Vakblad voor de Tuinmeubelbranche Jaargang 33, december 2024
Monobloc: geniaal of gruwelijk lelijk?
20 22 12 24 34 31 14
COLOFON
TUINCOMFORT Vakblad voor de totale tuinmeubelbranche is een uitgave van KRUPUK, Soest. Uitgever: KRUPUK Hoofdredactie: Reina Albinus redactie@tuincomfort.nl
Webredactie: Claar van Arnhem Vormgeving: KRUPUK Studio Bereikbaarheid: 06-41921260 Postadres: Tuincomfort, Postbus 84, 3760 AB Soest Druk: Damen Drukkers
Copyrights: Alle rechten voorbehouden. Niets uit deze uitgave mag worden gereproduceerd door middel van druk, foto-offset, fotokopie, microfilm, fax of welke andere vorm dan ook, zonder voorafgaande schriftelijke toestemming van de uitgever. Uitgever en auteurs verklaren dat dit magazine op zorgvuldige wijze en naar beste weten is samengesteld: evenwel kunnen uitgever en auteurs op geen enkele wijze instaan voor de juistheid of volledigheid van de informatie. ISSN 0927-9849
INHOUD
Voorwoord pagina 05
MOMA pagina 06
Bouclé pagina 08
4 Seasons Outdoor pagina 10
Traditional Teak pagina 12
Monoblok pagina 14
Dedon pagina 20
Nieuwe Kleuren pagina 22
Borek/Max&Luuk/YOI pagina 24
Consumenten pagina 28
Tuuci pagina 31 10
Toekomst Retail pagina 32
Ethimo pagina 34
FSC: kapitaalvernietiging of toekomstideaal?
Mijn eerste kennismaking met het leed dat ontbossing heet, was op een sjofele etage aan het Damrak in Amsterdam. Als toen nog jonge journalist stond ik te trappelen om de mensen achter het initiatief ‘Hart voor Hout’ aan de tand te voelen. Met hun ludieke acties bij tuincentra wilden zij aandacht vragen voor de onrechtmatige ontbossingen, waarbij met name verkopers en producenten van onder andere tuinmeubelen van teakhout het moesten ontgelden. Door met zwarte verf kruisen te schilderen op teakhouten tuinbanken en het zichzelf vastketenen aan toegangspoorten van tuincentra, haalde Hart voor Hout de landelijke pers. Het zou een wake-up call zijn voor aanbieders en eindgebruikers: er moest zorgvuldiger worden omgesprongen met de longen van de aarde. Hart voor Hout was het tegenwoordige Extinction Rebellion avant la lettre, zeg maar. Rode draad: beide actiegroepen hadden/hebben het klimaat voor ogen. Kwam toen de lokale bromsnor opdagen om een einde te maken aan de ludieke acties van Hart voor Hout; tegenwoordig liggen de verhoudingen tussen actievoerders en politie/ME danig anders…
Hart voor Hout bestaat inmiddels niet meer en is opgegaan in FSC NL. Van dichtbij heb ik meegemaakt dat het proces van activisme naar professionaliteit kan werken en dat daar een lange adem voor nodig is. FSC ontwikkelde zich als instituut en vraagbaak voor de houthandel, de woonbranche en de tuinbranche en creëerde een bewustwording in de industrie en de branches. Met dwingende maatregelen dacht FSC de import van hardhouten stammen en eindproducten te beteugelen en voor even werkte het. Mondjesmaat. Een ondernemer laat zich niet zo snel opzij zetten door, in diens ogen ‘klimaatknuffelaars’. Van 100% FSC hout naar een verhouding van 30/70% FSC hout en nu dan in een onbekende mixpercentage waar dan weer wel het FSC-logo aan hangt: mixed wood. Is ook bij FSC de vercasualisering van het hoger doel ingetreden? Daar lijkt het wel op. Nog geen 16 jaar geleden, als niet langer, waren afspraken gegoten in beton, werden convenanten ondertekend die verbetering beloofden en gold een coc-nummer (chain of custody) als sleutel naar een betere toekomst. Op de winkelvloeren en in de tuinen van de consument. Alles is met het verstrijken van
de tijd vloeibaar geworden. Resoneert de boodschap van het destijds activistische Hart voor Hout nog wel? De jobstijding van toen lijkt vandaag op een papieren tijger. Een ingeslapen, verouderde ‘oplossing’ voor het groeiend probleem rond ontbossing. FSC is een recept voor verlamming geworden. Een geldverslindende noodzaak, die verder afstaat van de toekomst dan toen het nog Hart voor Hout heette. Het is niet moeilijk lachen om de gewijzigde opvattingen van een milieuorganisatie: de zinnen glijden als vanzelf onder mijn vingers vandaan. Weinig eenvoudiger en bevredigender dan schrijven over egocentrisme. FSC is een lachspiegel en de producenten/importeurs lachen naar mijn smaak te hard mee om hun eigen groteske beeltenis in die spiegel. Een FSC-label is een zoethoudertje, een douceurtje als bijdrage aan het wereldklimaat. De oorspronkelijke gedachte raakt ondergesneeuwd en de zorg voor bewuster ondernemerschap verdwijnt langzaam via de coulissen van het wereldtoneel.
Wat te doen? FSC is nog niet dood en begraven. Toch weet een woordvoerder te melden dat het aandachtsveld van de organisatie is verlegd en de tuinmeubelbranche niet meer in de spotlight staat. Dat gesprek was voor mij weer even een moment om een hekel te hebben aan initiatieven-met-grote-potentie-die-uiteindelijk-eenstille-dood-krijgen. Mijn voorstel: laten we ontbossing geen ‘probleem’ meer noemen. Een ‘probleem’ klinkt stomvervelend, maar noem het een ‘uitdaging’ en je krijgt er zin in. Uitdaging is zo’n verrukkelijk woord. Het betekent niets, maar het vervult je met geruststellende warmte.
Daarnaast zit er ook iets prettig vrijblijvend in ‘uitdaging’, alsof het eindresultaat minder belang heeft dan de poging. In het geval van FSC blijf je wel betrokken. Ken je het Syndroom van Nimby, waar we massaal aan lijken te lijden? Not In My Backyard: ‘kennis van’ ligt ons beter dan wetenschap. We lijden er collectief aan. Ik ben geen voorstander van activisme, maar als er een uitdaging ligt om met elkaar de toekomst van de volgende generaties te borgen dan pak ik de handschoen zonder schroom op.
