Kijkwijzer 'Op Visite bij Pieter - Beelden in de Tuin' Akkerleven 2017

A K KE RLE V E N SC HI PLUID E N • foto’s, tekst en uitleg bij de beelden • om mee te nemen bij de tentoonstelling en naar huis

Op Visite bij pieter

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 2

beelden in de tuin

Dubbele bloem - Mary Geradts Zonnestraaltje - Willem Berkhout Kattekopje - Willem Berkhout Octopus flower - Yke Prins Body - Yke Prins Growth - Yke Prins Januskop - riëlle beekmans Niet van gisteren - Theo Bos Balanced - Yke Prins Witte bonsai - riëlle beekmans Vrouw - Tineke van Gils Rode bonsai - riëlle beekmans Kantelobject - Adrie Huisman Koe op een voetstuk Kaas - Tineke van Gils

15

16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26

Koe op een voetstuk Bodemprofiel Midden Delfland Tineke van Gils Vallende vaas - Mary Geradts Grote potjes met kleine oren - Tineke van Gils Vaas met stempels - Tineke van Gils Hebbes - Christien Rijnsdorp Vlot trekken - Leon Perlot Januskop - riëlle beekmans Januskop - riëlle beekmans Bolobjecten - Ellen Rijsdorp Rotsobject - Ellen Rijsdorp Rotsobject - Ellen Rijsdorp Mijn vader jaagt op schatten - Theo Bos

Welkom Leuk dat je naar de beelden in de tuin komt kijken. De beelden blijven de hele maand september in de tuin staan. Neem zo nu en dan even de tijd en maak een wandeling door de tuin. Wij zijn benieuwd of je de tentoonstelling anders gaat beleven als je meer vertrouwd raakt met de beelden.

Beleef de beeldentuin in Akkerleven Kom kijken en voelen, laat je verrassen Wandel langs de prachtige beelden Geniet van de buitenlucht, de kunst en van elkaar Kom naar buiten en… doe mee Gastenboek

Tien kunstenaars In de tuin van Akkerleven staan beelden van tien professionele kunstenaars uit de regio. Van de meeste kunstenaars zijn meer beelden te zien.

De diversiteit in de tentoonstelling is groot, met een breed scala aan technieken en materialen: zink, mozaïek, keramiek, rubber, steen, cortenstaal, piepschuim en steen. De beelden verschillen ook in expressie. De mens en/of de natuur spelen in alle beelden een belangrijke rol.

Rondleidingen Wij nodigen je van harte uit om op zondagmiddag met een rondleiding mee te gaan. De gidsen vertellen je met veel plezier over de beelden in de tentoonstelling. Je ontdekt dat hoe meer je ziet, hoort en begrijpt, hoe leuker het wordt.

Zondag 3, 10 en 24 september 2017 rondleidingen van 14:00 tot 15:00 uur

Kijkwijzer Iets gaat meer voor je betekenen als je er meer van begrijpt. Vandaar deze gids die de beelden en de kunstenaars kort introduceert. Zo nemen we je mee in de wereld van de kunstenaars.

Er staan vragen in die inspireren om goed te kijken, na te denken over wat je ziet en met anderen van gedachten te wisselen over de beelden.

Wij vinden het leuk om te horen wat je vindt van Op Visite bij Pieter - Beelden in de Tuin. Heb je iets leuks meegemaakt?

Vind je een beeld erg mooi? Laat het ons weten: schrijf je reactie in het gastenboek of stuur een e-mail aan stichtingopvisite@gmail.com.

Je vindt ons ook op www.facebook. com/stichtingopvisite.

Zaterdag 16 september 2017 van 14:00 tot 16:00 uur Tineke van Gils Lezing en film over haar werk met aansluitend de workshop ‘bebouwde kom’ Zaterdag 23 september 2017 van 14:00 tot 16:00 uur vertelt Adrie Huisman over zijn werk en aansluitend is er een workshop.

Programma

Kunstkast

Tijdens de tentoonstelling zijn er in Akkerleven speciale Op-Visiteactiviteiten. Je bent van harte welkom om hieraan deel te nemen. In je eentje of gezellig samen met familie en vrienden. De activiteiten zijn gratis, voor iedereen toegankelijk en voor alle leeftijden. Nodig je kinderen of kleinkinderen uit en doe samen mee.

Juist voor de bewoners van Akkerleven is het leuk als mensen van buiten op visite komen.

Nieuw, de kunstkast! Vijf beelden van vijf kunstenaars in één kast. Deze mini-tentoonstelling maakt het mogelijk om in huiskamers samen kunst te kijken. Pieter van Foreest heeft twee kunstkasten beschikbaar. Wil jij deze kunstkast op visite voor jezelf, je familie of de afdeling? Stuur een mailtje naar stichtingopvisite@gmail.com.

Donderdag 7 september 2017 van 10:00 tot 12:00 uur Bezoek aan werkplaats en beeldenkas van Willem Berkhout Zaterdag 9 september 2017 van 14:00 uur tot 16:00 uur Fotografieworkshop met Theo Bos

Op Visite bij Pieter 2017-2018 Op Visite bij Pieter gaat door! Pieter van Foreest heeft Stichting Op Visite gevraagd om met het activiteitenprogramma ook naar andere huizen te gaan. Hiervoor is een kunstmenu samengesteld, zodat de huizen een eigen kunstprogramma kunnen kiezen.

Wij wensen je heel veel plezier met deze tentoonstelling en het programma. Tot ziens in de Beeldentuin of bij een van de Op-Visite-activiteiten.

3

Kijken kun je leren Deze kijkwijzer neemt je aan de hand mee om de beelden in de tentoonstelling te bekijken. Je kunt naar beelden kijken zonder achtergrondinformatie. Maar… stel je voor: iemand gaat voor je zingen in een vreemde taal; de melodie, klanken, hoog en laag, prachtig! Hoe zou het zijn als je verstaat welk verhaal gezongen wordt?

Dan krijgt het geheel ook nog een andere betekenis. Net als een vreemde taal kun je ook kunst leren begrijpen.

Alle kanten bekijken Als je een beeld wilt leren kennen, is het een goed idee om te beginnen met het van alle kanten te bekijken. Laat je ogen dwalen over de huid en langs de vormen van het beeld. Loop er omheen als dat kan. Meestal mag je alleen met je ogen kijken, maar als het mag, raak het beeld dan ook even voorzichtig aan. Niet tikken met ringen of nagels, maar gewoon even je hand voorzichtig op het beeld leggen en voelen waar het van gemaakt is en hoe de vormen gaan.

