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ENRIQUE GARCÍA ASENSIO director musical invitado Nace en Valencia. Ha dirigido casi todas las Orquestas de España. Su actividad profesional en el campo internacional se ha desarrollado en los cinco continentes. Estudió en Munich (Alemania) y en la Academia Chigiana de Siena (Italia), con el Maestro Celibidache, del que fue más tarde su asistente en los Cursos de Siena, Bolonia y Munich. Ha dado muchos cursos de Dirección de Orquesta en toda España. En el extranjero, en Holanda, República Dominicana y Rumanía. En Enero de1970, se convirtió en el primer Catedrático de Dirección de Orquesta, por oposición, en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, asignatura que, hasta entonces, no se había podido cursar en España. Ha sido Director Titular de varias agrupaciones como: Orquesta Filarmónica de Las Palmas de Gran Canaria (2 años), Municipal de Valencia (2 años), Sinfónica de RTVE (en dos ocasiones, un total de 21 años) y la Banda Sinfónica Municipal de Madrid (16 años, también en 2 ocasiones). Posee una extensa discografía realizada en España e Inglaterra. Desarrolló una interesante labor pedagógica, presentando el programa de TVE "El Mundo de la Música" (1976-80) adquiriendo una gran popularidad y audiencia. Desde su creación, es miembro del Consejo Valenciano de Cultura de la Generalidad Valenciana, Caballero de la Orden del Santo Cáliz, de la Real Orden de Santa María del Puig y Académico correspondiente, de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Forma parte del Patronato del "Palau de les Arts" "Reina Sofía" y es Miembro de Honor del Claustro Universitario de las Artes de la Universidad de Alcalá de Henares. Posee gran número de Premios y distinciones: RAI de Milán (Italia 1962), Rotary Club de Siena (Italia) al "Mejor Alumno del Curso" de la Academia Chigiana (1963), el Primer Premio Dimitri Mitropoulos de Nueva York (1967), Academia Charles Cros de Paris (1976), Premio de "Interpretación Discográfica 1991" del Ministerio de Cultura, "Llama Rotaria 1997" Rotary Club de Valencia, "Valencianos para el Siglo XXI" de "Las Provincias", "Quijote de la Música" (2006). Premio "Expansión" con motivo de los 20 años de su publicación. "El Mundo" le nombra "Valenciano Universal" (2007). El Claustro de la Universidad de las Artes "George Enescu" de Iasi (Rumanía), le concede el Diploma de Honor y la medalla del Año Jubilar en sus 145 años de antigüedad, con motivo de haber dictado las Clases Magistrales de Dirección de Orquesta, durante el Festival Celibidache 2006, que se inauguró con un concierto bajo su dirección. Posee la Medalla de Oro del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. La Institución Alfonso el Magnánimo, de la Excma. Diputación de Valencia, edita la 2ª Edición del libro "ENRIQUE GARCÍA ASENSIO" Biografía Incompleta, actualizada por su autor, D: José Domingo Vales Vía. La Directiva del Mozarteum de Santa Fe (Argentina, filial de Salzburgo) resuelve, por unanimidad, otorgarle el Premio "MOZART JUBILEO TERCER MILENIO, AL MÉRITO ARTÍSTICO" por su idoneidad profesional y por su reconocida labor artística a nivel internacional en pro de la Cultura. La Fundación Celibidache organizó en Bucarest, del 3 de Mayo al 7 de Julio, el " Festival Celibidache 100 ", con motivo del Centenario de su nacimiento. Las Clases Magistrales de Dirección fueron encomendadas al Maestro García Asensio. El 1 de Julio dirigió, dentro del Festival, un concierto con la Orquesta Filarmónica "George Enescu" de Bucarest. El pleno del Ayuntamiento de Valencia, acaba de otorgarle, por unanimidad el nombramiento de "Hijo Predilecto" de la Ciudad.


ALCOY - AÑO XXX - Temporada 2012-2013 – Acto nº 343 GRAN GALA DE ZARZUELA 30 ANIVERSARIO TEATRE CALDERÓN - ALCOY Viernes, 24 de Mayo 2013 – 20,15 h

I parte R. Chapí (1851-1909) R. Chapí

Orquesta Sinfónica de Albacete Ana María Sánchez, soprano Enrique García Asensio, director invitado José Rafael Pascual-Vilaplana, director titular Con la colaboración especial de: Cristina Sánchez Montes, soprano

Preludio de EL TAMBOR DE GRANADEROS Romanza de Socorro de EL BARQUILLERO Ana María Sánchez, soprano Recuerdas aquella tarde de ADIOS A LA BOHEMIA Ana María Sánchez, soprano Intermedio de EL BAILE DE LUIS ALONSO

P. Sorozábal (1897-1988) G. Giménez (1852-1923) G. Jiménez/M. Nieto Polonesa de EL BARBERO DE SEVILLA (1852-1923)/(1844-1915) Cristina Sánchez Montes, soprano M. Fdez. Caballero Célebre Vals de LOS SOBRINOS DEL CAPITÁN GRANT (1835-1905) P. Sorozábal Danzón de LA ETERNA CANCIÓN Ana María Sánchez, soprano Cristina Sánchez Montes, soprano

II parte A. Vives (1876-1932) P. Sorozábal P. Sorozábal P. Luna (1879-1942) F. Chueca (1846-1908) F. Chueca G. Giménez

Fandango de DOÑA FRANCISQUITA Romanza de Ascensión de LA DEL MANOJO DE ROSAS Ana María Sánchez, soprano Noche hermosa de KATIUSKA Ana María Sánchez, soprano Danza del fuego de BENAMOR Tango de La Menegilda de LA GRAN VÍA Ana María Sánchez, soprano Preludio de EL BATEO Sierras de Granada de LA TEMPRANICA Ana María Sánchez, soprano


