MAGjeZIENenHOREN #1/2017

#1/2017

‘Sometimes you have to play a long time to be able to play like yourself’Miles Davis

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

OP DE COVER DE SUMMER JAZZ WORKSHOPS waren al een begrip in Amsterdam. Ontstaan door de samenwerking van het Conservatorium van Amsterdam en de Manhattan School of Music uit New York. Na de kennismaking tussen het Conservatorium en de Keep an Eye Foundation nam Keep an Eye ieder jaar een aantal deelnemers onder haar vleugels. 3

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

VAN DE REDACTIE

Dit mag je zien (en horen)

GOED NIEUWS VOOR ONDERNEMENDE MAKERS Aan creativiteit, passie en talent geen gebrek, maar er komt meer bij kijken als je als zelfstandig muzikant, kunste naar of ontwerper aan de slag gaat. Daarom zijn we gestart met de Keep an Eye Academy (kijk ook op pagina 7). In nauwe samenwerking met kunstopleidingen organiseren we lezingen en workshops op het gebied van onder FOTO’S COVER: HANNE NIJHUIS

nemerschap.

Vol trots presenteren we de allereerste Magjezien (en horen), het magazine vol jazz, mode, design, fotografie, film en meer. In dit blad maakt de Keep an Eye Foundation je graag enthousiast voor allerlei projecten die met kunst te maken hebben. Zo krijg je een blik achter de schermen bij professionals als Jurgi Persoons (hoofddocent van de KABK Mode en Textiel Afdeling), Bart Römer, (directeur van de Filmacademie) en kunstexpert Frank Welkenhuysen (bekend van Tussen Kunst & Kitsch). De afgelopen jaren heeft Keep an Eye veel projecten van aanstormend talent in de kunsten mogelijk gemaakt. We geven vaak nét het zetje dat makers zo hard nodig hebben aan het begin van hun creatieve carrière. Magjezien (en horen) biedt natuurlijk ook een bloemlezing uit het werk van deze talentvolle makers. Nieuwsgierig naar meer werk van de makers die we ondersteunen? Loop dan gerust eens binnen bij Galerie Pouloeuff in Naarden-Vesting, onderdeel van de Keep an Eye Foundation. Kom ook naar een van de vele shows, tentoonstellingen of concerten die we ondersteunen. En volg ons online en via social media. Laat van je zien en horen!

Op www.keepaneye.nl vind je altijd het laatste nieuws over

team Keep an Eye

onze plannen.

keepaneye@spinenweb.nl

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Oog voor jong creatief talent De Keep an Eye Foundation heeft oog voor jonge, veelbelovende talenten. Muzikanten, kunstenaars, ontwerpers, filmmakers en andere creatieven krijgen dankzij beurzen, prijzen, shows en festivals de kans om hun talent te ontwikkelen, nieuwe mogelijkheden te creëren en bovenal hun creatieve dromen te verwezenlijken. Keep an Eye streeft naar uitwisseling tussen de disciplines en opleidingen. Dit om te kijken of de kunstenaars elkaar inspireren en er nieuwe ideeën en projecten ontstaan. Als startend creatief talent is het niet altijd eenvoudig om een carrière op te bouwen. Daarom gaat het bij de Keep an Eye Foundation om gezien worden en je talenten ontplooien. Samen met toonaangevende opleidingen in heel Nederland en daarbuiten ondersteunt Keep an Eye startende, vaak jonge, getalenteerde makers. Wij bieden hun een springplank naar het

grote publiek. De Keep an Eye Foundation werkt samen met gespecialiseerde partijen in het culturele veld om jong talent zo goed mogelijk te ondersteunen. De stichting is onafhankelijk en heeft geen commercieel belang. Wist je dat de Keep an Eye Foundation in 2018 tien jaar bestaat? Een jubileum om trots op te zijn. We zijn ooit begonnen met de ondersteuning van jazztalent en een samenwerking met het Conservatorium van Amsterdam. Dit groeide al snel uit tot projectondersteuning in tal van kunstdisciplines. In 2017 zijn we gestart met nieuwe projecten om creatieve makers nog beter te helpen met het realiseren van hun droom.

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

KEEP AN EYE

FOTO’S: PIETER KUNNEN, HANNE NIJHUIS, EA

Keep an Eye Academy De Keep an Eye Academy is een nieuw initiatief van de Keep an Eye Foundation. Hoe verloopt je loopbaan van jong en talentvol tot jong, talentvol én professional? Je hebt een passie, studeert aan een kunstopleiding om er je vak van te maken. Wie weet win je zelfs al prijzen tijdens je studie. Je rondt je studie af. Maar dan? Meteen succesvol aan de bak? Dan heb je het goed gedaan. Maar het kan ook zo zijn dat een goede start maken minder eenvoudig is. We hebben met een team van experts nagedacht over hoe we je bij die start kunnen helpen. In 2017 zijn we gestart met een programma van lezingen en workshops waarin we alle aspecten van het ‘beginnerschap’ en ondernemerschap belichten. Denk aan workshops marketing & social media, websites bouwen, pitchen & presenteren of subsidie aanvragen. Je kunt helemaal zelf kiezen uit zaken waarvan je denkt dat je er wat aan hebt. Goed nieuws: we houden het betaalbaar en bieden sommige onderdelen zelfs gratis aan. Hou de website in de gaten.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

interview 16 Frank Welkenhuysen kunstexpert

28 Noam Israeli

winnaar International Jazz Award 2016

Tips en trucs voor de startende cultureel ondernemer, een inkijkje in de beroepspraktijk, achter de schermen bij de prijzen, en uit de school geklapt: de redactie sprak deze toppers uit het veld.

32 Co de Kloet

radiomaker en jazzliefhebber

36 Marije Vogelzang

hoofd afdeling Food Non Food, Design Academy Eindhoven

42 Roel Sandvoort

jurylid Grand Grant Event 2016

50 Bart Rรถmer

directeur van de Nederlandse Filmacademie

58 Martin Fondse

componist en dirigent Jong Metropole 2016

uittip

64 Jurgi Persoons

hoofddocent van de KABK afdeling Textiel & Mode

Professionals geven gouden tips voor concert, tentoonstelling of website 20

Ine van der Horn Galerie Pouloeuff

Ellen Overweel

Prins Bernhard Cultuurfonds

Edo Righini

Conservatorium van Amsterdam

Tessa Blokland

Design Academy Eindhoven

Miranda van Drie

Nationaal Jeugd Orkest

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

INHOUD

alles wat je weten wilt als jong talent, boordevol kunst, design, fashion en nog veel meer.

keep an eye Alles over de Awards, Academy en andere activiteiten van de Foundation 5 6 7 26 30 33 38 49 55 57 68

Van de redactie Dit mag je zien (en horen) Oog voor jong creatief talent Academy International Jazz award Summer Jazz workshops The Records Design Talent Grant Grand Grant Event Fotovakschool Filmacademie Festival Jong Metropole KABK Fashionshow

partners Samen sterk voor talent in kunst en cultuur: onze partners in de spotlights 70/71 Contact Dank Colofon

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Prins Bernhard Cultuurfonds Galerie Pouloeuff Publieks Award Zevenendzes Museum IJsselstein Dooyewaard Stichting

12 20 21 24 24 25

NATALIA OSSEF 10

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

JESSICA SKOWRONECK BEFORE BREAKFAST 2013

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

UITTIP Jazzhelden Het Nederlands Jazz Archief heeft met www.jazzhelden.nl een verslavende site gelanceerd. Voor je het weet ben je uren aan het struinen door de Nederlandse jazzgeschiedenis. Jazzhelden.nl biedt een mooie historische lijn, die teruggaat tot rond 1920 toen de jazz als dansmuziek zijn intrede deed in Nederland. De jazzhistorie is extra aantrekkelijk doordat de verhalen zijn voorzien van tal van korte interviews. Op www.jazzhelden.nl zie en hoor je de levensverhalen van befaamde jazzmuzikanten die filmmaker Jan Kelder in zijn ‘Jazzportretten’ heeft opgetekend. Saxofonist Benjamin Herman

uittip ellen Ellen Overweel,

komt aan bod en Tineke Postma, de saxofoniste die vorig jaar werd bekroond met de Boy Edgar Prijs. Je komt coryfeeën tegen als componist en rietblazer Theo Loevendie, zangeres Denise Jannah en meesterdrummer Han Bennink. Aanrader is Fay Claassen, al is het maar omdat deze zangeres in haar concerten meesterlijk haar eigen jazzhelden (zoals Rita Reys) weet te vertolken. Aardig is dat je zelf persoonlijke aanbevelingen op de site kwijt kunt. Zo schreef trompettist Angelo Verploegen bij Denise Jannah: ‘Haar warme en innemende persoonlijkheid klinkt door in alle facetten van haar muziek’. De interviews van Jan Kelder duren gemiddeld zo’n halfuur. En dat maal honderd, je kunt dus even vooruit. Van de geportretteerde artiesten zijn ook de biografie en de discografie te vinden. Als je de deur uit wilt voor een live ontmoeting met je favoriete jazzheld, dan biedt de Jazzagenda uitkomst. Ik blijf voorlopig op de bank: doe mij nog maar een digitale jazzheld.

Adviseur muziek bij het Prins Bernhard Cultuurfonds

WWW.JAZZHELDEN.NL

Samenwerking met Prins Bernhard Cultuurfonds Een belangrijke partner van Keep an Eye is het Prins Bernhard Cultuurfonds. Als enthousiaste pleitbezorgers van kunst en cultuur gaan we samen de komende jaren een aantal talentprojecten selecteren en financieel ondersteunen. Om te beginnen Jong Metropole. Over dit bijzondere muzikale project lees je verderop in dit magazine meer. De Keep an Eye Foundation laat de selectie en besteding over aan het Prins Bernhard Cultuurfonds. Onze doelstellingen zijn hiermee gewaarborgd voor de toekomst. De Keep an Eye Foundation en hetPrins Bernhard Cultuurfonds willen met deze krachtenbundeling een zo groot mogelijk rendement realiseren voor jonge talenten in Nederland op het gebied van beeldende kunst en podiumkunsten.