Oefening baart kunst Kijken kun je leren door te doen. En net als alles waar je beter in wordt, is het dan steeds leuker. Eerst bekijk je de buitenkant, het uiterlijk van het beeld: de vorm, de huid (het oppervlak) en de kleuren. Hierbij kunnen woorden, gedachten of emoties bij je opkomen. Dit kun je ‘in gesprek gaan met een beeld’ noemen.

Je hoeft niet veel te weten over kunst. Het is belangrijker om je open te stellen voor wat een kunstwerk met je kan doen. Een groot voordeel van een beeld is dat het alle tijd voor jou heeft, het blijft geduldig staan. Neem jij de tijd om ernaar te kijken en na te denken over wat je ziet, dan ontdek je meer en meer over het beeld, en mogelijk ook over jezelf.

Voor iedereen is het anders Het beleven van een beeld is heel persoonlijk. Als je ernaar kijkt, maakt het je mogelijk nieuwsgierig naar de betekenis, naar de maker. Roept het beeld associaties of herinneringen op? Prikkelt het je verbeelding? Soms maakt een beeld je vrolijk.

Het laat je aan iets luchtigs denken, waar je blij van wordt. Soms ontroert of shockeert een beeld. Je kunt je er dan van afwenden, maar je kunt er ook voor kiezen om te blijven kijken. Mogelijk kun je dan ontdekken waar dit door komt. Wat raakt je? En hoe ga je daarmee om?

Samen kijken Je kunt prima in je eentje een beeld bekijken, maar het kan nog beter samen met anderen. Door samen naar een beeld te kijken en erover te praten, kun je proberen woorden te geven aan wat je ziet en ervaart. Wat is het, wat maakt dat je verdrietig wordt van een kunstwerk, of blij? Als je ervaringen en interpretaties uitwisselt, krijgen de beelden meer betekenis en blijven ze je langer bij.

4

In gesprek met een beeld Tijdens het maken van het beeld heeft de kunstenaar vaak een avontuur beleefd.

Hij of zij heeft vragen gehad. Praktische vragen zoals: hoe zwaar gaat het worden?

Past het door een deur, in de auto? Maar ook vragen als: waar ben ik mee bezig?

Gaat dit de goede kant op? Wat wil ik eigenlijk vertellen? Wat laat ik zien, wat laat ik weg? Je kunt dit zien als in gesprek zijn met het beeld. Soms is het liefde op het eerste gezicht, soms maak je ruzie en soms gaat het bijna vanzelf, alsof het beeld zichzelf maakt. Als de kunstenaar klaar is, is het aan jou - de kijker - om te kijken en vragen te stellen. De vragen die hieronder staan, helpen je op weg om te leren kijken en in gesprek te gaan met een beeld.

Wat is je eerste indruk van het beeld?

Is er iets dat je meteen opvalt?

Wat zie je precies?

Wat stelt het voor? (mens, dier, natuur, abstract) Hoe is het gemaakt? (gehakt, gesneden, geboetseerd, gegoten, geklopt) Van welke materialen is het gemaakt? (hout, rubber, keramiek, zink, staal, steen, gips, tegels) Wat valt je op aan het beeld? (vorm, textuur, kleur, realistisch, idealistisch, formaat)

Wat betekent het beeld voor jou?

Wat roept het beeld bij jou op? (gevoelens, gedachten, herinneringen, fantasieĂŤn) Waar doet het beeld je aan denken?

Lijkt het op iets wat je al eerder hebt gezien?

Wat kun je nog meer zien of bedenken?

Wat probeert dit beeld je te vertellen?

Waarom denk je dat?

Kun je aan de hand van wat je ziet, vertellen hoe je op deze gedachte komt?

Wat vind je ervan?

Wat vind je van het beeld?

Wat maakt dat je dit vindt?

Als je een beeld uitgebreid hebt bekeken, is het leuk om in gedachten terug te gaan naar je eerste indruk. Is er iets veranderd nu je het beeld beter hebt leren kennen?

5

Dubbele bloem - Mary Geradts zink, 125 (h) x 88 (l) x 61 (b) cm Mary is een beeldhouwer met een plantaardige vormentaal. Vloeiende, organische vormen, afgeleiden van blad, bloem, knop, tak of loot bepalen haar beelden. De beelden gaan over groei, bloei en verval. Ze voert ze uit in een bijzonder materiaal: zink. Zink is een vrij zacht plaatmateriaal. Uitgeknipte stukken zink worden door Mary aan elkaar gesoldeerd tot een ruimtelijke beeld en geklopt totdat ze precies de juiste vorm hebben. De matte grijze tint ontstaat vanzelf door de inwerking van zon, lucht en regen.

Herken je het materiaal waar deze bloemen van zijn gemaakt?

Wat wordt daar nog meer van gemaakt?

Tekenopdracht Van wat voor soort plant of boom denk je dat deze bloemen afkomstig zijn? Hoe ziet die eruit?

Teken jouw plant of boom voor deze dubbele bloem!

6

Vallende vaas - Mary Geradts zink, 60 (h) x 135 (l) x 120 (b) cm ‘Dit beeld Vallende vaas van Mary wilde ik al bij de eerste Beelden in de Tuin-tentoonstelling laten zien. Ik vind het een vreemd onderwerp om een beeld van te maken. Ik heb nog nooit een vallende vaas gezien. Dat gaat namelijk zo snel, dat kunnen mijn ogen helemaal niet bijhouden. Deze vallende vaas is nog perfect mooi en gaaf. Hij raakt al de grond, maar hij is nog niet klaar met vallen. Het is precies het moment voordat de vaas uit elkaar knalt en het een drassige bende wordt. In dit beeld staat voor mij de tijd echt helemaal stil. Juist voordat het ongeluk gebeurt. Wie weet…als je de tijd stil kunt zetten, kun je hem dan ook terugdraaien?’ riëlle, projectleider bij Stichting Op Visite

Kun je je een moment herinneren dat de tijd voor jou stilstond?

Op welke momenten ervaar je dat de tijd snel gaat?

Wanneer gaat voor jou de tijd juist heel langzaam?

Als je de tijd terug zou kunnen draaien, waar zou je dan graag nog even naar terug willen?

7

Door wie van deze twee verleidelijke dames zou jij je het liefst laten verleiden?

