DEL 23 DE ABRIL AL 3 DE MAYO los finalistas del mayor concurso de talentos en artes escénicas presentan sus piezas en construcción ante público y jurado
LOS NUEVOS TALENTOS DESEMBARCAN EN LOS TEATROS DEL CANAL Ya a la venta las entradas para disfrutar de teatro, danza, espectáculo musical y circo + artes alternativas a cargo de creadores emergentes
Foto de familia de los finalistas de Talent Madrid 2014.
Tras la fase de concurso en redes sociales y el período de ensayo junto a los mentores, por fin llega la hora de la verdad: el encuentro en directo de creación y espectadores. Del 23 de abril al 3 de mayo, los Teatros del Canal se convierten en un hervidero de nuevos artistas, donde cada día de festival varias compañías de danza, teatro, espectáculo musical y circo + artes alternativas se subirán al escenario para mostrar sus piezas en construcción ante público y jurado. En la gala final, que se celebrará el 3 de mayo, se entregarán los premios por categoría (1000 €), el premio absoluto (fondo de recursos de 5000 €) y el Premio Especial Fringe14 (la pieza ganadora será programada en el festival Fringe Madrid).
AF_GODOT_TALENT_16,2x23_ABRIL_210314.indd 1
Talent Madrid es un concurso, laboratorio de creación y festival que tiene como objetivo descubrir e impulsar a nuevos talentos de las artes escénicas: creadores, dramaturgos, coreógrafos y compositores con mucho que decir y en busca de una oportunidad para mostrar sus obras en uno de los mejores espacios escénicos de nuestro país.
Consulta la programación de Talent Madrid 2014 en talentmadrid.teatroscanal.com www.facebook.com/talentmadrid @TalentMadrid
26/03/14 12:48
DIRECCIÓN Y EDICIÓN GDT Ediciones S. L. c/ Juan Bravo 3-A. 28006 Madrid. Tel. 91 436 74 43 REDACCIÓN redaccion@revistagodot.com, Álvaro Vicente alvarovicente@revistagodot.com, Sergio Díaz sergiodiaz@revistagodot.com, Rubén González DIRECCIÓN COMERCIAL Marisa Navajo marisanavajo@revistagodot.com MAQUETACIÓN Y DISEÑO David Hinarejos FOTOGRAFÍA Karlos Sanz COLABORADORES Rafa R. de Ávila, Irene L. Navarro, Juan Vinuesa IMPRIME Exce Consulting Group DEPÓSITO LEGAL M-37604-2010 La propiedad intelectual prohibe la reproducción total o parcial de textos e imágenes sin el consentimiento del autor, si necesitas algo avísanos. Godot no se responsabiliza de la opinión de sus colaboradores. Si te quieres deshacer de la revista, recicla por favor. @RevistaGodot
www.facebook.com/revistagodot
3
Sumario. Abril 2014
4 8 10 12 16 voz en off
17 estreno
22 entrevista
Mariano de Paco
cartelera
en portada El divorcio de Fígaro
Sala Nada. Chicas del montón / Cosas de tríos
reportaje
estrenos
6
entrevista
Maggie Civantos
reportaje
Lucientes
14
reportaje
Doble ración de Carlos Atanes
En construcción
18
4
voz en off
Como dos gotas -No soy tuya, no soy de nadie. -No quiero que seas mía, quiero que seas conmigo. En realidad pertenece al aire, pertenece a las musas, pero no lo sabe. En realidad es de una infinita ingenuidad el pensar que las cosas suceden sin más, que crecen si no las cuidas, que si no te despojas de ti mismo y te sumerges en el otro no vas a ningún lado, no evoluciona tu espíritu ni tu alma se funde con tu otra mitad de una manera veraz. Infinita ingenuidad tan siquiera imaginar que un beso proporcionaría tanto calor. Infinita ingenuidad suponer que algún día formaría parte de ti... sonando al mismo compás, garabateando sangre, latiendo tinta. Impregnados, juntos, incandescentes... como el tatuaje que se marca en ambos cuerpos cuando nuestros pasos nos encaminan a tocarnos. Como dos gotas sudando en un mismo cristal. Gotas negras que inundan todos los poros de mi piel. Dos gotas que descienden lentamente buscando el camino de la sublimación. Sigo tu rastro, ese reguero de perfume insólito, y me incluyo en él bebiendo la humedad que sale de ti, me empapo del sudor que gotea de tu reciente imprimación. Podría desvanecerse en cualquier momento y no quiero dejarla ir, quiero vivir eternamente en esta sensación. Quiero morir abrazado a ti y que cada noche construyamos juntos nuestra existencia, que nos contemos una y otra vez este maravilloso cuento que ya pertenece al mundo. Como dos gotas de tinta, impregnados para siempre, unidos para trascender los recovecos de la historia de este universo infinito... La palabra y la hoja en blanco.
23 de abril. Feliz día del libro. Cada día. Feliz día del amor.
Sergio Díaz
6
reportaje
El divorcio de Fígaro La obra de Ödön Von Horváth adaptada, dirigida y protagonizada por Alfonso Lara recala en la sala que el actor regenta en Malasaña tras su exitoso paso por el Teatro Fernán Gómez. Una suerte. Desde el 3 de abril
Sala Tú Es una suerte que un actor como Alfonso Lara, que disfruta ahora mismo del favor de público y crítica con Emilia, la obra de Claudio Tolcachir que protagoniza, tenga una sala propia en el centro de Madrid, porque así habrá más oportunidades para ver El divorcio de Fígaro, una pieza muy acorde con los tiempos actuales que él mismo se ha encargado de adaptar, dirigir e interpretar en su papel central. Es una suerte que gracias a él podamos conocer en España la dramaturgia de Ödön Von Horváth, un autor representado en todo el mundo, por grandes compañías como la Comèdie Française, nacido en 1901 en una ciudad, la actual Rijeka, que a lo largo del siglo XX ha sido húngara, italiana, yugoslava y croata. No en vano, en una ocasión dijo que su patria era el mundo, por haber nacido en un cruce de culturas y lenguas como el centroeuropeo. Las migraciones, las luchas de poder, las guerras, las corrupciones morales y políticas están en su obra porque fueron su patio de juegos, su universidad vital. Sin ser un revolucionario, Horváth se mostró siempre a favor de las minorías, de los marginados, y colaboró en algunos de los actos promovidos por la Liga
Imagen del reparto completo con Alfonso Lara, Inma Isla, Juan Antonio Molina, Micaela Quesada, Manuel Brun, David Sánchez, Raquel Guerrero
7
de los Derechos Humanos. Sin ser estrictamente político, su teatro, en una obra como El divorcio de Fígaro, muestra la lucha del ser humano frente a la sociedad. “Este texto”, dice Alfonso Lara, “tiene grandeza, tiene altura, y merece un espacio más grande y apoyo público”. Mientras eso llega, y antes de tenerla guardada en un cajón, el montaje podrá seguir viéndose en la Sala Tú, pequeño templo de resistencia artística.