ANA MARÍA SÁNCHEZ, soprano Nació en Elda (Alicante). Llegó al mundo de la música a través de la Polifonía, como componente del Orfeón Polifónico del C.E.E. Es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Alicante, que le concedió en el año 2000 el "Laurel de Oro de las Artes". Estudió la carrera de Canto en el Conservatorio Superior de Música "Óscar Esplá" de Alicante, con la soprano Dolores Pérez. Fue becada por el C.E.E. para continuar sus estudios en la Escuela Superior de Canto de Madrid, donde estudió con Isabel Penagos y Miguel Zanetti, obteniendo el Premio Extraordinario de fin de Carrera "Lola Rodríguez de Aragón". Entre otros premios recibidos, destacan el Premio a la mejor interpretación de Música en euskera en el IV Concurso Internacional de Canto de Bilbao en 1992, y el segundo Premio en el XXX Concurso Internacional de Canto "Città di Enna" en Italia en 1993. Debutó en la ópera como Abigaille de Nabucco en 1994, en Palma de Mallorca. Desde entonces ha actuado en las temporadas de los teatros de ópera más importantes como la Staatsoper de Hamburgo, Bayerische Staatsoper de Munich, Deutsche Oper de Berlín, Ópera de Dresde, Ópera de Zurich, Festpielhaus de Salzburgo, Ópera du Rhin de Estrasburgo, Opéra de Marseille, Maggio Musicale fiorentino, La Fenice de Venecia, Teatro San Carlo de Lisboa, Gran Teatre del Liceu de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Euskalduna de Bilbao, Palau de les Arts y Palau de la Música de Valencia, Teatro Campoamor de Oviedo, Maestranza de Sevilla, Teatro Cervantes de Málaga, Teatro Colón de Buenos Aires, Teatro Bellas Artes de México, Metropolitan Opera House de New York, etc. Así mismo ha participado en festivales como el de Ravenna, Wiesbaden, Quincena donostiarra de San Sebastián, Festival Internacional de Santander, Festival Internacional de música de Canarias, Festival Internacional de música y danza de Granada, Festival de Peralada, etc. Ha interpretado los roles titulares de Adriana Lecouvreur, Norma, Tosca, Anna Bolena, Lucrezia Borgia, Aida, Gernika, María del Carmen, Ildegonda, así como Mathilde en Guillaume Tell, Donna Anna en Don Giovanni, Leonora di Vargas en La forza del destino, Leonora di Sesé en Il trovatore, Elisabetta di Valois en Don Carlo, Amelia en Un ballo in maschera, Liù en Turandot, Rosario en Goyescas, Rosa en Maror, Salud en La vida breve, Lore en Zigor, Lady Clifford en Henry Clifford, Chrysotemis en Elektra, Abigaille en Nabucco, Desdémona en Otello, Elisabeth en Roberto Devereux, Margarita en Mefistofele, Elisabeth en Tannhäuser, Anna en Le Villi, Valentine en Los Hugonotes, Sita en Le roi de Lahore, Bruja/Blanca en La Bruja, Rosa en Juan José, María en Roger de Flor, Enriqueta en El Relámpago, Clara en El mozo de mulas, etc. Combina sus actuaciones operísticas con conciertos y recitales de Música de Cámara y Oratorio entre los que ha interpretado Stabat Mater y Te Deum de Dvorak, Novena Sinfonía de Beethoven, La muerte de Cleopatra y La infancia de Cristo de Berlioz, Cuatro últimos Lieder de Strauss, Gloria de Vivaldi, El Pessebre de Pau Casals, Las últimas siete palabras de Nuestro Señor en la cruz de Haydn/Peris, Cuarta Sinfonía de Mahler, La canción de la tierra de Mahler, Réquiem de Verdi, etc., así como conciertos de música española. Ha grabado La vida breve de Falla con Max Valdés; El Pesebre de Pau Casals con Lawrence Foster; Maror de Manuel Palau con Enrique García Asensio (estreno mundial); Le roi de Lahor de Massenet con Marcello Viotti; Ildegonda de Arrieta con Jesús López Cobos; "Concierto Lírico de ópera y zarzuela" del Teatro Real de Madrid con Jesús López Cobos; "Zarzuela" y "Dúos de zarzuela" con Enrique García Asensio y la Orquesta de RTVE; Gernika con José Ramón Encinar y la Orquesta de Euskadi , y la ópera de Sorozábal, Juan José (estreno mundial), con José Luis Estellés y la Orquesta del Centro Superior de Música del País Vasco. Además ha participado en las grabaciones de "El dúo de la africana" del Teatro Real, con Jesús López Cobos, "Clásicos Populares 9" con Enrique García Asensio, Divas del Canto y Gala Lírica 2 con la Orquesta de RTVE y Odón Alonso, y las recopilaciones Voces de Zarzuela y Bellissimo, french Opera. Ha colaborado en distintas publicaciones especializadas con artículos sobre la voz y el Canto, y ha realizado varias conferencias sobre temas relacionados con la ópera y el estudio del Canto. Compagina su carrera profesional con la docencia, impartiendo Master class en diversos puntos de la geografía española. Es profesora de Canto en Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco), labor que desempeñó también en el Conservatori Superior del Liceo de Barcelona de 2008 a 2012. Forma parte del Patronato de la Fundación Clarós contra la sordera profunda. Es Académica Numeraria de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. Ha sido galardonada con la Encomienda de Número de la Real Orden del Mérito Civil.


