Saison 2017 - 2018 - La Palène by RAUD ANTOINE

Â© Didier Gauduchon

Saison Culturelle

2016/2017

La Palène : Licences 1, 2, 3 n° 24 955, 24 956, 24 957 - Imprimerie Sipap Oudin Poitiers - Création : Emmie Verlaine

ROUILLAC

ans

2016/2017

Saison Culturelle

Boulevard d’Encamp 16170 ROUILLAC 05 45 96 80 38 asso.lapalene@wanadoo.fr www.lapalene.fr

ans

LA PALÈNE

Rouillac (16)

139 boulevard d’Encamp 16170 ROUILLAC Réservations : 05 45 96 80 38 asso.lapalene@wanadoo.fr www.lapalene.fr Avec le soutien de : La Ville de Rouillac, La Communauté de Communes du Rouillacais, Le Conseil Départemental de la Charente, La Région Nouvelle-Aquitaine, L'OARA (Office Artistique de la région Nouvelle-Aquitaine), Le Ministère de la Culture et de la Communication La DRAC Nouvelle-Aquitaine, Et les villes de Jarnac et de Vars

Nos partenaires professionnels :

Licences d’entrepreneurs de spectacle Licence 1 : 24 955 Licence 2 : 24 956 Licence 3 : 24 957

Sommaire Programme - Octobre à Mai....................... 11 Jeune public................................................. 97 Actions périphériques & Collaborations ......................................... 111 Ateliers................................................................................. 112 Coproductions...................................................................... 114 Résidences............................................................................ 115 Projets pédagogiques ......................................................... 118 L’ALPR.................................................................................. 120 La Médiathèque................................................................... 121 Le Club des Cinéphiles......................................................... 122 Association Danse et Culture.............................................. 123

Guide Pratique............................................. 125 Réservations........................................................................ 126 Adhésions............................................................................. 128 Mécénat............................................................................... 129 Partenaires........................................................................... 130 Principe de vente et abonnements..................................... 131 Bulletin de réservation........................................................ 132 Renseignements.................................................................. 134 Association La Palène.......................................................... 135

Édito 20 ans… Nous avons 20 ans... Je ne le crois pas ! 20 ans d’enrichissement et d’émerveillement, 20 ans d’agitation culturelle dans le Rouillacais et les territoires limitrophes, 20 ans de partages artistiques et humains, 20 ans qui nous ont animé, secoué, bouleversé ! Qui l’aurait cru ? Un pari, certes… Une réussite, c’est sûr… Une fierté, à n’en pas douter ! Pour l’occasion, nous vous donnons rendez-vous la semaine du 7 au 12 novembre pour de belles surprises ! Au programme : le spectacle sous chapiteau de la Cie 3 x Rien et deux folles soirées le vendredi 10 et le samedi 11 novembre ! Nous ne pouvions pas passer à côté, venez le célébrer avec nous ! Nous vous en préciserons les contours à la rentrée. C’est aussi une nouvelle saison - la 21e - qui commence. Nous l’avons voulue plurielle, intense, avec des spectacles issus de tous les univers pour nourrir toutes les sensibilités. Musique, danse, humour, théâtre, cirque, magie, marionnettes, et même des conférences, vont se succéder à un rythme effréné ! De la Cie Jupon à Sanseverino, de Giselle aux Gipsy Kings, du Shlemil Théâtre à Matmatah, des Ogres de Barback à Tinariwen… C’est une année éclectique qui s’annonce ! N’oublions pas les expositions avec de magnifiques rendez-vous cette saison, avec notamment les "anarchitectures" de Sylvain Corentin. Ensemble, continuons à faire vivre la culture dans le Rouillacais ! « Quand on aime on a toujours 20 ans, et quand on a 20 ans on aime toujours. » disait Pierre Dac. Et nous continuerons d’aimer… La culture, les échanges, les gens, la vie quoi ! Et vive les 20 prochaines années ! Merci ! Joël Breton

Édito Savez-vous qu'en parcourant la programmation culturelle 2017/2018 de La Palène vous avez en main la vingt et unième édition de cet opus ? Revenons dans la première moitié des années 90 et la naissance de la Communauté de Communes. Cette nouvelle collectivité et la commune de Rouillac choisissent la culture comme vecteur du développement économique et comme un élément essentiel pour favoriser et développer le lien social et intergénérationnel. Il faut bien avouer qu'à l'époque un certain scepticisme était peut-être le sentiment le plus partagé. Force est de constater que depuis novembre 1997, date de l'inauguration du "VingtSept" et de la naissance des programmations de La Palène, ce qui pouvait apparaître comme un pari un peu fou est gagné. Vingt ans après l'ouverture du centre culturel et un demimillion de spectateurs plus tard, la culture est un élément incontournable du développement du territoire. Cette réussite est le résultat de la conjonction de nombreux facteurs favorables : En tout premier, la qualité et l'engagement sans limites des équipes successives de La Palène, l'adhésion progressive du tissu associatif, la mobilisation permanente et indéfectible des nombreux bénévoles, la soif d'ouverture à la culture du monde scolaire, la fidélité très appréciée et reconnue des entreprises partenaires, la contribution importante et renouvelée des collectivités et Vous, public fidèle qui plébiscitez depuis vingt saisons et avec une remarquable constance les programmations proposées. Alors, afin que nous puissions fêter le trentième, le quarantième anniversaire et les suivants de cette formidable aventure, Merci à Tous de continuer à nous apporter avec enthousiasme, passion et assiduité votre soutien. Michel Trainaud - Maire de Rouillac

Un merci particulier Ă

PROGRAMME Octobre Ã Mai

Ouverture de saison Samedi 7 octobre 2017 Au Centre Culturel "Le Vingt-Sept" ACCÈS LIBRE 16h30 : Vernissage de l’exposition 17h30 : Présentation de saison 19h00 : Collation amicale

AVEC PARTICIPATION 20h30 : Soirée spectacles À l’occasion de ce 20e anniversaire, regardons ce que représentent les 20 saisons de La Palène qui viennent de s’écouler : 830 artistes accueillis pour 1050 représentations 320 séances jeune public 315 500 spectateurs Soit 31 fois la C.d.C. du Rouillacais 13 700 adhérents cumulés 68 spectacles décentralisés en Rouillacais 160 spectacles décentralisés hors Rouillacais 180 compagnies ou groupes accueillis en résidence 75 projets menés avec les écoles du territoire 16 livres édités Avec 6,1 emplois, équivalents temps plein… Seulement !

OUVERTURE DE SAISON

Soirée spectacles « Terrain d'Entente »

Projet encadré par la Cie Carna

Cie Barolosolo « Plus haut »

Jokebox Samedi 7 octobre À partir de 20h30 Grande Salle Plein tarif : 14 € C.E non adhérent : 12 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Programme Ouverture de saison Projet « Terrain d'Entente » Encadré par la Cie Carna Avec les clubs de : Volley mixte de La Rochefoucauld Rugby féminin de Ruffec Shotokan Karate de Rouillac Depuis trois ans, Les Carmes (Rochefoucauld), La Canopée (Ruffec) et nous-mêmes, en lien étroit avec la DRAC Nouvelle Aquitaine, accompagnons une équipe artistique de La Région. Actuellement, il s’agit de La Cie Carna qui crée dans les domaines de la danse/théâtre sur des sujets d’actualité. Dans le cadre de ce compagnonnage, plusieurs projets d’actions culturelles ont été mis en place, dont la déambulation avec les enfants de l’association Danse et Culture aux Sarabandes. Ensemble, La Canopée, Les Carmes, La Cie Carna et nousmêmes avons imaginé un projet autour du sport, ses gestuels et ses rituels. Ce soir, vous allez découvrir le résultat de ce travail. Un spectacle réunissant les trois clubs. Un résultat exceptionnel que nous avons découvert en juin à La Rochefoucauld et à Ruffec. C'est un vrai spectacle, bien plus qu'un projet d'action culturelle ; un spectacle touchant, émouvant, fort, très fort... Nous avons été profondément bouleversés par ce travail.

CIRQUE & FREAKS

Cie Barolosolo « Plus-haut »

La Cie Barolosolo est en résidence à La Palène. Ce soir, ils vont nous présenter une étape de leur création. Suite à un premier travail autour de l'eau nous avons créé une famille de freaks imaginaires. Nous voulons aujourd'hui la faire évoluer dans un petit cirque de caractère, avec une très grande proximité avec le public et travailler sur la performance liée à la hauteur. Notre objectif : écrire un spectacle à partir de cette matière. Comprendre ce que racontent ces personnages, leurs relations, les émotions qu'ils procurent et se procurent pour jouer de cellesci, se jouer de celles-ci. Proposer un voyage aux spectateurs aussi inattendu que faire se peut, étonnant, exaltant, drôle, incongru, magique ou poétique et surtout tout à la fois. Avec Mathieu Levavasseur, Thibault Lapeyre, Camille de Truchis, Valentin Verdure et Marc Boudier à la régie

ROCK 70'S

Joke-box

De Pink Floyd à Led Zeppelin en passant par les Rolling Stones, les Beatles… Joke-Box revisite les groupes ango-saxons 70’s ! Un juke-box, un chanteur, un guitariste, un technicien et du son, du gros son ! Tout est vintage… un concert à écouter avec les yeux ! Jacques Nauleau : Chant Hervé Menuet : Guitares (ex Vaguement La Jungle) Bertrand Lardé : Son

Du 7 octobre au 16 décembre Hall et salle d’exposition du Vingt-Sept

Exposition Elisabeth James Stéphane Montmailler Présence des artistes : Samedi 7 octobre, la semaine du 7 au 12 novembre et le vendredi 15 décembre Vernissage : Samedi 7 octobre - 16h30 Les peintures d’Elisabeth James regorgent de symboles. Son écriture "enfantine" rappelle à chacun ses propres souvenirs. En instaurant ce langage commun, elle rend la lecture de son œuvre universelle et cache sous une apparente innocence des réflexions d’une évidente maturité. Stéphane Montmailler est devenu le pinceau, le couteau, la brosse, la bombe... Bref, l’objet et le serviteur de la matière. C’est à travers lui que la matière s’exprime : grillage, rouille, carton, placo, débris... De l’art brut, insolite, singulier et primitif.

Vendredi 13 octobre Auditorium - 20h30

Conférence L’Epona de Rouillac : Présence d’une déesse celtique en Charente La religion des Celtes, souvent difficile à cerner, puis la religion de la Gaule romaine, passent par des représentations sculptées dont certaines sont énigmatiques. À partir de la statue retrouvée à Rouillac et actuellement conservée dans le musée de la Société d’Archéologie et d’Histoire d’Angoulême, Pierre Tronche, ancien enseignant en archéologie antique à l’Université de Bretagne Occidentale, se propose d’éclairer les représentations et les mythologies de cette déesse mais aussi de quelques autres divinités du panthéon celtique et gallo-romain.

Mon Côté Punk naît en 2003 du rassemblement de divers artistes de tous horizons. De cet improbable casting va naître cette grande famille où “la crête pousse à l’intérieur de la tête”. La diversité des influences et des origines de ses membres en fait son identité musicale et son unité. Entre l’Amérique du sud, l’Afrique du nord, l’Europe de l’est, la sauce prend dans la marmite de Mon Côté Punk où flottent mille épices pour autant de saveurs musicales. Pendant 5 ans, le groupe se produit sans relâche de salle en salle et de festival en festival. Durant cette période ils enregistrent deux albums et un live. Ils évoluent, tantôt en intégrant de nouveaux arrivants, alors que d’autres partent à l’aventure. Chacun va se ressourcer dans divers projets - théâtraux et musicaux- et revient plus riche de ces expériences. Comme avec Lazare, metteur en scène, qui leur confie quelques poèmes. Le résultat s’appellera « Passeport », leur 3e album studio sorti en 2011. Un nouvel album aurait dû voir le jour plus tôt mais le groupe est marqué par la disparition de Fathi en 2015, un des membres fondateurs. En 2016, ils décident de partir de l’autre côté de l’Océan pour une tournée en Colombie au sein des Alliances françaises. C’est au cours de cette tournée que les Punks font ce qu’ils savent le mieux : composer des chansons… De ce périple, ils ramèneront bombo, charango et cuatro ainsi qu’un carnaval de morceaux qui célèbrent plus que jamais la vie : « Picaflor », leur 5e album est né ! Mourad Musset : Chant et guitare Madjid Ziouane : Chant Lorraine Ritmanic : Chant et flûte traversière Karim Arab : Guitare Jessie Adjaoud : Batterie et percussions Damien Guisset : Basse Louis Thomas : Trompette Sébastien Rouyer : Son Zamora Productions Facebook : Mon Côté Punk

COMBO

DÉGLINGUÉ

Mon Côté Punk Samedi 14 octobre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 16 € C.E non adhérent : 14 € Tarif adhérent : 10 €

Assis/Debout

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

C'est en 1987 que les frères Reyes et Baliardo, réunis sous le nom Gipsy Kings, explosent dans le monde entier avec Bamboleo. La poésie et la puissance de leur musique font d'eux le premier groupe français à obtenir un disque de platine aux États-Unis : c'est d'ailleurs le groupe du genre qui vend le plus de disques dans le monde ! Encore aujourd'hui, chacune de leurs tournées se joue à guichet fermé ! Les guitaristes ont sorti leur dernier album en 2013, « Savor Flamenco ». Guitares et influences hispaniques y sont encore une fois sublimées par le jeu inimitable du groupe. Une soirée qui promet d'être chaude, très chaude...

www.gipsykings.com

MUSIQUE FESTIVE

GIPSY KINGS Feat Diego Baliardo

Vendredi 20 octobre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 28 € C.E non adhérent : 26 €

Assis

Tarif adhérent : 25 € - 16 ans : 12 €

« J'avais cette envie depuis longtemps : d'être seul avec vous l'espace d'une soirée, pour évoquer mes souvenirs accumulés au cours d'une carrière, dont la longévité n'en finit pas de m'étonner. Rendez-vous compte, cinquante ans ! Cinquante ans de complicité avec trois générations de stars, chanteurs, acteurs, sportifs, hommes politiques, vedettes de télévision... Mais surtout cinquante ans de complicité... avec vous ! Ce soir je vais vous raconter les coulisses, l’envers du décor. J’espère vous étonner, vous émouvoir, mais aussi vous faire rire. Je suis très impatient d’être devant vous. » Michel Drucker

