PEIHSUN CHENG'S PORTFOLIO by Rita Cheng

PEI HSUN

RITA CHENG

ARCHITECTURE PORTFOLIO

01 GRADUATION DESIGN

城市動物園_對話的喧聲

02 INTERIOR DESIGN

URLIVING 信義ATT 概念旗艦店「黃昏」

03 OTHER DESIGN

辦公室設計提案

住宅設計

建築專案

04 MY 2024-2025

A 城市動物園＿對話的喧聲

解構動物園　AN EXIT STRATEGY FOR ZOO 2022

Site 信義計畫區， A16、17

Hsin-yi Planning District , Taipei City

Keywords

# 慾望空間 #偽自然 #觀看與被觀看 #紀念碑 # 功能置換

Advisor Year

葉嘉

「最終吸引我們的，是都市這些來自人們罪惡感卻又憨直表示的自然形式，用夾雜愛與輕蔑的感情稱呼他為「Ostentatious nature」偽自然。」

時至今日，新竹動物園與桃園 Xpark 盛大開幕，吸引大批人潮蜂擁而至。然而，在這股歡愉氛圍之下，反對與質疑的聲音亦逐漸浮現。人們長久以來對此議題抱持著若即若離的態度，這促使我們重新思考：「動物園」在今日城市中的真正意義為何？來自動物園的不協調感，引導我們循著《東京製造》、《寄生之廟》與城市觀察學等脈絡，試圖尋找人與自然之間「既強烈又平常到令人遺忘」的真實。然而，我們逐步發現，「自然」的範疇早已過度擴張——從圍牆上的青苔、陽台上的植栽、公園裡的鳥類、到城市中的流浪貓狗，乃至於人類所飼養的寵物，這些寄生於城市縫隙中的存在，皆成為了人類對自然記憶與罪惡感的具象化，即所謂的「偽自然」。

在此背景下，動物園本質上更像是一座紀念碑，一座紀念著人類與動物真實接觸模式逝去的空間。即便動物園致力於重現自然棲地，其本質依舊與主題樂園無異——以人為中心建構空間，以動物作為裝飾與點綴，披著教育、研究、保育的外衣，包裝著欲望的展演。為了維繫對自然體驗的想像，人們選擇有意無意地忽略這個矛盾，最終習以為常，將之遺忘於日常之中。

回顧「樂園」與「娛樂」的歷史，我們發現，大多數娛樂行為本質上都是為了緩解現實壓力，藉由觀看、消費某種現象而得以短暫逃離。然而，真正的娛樂價值，不應僅止於歡愉與刺激，而是通往更深層心靈平靜的過程——那是人類內心最接近真實的狀態，如同烏托邦或伊甸園的想像。

「自然」這個概念，似乎與人類潛意識深深連結，但人們往往只願意接受經過特定形式包裝的自然。基於這樣的心理機制，我們試圖將動物園轉化為一座重新定義娛樂的實驗場。藉由動物逐步退場的契機，重新檢視人類、城市與自然之間斷裂而渴望修補的關係，使娛樂不僅停留於感官的滿足，而能觸及更深層的真實。

本次設計操作分為兩個階段。

第一階段以劇院、屠宰場與妓院等歷史建築原型作為慾望的象徵，對應人與建築、自然之間的關係，揭示觀看、控制與消費自然的歷史軌跡，並引導觀者進入「偽自然」的批判語境。

第二階段回到當代都市場域，透過解構動物園的方式，嘗試以劇場、樂園與紀念碑等複合機能取代傳統展示邏輯。市場的垂直分層、美術館中的觀看關係轉化、電影院盒體的堆疊與PU 公園的地景設計，共同模糊城市與自然的邊界，形塑一種可互動、非展示式的城市自然體驗。

MONUMENT 紀念碑

這張圖像以柏拉圖《洞穴寓言》為隱喻，描繪人在現代城市中的觀看結構與精神層級的遞進。由上至下，畫面分為劇場、樂園、消費場域、廢墟與自然的多層空間，構成一場穿越人造與真實的深度旅程。

三位行走其間的人影作為觀者、操控者、與記憶的載體，引導觀者進入一座屬於城市集體潛意識的「紀念碑」。

PETRICHOR

紅白熱氣球在城市與雲層之間漂浮，提供一種抽離而柔軟的觀看角度。高度密集的都市結構與輕盈飄浮的熱氣球形成強烈對比，象徵人類對自然詩性與自由感的追憶。

當七件設計模組被嵌入城市，它們如同訊號干擾器般打斷原有的城市行為邏輯，導引人們在觀看、行走、停留與互動中產生新的感知與選擇——形成一種溫和而具批判性的空間干預，讓城市的慾望軌跡被重新書寫。

SEVEN ACTS 7件事

透過觀察偽自然的現象，我們提煉出七種都市中常見的自然扭曲樣態，並轉化為七個設計模組，象徵人類對自然的七種「都市性罪行」—— 壓迫、佔有、切斷、隱匿、凝視、馴化與異化。

這些模組對應街道、展示、觀看與控制等空間情境，作為一套介入城市的「解碼器」，干預慾望流動與行為習性。圖面下方的點線面結構說明模組的尺度運作方式，並呈現一種以空間與資料為基礎的批判性城市閱讀工具。

TIMELINE 時間塔

沿時間軸建構出人類對動物與自然觀點的演變歷程: 從殖民展示、表演建築、模擬生態到未來空間，每一層代表一段文化價值的轉化。螺旋狀步道如同人類文明對自然持續纏繞與解構的隱喻，也宣告著未來我們對自然空間應負的倫理與責任。

從繁殖到解構，從觀看到逃避，建築不再是形式容器，而是慾望、記憶與真實的空間化投射。

這三座建築裝置——繁殖基地（Breeding Ground）、屠宰場（Slaughter House）與劇場（Theatre），象徵人類在現代都市中如何不斷包裝、解構與展演慾望。它們不僅是機能空間的提案，更是一種對「慾望與自然」、「真實與觀看」之間緊張關係的空間化隱喻。

在繁殖基地中，慾望被提煉、分類、再生與轉運，如同一座都市的欲望生產工廠，持續複製新的自我想像與社會角色；在屠宰場中，則模擬人在面對內在慾望時的壓抑與分解過程——空間劃分為注射室、剝奪室、解剖室與冷藏室等，構成一種心理與價值的層層切片；而劇場作為觀看機制的濃縮場域，結合輸入與輸出、導航與分岔等建築構件，映射人在都市中不斷被觀看、也不斷扮演的社會角色。

其總體彙聚為一座垂直性的慾望機構系統：紅色空間如血管般穿透建築結構，象徵慾望在城市體內不斷流動與擴張；背景的灰階都市鳥瞰圖則突顯建築與現實之間的剝離與落差。

正如圖中引用的那句話——“AND MAY THE ODDS BE EVER IN YOUR FAVOR”——它不僅暗示生存競爭與制度遊戲，更揭露這是一個被高度控制的空間敘事。

在此，建築已不再是棲居之所，而是慾望的製造器、調控裝置與身份投射的容器。