Naar wat voor soort feestje zou je Zonnestraaltje meenemen?

Hoe zou het vriendje van Kattekopje eruit zien?

Wat is jouw meest verleidelijke pose?

Zonnestraaltje - Willem Berkhout beton en tegels, 190 (h) x 60 (l) x 50 (b) cm

Willem Berkhout is geboren en getogen in Schipluiden. Zijn vader had op de grens van Schipluiden en Maasland een glastuinbouwbedrijf. Het was vanzelfsprekend dat hij en zijn broers hem na en soms ook voor schooltijd gingen helpen. Zo leerde hij al snel de handen uit de mouwen te steken en creatieve oplossingen te bedenken om het werken in de kas zo efficiĂŤnt mogelijk te maken. Na het afronden van zijn opleiding aan de tuinbouwschool is hij bij zijn vader in het bedrijf gaan werken. Zijn creatieve kant heeft hem daar goed bij geholpen, veel werkzaamheden voor het bedrijf doet Willem zelf: lassen, elektriciteit, loodgieten, metselen enz. Door te kijken en te doen heeft hij deze vaardigheden geleerd. Zo is Willem in 2002 ook als autodidact begonnen met het maken van mozaĂŻekbeelden, kijken en doen. Het maken van deze beelden is nu zijn grote passie waar hij zijn levendige fantasie helemaal in kwijt kan. In Akkerleven laat hij de beelden Zonnestraaltje en Kattekopje zien, deze komen beide uit de serie van Verleidelijke Dames.

8

Kattekopje - Willem Berkhout beton en tegels, 190 (h) x 60 (l) x 50 (b) cm

Interview met Willem Waarom heb je deze beelden uitgekozen om in Akkerleven te laten zien?

De meisjes die hier nu verblijven waren vroeger vast allemaal superverleidelijke schoonheden.

Is er een speciale reden waarom je deze beelden hebt gemaakt?

Het zat in mijn hoofd en moest eruit.

Hoe heb je deze beelden gemaakt?

Dat is geheim.

Wat vind je zelf van de beelden?

Lekkere fantasie.

Waarom doe je mee met deze tentoonstelling?

Omdat ik nooit nee kan zeggen.

Aldus Willem!

Op-Visite-Programma Donderdag 7 september van 10:00 tot 12:00 uur Bewoners en vrijwilligers gaan op visite in de werkplaats en De Beeldenkas van Willem Berkhout

De Beeldenkas van Willem Berkhout is dagelijks van 10.00 tot 18.00 uur open voor publiek.

Gaagweg 15, 2636 ak, Schipluiden. Entree: â‚Ź 3,50 9

Octopus flower - Yke Prins cortenstaal, 160 (h) x 40 (b) x 25 (d) cm

Yke tekent al haar hele leven, met potlood maar ook met inkt en Japans penseel. Ze maakt eenvoudige inkttekeningen zoals de Japanners en Chinezen hun schrijftaal vanuit tekeningen tot karakters gemaakt hebben. ‘Deze tekeningen zijn voor mij als abstracte gedachten, eigenlijk noem ik het liever gedichten’.

Het stalen beeld Balanced is ook ontstaan uit zo’n gedichttekening. Als je goed kijkt, is de beweging van de kwast in de oorspronkelijke tekening nog te zien in het uiteindelijk beeld. De beweging lijkt om het midden van de figuur te draaien, alsof hij cirkels naar buiten draait. Veel beelden van Yke gaan over beweging en de kracht van het groeien.

Haar abstracte beeldtaal is vol poëzie en vindt haar oorsprong in de natuur. Ook al start ze vanuit de waarneming, ze geeft haar onderwerp nooit letterlijk weer, ze vereenvoudigt het tot één teken.

Verroest mooi!

Cortenstaal is een metaallegering en bestaat uit ijzer waaraan koper, fosfor, silicium, nikkel en chroom zijn toegevoegd. Aan het oppervlak ontstaat roestwerking die tevens het staal beschermt tegen verdere corrosie. Het verroest dus mooi en de oranjerode kleur heeft een prachtige wisselwerking met het groen in de tuin.

10

Body - Yke Prins rode marmer, 55 (b) x 35 (d) x 35 (h) cm

Growth - Yke Prins roestvrij staal, hoogte 260 cm

Balanced - Yke Prins cortenstaal, 195 (h) x 50 (b) x 25 (d) cm

De tuin van Akkerleven heeft een grote blikvanger: de vijver. Vanuit het huis was de wens groot om hier een kunstwerk in te plaatsen.

Dat is eenvoudiger gezegd dan gedaan.

Een beeld moet tegen water kunnen en de bodem van een vijver bestaat meestal uit drab waarin alles wegzakt. Yke vond het een spannende uitdaging! Speciaal voor deze vijver heeft ze een tekening omgezet naar een vijverbeeld van roestvrij staal.

Ons Europees alfabet heeft ook prachtige vormen. Soms hebben klank en vorm een overeenkomst. Denk aan de letter O . Als je denkt aan ons alfabet, heb je dan een favoriete letter? Een favoriete vorm? Klank?

A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z Yke : ‘Ik hou wel heel erg van de S. Hij is ruimtelijk en vloeiend en slingert twee kanten de ruimte in. En van de Y hou ik omdat mijn naam ermee begint en het een zeldzame letter is, een beetje geheimzinnig.’ 11

Zou je van deze bonsai een kus willen krijgen?

Wat denk je, zijn de kusjes de blaadjes van de bonsai of de bloemen? Misschien de vruchten?

Aan wie zou jij graag een kusje willen geven?

Rode Bonsai -riëlle beekmans klei en glazuur, 50 (h) x 35 (l) x 35 (b) cm Naast de kus is een bonsai een terugkerend figuur in de beelden van riëlle. Voor haar symboliseert een bonsai een levensgrote boom.

Hoe zou het zijn om door een bos met haar bomen te wandelen?

Of als je één boom vol met kusjes in je eigen tuin had staan? Deze bonsai is een beetje brutaal, hij steekt zijn tong uit. In onze cultuur is dat vaak iets ondeugends, soms zelfs een belediging, maar in andere culturen is het een teken van kracht of een vrolijke begroeting.

riëlle combineert in haar beelden vaak vormen uit de natuur met vormen van haar eigen lichaam.

