KOM TÆTTERE PÅ

Temaet i sæson 23-24 er relationer. Hvilke forhold vi har til hinanden, til vores forældre, vores venner, samfundet, os selv. Din kærlighed til mig og min kærlighed til dig. Eller min mors, min venindes, min mands.
Når vi spiser sammen, betyder selskabet meget for oplevelsen af maden. Er det inspirerende? Kan vi lide dem, vi er sammen med? Er det en familiemiddag, en parmiddag, en forsoningsmiddag, en børnefødselsdag, en gensynsfest?
Er vi alene eller sammen med nogen. Eller alene selv når vi er sammen med nogen? Vi spiser sammen og oplever sammen. Men oplever vi det samme? Smager det ens for dig og for mig?
Der er noget der pirrer ganen, noget der tager sulten, noget med bid i, noget sødt, noget surt, noget stærkt, noget råt, noget blødt, noget for de få, noget de fleste elsker og noget der giver lyst til mere.
Denne sæsons menukort er mit sidste på Team Teatret og jeg håber I vil tage godt for jer af retterne. Prøve lidt af hvert og også springe ud I noget I ikke vidste I kunne lide.
I kan sammensætte lige netop den menu, som passer til jer. Jeg håber nu, I vil sammensætte en hel menu med forret, hovedret og dessert, for så er der både noget til at vække appetitten, noget der mætter og det der søde til at sætte fordøjelsen godt i gang.
Måske er der også noget, der smager mærkeligt, men giv ikke op. Der skal nok være en smagskombination til netop dig. Velbekomme.
Dorthe Bébe
Du tror det er løgn, til du har prøvet det: Et vidunderligt mix af optræden, lyde, musik, fortælling og nærvær giver dig en helt ny oplevelse af en vandretur i en have. Det er både poetisk, klogt, morsomt og givende, når Wunschmachine folder sig ud i en have nær dig. Det handler om planter, om duft, om havearbejde og om havens litteratur.
De første ord, du hører i de udleverede hovedtelefoner er: ”Hør haven taler. Hør dens historier folder sig ud.”
Sidste sæson var Stjernevandring med samme kunstnergruppe en stor succes. Nu kan du opleve dem tre forskellige steder, med haven som fokus.
29. AUGUST: Ommosevej 4, Aulum
30. AUGUST: Højris Have, Remmevej 18, Ikast
31. AUGUST: Mindeparken, Parkvej, Herning
ALLE
ÅRSKORT: Få et årskort og se alt det teater, du orker. Du får mulighed for adgang til samtlige forestillinger i sæsonen
Voksne: 950 kr. Unge under 25 år: 450 kr.
TEAMTEATRET.DK
Det ville være dejligt hvis nogen meldte sig til at tage opvasken Håndsoprækning... hvem tager opvasken?
Nunc est bibendum Jacta est alia
Jeg forsøger at genoprette balancen at fjerne ekkoet af ubehag i rummet ja, I kan vel godt mærke det? hvordan stemningen dalede nu? det er prisen for at samle mennesker?
En der glatter ud
En der forsøger at tage lidt ansvar mmm siger jeg koncentrerer mig om ærterne, fisken at den flager i tilpas store bider og lægger sig på gaflen og så dyppe forsigtigt i sovsen og
vippe lidt emulsion op eller hvad fanden det hedder på kniven...
En der føler sig dum
”Et godt bud på nyskabende teater” og ”Tøv ikke med at købe billet”, var nogle af ordene fra Herning Folkeblads anmelder, da Stillingen havde dansk urpremiere i sidste sæson. Nu vender den tilbage, så chancen er der, hvis du tøvede for længe sidst – eller bare gerne vil opleve forestillingen igen.
Hun har netop ”slået op” med sin bedste veninde, hende hun har delt alt med, fortalt hemmeligheder til og hadet resten af verden sammen med. Hun er rasende. Vel indenfor i sin lejlighed hører hun stemmer fra et rum og der – lige der, står alle, hun gennem livet har kaldt sine veninder. De kommer fra mange livsfaser og de er alle kommet for at fejre hende, for hun har fødselsdag. Det bliver en surprise-fest fra Helvede. En efter en holder vennerne tale. De er meget ærlige og decideret udleverende. I sin sårbarhed forsøger hun at holde fast i sig selv. Vil det lykkes?
Mød Siri og Ole, når de flytter ind i deres nye lejlighed og møde dem igen og igen. Stillingen tager nemlig, med gentagelser, fat i hvad der sker, når vi siger noget til hinanden. Hvis vi siger det på en måde, giver det et resultat, siger vi det på en anden måde, kan der ske noget helt andet. Samtidigt har det lige så stor betydning, hvordan vi lytter.
Mine Venner handler om venskab, både de gode gamle, de konfliktfyldte og de nye og kraftfulde, men også de invaderende og besættende venskaber, der ligner forelskelse. De venskaber, hvor vi nærmest mister os selv i jagten på at være ét med den anden.
