
6 minute read
FLARE DEPARTMENT
Flare Department wordt gerund door de broers Bas en Mart Goossens. De ene studeerde ooit politicologie, de ander muziekgeschiedenis. Maar inmiddels is hun core business interieurfotografie, met klanten waar je u tegen zegt…
Bas: In het kort? Warm, contrastvol, en bijna altijd exclusief gebruik makend van natuurlijk licht. Het is soms behoorlijk lastig om een pand zó te fotograferen dat het binnen deze stijl valt, maar door de jaren heen zijn er heel wat technieken die we hebben ontwikkeld om de kwaliteit te waarborgen. Het echte geheim is wat mij betreft oefening: als je iedere dag bezig bent met ruimtes fotograferen leer je langzaam beter kijken, te analyseren welke tint mist, of wat er nou juist te veel is aan kleur. Als mensen onze interne tweejarige opleiding beginnen denken ze dat het even een trucje is, maar veel hiervan is simpelweg ervaring opdoen in de praktijk. Je moet alles een keer tegenkomen om te weten hoe je het creatief kunt oplossen. Mart: Hoewel we echt onze eigen stijl hebben, blijven we wel meebewegen met de rest van de wereld. Ik hou eigenlijk elke dag wel in de gaten wat er gebeurt op interieurgebied
Advertisement
ie bedrijfsnaam is een grapje. Leg hem eens kort uit?
Bas: Haha! Dit komt uit mijn politicologietijd. Eerst was er mijn fi lmbedrijf Ministry of Frames (zo werkte ik alsnog bij een ministerie) en Flare Department is daar dan weer onderdeel van. Misschien fl auw, maar het heeft geleid tot deze naam en die is blijven hangen.
Wat ooit begon met het fotograferen van een bedrijfspand voor een vriend is in een paar jaar uitgegroeid tot een breed portfolio aan fotogra sche activiteiten. Vertel eens wat meer over de werkzaamheden van Flare Department.
Bas: Ik verbaasde me altijd over de slechte kwaliteit van de fotografi e op Funda. Iemand zet zijn pand van tonnen, zelfs miljoenen te koop. Dan wil je toch dat de fotografi e stijl heeft en opvalt! Wat begon met af en toe een Funda opdracht is gegroeid: we hebben nu drie fotografen die in dezelfde stijl en kwaliteit werken. En twee fi lmmakers die met dezelfde mindset werken. Mart: Met Flare Department houden we ons bezig met het vastleggen van ‘spaces’. Zo fotograferen we veel voor interieurontwerpers, architecten, makelaars en hotels, zoals bijvoorbeeld het Waldorf Astoria. En we hebben recentelijk een paar dagen gefotografeerd voor de herfstcampagne van de Bijenkorf.

De stijl waarin jullie fotograferen is heel herkenbaar, ondanks de veelzijdigheid aan onderwerpen. Hoe zou je die omschrijven? En hoe bewaak je die?
Onze stijl is warm en contrastvol, met natuurlijk licht.
en ben constant bezig met wat wij kunnen doen om voorop te lopen. Dat houdt dit werk ook uitdagend.
Gebeurt het wel eens dat je bedankt voor een fotoopdracht omdat je vooraf al ziet dat er niks moois van te maken valt?
Mart: Eigenlijk niet. Ik geloof er in dat overal iets mooiers van te maken valt. Natuurlijk loop je soms vast in bepaalde ruimtes, maar we blijven altijd zoeken naar dat ene hoekje waar het licht mooi valt, of waar een stoel net prachtig in een zichtlijn staat. Bas: Haha, los van wanneer je binnenkomt bij een woning en ziet dat ze de verhuisdozen al tot aan het plafond in de kamer hebben staan; dan zijn we wel eens omgedraaid. Daarnaast zien steeds meer woningeigenaren gelukkig de meerwaarde van verkoopstyling in. Dat maakt de fotografi e vervolgens ook mooier.

