tanzhaus nrw_Spielplan_05 – 07_2019

tanzhaus nrw Spielplan

05 –

Fotos: Paul Hutchinson

TANZ … wird in Nordrhein-Westfalen groß geschrieben. Nicht nur wir tragen das Genre im Namen, auch unsere Kolleg*innen u. a. in Essen, Krefeld, Köln, Wuppertal, Münster und Bonn sind Produktions- und Präsentationsorte für Tanzschaffende der Region und stehen für eine vielfältige zeitgenössische Performanceszene. Die hat in den vergangenen Jahren ihre eigenen Stile und Sprachen entwickelt, jenseits von Ballett und Tanztheater. Das nrw-weite Festival tanz nrw zeigt auch in seiner diesjährigen Ausgabe vom 08. bis 19.05. herausragende Arbeiten und – das ist neu – hat hier ansässige Künstler*innen gebeten, neue Produktionen als Uraufführungen zu präsentieren.

Alexandra Waierstall, eine der Factory Artists der ersten Generation meiner Intendanz am Haus, bringt ihre Zusammenarbeit mit der bildenden Künstlerin Rita McBride im tanzhaus nrw zur Uraufführung. Wir feiern auch den 70.

Geburtstag des Ausnahmekünstlers Raimund Hoghe, der weit über die Grenzen NRWs bekannt ist und Düsseldorf immer die Treue gehalten hat. Herzlichen Glückwunsch, lieber Raimund.

Wichtig ist aber auch der Blick auf die künstlerische Position eines urbanen Tänzers wie Robozee, der sich mit dem »Sacre« auseinandersetzt, genauso wie die Düsseldorf-Premiere der deutsch-israelischen Choreografin Reut Shemesh, die ich Ihnen sehr ans Herz legen möchte.

VORAB

Ebenfalls im Mai wird ein dreitägiges Projekt des Bündnisses internationaler Produktionshäuser, dahinter versammeln sich die sieben größten Institutionen der Performing Arts, in Düsseldorf veranstaltet: Claiming Common Spaces II – Kunst & digitales Leben. Gemeinsam mit dem FFT Düsseldorf richten wir die 2. Ausgabe von Claiming Common Spaces aus – die 1.

Ausgabe dieser Serie fand im vergangenen Jahr in Berlin statt.

Wir erkunden gemeinsam mit unseren Kolleg*innen von HAU Hebbel am Ufer, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Kampnagel Hamburg, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main und PACT Zollverein Essen die Begegnung von menschlichen und technischen Körpern. Wir fragen nach der algorithmischen Verwertung von Datenspuren in der Stadt, der Zukunft öffentlicher Infrastrukturen und Institutionen sowie den Chancen, unseren digitalen Alltag mitzugestalten. Mit diesem Programmschwerpunkt, der sich als Einladung zu einem intensiven Arbeitstreffen und als Ort des gemeinsamen Lernens versteht, richten wir uns an die­jenigen unter euch und Ihnen, die die digitale Gegenwart und Zukunft erträumen, befürchten, mitbestimmen oder bereits hinter sich gelassen haben.

Herzlich willkommen in der Zukunft.

Für das Team des tanzhaus nrw Ihre Bettina Masuch Intendanz

05 04 05 06 07 09 10 11

Sa 15:00 »Balancing Bodies« Dt. Erstaufführung Cie. Woest Reihe Kleine Monster

S. 12

So 14:00 Physical Introduction vor »Balancing Bodies« So 15:00 »Balancing Bodies« Cie. Woest

S. 12

Mo 10:00 »Balancing Bodies« Cie. Woest

S. 12

Di 10:00 »Balancing Bodies« Cie. Woest

S. 12

Festival tanz nrw 19 09.05. – 18.05. im tanzhaus nrw Do 20:00 Alexandra Waierstall »Bodies and Structure« Rita McBride »Arena« Uraufführung

S. 16

Fr 20:00 Alexandra Waierstall »Bodies and Structure« Rita McBride »Arena«

S. 16

Sa 18:00 Sprungbrett <> Tanzrecherche NRW mit Lin Verleger, Bahar Gökten & Viola Luise Barner // Greta Salgado Kudrass, Constanze Ruiz Campusano & Amanda Romero Canepa

S. 17

Sa 20:00 Alexandra Waierstall »Bodies and Structure« Rita McBride »Arena«

S. 16

14 15 17 18

Di 20:00 Reut Shemesh »ATARA – For you, who has not yet found the one«

S. 18

Mi 19:00 Physical Introduction vor »ATARA Mi 20:00 Reut Shemesh »ATARA – For you, who has not yet found the one«

S. 18

Fr 20:00 Renegade / Christian Zacharas »ROBOZEE VS. SACRE – Tanz ohne Ende«

S. 19

S. 20 Sa 20:00 Raimund Hoghe »Lettere amorose, 1999 – 2019« Dt. Erstaufführung

Claiming Common Spaces II: Kunst & digitales Leben 23.05. – 25.05.

24 25

Fr 10:00 – 20:00 im Loop Swoosh Lieu »A feminist guide to nerdom«

S. 24

Fr 20:00 Eric Minh Cuong Castaing »Phoenix«

S. 24

Sa 10:00 – 20:00 im Loop Swoosh Lieu »A feminist guide to nerdom«

S. 24

S. 26 Sa 19:00 Diskussionsrunde »Forschung & Entwicklung« Digitale Zukunft in Theater, Förderung und Ausbildung Tap Dance Days 30.05. – 02.06.

30 31

Do 20:00 Hip Tap Project »à l’unisson« Dt. Erstaufführung

S. 30

Fr 20:00 Showing »T.A.P. – The Augmented Project Vol. IV« Ltg. Daniel Luka / anschl. Tap Jam

S. 30

MAI 2019

01 06 07 08

Sa 20:00 Gala der Tap Dance Days u.a. mit Roxane Butterfly, Heather Cornell, Josh Hilberman, Leela Petronio, Daniel Luka und Pia Neises

S. 31

Do 11:00 »Role Model« NBProjects / DOX Reihe Melancholie & Muskeln

S. 32

Fr 11:00 »Role Model« NBProjects / DOX

S. 32

Fr 20:00 »Role Model« NBProjects / DOX

S. 32

Sa 18:00 Performance Session Open Stage Hosted by Takao Baba

S. 42

Sa 19:00 Physical Introduction vor »Role Model« Sa 20:00 »Role Model« NBProjects / DOX

S. 32

Impulse Theater Festival 13.06. – 21.06. im tanzhaus nrw

13 15 20 21 22

Do ab 19:00 Eröffnung des Impulse Theater Festivals u.a. mit Reut Shemesh »WITNESS«

S. 36

Do 20:30 HAUPTAKTION »Zweiter Versuch über das Turnen«

S. 36

Sa 15:00 iDAS NRW Open Studios u.a. mit Emanuele Soavi Incompany, IP Tanz / Ilona Pászthy, Morgan Nardi, Polymer DMT / Fang Yun Lo und Marion Dieterle / Dossier 3D-Poetry

S. 51

Do 21:00 Dragana Bulut »Happyology – Tears of Joy«

S. 36

Fr 18:00 Showing »BIRDS« von Seppe Baeyens

S. 47

Fr 21:00 Dragana Bulut »Happyology – Tears of Joy«

S. 36

Sa 10:00 – 18:00 iDAS NRW: Gespräche »Runder Tisch – Arbeitsbedingungen im Tanz«

S. 51

JUNI 2019

25 26 27 28 29

Di 20:00 Now & Next Plattform für junge Tanzschaffende

S. 38

Mi 20:00 Now & Next Plattform für junge Tanzschaffende

S. 38

Do 11:00 Showings im Rahmen von ChanceTanz & Wege ins Theater

S. 44

Do 11:30 Take-off: Show-off

S. 44

Do 17:30 Showings im Rahmen von ChanceTanz & Wege ins Theater

S. 44

Do 18:00 Take-off: Show-off

S. 44

Fr 17:30 Showings im Rahmen von ChanceTanz & Wege ins Theater

S. 44

Fr 18:00 Take-off: Show-off

S. 44

Sa 19:00 Dance Delight Germany HipHop Show Contest Hosted by Takao Baba

S. 42

JUNI 2019

06 07 12 13

07

Sa ab 10:00 Teilnehmer*innenfest / für alle bis 16 …zum Abschluss des Kurssemesters

S. 45

So ab 10:00 Teilnehmer*innenfest / für alle bis 16 …zum Abschluss des Kurssemesters

S. 45

Fr ab 19:00 Teilnehmer*innenfest / Erwachsene …zum Abschluss des Kurssemesters

S. 45

Sa ab 18:00 Teilnehmer*innenfest / Erwachsene …zum Abschluss des Kurssemesters

S. 45

Free Spirit Festival 15.07. – 21.07.

