagiert sich für Familien mit Suchtproblemen. Kinderschutzbeauftragte: Die Ansprechpartnerin in Sachen Kinderschutz ist Andrea Gergs. betreutes wohnen Wir betreuen Sie in Einzelwohnungen oder kleinen Wohngemeinschaften. integrati­ on und arbeit vista gibt Menschen mit Suchtproblemen Starthilfe bei der beruflichen Orientierung und Qualifizierung. interkulturelle kompetenz vista arbeitet kultursensibel und natürlich beraten wir Sie gern auch in Ihrer Muttersprache.

die förderer vista lebt von Förderern Viele Menschen, Unternehmen und Institutionen engagieren sich für vista und fördern die große Bandbreite der sozialen Projekte. vista profitiert von staatlichen, öffentlichen und privaten Fördermitteln.

Zu den vista-Förderern und Vertragspartnern gehören u. a.: Europäischer Sozialfonds / Senatsverwaltung für Gesundheit, Umwelt und Verbraucherschutz / Senatsverwaltung für Integration, Arbeit und Soziales / Senatsverwaltung für Bildung, Wissenschaft und Forschung / Bezirke Pankow, Marzahn-Hellersdorf, Charlottenburg-Wilmersdorf, Mitte, Spandau und Neukölln / JobCenter Berlin / Lions Club Sophie-Charlotte / Der Paritätische Wohlfahrtsverband

ihre unterstützung Bei vista findet Ihre Spende den richtigen Weg. Mit Ihrer Unterstützung setzt sich vista gezielt für eine optimale Beratung, Betreuung und Behandlung von Menschen in psychosozialen Notlagen ein. Helfen Sie mit, neue Perspektiven zu schaffen.

Wir freuen uns auf ein Gespräch mit Ihnen!

unser soziales know-how

Vista-Angebote in Friedrichshain / Kreuzberg: [ [

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vista – bündelt ein soziales Know-How Netzwerk in ganz Berlin.

Die über 20 vista-Standorte im Überblick zu Suchtberatung, Ambulante Suchttherapie − Angebote für Menschen mit Suchtproblemen und für Angehörige finden Sie unter www.vistaberlin.de [ [

M i s f i t D r o g e n - u n d S u c h t b e r a t u n g misfit@vistaberlin.de Geschäftsstelle:

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Cuvrystraße 1 10997 Berlin Fon: (030) 69 81 400 ]

S t e p b y S t e p b e t r e u t e s E i n z e l w o h n e n

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B p B d

r e a k p o i n t s y c h o s o z i a l e e g l e i t u n g e r S u b s t i t u t i o n

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Impressum herausgeber

Marija Stojanovic /Aleksandar Vidojkovic

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redaktion

Marija Stojanovic /Aleksandar Vidojkovic

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artdirektion Julia Fuchs Diana Sanusi

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Fotos

[ marija.stojanovic@street-mag.de ]

Gordon Kölmel

Danone, Lilith Loco, Lukas Vogelsang, Christine Krokauer, Robert Viktor Minich

Christine Krokauer

beitrAge

Ubersetzung

Visible Wall Edwin Castaneda Doro Petersen Urberlin Teppichträume Vom Fainztn Peter Missing Vista Berlin

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Berliner Zeitungsdruckerei Postfach 700421 10324 Berlin

www.diansan.de

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[ www.designhoch3.de ]

[ www.bitfeder.de ]

Carolin Rath

druck

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[ www.ftgrf.de ]

Gordon Kölmel

Anzeigenvermarktung / Marketing / PR Webdesign Redaktionelle BeitrAge lektorat Marija Stojanovic

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