Plug the amplifier n°1 Décembre/Janvier 2015

Actus, Interviews, Chroniques, Live Reports......

#1

LA SENSATION DU MOMENT !

ATTILA INTERVIEW EXCLUSIVE !

WE ARE THE IN CROWD

1 Free for you

SLIPKNOT

LENNY KRAVITZ

GERARD WAY

Plug the AMPLIFIER Premier du nom 3/8 Bring Me The Horizon 9/11 Interview : Iphaze 11 Zoom sur : Slipknot 12/13 Interview: Attila 14/15 INTERVIEW : open for fun 16/23 Le dossier : Les meilleurs espoirs Français 24/25 Interview: Monk 25 Flash : Clyde 26 plug the green : Actus

édito

Oyez ! Oyez ! Lectrice, lecteur, saltimbanque et troubadour !

Ce premier numéro en collaboration avec le webzine House Of Wolves est annonciateur de l'arrivée prochaine d'une nouvelle année. Les fêtes approchant

27 plug the green : unplug & act green 28 plug the green : news 29 plug the green : unplug & read green 30/31 plug the culture : cinéma 32 plug the culture : dvd/blu-ray 33 plug the culture : jeux vidéo

à grands pas, le fameux bonhomme rouge sur son traîneau a choisi de vous gâter avant l'heure.

Le contenu du magazine que nous vous avons préparé ne vous laissera aucun répit, d’où ce sommaire des plus éclectiques, avec au programme les talentueux Bring Me The Horizon, Attila au meilleur de leur forme, Slipknot et leur hommage à Paul Grey, le BG Lenny Kravitz de retour après Hunger Games, les Toulousain d'Iphaze prêts pour 2015, l'invasion italienne avec Open For Fun, groupe montant de la scène post-hardcore mélodique, Johan Lolos : globe trotteur, photographe et passionné. Sans oublier les meilleurs espoirs de la scène française pour 2015 et un récap' sur ce qui a marqué 2014.

34/35 plug the concert 37/46 escapade photographique : Johan lolos

Bref, ne perdons pas une minute, nous vous laissons prendre connaissance de

47/50 chronique : lenny kravitz/ rise of the northstar/finch

l'essentiel, passez de bonnes fêtes !

51 charts

ce nouveau magazine en espérant qu'il vous plaise. Ha oui, on oublie

Pour suivre l'actualité musicale sans en perdre une miette, connecte-toi chaque jour sur houseofwolves.fr

52/53 hommage rock n‘ roll Plug The Amplifier magazine bimestriel édité en collaboration avec le webzine House Of Wolves .

54/58 live reports 59/60 flash : alam + les lacets des fees + archi deep & the monkeyshakers 61/65 le meilleur de 2014

Rédacteur en chef : Sarrade Nicolas / Rédacteur en chef adjoint : Sylvain Lalauze Rédacteurs : Stefany Sniper, Philippe Canals, Valy D, Maxence Decool, Luca Depaul-Michau, Arlocke Remerciements : Bertrand Lafarge, Iphaze, Cyril Vegaprod, Luca chanteur du groupe Open For Fun, Erwann batteur de Funxatone, Jerem batteur de Penny Was Right, Arthur Petit, Anthony et christophe pour leur soutien à l’epoque du “L.R Mag”, team HOW...

Tous droits de reproduction même partielle réservée. Aucun élement de ce magazine ne peut etre reproduit, sans autorisation écrite du Magazine. Magazine numérique gratuit ne peut etre vendu.

BMTH Avec 220 000 albums vendus, Bring Me The Horizon ont fait un carton avec leur dernier album, Sempiternal. Le single « Can You Feel My Heart », aux sonorités electro et au refrain catchy, s’est vendu à plus de 100 000 exemplaires et son clip a été visionné plus de 5,2 millions de fois en un mois. En juillet, le groupe remportait même l’Alternative Press Award pour l’album de l’année.

Revenons sur les derniers mois du groupe sensation du moment. Par Sylvain. Photo DR.

En septembre dernier La radio américaine Kaytie The Rock Goddess s’est récemment entretenue avec Jordan Fish, le claviériste du groupe de metalcore britannique Bring Me The Horizon, et celui-ci s’est confié sur la genèse de l’album Sempiternal et sur son ami Oliver Sykes, le chanteur de la formation.

Oliver a reconnu publiquement son addiction à une drogue nommée kétamine en recevant l’Award pour le meilleur album de l’année lors des premiers Alternative Press Music Awards qui ont eu lieu à Cleveland, Ohio, à la fin juillet. Il a déclaré au public : « Je veux parler de quelque chose dont je ne pensais pas que je parlerais un jour. Avant d’écrire ‘Sempiternal’, j’étais un putain de drogué. J’étais dépendant d’une drogue appelée kétamine ; je l’ai été pendant des années et je détruisais mon cerveau. Mon groupe voulait me tuer, mes parents voulaient me tuer et mon putain de frère voulait me tuer ; tout le monde voulait me tuer, tout le monde voulait me mener en enfer, mais ils ne l’ont pas fait. Ils sont restés à mes côtés, ils m’ont aidé à travers tout cette merde et on a écrit ‘Sempiternal’ à cause de ça. »

« Personne ne le sait, putain per-

ne le connaissais même pas vrai-

du tout, vraiment ; rien n’en était

sonne ne le sait, mais je suis allé

ment très bien, mais je pensais

ressorti, parce que, évidemment, il

en désintox pendant un mois, et

juste qu’il était un peu dingue, par-

traversait trop de choses. Alors

pendant tout ce temps, en même

ce qu’il était toujours imprévisible,

quand je suis arrivé, c’était un peu,

temps que mon putain de groupe

je suppose. Ouais, je veux dire, je

comme, frais…Il en sortait et il al-

et ma famille, vous – vous n’aviez

pensais juste qu’il aimait boire. »

lait bien, mais tout était très nou-

pas idée que j’étais en désintox –

Il continue : « Quand je l’ai rencon-

veau, et je pense que tout le

mais vous m’envoyiez des lettres,

tré pour la 1ère fois, il était en

monde autour de lui se sentait

vous m’envoyiez des sms, vous

plein dans ses addictions, et ils

concerné, parce qu’il avait telle-

m’envoyiez des putains d’emails.

sont partis pour écrire. C’était

ment traversé. C’était une période

Et quand je suis sorti de désintox

avant même que je ne sois impli-

vraiment très étrange. Alors quand

je ne voulais plus crier, je voulais le

qué. Ils sont partis écrire, et ça ne

je suis allé à Sheffield – parce que

chanter sur tous les toits. Et tout

s’est pas bien passé. Je sais qu’il a

je ne vis pas au même endroit que

ça c’est grâce à vous, alors vrai-

eu une sorte de révélation, comme

le reste du groupe – et la première

ment merci à vous. »

‘Merde, je dois vraiment aller en

fois que j’y allais, j’ai juste travaillé

Interrogé sur le sujet et sur son

désintox’, ou un truc du genre. Et il

avec lui pendant quelques jours. Et

arrivée dans le groupe en 2012,

y est allé un moment. Il y est resté

on était vraiment à fond. Et la 1ère

Jordan a répondu sans détours :

un mois, je crois. Et je continuais à

chanson qu’on a fait était ‘And The

« C’était étrange parce que j’ai ren-

lui envoyer des sms de temps à

Snakes Start To Sing’ ; c’était la

contré Oli et le reste du groupe

temps à l’époque. Et quand il est

seule démo qui restait de leurs

quand j’étais dans un autre groupe

sorti, il a dit ‘Est-ce que tu veux ve-

précédents sessions. Il y avait juste

avant, et c’était un grand fan de

nir et composer avec le groupe ?’

les lignes de guitare que Lee Malia

mon ancien groupe, alors c’est

Les sessions d’écriture qu’ils

avait écrit pour le gros de la chan-

comme ça que je l’ai rencontré. Et

avaient fait avant qu’il n’entre en

son. Alors on a travaillé sur ça. On

les premières fois où je l’ai vu, je

cure n’avaient pas été productives

était vraiment impliqués. »

« Je ne peux pas parler pour Oli,

et je m’asseyais avec Oli et Lee et

aux Etats-Unis la première semai-

mais je pense que c’est à partir de

on a écrit tout l’album de cette fa-

ne de sa commercialisation, atter-

là, quand on a bossé sur cette

çon. »

rissant à la 11ème place du

chanson, que ça a pris une tournu-

« Alors ouais, je pense que pour lui

Billboard 200. Il était numéro 3

re vraiment cool, et qu’il était vrai-

c’était un processus cathartique,

des charts au Royaume-Uni et nu-

ment dedans, vraiment excité par

parce qu’il venait de traverser tout

méro 1 en Australie. Dans notre

ça, et que c’était une nouvelle fa-

ça et il retrouvait et reconstruisait

pays ? Numéro 84 du Top Albums

çon d’écrire pour le groupe et tout,

ses relations avec tout le monde. »

France.

et je pense que ça lui a donné une

« J’en ai beaucoup entendu de la

Radio.com s’est entretenu avec

bonne voie et un bon objectif. Et je

part des autres membres et Oli

Oliver Sykes et le nouveau venu,

pense que ça l’a beaucoup aidé de

m’a beaucoup parlé de combien il

Jordan Fish (clavier), juste avant leur

retrouver son amour pour l’écritu-

était mal avant, et je ne l’avais vrai-

concert au Shrine Auditorium de

re de la musique, parce que après

ment pas vu au départ, alors je ne

Los Angeles.

ça, j’y suis allé environ toutes les

connais pas les tenants et les

Oliver explique que « Can You Feel

semaines pendant deux mois et

aboutissements. Mais mon expé-

My Heart » a débuté comme une

demi. Et c’est un trajet long de 3H

rience avec Oli a juste été très

chanson bien plus sombre : « Nous

en voiture pour moi… alors… Et je

équilibrée, en grande partie… Evi-

avons toujours voulu que ce soit la

ne faisais pas parti du groupe à ce

demment, je le connaissais avant,

première chanson de l’album. On

stade, je le faisais juste comme

mais le gros de ma relation c’est

continuait

ça… Je ne savais pas vraiment ce

depuis qu’il est sorti de désintox,

encore. » Ce n’est qu’à partir du

que je faisais. Au début je donnais

et c’est une personne différente,

moment où ils ont ajouté le chant

un coup de main avec l’électroni-

de ce que je peux dire. »

qu’elle a commencé à prendre

que, ensuite je composais avec Oli

Sempiternal, le 4ème album de

forme : « C’est là qu’on s’est dit c’est

et Lee. Chaque semaine, j’y allais

BMTH, s’est écoulé à 27 000 copies

cool, c’est différent.

encore

et

encore

et

On a toujours maîtrisé la chanson

de dire tout la merde qu’ils veu-

destiné à ce que les gens se

et sa direction mais pour être la

lent sans y réfléchir à deux fois. »

prennent en main : « Tu devrais

première chanson de l’album elle

Avec une église en flammes dans

tout faire pour toi-même et tes

devait être parfaite. »

l’un de leurs vidéoclips, le groupe a

amis et ta famille. Tu ne devrais

également été interrogé sur son

jamais attendre de l’aide de quel-

Une autre chanson qui demandait

opinion de la religion : « A mon

qu’un. Tu dois tout obtenir par toi-

une explication est la violente « An-

avis, je ne pense pas que croire en

même. Personne ne te viendra en

tivist », dans laquelle Oliver deman-

Dieu soit un crime sans victimes.

aide. »

de à l’auditeur de tout remettre en

Ce n’est pas que j’ai raison et que

Enfin Oli a plaisanté à propos de

question, et plus important, de

tous les autres ont tort. Si les gens

son pote Sonny Moore (Skrillex), qui

bien réfléchir avant de choisir un

croyaient juste en Dieu sans que

avait notamment remixé « Sadness

point de vue :

ça ai un effet sur le monde, alors je

Will never end » pour le groupe : « Il

ne m’en soucierais pas. Alors tu

a fait quelques trucs sur notre al-

pourrais croire en ce que tu veux,

bum ‘There Is A Hell’. C’était avant

si tu veux un ami imaginaire qui

qu’il soit dans Disney et qu’il écrive

habite dans les nuages très bien.

des hits N°1. Il avait un peu plus

Mais le problème c’est que ça a un

de temps de disponible. »

effet sur les autres personnes et

Le quintet a passé les deux der-

sur les autres choses et le monde

niers mois à représenter son al-

entier est en tourment principale-

bum sur la route, ouvrant pour A

ment à cause de la religion, d’une

Day To Remember sur le sold out

moins une énorme partie. »

Parks & Devastation Tour.

« Tu ne peux pas dire aux gens que manger de la viande c’est mal si tu en manges toi-même. Tu ne peux pas te plaindre de toutes les compagnies pétrolières et conduire une voiture. Je vois des gens dire qu’Apple détruit la terre et ils le tweetent à partir de leur iPhone.

On vit juste dans un monde fou où les gens pensent qu’ils ont le droit

Le message athéiste d’Oliver est

Le tsunami Sempiternal passé, Bring

Le concept est de re-imaginer la ban-

à travers son side-

Me The Horizon se prépare pour la

de originale d’un film, et c’est

project ZCC, Foals ou encore The

suite et la bande sort un nouveau

Drive (2011) de Nicolas Winding Refn,

1975.

single inédit, intitulé « Drown », Le site

avec Ryan Gosling, qui a été choisi. Le

L’occasion de confirmer ou d’infir-

officiel du groupe a été mis à jour

projet a le soutien du réalisateur et le

mer la nouvelle direction mélodi-

avec une musique d’ambiance légère

film sera diffusé sur la BBC avec sa

que empruntée par la bande à

et la mention « exorcisme en cours,

nouvelle B.O. de substitution.

Oliver Sykes sur son dernier single !

merci de patienter ». Et non, vous ne rêvez pas, Matt est bien grimé en loup-garou sur la pochette du single qui a été dévoilée.

Au de-là de BMTH, on y retrouvera également Simon Neil, le chanteur de Biffy Cliro

Sûrement la news la plus attendue de ces dernières semaines voire du mois ! Après «Drown», le groupe sensation du moment, revient avec un nouveau titre inédit pour la BO retravaillée du film Drive « Don’t Look Down ». Et accrochez-vous bien, car si le single précédent a fait parler, celui-ci risque de diviser les fans et les haters plus que jamais ! Avec la participation du rappeur Orifice Vulgatron

du

groupe

Foreign

Beggars, jamais BMTH n’aura sonné aussi différent ! Au moins les fans seront rassurés de voir qu’Oli n’a pas arrêté de crier.

Face à certaines réactions négatives (telles que « J’étais prêt à accepter ‘Drown’, mais je ne sais pas ce qu’est cette chanson. Pas pour moi, » et « ‘Drown’ était un changement fantastique pour le groupe. J’espère vraiment que cette chanson n’est pas le début de quelque chose d’autre. Parce qu’elle est oubliable. »), le groupe a tenu à se justifier sur la création du morceau : « Nous apprécions le niveau de passion à la fois bon et mauvais pour DLD. Nous sommes vraiment fiers de ce que nous avons créé, mais en même temps, nous comprenons la confusion des gens et la panique après avoir écouté la piste.

Nous avons été approchés par la radio pour créer

désormais, parce que nous ne faisons jamais la mê-

de la musique pour une nouvelle bande originale du

me chose 2X. Nous expérimentons, nous changeons.

film Drive.

Nous prenons

Maintenant si

des risques parce

vous avez vu

que nous ne vou-

Drive je suis sûr

lons pas rester

que vous serez

les mêmes et

d’accord que

nous voulons in-

rien sur nos

suffler de la vie

albums

dans ce genre

précédents, ni

terne, et nous

Drown, ne

voulons que

conviendrait très

vous continuiez

bien avec la vibe

à vous deman-

de ce film

der ce qui arri-

particulier, alors

vera par la

nous avons

suite.

décidé de créer

Big up à Orifice

un morceau qui

Vulgatron de

rendrait justice à la scène géniale qui nous a été

Foreign Beggars pour sa collaboration sur le mor-

donnée.

ceau. Et encore une fois, si vous pouvez regarder

Nous avons saisi l’opportunité de faire quelque cho-

BBC 3 ce soir à 10h et voir le film en entier, c’est un

se de complètement différent, pour faire quelque

projet génial, et nous pensons que nous avons réus-

chose de complètement différent, quelque chose

si notre partie, et espérons que vous ressentirez la

que nous n’aurions pas fait habituellement – bien

même chose une fois que vous l’aurez vu. Peace,

que j’ai l’impression que ça n’a pas vraiment de sens

BMTH. »

Depuis plus de 12 ans My Chemical Romance à su réunir toute une génération entière d'emopunks. Après avoir stoppé le groupe au sommet de sa carrière en 2013, Gerard Way le fondateur et chanteur du groupe, revient sur le devant de la scène en solo avec un nouvel album, Hesitant Alien, sorti en octobre dernier.

Après une carrière de douze années et quatre disques qui ont su partager les valeurs du groupe et la polyvalence de leurs mélodies, Gerard Way a par la suite admis que le dernier album de la formation, Danger Days : The True Lives of the Fabulous Killjoys (2010), avait été un peu forcé et plus autant inspiré ni légitime que le catharsis The Black Parade (2006), 19 mois après leur séparation officielle et libéré de toute obligation envers MCR, Gérard s'est concentré principalement sur sa vie de couple avec sa femme Lindsey, connue sous le nom de Lyn-Z du groupe Mindless Self Indulgence, et sa vie de père. Au cours de cette période, Gérard revient à ses premiers amours, à savoir le rock et la pop anglaise, avec des artistes comme David Bowie. Ainsi accouchera-t-il d'Hesitant Alien.

Son premier album solo marque un nouveau chapitre qui devrait plaire au fans de My Chemical Romance tout comme aux fans de David Bowie, auquel celui-ci fait référence dans l'artwork ainsi que dans les mélodies.

IPHAZE

Après le succès du précédent album qui leur a notamment permis d’être programmé sur les plus gros festivals, le duo IPHAZE nous revienne avec un nouvel album, Burst, dont le titre “Fierce” vient tout juste d’être dévoilé. Un futur bijou autant visuel que scénique prêt à éclater vos enceintes d’ondes positives.

Avant de parler de votre nouvel album, quelles sont vos influences musicales ?

Tous les styles musicaux, aucune fermeture musicale et de toutes époques.