Reina Albinus
REPORTAGE
MoMa New York:
Tuinmeubelen hebben prominente plek
Wel eens een bezoek gebracht aan New York? Alle hotspots bezocht en bekeken? In dat geval mocht een bezoek aan het MoMA (Museum of Modern Art) niet ontbreken. Het MoMA heeft een grote designcollectie waaronder een groot aantal belangrijke ontwerpen van Nederlandse ontwerpers. Klassieke ontwerpen zoals belangrijke stukken van Gerrit Rietveld, maar ook modern Dutch design van Hella Jongerius, Maarten Baas, Rody Graumans, Marcel Wanders en Tejo Remy. Voor iconische tuinmeubelen biedt het MoMa ruimschoots podium.
Het Museum of Modern Art in New York of kortweg MoMA is een kunstmuseum in Midtown Manhattan dat zich richt op moderne en hedendaagse kunst. Het museum is een van de grootste ter wereld en heeft werken van Pablo Picasso, Jackson Pollock en Andy Warhol om er maar een paar te noemen. Er zijn altijd wisselende exposities, een bezoek aan het MoMA is dan ook nooit hetzelfde. Het is een van de meest populaire musea in New York
De kunstcollectie wordt beschouwd als een van de beste collecties moderne kunst ter wereld. Het bestaat uit meer dan 200.000 kunstwerken, waaronder een significant aantal iconische tuinmeubelen.
Klassieke vouwstoel
Vouwbare campingstoelen en inklapbare fauteuils zijn geliefd onder kampeerders. Dankzij de combinatie van eenvoud in vorm en technisch vernuft, moest deze stoel een plek krijgen in de collectie van het museum, zo oordeelden de curatoren. Een ereplek derhalve in New York.
Spaghetti Chair
Italië’s bekendste gerecht, spaghetti, stond symbool voor deze iconische (lig)stoel. Ontworpen in de jaren zeventig door Francesco Favagrossa en opvallend door de ergonomische vorm. Voor het MoMa reden genoeg om de stoel op te nemen in hun Design Store.
Noguchi freeform sofa
In 1946 ontwierp Isamu Noguchi voor Vitra deze tijdloze sofa. Met de comfortabele upholstered zit en vloeiende lijnen, past zijn ontwerp anno 2024 perfect in het beeld van buitenmeubelen. De sofa is in de remake uitgevoerd in weersbestendige materialen en kan gezien worden als de voorloper van de organische vormen die nu te zien zijn in de tuin.
Vitra Tip Ton stoel
Een stapelbare schommelstoel: dat is de iconische stoel Tip Ton van Vitra. Het Duits bedrijf gaf de gerenommeerde ontwerpers Edward Barber & Jay Osgerby’s opdracht om een innovatieve wending te geven aan schommelen en stapelen. Het eindresultaat is een comfortabele kunstof stoel.
Bocca sofa
Geïnspireerd op Salvador Dali’s werk
Mae West’s Face which May be used as a Surrealist Apartment, zijn deze grootste rode lippen een eyecatcher voor huis en tuin. Het oorspronkelijk ontwerp dateert uit 1971, maar werd in 2004 opnieuw uitgebracht in een volledig polypropulenen versie. Deze Pop Art editie is zeer geliefd onder verzamelaars.
Limbo Lounge chair
Een echte eyecatcher die werd ontworpen door de IJslandse ontwerper Hlynur Atlason. Met zijn sculpturale vorm is de Limbo een ergonomisch spektakelstuk. Gemaakt van 25% recycled polyethyleen past de stoel volledig in de tijd en de toekomst, zo licht het MoMa de keuze toe. Hierdoor is de stoel volledig recyclebaar en mede dankzij de duurzame productie en het opvallend uiterlijk, past de Limbo in de collectie.
Enorme opleving neutrale en tonale esthetiek
Noppenstructuur bouclé leent zich voor wabi-sabi
De Japanse filosofie van wabi-sabi is een eerbetoon aan vergankelijkheid en imperfectie. Het resulteert in een esthetiek waarin verfrissende onvolmaaktheden worden gekoesterd. Je kunt ervoor kiezen om imperfectie te accepteren en echt te waarderen. Hoewel het ogenschijnlijk resulteert in een minimalistische esthetiek, streeft wabi-sabi niet naar een gestroomlijnd geheel zoals het minimalisme dat doet. In plaats daarvan staat wabi-sabi voor asymmetrie en een ruigheid die inherent is aan natuurlijke materialen.
Wabi-sabi waardeert bijvoorbeeld gebruikte stoffen, zoals te zien is in het werk van textielkunstenaar Femke van Gemert. Het omarmt ook knoesten in hout en barsten in aardewerk. Kintsugi is een techniek waarbij keramiek wordt hersteld met goud- of zilverkleurige lak, waardoor zichtbaar handwerk ontstaat. Voor de tuinmeubelbranche vertaalt de wabi-sabi trend zich naar bouclé-stoffen voor zitkussens en decoratieve kussens.
Wat is bouclé?
Bouclé is een stof die bestaat uit losse geweven patronen, draden en lussen van verschillende stoffen. Bouclé betekent in het Frans lus. Dankzij de speciale manier van weven krijgt deze stof verschillende structuren. Ondanks de grove structuur is de stof juist zacht. Bouclé kent een aantal verschillende toepassingen. Het is zeer kneedbaar en bekleedt prachtig, vooral op gebogen en sculpturaal meubilair, zoals stoelen, banken, gestoffeerde bedden, zachte goederen zoals kussens en zelfs sexy en dramatische gordijnen. Het voegt warmte, textuur en tastbaarheid toe die andere materialen niet hebben. Bouclé is een samenvoeging van wol en pluche in een positief ritmische schering en inslag. Het is dik, bijna als een deken, en ongelooflijk dicht. Het wordt traditioneel gemaakt van wol of mohair met een zacht, wolkachtig gevoel.
Bouclé is zacht, comfortabel en mooi
Capalbio stoel (4SO)
lounge (detail - 4SO)
Populair dankzij Gabrielle “Coco” Chanel
De stof heeft zijn populariteit te danken aan het Franse modehuis Chanel. Al in de jaren ’20 en ’30 leidde Gabrielle Chanel het zeer succesvolle modehuis. Haar ontwerpen waren elegant, stijlvol en boden bewegingsvrijheid, zónder korset. Zij hield van ingetogen tinten: zwart, wit, beige en huidskleur. De ontwerpster ontleende veel kledingvormen aan de mannengarderobe, zoals sportieve vesten of jasjes mét zakken. Het werden klassiekers.
Wijlen Karl Lagerfeld sprak ooit de beroemde quote: ‘Er is een aantal fashion-items dat nooit uit de mode raakt: een spijkerbroek, een wit overhemd en een Chanel-jasje.’ Het klassieke bouclé-tweedjasje van Chanel staat inderdaad hoog op de verlanglijstjes van de mode-elite.
