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AL SERVICIO DE LA VOCACIÓN CIÓN ARTÍSTICA A TÍSTICA

Gira 2017/2018


Distribución Tel. 93 309 75 3 www.focus.es Sergi Calleja scalleja@focus.es Noemí Díaz ndiaz@focus.es


LAS BRUJAS DE SALEM - EL FILÓSOFO DECLARA - LA TABERNA DE LOS BUFONES - SÓCRATES, JUICIO Y MUERTE DE UN CIUDADANO PANORAMA DESDE EL PUENTE - AHORA TODO ES NOCHE, LA ZARANDA - LEHMAN TRILOGY - LA MADRE LA AUTORA DE LAS MENINAS - OZOM - GERONIMO STILTON, GRAN REGRESO A FANTASÍA - DOLCE VITA, MAG LARI


Temporada en Madrid, del 20 de Enero al 5 de Marzo, CDN - Teatro Valle Inclán

LAS BRUJAS

DE SALEM El retrato escénico de uno de los episodios más siniestros de la historia de los Estados Unidos.


teatreromea TEXTO DEL DIRECTOR Un grupo de niñas, de adolescentes, bailan y cantan. Pubertad, juventud, deseo, primer amor, primera sangre, ríen… son vida. Un grupo de adultos, gritan, amenazan, pelean, rezan, golpean, condenan... son muerte. Un grupo de niñas amenaza, acusa, vuela y enferma… son palabra de Dios. Un grupo de adultos, confiesa, delata, sufre, muere… son palabra del Demonio. Un grupo de Puritanos llega a América buscando la tierra prometida, buscando el Paraíso y lo encuentra, encuentra su Jerusalén… Salem. Es increíble lo que es capaz de hacer un grupo de gente, la fuerza del ser humano. Es increíble el terror que es capaz de inspirar un grupo de gente, la locura del ser humano. Arthur Miller en Las Brujas de Salem nos habla de los inicios de la cultura norteamericana en Nueva Inglaterra, en manos de Los Puritanos que emigraron al nuevo continente, a veces huyendo de las persecuciones, a veces con la ilusión de una Fe que les haría construir un nuevo mundo. Salem está construida sobre la estructura de

una Iglesia-Estado, y toda la vida de Los Puritanos gira en torno a la religión, a la obediencia, y al temor de Dios. Temor… ya salió la palabra. El miedo. Ese viejo aliado de cualquier forma de poder… y tan presente en nuestra cultura desde el Antiguo Testamento. Les bruixes de Salem a mi modo de entender, va mucho más allá de la brujería, Dios o el demonio. Miller necesita vomitar todo el miedo que sufrió durante dos años, interrogado por McCarthy como sospechoso de atentar o colaborar en una conspiración contra la moral y la política de los Estados Unidos de América. El conflicto de Las Brujas de Salem se plantea en un contexto religioso, pero es completamente político. En una sociedad de orden, éste sólo se conserva mediante la represión, el terror. Demasiado actual para pasarlo por alto. De la luz nace la oscuridad. El grito de Proctor puede ser en el desierto, pero es el grito del Ser Humano… y suena en un teatro. Un grupo de personas se une para hacer Teatro. Todos y cada uno de los artistas de Las Brujas de Salem saben por qué lloran, ríen, bailan y gritan. Les doy las gracias.

En el centenario del nacimiento de Arthur Miller, Andrés Lima dirige Las Brujas de Salem.

FICHA Autor Arthur Miller Dirección Andrés Lima Lluís Homar, Nora Navas Borja Espinosa, Nausicaa Bonnín Carles Canut, Albert Prat Carles Martínez, Míriam Alamany Carme Sansa, Miquel Gelabert Anna Moliner, Marta Closas Joana Vilapuig, Núria Golla Yolanda Sey Una coproducción Teatre Romea, Centro Dramático Nacional y Grec 2016. Festival de Barcelona

CRÍTICAS “Una fortísima batalla teatral, de aquellas que tensan el cuerpo y hacen avanzar el tronco y la testa hacia el escenario” Juan Carlos Olivares, El País “Arthur Miller en estado puro” José Carlos Sorribes, El Periódico “Una impactante versión de la obra de Miller” Sergi Doria, ABC


EL FILÓSOFO DECLARA

¿Hay límites reconocibles para la inteligencia? ¿En qué momento las ideas se transforman en neurosis?.