Des groupes qui vous inspirent actuellement ?

Noisia, Foreign Beggars, Rusko, Subfocus, Figure...

Vous êtes actuellement en pleine préparation de votre nouvel album, comment se passent les sessions studios ?

At home, enfermé pour la plupart du temps et pour finaliser les titres via le web avec les featurings internationaux.

Ce nouvel album abordera-t-il un concept ou des Avant tout, l'album découle d'un univers... L'univers

Dans les précédents albums la thématique de l'environnement était assez présente, est-ce un sujet important pour vous ? Ça a toujours été un sujet important. Bon nombre de titres d'IPHAZE

IPHAZE ! Il est l'aboutissement sonore de cette

parlent de cette thématique : « Noctambule », « Heat wave », « No O Shiri

nouvelle genèse. Le concept étant basé sur

no » (dans ton cul en japonais), « Oil Spill », « Shadowing »...

thèmes spécifiques ?

l'unification entre le projet et son public, toujours dans la recherche de l'émoi du spectateur. Les thèmes abordés seront beaucoup plus métaphoriques et esthétiques, beaucoup plus larges... Laissant beaucoup plus de place à l’imagination.

Vu que l’homme détruit de plus en plus son habitat, la planete terre, tel un parasite, il est essentiel de baser le discours sur ce thème.

Nous devrions tous axer nos modes de vie sur nos manières de vivre ; "La destruction de l'homme par l'homme".

NEWS

La sortie du neuvième album des japonais de approche à grands pas,

nous Vestibulum semper enim non eros.

même temps ; déclarant Vestibulum semper enim non eros.

expliquaient récemment que

toutefois qu’un single et un

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, aka Vestibulum semper enim non

FATA pour les intimes, le

eros. Sed vitae arcu. Aliquam

leur 5ème album,

vidéoclip sortiraient avant ça.

groupe de metalcore emo qui a

était terminé mais se voyait

Aujourd’hui la bande a publié

cartonné de 2001 à 2007 avec

et ce matin c’est avec une lyric

retardé mois d’avril amet, leo.jusqu’au Aenean hendrerit est.

ce nouveau titre hendrerit sur la toile, amet, leo. Aenean est.

son metalcore à deux voix porttitor sit amet, leo. Aenean

video illustrant la chanson «

parceacque leurMorbi nouveau Etiam augue. tincidunt

l’éponyme « », soit Etiam ac augue.

Morbi tincidunt

teinté d’emo de ac guitares hendrerit est.et Etiam augue.

Kukoku no kyouon » que le

neque ut lacus. Duis vulputate chanteur, ,

neque ut lacus.

Duis vulputate le premier morceau original

Morbi tincidunt nequebien ut lacus. acoustiques, pourrait faire

groupe attaque sa campagne

cursus Maurisalbum justo lorem, sortait orci. le nouvel de son

cursus orci.avec Mauris justo lorem, composé au

Duis vulputate orci. se son retour.

C’estcursus d’ou moins

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se dévoile doucement

de promotion.

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autre groupe, Periphery, en

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chant

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que laisse pretendre un post twitter sur leur compte.

CREDIT PHOTO : Harold LEROY

Vous venez de dévoiler le titre « Fierce » qui

2011 : DVD Wink Pulse / 2012 : Album Bloodshot / 2013 : EP Head

accompagne ce nouvel album. Qu'est-ce que ce

Shivers / 2014 : Remix Ashkabad, Remix Duberman.

titre représente pour vous ?

Effectivement la suite logique prévoit de sortir le 4ème album sur ce début

Ce titre représente le "nouvel air" IPHAZE.

d'année 2015. Cependant, rappelons que le nom du projet et son concept

Effectivement, « Fierce » représente bien l'envie

existent depuis 2004, après la rencontre de Toch (membre fondateur) et

d'utiliser les dernières technologies en matière de

l'infographiste Thomas Masselis.

production mais aussi les sons actuels, contrairement à tout ce qui a été fait jusqu'ici... De même, ce titre

Vous travaillez sur un tout nouveau set pour cette nouvelle tournée.

amorce la façon d'écrire l'histoire musicale dans les

J'imagine que vous souhaitez que chacun de vos shows reste dans

productions. Elles ne seront plus aussi

les mémoires ?

"impétueuses", "breakées" voir trop "cacophoniques"

Rester dans les mémoires n'est pas exactement notre intention. Nous

comme l'ont pu être les titres des 4 dernières

recherchons plutôt à véhiculer un message. Le moyen pour le véhiculer

productions.

était de mettre en transe notre public. Créer une magie emmenant le public dans un univers, et leur faire oublier le reste tout en leur proposant

Justement ce nouvel album sortira quasiment 2

des visions.

ans après votre précédent album. Est-ce un choix de votre part ?

D’ailleurs comment un morceau de IPHAZE prend vie ?

Depuis la naissance du projet dans sa formation

Il n'y a pas de méthode fixe, ou de façon de faire.

actuelle (décembre 2008), Machine/Drums/Vidéos

Un titre peut naître d'une gimmick comme d'un thème sociétal, d'une

synchronisées, IPHAZE a réalisé une production par

création visuelle... L'idée étant toujours d'amener une histoire

an : 2009 : Album Insight / 2010 : Album Worship

compréhensible pour tous. Un des points de la grosse évolution du projet actuel.

Certaines rencontres lors de vos tournées, concert vous ont-t-elles marquées ?

Un grand nombre oui : Jaco, un communiste du Brinc de zinc à Chambéry, Miel le gland, un dessinateur fou, Loran des beruriers noirs, Damian Marley, et ses gardes du corps, Schultz des Parabellum, et tellement d'autres...

Plus de 350 dates en 6 ans de tournées... les rencontres humaines en sont riches...

Quels sont les thèmes principaux de ce nouvel album ?

T'es bien curieux (rires) Le nom de l'album est Burst, (éclater !)

Le thème principal en est le chaos...

La destruction d'un système qui ne marche pas pour enfin créer un modèle qui permettra de respecter une logique, un environnement... au sens large. Une sorte de restructuration via un vécu, d’où le fait de faire tout éclater pour faire mieux !

Chacun de vous peut-il choisir une date mémorable de votre carrière et nous expliquer ce choix.

On va plutôt dire que le meilleur reste à venir, regardons devant nous.

Le passer appartient au passé.

Que peut-on souhaiter à IPHAZE pour cette nouvelle année ?

Un maximum de dates et surtout un maximum de dates dans CREDIT PHOTO : Harold LEROY

Slipknot

le monde entier !

Voilà plus de vingt années que le collectif de l'Iowa Slipknot s'est formé un nom et une réputation incontestée dans le chaos et l'obscurité de la scène métal. Déjà 4 albums surhumains de pitch-noir de break éclatant et de riff aggressif. Des masques toujours plus effrayants n'ayant rien à envier à Michael Myers. Il n'est pas nécessaire de connaître l'univers de Slipknot pour comprendre qu'ils sont à eux seuls une entité à part entière. Il y a 4 ans, leur bassiste Paul Grey décède. Pour la toute première fois, le groupe enlève les masques et laisse une lueur humaine dans les yeux du public. La pause fut longue mais importante pour que le groupe puisse faire le deuil de leur bassiste. Slipknot allait passer quelque temps sur la route, mais leur avenir est encore incertain. Après le départ du batteur Joey Jordisson, pour des raisons personnelles, le groupe se sent fin prêt à envisager un nouvel album. Leur cinquième disque tant attendu « The Gray Chapter » et un hommage à Paul Grey. « Nous ne savions pas ce que cela signifiait sans lui. Il était le battement de cœur de ce groupe » ajoute Coray Taylor sur une radio étrangère.

Tracklist : 1.XIX 6.Skeptic 7.

2.Sarcastrophe

3.AOV

4.The Devil In I 5. Killpop

Lech 8.Goodbye 9.Nomadic 10.The One That Kills The

Least 11.Custer 12.Be Prepared For Hell 14.If Rain Is What You Want

13.The Negative One

attila Par Luca Depaul-Michau & Camille Puech. Photo DR.

Alo r s q u ’ ils rem p lis s a ien t la Bo u le No ire a va n t u n s h o w in cro ya b le, n o u s a vo n s ren co n tr é S ea n ( b a tter ie) et Ka lla n ( b a s s e) d ’ Attila q u elq u es h eu res a va n t leu r p res ta tio n . I ls o n t r ép o n d u en to u te fr a n ch is e à cette in ter view à p ro p o s d e leu r n o u vel a lb u m G u ilty Plea s u re, m a is a u s s i à p ro p o s d e leu r im a g e et leu r fa ço n d e co m p o s er.

Bonjour, vous êtes venus à Paris pour promouvoir votre album GUILTY PLEASURE. Que pouvez-vous nous dire de cet album ?

Kallan : Il sait vraiment comment ça doit sonner sur CD. Sur les albums précédents il a vraiment fait un super boulot, donc pourquoi ne pas travailler avec lui sur « GUILTY PLEASURE ».

Vous n’avez pas peur de dénaturer votre musique à long terme? Beaucoup de groupes sont très préoccupés par leur image. Est-ce votre cas ?

Kallan : Eh bien, il sortira le 24 novembre. On a va faire une tournée aux Etats-Unis (le Outbreak Tour) et après cette tournée on peut vous dire que c’est vraiment l’album le plus lourd qu’on ait fait.

Sean : Il y a toujours des chansons que les gens ont préférées sur les albums précédents. Il arrive toujours à trouver l’équilibre parfait entre ce qu’on veut et ce que les gens veulent entendre. Ça aide vraiment à mettre les choses en place.

Sean : Beaucoup de groupes qu’on aimait en étant plus jeunes avaient des détracteurs.

Regardez Limp Bizkit, beaucoup de gens détestent Fred Durst mais ce groupe est énorme ! On est vraiment dans le même état d’esprit.

Est-ce que vous avez joué quelques chansons de GUILTY PLEASURE pendant cette tournée ?

Kallan : Et franchement, les détracteurs sont plutôt nos amis, parce qu’ils vont dire « eh regardez ce groupe, il craint » mais certaines personnes vont avoir une opinion différente. Je pense qu’avoir des détracteurs est une bonne chose. On ne veut pas que tout le monde nous aime. Ce n’est pas comme ça que ça marche dans le monde de la musique et particulièrement dans le monde du métal.

Maintenant certains groupes marchent sur des œufs pour ne pas foutre les gens en rogne.

Mais ce n’était pas comme ça à l’époque. Il y 20 ans de ça tout le monde faisait ce qu’il voulait.

On essaye de revenir à ce genre de choses.

Franchement, si on n’avait pas de détracteurs c’est qu’on aurait merdé quelque part.

Sean : Vraiment le son le plus lourd. On essaye toujours de mettre la barre un peu plus haut à chaque fois. Normalement les groupes ont tendance à se radoucir plus ils avancent dans leur carrière.

Kallan : Ouais, mais nous on fait carrément l’inverse. Ça va être du lourd, ça va mettre les gens en rogne, ça va les outrer ! Ça va vraiment le faire !

Sean : Cet album est plus agressif, plus méchant, plus en colère.

Avec qui l’avez-vous enregistré ?

Sean : On l’a enregistré avec Joey Sturgis. On a fait nos trois derniers albums avec le même producteur.

Kallan : On aime bien bosser avec lui. Il comprend tout à fait ce qu’on veut faire. Il n’essaye jamais de changer ce qu’a fait le groupe, ce qui est une bonne chose. Parce que beaucoup de producteurs font ce genre de truc.

Mais lui il est plus du genre « J’ai compris ce qu’est Attila, je sais comment ils doivent sonner sur un CD. » Sean : En plus il a apporté la petite touche jazz dont on avait besoin sur à nos parties rappées.

Kallan : Non, pas sur cette tournée. On aurait bien aimé mais le CD n’est pas encore sorti et aucune chanson n’est vraiment sortie non plus.

Sean : Et même si l’album était sorti, personne ne connaîtrait encore vraiment les chansons.

Kallan : On aurait pu voir comment les gens réagiraient face à nos nouvelles chansons.

Peut-être que ça aurait été bien, mais en même temps, peut-être que les gens auraient seulement regardé le show sans bouger en se demandant quelle est cette chanson. Vous savez, quand on est sur scène on veut s’éclater, on veut communiquer notre énergie à la foule. On ne veut pas d’un concert mort où personne ne bouge. Mais on jouera quelques chanson sur notre prochaine tournée quand l’album sera sorti, c’est sûr.

Cet album est attend par vos fans mais aussi par vos détracteurs.

Malheureusement, beaucoup de gens vous détestent. Vous en pensez quoi ?

Sean : ahah on va avoir encore plus de détracteurs avec cet album !

Sean : On aime nos détracteurs ! Certains vont jusqu’à acheter des tickets de concert pour nous critiquer mais en fin de compte ils ont acheté un ticket alors merci à eux !

Vous êtes plutôt du genre à écrire vos chansons sur la route ou entre vous tournées ?

Kallan : On les écrit généralement entre les tournées. Sur la route c’est plutôt chaotique.

Trop de choses se passent pendant une tournée et si on écrivait pendant les tournées nos textes seraient moins clairs, moins aboutis.

Sean : On a généralement quelques mois de pause où l’on peut composer. On prend généralement congé en hiver parce qu’avec la neige les tournées deviennent dangereuses.

Kallan : Mais quelques-unes de nos meilleures chansons ont été écrites en studio directement sur un fly. Des fois on a besoin de trois chansons de plus pour terminer l’album alors on s’y met. Par exemple pour « Break the Shit » on partait pour deux jours de studio et on a écrit la chanson en 40 minutes. Des fois on a plus d’idées quand on est sous pression. Mais on n’a jamais écrit de chanson en tournée.

Sean : On n’a jamais vraiment essayé. On a vu des groupes essayer mais on n’aime pas l’effet que la tournée pourrait avoir sur nos chansons.

Qui compose les chansons ?

Kallan : Tout le monde en fait.

Sean : On a tous des influences différentes.

Kallan : On a tous des idées différentes.

J’ai un studio chez moi. Des fois j’enregistre des riffs de guitare et je les envoie à Chris et il me les renvoie avec des trucs en plus et Sean et du genre à dire et si on jouait les choses différemment. Par exemple, la France nous a donné une impulsion différente. On ne joue jamais réellement les

mêmes choses. C’est ça Attila ! Dans certains groupes, il n’y a qu’un seul membre qui compose, du coup c’est toujours la même chose et ça devient chiant. Mais comme on est tous différents les choses prennent des tournures différentes. Chris est très talentueux il sait jouer des trucs bien carrés, moi je préfère les trucs plus lourds.

Sean : et moi j’apporte des trucs un peu plus groovy.

Kallan : Tous ces styles différents font d’Attila le groupe qu’il est aujourd’hui.

Vous préférez composer, enregistrer, ou être sur scène ?

Sean : Je dirai qu’on s’éclate plus en concert, mais il n’y aurait pas de concert sans la partie composition. La partie enregistrement et aussi plutôt cool. C’est faire sortir nos idées de nos têtes. Quand on a fini d’enregistrer on n’a plus besoin de jouer pour entendre ce qu’on a fait. Il suffit de s’asseoir et d’écouter. Je pense que l’enregistrement à la partie la plus gratifiante parce qu’on a enfin le produit fini, ce pour quoi a on a travaillé.

Kallan : Je déteste enregistrer. J’aime quand c’est terminé.

Sean : Avoir le produit fini est plutôt cool mais enregistrer est très stressant.

Kallan : Les choses doivent être parfaits alors on est obligé de rejouer les mêmes choses encore et encore. Mais la composition c’est plutôt cool. On s’assoit, on se relaxe, on écrit, on fume de l’herbe, on se fait des bœufs. C’est la meilleure partie pour moi. On s’éclate toujours en concert, mais ça depend où. Il y a des endroits plus cools que d’autres. Mais être sur scène ça déchire.

Sean : Ouais et on retrouve une énergie qu’on ne peut pas avoir en studio.

Quelles sont les choses les plus folles qui vous sont arrivé en tournée ?

Kallan : On ne peut pas répondre à cette question. Certaines personnes n’aimeraient pas qu’on raconte certaines histoires…

Mais il nous arrive toujours des trucs de dingues en tournée.

Un dernier mot pour nos lecteurs ?

Sean : Si vous n’êtes pas venu nous voir, sortez, et venez nous voir parce qu’on vous garantit un bon moment. On essaye toujours d’avoir de bonnes vibrations sur scène et de les transmettre à la foule.

Kallan : Et jetez une oreille à notre dernier album. Ça va être l’album le plus lourd de l’année, sans déconner.

OPEN FOR FUN

L’hardcore mélodique en provenance de l’Italie Entretien avec Luca, frontman et chanteur du groupe.

NEWS Paramore ont sorti une édition deluxe de leur dernier album éponyme (2013),

Bonjour Luca, à propos du nom du groupe, peux-tu nous en dire plus ? Pourquoi avezvous choisi de faire du post hardcore mélodique ?

dont le single « Still Into You » a été certifié disque d’or en septembre de la même année, il y a quelques jours, le 24 novembre sur Fueled By Ramen.

Cette nouvelle édition contient 29

Nous avons choisi le nom Open For Fun parce que la chose la plus importante est de prendre du plaisir ensemble.

Nous avons choisi ce genre car il est plus proche de ce que nous pouvons arriver à exprimer dans la musique.

Quel est votre meilleur souvenir sur scène?

Notre meilleur souvenir sur scène est sur un concert particulier à Oulianovsk en Russie, où nous avons joué avec nos têtes orientées vers le bas, dans un endroit très sauvage avec des gens incroyables.

pistes, dont une nouvelle version de « Hate to See Your Heart Break » – pour laquelle un clip officiel a été tourné – avec la chanteuse américaine Joy Williams, 2 titres inédits, une démo et 8 titres en live à l’amphithéâtre Red Rocks au Colorado.

le sommes, même si, bien sûr, il ya une différence entre un concert de tête d'affiche et un concert de soutien.

Chemical Romance, le comic-book,

Votre pire moment sur scène?

Oh bien sûr quand quelque chose casse dans nos backlines.

Et votre meilleur souvenir?

Est-ce-que vous êtes du genre à faire des concerts dont le contenu est toujours le même?