JOSÉ RAFAEL PASCUAL-VILAPLANA director titular Director y Compositor. Alumno de dirección de Jan Cober, Eugene Corporon, Karl Österreicher, Hans Graf y Yuji Yuhasa (Austria) y Georges Pehlivanian (Eslovenia). Ha sido director invitado en distintas formaciones sinfónicas en Argentina, Alemania, Bélgica, Colombia, Cuba, Eslovenia, España, Holanda, Inglaterra, Italia, Portugal, Rumanía y Suiza. Es principal director de la Orquesta Sinfónica de Albacete desde 2001, así como director de la Orquestra de Vents Filharmonia, principal director invitado de la Orquesta Camera Musicae y profesor de Dirección de Banda en la ECM “Vall d’Albaida”. Desde 2009 es Director Artístico de los cursos del Istituto Musicale G.A. Fano de Spilimbergo (Italia). Es compositor de diversas obras de cámara, sinfónicas, corales y música incidental para teatro, así como del musical Balansiyyà. Tiene grabados como director 17 CD’s así como tres DVD’s. Está en posesión de la “Batuta del Mtro. Tomás Boufartigue” distinción otorgada por la Banda Nacional de Cuba en La Habana en 1991. Es ganador del Primer Premio en los Concursos Internacionales de Dirección del WMC de Kerkrade (Holanda, 1997) y de la EBBA en Birmingham (Inglaterra, 2000). En 2004 es galardonado con el Premio EUTERPE en las categorías de Dirección de Banda y de Composición de Música para la Fiesta otorgado por la Federación de S. Musicales de la C. Valenciana. En 2010 recibe el Premio Nacional de Música “Ignacio Morales Nieva” del Festival de Música de Castilla La Mancha.

CRISTINA SÁNCHEZ MONTES, soprano Nace en Elda (Alicante). Es diplomada en Maestro de Educación Musical por la Universidad de Alicante. Comienza sus estudios de canto en el Conservatorio Profesional de Música de Elche con José Antonio Román, donde obtiene el Título Profesional de canto. Continúa su formación musical en el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona con Ana María Sánchez y Elena Kolesnikova, graduándose con las máximas calificaciones. Actualmente perfecciona estudios con Enedina Llorís en la Escuela Superior de Cataluña (ESMUC) y repertorio con Ricardo Estrada en el centro de estudios musicales "A Tempo". Ha realizado masterclass de interpretación y técnica vocal con Fiorenza Cossotto, Ana Luisa Chova, Vincenzo Spatola, Krassimira Stoyanova, Isabel Rey, Manuel Cid y de repertorio con Miguel Zanetti, Itziar Barredo, Ángel Soler, Rubén Fernández… Ha debutado en la Ópera de Murcia y en la Ópera de Oviedo con "La flauta Mágica" de W. A. Mozart, bajo la dirección escénica de Joan Font y Olivia Fuchs respectívamente; ha interpretado los roles de Rosina de "El Barbero de Sevilla" y Norina de "Don Pasquale" en la Barcelona Ópera Studio y Fanny de "La Cambiale di Matrimonio" en la Ópera del Conservatorio Liceo. Ha cantado en numerosas provincias españolas como Barcelona (Ateneo, Salón de los espejos del Teatro del Liceo, MUHBA), Tarragona (Auditori Caixa Catalunya), Murcia (Auditorio Víctor Villegas), Oviedo (Teatro Campoamor) y Alicante (Teatro Castelar); además ha trabajado con prestigiosas batutas como Manuel Hernández Silva, Paul Goodwin, José Miguel Rodilla, Rubén Gimeno y Daniel Maestre. Ha sido galardonada con el Premio del público en el I Concurso Internacional de Canto "Ciudad de Elda" y en el VI Concurso Internacional de Canto "Ciudad de Balaguer". Así mismo, resultó finalista en los concursos "Nuevas voces de Sevilla", "Concurso Internacional de Habaneras de Torrevieja" e "Incontro Internazionale per giovani cantanti lirici" presidido por Mirella Freni. Recientemente, ha sido invitada por el Maestro Alberto Zedda para asistir a la próxima edición de La Academia Rossiniana de la ciudad de Pésaro