Estreno octubre 2016 - gira abierta hasta abril 2017


teatreromea TEXTO DEL AUTOR Siempre me ha intrigado saber cuándo veré por última vez a una persona. Filosofía de vida parte de esa encrucijada dramática: dos filósofos se encuentran para una confrontación final. Su amistad ha sido una peculiar forma de rivalidad. Profesionales de la razón, procuran mantener las emociones a distancia. Este encuentro será diferente: los acompañará una mujer que definió la vida de ambos. ¿Hay límites reconocibles para la inteligencia? ¿En qué momento las ideas se transforman en neurosis? George Steiner dice que un lugar común es una idea cansada. Por contraste, el disparate puede ser visto como una idea anticipada. En esa zona se mueve Filosofía de vida: el demorado encuentro de dos precipitados. Juan Villoro

SINOPSIS ¿Qué es el amor, el sacrificio, la lealtad o la amistad? ¿Cuáles son sus límites? ¿Cómo se enfrentan estos valores con el desafío de la vida cotidiana? El filósofo declara, la adaptación teatral de la novela de Juan Villoro Filosofía de vida, retrata la intimidad de los intelectuales que, detrás de sus obras y pensamientos públicos, son seres humanos con las mismas miserias, mezquindades, pequeñeces y pasiones que cualquier persona.

La obra muestra la intimidad de los intelectuales y los retrata como seres humanos con las mismas miserias, mezquindades y pasiones que cualquier persona.

FICHA Autor Juan Villoro Dirección Antonio Castro Mario Gas, Rosa Renom, Ricardo Moya, Meritxell Calvo, Jordi Andújar Coproducción Teatre Romea Secretaría de Cultura, Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) y Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) de los Estados Unidos Mexicanos


05/09/2017

LA TABERNA DE LOS BUFONES A la sombra de William Shakespeare


TEXTO DEL DIRECTOR

SINOPSIS

Hurgando entre nombres y biografías de comediantes de la compañía Lord Chamberlain's me topé con dos personajes históricos que se merecían una historia: los clowns William Kemp y Robert Armin, los dos bufones de Shakespeare. Kemp y Armin murieron años antes, y como muy a menudo ocurre, la gloria sólo está destinada a algunos escogidos. Como un Vladimir y un Estragón del teatro isabelino, pasan de la ilusión a la desesperanza, de la rabia a la locura. Nadie los puede salvar del olvido pero tienen la capacidad de resistir su castigo divino porque aceptan que tienen el derecho a fracasar y que el mejor triunfo es perseverar. Dafnis Balduz interpreta a un personaje enigmático que desencadenará una trama de tramas donde la tentación de los dos locos por salvarse topará con su propio ego, haciendo que el drama y la tragedia les acabe devorando. Situaciones, réplicas y personajes del autor conviven con el universo de Beckett y la música en directo de Els Berros de la Cort.

El 23 de abril de 1616, muere William Shakespeare. Esa noche, en un rincón de un Purgatorio para músicos y comediantes, William Kemp (Carles Canut) y Robert Armin (Joan Pera) reciben la noticia de la muerte del dramaturgo y confían en que él les irá a buscar, a salvar de estos limbos tediosos donde no se hace ni deshace nada.

Martí Torras Mayneris

La taberna de los bufones es un homenaje a los comediantes, una raza necesaria para hacer llegar al teatro a los que quieren reír. Shakespeare lo sabía bien, y por eso los necesitaba en sus obras. Ahora son los cómicos quienes le necesitan a él.

teatreromea

FICHA Autores Martí Torras Mayneris y Denise Duncan Dirección Martí Torras Mayneris Joan Pera Carles Canut Dafnis Balduz y Els Berros de la Cort Jordi Batallé, Gavin Buckley Elda Daunis, Marc Daunis Xus Jiménez Producción Teatre Romea


Gira abril, mayo y junio 2017

SÓCRATES JUICIO Y MUERTE DE UN CIUDADANO

Estrenado en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, el montaje ha cautivado al país entero.