Cela dépend des situations, nous essayons toujours de nous exprimer comme nous

Avis aux fans de Gerard Way et de My

The True Lives of the Fabulous Killjoys, écrit par Gerard Way et Shaun Simon et dessiné par Becky Cloonan, paru l’an dernier aux éditions Dark Horse, est disponible à la vente en France (et en français) depuis le 19

C'est toujours un grand moment pour nous de jouer devant des gens de partout, mais c'est aussi merveilleux à jouer dans notre ville en face de nos amis.

novembre aux éditions Delcourt, sous le titre La Vraie Vie des Fabuleux Killjoys. Le comic est la suite de l’histoire débutée avec le 4ème album de My Chemical Romance, Danger

En parlant de concert, comment était votre tournée en Russie?

C'était énorme, nous avons tellement de choses à dire. La meilleure chose concerne certainement les gens, ils sont grands ! Quand vous êtes sur scène, ils sont aussi incroyablement aimables et agréables.

Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys Periphery, c’est le groupe de metal progressif de Spencer Sotelo, le nouveau frontman de From First To Last ! Il revient avec un nouveau double-album intitulé Juggernaut: Alpha et Juggernaut: Omega, qui sortira le 27 janvier prochain sur Sumerian Records/Century Media Records. Les précommandes sont ouvertes sur plusieurs revendeurs.

Vos clips sont particulièrement intéressants, est-ce un autre moyen d'expression pour vous ?

Les clips sont vraiment utiles pour nous, car ils sont le moyen le plus puissant d'expression. Dans nos clips, nous pouvons nous exprimer de la meilleure façon.

Pouvez-vous nous parler de votre nouvelle vidéo? Pourquoi Superman?

Nous l'avons appelé Superman parce que nous voulons exprimer notre but d'échapper à la réalité quotidienne. Voilà pourquoi nous voulons voler vers le soleil.

Comment définissez-vous votre musique?

Notre musique est le résultat de nos différentes influences. Nous essayons de mélanger les différentes genres avec lesquelles nous avons grandi.

Aimez-vous d'autres genres de musique?

Nous apprécions toute sorte de musique.

Nous aimons le rap, le rock, la pop et aussi d'autres genres. Nous sommes ouverts à tout.

Qu'est-ce qui vous inspire?

La plus grande source d'inspiration pour nous est la musique que nous aimons le plus et les meilleures chansons de nos artistes préférés.

Des groupes que tu préfères ?

Nous aimons beaucoup de groupes, des bands de mainstream comme Fall Out Boy, Imagine dragons et Linkin Park , à beaucoup de groupes underground.

spectacles dans notre pays. Nous essayons aussi d'organiser une tournée à travers l'Europe pour Janvier. En outre, nous allons tourner un nouveau clip pour une chanson acoustique.

Nommez 3 chansons de ta vie ..

Stop to fall (All Faces Down), 666 (Notimefor) and Under the Sign of the Dragon (Upon This Dawning) Quels musiciens ou groupes ont été une source d'inspiration dans votre carrière?

La plus grande source d'inspiration pour nous a été tous les groupes avec qui nous avons joué, en particulier ceux qui nous a guidés avec leur expérience et nous a poussé de l'avant.

Tu t'es déjà réveillé avec une mélodie créée dans tes rêves? Ça m'arrive parfois, mais de toute façon nous construisons toujours nos chansons ensemble.

Quels sont les thèmes récurrents dans vos compositions?

Nous essayons de parler de la vie de tous les jours et les choses que les gens doivent faire face sur une base quotidienne. Nous pensons que les gens peuvent se refléter dans les paroles de nos chansons et sentir une sorte de lien avec notre musique.

Avez-vous des projets en cours? Quels sont-ils?

Maintenant, nous faisons la promotion de notre dernier travail avec quelques En attendant de voir Open For Fun sur les routes Française, retrouve-les sur : facebook/OpenForFunOfficial ainsi que sur Spotify, I-Tunes, Soundclouds et tu peux également admirer leurs magnifiques clips sur Youtube.

LES MEILLEURS ESPOIRS DE LA SCENE FRANÇAISE Voilà que 2014 prend fin, nous laissant derrière lui de très bons souvenirs notamment le retour du beau gosse Lenny Kravitz ou encore le nouvel album de Slipknot. Niveau scènes actuelles, ce fût également une très bonne année pleine de découvertes. Nous vous proposons une sélection de nos meilleurs espoirs qui ont marqués 2014 et qui ne sont pas prêts de s’arrêter. Venez (re) découvrir les talentueux Niortais de I'm Not Even A Dj et leur rock tantôt electro, tantôt dubstep, Penny Was Right, autrement dit ce que Paris fait

de meilleur, le trio Debunk avec leur rock au sens large, Gecko 5 et leur pop-punk enivrant, les limogeauds LizZard et leur complicité intimiste.

Passons en région Bordelaise pour s’arrêter sur FunXa Tone et leur rock frenchie, les beaux gosses d'Atom et la voie caverneuse du chanteur, la douceur de Tample à l'énergie rafraîchissante, Vaygach et leur atmosphère planante. Mais également She Way Out, Eyes Of Verona, All Messed Up…Retenez bien leurs noms car 2015 sera leur année !

Par Stefany Sniper & Nico. Photo DR.

Créé en janvier 2012 par la chanteuse Dalia et le batteur Jeremy, le groupe originaire de la région parisienne, nous partage leur passion pour le punk rock US et l'univers geek.

Déja 6 mois d’existence et le groupe sort leur premier EP, prouve l’intérêt de leur mélodie accrocheuse portée par la magnifique voix de la chanteuse, à travers une série de concerts dans tout Paris.

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Line-up : Dalia (chant), Jérémie (batterie), Pierre (basse, chœur), Glen (guitare), Julien (Guitare, Chœur).

Après 1 année d’existence, deux membres du groupe décident de prendre un chemin différent. Penny Was Right, plus motivé que jamais arrive rapidement à trouver de nouveaux membres et poursuivre ainsi l'aventure avec un tout nouveau Line-Up. Le groupe a enfin trouvé son style et ne cesse de s'améliorer, chacun des membres sont animés par la même envie, la même passion et ils se donnent les moyens pour y arriver. La preuve !

Sur scène, c'est énergique ! Le groupe a beau avoir l'esprit teenage de leur enfance, bercé par des groupes tels que Billy Talent, The Offspring... Leurs musiques sont travaillées et enivrantes.

Pour 2015, Penny Was Right nous prépare de nouveaux morceaux, de nouveaux concerts en France et à l’étranger et un album. Le groupe sera sur tout les fronts. Et nous, on aime ça !

Style : Punk rock Hometown : Paris Si tu aimes : Billy Talent, Paramore, NOFX,...

Site internet : https://soundcloud.com/pennywasright facebook.com/PennyWasRight

Créé en 2007, ce quatuor Pop Punk originaire de Montpellier a déjà de nombreux concerts à travers toute la France. Chaque année, Gecko 5 retourne sur les routes de France afin de répandre leur insouciance et leur bonne humeur. Ils ont pas loin de 3 albums à leurs actifs dont L'envers du décor sorti en 2010, De l'échec dans les idées sorti en avril 2013, Plan B sorti en 2014, leur dernier opus à l'heure actuelle.

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Le groupe ne cesse de s’améliorer avec des textes et des mélodies pop punk entraînantes et fun notamment avec le titre « Skins » sorti en 2012. ou encore avec le titre « Depuis que je fume de la weed » sorti en 2013. Depuis cette année, de nombreux clips du groupe sont diffusés sur la chaine NOLIFE, la marque de guitare et basse Custom77 que vient d’endosser le groupe. Ce qui leur confère une meilleure notoriété et leur ouvre la porte dans les meilleurs groupes Pop Punk que possède la nouvelle scène française.

Line-up : Dookie (guitare, chant) Jerem (basse, chœur) Maxime (guitare, chœur) Jean Noël (batterie) Style : Pop Punk/Punk Rock melo Hometown: Montpellier Si tu aimes : NOFX, Les Fatals Picards, Blink 182….

Site internet : http://www.gecko5.com/ facebook.com/gecko5punkrock

Avec plus d'une quarantaine de concerts en Aquitaine en deux ans et des scènes avec les Datcha Mandala, Innnvivo entre autres, le groupe de rock FunXa Tone d'origine Bordelaise, formé en 2012, est l'un des meilleurs espoirs pour cette nouvelle année.

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Du rock soutenu par un duo explosif de basse/batterie percussif et groovy, extasié par des guitares en folie et un clavier qui donne vie à une musique qui flatte le funky et caresse l'électro, berçant d'influences telles Muse, Jamiroquoi, Nine Inch Nails.

Un rock dont la louange se fait en français comme en anglais donnant une ambiance propre à chaque morceau. Un premier EP est prévu début 2015 accompagné d'une tournée dans l'hexagone pour l'été 2015.

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Line-up : : Jo' Si tu aimes dhd(chant, ydtstjdjguitare), ufyufukvjfNono (guitare, clavier), Caro (basse), Wanou (batterie)

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Style : Rock alternatif Hometown: Bordeaux

Site internet : http://www.funxatone.com/ facebook.com/funXaTone

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Si tu aimes : Queen Of The Stone Age, The Strokes, Modest Mouse, Pissed Jeans ….

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Depuis 2012, ces quatre beaux gosses Bordelais du groupe Atom, souvent associés à Joy Division ou encore Editors, accompagné par leur Cold-Rock comme ils aiment l'appeler, a su convaincre partout où ils passaient.

Grâce à un set efficace exécuté avec énergie et sensibilité, le quatuor déclenche en règle générale, une multitude de sensations et d'émotions. Voix caverneuse, changement de rythmes soignés et mélodie aérienne, et si ça ne suffisait pas, ils ont de véritables petites gueules d'amour.

Après nous avoir offert un premier EP envoutant et remporter de nombreux tremplins, le groupe se sent fin prêt à sortir de leur province pour envoûter toutes celles et ceux qui croiseront leur passage avec leur nouvel EP Extractor.

Style : Cold-wave Hometown : Bordeaux

Si tu aimes : Editors, Joy Division, Radiohead, Interpol, White Lies Line-up : Pierre (chant, guitare), Nicolas (batterie), Thomas (guitare), Manuel (basse, synthé)

Site internet : https://soundcloud.com/atomfr https://www.facebook.com/atomfr

Tample, un nom aussi majestueux qu’enivrant, une sonorité douce alliant des mélodies accrocheuses, tel est ce quatuor bordelais. Vous ne pourrez qu’être entraîné dans ce tourbillon rêveur à l’énergie rafraîchissante.

C'est en 2013 que l'aventure débute. Mais l'année 2014 fut pour eux la consécration : de nombreux concerts hors de leur région natale, des festivals aux salles de concerts sans oublier les nombreux tremplins, ont fait de Tample une valeur sure dans la pop anglo-saxonne et le groupe n'en finit pas de grimper !

L’énergie de leurs morceaux est orchestrée par un duo s t is ream l ay y D pl to M

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bass/batterie puissant et dancing, qui laisse planer les guitares et les claviers.

En ajoutant à tout cela le timbre de voix sensible et écorchée du chanteur Samuel Almeida, vous obtenez déjà un très bon cru à déguster sans modération.

Tample est très certainement en passe de devenir un groupe incontournable de la scène française !

Alors que le groupe n'a même pas deux ans d'existence, Vaygach a un joli parcours à son actif un EP 4 titres [-02] sorti le 30 octobre dernier, une trentaine de dates, une composition scènique parfaitement huilée, un porte-clavier splendide et déjà un groupe de fans qui les suit régulièrement.

Une atmosphère envoûtante, planante..une musique qui flatte les oreilles de douceur et de force, d'émotion et de rage, avec tout le charisme du chanteur...la guitare, un rien d'électro avec les claviers, du rock alternatif ? Electro pop, ou pop rock ? Difficile de les classer dans une catégorie, si ce n'est des groupes de talent à suivre absolument !

Line-up : Samuel Almeida (guitare, chant) Gérald Daragnès (batterie, chœur) Frédéric Laclau (basse) Christophe Briz (synthé, chœur) Style : Pop/ Rock/ Électro Hometown : Bordeaux Si tu aimes : Phoenix, The Strokes, The Raptures….

Line-up : Guillaume (chant), Mathias (Guitare), Jérôme (Basse), Greg (Batterie), Stéphane(claviers) Style : rock alternatif Hometown : Bordeaux Si tu aimes : Tool, Pearl Jam, Mogwai, Linkin Park Sites : http://www.vaygach-music.com/index.htm https://www.facebook.com/vaygach https://itunes.apple.com/fr/album/02-ep/id926521218

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Le trio, formé en septembre 2005, charme nos oreilles avec une musique souvent rapprochée à celle de Tool ; des rythmes lourds, de belles mélodies, un chant en français qui vient des tripes, et surtout une belle complicité entre les musiciens.

D'albums en albums, LizZard ne fait que progresser pour notre plus grand plaisir.

Un premier album sorti en 2012, Out of Reach, dont la production était assurée par Sylvain Biguet (Trepalium, Klone), un second album Majestic, sorti le 17 octobre dernier, où la basse est mise en valeur.

Ils ont charmé le public américain lors d'une tournée, ainsi que le public anglais d'après les retours qu'ils ont sur le net. Ils sont prêt à envahir les scènes du plus grands nombres en se professionnalisant notamment avec une maison de disques dynamiques qui saurait les promouvoir dont ils sont à la recherche.

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Des musiciens à suivre de près ! A écouter, ré-écouter, et à voir sur scène pour ceux qui ont cette chance.

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Line-up : Mathieu Ricou (guitare-chant), Katy Elwell (batterie), William Knox (basse-choeurs) Style : rock -rock alternatif/progressif

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Hometown : Limoges Si tu aimes : Deftones, Karnivool, Tool, Sites : facebook.com/lizzardmusic http://lizzard.fr ssu P re Lio G

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Avec l'arrivée récente de Cédric à la basse, HERO OF THE DAY compte bien se lancer sur les planches chaudes et tâchées de sueur de la scène française !

Line-up : Alan (guitare, chant, synthé), Aurel (guitare, choeurs), Cedric (basse, choeurs) Ancré dans le son alternatif des années 2000, HOTD nous provient de la banlieue parisienne. Des riffs accrocheurs, une rythmique puissante, des mélodies que l'on se surprend à siffloter le lendemain, et une énergie à revendre, un bon cocktail pour passer une bonne soirée !

Après la sortie de leur 1er EP RETALIATION : ONE et une tournée de promotion de cet EP qui les conduira au Bataclan en juin 2012 ; HOTD compose aujourd'hui sont prochain EP.

Style : rock alternatif Hometown : Limoges Si tu aimes : Muse, Green Day, Artic Monkeys Sites : facebook.com/HOTDmusic?fref=ts http://herooftheday.bigcartel.com/

Depuis 2008, les parisiens du groupe Debunk et leur Rock au sens large du terme, ont rapidement donnés des concerts à travers la France et partagés des scènes avec des groupes comme Papa Roach, Hawthrorne Heights, Glamour Of The Kill, THE A.R.R.S…

Après un premier EP intitulé United Dead Nations enregistré en janvier 2009 avec les producteurs Stéphane Buriez (Loudblast, Black Bomb A...) et Ben Rubin (Die On Monday, ex AqME), le groupe enregistre son second EP « Dust & Bones » en 2012. Produit et enregistré par Tony Spadaro au Soundaro Studio, ce second opus est plus mûr que le précédent. Le résultat est une musique influencée par des groupes de métal des années 80 mais s’inspirant également de formations actuelles.

Les quatre Niortais du groupe I'm Not Even A Dj ont beau être masqués ils n'en restent pas moins magnifiques !

Prenez une batteuse E-drums, un batteur acoustique, un guitariste électrique et un samplerprogrammateur keyboards et voix vocodée.

Ajoutez-y tantôt de l’électro, tantôt du dubstep, accompagné d'une sauce rock, une petite poignée de sel pour affirmer le goût, vous obtiendrez un savant mélange énergique, original, entraînant dont la créativité repousse sans cesse les limites.

Leur premier album est actuellement en préparation, celui-ci inclus deux invités de marque: Travis Neal (Divine Heresy) et Jon Howard (Threat Signal). Il devrait sortir en 2015.

Depuis leur début, le trio bénéficie d'une reconnaissance grandissante et d'un public toujours plus nombreux. Notamment sur le réseau social Facebook avec plus de 14 000 fans qui suivent continuellement leur actualité et répondent présents aux événements du groupe.

Sur scène, chaque morceau est enrichi d'une vidéo sortie de l'imaginaire du guitariste, leurs personnages à l'allure mystérieuse et leur identité sonore, se mélangeant aux riffs électriques et rythmes nerveusement groovy vous promettent un véritable chef-d’œuvre cataclysmique !

Pour 2015, I’m Not Even A Dj ! est le groupe à suivre impérativement !

Line-up : Missa (batterie électrique) Master G (batterie acoustique) Myster E (guitare) Sir P (synthé, sampler, vocoder)

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Style : Rock, Métal alternatif Hometown : Paris Si tu aimes : Papa Roach, Korn, Deftones Sites internet : Facebook.com/DEBUNKOFFICIAL

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Hometown : Niort

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Line-up : Tony Spadaro Tony Spadaro (guitar, chant) Mathieu Spadaro (guitare, chant) Arthur Petit (batterie) p

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Style : Electro, Rock, Dubstep

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Si tu aimes : The Bloody Beetroots, Steve Aoki, Gorillaz Site internet : http://imnotevenadj.wix.com/imnotevenadj

facebook.com/pages/Im-Not-Even-a-Dj

Prenez 4 gars musiciens et 1 chanteuse écossaise, mélanger le tout et vous obtiendrez She Way Out ! Ces jeunes Parisiens, menés par la chanteuse Charlie à la voix douce et enivrante, nous propose un rock agrémenté de poésie pop et d’électro le tout sur des beats dansants et aux mélodies entêtantes !Le groupe est formé en 2011, et par un heureux hasard les premières chansons enregistrées en mode DIY dans la chambre du bassiste Brendan, se retrouvent sur le bureau d'Eric Serra, compositeur, musicien, et éditeur que l'on ne présente plus. Durant toute l'année 2013 Eric accompagne SHE WAY OUT dans l'aventure, en "canalisant leur énergie et leur inventivité débordante". Fruit de cette belle année de travail et de compositions : une première démo enregistrée très simplement, toujours en mode DIY par les SHE WAY OUT eux-mêmes dans le légendaire X-PLORER STARSHIP. Cette démo nous laisse imaginer le potentiel de ce jeune groupe de t is ict rock-électro. En 2014 She Way Out à parcouru la France entière l ay str pour propager leur univers, et 2015 nous réserve bien des surprises pl ht Di notamment avec un premier EP dès le mois de janvier !

