SPOT Festival 2013 - DK Gaffa Program by SPOT Festival

Go Go Berlin “DET ER EN KÆMPE DRENGEDRØM, DER GÅR I OPFYLDELSE.”

When Saints Go Machine “VI ER BRUDT EN LILLE SMULE IGENNEM FLERE GANGE.”

DJ Static “DEN SPONTANE FORM OPNÅR VI VED IKKE AT ØVE OS. SIMPELTHEN.”

Den Sorte Skole TRE LEKTIONER FRA KØBENHAVNSK DJ-KOLLEKTIV.

+++

INFO / BANDOMTALER / oversigtsKORT / aarhusguide / SEMINARER m.m.

+++ |1

INDHOLD 05 Velkomst 06 Samarbejdspartnere og sponsorer 08 Info 09 SPOT MIX 10 Kort – oversigt over SPOT-området

Artikler:

12 Den Sorte Skole

Udvidet pensum med københavnsk DJ-kollektiv

14 Musik, Film og Interactive

SPOT Festival forgrener sig

16 When Saints Go Machine

”Vi har ikke haft noget ”Faxe Kondi” – nummer.”

20 Sidste års SPOT

Vi har spurgt tre artister fra sidste års SPOT om hvad de fik ud af anstrengelserne

22 SPOT On Denmark

Festivalen på tur i Europa

24 Penny Police

Bevæbnet med autoharpe og talent for poetisk folk

26 Go Go Berlin

Aarhusianske rock’n’rollere på hjemmebane

28 Andrea Pellegrini

Et moderne requiem

30 Mere festival uden for festivalen

Festivalstemning ad libitum overalt i Aarhus

32 DJ Static

Megashow barberet ned til 45 minutter

34 Lytteudvalg

Sådan kom de optrædende igennem nåleøjet

36 Det skal vi høre del 1

Anbefalinger fra eksperterne

38 Aarhusguide

Asbjørn viser dig rundt på sine yndlingssteder

66 Det skal vi høre del 2

Anbefalinger fra eksperterne

Programpunkter: 41 SPOT Festival

Præsentation af årets optrædende på SPOT Festival

61 Seminarer

FOTO: Nikolaj Lassen

Danske og internationale indslag om muligheder og begrænsninger inden for musikkens verden 3

BROKEN TWIN EGYPTIAN HIP HOP FOXYGEN KEANE MIKAEL SIMPSON & SØLVSTORM NEPHEW THE WILLIAM BLAKES UNDER BYEN

CONOR OBERST FIRST AID KIT HENRY ROLLINS MEW MØ THE FLOOR IS MADE OF LAVA TWIN SHADOW

ÅRETS BAR - IBYEN PRISEN

BREMEN TEATER

1602 KØBENHAVN V NYROPSGADE 39-41

Velkommen til SPOT Festival 2013 Det er blevet almindeligt, at beskrive næsten alle problemer og vanskeligheder i samfundet som et produkt af den økonomiske krise! Nu kan man jo diskutere, om krisebegrebet er det dækkende udtryk eller blot et politisk figenblad, når man på rekordtid går fra at ”kunne købe hele verden” til at have tabt det hele på gulvet! Udtryk som svigtende ansvarlighed, manglende dygtighed eller ubetænksom grådighed falder ligesom mere naturligt? Nå – skal der være krise, så lad der være krise! I mine øjne begyndte vores krise, da det blev almindeligt, at alting - før alt andet - kun var et spørgsmål om penge. Hvor den sidste tjente krone pludselig blev vigtigere end den første: Da samfundets værdier blev til økonomiske pyramidespil, pokerspil i tv og andre letbenede, massefabrikerede underholdningskoncepter – lidt nationalpatetisk, akkompagneret af kulturelitens gamle baglader-kanoner! Da enhver personlig succes blev et spørgsmål om at stille omverden, ledelsen eller dommerne tilfredse. At lade sig måle og veje næsten til døde fra Herodes til Pisa! Da kampen og håbet om at udrette noget, skabe noget, mene noget, udvikle sig selv, blev erstattet af genvejsdrømmen om at blive gjort til noget af nogen! Mange i musikkens verden har det svært i disse år. Dygtige musikere lever gemte eller glemte. Gode sange samler støv, hvis ikke tidsånden er med dem. Det smalle udtryk, musikkens nicher, har svært ved at finde publikum og fodfæste. Nye produktionsformer og -udtryk lægger arm med gamle, kulturkonservative vaner. Spillestederne vrider og vender sig selv og femørerne. Nye teknologiske muligheder ligger - som hønen og æggene - i ske med kulturelle forandringer nationalt og internationalt. Fag og fagligheder forsvinder, mens nye kommer til. Det er vanskeligt at håndtere for den enkelte og giver usikre tider for de kollektive værdier og løsninger. Men næppe en krise – snarere en udfordring. Men kan vi overkomme denne udfordring? Ja, da! Først og fremmest ved at sætte os nye personlige og kollektive mål som individ og samfund. Ved at

Udgiver GAFFA A/S Vester Allé 15 8000 Århus C

sætte indhold og samarbejde over indpakning. Ved at lytte mere til sin indre stemme end de ydre tilråb. Ved at stole lidt mere på den gamle sandhed om, at ”vejen er målet”! Interessen for musik er nemlig ikke vigende – vel snarere ganske ustyrlig! Og interessen for den danske kultur er ikke fraværende i udlandet. Når spansk national tv vælger at sende en reportage direkte fra SPOT-scenerne i den bedste danske x-faktor sendetid. Når hundredevis af branche, kulturog mediefolk hvert år vælger at tjekke den danske musikkultur på SPOT, i Roskilde eller til danske koncerter i udlandet, så er der ikke tale om krise, når det gælder produktion – men måske mere om manglende selvrespekt eller opmærksomhed på det nationale potentiale. Med SPOT Festivalen ønsker vi at signalere disse værdier gennem vore valg. Vi ønsker at støtte og styrke de mange, der arbejder med at udvikle sig personligt og fagligt. Vi håber at kaste lys på flid, mod, nysgerrighed og tillid som bærende egenskaber for musikkens mange aktører, hvis vi selv og samfundet skal udvikle sig. SPOT er ikke en skole – hverken hel- eller halvdags. SPOT er et udtryk for, at samfundet har – og har brug for - mennesker der kan og vil selv! Lad andre pusle med læhegn mod vinden – vi sender dragerne op for at fange den! Derfor tak for den kunstneriske integritet og det ansvar for egne og andres muligheder vi møder. Og tak til nye partnere inden for film, animation, medier, design, mode, teater for at dele viden og muligheder med musikkens verden. Og en særlig tak til de mange, mange mennesker der år efter år står bag – frivillige, lønnede som ulønnede, partnere, sponsorer og bidragsydere af enhver art! Velkommen på SPOT 2013. Gunnar K. Madsen Leder af SPOT Festivalen

Billeder Morten Rygaard, Nikolaj Lassen, Toke Hage, Christian Hjorth, Simon Weyhe.

Forsidefoto Morten Rygaard

SPOT-info Kasper Rønberg Schultz, Signe Langeberg Pedersen, Henrik Friis, Jon Hededal, Mikkel Møl Dalsgaard, Daniel Heydorn, Malene Schelde, Søren Mastholm, Søren Jensen Lund.

Ord Klaus Thode (med mindre andet er angivet)

FESTival artwork Mads Find

Ansvarshavende redaktør Peter Ramsdal

Design & layout program Martin Ellgaard Frederiksen Nikolaj Lassen Special tak til: Stibo Graphic for trykning af program. Ret til ændringer forbeholdes

SPOT Festival arrangeres af

ROSA – Dansk Rock Samråd i samarbejde med MXD – Music Export Denmark Støttes af Statens Kunstråd og Aarhus Kommune Hovedsponsorer: ROYAL BEER · DFDS SEAWAYS · Mercedes-Benz Samarbejdspartnere: DMF – Dansk Musiker Forbund · KODA · DPA – Danske Populære Autorer DAF - Dansk Artist Forbund · GAFFA · ORA – Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere · RMF FilmbyAarhus · Shareplay · Promus · JazzDanmark · DR-P3 · Europcar · The Animation Workshop Musikparlamentet · WMD - World Music Denmark · Rytmisk Musikkonservatorium · Aamer Khan Mads Find · Mikkel Mørk Hegnhøj · Kalles Kaffe · KarriereKanonen · Bibzoom · Volume · Det Jyske Musikkonservatorium · Studenterhuset Aalborg · DUP - Danske Uafhængige Pladeselskaber Videnscenter for Musik · Helsingør Theater · Culture Works · Fairbar · Øst for Paradis Miracle · Danske Designere · Danmarks Smukkeste Festival Venues: Musikhuset Aarhus · Radar · Scandinavian Congress Center VoxHall · Atlas · Godsbanen · Headquarters

Internationale samarbejdspartnere: De Concert (EU) · Reeperbahn Festival (DE) · c/o pop (DE) INK Music (AT) · Boogie Drugstore (FR) · FACTORY 92 (DE) · Friendly Fire (NL) · Lautstark (CH) Días Nórdicos (ES) · MusicWoche (DE) · The North Sea Region (EU)

bOnnie Raitt bluesrockens førstedame 20. juli

Hvid Magi anne Linnet teaterkoncert 30. maj – 2. juni

musikhuset aarhus liveonstage

Max Raabe

Red HOt CHiLLi PiPeRs

& Palast Orchester 12. maj

Rockhistorien på sækkepibe 11. maj

MeLOdy gaRdOt

disorderly Conduct 22. september

forførende amerikansk sangerinde 5. maj

billetsalg 89404040 musikhusetaarhus.dk mød os på

aroskommunikation.dk

Jeff dunHaM

FOTO: Nikolaj Lassen

INFO BILLETSALG

2-dages billet til SPOT Festival 3.-4. maj 2013 koster online 535 kr. (plus gebyr) – på festivalpladsen er prisen 350 kr. (plus gebyr) 1-dagsbilletter til SPOT Festival henholdsvis 3. maj og 4. maj koster online kr. 330 (plus gebyr) – på festivalpladsen er prisen 350 kr. (plus gebyr) ONLINESALG: billet.spotfestival.dk.

ADGANG TIL FESTIVALEN

Ombytning af billet til armbånd sker i arkaden ved Scandinavian Congress Centers koncertsale. Åbningstider: torsdag: 16:00-22:00, fredag: 13:00 – 23:00, lørdag: 13:00 – 23:00

TIDSSKEMA

Tidsskemaet for SPOT Festival 2013 udleveres ved indgangen til festivalen. Det kan også downloades via www.spotfestival.dk. Ret til ændringer forbeholdes.

BEGRÆNSET KAPACITET

Vi gør opmærksom på, at SPOT Festivalens scener har begrænset kapacitet. Det tilrådes derfor at møde frem i god tid før koncertstart.

FORSKELLIGE VENUES, FORSKELLIGE REGLER

Vær opmærksom på, at festivalen er gæst på de forskellige spillesteder, og at der derfor kan forekomme forskellige regler.

KONCERTSAMARBEJDE PÅ SPOT

SPOT Festival præsenterer koncerter i samarbejde med genreorganisationerne: WMD – World Music Denmark og JazzDanmark, SNYK – Ny Musik, ROSAs Sekretariat for Folkemusik, DRs KarriereKanonen, DUP – Danske Uafhængige Pladeselskaber, Skandinavian Booking Management/We Do Management, Copenhagen Records, Tak Rock!, ORA – Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere.

DANSK-INTERANTIONALT BRANCHEMØDE

SPOT Festivalens og MXDs store netværksarrangement afvikles i år i Trafikhallen Aarhus Rådhus, hvor godt 300 danske og internationale brancheog mediefolk vil sætte hinanden stævne fredag 3. maj kl 10:30. (Kun adgang med invitation).

HIFI

Hi-Fi Klubben og Volume løfter sammen med When Saint Go Machine sløret for bandets kommende album ”Infinity Pool” ved at spille det på et af landets ypperligste musikanlæg. Det bliver et event med dybdegående musikjournalistik, hvor bandet fortæller om tilblivelsen af albummet.

Spot Festival, Godsbanen og andre venner præsenterer:

spot MIX-UP

Masser af gratis oplevelser!

”En drøm om kærlighed”

Christian Dorph holder reception for sin nye digtsamling. Efterfølgende koncert med oplæsning, sange og audiopoesi med hjælp fra sanger, guitarist og komponist Morten Okbo. FREDAG

”The Temporary Radio” En platform for kritisk og kunstnerisk brug af radiomediet på tværs af landegrænser www.thetemporaryradio.org LØRDAG

LET’S DANCE – A CASUAL GAME ABOUT DEATH

Yard Rumble pre-festival lounge

Yard Rumble & Aarhus baskrigere præsenterer toppen af reggae og dancehall Lørdag

Live musik og live gaming med udgangspunkt i dødedansen LØRDAG

Animeret rock

The Animation Workshop om spændingsfeltet mellem animation, tegnefilm og musik LØRDAG

”Respit”

Den interaktive designer Signe Klejs og digter Hanne Viemose forvandler de forbipasserendes snik-snak til kunstværk FREDAG OG LØRDAG

”Taler du kreativtet?”

En kreativ workshop på tværs af kultur og erhverv af Startup The Art FREDAG OG LØRDAG

”Filmmusik mellem underog overlægning”

Mini-seminar om filmmusik m.m. ved komponisten Frans Bak (”Forbrydelsen” og ”Nikolaj & Julie”) og tonemester Peter Albrechtsen (Efterklangs ”The Ghost of Piramida”) FREDAG

Tak Rock!området

Super8

De studerende på Super8uddannelsen ved Aarhus Filmværksted viser talenterne frem i musikvideoer til bl.a. Bottled In England, Sjakket og USO feat. L.O.C Fredag OG LØRDAG

”Chrysalis”

Spor Festival præsenterer den innovative percussionist Matthias Schack-Arnott, som opfører solo koncert for forstærket percussion. LØRDAG

Mouritz/ Hørslev Duo

Mads Mouritz og Lone Hørslev optræder i eksklusivt duoformat Fredag

To scener med musik valgt af ORA og Way Up Northfestivalen. Fredag stiller Tak Rock! og ORA op med BlueSPOT. FREDAG OG LØRDAG

Music Management Day Party Studerende fra Music Management-uddannelsen ved Rytmisk Musikkonservatorium i København afholder udendørs Day Party, hvor bl.a. Ane Trolle, CTM og Shiny Darkly har tænkt sig at komme forbi. Lørdag

FLAVOUR OF THE MONTH VOL. 7

Dans i flere timer med Urban Event Aarhus FREDAG

HELT TÆT PÅ FESTIVALEN FØLG MED PÅ FACEBOOK FIND OS PÅ TWITTER #SPOT13

3.-4. MAJ FOR NÆRMERE INFO www.spotfestival.dk

OVERSIGTSKORT

ATLAS

PROMUS

VOXHALL

ATLAS/VOXHALL Å

P GÅRDEN REMISEN KEDLEN

KAMMERMUSIKSALEN LILLE SAL CAFE SCENEN

KATAPULT

BANK

STORE SAL

ÅBEN SCENE

HEADQUARTERS

SCANDINAVIAN CONGRESS CENTER

RADISSON

THIS

THAT

LÈ

FOYER

RADAR

AROS

RYTMISK SAL

FILUREN

RAA HAL

VOGN 1

MUSIKHUSET

GODSBANEN

U BO

D AR

Smukfest, Skanderborg (4.-6.) 7.-11. august 2013

BORDEAUX · DOPE SKATE TEAM · VESTBO TRIO · NAVNELØS DOKTOR DOKTOR · DANCE WITH DIRT · GO GO BERLIN · N/A/S R. NOOR · FOLKEKLUBBEN · DIRCH DYBBØL · DJÄMES BRAUN KLEZMOFOBIA · MØ · SHOTGUN REVOLUTION · KRISTINA RENÉE MZUNGU KICHAA · NEW HABITS · VON DÜ · ONE EYED MULE SKRIVER & BJARNESEN BAND · CRASH’N COMPUTE · NOAH ANDERS BOLDSEN · MEGABODY, HJORTH & LEWANDOWSKI · ROBEN & KNUD PANAMAH · KALIBER · BEST OF BOWIE · GASBIDUA · DOGMEREVY · BRINCK STAND-UP FOR SKANDERBORG · MADS & MONOPOLET · P3’S MUSIKQUIZZEN EVERYBODY LOVES DRUMS · THE POWLS · FLER FARVER · ALMOST AC/DC KAREN MUKUPA · FLØDEKLINIKKEN · MISTER JACK AND THE DANIELS FREDE FUP · PETER OG DE ANDRE KOPIER · PER FROST BAND · RANGLEKLODS

SOLANGE · THOMAS HELMIG · TINA DICKOW · AGNES OBEL · BERNHOFT · PETER SOMMER THE FLOOR IS MADE OF LAVA · MEW · TURBOWEEKEND · KASHMIR · SAYBIA · VETO REPTILE YOUTH · CHRISTIAN HJELM · OUTLANDISH · BIKSTOK RØGSYSTEM · CLEMENS BETH HART · MAGTENS KORRIDORER · ANNE LINNET BAND · BALLETSTAFET/DET KGL.TEATER SORT SOL · INFERNAL · MICHAEL LEARNS TO ROCK · DEN SORTE SKOLE · DJ STATIC · FALLULAH WHEN SAINTS GO MACHINE · MADS LANGER · MARIE KEY · SAVAGE ROSE · SHAKA LOVELESS THE RAVEONETTES · NABIHA · DANSER MED DRENGE · THE BLUE VAN · SKO/TORP ANNA DAVID FEAT. DARWICH · WAFANDE · SØREN HUSS · RASMUS WALTER · NIKLAS BARBARA MOLEKO · CHRISTOPHER · THE RUMOUR SAID FIRE · JOHNNY MADSEN BAND HAMMER OF THE GODS - LED ZEPPELIN EXPERIENCE · DÚNÉ VINNIE WHO · POUL KREBS · AARHUS SYMFONIORKESTER EAGGERSTUNN · JOEY MOE · ØSTKYST HUSTLERS STIG MØLLER TRIO · JULIE MARIA MC HAMMER · ALABAMA SHAKES · L.O.C. AVICII · KINGS OF LEON · PRINCE

smukfest.dk

Den Sorte giver hele tre lektionerSkole på SPOT den sorte skole

Ikke alene skal Den Sorte Skole åbne SPOT Festival torsdag 2. maj 2013. Festivalens gæster kan også godt begynde at forberede sig på udvidet pensum, når Den Sorte Skole holder forlænget arbejdsweekend på SPOT. Af Kasper Schultz

Foto: Simon Weyhe

Torsdag, fredag og lørdag. Tre lektioner. Tre vidt forskellige oplevelser. Alle med baggrund i Den Sorte Skoles kommende udspil ”Lektion #3”. Et album, der består af svimlende mængder af samples fra et vildtvoksende lager af gamle vinyler. Et ekstremt puslespil.

På SPOT præsenteres musikken på et teater, som Q&A-koncert og med nyskabte visuals af kunstnergruppen Dark Matters i samspil med et stramt koordineret lysshow. Når Den Sorte Skole åbner SPOT Festival om torsdagen sker det i Den Gamle By i Aarhus på Danmarks ældste købstadsteater, Helsingør Theater. Her kan man høre hele “Lektion #3” i en unik setting. Den Sorte Skole tilpasser showet til de intime rammer, så rummet og musikken går op i en højere enhed. - Til den tid er vi lige begyndt med at turnere, så det bliver en af de første gange, publikum får mulighed for at høre hele lektionen, siger Aage Jæger, der glæder sig til at spille i den smukke teatersal, når Den Sorte Skole sætter SPOT Festival 2013 i gang med en stemningsmættet åbningskoncert.

Q&A-koncert

Om fredagen vil Den Sorte Skole spille en koncert af mere forelæsningsagtig karakter. Den Sorte Skole vil gå bagom ”Lektion #3” og spille et udvalg af de vinylplader, som har udgjort råstoffet til det nye output, og samtidig vise hvordan de har skabt musikken. Under koncerten vil Den Sorte Skole gå i dialog med publikum. Som i al klasseundervisning skal man såmænd bare række fingeren op. Der findes ingen dumme spørgsmål. Der bliver rig mulighed for at få opkvalificeret sin nørdviden omkring gamle vinyler fra alverdens musikgenrer, for under arbejdet med ”Lektion #3” har Den Sorte Skole har været vidt omkring i de mere underbelyste dele af musikhistorien. - Vi har fra starten haft en vision om at blande så mange stilarter og kulturer som muligt. Der sker noget interessant, når en oud-spiller

fra Irak pludselig spiller i band med en tablasspiller fra Indien og en synthesizer-fyr fra startfirsernes Tyskland, griner Aage Jæger. I det hele taget har Den Sorte Skole ønsket at sample musik, man ikke plejer at høre i mainstream radio. Til Q&A-koncerten på SPOT får du chancen for at blive klogere på, hvordan de har sammensat puslespillet af tusindvis af samplede brudstykker.. F.eks. kan du høre, hvordan amerikanske Malvina Reynolds guitar blandes med knivsliberi fra franske Un Drame Musicale Instantanés, vokal fra vestafrikanske Les Amazones de Guinees, knips fra

e e

brasilianske Guilherme Lamounier, synth-bas fra tyske Conrad Schnitzlers og fløjte fra Indonesiske Waldjinah.

Sidste lektion

Den tredje og sidste koncert vil foregå lørdag aften i Musikhusets store sal. Her folder Den Sorte Skole hele den visuelle side til “Lektion #3” ud. Med kyndig hjælp fra de visuelle kræfter i Dark Matters – som tidligere har leveret større interaktive lysinstallationer til Roskilde Festival og arbejdet sammen med kunstnere som Trentemøller, Mew og Kashmir – kan Den Sorte Skole præsentere et gennemkompone-

– Vi har brugt 2½ år på pladen. Hele det første år gik med at lytte til gamle vinyler, klippe dem op og systematisere dem i et arkiv. Vi lyttede til 50-70 plader om ugen, og endte med ca. 4000 samples. Med afsæt heri begyndte vi så at sammensætte hele puslespillet, fortsætter Aage Jæger. Hvis man skulle forestille sig, at man ikke kan skabe autentisk musik ved at genbruge andres indspilninger, bør man muligvis tage tanken op til genovervejelse. - Tit spørger folk, om vi så laver noget selv denne gang. Det føler vi altid, vi har gjort. Men denne gang er tingene blevet taget mere ud

“vi lyttede til 50-70 plader om ugen, og endte med ca. 4000 sampleS.” ret totalshow, hvor musik, visuals og lysshow smelter sammen i én organisme. – Vi har grundlæggende været fascineret af det, Dark Matters laver. Da “Lektion #3” udgør et meget cinematisk lydunivers, virkede det oplagt at lave en visuel side. Vi har arbejdet med musikken som ét langt forløb, og vi har ønsket at det visuelle skulle understøtte dette. Desuden har Dark Matters skabt en scenografi, der giver publikum en rumlig visuel oplevelse og vi undgår at pacificere folk med et ”dødt” videospor på skærme. Men vi vil jo helst ikke røbe for meget, siger Aage Jæger. – Vores lysmand Frederik Heitmann har samarbejdet tæt med Dark Matters. Lyset har en evne til at komme ud i rummet på en anden måde end videoprojektioner, så de har arbejdet på at lave et samlet udtryk. De har været med i de sidste måneder af tilblivelsen af “Lektion #3”, så vi i fællesskab har kunnet få det hele til at spille sammen, fortæller Aage Jæger.

“Laver I snart jeres egne numre?”

Forud for arbejdet med den visuelle iscenesættelse af ”Lektion #3” ligger en helt enorm arbejdsmængde.

af kontekst. En passage på tre minutter kan bestå af hundredvis af brudstykker fra 17-18 gamle plader, der er klippet op og sat sammen på ny. Vi føler derfor også, at det er et meget særegent og autentisk lydunivers, vi har skabt, siger Aage Jæger. - Det har taget afsindig lang tid at sætte det sammen. Alt skal passe med hinanden. I rytme, tempo, stemning, lydbillede og ikke mindst toneart. Det sidste er særligt udfor-

Terp din 10-tegns-kode Alle tre lektioner af Den Sorte Skole er med i billetten til SPOT Festival, men for at få adgang til åbningskoncerten i Helsingør Theater kræves en smule hjemmearbejde. Der er nemlig kun plads til knap 200 gæster, og derfor skal man selv fremskaffe en gratis ekstrabillet. Det sker via linket www.spotfestival.dk/dss, hvor ekstrabilletterne blev gjort tilgængelige mandag 15. april. Man skal i forvejen have købt sin almindelige todages-billet til SPOT Festival inden søndag 14. april kl. 23:59. Man skal nemlig bruge den lange 10-tegns kode, som fremgår ved billettens stregkode, hvis man vil forsøge at skaffe sig adgang til åbningskoncerten. De gratis ekstrabilletter uddeles efter først-til-mølle-princippet, så være hurtig.

drende, når man sampler musik fra så forskellige dele af verden, som vi har gjort. I nogle musikkulturer anvender man andre toner end vi gør i vesten eller f.eks. kvarttoner. Noget som måske umiddelbart kan lyde falsk i vores ører, er i virkeligheden klokkerent leveret. Det er et kæmpe arbejde at finde ting, der passer sammen, afslutter Aage Jæger

SPOT festival

SPOT Music, Film & Interactive SPOT Festival, som vi kender den, har forgrenet sig siden sidst. Musikken er fortsat centrum for festivalen, men nu er både film og interactive også kommet med under SPOTs paraply. Af Klaus Thodsen

Målsætningen om at skabe Nordens stærkeste festival for nyere skandinavisk musik bliver i år bredt ud til flere platforme. Blandt andet en to-dages filmfestival, SPOT Film, arrangeret af Filmby Aarhus i samarbejde med biografen Øst For Paradis. Derudover vil Shareplay afholde konferencen ”SPOT Interactive Conference” på Godsbanen. Ideen om en samlet festival for disse tre områder bygger på det faktum, at musik, film og interactive for længst har nedbrudt genrerammerne og konstant samarbejder på kryds og tværs af hinanden. Ligesom film og spil benytter sig af musik, benytter musikken sig af animationer og visuals. Der opstår hele tiden nye interaktionsformer, efterhånden som musikere, filmfolk, designere og mange flere låner og deler materiale hinanden imellem. Fælles for alle tre dele af festivalen vil være, at det hele er med afsæt i Nordens talenter og nordisk innovation, både hvad angår udtryk og afsætning. 2013 bliver en slags test-år for projektet, der, hvis alt går vel, med tiden vil blive en fast del af festivalens program.