Steve Suissa : Mise en scène Stéfanie Jarre : Décor Jacques Rouveyrollis : Lumières Cheyenne Productions

www.micheldrucker.fr

INTIMITÉ

Michel Drucker

« Seul… avec vous ! »

Dimanche 22 octobre 17h00 Auditorium Plein tarif : 35 € C.E non adhérent : 33 €

Tarif adhérent : 28 € - 16 ans : 15 €

The Wanton Bishops

DÃ¤tcha Mandala

BLUES ROCK

Soirée partagée The Wanton Bishops Dätcha Mandala + 1ère partie EDM : Les Robart Groupe de musiques actuelles de l'EDM Élèves de Boris Senon et de Guillaume Desjentils

Vendredi 27 octobre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 16 € C.E non adhérent : 14 € Tarif adhérent : 10 €

Debout

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

The Wanton Bishops The Wanton Bishops c’est l’idée d’un homme, Nader Mansour, incarnée sur scène et en studio par une famille d’amis musiciens. Né à Beyrouth (Liban), ville cosmopolite par excellence, Nader Mansour insuffle à sa musique un mélange particulier de rock psyché, de musique traditionnelle orientale et d’électro. Du oud électrique au chant, mêlant l’arabe et l’anglais, The Wanton Bishops est au croisement de ce que la musique orientale a de meilleur et du rock’n’roll. Après avoir assuré les premières parties de Lana Del Rey, The Who, Guns N’Roses et une tournée européenne de grands festivals (Nova Rock, Glastonbury, Solidays, Reeperbhan, Printemps de Bourges…), ils reviennent cet automne pour la sortie européenne de leur nouvel EP. « De retour avec un mini album très décapant, « Nowhere everywhere », Nader est d’attaque pour tenter l’aventure américaine après le succès de sa tournée française. » Les Inrocks « Retenez bien ce nom, ils vont faire parler d’eux. The Wanton Bishops fait office d’ovni. » Tous les festivals « Ce groupe propose un rock blues déchiré, puissant et habité, sur scène c’est inratable ! » Tsugi Nader Mansour : Voix, guitare, harmonica, banjo, oud, electronics Eddy Ghossein : Guitares, chœurs Georgy Flouty : Guitares, chœurs, electronics Pascal Semerdjian : Tambours, percussion, chœurs Antonio El Hajj Moussa : Basse, chœurs Klakson Production www.thewantonbishops.com

Dätcha Mandala Trio tombé dans la marmite d'un Heavy Blues très 70's, Dätcha Mandala séduit à grands coups de guitares surpuissantes et électrisantes, de voix transcendantes et d'énergie à la générosité hautement communicative. Loin des références qui assomment, les Dätcha Mandala font du Blues rock comme ils respirent, sans y penser. Parfois plus spirituel, le groupe inscrit son esthétique musicale dans un psychédélisme mystique aux accents orientaux.

« Le jeune combo [...] prouve en trente minutes que sa réputation grandissante n’est pas usurpée. » Rock Hard « Veste à frange, hurlement aigu à la Robert Plant, l’étincelle vient des Bordelais de Dätcha Mandala pour une heure de sauvagerie. L’Espace Pin se transforme en Pinède des Singes en une fraction de seconde… » Wood and Beers « À mi-chemin entre Ten Years After et The Black Angels, les Dätcha Mandala secouent violemment la Maroquinerie qui exulte lorsqu’ils entament les premières notes de War Pigs de Black Sabbat. » Pelecanus

Nicolas Sauvey : Basse, chant, harmonica Jérémy Saigne : Guitare et chœurs Jean-Baptiste Mallet : Batterie et chœurs 3C Spectacles et Tournées

www.datchamandala.net

Anniversaire / Anniversaire / Anniversaire Du 7 au 12 novembre 2017

20 e anniversaire du Vingt-Sept, de La Palène et du projet culturel du Rouillacais ! Spectacle pour enfants et pour adultes : Cie 3 x Rien Soirée officielle & journée festive vont se succéder toute la semaine ! II y a 20 ans et plus, quelques rêveurs (Claude, Michel, Jean Pierre et les autres) vont prendre un pari fou, s’appuyer sur la culture pour éviter la disparition de leur territoire, s’appuyer sur la culture pour le développer, s’appuyer sur la culture pour donner de la vie, pour renforcer, ce qui depuis est devenu à la mode, le vivre ensemble. Au-delà des voix qui se sont élevées contre, comme une certaine presse, au-delà des oppositions, c’est bien, 20 ans après, l’anniversaire d’un projet ambitieux et réussi que nous allons fêter cette semaine.

Programme / Programme / Programme • MARDI 7 ET JEUDI 9 NOVEMBRE Cie 3 x Rien « Entre chien et loup » Spectacle en direction des enfants (p. 108)

• VENDREDI 10 NOVEMBRE : SOIRÉE OFFICIELLE 19h00 : Cie 3 x Rien « Entre chien et loup » Cirque sous chapiteau (Spectacle sur invitation) 20h00 : Chacun prend la parole + Sortie officielle du livre des 20 ans (Entrée libre) 22h00 : Film "Django" d’Etienne Comar (1h55) avec Reda Kateb, Cécile de France, Beata Palya

• SAMEDI 11 NOVEMBRE : JOURNÉE FESTIVE « On n’a pas toujours 20 ans » > Au Centre culturel "Le Vingt-Sept" Journée complète : 22 € / 20 € / 18 € / 10 € Soirée uniquement : 15 € / 13 € / 10 € / 6 €

Une journée qui va réunir de nombreux amis artistes, chacun fera un numéro ou un extrait de son spectacle ou quelques chansons et rien ne dit qu’il n’y aura pas quelques surprises. Nous essaierons de ne pas casser de porcelaine à l’occasion de cet anniversaire endiablé. Nous pourrons ainsi croiser Les Cies Sable d’Avril, Pascal Rousseau, Les Acrostiches, Hydragon, Opus, Tutti Frutti, mais aussi Xavier Lacouture, le Quatuor Kadenza… Puis À partir de 21h00 se succéderont sur scène : Les Dirty Shades, Les Lehmanns Brothers et Mike et Riké de Sinsemilia Sound System

• DIMANCHE 12 NOVEMBRE Cie 3 x Rien « Entre chien et loup » Spectacle familial (p. 30-31)

Un programme complet et détaillé sortira en octobre Tout laisse présager que cet anniversaire sera fêté comme il se doit, dans la joie et la bonne humeur partagées !

Dernière création de la compagnie 3 x Rien, le spectacle « Entre Chien et Loup » évoque la relation fragile et puissante de deux frères qui partagent leur passion du cirque et de la machinerie. Ici, il est question de sourire, de s’envoler et de faire croire, par le biais des multiples disciplines de cirque, que tout peut devenir possible ! Entre fils, cercles et roues, le duo d’acrobates nous embarque dans son monde parallèle et poétique. Le spectateur est invité à rêver et plonger avec le duo dans un monde imaginaire, où la poésie et l’enchantement sont présents dans chaque instant. Du cirque ? Sans mesure ! Ils joueront pour les enfants mardi 7 et jeudi 9 novembre à 14h00 « Entre Chien et Loup raconte par la seule grâce des mouvements, la relation entre deux frères. Cela peut paraître ardu et pourtant cela fonctionne. » Le JSL « C’est beau, c’est intelligent, c’est fin, tous deux nous embarquent dans leur relation intime. Deux frères réunis par une immense complicité et beaucoup d’amour. Quel moment !!! » Joël

Pierre et David Cluzaud : Acrobates Philippe Chaigneau, David Cluzaud et Pierre Cluzaud : Mise en scène Jeannick Launay et Régis Raimbault : Création sonore et musicale Pierre Emmanuel Usureau : Création lumière David Brochard : Régie son et production Mathilde Augereau : Costumes La Cité du Cirque du Mans : Coproducteur

Facebook : Cie 3 x Rien

CIRQUE Familial

Cie 3 x Rien « Entre chien et loup »

Dimanche 12 novembre 17h00 Sous chapiteau (devant Le Vingt-Sept) Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 €

Tarif adhérent : 10 € - 16 ans : 6 €

Violoniste française, Natacha Triadou mène à la fois une carrière de concertiste et de professeur après avoir étudié au Conservatoire National de Région de Toulouse puis en Angleterre à la Yehudi Menuhin School, en Allemagne à Lübeck, et enfin, en Suisse à l’International Menuhin Music Academy (Gstaad-Berne). Elle donne de nombreux concerts en France et à l’étranger en solo, en formation de chambre, ou avec piano et orgue, ainsi qu’en soliste avec divers orchestres internationaux. Elle propose un voyage musical en souvenir du légendaire Yehudi Menuhin, un violon très virtuose, qui va faire revivre des œuvres de compositeurs ayant eu une place très importante dans la vie de ce grand musicien ! Avec Bach, Kreisler, Enesco, Albeniz, Bloch, Piazzolla, Bartok et Paganini... Ce sera la découverte de styles et d'univers très variés, de la musique juive, espagnole à la musique populaire roumaine, hongroise, en passant par le tango... mettant en valeur les facettes d'un instrument aux possibilités d'expression inouïes !

« J'ai été si impressionné par son jeu... Elle apportera un grand crédit à la culture en France. » Lord Yehudi Menuhin

www.natachatriadou.com

VIOLON

CLASSIQUE

Natacha Triadou

« En souvenir de Yehudi Menuhin »

Dimanche 19 novembre 17h00 Auditorium Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Trente ans qu’il en rêvait ! C’est en Louisiane, au cœur du bayou, que CharlÉlie Couture s’en est allé enregistrer son vingtième album studio « Lafayette », co-produit avec Karim Attoumane. Accordéon, mandoline, fiddle, washboard, harmonica, sax, trompette et tuba scandent 13 chansons, en français et en anglais. Zachary Richard, natif du lieu, vient mêler sa voix à celle de CharlÉlie sur deux titres, ainsi que les Lost Bayou Ramblers, sur une reprise de « The House of the rising sun ». Un album brut et festif qui résume à merveille l’essence de la musique qu’il crée depuis bientôt quatre décennies : un blues intense et profond, chaud et humide entre brume et clair de lune. « Quel plaisir d'accueillir dans nos murs cet immense artiste intègre, fidèle à ses amours, qui nous conte ses petites histoires de tous les jours... Un grand moment et une belle rencontre en perspective ! » Joël

CharlÉlie Couture : Chant lead, piano électrique - dobro Karim Attoumane : Guitare électrique Pierre Sangra : Violon, banjo Martin Mayer : Batterie Azimuth Productions

www.charlelie.com

CHANSON ROCK

CharlÉlie Couture + 1ère partie EDM : Voix Z'actuelles Ensemble vocal encadré par Nathalie Aupy

Vendredi 24 novembre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 26 € C.E non adhérent : 24 €

Assis

Tarif adhérent : 22 € - 16 ans : 12 €

Tinariwen est né de la rencontre de trois Touaregs, Ibrahim Ag Alhabib, Hassan Touhami et Inteyeden Ag Ableline, dans le désert de Tamanrasset, au Mali, en 1979. Les trois hommes se lient d'amitié, auxquels se joindront plus tard deux chanteuses, et jouent sur une guitare bricolée pour accompagner leurs chants, mélangeant raï et chaâbi au blues malien et inspirés par Ali Farka Touré, Aziz, Boubacar Traoré, Rabah Driassa ou même Kenny Roger. Le groupe devient peu à peu une sorte de collectif à géométrie variable avec l'intégration de choristes. La rencontre de deux générations au sein d’une même formation est relativement rare dans le monde de la musique actuelle. Au sein de Tinariwen cela tend à célébrer avec plus de force encore cette capacité qu’a la musique de rendre attrayante et belle une expérience aussi intense et cruelle que l’exil qui finirait par détruire ceux qui la vivent si ce soulagement esthétique n’existait pas. Qualifiée de blues touareg, leur musique hypnotique et puissante a traversé les frontières est appréciée par des artistes comme Robert Plant ou Elvis Costello.

« Les Tinariwen évoquent un monde perdu et dessinent l'utopie de demain. Envoûtant. » Lylo « Ne ratez pas cette soirée, appelée à rester dans nos annales. » Joël

Ibrahim Ag Alhabib ou Iyad Ben Abderhamane : Chant, guitare Abdallah Ag Alhousseyni : Chant, guitare Touhami Ag Alhassane : Chant, guitare Eyadou Ag Leche : Chant, basse Said Ag Ayad : Chant, percussion Elaga Ag Hamid : Chant, guitare 3 Pom Prod

www.tinariwen.com

MUSIQUE DU MONDE

Tout Public

Tinariwen « Elwan »

Vendredi 1er décembre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 22 € C.E non adhérent : 20 €

Assis/Debout

Tarif adhérent : 18 € - 16 ans : 10 €

Vous voici plongés dans le pub Irish Celtic, légué par le vieux Paddy Flynn à son fils Diarmuid. A travers leur destin, c’est toute la vie de l’Irlande qui défile. Irish Celtic, c’est un esprit libre qui coule à flot pour un vrai tour de force : cette comédie musicale envoûtante réussit à faire frissonner toute l’âme irlandaise. Ce voyage de légendes, drôle et enlevé, c’est aussi une très belle histoire de transmission, celle où toutes les générations communient en écoutant battre le cœur de l’Irlande. Deux heures de danses effrénées, de musiques entraînantes aux résonances celtiques, mais pas seulement. L’émotion et l'humour made in Ireland s'invitent sur scène. Une jolie invitation à entrer dans la danse pour entreprendre une authentique ballade irlandaise.