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Surveillez ces espoirs car ils se pourraient bien qu’ils deviennent une pointure de la scène Française dès demain !

Line-up : Charlie (chant), Adrian (batterie), Brendan (basse), Victorien (guitare), Sebastien (machines).

Style : rock-électro Hometown : Paris Si tu aimes : Coldplay, The XX, Superbus

Né en janvier 2012, dans la région d’Annecy, Eyes Of Verona est un groupe émergeant de la scène actuelle. En l'espace de quelques mois, ils sortent un premier EP intitulé Chapter 1 : The Fight qui va leur permettre de jouer dans toute la France ainsi qu'à l’étranger. Au commande, c'est Sophie la chanteuse du groupe, son timbre de voix énergique et leur rock puissant vont vous faire craquer ! Fortement influencé par la scène rock américaine, Eyes Of Verona n'en oublie pas ses racines.

En 2013, ils rejoignent le label Inspur Music

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Site internet : www.shewayout.com/ facebook.com/shewayout Th e

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réalisant ensemble leur premier album.

Ils offrent maintenant deux chapitres; des chansons mélodiques et énergiques, révélant l'émotion intérieure avec la plus grande sincérité qui les caractérisait.

Cet Album, appelé Ex-Voto, se traduit par leur volonté dans la réalité : via ces trois chapitres, le groupe démontre son engagement fort pour être en ligne avec les références majeures de la musique rock européenne .

Style : rock alternatif Hometown : Annecy Si tu aimes : You Me At Six,Paramore, Fall Out Boy….

Site internet : www.eyesofverona.com facebook.com/eyesofverona

THE EARL GREY. Originaire de Chelle, le groupe s est formé par le chanteur Alexandre Ragon en 2009. Entre pop et punk-rock, le titre “We Are Young” montre toutes les facettes d’un artiste touche à tout, comme en témoigne également “Heart Of Glass”, “Special” et “We Are Young”, les trois singles issus du disque We Are Young sortit sur le label Next Dimension Gears.

Entourés de ses musiciens, Alexandre a pu promouvoir son disque avec plus de cinquante concerts en France en tête d’affiche – notamment au Nouveau Casino de Paris – et en première partie de références internationales comme Young Guns (UK), Tonight Alive (Aus), Mayday Parade (USA), You Me At Six (UK) ou encore Walk Off The Earth (Can), mais aussi en Angleterre, où The Earl Grey s’est produit sur une tournée de dix dates.

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Depuis, The Earl Grey a retrouvé son indépendance et, est devenu un quatuor, avec l’intégration officielle de Mike Vellard à la basse, Gianni Messia à la batterie et Félix Lejeune à la guitare. Ensemble, le groupe travaille actuellement sur un deuxième album aux sonorités plus rock et organique, qui devrait sortir en 2015.

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Line-up : Alexandre (chant, guitare), Felix (guitare), Mike (basse), Gianni (batterie)

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Style : Rock

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Hometown: Paris Si tu aimes : Queen Of The Stone Age, The Strokes, Modest Mouse, Pissed Jeans ….

Site internet : www.theearlgrey.fr/ facebook.com/theearlgrey

ALL MESSED UP. En 2009, La Rochelle donne naissance à un nouveau groupe intitulé All Messed Up. A l'origine, le style musical était du pop-punk, inspiré par des groupes tels que A Day To Remember, Four Year Strong. Les départs de Manu (guitare) et Sandy (basse) vont obligé le groupe à une pause.

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Ce n'est qu’à partir de 2011 que le groupe va réellement prendre de l'ampleur. Mené par Joris chanteur et frontman du groupe, All Messed Up voit sont style musical évolué pour laisser place à un style post-hardcore, grâce à l'influence des nouveaux membres. En 2013, leur premier clip réalisé à Limoges est dévoilé sur le net.

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Style : Post-Hardcore/mélodique Depuis All Messed Up ne cesse de faire parler d'eux, avec un deuxième clip et un nouvel EP. On ne peut que leur souhaiter de déchirer en 2015 !

Line-up : Joris (chant), Nicolas (guitare), Raphaël (guitare), Kévin (basse), Vincent (batterie)

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Hometown : La Rochelle

Si tu aimes : Woe is Me, Memphis Men Fire, Bury Tomorrow…

Site internet : http://allmessedup.bandcamp.com/ facebook.com/allmessedupFR

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MONK

L’interview en tete à tete Une fois n'est pas coutume, moi l' amatrice de métal et de rock, J'ai été séduite par la musique de ce groupe aux notes très soul, funk et Jazzy qui nous fait voyagé dans la musique noire américaine.

La première constatation est que le groupe prend de la place sur scène ; avec une formation de base de quatre musiciens François-Marie Moreau (Chant), Stéphane Desplat (Batterie) Stéphane Mazurier (Clavier) Sébastien Charrieras (Basse) s'ajoute une section cuivre formée d’un saxo Cyril Dumeaux, d’une trompette Franck Vogler et la guitare de Denis Cornardeau. Les regards du public ne peuvent que se balader entre ses musiciens qui n'hésitent pas à les faire participer.

oui et de façon plus générale le Bonjour à vous. Sébastien, c'est toi qui est à l'origine de la création groupe.

Comment t'es venu l'idée et surtout la réunion de ces 4 musiciens ?

En fait, on jouait ensemble depuis longtemps dans différentes formations et l’idée de réunir mes amis autour de la musique noire américaine m’est venue en 2010.

Gospel….

Un répertoire musical de reprises d'artistes comme Otis Redding, Marvin Gaye, Bill Withers, pour ne citer qu'eux.

N'est ce pas à double tranchant de proposer au public des titres qu'ils connaissent déJà fait à votre sauce.. Y-

Monk... me rappelle cette série américaine policière et rigolote, mais signifie aussi moine en anglais.. Quel point commun avec vous..(rires) la coiffure en ce qui me concerne!! -)

La sortie de leur EP 4 titres "Trust Me" le 7 novembre lors d'un concert au Comptoir du Jazz, est l'occasion de rencontrer ce groupe soul.

musique noire américaine…Funk,

(calvitie de type moine plus que naissante) et peut être le coté barjo de la série pour certains d’entre nous!!! rire

aura-t-il des compos également ?

Oui nous avons depuis peu quelques compos à notre répertoire, toujours dans ce même style Funk, soul… on peut les retrouver d’ailleurs sur notre EP ‘Trust me’.

François, ta voix crooner est l'une des armes de Monk. Tu es aussi multiinstrument, tantôt à la flûte, au saxo et au chant bien-sûr. N'est-ce pas un exercice

Par Stefany Sniper Photo Valy D.

Est-ce que le Jazz et la soul représente vos principales références musicales ?

difficile pour la respiration que de Jongler avec les trois ?

C’est une habitude en fait mais on

excellente idée !!!! mais on ne l’a pas

essaie de faire les arrangements des

fait… affaire à suivre !!

morceaux en tenant compte de ce changement d’instrument.

On a pu remarquer lors de vos concerts Trois musiciens vous ont rejoins

votre côté charmeur auprès du public

rapidement deux saxos et un guitare.

avec vos sourires communicatifs, et

Est-ce que d'autres instruments

également votre envie de les faire

pourraient s'ajouter comme la contre-

participer.

basse, le trombone ? Où est ce que le

C’est assez naturel en fait… pour

groupe a vraiment trouver son équilibre

avoir visionner beaucoup de

?

concert, il est rare et assez inconcevable de jouer cette musique

Je pense que le groupe est au

sans la bonne humeur. Et puis on

complet mais nous avons pour

est des vraiment des amis dans

habitude d’inviter des amis sur

Monk depuis plus de 10 ans et on

scène. Nous ont rejoint déjà sur

s’amuse vraiment sur scène.

scène une chanteuse, des choristes, un trombone, d’autres trompette….

A l'heure où le support physique du cd est en danger à cause du numérique, pourquoi avoir choisir de sortir un Ep avec seulement 4 titres, plutôt qu'un album ?

Pour des histoires de moyen car l’ep est autoproduit. En revanche la prochaine étape est effectivement de produire un album mais pour ça il faut absolument trouver un financement.

Des envies de sortir un format vinyle qui correspondrait parfaitement avec l'image du groupe ..Ca serait une

Si devait avoir des parents biologiques, cela pourrait être le fruit d'une union interdite entre et les . Projet initié par Cheeps (ex) et Seb (ex ), et Quels sont vos proJets musicaux ? rejoints par Pierre, ce trio bordelais puise dans ses Promouvoir notre EP en espérant racines 90's ( qu’il nous ouvre la porte pour des .) afin de distiller un rock scènes sympa car ce qu’on aime où mélodies grunges et riffs metal s'entrechoquent, c’est être sur scène. formant un cocktail méchamment explosif. 3 compagnons qui font parler la poudre et nous font remonter le temps, en ce Juillet 1947 où l'affaire Prochaines dates de concert ?

Roswell était d'actualité. La rencontre du troisième Chut…….. quelques beaux projets type existe : elle s'appelle Clyde. Formé en 2010, le de festival pour 2015 !! On vous groupe ne se considère en tant que tel que depuis tient au courant.

2012, où le line up finit par se fixer. Habitués Merci à vous. aux scènes dans d'autres formations, Clyde puise son inspiration dans l'espace et le monde qui l'entoure.

L'inconnu, les phénomènes inexpliqués sont le credo Liens : facebook.com/pages/Groupede ce combo qui a longtemps médité sur sa planète. Il a aujourd'hui décidé d'envahir la Terre, à MONK l'aide d'un futur album succédant à l'EP 5 titres "White http://www.youtube.com/watch?v=0dmJ Snake".

QdjcIr8

Plug the green CRI PRIMATE Ce trio de Sud-Gironde aux textes engagés a vu le jour en 2012. Né dans la tête de son leader , met en place un répertoire quelque peu unique avec des compositions toujours plus originales, au croisement entre électro, punkrock et world music. Leur passion pour la musique ethnique s’exprime avec la transe et la chaleur des instruments africains (balafon, sanza, kora). Leur goût pour les cultures ancestrales se ressent également dans leur musique par le biais de programmation électro qui s’appuie sur des samples recueillis dans les musiques dites traditionnelles (du chant chamanique de l’arctique sibérien au monde sonore des Shuar d’équateur en passant par le tambour du vaudou haïtien et les flûtes de Papouasie...). La voix grave et animale du chanteur s'appuie donc sur des notes ethno-rock que souligne avec énergie la guitare saturée pour porter des textes créatifs et revendicatifs : des mots sur le monde, sur la résistance et le combat, sur la décroissance, l'anticapitalisme, la protection de l’environnement, contre le nucléaire… Moult sujets que le trio de musiciens militants, partage sur scène et au quotidien... Au-delà du discours, CRI PRIMATE est également engagé sur le terrain.

Il est l'un des partenaires officiels de l'association ) fondée par la primatologue . https://www.facebook.com/criprimate

Prix Pinochio Même si nous approchons des fêtes de Noël, le prix qui porte le nom d’un héros de Walt Disney n’a rien à voir avec le monde de l’enfance. Il fait plutôt référence à l’une des caractéristiques de la fameuse marionnette en bois : sa très personnelle conception de la vérité qui se lit sur son visage à cause de l’allongement de son nez.

L’associat ion de protection de l'Homme et de l'environnement, Les Amis de La Terre mène depuis 2007 une campagne sur la responsabilité sociale et environnementale des entreprises.

Dans le cadre de cette action, elle organise chaque année depuis 2008, en collaboration avec le CRID et Peuples Solidaires, le prix Pinocchio.

Ce prix qui fait appel au vote des internautes a pour but de dénoncer la totale contradiction entre le concept de développement durable utilisé abondamment et sans aucun scrupule par les entreprises et les impacts négatifs de leurs activités. En effet, à grand renfort de communication autour du développement durable, elles cherchent à donner une image d’entreprise éthique et exemplaire.

Derrière cette rhétorique que l’on nomme « greenwashing »se cachent des drames humains et environnementaux.

Une véritable remise des prix est alors organisée en public dans une petite salle parisienne et mise en scène par des comédiens. Cette soirée dénonce publiquement ce décalage entre les "beaux discours" d'un côté, et la réalité des actes des entreprises de l'autre. Les Amis de la Terre ont décerné en novembre dernier trois prix Pinocchio : Shell, GDF-Suez et Samsung sont les lauréats des catégories respectivement intitulées « Mains sales poches pleines », "Plus vert que vert" et « Une pour tous, tous pour moi !». Plus de 60 000 internautes ont voté cette année. L’année prochaine, vous aussi vous pourrez voter sur http://www.prixpinocchio.org et désigner les multinationales qui mènent avec le plus d’habilité leurs activités au détriment du respect des droits sociaux et environnementaux. Il est important de rester lucide face à ces comportements inhérents à la pensée libérale.

Green People - Green People - Green People - Green People - Green People - Green People - Green People - Green People - Green People Le beau gosse courageux dans la

est un acteur qui n'a pas

Star parmi les stars,

plupart de ses films, l'est aussi dans

peur de retrousser ses manches.

la vie privée !

L'homme à qui l'ont doit des films

notoriété, s'engage dans la protec-

homme très investi dans la

symboliquement fort (Into The Wild)

préservation de l'environnement et

est depuis de nombreuses années,

tion de l’'environnement à la suite

principalement dans l'eau dont il

impliqué sur le terrain pour faire face

milite pour que toutes les

aux catastrophes environnementales

populations puissent accéder à l'eau

(Haïtï, Katrina...)

potable.

est un

, l'acteur de Titanic à la forte

d'une rencontre avec Al Gore. Leonardo a d'ailleurs réalisé un documentaire sur le réchauffement climatique.

Plug the green Que peuvent bien avoir en commun Christophe Colomb et le capitaine Charles Moore.

Le premier, comme chacun le sait, découvre les Amériques en 1492. Le second, moins célèbre, part de Los Angeles pour rejoindre Hawaï en 1997. Habitué de cette régate, il prend cette année-là un raccourci et se retrouve à naviguer pendant une semaine dans une gigantesque plaque. C’est ainsi qu’il découvre ce que l’on allait nommer le « Huitième continent ». Après les continents américains : l'Amérique du Nord, l'Amérique du Sud, après l’Afrique, l'Europe, l'Asie, l'Océanie, et l'Antarctique, un nouveau continent est ainsi mis en lumière dans le Pacifique Nord. Il n’y a aucune explication géologique à cette découverte et aucun être humain ne pourra s’y installer.

Il s’agit en effet d’un amas de détritus plastique d'une profondeur d'environ 30 mètres et d’une envergure de 3,5 millions de km², ce qui équivaut au tiers de l'Europe.

Au niveau mondial, 280 millions de tonnes de plastique sont produites chaque année. Beaucoup sont déversés dans les océans et dans les mers par la main de l’homme mais également par des phénomènes climatiques (tempêtes, séismes, etc…).

Portés par les courants marins de surface, les plastiques se concentrent sur une zone maritime de faible activité cinétique en plein milieu de l’océan Pacifique.

Piégés, les déchets stagnent là, sans possibilité de s’extirper de ce "carrefour" où convergent plusieurs courants.

La mauvaise gestion de l’homme à traiter ses déchets est donc bel et bien la cause de la formation du huitième continent et cela n’est pas sans conséquence sur l’écosystème. Ces détritus sont à l’origine d’intoxication chez les poissons. C’est aussi le cas des oiseaux marins et des tortues. Ils affament également ces animaux qui, avec du plastique en guise de menu, ont une sensation de satiété et meurent de malnutrition. L’impact sur la faune marine est donc

dramatique. Mais ces particules de plastiques vont aussi remonter toute la chaine alimentaire. L’homme subira alors les conséquences de cette ingestion involontaire de plastique.

La mer n’est pas une poubelle et cette découverte de plus de 15 ans devrait nous pousser à des changements de comportement. Les plastiques ont une durée de vie moyenne qui dépasse les cinq cents ans. Certes, ils se désagrègent au fil du temps, mais leur structure moléculaire perdure.

La surconsommation est à l'origine de cette pollution dont l'ampleur dépasse l’entendement : du plastique sur une zone couvrant 6 fois la France !! Limiter notre consommation et l’utilisation de cette matière est une des premières solutions. Nous devons rester sensibles à notre planète bleue, trouver nos propres alternatives pour que le huitième continent cesse de grandir et avant que d’autres continents « plastique » ne surgissent dans les océans Atlantique ou Indien.

ria e if t a r G a L : N E E R G T C A & UNPLUG N’importe qui peut organiser une gratiferia. Il suffit de trouver un lieu, public de préférence, définir d’une date, et d’annoncer l’événement par le biais de flyers ou des réseaux sociaux. Aucun droit d’entrée ou PAF ne doit être demandé.

Ensuite, le message de fonctionnement est simple : « Amenez ce que vous voulez, ou rien du tout. Repartez avec ce qui vous plaît » « Gratiferia » est un néologisme espagnol qui signifie littéralement « foire gratuite ». En français, on parle surtout de marché gratuit mais le terme pourrait être traduit par « gratifoire ». C’est en 2010 en Argentine, à Buenos Aires, que le concept est né et s’est développé. L’idée est simple : il s’agit de donner notre superflu ou ce qui nous est devenu inutile sans rien attendre en retour, se débarrasser de possessions matérielles (vêtements, livres, meubles ou appareils

électroniques, etc...) afin qu’elles circulent et profitent à d’autres. Il ne s’agit donc pas de troc car il n’y a pas forcément de réciprocité. Les gens déposent des objets qu’ils ne veulent plus. D’autres peuvent alors se servir gratuitement, qu’ils aient ou non quelque chose à offrir en retour. C’est comme une brocante ou videgrenier ou chaque stand afficherait l’information : « Servez-vous, tout est gratuit ».

Les gratiferias peuvent être aussi l’occasion de proposer gratuitement toutes sortes d’activités ou échanges de compétences.

Dans notre société où domine l’idée que tout produit ou service doit être payant, la gratuité est une alternative aux rapports marchands. De plus, elle est le cadre d’une transformation des liens entre participants.

La convivialité qu’elle implique est un sérieux coup de frein à la surconsommation.