Bouclé en wabi-sabi
Bouclé is enorm populair in het interieur, maar maakt nu ook een brede opwachting in de tuin. De zachte touch en flexibiliteit van de vriendelijke stof zijn vertaald naar een duurzame, weerbestendige versie in voornamelijk wit, beige of een andere neutrale kleur. Naast de Japandi trend, waarbij de schoonheid van Japan met de zuiverheid van Scandinavië wordt verweven tot een eclectisch, stil geheel, is er de wabi-sabi trend. Wabi-sabi ontstond vanuit de zenboeddhistische overtuiging dat het leven tijdelijk, tergend en leeg is. Wabi kan worden vertaald als de eenzaamheid van leven in de natuur, terwijl sabi staat voor verdord. Tegenwoordig heeft wabi-sabi echter een positieve connotatie en staat het voor de schoonheid van verval. Gezien de groeiende aandacht voor duurzaamheid sluit deze filosofie naadloos aan bij de huidige tijd. Wabi-sabi moedigt aan om objecten met een geschiedenis te behouden in plaats van ze weg te gooien.
Het aangename comfort dat je binnen ervaart brengt 4SO naar buiten en dat is zichtbaar en tastbaar in de nieuwe collectie voor het seizoen 2025. Verwacht dat het gevierd merk vol inzet op een beleving die wordt gedragen door de karakteristieken zacht, warm en uitnodigend. Aaibare stoffen, vloeiende, organische lijnen en ultiem zitcomfort: het zit allemaal geborgd in de nieuwe meubels.
De nieuwe collectie tuinstoelen van 4 Seasons Outdoor voor 2025 belooft een prachtige mix van stijl, comfort en duurzaamheid. Deze collectie richt zich op hoogwaardige materialen en moderne designs die perfect passen bij elke tuin of terras. 4SO komt voor 2025 met een aantal spannende, nieuwe ontwikkelingen.
Het kleurenpalet is uitgebreid met de kleuren Cloud en Terre. Cloud is een zachte grijstint, die rust en eenheid in de tuin brengt. Terre is een diepbruine tint die goed combineert met de groene omgeving van de tuin. Het oogt vriendelijker dan antraciet maar heeft dezelfde kleurintensiteit.
Naast de nieuwe kleuren komt 4SO met een ceramic tafelblad in de kleur Sabia Panna. Deze lichte, zandkleurige tint met een subtiel natuurlijk patroon past naadloos bij de aardse kleuren van de collectie, zoals beige. Het is een verfijnde keuze voor wie houdt van een serene en stijlvolle uitstraling in de tuin en waarde hecht aan een tafelblad dat robuust & sterk is én een luxe, natuurlijke look garandeert.
Niet alleen nieuwe kleuren en materialen zijn te zien in de nieuwste collectie, maar ook spannende innovaties op het gebied van dimensies, vormen en hoogtes in de meubelen. We zien vernieuwende vormen en afmetingen, van XL ligbedden die extra comfort bieden, tot loungesets met organische vormen die maximale flexibiliteit bieden.
Daarnaast worden nieuwe vormen geïntroduceerd in de tafelbladen, zoals de stijlvolle barrel-shape en de speelse kiezelvorm. Deze vernieuwende ontwerpen voegen een modern, maar toch natuurlijk gevoel toe aan je buitenruimte.
Wat betreft hoogtes, biedt 4SO een scala aan opties. De low-diningsets, die vorig jaar al een groot succes waren, combineren loungen en dineren op een laag niveau in één set. Voor wie liever wat hoger zit, biedt de collectie barsets en onze nieuwe counterhoogte set, die de perfecte middenweg vormen tussen barhoogte en de traditionele dininghoogte.
Slimme ontwerpen
Traditional Teak geeft teakhout het juiste podium
Traditional Teak B.V. Overeind 58-A 3998 JB Schalkwijk info@traditionalteak.nl
Doen waar je goed in bent. Met deze ‘mantra’ runnen Chris en Patricia Bachmann al geruime tijd Traditional Teak, een merk dat bekend staat om zijn hoogwaardige, duurzame buitenmeubelen. De collectie krijgt een hoge waardering van de retail: de meubels van Traditional Teak zijn op een groeiend aantal verkooppunten verkrijgbaar. Teakhout maakt sinds enkele seizoenen een flinke opmars. De waardering van consumenten voor teakhouten buitenmeubelen is merkbaar in Schalkwijk waar het bedrijf is gevestigd.
Wat begon met een passie voor teakhout, is inmiddels uitgegroeid tot een merk dat synoniem staat voor luxe en innovatie in buitenmeubilair. De fascinatie voor teakhouten tuinmeubelen zit geborgd in de collectie. Niet alleen de maakwijze en de kwaliteit, maar ook (en misschien juist) de modellering geven de buitenmeubelen van Traditional Teak een eigen herkenbare uitstraling. De klassieke schoonheid van teak omarmt de moderne ontwerpen en materialen, wat resulteert in meubelstukken die zowel tijdloos als eigentijds zijn en het merk naar een hoger niveau tilt. .
De combinatie van vakmanschap, kwaliteitsmaterialen en doordachte ontwerpen geven de meubelstukken een unieke uitstraling. Chris en Patricia Bachmann zijn altijd op zoek naar innovatieve ontwerpen om hun merk naar een hoger niveau te tillen. De collectie voor 2025 weerspiegelt deze ambitie perfect.
In samenwerking met de ontwerper Dick Björk introduceert Traditional Teak de opvallende Sofia lijn. De strakke lijnen van het teakhouten frame worden verzacht door een Batyline-zitting die naadloos overgaat in het ruggedeelte. RVS-details versterken niet alleen het frame, maar voegen ook een esthetisch element toe dat het totale ontwerp compleet maakt. De Sofia lijn omvat een 3-zits lounge bank, lounge stoel met bijpassende hocker en een prachtige regisseursstoel. De luxe regisseursstoel met gewatteerde Batyline bekleding in de zit- en rugleuning is beschikbaar in kleuren zoals linen en slade. Een stoel perfect voor elke setting, of het nu thuis is, op een luxe jacht, of aan een elegante Carmen tafel.
Met de nieuwe Carmen tafel, ontworpen door Povl Eskildsen, wordt door het opmerkelijk onderstel speelsheid gebracht naar het terras. Een mooi lijnenspel in teakhout, anders kun je het niet omschrijven. Hierdoor kan er onbekommerd met een maximaal aantal genieters rond de tafel gezeten worden zonder dat poten hen in de weg staan. Met vernuft en slimheid heeft Eskildsen het onderstel zo getekend, dat practiciteit samenvloeit met uitstraling.
De Carmen tafel is verkrijgbaar met een houten of keramisch tafelblad.
