Lazos - 42

Otoño 2022

Lazos

Salud mental - género - cultura

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OTOÑO 2022 - LAZOS

Editorial

La banalización del mal

La destacada psicoanalista francesa Françoise Davoine es una especialista en el análisis del trauma. Su teoría sobre la "banalización del mal", cobra plena vigencia en la política actual, donde abunda el acallamiento de víctimas de catástrofes.

En los años 70 comenzó a trabajar en los Manicomios sobre la locura y lazo social, y cómo la locura implica una investigación sobre las catástrofes y rupturas del lazo social. Nos quedamos ahí y, al principio, trabajamos con las enfermeras volviéndonos psicoanalistas, porque hablando con los pacientes nos dimos cuenta que algunos podían cambiar.

Los pacientes fueron quienes nos hicieron psicoanalistas.

Eso es parte de lo mismo porque, justamente, terminaron por descubrir que la locura es un combate contra la perversión. "En los locos, lo que se encuentra bajo las etiquetas diagnósticas es una experiencia de soledad total. Los delirios muestran lo que no se puede decir, lo que no se puede decir tiene que ver con que ellos o sus ancestros han sufrido catástrofes históricas o bien abusos sexuales en la infancia".

Cualquier parecido con los efectos no calculados de la pandemia...es pura casualidad. Ángel Rutigliano

índice 03 04 05 12 15 18 36

Ud está aquí.

El horror de la guerra.

Diana Dovek fotos.

En Foco - Carolina Vajnerman.

Donde está Tehuel?

Dossier Van Gogh.

Contra - tapa.

P A G

3

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L A Z O S

El horror de la guerra.

Se podría resumir el horror de una guerra con esta imagen, que no muestra dolor ni sangre ni destrucción pero evidencia como pocas su perversión. El escritor ucraniano Lev Shevchenko protege su vida tras un parapeto construido con libros. El simbolismo de la palabra frente a la metralla.

LAZOS

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OTOÑO

2022

Diana Dowek La artista plástica Diana Dowek presenta la muestra "Pandemia. A la primera línea" con pinturas e instalaciones que homenajean y reconstruyen la memoria de la crisis sanitaria en los meses vividos en pandemia, que inaugura la temporada de exhibiciones del Pabellón de las Bellas Artes de la Pontificia Universidad Católica Argentina (UCA).

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2022

UNA PALABRA X VEZ

PLAGA DEFINICIÓN 02 Que te invade de msj o no te deja tranquila/o.

06 Que plaga este pibe, no deja de enviar whatssap.

12 Dícese de aquella persona que se torna molesta, insoportable, irritante ante una situación.

87. Puede ser adjetivo (ser plaga) o un verbo (plaguear).

34. "Dejá de plaguearme! Hacé tu vida!"

La prepotencia del dato

La fundación española de prevención del suicidio comparte una estadística a tener en cuenta. Estipula que durante el 2020 en la madre patria han muerto 1342 personas menores de 55 años por Covid y 1919 por suicidio.

La estadística expresa datos ciegos, sordos y mudos.

Si hacemos una lectura de estos números en relación a

LIC:

CARLOS

GUTIERREZ

muertes por accidente de autos, hambre o violencia de género la mirada cambia.

El punto es donde ponemos el acento y que hacemos con esos datos.

Pareciera que existe todo un movimiento que intenta negar la pandemia. Minimizarla, domesticarla. De hecho en países como Alemania ya no existen burbujas , ni restricciones de ningún tipo para salir a la calle o compartir espacios públicos. En CABA tampoco.

La vuelta a la normalidad se ha vuelto una exigencia que

LAZOS

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OTOÑO2022

necesitaba el capitalismo para seguir funcionando.

SE CANCELA LO DE MI SUICIDIO. ME TOMÉ TODAS LAS PASTILLAS, PERO ERAN VITAMINAS. AHORA SOY MÁS FUERTE.

ESTUPIDA RESILIENCIA

De pandemia a endemia Se suele comentar que el próximo paso será pasar de una pandemia a una endemia. Más allá de estacionarse en la definición conceptual de ambos términos, lo que el fenómeno busca indicar es la transición hacia un horizonte en que el coronavirus se vuelva “más manejable”. Al respecto, Resnik –biólogo molecular y biotecnólogo– ensaya: “El virus no se va a ir. Ya hemos comprendido que va a estar para siempre. La ventana de oportunidad para eliminarlo se terminó. La buena noticia es que se podrá manejar casi como un resfrío; y si se desmaneja tenemos las herramientas para combatirlo. Esperamos una meseta muy baja y perpetua, como la gripe”.