SPOT Interactive

Hvor der med SPOT Film tænkes i retning af både branchefolk og publikum, har SPOT Interactive en langt mere branche-orienteret profil. Arrangementet afholdes af Shareplay, et cross-media netværk i Nord- og Midtjylland. Konferencen ”SPOT Interactive Conference” bliver afholdt af Shareplay d. 2. maj på Godsbanen, med både nytænkende danske og internationale oplægsholdere, der vil forsøge at sætte fokus på, hvordan interactive medieoplevelser kan nå ud til nye og bredere målgrupper, samt etablere grobund for services samt nye branding- og indtjeningsmuligheder. ”På konferencen vil hovedtemaet være ”Hvordan?”. Hvordan kommer man ud til nye målgrupper, hvordan videreudvikler man sit brand, og hvordan tager man i det hele taget næste skridt,” siger Mette Marcussen, Network Coordinator ved Shareplay.

Liana Brazil

Russ Rive

Jack Horner

Talerne til konferencen bliver:

Russ Rive og Liana Brazil, stiftere af SuperUber, der skaber multimedieoplevelser og interaktive projekter i krydsfeltet mellem kunst, teknologi og design. Jack Horner, grundlægger og Creative Director hos FRUKT, et ledende marketingbureau med fokus på underholdning og kultur.

Interactive Seminar

Som en ekstra del af SPOT Interactive afholder Martin Ibsen, en af forfatterne bag den nye bog ”De Nye Fans – Skab passion og loyalitet med social media”, et gratis seminar under selve SPOT Festival. Se programmet på side 61

SPOT Film

Ligesom den musikalske del af SPOT Festival har SPOT Film til formål at skabe bro mellem Nordens talentmasse og filmbranchen. Over to dage bliver den kendte aarhusianske biograf Øst For Paradis ramme for en film-festival, hvor en række nye talentfulde nordiske filmskabere vil vise deres værker. Der vil især blive fokuseret på krydsfeltet mellem film og musik, og der vil blive vist film med afsæt i både den svenske musikscene, den danske hiphop-undergrund og islandsk lo-fi. Flere af filmoplevelserne vil blive suppleret med besøg af filmenes instruktører. SPOT Film vil derudover afholde masterclasses med lovende instruktører, der kan blive store navne i fremtiden inden for nordisk filmproduktion. Der er ikke tale om en film-festival i gængs forstand, som vi kender det fra så mange andre festivaler. Her bliver ikke set tilbage på årets bedste film og uddelt priser. Til SPOT Film vil der derimod være et fremadskuende blik, der har til sigte at præsentere nye talenter for både publikum og branchefolk. ”Med denne nye film-profil inden for SPOT-universet satser vi på at give publikum unikke oplevelser, som viser, at musik og film hænger uløseligt sammen. At filmtalentet i de nordiske lande er noget af det bedste, der findes på verdensscenen, og ikke mindst, at musikere, filmskabere og publikum nu for første gang i Danmark får en fantastisk oplevelse, der giver lyst til meget mere nordisk resten af året,” siger Carsten Holst, direktør ved Filmby Aarhus. Har man købt sig en helt almindelig SPOT-billet, følger der med denne billet fuld adgang til SPOT Film efter førsttil-mølle-pricippet.

SPOT film Program

Nedenstående er et udpluk af de film, der kan opleves under SPOT Film-programmet i Øst For Paradis 1.-2. maj.

SPOT Music

Selve SPOT Festivalen løber af staben 3.-4. maj, hvor der i alt vil være mere end 100 officielle koncerter på spillestederne Radar, Atlas og VoxHall, samt Musikhuset Aarhus og Scandinavian Congress Center. Festivalen vil bliver hvert år besøgt af tusindvis af musik-entusiaster fra nær og fjern, og derudover forventes mere end over tusind danske og internationale branchefolk at besøge festivalen. Mange branchefolk kommer også for at deltage i festivalens omfattende seminar-program, der arrangeres af SPOT og diverse samarbejdspartnere

De andre (instruktør: Margreth Olin) The Rocka (Robert Næss) Grandma Lo-fi: The Basement Tapes of Sigrídur Nielsdóttir (Ingibjörg Birgisdóttir, Orri Jonsson, Kristín Björk Kristjánsdóttir) Mousse (John Hellberg) Roland Hassel (Måns Månssons) Kidd Life (Andreas Johnsen) The Deep (Baltasar Kormakur) The Weight of Elephants (Daniel Borgman) Puppetboy (Johannes Nyholm) Las Palmas (Johannes Nyholm) Lobster Love From the Deep (Anssi Kasitonni) Planet of the Senses (Anssi Kasitonni) I lossens time (m. intro ved Søren Kragh-Jacobsen) Moody Melodies – A Mixtape of Nordic Beats Se det fulde program og tidspunkter på www.spotfestival.dk

When Saints Go Machine

Gennembruddet er en løbende proces Mens hovedparten af kunstnerne til SPOT Festival kommer til Aarhus med kufferten fuld af drømme om det store gennembrud, besøges festivalen også af bands, der allerede har været hele turen igennem. Et af disse er københavnske When Saints Go Machine. Af Klaus Thodsen Foto: Christian Hjorth

”Jeg stod en eftermiddag i 7/11, da jeg første gang hørte et af vores numre i radioen i butikken. Det var den vildeste oplevelse nogensinde. Der må jeg sige, at jeg følte, jeg kunne gå på vandet.” Sådan siger Jonas Kenton, når snakker i dag falder på, hvornår han første gang følte, at When Saints Go Machine var blevet opdaget af musikbranchen. Han nævner ikke en bestemt koncert eller en henvendelse fra et pladeselskab, men oplevelsen af, at radiovært Kjeld Tolstrup spillede deres nummer på P3, inden bandet overhovedet havde betrådt deres første scene. ”Det var en ret vild oplevelse at blive spillet på landets største radiokanal, inden vi overhovedet havde været ude af vores øvelokale. Vi havde faktisk kun lavet to eller tre numre på det tidspunkt, så vi var stadig grønnere end grønne. Når man har oplevet det, så vil man bare have mere. Hurtigt efter blev vi kontaktet af pladeselskaber, og vi gik da og følte, at nu var vi sgu på vej. Nu er vi sgu blevet musikere,” siger Jonas Kenton.

When Saints Go Machine blev dannet i 2007 af Jonas Kenton, Silas Moldenhawer, Nikolaj Manuel Vonsild og Simon Muschinsky, og efter kun at have spillet sammen i ganske kort tid begyndte det, der senere blev til en karriere som professionelle musikere, hurtigt at tage form. Allerede i 2009 åbnede københavnerne det års SPOT Festival, en koncert de i dag tænker tilbage på med blandede følelser. ”Det var rigtig fedt få lov til at spille på SPOT Festival dengang, og endda spille til åbningen af festivalen. Det var vi ret stolte over. Men vi spillede helt forfærdeligt, og selvom vi var så nye, som vi var, vidste vi godt, at det virkelig ikke var gået godt. Koncerten blev optaget, og vi fik lov at høre den igennem, efter vi gik af scenen, og det lød helt ad helvede til. Det gjorde det, fordi vi var så uerfarne, og SPOT var kun vores tredje eller fjerde koncert som band. Vi havde lige fået Silas med på trommer, som ikke havde spillet, siden han var barn. Vi må virkelig have været anstrengende at høre på,” fortæller Nikolaj Manuel Vonsild.

Langsomt begyndte der dog at komme mere form over When Saints Go Machines koncerter, og flere og flere begyndte at få øjnene op for bandet. Denne øgede opmærksomhed kulminerede i 2010, da When Saints Go Machine blev tilbudt at åbne Orange Scene på Roskilde Festival. Mindre end tre år efter, at de mødte hinanden første gang, trådte de fire op på landets største scene. Selv har de fire drenge svært ved at sætte en finger på, præcis hvornår de gik fra at være et lovende nyt band, til at være en etableret del af den danske musikscene. Hvornår føler I selv, at When Saints Go Machine fik sit gennembrud? ”Vi føler egentlig ikke selv, at vi har ikke haft ét stort gennembrud, som så mange andre har. Den der følelse af et gennembrud, den har vi aldrig rigtig haft. Vi har ikke haft noget ”Faxe Kondi”-nummer, eller et rigtigt hit. Vi har i højere grad fået opmærksomhed for vores musik som helhed. Måske er vi brudt igennem en lille smule flere gange. Vores musik kræver nok også mere tid, end det typiske radiohit gør.

When Saints Go Machine

Så der er kommet et større publikum lidt efter lidt, derfor har vi måske heller ikke følelsen af, at vi slog igennem på et bestemt tidspunkt.” Er I overraskede over den karriere, I har fået? ”Nej, faktisk ikke. Det lyder måske lidt mærkeligt, men vi føler os faktisk ikke helt vildt overraskede over, at det er gået, som det er. Selvfølgelig er der sket mange ting, som vi ikke ligefrem havde forventet, men omvendt kan man heller ikke sige, at frugten af de sidste fem års arbejde kommer helt bag på os. Man kan sige, at vores karriere har været lidt ligesom vores gennembrud. For os har det været en løbende proces at komme dertil, hvor vi er nu. På samme måde kan man sige, det er med en karriere. Det er ikke bare faldet ned i skødet os. Det har været hårdt arbejde. Og når man arbejder seriøst med sine ting, bliver man ikke overrasket over, at man er bedre i dag, end man var i går. Vi arbejder med vores musik hele tiden og hver dag, og netop fordi vi aldrig rigtig stopper op, ser vi os heller ikke nok over skulderen til at se, hvor langt vi er kommet. Og så er det alligevel ikke hele sandheden. For da Roskilde Festival spurgte, om vi ville åbne Orange Scene, der var vi da ved at falde ned af stolen. Der tænkte vi helt sikkert; ”Er det en joke? Er vi i radioen, eller sådan noget?” Det havde vi overhovedet ikke regnet med. Er fornyelse naturligt for jer? ”Vi har det på den måde i vores band, at det største kick, vi kan få, er at lave noget nyt, som de andre synes er rigtig fedt. Det er derfra, meget af vores drive kommer. På den måde bliver det også ved med at være fedt, ikke kun at føle, man udvikler sig som band, men også hele tiden at have noget nyt at kæmpe for. Man vil sgu gerne være den, der 18

kommer ned i øvelokalet, og har den fedeste nye melodi, eller hvad det nu kan være. Hvis vi begynder at blive selvtilfredse og hvile på laurbærene, så gør vi det svært for os selv. Det bliver sgu også bare for kedeligt for os selv,

Ja, en meget hård dommer endda. Nogle gange kan man godt have lavet noget, som man selv synes, er rigtig fedt, men hvor publikum slet ikke er med, når man går i gang med at spille. Når det sker, så kan der ske én af to

“hvis vi begynder at hvile på laurbærrene gør vi det svært for os selv.” hvis vi benytter os af de samme processer, som vi plejer, fordi det gik så godt sidste gang. Der skal være noget nyt i alt, vi laver. Det er jo ikke sjovt at lave det samme igen og igen. Derfor er vi nødt til at forny os hele tiden, ikke kun for publikums skyld, men nok endnu mere for vores egen. Hvordan bliver man ved med at være interessant for sit publikum? ”Hvis man er ærlig over for sig selv, og bliver ved med at være interessant for sig selv, så er det tit også interessant for publikum. Meget ofte vil et publikum kunne mærke, om vi har det sjovt med det, vi laver. Vi føler, at vi ville tale ned til vores publikum, hvis vi ikke troede, at de kan gennemskue, at vi ikke er inspireret længere, eller har det sjovt med vores musik længere. Men når vi er i gang med at lave noget nyt, eller går i studiet for at indspille, så tænker vi ikke over, hvem modtageren i den anden ende er. Det er ikke designet til nogen bestemt. Hvis man laver metervare, så tænker man mere på modtageren end produktet, og det er lige omvendt med musik. Vi er selv det første filter, musikken skal igennem. Hvis vi tror på et nummer, så får det lov at leve. Det næste filter er, når det skal stå sin prøve for et publikum. Er publikum en hård dommer?

ting. Enten er det bare noget crap, eller også er det alligevel meget fedt, fordi vi kan mærke oppe på scenen, at vi selv tror på det, selvom publikum er skeptiske. Omvendt kan publikum også være en hård dommer på den måde, at de kan reagere langt mere positivt, end vi forventer. For eksempel, når man spiller opvarmning for et andet band. Der har man virkelig kunne vinde sig nogle fans, fordi alle er kommet for at se hovednavnet og kun kan blive positivt overraskede over pauseklovnen, der optræder, mens de venter. Den slags jobs kan være hårde, men samtidig har man alt at vinde. Så selvom publikum er en hård dommer, er det også en retfærdig dommer, for det er dem, der minder os om, at succes er noget, man skal gøre sig fortjent til

WSMG cv When Saints Go Machine debuterede med deres selvbetitlede EP i 2008 til gode anmeldelser. Samme år vandt bandet P3 Talentet ved det års P3 Guld. I maj 2009 udkom bandets debutalbum ”Ten Makes A Face”, og få måneder senere fik de æren af at åbne Orange Scene på Roskilde Festival. When Saints Go Machine’s andet album ”Konkylie” blev sendt på gaden i 2011, og indeholdt bandets vel nok største hit, ”Kelly”. When Saints Go Machine har netop færdiggjort deres tredje studiealbum.

V i f Ly t t e r i MUsikkens HUs i 2013

musik o g ly d p r o d u k t i o n H a r d u m u s i k på H j e r n e n - og en producer i maven? Læs om dine muligheder for en musikuddannelse på Aalborg Universitet www.musik.aau.dk MUsic s e r i o U s Ly Affects yoUr brAin

Sidste års SPOT

Fra springbrættet til fremtiden Tolv lange måneder er passeret siden SPOT Festival sidst løb af staben, og nye talenter trådte frem i lyset. Vi har spurgt tre kunstnere, der indtog scenerne i 2012, om deres oplevelse af at spille på SPOT Festival, og hvad der er sket i det forgangne år.

Af Klaus Thodsen

Schultz And Forever

Linkoban

Hvordan husker du sidste års SPOT? Det var bare rigtig fedt. Det blev en virkelig sjov aften, og der var rigtig meget gang i den. Selvom det var til efterfesten, og vi ikke spillede ret længe, var det en stor oplevelse. Hvad er der sket i det forgangne år siden SPOT? Det åbnede mange muligheder for mig både i Danmark og i Europa. Jeg blev også booket til en festival i Kina. Men i sidste øjeblik fik vi at vide, at min musik ikke var blevet godkendt af det kinesiske kulturministerium, og at de var nødt til at aflyse. Vi fik så alligevel lov til at tage derover og spille på nogle undergrundsklubber forskellige steder i Kina. Det var vanvittigt fedt. Hvad kan man vente sig fra Linkoban til årets festival? Jeg har både band og dansere med, så det bliver bare en fest. Jeg spiller jo elektronisk musik, men jeg kan virkelig godt lide at skabe en fed live-effekt fra scenen, så folk ude i salen også får lyst til at hoppe og danse og have det sjovt med os.

Hvordan husker du sidste års SPOT? Det var en virkelig god koncert, vi spillede. Måske den bedste, vi overhovedet havde spillet på det tidspunkt. Publikum var rigtig godt med til koncerten, og vi fik utrolig meget feedback fra dem, både under og efter koncerten. Så ja, det var lidt et springbræt for os.

Spillemændene

Hvordan husker I sidste års SPOT? Vi spillede samtidig med The Raveonettes, så vi troede faktisk ikke, der ville komme ret mange. Men alligevel der var lang kø inden vores koncert, hvilket var rigtig fedt, da vi følte os som et fuldstændig ukendt band på det tidspunkt. Publikum var helt fantastiske og meget lydhøre over for vores musik.

Hvad er der sket i det forgangne år siden Hvad er der sket i det forgangne år siden SPOT? SPOT? Vi har først og fremmest fået kontrakt Allerede da vi gik af scenen sidste år, med vores pladeselskab, Playground begyndte der at ske ting og sager. Music. SPOT Festival gav os en masse Hurtigt efter omtale alle mulige SPOT Festival steder, og der kom der henvar meget vendelser fra interesse fra branchefolk og forskellige fra forskellige branchefolk. spillesteder, Vi kom ud og linkoban om spot festival 2012 der gerne ville spille meget booke os til det mere, også ene og det andet. uden for DanVi blev hurtigt booket til at spille på marks grænser. Det tror jeg ikke var sket Roskilde Festival. Det var faktisk vores uden SPOT Festival. næste koncert efter SPOT. Hvad kan I bruge dette års SPOT FestiHvad er næste skridt? val til? Vi arbejder på en plade, som vi regner Rent branchemæssigt er det endnu en med udkommer til efteråret på Playgod mulighed for at vise sig frem. Vi har ground Music. Det er virkelig stort for spillet meget i Danmark, men på det os. Og så skal vi forhåbentlig bare ud og seneste har vi mest været i udlandet spille en masse koncerter, og vi håber og spille. Vi håber meget på, at SPOT da, at vi kommer tilbage til SPOT i 2014. kan få os endnu mere ud i Europa. Vi vil virkelig gerne bare spille så meget som muligt.

“det var bare rigtig fedt.”

Made in Denmark

S T U D I O Q U A L I T y S O U n D O n

S TAG E

SET iT frEE

Trådløs eller kablet? Din beslutning! Med DPA adaptere kan du tilslutte din DPA d: facto II til alle større trådløse systemer.

w w w. d p a m i c r o p h o n e s . c o m / d f a c t o

SPOT ON DENMARK

SPOT har endnu en gang været Europa rundt Af Klaus Thodsen

Flere af Europas storbyer er det seneste år blevet indtaget af danske musikere og branchefolk, der har turneret kontinentet for at præsentere de nyeste talenter indenfor dansk musik. Endnu et år er gået, siden SPOT Festival sidst slog dørene op for stort og småt fra den danske musikscene, og branchefolk fra nær og fjern. Vanen tro er festivalen i Aarhus ikke det eneste udstillingsvindue, hvorfra de håbefulde danske talenter har mulighed for at gøre opmærksom på sig selv. Året igennem har en lang række danske kunstnere taget turen ud i Europa. Gennem SPOT On Denmark har branchefolk i flere storbyer booket tre-fire danske kunstnere, de mener vil klare sig godt på det lokale marked.

Montreux, Schweiz Den 14. juli var mere end 1000 schweizere samlet i Montreux Jazz Café på den verdensberømte Montreux Jazz Festival. Klar til at indtage scenen var tre danske acts i form af Asbjørn, Gianna Factory og Bon Homme, der alle tre var en del af SPOT On Denmark, der vanen tro havde slået turen forbi det månedlange arrangement med Geneve-søen. Det var folkene bag festivalen, der selv havde valgt de tre navne, efter at have oplevet dem alle spille på SPOT Festival, et par måneder tidligere. Montreux Jazz Festival tog for fjerde år i træk imod danske navne, håndplukket efter overbevisende koncerter på SPOT Festival, som virkede som springbræt til flere koncerter og turnéer i resten af Europa. ”Jeg faldt pladask for Bon Homme, da jeg så ham på SPOT Festival i 2011. Han er bare så original. Desværre kunne han ikke være her i 2011, så vi var

simpelthen nødt til at få ham herned og spille i 2012. Det samme var gældende for Giana Factory. De har siden skabt sig lidt et navn som et cool live-act hernede. Asbjørn så jeg i 2012, og han er virkelig utrolig talentfuld og har en fantastisk karisma på scene,” siger Alexandre Edelmann, Head of Creative Content, Brand & Development ved Montreux Jazz Festival.

Wien, Østrig

Foto: Christian Hjorth

Østrigernes interesse for dansk musik har været støt stigende gennem de sidste år, hvilket tydeligt ses ved det faktum, at SPOT On Denmarks koncerter i byen er blevet flyttet til et større spillested for at gøre plads til det voksende publikum. Næsten 700 er der plads til på WUK, hvor Rangleklods, The Eclectic Moniker og Broken Twin den 1. februar stod for underholdningen. ”Det var en fantastisk line-up, der alle gav ekstremt stærke optrædener,” siger Hannes Tschürtz fra INK Music i Østrig. ”Disse tre bands har virkelig gjort opmærksomme på sig selv. Rangleklods havde allerede et navn her i landet, men The Eclectic Moniker og Broken Twin var begge helt ukendte for publikum, men de formåede helt sikkert at skaffe sig mange nye fans med deres koncerter i Wien.” Tschürtz fortæller, at der er en stigende interesse for dansk musik i Østrig, hvor især Volbeat og Trentemøller nyder stor succes.

Foto: Nina Zimmerma nn

Hamborg, Tyskland Der blev sat rekord for højeste antal danske bands på Reeperbahn Festival, hvor hele 17 danske navne var på plakaten. I den engang så berygtede bydel Sankt Pauli, på det legendariske spillested Indra, hvor The Beatles i deres allerspædeste ungdom kunne opleves, havde MXD, Music Export Denmark, endnu engang valgt at afholde ”Danish Night”. Det store udvalg af danske navne til festivalen er dog ikke tilfældigt, hvis man spørger MXD. ”Dansk musik har et rigtig godt image i Tyskland for tiden. Det er ikke kun inden for poppen, men også den lidt hårdere genre, hvor navne som Volbeat og Kellermensch er populære. Den danske musikbranche fokuserer meget på det tyske marked og det gør, at selv forholdsvis unge bands har oplevet, at det er relativt tilgængeligt at komme til at turnere i Tyskland - og også Østrig - og dermed tidligt i deres karriere få en fod indenfor i det store udland”, siger Anders Meisner, projekt-manager hos MXD.

“dansk musik har et rigtig godt image i tyskland for tiden.” Anders Meisner, MXD

Köln, Tyskland Det var kun anden gang, at SPOT On Denmark-karavanen kunne opleves i Köln, da Linkoban, I Got You On Tape og CODY kom til domkirkebyen ved Rhinen d. 13 december sidste år. Ligesom året før var begivenheden organiseret i samarbejde med den tyske festival C/O Pop, hvor det danske besøg i byen havde været en stor succes. Også her var de tre navne blevet nøje udvalgt af de tyske arrangører, efter at de havde set alle tre spille på SPOT Festival 2012. Arrangementet i Köln var ikke typiske koncerter, men showcases, hvor de tre kunstnere spillede for branchefolk fra flere forskellige lande. Blandt publikum var blandt andet repræsentanter fra C/O POP (en stor tysk festival og musikkonference), Intro (Tysklands største musikmagasin) og Eins Live (en af Tysklands største musikradiokanaler). ”Vi har vist det tyske publikum, at vi gerne vi spille hernede. Samtidig er vi flere gange blevet udvalgt til SPOT On Denmark, så vi bevæger os helt sikkert i den rigtige retning”, siger Kasper Kaae, forsanger i CODY.

Penny Police

Husk at nævne autoharpen Blandt dette års SPOT-debutanter finder vi Penny Police, der indtager SPOT Festival med masser af anmelderroser i ryggen. Af Klaus Thodsen

Bevæbnet med en autoharpe og et talent for poetisk folk har Penny Police, med det borgerlige navn Marie Fjeldsted, gennem de sidste par år skabt sig et navn på den danske undergrundsscene. Musikken tager hos Penny Police oftest afsæt i et forførende og melankolsk tekstunivers, der skildrer noget meget personligt for Marie Fjeldsted. ”I perioder kan mit sind godt blive lidt mørkt og melankolsk, og det er i de perioder, jeg tænker rigtig meget over livet. Jeg er ikke god til at skrive musik i de perioder, men alligevel kommer meget af min musik derfra, da jeg reflekterer meget over det bagefter.” Skønt interessen for musik har været tilstede fra barnsben, har Marie Fjeldsted selv svært ved at se, hvor interessen stammer fra. I barndomshjemmet strakte musiksamlingen sig ikke 24

over mere end 10-15 cd’er, og Marie Fjeldsted mener selv, at hendes musikinteresse i højere grad har rod i højskolesangbogen, som hendes bedsteforældre altid havde ved hånden. Med årene har interessen musik udviklet sig til den singer/songwriter, vi kender i dag. Det er nu også mere end to år siden Penny Police første gang trådte ind på den danske musikscene med ep’en ”Thieves Like Us”, og sidste år blev det til albumdebut med den meget anmelderroste ”The Broken, The Beggar, The Thief” ”Jeg er selvfølgelig rigtig glad for den positive omtale, der har været om min musik.