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

PIETER KUNNEN

SAMENWERKING MET PARTNERS

Kunstenaars opgepikt door kunstexperts en musea

Natalia Ossef,

Jessica Skowroneck ontving de Koninklijke

In the Far-distant Past,

Prijs voor Vrije Schilderkunst uit handen van

2015

koning Willem-Alexander.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Bij Galerie Pouloeuff kun je steeds weer kennismaken met nieuwe, jonge talenten. Zij worden regelmatig door andere gerenommeerde galeries en zelfs musea gescout. Zoals Natalia Ossef, die na een expositie in Pouloeuff werd opgepikt door Allard Wildenberg Art Projects. Via hem verkocht zij negen kunstwerken aan het Centraal Museum in Utrecht. Of Jessica Skowroneck, die de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst uit handen van koning Willem-Alexander kreeg. En Stefan Bleekrode, die dankzij Pouloeuff nu vertegen woordigd wordt door kunst expert Frank Welkenhuysen en in het buitenland furore maakt. Nieuwsgierig hoe dit precies in zijn werk is gegaan? Lees het interview met Frank Welken huysen. > p. 16

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

STEFAN BLEEKRODE STAD AAN EEN RIVIER 2016

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Frank Welkenhuysen, galeriehouder en kunstexpert bij het programma Tussen Kunst & Kitsch ontdekte Stefan Bleekrode dankzij Galerie Pouloeuff. ‘Een kunstenaar die zoiets unieks maakt, is zeldzaam.’

beeldende kunst 16

Schepper van zonder Street

STEFAN BLEEKRODE

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

FRANK WELKENHUYSEN

stad View Je ontdekte Stefan bij Galerie Pouloeuff?

‘Een van mijn exposanten, Daan de Jong, exposeerde er. Zo stuitte ik op zijn werk. Ik weet zeker dat ik het werk van Stefan zonder Pouloeuff niet ontdekt had. De galerie is een zeer sympathiek initiatief. Curator Ine van der Horn is bevlogen en gepassioneerd en denkt met iedereen mee. Zo ontstond ook het idee voor een museale tentoonstelling in Museum IJsselstein. Na het succes van de eerste editie in 2015 is daar nu elk jaar een tentoonstelling met ‘Het Beste van Pouloeuff ’ te bewonderen.’

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

‘Soms zie je Londen, maar ook een beetje Parijs’

AAD VAN VLIET

INTERVIEW FRANK WELKENHUYSEN – KUNSTEXPERT

Na Pouloeuff kreeg Stefan een expositie in je galerie. Toen hing zijn werk opeens naast dat van de beroemde M.C. Escher.

‘Op het eerste gezicht twee totaal verschillende stijlen. Maar bij beide kunstenaars vraag je je steeds af: hoe is dit mogelijk? Ik ben elke dag omringd door Stefans werk en blijf me verbazen over hoe het is gemaakt.’

Zijn tekeningen zijn minutieus getekend, het moet monnikenwerk zijn.

‘Stefan werkt maanden aan één tekening, zo’n twaalf uur per dag. Echt op Spartaanse wijze. Zijn atelier in Eindhoven is minimalistisch ingericht. Geen computer. Hij kan dus niks opzoeken met Google Maps. Hij begint links onderaan het vel met tekenen en na vijf maanden is hij rechts bovenaan.’

Denk je vaker talenten te ontdekken bij Pouloeuff?

‘Ik probeer de kunstenaars bij Pouloeuff goed in de gaten te houden. Zo ben ik nu met een fotograaf in gesprek die er ook heeft geëxposeerd.’

Tijdens ’s werelds belangrijkste kunstbeurs TEFAF 2016 kreeg Stefan een solotentoonstelling in een pop-up galerie in Maastricht. ‘Zo kan het internationale publiek kennis maken met zijn werk. Een kunstenaar die zoiets unieks maakt, is zeldzaam. Je moet zoveel technische bagage hebben om ook maar in de buurt te komen van wat hij maakt. Het is onvermijdelijk dat er een internationale doorbraak komt.’

Frank Welkenhuysen bleek een vooruitziende blik te hebben. Stefan Bleekrode verkocht inmiddels werken in de Verenigde Staten, Engeland, Duits land en Italië.

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

JURRE BLOM ZONDER TITEL 2016 MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

UITTIP Kasteel vol kunst Ine van der Horn Curator van Galerie Pouloeuff

uittip ine

Galerie Pouloeuff

PIETER KUNNEN

Niets is leuker dan jong talent ontdekken. Dat kan bij Galerie Pouloeuff. Midden in het eeuwenoude vestingstadje Naarden biedt deze eigenwijze galerie sinds 2010 een podium aan jonge, getalenteerde kunstenaars en designers die aan het begin van een veelbelovende carrière staan. De nadruk ligt op kunstenaars onder de dertig jaar. Voor deze talenten is Pouloeuff vaak de eerste mogelijkheid om na hun afstuderen werk aan de buitenwereld

te tonen. Omdat de galerie geen commercieel doel heeft, kunnen jonge kunstenaars kosteloos exposeren. De galerie is ook een interessante plek voor kunstkopers die geïnteresseerd zijn in het werk van jonge kunstenaars. De prijzen van de meeste kunstenaars en designers zijn nog laag op het moment dat ze bij ons exposeren. Dit kan een paar jaar later totaal anders zijn. Galerie Pouloeuff wordt gerund door Ine van der Horn. Zij is altijd op zoek naar nieuw talent. Als curator van de galerie bezoekt Ine veel eindexamententoonstellingen van academies. Ook coacht ze kunstenaars bij het opstarten van hun carrière. Er zijn regelmatig workshops voor kunstenaars over ondernemerschap in de galerie. Kom eens langs.

Ben je toevallig in de buurt van Château de Chaumont, zo’n 200 kilometer ten zuiden van Parijs, dan is een bezoek aan de beelden tuin zeker een aanrader. In het kasteel en langs de paden word je het hele jaar aangenaam verrast door talloze indrukwek kende en prikkelende installaties van hedendaagse kunstenaars. Het Domaine de Chaumont-surLoire is het eerste kunstcentrum dat volledig is gewijd aan de relatie tussen artistieke creatie en de natuur. Wil je alles bekij ken, zowel in het kasteel als het park, dan kun je hier gerust een hele dag voor uittrekken. De in opdracht van het landgoed gemaakte werken geven aan het park en het kasteel een extra dimensie, vol emotie, esthetische vondsten en experimenten met ongebruikelijke materialen en situaties. Naast de vele kunst werken en installaties is er elk jaar een internationaal tuinen festival. Kijk voor actuele informatie op www.domaine-chaumont.fr

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

GALERIE POULOEUFF

PIETER KUNNEN

Pouloeuff Publieks Award

Bianca Filius is een van de winnaars van de Pouloeuff Publieks Award.

Elke maand wordt de Pouloeuff Publieks Award uitgereikt. Een online verkiezing waarmee de exposanten de aanmoedigings prijs van € 500 kunnen winnen. Met dit geldbedrag kunnen de kunstenaars een nieuw project starten of krijgen ze een extra mogelijkheid om zich te profi leren. Bovendien leren zij om hun achterban te mobiliseren en reclame te maken voor hun werk. Onder de publiek stemmers wordt een diner cheque verloot. Hou de website in de gaten en stem op jouw favoriete kunstwerk.

Turfpoortstraat 36a 1411 EG Naarden-Vesting

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

‘Als geest en hand niet samengaan, ontstaat er geen kunst’ - Leonardo da Vinci

Château de Chaumont

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

GALERIE POULOEUFF FOTOâ&#x20AC;&#x2122;S: PIETER KUNNEN

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Exposeren bij Zevenendzes Bij interieurwinkel Does ZevenendZes in Laren (NH) is doorlopend werk te zien van Pouloeuff-kunstenaars. In de showroom, midden tussen het design, komen de werken op een heel andere manier naar voren. Zeg nou zelf, een prachtig interieur met witte muren smeekt om kunst. Does ZevenendZes is een denktank annex conceptstore waar een interieurarchitect samenwerkt met een bouwkundig architect, gevestigd in een verbouwde historische timmerwerkplaats. Kunstenaars die bij de galerie exposeren, krijgen de mogelijkheid om een aantal werken op deze locatie te presenteren en in aanraking te komen met een interessante klantenkring en netwerk. Benieuwd? Kom eens langs. www.doeszevenendzes.nl

Does ZevenendZes Zevenend 6 1251 RN Laren (NH)

Jaarlijkse tentoonstelling Museum IJsselstein Galerie Pouloeuff werkt samen met Museum IJsselstein (MIJ). Dit museum vindt het belangrijk om een diversiteit aan kunstdisciplines te laten zien, maar ook een diversiteit aan kunstenaars. En aangezien MIJ jong talent een warm hart toedraagt, moesten MIJ en Galerie Pouloeuff de handen wel ineen slaan. Eens per jaar wordt er bij MIJ een overzichtstentoonstelling georganiseerd met een selectie uit onze galerie, gemaakt door de conservatoren van het museum. Enkele kunstenaars die het afgelopen jaar bij de galerie hebben geĂŤxposeerd, krijgen de kans om deel te nemen aan de tentoonstelling in het museum. Op deze manier maakt een breder publiek kennis met aanstormend talent. De kunstenaars kunnen op deze manier ervaring opdoen met het exposeren in een museale context. Een mooie aanvulling op hun cv. Houd de websites van de galerie en het museum in de gaten. www.galeriepouloeuff.nl www.museumijsselstein.nl

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

SAMENWERKING MET PARTNERS

Samenwerking Galerie Pouloeuff en Dooyewaard Stichting

Jurre Blom

Sinds 2014 werkt de galerie samen met de Dooyewaard Stichting, gevestigd in Blaricum. Het Dooyewaard Stipendium is een Nederlandse kunstprijs voor postacademische talentontwikkeling en is al ruim twintig keer uitgereikt aan een talentvolle jonge kunstenaar. De uitreiking vindt elk jaar plaats, na zorgvuldige selectie, tijdens de eindexamenexpositie Fine Art van de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht. De stipendiumwinnaar ontvangt een werkbeurs en kan een jaar lang gratis wonen en werken in het atelier van de Dooyewaard Stichting. Aan het eind van het stipendiumjaar wordt het werk geĂŤxposeerd in Galerie Pouloeuff.

zonder titel 2016

Museum IJsselstein

De afgelopen twintig jaar is het Dooyewaard Stipendium vooral een prijs geweest voor hedendaags tekenen schildertalent. Voor veel jonge kunstenaars is het een springplank geweest naar een nationale en soms zelfs internationale carriĂ¨re.