I Jacob Stages instruktion er Stillingen en vild rutsjetur, hvor sanserne kommer på overarbejde.
Hvem er du uden dine venner? Og hvem er du med dem?
INSTRUKTØR LINE PAULSEN
Line Paulsen glæder sig til at instruere en sort historie med lidt lys
Det er den norske forfatter Monica Isakstuen, der har skrevet romanforlægget til Mine Venner, som får dansk premiere på Team Teatret til september. Line Paulsen, der er instruktør og bor i København, er også fra Norge, så hun har læst bogen på originalsproget.
”Jeg elsker den måde, hun har skrevet bogen på. Der er sådan et flow i hendes tekst, og masser af energi vælter ud. Den energi skal vi have med over på scenen,” siger instruktøren.
Hun har længe ønsket at sætte den dramatiserede version af historien
op, så hun kunne ikke sige nej, da hun blev spurgt.
”Det er en forestilling om voksne mennesker og om de mekanismer, der er i venskaber,” siger hun.
Mine Venner handler om en kvinde, der kommer hjem til sig selv og bliver overrumplet af en hel flok, der laver surprise-party for hende i anledning af hendes fødselsdag.
Det er en fest, hun bestemt ikke har bedt om, og som bliver en helt forfærdelig oplevelse. Vennerne er hudløst ærlige i deres taler til hende, så alt lægges frem.
”Måske er det slet ikke venner. Måske er det bare stemmer i hendes hoved, så det vi ser, er hendes kamp med sig selv. Stemmerne repræsenterer elementer og karaktertræk i hende selv og noget af det sander hun, at hun bør skille sig af med,” siger Line Paulsen.
Hun fortsætter:
”Men det er også konkrete venner, vi ser på scenen. Det er dem, vi hver især møder gennem livet, når vi selv er på forskellige stadier i vores udvikling. De kan være spejlinger af os selv og viser, hvad vi tænker, og hvor vi er. Nogle venner vokser vi så meget sammen med, at det kan være
meget svært at skelne, hvad der er dig, og hvad der er dem. Det kan være farligt, for hvordan skal man skilles, når udviklingen går i en anden retning?”
Line Paulsen betragter Mine Venner som en sort og absurd historie, men også en, der rummer en rejse og et budskab.
”Kvinden i vores fortælling er meget vred i starten, men det toner lidt ud efterhånden, og hun ender trods alt i en form for forståelse for det med vennerne. Hun ser værdien i at være to sammen, der hverken er familie
eller partner. Venskaber er vigtige, men de skal balanceres rigtigt,” siger hun. Line Paulsen mener at scenen er det helt oplagte sted til at præsentere alt det svære, og de primitive følelser, vi kan have. Hun glæder sig til at balancere det hele på scenen i Herning.
Josephine Baker, jazzsangerinde og ikon, optrådte for 100 år siden på Dagmarteatret, kun iført et bananskørt.
Er hendes tid overhovedet vedkommende for dig? Stop lige! Hun blæste til kulturkamp i en brydningstid, lige efter en dødelig epidemi havde hærget og kort inden hele verden gik i krig. Måske lyder det som noget du kender.
Det Flydende Teater præsenterer et musikdramatisk portræt af Danmark i fortid og nutid med ny jazzmusik og den ikoniske musik fra den tid, hvor Josephine Baker besøgte Danmark fire gange. Vi følger konsekvenserne af hendes koncerter, venskaber og dybe konfrontationer med den danske kulturelite.
Forestillingen spænder fra den første danske optræden i 1928 og helt frem til 1945, hvor alle aktører i den danske kulturkamp enten er blevet radikaliseret, paralyseret eller udslettet af krig.
Når vildgæssene flyver syd på og bladene falder af træerne, ved bjørnen at nu er det tid at finde sig en hule og gå i hi. Og det er præcis hvad han gør, år efter år. Men så en vinter kommer der mennesker til skoven og bygger stort, lige oven på den hule, hvor Bjørnen ligger og sover.
Da bjørnen vågner om foråret, opdager han, at han befinder sig på en fabrik, hvor ingen tror på at han er en bjørn…
Glæd dig til en absurd, rørende og under-fundig forestilling for de 5 til 10årige og deres voksne – efter en engelsk børnebogs-klassiker af Frank Taschlin.
Slammerne vender tilbage og nu kan du glæde dig til mange flere slam-aftener.
Der er poetry slam i september, oktober og november i år. Og i januar, februar og april næste år. Slammer-miljøet vokser med raketfart i Herning og omegn, så der er virkelig base for at opleve alt det nye og det gode gamle. Alt samlet i teatrets skønne rammer.
Der er en helt særlig stemning i teatrets café, når der er poetry slam på plakaten. Ord-ekvilibrister dyster i scenelyset og venter på den hårde dom.
En fantastisk aften, som du vil være ked af at gå glip af.
