Sibelius' andre og mest elskede symfoni - program

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER

SIBELIUS’ ANDRE OG MEST ELSKEDE SYMFONI DIRIGENT: EIVIND GULLBERG JENSEN SOLIST: ALBAN GERHARDT, CELLO TORSDAG 26. SEPTEMBER 2019 KONSERTSALEN

KILDEN TEATER OG KONSERTHUS KILDEN.COM

VELKOMMEN TIL KONSERT Hei alle sammen!

Hvis dere ser en dame med helt lyst hår sånn omtrent midt i orkesteret, da ser dere meg!

Jeg heter Anne Randi, spiller fløyte og kommer opprinnelig fra Tinn kommune i Telemark.

Mesteparten av mitt voksne liv har jeg imidlertid tilbrakt her i Kristiansand, som fløytist i Kristiansand symfoniorkester.

Hvorfor driver jeg med dette da, sitter og spiller på et rør uke etter uke, år etter år?

Min store drivkraft er formidling, å dele med dere i publikum all den fantastiske musikken som finnes.

Alle kan ikke like alt, men ved å være åpne og nysgjerrige tror jeg det ligger mange store opplevelser og venter både på meg og dere!

Denne uken skal jeg få spille altfløyte (litt større enn en vanlig fløyte) i verket Orkesterdialogar av den norske komponisten Knut Vaage.

Spør du meg, burde flere komponister bruke dette klangfulle instrumentet i sine verk. (Litt tungt å holde bare).

Jeg gleder meg også til å spille Sibelius’ symfoni nr 2, et verk som inneholder utrolig mange stemninger, fra det lyse, lette folkloristiske i første satsen til en malende og storslått finale. Konsentrasjonen må være på topp, for her er det skiftninger hele veien.

Vi er veldig glad for vårt publikum, og ønsker å være i godt samspill med dere både på konserter og i annen kommunikasjon, så gi oss gjerne en tilbakemelding og kom og spør hvis dere lurer på noe.

Det synes vi er helt topp!

Jeg og kollegene mine skal gjøre vårt aller beste for å gi dere en god konsertopplevelse!

Ha en fin kveld!

Anne Randi Haugejorden 2

Kristiansand Symfoniorkester | Tsjaikovskijs Pathétique og Vier letzte Lieder | 17. oktober 2019

PROGRAM Kristiansand Symfoniorkester Dirigent: Eivind Gullberg Jensen Solist: Alban Gerhardt, cello

Knut Vaage (1961) Orkesterdialogar (2018) (20’) Dmitrij Sjostakovitsj (1906-75) Cellokonsert nr. 1 i Ess-dur, op. 107 (30’) • Allegretto • Moderato • Cadenza • Allegro con moto Pause

Jean Sibelius (1865-1957) Symfoni nr. 2 i D-dur, op. 43 (43’) • Allegretto • Andante; ma rubato • Vivacissimo • Finale: Allegro moderato

Hovedsamarbeidspartnere:

Samarbeidspartnere:

3

BIOGRAFI Eivind Gullberg Jensen Gullberg Jensen er født i Horten og oppvokst på Stord. Han studerte musikk i Trondheim der han blant andre hadde Ole Kristian Ruud som privatlærer i direksjon. 1996–2001 var han diplomstudent ved Musikhögskolan i Stockholm med Jorma Panula. Etter videre studier ved Universität für Musik und darstellende Kunst i Wien startet han sin internasjonale karriere som gjestedirigent ved Frankfurter Opern- und Museumsorchester i 2003. Han fikk umiddelbart flere oppdrag bl.a. ved orkestrene i Düsseldorf og Saarbrücken, i 2004 ved Komische Oper i Berlin og påfølgende sesong ved Hessischer Rundfunk-Sinfonieorchester i Frankfurt. Det store internasjonale gjennombruddet kom da han erstattet Vladimir Jurowsky og Kurt Masur ved konserter med Orchestre National de France i Paris i 2005 og 2006.

Han vakte også oppsikt da han gjestet Berliner Philharmoniker i 2010, som første norske dirigent siden 1960-tallet. Gullberg Jensen var 2009–2014 sjefdirigent for NDR Radiophilharmonie Hannover og har samarbeidet med blant andre Münchenfilharmonien, Leipzig Gewandhausorkester, Philharmonia Orchestra, Tonhalle Orchester Zürich og Yomiuri Nippon Symphony Orchestra i Tokyo.

Han har dirigert alle de norske symfoniorkestrene og har ledet flere forestillinger på Den Norske Opera & Ballett. I senere år har Gullberg Jensen dirigert ved flere andre ledende operahus, blant annet i München, Helsinki, Roma, Zürich, Tokyo, Aix-en-Provence og Lille.