Witte bonsai - riëlle beekmans

Wat denk jij dat ze hiermee wil vertellen?

klei en mineraalverf, 85 (h) x 60 (l) x 40 (b) cm

Tekenopdracht: Maak een tekening waarin je een natuurlijke vorm laat samengaan met een vorm van je eigen lichaam.

riëlle maakt sinds haar afstuderen van de kunstacademie kusjes in klei en dat doet ze nog steeds met veel plezier. Ze vindt het leuk als elk kusje net even anders is. ‘Ik vind de kus een mooie vorm en ben gehecht aan de symboliek van een kus. Die is tijdloos en universeel. Eeuwen geleden ontdekten mensen het kussen en ze zijn er nooit meer mee gestopt. Soms is de kus berucht - de judaskus die een vriend verraadt - maar een kus wordt vaker gezien als een uitdrukking van liefde: ‘je mag nu de bruid kussen’. En natuurlijk kennen we allemaal de kus als begroeting, een gebaar van vriendschap, dankbetuiging, liefkozing en als teken van blijdschap’.

12

Januskoppen - riëlle beekmans klei en glazuur, 60 (h) x 50 (l) x 50 (b) cm Een Januskop is één hoofd met twee gezichten.

De naam voor deze koppen komt van Janus, de Romeinse god van de doorgangen en van het begin en het einde. Als god van poorten werd Janus ook gezien als de god die de hemelpoort opende of sloot.

De twee voorkanten in één beeld nodigen jou - de kijker - uit om rond het beeld te lopen.

De koppen zijn meer dan levensgroot en gemaakt in de vorm van een stulpmasker.

Het gebruik van maskers is al zo oud als de mensheid. De allereerste maskers werden gebruikt om de doden op hun weg naar het hiernamaals tegen demonen te beschermen.

Later werden ze gebruikt bij rituelen vanuit de gedachte dat als je een masker opzet, je eigen ik opgaat in het karakter van het masker.

De uitdrukking van deze Januskoppenmaskers is veelal boos of droevig, een gezichtsuitdrukking die zelden bewust wordt opgezet.

Eén van de Januskoppen oogt op het eerste gezicht als een vrolijke clown, maar al snel valt op dat deze Janus eerder een venijnig lachje laat zien.

Welke emoties zie jij verbeeld in de Januskoppen?

Is er een Januskop bij die je aan iemand doet denken?

Op welke Januskop lijk jij vandaag het meest?

13

Zie jij welke plaatjes bij elkaar horen? Kun je alle setjes vinden? Van welke foto’s is het voor jou het duidelijkst dat ze bij elkaar horen? Bij welke vind je dat het moeilijkst?

Welk bewerkt voorwerp spreekt jou het meest aan? Weet je ook waarom?

Is er een bewerking bij die je helemaal niet aanspreekt? Weet je waar dat door komt?

Niet van Gisteren - Theo Bos Memoryspel, artprint op forex, in maat variërend van 40 x 40 cm tot 160 x 160 cm Niet van Gisteren, memory voor rijpe geesten is een associatief memoryspel. Voor mensen die van een spelletje houden, hun geheugen willen trainen, graag naar mooie dingen kijken én nog wel eens een keertje verrast willen worden. En die van gezelligheid houden, natuurlijk!

Uit dit memoryspel van 20 setjes zijn een paar afbeeldingen op groot formaat afgedrukt en die zie je hier in de tentoonstelling.

Theo Bos fotografeerde geliefde, gekoesterde, speciale of juist alledaagse bezittingen van bewoners in een woonzorgcentrum. Het memoryspel bestaat uit verschillende setjes van twee kaarten, waarvan telkens één kaart het geliefde voorwerp toont zoals we het allemaal kennen. Het spannende aan dit memoryspel is dat de andere kaart op een kunstzinnige manier ‘een loopje neemt’ met

14

het afgebeelde voorwerp. Soms gebeurt dat op een minimale manier, maar regelmatig juist op een de verbeelding plagende, verrassende manier. Hierdoor stimuleert het spel niet alleen het geheugen maar ook het visuele associatievermogen.

De vader van Theo is onlangs overleden, hij leed aan de ziekte van Alzheimer. Zijn moeder leeft nog maar is nu helaas eveneens dementerend. Uit de ervaring die hij opdeed met zijn ouders weet Theo dat samen spelen een van de makkelijkste manieren is om contact te leggen en op een prettige manier samen te zijn. Dit merkte hij niet alleen op in de laatste fase van hun leven, maar ook in de tijd dat ze nog vitale krasse knarren waren.

Zijn memoryspel Niet van Gisteren heeft hij gemaakt met zijn ouders in zijn achterhoofd.

Samen spelen is contact maken!

Het memoryspel met 20 setjes in één doos is te koop. Zie de vitrine van Op Visite voor meer informatie.

Op deze foto’s zie je de vader van Theo die kleine voorwerpen vindt.

Daarom zijn de foto’s zo in huis opgehangen dat je ernaar moet zoeken of dat je ze zomaar opeens tegenkomt. Hoeveel foto’s heb je gevonden?

Tien foto’s

Mijn vader jaagt op schatten (2012-2015) - Theo Bos Lambda print op Kodak Pro Endura, afgewerkt achter 6 mm acrylglas, 19 x 25 cm Mijn vader was een gekend paddenstoelenexpert. De bossen op de Veluwe waren zijn territorium.

Daar wist hij waar de zwammen waren die bijna niemand vond. Hij was zo goed in speuren dat hij zelfs een paddenstoel vond die nog nooit was benoemd. Die draagt sindsdien zijn naam.

Ook toen de ziekte van Alzheimer hem in zijn macht kreeg, bleef het bos hem trekken.

En bleef hij speuren.

Meest vond hij kiezelstenen, afgevallen boomblaadjes of stukjes fel gekleurd plastic. Voor een man die een eigen paddenstoel op zijn naam heeft, lijkt dat misschien wat minnetjes. Maar voor hem, in de laatste jaren van zijn leven, was deze jacht net zo spannend als die op de nog onontdekte paddenstoel.

15

Oorspronkelijk werden kruiken, vazen en potten vaak gebruikt om vloeistoffen, grondstoffen of eten in te bewaren. Wat denk je dat je kunt bewaren in de grote vazen van Tineke? Wat zou jij in de vrouwfiguur bewaren? Parfum, een zelf geplukt veldboeket of …?

Het ‘draaien’ heeft voor Tineke alles te maken met ‘spel’. Zoekend naar de grenzen van wat mogelijk is op het wiel, werd zij specialist in het draaien met klei. Haar voorliefde voor directheid, vaart en ongekunsteldheid, is te zien in haar handschrift.