”Derfor føles det også som et meget naturligt skridt nu endelig at skulle spille til SPOT Festival. Det har været undervejs i et par år, hvor jeg har håbet på en invitation, så det er fedt, at det nu endelig sker.” Selv lægger hun da heller ikke skjul på, at SPOT Festival gerne skal fungere som et afsæt til næste skridt i karrieren. Men samtidig skal det ikke være for enhver pris, og Penny Police har ikke tænkt sig at tage imod et hvilket som helst tilbud. ”Jeg vil ikke tænke, at SPOT kun har været en succes, fordi jeg måske får en tysk booker. Sådan har jeg det ikke. Det handler ikke bare

“selvfølgelig vil jeg rigtig gerne ud og spille i europa.” Men samtidig var jeg så stolt over den plade, at jeg faktisk ikke var helt vildt overrasket over modtagelsen.” Det er heller ikke bare for sine udgivelser, at Penny Police har fået anmelderne til at trække roserne frem. Ved sidste års SPOT Festival spillede hun uden for det officielle program, men blev alligevel nævnt som et af højdepunkterne ved festivalen af det engelske musikmagasin Mojo.

om at få en slags gennembrud, men ligeså meget om at få det gennembrud, der er rigtigt for mig. Men selvfølgelig vil jeg rigtig gerne ud og spille i Europa. Det er da mit helt store mål.” Penny Police udgav i marts ep’en ”’Sink & Sail”, seks sange der bygger på temaet om at gribe sit liv. På denne ep har hun for en stund lagt autoharpen fra sig, men med et løfte om, at den vender tilbage

go go berlin

Vi vil gøre verden til vores hjem Med kun én demo-ep i bagagen har aarhusianske Go Go Berlin skabt mere end almindelig meget opmærksomhed om sig selv – SPOT Festival kan blive katapulten, der sender dem ud i Europa. Af Klaus Thodsen Foto: Morten Rygaard

”SPOT Festival er som en hjemmebane for os. Vi har altid håbet, at det en dag ville blive vores tur til at stå deroppe på scenen. Så det er da helt sikkert en kæmpe drengedrøm, der går i opfyldelse.” Go Go Berlin-forsanger Christian Vium lægger ikke skjul på, at det aarhusianske rock’n’roll-band er stolte over udsigten til at skulle optræde på dette års SPOT Festival. Efter at være blevet forbigået ved sidste års festival, hvor bandet på eget initiativ spillede til en efterfest uden for det officielle arrangement, var glæden til at tage at føle på, da SPOT Festival henvendte sig i år. ”Vi var så pissemisundelige sidste år. For vi så jo andre bands spille, og så de fine branchefolk i jakkesæt, der henvendte sig til dem efter koncerten, og gav dem drinks. Men da vi skulle spille, var der ikke flere tilbage. Så derfor blev vi virkelig glade, da de endelig kontaktede os i år. Når man skal spille på SPOT Festival, så føler man sgu lidt, at man er lykkedes med det, man laver,” siger trommeslager Christoffer Møller. Go Go Berlin blev dannet på musikhøjskolen Performers House i Silkeborg tilbage i 2010,

“det er som at gå på en trappe, man vil jo ikke stoppe, før man er nået helt til toppen.”

At skulle træde op på en af SPOT Festivalens største scener er på ingen måde noget, der skræmmer de fem drenge fra Go Go Berlin. Tværtimod føler de sig efterhånden så rutinerede på en scene, at de fuldt ud kan tilpasse sig enhver situation. Når scenerne bliver store, giver det en ro til at koncentrere sig fuldt ud om musikken, hvor de små trængte scener ofte giver langt mere rå og punkede koncerter. ”Vi har stået på de mindste scener i Danmark, hvor vi ikke har noget plads, og må lave fægtekamp med vores guitarer, og kommer til at slå hinanden i hovedet. Men det skræmmer os ikke. Så hvis de ringer fra Tyskland, så tager vi af sted, ligegyldigt hvor vi skal spille. Den mindste scene i Tyskland vil føles som verdens største scene for os. Vi er sgu friske på at tage det hele med.” Ud over en masse koncerter på landets store og små festivaler er Go Go Berlins debutalbum sat til at udkomme i løbet af 2013. Sammenfaldet mellem pladeudgivelse og optrædener på landets store festivals er da heller ikke gået deres næse forbi. ”SPOT Festival kan forhåbentlig gøre folk sultne efter mere, så derfor er det jo bare fedt, at der kommer en plade, efter vi været ude og spille så mange steder. Ligesom vi bliver promoveret her, kan pladen hjælpe os med at blive promoveret i udlandet, hvis alt går vel. Det kunne være et support-job på en tour, det ville være et perfekt vindue. Hvis en booker skal lave en tour til os, vil det sikkert hjælpe, at der også lige er kommet, eller snart kommer en plade. Det øger bare opmærksomheden,” siger bandet

Hvad kan Go Go Berlin få ud af at spille på SPOT Festival? og selvom bandet i alt kun har udgivet fem numre, har det bestemt ikke knebet med opmærksomhed fra omverdenen. Et hav af koncerter er det blevet til det seneste år, blandt andet otte koncerter som support for et af landets største rockbands, The Blue Van. Ud over koncerten på SPOT Festival er Go Go Berlin allerede booket til flere sommerens festivaler, såsom Skive Festival og Smukfest i Skanderborg. ”Med alt der er sket, og alt det vi får lov til, får vi virkelig mod på endnu mere. Det er som at gå på en trappe, man vil jo ikke stoppe, før man er nået helt til toppen,” siger Christoffer Møller. Bandet peger selv på det faktum, at de rent musikalsk er en lidt uhåndterlig størrelse, som en af hovedårsagerne bag den pludselige succes. De henviser især til, at de stilmæssigt spænder bredt, og giver noget forskelligt til mange slags mennesker. ”Vi får at vide, at vi er helt banebrydende, men også at vi bare gør som alle andre. Nogle mener, at vi spiller 60’er-rock, mens andre siger 70’er- eller 80’er-rock. Jeg ved ikke helt,

hvad jeg selv vil kalde det, men det er fedt, at så mange får noget forskelligt ud af vores musik. Det er vi da selvfølgelig glade for,” fortæller Christian Vium. Samtidig fortæller resten af bandet om de mange forskellige mennesker, de oplever til deres koncerter. Alt fra små dansende teenagepiger til midaldrende mænd, der spiller luftorgel med en fadøl i hver hånd.

Klar til at tage næste skridt

Det er heller ikke uden håb for fremtiden, at Go Go Berlin fredag aften indtager scenen på SPOT Festival. Efter at have betrådt store og små scener i det meste af kongeriget er aarhusianerne klar til at tage skridtet ud i verden, og håber, SPOT Festival kan være med til at åbne døren for dem. ”Vi skal sgu gå på scenen og vise, hvad vi kan, og at vi bare vil det her. Jeg håber, vi imponerer så mange som muligt. Dem, der har gode kontakter og kan hjælpe os ud i verden. Alle koncerter er den vigtigste koncert, men den her koncert er vigtig på en anden måde,” siger guitarist Mikkel Gorm.

Mikkel Gorm: ”En billet til udlandet. En mulighed til at få vist os frem for en masse branchefolk fra hele Europa, der kan hjælpe os videre. Vi vil rigtig gerne skabe en masse kontakter, og få foden indenfor så mange steder som muligt. Hvis folk kan lide, hvad de ser hos os, så har vi chancen for at komme ud til de udenlandske festivaler og spillesteder. Det er da vores drøm. Det er jo det, det hele handler om for os.” Christian Vium: ”SPOT Festival har nogle helt andre rammer end alle telt-festivalerne. Her kommer folk for musikken, og ikke bare for at drikke sig i hegnet. Det gør de måske alligevel, men det er musikken, der trækker dem til. Den her festival er designet til vores formål, den kan åbne døre for alle mulige bands. Jeg tænker da, at hvis det kan gavne os at spille på SPOT Festival, hvis det kan åbne døren, for at vi bliver endnu større, så siger vi da selvfølgelig ja. Vi synes, vi har det, der skal til. Så hvorfor skulle andre ikke også synes det?

Go Go Berlin består af: Christian Vium (guitar & vokal) Christoffer Møller (trommer) Emil Rothmann (bas) Mikkel Gorm (guitar & synth) Anders Søndergaard (keyboard)

Andrea Pellegrini

er ikke en rock-opera, men et værk med afsæt i rocken og operaen. Det var vigtigt for os, at det lever i sin egen verden, og ikke bliver Tristan & Isolde møder Kurt Cobain. ” Yourolands musik, der også udkommer som plade, bygger på en grundsubstans af lyde optaget af Christoffer Møller. Disse lyde er alt fra skurrende metal til lyden af hænder, der gnides mod hinanden. Resultatet bliver en slags eksperimenterende, elektronisk form for rockmusik. Er det avantgarde? ”Nej, det synes jeg faktisk ikke. Sådan hører jeg det i hvert fald ikke selv. Det er snarere anarkistisk, forstået på den måde, at det helt nede i byggestenene er en unik måde at skabe musik på. Man kan ikke gå ned i en pladebutik og finde en hylde med den her type musik.” Udover den musikalske del af koncerten vil koncerten også have en visuel del, der bliver iscenesat af den interaktive multimediedesigner Signe Klejs. Denne visuelle del vil hoved-

“Vi håber at ramme publikum med en slags knytnæveslag og tilbyde dem et sted at være i musikken.”

Skønt SPOT Festival i de flestes bevidsthed handler om at finde morgendagens dugfriske talenter, bliver der ofte gjort plads til forestillinger med noget ganske andet på hjerte. Vi har talt med operasanger Andrea Pellegrini om Yourolands optræden på årets SPOT Festival. Af Klaus Thodsen

Mange forskellige genrer og stilarter har gennem årene fundet vej til SPOT Festival, men når mezzosopran Andrea Pellegrini sammen med producer og komponist Christoffer Møller i år indtager scenen, bliver det første gang, klassisk sang er en del af festivalen. Duoen kalder sig Youroland og optræder med forestillingen ”Requiem – Snow Falls As 28

Snow”, en nyfortolkning af Requiem-teksten, den katolske kirkes dødsmesse. ”Vores forestilling er en forestilling om døden. Oprindeligt har requiem et åndeligt aspekt, men det har vores ikke på samme måde. Det er et værk, der i sin egen virkelighed ligger mellem genrerne rock og klassisk, der i virkeligheden er meget ens. Forestillingen

sageligt være koncentreret om is. Gennemlyst is der både afslører formationer og forskellige objekter, der er indefrosset i isblokke. Fra scenen vil Signe Klejs under koncerten filme disse elementer live, hvor de blandes med præoptaget video og projiceres op på storskærm bag bandet. En form for improviseret installationskunst over det overordnede requiem-tema. Hvad gør requiem interessant? ”Vi startede med at vende og dreje nogle opera-arier, for at finde noget, der kunne have gavn af mødet med rockmusikken. De fem, jeg fandt frem, handlede alle sammen om døden og mødet med ”den anden verden”. Dér startede idéen om at lave et requiem. Vi bad fem forskellige europæere fra fem lande, i forskellige aldre, om at læse den latinske messe Sequenca, og derefter at skrive et digt om død. Dette er så blevet samlet af forfatteren Josefine Klougart.” Hvad vil I gerne med denne koncert? ”Vi vil gerne give publikum en oplevelse af, at de ikke bare overværer en koncert, men kommer ind i en slags grænseland, hvor de oplever noget personligt med alle sanser. Vi håber at ramme publikum med en slags knytnæveslag og tilbyde dem et sted at være i musikken. Et glemt sted i dem selv.” Når Youroland går på scenen, vil ensemblet i alt bestå af otte musikere, samt multimedie-designeren Signe Klejs. Alle parate til at afvikle den første dødsmesse i festivalens historie

Infomøde

14. maj nkter på Se tidspu

eaaa.dk

Læs på et dansk eller internationalt hold Vælg en videregående uddannelse med det bedste fra begge verdener Vælger du Erhvervsakademi Aarhus, vælger du en videregående uddannelse, hvor teori og praksis går hånd i hånd. Bøger kan nemlig lære dig meget – men erfaring skal hentes i virkeligheden. Invester mellem 2 og 3½ år af dit liv og få en uddannelse som fx laborant, autoteknolog, datamatiker, jordbrugsteknolog, markedsføringsøkonom, multimediedesigner, finansøkonom, bygningskonstruktør, miljøteknolog, financial controller eller it-teknolog. Med teoretisk ballast og praktisk erfaring.

eaaa

.dk

"A LITTLE TROUBLE IN YOUR NEIGHBORHOOD” 2013 WWW.FACEBOOK.COM/GOGOBERLIN WWW.GOGOBERLIN.COM

WWW.HEARTBEATMUSIC.DK

FRE TOR FRE FRE ONS FRE LØR TOR FRE FRE SØN FRE LØR LØR FRE TIRS TOR FRE LØR TOR FRE TOR FRE LØR FRE SØN FRE FRE LØR FRE

12 APR 18 APR 19 APR 26 APR 01 MAJ 03 MAJ 11 MAJ 16 MAJ 17 MAJ 24 MAJ 26 MAJ 07 JUN 08 JUN 08 JUN 28 JUN 02 JUL 04 JUL 05 JUL 06 JUL 18 JUL 19 JUL 01 AUG 02 AUG 03 AUG 09 AUG 11 AUG 16 AUG 30 AUG 31 AUG 13 SEPT

GYMNASIET, FREDERIKSHAVN TOBAKKEN, ESBJERG BETA-AMAGER BIO, KØBENHAVN STARS, VORDINGBORG LUNDEN, SILKEBORG SPOT, AARHUS SL ROCKS FESTIVAL, TYSKLAND TANTE OLGA, RANDERS KANSAS CITY, ODENSE LOPPEN, KØBENHAVN JELLING FESTIVAL, JELLING SKIVE FESTIVAL, SKIVE ROCK I FREDERIKSHAVN, FREDERIKSHAVN HAZE OVER HAARUM, HARBOØRE KLØFTEN FESTIVAL, HADERSLEV ROSKILDE FESTIVAL, ROSKILDE NIBE FESTIVAL, NIBE TUNØ FESTIVAL, TUNØ WONDERFUL DAYS, HJØRRING SAMSØ FESTIVAL, BALLEN HAMMERSHUS FAIR TRADE FESTIVAL, BORNHOLM RINGSTED FESTIVAL, RINGSTED BORK MUSIK FESTIVAL, BORK DEN GRIMMESTE FESTIVAL, AARHUS KULTURHUS KAPPELBORG, SKAGEN SMUKFEST, SKANDERBORG FYNS MC FESTIVAL, ODENSE SLOTROCK, NORDBORG AMBUFESTEN, HOBRO DKʼS STØRSTE FREDAGSBAR, AARHUS

Festivalstemning

mere Festival uden for festivalen SPOT Festival breder sig langt ud over sit eget program. Overalt i Aarhus er der mulighed for at opleve festivalstemning ad libitum. Af Klaus Thodsen og Kasper Rønberg schultz

Festival uden armbånd På Godsbanen kan du opleve et væld af skæve tiltag, som går på tværs af kunstarter, uddannelsesinstitutioner, kultur og brancheverdener under titlen “SPOT Mix-up”. Her vil bl.a Organisationen af Rytmiske Amatørmusikere (ORA) og Way Up North-festivalen præsentere gratis musik begge festivaldage i det til lejligheden døbte Tak Rock!-område i Den Rå Hal. I den forbindelse præsenterer ORA og SPOT Festival i samarbejde med Royal Beer og Tak Rock! mini-festivalen BlueSPOT. Men også lyrik, videobaseret interaktiv kunst, kunstmusik, animation og musikvideoer er med fri adgang. Og så præsenterer Urban Event Aarhus den tilbagevendende street-event “Flavour of the Month”. BlueSPOT tager sit udgangspunkt i den blomstrende musik-undergrund i fire danske byer, København, Odense, Esbjerg og Aarhus, og syv udvalgte navne får muligheden for at bytte øvelokalet ud med Danmarks største branchefestival. På plænen mellem Atlas og VoxHall vil Yard Rumble og Aarhus Baskrigere præsentere toppen af reggae og dancehall lørdag. Helt nede bag Godsbanen finder man B-Huset Lyd & Rum. Også her vil der før og under SPOT Festival være en lang række musikalske indslag. I de ti dage, der går op til SPOT Festival, vil der dagligt være musik og andre arrangementer, men også under festivalen kan man tage en tur forbi B-Huset.

DUP Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP) afholder under SPOT Festval en række koncerter på spillestedet HeadQuarters, der har til huse lige over for Aarhus Musikhus. Der bliver tale om de syv bands Before The Show, The Malpractice, The Wands, Maskinvåd, Mechanical Bird, PRE-Be-UN, samt Maria Timm, der alle giver koncert på HeadQuarters i løbet af festivaldagene. ”HeadQuarters ligger dejligt centralt i forhold til Godsbanerne og Musikhuset, og det bliver tit et sted, hvor mange festivalgæster hænger ud under festivalen. Da det så også et fedt lille spillested, passede

det perfekt til vores arrangementer,” fortæller Kasper Find fra DUP. DUP har før arrangeret koncerter i samarbejde med SPOT-Festval for at kunne fremvise det bredest mulige udsnit af den danske musikscene. DUP-navnene er en del af det officelle musikprogram

Skuespil Tonespace Folkemusik Rytmisk musik Klassisk musik Musikformidling Filmkomposition etc. WWW.SMKS.DK | INFO@SMKS.DK | 63119900

Fredag d. 3. maj @ SPOT FeSTival Oplev Oras to BlUe SPOT-scener, der præsenterer noget af den nyeste musik for dén del af publikum, der gerne vil orientere sig om morgendagens navne. BlUe SPOT er for den ukendte musik, der bliver kendt næste år. På BlUe SPOT præsenteres desuden udenlandske artister via talentsamarbejdet eXCiTe.

BLUE SPOT arrangErES af Ora - i SamarBEjdE mEd SPOT fESTivaL - www.bluespot2013.dk ORA arbejder for det rytmiske vækstlag og amatørmusikerne i hele Danmark. Se mere på www.ora.dk, hvor du kan holde dig opdateret om aktuelle projekter, et kort over landets øvelokaler, en liste over relevante fonde og puljer, medlemstilbud, m.m..

dj static

45 minutters hiphopeksplosion

”Rolig Under Pres”, aarhusianske DJ Statics række af maratonkoncerter, har høstet roser landet over. Koncerterne, der involverer en lang række gæsteoptrædende på scenen, strækker sig over flere timer. Til SPOT trimmes megashowet ned til 45 minutter, det mest kompakte og hårdtslående format hidtil. Af Daniel Lindberg Heydorn Foto: Morten Rygaard

Verdens bedste liveshow

“Jeg føler selv, jeg opnår verdens bedste liveshow ved at håndplukke de mest effektive elementer og udvælge de rigtige gæster. Jeg har set liveshows i årevis og pillet de ting, jeg ikke kan lide ud, og sat de gode ting i rammer, jeg kan bruge. Der er en rød tråd gennem hele showet. Den spontane form opnår vi simpelthen ved ikke at øve os. Straight up,” griner Static. Det er Statics mangeårige erfaring som både club-dj, koncertgænger og optrædende, der sikrer sammenhængen i de store opsætninger, som man har kunnet opleve på Rolig Under Pres-touren. Fra pladsen bag pladespillerne agerer han dirigent for det væld af mennesker, som på skift indtager scenen. Målet er et top-tjekket hiphop-show, som er stramt i nogle faser og løssluppent i andre. Der ligger en klar vision bag svingdørsstrukturen i de store shows, hvor rappere og sangere i højt tempo sluses ind og ud over de skrå brædder. Idéen udspringer af hiphopjams af den gamle skole, hvor en række mere eller mindre erfarne grupper eller solorappere skiftes til at spille. Men det er dog ikke nostalgi omkring den type koncert, der har inspireret. “Jeg hadede hiphop-jams. Det var egentlig indbegrebet af alt, hvad jeg elskede, hvad jeg var som person. Men jeg blev så fucking skuffet over de folk, som tillod sig at gå op på en scene og lave et lorteshow. Det gik alt for tit op i tung hash og guldbajere.” Det er altså ikke et typisk hiphop-show, man kan vente sig på SPOT. Amatørismen fra de små arrangementer er for længst fortid, og stjernenykker tolereres ikke. Hiphoppens basale dyder optager som altid en central plads og mestres til fulde, men forsøges videreført i en unik showform.

Når Static selv er på plakaten, tager koncerterne form som en gennemtænkt videreudvikling af de traditionelle hiphop-jams, blot fraregnet deres forskellige børnesygdomme. Elementerne er intakte, men professionalismen og underholdningsværdien er en anden. “Det er umuligt at kede sig. Hvis du gør, så ved jeg ikke, hvad du laver. Numrene mixes sammen med små mellemstykker, jeg har Temu på talkbox, som også lidt er en party-

leveres en kontant opvisning i færdigheder på mikrofoner og stålhjul. Det er dog ikke noget, der skræmmer den aarhusianske veteran. “Jeg tænker bare ”bring it on!”. SPOT er på en måde noget af det ypperste at spille til. Jeg har altid haft det godt med ikke at skulle leve op til noget, men i stedet være tvunget til at imponere folk. Det gode ved ikke at have et hit er, at folk ikke kun kommer for at høre ét nummer. De kommer, fordi man har ry for at

“Jeg blev så fucking skuffet over de folk, som tillod sig at gå op på en scene og lave et lorteshow.” ting, og så er der fed rap fra en fyr som Danni Toma.

Bring it on

På trods af det store opbud af prominente gæster er der ingen tvivl om, hvem der er hovedperson. “Jeg fik det ind med hiphop-modermælken gennem grupper som Low Profile, Run DMC og EPMD. Det var grupper, som hyldede deres dj. Dj’en er sgu hovedpersonen. Det er ham, der har magten. Sammenspillet mellem rapper og dj er hiphoppens kerne, og det var fra start, det, jeg var interesseret i. Sammen med min makker Nat Ill fandt jeg ud af, at vi kunne noget helt specielt med to pladespillere og en mikrofon. På Rolig Under Pres-turen er shows på over to timer reglen, så den store udfordring på SPOT bliver at få presset alt det bedste ned i en 45 minutters eksplosion. På Roskilde var der 80 på scenen, til SPOT bliver opgaven en helt anden, når der skæres ind til benet og

lave et godt liveshow, eller har en god plade, og det er på en måde mere ophøjet end at have et hit.” Grundstenene til Rolig Under Pres-turen blev lagt i 2010 til hiphop-festivalen Aarhus Took It, hvor Static i et nøje sammensat show agerede kapelmester for en kavalkade af rappende repræsentanter fra dansk hiphops forskellige årgange. Formen fra den aften er blevet videreført og finpudset under hans egen ”Rolig Under Pres”-turné, og til SPOT bliver resultatet en sprængfarlig krystallisering af megashowets vigtigste elementer. Kill your darlings, lyder parolen, og darlings har Static med egne ord ”fucking mange af”. ”Jeg ved, hvor der skal bygges op, hvor der skal peakes, og hvor der bare skal smadres igennem. Showet ender med en stor cipher, hvor rappere på skift improviserer eller impulsivt rapper forskellige vers. Det er smadderen, og den falder efter den planlagte del af showet”

På listen over gæster finder man så forskellige kunstnere som: Blacc El Et nyt, aarhusiansk bekendtskab, som hurtigt har fået ry som en af landet mest lovende engelsksprogede rappere.

J-Spliff Majors-medlem og arbejdsnarkoman, som ofte har rappet engelske gloser i en mikrofon med Static ved roret.

Orgi-E Professionel klamfyr, Suspekt-medlem og særdeles garvet live-rapper. Endnu en ny samarbejdspartner.

Jooks Længe før “Hun vil ha’ en rapper” var Jooks medlem af Rent Mel i Posen, og på debutpladen var Static at finde i producerrollen.

Jøden Ambassadøren for rap på aarhusiansk har været mikrofonholder med Static bag pulten ved både MC’s Fight Night og på debutpladen ”Monkeyjuice”.

Temu Amerikanske Temu er eneste gæst bag pulten. Derfra agerer han altmuligmand og varetager både talkbox og mikrofon.

Peter Sommer Folkehelt, som lagde omkvæd til Jødens Staticproducerede landeplage “Banker Løs” og senere udsendte et Static-remix af “Sandhed nr. 502”.

Nat Ill Rap-samurai, Majors-medlem og i årevis Statics faste partner in rhyme. De to udsendte pladen “Teamwork” i 2005.

Danni Toma Vinderen fra Ålleren er ny mand på holdet. Danni Toma regnes som del af den nye skole af danske rappere, men har en klassisk, tilbagelænet stil.

Lytteudvalg

SPOTs musik har 900 brik Det er et stort musikalsk puslespil at gennemlytte hundredvis af ansøgere til SPOT Festival. Kvaliteten er høj og ambitionerne store, men der er slet ikke plads til alle. Af Jonas Sloth Bach, Bibzoom.

Juleferien er kun lige begyndt, da Bertram Zanjani tænder sin computer og tager et sæt hovedtelefoner på. Ansøgerne til årets SPOT Festival har uploadet deres musik, og nu venter det store arbejde at vælge ud mellem de mange håbefulde musikere. Bertram Zanjani starter fra alfabetets top. Der er mindst fyrre navne, der starter med a. ”Jeg brugte det meste af min juleferie på at lytte, og jeg blev først helt færdig i februar,” fortæller Bertram Zanjani, der til daglig er booker på spillestedet Train. Det er første gang, han har hjulpet SPOT Festival med at vælge bands, og opgaven var omfattende. ”Typisk hørte jeg et nummer helt og derefter tre halve sange. Og så brugte jeg en masse tid på at google bandet og kigge deres facebook-sider og myspace-profiler for at få et indtryk af, om det var et ambitiøst og arbejdsomt band,” siger han. Trods musikerfaringer var det svært for ham at sortere i de mange dygtige ansøgere. ”I starten havde jeg virkelig svært ved at vælge nogen fra. Jeg var hård ved mig selv, og ikke så hård ved bandene,” siger Bertram Zanjani.