Plug the green

Par Phil Canals.

Green News- Green News - Green News - Green News - Green News - Green News- Green News - Green News - Green News

En novembre cette année, la ville de Grenoble a saisi l’opportunité d’une fin de contrat avec le groupe d’affichage et de mobilier urbain JCDecaux (numéro un mondial de la communication extérieure au chiffre d'affaire de 2,6 milliards d'euros) pour ne pas reconduire ce marché .

Le nouveau maire écologiste Eric Piolle a en effet décidé de bannir les panneaux publicitaires de ses rues pour les remplacer essentiellement par des arbres. Il a ainsi tenu son engagement «pas de pub, des arbres» pris durant la campagne des élections municipales. Six mois après son élection, en août 2013, le premier magistrat de l’agglomération rhône-alpine avait rencontré, à sa demande, le président de "Paysages de France". Depuis sa création, en 1992, "Paysages de France" est une association qui milite pour libérer l'espace public de l'affichage publicitaire agressif.

Elle a multiplié les initiatives dans l'agglomération grenobloise en mettant en avant le code de l'environnement qui considère cet affichage comme une nuisance, une pollution. En passant par la voie judiciaire, elle a même réussi à imposer le démontage de centaines de panneaux et d'enseignes de la grande distribution.

Mais désormais, à partir de janvier 2015, 326 panneaux publicitaires vont être déboulonnés par le groupe

JCDecaux à l'exception de ceux présents dans les arrêts de tram et de bus. En effet, le contrat signé en 2004 pour les abribus ne prendra fin qu'en 2019. Celui-ci aussi ne devrait cependant pas être renouvelé non plus. La municipalité s’engage d’autre part à rencontrer les acteurs locaux pour mettre en place de nouveaux dispositifs d’affichage libre, culturel et municipal plus respectueux du décor urbain.

Cette démarche est une première en Europe. Seule la ville de Sao Paulo au Brésil avait décidé en 2007 de débarrasser ses murs de la publicité omniprésente et intempestive. Mais la capitale économique du Brésil a fait marche arrière en signant en 2012 un nouveau contrat avec JCDecaux. 1000 horloges qui donnent l’heure, la température, la qualité de l’air et des informations municipales ont été alors réintroduites.

Green News- Green News - Green News - Green News - Green News - Green News- Green News - Green News - Green News

Unplug & Read Green

Par Phil Canals.

Hervé Kempf « Comment les riches détruisent la planète »Points Il existe des liens entre les excès de la société de consommation, la naissance d’une oligarchie planétaire et les changements climatiques en cours. Coupable de conduire la planète à sa propre destruction, l’idéologie néolibérale tue la terre et les mers tout en minant subrepticement la démocratie. L’auteur nous donne à penser que ce sont aujourd’hui les riches qui menacent la planète.

Prix approximatif : 5€

Marie-Monique Robin « Le monde selon Monsanto : de la dioxine aux OGM, une multinationale qui vous veut du bien. » La découverte Monsanto est une multinationale de l'industrie chimique dont le seul but est de gagner de l'argent, au mépris de la morale, de la santé, de l'environnement, de l'humain. De l'agent orange (dioxine) utilisé pendant la guerre du Vietnam aux OGM, en passant par les herbicides et pesticides, Monsanto impose sa loi sur la planète au mépris du vivant. L’auteur nous livre son enquête.

Prix approximatif : 13€

Serge Latouche « Survivre au développementé » Mille et une nuits Le développement repose sur des croyances que l'on sait dommageables et insoutenables pour notre planète. L’auteur nous guide pour remettre en cause les notions de croissance, de pauvreté, de besoins fondamentaux, déconstruire notre imaginaire économique et penser les formes d'une alternative au développement : notamment la décroissance conviviale et le localisme.

Prix approximatif : 4€

C’ à voir...

Plug the culture recrue qui prend ses jambes à

les armes les plus extra, nous

Attendu comme le messie cette

qu’apparaît dans ce teaser le

année, la bande-annonce du

quatuor de jeunes personnages son cou.

prochain film

qui sera au centre de ce Réveil

Daisy Ridley qui chevauche un

Maul et son double-sabre à

de la Force.

speeder sur Tatooine, jeune et

l’époque, Driver en jette

jolie, elle n’a pas volé ses

carrément avec son… «

réalisé

par J.J. Abrams voit son premier VRAI teaser être mis en

sommes d’accord ? Après Dark

ligne à l’occasion du Black

John Boyega, dans le rôle d’un

quelques airs à Nathalie

Crossaber » ? Ou Sabre-laser

Friday.

Stormtrooper déserteur qui

Portman pour rien. Son nom

Crossguard selon le canon de

cherche à changer son destin.

serait Kira et elle est l’un des

Clone Wars. Un teaser de

On se souvient encore de

Profitons-en pour remettre

personnages principaux de ce

présentation afin de mieux voir

l’agitation qu’avait procuré le

quelques infos au clair car il y’a

nouveau film. Probablement le

qui est qui dans nos nouveaux

premier teaser de

beaucoup de confusion à ce

fruit de l’union entre Han et Leia

protagonistes, cela permet bien

sujet sur la toile. Les

? Oscar Isaac, pilote de

de rappeler qu’il s’agit du

Stormtroopers de la Trilogie

l’Alliance Rebelle à bord d’un

premier teaser sur trois autres

ligne – et de comment nous

Originale et donc de la

X-Wing. A compter parmi le lot

qui devraient voir le jour avant

l’avions regardé en Real Player

Postlogie sont des soldats

des héros.

la fin de l’année voire début

format timbre poste… C’était il

recrutés contrairement à ceux

Adam Driver, enfin celui que

2015 si l’on en croit les bruits

y’a bien longtemps, dans une

de la Prélogie qui étaient une

tout le monde attendait. Même

de couloir chez Lucasfilm.

galaxie loin-heu… Non. Bref,

armée de Clones du célèbre

si l’on ne le voit pas

Certainement un prochain pour

trêve de blabla, le voilà :

chasseur de primes Jango Fett.

concrètement, il a été annoncé

revoir nos vieux amis Luke,

Après les événements de la

à de nombreuses reprises

Leia, Chewie et Han sans

teaser ! Et en VOst et en VF s’il

Revanche des Sith, l’Empire a

comme étant le jeune guerrier

oublier R2 et 3PO.

vous plaît !

entamé une purge dans ses

Sith et méchant principal de ce

Alors, ce qu’on en retient

rangs auprès des Clones

nouveau volet. Allure jeune et

La Force semble bien s’éveiller

inspirée de l’illustre Dark

avec l’arrivée de jeunes gens

lors de sa mise en

,

surtout… C’est qu’évidemment n’ayant pas succombé au on a droit à un teaser cadeau

dévastateur Ordre 66. Les

Revan, nouveau type de sabre-

au potentiel incroyable, et ce

pour les fans de la saga,

Clones ayant également un

laser avec une garde rappelant

que ce soit du côté Obscur que

l’amuse-gueule qui nous invite

vieillissement accéléré ils sont

les épées médiévales, rien de

de la Lumière. Quant à

à reprendre la route vers les

très peu à avoir survécu à

plus iconique et badass. Après

l’Empire, bien présent, il a l’air

étoiles, vers la Galaxie de

l’avènement de l’Empire. Donc

tout… Ce sont bien les

plus déterminé que jamais.

Lucas. On retient donc

oui, John Boyega incarne une

Seigneurs Sith qui possèdent

Par Arlocke.

Thorin et les Nains, aidés par Bilbon

Antoine, six ans, n’a qu’une idée en

le Hobbit, ont réussi à récupérer leur

tête : rencontrer le Père Noël et faire

royaume et leur trésor. Mais ils ont

un tour de traîneau avec lui dans les

également réveillé le dragon Smaug

étoiles…

qui déchaîne désormais sa colère

Alors quand celui-ci tombe comme par

sur les habitants de Lac-ville. A

magie sur son balcon, Antoine est trop

présent, les Nains, les Elfes, les

émerveillé pour voir en ce Père Noël

Humains mais aussi les Wrags et les

un cambrioleur déguisé, qui dérobe

Orques menés par le Nécromancien, convoitent les richesses de la Montagne Solitaire.

La bataille des cinq armées est imminente et Bilbon est le seul à pouvoir unir ses amis contre les puissances obscures de Sauron.

les bijoux dans les appartements des beaux quartiers.

Et malgré tous les efforts du Père Noël pour se débarrasser d’un Antoine déterminé, ils vont former alors un duo invraisemblable, parcourant Paris de toit en toit, chacun à la recherche de son rêve…

Plug the culture Encore inédite en France (la

maître suprême

diffusion est prévue pour 2015 sur

),

est une

, envoie

Octavia, la soeur de Bellamy, et

soit l’emo à mèche, Jasper,

rebelle dans l’âme, tombera

qui s’endurcira au fil des

quant à elle amoureuse de

épisodes, son pote geek

Lincoln, le terrien qui l’a

Monty, ou le salaud de service,

kidnappée mais aussi

Murphy, chacun, à sa façon,

protégée, seul allié qu’aura

contribue à se rendre

finalement tout le groupe

indispensable et l’on se

contre les autres habitants de

surprend à changer de «

nouvelle série de science-

100 jeunes délinquants en exil

la Terre, bien décidés à en

personnage préféré »

fiction post-apocalyptique, à la

sur Terre. Les 100, tous plus ou

découdre avec ces nouveaux

d’épisode en épisode, pour

croisée de

moins des ados, doivent donc

arrivants.

constater finalement qu’ils sont

s’organiser et apprendre à

Il faut bien 3/4 épisodes pour

tous excellents.

survivre dans une terre hostile,

rentrer dedans, la suite

The 100 est une série originale,

nom de Kass Morgan, elle a été pas si inoccupée que ça… à

gagnera en intensité jusqu’au

qui mettra à rude épreuve votre

adaptée à la télévision pour

l’instar de Lost, les Autres sont

dénouement final absolument

humanité de par les dilemmes

The CW par Jason Rothenberg.

ici des survivants qui se sont

(et littéralement) explosif ! Alors

cornéliens et les sacrifices

Le synopsis, déjà, se veut

adaptés au sein de tribus plutôt

certes, il y a un peu de

auxquels doivent faire face les

assez fascinant : 97 ans après

violentes, à mi-chemin entre les

romance, un triangle amoureux

survivants à bord de l’Arche, et

une troisième guerre mondiale

hommes de Neandertal et les

qui se forme après que Finn, le

qui, surtout, vous emportera

qui a ravagé la Terre, les

barbares du Moyen-Age/des

boyscout de l’équipe, tombe

dans une aventure pleine

survivants vivent à bord d’un

films d’heroic-fantasy.

amoureux de Clarke pendant

d’action en mode survival, au

que sa petite-amie, Raven,

milieu de grandes forêts qui

et de ! Adaptée du roman du même

vaisseau en orbite : l’Arche.

Dans tout ce beau monde, une

débarque du ciel, mais il s’agit

rappelleront des souvenirs aux

s’amenuisent et l’oxygène vient

lutte pour le pouvoir s’installe

avant tout d’une histoire de

fans de SG-1. Juste teen ce

à manquer. Pour palier à ce

(Sa Majesté des Mouches, Lost

survie. De survie au sein du

qu’il faut pour rester intelligent,

problème, régulièrement ont

toujours !), gagnée rapidement

groupe, de survie par rapport

et le tout saupoudré d’un peu

lieu des « purges », où est

par le charismatique Bellamy

aux dirigeants de l’Arche, et

de romance, tout le monde y

simplement abandonnée dans

(Bob Morley), qui passera de

enfin de survive par rapport aux trouvera son compte.

l’espace une partie de

connard égoïste à leader

Terriens.

Indispensable pour les

l’équipage.

modèle et adoré au fil des

Le casting est vraiment 5

amateurs du genre et les

épisodes. A l’opposé, la forte

étoiles, et l’on s’attache à tous

autres.

Afin de savoir si la planète est

tête Clarke se démarquera

les personnages secondaires

redevenue habitable suite à la

également et aura d’ailleurs un

(encore plus kawaii que dans

guerre nucléaire, le chancelier,

rôle central dans la saison 2.

un épisode d’anime) : que ce

C’ à voir...

Seul petit aléas, les ressources

Nick, Dale et Kurt décident de monter leur entreprise pour ne plus avoir de patrons. Mais un

Sylvain.

Vingt ans après, Lloyd et Harry sont toujours amis – et toujours aussi débiles ! Quand ils

investisseur habile les prive soudain

apprennent qu’Harry

de capital. Sans ressources, ni

est père, les deux amis

recours juridique, nos trois

se lancent dans un

apprentis entrepreneurs mettent au

nouveau road trip à la

point un plan foireux, consistant à

recherche de sa fille. Ils

kidnapper le fils – adulte – de l'investisseur et à exiger une rançon afin de pouvoir reprendre le contrôle de leur entreprise…

vont sillonner le pays à bord de véhicules toujours plus improbables, semant la folie et le chaos.

Plug the culture Le réalisateur expérience pour son film

va proposer une nouvelle .

Tels sont les propos du réalisateur tenu l'an dernier. La nouvelle édition intitulé « » sera disponible en blu-ray à partir du aux EtatUnis. Pour le moment aucune date française n'est communiquée, mais vu le nombre d'entrée qu'a générée en France, cela ne serait tarder.

Le but est de proposer une immersion surprenante dans la peau de sans aucune musiques ni même la bande originale composé par et pour lequel il a reçu en mars dernier, l'oscar de la meilleure musique de film. Les spectateurs entendront donc uniquement le souffle , ses quelques échanges avec et les cris de , ainsi que tout ce qui entre en contact avec sa combinaison et crée des vibrations.

C’ à acheter...

Predestination Sortie le 01/12/14

Les deux policiers Schmidt et Jenko, après être retournés au lycée pour mettre à découvert un nouveau réseau de trafiquants, retournent cette fois-ci à la fac pour démanteler un trafic de drogues.

Pour sa dernière mission d’Agent Temporel, ce voyageur dans le temps

Réalisé par Phil Lord et Christopher Miller

doit capturer le seul criminel qui lui a

Avec : Channing Tatum, Jonah Hill, Peter Stormare

toujours échappé.

Genre : Comédie , Action , Policier

Réalisé par Michael Spierig et Peter Spierig Avec : Ethan Hawke, Noah Taylor, Sarah

22 jump street

Snook

Sortie le 07/01/15

Open windows

Mister badadook

Interdit aux moins de 12 ans . Sortie le 03/12/14

Sortie le 07/01/15

Une actrice se retrouve piégée par ordinateurs et webcams interposés par un fan, lequel est en fait luimême piégé après avoir gagné un concours pour rencontrer son

Depuis la mort brutale de son mari, Amelia lutte pour ramener à la raison son fils de 6 ans, Samuel, devenu complètement incontrôlable et qu'elle n'arrive pas à aimer. Quand un livre de contes intitulé 'Mister Babadook' se retrouve mystérieusement dans leur maison, Samuel est convaincu que le 'Babadook' est la créature qui hante ses cauchemars. Ses visions prennent alors une tournure démesurée, il devient de plus en plus imprévisible et violent. Amelia

idole.

commence peu à peu à sentir une présence malveillante autour d’elle et Réalisé par Nacho Vigalondo Avec

Elijah Wood, Sasha

réalise que les avertissements de Samuel ne sont peut-être pas que des hallucinations...

Grey, Neil Maskell plus Genre

Thriller

Réalisé par Jennifer Kent Avec : Essie Davis, Noah Wiseman, Daniel Henshall Genre : Epouvante-horreur, Thriller, Drame

Plug the culture Après le lancement D'Assassin's Creed Unity et les quelques problèmes liés au jeu, la firme Ubisoft nous promets que The Crew quant à lui sera meilleur et qu'il ne faut y avoir aucune crainte sur la stabilité du jeu. C'est en effet ce que Serkan Hasan, lead game désigner chez Ivory Tower, à déclarer lors d'un entretien avec The Escapist. « L'équipe a fait le nécessaire pour que le lancement du jeu soit un sucées. Pour The Crew, nous avons récolté les fruits d'une longue bêta conçue spécialement pour reproduire des conditions de jeu réalistes, avec des milliers de joueurs

dans le monde connectés en même temps » Il a tout de même reconnu que « le lancement d'un jeu orienté online réserve souvent des soucis techniques, mais j'espère que les joueurs seront enthousiasmés par notre approche open world. Si vous aviez des doutes sur notre capacité à atteindre cette objectif, je pense que les différentes bêtas ont démontrés nos compétences ainsi que la fiabilité du jeu ».

Destiny extension 1:

Les Ténèbres Souterraines.

Sortie le 09/12/14

Alors que la cinématique d'introduction de Destiny Extension I : Les Ténèbres Souterraines vient d'être dévoilée, revenons rapidement sur ce que proposera cette extension : de nouvelles armes, et de nouvelles pièces d'équipement et d'armures, dont

C’ Prochainement...

des objets Légendaires et Exotiques.

Les nouvelles missions et quêtes spéciales de l'extension tourneront autour de la Ruche qui tente ici d'invoquer le dieu Crota pour détruire la Terre. De nouveaux assaut coopératif

GameSortie OfleThrones 03/12/14

"La Volonté de Crota" et " L'esprit Immortel"...

Le studioTelltale, nous dévoile un nouveau jeux vdéo pour ce mois-ci ! Il s'agit de Game of Thrones. Le premier épisode sur 6, baptisé Iron From Ice, est d'ores et déjà disponible sur Steam.

Lara Croft and The Temple of Osiris Sortie le 09/12/14

Actuellement vendu au prix de 25,19 €, son coût définitif est quant à lui fixé à 27,99 €, Iron From Ice se déroulera en parallèle de la saison 4 de la

La suite de Guardian of Light, est disponible en téléchargement sur PC, Xbox One et PlayStation 4, et dispose d'une édition collector que Square Enix vient de dévoiler. La principale nouveauté de cet opus est la possibilité de jouer en

série diffusée par HBO et nous donnera

coopération jusqu'à 4 joueurs. Quant à l'environnement exploré, il s'agira du

l'occasion de croiser certains personnages

désert égyptien, décor idéal pour aller fouiller des tombes et faire toute la

emblématiques de la série.

lumière sur les légendes enfouies si chères à notre exploratrice aguerrie.

