ONTWERP DOCUMENT Theo Olthuis - Bad
Student Mitchel Bongers Student nr. 524796
Vak Audio & Visuals for Internet Design (AVI D)
Docent Cindy Vermeulen
Datum 26 mei 2017
Versie 3
pag. 1
ONTWERPDOCUMENT Theo Olthuis - Bad
Student Mitchel Bongers Student nr. 524796
Docent Cindy Vermeulen
Vak Audio & Visual for Internet Design (AVI D)
pag. 2
Inhoudsopgave
4
Inleiding
17
Kleurgebruik
5-6
Onderwerp
18
Typografie
7-8
Beeldresearch
19
Audio
Concept
20
Ontwerpproces
10
Look & feel
21
Reflectie
11-13
Storyboard
22
Bronvermelding
14-16
High def storyboard
9
Inhoudsopgave
pag. 3
1. Inleiding
Voor het vak Audio & Visual for Internet - Design (AVI D), kreeg iedereen de opdracht om van een gedicht een video te maken. Dat mocht fotografisch, getekend en met animaties. Het inzetten van videomateriaal werd niet toegestaan. Dan was er nog de eis dat je in After Effects gebruik dient te maken van de 3D layers. After Effects is een programma om (driedimensionale) animaties en effecten in te ontwikkelen. Verder kreeg je alle vrijheid om jouw gedicht te visualiseren. Er werden 15 gedichten voorgeschoteld waaruit je kon kiezen. Tweeënhalf jaar geleden heb ik gekozen voor het gedicht ‘Bad’ van Theo Olthuis. Deze tussentijdse opdracht heb ik destijds nooit helemaal af kunnen maken. Nu mijn afstuderen er aan zit te komen, werd het tijd dat ik deze klus zou gaan afronden. Dit keer ben ik vastberaden dat ook te gaan doen. De video (het eindproduct) dat ik uiteindelijk ga opleveren word opgeleverd met twee bijbehorende verslagleggingen. Een analysedocument en een ontwerpdocument. In dit ontwerpdocument komen mijn beeldenresearch, designkeuzes, onderbouwing en storyboards samen. Door dit document krijg je een goed beeld van hoe mijn motion graphic (grafisch) vorm heeft gekregen.
1. Inleiding
pag. 4
2. Onderwerp
De video wordt een geanimeerde vertelling van het gedicht ‘Bad’ van dichter Theo Olthuis. Terwijl het gedicht door een voice-over wordt voorgelezen, worden op de juiste momenten cartoons en objecten vertoond die het gedicht ondersteunen. Met andere woorden: de kijker ziet wat er verteld wordt. In dit hoofdstuk zal ik kort ingaan op het gedicht zelf. Verderop in dit document wordt ook beschreven wie de dichter is en later in het document trek ik conclusies over de beste keuzes die gemaakt kunnen worden. Keuzes op het gebied van design en bijvoorbeeld wijze waarop de voice over het gedicht moet inspreken.
2.1 Het gedicht Theo Olthuis - Bad Ik ga in bad, wie gaat er mee? Het is nog fijner dan de zee! je kan er met z'n tienen in het water komt tot aan je kin en soms nog wel eens hoger! als je groot bent zit je droger zo ongeveer tot aan je rug maar eerst je kleren uit en vlug! het water is een beetje nat wat hindert dat, wat hindert dat
Ik ga in bad, wie durft het aan? er is alleen een koude kraan we moeten zingen, allemaal het klinkt net als in een grote zaal we dansen en we springen het wordt wel een beetje dringen je krijgt de kriebels langs je rug maar eerst je kleren uit en vlug! precies, nu in je blote gat, dat is me wat, dat is me wat Ik ga in bad gaan jullie mee? of zijn jullie soms bang voor water? Nee toch!