De gedraaide kleionderdelen laat zij zelden eerst drogen en opstijven, maar zij voegt ze meteen vanaf de draaischijf samen. Zo ontstaat haar sculpturaal werk: vrouwenbeelden, kommensculpturen en koezuilen en haar nieuwste series theepotten - in transparant porselein, of in steengoed met celadons (glazuren) van houtas.

Vrouw - Tineke van Gils keramiek, 58 (h) x 34 (l) x 31 (b) cm

Koe op een voetstuk ‘Kaas’ Tineke van Gils keramiek, 94 (h) x 29 (l) x 20 (b) cm

Koe op een voetstuk ‘bodemprofiel midden delfland’ - Tineke van Gils keramiek, 102 (h) x 30 (l) x 19 (b) cm Het is ongebruikelijk om van klei een koe te draaien op een draaischijf. Voor Tineke als pottenbakker en vrouw van een boer is dit nauwelijks een vreemde wens. Toen Tineke naar Schipluiden verhuisde en op de boerderij van haar man de pottenbakkerij inrichtte, besloot ze dat ze een koe wilde draaien. De koe plaatste ze op een zuil en vervolgens heeft ze voor alle plaatsen in de stal een koe op een voetstuk gedraaid. De standbeelden vertellen allemaal iets over het leven van de koe. ‘Ik heb goed gekeken naar de koeien in onze stal, zodat een aantal belangrijke kenmerken in de bouw van de koe terug te vinden zijn in mijn koeien van klei’.

16

Nadat Tineke 15 jaar volop serviesgoed had gedraaid, kwamen halverwege de jaren negentig haar eerste vrije werken tot stand. ‘Eigenlijk ontstonden mijn vrouwenbeelden per ongeluk, toen ik onbruikbare vormen ging draaien die min of meer vanzelf een houding aannamen.’

Vaas met stempels - Tineke van Gils keramiek, 110 (h) x 48 (l) x 48 (b) cm In Midden-Delfland voelt Tineke van Gils zich met haar manier van werken helemaal thuis. ‘Ik laat sporen na in de klei, sporen van mijn handen of een stuk hout waarmee ik de klei optrek.

Mijn werk is daardoor aards, direct en dat past goed bij het leven op de boerderij. Mijn glazuren maak ik meestal van as van het snoeihout uit de polder, mijn werkwijze is ook daardoor sterk verbonden met de omgeving van Schipluiden’.

Grote potjes met kleine oren - Tineke van Gils keramiek, 77 (h) x 45 (l) x 45 (b) cm

Groot draaien is voor menig pottenbakker een uitdaging.

Voor deze vaas moest Tineke zelfs op een trapje gaan staan om het bovenste deel erop te draaien. In haar oven die kleiner is dan deze vaas stookt ze de grote vazen in delen.

Aan welk spreekwoord doet de titel Grote potjes met kleine oren je denken? Wat betekent dit?

Op-Visite-Programma Zaterdag 16 september 2017 van 14:00 tot 16:00 uur Film en lezing 14:00 uur tot 15:00 uur: de film laat zien hoe Tineke een koe draait en wat ze nog meer speciaal voor Midden-Delfland heeft gemaakt, zoals bijvoorbeeld de hooibergringen die ze voor de plaatselijke rietdekker draait.

Workshop 15:00 uur tot 16:00 uur: de ‘bebouwde kom’.

Tineke draait kommen die de deelnemers tijdens de workshop ieder voor zich gaan bebouwen. Midden-Delfland is het uitgangspunt. Naast markante dorpsgezichten, monumenten of bijzonderheden van Akkerleven kan ook het buitengebied of de boerderij op de rand van de kom worden geboetseerd.

17

18

Adrie noemt zelf al een paar

Kantelobject - Adrie Huisman

voorwerpen waar zijn beeld

staal en hout, 160 (h) x 120 (b) cm, voet vierkant 85 cm

hem aan doet denken.

Adrie Huisman was betrokken bij het omhalen van een oude beuk in hospice Beukenrode in Naaldwijk. Een schijf van deze beuk heeft hij verwerkt in een object waarin deze schijf kan kantelen.

‘Ik ervaar al een tijdje ons tijdperk als een periode van grote kantelingen in de wereld. Oude waardes kantelen, volkeren kantelen op een schaal die doet denken aan de periode van de pest in de 13e - 14e eeuw. China verdween in die periode van het wereldtoneel. Nu kantelt dit weer terug. Vasthouden bij kantelen heeft naar mijn idee geen zin. Kantel mee en ontdek de nieuwe mogelijkheden.

Verticaal heeft het iets van een globe of scheerspiegel.

Horizontaal heeft het object iets van een tafel. Het verandert niet alleen van vorm, maar ook van functie. Zoals de stam scheuren vertoont en kwetsbaar lijkt, heeft dat ook iets met onze tijd van doen.’

Herken jij ze ook?

Zie je er misschien nog meer?

Als het een wereldbol is, hoe oud denk je dan dat deze aarde is?

Waaraan zie je dat?

Aan welke zijde zou jij het liefst willen wonen? Waarom daar?

Op-Visite-Programma Zaterdag 23 september 2017 van 14:00 tot 16:00 uur komt Adrie Huisman naar Akkerleven. Adrie vertelt over zijn werk. Voor de workshop neemt hij bloemen mee uit het Westland waar we op een bijzondere manier iets van gaan maken.

Adrie Huisman woont en werkt in Maasdijk waar hij een bijzonder atelier heeft. Het is een ruimte van polyester ontworpen door kunstenaar Joep van Lieshout. In 1999 heeft Adrie met dit atelier meegedaan aan een tentoonstelling in Aken bij het Ludvigmuseum. Sindsdien staat het atelier bij hem in Maasdijk. Hierin tekent en werkt hij zijn ideeën rondom kunst uit. Veelal hebben zijn plannen iets met tuinbouw van doen. Als zoon van een chrysantenkweker is dat wellicht niet zo vreemd.

19

Waar vind jij dat deze twee wezens op lijken? Waar kun je dat aan zien?

Welke soortnaam zou jij ze geven?

Wat denk je dat ze aan het doen zijn?

Hebbes is de titel. Wie heeft wie, denk jij?