JULI 2019

Foto: Jeroen Trispel

12

Reihe Kleine Monster Das Setting: Keine Bühne, keine nummerierten Sitze, kein gedimmtes Licht. Wir, die Besucher*innen, befinden uns in einem Studio auf Bürostühlen mit Rädern – und rollen durch den Raum. Um uns herum: vier Performer*innen, die uns dazu einladen, mit ihnen zu feiern. Dann löst sich die Situation wieder auf. Alles ist im Wandel, gerät kurz aus der Balance, um kurze Zeit später ein neues Bild entstehen zu lassen.

JUNGES TANZHAUS

»Balancing Bodies« Dt. Erstaufführung Cie. Woest

Das niederländische Tanztheaterkollektiv Woest um die Choreografin Manon Avermaete ist für seine Outdoor-Performances bekannt: Harte Gehwegplatten, Kopfsteinpflaster, nasser Beton und auch die Unvorhersehbarkeit des Wetters und des Publikums machen ihnen nichts aus – im Gegenteil: Sie lieben die Herausforderungen und Unwägbarkeiten des jeweiligen Settings. Die Gruppe spielt mit den Erwartungen des Publikums, durchbricht Codes des Theaters und setzt den Raum sowie die verschiedenen Elemente darin in Bewegung.

Jede Vorstellung feiert den Moment, sie entsteht stets zusammen mit den Zuschauer*innen und ist flüchtig und einmalig zugleich.

Künstlerische Leitung: Manon Avermaete; Performance: Carli Gellings, Wannes De Porre, Evelyne Rossie, Paulien Truijen; Soundscape: Steven Holsbeeks; Bühnenbild: Indianen; Dramaturgie: Gerhard Verfaillie; Produktionsleitung: Paulien Truijen. www.ciewoest.com Eine Produktion von Cie. Woest, koproduziert durch P2 (Coproduction platform Vrijthof en CC Hasselt), unterstützt durch das Tweetakt Festival, Krokusfestival, Dansmakers, De Brakke Grond und Monty. Das Gastspiel findet statt im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW.

13

Sa 04.05. 15:00 + So 05.05. 15:00 + Mo 06.05. 10:00 + Di 07.05. 10:00 Studio 6, Eintritt € 8,50 für alle (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 45 Min. / So 14:00 Physical Introduction

Das biennale Festival tanz nrw präsentiert bereits zum siebten Mal aktuelle zeitgenössische Tanzstücke aus Nordrhein-Westfalen. Das Programm findet vom 08. bis 19.05. in neun Städten der Region statt und stellt herausragende Arbeiten in den Mittelpunkt. Vom 09. bis 18.05. macht das Festival Halt im tanzhaus nrw.

Alles unter www.tanz-nrw-aktuell.de oder in der Festivalbroschüre

Bitte beachten: Installation »Authorised« von Lili M. Rampre vor und nach den Vorstellungen, Foyer, Eintritt frei tanz nrw 19 wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, die Kunststiftung NRW und das NRW KULTURsekretariat. Festivalpartner: das nrw landesbuero tanz, das tanzhaus nrw Düsseldorf, PACT Zollverein Essen, der Ringlokschuppen Ruhr Mülheim a. d. Ruhr, die Stadt Bonn, die Stadt Köln, das Kulturbüro Krefeld, das Theater im Pumpenhaus Münster, die Stadt Viersen und das Kulturbüro der Stadt Wuppertal.

Foto: Christian Herrmann

16

Alexandra Waierstall »Bodies and Structure« Uraufführung Rita McBride »Arena« In der neuen Arbeit der Düsseldorfer Choreografin Alexandra Waierstall begegnen Körper einander und der monumentalen wie auch funktionalen Skulptur »Arena« der US-amerikanischen Künstlerin Rita McBride. Erstmals zieht so die »Arena« vom Museumsraum in den Bühnenraum. Ebenso migriert die Choreo­­g rafie von Alexandra Waierstall für zehn herausragende Tänzer*innen und ihre Bewegungsbahnen vom flachen Raum in die Vertikalität und nutzt die enorme Steigung der »Arena«.

Es entfaltet sich ein Organismus aus Körpern und Struktur – uner­­müdlich und flüchtig, fragil und belastbar. Momente der Beziehung und Kommunikation entstehen und lösen sich wieder auf, werden sichtbar, andere bleiben unsichtbar.

Do 09.05. 20:00 + Fr 10.05. 20:00 + Sa 11.05. 20:00 Großer Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 60 Min. Eine Produktion von Alexandra Waierstall, koproduziert durch das tanzhaus nrw. Gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und die Kunststiftung NRW. www.alexandrawaierstall.com

Mit Lin Verleger, Bahar Gökten & Viola Luise Barner sowie Greta Salgado Kudrass, Constanza Ruiz Campusano & Amanda Romero Canepa

TANZ NRW 19

Sprungbrett <> Tanzrecherche NRW

Zwei Kollektive wurden in diesem Jahr von tanzhaus nrw und PACT Zollverein für das vom NRW KULTURsekretariat und dem Festival tanz NRW 19 ausgeschriebene Stipendium »Sprung­­brett <> Tanzrecherche NRW« ausgewählt. In je vier Wochen Forschung und Probieren an den Häusern vertieften sie sich in ihre Forschungsfragen. Während die eine Gruppe nach Wegen sucht, Partnering und Urbanen Tanz zu verbinden, erprobt die zweite Gruppe Tinku-Tänze in unterschiedlichsten Kontexten: als Ritual, Folklore oder Form der gesellschaftlichen Ordnung und erzählen dabei die physische Dramaturgie seiner Historie.

In einem Showing geben beide Kollektive Einblick in ihre Arbeitsprozesse.

Sa 11.05. 18:00 Studio 6, Eintritt frei Sprungbrett <>Tanzrecherche NRW erfolgt in Zusammenarbeit von NRW KULTURsekretariat und tanz nrw 19.

Lin Verleger, Bahar Gökten, Viola Luise Barner, Foto: Huang Vu

17

Die Kölner Choreografin Reut Shemesh nimmt mit »ATARA« Weltbilder von Frauen*, die nach den Maßgaben des jüdisch orthodoxen Glaubens leben und jenen, die sich an säkularen Werten orientieren, in den Blick. Gemeinsam fragen sie danach, was Weiblichkeit, weibliche Sexualität und ihr Platz in Familie und Gesellschaft sein können. Wie finden sie ihre Bestimmung oder eben gerade nicht? Durch Reenactments von Begebenheiten aus dem eigenen Umfeld – Reut Shemesh wuchs in einer säkular­orthodoxen Familie auf – sowie durch Fotografie, Text und Be­wegung entsteht ein oszillierender Dialog zwischen den Welt­­anschauungen. So werden gleichermaßen Klischees, Vor­urteile und die eigene Lebensweise hinterfragt.

Di 14.05. 20:00 + Mi 15.05. 20:00 Kleiner Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 60 Min. / Di 16:00 – 18:00 Offenes Seminar »Academies on the move« in Kooperation mit Heinrich-Heine-Universität und Kunstakademie Düsseldorf / Mi 19:00 Physical Introduction / Mi 20:00 mit Deutscher Gebärdensprache (DGS)

Eine Produktion von Reut Shemesh, koproduziert durch K3 | Tanzplan Hamburg und das tanzhaus nrw. Gefördert durch das Kulturamt der Stadt Köln, die Kunststiftung NRW, die Stiftung Zurückgeben, die KunstSalon Stiftung / Step Up und die RheinEnergie Stiftung und die Hamburgische Kulturstiftung. Unterstützt durch tanzfaktur köln, iDAS NRW und Machol Shalem Jerusalem. www.reutshemesh.com

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Reut Shemesh »ATARA – For you, who has not yet found the one«

TANZ NRW 19

Renegade / Christian Zacharas »ROBOZEE VS. SACRE – Tanz ohne Ende« Hier nimmt es der urbane Tänzer Christian »Robozee« Zacharas mit Igor Stravinskys »Le Sacre du Printemps« auf!

