Brochure Scuola 2016-17

Scuola Laboratori, progetti, workshop d’artista, visite guidate e percorsi di ricerca per la scuola 2016 – 2017 Area Educazione

AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Indice 5

Introduzione

11 14 20 32 44

Open Day, concerti, pubblicazioni, progetti Scuola dell’infanzia Scuola primaria Scuola secondaria di primo grado Scuola secondaria di secondo grado

53 55 57 59

Informazioni Tariffe e modalità di pagamento Modulo di conferma Teacher Card Mart

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AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

“Amo l’arte ma la vita mi interessa di più.

L’arte è un modo per vedere” Alberto Giacometti

Introduzione Nel prossimo mese di gennaio sarà È così anche per noi? Siamo in grado al Mart, per condurre dei workshop di elaborare le suggestioni della nostra per le scuole, il giovane artista danese vita in ispirazioni esistenziali e Emil Kozak. Lo aspettiamo con grande professionali? Il Mart, con le sue piacere e interesse, conoscendo la sua straordinarie mostre, le sue collezioni, ricerca creativa. Il Mart si conferma il suo staff è al vostro fianco. luogo di sperimentazioni educative, Vi aspettiamo per un nuovo anno di esperienze estetiche, di occasioni ricco di stimoli e soddisfazioni! di incontri con l’arte, spazio nel quale gli artisti possono proporre, direttamente, Carlo Tamanini Coordinatore Area Educazione esperienze e metodologie educative.

Ricorda, Kozak: “Le mie ispirazioni nascono dagli skateboards, dalla città, dall’arte, dalla natura, dalle frasi fuori contesto, dai loghi, da mio fratello, dal ping pong, dal surf, dalle fotografie, dai libri, praticamente da tutto…”

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AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Area Educazione: Open Day

Progetti sperimentali su richiesta

Porte Aperte in Area Educazione.

Per saperne di più, venerdì 2 settembre 2016, tra le 14.00 e le 17.30, tutti gli educatori e i docenti, dai nidi agli istituti secondari, sono invitati presso l’Area Educazione del Mart, a Rovereto, per conoscere nel dettaglio i laboratori e i corsi di formazione previsti nel corso dell’anno scolastico 2016-2017, partecipare ad incontri di approfondimento, seguire il percorso guidato alla mostra I pittori della luce.

Dal Divisionismo al Futurismo, ricevere consulenze relative a possibili progetti personalizzati.

Oltre alle proposte presentate in questo programma, il consolidato rapporto di collaborazione tra Mart e scuola favorisce ogni anno la realizzazione di numerosi progetti didattici che nascono da richieste, idee o input di istituti o singoli docenti. L’Area Educazione supporta e accompagna lo svolgimento di progetti sperimentali con consulenze pedagogiche, attività e laboratori nelle sedi del museo, percorsi dedicati all’architettura di Mario Botta, incontri nella biblioteca del Mart (ad esempio per offrire suggestioni e approfondimenti per la tesina multidisciplinare che si porta all’esame di Stato) o laboratori direttamente nelle scuole coinvolte.

Non serve la prenotazione.

Gli incontri in programma possono essere seguiti anche singolarmente.

Appuntamenti in programma

14.00 - 14.45 Presentazione dei corsi di formazione per docenti e dei laboratori per le scuole 14.45 - 15.15 Focus sui workshop d’artista 15.15 - 15.30 Tea Break in Area Educazione 15.30 - 16.30 Incontro sul tema Hundertwasser.

Artista-Educatore 16.30 - 17.30 Visita guidata alla mostra I pittori della luce. Dal Divisionismo al Futurismo

È sempre possibile incontrare, su appuntamento, lo staff dell’Area Educazione per individuare ambiti di ricerca e di attività scuola-museo, per progettare percorsi comuni e avviare sperimentazioni da inventare insieme!

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Artisti per la scuola L’artista austriaco Hundertwasser, in diverse occasioni, viene coinvolto come docente, da istituzioni culturali. Scrive: “Le mie attività presso la scuola puntano alla creazione di un’atmosfera che permetta lo sviluppo della libera attività creativa (…) La mia idea di scuola è l’idea di un luogo di pensiero e di vita”. Analizzare le metodologie di Hundertwasser, come quelle di tanti artisti-educatori, è estremamente interessante e arricchente. Si tratta di stimoli affascinanti per nuove ipotesi pedagogiche. Partecipare a laboratori al Mart condotti da artisti rappresenta una straordinaria opportunità per esperienze al contempo creative e umane. Bambini e ragazzi hanno l’eccezionale opportunità di conoscere da vicino pittori, grafici, designer… dialogando insieme sulle loro ricerche artistiche e rielaborandone le suggestioni. Nel corso dell’anno scolastico 2016-2017 sono 10 gli artisti chiamati nelle sedi del Mart per condurre attività educative: 108, David Aaron Angeli, Antonella Capponi, Emil Kozak, Made514, Sachiko Mizoguchi, Luca Nicolini, Samuele Prosser, Adriano Siesser, Rocco Zanoni.

Un’opportunità da non perdere!

I laboratori condotti dagli artisti selezionati, sono individuabili dal titolo generale “Workshop d’artista”, seguito dal titolo specifico del progetto.

Percorsi guidati riservati ad educatori e insegnanti

Appuntamenti in programma

In concomitanza con le esposizioni proposte nel corso dell’anno scolastico nelle sedi del Mart, l’Area Educazione propone percorsi guidati gratuiti riservati agli educatori e agli insegnanti del nido, della scuola dell’infanzia, primaria, secondaria di primo e di secondo grado.

Venerdì 2 settembre 2016 ore 16.30 - Mart I pittori della luce.

Dal Divisionismo al Futurismo

È obbligatoria la prenotazione presso l’Area Educazione: Tel. 0464 454108 e-mail: education@mart.tn.it

Venerdì 30 settembre 2016 ore 16.30 - Mart Disegnare la villeggiatura.

Progetti di vacanza dalle Dolomiti al Garda

Su richiesta viene rilasciato un certificato di partecipazione valido ai fini dell’aggiornamento.

Gli appuntamenti del 2017 vengono comunicati direttamente via e-mail a tutto l’indirizzario dell’Area Educazione e pubblicati sul sito internet del Mart (www.mart.trento.it).

Venerdì 23 settembre 2016 ore 16.30 - Galleria Civica Wyatt Kahn

Venerdì 14 ottobre 2016 ore 16.30 - Casa d’Arte Futurista Depero La città utopica. Dalla metropoli futurista all’EUR42 (1911–1941) Venerdì 28 ottobre 2016 ore 16.30 - Galleria Civica Andrea Galvani.

Selected works 2006 | 2016 Venerdì 18 novembre 2016 ore 16.30 - Mart Umberto Boccioni. Genio e memoria

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Lorenzo Papace per l’Area Educazione Lorenzo Papace è un artista francese, fondatore del gruppo musicale Ödland, protagonista, nel gennaio scorso, di un indimenticabile concerto al Mart per la nostra Area Educazione. È appassionato di skateboard, di arte, scienze, storia, di viaggi, ama mescolare estetiche retrò e contemporanee, crea con la carta, il cartone, la poesia, la pittura, lo humor… “Si dovrebbe mettere le proprie passioni al centro di tutto, esercitare la curiosità come un muscolo… come una forma di resistenza”.

A Lorenzo Papace è stata affidata la realizzazione di un adesivo speciale che verrà presentato in occasione dell’Open Day 2016.

AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Mart-Università di Trento: Tracciare lo sguardo in soggetti non cooperanti Gli attuali sistemi per tracciare lo sguardo (detti gaze trackers) richiedono che il soggetto esegua una calibrazione, guardando stimoli in un display. Il professore Uri Hasson e il dottore Giuseppe Notaro, del Center for Mind/Brain Science dell’Università degli Studi di Trento, stanno sviluppando un sistema che non richiede questa fase e permette, dunque, di misurare lo sguardo di soggetti non cooperanti, come ad esempio bambini molto piccoli. In soggetti adulti il sistema avrebbe, inoltre, un grande vantaggio: permetterebbe di tracciare lo sguardo in condizioni del tutto naturali, senza che il soggetto neppure se ne accorga.

Queste sono le condizioni ideali, ad esempio, per tracciare lo sguardo di persone mentre osservano opere d’arte in un museo. La ricerca è in fase di valutazione per un eventuale cofinanziamento da parte della Fondazione Caritro. L’Area Educazione del Mart collabora sia da un punto di vista scientifico che logistico. I bambini indosseranno dei copricapo con una piccola telecamera che misureranno i loro movimenti oculari. Una telecamera dall’alto riprenderà i movimenti della testa.

Nel corso dell’anno scolastico 20162017, l’Area Educazione organizzerà un incontro pubblico per condividere i risultati della ricerca.

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Mart-Università di Trento: Mart Code.

Arte + Design L’Area Educazione del Mart e il Centre for Aesthetics in Practice dell’Università degli Studi di Trento, diretto da Renato Troncon, da alcuni anni lavorano insieme al progetto “Mart Code”, nato per la progettazione e lo sviluppo di ricerche e sperimentazioni nel campo delle metodologie dell’educazione, supportate dalle piattaforme del Design Research. Il Design Thinking è un modo di pensare antropocentrico, collaborativo, ottimista e sperimentale: è la sicurezza che nuove, migliori cose sono possibili e che è possibile farle accadere. Un tipo di ottimismo tanto necessario anche in ambito educativo e museale! All’interno di questo progetto, si segnala il corso di formazione per docenti “La lezione dell’estetica. Riflessioni e tracce operative per la scuola”, previsto a Trento, nella Galleria Civica, nel prossimo mese di ottobre, condotto da Renato Troncon, docente di Estetica e coordinatore del Centre for Aesthetics in Practice, e da Michela Ventin, fondatrice della piattaforma internazionale DesignDecode.

Per info: Tel. 0464 454151

Emil Kozak al Mart!

Emil Kozak si definisce un graphic designer di giorno e un artista di notte.