Hebbes - Christien Rijnsdorp katoen, latex rubber, pu schuim, acryl 98 (h) x 345 (l) x 60 (b) cm

De beelden van Christien Rijnsdorp herken je direct als levende organismen, zonder dat je precies kunt duiden met welk wezen je te maken hebt. Zij lijken verwantschap te hebben met dieren en mensen.

De wezens van Christien ontstaan meestal uit verbazing over het leven of een bepaalde situatie. Ze gaan over de absurditeit van het bestaan. Het zijn beelden die zich met meer of minder moeite proberen staande te houden. Soms worden ze geplaagd door anderen en soms ook door zichzelf. De wezens zijn tegelijk kwetsbaar, vertederend, onbehaaglijk, onbeholpen, vrolijk, ondeugend en relativerend.

Christien werkt met verschillende materialen: katoen, latex rubber, pu schuim en acryl. Door deze combinatie van materialen krijgt het beeld een bijzonder levendige huid. Als je schone handen hebt dan mag je voorzichtig even voelen (niet tikken met je nagels, met ringen of andere voorwerpen - gewoon je hand er even voorzichtig opleggen en de huid voelen).

Opdracht: teken je eigen fantasiewezen.

Tip: bedenk eerst wat het wezen aan het doen is en kijk of je dat kunt tekenen.

20

Christien heeft haar beeld ‘Hebbes’ genoemd. Op de foto’s hieronder zie je een schaalmodel van ‘Hebbes’ in verschillende posities.

Verzin bij elke versie een titel. Kijk of je titels kunt verzinnen die iets vertellen over wat ze samen aan het doen zijn.

Mijn titel:

21

Vlot trekken - Leon Perlot piepschuim, pallet, plastic krat, hout, melkbus, keramiek, lijmklem, touw, roeispaan 2 (h) x 3 (l) x 1 (b) m Je kunt een kunstwerk maken en dan zeggen: het is af! Ik ga er niks meer aan doen, het is goed zo. Maar je kunt een kunstwerk ook beschouwen als iets dat zich blijft ontwikkelen. Net zoals bijvoorbeeld een mens zich blijft ontwikkelen. Dit laatste is wat Leon doet. ‘Ik ben ook geen dag dezelfde - haha - nog steeds leer ik nieuwe dingen’. Met eenzelfde beeld, een paar aanpassingen en/of toevoegingen maakt hij weer een ander beeld.

Voor Akkerleven laat Leon Als een man op het droge een nieuw verhaal vertellen. De eerste keer heeft hij dit beeld gemaakt voor de tentoonstelling Op Visite in De Kreek Beelden in de Tuin (foto links). Tussendoor was deze ‘man’ ook nog te gast in Den Haag tijdens een tentoonstelling in het hofje van Nieuwkoop (foto rechts). De ‘man’ wordt nu samen met andere beelden getoond als onderdeel van een verzameling. Samen vertellen ze een nieuw hoofdstuk uit het leven van de ‘man’.

Vlot trekken bestaat uit een pallet vol met beelden, een tentoonstelling op een klein oppervlak. De pallet verbeeldt een tijdelijke plek alsof het geheel nog vervoerd moet worden naar zijn bestemming. Als een boedeltje met objecten onderweg naar…?

22

Wat denk jij? Past het geheel bij elkaar?

Wat is dat eigenlijk, bij elkaar passen? Is bij elkaar passen een ideaal dat je nastreeft?

‘Vlot trekken’ heeft ook een figuurlijke betekenis: iets dat vastgelopen is weer in beweging brengen.

Zo naast de vijver geplaatst, is de associatie met een drijvend vlot snel gemaakt. Zeker met de laag piepschuim er onder.

Wat denk jij? Blijft dit vlot drijven?

Is het stabiel of kantelt het makkelijk?

Is het mogelijk om te sturen, je richting te bepalen? Haalt het de overkant?

Dit zijn de titels van de werken die samen het beeld ‘Vlot trekken’ vormen.

Kies de juiste titel bij de juiste foto.

Als een man op het droge Houten wolk balancerend op een assenstelsel Melk goed voor elk wordt er gezegd Ik moet nadenken Masker met buffelhorens

3

2

foto 1 = Ik moet nadenken foto 2 = Melk is goed voor elk wordt er gezegd foto 3 = Masker met buffelhorens foto 4 = Houten wolk balancerend

op een assenstelsel foto 5 = Als een man op het droge

1

4

5

23

De objecten van Ellen zijn met verschillende materialen gemaakt. Zie je de verschillende materialen die ze gebruikt heeft? Zie je ook hoeveel? Kun je ze aanwijzen?

Ellen werkt altijd met heel veel kleurnuances. Hoeveel

Bolobjecten - Ellen Rijsdorp

verschillende tinten zie je?

keramiek, diameter 40 en 50 cm

Ellen woont en werkt in Delft. De keramische objecten van Ellen Rijsdorp zijn altijd gedraaid op een draaischijf. Dit is echt een ambacht, het kost duizenden uren en duizenden kilo’s klei om de techniek onder de knie te krijgen.

Ellen houdt van de beperking van het draaien, juist binnen de beperking van de ronde vorm zoekt Ellen de ruimte om te experimenteren. Ze vindt het heerlijk om zich hierin te verliezen en op zoek te gaan naar de grenzen van wat technisch mogelijk is.

De huidbewerking van de objecten is een combinatie van de draaiklei, gekleurde vloeibare kleislib die Ellen in laagjes met een penseel op de vorm aanbrengt en diverse glazuren.

Deze kleuren branden in de draaiklei tijdens de stook op 1220 graden. Door dit allemaal te combineren, krijgen de objecten een spannende huid waar je steeds weer een nieuwe kleurnuance in ontdekt.

Als Ellen klaar is met het maken, nodigt ze de kijker uit om ook met de objecten te spelen. Als de objecten op rubber ringen staan, kun je ze op diverse manieren neerzetten. Precies zoals je het zelf mooi vindt, of elke week in een andere stand, dat kan natuurlijk ook.

Er zit altijd een gaatje in de gedraaide objecten van Ellen.

Waar zit dat gaatje eigenlijk?

En waarom denk je dat er een gaatje in zit?

Het gaatje zit in het object zodat in de hete oven de warme lucht uit de vorm kan ontsnappen. Lucht zet uit bij verwarming en als deze lucht niet uit de vorm kan, explodeert het object in de oven.