Høj kvalitet og stor spændvidde

I år har SPOT Festivalen modtaget 900 ansøgninger, hvoraf de 700 er fra bands, der aldrig før har spillet på den århusianske festival for upcoming musik fra Norden. Generelt har niveauet været højt, og mange amatørbands er meget professionelle i deres arbejde med musikken. Det fortæller formanden for bookinggruppen, Esben Marcher. ”Niveauet er afsindigt højt, og selv forholdsvis nydannede bands har indsendt supergodt materiale. Tidligere skulle der nok mere tid i øvelokalet

“niveauet har været afsindigt højt.” esben marcher formand for bookinggruppen

kkabale kker “jeg brugte det meste af juleferien på at lytte.” bertram zanjani/train, booker

til, men nu har mange mulighed for at indspille selv i høj kvalitet,” siger han. Derfor er det en udfordring at finde bands, der også kan levere live. ”Der er ikke altid sammenhæng mellem lyden på en studieindspilning og evnen til at spille en god koncert,” siger Esben Marcher, og det kan give problemer. ”Det sker desværre enkelte gange, at et band, der har indspillet en glimrende demo, spiller en skuffende koncert, og det er svært at undgå, at det sker igen,” siger han. Af de 700 nye SPOT-aspiranter har 50 fundet vej til det endelige program. Og der er noget for enhver smag. ”Det er klart, at majoriteten jo ikke er skørt og vildt og ud ad en tangent. Der er meget guitarbaseret musik i den ene eller anden afskygning, men jeg synes, vi kommer hele vejen rundt, og det er jeg meget glad for,” siger Esben Marcher.

Inspiration fra R’n’B, men mangel på hiphop

De seneste år har SPOT haft meget folk-inspireret singer-songwriter-musik på programmet, men i år er det en anden stil, der inspirerer flest. ”Rigtig meget er påvirket af R’nB med behandlet vokal. Og så spiller computeren en stadig større rolle; der bliver klippet og klistret og arbejdet meget kreativt med programmerne,” siger Esben Marcher. Han fremhæver også, at rockbandene i år er mere hårde og rå i udtrykket.

”Jeg tror, det er en modreaktion til det følelsesladede kunstneriske univers, der har præget de sidste par år,” siger han. Det eneste, bookinggruppen kunne ønske sig mere af, er ny hiphop af høj kvalitet. Det mangler festivalen stadig at få fat i. For hiphopscenen ser stadig ikke så meget potentiale i at spille på SPOT. ”Det er en kæmpe udfordring at skulle være der, man kigger hen, for alle genrer. Og det er måske også sværere for dansksproget hiphop end for et engelsksproget rockband at få noget ud af at spille på SPOT,” siger Esben Marcher

Kurator-gruppe: Tina Krüger, Karsten Jahnke Konzertdirektion, booker (DE) Andreas Gstettner, statsradionakanel FM4, journalist (AT) Nina Legnehed, Nordic By Nature, blog (SE) Steffi von Kannemann, Nordic By Nature, blog (DE) Anders Bøtter, P6 Beat, journlaist Simon Christensen, Passive/aggressive, blog Signe Palsøe, Undertoner, blog Bertram Zanjani, Train, booker

eksperterne anbefaler

Hvad skal du høre? Det kan være svært at overskue udvalget af koncerter på en koncert, så SPOT Festval har talt med nogle af landets største musikkendere om, hvad de ser mest frem til fra dette års line-up. Af Klaus Thodsen Signe Palsøe

Chefredaktør på Undertoner.dk

Fossils Selvom Fossils kun opererer med bas og trommer, er lydbilledet tæt, hektisk og kværnende, og med abrupte rytmeskift og et utrætteligt punkdrive insisterer duoen på at fastholde din opmærksomhed i deres tærskende maskine. Live må de være en decideret hæsblæsende oplevelse. Artificial Brothers Artificial Brothers’ 2012-album gav udslag på min radar for gode melodier. Lydbilledet er stramt og postpunket a la Interpol, men har også en melankolsk og lettere højstemt kant, der leder tankerne hen på The National. Slet ikke et par dårlige musikalske sjælefrænder at have. Far Away From Fiji Deres drømmeriske pop er på egen hånd fin, æterisk og iørefaldende. At SPOT Festival erklærer, at man kan forvente en ”helt speciel” koncert med et stort fokus på visuals, betyder forhåbentlig, at vi har en interessant og flersidet oplevelse i vente.

Kasper Hemmingsen

Grundlægger af Indiemusik.dk

Young Dreams Norske Young Dreams er det seneste år blevet hypet på alverdens blogs, og nu skal deres festlige indiepop dog have en chance. At de så med egne ord kalder deres genre for symfonisk, psykedelisk trance-pop gør det ikke mindre seværdigt. De er uden tvivl et af festivalens mest interessante navne. Simian Ghost Hvis man bliver træt af at vade rundt mellem koncerterne vil jeg foreslå, at man slår et smut forbi Simian Ghost. Deres drømmende indie og hjerteskærende vokaler burde nok kunne få en på ret køl igen. Broke Hvis der er et band, som kan skabe ravage på årets festival, så er det danske Broke. Gruppens to medlemmer hylder det post-apokalyptiske og leverer sønderlemmende støj, der nok vil få svage individer i knæ.

“broke kan skabe ravage på en festival” kasper hemmingsen/indiemusik.dk

Thomas Lassen

Agent ved Scandinavian og ejer af Hide & Seek Bloodgroup Bloodgroup er noget af det bedste elektroniske pop Island har at byde på, og derudover har de virkelig gode vokalmelodier. Man kunne fristes til at kalde dem en Islandsk udgave af The Knife. Deathcrush Fed støjrock! Men støjrock blandet med mange ingredienser fra norsk death metal. Det er helt klart et band, som skal opleves live!! Einar Stray Post-rock elementer blandet med mere poppede melodier. For kendere kan man kalde det en blanding af Bright Eyes møder Múm.

Sidse Gry Jeppesen Manager ved Volcano

Deathcrush De norske piger, med deres mandlige indpisker, er noget af det bedste, jeg har set live. Deres punkede noiserock er enormt dragende, og man forlader deres koncerter mørbanket, men høj på adrenalin. Og så er pigerne bare ufatteligt sassy. Fossils Det er musik helt inde ved kernen - bas og trommer - to mand på en scene med 200 km i timen. Jeg håber, mange tager til koncerten og bliver rystet lidt op i deres forestillinger om, hvad metal og punk kan, og hvor lidt der behøves for at skabe en god koncertoplevelse. Einar Stray Jeg så ham for et par år siden på Iceland Airwaves, og det blev den smukkeste oplevelse, jeg havde på festivalen. Hans musik rammer noget helt inde i sjælen, og så har han en utrolig smuk vokal. Det er nordisk melankoli og storhed, når det er bedst.

BIBZOOM AL DEN MUSIK DU ELSKER

BIBZOOM LYTTEGUIDE TIL

International

Højskole

for moderne

scenekunst

‘Vi var så heldige, at vi under vores højskoleophold kunne fokusere 100 procent og super intensivt på musikken’- Go Go Berlin

Performershouse.dk

Performers House

LÆS DEN PÅ BIBZOOM.DK ELLER SNUP DEN PÅ FESTIVALPLADSEN

aarhusguide

Det skal du lave, når du ikke hører musik Som festivalgæst kommer man af og til ud for situationer, hvor der er lidt tid til overs mellem koncerterne. Denne tid skal naturligvis bruges på noget, og da det kan være svært at vælge blandt byens mange fristelser, har Asbjørn for en stund forladt studiets trygge rammer for at guide dig rundt til nogle af sine favoritsteder i Aarhus. 20-årige Asbjørn, der albumdebuterede med ”Sunken Ships” i 2012, er indfødt aarhusianer og har optrådt som solist på SPOT Festival både i 2012 og 2011. I år er han også en del af programmet, men er dog trådt et skridt tilbage på scenen, hvor han optræder sammen med Lulu Rouge. Af Klaus Thodsen FOTO: toke hage 38

Vesterlauget

Nummer 24

– Til dig der savner den hyggelige café-stemning.

– Til den lille SU-venlige sult.

Vesterlauget ligger midt på Vestergade, og er en ret ny madbodega. Det vil sige, at det er et spisested om dagen, men i dagens sidste timer bliver der skruet op for musikken, og stedet bliver lavet om til en bar. De har en ny lille menu hver dag, og det er altid bare forbandet lækkert. Så her er jeg regelmæssig gæst. Der er en rigtig afslappet stemning, næsten som at være på besøg i en god vens hyggelige lejlighed. Her er et par smukke og rolige mænd bag baren, og måske vigtigst af alt, så har de rigtig Ouzo. Så det er et perfekt sted at diskutere lidt med sine venner, da man kan blive en smule grækerhidsig imens.

Hvis man skal have lidt hurtigt at spise til en rimelig pris, så er Nummer 24 helt perfekt. Hvis man samtidig, ligesom jeg, er lidt af en oste-entusiast, skylder man sig selv at kigge herned. Det er et ret nyt sted, der bliver drevet af et utrolig sødt ægtepar. De ved simpelthen alt om ost, og de kan fortælle om det i timevis. Her er en slags landsbystemning midt i byen, hvor ejerne virkelig tager sig tid til at fortælle og snakke med alle kunderne, hvilket altid er rigtig hyggeligt. Det er typisk for Latinerkvarteret med den slags små steder.

Vesterlauget ligger på Vestergade 50, tæt på det kendte spillested V58.

Nummer 24 holder til i gaden Graven i Latinerkvartet, pudsigt nok i nummer 24. Vigtig bonus-info kan være, at Graven udtales som ”Kraven”, bare med et G. Husk at udtale det sådan, ellers ved en aarhusianer ikke nødvendigvis, hvad man taler om.

Shen Mao

Fund

– Til den store SU-venlige tørst

– Til dig, der savner genbrugsbutikken derhjemme

Hvis man skal ud og have et par øl efter den sidste koncert, er Shen Mao et rigtig fedt sted at tage hen. Det er en rigtig studenterbar med billige dåseøl, og den helt store attraktion er bordtennisbordet indenfor, hvor næsten alle gæsterne spiller rundt-om-bordet sammen. Der er altid en rigtig uformel stemning, og folk er tit meget støttende og komplimenterende. Man kan nok godt sige, der altid er lidt flirt i luften. Samtidig har de et vildt fedt dansegulv, og gode dj’s. Stemningen er altid meget livlig, hvilket nok er fordi, der ikke rigtig er nogle steder at sidde. Så alle står op og går rundt mellem hinanden. Shen Mao ligger lidt gemt væk fra byens mest trafikerede ruter, under Clemens Bro ved åen midt i byen.

Fund er byens bedste genbrugsbutik. Her køber jeg det meste af mit scenetøj, og også mange andre ting. Her er en rigtig hyggelig kældershop-stemning, og indehaveren, Anne Katrine, er byens måske nok sødeste dame og min største tøj-pusher. Hun er meget visionær inden for sit felt, så her er virkelig meget flot tøj, og det er altid spændende at komme herned. Her er især meget tøj til piger, der er til 50’er- eller 60’er-kjoler. Fund finder man på Fredensgade 42, lige overfor Rutebilstationen.

Find det, du er god til Mads Langer, musiker

“Højskolen er fordybelse. Man bekender kulør og tester sig selv”

Den Skandinaviske Designhøjskole Grafisk design Mode og tekstildesign Arkitektur og bydesign Møbel, rum og produktdesign

! inie l y n

www.designhojskolen.dk Efterårskursus 20 uger: 01.08.13 – 18.12.13 Forårskursus 24 uger: 05.01.14 – 21.06.14

hojskolerne.dk/vind Vind et højskolekursus Værdi 20.000 kr.

DPA STØTTER SPOT OG DIG VI ARBEJDER FOR AT SIKRE VILKÅRENE FOR

TEKSTFORFATTERE, SANGSKRIVERE OG KOMPONISTER

SOM MEDLEM AF DPA HAR DU ADGANG TIL

STØTTE TIL UDGIVELSER

OG ET NETVÆRK AF PROFESSIONELLE I BRANCHEN BLIV MEDLEM

DPA er foreningen for tekstforfattere, sangskrivere og komponister. Hør mere om dine fordele som medlem af DPA på tlf. 3312 0085 eller se på dpa.org/blivmedlem

DPA, Danske Populærautorer • Gråbrødretorv 16 • 1154 KBH K e-mail: dpa@dpa.org • www.dpa.org • www.facebook.com/dpaorg SPotannonce2013.indd 7

4/4/13 7:47 AM

band præsentation

121 navne melder klar til spot

SÅ ER DER DÆKKET OP TIL DEN 19. UDGAVE AF SPOT FESTIVAL På SPOT Festival 2013 får du rig mulighed for at høre masser af god musik på tværs af genrer og landegrænser. Her vil være adskillige koncerter, forskellige musikalske projekter og god gammeldags afslappet festivalatmosfære - altsammen i midten af Aarhus. Tidsskemaet for de to dages musik udleveres ved indgangen til SPOT Festival – ligesom det kan findes på www.spotfestival.dk før festivalstart.

FOTO: Nikolaj Lassen

BANDS A-B FOTO: Lasse Fløde

Abbaz

A-laget (NO)

Jonas Alaska (NO)

Abbaz er det mest ubeskrevne blad i Cheffkartoteket, hvilket ikke udelukkende skyldes, at han droppede sit tidligere alias A-dobbel-B. Under det navn havde Abbaz allerede en betragtelig mængde Youtube-views på samvittigheden, men med en ny hudløst ærlig rapstil var navneskiftet nødvendigt. Det er R&B-inspirerede sangstykker og følelsesladet gaderap med Cheffs visionære producerhold i ryggen.

I kraft af en række mixtapes og spektakulære koncerter har de tre rappere og en dj i norske Alaget opbygget en stor, loyal fanskare og bevæget sig fra undergrundsfænomen til kultstatus. Den første officielle udgivelse udkom i form af ep’en ”D E D D GÅR I” sidste år til meget rosende ord i den norske presse. Sproget er norsk, men musikken er lige dele bergen’ske regnvejrsdage og bastung sydstatsrap.

I hjemlandet bliver han kaldt Norges svar på Bob Dylan. Musikalsk befinder Jonas Alaska sig i spændingsfeltet mellem americana og folk med tråde til det kolde nord. Danskerne fik for alvor øjnene op for det unge folk-talent, da han spillede en anmelderrost koncert på SPOT i 2012. Siden har Jonas Alaska bl.a. været opvarmning for landsmanden Thomas Dybdahl i Danmark, og et nyt album er klar til SPOT.

Kamilia Amélie

Artificial Brothers

Ásgeir Trausti (IS)

”Fantastisk dansk soul-pop talent”. Sådan lød det i Gaffas femstjernede anmeldelse af Kamilia Amélies debutplade ”Come What May”. Hun er en varmt indtagende sangerinde, der bidrager med sjæl og hjertevarme til de ultracool og luksuriøse produktioner. Tidligere har Kamilia Amélie været fast opvarmning for Lukas Graham, og så har hun samarbejdet med Wafande på hendes nummer ”Back”.

Nordvestjyderne i Artificial Brothers var tilbage i 2009 finaledeltagere i KarriereKanonen, men valgte at tage sig tid til at udvikle deres højstemte melankolirock. Om det sindige temperament, deres region er kendt for, har spillet en rolle skal være usagt, men på sidste års ”Make Our Hearts Sway” lød kvintetten, som ligeledes har omfattende liveerfaring, absolut som et band, der havde fundet sin lyd.

Det afdæmpede guitarspil og de inderlige udbrud har fået mange til at sammenligne Asgeír Trausti med Justin Vernon. Musikken er således folk'et, men rummer også de elektroniske elementer, Island længe har været et hotspot for. Debuten ”Dýrð í dauðaþögn” blev hyldet som en af sidste års bedste nordiske udgivelser og førte til megen festival-aktivitet. Og på hjemøen var den udsolgt en uge efter udgivelsen.

Tomas Barfod

Before The Show

Produceren Tomas Barfod gæster SPOT med sit soloprojekt. Erfaringerne tæller en afvekslende karriere både i Danmark og internationalt som dj, remixer og en del forskellige bandkonstellationer, såsom WhoMadeWho, Filur og Jatoma. Solo leverer Barfod musik til den elektroniske klubscene. House er omdrejningspunktet, og han blander det akustiske med det syntetiske og skaber livlig stemning.

Before The Show’s andet album har høstet fantastiske anmeldelser, specielt i Tyskland, og de er blevet kaldt en blanding af tidlig Peter Gabriel og Sigur Rós – og det er ikke så skidt endda, når det nu er to af bandets egne favoritkunstnere. 4 af 5 stjerner i det tyske Rolling Stone og 5 af 5 i Intro taler deres tydelige sprog. Det tegner rigtig godt! Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

Genre: Rap, R&B Seneste album: Karrierestart: 2010

Genre: Hiphop, rap Seneste album: D E D D GÅR I, ep (2012) Dannet: 2006

Genre: Pop, americana, folk Seneste album: If Only As A Ghost (2013) Karrierestart: 2011

FOTO: Marie Louise Munkegaard

Genre: Nu-soul Seneste album: Come What May (2012) Karrierestart: 2009

Genre: Alternativ rock Seneste album: Make Our Hearts Sway (2012) Dannet: 2007

Genre: Folk, indie, electro Seneste album: Dýrð í dauðaþögn (2012) Karrierestart: 2012

FOTO: Tue Blichfeldt

Baby In Vain

Genre: Stoner-grunge | Seneste album: Sweetheart Dreams, digital single (2012) | Dannet: 2010 Indenfor de mandsdominerede genrer stonerrock og grunge er det lidt af et særsyn, når det som med Baby In Vain er tre teenagepiger, der står bag de tunge riffs. Deres musik dufter mere af motorolie end fransk parfume. Beskidt og kraftfuldt. Trioens tekster er inspireret af film noir-stemninger med kvinder i nød og mænd med pistoler. Bandet har bl.a. turneret som opvarmning for The Floor Is Made Of Lava.

Genre: Elektronisk Seneste album: Salton Sea (2012) Karrierestart: 2012

Genre: Prog-pop Seneste album: Years&Years&Years (2012) Dannet: 2009

BANDS B-c FOTO: EyDun Müller Thomsen

FOTO: SigríDur Ella Frímannsdóttir

Mads Beldring

Benjamin (FO)

Bloodgroup (IS)

Som konservatorieuddannet trommeslager har Mads Beldring indspillet med blandt andre Källing, Laura Mo og De Glade Sømænd. Nu har han for en tid skiftet stikkerne ud med hårdtslående dansk lyrik, der tager hul på livets store spørgsmål. Skæve Brooklyn-toner, fredfyldt lollandsk bondehusidyl og Nørrebros dunkende uro skaber kontrasterne i Mads Beldrings stemningsmættede poetiske folk-univers. Præsenteres af ROSAs Sekretariat for Folkemusik

Efter et ophold blandt paraguayanske indianere stod det lysende klart for færøske Benjamin: Han havde gennemgået en åndelig udvikling og var nu forvandlet til en sand rock-Messias. Benjamin spiller voodooinficeret pop med fængende melodier og rå energi. Færingen har blandt andet hul igennem til Tyskland, Schweiz og Østrig, og debutpladen ”Ghost With Skin” er netop blevet udgivet internationalt.

Med overvejende elektroniske lydkilder skaber den islandske kvartet Bloodgroup en stilren synthpop holdt i primært kølige nuancer. De træfsikre vokalmelodier akkompagneres af intense grooves, digitale effekter ad libitum og stærke keyboardriffs. I 2009 vandt gruppen den islandske Kraumur Award for pladen ”Dry Land”, og siden er tiden gået med omfattende koncertvirksomhed og pladeindspilning.

Genre: Protestsang, alternativ folk Seneste album: Hør Nu Her (2012) Karrierestart: 2008

Genre: Alternativ pop Seneste album: Ghost With Skin (2011) Karrierestart: 2011

FOTO: Niels Christensen

Genre: Alternativ elektronisk pop Seneste album: Tracing Echoes (2013) Dannet: 2006

FOTO: Mie Brinkman

Boho Dancer

Broke

Broken Twin

Allerede før udgivelsen af ep-debuten havde Boho Dancer optrådt på SPOT, Northside og Smukfest, hvor Ida Wenøe forførte publikum med sin kraftfulde stemme. Sammen med Asker Bjørk og Símun Mohr tager Wenøe udgangspunkt i den amerikanske folkbølge. Med en iboende nordisk melankoli har de tre skabt et moderne folk-udtryk, der med europæiske koncerter og turnéer har trukket international opmærksomhed. Præsenteres af ROSAs Sekretariat for Folkemusik

Broke er dystopisk dansemusik for en generation uden håb - post-punk med flossede kanter. Bandet beskriver musikken som ”billeder af store maskiner, nedbrændte skove og fly, der styrter mod jorden”. Et inferno, som de to medlemmer MA/DZ og Simonicius behersker med overlegen coolness. Duoen høster stor anerkendelse hos bl.a. Spleen United og MØ, og så har Broke netop turneret i Europa med Reptile Youth.

”Broken Twin er den mest fængslende, smukke sangskriver, vi har hørt i evigheder,” skrev NME efter Broken Twins optræden på EuroSonic tidligere i år. Broken Twin er identisk med Majke Voss Romme – en ung kvinde med gode historier at fortælle og en magisk måde at gøre det på. Sidste år udkom ep’en ”Hold On To Nothing”, hvor Sleep Party People's Brian Batz’ mix understregede Broken Twins dystre univers.

Genre: Alternativ folk-pop Seneste album: Gemini (2013) Dannet: 2010

Genre: Mørkrandet disco | Seneste album: Lifestyle Mixtape, digitalt album (2012) Dannet: 2010

Genre: Singer-songwriter, indie Seneste album: Hold On To Nothing, ep (2012) Karrierestart: 2012

FOTO: Stefan Bjoerklund

FOTO: Søren Rønholt

By The Patient

Camillo & Grande'

Cancer

Der er masser af liv i den danske dødsmetalscene, og med flere store festivaljob hører By the Patient til de mest prominente nyere bands. Dets brutale død trækker både på det tekniske, episke og kulsorte og er rig på blast-beats, dobbeltpedal, mellemgulvs-growl og højfrekvente skrig. Mayaindianerne skød forbi, men disse fire iltre bornholmere er fortsat overbeviste om, at dommedag kommer.

Drengene mødte hinanden i Århus sommeren 2008 gennem houseparties, latenight strand-chills og en fælles kærlighed for reggaetón. Siden har de boet i forskellige dele af Latinamerika, hvor de har rykket svedende dansegulve og leget med kontinentets rytmer. De har nu hooket sig up med producer-teamet Andy & Gonzo for at skabe genren ”dansk reggaetón” og forme den med blide og kærlige strøg. Præsenteres af KarriereKanonen

Forsanger i When Saints Go Machine, Nikolaj Manuel Vonsild, og guitarist og sanger i Chorus Grant, Kristian Finne Kristensen, har sammen dannet Cancer. Navnet er alvorligt, og i Cancer er alt sat på spil. Med to sangstemmer og veltilrettelagt guitarspil vil Cancer trække en universel epidemi ud af skyggen og belyse den fra musikalske og lyriske udgangspunkter i voldsomme og smukke fremtidsballader.

Genre: Black metal, death metal Seneste album: Premonitions (2012) Dannet: 2008

Genre: Reggaetón Seneste album: Dannet: 2011

Genre: Easy listening, soundtracks, drone, rock Seneste album: Dannet: 2012

BANDS c-d FOTO: Christian Klintholm

FOTO: Andreas Gundtoft

City Syd

CODY

Complexity

City Syd emmer af 80er-kærlighed til den storladne pop fra en svunden tid. De hengiver sig til en solid blanding af melankoli og humor. Pastelfarver, Rugsted, Kreutzfelt, Sneakers. Alt dette var ikke forgæves, for her kommer City Syd. Det er sådan noget musik, som banker ud igennem en lejlighed til en fed privatfest, sammen med Ridder Lykke og vi maler byen rød. Præsenteres af KarriereKanonen

Gaffa gav fem stjerner, da CODY i februar gav koncert på Voxhall, men det er ikke kun det danske publikum, der fænges af CODY's folk’ede pop. I 2011 spillede CODY på den store branchefestival SXSW i Austin, og 2012 bød på flere store festivaljobs i Danmark og udlandet. Det seneste album, ”Fractures”, blev udgivet i Tyskland, Østrig, Schweiz, Belgien og Holland, hvor CODY også har spillet en række koncerter. Præsenteres af ROSAs Sekretariat for Folkemusik

Det seks mand høje hiphop-orkester blev i maj sidste år udvalgt som vinder blandt de 54 bands til Aftryk-festivalen. Præmien: en plads på årets SPOT Festival. Complexity tager udgangspunkt i genrer som balkan, soul og jazz, men omsætter indtrykkene til en art eksperimenterende hiphop. Musikken er håndspillet med guitar, trommer, bas og trompet, og i front har gruppen en duo på rap og sang. Præsenteres af Aftryk Festival

Genre: Pop Seneste album: Dannet: 2012

Genre: Americana, folk Seneste album: Fractures (2012) Dannet: 2007

FOTO: Luca Berti

Genre: Eksperimenterende hiphop Seneste album: Dannet: 2012

FOTO: Peter B. Christiansen

Complicated Universal Cum

CTM

Dad Rocks!