Zur Uraufführung des Balletts 1913 sorgten der Komponist Igor Strawinsky und der Choreograf Vaslav Nijinsky nicht nur für einen handfesten Bühnenskandal, sie markierten ebenso die Geburtsstunde der Tanzmoderne. Über 200 Choreograf*innen haben sich mit dem Werk bereits auseinandergesetzt, unvergessen etwa Pina Bauschs gefeierte Choreografie von 1975.

Christian Zacharas erzählt den »Sacre« nun erstmals als zeitgenössisch-urbanes Solo: Ein kurzes Aufwärmen in der Arena, durchatmen, warten auf den Gegner, schon bricht die Musik mit aller Klanggewalt über den Tänzer herein. Renegade, 2003 unter der Leitung von Zekai Fenerci als erste urbane Tanzkompanie in Deutschland gegründet, arbeitet regelmäßig mit wechselnden nationalen und internationalen Künstler*innen zusammen.

Fr 17.05. 20:00 Kleiner Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 50 Min.

19

Eine Produktion von Renegade. www.pottporus.de

Foto: Oliver Look

TANZ NRW 19

Raimund Hoghe »Lettere amorose, 1999 – 2019« Dt. Erstaufführung 1999, als der Choreograf, Tänzer und Autor Raimund Hoghe in Brüssel »Lettere amorose« probte, versuchten zwei Jungen aus Guinea im Fahrwerk eines Flugzeugs nach Europa zu gelangen.

Als Yaguine Koita und Fodé Tounkara in Belgien ankamen, wurden sie tot aufgefunden. Bei sich hatten sie einen Brief, in dem sie die Situation in Guinea und ihre Sehnsucht nach einem Leben in Europa beschreiben. Jetzt, 2019, riskieren wieder Menschen ihr Leben und versuchen, in Europa zu überleben, und der Brief von 1999 wirkt als sei er heute geschrieben. Das war einer der Gründe, warum Raimund Hoghe »Lettere amorose, 1999 – 2019« erarbeitete, basierend auf dem Stück von 1999. Jedoch stehen jetzt Briefe wie jener von Yaguine Koita und Fodé Tounkara im Zentrum – daneben ebenso Briefe von in Deutschland lebenden Türken und ein Brief der deutschen Dichterin Else Lasker-Schüler, die nach dem 1. Weltkrieg einen Freund in der Schweiz um Asyl bittet.

Foto: Luca Giacomo Schulte

Eine Produktion von Raimund Hoghe – Hoghe & Schulte GbR (Düsseldorf), gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf. Unterstützt durch La Ménagerie de verre (Paris) im Rahmen von Studiolab und Teatro Municipal do Porto. www.raimundhoghe.com

20

Sa 18.05. 20:00 Großer Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 70 Min. / 19:30 Begrüßung / 21:30 Laudatio von Prof. Dr. Gerald Siegmund anlässl. Raimund Hoghes 70. Geburtstag & Empfang

Seid dabei!

Demonstration »Ein Europa für alle – Deine Stimme gegen Nationalismus« Am Sonntag, 19. Mai findet in Köln sowie bundesweit die Großdemonstration »Ein Europa für alle – Deine Stimme gegen Nationalismus«, u.a. initiiert durch DIE VIELEN e.V., statt. Das tanzhaus nrw ist auch dabei und freut sich, euch auch zu sehen.

Wir treffen uns um 12:00 an der Deutzer Werft in Köln. Anlass ist die Europawahl am 26. Mai: Tretet ein gegen Nationalismus und Rassismus. Für ein demokratisches, friedliches und solidarisches Europa! Kommt mit – seid bunt, seid laut, seid glänzend! Details gibt’s auf der Facebook-Seite der Vielen und unter www.dievielen.de.

CLAIMING COMMON SPACES II

Alles im Faltblatt oder unter www.fft-duesseldorf.de und www.tanzhaus-nrw.de.

Ein Projekt des Bündnisses internationaler Produktionshäuser: FFT Düsseldorf, HAU Hebbel am Ufer Berlin, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Kampnagel Hamburg, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main, PACT Zollverein Essen und tanzhaus nrw Düsseldorf. www.produktionshaeuser.de Das Bündnis internationaler Produktionshäuser wird gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien.

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In Alltag, Politik und Kunst ist das Digitale so allgegenwärtig wie unsichtbar. Staatliche Kontrolle, die Monopole der großen Plattformen und das Versprechen der Partizipation – das digitale Leben ist umstritten und umkämpft wie lange nicht.

Vor dem Hintergrund dieser Ambivalenz lädt die Konferenz »Claiming Common Spaces II« ein, die Möglichkeiten zur Aneignung digitaler Praktiken zu erkunden und die Zukunft gemeinschaftlicher Räume zu entwerfen. Wie lässt sich das Digitale als gemeinsames Wirkungsfeld für die künstlerische Arbeit und ihre Kontexte gestalten und beanspruchen? Workshops, Vorträge, Diskussionen und Performances beleuchten die Interaktion von menschlichen und technischen Körpern, die algorithmische Verwertung von Datenspuren in der Stadt, die Zukunft öffentlicher Infrastrukturen und Institutionen sowie die Chancen, unseren digitalen Alltag mitzugestalten.

Wir umgeben uns mit Gadgets, Wearables und anderen (halb-) autonomen Geräten wie Drohnen, deren Anwendung weit über die initial programmierte hinausreichen kann: als Spielzeug und tanzendes Objekt, das Performer*innen neue Bewegungsqualitäten entdecken lässt, aber auch als Kriegsmaschine, die Bewegungen ausspäht und Sprengsätze transportiert. Hier öffnet sich die Ambivalenz der Technologien für einen Blick auf ihren subversiven Einsatz. Per Webcam und einem gehackten Server wird der Austausch mit sonst kaum zugänglichen Gebieten möglich oder das Überwachungsinstrument zum Doku-Kanal: Live aus seinem Appartement in Gaza erzählt uns der in einem palästinensischen Flüchtlingscamp aufgewachsene Dabke-Tänzer Mumen Khalifa über seine Erfahrung mit den überwachenden Drohnen und lässt uns die B-Boy-Gruppe Myus GB Crew vor dem Hintergrund einer Gebäuderuine verfolgen.

24

Eric Minh Cuong Castaing, zurzeit assoziierter Künstler am Ballet National Marseille, setzt sich seit Jahren mit der Verbindung von Tanz, Technologie und ethischen Fragestellungen auseinander. Von Haus aus bildender Künstler, steht der »revol­ tierende Körper«, wie er selber sagt, im Mittelpunkt seines künstlerischen Schaffens und insbesondere die Erweiterung von Körperlichkeit durch Technik.

CLAIMING COMMON SPACES II

Eric Minh Cuong Castaing »Phoenix« Performance

Fr 24.05. 20:00 tanzhaus nrw, Großer Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 60 Min. / In englischer und arabischer Sprache

Swoosh Lieu »A feminist guide to nerdom« Installation Wer arbeitet wie, mit welchen Mitteln und in welchen Kontexten?

Was bedeutet Feminismus als politische und künstlerische Praxis?

In einer Videoinstallation zeigt das Frankfurter Kollektiv Swoosh Lieu Teile seines audiovisuellen Online-Archivs »A feminist guide to nerdom«. Darin sammelt es Arbeitsweisen, Methoden und Strategien im Bereich Performance und Medienkunst und dokumentiert die Diskussion mit anderen feministischen Künstlerinnen*. Denn Feminist Nerdom heißt auch traditionelle Ver­bindungen von Geschlechterrollen und Arbeitsfeldern in einem queerfeministischen Zugriff in Frage zu stellen und umzugestalten.

Fr 24.05. + Sa 25.05. 10:00 – 20:00 im Loop tanzhaus nrw, Eintritt frei

Eric Minh Cuong Castaing »Phoenix«, Foto: Sébastien Lefèvre

Gob Squad »I Love You, Goodbye. (The Digital Detox Edition)« Die Künstler*innen des deutsch-britischen Kollektivs Gob Squad initiieren mit den Zuschauer*innen ein immersives Ritual, um die Hassliebe zum World Wide Web neu zu besprechen und vielleicht zu retten.