« Une soirée lyrique, joyeuse et grisante. Troublante même. » Télérama « Irish Celtic : virevolte, vole, époustouflant. » RTL « Très rythmé, une cadence infernale. » TF1

Ciaran Conolly et Ashlene Mc Fadden : Chorégraphies Anthony Davis : Direction musicale Toby Gough : Direction artistique En accord avec Indigo Productions

www.irish-celtic.com

DANSE

IRLANDAISE

Familial

Irish Celtic « Générations »

Mardi 5 décembre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 32 € C.E non adhérent : 30 €

Assis

Tarif adhérent : 26 € - 16 ans : 16 €

Ils avaient marqué la scène française à la fin des années 90 avec « Lambé An Dro », « Emma » ou encore « L’Apologie ». Après neuf ans d’absence, Matmatah est de retour sur scène pour nous présenter « Plates coutures », leur cinquième album, dans une formation inédite. En effet, le groupe a décidé pour la première fois de faire appel sur scène à un cinquième musicien aux claviers. Mais pour eux, il ne s’agit pas simplement de partir sur les routes jouer d’anciens titres. Ils ont des choses à dire. Le résultat ? Une immense bouffée d’oxygène à un moment où l’atmosphère générale est emplie de tensions. Dans cette ambiance délétère de fin du monde permanente, Matmatah répond aux maux par les mots. "Ça y est, nous y sommes", clament-ils d’ailleurs d’entrée. Le message vaut autant pour saluer leur retour après quelques années d’absence, que pour souligner le triste état de notre planète, dans un déluge d’électricité et avec un refrain atomique. « Guitares saturées à la mode 90’s, mélodies aux harmonies travaillées, Matmatah fait du Matmatah avec toujours ce feu intérieur et cette rage intacte. » Quai Baco « Un retour réussi. Parce que les salles sont pleines, parce que les nouveaux morceaux sont à la hauteur, parce que tout le monde y prend du plaisir. » La Grosse Radio

Tristan Nihouarn : Chant, guitares, harmonica, oud, claviers et flûtes Eric Digaire : Basse, chant, guitare, piano Benoît Fournier : Batterie, percussions Emmanuel Baroux : Guitare électrique, chant Julien Carton : Claviers, chant Arsenal Productions

www.matmatah.com

ROCK

Matmatah Jeudi 7 décembre 20h30 Grande Salle Plein tarif : 30 € C.E non adhérent : 28 €

Debout

Tarif adhérent : 24 € - 16 ans : 14 €

Un homme a tout perdu, paria de la société, poursuivi par son passé de bagnard. Une femme victime, réduite à vendre son corps et à abandonner son enfant. Un flic fanatique et infatigable. Un gamin des rues impertinent et libre… C’est l’histoire de Jean Valjean, Fantine, Cosette, Javert, Gavroche et de tout un peuple qui se soulève et défend son idéal jusqu’à la mort. À l’aide d’une ingénieuse table, de petites figurines, de boîtes de biscuits, de vieux jouets et d’objets divers, les deux comédiennesmarionnettistes relèvent le défi de résumer deux mille pages en 1h10 ! Véritable condensé de l’oeuvre monumentale de Victor Hugo, cette pièce se révèle d’une ferveur et d’une créativité touchantes. On retient notre souffle, on s’émeut et on retrouve notre âme d’enfant. D’une justesse et d’une délicatesse remarquables. « Toute l’œuvre d’Hugo, avec la révolution de 1848 pour toile de fond (ses barricades et Gavroche au premier plan) en soixante-dix minutes chrono… Et un récit serré sur l’espace réduit d’une table qui fait volte-face, et dont les inversions rythment de manière foudroyante les changements de lieux et d’époques (…). Ici, Jean Valjean et Javert, Cosette et Marius, devenus des figurines manipulées à vue par deux récitantes, sont proches de nous comme jamais. Et si la miniature renforçait les grands sentiments ? Un joyau à ne pas rater (…). » Télérama « Un spectacle juste superbe. Ne le ratez pas ! » Joël Un spectacle de Karine Birgé et Marie Delhaye Par Karine Birgé, Marie Delhaye, Julie Nathan, Naïma Triboulet (en alternance) Félicie Artaud et Agnès Limbos : Co-mise en scène Françoise Lott : Collaboration à l’écriture Guillaume Istace : Création sonore Dimitri Joukovsky : Création lumière

www.karyatides.net

tournée

THÉÂTRE D'OBJETS

RÉSEAU DE SALLES D E S P E C TA C L E S POITOU-CHARENTES

Familial

« Les Misérables » www.g19.fr

Cie Karyatides

Vendredi 15 décembre 20h30 Auditorium Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Intrigues à la cour… Il était une fois La Princesse de Clèves, la cour du roi Henri II et de Catherine de Médicis… Des êtres dont le cœur, le corps et l’esprit étaient livrés à chaque instant du jour, à chaque heure de la nuit, aux passions et aux intrigues, à l’amour et aux plaisirs, aux charmes et à la séduction. L’histoire de la Princesse de Clèves nous est racontée ici au moment du repas. Benoit Schwartz, comédien et conteur, amoureux de la plume et fort porté sur les plaisirs de la table, raconte et joue le texte de Madame de Lafayette, proposant à chaque spectateur une complicité particulière, autour d'une table dressée d'une élégance étrangement baroque où la gastronomie se mêle aux émois de la cour. Il parsème son récit de curieuses pépites moyenâgeuses, puis fait servir le repas, conçu dans l’esprit de l’époque. Il se passe durant la soirée une alchimie qui dépasse l’accumulation des plaisirs. Avec délicatesse, un lien se tisse entre les convives qui incarnent, sans la jouer, la légende et partagent le sentiment d’avoir vécu, ensemble, un voyage unique au cœur d’une intimité dévoilée... « ...Le pari est plus que risqué : le roman de Mme de Lafayette est sans doute un des plus austères et complexes de la littérature classique. Benoit Schwartz s'en acquitte avec le talent d'un conteur qui sait où il met les pieds, sans fioriture... » Libération « Il y a des années que je voulais faire venir ce spectacle. Un spectacle, un repas, une histoire de courage étonnant, un comédien sensible pour une soirée très particulière où Benoit nous transporte dans une autre époque. C’est juste magique.» Joël Benoit Schwartz : Conception, mise en scène et interprétation Elisabeth de Sauvergnac et Benoit Schwartz : Scénographie Nicolas Villenave : Éclairages Compagnie la Bao Acou : Production Co-production : Espace Luxembourg de Meaux Soutien : La compagnie la Belle idée

www.baoacou.com

DÎNER

SPECTACLE À partir de 15 ans

« La princesse de Clèves » Cie Bao Acou

Samedi 16 décembre 20h00 Restaurant Les Nymphéas - Marcillac Lanville Tarif unique (repas compris) : 35 € Le spectacle et le repas sont intimement liés

Du 8 au 20 janvier Hall et salle d’exposition du Vingt-Sept

Exposition Histoire des chemins de Fer Du national au local... Exposition proposée par l’Association GRAHT (Groupe de Recherches Archéologiques et Historiques Tolvère) Exposition ouverte en journée aux adultes et aux enfants Un planning sera mis en place pour les écoles (Tél. 05 45 96 80 38)

Cette exposition retrace ce que fut l’épopée ferroviaire au travers des multiples souvenirs appartenant aux compagnies ferroviaires qui géraient le réseau ferré national, régional et local. Un mobilier important constitué d’affiches, de lampes, de panneaux de signalisations, de maquettes de trains et de gares ou encore d'une collection de coiffes et d’uniformes portés par les cheminots sera présenté et permettra de revivre cette grande aventure que connurent nos parents et grands-parents.

Mardi 16 janvier Auditorium - 20h30

Conférence Le nœud ferroviaire à Rouillac Sous l’impulsion de Charles de Freycinet, ministre des Travaux publics (1877–1879), la multiplication de lignes de chemin de fer entrant dans l’aménagement du territoire dit "Plan Freycinet", va se généraliser sur le sol français. Rouillac, Chef-lieu de canton sera donc relié dans cette optique économique visionnaire aux lignes ferroviaires importantes des grandes compagnies des réseaux ferrés nationaux (les Chemins de Fer Départementaux et la Compagnie des Chemins de Fer Economiques des Charentes). La révolution industrielle en marche fut l’aube d’une nouvelle ère où les campagnes sortirent de la torpeur qui les maintenait encore au Moyen-Age. Le monde s’ouvrait à elles et à l’avenir.

Après une carrière de plus de 20 ans dans la grande illusion au Québec, Atlantic City et Las Vegas (il a d'ailleurs cédé plusieurs tours majeurs à David Copperfield qui les présente toujours dans la capitale du jeu), Alain Choquette le populaire magicien québécois a décidé de faire son spectacle version unplugged et de présenter une aventure intime, humoristique, poétique et interactive de « Drôlement magique ». Ludovic-Alexandre Vidal, à la co-écriture et à l'adaptation du spectacle, est séduit : « Alain Choquette est de ces personnes qui vous fascinent en un instant. Son parcours est captivant, son esprit sagace fait tout le temps mouche, sa facétie vous met du baume au cœur ! D’un petit rien, il peut tout faire : d’une carte il fait naître l’étonnement ; d’un bout de nappe il fait naître une larme ; d’une seule seconde il fait naître le temps suspendu. Alain Choquette, c’est la magie délivrée avec humour, contée en poésie, partagée au plus près de son public. »

« Muni d’un jeu de cartes et d’un charme irrésistible, il défie l’intelligence des spectateurs les plus cartésiens ou suspicieux. L’interactivité avec la salle est d’ailleurs immédiate. » Télérama « Drôle et poétique. » Le Figaroscope « Renversant ! » Le Parisien

Alain Choquette : Artiste, co-écriture Bertrand Petit : Mise en scène Ludovic-Alexandre Vidal : Co-écriture et adaptation Théâtre de la Gaîté-Montparnasse : production Créa Diffusion

www.alainchoquette.ca

MAGIE Familial

Alain Choquette

« Drôlement magique »

Vendredi 12 janvier 20h30 Auditorium Plein tarif : 16€ C.E non adhérent : 14 € Tarif adhérent : 12 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Pour ce nouveau projet, nous nous attacherons à la thématique des "croyances". Nous désirons mettre en corps ce qui touche à l’intime, à l’inexpliqué voire à l’inavouable. Nous traiterons, entre autres, de religion, de filiation, de superstition et aussi d’esprit critique… De quelle manière nous nous comportons face aux choses que l’on ne comprend pas ? Comment comblonsnous ce "vide" ? Quels sont les mécanismes d’adhésion à une idée, à un groupe, à une religion ou à une secte ? Quels enjeux cela implique en termes de pouvoir et de contrôle social ? Nous nous attacherons sur cette création à "croiser" des parcours de vie différents pour en dégager les similitudes et tenter de faire résonner (raisonner) une question dans l’esprit du spectateur : En quoi croyons-nous ? Vous avez découvert le spectacle « Terrain d’entente » lors de l’ouverture de saison. Aux Sarabandes en juin dernier, vous avez vu la déambulation réalisée avec les enfants de l’association Danse et Culture. Ces deux actions ont été menées sous la houlette de la Cie Carna, dans le cadre de la collaboration que nous menons avec La Canopée à Ruffec et Les Carmes à La Rochefoucauld. Cette collaboration que nous inscrivons dans une démarche commune d’accueil et d’accompagnement de compagnies régionales est soutenue par la DRAC Nouvelle-Aquitaine. Cette initiative s’inscrit dans notre volonté partagée de développer une idée simple dans cette époque troublée, nous devons revenir à l’essentiel : l’hospitalité et la bienveillance envers autrui. Alexandre Blondel, Pierre-Emmanuel Sorignet, Camille Revol : Interprètes Alexandre Blondel et Fabien Casseau : Conception et mise en Scène Antoine Germa : Texte Philippe Terrasson : Mise en Lumière Stéphane Comon : Mise en son Sébastien Gaudronneau : Mise en images www.carna.fr

DANSE Création

Cie Carna

« Le paradis des autres »

Samedi 20 janvier 20h30 Auditorium Plein tarif : 15€ C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Partant d’un événement terroriste imaginaire, la pièce de David Greig tourne autour d’une simple question : pourquoi ? « Les Événements » raconte l’histoire de Claire, honnête, généreuse, pasteur de gauche qui dirige une chorale en milieu communautaire. Elle vit, un jour, un drame terrible : un jeune homme qu’elle connaissait vaguement tire sur ceux "qui ne sont pas d’ici" pour tenter de s’affirmer dans la société. La pièce suit le personnage de Claire dans ses efforts pour comprendre comment quelqu’un peut commettre un acte aussi effroyable, se concentre sur la réaction des communautés face à cette agression et à la difficulté de continuer à vivre ensuite. Cette pièce audacieuse explore notre désir destructeur de sonder l’insondable né du besoin de tourner et retourner ce genre d’événements pour essayer de les comprendre. Et le meilleur forum pour ces efforts de compréhension reste l’espace public et commun du théâtre. « Sans facilité ni malhonnêteté, l’art de David Greig affirme que même une humanité brisée, perdue, peut se réparer et continuer à chanter. » The Times « Spirituelle sans être désinvolte, sage sans être sentencieuse, provocante sans être agressive, c’est sans doute le texte le plus important que David Greig ait jamais écrit. » The Daily Telegraph « Un moment avec une grande comédienne et actrice, Romane Bohringer, pour mieux comprendre le monde qui nous entoure. Romane comme Richard est immense. Ne ratez pas cette pièce exceptionnelle. » Joël De David Greig Ramin Gray : Mise en scène John Browne : Musiques Avec Romane Bohringer et Antoine Reinartz Pierre-Emmanuel Kuntz : Piano Participation de Yves Storper / François Picard (en alternance) Et la chorale de Sylvie Matta Centre Dramatique National de Nancy : Production www.theatre-manufacture.fr

THÉÂTRE

« Les Événements » Centre Dramatique National de Nancy Avec Romane Bohringer

Samedi 27 janvier 20h30 Auditorium Plein tarif : 25 € C.E non adhérent : 23 €

Tarif adhérent : 20 € - 16 ans : 10 €

Du 27 janvier au 6 avril Hall et salle d’exposition du Vingt-Sept

Exposition Sylvain Corentin "Les anarchitectures" Présence de l'artiste : Du 27 au 30 janvier et la semaine du 3 au 6 avril Vernissage : Samedi 27 janvier - 18h00 Artiste originaire de Montpellier, Sylvain Corentin est inspiré par les architectures imaginaires et les cabanes. Il construit ses "anarchitectures" évoquant les habitats des premiers âges, à moins que ce ne soient ceux d’un futur rêvé. Ces habitats sont accompagnés de territoires cartographiés qui montrent des lieux remplis d’histoires, de cicatrices dans une mémoire commune à l’homme, comme marqueurs du temps et d’expériences de notre planète. Entre passé et futur, entre archéologie et utopie, une envie de prendre de la hauteur sur notre monde afin de le voir tel qu’il est dans son ensemble. Ses sculptures sont des refuges, des cabanes. Elles sont son monde intérieur, sa psyché. Il aime à penser que si ses architectures étaient à l’échelle d’un habitat, elles seraient en parfaite harmonie avec la nature. « Elles sont un peu agitées et pourtant me conduisent à la sérénité. »

Expositions passées : 2012 – 2013 – 2014 : Outsider Art Fair - Paris et New York 2012 - 2013 – 2014 : New York Metro Show - New York 2013 : Gregg Museum - Raleigh ...

