PASSIONS
BAROQUES
GRANDES JOIES, GRANDES DOULEURS MONTERVERDI, SCARLATTI, PURCELL, MARAIS, LOTTI...
ENSEMBLES VOCAUX et INSTRUMENTS
LA FUGUE ET CIE ET RÉSONNANCES
Anne-Marie CRETTÉ et Grégoire VANHERLE, direction.
James HOLLAND, théorbe - Jonathan DUNFORD, viole François GAUTIER, orgue.
Dimanche 20 Mai 20h30 ÉGLISE de SAINT-CÔME DE FRESNÉ (14) --•-Samedi 2 juin 20h30 CHAPELLE DE L'ORATOIRE - LE MANS (72)
Normandie et Maine : 2 ensembles vocaux de « grands amateurs » dédiés à la musique ancienne et un continuo de grands professionnels unissent leurs voix et leurs instruments pour un programme brillant et rare de grandes œuvres baroques à 4, 5, 6, 7, 8 voix et continuo.
PROGRAMME DISPONIBLE EN 2018 et 2019
La Fugue et Cie L’ensemble normand créé en 2001 par Anne-‐Marie Cretté, Jacques Vanherle et Sylvain Chapellière est composé aujourd’hui de 10 chanteurs « grands amateurs », joyeusement fous de musique vocale, qui consacrent au chant choral leur temps, leur passion et leur enthousiasme. Ils viennent des 3 départements du Calvados, de l’Orne et de la Manche, et de tous les horizons professionnels -‐ du comptable à l’agent SNCF, du professeur de lycée ou d’université à la contrôleuse de gestion, en passant par l’ingénieur production, le médecin hospitalier ou le spécialiste des mesures nucléaires. L’ensemble se produit régulièrement dans la région à raison de deux à trois programmes chaque année, avec divers solistes et instrumentistes professionnels. Il est aussi invité hors de France à l’occasion de festivals chorals internationaux (Canada 2008, par exemple). Il s’est donné pour objectif de faire connaître des musiques pour chœur à la fois rares et éclectiques qui vont de l’univers de la musique ancienne – Médiévale, Renaissance ou Baroque – à celui de musique contemporaine, en passant par la musique humoristique et légère, la comédie musicale américaine ou les films de Walt Disney. Il attache une attention particulière à la mise en scène, en perspective, en lumière ou en espace des œuvres choisies, aussi bien qu’à la mise en valeur des lieux patrimoniaux qui accueillent ses concerts, de façon à permettre aux auditeurs une perception de l’émotion musicale plus directement « sensible » et accessible à tous. Anne-‐Marie Cretté Anne-‐Marie Cretté a une formation de pianiste et de chef de chœur. Elle a fait ses études de musicologie à l’université de Rouen, et a continué sa formation à la direction de chœur et aux répertoires, à travers de nombreux stages puis au Conservatoire de Caen. Elle partage aujourd’hui son temps entre l'enseignement à l’ESPE de l’Université de Caen Normandie, (formation des professeurs des écoles à la musique, et formateur voix) et la direction de plusieurs ensembles vocaux dont La Fugue et Compagnie. Musicienne et pédagogue passionnée, elle anime aussi régulièrement des stages de formation à la pratique chorale ou à la technique vocale, des sessions de découverte de répertoire et des cours de « coaching vocal » (La voix dans tous ses états, La voix « un outil professionnel ») ou bien des formations autour de la méthode Kodaly pour le CNFPT. Elle a aussi participé à la direction artistique du festival « Polyfollia », fête-‐marché mondiale du chant choral de 2004 à 2014, et assuré entre autres la coordination d’un programme international de formation de jeunes managers d’évènements et de festivals. Elle travaille aujourd’hui, toujours bénévolement, au sein de l’association Polyfollia International, qui prête aujourd’hui son expérience artistique et son expertise organisationnelle à des projets choraux exemplaires dans le monde, notamment dans le cadre du Moyen-‐Orient : co-‐organisation d’un Festival International de Chant choral au Liban (2 éditons : 2015 et 2017), formation de jeunes chefs de chœurs d’enfants réfugiés syriens et palestiniens (2016), mise en place d’ un festival de chorales scolaires (2018), etc.