Se imagina un descenso a partir de este mes y luego un repunte cuando bajen las temperaturas. “Los casos de Ómicron van a descender a cero, pero el asunto es que seguiremos teniendo circulación de Delta. De hecho, es más probable que se extinga Ómicron que Delta. Lo cierto es que habrá cocirculación de variantes en los próximos meses, y los casos volverán a repuntar hacia el invierno, entre marzo y junio”. Que el virus sea manejable, no obstante, no equivale a que se maneje “fácil”; será cuestión de estar atentos a la aparición de nuevas sorpresas. “Como el virus nunca baja a cero, hay que estar atentos a los eventos súper contagiantes, como la apertura de las escuelas. Mis hijos volvieron esta semana en Estados Unidos y ya sé que traerán el virus a casa inevitablemente”, dice Resnik.

Con la inequidad mundial que existe en relación al acceso a las vacunas, la circulación viral, si bien atenuada, seguirá su rumbo y las nuevas variantes –con diversas características– podrían emerger para volver a complicar las cosas. Reino Unido, de hecho, hace meses que reporta 150 nuevos fallecimientos por día.

Habrá que ver si el mundo está dispuesto a tolerar una “nueva normalidad” de estas características.

CORONAVIRUS: ¿CÓMO SERÁ LA PANDEMIA EN 2022? | LAS CLAVES SEGÚN LOS EXPERTOS PARA EL AÑO QUE SE ABRE | PÁGINA12 (PAGINA12.COM.AR)

¿ Cómo pensas en binomio arte y salud

En foco

mental?

Arte como forma de ir encontrando con la materia los sentidos y la fuerza. Esto acompaña la búsqueda del mejor estado posible en cada momento hacia nuestra salud integral.

Cuando haces recomendaciones para intervenciones en esta área hablas de

CAROLINA

planificación, registro, materiales. Quisiera que te explayes en uno particularmente.

WAJNERMAN

¿ Cómo es esto de la co creación?

En las materialidades que cada lenguaje artístico nos ofrece, aparecen distintas opciones que esa materialidad convoca. Por ejemplo, en la música,

Hablamos con Carolina Wajnerman Una psicóloga - música que trabaja en la Matanza sobre temas relacionados con el arte y la transformación social.

Una mujer que "alimenta vuelos".

hay una materialidad en las notas, en el ritmo y también la materialidad de los instrumentos y el propio cuerpo. Así, cada arte es un desafío en el descubrir con cuáles de estas materialidades queremos jugar al ponerlo en dialogo con lo colectivo, con lo comunitario. En el proceso creativo se produce en un dialogo permanente con otros. Eso es la co creación. La obra nunca se cierra: se abre permanentemente a partir de los sentidos que cada persona y comunidad le van otorgando a cada producción.

El psicoanalista tiene el diván, el cirujano

Cuando hacemos intevenciones callejeras debemos

la sala de operaciones, el cheff la cocina.

tener muy en claro el objetivo que buscamos. Por

¿ Cuál es el territorio en que se mueve quien

supuesto que ese objetivo se va retroalimentando

vincula arte y salud mental?

cada vez. Al hacer expresiones artísticas en

Para responder esta pregunta podría hacerlo a

espacios públicos vamos decidiendo que cosas queremos llevar allí. La palabra intervención en

través de una canción que compuse inspirada en Violeta Parra. Una vez le preguntaron con cuál de

muchas ocasiones aparece asociada a la violencia.

Las intervenciones artísticas transforman las

las tantas artes que ella desarrollaba se quedaría.

situaciones de violencia o de exclusión y propone

Y ella respondió: “me quedaría con la gente”. En

otra fuerza mucho más significativa. Cuando con el

mi canción rescato a modo de manifiesto la

grupo de mujeres "Ovillando" sentidos hicimos una

importancia de los territorios para esa creación.