Du har mulighed for at være dommer, for poetry slam er en konkurrence. Blandt publikum vælges 5 dommere, der under-vejs giver points mellem 0 og 10. I slam-miljøet siger man nemlig “The points are not the pointe – the pointe is poetry”.
De gode ting i livet er dem, der gør livet værd at leve – det der gør livet værd at leve, er det, der er værd at huske på.
Det ved manden i denne skønne forestilling. Teatret Møllen kommer på besøg med en musikalsk version af forestillingen, der opføres med stor succes verden over.
Oplev Thomas C. Rønne som manden, der allerede som barn begyndte at skrive lister med alt det gode i verden.
Skriveriet begyndte som barnets hjælp til en selvmordstruet mor, men efterhånden fylder den lange liste meget i den voksne mands liv. På listen er alt fra ”Kung-fu-is” og ”solskin” til ”Alle Star Trek-film med lige numre” og ”At forelske sig”.
Glæd dig til en hjertevarm og morsom forestilling om noget så mørkt som selvmord og depression.
Du kender sikkert et maleri eller flere fra Michael Kviums hånd. Mange af figurerne er groteske, komiske, triste eller bare mærkelige. I Fools’ Paradise kan du lade fantasien råde, og se hvad der gemmer sig i lærredet.
Kviums kunst får en anden dimension, når iscenesætter Giacomo Ravicchio viser os, hvad han får ud af værkerne.
Oplev en hudløst ærlig og tragikomisk karikatur af et samfund, hvor dybt ensomme mennesker hovmodigt fører sig frem med egoisme, selviscenesættelse, grådighed og magtbegær. Det bliver både råt og flot.
”En uhyre velfortalt, smukt velspillet forestilling om at være ung, og om at modnes.”
Morten Buckhøj
Er du bedøvende ligeglad og bekymrer dig om alt? Er du lille i en stor verden, og samtidigt alt for stor. Vil du bare væk fra det hele og trænger du alligevel til noget, du ikke kan forklare?
Kærester, forældre, venner, fester, køn, sex, følelser, pligter og længsel. Der er mange og meget at forholde sig til i de unge år.
Måske er du bare ung! Det er helt naturligt, almindeligt og vildt irriterende.
Oplev det hele i denne forestilling, hvor du møder fem unge, fremragende skuespillere. De giver liv til en masse unge beretninger, til tanker og til humor.
Ta’ dine forældre og bedsteforældre med. Måske kan de huske, hvordan det var, eller også forstår de dig bare en lille smule bedre bagefter.
Forresten: En af de medvirkende er Lue Støvelbæk fra tv-serien Badehotellet og filmen De forbandede år.
TÆTTERE
PÅ MOD
Havet er for eventyrere med virkeligt mod. For havet er stort, rigtig stort! Og på havet er du meget, meget lille.
Når du befinder dig dér, er du helt alene, der er kun dig og havet og stjernerne over dig. Og sejler du ud på de store oceaner, så tager du dit eget og dine medrejsendes liv i dine hænder - så vær forsigtig hvem du rejser med!
I 1947 tog den norske antropolog og videnskabsmand Thor Heyerdahls udpå noget af en ekspedition. Sammenmed fem venner stævnede han ud fra Peru med kurs mod Polynesien. En farefuld færd og et eventyr på en tømmerflåde.
Ta’ far og mor med en tur i skoven og se, hvad der sker, når Lilleræv bliver storebror. Han synes, at hans lillesøster stjæler mors kærlighed og det er han bestemt ikke tilfreds med.
Lilleræv går alene ud i skoven, hvor han møder fru Hjort, der på utraditionel vis hjælper ham med at genvinde kærligheden.
Glæd dig til en rigtig sød historie, fortalt så I kommer tæt på rævefamilien og andre dyr i skoven.
Titlen Digging deep skal tages ret bogstaveligt, og det er ikke helt til at vide hvad der sker. Her bliver der virkelig gravet i følelserne og alt det andet, når Kånstkollektivet går på scenen med en fysisk og helt kompromisløs forestilling.
Du bliver vidne til et eksperiment. De optrædende krænger alle følelser og alt snavs ud fra de inderste sjælekamre. De vil gerne gøre indtryk, men det behøver ikke være pænt.
De vil bare gerne vide, hvad du synes. Din uforbeholdne mening. Det er dig der fælder dommen. Derfor er det aldrig til at vide, hvor det ender.
Der er garanteret en eller flere sange du kender, når vi blænder op for En anderledes teaterkoncert. Victor Marcussen, som du også kan møde i Ophav, serverer nye fortolkninger af gamle hits. Han giver dem liv gennem en stribe karakterer, så du kan se frem til at møde både brovtne Kalle, stille Stig og oprørske Ann-Mari.
På setlisten er både ”She was only sixteen”, ”En lille pige i flade sko”, ”Are you lonesome tonight” og ”Lygterne tændes”, for at nævne et par stykker.