Kunstobject of onzichtbaar kwaad?
Monobloc: spuuglelijk en geniaal
Het échte kwaad van de globalisering, volgens de één. ’s Werelds meest perfect ontworpen object, volgens de ander. De Monobloc laat niemand koud. Een geschiedenis van de klassieke tuinstoel die zich in geen tijd, in tal van varianten, over heel de wereld verspreidde. Van vakantieplekken tot oorlogszones. Van kleine tot grote momenten uit de geschiedenis. Er is één constante. Altijd is er wel een Monobloc in de buurt. Al realiseren we het ons wellicht niet. Want de Monobloc is zo alomtegenwoordig dat hij haast onzichtbaar geworden is. Tot je erop begint te letten.
Zijn naam ontleent de tuinstoel aan het feit dat hij gemaakt is uit een enkele blok plastic (polypropyleen). Een machine doet er slechts een minuutje over om een exemplaar te vervaardigen, en zo werden ze spotgoedkoop. Neem daarbij dat ze licht, stapelbaar, afwasbaar en weerbestendig zijn, en je snapt waarom ze over heel de wereld te vinden zijn. In tal van versies. Want dé Monobloc, die bestaat niet. Net zo goed als niemand écht zeker weet wie de eerste Monobloc vervaardigde.
De voorgeschiedenis kennen we wel. Die gaat terug tot Michael Thonet, een Oostenrijkse Duitser, die in 1859 al op zoek ging naar een goedkope stoel die in grote hoeveelheden geproduceerd kon worden. Van zijn beroemd geworden caféstoel Thonet Model 14 waren er tegen 1930 al vijftig miljoen verkocht. Ook de legendarische Charles en Ray Eames verdienen vermelding. Zij kwamen in 1948 met de beroemd geworden kuipstoel (Shell Chair), de eerste in serie geproduceerde plastic stoel. Maar hun plastic kuip moesten ze nog op metalen poten zetten. Mooi is wat Charles Eames ooit aan studenten verteld zou hebben: “Het is zo makkelijk om met plastic iets verkeerds te doen. Wie nog niet eens half probeert, kan al een enorme waaier aan slechte dingen produceren.” Hij vond − volgens de overlevering − dan ook dat alleen designers van boven de vijftig met plastic mochten werken.
Uit één stuk plastic
Halverwege de jaren vijftig begon ook de eigenzinnige Deen Verner Panton te dromen van een plastic stoel, gemaakt uit één stuk plastic, dat in massaproductie kon gaan. Hij reed in een Volkswagenbusje Europa rond, langs designers, fabrikanten en verdelers, maar pas eind jaren zestig vond hij een bedrijf dat zijn S-curve in productie wilde nemen. “Eerder een beeldhouwwerk dan een stoel”, noemde een meubelmaker het. De Panton werd weliswaar geen commercieel succes, de stoel groeide wel uit tot een designicoon. Nog zo’n icoon is de Universale van de Italiaanse ontwerper Joe Colombo, uit 1967, maar van die plastic stoel werden de poten apart vervaardigd. De eerste plastic stoel uit één stuk, dat zou de Bofinger-stoel van de Duitse architect Helmut Bätzner moeten zijn, die in 1966 vervaardigd werd, en waarvan er zo’n 120.000 gemaakt werden. Inmiddels wordt de Fauteuil 300 van de Fransman Henry Massonnet algemeen gezien als het Monobloc archetype. Hij vond in 1972 een efficiente manier om via het spuitgieten van polypropyleen de productietijd van zijn stoel tot een minimum te reduceren, in de fabriek waar zijn vader oorspronkelijk kammen (!) vervaardigde. Zijn stoel zit inmiddels in de collectie van het Duitse Vitra Museum, een van de meest gerespecteerde designmusea ter wereld, en dat in 2017 zelfs een tentoonstelling ophing aan de Monobloc-stoel.
Pierre Paulin ontwierp in 1978 de Dangari voor Allibert: het oertype van de Monobloc.
Voor de wereldwijde verspreiding van de Monobloc wordt dan weer gekeken naar onder meer de Dangari die de toen bekende ontwerper Pierre Paulin in 1978 ontwierp voor het Franse Allibert. Zwaarder en eleganter, maar hij heeft wel ter inspiratie gediend voor de lichtere varianten die de wereld overspoelden.
Al duurde het even voor dat gebeurde, vertelt Marie Becuwe, assistent-onderzoeker bij Design Museum Gent. “Want vergeet niet dat in 1973 de oliecrisis losbarstte. Voor kunststof heb je aardolie nodig en die werd toen schaars. Er ontstond een ecologisch bewustzijn waardoor plastic meubels in die periode in een slecht daglicht kwamen te staan. Net op dat kantelpunt kwam die Fauteuil 300 van Henri Massonet op de markt. Ja, het is wellicht de meest banale stoel ter wereld, maar dat wil niet zeggen dat hij niet interessant is vanuit design perspectief.”
Moreel minimum
Wereldberoemd en toch zo verguisd. Waarom men in de designwereld zo scheef tegen de Monobloc aankijkt?
“Het is alsof je het goedkope voélt in het product”, citeert de Amerikaanse Susan Freinkel in haar boek Plastic - a toxic love story de CEO van Vitra. “Het suggereert een moreel minimum: hoe kan je iets zo goedkoop mogelijk maken terwijl het toch een aantal jaren mee kan gaan.”
Zij vertelt ook over de stichter van Kartell − wellicht de bekendste fabrikant van plastic designstoelen − die een verzameling gehad zou hebben van de lelijkste plastic stoelen, als bewijs van het feit dat het materiaal tegelijk het beste en het slechtste naar boven brengt.
Hoe lelijk ook, feit is dat heel wat beroemde ontwerpers en kunstenaars zich op de Monobloc geïnspireerd hebben. Zo kwam Konstantin Grcic in 2007 met de Myto, waarvoor hij de Panton als inspiratie gebruikte. Die stoel zit inmiddels onder meer in de collectie van het MoMA in New York. De bekende Franse designer Philippe Starck bedacht dan weer de Louis Ghost voor Kartell, in 2002, en kwam later met de Victoria Ghost. En de vermaarde designer Karim Rashid maakte voor het Italiaanse Bonaldo in 2007 nog zo’n beroemd geworden stoel, de Poly. Andere designers zetten zich met hun ontwerp af tegen datgene waar de Monobloc voor staat.
Zo liet de Nederlander Maarten Baas in 2008 een handgemaakte versie in hout vervaardigen, op vraag van een kunstgalerie uit Shanghai. Bewust keerde hij het om: van een stoel die uit de massaproductie komt, maakt hij iets unieks. Zijn Plastic chair in wood zit inmiddels in de collectie van het Londense Victoria & Albert Museum. De Amerikaanse kunstenaar Sam Durant deed twee jaar eerder iets soortgelijks: hij liet Monoblocs vervaardigen in Chinees porselein.