2. Onderwerp
2.2 Betekenis van het gedicht In het gedicht kondigt de dichter aan dat hij in bad gaat en vraagt wie er mee gaat. In het hele gedicht vertelt hij over verschillende eigenschappen van in bad gaan. Bijvoorbeeld dat het fijner is dan de zee, dat het water tot je kin kan komen, tenzij je groot bent. Want als je groot ben zit je droger. In het tweede strofe wordt meer gesproken over eigenschappen van de badkamer. Zoals de koude kraan, dat de badkamer galmt (klinkt als een grote zaal), dat je de kriebels langs je rug krijgt in zo’n koude badkamer. Hierin valt in mijn perceptie op dat wordt ingespeeld op de belevingswereld van kinderen. Die zullen ook zeggen dat de badkamer galmt, dat hoor je een volwassene niet zo gauw roepen. In de derde, en tevens laatste, strofe zit een soort wending in het gedicht. In de voorgaande strofes wordt helemaal ingespeeld op alle eigenschappen van in bad gaan en de badkamer. Het lijkt alsof de dichter het ‘plezier’ van in bad gaan probeert over te brengen. In de derde strofe gaat hij dan eindelijk écht in bad, met nogmaals de vraag of anderen mee gaan. Maar dan moeten ze natuurlijk niet bang zijn voor water! Het komt over alsof de dichter een beetje plaagt, want je kunt niet in bad als je bang bent voor water. Verder valt aan het gedicht op dat veel zinnen op elkaar rijmen. Het gedicht omvat in totaal drie strofes. De strofe één en twee zijn tienregelige strofes. Hiervoor heb ik geen juiste benaming kunnen vinden. In de regel komen zulke lange strofes niet voor. Een negenregelige strofe is het uiterste dat men gaat, die wordt ook wel een ‘novet’ genoemd. Ook voor de dichtvorm is geen officiële benaming te vinden. Het rijmschema is AABB. Zulke rijmschema’s zie je vaker terug bij kinderversjes, vanwege hun eenvoud.
pag. 5
2. Onderwerp
2.3 Over de dichter Theo Olthuis (1941) werd geboren in Amsterdam, waar hij ook opgroeide en tot 1998 woonde. Daarna verhuisde hij naar Bergen (N.H.) Hij is onderwijzer geweest in Amsterdam en dramadocent bij de balletscholen De Toverfluit en Scapino Dansschool. Olthuis schrijft gedichten en toneel voor kinderen en volwassenen. Gedichten werden gepubliceerd in de bladen Okki en Taptoe en vele bundels. Daarnaast schreef hij liedjes en scènes voor televisie (ondermeer voor Sesamstraat, Klokhuis en Koekeloere). Verder liedteksten voor o.a. Herman van Veen, de muziektheatergroep Samba Salad en Kranenburgh Vocaal Ensemble. Momenteel is hij als dramadocent werkzaam in Bergen en gaat hij als schrijver regelmatig naar scholen en bibliotheken in het land. Soms ook in België. Als schrijver bezocht hij Nederlandse scholen in Singapore en op Curaçao. Vanaf 2009 schrijft hij wekelijks een aforisme voor Bergens Nieuwsblad. Theo Olthuis wint in 2010 de Rabobank Cultuurprijs. Vanaf 2014 schrijft hij ook aforismen in bulletin KCB NU (Kunstenaarscentrum Bergen) en in omroepblad Max Magazine. Theo Olthuis. Biografie. Geraadpleegd op 17 mei 2017, van http://www.theo-olthuis.nl/biografie/
2. Onderwerp
2.4 Wat ik uit deze informatie meeneem Zoals uit Theo Olthuis’ eigen biografie valt te lezen, schrijft hij veel voor kinderen. Hij schrijft zelf kleine gedichten, maar heeft ook geschreven voor theaterstukken voor kinderen en o.a. voor Sesamstraat. Uit de schrijfstijl valt op te maken dat het gedicht een vrij kinderlijke insteek heeft. Daarom wil ik deze video ook maken voor kinderen. Later vertel ik daar in het hoofdstuk ‘Gebruikers / kijkers’ meer over. Wel ga ik daar nu al op in, omdat het belangrijk is voor hoe ik de storyline van de motion graphic wil opbouwen. Vanuit de gedachte dat het gedicht simplistisch en laagdrempelig is, zodat ook kinderen het begrijpen, heb ik ervoor gekozen ook een toegankelijke stijl te hanteren. Wat betreft het design kom ik daar later op terug in het Ontwerpdocument. De storyline wil ik zo opbouwen dat deze vrij precies meespeelt terwijl het gedicht wordt voorgelezen. Om een voorbeeld te geven. Als de voice over zegt “Het water komt je tot aan de kin”, dan wil ik dat er een personage (of personages) in beeld zit waarbij het water tot aan de kin komt. De video wil ik een extra dimensie meegeven door ook met geluidseffecten te werken. Dat wil ik op zo’n grote schaal doen dat vrijwel alle bewegende elementen een toepasselijke sound meekrijgen. Hiermee tracht ik de levendigheid van de video te vergroten.