Nato in un’isola della Danimarca nel 1980, dal 2003 vive in Spagna. Da piccolo adora giocare con i lego e creare oggetti con il legno. Da teenager, invece, è affascinato dalla cultura dello skateboarding: inizia a fare skate e legge riviste di settore. Ciò che lo colpisce è la creatività di quel mondo: i colori, la musica, i simboli e il modo in cui gli skaters personalizzano la propria attrezzatura. “Credo che lo skateboarding sia un gioco creativo. È come creare qualcosa dal nulla. Uno skater vede un parco giochi dove le altre persone vedono un parcheggio vuoto. È come un mondo immaginario dove puoi scappare quando detesti quello reale”. Anche la passione per la musica e la tradizione del design scandinavo influenzano la carriera variegata di Kozak: come artista, espone in gallerie di tutto il mondo e da designer fonda uno studio di grafica che vanta collaborazioni con brand internazionali di moda, cultura e intrattenimento. Elementi tipografici, linee minimaliste e colori selezionati sono la cifra del suo stile leggero e positivo. La semplicità è la sua chiave per comunicare in modo chiaro e preciso. In tutti i suoi lavori risuona un’idea: “L’arte ci ricorda che l’immaginazione può sfidare la gravità e il tempo. È nostra responsabilità rallegrarci di ogni secondo di vita.

Divertiti, fai quello che ami, ama quello che fai”. Dal 18 al 20 gennaio 2017, Emil Kozak è al Mart per condurre workshop con le scuole. Un’occasione da non perdere!

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AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Corsi di formazione per educatori e docenti

Teacher Card

Per l’anno scolastico 2016-2017 l’Area Educazione propone 9 corsi: · Crescere con l’arte. Un approccio montessoriano al museo; a cura di Thea Unteregger (Mart, 23 e 24 agosto 2016) · Segni mossi.

Tra danza e segno grafico a cura di Simona Lobefaro e Alessandro Lumare (Mart, 31 agosto 2016) · Sperimentazioni con la stampa.

Matrici con materiali inusuale a cura di Eleonora Cumer (Mart, 17 e 18 settembre 2016) · Tra matematica e arte.

Il mondo degli origami a cura di Alessandro Beber, Roberto Gretter e Alessandra Lamio (Mart, 1 e 2 ottobre 2016) · La lezione dell’estetica. Riflessioni e tracce operative per la scuola a cura di Renato Troncon e Michela Ventin (Galleria Civica, 16 ottobre 2016) · La camera delle meraviglie.

L’esperienza dell’arte, dal museo alla scuola a cura di Marco Peri (Mart, 5 novembre 2016)

· Umberto Boccioni.

Pittore e scultore Futurista a cura di Ornella Dossi, Valeria Marchi, Paola Pettenella e Chiara Santuari (Mart, 26 e 27 novembre 2016) · Punto. Linea.

Un mondo a righe e pois a cura di Ornella Dossi (Mart, 29 gennaio 2017) · Villaggi di carta.

Dalla grafica alle forme 3D a cura di Annalisa Casagranda (Mart, 4 febbraio 2017) Informazioni dettagliate e calendario degli incontri sono contenute nella brochure “Insegnare ad arte 20152016”, disponibile sul sito internet del museo (www.mart.tn.it).

Si tratta di una card personale, di durata biennale, che consente di godere in esclusiva di alcune facilitazioni all’interno delle sedi del Mart e che va incontro all’interesse dei docenti per le attività del museo, manifestando l’attenzione del Mart nei confronti degli insegnanti. Presentando la Teacher Card alla biglietteria si ha diritto ad un ingresso a tariffa ridotta a tutte le mostre ed esibendo la card al bookshop del Mart si ha diritto ad una riduzione su prodotti di editoria.

Per il rinnovo, o per chi la richiede per la prima volta, è sufficiente compilare il modulo inserito nella parte relativa alla modulistica di questa brochure e consegnarlo alla biglietteria del museo o in Area educazione

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Arte e Didattica Con questo ciclo di incontri l’Area Educazione offre l’opportunità di confrontarsi con storici dell’arte per approfondire artisti presenti nelle collezioni del Mart o conoscere riflessioni di critici e filosofi su aspetti dell’arte moderna e contemporanea.

Gli incontri sono frequentabili singolarmente e a conclusione di ogni incontro viene consegnato materiale di approfondimento, apparati e bibliografia. È obbligatoria la prenotazione presso l’Area Educazione: Tel. 0464 454108 e-mail: education@mart.tn.it Tariffa € 3,00 Su richiesta viene rilasciato, al termine dei percorsi guidati, un certificato di partecipazione valido ai fini dell’aggiornamento.

Ulteriori appuntamenti vengono comunicati via e-mail (a tutto l’indirizzario dell’Area Educazione), sul sito internet del museo e tramite Facebook.

Appuntamenti in programma

Giovedì 22 settembre 2016 ore 17.00 - Mart Divisionismo tra sogno e realtà Giovedì 29 settembre 2016 ore 17.00 - Mart I pittori divisionisti e la montagna Giovedì 6 ottobre 2016 ore 17.00 - Mart Come possiamo leggere l’arte contemporanea?

Giovedì 13 ottobre 2016 ore 17.00 - Mart Robert Morris Giovedì 27 ottobre 2016 ore 17.00 - Mart Massimo Campigli Giovedì 3 novembre 2016 ore 17.00 - Mart Alberto Burri

Rovereto.

Musei per le scuole I musei di Rovereto offrono alle scuole numerose proposte. Nel corso di una giornata è possibile svolgere laboratori di tipo artistico, storico e scientifico.

Ogni docente può costruire in maniera personalizzata il programma della propria giornata, contattando i musei: Mart e Casa d’Arte Futurista Depero Tel. 0464 454108 education@mart.trento.it Museo Storico Italiano della Guerra Tel. 0464 488041 didattica@museodellaguerra.it Fondazione Museo Civico di Rovereto Tel. 0464 452800 museo@fondazionemcr.it Campana dei Caduti Tel. 0464 434412 info@fondazioneoperacampana.it L’Azienda per il turismo Rovereto e Vallagarina è sempre a disposizione per supportare l’organizzazione di visite o soggiorni didattici.

Info e prenotazioni: APT di Rovereto e Vallagarina Piazza Rosmini 16, 38068 Rovereto Tel. 0464 430363 info@visitrovereto.it www.visitrovereto.it

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In lingua straniera.

Mart Club Arte e francese, giapponese, inglese, tedesco Oltre ai progetti per le scuole in inglese e tedesco, anche nel corso del nuovo anno scolastico sono previsti appuntamenti mensili, per tutti, dedicati al binomio arte-lingua straniera. A partire da ottobre, ogni mese, vengono proposti incontri per piccoli gruppi con mediatori e collaboratori madrelingua del museo: un’ora e mezza davanti alle opere esposte al Mart, conversando e confrontandosi in modo sereno e divertente, rielaborando i contenuti attraverso lavori grafici, pensieri, dialoghi. Gli appuntamenti si svolgono interamente nella lingua indicata.

Si tratta di un modo per coltivare/ampliare le proprie conoscenze linguistiche e per confrontarsi con esperti su modalità innovative di apprendimento linguistico attraverso l’arte. Le proposte non sono riservate ai docenti di lingua ma a tutti gli interessati (studenti, giovani, adulti), anche con conoscenze di base (o nulle, nel caso del giapponese!).

Gli appuntamenti in francese, giapponese e inglese sono tutti previsti al Mart di venerdì, dalle 18.00 alle 19.30 mentre quelli in tedesco si svolgono il venerdì pomeriggio in Galleria Civica, dalle 16.30 alle 18.00.

AREA EDUCAZIONE LABORATORI, PROGETTI, WORKSHOP D’ARTISTA, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Appuntamenti in programma

Mart Club Deutsch (Galleria Civica) 2016 21 ottobre 25 novembre 16 dicembre Mart Club English (Mart) 2016 7 ottobre 11 novembre 9 dicembre Mart Club Français (Mart) 2016 7 ottobre 11 novembre 9 dicembre Mart Club Nihongo (Mart) 2016 14 ottobre 18 novembre 2 dicembre Per gli appuntamenti del 2017 controllare il sito internet del Mart!

Mart membership Insegnante La Mart membership Insegnante offre l’opportunità di instaurare un rapporto privilegiato, più consapevole e attivo, con il Museo. Al costo di € 70 dà diritto per un anno dall’iscrizione a una serie di vantaggi, privilegi ed esclusive opportunità: ingresso gratuito alle tre sedi del Mart; accesso riservato e senza attese alle mostre e attraverso la corsia preferenziale “prenotati”; invito all’inaugurazione delle mostre; partecipazione gratuita alla visita guidata per le preview delle principali mostre, sconto del 50% a un corso di aggiornamento del programma Mart; tariffa agevolata per alcuni incontri e workshop dell’Area Educazione del Mart; possibilità di partecipare a viaggi di particolare interesse artistico, organizzati dal Museo; invio gratuito del programma annuale e delle newsletter del Mart; sconto del 10% presso la caffetteria e il bookshop su editoria e merchandising del Mart; ingresso a tariffa ridotta o gratuita nei musei convenzionati.

Per informazioni: Tel. 0464 454169 membership@mart.tn.it www.mart.tn.it/membership

SCUOLA DELL’ INFANZIA Progetti a cura di Stefania Fogolari Beatrice Missaglia Sachiko Mizoguchi Katia Paggetti Amina Pedrinolla Marco Peri Cristina Sega Adriano Siesser Nicoletta Silvestri Carlo Tamanini Katjuscia Tevini

AREA EDUCAZIONE SCUOLA DELL’INFANZIA

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Giardini d’artificio Progetto di Beatrice Missaglia e Carlo Tamanini

Nuove esperienze negli affascinanti spazi della Casa d’Arte Futurista Depero! A partire da esempi di curiose piante e colorati fiori geometrizzati futuristi, questo laboratorio propone la realizzazione di un inatteso giardino di fiori fantastici, una collezione di forme stilizzate per esplorare i caratteri geometrici ed elementari della creatività d’avanguardia. I bambini disegnano, creano e realizzano collage di carte colorate su basi trasparenti, da “innestare” nelle opere di Depero.

“All’aperto abbraccio un platano gialloarancio-verde, incandescente al sole d’autunno, quale mosaico d’oro incastonato in un cielo del più celeste azzurro” (Fortunato Depero)

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

Io e il bianco Progetto di Stefania Fogolari, Amina Pedrinolla, Katjuscia Tevini

Questo nuovo laboratorio propone la creazione di composizioni realizzate con materiali totalmente bianchi, che permettono al bambino di scoprire, attraverso i sensi, materiali evocativi del bianco della neve, delle nuvole, del latte...

