Den trekantede hatten - konsertprogram

V E LK O AV H M M E N U VERD T AG E N

K R I ST I A N SA N D SY M FO N I O R K E ST E R

DEN TREKANTEDE HATTEN / SYMFONISK FLAMENCO! TORSDAG 26. APRIL KL. 19.30, KONSERTSALEN

KILDEN TEATER OG KONSERTHUS

KILDEN.COM

K R I ST I A N SA N D SY M FO N I O R K E ST E R

DEN TREKANTEDE HATTEN / SYMFONISK FLAMENCO! D I R I G E N T: ROSS E N M I L A N OV SO L I ST: ST E PA N K A P U CA L KOVA , M E Z ZOSO P R A N

PROGRAM LILI BOULANGER (1893–1918): En trist kveld (Un soir triste) (12’) MAURICE RAVEL (1875–1937): Gåsemors Fortellinger (Ma mère l’Oye) (16’) I. Tornerose drømmer II. Tommeliten III. Den lille stygge piken, Keiserinne av Pagoden IV. Samtale mellom Skjønnheten og Udyret V. Den fortryllede hagen MANUEL DE FALLA (1876–1946): Den trekantede hatten (34’) Introduction DEL I (12’) Ettemiddag Møllerens kone sin dans (Fandango) Vindruer DEL II (21’) Naboenes dans (Seguidillas) Møllerens dans Borgermesterens dans Finaledansen Konsertmester: Adam Grüchot

Ser dere det store lyse «møbelet» på scenen?

Ved siden av det sitter jeg.

Orkesterets finske harpist.

Ofte ser dere meg bare svippe innom konsertene, siden det ikke er alle komponister som skriver for harpe. Men i kveld: drømmeaften! Fin musikk, og jeg får være med på alt! Håper dere gleder dere like mye som jeg gjør!

Jeg skal bare sette alle syv pedalene på riktig posisjon så er vi klare!

God fornøyelse!

Hilsen Johanna Engedal

ROSSEN MILANOV er høyt aktet av både publikum og musikere. Den opprinnelig bulgarske dirigenten studerte ved Curtis Institute of Music og Juilliard School hvor han ble tildelt Bruno Walter Memorial Scholarship.

For tiden er han sjefdirigent for Columbus Symphony Orchestra, Chautauqua Symphony Orchestra, Princeton Symphony Orchestra og Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias i Spania.

Milanov har etablert seg som dirigent både nasjonalt og internasjonalt. Blant annet har han ledet National Symphony Orchestra på Kennedy Center, og samarbeidet med blant andre BBC Symphony Orchestra, Orchestra de la Suisse Romand og Rotterdams Philharmonisch Orkest.

Rossen Milanov har samarbeidet med noen av verdens fremste artister, inkludert Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman og André Watts. Han er også en anerkjent dirigent innenfor opera- og ballettverdenen.

Av hans nylige samarbeid kan nevnes Komische Oper Berlins oppsetning av Sjostakovitsj’ Lady Macbeth fra Mtsensk, og Opera Columbus oppsetning med Verdis La Traviata.

I 2017 mottok han Arts Prize fra Columbus Foundation for å ha presentert Beethovens 9. symfoni som en del av Symphony’s 2017 Picnic with the Pops sommerserier.

STEPANKA PUCALKOVA er en tsjekkisk mezzosopran som studerte sang ved Jan Neruda High School i Praha fram til 2005.

Hun fortsatte studiene i 2007 ved Universität Mozarteum Salzburg der hun tok master i opera- og musikkteater.

Pucalkova har deltatt i en rekke produksjoner på Universität Mozarteum Salzburg og Salzburger Landestheater, blant annet Mozarts Idomeneo og Tryllefløyten, samt Wagners Mestersangerne fra Nürnberg. Hun har samarbeidet med kjente dirigenter og regissører som Daniele Gatti, Stefan Herheim, Leo Hussain og Roland Böer.