ORQUESTA SINFÓNICA DE ALBACETE (Premio de las Artes 2013 de Castilla-La Mancha La Orquesta Sinfónica de Albacete hizo su presentación oficial el 14 de junio de 1996, en el Auditorio Municipal de Albacete. Además de sus actuaciones en el Auditorio Municipal, el Teatro de la Paz y el Teatro Circo de Albacete, que han sido grabadas por Radio Nacional de España y emitidas en Radio Clásica, ha realizado numerosísimas salidas de presentación por otras tantas localidades de la región castellanomanchega y de la geografía española, hasta programas de producción tan heterogéneos como los dedicados al público más joven que llamamos "Conciertos en Familia" con los cuales la Orquesta Sinfónica de Albacete intenta sensibilizar y acercar la música sinfónica al público de menor edad, destacando su participación en tres ediciones del Festival de Música y Teatro de Chinchilla de los años 2000, 2001 y 2002, la inauguración de la nueva sede en Albacete de la Universidad Nacional de Educación a Distancia, en el concierto de apertura del XVII Ciclo de Conciertos de órgano de Liétor, en los actos de presentación de la inauguración del Teatro Circo de Albacete, después de su rehabilitación y reconstrucción, la participación en diversas ediciones de la Semana de Música Religiosa de Hellín, en el Festival Internacional de Guitarra clásica ciudad de Petrer, en el Festival de Música Spirelia de Lorca, en la primera producción propia de la ópera Don Pasquale de Donizzeti en nuestra región y la representación del "Lago de los cisnes" junto con el Russian National Ballet Teatro. En el año 2005 fue la única orquesta española que colaboró en una gira por Grecia para conmemorar el IV Centenario de El Quijote, junto al Instituto Cervantes de Atenas, bajo la dirección de Cristóbal Soler. Desde la temporada 2008 colabora anualmente en la producción de zarzuelas junto con la Asociación de Amigos de la música de Alcoy. Son destacadas las producciones de "La leyenda del beso", "Los Gavilanes", "El Huésped del Sevillano" y "La del Soto del parral" hasta el momento presente. En el año 2009 fue la única orquesta europea que puso en escena dos producciones multimedia con motivo del Año Internacional de la Astronomía, "Cuadros astronómicos de una Exposición", ganadora del premio "Teatro de Rojas" de Toledo al mejor espectáculo musical castellanomanchego del año 2009, votado por los espectadores de dicho Teatro y "Pequeña Serenata Astronómica", en colaboración con la Universidad Adler de Chicago, NASA, etc., de las cuales se hicieron más de cuarenta actuaciones en nuestra región. En la temporada 2010 estrenó internacionalmente en La XIII Semana de Guitarra clásica de Petrer el primer concierto para guitarra y orquesta escrito en España, "Rapsodia Andaluza" (1938) de Quintín Esquembre, bajo la dirección del maestro cubano Leo Brouwer. En el año 2011 realizó una gira con la soprano María Bayo que llevó por título "Las heroínas de Mozart", con gran éxito de público y crítica. Trabaja habitualmente con los directores Juan Luis Martínez y José R. Pascual Vilaplana con la agrupación sinfónica y Pablo Suárez con la sección barroca de la orquesta. Otros colaboradores de la orquesta han sido Joaquín Palomares, Juan Luis Gallego, Giuseppe Mancini, Hilari García, Carlos Riazuelo entre otros. En el año 2012, la gira sinfónica "Érase una vez una orquesta que contaba historias…" ha sido premiada como el mejor espectáculo de todo el circuito de Artes escénicas de Castilla La Mancha, votado por el público asistente a sus conciertos. Desde el momento de su creación hasta el presente la Orquesta Sinfónica de Albacete, ha realizado más de quinientos conciertos.


I parte P. Chaikovski (1840-1893)

S. Rachmaninov (1873-1943)

II parte F. Schubert (1797-1828) F. Chopin (1810-1849)

I parte J. Brahms (1833-1897)

II parte W. A. Mozart (1756-1791)

M. Ravel (1875-1937)

ALCOY - AÑO XXX - Temporada 2012-2013 – Acto nº 344 CÍRCULO INDUSTRIAL. SALÓN ROTONDA RECITAL DE PIANO Lunes, 3 de junio de 2013 – 20,15 horas LARISA TEDTOEVA, piano

De ‘Las estaciones’ Op. 37 Enero. Moderato Febrero. Allegro giusto Octubre. Andante molto cantabile Noviembre. Allegro moderato Cuatro Preludios Nº 4 en Re Mayor Nº 5 en Sol Menor Nº 5 en Sol Mayor Nº 12 en Sol sostenido Menor Tres Impromtus Op. 90 Nº 2 en Mi bemol Mayor Nº 3 en Sol Mayor Nº 4 en Mi bemol Mayor Balada nº 4 Op. 52 ALCOY - AÑO XXX - Temporada 2012-2013 – Acto nº 345 CÍRCULO INDUSTRIAL. SALÓN ROTONDA RECITAL DE DOS PIANOS Martes, 4 de junio de 2013 – 20,15 horas TRINIDAD SÁNCHIS, piano JUAN ANTONIO RECUERDA, piano

Sonata para dos pianos Op. 34 B Allegro non troppo Andante, un poco Adagio Scherzo. Allegro Finale. Poco sostenuto. Allegro non troppo Sonata en Do Mayor K.545 Acompañamiento para el 2º piano de Edvard Grieg Allegro Andante Rondo La Valse Mouvt de Valse viennoise


ALCOY - AÑO XXX - Temporada 2012-2013 – Acto nº 346 CÍRCULO INDUSTRIAL. SALÓN ROTONDA RECITAL DE VIOLONCHELO Y PIANO Jueves, 6 de junio de 2013 – 20,15 horas GEORGINA SÁNCHEZ TORRES, violonchelo · MANUEL JESÚS CORBACHO, piano

I parte G. F. Haendel (1685- 1759) G. Giordani (1685- 1759) E. Lalo (1823-1892) D. Popper (1843-1913) C. Debussy (1862-1918) A. Dvorak (1873-1943)

Aria “Ombra mai fu” de XERXES Caro mio Ben Cantos Rusos Andante Devotion (de la suite “Im Walde”) “La Fille aux cheveux de lin” Canción de la luna de RUSALKA

II parte C. Saint-Saens (1835-1921) R. Schumann (1810-1856) S. Racmaninov (1873-1943) E. Granados (1867-1916) A. Barrios (1882-1964) G. Sánchez (1985)

El Cisne Widmung Zde's Khorosho op.21 nº 7 Oriental Mañana de luz y fuego “La ciudad del Cielo” I. “Amanecer Ocelitano” II. “La Noche de agosto despliega su Astro y Sonido en la Villa” III. “Medina Salim”, “Los amantes desafían su consumación” IV. “Los amantes se convierten en amados de un ayer”


ALCOY - AÑO XXX - Temporada 2012-2013 – Acto nº 347 CÍRCULO INDUSTRIAL. SALÓN LARGO RECITAL LÍRICO Viernes, 7 de junio de 2013 – 20,15 horas EUGENIA BOIX, soprano · ISAAC GALÁN, barítono · ANNA FERRER, piano

De la Ópera al Musical I parte W. A. Mozart (1756-1791)