Alcune opere d’arte contemporanea esposte nella Galleria, osservate dai bambini, assicurano possibili rimandi e confronti con la creazione di una prima opera effimera e collettiva e di una seconda realizzata individualmente, nata per durare nel tempo.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

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Letture animate in Biblioteca Progetto di Katia Paggetti

Dove

Biblioteca Civica di Rovereto

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

Le letture animate offrono la possibilità di stimolare l’ascolto dei bambini, la comprensione, le capacità immaginative e di immedesimazione, conoscere la biblioteca e diventare spunto per attività costruttive e manipolative. In questo nuovo laboratorio, al centro sono i libri

conservati nella Biblioteca Civica di Rovereto: le trame diventano storie.

Dopo la lettura nello Spazio Bambini, l’attività prosegue nell’Area Educazione del Mart, utilizzando tecniche creative per rielaborare le suggestioni delle parole ascoltate.

Nella bottega di Gutenberg Progetto di Katia Paggetti, Cristina Sega, Nicoletta Silvestri

Questo laboratorio propone un itinerario intorno al tema della stampa, nell’antica tipografia, al piano interrato della Biblioteca Civica di Rovereto. Qui, tra torchi e matrici, i bambini hanno la possibilità di provare a stampare artistici giochi di lettere, utilizzando caratteri mobili lignei, e di sperimentare l’inchiostratura, come novelli Gutenberg, azionando leve e manovelle... per poi portarsi a casa la loro stampa! Parallelamente, l’attività prevede l’utilizzo creativo di lettere stampate, per sperimentare nuove forme compositive di disegno. Nel corso dell’esperienza i bambini hanno così modo di avvicinarsi creativamente al mondo della tipografia, di raccogliere e rielaborare suggestioni e contenuti, grazie alla collaborazione del personale della Biblioteca e dei volontari del Laboratorio didattico di arte grafica.

Dove

Biblioteca Civica di Rovereto

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA DELL’INFANZIA

17

Nuovi occhi Progetto di Marco Peri

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

Per visitare il Mart in modo attivo basta essere curiosi e usare l’immaginazione.

E sono proprio l’entusiasmo e la curiosità i due motori di questo percorso. Diventare esploratore di un museo d’arte significa viaggiare tra il mondo reale e il mondo della fantasia.

Questo laboratorio propone ai bambini le sale del Mart come uno spazio di libertà per fare collegamenti tra opere,

idee, emozioni, lasciandosi guidare da ciò che più interessa. Il progetto, curato da Marco Peri, storico dell’arte, specialista in didattica e mediazione dell’arte contemporanea, è un invito per i piccoli esploratori di tutto il mondo a volgere uno sguardo nuovo su ciò che ci circonda e a guardare l’arte con occhi nuovi e curiosi.

Workshop d’artista.

Il gioco della pittura Progetto di Adriano Siesser

Il punto di partenza è l’immagine di un artista presente in Galleria Civica e di sue opere d’arte, elaborata attraverso il collage digitale. I bambini, con i pastelli ad olio e carte colorate compiono un lavoro di selezione e composizione su tale immagine, scoprendo nuove possibilità espressive con continue sovrapposizioni, aggiungendo e sottraendo elementi e giocando con l’artista e la sua arte.

Questo nuovo laboratorio è un progetto dell’artista Adriano Siesser, che coinvolge i bambini in giochi creativi per nuove narrazioni.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Maggio

18

Workshop d’artista Koinobori. Carpe volanti Progetto di Sachiko Mizoguchi

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

Un laboratorio gioioso con un’artista giapponese, per imparare a costruire e decorare i tradizionali pesci di carta che durante la Festa dei Bambini, in Giappone, vengono usati come stendardi e augurio di buona fortuna. I bambini scoprono la storia della carpa, un simbolo che rappresenta la perseveranza, la buona fortuna, l’energia e la capacità di superare le

avversità. La carpa è la protagonista di una antichissima festa dedicata all’espressione di gratitudine per la crescita in salute dei bambini.

Le carpe nere rappresentano i padri, quelle rosse le madri, quelle blu, verdi, viola o arancione, i figli.

“Il guizzo di una carpa/sull’acqua torna il silenzio/l’autunno” (Ikenishi Gonsui)

Workshop d’artista Le montagne di china Progetto di Sachiko Mizoguchi

L’artista giapponese Sachiko Mizoguchi introduce i bambini alla tecnica del sumi-e, lo stile pittorico monocromatico dell’Estremo Oriente che utilizza solo inchiostro nero. Questa tecnica secolare, diffusasi in Giappone grazie ai monaci buddisti zen, viene utilizzata dai piccoli bambini per dipingere delle sorprendenti montagne.

L’artista mostra la preparazione dell’inchiostro (il sumi), polverizzando barrette contro un’apposita pietra tagliata (suzuri). Poi tocca ai bambini...

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola dell’infanzia

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

SCUOLA PRIMARIA Progetti a cura di David Aaron Angeli Antonella Capponi Annalisa Casagranda Paola Coller Luisa Filippi Stefania Fogolari Emil Kozak Francesco Mapelli Nadia Melotti Sachiko Mizoguchi Luca Nicolini Katia Paggetti Amina Pedrinolla Joice Preira Rebecca Raspatelli Ilaria Rodella Cristina Sega Adriano Siesser Nicoletta Silvestri Carlo Tamanini Katjuscia Tevini Rocco Zanoni

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

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A forma di casa Progetto di Adriano Siesser

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Come possiamo immaginare le città del domani? Cosa rende un’abitazione una vera casa del futuro? Questo nuovo laboratorio negli spazi della Casa d’Arte Futurista Depero intende stimolare riflessioni sul tema della casa e della città. I bambini sperimentano bidimensionalmente e tridimensionalmente la realizzazione di abitazioni e città del futuro, ispirati dalle invenzioni architettoniche di

Fortunato Depero e dalle visioni di artisti delle avanguardie storiche, passando per i progetti di città utopiche dei costruttivisti. Tramite l’utilizzo di semplici forme geometriche colorate, che vanno a comporre città e abitazioni, stimolando le capacità compositive e creative, i bambini possono esprimere le loro personali visioni alternative sul futuro dell’abitare.

Costruzioni fotografiche Progetto di Luca Nicolini e Carlo Tamanini

In occasione della mostra dedicata ad Andrea Galvani, artista riconosciuto a livello internazionale per la sua ricerca multimediale, l’Area Educazione del Mart propone un coinvolgente laboratorio dedicato al medium fotografico. Un’occasione per capire cos’è, realmente, una fotografia, se una ripresa della realtà, o piuttosto la sua costruzione; per capire cosa c’è dietro uno scatto e quanto è importante l’aspetto progettuale all’interno di ogni singolo fotogramma. A volte si pensa che un’immagine fotografica valga più di mille parole ma, spesso, è proprio l’ambiguità a connotarla. Questo laboratorio permette di conoscere i lavori di Galvani, di rielaborarli e di imparare a leggere in modo consapevole la fotografia.

“La fotografia rende visibile l’invisibile” (Andrea Galvani)

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Gennaio

22

Fogli di legno Progetto di David Aaron Angeli e Carlo Tamanini

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

1.5

Quando

Ottobre–Giugno

Questo nuovo laboratorio è dedicato alla composizione, ispirandosi al lavoro dell’artista statunitense Cody Hudson e dell’artista canadese Matthew Feyld. I bambini creano personali grafiche utilizzando dime e colori acrilici, realizzando serigrafie da scomporre e

ricomporre. Le variazioni compositive allenano i partecipanti a scelte estetiche semplici ma efficaci. Il lavoro finale è dedicato alla realizzazione di un’installazione di gruppo, utilizzando fogli di legno e moduli da accostare alle opere esposte al Mart.

Forme da viaggio Progetto di Stefania Fogolari, Amina Pedrinolla, Katjuscia Tevini

Le forme da viaggio sono piccole sculture/biglietti augurali che i bambini sono invitati a realizzare con fantasia e creatività, ricordando le sensazionali e innovative sculture di tanti artisti moderni e contemporanei. Cartoncini ripiegati, arricchiti dei colori ottenuti dalla tecnica del collage e ritagliati, permettono la realizzazione di piccole architetture che vivono lo spazio ma anche assicurano, una volta spedite, messaggi e saluti a chi le riceverà.

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola primaria (IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

23

Giochi di lettere Progetto di Katia Paggetti

Dove

Biblioteca Civica di Rovereto

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

In tipografia, nei sotterranei di Palazzo dell’Annona, sede della Biblioteca Civica di Rovereto, i bambini vengono coinvolti in un laboratorio dedicato alla stampa, alla composizione e ai caratteri tipografici. La classe viene divisa in due gruppi, alternando una visita all’Archivio del ’900 del Mart, per visionare stampe e prove d’artista in

campo grafico e sperimentazioni creative utilizzando caratteri mobili di vario tipo, e sperimentazioni nello Spazio Tipografia, sperimentando l’inchiostratura, utilizzando foratrici e punzonatrici e azionando leve e manovelle... per poi portarsi a casa le loro stampe!

Io sono la natura Progetto di David Aaron Angeli

Questo nuovo laboratorio è dedicato al tema della natura e del bosco. I bambini, attraverso attività grafiche e sperimentazioni tecniche (ispirate al lavoro di alcuni artisti contemporanei: il britannico Owen Gildersleeve, lo statunitense Mike Perry e la svedese Agnes Sundqvist), si dedicano a lavori individuali e collettivi dove sono protagonisti gli alberi, le foglie e la natura incontaminata. La natura entra nel nome di ogni partecipante per arrivare alla costruzione di figure lontane che stimolano l’identificazione nella natura selvaggia.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

24

La ceramica in forma di uovo Progetto di David Aaron Angeli

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Spesso si pensa alla ceramica come terra da modellare e mani che plasmano. In questo nuovo laboratorio si arriva, invece, subito al sodo, anzi all’uovo, il protagonista di questa proposta educativa. I bambini, dopo l’analisi di questo soggetto nell’arte e nel design, sviluppano un progetto

grafico ispirandosi a giochi di linee e pattern presenti nelle opere d’arte esposte nel museo. Accompagnati dalle suggestioni raccolte, intervengono sulla superficie dell’uovo con speciali matite. Tutti gli elaborati vengono invetriati, per essere riconsegnati alle classi, dopo la cottura.