Do 23.05. 19:00 – 01:00 FFT Juta / Tickets unter www.fft-duesseldorf.de

Pulk Fiktion »Trollwut – ein Diskursmusical« Das Bonner Performancekollektiv Pulk Fiktion lädt zu einem schrägen Diskurs-Musical ein, das im digitalen Wirbelsturm von Meinungsblasen und Internet-Trollen nach Klartext sucht.

Sa 25.05. 15:00 FFT Kammerspiele / Ab 14 Jahren Tickets unter www.fft-duesseldorf.de

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Performances im FFT Düsseldorf

Die Konferenz stellt praktische und diskursive Formate wie Workshops, Labs und Diskussionen ins Zentrum zu folgenden Themenkreisen: Karten & Commons. Die Stadt im Plattform­ kapitalismus / Digitaler Materialismus / Technologies Of Access / Das Theater der Digital Natives / Ambivalent Moves. BodyCentered Technologies And Their Artistic Articulations / Forschung & Entwicklung: Digitale Zukunft in Theater, Förderung und Ausbildung / Erfolgreich aber prekär / Zukunfts­aussichten im freien Theater / Theater Commons / Artists Meet Producers.

CLAIMING COMMON SPACES II

Labore, Workshops & Diskussionen

Fr 24.05. + Sa 25.05.

Orte: tanzhaus nrw, FFT Juta und Kammerspiele, Botschaft am Worringer Platz. Eintritt frei Alles in einem Sondermedium oder unter www.tanzhaus-nrw.de und www.fft-duesseldorf.de. Wir bitten um Anmeldung unter ccs@fft-duesseldorf.de.

Digitale Zukunft in Theater, Förderung und Ausbildung u.a. mit Friedrich Kirschner (Professur für Digitale Medien im Puppenspiel an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Berlin), Marcus Lobbes (Regisseur und Künstlerischer Leiter der Akademie für Theater & Digitalität, Dortmund), Moderation: Christian Römer Arbeitsprozesse von Künstler­*innen und den Institutionen, die sie begleiten, fördern oder vertreten, sind von Auswirkungen der Digitalisierung geprägt. Wie reagieren Kulturinstitutionen darauf und wie können sie zu Wegbereiter*innen neuer Entwicklungen werden? Diese Frage stellt sich nicht nur in Bezug darauf, welche neuen Formen der Kommunikation und Modi des Ausdrucks durch digitale Technologien den Bereich verändern. Es gilt auch zu fragen, welche institutionellen und strukturellen Schritte im Vorgriff auf kommende Entwicklungen notwendig sind. In der Gesprächsrunde treffen Vertreter*innen aus Kulturinstitutionen, Ausbildungseinrichtungen und Kunst aufeinander, um Handlungsfelder nachzuzeichnen und neu zu definieren.

Sa 25.05. 19:00 tanzhaus nrw, Großer Saal, Eintritt frei

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Diskussionsrunde »Forschung & Entwicklung«

Das Bündnis internationaler Produktionshäuser ist der seit 2016 bestehende Zusammenschluss von FFT Düsseldorf, HAU Hebbel am Ufer Berlin, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Kampnagel Hamburg, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main, PACT Zollverein Essen und tanzhaus nrw Düsseldorf. Die sieben Produktionshäuser realisieren gemeinsame Projekte wie die Veranstaltungsreihe »Claiming Common Spaces«. Die zweite Ausgabe »Kunst & digitales Leben« findet in diesem Jahr unter der Leitung von tanzhaus nrw und FFT in Düssel­ dorf statt. Die erste Ausgabe brachte 2018 alle beteiligten Häuser in Berlin zusammen und widmete sich den Schnittstellen von Kunst und Urbaner Praxis. Neben der Zusammenarbeit mit lokalen wie internationalen Künstler*innen aus Theater, Tanz, Musik und Kunst verbindet die Häuser ihr Selbstverständnis als zentrale kulturund gesellschaftspolitische Akteur*innen. Mit ihren je einzigartigen Strukturen entwerfen sie thematische Schwerpunkte zur Transformation der Gesellschaft und der Künste. Zudem grün­ deten sie 2018 eine Akademie für freischaffende Produzent*innen und engagieren sich damit maßgeblich in einem immer wichtiger werden­ den Berufsfeld.

Das Bündnis internationaler Produktionshäuser wird gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien.

29

30.05. – 02.06.

TAP DANCE DAYS

Tap Dance Days

Das tanzhaus nrw feiert den modernen Stepptanz mit Hang zum Grenzgang: Im Zentrum stehen mehr als 15 Workshops und drei Bühnenveranstaltungen sowie die Tap Jam. Die Tap Gala vereint alle Künstler*innen des Festivals auf der Bühne.

Alles unter www.tanzhaus-nrw.de oder in der Festivalbroschüre

Hier trifft Jazz Tap Dance auf Body Percussion, Instrumental Percussion und HipHop! LeeLa Petronio, Tap-Größe aus Paris, die stets den Grenzgang sucht, hat für ihre neue Arbeit einen internationalen Cast versammelt: Die Tänzer Daniel Luka, Jep Meléndez, Ludovic Tronché und LeeLa Petronio selbst bringen ihre individuelle Tap-Geschichte zum Ausdruck: Virtuose Soli wechseln mit harmonischen Duetten, Improvisa­ tionen und Fusion-Choreografien – Body Percussion trifft auf einen vielschichtigen Soundtrack aus klassischem Piano, Jazz-­ Kontrabass, Kathak-Klangwörtern, Flamenco-Gesang und Co.

TAP DANCE DAYS

Hip Tap Project »à l’unisson« Dt. Erstaufführung

Do 30.05. 20:00 Kleiner Saal, Eintritt € 22,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 75 Min. Eine Produktion von Hip Tap Project, koproduziert durch das Centre Chorégraphique National de Créteil et du Val de Marne dans le cadre de l’Accueil Studio, Tap Liège und Instituto Artes Escénicas Tenerife. Mit freundlicher Unterstützung von la Maison des métallos Paris, Espace Bleu Pluriel Trégueux, Palais du Littoral Grande Synthe und des tanzhaus nrw.

Ltg. Daniel Luka / Mit Live-Musik des Roman Babik Trios

Daniel Lukas Projekt geht in die vierte Runde und präsentiert ein abendfüllendes Programm. In enger Zusammenarbeit mit dem Jazzpianisten Roman Babik wurde ein auf die 17 Tänzer*innen abgestimmtes Gesamtkonzept entwickelt, das Tap Dance und Live-Musik verbindet.

Fr 31.05. 20:00 Großer Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 50 Min. / Fr 21:30 Tap Jam, Foyer, Eintritt frei

30

Showing »T.A.P. – The Augmented Project: Vol. IV«

Gala u.a. mit Roxane Butterfly, Heather Cornell, Josh Hilberman, LeeLa Petronio, Daniel Luka und Pia Neises Knapp ein Dutzend Künstler*innen aus aller Welt präsentieren aktuelle Spielarten des modernen Stepptanzes: Reich an Rhythmen, mit Mut zur Improvisation und garantierter musikalischer Raffinesse zeigt das tanzhaus nrw Tap at its best. Zum ersten Mal dabei sind die Künstler Rubén Pérez und Jep Meléndez aus Spanien, Baakari Wilder, der zu den großen afro-amerikanischen Tap Dancern gehört, sowie Sharon Lavi, Künstler der jüng­eren Generation, der mit einer Mischung aus Contemporary und Stepptanz überzeugt. Das Roman Babik Trio begleitet den Abend musikalisch.

Sa 01.06. 20:00 Großer Saal, Eintritt € 27,-/22,- (Kategorie A/B) / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 90 Min.

Reihe Melancholie & Muskeln »Role Model« erzählt vom Zusammenhalt sechs junger Frauen.

Maskulin und feminin, unerschrocken und unsicher, rau und sanft – sie sind all dies und alles dazwischen. Im Setting eines Upbeat-Tanz-Konzertes mit Einflüssen aus Martial Arts, Voguing, HipHop, House, Rap und Gesang feiern sie ihre Individualität, Diversität sowie die Kraft des persönlichen Wachstums. Sie präsentieren ein energiegeladenes Bild des Empowerments, eingebettet in einen Soundtrack aus Elektrofunk und atmosphä­ rischen Soundscapes von DJ Streamer.