V. Bellini (1801-1835) G. Rossini (1792-1868) G. Donizetti (1797-1848)

Las bodas de Fígaro (Le Nozze di Figaro) “Cinque dieci… Cosa stai misurando…” “Se a caso madama… Or bene; ascolta, e taci!” Eugenia Boix/Isaac Galán (Susanna y Figaro) “Hai già vinta la causa...Vedrò mentre io sospiro…” Isaac Galán (Il Conte) I Capuletti e i Montecchi “Eccomi in lieta vesta..Oh quante volte…” Eugenia Boix (Giulietta) Il Turco in Italia “Se ho da dirla avrei molto…” Isaac Galán (Don Geranio) Don Pasquale “Quel guardo il cavalier...” Eugenia Boix (Norina) “Il dottor non si vede..Pronta io son…” Eugenia Boix/Isaac Galán (Norina y Dottor Malatesta)

II parte C. M. Schönberg Los Miserables (1876-1932) “ Stars ” D. Wasserman El hombre de la Mancha (1914-2008) “ Imposible Dream” Isaac Galán (Don Quijote) G. Gershwin Porgy and Bess (1898-1937) “Summertime” Eugenia Boix (Clara) L. Bernstein West side story (1918-1990) “I feel pretty” Eugenia Boix (Maria) A. Borodín Un extraño en el paraíso (1833-1887) Dúo de Ann Blyth y Vic Damone Eugenia Boix/Isaac Galán


LARISA TEDTOEVA, piano Nacida en 1970 en Osetia del Norte, en la Antigua Unión Soviética, Larisa Tedtoeva comenzó a estudiar piano a los seis años de edad en el colegio musical y más tarde en el Conservatorio de su ciudad natal, donde en 1989 finaliza los estudios con Diploma de Honor. En este mismo año ingresa en el Conservatorio de San Petersburgo, donde tiene como maestro al pianista de fama internacional Anatol Ugorski. Allí recibe también clases de Kolaiko, las cuales compagina con las de música de cámara y acompañamiento con los maestros S. Vakman y N. Arsumanova. En 1983 se traslada a París, en cuya prestigiosa Ecole de Musique, estudiará durante dos años. Ganadora de varios concursos nacionales de interpretación en Rusia, Larisa Tedtoeva debuta como solista de orquesta en la Sala del Conservatorio Chaikovski de Moscú, interpretando el Concierto de Juventud de Beethoven, en la que fue la primera audición de esta obra en la Unión Soviética. Desde entonces ha realizado numerosos conciertos como solista, en grupos de cámara y como acompañante, realizando grabaciones para radio y televisión. Tras su estancia en París, se estableció en España, donde alterna sus actividades como concertista con colaboraciones con distintas orquestas y teatros de ópera, habiendo trabajado con directores como Miguel Ángel Gómez Martínez, Kamal Khan, Amadeo Lloris, Tziano Severino o Christian Badea, entre otros. Ha colaborado como pianista en las clases magistrales de prestigiosos cantantes como Renata Scotto, Giseppe Di Stefano, Magda Olivero o Manuel Ausensi. Sus compromisos más recientes en España y Europa, incluyen varias actuaciones como solista, interpretando entre otras obras el Concierto para piano y orquesta nº 1 de Chaikovski y Noches en los jardines de España de Falla. Actualmente reside en Córdoba (España) y colabora frecuentemente con la orquesta de esta ciudad.


TRINIDAD SÁNCHIS PICÓ, piano Nacida en Alcoy en 1950. Estudió con los maestros Rafael Casasempere, Miguel Peidro y Pilar Mompó. Cursó su carrera de concertista en el Instituto Oscar Esplá de Alicante y Alta Escuela de Musica y otras Artes de Viena. Ha sido Maestra en el Instituto Musical Oscar Esplá de Alicante. De los Niños Cantores de Viena en Viena Austria y catedrática en el C.I.M.I. y Facultad de Musica de la Universidad Vercruzana en Xalapa. Veracruz Mexico. Ha actuado en recitales de cámara y conciertos como solista en España, Austria, México, Estados Unidos y Perú. Ha grabado para Radio y Televisión Española y Mexicana y C.D. con el Trio clásico de Xalapa del cual fué integrante de 1983 al 2006. En la actualidad imparte cursos en diferentes instituciones sobre "El arte de mantener la alegría estudiando".

JUAN ANTONIO RECUERDA SERRA, piano Natural de Alcoy , inicia los estudios de solfeo y piano en el conservatorio profesional "Juan Canto" de su ciudad natal. Tras cursar los estudios de primer ciclo de Biología en la Universidad de Alicante, ingresa en el Conservatorio Superior de música "Oscar Espla" de Alicante donde cursa los estudios superiores de piano y música de cámara. Desde muy temprana edad asiste a cursos de perfeccionamiento con profesores y concertistas tal que: Marisa Blanes, Trinidad Sanchis, Emilio Baro, Anna Jazstrebka, Ana Guijarro, Elena Orobio, Albert Jiménez Atenelle, Ramon Coll, Ludmil Angelov, Joseph Mardon, Rafael Salinas, Josep Colom y Guillermo González, Su repertorio abarca obras de todos los estilos y autores: Bach, Scarlatti, Haydn, Mozart, Beethoven, Brahms, Schubert, Schumann, Liszt,…Dedicando especial atención a Chopin, Debussy, Ravel y a la obra de Isaac Albeniz, compositor con quien mantiene una especial relación de profunda admiración. Cursa estudios de Doctorado en el programa de música del Departamento de Comunicación Audiovisual e Historia del Arte. Su grabación de la "Rapsody in blue" de G.Gershwin junta a la banda Sociedad Primitiva de Alcoy fue emitida recientemente por RNE Clásica. Desarrolla una intensa labor pedagógica como profesor de piano en el Conservatorio.