På papiret må det mest bemærkelsesværdige ved dette projekt, udover navnet, være bagmand Frederik Valentins fortid i Rock Hard Power Spray. Musikalsk er det snarere, hvor klart det adskiller sig fra tidligere bedrifter. Alene fortsatte Valentin i 2012 udforskningen af rockens stofpåvirkede randområder, og med reference til space- og krautrock blev det særegne udtryk videreudviklet over hele to udgivelser.

Med sit band Chimes & Bells afsøgte Cæcilie Trier de mere dunkle sider af den elektroniske musik. Melankolien har hun taget med sig over i soloprojektet CTM, men rammen er nu venlige beats og synth-flader med tråde til Roxy Music og firsernes New Romantic-bølge. Ep’en ”Variations” udkom i 2012 på pladeselskabet Tambourhinoceros, og det næste ep-udspil forventes at ramme hylderne i foråret 2013.

Folk-pop-gruppen Dad Rocks! har allerede turneret flittigt i både Europa og Amerika, hvor bandet har lagt mere end 150 koncerter bag sig. Den dansk-islandske frontmand, Snævar Njáll Albertsson, giver de blidt melankolske sange et personligt præg, og den akustiske musik suppleres af blæserinstrumenter, violin, klaver m.v. på de harmoniske sange.

Genre: Space-rock, electro-punk, noise, krautrock Seneste album: Hello Exit Harmony / Before F After C (2012) | Dannet: 2010

Genre: Pop, rock Seneste album: Variations, ep (2012) Karrierestart: 2012

Genre: Orkestreret folk-pop Seneste album: Mount Modern (2011) Karrierestart: 2010

FOTO: Peter Svendsen

Dangers of the Sea

Darling Don’t Dance

Dead Young Oaks

Supergruppe er blevet nævnt, når talen falder på Dangers of the Sea, og selvom alt kan gradbøjes, har Andreas Bay Estrup sammensat et hold, der består af folk fra Efterklang, Saybia og Slaraffenland. Inspirationen er hentet fra Crosby, Stills, Nash & Young samt de yngre indie-folk'ere fra Midlake og Dry the River. På debutalbummet, der udkom i februar, har Dangers of the Sea fået hjælp fra Nikolaj Nørlund.

Støjrock i høje hæle - en simpel måde at beskrive Darling Don’t Dance! Bandet balancerer mellem det feminine og rå i kjoler og med Big Muffs. Der er lagt op til en kontrastfyldt rockeksplosion. De tre kvinder i front og den slagkraftige fyr bag trommerne har siden begyndelsen i 2007 turneret både ind- og udland med deres fandenivoldske udstråling og internationale rocklyd.

Der er en grad af tristesse over navnet Dead Young Oaks. Men selvom musikken indeholder en vis længsel, er Dead Young Oaks faktisk fyldt med masser af varme. Man bliver sendt direkte ud i en lun træhytte med en varm kop sort kaffe, når man lytter til musikken, som primært er båret frem af fine melodier og krydres med en smule autotuner, blæsere og en god portion folk-stemninger Præsenteres af KarriereKanonen

Genre: Nordisk americana, folk, indie Seneste album: Dangers of the Sea (2013) Dannet: 2010

Genre: Støjrock Seneste album: City Ghosts (2012) Dannet: 2007

Genre: Pop, indie, folk Seneste album: Dannet: 2012

BANDS D-E FOTO: Baijie Curdt-Christiansen

Deathcrush (NO)

Genre: No wave, noiserock Seneste album: Lesson #13 for Nanker Phelge / Fire (2013), single Dannet: 2010 De tre nordmænd i Deathcrush hylder både Snoop Dogg og black metal-ikonerne Mayhem - og de er heller ikke blege for selv at smøre sig i ligmaling eller spille på en konfronterende seksualitet. Deres momentant poppede noiserock udforsker støjen i både sangbaseret kontekst og gennem alskens mishandling af instrumenterne. Og det brutale, inciterende liveshow sikrer dem nye tilbedere under hver optræden.

Death Valley Sleepers

Den Fjerde Væg

Det er en mere moden tilgang til en ellers ofte ungdomsrebelsk genrekombination, man møder hos Death Valley Sleepers. Virkemidlerne er velafprøvede: ringende Jazzmastere, "Be My Baby"-beats, sødmefulde omkvæd og strejf af østlig instrumentering. Men her er doseringen usædvanligt præcis. Den stramt komponerede, dansable popsang er i fokus og afveksles afmålt af støjekskursioner og psykedeliske favntag.

Med stort melodisk overskud og halvgakkede arrangementer lykkes det for Den Fjerde Væg at skrive dansksprogede sange, der både er en smule sære og enormt elegante. På trods af de til tider småkryptiske sangstrukturer fremstår musikken umiddelbar og let. Forfriskende og fuld af overraskelser. Med debutalbummet ”Drengekys” høstede gruppen flere fem- og seksstjernede anmeldelser i danske medier.

Genre: 60’er-pop, støjpop Seneste album: Death Valley Sleepers (2012) Dannet: 2008

Genre: Indie-pop, rock Seneste album: Drengekys (2012) Dannet: 2009

FOTO: Sebastian Reed

Den Sorte Skole

Alina Devecerski (SE)

Dinner

Vinylerne vil flyve om ørerne, når Den Sorte Skole gæster årets SPOT, hvor den giver hele tre lektioner. Åbningskoncert i Den Gamle By på det smukke Helsingør Theater. En Q&A-koncert, hvor publikum kan stille spørgsmål til det nye output ”Lektion #3”. Og et gennemkomponeret totalshow, hvor musik, visuals af Dark Matters og lysshow smelter sammen i én organisme. Forbered dig på udvidet pensum!

I maj 2012 kom singlen ”Flytta På Dej”. Her fester svenske Alina Devecerski igennem med tunge trance-beats og flabet humor. Sangen sommerhittede og røg ind som Ugens Uundgåelige på P3. På debuten ”Marathon” viste Alina Devecerski stor dybde i arbejdet med de personlige tekster, og Christoffer Wikbergs legende tilgang til produktionen gav rum til eksperimenter, der rakte ud over de sædvanlige pop-klichéer.

Man kender det internationale tilsnit fra Anders Rhedins tidligere projekter som Moon Gringo og Jong Pang, og i Dinner-regi er baritonrøsten atter svøbt i et indtagende lydbillede. De skæve popeksperimenter fra den løst sammensatte og spraglede scene i L.A., hvor Rhedin også selv er bosiddende, skinner igennem i de synthtunge kompositioner, men spilles op imod det kendetegnende, nyromantiske islæt.

Genre: Ingen og alle Seneste album: Lektion #2 (2008) Dannet: 2003

Genre: Electro, pop Seneste album: Marathon (2012) Karrierestart: 2011

FOTO: Katrin Björk

Dreamers Circus feat. Kristian Leth

Genre: Folk, klassisk, eksperimental | Seneste album: Dreamers Circus EP (2010) | Dannet: 2009 Det bliver en helt unik oplevelse, når Kristian Leth går på scenen med folkemusiktrioen Dreamers Circus. Normalt kender vi Leth som frontmand for The William Blakes, men på solo-albummet ”Hjemad” griber han fat om modersmålet og leger også med nordiske folkemusiktoner. Med fejende sønderhoninger og skæve polskaer viser Dreamers Circus det høje niveau, den dansk-nordiske folkemusik kan præstere lige nu. Præsenteres af ROSAs Sekretariat for Folkemusik

Genre: Indie, L.A. møder Liechtenstein Seneste album: Girl, ep (2013) Karrierestart: 2012

FOTO: Knattrup Jensen

Echo Me

Eggs Laid By Tigers

Med medlemmer af CODY, Murder og Slaraffenland som backing-band var Jesper Madsens debut under sit Echo Me-alias en særdeles overbevisende opvisning i moderne, højstemt poprock. Madsens overlegne vokalregister iklædte de folk'ede og til tider countryprægede sange en indfølt skrøbelighed, og så har han ikke mindst et sjældent skarpt øre for det stort anlagte og fængende omkvæd.

”Æg lagt af tigre” skrev den fordrukne digter Dylan Thomas med henvisning til sin egen behændige omgang med ordene. Og som med Thomas’ ord, som debutpladens lyrik samtidig er udgjort af, trækker trioen et væld af tråde i alskens retninger. De litterære Smagsdommer-darlings kreerer jazzede erotikballader og akustiske folk-valse og fremfører kyndigt de vægtige ord med trestemmige vokalharmonier.

Genre: Alternativ folk, pop Seneste album: Echo Me (2012) Karrierestart: 2010

Genre: Folk, rock, pop, poesi Seneste album: Under The Mile Off Moon (2012) Dannet: 2009

BANDS F-G FOTO: Casper Balslev

FOTO: Rasmus Weng Karlsen

Fallulah

Far Away From Fiji

Flødeklinikken

Da Fallulah albumdebuterede i 2010, cementerede hun hurtigt sit navn med flere radiohits og flotte anmeldelser. Sangerinden, sangskriveren og den egenrådige kunstner har med sit nye udspil selv produceret alle numre helt eller delvist, og hun søger stædigt den personlige tone igennem et mere afdæmpet udtryk. Dog er der stadig stor livlighed og en stærk vokal, som matcher den skarpe udstråling.

Far Away From Fiji spiller længselsfuld drømmepop, hvor det visuelle udtryk dyrkes på lige fod med musikken. Bandet har udgivet tre ep’er, der kan downloades gratis fra bandets hjemmeside, og til alle sangene er der lavet musikvideoer, hvor ”Far Away From Fiji” er det gennemgående tema. Far Away From Fiji arbejder gennemført konceptuelt, og man tør forvente, at koncerten på SPOT bliver helt speciel.

Det er en lang og stolt aarhusiansk hiphoptradition, som Flødeklinikken på ganske få år har formået at placere sig i, men også udfordre. For der er langt fra 8210-drenge til Flødeklinikkens håndspillede og sangorienterede hiphop-hybrid. Syv medlemmer tæller gruppen, som med nummeret ”Piger Med Pistoler” har krydset 600.000 YouTube-visninger. Flødeklinikken har netop udsendt albummet ”Syv Sind”.

Genre: Eksperimental pop Seneste album: Escapism (2013) Karrierestart: 2009

Genre: Drømmende og småstøjende popsange Seneste album: What Was Lost, ep (2012) Dannet: 2011

FOTO: Peter Svendsen

FOTO: Simon Skipper

Folkeklubben

Fossils

Foyn Trio

I 1965 udkom ”En Aften i Folkeklubben” med Povl Dissing, Cæsar og Per Dich, og her har Folkeklubben hentet navn og inspiration. Trioen serverer alvorsord tilsat få-på-hjernen-pop, og med et stramt udtryk forsøger Folkeklubben, at undvige de fordomme, navnet kan afstedkomme. På ep’en ”Popsang” giver Folkeklubben en opsang til det danske folk, men med et folkeligt glimt, der får det hele til at glide ned.

Man ved, at en tromme/bas-duo har fundet opskriften, når den får andre instrumenter til at virke overflødige. Og sådan tænker de fleste, som har oplevet Fossils metalliske og punkede instrumentalhærg. Det er højenergisk, abrupt og med stramme rytmikfinesser. Læg dertil en overvældende tyngde, der lyder, som om du ved et uheld kom til at spille din stoner-plade på 45 rpm. Som en kødhammer for pandebrasken.

Den dansk-norske Foyn Trio er jazz med indie-anelser og electronica-greb leveret med loop-pedaler og fremsynethed. Det er pop med improvisatorisk kant, en legende stemme centralt i lydbilledet og vokalharmonier i lag. De var nomineret ved sidste års DMA, og sangerinden Live Foyn Friis modtog samme år prisen som Årets Unge Jazzkomponist og blev ved lejligheden udnævnt som en kommende stjerne. Præsenteres af JazzDanmark

Genre: Folk-pop Seneste album: Popsang, ep (2012) Dannet: 2010

Genre: Uptempo rock med inspiration fra metal og punk | Seneste album: The Veal Thing, ep (2013) Dannet: 2010

FOTO: Casper Lind Christensen

Ginger Ninja

Genre: Elektrorock, pop Seneste album: Wicked Map (2010) Dannet: 2007 Ginger Ninja har spillet på SPOT ved flere lejligheder og er et band med stor erfaring - også på den udenlandske scene. Det leverer musik til et stadigt voksende publikum med en energi, som giver poppen og rocken liv og får dig til at smile og danse. Her tre år efter debuten barsles med nyt album i sensommeren indspillet i samarbejde med Joshua (Kashmir og Kent m.fl.). Mon ikke vi får smagsprøver på årets SPOT?

Genre: Hiphop Seneste album: Syv Sind (2013) Dannet: 2006

Go Go Berlin

Genre: Beat-rock Seneste album: Raise Your Head, digital single (2013) Dannet: 2011 Fem ganske unge ”bad motherfuckers” fra den jyske provins, allerede med betragtelig liveerfaring og anerkendelse fra dem, man gerne vil anerkendes af. Føj dertil rødder i effektiv, energisk rockmusik og en nyindspillet debutplade. Det resulterer uundgåeligt i en overvældende mængde attitude, som bedst opleves under gruppens roste koncerter. ”Ja, vi er Danmarks bedste live-band,” bekræfter de kækt.

Genre: Indie-jazz, pop, elektronisk Seneste album: Joy Visible (2013) Dannet: 2009

FOTO: Doc

Golden Kanine (SE) Genre: Indie, folk, rock Seneste album: Oh Woe (2011) Dannet: 2006

Der sker noget specielt, når dybe amerikanske folk-traditioner tilføres en portion nordisk kølighed. For svenske First Aid Kit og The Tallest Man On Earth har det betydet stor international bevågenhed, og nu følger landsmændene fra Golden Kanine. I 2011 udkom ”Oh Woe” på tyske Glitterhouse Records, og i sommeren 2012 spillede bandet på de store tyske festivaler Southside og Hurricane.

The Story so far...

Sinéad O’Connor (IRL) • Flogging Molly (USA) Billy Bragg (UK) • Mads Langer (DK) Pokey LaFarge (USA) • The Barr Brothers (CAN) Carolina Chocolate Drops (USA) • Dervish (IRL) Meschiya Lake & The Little Big Horns (USA) The White Album (DK) • Red Molly (USA) Jonas Alaska (N) • Tupelo (IRL) plus mange, mange flere • check website og Facebook for nyheder...

22•23•24•25 AUGUST•2013 Armbånd (4 dage) kun 1.190 kr. Køb nu online på...

www.tf.dk

BANDS G-I FOTO: Paw Ager

FOTO: Robert McTaggart

FOTO: Eija Måkivuoti

The Good The Bad

Halasan Bazar (DK/NO/AU/UK)

Hamferð (FO)

Der er aldrig langt til hverken prærieslette eller strandkant, når The Good The Bad fusionerer surfguitar med stemninger, der emmer af de store italienske spaghettiwesterns og dertilhørende lydspor. De har spillet over 200 koncerter og blandt andet været forbi SXSW og Roskilde. Det er det perfekte riff, der jages i de instrumentale numre, og resultatet kalder bandet selv "new school surf and flamenco".

På trods af den etniske klang i navnet henter Halasan Bazar inspirationen i 60’ernes folk'ede psych-pop, med fokus på harmonier og fyldige korarrangementer. Halasan Bazar har base i København og består af medlemmer fra både Danmark, Norge, Australien og England. Bandet er centreret om sangskriver Fredrik Eckhoffs vision om at kombinere det sørgmodige folk-udtryk med enkel og iørefaldende psychedelia.

Med inspiration fra den omkringliggende natur samt de mørkere dele af færøsk historie spiller vinderne fra Wacken Metal Battle, Hamferð en slæbende tungsindig metalvariant. Doom metal er betegnelsen, og der er særdeles højt til kirkehvælvingen i de lange, knusende og episke stykker. Man kommer næppe til at opleve noget tungere på årets SPOT, end når denne sørgmodige menighed spiller apokalypsen ind.

Genre: Surf-rock Seneste album: From 034 To 050 (2012) Dannet: 2007

Genre: Psych-pop | Seneste album: How To Be Ever Happy, kassette (2012) Dannet: 2010

Genre: Doom metal Seneste album: Vilst er síðsta fet, ep (2010) Dannet: 2008

FOTO: Hilde Mesics Kleven

Helmet Compass

Helsinki Poetry

HighasaKite (NO)

Har du brug for rock? Ja, du har! Helmet Compass leverer varen. Tre mand høj, garagepunket energi, speederen i bund, fuld hammer. Vi taler oldschool lyd, psykedelisk og masser af attitude Det hele bliver krydret med lækre hooks, håndklap og tamburiner, så man kan sagtens vippe med det gamle træben, imens man lulles ind i rockmytologiens klassiske kammer med søde damer og masser af bajere. Præsenteresaf KarriereKanonen

Helsinki Poetry består af sanger Rune Vigil og programmør og trommeslager Ebbe Frej med en musikalsk fortid i henholdsvis The Late Parade og epo-555. Musikken er kendetegnet ved samspillet mellem Vigils lyse og klare stemme, de atmosfæriske synths og musikkens pumpende bas og trommer. Alle gruppens sangtitler er opkaldt efter internationale storbyer, og en koncert med Helsinki Poetry bringer dig således jorden rundt på under en time. Præsenteres af Skandinavian Booking & We Do Management

Efter debuten ”All That Floats Will Rain” fra februar 2012 er det gået stærkt for HighasaKite. Internationale musikblogs og -magasiner har kastet rosende ord efter den norske gruppe, og det er blevet til jobs på blandt andet Øya Festival og Icelandic Airwaves. Ingrid Helene Håviks zither har en fremtrædende rolle, og det særprægede instrument giver kulør til HighasaKites halvelektroniske indie-pop-univers.

Genre: Psykedelisk rock Seneste album: Beautiful high (2013) Dannet: 2011

Genre: Elektropop | Seneste album: Transport (2013) | Karrierestart: 2009

Genre: Indie-pop Seneste album: All That Floats Will Rain (2011) Dannet: 2010

FOTO: Dennis Morton

Christian Hjelm

Ice Cream Cathedral

Ilang

Med albummet ”Før Vi Blev Lette” fra 2012 trådte Figurines’ forsanger, Christian Hjelm, for første gang ind på musikscenen som solist med en samling dansksprogede sange, der trækker spor tilbage til en klassisk pop-rock-tradition. Hjelms karakteristiske vokal danner centrum i et legende og luftigt lydunivers, hvor han besynger den melankolske kærlighed i en naiv og poetisk leg med det danske sprog.

Ice Cream Cathedrals drømmepop trækker på en række sikkert sammensatte, men tilpas eklektiske strømninger: popmusik fra månerejsernes velmagtsdage, starthalvfemsernes æteriske guitarstøj og nyere synth-udskejelser. Det er galaktisk, dystert, uskyldigt og frem for alt fængende. Anja Lahrmanns distinkte røst er ofte bindeleddet, som gør det facetterede udtryk homogent og sikrer forankringen i den gode sang.

Ilang spiller blid og rar popmusik. Og det står han ved. Der bliver ikke lagt fingre imellem, når han åbner op for særdeles velskrevne popmelodier af den slags, som bliver hængende. Ilang har spillet og optrådt hele sit liv, og det kan i den grad høres på hans flow. Hør bare hvordan Ilangs sprøde stemme flyder ovenpå i et nummer som ”Eyes Wide Open”. Præsenteres af KarriereKanonen

Genre: Pop, rock Seneste album: Før Vi Blev Lette (2012) Karrierestart: 2012

Genre: Space-pop Seneste album: The Drowsy Kingdom (2013) Dannet: 2010

Genre: Pop Seneste album: Karrierestart: 2012

BANDS I-K FOTO: Jakob Birgens

FOTO: Joachim Adrian/POLFOTO

Indians

Ivory & Gold

Jeppe Just Instituttet

I januar udkom Indians’ debut på det britiske label 4AD. Men allerede i 2012 turnerede Søren Løkke Juul, der står bag Indians, i USA, hvor han var support for store acts som Beirut og Other Lives. Indians er tidligere blevet sammenlignet med Animal Collective og Bon Iver, men har skabt et personligt udtryk, hvor den følsomme vokal understøttes af åbne guitarakkorder og elektroniske klangflader.

På soul-duoen Ivory & Golds nye musikalske udspil finder man et mørkt og mere dystert elektropop univers. Producer Ronni Vindahl og sangerinde/ sangskriver Karen Marie Groth har fundet et fælles udtryk og skaber alvorlige, melankolske tekster blandet med optimistiske og iørefaldende melodier. Inspirationen fra de mystiske og mørke svenske skove fornemmer man bl.a. på singlen ”Nothingness”.

Med en kærlighed til musikalsk skrammel-æstetik og metallisk energiudladning blander trioen arcademusik og 70-80'er-synth. Den musikalske inspiration er alt fra lirekasser til børneviser. Gruppen spiller på hjemmelavede instrumenter, der bliver bygget op af blandt andet slagtøj, isenkram, køkkenudstyr, jernstænger, wires og stiger. Bandet har også en forkærlighed for musikalsk sav og legetøjsinstrumenter. Præsenteres af SNYK - Sekretariatet for Ny Kompositionsmusik

Genre: Pop, singer-songwriter Seneste album: Somewhere Else (2013) Karrierestart: 2011

FOTO: Anders Kirkegaard

Genre: Electro, pop, soul Seneste album: Burst (2013) Dannet: 2010

Genre: Eksperimenterende Seneste album: 100 Vinylplader (2012) Dannet: 2012

FOTO: Carolina Segre Høyer

Kadie Elder

Amin Karami

Kejthåndet

Et nyt musikalsk projekt har set dagens lys i form af bandet Kadie Elder, som er centreret om sanger, sangskriver og folkemusiker Anders Rask. Akkompagneret af erfarne musikalske venner fra den danske scene er folkemusikken gemt væk til fordel for et elektropoppet lydunivers. Et sofistikeret, melankolsk udtryk karakteriserer musikken, som med hastige elektroniske beats skaber en intens stemning. Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Der er en ny bølge på vej af velproduceret dansksproget urban. Kunstneren Amin Karami er en af dem, man skal lægge mærke til. Hans musik er en inspirerende, stemningsfuld og følelsesbetonet affære. Tag bare nummeret “Ser dit ansigt”, hvor længsel og regnfulde dage harmonerer perfekt. Nummeret indeholder en stor portion melankoli, som bakkes smukt op af Amins stemme og den flotte produktion. Præsenteres af KarriereKanonen

To singer-songwriters med meget på hjerte. Det er hverdagslyrik af bedste skuffe med masser af smerte og knuste kærlighedsdrømme. Kejthåndet har kigget de danske troubadourer i kortene; C.V. Jørgensen, Steffen Brandt og de der. Det lyder lidt som ”da far var yngre” ifølge bandet selv. Men med en opdateret sound, som er virkelig rammende og afspejler det følte tekstunivers. Præsenteres af KarriereKanonen

Marie Key

Kiki Pau (FI)

Kinck

Med en næsten udsolgt forårs tour foran sig har sanger, musiker og sangskriver Marie Key allerede cementeret sig som en af popscenens få originaler. I det elektroniske popunivers finder man personlige og skarpskårne sange i en harmonisk blanding af sødme og syre. Marie Key har en enestående evne til at få meget ud af de små ting, og hun mestrer det danske sprog med inderlighed og en uimponeret lethed.

Den finske kvartet har over tre plader forvildet sig ned i et mørkt, men også særdeles dragende kaninhul. Sidste års ”Pines” bød ikke blot på momentane afvigelser, men et komplet fraværd af konventionel struktur. Manden, der miksede pladen, Dungen-frontmand Gustav Ejstes, kan i nogen grad agere referencepunkt. Forvent i Kiki Pau blot et langt mere frit, tranceinducerende og grænsesøgende trip.

Her taler vi urban med international lyd. Santigold, Purity Ring og Major Lazor er nogle af inspirationerne, men Kinck låner også lidt fra M.I.A.s kantede pop og Robyns næse for hits. Det hele blandes til Kinck, som har sin helt egen særegenhed. Det er popmusik, der bider fra sig med distortet vokal, hårde beats og tung tung bas, som gør at man ikke kan sidde stille til musikken. Præsenteres af KarriereKanonen

Genre: Elektropop Seneste album: Dannet: 2011

Genre: Pop Seneste album: De her dage (2012) Karrierestart: 2002

Genre: Urban Seneste album: Karrierestart: 2012

Genre: Space-rock, kosmisk musik Seneste album: Pines (2013) Dannet: 2007

Genre: Singer-songwriter, pop, alternative Seneste album: Dannet: 2012

Genre: Pop, urban, electro, dub Seneste album: Dannet: 2012

BANDS k-M

Kissaway Trail

Genre: Rock, støjpop Seneste album: Sleep Mountain (2010) Dannet: 2005 Meget er sket siden sidst for Kissaway Trail. Noisepop-gruppen er skåret ned fra fem til tre medlemmer og på det tredje album ”Breach” har gruppen fundet tilbage til ungdommen: ”Dengang man ikke var bange for at synge om følelser”, siger sanger Thomas Fagerlund. ”Breach” udkommer i maj i både Danmark og USA (indspillet mens orkanen Sandy rasede), og alle ambitionerne – også de internationale – er intakte.