Zu einem Zeitpunkt, an dem sich das Patriarchat, allen voran Donald Trump, von seiner schlechtesten Seite präsentiert, ist es höchste Zeit für eine Gegenstimme. Ich kämpfe nicht gegen den Mann, sondern für die weibliche Stärke. Nicole Beutler in »de Volkskrant«, 15.03.2018 Do 06.06. 11:00 & Fr 07.06. 11:00 + 20:00 & Sa 08.06. 20:00 Kleiner Saal, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 60 Min. / Fr 11:00 + 20:00 mit Deutscher Gebärdensprache (DGS) / Sa 19:00 Physical Introduction / Sa anschl.

Gespräch »It's Your Turn!«

Regie: Nicole Beutler, Magne van den Berg; Choreografie in Zusammenarbeit mit den Tänzer*innen Anne-Fay Kops, Tamara Robledo Oud, Deschny Ira Rogers, Debbie Ruijter, Djinti Sullivan, Lucinda Mae Wessels; Text in Zusammenarbeit mit den Tänzer*innen/Textcoach; Musik: Gary Shepherd (DJ Streamer); Kostüme: Jessica Helbach; Bühnenbild, Licht: Sascha van Riel; Technik: Peter Goudswaard, Jeroen Smith, Arne Haijtink. www.nbprojects.nl Eine Produktion von DOX und Nicole Beutler Projects mit Dank an Hildegard Draaijer, Victor Mentink, Djahan Mazhari (Kalarippayat training) und Amber Vineyard (Voguing masterclass).

Ein Gastspiel im Rahmen von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf sowie das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW.

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Mit »Role Model« präsentieren NBProjects und das Utrechter Produktionshaus DOX ihre erste Zusammenarbeit, die den Austausch zwischen jungen Talenten und bereits etablierten professionellen Künstler*innen ermöglicht. Die Arbeiten der Choreografin Nicole Beutler bewegen sich an der Schnittstelle von bildender Kunst, Theater und Tanz und sind stets in einen größeren, gesellschaftlichen Kontext eingebettet. Gemeinsam mit der Autorin Magne van den Berg entwickelte sie diese Performance für und mit einzigartigen Performerinnen verschiedener Herkunft, Expertise und Ästhetiken.

JUNGES TANZHAUS

»Role Model« NBProjects / DOX

Foto: Anja Beutler

Impulse Theater Festival 13.06. – 21.06. im tanzhaus nrw Das Impulse Theater Festival ist seit fast 30 Jahren die wichtigste Plattform für das Freie Theater im deutschsprachigen Raum. Vom 13. bis 23.06. zeigen die Impulse in Düsseldorf, Köln und Mülheim an der Ruhr modellhafte Arbeiten, die jenseits des klassischen Stadttheater­apparats produziert wurden und das Theater als Medium testen, erweitern und befragen. Am 13.06. feiert das Festival seine Eröffnung im tanzhaus nrw und präsentiert hier bis 21.06. weitere Performances.

Alles unter www.impulsefestival.de oder in der Festivalbroschüre Eine Veranstaltung des NRW KULTURsekretariat.

Das Festival eröffnet mit einem Kulturclash, der aus dem liebevollen Blick auf die lokale Tradition des Gardetanzes entstanden ist. Zwischen den offiziellen Eröffnungsreden zeigt die Choreografin Reut Shemesh eine eigens adaptierte Version ihrer Arbeit »WITNESS«, die sie gemeinsam mit der Tanzgarde der Karnevalsfreunde der katholischen Jugend Düsseldorf als Auftragsarbeit für das tanzhaus nrw entwickelt hat.

Do 13.06. ab 19:00 Foyer, Eintritt frei, Anmeldung unter eroeffnung@impulsefestival.de

IMPULSE THEATER FESTIVAL

Reut Shemesh »WITNESS«

HAUPTAKTION »Zweiter Versuch über das Turnen«

Do 13.06. 20:30 Großer Saal, Eintritt frei, Anmeldung unter eroeffnung@impulsefestival.de Dauer: 60 Min. / In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln

Dragana Bulut »Happyology – Tears of Joy« Kann Theater glücklich machen? In »Happyology – Tears of Joy« können die Besucher*innen es ausprobieren! Drei Darsteller*innen begeben sich gemeinsam mit dem Publikum auf eine Expedition in die Untiefen von Life-Coachings, Well-Being-Kursen und positiver Psychologie. Eine Show über die Ideologie der Selbst­ optimierung und die Instrumentalisierung des Glücks.

Do 20.06. 21:00 (Fronleichnam) + Fr 21.06. 21:00 Kleiner Saal, Eintritt € 15,- VVK, € 18,- AK / erm. ab € 8,Tickets unter www.impulsefestival.de Dauer: 75 Min. / In englischer Sprache / Fr anschl. Gespräch

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Am Eröffnungsabend wird das Festival zum Turnfest. Acht Darsteller*innen führen auf der Bühne ein Schauturnen auf.

Symmetrisch und synchron soll dieser deutsche Volkskörper sein – wer die Leibesübungen durch wiederholte Abweichung stört, muss gehen. Eine Inszenierung über die ambivalente Funktion des Turnens in der deutschen Geschichte.

»Zweiter Versuch über das Turnen« Foto: Gianmarco Bresadola

Now & Next ist die Plattform für Tanzschaffende aus der Region, die ihre ersten Projekte entwickeln. Vom Vorstellen der Recherchen über Work-in-progress bis hin zu abgeschlossenen Arbeiten haben hier Visionen, Experimente und erste Schritte des professionellen Produzierens Platz. An einem Abend werden mehrere kurze Arbeiten auf zwei Bühnen präsentiert und gewähren Einblick in die vielfältigen künstlerischen Praktiken einer jungen Generation von Künstler*innen. Für die Ausgabe von Now & Next im Juni läuft aktuell ein Open Call. Die ausgewählten Künstler*innen sind ab Mai 2019 auf der Website zu finden.

NRW ARTISTS

Now & Next

Di 25.06. 20:00 + Mi 26.06. 20:00 Kleiner Saal und Studio 6, Eintritt € 17,- / erm. ab € 8,50 (inkl. VRR-Ticket) Dauer: 90 Min. / Mi anschl. Gespräch Open Call für Now & Next s. S. 46 Now & Next wird gefördert durch die Landeshauptstadt Düsseldorf.

Foto: Katja Illner

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Jährlich versammelt DIE GROSSE Kunstausstellung NRW Düsseldorf Werke aus einem breiten Spektrum. Als eine der größten Ausstellungen, die von Künstler*innen für Künstler­ *innen veranstaltet wird, bespielt sie vom 29. Juni bis zum 4.

August 2019 den Kunstpalast. Diesen Sommer ist das tanzhaus nrw zu Gast bei DIE GROSSE und präsentiert im DONNERHALL, dem Performanceformat von DIE GROSSE, Arbeiten junger Choreograf*innen aus der Region.

DIE GROSSE

tanzhaus nrw@DIE GROSSE

Reut Shemesh »WITNESS«

Do 04.07. 19:00 Kunstpalast, Tickets an der Abendkasse

Kollektiv ZOO »SCUTUM STUDIES« Im Jahr 1830 stellten die Pariser*innen Fässer (franz. barriques) auf die Straßen ihrer Stadt, die sie mit Erde befüllten, um Schutzwälle entstehen zu lassen. Die Barrikade war geboren.

Fast 200 Jahre später überprüft das Kollektiv ZOO das Motiv dieser Struktur auf dessen Aktualität. Es wird kein Aufstand geprobt, sondern die Erschaffung einer Architektur – als Blau­pause für den Ungehorsam. Werden Sie Teil eines inszenierten Wimmelbilds, das sich in einem brachial-poetischen MenschMaterial-Spektakel auflöst!

Do 11.07. 19:00 + Do 18.07. 19:00 Kunstpalast, Tickets an der Abendkasse In Kooperation mit dem Verein zur Veranstaltung von Kunstausstellungen e.V. finden die Gastspiele im Rahmen von DIE GROSSE im Kunstpalast statt. www.diegrosse.de

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»WITNESS« ist das Zeugnis eines intensiven Dialogs zwischen der Kölner Choreografin Reut Shemesh und den Tänzer*innen der Tanzgarde der Karnevalsfreunde der katholischen Jugend Düsseldorf: In einer gemeinsamen Recherche erkundeten sie das Bewegungsrepertoire und die Traditionen des Gardetanzes. Es entsteht ein Hybrid aus Gardetanz und zeitgenössischer Kunst, getragen von dem Wunsch, eine gemeinsame Bewegungssprache zu finden.