pag. 6
3. Beeldresearch
Om een goede feeling te krijgen bij het onderwerp, ben ik gaan zoeken naar verschillende elementen die je terugvindt in een badkamer. Daarvoor heb ik van bepaalde voorwerpen meerdere mogelijkheden opgezocht en daaruit een keuze gemaakt, om zo het beste gevoel te krijgen bij de stijl. Zo onderzocht ik een kleerhanger of hoe water beweegt in een groot bad. Ook heb ik onderzocht welke designstijl het beste past bij dit project. Dat designonderzoek is ook naar voren gekomen in het analysedocument.
3. Beeldresearch
pag. 7
3. Beeldresearch
3. Beeldresearch
pag. 8
4. Concept
Zoals ik in het analyseverslag heb geschreven, leek mij de beste manier om dit gedicht visueel te ondersteunen door letterlijk te ontwerpen wat de voice over straks zegt. Ik had ervoor kunnen kiezen om het gedicht verkeerd te kunnen interpreteren, waardoor het gedicht een totaal andere betekenis of wending kan krijgen. Daar heb ik ook over na gedacht, maar het zou al snel een erotische kant op gaan. Denk even terug aan de zinnen “Ik ga in bad, wie gaat er mee”, “Precies nu in je blote gat”, “En nu je kleren uit en vlug!”.
Dat is dan ook meteen de reden waarom ik voor dit gedicht gekozen heb en ervoor heb gekozen om alles letterlijk te animeren. Je ziet wat er straks door de voice over wordt gezegd, dat gaat in harmonie samen. Daarmee voorkom ik ook dat de kijker er andere dingen bij gaat denken dan dichter Theo Olthuis bedoeld heeft. Het is een kindergedicht zonder enige gekkigheid en dat moet ook zo blijven. Dat het daardoor straks bij volwassenen knullig en lollig overkomt is daarbij mooi meegenomen.
Dat leek me niet zo handig. Bovendien raakte ik gecharmeerd door de ongemakkelijkheid en knulligheid die het gedicht met zich meedraagt. Het is natuurlijk een kindergedicht, maar ik denk dat studenten en volwassenen ook van dit gedicht kunnen genieten. Wel op een andere manier dan kinderen. Studenten en volwassenen zullen het gedicht als ze het zelf lezen misschien stom vinden, maar ik verwacht dat ze er wel om kunnen grinniken als ze het gedicht letterlijk geanimeerd zien.
De precieze uitwerking met wat wanneer gebeurt, heb ik verwerkt in het storyboard (hoofdstuk 6). Zo kun je per beeld zien wat welke tekst er te horen is. Ook heb ik beschreven wat er in beeld gebeurt.
4. Concept
pag. 9
5. Look & feel
Zoals in het analyseverslag beschreven, is het gedicht bedoeld voor kinderen. Dichter Theo Olthuis maakt vaker werk voor kinderen. Dat is dan ook gelijk de doelgroep van deze motion graphic, maar dat betekent niet dat oudere mensen hem niet kunnen bekijken. Ook voor mensen die ouder zijn dan 10 jaar wil ik er iets leuks van maken. Omdat voor deze doelgroep het gedicht vrij knullig en gek overkomt (ja, ik heb het getest), heb ik ervoor gekozen juist gebruik te maken van dat gevoel. Daarmee wil ik voorkomen dat mensen het echt stom gaan vinden en eerder het gevoel krijgen dat het allemaal zo bedoeld is.