Leuker is dan weer wat de Amerikaanse liefdadigheidsorganisatie Free Wheelchair Mission met de Monobloc aanving: zij gebruikten voor hun GEN_1 een Monobloc om er een betaalbare rolstoel van te maken. Die rolstoelen gingen voornamelijk naar arme landen, en het is ook daar, tot in de verste uithoeken, dat je Monoblocs zult aantreffen. Het bracht al menigeen op ideeen. Zo fotografeerde de Duitse cameraman Jürgen Lindemann ze op al zijn reizen, voor zijn site 300cent.de. Op Facebook verzamelt The Monobloc Project foto’s van de stoelen van over heel de wereld. En na acht jaar werk bracht de Duitser Hauke Wendler een documentaire over de stoel uit. Het laatste woord is voor Philippe Decelle, de Belgische verzamelaar van plastic design, wiens omvangrijke collectie tentoongesteld staat in het Brusselse Design Museum. Ook hij ziet vooral een stoel die bedacht werd om de goedkoopste ter wereld te worden. Maar valt er niet toch nog iéts positiefs over de Monobloc te zeggen? “Zijn lichtheid. Dat vind ik uiteindelijk best een kwaliteit. Veel plastic meubels van nu zien er veel te zwaar uit. Alsof ze uit het interieur van The Flintstones komen.”
Dit artikel kwam mede tot stand in samenwerking met Hans-Maarten Post
Dedon is sinds 1990 pionier op het gebied van buitenmeubelen. Het heeft fibre vlechtwerk op de kaart gezet van de internationale wereld van buitenmeubelen en bekleedt sindsdien een prominente plek als het gaat om innovatie, kwaliteit en creatie. Bij Dedon zitten pioniers pur sang: er is altijd een wijze of een noviteit om de grenzen op te rekken. Het is grenzeloze creativiteit die het merk op de positie plaatst waar het naast prominent, ook dominant aanwezig is.
Door te innoveren met stoffen, materialen en vormen geeft Dedon een vooral eigen betekenis aan het begrip ‘outdoor luxe’. De ontwerpen van het Duitse merk bieden de zo geliefde behaaglijkheid van binnenhuis, met rijke texturen en kleuren, maar zijn van een kwaliteit die de weersinvloeden moeiteloos aankan. Het gehele productieproces van de buitenmeubelen vindt plaats in Duitsland en de Filipijnen (waar traditioneel geweven wordt) en is in handen van het merk zelf. Dit garandeert de unieke kwaliteit van elk meubel. Niet voor niks is Dedon ook wereldwijd geliefd bij bekende hotelketens voor professioneel gebruik.
Dedon is toonaangevend als het om luxe buitenmeubelen gaat. Vakmanschap gecombineerd met innovatief design staat centraal in de collecties. Van luxe loungesets tot moderne eettafels, ontworpen door designers van wereldformaat, straalt elk meubelstuk luxe en comfort uit.
Kleurentrends 2025 TRENDS
Ontdek de kleurtrends van 2025 en geef je leefruimtes een eigentijdse make-over! Laat je inspireren door levendige tinten en diepe natuurlijke kleuren. Betreedt het tijdperk van grenzeloze verbeelding voor een betoverende transformatie!
Naar verwachting zal 2025 een kleurrijk en verrassend jaar worden op het gebied van mode en interieur. Dit jaar zien we al dat er meer kleur toegepast wordt, na jaren op safe gespeeld te hebben met beige, bruin en grijs. Deze basiskleuren zullen niet uit het kleurenbeeld verdwijnen, maar spelen zeker niet meer de hoofdrol.
Momenteel is er veel onrust in de wereld, wat spanning en onzekerheid bij ons oproept. Het gebruik van kleur in mode en interieur is een tegenreactie. We laten niet met ons sollen, nemen de regie in eigen hand en geven ons leven wat meer kleur. Kleur maakt ons vrolijk en creatief. Dat zien we terug in onze leefruimtes, daar waar wij veiligheid en vertrouwen vinden. Alle trendkleuren hebben één duidelijke overeenkomst: de natuur en onze aarde staan centraal. De relatie van de mens met de natuur en de verbinding die we hiermee zoeken is een onderwerp wat erg speelt in 2025.
De drie verschillende kleur trends van 2025 zijn:
• Blauw met een vleugje paars
• Aardetinten, oudroze en koraal
• Olijfgroen en geel
Blauw met een vleugje paars
Allereerst zien we de opkomst van donkerblauw met een vleugje paars. Dit is een ietwat zware en sombere kleur, maar door deze tint als basiskleur toe te passen zullen de vrolijke details er meer uit springen. Het combineert prachtig met diepe aardetinten en messing. Daarnaast is blauw de kleur van vertrouwen en stabiliteit. Precies waar we naar op zoek zijn in de huidige maatschappij. Het tintje paars geeft de kleur wat meer dynamiek. Blauw associëren we ook met kalmte, wat betekent dat deze kleur uitermate geschikt is voor de slaapkamer.
Olijfgroen en geel
Tegenover het donkere blauw en het zachte roze zien we ook dat olijfgroen en geel een centrale rol spelen in het jaar 2025. Geel associëren we met vreugde en zonlicht. Het geeft ons energie op een troostende wijze. In het interieur zal het voornamelijk als accentkleur worden toegepast. De kleur olijfgroen, waar ook een tintje geel in terug te vinden is, geeft ons het gevoel van balans, vrede en groei. Een kleur die prachtig combineert met bovenstaande aardetinten en zien we veel terug in het eclectische interieur of in de stijl New Classic.
Aardetinten, oudroze en koraal
Naast zware diepe kleuren, zien we ook dat de aarde,- en rozetinten die we in 2024 al veel toepassen, meenemen naar het nieuwe jaar. De kleuren stralen zachtheid, warmte en liefde uit. De durfal onder ons zal liever kiezen voor de vrolijke variant in koraal. Een kleur die wat krachtiger is dan het oudroze en ons doet denken aan de zonsondergang.
COLLECTIE
Ode aan het buitenleven
Borek parasols | outdoor furniture
Borek 2025: een parade van comfort en luxe
Sprendlingenpark 36
5061 JV Oisterwijk
www.yoi-oisterwijk.nl
Het merk Borek is equivalent aan design voor de leefomgeving van vandaag en morgen. De collectie, zowel bestaand als nieuw, is een heilige graal voor fijnproevers van design en luxe. Als een belofte voor eindeloos leefgenot ontvouwt de collectie voor 2025 zich met een reeks buitenmeubelen die het midden houdt tussen comfortabel minimalisme en behaaglijk comfort. Om Borek uit te leggen: daar moet je eigenlijk niet aan beginnen. De meubels spreken voor zich en zijn allesbehalve standaard.