Résonnances Chœur de Chambre et Ensemble Vocal Résonnances est depuis 50 ans une institution chorale de la capitale du Maine. Né à la fin des années 60 comme comme le chœur du collège Saint Louis, sous l’égide de Cl. Chotard, Résonnances prend son essor à partir de 1971 sous la direction d’Yves Parmentier autour de deux formations : le Chœur de Chambre et l’Ensemble Vocal. Il acquiert alors une renommée internationale en participant aux concours d’Arezzo (Italie, 3eme prix), de Gorizza (Italie, 1er prix), et au florilège vocal de Tours (1er prix, Grand prix). Dans le même temps, il effectue des tournées en Autriche, Allemagne, Angleterre, Belgique, Espagne, Hongrie et République Tchèque. En 1989, Y. Parmentier prend la direction du chœur de l'Armée française puis des chœurs de l'Opéra du Rhin, et V. Fayet lui succède jusqu’en 2006 où elle rejoint le CRR de Nantes et les chœurs de l’ONPL. Depuis 2007, il est dirigé par Grégoire Vanherle, et sous son impulsion, le chœur, composé aujourd’hui d’une cinquantaine de choristes se consacre à de grandes œuvres avec orchestre (messes, oratorios, passions, opéra, etc.). Mais il se produit aussi en ensemble vocal plus réduit dans des programmes « a capella » d’horizons musicaux sont très variés : musique française, romantique allemande, italienne, russe, musiques du monde... Ces dernières années, l’ensemble a donné, avec l’Ensemble Orchestral Cénoman, La Missa di Gloria de Puccini, La Pauken Messe de J.Haydn, l'Oratorio A Child of our Time de M. Tippett ainsi que le Requiem de Verdi. Il a participé au Festival de la Voix de Chateauroux (2007), au Concours International de Habaneras de Torrevieja (2007) et au festival Polyfollia de Saint-‐Lô (2010). Il répète au sein du Conservatoire de Musique du Mans avec lequel il entretient et développe un partenariat privilégié et est subventionné par la Ville du Mans, et le Conseil Général de la Sarthe. Grégoire Vanherle Après des études de percussions et d’écriture musicale au Conservatoire de Tours, tout en suivant le cursus en Musicologie à la faculté de Tours, Grégoire Vanherle s’intéresse plus tardivement à la voix et au chant choral. Il intègre en 2001 le Choeur de Chambre Mikrokosmos, ensemble spécialisé dans la création contemporaine (direction: Loïc Pierre). Cette expérience lui permettra de travailler avec de nombreux compositeurs et de participer à une aventure semée de nombreux prix internationaux, dont le Grand Prix de la ville de Tours en 2004. Titulaire de l’Agrégation de musique et du Diplôme d’Etat de direction de chœur, Grégoire Vanherle prend la direction de Résonnances en 2007. Passionné par la découverte et l’interprétation d’œuvres allant des chansons de la Renaissance à la musique contemporaine, alliant musiques sacrées et profanes, savantes et populaires, Grégoire Vanherle est également compositeur et arrangeur
Jonathan Dunford Jonathan Dunford est américain d’origine et français d’adoption. Après ses études de viole de gambe au New England Conservatory of Music de Boston, il obtient en 1980 une bourse pour se perfectionner auprès de Jordi Savall à la Schola Cantorum de Bâle. Il obtient sa maîtrise de viole de gambe en 1987 à Boston puis son Diplôme d'État de Musique ancienne en 1989 en France. Il vit à Paris depuis 1985.