Die knulligheid wil ik aandikken door binnen de simpele designstijl die ik heb gekozen, bepaalde retro-achtige kenmerken in de motion graphic te verstoppen. Zo zijn de vormen van de badkamer erg rond. Met name de badkuip is erg rond en heeft een retro blauwe band om de rand van het bad. Dit is voortgekomen uit de beeldresearch van hoofdstuk 3. Ook eerste scène waar de deur open gaat heeft enkele gekke aspecten. De kleur blauw op de muur is totaal niet van deze tijd. Ook de combinatie met de beige plinten doet retro-achtig aan. In die gang hangt een lijst met daarin een poster van het binnenwerk van een meloen. De reddingsboei die aan de muur hangt verwijst naar een zin verderop in het gedicht “Het is nog fijner dan de zee”. In de motion graphic ga je weg van de gang naar de badkamer. Weg van die reddingsboei, naar datgene dat fijner is dan de zee. Verderop in de motion graphic zie je kleding hangen. Ook deze kleding is (qua kleuren) niet helemaal meer van nu.
5. Look & feel
pag. 10
6. Storyboard
6. Storyboard
pag. 11
6. Storyboard
6. Storyboard
pag. 12
6. Storyboard
6. Storyboard
pag. 13
7. High def storyboard
"Ik ga in bad, gaan jullie mee?"
"het is nog fijner dan de zee!"
" je kan er met z'n tienen in"
"het water komt tot aan je kin"
"als je groot bent zit je droger zo ongeveer tot aan je rug "
"maar eerst je kleren uit en vlug!"
" en soms nog wel eens hoger!"
7. High def storyboard
pag. 14
7. High def storyboard
"het water is een beetje nat wat hindert dat, wat hindert dat"
"Ik ga in bad, wie durft het aan? er is alleen een koude kraan"
"we moeten zingen, allemaal het klinkt net als in een grote zaal"
"we dansen en we springen het wordt wel een beetje dringen je krijgt de kriebels langs je rug"
"maar eerst je kleren uit en vlug!"
"precies, nu in je blote gat, dat is me wat, dat is me wat"
7. High def storyboard
pag. 15
7. High def storyboard
"Ik ga in bad, gaan jullie mee?"
"of zijn jullie soms bang voor water?
Titel van het gedicht.
Nee toch!"
Aftiteling met dichter, voice-over en motion graphic designer.
7. High def storyboard
pag. 16
8. Kleurgebruik
In hoofdstuk 5 beschreef ik al kort de look & feel van de motion graphic. Zoals eerder beschreven heb ik geprobeerd een retro look & feel neer te zetten. Niet te overdreven, maar wel met kleine aspecten daarvan. Inspiratie daarvoor is gekomen uit de beeldresearch, te zien in hoofdstuk 3. Naast dat ik retro voorwerpen en kleuren wilde gebruiken, heb ik ook veel gewerkt met blauw en tinten daarvan. Zo zijn alle muren in de video blauw, ook de muur die buiten de badkamer is, aan het begin van de video. Er zitten geen hele felle kleuren bij. Alle kleuren die ik heb gebruikt zijn wel helder, en enkele kleuren zijn flets. Echter voeren de heldere kleuren de boventoon. Ik had ervoor kunnen kiezen om meer met fletse kleuren te werken. Dat had beter gepast bij de retro look & feel. Uiteindelijk heb ik daar niet voor gekozen, omdat dat retrostijltje meer een knipoog was. De motion graphic wordt immers voor de doelgroep kinderen gemaakt. Die krijgen vaker frisse en levendige kleuren te zien. Ik ben er dan ook van overtuigd dat dit kleurenpalet beter op hun belevingswereld aansluit.