Waar het merk zich sterk in profileert is het creëren van een gerieflijk buitengevoel, vertaald naar ontwerpen die precies uitstralen wat liefhebbers van Borek zo mooi vinden. Met onze behoefte om meer tijd buitenshuis door te brengen en het vloeibaarder worden van de lijn tussen indoor en outdoor, laten de ontwerpers van het merk de lijnen en materialen mee plooien tot tijdloze en duurzame meubels.
Borek werkt al jaren met vooraanstaande designers, naast de eigen ontwerpstudio. Voor het eerst is een samenwerking tot stand gekomen met de in naam snelgroeiende ontwerpster Mariska de Jagt. Haar werk komt voort uit intuïtiviteit, waarbij zij observatie in balans brengt met gevoel. Dit heeft geleid tot de Horizon collectie voor Borek Met de gerieflijkheid van lijnen en zachte materialen zie je de signatuur van de ontwerpster, die perfect in verbinding staat met het vakmanschap van Borek. Het is een tijdloze serie, waarin invloeden uit koloniale tijden opvallen. Niet het houtsnijwerk, maar de royale vormen in teakhout gecombineerd met fijn vlechtwerk. Je waant je in tropische sferen wanneer je ontspannen achterover leunt in de gerieflijke meubels.
Het nieuws van Borek strekt verder dan deze lijn. Met klinkende collectienamen als o.a. Belmonte, Deauville, Havana, Tarente, Volterra, Ovar, Rob krijg je een parade aan buitenmeubelen te zien, die een ode zijn aan het buitenleven. Met voornamelijk zachte kleuren en bijpassend, zacht textiel voor de kussens, ambachtelijk vlechtwerk en royale teakhouten tafels in vaak organische vormen: het is er allemaal. Het is doordacht design voor algemeen welzijn: Borek zorgt daar heel nauwgezet voor.
Max&Luuk:
De verleidelijkheid van Max&Luuk wordt ingegeven door een samensmelting van hedendaags design met moderne technieken. Zachte, vriendelijke kleuren laten je wegdromen naar zandstranden, terwijl comfortabele kussens uitnodigen om in weg te zakken en ontspannen te mijmeren. Voor Max&Luuk wordt alles in werking gezet om het buitenleven te conformeren naar de wens om zo lang mogelijk te genieten. Het liefst het hele jaar door, maar vooral wanneer de zon schijnt.
Max en Luuk zijn de zoons van directeur Frank Bogaers, en sporen van de levendige personages zijn terug te vinden in de collectie. Energiek, met een serieuze ondertoon, een knipoog naar dat andere merk Borek, maar vooral met een herkenbare signatuur. De dynamiek tussen gekozen materialen en vormen geeft het merk Max&Luuk een eigen entiteit en zelfstandig profiel. Ook voor 2025 hebben ontwerpers zich bezig gehouden met het borgen van dat sterk groeiend profiel. Naast de zachte zandkleur toont de collectie de opvallende kleur Brick: een warme, roodachtige kleur. Het geeft series als Elba een geprononceerd profiel en een eigentijds karakter. De Elba stoel heeft een frame van gegalvaniseerd staal, waardoor hij robuust en bestand tegen de elementen is, terwijl de zitting en leuning zijn vervaardigd uit geweven rope voor een verfijnde uitstraling.
De warme, roodachtige kleur Brick geeft de stoel een levendige en eigentijdse uitstraling, die bovendien in meerdere Max & Luuk-series terug te vinden is, zoals de Jaxx lounge chair en sofa. Met de Tirrena collectie, vervaardigd uit hoogwaardig teakhout, worden drie tafels geïntroduceerd die elk terras naar een hoger niveau tillen: een elegante eettafel, een lage tafel en een bijzettafel. De collectie straalt verfijning uit door de organische vormen en het ambachtelijke design. De eettafel valt op door haar solide, volumineuze poten die een gevoel van kracht en stabiliteit geven, terwijl het royale blad aan de randen
licht schuin afloopt. Dit subtiele aflopende detail verleent de tafel een verfijnde, elegante uitstraling.
De collectie voor 2025 is meer dan dit alleen. Het is een symfonie van moderniteit en duurzaamheid.
Een kleine greep uit de nieuwste YOI-collectie 2025: Een stoel met twee functies is Marinha: deze stapelbare eetstoel voor tuin of balkon geeft het relaxte loungegevoel dankzij een heerlijk zacht en dik, waterafstotend kussen voor tegen de schuine rugleuning met elegante, strakke belt. Tegelijkertijd heeft Marinha de hoogte van een eetstoel. Je kunt Marinha dus gebruiken aan een eettafel, maar als je een combinatie maakt met een bijzettafel kun je ook relaxt iets lezen en drinken. En of je nu meer houdt van een warme kleurstelling of wat koeler: beide is mogelijk met Marinha gezien de mogelijkheid om voor een brons, Salix of zwart frame te kiezen met bijpassende kleuren voor de zitting en rugleuning zoals toffee bij het bronzen frame en kussens in een Wool white of Flax beige tint.
YOI:
Als je naar de nieuwe collectie van YOI kijkt, kun je je niet aan de indruk onttrekken dat het merk een groei heeft doorgemaakt. De fluide lijnen zijn verdwenen en hebben plaatsgemaakt voor een helder profiel, waardoor het merk zich nog comfortabeler kan nestelen in het segment waar YOI zich voortbeweegt. Slim ontworpen designmeubelen met een multifunctionele toepassing, een kleurepallet dat het toaalaanbod van Borek en Max&Luuk met elkaar verbindt, betrouwbare maaktechnieken, actuele textielkeuzes: het werkt allemaal in de groei van YOI
Wool White verhoogt het zitcomfort
Warme, natuurlijke tinten, zachte stoffering en een ranke vormgeving zijn de hoofdingrediënten voor het Studio Borek-recept van Calera. Dit juweeltje op het terras heeft een tijdloze elegantie met een rank aluminium, bronzen frame met handige sledepoten die het aan- of wegschuiven bij tafel vergemakkelijken. De open, verfijnde rugleuning is opgebouwd uit een toffeekleurige belt, die naadloos aansluit bij de warme uitstraling van het bronzen frame. Voor het nodige zitcomfort heeft Calera een zitting van textileen, die aan het oog wordt onttrokken door de kussens in een lichte tint boucléstoffering genaamd Wool white.