Años 30 con reminiscencia circense La obra cuenta la historia de los Condes de Almaviva y de sus criados, Fígaro y Susana (personajes “heredados” de la obra de Beaumarchais Las bodas de Fígaro). Se han visto obligados a huir de su país, que anda sumido en una sangrienta ola revolucionaria. Fígaro, amargado y descreído, abandonará a los Condes y empujará con él a Susana a Villa Gran Disputa, donde intentarán establecerse montando una barbería y llevando una vida burguesa. El mundo está cambiando y, con él, las culturas, las relaciones humanas. Se invierten los papeles, los siervos pasan a ser señores y la corrupción moral campa a sus anchas pese a las consignas revolucionarias, que pronto se olvidan cuando la chispa del poder prende en manos del que era un muerto de hambre. Revolución, emigración y amor son los temas principales de una obra ubicada en los años posteriores al crack del 29 y que, en escena, tiene un cierto aire circense, porque “el circo dignifica la pobreza y es maestro del reciclaje, porque es un espectáculo mestizo y apátrida”, concluye Lara. Á. Vicente
8
entrevista
Maggie Civantos “Me encanta la fuerza del teatro clásico. Me gustaría ser Electra o Medea”
Del 17 de abril al 4 de mayo
El Sol de York La actriz malagueña pisa con fuerza. Protagoniza Un balcón con vistas, prepara el rodaje de un corto que va a dar que hablar del director Jota Linares y mientras, ha pasado recientemente por televisión con su papel de Fany en la serie de Antena3 Bienvenidos al Lolita. Un balcón con vistas es una comedia de Laura Molpeceres que promete las carcajadas del público… Cuéntanos, ¿qué tipo de historia se encuentra el espectador en ese balcón con vistas? Es una comedia de enredo, donde el engaño es el arranque de la obra para, poco a poco, ir desvelando la realidad de cada uno de los personajes, una verdad con la que el espectador podrá sentirse identificado. El comienzo es una locura de amor, todos arriesgan por la persona que quieren pero la obra nos hace reflexionar sobre el mundo de las relaciones, y sobre lo que creemos acerca del amor. Tiene un fuerte componente psicológico así que entre risas, nos plantea un interesante punto de vista sobre la individualidad y el estar en pareja. Lo demás tenéis que descubrirlo porque con tantos enredos y engaños si os cuento más hago spoiler y se pierde la gracia de la obra. ¿Cómo describirías a tu personaje? Cristina es un personaje lleno de contradicciones, extrema, es una mujer al borde de un ataque de nervios pero busca refugio en el mundo zen, en la espiritualidad, la meditación y el yoga para calmar el huracán que realmente lleva dentro. Es un personaje muy divertido, porque nunca sabes cómo puede reaccionar, es imprevisible y en cada ensayo he descubierto algo nuevo de ella y sigo haciéndolo cada día de representación, me sorprendo haciendo algo distinto buscando en el mundo loco de Cris. Un presente lleno de televisión y teatro… ¿Qué hay del cine? ¿Algún proyecto que se pueda contar? Estamos a la espera de distribución de una película de la que me siento muy orgullosa de haber participado y en la que hay mucho de mí por toda la implicación personal, se llama Temporal y ojalá que tengáis la opor-
tunidad de verla. Es una crónica de la situación laboral de nuestro país, creo que es una película necesaria para reflejar y criticar una de las muchas injusticias que sufrimos en nuestro país. Tengo también un proyecto que acaba de arrancar pero no pienso desistir hasta que tome vida, estoy escribiendo un guión de largometraje junto a mí amigo y director Jota Linares. Estoy realmente entusiasmada, es emocionante cuando las ideas van encajando y te das cuenta que tienen sentido y forma después de mucho tiempo en la cabeza. Pero como he dicho estamos en el principio del principio, sembrando, así que poco a poco... espero poder contar en breve mucho más sobre este proyecto. ¿Qué papel o papeles de teatro te gustaría interpretar? Un pajarito nos ha dicho que adoras el Teatro Clásico… Jajajaja... ¡El pajarito está muy bien informado! Me encanta la fuerza del teatro clásico, la mayoría de los personajes está conectados con la naturaleza y fuerzas muy poderosas del mundo y encarnar este tipo de personajes te transporta a un lugar muy interesante. Desgraciadamente sólo he tenido el placer de interpretar teatro clásico cuando estaba estudiando pero sería muy feliz enfrentándome a ello. Me encantaría ser Electra o Medea pero sinceramente soy muy disfrutona y encuentro el encanto de cada personaje. Irene L. Navarro Esto es sólo un extracto. La entrevista completa en: www.escenagodoff.com
10
reportaje
Lucientes Desde el 17 de abril
Teatro del Arte
Goya es el gran transgresor. En presente, porque está más vivo que nunca. Piensen un momento en cómo están dispuestas sus Pinturas Negras en el Museo del Prado, en ese sótano tenebroso. La recepción de esa obra está sutilmente dirigida y hasta espectacularizada, con el fin de contarnos un tópico, el del pintor que ha perdido la facultad de oír y hasta un poco -o un mucho- la razón. Sin embargo, Goya ha escuchado a España como nadie. Y la ha contado como nadie. Desde luego, no la ha contado siguiendo la pauta oficial. Por eso la casa real de entonces se encargó de mandar retirar las planchas de sus grabados, los Caprichos que podían reproducirse hasta la naúsea, la de los gobernantes, se entiende, pero también la del ciudadano. El mayor desafío del arte al poder absolu-
Goya se inventó el esperpento y retrató como nadie la esencia de lo que significa España. Con sus Caprichos, La Intemerata Teatro se inventa una performance castiza y, Valle-Inclán por medio, nos pregunta: ¿sois almas en pena o hijos de puta? tista. Nada de idealizar, nada de representar. España es negra, señora, negra y esperpéntica, carroñera, depravada, avarienta, ponzoñosa y lujuriante. Rancia y barroca. Toda la degeneración del Imperio donde no se ponía el Sol confluye en él y él lo expresa bien con pinceladas, bien con brochazos. El trazo grueso no es menos certero, porque exige tomar distancia.
Vicios humanos consagrados por la autoridad Pero el Capricho es grabado, es dibujo minucioso. Es la destreza del artista al servicio de la risa como censor de los “errores y vicios humanos consagrados por la autoridad, la ignorancia o el interés”, dice Goya. A partir de uno de ellos, Rakel Camacho, directora de la compañía La Intemerata, empezó a
11
fraguar este proyecto llamado Lucientes y subtitulado con una frase extraida de las Comedias Bárbaras de Valle-Inclán, digno heredero del pintor maño: ¿sois almas en pena o sois hijos de puta?. Se trata del número 43: un hombre duerme sobre su escritorio, rodeado de monstruos horripilantes. El sueño de la razón produce monstruos es su célebre título. De ahí nació la idea de “profundizar en el retrato de la España que Goya alcanza en un momento de inflexión, cuando la enfermedad le deja sordo para siempre”, señala Rakel Camacho.
Esperpento-collage performático, multidisciplinar y castizo Seis actores y un músico (Marcel Mihok) en escena, encabezados por Jorge Kent dando vida a Goya (Teresa Vallejo, Lorena Benito, Rebeca Matellán, Alda Lozano y Antonio Sansano son los otros cinco). Todos ellos se enfrentan a un trabajo que exige de ellos alejarse de todo naturalismo, les invita a hacer más que a pensar durante esta suerte de aquelarre de cierta reminiscencia artaudiana. Un dispositivo audiovisual nos recuerda los caprichos sobre los que se ha basado esta orgía performática en la que con-
vive el vídeo con la danza, la música con el teatro, la palabra con la imagen, la tragedia con la comedia. Barroco y castizo, excesivo, torrente desbordado al servicio de una idea de España deformada, acaso la mejor forma de mirarnos y pensarnos, con deje expresionista y delirante. “Goya es infinito”, apunta la directora. “Goya inicia la modernidad y anticipa las vanguardias a finales del siglo XVIII. Goya es y será tremendamente actual, su legado es más que político, más que social, porque es rabiosamente humano”. El artista trasciende tiempos y modas, tendencias e ideologías, es pasado y futuro y como tal, genio intemporal y suprarreal. Y esta propuesta de La Intemerata es una invitación a viajar con Goya, a transitar tanto la desesperación como la risa. Toda una experiencia que rompe límites teatrales convencionales (afortunadamente), que abre caminos y ventanas por donde llegan vientos refrescantes y heraldos que recogen las máscaras caídas. Porque Goya pudiera parecer que nos pinta exagerados o monstruosos, pero lo único que hace es pintarnos sin máscara, tal cual somos. Tranquilos, no hay nada que temer... creo. Álvaro Vicente
