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LUNA NUEVA: ONCE MIRADAS A LA POESÍA COLOMBIANA
desolada realidad. La sed es el ámbito de sus reflexiones místicas del ser y el tiempo expresadas bellamente en el primer poema de El tiempo contemplado. Otra yunta de poetas son Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus; juntos dan continuidad a esa tradición reflexiva que es el mayor logro de la poesía colombiana del siglo xx. Gaitán Durán fue quien mejor expresó la escisión y crisis de la cultura colombiana; su poema Amantes, entre el erotismo y la muerte, esboza la sensibilidad escindida del ser humano. También Cote, quien siempre ve “cenizas donde está la vida”, nos deja una intensa obra reflexiva. Se dice con frecuencia que Estoraques es su más lograda expresión, y aunque en Estoraques encontramos una bella poesía que le sirve a Cote para expresar poética y filosóficamente la ruina, –tal como ocurre con Celia se pudre de Héctor Rojas–, personalmente me impresiona más el poema Alguien habla en el silencio, profundamente alucinante; lo mejor que se puede decir es que es poesía este poema que hace parte de La vida cotidiana. Ya que en el siglo veinte en Colombia no hubo una sólida corriente cultural, los poetas como los bueyes se dieron enyuntados: Roca y Rojas Herazo son el otro apareo de final de siglo. No hubo realmente a través de todo el siglo ‘sociedad colombiana’, esto hizo que algunos poetas buscaran la hermandad más que la sociedad de poetas. Efectos de la guerra, se dirá. También podrá decirse que los poetas colombianos del siglo xx son todos poetas de la guerra. De Rojas Herazo su mejor poema es Celia se pudre; hay quienes todavía obstinadamente dicen que es una novela, pero si Celia con sus apretadas mil páginas en arial ocho desborda cualquier antología, entonces puede ir Agresión de las formas contra el ángel en el último fragmento de El suburbio del ídolo, que es un alegato por el estigma de ceniza, por el halo de muerte ligado a la vida. Roca, contemporáneo espiritual de Rojas, escribió Carta rumbo a Gales, muy bien logrado y resonado poema que expresa el conflictivo entorno colombiano; pero el Poema sin rima pero con metro va más allá del entorno real y literario para dar en el trazo de un sugestivo lirismo narrativo que bordea la veta de una rica tradición reflexiva de la poesía que viene de Vidales, Gaitán Durán, Eduardo Cote y el mismo Rojas Herazo. Giovanni Quessep escribió un poema titulado Pájaro, que da cuenta de la reflexión poética de Quessep. Este poema sencillo, pero profundamente reflexivo, nos habla de un poeta complejo que se expresa en una escritura elevada, pero de sobria entonación. Emilia Ayarza publicó en 1956 Voces al mundo; parte de este libro es un registro de la violencia de los cincuenta en Colombia que se expresa en el poema Nocturno de los marineros,