I sesongen 2015/2016 debuterte hun som Suzuki i Puccinis Madame Butterfly og som tjenestepike i Strauss’ Elektra i State Opera i Praha. I sesongen 2016/2017 hadde hun rollen som Siegrune i Wagners Valkyrien (dirigent Christian Thielemann) på Osterfestspiele Salzburg og på Beijing Music Festival.

I desember 2016 vant Stepanka Pucalkova andreprisen i kategorien «Beste kvinnelige stemme» på Concours International de Belcanto Vincenzo Bellini i Marseille.

Kommende engasjementer inkluderer Juleoratoriet med Københavns guttekor i desember 2018, Mozarts Davide Penitente på Mozarteum Salzburg i januar 2019, samt Massenets Werther i State Opera Praha i juni 2019.

LILI BOULANGER ble født inn i en familie der det i flere generasjoner hadde vært fremtredende musikere.

Moren hennes, som var sangerinne og dessuten russisk prinsesse, giftet seg med sin betraktelig eldre sangpedagog Ernest Boulanger.

Sistnevnte var en anerkjent komponist som blant annet hadde vunnet den prestisjefylte prisen Prix de Rome i 1835. Paret fikk to begavede døtre.

Storesøster Nadia skulle tre inn i historien som en fremtredende pianist og komponist, men fremfor alt en legendarisk pedagog.

Hun veiledet komponister som blant andre Aaron Copland, Quincy Jones, Philip Glass og Astor Piazolla. At Nadia ganske tidlig prioriterte den mer stabile inntekten som undervisningen ga, var delvis fordi hun etter farens død måtte forsørge familien, men kanskje også fordi den seks år yngre Lilis komposisjonstalent overskygget hennes eget.

Lili hadde allerede som fireåring begynt å følge storesøsterens undervisning på konservatoriet i Paris, og fikk snart selv undervisning i musikkteori, orgel og sang. Hun spilte også fiolin, cello og harpe, men bestemte seg ved 16-årsalderen for å ha fokus på komposisjonsstudier.

Tre år senere skrev hun seg inn i historiebøkene da hun med kantaten Faust et Hélène ble den første kvinnelige komponisten som vant Prix de Rome, samme pris som hennes far hadde blitt tildelt 78 år tidligere. Dette kunne ha vært starten på en lang og strålende karriere, men skjebnen ville det annerledes.

Lili led av en kronisk tarmsykdom som gradvis forverret immunforsvaret hennes og førte til at hun døde bare 24 år gammel. Til tross for sykdommen var hun bemerkelsesverdig produktiv og etterlot seg en opusliste på cirka 50 verk.

I musikken hennes kan man ane påvirkning fra Gabriel Fauré, som var en av hennes lærere, men også fra Claude Debussy og impresjonismen. Harmonikken er delikat, og instrumenteringen subtil og kreativ. Det ofte forekommende vakre vemodet i musikken hennes kan kobles til savnet etter faren som gikk bort da Lili var seks år.

D’un soir triste (En trist kveld) ble skrevet noen måneder før hennes død. Den genuine musikaliteten og det gedigne og samtidig følelsesladede håndverket vekker utvilsomt tanker om hva Lili Boulanger kunne utrettet, og hvilken betydning hun kunne ha fått for musikklivet som inspirasjonskilde og forbilde.

MAURICE RAVEL Gåsemors fortellinger Maurice Ravel vokste opp nær Saint-Jean-de Luz i Sør-Frankrike, i et baskisk-sveitsisk hjem preget av kunst og kultur. Hans musikalske begavelse var tydelig helt fra han var liten. Allerede som 14-åring kom han inn på musikkonservatoriet i Paris, og han etablerte seg etter hvert som komponist, pianist og dirigent.