Après avoir enseigné la viole au conservatoire de Strasbourg et puis au conservatoire de Metz. Il enseigne depuis 2013 au conservatoire de Saint-‐Cloud. En 1985, il fonde avec la gambiste Sylvia Abramovicz l’ensemble A deux Violes Esgales et en 2016 il fonde son propre label numérique "Astres Disques". Il se produit régulièrement avec les ensembles les plus prestigieux et dans ltous es festivals dédiés à la musique ancienne, tant en France qu’à l’étranger (Festivals de Bruges, La Chaise Dieu, York, Sens, Canton, au Château de Grignan, Cité de la Musique, etc.) Il a mené de nombreuses recherches à la Bibliothèque nationale de France sur les musiques pour viole. En 2004, il est nommé chef d’atelier pour la viole pour la banque de données « Philidor » au Centre de musique baroque de Versailles. Il a publié de nombreux articles sur la viole (Goldberg, l’Œil, livrets de disques) et participe régulièrement à des émissions radiophoniques (France-‐Musique, Radio Bleu, etc.) et à des émissions de télévision (Mezzo). James Holland Durant ses études de guitare classique au Conservatoire de Sydney (Australie), James Holland s’est intéressé aux transcriptions de pièces pour luth. Cet intérêt l’a conduit tout naturellement vers la pratique de cet instrument et l’a amené à venir l’étudier au Conservatoire Royal de La Haye avec Nigel North, Joachim Held et Mike Fentross, puis en Angleterre avec Hppkinson Smith Il se produit aujourd’hui aussi bien en soliste, qu’en accompagnateur auprès de chanteurs ou continuiste pour divers ensembles et opéras : Le Concert Spirituel (dir. H. Niquet), The Gabrieli Consort (dir. P. Mc Creesh), The Rotterdam Philharmonic Orchestra (dir. Y. Nézet-‐Séguin), Vox Luminis (dir. L. Meunier), etc. Ces diverses activités l'ont amené à se produire à travers l'Europe, l'Amérique du Nord et l'Australie en tant que joueur de luth renaissance et baroque, vihuela, théorbe et guitare baroque. Il enseigne aujourd’hui à l’École nationale de musique et de danse de la région DE Dieppe. François Gautier François Gautier étudie l'orgue avec François Lemanissier à Saint-‐Lô, Louis Thiry au CNR de Rouen puis se perfectionne avec François Ménissier. Il a parallèlement travaillé le clavecin et la basse continue avec Bibiane Lapointe et Thierry Mæder au CNR de Caen. Il complète sa culture musicale par des études de musicologie à l'université de Rouen. Pédagogue, Il a enseigné l'orgue à Montivilliers, le clavecin à l'école de musique de Saint-‐Etienne du Rouvray puis la basse continue au CNR de Rouen. Concertiste, Il participe à de nombreuses saisons musicales: Caudebec en Caux, Dieppe, Falaise, Pont Audemer, La Haye, Barsinghausen, Voix de fêtes à Rouen, Festival Baroque du Pays du Mont-‐Blanc... Outre son activité de soliste, il tient régulièrement la partie de basse continue dans divers ensembles de Haute-‐Normandie : le Banquet Musical, le Chœur de Chambre de Rouen, le Choeur d’Hommes de Rouen. Il a participé à l'enregistrement en 2001 du Requiem de Fauré avec la maîtrise de Seine-‐Maritime. Il a également enregistré les psaumes de Jean-‐Marie Alès et Jean-‐Marc Dumenil avec l'ensemble Dédicace.