Al leer tus escritos aparece la sombra de Fiorini y el principio creador. La metáfora que aparece es de Bergon . Dice algo así

acción en la puerta de la sala de salud, para muchas era un modo diferente y fortalecedor de transitar ese espacio, a la vez que para quienes observaran.

estos principios? Podrías contar alguna

En Foco

experiencia.

CAROLINA WAJNERMAN

como que el arte es de espacio abierto y no una caja cerrada. ¿ Cuándo realizas intervenciones callejeras tenes en cuenta

Entrevista Ángel Rutigliano

NÓMADAS | 24

Los hechos sociales como cosas: La violación PERFECCIONANDO LAS

Durkheim, continuando con la tradición holística de la Sociología francesa, iniciada por el fundador de la disciplina, Augusto Comte, nos enseño que los hechos sociales deben ser interpretados, superando las interpretaciones individualistas de las acciones y considerar que un hecho social es necesario que sea pensado como una consecuencia de otro hecho social que lo precede. En tal sentido, con el tema que nos ocupa, el feminismo ha hecho un aporte imprescindible al momento de comprender el sentido de este comportamiento. Así entonces que tampoco es el camino, interpretarlo, por la vía de "animalizar" lo humano, para el caso; violación en manada. Dado entonces que las violaciones suceden en ámbitos distintos de la sociedad , tampoco puede atribuirse a un grupo social en particular. Tampoco se lo puede atribuir necesariamente a la educación recibida. No es reductible tampoco a la ideología política, ya que sucede a derecha y a izquierda. En el interior de los partidos y agrupaciones. No resulta sencillo demostrar que haya una relación causal con el consumo de pornografía. Podríamos seguir mencionando las distintas posibilidades de reducción de complejidad y como siempre abrimos posibilidades interpretativas. De momento, sólo tenemos a mano la posibilidad de que la justicia , dentro del estado de derecho, castigue el delito. Ahora bien, la pregunta que siempre me queda pendiente y que me angustia es . sucedan?

¿

Como hacemos para evitar que estos hechos

NÓMADAS | 24

Miguel Angel Forte

¿DONDE ESTÁ?

TEHUEL

¿De qué color pintarías tu cielo? ¿De qué color pintarías tu cielo? es un proyecto destinado a trabajar en red entre las escuelas de nivel inicial (jardines de infantes), la familia y elCPA con enfoque en esta oportunidad para niñxs de salita de 5 años. Junto con herramientas que nos acerca ESI (Educación sexual integral) y en concordancia con el lineamiento y acompañamiento del equipo regional y Equipo CPA Bragado.

Como objetivo principal no solo nos centramos en el trabajo en red sino también en intentar hacer más corta la brecha que existe entre el deseo de los padres, tutores o adultos responsables y el deseo de sus hijxs sobre su identidad, elecciones identificatorias y gustos sobre una vida propia que les pertenece solo a ellos.

De la mano del Lic. en psicología Angel Rutigliano fuimos dando formal, alma y cuerpo a este hermoso proyecto que contiene talleres paras lxs niñxs, herramientas para los docentes, talleres para padres y por sobre todo espacios de escucha amable para reflexionar y pensar juntos nuevos caminos sólidos de acercamientos ante una temática tan importante como sensible, donde podamos expresar dificultades, resistencias, miedos que surgen durante la crianza de los niñxs, siempre desde el amor y la comprensión.

Con la esperanza absoluta que algún díalos adultos no se asusten o teman si su hijo se pinta las uñas, si sus niñas visten como varones, olvidando el celeste para niños y el rosa para niñas, intentamos sembrar semillas para que el trabajo presentado de sus frutos y que en un futuro no muy lejano, generaciones futuras pierdan determinados miedos al hablar de sí mismos con los adulos y se hagan escuchar con un sentir libre y autentico, pintando el cielo del color que más les guste.

Lic. Mariana Ferino CPA Bragado

Especulaciones sobre una muestra que transforma el arte en mercancia.

En escenarios posmodernos donde el goce está atravesado por la magnitud de las emociones, ciertas exposiciones explotan la taquilla en diferentes puestas alrededor del mundo inaugurando nuevos estatutos que implican poner el cuerpo para habitar la experiencia artística

D O S S I E R

- V I N C E N T

V A N G O H

MARIEL BRAUER

MARIEL BRAUER

ARTE ENTRETENIMIENT O

¿Arte y entretenimiento o arte versus entretenimiento?