La mamma di Boccioni Progetto di Nadia Melotti

La grande mostra “Umberto Boccioni (1882-1916)” rappresenta un’occasione significativa per la conoscenza di uno dei massimi protagonisti dell’arte italiana. Partendo dai ritratti della madre dell’artista, i bambini hanno la possibilità di costruire un racconto che nasce dagli stati d’animo indotti dal segno e dal colore e da un’iconografia materna molto lontana dall’immaginario contemporaneo. L’attività di laboratorio costruisce un’intensa trama di nuove immagini e narrazioni che si sovrappongono simbolicamente alle esperienze visive e personali del bambino.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Novembre–Febbraio

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

25

Librare: sculture da sfogliare Progetto di Katia Paggetti

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

I libri d’artista conservati nella biblioteca del Mart, rappresentano il suggestivo punto di partenza di questo laboratorio volto a scoprire attivamente le caratteristiche proprie di libri straordinari, a volte concettuali, dipinti tridimensionali, sculture da sfogliare, archivi di collage e disegni… Il contatto

diretto con alcuni libri d’artista e il confronto con i libri comunemente presenti nelle case dei bambini permette l’ideazione di personali creazioni in forma di libro. I bambini sperimentano semplici tecniche di assemblaggio e rilegatura. “Il libro è la sintesi delle arti” (Le Corbusier)

Nella bottega di Gutenberg Progetto di Katia Paggetti, Cristina Sega, Nicoletta Silvestri

Questo laboratorio propone un itinerario intorno al tema della stampa, nell’antica tipografia, al piano interrato del Palazzo dell’Annona. Qui, tra torchi e matrici, i bambini hanno la possibilità di provare a stampare artistici giochi di lettere, utilizzando caratteri mobili lignei, e di sperimentare l’inchiostratura, come novelli Gutenberg, azionando leve e manovelle... per poi portarsi a casa la loro stampa! Parallelamente, l’attività prevede l’esplorazione del Magazzino Storico e l’utilizzo creativo di lettere stampate, per sperimentare nuove forme compositive di disegno.

Il percorso si avvale della collaborazione del personale della Biblioteca e dei volontari del Laboratorio didattico di arte grafica.

Dove

Biblioteca Civica di Rovereto

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

26

Scarabocchi: linee creative Progetto di David Aaron Angeli

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Una linea che si dipana sul foglio in modo apparentemente casuale, creando ghirigori o inaspettate strutture geometriche, saturando la superficie o alternando pieni e vuoti, è uno scarabocchio o una composizione grafica? La maestria dell’artista può trasformare una semplice linea in libertà in un’opera d’arte? Questo laboratorio indaga le potenzialità espressive della linea a partire da

un’idea di grafia compulsiva, alla pratica dello scarabocchiare oziosamente che può diventare, con un processo di consapevole sperimentazione creativa, un modo di creare textures grafiche affascinanti utilizzando una semplice penna a biro.

Le opere di alcuni artisti contemporanei forniscono esempi operativi per iniziare questa sperimentazione.

Spazio al colore Progetto di Annalisa Casagranda

Questo straordinario laboratorio ha come soggetto il rapporto tra colore e spazio nell’ambito della pittura astratta, con particolare riferimento alle ricerche che indagano i rapporti cromatici e gli effetti ottici sulla superficie del quadro.

L’attività propone una serie di sperimentazioni pittoriche dove il colore (gesso, inchiostro, tempera e acrilico) diventa mezzo per costruire forme e spazi astratti, attraverso l’uso di texture, sfumature, campiture. I confini delle forme colorate vengono realizzati attraverso la tecnica della mascheratura con il nastro adesivo di carta, che permette di costruire nitide geometrie e pattern basati sulla sovrapposizione di forme.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

27

Sssst... the storyteller speaks Project of Luisa Filippi

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Why do some artworks move us and imagination, bring that detail to life and seem immediately so familiar? Which let it speak. We will try to understand details capture our imagination? the reasons why that detail was chosen Exploring a museum and its and each child will take home their own masterpieces can be fascinating, a walk creation. The workshop doesn’t require into a fantasy world! Starting from the any specific knowledge of English as it artworks in our collection, kids can will be adapted to the class level. Tell choose a detail that appeals them me your story! more. In the workshop we will free their

Workshop d’artista 12 nodi per 12 ore Progetto di Antonella Capponi

Il nodo è il tema di questo nuovo progetto condotto dall’artista umbra Antonella Capponi. Si può annodare un fazzoletto per non dimenticare e possono venire al pettine dei nodi. Si può avere un nodo alla gola e camminare con scarpe male annodate.

Un nodo che unisce e un nodo slacciato! Quanti nodi e quali nodi? Nel laboratorio, ogni bambino, dopo l’analisi di alcune opere dell’artista, è coinvolto nella realizzazione di un modulo interamente realizzato con nodi. Collegando i moduli tra loro, nasce una grande installazione.

“Gli uomini tornino ad annodare corde” (Lao Tze).

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Ottobre–Maggio

28

Workshop d’artista Basi creative Progetto di Rocco Zanoni

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

Novembre–Dicembre

Un laboratorio al Mart con un giovane designer. I bambini, dopo aver scoperto e analizzato alcune opere dell’artista, sono coinvolti nella progettazione e nella costruzione, con materiali lignei e cartacei, di una composizione basata sulla modularità delle forme. La disposizione degli eterei elaborati su

solidi volumi di abete permette l’analisi delle molteplici soluzioni espositive e interpretative dell’oggetto: la purezza dell’idea infantile e la stabilità delle basi teoriche. Una vera e propria palestra creativa e artistica! Rocco Zanoni accompagna i bambini nella progettazione, tra regola e caso.

Workshop d’artista Emil Kozak Progetto di Emil Kozak

Emil Kozak è uno straordinario artista danese. Da piccolo gioca con i lego e crea oggetti con il legno. Da teenager scopre la cultura dello skateboarding: “Credo che lo skateboarding sia un gioco creativo. È come creare qualcosa dal nulla. Uno skater vede un parco giochi dove le altre persone vedono un parcheggio vuoto. È come un mondo immaginario dove puoi scappare quando detesti quello reale”. Elementi tipografici, linee minimaliste e pochi colori sono la cifra del suo stile leggero e positivo. La semplicità è la sua chiave per comunicare in modo chiaro e preciso su ogni tema. Questo laboratorio è l’occasione unica per conoscere e creare con l’artista, attraverso il disegno e la serigrafia.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (IV e V anno)

N° ore

2

Quando

18–19–20 gennaio

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

29

Workshop d’artista Esprimere haiku Progetto di Sachiko Mizoguchi

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2,5

Quando

Ottobre–Giugno

In questo laboratorio didattico i Ogni tre haiku i bambini possono bambini hanno la straordinaria sceglierne uno da rappresentare con occasione di avvicinare e interpretare la tecnica del chigiri-e (collage carte l’haiku, uno stile di poesia giapponese strappate), risvegliando la sensibilità e cortissima, una descrizione della natura approfondendo la conoscenza nel loro o dell’emozione di un momento. rapporto con il mondo esteriore.

Sachiko Mizoguchi, raffinata studiosa Il progetto, attraverso l’uso della parola e interprete della cultura giapponese, e delle immagini, avvicina i partecipanti grafica e artista, accompagna la classe ad un mondo di valori semplici, puri, nell’affascinante rapporto tra parola meditativi e creativi. e immagine, espresso dal paese del sol levante.

Workshop d’artista Fluuuuuuuuusso Progetto di Francesco Mapelli e Ilaria Rodella (I Ludosofici)

Spesso, quando si è molto concentrati, non ci si accorge dello scorrere del tempo o della presenza degli altri accanto a sé. Grazie ad alcune idee provenienti dal Giappone e dalla Cina, i bambini entrano in un grande flusso bianco, dove il tempo e lo spazio spariscono per lasciare spazio all’immaginazione. Questo nuovo laboratorio de I Ludosofici per il Mart nasce dalla volontà di fornire alle nuove generazioni strumenti indispensabili per imparare ad essere e a pensare in modo autonomo, per essere felici, per vivere con occhi diversi la realtà che ci circonda.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

2

Quando

31 gennaio – 3 febbraio 2017

30

Workshop d’artista Il gioco della pittura Progetto di Adriano Siesser

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Maggio

Il punto di partenza è l’immagine di un artista presente in Galleria Civica e di sue opere d’arte, elaborata attraverso il collage digitale. I bambini, con i colori acrilici, i pastelli ad olio e carte colorate compiono un lavoro di selezione e composizione su tale immagine, scoprendo nuove possibilità espressive con continue sovrapposizioni, aggiungendo e sottraendo elementi e giocando con l’artista e le sue opere.

Questo nuovo laboratorio è un progetto di Adriano Siesser, autore delle tavole del progetto La Grande Guerra più 100 dell’Università di Trento, che intende far sperimentare ai partecipanti lo stesso procedimento utilizzato per realizzarle.

La computer grafica, la pittura e il collage vengono affiancate per mostrare come molte tecniche possono convivere e contribuire a una narrazione personale e condivisa.

Workshop d’artista La leggerezza del muro Progetto di David Aaron Angeli

Questo progetto è curato da David Aaron Angeli, giovane artista e mediatore del Mart. Dopo gli studi presso l’Accademia di Belle Arti di Brera, sviluppa, oltre ad un’articolata attività didattica, una ricerca dedicata al lavoro su carta, dove differenti tecniche si incontrano nel disegno.

Nel laboratorio, i bambini hanno modo di vedere alcune opere dell’artista, di discuterne insieme e di elaborare personali reinterpretazioni individuali e collettive a parete con carte, inchiostri e strumenti per esplorare il disegno, sperimentando nuove tecniche espressive.

“L’arte è una gioiosa attività” (David Aaron Angeli)

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA PRIMARIA

31

Workshop d’artista Paesaggi sonori Progetto di Adriano Siesser con la collaborazione di Andrea Conci

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria (III, IV e V anno)

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Giugno

Questo nuovo laboratorio è un progetto del giovane artista Adriano Siesser, da tempo impegnato nell’esplorazione di nuovi paradigmi interattivi a cavallo tra arte e tecnologia. I bambini conoscono la ricerca dell’artista e ascoltano "paesaggi sonori" realizzati da musicisti contemporanei. In seguito selezionano dei suoni per i loro paesaggi e li rappresentano graficamente,

Workshop d’artista Speaker per un giorno.