Ravels komposisjoner, preget av tydelig modenhet og formsikkerhet, vekket oppmerksomhet helt fra starten av. Ravel var ingen rebell eller revolusjonær, han jobbet som regel innenfor konvensjonelle rammer og utviklet en egen, personlig stil med et naturlig talent for innovativ og fargerik instrumentering.

Håndverket er presist og musikken er formet med klarhet og uten overdrivelser. Vennen og kollegaen Igor Stravinskij sammenliknet en gang Ravels komposisjonsarbeid med «perfeksjonen til en sveitsisk urmaker».

Gåsemors fortellinger er musikalske skildringer av sagaer skrevet av blant andre Charles Perrault (1628–1703), og tittelen er lånt fra hans samling av fortellinger fra 1697. Ravels musikk var opprinnelig skrevet for firhendig piano og tenkt å fremføres for og av barn. Ved urfremførelsen i 1910 var solistene henholdsvis ti og seks år. Noen år senere kom en bestilling fra Théâtre des Arts med et ønske om å bruke musikken til en ballett. Ravel orkestrerte med sedvanlig finesse og bandt suiten sammen med ny musikk som skildret sagaen om den Den sovende skjønnheten, som i en senere versjon (Brødrene Grimm) fikk navnet Tornerose.

1) Pavane, Tornerose drømmer 2) Petite Poucet, Tommeliten har lagt fra seg brødsmuler for å kunne finne veien tilbake til hjemmet, men til hans store overraskelse er smulene borte - fuglene har spist dem opp. Ravel bruker varierte taktarter for å beskrive Tommelitens forvirring.

3) Le Serpentin vert, (Den grønne slangen), Marie-Catherine d’Aulnoy (1650–1705) Den orientalskklingende musikken skildrer en vakker prinsesse og en stilig prins som begge er utsatt for trolldommen til en ond heks. Prinsessen har mistet sitt vakre utseende og prinsen har blitt forvandlet til en slange. De to møtes i skogen og går på oppdagelsesferd der de finner magiske pagoder (templer) av diamanter, krystaller og smaragder. Til slutt oppheves forhekselsen og de to lever lykkelig alle sine dager.

4) Les Entretiens de la Belle et de la Bête, (Samtale mellom Skjønnheten og Udyret) Jeanne Marie Le Prince de Beaumont (1711–1780) Musikken her kan lede tankene hen til Eric Saties Gymnopédie.

Temaet er indre og ytre skjønnhet. Også denne historien avsluttes med en forvandling: Udyret blir til en vakker prins idet Skjønnheten takker ja til hans frieri.

5) Le jardin féerique, (Den fortryllede hagen) Tilbake til den sovende Tornerose som nå blir vekket av den stilige prinsens kyss. Celestan beskriver hvordan øynene hennes åpnes, og den gode feen åpenbarer seg og velsigner dem, noe som manifesteres med en fanfare i orkesteret.

MANUEL DE FALLA – Den trekantede hatten Den russiske impresarioen Sergej Djagilev etablerte seg som en sentral og ledende entreprenør i Europas kulturliv i 1900-tallets første tiår.

I 1909 introduserte han i Paris Balletts Russes, et ballettkompani bestående av elitedansere fra St. Petersburg, og han engasjerte en rekke komponister, koreografer og scenografer til å skape innovative forestillinger som vakte stor oppsikt. Disse forestillingene kom til å fornye og prege mye av den vestlige scenekunsten i mange år framover.

Djagilev hadde en utmerket sans for kvalitet, og samarbeidet med komponister som Igor Stravinskij, Sergej Prokofjev, Richard Strauss, Claude Debussy, Maurice Ravel og Francis Poulenc.

Han fikk også kontakt med spanjolen Manuel de Falla som levde og virket i Paris i noen år.

Falla, opprinnelig fra Cadiz, hadde studert piano og komposisjon og vunnet pris for sin opera La Vida Breve (Det korte livet).