12
entrevista
Mariano de Paco El director murciano pone en escena Un buen día, una comedia muy seria sobre la relación entre padres e hijos Hasta el 13 de abril
El Sol de York
Todo va bien, pero de pronto, un buen día, todo se tuerce. La cosa más inocente, inofensiva, inocua e involuntaria del mundo te puede proporcionar la mayor de las pesadillas e involucrarte en un proceso kafkiano que, literalmente, se te escapa de las manos. Eso es lo que le pasa a Eddie, el protagonista de esta obra, Un buen día, de Dennis Lumborg, un afilado monólogo estrenado en el West End londinense y que ha triunfado en Francia, Bélgica e Italia. Aquí llega interpretado por Bruno Ciordia y dirigida por Mariano de Paco. Llama la atención es que estamos ante un tipo muy normal, padre de una familia muy normal... Tiene una cosa fundamental este texto, y es que plantea de partida una unión entre Eddie y Jeanie, su mujer, que conforma una estructura familiar súper potente que defiende una forma de educar muy concreta. El problema viene cuando eso sale, de manera desvirtuada, fuera de ese hogar y la sociedad te reprende y te destroza. Y lo que subyace ahí también es la diferencia entre el hombre y la mujer ante una situación como la que plantea la obra. El personaje lo dice: si esto le hubiera tocado a Jeanie, se habría solucionado rápido, pero me ha tocado a mí y tienes que aguantar eso de que cuando el río suena... ¿Qué es lo que le ocurre exactamente a Eddie? Esta pareja tiene dos hijos y la familia vive alegremente en una urbanización de las afueras. La pareja decidió poner la honestidad por delante y ser francos con sus hijos sobre el sexo, para evitar la falta de educación sexual que toda su generación sufrió. Así que un día, un buen día, la hija pequeña, Katie, entra en el dormitorio mientras están haciendo el amor. La cosa no pasa de anécdota hasta que la pequeña lo cuenta unos días después en el cole con todo lujo de detalles, y es escuchada por los profesores. Se precipita entonces
una serie de malentendidos y decisiones erróneas hasta que Eddie termina investigado, sospechoso de abuso de menores. Todo esto en una clave muy cómica. ¿Cómo conociste esta obra? Pues a través de Bruno Ciordia, el actor que la interpreta. Yo había hecho Dani y Roberta en la Cuarta Pared, que funcionó muy bien y fue Javier Ortiz, que entonces produjo la obra, hablamos de hace 6 años, quien me llamó para dirigirla. Me gustó mucho en su momento y está siendo muy interesante retomarla 6 años después, es algo que nunca me había pasado. Hay cosas de entonces que me siguen gustando y las he mantenido y luego tengo la posibilidad de hacer cosas nuevas. Fue y es una producción ambiciosa. Sí, se metió dinero porque tanto Javi Ortiz como Bruno confían mucho en esta función. El espacio es una pasada, es todo como una estructura de aluminio que se va plegando. Algo muy sencillo pero muy efectivo que le debemos a Almudena López, profesora de escenografía en la RESAD y arquitecto. ¿Hasta qué punto somos exclavos del prejuicio? No lo sé, pero desde luego este es el gran tema de la función, junto con el amor. A mí me encanta cuando Eddie se acerca al público y les pregunta: vosotros qué pensáis, y hay un silencio y finalmente dice, mejor no me lo digáis... porque existe toda esta gran impostura en la que estamos viviendo. Las estructuras sociales muchas veces no son justas, y lo sabemos, y precisamente lo que hace a esta obra tan interesante es que partiendo de una familia que se ama, de un padre enamorado de su mujer y de sus hijos y hasta de su trabajo, donde todo es positivo, entra la desgracia de una forma muy absurda. Álvaro Vicente
Programación Abril 2014 SALA TÚ. Resistencia Artística
KLIPPAN (prorrogado)
EL DIVORCIO DE FÍGARO (vuelve)
PRISIONERO EN MAYO (estreno)
EUROVEGAS (estreno)
NO SE PUEDE MIRAR (estreno)
NÁPOLES MILLONARIA (prorrogado)
J 20:30 H. 3, 10, 17 y 24 de Abril y jueves de Mayo
X 20:30 H. 2, 9, 23, 30 de Abril
V 23 H. 4, 11 y 18 de Abril
S 23:00 H. 5, 12, 19 y 26 de Abril
EL DIFÍCIL EQUILIBRIO (concierto íntimo) V 23 H., D 18:00 H. y L 21:00 H. 6, 7, 25 y 27 de Abril
RESERVAS: 910176802
V y S 20:30 H. 4, 5, 11, 12, 18, 19, 25 y 26 de Abril
D 20:30 H. 6, 13, 20 y 27 Abril
¡¡VEN A COCINAR LA ÓPERA!! (infantil) D 12:30 H. 6, 13, 20 y 27 de Abril
RESERVAS@SALATU.ES
14
reportaje
Algo ocurre en la Sala Nada Un nuevo espacio teatral se abre en el barrio de La Latina. Una sala alternativa e independiente que en sus comienzos apuesta por comedias transgresoras para darse a conocer entre el público de la capital “Nada, nada, nada, para nada sirven vuestras palabras, para nada que no sea para eso, para no decir nada... para no decir nada. Allá en las altas esferas habéis creado un mundo ‘feliz’ lleno de seres perfectos, ignorantes frente a todo, creyéndonos libres, sabiéndonos esclavos... Pero algún día también ibais a tener que escuchar y empezar a ver la realidad un palmo mas allá de vuestra indiferencia y vuestra puta falsedad, por que hay algo que estuvo y que siempre estará, aquello que a vosotros os hace temblar” (H. C.): la verdad de la cultura, la verdad del teatro, la verdad que se esconde en cada nueva sala que se abre en Madrid con cosas que decir y desafía al modelo de ocio rancio que se quiere imponer en este país nuestro. La verdad que esconde la sonrisa que nos brinda la Sala Nada, una sonrisa llena de energía e ilusión, y es que ha empezado fuerte esta nueva sala que abre sus puertas en La Latina, apostando por grandes nombres y montajes de calidad para conseguir fidelizar al público. Sus dos grandes apuestas para la apertura son Chicas del montón y Cosas de tríos. Chicas del montón (foto arriba) es una comedia en tono de parodia que rinde un homenaje al cine y el universo de Pedro Almodóvar. Centrada en la parodia de las actrices fetiche del director manchego (Carmen Maura, Victoria Abril, Rossy de Palma, Loles León, Marisa Paredes y el personaje de Letal) se reúnen de nuevo para rodar la nueva película de Pedro, pero pronto se darán
15
Y también en la sala Nada... una tercera obra, El amargo despertar de Voren Jauns, que cuenta la historia de un escritor que no consigue encontrar la inspiración para terminar su última novela. En mitad de la noche se despierta y encuentra a una musa muerta en su propia habitación. A partir de ahí, Gustavo Van Lee, autor y actor de la obra, se marca un brillante monólogo que nos invita a reflexionar sobre lo que somos y lo que queremos hacer, pasando por temas como el éxito, el sexo o la mitología, acercándonos al mundo del protagonista. Un texto difícil e inteligente donde se suceden los saltos de la comedia al drama en cuestión de segundos y de los que sale victorioso provocando la carcajada del público. cuenta que nada es lo que parece. Fernando Gamero es el autor de este montaje que se ideó como webserie de cinco capítulos, pero ante el éxito obtenido en Youtube ha saltado al teatro donde seguro que también conseguirá un gran apoyo del público con esta divertida historia que nos traslada a los mejores momentos del universo ‘almodovariano’. Cosas de tríos (foto arriba) también es un montaje por capítulos, mejor dicho, forma parte de Serieteatro, una trilogía teatral donde se suceden tres obras teatrales de un mismo autor con una continuidad argumental. El autor es Mario Albelo y en estos montajes cortos nos va planteando diferentes formas de relaciones, diferentes formas de afrontar situaciones que se nos pueden presentar y que quizás ni nos hayamos imaginado. Aquí nos dan algunas claves: Jaime es un actor que no asume su fracaso profesional. Mantiene una relación con Mónica. A ésta le plantean trasladarse a Chile por motivos laborales. Tendrá que enfrentarse a la negativa a acompañarla y a las excusas de Jaime. En medio de todo este enredo, Luismi y Tomás, amigos del actor, intentarán ayudarle de una manera muy peculiar... La obra cuenta con un elenco joven y muy conocido por sus apariciones en exitosas series de televisión: Álex Casademunt, Víctor Elías, Clara Climent y Luisber Santiago. Ya tienes un nuevo lugar al que acudir para desafiar a las estructuras culturales preestablecidas, un nuevo lugar de creación en el que cada noche puede ocurrir de todo. Sergio Díaz
16
reportaje