Walkade 2 3401 DS IJsselstein MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

In 2016 is de eerste prijs gewonnen door Berklee Global Jazz Ambassadors van het Berklee College of Music: trompet Mao Some; tenorsaxofoon Edmar Colón Gierbolini; piano Isaac Wilson; contrabas Seungho Jang; drums Noam Israeli.

De Keep an Eye Foundation heeft iets met jazz. In 2009 namen we samen met het Conservatorium van Amsterdam het initiatief tot de Keep an Eye Jazz Award, een competitie onder aanstormend jazztalent van het Conservatorium van Amsterdam. De aandacht voor het project was overweldigend en de Jazz Award kreeg snel een internationaal karakter. In 2010 waren de energie en het enthousiasme al overgewaaid naar andere landen in Europa en gingen winnaars van lokale en landelijke voorrondes de finalestrijd met elkaar aan in Amsterdam. Conservatoria die deelnamen waren Royal Academy of Music Londen, NTNU Department of Music Trondheim, Conservatoire de Paris, Rhythmic Music Conservatory Kopenhagen, Jazz Institute Berlijn en last, but not least het Conservatorium van Amsterdam. Daarna ging de competitie wereldwijd door onder de nieuwe naam ‘de Keep an Eye International Jazz Award’. De studenten van het Conservatorium in Amsterdam bonden de strijd aan met studenten van drie toonaangevende conservatoria in de VS, de Manhattan School of Music New York, Temple University Philadelphia en de New England Conservatory Boston. In 2013

FOTO’S: HANNE NIJHUIS

Keep an Eye International Jazz Award

namen studenten van Temple University Philadelphia, Juilliard School of Music New York en The New School of Music New York de handschoen op in de battle met de Amsterdammers. Hierna volgden nog vele opleidingen en talenten. Elk jaar krijgt de winnaar van het festival de Award en een bijbehorende geldprijs uitgereikt. Daarnaast worden er cd-opnames, workshops en een plaats op de belangrijkste podia in Amsterdam verzorgd. Meer weten? www.ahk.nl/ conservatorium/festivals-concoursen/ keep-an-eye-jazz-award

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

INTERNATIONAL JAZZ AWARD â&#x20AC;&#x2DC;17 Het was dringen bij de deuren van het BIMHUIS. Zeg maar gerust file. Maar de finalisten, uit Amerika en Europa, gaven vol gas! Laaiend enthousiast publiek en feest samen met de winnaars na afloop. Het werd laat, heel laat deze donderdag.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

JAZZ

Pure magie: muziek maken met vrienden

RAMIRO POSADA

NOAM ISRAELI

Noam Israeli won de Keep an Eye International Jazz Award met zijn band de Berklee Global Jazz Ambassadors. Stuk voor stuk talentvolle muzikanten, maar wat maakt ze nou zo goed als band? ‘De muziek moet over alle bandleden gaan.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

INTERVIEW NOAM ISRAELI – WINNAAR INTERNATIONAL JAZZ AWARD 2016

Hebben jullie nu extra veel plannen?

van wie we houden en die van ons houden. Eigenlijk van alles. En we worden allemaal beïnvloed door tradities. We kijken naar wat er vóór ons is gedaan en zoeken tegelijk naar onze eigen manier. Maar uiteindelijk gaat het om ‘honesty’ en ‘vision’. Als de muziek eerlijk is en in lijn met je visie en wie je bent, heeft het een veel grotere impact. Ik denk dat dit naast hard werken de ‘key’ is.’

Naast de awardshow waren er workshops van professionals uit het vak. Heb je daar veel van kunnen opsteken?

‘Het is hartstikke leuk om samen met vrienden te spelen en feedback te krijgen van professionals als professor Yaniv Nachum van het Conservatorium van Amsterdam en professor Marco Pignataro van het Berklee Global Jazz Institute. En het was meteen een mooie kans om andere nummers te spelen dan wat we hadden ingestudeerd voor de Keep an Eye International Jazz Award.’

Jullie hebben stuk voor stuk talent, maar wat maakt van jullie een goede band?

‘Ik denk dat we allemaal goede luisteraars zijn. We weten wanneer we moeten leiden of juist volgen. Als band zijn we altijd in beweging, waardoor al onze karakters terugkomen in de muziek. Maar het belangrijkste is dat we behalve bandleden ook goede vrienden zijn. Ik denk dat de samenwerking daardoor heel natuurlijk gaat.’

Jullie muziek valt onder de traditionele jazz. Hoe zorg je ervoor dat je iets anders maakt dan anderen? ‘Onze stijl ontstaat door alles en iedereen om ons heen. Waar we naar luisteren, de plekken die we bezoeken, een nummer, de omgeving, een herinnering, een gedicht, de mensen

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

‘Man, if you have to ask what jazz is, you’ll never know!’ - Louis Armstrong

‘Bedankt, ik had absoluut niet verwacht dat we zouden winnen. Een muzikale competitie is vreselijk lastig. De andere bands waren geweldig en allemaal totaal verschillend. Het was praktisch onmogelijk om te weten wie er zou winnen. We waren enorm blij en dankbaar dat de jury onze energie en bedoeling oppikte. We gaan nu nog meer muziek maken. Voor de band is dit pas het begin.’

Denk je dat er genoeg mogelijkheden zijn voor jonge jazzmuzikanten om op te treden? ‘Lastige vraag. Jazz is nu anders dan vroeger. Toen waren bands altijd aan het toeren. Jonge jazzmuzikanten werden elke avond op het podium begeleid door zogenaamde ‘jazz masters’. Nu zijn conservatoria populairder en fungeren die meer als mentor voor jonge muzikanten. Daarnaast krijgen we dankzij de Keep an Eye Foundation kansen om onze muziek te spelen, ervaring op te doen en erkenning te krijgen. Er zijn natuurlijk wereldwijd veel jazz festivals en plekken om op te treden en veel scholen om het vak te leren.’

Wat hoop je met je muziek te bereiken?

‘Volgens mij is muziek een krachtig instrument voor educatie, sociale veranderingen, meer gelijkheid en communicatie. Ik heb zelf gezien hoe muziek iemands leven op een goede manier compleet kan veranderen. Muziek op deze manier gebruiken, dat is mijn droom.’

Welke tip kun je deelnemers van volgend jaar meegeven?

‘Focus je op het creatieve proces en maak muziek die over alle bandleden én over jullie gezamenlijke reis gaat. En vraag advies aan mensen die je vertrouwt. Ze kunnen je helpen te focussen op wat je wilt overbrengen met je muziek.’

UITTIP Talent aan het IJ ‘Mijn favoriete plek in Amsterdam om jazz live te beluisteren is het iconische Bimhuis. Het gebouw aan de Piet Heinkade is gemakkelijk te herkennen aan zijn futuristische vorm. Het lijkt op een groot terras dat uitsteekt bij het Muziekgebouw aan ’t IJ. Het uitzicht vanuit de bar en de grote zaal is gewoon schitterend, met een prachtig panorama over het IJ en omliggende gebouwen als het Eye Filmmuseum en het Conservatorium van Amsterdam. Het Bimhuis biedt bezoekers een programma van uiterst hoog niveau aan, met Nederlandse en internationale artiesten. De programmering is gebaseerd op muziekstijlen gerelateerd aan jazz en wereldmuziek. Rode draad is de aandacht voor bands en solisten die improvisatie en een gevoel voor avontuur combineren met een sterke persoonlijkheid en excellente instrumentbeheersing. Een ander kenmerk van de programmering is dat opkomende artiesten de kans krijgen om aan het begin van hun carrière te spelen in een van ’s werelds meest iconische clubs. Het Bimhuis biedt getalenteerde opkomende muzikanten en studenten van het Conservatorium ook de mogelijkheid om samen te spelen in jamsessies,

uittip edo

De Summer Jazz Workshops vormen de kers op de taart van het Conservatorium van Amsterdam. Deze jaarlijkse workshop, die het conservatorium samen met de Manhattan School of Music organiseert, was al jaren een begrip in Amsterdam. In 2015 en 2016 volgde zelfs een bigbandoptreden op het North Sea Jazz Festival. Het evenement was bedoeld voor jonge en talentvolle musici, maar door de hoge kosten moest de organisatie een eigen bijdrage vragen. Daardoor werd maar een klein deel van de studenten bereikt. Door onze sponsoring is er sinds 2009 voor een aantal deelnemers een beurs beschikbaar.

Edo Righini, adjunct-directeur en hoofd Jazz en Pop van het Conservatorium van Amsterdam

zoals de wekelijkse serie ‘Rough Diamonds’, georganiseerd door saxofonist Jasper Blom. Tot de meest bijzondere avonden die ik in het Bimhuis heb beleefd, behoren de jaarlijks finales van de internationale wedstrijd Keep an Eye International Jazz Award, een succesvolle samenwerking tussen het Conservatorium van Amsterdam en de Keep an Eye Foundation. Deze unieke wedstrijd biedt de beste talenten van de hele wereld al tien jaar de gelegenheid om elkaar te ontmoeten, samen te spelen en te strijden om een prijs die hen helpt om een internationale carrière te starten.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

HANNE NIJHUIS

Keep an Eye Summer Jazz workshops

CATEGORIE

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

CO DE KLOET 32

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

HANS-PETER VAN VELTHOVEN

records

JAZZ

â&#x20AC;&#x2DC;Ga voor je

INTERVIEW CO DE KLOET – RADIOMAKER, JAZZLIEFHEBBER, PRESENTATOR

e eigen stijl’ Tijdens The Records horen we jazz, maar ook een beetje pop, big band en zelfs flamencomuziek.

Je draait al een tijdje mee in het jazzlandschap. Heb je een gouden tip voor beginnende muzikanten?

Is het lastig voor beginnende jazzmuzikanten om een voet tussen de deur te krijgen?

The Records

‘Jazz heeft altijd opengestaan voor verschillende stijlen. Met welke stijlen het zich vermengt, is elke periode anders. Daarom hebben we steeds een jonge garde jazzmuzikanten nodig. Het niveau van The Records is niet alleen heel hoog, de bands integreerden ook andere muziekstijlen in de jazz. Het duo Even Sanne, waar ik groot fan van ben, heeft ook iets singer-songwriterachtigs en zelfs iets etherisch.’