COLLECTIE
Tubb van Hartman Grenzen van kunststof verrassend verlegd
Hartman B.V. Goolkatenweg 55 7521 BE Enschede www.hartman.nl
Met de introductie van de Tubb, verstelbare kuipstoel, toont Hartman dat kunststof diep geworteld zit in het dna van het bedrijf. Al eerder lag het succes bij de introductie van de tuinstoel Sophie waarmee het Enschedese bedrijf kunststof terugbracht in de tuin en op het terras. Nu is daar de Tubb die in Nederland wordt geproduceerd. De roots van Hartman als kunststofproducent voelen vertrouwd: in de onderneming, maar ook bij de retailers.
De Tubb is een stijlvolle en trendy kuipstoel en is in drie kleuren beschikbaar: concrete grey, royal white en soft taupe. De kracht van de kunststof stoel is naast het opvallend design ook de mogelijkkheid om de stoel in hoogte te stellen. In de laagste stand is de Tubb een lounge-dining stoel, terwijl in de hoogste stand het fungeert als een dining chair.
De ergonomisch gevormde kuip biedt een royale en comfortabele zit. Met een bijpassend zitkussen krijgt het zitcomfort een extra dimensie. De Tubb stoel is 100% weerbestendig en onderhoudsarm.
In het afgelopen jaar heeft Hartman veel aandacht besteed aan de collectie en het ontwikkelen van een aantal Hero-producten die perfect aansluiten bij het DNA. Een van die resultaten is de Tubb.
5 manieren om consumenten te bereiken
in de aanloop naar Kerstmis
Hoewel de stijgende inflatie de budgetten van consumenten steeds meer onder druk heeft gezet, zijn er nog steeds manieren waarop retailers en merken gebruik kunnen maken van verschillende kansen die de komende winkelpiekperiode biedt. Het British Retail Consortium (BRC) heeft zijn eigen onderzoek samengevoegd met het jaarlijkse rapport ‘Path to Peak’ 2022 van Google en Trinity McQueen om manieren te bepalen om consumenten aan te spreken en inzicht te krijgen in hun huidige winkelgedrag. Om de bevindingen van de organisaties te vereenvoudigen, heeft Tuincomfort vijf omvattende methoden belicht om consumenten te bereiken nu de feestdagen naderen.
Focus op omnichannel
Hoewel omnichannel winkelen niet per se een nieuwe trend is, zegt BRC dat veel adverteerders en retailers de strategie “niet ten volle waarderen”. Om dit te benadrukken merkte Google op dat een derde van de retailconsumenten beslist wat ze in de winkel gaan kopen door voorafgaand aan een bezoek aan de winkel online te browsen. BRC suggereerde ook dat degenen die hun digitale aanwezigheid hebben verbeterd, daar de vruchten van plukken: de organisatie meldde de afgelopen twee jaar “aanzienlijke verbeteringen” van de online retailervaring. Volgens de drie bedrijven moeten retailers ervoor zorgen dat hun online en in-store teams zijn ingericht om samen te werken en kanaal agnostische klanten te bedienen, en ervoor zorgen dat verkoopgegevens van winkels worden gekoppeld aan online marketing.
‘Windowshoppen’ in de kijker
Het soort zoekopdrachten dat shoppers online uitvoeren is generieker geworden, met een verschuiving van zoekopdrachten zoals “charlotte tilbury foundation” naar “natuurlijke foundation”. Deze gedragsverandering suggereert dat shoppers niet langer online komen met een merk in gedachten, maar het internet gebruiken om inspiratie op te doen en te ontdekken. Volgens Google blijkt dit uit de toename van het gebruik van visuele touchpoints, waarbij veel consumenten meer gebruik maken van Google Images en het shoppingtabblad van de engine (62 procent) om hun beslissingen te sturen. Ook video is belangrijker geworden: 88 procent van de shoppers vindt dat YouTube aankoopbeslissingen gemakkelijker maakt.
Nieuwe merken stimuleren
Dit sluit aan bij het volgende punt van het rapport, dat draait om de trend dat retailconsumenten experimenteler worden en daardoor openstaan voor het uitproberen van nieuwe merken. In de modesector is het aantal shoppers dat nieuwe merken heeft geprobeerd, gestegen van 24 procent in 2020 naar 34 procent in 2021, en bedraagt nu 51 procent, zoals Google heeft vastgesteld. De BRC merkte op dat consumenten steeds vaker promiscue winkelen en dat de organisatie een soortgelijke trend heeft waargenomen in andere door haar bestudeerde retailcategorieën.
Communicatie met een breder publiek
BRC benadrukte de noodzaak om met een breder publiek te communiceren nu consumenten steeds vaker de voorkeur geven aan online winkelen. De organisatie stelde allereerst het gebruik van de Broadmatch-oplossing van Google voor, waarmee retailers alle mogelijke invalshoeken kunnen bestrijken die een individu kan gebruiken om online naar producten te zoeken. De organisatie merkte op dat adverteerders, door dit net breder uit te zetten, gemiddeld 25 procent meer conversies zouden kunnen leveren voor dezelfde efficiëntie.
Daarnaast wees BRC ook op het uitbreiden van etalages door meer upper-funnel marketing online te gebruiken voorafgaand aan het hoogseizoen, evenals de noodzaak om zich te richten op het ontwikkelen van een sterke visuele aanwezigheid.
Automatiseren voor personalisatie
Om in het komende seizoen meer flexibiliteit te bereiken, zei BRC dat het maximaal inzetten van geautomatiseerde tools retailers zal helpen om wendbaar te blijven. Bovendien kan het gebruik van gegevens van de eerste partij om geautomatiseerde campagnes aan te sturen meer betrouwbaarheid en voorspelbaarheid bieden in het licht van de huidige macro-economische onzekerheid voor de detailhandel.
COLLECTIE
Uitbreiding met buitenmeubelen
Tuuci stapt over eigen schaduw heen
Tuuci draagt al 26 jaar bij aan functionele buitenruimtes met innovatieve high-end parasols. Het van origine Amerikaans bedrijf heeft van schaduw een gerespecteerd verdienmodel gemaakt en gooit hoge ogen met de vaak revolutionaire oplossingen. Op de projectmarkt drukt het merk een belangrijke stempel: voor o.a. buitenruimtes van hotels en resorts zijn de producten van Tuuci gewaardeerde toepassingen. Deks van jachten en achtertuinen vormen belangrijke decors van de parasols. Nu presenteert Tuuci een collectie buitenmeubelen.