Plug the concerts Ayo : Bordeaux 05/12/14 Julien Doré : Draguignan 05/12/14 La Rue Kétannou : Dommarien 05/12/14 Les Ogres de Barback : Nérac 05/12/14 Iam : Lille 05/12/14 The Do : Marseille 05/12/14 Dub Inc Sage : Marseille 05/12/14 Angers Etienne Daho : Villeurbanne 03/12/14 05/12/14 Le Peuple de L’Herbe : Montpellier 05/12/14 Christine & the Queen : Kyo : Petite - Fôret 05/12/14 Massy 03/12/14 Gerald De Palmas : Saint Julien Doré : Blois 03/12/14 Dizier 05/12/14 Dub Inc : Angers 03/12/14 Oldelaf : Saint-Brieux Arthur H : Cénon 03/12/14 Florent Pagny : Lyon 03/12/14 05/12/14 Miossec : Chenôve 05/12/14 Détroit : Paris 03/12/14 Marie Modiano : Chenôve Gusgus : Paris 03/12/14 05/12/14 The Do : Villeurbanne High Tone : Poitiers 03/12/14 05/12/14 Christine & The Queen : Sakya : Poitiers 05/12/14 Massy 03/12/14 Chapelier Fou : Dijon Black M et Wati B : Paris 05/12/14 04/12/14 Dub Inc : Brest 06/12/14 Angus & Julia Stone : Paris Pascal Obispo : Amnéville 04/12/14 06/12/14 Yelle : Nime 04/12/14 Horns Project : Paris 04/12/14 The Do : Saint - Etienne Les Hurlements d’Leo : Paris 06/12/14 Moriarty : Auxerre 06/12/14 04/12/14 Grégoire : Longjumeau Moriarty : Strasbourg 06/12/14 04/12/14 The Do : Grenoble 04/12/14 Shaka Ponk : Pau 04/12/14 Calogero : Lille 04/12/14 Bryan Adams : Paris 05/12/14 Chinawoman : Paris 05/12/14 Massilia Sound System : Paris 05/12/14 Zoufris Maracas : Paris 05/12/14 Shaka Ponk : Nice 05/12/14 Bertrand Cantat : Plougastel Daoulas 05/12/14 Pascal Obispo : Montbéliard 05/12/14 Moriarty : Epinal 05/12/14 Jean Louis Aubert : Toulon 05/12/14

La Rue Kétanou : Oignies 06/12/14 Danakil : Clermont Ferrand 06/12/14 Yannis Odua : Clermont Ferrand 06/12/14 Protoje : Clermont Ferrand 06/12/14 Le peuple de l’herbe : Istres 06/12/14 Kyo : Lille 06/12/14 Lofofora : Montbelliard 06/12/14 Lenny Kravitz : Lille 08/12/14 Julien Casablancas : Paris 08/12/14 Miossec : Rennes 08/12/14 Têtes Radies : Paris 08/12/14 Combichrist : Nantes 08/12/14 Siméo : Paris 08/12/14 Calogero : Rouen 10/12/14 Moriarty : Agen 10/12/14 Arthur H : La Rochelle 10/12/14 Vincent Delerm : Toulouse 10/12/14 Korpiklaani : Paris 10/12/14 Ty : Paris 10/12/14 Shee Keeps Bees : Paris 10/12/14 Mars Red Sky : Poitiers 10/12/14 Detroit : Lyon 11/12/14 Patrice : Angers 11/12/14 Arthur H : Caluire-et-Cuire 11/12/14 Etienne daho : Nimes 11/12/14 Giedré : Muret 11/12/14 Oldelaf : Muret 11/12/14

Shaka Ponk Nice 05/12/14/

Plug the concerts Dub Inc : Grenoble 12/12/14 Bertrand Cantat : Le Mans 12/12/14 Patrice : Blois 12/12/14 Ayo : Lens 12/12/14 Jean Louis Aubert : Amiens 12/12/14 Renan Luce : Saint Priest 12/12/14 The Do : La Rochelle 12/12/14 Las Aves : La Rochelle 12/12/14 Christine & The Queens : Caens 12/12/14 Black Bomb A : Barberaz 12/12/14 Lofofora : Rombas 12/12/14 Hilight Tribe : Marseille 12/12/14 13/12/14 : Sabotage Rock Party : Paris Florent Pagny : Lille 15/12/14 Behemoth : Savigny-leTemple 15/12/14 Camelia Jordana : Paris 15/12/14 Isaac Delusion : Toulon 15/12/14 Boreal Wood : Toulon 15/12/14 Emilie Simon : Grenoble 18/12/14 Gush : Lille 18/12/14 Magic System : Grenoble 18/12/14 Joyce Jonathan : Clichy 18/12/14 Tairo : Aulnay-sous-bois 18/12/14

Elmer food beat Brainans 19/12/14 François & The Atlas Mountains : Portes-lesValences 18/12/14 Archimede : Montpellier 18/12/14 Parkway Drive : Paris 18/12/14 Emilie Simon : Istres 19/12/14 Julien Doré : Brest 19/12/14 Bernard Lavilliers : Rungis 19/12/14 Irma : Beauvais 19/12/14 Kyo : albi 19/12/14 Tagada Jones : Toulouse 19/12/14 Brigitte Fontaine : Le Havre 19/12/14 Bertrand Belin : Paris 19/12/14 Elmer Food Beats : Brainans 19/12/14 Bastian Baker : Montreux 19/12/14 Andréas et Nicolas : La Mée-sur-seine 19/12/14 Vitalic : Lyon 20/12/14 Tagada Jones : Cholet 20/12/14 Le Peuple de L’Herbe : Samoens 20/12/14 Rootwords : Samoens 20/12/14 Cassius : Landerneau 20/12/14

Elmer Food Beat : Meisenthal 20/12/14 Eluveitie : Limoges 20/12/14 Drakwald : Limoges 20/12/14 Aldebert : Marseille 20/12/14 Alizée : Strasbourg 20/12/14 Michael Gregorio : Paris 22/12/14 Florent Peyre : Paris 22/12/14 The Toxic Avengers : Marmande 26/12/14 Make the Girl Dance : Marmande 26/12/14 Acide Arabe : Marmande 26/12/14 Deldongo : Paris 26/12/14 Philip Catherine : Paris 27/12/14 Tribute to AC/DC : Verdiers 28/12/14 Michael Gregorio : Paris 29/12/14 Drew Davies : Paris 29/12/14 Maxime Berton : Paris 29/12/14 Coone : Anvers 31/12/14 Eric Mie : Lyon 31/12/14 Slipknot : Paris 29/01/15 Dagoba : Paris 17/01/15 Interpol : Paris 17/01/15 Frero Delavega : Ramonville Saint-Agne 21/01/15 Les Wampas : Ramonville Saint-Agne 29/01/15

Escapade photographique Par Nico. Photo Johan Lolos.

Johan Lolos, de globe trotteur à passioné

En 2013, tu as décidé de quitter la Belgique pour voyager à

Actuellement, quel est ton meilleur souvenir ?

travers le monde. Peux-tu nous raconter cette envie ?

Il y en a trop, honnêtement c'est difficile d'en choisir un.

Beaucoup de gens me posent cette question, donc je leur en donne plusieurs. J'ai d'ailleurs établi une liste de mes 30 meilleurs souvenirs en Australie, elle est disponible sur ma page Facebook sous forme d'un album photo* .

Depuis toujours, j'étais obnubilé à l'idée d'explorer le monde. J'ai toujours voulu voyager, loin et longtemps, mais mes études m'en ont empêchées. J'ai étudié la communication et plus précisément les relations publiques, et c'est durant mon stage de Master 2 à Paris que j'ai pris la décision de partir définitivement et de voyager aussi longtemps que je pouvais. Derrière mon pc, dans cet open space typiquement parisien, j'ai réalisé que cette vie en agence et derrière un bureau n'était pas faite pour moi !

J'étais sur le point d'obtenir mon diplôme après 5 ans d'étude, je ne pouvais pas m'imaginer de la sorte.

Entre la nage avec le requin-baleine, mon expérience de HelpX durant 3 mois à Darwin dans une famille d'accueil, ou encore admirer les tortues de mer venir pondre sur la plage, il y en a trop ! *https://www.facebook.com/media/set/?set=a.712673925446999.107374186 7.181050851942645&type=3

As-tu un souvenir que tu aimerais effacer ?

Absolument pas. Même si il y a eu des moments moins agréables depuis le début de ce voyage, toute expérience est bonne à prendre, et il n'y a rien que je regrette ou que j'ai envie d'effacer de ma mémoire.

Le temps passé sur la route et cette nouvelle vie t'influencet'il sur de possibles projets à l'avenir ?

Bien sûr ! Je suis arrivé en Australie en octobre 2013 comme un simple backpacker, n'ayant aucune idée de vers quoi me diriger. Puis le fait d'avoir rejoint l'équipe du premier site francophone de voyage www.voyagerlo in.com, d'avoir commencé à poster mes photos sur les réseaux sociaux et a avoir réuni une communauté de gens qui me suivent tous les jours, tout cela a influencé mon mode de voyage.

Maintenant je me considère comme un photographe et blogueur de voyage, et tout ce que je vois, vis, visite, c'est avant tout dans une optique professionnelle dans le but de partager tout cela avec ma communauté d'abonnés.

Si tu devais choisir un pays, un moment, ou un lieu que tu affectionnes particulièrement, ce serait ? Peux-tu nous décrire ce/ces choix ?

Jusqu'à présent, je n'ai visité que 3 pays depuis mon départ : l'Australie, l'Indonésie (Bali) et la NouvelleZélande. Je vais donc passer la question du choix du pays car difficile de comparer un pays où j'ai passé une année entière, une île que j'ai visité comme un touriste pendant 6 jours, et un pays dans lequel je viens tout juste d'arriver et où je prends à peine mes marques.

Un moment : il n'y a rien à faire, même si je l'ai déjà cité plus haut, c'est d'avoir assisté à l'éclosion d'oeufs de tortue.

Un lieu : j'adore littéralement Sydney, cette ville est juste incroyable et pleine de ressources ! Mais je n'ai pas envie de répondre par une ville, du coup je vais dire les Blue Mountains, un parc national à 100km de Sydney et listé au patrimoine mondial de l'UNESCO. Y- a-t'il des endroits où tu te sens un peu comme à la maison ?

Darwin ! J'y ai passé 3 mois et demi à y vivre avec 2 familles différentes. Je suis encore en contact avec eux, et cette ville tropicale où il fait 30° toute l'année me manque réellement !

Quelle était ta vision du monde avant ce périple ?

J'ai toujours voulu croire en un monde bon, basé sur l'entraide, l'accueil et le respect des communautés. J'ai quelques fois désenchanté, notamment en Australie avec la problématique communautaire Australiens/Aborigènes, mais je pense que cette problématique est internationale. Cela dit, j'ai rencontré des gens réellement bons qui ne veulent que le bonheur des autres.

Certaines rencontres à travers le monde t'ont- elle marqué ?

Evidemment ! Encore une fois, ma plus belle rencontre s'est déroulée à Darwin.

Nicholas et Hiltrud, un couple quinquagénaire m'ont accueillis durant 2 semaines dans leur maison, dans le cadre du programme HelpX. Nicholas est un photographe et je lui ai construit son site web et sa présence sur les réseaux sociaux. Je ne suis resté chez eux que 2 semaines mais sur les 3 mois et demi passés à Darwin, je les voyais 1 à 2x par semaine. Ils sont devenus de vrais amis, malgré leur âge similaire à celui de mes parents, et c'est de loin la plus belle rencontre que j'ai faite !

Plus récemment, j'ai rencontré Paul, le fondateur du projet LivingInPeace à Karamea, dans le nord-ouest de l'ile du sud de la Nouvelle Zelande. Paul est aussi

Le propriétaire d'une auberge de jeunesse, Rongo Backpackers, qui ne vit que grâce à une communauté de voyageurs volontaires dits Wwoofers. C'est eux qui font vivre l'auberge. Je n'ai passé qu'une nuit là bas, mais Paul m'a fait prendre conscience de beaucoup de choses. Je compte aller m'installer dans son auberge pour quelques semaines voire plus dès janvier, et l'aider à s'occuper de son auberge de jeunesse.

As-tu été surpris par l'accueil qui t'a été réservé dans certain endroit ?

En Nouvelle-Zélande, j'ai halluciné ! Avec un ami, nous avons fait du stop de Wellington à Auckland. Ca nous a pris un peu moins de 2 jours. Une femme de la quarantaine s'est arrêtée et nous a pris. Elle était en route avec son fils et son chien. D'emblée, elle nous a proposé de nous héberger pour la nuit. 3h de route pour aller jusque chez elle, on a très vite sympathisé. Chez elle, elle nous a préparé à diner, et nous a offert un lit à chacun. Le lendemain, elle nous faisait une visite guidée de sa ville, Rotorua, puis avant de nous quitter, elle nous proposait de revenir quand on voulait et surtout de venir

Quelle émotion ou sensation souhaites-tu faire ressentir à

passer Noël chez elle avec toute sa famille ! 2 semaines plus tard, on retournait chez elle avec 2 autres amis voyageurs. Elle nous a hebergé pour 3 nuits, et on lui a évidemment confirmé notre venue pour Noël :)

Comment analyses-tu ton séjour depuis ton départ ?

Il a pris une vraie tournure professionnelle. Je suis tous les jours en contact avec des acteurs du tourisme. Je dois répondre à des dizaines d'email par jour, et je passe environ 3 à 4h à bosser sur mes photos et mes articles de blog, chaque jour, même en plein road trip. Mais c'est pour un bien car tout cela me permet de voyager à moindre frais, voire quasi gratuitement.

Y-a-t-il des jours où tu te lèves sans savoir ce que tu fais ici ?

Haha, absolument pas non, ça ne m'est jamais encore arrivé :). Il m'arrive au contraire de me réveiller dans ma tente, y sortir et contempler un paysage extraordinaire, et me rendre compte de la chance incroyable que j'ai !

dire, et pour d'autres ça rappellera un souvenir bien particulier. Mais si il y a bien quelque chose que j'essaie J'essaie avant tout de faire découvrir des endroits moins de faire passer à travers mes photos, c'est la prise de conscience de la beauté de cette planète et de combien il connus par le grand public ou qui ne sont pas toujours est important de voyager, de sortir de sa zone de confort dans des guides. Je pense que l'émotion vient après. Je habituelle, et de faire comprendre aux gens qu'il n'y a pas ne prends pas une photo en tentant de faire passer une émotion étant donné que chaque personne va la voir et la tellement de risque à tout quitter pour voyager indéfiniment. percevoir d'une façon différente. Pour moi, une photo va signifier énormément. Pour d'autres ça ne va rien vouloir travers tes photos ?

Whitehaven Beach...

...Australie

Kangaroo Island... Australie

Johan Lolos est un jeune Belge de 27 ans. Depuis 2013 après avoir terminé ses études

en relations publi-

ques, Johan décide de partir à la découverte du monde tel un randonneur nomade.

La découverte de nouvelles personnes, de nouvelles cultures toujours dans le respect de l'environnement est quelque chose d'important pour lui. C'est d'ailleurs cette folle

envie qui le poussa à quitter sa terre natale.

Johan n'est pas qu'un Pinnacles desert... Australie

A tes yeux que représente l'environnement pour toi ?

simple globe trotteur c'est également un photographe talentueux et plein de

L'environnement est la planète mais aussi l'Homme. Les deux sont directement liés. C'est drôle car c'est un sujet que j'aborde très régulièrement avec Fabian, l'ami qui voyage avec moi en ce moment. Je pense que l'Homme fait partie de la nature, et que malheureusement il ne se rend pas compte du dégât qu'il est en train de lui causer. Le plus bel exemple, je l'ai vécu hier. Je suis actuellement au Franz Josef Glacier en NZ. J'ai pu comparer ce que j'ai vu avec des photos de 2008. Il y a 6 ans, le glacier était beaucoup plus énorme que ce qu'il n'est ajd. C'est incroyable de voir ô combien il a rétréci en 6 ans seulement, et tout ça dû au réchauffement climatique. L'environnement est une chose importante, et je n'ai jamais été aussi concerné et aussi conscient de ça que depuis que je voyage ! C'est pour cette raison notamment que j'invite tous les gens à prendre la route et découvrir cette magnifique planète !

mérite. Vous connaissez très certainement le site Voyagerloin.com, non ? Mais si, c'est le site sur le voyage numéro 1 en France.

Et bien Johan Lolos en est son fondateur, comme quoi Johan à plus d'une carte en main !

La chronique

est un album nostalgique sur

l'amour qui va satisfaire les fans du début comme ceux de la première heure. Un bon cru pour un dixième opus.

LENNY KRAVITZ “TRUST”

On aime :

2014. Roxie Records

Le jeune quinquagénaire est l'une des stars incontournables de ces dernières années. 3 ans après « » ce talentueux compositeur, producteur, interprète, multi-instrumentistes et même acteur nous revient avec un dixième album studio « » . Voilà plus de 25 ans que cet homme hors normes, dont les décennies n'ont aucun impact sur lui, continue de faire fantasmer bon nombre de femmes.

Ce premier titre dévoilé accompagnant l'album «

» est le titre « » un titre pop rock accrocheur et bien ciselé. Un bon concept dans la ligné des précédents opus. Lenny kravitz nous rappelle les sonorités des années 90, bien loin de ce qu'on peut écouter aujourd'hui. Depuis le début de sa carrière, de nombreux titres sont devenus des tubes et près de 40 millions d'albums se sont vendus à travers le monde. Pour réaliser son dixième opus de son vrai nom, a collaboré avec l’ingénieur du son . C'est ainsi qu'ils nous offrent 12 titres aux influences rock, blues, folk et funk ajouté à cela une pincé de sexe.

La pochette de l'album montre bien le contenu de l'album. a tout juste 50 ans, il est plus sexy que jamais.

Lenny nous prouve qu'il est capable d’arrangement hors pair toujours aussi percutants, aux riffs accrocheurs, intelligemment construit avec

un titre s'inscrivant véritablement dans la tradition Kravitz.

Une Ode à l'amour à travers une lettre pour une femme. Sortez vos briquez, est le titre pour déclarer votre flamme ! un titre mélancolique, planant et sincère entre le doute et le plaisir. Fermer les yeux et rendez-vous en toute liberté ! e cœur de l'album prend tout son sens dans ce titre.