G19 Le G19 regroupe 23 structures de diffusion de spectacles vivants de la Région Nouvelle-Aquitaine. Ce réseau professionnel travaille dans plusieurs directions : • Montage de tournées coordonnées • Accompagnement d'équipes artistiques • Mise en place de journées de visionnement (Spectacles d'Hiver) • Espace d'échanges et de concertations • Espace d'entraide • Organe de réflexions et de propositions Les membres adhérents du G19 : A4 / St-Jean-d’Angely, ARDC La Maline / La Couarde-sur-Mer, Association Ah ! / Parthenay, Association “S’il vous plaît” / Thouars, Carré Amelot / La Rochelle, Centre d’Animation de Beaulieu / Poitiers, L’Avant-Scène / Cognac, La Blaiserie / Poitiers, La Canopée / Ruffec, La Margelle / Civray, La Palène / Rouillac, Théâtre du Château / Barbezieux, Le Palace / Surgères, Les Carmes / La Rochefoucauld, Maison des 3 Quartiers / Poitiers, Maison pour tous / Aiffres, Scène conventionnée Gallia Théâtre / Saintes, Scènes de Territoire / Agglomération du Boccage Bressuirais, Scènes Nomades / Brioux-sur-Boutonne, 3T Théâtre de Châtellerault / Châtellerault, Théâtre de la Coupe d'Or / Scène conventionnée de Rochefort, Théâtre du Cloître / Scène conventionnée de Bellac, Pôle Culturel et Associatif Soëlys / Soyaux. Sur présentation de votre carte d'adhérent à l'une de ces scènes vous disposez d'un tarif réduit dans toutes les autres salles.

Spectacles d’Hiver « Zoom sur la création en Région » Les 29, 30 et 31 janvier 2018 Le G19 est convaincu que le soutien à la création doit être un axe important des projets artistiques de chacune des structures adhérentes. C’est pourquoi il tient, chaque année, à organiser, en relais des salles, un temps fort de présentation des créations de l’année afin d’en faciliter la diffusion. La 5e édition aura lieu dans 3 structures de Charente : Lundi 29 janvier à Rouillac, avec La Palène Mardi 30 janvier à Ruffec, avec La Canopée Mercredi 31 janvier à La Rochefoucauld, avec Les Carmes Cette année nous découvrirons : 13 spectacles créés en 2017 issus des ex Régions Poitou-Charentes et Limousin, 2 spectacles issus de l’ex Région Aquitaine, présentés par nos homologues du réseau mixage, 1 spectacle issu des Pays de Loire, présenté par le réseau des PCGO, Il s’agit des compagnies : Adéquate, Les Mots d’images, Elvis Alatac, Studio Monstre, Carna, La Volige, Itotoyo, The Nipples, Vicious Stelle Dee, Patrick Ingueneau/La Martingale, Les Cailloux Sauvages, La Route Production et Les Maladroits + 12 projets de nouveaux spectacles présentés par les compagnies elles-mêmes.

Maitre Fendard est un avocat spécialisé dans les affaires à caractère iconoclaste et surréaliste. Accompagné de Ménardeau son fidèle greffier/musicien il nous narre et chante son plus beau procès : l’affaire du château de sable ! Pâques avril 2007, la famille Bellemarre, famille en voie de recomposition, se retrouve au bord de la mer pour tenter de resserrer ses liens. Dans l’après-midi, sous l’impulsion du petit Benoît, quatre ans et demi, ils construisent ensemble un magnifique et somptueux château de sable. Ils s’investissent tellement que petit à petit leurs liens se resserrent et l’espoir de voir les dissensions familiales disparaitre renait. Le soir venu ils se promettent de continuer l’œuvre inachevée, et ce, dès potron-minet. Le lendemain matin en se rendant sur les lieux ils découvrent avec stupeur et effarement que le château a disparu ! "Je ne vois qu’une chose à faire, s’exclame alors oncle Bertrand. Il faut faire appel au seul homme capable de nous défendre, à ce héros des temps modernes qui, grâce à des méthodes hors du commun et à sa sensibilité légendaire, son tact, son talent oratoire et ses méthodes juridictionnelles pétries de bon sens et d’opiniâtreté… saura nous sortir du guêpier, j’ai nommé…". Et toute la famille de répondre en chœur : "Maître Fendard !". En réalité c’est une affaire concicrutan-Enigloxale, c’est à dire concise, cruciale, tangible, enigmatique et paradoxale… « Une question universelle s’impose : Par quelle énigme ces accès de délirium font-ils ici l’effet d’une bombe intelligente ? Sans doute notre philosophe absurdophile est-il porteur d’un gène de l’humour jaune qui fait rire de travers, entre ingénuité grinçante et subtilité camouflée. » Télérama Fred Tousch, François Rollin : Auteurs Fred Tousch, Laurent Mollat : Artistes François Rollin : Metteur en scène www.lenomdutitre.com

HUMOUR ABSURDE Tout Public

Fred Tousch « Maître Fendard »

Vendredi 2 février 20h30 S.d.F Mons Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

Assis

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

« Opéra pour sèche-cheveux » se veut léger et profond, bien huilé mais grinçant quand même, limpide quoique troublant, intellectuel et parfois primitif, sincèrement malhonnête, reposant et explosif, sublime et con… Il vous fera repenser vos certitudes, oublier vos habitudes, noter les similitudes, comprendre votre solitude, calmer vos inquiétudes, reconsidérer votre attitude, calculer la longitude et reprendre vos études. À travers une manipulation significative d’objets insignifiants et un théâtre hormonal, la compagnie Blizzard Concept nous offre à investir son monde où plus aucun objet n’est sous utilisé. Toute loi scientifique est réinventée au service du cirque, de l’exploit et la magie intervient lorsque le rationnel s’essouffle.

« Antoine Terrieux et Julien Mandier ont l’imagination échevelée et l’humour pas à sec. » Télérama « Un spectacle complétement déjanté, loufoque et drôle ! » Que faire à Paris « Il faut un sacré grain de folie pour créer un spectacle mêlant au théâtre l’art de la jongle et la magie nouvelle et répondant à un intitulé aussi hermétique que celui-ci. C’est pourtant ce qu’ont réussi à faire Julien et Antoine, livrant une proposition totalement détonante. » Magazine Théâtre(S)

De et par Antoine Terrieux et Julien Mandier Margot Falletty et Jérémie Chevalier : Régie lumière Margot Falletty et Alrik Reynaud : Création lumière Sylvain Cousin : Regard extérieur Production : Zoë Puchot

www.cieblizzardconcept.com

THÉÂTRE HUMOUR Familial

« Opéra pour sèche-cheveux » Cie Blizzard Concept

Samedi 10 février 20h30 Auditorium Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

1914. Julie, Rose, Jeanne et Louise travaillent dans une usine d’armement. On les appelle les filles aux mains jaunes car la manipulation quotidienne des substances explosives colore durablement leurs mains et leurs cheveux. Elles ont, toutes les quatre, un mari, un frère, des enfants sur le front, une famille à nourrir "sans homme à la maison". Et pour certaines, des rêves d’émancipation... Dans l’enfer de l’arsenal, empoisonnées chaque jour par cette poudre jaune qui ne part plus à la toilette, payées deux fois moins que les hommes, elles font la connaissance de leur destin d’ouvrières. Une plongée dans la grande Histoire, celle de 14-18. Pas celle des tranchées, ni celle des Poilus, mais celle des petites abeilles courageuses de l’arrière… « Quand la violence du contexte se heurte à une mise en scène si délicate et à des comédiennes si poignantes, l’émotion pure surgit. » La Libre Belgique « Cette création est un petit bijou, une ode au courage de ces femmes. » Vaucluse Matin « Nous avons adoré cette pièce comme nous avions adoré « À mon âge, je me cache encore pour fumer ». Il y a tout : un texte superbe, de magnifiques comédiennes, une mise en scène subtile, des éclairages très justes, le tout pour une page de l’histoire ignorée mais qui aujourd’hui, à l’heure où les droits des femmes sont souvent remis en cause, résonne particulièrement. Superbe. » Joël Michel Bellier : Texte Joëlle Cattino : Mise en scène Jean Luc Martinez : Lumières et scénographie Avec Valérie Bauchau, Céline Delbecq, Anne Sylvain et Blanche Van Hyfte

www.dynamotheatre.net

THÉÂTRE

« Les filles aux mains jaunes » Cie Dynamo Théâtre

Samedi 17 février 20h30 Auditorium Plein tarif : 20 € C.E non adhérent : 18 €

Tarif adhérent : 15 € - 16 ans : 10 €

À l'origine, un poème de Victor Hugo, la prose de Heinrich Heine et toute une époque emportée par un courant artistique qui allait bouleverser les sensibilités : le Romantisme. L'histoire est celle d'une jeune paysanne, Giselle, amoureuse d'Albrecht pour qui elle danse éperdument. Mais en apprenant la trahison d'Albrecht, fiancé à la princesse Bathilde, Giselle perd la raison et se meurt. Condamné par Myrtha, la reine des Wilis - fantômes des jeunes filles mortes avant leurs noces - à danser jusqu'à en perdre la vie, Albrecht ne sera sauvé que par l'intervention de Giselle et du jour naissant entraînant la fuite des Wilis. Les 40 artistes du Ballet de Kiev mettent toute leur virtuosité au service de ce chef d'œuvre, touchant et merveilleux.

A. Adam : Auteur Ballet Opéra National de Kiev : Artistes Marius Petipa : Metteur en scène et/ou chorégraphe N.P Spectacles Productions

www.np-spectacles.com

DANSE

CLASSIQUE

« Giselle »

Ballet Opéra National de Kiev

Jeudi 22 février 20h30 Grande Salle Plein tarif : 26 € C.E non adhérent : 24 €

Assis

Tarif adhérent : 22 € - 16 ans : 10 €

On a parfois voulu résumer Juliette à une question d’époque ou à une affaire de casting. On a beaucoup écrit çà et là qu’elle incarnait une éternité intemporelle de la chanson française... Mais quand vient le moment de dessiner un bilan parce qu’arrive un anniversaire symbolique - 30 ans de carrière, c’est imposant, on réalise qu’il s’agit surtout de bien autre chose... Une artiste qui n’a cessé de se montrer différente, y compris avec des émissions de radio, des lectures au théâtre, des apparitions au cinéma, des mises en scène de confrères aimés. Et, au bout du compte, une œuvre torrentueuse, exigeante, instinctive, aussi généreuse que gourmande, aussi intelligente que folle. « Ceci n’est pas mon ‘’intégrale’’. Il manque : des noms, des sourires, des instruments de musique, des professeurs, des amis, des collègues, des soutiens, des amours. Il manque les soirs de première, les matins de dernière, les jours de répétition, les nuits en studio. Et puis il manque encore quelques notes et quelques mots qui volètent autour de moi et que j’essaye - encore ! - d’attraper ! Non, décidément, ceci n’est pas mon intégrale, il manque : demain ! » Juliette « Juliette, c'est aussi cette aisance qui depuis longtemps l'amène sur le terrain d'une ironie pas toujours délicate. Sur scène, l'exercice fait mouche... et fait rire ; sur disque, il désarçonne. » Télérama « Depuis un peu plus de vingt ans, Juliette apporte sa pierre baroque à l’édifice de la chanson réaliste ; souvent rangée auprès de Brel et de Barbara, avec un petit côté Piaf assumé. » Causette Juliette : Chant, piano Franck Steckar : Percussions, accordéon, trompette, clavier, piano Philippe Brohet : Flûte, clarinettes, trompette Bruno Grare : Percussions, tuba Christophe Devilliers : Contrebasse, trombone Auguri Productions www.juliettenour.com

CHANSON

Juliette Samedi 3 mars 20h30 Grande Salle Plein tarif : 30 € C.E non adhérent : 28 €

Assis

Tarif adhérent : 24 € - 16 ans : 12 €

Inspiré par la musique tsigane, le jazz manouche et les musiques électriques des années 40 et 50 de Django à Zappa, Sanseverino fait depuis 20 ans des propositions à la fois loufoques et virtuoses, à l’image de son dernier spectacle Papillon, "karaoké littéraire" racontant les évasions à répétition d’un bagnard de Cayenne sur des airs bluegrass. La recette est simple : un chapitre, une chanson ! Sanseverino commence son récit en 1931, au procès d’assises au cours duquel l'accusé Papillon est envoyé au bagne, et le termine en 1944 lorsqu’il réussit sa dernière évasion. "J’ai écrit l’album dans l’ordre du livre et il s’écoute donc dans l’ordre de composition. Au départ, je savais seulement quel son je voulais entendre." Un album résolument acoustique et virtuose, nourri des années de compagnonnage avec des musiciens d’exception. Passant du swing manouche au rock et au blues avec aisance, Sanseverino couvre à travers ses albums des décennies de musique et d’influences, toujours avec virtuosité et justesse.