Doble ración de Carlos Atanes La Sala Samotracia nos ofrece dos oportunidades para adentrarnos en el oscuro universo creativo de alguien que ha cosechado grandes éxitos fuera de nuestras fronteras con todos los trabajos que ha realizado
FOTOS: Jacobo Medrano
Si aún no conocéis a Carlos Atanes, estáis tardando, la verdad. Puede que un día os acerquéis a su universo distópico, tortuoso y perverso y no os guste una mierda (o no entendáis nada), pero da igual, os habréis adentrado en el trabajo de un genio. Quizás me digáis que genio no es la palabra adecuada, quizás Atanes no sea el arquetipo de genio-dramaturgo creativo que podamos tener en la cabeza (tipo Mayorga), pero a su manera sí lo es, porque en su cabeza también bullen millones de ideas por minuto, pero ideas diferentes, ideas que a nadie se le habían ocurrido antes, o mejor, que quizás se nos ocurren a todos a diario, pero que sólo gente como él es capaz de plasmarlas en un medio reproductivo -cine, teatro, libros...- y tirárnoslas a la cara para que veamos de qué material están hechos los pensamientos más recónditos que habitan nuestros cerebros, esos que nos da miedo que salgan a la luz. Carlos Atanes alumbra la más bizarra oscuridad... En abril habrá una mini obra suya en el Microteatro (El vello público) y dos obras más en la Sala Samotracia que son de las que nos vamos a ocupar aquí. El triunfo de la mediocridad ya se estrenó hace algún
tiempo en la Sala Triángulo y ahora vuelve para invitarnos de nuevo a un ejercicio de voyeurismo sin tapujos, para convertirnos en descarados mirones que juzgarán la historia enloquecida, sorprendente y en ocasiones triste de una pareja de seres tiernos y un tanto absurdos: El mago Uriel y su asistente Lorena (Jose Troncoso y Eva García-Vacas). Dos fracasados que se esfuerzan lo indecible por alcanzar un pequeño pedacito de éxito en un mundo donde sus mayores enemigos son ellos mismos. Los ciclos atánicos son la depravación hecha espectáculo. Un montaje formado por tres episodios independientes que exploran con un gran derroche de humor negro las facetas más oscuras del ser humano... deseos inconfesables, relaciones obscenas que encubren obscenidades ocultas a su vez mayores, crueldad ejercida por pura diversión, sorpresas terroríficas... quizás los pilares fundamentales que marcan el universo creativo de Carlos Atanes. Si tras leer esto no sientes curiosidad por acercarte a la obra del personaje en cuestión una de dos, o estás muert@ por dentro o estás tan jodidamente equilibrad@ que das miedo. S. Díaz
17
En construcción Del 3 al 20 de abril
CNC-Sala Mirador Tristán Ulloa, a pesar del tiempo, sigue teniendo esa imagen de niño despistado que camina ensimismado en sus pensamientos, como si estuviera continuamente de reconstrucción interna. Aunque a tenor de lo que ha sido su carrera, esa imagen física es sólo eso, una apariencia errónea, porque ha demostrado tener las cosas claras y ha ido trabajando en proyectos verdaderamente interesantes: en televisión ha sido protagonista en algunas de las series más exitosas últimamente; en teatro forma parte de montajes tan impresionantes como el Julio César de Mario Gas; se ha embarcado en proyectos sociales para Amnistía Internacional; no le suele faltar un papel en alguna película al año y ahora le vemos en esta faceta de director teatral con este montaje que llega a la Sala Mirador del CNC.
En construcción nació de la mano de Carolina Román y Nelson Dante, dos intérpretes argentinos que habían escrito un texto donde se contaba la peripecia de una pareja que llegaba a Madrid huyendo del corralito, sin trabajo y con un bebé a cuestas que alimentar. Desde este lado del charco mirábamos la situación argentina con cierta condescendencia, con la suficiencia de quien nunca iba a verse embarcado en esa situación. Ahora esa realidad ha estallado también aquí. Ahora somos también nosotros los náufragos, perdidos en este mar de microeconomía, los que tenemos que reconstruir nuestras vidas con las migajas de la macromierda en la que nos han metido. Ahora somos nosotros los que tenemos que seguir avanzando y seguir reconstruyendo sobre las ruinas de lo que fue nuestra vida. Sergio Díaz
’
programaciónABRIL 14 c/ Sierpe, 2. madrid (metro La Latina)
‘Método Le Brun para la felicidad’ De Juan Mayorga. Con Rosario Santesmases y Manolo Caro. Dirección: Inés Piñole
¡PRORROGADO! Funciones 4, 11 y 27 de abril
‘Juicio a Don Juan’
A partir de José Zorrilla y Tirso de Molina
De Ana Santos-Olmo. Con Marta Belmonte, Alfonso Begara y Juan Carlos Talavera. Dirección: Didier Otaola
Del 27 marzo al 19 abril. Sábados a las 21.00h.
‘La casa de huéspedes’
de Teatro En Serie
De Luis López de Arriba. Dirección: Luis López de Arriba y Jorge Elorza
A partir del 25 abril. Consultar fechas en nuestra web
rESErVaS
616 511 614
más información en
www.latrastiendamadrid.com
@LaTrastiendamad
18
estrenos
Una comedia negra escrita por Alberto Rubio sobre la amistad entre dos mujeres. El vecino ha dejado solo a su perro en casa y éste no para de ladrar. Algo que sucede con frecuencia. El constante ladrido las saca de quicio a las vecinas del apartamento de al lado, dos amigas de toda la vida. Echan insecticida por debajo de la puerta y el perro enmudece. El miedo las lleva a una delirante espiral de reproches y acusaciones. Temen la reacción del vecino; un ser asocial, solitario y violento. La dirige Dionisio Pérez y la protagonizan Beatriz Rico y Bárbara de Lema.
Ladridos 3, 4, 5, 10, 24, 25 y 26 de abril
Sala El Montacargas
Cállate y bésame Jueves de abril
ArteSpacio Plot Point
Esta es la historia de Tina, una chica joven, vivaz y atractiva pero nacida en un pequeño pueblo donde sus sueños no pueden hacerse realidad. Un día decide abandonar su aburrida vida para convertirse en una gran estrella. De la mano de Madame Zafiro entrará a formar parte del cabaret mas famoso de la ciudad, y allí se ve envuelta en una historia de amor, pasión y celos. Un espectáculo lleno de sensualidad, vistosidad, colorido y una gran variedad de numeros musicales, que no dejarán al espectador indiferente... ¿Quieres disfrutar de un gran Cabaret? Ven a Tarambana.
Las noches de Cabaret Zafiro
5, 12 y 26 de abril a las 23.30 h.
Sala Tarambana
Divertida y sorprendente comedia musical centrada en la relación de una pareja de chicas y aderezada con música de bolero. La obra escrita por Carlos De Matteis ahonda en el amor, en los enredos de las relaciones de pareja y en la fidelidad. El espectáculo se adentra en la intimidad de una pareja de chicas, mostrando los diferentes ángulos que existen en una relación: la convivencia, la fidelidad, el perdón, la mentira, la verdad y, sobre todo, el amor. Una obra irreverente y atrevida, no apta para mentes cerradas y homófobas. Y tú, ¿te atreves?
19
Casa de huéspedes Desde el 25 de abril
La Trastienda Durante la temporada pasada se puso en marcha un proyecto que colmó todas las expectativas generadas. Se trató de Teatro en Serie, una obra por capítulos que tuvo lugar en la librería La buena vida bajo el título de Días como estos. Detrás de aquella idea estaba, entre otra gente, el actor Fran Calvo, que este año ha puesto en marcha otra gran iniciativa, esta vez en forma de espacio escénico: La Trastienda (junto al también actor Alberto Berzal). Y así es como en este espacio va a tener lugar la segunda tentativa del proyecto Teatro en Serie, que esta vez se va a llamar Casa de huéspedes. La estructura es la misma: cuatro capítulos que se irán estrenando y conviviendo en la cartelera de la sala de La Latina. El primero de ellos, y el arranque de la serie, tendrá lugar a finales de este mes de abril y se
podrá disfrutar de él durante todo el mes de mayo (en nuestro número siguiente haremos un completo reportaje sobre este proyecto). Será ya en septiembre, pasado el paréntesis veraniego, cuando se vayan estrenando los tres capítulos restantes. Si el año pasado fue un librero el protagonista, en esta ocasión es el dueño de la casa de húespedes el personaje principal en torno al cual giran las tramas que, como entonces, salen de la mente inquieta de Luis López de Arriba, que se encarga de dirigir el primer episodio junto a Jorge Elorza. Está previsto que otros directores se hagan cargo de los siguientes. Ese primer capítulo lleva por título Nuestros nombres y estará protagonizado por Lorena Verdún y Carlos Serrano. Será una buena oportunidad para descubrir los secretos guardados de una sala no tan pequeña como parece...