Dougan Clarke ontfermde zich over het ontwerp van twee series buitenmeubelen dat in de lijn van de hoogstaande kwaliteitseisen van Tuuci moest passen. Die ook aan de luxe uitstraling moest voldoen, aangezien het merk zich in het hoogste prijssegment beweegt. Onlangs was daar de presentatie in Amerika: de Luma collectie en de Sail collectie zagen het licht. Voor wie het niet weet: Dougan Clarke is naast oprichter tevens CEO van Tuuci, wiens kennis zich dus niet beperkt tot highend parasols.
Het resultaat mag worden gezien: beide collecties hebben een luxe uitstraling en passen prima bij het imago dat wordt gekoesterd door Tuuci. Royaal, genereus, hoogwaardig, comfortabel en duurzaam: Clarke heeft alles uit de kast getrokken om iets bijzonders te maken van Tuuci Buitenmeubelen. Ga er maar gerust van uit dat deze nieuwe buitenmeubelen van de beste kwaliteitsmaterialen zijn gemaakt.
REPORTAGE
Geen kassa’s of personeel
De toekomst van retail
Onlangs opende in hartje Londen een nieuwe retailbelofte waar met alle respect een testlab als Future Store Arnhem bij verbleekt. Er is maar liefst 24 miljoen euro aan verspijkerd door een handjevol investeerders. Het bedrijf biedt werk aan 40 mensen, maar in de winkel zijn geen kassa’s, winkelrekken, tafels, pashokjes, spiegels, zithoeken of mannequins. En toch kun je er spullen aanschaffen. Als je er nu voorbij loopt zie je gelijk wat er zich binnen afspeelt. Future Stores mengt media, retail en digital performance marketing in een dynamische plek. Het is een lerend retailconcept.
Zelfvertrouwen
Geld speelt geen rol met een huurcontract voor 10 jaar voor de eerste vestiging in Oxford Street, gelegen naast het drukste metrostation van Londen. Maandelijkse huur op zo’n iconische toplocatie bedraagt al snel 50K. Er lopen dagelijks gemiddeld 200.000 mensen voorbij. In het hoogseizoen het dubbele. Elke passant ziet een flitsende show op schermen die de hele winkel beslaan. Je hoeft er niets te kopen of toegang te betalen. De initiatiefnemers spreken vol zelfvertrouwen over ‘een transformatie van traditionele retail naar een dynamische en interactieve ervaring’. Er zijn opties om naast een tweede locaties in Londen ook in Parijs en New York Future Stores te openen.
De bedenker is geen onbekende. Ariel Haroush is oprichter van het internationale retailinnovatie-bureau Outform dat onder meer werkt voor Apple, Google, Amazon, Sonos, Adidas, Estée Lauder en H&M. De afgelopen 20 jaar heeft zijn team bij het ontwerp en executie van retailconcepten een aantal fundamentele uitdagingen voor traditionele retail geïdentificeerd, waaronder de lage betrokkenheid van consumenten en de moeilijkheid om de ROI te meten.
Real-time inzicht in klantgedrag
Gastmerken krijgen real-time inzichten in het klantgedrag. Het winkelteam kan de footfall binnen en buiten de winkel meten, maar ook de verblijfsduur en het geslacht. Leeftijd en sentiment komen als opties volgend jaar beschikbaar. Een geïntegreerd betaalsysteem zorgt ervoor dat merken ook point of sale kunnen aanbieden. En er is een opslagruimte op de begane grond. Heel belangrijk: de data is eigendom van de onderhuurder. Als eerste onderhuurder biedt de Amerikaanse gigant Intel de komende vier weken een interactieve en meeslepende activatie, die gebruik maakt van de laatste technologie en hypermoderne grafische beelden. Bezoekers kunnen live instore games spelen op computers met Intel AI PC technologie. Met kersttijd huurt een cosmeticamerk de winkelruimte.
Future Stores kun je wellicht het best omschrijven als een mix tussen Fabrique des Lumières en AMAZE Amsterdam. Deze attracties dompelen hun bezoekers ook onder in een wereld van beeld en geluid. Met het verschil dat je bij Future Stores ook spullen kunt kopen en het draait om social commerce. Het is specifiek ontworpen voor brand experiences, storytelling en het bieden van meeslepende momenten. Het is absoluut vernieuwend en draagt wel bij aan de toekomst van retail. Ga het zelf ontdekken.
Aandachtspanne
Haroush wil de klassieke shopper funnel van ontdekken, betrokkenheid tot aankoopbereidheid terugbrengen tot een winkelconcept. Future Stores is meer dan een gigantische billboard. Het biedt live demos, tutorials en showcases die worden geleid door influencers en makers. Die zijn een stuk beter meetbaar, stelt Haroush. ‘Shoppers vandaag hebben een aandachtspanne die niet langer duurt
dan een filmpje op TikTok. Mensen zijn dol op social media feeds omdat er altijd wel een nieuwe reden aandient om te kijken en te reageren. Dat niveau van betrokkenheid probeer ik te bereiken met Future Stores. Een opwindende mix van creativiteit, technologie en multi-sensorisch design die aanvoelt alsof je de toekomst ervaart.’ Een billboardcampagne draaien op hoofdwinkelstraten in een wereldstad is al snel 100.000 euro per week. Dan heb je alleen oogballen, maar geen interactie, data en transactie.
De retailer stelt haar deuren open voor ieder merk dat de winkelruimte wil huren voor periodes tussen 2 tot 6 weken. Van technologie, mode, gaming, entertainment, automotive tot beauty. Ook scale-ups die je niet snel zult zien op A1-merk winkelstraten krijgen een kans vanaf gemiddeld 300 ton voor 2 weken. Inbegrepen bij de huur is het gebruik van hoge definitie micro LED-monitoren, monumentale billboards, en camera’s. Deze gigantische schermen beslaan 435 vierkante meter.
COLLECTIE
Barokke invloeden
Ethimo collectie is ode aan rijk verleden
Exceptionele plekken in Italië waar het barokke verleden een snijpunt vormen met het hedendaagse verleden: Ethimo heeft het rijke verleden ontdekt en vertaald naar een opvallende collectie. Door de hernieuwde kennismaking met het rijke, waardevolle en culturele verleden van, zijn er nieuwe invloeden ontstaan.
Niet alleen de architectuur was inspiratiebron, maar ook de wijze van sociaal samenzijn, het samen leven en ontspannen. Het is allemaal af te lezen aan de nieuwe buitenmeubelen. Esthetisch verantwoord en functioneel werkend. Ieder stuk is een uitnodiging om de schoonheid van de seizoenen te omarmen en nieuwe invloeden van de natuur te ontdekken. Klinkt allemaal heel poëtisch, maar je begrijpt het beter bij het zien van de nieuwe collectie. Ethimo brengt elegantie en klassiek samen naar een plek waar het buitenleven intens wordt beleefd.