« On aime son humour, son énergie revigorante, ses chansons bondissantes, ses belles trouvailles de mise en scène, sa façon de titiller la guitare et le public… » Télérama « De l'humour, de l'espièglerie et un brin de provocation aussi... » CultureBox

Sanseverino : Chant, guitare, banjo Christian Séguret : Mandoline, mandole, violon Jean-Marc Delon : Banjo, guitares Jidé Jouannic : Contrebasse, tom basse Christophe Cravéro : Violon alto, batterie Astérios Productions

www.sanseverino.fr

CHANSON SWING

Sanseverino Vendredi 9 mars 20h30 Grande Salle Plein tarif : 26 € C.E non adhérent : 24 €

Assis

Tarif adhérent : 20 € - 16 ans : 10 €

Les Fouteurs de Joie, c'est pas les Rolling Stones, c'est pas non plus Metallica, ça non, ni même Jean-Pierre Marielle ou Dalida. C'est juste 5 garçons dans le vent, entre lions enragés et primates chantants. 5 garçons poly-instrumentistes aux chansons spectaculaires qui ont mené "la belle vie" avec leur dernier spectacle sur plus de 200 dates. En boys band atypique, romantico-burlesque, après les avoir accueillis en résidence en mai 2016, ils reviennent, avec entrain et bonne humeur, nous présenter leur dernière création archi rodée (qui a fait un tabac en Avignon 2016 et 2017) et nous ouvrir les portes de leur piste aux étoiles. L’humanité des Fouteurs de Joie dépasse le strict cadre de leurs chansons. Ce qu’ils trimballent avec eux, c’est d’abord quinze ans d’amitié et de connivence. Ensemble, ils composent, ensemble ils chantent, ensemble ils changent le monde. « Vite ! Un théâtre ! De la lumière ! Capturons-les, ces lions enragés, primates chantants, clowns récidivistes. Ce n’est pas un concert que les Fouteurs de Joie proposent, c’est une expérience. Dynamique. Tendre. Ephémère. Une expérience de l’instant, celle de la JOIE ! La joie… » Les amis de musique au Chambertin « Oui, les "Fouteurs" sont définitivement (imbéciles)-heureux d’être réunis tous les cinq, après plus de 700 concerts, mais qu’est-ce que l’on est heureux de les retrouver chez nous. Encore un super moment d ‘émotion à partager ensemble. Nous avons adoré ! » Joël Christophe Dorémus : Contrebasse, guitare, chœur Nicolas Ducron : Accordéon, clarinette, saxophone Alexandre Leauthaud : Accordéon, chœur Laurent Madiot : Guitare, ukulélé, tuba, chant Tom Poisson : Guitare, banjo, chant

www.fouteursdejoie.fr

tournée

BOYS'BAND

RÉSEAU DE SALLES D E S P E C TA C L E S POITOU-CHARENTES

www.g19.fr

ATYPIQUE Familial

Les Fouteurs de joie « Des Étoiles et Des Idiots »

+ 1 partie : Classes CHAM (Collège Félix Gaillard - Cognac) ère

Vendredi 16 mars 20h30 Auditorium Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Sous prétexte de nous présenter un conte africain, écrit suite à leur retour d’un voyage au Sénégal, et traduit en langue des signes, deux collègues bibliothécaires, l’une sourde, l’autre entendante, nous livrent leurs visions de l’Afrique, qui se trouvent être pétries d’ethnocentrisme occidental. En effet, elles enchainent, en toute naïveté et bonne conscience, préjugés et stéréotypes raciaux incrustés dans l’inconscient collectif, mélange d’émerveillement, de paternalisme et d’apitoiement. Un ethnocentrisme renforcé par les décalages qui existent bien souvent dans les rapports entre sourds et entendants. Par un subtil miroir à double face, tendu entre les deux femmes et le public, c’est nous tous qu’elles interrogent, sur la différence, sur nos différences. « "Un bien fou" C’est les mots d’une spectatrice à la fin du spectacle, "c’est des situations que nous rencontrons au quotidien. Qu’il est bon d’en rire". En effet, la justesse des maladresses est impressionnante. À la manière d’une fable de La Fontaine, avec comme apparence un visage innocent et timide, un fond criant de vérité et de réalisme qui sans en avoir l’air sensibilise et apprend la tolérance. Un conte d’Afrique ou comment en une histoire pour enfants (ou pas), se moquer des préjugés qui font la vie et les humains. » Waliceo « Un spectacle à ne pas rater autant intelligent et réussi que drôle et décalé, mais où l’intelligence du propos nous renvoie à des situations et des citations très souvent entendues. » Joël Valérie Véril : Conception, écriture et interprétation Delphine Saint-Raymond : Adaptation LSF et interprétation Caroline Blin : Collaboration artistique Michel Mugnier : Accessoires Caroline Blin : Régie La Cuisine : Production Anne Raffaillac : Diffusion www.la-soi-disante.fr

CONTE DÉCALÉ

« Attifa de Yambolé »

La Soi Disante Cie

Dimanche 18 mars 17h00 S.d.F Vars Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

Assis

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Dans la rassurante chaleur d’un vieux grenier, deux fantômes arrivent d’on ne sait où pour rendre une éphémère visite à cet étrange monde des vivants. Ils se cherchent, se trouvent, se courent après et se jouent l’un de l’autre, avec moquerie et tendresse. 1h15 durant, on suit la folle nuit d’un couple de personnages à travers leurs rêves et leurs cauchemars. Quelque part entre Buster Keaton, Les Enfants Terribles de Cocteau, et Little Nemo du dessinateur Windsor McCay, ils évoluent avec légèreté dans un univers onirique et ironique en incessante métamorphose. « Suggérant l’absurdité et la futilité de nos existences dans un songe à demi-éveillé, les personnages se cherchent et se trouvent avec beaucoup de tendresse et un brin de cynisme. Terriblement drôle, surprenant, inventif et émouvant, ce troublant voyage au plus près des vivants ne vous laissera pas indemnes. » Waliceo « Après avoir accueilli Cécile et Julien du Shlemil avec « Les âmes nocturnes » en décembre 2013, puis les avoir ré-accueillis en résidence sur la saison 2015/2016, nous allons découvrir leur nouveau spectacle. C’est juste un bijou de trouvailles, d’astuces, de magie, du clown comme on l’aime. Un spectacle où la tendresse, la poésie, l’humour s’entremêlent pour notre plus grand bonheur. » Joël Cécile Roussat & Julien Lubek : Conception, mise en scène et interprétation Aurélie Lepoutre : Manipulation et régie plateau Matthieu Ply : Montage son Cyprien Rességuier : Régie lumière et son Production Shlemil Théâtre Coproduction : Les Théâtres Charenton Saint-Maurice (94)

www.shlemiltheatre.com

tournée RÉSEAU DE SALLES D E S P E C TA C L E S POITOU-CHARENTES

www.g19.fr

CLOWN HUMOUR Familial

« Au bonheur des vivants » Le Shlemil Théâtre

Samedi 24 mars 20h30 Auditorium Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Il a fait de la télévision, de la scène, du théâtre de boulevard, de grand standing et du cabaret, du cinéma et des shows à plusieurs. Il débutait à vingt ans dans La Classe avec Fabrice et toute la bande. Il a détrôné toutes les valeurs sûres du oneman-show avec huit spectacles solos, en complicité avec Sylvie Joly, Muriel Robin ou Michèle Laroque. Il a cousu des rôles sur mesure, fondé sa troupe rien qu’à lui. Il a eu plusieurs vies et autant de grands écarts. Il revient aujourd’hui à la source de son art, à son amour de la scène en solitaire, à ses figures d’ébahis, de naïfs magnifiques ou de patriarches à mauvaise foi bétonnée. Avec ses hanches qui se cassent, ses coups d’épaules, sa tête d’enfant, moineau tombé de haut, il reste abasourdi face aux absurdités de la vie. Buster Keaton de la parole, il accumule catastrophes et rires en cascades. Pierre Notte

« Un spectacle inédit qui promet une galerie de personnages, avec leurs naïvetés et leurs lâchetés, leurs galères et leurs petits bonheurs. » Le Point

Seul en scène de et avec Pierre Palmade Benjamin Guillard : Mise en scène Ki M’AIME ME SUIVE Production

www.kimaimemesuive.fr

SEUL EN SCÈNE

Pierre Palmade « Aimez-moi »

Mercredi 28 mars 20h30 Grande Salle Plein tarif : 32 € C.E non adhérent : 30 €

Assis

Tarif adhérent : 28 € - 16 ans : 15 €

Le chanteur français Alain Bashung a dit de lui qu’il fut un des premiers à introduire l’ironie dans la chanson québécoise, sur des airs de rock, de blues et de country. Auteur-compositeur, musicien interprète québécois, Robert Charlebois est devenu en 50 ans de carrière une figure emblématique de la chanson francophone. Tout au long de sa carrière il a reçu de nombreux prix et distinctions qui témoignent de la reconnaissance de ses pairs et de la qualité de ses milliers de spectacles et de sa vingtaine d’albums. Il remonte sur scène pour un concert acoustique et intimiste accompagné de cinq musiciens pour reprendre ses plus grands classiques. Charlebois, une icône à la voix unique ! Un très grand de la scène mondiale. « Un concentré d'énergie sur lequel les années semblent ne pas avoir prise. Tant qu'on ne l'a pas vu sur scène, on n'imagine pas. Aussi rock'n'roll que charmeur. » Télérama « Bondissant, drôle, ivre d’une énergie qu’il dilapide à tout va, pitre et rocker tour à tour, Robert Charlebois fête 50 ans de chansons. » Le Monde « Véritable boule d’énergie, Charlebois joue avec son micro autant qu'avec les mots et passe du piano à la guitare avec une aisance déconcertante. » Le Figaro Daniel Lacoste : Guitare Steve Gagné : Batterie Vincent Réhel : Piano Dominique Lanoie : Guitare et basse Karl Surprenant : Contrebasse Tournée Book Your show

www.robertcharlebois.com

CHANSON

Robert Charlebois + 1ère partie : Chorale (Collège Claudie Haigneré - Rouillac)

Mardi 3 avril 20h30 Grande Salle Plein tarif : 34 € C.E non adhérent : 32 €

Assis

Tarif adhérent : 28 € - 16 ans : 15 €

VOLO

AmĂŠlie-les-Crayons 80

CHANSON

Soirée partagée VOLO Amélie-les-Crayons Vendredi 6 avril 20h30 Auditorium Plein tarif : 20 € C.E non adhérent : 18 €

Tarif adhérent : 15 € - 16 ans : 8 €

VOLO 10 ans de complicité et un 5e album ! Nous retrouvons Volo, accompagnés de leur camarade de toujours Hugo Barbet dans une formule simple et évidente comme un clin d’oeil à leur début, les frangins Frédo et Olive, présentent un florilège de chansons dans des versions épurées et mélodiques tout en guitare voix. On vit des choses, des grandes, des petites, des marrantes, des touchantes, des surprenantes... Plein de choses. On s'en souvient en riant, en soupirant, en échangeant. On essaie parfois de les oublier, souvent on les réinvente. Le duo nous chante ces moments, leur cisèle des mélodies et les rend inoubliables, quels qu'ils soient. Leurs deux guitares riches et complémentaires, glissent d'un univers à l'autre, aussi à l'aise dans la ballade-volo, que dans le funk-volo, le rap-volo... le volo-volo. Leurs paroles parcourent les cafés, le métro, les toits, les seins d'une contrôleuse, la télé, le pape...plein de gens, de moments, d'événements, drôles ou pas. C’est un immense plaisir que de retrouver ces deux frangins.

« Dans la lignée de Brassens, le duo pointe les maux de notre époque. » Télérama

Frédéric Volovitch : Guitare Nylon Olivier Volovitch : Guitare Nylon Hugo Barbet : Folk, guitare électrique Blue Line Production

www.volo.fr

Amélie-les-Crayons Amélie-les-Crayons ne fait pas des concerts : elle fait des spectacles. « Mille Ponts » est un spectacle sur le lien, la filiation, le fil invisible qui relie chaque vie sur ce monde. Lumineux, enjoué, rythmé, percussif, virevoltant, comme un bal extraordinaire où les danseurs, connectés par le pas, ne font plus qu'un, on y retrouvera toute une ribambelle de nouveaux morceaux ainsi que les plus anciens sous de nouvelles formes. Entourée de deux magnifiques musiciens multi-instrumentistes, Amélie est toujours aussi belle, son tour de chant aussi enlevé. On retrouve là sa marque de fabrique, un univers musical original et inventif, des textes où la poésie flirte avec la tendresse mais aussi un engagement certain, une mise en scène précise, des lumières aériennes et une générosité jamais démentie. Écouter Amélie-les-Crayons c’est aussi doux que de sucer un sucre d’orge. « Poésie légère, humour irrésistible, qualité des spectacles résument les prestations d’Amélie-les-Crayons. » Ouest France « Comment, pourquoi ne pas le dire, nous aimons les deux frangins de Volo et Amélie depuis toujours. Tout autant pour leur talent, l'immense qualité de leur tour de chant, mais peut-être plus encore pour leur simplicité, leur gentillesse et leur générosité... Une magnifique soirée nous attend ! » Joël Amélie-les-Crayons : Écriture et composition Accompagnée d’Olivier Longre et Quentin Allemand Fred Radix : Mise en scène Clodine Tardy : Mise en lumière Label Neomme

www.amelielescrayons.com

Du 24 avril au 9 juin Hall et salle d’exposition du Vingt-Sept

Exposition Venise et son Carnaval par Jean-Pierre Bouron & Serge Lafage Exposition photographique : 60 tirages sur papier Graphic lumière 290g Formats 40x60 et 60x90 encadrés Vernissage : Mardi 24 avril - 18h00 Anciens de l’école de Photo d’Orthez dans les Pyrénées, Serge Lafage, originaire de Bordeaux et Jean-Pierre Bouron, originaire des Charentes, se sont retrouvés pour une semaine au Carnaval de Venise. C’est une ville de légende où la magie opère à chaque coin de rue, à chaque pont, le long des canaux, derrière la porte de chaque église… Ce sont des costumés et masqués que l’on aperçoit le matin au lever du jour ou le soir au crépuscule qui déambulent comme des fantômes glissant doucement sur les pavés des rues et des places. C’est cette atmosphère singulière que les deux photographes ont tenté de ramener et de vous faire partager au travers de leurs photographies.

Ils ont osé ! Depuis plusieurs années, les deux formations se tournaient autour, se guettaient, se frôlaient, s’invitaient régulièrement, que ce soit sur leurs albums respectifs ou sur scène. Il ne s’agit pas de la fusion de deux entités en une troisième. Les Ogres deviennent pour l’occasion un sextet de bal tandis que le duo Brotto Lopez se fait chanteur de poètes. Places inversées, jeux de rôles, confusion pour interaction : scottishs, polkas ou rondes du Quercy se promènent dans une Rue de Panam, alors qu’Allain Leprest se chante en occitan… L’idée est d’inviter le public à un voyage inédit sur des territoires à défricher, quelque part entre sonorités traditionnelles et musiques actuelles, entre bal folk et chanson française, entre ancrage sudiste et accent parigot, entre cornemuse des Landes de Gascogne et instruments rock... Quelque part où le regard porte loin.