Verkene hans var inspirert av gammel, spansk kirkemusikk, folkemusikk og den spanske musikkteaterformen zarzuela.

Fallas møter i Paris med blant andre Debussy, Dukas og Ravel og deres komposisjoner påvirket ham også, ikke minst i forhold til orkestrering.

Djagilev og Falla diskuterte flere muligheter for et samarbeid – deriblant Fallas verk for piano og orkester Netter i spanske hager – men ble til slutt enige om å videreutvikle et prosjekt Falla hadde

hatt i tankene i lang tid. Prosjektet bygget på El sombrero de tres picos, en novelle fra 1875 av Pedro Antonio de Alarcon. Novellen var basert på en gammel folkehistorie om en lokal, politisk makthaver som misbruker sin stilling for å tvinge til seg fysisk kjærlighet.

Første verdenskrig tvang imidlertid Manuel de Falla tilbake til Madrid der han i 1917 i stedet satte opp en pantomime, en mindre versjon av novellen, hvilket ble en stor suksess. To år senere fikk ballettversjonen sin premiere i London. Djagilev hadde, som vanlig, satt sammen et kunstnerisk team av rang: Léonide Massine stod for koreografien og Pablo Picasso for scenografien!

Teppet går opp og en liten landsby viser seg. Det er en varm ettermiddag og mølleren og hans kone utfører sine daglige gjøremål.

Mølleren er en lite pen, men ærlig mann. Kona, derimot, er svært vakker og tiltrekker seg oppmerksomhet fra alle forbipasserende menn. Borgermesteren – med sin trekantede hatt – får øye på konen og forsøker å danse med henne. Idet han i sin iver og begeistring mister balansen og faller, erter hun ham med en klase druer.

Del to åpner med en dans for møllerens naboer; det er St. Hansaften og landsbybeboerne har fest. Møllerens kone oppfordrer ektemannen til å danse farruca, en høytidelig og intens flamencodans. Når dansen er over blir mølleren arrestert etter ordre fra borgermesteren.

Mens politiet tar med seg mølleren, som må forlate sin kone, blir det sunget en advarsel: Por la noche canta el cuco. Advirtiendo a los casados que corran bien los cerrojos que el diablo está desvelado (Gjøken synger om natten og varsler at man må låse dørene, for djevelen er våken).

Borgermesteren kommer for å forføre møllerens kone, men mister nok en gang balansen og faller i elva. Kona gjør narr av ham og truer ham med ektemannens muskedunder (forløper til hagle) før hun plutselig blir redd og løper av gårde. Borgermesteren tar av seg de gjennomvåte klærne for å henge dem til tørk før han går ovenpå og sovner i møllerens seng.

I mellomtiden har mølleren rømt fra politiets varetekt. Når han kommer hjem og ser borgermesteren naken i senga si tror han naturligvis det verste. Rasende pønsker han ut en hevn og tar på seg borgermesterens uniform før han går for å lete etter kona si. Når borgermesteren våkner oppdager han at klærne hans er borte, og tar derfor på seg møllerens klær. Dette fører naturligvis til identitetsforvirring; hans egne offiserer tar ham for å være mølleren og arresterer ham. Møllerens kone protesterer heftig når hun oppdager at den hun tror er sin ektemann, er i politiets hender.

Når mølleren ankommer og får se at kona hans forsvarer borgermesteren, går han til angrep på ham.