Entrar a un cuadro. Vivenciarlo. Casi tocar las pinceladas, ver los píxeles más pequeños de las pantallas. Todavía no podemos oler los girasoles de Van Gogh, pero probablemente no falte mucho tiempo para esto. La modalidad de muestra inmersiva se aplica a algunas colecciones museísticas u obras, ofreciendo una experiencia de inmersión visual y espacial que pone en juego los sentidos. A estas experiencias les anteceden el mapping, la realidad virtual, la realidad aumentada y la animación. En este contexto, el impacto del uso de la tecnología en el arte se puede desdoblar en dos líneas de análisis: el primero de ellos es la convivencia del arte y el entretenimiento, que no parece muy lineal ni tampoco pacífica.

“Estamos en un momento en que la gente busca salir de lo cotidiano a través del «megaevento», quiere ser cautivada. Asistimos así a una especie de espectacularización de la cultura, donde las bellas artes dejan de ser «alta cultura» para unos pocos. Podemos pensar que en este tipo de muestras es más importante la tecnología que la obra, pero a mi modo de ver es preferible que una persona pase dos horas de su día en una muestra inmersiva antes que, por ejemplo, en un shopping”, elciudadanoweb.com

Si a la obra de

Charly Garcia

la hago reguetón.

Si al David de Miguel Ángel le agrego cuerpos

ARTE Y TECONOLOGÍA

desnudos frotando su pene. Si a un cuadro de Van Gogh la aumento hasta el infinito.

El arte merchandiseado

¿ Estamos

hablando de la misma obra?

Una novedad de formato se puede considerar una intervención artística?

Recuerdo que Pappo, con su rudimentaria y potente lógica, decía: "Ahora resulta que los músicos son los disk jockey".

Con respecto a esto Walter Benjamin opina que "la obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica está atrofiada".

Plantea

que los recursos para reproducir el arte lo desvincularon del ámbito de la tradición y se refirió a ese tejido espacio temporal de la

Autenticidad, tangibilidad y soporte.

autenticidad de una pieza.

Este espectáculo digital del arte establece una

Angel Rutigliano

lógica del merchandaise que desproporciona la mirada del artista y la transforma, una vez más, en mercancia.

07

Gloria Cruz - artista plástica En mi opinión no aporta al conocimiento de la obra ni del autor, es un producto audiovisual para determinado tipo de gente. Y la entrada 3 luquitas...

13 Maria Gabriela Luna pintora

He llorado frente a las obras originales de este potente artista, no sé si me interesa la exposición inmersiva.Pero no quita que sea una experiencia emocionante para otras personas.

La mercantilización de la obra de arte es inevitable en un mundo capitalista que toma la obra en su sentido de objeto y la explota al máximo rédito económico. El mismo Van Gogh, materialmente pobre y marginado aún en el mundo del arte, no hubiese nunca imaginado ser el motor de una máquina infernal de dinero: construido el ícono, hay venta para rato.

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Gaby Moleres - artesana Me mueve la curiosidad, me mueve el abordaje diferente, un espectáculo nuevo, otra mirada sobre imágenes conocidas. Deberíamos todos tener la posibilidad de verlo.

21 Dossier - Vincent Vangoh

Nestor Beade - docente Lamentablemente el capitalismo es capaz de reciclar las obras de arte para volverlas mercancías.

07 Miguel Ángel Forte sociologo Aun no la he visto. Pero si es una oportunidad para que se conozca la obra del artista, bienvenido sea. Una gran parte , si no la mayoría, no conoce nada de historia del arte.

Divulgar es el compromiso de la razón ilustrada.

13

Micaela Fernandez Darriba - crítica de arte.

Es para gente que no sabe de arte y solo puede disfrutar de un espectáculo. O sea si no se espectaculariza no funciona.

En cuanto a la reproductibilidad técnica, la pérdida del "aura" en la modernidad no es un problema. El problema es darle la comida masticada a las personas.

21

Walter Chori Perruolo músico.

Creo que a esa muestra hay que disfrutarla como una experiencia audiovisual que podría darse con cualquier artista. Lo que cuestiono es el precio, carísimo.