« Un quatuor boulimique, une formation culte, dont la longévité ne doit rien ni à la mode ni aux médias. » Télérama

Alice Burguière : Violoncelle, contrebasse, trombone, guitare, basse, scie musicale, chant… Mathilde Burguière : Piano, tuba, soubassophone, flûte, accordéon, graille, chant… Fred Burguière : Chant, guitares, accordéon, trombone… Sam Burguière : Guitares, trompette, violon, bugle… Cyrille Brotto : Accordéon diatonique, violon, percus, machines Guillaume Lopez : Chant, flûtes, cornemuse Production : Les Ogres de Barback

www.lesogres.com

CHANSON FESTIVE

Les Ogres de Barback & Brotto Lopez Vendredi 27 avril 20h30 Grande Salle Plein tarif : 24 € C.E non adhérent : 22 €

Assis/Debout

Tarif adhérent : 20 € - 16 ans : 10 €

Deux solitudes, deux êtres instables confrontés à leurs peurs : peur du vide, de la solitude, de l’ennui, de la mort… La présence de l’autre apparaît alors comme une échappatoire. Mais cette proximité devient aussi pesante. De cette dualité naîtra la complémentarité. À la rencontre de deux forces qui s’opposent, il existe un point d’équilibre, fragile, instable et nécessaire. Au centre de cette dynamique, le mât chinois : ancrage au cœur du cyclone, échelle symbolisant l’aspiration à aller plus haut et plus loin. C’est une invitation à regarder ENSEMBLE. Comme deux gosses ou deux potes, ils se cherchent, se défient, se chamaillent, s'amusent ou s'enlacent. Ce combat où se mêlent les corps acrobatiques fascine par son intensité et ambiguïté. Dans ce duo de cirque, la difficulté d’être ensemble est dépassée par l’impossibilité d’être sans l’autre.

« Est-ce un jeu entre deux enfants, deux amis, deux adultes ? Chaque spectateur aura sa propre lecture de cette joute où se mêlent danse et acrobatie, humour, tendresse et piquant. » Waliceo « Nous avons, vu, nous avons adoré. Ces deux-là nous ont embarqués dans un univers, mélange de tendresse et de rudesse fait de poésie, d’amour et de haine, de chamaillerie comme d’impossibilité d’être sans l’autre. Nous en sommes sortis bouleversés, envoutés, des larmes de bonheur aux coins des yeux. » Joël

Julien Scholl : Auteur, interprète Jérôme Pont : Auteur, interprète Marine Mane : Mise en scène Ay Roop Production

www.ay-roop.com

CIRQUE Tout Public

Cie Jupon

« Ensemble »

Dimanche 29 avril 17h00 S.d.F Genac Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

Assis

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Fermez les yeux : vous croyez entendre un orchestre symphonique. Maintenant, un orgue Hammond. Ici, une section de cuivres et là des nappes de synthé ou un solo de sax. Rien de tout cela en fait, et c'est bien là le tour de force. Groupe mythique des Antilles, le Renegades Steel Band Orchestra est reconnu dans le monde entier depuis plus de 30 ans. Ces 16 virtuoses ont conçu, en martelant de simples fonds de tonneaux - les pans, une véritable philharmonie tropicale et vibrante qui transcende les genres, capable d'aller du classique au reggae, en passant par le calypso national. Lancés dans un grandiose enchevêtrement musical, ces funambules interprètent leurs parties avec une virtuosité qui laisse pantois, leurs bidons métalliques arrivant à imiter n’importe quel instrument. Virtuoses, inventifs et communicatifs, les Renegades apparaissent aujourd’hui comme le steel band le plus primé de Trinidad.

« C’est juste énorme d’accueillir le Renegades, cela fait 20 ans que je le voulais, les circonstances nous le permettent… Ne les loupez pas ! C’est une expérience musicale unique. » Joël

Run Productions

www.runprod.com

STEEL BAND Familial

Renegades Steel Orchestra

« Reggae tour »

+ 1 partie EDM : Batucada (dirigée par Luc Dolle) ère

Vendredi 11 mai 20h30 Grande Salle Plein tarif : 22 € C.E non adhérent : 20 €

Assis

Tarif adhérent : 16 € - 16 ans : 8 €

Un soir d’anniversaire, un quadragénaire semble soudain découvrir le monde qui l’entoure. Trouvant dans le personnage d’Alceste son double fantasmé, happé par la colère et la critique de la comédie humaine, il éprouve lui aussi la tentation de fuir "l’approche des humains". Mais fuir n’est-il pas un abandon, une désertion, une lâcheté ? Au contraire, la fuite hors du monde, l’isolement personnel, le retrait sont-ils des réponses politiques à la perte des idéologies collectives ? De multiples rencontres avec des hommes et des femmes ayant choisi le retrait sous de nombreuses formes, viendront alimenter sa quête et lui faire mesurer toute la difficulté d’allier son besoin de Vérité à la contrainte de vivre en société. Le spectateur voit se dessiner devant lui le parcours d’un homme qui relate son enquête, la vit, la revit, commente, incarne, dans une scénographie où la lumière joue sur l’illusion des images jusqu’à la recherche finale du Lieu Idéal.

« C’est la première fois que nous programmons Nicolas Bonneau, mais sans doute pas la dernière car outre une série de spectacles superbes qui égrènent sa carrière, nous nous engageons avec lui dans une relation au long cours et j’avoue que l’homme tout comme son engagement et sa gentillesse me touchent profondément. Ne ratez pas ce petit bijou. » Joël

Nicolas Bonneau : Conception Nicolas Bonneau, Fannytastic et Juliette Divry : Interprétation Fannytastic et Juliette Divry : Composition musicale Cécile Arthus et Camille Behr : Collaboration à la mise en scène et à l’écriture Hervé Bontemps : Création lumière Blandine Vieillot : Scénographie

www.lavoligenicolasbonneau.fr

THÉÂTRE MUSIQUE

« Looking for Alceste » Cie La Volige

D’après "Le Misanthrope" de Molière

Samedi 19 mai 20h30 Auditorium Plein tarif : 16€ C.E non adhérent : 14 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

Il y a la pluie, les fringues mouillées, la chambre, les cons d’en bas, l’usine, le général du Nicaragua, la pute du 4e, le syndicat international, la petite blonde pas trop bouclée et cette saloperie de quartier… Entre chien et loup, dans cette lumière-appât de crépuscule, un homme virevolte et soliloque, sans un argent en poche, apparaissant et disparaissant au coin de la rue… Il y a aussi ce type d’on ne sait où, fringué en général d’opérette, qui fait vibrer armant les cordes de sa basse électrique, qui accompagne comme un murmure, jalonne comme un cri, n’en finit pas de perturber ce vagabondage dans cette sorte de ville. « La Nuit juste avant les forêts » est l’un des plus beaux monologues du répertoire contemporain. Ce texte brut, poétique, ironique et écorché, écrit en 1977, conserve une actualité déconcertante, en résonance avec cette certaine atmosphère, où l’on questionne l’identité par le biais du rejet et de la haine. « C’est bien simple, j’ai adoré ce spectacle. Le comédien est exceptionnel, le général juste au possible, d’ailleurs vous le connaissez puisqu’il joue « Jean, solo pour un monument aux morts » que nous avons présenté aux Sarabandes à Rouillac et le texte résonne tout à fait particulièrement en ces temps troublés où chacun cherche sa voie.Une mise en valeur excessivement juste de ce texte remarquable. Merci Messieurs de cette grandeur. » Joël Félicien Graugnard : Comédien Patrice De Benedetti : Comédien et bassiste Didier Taudière : Mise en scène Aide à la production : Ministère de la Culture/DGCA Apports en production et accueils en résidence Pronomade(s) en Haute Garonne (Centre National des Arts de la Rue) Encausse-les-thermes (31) / L’Atelline (lieu de fabrique Arts de la Rue en Languedoc-Roussillon) Villeneuve-lès-Maguelone / 9-9 bis, Oignies Le Boulon (Centre National des Arts de la Rue) Vieux-Condé Culture Commune (Scène Nationale du Bassin Minier du Pas-de-Calais) Loos en Gohelle / Les Tombées de la Nuit, Rennes / Fructôse, Dunkerque Avec le soutien de Réseau en Scène Languedoc-Roussillon

www.melando.org/lanuit

THÉÂTRE RUE PERFORMANCE

À partir de 12 ans

« La nuit juste avant les forêts » Cie des Sirventès

De Bernard-Marie Koltès

Vendredi 25 mai 20h30 Ets Joubert - Auge-Saint-Médard Plein tarif : 15 € C.E non adhérent : 13 € Tarif adhérent : 10 €

- 16 ans : 6 € Sortie famille : 25 €

PROGRAMME Jeune Public

Par le biais de la transformation/disparition, un étrange jardin se dessine autour d’un bassin. Deux personnages, l’un comédien, danseur, jardinier, l’autre musicien, producteur de sons, explorent cet univers onirique créé pour les tout-petits. On retrouve la terre, l’eau, le ciel, les saisons auxquels se mêle la volonté de l’homme de contrôler ou pas ces éléments. Les voix, les sons, la lumière, participent à la construction/ métamorphose de ce petit jardin intérieur, que l’on a tous en nous. Une enivrante bouffée d’air frais et de poésie. Un spectacle intimiste en forme de potager rêvé. Dans ce jardin extraordinaire, les espoirs poussent, le temps s’égraine et de la terre fleurissent musiques et lumières.

Samuel Galhaut, Philippe Dulin, Jean-Pierre Dulin, Jocelyn Asciak : Création spectacle Avec Philippe Dulin et Jean-Pierre Dulin Jocelyn Asciak : Lumières Samuel Galhaut : Régie

www.cie-tafftas.webnode.fr

POÈME VISUEL ET SONORE

Cie Tafftas

« Les cailloux font ce qu’ils peuvent »

Lundi 27 et mardi 28 novembre 9h30 - 11h00 Auditorium Crèche et maternelle : 3,50 € Durée : 35 min À partir de 1 an

Manuel Hermia s’est entouré de deux complices de talent, Sam Gerstmans et Cédric Raymond, pour nous livrer un projet de jazz ciblant un public tout à fait particulier : les moins de 10 ans, leurs familles et tous ceux qui ont envie d’aimer le jazz. Les trois jazzmen ont pris le parti d'improviser à partir du seul répertoire de "standards" que les enfants connaissent tous : les comptines. Ils explorent ces trésors et en font leur terrain de jeu, tout en veillant à respecter les mélodies et à stimuler les oreilles, petites et grandes. L’impro dans le viseur, voilà la thématique qui sera décortiquée par ces trois acolytes du jazz. Une douce folie, au sein d’une poétique musicale qui libère l’esprit et cultive l’âme des plus petits.

« Pas sûr qu’il n’y ait que les enfants qui accrochent au « Jazz for kids » de Manuel Hermia. » Le Soir Belgique « Que vous ayez ou non l’âge des kids, le résultat est étonnant et franchement convaincant. » Les dernières nouvelles du jazz

Manuel Hermia : Saxophone Sam Gerstmans : Contrebasse Cédric Raymond : Piano

www.manuel-hermia.com

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JAZZ

« Jazz for kids »

Manuel Hermia

Lundi 22 janvier 9h30 - 11h00 Auditorium Maternelle : 3,50 € Primaire : 4,50 € Durée : 50 min À partir de 3 ans

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Dans un premier temps, chaque enfant est invité à saisir le crayon. Il trace, trouve sa place au milieu d’autres traits, s’y mêle. Ensuite, un pataphysicien de génie, spécialiste de la "Traitologie", emporte enfants et adultes dans un voyage archéologique étonnant parmi les "gribouillons". Révélés par la lumière, les traits deviennent alors aussi simples que saisissants. L’enfant créateur de trait devient spectateur de ce que ce trait raconte. Ses yeux ont pris le relais de sa main. L’imaginaire poursuit alors ce que le crayon a commencé.

« Une petite pièce délicate comme une plume (…) qui laisse le public bouche bée devant les aventures d’un minuscule personnage tiré par un fil qui se balade grâce à un inventif castelet à hauteur d’enfants dans un monde de cabosses, de boucles et de rêves en couleur. » Zibeline « Ah, quelle trouvaille ingénieuse ! – une séance de "traitologie" ! À l’aide d’une loupe géante, la dame va observer un à un les traits enfantins, qu’elle a recueillis avec une infinie précaution. Les gamins sont subjugués. Les parents aussi ! » Le Dauphiné libéré

Rémi Lambert, Sandrine Maunier et Philippe Guillot : Conception, écriture Rémi Lambert : Mise en scène Sandrine Maunier et Philippe Guillot : Scénographie Sonia Pintori Font et Rémi Lambert : Jeu Addie : Musique

www.desaccorde.org

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tournée RÉSEAU DE SALLES D E S P E C TA C L E S POITOU-CHARENTES

THÉÂTRE D'OMBRES

www.g19.fr

Théâtre Désaccordé

« En traits mêlés »

Lundi 5, mardi 6 et mercredi 7 mars 9h30 - 11h - 14h Mer. : 9h30 - 11h Auditorium Crèche et maternelle : 3,50 € Durée : 30 min À partir de 1 an

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Juanito ne sait rien de sa mère. Il vit seul avec son père qui, toutes les nuits, part pêcher en mer sur son petit bateau “Le Mirabelle“. Chaque matin, avant de partir à l’école, Juanito vérifie que les gros souliers mouillés de son papa sont là, preuve que ce dernier est rentré. Un matin, pourtant, les souliers sont absents... Ce spectacle raconte la quête touchante et délurée d’un fils à la recherche de son père. Véritable récit d’aventures à travers des îles imaginaires et déroutantes, ponctué de rencontres cocasses et loufoques, ce conte questionne avec humour et tendresse la peur de l’abandon et le poids des secrets familiaux. Le pari : parler aux enfants que les adultes ont été et aux adultes que les enfants seront.