20
estrenos
¿Quiénes son estos nudistas que nunca terminan de quitarse la ropa? Los vemos a diario en la calle, en el trabajo, en el autobús… los vemos incluso cuando nos miramos en el espejo del baño. El nuevo texto de Delfín Estévez nos invita a asomarnos a la intimidad de unos personajes peculiares, unos seres convencidos de que hoy, por fin, ha llegado el gran día… ese día en el que por fin van a decirle al mundo lo que quieren y lo que necesitan. Nuestros protagonistas desean ver y ser vistos, pero -he aquí el problema- a nadie le resulta fácil desnudarse por primera vez…
Nudismo para indecisos
Sábados y Domingos de abril
Sala Azarte
Semillas Jueves de abril
Espacio Labruc
Aina acaba de ser abandonada por su pareja. Laia y Oscar la quieren animar para que aproveche la oportunidad y haga realidad los deseos que había aparcado: Escribir. Traerán a cenar a Marcos. Él es el poeta capaz de enamorar a cualquiera con unos breves versos. Pero a Marcos no le van a satisfacer las conversaciones banales ni los frívolos momentos de distensión. Marcos desea algo más. Aina, Laia y Oscar son más frágiles de lo que creen, sus vidas penden de un hilo, se ahogan en la duda, algo que Marcos no va a desaprovechar... Lo descubriremos en este texto de Jordi Casanovas.
Un hombre con gafas de pasta
Desde el 7 de abril
La Pensión de las Pulgas
Proyecto dirigido por la joven dramaturga y directora checa Veronika Pospíšilová. La historia trata sobre el trauma familiar que lleva la protagonista de la obra desde los doce años cuando se enteró que tiene un padre biológico distinto al que ella pensaba. La obra aborda el tema de los hijos que no conocen a sus padres. ¿Quién soy, a dónde pertenezco, cuáles son mis raíces? Esa es una de las grandes preguntas de los hijos de familias rotas. Semillas son las semillas que dejamos caer en el corazón de los otros... muchas veces sin saber que terminarán germinando.
21
La realidad Mes de abril
Sala El Umbral de Primavera Unir en un mismo proyecto a Denise Despeyroux y a Fernanda Orazi ya es sinónimo de éxito y una buena piedra sobre la que edificar la identidad teatral de una nueva sala. Tenemos el placer de contar con un espacio más donde se va a representar teatro en nuestra ciudad. Sobre lo que fueron las cenizas de la mítica Sala Tis, se levanta El Umbral de Primavera, en el mismo -pero renovado- garaje de la calle Primavera de Lavapiés. Y se estrenan con esta obra surgida del maravilloso universo poético de la dramaturga y directora de escena uruguaya Denise Despeyroux. Es este un espectáculo unipersonal, concebido para una sola actriz que interpreta dos personajes. Doble oportunidad para ver el talento de la actriz argentina -y también directora- Fernanda Orazi. Ella es la cara y la cruz de una misma moneda.
Andrómeda ha aceptado el reto de suplantar a su gemela Luz, que habita en un remoto lugar de la India y pronto va a morir. Las dos hermanas ensayarán esta transformación a través de skype al límite de esa delgada línea que separa el bien y el mal; el amor a la vida y la destrucción; la lucidez y la locura. ¿Cómo se hace para imitar a alguien por dentro? ¿Se puede amar a los vivos con el mismo amor que se tiene a los muertos? ¿La oscuridad es luz detenida? Muchas preguntas se nos plantean con este texto lleno de filosofía, psicología, sensibilidad y humor que Orazi responde con el talento al que nos ha acostumbrado desde que nos deslumbró en escena con Los Ojos. Un lujo poder contar de nuevo con este montaje en la cartelera y un placer volver de nuevo a un espacio teatral que nunca debió desaparecer...
22
cartelera Plot Point. J 20 h. 15 €
4 FORMAS DE PASAR VERGÜENZA
San Cosme y San Damián,
LA VIDA ES BELL@
Cía. Artes Escénicas. 11 y 12
3. Tfno.: 91 528 45 36.
Cía. Plot Point. S 20 h. 11 €
de abril a las 20.30 h. 11-9 €
M: Atocha-Antón Martín-Lavapiés.
VERANILLO DE UN MINUTO
COMETIENDO ACIERTOS
LUCIENTES
Dir.: Leyre Abadía y Mamen Camacho.
Cía. Bululú 2120. 25 y 26 de
De Pilar Almansa y Rakel Ca-
12 y 26 de abril a las 19.30 h. 11 €
abril a las 20.30 h. 11-9 €
macho. J 20.30 h.
MI PADRE, SABINA Y YO
CUERPO DIVIDIDO
MONÓLOGOS CIENTÍFICOS
De Carlos Matteis. Cía. Plot Po-
Cía. Los Sueños de Faus-
30 de abril a las 20 y 22 h.
int. J 20.30 h. S 22.30 h. 15 €
to S.L. D 20 h. 11-9 €
ABSOLUTAMENTE COMPROMETIDOS
CUESTIONES CON CHE GUEVARA
LA ETERNA SOÑADORA.
Dir.: Miguel Pittier. Con Kike
Cia. Plot Point. D 20.30 h. 11 €
TEATRO PARA BEBÉS (INF.)
Guaza. V 22.30 h.
BULULÚ Y ATOLONDRADO,
Didascalia Teatro. S 12.30 h. 7-6 €
LA EVOLUCIÓN
ESPECTÁCULOS SONADOS (INF.)
EL REY Y LA MARIPOSA (INF.)
De Rubén Ochandiano. V y S 20.30 h.
Cía. Telón Tolón. 5, 12 y 26
Cía. Qué jArte. D 12.30 h. 7-6 €
NOC, UN AUTÉNTICO VODEVIL
de abril a las 17.30 h. 7 €
MIGUELITO NO QUIERE LEER (INF.)
De David Quintana. S 22.30 h. 20 €
LA PÓCIMA DEL BUEN COMER (INF.)
Cía. Kazumbo. S y D 17.30 h. 7-6 €
PLAZA AVELLANEDA
D 17.30 h. 7 €
cartelera
TEATRO DEL ARTE
EL BURDEL A ESCENA
De Quique Fernández. Dir.: Rosalía Martínez. Con Quique Fernández
AZARTE
Sombrerería, 3. Tfno.: 697 94 36 96. M:
y Diego Gª Lorente. D 20.30 h.
San Marcos, 19. Tfno.: 91 522 67
Lavapiés. www.elburdelaescena.com
ANIMALIA JE T’AIME (INF.)
68. M: Chueca. www.azarte.com
CREEP
De Gerard Clua. Con Natalia
DECIR QUE NO
Dir.: Doriam Sojo. Con Javier
Domínguez. S 12.30 h. D 11.30 h.
De Roberto Santiago. De
Sotorres, Héctor Gutiérrez, Supre-
MÚSICA MAESTRO (INF.)
J a D a las 21 h.
mme de Luxe. X y J 20.30 h.
De Rafael Boeta Pardo. D 12.30 h.
NUDISMO PARA INDECISOS
CRETIN@S
KUNG-FU CHÁNDAL (INF.)
Dir.: Delfín Estévez. Cía. Teatro
Dir.: Doriam Sojo. Con Alexan-
De Gerard Clua y Ju-
del Otro Día. De S y D 19 h.
dra Torres, Pilar Minsa y Doriam Sojo. V 20.30 y 22.30 h.
lián Ortega. S 17.30 h.
LA BAGATELA
EL CASTING, PARA
ARTE&DESMAYO
Buenavista, 16. Tfno.: 722 714
MAYORES DE 18 AÑOS
Baleares, 14. Tfno.: 91 469 26
234. M: Antón Martín. www.
Dir.: Doriam Sojo. Con Alexandra
34. M: Marqués de Vadillo.
vivalabagatela.com
Torres, Ainhoa Tato, Pilar Min-
EL COLECCIONISTA
ANA SE LAMENTA,
sa. S 20.30 y 22.30 h. D 19 h.
De John Fowles. Dir.: Carlos Martínez-
FRAGMENTOS DE FICCIÓN
Abarca. Con Lorena Roncero y
Chema Abellón, Victoria Facio,
LA CASA DE LA PORTERA
Juanma Gómez. V y S 20.30 h.
Natalia López, Fernando Nigro y
Abades, 24, bajo D. Tfno.: 649 39 75 71.
D 19.30 h. 8 € + consumición.
Toni Ruiz. S 21 h. D 20 h. 8-6 €
M: La Latina.
PARA PODER SEGUIR SIN SER YO
AHORA EMPIEZAN LAS VACACIONES
ARTESPACIO PLOT POINT
De Aldara Molero. 4, 11 y
De Paco Bezerra. Dir.: Luis Luque.
Ercilla, 29. Tfno.: 91 474 97 65.