teatreromea TEXTO DEL AUTOR

SINOPSIS

No cabe la menor duda de que Sócrates es una figura fundamental del pensamiento occidental. Su aura sigue proyectándose a través del tiempo hasta nuestros días. Su búsqueda de la verdad, su indagación, mediante el diálogo, sobre la moral, la honestidad, la justicia, el conocimiento del hombre- dando por supuesto que el inicio es siempre una pregunta que incide en el no conocimiento-, le convierten en un ser singular y por supuesto, en un ser peligroso para cualquier tipo de hipocresía, ya sea individual, colectiva o incluso estatal y… democrática. Es esa condición insobornable lo que le lleva -tras una larvada inquina incubada durante más de veinte años- a ser acusado por seres insidiosos cercanos al poder, de perversor de la juventud y negador de los dioses oficiales. El resultado, avalado por parte de la ciudadanía, no puede ser más terrible e injusto: la ingesta de la cicuta que le producirá la muerte.

Además de ser uno de los pensadores más conocidos de la antigua Atenas y maestro de Platón, Sócrates está considerado el padre del pensamiento occidental. Él, un sabio que no quiso escribir sus pensamientos porque consideraba que todo el mundo debía desarrollar los suyos, fue el autor de aquella irónica expresión con que la Humanidad reconoce hoy su ignorancia: "Sólo sé que no sé nada". Sócrates que será juzgado y condenado por sus conciudadanos tras haber denunciado la corrupción en Atenas y haber advertido sobre el papel supersticioso y manipulador de la religión oficial. Acusado de despreciar a los dioses y corromper a la juventud, se negó a huir, como le proponían sus discípulos, cuando fue condenado a ingerir una copa de cicuta. Y su muerte acabó convertida en una de las más famosas de la historia.

Mario Gas

José María Pou encabeza un reparto de grandes nombres del teatro en un texto de nueva creación firmado por Mario Gas.

FICHA Autores Mario Gas y Alberto Iglesias Dirección Mario Gas José María Pou Alberto Iglesias, Carles Canut Guillem Motos, Amparo Pamplona Ramon Pujol, Pep Molina. Coproducción Teatre Romea, Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Grec 2015 Festival de Barcelona

CRÍTICAS “Una puesta en escena de gran dinamismo en una interpretación de conjunto excelente” Joan-Anton Benach, La Vanguardia “Un texto muy bien armado y bellamente escrito” Marcos Ordóñez, El País


Temporada en Madrid, febrero 2017. Teatros del Canal.

PANORAMA DESDE EL PUENTE

Una historia de amor, obsesión y venganza con la Nueva York de los años 50 como telón de fondo.


teatreromea TEXTO DEL DIRECTOR

SINOPSIS

FICHA

En 1955, diez años después del desenlace de la Segunda Guerra Mundial, la inmigración ilegal es una realidad generalizada en los Estados Unidos. Eddie Carbone, minucioso estibador de puerto de Nueva York, no tenía ningún motivo para satisfacer un destino. Una vida tranquila se abría ante él, pero dos eventos inconexos precipitarán la fatalidad. Por un lado, su sobrina Catherine (de quien está inconscientemente enamorado) acaba de encontrar trabajo y se encuentra en el umbral de la emancipación. Por otro lado, dos primos llegan de Italia para alojarse en su casa, uno de los cuales es joven y bello. Se activa entonces un mecanismo que nadie podrá detener, ni tan sólo el abogado de la familia, Alfieri, que observa la situación con fascinación. Y he aquí Eddie, que avanza a palos de ciego, corriendo con desesperación y terquedad hacia aquello que lo destruirá.

Eddie Carbone, un honrado trabajador de origen italiano, vive obsesionado por la pasión devastadora que siente por su sobrina, a la que recogieron él y su esposa cuando la chica quedó huérfana. Una situación insostenible que lo superará y lo llevará a traicionar la familia y a romper la ley de silencio establecida entre los trabajadores, mayoritariamente inmigrantes, del puerto de Nueva York.

Autor Arthur Miller Adaptación Eduardo Mendoza Dirección Georges Lavaudant

Georges Lavaudant

Eduard Fernández Francesc Albiol Mercè Pons Marina Salas Bernat Quintana Pep Ambròs Rafa Cruz Sergi Vallès Coproducción Teatre Romea y LG Théâtre

CRÍTICAS “Poderoso Eduard Fernández” Marcos Ordóñez, El País

Eddie Carbone es un monstruo lamentable, pero acepta sacrificarlo todo, incluso su vida, para sentirse satisfecho consigo mismo.