« Un univers onirique et loufoque à la Claude Ponti. » La Voix du Nord « Un texte riche en rebondissements humains. » Les dernières nouvelles d’Alsace

Sabrina Chézeau : Écriture et interprétation Luigi Rignanese : Mise en scène et co-écriture Les 5 voix de la main : Accompagnement artistique Mathieu Maisonneuve : Création et régie lumière Sarah Malan : Scénographie Assoc. Clair de Lune : Diffusion

www.sabrinachezeau.com/la-farouche-cie

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CONTE

La Farouche Cie

« Les souliers mouillés »

Mardi 24 avril 10h00 - 14h00 Auditorium Primaire : 4,50 € Collège : 5 € Durée : 55 min À partir de 7 ans

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Colin fait sa rentrée dans un nouveau collège. Pas facile de passer du monde de l’enfance à celui des grands, surtout quand on est "différent". Pas facile d'être le nouveau, surtout quand on bégaie et que le cours de théâtre est obligatoire. La route est semée d’embûches mais c’est pourtant là qu’il va trouver un moyen de s’en sortir. Une rencontre déterminante avec son professeur de théâtre, figure paternelle et bienveillante, guidera ses pas vers un nouvel essor, comme une nouvelle naissance. Le personnage de Cyrano lui apparaît comme une révélation car Colin se découvre des similitudes avec lui. Un spectacle drôle et poétique où un comédien seul en scène interprète une galerie de personnages hauts en couleur du collégien timide au prof de théâtre avec une justesse sans faille. Une performance d'acteur époustouflante de justesse où seul sur scène Nicolas Devort excelle dans l'interprétation d’une succession de personnages et d'émotions. Un conte moderne drôle et poétique d’où on ressort heureux quel que soit notre âge.

« Une histoire sensible et un très bon jeu de comédien dans cette alternance virtuose des rôles. » Télérama « C’est parfois poignant, mais très souvent à mourir de rire. C’est là toute la force de ce spectacle, à voir absolument.» La Muse

Nicolas Devort : Texte, musique et interprétation Stéphanie Marino et Sylvain Berdjane : Collaboration artistique Clothilde Daniault : Direction d’acteur Pony Production

www.quivapiano.com

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THÉÂTRE

« Dans la peau de Cyrano » La Cie qui va piano

Lundi 14 et mardi 15 mai Lun. : 10h - 14h Mar. : 10h Auditorium Gratuit - Offert aux classes de 6e des collèges de Charente Une opération initiée par le Conseil Départemental de La Charente

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CIRQUE

Cie 3x Rien

« Entre chien et loup »

Mardi 7 et jeudi 9 novembre 14h Sous chapiteau (devant le Vingt-Sept) Assis Le spectacle « Entre Chien et Loup » évoque la relation fragile et puissante de deux frères qui partagent leur passion du cirque et de la machinerie. Entre fils, cercles et roues, le duo d’acrobates nous embarque dans son univers parallèle et poétique. L’enfant-spectateur est invité à rêver et plonger avec eux dans un monde imaginaire, où la poésie et l’enchantement sont présents dans chaque instant. Du cirque ? Sans mesure ! Primaire : 4,50 € Collège : 5 € Durée : 1h

Pierre et David Cluzaud : Acrobates Philippe Chaigneau, David Cluzaud et Pierre Cluzaud : Mise en scène

Cie 3x Rien Le Shlemil Théâtre

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« Les Misérables »

THÉÂTRE D'OBJETS

« Les Misérables » Cie Karyatides

Vendredi 15 décembre 14h30 Auditorium Un homme a tout perdu, paria de la société, poursuivi par son passé de bagnard. Une femme victime, réduite à vendre son corps et à abandonner son enfant. Un flic fanatique et infatigable. Un gamin des rues impertinent et libre… C’est l’histoire de Jean Valjean, Fantine, Cosette, Javert, Gavroche et de tout un peuple qui se soulève et défend son idéal jusqu’à la mort. À l’aide d’une ingénieuse table, de petites figurines, de boîtes de biscuits, de vieux jouets et d’objets divers, les deux comédiennesmarionnettistes relèvent le défi de résumer 2 000 pages en 1h15 ! Collège : 5 € Durée : 1h15

CLOWN HUMOUR

Un spectacle de Karine Birgé et Marie Delhaye Par Karine Birgé, Marie Delhaye, Julie Nathan, Naïma Triboulet (en alternance)

Le Shlemil Théâtre « Au bonheur des vivants »

Mardi 20 et jeudi 22 mars 10h - 14h Auditorium Dans la rassurante chaleur d’un vieux grenier, deux fantômes arrivent d’on ne sait où pour rendre une éphémère visite à cet étrange monde des vivants. Ils se cherchent, se trouvent, se courent après et se jouent l’un de l’autre, avec moquerie et tendresse. 1h15 durant, on suit la folle nuit d’un couple de personnages à travers leurs rêves et leurs cauchemars. Primaire : 4,50 € Collège : 5 € Durée : 1h15

Cécile Roussat et Julien Lubek : Conception et interprétation 109

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ACTIONS

Périphériques & Collaborations

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Atelier Cirque

Tous les mercredis hors vacances scolaires 14h-15h30 : Débutants (6 à 8 ans) 15h30-17h00 : Confirmés (plus de 8 ans) Reprise de l’atelier à partir du mercredi 20 septembre Animateur : Association Planche de Cirque L’association “Planche de Cirque” est installée sous son chapiteau à Soyaux. De là, Jérémy anime plusieurs ateliers en Charente dont celui de la Palène. Les techniques abordées lors de cet atelier : Manipulation d’objets, jonglerie : assiette, diabolo, foulard, balle Aérien : trapèze. Acrobaties au sol Équilibre sur objet : boules, fil, bascule, monocycle

Une représentation est organisée en fin d’année scolaire

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Atelier Théâtre

Tous les lundis hors vacances scolaires 17h-18h : Enfants (6 à 12 ans) 18h-19h30 : Adolescents (13 à 16 ans) 20h : Adultes Reprise de l’atelier à partir du lundi 18 septembre Deux séances ouvertes à tous les 18 et 25 septembre Animateur : Romain Chassagne Ces cours s’adressent à tous ceux qui souhaitent découvrir et pratiquer le jeu du comédien, débutants comme avancés ! Une représentation est organisée en fin d’année scolaire

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Coproductions Chaque année, nous accompagnons plusieurs compagnies ou groupes. Il s’agit là, grâce au concours de la DRAC, de la région Nouvelle-Aquitaine, de l’OARA, du CNV et de nos partenaires publics et privés, d’aller plus loin que de simples accueils en résidence en participant financièrement à la production des spectacles. Cette année, une compagnie va en bénéficier :

Cie Carna « Le paradis des autres » Ce nouveau spectacle croisera des parcours de vie résolument différents pour faire résonner une question : En quoi croyons-nous ? En collaboration avec : La Canopée à Ruffec Les Carmes à La Rochefoucauld Théâtre du Château à Barbezieux Nous allons accompagner cette compagnie jusqu’à la création de son nouveau spectacle le samedi 20 janvier 2018, puis nous tenterons d’en favoriser la diffusion. Projet en partenariat étroit avec la DRAC Nouvelle-Aquitaine et l’OARA

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Résidences La Palène tient à soutenir les équipes artistiques dans leur projet. Du temps et un lieu leur sont mis à disposition afin de permettre aux artistes la création, l’élaboration, la rencontre, les échanges grâce à la mise en place d’actions culturelles. Ils sont, alors, loin d’un environnement encombré, dans un nouveau rapport à l’espace, au temps, à la nature et à la production, dans un lieu où l’accueil est une dimension essentielle. La Palène met à disposition des compagnies un logement "La Boule d’Or", une scène, le matériel technique... mais aussi un accompagnement en matière d’administration, de communication et d’aide à la diffusion. Les projets se croisent, se rencontrent, et font de La Palène, un lieu à vivre… Vous pourrez les rencontrer aux détours des rues de Rouillac mais aussi lors des nombreuses actions organisées autour des résidences : • Sorties d’ateliers • Filages ouverts au public • Lectures, rencontres • Interventions dans les écoles • Rencontres avec les populations spécifiques (ADAPEI, maisons de retraite, ESAT…) • Projets divers…

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Résidences Diallèle « Jour de fête » Ciné-concert Du 28 août au 2 septembre 2017

Les Acrostiches Cirque Du 4 au 9 septembre 2017 Sortie d’atelier : Samedi 9 septembre 2017 à 20h30

David Sire Chanson jeune public Du 18 au 21 septembre 2017

Cie Barolosolo « Plus haut » Cirque Du 25 septembre au 7 octobre Sortie d’atelier : Samedi 7 octobre 2017 à 20h30

Cie itotoyo « Brindilles, promesse de beauté » Jeune public Du 28 octobre au 4 novembre 2017

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Monsieur Pif Humour Du 30 octobre au 5 novembre 2017

La D’âme de Compagnie « Faut s’tenir » Théâtre - Conte Du 3 au 9 janvier 2018

Cirque Rouages « Là » Cirque Du 5 au 15 février 2018

Collectif Or Normes « Albatros » Jeune public Du 19 au 24 février 2018

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Projets Pédagogiques En parallèle et en complément de la diffusion des spectacles, des projets pédagogiques,des actions culturelles et des opérations de médiation sont menés toute l’année avec : les enfants des écoles maternelles et primaires de la Communauté de Communes du Rouillacais, avec le collège, l’ADAPEI de La Gachère à Rouillac, L’Esat La Merci à Courbillac, les structures d’accueil des personnes âgées les Hyades et les Marronniers, l’Association Danse et Culture... Par ailleurs, d’autres structures du département font appel à La Palène pour des projets particuliers ou des rencontres artistiques (Le CAO de Fleurac, les Restos du cœur, etc...). Nous attachons une importance particulière au choix des intervenants et à la mise en œuvre de ces projets pluridisciplinaires.

En 2016/2017, nous avons élaboré des projets avec Fabrice Pressigout - plasticien, Gnafu - graffeur, Pascal Rousseau - circassien, La Compagnie de Louise - théâtre, la Cie Carna – danse, Ines LSM et les artistes de Figuration Critique pour les arts plastiques, le réseau CANOPé pour le DVD du festival... Des rencontres et des projets culturels avec la chorale du collège de Rouillac et celle des collèges du Sud Charente, ave les collèges Eugène Delacroix à St-Amant-de-Boixe et Félix Gaillard à Cognac.

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Les projets 2017/2018 sont en cours d'élaboration, mais d’ores et déjà, nous pouvons citer : • Bertrand Antigny, artiste, chanteur et comédien, interviendra au collège Maurice Genevoix à Châteauneuf • Plusieurs interventions auprès de l’EDM (École Départementale de Musique de la Charente) autour des concerts de The Wanton Bishops, CharlÉlie Couture et Renegades Stell Orchestra • La chorale du collège de Rouillac chantera en 1ère partie de Robert Charlebois. Une rencontre aura lieu avec lui. • D'autres actions viendront compléter celles-ci, tant sur la saison qu'en prévision des Sarabandes 2018...

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ALPR L’association Loisirs en Pays Rouillacais (ALPR), gère et coordonne des actions et projets socio-éducatifs menés hors temps scolaire, en direction des enfants, des jeunes et des habitants de la Communauté de Communes du Rouillacais. Pour l’année 2017/2018, l’ALPR vous propose : Petite Enfance : - L’atelier Pitchoun’ : les jeudis de 9h15 à 11h30 (hors vacances scolaires), accueil des enfants de moins de 3 ans accompagnés d’un adulte. Cet atelier propose un lieu de rencontre, d’échange et de convivialité pour les parents mais c’est aussi un espace de socialisation, d’éveil et de jeux pour les enfants. - La Halte-Garderie : nouveau service qui propose un accueil occasionnel, en demijournée, les lundis, mardis et vendredis. C’est un espace de découverte et de plaisir. Il permet aux tout petits de développer leurs capacités, de découvrir la vie collective et l'autonomie. Mais il permet également aux parents de se libérer le temps d'une course, d'un rendez-vous, ou tout simplement d'une pause. Enfance et Jeunesse : Pour les enfants (de 3 à 11 ans) et les jeunes (de 11 à 17 ans) Un accueil de loisirs est ouvert les mercredis après-midi de 12h à 18h30. Les petites et grandes vacances (sauf Noël), il accueille les enfants et les jeunes à la journée, de 7h30 jusqu’à 18h30. Un planning d’activités est élaboré selon une thématique pour chaque période de vacances. Activités périscolaires : dans le cadre du Projet Educatif de Territoire, nous proposons aux collectivités un soutien technique pour animer les TAP et garderies périscolaires. Nous organisons également des cycles d’activités sportives et culturelles au collège. Chaque soir après l’école, un accueil est proposé dans nos locaux pour les élèves scolarisés sur Rouillac : école primaire de 16h30 à 18h30 et collège de 17h à 18h30. L’Espace de Vie Sociale : Notre association va être agréée EVS (Espace de Vie Sociale) par la Caisse d’allocations Familiales dès le début de l’année 2018. À travers cet agrément, nous développons des actions collectives permettant le renforcement des lien sociaux et familiaux, les solidarités de voisinage et la coordination des initiatives favorisant la vie collective et la prise de responsabilité des habitants. ALPR – Association Loisirs en Pays Rouillacais 301 avenue Paul Ricard 16170 ROUILLAC Tél. : 05.45.96.87.11 alpr@wanadoo.fr www.alpr.fr

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Médiathèque La médiathèque intercommunale, implantée au Centre Culturel "Le Vingt-Sept", est un service public destiné à tous, géré par la Communauté des Communes du Rouillacais. Vous recherchez un livre, un disque ou un film ? Vous souhaitez consulter la presse ou accéder à internet ? Vous préparez un examen ou un voyage ? Que vous souhaitiez vous former, vous informer ou tout simplement vous distraire, la médiathèque vous invite gratuitement et met à votre disposition un large choix de romans, essais, documentaires, films, BD, revues, et disques. Elle propose en outre régulièrement des rencontres, conférences et débats, spectacles, ainsi que des ateliers et des contes pour les enfants. L’équipe de la médiathèque vous accueille et se tient à votre disposition pour vous conseiller dans vos envies de lectures, vos appétits de nouveautés ou simplement vos besoins de recherches… « Une bibliothèque est une chambre d’amis » Tahar Ben Jelloun, Eloge de l’amitié (1996) Pour nous (re)joindre : 139 boulevard d’Encamp – 16170 ROUILLAC Tél : 05 45 96 48 56 Mail : mediatheque@ccrouillacais.fr Horaires : Mardi : 15h/19h Mercredi : 10h/13h et 14h/18h Vendredi : 15h/18h Samedi : 10h/13h et 14h/17h

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Le Club des Cinéphiles En partenariat avec l’Association La Palène, nous sommes heureux de vous proposer comme chaque année, des séances de cinéma, au Vingt-Sept. Nous essayons de vous apporter à la fois des moments festifs et familiaux, mais aussi le meilleur du cinéma français et international. Pour cela, nous choisissons nos films tous les deux mois dans les productions les plus récentes. Nous nous efforçons de coller au maximum à l’actualité cinématographique. Nous aurons aussi des collaborations avec la programmation de La Palène pour des soirées communes. Enfin comme chaque année, depuis 13 ans, vous aurez la chance d’avoir en avril, le festival du film britannique, avec le meilleur du cinéma d’Outre-Manche de 2017. Nos prix restent les mêmes depuis 6 ans : 5 € et 4 € pour les moins de 16 ans.