Glæd dig til sang og musik med Victor Marcussen og musiker Henning Jensen. Regn med at blive ramt. Både der hvor du griner og hvor du græder eller undres.
Måske rammer de dig helt inde i sjælen.
Jul er dejligt og juleaften er noget af det allerbedste, næst efter fødselsdag. Men de voksne kan gøre december til en virkelig besværlig måned.
Vi præsenterer Miras jul, en julekalenderfortælling serveret som teater.
Er det normalt, at forældre bliver uvenner over maden til julemiddagen? Eller at ens mor truer med kun at give hjemmelavede gaver fra et aftenskolekursus? December er helt sikkert måneden, hvor voksne er allermest barnlige. Det værste er, når man skal vælge imellem mor og far, der begge vil holde jul.
I skolen er der masser af julehemmeligheder. Det er umuligt at gætte, hvem der er Miras nisse. Hun får nemlig ikke helt normale julehilsner og gaver, så Mira bliver nødt til at opklare det lille mysterium om den onde nisse.
Vi tager Sebine Lemire og Rasmus Bregnhøjs populære bog, og gør den levende på scenen.
Mød Mira. Hun går i skole og navigerer mellem venner og klassekammerater, og mellem de regelsæt der er, afhængig af om hun er hos far og hans kæreste, eller hos mor og hendes kæreste. Mira er et nutidigt skilsmissebarn, og hun bor i de mange bøger, som Sabine Lemire og Rasmus Bregnhøi har udgivet. Til december i år kan publikum på Team Teatret også lære Mira bedre at kende. Her bliver bogen Miras Jul nemlig til teater.
”For et par år siden tog jeg en dramatiker-uddannelse og det vækkede lysten til at lade Mira springe ud af bøgerne. Heldigvis var Dorthe Bébe med på ideen. Nu er jeg virkelig spændt på at være med i forløbet. Jeg kommer nok til at øve mig i at sidde på hænderne og lade instruktøren komme til,” siger Sabine Lemire og tilføjer:
”Det er måske lidt som når Rasmus tager en del af historien og gøre den til tegninger. Så skal jeg også slippe tøjlerne.”
Mira-bøgerne er nemlig en skøn blanding af tekst, tegninger og så en masse kreative indslag og instruktioner.
”Jeg er selv ret kreativ. Jeg har altid dyrket det og har også skrevet en stribe krea-bøger. Så da jeg besluttede mig for at Mira skulle være en stærk pige, men på en anden måde end Pippi-måden, lod jeg hende være en, der er lidt introvert, men samtidigt er god til at få venner, til at være der for dem, og være kreativ sammen med dem,” siger hun.
Bogens tekster veksler mellem handling og dagbogstekster, så indsigten i Miras liv og tanker får flere nuancer.
”Jeg vil være på børnenes side, både som forfatter og som mor, hvem vil ikke det? og jeg kan godt lide at skrive det så vi voksne også kan nikke til situationerne. Vi gør jo det hele i den bedste mening, men nogle gange fungerer det bare ikke. Jeg har oplevet, at når det står i en bog, bliver det ok for mange at tale om. Der er mange, nok især mødre, der er kommet til mig og har sagt, at de føler sig set,” siger hun.
Bogen Miras Jul blev skrevet som en julekalender med 24 afsnit, ganske enkelt fordi Sabine Lemire havde lyst. Så gav hun sig selv det benspænd, at der skulle skrives et afsnit hver dag i december.
”Ja, jeg skrev den mens der var jul og stemning omkring mig, og jeg holdt min regel, og pludselig var historien skrevet færdig. Det var fedt,” siger hun.
Mira lever i høj grad i de efterhånden mange bøger og i den samlede dagbog, der er udkommet i maj i år, og så lever hun også på instagram på mira_ lemire.
”Profilen giver mange adgang til at følge med, men det er også for at have et univers, der er lidt mere rosenrødt, for det er jo netop det, der sker på de sociale medier. Det vil vi gerne have med,” siger Sabine Lemire.
Hvordan universet vil folde sig ud på scenen, vil blive tydeligt i slutningen af året, når Sabine og Rasmus Bregnhøi har været konsulenter på æstetikken, der foldes ud af instruktør og scenograf. Læserne vil dog ret tydeligt kunne genkende udseendet, for scenografien består i høj grad af Rasmus’ tegninger.
Glæd dig – og glædelig jul.
Gamle aviser kan bruges til andet end at pakke fisk ind i..
.. på Team Teatret krænger vi dem om til en uforudsigelig aften fuld af spil, spas og satire.
Vi ser tilbage på 2023 alt imens det rinder ud. Hvad vil vi huske? Hvad vil vi helst glemme? Hvad ulmer under gulvtæppet? Hvem spiller for galleriet? Og hvem vinder den store gevinst?
Alt dette – og meget mere får du - måskesvar på, når årets nøje udvalgte forsider fra Mediehuset Herning Folkeblad udsættes for en flok veloplagte og frygtløse skuespillere.