Laboratorio radiofonico per bambini

ispirandosi ai lavori dell’artista canadese-statunitense Geoff Mcfetridge, presente nelle collezioni del Mart. Grazie all’utilizzo di un materiale conduttivo le grafiche diventano interattive, trasformandosi in un’installazione sonora collettiva che i bambini azionano per l’esecuzione finale dei loro paesaggi sonori.

La manualità e la grafica incontrano l’elettronica e l’interattività, con l’obiettivo di sensibilizzare verso un materiale, quello sonoro, dalle grandi potenzialità espressive.

Progetto di Paola Coller, Joice Preira e Rebecca Raspatelli

Si tratta di un nuovo laboratorio che offre ai bambini la possibilità di diventare, giocando negli spazi del Mart, intervistatori, critici d’arte, speakers. Microfono e cuffie sono gli strumenti che servono per migliorare la capacità comunicativa, recensire una mostra al museo e stimolare la consapevolezza nel relazionarsi con gli altri. La possibilità di riascoltare la propria voce diventa un nuovo modo per conoscere sé stessi. Al termine, viene consegnato un cd con il podcast della trasmissione realizzata. Il progetto si avvale della collaborazione con Sanbaradio, la radio universitaria di Trento.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola primaria

N° ore

1,5

Quando

Ottobre–Maggio

SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO Progetti a cura di 108 Antonella Capponi Luisa Filippi Coca Frigerio Emil Kozak Made 514 Birte Marquardt Nadia Melotti Luca Nicolini Marco Peri Luca Pichenstein Samuele Prosser Adriano Siesser Carlo Tamanini Massimiliano Zampini

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

33

Boccioni: la memoria del movimento Progetto di Nadia Melotti

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Novembre–Febbraio

La grande mostra “Umberto Boccioni (1882-1916)” rappresenta un’occasione significativa per la conoscenza del Futurismo italiano attraverso uno dei suoi massimi protagonisti. Dalla conoscenza della vita dell’artista ai diversi periodi che caratterizzano il suo stile, l’attività di laboratorio si pone l’obiettivo di indagare come lo spostamento della forma nello spazio e la sua

identificazione costruttiva e plastica siano alla base della sua ricerca. La memoria interviene nella definizione costruttiva dell’immagine e traccia la complessità delle relazioni che le forme hanno tra di loro e nell’occhio di chi le osserva. I ragazzi sono coinvolti nella ridefinizione boccioniana di immagini contemporanee. “Tutto il mondo deve precipitarsi su di noi, amalgamandosi” (Umberto Boccioni)

Costruzioni fotografiche Progetto di Luca Nicolini e Carlo Tamanini

In occasione della mostra dedicata ad Andrea Galvani, artista riconosciuto a livello internazionale per la sua ricerca multimediale, l’Area Educazione del Mart propone un coinvolgente laboratorio dedicato al medium fotografico. Un’occasione per capire cos’è, realmente, una fotografia, se una ripresa della realtà, o piuttosto la sua costruzione; per capire cosa c’è dietro uno scatto e quanto è importante l’aspetto progettuale all’interno di ogni singolo fotogramma. A volte si pensa che un’immagine fotografica valga più di mille parole ma, spesso, è proprio l’ambiguità a connotarla. Questo laboratorio permette di conoscere i lavori di Galvani, di rielaborarli e di imparare a leggere in modo consapevole la fotografia.

“La fotografia rende visibile l’invisibile” (Andrea Galvani)

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Gennaio

34

Depero e la terza dimensione Progetto di Coca Frigerio

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Questo progetto è frutto della ricerca pedagogica di Coca Frigerio -già collaboratrice di Bruno Munari e di Emanuele Luzzati. All’esplorazione del magico mondo di Fortunato Depero, focalizzando l’attenzione sui moduli ripetuti nelle figure dei personaggi, le linee forza, la struttura-colore e il ritmo compositivo delle opere intese come

gioco di narrazione, segue la rielaborazione di forme e linguaggi, attraverso la costruzione di personaggi geometrici e sintetici con la tecnica del collage: una comunità futurista di personalità simmetriche.

“Quando vivrò di quello che ho pensato ieri, comincerò ad avere paura di chi mi copia” (Fortunato Depero)

Il mio mondo Progetto di Carlo Tamanini

Questa proposta è un laboratorio di personali sperimentazioni grafiche nelle sale espositive del Mart, a diretto contatto con le opere d’arte. Ogni ragazzo sceglie immagini di pixel-art che attraggono il suo sguardo, completa disegnando e selezionando soggetti ed elementi tratti da opere esposte. Queste creazioni vengono portate all’interno di rielaborazioni nel proprio volto, sviluppato attraverso sintetiche espressioni grafiche ispirate alle opere dell’artista britannico Julian Opie (partendo da riproduzioni A4 di una fototessera portata da casa), presente nelle collezioni d’arte del museo. Dietro la trasparenza di volti simili ma al contempo differenti, compaiono, così, rappresentazioni di mondi personali, mondi di idee, di affetti e di pensieri.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

35

Incontrarsi nel contemporaneo Azioni, happening e performances Progetto di Nadia Melotti

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Novembre–Maggio

In occasione della mostra “Performance”, questo laboratorio propone una riflessione sull’esperienza estetica del corpo. L’opera d’arte obbliga tutti ad un’esperienza emozionale, fisica e spirituale in grado di portare alla luce dinamiche collettive e relazionali. L’attuale mancanza di ritualità collettiva e la conseguente debolezza sociale che questo comporta, fa percepire l’importanza arcaica del rito come momento che

s’incrocia nel presente con il recupero di un’estetica dell’azione. Questo nuovo laboratorio si pone l’obiettivo di trasformare lo spazio della Casa d’Arte Futurista Depero in un luogo di relazioni condivise attraverso l’arte; di fare esperienza delle capacità comunicative non verbali ed estetiche del corpo; di conoscere artisti e linguaggi della performance e dell’happening; di farsi coinvolgere dal proprio tempo attraverso l’arte.

Installazioni molto piccolissime Progetto di Luca Pichenstein

Un ambito interessante dell’arte contemporanea è rappresentato dalle ricerche dedicate alla realizzazione di installazioni effimere di piccolo/piccolissimo formato nello spazio. Carta, cartoncino, lego, plastilina... permettono la narrazione di scene inattese che rompono la monotonia, creando interferenze estetiche e di pensiero. In questo nuovo laboratorio, i ragazzi sono coinvolti nella ricerca e nella realizzazione di lavori individuali e di gruppo nelle sale espositive della Galleria Civica di Trento e nei suoi spazi esterni, per micro-narrazioni su temi casuali.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

36

Lo strano signor B Progetto di Samuele Prosser

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Ispirandosi ai lavori dell’artista statunitense Saul Steinberg e del giovane artista francese Hoël Duret, i ragazzi disegnano e personalizzano grandi forme geometriche che trasformano i loro volti in una strana comunità astratta. Attraverso giochi con le impronte digitali e autoritratti

grafici, l’identità dei partecipanti si trasforma progressivamente in forme sempre più rarefatte. Al termine del laboratorio, ogni ragazzo viene fotografato con la propria sintesi, davanti all’opera che maggiormente esprime il suo stato d’animo.

Nuovi occhi Progetto di Marco Peri

Per visitare la Galleria Civica di Trento in modo attivo basta essere curiosi e usare l’immaginazione. E sono proprio l’entusiasmo e la curiosità i due motori di questo percorso. Diventare esploratore di un museo d’arte vuol dire muoversi liberamente avanti e indietro attraverso ogni sorta di confine -tra culture diverse, per esempio, o tra il mondo reale e il mondo della fantasia.

Questo laboratorio considera le sale della Galleria Civica come un grande ipertesto, una rete di connessioni da esplorare in maniera non sequenziale, uno spazio di libertà per fare collegamenti tra opere, idee, emozioni, lasciandosi guidare da ciò che più interessa. Il progetto, curato da Marco Peri, storico dell’arte, specialista in didattica e mediazione dell’arte contemporanea, è un invito per gli esploratori di tutto il mondo e di ogni età a volgere uno sguardo nuovo su ciò che ci circonda e a guardare l’arte (e il mondo) con occhi nuovi e curiosi.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

37

Percepire, vedere, guardare, osservare Progetto di Carlo Tamanini e Massimiliano Zampini

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

È proprio vero che basta guardare per vedere? Numerose ricerche nell’ambito delle neuroscienze sostengono che le cose non stanno così e che l’impressione di vedere tutto semplicemente aprendo gli occhi è una mera illusione. Questo laboratorio, nato dalla collaborazione con il Dipartimento di Psicologia e Scienze Cognitive dell’Università degli Studi di Trento, introduce i ragazzi all’affascinante idea di un’ermeneutica

del visibile: un processo di costruzione della realtà a cavallo tra percezione e interpretazione. L’incontro, attraverso il contatto con opere d’arte esposte al museo, l’utilizzo di video, test percettivi, costruzioni tridimensionali e riferimenti a opere dell’arte moderna e contemporanea, coinvolge gli studenti in un percorso interattivo di ricerca e analisi di aspetti fondamentali che riguardano la visione dell’arte e della realtà.

Raumreise Projekt von Birte Marquardt

Dieser Workshop wurde im letzten Jahr mit viel Erfolg auch mit Anfängerklassen durchgeführt.

Ein Museum kann verwirrend und verwinkelt sein. Was ist, wenn wir fragen: Welcher Teil des Museums gehört eigentlich mir persönlich?

In den Räumen des Mart gibt es die einzigartige Möglichkeit, den Raum als Architektur zu erfahren und zu vermessen. Das eröffnet neue Perspektiven. Wir fragen uns auch: Wie viel Platz benötigt ein Kunstwerk überhaupt? Braucht ein sehr großes Exponat mehr “Wahrnehmungsraum” als ein kleines? In einem dritten Schritt schließlich schaffen sich die Schüler temporär mit Klebeband- ihren eigenen Platz in diesem Museum und beschreiben „ihren“ Raum. Und was brauchen sie, damit es ein “sozialer” Raum wird: einen Stuhl vielleicht?

Einen persönlichen Gegenstand? Oder – andere Menschen?