I 2021 overtar han som operasjef for Bergen Nasjonale Opera.

4

Kristiansand Symfoniorkester | Sibelius’ andre og mest elskede symfoni | 26. september 2019

BIOGRAFI Alban Gerhardt Alban Gerhardt sin karriere startet med Berliner Philharmoniker og dirigent Semyon Bychkov i 1991. Siden har han blitt anerkjent som en høyst allsidig cellist, beundret for tolkninger fra solo Bach og det klassiske og romantiske standardrepertoaret, så vel som for samarbeid med flere samtidsmusikkkomponister.

Han har nylig stått for urframførelsen av en ny cellokonsert av Brett Dean med Sydney Symphony Orchestra og Berliner Philharmoniker, og skal senere framføre den med Minnesota Orchestra og dirigent Osmo Vänskä. Andre engasjement i Nord-Amerika inkluderer konserter med New York Philharmonic and Cincinnati Symphony Orchestra.

I Europa skal han urframføre en ny kammerkonsert av Julian Anderson i Paris med Orchestre National de France og være solist med Sveriges Radios Symfoniorkester, London Philharmonic Orchestra og City of Birmingham Symphony Orchestra.

Gerhardt har mottatt flere utmerkelser, og hans innspilling av Unsuk Chins cellokonsert, utgitt av Deutsche Grammophon, har vunnet BBC Music Magazine Award.

Han er en ivrig kammermusiker og deler lidenskapelig sine oppdagelser med publikum også utenfor den tradisjonelle konsertsalen.

Oppsøkende virksomhet i Europa og USA har blant annet innbefattet konserter og workshops på skoler og sykehus og nyskapende møter i fengsel for ungdom og det offentlige rom.

Alban Gerhardt spiller på en Matteo Gofriller-cello fra 1710.

5

KOMPONIST- OG VERKOMTALE Knut Vaage Orkesterdialogar Knut Vaage (1961-) er bosatt i Bergen der han livnærer seg som komponist. Han har utdanningen sin i klaver og komposisjon fra Griegakademiet i Bergen. Vaage har vært aktiv innenfor flere stilarter, men med hovedvekt på improvisasjons- og samtidsmusikk.

Han har i flere prosjekt utforsket grensene mellom improvisasjon og komposisjon.

Utviklingen av et hybrid akustisk/elektronisk lydbilde er et annet viktig element i musikken hans. Vaage sin produksjon spenner fra symfoniske verk og opera til solostykker.

Orkesterdialogar ble urframført i 2018 med Stavanger Symfoniorkester.

Dirigent var, da som nå, Eivind Gullberg Jensen, som hadde kjent og samarbeidet med Knut Vaage i flere år og tatt initiativet til verket.

Den grunnleggende inspirasjonen er dialog og samarbeid, noe som absolutt er hørbart i musikken. Komponisten selv formulerte det slik i et intervju: Dialogen påverkar sjølve utforminga av musikken. Undervegs i orkestersatsen oppstår fleire små dialogar mellom solistane, så vel som dialogar mellom gruppene i orkesteret. Nokre kortfatta idéar, og eit avgrensa harmonisk og melodisk materiale blir påverka undervegs slik at det stadig endrar seg. Monologen blir tona kraftig ned i musikken sin retorikk.

Knut Vaage mener i tillegg at relasjonen til Gullberg Jensen og samtaler med ham omkring utvalgte verk fra orkesterlitteraturen og diskusjoner om hvordan det utfra tradisjonen kan dyrkes frem nye og personlige uttrykk, har manifestert seg i det ferdige partituret.

6

Kristiansand Symfoniorkester | Sibelius’ andre og mest elskede symfoni | 26. september 2019

KOMPONIST- OG VERKOMTALE Dmitrij Sjostakovitsj Cellokonsert nr. 1 Den legendariske cellisten Mstislav Rostropovitsj inspirerte flere av 1900-tallets komponister som bl.a Sergej Prokofjev og Benjamin Britten, til å skrive soloverk for ham. For Rostropovitsj var respekten for den 20 år eldre kollegaen og vennen så stor at han først spurte Sjostakovitsj’ kone hvordan han skulle gripe saken an.

Hennes råd, å aldri spørre Sjostakovitsj, viste seg å være effektivt, og i 1959 lå Cellokonsert nr. 1 klar. Konserten var tilegnet Rostropovitsj og allerede fire dager senere spilte han konserten utenat i komponistens datja (sommerhus).