I år sætter vi alt på ét bræt – og spiller bingo om rækkefølgen. Undervejs kan du risikere at blive ramt af en sidegevinst, du kan smøre hele pladen fuld – eller måske gå hjem med tomme lommer..
Men hey – teater er jo et spejl af din hverdag. Ingen ved hvad der sker og hvordan det hele ender – Ikke engang os.. Men vi tør godt love et tætpakket kinderæg af numre og nyheder – med vinkler, vid og bid. Leveret med lange tasker og højt humør...
Teaterernogetvigivertilhinanden. Levendeoplevelser.Nogetatsnakke om,nogetatværesammenom. Givteaterigaveogfåetfintgavekort. Teatererengave,derblivervedmed atgive.BestilpåTEAMTEATRET.DK
”Et godt bud på nyskabende teater” og ”Tøv ikke med at købe billet”, var nogle af ordene fra Herning Folkeblads anmelder, da Stillingen havde dansk premiere i sidste sæson. Nu vender den tilbage, så chancen er der, hvis du tøvede sidst – eller bare gerne vil opleve forestillingen igen.
Mød Siri og Ole, når de flytter ind i deres nye lejlighed og mød dem igen og igen. Stillingen tager nemlig, med gentagelser, fat i hvad der sker, når vi siger noget til hinanden. Hvis vi siger det på en måde, giver det et resultat, siger vi det på en anden måde, kan der ske noget helt andet. Samtidigt har det lige så stor betydning, hvordan vi lytter.
”Stillingen sansebombarderer tilskuerne, så vi overraskes, imponeres og bevæges.” Herning FolkebladI Jacob Stages instruktion er Stillingen en vild rutsjetur, hvor sanserne kommer på overarbejde.
Fredrik Brattberg er en flittig dramatiker, hvis værker er oversat til mere end 20 sprog. Han har vundet flere priser, blandt andet Ibsen-prisen. I Tjekkiet, hvor Stillingen havde urpremiere, vandt han Prix Ferdinand Vanek. Fredrik Brattbergs værker bliver sat op verden rundt.
Team Teatret opsatte Stillingen sidste år var både publikum og anmelderne var begejstrede.
Det er et kendemærke for Fredrik Brattberg at bruge gentagelser i sine stykker.
“Jeg er også uddannet komponist, og der er ingen tvivl om at arbejdet med gentagelser kommer herfra. I musik bliver gentagelser til en del af forløbet, handlingen. Når en melodi vender tilbage, kan den være anderledes, både i toner og i måden den bliver spillet på. Der er sket noget,” siger han.
I Stillingen har Fredrik Brattberg udvalgt én enkelt situation, som han så har ladet hele forestillingen rotere omkring. Som ét tema i et stykke
musik, der får lov til at udvikle sig og komme igen i alle mulige variationer. På den måde kommer situationen til at stå endnu tydeligere frem, fordi den lille simple melodi – eller det lille hændelsesforløb – kan ses og opleves på så vidt forskellige måder og fortolkes i mange retninger.
Fredrik Brattberg er meget bevidst om, at hans ord i manuskriptet blot er første skridt.
“Ligesom når musikere spiller musik på forskellige måder, vil skuespillerne også tolke ordene og give dem noget i fremførelsen. Efter det, er der den tolkning, som kommer hos publikum. Alle ser og hører på sin egen måde,” siger han.
I forhold til andre stykker, som Fredrik Brattberg har skrevet, er det noget særligt, at Stillingen blot fokuserer på en enkel scene. På den måde får netop den scene plads til at folde sig endnu mere ud.
“Et menneske er aldrig bare vredt eller i godt humør. Den nutid vi lever i, bærer fortiden med sig, og de po-
tentielle måder, fremtiden kan udvikle sig på. Der vil måske også være handling, der udvikler sig hos publikum,” siger han.
Med Stillingen var det første gang, et stykke af Fredrik Brattberg sættes op i Danmark.
“Min eneste erfaring med publikum i Danmark er en læsning for en del år siden på Husets Teater af mit stykke “Tilbakekomstene” Det begynder som en tragedie, der går over i komik. Jeg var overrasket over, at publikum også lo i begyndelsen. Bagefter fik jeg forklaringen, at danskere oftere end nordmænd går i teatret for at le. Mens vi slægter på Ibsen, er danskerne mere til Holberg,” siger han.
I Stillingen er der både noget at le af og noget at blive rørt af - og scenografien er nyskabende.
Glæd dig til nyskabende tankevækkende teater.
Den norske dramatiker Fredrik Brattbergs står bag Stillingen. Han kaldes gentagelsernes mester.Hvordan holder man fast i kærligheden, når den man elsker, forsvinder dag for dag? Hvordan accepterer man, at intet længere er, som det var?
Mød Carsten og Marianne, der har været sammen i 45 år. De har båret hinanden gennem livet, men nu er det mest Carsten der bærer, for Marianne er ramt af Alzheimers.