‘In het muzieklandschap is het altijd druk geweest. Elke dag worden vele nieuwe liedjes gemaakt. Het gaat om kwaliteit, maar ook om geluk. Het echte recept voor succes weet niemand. Wat helpt is als theaters, radio en tv zorgen dat er een klimaat is waarin mensen een kans krijgen om zich te laten zien, ook de minder bekende bandjes.’

‘Je kunt iets maken waarvan je denkt dat het wat oplevert. Dan word je slaaf van het systeem. Of je maakt iets waarvan je vindt dat het gemaakt moet worden. Dan moet je misschien een andere manier vinden om je gas, water en elektra te betalen. Ook als dat betekent dat je altijd een day time job moet houden.’

Voor jonge jazzmuzikanten met een eigen band, maar nog geen cd heeft de Keep an Eye Foundation The Records in het leven geroepen. Met The Records maken drie jonge jazzbands kans op een volledige gefinancierde cd-productie. Tijdens deze jaarlijkse awardshow strijden talentvolle jazzbands, alumni van Nederlandse conservatoria, om drie volledig gefinancierde cd-producties. Met deze prijzen, elk ter waarde van €10.000, kunnen de bands direct de studio in. The Records biedt een jonge generatie (jazz)muzikanten de kans om hun muziek te produceren en hun naam te vestigen in de muziekwereld. Muzikanten ontvangen naast de volledig verzorgde cd-productie professionele coaching bij het in de markt zetten van hun muziek. Wat een feest voor de winnaars van The Records 2016. Daar werd meteen op geproost. We kijken uit naar de cd’s die gemaakt gaan worden. Winnaars How Town, Trempera!, OWAL/Otherwise We Are Lost wonnen in de finale van vijf andere bands na een dag van competitie in de Blue Note van het Conservatorium van Amsterdam. In totaal schreven 42 bands zich in voor

HANNE NIJHUIS

deze competitie.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

ROGIER VAN OTTERLOO AWARD 2016

DE FOTOMEISJES

PIETER KUNNEN

NIC LIPMER

SUMMER JAZZ

FILMACADEMIE FESTIVAL

HANNE NIJHUIS

JONG METROPOLE

KEEP AN EYE OUTSTANDING TALENT AWARD 2016

THE RECORDS 2015

PIETER KUNNEN

HANNE NIJHUIS

JONG METROPOLE

DESIGN TALENT GRANT 2016

POULOEUFF PUBLIEKS AWARD 2016

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

KEEP AN EYE WINNAARS

KABK FASHIONSHOW 2016

HANNE NIJHUIS

PIETER KUNNEN

FOTOVAKSCHOOL GRANT 2016

PIETER KUNNEN

HANNE NIJHUIS

INTERNATIONAL JAZZ AWARDS 2016

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

INTERVIEW

‘Je ontwerpt wat je eet’

DESIGN

Ze vond het een van de leukste dingen om te doen: 10.000 euro geven aan pas afgestudeerde ontwerpers.

De Keep an Eye Design Talent Grant ging vorig jaar voor het eerst naar ontwerpers die al een jaar afgestudeerd waren. Denk je dat de prijs belangrijk is voor pas afgestudeerde designers?

‘Ik vond het ontzettend leuk om de prijs aan de jonge designers te mogen geven. Deze ontwerpers waren al een jaar afgestudeerd en met de Grant krijgen ze geld voor de verdere ontwikkeling van hun afstudeerproject. Precies op het goede moment. Want het jaar na hun afstuderen is het vaak nog heel druk en krijgen ze veel persaandacht. Maar daarna vallen ze al snel in een gat. De prijs komt op het moment dat ze die het hardst nodig hebben.’

Waarom is het voor jonge ontwerpers in het begin zo lastig?

‘Je moet in het begin zo veel tegelijk doen. Je project verder ontwikkelen, in de praktijk neerzetten, opdrachten krijgen, een netwerk opbouwen en ook nog een zakelijke kant ontwikkelen. En je moet jezelf kenbaar maken. Bij wie moet je bijvoorbeeld zijn voor financiering van je project? Dat soort dingen leer je maar beperkt op de Academie. Je kunt er natuurlijk wel een baantje bij nemen. Maar daar kun je hooguit jezelf mee onderhouden. Je kunt er geen grote machine van kopen.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

MARIJE VOGELZANG – HOOFD AFDELING FOOD NON FOOD AAN DE DESIGN ACADEMY EINDHOVEN

‘Op social engagement, innovatie en in hoeverre het project kans van slagen heeft buiten de designwereld. Zoals de bacterielamp van Teresa van Dongen. Bacteriën die LED-lampjes kunnen laten branden. De lamp is overal ter wereld geëxposeerd. Haar ambitie is dat we over drie jaar allemaal zo’n lamp naast ons bed hebben. En niet alleen als leuk lampje. Het is echt een poëtisch project waardoor we weer anders naar licht kijken.’

Is er een verschil tussen studenten van nu en toen jij nog op de Academie zat? ‘Toen ik afstudeerde, moest je echt afstuderen met een fysiek ontwerp. Conceptuele projecten kwamen toen net op, maar dat ging meer om het concept zelf. Het ging nog niet zozeer om het effect in de wereld. Op de afdeling Food Non Food wil bijna iedereen de wereld redden. Ze zijn soms heel extreem in de zin dat ze zelfs helemaal geen producten meer willen ontwerpen, want daarvan zijn er al zo veel.’

Je noemt jezelf een eating designer, kun je vertellen wat je doet?

‘Ik werk als ontwerper vanuit het werkwoord ‘eten’. Ik laat me bijvoorbeeld inspireren door de maatschappelijke impact van voedsel productie. Ik kijk naar eetcultuur en rituelen en verwerk zintuigelijke ervaringen in mijn

ANNIE COLLINGE

Vier ontwerpers gingen naar huis met de prijs onder de arm. Hoe hebben jullie geselecteerd?

MARIJE VOGELZANG

werk. Wat ik vooral doe is mensen op een andere manier laten kijken naar iets wat ze heel normaal vinden. Bijvoorbeeld naar water.’

Marije Vogelzang is de eerste eating designer ter wereld, hoofd van de afdeling Food Non Food aan de Design

Wat voor studenten komen er van het Food Non Food Department?

Academy Eindhoven. Ze was jurylid tijdens

‘We willen studenten afleveren die heel sterk vanuit zichzelf acteren. Dat ze vanuit zichzelf aan de slag gaan en niet omdat ze een opdracht hebben gekregen. Ze hebben een brede kennis van de voedselketen, van de zintuigelijke kracht en de politieke en sociaaleconomische impact van voedsel. Ze kunnen zich bijvoorbeeld bezighouden met hoe je kinderen meer groenten kunt laten eten. Hoe lelijke groenten lokaal meer geaccepteerd worden. Of het maken van biogas waardoor de afvalstromen in de stad veranderen.’

de Keep an Eye Design Talent Grant 2016.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

‘Als je intuïtief keuzes maakt, komt het vaak goed.’ GABRIEL ANN MAHER

Waarschijnlijk kunnen we op dat gebied vooral van andere landen leren?

‘Door globalisering eten ze nu zelfs in Italië fastfood. Maar het mooie aan cultuur is dat het continu verandert. Denk je dat aardappelen puur Hollands zijn? Die komen uit Peru. Tegelijk is er op het gebied van eten ook veel positief veranderd. Vroeger had je een paar fijnproevers en daar moest je een beetje om grinniken. Nu zijn veel meer mensen heel bewust met eten bezig. Het mooie is dat je als ontwerper die cultuur kunt beïnvloeden.’

GOVERT FLINT

Keep an Eye Design Talent Grant

Waren jullie het als jury snel met elkaar eens?

‘Eigenlijk meteen, maar dat hoeft niet altijd. We waren direct overtuigd van de water tegels van Fien Dekker waardoor regenwater makkelijker wegsijpelt. Een sprankelend idee en ze had het ook nog eens heel professioneel aangepakt. Zo had ze al met een aantal betonbedrijven gewerkt. Bovendien staat het idee niet op zichzelf, maar staat het symbool voor een grotere visie: wat kun je met water in plaats van wat kun je met tegels?’

Designstudenten zijn steeds vaker uitvinders van duurzame oplossingen in weerwil van onze wegwerp cultuur. Deze inventiviteit

is daadwerkelijke vooruitgang. Daar komen we verder mee! Daarom is design voor de Keep an Eye Foundation een speerpunt. In 2017 ondersteunt de Keep an Eye Foundation voor het achtste jaar designtalent. De Keep an Eye Foundation was altijd verantwoordelijk voor de jaarlijkse toekenning van de Keep an Eye Grant, die werd uitgereikt tijdens de Graduation Show van de

De winnaars van 2016 zijn Gabriel Ann Maher, Govert Flint, Teresa van Dongen en Fien Dekker.

Heb je een goede tip voor studenten die aan het begin van hun designcarrière staan?

‘Ik leer ze kwaliteit ontdekken door op hun onderbuik te vertrouwen. Stel je hebt keus uit een aantal composities. Kies dan intuïtief wat het beste lijkt. Ik werk zelf ook altijd vanuit dat gevoel. En dat kun je ontwikkelen. Probeer het een paar keer en je ontdekt dat het werkt.’

PIETER KUNNEN

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

DESIGN

UITTIP

TERESA VAN DONGEN

De Pont Tilburg jaar afgestudeerd zijn. Een interessant moment om te reflecteren op vragen als ‘waar sta je op dit punt in je carrière’ en ‘hoe kan de Keep an Eye Foundation je helpen je talent verder te ontwikkelen’? Vier designers die daar een antwoord op kunnen formuleren, maken kans op de ‘Keep an Eye Design Talent Grant’ van € 10.000.

uittip tessa Tessa Blokland, relatie manager Design Academy Eindhoven

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

DANIEL COHEN

Design Academy Eindhoven. In de editie van 2016 presenteerden 171 afgestudeerden in 197 projecten de Graduation Show, samengesteld door Formafantasma. De Keep an Eye Design Talent Grants werden uitgereikt tijdens de opening. Vier alumni van wie het talent en de visie als buitengewoon is beoordeeld door een vakjury, ontvingen ieder € 10.000 om hun project verder te kunnen ontwikkelen. Vanaf het studiejaar 2016-2017 gaat de Keep an Eye Foundation meer verdieping en focus aanbrengen in haar doelstelling talentontwikkeling. Dat betekent dat de doelgroep zal bestaan uit alumni die twee tot drie

HANS BODDEKE

FIEN DEKKER

Een van de meeste bijzondere kleinere musea vind ik De Pont in Tilburg. Daar kijk ik nooit naar de getoonde werken, ik beleef ze. Al mijn zintuigen worden geprikkeld in de beleving van het kunstwerk. Het is een combinatie van het werk zelf en het monumentale gebouw, de grote lichte zaal en de kleinere ‘wolhokken’, waardoor het getoonde werk altijd tot zijn recht komt.