Un morceau digne de figurer dans les charts.

Discographie

Tracklist

1989 : Let Love Rule 1991 : Mama Said 1993 : Are You Gonna Go My Way 1995 : Circus 1998 : 5 2001 : Lenny 2004 : Baptism 2008 : It Is Time for a Love Revolution 2011 : Black And White America 2014 : Strut

1. Sex 2. The Chamber 3. Dirty White Boots 4. New York City 5. The Pleasure And The Pain 6. Strut 7. Frankenstein 8. She’s a Beast 9. I’m a Believer 10. Happy Birthday 11. I Never Want to Let You Down 12. Ooo Baby Baby

un groove électrique, portées par des guitares/basses en fusion.

Le groupe de poughkeepsie, à New York a élargi son éventail de son en créant un disque beaucoup plus diversifié et dynamique du nom de «WeirdKids» dans la lignée de leur précédent opus, «Guaranteed to Disagree» sorti en 2010 et «Best Intentions» sorti en 2011. We are the in Crowd est pourtant assez récent puisque sa formation date de 2009, mais ont de suite réussi à conquérir les 5 continent. En effet, a seulement 23 ans, la frontman Taylor Jardine est une icône aux Etats-Unis et en Angleterre.

Le groupe doit leur fulgurante réussite à un piratage effectué sur leur Myspace, ce qui a entraîné la suppression de tout leurs titres, et par la suite le célèbre label pop-punk Hopeless Records les a approchés. Le groupe décide alors de laisser tomber leur ancien nom « The In Crowd » pour « We Are The In Crowd » et ainsi sortir leur premier EP en 2010 sous ce label.

En bref, ce nouvel album est légèrement plus pop, mélodique et plus travaillé que le précédent. Leur style s'affirme un peu plus et montre que We Are The In Crowd à sa place dans la scène internationale.

La chronique

moins agressif de Fight The Frequency, et sentent bon les regrets avec leurs mélodies lancinantes : « I still see you everynight, brokenhearted as I has… »

Si les deux premières sorties du groupe se partageait le titre de meilleur disque, il faudra désormais compter avec Blood & Lemonade (on idéalise toujours ses souvenirs, mais après avoir réécouté les anciens je peux dire qu’à ce jour, je préfère B&L) ! American Hi-Fi revient comme s’il 2014. Razor & Tie n’était jamais parti et peut se targuer d’avoir sorti un sacré album ! Une franche dose d’énergie et de bonne humeur alliée paradoxalement à des textes poignants qui Les plus anciens ont connus durant leur apogée, quand vous renverront 10 ans en arrière, en pleine adolescence. leurs tubes power-pop faisaient le bonheur des bandes originales Ajoutez à ça que le groupe n’a pas vraiment d’équivalent d’American Pie, d’autres ont plus récemment vu leur nom accolé à à l’heure actuelle – ne serait-ce que par sa voix – et cela celui de la chanteuse Miley Cyrus, celle-ci en partageant deux membres vous donne un disque indispensable. dans son groupe de scène. Après l’échec des expérimentations funk sur Hearts On Parade en 2005, la bande a presque failli disparaître, Les + : avant de tenter un comeback réussi mais trop discret en 2010 avec l’honnête et auto-produit Fight The Frequency, qui effectuait déjà un – le retour d’un groupe qui nous avait déjà trop manqué retour aux sources en mélangeant le son des deux premiers albums.

– un rock’n’roll puissant et dynamique qui donne la pêche

AMERICAN HI-FI “Blood & Lemonade”

Cette fois distribués par les Italiens de Rude Records, une promo efficace permet difficilement de passer à côté de leur 5ème album, Blood & Lemonade. Si American Hi-Fi sont revenus après Hearts On Parade, avec leur line-up d’origine, c’est uniquement pour leurs fans, et grand bien leur en a pris, puisqu’ils sont aujourd’hui, on peut le dire, de retour au top niveau.

– des mélodies toujours aussi dansantes/badantes

Ayant compris ce qui marchait et ce qu’il ne fallait plus faire (les fans peuvent être cruels), le groupe se concentre sur ce qu’il sait faire de mieux : les riffs et la mélodie. A noter que la moitié de l’album a été coécrite avec Kevin Hunter du groupe new-wave Wire Train.

L’album s’ouvre sur 2 tubes aux refrains imparables, « Armageddon Days » et « Golden State », dans lesquels on retrouve l’énergie et le gros son qui manquaient sur l’album précédent, tandis que les textes se veulent toujours aussi mélancoliques et revanchards envers l’ex-girlfriend (typique du groupe, cf « The Break Up Song » ou « Acetate » dans le passé) : « I don’t want to like you anymore, I don’t want to feel the way I did before. » Oui c’est rock’n’roll et ça va à 100 à l’heure, la batterie cogne dur, et sans égaler la violence de l’album The Art Of Losing ou le criard « Frat Clump » (les cris sont toujours présents sur l’album mais brefs et discrets), « Killing Time » ou « Amnesia » avec leurs riffs de folie et leur côté stoner mettront tout le monde d’accord ! L’ensemble reste proche du son des deux premiers albums (« Coma » aurait pu figurer sur l’éponyme), les influences grunge resurgissent même sur le 1er single, « Allison », qui se veut un rip-off avoué des Foo Fighters.

Stacy a déclaré avoir fait des efforts pour rendre son chant moins « énervant » (un reproche que certains qui ne supportaient pas sa voix atypique pouvaient lui faire), et le progrès est notable. L’ensemble est déjà tellement catchy, mais « Carry The Sorrow » finit de nous convaincre, entre douceur/violence et l’un des refrains les plus émouvants de la galette.

Les tubes s’enchaînent et il n’y aura pas eu de véritable accalmie, à la place, la bande préfère terminer sur deux morceaux différents : le 60’s « Portland » et la power-ballade « No Ordinary Life », qui retrouvent le son

Tracklist 1.Back To Oblivion 2.Anywhere But Here 3.Further From the Few 4.Murder Me 5.Picasso Trigger 6.Play Dead 7.Two Guns To the Temple 8.The Great Divide 9.Us vs. Them 10.Tarot 11.Inferium 12.New Wave

Les – : – seulement 10 chansons - pour chipoter, pas assez de cris ?

Sylvain L.

La chronique Rise Of The Northstar “Welcame” 2014. Nuclear Blast.

Tracklist 1.Welcame (Furyo State of Mind) 2.What The Fuck

Il y a un constat assez triste à faire, c’est que peu de groupes français arrivent à se faire une place en dehors de nos frontières et encore moins sur un autre continent. Alors imaginez qu’un groupe d’Ile de France ait pour rêve de percer dans le marché fermé de la musique au Japon, c’est le pari fou initié par Vithia en créant le projet Rise of The Northstar. Deux EP et des tournées au pays du soleil levant plus tard, revoilà les franciliens avec leur premier album tant attendu: Welcame.

3.Dressed All In Black 4.The New Path 5.Samurai Spirit 6.Again And Again 7.Bosozoku 8.Tyson 9.Authentic 10.Blast 'Em All 11.Simon Says (Pharoahe Monch Cover) 12.PHOENIX 13.Sound Of Wolves 14.Demonstrating My Saiya Style

Le groupe commence tout de suite en nous 15.Simon Says mettant dans l’ambiance, un uppercut à la Hajime no Ippo dans nos tronche, le groupe En effet, Welcame est la meilleure des réponse aux reste authentique à ce qu’il a proposé depuis leur premier single sceptiques et aux langues pendues. Le groupe est loin Protect Ya Chest sorti en 2011. C’est du hardcore pur et dur avec un de voler son succès que ce soit en France, en Europe ou phrasé rappé et un univers tournant autour du japon, cette recette semble fonctionner pour le groupe à en témoigner la sincérité qui se à présent dans le monde. Refuser des deals avec certains labels, refuser le Impericon ! dégagera tout au long de l’écoute de ce premier album.

Le premier truc qui me saute aux oreilles à l’écoute de Welcame, c’est la qualité de la production, loin d’être surproduit l’album bénéficie d’un son pachydermique que peu de groupes arrivent à avoir alors qu’ils déposent probablement plus d’argent dans la balance. Avoir un tel son est une chance pour un groupe, et connaissant les antécédents du groupe, il n’y aura pas de fossé entre le CD et le live ce qui, je dois vous avouer, me rend impatient de les voir à l’œuvre sur scène.

Les compositions ne se ressemblent pas mais restent dans une continuité et une cohérence. On ne tombe pas dans une démonstration de talents, c’est un ensemble homogène tourné vers l’intérêt du groupe et non pas afin de flatter l’égo des différents musiciens, grand bien leur en fasse car cette énergie tournée dans le même sens donne un gros attrait à leur musique. Les riffs sont accrocheurs et donnent envie de sauter, mosher, hocher la tête, alors que la prose rageuse de Vithia nous donne envie de marcher dans la rue en bande à la manière d’un Genji Takiya (Crows Zero).

Never say Die étaient des paris risqués mais qui ont été payant quand on voit le chemin parcouru par le groupe et l’accomplissement qu’est la sortie de cet album.

Musicalement parlant l’apport hip-hop du groupe se ressent encore plus que dans les précédentes sorties et cela est un véritable plus qui donne un côté très attrayant ! Le hardcore de Rise of The Northstar devient encore plus voyou qu’avant ! Ka-Me-Ha-Me …

Les + : - Une très franche/bonne production – Un univers qui est tenu du début à la fin – Des riffs accrocheurs, des choeurs entêtant – Dressed All In Black / Authentic (le passage en français est fou) / Again and Again / Tyson

La force de ce groupe est surement de réussir à s’inspirer grandement d’un univers alternatif (ici le Japon, mangas, culture asiatique) tout en réussissant à fédérer des personnes qui ne sont pas forcément attirées par ce monde, tout ça grâce à la musique.

Certains clins d’oeils sont présents, celui qui m’a le plus sauté aux oreilles et plus est le générique de Tonari no Totoro (Mon voisin Totoro) à la boite à musique au début de la chanson Again and Again.

Les – : - Il manque un petit quelque chose pour que la musique se démarque – Chant bien que très bon, assez linéaire – Structures parfois un peu trop répétitives… Ceci dit

Bien qu’attendus au tournant par un grand nombre de personnes, Rise of The Northstar est loin de décevoir.

c’est du hardcore.

Luca D-M.

La chronique FINCH “Back to Oblivion” 2014. Razor & Tie

mauvaises chansons, mais juste en deçà du reste de l’album et du reste de leur discographie ; après ce n’est pas pour autant qu’on va les skipper à l’écoute du disque.

Et puis il y a un tout autre penchant sur le disque, une vraie nouveauté, avec des titres très planants et aériens, comme la power-ballade « Murder Me » qui finira en explosion, ou « Play Dead » avec le chant de ses couplets plus que fragile et vulnérable alternant avec un refrain très post-hardcore où la voix s’enrage. Les cordes s’invitent même sur « Inferium » où Nate n’aura jamais aussi bien chanté : « Take me home, I feel reborn, save me now, it can’t be wrong. »

Le moins que l’on puisse dire, c’est que Finch revient de loin. Il fallait avoir des couilles pour se reformer après avoir quitté ses fans en leur annonçant que le groupe était « un navire en train de sombrer ». Mais ça, c’était avant la tournée anniversaire pour les 10 ans de What It Is To Burn et l’engouement suscité par celle-ci.

On retrouve aussi une véritable influence Deftones.

Comment ne pas penser à la bande de Chino Moreno à Après avoir composé un 1er titre, « Back To Oblivion », la bande s’est l’écoute de « Picasso Trigger » et son refrain sulfureux, ou dit « pourquoi ne pas en écrire 11 autres ? » Ainsi est né ce 3ème du final acoustique très Team Sleep (side-project de album, 9 ans après l’injustement décrié Say Hello To Sunshine.

Chino) « New Wave », apportant (avec toutes les chansons citées précédemment) une toute nouvelle Le titre éponyme, qui ouvre le disque, parlons-en : simple, accrocheur, sensibilité au quintet. un côté punk dans la lignée de titres comme « Letters To You », surtout un refrain solide, pas une énorme prise de risque mais visiblement ce Autant le dire de suite : Back To Oblivion reste le moins que le public attendait d’eux, quelque chose dans la lignée du 1er bon des trois albums de Finch, non pas qu’il soit mauvais, album et qui les aura conforté dans la suite. mais tout simplement parce que les deux précédents Comme c’est souvent le cas avec les comebacks tardifs, l’ensemble du disque se veut un mix des précédents, le haut du panier incarné par les étaient encore meilleurs. Il montre néanmoins un groupe morceaux puisant leur inspiration dans Say Hello To Sunshine : toujours capable d’écrire des tubes (« Back To Oblivion »), complexes et n’hésitant pas les changements de rythmes, alternant d’atteindre à nouveau le sommet avec des titres postchant clair et bonnes gueulantes (Nate s’accorde vraiment des hurlements de folie parfois) : le single « Anywhere But Here » est en hardcore de qualité (« Anywhere But Here », « Two Guns cela un choix parfait, tout comme « Two Guns To The Temple », le 1er To The Temple »), de faire du bon Deftones-like (« Picasso titre officiellement dévoilé par le groupe. Du grand post-hardcore.

Trigger ») et d’innover avec des titres mid-tempo, qui ne Plus ou moins dans le même esprit, le titre rock’n’roll et punk « Further From The Few », s’en tire plutôt pas mal, c’est un peu moins le cas du plairont malheureusement pas à tout le monde ; très simple « The Great Divide » ou des dispensables « Tarot » et « Us dommage que l’ensemble soit entaché par quelques Vs Them », malgré les efforts de ce dernier pour apporter de l’énergie titres rock passables. Au final, reste un bon disque de avec ses riffs et sa basse lourde. Ce ne sont pas pour autant de post-hardcore, très typé début des années 2000 pour notre plus grand plaisir, avec des double-voix qui rappelleront tant de souvenirs aux aficionados de cette période. Il faudrait surtout être bien stupide pour bouder son plaisir devant ce retour inespéré, et puis, qui sait, le meilleur reste peut-être encore à venir. Dans tous les cas, long live Finch.

Tracklist 1.Back To Oblivion 2.Anywhere But Here 3.Further From the Few 4.Murder Me 5.Picasso Trigger 6.Play Dead 7.Two Guns To the Temple 8.The Great Divide 9.Us vs. Them 10.Tarot 11.Inferium 12.New Wave

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US

UK

FR

SEMAINE DU 05/12

CHART US

CHART UK

CHART FR

1. Blank Space Taylor Swift

1. These Days Take That

1. Dangerous David Guetta

2. All About That Bass Meghan Trainor

2. Do They Know It’s Christmas Band Aid 30

2. Diamonds Josef Salvat

3. Take Me To Church Hozier

3. Wrapped Up Olly Murs Ft Travie Mccoy

3. Uptown Funk Mark Ronson

4. Animals Maroon 5

4. Thinking Out Loud Ed Sheeran

5. Shake It Off Taylor Swift

5. Real Love Clean Bandit Ft Jess Glynne

6. Habits (Stay High) Tove Lo

6. Steal My Girl One Direction

7. Love Me Harder 7. Jealous Ariana Grande & The Weeknd Labrinth 8. I’m Not The Only One Sam Smith

8. Blank Space Taylor Swift

9. Don’t Ed Sheeran

9. Dangerous David Guetta

10. Don’t Tell’Em Jeremith & YG

10. All About That Bass Meghan Trainor

4. Jungle Emma Louise 5. Chandelier Sia 6. Fade Out Lines The Avener 7. Andalouse Kendji Girac 8. Même Tarif Alonzo 9. Prayer In C (Robin Schultz Radio Edit) Lilly Wood And The Prick 10. Habbits (Stay High) Tove Lo

2014 fut une année riche culturellement parlant, mais n’échappant pas à la règle, certains rockeurs et métalleux légendaires nous ont quittés. Petit hommage à ces pionniers pour les remercier de leurs contributions dans le monde de la musique.

Jack Bruce

1943 -2 014

Wayne Static

1965 -2 014

Le 1er novembre , a été annoncé que Static-X chanteur de Wayne Static est décédé à l'âge de 48 ans. Il serait mort paisiblement dans son sommeil.

Né Wayne Richard Wells, il a formé Static-X en 1994 après la dissolution de son groupe précédent, Deep Blue Dream .

Static-X a continué d'exister jusqu'en 2010 avant de se séparer, pour finir par se regrouper en 2012.

Le légendaire chanteur et bassiste Jack Bruce est décédé à l'âge de 71 ans le 25 octobre dernier. Dans les années 60, Bruce etait au meilleur de sa carrriere avec ses acolytes Eric Clapton et Ginger Baker, malgré seulement deux ans d’existence en tant que groupe, le power trio tout de même réussi à réaliser quatre albums , avec Bruce à l'écriture et au chant.

Parmis ces grands classiques notons « Sunshine of Your Love » et « White Room ».

Clive BeerJones, pionnier du hard rock/heavy metal, est décédé d'un cancer à l'âge de 65 ans.

Jimi Jamison, était le chanteur du célébrissime groupe Survivor groupe de rock dans les années 80 et dans les années 2000. Il s'est éteint à l' âge de 63 ans suite à une attaque cardiaque le dimanche le 31 août.

Avant de rejoindre Survivor, Jamison a été le chanteur du groupes de hard rock Target and Cobra.

Beer- Jones a été l'un des membres fondateurs de Black Widow , formant la bande en 1966, jusqu'à sa dissolution en 1973 .

Jimi Jamison

1951 -2 014

Clive Beer-Jones

1953 -2 014

Maria Tristessa

19.. -2 014

La multi- instrumentaliste et chanteuse Maria ' Tristessa ' est décédée après une bataille avec le cancer à l'âge de 37 ans.

Une pionnière pour les musiciens féminins dans le death metal. La chanteuse grecque manipulait basse, guitare et claviers pour Astarté pendant plus d'une décennie .

Tommy Ramone

1949-2 014

Le dernier membre survivant de la bande originale Ramones, Tommy Ramone est décédé à 62 ans après une bataille avec le cancer des voies biliaires .

Le pionnier du punk rock et batteur a joué sur les trois premiers albums studio du groupe. Tommy a également coécrit quelques-uns des airs les plus populaires de la bande comme « Blitzkrieg Bop » et « I Wanna Be Your Boyfriend ».