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

38

Sssst...the storyteller speaks Project of Luisa Filippi

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Why do some artworks move us and imagination, bring that detail to life and seem immediately so familiar? Which let it speak. We will try to understand details capture our imagination? the reasons why that detail was chosen Exploring a museum and its and each child will take home their own masterpieces can be fascinating, a walk creation. The workshop doesn’t require into a fantasy world! Starting from the any specific knowledge of English as it artworks in our collection, students can will be adapted to the class level. Tell choose a detail that appeals them me your story! more. In the workshop we will free their

Street Art Base Progetto di Luca Pichenstein

Arte o vandalismo? Che cosa sono i graffiti e la street art? Messaggi di linguaggi liberi, arte a 360° in luoghi inattesi? Questo laboratorio inaugura una guida allo sguardo urbano, un viaggio nelle strade delle nostre città, alla ricerca di tracce di arte a volte nascosta. I partecipanti sono coinvolti in attività di scoperta e di discussione su una panoramica internazionale contemporanea e, successivamente, sperimentano alcuni canali di questo tipo di linguaggio, utilizzando, con energia, pennarelli, colla, carta, vernice… La costruzione di una propria firma diventa occasione per una rielaborazione del proprio sé.

“L’arte è un campo aperto dove potersi muovere, cercare e ricreare nuove forme e strade per comunicare” (Etnik).

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Marzo–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

39

Workshop d’artista 12 nodi per 12 ore Progetto di Antonella Capponi

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Maggio

Il nodo è il tema di questo nuovo progetto condotto dall’artista umbra Antonella Capponi. Si può annodare un fazzoletto per non dimenticare e possono venire al pettine dei nodi. Si può avere un nodo alla gola e camminare con scarpe male annodate.

Un nodo che unisce e un nodo slacciato! Quanti nodi e quali nodi?

Nel laboratorio, ogni ragazzo, dopo l’analisi di alcune opere dell’artista, è coinvolto nella realizzazione di un modulo interamente realizzato con nodi. Collegando i moduli tra loro, nasce una grande installazione.

“Gli uomini tornino ad annodare corde” (Lao Tze).

Workshop d’artista Emil Kozak Progetto di Emil Kozak

Emil Kozak è uno straordinario artista danese. Da piccolo gioca con i lego e crea oggetti con il legno. Da teenager scopre la cultura dello skateboarding: “Credo che lo skateboarding sia un gioco creativo. È come creare qualcosa dal nulla. Uno skater vede un parco giochi dove le altre persone vedono un parcheggio vuoto. È come un mondo immaginario dove puoi scappare quando detesti quello reale”.

Elementi tipografici, linee minimaliste e pochi colori sono la cifra del suo stile leggero e positivo. La semplicità è la sua chiave per comunicare in modo chiaro e preciso su ogni tema. Questo laboratorio è l’occasione unica per conoscere e creare con l’artista, attraverso il disegno e la serigrafia.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

18–19–20 gennaio

40

Workshop d’artista Il fumetto al museo Progetto di Samuele Prosser

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Il fumetto è una storia raccontata attraverso una successione di immagini accompagnate da brevi dialoghi. Le narrazioni di questo workshop nascono dalle opere esposte nella Galleria Civica, dalle quali si generano suggestioni che i ragazzi interpretano, trasformandole in vignette. Estrapolare dai quadri dei dettagli trasformandoli in

fumetto permette l’incontro tra linguaggi, recuperando forme di comunicazione che l’arte sviluppa a partire dall’antichità. Il workshop è curato da Samuele Prosser, giovane artista laureato presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna, attivo sul fronte della pittura, della grafica e dell’animazione.

Workshop d’artista Paesaggi sonori Progetto di Adriano Siesser con la collaborazione di Andrea Conci

Questo nuovo laboratorio è un progetto del giovane artista Adriano Siesser, da tempo impegnato nell’esplorazione di nuovi paradigmi interattivi a cavallo tra arte e tecnologia. I ragazzi conoscono la ricerca dell’artista e ascoltano "paesaggi sonori" realizzati da musicisti contemporanei. In seguito selezionano dei suoni per i loro paesaggi e li rappresentano graficamente, ispirandosi ai lavori dell’artista canadese-statunitense Geoff Mcfetridge, presente nelle collezioni del Mart. Grazie all’utilizzo di un materiale conduttivo le grafiche diventano interattive, trasformandosi in un’installazione sonora collettiva che i ragazzi azionano per l’esecuzione finale dei loro paesaggi sonori. La manualità e la grafica incontrano l’elettronica e l’interattività, con l’obbiettivo di sensibilizzare verso un materiale, quello sonoro, dalle grandi potenzialità espressive.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

41

Workshop d’artista Street Area – 108 Progetto di 108

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

4–7 aprile 2017

108 è uno street-artist italiano, noto in tutto il mondo per le sue forme astratte e l’uso del colore nero. Questo workshop offre la straordinaria opportunità di lavorare direttamente con uno dei protagonisti del panorama internazionale, coinvolgendo i ragazzi nell’analisi della sua ricerca e nella

rielaborazione dei suoi linguaggi.

Il lavoro individuale di tutti i partecipanti converge in un’unica installazione collettiva negli spazi interni ed esterni dell’Area Educazione del Mart.

La documentazione del laboratorio, infine, diventa una fanzine a tiratura limitata.

Workshop d’artista Street Area – Made 514 Progetto di Made 514

Made 514 è un writer italiano, noto a livello internazionale per le sue lettere liquide e ipnotiche. Questo workshop offre la straordinaria opportunità di lavorare direttamente con uno dei protagonisti del panorama internazionale, coinvolgendo i ragazzi nell’analisi della sua ricerca e nella rielaborazione progressiva delle lettere.

Il lavoro individuale di tutti i partecipanti converge in un’unica installazione collettiva negli spazi interni ed esterni dell’Area Educazione del Mart.

La documentazione del laboratorio, infine, diventa una fanzine a tiratura limitata.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

2

Quando

16–19 mggio 2017

42

Percorso nella mostra Le collezioni Progetto di Annalisa Casagranda

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

1,20

Quando

Tutto l’anno

Il percorso comprende le due gallerie del museo dedicate all’allestimento della collezione permanente e attraversa oltre un secolo di storia dell’arte italiana e internazionale. La visita prende avvio al primo piano con “L’invenzione del moderno”: attraverso preludi ancora ottocenteschi la mostra introduce da una parte alle rotture delle avanguardie (Futurismo, Astrattismo) e, dall’altra, al recupero della tradizione

Percorso nella mostra Casa d’Arte Futurista Depero Progetto di Annalisa Casagranda

La sede dello storico Museo Depero, fondato dall’artista a Rovereto nel 1959, è sorprendente: un piccolo straordinario esempio della museografia del Novecento, l’unico caso di museo futurista in Italia. La visita permette di conoscere l’attività di Fortunato Depero nel campo delle arti applicate, del teatro e della pubblicità, osservando numerosi esempi di quella “ricostruzione futurista dell’universo” teorizzata dal manifesto che il giovane artista sottoscrive nel 1915. Grazie alle tarsie in panno, ai giocattoli, ai mobili e alle suppellettili in buxus è possibile ritrovare la memoria di un luogo perduto: il laboratorio della sua Casa d’Arte, officina artistica fondata dall’artista a Rovereto nel 1919.

L’allestimento permanente è arricchito periodicamente da piccole mostre temporanee, ospitate all’ultimo piano e dedicate a temi o artisti che entrano in dialogo con l’arte di Depero.

che contraddistingue una diversa idea di modernità (Novecento italiano, Metafisica). Nelle sale del secondo piano gli spazi si aprono per presentare “L’irruzione del contemporaneo”, una mostra che parla dell’abbattimento dei limiti concettuali, fisici geografici dell’arte. Dalle ricerche astratte sul colore, la materia e lo spazio della pittura del secondo dopoguerra, passando per la Pop Art, il Nouveau Réalisme, l’Arte Povera e il Concettuale, si arriva ai giorni nostri, con i lavori delle nuove generazioni di artisti italiani e internazionali che testimoniano la pluralità dei linguaggi dell’arte contemporanea.

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

0,50

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO

43

Percorso nella mostra I pittori della luce. Dal Divisionismo al Futurismo Progetto di Annalisa Casagranda

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

1

Quando

Fino al 9 ottobre 2016

Tra la fine dell’800 e l’inizio del ’900 si compie una rivoluzione pittorica che proietta l’arte italiana verso la modernità. È la “rivoluzione della luce” dei pittori divisionisti Segantini, Previati, Pellizza da Volpedo, Longoni e Morbelli, i quali adottano un nuova tecnica a piccoli tocchi di colore puro, basata sulla mescolanza ottica e non più fisica delle tinte e ispirata alle più

avanzate ricerche scientifiche sulla luce e sul colore. Sulla loro ricerca si innesta, a partire dal 1909, un movimento ancor più rivoluzionario: il Futurismo di Boccioni, Balla, Carrà, Russolo e Severini, pittori che usano la tecnica divisionista per esprimere il dinamismo della vita moderna. La mostra costituisce un’occasione unica per ammirare un’ampia selezione di capolavori divisionisti e futuristi e comprendere il rapporto che li lega.

Percorso nella mostra Umberto Boccioni (1882 – 1916). Genio e Memoria Progetto di Annalisa Casagranda

Nella ricorrenza del primo centenario della morte di Umberto Boccioni (1882-1916), il Comune di Milano e il Mart di Rovereto celebrano l’artista con due mostre che ne evidenziano, alla luce anche di documenti inediti il percorso artistico e la levatura internazionale. Questa mostra è pensata per esplorare l’attività di Umberto Boccioni attraverso accostamenti con le opere dei suoi coevi, molte delle quali appartenenti alle collezioni del Mart, e con preziosi materiali d’archivio. La mostra su Boccioni dialoga con l’attività espositiva, sviluppata nel museo e negli spazi della Casa d’Arte Futurista Depero, e si riverbera nella ricerca internazionale dell’Archivio del ’900, presso cui ha sede il Centro Internazionale Studi sul Futurismo.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di primo grado

N° ore

1

Quando

4 novembre 2016 – 19 febbraio 2017

SCUOLA SECONDARIA DI SECONDO GRADO Progetti a cura di 108 Laura Albertini Flaminia Barbato Stefania Fogolari Denis Francesconi Emil Kozak Made 514 Birte Marquardt Roberta Palma Amina Pedrinolla Katjuscia Tevini Thea Unteregger Katrien Van Deuren

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI SECONDO GRADO

45

Ci metto la firma!