DESIGN ACADEMY GRADUATION SHOW 2016 FOTOâ&#x20AC;&#x2122;S: PIETER KUNNEN, ANGELINE SWINKELS

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

MART BOUDESTEIN

FOTOGRAFIE ROEL SANDVOORT

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

INTERVIEW ROEL SANDVOORT – JURYLID GRAND GRANT EVENT 2016

Oog wil

ook wat Veel fotografen zoeken naar spectaculaire onderwerpen. Ze reizen naar verre streken en exotische oorden. Maar galerie houder en jurylid van de Keep an Eye Fotovakschool Grant Roel Sandvoort is vooral benieuwd naar wat er om de hoek gebeurt.

Wat maakt dat je langer naar een foto blijft kijken?

‘Dat zal voor iedereen verschillen, maar voor mij geldt dat er iets te raden moet zijn. Het verhaal moet zich niet direct onthullen, het moet een appèl doen op je fantasie. Je kunt een mooi fotoboek kopen en het binnen vijf minuten ‘uit’ hebben. Maar er zijn ook beelden waar je naar móet blijven kijken. Elke keer kun je er weer iets nieuws bij bedenken. Dat zijn de foto’s die je langer om je heen kunt hebben.’

Beschrijf eens zo’n beeld dat blijft intrigeren.

‘Dat jongetje met een cello op z’n rug. Een foto van Eva Besnyö die veel mensen kennen. Het is een portret, maar op de rug gefotografeerd. Je weet niet hoe dat jongetje eruitziet. Je kunt je er dus van alles bij voorstellen. Van datzelfde jongetje is ook een foto dat hij met vriendjes aan het spelen is. Een veel minder interessant beeld, want je kunt er geen eigen invulling aan geven. In de galerie heb ik nu een foto van Peter Gerritsen. Je ziet een meisje dat een boek leest. Ze staat met haar rug naar je toe. Veel mensen blijven er even bij stil >

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

LIEVEN ENGELEN

Sommige fotografen hebben het oog, maar niet de techniek. Anderen hebben de techniek, maar niet het oog. Kun je iemand leren op een bepaalde manier te kijken?

ARJAN JEURGENS

‘Het leuke van fotografie is dat er in één beeld meerdere dingen kunnen gebeuren. Ik ken voorbeelden van echt goede fotografen die intuïtief weten dat bepaalde dingen bij elkaar komen. Het oog kun je absoluut ontwikkelen. Wat de fotograaf je wil laten zien, wat hem ertoe bracht die ene foto te maken, is vandaag de dag wel minder goed te achterhalen. Dat komt door de digitale techniek. Die ene goede foto wordt bewaard en de rest wordt weggegooid. Hierdoor zie je minder hoe fotografen te werk zijn gegaan. Een bekende fotograaf, Koen Wessing, maakte eerst zijn allerbeste foto, daarna een paar slechte en veel later pas weer een goede.’

die het hele verhaal in één foto wilde pakken. Dagen, weken volgde hij de onderhandelaars op de voet. Steeds had hij nét niet dat goede moment te pakken. Na een tijdje wist hij precies waar hij in welke hoek moest staan. Die fotograaf wist: ze komen daar straks binnen en dan gaan ze zó handen schudden. Dan moet ik die ene seconde precies in die ene hoek staan. Zo kon hij de perfecte foto schieten. Zo zette hij zonder te ensceneren de waarheid naar zijn hand omdat hij wist wat er ging gebeuren.’

Je heb fotografen die heel veel schieten en lang wachten op dat ene juiste moment.

Waarom is de Keep an Eye Fotovakschool Grant belangrijk voor beginnende fotografen?

‘Tijdens een kabinetsformatie, in de jaren ’80 geloof ik, werd het hele proces op de voet gevolgd door de pers. Er was een fotograaf

FOTO’S: PIETER KUNNEN

staan. Peter vertelt niets over de foto. Geen titel, niet waar het is. Het beeld openbaart zich niet direct, dus iedereen kan er bij fantaseren wat hij wil. Waar staat dat meisje op te wachten? Wat doet ze daar?’

‘Het is fijn dat je een budget hebt waar je enige tijd van kan leven. Zodat je geen ander werk hoeft te doen om je gas en licht te

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

SIMONE PEERDEMAN

betalen. Veel fotografen moeten sappelen om aan geld te komen of in opdracht werken om voldoende te verdienen. Met de prijs heb je een buffer zodat je je voor meer dan 100% op je onderwerp kunt storten.’

Er zijn en worden heel veel foto’s gemaakt. Kom je nog werk tegen waarvan je denkt: ja, dat is helemaal nieuw?

‘Ja, absoluut. Het aardige van het medium is dat je er alle kanten mee op kunt. Er worden miljarden foto’s per dag gemaakt, maar het gros zijn kiekjes. Toch komen fotografen elke dag met ideeën die nog niet eerder zijn bedacht. Een voorbeeld: Mischa Keijser, een bekende fotograaf, is altijd bezig geweest met water en de zee. Nu kwam hij op het idee: ik wil dat water in. Dus wetsuit aan, camera ingepakt, assistent mee de zee in. Ik kan me niet herinneren dat ik de zee ooit op deze manier heb gezien. Het is zo’n simpel onderwerp. Maar zoals hij het water heeft gefotografeerd, is volgens mij nog nooit gedaan. Natuurlijk zie ik later vast dat het ergens op de wereld ook gedaan is, die kans is natuurlijk groot. Toch is het altijd net even anders.’

Hoe heb je op het Grand Grant Event de foto’s van de afgestuurde fotografen beoordeeld?

‘Ik heb een dikke stapel met voorstellen gekregen. Wat ik belangrijk vind, is dat ik overtuigd moet zijn dat de fotograaf het plan

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

écht kan uitvoeren. Ik wil weten hoe hij dat voor elkaar krijgt. En het moet iets zijn wat er nog niet is. Ik zie veel fotografen die kiezen voor iets spectaculairs of iets wat makkelijk benaderbaar is. Dan gaan ze bijvoorbeeld naar de kermis. Of naar Buenos Aires, want dat is ver weg, dat levert veel spannende foto’s op. Denken ze. Maar ik ben vooral benieuwd naar wat er bij die fotografen om de hoek gebeurt. Dat is lastig, want dat betekent dat je veel tijd moet steken in vertrouwen winnen en contacten leggen. Er moet veel gebeuren voor je eindelijk die camera kunt oppakken. Ik woon op IJburg. Toen de wijk een jaar of twaalf geleden ontstond, waren er van begin af aan veel kleine kinderen. Inmiddels zijn we een decennium verder. Die kinderen zijn jongeren geworden. Fotograaf Jaap van den Beukel heeft ze gefotografeerd in hun buurt. Het is heel voor de hand liggend – gewoon over jongeren vandaag de dag, niks ingewikkelds. Maar het biedt een interessante inkijk in een stukje van de wereld.’

‘Miljarden foto’s per dag, het merendeel kiekjes.’

CATEGORIE

GABRIÃ&#x2039;LLE DE KROON >

GABRIËLLE DE KROON is een documentaire- en portretfotograaf. Haar project behandelt het thema intergenerationa liteit, de wisselwerking tussen elkaar opeen volgende generaties. In haar geval gaat het om hoe drie generaties met het oorlogsverleden omgaan. Haar grootva der heeft in de Tweede Wereldoorlog gevangen gezeten in nazi-Duits land. Dit heeft gevolgen gehad voor de opvoe ding van haar vader en Mijn zoon Carlos 2015

daarmee ook voor haar eigen opvoeding. In dit project heeft zij door middel van beelden ge zocht naar antwoorden die haar grootvader niet meer kan geven.

Foto van mijn grootvader Barteld de Kroon uit 1942

< p64/65 Met Papa in Kamp Buchenwald 2015

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

Grand Grant Event Fotovakschool Er worden tegenwoordig meer foto’s per dag gemaakt dan twintig jaar geleden in een heel jaar. Iedereen fotografeert. Maar fotografie blijft een kunst van licht, kijken, afwachten en zien. Die kunst is niet iedereen gegeven. Met de Fotovakschool Grant geeft de Keep an Eye Foundation beginnende fotografen een belangrijk zetje in de rug aan het begin van hun carrière.

PIETER KUNNEN

Tijdens de Grand Grant Evening kiest de jury, bestaande uit grote namen uit het vak, op basis van pitches van projectplannen het meest veelbelovende pas afgestudeerde talent. Deze winnaar ontvangt de Keep an Eye Fotovakschool Grant ter waarde van € 7000. De tweede en de derde prijswinnaars ontvangen respectievelijk een Grant van € 2000 en € 1000 om hun fotoproject verder te ontwikkelen.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Naast de Grant zelf worden er ook nog andere waardevolle prijzen vergeven. Maar wat zeker ook meetelt is dat de kandidaten groepsgewijs scholing krijgen en coaching over het opzetten van een projectplan. En de Grand Winner krijgt bovendien begeleiding bij de uitvoering van het plan.

Winnaars Keep an Eye Fotovakschool Grant 2016 1e prijs van € 7000 voor Gabriëlle de Kroon 2e prijs van € 2000 voor Simone Peerdeman 3e prijs van € 1000 voor Lieven Engelen

‘Think about the photo before and after, never during. The secret is to take your time. You mustn’t go too fast. The subject must forget about you. Then, however, you must be very quick.’ Henri Cartier Bresson

GRAND GRANT EVENT FOTOVAKSCHOOL 2016

FILM

‘Ik stook het vuur op bij studenten’ Het valt op dat de afgestudeerden steeds jonger worden. Is het niet zo dat studenten eerst een paar jaar moeten aanrommelen, een wereldreis maken, een studie of twee beginnen en niet afmaken, om daarna bij de Filmacademie aan te kloppen?