GEORGINA SÁNCHEZ TORRES, violonchelo Nace en Valladolid en 1985. Violonchelista, Compositora y Directora de Orquesta, ha sido premiada en numerosos concursos nacionales e internacionales, como el Intercentros Melómano o Juventudes Musicales de España. Desde los 16 años, ha ofrecido más de 200 conciertos por toda la geografía española, italiana, mexicana y francesa, en sitios como la Sala de las Musas de la Academia Chigiana de Siena, Basílica de Santa Sabina de Roma, Teatro Verdi de Venecia, Conservatorio Superior de París, Teatro Monumental de Madrid, Auditorio de Zaragoza o Palau de la Música de Barcelona. La crítica dice de ella que es “una artista de talento y personalidad que, bajo una inocente juventud, transforma la música increíblemente en pasión, alegría, energía y fuerza sobre el escenario”. Ha tocado los conciertos de Saint Saëns, Lalo, Dvorak, Haydn y Vivaldi con Orquestas como la de Televisión Española, Sinfónica del Vallés, Grupo Enigma, Orquesta Ciudad de Elche, Orquesta de Extremadura, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, y en festivales tan prestigiosos como la Quincena Musical Donostiarra, Festival Internacional de Úbeda, Festival de Segovia, Festival Noches de Palacio de Medinaceli o Festival de la Ribagorza…Como directora, se ha puesto al frente de formaciones como la JONDE, Orquesta “Bios de Bilbao”, Ensemble de la Orquesta de Cadaqués, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Joven Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Filarmónica de Alcorcón, Joven Orquesta Provincial de Málaga, Orquesta Filarmónica “Uto Ughi per Roma” y Orquesta Sinfónica de Euskadi, entre otras.. Como compositora cuenta con una treintena de piezas, interpretadas numerosas veces en concierto. Varios compositores españoles le han dedicado obras. Se dedica además a la investigación musical, habiendo recuperado recientemente obras de la Generación del 27. En diciembre de 2010 fue galardonada con el Premio a la mejor artista joven de Castilla y León en la categoría de solista. Para esta temporada, le esperan gran cantidad de conciertos y grabaciones. En julio de 2012 ha sido invitada como “artista en residencia” del Festival de Salzburgo, y desde marzo de 2013, compagina sus compromisos con el puesto de “Virtuosa” en la Malher Philarmoniker de Viena.

MANUEL JESÚS CORBACHO GÓMEZ, piano Pianista madrileño. Se forma en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (RCSMM), donde cursa sus estudios superiores de Piano y Pedagogía de Piano bajo la tutela de Almudena Cano y Ana Guijarro, finalizando ambas especialidades con la calificación de Matrícula de Honor y obteniendo de este modo el título de Licenciado en Música. Tras su paso por el RCSMM, es becado por la Southern Methodist University de Dallas (Texas, EEUU), donde estudia durante dos años bajo la dirección del gran maestro Joaquín Achúcarro, realizando el programa Artist Certificate. Paralelamente, ha recibido consejos de maestros como Guillermo González, Alexander Kandelaki, Claudio Martínez-Mehner, Begoña Uriarte y Galina Egyazarova. Su interés por una formación integral le ha llevado también a estudiar Dirección de Orquesta y Dirección de Coro con Mercedes Padilla, Mariano Alises y Enrique García Asensio. En su formación como músico han desempeñado un importante papel Eduard Davidov, María Floristán y Jose Luis Gómez Bernaldo de Quirós. Premios y Menciones obtenidos: Segundo Premio en el I Concurso Provincial de Piano "Ciudad de La Línea". Finalista en el IX y el X Certamen Nacional de Veguellina de Órbigo (León), en la categoría de "Jóvenes Intérpretes" (pianistas hasta 24 años). Finalista en el VIII Concurso Nacional de Piano "Ciudad de La Línea". Mención Especial en el XXVIII Concurso Nacional de jóvenes pianistas "Ciudad de Albacete". Premio a la Calidad Artística de Piano, Premio I.E.S. Isabel la Católica al Mejor Solista, Premio al Mejor Repertorio Romántico, Premio al mejor Grupo de Música Contemporánea y Premio Liceo Gestión Cultural por la Fundación Miguel Ángel Colmenero (2008-2009), estos dos últimos al dúo que forma junto al saxofonista David Pons (Ludos Tonalis). Mención Honorífica en el VIII Concurso Internacional de Piano "Vila de Capdepera". Segundo Premio en el XXXII Concurso Nacional de Jóvenes Pianistas "Ciudad de Albacete". Ha actuado como solista en numerosas salas en España, Italia y EEUU, interpretando a Bach, Beethoven, Mozart, Chopin, Liszt, Scriabin, Albéniz, Prokofiev, Barber y Ligeti, destacando sus actuaciones en el Auditorio Nacional de Madrid, la Academia Musicale Chigiana en Siena y el Caruth Auditorium en Dallas. Su debut con orquesta, interpretando el concierto de Witold Lutoslavski para piano, bajo la batuta de Sebastián Mariné, tuvo un gran éxito de crítica y público. Ha grabado en directo para Radio Clásica de RNE, Euro Radio y La 2 de TVE.