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Association Danse et Culture Créée en 1979, l’Association Danse et Culture avait pour but de permettre aux enfants, adolescents et adultes de s’adonner à toute activité artistique et culturelle, favorable à leur formation physique et intellectuelle, et de contribuer ainsi à leur épanouissement. Pendant des années, elle a regroupé en son sein et "chapeauté" différents clubs fréquentés par de nombreux adhérents : club de danse : classique, moderne et jazz, club danse folklorique, club chorale, club photo/cinéma, club imprimerie… Elle a également été l’instigatrice d’animations diverses : représentations théâtrales, manifestations populaires, concerts, mascarades et défilés qui regroupaient de très nombreux participants. Puis, La Palène s’est implantée avec une structure et des moyens financiers permettant un développement plus élargi et d’une autre dimension, de toutes ces activités artistiques et culturelles. Aujourd’hui, l’Association Danse et Culture se cantonne à une seule activité LA DANSE. Elle propose des cours d’Eveil, de danse classique, de danse moderne et de jazz, et à la rentrée prochaine un cours de hip-hop. Ainsi, l’Association Danse et Culture qui entretient d’excellentes relations avec La Palène, continue à jouer à ses côtés, un rôle certes modeste, mais complémentaire, dans le domaine artistique et culturel.

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GUIDE

PRATIQUE

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Réservez... > Aux bureaux de La Palène : "Le Vingt-Sept", 139 boulevard d’Encamp - 16170 Rouillac (à gauche, proche médiathèque) Du mardi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h30 (Cartes bancaires acceptées)

> Par correspondance : Envoyez le règlement de vos places par chèque bancaire à : “Association La Palène”, 139 Bd d’Encamp - 16170 Rouillac Joindre une enveloppe timbrée et, s’il y a lieu, un justificatif qui vous permet de bénéficier d’un tarif réduit (faute de cette enveloppe timbrée les places ne seront disponibles que le soir du spectacle).

> Sur notre site Internet : www.lapalene.fr > Dans les points de vente habituels : • Réservations sur Ticketnet : Auchan - E.Leclerc - Cultura - www.ticketnet.fr • Réservations sur le réseau FNAC : Carrefour - Géant - www.fnac.com • Réservations sur le réseau Box Office : Librairie Cosmopolite - Angoulême - www.boxoffice.fr • Dans votre SUPER U à Rouillac (à l’accueil)

> Le soir des spectacles : Sur le lieu du spectacle, en fonction des places disponibles, ouverture du guichet 45 mn avant le début de la représentation. Tous les chèques sont à libeller à l’ordre de : “Association La Palène”

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Horaires & Billetterie Le guichet est ouvert 45 mn avant le début de la représentation. Le spectacle commence à l’heure indiquée. Par respect pour le public et les artistes, les portes seront fermées dès le début des représentations. Les retardataires ne peuvent prétendre à des places réservées et sont introduits dans la salle à un moment qui ne trouble pas le spectacle, que si le spectacle le permet. Tout enregistrement et prise de vue, téléphone portable et cigarettes sont rigoureusement interdits. Aucune consommation n'est autorisée dans les salles. • Les billets ne sont ni repris, ni échangés, ni remboursés, même en cas de perte ou de vol.

• Les places non retirées 10 min avant le début des représentations sont remises en vente.

• Le tarif réduit s’applique aux adhérents de la Palène et à toutes les personnes adhérentes à la structure G19.

• Les billets ne sont pas remboursés aux retardataires même s’ils ne peuvent pas entrer.

• En cas de nécessité absolue, nous nous réservons le droit de modifier la programmation.

• En cas de contrôle, pensez à garder sur vous, dans les salles, vos billets.

Toute revente d’un billet sur Internet ou sur place est illégale. Cela constitue une fraude avérée.

Accessibilité Les personnes à mobilité réduite ne pouvant pas supporter une longue attente peuvent nous contacter en amont. Nous leur faciliterons l’entrée dans les salles et la visibilité des spectacles.

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Adhésions Adhésions Adhésion individuelle : 12 euros, tarif unique L’adhésion est valable pour toute la saison 2017-2018, N’hésitez pas à nous communiquer votre adresse mail afin que nous puissions vous envoyer des informations régulières sur les spectacles de la saison.

Adhésion Collective Pour les collectivités et les comités d’entreprise : Contactez Laurence à La Palène au 05 45 96 80 38 (possibilité d’adhésion collective)

Avantages La carte d’adhésion vous associe pleinement à la vie de notre association, elle vous offre des tarifs préférentiels sur tous les spectacles de la Palène et sur les structures du G19 de la région. Elle vous permet d’accéder aux formules d’abonnement et de sortie famille. Vous avez la priorité d’information, avec réception à domicile du programme annuel et du programme du festival...

Sortie Famille La Sortie Famille est un billet à 25 euros donnant droit à l’entrée pour la famille (les parents et leurs enfants en ligne directe). Le couple doit être adhérent à La Palène pour bénéficier du tarif sortie-famille.

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Mécénat PAYEZ MOINS D’IMPÔTS en devenant Mécène de La Palène Le mécénat à la portée de tous. Déboursez un peu, donnez beaucoup ! Soutenez la Palène dans le cadre du mécénat culturel ! En tant qu’association à but non lucratif, la Palène est habilitée par la direction des services fiscaux à recevoir des dons et à délivrer des reçus ouvrant droit à un avantage fiscal. Au moment de payer vos impôts, vous récupérez 66% de votre don !

Après déduction : Un don de 50 € vous coûtera 17 € seulement. Un don de 100 € ne vous coûtera que 34 €. En devenant mécène, vous participez à l’aventure de la Palène. Vous nous permettez de continuer à vous offrir des spectacles de qualité à des tarifs très étudiés. À partir de 20 € de dons, nous vous délivrons un reçu fiscal. Par tranche de 100 € (34 € seulement après déduction), vous bénéficiez d’un spectacle gratuit pour la saison. Vous avez été à nos côtés pour la saison passée. Nous avons encore et toujours plus besoin de vous sur cette nouvelle saison. L’équilibre de notre budget dépend de votre engagement ! Merci ! Renseignements : 05 45 96 80 38

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Partenaires La Palène remercie l’ensemble de ses partenaires qui ont permis, grâce à leur soutien, que ce projet de développement culturel fasse ses preuves et atteigne sans encombre cette nouvelle année : La Ville de Rouillac, la Communauté de Communes du Rouillacais, le Conseil Départemental de la Charente, la Région NouvelleAquitaine, le Ministère de la Culture (DRAC Nouvelle-Aquitaine), L'OARA (Office Artistique de la région Nouvelle-Aquitaine), le C.N.V, la SACEM... Les Communautés de Communes, les Communes et les Associations du Rouillacais, les villes de Jarnac et de Vars.

Merci aux partenaires privés Super U Rouillac, Cognac Gautier, Hôtel d’Orléans, Enedis, Ets Graffeuille, Restaurant La Route de l’Ouest, Ets Martell, Dutartre Assainissement, Auberge des Fins Bois, Rex Rotary, Les Chaussures Baillie, Ets Joubert, Caréboc, Imprimerie AJ Grafik, Bar le Zinc, Ets Empac, Boucherie Tiphonnet, Chai 27 Rémi Landier, Saur... La Palène remercie tous ceux qui favorisent la diffusion des informations sur ses activités : Sud-Ouest, Charente Libre, Sortir Label Charente, Artension, Virgin Radio, Attitude FM, Radio Accords 16, France Bleu La Rochelle et France 3 Télévision, Francofans, Est-Charente... et toute la presse pour son soutien renouvelé. Merci à tous ceux qui croient en cette aventure et qui contribuent à la promotion de nos activités.

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Principe de vente Pour bénéficier de tarifs étudiés, pour planifier vos sorties dès le début de saison, pour recevoir à domicile toutes nos informations... Choisissez votre formule dès la sortie du programme :

Abonnement 4 spectacles : 10% de réduction sur le tarif adhérent Sauf sur les spectacles de : Michel Drucker, Cie 3 x Rien, Matmatah, Pierre Palmade et Robert Charlebois qui ne peuvent pas être pris dans l'abonnement.

Abonnement 8 spectacles : 20% de réduction sur le tarif adhérent Seulement 10% sur les spectacles de : Michel Drucker, Matmatah, Pierre Palmade et Robert Charlebois

Attention ! Regardez bien la grille de réservation, certains spectacles ne sont pas dans les possibilités d’abonnement. Vous pouvez choisir vos spectacles dans la grille, pages suivantes. Faites bien attention aux repères. Merci !

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Dimanche 19 Nov

Vendredi 24 Nov

Vendredi 1er Déc

Mardi 5 Déc

Jeudi 7 Déc

Vendredi 15 Déc

Samedi 16 Déc

Natacha Triadou

CharlÉlie Couture

Tinariwen

Irish Celtic

Matmatah

“Les Misérables”

“La princesse de Clèves”

Restaurant Les Nymphéas Marcillac-Lanville

Auditorium

Grande Salle

Auditorium

Chapiteau

Dimanche 12 Nov

x x

Cie 3 x Rien

Samedi 11 Nov

22 15

Le Vingt-Sept

Journée complète Soirée uniquement

“On n’a pas toujours 20 ans”

Journée anniversaire

Grande Salle

Vendredi 27 Oct

Michel Drucker

The Wanton Bishops Dätcha Mandala

Auditorium

Grande Salle

18 10

x x

TARIF RÉDUIT

10 6

35 € (repas compris)

PLEIN TARIF

Vendredi 20 Oct

GIPSY KINGS feat Diego Baliardo

Grande Salle

Le Vingt-Sept

LIEU

Tél.

Dimanche 22 Oct

Samedi 7 Oct

Samedi 14 Oct

Mon Côté Punk

Prénom

Ouverture de Saison

DATE

ARTISTES

E-mail

Nom Adresse

x x

-16

Adhésion

25,2

23,4

16,2

19,8

25,2

16,2 9

25,2

22,5

x x

AB4

21,6

20,8

14,4

17,6

14,4 8

25,2

x x

AB8

25 €

Oui .... Pers

x 12 €

C.d.C Rouillacais et extérieur

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24 15 22 16

Grande Salle S.d.F Genac Grande Salle Auditorium

Samedi 24 Mars

Mercredi 28 Mars

Mardi 3 Avril

Vendredi 6 Avril

Vendredi 27 Avril

Dimanche 29 Avril

Vendredi 11 Mai

Samedi 19 Mai

Vendredi 25 Mai

Pierre Palmade

Robert Charlebois

VOLO Amélie-les-Crayons

Les Ogres de Barback & Brotto Lopez

Cie Jupon

Renegades Steel Orchestra

“Looking for Alceste”

“La nuit juste avant les forêts”

SOUS-TOTAL

Ets Joubert Auge-Saint-Médard

Auditorium

Grande Salle

Auditorium

“Au bonheur des vivants”

S.d.F Vars

Auditorium

Vendredi 16 Mars

Dimanche 18 Mars

“Attifa de Yambolé”

Grande Salle

Auditorium

S.d.F Mons

Auditorium

Les Fouteurs de Joie

Vendredi 9 Mars

Samedi 17 Fév

“Les filles aux mains jaunes”

Sanseverino

Samedi 10 Fév

“Opéra pour sèche-cheveux”

Jeudi 22 Fév

Vendredi 2 Fév

Fred Tousch

Samedi 3 Mars

Samedi 27 Jan

“Les Événements”

Juliette

Samedi 20 Jan

Cie Carna

“Giselle”

Vendredi 12 Jan

Alain Choquette

€

14,4

13,5

25,2

21,6

19,8

16,2

10,8

€

TOTAL

12,8

25,2

19,2

17,6

9,6

€

Oui .... Pers

Attention pour les réservations : Pour bénéficier des abonnements 4 et 8 spectacles, il est impératif d’être adhérent à La Palène. Sur le bulletin de réservation, merci de préciser le nombre de personnes incluses dans la Sortie Famille. Chaque Sortie Famille est à 25 €, quel que soit le nombre de personnes. Offre valable si les parents sont adhérents à la Palène.

Accueil de la Palène Au Centre Culturel “Le Vingt-Sept” À gauche en entrant, proche médiathèque

139 boulevard d’Encamp - 16170 ROUILLAC

Par téléphone ou sur place Du mardi au vendredi : 9h à 12h / 14h à 18h30

Par mail : asso.lapalene@wanadoo.fr

www.lapalene.fr 134

Président : Jean-Michel Chrétien Direction et programmation : Joël Breton

Équipe Palène : Nanou Peyronni (Communication, ateliers, écoles, organisation) Laurence Aslanidis (Secrétariat, comptabilité et gestion) Antoine Raud (Communication et organisation) Emmie Verlaine (Communication et graphisme) Pierre Domain (Régie générale) Mathieu Cochet (Technicien adjoint) Jocelyne Bodéré (Catering et accueil artiste) + Nos amis intermittents La Palène travaille en collaboration avec les services administratifs et techniques des villes de Rouillac, de Jarnac, de Vars, de la Communauté de Communes du Rouillacais, ainsi qu’avec les communes qui accueillent les spectacles sur la saison. Un merci particulier à tous nos amis bénévoles sans lesquels rien ne serait possible. > Conception site Internet : Antoine Raud > Textes programme : Emilienne Beau > Corrections : Annick Trainaud > Conception programme : Emmie Verlaine > Couverture : Didier Gauduchon > Impression : Imprimerie Sipap Oudin Poitiers

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Association La Palène Centre Culturel “Le Vingt-Sept” 139 boulevard d’Encamp 16170 ROUILLAC Du mardi au vendredi : 9h00 à 12h00 / 14h00 à 18h30 05 45 96 80 38 asso.lapalene@wanadoo.fr www.lapalene.fr /LaPalene

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La Palène : Licences 1, 2, 3 n° 24 955, 24 956, 24 957 - Imprimerie Sipap Oudin Poitiers

Association La Palène 139 boulevard d’Encamp - 16170 ROUILLAC Tél. 05 45 96 80 38 asso.lapalene@wanadoo.fr www.lapalene.fr