Navne: Mød kunstscenens nye folk

NAVNE Under Art Week kan samtidskunsten opleves i gallerier, på kunstnerdrevne steder, i kunsthaller og på museer. Mød fire af byens nye ledere af udstillingssteder. Læs deres interviews i fuld længde på artweek.nu

Mød kunstscenens nye folk

Af Dorthe Chakravarty

O–Overgaden

Fotos: Overgaden

Her stiller kunsten samtidsdiagnoser

En af byens ældre kunstinstitutioner ligger på Christianshavn med udsigt til kanaler: O–Overgaden, der har navn efter gaden, hvor stedet ligger. Rhea Dall er ny leder her, og hun er ikke i tvivl om, hvad Overgaden kan tilbyde i forhold til samtidskunsten:

“Der er en splittelse i det kunstneriske økosystem. Der mangler et grosted for kunstnerne mellem de store og små. Det er helt essentielt, at der er en mulighed for at unge kunstnere, der har haft udstillinger på egne eller selvorganiserede steder, kan få lov til at vise, at de kan arbejde i stor skala. Og at de får mulighed for at prøve at arbejde med en institution, der støtter og hjælper med at være megafon ud til den større verden.”

Dall fortæller, at kunstnerne med deres værker ofte stiller en samfundsdiagnose, og det er disse vildtvoksende bud på nye visuelle veje i verden, Overgaden skal sende videre ud til offentligheden. Derfor vil hun arbejde for, at Overgaden skal give besøgende mere end oplevelsen af eksperimenterende kunst og nye stemmer. Det skal være et forum:

“I dag skal Overgaden ikke blot skabe rum for en akademisk eller intellektuel samtale, der skal også være plads til den kropslige oplevelse af et møde, og det er derfor, at jeg godt kan lide idéen om et forum – og tanken om at bruge forkortelsen ”O” som logo, fordi cirklen er et tegn for inklusion, solidaritet og selvfølgelig et frækt, forførende hul, kroppen suges ind i.”

Under Art Week har Overgaden Art Talks med kunstner Ida Sønder Thorhauge og forfatter Nazila Kivi, samt kunstner Carl Emil Jacobsen med forfatter Liv Sejrbo Lidegaard. Læs mere side 56.

Med elevatoren ned til byens nye galleri

Nikolaj Stobbes galleri, Lagune Ouest, har taget navn efter en fiktiv strandby – beliggende ved siden af en sydende metropol. “Lagune Ouest står for et uudnyttet potentiale, hvor nye tanker om og måder at bedrive galleri på kan udfolde sig,” siger galleristen.

Stobbe mener, at det er vigtigt ikke at låse sig fast i en bestemt forretningsmodel samtidig med, at det er hans ambition at blive et af de bedste steder at se og købe samtidskunst. Han har ti års erfaring i galleribranchen, som han bruger til at drive sit galleri: “Jeg elsker det sociale omkring kunst. Jeg elsker at lave kunstudstillinger og tale med kunstnerne om deres værker og processen. Jeg kan mærke, at nu har jeg en stab af kunstnere, som jeg er økonomisk ansvarlig for, så jeg er klar til at kaste mig ud i den del af arbejdet også.”

Lørdag 2. oktober vil Art Weeks Art Tour på cykel rundt på Nørrebro ende med finnisage på udstillingen Vista hos Lagune Ouest. Læs mere på side 36-37 & 46. Lagune Ouest

Foto: Lagune Ouest Foto: Kevin Malcolm

I en tidligere cykelkælder under en kunstig sø ligger Simian, et af Københavns nye, roste udstillingssteder. For at komme dertil skal den besøgende til Ørestad Station og dernæst ned ad en bred kældertrappe, der fører ind til det kunstnerdrevne udstillingssted.

“Vi udvælger kunstnere, vi synes, er interessante ved at repræsentere noget nyt eller anderledes. Udstillinger, formidlingen, det visuelle udtryk … vi ser det som et samlet kunstnerisk projekt”, siger Toke Flyvholm, der er den ene af fire stiftere af Simian. I Simian er der masser af plads og lys fra vinduerne i loftet. At lave udstillinger, der passer til stedet, er vigtigt for personerne bag Simian:

“Vi er fascinerede af de kontraster, der findes her. København har et godt og bredt udvalg af kunst, men vi synes alligevel, at vi repræsenterer noget, der ellers ikke findes”, siger Toke Flyvholm.

Under Art Week holder Simian åben Art Bar med koncert, samt kunstnersamtale med udstillingsaktuelle Lazar Lyutakov og Jens Fröberg. Læs mere på side 60.

Foto: Robert Wengler

Her forenes historien med samtidskunsten

Det er sprækkerne, der gør, at Hvidberg-Hansen mener, at samtidskunstnerne kan bidrage med nye perspektiver på de kunst- og kulturhistoriske samlinger. Kunstnerne kan ofte iagttage nogle universelle betydninger, som ikke er afhængige af den tid, værket eller genstanden er skabt i:

“Samtidskunsten giver en stemme og betydning til den ældre kunst, men omvendt kan det ældre også være med til at skabe forståelse for samtidskunsten.”

Hvad angår Hvidberg-Hansens tilgang til samtidskunst, så er hun optaget af den tendens, der har været fremherskende det sidste års tid: at kunsten eller kunstnerne selv interagerer med nye steder og udfolder stedbundne potentialer og fortællinger, eftersom der er behov for at opfinde nye formater.

Heriblandt kan Beretning fra en analfabet med Michael Armitage opleves under årets Art Week. Udstillingen går i dialog med fortid, nutid og fremtid ved at koble kunstnerens værker med museets 6000 år gamle værker i stedsspecifikke installationer.

Under Art Week inviterer Glyptoteket til en samtale om Armitage. Samtalen foregår mellem udstillingens kurator Anna Kærsgaard Gregersen samt kunstkritiker og forfatter Maria Kjær Themsen. Læs mere på side 42.

Gertrud Hvidberg-Hansen er ny direktør på Glyptoteket. Her er særudstillingen med den kenyansk-britiske kunstner Michael Armitage lige nu på programmet. For den nye kunst er for alvor ved at rykke ind på Glyptoteket, siger Hvidberg-Hansen:

“Vi har haft nogle udstillinger med samtidskunst og synes, det har været så befordrende, at vi gerne vil fortsætte. Mange af vores klassiske udstillinger er baseret på forskning, hvorimod udstillingerne med samtidskunst har en kortere og anden tidshorisont og et lidt mere eksperimentielt format.”

Glyptoteket har været åbent for publikum siden 1897 og rummer værker fra antikken, danske og franske skulpturer samt malerier fra 1800-tallet og genstande fra det gamle Egypten. Alt dette er museets rygrad, og udstillingerne med samtidskunst skal gå i dialog med Glyptotekets samling og historie:

“Det er vigtigt for os, at der er en krog ind i de historiske samlinger, for vi er hverken et galleri eller en kunsthal” siger Hvidberg-Hansen, der før hun blev ansat på Glyptoteket kom fra en stilling som direktør på Faaborg Museum, hvor samtidskunstnere også udstillede i rammerne af stedets historie:

“Kunstnerne fik altid lokket noget ud af den historiske kontekst, som vi ikke så som fagfolk. De har et andet blik og finder nogle sprækker, som de måske også finder i deres egen kunst.” Glyptoteket

Foto: Kim Roslyng