Depero e il design grafico Progetto di Katrien Van Deuren

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Cos’è il design? Cos’è un logo? Nel 1915 Fortunato Depero pubblica, con Giacomo Balla, il manifesto “Ricostruzione futurista dell’Universo”, espressione della volontà di operare una totale re-invenzione della vita quotidiana. Così Depero esercita la propria creatività, con lo stesso entusiasmo, in pittura e scultura, ma anche nel design, nel teatro e nella pubblicità. Questo laboratorio è

dedicato al prezioso lavoro grafico svolto dall’artista. Durante la visita alle sale della Casa d’Arte Futurista Depero, i ragazzi hanno la possibilità di conoscere ed esplorare il suo linguaggio artistico, per sviluppare un proprio logo, un segno grafico che prende la forma di una vera pubblicità della personalità di ognuno, da trasformare in timbro e applicare su pins.

Come esploro io Percorsi inediti al museo Progetto di Laura Albertini, Flaminia Barbato, Roberta Palma

Un laboratorio che invita i ragazzi a vivere il museo in un modo nuovo, con una passeggiata per le sale espositive ed un kit appositamente progettato.

Il kit contiene suggerimenti per stimolare azioni, raccogliere idee, disegnare percorsi, collezionare immagini e sperimentare punti di vista inediti con i quali osservare le opere.

Al termine della visita nelle sale, il confronto collettivo aiuta a riflettere sulla personale esperienza al museo per poi riprogettarla, creando una combinazione perfetta, una formula ideale da utilizzare in ogni futura esplorazione.

“Ognuno è una sorta di designer, è qualcuno che si prende cura del proprio ambiente” (Renato Troncon)

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

46

Contatto Progetto di Thea Unteregger

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

Il regista Jean-Luc Godard scrive: “Bisogna essere in due per fare un’immagine”, citazione che sembra riprendere quella di Marcel Duchamp: “Sono gli spettatori a fare i quadri”.

Al centro è la convinzione che le opere d’arte rappresentano straordinarie aperture al dialogo e alla discussione, in grado di proporre spazi liberi per coinvolgenti relazioni interpersonali, significative esperienze estetiche ed educative. Questo laboratorio propone un’esperienza a contatto con le opere

esposte al Mart. La classe, suddivisa in gruppi, esplora autonomamente le sale del museo. L’avvicinamento alle opere avviene costruendo ponti tra le esperienze quotidiane e il mondo dell’arte. I contatti (espressi tramite paia di scarpe di varie tipologie che permettono la realizzazione di installazioni con carte ritagliate) vanno oltre le autostrade dei cliché, s’incamminano su stradine private, su sentieri in salita, per le vie insolite e quotidiane delle esperienze personali.

Effetto domino Progetto di Stefania Fogolari, Amina Pedrinolla, Katjuscia Tevini

Il laboratorio propone esperienze e suggestioni a diretto contatto con le opere in mostra, suggerendo nuove modalità espressive individuali e di gruppo a favore della dimensione del ricordo, del sogno, della fantasia.

Biglietti del treno, scontrini, piccole fotografie, riflessioni scritte assieme alle immagini dei quadri visti nelle sale permettono ai partecipanti di creare una sequenza disegnata di “momenti di vita”, rappresentativi del nostro mondo privato e affettivo. Ne nasce un continuo confronto personale e di gruppo, un dipanarsi di immagini ad “effetto domino”.

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI SECONDO GRADO

47

Schreiben über Kunst Eine Experimentierwerkstatt Progetto di Birte Marquardt

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

“Ja, war so...ganz ansprechend” - “Hm, interessant, tolle Farben”... Sprechen über Kunst ist nicht einfach. Oft fehlt das Vokabular, um sich Eindrücken, die man eher fühlt als begreift, zu nähern.

Wie kann man zum Beispiel über Monochromie sprechen? Wie beschreibt man ein weißes Bild, auf dem nur verschwommen etwas zu ahnen ist? Wie ein Filzobjekt in einer

Ecke? Wie Kunstjournalisten nähern wir uns mit der (deutschen!) Sprache der Kunst, wir sehen und übersetzen das Gesehene in Worte, einzelne Worte vielleicht nur, einige Ausdrücke oder gar kurze Texte. Vielleicht klappt es besser im Dialog? Oder in einer Kombination aus Bildern und Text? Dieser Workshop ist eine Werkstatt, wo Pinsel und Stift sich begegnen.

Smuovere: l’arte dell’emozione Progetto di Denis Francesconi

“Sento, dunque sono”. L’emozione è una risposta automatica dell’individuo alle stimolazioni che provengono dall’incontro con il mondo; troppo spesso, però, tale risposta rimane preda dell’impensato, dell’incompreso, di un flusso di coscienza inconsapevole.

La finalità di questo laboratorio consiste nel favorire la pratica riflessiva e narrativa circa i vissuti emotivi che scaturiscono dall’incontro dei ragazzi con l’arte contemporanea, promuovendo la conquista di nuovi territori del sentire e del comprendere.

A tale scopo, durante il laboratorio, sono previste esperienze d’interpretazione condivisa di opere presenti in Galleria, esperienze graficopittoriche e cromatiche, momenti di riflessione e narrazione di quanto prodotto. L’obiettivo principale consiste nel promuovere l’autonomia nella lettura dell’arte contemporanea e dei suoi linguaggi e nell’accrescere

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

la consapevolezza e la presa di responsabilità delle proprie modalità percettive e interpretative e dei risultati che ne conseguono.

48

Workshop d’artista Emil Kozak Progetto di Emil Kozak

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

18–19–20 gennaio

Emil Kozak è uno straordinario artista danese. Da piccolo gioca con i lego e crea oggetti con il legno. Da teenager scopre la cultura dello skateboarding: “Credo che lo skateboarding sia un gioco creativo. È come creare qualcosa dal nulla. Uno skater vede un parco giochi dove le altre persone vedono un parcheggio vuoto. È come un mondo immaginario dove puoi scappare quando detesti quello reale”.

Elementi tipografici, linee minimaliste e pochi colori sono la cifra del suo stile leggero e positivo. La semplicità è la sua chiave per comunicare in modo chiaro e preciso su ogni tema. Questo laboratorio è l’occasione unica per conoscere e creare con l’artista, attraverso il disegno e la serigrafia.

Workshop d’artista La leggerezza del muro Progetto di David Aaron Angeli

Questo progetto è curato da David Aaron Angeli, giovane artista e mediatore del Mart. Dopo gli studi presso l’Accademia di Belle Arti di Brera, sviluppa, oltre ad un’articolata attività didattica, una ricerca dedicata al lavoro su carta, dove differenti tecniche si incontrano nel disegno.

Nel laboratorio, i ragazzi hanno modo di vedere alcune opere dell’artista, di discuterne insieme e di elaborare personali reinterpretazioni individuali e collettive a parete con carte, inchiostri e strumenti per esplorare il disegno, sperimentando nuove tecniche espressive. “L’arte è una gioiosa attività” (David Aaron Angeli)

Dove

Galleria Civica

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

Ottobre–Giugno

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI SECONDO GRADO

49

Workshop d’artista Street Area – 108 Progetto di 108

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

4–7 aprile 2017

108 è uno street-artist italiano, noto in tutto il mondo per le sue forme astratte e l’uso del colore nero. Questo workshop offre la straordinaria opportunità di lavorare direttamente con uno dei protagonisti del panorama internazionale, coinvolgendo i ragazzi nell’analisi della sua ricerca e nella

rielaborazione dei suoi linguaggi.

Il lavoro individuale di tutti i partecipanti converge in un’unica installazione collettiva negli spazi interni ed esterni dell’Area Educazione del Mart. La documentazione del laboratorio, infine, diventa una fanzine a tiratura limitata.

Workshop d’artista Street Area – Made 514 Progetto di Made 514

Made 514 è un writer italiano, noto a livello internazionale per le sue lettere liquide e ipnotiche. Questo workshop offre la straordinaria opportunità di lavorare direttamente con uno dei protagonisti del panorama internazionale, coinvolgendo i ragazzi nell’analisi della sua ricerca e nella rielaborazione progressiva delle lettere.

Il lavoro individuale di tutti i partecipanti converge in un’unica installazione collettiva negli spazi interni ed esterni dell’Area Educazione del Mart.

La documentazione del laboratorio, infine, diventa una fanzine a tiratura limitata.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

2

Quando

16–19 maggio 2017

50

Percorso nella mostra Casa d’Arte Futurista Depero Progetto di Annalisa Casagranda

Dove

Casa d’Arte Futurista Depero

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

0,50

Quando

Ottobre–Giugno

La sede dello storico Museo Depero, fondato dall’artista a Rovereto nel 1959, è sorprendente: un piccolo straordinario esempio della museografia del Novecento, l’unico caso di museo futurista in Italia. La visita permette di conoscere l’attività di Fortunato Depero nel campo delle arti applicate, del teatro e della pubblicità, osservando numerosi esempi di quella “ricostruzione futurista dell’universo”

Percorso nella mostra Le collezioni

teorizzata dal manifesto che il giovane artista sottoscrive nel 1915. Grazie alle tarsie in panno, ai giocattoli, ai mobili e alle suppellettili in buxus è possibile ritrovare la memoria di un luogo perduto: il laboratorio della sua Casa d’Arte, officina artistica fondata dall’artista a Rovereto nel 1919.

L’allestimento permanente è arricchito periodicamente da piccole mostre temporanee, ospitate all’ultimo piano e dedicate a temi o artisti che entrano in dialogo con l’arte di Depero.

Progetto di Annalisa Casagranda

Il percorso comprende le due gallerie del museo dedicate all’allestimento della collezione permanente e attraversa oltre un secolo di storia dell’arte italiana e internazionale.

La visita prende avvio al primo piano con “L’invenzione del moderno”: attraverso preludi ancora ottocenteschi la mostra introduce da una parte alle rotture delle avanguardie (Futurismo, Astrattismo) e, dall’altra, al recupero della tradizione che contraddistingue una diversa idea di modernità (Novecento italiano, Metafisica).

Nelle sale del secondo piano gli spazi si aprono per presentare “L’irruzione del contemporaneo”, una mostra che parla dell’abbattimento dei limiti concettuali, fisici geografici dell’arte.