25 de abril a las 22 h.
Con Lola Casamayor, Juan Dodina,
M: Embajadores y Acacias.
LETS GET SKETCHY
Raquel Pérez y Raúl Tejón. L 20 y 22 h.
www.plotpoint.es
18 de abril a las 21 h. 6-4 €
CENIZAS
MI MADRE, SERRAT Y YO
De Chevy Muraday. Con Alber-
De Carlos Matteis. Cía. Plot Point.
BULULU 2120
to Velasco. M y X 20 y 22 h.
4, 18 y 25 de abril a las 20 h. 15 €
Canarias, 16. Tfno.: 91 360 01 93.
EL TESORERO
CÁLLATE Y BÉSAME
M: Palos de la Frontera.
De Ignacio Tofé. J 20 h.
De Carlos Matteis. Cía.
www.bululu2120.com
TRINIDAD
23
ESCALERA DE JACOB LAVAPIÉS
M: Tribunal. www.espaciolabruc.es
Dir.: Nacho Sevilla. J 22 h.
Lavapiés, 11. Tfno.: 695 26 35 09.
SEMILLAS
YO AMÉ A EDGAR ALLAN POE
M: Antón Martín y Tirso de Molina.
Cía. Semínka Teatro. J 21 h. 14-9 €
Dir.: Pilar Massa. V 22.30 h. 10 €
www.laescaleradejacob.es
MADRID ENVERBENADO
EL HUERTO DE GUINDOS
DRUME, NEGRITA
Cía. Artes Verbénicas. V 20 h. 14-9 €
De Raúl Tejón. V 20 h. S y D 18 y 20.30 h.
Dir.: Pablo Boutou. Con So-
ÁRBOL
ELEPÉ
fía Cruz. D 19.45 h. 12-3 €
De Alessio Arena. V 23 h. 14-9 €
Dir.: Carlos Be. Con Carmen Mayordo-
LA CASA DE BERNARDA ALBA
REGLAS, USOS Y COSTUMBRES
mo, Fran Arraez e Iván Ugalde. D 13 h.
Cía. El espantapájaros de Ta-
EN LA SOCIEDAD MODERNA
butopía. X 22.30 h. 12-3 €
Con Anabel Alonso. S y D 20 h. 15-9 €
CNC – SALA MIRADOR
LA ISLA DE LAS LUCIÉRNAGAS (INF.)
AÚN NO CONSIGO BESAR
Doctor Fourquet, 31. Tfno.: 91 539 57 67.
Con Patricia Estremera y Alfonso
De Diego Bagnera. Cía. La
M: Lavapiés y Atocha. www.fcnc.es
Mendiguchía. D 16.30 h. 9 €
destilería. S 23 h. 14-9 €
cartelera
De Ana Fernández Valbuena.
TIC-TAC TIEMPO (INF.)
EN CONSTRUCCIÓN Dir.: Tristán Ulloa. Con Caroli-
EL ESCONDITE TEATRO
Cía. Lacosaneutra. S 17 h. 10-8 €
na Román y Nelson Dante.
Estudios, 2. Tfno.: 670 639 097.
DIOS QUE VIAJE (INF.)
J a S 20 h. D 19.30 h. Del 3 al 20 de abril.
M: La Latina.
Cía. Qué jArte. D 17 h. 10-8 €
PERDIDOS EN NUNCA JAMÁS
www.elesconditeteatro.com
De Silvia Herreros de Tejada. Dir.:
LA VISITA
ESTUDIO 2 MANUEL GALIANA
Lucía Miranda. J a S 20 h. D 19.30
De Isaías R. Jiménez. J a las
Moratines, 11. Tfno.: 639 169 158.
h. Del 24 de abril al 4 de mayo.
21, 21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
M: Embajadores y Acacias.
KATARSIS DEL TOMATAZO
LA CLAVE
www.martesteatro.com
V y S 22.30 h. 18-16 €
Dir.: Antonia Triviño. J a las 21,
COMO SI FUERA ESTA NOCHE
AMIGA TÚNTUNI (INF.)
21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
De Gracia Morales. Dir.: Manuel
De Jesús Díaz. S y D 12 h. 10-8 €
ROMEO Y JULIETA 2.0
Galiana y Óscar Olmeda. Con Julia
Dir.: Nacho Luna. V 21,
Sanz y Susana Sanz. D 20 h. 7 €
CUARTA PARED
21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
CLARA SIN BURLA
Ercilla, 17. Tfno.: 91 517 23 17.
ESKERRIKASKOFOBIA
Dir.: Manuel Galiana. Con Susana Sanz,
M: Embajadores y Acacias.
De Elisa Lledó y Damián Alcolea.
José Duque, Pilar Ávila, Raúl Tirado
www.cuartapared.es
V 21, 21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
y Óscar Olmeda. S 20 h. 12-10 €
MARATÓN DE DANZA URBANA
A LAS 3 DE LA MADRUGADA
EL MAGO DE OZ (INF.)
11 y 12 de abril a las 20 h. 14 €
De Gala García-Cuerva.
Dir.: Complejo de Esquilo. S y D 11 y 13 h.
SÉ DE UN LUGAR
S 21, 21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
De Iván Morales. Cía. Prisamata. De X a
LA PREDICCIÓN
GUINDALERA
S 21 h. Del 23 de abril al 3 de mayo. 14 €
Dir.: Elisa Lledó y Esther Acebo.
Martínez Izquierdo, 20. Tfno.: 91
S 21, 21.30, 22 y 22.30 h. 4 €
361 55 21. M: Diego de León. www.guindalera.com.
DT ESPACIO ESCÉNICO Reina, 9. Tfno.: 91 521 71 55. M: Gran
ESPACIO 8
TODAS A LA UNA
Vía. www.dtespacioescenico.com
Santa Ana, 8. Tfno.: 606 39 73 18.
De Ester Bellver. J a S 20.30
TRES DE
M: La Latina. www.espacio8.es
h. D 19 h. 12-10 €
Por José Muñoz. 10 y 11 abril 20.30 h. 12 €
PASOS AL AZAR
SOÑANDO CON ALICIA EN EL
ABUELIKAS
Dir.: Rolando San Martín. Con Ángeles
PAÍS DE LAS MARAVILLAS (INF.)
Por Forja Teatro. 12 y 26 de
Páez, Elena Seguí y Raquel Guerrero.
De Cristina Palomo. S 18 h. Has-
abril a las 20.30 h. 12 €
D, L y M 20 h. 10 €
ta el 12 de abril. 7-5 €
GULLIVER EN LILIPUT (INF.)
1.62 Por Pablo Ojea. 25 y 26 de
ESPACIO LABRUC
De Álex Tormo. D 17 h. Has-
abril a las 22.30 h. 12 €
De la Palma, 18. Tfno.: 91 029 14 84.
ta el 13 de abril. 7-5 €
24
cartelera MICROTEATRO POR DINERO
Dir.: Selu Nieto. 13, 20 y 27 de
Primitiva Gañán, 5. Tfno.: 91 792 10 25.
Loreto y Chicote, 9. Tfno.: 91 139 78 82
abril a las 20 h. 14-12 €
M: Plaza Elíptica-Usera.
M: Gran Vía, Callao.
BOLO & CLAUS EN BUSCA DEL
www.kubikfabrik.com
www.teatropordinero.com
GRAN DRAGÓN VERDE (INF.)
GUERRA CLOWN
POR LOS PELOS
Dir.: Pedro Serka. 19 y 26 de
Cía. Teatro La Piara. Del 10 al
De X a V de 20.30 a 22.55 h.
abril a las 12.30 h. 10-6 €
13 de abril a las 19.30 h. 14 €
S y D de 19.30 a 21.55 h. Sesión
MI PASADO EN B
golfa: De X a V a partir de las
LA PENSIÓN DE LAS PULGAS
Cía. Grumelot. Del 17 al 19
23 h. S desde las 22.30 h. 4 €
Huertas, 48. M: Antón Martín. www.
de abril a las 19.30 h. 14 €
MICROFOLLETINES
lapensiondelaspulgas.com
SANCHO PANZA E NON CHISCIOTTE
M desde las 20.30 h. 4 €
MBIG (McBETH INT. GROUP)
Cía. Teatro Dell´Albero. Del 24 al
MICROTEATRO INFANTIL
Dir.: José Martret. X a V 20.30 h. S
26 de abril a las 19.30 h. 14 €
S y D de 11.30 a 13.45 h. 3 €
19 h. D 13 h. Ha. 13 de abril. 20 €
cartelera
KUBIK FABRIK
UN HOMBRE CON GAFAS DE PASTA
POR UN INFIERNO CON FRONTERAS Dir.: Denise Despeyroux. Con
EL MONTACARGAS
Dir.: Jordi Casanovas. Con Jose Luis
Sara Torres y Carmela Lloret.