Foto: Paul Hutchinson

Performance Session Open Stage Hosted by Takao Baba Neben der Circle Session gibt es am tanzhaus nrw seit Ende letzten Jahres nun auch die Performance Session. Sie bietet urba­nen Tänzer*innen mit choreografischen Ambitionen die Möglichkeit, sich auf der Bühne auszuprobieren: Hier bekommen sie die Chance, erste kurze Bühnenchoreografien zu zeigen, ein professionelles Feedback zu erhalten und sich mit Kolleg*innen auszutauschen.

Sa 08.06. 18:00 Studio 6, Eintritt € 3,- für alle / Tickets nur an der Abendkasse Dauer: 90 Min. / Anmeldung unter: tbaba@tanzhaus-nrw.de

Dance Delight Germany HipHop Show Contest Hosted by Takao Baba

Sa 29.06. 19:00 Großer Saal, Eintritt € 12,- / erm. ab € 8,50 Dauer: 90 Min. / Alles unter www.dancedelight.de

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Zum achten Mal findet der HipHop Show Contest Dance Delight Germany im tanzhaus nrw statt. Dance Delight Germany ist der deutsche Vorentscheid einer der bekanntesten HipHop-Veranstaltungen Japans: Japan Dance Delight. Tänzer*innen aller Stile zwischen B-Boying, Street Jazz, Voguing und Pop treten im tanzhaus nrw vor Publikum auf. Dance Delight ist keine klassische Battle, sondern ein Show Contest: Mindestens zwei und maximal fünf Tänzer*innen präsentieren Kurzchoreografien.

Wer letztendlich die Reise zum japanischen Finale im August antritt, entscheidet eine Fachjury. Die Gewinner*innen aus Düsseldorf treten dann gegen die Tänzer*innen, die sich bei den restlichen internationalen Vorentscheiden, u.a. in Finnland, Frankreich, den USA und China durchgesetzt haben, an. Zum Finale in Tokio werden über 8.000 Zuschauer*innen erwartet.

Das Free Spirit Festival bringt Tänzer*innen aller Levels und Styles zusammen und feiert den Freigeist der urbanen Tanzszene.

Während sie mit Deutschlands besten Underground-Tänzer*innen zusammen trainieren, erhalten alle Liebhaber*innen der HipHopSzene die Möglichkeit, sich sowohl mit als auch über den Tanz intensiv auszutauschen. Das Festival bietet über 60 Workshops in den Bereichen HipHop, House, Popping, Locking, Dancehall, B-Boying, Krump, Waacking und Choreografie sowohl für Anfänger*innen als auch für professionelle Tänzer*innen. Mit Jams, Battles, Workshops, Konzerten und Partys lädt Free Spirit die Teilnehmer*innen ein, sich den eigenen Trainingsplan für die Woche zusammenzustellen und den individuellen Tanz durch intensives Training, Jam Sessions und Diskussionsrunden auf ein neues Level zu bringen.

URBAN DANCE

Free Spirit Festival Hosted by Ben Wichert und Aldo

Sa 20.07. Musicology Battle So 21.07. Championship Battle Das Free Spirit Festival findet vom 15.07. – 21.07 im tanzhaus nrw statt. Alles unter www.free-spirit-festival.com 43 Foto: Katja Illner

im Rahmen von ChanceTanz & Wege ins Theater Macht Platz für die Skills der jungen Tänzer*innen, Robotiker*innen, Moderator*innen und Zuschauer*innen. Wir treffen uns auf der großen Bühne! Im vergangenen Schuljahr war das tanz-­ haus nrw nicht nur im eigenen Haus, sondern im Rahmen der Initiativen »ChanceTanz« und »Wege ins Theater« auch in verschiedene Familien- und Jugendzentren tätig: In den Pro­­ jekten »Robodies – Technikkörper und Körpertechnik«, »Let us invite« und »Bewegter Austausch« wurden Kitakinder, Grundschüler*innen und Jugendliche zu Expert*innen für Themen wie Tanz und Robotik oder die Entwicklung eines Tanzvokabulars für mixed-abled Jugendkompanien sowie Fragen der Repräsentation und künstlerischen Reflektion.

JUNGES TANZHAUS

Showings

Do 27.06. 11:00 + 17:30 & Fr 28.06. 17:30 Großer Saal, Eintritt frei Dauer: 30 Min. Von und mit der Jugendcompany des tanzhaus nrw sowie Besucher*innen und Schüler*innen der Freizeiteinrichtung Icklack, dem Wim Wenders Gymnasium, der Schule am Volksgarten, dem Rather Familienzentrum, der Grund- und Hauptschule Rather-Kreuzweg, Zitty Familienzentrum und der GGS Flurstraße.

Dozent*innen: Jennifer Döring & Bouni, Takao Baba & Andreas Simon, Annika Wolf, Marie-Zoe Buchholz & Miro, Nora Pfahl & Hannah Vien.

Take-off: Show-off Düsseldorfer Schulen tanzen

Superheroes, Role Models, Geschlechterbilder, Performer*innen hautnah! Nachdem die Partnerklassen des erfolgreichen Projekts Take-off: Junger Tanz viele Bühnenstücke besucht haben, selbst getanzt und Neues entdeckt und entwickelt haben, sagen wir: The stage is yours. Unter der Leitung einer Vielzahl von engagierten Tanzpädagog*innen präsentieren mehr als 400 Schüler­*innen kurze Stücke, Probeneindrücke und Choreografien.

Do 27.06. 11:30 + 18:00 & Fr 28.06. 18:00 Großer Saal, Eintritt € 3,- für alle Dauer: 90 Min. Von und mit Schüler*innen der Theodor-Andresen-Schule, LVR-Gerricus-Schule, LVR-Gerricus-Kita, LVR-Schule am Volksgarten, Franz-Marc-Schule, Realschule Friedrichsstadt, Städtische Katholische Hauptschule Itterstraße, Gemeinschaftliche Hauptschule Bernburger Straße, Gesamtschule Nettetal; Goethe Gymnasium,; St. Benedikt Hauptschule; Grund- und Hauptschule Rather-Kreuzweg; GGS Flurstraße; Montessori Grundschule Farnweg; Wim Wenders Gymnasium.

Dozent*innen: Bouni, Tanja Emmerich, Misael Lopez, Ivana Kisic, Carlo Melis, Nora Pfahl, Salvatore Romano, Sabine Seume, Andreas Simon, Irena Vujicic, Annika Wolf, Sonja Reischl.

Eine Veranstaltung von Take-off: Junger Tanz, gefördert durch das Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf und das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW.

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Gefördert durch ChanceTanz, ein Projekt des Bundesverbands Tanz in Schulen e.V., sowie durch »Wege ins Theater«, ein Projekt der ASSITEJ, im Rahmen des Programms »Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung« des Bundesministeriums für Bildung und Forschung (BMBF).

…zum Abschluss des Kurssemesters

Sa 06.07. ab 10:00 + So 07.07. ab 10:00 für alle bis 16 Großer Saal, Eintritt € 3,- für alle

AKADEMIE

Teilnehmer*innenfeste Fr 12.07. ab 19:00 + Sa 13.07. ab 18:00 für Erwachsene Großer Saal, Eintritt € 10,- für alle

Noche de la Salsa de luxe Mi 29.05. 21:15 – 04:00 (vor Christi Himmelfahrt) mit DJ Ernesto, Alex, aCid Eintritt € 9,Mi 19.06. 21:15 – 04:00 (vor Fronleichnam) mit DJ Rezario, Latinmania, Schogard Eintritt € 9,-

Noche de la Salsa

Noche de Tango mit DJ & Einführungskurs zum Kennenlernen Fr 03.05. + Fr 14.06. + Fr 05.07. 21:00 Foyer, Eintritt € 6,-

tanzhaus nrw: umsonst und draussen!

Tango am Kö-Bogen: 03.06., 01.07., 05.08., 02.09.

Salsa am Kö-Bogen: 14.06., 12.07., 09.08., 13.09.