24

Rotsobject - Ellen Rijsdorp keramiek, 36 (h) x 20 (b) x 20 (l) cm Vorig jaar heeft Ellen een werkreis gemaakt naar China, het land van de porselein. Dit heeft haar onderzoek naar combinaties van verschillende kleisoorten met porselein aangezwengeld. Een voorbeeld zie je in deze tentoonstelling: grove chamotteklei samen met verfijnd wit porselein in een beeld.

Het porselein craqueleert binnen de komvorm.

Het fijne lijnenspel dat zo natuurlijk ontstaat is een mooi contrast met de grof afgewerkte rand erom heen. Alsof het object uit de rotsen is gehakt.

Gevonden, na jarenlange verwering.

Rotsobject Ellen Rijsdorp keramiek 23 (h) x 40 (b) x 40 (l) cm

‘Mijn objecten hebben geen nadrukkelijke boodschap behalve dat ze prettig zijn om naar te kijken en iedereen wil ze altijd aanraken. Dat mag, dat moet. Dat is het beleven van kunst’.

Hoe voelt het om een object van Ellen aan te raken?

25

Vragen voor als je alle beelden in de tentoonstelling bekeken hebt Wat is vandaag je favoriete beeld? Wat spreekt je erin aan?

Wat zie je er allemaal in? Waar doet het je aan denken? Denk je dat het mogelijk is dat je morgen of overmorgen een ander beeld het mooiste vindt? Heb je al een idee welke dat kan zijn?

Welk beeld uit deze tentoonstelling spreekt jou vandaag het minst aan?

Hoe komt dat? Wat vind je ervan? Als je nu wat langer de tijd neemt om het beeld te bekijken, verandert dat je mening? Als je nu de tekst uit deze Kijkwijzer erbij pakt, verandert dat je idee?

Met welk beeld heb je vandaag het langste gesprek gehad? Was dat omdat je het mooi vond? Of omdat je het niet meteen begreep?

Welk beeld vind je het best bij jezelf passen? Waar zit hem dat in?

In de tentoonstelling staan beelden van verschillende materialen. Welk materiaal spreekt jou het meest aan? Zie je hoe het materiaal bewerkt is?

Hoe het beeld gemaakt is?

Is er een beeld bij dat je zelf zou kunnen of willen maken? Zou je het dan ook zo bedenken en maken of zou je dingen anders doen? Wat zou je anders doen? Wat zou je hetzelfde doen?

De meeste kunstenaars willen zichtbaar maken hoe ze naar de wereld om hen heen en wat daarin gebeurt kijken. Ze vinden ergens iets van, zijn gegrepen door een bijzondere of alledaagse gebeurtenis, een ervaring en willen deze delen met anderen. Hiervoor maken ze soms gebruik van voorwerpen of vormen die we allemaal kennen. Deze bekende vormen veranderen ze door er een eigen verhaal aan toe te voegen.

Welke herkenbare vormen met een twist zie jij in de tentoonstelling?

26

Behoefte aan meer handvatten om naar beelden te kijken?

Beelden zijn gemaakt om van alle kanten te bekijken. Als het beeld zo geplaatst is dat je eromheen kunt lopen, neem dan de ruimte en loop een rondje (of drie rondjes) om het beeld. Vanaf elke kant ziet het beeld er anders uit. Verander eens je perspectief.

Van onderaf ziet een beeld er anders uit dan van bovenaf.

Beelden hebben voor de kunstenaar die het gemaakt heeft vaak meer dan één verhaal.

Kijk eens of je jouw verhaal bij het kunstwerk kunt vinden. Jouw eigen verhaal kan anders zijn dan het verhaal van de kunstenaar. Dat is logisch want jij hebt je eigen ervaringen en je eigen gedachten. Vaak vinden kunstenaars het leuk om te horen wat jij bedacht hebt bij hun werk. (Laat een berichtje voor ze achter in het gastenboek) Als je een camera bij je hebt, kijk dan eens door de lens naar een beeld. Als je maar één foto van het beeld mag maken, van welke kant en vanaf welke positie neem je dan die foto?

Als je klaar bent met alle beelden te bekijken, ga dan nog een keer terug naar een beeld dat je mooi vond. Nu je alles al gezien hebt, heb je de rust om dit beeld wat langer van alle kanten te bekijken. Lees het verhaal in de kijkwijzer nog een keer. Ontdek je iets wat je eerder niet gezien had?

Het is ook bijzonder om terug te gaan naar een beeld dat je in eerste instantie niet aansprak, je niet zo mooi vond of waar je misschien zelfs een beetje kribbig van werd.

Neem de tijd om het beeld beter te bekijken en te bedenken waarom het beeld je niet aansprak. Wat is het? Waarom vind je het lelijk? Kijk dan naar hoe het beeld gemaakt is.

Probeer te bedenken waarom het beeld anderen wel aanspreekt. Het is vooral verhelderend om dit in een gesprek met iemand anders te doen. Misschien kom je erachter dat het beeld je toch aanspreekt, dat je even iets meer tijd nodig had om het beter te begrijpen.

Neem de tijd om een tentoonstelling nog een keer te bezoeken. De volgende keer op een andere dag, in ander licht en in een andere stemming ervaar je de kunstwerken vast weer anders en ontdek je wat je de eerste keer misschien nog niet had gezien.

Soms is het helemaal goed om een tentoonstelling in je eentje te bezoeken. En vaak is het leuk om met meer mensen samen te gaan. Dit geeft de mogelijkheid om met elkaar in gesprek te gaan over wat je ziet. Door deze gesprekken zie je meer dan je in je eentje kunt zien. Ga mee met een van de rondleidingen op zondagmiddag. Ook al heb je het allemaal al gezien, wie weet ontdek je toch iets nieuws.

Wees nooit bang om iets raars te denken of te zeggen over een kunstwerk. Vaak is een kunstwerk bedoeld om je meer mogelijkheden te geven om naar de wereld om je heen en vooral ook naar jezelf te kijken. Alles mag / niks moet / niks is fout / alles is goed.

27

Het Op-Visite-bij-Pieter-Programma Heb je genoten van de beelden in de tentoonstelling? Er is nog meer te beleven.