Antillón, 19. Tfno.: 91 526 11
Alcobendas, Markos Marín, Inge
12 y 19 de abril a las 22 h.
73. M: Puerta del Ángel.
Martín, Olga Rodríguez. L 20 y 22 h.
LA CENA DEL REY BALTASAR
www.teatroelmontacargas.com
DORIAN
De Pedro Calderón de la Barca. Cía.
LADRIDOS
De Carlos Be. M 20 h. X y J 20.30 h.
Centro de Investigación Teatral La
De Alberto Rubio. Dir.: Dionisio Pérez.
TAPE
Manada. Dir.: Carlos Tuñón. L 21 h. 14 €
Con Beatriz Rico y Bárbara de Lema. 3,
Dir.: Bruno Ciordia. Con Fran Calvo,
4, 5, 10, 24, 25 y 26 de abril a las 20.30 h.
Jano Sanvicente y Yolanda Vega.
LAGRADA
CASTING, YA TE LLAMAREMOS
V a D 20 h. Desde el 18 de abril.
Ercilla, 20. Tfno.: 91 517 96 98. M: Em-
De Improducciones. 11 y 12 abril 20.30h
LA VISITA
bajadores. www.teatrolagrada.com
¿A QUÉ SABE LA LUNA? (INF.)
De Antonio Muñoz Molina. Con
LA PRUDENCIA
Cía. Nicolás Mallo. 6, 13 y 27 de abril
Iván Villanueva y Rosa Mariscal.
De Pablo Gotbeter. Cía. Asocia-
a las 12 h.
S 22.30 h. D 18 h.
ción Cultural Interacto Teatro.
PEDRO Y EL LOBO (INF.)
11 y 12 de abril a las 21 h. 13
Cía Teatro de sombras de Nicolás
PRADILLO
de abril a las 20 h. 12-10 €
Mallo. 6, 13 y 27 de abril a las 18 h.
Pradillo, 12. Tfno.: 91 416 90 11.
ÚLTIMAS PALABRAS DE COPITO DE NIEVE
M: Concha Espina.
De Juan Mayorga. Cía. Arte de
NAVE 73
www.teatropradillo.com
urgencia. Del 16 al 19 de abril a las
Palos de la Frontera, 5. M: Palos de la
INFINITO + BESOS
21 h. 20 de abril a las 20 h. 12-10 €
Frontera, Embajadores. www.nave73.es
De Tania Arias. De J a D 21 h.
OPEN DOORS
EL BANQUETE
Del 10 al 13 de abril. 6-12 €
De ECO (Escuela del cómico).
Dir.: Sonia Sebastián. 11, 18 y 25
LOS ACTORES MIENTEN
Cía. Teatro de Acción Canden-
de abril a las 20.30 h. 14-12 €
(LA VIDA INSTRUMENTAL)
te. 25 y 26 de abril a las 21 h. 27
CHOCHOS EL MUSICAL
De Cristina Busto, Marta Blanco y
de abril a las 20 h. 12-10 €
De Marta de Castro y Esther Gimeno.
Luján Marcos. De J a D 21 h. Del
LA REINA DE LOS COLORES (INF.)
11, 18 y 25 de abril a las 22.30 h. 12-10 €
24 de abril al 4 de mayo. 6-12 €
Cía. Titirisolfa. S 17 h. D 12.30 h.
LO ESENCIAL ES INVISIBLE A LOS OJOS
Del 5 al 13 de abril. 7-6 €
De Jota Linares. Con Eduardo Ferrés y
LA PUERTA DE AL LADO
¡QUÉ DISPARATE!
Reme Gómez. 12, 19 y 26
Olivar, 13. Tfno.: 91 022 79 76. M:
CUENTONTOS DE REMATE (INF.)
abril 20 h. 14-12 €
Lavapiés, Antón Martín, Tirso de
Cía. Iván Trasgu. S 17 h. D 12.30
DESNUDANDO A LOS CLÁSICOS
Molina. www.lapuertadeallado.com
h. 26 y 27 de abril. 7-6 €
Dir.: Santi Senso. S 22 h. 12-10 €
DESNUDAS
¡MEIDEY!
Con Begoña Mencía, Rosalin-
25
da Galán, Karmen Garay. L
De Daniel Pérez. Dir.: Jaroslaw
Joaquín Tejada. X 20.30 h. 14 €
20 y 21.30 h. D 13 y 19 h.
Bielski. Con Socorro Anadón,
EL DIVORCIO DE FÍGARO
UNA HISTORIA DEL ZOO
Raúl Chacón, Nagore Germes.
Dir.: Alfonso Lara. J 20.30 h. 15 €
Dir.: Federico Vergne. Con Carlos de
S 18.30 h. D 12.30 h. 12-8 €
PRISIONERO EN MAYO
cartelera
Dir.: Juanma Romero. V y S 20.30 h. 14 €
Austria y José Emilio Vera. J 20.30 y 22 h. 10 €
SALA SAMOTRACIA
EUROVEGAS
SAFRONIA
Santa Isabel, 40. M: Atocha, Antón
Dir.: Sergio Baños y María Díaz.
Dir.: David Boceta. V 21 h.
Martín. www.lavictoriacultural.es
V 23 h. 4, 11 y 18 de abril.14 €
LA SEÑORA DE LOS ANILLOS
EL TRIUNFO DE LA MEDIOCRIDAD
NO SE PUEDE MIRAR
De Salvador Toscano y Félix Ortiz.
Dir.: Carlos Atanes. Con Jose
Dir.: Jesús Amate. S 23 h. 14 €
S 20.30 y 22 h.
Troncoso y Eva García-Vacas.
NÁPOLES MILLONARIA
J 20 h. D 21 h. 14-8 €
De Eduardo de Filippo. Dir.: Fran-
PUERTA ESTRECHA
LOS CICLOS ATÁNICOS
cisco Vidal. D 20.30 h. 14 €
Amparo, 94. Tfno.: 91 467 22 24.
Dir.: Carlos Atanes. Con Eva García-
¡¡VEN A COCINAR LA ÓPERA!! (inf.)
M: Lavapiés y Embajadores.
Vacas, María Kaltembacher, Juan
D 12:30 H.
TINIEBLAS
Reguilón y Borja Roces. V 23 h. 10-8 €
SEXTO DERECHA
De León Bloy. La Pajarita de Papel compañía de teatro. M 20.30 h. 15 €
SANPOL
Toledo, 107, 6º dcha. Tfno:
CAMILLE
Plaza de San Pol del Mar, 1.
629 92 12 66. M: La Latina.
Cía. Turlitava Teatro. X y J 20.30 h. 15-11 €
Tfno.: 91 541 90 89. M: Príncipe
EN ESPIRAL HACIA PINTER
Pío. www.teatrosanpol.com
EL SOL DE YORK
Cía. La Puerta Estrecha.
EL FLAUTISTA DE HAMELIN
Arapiles, 16. Tfno. 91 445 85 96.
V 20.30 h. 15-10 €
Cía. Plak Plak. 12 y 19 de abril 17.30 h.
M: Quevedo. www.elsoldeyork.com
SE VENDE
13 de abril 12 y 17.30 h. 16-12,50 €
FESTIVAL GAMMA HEART
Compañía Nueve novenos.
PRESTIGIO
Música y arte para la nueva era.
S 20.30 h. 12-10 €
Magia en vivo con Manu Vera. 5,
L 21.15 h. 15-3 €
PINTER PONG
12 y 26 de abril a las 21 h. 16-12 €
UN BUEN DÍA
Walter Ego Producciones.
LA ALEGRÍA DE ÁFRICA
Dir.: Mariano de Paco. De J a S 20.30
S 22.30 h. D 20.30 h. 15-10 €
Desde el 22 de abril.
h. D 19 h. Hasta 13 abril. 12-3 € UN BALCÓN CON VISTAS
VIAJE A TRAVÉS DE LO IMPOSIBLE (INF.) Teatro del rizo. S 12.30 h. 8-6 €
SALA NADA
De Laura Molpeceres. Con Cristina So-
QUIERO SER PIRATA (INF.)