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mit DJ & Einführungskurs zum Kennenlernen (auch in den NRW-Sommerferien) Immer mittwochs ab 21:15 Foyer, Eintritt € 6,-

OPEN CALLS

Open Call: Now & Next & Sommerresidenz Für die nächste Ausgabe der Nachwuchsplattform Now & Next im Juni 2019 sowie für die Sommerresidenz können sich junge Tanz­schaffende aus Düsseldorf und NRW ab sofort bewerben.

Beide Formate ermöglichen eine kontinuierliche und nachhaltige Zusammenarbeit und unterstützen Tanzschaffende, die an der Schwelle zwischen Ausbildung und Professionalisierung stehen, bei den ersten Schritten.

Open Calls für beide Formate stehen zum Download auf www.tanzhaus-nrw.de zur Verfügung. Bewerbungsfrist ist der 29.04.2019.

Vorstellungstermine von Now & Next: Di 25.06. 20:00 + Mi 26.06. 20:00 Weitere Informationen s. S. 38

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Now & Next ist die Plattform für erste Projekte: An einem Abend werden drei bis vier kurze Stücke gezeigt und bieten so Einblick in die neuesten Projekte von Nachwuchstalenten. Während die Sommer-Ausgabe von Now & Next im Juni fertige Arbeiten präsentiert, bietet die Sommerresidenz vom 22.07. bis 04.08. regionalen Tanzschaffenden, die ihre ersten Projekte verwirk­ lichen wollen, Zeit und Platz für Recherchen. Egal ob es sich um ein neues Konzept oder die vertiefende Arbeit an einem Projekt handelt, können bis zu fünf Künstler*innen bzw. Kollektive während der zweiwöchigen Sommerresidenz in den Studios des tanzhaus nrw arbeiten und miteinander sowie mit dem Dramaturgie-Team des tanzhaus nrw in Austausch treten.

Mit »INVITED« begeisterte der flämische Künstler Seppe Baeyens das Publikum und alle folgten seiner Einladung, das Stück mit der eigenen Energie mitzugestalten. Jetzt setzt Seppe Baeyens seine choreografische Recherche fort, um weiter zu erforschen, wie Stücke gemeinsam mit dem Publikum entstehen können.

OPEN CALLS

Open Call: Seppe Baeyens »BIRDS«

Für »BIRDS«, seine neueste Kreation, bringt er seine Rechercheund Bewegungselemente in den öffentlichen Raum und macht ihn zu einer Bühne. Zwei Wochen lang wird er mit Menschen aus der Nachbarschaft des tanzhaus nrw proben und fragen, was öffent­licher Raum überhaupt ist. Wie kann der öffentliche Raum verändert werden, so dass er zum Theaterraum wird?

Für dieses Projekt ist das tanzhaus nrw auf der Suche nach einer generationsübergreifenden Gruppe von 10 bis 15 Personen im Alter von 8 bis 108 Jahren, mit einem breiten Spektrum an Fähigkeiten, Herkunftsländern, Erfahrung und Persönlichkeiten sowie mit und ohne physischen Einschränkungen. Tanz- oder Bühne­ner­ fahrung ist nicht notwendig. Die Freude an Bewegung ist wichtiger als technische Skills.

Anmeldung bis 22.05. bei Anais Rödel unter dramaturgie@tanzhaus-nrw.de 47

Residenz-Zeitraum: Mo 03.06. – Fr 07.06. + Mo 17.06. – Fr 21.06.

Showing: Fr 21.06. 18:00 Ort wird in Kürze auf www.tanzhausnrw.de angekündigt.

Eine Veranstaltung im Rahmen des Bündnisses internationaler Produktionshäuser, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Foto: Jakub Hrab

M.A.D.E. – Mixed Abled Dance Education Das Programm für die professionelle künstlerische Aus- und Weiterbildung im Bereich mixed-abled Tanz wendet sich an tanzbegabte Menschen mit Behinderung, die ihre künstlerischen Fähigkeiten und beruflichen Interessen weiterentwickeln und professionalisieren möchten. Tanzstudent*innen und professionelle Tänzer*innen ohne Behinderung, die an einem fundierten Aus- und Weiterbildungsangebot für mixed-abled Tanz interessiert sind, sind ebenso eingeladen. Mit diesem Aus- und Weiter­bildungsangebot möchte die DIN A 13 tanzcompany unter der Leitung der Kölner Choreografin Gerda König eine Basis schaffen, von der aus sich der mixed-abled Tanz langfristig als Kunstform etablieren kann.

Do 08.08. – Sa 17.08.

Weitere Informationen sowie Bewerbung bis Mi 15.05. bei Anastasia Olfert unter: anastasia.olfert@din-a13.de Audition am Sa 18.05. 10:00 – 14:00 M.A.D.E. ist eine Veranstaltung von Gerda König / DIN A 13 tanzcompany in Kooperation mit dem tanzhaus nrw. www.din-a13.de

Foto: MEYER ORIGINALS

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u.a. mit Jo Bannon, Claire Cunningham, Edu Oliveira, Joshua Pether, Sindri Runudde und Michael Turinsky

Mo 12.08. – Sa 17.08.

Weitere Informationen in Kürze unter www.tanzhaus-nrw.de Eine Veranstaltung im Rahmen des Bündnisses internationaler Produktionshäuser, gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien.

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In einem einwöchigen Labor treffen sich international heraus­ ragende Choreograf*innen mit physischer oder sensorischer Behinderung, um gemeinsam zu forschen. Auf welche Weise prägt die Alltagserfahrung von Behinderung die künstlerische Arbeit und bildet sich dadurch eine spezifische Ästhetik heraus?

Die spezifische Wahrnehmung von Raum, der ökonomische Umgang mit begrenzter Energie, eine Zeitlichkeit, die nicht der Norm entspricht, und das emanzipatorische und ausstellende Potenzial von Blickverhältnissen sind einige dieser Aspekte. Eine Dokumentation der Ergebnisse wird im Anschluss veröffentlicht.

FORTBILDUNGEN FÜR PROFESSIONALS

Crip Aesthetics Lab

Herzlich willkommen

Rund um das Bühnenprogramm ist das Publikum eingeladen, in Offenen Proben, Gesprächen zu künstlerisch zentralen Themen mit gesellschaftspolitischer Reichweite oder in Physical Introductions neue Seiten des Tanzes zu entdecken. Die Angebote sind, wenn nicht eigens erwähnt, kostenlos. Einfach kommen, teilnehmen und sich mit anderen Besucher*innen, Künstler*innen und Expert*innen austauschen.

Physical Introductions Alle Besucher*innen sind eingeladen, eine Stunde vor Vorstellungsbeginn selbst in Bewegung zu kommen. Über einfache Körper- und Wahrnehmungsübungen und Improvisationen werden die Sinne dafür sensibilisiert, wie Tanz und choreografische Ideen wahr­genommen werden können. Es sind keine Vorkenntnisse nötig.

Gespräche Gespräche vor oder nach Vorstellungen oder als eigenständige Veranstaltungen sind eine Möglichkeit, sich über aktuelle gesellschaftspolitische Themen zu unterhalten, die im Tanz in besonderer Form verhandelt werden. Die Gespräche werden meist von Mitarbeiter*innen des tanzhaus nrw moderiert und finden in deutscher und/oder englischer Sprache statt.

Gespräch nach der Vorstellung Sa 08.06. nach »Role Model« im Rahmen von »It’s Your Turn!«

im Rahmen von TANZPAKT Stadt-Land-Bund Fr 21.06. nach »Happyology« Mi 26.06. nach Now & Next

Das Gespräch »It's Your Turn!« wird gefördert durch TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

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So 05.05. 14:00 vor »Balancing Bodies« Mi 15.05. 19:00 vor »ATARA« Sa 08.06. 19:00 vor »Role Model«

TANZ +

Offenes Seminar »Academies on the move« in Kooperation mit der Heinrich-Heine-Universität und der Kunstakademie Düsseldorf Di 14.05. 16:00 – 18:00 vor Reut Shemesh »ATARA« Mi 19.06. 16:00 – 18:00 »Was machen wir eigentlich mit Tanz?«

iDAS NRW Open Studios

u.a. mit Emanuele Soavi Incompany, IP Tanz / Ilona Pászthy, Morgan Nardi, Polymer DMT / Fang Yun Lo und Marion Dieterle / Dossier 3D-Poetry Sa 15.06. 15:00, Studio 6 Eintritt frei

iDAS NRW Gespräche »Runder Tisch – Arbeitsbedingungen im Tanz«

Sa 22.06. 10:00 – 18:00 Großer Saal, Eintritt frei Anmeldung bis 15.06. und detailliertes Programm bei Philipp Schaus: idas@tanzhaus-nrw.de Veranstaltungen von iDAS NRW in Kooperation mit dem tanzhaus nrw. www.i-das.de

Angebote für Schulen

Nach Absprache bieten wir für Schulklassen neben Vorstellungsbesuchen kostenlos einführende oder nachbereitende Gesprächsangebote an. Auch besteht die Möglichkeit zu tanzpädagogischen Workshops, die gegen eine Gebühr entweder im tanzhaus nrw oder in der Schule durchgeführt werden können. Für weitere Informationen wenden Sie sich bitte an die Schulreferentin Rut Profe-Bracht unter rprofe-bracht@tanzhaus-nrw.de.