8. Kleurgebruik
Gang
Badkamer
Kleding
Mensen
pag. 17
9. Typografie
In deze video wordt weinig gebruik gemaakt van typografie. Wel zit er een korte scène in waarin de tekst ‘nat.’ verschijnt. Hiervoor heb ik het lettertype Youth & Beauty gebruikt. Ik zocht naar een geschreven lettertype dat een beetje retro aan doet. Wederom om het binnen de stijl te laten passen, zie hoofdstuk 5. In deze scène heb ik ook geprobeerd om met andere lettertypes te werken, zoals Bebas Neue en Billy. Beide voorbeelden heb ik hier bijgevoegd. Per lettertype zal ik motiveren waarom deze het niet geworden is.
9. Typografie
Bebas Neue Dit lettertype is het niet geworden, omdat ik vond dat dit lettertype te serieus overkwam. Dat zou niet echt passen binnen de sfeer die in het gedicht wordt neergezet. Bebas Neue is een font dat in veel motion graphic gebruik wordt, maar vaak wordt dit font gebruikt om informatie te tonen. Aantallen of titels bijvoorbeeld.
Billy Ook dit lettertype is het uiteindelijk niet geworden, hoewel dit een goed alternatief was voor Youth & Beauty. Ik heb dan ook lang getwijfeld tussen deze lettertypes, maar ben uiteindelijk toch voor Youth & Beauty gegaan. Het idee achter Billy was dat je het met je vinger geschreven zou kunnen hebben. Dat sloot goed aan bij de doelgroep en eventueel was het een leuke verwijzing geweest naar bijvoorbeeld op het raam van de douche schrijven met je vinger. Om diezelfde twee redenen is dit font hem niet geworden. Ik vond de uitstraling te kinderachtig, bijna voor peuters. Het deed me te veel denken aan vingerverven. Ook de verwijzing naar tekenen op het glas van de douchecabine vond ik geen sterke verwijzing, omdat in het ontwerp geen glazen deur is vormgegeven. En om het design aan te passen voor een lettertype vond ik te ver gaan. Het lettertype moet naar mijn mening bij het design passen. Het moet niet zo zijn dat ik het ontwerp moet aanpassen zodat het lettertype erbij hoort.
pag. 18
10. Audio
Voice-over De video is uiteindelijk een gedicht. Om dat gedicht mooi tot zijn recht te laten komen, heb ik een professionele stemacteur gevraagd het gedicht in te spreken. Om een idee te krijgen van het geheel heb ik zelf ook een keer de voice over ingesproken, maar ik was niet tevreden met het resultaat. Ik vond de audiokwaliteit niet goed genoeg, maar vond ook dat mijn stem niet geschikt was. Mijn stem is net te hoog en de stem van die stemacteur kwam wat rustiger over. Wel heb ik de stemacteur de opdracht gegeven het gedicht in te spreken alsof hij een verhaaltje voorleest in Sesamstraat. Op een vrolijke wijze verteld, op een rustig tempo en het einde van een rijm een tikkeltje aangedikt. Dat heeft hij gedaan en ik denk dat dit ten goede is gekomen van het stijltje binnen de motion graphic.
Muziek Zoals eerder beschreven heb ik de motion graphic aspecten van retrodesign meegegeven. Het leek mij daarom toepasselijk om ook een muziekje te zoeken dat hierop aansluit. De goede match vond ik in het nummer Healthy Choice van Jon Brion. Wel heb ik dit nummer moeten inkorten, zodat die goed zou passen binnen de tijdsduur van de motion graphic.
Geluidseffecten Om het geheel meer tot leven te laten komen, besloot ik om veel gebruik te maken van sound effects. Alle objecten die in beeld zouden verschijnen, moesten een eigen sound meekrijgen. Dat vond ik belangrijk omdat er is gekozen voor een simpel design. Deze geluidseffecten ondersteunen dat simpele design om het zo toch meer tot leven te laten komen. Deze sounds moesten niet te veel afleiden en zeker de voice over niet overstemmen.