Santa Ana, 6. M: La Latina.
ria, Rubén Martínez, Maggie Civantos y
Teatro Tip. S 17.30 y 18.30 h. 5-3 €
EL AMARGO DESPERTAR DE
David Tortosa. De J a S 20.30 h. D 19 h.
¿CÓMO TE LO CUENTO? (INF.)
VOREN JAUNS
Del 14 de abril al 4 de mayo. 12-3 €
Cía. Onira y Papá Luna Teatro.
J 22 h. 10 €
ES LUNES
D 12.30 h. 8-6 €
CHICAS DEL MONTÓN
J a S 22.30 h. D 21 h. Del 14 de
EL VIAJE DEL OGRO TANO (INF.)
Dir.: Fernando Gamero. J 20.30
abril al 4 de mayo. 12-3 €
Títeres. D 12 y 17 h. 9-6 €
h. V 20 h. S 19 h. 15 €
LA PIEL DEL AGUA
EL POLLO PEPE (INF.)
COSAS DE TRÍOS
12-3 €
Cía. Teatro de la Luna. 19 y 26
Dir.: Rudy Méndez. V y S 22 y
LOS MENUDILLOS DEL SOL DE YORK
de abril a las 12 y 17 h. 9-6 €
23 h. D 20 y 21 h. 10 €
De Daniel Dalmaroni. Dir.: Alberto
RÉPLIKA
SALA TÚ
Justo Dorado, 8. Tfno.: 91 535
Velarde, 15/17. Tfno.: 91 017 68
TARAMBANA
05 70. M: Guzmán El Bueno.
02. M: Tribunal. www.salatu.es
Dolores Armengot, 31. Tfno.: 91 461 83
www.replikateatro.com
KLIPPAN
34. M: Carabanchel.
ALICIA (INF.)
Dir.: Olatz Arroyo. Con Inma Isla y
www.tarambana.net
Castrillo Ferrer. V y S 21 h. 10 €
26
cartelera de abril a las 20 h. 14-12 €
EL TRAGASUEÑOS (INF.)
Cía. Primital Bros. 3, 10 y 24
LA CASA DE HUÉSPEDES
Dir.: Francisco de los Ríos. Cía. Didas-
de abril a las 21 h. 10 €
Cía. Teatro en serie. Con Fernando de
calia Teatro y Títeres. S 17 h. 8-6 €
NO SOMOS NADIE
Retes, Marian Degas, Lorena Berdún,
AGÚ 2! TEATRO PARA BEBÉS (INF.)
Dir.: Patricia Sánchez. Cía. Edu-
Luis López De Arriba, Fran Calvo, Inma
Dir. Francisco J. De los Ríos. Cía. Didas-
logic Producciones. 5, 12 y 26
Gamarra, Mónica Florensa Tomasi y
calia Teatro y Títeres. D 11.30 h. 8-6 €
de abril a las 21 h. 10 €
Carlos Serrano. Desde el 25 de abril.
PESADILLA EN CUENTO STREET (INF.)
cartelera
EL EXPERIMENTO
LAS NOCHES DE CABARET ZAFIRO
Dir.: Francisco de los Ríos. Cía. Didascalia Teatro y Títeres. S 18.30 h. 8-6 €
Dir.: María Larios. Cía. Dai-
TRIBUEÑE
monds Company. 5, 12 y 26
Sancho Dávila, 31. Tfno.: 91 242 77
de abril a las 23.30 h. 10 €
27. M: Ventas-Manuel Becerra.
VICTORIA
IL GRANDE FRANCESCO
LA CASA DE BERNARDA ALBA
Pez, 17. Tfno.: 91 522 88 34. M:
De Carlos Jano. 6, 13 y 27 de
De Federico Gª Lorca. Dir.: Irina
Noviciado. www.teatrovictoria.net
abril a las 20.30 h. 10 €
Kouberskaya y Hugo Pérez J y V 20 h.
LA REVOLTOSA
¿CÓMO TE LO CUENTO? (INF.)
BODAS DE SANGRE
De Ruperto Chapí. Dir.: Óscar Caba-
De Alexandra Calvo, Ana López y
De Federico Gª Lorca. Dir.: Iri-
ñas. Cía. Ditirámbak. X 19 h. 20 €
Elisa Lledó. 12 de abril a las 18 h. 13
na Kouberskaya. S y D 19 h.
LOS MISERABLES De Víctor Hugo. Dir.: Paloma Mejía. Cía.
de abril a las 12.30 y 17.30 h. 7 € LOS NÁUFRAGOS Y LA
EL UMBRAL DE PRIMAVERA
Máscara Laroye. J 20.30 h. V 22.30 h. 20 €
ISLA PERDIDA (INF.)
Primavera, 11. M: Lavapiés.
EL MILLONARIO Y LA MALETA
Le Petit Comedian Produccio-
LA REALIDAD
De Gertrudis Gómez de Avellaneda.
nes. 26 de abril a las 18 h. 27 de
De Fernanda Orazi.
Dir.: Giraldo Moisés Cárdenas. Cía. Máscara Laroye. S 22.30 h. 20 €
abril a las 12.30 y 17.30 h. 7 €
LA USINA
LA VENGANZA DE DON MENDO
TEATRO DEL BARRIO
Palos de la Frontera, 4. Tfno: 670
De Calderón de la Barca. Dir.:
Zurita, 20. Tfno.: 91 530 68 91.
58 05 70. M: Palos de la Frontera y
Juan Carlos Rodero. Grupo de
M: Antón Martín y Lavapiés.
Embajadores. www.lausina.es
Teatro Dionisos. S 20 h. 20 €
www.teatrodelbarrio.com
LOS ACOMPAÑANTES 2
LA VIDA ES SUEÑO
AUTORRETRATO DE UN JOVEN
Dir.: Dirección Angelica Briseño. Cía.
De Pedro Muñoz Seca. Dir.: Juan
CAPITALISTA ESPAÑOL
Hermes Sur le Nil. V 22.30 h. 13 €
Carlos Rodero. Grupo de Teatro
De Alberto San Juan. X 20 h.
¿ARRIBA O ABAJO?
Dionisos. V 20 h. D 20.15 h. 20 €
MARCA ESPAÑA
De Jorge Galeano. S 22.30 h. 13 €
AGUA, AZUCARILLOS Y AGUARDIENTE
De Alberto San Juan. V y S 20
LA VENGANZA INGRATA DE
De Federico Chueca y Miguel
h. Ha. 18 de abril. 14-13 €
GERTRUDIS LA RATA
Ramos Carrión. Dir.: Óscar Caba-
MAGIC MELODY (INF.)
Dir.: Enrique Sebastián Pérez.
ñas. Cía. Ditirámbak. D 18 h. 20 €
S 12 h. 10-8 €
Cía. El Gato Moreno. 12 y 19
LOS CHUPINVENTORES (INF.)
INFANTIL DE MASTRETTA
de abril a las 20.30 h. 13 €
De Emilio Martínez Verdejo.
D 12 h. 10-8 €
LA MUERTE DE JARAMILLA
Con Emilio Verdejo, Mentxu Ariz-
Dir.: Martín Piola y Natalia Ga-
mendi, Koldo Ribote. S 17 h. 10 €
LA TRASTIENDA
briela Miguel. Cía. Lombó Teatro
EL PIRATA ABRACADABRA,
Sierpe, 2. Tfno.: 616 51 16 14. M: La
Laboratorio de Salamanca. 26 y
CHAS, CHAS (INF.)
Latina. www.latrastiendamadrid.com
27 de abril a las 20.30 h. 13 €
De Paloma Mejía Martí. D 12.30 h. 10 €
MÉTODO LE BRUN PARA LA FELICIDAD
GOTA (INF.)
De Juan Mayorga. Dir.: Inés Piñole. 4 y 11
Dir.: Coral Igualador. D 18 h. 8-6 €
VOLTA CAFÉ
abril 20 y 21 h. 27 abril 18 y 19 h. 8-6,50 €
EL REINO DE PAPEL (INF.)
Santa Teresa, 9. Tfno.: 668 83
JUICIO A DON JUAN
Dir.: Francisco de los Ríos.Cía. Didas-
51 49. M: Chueca, Alonso Mar-
Dir.: Didier Otaola. 5, 12 y 19
calia Teatro y Títeres. D 12.30 h. 8-6 €
tínez. www.voltacafe.com