BART RÖMER

‘Ja, dat was vroeger vaak zo. Ik heb collega’s die tien jaar over hun studie hebben gedaan. Maar door het leenstelsel kan dat niet meer. Vroeger dachten we dat je vooral voor de richtingen regie en scenario enige bagage moest hebben om een bepaalde subtiliteit te kunnen vangen. Maar dat geldt tegenwoordig eigenlijk voor alle studierichtingen. Een film maak je met z’n allen. Daarbij gaat het in het team, net als bij voetbal, om een goede balans tussen jong en oud. Dat zie je nu bij Ajax, waar erg veel jonkies rondlopen. Er moet ook ervaring tussen zitten.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

INTERVIEW BART RÖMER – DIRECTEUR NEDERLANDSE FILMACADEMIE

Is er een generatiekloof tussen jou en de studenten?

‘De jongens en meisjes op de academie leven in een heel andere tijd dan toen ik jong was. Mijn ouders hebben de oorlog meegemaakt. Die tijd voelt voor mij nooit ver weg. Maar ook het communisme, de verdeling Oost en West. Sindsdien is er enorm veel veranderd. Deze generatie is opgegroeid in een periode van relatief veel voorspoed, veel veranderingen, technologische ontwikkelingen. Deze generatie kan mijn taal niet spreken, dus ik moet hun taal wel spreken. Want het mag niet zo zijn dat mijn begrenzingen hun begrenzingen worden.’

Elk jaar toont de jongste generatie filmmakers een proeve van bekwaamheid in het belangrijkste filminstituut van Nederland, EYE Amsterdam.

Hoe bedoel je dat precies?

‘Die begrenzingen zitten in opvattingen. Ik ben opgegroeid met de Westerse filmcanon. De studenten van nu zijn ook opgegroeid met mangaverhalen. Dat maakt onderdeel uit van hun beleveniswereld. Toevallig vind ik die mangaverhalen leuk, maar voor hetzelfde geld vond ik dat niks en kon ik daar niet in meegaan. Dus we hebben het in de lessen over François Truffaut en de nouvelle vague, maar ook over waar de huidige generatie mee is opgegroeid.’

Merk je dat je je best moet doen om bij te blijven?

‘Als mensen ouder worden, worden ze minder flexibel, minder gevoelig voor nieuwe ontwikkelingen. Je moet de connectie met de jongere generaties blijven zoeken. Dat is een vereiste als academie. Want de wereld draait toch door door, ook als je niet meedoet. En ook al snap je de ontwikkelingen intellectueel, de feeling met die veranderingen is toch altijd anders dan de mensen die de wereld nu ontdekken.’

Denk je dat de studenten je ook een oude man vinden?

Mijn dochter was veertien en zei: ‘Ik ga naar een feestje met allemaal oudere mensen.’ ‘Hoe oud zijn ze dan?’ vroeg ik. ‘Rond de der-

tig,’ antwoordde ze. ‘Wat ben ik dan?’ vroeg ik. ‘Jij bent dood!’ Ik kon er toen, en zij die nu zelf in de dertig is, wel om lachen. Anders was het toen ik net aan de academie begon en besloot naar het VERS feest te gaan, traditioneel de start van het nieuwe jaar. Dat was behoorlijk confronterend. Ik merkte dat de studenten dwars door me heen keken. Je zag ze denken: wat doet die ouwe man hier? Tja, dan wordt je zelfbeeld aardig op de proef gesteld. Ik ben die avond vier films boven in de filmzaal gaan kijken en toen maar naar huis gegaan. De studenten van nu accepteren ook niet meer dat je ze vertelt wat ze moeten denken of doen. In plaats van emmers vullen moet je vuurtjes aanwakkeren. Die methode van onderwijzen is wezenlijk anders. Maar ik ben wel blij met deze verandering.’ >

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

THE ORIGIN OF TROUBLE, 2016

‘Ik vergelijk onze studenten met goede wijn. Elk jaar van goede kwaliteit, maar nooit exact hetzelfde als voorgaande jaren.’ >

The Origin of Trouble en If Mama Ain’t Happy, Nobody’s Happy, beide te zien tijdens het Keep an Eye Filmacademie Festival, werden lovend ontvangen. Twee films die vrij eenvoudig lijken: een verzameling van oud beeldmateriaal, gemixt met interviews met familieleden.

‘Het eenvoudig laten zien van ogenschijnlijk simpele onderwerpen is heel complex. Ik vergelijk het met ballet. Het moet er soepel, gracieus en zwevend uitzien, maar daarachter schuilt een wereld van bloed, zweet en tranen. Als filmmaker sta je continu voor een zee aan

keuzes en dat heeft weer consequenties voor de keuzes die je daarna maakt. Je hebt elkaar nodig, al die experts met allemaal een eigen manier van werken en kijken, moeten samen keuzes maken en die hebben allemaal invloed op de inhoud. Dus als je tien verschillende studenten hetzelfde materiaal geeft, krijg je tien totaal verschillende verhalen. Met elke keuze bepaal je iets voor het publiek. Dat zijn letterlijk honderdduizenden keuzes.’

Het zijn ook heel persoonlijke films.

‘Als je als kunstenaar particulier durft te zijn, kun je tegelijkertijd iets universeels pakken. Daarom is het vak zo ingewikkeld: je moet jezelf binnenstebuiten keren. Wat studenten, naast het ambacht, vooral moeten leren is hun eigen stem te ontdekken.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

FILM

GRIJS IS OOK EEN KLEUR, 2016

Geen lichting is hetzelfde?

‘Wat opvalt is dat deze studenten echt goed willen worden in hun vak. Ze hebben een op professionaliteit gespitste mentaliteit. Vroeger zag je nog wel eens dat studenten het maken van film zagen als een vorm van therapie. Dat is gelukkig niet meer zo. Er is nu een groot bewustzijn om een goede vakman of vakvrouw te worden. Een eigen signatuur te ontwikkelen. Het einde van hun tijd op de Filmacademie is het begin van hun professio nele carrière. En de eindexamenfilm is hun visitekaartje, een proeve van bekwaamheid.’

voor ze echt aan de slag kunnen, hun eigen film maken. Dat betekent in het begin vaak buffelen, je netwerk aanspreken. Het heeft niet zozeer te maken met onze kleine film industrie. Het is eerder moeilijk om draagvlak te vinden voor je ideeën.’

Waarom moet het publiek gaan kijken naar werk van afstudeerders?

Dat betekent dat het ook kan mislukken?

‘Het werk van deze jonge filmmakers is nog ongepolijst, fris, vol passie en ambitie. Je kijkt niet naar werk van geroutineerde filmmakers, maar naar studenten die de grenzen opzoeken. Tegelijk zijn ze zich ervan bewust dat er een groot publiek en veel mensen uit het eigen vakgebied op afkomen. Hierdoor kunnen ze voorzichtiger worden. Al vanaf het eerste moment dat ze op de academie komen, stimuleren wij hen vooral om grenzen op te zoeken. Zo geven we ze de aanzet tot het ontwikkelen van een eigen signatuur die ze daarna zelf in de praktijk verder ontwikkelen.’

En dan ben je afgestudeerd. Op naar Hollywood?

‘Hoewel de Nederlandse filmindustrie klein is, is er in veel richtingen, zoals sound design en visual effects, veel werk. Voor regisseurs en scenaristen duurt het vaak wat langer

‘Zeker, daarom tonen we ook niet het werk van de tweedejaars en derdejaars. Want daar gaat het nog vooral om de oefening. Weliswaar op een steeds hoger niveau, maar toch. Je moet ze de veiligheid geven dat grenzen opzoeken goed is. Dat is een constante worsteling.’

Hoe is het niveau tijdens het Keep an Eye Filmacademie Festival?

‘Wij stellen een absolute ondergrens, maar er is geen bovengrens. Sommige jaren zijn de films heel sprankelend, andere jaren behoudender. Waarom? Dat weten we niet altijd precies. Het kan te maken hebben met onderlinge samenwerking in de groep. Je werkt met mensen, het gaat om creatieve processen. Dat gaat steeds weer anders. Vergelijk het met wijn. Wij leveren als Filmacademie een echte kwaliteitswijn. Maar de afdronk verschilt van jaar tot jaar.’ >

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

GRIJS IS OOK EEN KLEUR, 2016

Komt het voor dat afstudeerders via het festival ontdekt worden door de filmindustrie of het publiek?

‘Studenten zijn al heel erg verweven met de filmwereld doordat de docenten op de academie meestal uit het beroepsveld komen.’

Het festival is al zes keer samen met de Keep an Eye Foundation georganiseerd. Hoe is het door de jaren heen veranderd?

‘Vroeger was het festival in de academie, maar dat werd te klein. De studenten hebben nu een veel groter bereik gekregen. Het EYE Filmmuseum heeft de kwaliteit en uitstraling die past bij het niveau dat we nastreven. Het is eindexamenwerk, maar je kijkt naar hoge kwaliteit. Met de Keep an Eye stand is er sinds vorig jaar ook een ontmoetingsplek bijgekomen. Een plek waar mensen uit het beroepsveld, relaties van Keep an Eye en onze relaties elkaar kunnen opzoeken. Dankzij de samenwerking met de Keep an Eye Foundation heeft het festival zich kunnen ontwikkelen tot een festival van allure, een podium waar jonge en creatieve talenten hun werk hun werk aan de buiten wereld laten zien en dat jaarlijks door vele filmliefhebbers en professionals wordt bezocht.’

Wat is het belangrijkste advies dat je studenten kunt geven?

‘De Filmacademie is als een expositie in een museum: een veilige omgeving voor onveilige dingen. Wat we meegeven: pak alles, experimenteer, blijf grenzen overgaan en maak fouten. In de beroepspraktijk worden fouten je kwalijk genomen. Je wordt voorzichtiger. Want ja, de schoorsteen moet toch roken. Probeer dat avontuur levend te houden. Niet te veel risico te mijden. Zodat als je aan het einde van je carrière terugkijkt, je trouw bent gebleven aan wat je aan het begin voor ogen had.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

FILM

Keep an Eye Filmacademie Festival

DE FOTOMEISJES

Film, nog niet zo lang geleden een kunstvorm die - zeker voor beginnende kunstenaars bijzonder kost baar was om te produceren, bloeit als nooit te voren. Keep an Eye staat graag aan de basis van nieuwe ontwikkelingen en stimuleert jonge filmmakers.