Ook heb ik veel aandacht besteed aan de opbouw van de muziek. Zoals ik in het analyseverslag al schreef wilde ik graag de kracht van muziek uitproberen bij deze video. In veel motion graphics wordt al snel gekozen voor een achtergrondmuziekje met een gitaar. Omdat ik daarmee niet de mogelijkheden van muziek benut, stel ik mezelf de extra eis er meer aandacht aan te besteden. De aanwezige muziek moest met name begeleidende muziek zijn. Muziek die niet alle aandacht opeist, maar puur het verhaal ondersteunt. Omdat in het gedicht een soort opbouw zit, wilde ik geen monotone muziek waarin continu hetzelfde deuntje wordt herhaald.
10. Audio
pag. 19
11. Ontwerpproces
Voordat ik begon met de digitale ontwikkeling, heb ik eerst het storyboard op papier uitgetekend. Dit storyboard is in dit ontwerpdocument opgenomen onder hoofdstuk 6. Pas daarna ben ik aan de slag gegaan met het ontwerpen van verschillende elementen. Dat heb ik scène voor scène gedaan. Elk beeldje op het storyboard beschouwde ik daarbij als een losse scène. Sommige scènes komen later terug op het storyboard. Het betekende dat ik tenminste elf nieuwe scènes moest vormgeven. Deze ontwerpen heb ik gemaakt in Adobe Illustrator, alvorens ik ze zou inladen in After Effects. Toen het hele design klaar was, ben ik aan de slag gegaan met het animeren. Terwijl ik de Illustratorbestanden aan het inladen was in After Effects betrapte mezelf erop dat sommige scènes nog niet helemaal af waren. Ik was bijvoorbeeld vergeten goede layers te maken. Zo heb ik scène 12, met de naakte jongen, vrijwel helemaal opnieuw opgebouwd, omdat ik pas later inzag welke onderdelen van het lichaam allemaal individueel moesten kunnen bewegen.
Toen alle scènes geanimeerd waren in After Effects heb ik ze allemaal achter elkaar gezit in één composition. Dat had ik tevens als persoonlijk leerdoel genoteerd, omdat ik wilde weten hoe je dat voor elkaar krijgt. Dit bleek achteraf ontzettend makkelijk. Eenmaal die hele composition gerenderd, heb ik die export geïmporteerd in Premiere Pro. In Premiere Pro heb ik de eindmontage gedaan. Daarin heb ik de beelden die scènes mooi weten te timen met de voice-over. Ook kon ik later eenvoudig de muziek toevoegen, die ik korter heb gemaakt in Adobe Audition. Toen eenmaal de basis klaar was qua timing van beeld, voice-over en muziek heb ik als laatst nog de geluidseffecten toegevoegd. Dat was het makkelijkst, omdat ik niks meer hoefde te veranderen aan andere aspecten van de video. Het was puur zoeken naar de juiste geluidjes. Een hoop uitproberen, inkorter, versnellen en weer iets anders proberen.
Met andere woorden: het animeren in After Effects betekende ook wel eens dat ik terug moest naar Illustrator om het design aan te passen of de layers te aan te maken/veranderen.
11. Ontwerpproces
pag. 20
12. Reflectie
De motion graphic is klaar. In dit hoofdstuk reflecteer ik op het ontwerpproces, realisatieproces en het eindresultaat. Ik vind dat het ontwerpproces soepel is verlopen. Zonder tegenslagen ben ik aan een stuk doorgegaan en kon ik mijn ideeën goed uitwerken. Het is me wel eens overkomen dat ik er niet in slaagde mijn ideeën te visualiseren, maar dat is me dit keer meegevallen. Zaken waar ik wel tegenaan ben gelopen zijn bijvoorbeeld het design van hele scènes op zich en het ontwerpen van de mensen. Het ontwerpen van de scènes in totaliteit vond ik soms lastig, omdat ik vond dat bepaalde ontwerpen dan buiten de boot vielen. Soms wel meerdere ontwerpen. Het gevaar is dat wanneer je door gaat met het ontwerpen van dingen die buiten de boot vallen dat op een gegeven moment er geen samenhang meer is. De voorwerpen die je hebt ontworpen passen dan niet goed meer bij elkaar. Hier liep ik al tegenaan in scène 1, toen ik de gang ging ontwerpen. De poster die rechts van de deur hangt heb ik wel drie keer van uiterlijk veranderd. Ook heb ik lang zitten stoeien met de kleuren van de deur, muur en vloer. Ik wilde tenslotte die retro look & feel realiseren.