Dossier - Vincent Vangoth

PELICULAS

RECOMENDADAS

La hija oscura Durante unas tranquilas vacaciones en la playa, una mujer comienza a desarrollar una oscura obsesión con una joven madre que termina despertando recuerdos del pasado.

La maternidad sin lo materno aparece de forma descarnada.

En un momento la protagonista habla de sí misma como una madre: "anti natural".

Cuestión que introduce, sin decirlo, una discusión que el feminismo trae hace algunos años en relación a la maternidad como una instancia a construir. Nunca natural.

La primera parte del film se cuenta con imágenes que dan indicios ambiguos de lo que puede venir. Un recurso muy interesante y atractivo para abrir posibilidades y entender desde lo sensorial las experiencias internas de Leda. La llegada de la familia de Nina se vivencia como una invasión a su comodidad y estado de tranquilidad. Poco a poco el lugar de los sueños para relajarse y descansar se perciben como una verdadera pesadilla para Leda. Haciendo que elementos de thriller psicológico convivan con el melodrama.

votamos UN

CORTO

DE

LOCOS.

Santiago Requejo escribe y dirige ‘Votamos’, cortometraje nominado al Goya que acumula más de 60 selecciones en festivales nacionales e internacionales y más de 30 premios en los escasos 7 meses desde el inicio de su distribución.

Un plano secuencia de doce minutos perfectamente coreografiado y un tema, el temazo del momento y de los próximos años, la salud mental, son dos de los ingredientes que han hecho que ‘Votamos’ haya ido pasando cribas hasta llegar a la lista final de candidatos al Goya a Mejor Cortometraje de Ficción.

Santiago Requejo: “La idea de ‘Votamos’ surge a raíz de una conversación que tengo con unos profesionales de la salud mental. Me contaron un caso que sucedió en Madrid, después he sabido que esto mismo pasa en otros puntos de España. Me contaron el caso de una persona que, estando en tratamiento y llevando una vida totalmente normal, no pudo alquilar un piso por la negativa de los vecinos. Ellos se encargaron de presionar al propietario porque no querían en el edificio a una persona con problemas de salud mental.

Me quedé en shock y empecé a reflexionar. No era consciente del problema de las enfermedades mentales y me planteé qué hubiera hecho yo si fuera un vecino de esa comunidad… Llegué a la conclusión de que hubiera impedido que se le alquilara el piso. Me sentí fatal, me consideraba una persona tolerante y abierta, pero me di cuenta de que no era así con enfermos mentales. Me temo que todo es por prejuicios, así que lo mejor en estos casos es informarse y conocer esa realidad para empezar a verla de otra manera.”

OTOÑO

2022

El amor no ha muerto

El amor no ha muerto. Soledad Barruti y Darío Sztajnszrajber Se enamoraron mientras daban forma a una serie de charlas que cruzan filosofía y periodismo. Título: “La comida ha muerto”. Anuncian allí una serie de catástrofes cotidianas, dicen, con la intención de conmover y mover a sus oyentes.

Soledad: Yo tengo una búsqueda más activista, y él viene con un bagaje más intelectual. Y me parece que esa complejidad genera cosas interesantes, incluso para desarmar mis propias ideas y yo las suyas. No necesariamente estamos de acuerdo en todo, pero de algún modo vamos al mismo lugar.

Darío: Evidentemente alguien que me escucha hacer una reflexión filosófica, y a Sole aportar datos desde la investigación empírica… eso es convocante, genera sinapsis… siente que está pensando, que no es monocromático. Es una combinación que le dio muchísimo más impulso a lo que cada uno venía reflexionando por su lado. Y algo pasó también en otro aspecto: vamos caminando por la calle y la gente nos saluda, se pone contenta. Dio alegría esta pareja.

EL

AMOR Y

NO

HA

DARÍO

MUERTO.

SOLEDAD

SZTAJNSZRAJBER

–

BARRUTI LAVACA

UNA REVISTA PARA ADOLESCENTES AVENTUREROS

zigzag

LOS VIAJES SON LOS PROPIOS VIAJEROS. LO QUE VEMOS NO ESTÁ HECHO DE LO QUE VEMOS SINO DE LO QUE SOMOS. (FERNANDO PESOA)

Porqué se dejaron de bailar los lentos ?

Porque el romanticismos pasó de moda.