Som vi ofte finner i Sjostakovitsj’ musikk, skifter uttrykket mellom det komisk ironiske og dypeste vemod. Det innledende frenetiske marsjtemaet gjennomsyrer hele førstesatsen hvor valthornet utnytter solostemmen for å få oppmerksomhet. Den nesten plagsomt vakre, langsomme satsen går over i en kadens, som i sin tur går over i et hektisk, intensivt allegro hvor Sjostakovitsj på en skjult, sublim måte siterer en av Stalins favorittsanger, for så mot slutten å la førstesatsens hovedtema komme tilbake. Etter en suksessrik uroppførelse den 4. oktober 1959 i Leningrad, ble konserten etablert som en moderne klassiker i cellorepertoaret.

7

KOMPONIST- OG VERKOMTALE Jean Sibelius Symfoni nr. 2 Urfremføringen av Sibelius 2. symfoni, 8. mars 1902, regnes som en av de viktigste hendelsene i den finske musikkhistorien. Suksessen var udiskutabel og verket ble spilt for fulle hus tre ganger til i løpet av en drøy uke. Robert Kajanus beskrev symfonien som et uttrykk for det finlandske folkets kamp for selvstendighet fra russerne. Denne uttalelsen bidro til verkets popularitet og symfonien fikk raskt feste i befolkningen. Sibelius selv avviste enhver politisk kobling.

Faktum er at en del av det materialet som til slutt dannet symfonien opprinnelig var planlagt brukt annetsteds, blant annet til flere symfoniske dikt basert på Dantes Den guddommelige komedie. Tidlige notater viser også at 2. satsens tema var ment å skulle skildre «stengjestens» besøk i fortellingen om Don Giovanni.

Ikke desto mindre er det tematiske materialet konsentrert og helhetlig.

Symfonien markerer i det hele tatt en utvikling mot et mer klassisk orientert tonespråk, og bort fra nasjonalisme og påvirkning av forgjengere som Tsjaikovskij, Bruckner med flere. Man kan ane Beethoven som forbilde i den scherzo-liknende tredjesatsen. Dette forsterkes av at den - akkurat som i Beethovens 5. - uten pause, går rett over i den jublende finalen.

8

Kristiansand Symfoniorkester | Sibelius’ andre og mest elskede symfoni | 26. september 2019

KAMMERKONSERT

Musikere fra KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER Ingrid Wangsvik og Stig Nordhagen, klarinett Thea Iselin Øyhus-Revlin, fagott PROGRAM DARIUS MILHAUD PASTORALE JACQUES IBERT QUATRE PIÈCES EN TRIO • Allegro vivo - Andantino • Allegro assai • Allegro quasi marziale JOHANN SEBASTIAN BACH TRE FUGER SWAN HENNESSY TRIO • Moderato • Vivace con spirito IGOR STRAVINSKY PASTORALE WOLFGANG AMADEUS MOZART DIVERTIMENTO nr. 2

LØRDAG 28. SEPTEMBER kl. 14.00 VÅGSBYGD BIBLIOTEK Konserten inngår i Vågsbygd Biblioteks kulturhelg 27. - 29. september, 10-årsmarkering for Vågsbygd kultursenter.

Fri entré. Mer info: facebook.com/vaagbib.

9

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 2019 / 2020 KO M M E N D E KO N S E RT E R I A B O N N E M E N TSS E R I E R Tors

17.10 Stutzmann og norsk fiolintalent

Beethovens Eroica og Mendelssohns fiolinkonsert Tors

14.11 Jordens sang

Tors

Urfremførelse av Rolf Guptas bestillingsverk i anledning KSOs 100-årsjubileum

21.11 Forrykende russisk

Paganini-rapsodi og fargerik ballettmusikk med ung dirigentkomet

Ons 08.01 Nyttårskonserten

Tors

Tors

Ung prisvinner spiller Beethovens 3. pianokonsert

30.01 Gjensyn med Bellincampi

Tors

En festkveld i operettens verden. Fremføres også fredag 10. og lørdag 11. januar

16.01 Stutzmann, Beethoven og Brahms

Cellovirtuos spiller Haydn

06.02 Rachlin og mesterverk av Mozart

Jupitersymfonien og den fenomenale pianisten Denis Kozjukhin Tors

13.02 Storslått og sarkastisk – Sjostakovitsj’ 10. symfoni

Tors

Tors

Prokofjevs klassiske symfoni og Brahms’ Haydn-variasjoner

07.05 Klingende kontraster fra Amerika

Tors

Vital og livsglad musikk med norsk solisttrio

23.04 Julian Rachlin spiller Tsjaikovskijs fiolinkonsert

Tors

Melodiøst, folkloristisk og klangskjønt fra mellomkrigstiden

02.04 Beethovens 2. og Trippelkonserten

Tors

Felleskonsert med studenter fra Universitetet i Agder og Universitetet i Stavanger

05.03 Vinner av Grieg pianokonkurranse spiller Ravel

Tors

Symfonisk portrett av en tyrann

27.02 Stutzmann og Bruckners monumentale 7. symfoni

Guro Kleven Hagen med toner fra Hollywood

28.05 Sesongfinale med Nathalie Stutzmann

Ut mot havet med Debussy, Elgar og Mendelssohn

Plukk & miks ditt eget abonnement: Velg minimum fire konserter og få 25% rabatt.