St. Hans-opptoget innleder den siste dansen der alles virkelige identitet endelig blir avslørt. Mølleren og kona gjenforenes, mens borgermesteren virrer snublende rundt, omgitt av landsbybefolkningen som ler og gjør narr av ham.

musikere i kso

1. fiolin

Cello

Horn

Adam Grüchot

Ariel de Wolf

Simon Breyer

Jonas Båtstrand

Leonardo Sesenna

Amanda S. Harrison

Pål Svendsberget

Maarten Jansen

Ulrik Ravn Jensen

Dorota Grüchot

Jasper Havelaar

Ove Repål

Karen Walthinsen

Wolfram Kärner

Leif Tore Strandbakken

Halvor Aasen

Anne Bræin

Katarina Skogheim

Katrine Pedersen

Trompet Jens Forus

Lars Audun Hadland Henriette A.L. Børven

Kontrabass

Trym Dalene

Rade Zivanovic

John W. Harrison

Camilla Simensen

Maria Andrén

Erik Zeppezauer

Siv Grønlie

Jan Mathiasson

Trombone

Alfred Matre

Adam Samuelsson

Kåre Dalane

Nils Tore Brunvatne

2. fiolin

Hannes Persson

Armando Toledo Aribú Lene-Marie Helland

Fløyte

Sigmund Eikeset

Anne Randi Haugejorden

Tuba

Yuka Sato

Mamiko Miura

David Tellefsen

Daniel Perek

Nina Barkenes Harpe

Loussine Azizian Idsøe Josine van den Akker

Obo

Linda Manukyan

Roar Brostrøm

Waldemar Wojcikowski

Torunn Irene Kristensen

Pauker

Linnea Fredricson

Marion Walker

Thomas Hansen

Bratsj

Klarinett

Slagverk

P.O. Lindberg

Stig Nordhagen

Ellen Fjørtoft

Kjell Åge Stoveland

Ingrid Wangsvik

Henning Seldal

Trygve-Johan Simonsen

Alexis Baldos

Snorre Svenningsen

Johanna Engedal

Simon Sigfusson

Guro Lysaker Næss Niklas Sjunnesson

Fagott

Lidija Radmilac

Odd Lyngstad

Anne C.F. Thommesen

Nana Ozaki

Piano/celesta

Thea Iselin Øyhus

James Duddle

Angelina Mangs

Solveig Lie Refvik

helaften i kilden Et velsmakende måltid i Kildens spektakulære publikumsfoajé før forestillingen gjør kvelden komplett. For bordbestilling ring 902 29 412 eller send oss en e-post på spise@kilden.com. Vi har alle rettigheter.

kristiansand symfoniorkester Kristiansand Symfoniorkester (KSO) er ett av Norges syv profesjonelle symfoniorkester og består av 70 heltidsansatte musikere. KSO er et ungt og vitalt ensemble i sterk utvikling og har ansatte fra 15 ulike nasjoner.

Siden 2013 har meritterte Giordano Bellincampi vært sjefdirigent for KSO. Ny sjefdirigent fra høsten 2018 er Nathalie Stutzmann.

For mer info om orkestret eller kommende konserter: www.kilden.com/kristiansand-symfoniorkester

kso venneforening

Venneforeningen Crescendo er et nytt tilbud til deg som vil støtte orkesteret og lære mer om musikkens verden. Som medlem blir du invitert til førsnakk, besøk backstage, kulturhelg i Aarhus (europeisk kulturhovedstad 2017) og mange andre arrangementer.

Medlemskap i Crescendo koster kr 200 pr. år.

Les mer og meld deg inn på crescendokristiansand.no

Kilden Teater- og Konserthus iks Sjølystveien 2 4610 Kristiansand

Eiere: Kristiansand kommune, Vest-Agder fylkeskommune, Aust-Agder fylkeskommune og Grimstad kommune

Hovedsamarbeidspartner:

Samarbeidspartnere:

neste konsert

V E LK O AV H M M E N U VERD T AG E N

K R I ST I A N SA N D SY M FO N I O R K E ST E R

HELENE BØKSLE OG ESPEN GRJOTHEIM D I R I G E N T: A N D E RS E L JAS SA N GSO L I ST E R: H E L E N E B Ø KS L E O G E S P E N G R J OT H E I M TO RS DAG 3. O G F R E DAG 4. M A I K L . 19.3 0, KO N S E RTSA L E N

KILDEN.COM