Oplev en skæv og humoristisk fortælling om et ægteskab i forandring.
Manuskriptforfatter Henriette Katrine
Lund debuterede med forestillingen, som har høstet masser af stjerner fra anmelderne.
Lisbeth Gajhede vandt prisen hos CPH Culture for årets kvindelige hovedrollepræstation i sin rolle som Marianne. Se hende i herligt og kærligt samspil med Jørgen Bing og Christoffer Læssø.
Denne forestilling handler ikke om et møbel. Den handler om tillid. Med humor og dokumentarisk baggrund tager sART Danseteater fat og spørger hvad tillid egentlig er. At vi kan stole på hinanden, nærer tillid, er det sikre fundament, der bærer vores fællesskab, men det er også det mest skrøbelige der findes.
Hun vender sit ansigt mod dig og siger: ”Jeg har mødt en anden”. Hvad nu, hvis det man troede på, pludseligt ikke eksisterer.
I forestillingen bliver der stillet skarpt på tilliden i samfundet og i privaten. Danserne vil vise den eksplosion af følelser, som er inde i vores krop når vi mærker tillid eller mangel på samme.
To sure gamle mænd hader hinanden. De er også brødre, og derfor bliver det noget af en udfordring, da de beslutter sig for at bo i hver sin del af det hus, de arver efter deres mor.
En dag kommer en engel på besøg – eller det siger hun i hvert fald. Hun er sendt fra deres mor og vil have dem til at enes og tilgive. Det er ikke så nemt, og måske er brødrene ikke de eneste, der har behov for at tilgive. Æselhjerte er et humoristisk drama om tilgivelse, kærlighed og familie og om at turde elske og blive elsket.
”For godt til at være sandt. Men det er det.”
Kulturnyt
“Sikker scoring på Svalegangen” Århus Stiftstidende
Publikum stod i kø langt ud på gaden, og anmelderne kastede med stjerner, som var det konfetti, da Svalegangen præsenterede teaterversionen af Stig Tøftings selvbiografi No Regrets.
Nu kommer den hudløst ærlige fortælling til Herning.
Hvad sker der, når ens største hemmelighed bliver afsløret i et sladderblad? Når en barndomstragedie pludseligt bliver til offentligt skue. Kan man fortsætte? Kan man stadig løbe ind på banen? Tøffe løb ind. Det er teater om en kompromisløs midtbaneslider og en fortælling om at blive en helt på trods, eller måske i kraft, af de tragedier man har med sig. Tøfting var ingen Laudrup. Han var aldrig selvskrevet, men den århusianske plæneklipper havde en vilje som få og lod aldrig et strå stå.
Intet er pakket væk. Det hele er med, og du kommer helt tæt på.
Hvis jeg bliver FØDT som... tager dig med ind i legens verden. Her huserer legens væsen, og når det går på opdagelse, får fantasien frit spil. Alle drømme er mulige, og rummet fyldes af følelser. Det kan både være sjovt, dumt, grimt, følsomt, alvorligt, tankevækkende, pinligt, spændende og grineflipsfremkaldende at lege. I legens verden kan vi fortabe os i opdagelser og måske mærke sommerfuglene i maven eller spændingens dunken i brystet. Legen er i os alle. I legen sættes vi fri. Fri til at drømme. Fri til at finde på. Fri til at lege.
Sofie Christiansen iscenesætter forestillingen i en samproduktion mellem Team Teatret og sART Danseteater. På scenen står den berejste musiker Elona Planman med skønne kompositioner og en masse instrumenter. Hun får selskab af danserne Malthe Ørsted og Ibrahim Madsen, der er nogle af landets førende eksperter i danse stilarten popping. Skuespiller Marie Vestergård Jacobsen fuldender flokken.
Forestillingen er sidste del af en trilogi, som Sofie Christiansen har skabt sammen med scenograf Julie Forchhammer. Tidligere har de præsenteret Hvis jeg bliver GAMMEL og Hvis jeg bliver VOKSEN. Nu er det børnelivet som får en tur i maskinen, bølgerne går højt og legen udvikler sig.
Ta’ fantasien med, når du skal møde de væsner, der befolker scenen på Team Teatret for øjeblikket. Her er der en med meget lange ben, en der er rund som en bold, og en der gerne vil bestemme. De fire medvirkende i den nye børneforestilling ”Hvis jeg bliver født som…” er sære.
”De ER legen, en organisme der undersøger hvad leg er og kan, måske er de ligefrem legens hjerte. Det er så godt at lege. Både for børn og for voksne. Det må vi ikke glemme”, siger Sofie Christiansen, der iscenesætter forestillingen. Hun er desuden leder af sART danseteater, som Team Teatret producerer forestillingen sammen med.
Hun har arbjedet sammen med børn omkring udvikling af forestillingen og ideen til forestillingen er hentet med inspiration fra børnene og derfor er den bygget op omkring legen.