Porque tocarse y rozarse sin estar casados es pecado.

Entre 1995 y 1999 le di asilo en mi casa al chabón que pasaba música en el boliche cheto de Campana, ( era amigo de mi hijo y nos pidió refugio porque el hermano esquizofrénico lo quería matar, y se quedó cuatro años), el pibe

ALEJANDRA

decía que el trompa le bajó la linea de eliminar

ALHUMADA

los lentos porque en los lentos bajaba el Porque cada vez le tenemos más miedo al otre.

En 2016 bailé lentos en un cumpleaños de un amigo pero en mi adolescencia ya no había esa clase de música bailábamos cual coreo de psiquiátrico sin medicar.

Yo recuerdo que de un verano a otro en Mar del Plata, las mujeres empezaron a bailar solas entre ellas, era una nueva moda y creo que fue justamente ahí que se acabaron los lentos, porque por lo menos hasta fines de los 70, los lentos eran nuestra plataforma submarina para pasar al privado y arrancar con el apriete que luego te catapultaba al telo. Que vuelvan los lentos carajo!!

ENCUESTA

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ENCUESTA

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expendio de escabio.Yo tengo una aplicación matemática: la desaparición de los lentos es directamente proporcional a la disminución del erotismo y al aumento de lo visual "que más de una vez la baja o la seca".

No eran tan eficientes los desodorantes !!

No me apretes! Que te crees? Estupido! Maaa, me toca la teta.

Me acordé de Capuzzoto que está en el boliche bailando con la minita y le hace el gesto del solo de guitarra del tema y la flaca lo mira como diciendo que hace este boludo.

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EN

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LIBROS

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LIBRES

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LIBROS

CRESTOMATIA (Género literario consistente en la selección de fragmentos literarios… que dan cuenta de su valor)

Por Sonin Carrió.

Un buen lector se transforma en el autor del texto que esta leyendo dice Piglia en Nuevas Tesis… me pregunto entonces si leemos lo que fuimos escritos por otros? LA ANALFABETA RELATO AUTOBIOGRAFICO “fue así como muy joven, por casualidad y sin apenas darme cuenta contraje la incurable enfermedad de la lectura. ….

Desde muy chica me gustaba contar historias… inventadas por mi misma.. comienzo por una frase, no importa cuál y todo se encadena… …las ganas de escribir vendrán mas tarde …cuando lleguen los años que diré no me gustan” Es un texto leve pero de máxima intensidad … que nos introduce en la raíz de su escritura al abandonar su lengua materna . De origen húngaro escribe en francés sus recuerdos despojados así de su llanto “cuando me duermo llorando, nacen frases en la noche… dan vueltas cuchichean adquier-en un ritmo riman cantan y se convierten en poemas.. “ Asume su ignorancia y la hace su instrumento de la tensión que apunta a un vacío, el nuestro, el de su lector.

AGOTA KRISTOF nació en 1935 Hungría, abandona su país en 1956 cuando irrumpen los tanques soviéticos en Budapest. Pasa su exhilio en Suiza donde se desarrolla como escritora … nos dice se es escritora … escribiendo. OTROS TEXTOS ENLAZADOS … Sylvia Molloy. VIVIR ENTRE LENGUAS Barbara Cassin . MAS DE UNA LENGUA .

Alberto Pantano

No sabe de relatos digitales.

Ni lo cobijan espejismos de ojos turbios.

Tirado boca arriba en la vereda, Mastica un pedazo de pan que sacó de la basura.

Un perro le lame la cabeza.

Y el calor del sol no le arrima consuelo. Febrero 2022 Ver menos

ALBERTTO PANTANO ARTISTA PLÁSTICO Y PSICOANALISTA

T E L O D I J E C o n

l a

c o l a b o r a c i ó n

LAZOS

d e

J e n

Otoño 2022

R i c e

La punta de la lengua

POR FABIÁN SOBERÓN

Como un equilibrista de los recuerdos, el narrador

El narrador se permite la reflexión que sugiere la

de "La punta de la lengua" organiza el relato

posibilidad fantástica:

siguiendo un zigzag entre la vida de los abuelos y la rememoración en primera persona de ese más allá