“Un trabajo con grandes momentos” Marcos Ordóñez, El País “Espectáculo redondo, interesante, actual” Maria José Ragué, El Mundo


AHORA TODO ES NOCHE LA ZARANDA

Gira 2017-2018


LA ZARANDA

SINOPSIS

Impactan, turban, conmueven. Las creaciones de La Zaranda, Teatro Inestable de Andalucía la Baja, son una enorme sacudida para los sentidos y para el alma, una reverberación que permanece. Y es que sus personajes “no viven un argumento, sino una pasión”, comenta el dramaturgo Eusebio Calonge. Pasión, compromiso y originalidad definen a la compañía. Con 37 años de trayectoria, La Zaranda continúa desarrollando una intensa tarea creativa que le ha valido un gran prestigio internacional. Al margen de modas efímeras y lejos de tácticas comerciales, a menudo contracorriente, La Zaranda se ha mantenido fiel a su manera de hacer y de vivir el teatro. El resultado es un lenguaje contemporáneo muy particular y extremamente vive, con textos depurados y efectivos, una plástica tan sencilla como sobrecogedora y poética, y el uso simbólico de los objetos, recogidos por todo el mundo, que tienen la fuerza de un actor. Sus obras son fruto de la investigación constante, de una introspección profunda y de un trabajo en común que da lugar a la creación, una realidad que surge como si tuviera vida propia.

No hay más que noche, como un resto de infinito, una oscuridad más allá del horizonte, clausurado a toda luz. En ella el hombre no es más que una sombra, indigente ya del cielo, vagabundea sin encontrar sueños en los que refugiarse, rebusca entre retales de ideas, desperdicios de futuro, fracasos de todo tipo, sin que nada les sirva ya de abrigo. Sin poder encender la lumbre con la que antes cruzaba la esperanza.

Sus espectáculos han sido valorados por el público y la crítica hasta convertir a esta compañía en una de las más prestigiosas de España.

teatreromea

Estreno 26/01 en el Teatro Principal de Zaragoza

FICHA Autor Eusebio Calonge Dirección Paco de la Zaranda Gaspar Campuzano Enrique Bustos Francisco Sánchez Coproducción La Zaranda Teatro Inestable de Ninguna Parte y Teatre Romea


lavillarroel FICHA Autor Stefano Massini Dirección Roberto Romei Santi Ricart, Òscar Muñoz Jordi Rico, David Vert Jacob Torres, Rubèn de Eguía Coproducción La Villarroel y GREC 2016 Festival de Barcelona

LEHMAN TRILOGY En gira

CRÍTICAS “Los intérpretes llevan a cabo una labor impresionante, un tour de force lleno de brío, que provoca una constante felicidad” Marcos Ordóñez, El País “Seis actores, que, desde mi punto de vista, parecen conjurados a lograr una excelencia interpretativa, del todo excepcional” Joan-Antón Benach, La Vanguardia

La historia del banco de inversión que desencadenó la crisis económica más importante de los últimos 80 años.


lavillarroel SINOPSIS ¿Se puede amar demasiado a un hijo hasta el punto de perder las ganas de vivir cuando éste se va de casa para vivir su vida? La mare es una obra directa que trata la dificultad y el dolor que siente una mujer al perder el rol de madre a lo largo de los años. Emma Vilarasau es Anna, una madre entregada que lo pierde todo menos la capacidad de sufrir y soñar.

A partir de octubre de 2017

LA MADRE Un relato sobre el amor maternal

FICHA Autor Florian Zeller Director Andrés Lima Emma Vilarasau (resto de reparto en curso) Producción La Villarroel


Estreno febrero 2017 - gira 2017

LA AUTORA DE LAS MENINAS

Una monja copista encarnada por Carmen Machi acaba convirtiéndose en una estrella mediática en esta comedia distópica.