Passions baroques : grandes Joies, grandes douleurs Le programme 1ère partie La Fugue et Cie, direction A.M. Cretté § § § § §
Henry Purcell (1659-‐1695) -‐ Musique pour les Funérailles de la reine Mary, à 4 voix et continuo Ditrich Stöeffken (1600-‐1673) -‐ Alllemande en sol mineur, pour viole seule Henry Purcell (1659-‐1695) -‐ Chœur de la mort de Didon et Enée, à 4 voix et continuo Ditrich Stöeffken (1600-‐1673) -‐ Sarabande en sol mineur, pour viole seule Claudio Monteverdi (1567-‐1643) -‐ Lauda Jerusalem (Ps. 147 – 1650), à 5 voix et continuo
2ème partie La Fugue et Cie et Résonnances, direction A.M. Cretté §
Claudio Monteverdi (1567-‐1643) -‐ Nisi Dominus (PS. 127, extr. Selva morale -‐ 1640-‐41), à 6 voix et continuo -‐ Lauda Jerusalem (PS. 147, extr. des Vêpres à la Vierge -‐ 1610), à 7 voix et continuo
Entracte (5’)
3ème partie Résonnances, direction G. Vanherle § § § § §
Alessandro Scarlatti (1660-‐1725) -‐ Exultate Deo, à 4 voix a cappella Claudio Monteverdi (1567-‐1643) -‐ Ave Maris Stella (extr. des Vêpres à la Vierge -‐ 1610), à 8 voix et continuo Henry Purcell (1659-‐1695) -‐ Remember not lord our offences, à 5 voix et continuo John Blow (1649-‐1708) -‐ God is our hope and strength , à 8 voix et continuo Marin Marais (1656-‐1728) -‐ La rêveuse, pour viole et théorbe
4ème partie (10’30) La Fugue et Cie et Résonnances, direction G. Vanherle Antonio Lotti (1667-‐1740) -‐ Crucifixus, à 8 voix et continuo § Claudio Monteverdi (1567-‐1643) -‐ Dixit Dominus secondo (PS. 110), à 8 voix et continuo §
Conditions d’accueil
Conditions administratives et techniques, mise à disposition des lieux, communication : • La Fugue et Cie et Résonnances prennent en charge les salaires, les charges, les frais, les transports et hébergements des artistes et techniciens, • Ils fournissent, en sus du spectacle : -‐ -‐ -‐
le matériel et les techniciens lumières éventuellement nécessaires à la représentation, le matériel publicitaire nécessaire (dossiers de presse, affiches A4 et flyers A6 -‐ à la demande), un e-‐mailing à leurs bases de données public respectives annonçant les concerts.
• L’organisme d’accueil doit fournir ou assurer de son côté : -‐ une église avec bonne acoustique et « espace scénique » suffisant (idéal : 8m x 6m) ; visite préalable indispensable, -‐ mise à disposition : minimum 4h avant le concert + éventuellement la veille au soir pour répétition générale, -‐ un espace « loges » pour 32 personnes, -‐ un catering léger (si concert l’après-‐midi) ou un repas pour 32 personnes (si concert en soirée), -‐ la publicité du concert : ü distribution des affiches et flyers, ü remise des dossiers de presse aux correspondants locaux, ü publicité électronique auprès de son fichier public, -‐ la billetterie du concert.
Tarif • 2 600 € (chèque ou virement à l’ordre de La Fugue et Cie).
Disponibilité du spectacle • 2017-‐2018 : vous pourrez venir écouter ce programme de concert -‐ le dimanche 20 mai, 20h30 à l’église baroque de Saint-‐Côme-‐de-‐Fresné (14) -‐ le samedi 2 juin, 20h30 à la Chapelle de l’Oratoire du Mans (72) • 2018-‐2019 : samedi 29 septembre + autres dates possibles en novembre, mars et mai, à débattre selon disponibilités artistes.
Contacts accueil spectacle • Jacques VANHERLE, administrateur : 06 08 73 41 72 / jacques.vanherle@orange.fr
artistique • Anne-‐Marie CRETTÉ, chef de chœur : 06 86 10 56 05 / am.crette@orange.fr • Grégoire VANHERLE, chef de chœur : 07 68 88 36 00 / vanherle.gregoire@wanadoo.fr
technique
• Sylvain CHAPELLIERE, responsable technique : 06 62 61 78 96 / zadju@bbox.fr
La Fugue et Cie -‐ 1390 route de Thury-‐Harcourt -‐ 14111 LOUVIGNY -‐ FRANCE ( : 02 31 73 73 56 . : jacques.vanherle@orange.fr web : www.lafugue.org