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Het Keep an Eye Filmacademie Festival is hét moment in het jaar waarop de studenten hun werk aan de buitenwereld presenteren. Niet alleen aan het grote publiek, maar ook aan professionals uit het vak. Daarmee is het voor studenten een uitgelezen kans om hun carrière een vliegende start te geven. Voorheen presenteerden de examenkandidaten hun examenfilm op de Filmacademie. Dankzij de steun van de Keep an Eye kan er een filmfestival worden georganiseerd in filminstituut EYE. Hierdoor kunnen veel meer mensen hier kennis van nemen en kan er zelfs een speciale dag voor pers en relaties worden georganiseerd. Bart Römer, directeur Film academie: ‘De Keep an Eye Foundation maakt het mogelijk dat onze bachelor en master eindexamenstudenten een prachtig platform krijgen om hun visitekaartje, dat wil zeggen zichzelf en hun afstudeer projecten, te presenteren aan de filmpers, het beroepsveld, familie, vrienden en het publiek; kortom, een fantastische springplank naar een succesvolle toekomst in het huis voor de film, EYE.’

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

JONG METROPOLE is een unieke samen werking tussen het NJO: Nationaal Jeugd Orkest, het Nationaal Jeugd Jazz Orkest (NJJO) en het Metro pole Orkest. In Jong Metropole wordt het beste van verschillende muziekwerelden samen gebracht: het excellente spel uit de klassieke strijkerstraditie met swing, improvisatie en timing vanuit de jazztra ditie. Het initiatief is mo gelijk gemaakt dankzij een jaarlijkse bijdrage NIC LIMPER

van het Prins Bernhard

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

Cultuurfonds en Keep an Eye Foundation. 57

JAZZ

‘Jazz is een

JONG METROPOLE

Hij wordt steevast geroemd om zijn talent voor het mixen van verschillende muziekstijlen. De aangewezen persoon voor het leiden van Jong Metropole, het orkest waarin jazz en klaassiek bij elkaar komen: Martin Fondse. Lid van het artistiek team van Jong Metropole en artistiek leider van het Nationaal Jeugd Jazz Orkest in 2016.

Is werken met jonge musici anders dan met muzikanten die al een tijdje in het vak zitten?

‘Het voordeel van deze jonge professionals is precies dat ze jong zijn. Ze zijn ontzettend goed, hebben een veel grotere technische en muzikale bagage dan ik in mijn tijd. En ze zijn nieuwsgierig, minder bang om te falen, vaste patronen zijn minder ingeslepen. En dan die tomeloze energie. Ze durven in het diepe te springen. En ja, dan springen ze ook wel eens in de sloot, maar het gaat er om dat ze het doen en durven.’

Hoe komt het dat deze generatie zo goed is?

‘Dat zit in de opleiding. In de klassieke muziek heb je altijd Mozart-types gehad die vanaf een jaar of drie al geweldig konden spelen, nu ook in de jazz. Op de conservatoria is de jazz sinds de jaren ’80 en ’90 enorm geprofessionaliseerd.’

Bij Jong Metropole komen jazz en klassieke muziek bij elkaar.

‘De huidige generatie luistert naar veel verschillende stijlen muziek. Dat was vroeger minder het geval. Een klassiek musicus luisterde vooral naar klassiek. Het is heel leuk om te horen dat het Nationaal Jeugd Orkest en het Nationaal Jeugd Jazz Orkest na een paar dagen al in elkaar overlopen. Voor mij was 2015 de eerste keer bij dit project als artistiek leider. Die dynamiek was zo intens, dat kun je als componist onmogelijk op papier zetten.’

Hoe ziet de zomer er voor de musici eigenlijk uit. Kunnen ze lekker een beetje muziek maken op de hei?

‘Het is keihard werken. In tien dagen wordt er drie dagdelen per dag heel intensief gewerkt. Het gaat vooral om écht doen, niet alleen luisteren. Het is een enorme concentratie van energie.’

Wat was er te horen?

‘De laatste tweehonderd jaar van klassieke muziek en de afgelopen honderd van de jazz komen voorbij. Veel verschillende stijlen en kleuren van allerlei arrangeurs en componisten. Jules Buckley, Snarky Puppy, muziek van Rogier van Otterloo en een nieuwe suite van mijn hand, getiteld ‘The Future is Now’. Van symfonisch tot keihard groovend.’

Jong Metropole bestaat uit zestig musici. Aardige uitdaging om die te leiden.

‘Ik houd van groepen. Vroeger ging ik liever voetballen dan hardlopen of tennissen. Het is een cliché, maar je kunt met z’n allen zoveel

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

MARTIN FONDSE

meer dan in je eentje. Door goed te luisteren, letterlijk muzikaal te communiceren, kom je zoveel verder dan je ooit voor mogelijk had kunnen houden. Het hoeft echt niet altijd alleen harmonieus te zijn. Het mag ook best schuren en er moet ruimte zijn voor eigen persoonlijkheid en authenticiteit.’

Je wordt vaak geroemd om je talent voor het mixen van muziekstijlen. Naar welke muziek luister je zelf, behalve jazz?

‘Ik zit nu in een compositieperiode en dan luister ik bijna nergens naar. Om me niet te laten beïnvloeden. Ik hou veel van oude muziek. Ook heb ik veel naar Bach geluisterd. Veel klassieke muziek gespeeld. Heel veel. Maar toen ik de vrijheid van de jazz ontdekte, wilde ik niks anders meer. Het is een geweldig gevoel als je ieder moment kunt ingrijpen, kunt bepalen wat het beste is op dat moment. Jazz is een state of mind – hoe ga je om met openheid en vrijheid? Ik zag vorig jaar dat de jonge musici na die tien dagen op een andere manier naar de noten keken.’

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

TAMI TOLEDO MATUOKA

state of mind’

Wanneer is jouw werk geslaagd?

‘Bij elke stap die je met zo’n project maakt. Natuurlijk zie je klassiek geschoolden die het eng vinden om te improviseren en jazzmuzikanten die hun rol in zo’n grote groep moeten vinden. Soms lijkt iemand in het begin introvert, maar blijkt al snel het tegendeel. Of zit er een solo tussen die je enorm verrast. Als muzikant kom je weleens vast te zitten. Bijvoorbeeld doordat je vooraf iets wilde wat niet lukt. Bij Jong Metropole kun je dat meteen als ervaring gebruiken omdat je de volgende avond gewoon weer op moet. Spelen met zoveel andere muzikanten werkt ook goed. Die trekken je, als het nodig is, weer uit de modder.’

‘De dynamiek is zo intens, dat kun je onmogelijk op papier zetten.’ 59

DE KUNST VAN HET GEVEN De Keep an Eye Foundation en het Prins Bernhard Cultuurfonds maken Jong Metropole moge lijk dankzij een gezamenlijke jaarlijkse bijdrage van € 125.000. Keep an Eye Foun dation levert een bijdrage van € 75.000 en heeft de besteding van het geld overgedragen aan het Prins Bernhard Cultuurfonds in het Keep an Eye Fonds. De

Jong Metropole

doelstellingen van de stichting

Jong Metropole is een unieke samenwerking tussen het Nationaal Jeugd Orkest (NJO), het Nationaal Jeugd Jazz Orkest (NJJO) en het Metropole Orkest. In Jong Metropole komt het beste van verschillende muziekwerelden samen: het excellente spel uit de klassieke strijkerstraditie met swing, improvisatie en timing vanuit de jazztraditie. Het initiatief is mogelijk gemaakt dankzij een jaarlijkse bijdrage van de Keep an Eye Foundation en het Prins Bernhard Cultuurfonds. Jong Metropole bestaat uit verschillende onderdelen; een tournee met vier of vijf concerten, masterclasses en twee Awards. Tijdens de Jong Metropole Tour werken de musici (60 deelnemers) in volledige Metropole-Orkestbezetting aan vernieuwende producties en ontstaan er kruisbestuivingen van diverse muziekgenres. Daarnaast biedt Jong Metropole deelnemers de mogelijkheid om masterclasses en workshops te volgen. Jong Metropole vormt een unieke aanvulling op het huidige onderwijs en het aanbod van talentontwikkelingsprojecten.

genomen. Het Prins Bern

zijn hiermee gewaarborgd en het vele werk wordt uit handen hard Cultuurfonds biedt een palet aan mogelijkheden voor schenken aan cultuur, natuur en wetenschap. Rogier Hornman, winnaar van de Keep an Eye Outstanding Talent Award 2016

Awards

Bij dit initiatief horen ook twee Awards: de Rogier van Otterloo Award en de Keep an Eye Outstanding Talent Award. De Rogier van Otterloo Award is een stimuleringsprijs van € 5000 voor de meest talentvolle jonge componist, arrangeur, dirigent of orkestleider. De Keep an Eye Outstanding Talent Award ter waarde van € 2500 wordt toegekend aan de musicus die zich het meest onderscheidt als verbinder binnen de groep en is bedoeld voor verdere muzikale ontwikkeling. In 2016 is de Rogier van Otterloo Award voor het eerst uitgereikt, aan Zacharias Falkenberg. De eerste winnaar van Keep an Eye Outstanding Talent Award was Rogier Hornman.

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

JONG METROPOLE

UITTIP Nationaal Jeugd Orkest

Ook in het seizoen 2017-2018 valt er weer genoeg te genieten, bijvoorbeeld in het najaar met een reeks borrelconcerten in Theater Orpheus. Welk NJO-ensemble optreedt blijft tot het laatste moment een verrassing. Het kan net zo goed een slagwerktrio als een strijkkwartet of een opera- ensemble zijn. Altijd verrassend en altijd jong toptalent.

uittip miranda

HERMAN VAN DE VIJVER

Natuurlijk heeft mijn Uittip betrekking op ons eigen NJO. Dat is namelijk het hele jaar genieten van optredens van jong toptalent. Wist je dat het NJO dit jaar een jubileum viert? Al 60 jaar lang zijn wij voor jonge musici de brug tussen het conservatorium en de beroepspraktijk.