Tijdens de tentoonstelling organiseert Stichting Op Visite in samenwerking met Akkerleven speciale activiteiten. Net als de tentoonstelling zijn deze voor iedereen toegankelijk; jong, oud, leek of kenner, bewoners, medewerkers, vrijwilligers, familie, vrienden, bekenden of buurtbewoners. Iedereen die belangstelling heeft voor kunst en natuur of gewoon nieuwsgierig is, is van harte welkom om mee te doen. Juist doordat mensen van buiten aansluiten bij de activiteiten in Akkerleven wordt het voor de bewoners extra leuk en gezellig. Kinderen vinden het altijd leuk om te knutselen. Neem ze gerust mee naar een workshop!

activiteit

datum

tijd

locatie

opening

vrijdag 1 september

15:00 - 17:00 uur

buiten

rondleidingen

vrijdag 1 september

16:00 - 17:00 uur

buiten

rondleiding

zondag 3 september

14:00 - 15:00 uur

buiten

atelierbezoek Willem Berkhout

donderdag 7 september

10:00 - 12:00 uur

atelier

fotografieworkshop

zaterdag 9 september

14:00 - 16:00 uur

buiten/binnen

rondleiding

zondag 10 september

14:00 - 15:00 uur

buiten

lezing en film Tineke van Gils

zaterdag 16 september

14:00 - 15:00 uur

restaurant

workshop Tineke van Gils

zaterdag 16 september

15:00 - 16:00 uur

restaurant

lezing Adrie Huisman

zaterdag 23 september

14:00 - 15:00 uur

restaurant

workshop Adrie Huisman

zaterdag 23 september

15:00 - 16:00 uur

restaurant

rondleiding

zondag 24 september

14:00 - 15:00 uur

buiten

afsluiting

vrijdag 13 oktober

15:00 uur

restaurant

Op de vrijdagochtenden zijn er rondleidingen en workshops voor scholen en op vrijdagmiddag gaan bewoners aan de gang met de kunstkast.

28

Stichting Op Visite Stichting Op Visite organiseert kunstprojecten op locatie. Het doel van Stichting Op Visite is beeldende kunst toegankelijk te maken, niet door de kunst zelf te veranderen maar door de wijze van presenteren. Stichting Op Visite zoekt bijzondere locaties en mensen om op visite te gaan. Als je op visite gaat, neem je meestal iets aardigs mee voor de gastheer of gastvrouw. Stichting Op Visite neemt geen bloemetje mee of in elk geval geen gewoon bloemetje, maar werk van kunstenaars.

Wij wachten niet af of er mensen naar onze tentoonstelling komen, maar brengen onze tentoonstelling naar de mensen. Waar de locatie en de duur van de tentoonstelling het toelaten, zijn de kunstenaars aanwezig om in gesprek mee te gaan. Hiermee hopen wij de beeldende kunst te ontmythologiseren en een breed publiek hierbij te betrekken.

Op Visite bij Pieter - Beelden in de tuin Stichting Op Visite is uitgenodigd om een mooie en aansprekende beeldententoonstelling te maken in de tuin van Akkerleven.

Akkerleven is een woonzorgcentrum in Schipluiden en een van de 25 locaties van Pieter van Foreest. Het is een open instelling waar iedereen welkom is om op bezoek te komen en kennis te maken met het huis en zijn bewoners.

Op Visite bij Pieter - Beelden in de Tuin sluit hierbij aan.

Deelnemers (bewoners en bezoekers) krijgen de ruimte om samen met kunstenaars actief bezig te zijn met kijken naar kunst en zelf beelden maken. Door kunst kijken te combineren met zelf doen, geven we nieuwe aanknopingspunten om opnieuw en anders naar de beelden in de tentoonstelling te kijken. Als je iets leert kennen en begrijpen, ga je het ook meer waarderen, is onze ervaring.

29

Gegevens van het project Titel: Op Visite bij Pieter - Beelden in de Tuin Locatie: Akkerleven, Veldvreugd 15, 2636 jj Schipluiden Opening: vrijdag 1 september 2017 om 15 uur Open: van 1 september tot en met 30 september 2017 elke dag van 10 tot 17 uur Afsluiting: oktober 2017

Kunstenaars Adrie Huisman Christien Rijnsdorp Ellen Rijsdorp Mary Geradts Tineke van Gils Leon Perlot riëlle beekmans Theo Bos Willem Berkhout Yke Prins

www.facebook.com/A3Huisman galerieramakers.nl/artists/christien-rijnsdorp www.ellenrijsdorp.nl www.zinkenbeelden.nl www.tinekevangils.com www.beekmans.biz www.theobos.nl www.willemsmozaiekbeelden.nl www.ykeprinsbeelden.nl

Inrichting van de tentoonstelling: Leon Perlot Tekst kijkwijzer: riëlle beekmans en kunstenaars Grafisch ontwerp en fotografie: Henk de Roij www.deroij.nl Projectleider: riëlle beekmans Website: beeldenindetuin.weebly.com Facebook: www.facebook.com/stichtingopvisite E-mail: stichtingopvisite@gmail.com KVK nummer: 41147298 Rekeningnummer: nl14 rabo 0166 1835 98

30

Dank jullie wel!

Alle medewerkers van Akkerleven voor het warme welkom. Speciaal locatiemanager Roeland Hassefras, locatiesecretaresse Karine Draaijer, technische man Dennis van der Helm en natuurlijk de medewerkers van de activiteitenbegeleiding Jolanda Berkhout en Lia Landzaad. Dank jullie wel voor de prettige samenwerking.

Alle enthousiaste vrijwilligers. Zonder jullie hulp zouden we niet weten hoe we het voor elkaar moeten krijgen. Dank jullie wel!

En natuurlijk last but not least de kunstenaars voor de mooie beelden in de tentoonstelling en de inzet bij de Op-Visite-activiteiten. Dankzij jullie is er weer een mooie Beelden in de Tuin.

Vrijwilligers Vrijwilligers hebben we nooit te veel. Wil je graag vrijwilliger zijn bij een van de activiteiten? Daar maak je ons blij mee. Stuur een e-mail aan stichtingopvisite@gmail.com en dan nemen we contact met je op.

Donaties Heb je genoten van het project en wil je dat laten blijken door een financiĂŤle bijdrage? Dan stellen wij dat heel erg op prijs. Alle donaties gaan naar dit project Op Visite bij Pieter. In Akkerleven staat een potje voor donaties.

Overmaken op rekeningnummer nl14 rabo 0166 1835 98 kan ook.

Bijvoorbeeld een vrijwillige bijdrage van â‚Ź 4 voor deze Kijkwijzer.

Op Visite bij Pieter wordt mede mogelijk gemaakt door Pieter van Foreest

Pieter van Foreest

Akkerleven

De vriendenstichtingen van Pieter van Foreest

en particuliere donaties.

31