“De no ser por las moscas que volaban por todos

extraño que es la infancia (Gianni Celati dixit: “El

nosotros, quien sabe si las casas no hubieran

más allá de las palabras es la infancia de la que sin

intentado ellas mismas dar el salto que las pusiera

embargo no se sabe nada”). No se trata de una mera

en el aire…”

recuperación sino de una fructífera actividad lingüística, verbal. Martino construye un arcón hecho de analogías y metáforas, un orden

El narrador tiene clara conciencia de la operación literaria. Aunque su objetivo es dar cuenta del

llamativamente poético. Es decir, el narrador oscila

pasado vivido, tiene autoconciencia de la estrategia

entre el pasado de los otros y el propio –por

escrituraria. Dice a propósito de la diferencia entre

momentos es el mismo– y se mueve con soltura

el olor del horno de la abuela –el olor real, como el

entre la prosa evocativa (y refinada) y el poema

limonero– y el recreado por la literatura:

elegíaco en prosa. Los capítulos breves componen un edificio que funciona por adición de escenas y

“A veces algo está a punto de conjurarlo, casi viene,

atmósferas. Esta combinación acertada no resulta

casi a sí mismo se trae, pero decae antes de

de una mixtura caprichosa sino del método que ha

corporizarse del todo como un fantasma… Casi

encontrado el autor para fundir en palabras eso que

viene, pero al final no viene nada, recula hacia el

se escapa, siempre: el fulgor de la infancia y el

sitio elástico e inimaginable del que no pudo

ardor de la vejez, ese fuego que se apaga, lento.

librarse”.

Gabriel Martino muestra, una vez más, que el pasado no está hecho de otra cosa que palabras.

Pero a diferencia de la mera evocación de la crónica

Por esto y por las peripecias vitales y verbales que se pueden leer entre las páginas –los hallazgos

o de la repetida autobiografía, la habilidad verbal

verbales, las atmósferas–, recomiendo esta novela

del autor le ha permitido convertir el pretérito en

compuesta de instantes poéticos y evocaciones de la

literatura.

breve eternidad de la infancia, esa que está “más allá de las palabras”.

El más allá de las palabras (del que sin embargo no se sabe nada) por Fabián Soberón (laballestamagnifica.blogspot.com)

NEO - ESCLAVISMO Rodrigo Cañete Marley se dispone a tener otro hijo y convengamos que la suya ha sido la mejor inversión que haya podido imaginar. Mirko ha gozado del deleite del trabajo infantil desde practicamente la panza de su mamá negra con la que no tiene ningún tipo de afinidad racial ya que la señora se limitó a hacer de horno para, a cambio de un tarifa, ser descartada. Llamemoslo como lo que es: neo-esclavismo. A pesar de esto, Marley insiste que el no es un filisteo ya que el reality muestra toda la intimidad del chico tiene como objetivo ‘ayudar a abrir un montón de cabezas, ese es el gran objetivo además de entretener’. Para esto va a llevar a Mirko por diferentes paises como hacía con las celebrities si así se las puede llamar. Nada nuevo bajo el sol, pocas ideas. Lo único es la manipulación de la experiencia de vida de un chico al que se lo entrenó para deslumbrar… y ser rubio.

Este es el tiempo del post-narcisismo, un tiempo en el que ya no alcanza tener éxito sino que lo que se necesita es tener éxito con una empresa o un proyecto en la que se deje constancia, a quien quiera escuchar, que uno es la mejor persona posible. Por eso el narcisismo mercantilista y posiblemente explotador de Marley es consumido por él mismo, su entorno y la Republica Argentina.

¿Debemos prohibir a Horacio Quiroga?

UNA

RECIENTE

SOCIALES CUENTOS

SOBRE DE

LA

DEBATE

SOBRE

MODOS

DE

NIVELES

EL

LA

EN

AUTOR

SELVA”

CUESTIÓN

DE

“LOS

DESPERTÓ

EN

LOS

EDUCACIONALES. Y

REDES

PLANIFICACIÓN

LECTURA

ESCRITORES UNA

POLÉMICA

EXPERTOS

Y

LOS

DISTINTOS

DOCENTES,

OPINAN

RELEVANTE

EL

DE

SOBRE

NUESTRO

TIEMPO.

Agregar ¿Horacio Quiroga puede ser cancelado?: cómo pensar la literatura en la escuela del siglo XXI - Infobaetexto

¿Cómo se lee en las escuelas?