ISAAC GALÁN, barítono

Isaac Galán nace en Zaragoza, donde comienza sus estudios de canto en el Conservatorio Profesional. Después, su formación continúa en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid, bajo la dirección de Teresa Berganza, Tom Krause y Manuel Cid. Tras su paso por esta escuela, completa su formación, durante un año, en el Operastudio del Teatro de la Ópera de Zurich, así como en el Centro de Perfeccionamiento Plácido Domingo en Valencia. Ha sido finalista y ganador de premios extraordinarios en concursos internacionales como Francisco Viñas, Manuel Ausensi o Julián Gayarre, entre otros. Como solista ha cantado en diversos escenarios como en el del Teatro Real o Teatro de la Zarzuela de Madrid, Gran Teatro del Liceu de Barcelona, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Campoamor de Oviedo, Palau de Les Arts de Valencia, Teatro Colón de Buenos Aires, Teatro Gayarre de Pamplona, Teatro Calderón de Valladolid o en festivales como el Festival de Salzburgo o Festival de Ravenna. Asimismo, también ha actuado en la mayoría de salas de conciertos de España. Durante tres temporadas forma parte del Teatro de la Ópera de Linz en Austria como primer solista. Por otro lado, ha estado dirigido bajo la batuta de grandes directores como Riccardo Muti, Lorin Maazel, Zubin Metha, Jesús López Cobos, Miguel Ángel Gómez Martínez, Alberto Zedda, Ottavio Dantone, Philippe Entremont, Philippe Bender, Antoni Ros Marba, Enrique García Asensio, entre otros.

EUGENIA BOIX, soprano Natural de Huesca, realiza sus estudios superiores en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca, un postgrado con Enedina Lloris en la ESMUC y en el Conservatorio Superior de Bruselas y Master Class de Lied, con Julius Drake, Mitsuko Shirai, Wolfram Rieger, Felicity Lott, Edith Wiens, Rudolf Jansen, Wolfgang Holzmair y Udo Reinemann. También realiza un master especializado en cámara en el Conservatorio Superior de Música de Ginebra . Amplía sus estudios con diferentes cursos de perfeccionamiento vocal y estilístico con Manuela Soto, Carlos Chausson, David Menéndez, Pedro Lavirgen, David Mason, Carlos Mena , Richard Levitt, etc.Asimismo recibe consejos de músicos de otras especialidades de reconocido prestigio como Oscar Ghiglia, Jaime Martín, Santiago Juan, Ricardo Gallén, Xavier Díaz, Juan Carlos Rivera, Wolfgan Litschke o Alberto Zedda. Colabora con diversas agrupaciones: Academia de Música Antigua de la Universidad de Salamanca, Ensemble XXI (José Antonio Chic), con el cual ha grabado cuatro discos, El Bosque encantado, Retratos del Mar, Secretos de Papel y Postales de Verano. Música Ficta (Raúl Mallavibarrena), con quien ha grabado los Responsorios de Tinieblas de Tomás Luis de Victoria. Los Músicos de su Alteza (Luis Antonio González) realizando recientemente la grabación de la ópera Amor Aumenta el valor de José de Nebra. La Grande Chapelle (Albert Recasens), realizando grabación de obras de Cristóbal Galán. Es miembro de tres grupos de cámara estables; Trío Auf dem Strom ,Dúo Orpheo y Trío Wogen. En 2007 recibe el 1er premio en las "Becas Montserrat Caballé - Bernabé Martí". En 2009 recibe de su Majestad la Reina Doña Sofia una beca para ampliar estudios. Ha interpretado el papel de Belinda en Dido & Aeneas y The Fairy Queen de H.Purcell en el Teatro de la Maestranza de Sevilla y en el Festival Mozart de Coruña, Morgana en Alcina de Händel (Pilar Montoya), Florilla en Hasta lo insensible adora de A.Literes, dentro de los ciclos; Siglos de Oro, Madrid y Otoño en Clave, Valladolid (Juan Carlos Rivera, Armoniosi Concerti), Norina en Don Pasquale de G.Donizetti, Ángel en Compendio Sucinto de la Revolución Española de R.Garay (Albert Recasens, La Grande Chapelle) y Amina en La Sonnambula de V.Bellini .Réquiem de Mozart ,Dixit Dominus de Haendel, Herminie de J.C.Arriaga. Romanzas y dúos de zarzuela , el rol de Frasquita en Carmen de Bizet y Pamina en Die Zauberflöte de W.A.Mozart , Missa St.Nicolai de Haydn, el Jardín Secreto,de A.G.Abril, Aminta e Fillide de Haendel,Stabat Mater de Pergolesi etc. Destaca la gira realizada con la Orquesta de Cadaqués, interpretando A Midsummer Night´s Dream de Felix Mendelssohn, junto a Ainhoa Arteta bajo la batuta de Sir Neville Marriner y su debut en el Teatro Real de Madrid con el papel de Corinna en la ópera Il Viaggio a Reims de G.Rossini bajo la dirección de Eun Sun Kim.