TEXTO DEL DIRECTOR En un futuro no muy lejano la crisis financiera que sacude a Europa obliga al Estado español a desprenderse de su patrimonio artístico. Ante la posibilidad de la venta de Las meninas, se le encarga a una afamada monja copista realizar una réplica exacta del original velazqueño. A partir de ese momento, la religiosa se va a ver atrapada en una encrucijada de intereses de diversa índole, al tiempo que va sufrir una repentina transformación de su personalidad: de humilde artesana del pincel pasará a convertirse en una inopinada estrella mediática del mundo de las artes plásticas. La autora de las meninas es una comedia distópica en la que con humor corrosivo se abordan cuestiones tales como el creciente abandono por parte de la sociedad de todo interés por cualquier disciplina artística o humanística. El sinsentido de una actividad en principio improductiva finalmente es asumido sin pudor y con entusiasmo por el discurso de nuevas formaciones políticas autoproclamadas de izquierda y progreso, ahora en

el poder. Ya no sólo hay desdén, como en la realidad actual, sino un abierto cuestionamiento de una labor y un gasto a todas luces superfluos desde una nueva concepción del bienestar social. La obra igualmente expone, de forma satírica, el ensimismamiento ególatra de buena parte de la creación más vanguardista y comprometida de los últimos años, así como la banalización de la experiencia artística convertida en multitudinario acontecimiento mediático en sintonía con los parques temáticos de entretenimiento de masas. El autor pretende compartir el interés con que contempla las sorprendentes realidades que está generando la democratización indiscriminada en todos los ámbitos del quehacer humano, el derrumbe de la autoritas referida al arte y al saber, el advenimiento, en fin de un nuevo paradigma que sitúa y equipara en el mismo canon un logrado suflé de merengue elaborado en televisión por un afamado repostero y, pongamos por caso, el Réquiem de Mozart. Ernesto Caballero

FICHA Autor y dirección

"Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, Ernesto Caballero sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Carmen Machi Una religiosa la reproducción Ut especializada enim ad minimen veniam, quis nostrud exercitation ullamco Mireia Aixalà exacta de grandes obras pictóricas enloquece (resto de reparto en curso) y termina creyéndose la autora de los cuadros Producción más importantes de la historia. Focus


En gira

OZOM

Un cabaret cinco estrellas con desapariciones, ilusionismo, trucos de escapismo y mucho humor.


TEXTO DEL AUTOR

SINOPSIS

FICHA

Ozom podría ser un país de donde vienen los magos, o una palabra mágica que tiene poderes increíbles, o quizás sólo una palabra extraña para hacer hablar a la gente. Lo que sí os puedo asegurar es que Ozom es nuestra nueva creación. Un espectáculo de magia donde intentaremos sorprender no sólo con juegos de manos, sino también con todo el ilusionismo del teatro, porque esta vez hemos apostado por un planteamiento teatral diferente de la línea de trabajo que hemos desarrollado hasta ahora. El espectáculo Ozom nos transporta a un festival de magia donde actúan cuatro ilusionistas que han sido referentes mundiales en algún momento u otro de la historia de la magia, y todo ello presentado por un servidor, que hará de enlace entre un mago y otro.

En Ozom, Mag Lari se transforma en el maestro de ceremonias de un espectacular cabaret mágico en el cual no sólo sorprenderá al público con su peculiar estilo de hacer magia, sino también con una trepidante metamorfosis de personalidades. En Ozom, Mag Lari no actúa solo, le acompañan cuatro estrellas de la historia de la magia.

Creación Josep Maria Lari y Miquel Setó Idea y texto Josep Maria Lari Dirección David Pintó y Josep Maria Lari

Mag Lari

El Mag Lari encarna a diferentes ilusionistas que han sido referentes mundiales mediante un ejercicio de fregolismo en este cabaret mágico.

Mag Lari Albert Obach Dani Corrales Oscar Soto Coproducción Focus y Verteatro producciones

CRÍTICAS "Una pieza maestra que no se puede perder. ¡Magia pura en todos los sentidos! " Jordi Cervera, El Punt Avui “Josep Maria Lari mantiene secuestrado al espectador, lo hace volar, ilusionarse, bailar, emocionarse…” José Antonio Aguado, Diari de Terrassa


A partir de enero de 2018

GERONIMO STILTON GRAN REGRESO A FANTASÍA Lo más bonito de ir a un lugar maravilloso es regresar…

EL NUEVO MUSICAL


FENÓMENO LITERARIO

SINOPSIS

Geronimo Stilton es el roedor más famoso de la literatura infantil, el héroe e ídolo de los niños y niñas que siguen fielmente sus aventuras. Las historias de Geronimo Stilton entusiasman a los niños porque son aventuras explicadas con un ritmo trepidante y grandes dosis de humor; y también a padres y profesores porque educan en valores como la amistad, la sinceridad, el amor, el respeto o la paz.