Miranda van Drie,

FOTO’S: PIETER KUNNEN

directeur van het Nationaal

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

In januari staat onze Wintertournee op het programma: van 19 tot 28 januari is het voltallige Nationaal Jeugd Orkest te gast in zalen door het hele land. Van Heerlen tot Enschede en van Apeldoorn tot Amsterdam. Op het programma staan Janaceks suite Het Sluwe Vosje, het derde pianoconcert van Prokofjev met de beroemde pianist Severin von Eckardstein als solist en de zevende symfonie van Dvorak. Op www.njo.nl staan alle data en zalen vermeld. Op 11 maart komen we terug in de Philharmonie Haarlem. Na de winter gaan

Jeugd Orkest

we volle kracht vooruit richting de NJO Muziekzomer 2018, van 3 tot 19 augustus in heel Gelderland en daarbuiten. Grote symfonieorkesten, Jong Metropole, opera en kamermuziek, en dat alles op de mooiste plekken van Gelderland. Met zo’n 65 concerten in ruim twee weken zit er altijd iets van je gading bij. Meld je op www.njo.nl aan voor de nieuwsbrief, zodat je niets hoeft te missen.

PIETER KUNNEN 62

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

FASHION

Het vak van modeontwerper lijkt een en al glamour. Maar volgens modeontwerper en hoofddocent aan de KABK Jurgi Persoons is het vooral hard werken.

Sinds drie jaar wordt de KABK Fashion Show in samenwerking met de Keep an Eye Foundation georganiseerd. De catwalk, de muziek, de modellen, het feest… Het lijkt een en al glamour, het vak van modeontwerper.

‘Voor de buitenwereld lijkt dat misschien zo. Als je het vak van dichtbij bekijkt, is het allesbehalve glamour. Zo’n modeshow is slechts een momentopname. Die duurt ongeveer vijf minuten. Daarvoor ben je uren, dagen, nachten bezig in je atelier. Na de show begint de showroom, de verkoopperiode. Dat is elke keer weer afwachten. Hoe wordt de collectie ontvangen? Wordt die goed verkocht? Als dat voorbij is, ga je weer opnieuw bedenken: hoe ga ik het publiek de volgende keer verrassen en welk vervolg zal ik brengen?’

Dus als de show voorbij is, begin je vrijwel meteen weer met de volgende collectie?

‘De druk is enorm en het tempo hoog, ook al heb je een groot team om je heen. Elk halfjaar moet er een volledig nieuwe collectie zijn. Voor designers die vrouwen- én mannen collecties maken is dat vier keer per jaar. Voor ontwerpers bij de grote merken is dat zes keer per jaar. Zij maken ook tussencollecties. Dit ritme vraagt heel veel van je. Maar het is ook een prachtig beroep. Het geeft enorm veel voldoening. Het realiseren, het samenwerken, de bijzondere mensen die je ontmoet. Dat maak je in een gewoon mensenleven zelden mee.’

Je gaf ook les in Chicago en Berlijn. Zie je veel verschil met de studenten in Den Haag? ‘Als ik naar de studenten kijk, is er nauwelijks onderscheid. Ik zie wel een generatieverschil ten opzichte van vroeger. Deze nieuwe generatie overstijgt grenzen. Ze zijn enorm internationaal gericht en dat zal

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

RONALD STOOPS

INTERVIEW JURGI PERSOONS â&#x20AC;&#x201C; HOOFDDOCENT MODE

JURGI PERSOONS

Nachtwerk voor 5 minuten spotlights MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

alleen maar sterker worden. Ze reizen de hele wereld over en komen in contact met buitenlandse studenten. Als ik het vergelijk met mijn eigen generatie, waren wij veel beperkter in ons blikveld op de wereld. Zeker ook de informatie via internet en social media hebben de wereld heel klein gemaakt.’

Dat zagen we bij de laatste shows. Er kwam van alles voorbij, geen onderwerp werd geschuwd.

‘Deze studenten zijn enorm geëngageerd en hebben een open blik. Zowel mode- als textielontwerpers zijn geïnteresseerd in een zekere problematiek - wat speelt er nú? Mode is eigenlijk pas relevant als zij een vraag kan stellen of een accuraat verhaal brengt. Issues kun je vertalen, je kunt ermee experimenteren. Daar is wel veel moed en durf voor nodig. Zo gingen studenten aan de slag met thema’s als duurzaamheid, de multiculturele samenleving, milieuproblematiek en ook psychoanalytische problematiek - jongeren van nu lijken het vaak moeilijker te hebben dan hun leeftijdgenoten vroeger.’

Als modeontwerper werd je in de jaren ’90 geroemd om je avantgardistische vrouwencollecties. Toch is een goede ontwerper niet altijd een goede docent. Wat maakt jou een goede docent?

‘Goed punt. Als docent sta je in dienst van de kwaliteit van de opleiding en dus zeker ook van de studenten. Je moet daarom goed kunnen communiceren, luisteren en anticiperen. En je hebt veel geduld nodig. Verder moet je mee kunnen gaan in en openstaan voor het verhaal van de student zodat die het maximale uit zichzelf kan halen. Je moet de juiste adviezen geven zonder de student een richting op te duwen die niet de zijne is.’

Word je vaak verrast door studenten? Dat je denkt dat iemand iets niet kan en dat hij het toch blijkt te kunnen? ‘Absoluut, elke dag. Als ik zie hoe snel studenten dingen oppikken. Hoe ze ergens verder mee aan de slag gaan. Als ik zie hoe studenten evolueren, geeft dat de grootste voldoening.’

Hoe verschilt de modeopleiding van de KABK met anderen modeopleidingen in Nederland?

‘Elke opleiding heeft zijn eigen accenten. Den Haag is heel gedegen en klassiek. Echt gericht op het metier, het vak. Hier krijgen de studenten een stevige basis in het bewerken van stoffen, bewerkingen, patronen, de technische kant, professioneel presenteren. Het ontwerp dat je in je hoofd hebt op de meest kwaliteitsvolle manier uitwerken. Dat zijn hele klassieke onderdelen die ze kunnen inzetten in functie van vernieuwing.’

Jullie stomen de studenten klaar voor allerlei functies in de modewereld. Waar komen ze uiteindelijk terecht?

‘Het palet is breed. Sommige studenten zetten een eigen collectie op. Maar ze kunnen ook perfect functioneren in een commercieel bedrijf of samenwerken in een team. Anderen gaan verder studeren, zich bijvoorbeeld specialiseren of een Master doen. Sommige worden de rechterhand van een ontwerper. Ik probeer ze vooral de houding ‘be smart and ambitious’ bij te brengen. Vraag advies. Durf op langere termijn te kijken. Het is in het begin niet

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE evident om in de modewereld een carrière voor je te zien, om iets op te bouwen.’

Wat heb je nodig om een eigen label te kunnen opzetten? ‘Enorm veel talent. Maar vooral heel veel moed en energie, je moet enorm veerkrachtig zijn om tegenslagen aan te kunnen. Creativiteit vergt moed, zei Matisse al. En je hebt ook gewoon heel veel geluk nodig om de juiste kansen te krijgen.’

Wat is je belangrijkste les aan studenten?

‘Je moet in dit vak heel veel talent, moed, energie en ook gewoon geluk hebben.’

FOTO’S: PIETER KUNNEN

‘Durven, hard werken, niet bang zijn, samenwerken. Kijk om je heen: er zijn veel mensen met veel talent die enorm belangrijk voor je kunnen zijn. Word zo snel mogelijk een team. Als ontwerper begint je ontwerpproces in eerste instantie misschien alleen, maar dan komen er steeds meer mensen bij. Jij doet de aanzet en dan komen er medewerkers, mensen van PR en marketing, fabrikanten en al die anderen. Dan moet je goed kunnen samenwerken, met een open en flexibele geest. Dat is inspirerend en motiverend. Dan kan er een wereld voor je open gaan.’

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017

KABK FASHIONSHOW POWERED BY KEEP AN EYE Elk jaar vindt de modeshow plaats van de afdeling Textiel & Mode van de Koninklij ke Academie van Beeldende Kunsten Den Haag (KABK). Studenten tonen hun hedendaagse en innovatieve visie op modeontwerpen op een spectaculaire locatie, de Elektrici teitsfabriek in Den Haag. De modeshow wordt sinds 2015 onder steund door de Keep an Eye Foundation. De unieke samen werking tussen Textiel en Mode tilt de collecties van de

‘We merken dat het internationale jonge talent dat wordt opgeleid aan de afdeling Textiel en Mode opvalt bij zowel pers als publiek. Bastian Visch, afgestudeerd in 2014, won in het najaar van 2014 onder meer ‘Lichting’, de meest prestigieuze prijs voor jong modetalent in Nederland. Ook verheugt het ons dat modeontwerper Jan Taminiau zitting neemt in de commissie die het werk van alle eindexamenstudenten beoordeelt.’

afstudeerders naar

MARIEKE SCHOENMAKERS,

een hoger niveau.

directeur van de KABK

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

PIETER KUNNEN

CATHERINE CLAVAUX

CONTACT Neem gerust contact op met Keep an Eye als je iets wilt weten over de activiteiten of als je wilt deeln emen aan een van de projecten. Keep an Eye is altijd op zoek naar goede ideeën of nieuwe initiatieven. Bel of mail ons. Je kunt contact opnemen met catherine clavaux, projectleider Keep an Eye Foundation. Keep an Eye Foundation Cattenhagestraat 16 1411 CT Naarden Vesting 035-6951277 keepaneye@spinenweb.nl

2017 / #1 MAGjeZIENenHOREN

CATEGORIE

DANK De Keep an Eye Foundation bedankt alle betrokkenen van de prachtige projecten. Natuurlijk alle (kunst-) opleidingen waar we intensief mee samenwerken. Daarnaast zijn we blij met de samenwerking van alle partners waarmee we prachtige projecten voor jong talent realiseren.

COLOFON redactie en samenstelling Catherine Clavaux interviews Juliette de Swarte eindredactie Frans Hempen, de zoele haven ontwerp Joanna Greve, de zoele haven drukker Tuijtel

ANGELINE SWINKELS

ÂŠ 2017

MAGjeZIENenHOREN #1 / 2017