La cancelación en la literatura infantil, dice Mariño, ”tiene siempre la apoyatura de la buena conciencia, es el gesto por excelencia de ser censor en nombre del bien supremo, los niños”. Sostiene que es un “tipo de censura y control” que siempre estuvo pero que “el pedido de que un libro sea apartado, sacado, es novedoso porque es un pedido público”. Allí hay “posiciones moralistas o de exceso de cuidado”, pero sobre todo “una sobreprotección del lector con especial atención a las malas palabras, la violencia, el terror, el miedo, lo incomprensible”. El caso de Quiroga, “recientemente candidateado a la cancelación”, funciona como “una especie de parque de diversiones: permite experimentar el terror o el miedo, como el vértigo en los parques, con la garantía de que se trata de ficción”.

Amorocidad CARLOS HABLAR

SKLIAR DE

ASEGURA

AMOROSIDAD

"VARIACIONES

SOBRE

ÚLTIMO

DE

LIBRO

INSPIRADO DIRIGIDA

LA

POR

VÍCTOR

COMO

COMO

FÓRMULA

Y

NO

EL

LA

ACTOR.

DE

AMOR. ES

SKLIAR.

PELÍCULA

DE

PREFIERE

AMOR"

CARLOS

ALEJANDO

CRUZ,

PARTICIPÓ AMOR

EN

QUE

EL

ESTÁ

"DORADOS

50"

BAGNENKOS QUE

UN

MULTIPLICIDAD

TAMBIÉN

ABORDAJE Y

Y

NO

DEL

COMO

CRISTALIZADA.

¿Cuál es la diferencia entre amor y amorosidad?

-Creo que la amorosidad está antes que el amor. Es un gesto más general que todo el tiempo busca su forma de encarnar, o quizá la amorosidad es un gesto que desborda y no puede encarnar en algo particular, en ninguna institución, en ninguna relación. El amor al mundo, a la gente, no consiste en “envasar” ese gesto tan general en relaciones tipificadas por las instituciones. Creo que hay algo de lo amoroso que está antes del amor, está antes del amor de pareja, del amor matrimonial, del amor que tiene nombre y apellido. La amorosidad es muy más general y laberíntica que las formas que luego asume y que son más epocales. La amorosidad es trascendente, contra-epocal, nunca encaja con una época determinada. Quizá la idea de amorososidad se parezca más a la idea de Barthes sobre el enamoramiento.

LAZOS

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OTOÑO

2022

El capacitalismo y su matriz colonial.

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La discapacidad puede ser analizada desde la matriz teórica que nos convida Aníbal Quijano, especialmente asociada a la categoría de raza.

Las ideas que postula el autor sobre la clasificación social de la población mundial a partir de la idea de raza, nos instala una argumentación posible para pensar cómo se tramitan las diferencias. Es decir, la colonialidad desplegó un proceso mediante el cual se produce la diferencia atribuyéndole una biología (o dimensión biológica).

El capacitalismo coloca a las personas en situación de discapacidad en exclusivos itinerarios terapéuticos, y los excluye del trabajo asalariado. Esto puede ser ejemplificado con una multiplicidad de referencias a experiencias singularizadas. Sintetizando, afirmamos que la colonialidad del poder y del saber tradujeron en términos biológicos las diferencias al pulso que imponía la organización capitalista y capacitista del trabajo. Como parte del nuevo patrón de poder mundial.

LAZOS

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2022

M A R G U E R I T E D U R A S

M A R G U E R I T E D U R A S

sexo Marguerite Duras "No es tener sexo lo que cuenta, sino tener deseo. Hay demasiada gente que tiene sexo sin deseo. Todas esas mujeres escritoras hablan tan mal del tema, cuando es un mundo que a una le cae encima. Yo he sabido desde niña que el universo de la sexualidad era fabuloso, enorme. Y mi vida no ha hecho sino confirmarlo. Me interesa lo que se encuentra en el origen del erotismo, el deseo. Lo que no se puede, y quizás no se debe, apaciguar con el sexo. El deseo es una actividad latente y en eso se parece a la escritura: se desea como se escribe, siempre".

Nuestra imaginación es la que ve

NO NUESTROS OJOS