¡Geronimo Stilton regresa al Reino de la Fantasía, donde le espera la misión más difícil, más misteriosa, más aventurera, más emocionante, más peligrosa, más solitaria y más mágica de todas! Esta vez, Flordiana no es su aliada, ni su amiga, sino una reina arisca, malcarada y hostil, que le ordena que vaya a buscar los Siete Objetos Mágicos que hay esparcidos por todo el Reino de Fantasía. Todo ello es extraño y muy misterioso. ¡Una aventura de bigotes en la que nos encontraremos con personajes tan conocidos como el sapo Plumilla Verdoso, la bruja Brujaxa, el encantador Boletus, la valiente Alys y muchos otros! ¡Una nueva aventura musical llena de misterio, de emoción, de magia, de canciones muy divertidas, de imaginación y muchísima fantasía!

Lluís Danés firma la dirección de este nuevo espectáculo musical, participativo e interactivo, que sorprenderá con una innovadora puesta en escena.

FICHA Dirección Lluís Danés Composicion musical Xavi Lloses Libreto Enric Llort Geronimo Stilton, Beth Rodergas Edgar Martinez, Marc Gomez Marina Xeix, Marina Schiaffino Laura Borràs, Joan Mas, Toni Guillemat Coproducción Focus y Grup 62


Estreno en enero de 2017, gira 2017-2018

DOLCE VITA MAG LARI

EL SEÑOR DE LA MÁGIA

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Producciones FOCUS Tricimelotocus Orquestralis, El Knack, Bombo, Telebola,Telele, Es fa tard, Estan tocant la nostra cançó / Están tocando nuestra canción, Snoopy, el Musical, Espectre, Memory / Melodías de Broadway, Memory, Óscar & Sherlock, La lluna de València, Nou Memory, Muerte accidental de un anarquista, No et vesteixis per sopar, Tots dos, Colors màgics, Les amistats perilloses, La extraña pareja, La gateta i el mussol, Havies de ser tu, Catalans salvatges. La loba, Una luna para el bastardo / La lluna per a un bord, Germans de Sang, Pinotxo, El rei Joan / El rey Juan, Cartes d'amor, L'hostalera / La hostelera, Bojos per Broadway, Les dones d'en Jake, La Celestina, Galileo Galilei, L'Àngel de la Informació, Torna-la a tocar Sam!, La verbena de la Paloma, L'Avar, Sara i Simon, El Culékule, West Side Story, Maria Rosa, Records. La veu del Modernisme, Mala Sang, La profesión de la señora Warren, El color del gos quan fuig, A trenc d'alba, Testament, La tempesta / La tempestad, Miguel Will, Enredos, Simfonia per a un nou teatre, Àngels, Liceístas y cruzados, Misery, Paraules encadenades, Don Pasquale, El matrimoni secret, El giravolt de maig, Leonci i Lena, Memorias de Adriano, L'Hèroe, La casa de Bernarda Alba, Amadeus, El gos del tinent, La Sang, Les dones sàvies, El país de les endevinalles, Molt soroll per no res, Rent, La jaula de las locas, Amadeus (Madrid), Crim perfecte, Fools Folls, Vides privades, La muerte de un viajante, El florido pensil, Don Juan o El festí de Pedra, Notre-Dame de Paris, Un sopar amb els clàssics, Chicasmalas, El perro del hortelano, Els bufons del regne, Gaudí, el musical de Barcelona, Mamaaá!, El club de la corbata, Defendiendo al cavernícola, Bagdad Café, The Musical, Ja en tinc 30!, Los Tarantos, el musical, Sexes, Matar al presidente, Historia de una vida, Pablo Ziegler Trio, Yerma, De Manolo a Escobar, Hop!era, Teràpies, El Show Joan Pera, Òscar. Una maleta, dues maletes, tres maletes, Los Persas. Réquiem por un soldado, Carnaval (Madrid), Enfermo imaginario, Els nois d'història / Los chicos de historia, El joc dels idiotes, Fugadas, La vida por delante, La Glòria del mercat, El show de la Lloll. 25 anys, La doble vida d'en John, Un déu salvatge, Baraka, Geronimo Stilton, el musical del Regne de la Fantasia / G.S., el musical del Reino de la Fantasía, Woody i jo, Truca un inspector / Llama un inspector, Visca els nuvis, Antologia de la Sarsuela, Una nit a l'Edèn, Concha (Yo lo que quiero es bailar), Els bojos del bisturí, Els 39 esglaons, Splenda, El tipo de la tumba de al lado, Violines y trompetas, Joan Pera, Capri, Celobert / A cielo abierto, El nom, Sí, primer ministre, Bona gent, Conversaciones con mamá, Don Juan Tenorio, Geronimo Stilton & Fantàstics, Venus in fur, Los hijos de Kennedy, Don Juan Tenorio, el musical, Locos por el té, Fer riure és un art, El nombre, Mares! Maternitat a crits, El zoo de vidre, La extraña pareja, Olivia y Eugenio, Prendre partit, Pels pèls, Nuestras mujeres, Atchúusss!!!, La cena del Rey Baltasar, Caiguts del cel, 73 raons per deixar-te, Ozom, Absurds i Singulars, L’Avar, El preu, Avui no sopem, Geronimo Stilton el nou musical