Kites and Komets

Genre: Indie-pop Seneste album: Kites And Komets, ep (2012) Karrierestart: 2010 Kites and Komets er et indie-pop-projekt af Mikael Kærsgaard (Munich, Hymns From Nineveh), som blev dannet i 2010. Udtrykket bevæger sig fra udadvendt, iørefaldende, forløsende og dansabel pop til det mere eftertænksomme og længselsfulde. Bandet vandt i 2011 DR's KarriereKanonen og udgav i sommeren 2012 en selvbetitlet debut-ep, som i flere dage lå i toppen af pop-album charten på iTunes.

Natalia Lafourcade (MX)

Genre: Latin-pop | Seneste album: Mujer Divina, 2012 | Karrierestart: 2000 Ung, smuk og Mexicos indie-pop darling. Den platinsælgende sangerinde/sangskriver, Natalia Lafourcade, gæster SPOT med projektet ”Mujer Divina”, som er hendes nyeste album og en særlig hyldest til den afdøde mexicanske komponist og crooner, Agustín Lara. Trods sin unge alder har hun allerede 10 års musikkarriere bag sig og omfavner en alsidig lyd, der tangerer det søde, men interessante. Præsenteres i samarbejde med den spanske festival Días Nórdicos.

FOTO: Rasmus B Lind

Sebastian Lind

Linkoban

Lulu Rouge

Sebastian Lind er en singersong-writer, som lader sine sange svøbe ind i varme elektroniske beats og iørefaldende popmelodier. Det kan høres på radiohittet ”Never Let Go”, der i 2011 hjalp Lind til at bryde igennem til et bredt publikum. Albummet ”I Will Follow” gik efterfølgende Top 10 på den tyske iTunes-liste, og på den baggrund tog Sebastian Lind i efteråret 2012 på en længere turné i Tyskland.

Linkoban er et lysende talent fra Lucy Loves pladeselskab, Superbillion Records, og har til trods for en kort karriere allerede nået at spille og blive bandlyst i Kina samt leveret en imponerende optræden på sidste års Roskilde Festival. Linkoban er rå energi og psykologisk krigsførelse, og Superbillion Records spår en stor fremtid for rapperen og hendes færd med at dreje musikverdenen over og om.

Når T.O.M. og Buda indtager SPOT, vil det være næsten præcis fem år siden, Lulu Rouges debutplade udkom. Efter at have brugt mellemtiden på utallige remixes og dj-sets, har gruppen nu igen rørt på sig: Vokalisterne til et nyt pladeprojekt er ved at falde på plads, og til maj står den elektroniske dub-duo atter på scenen og vil med hjælp fra både band og gæsteoptrædende fremføre nyt og gammelt.

Genre: Singer-songwriter, pop Seneste album: Messed Up Happy Kid (2013) Karrierestart: 2009

Genre: Dirty urban pop Seneste album: Super Into On It, ep (2012) Karrierestart: 2011

Genre: Dub, electronica Seneste album: Bless You (2008) Dannet: 2007

FOTO: Klara Källström & Thobias Fäldt

Madame Indigo

The Malpractice

Mariam The Believer (SE)

I feltet mellem jazz og soul møder vi ep-aktuelle Madame Indigo. Sanger og sangskriver Johanna Jürgensens kompositioner danner grundlag for bandets sjælfulde fortolkninger, som tager dig med på opdagelse i blues, jazz og souls musikalske rødder, men samtidig udforsker det moderne udtryk i det genkendelige. Således bygges der bro mellem nyt og gammelt, mens klassiske rammer brydes og nye opstår. Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Johannes Gammelby og de øvrige medlemmer i The Malpratice spillede tidligere i Beta Satan, hvilket borger for et kompetent take-no-prisoners-show. Det er popmusik, der ikke vil dig det godt. Stryger dig med håret og sætter så kniven i dit bryst. Efter debuten ”Tectonics” i 2011, som gjorde blandt andet Jenny Wilson og Deftones til fans, er bandet klar med deres andet album i forsommeren 2013. Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

”En kombination af Janis Joplins styrke og Judy Garlands sårbarhed”. Sådan beskrev den engelske avis The Guardian Mariam Wallentins stemme efter en koncert i London med duoen Wildbirds & Peacedrums. Med pseudonymet Mariam The Believer har den svenske sangerinde nu startet et soloprojekt, hvor det improviserende og minimalistiske fra W&P er afløst af varm soul-pop med et orientalsk skær.

Genre: Jazz, soul Seneste album: Madame Indigo, ep (2013) Dannet: 2011

Genre: Alternativ indie-rock Seneste album: Tectonics (2010) Dannet: 2010

Genre: Indie, soul Seneste album: Blood Donation (2013) Karrierestart: 2006

Malmö • 10—11 maj 2013

agnes Obel Looptroop rockers (se) Kashmir (DK) (DK)

Jens & anders Johansson spelar Jan Johansson (se)

This Is Head MØ (DK) Chords (se) Iceage (DK) Helt Off (se) + många fler

(se)

2 Dagar 250 seK / 220 DKK

1 Dag 150 seK / 130 DKK

Venues

Babel Debaser Malmö Far i Hatten Johanneskyrkan Kulturbolaget (KB)

BANDS M-N

Maskinvåd

Mechanical Bird

The Minds of 99

Maskinvåd er et nyt dansk orkester, som udsendte deres Nikolaj Nørlund-producerede debut ”Giftige Slanger” i 2012. I april drager de på turné med Jacob Bellens og åbner 15 af hans koncerter rundt i landet. Maskinvåd er centreret omkring sangskriverparret Mathias W. Kjeldsen og Peter Skibsted, og i deres ekletiske og udfordrende pop og rock frygter de hverken omkvæd, tempo eller eksplicitte liveshows. Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

Mechanical Bird udgiver deres nye album ”Bitter Herbs” lige op til SPOT. Med inspiration fra både tressernes amerikanske psych-scene, middelaldertonalitet og mellemøstlig ørkenrock befinder Mechanical Bird sig i spændingsfeltet mellem det psykedeliske og spirituelle; det skønne og det udsyrede. Alt sammen afrundet af Jacob Brixens fantastiske og karismatiske vokal. Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

The Minds of 99 spiller dyster og nærværende rock, som trækker tråde tilbage til postpunken. Her er desperation, fed energi, fokus på lyrikken og virkelig stærke melodier. På deres nummer ”Det er Knud, som er død” - et mindedigt til den store polarforsker Knud Rasmussen - er teksten skrevet af den berømte forfatter og digter Tom Kristensen, og bandet omsætter lyrikken til en svært melodisk og dyster affære. Præsenteres af KarriereKanonen

Genre: Rock, alternativ Seneste album: Giftige Slanger (2012) Dannet: 2012

Genre: Psykedelisk folk-rock Seneste album: Bitter Herbs (2013) Dannet: 2007

FOTO: DENNIS MORTON

FOTO: Louise Kamin

Mother Lewinsky & DUEN

Mzungu Kichaa

Mother Lewinsky er et samarbejde mellem tre forskellige musikpersonligheder. Ambitionen er at indtage en unik plads på den danske musikscene med et råt og upoleret udtryk, hvor masser af strygere, kant og energi skaber catchy, pop-rockede numre. På SPOT allierer bandet sig med de stærke unge strygere fra Det Danske Ungdomsensemble, DUEN. Derfor ses frem til en pompøs koncert med omkring 30 musikere på scenen.

Danskfødte Mzungu Kichaa er opvokset i Tanzania. Hans eklektiske rejse reflekteres i den levende lyd, der er formet af de forskellige musikalske traditioner, han er stødt på undervejs. Den prisvindende musiker betragtes som en populær kunstner i Østafrika og oplever en støt stigende popularitet på den international scene med hans unikke fortolkning af den Tanzanianske genre bongo flava. Præsenteres af World Music Denmark

MØ

Nelson Can

NOAH

Siden sin roste optræden på sidste års SPOT har den unge MØ både ryddet forsider og teamet op med produceren Ronnie Vindahl samt Kidds faste beatsmed Eloq. Fra Guardian til Pitchfork har de udenlandske medier prompte danset til tonerne af MØs første singleudspil, hvor alt fra sydstatslig hostesafts-rap til levn fra electropunkfortiden spiller sammen i de soulede, synthbårne popudladninger.

Nelson Can er en klassisk powertrio i skramlende og støjende gevandter bestående af tre jyske piger med sans for coolness og pågående riffs. Deres korte karriereforløb har budt på optrædener på bl.a. Roskilde, Eurosonic og SPOT, og deres sang ”Apple Pie” er desuden blev brugt i en kinesisk reklamefilm. De har en ligefrem punk-tilgang til rockdyderne, som iklædes masser af charme og hitpotentiale.

Pop-duoen NOAH, bestående af forsanger Troels Gustavsen og vennen Lasse Dyrholm, har allerede markeret sig på den danske musikscene med hitsinglerne ”Alt Er Forbi” og ”Over Byen”. De fængende og stemningsfyldte popmelodier beskrives som ’nordisk poplyd med højt til loftet’. Så vær klar til at flytte fødderne til de danseegnede toner eller læn dig tilbage og nyd musikken, når de gæster SPOT.

Mont Oliver

Genre: Indierock Seneste album: Mont Oliver (ep, 2011) Dannet: 2009 Thisted-kvartetten udgav i 2011 deres debut-ep, som var produceret af Rune Borup (I Got You On Tape), og blev i marts måned signet hos Fake Diamond og A:larm Music. Bandet benytter sig af en blanding af akustiske og elektriske instrumenter i en veksling mellem eufori og melankoli, folk og indierock. Præsenteres af Skandinavian Booking & We Do Management

Genre: Soulet elektronisk indie pop med street vibes Seneste album: Karrierestart: 2009

Genre: Rock, pop, postpunk Seneste album: Dannet: 2012

Genre: Indie-klassisk Seneste album: Dannet: 2011

Genre: Minimalistisk rock Seneste album: EP, ep (2012) Dannet: 2011

Genre: Bongo flava Seneste album: Hustle (2012) Karrierestart: 2009

Genre: Pop Seneste album: Over Byen, single (2012) Dannet: 2008

NY DANMARKSTURNÉ - EFTERÅR 2013 12-09-2013 13-09-2013 14-09-2013 19-09-2013 20-09-2013 21-09-2013 25-09-2013 27-09-2013 28-09-2013 02-10-2013 03-10-2013 04-10-2013 05-10-2013 09-10-2013 10-10-2013 11-10-2013 12-10-2013 24-10-2013 25-10-2013 26-10-2013 31-10-2013 01-11-2013 02-11-2013 06-11-2013 07-11-2013 08-11-2013 09-11-2013 13-11-2013 14-11-2013 15-11-2013 16-11-2013 20-11-2013 21-11-2013 22-11-2013 23-11-2013

KØBENHAVN, Bremen Teater (PREMIERE) KØBENHAVN, Bremen Teater KØBENHAVN, Bremen Teater KØBENHAVN, Bremen Teater KØBENHAVN, Bremen Teater KØBENHAVN, Bremen Teater BIRKERØD,, Mantzius ODENSE,, Magasinet ODENSE,, Magasinet RØDOVRE,, Viften SØNDERBORG Teater SILKEBORG,, JMT VEJLE Musikteater HELSINGØR,, Kulturværftet KOLDING Teater Comwell AARHUS,, Musikhuset AARHUS,, Musikhuset HORSENS Ny Teater ESBJERG,, Musikhuset HERNING,, MCH Kongrescenter HJØRRING,, Vendelbohus AALBORG,, Skraaen AALBORG,, Skraaen NÆSTVED,, Kulturcenter FREDERIKSVÆRK, Gjethuset RINGSTED Kongrescenter GREVE,, Portalen NYKØBING FALSTER Teater AABENRAA SJ Hallen RANDERS Værket VIBORG,, Tinghallen ALBERTSLUND, Musikteater FREDERIKSHAVN, Det Musiske Hus HOLSTEBRO, Musikteatret SKIVE Kulturcenter Limfjord

FLERE DATOER, BYER OG BILLETSALG:

BANDS N-O

Naked

– a singer and a piano

Succesen fra de foregående år skræller igen musikken ind til benet. Fire solister fra vidt forskellige genrer er inviteret til at præsentere fire sange fra bagkataloget – men i en helt ny indpakning. Igen i år er det den svenske pianist Gustaf Ljunggren, der styrer løjerne rent kunstnerisk, og de fire solister er Christian Hjelm, Barbara Moleko, Stine Bramsen og Claus Hempler.

Gustaf Ljunggren

Barbara Moleko

Christian Hjelm

Claus Hempler

(piano, tovholder)

Stine Bramsen

FOTO: Michael Hansen

NORDLYD

feat. Søren Huss, Siri Nilsen & Mariam Wallentin (DK/NO/SE)

Genre: Strygerpop | Seneste album: - | Dannet: 2012 På SPOT Festival får du en enestående chance for at høre Søren Huss, Siri Nilsen og Mariam Wallentin fra Wildbirds & Peacedrums synge et udvalg af deres sange akkompagneret af et stort strygerorkester. Sangene er omarrangeret af Mette Dahl Kristensen, som er medlem af strygesekstetten Who Killed Bambi?, der tidligere har spillet med bl.a. When Saints Go Machine, Dúné, Oh Land, Teitur og Asbjørn.

Nordpå

Ocean view

Nordpå er sanger og sangskriver Mikkel Munk Iversen. Han har bl.a. skrevet den fineste hjemstavnshymne til sin by Aalborg med ordene “Aalborg, din havneluder, hvornår ses vi igen?” Se, dét er kærlighed. Men Mikkel er alligevel den, som er skredet. Han savner at tale fransk og har brug for et nyt Vesterbro. Så der er meget mere end hjemstavnshymner at komme efter i Nordpås melodiske og smukke univers. Præsenteres af KarriereKanonen

Ocean View er ikke i fare for at begå conformicide og blindt følge normerne. Der er ingen glitzy markedsføring for bandet, der ønsker at gøre det selv, rent og ærligt. Desperat og aggressivt er de ord, der er brugt om debutalbummet, "No End". Det er fortællingen om jagten efter at knytte forbindelser og holde sig tro mod hjertet, samt at finde en rytme, der kan konverteres til musik, som rører sjælen.

Genre: Pop med 80’er inspirationer Seneste album: Karrierestart: 2012

Genre: Post-junk Seneste album: No End (2012) Dannet: 2011

BANDS O-s FOTO: Jacob Skaaning

Odd Collection Genre: Electro-pop Seneste album: Dannet: 2011

Odd Collection er på flere måder en moderne variant af bandkonstellationen. Medlemmerne varetager eksempelvis trommemaskiner og analoge synths, og så gør de sig samtidig som remixere. På det dugfriske cv finder man således allerede et officielt Medina-remix. Trioens electronicainspirerede pop formes af glitchede MPC-beats og store synth-flader, som spilles op mod Christoffer Budtz fængende vokalmelodier.

Orgi-E

Panamah

Den bevidst lumre proletarrapper og Suspektmedlem gav sidste år sine fordækte fantasier og skarpe betragtninger frit spil på soloudgivelsen ”Klamfyr.” En velvalgt og selvironisk titel, der antyder stemningen, som er lige dele grillbar og SM-kælder, men med til historien hører også et mærkat som en af landets absolut bedste og mest indsigtsfulde rappere, der i en årrække har klæbet til Orgi-E.

Sidste år lykkedes det Panamah at slå bredt igennem i Danmark med storhittet ”DJ Blues”. Nu er trioen aktuel med nye klubvenlige beats og sølvglimtende melankoli. Panamahs musik er stærkt forankret i klassiske sangskrivningsdyder, som gruppen klæder stilsikkert i en moderne elektronisk sound. Sangene fremføres smagfuldt af Amalie Stender, der udstråler både ynde og skrøbelighed med sin delikate vokal.

Genre: Hiphop, rap Seneste album: Klamfyr (2012) Karrierestart: 1999

FOTO: Lisa Bregneager

Penny Police

Genre: Alternativ pop, folk Seneste album: Sink Or Sail, ep (2013) Karrierestart: 2010 Bevæbnet med elektrisk autoharpe ep-debuterede Penny Police i 2011 med gådefulde sange og excentrisk pæn-pige-pop. Sidste år blev hun af det engelske musikmagasin Mojo rost som et af højdepunkterne på SPOT Festival – endda uden at være en del af festivalens officielle program. I år er Penny Police på plakaten med sin personlige blanding af poetisk folk og ambient popmusik.

Genre: Elektronisk pop Seneste album: Børn Af Natten, single (2013) Dannet: 2009

FOTO: Martin Fält

Point Blank

PRE-Be-UN

Point Blank er en syv mand stor organisk hiphopgruppe, som i løbet af de sidste tre år har delt scener med bl.a. Kidd, Topgunn, Klumben, Danni Toma og Flødeklinikken. Derudover har de varmet op for navne som rap-legenden Ice Cube og de franske hiphop-magere Hocus Pocus. Point Blank er et energisk og fængende liveband med en autentisk lyd, der utvivlsomt sætter skub i ethvert publikum.

PRE-Be-UN er musikalsk legeglæde og melodik, som i samspil med et elektronisk univers, en abstrakt tilgang til materialet og Nicolai Kochs særegne vokal, giver en polykrom og uvant kantet helhed. Teksterne har flertydighed som ideal, en art hyperreferentialitet, der på sætningsniveau konstant stikker tråde ud til pop- og avantgardekultur. Altså popmusik for viderekomne. Udgives på Tambourhinoceros. Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

Genre: Hiphop Seneste album: Don’t Let The Minute Hand Slap You, ep (2011) Dannet: 2009

Genre: Hypnagogisk pop | Seneste album: Coral Carol, kassette (2012) | Karrierestart: 2012

FOTO: Martin Fält

Kristina Renée

Mathilde Savery

Schultz And Forever

Sidste år debuterede Kristina Renée med ep’en ”For Now”, som Gaffa anmeldte med ordene: ”Kristinas popunivers er en blanding af det elektroniske og det akustiske. Med stor vægt på detaljerne i forholdsvis enkle arrangementer løfter sangene sig fra et afstemt blandingsforhold med overraskende fylde”. I starten af juni udkommer Renées første album, hvorfra singlen ”Sorrow Knows” har været et stort radiohit.

Med sin imponerende stemme og ferme sangskrivning har Mathilde Savery allerede skabt furore på både Youtube, FM-bånd og ikke mindst i Roskilde. Den unge singersongwriter tog for et par år siden konsekvensen af ambitionerne og skrinlagde gymnasieuddannelsen til fordel for musikken. Til SPOT-koncerten vil der kunne høres materiale fra den pris- og konkurrencevindende sangskrivers februar-udgivelse.

Unge Jonathan Schultz har på egen hånd opnået både blog- og branchehype samt Barometer-succes med dertilhørende kærlighedserklæringer på duftpapir. Når Schultz lykkes med sin spartanske tilgang, skyldes det, at han til fulde mestrer sine virkemidler. Guitarspillet giver mindelser om fortidens store mestre, mens hans let hæse vokal har masser af vidde og intonerer sig opfindsomt gennem de velvalgte ord.

Genre: Pop Seneste album: For Now, ep (2012) Karrierestart: 2010

Genre: Singer-songwriter, folk, pop, jazz Seneste album: Where Are You Tonight, ep (2013) Karrierestart: 2011

Genre: Eksperimental folk Seneste album: Céline (2013) Karrierestart: 2011

BANDS s-T FOTO: Weronika Bela

FOTO: Karolina Zapolska

Simian Ghost (SE)

Six City Stompers

Slowolf

Svenske Simian Ghost startede som Sebastian Arnströms soloprojekt, men siden blev en trommeslager og en guitarist koblet på, og de udgør rygraden i bandets melodiske univers. Teksterne og musikken formidler ungdommelig naivitet, men indeholder samtidig et dybere filosofisk lag. Simian Ghosts seneste album ”Youth” tiltrak sig international opmærksomhed, blandt andet fra The Guardian og Pitchfork.

Lige siden deres barndom har de seks medlemmer af Six City Stompers haft en kærlighed til jazzlegenden Louis Armstrong, og det er det, der binder gruppen sammen. Derfor er det også en afart af New Orleans-jazzen, gruppen gør sig i, dog tilsat en række øvrige genregreb og med Mads Mathias’ crooner-vokal i front. De har tidligere vundet Det Europæiske Mesterskab i Traditionel Jazz og turneret over store dele af Europa. Præsenteres af JazzDanmark

Bag navnet Slowolf gemmer sig sanger, trommeslager og producer Andreas Asingh. Fornyelse er kodeordet for Slowolfs tankegang, og med første del af en albumtrilogi har han formået at lave et udspil, hvor dream pop møder black metal og hiphop. Lyden er dyster og tung, men med en lys mandefalset til at veje op for de dunkle guitarer og dommedagsklingende keyboardsymfonier.

Genre: Dream pop Seneste album: Youth (2012) Dannet: 2010

Genre: Neo-New Orleans, neo-trad Seneste album: The Formula (2012) Dannet: 2005

FOTO: Viktor Sloth

So-so Echo

Genre: Alternativ elektro, nostalgi vs. melankoli Seneste album: Imaginary Worlds, digital single (2013) | Dannet: 2013 Det er gået stærkt for So-so Echo, som først for ganske nyligt præsenterede sig som band. I vinteren 2012 havde trioen installeret sig i en lejlighed L.A. med det mål at skabe lydspor til Hollywoodproduktioner, men musikken løb af med dem, og de valgte at skrive sange med 80’er-inspirerede drømmende synthflader. De deler allerede prbureau med Grimes, og så skal de på marts-turné med The Raveonettes.

Genre: Dream pop, metal, hip hop Seneste album: Seven, ep (2012) Karrierestart: 2012

FOTO: Mats Bakken

DJ Static

Einar Stray (NO)

På trods af, at det første album i helt eget navn udkom sidste år, er Dj Static så langt fra en typisk debutant, som man kan komme. Han har længe været en uomgængelig kolos i dansk og særligt aarhusiansk hiphop, pladen er godt på vej imod nyklassikerstatus, og det episke liveshow er ligeledes allerede berygtet. Vanen tro medbringer Static en større pose prominente gæster og lader selv hænderne tale.

Numrene er op til ti minutter lange og bygget op som funklende kompositioner, hvor violin og cello supplerer det traditionelle rock-setup med Einar Strays sange og intense klaverspil i centrum. Sidste efterår bød på en længere turné i Tyskland og to koncerter i Rusland sammen med Under Byen og islandske Múm. Debuten ”Chiaroscuro” kom i 2011 og blev efterfulgt af ep’en ”For The Country” i 2012.

Genre: Hiphop Seneste album: Rolig Under Pres (2012) Karrierestart: 1991

Genre: Indie-pop, post-rock Seneste album: For The Country, ep (2012) Karrierestart: 2006

FOTO: Christian Hjort

Sukker Lyn

Synd og Skam

Tako Lako

Den sukkerafhængige eks-silkeborgenser Sukker Lyn har bevæget sig fra dancehall mod de amerikanske sydstaters crunk- og trap-lyd. To hårdtpumpede genrer, hvis vildskab afspejler rapperens opvækst på et asylcenter. Mødet med Cheff-holdet betød et usædvanligt karriereskifte fra tatovørlærling til rapstjerne, men på ”Jagter Ikk Penge,” demonstrerer Sukker Lyn, at han også kan rappe inden for linjerne.

En selvudgivet vinyl-ep trykt på gamle pladecovere og en række vellykkede liveoptrædener med kammeraterne fra kollektivet Af Med Hovedet. Mere skulle der ikke til, før Synd og Skam unisont blev lovprist, prisnomineret og udråbt som dansk rockmusiks frelsere. Men deres dybt personlige udforskning af postpunk-greb, improvisation og følelsesladede øjeblikke viser, at reaktionen ikke er helt ved siden af.

Tako Lako giver et moderne bud på balkanmusik. Deres hæsblæsende rytmer er inspireret af sydøsteuropæiske sigøjnertraditioner, men trækker samtidig store veksler på diverse dancegenrer og afrobeat. Med et gnistrende sampil forener Tako Lako musikalsk intimitet, storladen tragedie og inciterende danseekstase. Debutpladens titelnummer ”Through The Mud” har for nyligt vundet en Danish Music Award. Præsenteres af World Music Denmark

Genre: Megaflex Seneste album: Jagter Ikk Penge, single (2012) Karrierestart: 2011

Genre: Rock Seneste album: Blafret Ør Af Kjoler (2012) Dannet: 2011

Genre: Psychedelic gypsy beat Seneste album: Through The Mud (2012) Dannet: 2007

BANDS T-V FOTO: Kajsa Gullberg

Kirstine Stubbe Teglbjærg

Dean Thompson

Maria Timm

Siden hun trådte ud af gruppen Blue Foundation, har Kirstine Stubbe Teglbjærg tilbragt en betragtelig mængde tid i sit studie. Det udmøntede sig sidste år i singlen ”Drømmenes lyd”, som kun gjorde hende mere opsat på at udvikle sit helt eget udtryk. Musikken rummer både elektronik og akustik blandet op med manipulerede feltoptagelser, og den sart indtagende vokal folder sig nu ud på modersmålet.

