Ana Lizaso

Inminente ya el fin del milenio impone a las artes plásticas la revisión de los lenguajes que en este siglo conocieron los mayores y más radicales cambios. La lectura de los procesos individuales se superpone - y también se imbrica - en la trama histórica conformando un tejido rico en complejidades. Esta tradición plástica (constructivismo) se circunstancia y adjetiva en la obra de Ana Lizaso, cargándose de tensiones que expresan desde la formas en el espacio los conflictos de una época y de una sociedad convulsa. El juego espacial propuesto por Lizaso no debe llamar a engaño: las formas primarias cuyas nitidez hace posible el hierro, la decantación de los recursos austeros la intensidad de las tintas puras parecen aludir a un imagomundi ideal, desafectada de las contingencias. Pero esta euritmia formal actúa al filo de la incertidumbre que se juega entre la pulsión del vuelo que libera y la tensión que obliga a las masas a la sujeción rasante.

Los recursos que emplea son deliberadamente distanciadores. Superficies sin adjetivos , articulaciones firmes en la transición del plano a la línea, definición neta de todos los elementos componentes determinan la creación de espacios positivos y virtuales. Esta imagen no conoce ambigüedades porque supone el planteo de temas fundamentales antes que la respuesta tentativa de resolución sentimental. El carácter esencial de esta proposición demanda del espectador una participación activa, alerta y vigilante. Lizaso conoce la severidad de la oferta implícita y es otra prenda de fe no escamotear riesgos a quienes comparten su aventura creadora.

Elba Pérez