Geen van jullie beiden heeft een fotogra sche opleiding genoten. Zijn jullie nooit vastgelopen op gebrek aan vakkennis?
Mart: Tot nu toe nog niet! We zijn allebei vrij technisch en praktisch aangelegd, dus de bediening van de camera ging ons redelijk makkelijk af. Ik denk wel dat je een kleine voorsprong hebt na een fotografi sche opleiding, ook met betrekking tot het trainen van je oog. Maar uiteindelijk

Fotografi e draait vooral om het leren kijken.
gaat het toch vooral om het leren kijken. In ons vakgebied zijn er vanuit het verleden waanzinnige voorbeelden, zoals Julius Shulman, maar ook hedendaagse fotografen zoals Salva López. Bas: De basiskennis kan iedereen binnen een week online leren. YouTube is your friend. Het draait veel meer om kritisch kijken, blijven analyseren wat beter kan en je begeven tussen andere vakidioten die hetzelfde doen.

Wat maakt iets tot een goede interieurfoto?
Mart: Een goede interieurfoto legt sfeer vast. Als kijker moet je op een stoel in de foto willen gaan zitten, de foto moet je als het ware vervoeren naar de plek van het interieur.
Qua fotoapparatuur is er enorm veel te kiezen. Waar is jullie keuze op gevallen en waarom precies? En wat staat er nog op je verlanglijst?
Mart: In 2020 zijn we overgestapt naar de Leica SL2. We waren vooral op zoek naar een camera die ons nét naar dat hogere niveau kon tillen. We schoten hiervoor op een gang-


bare DSLR, en de SL2 geeft ons dezelfde fl exibiliteit en meer kwaliteit door een betere sensor. Bas: Die SL2’s zijn echte werkpaarden. Onze fotografen zijn iedere dag op pad en het is lekker om te weten dat het ding tegen een stootje kan. Daarnaast is met een Leica fotograferen toch ergens ook magie: je weet dat je werkt met één van de meest legendarische fotomerken van de wereld. En het glas is gewoon heel erg goed. Mart: Qua lenzen fotograferen we op de Leica Super-Vario-Elmar-SL 16-35mm en de Vario Elmar-SL 24-90. In mijn tas zit ook nog een vintage Leica lens uit de jaren vijftig, die soms net nog dat beetje mojo geeft op sommige foto’s.

Voor wie zijn huis wil verkopen en van plan is om zelf de fotogra e te verzorgen: heb je nog gouden tips?
Mart: Zelf hou ik wel van een kleine persoonlijke touch, zonder dat er rommel in het huis ligt. Badkamers en keukens zo veel mogelijk leeg halen. Tijdens het fotograferen, als het lukt, de lichten uit. Met de lichten aan ziet een huis er gek genoeg vaak donkerder uit. Verder zou ik proberen

De Leica SL2 is een camera die je werk naar een hoger niveau tilt.
om een paar kleine plekjes te fotograferen waar je zelf graag zit en waar het gezellig is in huis. Hierdoor laat je de potentiële koper ook goed zien hoe ze zelf in het huis kunnen gaan wonen Bas: En kijk naar de hoogte van je foto’s: ga eerder rond heuphoogte fotograferen en houd alles zo recht mogelijk. Dat zorgt in de meeste foto’s voor een natuurlijker, rechter perspectief. Maar het belangrijkste is sfeer inderdaad! Toen we vijf jaar geleden begonnen was het not done om close ups te maken van sfeervolle hoekjes, meubels en planten. We zien nu juist dat dit de foto’s zijn die de interesse wekken.
Bestaat er zoiets als een droomopdracht, een speci ek pand of interieur, waarvoor mensen je wakker mogen bellen?
Mart: Als ik wakker gebeld zouden worden om één van de huizen te fotograferen die John Lautner in California ontworpen heeft in de jaren zestig of zeventig, dan spring ik direct in het vliegtuig. Maar ik zou het ook zeker niet erg vinden om een aantal Aman Hotels te fotograferen ergens in de wereld. Bas: En laatst hadden we het over interieurs van superjachten; dat lijkt me ook een mooie uitbreiding van ons portfolio.
Check ook: fl aredepartment.com en leica-camera.com