Ganske vist kommer de medvirkende også forbi de tanker der kan dukke
op, når fantasien arbejder med at blive født som noget helt andet end den man er. Men det er legenes udvikling, form og regler, der fylder mest.
”Jeg vil gerne sætte et spejl op foran børnene i salen, så de kan se sig selv og mærke at de bliver forstået. Det har været vigtigt for mig, i, at publikum kan se sig selv” Sofie Christiansen.
Hun fortæller, at forestillingens handling tager publikum med gennem en masse følelser og faser.
”Nogle gange er der brug for regler i en leg, nogle gange kan du føle dig udenfor, eller du undrer dig eller kommer til at dømme. Der er både gode og dårlige opdagelser undervejs i forestillingen, for jeg vil ikke bilde nogen ind, at det hele bare er lykkeligt, når du leger. Det er jo netop i konflikterne, du lærer noget,” siger hun.
Sofie Christiansen bryder sig ikke om forestillinger, der skærer en morale
ud for det unge publikum. Hun vil gerne åbne op for nye tanker, anderledes tanker og sende et budskab til de voksne.
”Mens børnene helst skal føle sig genkendt, er det skønt, hvis de voksne bliver mindet om, at det er en god idé at blive ved med at lege, eller gå i gang igen. Når vi leger, kommer vi ordentligt ned i kroppen, og det er både vigtigt og skønt,” siger hun.
Der er to dansere, en musiker og en skuespiller på scenen i ”Hvis jeg bliver født som…”. Sammen med Sofie Christiansen har de leget sig frem til det udtryk og det forløb, som publikum kan se.
”Det er en forestilling, der skal prikke lidt til publikum, men der er også masser af underholdning, flot dans og skøn musik, så der er virkelig noget at glæde sig til,” siger Sofie Christiansen.
Sofie Christiansen iscenesætter forestillingen Hvis jeg bliver født som… En forestilling for børn. Hun vil gerne sikre at det unge publikum føler sig genkendt på scenen.Grin og græd med, når mændene er ved roret for måske sidste gang i en udleverende komedie, der stiller skarpt på at være mand i dag.
I en tid, hvor kvinden ofte har ordet, giver instruktør Kamilla Wargo Brekling mikrofonen til manden - den voksne mand. Kan han følge med tiden? Er han på sporet, eller er han lost? Hvordan synes han egentlig selv, det går? En ny fortælling presser sig på med dybdeborende tragi-komik.
Oplev skuespillerne Lars Mikkelsen, Janus Nabil Bakrawi, Rasmus Botoft, Peter Oliver Hansen og Henrik Prip sammen, når de følger op på forestillingen PIS, som de præsenterede for 15 år siden. Nu mødes de igen i en forandret verden.
Opføres i MCH
Herning Kongrescenter i samarbejde med Herning Teater.
NYHEDSBREV Få Team Teatret i din indbakke. Vi serverer nyheder, særlige begivenheder og konkurrencer. og du kommer tættere på. Vi skriver ca. en gang om måneden.
KOM TÆTTERE PÅ. Følg os på facebook og instagram, hvor livet på teatret, også bag scenen, folder sig ud.
Nyd en sort komedie, der gav masser af anmelderstjerner ved premieren sidste år. Det handler om gaze, om generationsskifte og om genvordigheder.
Familien Böllugaze har tjent stort på steril gaze, men er de glade i rigdomme? Og er de frie? Fuld af humor har dramatiker Lars Dammark set nærmere på familierelationer af den slags, som vi nok alle kan genkende, uanset indkomst.
Ophav er en tragisk komedie om at være fanget i familiens spind og i gamle fortællinger og selvbedrag. Ophav er også en fabel om frihed, om at have modet til at skære al løgn og forstillelse væk for at komme fri, genopdage dem man dybest set elsker og ende med at række ud mod stjernerne.
Ophav er en tåkrummende komedie for alle, der kender til det at have en familie, med alle de forstemmende og pinagtige situationer, der følger med.
TÆTTERE
PÅ UDENDØRS STJERNER
Vi trækker teatret ud af den vante sal og ud i aftenmørket, når vi igen præsenterer Stjernevandring på en tur i og omkring Østre Anlæg.
Det var en stor succes, da to hold sidste efterår tog kosmonauterne Stella og Urania os med på en poetisk og musikalsk rumrejse. Nu gør vi det igen.
Udstyret med hovedtelefoner guides publikum på en vandring, hvor både saglige og litterære tekster om stjerner løfter alle op på en rumrejse, der er både magisk og sanselig. Flokken forbindes med både jord og himmel, helt bogstaveligt, mens guiderne med sikker hånd fører alle ud og hjem igen.
Glæd dig til musik, sang, videnskab og poesi i en skøn stjerneregn, men skynd dig at købe billet, for der er ganske få pladser på hver tur.