Ernie Chataway

1952 -2 014

Le guitariste Ernie Chataway du groupe Priest est décédé en mai dernier à l' âge de 62 ans à Chataway.

Ernie a passé près d'un an dans l'incarnation originale de Judas Priest.

Il aurait été aux prises du cancer du poumon au cours des dernières années .

Le monde du rock et du punk a perdu un de ses plus grands batteurs cette année. Scott Asheton des Stooges est décédé à 64 ans à Asheton.

II avait rejoint Iggy Pop et son défunt frère Ron dans le cadre de la programmation originale Stooges en 1967, libérant les albums classiques, «The Stooges», «Fun House» et «Raw Power».

Scott Asheton

1949 -2 014

Shane Gibson, membre du groupe Korn pendant la période 20072010 , est décédé en avril à l'âge de 35 ans.

Le guitariste est mort des complications dûes à un trouble de la coagulation du sang.

Gibson a continué à jouer avec SchwarZenatoR, Stork et d'autres, en contribuant à l'album solo du chanteur de Korn Jonathan Davis.

Shane Gibson

1979 -2 014

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'un u q it ic e fa publ n la le n . Ce ué rir m m u e c te n nq c o c et et a t ie s u c o 'a de n r p u im a i n ço po in] vec ant, il h, qu le gla mblé ere [ a e H h c t e o up gac pour Vayga 'avec rass lents r y g a u .

V et qu , a t a ed de but é le ne t o c he s ique is de s P u ic E ubl nt e e l' s a dé s sur rès pr ur muordela p a d h i c é t s. ie e un o rt o rde la ro po s e s t ure r l upe s b ah, s à o c a le s r e o t a m v p b o b o vo ro tl Dé upe rs n a lit é s da i o upe t it re s t le n ur s a e ux g o e r u n d g e e x e qu tl a t t e g r ie rs do n po s , d voi r du a g e d s en r s es u e r On que l prem tique verresicien s e i e t r u a dé v que p a n s le s e a rc nt le t m u t ue ha n le m a ure r c s p , n l a m r o e e t dè e c l'i a g n is e um ré c ie e s a v s ic i a ut a n a so l a u l l r a v c o m p es a m i p u m u u p q h s c G c un a pe ux re s a c rt ie d in , s e é bo ra t v e e v u n a a ent n ven è eD l t c h e ne so ay. e s'o u c a s c Q d J o Ql soiré ]. de o urs e e la e nc e o v a is s a n g la is , d n u j n o a d e l i s i r L e[ at t tou un KA", s l'an p ' r 'o m b la pré i d e c s i a H sl A e t ir ar par 2011 la is t it re " na nt p re . p a Dan tivé p l e l c n it u re ave orti e cap o nt m ps d c o m p e c e t r p i e s l f d c e un ream" ous h, le t ix. Ne gage n e r é s Il gac x vo e d rd pa s pré "Ove V a y rs de u qui k c . m n d ro albu lom" le u o t io l o c r a m u h e l'é e d ay), le tre "S p u i l et g ro ( Q Ce drot uperb n Ge t le s do n

Place au groupe vedette, Vaygach.

Après un petit intermède vidéomusical, le groupe envahit la scène. Il faut dire que le clavier de Stéphane prend de la place, et malgré qu'il soit ce soir, dans l'ombre d'un recoin, il mériterait d'être davantage vu pour son support remarquablement Joli, sorte de squelette métallique. Plus qu'une énergie qu'ils offrent au public, c'est avant tout un délice pour les oreilles. On reconnaîtra "Breath", "Criminal summer" dont les clips sur Youtube nous avait mis l'eau à la bouche.

à la déconnade. Je n'en oublie pas moins le batteur à l'énergie débordante qui finira torse nu. Un régal de voir le trio sur scène. Ils ont sorti un ep "The Swan, the Horse, and the Black Matter" en Fèvrier, encore disponible.

Une soirée très riche musicalement avec trois groupes de différents styles, pour le plaisir du public. A découvrir et écouter sur les réseaux sociaux et plateau numérique.

On pourra à nouveau écouter le duo vocal Guillaume-Déborah sur le titre "Grabber".

La fin de leur prestation tout comme leur Ep "-02", trop court nous laisse sur notre faim !

C'est à Qlay de terminer la soirée.

Il suffit d'entendre le groupe une seule fois pour que cela vous marque. Leur particularité est d'avoir un bassiste de choc en "Shob", et un violoncelle qui devient envoûtant sous l'archer de Quentin. Ce grand bonhomme aux cheveux longs et barbus séduit tout de suite par sa personnalité ; plein de talent musical, tantôt à la guitare, tantôt au violoncelle, avec une voix à tomber, aussi bien dans la douceur que dans les cris, d'une grande simplicité et l'esprit Crédit photo : Bertrand Lafarge et Valy D.

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Onze années, c’est le temps que Chevelle sera resté loin d’une salle de concert en France. Une première partie d’Audioslave à l’Olympia et puis s’en va, onze ans c’est long, Wonder What’s Next venait de sortir et les frères Loeffler étaient encore réunis. Entre temps beaucoup d’albums se sont vendus, un frère est parti et un autre est arrivé, mais le groupe ne pointait que très rarement son nez sur le vieux continent… Mais jamais en France. Puis la nouvelle est tombée, à l’orée de l’été 2014, « Chevelle jouera à la Maroquinerie le 31 Octobre, le soir d’Halloween » mais cette fois il n’était pas question d’une mauvaise blague, mais plutôt d’une information qui en aura étonné plus d’un.

Il faisait beau ce vendredi 31 Octobre quand on arrive à la salle où attend, seule, une fan inconditionnelle du groupe qui est arrivée aux alentours de midi. Le temps de rentrer pour réaliser l’interview de Pete le chanteur du groupe (à paraitre très bientôt sur House of Wolves) qui se révèlera être d’une modestie rare, dommage que tout le monde ne soit pas comme lui.

La rue Boyer se rempli très doucement au fil de l’après-midi, c’est sur les coups de 18h que la foule commence à arriver et l’heure fatidique arrive, les portes de la Maroquinerie s’ouvrent et laissent place aux heureux détenteurs du sésame leur permettant d’accéder au concert du groupe américain qui affichera COMPLET ! La scène est prête à accueillir la première partie : Black Map. Je dois vous l’avouer, je ne connaissais pas du tout ce groupe et la surprise fut de taille.

Le combo distille un rock aux teintes de Stoner avec une très grosse énergie, les spectateurs présents apprécient la prestation et répondent par des applaudissements aux

différents morceaux. Le public était collé au groupe ceci aidant à cette sensation de convivialité, certains avaient littéralement la tête dans la batterie et trinquaient avec le batteur. D’ailleurs le chanteur n’a pas hésité à les taquiner ainsi que de leur délivrer un message de prévention sur le fait de porter des bouchons, espérons que le message soit bien passé. Les morceaux s’enchainent, les gens hochent la tête au rythme des compositions de qualité proposées par Black Map, mais il est déjà l’heure au groupe de laisser la place à la tête d’affiche du soir.

S’en suit un changement de plateau d’une grande rapidité, c’est vrai qu’après onze ans d’absences… La famille Chevelle devait avoir hâte de rejouer en France. Les lumières s’éteignent, les premières notes retentissent, voilà enfin ce moment tant attendu.

C’est sur An Island que la bande menée par un Pete Loeffler qui ne semble pas subir les outrages du temps débute un show qui durera une bonne heure et demi, et l’avantage c’est qu’avec les années le public français a eu le temps d’apprendre les paroles. Mais pour le coup ce ne sont pas des midinettes qui hurlent d’amour les textes de Chevelle mais des avant tout une audience très masculine dont la moyenne d’âge oscille entre une trentaine et une quarantaine d’années, même si une petite fille de 8 ans s’est glissée sur les épaules de son père et connait les paroles par cœur. Les chansons se suivent, un florilège de la carrière du groupe : Sleep Apnea, The Clincher, Closure ou encore Still Running. Les morceaux sont exécutés à la perfection et le groupe communique réellement avec les personnes présentes, entre les sourires de Sam, Pete qui se déchaîne et Dan qui finit un morceau au bord de la scène, collé au premier rang qui en redemande.

Et c’est à ce moment que tout deviens fou, les premières notes d’un des plus gros tube du groupe résonnent dans une Maroquinerie pleine à craquer. Jars. Les premiers pogos commencent, certains sautent, d’autres hurlent les paroles à en perdre la voix et un sourire grandi sur le visage des trois musiciens. L’ambiance restera au beau fixe tandis que le groupe continu de jouer des anciens titres pour le plus grand plaisir des personnes présentes. Mais malheureusement toutes les bonnes choses ont une fin, cela ne convient pas aux gens qui donnent de la voix jusqu’à ce que Pete revienne sur scène seul avec sa guitare, il entamera The Red, bien aidé par la salle qui connait les paroles et n’hésite pas à le faire savoir. Il sera rejoint lors de la chanson par ses deux compères pour terminer la chanson et offrir un dernier morceau. Cette fois c’est bien fini, après une distribution de médiators et setlist c’est avec un grand sourire aux lèvres que Chevelle quitte la scène à contre-cœur et laisser tout le monde rentrer chez soi.

En conclusion ce fut une très bonne soirée, il est rare de voir un groupe de cette envergure dans une salle comme la Maroquinerie permettant une réelle proximité entre les artistes et les spectateurs. Une salle remplie, des groupes et un public aux anges, cela serait une hérésie de ne pas revoir Chevelle très rapidement en France. Le gros point positif pour moi est que la majorité des chansons jouées par le groupe soient des anciennes avec une grosse quantité venant de la merveille Wonder What’s Next.

Un grand merci à Charles de H.I.M Media pour son accueil et sa disponibilité, et Camille ma compère avec qui ce fut un bonheur de partager ce moment unique.

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comptabiliser. La salle devient une véritable fournaise, retentit dans le Divan du Monde, pas de certaines personnes font des malaises hurlement ou de guitare mais juste un tandis que d’autres tentent de survivre mix electro oscillant entre la Drum and en captant le peu d’air frais qu’il reste Bass, Chillstep ou electro plus dans le Divan du Monde. Le groupe générique avec une annonce régulière déverse une véritable vague de son et « Le show Apocalyze Now débutera d’énergie tout en gardant un son d’une dans … ». Cet interlude permettant aux incroyable propreté. Teru, quand il n’est techniciens de venir réaliser les pas sur ses platines n’hésite pas à soundcheck sans que cela ne se sauter dans la foule en véritable remarque trop, pendant ce temps showman. Nous sommes encore au certaines personnes du public début du show lorsque les furieux s’échauffent en dansant. d’Osaka nous servent le duo Countdown to Hell / Jagerbomb Le compte à rebours terminé, suffisant pour achever les plus vaillants Crossfaith arrive sur scène sous les des publiques mais les parisiens hurlements de la foule, c’est alors que semblent affamés ce soir et n’ont de la folie débute, sur les notes de We Are cesse d’en redemander.

The Future la salle devient complètement hors de contrôle. Les Petit changement de plateau afin de gens sautent, hurlent les paroles, poser un micro rouge sur le devant de pogotent. Durant le concert c’est pas la scène, les sceptiques râlent déjà. En moins d’une dizaine de circle pits qui effet, il est l’heure du titre le plus aura été effectué par la foule, certains controversé de la discographie de demandés par Keita (chant), d’autres Crossfaith : Madness. Sortie après spontanément par un public composé l’officialisation de la signature du groupe de groupies, de geeks et d’autres de chez Sony Music, certains fans y ont vu purs metalheads ayant découvert le un virage changeant complètement groupe lors du Hellfest cet été. Il en va l’image du groupe… Et en live ça donne de même pour les Wall of Death où les quoi ? doigts d’une main ne suffisent pas à les

Je dois vous avouer que le titre porte bien son nom, il se trouve que la chanson prend tout son sens en live en déversant une véritable folie dans la salle. Refrain entrainant, basses vibrantes c’est un des morceaux qui a le plus bougé du set n’en déplaise aux mauvaises langues ! La première partie du set se terminera sur Eclipse où nous verrons le groupe accueillir un panda sur scène à plusieurs reprises.

Une pause de courte durée avant que Teru n’arrive pour lancer le traditionnel duo qu’il a avec Tatsuya, toujours dans la même ambiance de folie le groupe enchaine sur les trois dernières chansons de leur set parisien. Monolith résonne, puis Omen pour enfin terminer sur Leviathan. C’est avec un sourire énorme que le groupe quitte la scène sous les hurlements de folie du publique. Ce fut une excellente soirée avec une ambiance comme il y en a rarement eu. Selon les dires de certaines personnes travaillant dans la salle depuis plusieurs années, là où les concerts de metal on un ambiance ayant une note de 3 ou 4 sur 10, Crossfaith ici aura eu la note de 14 sur 10 !

NEWS Entertainment Weekly a dévoilé les premiers clichés du Pan de Joe Wright, nouvelle adaptation de l’oeuvre de J.M. Barrie, Peter Pan, dans une version qui s’accorde visiblement énormément de libertés : « ce n’est pas exactement l’histoire du Pays Imaginaire que vous connaissez » dixit le réalisateur.

Taking Back Sunday (rock alternatif/indie/emo) ressortiront leur 6ème album, Happiness Is, sous la forme de 8 vinyles 7” 2 titres (limités à tout juste 1000 exemplaires) le 24 février prochain sur Hopeless Records. Celui-ci, sous-titré The Complete Recordings, se verra agrémenté de 3 Faces B et de 3 versions acoustiques.

Les McBusted (McFly + Busted) ont posté le titre de leur nouvel album sur lequel participe Mark Hoppus, le bassiste de blink-182. « Hate Your Guts » le 1er album éponyme du supergroupe sort ce mois-ci Un morceau pop-punk ultra-simple, on a même l’impression que Busted tire McFly vers le bas, néanmoins le featuring de Mark reste une pépite pour les fans et les paroles sont vraiment funs !

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Avec plus de 7 années d'aventures, plus de 500 concerts dont les premières parties des plus grands artistes reggae Tiken Jah Fakoly, Groundation, Sebastian Sturm, Pablo Moses, U Roy, Danakil, Broussaï, Alborosie, SOJA…, ce groupe de reggae français à la voix féminine accompagnée par des textes conscients et engagés, est la nouvelle valeur sûre du Reggae français !

Leur dernier EP intitulé « Un autre chemin » écoulé à plus de 5 000 exemplaires prouve bien la valeur montante du groupe. On ne peut être que touché par l'altruisme et les causes sensibles que le groupe aborde à travers leurs textes. Les mélodies des claviers et cordes accompagnant les chœurs et la splendide voix de la chanteuse Marie vont vous charmer et rester dans votre tête pendant un bon moment.

LES LA C DES FÉETS ES.

Le gro upe o rigina de roc ire de k«àd la rég ivers c ion Bo du hip hemin rdelai -hop, s se se » l e , s m v if d ’ u riffs e ê défini l a nt les ne voi nvoût t lui-m m a x élodie nts du ême c ér a i l l é ro c k v s omme e d d , po rt é ienne e l’Est ub au un gro nt cré x a p c u a o x r n r d y e t upe e r thmes r l’uni etemp s so n . o r i t és v er s d t s r ancha jamaï es touch cains nts antes . Les t s ’ o pp e x t e osant sà pro pr à la ra e à le ge du ur im a g e.

NEWS Suite à son départ en grandes pompes de Paramore en 2010, Josh Farro se tourne vers une nouvelle formation, sobrement intitulée FARRO, dans laquelle il décide de prendre le lead chant pour la première fois ! Le premier single de ce nouveau groupe, « Color Rush », est désormais disponible à travers un vidéoclip.

C'est lors d'un concert Ekout'ça à St Laurent d'Acre (33), organisé par le PRIJ Cubzaguais avec le Wombo Orchestra en tête d'affiche que j'ai eu le plaisir de retrouver le groupe Archi Deep and the monkeyshakers que j'avais découvert à l'Accordeur (St-denis-de-Pile) peu de temps auparavant.

Après deux Ep #1 (2013) et #2 ( juin 2014), plus de 25 dates estivales de la France à l'Angleterre, ce trio de choc part en tournée européenne promo de 5 mois pour le deuxième album qu'ils vont enregistré en janvier 2015 à Memphis.

Le groupe de hardcore/punk Take It Back!, qui était l’un des événements de 2012 avec son second , dans une veine album, très Comeback Kid, vient de se reformer avec son chanteur original, Zack McKim, que l’on peut entendre sur le debut album (2008).

On constate de suite qu'ils ont pris beaucoup d'assurance sur scène. Il n'hésites pas à faire participer le public en les tutoyant et à prendre un bain de foule.

Si on ne savait pas qu' ils sont français, oléronais plus précisément, on pourrait facilement les prendre pour des bikers américains, vu leurs tatouages et l'excellent accent anglais d' Archi.

Ils sont attendus avec impatience par le public bordelais, le 26 novembre au Rocher Palmer pour le concert avec Collectif SIDA 33 et au Galway le 12 décembre prochain.

Article & photo par Valy D.

Depuis son retour cette année – après 10 ans d’absence – avec un 4ème album, L’équilibre, Kyo a repris sa place au sommet, et encore plus en live et dans le cœur des fans.

C’est dans la salle « pleine à craquer » du Radiant-Bellevue à Caluire, près de Lyon, que Benoit Poher, le chanteur de la formation, a déclaré que Kyo ne ferait « plus de pause » et sortirait encore « plein d’albums ».

Une excellente nouvelle pour les fans, une un peu moins bonne pour tous les amateurs du side-project Empyr qui semble enterré à court et moyen terme. Néanmoins, il reste encore l’espoir que le groupe mette à profit ses influences les plus rock pour nous sortir d’autres titres de la trempe d’un « White Trash » !

Visiblement, Kyo a encore un long chemin à parcourir.

Par la ré dac’ SYLVAIN : Linkin Park MAXENCE : Tryo VALY: U2 ARLOCKE: Of Mice & Men STEFANY: Linkin Park NICO : Paramore

SYLVAIN : Kyo L’équilibre MAXENCE : Akhenaton - Je suis en vie VALY : ARLOCKE : Orgasmic & fuzati -Grand Siècle STEFANY : NICO : Skip The Use - Little Armagedon

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NUMÉRO II FÉVRIER 2015.

Magazine Plug The Amplifier édité en collaboration avec House Of Wolves Houseofwolves.fr facebook.com/PlugTheAmplifier