ANNA FERRER piano "Su interpretación espléndida, su sonido diáfano, transparente i seguro, de una fuerza e intensidad muy precisas en cada pasaje, de una musicalidad exquisita i una gran capacidad artística" (J. Comellas-Revista Musical Catalana). "Con una técnica soberana y una ligereza característica de Mozart, Anna Ferrer es una pianista extraordinariamente sensible, que pone al oyente en condiciones de crear un puente de plata entre el espíritu de aquella época y la actual. Asimismo domina las cadencias con un virtuosismo sin exageraciones pero siempre con inspirado fervor" (Dr. Heinz Oepen. Director TV Alemana). "Homogeneidad interpretativa i complementariedad muy bien sincronizada, Anna Ferrer es una acompañante de excepción, con una una gran modestia inspira una gran intensidad y nobleza, exhibiendo en les partes solísticas un gran impulso y carácter." (Ovidiu GiulvezanActualitatea Muzicala. Romania). "Una personalidad excepcional de la cual emerge una sensibilidad y una manera de hacer propia la música. Las manos, la música i también su expresión evocan imágenes de delicadeza y fuerza que captivan al público" (La Stampa- Itàlia)). Anna Ferrer nació en Girona (España) constituyendo la quinta generación de una notable familia de músicos. Cursó estudios académicos en los Conservatorios de Girona y Barcelona, acabando los grados superiores de piano y música de cámara con las máximas calificaciones y premios. Posteriormente realiza estudios de perfeccionamiento con Enmanuel Ferrer, Roberto Bravo, Edith Fisher, Paul Badura-Skoda y Luiz de Moura Castro, recibiendo también los consejos de Aquiles delle Vigne. Actúa habitualmente en recitales formando parte de grupos de cámara con reconocidos intérpretes como Igor Frolov, Claudi Arimany, András Adorján, Maxence Larrieu, Giuseppe Nova, Massimo Mercelli, Thierry Huillet, François-Michel Rignol, Eugen Mantu, Annie Ploquin, Dalmau González, Mirela Zafiri, Rosa Mateu, Giovanna Manci, Mª Dolors Aldea, etc. y también como solista con diferentes orquestas como la Orquesta de Cámara de Bucarest, Orquesta de Cámara Vivaldi, Orquesta Sinfónica Artur Rubinstein, Orquesta Camerata de Moscú, Orquesta Sinfónica de Torun, Orquesta Filarmónica Estatal Turca de Bursa, Camerata Mediterránea, O.C.E.... Ha actuado en toda Europa y en Asia participando en los más prestigiosos festivales. Ha grabado para diversas emisoras de radio y televisión como TVE, TV3, TV2, Canal Sur, TDC, TV Mediterráneo, TV Galicia, Cataluña Radio, Radio Timisoara, la Fonoteca Histórica de Cataluña y edita para las discográficas alemanas Lambdoma y Goodlife Records, siendo muy elogiada por la crítica especializada, su personal interpretación de Mozart. Recientemente ha grabado un CD dedicado a Sarasate con el violinista austríaco Gernot Winischhofer. Paralelamente ha realizado una destacada actividad pedagógica en el Conservatorio de Girona, donde durante 12 años dirigió el Departamento de Piano y de Música de Cámara, con varios alumnos premiados en diferentes concursos internacionales de piano. Es miembro del Jurado del Concurso Internacional de Piano Scriabin de Italia, del Nueva Acrópolis de Madrid y del Premio de Interpretación de Alcoy. También es directora artística del Festival Internacional de Música l'Escala-Empúries, de S'Agaró y del ciclo "Primavera Lírica" y "Cambra de Música", en Girona. Ha impartido diversas master classes y cursos colaborando con el pianista Luiz de Moura Castro.


ASOCIACIÓN DE AMIGOS DE LA MÚSICA DE ALCOY AÑO XXX - Temporada 2012-2013 Memoria de actividades 10 NOVIEMBRE – TEATRE CALDERÓN AINHOA ARTETA, soprano – MARCO EVANGELISTI, piano 1 DICIEMBRE – TEATRE CALDERÓN ÓPERA - CARMEN de George Bizet - Producción: Ópera 2001 5 DICIEMBRE – TEATRE CALDERÓN VIENNA CAMERATA ORCHESTRA Gernot Winischhofer, violín – Saulius Sondeckis, director 22 DICIEMBRE – SANTUARIO MARÍA AUXILIADORA CUARTETO PERGOLESI DE MOSCÚ & TATIANA MELNICHENKO, soprano 6 ENERO – CONCIERTO DE AÑO NUEVO – TEATRO CALDERÓN ORQUESTA FILARMÓNICA DE ASTANA (Kazajistán) Miriam Sharoni, soprano - Adam Klocek, director 15 FEBRERO – TEATRE CALDERÓN ZARZUELA – LA DEL SOTO DEL PARRAL de Soutullo y Vert - Producción: AAMA 22 FEBRERO – CENTRE CULTURAL MARIO SILVESTRE ANNA SOKOLOVA, violín y soprano – ANNA FERRER, piano 3 MARZO – TEATRE CALDERÓN ÓPERA – NABUCCO de Verdi - Producción: Ópera 2001 24 MARZO – TEATRE CALDERÓN GRANDES COROS DE ÓPERA DE WAGNER Y VERDI CORO DISCANTUS DE MURCIA - ORQUESTA SINFÓNICA ‘CIUTAT D’ELX’ Amparo Navarro, soprano – Leonardo Martínez, director 5 ABRIL – TEATRE CALDERÓN CIUTAT BIG BAND – BALLET INMA CORTÉS – ‘Un alcoià en New York’ 16 MAYO – TEATRE PRINCIPAL ALDO HEO, barítono – GEMMA SCABAL - GIANPAOLO VADURRO, piano Ganadores XI Premio Internacional de Interpretación 24 MAYO – TEATRE CALDERÓN GRAN GALA DE ZARZUELA 30 ANIVERSARIO 3 JUNIO – CÍRCULO INDUSTRIAL LARISA TEDTOEVA, piano 4 JUNIO – CÍRCULO INDUSTRIAL TRINIDAD SÁNCHIS, piano – JUAN ANTONIO RECUERDA, piano 6 JUNIO – CÍRCULO INDUSTRIAL GEORGINA SÁNCHEZ TORRES, violonchelo – MANUEL JESÚS CORBACHO, piano 7 JUNIO – CÍRCULO INDUSTRIAL EUGENIA BOIX, piano – ISAAC GALÁN, barítono – ANNA FERRER, piano VIAJES AL PALAU DE LES ARTS DE VALENCIA 05-02-2013 – I DUE FOSCARI de Verdi 30-04-2013 – LA FLAUTA MÁGICA de Mozart 11-06-2013 – OTELLO de Verdi


CLAUSURA TEMPORADA  

Clausura Temporada 2012-2013 y Semana Grandel del Piano de la AAMA

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