ØSTRE ANLÆG
MYRKR
ERINDRINGER BOG MOR-DATTER
HELLE HELLE-ROMAN SOM
STÆRKT TEATER
En kvinde husker tilbage på dengang hun var 16 år. Dengang hendes mor var dødeligt syg, og hun selv var teenager. Erindringerne fylder det hele og de dukker op på scenen i tekst, lys, farver, billeder, musik og lyde. Kvinden er en erindringsmaskine.
Stærke kræfter er sat sammen, når Hotel Pro Forma præsenterer Helle Helles roman ”de”. Den er skabt om til forestillingen ”I krydset får de ny sofa”. Både romanen og forestillingen har fået masser af anmel-derroser med på vejen.
Oplev Ingrid-Marie Thorlacius, som vi tidligere har haft besøg af, i denne stærke monolog.
Antons lillesøster skriger helt vildt mget. Så meget at forældrene begynder at skændes. Derfor giver Anton sin søster væk til tandfeen.
Det fortryder han, og nu må han af sted til Tandfeens slot for at får søsteren tilbage. Det bliver noget af et eventyr, og når Teater
Patrasket bruger både dukker, musik, herlige kostumer og masser af fart og humor, så kan du godt glæde dig.
Hold på hat og gebis.
Er det mærkeligt at præsentere tysk teater for børn? Pyt med det, for forestillingen er uden ord, men med masser af lyd.
Hvad kan du høre? Hvordan lyder det, når du lytter til det, der er lige omkring dig? Hvornår bliver noget til musik? En skuespiller og en musiker finder vej gennem lyde. Hvordan lyder ting, kroppe, andre, dem selv? Hvis vi lader en rytme udvikle sig til en sang, en melodi, vil et lydlandskab vokse i vores ører og foran vores øjne.
Minju Kim og Michael Lurse tager på rejse, og du kan komme med. Den tyske titel Früh stück er ikke kun morgenmad, den er også et tidligt stykke, og kan måske være det første teater- eller musikstykke, I oplever sammen. Men bare rolig, det handler også om morgenmad, som I til sidst spiser sammen med de to optrædende.
Originaltitel: Früh Stück
Don Gnu er tilbage, så bered dig på endnu en forrygende tur med slapstick komik og rørende dans.
Denne gang bliver vi fanget i tennisnettet. De to tennisguruer DON McEnroe og Björn GNU står endnu en gang overfor hinanden i den ultimative og altafgørende duel, vi alle har ventet på.
Træningen har været hård og umenneskelig, for INTET står højere end ønsket om at vinde. Med alt fra fingerstrik til tango-wrestling, beskidte tricks og det bedste 80’er look kæmper de to rivaler en nervepirrende kamp om at kunne dømme den anden ude. Men spørgsmålet er, hvad sejren er værd?
DON og GNU er tilbage i deres livs form og tager os med på en actionfyldt, sveddryppende og poetisk jagt på sandheden om ægte kampånd.
Oplev en klima-uge, som ingen havde forudset den. Forestillingen er en medrivende, skæv, provokerende historie, der tager en vild drejning undervejs. Mød klimaoptimisten Andreas og den klimadepressive skolelærer Elin, der skal deltage i kommunens klimauge. Det bliver en oplevelse, du ikke lige glemmer.
Instruktør og dramatiker Viktor Tjerneld tager fat om magtesløsheden og vil give håb for fremtiden. Med forestillingen fortæller han om at være menneske, når man skal forholde sig til uroen og alle de alarmer, der er omkring os.
Se den, hvis du også føler dig lammet af voldsomme billeder, høje energipriser og fine politiker-taler uden handling
DRØMME HIMMEL VENSKAB
Ta’ med på en flyvende, flot fortælling om mod og store bedrifter.
Tiny betyder lille på engelsk og det var det navn en lille pige fik, da hun blev født. Hun var yngst i en fattig søskendeflok, men hun havde et kæmpe mod og masser af pionér-ånd.
Oplev et eventyr om venskab og storhed, sat i en tid, hvor mennesket for første gang fik luft under vingerne.
Bygget på den sande historie om ballonartist og faldskærmspioner Tiny Broadwick og fyldt med humor, musik og masser af effekter.
Publikumssuccesen baseret på Morten Münsters bestsellerbog kommer til Hening. Glæd dig til en musikalsk og poetisk komedie.
Vi spiser kage, selvom vi er på slankekur. Vi står i kø til Black Friday, men betaler med glæde vores ubrugte fitnessabonnement. Vi er forandringsparate til fællesmøder, workshops og PowerPoint-præsentationer, men glemmer alt om missioner og visioner, så snart det er hverdag igen.
Jytte fra marketing er desværre gået for i dag, tager fat i alle de udfordringer, der opstår, når det uperfekte menneske forventes at have den perfekte adfærd. Hvorfor er det så svært for os at følge gode argumenter, planer og sund fornuft? Hvorfor falder vi i gang på gang? Og hvad skal der til for at skabe forandring i den virkelige verden?
Opføres i MCH
Herning Kongrescenter i samarbejde med Herning Teater.