Dean Thompson er 23 år gammel og laver svedig urban soul/pop. Han er søn af en dansk mor og en jamaicansk far, og Dean var på scenen allerede som lille baby, hvor han hang i et klæde svøbt om sin mor, mens hun optrådte på f.eks. Stengade 30. Og hans far har turneret Danmark tyndt med bl.a. Natasja. Dean har derfor fået reggae, dancehall, soul, hiphop og RnB ind med modermælken. Præsenteres af KarriereKanonen

I 2007 startede Maria Timm band under eget navn efter at have været en del af Marybell Karastrophy og The Broken Beats, og allerede i 2008 blev førstesinglen ”Dirty Place” Ugens Uundgåelige på P3. Hun udgav albummet ”The Plan” i 2009 og er nu aktuel med sit andet soloalbum ”I Come Undone”, der ifølge Gaffa er ”... et herligt uimponeret favntag med såvel elektronisk som organisk pop.” Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

Genre: Alternativ, indie Seneste album: Tæppet er faldet, single (2013) Karrierestart: 2010

FOTO: Johanne Fick

Genre: RnB, urban Seneste album: Karrierestart: 2012

Genre: Alternativ elektronisk pop Seneste album: I Come Undone (2013) Karrierestart: 2007

FOTO: Petra Kleis

TopGunn

Ane Trolle

Turboweekend

TopGunn er et af Cheff Records-familiens mest dancehall-inspirerede indslag og har haft fingrende i en lang række projekter gennem de sidste par år. Udover at producere for eksempelvis Klumben & Raske Penge og Kidd udgav han i 2011 en mere elektronisk og hiphop-orienteret ep under aliaset Shaq Boosie. TopGunn har et splinternyt album på gaden i foråret 2013.

Under sidste års Naked-koncert løftede Ane Trolle sløret for de første bidder af det solomateriale, som nogle måneder senere blev til den afholdte sangerindes første og meget roste soloudgivelse. I SPOT-regi er Ane Trolle særdeles erfaren og har optrådt i en række forskellige konstellationer, men først i år skal den store stemme stå alene på plakaten og udfolde debutpladens sælsomme univers.

Turboweekend er kendt for masser af synth og ud-over-stepperne-attitude, men på sidste års SPOT Festival fortolkede Silas Bjerregaard bandets sange med pianisten Gustaf Ljunggren, og materialet viste sig fra en fantastisk side. Dette samt P3's minimalistiske skurvognssessions på NorthSide 2011 og 2012 var inspirationen bag en mini-turné med nye intime arrangementer, som også SPOT får fornøjelsen af i år.

Genre: Dancehall, urban, rap Seneste album: Hemligt Nummer, single (2013) Karrierestart: 2010

Genre: Alternativ pop Seneste album: Honest Wall (2012) Karrierestart: 2002

FOTO: Marie Hvidaa Hjørnholm

Genre: Electro-rock Seneste album: Fault Lines (2012) Dannet: 2006

FOTO: Nikolai Møller

Ulvetimen

Vild $mith

Vinnie Who

Aarhusianske Ulvetimen byder på dunkle og uromantiske sange, der blander nordisk melankoli med elementer fra amerikansk folk. Med blandt andre Nick Cave som lyrisk forbillede handler de danske tekster om at have de bedste intentioner, men ende med at gøre det værst tænkelige. Gruppens ni medlemmer omfavner lytteren og forbinder tekster om menneskers dyriske drifter med et kontrastfyldt lydunivers. Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Ovre i Amerika bor en fyr, de kalder Rap fyr i L.A. Han er også kendt fra storfilm som "Independent Day" og "Wild Wild West", men glem alt om ham for et øjeblik. For her kommer den danske rapgruppe Vild $mith. De fejer alle andre af banen, også selveste Will Smith og hans 90'er rap. Drengene smækker flabede rim på disken og skal nok levere varen med stor underholdningsværdi. Koncerten på SPOT er deres debut. Præsenteres af KarriereKanonen

Vinnie Whos musik sigter direkte mod dansegulvet. Bandet serverer ny-disco af den fineste slags med stramme basgange, koklokke og sexede synthesizere. At frontmand Niels Bagge med band kan sætte alvorligt gang i festen er uden for enhver tvivl. Derom vidner bl.a. to tidligere besøg på SPOT, hvor de tætpakkede og sveddryppende koncerter blev belønnet med flotte anmeldelser og skabte international interesse.

Genre: Folk, sfærisk rock Seneste album: Dannet: 2011

Genre: Hip hop, urban, rap Seneste album: Dannet: 2012

Genre: Disco Seneste album: Midnight Special (2013) Dannet: 2010

BANDS W-Y FOTO: Ole Lauridsen

The Wands

Genre: Psych-rock | Seneste album: Hello I Know The Blow You Grow Is Magic, ep (2012) Dannet: 2011 Atmosfæren er rå og fuld af farve, når The Wands brillerer med deres lette, naive og fængende melodier, der omfavnes af tunge droner og skramlende fuzz-guitarer. Der tages udgangspunkt i 60’ernes hippie-psych, hvorfra elementer som legende psykedelisk guitar-bling, østlig mystik og improvisation er i fokus. Det er uprætentiøst, charmerende og forbandet velklingende. Præsenteres af Danske Uafhængige Pladeselskaber (DUP)

We Invented The Night

Genre: Post-indie | Seneste album: Memories of a Bloody Love Affair, ep (2011) | Dannet: 2009 We Invented The Night spiller tidløs og malerisk beatmusik. Ingen leadvokalister, men et kollektiv, der sammen skaber et inderligt og storladent udtryk, der kan associeres til både alternativ pop, krautrock og filmmusik. I We Invented The Nights nimands-orkester findes medlemmer fra blandt andre Maskinvåd, Asbjørn, Islets of Dust, Kites and Komets, Ladylion og NovemberDecember. Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

We Were Born Canaries

Genre: Pop Seneste album: We Were Born Canaries (2012) Dannet: 2010 Bag We Were Born Canaries’ musik står forsangerinden Stine Grøn og lydtroldmanden Jakob Steen. Stine Grøns farverige vokal svæver let som en legesyg kanariefugl gennem gruppens lydunivers, hvor guitar, bas og berusende beats blander sig med sunde mængder rumklang, koklokke, syntetiske håndklap og andre lækre krydderier. Det samlede udtryk er drømmende og forførende. Pop med fantasi og finesse.

FOTO: Mads Perch

When Saints Go Machine

The White Album

Yast (SE)

Verden lå for fødderne af When Saints Go Machine, da bandet i 2010 åbnede Orange Scene på Roskilde festival. Albummet ”Konkylie” fik i 2012 to Danish Music Awards, og electro-pop-bandet blev desuden hædret med P3 Prisen. I sommer tog When Saints Go Machine et stort skridt op ad den internationale karrierestige med koncerter på store festivaler som Sónar i Spanien og The Great Escape i England.

Med langt skæg og store hjerter leverer Claus Arvad, Jakob Eilsø og Frederik Vedersø krammefolk, der driver af nordisk vemod. The White Album vakte allerede i 2011 stor opmærksomhed på blogs og radiostationer i England og USA, og sidste år var trioen en del af de nordiske musikeksportkontorers JaJaJa-fremstød i London. På ”Conquistador” giver The White Album sit bud på en ny dansk folklyd.

Det var måske en tilfældighed eller muligvis en nødvendighed, at lo-fi-romantikerne fra Yast forlod den midtsvenske soveby Sandviken for at udleve rock-drømmene i Malmø. Yast fremfører popsange, der handler om kærlighed, ensomhed og forvirring, men bag det umiddelbart enkle udtryk, ligger et personligt forhold til sangene. Debuten er på vej, og bliver udgivet på det svenske selskab Adrian Recordings.

Yo Felles

Young Dreams (NO)

Youroland

Det er tre centrale skikkelser i det københavnske festmiljø, der har samlet sig i gruppen Yo Felles. Der er tale om Cheff-medstifteren Eloq, Dixone og Julius Sylvest. De har alle tidligere gjort sig som dj’s og producere og repræsenterer en moderne hybridtilgang til musikken, som favner alt fra bailefunk, elektronisk musik, alskens sydstatsrap og bastunge genre som trap og kuduro.

Norske Young Dreams holder den skandinaviske poptradition i hævd. De spiller godt nok luftige, baleariske sommersange, hvor britisk 80’er-indie krydses med moderne synth-temaer, men der er noget umiskendeligt nordisk over det kyndige håndværk. Og samtidig en kontrast mellem ungdommelige uskyld og garvet, detaljemættet sangskrivning. Et perfekt lydspor til en aarhusiansk majaften.

Genre: Elektronisk pop Seneste album: Mannequin, single (2012) Dannet: 2007

Genre: Folk Seneste album: Conquistador (2012) Dannet: 2011

Genre: Lo-fi dream pop Seneste album: Yast (2013) Dannet: 2007

FOTO: Polina Vinogradova

Genre: Tropical, kuduro, trap Seneste album: The Booty Duty Mix, mixtape (2013) Dannet: 2012

Genre: Symfonisk, psykedelisk trance-pop Seneste album: Between Places (2013) Dannet: 2009

Genre: Dødsmesse Seneste udgivelse: Requiem – Snow Falls As Snow (2013) Dannet: 2012 Et moderne requiem af mezzosopranen Andrea Pellegrini og komponisten/keyboard-spilleren Christoffer Møller (bl.a. kendt fra Tim Christensens band), som opdaterer den klassiske musiks latinske dødsmesse. Rock og klassisk går sammen om at finde nyt med seks europæiske dødsdigte, en dansk forfatter, en eksperimenterende strygekvartet, rockguitar isnende lysdesign m.v. som ingredienser. Musik med dybde og rødder.

PIT STOP

FORÅR 21 UGER /# www.testrup.dk EFTERÅR 18 UGER

NG S E L E G H S N LS O M E G N EL E L musikere-sangHO M HOLM ENG S L skrivere-foto- EL H O M G N S E E grafer-vj’s LS H L G N O M E HOLM

EL elektroniske-

grimfest_gaffa_spot.indd 1

08/04/13 01.20

HØJSKOLE

å å

WWW.ENGELSHOLM.DK højskolen for musik og visuals

HØJSKOLE

dit slot ! HØJSKOLE

dette er

HØJSK

pas på hørelsen 23.- 26. maj 2013 i aarhus

i nte r nati o nalt leven d e t eate r

nYheDer Fra aUDIOVOX TIl DIG, Der sÆTTer prIs på GOD lYD OG VIl passe på hørelsen.

Formstøbte høreværn

Tilpassede individuelt til dit øre efter en afstøbning og du vælger selv mellem filtrene ER 9, ER 15 eller ER 25. normal pris 1.650,-

Nu kan du anvende dine høreværn som monitors!

Byt filtrene ud i dine formstøbte ER høreværn med disse tilpassede monitors. Så er du sikret en utrolig god lydkvalitet og beskytter samtidig dine ører mod udenomsstøj. normal pris 895,-

Professionelle monitors behøver ikke koste en formue Formstøbte monitors med suveræn lydkvalitet, behagelige og med perfekt pasform. normal pris 3600,-

15 % rabat til DMF-MeDleMMer rabatten gælder de vejl. priser her på siden. For rekvisition log ind på ”Mit DMF” på www.dmf.dk/mitdmf

SCaN MeD MObileN

9 i nte r nati onale Ko m PaG n i er over 1 0 0 oPFØrelser PÅ 4 daGe ! Køb partoutKort for Kun 400 Kr. for studerende eller unge under 26 år Kun 250 Kr.

scan oG læs mere PÅ www. i lt13.dK

Mere info hos audiovox

Mød os på spOT festival sammen med DMF. Vi tager aftryk på standen.

Seminar

ONSDAG 1. MAJ KL. 17.00-18.30

MASTERCLASS: THE ART OF THE MUSIC VIDEO (del af SPOT Film-programmet – se side 14)

TORSDAG 2. MAJ  KL.

09.00-16.00 SPOT INTERACTIVE KONFERENCE Åben SCENE, GODSBANEN (del af SPOT Interactive-programmet – se side 14)

 KL.

09.45-10.30 Keynote: Liana Brazil & Russ Rive, SuperUber

 KL.

11.00-12.00 Sneak peek interactive

 KL.

Mads Damsbo, Esben Kjær Ravn, Anders Leicht Rohde, Lasse Rasmussen, Morten Fryland. Moderator: Paul Tyler

13.30-14.15 Keynote: Jack Horner, Frukt

 KL.

14.45-15.30 Keynote: Per Pedersen, Grey (NY)

 kl.

15.30-16.00 Paneldebat: How TO engage and maintain an audience

KL. 17.00-18.30

Jack Horner, Liana Brazil, Russ Rive, Per Pedersen. Moderator: Paul Tyler. (SPOT Interactive Conference kræver særskilt adgangsbillet – købes via www. spotfestival.dk/interactiveticket)

MASTERCLASS: The music of film ØST FOR PARADIS Kristian Eidnes Andersen (del af SPOT Film-programmet – side side 14)

 Spot Interactive konference

FREDAG 3. MAJ KL. 10.00-13.00 MEET THE PUBLISHERS PROMUS, VESTER ALLÉ 15 Johan Ekelund, Christoffer Lindh, Pelle

KL. 13.00-15.00

KL. 13.50-14.10

FILMMUSIK MELLEM UNDER- OG OVERLÆGNING KEDLEN, GODSBANEN

NÅR HITMASKINEN IKKE BARE KØRER I TOMGANG: En tentativ analyse af, hvad der skaber et musikalsk gennembrud KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Niels Chr. Hansen

KL. 19.00-20.30  KL. 10.00-15.00

KL. 15.00-15.30

Frans Bak, Peter Albrechtsen

(Del af Music Making konference)

KL. 14.40-15.00

KL. 15.00-16.30

(Del af Music Making konference)

COMPUTERSTYRING AF KLAIS-ORGELET KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Wayne Siegel

Kl. 16.00-17.15

KL. 13.30-15.00 BRANDS & MUSIC: The next wave PROMUS, VESTER ALLÉ 15 Jack Horner, Rasmus Hamann KL. 13.25-13.40 KOMPOSITION FOR BIG BAND KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Jesper Chr. Chappe Jensen

CURTAINS – Fra skrivekrampe til færdigt album KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Turid Nørlund

Lidell, Pia Hoffman, Yasmine Gallus, Devon DeVries, Sophie Urquhart, Dan Dunbar, Nick Morgan. Moderator: Jesper Mardahl

KL. 13.00-13.25 FIRE INSTRUMENTALE VÆRKER KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Uffe Steen

KL. 14.10-14.30

KL. 15.00-18.00

(Del af Music Making konference)

Noah, Boy, Stine Bramsen. Vært: Ray Cokes.

(Del af Music Making konference)

BAR DA BING TROMMETRIO KAMMERMUSIKSALEN, MUSIKHUSET Michael Andersen, Stig Halskov, Esben Wind Elvstrøm (Del af Music Making konference)

Musik, BRANDING og design KATAPULT, GODSBANEN Hanni Cramer, Jan Wagner, Darling Don’t Dance, David Andersen. Moderator: Dorrit Bøilerehauge

EXPORTER’S TOOLKIT TO THE GERMAN MUSIC INDUSTRY REMISEN, GODSBANEN

 KL.

BETA SESSION M. NOAH, BOY og STINE BRAMSEN feat. RAY COKES. RYTMISK SAL, MUSIKHUSET

TALER DU KREATIVITET? REMISEN, GODSBANEN Ludovica Mazzucato, Carlo Romano

HELDAGSSPOT; alt det musikken kan – Perspektiver for musikundervisning Åben SCENE, GODSBANEN

Jørgen Carlsen (indleder), Arne Berggren (keynote), Kristina Holgersen, Bjørg Lindvang, Jeanine Bonadies m.fl. (Dagskonference - kræver særskilt adgangsbillet – købes via www.spotfestival.dk/heldag)

11.00-16.30 FREMTIDENS MUSIKBIBLIOTEK – MUSIKFORMIDLING: LIVE RADAR, GODSBANEN

Tina Krüger, Stephan Thanscheidt, Torsten Mewes, Sabine Kühn, Björn Pfarr, Sven Städtler, Mareike Hettler. Moderator: Allan McGowan

Ole Rosenstand Svidt, Mikael Højris, Morten Remmer, Martin Buck Hegaard, Jesper Nordahl, Morten Elley, Camilla Thomsen, Mette Høxbro, Maria Timm (Bibliotekskonferencen kræver særskilt adgangsbillet – købes via www.spotfestival.dk/ bibtemadag)

 Særlige konferencer

LØRDAG 4. MAJ KL. 11.00-12.00

THE NORDIC PLAYLIST – A new export and marketing tool for nordic music RADISSON Anna Hildur Hildibrandsdóttir, Johannes KL. 12.00-13.00 KL. 12.15-13.00

Dybkjær Andersson

TALER DU KREATIVITET? Kedlen, GODSBANEN

Ludovica Mazzucato, Carlo Romano

A LIFE IN MUSIC. From indie label management to stevie wonder and the music managers forum RADISSON Keynote: Keith Harris KL. 13.00-14.00 DE NYE FANS – Skab passion og loyalitet med sociale medier REMISEN, GODSBANEN Martin Ibsen, Dad Rocks

(del af SPOT Interactive-programmet – se side 14)

KL. 13.15-14.00

SO YOU THINK YOU NEED A MANAGER? – Insight into management RADISSON Riki Bleau, Arwen Hunt. KL. 14.00-15.00

KL. 14.00-14.50 KL. 14.15-15.00

Moderator: Keith Harris

MUSIC & ADVERTISING KEDLEN, GODSBANEN Jesper Gadeberg, Sander van Maarschalkerweerd, Jaco Zijlstra, Robin Hofman, Fredrik Nedelmann. Moderator: Andreas Nielsen

ANIMERET ROCK: Sådan gør klassens nye dreng Åben SCENE, GODSBANEN Mikkel Mainz, Kenneth Ladekjær, Bo Juhl Nielsen (Sun Create Studios)

CHINA AND SOUTH-EAST ASIA FOCUS: LIVE AND TOURING – When up is down and down is up RADISSON Al Di, Justin Sweeting, Jani Joenniemi.

KL. 14.30-16.00 KL. 15.00-15.50 KL. 16.00-16.50 KL. 16.30-18.45

FRA ANSØGNING TIL AFSLAG – EN ANSØGNINGS VEJ GENNEM SYSTEMET REMISEN, GODSBANEN Erik Bach, Jesper Bay, Ole Dreyer Wogensen, Katrine Nyland Sørensen, Edna Rasmussen, Thomas Sandberg, Marianne van Toornburg

ANIMERET ROCK: Sådan gjorde Electric Lady Lab Åben SCENE, GODSBANEN Jeanette Nørgaard

ANIMERET ROCK: Sådan gjorde Nabiha, Infernal og Grand Avenue Åben SCENE, GODSBANEN Jesper Fleng

MUSIKPARLAMENTETS INNOVATIONSKONKURRENCE 2013 – Vinderne kåres REMISEN, GODSBANEN Moderator: Torben Eik Jacobsen

Vært: Martin Røen

FOTO: Nikolaj Lassen

seminar ONSDAG 1. MAJ

Masterclass

– The Art of the Music Video 17.00 - 18.30 i Øst for Paradis (en del af SPOT Film-programmet)

Med navne som Martin de Thurah (DK), Andreas Nilsson (SE) og Johannes Nyholm (SE) har den nye nordiske musikscene fået opmærksomhed også internationalt. Disse instruktører har en særlig forståelse for musikvideoens muligheder. Men hvor kommer kreativiteten fra - og hvordan bruges den til at gå i dialog med musikken? Det er spørgsmålene, hvor den nye nordiske musikvideo sættes i perspektiv og diskuteres af aktørerne selv. Endeligt program for eftermiddagen offentliggøres på SPOTs hjemmeside. Præsenteres af Aarhus Filmby og Øst for Paradis i samarbejde med SPOT Festival

skaber engagerende platforme for nogle af de mest respekterede brands i verden.

musik. Dagen vil belyse filmmusik i praksis som betydningsfuld medspiller for filmmediet.

Jack Horner: Stifter af og Executive Creative Director hos FRUKT Communications, London Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Frans Bak: filmkomponist. Peter Albrechtsen: tonemester, skribent EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Aarhus Filmværksted og Kanel Records

Keynote: Per Pedersen, Grey (NY) 14.45 – 15.30 på Åben Scene, Godsbanen (en del af SPOT-Interactive programmet)

Per Pedersen er Global Executive Creative Director hos Grey i New York - et af de hotteste bureauer i The Big Apple lige nu. Her bliver galskab, kreativitet og interactive blandet, og resultatet er kampagner, som både involverer og provokerer. Per har en baggrund som Kreativ Direktør hos Uncle Grey i Århus. Per Pedersen: Global Executive Creative Director hos Grey, New York Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Paneldebat: How to engage and maintain an audience 15.30 – 16.00 på Åben Scene, Godsbanen

TORSDAG 2. MAJ

SPOT Interactive Konference 09.00 - 16.00 på Åben Scene, Godsbanen

Hvordan kan interaktive medieoplevelser designes og udvikles med nye målgrupper og ny indtjening for øje? Kom og oplev succesfulde internationale og danske medieinnovatører dele ud af erfaringer og perspektiver på content marketing og audience engagement. SPOT Interactive Conference kræver særskilt adgangsbillet – købes via www.spotfestival.dk/interactiveticket Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Keynote: Liana Brazil & Russ Rive, SuperUber 09.45 – 10.30 på Åben Scene, Godsbanen

Vi slutter konferencen af med en paneldebat, hvor moderator, Paul Tyler, sammen med Jack Horner (FRUKT), Liana Brazil (SuperUber), Russ Rive (SuperUber) og Per Pedersen (Grey) sætter skarpt fokus på, hvordan man engagerer og fastholder slutbrugeren. Jack Horner, Liana Brazil, Russ Rive, Per Pedersen, Moderator: Paul Tyler Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Masterclass – The Music of Film

17.00 - 18.30 i Øst for Paradis (en del af SPOT Film-programmet)

Klicheen om, at billeder siger mere end tusinde ord, er en gammel sandhed, men billederne ville intet være uden en lydside til at binde dem sammen. Men hvordan arbejder man kreativt på den side af filmprocessen? Det spørger vi om denne eftermiddag, hvor filmens lyd og musik er til debat. Endeligt program for eftermiddagen offentliggøres på SPOTs hjemmeside.

13.00 - 13.25 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

Uffe Steen er med sit unikke guitarspil en anerkendt musiker inden for mange forskellige musikalske stilarter og konstellationer. En stor del af hans koncertog indspilningsvirksomhed finder sted med egne værker, typisk instrumentalnumre med guitaren som det bærende melodiinstrument. Uffe vil fortælle om sin udvikling som komponist, hvordan han komponerer, samt eksemplificere nogle af sine kompositioner. Uffe Steen: guitarist og komponist EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Brands & Music – The Next Wave 13.30 - 15.00 hos Promus, Vester Allé 15

Partnerskaber mellem brands og bands er efterhånden udbredt herhjemme. Men hvordan sikrer man, at partnerskabet giver mening og troværdighed hos både bands, fans og brands? Dette vil Jack Horner, Founder hos FRUKT Communications, give et par bud på til denne eksklusive master class. Rasmus Hamann, indehaver af Knowtheirname Music Branding, vil supplere med aktuelle cases fra det danske landskab. Tilmelding er nødvending via info@promus.dk Mere info: promus.dk/spot-2013.asp Jack Horner: Stifter af og Executive Creative Director ved FRUKT Communications, London Rasmus Hamann: indehaver af Knowtheirname Music Branding EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Promus i samarbejde med knowtheirname.dk

Komposition for Big Band 13.25 - 13.40 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

Fredag 3. maj

Chappe komponerer og arrangerer for Storband, dvs. orkestre med rytmegruppe, blæsere og sangere – ofte også strygere og perkussion. I sit foredrag vil Chappe fortælle om inspirationen til og processen bag den seneste udgivelse med Blood Sweat Drum + Bass cd: ”On the Road to Damascus” , hvor inspirationen især er arabisk musik. Foredraget vil blive suppleret med videoeksempler.

Liana Brazil: Stifter af og Creative Director hos SuperUber. Russ Rive: Stifter af og CEO hos SuperUber Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Meet the Publishers

Jesper Chr. Chappe Jensen: komponist og arrangør EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Sneak Peek Interactive

Promus arbejder målrettet på at skabe netværk indenfor publishing/sync og inviterer derfor igen til pitch og speed meeting med internationale branchefolk. Kom og pitch din musik til branchefolk fra Stockholm, London, Nashville, Hamborg og Berlin og få udvidet dit netværk til internationale top-publishere og sync-folk såsom nedenstående. Tilmelding via info@promus.dk efter ”først-til-mølle-princippet” Mere info: promus.dk/meet-the-publishers.asp

(en del af SPOT-Interactive programmet)

Liana Brazil og Russ Rive er stiftere af SuperUber - et kreativt bureau, et teknologilaboratorium og et arkitekturstudio under et og samme tag. Fra kontorerne i Rio de Janeiro, São Paulo og New York skaber SuperUber interaktive og multimedieoplevelser i krydsfeltet mellem kunst, teknologi og design.