Het realisatieproces vond ik erg goed verlopen. Dat komt denk ik mede doordat ik inmiddels ervaring heb met de technische aanpak van de programma’s. Ik weet welke weg ik moet bewandelen om de video in de juiste volgorde in elkaar te zetten. Ervaring, zoals dat ik weet dat geluidseffecten toevoegen en timing beter gedaan kunnen worden in Premiere Pro dan in After Effects, heeft ervoor gezorgd dat in dit proces geen onverwachte situaties zijn ontstaan. Ook over het eindresultaat ben ik meer dan tevreden. In het analyseverslag beschreef ik in hoofdstuk 6. ‘Doelstellingen’ al dat ik dit eindproduct ook graag op mijn portfolio wil zetten. Dat was voor mij een extra drijfveer om aan deze opdracht veel aandacht te besteden. Aan het eind wilde ik een mooie video opleveren die zou voldoen aan alle eisen van mijn beoordelende docent, maar die ook mooi in mijn portfolio zou kunnen. Naar mijn idee heb ik dat doel zeker bereikt.
De volgende keer zou ik dat niet per definitie anders aanpakken. Ik heb naar mijn idee voldoende stijlonderzoek gedaan om erachter te komen wat ik wilde. Soms moet je bij een ontwerp een beetje uitproberen om tot het betere resultaat te komen.
12. Reflectie
pag. 21
13. Bronvermelding
Theo Olthuis. Biografie. Geraadpleegd op 17 mei 2017, van http://www.theo-olthuis.nl/biografie/
Sberbank Life Insurance. (2017, 12 mei). Pre-roll for devices Rostelcom offices [Online afbeelding]. Gedownload op mei 2017, van https://www.behance.net/gallery/52572801/SberbankLife-Insurance
8Billion Others. (2017, 12 mei). Promotional video [Online afbeelding]. Gedownload op 17 mei 2017, van https://www.behance.net/ gallery/52712467/8BillionOthers
Go Camp. (2016, 28 december). Social Explainer video [Online afbeelding]. Gedownload op 17 mei 2017, van https://www.behance.net/gallery/46666679/Go-Camp
Opera, Tubik Studio. (2017, 21 maart). Year In a Review 2016 [Online afbeelding]. Gedownload op 17 mei 2017, van https://www.behance.net/gallery/48643983/Year-inreview-Opera-2016-Animation
Frapp, Shivam Mishra. (2017, 25 maart). Conceptvideo [Online afbeelding]. Gedownload op 17 mei 2017, van https://www.behance.net/gallery/50679649/Frapp
Help My Cloud. (2015, datum onbekend). HelpMyCloud Introduction Video [Schermafbeelding]. Gedownload op 17 mei 2017, van https://vimeo.com/135062573
Oma van Amber en Jasmijn. Kleerhanger [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van http://omavanamberenjasmijn.nl/images/kleerhanger. jpg
Kleerhanger [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van http://igem.adlibsoft.com/wwwopacx/wwwopac.
Retro bathroom [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/736x/41/ c1/76/41c176802ad08f7fb61d3722630b52ca.jpg
Vintage green and pink bathroom [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van http://retrorenovation. com/wp-content/uploads/2015/07/vintage-pink-andgreen-bathroom.jpg
Clothesline [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van http://i.huffpost.com/gen/1341586/images/o-ACLOTHESLINE-facebook.jpg
Duck toy [Online afbeelding]. Gedownload op 18 mei 2017, van http://www.kmart.com.au/wcsstore/Kmart/ images/ncatalog/sz/8/42269878-1-sz.jpg
13. Bronvermelding
pag. 22
pag. 23
Hogeschool van Arnhem en Nijmegen
Copyright © 2017 - Alle Rechten Voorbehouden