Producciones ROMEA

Life is a dream, La presa, Els tres mosqueters, Tots eren fills meus, La vida es sueño, El temps de Planck, Un tramvia anomenat Desig Excuses!, Woyzeck, Bodas de Sangre, Defensa de dama, Macbeth, Moll Oest / Muelle Oeste, La ópera de cuatro cuartos, El club de la corbata, Resiste Rossetto, Celobert. Orfeu als inferns, J.R.S de dotze anys, Mestres antics / Maestros antiguos, El precio, Teatre sense animals, Homenatge a Catalunya / Homage to Catalonia, El rei Lear / El rey Lear, El fantàstic Francis Hardy (Faith Healer), El pes de la palla, Off Broadway, Ets aquí?, Surabaya, Celebració / Celebración, La torna de La torna, La verdad de las mentiras, La cabra o Qui és Sylvia? / La cabra o ¿Quién es Sylvia?, Visitando al Sr. Green, Peer Gynt, Carnaval, Plataforma, Tennessee, Gènesi 3.0, Tirant lo Blanc, El senyor Perramon, Espectres, S u seguro servidor, Orson Welles, Sonata a Kreutzer, Mama Medea, La infanticida i Germana Pau, Terra baixa, Don Carlos, El Cafè, Duet per a una sola veu, Almuerzo en casa de los Wittgenstein (Ritter, Dene, Voss), La vida es sueño, L'hort dels cirerers, People, cars & oil. Car Wash i Das Gestell, Desaparecer, Llum de guàrdia, Qui té por de Virginia Woolf? / ¿Quién teme a Virginia Woolf?, 4 Acords (Música + Teatre), Senyoreta Júlia, Hélade, Oleanna, Roberto Zucco, Fuegos, Un aire de familia, En el estanque dorado, El loco y la camisa, La partida, Desde Berlín. Tributo a Lou Reed, L'última trobada, Fedra, Els veïns de dalt, Sócrates, juicio y muerte de un ciudadano, Panorama des del pont, Els cors purs, Les bruixes de Salem, La décima musa, El padre, El filósofo declara

Producciones LA VILLARROEL Tenim un problema!, Gorda (Fat Pig), L'altra guerra, Els hereus, Intimitat, Variacions enigmàtiques, Germanes, Nunca estuviste tan adorable, Jo sóc la meva dona, La Revolució, 4 Bailes (Tango, Bolero, Rock & Roll y Vals), Sexos, Boulevard Tres dones i un llop, L'illa dels monzons, Pluja constant, Íncubo, Desclassificats, L'any que ve serà millor / El año que viene será mejor Res no tornarà a ser com abans, Burundanga, Poder absoluto, Hermanas, Adreça desconeguda, Desclasificados, El crèdit, Losers Mata'm, Petits monstres / Pequeños monstruos, Bangkok, Marits i mullers Losers, Infàmia, Pretty, Lehman Trilogy, Othelo

Producciones BIT Forests, El gran teatro del mundo / Das Grosse Welttheater


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Focus - Distribución de espectáculos  

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