11.00 – 12.00 på Åben Scene, Godsbanen (en del af SPOT-Interactive programmet)

Sneak Peek Interactive er et kig ned i maskinrummet fra en række innovative interaktive spillere herhjemme. I et dynamisk præsentationsformat, inspireret af Pecha Kucha, kan du her møde bl.a. Mads Damsbo fra Makropol, Esben Kjær Ravn fra Kong Orange, Anders Leicht Rohde fra Funday Factory samt Lasse Rasmussen og Morten Fryland fra Playground Marketing. Moderator: Paul Tyler. Mads Damsbo: Stifter af og instruktør ved Makropol. Esben Kjær Ravn: Stifter af Kong Orange, spilproducer. Anders Leicht Rohde: Direktør og Creative Director ved Funday Factory. Lasse Rasmussen: Medstifter og partner ved Playground Marketing, Civilingeniør og Cand.Polyt. Morten Fryland: Medstifter og partner ved Playground Marketing, Oplevelsesøkonom og Master of Arts. Moderator: Paul Tyler: Grundlægger af Handling Ideas, 20 års erfaring fra TV og cross-media produktioner på BBC Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

Keynote: Jack Horner, FRUKT 13.30 – 14.15 på Åben Scene, Godsbanen (en del af SPOT-Interactive programmet)

Jack Horner er stifter af og Creative Director hos FRUKT, et ledende marketingbureau med fokus på underholdning og kultur. I midt 90’erne var Jack den første New Media fyr hos Warner Music i Storbritannien, hvor han eksperimenterede med online jamming, før bredbånd overhovedet var tilgængeligt. FRUKT 62

(en del af SPOT-Interactive programmet)

Fire Instrumentale Værker

Kristian Eidnes Andersen: komponist Præsenteres af Aarhus Filmby og Øst for Paradis i samarbejde med SPOT Festival

10.00 - 13.00 hos Promus, Vester Allé 15

Johan Ekelund: Co-founder af Kobalt Music, Stockholm. Christoffer Lindh: A&R manager ved Sony/ATV Music Publishing, Stockholm. Pelle Lidell: European A&R executive ved Universal Music Publishing Group. Pia Hoffmann: Manager ved musicsupervising.com, Hamborg. Yasmine Gallus: Song Marketing & Sync Manager ved Budde Music, Berlin. Devon DeVries: Sony/ATV Music Publishing, Nashville. Sophie Urquhart: Stifter af Tin Drum Music, London. Dan Dunbar: Creative Director ved The Sync Agency, London. Nick Morgan: Head of Talent and Rights ved FRUKT Communications, London. Moderator: Jesper Mardahl, Leder af Promus EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Promus i samarbejde med DPA/ Danske Populær Autorer

Filmmusik mellem underog overlægning 13.00 - 15.00 på Kedlen, Godsbanen

Kanel Records og Aarhus Filmværksted arrangerer mini-seminar om filmmusik i praksis. Frans Bak (Forbrydelsen, Nikolaj & Julie) fortæller om komponistens rolle; samarbejdet med instruktøren og meget mere. Peter Albrechtsen (Efterklang - The Ghost of Piramida) fortæller om sit arbejde i gråzonen mellem lyd og

Computerstyring af Klais-orglet 13.50 - 14.10 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

I samarbejde med konservatoriets orgelprofessor, Ulrik Spang-Hanssen, har Wayne Siegel undersøgt de tekniske muligheder for at styre de 3.000 piber i Musikhusets specialbyggede Klais Orgelbau orgel direkte fra en ekstern computer – uden organist. Siegel vil afspille lydeksempler optaget i symfonisk sal med det selvspillende koncertorgel og fortælle om sit arbejde med at skabe en robot, som komponerer orgelmusik. Wayne Siegel: komponist EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Curtains

– Fra skrivekrampe til færdigt album 14.10 - 14.30 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

En ulykke, der resulterede i en skriveblokering, var udgangspunktet for arbejdet med Turid Nørlunds aktuelle album ”Curtains”. Turid Nørlund vil i foredraget beskrive og demonstrere sit kreativitetsteoretisk forankrede arbejde, illustreret gennem arbejdet med en af albummets sange fra idé til færdigt produkt, samt fortælle om sine personlige oplevelser ved at gennemleve processen. Turid Nørlund: musiker EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

FOTO: thorsten iversen

Når hitmaskinen ikke bare kører i tomgang: – En tentativ analyse af, hvad der skaber et musikalsk gennembrud 14.40 - 15.00 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

Vejen til det musikalske gennembrud afhænger af komponisten og sangskriverens evne til at ramme plet og levere et hårdtslående hit. Musikbranchens parter har derfor en åbenlys interesse i udviklingen af en stensikker hitformel. Med udgangspunkt i konkrete analyser af Shaka Loveless’ monsterhit “Tomgang” fra 2012, giver Niels Chr. Hansen et bud på baggrunden for netop denne sangs hitpotentiale. Niels Chr. Hansen: ph.d. studerende EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

Bar Da Bing Trommetrio 15.00 - 15.30 i Kammermusiksalen, Musikhuset (en del af Music Making konference)

Bar Da Bing er musik for tre trommesæt, hvor trommeslagerens traditionelle rolle udfordres. Trommesættene kommer frem på scenen og bruges også til at spille melodier. Bar Da Bing har samarbejdet med en koreograf og musikken spilles siddende, stående eller gående. Medvirkende: Michael Andersen, Stig Halskov og Esben Wind Elvstrøm. Michael Andersen, Stig Halskov, Esben Wind Elvstrøm, Bar Da Bing Trommetrio EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Det Jyske Musikkonservatorium

musik, Branding og design 15.00 - 16.30 i Katapult, Godsbanen

Virksomheder står i kø for at lave brandsamarbejde med designere og musikere. Men hvad er det musikken kan ift. design, og hvordan fungerer et kommercielt samarbejde mellem virksomheder, musikere og designere? På seminaret kan du møde erfarne og succesfulde eksperter indenfor medier, musik, audio branding og design, som vil dele deres erfaringer og visioner via oplæg og dialog. Arrangementet afsluttes med koncert med Darling Don’t Dance på ‘Åben Scene’ kl. 17.00. Hanni Cramer: fra Budapark, audio branding specialist, producer, komponist og lyddesigner. Jan Wagner: Direktør for marketing- og partnerskabsbureauet Monstro, der arbejder med music branding. David Andersen: International anerkendt couture, mode- og produktdesigner. Darling Don’t Dance: dansk støjrock band, som samarbejder med tøjmærket Edith & Ella. Moderator: Dorrit Bøilerehauge: Ph.d., CEO i Danske Designere, leder af Sensorial Shopping, forfatter til bog om online/offline sensory branding EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Danish Designers og SPOT Festival

Exporter’s Toolkit to the German Music Industry 15.00 - 18.00 på Remisen, Godsbanen

Workshoppen vil tilbyde en række interaktive paneldebatter og netværksmuligheder, hvor hele fødekæden af tyske forretningsfolk, som det er nødvendigt for musikeksport-folk at interagere med, vil være til stede. Nøgledistributører og PR- og bookingbureauer bliver inviteret for at fortælle om, hvordan de arbejder, og for at indgå i vejledende dialog med danske og internationale musikeksport-folk. Tina Krüger: booker ved Karsten Jahnke Booking Stephan Thanscheidt: Head of Festival booking ved FKP Scorpio. Torsten Mewes: Head of Marketing & Label Relations ved Believe Digital, ejer af radio PR virksomheden 24-7 PR. Sabine Kühn: PR Manager Music ved Rough Trade Distribution. Björn Pfarr: Head of Music Program ved Reeperbahn Festival. Sven Städtler: Head of Promotion ved Verstärker. Mareike Hettler: Label Manager ved Grönland Records. Björn Meyer: Artist Manager ved Odyssey Music Network. Moderator: Allan McGowan: Allan McGowan Consultants, GB Præsenteres af SPOT Festival

Beta Session

– Med NOAH, BOY og Stine Bramsen – feat. Ray Cokes 16.00 - 17.15 i Rytmisk Sal, Musikhuset

Copenhagen Records’ Beta Sessions er normalt små koncerter med nye navne, der foregår hjemme på pladeselskabskontoret foran et lille intimt publikum. Men for tredje gang rykkes teltpælene nu til SPOT. I år som en særlig begivenhed, hvor hit-duoen NOAH, tyske BOY og Alphabeat-sangerinden Stine Bramsen præsenteres og interviewes af ingen ringere end den tidligere MTV-vært, englænderen Ray Cokes! NOAH: dansk pop-duo. BOY: tysk-schweizisk pige-duo. Stine Bramsen: den kvindelige forsanger i Alphabeat Ray Cokes: tidl. MTV-vært Præsenteres af Copenhagen Records

Taler du kreativitet? 19.00 - 20.30 på Remisen, Godsbanen

Vi vil præsentere dig for Startup the Art og konceptet kreative start-ups gennem talere og ‘make it work’workshoppen. Workshoppen er beregnet til at hjælpe dig med at networke og skabe kreative forretningsideer. Hos Startup the Art udbreder vi en entreprenant tilgang til den kreative industri, hvor de kreative samarbejder med forretningsfolk. Sammen gentænker de kreativitetens rolle i vores økonomi. Taler du kreativitet?

Særlige konferencer:

Heldagsspot; alt det musikken kan

– Perspektiver for musikundervisning 10.00 - 15.00 på Åben Scene, Godsbanen Videnscenter for Musik - Region Midtjylland afvikler i samarbejde med SPOT en dagskonference, som vil belyse musikkens mangfoldige muligheder for inklusion gennem oplæg om eksisterende musikalske fællesskaber. Blandt de mange oplægsholdere er højskoleforstander Jørgen Carlsen, keynote-speaker Arne Berggren, rektor for det prisbelønnede Kulturverket i Umeå, Sverige m.fl. Dagskonference - kræver særskilt adgangsbillet – købes via www.spotfestival.dk/heldag Jørgen Carlsen: højskoleforstander på Testrup Højskole. Arne Berggren: Rektor for Kulturverket i Umeå, Sverige Kristina Holgersen: Pop-pilot 2012, musiker. Bjørg Lindvang: underviser ved Aarhus Musikskole (El Sistema). Jeanine Bonadies: underviser ved Skanderborg Kulturskole (El Sistema) Præsenteres af Videnscenter for Musik i samarbejde med SPOT Festival

Fremtidens musikbibliotek – Musikformidling: LIVE

11.00 - 16.30 på Radar, Godsbanen Musikkonference, der sætter fokus på den aktuelle musikformidlings strømninger og tendenser. Hovedtemaerne er: ”Biblioteket som fremtidens musikalske formidlingsrum” og ”Bibliotekerne og den digitale musik”. De indbudte oplægsholdere beskæftiger sig alle med udfordringer og muligheder indenfor musikbranchen. Konferencen indeholder også en paneldebat med fokus på biblioteket som livescene for upcoming bands og smal musik. Bibliotekskonferencen kræver særskilt adgangsbillet – købes via www.spotfestival.dk/bibtemadag Ole Rosenstand Svidt: anmelder og webredaktør på gaffa.dk. Mikael Højris: konsulent i DMF - Dansk Musiker Forbund, forfatter til bøgerne “Musikbranchen” og “Den nye Musikbranche 2.0 - Music Like Water”. Morten Remmer: kommerciel direktør hos medievirksomheden ArtPeople. Martin Buck Hegaard: adm. direktør på VOLUME Aps, tovholder på CKO netværket “Communities i Danmark”. Jesper Nordahl: Chef for Amager Kulturpunkt, formand for Dansk Live. Morten Elley: partner i booking- og managementbureauet Skandinavian CPH Camilla Thomsen: uddannet bibliotekar, arbejder for Musikbiblioteket i Odense, tidl. skribent og redaktør på Bibzoom. Mette Høxbro: Chef for Kulturanstalten på Vesterbro og Kgs. Enghave. Maria Timm: sangerinde, sangskriver og multiinstrumentalist, albumaktuel med sit andet soloudspil ‘I Come Undone’ Præsenteres af SPOT Festival i samarbejde med Bibzoom og Bibliotekarforbundet

Ludovica Mazzucato: co-founder Startup the Art. Carlo Romano: cofounder Startup the Art EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Startup the Art

Præsenteres af SPOT Festival

seminar Lørdag 4. maj

The Nordic Playlist

– A New Export and Marketing Tool for Nordic Music 11.00 - 12.00 på Radisson

The Nordic Playlist er et initiativ, som skal øge musikalsk udveksling på tværs af de nordiske lande. Ved at skabe opmærksomhed om musikken i regionen er målet at Åben op for samarbejde, udvikling og eksportmuligheder. Nærmarkederne er svært modtagelige over for andre nordiske landes musik, hvorfor dette tiltag vil søge at gavne både befolkning og musikindustri ved at opbløde de nordiske nationalgrænser. Læs mere her: www.nordicplaylist.com Anna Hildur Hildibrandsdóttir: Programme Director ved NOMEX Johannes Dybkjær Andersson: partner og Creative Director ved VOLUME Præsenteres af SPOT Festival i samarbejde med NOMEX

Taler du kreativitet? 12.00 - 13.00 i Kedlen, Godsbanen

Vi vil præsentere dig for Startup the Art og konceptet kreative start-ups gennem talere og ‘make it work’workshoppen. Workshoppen er beregnet til at hjælpe dig med at networke og skabe kreative forretnings ideer. Hos Startup the Art udbreder vi en entreprenant tilgang til den kreative industri, hvor de kreative samarbejder med forretningsfolk. Sammen gentænker de kreativitetens rolle i vores økonomi. Taler du kreativitet? Ludovica Mazzucato: co-founder Startup the Art. Carlo Romano: cofounder Startup the Art EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Startup the Art

Keynote: Keith Harris

– A life in Music. From indie label management to Stevie Wonder and The Music Managers Forum. 12.15 - 13.00 på Radisson

Med mere end 40 års virke i musikindustrien, har musiklegenden Keith Harris mange erfaringer at dele ud af om sit liv i musikken. Harris er bl.a. kendt for sit årelange arbejdsforhold med Stevie Wonder, dels som hans manager, dels som driftsleder for Stevies virksomheder. Keith har været leder af det legenda riske pladeselskab Motown og har sidenhen brugt sin ekspertise til at rådgive mange engelske musikere. Keith Harris: repræsenterer Stevie Wonder, Direktør for Performer Affairs for PPL, formand for Musictank: administrator for British Music Experience på The O2 Præsenteres af SPOT Festival

De nye fans

– Skab passion og loyalitet med sociale medier 13.00 - 14.00 på Remisen, Godsbanen (del af SPOT Interactive-programmet)

Med udgangspunkt i bogen ”De Nye Fans” afholdes dette seminar med fokus på, hvordan alle, der arbejder professionelt med at formidle musik, kan omstille sig til det digitale mediebillede. Efter oplæg med Martin Ibsen følger et interview med Dad Rocks! om bandets digitale kommunikationsstrategi m.v. Martin Ibsen: partner i YourWaves, iværksætter og freelance konsulent, erfaren foredragsholder Dad Rocks!: den islandske sanger, sangskriver og musiker Snævar Njáll Albertsson er hjernen bag Dad Rocks! Præsenteres af Shareplay i samarbejde med SPOT Festival

So You Think You Need A Manager? – Insight into management 13.15 - 14.00 på Radisson

I dag virker det til, at løsningen på alle musikeres problemer er at få en manager ... men hvordan finder du en god en, og hvad kan man med rimelighed forvente fra en manager? Panelet vil diskutere 64

Præsenteres af SPOT Festival

managerens rolle i det aktuelle musikforretningsmiljø og især fokusere på management i Storbritannien og måske besvare spørgsmålet om, hvorfor en britisk manager måske ønsker at repræsentere en skandinavisk kunstner. Riki Bleau: manager, tidl. direktør for The Music Matrix Organisation Limited. Arwen Hunt: partner og Artist Manager ved ATC Management, London. Moderator: Keith Harris: repræsenterer Stevie Wonder, Direktør for Performer Affairs for PPL, formand for Musictank, administrator for British Music Experience på The O2 Præsenteres af SPOT Festival

Music & Advertising 14.00 - 15.00 i Kedlen, Godsbanen

Dette panel vil fokusere på brugen af musik i reklamer. Vi vil komme ind på emner som ”Best Practice”, når man nærmer sig musiksupervisorer, og hvordan man laver sit katalog attraktivt for reklameverden. Desuden vil vi diskutere fremtiden for forholdet mellem reklame og musik. Vi vil også komme ind på udgiverens rolle og vigtigheden af nem godkendelse af rettigheder. Jesper Gadeberg: Music Stylist, Danmark. Sander van Maarschalkerweerd: Sizzer Amsterdam, Holland. Jaco Zijlstra: Creaminal, Frankrig. Robin Hofman: HearDis, Tyskland. Fredrik Nedelmann: Freibank Music Publishing, Tyskland. Moderator: Andreas Nielsen: Crunchy Tunes, Danmark Præsenteres af SPOT Festival

Animeret rock

– Sådan gør klassens nye dreng 14.00 - 14.50 på Åben Scene, Godsbanen

I januar bestod de tre animatorer bag Sun Creature Studios deres uddannelse på The Animation Workshop med fantasyfilmen ”The Reward”, og de kunne mærke, at universet smagte af mere. De startede en Kickstarter-kampagne for en tv-serie baseret på afgangsfilmen og rejste mere end 800.000 kroner. Men på trioens program står også tegnede musikvideoer, og her fortæller de om deres tilgang til mediet. Mikkel Mainz: Kenneth Ladekjær og Bo Juhl Nielsen, animatorer ved Sun Creature Studios Præsenteres af The Animation Workshop i samarbejde med SPOT Festival

China and South-East Asia Focus: Live and touring – When UP is DOWN and DOWN is UP 14.15 - 15.00 på Radisson

SPOT Festival er begejstret for at præsentere et panel med fokus på, hvordan man griber de kinesiske og sydøstasiatiske markeder an. Seminaret vil give indsigt i mennesker med omfattende hands-on erfaring i at bringe bands til Kina eller Sydøstasien, og der vil optræde fagfolk bag nogle af de mest innovative og banebrydende festivaler, kampagner og forretninger i Kina, Hong Kong og Sydøstasien.

Animeret rock

– Sådan gjorde Electric Lady Lab 15.00 - 15.50 på Åben Scene, Godsbanen

Da Electric Lady Lab ville hylde norske A-Has klassiske video til ”Take On Me” med indlagte tegneseriesekvenser, var det Jeanette Nørgaard, der styrede stregerne. Nu arbejder hun på popensemblets næste store videoprojekt. I sit seminar vil kvinden bag produktionsselskabet Onbird forklare, hvordan hun arbejder med at få sine smukke 2d-billeder til at mødes på midten med tonerne i en musikvideo. Jeanette Nørgaard, Stifter og Creative Director ved produktionsselskabet Onbird Præsenteres af The Animation Workshop i samarbejde med SPOT Festival

Animeret rock

– Sådan gjorde Nabiha, Infernal og Grand Avenue 16.00 - 16.50 på Åben Scene, Godsbanen

Den Viborg-baserede producer Jesper Fleng har en lang række musikvideoer på CV’et, hvor animation møder video for at skabe et kongenialt univers omkring musikken. Hør ham fortælle om sit arbejde med kunstnere som Infernal, Nabiha og Grand Avenue og få et indblik i, hvordan videoer med tegnefilmssekvenser og visuelle effekter kan fremstilles på mange måder og i mange prislejer. Jesper Fleng: Director, Animation Director og VFX Director/Supervisor Præsenteres af The Animation Workshop i samarbejde med SPOT Festival

Musikparlamentets Innovationskonkurrence 2013 - vinderne kåres 16.30 - 18.45 på Remisen, Godsbanen

Konkurrencen sætter fokus på innovation, nytænkning og entreprenørskab i musikbranchen. Et kompetent dommerpanel overrækker 50.000 kr. til et projekt/koncept/virksomhed, der skaber værdi på vejen fra komponist til forbruger. Sponsorerne er DJBFA, KODA, Lund Elmer Sandager, SPOT Festival og Jem & Fix. Hør de tre finalister pitche deres projekter, se vinderen blive kåret og bliv klogere på, hvor udviklingen er på vej hen. Efterfølgende inviterer DJBFA, KODA og Musikparlamentet til reception. De medvirkende offentliggøres senere. Læs mere om konkurrencen her: www.innovationskonkurrence.dk Åbent for alle. Moderator: Torben Eik Jacobsen: daglig leder af Musikparlamentet EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Musikparlamentet

Al Di: promoter, booker, TV vært, Beijing. Justin Sweeting: Music Director, UNTITLED Entertainment, Hong Kong Jani Joenniemi: General Manager, Center Stage China, Shanghai. Vært: Martin Røen: producer hos DSI Swin ASIA Præsenteres af SPOT Festival i samarbejde med DSI SE ASIA & ROSA

Fra ansøgning til afslag – En ansøgnings vej gennem systemet

orsten

FOTO: Th

ard

Overga

14.30 - 16.00 på Remisen, Godsbanen

Mød Statens Kunstråds Musikudvalg i en time, hvor Katrine Nyland Sørensen interviewer udvalgets medlemmer om støttepuljer, ansøgningskriterier, afslagsbegrundelser, talent- og publikumsudvikling, transportstøtte, honorarstøtte, nationale målsætninger og meget meget mere. Publikum inviteres til at stille spørgsmål til musikudvalget, som også vil være til stede en times tid efter slut. Erik Bach: formand for Statens Kunstråds Musikudvalg, komponist. Jesper Bay: kulturindustrikonsulent, partner i musikselskabet Body of Work, underviser på RMC. Ole Dreyer Wogensen: direktør i Ole Dreyer Kommunikation, medlem af KODAs bestyrelse. Katrine Nyland Sørensen: vært og redaktør på radioprogrammet ”Kulturkontoret” på DR. Edna Rasmussen: musikskoleleder. Thomas Sandberg: multikunstner. Marianne van Toornburg: sanger og sangskriver EKSTERNT SEMINAR: Præsenteres af Statens Kunstråds Musikudvalg

: Th

n te

DAF

DIN RYGDÆKNING

NYE FORSIKRINGER OG SPOT MEDLEMSTILBUD HØJ JURIDISK OG FAGLIG EKSPERTISE STÆRKT BUSINESSNETVÆRK FUNDRAISING KARRIERE- OG BRANCHERÅDGIVNING

Find DAF på SPOT festivalen Dyrk musik og erhverv i Businessbaren fredag den 3/5 Check amerikanske muligheder i Yankiebaren lørdag den 4/5 Info om tid, sted og program på facebook/danskartistforbund eller www.artisten.dk

eksperterne anbefaler

Radiovært på P6 Beat

CTM Jeg har kun hørt et par af hendes numre, så jeg kommer lidt på bar bund. Men hendes univers virker ret tiltrækkende.

Tomas Barfod Kender man jo både som dj og som en del af trioen WhoMadeWho. Hvis man leder efter et festligt indslag, burde han klart være leveringsdygtig.

Mechanical Bird Jakob Brixen og hans medmusikanter i Mechanical Bird leverer på deres nye album en flot omgang eksperimenterende folkmusik, hvor sangene ofte skifter i såvel stemning og tempo som i instrumentering. Jeg har aldrig hørt dem live, men jeg forestiller mig, at en koncert med Mechanical Bird er alt andet end kedelig.

Dangers of the Sea Under en travl musikuge på SPOT trænger man til et par pauser, hvor man ikke bliver musikalsk udfordret, men hvor man bare kan læne sig tilbage og nyde gode melodier med dertil gode vokaler. Det er ment på den mest positive måde, og det er de erfarne herrer i Dangers of the Sea leveringsdygtige i.

Le Gammeltoft

Foto

Redaktør ved Diskant.dk

Schultz & Forever Jonathan Schultz’ Schultz & Forever bliver helt sikkert et tilløbsstykke på årets SPOT Festival. Det bliver interessant at se, om den unge singer-songwriter formår at leve op til de høje forventninger og komme ud over scenekanten i en genre, hvor der ikke er langt mellem genial og banal.

Af Klaus Thodsen

AsgeIr Trausti Umuligt at udtale titlerne på hans sange – men han har den der helt fine, skønne folkede finhed i sin musik. Jeg er fan!

Carsten Fjølner

“jeg er fan af asgeir Trausti.” le gammeltoft/p6 beat

Julie Bekker

Promotion Manager ved EMI Denmark

Mikael Boel Laursen Redakør ved Lytter.dk

MØ MØ har en fantastisk energi på scenen, hvor hendes personlige stil, rastløse attitude og nærmest uudtømmelige overskud gør hende til et af de mest spændende nye danske navne i øjeblikket. Mathilde Savery Som Mathilde Savery beviser på sin live-indspillede debut-ep “Where Are You Tonight?”, besidder hun en enorm indlevelse på scenen. Hendes smukke vokal har både en silkeblød samt en rå side, og at opleve hendes musikalske univers på klos hold, kan kun anbefales. Penny Police Penny Police synger sine følelser ud i et atmosfærisk og stemningsfuldt univers, som simpelthen skal opleves. Som publikum bliver man hypnotiseret af hendes varme og charmerende stemme, med en chance for at glemme hvor man er, men bestemt uden at miste fokus på hendes fantastiske talent.

Kristina Reneé Der er en inderlighed i Kristina Reneés arrangementer og tekstunivers, som gør hendes musik utrolig vedkommende. Hun balancerer helt ubesværet mellem sårbare akustiske opsætninger og stærke electro-pop rytmer. Jeg håber, hun spiller ”Bonfires”! Orgi-E Jeg har en stor forkærlighed for Orgi-E’s absurd beskidte raptekster. Lige på grænsen til forbudte og derfor helt vanedannende. Jeg er ovenud imponeret over hans virkelig skarpe evne som tekstforfatter – og så er det altså befriende nogle gange ikke at være så ”korrekt”. When Saints Go Machine Jeg har fulgt bandet i mange år, og de formår gang på gang både at overraske og tryllebinde. Nikolaj Vonsilds karakteristiske dirrende falset er det perfekte modstykke til de elektroniske rytmer. Der er et stor fortolkningsarbejde i musikken, som gør, at man hele tiden opdager nye sider. Jeg håber at få en forsmag på den nye plade ”Infinity Pool”, som udkommer d. 17. maj.

FOTO 路 PER LANGE

Brygget til Spot Festival â&#x20AC;&#x201C; og til alle os som elsker god musikâ&#x20AC;Ś.