Dalle ricerche astratte sul colore, la materia e lo spazio della pittura del secondo dopoguerra, passando per la Pop Art, il Nouveau Réalisme, l’Arte Povera e il Concettuale, si arriva ai

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

1,20

Quando

Tutto l’anno

giorni nostri, con i lavori delle nuove generazioni di artisti italiani e internazionali che testimoniano la pluralità dei linguaggi dell’arte contemporanea.

AREA EDUCAZIONE SCUOLA SECONDARIA DI SECONDO GRADO

51

Percorso nella mostra I pittori della luce. Dal Divisionismo al Futurismo Progetto di Annalisa Casagranda

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

1

Quando

Fino al 9 ottobre 2016

Tra la fine dell’800 e l’inizio del ’900 si compie una rivoluzione pittorica che proietta l’arte italiana verso la modernità. È la “rivoluzione della luce” dei pittori divisionisti Segantini, Previati, Pellizza da Volpedo, Longoni e Morbelli, i quali adottano un nuova tecnica a piccoli tocchi di colore puro, basata sulla mescolanza ottica e non più fisica delle tinte e ispirata alle più

avanzate ricerche scientifiche sulla luce e sul colore. Sulla loro ricerca si innesta, a partire dal 1909, un movimento ancor più rivoluzionario: il Futurismo di Boccioni, Balla, Carrà, Russolo e Severini, pittori che usano la tecnica divisionista per esprimere il dinamismo della vita moderna. La mostra costituisce un’occasione unica per ammirare un’ampia selezione di capolavori divisionisti e futuristi e comprendere il rapporto che li lega.

Percorso nella mostra Umberto Boccioni (1882 – 1916). Genio e Memoria Progetto di Annalisa Casagranda

Nella ricorrenza del primo centenario della morte di Umberto Boccioni (1882-1916), il Comune di Milano e il Mart di Rovereto celebrano l’artista con due mostre che ne evidenziano, alla luce anche di documenti inediti, il percorso artistico e la levatura internazionale. Questa mostra è pensata per esplorare l’attività di Umberto Boccioni attraverso accostamenti con le opere dei suoi coevi, molte delle quali appartenenti alle collezioni del Mart, e con preziosi materiali d’archivio. La mostra su Boccioni dialoga con l’attività espositiva, sviluppata nel museo e negli spazi della Casa d’Arte Futurista Depero, e si riverbera nella ricerca internazionale dell’Archivio del ’900, presso cui ha sede il Centro Internazionale Studi sul Futurismo.

Dove

Mart

A chi è rivolto

Scuola secondaria di secondo grado

N° ore

1

Quando

4 novembre 2016 – 19 febbraio 2017

53

AREA EDUCAZIONE SCUOLA. LABORATORI, PROGETTI, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Informazioni www.mart.trento.it Contatti e prenotazione attività didattiche e laboratori Mart Segreteria Area Educazione: Tel. 0464 454108 e 0464 454154 da lunedì a venerdì dalle 9.00 alle 12.30 e dalle 14.00 alle 16.00 Prenotazione percorsi guidati alle mostre e percorsi architettura Mart Numero verde Mart: 800397760 da lunedì a venerdì dalle 8.00 alle 20.00, sabato dalle 8.00 alle 13.00 Inizio prenotazioni: 5 settembre 2016 La prenotazione telefonica va confermata secondo le modalità segnalate in fase di contatto telefonico. L’eventuale disdetta va segnalata almeno dieci giorni prima della data prenotata. Per documentare con fotografie l’attività negli spazi di laboratorio, occorre presentare richiesta scritta alla segreteria dell’Area Educazione del Mart. Non è possibile filmare i laboratori, neppure in parte.

“Guarda continuamente ad un’idea da punti di vista differenti, lavorando contemporaneamente su due fronti opposti.

Occorre evolvere il proprio modo di pensare.

Inventare è un processo senza fine” Geoff Mcfetridge

Informazioni e prenotazioni Mart Area Educazione corso Bettini, 43 38068 Rovereto TN Per informazioni Brunella Fait Tel. 0464 454108 education@mart.tn.it Per opinioni e feedback Carlo Tamanini Tel. 0464 454151 c.tamanini@mart.tn.it

55

AREA EDUCAZIONE SCUOLA. LABORATORI, PROGETTI, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Tariffe e modalità di pagamento

Tariffe Area Educazione Le attività proposte dall’Area Educazione sono soggette a tariffa.

Laboratori didattici per le scuole 2 € per studente (per incontro) Laboratori didattici per le scuole in inglese o tedesco 4 € per studente (per incontro) Percorsi guidati alle mostre (in italiano) 50 € per classe (+ 1 € a studente per prenotazione) Percorsi guidati alle mostre (in inglese o tedesco) 55 € per classe (+ 1 € a studente per prenotazione) Insegnanti accompagnatori (max 2 per classe) gratuito Laboratori didattici presso istituti scolastici 90 € a laboratorio (in italiano) 100 € a laboratorio (in inglese o tedesco)

Modalità di pagamento Le attività proposte dall’Area Educazione sono soggette a tariffa.

Il versamento può avvenire secondo diverse modalità: - versamento alla cassa del museo il giorno dell’incontro; - versamento attraverso bonifico bancario a favore di Mart – Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto sul Conto di Tesoreria n. 740 presso Banca Unicredit, filiale di Rovereto, piazza Rosmini 1, codice IBAN IT15E0200820800000040009425, specificando: scuola, via, cap, località, classe, docente responsabile, nome e data dell’incontro, Mart Rovereto, Casa d’Arte Futurista Depero o Galleria Civica di Trento. La copia del bonifico bancario va presentata alla cassa del museo.

- pagamento tramite fattura. L’insegnante è invitato a compilare alla cassa del museo il modello di richiesta, inserendo i dati fiscali della scuola e segnalando il numero dei partecipanti.

57

AREA EDUCAZIONE SCUOLA. LABORATORI, PROGETTI, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Modulo di conferma Da inviare entro due settimane dalla data del laboratorio, definita telefonicamente.

Via Fax: 0464 454172 Via e-mail: education@mart.tn.it Oppure consegnare direttamente alla segreteria dell’Area Educazione del Mart Il sottoscritto / la sottoscritta (Compilare in stampatello ed in modo leggibile oppure digitando direttamente all’interno del documento scaricabile on line)

Docente Responsabile Denominazione scuola Via Località CAP

Provincia e-mail

FAX

Telefono / Cellulare Numero di alunni / studenti Laboratorio

Sede del Laboratorio

Mart Casa d’Arte Futurista Depero Galleria Civica Biblioteca Civica di Rovereto

Data/e incontro/i

Orario

59

AREA EDUCAZIONE SCUOLA. LABORATORI, PROGETTI, VISITE GUIDATE E PERCORSI DI RICERCA PER LA SCUOLA

Teacher Card Mart Modulo di richiesta Teacher Card Mart da inviare:

Via Fax: 0464 454172 Via e-mail: education@mart.tn.it Oppure consegnare direttamente alla segreteria dell’Area Educazione o biglietteria del Mart Il sottoscritto / la sottoscritta (Compilare in stampatello ed in modo leggibile oppure digitando direttamente all’interno del documento scaricabile on line)

Nome e Cognome Qualifica all’interno della scuola (specificare) Indirizzo privato Località CAP

Provincia e-mail Telefono / Cellulare

Indicare la scuola in cui si presta attività e relativo indirizzo Nido

Nome Scuola

Scuola dell’infanzia

Indirizzo

Primaria

CAP / Località / Provincia

Secondaria di I grado Secondaria di II grado

In conformità con il Dlgs 196/2003 sulla tutela dei dati personali il Mart garantisce la riservatezza dei dati forniti e la possibilità di richiederne in qualsiasi momento la rettifica o la cancellazione.

Data

Firma

Timbro dell’istituto scolastico

IL RILASCIO DELLA TEACHER CARD AVVIENE SOLO SE IL MODULO È COMPILATO IN MANIERA LEGGIBILE IN OGNI SUA PARTE E PROVVISTO DEL TIMBRO DELL’ISTITUTO SCOLASTICO DI APPARTENENZA

60

Provincia autonoma di Trento Comune di Trento Comune di Rovereto Mart Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto

Le sedi Mart C. so Bettini, 43 38068 Rovereto, Tn T. 0464 438887

Casa d’Arte Futurista Depero Via Portici, 38 38068 Rovereto, Tn T. 0464 431813

Galleria Civica, Trento Archivio trentino Documentazione Artisti Contemporanei Via Belenzani 44 - 38122 Trento T. 0461 985511

info@mart.tn.it www.mart.tn.it

Direttore Gianfranco Maraniello Consiglio di Amministrazione Ilaria Vescovi Presidente Stefano Andreis Matteo Bruno Lunelli Giovanni Marzari Maria Concetta Mattei Comitato scientifico Francesco Casetti Bice Curiger João Fernandes Severino Salvemini Carlo Sisi

Educazione Carlo Tamanini Responsabile Annalisa Casagranda Ornella Dossi Brunella Fait Sabina Ferrario Con la collaborazione di Graciela Cacace Stefania Fogolari Amina Pedrinolla Katjuscia Tevini

Mediatori David Aaron Angeli Danilo Calegari Clara Casolari Lucia Dallafior Eleonora Dall’Alda Cristina D’Angelo Massimo Faes Luisa Filippi Beatrix Graf Fosca Leoni Valeria Marchi Sachiko Mizoguchi Pia Ogrizek Katia Paggetti Luca Pichenstein Isabella Piombino Edoardo Pitscheider Samuele Prosser Chiara Santuari Adriano Siesser Christian Verzè

Redazione testi e coordinamento dei progetti di formazione e consulenza Carlo Tamanini Valutazione dei progetti 331 docenti che fanno parte dei gruppi di valutazione: 26 della scuola dell’infanzia 147 della scuola primaria 85 della scuola sec. di I° grado 73 della scuola sec. di II° grado Curatela editoriale Lodovico Schiera Immagini Archivio Mart David Aaron Angeli Annalisa Casagranda Sabina Ferrario Davide Filippi Sachiko Mizoguchi Samuele Prosser Adriano Siesser Carlo Tamanini

Sponsor dell’Area Educazione: © Mart - Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto – agosto 2016 Il Museo si riserva di assolvere eventuali diritti di riproduzione Progetto grafico: Headline

Mart Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto

www.mart.tn.it