El cómic

Por Oscar Moreno Isabela Murillo

El cรณmic como un modelo para el establecimiento de valores, conductas e imaginarios.

El caso de Estados Unidos

“La Caída” Biblia Moutier Grandval

“Rendir cuenta ante Osiris” Libro de los muertos

Aucas o Aleluyas, Francia, 1820

El cómic designa una figuración narrativa que mezcla texto e imagen. Se les denominó cómics porque en sus orígenes fueron esencialmente cómicas.

Nacen en Estados Unidos como consecuencia de la rivalidad entre los periódicos el World (de J. Pulitzer desde 1883), y el Morning Journal (de W. R. Herast desde 1895).

Surgen gracias a la consolidación de la imprenta y la litografía a finales del siglo XiX.

Este ciclo de fantasía entró en declive hacia 1915.

La estandarización y conservadurismo industrial dominaron a los géneros debido los Syndicates.

Esto supuso un progreso frente a la expansión del cómic más allá de los periódicos, pero un retroceso en cuanto a la limitación de la independencia artística.

“Dreams of the Rarebit Fiend” (Windsor McCay) Y la inauguración del género de fantasía.

Tira familiar satírica. Elzie Crisler Segar, 1919.

1929 – Principio II Guerra Mundial Ampliación temática que introdujo la mitología aventurera en una momento histórico en el que la nación se veía afectada por la Depresión, lo cual permitió un público más receptivo frente a estas narrativas heroicas y compensadoras.

1934, Alex Raymond, bajo encargo de King Features Syndicates, lanzó al mercado Flash Gordon [replica de Tarzán], y a

Secret Agent X-9.

Comic Books Dieron un impulso enorme a la difusión del género de superhéroes.

Se convirtieron en lectura predilecta de los soldados e incluso llegaron a utilizarse como manuales de instrucción militar.

1960, auge de la generación de superhéroes con la consolidación de DC Comics y Marvel Comics

Superman como el superhéroe arquetípico por antonomasia. Obra del escritor Jerry Siegel y el dibujante Joe Shuster, apareció en 1938 en el primer número de Action Cómics Magazine.

El cรณmic como un reflejo de la sociedad y de sus potencialidades

Identificaciรณn y reapropiaciรณn por parte de los lectores

Los Ídolos

Capitán América (1941, Marvel) Superhéroes como personas comunes y corrientes, incluso de sectores marginados o vulnerables, que por cuestiones del azar o del destino adquieren poderes inimaginables e inhumanos que los convierten en personas fundamentales para el bien y el orden mundial.

Fortalece el imaginario de que cualquiera puede ser superhéroe

Discurso moral Idea de justicia

https://www.youtube.com/watch?v=DBCFH1lVcP4

Red Skull Es una personificación de la Alemania Nazi de la II Guerra Mundial..

Personificación monstruosa del fascismo.

Interés desarrollar un sentimiento nacionalista y patriótico respecto a la nación.

Querer ser como Estados Unidos (una potencia); relación con los imaginarios del sueño americano.

Creación de personajes que personifican al país (desde sus características físicas, morales e intelectuales) y a los valores, ideales e imaginarios estadounidenses, como Súperman y Capitán América.

Mayoría de los Villanos de D.C. y Marvel tienen acento extranjero europeo (Dr. Doom, Red Skull, etc)

Batman para referirse a una persona con agilidad fĂ­sica y mental.

Superhéroe como justiciero que distinguen el bien del mal

Superhéroes invencibles que siempre actúan en pro de la sociedad

Teorías (conspiratorias) sobre el cómic

ficción que construye nuevas realidades y universos que pueden habitar los sujetos

El bien a favor del progreso

Estigmas sociales de los comics

Exclusivo para HOMBRES jĂłvenes, No es ni literatura ni arte.

Lectores son asociales, tĂ­midos, introvertidos, inseguros, gordos e inmaduros.

Promueven conductas violentas y desagradables.

https://www.youtube.com/watch?v=RxhG2OnRfLY

Comunidad del cómic

Distintos tipos De intensidad fanática

El cómic como una forma de socialización.

Interacciones en lo virtual y en la realidad física.

Uso o adquisición de objetos que se refieran a los cómics o a sus personajes

1,533,996 seguidores

1,170,130 seguidores

1,000,090 seguidores

https://www.youtube.com/watch?v=IBFpVOkPLCM

Respeto mutuo (identificación grupal)

Alegría y alivio cuando un villano es derrotado.

Rabia ante una injusticia.

El cómic afecta las emociones de los lectores.

Pasión y conocimiento al hablar del comic

Tristeza ante la muerte de un héroe.

determinan cรณmo se direcciona la industria cultural y del entretenimiento.

https://www.youtube.com/watch?v=xmYN4TjaINo

Adaptaciรณn a otros formatos

https://www.youtube.com/watch?v=XWeGmA6SIU8

tiendas especializadas para un nicho Min 1:32 y Min 5:33

Valor de las mercancĂ­as En El mercado del cĂłmic

En Colombia

En cada cultura varía el tratamiento que se le da a los comics, tanto en las temáticas como en la estética.

En 1924 aparece en el diario Mundo la que se considera la primera historieta colombiana: “Mojicón”, de Adolfo Samper.

El mayor desarrollo llegaría en los años 60. En 1962 comienza a publicarse en El Tiempo la tira cómica más popular y representativa de Colombia: “Copetín” de Ernesto Franco.

En la misma década aparecerían personajes como “Calarcá” de Garzón en El Tiempo; “La Gaitana”, de Díaz, en El Espectador; “Ibana”, de Puerta y McCormick, en El Pueblo, y “Tukano”, de Peña.

Héroes como Vencedores inalcanzables

Héroes como personas normales en circunstancias increíbles

Apuesta editorial con las narraciones grรกficas: publicar texto e imagen y no morir en el intento

Fuerza de la redefiniciรณn del cรณmic

7° Festival internacional de cómic y dibujo Entre viñetas

CĂłmic dice tanto para los niĂąos como para los adultos

Hoy en día, el cómic se considera más allá de una mera ficción; cumple el papel de contar realidades de otra manera.

Incluso, sirve como una nueva forma de pedagogía por su eficacia y fluidez a la hora de comunicar.