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Wir müssen reden! Das tanzhaus nrw und der International Dance Artist Service NRW (iDAS NRW) laden Interessierte zu einem Runden Tisch ein. Konkret und praxisnah möchten wir über die Arbeitsbedingungen von selbstständigen Choreograf*innen und Tänzer*innen sprechen. Dabei werden Künstler*innen, Veranstal­ ter*­i nnen und Vertreter*innen aus Kulturförderung und der Hochschulen an einem Tisch diskutieren. Ausgangspunkt der Diskussion bildet eine von iDAS NRW durchgeführte Recherche zu den Arbeits- und Lebensbedingungen innerhalb der Tanzszene Nordrhein-Westfalens.

Kartenvorverkauf Der Vorverkauf findet online unter www.tanzhaus-nrw.de statt. Er beginnt in der Regel sechs Wochen vor der Veranstaltung und endet einen Tag vor der Vorstellung um 19 Uhr. Neu: Kartenvorverkauf im Haus ausschließlich an der Abendkasse. Die Abendkasse öffnet jeweils eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Wir akzeptieren EC-Karten.

Karten reservieren Telefonisch unter Tel. 0211 17270-0 von montags bis freitags zwischen 11 und 15.30 Uhr, außer feiertags und in der spielfreien Zeit, und per Mail an ticketservice@tanzhaus-nrw.de Preisgruppen und Ermäßigungen

Freie Platzwahl

normal

27,- 22,- 17,- 12,-

20%

22,- 18,- 14,- 9,50

50%

13,50 11,- 8,50 8,50

Bei Veranstaltungen mit Kategorie A/B können Sie Ihren Sitzplatz auswählen. Kategorie A bezieht sich auf Sitzplätze mit sehr guter Sicht, Kategorie B auf Sitzplätze mit guter Sicht.

Kategorie A

Kategorie B

normal

27,-

20%

22,-

normal

22,-

20%

18,-

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20% Ermäßigung bei allen Bühnenveranstaltungen erhalten Kursteilnehmer*innen des tanzhaus nrw im laufenden Semester, Inhaber*innen der Tanzcard-NRW, Rentner*innen sowie DüsselpassInhaber*innen bei Vorlage des entsprechenden Ausweises.

50% Ermäßigung bei allen Bühnenveranstaltungen erhalten Kinder und Jugendliche bis zum vollendeten 18. Lebensjahr, Schüler*innen, Auszubildende und Studierende sowie tanzhaus-Card-Inhaber*innen bei Vorlage des entsprechenden Ausweises. Eine Ermäßigung über € 8,50 hinaus ist nicht möglich.

Kinder und Jugendliche bis 14 Jahre zahlen € 8,50.

Geflüchtete Menschen erhalten freien Eintritt bei Vorlage des entsprechenden Ausweises.

Die Begleitung von Besucher*innen im Rollstuhl hat freien Eintritt.

Alle Zugänge im Haus sind rollstuhlgerecht.

Reservierte Karten sollten im Vorverkauf abgeholt und bezahlt werden, sonst gehen sie automatisch in den freien Verkauf.

SERVICE

Reservierte Karten bezahlen

Einlass Bitte beachten Sie die unterschiedlichen Anfangszeiten. Nach Beginn der Veranstaltung ist der Einlass in der Regel nur noch in den Pausen möglich. Die Platzierung erfolgt dann nach Anweisung des Einlasspersonals.

Print@Home

Drucken Sie Ihre Tickets selbst

aus unter www.tanzhaus-nrw.de

Video-Trailer auf unserer Homepage

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Abonnieren Sie unseren Online-Newsletter über unsere Homepage Alles über Kultur in NRW unter www.kulturkenner.de

Alles über Take-off: Junger Tanz unter www.take-off-junger-tanz.de Alles über das European Dancehouse Network (EDN) unter www.edn-network.eu

Freie Fahrt im VRR! Die Eintrittskarte am Tag der Veranstaltung gilt auch als Fahrkarte für die Hin- und Rückfahrt zum tanzhaus nrw.

Die Ticketpreise im Vorverkauf online und an der Abendkasse sind die gleichen. Trotzdem: Nutzen Sie den Online-Vorverkauf mit print@home, weil das Ticket auch die kostenfreie Fahrt im VRR für Ihre Hin- und Rückfahrt zum tanzhaus nrw beinhaltet!

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Alles über das Bündnis internationaler Produktionshäuser unter www.produktionshaeuser.de

Schulreferat, Vermittlung Rut Profe-Bracht Künstlerisches Betriebsbüro Emefa Egblomassé, Franziska Hauser, Natascha Neugebauer Leitung Akademie Dorothee Schackow Stellvertr. Leitung Akademie Petra Zeyer Koordination Akademie N.N. Besucher*innenservice / Akademie Claudia Cofalla, Marlen Döhl, Hanne Ferner, Anna Freytag, Jana Warnke Kasse Sabine Bayer Technische Leitung Ansgar Kluge Technik Etienne Heppner, Malte Lehmann, Manfred Nücken, André Schröder, Julia de Werth (in Elternzeit) Hausmeister Zafer Avcu, Peter Bess, Waldemar Schneider Auszubildende Angelique Cruz, Laura Pais, Jan Parol, Marcel Rogon, Ilena van den Boogard

TEAM

Vereinsvorstand Jost Budde, Johannes Kurschildgen, Ulrich Lenz, Dr. Johanna Müller-Ebert, Dr. Daniela Schwarz Intendanz Bettina Masuch Assistenz, Internationale Projekte, iDAS Philipp Schaus, Ines Disselbrede (in Elternzeit) Leitung Verwaltung Simone John Assistenz Bettina Hörisch, Matthias Hilgers Buchhaltung Janine Ranz Leitung Kommunikation Angela Vucko Kommunikation Katrin Weitzel, Julia Eichinger, Marlene Jann Besucher*innenservice / Ticketing Tina Görgens, Anna Freytag Leitung Bühne Stefan Schwarz Dramaturgie Anais Emilia Rödel, Anna Mülter (Projekte) Dramaturgie Junges Tanzhaus Mijke Harmsen

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Fördernde Das tanzhaus nrw wird gefördert durch die Landeshauptstadt Düsseldorf und das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW.

Das tanzhaus nrw ist neben FFT Düsseldorf, HAU Hebbel am Ufer Berlin, HELLERAU – Europäischen Zentrum der Künste Dresden, Kampnagel Hamburg, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt/M. sowie PACT Zollverein Essen Teil des Bündnisses internationaler Produktionshäuser, gefördert von der Beauftragten der Bundes­regierung für Kultur und Medien.

Das tanzhaus nrw ist Mitglied des European Dancehouse Network (EDN).

Impressum Herausgeber: tanzhaus nrw e.V. Redaktion: Dramaturgie / Kommunikation Visuelle Kommunikation: moxie.de Titelfoto + S. 2 + 3 + 40 + 41: Paul Hutchinson / www.paul-hutchinson.com Auflage: 7.000 tanzhaus nrw © März 2019

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GIB UNS UNSERE DELI DOSIS IM TANZHAUS NRW ERKRATHER STRASSE 30 40233 DÃ&#x153;SSELDORF 0211.6986689 ONLINE RESERVIERUNG UNTER: NOOIJ.DE

tanzhaus nrw e.V. Erkrather Str. 30 D – 40233 Düsseldorf Tel +49 (0)211 17 270- 0 info@tanzhaus-nrw.de www.tanzhaus-nrw.de