Du kan når som helst kjøpe flere billetter og få samme rabatt!

Mer om program, dirigenter, solister, abonnementsfordeler, priser mm: kso.no.

10

Kristiansand Symfoniorkester | Sibelius’ andre og mest elskede symfoni | 26. september 2019

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER 1. fiolin

Cello:

Trompet:

Adam Grüchot

Ariel de Wolf

Bo Fuglsang

Svetlana Jelic

Leonardo Sesenna

Trym Dalene

Lars Lunde

Maarten Jansen

Torstein Holmås

Henriette Børven

Jasper Havelaar

Loussine Azizian Idsøe

Mari Marte W Wærvågen

Trombone:

Maria Andrén

Anne Bræin

Alan Vavti

Solveig Husebø

Wolfram Kärner

Nils Tore Brunvatne Anders Dalhaug

Sigmund Eikeset Daniel Perek

Kontrabass:

Redi Shypheja

Erik Zeppezauer

Tuba:

Linda Manukyan

John W. Harrison

Vidar Løvbrøtte

Kari-Andrea B. Larsen

Jan Mathiasson Alfred Matre

Harpe:

Kåre Dalane

Kjersti Vindal

Lene-Marie Helland

Fløyte:

Pauker:

Yuka Sato

Anne Randi Haugejorden

Thomas Hansen

Katarina Skogheim

Nina Barkenes

Ellen Fjørtoft

Pål Svendsberget

Obo:

Slagverk:

Noelia Dasilva

Roar Brostrøm

Ellen Fjørtoft

Karen Walthinsen

Marion Walker

Henning Seldal

Klarinett:

Celesta:

Stig Nordhagen

Ellen Fjørtoft

2. fiolin: Armando Toledo Aribú

Lars Audun Hadland

Dorota Grüchot Halvor Aasen

Kari Ingelsrud

Bratsj: Kjell Åge Stoveland Ivan Zecevic

Fagott:

Jane Kärner

Odd Lyngstad

Edda Stix

Thea Iselin Øyhus

Piotr Slowik Trygve-Johan Simonsen

Horn:

Anne Camilla F. Thommesen

Simon Breyer Amanda S. Harrison Hilde Lunde Garby Ove Repål Leif Tore Strandbakken

Venneforening for Kristiansand Symfoniorkester

Følg oss på Facebook og meld deg inn på crescendokristiansand.no

11

NESTE KONSERT

KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER Dirigent Nathalie Stutzmann Solist Ludvig Gudim, fiolin Johannes Brahms Ungarske danser, nr. 1, 4 og 5 Felix Mendelssohn Fiolinkonsert Ludwig van Beethoven Symfoni nr. 3, Eroica

STUTZMANN OG NORSK FIOLINTALENT

TORSDAG 17. OKTOBER kl. 19.30 KONSERTSALEN Førsnakk kl. 18.40 i Konsertbaren.

Fri entré.

Vi innleder med tre av Johannes Brahms’ Ungarske Danser. Fengende folkloristisk og følelsesladet musikk som var en suksess fra begynnelsen og fortsatt regnes til kategorien «klassiske favoritter».

I Felix Mendelssohns fiolinkonsert fra 1845 tar solostemmen kommando med et briljant lyrisk tema. Sammen med den sangbare, rolige mellomsatsen og finalens positive allegro ble den en umiddelbar suksess. Vi gleder oss til å høre den unge og særdeles lovende fiolinisten Ludvig Gudims tolkning av den tyske romantikerens udødelige komposisjon.

– Fra og med i dag er alt nytt! – Joseph Haydns kommentar etter å ha hørt den 38 år yngre kollegaen Ludwig van Beethovens Sinfonia Eroica fra 1804. Et verk av større format enn noen tidligere symfoni, og med en kraft og inderlighet som satte en ny målestokk for kommende generasjoner av komponister. Beethoven skrev sin tredje symfoni, som en hyllest til Napoleon Bonaparte, men endret dette da den franske generalen utropte seg selv til Keiser.

Billettpris fra 75,- til 390,-. Mer info. og billetter: kilden.com.